공간 철학 의 문턱 에 서 서 — VOL . 413 기금 을 묻 다 : : : 美術 世界 MisulSegye 
 공간 철학 의 문턱 에 서 서 
 글 이정실 
 《 루치오 폰타나 : 문턱 에 서 서 ( Lucio Fontana : On the Threshold ) 》 | 1 . 23 ~ 4 . 14 | 멧 브로이어 ( The Met Breuer ) 
 현대 미술 의 애호가 로서 칼 로 캔버스 를 베 어 낸 단색조 작품 을 제작 한 루치오 폰타나 ( Lucio Fontana , 1899 ~ 1968 ) 를 모르 는 사람 은 없 을 것 이 다 . 그러나 그 가 얼마나 치열 하 게 오랜 세월 ‘ 공간 ’ 이 란 개념 하나 에 일생 을 바쳐왔 는지 , 그리고 그 개념 이 얼마 만큼 개인 의 예술 적 관심 과 정치 적 맥락 을 아우르 는 복잡 한 것 인지 아 는 사람 은 많 지 않 다 . 이번 봄 메트로폴리탄 의 멧 브로이어 전시관 에서 의 폰타나 회 고전 은 칼 로 베 어 낸 캔버스 가 탄생 한 배경 과 그 의 공간 철학 을 이해 하 는 데 큰 도움 을 준다 . 이 전시 는 아르헨티나 와 이탈리아 혼혈 인 작가 폰타나 가 40 년 동안 ( 1929 ~ 1968 ) 두 대 륙 을 오가 면서 작업 한 돌 , 금속 , 세라믹 , 조각 , 설치 , 드로잉 , 회화 , 100 여 점 과 공간 에 대한 6 개 의 선언서 를 총망라 하 여 전시 하 였 다 . 또한 폰타나 의 설치 작품 3 개 를 재현 하 여 폰타나 가 얼마나 적극 적 으로 그 의 공간 개념 을 새로운 테크놀로지 와 결합 하 려 노력 했 는지 알 수 있 다 . 부에노스아이레스 에서 1946 년 에 발표 한 「 첫 번 째 공간 주 의 선언문 ( The First Declaration of Spatialism ) 」 에서 그 는 새로운 테크놀로지 를 사용 하 여 , 작품 을 사차원 의 영역 즉 시간 성 으로 이끌 어야 한다고 주장 한다 . 이 개념 은 이후 움직이 는 조각 또는 비디오 아트 까지 길 을 터주 는 중요 한 개념 인데 , 그 가 3 년 뒤 밀라노 에서 선보인 네온등 을 사용 하 여 빛 과 공간 을 설정 한 3 개 의 ‘ 공간 환경 ’( Spatial Environments , ‘ 설치 ’ 라는 용어 가 사용 되 기 전 까지 는 특정 한 장소 에 한시 적 으로 설치 되 는 삼차원 의 구조물 을 환경 또는 ‘ 해프닝 ’ 이라고 불렀 다 . ) 설치 작품 을 이번 전시 에서 확인 할 수 있 다 . 연대기 적 으로 도 , 작품 주제 별 로 도 잘 배치 되 어 있 는 전 시장 을 따라가 다 보 면 그 의 공간 에 대한 탐구 가 한층 더 와 닿 는다 . 
 조각가 로서 폰타나 
 화가 로 알려져 있 지만 사실 폰타나 는 조각가 로서 경력 을 먼저 시작 했 다 . 그 는 1920 년 대 중반 에 아르헨티나 로사리오 에서 무덤 비석 에 조각 을 새기 는 작업 을 했 던 아버지 를 도우 면서 조각가 의 꿈 을 키워나갔 다 . 이탈리아 밀라노 의 브레 라 아카데미 에서 전통 조각 을 공부 하 기 시작 한 폰타나 는 조각 보다 는 점토 등 을 손 으로 만져서 형태 를 만들 어 내 는 모델링 작업 에 점차 흥미 를 느꼈 고 , 1930 년 경 이탈리아 에서 조각가 로 자리 를 잡 게 된다 . 에트루리아 ( Etruscan ) 석관 에 새겨진 고대 조각 에 영감 을 받 아 금색 을 비롯 해 다른 색 으로 도 채색 한 형상 들 을 조각 하 던 그 는 결국 동시대 이탈리아 미래주의 자 들 의 신념 과 기술 을 받아들인다 . 고전 적 전통 조각 개념 과 혁명 적 인 미래주의 를 모두 표현 하 고 싶 었 던 절충주의 자 폰타나 의 의지 가 잘 드러난 것 은 도예 작품 이 다 . 미래주의 자 들 의 산실 인 도예 공장 을 경영 하 던 툴리오 알비 솔라 ( Tullio D ’ Albisola ) 와 작업 하 면서 폰타나 는 지중해 해안 의 주요 미래주의 자 가 되 었 고 , 바닷속 형상 들 을 그 만 의 독특 한 방법 의 도예 작품 으로 만들 어 냈 다 . 바다 에 서식 하 는 생물 들 을 밝 은 녹색 이나 푸른색 톤 으로 채색 하 여 이탈리아 전통 채색 도예 인 마이오 리카 ( maiolicas ) 를 연상 시키 는 작품 을 제작 하 는 반면 , 동시 에 바다 에서 인양 한 산화 된 청동색 을 연상 시키 는 도예 를 제작 하 기 도 했 다 . 폰타나 는 이 청동색 과 채색 점묘 , 그리고 뒤틀린 듯 한 형태 를 자유 롭 게 표현 하 는 도예 작품 을 통해서 전통 과 현대 , 예술 과 장식품 , 구상 과 추상 , 조각 과 회화 의 영역 을 자유 롭 게 넘나드 는 실험 을 할 수 있 었 다 . 
 캔버스 에 구멍 을 내 다 
 폰타나 는 제 2 차 세계 대전 이 발발 한 후 아르헨티나 에 머물 면서 1946 년 부에노스아이레스 에 미술 학교 를 설립 한다 . 그 는 아르헨티나 최초 의 추상 그룹 인 ‘ 아르테 콘 크 레토 인벤 시온 ( Arte Concreto - Invención ) ’ 작가 들 과 교류 하 면서 불 규칙 적 인 캔버스 프레임 을 사용 하 거나 네온 등 같 은 새로운 재료 를 작품 에 도입 하 는 등 그 들 로부터 많 은 영향 을 받 게 된다 . 이때 공표 한 선언문 인 「 백색 선언 ( White Manifesto ) 」 에서 는 학생 들 에게 제한 된 캔버스 를 벗어날 것 과 빛 을 공간 에 투사 하 는 등 의 새로운 방법 을 사용 할 것 을 권장 하 였 다 . 1949 년 다시 밀라노 로 돌아간 폰타나 는 구멍 시리즈 ( Holes Series ) 를 시작 하 면서 , ‘ 공간 개념 ( Spatial Concept ) ’ 이 란 제목 을 붙였 는데 , 이 는 추후 폰타나 의 트레이드 마크 가 된다 . 최초 로 구멍 을 낸 캔버스 는 전기 가 통과 하 기 위한 스크린 을 연상 시켰 는데 , 초기 에 는 벽 에 걸지 도 않 고 공중 에 매달 아 놓 는 방식 으로 설치 하 기 도 했 다 . 이 차원 의 평면 으로 마무리 되 어야 하 는 캔버스 는 구멍 들 로 인하 여 비 어 있 음 ( void ) , 무한 함 , 사차원 의 세계 로 가 는 문턱 으로 구현 되 었 다 . 회화 의 평면 성 을 넘어서 서 캔버스 를 마치 루치오 폰타나 , 입체 물 처럼 삼차원 으로 다룬 것 은 물론 제한 된 인식 의 세계 너머 로 나아가 는 발판 으로 제시 한 것 이 다 . 이 시기 폰타나 는 미술 에 무한 이 라는 시간 성 을 도입 했 을 뿐 아니 라 물질 적 인 조형 예술 을 비 물질 적 인 대상 으로 승화 시키 고자 노력 했 다 . 
 WORLD ART , USA , 루치오 폰타나 , 이정실