title: Голландский натюрморт XVII века

text: Дальнейшее развитие цветочного натюрморта наблюдалось в творчестве мидделбургских мастеров: Кристоффела ван ден Берге (около 1590 — после 1642), изображавшего в цветочных натюрмортах и элементы «суеты сует»: бутыль с вином, табакерку, курительную трубку, игральные карты и череп; и Йоханнеса Гударта, широко использовавшего в качестве антуража насекомых и птиц.


title: Голландский натюрморт XVII века

text: К школе дордрехтских мастеров цветочного натюрморта относятся Бартоломеус Абрахамс Асстейн (1607(?) — 1667 или позднее), Абрахам ван Калрат (1642—1722), отец знаменитого пейзажиста и анималиста Алберта Кёйпа Якоб Герритс Кёйп (1594—1651/1652). Для их творчества характерно широкое использование светотени.


title: Голландский натюрморт XVII века

text: Наряду с цветочным натюрмортом в Голландии XVII века развивается и набирает всё большую популярность ещё одна разновидность натюрморта — изображение накрытых столов (в свою очередь подразделяющаяся на так называемые «банкеты» () и «завтраки» ()). Родиной и центром этого вида натюрморта был Харлем. Предпосылкой его создания стало широкое распространение ещё в XVI веке портретов участников стрелковых гильдий во время банкета. Постепенно изображение накрытого стола стало самостоятельным жанром.


title: Голландский натюрморт XVII века

text: Набор предметов, образующих натюрморт, первоначально включал традиционные для голландцев продукты: сыр, ветчину, булочки, фрукты, пиво. Однако потом в натюрмортах стало появляться всё больше характерных для торжественных случаев или столов зажиточных горожан яств: дичь, вино, пироги (самым популярным был пирог с ежевикой). Помимо традиционной селёдки появились омары, креветки, устрицы. Среди прочих деликатесов, которые любили изображать голландские художники, были виноград, оливки и артишоки.


title: Голландский натюрморт XVII века

text: Стала использоваться и дорогая посуда из серебра и китайского фарфора, кувшины, таццы. Особым вниманием художников пользовались бокалы: рёмер, беркемайер, пас-бокал, флёйт-бокал, венецианский бокал, акелей-бокал. Наиболее изысканными были кубки-«наутилусы», изготавливавшиеся из раковины одноимённого моллюска.


title: Голландский натюрморт XVII века

text: Частыми атрибутами натюрмортов были солонка и столовый нож. В качестве колоритного пятна нередко использовался наполовину очищенный лимон.


title: Голландский натюрморт XVII века

text: Одним из самых ранних натюрмортов, демонстрирующих сервировку голландского стола, является «Накрытый стол» харлемского художника Николаса Гиллиса (около 1580 — после 1632). В своих картинах он использовал повышенную точку зрения, позволявшую охватить взглядом весь стол.


title: Голландский натюрморт XVII века

text: Для натюрмортов Флориса Герритса ван Схотена (около 1590 — после 1655) характерна многосложность, обилие предметов сервировки и деталей. Однако благодаря искусно выстроенной композиции и умелому использованию светотени его натюрморты не производят впечатление перегруженных. В ряде случаев художник использовал приём перемещения акцента натюрмортной группы в сторону от геометрического центра картины.


title: Голландский натюрморт XVII века

text: Значительной фигурой этого вида натюрмортной живописи был Флорис ван Дейк (1575—1651), также родом из Харлема. Сохранились четыре принадлежащих его кисти натюрморта, представляющие собой типичные «сервированные столы». Центром картин ван Дейка была пирамида из сыров, задний план растворялся в дымке.


title: Голландский натюрморт XVII века

text: В этом же виде натюрморта специализировалась фламандская художница Клара Петерс (1594—1657). На тот момент она была единственной женщиной, работавшей в жанре натюрморта. Клара Петерс создала большое количество работ, отличавшихся тщательностью исполнения. Она часто изображала дорогую изысканную посуду, омаров и устриц. В некоторых своих натюрмортах она использовала пониженную точку зрения, чуть ли не на уровне стола.


title: Голландский натюрморт XVII века

text: Композиции в жанре «накрытых столов» создавал также Ханс ван Эссен (1587/1589 — после 1648), родившийся в Антверпене и живший впоследствии в Амстердаме.


title: Голландский натюрморт XVII века

text: Рулоф Кутс (1592/1593 — 1655) из Харлема применял приём нарочитой небрежности: тарелка или нож на его картинах наполовину свисали с края стола. Одним из первых он стал создавать полотна, изображающие не накрытый стол, а стол со следами закончившегося завтрака, внося в картины мотивы «суеты сует»: часы, книги, упавшие виноградины.


title: Голландский натюрморт XVII века

text: Особая разновидность натюрморта — так называемый тональный, или монохромный натюрморт — сложилась в Харлеме в 1620—30 годах. Во главе нового направления стояли художники Питер Клас и Виллем Клас Хеда. В их творчестве натюрморт эволюционировал от роскошных «банкетов» к скромным «завтракам», от праздничной торжественности и строгого порядка — к интимности и живописному «беспорядку».


title: Голландский натюрморт XVII века

text: К тому времени тональное направление уже разрабатывали голландские художники-пейзажисты: их работы отличались тонкими градациями и переходами тона, а предметы словно растворялись в серо-коричневой дымке. Их достижения были использованы авторами натюрмортов: живописцы создавали картины в приглушённых тонах, используя преимущественно оттенки серого и коричневого. Важная роль отводится свету: он играет на поверхности стеклянных и металлических сосудов и объединяет сгруппированные в разных планах предметы. Можно считать, что именно монохромные «завтраки» стали первым по-настоящему самобытным видом голландского натюрморта.


title: Голландский натюрморт XVII века

text: Первые натюрморты Питера Класа (1597/1598 — 1661) написаны в традициях «накрытых столов» (хотя уже и в них заметна некоторая асимметрия и нарочитая небрежность). Затем он перешёл к натюрмортам «суета сует». Одним из главных элементов этих натюрмортов была курительная трубка: в Голландии в то время увлекались курением длинных глиняных трубок, и мода на них нашла отражение как в литературе, так и в изобразительном искусстве. Однако постепенно тема «завтраков» стала основной в творчестве Класа. Именно в «завтраках» художник выработал свой стиль, для которого характерен небольшой набор изображаемых предметов, колорит в едином серебристо-сером тоне с тонкостью светотеневых градаций и бликами света на металлической или стеклянной посуде. Клас размещает предметы в разных планах и всячески подчёркивает трёхмерность изображаемого пространства. В ряде случаев им использовался вертикальный формат полотна с доминантой, заданной рёмером или высоким бокалом.


title: Голландский натюрморт XVII века

text:
Сходный с Класом стиль выработал Виллем Клас Хеда (1594—1680/1682), однако в его работах тональное начало выражено сильнее: композиции Хеды практически лишены ярких локальных цветов. В его натюрмортах стол и предметы сервировки выдержаны в оливково-серых тонах, зачастую контрастирующих с белизной скатерти; отдельными цветовыми акцентами служат лимон, ветчина или корочка пирога.
Хеда исключительно искусно выстраивает композицию своих «завтраков», располагая предметы то параллельно плоскости холста, то по диагонали. После 1630-х годов он все чаще использовал вертикальный формат картин. Обобщающим началом, как и у Класа, служит играющий на поверхности предметов свет.
Многие предметы, изображённые на натюрмортах Хеды, олицетворяют «суету сует»: разбитые бокалы, опрокинутые таццы, пустые раковины устриц. Трапеза окончена, и в этом следует видеть аллюзию на бренность всего земного.


title: Голландский натюрморт XVII века

text: Тип монохромного «завтрака», созданный Класом и Хедой, стал широко распространяться в Голландии 1630—1640-х годов.


title: Голландский натюрморт XVII века

text: Одним из последователей Класа был Франхойс Элаут, также харлемец (1596—1641). Он был очень популярен при жизни, но картин его до нашего времени сохранилось мало.


title: Голландский натюрморт XVII века

text: Много учеников и последователей было у Хеды, среди которых его сын Геррит Виллемс Хеда (1620—1702). Для его творчества характерен вертикальный формат с доминированием предмета, расположенного по центру, и использованием светотени, резко выделяющей атрибуты натюрморта на фоне полумрака комнаты.


title: Голландский натюрморт XVII века

text: Ещё одним учеником Хеды был Мартен Буллема по прозвищу «Немой» ("De Stomme"). Он также выстраивал свои натюрморты вокруг центральной оси, а затем перешёл к более свободной композиции и изображению уже завершившихся завтраков.


title: Голландский натюрморт XVII века

text: Традиции Хеды поддерживал и Ян Янс ден Эйл (1595/1596 — 1640). В своём зрелом творчестве он ограничивался изображением 4-5 предметов, чаще всего при непременном пас-бокале, и предпочитал вертикальный формат. Ден Эйл оказал влияние на творчество своего шурина Яна Янса Трека (1605/1606 — 1652), также использовавшего оливково-серую гамму и небольшой набор предметов с доминирующим пас-бокалом.


title: Голландский натюрморт XVII века

text: Ещё проще композиции Яна Янса ван де Велде (1619/1620 — после 1663), находившегося под влиянием натюрмортов Питера Класа и часто изображавшего длинные курительные трубки. Его натюрморты создают атмосферу естественности, интимности и будничности.


title: Голландский натюрморт XVII века

text: Произведения Паулуса ван ден Боса (около 1615 — после 1655) отличаются компактностью, предельной простотой композиции и скупым колоритом.


title: Голландский натюрморт XVII века

text: Филипс Ангел (1616 — после 1683), Франсиск Гейсбрехтс и Йозеф де Брай (? — 1664) создали особый тип «завтрака» — крестьянский : они изображали сыр, селёдку, овощи, а вместо бокалов — деревянные кружки.


title: Голландский натюрморт XVII века

text: Так называемый «кухонный натюрморт» получил широкое распространение как в Голландии, так и во Фландрии. На картинах этого жанра изображалась разнообразная кухонная утварь и продукты, предназначенные для приготовления обеда. Отчасти сохранилась (вслед за художниками XVI века Питером Артсеном и Иоахимом Бейкеларом) традиция изображения хозяйки дома, кухарки или слуг, однако всё чаще они передвигались на второй план. На первом же плане были кухонная посуда и принесённые на кухню мясо, рыба и множество овощей: тыква, репа, брюква, капуста, морковь, горох, фасоль, лук и огурцы. У более состоятельных людей на столе появлялись цветная капуста, дыни, артишоки и спаржа. В развитии жанра участвовали главным образом мастера из Роттердама, а также харлемец Флорис ван Схотен (которого можно считать родоначальником этой разновидности натюрморта) и мастер из Мидделбурга Франсуа Рейкхалс. Кроме того, кухонный натюрморт был популярен среди художников Делфта.


title: Голландский натюрморт XVII века

text: Флорис Герритс ван Схотен известен в первую очередь как автор «накрытых столов», однако он писал и кухонные сцены. Некоторые из них близки к жанровой живописи; другие представляют собой «чистый» натюрморт.


title: Голландский натюрморт XVII века

text: Уроженец Делфта Питер Корнелис ван Рейк (1568—1628) писал картины в традициях XVI века, порой с библейскими сценами на втором плане. После путешествия в Италию в его картинах стало заметно влияние итальянской живописи.


title: Голландский натюрморт XVII века

text: Корнелис Якобс Делфф (1571—1643), ученик ван Рейка, совмещал натюрмортные и жанровые мотивы. Он использовал повышенную точку зрения и на первый план любил размещать кухонную посуду.


title: Голландский натюрморт XVII века

text: C кухонным натюрмортом нередко сближаются работы художников-жанристов, писавших сцены из повседневной жизни голландцев. Так, жанрист и портретист Готфрид Схалкен (1643—1706) в своей картине «Проба вина» изобразил любовную сцену, однако антуражем для неё стала кладовка с бочками вина и припасами.


title: Голландский натюрморт XVII века

text: Корнелис Питерс Бега (1631/1632 — 1664) также рисовал преимущественно жанровые сцены. Ему принадлежит картина «В кухне», необычная тем, что художник привносит в натюрморт мифологические мотивы, изображая пришедшего в гости к крестьянам сатира.


title: Голландский натюрморт XVII века

text: Группа мастеров бытового жанра братья Корнелис и Герман Сафтлевены (1607/1608 — 1681 и 1609—1685), Питер де Блот (1601—1658), Хендрик Мартенс Сорг (1611—1670) и Экберт ван дер Пул (1621—1664) совмещали «кухонные» натюрморты с жанровыми мотивами, но доминировали в их картинах всё же предметы быта, а человеческие фигуры играли второстепенную роль.


title: Голландский натюрморт XVII века

text: Близки к работам роттердамских жанристов и натюрморты известного мастера «крестьянских завтраков» Филипса Ангела.


title: Голландский натюрморт XVII века

text: В отличие от художников, изображавших кухню зажиточного бюргера с её чистотой и порядком, Франсуа Рейкхалс (после 1600—1647) писал бедные крестьянские кухни, тщательно выписывая предметы обстановки. В более позднем своём творчестве Рейкхалс обратился к жанру «роскошного» натюрморта.


title: Голландский натюрморт XVII века

text: Более 60 работ посвятил теме кухонного натюрморта и другой известный мастер «роскошных» натюрмортов — Виллем Калф.


title: Голландский натюрморт XVII века

text: Родиной натюрморта с рыбами стала Гаага. Близость Схевенингена располагала художников не только к написанию марин, но и к созданию особого вида натюрмортной живописи — картин с изображением рыб и морских животных. Ещё одним центром «рыбного» натюрморта стал Утрехт, несмотря на удалённость этого города от морского побережья.


title: Голландский натюрморт XVII века

text: Основоположниками этого вида натюрморта были Питер де Пюттер, Питер ван Схайенборг и Питер ван Норт.


title: Голландский натюрморт XVII века

text:
Питер де Пюттер (1600—1659) специализировался почти исключительно на рыбных натюрмортах. Подобное самоограничение было смелым шагом со стороны художника; очевидно, он был уверен в том, что его работы будут иметь успех у голландцев — нации мореплавателей и рыбаков.
В своих работах де Пюттер, как правило, следовал одной и той же схеме: избирал высокую точку зрения, с которой хорошо видно стол со сваленной на него рыбой, иногда добавляя в натюрморт дополнительные детали — рыболовную сеть, корзину, кухонный нож или сковороду. Его работы отличаются жёстким рисунком и скупым колоритом.


title: Голландский натюрморт XVII века

text:
Главным представителем этого направления живописи стал ученик де Пюттера Абрахам ван Бейерен (1620/1621 — 1690), который работал и во многих других жанрах натюрморта, а также писал марины. Он изображал рыб в разной обстановке: лежащими грудой на берегу, разложенными на столе, подвешенными на крючках. Натюрморты ван Бейерена отличаются реалистичностью; не составляет труда определить изображённые им виды рыб. Особенно часто встречается изображение подвешенного за плавник карпа, возможно, имевшее некое символическое значение.
Ван Бейерен был выдающимся колористом: серебристо-серая палитра, в которой выдержана рыбья чешуя, акцентировалась отдельными яркими цветовыми пятнами, а блики света придавали изображению особую живость и выразительность.


title: Голландский натюрморт XVII века

text: Возможно, учеником ван Бейерена был Исаак ван Дюйнен (1628—1677/1681), также разрабатывавший две основные темы рыбного натюрморта — «рыбы на берегу» и «рыбы на столе».


title: Голландский натюрморт XVII века

text: Питер ван Схайенборг (? — после 1657) писал рыб на сером или жёлто-коричневом фоне; ему принадлежат парные картины, изображающие морских и речных рыб.


title: Голландский натюрморт XVII века

text: Особым колоритом обладали картины Питера ван Норта (около 1600 — ?), красочно передававшего блеск рыбьей чешуи.


title: Голландский натюрморт XVII века

text: К числу мастеров рыбного натюрморта можно причислить Алберта Кёйпа (1620—1691), более известного в качестве пейзажиста.


title: Голландский натюрморт XVII века

text: «Рыбным» натюрмортом увлекались утрехтские мастера Виллем Ормеа (1611—1673) и его ученик Якоб Гиллиг (около 1630—1701). Виллем Ормеа нередко изображал рыб на фоне морского пейзажа (он работал в сотрудничестве с пейзажистом Адамом Виллартсом, который рисовал море). Картины Гиллига более традиционны; на них присутствуют в основном пресноводные рыбы, свежевыловленные или уже разделанные.


title: Голландский натюрморт XVII века

text: Важное место в нидерландской живописи занял философски-нравоучительный натюрморт, получивший латинское название «"vanitas"» («суета сует» — аллюзия на Экклезиаста). Натюрморты этого типа впервые появились во фламандской живописи XVII века, а затем получили распространение в Голландии, Италии и Испании. Предшественниками жанра считаются так называемые "memento mori", аллегорические изображения, известные со времён Средневековья и призванные напоминать о бренности и преходящести всего земного. Так, вначале на надгробьях, а позднее и на реверсе заказных портретов было принято изображать человеческий череп.


title: Голландский натюрморт XVII века

text: Типичный натюрморт-ванитас изображал предметы, тем или иным образом ассоциировавшиеся с бренностью человеческой жизни: череп, погасшую свечу, часы, книги, музыкальные инструменты, увядшие цветы, гниющие фрукты, опрокинутую или разбитую посуду, игральные карты и кости, курительные трубки, мыльные пузыри, и т. д. Порой художник включал в произведение то или иное латинское изречение на тему «суета сует» ("Vanitas vanitatum", "Memento mori", "Sic transit gloria mundi", и т. д.). Как правило, натюрморты были выдержаны в тёмных тонах, с преобладанием серо-коричневой гаммы. Изображаемые предметы обычно располагались подчёркнуто небрежно, хаотично: это должно было демонстрировать пренебрежительное отношение к их материальной ценности, а также символизировать тщету людских деяний.


title: Голландский натюрморт XVII века

text: Центром развития «учёного» натюрморта (одно из названий жанра) стал Лейден: университетский город, центр книгопечатания и оплот кальвинизма. По словам Б. Р. Виппера, «в идейных основах этого направления своеобразно переплелись средневековые представления о бренности всего земного, морализующие тенденции кальвинизма и гуманистический идеал мудрого человека, стремящегося к истине и красоте».


title: Голландский натюрморт XVII века

text: Первый дошедший до нас натюрморт XVII века, относящийся к жанру «суета сует», был написан Якобом де Гейном Младшим в 1603 году. Он изображает поставленный в стенную нишу череп, над которым парит мыльный пузырь, отражающий часть интерьера мастерской художника. В верхней части ниши прочитывается латинская надпись «HUMANA VANA» («человеческая суета тщетна»); череп представляет собой традиционный символ смерти, а мыльный пузырь напоминает о том, как эфемерно всё живое.


title: Голландский натюрморт XVII века

text: Большое влияние на развитие натюрморта типа «суета сует» оказала деятельность лейденца Давида Байи (1584—1657) и группировавшихся вокруг него мастеров. Давиду Байи принадлежит знаменитый «Натюрморт с автопортретом и символами „суеты сует“». На этой картине в относительно тесном пространстве сконцентрировано множество предметов — атрибутов жанра: книги, свеча, монета, зеркало, трубка, сорванные и увядающие цветы, песочные цветы, и т .д. Череп на столе, статуэтка страдающего Христа и мыльные пузыри красноречиво говорят о скоротечности жизни.


title: Голландский натюрморт XVII века

text: Учеником Байи был Питер Симонс Поттер (1597—1652) — отец знаменитого художника-анималиста Паулюса Поттера. В своих натюрмортах он использовал тот же набор предметов, что и Байи: череп, книги, потухшую свечу, курительную трубку, палитру, ноты и музыкальные инструменты. Нововведением стало изображение гусиного пера с чернильницей, глобуса и саквояжа — вещей, символизировавших суетное стремление к славе и путешествиям.


title: Голландский натюрморт XVII века

text: Учениками Байи были также его племянники Хармен Стенвейк (1612 — после 1655) и Питер Стенвейк, родом из Делфта. Об обоих художниках известно немного, а их сохранившиеся произведения весьма малочисленны. Тем не менее, предполагается, что Хармен Стенвейк был одним из лидеров лейденской школы живописцев. Его работы отличает более тёплый, чем у Байи, колорит; кроме того, в стандартный набор изображаемых предметов он вводит ещё один символ «суеты сует» — бегущие тени.


title: Голландский натюрморт XVII века

text: Под влиянием Байи находился даже выдающийся мастер «роскошных» натюрмортов Ян Давидс де Хем, который переселившись в Лейден из Утрехта, написал несколько картин в жанре «суета сует». Де Хем комбинировал различные виды натюрморта: "vanitas", цветочный и тональный.


title: Голландский натюрморт XVII века

text: Де Хем и, вслед за ним, многие другие авторы «ванитас» отводили важную роль контрасту света и тени, символизировавшему борьбу жизни и смерти. Так, на картине «Суета сует» Абрахама ван дер Схора традиционные атрибуты жанра — кости, черепа и сорванные розы — окрашены в светлые тона и помещены на тёмный фон. Важную роль светотень играет и в работах Жака де Клаува (1620 — после 1679), где яркий солнечный свет контрастирует с мрачными черепами и распятиями; и в натюрмортах Адриана ван дер Спелта (1630—1673), у которого она также создаёт иллюзию объёма.


title: Голландский натюрморт XVII века

text: Во второй половине XVII века трактовка сюжета претерпела некоторые изменения: из мрачного напоминания о неизбежном конце натюрморты «суета сует» превратились в своего рода картины-загадки, требующие от зрителя знания используемой в них символики. Всё чаще в них возникает мотив тщеты земной славы, занятий наукой и искусством.


title: Голландский натюрморт XVII века

text: Несколько картин в этом жанре создала ученица Яна Давидса де Хема Мария ван Остервейк (1630—1693), писавшая в основном цветочные натюрморты. Поэтому и в её картинах типа «суета сует» цветы играют заметную роль наряду с черепом, глобусом, книгами, флейтой, нотами и монетами. Натюрморты сопровождаются цитатами типа «Человек, рожденный женою, краткодневен и пресыщен печалями» (Книга Иова).


title: Голландский натюрморт XVII века

text: Подобные нравоучительные сентенции использовали в своих работах многие мастера, работавшие в жанре «ванитас»: так, известный пейзажист Ян ван дер Хейден (1637—1712) и художник из Лейдена Абрахам Сусенир (около 1620 — после 1667) включали в натюрморт Библию, открытую на нужной странице.


title: Голландский натюрморт XVII века

text: Картины ряда художников второй половины XVII века сближаются с ещё одной разновидностью натюрморта — так называемой «обманкой», призванной создавать иллюзию объёма и реальности изображаемого. Черты «обманки» присутствуют в работах Петруса Схотануса (ок. 1601—1675), Юриана ван Стрека (1632 — ?), Винсента ван дер Винне (1629—1702), Маттиаса Витхоса (1627—1703), Питера Ринга (1615—1660) и Эдварта Колиера (ок. 1640 — после 1706). Благодаря умело выстроенной композиции и мастерскому использованию светотени изображаемые ими предметы выглядят чрезвычайно натуралистично.


title: Голландский натюрморт XVII века

text: Со времён античности художники стремились к максимально достоверному, иллюзионистскому воспроизведению натуры. В европейском искусстве приблизительно с XV века получили распространения изображения, призванные создать иллюзию трёхмерности. Чаще всего изображались предметы, типичные для обстановки жилища зажиточного бюргера — книги, письменные и туалетные принадлежности, разнообразные безделушки, охотничьи трофеи — причём художник стремился нарисовать их так, чтобы они казались действительно стоящими на полке или висящими на стене. В полутёмном интерьере нидерландского дома такие картины производили эффект реальности.


title: Голландский натюрморт XVII века

text: К 1650—1660-е годам сложился особый жанр «иллюзионистского» натюрморта, так называемых «обманок» (), получивших впоследствии в искусствоведческой литературе наименование «"trompe l’œil"» (от французских слов «"tromper"» — обманывать и «"l’œil"» — глаз). В них обыгрываются несуществующие окна, рамы и занавеси, а также разнообразные предметы, находящиеся в вертикальной плоскости и как бы прикреплённые тесёмками или булавками.


title: Голландский натюрморт XVII века

text: Одни из первых голландских «обманок» — расписные крышки ящиков для хранения картин — были исполнены Герардом Доу (1613—1675). Иллюзия состояла в том, чтобы закрытый ящик казался открытым.


title: Голландский натюрморт XVII века

text:
Мастерами «обманного натюрморта» были ученики Рембрандта Самюэл ван Хогстратен (1627—1678) и Хейман Дюлларт (1636—1684). Некоторые из сохранившихся натюрмортов Хогстратена изображают дверцы шкафчиков с находящимися на них предметами. Художник с исключительным мастерством передаёт фактуру различных материалов — кожи, металла, дерева. Множество мельчайших, тщательно прорисованных деталей придают особую достоверность изображённому.
Работы Хогстратена действительно вводили людей в заблуждение: в биографии художника авторства Арнольда Хоубракена отмечается, что обману поддался сам император Фердинанд III. Тот же Хоубракен пишет, что в доме самого Хогстратена «обманки» находились повсюду, причём нарисованные предметы выглядели как настоящие. О том, как он был обманут выдающимся мастерством Хогстратена, вспоминает в своих мемуарах и Сэмюэл Пипс.


title: Голландский натюрморт XVII века

text: Часто авторы «обманок» создавали натюрморты с письменными принадлежностями: разложенными на столе письмами, конвертами, перочинными ножами, лупами для чтения и т. д. Подобного рода работы есть у Корнелиса Бризе (1622 — после 1670), Валлерана Вайана (1623—1677) и мастера натюрмортов типа «суета сует» Эдварта Колиера. Последнему принадлежат многочисленные обманки в духе Хогстратена.


title: Голландский натюрморт XVII века

text: Многие мастера объединяли в своих работах две разновидности натюрморта — «иллюзионистский» и «охотничий». Подобного рода «обманки» изображали битую дичь и охотничьи снасти. Художники стремились не только максимально натуралистично изобразить убитых животных и птиц, но и передать фактуру и краски птичьего оперения. «Обманки» на охотничью тему создавали братья Антони Леманс (около 1631—1673) и Йоханнес Леманс (около 1633—1688), Якоб Билтиус (1633—1681) и его брат Корнелис Билтиус, а также автор «крестьянских» завтраков Филипс Ангел и портретист Кристоффел Пирсон (1631—1714).


title: Голландский натюрморт XVII века

text: Начиная с 1650-х годов популярность набирает новая разновидность натюрмортного жанра — «роскошный» натюрморт (). Родоначальниками жанра были фламандские художники Франс Снейдерс и Адриан ван Утрехт. Тематика и эстетика этого вида натюрморта отражает вкусы буржуазии второй половины XVII века, её стремление к богатству, изяществу и роскоши. На картинах всё чаще появляются серебряная и золочёная посуда, китайский фарфор, делфтский фаянс, венецианское стекло, восточные скатерти и ковры, южные фрукты, омары и прочие дорогие и изысканные яства, а скупой колорит монохромных «завтраков» сменяется красочным и тёплым.


title: Голландский натюрморт XVII века

text: Одним из родоначальников жанра стал мастер из Утрехта Ян Давидс де Хем (1606—1684). Он пробовал себя в различных жанрах — цветочном, учёном, кухонном, тональном натюрморте. В 1636 году художник переехал в Антверпен и попал под влияние фламандской живописи. С этого времени он стал создавать роскошные натюрморты, отличающиеся красочностью и декоративностью. На них представлен настоящий «праздник изобилия»: богато сервированные столы буквально ломятся от всевозможной снеди. Цветочные натюрморты де Хема тоже имели явный фламандский след, отличаясь барочной симфонией красок.


title: Голландский натюрморт XVII века

text: Ян Давидс де Хем имел мастерскую с большим количеством учеников и помощников. Помимо сына мастера Корнелиса де Хема (1631—1695), усвоившего многие живописные приёмы отца, его прямыми учениками были Питер де Ринг, Николас ван Гелдер, Йоханнес Борман, Мартинус Неллиус, Маттейс Найвё, Ян Мортел, Симон Люттихёйс, Корнелис Кик. В свою очередь Кик воспитал одарённых учеников — Элиаса ван ден Брука и Якоба ван Валскапелле. Из мастерской Яна Давидса де Хема также вышли и мастер натюрмортов «суета сует» Мария ван Остервейк, и два мастера позднего цветочного натюрморта: Якоб Ротиус (1644—1681/1682) и Абрахам Миньон.


title: Голландский натюрморт XVII века

text: Одним из наиболее выдающихся учеников де Хема был Питер де Ринг. В его работах преобладают яркие, насыщенные тона; тщательно передаётся игра света на различных предметах. Вместо подписи де Ринг часто использовал изображение кольца ("ring" по-голландски означает кольцо).


title: Голландский натюрморт XVII века

text: Одновременно с де Хемом к жанру роскошного натюрморта обратился Франсуа Рейкхалс. Яркий колорит его работ тем удивительней, что создавались они в период господства тональной живописи. Таким образом, в своём творчестве он предвосхитил дальнейший путь развития голландского натюрморта.


title: Голландский натюрморт XVII века

text: Стремление к красочности характерно также для роскошных натюрмортов Абрахама ван Бейерена. Его живопись приобретает особую выразительность благодаря умелому использованию контраста тёплых и холодных цветов и различных оттенков одного и того же цвета. Композиция обычно выстраивается вокруг единого центра, которым служит сосуд с вином либо самый яркий предмет сервировки — омар. Практически во всех натюрмортах присутствует изображение карманных часов, которые, как и в жанре «суета сует», напоминают о скоротечности времени.


title: Голландский натюрморт XVII века

text: Один из немногочисленных последователей ван Бейерена — Абрахам Сусенир — перенял у своего учителя существенные особенности его манеры. Долгое время некоторые натюрморты Сусенира приписывались ван Бейерену.


title: Голландский натюрморт XVII века

text: Большое количество произведений в жанре «роскошного» натюрморта создал ученик Франсуа Рейкхалса, выдающийся мастер натюрморта Виллем Калф (1619—1693). В ранних своих работах художник часто использует асимметричную композицию и символику, характерную для натюрморта-ванитас: подсвечник с недогоревшей свечой, карманные часы, опрокинутый кубок. Испытав во время поездки в Амстердам влияние Рембрандта, Калф стал создавать насыщенные цветом и светом полотна, сочетая тёплую красочность с мастерским использованием светотени. Для работ «амстердамского» периода, более всего прославивших имя Калфа, характерен вертикальный формат, присутствие китайской фарфоровой посуды и ограниченный репертуар изображаемых предметов, в число которых непременно входит серебряный поднос. В натюрмортную группу часто входят рёмеры, акелей-бокалы, кубки-наутилусы, китайские вазы и кувшины, изображённые с исключительной достоверностью.


title: Голландский натюрморт XVII века

text: Творчество Калфа раскрыло новые возможности воплощения предметного мира и оказало решающее влияние на последующее развитие натюрморта. Последователями Калфа были Юриан ван Стрек, его сын Хендрик ван Стрек (1659 — ?), Кристиан Янс Стрип (1634—1673) и Барент ван дер Мер (1659 — до 1702).


title: Голландский натюрморт XVII века

text: Юриан ван Стрек много экспериментировал со светом и с цветом. Его произведения отличают богатая красочная гамма и разнообразие тоновых переходов. Ещё одной характерной чертой натюрмортов ван Стрека является ощущение присутствия человека: кажется, будто он только что встал из-за стола.


title: Голландский натюрморт XVII века

text: Путём приближения «роскошных» натюрмортов к «обманным» пошел другой последователь Калфа — Питер Герритс Рустратен (1627—1698). Кроме того, в его работах присутствуют и черты натюрморта «суета сует»: драгоценные вещи в его работах становятся ясно читаемыми символами суетности всего земного.


title: Голландский натюрморт XVII века

text: Во второй половине XVII века широкое распространение получили натюрморты с битой дичью, отражавшие увлечение зажиточных бюргеров охотой. В Амстердаме, Харлеме и Делфте особой популярностью пользовались натюрморты небольшого формата с тщательно прописанными деталями, тогда как в Утрехте художники в основном писали большие декоративные полотна, изображавшие не только сами трофеи, но и охотничье снаряжение, а иногда даже включавшие фрагмент пейзажа.


title: Голландский натюрморт XVII века

text: По всей видимости, начало этому типу натюрмортов было положено Рембрандтом, написавшим картины «Битая выпь» (1639) и «Два мёртвых павлина и девушка» (1639). «Охотничьи» натюрморты писал и ученик Рембрандта Фердинанд Бол, мастерски прорисовывавший оперение птиц.


title: Голландский натюрморт XVII века

text: В числе пионеров жанра были Элиас Вонк (ок. 1605—1652) и его сын Ян Вонк (ок. 1631—1663), а также Маттеус Блум.


title: Голландский натюрморт XVII века

text: Ян Вонк одним из первых обратился к мотиву мелкой битой дичи. Главный его приём — выделение отдельных элементов натюрмортной группы с помощью светового акцента.


title: Голландский натюрморт XVII века

text: Маттеус Блум, напротив, был родоначальником монументального натюрморта с охотничьими трофеями. В дальнейшем этот жанр разрабатывался Яном Вениксом.


title: Голландский натюрморт XVII века

text: Признанным мастером охотничьего натюрморта был Виллем ван Алст, известный также как мастер «цветочных» и «роскошных» натюрмортов. Битую дичь он изображал лежащей на мраморном столе либо подвешенной в каменной нише. Дополняют композицию атрибуты охоты: ружьё, охотничья перевязь, ягдташ или рог.


title: Голландский натюрморт XVII века

text: Тему охотничьего натюрморта затронул известный мастер пейзажа Ян Баптист Веникс (1621—1660), изображавший убитых косуль и лебедей. Его сын Ян Веникс (1640—1719) создал не менее сотни картин с изображениями битых зайцев на фоне каменной ниши или паркового пейзажа. Кроме того, он писал сложные, многофигурные композиции, изображая мёртвую дичь не в интерьере, а на фоне природы. Для его стиля характерна исключительно натуралистичная передача текстуры меха животных и оперения птиц.


title: Голландский натюрморт XVII века

text: Учениками Яна Баптиста Веникса были также его племянник Мелхиор де Хондекутер (1636—1695) и Виллем Фредерик ван Ройен (1645/1654—1742).


title: Голландский натюрморт XVII века

text: Мелхиор де Хондекутер известен преимущественно как автор так называемых «птичьих дворов» и «птичьих концертов», изображавших не битую дичь, а живых птиц. Однако он также создал ряд охотничьих натюрмортов, как небольшого формата, так и монументальных. Их отличительной чертой является сопоставление живой и неживой природы: рядом с охотничьими трофеями изображаются живые собаки и кошки.


title: Голландский натюрморт XVII века

text: Приверженцем парадного охотничьего натюрморта, как Алст и Ройен, был и Дирк де Брай. Он представлял трофеи соколиной охоты, бывшей излюбленным развлечением аристократов и богатого бюргерства.


title: Голландский натюрморт XVII века

text: Наряду с масштабными декоративными полотнами «охотничьих трофеев» получил широкое распространение и «камерный» охотничий натюрморт. В этом стиле создавали свои произведения Корнелис Лелиенберг (1626 — после 1676), ученик Алста Виллем Гау Фергюсон (около 1633 — после 1695), Хендрик де Фромантью (1633/1634 — после 1694) и Питер Харменс Верелст (1618—1678), а также его сын Симон Питерс Верелст (1644—1721). «Камерные» охотничьи натюрморты создавали также живописцы, работавшие в иных жанрах натюрморта: Абрахам Миньон, Абрахам ван Бейерен, Якоб Билтиус. Отдали дань охотничьему натюрморту знаменитый пейзажист Саломон ван Рёйсдал (1600/1603 — 1670), написавший «Натюрморт с битой дичью» (1661) и «Охотничьи трофеи» (1662), и жанрист, ученик Адриана ван Остаде, Корнелис Дюсарт (1660—1704).


title: Голландский натюрморт XVII века

text:
Специфической разновидностью натюрморта являются возникшие во второй половине XVII века картины, изображавшие разнообразных представителей земной фауны — змей, ящериц, пауков, гусениц, бабочек — в их естественной среде.
Основоположниками жанра были Отто Марсеус ван Скрик (1619/1620 — 1678) и Маттиас Витхос (1627—1703).


title: Голландский натюрморт XVII века

text: Известно, что Скрик держал в своём имении террариум с насекомыми, пауками, змеями и другими животными, которых изображал на своих картинах. Он любил создавать сложные композиции с экзотическими растениями и животными, внося в них философский подтекст. Например, в дрезденской картине «Змея у птичьего гнезда» бабочки собирают нектар с цветов, дрозд ловит бабочек и кормит ими своего птенца, а другого птенца заглатывает змея, на которую охотится горностай.


title: Голландский натюрморт XVII века

text: Витхос предпочитал изображать на переднем плане картин дикие растения, среди которых кишит жизнь. Его произведения тщательно фиксируют таинственный, обычно недоступный человеческому глазу мир.


title: Голландский натюрморт XVII века

text:
Несколько работ, посвящённых изображению растений и животных, есть у Виллема ван Алста. Его ученица Рахел Рёйсх свою творческую карьеру начинала с подражаний Скрику, но затем выработала собственный стиль, для которого характерно изображение мелкой живности на фоне золотистого пейзажа.
Мелхиор де Хондекутер (1636—1695) прославился как художник, изображавший самых разнообразных животных и пернатых. Его «птичьи дворы» и «зверинцы» не являются натюрмортами в строгом смысле слова, однако для голландцев XVII века они входили в ту же категорию, что и изображения цветов или фруктов.


title: Голландский натюрморт XVII века

text: Анималистические натюрморты создавали также такие художники, как Виллем Фредерик ван Ройен, Кристиан Янс Стрип, работавший в манере Скрика, и Абрахам де Хёс.


title: Голландский натюрморт XVII века

text: Во второй половине XVII века вновь вошли в моду цветочно-фруктовые натюрморты. Для них были характерны пышность, декоративность и светлый колорит. Большое влияние на поздний натюрморт оказала живопись мастера «роскошных» натюрмортов Яна Давидса де Хема.


title: Голландский натюрморт XVII века

text: Художник из Дельфта Виллем ван Алст (1626/1627 — после 1683), охвативший в своём творчестве самые разнообразные виды натюрмортной живописи, создавал цветочно-фруктовые натюрморты в традициях Балтасара ван дер Аста и своего дяди, живописца Эверта ван дер Алста. Ван Алст был тонким колористом и в совершенстве владел техникой живописи. Он разработал собственные приёмы наложения друг на друга нескольких слоёв краски, благодаря чему добивался исключительного богатства цвета и разнообразия его оттенков. Ещё одним новшеством, которое ван Алст принёс в цветочный натюрморт, стала асимметричная композиция букета.


title: Голландский натюрморт XVII века

text: Ван Алст имел многочисленных последователей, которые, в большинстве своём, стали приверженцами «интимного» натюрморта, пойдя по пути упрощения композиции и сокращения числа изображаемых объектов. В этой стилистике работали Абрахам де Луст, Виллем Фредерик ван Ройен, Симон Петерс Верелст, Хендрик де Фромантью и Дирк де Брай.


title: Голландский натюрморт XVII века

text: Аналогичные подходу Алста попытки перейти к новой живописной манере видны и в работах Юстуса ван Хёйсума Старшего (1659—1716). Он пробовал себя в самых разнообразных жанрах, от портрета до пейзажа, однако наибольшего успеха достиг в изображении цветов и фруктов.


title: Голландский натюрморт XVII века

text:
Юстус ван Хёйсум приобщил к живописи своего сына Яна ван Хёйсума (1682—1749), в чьём творчестве поздний натюрморт достиг наивысшего расцвета. Популярность его работ была столь высока, что их стоимость в сотни раз превышала стоимость полотен Рембрандта, Стена, Алста и Кёйпа.
Ян ван Хёйсум писал два типа цветочных натюрмортов: постановочные букеты на тёмном фоне и более декоративные «роскошные» букеты, предназначавшиеся для украшения богатых домов. В них он, как и Ян Давидс де Хем, использует светлый фон, что в то время было новшеством в натюрмортной живописи.
Натюрморты ван Хёйсума отличаются красочностью, тонкой нюансировкой, мажорной цветовой гаммой, тончайшим мастерством в проработке деталей. Художник мастерски выявляет особенности каждого цветка и плода, показывая их в самых различных аспектах.


title: Голландский натюрморт XVII века

text: Наряду с де Хемом и ван Хёйсумом представителем «светлой» манеры цветочного натюрморта был работавший в Голландии немецкий художник Абрахам Миньон. Писал он и цветы на тёмном фоне, отдавая предпочтение розам. Его букеты нарядны, красочны и как бы выставлены напоказ. Работам Миньона свойственна декоративность и гладкая манера письма. Иногда он добавлял в натюрморт жанровые элементы: вазы у него порой качались и падали. В качестве развлекающих деталей использовались кошки, белки, птицы, бабочки, муравьи и улитки.


title: Голландский натюрморт XVII века

text: Весьма самобытным художником был Адриан Корте из Мидделбурга — «чистый солирующий голос финала голландской симфонии натюрморта». Он не следовал общей тенденции и не стремился к эффектности и декоративности. Корте писал небольшие натюрморты, изящные и лаконичные, построенные на контрасте тёмного фона и светлого объекта. Центральным предметом композиции мог стать пучок спаржи, ломтик лимона, ягоды крыжовника — скромные, повседневные предметы. Тем не менее, залитые падающим сверху светом, они кажутся вечными и вневременными.


title: Голландский натюрморт XVII века

text: В голландской живописи XVII века были заложены основы нового жанра — натюрморта — который в образной форме воплотил мироощущение человека в его отношении к предметному миру и природе. Голландские художники существенно расширили круг затрагиваемых искусством тем; непосредственное обращение к окружающей действительности стало главным фактором воздействия нового жанра на зрителя. Однако голландский натюрморт не просто фиксировал действительность: он тонко передавал взаимосвязь вещей и явлений духовной жизни человека. Картины вступали в диалог с современниками, сообщая им важные моральные истины, напоминая о бренности всего сущего и заставляя задуматься о смысле человеческой жизни.


title: Голландский натюрморт XVII века

text: В последующие десятилетия в голландской живописи наступил упадок. Однако эстетика голландского натюрморта оказала большое влияние на художников других европейских стран, в частности, Германии и Франции. Техническое мастерство и особое ви́дение мира, присущее голландским художникам так называемого «золотого века», стали образцом для многих поколений живописцев.


title: Южноафриканско-японские отношения

text: Южноафриканско-японские отношения — двусторонние дипломатические отношения между ЮАР и Японией, установленные в 1937 году, разорванные в 1941 году и восстановленные в 1961 году. Несмотря на режим апартеида отношения двух стран в 1950-е — 1980-е годы были дружескими, а ныне ЮАР является главным торговым партнером Японии в Африке а также основным получателем японских прямых инвестиций в Африке.


title: Южноафриканско-японские отношения

text: Дипломатические отношения двух стран были установлены в 1937 году, когда было открыто японское посольство в Претории. Южноафриканский союз (в то время часть Британской империи) стал третьим африканским государством (после Египта и Эфиопии), с которым Токио установил дипломатические отношения. В довоенный период Южная Африка поставляла в Японию шерсть. В декабре 1941 года после вступления Токио во Вторую мировую войну Южноафриканский союз разорвал с Японией дипломатические отношения и объявил ей войну. Тем не менее, обе страны очень нуждались друг в друге, прежде всего в экономическом сотрудничестве. Уже в 1952 году открылось японское консульство в Претории (при этом дипломатические отношения были восстановлены лишь в 1961 году). В 1962 году в Японии открылось первое консульство ЮАР, а в 1964 году в ЮАР заработало второе японское консульство (в Кейптауне). Двусторонний товарооборот в конце 1950-х — 1960-е годы рос очень быстро. С 1957 по 1967 годы экспорт Японии в ЮАР вырос с 50 млн долларов до 157 млн долларов, а импорт в Японию из ЮАР увеличился с 34 млн долларов до 267 млн долларов.


title: Южноафриканско-японские отношения

text: Тесные двусторонние отношения не могла испортить даже политика апартеида, проводимая южноафриканскими властями, так как японцы (в отличие от китайцев) получили в ЮАР статус «почетных белых» («honorary whites»). В свою очередь Япония старалась не поднимать вопрос об апартеиде. В 1962 году японская делегация голосовала против принятия резолюции Генеральной ассамблеи ООН № 1761 об осуждении режима апартеида, а в 1973 году Япония воздержалась при голосовании по резолюции № 3068, признавшей апартеид преступлением против человечества. В 1990 году Японию посетил Н. Мандела, но несмотря на теплый прием, его просьба о финансовой помощи была отвергнута. Осторожная политика Токио принесла свои плоды — в конце 1980-х годов Япония стала главным торговым партнером ЮАР, а ЮАР — главным торговым партнером Японии в Африке.


title: Южноафриканско-японские отношения

text: После падения режима апартеида двусторонние отношения остаются дружественными. В 1993 году была учреждена Токийская международная конференция по вопросам развития Африки (ТИКАД), которая проводится 1 раз в 5 лет, организаторами которой стали правительство Японии, Программа развития ООН и Офис специального советника ООН по Африке (с 2013 года также Всемирный банк и Африканский Союз), в 1994 году японские власти выделили средства на проведение свободных выборов в ЮАР. В 2002 году ЮАР посетил японский премьер-министр Д. Коидзуми. Президент ЮАР Т. Мбеки посещал Японию 4 раза — в 2000, 2001, 2003 и 2008 годах.


title: Южноафриканско-японские отношения

text: ЮАР остается важнейшим торговым партнером Японии, а также основным получателем японских инвестиций. В 2014 году экспорт из ЮАР в Японию — 5724 млн долларов (34 % японского экспорта из Африки), японский импорт в ЮАР — 3259 млн долларов (31 % японского импорта в Африку).


title: Южноафриканско-японские отношения

text: ЮАР — основной получатель японских инвестиций на Африканском континенте. На конец 2014 года накопленные японские прямые инвестиции в Африке составили 10467 млн долларов, из которых на ЮАР пришлось 7702 млн долларов(74 %).


title: Транспорт в Ботсване

text: В малонаселённой, засушливой стране Боствана есть автомагистраль «внутреннего круга» соединяющая все крупные города и районные центры, а также есть транскалахарская автомагистраль, которая соединяет страну с Уолфиш-Бей в Намибии (а через него также с Гаутенг — самой экономически развитой провинцией в ЮАР) .


title: Транспорт в Ботсване

text: Ботсвана имеет 888 км железной дороги (ширина колеи равна 1,067 мм (3 фута 6 дюймов)), обслуживающая целый ряд городов и соединяющая страну с её ближайшими соседями.


title: Транспорт в Ботсване

text: Все пассажирские перевозки были приостановлены в Ботсване, кроме единственного оставшегося сервиса, который является международной связью с Зимбабве из Франсистауна, единственная железнодорожная станция, которая все ещё находится в обслуживании. Грузовые поезда до сих пор работают. Обслуживание пассажиров, как ожидается, возобновится в конце 2015 года.


title: Транспорт в Ботсване

text: Ботсвана имеет 10,217 км автомобильных дорог, из которых асфальтированы 5620 км. По оценкам с 1996 года, наблюдается значительное снижение общей протяженности грунтовой дороги в Ботсване — между 1996 и 1999 годами общая протяженность грунтовых дорог уменьшилась с 14,139 км до 4,597 км.


title: Транспорт в Ботсване

text: Традиционно, дорожные знаки в Ботсване используют синий фон, а не жёлтый, белый, или оранжевый, которые другие страны в основном используют для предупреждающих знаков. В начале 2010-х годов, власти объявили о планах начать постепенный отказ от подобных синих знаков в пользу более типичных знаков с той целью, чтобы больше совпадать с соседними странами-членами Сообщества по вопросам развития юга Африки.


title: Транспорт в Ботсване

text: В 2013 году насчитывалось 74 аэропорта, из которых 10, были заасфальтированы. Принадлежащая правительству транспортная компания осуществляет регулярные рейсы в Франсистаун, Габороне, Мауне и Селеби-Пхикве. Существует международный рейс в Йоханнесбург, Южная Африка; Мбабане, Свазиленд; и Хараре, Зимбабве.


title: Транспорт в Ботсване

text: Новый международный аэропорт близ Габороне был открыт в 1984 году. Число авиапассажиров прилетающих и вылетающих из Ботсваны в 2003 году составил около 183,000.


title: Барон Ревелсток

text: Барон Ревелсток из Мембланда в графстве Девоншир — наследственный титул в системе Пэрства Соединенного Королевства. Он был создан 30 июня 1885 года для бизнесмена Эдварда Чарльза Бэринга (1828—1897), главы семейной фирмы и члена семьи . Эдвард Бэринг был сыном банкира (1777—1848), третьего сына (1740—1810), и племянником (1774—1848), вторым кузеном Фрэнсиса Бэринга, 1-го барона Нортбрука (1796—1866), старшим братом Ивлина Бэринга, 1-го графа Кромера (1841—1917), и дядей (1903—1973).


title: Барон Ревелсток

text: Преемником первого лорда Ревелстока стал его второй сын, Джон Бэринг, 2-й барон Ревелсток (1863—1929). Он был партнером в фирме «Baring Brothers и Co. Ltd.», председателем Банка Англии (1898—1929), а также служил в качестве (1926—1929). После его смерти титул перешел к его младшему брату Сесилу Бэрингу, 3-му барону Ревелстоку (1864—1934). Он приобрел остров Ламблей, к северу от Дублина, в 1904 году.


title: Барон Ревелсток

text: По состоянию на 2013 год носителем баронского титула являлся его правнук, Александр Руперт Бэринг, 7-й барон Ревелсток (род. 1970), который стал преемником своего отца в 2012 году.


title: Барон Ревелсток

text: Достопочтенный Морис Бэринг (1874—1945), английский драматург, поэт, прозаик, переводчик и публицист, был пятым сыном первого барона Ревестока.


title: Барон Ревелсток

text: Город в Британской Колумбии (Канада), основанный в 1880 году, был назван в честь Эдварда Чарльза Бэринга, 1-го барона Ревелстока, который сыграл важную роль в обеспечении финансирования, необходимого для завершения Канадской Тихоокеанской железной дороги.


title: Тетраселенид трихрома

text:
Тетраселенид трихрома — бинарное неорганическое соединение
селена и хрома
с формулой CrSe,
кристаллы.Тетраселенид трихрома образует кристаллы


title: Тетраселенид трихрома

text: Соединение образуется по перитектической реакции при температуре ≈800°C.


title: Илдаркино

text: Илдаркино () — деревня в Горномарийском районе Марий Эл Российской Федерации. Входит в состав Пайгусовского сельского поселения.


title: Илдаркино

text: Численность населения — чел. ( год).


title: Илдаркино

text: Располагается в 6 км от административного центра сельского поселения — села Пайгусово.


title: Илдаркино

text: Жители деревни переселились сюда из-за реки Сура, на масленицу здесь проводилось катание на санях с горы, в начале XX века в деревне имелась каменная часовня. В 1930 году жителями деревни был организован колхоз «Радио».


title: Исюткино

text: Исюткино () — деревня в Горномарийском районе Марий Эл Российской Федерации. Входит в состав Пайгусовского сельского поселения.


title: Исюткино

text: Численность населения — чел. ( год).


title: Исюткино

text: Располагается в 2,5 км от административного центра сельского поселения — села Пайгусово.


title: Исюткино

text: Название деревни происходит от имени одного из первопоселенцев (Исут). Впервые упоминается в 1859 году. В 1922 году в деревне имелась паровая мельница. В 1930 году жителями деревни организован колхоз «Борец», позднее укрупнённый в колхоз имени Лысенко.


title: Керамика Латвии

text: Латвийская керамика (, или ) является одним из древнейших видов искусства в стране, которое восходит ко временам Неолита. Латгальская керамика () является наиболее известным подвидом латвийской керамики. В Латгалии производится большая часть керамической продукции страны.


title: Керамика Латвии

text: Как правило, латвийская керамика характеризуется отсутствием каких-либо узоров, в основном вместо них используются сплошные цвета и градиенты. Традиционно изделия раскрашиваются сдержанными, земляными оттенками (зелёным, коричневым и др.). Однако встречаются иногда в том числе и яркие цвета. Пятнистая глазурь (чем-то напоминающая японский ) также характерна для латвийской керамики.


title: Керамика Латвии

text: Культура ямочно-гребенчатой керамики во времена Неолита охватывала всю территорию современной Латвии. Сама культура получила своё название из характерной черты изделий, а именно декоративного гребенчатого элемента. Нарвская культура, охватывавшая всю территорию современной Эстонии и Латвии, а также часть Литвы и западной России, является подвидом более обширной культуры ямочно-гребенчатой керамики.


title: Керамика Латвии

text: Считается, что культура ямочно-гребенчатой керамики говорила на ранней форме того, что сегодня известно как уральские языки. Есть версия и о том, что эти древние люди, возможно, были носителями палео-европейских языков.


title: Керамика Латвии

text: Существуют следующие типы изделий, характерные для латгальской керамики: "vāraunieks" (горшок для приготовления пищи), "medaunieks" (горшок для хранения меда), "sloinīks" (горшок для хранения фруктов), "ķērne" (сосуд для хранения сметаны), "ļaks" (сосуд для хранения масла), "piena pods" (горшок для хранения коровьего молока), "kazelnieks" (горшок для хранения козьего молока), "pārosis" (букв. «за-ручку», посуда, в которой носили еду в поле), "bļoda" (чаша), "krūze" (кувшин или кружка, наиболее часто использовалась для пива или молока).


title: Керамика Латвии

text: Некоторая латгальская керамика не была связана с питанием, к ней относятся "svilpaunieks" (свисток в форме птицы), "svečturis" (подсвечник), а также пепельницы.


title: Чемпионат Косова по футболу 2014/2015

text: Raiffeisen Суперлига 2014/2015 — 16-й сезон чемпионата Косова, проходивший с 16 августа 2014 года по 7 июня 2015 года.


title: Попов, Пётр Андреевич

text: Пётр Андреевич Попов (1858 — ?) — крестьянин, депутат Государственной думы I созыва от Тамбовской губернии.


title: Попов, Пётр Андреевич

text: Крестьянин села Липовка Моршанского уезда Тамбовской губернии. Имел начальное образование. Занимался земледелием. Во время выборов в Думу был внепартийным.


title: Попов, Пётр Андреевич

text: 28 марта 1906 избран в Государственную думу I созыва от общего состава выборщиков Тамбовского губернского избирательного собрания. По одним сведениям вошёл в состав Трудовой группы. Однако трудовики в своём издании «Работы Первой Государственной Думы» политическую позицию П. А. Попова характеризуют как «Б. пр.». Это означает, что беспартийный Попов поселился на казённой квартире Ерогина, нанятой на государственные деньги для малоимущих депутатов специально для их обработки в проправительственном духе, и оставался там до конца работы Думы. Состоял в думской Аграрной комиссии. Выступал по вопросу об отмене смертной казни, по докладу 4-го отдела Государственной Думы об отмене выборов по Тамбовской губернии, по докладу Комиссии для расследования незакономерных действий должностных лиц. Также выступил по аграрному вопросу, его выступление приведено полностью:


title: Попов, Пётр Андреевич

text: 14 июня 1906 результаты выборов 11 депутатов от Тамбовской губернии, в том числе и П. А. Попова, отменены на основании доклада 4-го отдела Государственной Думы.


title: Попов, Пётр Андреевич

text: Дальнейшая судьба и дата смерти неизвестны.


title: Лавыгин, Сергей Валерьевич

text: Серге́й Вале́рьевич Лавы́гин (род. 27 июля 1980, Москва, РСФСР, СССР) — российский актёр театра и кино. Наибольшую популярность получил за роль повара Арсения Чуганина в комедийном телесериале «Кухня».


title: Лавыгин, Сергей Валерьевич

text: Сергей Валерьевич Лавыгин родился 27 июля 1980 года в Москве, РСФСР, СССР. В 2001 году окончил Высшее театральное училище имени М. С. Щепкина (мастерская В. А. Сафронова). С 2001 года работает в Московском театре юного зрителя.


title: Лавыгин, Сергей Валерьевич

text:
Наиболее известен по роли повара Арсения Чуганина в российском телевизионном комедийном сериале «Кухня», который транслировался на телеканале СТС с 2012 года по 2016 год. В сериале Сергей принимал участие с самого первого сезона до последнего шестого сезона. После завершения сериала было объявлено, что Сергей Лавыгин сыграет роль Арсения Чуганина в спин-оффе сериала, получивший название «Отель Элеон».
Когда-то меня учили в театральном институте — если хочешь больше узнать о своём персонаже, послушай, что о нём говорят другие. И вот в первой серии шеф-повар описывает Сеню так: «Он настоящий дуралей, но мастер своего дела!». Это правда. Когда он отливает 100 грамм уксуса себе домой, на него невозможно обижаться. И, конечно, шеф-повар прекрасно знает, что Сеня иногда подворовывает, но никогда его не уволит, потому что любит всех своих работников. Эта кухня может работать только в таком составе, и если заменить один механизм, всё начинает рушиться.
Сергей Лавыгин появился в постановках «Два клёна», «Оловянные кольца», «Романтики», «Свидетель обвинения», «Невероятные приключения», «Питер Пэн» и других. Сергей Лавыгин принял участие в программе «Большая разница» и вёл телевизионный проект «Сериалити» на канале Man-TV. Его кинодебют состоялся в картине «Здравствуй, столица» в 2003 году. Затем он появился в нескольких картинах отечественного кинопроката. Проект «Кухня» научил Сергея Лавыгина творчески подходить к процессу готовки — раньше он мог только сварить пельмени, но после съёмок начал покупать новые продукты и специи, экспериментировать на кухне. Также снимался в других сериалах телеканала СТС и в специальном кино-проекте телеканала Disney «Счастье — это… ».


title: Лавыгин, Сергей Валерьевич

text: В фильмографии Сергея множество комедийных ролей, но в 2013 году он снялся в драме «Жажда». Это роль была отмечена, как одна из лучших в работе актёра.


title: Лавыгин, Сергей Валерьевич

text: Сергей Лавыгин был женат на актрисе кино и дубляжа Анне Бегуновой, которая также является его экранной супругой Мариной в сериалах «Кухня» и «Отель Элеон». 9 марта 2016 года у пары родился сын Фёдор. В настоящий момент встречается с актрисой Марией Луговой.


title: Уткин, Егор Ермолаевич

text: Егор Ермолаевич Уткин (1869 — ?) — крестьянин, депутат Государственной думы I созыва от Тамбовской губернии.


title: Уткин, Егор Ермолаевич

text: Крестьянин села Яблоковец Шихменской волости Липецкого уезда Тамбовской губернии. Выпускник начальной школы. Служил волостным старшиной. Занимался земледелием. Во время выборов в Думу был внепартийным.


title: Уткин, Егор Ермолаевич

text: 28 марта 1906 избран в Государственную думу I созыва от общего состава выборщиков Тамбовского губернского избирательного собрания. Беспартийный. Трудовики в своём издании «Работы Первой Государственной Думы» политическую позицию Уткина характеризуют как «Б. пр.». Это означает, что беспартийный Уткин поселился на казённой квартире Ерогина, нанятой на государственные деньги для малоимущих депутатов специально для их обработки в проправительственном духе, и оставался там до конца работы Думы. 14 июня 1906 результаты выборов 11 депутатов от Тамбовской губернии, в том числе и Е. Е. Уткина, отменены на основании доклада 4-го отдела Государственной Думы.


title: 529-й истребительный авиационный полк

text: 529-й истребительный авиационный полк (529-й иап) — воинская часть Военно-воздушных сил (ВВС) Вооружённых Сил РККА, принимавшая участие в боевых действиях Советско-японской войны, выполнявшая задачи ПВО в послевоенные годы и вошедшая в состав войск ПВО России после распада СССР.


title: 529-й истребительный авиационный полк

text: За весь период своего существования полк свое наименование не менял:


title: 529-й истребительный авиационный полк

text: 529-й истребительный авиационный полк начал формироваться 1 сентября 1941 года в ВВС Дальневосточного фронта на ст. Возжаевка Приморской железной дороги по штату 015/134 на основе 1-й эскадрильи из 14-го иап на самолетах И-16 тип 24, 2-й аэ из 3-го иап на И-16 тип 24 и 3-й аэ из 306-го иап на И-16 тип 5. 20 июня 1942 года 1-я эскадрилья получила истребители Як-7б. 3 августа полк вошел в 296-ю истребительную авиационную дивизию ВВС ДВФ, а 15 августа вместе с 296-й иад вошел в состав 10-й воздушной армии Дальневосточного фронта. Самолеты Ла-5 полк получил 14 декабря 1943 года, а через год — 20 декабря 1944 года полностью перевооружен на истребители Як-9 (получено 45 единиц). К началу войны с Японией полк имел в боевом составе 37 Як-9М и 12 Як-9Т.


title: 529-й истребительный авиационный полк

text: В составе 296-й истребительной авиационной дивизии 10-й воздушной армии 2-го Дальневосточного фронта принимал участие в Советско-японской войне с 9 августа 1945 года по 3 сентября 1945 года на самолетах Як-9М и Як-9Т, прикрывая с воздуха наступающие войска в Сунгарийской наступательной операции.


title: 529-й истребительный авиационный полк

text:
В советско-японской войне полком:Встреч с самолетами противника и воздушных боев не было.
Уничтожено при штурмовках:Свои потери:


title: 529-й истребительный авиационный полк

text: Весь послевоенный период с 1945 по 1982 гг. полк дислоцировался на Дальнем Востоке, сначала входил в ВВС, в дальнейшем был передан в войска ПВО. В октябре 1982 года полк передан из 11-й отдельной армии ПВО в 19-ю отдельную армию ПВО и перебазировался на аэродром Гудаута (Грузинская ССР). В октябре 1992 года передислоцирован из Гудауты на аэродром Приволжский в Астраханскую область, где совместно с 393-м гвардейским иап в результате оргмероприятий образовал новый 209-й гвардейский истребительный авиационный полк ПВО.


title: 529-й истребительный авиационный полк

text: В связи с продолжавшимися мероприятиями по реформированию ВС России 209-й гвардейский истребительный авиационный полк ПВО 1 сентября 2001 года был объединен с 562-м истребительным авиационным полком и переименован в 3-й гвардейский истребительный авиационный полк, а 1 декабря 2009 года объединен с другими полками в 6972-ю гвардейскую авиационную базу.За проявленные образцы мужества и героизма Верховным Главнокомандующим лётчикам полка в составе 296-й иад объявлены благодарности за овладение городами Цзямусы, Мэргэнь, Бэйаньчжэнь, Гирин, Дайрэн, Жэхэ, Мишань, Мукден, Порт-Артур, Харбин, Цицикар, Чанчунь, Яньцзи.


title: 529-й истребительный авиационный полк

text: В составе 296-й истребительной авиационной дивизии полк 17 августа 1945 года участвовал в освобождении города Цзямусы.


title: Чемпионат Европы по водному поло среди мужчин 2008

text: 28-й Чемпионат Европы по водному поло среди мужчин проходил с 4 по 13 июля 2008 года в городе Малага (Испания).


text: В турнире принимали участия 12 команд в круговой системы. Групповой раунд состоял из 2 групп по 6 команд.


text:
Расположение в группах строилось следующим образом:
Команды проигравшие в «турнире за 7-12 место» играли в матч за 11 место. Команды проигравшие в «турнире за 7-10 место» играли в матч за 9 место. А победители играли в матче за 7 место.


text: Команды проигравшие в четвертьфинале и полуфинале, соответственно играли в матчах за 5 и 3 место.


text: Команды квалифицируются следующим образом:


title: Unwindia

text: Unwindia — род птерозавров базальной группы Ctenochasmatoidea; более поздний анализ относит его к семейству Lonchodectidae. Известен как «неправильный» птерозавр позднего мелового периода. Известен только по частичному черепу, извлечённому из формации Сантана на северо-востоке Бразилии, которая датируется сеноманской эпохой. Типовым и единственным видом является "Unwindia trigonus", название дал Дэвид Мартилл в 2011 году. Длина черепа была оценена в 300 мм, что указывает на размах крыльев более 3 метров. Если "Unwindia trigonus" действительно принадлежит семейству Lonchodectidae, то такой размах крыльев сделал бы её самым крупным представителем данного семейства, а также первым видом, найденным в южном полушарии.


title: Религия в Ботсване

text: По оценкам, 70 процентов граждан Ботсваны идентифицируют себя как христиане.


title: Религия в Ботсване

text: Англиканство, Методизм и составляют большинство христиан в стране. Существуют также конгрегации лютеран, католиков, баптистов, нидеранских реформаторов, меннонистов, Церковь Иисуса Христа Святых последних дней (мормоны), Церковь адвентистов седьмого дня, Свидетели Иеговы, Всемирная церковь «Царство Божие», последователи Брэнема и другие движения.


title: Религия в Ботсване

text: По данным переписи 2001 года, мусульманская община страны составляет чуть более 5000. По данным переписи 2001 года также есть около 3000 индуистов и около 700 Бахаи. Члены каждой из общин заявляют, что эти оценки значительно занижены.


title: Религия в Ботсване

text: Примерно 6 процентов жителей являются приверженцами традиционной африканской религии .


title: Религия в Ботсване

text: Примерно 20 процентов жителей не религиозны.


title: Религия в Ботсване

text: Религиозные службы хорошо посещают как в городских так и в сельских районах.


title: Хаджиев, Парашкев

text: Парашке́в То́доров Хаджи́ев (; 14 апреля 1912, София, Болгария — 28 апреля 1992, там же) — болгарский композитор, музыкальный теоретик и педагог. Доктор искусствоведения (1982).


title: Хаджиев, Парашкев

text: Родился в семье композитора и дирижёра (1881—1956) и оперной певицы Дойчины Коларовой. В 1936 году окончил Болгарскую консерваторию у Андрея Стоянова (фортепиано) и у Панчо Владигерова (композиция). В 1938—1940 годах совершенствовался в Вене у Йозефа Маркса, у Xайнца Тиссена в Берлине и у Йозефа Сука в Праге. С 1940 года преподаёт в Софийской консерватории, где в 1947 году становится профессором по классам гармонии и композиции. Среди учеников — Александр Райчев, Виктор Райчев, Константин Илиев, Иван Маринов, Пенчо Стоянов, Здравко Манолов, Бенцион Елиезер, Симеон Пиронков, Емил Георгиев, А. Владигеров, Георги Минчев, Димитр Христов и другие. Автор учебников по гармонии. В 1990—1992 годы председатель Союза болгарских композиторов. Писал танцевальную и эстрадную музыка; музыку к спектаклям, фильмам и радиопостановкам; занимался обработкой болгарских народных песен.


title: Панджикидзе

text: Панджики́дзе () — грузинская фамилия. Известные носители:


title: Воронихин, Николай Алексеевич

text: Родился поздним ребёнком в семье модельмейстера Императорского фарфорового завода Алексея Ильича Воронихина (1788—1846) и его жены Анны Егоровны, урождённой Бабиной.


title: Воронихин, Николай Алексеевич

text: Алексей Ильич Воронихин воспитывался в семье своего знаменитого дяди — архитектора Андрея Никифоровича Воронихина, что оказало влияние на выбор им своей профессии. Он умер, когда сыну было всего 4 года. Поскольку семья преимущественно проживала в Гатчине, его вдова Анна Егоровна отдала мальчика в Гатчинский Николаевский сиротский институт для детей из дворянских семей, где тот и получил среднее образование.


title: Воронихин, Николай Алексеевич

text: С окончанием Сиротского института в 1860 году Н. А. Воронихин поступил в Санкт-Петербургскую Императорскую медико-хирургическую академию. Он учился в те годы, когда педиатрической кафедры в академии ещё не существовало, однако в 1865 году при акушерской клинике были образованы первые 12 детских коек, а адъюнкт-профессор кафедры акушерства и гинекологии Василий Маркович Флоринский начал чтение короткого курса лекций по детским болезням.


title: Воронихин, Николай Алексеевич

text:
В том же году в звании лекаря Н. А. Воронихин окончил академию и сразу включился в борьбу со свирепствовавшей тогда в Петербурге эпидемией холеры. Одновременно он начал практиковать в качестве детского врача и подготовил свой первый перевод на русский язык монографии немецкого педиатра И. Гетца «Попечение и уход за здоровыми и больными детьми во время первого периода жизни», который увидел свет в 1867 году.
Это был тот год, когда в Медико-хирургической академии Н. А. Воронихин успешно защитил диссертацию «О разнице в действии хлористого натрия и хлористого калия на усвоение металлического железа организмом и на выделение его из организма» и был утверждён в учёном звании доктора медицины. Работу по этой теме он проводил под руководством профессора Иосифа Викентьевича Забелина на кафедре фармакологии Медико-хирургической академии. Интерес к диссертации оказался столь велик, что она была переведена на французский язык и издана во Франции.


title: Воронихин, Николай Алексеевич

text: Вскоре «для научного совершенствования» Николай Алексеевич был направлен за границу, где два года стажировался в клиниках Германии и Австрии.


title: Воронихин, Николай Алексеевич

text: Вернувшись в 1869 году в Петербург, Н. А. Воронихин в течение года работал в Воспитательном доме, затем ещё чуть больше года в Детской больнице принца Петра Ольденбургского. В 1872 году Николай Алексеевич был принят на должность старшего ординатора Елизаветинской больницы для малолетних детей, в которой оставался до 1892 года. В течение двадцати лет Н. А. Воронихин был одним из ближайших помощников главного врача больницы, выдающегося педиатра Владимира Николаевича фон Рейтца. Одновременно, в течение многих лет вместе с В. Н. Рейтцем он консультировал больных детей в Максимилиановской лечебнице для приходящих больных, а также выполнял обязанности врача 2-й классической прогимназии. Несколькими годами позже, помимо перечисленных обязанностей, Николай Алексеевич возглавил Нарвскую школу женского патриотического общества.


title: Воронихин, Николай Алексеевич

text: Оставив в связи с болезнью Елизаветинскую детскую больницу, в 1893 году Н. А. Воронихин занял штатную должность в канцелярии Медицинского совета Российской Империи, где заведовал делопроизводством.


title: Воронихин, Николай Алексеевич

text: Последний год жизни Николай Алексеевич тяжело болел. Он скончался в своём загородном доме в Гатчине 19 августа 1896 года и был похоронен на Гатчинском городском кладбище. Могила одного из первых петербургских педиатров не сохранилась.Санкт-Петербургское отделение Союза педиатров России


title: Иванов, Николай Иванович (партийный деятель)

text: Никола́й Ива́нович Ивано́в (1896—?) — советский партийный деятель. Входил в состав особой тройки НКВД СССР.


text: Из крестьян Московской губернии. По национальности Карел.. Окончил церковно-приходскую школу. В 1917 году вступил в РСДРП(б). Был комиссаром продовольственного отряда.


text: После окончания Коммунистического университета имени И. В. Сталина, в 1926—1932 годах на партийной работе в Киргизии, Таджикистане, Рязанской области.


text: В 1932—1937 годах работал в Ленинградском городском комитете ВКП(б).


text: В сентябре 1937 — июне 1938 года (после ареста М. Н. Никольского) — и. о. первого секретаря Карельского обкома ВКП(б). Этот период отмечен вхождением в состав особой тройки, созданной по приказу НКВД СССР от 30.07.1937 № 00447 и активным участием в сталинских репрессиях.


text: Избирался депутатом Верховного Совета СССР I созыва по Петрозаводскому округу.


text: Отозван в Москву в распоряжение ЦК ВКП(б) в июне 1938 года.


text: В начале 1939 года арестован по обвинению в подлоге (утверждалось, что он в приговоре «тройки» заменил 10 лет ИТЛ на ВМН). В протоколе одного из допросов (март 1939) указал последнее место работы: село Аксубаево Татарской АССР, свиносовхоз «Большевик».


title: Закон Зиверса

text: Закон Зиверса в индоевропеистике регулирует произношение глайдов *"w" и *"j" в зависимости от характера предшествующего слога. После «тяжёлого» слога (содержащего дифтонг, долгую гласную или закрытого более чем одним согласным) на месте *"j" произносилось сочетание *"ij". Например, праиндоевропейское *"koryos" дало прагерманское "*harjaz", готское "harjis" «армия», а дало прагерм. *"herdijas", готск. "hairdeis" «пастух».


title: Закон Зиверса

text: Впервые ситуация была описана немецким лингвистом Э. Зиверсом, целью которого было объяснить некоторые феномены в германских языках. Первоначально он рассматривал только случаи с в середине слова. Он также отметил, что, по-видимому, нечто подобное должно было иметь место в древнейших санскритских текстах, поскольку в Ригведе "dāivya-" «божественный» скандируется в три слога ("dāivya-"), а "satya-" «истинный» — в два, как пишется.


title: Закон Зиверса

text: В статьях, опубликованных в журнале Language, Ф. Эджертон попытался значительно расширить рамки действия закона Зиверса. Он считал, что данный закон, действовавший для всех шести праиндоевропейских сонорных (*"l" *"m" *"n" *"r" *"w" *"j"), был актуален для всех позиций в рамках слова. Таким образом, форма *"dyēws" «небо» произносилась так только тогда, когда она следовала за словом, заканчивающимся на краткую гласную. Во всех остальных случаях она должна была звучать в два слога, *"diyēws".


title: Викки (фильм)

text: «Викки» () — фильм нуар режиссёра Гарри Хорнера, вышедший на экраны в 1953 году.


title: Викки (фильм)

text: Фильм поставлен по роману Стива Фишера «Я пробуждаюсь с криком», впервые изданному в 1941 году, и рассказывает о расследовании убийства девушки из провинции (Джин Питерс), которая только начала делать успешную карьеру в шоу-бизнесе. Среди подозреваемых в убийстве оказывается целая группа людей, начиная от её сестры (Джинн Крейн) и заканчивая её промоутером (Эллиотт Рид), который ради собственного спасения находит настоящего убийцу.


title: Викки (фильм)

text: В 1941 году по этому же роману студия «Двадцатый век Фокс» поставила фильм «Ночной кошмар», с Бетти Грейбл, Виктором Мэтьюром, Кэрол Лэндис и Лэйрдом Крегаром в главных ролях.


title: Викки (фильм)

text: Уставший после нескольких лет напряжённой работы лейтенант нью-йоркской полиции Эд Корнелл (Ричард Бун) приезжает в провинциальную гостиницу в Нью-Джерси, чтобы отоспаться в течение недели. Во время регистрации он замечает в свежем номере нью-йоркской газеты портрет модели Викки Линн (Джин Питерс) и сообщение о её убийстве. Корнелл немедленно звонит в Нью-Йорк шефу отдела убийств капитану Дональду (Джон Денер), требуя отозвать его из отпуска и поручить расследование убийства модели ему. По прибытии в полицейский участок Корнелл видит, что на допрос уже приглашены промоутер Стив Кристофер (Эллиотт Рид), который занимался карьерой Викки, и её сестра Джилл Линн (Джинн Крейн). Корнелл приступает к допросу с пристрастием измученного Кристофера, который вспоминает историю своих отношений с Викки:


title: Викки (фильм)

text: Несколько месяцев назад Кристофер и влиятельный газетный обозреватель Ларри Эванс (Кейси Адамс) возвращались с премьеры новой пьесы, где в главной роли играл их друг, популярный актёр Робин Рэй (Александер Д’Арси). Увидев сквозь витрину кафе красивую официантку Викки Линн, Кристофер и Ларри зашли внутрь и заговорили с ней. Кристофер стал убеждать девушку, что сможет сделать из неё успешную фотомодель, и пригласил её в свой офис. На следующий день Викки пришла. Кристофер одел её в дорогое вечернее платье и привёз в престижный клуб, где устроил её фотосъёмку для прессы в компании Рэя. В клубе Кристофер окончательно убеждает Викки, что с его помощью станет в Нью-Йорке топ-моделью при условии, что она будет много и усердно работать. Викки клянётся во всём его слушаться.


title: Викки (фильм)

text: Параллельно капитан Дональд ведёт допрос Джилл. Она рассказывает, что после возвращения из клуба поведение Викки сильно изменилось. Уровень её амбиций резко возрос, но Джилл всё равно во всём поддерживала сестру. На следующее утро Кристофер заехал, чтобы забрать Викки. Джилл проявила беспокойство в отношении его намерений, однако Кристофер уверил её, что у него с Викки чисто деловые отношения, показав ей заметку в газете с упоминанием Викки в колонке светской хроники, которую ведёт Ларри. На протяжении нескольких следующих месяцев известность Викки стал стремительно расти. Вскоре её портреты стали появляться на уличных рекламных плакатах и на обложках популярных журналов, а сама Викки стала выступать в престижном ночном клубе.


title: Викки (фильм)

text: Однако за два дня до убийства Джилл стала свидетельницей сцены в клубе, когда Викки неожиданно объявила Кристоферу и Ларри, что успешно прошла экранные пробы, и через день уезжает сниматься в Голливуд. Кристофера эта новость привела в шок, так как он проделал огромную работу по продвижению её карьеры, заключил несколько рекламных контрактов, которые надо выполнять. Он считает, что Викки поступила непорядочно, разорвав таким образом их отношения. Викки отвечает, что благодарна Кристоферу за всё, что он для неё сделал. Вместе с тем, она добилась многого сама, и поскольку на неё есть спрос, она будет дальше развивать свою карьеру без его помощи. Кроме того, она намекает, что освобождает для Джилл место около Кристофера.


title: Викки (фильм)

text: Действие вновь возвращается в полицейский участок, где Дональд спрашивает, не замечала ли Джилл вокруг Викки каких-либо подозрительных людей. Джилл вспоминает, что когда Викки ещё работала официанткой, какой-то странный человек крутился вокруг кафе, с явным, но непонятным умыслом разглядывая её сквозь витрину. В этот момент Джилл с ужасом для себя видит, как в кабинет входит Корнелл, в котором она узнаёт того самого человека. Однако Корнелл успокаивает её, утверждая, что просто следил за порядком в кафе, где работала Викки, так как оно находится на территории его участка.


title: Викки (фильм)

text: Затем по просьбе Корнелла Джилл рассказывает об автомобильной прогулке после того, как Викки сообщила Кристоферу об отъезде в Голливуд. На этой поездке втроём настояла Джилл, рассчитывая в ходе неё примирить Кристофера с Викки. Во время поездки Викки попросила Кристофера отвезти её на следующий день в аэропорт. Затем она снова заявила, что он и Джилл, наверняка, рады избавиться от неё, так как влюблены друг в друга. Корнелл обращает внимание на слова Викки «избавиться от неё». Затем Джилл сообщает, что в тот момент, когда она пришла домой и обнаружила тело Викки, Кристофер уже находился в квартире, говоря, что пришёл, чтобы отвезти её в аэропорт. После этого Корнелл утверждает, что Кристофер и является убийцей.


title: Викки (фильм)

text: Однако по указанию капитана Кристофера и Джилл отпускают, после того, как становится известно об исчезновении Гарри Уильямса, который работал консьержем и телефонным оператором в доме, где жили Викки и Джилл. Уильямс становится главным подозреваемым. Ночью у себя в квартире Кристофер ворочается в кровати, и никак не может уснуть. Включив свет, он в ужасе видит, что в его спальной сидит Корнелл, хладнокровно заявляющий, что добьётся казни Кристофера на электрическом стуле за убийство Викки. На следующий день выясняется, что Гарри ездил к родителям в соседний город, и с него снимают подозрения.


title: Викки (фильм)

text: Капитан Дональд приказывает Корнеллу допросить Рэя, при этом Корнелл в свою очередь добивается права на повторный допрос Кристофера. Корнелл приглашает их в кинозал, где показывает киносъёмку выступления Викки, при просмотре которой у Рэя начинается истерика. Он сознаётся в том, что влюбился в Викки и признался ей в этом, но она над ним только посмеялась. Однако вскоре выясняется, что у Рэя есть алиби на момент убийства, и его отпускают.


title: Викки (фильм)

text: После похорон Джилл собирается переехать на новую, меньшую квартиру. Собирая вещи, она обнаруживает записку от Кристофера к Викки, в которой говорится, что «после вчерашнего» чем скорее Викки «уйдёт, тем будет лучше». Решая разобраться в том, что Кристофер имел в виду, Джилл звонит ему и договаривается о встрече. После совместно вечера в ресторане Джилл, в ходе которого Кристофер заявляет ей, что не любил Викки и не убивал её, Джилл верит ему, и решает отдать компрометирующую его записку. Вернувшись в квартиру, Джилл возвращает Кристоферу его записку. В этот момент Корнелл, который прятался в шкафу, выхватывает записку и надевает на Кристофера наручники. Корнелл вновь обвиняет Кристофера в убийстве и угрожает ему смертной казнью. В этот момент Джил, чтобы спасти Кристофера, неожиданно для себя бьёт Корнелла сзади по голове, и тот теряет сознание. В испуге Кристофер решает бежать через крышу здания, так как на улице послышался шум полицейской сирены. Джилл провожает его на крышу и там признаётся, что любит его, они целуются. Перед расставанием Кристофер говорит, что на всякий случай его можно будет найти в круглосуточном кинотеатре.


title: Викки (фильм)

text: Вскоре Кристофер звонит Джилл и просит её приехать в автомастерскую, чтобы помочь снять ему наручники. Однако когда Джилл подъезжает к мастерской полиция её задерживает и препровождает в участок. Кристофера однако не находят, и он самостоятельно перепиливает ножовкой наручники. Корнелл понимает, что Джилл нет смысла держать в участке, и он даёт указание выпустить её на свободу, потому что она в конечном итоге приведёт полицию к Кристоферу.


title: Викки (фильм)

text: Вернувшись домой, Джилл начинает перебирать бумаги, обнаруживая несколько одинаковых карточек, которые вкладывались в букеты цветов, ежедневно возлагаемых на могилу Викки. На каждой карточке было написано: «До завтра — потому что я обещал». Джилл направляется в круглосуточный кинотеатр, о котором упоминал Кристофер, и показывает ему карточки. Кристофер вспоминает, что этими словами Эванс подписывает свою колонку, и отправляется к нему домой. Эванс признаёт, что это он отправлял цветы на могилу Викки, так как перед её отъездом в Голливуд пообещал ей ежедневно в течение двух недель отправлять букеты «туда, где она будет». Затем он признаётся, что непосредственно перед убийством, он провожал Викки до самой квартиры. Когда выясняется, что Викки забыла свой ключ дома, они хотят взять ключ-вездеход у Гарри, но того не оказывается на месте. Эванс забирается по пожарной лестнице, и войдя в квартиру Викки, чувствует там запах сигаретного дыма, но не придаёт этому внимания.


title: Викки (фильм)

text: Сопоставив то, что Гарри не было на месте в момент убийства, а в квартире Викки был найден окурок сигареты его марки, Кристофер догадывается, это Гарри убил Викки. Он решает пойти на хитрость и просит Джилл позвонить Гарри по телефону и несколько раз сказать голосом сестры: «Это Викки. Зачем ты сделал это?» Услышав эти слова, Гарри пришёл в крайнее психическое возбуждение, и в этот момент появившийся Кристофер смог добиться от него признания в убийстве. Гарри также говорит, что уже несколько дней сознался во всём Корнеллу, который вычислил его во время бегства в другой город, но тот пообещал, что ему ничего не будет. Появляется полиция и уводит Гарри.


title: Викки (фильм)

text: Разозлённый тем, что Корнелл всё знал, но всё равно продолжал его преследовать и пытался подставить, Кристофер с разрешения полиции направляется к Корнеллу домой. Ворвавшись в квартиру Корнелла, Кристофер с изумлением обнаруживает там алтарь со свечами и цветами перед многочисленными фотографиями Викки. Корнелл признаётся, что он был страстно влюбился в Викки ещё в тот момент, когда она была официанткой, и дала ему надежду, однажды пригласив в кафе. Затем он обвиняет Кристофера в том, что тот забрал её от него, резко переменив её жизнь. Кристофер говорит Корнеллу, что на самом Викки ненавидела его, после чего Корнелл даёт ему пистолет и умоляет застрелить его. Кристофер отказывается это сделать, после чего появляется полиция и арестовывает Корнелла. Кристофер и Джилл берутся за руки, целуют друг друга и уходят по улице, на которой плакаты с портретом Викки заклеивают плакатами с изображением новой красотки.Как пишет киновед Дэвид Хоган, «автор бульварных романов и голливудский сценарист Стив Фишер добился настоящего прорыва в 1941 году с романом „Ночной кошмар“, отвратительной историей о развращённом голливудском копе, который пытается подставить невиновного человека в убийстве. Фильм повысил ставки Фишера в Голливуде», и 1943 году по его истории была поставлена военная драма «Место назначения Токио» (1943), принёсшая ему номинацию на Оскар. Вскоре по сценариям Фишера были поставлены фильмы нуар «Джонни Эйнджел» (1945), «Рассчитаемся после смерти» (1947), «Леди в озере» (1947, сценарий Фишера по роману Рэймонда Чандлера), «Блокпост» (1951), «Город, который никогда не спит» (1953) и «Викки» (римейк «Ночного кошмара») и «Пол-акра ада» (1954). «В 1964-68 годах Фишер писал для продюсера А. С. Лайлса сценарии низкобюджетных вестернов, в которых главные роли исполняли постаревшие звёзды 1940-50-х годов. Кроме того Фишер писал сценарии военных фильмов, лёгких детективов, криминальных разоблачительных фильмов и около 25 лет проработал на телесериалах».


title: Викки (фильм)

text: Гарри Хорнер в качестве художника постановщика был удостоен Оскаров за фильмы «Наследница» (1950) и «Мошенник» (1961), и номинирован на Оскар за фильм «Загнанных лошадей пристреливают, не правда ли?» (1970). Вместе с тем, как режиссёр Хорнер не добился особых успехов, поставив лишь семь фильмов, самыми заметными среди которых стали фантастический фильм «Красная планета Марс» (1952) и фильмы нуар «Осторожней, моя милая» (1952) и «Дикая вечеринка» (1956).


title: Викки (фильм)

text: Джин Питерс начинала свой путь в кино с развлекательных исторических приключенческих мелодрам «Капитан из Кастильи» (1947) и «Анна — королева пиратов» (1951) и серьёзного исторического эпика Элии Казана «Вива, Сапата!» (1952). В 1953-54 годах Питерс снялась сразу в трёх фильмах нуар «Происшествие на Саут-стрит» (1953), «Ниагара» (1953) и «Проект убийства» (1954), и в двух популярных вестернах «Сломанное копьё» (1954) и «Апач» (1954). Джинн Крейн была номинирована на Оскар за лучшую женскую роль в драме «Пинки» (1949) о расовых взаимоотношениях в южных штатах США. Среди других картин с её участием — фильмы нуар «Бог ей судья» (1945), «Опасный круиз» (1953) и «Оборванное платье» (1957), мелодрамы «Квартира для Пегги» (1948) и «Письмо трём жёнам» (1949), а также комедии и мюзиклы.


title: Викки (фильм)

text: В целом, после выхода картины на экраны критики оценили её довольно сдержанно. В частности, Босли Кроутер в «Нью-Йорк таймс» написал: «В свете того факта, что „Ночной кошмар“ (1941 года) был не такой уж выдающейся картиной, не удивительно, что и его лёгкая переделка не стала впечатляющим драматическим блюдом». Как и её предшественник, эта картина снова пытается «тяжеловесно сбить зрителя с толку в отношении того, кто убил эффектную, непостоянную девушку в тот момент, когда она собиралась покинуть своих благодетелей ради работы в Голливуде», замечая, что «ответ не трудно понять, даже если вы никогда не видели „Ночной кошмар“, который выдал злодея столь же явно, как и эта картина». Выделив удачные актёрские работы Джин Питерс, Джинн Крейн и Эллиотта Рида, «которые делают всё возможное, чтобы при бойкой режиссуре Гарри Хорнера показать, что они разыгрывают захватывающую историю», Кроутер тем не менее замечает, что, всё было бы ничего, если бы «история не была бы столь явно натянута и надумана, а мистер Бун не носил бы на себе отметину, буквально говорящую, кто здесь злодей».


title: Викки (фильм)

text: Историк кино Спенсер Селби отмечает, что эта «вторая экранизация классического саспенс-романа Фишера использует сложную композиционную структуру с флэшбеками для изображения сурового нуарового мира эгоизма и извращённой мечты». По словам Денниса Шварца, это «грамотная психологическая история, создающая циничный мир, в котором гламур шоу-бизнеса противопоставляется унылому существованию обычного гражданина». Майк Кини считает, что это «сильный по саспенсу фильм с крепкой актёрской игрой, особенно, со стороны Крейн и Буна», отметив также, что роль телефонного оператора в фильме сыграл «совсем молодой Аарон Спеллинг, который впоследствии стал успешным телепродюсером и отцом Тори». С другой стороны, Дэвид Хоган назвал эту картину «пресным и вялым римейком, который поставил бродвейский и кинохудожник Гарри Хорнер», далее указав, что фильм отличается «невыразительной серой гаммой» и «смотрится банально и избито».


title: Викки (фильм)

text: Хоган отмечает, что поставленный в 1941 году фильм «Ночной кошмар» «перенёс место действия романа Фишера из Лос-Анджелеса в Нью-Йорк, и с такими актёрами, как Виктор Мэтьюр, Бетти Грейбл и Кэрол Лэндис добился широкого успеха, который побудил „Двадцатый век Фокс“ на долгую и плодотворную разработку жанра фильм нуар». Многие критики обратили внимание, что «Викки» "является поразительно точным римейком «Ночного кошмара» (по крайней мере, в плане сценария). Однако, как пишет Батлер, «поразительно, что это довольно легко забываемый фильм. Разница заключается в составе актёров и в режиссёре, и это разница имеет решающее значение. Матьюр и Грейбл в старом фильме внесли в свои роли звёздную мощь и поразительно сильный талант (что не всегда можно было сказать об этих актёрах). Получив те же самые роли (и в значительной степени те же реплики) в „Викки“, Эллиотт Рид и Джинн Крейн просто не дотянули до них по своему уровню». Батлер отмечает, что «материал фильма достаточно силён, чтобы удерживать внимание — но он значительно уступает своему предшественнику».


title: Викки (фильм)

text: Шварц отмечает, что «к концу фильма среди основных персонажей не остаётся ни одного, кто не вызывал бы у зрителя беспокойство. Викки использовала людей и бросала тех, кто ей помог, ограничиваясь не более чем словом „спасибо“. Корнелл — безжалостный коп, безумие которого достигло криминальных маcштабов. Ларри Эванс знакомился с людьми только с точки зрения того, как они могут помочь его колонке. Мотивы Стива Кристофера в продвижении лишённой таланта Викки подозрительны. Эгоистичный Робин может думать только о себе. Джилл пытается добиться парня своей сестры. А убийцей оказался отчаявшийся молодой человек, который получил от Викки отказ».


title: Викки (фильм)

text: По мнению Батлера, «Эллиотт Рид — законченный легковес, не способный придать роли ничего, кроме поверхностного прочтения — и в придачу он раздражает. Крейн никогда не была особенно выдающейся актрисой; при тщательной проработке с внимательным режиссёром она могла бы выдать крепкую игру, но в „Вики“ она просто обозначает роль. Самым разрушительным является однако Ричард Бун в роли, которую Лейрд Крегар сделал мгновенно запоминающейся. Буна нельзя сравнивать с Крегаром; он мощен (конечно, мощнее своих партнёров), но он банален и, в конце концов, вызывает раздражение. Он не столько несёт угрозу, сколько властное присутствие. Ему должен был помочь Хорнер, но тот как будто не интересовался ничем, кроме операторской работы и общих указаний».


title: Викки (фильм)

text: Хоган также отмечает, что «игравший иногда главные роли Эллиотт Рид выглядит здесь как легковес — что вполне соответствует содержанию фильма, так как в этой версии в центре внимания находится не дилемма Кристофера, а беспринципная натура Викки (близкая к персонажу Энн Бакстер в фильме „Всё о Еве“). А доминирующий Ричард Бун в роли Корнелла хотя запугивает и издевается, однако не внушает той сюрреалистической угрозы, которая была столь естественна в трактовке Лейрда Крегара». Кроутер также пишет, что Ричард Бун в роли детектива не оставляет ни малейших сомнений в том, что он «криминально безумен», он «жестоко и коварно надругается над несчастным пресс-агентом, которого играет Эллиотт Рид, хандрит с видом помешанного гоблина и время от времени бормочет как колдун».


title: Гряды (деревня, Маловишерский район)

text: Гряды — деревня в Маловишерском районе Новгородской области, относятся к Большевишерскому городскому поселению.


title: Гряды (деревня, Маловишерский район)

text: Деревня расположена с восточной стороны главного хода Октябрьской железной дороги, в 18 км к северо-западу от центра района — Малой Вишеры. В деревне есть остановочный пункт электропоездов «144 км», ближайшая железнодорожная станция Гряды находится в 2 км к северо-западу от деревни в одноимённом пристанционном посёлке — Гряды.


title: Гряды (деревня, Маловишерский район)

text: До весны 1918 года Гряды относились к Межниковской волости Крестецкого уезда Новгородской губернии, затем деревня относилась к Межниковской волости новообразованного Маловишерского уезда Новгородской губернии, постановлением Маловишерского уисполкома от 24 мая 1918 года Межниковская волость была разделена на Грядскую и Межниковскую волости, центр вновь образованной Грядской волости находился на станции Гряды, однако центральные органы власти не утвердили её и Грядская волость была упразднена, путём присоединения к Межниковской волости, с 1 декабря 1921 года, на основании постановления президиума Новгородского губисполкома от 1 ноября 1921 года. 3 апреля 1924 года ВЦИК утвердил положение об укрупнении волостей Новгородской губернии, после чего деревня в составе Грядского сельсовета Маловишерской волости уезда. Затем, с августа 1927 года, деревня в составе Грядского сельсовета новообразованного Маловишерского района новообразованного Новгородского округа в составе переименованной из Северо-Западной в Ленинградскую области. По постановлению ЦИК и СНК СССР от 23 июля 1930 года Новгородский округ был упразднён, а район перешёл в прямое подчинение Леноблисполкому. Указом Президиума Верховного Совета СССР от 5 июля 1944 года была образована Новгородская область и Маловишерский район вошёл в её состав.


title: Гряды (деревня, Маловишерский район)

text: Во время неудавшейся всесоюзной реформы по делению на сельские и промышленные районы и парторганизации, в соответствии с решениями ноябрьского (1962 года) пленума ЦК КПСС «о перестройке партийного руководства народным хозяйством» с 10 декабря 1962 года и сельсовет и деревня вошли в крупный Окуловский сельский район, а 1 февраля 1963 года административный Маловишерский район был упразднён, но пленум ЦК КПСС, состоявшийся 16 ноября 1964 года, восстановил прежний принцип партийного руководства народным хозяйством, после чего Указом Верховного Совета РСФСР от 12 января 1965 года Маловишерский район был восстановлен и решением Новгородского облисполкома от 12 января 1965 года и Грядский сельсовет и деревня вновь в Маловишерском районе.


title: DJI (компания)

text: SZ DJI Technology Co., Ltd. (Dajiang Innovation Technology Co., ) — китайская частная компания, производитель мультикоптеров, микроконтроллеров, видеооборудования. Один из пионеров и лидер рынка беспилотных летательных аппаратов (БПЛА), инноватор на рынке летающих дронов, контроллеров для БПЛА и оборудования для стабилизации видеосъёмки.


title: DJI (компания)

text: Головной офис компании расположен в Шэньчжэне. В 2018 году началось строительство комплекса зданий, в который переедет штаб-квартира DJI. Проектированием сооружения занимается архитектурное бюро Foster and Partners.


title: DJI (компания)

text: Первые замыслы, эксперименты и опыты со сборкой прототипов, отдалённо напоминающих будущую продукцию компании, начались в стенах студенческого общежития в Гонконге в 2006 году. Увлечение основателя компании (в то время студента факультета электронной инженерии Гонконгского университета науки и технологий) Ван Тао беспилотными летательными аппаратами (БПЛА) привело к единичному производству первых «прототипов» стоимостью около 6000 долларов, которые были востребованы в основном различными организациями, проводившими опыты с летающими дронами. Первые серийные контроллеры, которые помогали БПЛА летать по заданному на карте маршруту с помощью спутниковой навигации и возвращаться в точку взлета (XP3.1 WayPoint) были выпущены в 2010 году и поступили в продажу по очень высокой цене — около 10 тысяч долларов. Персонал компании составлял в 2010 году 10 — 20 человек, а выручка была всего несколько сот тысяч долларов.


title: DJI (компания)

text: Попытки совершенствования аппаратов и удешевления конечного продукта в период с 2006 по 2013 годы привели к появлению более массовых моделей дронов, стоимостью меньше 800 долларов, что вызвало неожиданный для основателя компании массовый спрос на них и привело к резкому увеличению продаж, в том числе и среди не специалистов, а людей, просто желающих купить «летающую камеру». Компания сделала упор на простоту использования и управления дронами и это предопределило массовый спрос.


title: DJI (компания)

text: В 2013 году компания представила на рынок флагманскую модель квадрокоптера Phantom. Благодаря ей удалось закончить год с выручкой в 130 млн долларов. А уже в 2014 году было продано около 400 000 штук этой модели. Оборот 2015 года составил 500 млн долларов. В отличие от многих китайских технологических компаний, DJI не производит устройства на основе чужих конструкций, не заимствует технологии у кого-либо, а сама является новатором на рынке БПЛА. В связи с этим и с тем, что рынок дронов очень энергично развивается, пресса часто проводит параллели между DJI и компанией Apple или называет DJI — «Apple среди дронов».


title: DJI (компания)

text: Основными ключевыми лицами для компании в момент её становления были в первую очередь сам Ван Тао (45 % акций DJI) и его соратники — Колин Гвинн — руководитель Американского филиала по сбыту (покинул компанию из-за конфликта с Ван Тао после судебных разбирательств в 2013 году), Ли Цзэсян — профессор робототехники (получил 10 % акций, назначен председателем совета директоров компании), Лю Ди — друг семьи Вана (вложил в компанию в 2006 году $90 000, владеет 16 % акций), Свифт Цзясе — лучший университетский друг Вана (ради поддержки компании продал квартиру, получил 14 % акций).


title: DJI (компания)

text: В конце 2015 года стало известно, что DJI приобрела миноритарный пакет одного из известных европейских производителей фото и видеооборудования — Hasselblad. Компании объявили о стратегическом партнёрстве, которое, по их мнению, позволит объединить сильные стороны обеих компаний.


title: DJI (компания)

text: Немалую роль для роста популярности продукции компании сыграли несколько курьёзных происшествий с дронами DJI. В январе 2015 года DJI Phantom улетел от своего нерадивого хозяина (нетрезвого сотрудника американской разведки) и разбился на лужайке у Белого дома, что вызвало широкое освещение этого случая в прессе по всему миру. Более опасный случай произошёл в апреле 2015 года, когда дрон со знаком радиации (и с грузом радиоактивной земли с места аварии на АЭС «Фукусима-1») приземлился на крышу резиденции премьер-министра Японии Синдзо Абэ. "«Не думаю, что стоит придавать этим историям значение. Они даже помогают нам»", — говорит об этом Ван Тао. Программное обеспечение коптеров DJI после этих случаев было модифицировано так, что дроны не могут летать вблизи аэродромов и «запрещенных зон».


title: DJI (компания)

text:
Директор компании (исполнительный и технический) — её основатель — Ван Тао. Подробностей о составе совета директоров компании не известно.
Основные рынки сбыта — США (30 % доходов), Европа (30 %) и Азия (30 %), остальное приходится на Латинскую Америку и Африку. По итогам 2015 года компания Dajiang Innovation Technology Co. (DJI), по результатам анализа консалтинговой компании Frost & Sullivan, занимала 70 % мирового рынка БПЛА. В 2015 году компания DJI привлекла очередной транш для финансирования своих проектов и производства — по его итогам DJI оценили в $10 млрд.


title: DJI (компания)

text: Компания выбрала несколько основных направлений производства. На трёх собственных заводах, персонал которых составляет уже 2800 человек, она производит как массовую продукцию — недорогие и полностью готовые к полету квадрокоптеры с камерами — Фантом (Phantom), так и более профессиональные модели мультикоптеров — Inspire, Spreading Wings. Так же в линейке производства находятся многочисленные контроллеры для БПЛА (A2, Naza, и т. д.), видеооборудование и оборудование для стабилизации видеосъемки (Osmo, Ronin), различные «серии для разработчиков» (фактически конструкторы БПЛА) — Matrice 100, Guidance.