김석종 개인전 - 갤러리 아트 가 - 2010 년 9 월 1 일 ~ 9 월 28 일 - 월요일 , 추석 휴관 ( 개관 11 시 ~ 6 시 ) 숨 쉬 는 풍경 ( 최건수 비평 ) 사진 집 을 뒤 적 이 다가 살 아 발견 한 것 중 하나 가 중년 의 나이 에 접어든 사진가 들 은 풍경 에 이끌린다 는 것 이 다 . 텐 느 ( H . Taine ) 는 예술 을 이야길 할 때 종족 , 환경 , 시대 를 종합 적 으로 보 아야 한다고 했 지만 거기 에 나이 하나 를 더 추가 하 면 어떨까 싶 다 . 40 대 중반 은 사진기 를 메 고 도시 를 배회 하 기 에 는 너무 많 은 나이 아닌가 ? 가난 한 변명 이 지만 , 40 대 란 무엇 을 욕심내 는 연령층 이 아니 다 . 지연 앞 에 겸허 하 게 서 서 삶 에 순응 하 고 담담 하 게 받아들이 는 때 가 아닐까 ? 사진 을 잘 찍 으면 무얼 얼마나 잘 찍 을 것 이 며 , 유명세 를 타 면 얼마나 유명 해 지 겠 다는 것 인가 ? 내 가 좋 아 하 는 것 찍 고 , 기회 가 되 면 그동안 찍 어 둔 것 한번 펼쳐 보이 는 것 이 지 . 어깨 에 주 었 던 힘 모두 빼 고 , 세상 살 면서 아물 날 없 는 상처 덧나 지 않 도록 다독거리 며 사 는 것 이 지 . 풍경 은 나이 찬 사진가 들 에게 괴로운 현실 과 저 자신 을 합치 시키 는 깨달음 하나 를 슬며시 건넨다 . 그러나 김석종 에게 풍경 은 낯선 것 이 아니 다 . 젊 은 날 에 방기 되 었 던 풍경 이 중년 의 나이 에 접어들 었 다고 해서 새롭 게 친화력 을 가지 고 다가오 는 것 이 아니 다 . 밀려드 는 풍경 의 울림 에 , 김석종 은 자신 의 투명 한 바이브레이션 을 오래 도록 삼투 시켜 왔 다 . 10 년 전 이나 지금 이나 그 의 사진기 에 걸러진 풍경 은 애잔 하 면서 도 빛 이 곱 다 . 방 한쪽 에 걸 어 두 면 그 빛 을 방안 전체 가 화사 해질 만큼 싱싱 한 풍경 이 다 . 늙 지 않 는 풍경 이 다 . 1980 년 대 하반기 부터 시작 된 작업 은 한결같이 풍경 만 고집 해 왔 기 때문 인지 10 년 전 의 젊음 을 그대로 간직 하 고 있 다 . 사진 찍 기 의 초기 에서부터 융통 성 없이 풍경 만 을 지켜온 사진가 이 기 에 그만큼 작가 의 이미지 는 견실 하 다고 할 수 있 다 . 그 기간 동안 사진 찍 기 방식 은 몇 차례 변화 했 다 . 초기 에 는 김석종 도 대상 의존 적 이 었 다 . 자연 그 자체 는 작업 의 소재 이 고 주제 로서 존중 되 었 다 . 그러나 이 사진 들 은 내 가 아 는 한 국내 에서 는 발표 되 지 않 았 다 . 어쩌면 고립 된 하나 의 대상 으로서 의 풍경 이 란 자신 의 의식 과 대상 간 의 그 만큼 긴장 의 탄력 이 떨어진다고 판단 해서일까 ? 그 이후 정지 된 대상 에 움직임 을 주 는 테크닉 을 적극 도입 하 게 된다 . 다중 촬영 , 팬 닝 , 팬 닝 과 다중 촬영 의 결합 등 이 다 . 그러나 최근 의 사진 을 보 면 동적 표현 에서 정적 표현 으로 다시 회귀 하 고 있 다 . 그 는 요즈음 경주 의 옛 무덤 을 많이 찍 는다 . 무덤 의 둥근 곡선 을 이용 해서 상하 로 다중 촬영 을 하 고 있 다 . 그 효과 는 마치 색 리본 을 하늘 에 매달 아 놓 은 것 같 은 느낌 을 주 어 , 시각 적 으로 안정 적 이 면서 유연 한 구성 과 색 의 조화 로 상큼 하 다 . 다중 촬영 을 통해 원 하 는 대로 이미지 를 중첩 시키 는 솜씨 와 섬세 한 관찰력 이 놀라울 뿐 이 다 . 예술 을 통해서 느끼 는 것 은 첫째 가 미 적 즐거움 이 고 둘째 가 예술가 의 창조 적 힘 일 텐데 김석종 은 자신 의 사진 언어 를 통하 여 세상 에 있 는 풍경 을 세상 에 없 는 풍경 으로 바꾼다 . 자연 의 혜택 에 전적 으로 의지 하 여 , 감정 의 표피 를 스쳐 지나갈 뿐 인 캘린더 풍경 을 밀 어 버린 자리 에 . 그것 으로부터 추출 된 아름다움 을 채워 놓 는다 . 풍경 사진가 들 은 의도 하 는 것 을 찍 기 에 앞서 놓여진 날 풍경 의 유혹 을 먼저 받 는다 . 김석종 사진 의 아름다움 은 유혹 을 견디 면서 스스로 만들 어 낸 아름다움 이 다 . 사진 은 사람 에서 시작 해서 사람 으로 끝난다고 하 지만 사진 의 신화 는 풍경 에 있 고 또 그 풍경 과 의 만남 은 기다림 에 있 다 . 170 년 전 , 니엡스 는 자기 집 의 풍경 을 찍 기 위해 8 시간 이나 ‘ 오래 오래 ’ 기다렸 다 . 사진 의 역사 는 ‘ 빨리 찍 기 ’ 를 위해 내달려 왔 지만 여전히 오래 볼 때 에 사진가 의 속내 가 배 어 든다 . 동양 에서 는 그것 을 원 ( 遠 ) 이 라고 도 하 고 현 ( 玄 ) 이 라고 도 했 다 . 그것 은 풍경 속 에서 사진가 가 도달 해야 할 정신 세계 이 며 목표 였 다 . 풍경 이 라는 형질 을 뛰 어 넘 어 그 곳 에 정신 과 영원 을 불어넣 음 으로써 무한 으로 가 는 것 , 정신 적 해탈 을 맛보 는 것 이 바로 원 이 고 현 이 다 . 작가 의 정신 이 녹아든 작품 이 어야 대상 이 갖 는 형질 을 국한 성 을 벗어나 무 의 경지 로 갈 수 있 는 것 이 다 . 주관 적 정신 과 객관 적 대상 이 작가 의 풍경 속 에서 평화 롭 게 동거 한다 . 그러나 그 의 풍경 은 동양 의 산수화 처럼 초점 이 명확 한 것 도 아니 고 , 삶 의 속박 으로부터 무한 한 자유 로 의 비상 을 꿈꾸 는 장자 의 이상향 도 아니 다 . 단지 사진기 의 고립 된 틀 안 에서 그 의 풍경 을 꿈꾼다 . 풍경 은 3 차원 의 환영 을 버리 고 인화지 위 에서 자신 의 윤곽 을 지워 가 며 , 때로 는 흔들리 고 풀 어 지 면서 아득히 소멸 되 어 간다 . 풍경 은 견고 하 게 제 자리 에 서 있 지만 사진 이 안 에서 흔들린다 . 모션 테크닉 은 사진가 가 대상 을 움직이 는 중요 한 수단 이 다 . 위 에서 아래 로 , 좌측 에서 우측 으로 때로 는 둥글 게 원 을 그리 며 사진기 를 움직이 면서 신기 하 게 도 대상 도 따라 움직인다 . 빠르 게 움직이 면 풍경 은 모든 윤곽 을 풀 어 버린다 . 따라서 촬영 속도 는 사진기 의 움직이 는 각도 와 서로 조응 하 면서 화합 을 이루 어야 한다 . 또 다른 움직임 은 한 필름 위 에 여러 차례 노출 을 주 는 것 이 다 . 동일 한 풍경 도 , 한 화면 에 사진기 의 위치 와 거리 를 변경 하 여 수차례 노출 을 줌 으로써 , 앞서 찍 은 잔상 들 과 겹쳐져 움직임 을 얻 는다 . 여기 서 사진기 의 움직임 ( panning ) 과 다중 노출 의 결합 과 같 은 변형 을 생각 해 볼 수 도 있 다 . 그러나 결과 를 미리 알 수 없 다는 것 이 이 와 같 은 촬영 의 어려움 이 다 . 본래 의 모습 을 잃어버린 풍경 들 , 그것 은 분명 이 땅 의 모습 을 찍 은 것 이 지만 이 땅 의 풍경 은 아니 다 . 김석종 의 풍경 은 천연색 이 다 . 사진기 는 움직임 을 만들 어 내 는 활동 사진기 로서 기능 을 하 지만 한편 으로 는 붓 으로 의 역할 도 충실히 수행 한다 . 화가 처럼 자연 스럽 게 색 을 칠하 고 그 과정 에서 예기 치 않 게 떠오르 는 색 을 김석종 은 좋 아 한다 . 사진가 들 가운데 색 과 움직임 을 동물 적 으로 잡 아 낸 사진가 는 E . 하스 일 것 이 다 . 그 의 색 은 대상 이 움직임 으로써 ( 투우사 또는 공원 의 놀이 기구 ) 얻 어 지 거나 원래 가지 고 있 는 색 들 의 대비 를 통해서 강조 된다 . 대부분 의 사진가 들 은 대상 자체 가 가지 고 있 는 색 을 그대로 쓰 거나 바바라 카스텐 처럼 조명 에 필터 를 사용 하 여 대상 에 색 을 입히 는 것 을 생각 한다 . 그러나 김석종 은 대상 을 겹침 으로써 색 을 얻 는다 . 그 색 은 파스텔 톤 을 갖 는 중간색 들 이 다 . 하나 의 풍경 에서 중첩 된 풍경 으로 의 전이 , 정적 인 대상 에서 동적 움직임 의 연출 , 예기 치 않 은 발색 효과 등 이 이제껏 보 아 온 스트레이트 한 풍경 사진 들 과 김석종 사진 을 구별 짖 게 하 는 차이점 일 것 이 다 . 따라서 그 의 풍경 은 이 세상 에 있 는 풍경 이 지만 또 이 세상 에 없 는 풍경 이 다 . 실제 의 풍경 으로 가상 의 풍경 을 만들 어 냄 으로써 우리 는 현실 과 가상 의 세계 를 오간다 . 사진 은 기계 적 으로 재현 하 는 것 도 , 수정 이 불 가능 한 것 도 아니 다 . 다시 말 하 면 객관 적 사실 에 근거 하 여 다른 어떤 방법 도 동원 하 지 않 고 오직 스트레이트 하 게 찍 음 으로 도 주관 적 표현 이 가능 하 다는 것 이 다 . 밖 의 풍경 을 거부 함 으로써 나 만 의 풍경 을 만드 는 기쁨 은 얼마나 클 것 인가 ? 사진기 앞 에 현존 하 는 풍경 도 그 에게 로 오 면 그 의 풍경 이 된다 . 사진가 는 끊임없 는 거부 를 통해 오히려 대상 과 교감 의 통로 를 찾 고 그때 대상 은 기계 적 미학 을 훌쩍 넘 어 , 하나 의 의미 로 비상 한다 . 사진가 는 풍경 앞 에 서 서 그것 을 기다린다 . 그 울림 을 기다린다 . 아니 , 그것 에게 로 다가간다 . 나 의 작품 세계 . ( 사진가 김석종 ) 우리 의 인식 은 우리 가 바라보 는 대상 ( 피사체 ) 에 의해 지배 를 받 는다 . 사진 의 경우 도 예외 는 아니 다 . 예 를 들 어 나무 를 찍 으면 그 사진 은 나무라 는 속성 의 한계 적 인식 을 넘 기 어렵 다 . 그러나 나무 를 여러 번 중복 촬영 하 면 그 나무 는 촬영 전 원래 모습 의 속성 을 벗어나 게 된다 . 다시 말 해 현실 적 으로 는 이 지구 상 에 는 존재 할 수 없 는 새로운 나무 로 재 창조 되 는 것 이 다 . 형태 의 변화 와 색깔 의 섞임 등 으로 재 구성 된 이 새로운 이미지 는 원래 의 대상 이 한정 시켰 던 우리 의 인식 을 확장 시켜 준다 . 결과 적 으로 사진가 는 오히려 대상 을 지배 하 고 용역 하 는 주체 로서 또한 대상 으로부터 자유 로운 존재 가 된다 . 사진가 는 이 자유 를 통해 대상 을 임의 적 으로 재 창조 하 는 기쁨 을 누리 게 된다 . 다중 노출 과정 을 통해 새롭 게 창조 되 는 이미지 는 자유 롭 게 우리 의 상상력 과 감수 성 을 자극 하 기 때문 이 다 . 사진 을 찍 고 난 후 여러 가지 방법 으로 이미지 를 바꾸 는 것 은 현대 사진 의 일반 적 인 성향 이 다 . 더욱이 디지털 카메라 가 등장 한 이 후 이런 성향 은 더욱 두드러졌 다 . 그러나 나 는 어떠 한 암실 조작 이나 컴퓨터 합성 없이 아날로그 촬영 방식 을 고수 한다 . 왜냐면 나 는 사진 이 다른 예술 매체 와 가장 구분 되 는 특징 이 카메라 셔터 를 눌러 찍 는다는 행위 에 있 다고 믿 기 때문 이 다 . 나 는 다중 노출 만 을 고수 하 는 것 은 결코 아니 다 . 나 의 대표작 이 라고 생각 하 는 작품 들 중 에 스트레이트 사진 들 이 많 은 걸 보 아도 알 수 있 다 . 다만 내 가 찍 는 스트레이트 사진 은 흔히 보 는 사진 들 과 확연히 구별 되 는 특징 이 있 어야 한다는 촬영 철칙 이 있 다 . 그 구별 을 만들 기 위해서 는 그래서 더 치열 하 게 작업 을 해야 한다 . 다중 노출 이 환상 적 풍경 을 만들 어 준다면 스트레이트 사진 은 진정 성 과 힘 을 가지 고 있 다 . 어떤 방식 으로 촬영 하 건 사물 을 새롭 게 보이 게 하 는 것 그리고 볼수록 좋 아 지 게 하 는 힘 과 깊이 가 있 는 사진 을 나 는 추구 한다 . 김석종 Kim , suk jong 1975 연세 대학교 졸업 1980 Illinois institute of Design 대학 사진 디자인 과정 수료 . 1983 Southern Illinois state University 사진학 과 졸업 1984 - 1998 미국 Southern Illinoian 지 , 미주 동아일보 , 한국일보 LA 지사서 사진 기자 역임 . 민사 협기 획 위원 역임 . 성균관 대학 예술 학부 사진 예술 전문 과정 교수 ( 1998 - 2006 ) 1996 한국 10 대 작가 에 선정 - 월간 사진 2005 사진 가 25 인 의 작가 에 선정 - 시공사 개인전 2010 . Tree Lights ( Gallery Artga . Seoul ) 2009 . 보이 는 것 은 보여질 것 을 알 지 못한다 ( Zein Xeno Gallery ) 2008 . 환상 의 정원 ( Aoki Gallery . Tokyo Japan ) 2006 . meditation ( Topohouse ) 2004 . 빛 , 숲 . 바람 ( 김철 갤러리 ) 2000 . 평화 의 땅 ( 오두 Gallery ) 1996 . 움직이 는 나무 ( Gallery Artbeam ) 1994 . Silk Road ( 서울 , 부산 , 대구 , 광주 . 대전 , 울산 ) 1994 . Unchained Light ( 바탕 골 미술관 ) 1992 . Moon Forest ( 바탕 골 미술관 ) 1991 . Vision II ( Prism Gallery L . A ) 1989 . Vision I ( Hee - Do Gallery L . A ) 단체전 1994 한국 사진 의 현 단계 ( 예술 의 전당 ) 1996 서울 정도 600 주년 기념 사진 전 ( 예술 의 전당 ) 2004 서울 사진 대전 ( 서울 시립 미술관 ) , 2005 소수 민족 계 사진 전 ( Enfoque gallery . LA . U . S . A ) 2004 사진 그 투명 성 의 신화 ( 대전 시립 미술관 ) . 5028 展 2008 , 2009 Seoul Photo Fair 2009 지구 치유 프로젝트 전 , 상해 아트 페스 티 발등 다수 경기도 파주시 탄현면 법흥리 유승 앙 브와즈 아파트 112 동 201 호 HP . 011 - 735 - 0071 www . treee . com