판소리는 한 명의 소리꾼이 고수 ( 북치는 사람 ) 의 장단에 맞추어 창 ( 소리 ), 말 ( 아니리 ), 몸짓 ( 너름새 ) 을 섞어가며 긴 이야기를 엮어가는 것을 말한다. 유래는 정확히 알 수 없으나 조선 영조 30년 ( 1754 ) 에 유진한이 지은 춘향가의 내용으로 보아 적어도 숙종 ( 재위 1674∼1720 ) 이전에 발생하였을 것으로 추측하기도 하고, 조선 전기 문헌에 보이는 광대소학지희 ( 廣 大 [UNK] [UNK] 之 [UNK] ) 가 토대가 되었을 것으로 보기도 한다. 또한 판소리가 본래 여러 가지 놀이와 함께 판놀음으로 공연되던 것
, 조선 전기 문헌에 보이는 광대소학지희 ( 廣 大 [UNK] [UNK] 之 [UNK] ) 가 토대가 되었을 것으로 보기도 한다. 또한 판소리가 본래 여러 가지 놀이와 함께 판놀음으로 공연되던 것이어서 판놀음이 있었던 신라 때까지 거슬러 올라가기도 한다. 판소리는 느린 진양조, 중모리, 보통 빠른 중중모리, 휘모리 등 극적 내용에 따라 느리고 빠른 장단으로 구성된다. 고수의 반주는 소리를 살리기도 하고 죽이기도 하면서 “ 얼씨구 ”, “ 좋다 ”, “ 으이 ”, “ 그렇지 ” 등의 감탄사를 내는데, 이를 추임새라고 한다
된다. 고수의 반주는 소리를 살리기도 하고 죽이기도 하면서 “ 얼씨구 ”, “ 좋다 ”, “ 으이 ”, “ 그렇지 ” 등의 감탄사를 내는데, 이를 추임새라고 한다. 판소리는 순조 ( 재위 1800∼1834 ) 무렵부터 판소리 8명창이라 하여 권삼득, 송흥록, 모흥갑, 염계달, 고수관, 신만엽 등이 유명하였는데 이들에 의해 장단과 곡조가 오늘날과 같이 발전하였고, 동편제 ( 전라도 동북지역 ), 서편제 ( 전라도 서남지역 ), 중고제 ( 경기도 · 충청도 ) 등 지역에 따라 나뉜다. 판소리가 발생
타령, 장끼타령, 옹고집타령, 무숙이타령, 강릉매화타령, 가짜신선타령 등 그 수가 많았다. 그러나 현실성없는 이야기 소재와 소리가 점차 길어지면서 충, 효, 의리, 정절 등 조선시대의 가치관을 담은 춘향가, 심청가, 수궁가, 흥보가, 적벽가만이 보다 예술적인 음악으로 가다듬어져 판소리 다섯마당으로 정착되었다. 판소리는 우리 역사와 희노애락을 함께해온 우리문화의 정수로 그 독창성과 우수성을 세계적으로 인정 받아 2003년 11월 7일 유네스코 제2차 「 인류구전 및 무형
들에 의해 장단과 곡조가 오늘날과 같이 발전하였고, 동편제 ( 전라도 동북지역 ), 서편제 ( 전라도 서남지역 ), 중고제 ( 경기도 · 충청도 ) 등 지역에 따라 나뉜다. 판소리가 발생할 당시에는 한 마당의 길이가 그리 길지 않아서 판소리 열두 마당이라 하여 춘향가, 심청가, 수궁가, 흥보가, 적벽가, 배비장타령, 변강쇠타령, 장끼타령, 옹고집타령, 무숙이타령, 강릉매화타령, 가짜신선타령 등 그 수가 많았다. 그러나 현실성없는 이야기 소재와 소리가 점차
정착되었다. 판소리는 우리 역사와 희노애락을 함께해온 우리문화의 정수로 그 독창성과 우수성을 세계적으로 인정 받아 2003년 11월 7일 유네스코 제2차 「 인류구전 및 무형유산 걸작 」 으로 선정되었고, 2008년 유네스코 인류무형문화유산 대표목록으로 등재되었다.
판소리는 한 명의 소리꾼이 고수(북치는 사람)의 장단에 맞추어 창(소리), 말(아니리), 몸짓(너름새)을 섞어가며 긴 이야기를 엮어가는 것을 말한다. 판소리는 느린 진양조, 중모리, 보통 빠른 중중모리, 휘모리 등 극적 내용에 따라 느리고 빠른 장단으로 구성된다. 고수의 반주는 소리를 살리기도 하고 죽이기도 하면서 “얼씨구”, “좋다”, “으이”, “그렇지” 등의 감탄사를 내는데, 이를 추임새라고 한다.