( 美 人 비진가 [ * ] ) 가 인기를 끌었다. 인기 배우를 담은 그림에도 사실적인 표현이 더해져, 가쓰카와 ( 川 春 章 ) 는 브로마이드 형태의 초상화를 그리게 되었다. 이 시기에 기타가와 우타마로 ( 多 川 歌 ) 가 등장하며 섬세하고 수준 높은 터치의 오쿠비에 ( 大 ) 미인화가 많이 그려졌다. 간세이 ( 政 ) 시대 ( 1789 ~ 1800년 ) 를 시작으로 우키요에 시장에 여러가지 제재가 생기게 된다. 1790년에는 인쇄 제도가 만들어져 출판물에 여러 가지 규제를 적용하기 시작했다. 1795년에는 금령으로 인해 재산을 몰수당한 에도의 출판인 쓰타야 쥬사부로 ( 重 三, 1750 - 1797 ) 가 기사회생을 노리고 도슈사이 샤라쿠 ( 東 ) 의 그림을 출판하였다. 독특한 과장법으로 그려진 배우의 그림은 화제를 끌기는 하였으나, 특징이 너무나 과장되어 이후 인기는 사그라지고, 우타가와 도요쿠니 ( 歌 川 ) 의 배우 그림인'야쿠샤부타이스가타에'( 者 ) 의 인기에 밀리게 되었다. 그 후 우타가와 도요쿠니의
졸라의 초상'또한 배경의 벽에 우키요에 작품이 보이고 있다. 모네는 또한 일본의 우키요에 작품들을 수집하고 있었던 것으로 잘 알려져 있으며 평면적인 그의 작풍 스타일 또한 우키요에에서 많은 영향을 받은 것으로 여겨지고 있다. 게다가 자포니즘의 영향과 일본 미술을 취급하고 있었던 빙에 의해 아르 누보에는 우키요에 등의 평면적인 의장이 보인다. 클로드 드뷔시가 호쿠사이의'가나가와 앞바다 파도 뒤'( 神 川 ) 를 보고 자극을 받아 교향시'바다'를 작곡하는 등 ( 서재에 그림이 걸려있는 모습이 확인되는 사진이 있음 ), 클래식 음악에도 영향을 끼쳤다. 제작법 [ 편집 ] 우키요에의 공방 우키요에의 공방 우키요에를 그리는 화가를 우키요에시 ( 世 師 ) 또는 에시 ( 師, 화공 ) 이라 부른다. 우키요에시가 그린 디자인을 목판에 파는 일은'호리시'( 師 ) 가 맡으며, 색을 채색하여 종이에 찍는 일을 맡은 사람은 스리시 ( 師 ) 라 불린다. 우키요에는 이들의 공동작업으로 만들어지는 작품이 되나, 대표로 에시의 이름
유곽의 여자 등이 그려졌다. 배우 그림 ( 者 야쿠샤에 [ * ] ) 가부키의 배우 등 인기 배우를 그린 그림. 브로마이드 형태의 것이나, 광고 전단지 등에 쓰인 것도 있었다. 희화 ( 키가 [ * ] ) 재미있게 또는 우스꽝스럽게 그린 그림. 익살스러운 모습 및 의인화된 주인공이 등장한다. 풍자적인 요소도 포함하고 있으나, 어디까지나 오락성이 강함. 도바에 ( ) 수묵으로 그려진 희화. 주로 손발이 긴 인물이 등장하며, 현대의 만화와 비슷함. 에도 시대의 승려인'도바 소죠'( 正 ) 에서 이름이 유래되었다. 만화 ( 만가 [ * ] ) 그림책. 여러 가지 만물을 그려넣은 그림. 현대의 만화와는 다른 개념이다. 춘화 ( 春 [ * ] ) 성행위의 장면이나 성적인 물건을 묘사한 그림. 명소 그림 ( 名 所 메이쇼에 [ * ] ) 명승지 등을 담은 그림. 당시에 자유롭게 여행을 다닐 수 없었던 민중이, 간접적인 체험으로 이용했다. 여행 팜플렛 격인 역할도 갖는다. 무사 그림 ( 武 者 무샤에 [ * ] ) 전설이나 기전, 역사에 등장하는 무사를 그린 그림. 기전이 붐을
( 安 政 ) ( 安 政 ) 6년 ) 에서 1912년 ( 메이지 45년 ) 까지를 말기로 구분한다. 페리 제독의 검은 배가 일본 앞바다에 나타난 것으로부터 일본이 구미 세계와 교류를 하게 되어, 외지의 문화에 흥미를 가지게 된 사람들에 의해 요코하마에 ( ) 가 유행하였다. 메이지 유신으로 혼란스러워진 이 시절에, 가부키 등의 관람 작품에도 그로테스크한 것들이 등장하였다. 우타가와 구니요시의 문하인 쓰키오카 요시토시 ( 月 年 ) 와 오치아이 요시키 ( 合 ) 가 공동으로 에이메이 28주쿠 ( 英 名 二 十 八 ) 를 그렸다. 이 작품에는 피투성이의 잔인한 장면들이 나타난다. 가와나베 교사이 ( 河 ) 등 가노파 출신의 우키요에 작가도 이 시기에 등장한다. 윤곽선을 쓰지 않는 새로운 형태의 풍경화도 고바야시 기요치카 ( 小 林 親 ) 에 의해 나왔으며 우타가와 요시후지의 어린이 대상의 장난감 그림도 이 시기에 나왔다. 그러나 이후 우키요에는 사진 등의 기술로 인해 점점 쇠퇴하게 된다. 사진에 대항하여 우키요에 화가들의 여러 가지 노력이 고안되었으나, 대부분이 실패로
##서 그림 속에 숫자를 감추는 등 여러 가지 궁리가 이루어졌다. 흐릿하지 않은 확실한 그림체와 대담한 구도, 그림자의 표현이 없는 것이 표현상의 특징이다. 원근법도 받아들여졌다. 가쓰시카 호쿠사이의'낚시의 명인'( の 名 人 ) 처럼, 멀리 있는 풍경을 거꾸로 크게 그려 일부러 원근법을 깬 형태의 그림도 있다. 우키요에는 일본의 대중문화의 일부이며, 현대의 미술전시처럼 액자에 넣어서 멀리서 감상하는 형태가 아닌, 손에 들고 살펴보며 즐기는 형태였다. 개중에는 그림을 오려서 가지고 노는 형태의 그림도 있다. 주제 [ 편집 ] 우키요에로는 주로 풍경, 가부키 배우 또는 스모의 역사, 혹은 유곽의 여인들이 그려졌다. 희극적인 요소를 띠고 있어 현대의 만화와 연결되는 것들도 많다. 중국호 혹은 일본화의 전통적인 주제들이 우키요에에 그대로 사용되는 경우도 있다. 또한, 남녀 간의 성적인 일을 주제로 한 춘화도 대부분의 작가들이 그렸다. 춘화는 묶음으로 판매되는 경우가 많았으며, 판매 가격이 비쌌기 때문에 제작비를 많이 들일 수 있어 기술적으로도 수준이 높은 작품들이 많이 만들어졌다.
그림 ( 武 者 무샤에 [ * ] ) 전설이나 기전, 역사에 등장하는 무사를 그린 그림. 기전이 붐을 일으켰던 시대 이후 유행을 했다. 역사화 ( 史 레키시가 [ * ] ) 역사적 명장면 등을 담은 그림. 장난감 그림 ( 간구에 [ * ] ) 아이들이 가지고 노는 보드 게임 ( 스고로쿠 ( ) ( ) 등 ) 이나 딱지 등에 그려지거나, 인기 우키요에의 미니추어 판, 종이 인형 등에 그려진 그림. 미타테에 ( 見 立 ) 일본 고전 작품의 패러디를 그린 그림 스모 그림 ( 相 스모에 [ * ] ) 스모를 묘사한 그림. 스모 역사들의 브로마이드 등이 있었다. 하리마제에 ( 張 ) 한 장의 종이에 여러 가지 그림을 전부 넣은 형태의 그림. 시에 ( 死 ) 유명 인사가 사망한 모습을 담은 그림. 유명한 화가의 작품도 있다. 고도모에 ( 子 ) 어린이들의 노는 모습을 담은 그림. 나가사키에 ( 長 ) 나가사키 등지에서 볼 수 있는 이국적인 문화를 담은 그림. 요코하마에 ( ) 요코하마 지역의 이국 문물을 묘사한 그림. 나마즈에 ( ) 메기를 그린 그림. 안세이 ( 安 政 ) 시대
니시키에를 발명하면서부터 본격적으로 발전하게 된다. 우키요에는 대량생산이 가능했던 이유로 유복하지 않아 원화를 고가에 구입할 수 없었던 도회지의 서민들에게 많이 받아들여졌다. 우키요에는 처음에는 마을의 일상 생활, 특히 유곽의 어여쁜 창부들, 스모 역사들과 유명한 가부키 배우들의 초상화나 특별한 예술 공연 등의 모습이나 특정한 장면을 주제로 많이 담았으며, 이후에 풍경화도 또한 널리 제작되게 되었다. 정치적인 주제 혹은 권력층의 모습은 그다지 많이 등장하지 않는다. 섹스 또한 공공연히 다루는 주제는 아니었으나, 적지 않은 우키요에 작가들은 따로 춘화 ( 春 [ * ] ) 를 내기도 하여, 때로는 이때문에 벌을 받는 경우도 있었다. 우키요에 자체는 메이지 시대에 들어와 사진 · 기계인쇄 등의 기술의 발전으로 인해 쇠퇴하였으나, 당시 유럽인들에게 주목을 받아, 특히 프랑스의 인상파 작가들에게 영향을 주기도 하였다. 우키요에의 기법은, 여러 분야에 전해 내려졌으며, 일본의 만화 및 애니메이션에 영감을 주었다. 역사 [ 편집 ] 우키요에는 일본의 역사에서 풍속화로 등장했다. 우키요에
영감을 주었다. 역사 [ 편집 ] 우키요에는 일본의 역사에서 풍속화로 등장했다. 우키요에 화가 가운데에는 가노 파 ( 野 ), 도사 파 ( 土 ) 출신의 화가가 많이 눈에 띄는데, 이는 당시 가노파로부터 파문을 당한 화가들이 많이 우키요에로 전향을 했기 때문이며, 이로 인해, 우키요에는 무로마치 시대로부터 모모야마 시대까지의 풍속화에서 영향을 받았다. 초기 [ 편집 ] 메이레키 대화재 ( 1657년 ) 에서 호레키 시대 ( 1751년 - 1763년 ) 까지를 초기로 보며, 이 시대의 우키요에는 육필화와 단색 목판화 ( 스미즈리에 ( ) ( ) ) 가 주종을 이룬다. 17세기 중반 이후로, 목판화의 원화를 그리는 자를 한시타에시 ( 下 師 ) 라 불렸으며, 그 중에서 그림책이나 우키요조시 ( 世 子 ) 등의 삽화를 그렸던 우케요에의 창시자 격인 히시가와 모로노부 ( 川 師 ) 가 등장한다. 이하라 사이카쿠 ( 原 西, 1642 - 1693 ) 의 작품인'호색남'( 色 一 代 男, 1682년
##움말기부 도구 여기를 가리키는 문서가리키는 글의 최근 올리기특수 문서 목록고유 링크문서 정보위키데이터 항목이 문서 인용하기 다른 프로젝트 공용 인쇄 / 내보내기 책 만들기PDF로 다운로드인쇄용 판 다른 언어 日 本 語 MelayuNederlandsNorsk / / / 中 文 링크 편집 이 문서는 2019년 1월 31일 ( 목 ) 07 : 19에 마지막으로 편집되었습니다. 모든 문서는 크리에이티브 커먼즈 저작자표시 - 동일조건변경허락 3. 0에 따라 사용할 수 있으며, 추가적인 조건이 적용될 수 있습니다. 자세한 내용은 이용 약관을 참고하십시오. 미국 및 다른 국가에 등록되어 있는 Wikimedia Foundation, Inc. 소유의 등록 상표입니다. 개인정보 정책 위키백과 소개 면책 조항 개발자 쿠키 정책 모바일 보기
우키요에 - 위키백과, 우리 모두의 백과사전 우키요에 위키백과, 우리 모두의 백과사전. 둘러보기로 가기 검색하러 가기 우키요에 ( 世, 일본어 : 世 ) 는, 일본의 17세기에서 20세기 초, 에도 시대에 성립된, 당대의 사람들의 일상 생활이나 풍경, 풍물 등을 그려낸 풍속화의 형태를 말한다. 현재는 일반적으로'우키요에'라고 하면 여러 가지 색상으로 찍힌 목판화인 니시키에 ( ) 를 말하는 경우가 많으나 육필화 등도 이 범주에 들어간다.'빨간 후지'로 널리 알려진'개풍쾌청'( 風 ) - ( 후지 36경 중 - 가쓰시카 호쿠사이 ) 목차 1 개요 2 역사 2. 1 초기 2. 2 중기 2. 3 후기 2. 4 말기 3 특징 4 주제 5 해외에서의 영향 6 해외로의 영향 7 제작법 8 우키요에의 종류 9 대표적인 우키요에 화가 10 관련 읽기 11 외부 링크 개요 [ 편집 ] 에도 시대 정치 도쿠가와 이에야스 쇼군 번 다이로 로주 소바요닌 신판 다이묘 후다이 다이묘 도자마 다이묘 경제 겐로쿠 호황 상방 상인 에도 상인 문화 겐로쿠 문화 기리시탄 난학 도쇼 궁 우키요에 하이쿠 대외
우키요에(일본어: 浮世絵)는 17세기에서 20세기 초 일본 에도 시대에 성립한 당대 사람들의 일상 생활이나 풍경, 풍물 등 그린 풍속화의 형태를 말한다. 현재는 일반적으로 '우키요에'라고 하면 여러 가지 색상으로 찍힌 목판화인 니시키에(錦絵)를 말하는 예가 많으나 육필화도 이 범주에 들어간다.