﻿ 작품 명 : 어느 흐린 날 의 풍경 작가 : 문학진 ( 文學 晋 ) 제 작년도 : 1984 년 재질 : 캔버스 에 유채 규격 : 100 × 100 cm 개인 소장   문학진 ( 1924 ~) 은 서울 출신 으로 , 해방 이후 새롭 게 창립 된 미술 대학 에서 정식 교육 을 받 은 1 세대 작가 이 다 . 작가 는 1946 년 창립 된 서울 대학교 미술 학과 의 제 1 회 입학생 으로 들어가 1953 년 졸업 하 였으며 , 그 해 국방부 종군 화 가단 전 에 출품 하 여 국방부 장관 상 을 수상 한 것 으로 정식 데뷔 했 다 . 그리고 1954 년 제 3 회 와 1958 년 제 7 회 국전 에서 문교부 장관 상 을 수상 했 고 , 이후 국전 추천 / 초대 작가 와 심사위 원직 등 을 역임 하 였으며 모교 인 서울 대학교 교수 직 등 을 역임 하 면서 후학 들 을 양성 했 다 . 또한 충실 한 묘사력 을 살려 정부 가 주최 한 민족 기록 화 사업 에 참여 해 < 쌍성 수복 >, < 행주산성 대첩 도 > 등 여러 점 의 기록 화 를 제작 하 기 도 했 고 , 혜화동 성당 의   < 103 위 순교 성인 화 > 를 제작 하 는 등 대형 프로젝트 에서 도   활발 한 활동 을 보였 다 . 1989 년 에 는 대한민국 예술 원상 , 1995 년 에 는 보관 문화 훈장 , 2002 년 에 는 카톨릭 미술상 을 수여 받 았 고 , 현재 는 서울 대학교 명예 교수 및 대한민국 예술 원 회원 이 다 . < 어느 흐린 날 의 풍경 > 은 문학진 이 현재 까지 이어 오 고 있 는 정물화 연작 중 하나 이 다 . 1960 년 대 부터 문학진 은 실내 를 배경 으로 정물 이나 인물 을 배치 한 구성 으로 작품 소재 를 일관 하 고 있 는데 , 이 에 대해 작가 본인 은 “ 밖 으로 돌아다니 는 것 보다 는 실내 에 있 는 것 을 좋아하 는 편 1 ” 이 라고 언급 한 바 있 다 . 또한 어렸 을 적 친척 집 책상 에 놓여 있 던 항아리 를 보 고 감동 을 받 아 정말 아름다웠 다고 회고 하 기 도 한 걸 보 아선 2 오래 전 부터 우리 주위 에서 흔히 볼 수 있 는 정물 이 라는 소재 에 자연 스럽 게 관심 을 가졌 던 것 으로 보인다 . 하지만 “ 나 의 회화 적 관심 은 대상 의 재현 에 있 지 않 고 형상 의 배치 에 따른 구성 의 아름다움 에 있 다 3 ” 는 작가 의 말 처럼 , 작품 속 정물 들 의 모습 은 작가 의 주관 적 인 감성 을 통해 재 구성 됨 으로써 시각 적 으로 독특 한 미감 을 만들 어 냈 다 . 우선 , 사물 의 윤곽선 을 간략 화 하 고 멀리서 바라본 원경 과 가까이 비치 된 사물 들 을 원근법 을 무시 한 채 한 화면 에 조합 시킴 으로써 많 은 수 의 정물 들 을 한 화면 내 에 담아내 고 있 다 . 이 는 시점 과 사물 등 을 분할 / 단순 화 하 고 한 화면 내 에 재 조립 하 는 입체파 의 시각 ( 실제로 문학진 은 청년 시절 피카소 와 브라크 의 입체파 계열 작품 들 에 깊 은 감명 을 받 았 고 , 그것 을 작품 에 투영 했 다 ) 이 반영 된 것 이 라 하 겠 다 . 주로 등장 하 는 사물 은 도자기 ( 혹은 토기 ) 인데 , 우리 주위 에서 흔히 볼 수 있 는 일상 적 인 소재 이 지만 이 작품 에서 는 명제 에서 언급 된 흐린 날 의 조용 한 분위기 를 반영 하 듯 주로 남색 이나 고동 색조 의 짙 으면서 도 강렬 하 지 않 은 은은 한 톤 으로 색 을 변주 하 고 있 어 안 으로 가라앉 는 듯 내밀 하 면서 도 정적 인 분위기 를 연출 하 고 있 다 4 . 다만 밝 은 색 으로 처리 된 꽃 은 , 자칫 지나치 게 가라앉 을 수 있 는 화면 의 밸런스 를 잡 아 주 고 있 다 . 또한 왼편 상단 에 살짝 보이 는 초승달 은 한 편 의 시상 을 보 는 듯 문학 적 인 정취 를 더한다 . 여기 에다 정물 의 표면 에 는 나이프 를 이용 해 물감 을 두텁 게 바르 는 기법 이 더해져 유화 특유 의 도톰 한 물감 층 이 탄력 적 인 질감 을 주 고 있 으나 , 화면 전체 가 아닌 사물 에 부분 적 으로 적용 되 어 일률 적 인 분위기 를 만들 기 보다 는 리듬감 을 부여 하 는 요소 로 처리 되 고 있 다 . 또한 여기 에 물감 을 기름 에 묽 게 희석 시켜 캔버스 위 에 번지 게 하 거나 흘러내리 게 하 는 선염법 도 병행 하 였 는데 , 이 는 문학진 의 1970 년 대 작품 부터 나타나 는 특징 으로 마치 수채화 의 투명 한 발색 효과 를 보 는 듯 가볍 고 경쾌 한 분위기 를 더한다 . 특히 이 작품 에서 는 제목 처럼 흐린 날 에 흰 안개 가 낀 듯 습윤 하 며 몽환 적 인 분위기 를 조성 하 고 있 다 . 결과 적 으로 는 짙 은 물감 층 과 희석 된 물감 의 투명 한 색채감 이 조화 롭 게 공존 한 결과 화면 의 독특 한 변주 와 깊이 를 만들 어 내 고 , 소재 가 된 사물 의 형상 을 넘 어서 색채 와 인상 의 재 구성 을 통해 환상 적 인 세계 로 인도 하 는 것 이 다 . 「 구순 에 도 이 어 온 사물 · 인물 과 의 은밀 한 대화 -‘ 한국 모더니즘 1 세대 ’ 문학진 화백 展 」 , 서울 신문 , 2015 년 10 월 12 일 . 「 화폭 위 내 마음 알아주 니 … 그것 만 으로 도 業 다 한 것 」 , Senior 조선 , 2015 년 10 월 13 일 . 윤명 로 , 「 침묵 의 화 가 문학진 」 , 『 문학진 개인전 ( 2015 , 현대 화랑 ) 』 도록 , 페이지 수 없 음 . 이러 한 정적 인 분위기 는 작가 의 정물화 에서 일관 되게 유지 되 는 특징 인데 , 아마 작가 자신 의 은둔자 적 성향 이 반영 된 게 아닐까 한다 .