title: Девушка, которая играла с огнём

text: Одновременно с этим о Нидермане узнаёт и Саландер. Она отправляется к Гессеборге, немного опережая Блумквиста. Читатель узнаёт, что Залаченко — отец Лисбет, регулярно избивавший её мать. После особо жестокого избиения, результатом которого стала череда кровоизлияний в мозг, повлекших недееспособность, а позже и смерть матери, Лисбет в возрасте 12 лет попыталась сжечь Залаченко в машине. После этого её упрятали в психиатрическую больницу (случился «Весь Этот Кошмар»). Инцидент намеренно скрывался спецслужбами из-за важности Залаченко как информатора.


title: Девушка, которая играла с огнём

text: Залаченко замечает Саландер благодаря камерам и детекторам движения и схватывает её. Он рассказывает ей, что Нидерман — её единокровный брат. При попытке Саландер бежать Зала стреляет ей в бедро, плечо и голову из браунинга 22 калибра, однако такой калибр не убивает Саландер. Нидерман хоронит Лисбет живьём, но она позднее выкапывается из могилы и сильно калечит Залаченко топором, пугая Нидермана настолько, что тот бежит. По пути к Гессеборге его ловит Блумквист и привязывает к дорожному указателю буксирным тросом. Он приезжает на ферму и находит беспомощную Саландер, лежащую на диване с направленным на него пистолетом. Он кладёт пистолет на пол и вызывает спасателей.


title: Кирилловское подворье (Москва)

text: Кирилловское подворье — подворье Кирилло-Белозерского монастыря, находившееся в Московском Кремле, налево от Спасских ворот.


title: Кирилловское подворье (Москва)

text: Русский археолог и историк Забелин полагал, что каменные палаты подворья появились не позже 1571 года и что подворью могли принадлежать перестроенные Тарокановы палаты. По документам 1730-х гг. на подворье, кроме храма, числились два келейных корпуса, два каменных сушила и двое надвратных палат (ворота на улицу и на задний конюшенный двор). Все постройки были снесены в 1776 году в рамках подготовки к строительству Большого Кремлёвского дворца по проекту В. Баженова.


title: Фьюквей-Варина

text: Фью́квей-Вари́на () — город в округе Уэйк, Северная Каролина (США).


title: Фьюквей-Варина

text: Фьюквей-Варина находится в 30 минутах езды от города Роли, столицы Северной Каролины.


title: Фьюквей-Варина

text: По данным переписи населения 2010 года, в городе проживает 17 937 человек. Это значительно больше показателей 2000 года, когда в городе проживало 7 898 человек. Ранее основой экономики города была торговля табачными изделиями и сельское хозяйство. Недавний рост населения и рынка недвижимости связан с тем, что поблизости находится исследовательский центр Research Triangle Park.


title: 2А31

text: Д-32 (Индекс ГРАУ — 2А31) — советская 122-мм гаубица. Разработана в ОКБ-9 под руководством Ф. Ф. Петрова.


title: 2А31

text: 122-мм нарезная гаубица разработана в конструкторском бюро Завода № 9 под руководством Ф. Ф. Петрова на базе буксируемой гаубицы 2А18 специально для самоходной артиллерийской установки 2С1 «Гвоздика». Первые варианты орудия были разработаны под внутризаводскими обозначениями Д-11 и Д-12 в период с 1967 по 1972 годы. После испытаний на стрельбовых стендах в качестве перспективного был принят вариант Д-12, получивший после доработок обозначение Д-32 и индекс ГРАУ 2А31. Орудие 2А31 было принято на вооружение Советской армии в составе 2С1.


title: 2А31

text: Основным назначением гаубицы 2А31 является подавление и уничтожение живой силы противника как на открытой местности, так и в укрытиях полевого типа, разрушение дзотов, формирование проходов в минных полях, а также борьба с механизированными, артиллерийскими и танковыми подразделениями противника. Для стрельбы используются выстрелы раздельно-гильзового заряжания.


title: 2А31

text: Ствол 2А31 состоит из трубы, казённика, эжектора и дульного тормоза. Длина трубы составляет 4270 мм. На внутренней части ствола на длине 3400 мм выполнено 36 нарезов с прогрессивной крутизной начиная от 3°57' и заканчивая 7°10'. Длина зарядной каморы составляет 594 мм. Полная масса ствольной группы — 955 кг. Затвор орудия вертикально-клиновой, оснащён полуавтоматическим механизмом повторного взведения. На клине установлен лоток с удержником, который предотвращает выпадения снаряда из ствола на больших углах возвышения, а также облегчает ручное заряжание. При открытии затвора, удержник автоматически утапливается в клин и не препятствует экстракции гильзы. Полная масса затворной группы составляет 35,65 кг. Противооткатные устройства состоят из гидравлического тормоза отката веретённого типа заправленного жидкостью «Стеол-М» или «ПОЖ-70» и пневматического накатника, заправленного азотом или воздухом. Для Стравливания давления при работе в различных температурных диапазонах, на тормозе отката установлен компенсатор пружинного типа. Цилиндры тормоза отката закреплены в казённике орудия. Максимальная длина отката составляет 600 мм. Труба орудия скреплена с люлькой, состоящей из двух обойм. В передней обойме находится кожух с закреплёнными цилиндрами противооткатных устройств. В средней части расположены крепления для бронемаски с цапфами. К задней части люльки смонтировано ограждение. На правой щеке для командира имеется механизм блокировки ручного спуска орудия, на левой — система рычагов с ручным спуском. Между щёками установлена откидная часть ограждения с электромеханическим механизмом досылания.


title: Гулитиен ап Ноуи

text: Гулидиен () или Клотен () (600 или 630—670) — король Диведа (650—670) и Брихейниога (около 655—670).


title: Гулитиен ап Ноуи

text: Гулидиен — сын короля Диведа Ноуи Старого. В 650 году Гулидиен стал королём Диведа, наследуя отцу. Его пятиюродный брат, правитель Истрад-Тиви и Брихейниога, Элисед ап Исгорд умер, будучи женат на Кейндрих, дочери Риваллона Брихейниогского. Гулидиен взял в жены Кейндрих и таким образом стал королём Диведа, Истрад-Тиви и Брихейниога.


title: Гулитиен ап Ноуи

text: В 670 году Гулидиен умер, ему наследовал его сын Катен.


title: Оттен, Михил

text: Михил Оттен (; род. ) — нидерландский бегун на длинные дистанции.


title: Оттен, Михил

text: Известен как первый победитель 15-километрового Монтферландского пробега (1996, с результатом 44.54). В дальнейшем также постоянный участник этих состязаний, но высших мест уже не занимал (2002 — 15-е место с результатом 47.56; 2003 — 20-е место, 47.21; 2011 — 21-е место, 50.09 и др.).


title: Вестфальский экспресс

text: Вестфальский экспресс (RE6) () — линия пассажирского регионального экспресса в федеральной земле Северный Рейн-Вестфалия (Германия). Соединяет значимые города восточной Вестфалии Минден, Билефельд, Хамм с крупнейшими городами Рурской области — Дортмундом, Бохумом, Эссеном и Дуйсбургом, а также столицей земли — Дюссельдорфом . Движение экспресса осуществляется по путям, предназначенным для скорых поездов со скоростью 160 км/ч.


title: Вестфальский экспресс

text:
Появление региональных экспрессов на железных дорогах Германии было связано с оптимизацией системы движения. До этого существовали либо пригородные поезда, либо скорые. Чтобы улучшить систему сообщения было решено создать промежуточный класс поездов, передав некоторые функции скорых поездов поездам пригородного сообщения.
С 1998 года единую железнодорожную связь от Ахена до Билефельда обеспечивал экспресс RE1. При реорганизации движения в декабре 2002 года был введён маршрут RE6.


title: Вестфальский экспресс

text: Вестфальский экспресс проходит по участкам четырёх железных дорог:


title: Вестфальский экспресс

text: Согласно расписанию, экспресс RE6 ходит один раз в час.


title: Тарику Джуфар

text: Тарику Джуфар — эфиопский легкоатлет, который специализируется в марафоне.


title: Тарику Джуфар

text: Профессиональную карьеру начал в 2003 году, когда занял 2-е место на чемпионате Эфиопии по полумарафону. В результате этого чемпионата отобралася на чемпионат мира по полумарафону 2003 года, где занял 17-е место с результатом 1:03.23. На чемпионате мира по полумарафону 2007 года занял 18-е место — 1:01.28


title: Тарику Джуфар

text: Личный рекорд в марафоне — 2:06.51.16 марта занял 4-е место на Сеульском марафоне с результатом 2:07.02.


title: Тарику Джуфар

text: 19 октября занял 2-е место на Toronto Waterfront Marathon — 2:08.37.


title: Фрипп, Чарльз Эдвин

text: Чарльз Эдвин Фрипп (; 4 сентября 1854, Лондон, Великобритания — 1906, Монреаль, Канада) — британский художник-иллюстратор и баталист. Известен своими работами, посвящёнными Англо-зулусской войне.


title: Фрипп, Чарльз Эдвин

text: Чарльз Эдвин Фрипп родился в Лондоне. Он был четвёртым ребёнком в семье известного акварелиста и пейзажиста и его жены Мэри Персиваль. Помимо Чарльза, супруги имели ещё одиннадцать детей, в том числе, сына Уильяма Томаса, который впоследствии также стал известным канадским художником.


title: Фрипп, Чарльз Эдвин

text: Получив соответствующее образование в Германии, в Мюнхенской академии изящных искусств, а также в Нюрнберге, Фрипп вернулся в Лондон и стал зарабатывать на жизнь иллюстратором, стал членом . Работал он, главным образом, над картинами на военную тематику. В годы сотрудничества с изданиями "The Graphic" и "The Daily Graphic" Фрипп часто посещал Южную Африку, создавая свои полотна во время Кафрских, англо-зулусской, англо-бурских войн. В 90-х годах XIX века художник также работал на фронтах Первой японо-китайской войны и — в период испано-американской войны — на территории Филиппин. В 1880-х годах Фрипп путешествовал по Дикому Западу, создав ряд картин на тему быта индейцев и ковбоев.


title: Фрипп, Чарльз Эдвин

text: 17 мая 1901 года Чарльз Эдвин Фрипп женился на Лоис Гертруде Ренвик. Они недолго прожили в Великобритании и в скором времени перебрались в Канаду, что было вызвано очередным всплеском Золотой лихорадки. Умер Фрипп в 1906 году в Монреале.


title: Фрипп, Чарльз Эдвин

text: Наиболее известным полотном кисти Фриппа считается картина «Битва при Изандлване», посвящённая одноимённому сражению периода Англо-зулусской войны и в 1885 году выставлявшаяся в лондонской Королевской академии художеств. На ней изображён последний бой английского 24-го пехотного полка, закончившийся победой превосходящих сил зулусов.


title: Католицизм в Марокко

text: Католицизм в Марокко или Католическая церковь в Марокко является частью всемирной Католической церкви. Численность католиков в Марокко составляет около 23 тысяч человек (0,07 % от общей численности населения).


title: Католицизм в Марокко

text:
Христианство на территории сегодняшнего Марокко появилось в начале II века. Большинство христианских епархий было образовано во время поздней Римской империи. С появлением ислама в 720 году христианские общины сократились до небольших размеров.
В 1219 году Франциск Ассизский направил сюда францисканцев Берарда, Оттона, Пьетро, Аккурзия и Адьюта, которые приняли в Марракеше и Сеуте мученическую смерть. В 1225 году Святой Престол назначил священника Доминика из доминиканского ордена епископом для территорий, находящихся под властью Альмохадов. В 1226 году он был назначен епископом города Феса. В 1232 году епископ Доминик принял мученическую смерть от рук мусульман.


title: Католицизм в Марокко

text: Первая католическая церковная структура была образована в Марракеше в 1234 году. Позднее стали появляться другие церковные структуры в Сеуте (1415 г.), Танжере (1471 г.) и Сафи (1487 г.).


title: Католицизм в Марокко

text: В XIV—XVII веках в Марокко действовали монахи из монашеских орденов мерседариев и тринитариев, которые выкупали рабов и обращали их в католицизм.


title: Католицизм в Марокко

text: В 1566 году была упразднена епархия Марракеша.


title: Католицизм в Марокко

text: В 1630 году епархия Марокко была понижена до уровня апостольской префектуры. Её руководство было поручено францисканцам. После упразднения работорговли в Марокко в середине XVIII века численность католиков несколько увеличилась за счёт европейских торговцев и моряков.


title: Католицизм в Марокко

text: В 1908 году Римский папа Пий X возвысил статус апостольской префектуры Марокко до уровня апостольского викариата. В 1923 году папа Пий XI учредил два апостольских викариата: Танжера на территории испанского протектората и Рабата на территории французского протектората. 14 сентября 1955 года и 14 ноября 1956 года апостольский викариат Танжера и апостольский викариат Рабата, соответственно, были преобразованы до статуса архиепархий с подчинением Святому Престолу.


title: Католицизм в Марокко

text: В 1976 году Святой Престол назначил нунция в Марокко с резиденцией в Рабате.


title: Католицизм в Марокко

text: 19 августа 1985 года Касабланку посетил Римский папа Иоанн Павел II.


title: Католицизм в Марокко

text: Структура Римско-Католической церкви в Марокко состоит из двух архиепархий:Организационно архиепархии Рабата и Танжера входят в Конференцию католических епископов Северной Африки.


title: Бригада Е5: Новый альянс

text: Бригада Е5: Новый альянс () — компьютерная тактическая ролевая игра, разработанная российской компанией Apeiron и выпущенная совместно с фирмой 1С в 2005 году. Действие игры происходит в тропическом государстве Палинеро, находящемся на пороге гражданской войны. Игроку предлагается руководить небольшой группой солдат-наёмников на стороне одной из конфликтующих сторон, выполняя для неё ряд миссий. В 2007 году вышел сиквел-продолжение «7.62».


title: Бригада Е5: Новый альянс

text: Разработка проекта началась в 2001 году тремя участниками будущей частной компании Apeiron. Весной 2002 года в интернете появилась первая демо-версия игры (1.00). После выхода версии 4.00 началась коммерческая разработка, в основном благодаря подписанию договора о сотрудничестве с фирмой 1С в начале 2003 года. 7 мая 2004 года состоялось открытие официального сайта игры "e5brigade.ru". 13 июля 2004 года компания Апейрон объявила о начале тестирования сетевого режима, в связи с чем был открыт набор в бета-тестеры.


title: Бригада Е5: Новый альянс

text: Ещё до официального выхода, игра принимала участие в ежегодном опросе читателей российского портала Absolute Games, где занимала 27-ю позицию по результатам 2003 года в номинации "Возможная лучшая игра 2004 года" и 36-ю в 2004 году (номинация "Возможная лучшая игра 2005 года"). В апреле 2005 года проект игры был представлен на стенде фирмы 1С на Конференции разработчиков компьютерных игр (КРИ-2005), а затем на E³-2005 (Electronic Entertainment Expo), крупнейшей в мире ежегодной выставке-шоу индустрии компьютерных и видеоигр, прошедшей с 18 по 20 мая в Лос-Анджелесе.


title: Бригада Е5: Новый альянс

text: Основные события, связанные с выходом игры, в хронологическом порядке:


title: Бригада Е5: Новый альянс

text: Действие игры разворачивается в небольшом тропическом государстве Палинеро, которое после государственного переворота находится на пороге гражданской войны. Главному герою игры предстоит сформировать отряд наёмников и оказаться в самом центре событий, происходящих в Палинеро. В игре имеются три сюжетные линии: помимо выбора двух враждующих сторон (Народный демократический фронт и мятежники генерала Торменса) в качестве работодателя и получения заданий от них, игрок может играть за себя, никому не подчиняясь. Также в игре предусмотрена возможность перехода на сторону противника.


title: Бригада Е5: Новый альянс

text: Игра начинается с выбором главного героя из целого списка предложенных кандидатур. Все герои имеют военное прошлое и на момент отбора находятся в плену, где им и предлагают свободу в обмен на "грязную работу" наёмником. Выбор стороны, за которую будет сражаться игрок, так же происходит в начале игры. Однако, по сюжету, транспорт, который должен доставить игрока к работодателю, наезжает на мину, и герой вынужден добираться до места самостоятельно (если посчитает нужным). Посещая различные локации (города, посёлки, промышленные и военные объекты), игрок может выполнять полученные миссии, нанимать в свою команду новых наёмников (по различным характеристикам силы, интеллекта, опыта, навыкам стрельбы, медицины и другим), покупать или продавать снаряжение.


title: Бригада Е5: Новый альянс

text:
Очень скрупулёзно в «Бригаде Е5» проработаны оружие и экипировка, включая нюансы их взаимодействия. Например, такой параметр, как реакция бронежилета на различные типы боеприпасов: если "лёгкий бронежилет" стопроцентно убережёт от попадания пистолетных пуль, то он же при попадании из снайперской винтовки усугубит ситуацию (летящая с огромной скоростью пуля пробьёт бронежилет и при попадании развалится на несколько осколков, потянув за собой куски бронированной пластины). В инвентаре игрока имеются "быстрые" и "медленные" слоты, различающиеся скоростью извлечения из них предметов (например, к "быстрым" относится карман разгрузочного жилета, а к "медленным" — дальний карман рюкзака) и зависящие от надетого на бойце обмундирования.
Сражения в игре происходят в режиме "умной паузы" (), которая самостоятельно включается, когда требуется внимание игрока (например, герой закончил выполнение задания, заметил врага или получил ранение). Все действия противников выполняются одновременно (в отличие от пошаговых игр с ограниченным количеством очков действия и поочередными ходами). За то время, которое герой может задействовать для выполнения определенных действий, противник так же совершает какие-то тактические манипуляции, отчего ход сражения становится более непредсказуемым.


title: Бригада Е5: Новый альянс

text: Для детализации боевой системы в игре присутствует множество режимов стрельбы и перемещения (например, стрейф и выпрыгивание из-за угла). Так же для героев введен такой параметр, как адреналин, описывающий общее психологическое состояние бойца: если боец, свернув за угол, сталкивается с превосходящими силами противника, его "адреналин" резко повышается (учащается дыхание, начинают дрожать руки), что повышает скорость совершения персонажем действий, но резко уменьшает точность, и вести бой в таком состоянии становится весьма проблематично.


title: Бригада Е5: Новый альянс

text: Наградами проекта являются:


title: Тарику

text: Тарику — может означать следующее:


title: Райн ап Кадуган

text: Райн (; 690—730) — король Диведа (710—730) и Брихейниога (710—720).


title: Райн ап Кадуган

text: Райн — сын Кадугана, короля Диведа, Истрад-Тиви и Брихейниога. В 710 году Райн наследовал своему отцу во всех владениях.


title: Райн ап Кадуган

text: В 720 году правитель Кередигиона Сейсилл ап Клидог захватил у Райна Истрад-Тиви и создал государство Сейсиллуг, таким образом отрезав друг от друга Дивед и Брихейниог. В 720 году Райн отправил своего брата Ауста править в Брихейниог.


title: Райн ап Кадуган

text: В 730 году Райн умер и королём Диведа стал его старший сын Теудос.


title: Нервандер, Йоган Якоб

text: Иоганн (Йохан, Йоган) Яков Нервандер (; 23 февраля 1805, Нюстад, Або-Бьёрнеборгская губерния — 15 марта 1848, Гельсингфорс, Великое княжество Финляндское) — финский физик и астроном, поэт, известен работами по электричеству, магнетизму и метеорологии. Лауреат Демидовской премии (1848, посмертно). Член-корреспондент Императорской Санкт-Петербургской академии наук (03.12.1842).


title: Нервандер, Йоган Якоб

text: Создатель градуированного варианта гальванометра.


title: Нервандер, Йоган Якоб

text: Профессор физики Гельсингфорсского университета и директор его магнитной обсерватории.


title: Нервандер, Йоган Якоб

text: В 1842 году Нервандер, по представлению академика А. Я. Купфера, поддержанному академиками Э. X. Ленцем и Г. И. Гессом, был избран членом-корреспондентом Петербургской Академии наук по физическому разряду.


title: Нервандер, Йоган Якоб

text: Отец писателя Эмиля Нервандера (1840—1914).


title: Архиепархия Рабата

text: Архиепархия Рабата () — епархия Римско-Католической церкви с центром в городе Рабат, Марокко. Архиепархия Рабата подчиняется непосредственно Святому Престолу. Кафедральным собором архиепархии Рабата является церковь святого Петра. В городе Касабланка находится сокафедральный собор Святейшего Сердца Иисуса.


title: Архиепархия Рабата

text: 2 июля 1923 года Римский папа Пий XI выпустил бреве "Quae catholico nomini", которым учредил апостольский викариат Рабата, выделив его из апостольского викариата Марокко (сегодня — Архиепархия Танжера).


title: Архиепархия Рабата

text: 14 сентября 1955 года Римский папа Пий XII издал буллу "Dum tantis", которой возвёл апостольский викариат Рабата в ранг архиепархии.


title: Atom Heart Mother (композиция)

text:
«Atom Heart Mother» (в переводе ) — музыкальная композиция (сюита) британской рок-группы Pink Floyd из одноимённого альбома 1970 года "Atom Heart Mother", состоящая из шести частей. Первый трек альбома, в оригинальном издании занимает полностью всю первую сторону винилового диска (LP).
Является второй по длительности композицией Pink Floyd (23 минуты 44 секунды) после «Shine On You Crazy Diamond». «Atom Heart Mother» продолжает традицию длительных многочастных композиций, начатую группой в 1968 году с композиции «A Saucerful of Secrets».


title: Atom Heart Mother (композиция)

text: «Atom Heart Mother» записывалась в первой половине 1970 года в лондонской студии Эбби-Роуд. В её создании принимали участие все музыканты группы в соавторстве с британским композитором Роном Гисином. В записи участвовали также хор под управлением дирижёра и сессионные музыканты с Эбби-Роуд (виолончелист и духовая секция).


title: Atom Heart Mother (композиция)

text: Впервые композиция была сыграна на сцене 17 января 1970 года в . «Atom Heart Mother» была одним из центральных концертных номеров Pink Floyd с 1970 по 1972 год, она исполнялась как с духовым оркестром и хором, так и без них. «Atom Heart Mother» исполнялась на различных музыкальных фестивалях, в числе которых «Фестиваль блюза и прогрессивной музыки» в Бате, второй бесплатный концерт в Гайд-парке, «» в Монтрё и Веве (совместно с Лондонским филармоническим оркестром) и т. д. Спустя 36 лет, в 2008 году Рон Гисин вновь представил композицию на сцене (с участием в одном из концертов гитариста Pink Floyd Дэвида Гилмора).


title: Atom Heart Mother (композиция)

text:
На волне популярности симфо-рока в Великобритании на рубеже 1960-х и 1970-х годов композиция «Atom Heart Mother» сыграла решающую роль в том, что диск, на котором она была записана, занял 1-е место в британском хит-параде, став тем самым первым диском Pink Floyd, попавшим на «высшую строчку». Несмотря на негативные оценки ряда музыкальных критиков и самими участниками группы, часто подчёркивается важное значение «Atom Heart Mother» как для творческого прогресса Pink Floyd, так и в целом для становления рок-симфонического жанра на раннем этапе его развития.
Процессу создания композиции посвящены книги "Atom Heart Mother" (2011) и "The Flaming Cow" (2013), а также значительная часть документального фильма "Pink Floyd — Atom Heart Mother — Ultimate Critical Review" (2005). С 2012 года постановлением Министерства образования Франции «Atom Heart Mother» входит в программу изучения по предмету «Музыка» во французских школах.


title: Atom Heart Mother (композиция)

text:
Композиция «Atom Heart Mother» создавалась, когда на , прежде всего среди исполнителей прогрессивного рока, рос интерес к классической музыке. На рубеже 1960-х и 1970-х годов рок-группы выступали и записывались с симфоническими оркестрами, выпускали свои версии классических произведений, сочиняли рок-оперы. Так, например, в конце 1969 года группа Deep Purple выпустила альбом "Concerto for Group and Orchestra", в записи которого принимал участие симфонический оркестр; The Who в 1969 году записала рок-оперу "Tommy", а The Kinks — рок-оперу "Arthur (Or the Decline and Fall of the British Empire)"; группа Yes использовала классические инструменты в записи альбома 1970 года "Time and a Word"; группа Emerson, Lake & Palmer в 1971 году на альбоме "Pictures at an Exhibition" представила обработки фортепианных пьес из «Картинок с выставки» М. П. Мусоргского и т. д. Вероятно, подобного рода тенденции способствовали тому, что участники Pink Floyd решили попробовать себя, по выражению , в «монументализме» и создании «поистине серьёзной композиции».
В декабре 1969 года музыканты Pink Floyd завершили работу над к фильму «Забриски-пойнт» итальянского режиссёра Микеланджело Антониони. Следующим этапом в творческих планах группы была запись нового студийного альбома. Предполагалось, что центральное место в нём должна занять продолжительная композиция со сложной структурой. К сочинению этой композиции, которая позднее получила название «Atom Heart Mother», участники группы приступили по возвращении из Рима в Лондон в самом начале 1970 года.


title: Atom Heart Mother (композиция)

text: Для создания основного трека нового альбома у музыкантов Pink Floyd уже имелись некоторые наработки. В первую очередь, это последовательность аккордов, которую сочинил гитарист группы Дэвид Гилмор. Он дал ей название «Theme from an Imaginary Western» (). Роджер Уотерс, басист группы, первым услышавший как Дэвид Гилмор сыграл эту последовательность аккордов во время перерыва в репетиции, предложил использовать её как главную музыкальную тему и отправную точку для построения новой композиции. Реализуя этот замысел, сначала Роджер Уотерс, а затем и клавишник Ричард Райт, начали сочинять в стиле «Темы из вымышленного вестерна» новые музыкальные фрагменты. Одновременно с этим музыканты выстраивали общую динамику создававшейся сюиты. В процессе работы над новой композицией участникам Pink Floyd не один раз приходилось переставлять местами сочинённые фрагменты, убирать какие-то из них или, наоборот, добавлять, чтобы добиться гармонии записываемых музыкальных частей. По словам ударника группы, Ника Мейсона, после нескольких сессий звукозаписи была создана «очень продолжительная, довольно величественная, но крайне расфокусированная и по-прежнему незавершённая композиция».


title: Atom Heart Mother (композиция)

text: С целью развития и доработки сюиты участники группы Pink Floyd решили «обкатать» сочинённые ими темы и вариации на концертах. Однако, этот приём не дал нужного результата, концертные исполнения не подтолкнули группу к каким-либо новым идеям. Тогда музыканты Pink Floyd приняли к рассмотрению ещё один вариант доработки «Atom Heart Mother», который заключался в синтезе рока и классической музыки: существующую версию композиции, записанную в марте 1970 года, было решено дополнить хоральными и оркестровыми партиями.


title: Atom Heart Mother (композиция)

text: С апреля 1970 года записью сюиты занялся Рон Гисин, британский композитор, известный исследованиями в области экспериментальной музыки. Примерно в это же время он сотрудничал с Роджером Уотерсом в сочинении звуковой дорожки к фильму «» режиссёра . Решение участников группы Pink Floyd поручить доработку композиции Рону Гисину было связано как с трудностями, с которыми музыканты столкнулись при создании этого масштабного произведения, так и с отсутствием времени из-за концертного тура по США. Ник Мейсон отмечал, что кандидатура Рона Гисина показалась группе идеальной, поскольку «он ясно понимал технические тонкости композиции и аранжировки, а его идеи были достаточно радикальны, чтобы увести нас прочь от всё более модных, однако предельно тяжеловесных работ рок-оркестров той эпохи», и он не стал бы записывать «унылый вариант типа „Лондонский симфонический филармонический оркестр играет Pink Floyd“». Сам Гисин объяснял своё приглашение на запись сюиты тем, что Гилмор, Мейсон, Уотерс и Райт к тому моменту становились знаменитыми, и поэтому были «сильно измотаны», им нужен был «другой подход, несколько иной менталитет, чтобы закруглиться и завершить работу». Задачей Рона Гисина стало создание целостной композиции, гармоничное объединение разрозненных её частей и включение в сюиту хоровой музыки и классических инструментов. Для этого в принадлежащую компании EMI студию Эбби-Роуд на запись «Atom Heart Mother» были приглашены десять человек из медной духовой группы (валторны, трубы, тромбоны, туба), виолончелист и хор из двадцати человек.


title: Atom Heart Mother (композиция)

text: Работа Рона Гисина с оркестром и хором длилась в течение двух месяцев с апреля по май. Вернувшиеся с гастролей участники группы Pink Floyd присоединились к записи, но, по словам Рона Гисина, их присутствие мало способствовало делу: «Рик Райт, наверное, полдня занимался хоровыми партиями, Дейв Гилмор предложил рифф для одной части… особой помощи от них ждать не приходилось». Рон Гисин утверждал, что музыкантам Pink Floyd не хватало «настоящего чувства мелодии», что усложняло работу над композицией. Поэтому при создании «Atom Heart Mother» ему пришлось самому сочинять мелодии, мотивы и гармонии, что являлось для Рона Гисина привычной сферой деятельности — «работать при наличии уже существующей концепции».


title: Atom Heart Mother (композиция)

text: Итогом работы Рона Гисина стало написание оркестровых партитур, сочинение ряда музыкальных фрагментов, включая вступление (мелодии и аранжировки для виолончели, духовых и хора), и сведение отдельных музыкальных тем в единую композицию.


title: Atom Heart Mother (композиция)

text: Вспоминая о процессе записи в студии, авторы сюиты «Atom Heart Mother» отмечали различного рода сложности, с которыми им пришлось столкнуться на разных этапах работы. Одной из проблем была трудность во взаимопонимании Рона Гисина с сессионными классическими музыкантами и их неспособность сыграть написанные Роном Гисином технически сложные музыкальные фрагменты, в частности, вступление к сюите. Кроме того, трудности вызвала работа с новым звукозаписывающим оборудованием. Компания EMI приобрела для работы в студии новые восьмидорожечные магнитофоны Shtuder, в которых применялся новый вид плёнки шириной в один дюйм. Для сохранения качества записи руководство EMI запретило производить любые операции по монтажу этой плёнки. В связи с чем дорожки композиции «Atom Heart Mother», в том числе и дорожки ритм-секции (ударных и баса), нужно было записать от начала до конца без права на ошибку. При длине композиции в двадцать четыре минуты, такой метод записи требовал от музыкантов огромных усилий. Трудности возникли также из-за отсутствия определённости с темпом — в связи с особенностями записи основных треков темп был неустойчивым, он то ускорялся, то возвращался к первоначальному значению. Более того, проблемы с нужным темпом усложнились при записи классических инструментов поверх уже готовых дорожек. Ещё одной проблемой, которую музыканты Pink Floyd в то время не осознавали, стало появление фонового шума, уловленного микрофонами во время записи оркестра. Для группы, всегда стремившейся к звуковой чистоте, это был существенный недостаток. Некоторые из возникших проблем, в частности, управление большим количеством классических музыкантов и поддержка нужного темпа, предполагалось решить за счёт приглашения к работе над сюитой в качестве дирижёра хормейстера . Запись «Atom Heart Mother» в конечном итоге была завершена под его руководством. Однако, по мнению Рона Гисина, вклад Джона Оллдиса, если рассматривать полученное качество ритма, был сильно переоценён.


title: Atom Heart Mother (композиция)

text: В довершение ко всем возникшим сложностям и к «общей неразберихе» прибавилось неожиданное появление в студии звукозаписи бывшего лидера Pink Floyd Сида Барретта, случайно узнавшего о работе группы над новым альбомом. По признанию Ника Мейсона, трудности, с которыми столкнулась группа в процессе записи и которые привели к потере управляемости этим процессом, довели его до депрессии. Рон Гисин также признался, что «сломался» уже на середине записи, «был вымотан до предела» и «не мог ни с чем справиться».


title: Atom Heart Mother (композиция)

text: По завершении работы над «Atom Heart Mother» участники записи (как члены группы Pink Floyd, так и Рон Гисин) остались недовольны качеством окончательной версии композиции, считая её близкой к демонстрационной. Однако, отсутствие времени для работы над сюитой и небольшой бюджет проекта, несоизмеримый с амбициями Pink Floyd, не позволили музыкантам довести качество записи «Atom Heart Mother» до приемлемого для них уровня.


title: Atom Heart Mother (композиция)

text: В качестве звукоинженеров на запись композиции были приглашены Питер Боун и Алан Парсонс, последний позднее стал известен благодаря номинации на премию Грэмми 1973 года за участие в записи классического диска Pink Floyd "The Dark Side of the Moon". Как и остальные треки альбома "Atom Heart Mother", одноимённая сюита была записана в квадрофоническом варианте.


title: Atom Heart Mother (композиция)

text: Под рабочим названием «The Amazing Pudding» оркестрованная композиция «Atom Heart Mother» исполнялась на концертах уже в июне 1970 года. Запись сюиты была завершена летом, а осенью (2 октября в Великобритании и 10 октября в США) в продажу поступил альбом "Atom Heart Mother" с одноимённой композицией на его первой стороне.


title: Atom Heart Mother (композиция)

text: Название композиции «Atom Heart Mother» менялось несколько раз в процессе её сочинения, записи и первых исполнений на концертах. Во время записи сюиты, основанной на теме Дэвида Гилмора «Theme from an Imaginary Western» (), Рон Гисин дал ей рабочее название «Epic» () или «Untitled Epic» (). Со дня премьеры композиции, ещё не оркестрованной, которая состоялась в январе 1970 года, и до июля этого же года «Atom Heart Mother» объявлялась Роджером Уотерсом на концертах или просто как «A New Untitled Piece» (), или под названием «The Amazing Pudding» (). Известны и другие ранние названия этой сюиты, так, на одном из концертов в Западной Германии Роджер Уотерс объявил её как «Consequently» (). Иногда её просто представляли как «One side of our next album» ().


title: Atom Heart Mother (композиция)

text: Окончательное название композиции «Atom Heart Mother» появилось 16 июля 1970 года перед началом выступления группы в концертной программе Джона Пила на Radio 1 корпорации Би-би-си (программа "Peel Sunday Concert" вышла в эфир 19 июля). Когда речь зашла о безымянной композиции, которая должна была быть исполнена в программе, музыканты стали подыскивать для неё подходящее название. Рон Гисин посоветовал позаимствовать название из газеты "Evening Standard". Роджер Уотерс взял эту газету и просматривал до тех пор, пока не остановился на статье «Atom heart mother named» () о беременной женщине Констанс Лейделл, чья жизнь поддерживалась имплантированным кардиостимулятором сердечной деятельности (работающим от батареи с радиоактивными элементами). Заголовок этой газетной статьи был признан подходящим для названия новой композиции и для нового альбома, который планировался к выпуску осенью 1970 года. На концерте в Гайд-парке 18 июля 1970 года сюита была объявлена c несколько изменённым вариантом нового названия — «The Atomic Heart Mother».


title: Atom Heart Mother (композиция)

text:
Сюита «Atom Heart Mother» разделена на шесть частей — их названия напечатаны на развороте конверта и на наклейке оригинального диска.
По воспоминаниям Рона Гисина, в процессе студийной работы композиция была разделена на большое число частей, условно называвшихся буквами от «A» до «Q». По завершении записи сюиты все части были объединены в один трек. Тем не менее, в итоге на изданном диске фиксируется разделение «Atom Heart Mother» на шесть частей, каждой из которых дано собственное наименование. Рон Гисин объяснил это тем, что менеджер группы напомнил об издательских законах США, согласно которым один трек на диске будет рассматриваться как одна композиция, каким бы продолжительным он ни был. Тогда музыканты Pink Floyd, исходя из коммерческих соображений, решили разделить сюиту на шесть частей. Первую часть «Father’s Shout» назвали по предложению Рона Гисина — это наименование он объяснил своим увлечением в тот момент джазовой музыкой Эрла Хайнса, известного также как Fatha. Некоторые из названий частей композиции возникли под влиянием оформления обложки альбома "Atom Heart Mother". По словам дизайнера Сторма Торгерсона, «коровий мотив», связанный с изображением коровы на обложке диска, настолько сильно проник в работу Pink Floyd, что музыканты «дошли до того, что озаглавили отдельные фрагменты своей сюиты» в соответствии с этим мотивом, например, части «Breast Milky» и «Funky Dung». В буклете переиздания альбома на компакт-диске (remaster 1994) содержатся иллюстрации к каждой из частей «Atom Heart Mother», созданные Стормом Торгерсоном, причём в половине из них прослеживается «коровий мотив»: вымя с доильным агрегатом — «Breast Milky», морда коровы крупным планом — «Mother Fore» и лопата для уборки навоза на траве — «Funky Dung».


title: Atom Heart Mother (композиция)

text: В записи композиции между частями нет пауз. Продолжительность каждой из частей индексируется по изданию альбома "Atom Heart Mother" на виниловом диске, при этом в индексации на пластинках, изданных компаниями EMI и , есть мелкие различия. В переиздании на компакт-диске (в 1994 году) время звучания частей не индексируется. Начало и окончание каждой из частей сюиты можно определить по изменению музыкального содержания. Кроме того, завершение третьей и пятой частей (а также и всей сюиты) подчёркивается возвращением к главной музыкальной теме. Данные о продолжительности каждой из частей «Atom Heart Mother» приводятся в книге Энди Маббетта 1997 года «Полный путеводитель по музыке Pink Floyd». Основное музыкальное содержание частей композиции приводится в издании «Pink Floyd. Книга песен (1967—1994)» 2003 года.Музыканты Pink Floyd играли композицию «Atom Heart Mother» на концертах с начала 1970 года до середины 1972 года. Сюита исполнялась как с хором и духовой секцией, так и без них (вокализ в отсутствии хора исполнялся Дэвидом Гилмором и Ричардом Райтом), продолжительность «Atom Heart Mother» на концертных выступлениях составляла от 14 до 30 минут. Сюита исполнялась в различных вариациях как до официального её издания на альбоме, когда музыканты ещё не определились со структурой композиции, так и после записи и выхода альбома. С 2008 по 2013 год концертные представления «Atom Heart Mother» несколько раз были организованы Роном Гисином.


title: Atom Heart Mother (композиция)

text: Премьера ещё не оркестрованной композиции состоялась задолго до записи и издания альбома "Atom Heart Mother" — 17 января 1970 года в концертном зале в в графстве Йоркшир, 18 января сюита была исполнена в зале в Кройдоне, 19 января — в зале в Брайтоне, 23 января — в Театре Елисейских Полей в Париже, а затем и на других концертных площадках гастрольного турне по Великобритании и Франции, закончившегося 28 февраля в концертном зале университета в Лидсе. «Atom Heart Mother» чаще всего объявлялась на этих выступлениях под названием «A New Untitled Piece» ().


title: Atom Heart Mother (композиция)

text: В марте композиция «Atom Heart Mother» входила в концертную программу европейского турне, проходившего по городам Западной Германии, Швеции и Дании. В апреле и мае композиция была включена в концертную программу третьего американского турне. Первое выступление гастрольного тура по городам Северной Америки состоялось в концертном зале в Нью-Йорке (по мнению Николаса Шэффнера, этот концерт относится к одним из наиболее известных и значительных представлений Pink Floyd), последнее выступление — в зале в Новом Орлеане. В период американских гастролей 28 апреля в Сан-Франциско в студии был снят часовой фильм "An Hour With Pink Floyd" («Час с Pink Floyd»), включавший помимо прочего исполнение «Atom Heart Mother». Этот фильм был впервые показан PBS в январе 1971 года. Исполнение 17-минутной версии «Atom Heart Mother» сопровождалось кадрами природных ландшафтов, снятых с летящего самолёта, которые сменялись кадрами студийной игры группы Pink Floyd.


title: Atom Heart Mother (композиция)

text: За три месяца до выхода альбома "Atom Heart Mother" заглавная композиция была включена в программу выступления группы на «Фестивале блюза и прогрессивной музыки», проходившем с 27 по 29 июня 1970 года в Бате (Bath Festival of Blues & Progressive Music’70). Сюита, объявленная публике как «The Amazing Pudding» (), впервые была исполнена в доработанной версии в сопровождении хора Джона Оллдиса и . «The Amazing Pudding» завершала концерт, включавший 5 номеров (помимо этой композиции были исполнены также «Green is the Colour», «Careful with That Axe, Eugene», «A Saucerful of Secrets» и «Set the Controls for the Heart of the Sun»). Наряду с Pink Floyd фестиваль в Бате представляли такие исполнители, как Донован, Steppenwolf, Frank Zappa and the Mothers of Inventions, Santana, Led Zeppelin, Jefferson Airplane, The Byrds и другие. Время выступления Pink Floyd из-за несоблюдения графика было сдвинуто с вечера 27 июня на ночь 28 июня. По словам Ника Мейсона, время выхода группы на сцену совпало с наступлением рассвета, что обеспечило «предельно драматический фон, который на самом деле усилил эффект от нашего появления…». Фрагменты исполнения сюиты на фестивале в Бате включены в DVD "Atom Heart Mother — The Ultimate Critical Review", выпущенный компанией Classic Rock Direct в 2005 году к 35-летнему юбилею альбома "Atom Heart Mother".


title: Atom Heart Mother (композиция)

text: После выступления на фестивале в Бате в тот же день 28 июня музыканты Pink Floyd вылетели в Голландию, где вечером состоялся концерт группы на в , пригороде Роттердама (The Holland Pop Festival’70 — Kralingen Pop Festival). Среди прочих композиций была исполнена также «Atom Heart Mother», съёмки этого концерта были включены в фильм под названием Stamping Ground (исполнение «Atom Heart Mother» в этот фильм не вошло).


title: Atom Heart Mother (композиция)

text: 16 июля в BBC композиция (впервые под названием «Atom Heart Mother») была исполнена для радиотрансляции "In concert". С группой выступили хор Джона Оллдиса и духовой оркестр Филипа Джонса (радиопередача вышла в эфир 19 июля).


title: Atom Heart Mother (композиция)

text:
Два дня спустя после концерта на радио BBC 18 июля оркестрованная композиция была исполнена на одном из самых известных выступлений Pink Floyd, вошедших в историю рок-музыки, — на втором бесплатном концерте в Гайд-парке, собравшем более 20 тысяч зрителей (Blackhill’s Garden Party — Hyde Park Free Concert). Концерт был организован бывшими менеджерами Pink Floyd и , представлявшими компанию . Вновь к группе присоединились хор Джона Оллдиса и духовая секция Филипа Джонса. Помимо «Atom Heart Mother» была исполнена также композиция «Careful With That Axe, Eugene». На этом выступлении присутствовал Рон Гисин, однако из-за низкого качества звука и негативной по его мнению атмосферы, он ушёл с концерта, не дождавшись окончания.
После представления в Гайд-парке группа вместе с оркестром отправилась с концертами по странам Европы — кульминацией этих концертов стало исполнение композиции «Atom Heart Mother». В числе прочих концертных площадок гастрольного тура был джазовый фестиваль в Сен-Тропе, прошедший 8 августа (фрагмент концерта с исполнением «Atom Heart Mother» был показан по французскому телеканалу ORTF2) и выступление в древнеримском амфитеатре во Фрежюсе 12 августа.
В сентябре и октябре 1970 года в США и Канаде состоялись концерты, открывшие мировое турне Atom Heart Mother. Основной концертный номер этого турне исполнялся в квадрофоническом звучании.
Перед туром Дэвид Гилмор и Стив О’Рурк вылетели в США для того, чтобы подобрать хор и группы медных духовых на Восточном и Западном побережьях для исполнения сюиты.
Концертный тур открылся 26 сентября выступлением в в Филадельфии и закончился 25 октября в в Бостоне.
Одно из выступлений в нью-йоркском зале Fillmore East посетил американский дирижёр и композитор Леонард Бернстайн. Он признался, что «Atom Heart Mother» была той частью программы, на которую он не обратил особого внимания.
После североамериканских гастролей турне Atom Heart Mother продолжилось концертами в Европе (по городам Швеции, Дании, Нидерландов, Западной Германии, Швейцарии и в конце 1970 года по городам Великобритании). «Atom Heart Mother» исполнялась, в частности, 21 и 22 ноября на музыкальном фестивале Super Pop ’70 в . Также сюита была сыграна в зале City Hall в Шеффилде 22 декабря, этот концерт известен тем, что на нём единственный раз была представлена в концертном исполнении композиция «Alan’s Psychedelic Breakfast».


title: Atom Heart Mother (композиция)

text:
«Atom Heart Mother» стала одним из основных концертных номеров европейского гастрольного тура, начавшегося 22 февраля 1971 года. Вторая половина тура была на грани срыва, когда обнаружилось, что духовая секция, сопровождавшая группу для исполнения основной композиции гастролей, не смогла вылететь из Дюссельдорфа.
15 мая 1971 года сюита исполнялась на трёхчасовом концерте в рамках представления Garden Party («Вечеринка в саду») в районе перед 15 000 зрителей. Наряду с «Atom Heart Mother» была сыграна композиция «The Return of the Son of Nothing» с готовящегося к выпуску альбома "Meddle" (позднее переименованная в «Echoes») — это было одно из первых исполнений этой композиции на сцене. 1 июля «Atom Heart Mother» была исполнена с духовым оркестром и хором под управлением на фестивале Musikforum Ossiachersee в Австрии, вблизи Оссиаха. Фрагменты этого выступления были показаны австрийским телеканалом Österreichischer Rundfunk.


title: Atom Heart Mother (композиция)

text: В августе 1971 года группа впервые посетила Японию, 6 и 7 августа музыканты Pink Floyd сыграли сюиту в Хаконе на фестивале Hakone Aphrodite (Hakone Open Air Festival). Эти два выступления известны по неофициально изданной видеозаписи концертного исполнения «Atom Heart Mother», снятой японским телевидением (в ноябре 2016 года записи концерта в Хаконе были изданы официально). Сыгранная 13 августа на сцене в Мельбурне, композиция «Atom Heart Mother» открыла первые концерты Pink Floyd в Австралии.


title: Atom Heart Mother (композиция)

text:
Сюита «Atom Heart Mother» исполнялась 18 и 19 сентября 1971 года на «» в Монтрё и Веве (Швейцария). Композиция была сыграна в сопровождении хора и Лондонского филармонического оркестра. Pink Floyd стала первой рок-группой, выступившей на фестивале классической музыки в Монтрё и Веве за всю историю этого фестиваля.
В октябре и ноябре 1971 года «Atom Heart Mother» исполнялась во время пятого , открывшегося 15 октября концертом в Сан-Франциско.


title: Atom Heart Mother (композиция)

text: В начале 1972 года «Atom Heart Mother» исполнялась группой очень редко. Она была сыграна, в частности, в марте на двух концертах во время японского тура, в апреле на концерте в городе Колумбия во время очередного американского тура и 21 мая на втором фестивале в западногерманском городе Гермерсхайм. Постепенно сюита уступила место в концертной программе Pink Floyd композиции «Echoes» и альбому "The Dark Side of the Moon". Наиболее известным концертом, на котором исполнялась «Atom Heart Mother» в 1972 году, было выступление 20 января с премьерой "The Dark Side of the Moon" в концертном зале Brighton Dome. Последним концертом, на котором Pink Floyd исполнила сюиту, стало выступление 22 мая 1972 года на фестивале The Amsterdam Rock Circus, проходившем на Олимпийском стадионе в Амстердаме.


title: Atom Heart Mother (композиция)

text: Спустя 36 лет со времени последнего концертного исполнения «Atom Heart Mother» группой Pink Floyd 27-минутное представление сюиты было организовано и осуществлено Роном Гисином. Композиция была исполнена 14 и 15 июня 2008 года на фестивале в лондонском Челси (концертный зал ) при участии итальянской трибьют-группы Mun Floyd, духового оркестра , хора Canticum и исполнительницы , сыгравшей на виолончели. Сам Рон Гисин исполнил фортепианные партии. Перед началом выступления на экране над сценой демонстрировались фотографии партитуры сюиты «Pink Floyd — Epic» (будущей «Atom Heart Mother») и фотографии музыкантов, сделанные в 1970 году во время записи композиции в студии Эбби-Роуд. На концерте 15 июня к Рону Гисину присоединился Дэвид Гилмор.


title: Atom Heart Mother (композиция)

text: Впоследствии Рон Гисин осуществлял представление «Atom Heart Mother» и на других концертных площадках. В частности, 12 января 2012 года сюита была сыграна в парижском театре Шатле. Музыкантами, исполнившими партии инструментов группы Pink Floyd, Филармоническим оркестром Радио Франции, исполнившим партии классических инструментов, и хором Les Métaboles, исполнившим вокальные партии, руководил дирижёр Жан-Жак Жюстафре. Рон Гисин сыграл при этом на фортепиано и выкрикивал фразы типа «Silence in the studio!», перед началом выступления он рассказал зрителям об истории создания сюиты. Представление, организованное в сотрудничестве с Министерством образования Франции, транслировалось радиостанциями компании Радио Франции. 4 и 5 апреля 2012 года «Atom Heart Mother» исполнялась при участии Рона Гисина в концертном зале университета Бургундии. 24 августа 2013 года композиция была представлена Роном Гисином на закрытии двадцатого фестиваля Cuivres en Fête, проходившего в во Франции.


title: Atom Heart Mother (композиция)

text:
«Atom Heart Mother» в настоящее время периодически включается в концертный репертуар той или иной трибьют-группы Pink Floyd. В частности, группа из Мадрида исполнила композицию на развалинах древнеримского амфитеатра в Испании в апреле 2014 года.
Также сюита исполнялась в разное время такими трибьют-группами, как английская Think Floyd, чешская , итальянские IF Pink Floyd, Acoustic Floyd, Think Pink Project и Pink Floyd Legend, последняя представила сюиту вместе с хором и оркестром 27 сентября 2014 года в в Риме.


title: Atom Heart Mother (композиция)

text: Композиция «Atom Heart Mother» никогда не издавалась отдельно от альбома в формате сингла, и, соответственно, никогда не включалась в музыкальные хит-парады. В то же время, являясь заглавным треком диска (и занимая при этом целую сторону виниловой пластинки), композиция сыграла первостепенную роль в достижении альбомом "Atom Heart Mother" первой позиции в британском чарте.


title: Atom Heart Mother (композиция)

text:
Важное значение сюиты для творческого прогресса Pink Floyd часто отмечают как биографы группы, так и сами музыканты.
По мнению Николаса Шэффнера, Роджер Уотерс использовал структуру «Atom Heart Mother» и записанной годом позже «Echoes» в модернизированном виде для создания альбома "The Dark Side of the Moon", объединившего в единое целое и тексты, и музыку. Дэвид Гилмор называл композицию звеном в цепочке от «A Saucerful of Secrets» до «Echoes», "The Dark Side of the Moon" и далее. Энди Маббетт, подтверждая слова Дэвида Гилмора, отмечал чёткую музыкальную структуру «Atom Heart Mother» и созданных позднее композиций и целых альбомов. Он приводит при этом широко распространённое мнение о значительном влиянии архитектурного прошлого музыкантов Pink Floyd на музыкальное решение «A Saucerful of Secrets», «Atom Heart Mother» и других композиций. Ник Мейсон упоминал о том, что техника и приёмы, создававшиеся и отрабатывавшиеся при записи «Atom Heart Mother», получили подлинное развитие во время записи «Echoes». По его словам, успех, сопутствовавший композиции «Atom Heart Mother», заставил группу задуматься о масштабах «Echoes» и последующих концептуальных альбомов.


title: Atom Heart Mother (композиция)

text:
Между тем, несмотря на коммерческий успех альбома "Atom Heart Mother" и важное значение сюиты для творческого роста Pink Floyd, композиция получила большое число негативных оценок. В первую очередь, критически отзываются об «Atom Heart Mother» сами авторы. Скорее отрицательные, чем положительные рецензии преобладают и у профессиональных музыкальных критиков.
К моменту появления «Atom Heart Mother» в концертной программе Pink Floyd и издания композиции на студийном альбоме обозреватели музыкальной прессы высказывали противоположные оценки. Так, например, в обзоре альбома "Atom Heart Mother", напечатанном в журнале "Rolling Stone", группе предложили: «попробуйте похипповать опять, Pink Floyd», в то время как журнал "" охарактеризовал сюиту, как «огромно, грандиозно, вне времени, в масштабах всей вселенной».
Первая сторона — это сюита, почти симфония. В ней есть много всего. Используются инструменты оркестра и хор. Лучшее, что можно сказать о сюите — то, что это мастерски сделанная работа, имеющая цельный образ, несмотря на её разделение на нескольких частей. Но это всё… Если Pink Floyd ищет какие-то новые измерения, здесь они их не нашли.
Попробуйте похипповать опять, Pink Floyd.


title: Atom Heart Mother (композиция)

text: Николас Шэффнер отмечал, что звучание «Atom Heart Mother» несколько отличалось от того, чего ожидали от Pink Floyd поклонники: «окончательный вариант, при всём его грандиозном размахе и богатстве мелодий, зачастую звучит на удивление слишком традиционно, скорее, как бесстрастное классическое сочинение (или даже как саундтрек к фильму-эпопее)…».


title: Atom Heart Mother (композиция)

text: В критическом обзоре «Atom Heart Mother» на сайте Allmusic композиция описывается как сочетание традиционных для Pink Floyd музыкальных элементов, таких как слайд-гитара Дэвида Гилмора или орган Ричарда Райта, с вызывающими, порой атональными партиями духовых и медитациями большого хора. В этом обзоре отмечается, что композиция «Echoes», ставшая «шедевром прог-рока на все времена», превзошла «Atom Heart Mother», но в то же время в сравнении с аналогичными работами групп The Moody Blues и Deep Purple «Atom Heart Mother» безусловно является одним из лучших ранних произведений симфо-рока.


title: Atom Heart Mother (композиция)

text: Американский музыкальный критик Роберт Кристгау невысоко оценил альбом "Atom Heart Mother". Относительно же заглавной композиции он заметил, что в отличие от песен со второй стороны альбома, сюита содержит «по-крайней мере, несколько гипнотических мелодий, что сделали "Ummagumma" такой замечательной записью, под которую можно заснуть».


title: Atom Heart Mother (композиция)

text: Итальянский музыкальный критик назвал сюиту «Atom Heart Mother» «неудавшейся интригующей попыткой слияния рок-группы и симфонического оркестра, отметившей конец эпической фазы», также по поводу этой композиции он заметил, что «симфоническая сюита была концентрированным выражением нового компромиссного стиля группы: в ускоренной череде за романтической скрипкой а-ля Брамс следовал барочный церковный орган, григорианские хоры как в Saucerful, джаз-фанковое фортепиано, космические диссонансы и помпезная тема увертюры, поддерживаемая повторными появлениями, и всё это в ритме, который кажется более сонным, чем воинственным».


title: Atom Heart Mother (композиция)

text: В то же время, несмотря на преобладающие негативные отзывы профессиональных музыкальных критиков, ряд поклонников Pink Floyd включает «Atom Heart Mother» в число лучших произведений группы. В частности, шотландский писатель Иэн Бэнкс назвал сюиту «одной из прекраснейших» композиций Pink Floyd.


title: Atom Heart Mother (композиция)

text: По словам Рона Гисина, в XXI веке отношение к «Atom Heart Mother» начинает меняться, её значение в истории рок-музыки стали оценивать по-новому, что подтверждается фактом включения этой сюиты Министерством образования Франции в программу изучения по предмету музыка во французских школах с 2012 года.


title: Atom Heart Mother (композиция)

text: «Atom Heart Mother» нередко попадает в списки хит-парадов, проводимых теми или иными интернет-сайтами и музыкальными журналами, в частности, сюита вошла в список «25 лучших песен всех времён в жанре прогрессивного рока» по версии сайта PopMatters (25-е место) и в список «30 величайших песен Pink Floyd», опубликованный в журнале "Uncut" (13-е место) — этот список был создан на основе опросов Дэвида Гилмора, Ника Мейсона, их друзей, знакомых музыкантов и наиболее известных поклонников.


title: Atom Heart Mother (композиция)

text: Как участники группы Pink Floyd, так и их соавтор Рон Гисин оценили свою работу в основном негативно.


title: Atom Heart Mother (композиция)

text: Роджер Уотерс сказал, что не возражает, если сюиту «швырнут в мусорное ведро и никто никогда больше не станет её слушать», также он заметил, что:


title: Atom Heart Mother (композиция)

text: Если бы кто-нибудь сказал мне сейчас: «Хорошо…вот, миллион фунтов, идите и сыграйте „Atom Heart Mother“», я бы ответил: «Вы должно быть, чёрт возьми, шутите… я не стану играть этот мусор!».


title: Atom Heart Mother (композиция)

text: Дэвид Гилмор отозвался о композиции, как о:


title: Atom Heart Mother (композиция)

text: …куче чепухи, если быть честным. На самом деле мы находились на нижней точке. Никто из нас не знал, какого чёрта мы делали и что тогда собирались делать. Думаю, мы «подчищали» сусеки в тот момент.


title: Atom Heart Mother (композиция)

text: Также он отмечал, что «всё, что я когда-либо пытался делать — это играть музыку, которую мне самому нравится слушать. Некоторые из композиций, как, например, „Atom Heart Mother“ кажутся мне абсолютной чепухой, и я больше не хочу и ничто меня больше не заставит играть вещи, которые я не люблю». Позднее Дэвид Гилмор стал менее критично относиться к сюите, в 2001 году в интервью журналу "Rolling Stone", он сказал об «Atom Heart Mother», что «это попытка сделать прекрасную вещь, из которой не вышло ничего хорошего».


title: Atom Heart Mother (композиция)

text:
Ник Мейсон высказался относительно композиции: «Моё резюме по поводу трека „Atom Heart Mother“ будет таким: славная идея, следовало постараться получше».
Соавтор Pink Floyd Рон Гисин отметил, что «Atom Heart Mother» получилась «слишком тяжеловесной, туповатой».


title: Atom Heart Mother (композиция)

text:
Процессу создания сюиты посвящены две книги.
Первая из них, на французском языке — "Atom Heart Mother" (полное название — "Pink Floyd. Atom Heart Mother") — издана в 2011 году. Автор книги — Филипп Гонен — музыкант, специалист по истории современной музыки, член Международной ассоциации по изучению популярной музыки, преподаватель Бургундского университета. Книга "Pink Floyd. Atom Heart Mother" предназначена для учащихся французских лицеев, её издание связано с включением композиции «Atom Heart Mother» в образовательную программу Франции. Помимо истории создания сюиты (информацию по которой предоставил Рон Гисин), в книге исследуются предпосылки появления «Atom Heart Mother», аспекты слияния классической и популярной музыки, даётся анализ процесса записи и сочинения композиции. В издании представлены ранее не публиковавшиеся фотографии сессий звукозаписи 1970 года в студии Эбби-Роуд из коллекции Ника Мейсона.


title: Atom Heart Mother (композиция)

text:
Вторая книга — "The Flaming Cow" (полное название — "The Flaming Cow: The Making of Pink Floyd’s Atom Heart Mother") — написана Роном Гисином с предисловием Ника Мейсона. Издательство подготовило эту книгу к выпуску в 2013 году. Рон Гисин описывает в ней историю знакомства с группой Pink Floyd, подробно освещает все этапы создания «Atom Heart Mother», рассказывает как участники группы выбирали название сюиты, почему музыканты Pink Floyd скептически относятся к этой записи и т. д. Также он описывает современные концертные представления композиции и анализирует «феномен её культового статуса», сложившегося в последнее время. В книгу включены фотографии, сделанные во время работы над «Atom Heart Mother» в студии Эбби-Роуд, а также фотографии с концертов в Лондоне и Париже, на которых исполнялась сюита.
Сюита «Atom Heart Mother» впервые была издана на одноимённом альбоме 2 октября 1970 года в Великобритании и 10 октября 1970 года в США. Для группы Pink Floyd альбом "Atom Heart Mother" стал первым, выпущенным не только в моно- и стереоверсиях, но и в квадрофоническом варианте. В 1979 году альбом был переиздан в составе бокс-сета "The First XI". В 1987 году альбом был издан на компакт-диске. В 1994 году было выпущено переиздание альбома с улучшенным качеством звука. Помимо этого, в 1994 году альбом был также переиздан ограниченным тиражом компанией , известной перевыпуском музыкальных записей с высоким качеством звучания.
В 2000-х и 2010-х годах альбом "Atom Heart Mother" с оригинальной записью заглавной композиции был издан в составе двух бокс-сетов (переизданий 14 студийных альбомов группы) — в 2007 году ("Oh, by the Way") и в 2011 году ("Discovery"). Отдельно от альбома сюита «Atom Heart Mother» официально не записывалась. Сокращённую версию этой композиции планировали включить в сборник "", но в итоге окончательный отбор она не прошла.


title: Atom Heart Mother (композиция)

text:
До 2016 года записи концертных исполнений «Atom Heart Mother» официально не издавались. Концертные версии этой композиции записывались и выпускались только лишь на бутлегах. Среди многочисленных концертных записей сюиты отмечаются записи, включённые в такие сборники, как "Interstellar Encore" (концерт в в апреле 1970 года, Сан-Франциско),
"Bath Festival Of Blues & Progressive Rock" (концерт на фестивале в Бате в июне 1970 года), "BBC Archives" (концертное исполнение в студии BBC в июле 1970 года, Лондон), "Atom Hyde Park" (концерт в Гайд-парке в июле 1970 года, Лондон), "Montreux Casino" (концертное исполнение на музыкальном фестивале Super Pop ’70 в в ноябре 1970 года); "Aphrodite" (концерт на фестивале в Хаконе в августе 1971 года),
"Live In Montreux 1971" (концерт на фестивале в Монтрё и Веве в сентябре 1971 года) и многие другие.
В 2016 году группа Pink Floyd выпустила бокс-сет "The Early Years 1965–1972", включающий 27 дисков, сгруппированных в семь сборников. В эти сборники, каждый из которых отражает по одному году творчества группы с 1965 по 1972, вошли официально не издававшиеся ранее песни, демоверсии, студийные дубли композиций, музыкальные темы к фильмам, фрагменты телевизионных программ, концертные съёмки, промо-видео и другие раритетные записи раннего периода. В обширную коллекцию Pink Floyd вошли 9 полных версий и 3 фрагмента композиции «Atom Heart Mother» разной длительности:


title: (2719) Сучжоу

text: (2719) Сучжоу () — астероид из группы главного пояса, который был открыт 22 сентября 1965 года в обсерватории Цзыцзиньшань и назван в честь Сучжоу, одного из китайских городских округов провинции Цзянсу, расположенного в низовьях реки Янцзы близ озера Тайху.


title: Косгеи, Даниэль

text: Даниэль Косгеи — кенийский марафонец.


title: Косгеи, Даниэль

text: Профессиональную карьеру начал в 2008 году, когда принял участие в Эйндховенском марафоне где занял 17-е место с результатом 2:16.22. В 2009 году занял 7-е место на Амстердамском марафоне — 2:08.58. В 2010 году новь занял 7-е место на Амстердамском марафоне с результатом 2:08.45. 17-е место на Парижском марафоне 2011 года — 2:14.59.


title: Косгеи, Даниэль

text: В мировом рейтинге марафонцев занимает 391 место.


title: Бюрен (община)

text: Бюрен () — община в провинции Гелдерланд (Нидерланды). Административный центр — Маурик. По данным на 1 февраля 2012 года население общины составляло 25.928 человек.


title: Бюрен (община)

text: Община была создана в 1999 году путём объединения общин Бюрен, Маурик и Линден. Несмотря на то, что административным центром общины является Маурик, в качестве названия было сохранено древнее «Бюрен» (в честь существовавшего здесь графства).


title: Бюрен (община)

text: В состав общины Бюрен входят следующие населённые пункты:


title: Косгеи

text: Косгеи — кенийская фамилия.


title: Айкаул

text: Айкау́л (, ) — исчезнувшее село в Первомайском районе Республики Крым, располагавшееся в центре района, в степной части Крыма, примерно в 5 километрах западнее современного села Сары-Баш.Первое документальное упоминание села встречается в "Камеральном Описании Крыма"… 1784 года, судя по которому, в последний период Крымского ханства "Ай Кудул" входил в Самарчик кадылык Перекопского каймаканства. После присоединения Крыма к России (8) 19 апреля 1783 года, (8) 19 февраля 1784 года, именным указом Екатерины II сенату, на территории бывшего Крымского ханства была образована Таврическая область и деревня была приписана к Евпаторийскому уезду. После павловских реформ, с 1796 по 1802 год входила в Акмечетский уезд Новороссийской губернии. По новому административному делению, после создания 8 (20) октября 1802 года Таврической губернии, Айкаул был включён в состав Джелаирской волости Евпаторийского уезда.


title: Айкаул

text: По "Ведомости о волостях и селениях, в Евпаторийском уезде с показанием числа дворов и душ…" от 19 апреля 1806 года в деревне "Айкул" числилось 12 дворов, 68 крымских татар и 11 ясыров. На военно-топографической карте генерал-майора Мухина 1817 года деревня "Айкугуль" обозначена с 15 дворами. После реформы волостного деления 1829 года Айкаул, согласно "«Ведомости о казённых волостях Таврической губернии 1829 года»", отнесли к Атайской волости (переименованной из Джелаирской). На карте 1842 года "Айкул" обозначен с 22 дворами.


title: Айкаул

text: В 1860-х годах, после земской реформы Александра II, деревню приписали к Биюк-Асской волости. В "«Списке населённых мест Таврической губернии по сведениям 1864 года»", составленном по результатам VIII ревизии 1864 года, Айкаул — владельческая татарская деревня, с 6 дворами, 74 жителями и мечетью "при колодцахъ" (на трёхверстовой карте 1865—1876 года в деревне Ай-Куль показано 28 дворов). В "«Памятной книге Таврической губернии 1889 года»", включившей результаты Х ревизии 1887 года, в деревне Ай-Кауль числились 22 двора и 121 житель. Согласно "«…Памятной книжке Таврической губернии на 1892 год»", в деревне Айкаул, входившей в Азгана-Карынский участок, было 72 жителя в 13 домохозяйствах.


title: Айкаул

text: Земская реформа 1890-х годов в Евпаторийском уезде прошла после 1892 года; в результате Айкаул приписали к Коджанбакской волости. По "«…Памятной книжке Таврической губернии на 1900 год»" в деревне, находящейся в частном владении, числился 141 житель в 13 дворах и было 2174 десятины частной земли и 333 — вакуфной. На 1914 год в селении действовала земская школа. По "Статистическому справочнику Таврической губернии. Ч. II. Статистический очерк, выпуск пятый Евпаторийский уезд, 1915 год", в Коджамбакской волости Евпаторийского уезда числились пять посёлков Айкаул (под номерами от 1 до 5), все со смешанным населением, общим количеством дворов — 64, 471 человеком приписных жителей и 43 «посторонними».


title: Айкаул

text: После установления в Крыму Советской власти, по постановлению Крымревкома от 8 января 1921 года № 206 «Об изменении административных границ» была упразднена волостная система и в составе Евпаторийского уезда был образован Бакальский район, в который включили село, а в 1922 году уезды получили название округов. 11 октября 1923 года, согласно постановлению ВЦИК, в административное деление Крымской АССР были внесены изменения, в результате которых округа были отменены, Бакальский район упразднён и село вошло в состав Евпаторийского района. Согласно "Списку населённых пунктов Крымской АССР по Всесоюзной переписи 17 декабря 1926 года", село «Айкаул II и III», с 16 дворами и 73 жителями (71 русский,1 украинец и 1 белорус), как и село «Айкаул IV и V» — с 16 дворами и 77 жителями (68 русских и 9 белорусов), и хутор «Айкаул I» (4 двора, 12 русских жителей) входили в состав Айкаульского сельсовета Евпаторийского района, но какое из сёл было центром совета, из списка не ясно. Месторасположение номерных сёл неизвестно; видимо, они располагались рядом, поскольку на километровой карте Генштаба 1941 года значится уже один Айкаул. Постановлением ВЦИК РСФСР от 30 октября 1930 года был создан Фрайдорфский еврейский национальный район (переименованный указом Президиума Верховного Совета РСФСР № 621/6 от 14 декабря 1944 года в Новосёловский) (по другим данным 15 сентября 1931 года) и Айкаул включили в его состав. В последний раз в исторических документах селение встречается на двухкилометровке РККА 1942 года.


title: (2370) ван Алтена

text: (2370) ван Алтена () — типичный астероид главного пояса, который был открыт 10 июня 1965 года американским астрономом Арнольдом Клемолой в обсерватории астрономического комплекса Эль-Леонсито и назван в честь американского астронома голландского происхождения Уильяма Фостера ван Алтена().


title: Гуго де Ди

text: Гуго де Ди ("Hugues", также известный как "Hugo Diensis; Hughes de Die; Hugues de Bourgogne;, Hugues de Romans", его имя также пишут как "Ugo") — племянник герцога Эда Бургундского, католический церковный деятель XI—XII веков.


title: Гуго де Ди

text: Возведён в ранг кардинала-священника на консистории 1063 года. 19 октября 1073 года стал . Озабоченный тем, что был рукоположён в священники епископом, купившим титул за деньги, едет в Рим к папе Григорию VII. По пути встречается и становится другом Ансельмо ди Лукка (племянником папы Александра II).


title: Гуго де Ди

text: В 1082 году рукоположён в архиепископы Лиона.


title: Гуго де Ди

text: Будучи папским легатом во Франции, 16 октября 1094 года на соборе в Отёне отлучил от церкви короля Филиппа I.


title: Альбарелло, Марко

text: Марко Альбарелло (; 31 мая 1960 года, Аоста) — итальянский лыжник, олимпийский чемпион, чемпион мира, победитель этапов Кубка мира. Наиболее сильно выступал в гонках классическим стилем.


title: Альбарелло, Марко

text: В Кубке мира Альбарелло дебютировал в 1984 году, в феврале 1987 года одержал свою первую победу на этапе Кубка мира. Всего имеет на своём счету 2 победы на этапах Кубка мира. Лучшим достижением Альбарелло в общем итоговом зачёте Кубка мира является 5-е место в сезоне 1992/93.


title: Альбарелло, Марко

text: На Олимпиаде-1988 в Калгари занял 9-е место в гонке на 15 км классикой и 8-е место в гонке на 30 км классикой.


title: Альбарелло, Марко

text: На Олимпиаде-1992 в Альбервиле завоевал две серебряные медали, в гонке на 10 км классикой и эстафете, в остальных гонках показал следующие результаты: 30 км классикой — 4-е место, гонка преследования — 4-е место.


title: Альбарелло, Марко

text: На Олимпиаде-1994 в Лиллехаммере завоевал золото в эстафете и бронзу в гонке на 10 км классикой, кроме того стал 10-м в гонке преследования.


title: Альбарелло, Марко

text: На Олимпийских играх 1998 года в Нагано, завоевал серебро в эстафете, кроме того был 7-м в гонке на 30 км классикой и 26-м в гонке на 10 км классикой.


title: Альбарелло, Марко

text: За свою карьеру принимал участие в семи чемпионатах мира, на которых завоевал одну золотую, две серебряные и одну бронзовую медали.


title: Нгени, Джозеф

text: Джозеф Нгени Кипротич — кенийский легкоатлет, бегун на длинные дистанции.


title: Нгени, Джозеф

text: Профессиональную карьеру начал в 2003 году, когда занял 3-е место на полумарафоне в Удине и 3-е место на полумарафоне в Ареццо. В 2006 году занял 3-е место на Пражском марафоне с результатом 2:13.57. Самое крупное достижение в карьере, это победа на самом высокооплачиваемом марафоне в мире — Дубайском марафоне с результатом 2:13.02. Среди других достижений можно выделить 3-е место на Эйндховенском марафоне в 2007, 2008 и 2009 годах, 3-е место на Римском марафоне 2009 года с результатом 2:08.41.


title: Нгени

text: Нгени ("Ngeny") — кенийская фамилия.


title: Ансельмо ди Лукка

text: Ансельмо ди Лукка ("Anselmo Da Baggio, Anselmo II di Lucca", его фамилию также пишут как "Badagio") — племянник папы Александра II, католический церковный деятель XI века..


title: Ансельмо ди Лукка

text: Возведён в ранг кардинала-священника на консистории 1062 года, в этом же году стал епископом Лукки (под именем Ансельмо II). В 1067 году принял участие в соборе в Мантуе.


title: Ансельмо ди Лукка

text: Не был формально канонизирован, однако наличествует в "Roman Martyrology", его день памяти — 18 марта.


title: Пабонка Дечен Ньингпо

text: Пабонка Дечен Ньингпо (; "Pha-bong-kha"; также Пабонка Ринпоче, Кьябдже Пабонкапа Джецюн Джампа Тендзин Тинлей Гьяцо Пэлсангпо; 1878—1941) — Джанджа-хутухта VI, один из крупнейших деятелей тибетского буддизма последнего столетия, геше. Коренной учитель Линга Ринпоче и Триджанга Ринпоче, учителей Далай-ламы XIV, а также большинства крупных тибетских лам, начавших проповедь тибетского буддизма на Западе во второй половине XX века.


title: Пабонка Дечен Ньингпо

text: Пабонка родился в 1878 году в семье небогатого чиновника городка Цава Ли в области Еру Шан тибетского региона Цзан, в Цинской империи. В семь лет был представлен Шарпе Лобсану Даргье, который предсказал, что если он окажется в монастыре Сэра-Мед, то произойдут «удивительные вещи». Позже был опознан как очередное перерождение внутреннемонгольского Джанджа-хутухты, однако впоследствии, когда титул «Джанджа», тесно ассоциировавшийся с Китаем, начал вызывать недовольство в связи с осложнившимися с этой страной отношениями, он был заменён на «Пабонка».


title: Пабонка Дечен Ньингпо

text: Пабонка получил образование в Нижней Сэра; большую часть учений получил от Джаба Сонпо Ринпоче, однако Коренным Учителем его стал Дагпо Ринпоче Джампел Лхундруб Гьяцо. Рассказывается, что когда Пабонка впервые увидел Дагпо Ринпоче на церемонии цога в Лхасе, он проплакал от благоговения от её начала до конца. В собственной практике Пабонка особо выделял учения ламрима, лоджонга и Махамудры. После окончания курса Сэры он посетил Дагпо Ринпоче в его пещере и устроился рядом для затвора по Ламриму, периодически навещая его для получения очередных разъяснений, и подобным образом провёл десять лет.


title: Пабонка Дечен Ньингпо

text: Однажды, когда Пабонке пришлось отлучиться на длительное время, один из его учеников снёс ветхую хибарку, где он жил, и возвёл для него роскошное здание. По возвращении Пабонка заявил ему: «"Я всего лишь незначительный лама-отшельник, и для меня подобного строить не следовало. Я не знаменит, и суть того, чему я учу, заключается в отрешении от мирской жизни. Поэтому меня гнетут эти хоромы"».


title: Пабонка Дечен Ньингпо

text: По окончании Сэры и получении степени геше Пабонка провёл много времени в разъездах с проповедями по окрестностям Лхасы, чем снискал себе немалую славу. Он брал к себе в ученики и мирян, что для школы гелуг было нехарактерно.


title: Пабонка Дечен Ньингпо

text: В 1921 году в обители Чузанг близ Лхасы Пабонка провёл знаменитый 24-дневный курс ламрима, на который собрались как тулку и монахи трёх главных монастырей Лхасы, так и многочисленные паломники из У-Цанга, Амдо и Кама. В 1925 году к Пабонке с просьбой провести ежегодные учения ламрима вместо настоятеля Гадена, как это было принято, обратился Далай-лама XIII, и эти учения продлились одиннадцать дней вместо традиционных семи.


title: Пабонка Дечен Ньингпо

text: Когда после смерти Далай-ламы XIII ему было предложено регентство на период до совершеннолетия Далай-ламы XIV, он отказался под предлогом того, что это — «мирская дхарма». Также ему приписывается утверждение: «"Ламам не следует заниматься политикой"».


title: Пабонка Дечен Ньингпо

text:
Пабонка Ринпоче оставил пятнадцать томов сочинений, среди которых как работы, посвященные теоретическим аспектам Сутры и Тантры, так и садханы, в том числе садхана и текст церемонии посвящения Дордже Шугдена и садхана Одиночного Ямантаки, которую передают большинство лам школы гелуг как на Западе, так и в России.
Также он считал, что Падмасамбхава, Цонкапа, Будда Шакьямуни и Атиша были воплощениями одного и того же индивидуума, а не разными личностями.
Пабонка Ринпоче терпимо относился к остальным школам тибетского буддизма, признавая, однако, над ними верховенство школы гелуг. Особенно его воззрения относительно главенства гелугпы укрепились и проявились во время его поездки с проповедями по Каму в 1938 году, где в это время разрасталось движение риме. Так же непримиримо Пабонка Ринпоче относился к бону, называя его вредной системой и искусственным лжеучением.


title: Пабонка Дечен Ньингпо

text: На русский язык переведено известнейшее руководство Пабонки Ринпоче по порядку освоения тем ламрима — «Освобождение на вашей ладони»; перевод с тибетского вышел в 2008 году, повторный перевод с английского — в 2015 году.


title: Воронежское хореографическое училище

text: Воро́нежское хореографи́ческое учи́лище — государственное профессиональное училище дневной формы обучения, готовящее артистов балета.


title: Воронежское хореографическое училище

text: История балетного образования в Воронеже восходит к концу 1920-х — началу 1930-х годов, когда в городе работали балетные школы под руководством Т. Л. Сапитон и В. С. Васге. В 1936 году на базе балетной школы была открыта балетная студия под руководством Вассы Васге и Клавдии Сахаровой. В 1938 году студия была преобразована в Воронежское областное хореографическое училище. Осенью 1939 года выпускники хореографического училища пополнили балетную труппу Воронежского театра музыкальной комедии. Во время Великой отечественной войны училище прекратило работу. Попытка возродить его в 1945 году не увенчалась успехом.


title: Воронежское хореографическое училище

text: Лишь в 1959 году открылось Воронежское хореографическое училище. Его основателем стал Михаил Степанович Чернышов — артист балета, балетмейстер, посвятивший жизнь русскому народному танцу, народный артист РСФСР. Училище разместилось в старинном здании на улице Коммунаров, дом 36, где находится и сейчас. Первый выпуск Воронежского хореографического училища состоялся в 1965 году, выпускники танцовщики пополнили труппу открывшегося в 1961 году Воронежского музыкального театра.


title: Воронежское хореографическое училище

text:
В Воронежском хореографическом училище существуют два отделения: классического танца (8-летнее обучение) и народного танца (5-летнее обучение).
За многолетнюю историю в Воронежском хореографическом училище было подготовлено более 1600 специалистов в области хореографического искусства. Выпускники училища полностью составляют балетную труппу Воронежского государственного театра оперы и балета и плясовую группу Воронежского академического русского народного хора, работают во многих городах России и за рубежом.


title: Воронежское хореографическое училище

text: Одна из наиболее ярких выпускниц - всесоюзно известная артистка драматического театра и кино, заслуженная артистка России, лауреат премии имени Веры Холодной Галина Беляева .


title: (2045) Пекин

text: (2045) Пекин () — типичный астероид из группы главного пояса, который был открыт 8 октября 1964 года в обсерватории Цзыцзиньшань и назван в честь столицы Китая и одного из крупнейших мегаполисов мира города Пекин.


title: Моисей Оптинский

text: Моисей Оптинский (в миру Тимофей Иванович Путилов; , Борисоглебск, Ярославская губерния — ) — схиархимандрит Русской православной церкви, настоятель и старец Оптиной Пустыни.


title: Моисей Оптинский

text: Родился 15 января 1782 года в Борисоглебске Ярославской губернии в семье благочестивого купца Ивана Григорьевича Путилова. Детей Иван Путилов воспитывал строго, сам учил грамоте, чтению, письму.


title: Моисей Оптинский

text: Когда Тимофею исполнилось восемнадцать лет, его вместе с четырнадцатилетним братом Ионою отправили на службу в Москву к откупщику Карпышеву.


title: Моисей Оптинский

text: Со своим младшим братом Ионой посещает ряд монастырей и известных старцев. Постепенно крепнет их желание стать монахами.


title: Моисей Оптинский

text: Начинание своё они положили в Саровской Пустыни, застав там великого старца преподобного Серафима.


title: Моисей Оптинский

text: Затем брат остался в Сарове и впоследствии стал Саровским игуменом. Тимофей же поступил послушником в Свенский Успенский монастырь Орловской епархии.


title: Моисей Оптинский

text: Здесь Тимофей провёл десять лет, здесь был пострижен старцем Афанасием, учеником Паисия Величковского, в монахи, с именем Моисей, в честь преподобного Моисея Мурина.


title: Моисей Оптинский

text: В 1812 году, из-за нашествия французов, отшельники покинули пустынь, отец Моисей уезжал в Свенск и Белые Берега, а потом опять вернулся в пустынь.


title: Моисей Оптинский

text: В 1820 году, в возрасте тридцати восьми лет, отец Моисей проездом побывал в Оптиной Пустыни, и был представлен Калужскому архипастырю, преосвященному Филарету. После переписки и приглашения преподобный Моисей с братом, преподобным Антонием, и ещё двумя монахами прибыли в Оптину.


title: Моисей Оптинский

text: В 1822 году, в возрасте сорока лет, был рукоположен в иеромонахи и определён духовником Оптиной пустыни.


title: Моисей Оптинский

text: Через три года преподобного Моисея избирают настоятелем Оптиной. С этого же времени начинается духовное возрастание и прославление обители. В годы его настоятельства в Оптиной Пустыни зарождается старчество, он приглашает в обитель старца Льва, он же возлагает бремя духовного окормления братии на его последователя — преподобного Макария. При нём приходит в Оптину послушником будущий её великий светильник — преподобный старец Амвросий.


title: Моисей Оптинский

text: Собрал он и богатейшую по своему содержанию монастырскую библиотеку.


title: Моисей Оптинский

text: Скончался 16 (28) июня 1862 года, на 81-м году его земной жизни.


title: Моисей Оптинский

text: В 1996 году он был причислен к лику местночтимых Святых Оптиной Пустыни.


title: Моисей Оптинский

text: В августе 2000 года прославлен для общецерковного почитания Юбилейным Архиерейским Собором Русской Православной Церкви в Соборе Оптинских старцев.


title: Моисей Оптинский

text: Переписка Константина Зедергольма со старцем Макарием Оптинским (1857-1859) М.: Изд-во ПСТГУ, 2013. - 383 с.: илл. ISBN 978-5-7429-0717-6


title: (2169) Тайвань

text: (2169) Тайвань () — астероид из группы главного пояса, который был открыт 9 ноября 1964 года в обсерватории Цзыцзиньшань и назван в честь острова Тайвань, расположенного в 150 км от материкового Китая и контролируемого (вместе с прилегающими островами) частично признанным государством Китайская Республика (не путать с Китаем).


title: Архиепархия Танжера

text: Архиепархия Танжера () — архиепархия Римско-Католической церкви с центром в городе Танжер, Марокко. Архиепархия Танжера подчиняется непосредственно Святому Престолу. Кафедральным собором архиепархии Танжера является церковь Пресвятой Девы Марии Лурдской.


title: Архиепархия Танжера

text: Танжер был занят португальцами в 1471 году. 21 августа 1472 года Римский папа Сикст IV издал буллу "Clara devotionis", которой учредил епархию Танжера, которую выделил из епархии Сеута (сегодня — Епархия Кадиса и Сеуты). Первоначально епархия входила в митрополию Лиссабона (сегодня — Патриархат Лиссабона).


title: Архиепархия Танжера

text: 12 января 1514 года епархия Танжера передала часть своей территории для возведения новой епархии Фуншала.


title: Архиепархия Танжера

text: 29 сентября 1540 года епархия Танжера вошла в митрополию Эворы.


title: Архиепархия Танжера

text: 9 июня 1570 года епархия Танжера и епархия Сеуты были объединены в одну епархию. Из-за конфликта Святого Престола с Португалией кафедра епархии Танжера и Сеуты была вакантной до середины XVII века.


title: Архиепархия Танжера

text: 28 ноября 1630 года Святой Престол учредил апостольскую префектуру Марокко, поручив её францисканцам из Андалусии. 13 июля 1693 года апостольская префектура Марокко была преобразована в апостольский викариат.


title: Архиепархия Танжера

text: В первой половине XVIII века деятельность апостольского викариата Танжера пришла в упадок и апостольский викариат был понижен до уровня апостольской префектуры. В это время апостольскую префектуру обслуживали всего лишь три францисканца. Такая ситуация продолжалась до 1859 года, когда в Танжер прибыли ещё пять монахов.


title: Архиепархия Танжера

text: 14 апреля 1908 года Римский папа Пий X издал бреве "Romani Pontifices", которым преобразовал апостольскую префектуру Танжера в апостольский викариат.


title: Архиепархия Танжера

text: 5 июля 1954 года апостольский викариат Танжера передал часть своей территории для возведения новой апостольской префектуры Испанской Сахары и Ифни (сегодня — Апостольская префектура Западной Сахары).


title: Архиепархия Танжера

text: 14 ноября 1956 года Римский папа Пий XII выпустил буллу "Qui Deo disponente", которой возвёл апостольский викариат Танжера в ранг архиепархии.


title: Шерлок Холмс (телесериал, 2013)

text: «Ше́рлок Холмс» — российский детективный телесериал производства кинокомпании «Централ партнершип», снятый режиссёром Андреем Кавуном по мотивам рассказов Артура Конана Дойла о сыщике Шерлоке Холмсе.


title: Шерлок Холмс (телесериал, 2013)

text: Премьера фильма состоялась с 18 по 28 ноября 2013 года на телеканале «Россия-1».


title: Шерлок Холмс (телесериал, 2013)

text: Слоган фильма — «Тот самый, но совсем другой».


title: Шерлок Холмс (телесериал, 2013)

text: Экранизированы восемь историй о приключениях Шерлока Холмса и доктора Джона Ватсона, каждой из которых отведено по две серии. В сериал включены новые версии рассказов, а также рассказы, впервые переносящиеся на российский экран.


title: Шерлок Холмс (телесериал, 2013)

text: Жанры эпизодов варьируются: мистика, политический детектив, триллер, комедия, мелодрама.


title: Шерлок Холмс (телесериал, 2013)

text: Действие происходит в викторианской Англии в последней четверти XIX века.


title: Шерлок Холмс (телесериал, 2013)

text:
27-летний сыщик-любитель Шерлок Холмс ("Игорь Петренко") становится случайным свидетелем преступления вместе с доктором Джоном Уотсоном ("Андрей Панин") — опытным врачом, который только что вернулся с войны в Афганистане. В ходе расследования Уотсон, ещё не имея в Лондоне квартиры, поселяется вместе с Холмсом в «полупансионе» миссис Хадсон ("Ингеборга Дапкунайте"), а затем и принимает участие в делах своего нового друга.
Уотсон даёт Холмсу уроки бокса. Сам Уотсон отлично боксирует и способен голыми руками расправиться с несколькими противниками. Помимо этого, он превосходный стрелок.


title: Шерлок Холмс (телесериал, 2013)

text: Считая Холмса гением, доктор решает рассказать о его таланте и раскрытых им загадках всему свету в своих рассказах, где часто приукрашивает события («подлинную историю» которых и представляет сериал). Приукрашивать события Уотсона учит главный редактор газеты «» ("Александр Адабашьян").


title: Шерлок Холмс (телесериал, 2013)

text: Сыщиков часто приглашает принять участие в расследовании инспектор Скотланд-Ярда Лестрейд ("Михаил Боярский"), чьи поиски преступников нередко заходят в тупик. Противостоят гениальному сыщику профессор Мориарти ("Алексей Горбунов") и его преступная организация, щупальца которой проникли и в лондонскую полицию, и даже в британский Монетный двор.


title: Шерлок Холмс (телесериал, 2013)

text: О решении создать новый российский сериал о Шерлоке Холмсе впервые было заявлено в 2009 году, незадолго до выхода «Шерлока Холмса» Гая Ричи. Первоначально режиссёром фильма должен был стать Олег Погодин. Официальное производство сериала было начато только в 2011 году. Режиссёром был назначен Андрей Кавун, известный своей работой над фильмами «Кандагар» и «Охота на пиранью». На роль Шерлока Холмса был выбран актёр Игорь Петренко, доктора Уотсона (здесь его фамилия произносилась по транскрипции в отличие от советского телесериала Игоря Масленникова) — Андрей Панин, миссис Хадсон — Ингеборга Дапкунайте, инспектора Лестрейда — Михаил Боярский.


title: Шерлок Холмс (телесериал, 2013)

text: Под влиянием фильмов Гая Ричи роль героини Ирэн Адлер также была расширена: на протяжении всего сериала её роман с Холмсом будет одной из основных сюжетных линий. На её роль была выбрана актриса Лянка Грыу. Кавун также рассказал, что планирует использовать только мотивы оригинальных историй и будет создавать историю почти заново. Например, окажется, что описание Уотсоном преступлений местами значительно приукрашено, и доктор захочет подогнать реальность под свой вымысел. Кроме того, в сериале Уотсон влюблён в миссис Хадсон, которая и послужила своеобразным прототипом Мэри Морстен в его повести (тогда как дочь Мэри, согласно сериалу, была не у Морстена, а у Смолла и являлась маленькой девочкой).


title: Шерлок Холмс (телесериал, 2013)

text: Все съёмки викторианской Англии в течение восьми месяцев проводились в России, в качестве натуры были выбраны места в Санкт-Петербурге (в том числе в Кронштадте и Пушкине) и его окрестностях — в Выборге, Гатчине, Ивангороде. В общей сложности работа над «Шерлоком Холмсом», начатая в сентябре 2011 года, продолжалась 161 съёмочный день. Съёмки были завершены в мае 2012 года. В феврале 2013 года режиссёр в интервью говорил о предстоящем чистовом монтаже и озвучивании, предполагая закончить работу над фильмом к началу лета. Однако в марте 2013 года трагически погиб актёр Андрей Панин, не успев озвучить свою роль. Было решено постараться максимально сохранить запись голоса актёра со съёмочной площадки, и лишь некоторые реплики переозвучил артист с похожим голосом.


title: Шерлок Холмс (телесериал, 2013)

text: Специально для сериала были построены уличные декорации в стиле викторианской Англии, в кадре появлялись кэбы и омнибус. Критиками была отмечена блестящая работа операторов и художников-постановщиков. Художники-постановщики Марина Николаева и Владимир Светозаров были награждены профессиональным призом в области телевизионного кино Ассоциации продюсеров кино и телевидения в номинации «За лучшую работу художника-постановщика». Художник по костюмам Лариса Конникова и художник по гриму Лилия Русецкая были номинированы в соответствующих категориях. Также для воссоздания атмосферы использована компьютерная графика.


title: Шерлок Холмс (телесериал, 2013)

text: Бюджет сериала «Шерлок Холмс» оценивают как самый большой в истории российского телевидения.


title: Шерлок Холмс (телесериал, 2013)

text:
Актёры, исполнившие роли дворецкого Джона Бэрримора и его жены Элизы Бэрримор в серии в классической советской экранизации, задействованы и в сериале «Шерлок Холмс»: Александр Адабашьян играет роль редактора, издающего произведения доктора Уотсона (роль, аналогичная роли редактора в детективе «Домовой»), а Светлана Крючкова — роль королевы Виктории.
Сериал получил смешанные отзывы. Василий Ливанов, исполнитель роли Холмса в советском сериале 1979—1986 годов «Приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона», резко раскритиковал фильм. Неоднозначные, подчас полярные мнения, вызвала работа режиссёра Андрея Кавуна и игра исполнителей главных ролей — Игоря Петренко и Андрея Панина. В то же время критиками была отмечена блестящая работа операторов и художников-постановщиков.


title: Шерлок Холмс (телесериал, 2013)

text: Широкий резонанс среди зрителей сериала вызвал «монолог про мигрантов» Тадеуша Шолто в исполнении Игоря Скляра (в конце четвёртой серии). По этому поводу режиссёр и соавтор сценария сериала Андрей Кавун заявил в прямом эфире «Русской службы новостей»:


title: Муранув (станция метро)

text: «Муранув» () (A16) — перспективаная станция на I линии Варшавского метрополитена.


title: Муранув (станция метро)

text: Станция «Муранув» вместе со станцией «Плац Констытуцйи» была исключена из строительства в 1989 году из соображений экономии. Согласно планам она должна была находиться между станциями «Ратуш Арсенал» на юге (перегон 635 метров) и «Двожец Гданьски» на севере (перегон 899 метров).


title: Муранув (станция метро)

text: 24 января 2006 года власти Варшавы подняли вопрос о строительстве замороженных станций — «Муранув» и «Плац Констытуцйи».


title: Коуту, Андре

text: Андре Коуту (; родился 14 декабря 1976 года в Лиссабоне, Португалия) — португальский автогонщик, выступающий по аомыньской суперлицензии.


title: Коуту, Андре

text: Сыну Анде — Афонсу в ноябре 2009 года был поставлен диагноз лейкемия. Многие коллеги Коуту по WTCC и Super GT выступали после этого на соревнованиях со специальными наклейками, рекламирующими сайт, через который для малыша искали подходящего донора костного мозга. Параллельно собирались пожертвования на эти же цели.


title: Коуту, Андре

text: 9 мая 2010 донор был найден, а 20 мая Афонсу была сделана операция. Болезнь, однако, полностью не была изгнана и 3 ноября того же года Коуту-младший скончался.


title: Коуту, Андре

text: Андре начал свою гоночную карьеру в картинге, куда пришёл под влиянием популярности гран-при Макао и друзей, соревновавшихся в местном картинговом чемпионате. быстро добившись успехов на этом уровне, он с 1995 года переходит в более серьёзные чемпионаты на машинах с открытми колёсами.


title: Коуту, Андре

text: Первой ступенькой его серьёзной автоспортивной карьеры становится Ф-Opel, где он проводит один сезон, добиваясь за это время пятого места в евросерии и помогая сборной Брразилии выиграть местный Кубок наций.


title: Коуту, Андре

text: Следующим этапом карьеры Коуту стало участие в гонках машин класса Формула-3. Португалец провёл в этом классе шесть лет (но лишь первые два — на полном расписании), посоревновавшись в немецком и итальянском чемпионате, а также многократно поучаствовав в F3 Masters, Гран-при Макао и Суперпризе Кореи. В 1997 году Андре удалось стать вице-чемпионом итальянской Ф3, а спустя три года ему покорился домашний Гран-при Макао.


title: Коуту, Андре

text: С 1998 года центральным чемпионатом в сезоне португальца становится международная Формула-3000, где он соревнуется три сезона, но не добивается особого успеха. Лучшим годом становится дебютный сезон-1998, когда Андре набирает семь очков и занимает одиннадцатое место в общем зачёте.


title: Коуту, Андре

text: Не сумев доказать потенциальным спонсорам и работодателям своё право на место боевого пилота одной из команд Формулы-1, в 2001 году Коуту на сезон уезжает в Японию, где соревнуется в Ф-Ниппон (национальный класс, аналогичный Формуле-3000) и местном чемпионате GT. Не там, не там особых успехов сходу добиться не удаётся и в 2002 году португалец возвращается в Европу.


title: Коуту, Андре

text: Пристанишем Коуту становится Мировая серия Ниссан, где он проводит один сезон. Год получается недостаточно стабильным, чтобы претендовать на борьбу за чемпионский титул, но показанных результатов (в числе которых сразу четыре финиша на подиуме) хватает на седьмое место в общем зачёте.


title: Коуту, Андре

text: Следующий этап карьеры Коуту связан только с гонками в турнговых и GT сериях.


title: Коуту, Андре

text: В 2003 году Андре проводит полноценный сезон в туринговом чемпионате Европы, выступая на Honda Civic за одну из частных команд. Уровень подготовки техники позволил набрать за 18 гонок лишь три очка.


title: Коуту, Андре

text: В 2005-2011 годах португалец участвовал в туринговом чемпионате мира, выходя на старт домашнего гран-при Макао за различные команды этой серии. Наиболее удачно прошёл уик-энд 2006 года, когда ему удалось набрать сразу два очка.


title: Коуту, Андре

text: Основным же соревнования для Коуту с 2004 года является японский чемпионат Super GT, где он выступал в это время за различные команды класса GT500. Больше полусотни стартов позволили ему в это время выиграть несколько гонок, а также единожды стать вице-чемпионом класса (в 2004 году).


title: Лубоед южный сосновый

text: Лубоед южный сосновый () — вид жуков-долгоносиков из подсемейства короедов. Считается самым вредным насекомым-вредителем сосен на юге США. По недавним историческим подсчётам вычислено, что с 1960 по 1990 гг. нанесён вред на сумму в 900 миллионов долларов США. Насекомые живут внутри внутреннего слоя коры сосен. На внешней коре поражённых деревьев появляются крошечные червоточины, из которых протекает смола; на одном дереве количество таких червоточин может исчисляться сотнями.


title: Лубоед южный сосновый

text: "Dendroctonus frontalis" обитает в основном в южных и восточных США — в Алабаме, Арканзасе, Делавэре, во Флориде, в Джорджии, Кентукки, Лос-Анджелесе, Мэриленде, Миссисипи, Северной Каролине, Оклахоме, Южной Каролине, Теннесси, Техасе, Вирджинии и Западной Виргинии, что приблизительно совпадает с границами ареала ладанной сосны. На севере крайняя точка ареала находится в штатах Пенсильвания и Нью-Джерси, откуда встречается на территории южнее через Аризону, Нью-Мексико, Мексику и Центральную Америку до северного Никарагуа включительно. В октябре 2014 года обнаружен в графстве Саффолк (Suffolk county)в штате Нью Йорк (http://www.dec.ny.gov/animals/99331.html).


title: Лубоед южный сосновый

text: Взрослые насекомые длиной 2—4 мм, их тело короткое, цилиндрическое, коричневое или чёрное. Голова широкая и выдающаяся; у самцов на голове имеется явная выемка или лобовой желобок. У самок широкая, приподнятая кверху переднеспинка с поперечной бороздкой в передней половине. Брюшко округлённое. Молодые (незрелые) жуки по мере развития меняют свой цвет от желтовато-белого через красновато-коричневый до тёмно-коричневого или чёрного.


title: Лубоед южный сосновый

text: Яйца овальные, блестящие, непрозрачные и почти белые, их размеры 1,5×1,0 мм. Молодые личинки длиной 2 мм, личинки последнего возраста — 7 мм, тело личинок морщинистое, безногое, желтовато-белое, с красноватой головой. Куколки имеют такую же окраску, как и личинки, и такие же форму и длину тела, как у взрослых особей.


title: Лубоед южный сосновый

text: Личинки после появления из яиц вгрызаются внутрь коры, где будут питаться флоэмой (лубом) дерева, оставляя отпечатки своего присутствия извилистыми S-образными или серпентиновыми (змеевидными) тоннелями. Тоннели строят как личинки, так и взрослые насекомые — жуки. Личинки способны объесть флоэму вокруг ствола, из-за чего прерывается поступление питательных веществ в живые органы растения, и оно в итоге погибнет. Взрослые особи могут быть переносчиками грибков-фитофагов "Grosmannia clavigera", которые попав вовнутрь дерева вызывают так называемую голубую плесень древесины. Грибки колонизируют ткани ксилемы и блокируют ток воды внутри дерева, что тоже приводит к гибели растения.


title: Лубоед южный сосновый

text: Особи "Dendroctonus frontalis" заселяют и убивают все виды сосен, встречающиеся на территории своего ареала. В южных Соединённых штатах более предпочтительны ладанная сосна, короткохвойная, поздняя и виргинская сосны. Известно, что два вид сосен — сосна Эллиота и "Pinus palustris" — являются более стойкими к атакам "Dendroctonus frontalis", хотя даже здоровые деревья данных видов во времена массового размножения могут быть удачно колонизированы. Среди других кормовых видов отмечены "Pinus glabra", "Pinus clausa", "Pinus rigida", "Pinus densifolia", "Pinus resinosa", "Pinus pungens", "Pinus strobus", "Pinus glabra", "Pinus rubens", "Pinus abies".


title: Лубоед южный сосновый

text: Часто первым признаком, свидетельствующим о поражении вредителем, является изменение цвета хвои. Кроны умирающих сосен изменяются в цвете от зелёного до жёлтого, красного прежде, чем станут коричневыми и опадут. Время, которое требуется для подобного изменения, варьируется сезонно. Часто в то время, когда крона красная, жуки, населяющие дерево, спешат покинуть его.


title: Лубоед южный сосновый

text: Самыми ранними признаками возможного поражения насекомыми могут быть присутствие коричневато-оранжевой буровой муки и тонкие капли живицы, накапливающиеся в основании дерева, в трещинах коры, близ ловчих сетей пауков и на лиственном подлеске.


title: Лубоед южный сосновый

text: Самки откладывают яйца внутри уже проделанных тоннелей. Молодые личинки из яиц появляются спустя три-девять дней после кладки. Появившись, они вбуравливаются во флоэму и делают извилистые тоннели. По мере развития личинок во флоэме на поверхности на внешней коре всё более отчётливо проявляются проделываемые тоннели. На протяжении четвёртого, финального возраста безногие личинки продвигаются ближе к внешней коре. В конце развития личинка строит куколочную колыбельку, в которой личинка будет превращаться в куколку, окукливаться. С момента окукливания до момента появления молодых жуков из куколок проходит от пяти до семнадцати дней.