회화 의 요철 로 드러나 는 질료 의 사유 김순철 개인전 김순철 작품 의 요체 는 결과 가 아닌 과정 과 착종 된 이미지 와 바탕 의 호응 에 있 다 . 이것 들 은 엄숙 한 존재 의 명제 이 기 도 하 지만 실존 의 행위 를 지칭 하 는 것 이 기 도 하 다 . 치밀 하 면서 도 담백 한 , 섬세 하 면서 도 농밀 한 , 무거우 면서 도 가벼운 , 교차 내지 는 경계 의 지형 을 담아내 는 김순철 의 회화 는 전통 의 존엄 과 현대 의 혁신 을 가로지르 는 탁월 한 감성 적 에너지 로 일상 의 오브제 를 새로운 예술 의 층위 로 확장 시켜 가 고 있 다 . 글 : 유근 오 ( 미술 평론 )   About wish 1710 , 85 × 85 cm , 장지 에 채색 과 바느질 , 2017 김순철 작가 는 ‘ 노동 의 단순 함 ’ 과 ‘ 손끝 의 고단 함 ’ 을 토로 하 면서 도 이 과정 을 더 심화 시키 기 를 주저 하 지 않 는 듯 하 다 . 이 과정 으로 해서 김순철 의 회화 는 평면 ( plane ) 적 이 기 보다 는 표면 ( surface ) 적 인 성격 을 띠 게 된다 . 표면 적 이 라 가름 하 는 것 은 이미지 를 압인 하 고 색 을 칠하 고 다시 지우 면서 마치 상감 기법 으로 구현 된 듯 한 배경 과 중심부 에 위치 한 저부조 의 형상 이 순환 의 생성 구조 로 짜여 있 기 때문 이 다 . 물 성 을 넘 어 관념 , 그렇 다면 문제 는 김순철 이 왜 그토록 힘든 과정 을 겪 으면서 면실 의 바느질 로 무엇 인가 를 재현 하 는가 하 는 점 이 아니 라 , 왜 그 가 전통 회화 와 는 다소 거리 가 느껴 지 는 오브제 의 연금술 로 자신 의 화면 을 조성 하 는가 하 는 점 이 다 . 사실 이 도자기 이미지 는 외연 일 뿐 이 지 도자기 를 재현 하 는 것 이 그 본질 은 아니 다 . 짐짓 도자기 의 이미지 로 인해 소재 주의 적 발상 으로 오해 받 을 위험 성 도 상존 하 기 때문 이 다 . 물론 그 의 작품 을 보 고자 했 을 때 제일 먼저 감상자 의 시선 을 반 긴 것 은 재언 의 여지 없이 중앙 에 자리 잡 은 형상 이 다 . 통상 감상자 가 어떤 작품 의 결정 된 구조 가 아니 라 형태 를 먼저 보 게 되 는 것 과 같 은 이치 다 . 거기 에 면실 과 바느질 이 우리 네 삶 의 해묵 은 기억 과 시간 의 켜 를 들추어내 고 있 다 . About wish 1637 , 27 × 27 cm , 장지 에 채색 과 바느질 작가 는 전통 적 방법론 을 공격 하 거나 부정 하 기 위한 방편 으로 일상 적 사물 ( 1 차 적 질료 ) 과 행위 ( 2 차 적 질료 ) 를 도입 한 것 이 아니 라 오히려 전통 적 회화 관 과 의 호환 성 을 염두 에 두 고 차용 한 것 으로 보인다 . 이를테면 , 근자 에 유행 하 듯 일상 적 이 고 비 미 적 인 재료 의 도입 자체 가 마치 작품 의 새로움 을 담보 하 는 필요 충분 조건 이 기 라도 한 것 처럼 실 이 라는 질료 에 탐닉 하 지 는 않 는다는 것 이 다 . 또 다른 축 으로서 김순철 의 회화 는 질료 자체 의 물 성 에 함몰 되 거나 , 질료 를 단순히 형상 의 보조제 로 전용 시키 지 도 않 으면서 양자 간 의 ‘ 조응 ’ 을 이끌어냈 다는 데 의의 가 있 다 . 더불 어 절제 된 단색조 의 채색 또한 이 조응 을 염두 에 두 고 있 음 이 다 . 이런 시도 는 질료 와 형상 의 충돌 과 대응 이 아니 라 양자 를 매개 하 는 보편 적 미학 의 구조 화 에 역점 을 두 는 것 이 다 . 요컨대 , 질료 를 조형 의 잠재 태 로서 의 기반 을 수렴 하 는 한편 형상 또한 형상 자체 로서 의 독자 적 구조 를 보유 한다는 것 을 화면 을 통해 입증 하 는 것 이 다 . 김순철 은 양자 를 조율 하 면서 무엇 보다 도 어느 한쪽 으로 경도 되 는 우 를 범하 지 않 고 있 기 에 회화 의 면모 를 새롭 게 구축 하 고 있 다고 여겨진다 . 작가 는 이 를 입증 이 라도 하 듯 다소 표현주의 적 인 연작 에서 는 면실 이 형상 의 재현 에 기여 하 기 보다 는 화면 을 무정위 로 횡행 하 면서 배경 과 형상 모두 를 아우르 며 조응 하 고 있 음 을 여실히 보여준다 . 선묘 의 바느질 이 바탕 과 형상 의 경계 를 넘 나 든다는 것 은 질료 가 이제 단순히 재료 의 차원 을 넘 어 , 물 성 을 넘 어 오브제 의 영역 을 탐하 고 있 음 을 의미 한다 . 다시 말 해 이 는 김순철 의 선택 된 질료 가 일상 의 속성 이나 본질 에서 벗어나 면서 기존 의 인식 으로부터 도 자유 로워 지 고 있 다는 것 이 다 . 특히 산수화 로 회귀 하 는 듯 한 작품 들 에서 면실 의 바느질 은 마치 바람 같 은 형 적 으로 남 을 뿐 접합 , 연결 , 치유 등 의 어떤 의미 에 도 종속 되 지 않 는다 . 의외로 이 불연속 의 실선 들 은 화면 을 쉼 없이 활기차 게 움직이 고 있 으며 , 끊임없이 새로운 관계 의 구조 들 을 창출 하 면서 이끌 어 낸다 . 닫혔 던 구조 가 풀리 자 조응 의 기제 는 형태 의 결손 을 야기 했 을지 모르 지만 그 의미 의 결락 에 는 어떤 영향 력 도 행사 하 지 않 았 다 . 역설 적 이 게 도 이 는 김순철 의 회화 가 전통 미학 의 진면목 을 다시 실천 하 기 에 이른다는 의미 다 . 명백히 질료 의 능동 적 확장 이 김순철 의 회화 그 자체 를 매우 색다른 존재 로 변모 시켰 다 . 그럼에도 결국 화면 은 , 질료 는 일상 의 모든 사물 들 처럼 여전히 속성 과 사건 , 기억 들 로 점철 되 어 있 으며 , 그 질료 의 속성 들 이 예측 된 것 이 든 아니 든 , 채색 과 형태 가 치밀 하 게 계산 되 었 든 아니 든 작가 의 상상력 과 는 무관 하 게 물질 적 상상력 으로부터 나왔 을 때 더 극명 해진다는 것 을 우리 에게 환기 시켜 준다 .   About wish , 1703 . 85 x 85 cm , 장지 에 채색 과 바느질 , 2017 김순철 의 화면 에 안착 하 고 있 는 실은 ‘ 행위 로서 의 바느질 ’, ‘ 매체 로서 의 바느질 ’, ‘ 변용 으로서 의 바느질 ’, 여기 에 ‘ 날 것 ’ 으로서 의 바느질 로 정의 될 수 있 다 . 이것 들 모두 또한 ‘ 해석 된 오브제 ’ 로 명명 될 수 도 있 다 . 엄밀 하 게 말 하 자면 , 김순철 의 실 이 물 성 을 기반 으로 하 는 질료 에 속하 는지 대상 의 속성 이 소거 된 오브제 의 영역 에 속하 는 지 는 분명 치 않 다 ( 물론 결과물 인 작품 을 포함 한 이 모두 를 오브제 라 통칭 할 수 도 있 다 ) . 만약 후자 에 속한다면 창작 의 주체 로서 의 작가 의 위상 과 자율 적 인 연상 작용 을 작동 시키 는 오브제 의 위상 은 구분 되 는 개념 이 아니 라 양자 가 하나 의 단일 한 연속체 를 이룬다고 할 수 있 다 . 오브제 는 감상자 와 의 사이 에서 의식 의 순행 과 역행 , 추동 과 부동 , 외연 과 내밀 등 의 간극 이 동시 적 으로 발생 하 기 에 작가 의 창작 영역 에 전적 으로 귀속 되 지 않 기 때문 이 다 . 마찬가지 로 김순철 의 작품 을 본다는 것 은 화면 위 의 착종 된 이미지 만 이 아니 라 그 의 망막 에 비친 세계 와 거기 에 사용 된 질료 와 그 질료 를 다루 는 작가 의 신체 , 즉 전신 의 망막 들 을 발견 하 는 것 이 기 도 하 다 . 전통 적 으로 동양 미학 에서 는 정신 과 그것 을 담 는 그릇 으로서 신체 의 언어 또한 중시 하 였 다 . 그것 은 필세 로 , 기운 으로 화면 을 가르 게 된다 . 이때 붓 은 칼 보다 예민 하 다 . 결론 적 으로 김순철 작품 의 요체 는 결과 가 아닌 과정 과 착종 된 이미지 와 바탕 의 호응 에 있 다 . 이것 들 은 엄숙 한 존재 의 명제 이 기 도 하 지만 실존 의 행위 를 지칭 하 는 것 이 기 도 하 다 . 치밀 하 면서 도 담백 한 , 섬세 하 면서 도 농밀 한 , 무거우 면서 도 가벼운 , 교차 내지 는 경계 의 지형 을 담아내 는 김순철 의 회화 는 전통 의 존엄 과 현대 의 혁신 을 가로지르 는 탁월 한 감성 적 에너지 로 일상 의 오브제 를 새로운 예술 의 층위 로 확장 시켜 가 고 있 다 .   About wish 1711 , 33 × 150 cm , 장지 에 채색 과 바느질 , 20172017 . 5 . 3 - 5 . 20 장은선 갤러리 ( T . 02 - 730 - 3533 , 인사동 ) < 저작권자 ⓒ 월간 전시 가이드 , 무단 전재 및 재 배포 금지 >< 본 콘텐츠 는 워너비 아트 가 월간 전시 가이드 를 통해 제공 받 아 서비스 하 고 있 습니다 . > www . wannabart . com 워너비 아트 - 글로벌 아트 플랫 폼 워너비 아트 는 예술 작품 과 아트 상품 을 판매 하 는 글로벌 아트 플랫 폼 입니다 . www . wannabart . com