2022年即将成为过去时，父母在陪伴孩子的成长中遇到过哪些挫折，你们是怎样解决的？
如果小朋友很喜欢画画，我觉得可以考虑给孩子报个培训班进行系统地学习。 不过在报班之前，需要弄明白几个问题： 关于这个问题，我强烈建议你看看日本著名儿童教育专家&画家鸟居昭美的《培养孩子从画画开始》这本书。这本书里的内容 也被各大美术机构不断拿来给家长们科普，顺便夸夸自家的课程体系。 这本书中最核心的一个观点就是“不要教孩子画画”，因为绘画是把自己的想法通过画画来表现出来，用来表现创作者想法的画不是别人教会的，而是自己创造出来的。成人教孩子画画，只是把成人自己的感觉原封不动地强加给孩子，这样会使孩子对于绘画的感觉无法发展，想象力也会受到限制。之后再画类似的画，都会按照成人之前教授的来画。我有个朋友曾经和我说过，她有一次教4岁的儿子画了一个蘑菇，从此之后，他儿子画得所有蘑菇都和她教的一模一样。 “什么时候可以给孩子报绘画培训班”这个问题书中也给出了答案，建议是等孩子到了9岁再给他报绘画班。 因为根据孩子的发展规律，4-8岁的孩子是按照自己的感觉和认识画“感觉的写实主义画”，不能完全理解透视、立体、光影明暗等成人绘画时的观察方式。9岁的孩子开始采用和成人相同的观察方式，画法开始追求写实，这个时候可以给孩子报一些绘画技法的培训班了。 如果想在9岁之前给孩子报绘画培训班，建议选择能培养孩子自由想象力的绘画班，或者选择能够保证让孩子和小朋友一起玩绘画游戏的绘画班。 如果有绘画班指导孩子的绘画方法，告诉孩子“这个地方要这样画”，或者提供示范画，最好还是不要让孩子去了。如果有个绘画班重视孩子的自然发展规律，为孩子提供伙伴、用具和材料，并且对以孩子为主体的绘画活动只是在旁边关注的话，就是一个理想的绘画班。 不过可惜的是，我目前还没有找到适合9岁以下孩子的绘画培训班，之前我曾经体验过几家线上绘画机构。 我发现现在这些美术机构的手段越来越“高明”了。 美术课程的“创意”那是必须的，所以这些机构都会用创意美术的口号来宣传自己。 有的美术机构，用各种各样的教具来加成，最终的作品肯定是家长之前从来没有见过的，效果也非常不错，家长看了都会忍不住感叹：哇，真棒，还能这么画画，可真有创意！…… 有的美术机构，是用家中常见的牙刷、棉签、纸杯等等来辅助画画，用纸杯画出来的圆会特别圆，用牙刷刷出来的青草从既茂密还非常有层次…… 相比孩子直接用画笔画出的歪歪扭扭的圆和乱七八糟的草，有了这些工具孩子轻轻松松就能画出效果很不错的画出来，不仅让家长满意，还能让家长感觉：哇，真有创意啊，原来家里这些东西还能让孩子画画…… 可是，看了他们课程的孩子，每个人的作品都长的差不多，放在一起，你想一眼识别哪个是自己孩子的作品都很困难。 孩子在完成作品的过程中，都是照着示范画去操作，我也没有看到他们有加入自己的想法。 如果让这些孩子利用那些画具再创作一幅和示范画完全不一样的作品，相信很少有孩子可以做到，至少我在上体验课的过程中，一百多个孩子，没有一个孩子做到，发出来全是和示范画一样的。如果让孩子脱离那些画具去单独创作，那就更难了。 所以，不要被那些打着“创意美术”的培训班给蒙蔽了！ 孩子九岁以后，如果还是非常乐于学习各种绘画技巧，从接受指导的意义上来看，让孩子去绘画班是有一定价值的。 但绘画也分很多种，有素描、水彩、水粉、彩铅、国画、动漫等等。 选那种呢？ 我个人建议先从素描学起。 素描是绘画的基础，通过学习素描可以了解物体的结构、比例、透视、色调、明暗关系等，可以训练造型能力、对光影的理解能力以及对物体的结构理解等，为后续学习水粉水彩油画等奠定基础。 因此，所有的美术院校各专业都是把素描作为基础课。 但是，现在很多美术机构为了迎合家长喜好，让家长能看到立竿见影的效果，对于很多0基础的孩子上来就建议学习动漫或彩铅。 因为素描很枯燥、乏味，画出来的画也是单色的，画面单调不能吸引人，这会让孩子很容易中途放弃，对机构来说，这个客户就会流失掉了。 而如果是动漫，上来就直接教孩子画动漫角色，画出来的效果非常酷炫，孩子愿意学，家长满意，机构挣到钱，三赢。 下面是一个孩子学了四十多节课的过程，看起来效果还是挺不错的。 但是你要知道，这上面的画都是在课上老师一步一步指导完成的，所以除了线条僵硬一些并没什么大问题。 但你仔细看就会发现，这上面的人物比较平面不够立体，也没有光线明暗，整个看下来有点像丰富些的简笔画。 如果要学习画人物，需要先学习人体结构、骨骼、肌肉、透视、比例等知识，否则画出来的人物就会有各种问题。很明显这个孩子学了40多节课，这些都没学，就是跟着老师练习造型和涂色，感觉就是学了个寂寞。这里再额外多说说国画。 现在国画真的很火。机构里教的国画大多是写意画，其实国画其实也分很多种，还有工笔、白描等等。 之所以很多机构选择写意画来教孩子，是因为写意画不注重造型，这一点对于没有绘画基础的孩子来说会比较容易上手。 写意画的精髓在于神似和意境的表达，这其实比注重写实的绘画更难。需要能从所画事物中提炼出它们的特点，再加以创作。齐白石说：“画妙在似与不似之间。”说得就是这个道理。如果没有绘画技法和一定的人生阅历做基础，是很难画好写意画的。没有基础的孩子学习写意画，也只能模仿画个皮，很难学到精髓。 另外，从实用角度来看，国画也不如素描实用。 学了素描，以后不仅可以朝艺术方向发展，还可以向服装设计、建筑设计、工作设计等设计领域发展。而国画只能作为个人爱好或者朝专业国画绘画方向发展。如果是准备朝国画专业方向发展或者真的特别喜欢国画，我觉得可以学习国画，除此之外，我都是建议先学习素描。 @知乎亲子 你可能还感兴趣： 