##의 내용은 연주자가 활로 직접 연주를 했을 때 활털에 손상이 가해지는 경우이고, 연주를 하지 않은 채 활을 오랜 시간 두었을 때에도 활털이 손상되는 경우가 있다. 활털은 케라틴이라고 불리는 단백질로 형성되어 있는데, 연주를 하지 않더라도 공기의 에 의해 단백질이 쉽게 산화되기 때문이다. 이러한 직접적 또는 간접적인 이유들로 활털을 보통 3개월에서 1년을 주기로 교환해주면 좋다. 하지만 활털이 손상이 되어 활털을 교환했다고 해서 바로 활털이 최상의 소리를 내는 것은 아니다. 활털을 처음 교환 했을 때에는, 교환 할 당시 정말 세심하고 철저하게 활털을 분류했다고 하더라도 그것이 최적의 작업이 될 수는 없다. 바이올린의 경우 활털이 175 - 200가닥 정도가 쓰이는데, 처음에는 각각의 활털의 장력이 서로 다르기 때문에 2주 정도 활을 사용해야 활털의 장력이 서로 비슷해져서 최상의 소리를 내는데 합해진다. [ 23 ] 각주 [ 편집 ] 공용에 분류가 있습니다. 활 ↑ Samuel Adler, 《 관현악기법연구 》, 윤성현 역, 개정판, 수문당, 2003, 19면. ↑
모든 현악기에서의 기본적인 주법이다. 이 주법에서는 각 음마다 활의 방향을 바꾼다. 이 주법은 때때로 " 분할주법 " 이라고도 불린다. 여기서 활의 방향전환에 따른 소리의 단절을 완전히 피할수도 있지만 이 데타셰 주법은 주로 활의 방향 전환에 의해 만들어지는 아티큘레이션을 들을 수 있도록 연주된다. 일상적으로 활의 윗쪽 1 / 3 지점에서 중간까지를 사용하는 주법으로, 각 음들이 너무 분리되거나 강조가 되어 스타카토라고 불릴 정도가 되지 않도록 주의해야 한다. 작곡자가 극도로 가벼운 효과를 내기 위해 활의 끝 부분만 사용할 것을 요구할 때가 있는데 이런 효과를 위한 표기는 at the point 이라고 한다. 이와 반대로 활의 아래쪽에서 생길 수 있는 강한 힘을 사용하기 위해 프로그쪽에서만 연주할 것을 요구할 수도 있다. 이런 효과의 표기는 at the frog로 한다. [ 12 ] 루레 혹은 포르타토 [ 편집 ] 이 주법은 일종의 레가토주법이나 활을 긋고 있는 동안 음을 조금씩 끊어주는 효과를 주는 것이다. 이 주법은 오케스트라가 반주 역할을 담당할 때 자주 사용되며 매우 풍부한 감정을 주는 활긋기라 할 수 있다. 이
##은 오케스트라가 반주 역할을 담당할 때 자주 사용되며 매우 풍부한 감정을 주는 활긋기라 할 수 있다. 이 주법은 활의 방향전환을 나타내는 이음줄과 음표머리의 위 혹은 아래에 있는 밑줄에 의해 지시된다. [ 13 ] 스타카토 [ 편집 ] 스타카토란 말은 분리 혹은 분할을 의미하는 이태리어인 " staccare " 에서 유래된다. 현악기를 위한 스타카토의 의미는 짧고 분리된, 현과 밀착되는 주법에서만 한정시켜야 한다. 스타카토는 올림활이나 내림활 상관없이 계속해서 쓰일 수 있으며, 음표의 위나 아래에 점을 찍음으로 표시된다. [ 14 ] 마르카토 [ 편집 ] 이 용어의 유래는 hammer ( 망치로 두드리다 ) 라는 동사어로 부터이다. 마르카토는 빠르게, 음의 형성이 분명하게, 세게, 분리된 활로 강한 액센트를 주어 연주할 것을 의미한다. [ 15 ] 현의 탄력을 이용하는 보잉 ( Off - the - string bowings ) [ 편집 ] 스피카토 혹은 살탄도 [ 편집 ] 음악의 빠르기와 셈여림에 의해 두 가지로 구분된다. 의도적 스피카토 : 느리거나 보통 빠르기의 작은 셈여림에서 연주자들은 활
##으로 둥글게 휘어져 있다는 특징을 보인다. 독일식 운궁법은 묵직한 소리를 낼 수 있다는 장점이 있으며, 프랑스식 운궁법은 활을 운용하기 쉽다는 장점이 있다. 두 가지 활의 특징에 대해서는 의견이 분분하지만 두 가지 방식 중에 어떤 것이 더 낫다고 말할 수 없다. [ 9 ] 제작자 [ 편집 ] 보통 이탈리아 쪽을 높게 평가하는 악기들에 비해 활은 Tourte에서부터 연결되는 섬세한 프랑스 쪽을 높게 평가한다. 그 중 비욤 ( J. B. Vuillaume, 1798 ~ 1875 ) 은 뛰어난 활 제작자이면서 활 만드는 법에 대한 기초 기반을 확립시킨 사람이다. 현대의 유명 활 제작자로는 19세기 명장이라고 일컫어지는 도미니크 ( Dominique Peccatte, 1810 ~ 1874 ) 과 강하고 힘있는 음색의 활을 만든 사토리 ( Sartory Eugene, 1871 ~ 1946 ), 가볍고 부드럽고 따뜻한 음색의 활을 만든 라미 ( Lamy Alfred Joseph, 1850 ~ 1919 ) 를 들 수 있다. [ 10 ] 보잉 [ 편집 ] 활을 쓰는 법을 보잉 ( 영어 : bowing ) 이라 한다. 보잉을 긋는 방향에 따라 나누면 프로그에서 활 끝쪽으로 긋는 내림활
활 ( 악기 ) - 위키백과, 우리 모두의 백과사전 활 ( 악기 ) 위키백과, 우리 모두의 백과사전. 둘러보기로 가기 검색하러 가기 첼로 활. 목차 1 역사 1. 1 기원 1. 2 발전 1. 3 근대의 서양 활 2 구조 2. 1 바이올린 활 2. 2 비올라 활 2. 3 첼로 활 2. 4 더블베이스 활 3 제작자 4 보잉 4. 1 이음줄의 유무에 따른 보잉 4. 2 현과 밀착되는 보잉 ( On - the - string bowings ) 4. 2. 1 데타셰 4. 2. 2 루레 혹은 포르타토 4. 2. 3 스타카토 4. 2. 4 마르카토 4. 3 현의 탄력을 이용하는 보잉 ( Off - the - string bowings ) 4. 3. 1 스피카토 혹은 살탄도 4. 3. 2 쥬테 4. 3. 3 아르페지안도 4. 4 색채적 효과 4. 4. 1 트레몰로 4. 4. 2 지판 위에서의 주법 4. 4. 3 브릿지 위에서의 주법 5 관리법 6 각주 활은 현악기의 현에 문질러 진동하게 해서 소리내는 도구로, 궁도에서 사용되던 활과 모양이 비슷하다는 데서 이름이 유래되었다. [ 1 ] 역사 [ 편집 ] 기원 [ 편집 ] 활의
##던 활과 모양이 비슷하다는 데서 이름이 유래되었다. [ 1 ] 역사 [ 편집 ] 기원 [ 편집 ] 활의 기원은 악기의 역사에서 잘 다뤄지지 않았다. 이는 활에 대한 견본, 기록이 충분하지 않고 옛날의 그림들에서도 활의 결정적 부분들이 연주자의 손 아래 가려져 정확한 정보를 찾기 어렵기 때문이다. 발전 [ 편집 ] 활을 현악기의 부속물로 사용하기 시작한 것은 비잔틴 제국에서 비롯되었다. 10세기 이슬람 지역과 비잔틴 제국에서 사용되었다는 기록이 남아있기 때문이다. 사냥의 도구인 활과 외관이 닮은 초기의 활은 활대의 아치가 높게 되어 있었으며, 이를 사용하는 현악기가 현을 튕기는 악기에 비해 음량이 작아 서민에게만 어울리는 악기로 여겨졌다. 그러나 활은 11세기 스페인을 정복한 이슬람교도들에 의해 유럽으로 전파되어 100년도 채 지나지 않아 서유럽 대부분의 전 지역에서 사용되었다. [ 2 ] 12세기에는 한쪽 끝이 굽은 반원 형태의 활이 보급되었다. 이 시기의 활의 말총은 활대 양끝에 직접 매어져 있어 연주자가 현을 하나만 켜거나 몇 개의 현을 동시에 누를 수 있도록 활의 장력을 스스로 조절할 수
##amuel Adler, 《 관현악기법연구 》, 윤성현 역, 개정판, 수문당, 2003, 19면. ↑ Max Wade - Matthews, 《 세계의 악기 백과 사전 》, 이용일 외 2인 역, 서울 : 교학사, 2004, 32면. ↑ 《 악기론 》, 박영근 편, 수문당, 1994, 17면. ↑ 金 元 편저, 《 ( 新 ) 世 界 大 圖 》, 이강석 역, 서울 : 한국사전연구사, 1993, 210면. ↑ Samuel Adler, op. cit., 19 ~ 20면. ↑ 정홍래, 〈 바이올린의 구조 및 악세서리 〉, 《 바이올린 》, 〈 〉, 2016. 5. 29. ↑ 정홍래, 〈 비올라의 구조 〉, 《 비올라 》, 〈 〉, 2016. 5. 29. ↑ 정홍래, 〈 첼로의 구조 및 악세서리 〉, 《 첼로 》, 〈 〉, 2016. 5. 29. ↑ 정홍래, 〈 더블베이스 및 활의 구조 〉, 《 더블베이스 》, 〈 〉, 2016. 5. 29. ↑ 신여훈, 〈 첼로와 그의 부속품에 관한 연구 〉, 2008, 16 ~ 17면. ↑ Samuel Adler, op. cit., 20면. ↑ Ibid., 25 ~ 26면. ↑ Ibid.,
연주되기를 바라면 바랄 수록 이 주법의 효과는 감소한다. 오케스트라의 경우에 있어서는 한번에 세번 이상의 튀는 음들을 요구하지 않는 것이 좋다. 첼로와 더블베이스의 활은 조금 짧아서 세음이나 네음 정도를 한번의 쥬테 주법에 담아 연주할 수 있다. [ 18 ] 아르페지안도 [ 편집 ] 쥬테와도 관련이 있으며 또다른 종류의 스피카토라고 할 수 있는 주법이 바로 아르페지안도이다. 이 주법은 세개나 네개의 현에서 연주되는 보통 빠르기의 분산화음에 간단한 이음줄을 표기하여 시작된다. 그러나 음악의 빠르기가 빨라질수록 연주자는 오른손 손목의 움직임으로 인해 활이 현 위로 튀어오르게 할 것이다. [ 19 ] 색채적 효과 [ 편집 ] 트레몰로 [ 편집 ] 트레몰로에는 네 가지 종류가 있다. [ 20 ] 리듬표시 ( 보잉 횟수를 나타내는 ) 가 없는 활에 의핸 트레몰로 : 기보된 음의 길이동안 한음 위에서 짧고 빠른 올림활과 내림활의 교체를 가능한 자주 반복연주하여 만들어진다. 리듬으로 표시된 활에 의한 트레몰로 : 한 음을 더 강조하기 위해 일련의 분할된 활긋기로 반복되는 음들을 표시
##이 활대나 활털걸이 ( 프로그 ) 부분에 있어 조금 더 무게감이 있다. 비올라 활털의 개수 역시 바이올린 활털에 비해 1 / 5정도 더 많다. [ 7 ] 첼로 활 [ 편집 ] 투르트가 제작한 첼로 활의 길이는 72 - 73. 6cm이며, 활털의 길이는 약 60 - 62cm이다. 활의 균형점 ( balance point ) 은 활털걸이에서부터 약 18. 2cm 떨어진 지점이다. 활의 무게와 균형, 탄력이 좋은 소리를 내는 중요한 요소이다. 18세기까지만 해도 첼로를 연주할 때 비올의 활을 쥐는 것처럼 활을 쥐는 손의 손등이 아래로 향하는 운궁법 ( underhand grip ) 이 사용되었다. 하지만 무게가 더욱 가볍고 안쪽으로 휘어진 활을 사용하면서 오늘날과 같이 오른손의 손등이 위를 향하는 운궁법 ( overhand grip ) 이 사용되고 있다. 이것은 바이올린의 운궁법에서 영향을 받은 것으로 활을 더욱 날렵하게 사용할 수 있다는 장점을 지닌다. [ 8 ] 더블베이스 활 [ 편집 ] 더블베이스의 프랑스식 활 ( 위 ) 와 독일식 활 ( 아래 ) 더블베이스의 크기가 악기마다 다른 것처럼 활의 길이 또한 60cm에서 75cm로
. ↑ Samuel Adler, op. cit., 20면. ↑ Ibid., 25 ~ 26면. ↑ Ibid., 26면. ↑ Ibid., 27 ~ 28면. ↑ Ibid., 29면. ↑ Ibid., 30면. ↑ Loc. cit. ↑ Ibid., 31면. ↑ Ibid., 32면. ↑ Ibid., 33 ~ 35면. ↑ Ibid., 35면. ↑ Ibid., 36면. ↑ 김진주, 〈 악기 소리에 향을 미치는활털과 송진에 관한 연구 〉, 2008, 23 ~ 25면. 원본 주소 " " 분류 : 현악기숨은 분류 : 영어 표기를 포함한 문서 둘러보기 메뉴 개인 도구 로그인하지 않음토론기여계정 만들기로그인 이름공간 문서토론 변수 보기 읽기편집역사 보기 더 보기 검색 둘러보기 대문사용자 모임요즘 화제최근 문서 보기임의 문서로도움말기부 도구 여기를 가리키는 문서가리키는 글의 최근 올리기특수 문서 목록고유 링크문서 정보위키데이터 항목이 문서 인용하기 다른 프로젝트 공용 인쇄 / 내보내기 책 만들기PDF로 다운로드인쇄용 판 다른 언어 日 本 語 / 中 文 - - 링크 편집 이 문서는 2019년 6월 4일 ( 화 ) 11 : 27
활은 현악기의 현에 문질러 진동하게 해서 소리내는 도구로, 궁도에서 사용되던 활과 모양이 비슷하다는 데서 이름이 유래되었다.