review_text: Antes mesmo de encantar o mundo com o seu “E.T. – O Extraterrestre”, o cineasta Steven Spielberg já brincava com os homenzinhos do espaço em “Contatos Imediatos do Terceiro Grau”, de 1977. Lançado em uma época bastante frutífera para a ficção científica espacial (“Star Wars” é do mesmo ano), o longa-metragem se apresenta como uma legítima experiência sensorial. Mais do que uma história a ser acompanhada, esse filme – representativo de todo um movimento ‘new age’ – é feito para entrar e ser sentido. Seu objetivo é compartilhar com o espectador a beleza que ronda um dos mistérios mais fascinantes e intrigantes do universo. Algo que seu inesquecível terceiro ato realiza a contento. Não sendo o primeiro, mas provavelmente sendo o mais remotamente popular filme de ficção científica que retrata os alienígenas como seres bondosos, “Contatos Imediatos do Terceiro Grau” começa quando estranhos eventos passam a ocorrer ao redor do globo. Navios e aviões desaparecidos há mais de trinta anos ressurgem, um cântico estranho desce dos céus em algum povoado da Índia, e uma pequena cidadezinha no interior dos Estados Unidos recebe a visita de estranhas luzes no céu. Adotando uma estrutura multifacetada para contar como pessoas diferentes são atingidas pelo evento (Spielberg é quase um pré-‘Roland Emmerich’ só que sem toda a destruição), “Contatos Imediatos” então se divide entre as jornadas do cientista Lacombe (François Truffaut), que vêm estudando os fenômenos; da mãe Jill (Melinda Dillon), que alega ter tido seu filho abduzido; e o pai de família Roy (Richard Dreyfuss) que vem tendo estranhas visões com uma forma montanhosa. À recém-saído do estrondoso e inesperado sucesso “Tubarão”, Spielberg enfim ganha a carta branca dos estúdios. E, assim, “Contatos Imediatos” toma ares de ser a primeira mega-produção do cineasta. Grandioso, mas ao mesmo tempo intimista, Spielberg vai das locações ao redor do globo com atores de diferentes nacionalidades até o cotidiano típico de uma pequena família comum. A necessidade dos seres humanos de se comunicar através de discursos simples e diretos é a palavra-chave do filme (o que, de certa forma, o torna bastante próximo ao recente “A Chegada”, de Villeneuve, e de “Contato”, do Zemeckis). O tema está presente não só na famosa mensagem musical (“Ré, Mi, Dó, Dó, Sol”), mas também na cena que abre o filme e que traz personagens de três idiomas distintos tentando se entender. Se há um filme de Steven Spielberg que pode ser considerado pacifista e pró-diálogo, certamente esse será “Contatos Imediatos” (que, não à toa, traz os cientistas comandando o encontro com os ETs; ao invés do exército, como é de praxe nesse tipo de produção). Essa preocupação com a comunicação é um derivativo daquela que é a temática recorrente dos filmes de Steven Spielberg, e que pode ser verificado em praticamente TODAS as suas obras: as relações disfuncionais entre pais e filhos. Aqui, essa assinatura se apresenta duplamente e com uma interessante natureza espelhada. Enquanto uma desesperada Jill faz de tudo para recuperar seu filho, um entediado Roy vai na contramão ao buscar (ainda que inconscientemente) se distanciar da família. Não sem uma certa dose de melancolia, Spielberg lamenta sobre o homem que não se conecta mais com seus familiares, se tornando um estranho dentro da própria casa. Roy já pertencia a outro contexto antes mesmo de seu encontro com os OVNIs. Tecnicamente soberbo, o filme revolucionou a indústria de efeitos especiais (de uma forma até mais significativa do que o primeiro ‘Star Wars’). Apesar de algumas coisinhas aqui e ali soarem um pouquinho datadas (a perseguição de OVNIs na rodovia), a verdade é que a gigantesca nave-mãe que surge no terceiro ato permanece de tirar o fôlego (e mesmo o enquadramento em que vemos apenas a sua sombra é arrepiante). No mesmo sentido, a cena de abdução do filho de Jill é emblemática e reverenciada até hoje (vide ‘Stranger Things’), o design de produção é caprichado e, claro, “Contatos Imediatos do Terceiro Grau” não seria o mesmo filme sem a trilha sonora de John Williams. Mas nem tudo é perfeito em “Contatos Imediatos”, e, aqui e ali, Spielberg se perde um pouco em sua própria empolgação. Principalmente no segundo ato da trama que se estende um tanto a mais do que deveria, refletindo seus efeitos na duração e no ritmo da projeção. Sim, ver Roy pirando é bacana, mas chega um momento que o filme bate tanto nessa tecla que cansa. Até porque, o personagem de Richard Dreyfuss não é exatamente um tipo carismático, daqueles que despertam o interesse do espectador em acompanhar. Alguns minutos a menos e ser um pouco mais enxuto certamente não prejudicariam o efeito do longa-metragem. Até porque, após isso, temos aquele terceiro ato maravilhoso, que, otimista e lúdico, evoca uma forte sensação de amizade, celebração e... paz. Otimista como poucos, “Contatos Imediatos” convence o espectador de que o diálogo pode – e deveria – ser uma opção a prevalecer sempre sobre a desconfiança, a violência e a troca de tiros contra àquele que é diferente de nós. É um lembrete de Spielberg que o ser humano pode, sim, ser bom com o que lhe é estranho. Bastando para isso uma forma de comunicação. E, claro, o primeiro passo a ser dado nesse sentido ainda precisa ser aqui, na Terra.
review_text_processed: antes mesmo de encantar o mundo com o seu “e.t. – o extraterrestre”, o cineasta steven spielberg ja brincava com os homenzinhos do espaco em “contatos imediatos do terceiro grau”, de 1977. lancado em uma epoca bastante frutifera para a ficcao cientifica espacial (“star wars” e do mesmo ano), o longa-metragem se apresenta como uma legitima experiencia sensorial. mais do que uma historia a ser acompanhada, esse filme – representativo de todo um movimento ‘new age’ – e feito para entrar e ser sentido. seu objetivo e compartilhar com o espectador a beleza que ronda um dos misterios mais fascinantes e intrigantes do universo. algo que seu inesquecivel terceiro ato realiza a contento. nao sendo o primeiro, mas provavelmente sendo o mais remotamente popular filme de ficcao cientifica que retrata os alienigenas como seres bondosos, “contatos imediatos do terceiro grau” comeca quando estranhos eventos passam a ocorrer ao redor do globo. navios e avioes desaparecidos ha mais de trinta anos ressurgem, um cantico estranho desce dos ceus em algum povoado da india, e uma pequena cidadezinha no interior dos estados unidos recebe a visita de estranhas luzes no ceu. adotando uma estrutura multifacetada para contar como pessoas diferentes sao atingidas pelo evento (spielberg e quase um pre-‘roland emmerich’ so que sem toda a destruicao), “contatos imediatos” entao se divide entre as jornadas do cientista lacombe (francois truffaut), que vem estudando os fenomenos; da mae jill (melinda dillon), que alega ter tido seu filho abduzido; e o pai de familia roy (richard dreyfuss) que vem tendo estranhas visoes com uma forma montanhosa. a recem-saido do estrondoso e inesperado sucesso “tubarao”, spielberg enfim ganha a carta branca dos estudios. e, assim, “contatos imediatos” toma ares de ser a primeira mega-producao do cineasta. grandioso, mas ao mesmo tempo intimista, spielberg vai das locacoes ao redor do globo com atores de diferentes nacionalidades ate o cotidiano tipico de uma pequena familia comum. a necessidade dos seres humanos de se comunicar atraves de discursos simples e diretos e a palavra-chave do filme (o que, de certa forma, o torna bastante proximo ao recente “a chegada”, de villeneuve, e de “contato”, do zemeckis). o tema esta presente nao so na famosa mensagem musical (“re, mi, do, do, sol”), mas tambem na cena que abre o filme e que traz personagens de tres idiomas distintos tentando se entender. se ha um filme de steven spielberg que pode ser considerado pacifista e pro-dialogo, certamente esse sera “contatos imediatos” (que, nao a toa, traz os cientistas comandando o encontro com os ets; ao inves do exercito, como e de praxe nesse tipo de producao). essa preocupacao com a comunicacao e um derivativo daquela que e a tematica recorrente dos filmes de steven spielberg, e que pode ser verificado em praticamente todas as suas obras: as relacoes disfuncionais entre pais e filhos. aqui, essa assinatura se apresenta duplamente e com uma interessante natureza espelhada. enquanto uma desesperada jill faz de tudo para recuperar seu filho, um entediado roy vai na contramao ao buscar (ainda que inconscientemente) se distanciar da familia. nao sem uma certa dose de melancolia, spielberg lamenta sobre o homem que nao se conecta mais com seus familiares, se tornando um estranho dentro da propria casa. roy ja pertencia a outro contexto antes mesmo de seu encontro com os ovnis. tecnicamente soberbo, o filme revolucionou a industria de efeitos especiais (de uma forma ate mais significativa do que o primeiro ‘star wars’). apesar de algumas coisinhas aqui e ali soarem um pouquinho datadas (a perseguicao de ovnis na rodovia), a verdade e que a gigantesca nave-mae que surge no terceiro ato permanece de tirar o folego (e mesmo o enquadramento em que vemos apenas a sua sombra e arrepiante). no mesmo sentido, a cena de abducao do filho de jill e emblematica e reverenciada ate hoje (vide ‘stranger things’), o design de producao e caprichado e, claro, “contatos imediatos do terceiro grau” nao seria o mesmo filme sem a trilha sonora de john williams. mas nem tudo e perfeito em “contatos imediatos”, e, aqui e ali, spielberg se perde um pouco em sua propria empolgacao. principalmente no segundo ato da trama que se estende um tanto a mais do que deveria, refletindo seus efeitos na duracao e no ritmo da projecao. sim, ver roy pirando e bacana, mas chega um momento que o filme bate tanto nessa tecla que cansa. ate porque, o personagem de richard dreyfuss nao e exatamente um tipo carismatico, daqueles que despertam o interesse do espectador em acompanhar. alguns minutos a menos e ser um pouco mais enxuto certamente nao prejudicariam o efeito do longa-metragem. ate porque, apos isso, temos aquele terceiro ato maravilhoso, que, otimista e ludico, evoca uma forte sensacao de amizade, celebracao e... paz. otimista como poucos, “contatos imediatos” convence o espectador de que o dialogo pode – e deveria – ser uma opcao a prevalecer sempre sobre a desconfianca, a violencia e a troca de tiros contra aquele que e diferente de nos. e um lembrete de spielberg que o ser humano pode, sim, ser bom com o que lhe e estranho. bastando para isso uma forma de comunicacao. e, claro, o primeiro passo a ser dado nesse sentido ainda precisa ser aqui, na terra.