좋 은 글 공감 가 는 글 이 있 어 공유 하 고자 합니다 . 자세히 정독 하 면서 업그레이드 할려면 어떻게 공부 해야 하 는지 를 잘 설명 한 듯 합니다 . . ♦ 음악 의 3 요소 를 놓치 지 말 아야 합니다 . . 대부분 의 반 주법 과정 들 은 우리 가 연주 하 고자 하 는 곡 을 연주 하 기 까지 꽤 많 은 시간 을 인내 하 게 합니다 . 즉 , 반 주법 을 배우 기 시작 하 면서 코드 를 익혀야 하 고 , 외우 기 도 어려운 자리바꿈 연습 을 해야 하 고 . . 리듬 스타일 을 배워야 하 고 . . 어느 정도 의 시기 가 지나 기 까지 ( 사실 은 꽤 많 은 기간 이 걸립니다 ) 도저히 내 가 좋 아 하 는 곡 을 연주 해 볼 엄두 를 낼 수 가 없 습니다 . 그러면 . . 지금 당장 내 가 좋 아 하 는 곡 을 치 고 싶 은데 최소한 3 개월 ~ 6 개월 이상 걸리 는 ( 일반 적 인 반 주법 과정 ) 기간 을 꾹꾹 참 고 기다려야 할까요 . . 그렇 지 않 습니다 . 복잡 하 게 기재 되 어 있 는 코드 진행 의 악보 를 보 고서 도 < 반주 에 꼭 필요 한 것 > 이 무엇 인지 읽 어 낼 수 있 다면 반 주법 을 배우 는 날 부터 내 가 좋 아 하 는 곡 을 연주 할 수 있 습니다 . < 반주 에 꼭 필요 한 것 > 이 무엇 인지 이해 하 려면 , 먼저 음악 이 어떻게 만들 어 지 고 , 음악 의 3 요소 ( 리듬 , 가락 , 화음 ) 들 이 서로 어떤 구조 와 관계 를 가지 고 있 는지 . . 즉 , 음악 에 대한 총괄 적 인 이해 가 필요 합니다 . ♦ 코드 에 대하 여 . . 음악 은 단음 으로 시작 되 었 습니다 . 그리고 , 그 단순 한 단선 율 에 만족 하 지 못하 여 덧붙이 는 다른 음 을 만들 었 고 , 그것 이 2 선율 과 3 선율 까지 발전 했 습니다 . 역시 선율 적 인 어울림 에 만족 하 지 못하 여 그 선율 들 을 뒷받침 해 줄 수 있 는 음 들 의 조합 을 생각 해 낸 것 이 바로 코드 입니다 . 따라서 , 음악 을 거꾸로 거슬러 올라가 면 현재 복잡 하 게 사용 되 고 있 는 텐션 을 포함 한 갖가지 코드 들 은 간단 하 게 장 3 화음 , 단 3 화음 으로 단순 화 시킬 수 있 고 , 그 코드 들 을 더 단순 화 시키 면 장 3 화음 과 단 3 화음 에 중복 되 어 사용 되 는 < 루트 와 5 음 > 으로 . . < 루트 와 5 음 > 을 더 단순 화 시키 면 < 루트 > 만 남 게 됩니다 . 선율 을 뒷받침 해 주 는 가장 기본 이 되 는 음 은 단 한 가지 음 만 으로 도 가능 하 다는 것 이 죠 . 더 나아가 코드 가 없 는 단선율 만 으로 도 음악 은 가능 합니다 . 현재 대부분 의 반 주법 들 은 이 부분 을 놓치 고 있 습니다 . 음악 은 단선율 , 또는 단음 만 으로 도 표현 이 가능 하 다는 것 을 . ...!! 일반 적 으로 반 주법 과정 에 절대로 빠질 수 없 는 내용 이 있 다면 그것 이 바로 코드 일 겁니다 . 하지만 , 모두 들 코드 의 원리 에 대한 설명 은 배제 한 체 복잡 한 코드 의 종류 와 이론 에 지나치 게 집착 합니다 . 최대한 많 은 코드 를 알 고 , 어려운 이론 을 알 아야 만 멋있 는 반주 를 할 수 있 다고 생각 하 는 것 이 죠 . 그런데 , 그렇게 해서 어렵 게 코드 ( 코드 의 구성 음 ) 를 알 게 된 대부분 의 학습 자 들 은 정작 코드 에 대해서 제대로 이해 하 지 도 못하 고 제대로 활용 하 지 도 못하 여 단순 한 3 화음 만 활용 하 였을 때 보다 도 오히려 이상한 사운드 를 만들 게 되 고 , 어려워하 기 만 합니다 . 레슨 을 하 다 보 면 “ 코드 는 다 아 는데요 멋있 는 반주 가 안 돼요 . ” 라고 하소연 하 는 분 들 이 정말 많 습니다 . 그런 분 들 은 코드 를 제대로 안다고 볼 수 없 습니다 . 음악 의 어떤 요소 이 든 먼저 원리 를 이해 하 는 것 이 중요 합니다 . 따라서 , 여러 가지 복잡 한 코드 의 이름 과 구성 음 을 익히 는 . . < 아 는 것 > 보다 , 루트 , 3 음 , 5 음 , 7 음 등등 코드 구성 음 하나 하나 의 특성 과 역할 , 상호 간 의 어울림 을 제대로 이해 하 여 각 구성 음 들 을 < 능숙 하 게 잘 활용 하 는 것 > 이 더 중요 합니다 . 코드 를 제대로 이해 하 면 루트 만 활용 하 고 도 정말 다양 한 반주 를 만들 어 낼 수 가 있 거든요 . 더불 어 코드 뿐 만 아니 라 , 리듬 이 만들 어 지 는 원리 와 멜로디 와 의 상호 관계 등 원리 를 알 면 이미 만들 어 진 어떤 리듬 이나 연주 스타일 의 응용 뿐 만 아니 라 스스로 자기 만 의 스타일 을 만들 수 있 게 됩니다 . 무턱대고 구구단 을 외우 는 것 과 구구단 이 만들 어 지 는 원리 를 이해 하 는 것 . . 어느 것 이 더 효율 적 인 교육 방법 일까요 ? ^^ ♦ 리듬 에 대하 여 . .. 이제 는 리듬 에 대한 얘기 를 해 보 겠 습니다 . 지금 널리 사용 되 고 있 는 ( 이름 조차 도 다 외우 지 못할 수 많 은 리듬 들 ) 을 단순 화 시키 고 정리 해 보 면 16 비트 에서 8 비트 로 , 8 비트 에서 4 비트 까지 정리 할 수 있 습니다 . 리듬 도 역시 거슬러 올라가 보 면 음악 이 시작 되 던 시절 의 리듬 들 은 그리 복잡 하 지 않 았 습니다 . 다소 , 빠르 고 경쾌 한 리듬 들 을 표현 하 는 데 모자람 이 느껴 지 기 도 하 겠 지만 , 4 비트 만 사용 한다고 해서 . . 8 비트 만 사용 한다고 해서 음악 이 단순 하 다거나 지루 하 다고 볼 수 는 없 습니다 . 단순 하 다거나 지루 하 다는 느낌 은 코드 가 쉽 거나 단순 한 리듬 을 사용 하 는 것 에서 오 는 것 이 아니 라 , 오히려 어떤 복잡 한 코드 를 쓰 더라도 . . 어떤 난해 한 리듬 을 쓰 더라도 그것 이 계속 하 여 같 은 색깔 이나 같 은 형태 로 반복 되 어 질 때 느끼 게 됩니다 . 예 를 들 자면 텐션 을 사용 한 코드 라 하 더라도 4 마디 이상 같 은 코드 이 면서 같 은 전위 로 같 은 리듬 으로 반복 할 때 , 또는 16 비트 의 어떤 리듬 패턴 이 같 은 코드 , 같 은 전위 로 반복 될 때 . . 두 가지 경우 모두 지루 함 과 단순 하 다는 느낌 을 벗어날 길 이 없 습니다 . 실제로 여러 곡 들 에서 한 코드 가 지속 되 거나 한 리듬 이 반복 되 는 경우 가 있 지만 , 그런 경우 잘 살펴보 면 코드 가 고정 되 어 있 을 때 는 리듬 이나 그 코드 의 전위 된 음 들 로 변화 를 주 고 , 리듬 이 반복 되 는 경우 에 는 코드 와 그 코드 의 전위 , 또는 그 코드 와 관계 된 위 , 아래 의 다이아 토닉 코드 를 활용 하 여 변화 를 주 고 있 습니다 . ♦ 멜로디 에 대하 여 . .. 이제 음악 의 3 요소 중 남 은 건 멜로디 ( 가락 ) 입니다 . 가장 마지막 으로 언급 되 었 음 에 도 불구 하 고 , 음악 에서 는 멜로디 가 주인공 일 수 밖에 없 습니다 . 잘 만들 어 진 리듬 이 , 잘 구성 되 어 진 코드 진행 이 맘 에 들 어 그 음악 을 좋아하 는 사람 들 도 많 겠 지만 , 특히 우리 가 연주 하 고자 하 는 곡 들 의 경우 멜로디 가 빠져버린다면 잘 만들 어 진 리듬 과 코드 진행 은 아무런 의미 도 가질 수 가 없 게 됩니다 . 따라서 , 우리 는 멜로디 를 절대 적 으로 존중 해 주 어야 합니다 . 더더구나 우리 가 만들 고자 하 는 반 주법 을 배우 려는 이 들 은 거의 대부분 멜로디 와 가사 가 있 는 음악 을 연주 하 고자 합니다 . 설령 멜로디 가 맘 에 들 지 않 는 부분 이 있 어 수정 또는 변화 를 줄 수 도 있 겠 지만 , 그것 마저 도 너무 많 은 수정 이 가해질 경우 그 멜로디 는 본연 의 모습 을 잃 어 버리 게 될 것 입니다 . ♦ 종합 해 보 면 . . 복잡 하 게 쓰여 있 는 악보 를 접한다 하 더라도 전혀 어렵 지 않 게 , 어렵 지 않 으면서 도 단순 하 지 않 는 리듬 의 느낌 을 . . 그러 면서 도 유치 하 지 않 고 세련 된 반주 를 할 수 있 는 것 . .!! 그것 이 바로 누구 나 쉽 게 , 빠르 게 , 즐겁 게 배울 수 있 는 . . < 실용 > 이 라는 단어 를 사용 할 수 있 는 자격 요건 이 라 할 수 있 을 것 입니다 . 그렇 다면 . . 단순 한 코드 , 또는 단음 과 단순 한 리듬 만 으로 연주 한다면 쉽 기 는 하 겠 지만 , 어떻게 세련 된 반주 와 지루 하 지 않 는 반주 를 할 수 있 을지 에 대해 생각 해 보 아야 하 겠 죠 . . 그 문제 를 해결 해 주 는 것 이 바로 음악 의 전반 적 인 < 균형 과 조화 > 를 입니다 . 음악 에 꼭 필요 한 3 요소 는 리듬 , 가락 , 화음 입니다 . 하지만 , 언제나 음악 의 3 요소 가 열심히 일 을 해야 만 음악 이 만들 어 지 는 것 은 아닙니다 . 음악 의 3 요소 중 멜로디 의 선율 이 열심히 움직일 때 는 멜로디 의 장점 을 충분히 살려 주 어 화음 과 리듬 은 조금 쉬 어 주 고 , 멜로디 가 쉬 고 있 을 땐 그 공간 을 리듬 이나 코드 로 채워 주 고 , 멜로디 가 리듬 의 도움 을 더 필요 로 할 때 는 리듬 이 멜로디 보다 더 강조 되 게 앞세워 주 고 ( 일반 적 으로 빠르 거나 경쾌 한 곡 ) , 멜로디 가 코드 의 뒷받침 을 필요 로 할 때 는 역시 리듬 이 조금 뒤 로 물러나 고 코드 가 열심히 움직여 준다면 ( 일반 적 으로 느리 고 조용 한 곡 ) 음악 의 3 요소 모두 가 100 % 활동 을 하 지 않 더라도 충분히 멋있 는 음악 이 만들 어 질 수 있 습니다 . 따라서 , 작 게 는 어떤 코드 , 이론 , 또는 리듬 스타일 의 기본 원리 를 파악 하 고 그것 을 연습 으로 익히 고 응용 하 는 세분화 과정 을 통하 여 곡 에 적용 하 도록 하 고 , 결국 전체 적 으로 는 음악 의 3 요소 를 고려 한 < 균형 과 조화 > 를 이루 는 연주 를 할 수 있 도록 하 여야 할 것 입니다 . 이 과정 을 다시 정리 하 면 < 원리 이해 ( 이론 ) - 연습 ( 기본 익히 기 ) - 응용 - 적용 - 전체 적 인 조화 > 가 됩니다 . 이 개념 만 염두 에 둔다면 어떤 이론 이 든 기본 적 인 연습 방법 , 응용 과정 과 세분 화 하 여 적용 하 는 과정 에서 재미있 는 원리 들 을 깨닫 게 될 것 이 고 , 더 나아가 누군가 의 연주 를 따라 하 는 연주법 이 아니 라 나 만 의 특색 이 느껴 지 는 < 나 만 의 연주법 > 을 만들 어 낼 수 있 을 것 입니다 .