그러나 예 나 지금 이나 인기 있 는 텍스트 나 대중 문화 의 서사 에 단골 로 등장 하 는 형상 들 에 는 무 의식 에 호소 하 는 불변 의 요소 , 불변 의 구조 들 이 있 고 , 무 의식 에 호소 하 여 형상 으로 말 하 는 공정 이 정밀 하 고 풍부 할수록 작품 의 미학 적 완성도 는 높 아 진다 . 누군가 일정 한 의도 를 지니 고 , 혹은 자기 자신 조차 모르 게 어떤 메시지 를 채택 하 고 짜넣 는다 . 그러나 그것 은 어쨌든 작동 하 고 효과 를 미친다 . 미술 사학 이 사용 하 는 이론 적 도구 인 도상 해석학 은 문 헌사 적 이 고 계보학 적 이 며 콘 텍스트 를 중시 한다 . 이러 한 미술사 적 훈련 은 내게 쉽 게 드러나 지 않 는 숨 은 담화 들 을 보 게 했 고 , 이전 과 는 다른 차원 에서 작품 을 재 전유 하 게 했 다 . 분석 과 해석 작업 을 통해 우리 는 ' 누 가 , 무엇 을 , 어떤 의도 로 말 하 는가 . ' 생각 하 게 된다 . 또한 표면 적 서사 에서 는 지워졌 다 해도 , 의식 의 검열 을 피해 서 실제로 말 해 지 고 있 는 것 이 무엇 인지 귀기울이 게 된다 . 상징 은 가능 한 수 의 의미 계열 을 갖 지만 해석 은 무한 하 다 . 의미 는 고정 되 지 않 으며 , 관객 혹은 독자 가 지닌 레퍼런스 에 따라 얼마 든지 열린다 . 내 가 보일 수 있 는 것 은 오로지 ' 나 ' 라는 단 독자 의 해석 으로 의미 있 는 그러 한 것 이 다 . 그러나 나 는 이 ' 나 ' 만 의 고유 한 전유 를 통해 , 독자 들 과 공통 적 인 것 을 생성 시키 고 싶 었 다 .