如何评价2020年10月新番《龙与魔女 BURN THE WITCH》？
更新： 总结一下原作中的场景被改掉，原作中的关键信息被删除的几处 （1）表里伦敦的关系 非常重要的信息。 梅希来到里伦敦破坏the realist报社。 妮妮告诉他写新闻的是表伦敦的the realist报社，不是同一家。 原作后面还有一句非常重要的台词——“听说破坏了里伦敦建筑物，表伦敦的建筑也会同样被破坏。” 动画版把这句关键信息略去了，我认为并非偶然，大概是想把伏笔藏得深一些。 从这一句话就可以知道表里伦敦并不是完全割裂的两个世界，而是互相交织、互相影响、互为表里的。 从这个设定还可以延伸出一些思考，以后有机会再说。 （2）恶趣味场景 这种跪舔式的检测仪明显是久保带人的恶趣味。 动画组把这里的场景作了个小调整。漫画中是诺埃尔破窗而入，动画改成了在楼顶。 个人感觉漫画的暗示意味更浓烈一些.... （3）监视 处理过黑龙以后，主任委托他们去做调查违法饲养龙事件。 动画中的这一幕发生在主任办公室。 漫画中在那之前，还有一个诺埃尔在家与学长独处的场景。 一个帘子分隔开两人，男对女那面写的是“welcome”，女对男那面写的是“close till you die”，可谓是非常真实了。 （4）围观群众（ヤジウマ） 一个超级无所谓的改动，不过既然我注意到了，还是在这写一下。 漫画中，诺埃尔冲上报社大楼追赶妮妮的时候，说了这么下面这句台词，嘱咐男主和围观群众（ヤジウマ）待在一起。 ヤジウマ，汉字写作野次馬。本义是指上了年纪的老马、难以驾驭的烈马，后来引申成“对于和自己没关系的骚动，凑在旁边饶有兴趣议论和观望的人”，也就是看热闹的围观群众。 动画中把这词删掉了。 原谅我吧....真的超级无关痛痒的一个改动.... （5）“禁止虐待龙” 一个可能比较重要的改动。 被魔阵队队长袭击以后，动画中几个人逃到了一个起重机（还是什么？）的上面。 漫画中则是逃到了一座电塔（还是什么？）上面，场景有所改变。 关键是铁塔上的标牌“why abuse dragons”。这个标牌传递了至少两个信息： ①里伦敦存在虐待龙的现象 ②里伦敦有反对虐待龙的组织 考虑到这几个信息都牵扯到人与龙的关系，可能是与里伦敦世界深层有关的伏笔。 当然也可能不是。 （6）魔阵队队长 一个小小改动。 漫画中，魔阵队队长掏出处刑宣告时用的是空手。 动画里改为了一支笔（或者是魔杖？）。 个人感觉动画组更时髦一些。 谢邀！ 人在东京，刚出影院（早就想这样说一次试试了！） 先放一下剧场版附赠的特典——久保带人亲笔绘制ins风人物肖像。剧场版是上映时间限定在两周，第一周观影送金发妮妮，第二周观影送黑发诺埃尔。 我拿到的是妮妮。  先说整体评价：《burn the witch》的动画是一个偏粉丝向的，改编效果较好的作品。 这次动画改编竟然没有收录2018年的短篇连载内容，而是直接从新连载第一话的内容说起，这让我比较意外。 短篇连载对两女一男三个主人公的人物形象、人物关系以及“龙”和里伦敦的世界观设定有一个比较初步的介绍，新连载的故事是在此基础上进一步的展开。 什么是龙？什么又是里伦敦？男主角是干啥的？女主角又是干啥的？他们之间什么关系？ 虽然这些内容并不是本作动画的重点，但依然是观众代入故事的必备条件。没看过短篇连载的观众很难在动画中迅速捕捉到以上信息（这些往往是动画开头需要交代清楚的内容），从而陷入某种迷失。 所以显而易见，动画制作方是以“观众看过短篇连载”为前提来展开的，换句话说，本作一开始的目标人群就是对《burn the witch》有一定了解的粉丝。 作为例证，集英社早早在jump+上提供短篇连载的免费阅读，也许正是出于扩大粉丝人群的考虑。 https://shonenjumpplus.com/episode/13933686331609761272 本次动画改编企划的官方说法是： 按照这个逻辑，应该是先有剧场版，再把剧场版以某种形式修改成三集动画版。 但是，就我个人的观影体验而言，明显是先做好了三集动画版，再把它们生硬地拼在一起凑成了一个所谓的“剧场版”。 换句话说，内容本就是线上的内容，所谓限定场馆限定时间的剧场版云云，只是线下捞钱的名头罢了（笑）。 不以“原创故事”的角度来评判，而是基于粉丝向作品的评价基准，从“漫画改编/衍生作”的角度来评判，我还是蛮喜欢这个动画的。 与漫画相比，改编动画最大的优势在两个点：一个是从单一的视觉语言到相对丰富的视听语言的转换；一个是从读者掌控视觉重点到动画制作方掌控视觉重点的转换。 虽然动画改编缺了前面一块内容，在人物与人物的关系、人物与世界的关系等方面交代得不够清晰，故事完整性上略有不足。但是对原作有一定程度的了解的话，从上述两个角度出发，还是能发现动画改编带来的一些惊喜。 这个伏笔在漫画里藏在角落的格子里，被久保带人处理得非常之隐晦。 但是在动画里，通过视角的转换，很明显就可以注意到这一幕与妮妮面向而行的梅希。 动画组神改编之一。 两个女主角对抗黑龙时，背后的钟楼彩画——显然是灰姑娘的故事。 左：水晶鞋；中：午夜时分；右：女巫 这个细节暗合这一季的主题——灰姑娘，堪称神来之笔。 而漫画原作中并没有这个细节。 这一幕在漫画里被处理成每个队长的人物特写，读者（主要指我自己）不自觉地会把注意力平均分配到每一个队长身上，而完全忽略了画框中的对白。 动画中，声画结合的演出才让我意识到那些台词都是魔阵队队长的发言。 所以这一幕除了介绍人物，更主要是为了表现魔阵队队长的人物性格，以及他与其他各队长的关系。 换句话说，虽然在视觉维度上这一幕是各队长平均分配，但是在听觉维度上是在凸出魔阵队队长（AKA西方葛力姆乔/西方巴兹比），因为这一季是他的主场。 漫画中灰姑娘的登场是一个静态的呈现，从这一幕无法得知它具有“消失-显形”的能力。 但是动画中有一段动态效果来呈现，更加直观，故事后半段妮妮的恍然领悟也更有说服力。 动画组神改编之二。 在战术队长与主任的对话过程中，画面有意扫到了后面一副屠龙勇士的画。显然是有所暗示，或者是暗指巴尔戈，或者是暗指“英雄的儿子”班克斯主任。 而漫画中根本没有这个细节。 这一幕是本季动画的高潮。 主要由伦敦夜幕、羽化成龙、午夜时钟三个元素来烘托浪漫中带点残酷的黑暗童话氛围。这些元素漫画中都有体现，但表现力和动画相比远远不够。 动画中灰姑娘优雅的变身特写在动画特有的光影声包裹之下，把漫画中固有的童话氛围从一分至少烘托到了八分。 同时，动画在画面上反复强调“时钟”的存在，更是在反复提醒读者（主要指我自己）这是“灰姑娘”的故事。 漫画的结尾停在诺埃尔依靠男主的这一幕，用留白的手法让读者（主要指我自己）沉浸在略显悲伤的余韵当中。 这种意味悠长的静态结尾显然并不适合动画，所以动画结尾改成了小寿司再次“变态”，在一片嬉笑怒骂中结束，恰到好处。 以上这些内容，有动画制作组的改编，有对原作意境的深入挖掘，也有对原作视听层次的立体展现，把久保带人《burn the witch》故事里的魔法童话世界还原得活灵活现。 当然也不是所有改编都非常成功。 比如故事开头妮妮登场那一幕，原作用几个简洁的特写尽显洒脱，动画改编成长镜头反而有些累赘，记者的采访与妮妮的独白也混在一起，不如原作清晰。 再比如有些原作中的场景被改掉，原作中的关键信息被删除等等（这部分如果有人追更我再展开写写）。 但总体来说，瑕不掩瑜，功大于过，是比较成功的改编。 最后还是说一说故事本身。 《burn the witch》原作已经敲定以“季”的形式不定期连载，目前结束的是第一季。所以嫌少的朋友别急，漫画动画后面都会有的。 毕竟中野博之上台了不是么（笑）。 这一季最后抛出了“童话龙”的主线，带着这个主线再回顾一下故事内容就能明白——这一季的主角其实是妮妮的朋友梅希。 她才是那个“灰姑娘”。 久保带人笔下的“灰姑娘”并不是一个幸运的姑娘，而是一个陷入“美丽外表”无法自拔，同时又深深惶恐没有人肯接纳真实自己的姑娘。 “灰姑娘”梅希遇到了“灰姑娘”龙，把自己的所谓“真实”，所谓“特殊”全部寄托在龙的身上。 但是这种丧失自我的寄托是非常危险的，因为没有人可以完全依靠别人活下去。 正如久保带人借妮妮之口所说—— 要想让魔法持续有效，要想让灰姑娘永远拥有梦中的幸福，只依赖其他人是不行的。让自己获得幸福的魔法，必须要由自己亲手施展。 这应该是本季“灰姑娘”故事的核心思想。 再回顾一下《burn the witch》第一卷的卷首语： “想让你看到的，是我完美的姿态； 想让你爱上的，是我原本的姿态； 想让你装作视而不见的，是我在两者间踌躇的姿态。” 这不正是灰姑娘的真实写照吗？ 期待久保带人在之后几季对其他的童话的诠释。 也期待妮妮、诺埃尔、巴尔戈、主任各自人物的故事展开。 话说小寿司会不会是一个童话龙呢？ 我们拭目以待吧。