< link rel =" stylesheet " href =" http : / / editor . daum . net / services / blog / css / contents 4 view . css ? ver = 1 . 1 . 114 " type =" text / css "/>< link rel =" stylesheet " href =" http : / / editor . daum . net / services / blog / css / theme 4 view . css ? ver = 1 . 1 . 114 " type =" text / css "/> 작품 명 : 세레스 와 바쿠스 없 으면 비너스 는 추위 에 떤 다 ( Without Ceres and Bacchus , Venus Freezes ) 제 작년도 : 1614 작품 크기 : 51 . 5 X 79 cm 작품 재질 : 나무 에 유채 작품 소개 : 피터 폴 루벤스 는 동물 적 욕망 과 조화 를 이루 는 감각 적 쾌락 에 관한 내용 을 자신 의 작품 에서 반복 적 으로 다루 고 있 다 . 에로스 와 사랑 의 감정 역시 이 와 무관 하 지 않 다 . 루벤스 가 그림 에 담 고자 하 는 사상 은 종종 술 과 감각 적 도취 를 나타내 는 대표 적 인 신 바쿠스 가 요정 이나 무녀 들 과 함께 등장 하 는 테마 로 나타난다 . 여기 에 는 사랑 의 여신 비너스 도 함께 등장 한다 . 이번 전시 에서 소개 되 는 < 세레스 와 바쿠스 가 없 으면 비너스 는 추위 에 떤 다 > 역시 루벤스 의 작품 중 “ 바쿠스 적 “ 주제 에 속한다 . 거의 걸친 것 없이 풍만 한 여성 의 모습 을 하 고 있 는 비너스 는 맨 바닥 에 앉 아 작 은 모닥불 에 손 과 발 을 쬐 고 있 고 그 의 아들 큐 피트 는 불 을 피운다 . 큐 피트 는 땔감 을 주워 나르 고 꺼져 가 는 불꽃 에 입김 을 불어넣 는다 . 비너스 와 큐 피트 는 울창 한 삼림 지대 의 장미 덩굴 아래 단 둘 이 덩그러 니 있 다 . 별로 아늑 해 보이 지 않 은 이곳 에 자리 를 잡 은 이 둘 은 마치 다른 동행자 들 로부터 버림 받 은 것 같 은 분위기 를 연상 시킨다 . 그림 에 는 등장 하 지 않 지만 여기 서 동행자 는 풍작 의 여신 세레스 와 포도주 의 신 바쿠스 를 가리킨다 . 루벤스 의 이 작품 은 라틴어 의 속담 인 “ Sine Cerere et Baccho friget Venus “ 라는 문구 를 회화 적 으로 해석 한 것 으로서 , 그 문구 를 직역 하 면 다음 과 같 은 의미 를 지닌다 . “ 세레스 ( 풍작 의 여신 ) 와 바쿠스 ( 포도주 의 신 ) 없 으면 비너스 는 추위 에 떤 다 . “ 이 말 은 로마 시대 의 작가 인 테렌티우스 의 희극 ( 「 내시 ( 宦官 , Eunuchus ) 」 , 732 행 ) 에서 인용 된 문장 이 다 . 이 속담 은 " 먹 고 마시 는 감각 적 즐거움 을 충족 하 지 못한다면 사랑 도 없 다 " 는 뜻 으로 배 가 주리 면 사랑 도 쓸모 가 없 다는 진리 를 빗댄 것 으로 볼 수 있 다 . 이 를 거부 하 고자 어린 큐 피트 는 사랑 의 불꽃 을 다시 타오르 게 하 는데 온갖 힘 을 기울이 고 있 다 . 루벤스 는 비너스 의 전통 도상 에 대해 잘 알 고 있 었 지만 , 여타 의 주제 들 에서 도 그림 을 통한 성찰 을 중시 했 듯이 , 속담 의 의미 를 여러 가지 로 해석 하 고 그림 의 친숙 한 요소 들 을 예술 적 으로 활용 하 면서 자유 롭 게 표현 하 고자 했 다 . 루벤스 는 이탈리아 에서 안트베르펜 으로 돌 아 온 첫 해 에 무엇 보다 이 테마 에 주력 했 다 . 비엔나 의 < 세레스 와 바쿠스 가 없 으면 비너스 는 추위 에 떤 다 > 에서 도 풍만 하 고 건강 이 넘치 는 육체 표현 을 볼 수 있 는데 , 이 는 나중 에 로마 에서 작업 했 던 작 은 크기 의 그림 뿐 아니 라 안트베르펜 에서 의 대형 제단화 시기 에 나온 그림 들 에서 도 나타난다 . 작품 명 : 수태 고지 ( The Annunciation ) 제 작년도 : 1620 작품 크기 : 32 X 44 . 5 cm 작품 재질 : 나무 에 유채 작품 소개 : 안트베르펜 예수회 의 의뢰 로 교회 의 측랑 과 합창대 석 을 천장화 로 장식 하 기 위해 , 루벤스 는 자신 의 창작 과정 을 있 는 그대로 한 눈 에 볼 수 있 게 하 는 수단 으로 유화 스케치 를 제작 했 다 . 여기 서 우리 는 루벤스 가 주어진 테마 와 관련 해서 형태 나 색채 에 대해 처음 떠올린 생각 이 어떻게 패널 위 의 붓질 로 이어지 는지 확인 할 수 있 다 . 제단화 , 태피스트리 밑그림 , 대형 캔버스 화 등 계약 상 정해진 형태 로 완성 시키 는 작업 은 주문 상황 을 고려 해서 이루어진다 . 대형 작품 은 루벤스 가 손수 그린 유화 스케치 에서 지시 된 구성 아이디어 가 공동 작업자 에게 전달 되 어 제작 된 것 이 다 . 합창단 석 은 유형학 적 으로 서로 연관 되 는 구약 과 신약 에서 나온 장면 으로 그려질 것 이 라고 미리 예견 되 었 다 . < 수태 고지 > 는 본래 주문 목록 에서 10 번 째 에 있 었 고 , 루벤스 는 세부 구성 에 많 은 정성 을 쏟 았 다 . 그러나 왜 < 수태 고지 > 가 완성 된 천장화 에서 는 빠져 있 는지 그 이유 는 분명 하 지 않 다 . 루벤스 의 첫 아이디어 스케치 는 거의 단색조 의 유화 스케치 였 는데 , 비엔나 의 이 작품 도 거기 에 속한다 . 작품 명 : 아기 예수 의 할례 ( The Circumcision of Christ ) 제 작년도 : 1605 작품 크기 : 105 X 74 cm 작품 재질 : 캔버스 에 유채 작품 소개 : 루벤스 가 예술가 로서 크 게 성공 한 데 에 는 정치 , 교회 그리고 예술 계 의 영향 력 있 는 인사 들 과 의 인맥 형성 이 항상 중요 한 요소 로 작용 하 였 다 . 처음 엔 잘 알려 지 지 않 은 플랑드르 화가 였 던 루벤스 는 영향 력 있 는 후원자 들 의 네트워크 를 통해 추천 을 받 음 으로써 , 이탈리아 에서 4 개 의 중요 한 작품 주문 을 따 낼 수 있 었 다 . 루벤스 는 1604 년 제노바 를 방문 했 을 당시 , 그 곳 의 오래 된 귀족 가문 이 자 만토바 대공 의 은행가 였 던 니콜 로 팔 라 비치노 로부터 여행 경비 를 후원 받 았 다 . 또한 그 의 동생 파 터 마르첼로 팔라비 치노 는 새로운 예수회 교회 인 성 암브로시우스 의 축 성 에 참여 하 였 고 청년 루벤스 는 교회 의 제단화 를 의뢰 받 게 된다 . 1605 년 겨울 , 완성 된 작품 은 로마 에서 제노 바로 보내 졌 고 , 이 그림 은 아마도 이듬해 인 1606 년 에 “ 할례 ” 축제 때 제단 위 에서 그 모습 을 드러낸 것 으로 보인다 . 제단화 의 주제 는 처음 부터 정해져 있 었 다 . 히브리 이름 인 “ 예수 ” 에 대한 명명 은 당시 유대 의식 인 할례 후 에 이루 어 졌 다 . 청년 루벤스 는 유대 의식 에 대해 실제로 잘 알 고 있 었 고 , 모세 의 신앙 생활 을 기록 한 당시 의 최신 문헌 을 신뢰 했 다 . 그래서 루벤스 의 작품 에 등장 하 는 대주교 는 “ 모 헬 ” 의 의식 용 숄 을 어깨 에 두르 고 있 다 . 루벤스 는 모 헬 이 할례 의식 후 에 두 엄지 손가락 으로 신생아 의 귀두 의 표피 를 벗겨 내 고 , 포도주 를 세 모금 마시 고 상처 에서 흐르 는 피 를 지혈 하 는 과정 을 매우 자세 하 게 묘사 하 고 있 다 . 유대교 에 따르 면 이 의식 에 여성 은 참석 할 수 없 다 . 그러나 루벤스 는 신 의 아들 이 인간 이 되 는 기적 을 증명 하 는 할례 의식 을 , 예수 에 대한 경배 를 보여 주 는 도상 으로 표현 했 다 . 여기 서 그 의 어머니 는 아들 에게 행해 지 는 고통 스러운 절차 에 괴로워하 며 고개 를 돌린다 . “ 수줍 은 비너스 ” 라는 고대 의 모티브 에서 나온 이 부분 을 통해 루벤스 는 수술 의 고통 스러움 을 시각 적 으로 공감 할 수 있 도록 하 였 다 . “ 할례 ” 의 묘사 에서 나타나 는 루벤스 의 대담 함 은 예수회 내 에서 큰 의미 를 지닌다 . 특히 그 는 할례 의식 이 라는 그리 아름답 지 않 은 장면 을 묘사 함 으로써 , 관람자 와 신도 들 에게 감동 을 주 는 훌륭 한 종교 역사 화 에 대한 요구 를 충족 시켰 다 . 이러 한 신 의 아들 과 의 “ 교감 ” 은 신앙 적 신념 을 더욱 견고히 하 는 데 큰 도움 을 주 었 던 것 이 다 . 예술 적 인 측면 에서 루벤스 는 그 장면 을 경이 로운 빛 으로 연출 했 다 . 두 줄기 의 신 적 인 빛 은 그리스도 출생 의 경이 로움 을 더욱 부각 시킨다 . 한 줄기 의 빛 은 흰 아마포 위 에 있 는 신 의 아들 로부터 발광 한다 . 이 로써 할례 행위 가 그림 의 초점 을 이루 게 된다 . 일군 의 사람 들 은 하늘 이 열리 면서 고대 신전 으로 바로 쏟아지 는 저 편의 빛 에 흠뻑 젖 어 있 다 . 천사 들 은 빛 의 아우라 를 둘러싸 고 있 고 , 신 의 아들 을 높이 들 어 가장 밝 은 곳 으로 데리 고 간다 . 거기 에 는 히브 리어 로 쓰인 ‘ 예수 ‘ 라는 이름 이 예수회 의 중심 적 인 상징 으로서 나타나 있 다 . 이 작품 은 세부 묘사 가 아닌 구성 과 색채 에 중점 을 둔 “ 모델 로 ” 의 성격 을 띠 는 것 이 기에 , 그 이름 의 모노그램 은 빠져 있 다 . 미술 커뮤니티 카페 미술 이 해 , 갤러리 , 미술 공부 , 미술 투자 정보 공유 카페 http : / / cafe . daum . net / artgate