*** 디자인 상담소 의 질문 에 대한 댓글 을 조금 고친 글 입니다 *** 
 < 좋 은 디자인 > 은 제 책 < 좋 은 디자인 이란 무엇 인가 - X 축 > 를 말씀 하 시 는 것 같 네요 . 질문 의 요지 가 공예 와 디자인 의 차이 에 대한 질문 이 군요 . 제 가 생각 하 는 공예 와 디자인 아울러 예술 의 개념 차이 에 대해 말씀 드리 겠 습니다 . 
 저 는 < 좋 은 디자인 이란 무엇 인가 > 라는 책 에서 공예 과정 의 협업 을 디자인 이 라고 했 습니다 . 예술 은 개인 이 고 공예 는 공동체 의 작업 입니다 . 그리고 디자인 은 공예 의 확대 이 죠 . 그렇게 협업 의 규모 로 예술 - 공예 - 디자인 을 구분 할 수 있 습니다 . 공예 도 혼자 작업 하 는 경우 가 있 지만 대부분 전통 을 이 어 갑니다 . 예술 은 전통 과 단절 을 꿈 꿉니다 . 그래서 공예 는 혼자 하 는 작업 이 라도 본질 적 으로 협업 이 라고 말 한 것 입니다 . 
 지금 우리 의 예술 관념 은 18 세기 중반 에 확립 된 개념 으로 앞선 것 을 파괴 하 고 새로움 을 추구 하 는 미 적 형식 장르 가 되 었 습니다 . 그 전 에 예술 과 디자인 구분 은 거의 없 었 습니다 . 그냥 다 공예 였 습니다 . 19 세기 중반 을 넘어서 면서 대량 생산 이 가능 해졌 고 물건 을 만들 어 팔 지 못하 면 망하 게 되 었 습니다 . 그래서 전통 공예 와 는 뭔가 다른 생산 방식 이 요구 됩니다 . 그게 디자인 입니다 . 
 20 세기 초반 까지 도 디자인 개념 은 아주 미미 했 기 에 미술 공예 운동 이 라는 독일 공작 연맹 이라든지 이름 에서 볼 때 , art 와 craft 라는 표현 이 대세 를 이루 었 습니다 . 바우하우스 도 공예 와 예술 사이 에 정체 성 을 두 었 습니다 . 하지만 그 들 은 모두 새로운 미 적 행위 인 디자인 을 염두 했 습니다 . 다만 마땅히 이름 을 찾 지 못하 거나 통일 하 지 못한 것 이 죠 . 20 세기 중반 에 이르 러 야 이 들 의 행위 를 묶 어 ' 디자인 ' 이 라 이름 을 통일 하 고 미술 공예 운동 과 독일 공작 연맹 바우하우스 를 디자인 역사 로 가져왔 습니다 . 
 이후 디자인 은 예술 과 공예 와 는 다른 새로운 미 적 개념 을 확립 하 는 과정 에 있 습니다 . 그런데 아직 디자인 이론 이 미천 해 공예 와 예술 의 기존 이론 을 가져옵니다 . 그래서 세 가지 미 적 행위 가 혼동 되 고 있 습니다 . 대부분 은 19 세기말 처럼 이 활동 들 을 구분 하 지 못하 고 자신 이 미술 대학 나오 면 자기 는 미술가 , 디자인 대학 나오 면 자기 는 디자이너 로 착각 합니다 . 자신 활동 의 개념 을 출신 으로 따 집니다 . 
 앞서 규모 의 차이 를 말 했 지만 . .. 좀 더 디테일 하 게 들어가 보 면 더 분명 한 구분 이 보입니다 . 이 구분 은 < 좋 은 디자인 이란 무엇 인가 > 에서 언급 하 지 못했 습니다 . 그때 는 저 도 미처 여기 까지 생각 하 지 못했 거든요 . 
 원본 있 는 복제 는 미메시스 , 원본 없 는 복제 는 시뮬라크르 라고 말 하 는데 이런 말 들 에 현혹 되 지 마십시오 . 세상 에 원본 없 는 복제 는 없 으며 , 복제품 은 언제나 새로운 원본 이 됩니다 . 개념 이 명확 하 지 도 않 은 채 먼저 구분 부터 들어가 면 이해 가 되 지 않 고 정신 에 해롭 습니다 . 미메시스 나 시뮬라크르 는 기원전 고대 그리스 와 20 세기 중반 프랑스 의 시대 적 상황 과 맞물리 는 용어 입니다 . 
 디자인 은 디자이너 혼자 하 는 것 이 아닙니다 . 먼저 클라이언트 의 요구 나 사회 적 인 디자인 요구 가 있 습니다 . 이 요구 를 디자이너 가 수용 해서 문제 를 해결 하 기 위한 계획 을 합니다 . 디자이너 가 계획 하 면 다른 분 들 이 만듭니다 . 만드 는 과정 에서 변화 가 있 을 수 있 습니다 . 또 디자인 은 사용 되 면서 사용자 에 의해 변형 되 기 도 합니다 . 사용자 도 디자인 에 참여 하 는 셈 이 죠 . 우리 가 사용 하 는 컵 , 연필 , 전화기 등등 모든 위대 한 디자인 은 이렇게 점차 적 으로 형성 되 어 왔 습니다 . 디자이너 의 작품 이 아니 라 모두 가 함께 참여 한 것 입니다 . 그래서 디자인 과정 에 디자이너 가 주체 로 서기 어렵 습니다 . 그래서 디자이너 가 디자인 의 전적 인 주체 라 말 하 기 어렵 습니다 . 
 대량 생산 되 는 현대 에서 계획 의 실패 는 엄청난 패배 로 이어집니다 . 예술 과 공예 는 한 개 혹은 백 개 가 실패 하 지만 디자인 은 한 번 계획 되 면 수만 개 혹은 수억 개 가 실패 되 어 회사 가 망하 기 도 합니다 . 아주 위험 하 죠 . 그래서 대량 생산 의 사회 에서 는 협업 이 더욱 중요 해집니다 . 아무래도 머리 를 맡 대면 좋 겠 죠 . 
 책임 을 무겁 게 여기 고 실패 가능 성 을 낮추 려고 고안 된 활동 이 디자인 입니다 . 산업 시대 에 들 어서 완전히 새로운 미 적 활동 이 탄생 한 것 이 죠 ! 그게 디자인 입니다 . 디자이너 는 그 디자인 의 한 요소 로 참여 하 는 것 이 죠 . 하지만 아주 중요 한 요소 이 기 에 책임감 이 무겁 죠 . 지금 까지 디자이너 들 은 이 책임감 을 실감 하 지 못했 는데 . .. 그것 에 대한 자성 이 20 세 후반 부터 일어나 면서 디자이너 의 사회 적 책임 이 니 그린 디자인 이 니 하 는 개념 이 생겼 습니다 . 빅터 파파넥 부터 시작 해 캔 가 렌트 의 ' 중요 한 것 부터 먼저 ' 라든지 , 티보 칼맨 의 컬러 스 잡지 , 에미 그래 , 디자인 액 티비 즘 , 유 니버 셜 디자인 등등 모두 산업 디자인 의 무거운 경험 에서 나온 자성 의 목소리 입니다 . 하지만 자신 의 정체 성 을 제대로 몰라서 다 말 들 만 무성 했 고 디자인 분야 의 실질 적 변화 를 이끌 어 내지 는 못하 고 있 습니다 . 
 그래서 저 는 아주 깊숙히 이 사태 를 파헤치 고자 공부 를 시작 했 습니다 . 지금 도 그 과정 에 있 습니다 . 나 와 상대 를 정확히 알 아야 제대로 전략 을 짤 수 있 으니까요 . 먼저 이 시대 의 자신 의 분야 에 대한 정체 성 을 정확히 아 는 것 이 중요 합니다 . 그래야 사명감 이 생기 도 이 시대 에서 디자인 ( 디자이너 ) 책임 과 역할 에 대한 분명 한 방향 성 을 가질 수 있 습니다 . 
 예술 과 디자인 의 가장 큰 차이 는 문제 를 보 는 관점 입니다 . 예술 은 먼저 문제 를 제기 하 는 분야 입니다 . 반면 디자인 은 문제 를 해결 하 는 분야 입니다 . 공예 도 해결 쪽 에 가깝 습니다 . 그래서 예술 은 이 시대 의 다양 성 에 기여 하 고 옳 다고 여겨 지 는 것 들 을 새롭 게 보 려고 노력 합니다 . 그래서 엽기 적 이 거나 새롭 고 신기 한 것 들 이 많 습니다 . 아무튼 다양 해야 풍성 하 죠 . 예술 은 아주 중요 합니다 . 
 반면 디자인 은 잘못 된 것 을 바로잡 는 것 입니다 . 조사 해서 냉철 하 게 사태 를 분석 하 고 해결 방안 을 찾 는 것 이 죠 . 즉 디자인 은 적절 성 을 찾 는 작업 입니다 . 이 시대 의 합리 적 해결책 , 적절 성 에 기여 합니다 . 그래서 디자인 도 아주 중요 합니다 . 
 우리 안 에 는 예술가 와 디자이너 가 공존 합니다 . 상황 에 따라 다르 게 드러나 는 것 이 죠 . 질문 하 신 분 은 자신 이 디자이너 라고 생각 하 고 있 겠 지만 실제로 는 예술가 이 면서 디자이너 입니다 . 또 공예가 이 기 도 합니다 . 여러 가지 정체 성 이 중첩 되 어 있 는 것 이 죠 . 
 활동 을 디테일 하 게 보 면 . .. 먼저 예술가 기질 이 앞서 서 일어나 문제 를 제기 합니다 . " 아 ! 이건 아니 잖아 ! " 하 면서 이런 저런 문제 를 제기 합니다 . 그러면 자연 스럽 게 내안 의 디자이너 기질 이 나옵니다 . " 이렇게 하 면 좋 을 것 같 은데 . .." 하 면서 요 . 
 디자이너 는 타인 의 말 을 경청 해야 문제 를 인식 할 수 있 습니다 . 그래서 제 가 < 좋 은 디자인 > 에서 유독 인격 을 강조 했 습니다 . 먼저 문제 를 알 아야 해결 을 할 수 있 으니까요 . 디자인 진행 이 안 되 는 이유 중 하나 가 디자이너 가 상대방 의 문제 를 잘 듣 지 않 고 자기 식 으로 멋대로 해석 하 는데 있 습니다 . 그래서 소통 이 잘 안 되 는 경우 가 종종 있 습니다 . 
 문제 가 잘 파악 되 었 으면 경험 을 가지 고 문제 를 해결 해 나가 면 됩니다 . 아무래도 경험 이 많 을수록 해결 도 잘 하 겠 죠 . 그런 게 우리 사회 는 경험 없 는 디자이너 를 스타 디자이너 로 여기 는 경우 가 많 습니다 . 디자인 에서 중요 한 소양인 경험 을 소 흘리 대 합니다 . 그래서 디자인 이 왜곡 되 고 쓰레기 가 넘쳐납니다 . 무엇 보다 도 전문가 인 디자이너 가 수단 화 됩니다 . 이 사회 가 디자이너 의 경험 을 존중 하 지 않 기 때문 입니다 . 경험 있 는 디자이너 를 존중 하 는 분위기 로 전환 되 어야 합니다 . 마지막 으로 올바른 가치관 이 중요 합니다 . 디자이너 의 선택 과 결정 이 수만 , 수억 의 성공 과 실패 를 좌우 하 기 때문 에 디자이너 의 가치 판단 이 아주 중요 합니다 . 환경 문제 에서 디자이너 의 역할 과 책임 은 아주 무겁 습니다 . 그래서 저 는 < 좋 은 디자인 이란 무엇 인가 > 에서 디자이너 의 소양 으로 타인 을 잘 살피 는 인격 과 , 경험 , 그리고 올바른 가치관 이 중요 하 다고 강조 했 습니다 . 
 이제 처음 질문 하 신 분 들 의 활동 에 답 이 나오 죠 ? ! ㅎ 그분 들 은 그냥 디자이너 입니다 . 자신 들 이 공예가 라고 착각 하 는 것 이 죠 . 왜냐면 목공예 는 처음 에 공예 과정 을 거치 거든요 . 그리고 하나 의 모듈 이 확립 되 면 대량 생산 에 들어가 겠 죠 . 공예 가 변형 된 전형 적 인 디자인 활동 입니다 . 
 최동수 라는 기타 를 만드 는 장인 이 있 습니다 . 건설 회사 에 다니 시 다가 뒤늦 게 전업 하 신 분 입니다 . 한번 검색 해 보 세요 . 이분 은 일 년 에 2 대 만 만듭니다 . 이분 은 결코 대량 생산 을 하 지 않 습니다 . 그럴 수 도 없 는 분야 고요 . 아직 우리 사회 에 는 이런 장인 - 공예가 들 이 있 습니다 . 다만 아주 소수 죠 . 
 이런 분 들 을 제외 하 고 자신 들 이 공예가 라고 생각 하 는 분 들 , 예술가 라고 생각 하 는 분 들 중 현실 은 디자인 활동 을 하 는 분 들 이 많 습니다 . 또한 자신 이 디자이너 라고 말 하 는 분 들 중 공예가 가 예술가 도 있 습니다 . 분야 구분 을 못 해서 자신 들 의 정체 성 이 모호 해 지 는 것 이 죠 . 그런 분 들 은 그냥 자칭 타 칭 ' 아티스트 ' 혹은 ' 아트 디렉터 ' 라고 부르 기 도 합니다 . 언어 라는 게 계속 생기 고 , 새롭 게 개념 화 되 고 그런 것 이 죠 . 그래서 저 는 새로운 신조어 를 만들 기 보 다는 기존 의 언어 를 정확 하 게 구분 하 는 개념 화 를 선호 합니다 . 이런 제 입장 에서 말씀 하 신 분 들 은 ' 디자이너 ' 입니다 . 
 마지막 으로 우리 안 에 는 디자이너 , 예술가 , 공예가 가 모두 있 습니다 . 인간 은 어떤 하나 로 구분 하 기 불 가능 합니다 . 그러므로 분야 는 구분 하 되 사람 은 함부로 구분 해서 는 안 됩니다 . 그것 은 늘 조심 해야 합니다 . 자칫 편견 에 빠지 면 안 됩니다 . 집 에서 는 자상 한 아빠 가 밖 에서 는 깡패 일 수 도 있 듯이 , 회사 에서 는 디자이너 지만 개인전 을 여 는 예술가 일 수 도 있 는 것 이 죠 . 늘 내 안 에 수많 은 정체 성 이 공존 하 고 있 고 , 다른 이 들 안 에 도 그렇 다는 점 을 인식 해야 합니다 . 
 학교 생활 은 예술가 의 공부 입니다 . 철저히 예술가 가 되 어 학교 다닐 때 많 은 실험 을 하 면서 되 도록 많 은 미 적 경험 을 하 세요 . 문제 제기 도 많이 하 고 . .. 호기심 도 많이 갖 으세요 . 이 과정 을 겪 어야 좋 은 디자이너 로 성장 할 수 있 습니다 . 다 들 먼저 디자이너 가 되 려고 하 다가 망 합니다 . 먼저 예술가 가 되 고 그리고 경험 이 쌓여 가 면서 서서히 디자이너 로 성장 하 는 것 입니다 . 
 말 이 장황 했 습니다 . 대답 이 되 었 는지 모르 겠 습니다 .