최 씨 가 무용 사진가 로서 처음 카메라 를 든 때 는 1983 년 이 다 . 무용 사진 만 찍 겠 다고 나서 는 사진가 가 드문 시절 이 었 다 . 실력 있 는 사진가 는 더더욱 없 었 다 . 불모지 같 은 그 분야 에 관심 을 가지 게 된 이유 는 뜻밖에 풋사과 같 은 첫 사랑 때문 이 었 다 . “ 20 대 에 처음 그런 감정 을 느끼 게 한 상대 가 무용 을 전공 한 이 였 지요 ” 라고 말 하 고 웃 는다 . 하지만 그 가 그곳 에서 발견 한 것 은 자신 의 카메라 로 표현 해 보 고 싶 은 다른 세상 의 몸짓 이 었 다 . 현대 무용 , 발레 , 한국 무용 등 몸 의 향연 이 펼쳐지 는 곳 이 라면 어디 든 다녔 다 . 무용가 들 은 점점 그 를 찾 았 다 . 그 들 은 자신 의 춤 을 기록 하 거나 세상 에 발표 하 기 위해서 사진 이 꼭 필요 했 다 . 그 가 찍 은 무용 사진 은 정확 하 고 특별 했 다 . “ 스테이지 포토 ( 무대 사진 ) 는 안무자 의 의도 를 가장 충실 하 게 표현 하 는 것 이 가장 중요 합니다 . ” 짧 은 몇 초 사이 에 무대 위 로 20 ㎝ 이상 뛰어오른 발레리나 의 동작 을 놓치 지 않 고 앵글 에 담아내 야 했 다 . 미세 한 운동감 은 사진 을 빛내 는 요소 였 다 . “ 지금 은 디지털카메라 로 찍 기 때문 에 노출 ( 빛 의 양 ) 을 금방 확인 할 수 있 지만 예전 에 는 그렇 지 않 았 지요 . ” 사진 에서 가장 중요 한 것 은 노출 이 다 . 적절 한 빛 의 양 이 필름 에 닿 지 않 으면 ‘ 사진 ’ 은 없 다 . 그런 면 에서 무용 사진 은 불리 한 조건 이 많 다 . 공연장 은 어둡 다 . 오로지 빛 이 라고 는 무대 위 조명 뿐 이 다 . 조명 은 춤사위 에 따라 변화무쌍 하 다 . 움직이 는 동작 은 고속 셔터 로 찍 어야 제대로 나온다 . 빛 의 양 이 더 필요 하 다는 소리 다 . 사진가 는 이 모든 악조건 을 자기 편 으로 만들 어야 한다 . “ 노출 공포 가 있 었 어요 . 최종 사진 이 나올 때 까지 절대로 안심 할 수 가 없 었 어요 . ” 그 는 무대 위 의 적정 노출 을 잡아내 는 데 귀재 였 다 . 증감 현상 법 ( 필름 감도 에 맞 는 화학 현상 시간 보다 더 늘려서 필름 을 현상 하 는 것 ) 도 자주 사용 했 다 . 입자 는 조금 거칠 지만 정확 한 동작 이 인화지 안 에 모습 을 드러냈 다 . “ 일 포드 현상액 이 수입 이 되 면 모두 사 버렸 어요 . 밤새 현상 하 고 프린트 했 어요 ” 라고 말 한다 . 안방 은 그 의 암실 이 었 다 . 모든 빛 이 사라진 밤 12 시 부터 밤새 작업 을 했 다 . “ 아내 가 고맙 지요 . 아내 는 지금 까지 한 번 도 안방 을 차지 해 본 적 이 없 어요 ” 라고 말 을 잇 는다 . 그 는 최 고급 지로 인화 했 다 . 한 달 에 종이 값 만 1000 만 원 이 넘 었 다 .