Baroque music 　 바로크 라는 시대 양식 의 개념 은 본래 미술사 분야 에서 일어나 , 그 후 음악사 분야 로 이행 되 었 다 . 그 최초 의 시도 는 1920 년 의 C . 작스 의 논문 < 바로크 음악 > 이 다 . 이 무렵 부터 음악사 에 도 적용 되 어 일반 화 하 였 다 . H . 리만 처럼 이 시대 를 통주저음 ( 通 奏 低音 ) 시대 라고 부르 기 도 한다 . 바로크 음악 은 20 세기 에 들어서 면서 재 인식 되 었 으며 , 특히 제 2 차 세계 대전 이후 많 은 나라 에서 지지자 가 생겼 다 . 1 세기 반 의 역사 속 에서 바로크 음악 은 가지각색 으로 변화 하 였 다 . 나라 에 따라서 도 각기 다른 양식 을 만들 어 냈 다 . 하지만 앞 의 르네상스 시대 나 후 의 고전주의 시대 의 음악 과 비교 하 면 , 먼저 그 어느 쪽 에 도 없 는 통주저음 의 존재 가 바로크 음악 을 특징짓 는 요소 로서 떠오른다 . 이 기법 은 최저 성부 ( 最低 聲部 ) 가 그 악곡 전체 의 화음 을 뒷받침 하 는 기능 을 지녔 고 , 오르간 · 쳄발로 음악 을 제외 한 모든 분야 에 사용 되 었 다 . 바로크 음악 의 독특 한 울림 은 확고 한 베이스 의 선 ( 線 ) 과 그 위 에 전개 되 는 상성 부 의 선율 성 이 라고 하 는 양외 성부 ( 兩 外聲 部 : 最高 와 最低 聲部 ) 의 강조 에 의거 한다 . 바로크 예술 이 지닌 빛 과 그림자 의 효과 나 대비 성 은 음악 에서 는 협주 양식 에서 볼 수 있 다 . 서로 다른 음향 체 를 협주 적 으로 어울리 게 하 는 방법 은 바로크 음악 의 선구자 G . 가브리엘리 에 의해서 추구 되 고 , 17 세기 에 기악 과 성악 의 양면 에서 발전 하 였 다 . 한편 르네상스 시대 에 배양 된 폴리포니 의 악곡 원리 는 바로크 음악 에서 도 중요 한 작곡 기법 의 하나 로 사용 되 고 있 었 다 . 그러나 거기 에 는 17 세기 를 통해서 차차 확립 되 어 간 장조 · 단조 의 조성 에 따라서 화성 적 · 수직 적 으로 규정 된 것 으로 의 변질 이 나타나 있 다 . 음악 표출 에 관해서 는 아직 고전파 에서 와 같 은 ‘ 개 ( 個 ) ’ 의 표출 은 아니 었 다 . 작곡가 는 극 적 인 효과 를 위하 여 유형 적 ( 類 型 的 ) 인 정감 의 표출 을 의도 하 고 있 었 다 . 거기 에 는 다시 수사학 이나 시학 에서 관념 을 차용 한 것 이 커다란 위치 를 차지 하 고 있 다고 하 겠 다 . 바로크 음악 은 장르 적 으로 관찰 하 면 성악 에 대한 기악 의 , 교회 음악 에 대한 세속 음악 의 대두 와 발전 의 시대 였 다 . 성악 에서 는 오페라 · 오라토리오 · 칸타타 , 기악 분야 에서 는 모음곡 · 트리오 소나타 · 콘체르토 그로소 · 변주곡 등 이 즐겨 작곡 되 었 다 . 이 곡 들 은 모두 다 악장 의 형식 을 취하 고 있 다 . 각각 개별 적 으로 독특 한 성격 을 지닌 악곡 ( 樂曲 : 樂章 ) 을 통일 적 으로 결합 시킴 으로써 , 하나 의 보다 큰 형식 을 형성 하 는 수법 도 이 시대 에 자주 쓰인 형성 원리 ( 形成 原理 ) 였 다 . 바로크 음악 이란 . .. 바로크 음악 은 1600 년 경 에 시작 되 어 1750 년 바하 의 죽음 에 이르 는 약 150 년 동안 의 음악 에 적용 되 는데 , 17 세기 에서 18 세기 중엽 에 이르 는 시대 를 음악사 에서 는 바로크 baroque ) 시대 라고 부른다 . 바로크 라는 시대 양식 개념 은 본래 미술사 분야 에서 일어나 그 후 음악사 분야 로 이행 되 었 다 . 그 최초 의 시도 는 1920 년 의 C . 작스 의 논문 < 바로크 음악 > 이 다 . 이 무렵 부터 음악사 에 도 적용 되 어 일반 화 하 였 다 . H . 리만 처럼 이 시대 를 통주저음 ( 通 奏 低音 ) 시대 라고 부르 기 도 한다 . 바로크 음악 은 20 세기 에 들어서 면서 재 인식 되 었 으며 , 특히 제 2 차 세계 대전 이후 많 은 나라 에서 지지자 가 생겼 다 . 바로크 음악 은 16 세기 의 르네상스 음악 에 이 어 17 ~ 18 세기 전반 에 전개 되 었 다 . 이 음악 은 원칙 적 으로 통주저음 ( 通 奏 低音 : 書法 ) 에 바탕 을 두 고 셈 [ 强 ] 과 여림 [ 弱 ] , 합주 와 독주 , 명 ( 明 ) 과 암 ( 暗 ) 이 라는 두 극 ( 極 ) 의 대비 효과 로써 심리 적 으로 감동 과 극감 ( 劇 感 ) 을 이끌 어 내려 한 것 으로 , 이 시대 미술 작품 에서 의 바로크 양식 에 대응 한다 . 바로크 음악 은 주로 극음악 과 기악 음악 분야 에서 이탈리아 를 중심 으로 전 유럽 에서 발전 하 였 는데 극음악 가운데 서 도 가장 비중 이 큰 것 은 오페라 이 다 . 극 과 음악 을 결합 하 려는 시도 는 그 이전 부터 이루 어 졌으나 16 세기 말 의 피렌체 의 G . 카치니 , J . 페리 등 이 당시 의 인문주의 이념 에 입각 , 고대 그리스극 ( 劇 ) 의 재흥 을 꾀하 여 서창 풍 ( 敍唱 風 ) 의 모노디 양식 을 창시 해서 근대 오페라 의 방향 을 잡 았 고 , 그 후 몬테베르디 의 작품 은 이 를 결정 적 인 것 으로 하 였 다 . 1637 년 에 는 베네치아 에 공개 오페라 극장 이 개설 되 어 삽 시간 에 유럽 전역 에 파급 되 었 다 . A . 체스 티 , A . 스 트라 델라 , A . 스카를라티 , 18 세기 의 페르골레시 , 요 멜리 등 의 공헌 에 힘입 어 초기 의 모노디 양식 은 근대 오페라 형태 로 변화 되 어 갔 다 . 또한 오페라 의 깊 은 영향 을 받 고 종교 적 인 제재 ( 題材 ) 에 의한 극음악 · 오라토리오 · 수난곡 ( 受難 曲 : 패션 ) 등 도 작곡 되 어 G . 카리시미 등 의 작품 을 낳 았 다 . 극음악 의 이념 을 실내악 적 인 방향 으로 추구 한 칸타타 에 도 볼 만 한 작품 이 적 지 않 다 . 한편 기악 음악 의 분야 에서 도 이탈리아 의 주도 권 이 두드러졌 다 . 오르간 음악 의 프레스코발디 , 현악기 를 중심 으로 한 기악 합주곡 분야 의 비탈리 , 토렐리 , 코렐리 , 비발디 , 독주 크 라 비아 에서 의 도메니코 스카를라티 등 의 작품 은 종래 의 성악 양식 에 의한 서법 ( 書法 ) 을 완전히 청산 하 고 기악 독자 적 인 이념 을 추구 하 여 토카타 · 푸 가 · 소나타 콘체르트 등 의 기악 형식 을 확립 하 였 고 , 또 한 장 · 단조 에 의한 기능 화성법 의 바탕 을 이루 었 다 . 17 ~ 18 세기 의 이탈리아 출신 의 음악가 들 은 전 유럽 의 악단 에서 활약 하 여 이탈리아 음악 이 곧바로 국제 음악 으로 통용 되 었 는데 , 프랑스 · 영국 · 독일 등 도 각기 이탈리아 의 영향 을 받 으면서 도 독자 적 인 음악 을 전개 하 여 나갔 다 . 프랑스 의 륄리 , 캉프라 , 쿠프랭 , 라모 등 , 영국 의 J . 블 로 , H . 퍼셀 등 의 음악 작품 이 그것 이 다 . 독일 에서 는 특히 프로테스탄트 작곡가 의 활약 이 눈 에 띄 며 종교 음악 · 오르간 음악 의 장르 에서 본고장 의 이탈리아 를 능가 하 는 발전 을 보여 17 세기 의 슈츠 , 샤이트 , 샤인 , D . 북스테후데 , 파헬벨 등 의 작품 이 나왔 다 . 크 라 비아 · 기악 합주곡 의 장르 에서 도 걸작 이 적 지 않 아 특히 텔레만 의 이름 은 높 았 다 . 이 와 같이 바로 크기 는 근대 음악 의 탄생 시대 이 고 성장 시대 였 는데 , 이 시기 의 최후 에 나타나 여러 경향 의 음악 을 종합 해 , 기념비 적 인 음악 작품 을 창조 한 사람 이 모두 1685 년 생 인 헨델 과 J . S . 바흐 의 두 사람 이 다 . 또 기악 음악 의 발전 에 때맞추 어 중세 이래 의 여러 악기 가 개량 되 어 새로운 종류 가 생겨났 다 . 그 중 에서 도 특히 바이올린 · 오르간 · 쳄발로 등 이 연주 되 었 고 18 세기 초 에 는 피아노 도 발명 되 었 다 . ( 1 ) 일반 적 특징 1 세기 반 의 역사 속 에서 바로크 음악 은 가지각색 으로 변화 하 였 다 . 나라 에 따라서 도 각기 다른 양식 을 만들 어 냈 지만 , 앞 의 르네상스 시대 나 후 의 고전주의 시대 의 음악 과 비교 하 면 먼저 그 어느 쪽 에 도 없 는 통주저음 의 존재 가 바로크 음악 을 특징짓 는 요소 로서 떠오른다 . 최저 성부 ( 最低 聲部 ) 가 그 악곡 전체 의 화음 을 뒷받침 하 는 기능 을 지닌 이 기법 은 오르간 · 쳄발로 음악 을 제외 한 모든 분야 에 사용 되 었 다 . 바로크 음악 의 독특 한 울림 은 확고 한 베이스 의 선 ( 線 ) 과 그 위 에 전개 되 는 상성 부 의 선율 성 이 라고 하 는 양외 성부 ( 兩 外聲 部 : 最高 와 最低 聲部 ) 의 강조 에 의거 한다 . 바로크 예술 이 지닌 빛 과 그림자 의 효과 나 대비 성 은 음악 에서 는 협주 양식 에서 볼 수 있 다 . 서로 다른 음향 체 를 협주 적 으로 어울리 게 하 는 방법 은 바로크 음악 의 선구자 G . 가브리엘리 에 의해서 추구 되 고 , 17 세기 에 기악 과 성악 의 양면 에서 발전 하 였 다 . 한편 르네상스 시대 에 배양 된 폴리포니 의 악곡 원리 는 바로크 음악 에서 도 중요 한 작곡 기법 의 하나 로 사용 되 고 있 었 다 . 그러나 거기 에 는 17 세기 를 통해서 차차 확립 되 어 간 장조 · 단조 의 조성 에 따라서 화성 적 · 수직 적 으로 규정 된 것 으로 의 변질 이 나타나 있 다 . 음악 표출 에 관해서 는 아직 고전파 에서 와 같 은 ‘ 개 ( 個 ) ’ 의 표출 은 아니 었 다 . 작곡가 는 극 적 인 효과 를 위하 여 유형 적 ( 類 型 的 ) 인 정감 의 표출 을 의도 하 고 있 었 다 . 거기 에 는 다시 수사학 이나 시학 에서 관념 을 차용 한 것 이 커다란 위치 를 차지 하 고 있 다고 하 겠 다 . 바로크 음악 은 장르 적 으로 관찰 하 면 성악 에 대한 기악 의 , 교회 음악 에 대한 세속 음악 의 대두 와 발전 의 시대 였 다 . 성악 에서 는 오페라 · 오라토리오 · 칸타타 , 기악 분야 에서 는 모음곡 · 트리오 소나타 · 콘체르토 그로소 · 변주곡 등 이 즐겨 작곡 되 었 다 . 이 곡 들 은 모두 다 악장 의 형식 을 취하 고 있 다 . 개개 의 각각 독특 한 성격 을 지닌 악곡 ( 樂曲 : 樂章 ) 을 통일 적 으로 결합 시킴 으로써 하나 의 보다 큰 형식 을 형성 하 는 수법 도 이 시대 에 자주 쓰인 형성 원리 ( 形成 原理 ) 였 다 . 역사 ⑴ 초기 ( 17 세기 전반 ) : 바로크 음악 은 오페라 의 성립 과 함께 시작 되 었 다 . 16 세기 말 에서 17 세기 초 에 걸쳐 , 이탈리아 에서 는 언어 의 극 적 인 표출 을 목표 로 하 는 새로운 움직임 이 있 었 다 . 피렌체 의 문인 그룹 ‘ 카메라타 ’ 는 언어 의 리듬 에 지배 된 독창 에 의한 음악 적 낭송 ( 朗誦 ) 형식 이 라고 해야 할 모노디 양식 을 만들 어 냈으며 , C . 몬테베르디 는 대담 한 불협화음 의 사용 에 의하 여 마드리갈 에서 의 드라마틱 한 효과 를 노리 고 , 그것 을 제 2 의 작법 ( 언어 를 중시 한 새로운 작곡법 ) 이 라 명명 하 여 새로운 음악 적 태도 를 표명 하 였 다 . 피렌체 의 모노디 는 음악 적 으로 는 그다지 매력 적 이 아니 었 지만 , 언어 의 극 적 이 고 자유 스런 표출 의 가능 성 을 갖 고 있 었 기 때문 에 오페라 의 성립 을 촉진 시키 는 중대 한 요인 이 되 었 다 . 1600 년 에 는 최초 의 오페라 가 J . 페리 와 G . 카치니 에 의해 발표 되 었 고 , 1607 년 에 는 모노디 원리 를 사용 한 몬테베르디 의 《 오르페 오 》 가 완성 됨 으로써 최초 의 예술 적 인 바로크 오페라 의 탄생 을 보 게 되 었 다 . 오페라 는 그 후 베네치아악파 · 나폴리악파 를 중심 으로 발달 하 였 다 . 한편 좀 더 실내악 적 인 방향 으로 는 칸타타 가 성립 되 었 고 모노디 양식 과 협주 양식 은 H . 쉬츠 에 의해서 독일 에 도 도입 되 었 다 . 그 는 북방 의 영향 을 받 은 폴리포니 양식 과 , 이탈리아 로부터 의 새로운 양식 에 입각 하 여 그 후 J . S . 바흐 에 이르 는 독일 프로테스탄트 음악 의 길 을 독일 중 북부 에 마련 하 였 다 . 한편 남독 일 은 지리 적 으로 가까운 이탈리아 오페라 의 영향 을 강하 게 받 았 다 . ⑵ 중기 ( 17 세기 후반 ) : 이 무렵 이 되 자 기악 이 눈부시 게 발달 하 였으며 , 특히 바로크 음악 의 구성 관 ( 構成 觀 ) 을 구현 한 트리오 소나타 의 작법 이 완성 되 고 이것 은 형식 및 악곡 구성 원리 가 되 었 다 . 모음곡 형식 을 취한 실내 소나타 와 교회 소나타 는 대부분 트리오 소나타 로 작곡 되 고 있 다 . 프랑스 에서 는 발레 에 중점 을 둔 궁정 오페라 가 륄리 에 의해서 전성기 를 이루 고 , 또 류트 · 클라브생 음악 도 그 감각 적 색채 를 연마 해 나갔 다 . ⑶ 후기 ( 17 세기 말 ∼ 18 세기 중엽 ) : 조성 이 완전히 확립 되 고 근대 화 성악 의 기초 가 J . P . 라모 에 의하 여 수립 되 었 다 . 이탈리아 에서 는 합주 협주곡 의 명인 A . 코렐리 · A . 비발디 , 독일 에서 는 G . P . 텔레만 · G . F . 헨델 · J . S . 바흐 등 거장 이 배출 되 어 바로크 음악 은 그 절정 을 이루 었 다 . 　 바로크 로코코 음악 ◈ 바로크 페스티벌 낙천주의 와 대 항해 시 의 유럽 국가 들 은 해외 진출 에 역점 을 두어 국가 간 에 는 경제 , 사회 , 문화 전반 의 교류 가 활발 했 다 . 이 와 때 를 같이 하 여 등장 한 바로크 의 음악가 들 은 자신 들 이 갈망 해 온 " 영원 의 예술 " 을 음악 의 해외 보급 을 통해 성취 하 고자 했 다 . 바로크 음악 시대 에 작곡가 들 은 종교 일색 이 던 그동안 의 음악 형식 에서 벗어나 새로운 음악 을 만들 어야 한다는 생각 을 하 고 있 었 다 . 이런 생각 을 가진 작곡가 중 에서 도 특히 , 독일 의 바흐 와 헨델 의 활약 은 괄목 할 만 한 것 이 었 다 . 그러나 , 당시 의 작곡가 들 이 희망 했 던 새 형식 의 음악 은 바흐 와 헨델 이 활약 한 독일 이 아닌 이탈리아 에서 이미 싹트 고 있 었 던 것 이 다 . 경쾌 하 면서 도 풍취 있 는 이탈리아 양식 의 음악 . 바흐 와 헨델 시대 이전 부터 베네치아 와 피렌체 를 중심 으로 성행 하 던 합주 협주곡 이 바로 그것 이 다 . 당시 비발디 Antonio Vivaldi 1678 ∼ 1741 가 베네치아 에서 만든 합주 협주곡 들 은 오늘날 까지 도 우리 에게 친근감 을 주 는 음악 이 지만 , 그 보다 는 바로크 음악 생 성 의 모체 가 된 음악 이 다 . 바로크 음악 을 이해 하 는 데 에 는 먼저 " 음악 의 기원 " 을 알아볼 필요 가 있 다 . 음악 역사 의 시점 에 대하 여 서양 문화사 는 BC . 3000 년 대 에 인도 에 이미 완벽 한 음악 이론 이 존재 했 다는 사실 과 또 , 같 은 시기 에 이집트 에서 도 음 의 선율 을 상형 문자 로 기록 하 여 사용 했 다고 기록 되 어 있 다 . 그러나 , 오늘날 우리 가 즐겨 듣 는 음악 의 유형 이 생성 된 것 은 그레고리오 성가 의 시점 과 같 은 BC . 500 년 경 으로 추정 이 되 나 당시 의 음악 은 악기 가 아닌 나무토막 을 두드리 는 리듬 과 사람 의 음성 을 위주 로 한 자연 음률 의 것 으로 오늘날 의 것 처럼 감상 을 목적 으로 한 음악 은 아니 었 다 . 음악 이 원시 종교 에서 근대 종교 , 또 의례 적 인 형태 를 벗어나 예술 적 감상 용 으로 발전 한 것 은 정확히 바로크 음악 시대 에서부터 라고 할 수 있 다 . " 바로크 Baroque " 라는 명칭 은 포르투 칼 어로 " 형태 가 다듬 어 지 지 않 은 진주 " 라는 뜻 이 다 . 이 바로크 는 1600 년 경 이탈리아 에서 쓰 던 일종 의 문화 양식 에 대한 용어 였으나 이 용어 가 유럽 대륙 전역 에 퍼지 면서 , 주로 건축 과 음악 예술 분야 에 시대 적 대명사 로 쓰이 게 된 것 이 다 . 서기 1600 년 대 에 는 독일 의 북스테후데 Dietrich Buxtefude 1637 ∼ 1707 , 이탈리아 의 코렐리 Arcangelo Corelli 1653 ∼ 1713 , 비발디 Antonio Vivaldi 1678 ∼ 1741 , 스카를라티 Domenico Scarlatti 1685 ∼ 1757 등 많 은 음악 의 선지자 들 이 나타나 협주곡 형식 의 새로운 음악 을 창시 했 고 , 이 를 토대 로 독일 의 바흐 Johann Sebastian Bach 1685 ∼ 1750 와 헨델 Georg Frideric Hendel 1685 ∼ 1759 이 양식 의 협주곡 을 기초 로 이전 에 전해 오 던 종교 음악 과 각지 의 전통 음악 을 정비 하 여 예술 음악 의 기초 를 다졌 던 것 이 다 . 바흐 와 헨델 시대 의 음악 을 서양 음악사 는 " 바로크 음악 " 이라고 정의 했으며 , 또 바로크 음악 에다 귀족 문화 를 대표 하 는 로코코 양식 Rococo 의 화려 한 악풍 을 가미 한 음악 을 " 로코코 음악 " 으로 정의 하 고 있 다 . 시대 적 으로 보 면 , 1550 년 에서 1750 년 까지 200 년 동안 에 생성 된 음악 형식 을 " 바로크 · 로코코 음악 " 으로 도 부른다 . 바로크 시대 의 작곡가 안토니오 비발디 ( Antonio vivald ; 1678 - 1741 ) 베네치아 태생 으로 ‘ 사계 ’ 를 비롯 한 협주곡 으로 유명 게오르크 필립 텔레만 ( Georg philipp telemann ; 1681 - 1767 ) 독일 태생 으로 가장 큰 공로 가 있 다면 역사 상 처음 으로 비올라 협주곡 을 썼으며 다국적 취미 의 풍부 함 이 특색 ( 이탈리아 의 선율 성 , 프랑스 의 리듬 과 표제 적 발상 , 독일 적 인 화성법 의 치밀성 , 폴란드 의 야성 적 인 맛 까지 ) 이 라 할 수 있 다 . 요한 세바스찬 바하 ( Johan Sebastian Bach ; 1685 - 1750 ) 은 음악 사상 가장 위대 한 음악가 중 한 사람 으로 중부 독일 의 작 은 도시 에서 태어났 다 베토벤 은 그 를 대해 ( 大 海 ) 라고 격찬 하 였으며 독실 한 기독교 신자 로 다수 의 종교 음악 , 기악곡 , 성악곡 , 등 을 썼으며 특히 ‘ 푸가 ’ 기법 의 대가 였 다 . ‘ 평균 율 ’ 을 만들 어 악곡 을 어떤 조 로 도 전조 할 수 있 게 하 였으며 바하 의 “ 평균 율 클라비아 곡집 ” 만 있 어도 다시 음악 을 일으킬 수 있 다고 할 만큼 그 의 음악 은 중요 한 위치 에 있 다 . 게오르그 프레드릭 헨델 ( Georg Friedrich Handel : 1685 - 1759 ) 동부 독일 의 할레 에서 외과 의사 의 아들 로 태어나 오라토리오 작곡가 로 대성공 을 거둠 작품 으로 는 ‘ 메시아 ’ ‘ 수상 음악 ’ ‘ 왕궁 의 불꽃놀이 ’ 등 이 있 다 . 장대 하 고 명쾌 하 여 대중 들 로부터 큰 사랑 을 받 는다 . 바흐 Bach , Carl Philipp Emanuel 1714 ~ 88 독일 작곡가 · 오르간 연주자 . 바이마르 출생 . J . S . 바흐 의 둘째 아들 로 , 그 가 활동 한 곳 의 이름 을 따 서 《 베를린 의 바흐 》 《 함부르크 의 바흐 》 라고도 한다 . 아버지 의 음악 을 계승 하 여 나름 대로 독자 적 위치 를 구축 하 였 다 . 1735 년 프랑크푸르트 에서 법학 을 공부 하 였으나 , 음악 에 만 전념 하 여 40 년 프로이센 의 프리드리히 2 세 에 의하 여 베를린 궁정 예배당 하프시코드 연주자 로 임명 되 었 다 . 이때 대왕 에게 바친 《 프로이센 소나타 집 》 을 비롯 하 여 다수 의 피아노 소나타 를 작곡 하 였으며 , 《 건반 악기 연주법 에 관한 소고 》 를 출판 하 였 다 . 1767 년 G . P . 텔레만 의 후임 으로 함부르크 궁정 의 음악 감독 이 되 어 연주가 로서 도 이름 을 떨쳤 다 . 그 의 작품 은 오페라 를 제외 한 교향곡 , 협주곡 , 실내 악곡 , 피아노 곡 , 교회 음악 , 가곡 으로 전 분야 에 걸쳐서 있 으며 , 호모 포 닉 한 주제 의 취급 , 균형 잡힌 형식 감각 , 참신 한 조바꿈 법 , 셈여림 이나 템포 의 급격 한 변화 등 은 다 감 ( 多感 ) 양식 의 전형 이 라 하 겠 다 . 아마추어 음악 애호가 용 의 많 은 소품 들 은 연주 하 기 도 쉽 고 기보 의 기술 도 상세 하 다 . 그 의 양식 은 전기 고전주의 형성 에 큰 영향 을 미쳤 다 .