제목 : ( 13 ) 페트리샤 레이튼 ( Patricia Leighton ) 
 해외 작가 ( 13 ) 페트리샤 레이튼 ( Patricia Leighton ) 
 페트리샤 레이튼 
 페트리샤 레이튼 의 ‘ 대지 ’ 로부터 자라나 는 ‘ 조각 ’ 
 ‘ 대지 미술 ’ 하 면 단편 적 으로 자연 ( 환경 ) 을 위시 한 예술 , 혹은 캔버스 에 재현 하 였 던 풍경 속 에 미술 이 직접 뛰어든 행위 정도 를 떠올릴 수 있 다 . 그러나 여타 미술 개념 이 사회 변화 와 기존 미술 에 대한 반성 에서 비롯 되 듯 , 대지 미술 역시 주변 과 관계 를 맺 으며 태동 되 고 발전 되 어 왔 다 . 그러 한 배경 을 추적 하 자면 , 르네상스 의 인본주의 아래 자연 을 정복 의 대상 으로 여기 는 이데올로기 가 마련 되 었 고 , 근대 적 의미 의 과학 이 형성 된 17 세기 와 18 세기 중엽 산업 혁명 을 통해 자연 은 테크놀로지 의 무 차별 공격 을 받 게 되 었 다 . 후기 산업 사회 의 개발 논리 는 결국 심각 한 자연 훼손 과 환경 파괴 , 생태 계 오염 등 을 초래 했 다 . 이 에 따라 사회 적 불안 과 문화 영역 의 동요 가 일 었 던 1960 년 대 말 , 서구 이성주의 의 결과 인 기술 문명 과 도시 문화 , 기존 미술 의 전범 과 미술 시장 에 염증 을 느낀 서구 미술가 들 은 자연 스럽 게 자연 환경 에서 새로운 가능 성 을 모색 하 기 시작 했 다 . ‘ Wake ’, 지역 고유 의 나무 조각 3 개 , 사이 잘 식물 , 490 × 152 × 122 cm , 1984 , 미국 캘리포니아 우드사이드 아메리카 삼나무 숲 속 늪 지 The Djerassi Foundation 
 그러 한 시도 가운데 하나 인 대지 미술 은 끊임없이 순환 하 는 역동 적 인 유기체 로서 의 자연 , 인위 적 으로 꾸미 거나 가공 되 지 않 은 자연 의 성질 이나 모습 을 지키 는 노장사상 의 무위자연 ( 無爲 自然 ) 에 주목 했 다 . 더불 어 전 시공간 을 떠나 외계 의 현실 과 직접 대면 하 며 , 단순 미 를 추구 하 고 장식 을 제거 한 반조 형 ( Anti - Form ) 적 인 미니멀리즘 과 미술 의 소유 권 개념 을 약화 시키 고 관객 의 정신 적 참여 를 요구 하 는 개념 미술 에 영향 을 받 으면서 도 , 이러 한 테두리 를 넘 어 생태학 적 이 고 고고학 적 인 이념 과 은유 들 을 시사 했 다 . 즉 , 대지 미술가 들 에게 거대 한 사막 과 산 , 대초원 , 해변 공간 은 풍경 과 자연 을 재료 로 사용 할 수 있 는 최적 의 장소 였으며 , 사실 적 존재 를 체험 할 수 있 는 실재 환경 이 었 던 것 이 다 . ‘ Silurian Cant ’, 돌 을 쌓 은 경사 로 4 개 , 각각 198 × 610 × 138 cm , 1986 , 영국 잉글랜드 컴 브리아 주 그리즈 데일 ( Grizedale ) 숲 조각 공원 따라서 그 들 이 자연 을 대하 는 태도 는 마이클 하이 저 ( Michael Heizer ) , 크리스토 쟈 바 체 프 ( Christo Javacheff ) , 로버트 스미슨 ( Robert Smithson ) 등 인위 적 인 힘 과 기술 을 사용 해 적극 적 으로 자연 을 변형 하 고 개척 하 려는 경향 에서부터 , 이 와 반대 로 리처드 롱 ( Richard Long ) , 헬렌 과 뉴턴 해리슨 부부 ( Helen mayer and Newton Harrion ) , 앤디 골드 워시 ( Andy Goldworthy ) 와 같이 환경 보호 를 위해 예술 의 기능 을 강조 하 는 자연 친화 적 성향 까지 다양 한 형태 로 나타난다 . 그 안 에서 25 년 이상 공공 영역 에 대지 미술 을 창조 해 온 페트리샤 레이튼 ( Patricia Leighton , 1950 ~) 은 크 게 전자 에 속한다고 볼 수 있 으며 , 작 게 는 전통 적 인 관용 안 에서 후자 를 포함 한 이전 세대 의 대지 미술가 들 과 지속 적 으로 관계 를 맺 고 있 다 . ‘ Seven Runes ’, 수제 종이 에 5 색 리도 그라피 , 샤인 콜라주 ( chine colle ) , 76 × 112 cm , 1996 , ‘ Robert Blackburn Printmaking Workshop ’ 뉴욕 , 미국 영국 스코틀랜드 에서 태어나 뉴욕 을 중심 으로 활동 하 는 페트리샤 레이튼 의 작업 은 풍경 에서 영감 을 받 아 특정 지역 의 역사 와 지질 을 탐구 하 며 , 자연물 을 소재 로 대지 의 영원 성 과 정신 성 을 발견 하 는 것 에서부터 출발 한다 . 즉 , 자연환경 이 가진 각기 다른 힘 과 형태 에 따라 가변 적 인 ‘ 대지 로부터 자라나 는 조각 ’ 을 만든 다는 것 이 다 . 그것 은 기하학 적 이 며 추상 적 인 , 단순 하 고 도 복잡 한 형상 으로 독특 하 고 통합 된 미학 적 지표 를 소개 한다 . 특히 , 산업 으로 황폐 화 된 풍경 을 수정 되 고 변경 되 기 이전 의 자연 형태 로 재 설정 하 는데 , 도시 공간 한 가운데 야생 의 자연 풍경 과 같 은 상황 으로 전개 시키 면서 기억 속 의 과거 와 현재 를 잇 는 역할 을 한다 . ( 이 는 반대 로 기계 문명 속 현대인 이 처한 고독감 에 대한 역설 적 표현 이 기 도 하 다 . ) 이러 한 그 의 작품 들 에 는 1927 년 미술사 가 크리스토퍼 허쉬 ( Christopher Hussey ) 가 에드먼드 버크 ( Edmund Burke ) 의 이론 을 통해 말 한 숭고 의 7 가지 특성 - 자연 적 이 고 지 적 인 모호 성 ( obscurity ) , 힘 , 어두움 , 고독 그리고 침묵 과 같 은 결핍 ( privation ) , 수직 적 또는 수평 적 인 광대 함 ( vastness ) , 무한 성 ( infinity ) , 숭고 의 무한 한 진보 를 암시 하 는 연속 성 ( succession ) 과 통일성 ( uniformity ) - 이 반영 되 어 있 다 . ‘ Sawtooth Ramps ’, 경사 로 , 플랫 폼 16 , 100 cm , 1993 , M 8 자동차 도로 옆 영국 스코틀랜드 바스 게이트 ( Bathgate ) 피라미드 비즈니스 공원 이를테면 스코틀랜드 의 글래스고 에서 에든버러 로 연결 되 는 , 자연 의 강력 한 파괴자 중 하나 인 M 8 자동차 도로 를 따라 설치 된 < Sawtooth Ramps , 1993 > 는 오랜 암석 채굴 에 의해 쌓인 슬래그 더미 를 이용 해 7 개 의 대형 피라미드 를 만든 것 이 다 . 매년 5 천만 명 이 지나가 는 이곳 은 감상자 에게 19 ~ 20 세기 스코틀랜드 의 인간 과 기술 의 역사 , 문화 발전 의 회상 을 자극 할 뿐 만 아니 라 신화 의 함축 된 의미 들 을 일깨우 고 있 다 . 또한 작품 을 통해 인공 적 풍경 에 반발 하 고 그것 들 의 본질 적 인 특성 을 부각 시켜 자연 의 고통 을 치유 하 고자 했 다 . 작가 역시 산업 처럼 기존 의 자연 풍경 에 직접 적 으로 개입 했 지만 이 는 실존 하 는 자연 의 확장 을 신중 하 게 창조 한다는 점 에서 건설 적 인 접근 이 라고 할 수 있 다 . ‘ Seven Runes ’, 연못 에 7 개 의 화석 화 된 산 호석 가공 , 각각 460 × 180 × 180 × 120 cm , 총 길 이 2 , 900 cm , 1991 , 미국 플로리다 폼 파노 비치 Commissioned by Broward County Art in Public Places for the Department of the Environment 미국 플로리다 폼 파노 비치 에 설치 된 < Seven Runes , 1991 > 와 페트리샤 의 남편 델 가 이스트 ( Del Geist ) 가 함께 작업 한 영국 데본 의 < Barum Stenning , 2007 > 는 시간 이 본질 적 으로 순환 하 고 있 다고 여긴 선사 시대 의 거석문화 를 연상 시키 는 작품 이 다 . 이 작품 들 은 땅 에서 보 면 추상 적 이 고 혼란 스러운 풍경 을 연출 하 지만 상공 에서 만 전체 를 볼 수 있 는 고대 건축물 들 의 신비 함 을 상기 시킨다 . 때문 에 그것 들 의 엄숙 한 존재감 은 깊 은 인상 을 주 고 있 다 . 특히 < Barum Stenning > 은 고생대 데본기 의 지각 변동 에 의해 형성 된 육지 나 산맥 에 지질학 에 경의 를 표 하 며 , 해안선 의 시각 적 대담 함 과 자연 을 촉각 적 으로 경험 케 한다 . 주변 환경 을 반영 한 설치 는 무엇 보다 자연 풍경 의 특이 성 이 우러나 는 조각 을 접하 게 하 는 것 이 다 . ‘ Barum Stenning ’, 12 개 강철 조각 , 슬레이트 , 각각 490 × 900 × 120 cm , 2 개 의 장벽 , 각각 6 × 1 , 850 × 250 cm , 총면적 6 , 100 × 15 , 200 cm , 2007 , 영국 데본 반 스테이플 서부 바이패스 , 델 가 이스트 ( Del Geist ) 와 의 공동 작업 , Commissioned by Devon County Council , Department of the Environment , Devon , UK 사진 : Laurentiu Garofeanu , London 미국 공공시설 청 ( GSA ) 의 예술 건축 계획 ( Art - in - Architecture Program ) 에 의해 미국 몬태나주 루스 빌 보더 ( Roosville Border ) 역 에 설치 된 < Passage , 2004 > 역시 델 가 이스트 와 의 공동 작업 으로 빙하 침식 에 의한 빙퇴구 지형 을 활용 하 였 다 . 마치 허공 에서 그려진 라인 드로잉 같 은 빙퇴구 사이 사이 에 는 빙하기 말 갑작스런 홍수 로 인해 옮겨진 선캄브리아 지대 의 ( 약 13 억 년 된 ) 둥근 돌 5 개 가 세워졌 다 . 이 는 자연 과 방랑자 적 감성 을 교차 시키 고 , 미국 과 캐나다 양방향 에서 감상자 를 이끌 고 있 다 . 한편 이 작품 은 지구 온난 화 로 야기 된 빙하 소멸 에 대한 경각심 을 일깨우 기 도 한다 . ‘ Passage ’, 선캄브리아기 표석 8 개 , 대지 작업 , 각각 450 ( H ) cm , 총면적 30 , 500 ( L ) × 9100 ( W ) cm , 2004 , 미국 몬타나 유레카 루스 빌 보더 ( Roosville Border ) 역 , 델 가 이스트 ( Del Geist ) 와 의 공동 작업 , Commissioned by the US Government , GSA Administration , Art in Architecture Program , Washington DC 사진 : Laurentiu Garofeanu , 런던 최근 열린 < 국제 인천 여성 미술 비엔날레 > 에 출품 한 그 의 < Stratus > 는 인간 의 정착생활 이 시작 된 신석기 시대 로 돌아가 , 인천 이 란 지역 이 가진 대지 의 역사 를 떠올리 게 하 는 작품 이 다 . 우리 나라 의 시골 풍경 에 매료 된 작가 는 전시 공간 에 인천 지역 에서 공수 된 대나무 를 엮 어 , 사람 키 를 조금 웃도 는 두 개 의 담장 을 설치 했 다 . 이 공간 에서 관람객 은 작품 주변 을 통과 하 며 한국 고유 의 풍경 을 떠올리 게 될 뿐 만 아니 라 평온 한 명상 의 세계 로 초대 받 게 된다 . 또한 대나무 가 점점 시들어가 며 풍기 는 향 은 예술 작품 의 촉각 적 특성 과 더불 어 후각 적 즐거움 을 경험 하 게 했 다 . ‘ Stratus ’, 철골 구조 2 개 , 대나무 , 각 180 × 330 × 50 cm , 2009 국제 인천 여성 미술 비엔날레 본 전시 전경 이 처럼 그 의 예술 작업 들 은 환경 과 조화 를 꾀하 며 , 압도 적 인 스케일 에 의한 실제 적 경험 이 가져오 는 효과 를 통해 관람자 를 오직 작품 과 그 자신 만 의 자연 에 사로잡히 도록 유도 한다 . 때문 에 개발 에 따른 삭막 하 고 잔인 한 풍경 은 그 의 예술 에 의해 낭만 적 인 것 으로 승화 되 곤 한다 . 페트리샤 레이튼 은 예술 의 목표 를 삶 의 질 과 동일 한 맥락 으로 설정 해 , 자연 의 실체 를 탐구 하 고자 한다 . 때문 에 그 는 단순히 자연 을 묘사 하 기 보단 자연 의 일부 로서 자연 과 하나 되 기 를 원하 는 구도자 의 태도 를 취한다 . 이러 한 실천 적 행위 를 통해 그 는 자신 의 대지 미술 이 예술 과 삶 의 경계 를 흐리 게 하 며 , 인식 을 변화 시키 고 경험 의 범위 를 확대 시키 길 , 예술 과 삶 을 더 가깝 고 보다 긴밀 하 게 만들 기 위해 고요 함 과 평 형 상태 의 감각 을 창조 하 기 를 바라 고 있 다 . 앞 으로 그 는 맨해튼 중심부 의 그랜드 센트럴 터미널 에 < Monuments to Nature > 을 설치 할 예정 이 다 . < Sawtooth Ramps > 처럼 50 만 명 의 통근자 가 지나 는 이곳 에 존재 할 작품 은 여느 때 와 다름없이 창조 적 자연 으로부터 출발 하 며 , 잔디 로 덮인 세 개 의 경사로 로 구상 되 었 다 . 여기 서 간결 한 구성 은 기술 의 역사 뿐 만 아니 라 인간 건축 의 고답 적 인 구조 를 반영 한다 . 이 를 통해 작가 는 그곳 을 지나 는 사람 들 의 응시 를 촉발 하 며 , 현대 의 모바일 시스템 에 의해 가속 화 된 지각 의 변화 를 대면 하 게 하 고 , 지친 여행자 들 에게 “ 치유 하 는 , 명상 적 이 고 평온 한 환경 ” 을 제공 하 길 희망 하 고 있 다 . 
 < 페트리샤 레이튼 프로필 > 자신 의 대지 미술 이 감상자 에게 명상 적 이 고 평온 한 환경 을 제공 하 길 희망 하 는 페트리샤 레이튼 ( Patricia Leighton ) 은 1950 년 영국 스코틀랜드 서부 에서 태어나 아름다운 자연 속 에서 성장 했으며 , 지금 은 뉴욕 을 중심 으로 활동 하 고 있 다 . 그 는 초기 독특 하 며 자유분방 한 표현 방식 의 허구 적 정물화 를 그렸으며 , 이후 유화 의 한계 에 실망 하 고 사이 잘 식물 을 엮 으며 실재 공간 에서 작업 하 기 시작 했 다 . 유년기 의 자연 에 대한 경외심 에서부터 유럽 과 영국 의 신성 한 고대 유적 을 여행 하 며 무한 하 고 숨겨진 미스터리 의 감성 을 직접 체험 한 것 까지 , 그 의 예술 에 있 어 자연 으로부터 의 경험 은 주요 한 밑거름 으로 활용 된다 . 그 는 1980 년 대 부터 본격 적 으로 땅 이 가진 역사 와 지질 을 탐구 하 는 공공미술 프로젝트 를 진행 해왔으며 , 때론 남편 델 가 이스트 ( Del Geist ) 와 함께 공동 작업 을 펼치 기 도 한다 . 국내 에서 는 지난 8 월 31 일 까지 개최 된 < 국제 인천 여성 미술 비엔날레 > 를 통해 소개 되 었 고 , 현재 독일 베를린 의 포츠 다머 플라 츠 ( Pots - damer Platz ) 에서 < outside in > 전 이 열리 고 있 다 . ※ 본 기사 는 미술 전문 월간 ‘ 퍼블릭 아트 ’ 2009 년 9 월 호 에 실린 것 으로 저작 권 은 ‘ 퍼블릭 아트 ’ 에 있 으며 ‘ 퍼블릭 아트 ’ 의 허락 아래 전재 ( 轉載 ) 하 는 것 임 을 밝힙니다 . 트위터 
 Modified at : 2009 / 09 / 23 15 : 26 : 58 
 Posted at : 2009 / 09 / 23 14 : 11 : 10