导演的水平会影响演员的演技吗？
当然会。 其实对电影来说，选演员是最重要的。 形象选对了，戏就成功一大半，这靠导演的眼光、敏感和想象力。 然后才谈得上指导演员表演。 在我经验来说，一个演员只要形象对了，懂交流就行了，其它的，交给导演就好了。 大多数情况下，懂交流的演员还是少数，这是很头疼的，得提醒他注意很多基本问题。 视线啊、体态啊、语气啊，有的时候演员做不到，那就退而求其次，让他能把词顺利说出来就行了。想别的办法去补足。 有的演员戏会演得油，小动作特别多，分寸感把握不准确，这时就要提醒他禁止他。让他不习惯，不适应，尴尬之下，戏往往就出来了。 指导演员表演，切忌说虚词，一定要给很具体的指示，大部分是情境的。比如一男一女见面拥抱，女的抱的不对，你这时候说一句 不行 得热烈点，一般演员都会瞎演。这导演也不懂表演。但你说，你等了几年就等这一抱，这下子抱住了，以后就不撒手了，他就别想再离开你了，演员往往就知道怎么个分寸了。 大部分演员形体是僵死的，表演的时候七情上脸，这都是不懂表演的演员。 我宁愿喜欢敏感、情感丰富的非职业演员以及真正的好演员。非职业演员的好是他真的投入，表演中有真挚感。好演员也是如此。 有时候，不管演员借来了哪种情感，在情绪化的场面里真的动了感情，导演坐在监视器后都会被由衷的感动。但不成熟的演员往往这时控制不住，不是哭的难看，就是挡了镜头。导演这时候要做选择，再来一遍演员难以达到这一条的感染力，但技术上会没有问题。 有的演员还有一种不好的表演习惯，以为电影电视剧要生活化的表演，结果台词水的不行，完全不动情感。这种都是生活中太冷漠，往往也出不来。用了他，不过就是形象刚刚好合适而已。这个明白的导演心里都清楚。 我的偶像不喜欢演员表演，他喜欢把演员当人形道具使用。但实际上在他的电影里，人物都有一种非比寻常的质感，在这种路数的电影里，质感比表演更重要。或者准确的说，表演风格是冷峻的、陌生化的，而不是代入式的，戏剧化情绪化的。 一般来说，没有好导演，再好的演员也没办法把自己的潜力发挥到最好。角色是导演和演员共同创造出来的，单靠演员可不行。