《阿飞正传》继承了《精疲力尽》中的哪些内容或表现手法？
这个问题是需要大量截图且以拉片的形式来问答的，鉴于我PAD党的身份，还是机智地跳过这个坑从另外的角度来回答这个问题吧。 ----------------------------------------机智的分界线----------------------------------------------------------------- 反叛者 熟悉电影史的人都知道，提到戈达尔时通常有两个鲜明的标签：一是电影语言的革新者，二是政治运动的参与者。这两者交融在一起，不仅体现在戈达尔拍摄了许多具有浓厚政治色彩的影片，还体现在无论是在电影领域还是在政治议题，戈达尔始终扮演着离经叛道的反叛者形象。 与之相对应的，王家卫在高度商业化的香港电影界里几乎可以用“奇葩”来形容他的电影创作，而这同样也可视之为一种“反叛者”的形象。 具体到两部影片里，我们会发现在对片中主人公的塑造上，二人都具有鲜明的“反叛”特色。《精疲力尽》里的米歇尔颠覆的是传统电影里善恶分明的人物形象，《阿飞正传》里的阿旭颠覆的则是一直以来以“侠义恩仇”为核心去塑造的阿飞形象。比起小马哥的牙签啊、白鸽子啊，阿旭在片子里的两次打斗戏不仅不诗意浪漫，甚至连一点感官快感都没有。这种感觉和《精疲力尽》里，米歇尔杀死警察的戏如出一辙（我当年第一次看到这个情节时，当时的感受是“这TM就杀死了，拍的尼玛什么玩意儿啊”）。 顺着动作场面的处理，我们不难看出，两部片子里的主人公都是流氓阿飞，但是故事绝大多数时间都在讲他们如何泡妞以及和马子的纠葛。所谓的强盗片里的类型特色则完全被消解了。 政治隐喻 我对《精疲力尽》最大的疑问是，为什么戈达尔要把女主人公设定为一个美国妞？结合着他一贯的政治立场，我总觉得这其中是有可探讨性的，或者说我确信这其中一定有政治隐喻在其中，但是我对美国和法国之间的关系史知之甚少，希望有高人来点拨。 那回到王家卫来说，曾经在豆瓣上看过有关《花样年华》与《2046》里政治隐喻的分析，但对于《阿飞正传》则很少有人提及其中的政治隐喻。但凡与之相关的分析，都是谈“无脚鸟”啊、“一分钟的朋友”啊之类的。我觉得这是王家卫最聪明的地方，用小资情调来掩饰他对政治议题的敏感性。 具体到《阿飞正传》里阿旭其实就是香港的化身。他是“东方之珠”，人见人爱车见车载，多少人为他痴迷，也想据为己有。可对阿旭来说，最大的困惑是他的身份。他有一个养母，与他的关系若即若离，当初收养他纯粹是冲着钱去的，后来打算离开他投入美国的怀抱。这TM不是英国还是谁？至于他的生母，你们懂的。如果没记错，刘德华在204房间里问张国荣找到亲人了没，张国荣（阿旭）说，算找到了吧。这句话里透着的辛酸与悲凉，恐怕那个时期的港人才能体会出来吧。 所以这两部片子除了电影语言上的继承，在内涵上恐怕只多不少，毕竟这个两个故事里都围绕着“寻找——抛弃”展开的。