review_text: Para ser bom, um filme não precisa ligar todas as pontas. Para ser bom, um filme não precisa apresentar um desfecho satisfatório. Para ser bom, um filme não precisa de momentos exatamente recompensantes, positivos. E a prova disso é Moonlight, uma preciosidade cinematográfica. No melhor estilo Boyhood, Moonlight segue o crescimento de Chiron. A história transita entre três momentos diferentes da sua vida: infância, adolescência e fase adulta. E aqui temos, provavelmente, um dos melhores exemplos de como o impacto de um crescimento conturbado pode influenciar na formação de uma pessoa “distante”, amarga, e aparentemente vazia de sentimentos. Aparentemente. Em seu segundo filme, Barry Jenkins alcança um grau de maturidade de um veterano. A história é construída através de sutilezas, fato que deixa momentos mais “pesados” terem um impacto ainda maior. Nem tudo aqui precisa ser dito. O diretor confia na habilidade e na inteligência de seu expectador, nunca o subestimando, e acreditando que ele enxergará além do óbvio. A construção do personagem de Chiron é feito através de suas conexões humanas, dos diálogos, dos olhares e dos silêncios. Silêncios, esses, que parecem gritar para o público. São esses elementos que, de forma muito bem pincelada dentro da trama, moldam o caráter do protagonista. Toda a carga emocional que carrega o personagem na sua primeira fase são perfeitamente refletidas no adulto em que ele se tornou. E não é preciso ser dito nada. A expressão diz tudo. O filme também é extremamente realista em seu debate social. Sexualidade/identidade, família e a desconstrução da masculinidade. Além de tudo isso, também está a questão das drogas, que é inserida com muita maturidade em um momento específico na transição do primeiro para o segundo ato, que provavelmente despedaçará o coração do público. E essas questões são colocadas no longa sem que precisem ser expostas, de fato. A câmera está a todo momento focada no protagonismo de Chiron, e o desenvolvimento das críticas sociais são feitas através dos olhos do personagem, como se ele fosse a consciência, o público inserido ali dentro. O elenco é simplesmente espetacular. Todos os personagens encontram equilíbrio narrativo e ajudam a empurrar a história com ótimas (e verdadeiras atuações). Os três “Chiron’s” funcionam muito bem: Alex R. Hibbert, Ashton Sanders e Trevante Rhodes, respectivamente. Um complementa bem o outro. Mas os destaques, em termos interpretativos, são os coadjuvantes. Principalmente Mahershala Ali e Naomie Harris. O primeiro tem um espírito acolhedor, paterno. Entretanto, o personagem é claramente imperfeito, o que é mostrado em uma cena marcante no longa. Ele consta pouco, mas aproveita cada segundo na tela. Indicação e provável vitória no Oscar virão com merecimento. Já Naomie Harris consegue dar muita profundidade para sua atuação. Ela aparece nos três momentos da história em três estágios completamente diferentes. Uma mãe protetora, porém irresponsável, uma viciada em crack completamente devastada e uma mulher mais velha que amarga os erros de seu turbulento passado. Melhor atuação do filme e certamente a melhor atriz coadjuvante da temporada de premiações. Moonlight é amargo, sutil, profundo e aborda várias camadas. Muito bem atuado, dirigido e escrito, além de contar com um debate social forte e necessário. Melhor filme da temporada de premiações.
review_text_processed: para ser bom, um filme nao precisa ligar todas as pontas. para ser bom, um filme nao precisa apresentar um desfecho satisfatorio. para ser bom, um filme nao precisa de momentos exatamente recompensantes, positivos. e a prova disso e moonlight, uma preciosidade cinematografica. no melhor estilo boyhood, moonlight segue o crescimento de chiron. a historia transita entre tres momentos diferentes da sua vida: infancia, adolescencia e fase adulta. e aqui temos, provavelmente, um dos melhores exemplos de como o impacto de um crescimento conturbado pode influenciar na formacao de uma pessoa “distante”, amarga, e aparentemente vazia de sentimentos. aparentemente. em seu segundo filme, barry jenkins alcanca um grau de maturidade de um veterano. a historia e construida atraves de sutilezas, fato que deixa momentos mais “pesados” terem um impacto ainda maior. nem tudo aqui precisa ser dito. o diretor confia na habilidade e na inteligencia de seu expectador, nunca o subestimando, e acreditando que ele enxergara alem do obvio. a construcao do personagem de chiron e feito atraves de suas conexoes humanas, dos dialogos, dos olhares e dos silencios. silencios, esses, que parecem gritar para o publico. sao esses elementos que, de forma muito bem pincelada dentro da trama, moldam o carater do protagonista. toda a carga emocional que carrega o personagem na sua primeira fase sao perfeitamente refletidas no adulto em que ele se tornou. e nao e preciso ser dito nada. a expressao diz tudo. o filme tambem e extremamente realista em seu debate social. sexualidade/identidade, familia e a desconstrucao da masculinidade. alem de tudo isso, tambem esta a questao das drogas, que e inserida com muita maturidade em um momento especifico na transicao do primeiro para o segundo ato, que provavelmente despedacara o coracao do publico. e essas questoes sao colocadas no longa sem que precisem ser expostas, de fato. a camera esta a todo momento focada no protagonismo de chiron, e o desenvolvimento das criticas sociais sao feitas atraves dos olhos do personagem, como se ele fosse a consciencia, o publico inserido ali dentro. o elenco e simplesmente espetacular. todos os personagens encontram equilibrio narrativo e ajudam a empurrar a historia com otimas (e verdadeiras atuacoes). os tres “chiron’s” funcionam muito bem: alex r. hibbert, ashton sanders e trevante rhodes, respectivamente. um complementa bem o outro. mas os destaques, em termos interpretativos, sao os coadjuvantes. principalmente mahershala ali e naomie harris. o primeiro tem um espirito acolhedor, paterno. entretanto, o personagem e claramente imperfeito, o que e mostrado em uma cena marcante no longa. ele consta pouco, mas aproveita cada segundo na tela. indicacao e provavel vitoria no oscar virao com merecimento. ja naomie harris consegue dar muita profundidade para sua atuacao. ela aparece nos tres momentos da historia em tres estagios completamente diferentes. uma mae protetora, porem irresponsavel, uma viciada em crack completamente devastada e uma mulher mais velha que amarga os erros de seu turbulento passado. melhor atuacao do filme e certamente a melhor atriz coadjuvante da temporada de premiacoes. moonlight e amargo, sutil, profundo e aborda varias camadas. muito bem atuado, dirigido e escrito, alem de contar com um debate social forte e necessario. melhor filme da temporada de premiacoes.