什么才是有节操的好电影？
小文，你说的都对。 确实，很多电影，用心地做出来，带着观众一起笑了哭了，然后被人随随便便说一句“没节操”“何弃疗”，搁谁看起来都是件窝火的事情。 但是，只是吐槽这些人、这些行为、这些语言，始终只是意气用事，对问题和答案都无益。 这不是一个好答案。 我试试看吧，能不能写一个好答案出来。最近手潮，话痨见谅。 我们都沉下心来，先把文字的本来意义还原：节操这个词，意义为“气节和操守”。 气节，是说坚持正义，在压力面前不屈服。 操守，是说坚持原则，不因为诱惑和私利而越界。 节操这个词，实际上说的是君子有所为有所不为，说的是富贵不能淫,贫贱不能移,威武不能屈。 所以，我们讨论“什么才是有节操的电影”的时候，我们是在讨论：什么是电影的“有所为和有所不为”。 我下面要说的这些观点，之前零星和朋友们讨论过多次，但由于被评价为“逼格破天”而从未获得过支持，为了防止被喷成渣，我不得不先列几条声明来护体： 1. 对于一部电影，或者任何电影，或者任何艺术作品，每个人都可以有自己的评价，是好是坏，和他人无关，同意他人的意见与否，也不应作为互相人身攻击的源头。 2. 对于“什么样的电影是好的，什么样的电影是坏的”，每个人也可以有自己的评判标准，这标准只属于其个人，在身外，无权取代别人的标准，在身内，则享有无上的正当性。若标准不同，可以阐述自己的观点和理由，但没有必要尝试掰弯或者掰直对方（咦……），更不应引发对智商和意识形态的人身攻击。 3. 对于电影应该怎么拍，电影产业应该如何等等宏观问题，大家都是说说玩而已，表达自己观点即可，没必要引发诸如“YOU CAN YOU UP”这样没智商的争论。 很好，写到这里，估计没耐心的人早就关掉窗口了，剩下的应该都是能好好说话好好思考的，那我开始了。（答主你罗嗦的也实在是够了吧！！！） 电影是艺术。 艺术和艺术品都可以商业化。 但电影首先是艺术。 卢浮宫里摆着的蒙娜丽莎是艺术。 西斯廷教堂天顶上的创世纪是艺术。 电影也是艺术。 既然是艺术，就是神圣的。 艺术，是需要有节操的。 电影，也是需要有节操的。 当然，没有钱，没有人能做出艺术品。 当然，没有人民大众都吃饱了，也没有人能欣赏艺术。 但是艺术和商业有关，又没有关。 还是拿上面说的两个例子：达芬奇画的蒙娜丽莎，也是从金主那里拿了钱的。米开朗基罗画创世纪，也是从教廷那拿了委托费用的。 但是，达芬奇所拿的钱，是他创作艺术品所应得的，他没有为了多拿些钱把这大姐画的更瘦一点，米开朗基罗被要求只能画圣经中的人物，但除此之外他没有让教廷对他的作品做任何指摘。 这才是艺术，虽然要靠金钱过活，但是不取悦金钱，不取悦金主，不求一时之赞赏与虚名，只为在现实中复制一页心中那片美丽理想国，只为把生命点燃了妄图在宇宙中留下一个“DING”（VIA乔布斯） 艺术家们的世界，从古到今，都伴随着穷困潦倒，伴随着不被大众理解，伴随着同行骇人的口水，伴随着争执，和世界的争执以及和自我的争执。 同时，也伴随着不妥协，伴随着追随灵魂的方向，伴随着甘愿孤独，伴随着创作的痛苦煎熬，伴随着争执过后的一往无前，伴随着作品中喷薄而出的睥睨天下。 因为这就是艺术的节操，因为艺术是献给永恒的，是当那些骂你的人都死了，你的作品仍然存在，像我说过的：永存到时间与空间的尽头。 电影也应如此。 电影的节操，在于对艺术品本身的诸项原则的坚守。 在于创作者的创作是面向艺术之信仰，而不是面向大众之评价。 在于遵循创作者们自身的艺术追求，而不是遵循一时甚至一世的名声。 在于电影的核心是创作，而不是宣传，发行，票房，后产品。 如果，电影没有了这些节操。 那么它终归会变成一件普普通通的“商品”。 为人而造，为人而用，为人而消亡。 这样子永远都无法在宇宙中留下一个“DING”的。 任由票房，评分，排名，综合收益，业界认可，大众认可，制片公司认可，主创个人职业成就这些身外之物，进一步侵蚀电影本作为纯粹之艺术的空间，总有那么一天，当有人像我今天一样提出“电影是艺术”的时候，大家觉得他在说个笑话。 是的，你没有听错，我其实不是在喷那些你们平常认为没有节操的国产电影，我是在喷好莱坞。 好莱坞做的电影是不是电影？当然是电影，还是赚了大钱的电影。 好莱坞做的电影是不是艺术？也算是，但是越来越不像了。 金钱正在把电影一步步地推离艺术的殿堂。 就好比，达芬奇受邀画了一幅蒙娜丽莎，一幅，即传世。 河南洛阳偃师龙华欢乐园,给他们老总塑了一尊“大背头弥勒佛”，好像设计和建造费用也不少。 XXX给XXX画了一幅正面画像，挂在了XXX广场上的XXX城楼上，听说每过几年还要更换。 XXX把自己的一本小说，自己做导演套拍出两部电影，票房大赚拿钱拿到手软。 哪个是艺术，哪个是有节操，一目了然。 我认真地提出我的观点：电影的节操，其根本是艺术原则。艺术作品的销售当然要遵循商业原则，但是当艺术创作和商业纠缠的太深，就慢慢失去自己的艺术节操。我的结论是：商业大片没节操，好莱坞没节操，谄媚观众没节操，拍续集没节操，制片人中心制没节操，取悦XX奖评委会没节操，观众评价倒逼剧本没节操……还有很多，不一一列举。 现在你们明白我为什么要为这个观点做这么多的铺垫了吧，我自己也怕它太惊世骇俗逼格冲天，但是没办法，我真就是这么认为的。 之所以从好莱坞喷起，是因为，在最近几年，我慢慢发现，中国的电影业界在非常一致地向好莱坞看齐。 不管是政府，投资人，制片人，编剧，导演，技术人员，宣发，衍生品设计者，还是占据最大人数的观众，都在向好莱坞看齐。认为好莱坞的电影才是真正的电影，好莱坞的电影才有真正的艺术，好莱坞电影就是全世界最牛逼的。 我多么想说，不是的。 我多么想说，电影是艺术，艺术的好坏不是以票房来衡量的，不是以投资来衡量的，不是以几年甚至几个月内所收到的评价来衡量的。 我多么想说，电影艺术是自由的，是创作者的心灵表达，而不应该全世界都具有同一个标准：那样和希特勒有什么区别呢？ 你们把第三帝国扼杀在了摇篮里面，但是金钱成为了新的希特勒，带着全世界都开开心心地，向着艺术的坟墓飞奔而去。 你们真的觉得，这样子能够在宇宙里面留下一个“DING”么？ 你们可敢想象，下一个梵高就能从比弗利山庄里面，从IMDB里面，从万达电影城里面走出来么？ 好莱坞有好莱坞表达的自由，观众有观众选择的自由，奥斯卡有奥斯卡发奖的自由，评论家有评论家打分的自由。 唯独，艺术家们少了自由。 所以，我抵死不认同，这失去了节操的电影产业是代表着正确的方向。 上次和几个美国搞艺术的朋友聊天，他纠正了我好多次：好莱坞不代表美国电影，好莱坞不代表电影艺术，真正的艺术家们，都在逃离好莱坞，请不要把好莱坞和我们等同。 我不反对好莱坞，我反对把好莱坞或者“电影作品的商业成功”看成唯一的标准，反对中国电影产业全面向好莱坞看齐。 因为没有任何一个国家的电影可以用好莱坞模式做成自己的规模产业。 顺着好莱坞往下排，稍微能有点起色的区域电影艺术市场（不是商业市场），印度，法国，日本，韩国，德国，伊朗……他们的电影之路，都深深根植于在本民族文化的艺术追求与操守之上。 没有这点艺术节操，你怎么和好莱坞放对？ 我曾以为，中国的电影可以走上一条自己的艺术之路，可能没有好莱坞那么大的产业规模，但是商业上比不过人家的，我们用艺术操守来弥补，因为这艺术是我们自己的，是好莱坞偷不走的。 但现在看来，或许太多人忘记了，什么才是有节操的电影。 这么下去，都得玩完，犹如一个有天份的画家，下海经商了一圈，灰头土脸地或者衣锦还乡地回来——不管是哪一种结果，他都再也握不住画笔了。 我人微言轻，但愿意喊这么一嗓子，为电影的节操。 爱骂就骂吧，我认了。 小文。既然做圆桌，那么我就说点掏心窝子的话。 这也不是一个好答案，又臭又长的，还不靠谱。 但是，你也好，电影人也好，有一天大家都捡回这节操，我愿意为你们欢呼。