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##IAF 식별자를 포함한 위키백과 문서LCCN 식별자를 포함한 위키백과 문서ISNI 식별자를 포함한 위키백과 문서GND 식별자를 포함한 위키백과 문서BNF 식별자를 포함한 위키백과 문서ULAN 식별자를 포함한 위키백과 문서MusicBrainz 식별자를 포함한 위키백과 문서RKDartists 식별자를 포함한 위키백과 문서 둘러보기 메뉴 개인 도구 로그인하지 않음토론기여계정 만들기로그인 이름공간 문서토론 변수 보기 읽기편집역사 보기 더 보기 검색 둘러보기 대문사용자 모임요즘 화제최근 문서 보기임의 문서로도움말기부 도구 여기를 가리키는 문서가리키는 글의 최근 올리기특수 문서 목록고유 링크문서 정보위키데이터 항목이 문서 인용하기 다른 프로젝트 공용 인쇄 / 내보내기 책 만들기PDF로 다운로드인쇄용 판 다른 언어 日 本 語 / 中 文 링크 편집 이 문서는 2019년 5월 5일 ( 일 ) 11 : 30에 마지막으로 편집되었습니다. 모든 문서는 크리에이티브 커먼즈 저작자표시 - 동일조건변경허락 3. 0에 따라 사용할 수 있으며, 추가적인 조건이 적용될 수 있습니다. 자세한
걸쳐 주요 갤러리와 시설들에서 전시를 시작했다. 전략적 접근 [ 편집 ] 무라카미는 일찍이 전후 일본에서 신뢰할 수 있고 지속 가능한 미술 시장의 부재에 절망했다. 주로 이 이유에 의해, 그는 차례로 그곳에서 먼저 서구 미술에서의 자신의 입지를 세운 후 일본으로 돌아가 새로운 종류의 미술 시장을 세운다는 전략을 세웠다. [ 8 ] 일본 문화와 역사의 고유한 면에서 비롯되었지만 참신하고 국제적으로 유효한 것을 만들기 위해, 그는'일본 고유'의 것으로 고려될 수 있는 것을 찾기 시작했다.'고급'예술의 요소들이 최고라는 것에 의심을 가진 후, 그는 일본의'저급'문화, 특히 아니메와 일본 만화, 그리고 오타쿠의 넓은 하위문화에 주목하기 시작했다. 그의 미술 스타일과 모티브 ( 밝은 색으로 작업된 귀엽거나 불안해 보이는 아니메 그림체의 인물, 아니메 여성의 등신대 조각 ) 는 이 전략에서 비롯되었다. [ 8 ] 슈퍼플랫 [ 편집 ] 2000년, 무라카미는 로스앤젤레스 현대미술관에서 그가 담당한 동명의 단체 전시회의 카탈로그에서 그의 " 슈퍼플랫 " 론을 밝혔다. 이 설은 일본 미술사의 평평함, 2차원의 환상이라는 유산이 일본의 만화와 아니메에 들어 있다고 전제한다
갤러리는 그 아래의 미술가들뿐 아니라 마크 그로트얀 ( Mark Grotjahn ) 과 프리드리히 쿠나트 ( Friedrich Kunath ) 등의 해외 미술가들을 위해서도 전시회를 개최해 왔다. 모든 전시는 무라카미가 주관했다. [ 25 ] Hidari Zingaro라 불리는 제2의 갤러리는 2010년에 개관해 현재는 도쿄 나카노 구의 나카노 브로드웨이 내 네 군데의 위치로 확장되어 있다. [ 26 ] GEISAI [ 편집 ] 2002년부터, 무라카미는 GEISAI라 불리는 고유의 직접 참여 미술 전시회를 조직해오고 있다. 1년에 두 번으로, 한 번은 도쿄, 한 번은 타이페이에서 개최되며, 마이애미에서도 개최되어 왔다. 기존에 전시된 갤러리에 자리를 주기보다는, 미술가들이 직접 부스를 만들어 잠재적 구매자와 직접 소통할 수 있게 하고 있다. [ 27 ] 평가 [ 편집 ] 아트 상품 판매 뿐만 아니라 루이비통과의 가방 디자인 협업 이후 전 세계적으로 유명해졌고 미술은 물론 엔터테인먼트, 영상을 넘나들며 상업적으로도 성공을 거둔 작가로 평가된다. [ 28 ] 그러나 일본의 오타쿠들로부터는 일본의 애니메이션과 만화의 표면적 측면만을 차용해 서양적인 예술과 결탁했다는 부정
] 2007년, 무라카미는 래퍼 웨스트의 앨범 Graduation의 커버 아트를 작업했으며 노래 " Good Morning " 의 애니메이션 뮤직 비디오 감독을 맡았다. 위의 두 예에 대해, 무라카미는 이후 이 프로젝트들에서의 상상을 그의 회화와 조각에 더하고, 더 나아가 예술과 상업 브랜드의 경계를 모호하게 하며 심지어 그러한 경계 자체에 의문을 던지면서 이들을'재인용'했다. 예술과 상업 제품 사이에서 두 다리를 걸치고 있는 것에 대한 질문을 받자, 무라카미는 이렇게 대답했다 : 저는 그것이 양다리를 걸친 것이라고 생각하지 않습니다. 저는 그것이 경계를 바꾸는 것이라 믿습니다. 제가 몇 년 동안 말해 오고 있는 것은 어떻게 일본에서, 그 경계가 덜 정의되냐는 겁니다. 문화 때문이기도 하고 전후의 경제 상황 때문이기도 하죠. 일본인들은 예술과 상업이 섞일 것임을 인정합니다 ; 그리고 사실, 그들은 융통성 없고 가식적인 서구 " 고급 예술 " 의 계층 체계에 놀랍니다. 서구에서는, 사람들이 온갖 돌들을 던지기 때문에 그 둘을 섞는 것은 분명히 어렵습니다. 하지만 그건 괜찮습니다 - 제게는 단단한 모자가 준비되어 있습니다. [ 12 ] 무라카
그러나 일본의 오타쿠들로부터는 일본의 애니메이션과 만화의 표면적 측면만을 차용해 서양적인 예술과 결탁했다는 부정적인 평을 듣기도 한다. [ 29 ] 비판 [ 편집 ] 무라카미 타카시는 일본에서의 유명한 아티스트와 비교하여 실력이나 유명세가 부족하였다. 그리하여 특기인 영어를 사용하여 미국에서부터 유명해진 아티스트이다. 무라카미 타카시는 미국의 유명 세레브들을 만나는 자리에서 자신을 " 무라카미 하루키 " 에 버금가는 일본 유명 아티스트라고 소개를 하였다는 이야기가 있다. 또한 2006년 뉴욕에서 열린 리토르 보이라는 전시회에서 [ 부모같은 전승국 미국으로 인해 거세당해 온실에서 살이 찌며 태만하게 자란 일본과 그 환경에서 파생된 것이 오타쿠 문화, 그래서 오타쿠 문화가 나타난 이유는 미국때문이다 ] 라는 생각을 전시하였다. 그리고 미국 유명 만화작가 오오츠카 에이지는 " 가짜 현대미술을 만드는 무라카미 타카시는 존경하지 않는다. 곧 망할 것이다. 우리가 말하는 무라카미 타카시는 4코마 망가를 그리는 무라카미 타카시이다 ( 동명이인 ), 무라카미 타카시는 세계2차대전 전쟁에서 패한 일본인들의 반성하는 멘탈리티를 완전히 무시하고 있는 위험한
##mel, Paul, 《 Murakami 》, Museum of Contemporary Art, Los Angeles / Rizzoli International Publications, Inc. ↑ 가 나 Murakami, Takashi ( 2001 ), 〈 Life As a Creator 〉, 《 Summon Monsters Open the door Heal Or Die 》, Museum of Contemporary Art, Tokyo ↑ 가 나 다 Rothkopf, Scott ( 2007 ), 〈 Takashi Murakami : Company Man 〉, Schimmel, Paul, 《 Murakami 》, Museum of Contemporary Art, Los Angeles / Rizzoli International ↑ 김효원 기자. 팝아트의 거장 일본의 무라카미 다카시 한국에서 대규모 회고전 Archived 2014년 5월 2일 - 웨이백 머신 《 스포츠서울 》 2013년7월4일 작성. 2014년5월1일 확인. ↑ 이언주 기자. 무라카미 다카시, 루이비통과 작업 이후엔 《 머니투데이 》 2013년7월3일 작성. 2014년5월1일 확인. ↑ Magdalene Perez ( 2006년 6월 9일 ), 《 The AI Interview : Takashi Murakami 》, Artin
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) 가 공동 창업한 브랜드 빌리어네어 보이즈 클럽 ( Billionaire Boys Club ) 의 T셔츠에 장식되었다. [ 18 ] 근황 [ 편집 ] 2008년, 무라카미는 타임 지의 " 가장 영향력 있는 100인 " 에, 시각 예술가로서는 유일하게 지명되었다. [ 19 ] 2010년 9월, 무라카미는 프랑스의 베르사유 궁전에서 현대 미술가 중 세 번째로, 일본인으로서는 최초로 전시회를 열어, 그의 조각, 회화, 장식된 카펫 및 램프들로 15개의 방과 정원을 채웠다. [ 20 ] 2012년 2월, 무라카미는 카타르의 도하에서 전시회를 열었다. 이 전시회에는 60점의 이전작들과 전시회를 위해 특별히 디자인된 새 작품들이 전시되었다. 새 작품들 중에는, 후쿠시마 원전 사고 이후 일본인들의 고통이 묘사된 100미터 길이의 장벽이 있었다. [ 21 ] 작품 가치 [ 편집 ] 가슴에서 젖이 나오는 것으로 줄넘기를 하는 아니메이션 인물의 등신대 조각 『 HIROPON 』 히로뽕이 2002년 5월 크리스티스 경매장에서 427, 500달러 ( 약 4, 890만엔 ) 에 낙찰되었다. [ 22 ] 1년 후 웨이트리스 미소녀 모습의 등신대 조각 『 Miss
무라카미 다카시(村上隆 (むらかみたかし)(むらかみたかし), 1962년 2월 1일 ~ )는 일본의 현대 미술가, 팝아티스트이다. 그는 (회화, 조각 등의)순수 미술과 (패션, 제품, 애니메이션 등의)상업 미술 양쪽 모두에서 작업하며 고급 예술과 저급 예술의 경계를 모호하게 하는 것으로 유명하다. '오타쿠 문화'를 미술이라는 고급문화에 접목시켰다는 평을 듣는 그는 일본의 전통 미술과 대중문화를 원천으로 '슈퍼플랫'의 개념을 만들어 냈다. 슈퍼플랫은 무라카미 자신 및 그가 영향을 준 일본 미술가들의 미술 스타일을 뜻하기도 한다.무라카미는 카이카이키키 Co. Ltd.의 창립자이자 대표로서, 젊은 작가들을 돌보고 연 2회 전시회 'GEISAI'를 조직하고 있다.