有哪些意想不到的艺术跨界方式？
谢邀，  这里与大家分享一些珠宝跨界的案例：  其实倒也说不上意想不到，因为从传统定义上来说，珠宝本身是不具备实用功能的，它在生活中扮演的角色就是身体的装饰品，因此当我们赋予珠宝其他功能时，即为跨界设计。 比如如果珠宝可以是个助听器，那么就是跨界了工业设计，如果珠宝的创作初衷是为了艺术表达，那么它就跨界了当代艺术，如果珠宝的展示环境是整个城市，那么它或许跨界了环境设计。  跨界是珠宝设计一直以来的发展趋势，从前是，今天更是。追溯珠宝首饰的发展史，从19世纪初工艺美术运动的大师们如René Lalique开始，打破了手工艺匠人与艺术家之间的界限，而战后至今的艺术家们更是一次又一次从观念上，形式上，材料上等角度探索珠宝跨界的可能性。  发展到现在珠宝首饰的创作发展趋势是越来越具兼容性的，设计师也在不断拓宽它的边界。   跨界的一种方式是从使用其他领域的工艺和材料，比如FastCo Labs的概念设计研究项目Neclumi。这个光影项链系列使用了交互设计的技术，通过手机控制一枚佩戴在身上的微型可投影传感器，以人的声音大小，行走速度，或行走方向，来改变光束项链的宽度和位置。   在这个系列中，设计师颠覆了人们对于首饰的传统观念，首饰甚至可以不再是实体，它也可以是虚幻的，可以与人的一举一动产生互动，由一个冰冷孤立的物品变为与佩戴者息息相关的生命体。 跨界的另一种方式，是在用珠宝的制作手法中糅合和其他产品的功能。韩国设计师Hyunseok Sim在他的职业生涯中就致力于用珠宝技术制作相机等其他产品。珠宝工艺在他手中就像天妇罗粉，裹上之后任何产品都可精致的“珠宝化”。   当然，这不仅是个人与工作室的趣味，也是目前大品牌的产品线发展趋势，这就是为什么近几年我们可以看到Tiffany的线球和跳棋： 和Prada的回形针：   ——————————————————— 欢迎关注我的个人官方微信（kang-shishi） 如有艺术留学、院校、专业、作品集方面的问题，可私信康石石咨询