review_text: "É 6 de dezembro, 1976. Não há nada a se temer além do medo em si. Sei menos e menos sobre quem eu sou, ou quem qualquer outra pessoa seja".  A angústia e excitação do Zimmermann me lembrou, por várias vezes, a de Travis Bickle no Taxi Driver. De início, movido pelo medo das ações ilegais e desconhecidas para si: é notável o nervoso de Jonathan no metrô parisiense para cumprir sua missão primeira, o o assassinato de um judeu estadunidense da máfia..Me assusta - e surpreende - o frenesi no qual Jonathan, em si mesmo, entra em tais atividades ao longo do filme. Podemos ver, aqui e acolá em algumas cenas, a "naturalização" do processo assassino, do instinto, no psicológico do moldurista que, até então, era um pacato trabalhador, homem de família - mas enfermo. Terminei o filme com aquela sensação de que o Ripley certamente passou por tais processos, também. Se na narrativa presente do filme, na cena de execução do trem que parte de Munique, se mostra já frio e exímio na arte de matar, percebemos, principalmente nas cenas com o velho pintor e em algumas com Raoul como existe uma recusa sua para continuar em tais atividades com tais ações. Como diz no fim, sobre Jonathan, "não somos tão diferentes".Aparentemente pelo que já li, é bater em água falar da fotografia dos filmes do Wenders, e O Amigo Americano é maravilhoso nesse quesito. O domínio de câmera, a sequência e escolha dos cortes, tudo aqui é impecável. Pessoalmente, me surpreendeu mais que Paris, Texas nesse ponto. Um thriller belíssimo.
review_text_processed: "e 6 de dezembro, 1976. nao ha nada a se temer alem do medo em si. sei menos e menos sobre quem eu sou, ou quem qualquer outra pessoa seja".  a angustia e excitacao do zimmermann me lembrou, por varias vezes, a de travis bickle no taxi driver. de inicio, movido pelo medo das acoes ilegais e desconhecidas para si: e notavel o nervoso de jonathan no metro parisiense para cumprir sua missao primeira, o o assassinato de um judeu estadunidense da mafia..me assusta - e surpreende - o frenesi no qual jonathan, em si mesmo, entra em tais atividades ao longo do filme. podemos ver, aqui e acola em algumas cenas, a "naturalizacao" do processo assassino, do instinto, no psicologico do moldurista que, ate entao, era um pacato trabalhador, homem de familia - mas enfermo. terminei o filme com aquela sensacao de que o ripley certamente passou por tais processos, tambem. se na narrativa presente do filme, na cena de execucao do trem que parte de munique, se mostra ja frio e eximio na arte de matar, percebemos, principalmente nas cenas com o velho pintor e em algumas com raoul como existe uma recusa sua para continuar em tais atividades com tais acoes. como diz no fim, sobre jonathan, "nao somos tao diferentes".aparentemente pelo que ja li, e bater em agua falar da fotografia dos filmes do wenders, e o amigo americano e maravilhoso nesse quesito. o dominio de camera, a sequencia e escolha dos cortes, tudo aqui e impecavel. pessoalmente, me surpreendeu mais que paris, texas nesse ponto. um thriller belissimo.