如何解读《蓝宇》中陈捍东和蓝宇的关系？
- 冬天仿佛一下子就来了，很突然，凉意在每天上班路中都提醒着我这是迈入棉衣的脚步。 记得当年看《蓝宇》的时候，也是冬天，电影里也是冬天。大雪纷飞的，抽着烟站在户外，不知道口中吐出的是暖雾还是烟气，倒吸一口狠狠的凉气。 很多人开始关注关锦鹏都是因为《胭脂扣》，我也是的，相比起《蓝宇》，我更喜欢《胭脂扣》。 同志电影往往不被当作商业片来对待，但《蓝宇》无论是演员选择还是传统的爱情剧情模式，都将其商业电影的本质昭告天下，但是这点不重要，因为电影本身很文艺。 影片开头，是在一个台球厅里，无论是悍东的台词和行为举止，从那颗球的碰撞中就能看出，这是一个主宰着自己世界的男人，甚至别人的世界。我刚搜索了一下，悍东是北京高干子弟，太久了，都不记得了，这人是强势或者假装强势的，是不允许被他人左右的。 「他叫什么来着？」 「蓝宇。」 问的口气，居高临下。答的口气，轻描淡写。两个主要角色的人物形象就此树立。 有一本以第一人称叙述的小说，叫《北京故事》。里面有位忧郁而苍白的男生，名叫蓝宇。当蓝宇跑到了电影里，少了几分忧郁，多了些许苍白。 悍东和蓝宇的第一次，是一次简单的金钱与性的交易，对于悍东来讲，那是一次用金钱交换的性欲释放，糜烂的欲望可以尽情盛开。而对于蓝宇，称不上好坏，这是一次低贱的肉体出卖，堕落的青春，这是一场与爱情无关的风月。本来一切都可以简单开始，简单结束，可是作为商业片，怎么能那么轻易地饶过观众的眼泪。 他们再一次相遇，这次是在火车站，悍东为蓝宇将围巾戴上，阿关用了六个分镜来表现这个动作，其实一点也不多，越细腻越好。作为同志的阿关，对于人性和周遭事物的判断和了解，明显好过单性的导演。围巾在中国电影里是大有用场的，忘记哪篇影评提到过，围巾在中国代表了情感的枷锁和社会的枷锁，也是理性的象征，直到小马哥在《喋血双雄》里的表现，围巾才被赋予了新的意义。 这个枷锁，由悍东为蓝宇亲自带上。 从这一刻起，无论这辈子的他们接下去会如何，梁子，算是结下了。 悍东自己身上也有身份和社会的枷锁，那就是同性恋，它不允许这种事情发生在自己的身上，他无法直面自己性向，无法直面自己对蓝宇动了感情。 「玩儿这个的，不能太熟悉，不然就会散。」 「我们还不是太熟吧？」 在不坦率又假强势的悍东面前，蓝宇偶尔的强势，暗示了强弱势关系的走向，也说明白了蓝宇的感情。 编剧魏绍恩花费了不少的篇章来写蓝宇不花悍东的钱，其实那不是在说蓝宇很独立，很有个性。而是在不断地强化，蓝宇对悍东动了真感情，他的爱，现在开始是没有任何附加价值的。而根据获利和责任的正比，得到太多爱的悍东必须付出相应的责任。 蓝宇打车去悍东的住处，却碰上了另一个名叫张健的赤裸男子。其实这个桥段，就是传统爱情片中很俗气的「出轨+捉奸在床」，也就是商业元素。 人物关系在这时候，更加微妙了，蓝宇主动去找悍东，而悍东为了自己的地位却置之不理，甚至不承认自己的错误，用吼叫的雄性自保行为斥走了蓝宇。 蓝宇虽然走了，但在这场戏中，蓝宇是胜利的一方，因为有勇气有能力走的，永远是胜利的一方，悍东的强势地位开始动摇。 也是在这个时候，阿关才点明了「同性爱」这个事情，这也是我认同的一个爱情观。 「爱上一个人其实是一件看似突然发生实则潜移默化的事情，太多的细节串起了属于了两个人的回忆。当你蓦然发现你已经爱上一个人不能自拔之时，其实这件事早已发生，只是这时才确认和直面自己的内心。」 阿关和魏绍恩用出轨+吵架+负气出走的戏剧动作，挑明了蓝宇和悍东之间的爱情，是全片中最值得回味的手法之一。 如之前所说。悍东和蓝宇两个人之间的强弱势走向必须要调换过来。 这次调换的戏剧事件，是「自行谷歌」的事情。 悍东实在抵不过自己对蓝宇的担心，这一刻，他接近了「直面」自己性向的程度，可还没做到。蓝宇扑在他怀里的这一刻，我很感动。 一直绷着的人，在他完全不绷着的时候最是可爱。 但是全片的文艺调子似乎到这里就花完了，又再次进入了「通俗模式」。 悍东为了自己的社会属性，离开蓝宇，和林静平在一起，也是直到这里，他才完完全全明白自己的性向和爱之所取。 「有人说，蓝宇是块完美的未经雕琢的璞玉。他是一个接近完美的银幕形象，他的善良、单纯、对爱的执着、坚定、倔强、独立等等等等都能让观众更加增进一种情感上的接受和理解」 没错，蓝宇是个普通人，但他却是一个完美银幕形象，一个经典的角色。 后面就更通俗了，悍东事业中落，还进了大狱，而蓝宇这时候却成了英雄，卖房将一无所有的悍东捞出来。 虽然悍东这时候的强悍地位早已不在，但是内心深处却仍有余影。他承受着常人无法想象的一种巨大反差，而就在他准备东山再起的时候，蓝宇死于一场意外。 结局是我最不喜欢的地方，因为一切纠葛都可以推给死亡然后不再解决，这是一种非常轻率的解决方法。留给人的除了遗憾和空虚，还是遗憾和空虚，一口能吞掉一个城市。 蓝宇和悍东的是爱情，而不是「同志爱情」。 是阿关的，也是我的爱情观。 -