ضمن فعاليات الدورة السابعة لمهرجان دبي لمسرح الشباب قدم مسرح بني ياس مساء أمس الأول على مسرح ندوة الثقافة والعلوم في دبي عرض دراما الشحاذين من تأليف الكاتب الكويتي بدر محارب وإخراج الإماراتي حميد المهري، وبطولة: ميرة علي وعبدالله الحمادي وزايد النعيمي وحسن بلهون وعبدالله بن حيدر وعمر الغساني . تدور أحداث العرض في مكان ناء بعيد عن البشر، وهو مكان لا حياة فيه، بل مرتع للقذارة والبؤس حيث آثار الكراتين الفارغة والمواد الرثة التي لا قيمة لها، تبدأ الحدوتة بمجموعة من المشردين (الشحاذين) الذين يرمزون إلى المهمشين والبسطاء، ومع توالي العرض يدخل لص فيحدث صراع بينه وبين الشحاذين على امتلاك المكان، في الأثناء تبدأ شخصيات العمل بالكشف عن نفسها، فهناك امرأة تركها زوجها مع وليدها، وتمتهن السرقة، وآخر كان يعمل موظفاً محترماً في إحدى الشركات، وثالث كان مسرحيا، ويتذكر المكان -المسرح- وقد كان قبل عشرين عاماً مكاناً يضج بالبهاء والحيوية، وبين رابع هارب من العدالة وهكذا .يتصدر المشاهد في هذا العرض اللورد الذي يقوم بدوره زايد النعيمي، فهو من بيده القوة والبطش، ويستطيع فض النزاع بينهم، ويمتلك قرار السماح للشخصيات بأداء الأدوار تبعاً لإرادته، ، ومع تصاعد مجريات العرض يدخل الشرطي الذي يقوم بدوره عمر الغساني، فينتهي دور اللورد، ويقوم هذا الشرطي بالفصل بين المتخاصمين، كما ينجح في إثارة الرعب والخشية بين الشحاذين، لاسيما بعد حدوث جريمة قتل مما يزيد من الأجواء المشحونة بين الشخصيات خوفاً من ملاحقة الشرطي لهم .تضمن العرض مجموعة من الإسقاطات الاجتماعية والقيمية حول دور الفن والمسرح في الحياة، كما حاول الإجابة عن مصير الإنسان الخائف والمشرد والمغبون في مجتمع يصادر حقوقه وكرامته .قامت الإضاءة بدور محوري في العرض في مستويات عدة بين المقدمة والمنتصف والنهاية، من خلال اللعب على الإظلام والإنارة تبعاً للحالة النفسية للشخصيات .وكان للتناغم بين فريق العمل دوره في تقديم مسرحية ناجحة وهو ما أشارت إليه الندوة التطبيقية التي أدارها الفنان عبدالله صالح بحضور مخرج العمل ومؤلفه .أشار صالح إلى تجربة مؤلف العمل الذي قدم أعمالا ناجحة للمسرح الكويتي، كما نوه بحميد المهيري الذي كانت له تجربة مسرحية سابقة كمخرج من خلال فاصل ونواصل، كما شارك في نحو 23 عملاً مسرحياً .ولفت صالح إلى الجرعة الفنية المكثفة التي برزت في العرض في مستويين المسرح داخل المسرح وحوار الشخصيات، كما طرح مجموعة من الملاحظات، ومنها ربط اللصوص بالشحاذين، وإلى أي مدى نجح العرض في تقديم مقاربة بين الخيال والواقع، كما تساءل عن الإضاءة، وما إذا كانت خدمت العرض، إضافة إلى الأسماء الأجنبية التي حملتها شخصيات العمل .وشارك في الندوة التطبيقية الدكتور محمد يوسف الذي لفت إلى ضرورة الانتباه لبيئة العمل في إشارة إلى الأضواء الساطعة أحياناً والتي ابتعدت كثيراً عن أجواء العرض، كما تساءل عن دور المرأة التي قامت بدور اللص، ولفت أيضاً إلى مخارج الحروف التي تعثرت بعض الشيء حيث قدم العمل باللغة العربية الفصحى .وقدم الفنان أحمد الجسمي مداخلة نوهت بالتجربة الشبابية في المسرح، التي تحمل بعض الهنات الفنية، وهذا ليس عيباً من وجهة نظره حيث يستطيع الشباب تجاوز هذه المشكلة مع تنامي الخبرة المسرحية لكل فنان على حدة، كما نبه إلى لغة العرض التي مثلت إضافة مهمة .من جهته، تحدث الفنان محمد غباشي عن النص الذي كتب في عام ،2010 في إشارة إلى المعالجة الإخراجية الثالثة التي قدمها المهيري، وأشاد غباشي بالجهد الذي قدمه فريق العمل ودور الشباب المسرحي في تشكيل حالة من الوعي الفني تضاف إلى رصيد الحراك المسرحي المحلي، كما اشتملت المداخلات على رؤية للناقد يحيى الحاج الذي أثنى على العرض بوجه عام، ولفت إلى ضرورة توخي المعالجة الفنية حيث طغت الإضاءة على عناصر العمل الأخرى .