2014 년 9 월 Archives - Page 3 of 4 - 월간 미술 
 [ Review ] 황용진 – Pieces and Parts 
 황용진 – Pieces and Parts 
 일우 스페이스 7 . 10 ~ 9 . 24 
 중견 작가 황용진 은 인간 , 동물 , 자연 과 같 은 주변 을 관찰 하 고 언어 와 기호 를 활용 하 여 고유 의 이미지 를 만들 어 낸다 . 익숙 한 주제 를 실험 적 이 고 다양 한 기법 으로 보여 주 는 그 의 회화 는 전통 적 인 기법 을 충실히 따르 는가 하 면 때로 팝 아트 기법 을 따르 면서 변화 를 거듭 해 왔 다 . 
 회 고전 형식 의 이번 전시회 에서 는 작가 의 대학 시절 부터 현재 에 이르 기 까지 30 년 에 걸쳐 다방면 의 실험 을 거듭 해온 그 의 회화 , 에칭 , 네온사인 , 실크 스크린 등 다양 한 작업 을 한 자리 에서 볼 수 있 다 . 한 작가 의 작업 이 라고 는 믿기 지 않 을 만큼 다양 한 소재 와 기법 으로 펼쳐지 는 파노라마 는 오랜 세월 자기 세계 를 모색 해 온 그 가 얼마나 치열 하 게 작업 을 이 어 왔 는지 를 짐작 하 게 한다 . 
 1980 년 대 명암 과 색채 대비 를 강조 하 고 화면 을 분할 하 여 색면 으로 처리 하 면서 종이 를 붙이 거나 뜯어내 는 방식 으로 불안 과 긴장 을 유발 하 던 ‘ 인간 시리즈 ’ 에서 생물학 적 형상 이 강조 된 초 현실 적 이미지 로 , 나아가 1990 년 대 접어들 어선 점차 단순 화 되 고 간접 적 인 표현 으로 상징 화 되 었 다 . ‘ 동물 시리즈 ’ 를 거쳐 ‘ 풍경 시리즈 ’ 에 이르 는 과정 에서 작가 는 점차 삶 의 애증 대신 생명 의 순수 성 에 몰두 해 왔 다 . 
 이번 전시 에서 는 작가 의 이 와 같 은 다양 한 시도 를 단번 에 보이 도록 부각 시켰 다 . 이 전시 는 한 작가 의 작업 을 주제 별 로 혹은 연대기 순 으로 보여 주 는 일반 적 인 회 고전 의 면모 를 벗어나 수업 기 이래 30 년 간 의 화 업 에서 21 점 을 선별 해 한 벽면 에 전시 하 고 , 다른 벽면 에 는 ‘ 풍경 시리즈 ’ 중 에서 13 점 을 선별 하 여 마주 보 게 전시 해 동시 에 보여 주 는 방식 을 취하 고 있 다 . 벽면 의 한 편 에서 반대편 모서리 바닥 에서 천장 에 이르 는 벽 전체 를 활용 하 여 서로 다른 시기 와 주제 의 작품 들 을 혼합 배치 한 방식 은 작가 의 작업 을 오랜 기간 가까이 서 지켜본 기획 자 가 권하 는 황용진 작업 읽 기 이 기 도 하 다 . 관람객 은 이 로 인해 철판 을 잘라 붙인다 거나 물감 을 칠하 고 나 서 긁어내 거나 , 화면 위 에 반투명 왁스 로 덧칠 하 는 등 의 작가 가 시도 해 온 다양 한 기법 과 소 와 말 등 의 동물 이나 인물 의 형상 과 풍경 을 동시 에 감상 할 수 있 다 . 작가 의 작업 을 한 점 한 점 바라다보 는 대신 다른 시기 에 다른 기법 으로 제작 된 작품 을 한꺼번에 감상 하 도록 유도 하 는 이 방식 은 작품 간 의 대화 를 읽 어 내 고 작가 의 작업 을 새롭 게 해석 하 게 하 려는 것 이 다 . 익히 알 고 있 던 작가 의 전 시기 작업 을 새롭 고 다이내믹한 방식 으로 해석 하 게 하 는 것 은 삶 과 인간 이 라는 주제 로 출발 한 작가 가 추구 해 온 생명력 을 또 다시 작품 에 불어넣 음 으로써 그 의미 를 무한히 확장 시키 는 방식 이 기 도 하 다 . 
 시대 를 뛰어넘 어 주제 와 장르 를 가르 지 않 고 온전히 작품 에 몰입 하 게 하 고 풍부 하 게 생산 해 내 는 전시 , 작가 의 과거 와 현재 를 다시금 읽 게 하 고 그 가운데 역동 적 인 미래 를 기대 하 게 하 는 , 원숙 한 작업 세계 못지않 게 기획력 이 돋보이 는 전시회 이 다 . 
 박영란 ・ 국립 현대 미술관 학예 연구관 
 admin / wp - content / uploads / 2017 / 11 / logo . png admin 2014 - 10 - 13 14 : 10 : 422014 - 10 - 13 14 : 10 : 42 [ Review ] 황용진 - Pieces and Parts 
 [ Review ] 석 성석 – Fare ・ Well Noise 
 석 성석 – Fare ・ Well Noise 
 소격동 트렁크 갤러리 2 층 의 큰 테이블 위 에 는 각양각색 의 LCD 모니터 , 구형 포터블 브라운관 TV 들 이 길가 의 돌탑 들 처럼 쌓여 있 다 . 그 사이 로 증폭기 와 분배 기 들 이 복잡 하 게 연결 되 어 있 고 각각 연결 된 장치 들 의 화면 에 는 동일 한 이미지 들 이 떠 있 다 . 아니 , 엄밀히 말 하 면 동일 하 지 않 다 . 원본 이미지 를 내보내 는 UHF 전파 로 송신 장치 는 수신 장치 들 아래 , 위 에 샌드위치 처럼 끼 어 있 다 . 언뜻 과거 청계천 세운상가 주변 에 즐비 하 던 TV 가게 내부 를 떠올리 게 하 는 작 은 방송국 을 여기 에 구현 해 놓 았 다 . 2012 년 말 지상파 방송 이 디지털 방송 으로 대전환 한 이후 더 는 구경 하 기 도 힘든 아날로그 방송 시대 의 한 장면 이 다 . 
 이 장치 들 은 모두 1 번 부터 26 번 까지 일련 의 번호 순서 가 매겨진 잡음 기계 라 부른다 . 그리고 벽면 을 향해서 비스듬히 놓인 프로젝터 가 뿌리 는 , 길쭉 하 게 늘어진 의미 를 알 수 없 는 영상 역시 같 은 정보원 으로부터 수신 된 또 하나 의 변주 이 다 . 작가 가 이미 송신 과정 에 개입 할 때 교란 된 원본 은 송신 장치 의 전파 를 타 고 각 수신 장치 에 입력 되 어 이미지 와 함께 , 그것 을 잠식 해 가 는 백색 잡음 을 재생 한다 . 거기 에 재생 화면 을 피드백 하 는 8 밀리 비디오카메라 가 마치 거울 속 의 거울 처럼 다른 송신 장치 로 입력 한 화면 을 다시 유선 전송 하 고 있 다 . 이 일련 의 과정 을 통해 노이즈 는 점점 증가 하 고 브라운관 주사선 의 신호 를 휘어지 게 하 여 원래 정보 의 데이터 를 교란 시키 고 있 다 . 우리 는 이 작 은 방 을 가득 메운 혼잡 한 아날로그 와 초기 디지털 기술 이 혼재 된 시스템 을 어떻게 받아들여야 할까 ? 나 는 전파 생태 계 내지 는 , 백색 잡음 생태 계 로 부르 려고 한다 . 
 모든 통신 에 는 필연 적 으로 잡음 이 발생 한다 . 정보 엔트로피 가 증가 한다는 것 이 다 . 정보 이론 의 창시자 클로드 섀넌 은 이미 전송 과정 의 신호 가 변하 거나 왜곡 시키 는 노이즈 를 지적 하 고 있 다 . 그 는 컴퓨터 개발 이 한창 이 던 1940 년 대 에 ‘ 잉여 성 ’ 과 ‘ 노이즈 ’, 그리고 ‘ 커뮤니케이션 ’ 이 라는 개념 을 통해 정보 를 다시 물질 과 연결 하 였 다 . 그 는 이미 관념 이나 추상 이 아닌 구체 적 인 정보 와 공학 적 으로 대면 하 고 있 었 다 . 
 석 성석 은 섀넌 의 선구 적 인 정보 이론 , 정보 의 엔트로피 , 신호 간섭 효과 를 설명 하 는 샘플링 이론 을 매체 예술 의 관점 에서 적절 하 게 설명 해 주 는 좋 은 표본 처럼 보인다 . 수 적 재현 에 관한 설명 은 여기 서 는 건너뛰 자 . 하지만 여전히 아 날로 그 방식 의 기술 이 훨씬 풍부 한 데이터 를 저장 한다고 믿 는 사람 이 라면 , 디지털 기술 의 초창기 시절 에 다음 단계 로 넘어오 면서 필연 적 으로 분절 되 는 데이터 의 간격 사이 에서 소실 된 , 섀넌 이 ‘ 잉여 성 ’ 라고 부르 는 나머지 에 대해 애석 해 한다 . 석 성석 역시 디지털 기술 로 이행 하 면서 아날로그 신호 의 선적 파형 은 작 은 점 들 로 분절 된 점 에 착안 하 고 있 다 . 분절 된 신호 사이 의 간극 이 노이즈 가 되 었 다는 그 의 언급 은 기계 , 기술 발전 의 과도 적 단계 에서 과거 와 현재 의 단절 을 강요 하 는 매체 를 비판 하 고 과잉 시스템 을 탈 맥락 화 함 을 써 키 틀 러 와 같 은 기술 결정 론 의 환원 적 입장 에 대한 저항 내지 는 비판 적 인 태도 로 읽힌다 . 
 최흥철 ・ 국립 현대 미술관 학예 연구사 
 admin / wp - content / uploads / 2017 / 11 / logo . png admin 2014 - 10 - 13 14 : 09 : 262014 - 10 - 13 14 : 09 : 26 [ Review ] 석 성석 - Fare ・ Well Noise 
 [ Review ] 윤성지 – 신 자유주의 , 위험 한 정신 - YOUR SPIRIT 
 윤성지 – 신 자유주의 , 위험 한 정신 - YOUR SPIRIT 
 오픈 스페이스 배 6 . 28 ~ 7 . 16 
 스페이스 K 서울 8 . 14 ~ 9 . 19 
 오픈 스페이스 배 에서 열린 윤성지 의 개인전 < 신 자유주의 > 에서 는 신 자유주의 에 대한 작가 의 시선 이 은유 와 상징 으로 표현 됐 다 . 직접 적 인 접근 보다 는 압축 된 언어 와 공간 구성 으로 말 이 다 . 전시장 공간 사방 에 각목 으로 만든 벽면 을 설치 하 고 벽면 에 는 ‘ Neoliberalism ’ 과 ‘ 신 자유주의 ’ 라고 적힌 텍스트 가 프린팅 되 어 있 다 . 그렇게 만들 어 진 좁 은 통로 를 지나 면 여러 개 의 스포트라이트 가 메인 공간 의 뒤편 벽 을 비추 고 있 다 . 
 보편 적 으로 우리 가 생각 하 는 사회 시스템 이 란 정치 , 경제 , 문화 등 다양 한 요소 가 적층 되 어 꼭 지점 으로 갈수록 오므라드 는 피라미드 형태 의 구조 다 . 하지만 작가 는 지금 의 시스템 을 좀 더 섬뜩 한 구조 로 파악 하 고 있 는 듯 하 다 . 그것 은 안 과 밖 이 훤히 , 너무나 잘 보이 는 단순 한 구조 이 며 , 각목 으로 설치 된 벽면 만 이 존재 하 는 것 이 다 . 룰 은 단순 하 다 . 안 에 들어가 기 위해서 는 벽 을 허물 지 말 아야 된다 . 드 나 듦은 언제나 자유 롭 다 . 일단 안 으로 들어가 그곳 에 소속 되 기 만 하 면 된다 . 그러나 전시장 에서 보이 듯 그 안 과 밖 은 모호 하 고 어둡 다 . 한 줄기 빛 도 비치 지 않 는다 . 따라서 어디 에 소속 되 어 있 다는 것 은 사실 중요 한 문제 가 아니 다 . 그렇 다면 안 을 좀 더 안 전하 고 안락 한 공간 으로 의식 하 는 이유 는 무엇 일까 ? 좁디좁 은 복도 를 지나 며 항상 내부 를 힐끗 쳐다보 는 이유 는 무엇 일까 ? 그것 은 스포트라이트 와 벽면 사이 에 존재 하 는 그 무엇 , 혹은 누구 , 즉 시스템 을 만들 고 조종 하 는 존재 에 대한 정보 의 부재 에서 연유 한다 . 구호 처럼 적힌 ‘ 신 자유주의 ’ 의 기치 는 안 과 밖 에 소속 된 그 누구 도 제시 한 적 이 없 으며 , 그 들 이 존재 하 기 에 자연 스럽 게 마련 된 것 도 아니 다 . 후면 의 스포트라이트 를 받 는 보이 지 않 는 존재 가 만든 체계 다 . 그래서 이 작품 은 공포감 에 가까운 느낌 을 준다 . 
 그런데 스페이스 K 에서 열린 윤성지 의 또 하나 의 개인전 은 그간 펼쳐왔 던 작업 의 맥락 을 대부분 호출 했 다 . 전 시장 을 가득 메운 핑크 컬러 와 그것 의 오브제 설치 는 작가 가 이전 작업 에 자주 사용 하 던 것 이 다 . 텍스트 를 구현 한 프레임 , 오브제 도 그 의 전 시장 을 찾 은 이 들 이 한 번 은 봤 음직 한 것 들 이 다 . 그런데 작가 의 이러 한 구성 은 필연 이 아니 었 으나 필연 이 되 어 버린 형국 이 다 . 굳이 그러 한 컬러 와 형태 , 구성 을 띠 고 그곳 에서 관람객 을 만날 이유 는 어디 에서 도 찾 을 수 없 다 . 다만 의식 과 무 의식 사이 의 경계 에서 그 는 선택 했 다 . 사실 경계 면 에서 선택 의 문제 를 놓 고 벌이 는 작가 의 줄타기 는 이전 그 의 작업 을 관통 하 는 중요 한 태도 다 . 이미지 와 텍스트 , 오브제 와 공간 , 그리고 오브제 와 텍스트 등 작업 의 요소 사이 에서 이해 와 몰이해 의 혼돈 의 장 을 펼쳐 놓 은 것 이 다 . 그래서 의미 는 사라진다 . 아니 작가 는 처음 부터 의미 따위 는 염두 에 두 지 않 았 던 것 은 아닐까 ? 이미 너무 많 은 의미 에 둘러싸여 사 는 우리 는 의미 파악 의 강요 에 시달리 고 있 다 . 그러 고 보 니 스페이스 K 에서 열린 윤성지 개인전 의 타이틀 이 ‘ 위험 한 정신 _ Your spirit ’ 이 었 다 . 
 황석 권 ・ 본지 수석 기자 
 admin / wp - content / uploads / 2017 / 11 / logo . png admin 2014 - 10 - 13 14 : 08 : 062014 - 10 - 13 14 : 08 : 06 [ Review ] 윤성지 - 신 자유주의 , 위험 한 정신 - YOUR SPIRIT 
 [ Review ] 김기수 – 대 단지 입 구 
 김기수 – 대 단지 입 구 
 김기수 의 근작 회화 들 은 어떤 과거 의 이미지 를 내 눈앞 에 가져다 놓 는다 . 그 가 그린 낡 은 건물 , 황량 한 길 을 내달리 는 버스 , 탁자 위 에 놓인 주스 , 참외 , 기념사진 같 은 이미지 들 은 내 기억 메커니즘 을 활성 화 시킨다 . 나 는 그런 이미지 들 과 더불 어 과거 로 돌아간다 . 그러나 이렇게 과거 로 돌아가 는 일 은 대부분 유쾌 하 지 않 다 . 그 버스 는 내게 고된 일과 를 마치 고 땀 에 젖 은 몸 을 이끌 고 부대 로 귀환 하 던 20 대 초반 의 고단 한 하루 를 상기 시키 고 그 노르스름 한 주스 는 공부 해야 하 는 아들 을 붙잡 고 놀 고 있 는 아들 친구 에게 어떤 어머니 가 선사 한 최소한 의 성의 를 떠올리 게 한다 . 여기 에 는 아련 하 고 그리운 추억 , 복고 적 향수 따위 가 들어설 틈 이 없 다 . 그래서 나 는 거기 에 몰입 할 수 없 다 . 
 아닌 게 아니 라 이 근작 회화 들 의 전시 에 그 는 ‘ 대 단지 입 구 ’ 라는 제목 을 붙였 다 . 그리고 그 ‘ 대 단지 ’ 는 지금 의 서울시 ( 수도 권 ) 형성 과정 에서 벌어졌 던 어떤 사건 또는 아픈 상처 - 광주 대 단지 사건 - 와 연관 된 것 이 다 . 강홍구 의 표현 을 빌리 자면 이 전시 는 “ 성남 - 광주 대 단지 사건 이 일어난 지역 에서 태어나 고 성장 한 원주민 의 후손 이 가질 법 한 트라우마 ” 에 관한 것 이 다 . 그러 니 지금 내 앞 에 있 는 낡 은 사진 같 은 빛바랜 , 흐릿 한 , 푸르스름 하 고 노르스름 한 이미지 들 은 사라졌 다고 믿 지만 어떤 계기 가 주어지 면 - 내 가 원 하 지 않 는데도 - 득달 같이 나 를 덮쳐 오 는 아픈 상처 에 관계 된 것 이 다 . 다시 강홍구 를 인용 하 면 지금 김기수 의 정체 성 은 “ 자신 도 모르 게 상처 받 은 자 의 그것 ” 이 다 . 이런 관점 에서 보 자면 그 의 이미지 는 잊 으려야 잊 을 수 없 는 것 , 사라졌 다고 믿 지만 시시때때로 출몰 하 는 유령 같 은 것 이 다 . 그런데 내 가 보 기 에 김기수 의 근작 들 은 봉합 된 상처 들 을 헤집 고 “ 잊 지 말 자 대 단지 ” 식 으로 말 하 지 않 는다는 점 에서 특별 하 다 . 그 의 근작 들 에서 대단 지는 과거 에 비해서 ( 그 는 과거 에 사진 과 영상 , 설치 등 으로 대 단지 를 다룬 적 이 있 다 ) 상당히 추상 화 되 었 다 . 불분명 한 문맥 속 에 흐릿 하 게 제시 된 이미지 들 은 롤랑 바르트 식 으로 말 하 면 “ 나 를 꿰뚫 기 위해 오 는 ” 화살 끝 을 무디 게 한다 . 이것 은 그 가 자신 의 매체 로 택한 회화 의 특성 과 관계 가 있 어 보인다 . 회화 는 순간 에 관여 하 는 사진 과 달리 시간 ( 의 흐름 ) 을 끌어들이 기 마련 이 다 . 순차 적 으로 가해진 붓질 은 생생 한 사물 또는 대상 의 완벽 한 유사 물 - 사진 과 의 마주 침 이 가했 던 충격 을 완화 시킨다 . 게다가 회화 의 이미지 는 속성 상 ‘ 코드 없 는 메시지 ’ 인 사진 과 는 달리 코드 가 부여 된 이미지 - 환영 이 다 . 그렇 게 본다면 김기수 의 근작 회화 들 은 환영 을 통해 유령 을 소환 하 는 작업 같 은 것 으로 보일 수 있 다 . 
 어쩌면 이것 은 과거 주로 사진 과 더불 어 작업 했 던 김기수 가 지금 회화 로 ‘ 돌아선 ’ 이유 에 대한 하나 의 답 이 될 수 있 지 않 을까 ? 그 는 외상 적 기억 을 활성 화 하 거나 , 충격 을 주 기 보다 는 - 회화 로써 - 외상 과 더불 어 살아가 는 방식 을 숙고 하 는 것 으로 보인다 . 그러 한 숙고 에 는 직접 적 이 기 보다 는 간접 적 인 ( 매개 적 인 ) 회화 가 좀 더 어울릴 것 이 다 . 물론 그러 한 숙고 는 외상 을 장악 할 수 없 다 . 김기수 자신 은 이러 한 작업 을 ‘ 자각몽 ( lucid dreaming ) ’ 으로 비유 한다 . 자각몽 속 에서 는 깨 어 있 는 자아 가 꿈꾸 는 자아 를 바라본다 . 여기 서 두 자아 는 서로 를 완벽 하 게 제어 할 수 없 다 . 이것 은 내 마음 대로 제어 할 수 없 는 외상 과 더불 어 사 는 삶 의 한 모델 일 수 있 다 . 이 작가 가 자신 의 작품 들 에 붙인 ‘ 스텔스 ’ 라는 표제 는 또 어떤가 . 스텔스 는 있 는 것 을 없 는 것 처럼 만드 는 기술 이 다 . 그런가 하 면 그것 은 눈 에 보이 지 않 지만 존재 하 는 어떤 비 행체 를 지칭 하 기 도 한다 . 외상 과 부대끼 며 사 는 회화 - 삶 에 그런대로 어울리 는 표제 가 아닌가 . 
 홍 지석 ・ 단국 대 연구 교수 
 admin / wp - content / uploads / 2017 / 11 / logo . png admin 2014 - 10 - 13 14 : 06 : 532014 - 10 - 13 14 : 06 : 53 [ Review ] 김기수 - 대 단지 입구 
 [ Review ] 배종 헌 & 양정 욱 - Bookmaking Project 2014 
 배종 헌 & 양정 욱 - Bookmaking Project 2014 
 닻 프레스 갤러리 7 . 2 ~ 8 . 10 
 닻 미술관 8 . 23 ~ 9 . 28 
 전혀 다른 두 사람 의 만남 은 그 들 을 둘러싼 공기 를 변화 시킨다 . 소리 없이 팽팽 한 긴장 이 흐르 기 도 하 고 , 말 없 는 눈빛 에 적의 가 담기 기 도 하 며 , 작 은 움직임 에 도 서로 를 향한 세심 한 배려 가 느껴 지 기 도 한다 . 전혀 다른 두 작품 의 만남 도 그 들 을 둘러싼 공기 를 변화 시킨다 . 배 종헌 과 양정 욱 의 작품 은 , 각자 의 이야기 를 하 고 있 으면서 도 때때로 상대 의 말 에 귀 를 기울이 는 , 진지 하 고 조용 한 두 사람 의 만남 같 다 . 
 배 종헌 과 양정 욱 의 2 인전 은 닻 프레스 갤러리 에서 지속 해 오 던 북 메이 킹 프로젝트 와 전시 를 결합 한 결과물 이 다 . 그래서 전시 작품 가운데 두 작가 의 책 이 놓이 는데 , 이 책 은 기존 의 전시 들 에서 볼 수 있 는 도록 개념 이 아니 라 , 미술 작품 과 다른 형식 의 또 다른 작품 이 다 . 물론 두 작가 의 드로잉 과 글 을 담 은 이 책 들 은 , 전시장 에 놓인 작품 들 과 긴밀 한 관계 를 맺 고 있 다 . 
 이번 전시 에서 보인 두 작가 의 작품 은 문학 적 서사 와 미술 의 고전 적 관계 를 다시 숙고 하 게 할 뿐 아니 라 , 형태 를 가진 ‘ 책 ’ 이 라는 존재 가 문학 과 미술 과 그리고 우리 의 삶 과 맺 는 관계 에 대해서 도 많 은 생각 을 하 게 한다 . 문학 과 책 이 가져왔 던 당연 한 관계 , 한 권 의 책 이 조형 적 고려 를 통해 특정 한 형태 로 만들 어 져 온 역사 , 그리고 그 책 이 우리 의 손 으로 들어와 열 어 보여 주 는 세계 , 책 이 보여 주 는 세계 를 통해 스스로 의 한계 를 넘어설 수 있 는 인간 의 삶 … 등 을 생각 해 보 면 , 책 은 단지 정보 를 담 아 대량 으로 복제 되 어 메시지 를 전달 하 는 역할 만 으로 단순 하 게 설명 할 수 없 는 , 문학 과 미술 과 세계 가 만나 는 접점 이 되 어 왔 다 . 
 형태 를 가진 책 이 없 어 질 것 이 라는 소문 이 흉흉 하 게 퍼지 고 있 는 지금 , 배종 헌 양정 욱 두 작가 와 닻 프레스 ( 이곳 은 갤러리 뿐 아니 라 수제 책 을 소량 제작 하 는 스튜디오 이 다 ) 는 , 작가 의 텍스트 와 미술 작품 , 그리고 그 자체 로 형태 이 면서 내용 인 책 을 통해 , 문학 만 으로 볼 수 없 고 미술 만 으로 도 볼 수 없 는 , 통합 적 인 아름다움의 세계 를 보여 주 고 있 다 . 
 이윤희 ・ 아트 센터 화이트 블럭 학예 실장 
 admin / wp - content / uploads / 2017 / 11 / logo . png admin 2014 - 10 - 13 14 : 05 : 362014 - 10 - 13 14 : 05 : 36 [ Review ] 배종 헌 & 양정 욱 - Bookmaking Project 2014 
 [ Review ] 최치원 : 풍류 ( 風流 ) 탄생 
 최치원 : 풍류 ( 風流 ) 탄생 
 예술 의 전당 서예 박물관 7 . 30 ~ 9 . 14 
 이 번 전시 는 예술 의 전당 서예 박물관 에서 21 세기 인문 정신 의 재발견 을 위해 기획 한 첫 번 째 전시 다 . 그렇게 1000 년 의 시공 을 뛰어넘 어 최치원 이 현재 위 로 호출 되 었 다 . 최치원 은 신라 당시 이른 나이 에 중국 에 유학 해 이름 을 떨치 다가 국내 에 귀국 한 이후 에 는 지리산 가야산 등지 를 주유 산하 하 다가 빈 신발 만 남긴 채 홀연히 사라졌 다고 한다 . 그리고 그렇게 신선 이 되 었 다고 전해 지 며 , 이후 신발 은 신선 을 상징 하 게 되 었 다 . 전시 를 위해 시서 화 장르 를 뛰어넘 어 활동 하 는 작가 들 이 초대 되 었 고 , 여기 에 영상 설치 와 춤 이 가세 했 다 . 작가 들 은 중국 유학 당시 최치원 의 행적 을 찾 아서 , 그리고 귀국 이후 최치원 이 주유 산하 한 지리산 가야산 등지 를 답사 하 면서 최치원 의 인문 정신 을 되 불러냈 고 , 그렇게 되 불러 낸 인문 정신 을 저마다 의 작업 에 담아냈 다 . 
 그렇 다면 왜 최치원 인가 . 최치원 은 무 ( 巫俗 ) 를 바탕 으로 유 ( 儒敎 ) , 불 ( 佛敎 ) , 도 ( 道敎 ) 삼교 ( 三敎 ) 가 회통 하 는 우리 문화 의 전형 을 풍류 ( 風流 ) 로 처음 정의 내린 인물 로 알려져 있 다 . 전통 적 인 종교 에 외래 종교 를 흡수 통합 한 예 로 볼 수 있 겠 다 . 보 기 에 따라선 무 속 으로 대변 되 는 종교 , 유교 로 대변 되 는 도덕 과 윤리 내지 는 정치 철학 , 불교 로 대변 되 는 철학 , 그리고 도교 로 대변 되 는 예술 의 결합 을 시도 했 다고 할 수 도 있 겠 다 . 견지 에 따라선 주관 정신 에 종교 를 , 객관 정신 에 예술 을 , 절대정신 에 철학 을 결부 시켜 정신 의 현상학 을 전개 한 헤겔 과 도 비교 해 볼 수 있 겠 다 . 종교 가 지배 적 인 시대 적 배경 에서 삶 의 다양 한 루트 와 채널 을 종교 에 버무려 내 , 종교 와 인문 정신 의 등치 를 시도 했 다고 볼 수 있 겠 고 , 종교 를 매개 로 한 인문 정신 의 승화 를 꾀한 경우 로 볼 수 있 겠 다 . 
 문제 는 이런 통합 의 정신 을 풍류 의 개념 으로 정의 했 다는 것 이 다 . 풍류 란 바람 처럼 흐른다는 말 이 고 , 바람 처럼 벽 이 없 고 경계 가 없 다는 말 이 고 , 바람 처럼 거침 이 없 다는 말 이 고 , 바람 처럼 정처 가 없이 떠 돈다는 말 이 다 . 흐르 는 것 은 바람 말 고 도 또 있 다 . 물 이 그렇 다 . 그래서 흔히 바람 과 물 은 자유정신 과 예술혼 의 귀감 을 상징 한다 . 그 상징 적 의미 혹은 보다 적극 적 으론 실천 논리 로 치 자면 세속 적 인 지식 이 갈라놓 은 구별 과 분별 너머 로 흐르 고 , 그 경계 와 벽 위 로 범람 하 는 가벼운 정신 이 며 떠도 는 정신 , 부유 하 는 정신 을 상징 한다 . 그 정신 은 하릴없이 거니 는 것 을 의미 하 는 소요 와 무 목적 적 인 , 그래서 그 자체 가 이미 목적 인 여기 ( 餘技 ) 를 하부 개념 으로서 아우른 다 . 특히 여기 와 관련 해선 전통 적 인 사대부 문인화 가 바로 이 여기 에 그 논리 적 근거 를 두 고 있 고 , 서양 의 논리 로 치 자면 아마추어 정신 이 며 딜 레 당 트 개념 이 여기 에 해당 한다 . 
 무슨 말 인가 . 즉 풍류 는 지금 여기 서 무슨 의미 를 가질 수 가 있 는가 . 풍류 의 정신 은 한마디 로 삶 의 다양 한 채널 과 루트 로부터 유래 한 이질 적 인 지점 들 을 하나 로 통합 하 고 융합 하 고 통섭 해 들이 는 깔때기 의 논리 에 비유 하 고 정의 할 수 있 겠 다 . 그리고 정처 가 없이 흐른다는 점 에서 보 면 유목 주의 와 도 통한다 . 최치원 의 풍류 는 1000 년 전 에 이미 이런 통합 과 융합 그리고 통섭 의 논리 를 , 그리고 유목 주의 의 실천 논리 를 선취 했 던 것 이 다 . 여기 서 주목 할 점 하나 를 지적 하 자면 , 이런 통섭 이 며 융합 의 논리 가 자칫 차이 에 대한 억압 의 논리 로 작용 할 수 있 다는 점 이 다 . 겉 으로 는 차이 를 인정 하 면서 속 으로 는 차이 를 지우 는 , 말 하 자면 무늬 만 차이 를 양산 하 는 기제 로서 작동 할 수 있 다는 점 이 다 . 아마도 풍류 와 더불 어서 부 는 바람 은 이런 우려 마저 휩쓸 어 가 는 바람 일 것 이 다 . 
 이런 전시 가 , 말 하 자면 풍류 의 정신 을 현재 에 계승 한 전시 가 서예 박물관 에서 열렸 다 . 과거 로부터 출처 를 얻 어 왔 다는 점 에서 예사 롭 고 ( 혹은 박물관 답 고 ) , 과거 를 현재 로 되 불러온 것 아님 과거 를 되 불러와 현재 를 조망 한 것 이 란 점 에서 예사 롭 지 가 않 다 ( 혹은 미술관 답 다 ) . 보통 박물관 은 박물관 으로서 의 몫 이 있 고 , 미술관 은 미술관 나름 의 됨됨이 가 있 다 . 그러나 이건 선입관 에 지나 지 않 는다 . 과장 해서 말 하 자면 박물관 을 과거 의 무덤 으로 내몰 고 , 미술관 을 현재 에 붙박 아 두 는 생각 이 며 기획 에 지나 지 않 는다 . 과거 는 물론 이거 니 와 심지어 미래 마저 앞당겨 포개져 있 는 것 이 현재 임 을 인정 하 고 , 그렇게 다층 적 이 고 다공 적 인 현실 인식 을 되새길 일 이 다 . 
 나아가 박물관 은 시간 의 아우라 를 고스란히 간직 하 는 , 그런 시간 의 집 이 다 . 그 집 에 현재 가 탑재 될 때 , 어쩌면 미술관 전시 가 간과 하 고 있 을 어떤 미학 적 공백 을 채워 줄지 도 모를 일 이 며 , 실제로 이번 전시 는 그 일 을 성공 적 으로 실현 하 고 있 거나 최소한 예시 하 고 있 다는 생각 이 다 . 여기 에 전시 는 시서 화 가 결국 하나 의 뿌리 에서 연유 했 다는 사실 을 재 확인 시켜 주 는 한편 , 풍류 의 인문학 적 정신 을 통해 이미 1000 년 전 에 동시대 적 담론 의 중추 를 담지 하 고 있 었 음 을 설득력 있 게 전해 주 고 있 다 . 
 고충환 ・ 미술 비평 
 admin / wp - content / uploads / 2017 / 11 / logo . png admin 2014 - 10 - 13 14 : 03 : 542014 - 10 - 13 14 : 03 : 54 [ Review ] 최치원 : 풍류 ( 風流 ) 탄생 
 [ Preview ] 9 월 
 코리아나 미술관 9 . 5 ~ 11 . 15 
 퍼포먼스 영상 에 주목 해 온 코리아나 미술관 의 국제 기획 전 . 드로잉 , 오브제 , 설치 , 미디어 테크놀로지 , 사운드 , 텍스트 등 다양 한 매체 와 연계 된 퍼포먼스 와 그 의미 작용 을 조명 하 는 전시 이 다 . 신체 자체 를 넘 어 외부 미디엄 과 연계 된 제스처 와 행위 가 역사 와 삶 의 문맥 에서 어떠 한 다양 한 코드 를 함의 할 수 있 는지 , 그리고 이러 한 행위 가 기존 의 일상 적 이 고 관습 화 된 코드 를 어떻게 전복 할 수 있 는지 에 주목 한다 . 조안 조나스 , 윌리엄 켄트 리지 , 캐서린 설리반 , 욘 복 등 퍼포먼스 , 드로잉 , 설치 , 영화 분야 를 넘나들 며 작업 하 는 국내외 작가 10 명 이 참여 하 여 10 여 점 의 퍼포먼스 영상 작품 을 선보인다 . 특히 드로잉 의 행위 자체 가 퍼포먼스 로 전이 되 고 오브제 나 미디어 테크놀로지 에 의해 원래 신체 의 맥락 들 이 재 번역 되 는 과정 을 통해 퍼 포 밍 하 는 신체 는 외부 미디엄 에 의해 번역 되 고 ‘ 대안 적 신체 ’ 로 전이 되 는 것 을 보여준다 . 정금 형 작 
 시대 의 눈 - 회화 : Multi - Painting 
 다원주의 시대 멀티미디어 환경 을 공유 하 는 회화 의 현실 을 살펴보 는 전시 . 인간 과 함께 해 온 가장 오래 된 예술 매체 인 회화 가 우리 시대 의 문화 환경 특성 이 회화 에서 ‘ 다층 적 , 다 면적 ’ 으로 발화 되 는 양상 을 함의 하 는 ‘ 멀티 ’ 로서 거듭나 는 현대 사회 에서 의 모습 에 주목 한다 . 우리 의 사고방식 체계 와 대상 을 바라보 는 시각 에 많 은 변화 를 일으킨 TV , 컴퓨터 , 스마트폰 등 과 같 은 멀티미디어 를 통한 정보 의 습득 과 재 생산 과 함께 쏟아지 는 이미지 들 속 에서 회화 의 위치 를 살펴보 기 위해 기획 되 었 다 . 멀티미디어 환경 에 친화 적 인 세대 로서 회화 라는 전통 적 매체 를 기본 토양 으로 삼 는 강서경 공시 네 박미 나 박진아 배윤환 안 두진 정수진 차 혜림 허수영 9 명 의 작가 의 ‘ Multi - Painting ’ 현상 을 관통 하 는 회화 적 발언 을 살펴보 고 자기 부정과 정체 성 의 재 정립 을 무수히 반복 하 는 회화 의 현주소 를 확인 해 본다 . 허수영 작 
 아시아 지역 42 명 의 작가 가 국가 의 특수 한 역사 적 상황 , 사회 적 맥락 에 대한 성찰 에서 시작 하 여 , 도시 를 둘러싼 전염병 과 관련 하 여 사회 가 가지 고 있 는 집단 적 인 공포 , 아시아 의 국가주의 적 긴장 등 의 문제 를 돌아본다 . 리지아 파페 작 
 일상 의 오브제 와 언어 를 중심 으로 다양 한 작업 을 해온 안규철 의 개인전 . 이번 전시 에서 는 타일 , 벽돌 , 구슬 , 손수건 등 의 오브제 들 을 사용 해 실패 의 과정 에 존재 하 는 노동 과 시간 을 적나라 하 게 드러내 보이 며 결과 만 을 좇 는 지금 의 현상 을 되돌아보 게 한다 . 
 토탈 미술관 8 . 25 ~ 10 . 19 
 초기 개념 미술 과 미디어 아트 의 개척자 안토니 문 타 다스 의 첫 번 째 한국 개인전 . 건축가 , 리서 처 , 큐레이터 들 과 함께 조사 한 다양 한 자료 를 바탕 으로 이미지 와 코드 를 연관 시키 는 과정 에서 빚어지 는 유사점 과 차이점 , 충돌 의 지점 들 을 보여준다 . 
 단색화 의 예술 
 국제 갤러리 8 . 28 ~ 10 . 19 
 한국 미술 의 대표 적 인 성과 인 단색화 와 이 흐름 을 이끌 었 던 거장 들 의 작품 을 재 조명 한다 . 서구 식 으로 재편 되 던 당대 사회상 과 급변 하 는 정치 적 상황 속 에서 도 예술 정신 을 지키 고자 했 던 단색화 운동 의 면면 을 미술사 적 맥락 에서 살펴본다 . 정창섭 작 
 갤러리 현대 8 . 29 ~ 9 . 28 
 한국 의 정치 적 , 사회 적 현실 을 특유 의 시선 으로 재 해석 한 영상 및 설치 작품 으로 미술 계 의 큰 주목 을 받 아 온 전준호 의 개인전 . 다양 한 매체 를 이용 해 만들 어 내 는 이미지 들 과 대한민국 이 라는 특수 한 상황 을 통해 인간사 의 보편 적 인 공감 을 이끌 어 낸다 . 
 아트선재센터 8 . 30 ~ 11 . 30 
 비디오 , 드로잉 , 설치 , 퍼포먼스 등 을 전시 공간 속 에서 유기 적 으로 결합 , 재 구성 하 는 김성환 의 작업 세계 를 소개 한다 . 특히 작가 가 런던 테이트 모던 의 ‘ 탱크 스 ’ 개관 전 첫 번 째 커미션 작가 로 선정 되 어 제작 한 < Temper Clay > 를 국내 에서 는 처음 으로 선보인다 . 
 금호 미술관 8 . 29 ~ 9 . 28 
 전통 도자 에 대한 현대 적 해석 을 지속 해 온 신 상호 의 개인전 . 도자 , 조각 , 회화 를 바탕 으로 작가 가 영감 을 획득 하 는 대상 과 과정 을 구체 적 으로 살펴보 는 이번 전시 는 금호 미술관 을 비롯 해 이화익 갤러리 와 예 화랑 에서 각각 9 . 18 ~ 10 . 5 , 9 . 12 ~ 10 . 18 까지 열린다 . 
 문화 역서 울 284 9 . 4 ~ 10 . 19 
 < 총천연색 > 이 라는 타이틀 로 꾸며 지 는 최정화 의 개인전 . 한국 근대 화 를 상징 하 는 대량 생산 과 과잉 소비 등 의 키워드 로 작업 활동 을 지속 하 는 작가 는 사람 들 이 쉽 게 모였 다 흩어지 는 문화 역서 울 284 라는 공간 에서 그 덧없 음 , 공허 함 의 감정 을 극대 화 시킨다 . 
 스테판 보르 다리 에 
 리안 갤러리 서울 8 . 6 ~ 9 . 20 
 프랑스 파리 를 중심 으로 활동 하 는 스테판 보르다 리에 의 개인전 . 2008 년 리안 갤러리 대구 에서 국내 첫 개인전 을 연 이래 8 년 만 에 선보이 는 이번 전시 에서 작가 는 ‘ 회화 특유 의 색 과 화면 의 질 ’ 에 집중 한 다양 한 사이즈 의 최 근작 13 점 을 선보인다 . 
 서울 미술관 8 . 5 ~ 9 . 21 
 서울 미술관 이 개관 2 주년 기념 소장품 전 을 개최 한다 . 이번 전시 는 서울 미술관 의 대표 소장품 을 선보이 는 특별 전시 로 , 한국 의 미술 현장 에서 지속 적 으로 전진 할 서울 미술관 의 전망 을 엿볼 수 있 는 의미 있 는 전시 가 될 것 이 다 . 이중섭 작 
 갤러리 스케이프 9 . 2 ~ 10 . 19 
 예술 적 상상 력 과 과학 적 지식 을 동원 하 여 신체 의 변형 과 왜곡 , 확장 을 실험 적 으로 선보여온 이형구 의 개인전 . 이번 전시 는 지식 의 체계 를 바탕 으로 확장 된 시 지각 을 선보이 는 납판 작업 , 조각 , 설치 , 드로잉 에 걸친 20 여 점 의 신작 으로 구성 된다 . 
 아 라리오 갤러리 서울 9 . 1 ~ 10 . 5 
 작가 가 인도 에 거주 하 며 경험 한 삶 과 애환 , 일상 과 문화 속 에 녹아든 역사 와 종교 의 흔적 들 이 현대 미술 로 치환 되 는 과정 을 공개 한다 . 30 여 점 의 음식 페인팅 등 을 전시 함 으로써 음식 문화 에 녹 아 있 는 정치 , 종교 , 사회 적 이데올로기 들 을 살펴본다 . 
 갤러리 팩토리 & 윌링 앤 딜링 9 . 4 ~ 24 
 작가 는 물리 적 으로 떨어져 있 는 두 장소 ‘ 윌링 앤 딜링 ’ 과 ‘ 갤러리 팩토리 ’ 의 내부 를 감시 카메라 를 이용 해 상호 연결 한다 . 이 는 모니터 를 매개 로 한 감상 방식 과 전시장 에서 의 실제 와 다른 경험 을 제공 하 며 개인 의 다양 한 사각지대 에 대해 논한다 . 
 건축 적 부록 
 갤러리 잔 다리 9 . 18 ~ 10 . 8 
 설치 작가 이 부록 , 소설가 김연수 , 그래픽 디자이너 안 지미 의 협업 전시 . 세 예술가 는 조지 오웰 의 소설 ‘ 1984 ’ 에서 영감 을 받 아 그 로부터 30 년 이 지난 2014 년 서울 에서 우리 가 유토피아 를 건설 하 고 있 는지 디스토피아 를 표류 하 고 있 는지 질문 한다 . 
 페리 지 갤러리 9 . 12 ~ 11 . 8 
 사진 이미지 를 이용 한 조각 작업 을 진행 하 는 권오상 의 개인전 . 작가 는 이번 전시 에서 주변 에서 흔히 볼 수 있 는 실제 사물 의 이미지 를 차용 한 < Mass Patterns > 와 자신 의 기존 작업 에서 가지 고 온 이미지 를 재 구성 한 < New Structure > 시리즈 를 선보인다 . 
 학 고재 갤러리 9 . 2 ~ 10 . 5 
 퍼포먼스 와 회화 를 긴밀 하 게 연결 한 작업 을 통해 중국 현대 미술 을 알리 는 마류 밍 의 개인전 . 이번 전시 를 통해 관람객 은 마류 밍 의 초기 퍼포먼스 작업 을 기록 한 영상 과 사진 , 여기 에서 파생 된 최근 회화 와 조각 작업 들 을 한눈 에 볼 수 있 다 . 
 류연희 & 이민정 
 누크 갤러리 9 . 12 ~ 10 . 11 
 일상 적 인 것 들 을 소재 로 추상 적 인 형태 를 만들 어 가 는 류연희 와 인체 를 조형 언어 의 근거 로 삼 아 작업 하 는 이민정 의 2 인전 . 전혀 다른 매체 로 추상 의 형태 를 만들 어 가 는 두 작가 의 만남 은 뜻밖에 도 예술 세계 의 조화 로움 을 이끌 어 낸다 . 이민정 작 
 대안 공간 스페이스 22 9 . 22 ~ 10 . 11 
 평소 시 쓰 기 로 단련 된 독창 적 사고 와 실험 정신 을 바탕 으로 사진 과 조각 , 설치 작업 을 하 며 시 적 인 이미지 를 펼쳐 내 는 박지나 의 개인전 . 이번 전시 는 스페이스 22 의 신진 작가 지원 전시 로 2012 년 부터 현재 까지 , 작가 의 작업 세계 를 엿볼 수 있 도록 구성 한다 . 
 베르나르 프리츠 
 부산 조현 화 랑 9 . 19 ~ 10 . 19 
 규칙 성 과 질서 그리고 우연 성 에 따라 만들 어 지 는 과정 을 지향 하 는 프랑스 의 대표 적 인 추상 회화 작가 인 베르나르 프리츠 의 개인전 . 이번 전시 에서 선보이 는 신작 15 점 은 레진 의 두터운 층 과 아크릴 물감 의 부드럽 고 형태 변화 가 용이 한 성질 이 공존 한다 . 
 부산 미광 화 랑 9 . 20 ~ 30 
 작가 김남진 의 28 회 째 개인전 . 이번 전시 는 “ 숲 - 히 말리 야 시 다 ” , “ The Actress ” , “ 정물 시리즈 ” 3 개 의 섹션 으로 구성 된다 . 인물 과 정물 , 그리고 풍경 등 다양 한 소재 로 나누 어 져 있 으나 작품 하나 하나 저변 에 는 세상 을 바라보 는 작가 의 사유 가 공통 적 으로 깔려 있 다 . 
 서울 시청 하늘 광장 갤러리 8 . 20 ~ 10 . 19 
 사람 과 사물 의 공존 이 장소 의 진정 성 을 부여 한다고 생각 하 는 전은희 의 개인전 . 이번 전시 에서 는 서울 이 라는 거대 도시 속 의 사라진 장소 와 살아갈 장소 의 문패 로 보여 지 는 사람 과 사물 들 의 존재 를 장소 가 가진 감정 으로 이야기 한다 . 
 가나인사아트센터 9 . 24 ~ 30 
 열쇠 가 있 는 방 이 란 주제 로 열리 는 이번 전시 는 목재 를 이용 한 조형물 과 반복 적 사각 패턴 위 에 시계 와 열쇠 를 접목 시킨 작업 으로 키 는 하나 의 생명 으로서 의 의미 를 가지 며 작가 는 현대 사회 속 에서 인간 의 생명 과 소통 의 의미 를 재해석 해 보 고자 한다 . 
 갤러리 가비 9 . 17 ~ 10 . 4 
 동시 다발 적 인 감정 에서 형성 되 는 이미지 가 연결 고리 를 생성 해 가 며 어우러지 는 형상 을 구현 하 는 장현주 의 개인전 . 작가 는 ‘ 마치 쇼핑 카트 에 물건 을 담 듯 그리 고 싶 은 이미지 를 골라 마구 뒤섞 는 ’ 단계 를 통해 부조 화 속 의 조화 를 추구 한다 . 
 갤러리 가이아 9 . 3 ~ 9 
 류예 지 는 자신 을 태우 며 무언가 를 돕 는 존재 인 ‘ 성냥 ’ 의 이미지 를 통하 여 지치 고 바쁜 현대인 의 삶 에 다가가 고자 한다 . 파스텔 톤 의 색채 와 강렬 한 원색 의 조화 를 통하 여 심리 적 안정 감 과 사유 의 멈 춤 을 위한 작 은 충격 도 자아낸다 . 
 잔상 의 기억 
 가일 미술관 8 . 1 ~ 9 . 28 
 김재범 뮌 박주욱 방혜자 서윤희 송영욱 조습 7 명 의 작가 가 인간 의 트라우마 에 대하 여 집중 한다 . 작가 들 은 단순히 자신 들 의 상처 를 이야기 하 는 것 에 그치 지 않 고 인간 공동 이 함께 겪 는 사회 적 트라우마 를 도출 해서 이미지 로 담아낸다 . 김재범 작 
 히만 청 
 갤러리 em 8 . 21 ~ 9 . 27 
 싱가포르 작가 히 만청 의 한국 에서 갖 는 첫 개인전 이 자 제 10 회 광주비엔날레 에서 선보일 작업 의 연장선 상 에 놓인 전시 . 작가 는 퍼포먼스 와 텍스트 , 순수 예술 과 디자인 , 이미지 와 텍스트 사이 의 경계 에서 둘 사이 의 관계 를 끊임없이 재고 한다 . 
 갤러리 GMA 9 . 17 ~ 23 
 살아오 면서 잊 고 있 었 던 유년 시절 의 아련 한 진실 , 각종 부조리 에 찌든 현실 에서 한 순간 조용히 눈감 고 바닥 까지 내려가 잊 었 던 진실 을 화면 에 표현 한다 . 작가 는 사회 의 어두운 면 을 순수 하 고 즐거운 모습 으로 역설 적 으로 표현 한다 . 
 김선화 & 박재동 
 갤러리 마레 9 . 1 ~ 20 
 자연 의 아름다운 풍경 을 섬세 하 게 표현 하 는 김선화 와 우리 들 의 소소 한 이야기 를 손바닥 크기 의 화폭 에 담아내 는 박재동 의 2 인전 . 이 부부 가 서로 다른 방식 으로 빚어낸 이 시대 소소 한 일상 과 풍경 이야기 를 한 자리 에서 선보인다 . 박재동 작 
 갤러리 그림 손 9 . 10 ~ 23 
 회화 에 기반 을 두 고 영상 , 설치 및 공공미술 에 까지 폭넓 은 예술 적 실험 을 이 어 온 이태 량 의 개인전 . 언어 와 사고 에서 비롯 한 회화 의 확장 을 추구 하 는 작가 는 이번 전시 에서 지금 까지 견지 해 온 개념 을 넘 어 새롭 게 시도 하 는 영상 , 설치 물 연작 을 선보인다 . 
 갤러리 분도 9 . 12 ~ 10 . 18 
 사진 , 조각 , 회화 , 영화 , 출판 까지 아우르 는 유현미 의 작업 세계 를 면밀히 살펴본다 . 이번 전시 에 는 회화 적 구도 와 색감 을 취해 회화 와 사진 의 경계 를 생각 하 게 하 는 작가 의 대표작 을 포함 하 여 모두 20 여 점 의 작품 이 공개 된다 . 
 서촌 재 9 . 1 ~ 10 . 15 
 투박 하 고 소담 한 도자 작업 을 지속 하 고 있 는 김종훈 의 개인전 . 작가 는 소소 한 일상 에서 아름다움 을 찾 으며 그 를 바탕 으로 소박 한 멋 을 담 는 도자기 를 만들 어 낸다 . 이것 은 작가 의 아름다움 에 대한 갈증 의 해소 이 자 일상 의 공감 을 담 는 그릇 으로 거듭난다 . 
 세종 갤러리 9 . 16 ~ 28 
 갤러리 파비 욘 드 8 . 19 ~ 9 . 20 
 현대 사회 의 시대 정신 을 반영 하 고 전통 적 인 가치 를 이어받 은 이 시대 의 한국 현대 미술 을 릴레이 형식 으로 소개 하 는 K - ART 전 . 이번 에 는 김아영 작가 의 작품 을 통해 예술 이 한국 에서 어떻게 수렴 되 어 다시 세계 로 향해 나가 는지 를 모색 한다 . 
 에이블 서울 갤러리 8 . 27 ~ 9 . 9 
 다양 한 삶 의 모습 을 포착 해 표현 하 는 김영우 의 개인전 . 현실 을 다양 한 각도 로 받아들이 는 표정 이나 눈빛 , 행동 들 을 통해 삶 의 소중 함 과 생명 의 존귀 함 을 이야기 한다 . 작가 는 물질 과 자본 , 이념 이 전부 가 아니 며 개개인 이 현대 사회 의 주인 공임 을 강조 한다 . 
 가나인사아트센터 9 . 10 ~ 15 
 먹 과 화선지 만 의 독특 한 물 성 을 이용 한 수묵 의 추상 성 과 현대 적 인 표현 을 모색 하 는 박동균 의 개인전 . 각기 다른 먹빛 과 형상 , 그리고 시간 성 을 담 고 있 는 먹 조각 들 을 겹겹이 붙이 는 작업 을 통해 한국 화 의 현대 적 조형 공간 을 구축 하 고 새로운 변화 를 시도 한다 . 
 제 16 회 2014 현대 미술 12 인전 
 예일 화랑 9 . 12 ~ 21 
 제 16 회 를 맞이 하 는 예일 화랑 의 가을 정기 기획 전 으로 서양 화 , 한국 화 , 조각 등 3 개 장르 에서 역량 있 는 작가 12 인 의 작품 24 점 을 선보인다 . 전시 작가 는 오세영 이희돈 김수남 한춘희 조홍근 박상수 문홍규 박 미레 한 경옥 이종혁 장 국보 이현희 이 다 . 이희돈 작 
 갤러리 이즈 9 . 17 ~ 23 
 He - story 라는 타이틀 로 열리 는 박용일 개인전 . 재 개발 지역 풍경 을 주제 로 작업 해 온 작가 는 거기 살 던 사람 들 저마다 의 숱한 사연 을 간직 한 장소 이 지만 이미 사라졌 거나 사라질 풍경 , 실재 하 지만 실재 하 지 않 는 장소 를 보따리 에 담 아 표현 한다 . 
 윤 수보 & 정춘표 
 갤러리 조이 9 . 12 ~ 10 . 3 
 여체 의 곡선 을 사랑 의 생명체 로 표현 하 는 정춘표 와 원색 의 자연 을 그리 는 윤 수보 의 작품 이 조화 롭 게 펼쳐지 는 2 인전 . 조각 과 회화 를 넘나들 며 표현 되 는 꿈 과 자유 , 사랑 , 싱그러운 자연 과 의 교감 은 우리 의 마음 을 푸근 하 고 따뜻 하 게 한다 . 윤 수보 작 
 청도 bk 갤러리 8 . 1 ~ 9 . 30 
 < 보통 소녀 > 는 2013 년 말 부터 기획 된 ‘ 일반 인 프로젝트 ’ 의 일환 으로 20 ~ 30 대 여성 의 신체 를 기록 하 는 작업 . 일반 인 여성 들 은 < 보통 소녀 > 를 통해 사회 가 규정 한 ‘ 얌전 한 여성 ’ 이 라는 역할 에서 벗어나 자신 을 드러내 고자 하 는 본연 의 욕구 를 발산 한다 . 
 아트 링크 9 . 11 ~ 21 
 전문 적 으로 임모 화 를 그려 오 던 장용주 의 개인전 . 이번 전시 에서 작가 는 아크릴 표면 에 전동 드릴 로 흠집 을 내 는 스크래치 기법 과 에폭시 패널 스크래치 기법 의 작품 을 선보이 며 전통 으로 단련 된 작가 가 현대 의 기법 을 통해 시간 의 층위 를 전한다 . 
 admin / wp - content / uploads / 2017 / 11 / logo . png admin 2014 - 10 - 13 12 : 06 : 562014 - 10 - 13 12 : 06 : 56 [ Preview ] 9 월 
 [ New Face 2014 ] 이미래 
 物性 고민 의 실험장 
 작가 이미래 의 작업 은 물리 적 공정 에 의해 시작 되 고 결정 된다 . 그녀 는 사전 에 스토리 를 면밀히 짜 고 리서치 를 기본 으로 하 는 방식 을 취하 지 않 는다 . 그렇 다고 사회 에 대한 거대 담론 을 논하 거나 , 인간 내면 의 감정 을 드라마틱 하 게 표출 하 는 형식 을 띠지 도 않 는다 . 다만 작업 의 공정 에서 발생 하 는 충돌 에 천착 한다 . 그 는 자신 의 ‘ 정신 성 이 순수 하 지 않 다 ’ 고 생각 한다며 ‘ 나 자신 을 믿 지 않 는다 ’ 고 스스로 평하 지만 그 의 작업 은 물성 자체 에 대한 당위 성 을 찾 아 꾸밈없이 순수 하 게 나아간다 . 작가 는 각 작업 본연 의 기능 을 극대 화 할 뿐 그 이상 의 방향 성 을 제시 하 거나 , 의미 를 부여 하 지 않 는다 . 그렇 기 때문 에 재료 와 형태 자체 가 가진 본질 이 각각 의 작업 에서 그대로 드러나 며 이 들 은 서로 유기 적 으로 연결 된다 . 
 현재 인사 미술 공간 에서 진행 중 인 이미래 의 세 번 째 개인전 < 낭만 쟁취 >( 8 . 14 ~ 9 . 14 ) 는 작업 간 유기 적 관계 가 돋보인다 . < 수석 장 > 은 이번 전시 에 선보인 < 청개구리 엄마 무덤 > 작업 과정 에 발생 한 시멘트 폐기물 들 을 모아 조각 으로 만든 것 , 길거리 에서 줍 거나 혹은 지인 에게서 받 은 크 고 작 은 물체 들 을 마치 전시장 에 진열 하 듯 정돈 해 두 었 다 . 이전 작업 인 < 일본식 꽃꽂이 > 에서 선보인 이미지 와 함께 다양 한 조각 이 나열 되 어 있 다 . 본래 작업실 에서 물성 실험 을 즐겨 하 며 사이즈 , 부피 , 탄성 을 고려 해 이리저리 배열 하 고 배합 해 보 던 작가 의 습관 이 반영 된 작품 이 다 . 죽 어 있 는 매체 들 이 모여 있 는 쇼 케이스 와 같 은 수 석장 은 나란히 배열 된 그녀 의 조각 을 연상 케 한다 . 
 반면 함께 전시 된 < 청개구리 엄마 무덤 > 과 < 청개구리 엄마 무덤 을 위한 비 , 천둥 , 번개 구조물 > 에선 이미래 의 이미지 에 대한 또 다른 고민 을 엿볼 수 있 다 . 이 작업 은 우화 의 신파 적 이야기 전개 과정 , 거친 날것 의 재료 와 단순 한 움직임 장치 그리고 치밀 하 게 짜인 각 작업 간 의 구성 이 혼재 되 어 있 다 . 사실 < 청개구리 엄마 무덤 > 은 올해 초 서교 예술 실험 센터 에서 연 전시 < 앞 에서 본 누락 >( 2 . 19 ~ 3 . 9 ) 에서 선보인 바 있 는 동명 의 작품 에 다양 한 요소 를 더 해 복합 적 으로 재 구성 한 것 이 다 . 천둥 효과 에 육중 한 무게 를 주 기 위해 시멘트 틀 을 제작 하 여 볼링공 을 굴리 는 것 이 눈 에 띄 는 변화 다 . 또 한 가지 변화 는 웹 투니스 트 이 자혜 의 단편 만화 < 금 덤 판 > 을 협업 형식 으로 제작 해 함께 설치 한 점 이 다 . 자신 의 작업 에 동시대 사회 적 연결 고리 를 더 하 고 싶 었 던 작가 는 이야기 전달 에 가장 적합 한 매체 로 만화 를 선택 했 다 . 이 와 같이 그녀 의 작업 은 면밀 하 고 명백 하 게 그 역할 과 기능 을 갖 는다 . 그리고 이 들 은 이전 작업 혹은 함께 설치 되 는 작업 간 ‘ 얼기설기 ’ 엮 어 져서 서로 유동 한다 . 그렇지만 “ 청소 를 하 는 기분 으로 정리 정돈 을 하 면서 평면 적 이 고 담백 한 마음 으로 작업 을 한다 ” 는 작가 의 말 처럼 그녀 의 작업 은 시각 적 으로 다분히 정제 되 어 있 다 . 작가 이미래 의 작업 은 이제 시작 이 다 . 이번 전시 에서 는 여러 함의 가 담긴 행복 이 란 단어 에 뒤엉킨 무수 한 이해관계 의 조합 속 에서 ‘ 낭만 ’ 에 대해 질문 을 던졌 다 . 그리고 그 는 단순 하 지만 이 시대 에 참으로 얻 기 힘든 낭만 을 마치 작업 이 가진 그 속성 과 일치 한다고 보 았 다 . 이 에 무한히 새로운 조형 을 만들 어 내 고 , 스스로 에게 끊임없이 질문 을 던진다 . 근래 의 조각 이 디자인 에 가까운 디스플레이 를 하 는 경향 이 있 다고 짚 으며 , “ 오랜 기간 지켜볼 수 있 을 만큼 조형 적 의미 가 깊 은 , 고전주의 적 숭고미 를 느낄 수 있 는 스펙터클 한 작업 을 해 보 고 싶 다 ” 는 바람 을 내비쳤 다 . 조각 을 다루 는 젊 은 작가 의 고민 이 여실히 드러난다 . 그녀 가 포착 할 물 성 의 조형 적 변주 가 기대 된다 . 
 이미래 는 1988 년 서울 에서 태어났 다 . 서울대 미대 조소 과 를 전공 하 고 영상 연합 매체 를 복수 전공 했 다 . 2013 년 < 문래 3 가 에서 빛 으로 가 는 길 > 을 시작 으로 3 번 의 개인전 을 열 었 다 . 그 외 에 2011 년 부터 지금 까지 10 회 의 그룹 전 및 프로젝트 결과 전 에 참여 했 다 . 
 < 청개구리 엄마 무덤 > 시멘트 , 볼링공 , 워터 펌프 , 스트로보 , 마이크 대 , 믹서 , 헤드폰 외 가변 설치 2013 
 admin / wp - content / uploads / 2017 / 11 / logo . png admin 2014 - 10 - 13 11 : 47 : 332014 - 10 - 13 11 : 47 : 33 [ New Face 2014 ] 이미래 
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 2014 . 10 . 13 / 카테고리 : 2014 년 9 월 , ARTICLE / 작성자 : admin 
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