Human: 제2차 세계대전 이후 유럽과 미국의 전통은 어느 정도 차이가 났습니다. 유럽에서 가장 영향력 있는 작곡가 중에는 피에르 불레즈, 루이지 노노, 카를 하인츠 슈톡하우젠이 있습니다. 전자와 후자는 모두 올리비에 메시앙의 제자였습니다. 이 시기에 작곡 기법뿐만 아니라 중요한 미학 철학은 아놀드 쇤베르크와 안톤 베베른의 작곡을 출발점으로 삼은 직렬주의("통주 음악", "'전체' 음악" 또는 "전체 톤 순서"라고도 함)였으며, 르 코르뷔지에의 모듈러 개념과도 밀접한 관련이 있었습니다. 그러나 드미트리 쇼스타코비치나 벤자민 브리튼과 같이 전통에 기반을 둔 작곡가들은 두드러진 시리얼리즘 운동에도 불구하고 음조 작곡 스타일을 유지했습니다.

미국에서는 밀턴 배빗, 존 케이지, 엘리엇 카터, 헨리 코웰, 필립 글래스, 스티브 라이히, 조지 로치버그, 로저 세션스와 같은 작곡가들이 자신만의 아이디어를 형성했습니다. 이들 작곡가 중 일부(케이지, 코웰, 글래스, 라이히)는 표기법, 연주, 지속 시간, 반복과 같은 음악의 기본 개념에 의문을 제기하기 시작한 새로운 실험 음악의 방법론을 대표했으며, 다른 작곡가(배빗, 로치버그, 세션스)는 쇤베르크의 12음 직렬주의를 자신만의 방식으로 확장시켰습니다. 
텍스트에서 작곡가의 고유 이름을 추출합니다.  쉼표와 공백으로 구분합니다. 

Assistant: 피에르 불레즈, 루이지 노노, 칼하인츠 스톡하우젠, 올리비에 메시앙, 아놀드 쇤베르크, 안톤 베버, 르 코르뷔지에, 드미트리 쇼스타코비치, 벤자민 브리튼, 밀턴 배빗, 존 케이지, 엘리엇 카터, 헨리 코웰, 필립 글래스, 스티브 라이히, 조지 로치버그, 로저 세션스</s>