Bizet , Georges ( 1838 - 1875 F . ) 의 교향곡 1 번 다장조 Sympony No . 1 in C major 를 감상 하 겠 습니다 . 성악 교사 인 부친 과 피아니스트 인 모친 사이 에서 태어나 어릴 때 부터 부유 한 음악 적 환경 에서 자라 면서 일찍 부터 음악 적 재능 을 보였 습니다 . 4 세 때 부터 아버지 에게 피아노 악보 , 문자 읽 는 법 을 익혀 뛰어난 기억력 과 음악 적 재능 으로 9 세 때 에 는 파리 국립 음악원 에 입학 해서 피아노 와 오르간 부문 에서 우등상 을 받 기 도 하 였 습니다 . 그 는 그곳 에서 화성법 과 푸 가 , 작곡 을 배워 1857 년 에 ' 로마 대상 ' 을 수상 하 였 고 , 그 의 피아노 솜씨 는 당대 의 거장 리스트 ( Franz Liszt , 1811 - 1886 ) 의 칭찬 을 받 을 정도 로 뛰어났으며 로마 에서 귀국 한 1860 년 이후 에 는 극음악 작곡 에 몰두 하 였 습니다 . 25 세 때 발표 한 오페라 ' 진주 잡이 ( Les Pecheurs de Perles ) ' 는 약간 의 관심 을 끌 었 을 뿐 이 었 고 , 34 세 에 쓴 극음악 ' 아 를 르 의 여인 ( L ' Arlesienne ) ' 으로 처음 빛 을 보 게 되 었 습니다 . 작품 은 알퐁스 도데 ( Alphonse Daudet , 1840 - 1897 ) 의 희곡 을 가지 고 만든 것 으로 , 나중 에 8 곡 만 추려 연주회 용 의 제 1 , 2 모음곡 으로 만들 어 졌 습니다 . 비제 를 가장 유명 하 게 만든 오페라 ' 카르멘 ( Carmen ) ' 은 1875 년 3 월 3 일 , 파리 의 오페라 코믹 극장 에서 초연 되 었 는데 도둑 떼 , 집시 , 비천 한 연초 공장 여직공 들 이 등장 하 고 , 칼부림 하 며 시체 가 뒹구 는 등 그 내용 이 당시 귀족 들 의 취향 과 일치 하 지 않 는다고 하 여 실패 하 게 된다 . 그러나 이 와 는 반대 로 카르멘 의 참신 한 소재 와 혁신 적 기법 이 기존 의 신화 나 전설 , 귀족 들 의 낭만 적 이야기 로 만 이루어져 있 던 오페라 계 에 일대 새바람 을 불러 일으켰 음 은 물론 일반 대중 들 에게 는 큰 호응 을 얻 게 되 었 습니다 . 비제 는 카르멘 이 초연 되 고 3 개월 이 되 는 6 월 3 일 에 결핵 성 호흡기 질환 의 악화 로 죽 게 되 는데 어떤 이 는 비제 의 죽음 이 심혈 을 다 해서 작곡 한 카르멘 의 실패 에서 비롯 되 었 다고 하 고 있 으며 , 그 의 재능 이나 투지 를 높 게 평가 해 모짜르트 ( Wolfgang Amadeus Mozart , 1756 - 1791 ) 만큼 이나 아깝 게 요절 한 작곡가 로 평가 . Sympony No . 1 in C major 비제 의 교향곡 비제 가 교향곡 을 작곡 했 다는 것 을 아 는 사람 은 별로 없 는 것 같 다 . 아직 파리 음악원 에 재학 하 고 있 던 10 대 시절 에 첫 교향곡 을 작곡 한 뒤 로 생전 에 세 곡 을 남겼 는데 , 그 중 2 번 과 3 번 은 비제 스스로 가 원고 를 태워 없애 버렸 다고 한다 . 그래서 지금 들 을 수 있 는 곡 은 1 번 한 곡 뿐 이 다 . 게다가 그 1 번 마저 도 명곡 해설집 의 교향곡 편 에 등장 하 는 일 이 거의 없 다 . 지금 가지 고 있 는 일신 서적 의 문고판 ' 교향곡 명곡 해설 ' 이 내 가 본 유일 한 예 인데 , 그 책 의 일본인 필자 는 이 곡 이 소년 시절 의 미숙 한 작품 임 에 도 불구 하 고 독특 한 매력 을 느낀 것 같 다 . 게다가 이 곡 을 프로코피에프 의 첫 교향곡 이 된 ' 고전 교향곡 ' 과 비교 하 고 있 기 도 하 다 . 태워 없앤 곡 을 비롯 해 비제 의 교향곡 은 작곡자 생전 에 출판 은 커녕 , 연주 도 되 지 않 았 기 때문 에 사후 60 년 가까이 잊혀져 있 었 다 . 지휘자 인 펠릭스 바인가르트너 가 이 곡 을 발견 하 고 스위스 의 바젤 에서 초연 한 것 이 1935 년 의 일 이 었 는데 , 2 차 대전 후 부터 각국 의 관현악단 연주회 에 종종 포함 되 었 다 . 하지만 이 곡 이 유명 해 지 게 된 계기 는 안무가 조지 발란신 에 의해서 였 다 . 그 가 파리 오페라 극장 에서 연출 한 ' 수정궁 ' 이 라는 발레 에서 이 곡 을 사용 한 뒤 ' 프랑스 교향곡 의 사랑 스러운 가작 ' 이 라는 평가 를 얻 게 되 었 다 . 이 곡 을 처음 듣 게 된 것 은 장 마르티농 지휘 의 프랑스 국립 방송 관현악단 연주 ( 도이치 그라모폰 ) 였 다 . 부모 님 이 한 지인 으로부터 결혼 기념 선물 로 이 레코드 를 받 으셨는데 , 불행히 도 어렸 던 내 가 판 을 가지 고 장난 을 치 며 다 긁어놓 아 들 을 기회 도 없 었 다 . CD 로 다시 듣 게 된 것 이 1990 년 대 후반 이 었 고 , 결혼 기념 으로 적당 한 음반 을 선물 한 사람 의 안목 에 감탄 했 다 . 하지만 지금 주로 듣 고 있 는 것 은 마르티농 의 것 이 아니 라 , 프랑스 음악 과 별로 매칭 이 안 될 것 같 은 영국 지휘자 토머스 비첨 의 음반 ( EMI ) 이 다 . 하지만 마르티농 과 마찬가지 로 프랑스 국립 방송 관현악단 을 지휘 했 고 , 거기 에 비첨 자신 의 좀 허풍 스러우 면서 도 밝 은 유머 감각 이 더해져 있 다 . 게다가 비첨 이 이 곡 을 면밀히 연구 한 흔적 도 눈 에 띄 는데 , 시골풍 악상 으로 진행 되 는 3 악장 트리오 ( 중간부 ) 에서 목관 이 연주 하 는 대선율 ( 2 : 04 ~ 2 : 09 외 ) 에서 볼 수 있 다 . 마르티농 은 이 대선율 을 F 장조 로 처리 했 지만 , 악보 에 는 F 장조 의 유일 한 플랫 ( b ) 음 이 되 는 ' 시 ' 음 에 아무 것 도 붙 어 있 지 않 다 . 비제 는 이 선율 을 장 / 단조 가 확립 되 기 이전 에 쓰였 던 선법 ( mode ) 으로 만든 것 이 었 다 -' 시 ' 가 플랫 이 아니 므로 리디아 ( lydian ) 선법 으로 볼 수 있 다 . 세르주 첼리 비다 케 지휘 의 베를린 필 연주 ( 아를레키노 해 적 반 ) 에서 도 리디아 선법 을 그대로 지키 고 있 다 . 위 의 일본인 필자 말 대로 , 작곡 기교 나 완성도 를 따지 는 사람 들 이 패배 할 때 가 바로 비제 의 교향곡 같 은 작품 들 에 직면 했 을 때 가 아닌가 싶 다 . 이 곡 이 음악사 의 중요 한 페이지 를 장식 하 기 는 커녕 , 교향곡 명곡 의 대열 에 들 지 못하 는 것 도 무리 는 아니 다 . 하지만 음악사 의 서술 과 관계 없이 라흐마니노프 는 20 세기 최후 의 낭만주의 자 로서 많 은 사람 들 의 심금 을 울리 고 있 고 , 비제 의 저 곡 도 마찬가지 다 . 대다수 애호가 들 에게 음악 은 학문 이 아닌 경험 이 므로 , 특별히 학구 적 인 대화 에 얽매일 필요 는 없 을 것 같 다 . 불란서 남부 의 지방색 이 물씬 풍기 는 목가 풍 의 음악 이 , 하프 와 현 의 피치카토 반주 를 받 으며 풀 룻 , 오보에 , 새 스 폰 등 의 매혹 적 인 멜로디 를 자 아 냅니다 . [ 아 를 르 의 여인 ; L ' Arlesienne ] 은 알퐁소 도데 의 희곡 상연 때 부수 음악 ( 附隨 音樂 ) 으로 작곡 한 곡 입니다 . ' 아 를 르 ' 라는 거리 는 이탈리아 에 인접 한 불란서 남부 의 프로방스 지방 에 있 습니다 . 아름다운 로 느 강 가 에 자리 잡 은 아 를 르 는 유서 깊 은 고도 ( 古都 ) 이 며 , 로마 시대 에 만든 원형 야외 경기장 은 이 고장 의 명소 로 널리 소문 나 있 습니다 . 또한 불란서 의 민요 ' 아비뇽 의 다리 위 에서 ' 의 아비뇽 은 아 를 르 로부터 얼마 안 떨어진 상류 에 있 습니다 . 도데 의 희곡 " 아 를 르 의 여인 " 의 무대 가 된 곳 이 이 일 대 입니다 . ' 아 를 르 의 여인 ' 줄거리 를 보 면 , 프로방스 지방 을 흐르 는 로 느 강 , 그 하류 에 아 를 르 거리 가 있 습니다 . 이 거리 에서 멀 지 않 은 농촌 까 마르 그 에 는 마마 이 라는 부유 한 농가 가 있 습니다 . 그 농가 의 아들 후 레 데리 가 아 를 르 거리 의 소문 이 좋 치 않 은 한 미모 의 여인 에게 반해 결혼 하 고 싶 어 하나 온 집안 이 들 고 일어나 반대 합니다 . 그리고 서로 잘 아 는 이웃 마을 의 비 비에트 와 결혼 을 종용 합니다 . 후 레 데리 도 그만 단념 을 하 고 가족 이 원 하 는 결혼 을 하 려고 마음먹 을 즈음 , 아 를 르 의 여인 이 양치기 청년 과 정분 이 나 서 멀리 도망쳤 다는 소문 을 듣 습니다 . 잘 망한 후 레 데리 는 마을 사람 들 열광 하 는 성 에로 와 축제 를 외면 한 채 , 높 은 헛간 위 창문 으로 올라가 돌바닥 길 로 몸 을 던져 스스로 목숨 을 끊 습니다 . 비제 가 이극 을 위해 작곡 한 음악 은 전 27 곡 이 며 , 그 가운데 6 곡 은 혼 성 합창 이 붙 어 있 습니다 . 극 의 초연 은 실패 했 지만 비제 는 마음 에 드 는 4 곡 을 가려내 어 대편 성 연주회 용 조곡 으로 편곡 그해 11 월 10 일 빠리 의 빠 드뢰 연주회 에서 발표 했 습니다 . 그것 이 제 1 조곡 입니다 . 비제 가 죽 고 4 년 뒤 그 의 친구 이 며 빠리 음악원 작곡 과 교수 였 던 ' 어르 네스트 기요 ' 가 비제 의 작풍 과 오케스트레이션 을 조금 도 손상 하 지 않 고 제 2 조곡 을 완성 했 습니다 . 1872 년 비제 는 카르발로 ( 당시 보드빌 극장 의 지배인 ) 의 권고 로 프랑스 의 문호 도데 ( Alphonse Daudet ; 1840 - 1897 ) 의 희곡 < 아 를 르 의 여인 > 의 극 중 음악 으로 27 곡 의 관현 악곡 을 작곡 했 습니다 . 이 극 은 동년 10 월 1 일 파리 의 보드빌 극장 에서 초연 되 었 으나 , 평 이 좋 지 않 아 15 회 의 상연 으로 막 을 내렸 습니다 . 비제 는 이 극 중 음악 에서 4 곡 을 골라 대 관현악 용 으로 편곡 하 여 극 이 초연 된 얼마 후 인 11 월 10 일 파리 의 파 들 루 연주회 에서 발표 하 여 호평 을 받 았 습니다 . 비제 가 선곡 한 4 곡 은 현재 ' 제 1 모음곡 ' 으로 불리워 지 고 , 비제 가 죽 은 후 친구 이 며 파리 국립 음악원 작곡학 교수 인 기로 ( Ernest Guiraud ; 1837 - 1892 ) 가 편곡 한 4 곡 은 ' 제 2 모음곡 ' 으로 불리워 집니다 . 두 모음곡 은 세계 각국 의 연주회 주요 곡목 으로 연주 되 고 있 으며 , 아름다움 과 서정성 이 넘치 는 걸작 으로 비제 의 명작 인 < 카르멘 > 의 음악 과 함께 불멸 의 가치 를 인정받 고 있 습니다 . 극 으로 상연 될 경우 에 는 원작 그대로 27 곡 의 극 중 음악 에 합창 이 붙 어 상연 되 고 있 습니다 . 프랑스 남부 프로방스 지방 의 아 를 레인 이 라는 작 은 도시 에 인접 한 「 카마르그 」 라는 시골 에서 일어난 비극 적 인 사랑 을 주제 로 한 3 막 짜리 극 으로 이 아 를 레인 의 여인 은 극 중 의 주요 한 인물 이 지만 무대 에 는 등장 하 지 않 은 배후 의 인물 입니다 . 소박 한 아름다움 과 17 세 의 순진 한 젊음 이 생동 하 는 교향곡 1 번 37 세 의 젊 은 나이 에 과로 로 인한 심장병 으로 요절 한 프랑스 작곡가 죠르쥬 비제 는 3 곡 의 교향곡 을 작곡 했 다고 전해 지 고 있 으나 , 죽음 에 앞서 후세 에 남기 고 싶 지 않 았 던 작품 을 모두 태워 버려 , 현대 는 교향곡 제 1 번 이 유일 한 교향곡 이 다 . 1855 년 푸 가 작곡 과 오르간 연주 로 1 등상 을 얻 어 로마 상 ( 賞 ) 콩쿠르 의 준비 를 위해 파리 음악원 의 작곡 클래스 에 들어가 이 곡 을 작곡 했 다 . 곡 은 비제 의 17 회 생일 ( 1855 년 10 월 25 일 ) 이 지난 , 10 월 29 일 에 시작 하 여 1 개월 이 경과 한 11 월 말 에 완성 되 었 다 . 4 악장 의 고전 적 교향곡 형식 의 이 곡 은 비제 의 대표작 이 라고 할 수 는 없 지만 , 곡 은 기교 적 으로 는 미숙 한 점 이 있 으나 독특 한 개성 과 천재 의 빛 을 나타내 고 있 으며 , 선율 이나 화성 , 리듬 에 있 어서 는 모차르트 , 베토벤 , 로씨니 등 선배 작곡가 의 영향 에서 벗어나 지 못했으면서도 소박 한 아름다움 과 순진 한 젊음 이 생동 하 고 있 다 . 교향곡 제 1 번 의 초고 는 파리 음악원 의 도서관 에서 발견 되 어 1935 년 2 월 26 일 스위스 바젤 에서 바인가르트너 의 지휘 로 초연 되 었 다 . 제 1 악장 알레그 로 · 비보 - 소나타 형식 은 독일 고전 작곡가 의 영향 을 강하 게 받 고 있 는 악장 이 다 . 리듬 의 셈 · 여림 의 변화 에 는 하이든 을 생각 하 게 하 고 화성 효과 나 주제 의 전개 는 베토벤 적 이 고 , 활기차 고 우아 한 멜로디 는 모차르트 적 이 다 . 제 2 악장 아다지오 - 이국 적 분위기 를 감돌 게 하 는 3 부 형식 이 다 . 애수 를 띤 오보 에 의한 주제 는 무척 아름답 다 . 제 3 악장 알레그 로 · 비바체 - 비제 가 소년 시절 에 머물렀 던 이태리 의 경쾌 함 과 베토벤 의 힘 참 이 교차 하 는 스 케르 쪼 악장 이 다 . 제 4 악장 알레그 로 · 비바체 - 소나타 형식 으로 빠르 게 움직이 는 리듬 에 찬 아름다운 악장 으로 , 1 악장 의 대단히 고전 적 인 인상 과 는 달리 19 세기 오페라 의 서곡 같 은 느낌 을 받 는다 . 1 악장 ( Allegro vivo ) Charles Munch , CondOrchestre National de la Radiodiffusion Francaise 2 악장 ( Adagio ) Charles Munch , CondOrchestre National de la Radiodiffusion Francaise 3 악장 ( Allegro Vivace ) Charles Munch , CondOrchestre National de la Radiodiffusion Francaise 4 악장 ( Allegro Vivace ) Charles Munch , CondOrchestre National de la Radiodiffusion Francaise Sympony No . 1 in C major Bizet , Georges ( 1838 ∼ 1875 F . ) Charles Munch , CondOrchestre National de la Radiodiffusion Francaise