古天乐主演的科幻片《明日战记》特效水平怎么样？
就电影特效的表现而言，其实还挺令人震惊的。 本片自诩是亚洲领先的科幻视觉效果创设，“缔造亚洲科幻电影之最”。这句话确实没什么毛病。那些年在好莱坞电影里的近未来地球危机背景与重工业机甲的元素，都在《明日战记》里得以呈现。 记得2015年的时候，《明日战记》就开始发物料了，并且还在2019年时传出上映。但之所以推迟了一年又一年，主要是团队在打磨后期特效，不依赖国外公司，全香港班底，完成所有特效制作。5年总投资高达4.5亿港元，是港片中制作规模最大、特效运用最多的电影。 而就电影中的美术场景呈现来看，难度系数其实高于这些年来的国产科幻电影《流浪地球》与《独行月球》，可以对标的反倒是《刺杀小说家》。 电影中，潘朵拉与不明生物的克苏鲁世界观、机器人内战的打斗场面，都类似于南非导演尼尔·布洛姆坎普（《第九区》《极乐空间》）的“贫穷未来主义”美学特征。对于这些内容的视觉呈现，一连串下来，都特别硬核且cult。 相比之下，《流浪地球》与《独行月球》的特效美学体系相对平稳、主流，而《明日战记》则更加剑走偏锋。电影拥有的破落荒凉、脏乱差的视效美学特征，在视觉呈现上，体现了消极型发展社会、环境污染与“废墟都市”、机械与人体杂交存在等更为后现代的命题，这其实要付出更大的勇气和决心才能得以实现。 当然，《明日战记》是个挺严重的“偏科生”——如果抛开特效水平的话，电影的台词和故事也着实是简陋、粗暴、干硬。片中“是兄弟就上…”、“结局由我们自己决定”这种直男向的台词不下十次；人类内斗的主线也较为无趣套路，并没有挖掘世界观里更有趣的部分。 一个充满惊艳想象力的末世设定被浪费了，取而代之的是需要观众不断忍耐的剧情。但是，特效所能达到的力量，终究是有限的。