title: Карисса

text: Растения высотой от 2 до 10 м. Ветви колючие с восковыми листьями продолговатой формы длиной 3—8 см.


title: Карисса

text: Большую часть года растение цветёт. Цветки пяти-лепестковые, диаметром от 1 до 5 см, с белым или розовым венчиком.


title: Карисса

text: Плод — ягода в форме сливы, длиной от 1,5 до 6 см, от красного до тёмно-фиолетового или чёрного цвета, в зависимости от вида. В созревшем плоде содержится до 16 плоских коричневых семян.


title: Карисса

text: Плоды съедобны и считаются фруктами.


title: Карисса

text: Растение применяют в живых изгородях из-за изобилия острых шипов.


title: Карисса

text: По информации базы данных "The Plant List", род включает 8 видов:


title: Герасимов, Владимир Иванович (режиссёр)

text: Владимир Иванович Гера́симов (1907—1989) — советский музыкант, кинорежиссёр, сценарист.


title: Герасимов, Владимир Иванович (режиссёр)

text: Окончил актерское отделение Кинокурсов имени Б. В. Чайковского (1927).


title: Герасимов, Владимир Иванович (режиссёр)

text: В 1926—1929 годах — актёр киностудий Союзкино и «Центрпосредрабис» (Москва).


title: Герасимов, Владимир Иванович (режиссёр)

text: В 1929—1931 годах служил в Красной Армии.


title: Герасимов, Владимир Иванович (режиссёр)

text: С 1931 года — ассистент режиссёра и режиссёр киностудии «Мосфильм» (в 1949—1951 годах — режиссёр киностудии имени Максима Горького).


title: Герасимов, Владимир Иванович (режиссёр)

text: Участник Великой Отечественной войны.


title: Герасимов, Владимир Иванович (режиссёр)

text: Похоронен на Преображенском кладбище (участок 11) рядом с женой Пышковой Галиной Кузьминичной (1918—1987).


title: Кировская областная библиотека

text: Кировская областная библиотека:


title: Анаболические средства

text: Анаболические средства — вещества, действие которых направлено на усиление анаболических процессов в организме, то есть вещества, ускоряющие образование и обновление структурных частей клеток, тканей и мышечных структур. По международной классификации АТХ относятся к группе A — «Пищеварительный тракт и обмен веществ», подгруппе A14 — «Анаболические средства», подгруппа A14A — «Анаболические средства для системного применения».


title: Анаболические средства

text: Подразделяются на стероидные и нестероидные. Стероидные вещества называют анаболическими андрогенными стероидами. К стероидным веществам относят:


title: Анаболические средства

text: Нестероидные анаболические вещества не входят в международную классификацию АТХ, к ним можно отнести:


title: Анаболические средства

text: Воздействие на организм заключается в ускорении процессов синтеза сложных молекул (чаще всего — нуклеиновых кислот) из более простых с накоплением энергии. Также, существует такое понятие, как анаболический индекс — показатель, получаемый из соотношения андрогенной (развитие мужских вторичных половых признаков) и анаболической активности (способность увеличения синтеза белка).


title: Анаболические средства

text: Терапевтическое действие выражается в повышении аппетита, ускорении регенеративных процессов, а также увеличении массы тела. При курсовом употреблении увеличивается мышечная масса, снижается процент жировых отложений в организме. Наблюдается фиксация кальция и фосфора в зубах и костях, повышается общая выносливость, работоспособность. Улучшается функциональное состояние головного мозга. Улучшается кровенаполненность сосудов и оксигенация тканей.


title: Анаболические средства

text: Анаболические вещества используются в медицинской практике — для восстановления после длительных тяжёлых заболеваний. Часто и анаболические стероиды применяются как допинг в спорте, что приводит к побочным действиям. Анаболические стероиды входят в список запрещенных препаратов ВАДА.


title: Анаболические средства

text: С середины 1980-х годов в СМИ появились сообщения о феномене «стероидной ярости» (), который подразумевает связанную с приёмом анаболических стероидов раздражительность, агрессивность, вспышки гнева и тому подобное.


title: Анаболические средства

text: Предположительно, причиной «стероидной ярости» является увеличение в десятки, а то и в сотни раз, количества тестостерона в крови, вызываемое употреблением вышеупомянутых стероидов, однако сам факт существования феномена стероидной ярости ставится под сомнение результатами исследований с подопытной и контрольной группами.


title: Анаболические средства

text: Ряд анаболических средств входит в «Список сильнодействующих и ядовитых веществ для целей статьи 234 и других статей Уголовного кодекса РФ».


title: Faith No More

text: Faith No More () — музыкальная группа из Сан-Франциско, штат Калифорния, образованная в 1979 году и выступающая в жанре альтернативный метал. До того как назваться Faith No More, группа изначально носила название Sharp Young Men, позднее — Faith No Man. Состав группы неоднократно менялся, лишь Билли Гулд и Майк Бордин играют с момента создания Faith No More.


title: Faith No More

text: После выпуска шестого альбома под названием Album of the Year, группа распалась в 1998 году. В феврале 2009 года Faith No More объявили о воссоединении и в честь этого группа объявила концертный мировой тур под названием «The Second Coming Tour», начавшийся в 2009-ом и закончившийся в 2012 году; после 19 мая 2015 года вышел их седьмой студийный альбом под названием Sol Invictus.


title: Faith No More

text: В 1981 году музыканты из Калифорнии Майк «Паффи» Бордин, Билли Гулд, Майк Моррис и Уэйд Уортингтон основали группу Faith No Man. В 1983-м году команда группы изменилась (а также название), был сформирован первый состав Faith No More: Майк Бордин (Ударные), Родди Боттум (клавишные), Билл Гулд (бас-гитара), Джим Мартин (гитара) и Чак Мосли (вокалист).


title: Faith No More

text: В 1984 году группа выпустила своё первое демо, а на следующий год и свой первый альбом — "We Care A Lot".


title: Faith No More

text: В 1987 году вышел второй альбом — "Introduce Yourself". Альбом содержал песню «We Care A Lot» (обновленная версия с дебюта), видеоклип на которую имел незначительную ротацию на MTV.


title: Faith No More

text: В этом же году был уволен Чак Мосли по причине алкоголизма и ссор с остальными участниками группы.


title: Faith No More

text:
Заменой Мосли стал молодой вокалист Майк Паттон. Его кандидатуру предложил Джим Мартин, услышав демо группы Mr. Bungle, в которой Паттон пел.
Паттон написал тексты для всех песен за две недели. "The Real Thing" был выпущен через полгода, в 1989-м году. Первым синглом стала песня «From Out of Nowhere», не снискавшая популярности.


title: Faith No More

text:
После выпуска песни «Epic» как сингла в 1990, популярность Faith No More резко возросла: сингл имел большой успех, тяжелую ротацию на MTV и радио, а также попал в 10-ку Billboard Hot 100. Песня получила номинацию на «Грэмми» в категории «Лучшее хард-рок исполнение».
Клип на песню был номинирован на MTV Video Music Awards в категории «Лучшее метал/хард-рок видео». Чуть менее большого успеха снискал следующий сингл — «Falling To Pieces», получивший ротацию на MTV, и места в чартах множества стран. Видео получило три номинации на MTV Video Music Awards в 1991, выиграв в одной из них.


title: Faith No More

text: Собственно, альбом тоже был номинирован на «Грэмми» в категории «Лучшее метал исполнение». Тремя музыкальными изданиями (включая авторитетное «Kerrang!») был признан альбомом года. Было продано более 4 миллионов копий альбома по всему миру. В поддержку альбома был совершен успешный тур.


title: Faith No More

text: "The Real Thing" принес группе мировую известность.


title: Faith No More

text: Выступление Faith No More в Brixton Academy было записано. В 1990 был выпущен «Live at Brixton Academy» (аудио с концерта), а в следующем году — концертное видео «You Fat Bastards: Live From Brixton Academy» в двух форматах: на диске и VHS. «You Fat Bastards: Live From Brixton Academy» был удостоен золотого статуса в США.


title: Faith No More

text:
На следующем альбоме, "Angel Dust", группа стала играть более экспериментальную музыку, отойдя от стиля прошлого альбома. Это был первый альбом, на котором Паттон оказывал влияние на звучание.
По слухам, когда группа показала запись рекорд-компании, руководство назвало запись «коммерческим самоубийством».


title: Faith No More

text: Однако, несмотря на резкую смену жанра, альбом стал очень успешным (особенно в Европе), также, как и тур в его поддержку.


title: Faith No More

text: Кроме того, группа отправилась в летний тур по Европе вместе с Metallica и Guns'n'Roses, что дало группе возможность выступать перед ещё более широкой аудиторией.


title: Faith No More

text: Одним из главных хитов с альбома стала песня «Midlife Crisis». Она имела широкий успех, тяжелую ротацию на радио и ТВ. Это единственный сингл группы, ставший хитом № 1 в чарте Modern Rock Tracks. Песня стала самым известным синглом группы в США после «Epic», а также самым известным в Британии после «Easy» (3-е место в чартах), заняв 10-е место в чартах. Другой сингл — «Easy», был очень большим хитом в Европе, став самой известной песней Faith No More в некоторых частях мира. Остальные синглы («A Small Victory», «Everything's Ruined») имели более скромную известность, хотя и «A Small Victory» имела сравнительно неплохие чартовые позиции в США, заняв 11-е место в американских чартах (U.S. Modern Rock), а клип был номинирован на MTV Music Video Awards.


title: Faith No More

text: Альбом был коммерчески успешным, разойдясь по миру с тиражом в более чем 3 миллиона копий. В 1993 году был номинирован на «Грэмми» в категории «Лучшее Хард-рок исполнение». 7 музыкальных изданий признали альбом «Альбомом года». На данный момент альбом очень широко признается одним из самых значительных и влиятельных в метале, альтернативе и рок-музыке в общем, авторитетное музыкальное издание «Kerrang!» поставило альбом на первое место в списке «50-ти самых влиятельных альбомов за все время» в 2003 году. Также альбом попал в семь подобных списков различных авторитетных изданий («Revolver», «Metal Hammer»).


title: Faith No More

text: Это последний альбом с гитаристом Джимом Мартином.


title: Faith No More

text: Джим Мартин был уволен после окончания тура в поддержку "Angel Dust". Его место занял гитарист из другой группы Майка Паттона (Mr. Bungle) — Трей Спрауэнс.


title: Faith No More

text:
Этот альбом был ещё более экспериментальным по своему звучанию, и, в отличие от двух своих предшественников, получил смешанные отзывы критиков.
Было продано более 1,5 миллиона копий во всем мире. Синглы с альбома не попали в чарты США. В Европе синглы хотя и попали в чарты, их высшие позиции были намного ниже, чем у синглов с прошлых альбомов. На альбоме не было таких больших хитов, как на прошлых двух релизах.


title: Faith No More

text: Несмотря на отсутствие синглов в чартах США, сам альбом попал в американский Billboard 200, однако добрался лишь до 31-го места, что в сравнении с двумя прошлыми альбомами (10-е и 11-е место в Billboard 200), свидетельствовало о снижении популярности группы в США.


title: Faith No More

text: Однако за пределами США альбом стал успешным: во всех странах (кроме Америки) альбом попал в Top 10.


title: Faith No More

text: Во время тура Трей Спрауэнс ушёл из группы, и его заменой на время гастролей стал Дин Мэнта.


title: Faith No More

text: Альбом был записан с новым гитаристом Джоном Хадсоном.


title: Faith No More

text: Альбом был более успешен, чем его предшественник, разойдясь по миру более чем в 2 миллиона копий. В отличие от прошлого релиза, синглы с альбома попали в чарты США: «Ashes To Ashes» и «Last Cup of Sorrow» заняли 23 и 14 места в Hot Mainstream Rock Tracks соответственно, возвращая некоторую популярность группе в Америке.


title: Faith No More

text: Кроме того, сам альбом имел большой успех в Океании и Европе, заняв первые места в чартах Чехии и Новой Зеландии, а также верхние строчки в ряде других стран Европы, включая 2-е место в Германии и 7-е в Британии.


title: Faith No More

text: После выпуска альбома в 1998, группа распалась. После распада был выпущен ряд компиляций хитов группы: «Who Cares a Lot?» (1998, диск получил «серебро» в Британии и «Платину» в Австралии), «This Is It: The Best of Faith No More» (2003), «Epic and Other Hits» (2005), «The Platinum Collection» (2006), «The Works» (2008), и две после воссоединения: «The Very Best Definitive Ultimate Greatest Hits Collection» (2009) и «Midlife Crisis: The Very Best of Faith No More» (2010). Некоторые из компиляций пробивались в чарты.


title: Faith No More

text: Все члены группы занялись другими музыкальными проектами.


title: Faith No More

text: В феврале 2009 года Faith No More объявили о воссоединении.


title: Faith No More

text: Многие музыкальные издания осветили эту новость, а в марте на прилавки магазинов вышел мартовский Kerrang! с Faith No More на обложке. Заголовок гласил: «Они снова живы! Самая больная группа 90-х!».


title: Faith No More

text: В июне 2009 года они впервые за 11 лет появились вместе в Brixton Academy в Лондоне и стало известно о предстоящем концертном туре с возможной записью нового альбома.


title: Faith No More

text: Концертный мировой тур под названием «The Second Coming Tour» начался 10 июня 2009 года и включал в себя выступления в Англии, Италии, Австрии, Германии, Финляндии, Норвегии, Швеции, России, Латвии, Дании, Польше и других странах.


title: Faith No More

text:
Хотя группа и воссоединилась, новый материал музыканты записывать не стали. В 2011 Майк Паттон сказал по этому поводу следующее:
Реюнион не всегда может быть очень приятными, так что мы очень волнуемся. Но я думаю мы были очень удивлены, насколько все хорошо. Это старая притча: группа распадается, затем снова воссоединяется чтобы заработать денег, едет в тур и записывает дерьмовый альбом. Мы не хотим стать частью такой истории


title: Faith No More

text: Несмотря на большой перерыв в карьере, на всех фестивалях Faith No More были хедлайнерами, наравне с такими группами, как Slipknot, Def Leppard, Motley Crue и другими.


title: Faith No More

text: К декабрю коллектив сыграл 73 концерта.


title: Faith No More

text: В октябре 2010 года группа заявила, что концерт в Сантьяго 5 декабря 2010 года был последним в турне, и после этого Faith No More «распались» снова, но ненадолго.


title: Faith No More

text:
В 2011 году группа возобновила гастроли, тем самым продолжая начатый в 2009 «The Second Coming Tour». Было сыграно ещё 12 концертов, два из них — в России.
В конце июня 2012 года Faith No More выступили в городе Пермь на пятом фестивале «Сотворение мира» в качестве хедлайнеров. 2 июля 2012 года состоялся концерт в Москве, получивший огромный отклик в российской прессе и блогинге: скандально-известные Pussy Riot вышли перед двумя последними песнями, приглашая зрителей в зал суда, а затем на сцену вернулись Faith No More, одев маски Pussy Riot и футболки с их логотипами.


title: Faith No More

text: Последнее шоу на данный момент Faith No More отыграли в Brixton Academy 10 июля.


title: Faith No More

text: Всего группа дала 86 шоу:


title: Faith No More

text:
В интервью, взятом у Майка Паттона в ноябре 2012 в Австралии, на вопрос о новом материале Faith No More он ответил:
Мы довольно счастливы просто гастролируя. У нас был разговорчик «может быть нам стоит записать новый материал?…», мы посмотрели друг на друга и сказали: «Ай, нахрен». Мы придумали одну маленькую вещь — «Matador», и это было действительно ободряюще.


title: Faith No More

text: В настоящее время у группы нет никаких планов по поводу турне или нового материала, в интервью для IHeartGuitarBlog.com, Паттон сказал, что коллектив «решил пока что отдохнуть».


title: Faith No More

text: 3 сентября 2014 года группа официально подтвердила запись нового альбома, который станет первым после выхода в 1997-м году альбома "Album Of The Year".


title: Faith No More

text: Выход нового сингла «Motherfucker» с тиражом в 5 000 копий состоялся девятого декабря, а сам альбом "Sol Invictus" вышел в мае 2015 года.


title: Faith No More

text: Группа трижды номинировалась на Грэмми, однако не выходила победителем.На выступлениях Faith No More фигурировали в качестве хедлайнеров, при поддержке таких исполнителей и групп, как Red Hot Chili Peppers, Soundgarden, Shihad, Voivod, Circus of Power, Robert Plant, Billy Idol, Metallica, Guns N' Roses, Helmet, Kyuss, L7, Ozzy Osbourne, Alice Cooper, Limp Bizkit и 'A'.


title: Гран-при Германии 1975 года

text: Гран-при Германии 1975 года — одиннадцатый этап чемпионата мира по автогонкам в классе Формула-1 сезона 1975 года. Автогонки прошли 3 августа 1975 года на трассе Нюрбургринг в ФРГ.


title: Гран-при Германии 1975 года

text: Гонку пропускала команда «Сёртис», которая не успела за двухнедельный перерыв между этапами восстановить свои автомобили, повреждённые в авариях на Гран-при Великобритании. Её пилот Джон Уотсон вышел в Германии на старт за рулём заводского «Лотуса». Ян Эшли стал вторым пилотом «Вильямса», а Харальд Эртль составил пару Джеймсу Ханту в «Хескете».


title: Гран-при Германии 1975 года

text: В квалификации новобранец «Вильямса» Эшли попал в аварию, получил тяжёлые травмы ног и не стартовал в гонке. Первое место на старте завоевал Ники Лауда, следом за ним расположились Пасе и Шектер. В гонке австриец лидировал на первых кругах, пока ему не пришлось заехать на незапланированный пит-стоп из-за прокола шины. Неудача Лауды открыла дорогу к победе Карлосу Ройтеману. Джеймс Хант долгое время шёл на втором месте, но не финишировал из-за поломки подвески.


title: Гран-при Германии 1975 года

text: Круги лидирования:


title: Гран-при Германии 1975 года

text: 1—9 — Ники Лауда


title: Гран-при Германии 1975 года

text: 10—14 — Карлос Ройтеман


title: Астроинженерные сооружения

text: Астроинжене́рные сооруже́ния — гипотетические инженерные сооружения астрономических масштабов. Как правило, в такую категорию включают искусственные объекты размерами в десятки тысяч километров и более.


title: Астроинженерные сооружения

text: Астроинженерные сооружения представляют интерес как проекты освоения космоса, как примеры масштабных инженерных задач, как объекты поиска следов деятельности внеземных цивилизаций.


title: Астроинженерные сооружения

text: Основной критерий — физический размер и/или масса и/или сопутствующая сооружению мощность, в соответствии с величиной которых астроинженерные сооружения должно быть столь же легко наблюдаемы с межзвёздного расстояния, как звёзды и их системы, или даже с межгалактического расстояния при помощи современных астрономических инструментов.


title: Астроинженерные сооружения

text: Так, орбитальный лифт — пример крупномасштабного сооружения, но его размеры лишь незначительно превышают планетные масштабы, а используемая энергия и суммарная масса не наблюдаемы на межзвёздных расстояниях.


title: Астроинженерные сооружения

text: Типичной "астроинженерией" может быть работа, произведённая в масштабах звёздной системы. Мегаструктурами такого типа могут являться Сфера Дайсона, Мир-Кольцо, звездные машины (такие, как двигатель Шкадова) и другие артефакты, созданные цивилизациями II и III типа по шкале Кардашёва.


title: Астроинженерные сооружения

text: В своей работе от 2005 года, Luc Arnold предложил способ обнаружения небольших, но всё ещё мегасооружений и артефактов по характерному для них гравитационному искривлению траектории света.


title: Астроинженерные сооружения

text: Ввиду их огромных размеров и искусственного происхождения, предполагаемые астроинженерные сооружения могли бы стать объектом, непосредственно наблюдаемым с Земли, а также с борта космических телескопов. Однако на данный момент однозначно установленного подтверждения их существования нет. В 2015 году по результатам наблюдений космического телескопа по поиску экзопланет Kepler рядом исследователей было предположено существование сферы Дайсона или других астроинженерных сооружений в системе звезды KIC 8462852 Лебедя.Устарелые гипотезы об искусственном происхождении некоторых космических объектов:


title: Гомес де ла Серна, Рамон

text: Рамóн Гóмес де ла Сéрна (; ,  — , ) — испанский писатель.


title: Гомес де ла Серна, Рамон

text: Сын юриста, окончил юридический факультет Мадридского университета. Целиком отдался журналистике и литературе. Представитель богемы, стал завсегдатаем шумного мадридского литературно-художественного кафе "Помбо" (где, среди прочих, с ним познакомился молодой Борхес, впрочем, тяготевший к кругу Кансиноса-Ассенса, конкурировавшему с кругом Гомеса де ла Серны). Активно печатался в прессе. В годы Республики принимал участие в деятельности Ассоциации интеллектуалов-антифашистов в защиту культуры. С августа 1936 года, когда он уехал на Международный конгресс ПЕН-клуба в Буэнос-Айрес, жил в столице Аргентины.


title: Гомес де ла Серна, Рамон

text: Оказался связующим звеном между поколением 98 года и поколением 27 года. Представитель авангарда, был близок к сюрреализму. Работал практически во всех жанрах, кроме стихотворных: Борхес считал, что дон Рамон всю жизнь пишет одну вещь — "Книгу всего на свете и много чего ещё". Ему принадлежат литературные манифесты, романы, новеллы, драмы, биографии писателей и художников (Лопе де Вега, Кеведо, Рёскин, Эдгар По, Оскар Уайльд, Валье-Инклан, Асорин, Колетт, Кокто, Эль Греко, Веласкес, Гойя, Солана, Пикассо и др.), портреты современников, автобиографические книги, многообразная и разнородная эссеистика. Ввёл в литературу жанр так называемых грегерий () — кратчайшего высказывания, соединяющего меткую метафору с неизменным юмором (во Франции эти его сочинения переводил и пропагандировал Валери Ларбо). Постоянным «героем» Гомеса де Серны был Мадрид — от его центра до окраин, от Прадо до уличных цирков и рынков. Также ему принадлежат эссе о Париже, Неаполе, Лиссабоне. В аргентинский период написал книги о Буэнос-Айресе и танго.


title: Ænima

text: Ænima () — второй студийный альбом американской альтернативной метал группы Tool, выпущенный 17 сентября 1996 года на лейбле Zoo Entertainment. Изначально "Ænima" выпускался в формате винил 17 сентября 1996 года, а позже в формате CD 1 октября 1996 года. Альбом был записан в студиях Ocean Way в Голливуде и The Hook в Северном Голливуде с 1995 по 1996 годы. Альбом спродюсировал Дэвид Боттрилл. Это первый альбом, в записи которого участвовал новый бас-гитарист группы Джастин Чанселлор (экс-участник группы Peach) — он заменил Пола Д’Амура, который покинул группу во время записи альбома по причине творческих разногласий с остальными участниками Tool. Название "Ænima" ( , читается как "анимэ") — это сочетание двух латинских слов «anima» ( и связано с идеями «жизненной силы», а также термином, который часто использовал в своих работах швейцарский психолог Карл Юнг) и «enema» () — медицинская процедура, заключающаяся во введении жидкости через задний проход в прямую кишку.


title: Ænima

text: В поддержку альбома было выпущено четыре радиосингла: «Stinkfist», «H.», «Forty Six & 2» и «Ænima»; на «Stinkfist» и «Ænima» были сняты видеоклипы. Некоторые композиции на альбоме являются короткими сегментами или интерлюдиями, которые связаны с более длинными песнями, подталкивая общую продолжительность пластинки к максимуму около 80 минут. Эти короткие композиции «Useful Idiot», «Message to Harry Manback», «Intermission», «Die Eier von Satan», «Cesaro Summability» и «(-) Ions».


title: Ænima

text: Альбом дебютировал под номером 2 в американском чарте "Billboard 200" сразу после выпуска, за первую неделю было продано 148 000 копий альбома. 4 марта 2003 года пластинка получила три платиновых сертификаций от RIAA, а также одну от ARIA и от MC. "Ænima" входит в разные списки лучших альбомов 1996 года таких журналов, как "Kerrang!" и "Terrorizer". Одноимённая композиция с альбома выиграла премию «Грэмми» за лучшее метал-исполнение в 1998 году. В 2003 году журнал "Kerrang!" поставил пластинку "Ænima" на шестое место в списке самых влиятельных альбомов на все времена. Журнал "Rolling Stone" поместил альбом на 18 место в списке 100 лучших метал альбомов на все времена. В 2006 году журнал Guitar World поместил альбом на 14 место в списке 100 лучших гитарных альбомов. В 2014 году читателями "Rhythm" "Ænima" был признан третьим по счёту лучшим барабанным альбомом в истории прогрессивного рока.


title: Ænima

text: Все тексты песен написал Мэйнард Джеймс Кинан. Музыку сочинили Мэйнард Джеймс Кинан, Адам Джонс, Джастин Чанселлор и Дэнни Кэри, за исключением отмеченных.


title: Малатеста, Эррико

text: Эррико Малатеста (; 14 декабря 1853 — 22 июля 1932) — итальянский анархо-коммунист и друг Михаила Бакунина. Большую часть своей жизни провел вне родной Италии — в ссылке, более десяти лет просидел в тюрьме. Издавал и редактировал много радикальных газет.


title: Малатеста, Эррико

text: Впервые арестован в четырнадцать лет за то, что написал письмо королю Виктору Эммануилу II, в котором жаловался на местную несправедливость. Изучал медицину в университете Неаполя; откуда отчислен в 1871 году за участие в демонстрации. Энтузиазм по поводу Парижской коммуны и дружба с Кармелло Палладино, приводят Малатесту в Неапольскую секцию Первого интернационала. В 1872 году встретил Бакунина, с которым участвовал в учредительном конгрессе Сент-Имьенского анархистского интернационала.


title: Малатеста, Эррико

text: В апреле 1877, Малатеста, Карло Кафиеро, Степняк-Кравчинский с тридцаткой смельчаков начали восстание в провинции Беневенто, взяв деревни Летино и Галло без борьбы. Революционеры сожгли налоговые регистры и объявили конец власти короля, что было встречено с большим энтузиазмом: даже местный священник выразил свою поддержку. Вскоре, впрочем, все были арестованы правительственными войсками и содержались в заключении в течение шестнадцати месяцев. После неоднократных террористических атак на членов итальянской королевской семьи радикалы были поставлены под постоянный надзор полиции, хотя анархисты утверждали, что не имели никакого отношения к нападениям.


title: Малатеста, Эррико

text: Скитаясь по миру, Малатеста посетил Женеву, где оказывал поддержку Элизе Реклю и Петру Кропоткину, помогая последнему издавать La Révolte. Однако и оттуда он был изгнан, после долгих мытарств осев наконец-то в Лондоне. В Лондоне Малатеста, работая продавцом мороженого и механиком, участвовал в 1881 году в Анархическом конгрессе, в котором также приняли участие Петр Кропоткин, , , Луиза Мишель и .


title: Малатеста, Эррико

text: С 1885 года жил в Буэнос-Айресе, где был вовлечен в создание первого рабочего союза в Аргентине, Союза Пекарей. На протяжении следующих лет Малатеста жил в Лондоне, откуда совершал тайные поездки в страны Европы, выступал вместе с дель Мармолом с лекциями в Испании.


title: Малатеста, Эррико

text: Малатеста принял участие в Интернациональном Конгрессе анархистов в Амстердаме (1907), где он жарко спорил в особенности с Пьером Монатом о соотношении анархизма и синдикализма — профсоюзного движения. Пьер Монат доказывал, что синдикализм революционен и создает условия для социальной революции, в то время как Малатеста полагал, что синдикализм сам по себе недостаточен. Профсоюзы могут играть реформистскую роль, а иногда даже консервативную. Наряду с Христианом Корнелиссеном он приводил в пример профсоюзы США, где профсоюзы высококвалифицированных рабочих иногда выступали против низкоквалифицированных, дабы защитить своё относительно привилегированное положение.


title: Малатеста, Эррико

text: После Первой мировой войны Малатеста вернулся в Италию. Спустя два года по его возвращении, в 1921 году, его снова заключают в тюрьму. Он освобождается за два месяца до прихода фашистов к власти. С 1924 до 1926 год, когда Бенито Муссолини заставил всю независимую прессу замолчать, Малатеста издавал журнал Pensiero e Volontà, хотя журнал страдал от правительственной цензуры. Свои последние годы революционер вынужден был провести, работая электриком, и ведя относительно тихую жизнь. В пятницу, 22 июля 1932 года, после нескольких лет страданий он умер от бронхиальной астмы.


title: В диких условиях

text: «В диких условиях» () — американский драматический роуд-муви режиссёра Шона Пенна по одноимённой книге Джона Кракауэра, вышедший на экраны в 2007 году. Сюжет фильма основан на реальных событиях.


title: В диких условиях

text: Главную роль исполняет Эмиль Хирш. Две номинации на премию «Оскар»: лучшая мужская роль второго плана (Хэл Холбрук) и лучший монтаж.


title: В диких условиях

text: Фильм рассказывает реальную историю Кристофера Маккэндлесса, молодого человека из обеспеченной семьи, который, отвергнув материальные ценности современного общества, перечислил все свои деньги на благотворительность, а сам стал бродягой… На протяжении двух лет (с 1990 по 1992 год) под именем Александр Супербродяга он странствовал по США и Мексике, подрабатывал на случайных работах, встречал разных людей, изменивших его жизнь, пока, наконец, не оказался на Аляске… Здесь он совершил последний акт самоотречения, поселившись в суровой пустынной местности в старом автобусе.


title: В диких условиях

text: Американский институт киноискусства назвал фильм одной из десяти лучших картин 2007 года.


title: Козицын, Александр Анатольевич

text: Алекса́ндр Анато́льевич Кози́цын (1 июня 1957, Верхняя Пышма, Свердловская область, РСФСР — 5 января 2009, Тосненский район, Ленинградская область) — российский предприниматель, директор ОАО «Уралэлектромедь» (2003—09), брат бизнесмена Андрея Козицына. Кандидат экономических наук.


title: Козицын, Александр Анатольевич

text: В 1976 году окончил Свердловский горно-металлургический техникум. После этого поступил на завод-втуз при Московском автомобилестроительном заводе, который окончил в 1986 году по специальности «"Машины и технология литейного производства"».


title: Козицын, Александр Анатольевич

text: Кандидат экономических наук.


title: Козицын, Александр Анатольевич

text: Работал на промышленных предприятиях Верхней Пышмы и Москвы. Начинал карьеру на комбинате «Уралэлектромедь» оператором НИИ атомных реакторов, затем — контролером ОТК медеплавильного цеха. В дальнейшем работал плавильщиком поли- и монокристаллов химико-металлургического цеха «Гиредмета».


title: Козицын, Александр Анатольевич

text: В 1977—1979 годах служил в Советской армии.


title: Козицын, Александр Анатольевич

text: После службы в армии до 1991 года работал на Московском автомобильном заводе им. Лихачёва (пройдя путь от формовщика, техника, инженера техучастка, мастера участка главного литейного цеха до председателя профкома, начальника бюро кадров главного литейного цеха и начальника цеха основного производства).


title: Козицын, Александр Анатольевич

text: В 1991 году вернулся в Верхнюю Пышму на «Уралэлектромедь», где в течение двух лет работал на должностях ведущего инженера ОВЭС, затем начальника бюро ОВЭС и начальника бюро коммерческого отдела комбината.30 июня 2002 года Александр Козицын возглавил ОАО «Уралэлектромедь» (до 31 декабря того же года — гендиректор, с 1 января 2003 года — директор). Сменил на этом посту своего брата Андрея Козицына, который сосредоточился на руководстве «УГМК-холдингом»


title: Козицын, Александр Анатольевич

text: Погиб в Ленинградской области 5 января 2009 года. По предварительным данным, микроавтобус Ford, в котором ехал Александр Козицын, выехал на полосу встречного движения и столкнулся с грузовым автомобилем Volvo; это произошло на 617-м километре автодороги «Россия» около 23:00.


title: Козицын, Александр Анатольевич

text: Похоронен на Верхнепышминском (Александровском) кладбище. Часть улицы Фрунзе в Верхней Пышме была переименована в улицу Александра Козицына.


title: Ford Aerostar

text:
Ford Aerostar () — первый минивэн компании Ford, созданный в 1986 году. Модель и до сегодняшних дней пользуется большой популярностью в США. Всего существовало 2 поколения.
Основная роль этого автомобиля — индивидуальный и семейный транспорт (вмещает до 7 пассажиров). В гамме были предоставлены версии с удлиненной базой и восьмиместным салоном. Специалисты высоко оценили Ford Aerostar из-за повышенной комфортности и высокого уровня безопасности и защищенности пассажиров с водителем в случае лобового столкновения.
Ford Aerostar выпускался более десяти лет, в 1997 году его сняли с производства.


title: Ford Aerostar

text:
Издаётся звуковой сигнал при открывании двери, если в замке всё ещё присутствует ключ зажигания или кто-то забыл выключить свет.
По всему салону предусмотрено наличие различных ящичков, углублений и сеток для вещей, выдвижные подстаканники и полочки для еды в дороге. Для задних пассажиров предусмотрено управление приёмником и обогревом.


title: Ford Aerostar

text:
Сидения водителя и переднего пассажира мягкие с опускающимися подлокотниками, а сзади находятся два ряда съёмных сидений: 1 ряд — на два человека, 2-й ряд — на три.
Выходят задние пассажиры через боковую дверь, которая сдвигается назад.
Машина обладает хорошими свойствами универсальности салона, оборудования и отделки, к примеру задние сидения снимаются одним человеком в течение пяти минут, а для удобства водителя все переключатели и регуляторы с подсветкой, в том числе и ключ замка зажигания.


title: Ford Aerostar

text: В более ранних моделях Aerostar до 1990 года, отсутствуют электрорегулировка стекол и зеркал.


title: Ford Aerostar

text: Главная движущая сила — это шестицилиндровый двигатель объёмом 3 литра мощностью в 135 л. с., конструктивно выполнены нижнее расположение распредвала, цепной привод, гидрокомпенсаторы и толкатели клапанов. Следует заметить, что у Aerostar не большой расход топлива: порядка 13-15 л на 100 км в городе и 9-10 литров по трассе.


title: Ford Aerostar

text:
Aerostar — заднеприводный автомобиль. На нём применена стандартная подвеска с верхними и нижними рычагами.
Рычаг переключения режимов АКПП — под рулем. ( на более ранних моделях на полу между водителем и пассажиром переднего ряда)
АКПП - A4LD ( с 1986 - 1994г.), 4R55EE (c 1994 года), 5R55E ( 1996-1997г.) Выпускались и полноприводные версии.


title: Ford Aerostar

text: Наличие Brake Assist первого поколения, позволяющяя отключать задний контур тормозов, при утечке тормозной жидкости.


title: Самая сложная логическая задача

text:
«Самая сложная логическая головоломка» () — название логической задачи, предложенной американским философом и логиком Джорджем Булосом в итальянской газете «la Repubblica» в 1992 году:
Есть три бога: A, B и C, которые являются богами истины, лжи и случая в произвольном порядке. Бог истины всегда говорит правду, бог лжи — всегда обманывает, бог случая может говорить и правду, и ложь в произвольном порядке. Требуется определить богов, задав 3 вопроса, на которые можно ответить «да» или «нет». Каждый вопрос задаётся только одному богу, но можно задавать одному богу более одного вопроса. Боги понимают язык, но отвечают на своём языке, в котором есть 2 слова «da» и «ja», причём неизвестно, какое слово обозначает «да», а какое «нет».


title: Самая сложная логическая задача

text:
Булос также разъясняет некоторые моменты задачи:
Другие комментарии:


title: Самая сложная логическая задача

text: Булос указывает логика Рэймонда Смаллиана как автора задачи и Джона Маккарти за увеличение сложности задачи из-за неясных трактовок «da» и «ja». Похожие задачи есть в книгах Смаллиана, например, он описывает остров, где половина жителей зомби (они постоянно лгут), а другая половина — люди (они постоянно говорят правду). Ситуацию усложняет факт, что жители острова прекрасно нас понимают, но древнее табу запрещает им использовать неродные слова. Поэтому они используют ответы «bal» или «da», которые означают «да» и «нет», причём неясно, какое из них что обозначает. Есть ещё ряд подобных головоломок в книге «The Riddle of Scheherazade». Всё это разновидности широко известных задач о рыцарях и лжецах Смаллиана.


title: Самая сложная логическая задача

text: Одна из таких задач была освещена в фильме «Лабиринт»: есть 2 двери и 2 стражника, один всегда говорит правду, второй всегда лжёт. Одна дверь ведёт к замку, вторая — к гибели. Смысл головоломки состоит в том, чтобы узнать, какая дверь ведёт к замку, задав один вопрос одному стражнику. В фильме Сара спрашивала: «Скажет ли он [другой стражник] мне, что эта дверь ведёт к замку?»


title: Самая сложная логическая задача

text: Булос предложил решение задачи в той же статье, где он и опубликовал саму задачу. Он заявил, что первым вопросом мы должны найти бога, который не является богом случая, то есть является либо богом правды, либо богом лжи. Есть множество вопросов, которые могут быть заданы для достижения этой цели. Одна из стратегий — использование сложных логических связей в самом вопросе.


title: Самая сложная логическая задача

text: Вопрос Булоса: «Означает ли „da“ „да“, если и только если ты бог правды, а бог B — бог случая?». Другой вариант вопроса: «Является ли нечётным число истинных утверждений в следующем списке: ты — бог лжи, „ja“ означает „да“, B — бог случая?»


title: Самая сложная логическая задача

text:
Решение задачи может быть упрощено, если использовать условные высказывания, противоречащие фактам (). Идея этого решения состоит в том, что на любой вопрос Q, требующий ответа «да» либо «нет», заданный богу правды или богу лжи:
Ответом будет «ja», если верный ответ на вопрос Q это «да», и «da», если верный ответ «нет». Для доказательства этого можно рассмотреть восемь возможных вариантов, предложенных самим Булосом.Используя этот факт, можно задавать вопросы:Оставшийся бог определяется методом исключения.


title: Харт, Томас Чарльз

text: Томас Чарльз Харт () ( Дэвисон, Мичиган — Шарон, Коннектикут) — американский адмирал периода Второй мировой войны. К началу войны командовал Азиатским флотом США. С началом войны и созданием командования ABDA был назначен командующим союзным флотом подчиненным командованию.


title: Универсальный человек

text: Универсальный человек, энциклопедист, полимат ("polymathēs", ), человек эпохи Возрождения () — тот, чьи интеллектуальные способности, интересы и деятельность не ограничены одной областью знаний и единственной областью их применения, а также индивид, добивающийся ощутимых практических результатов по всем направлениям. Этот универсализм в самых ярких своих проявлениях подразумевает плодотворное сочетание разных или сразу нескольких гуманитарных и естественных наук или их направлений, — убедительные результаты в тех или иных точных науках, вместе с вкладом в философию, изобразительное искусство, архитектуру, беллетристику, поэзию, медицину и многие другие направления научного, художественного и сочинительского творчества. Многие античные и средневековые учёные были полиматами в современном понимании феномена. История знает достаточно много учёных или художников, чей талант проявился и в науке, и в искусстве.


title: Универсальный человек

text: Формально говоря, понятия «универсальный человек» (), «энциклопедист» могут относиться к кому-либо, кто много знает (так трактует, например, словарь Владимира Даля), но такой характеристике в современном языке более соответствует термин «эрудит».


title: Матриксная металлопротеиназа

text: Матриксные металлопротеиназы (MMP) — семейство внеклеточных цинк-зависимых эндопептидаз, способных разрушать все типы белков внеклеточного матрикса. Играют роль в ремоделировании тканей, ангиогенезе, пролиферации, миграции и дифференциации клеток, апоптозе, сдерживании роста опухолей. Задействованы в расщеплении мембранных рецепторов, выбросе апоптозных лигандов, таких как FAS, а также в активации и деактивации хемокинов и цитокинов.


title: Матриксная металлопротеиназа

text: Впервые MMP были описаны у позвоночных в 1962 году, позднее обнаружены у беспозвоночных и растений. Основные отличия MMP от других эндопептидаз — их зависимость от ионов металлов, способность разрушать структуры внеклеточного матрикса.


title: Шумахер, Генрих Христиан

text: Генрих Христиан Шумахер (; 1780—1850) — немецкий и датский астроном и геодезист.


title: Шумахер, Генрих Христиан

text: Генрих Христиан Шумахер родился в Гольштинии; изучал астрономию и математику в университетах Копенгагена и Гёттингена (у Карла Фридриха Гаусса), с 1810 года занял кафедру астрономии и в Копенгагенском университете, в 1813 году был назначен директором обсерватории в Мангейме.


title: Шумахер, Генрих Христиан

text: В 1815 году вернулся в Копенгагенский университет, но жил главным образом в Альтоне, где устроил обсерваторию на средства датского правительства. В 1817 году на него возложено было руководство градусным измерением в Дании.


title: Шумахер, Генрих Христиан

text: В 1820 году по поручению Копенгагенского научного общества предпринял измерение Гольштинии и составление её карты. В 1824 году Шумахер определил точную долготу Альтонаской обсерватории от Гринвича; в 1830 году Шумахер определил в замке Гюльденштейн на острове Фионии длину простого секундного маятника, принятого в основание датской системы мер. Постоянным его сотрудником в этот период был П. А. Ганзен.


title: Шумахер, Генрих Христиан

text:
Был избран членом Шведской Королевской академии наук в 1827.
Награждён Золотой медалью Королевского астрономического общества в 1829 году.


title: MMP

text: MMP


title: Русецкий, Канут

text: Кану́т Русе́цкий ("Канут Иванович Русецкий", , , , деревня Стебяки близ Поневежа — , Вильна) — польский художник, жил и работал в Вильне, Российская империя.


title: Русецкий, Канут

text: Происходил из обедневшей дворянской семьи: был сыном виленского судьи Яна Русецкого и Терезы из Романовичей. Первоначальное образование получил в Трошкунах, в школе, содержавшейся монахами бернардинцами (1809—1815). В 1816 году начал учёбу в Виленском университете: сначала на факультете права; обучался также архитектуре на физико-математическом факультете. В 1818 году поступил в школу искусств под руководством Яна Рустема и с того времени полностью посвятил себя искусству. Занимался также скульптурой у Казимира Ельского. Дебютировал на первой выставке изящных искусств в Вильно в 1820 году. Во время учёбы в университете был связан с кругом филоматов.


title: Русецкий, Канут

text: Позже учился за границей в Париже (, 1821—1822) и с 1823 года в Риме в Академии Святого Луки. Во время учёбы в Риме, будучи неформальным вождём местных польских художников, первым представил программу польского романтического искусства.


title: Русецкий, Канут

text: Вернувшись в Вильну в 1831 году, давал частные уроки рисования. В 1834 году стал учителем в виленском дворянском пансионе при гимназии, позднее в Дворянском институте. В его классе получили первые уроки изобразительного искусства Альберт Жамет, Эдуард Павло́вич, Альфред Ромер, Тадеуш Горецкий, Ян Зенкевич.


title: Русецкий, Канут

text: Был женат на Антонине Червинской; имел пятерых детей — Анна, Болеслав (тоже художник), Тадеуш, Михал и Проспер.


title: Русецкий, Канут

text: Похоронен на Бернардинском кладбище на Заречьи в Вильне.


title: Русецкий, Канут

text: Писал картины на религиозные темы и пейзажи, акварельные портреты. Копировал также итальянские полотна, повторял художников итальянского Ренессанса. Во время учёбы за границей создавал работы с мифологическими и религиозными мотивами, портреты, также римские пейзажи. В своих картинах использовал выразительный рисунок и гладкую поверхность.


title: Русецкий, Канут

text: Автор произведений «Итальянец, который усмехается» (1823), «Клятва карбонариев» (1826), «Бегство в Египет» (1828), автопортрета, портрета сына Болеслава (1843), «Жнея» и «Портрет отца» (1845), «Литовка с вербой» (1847), «Литовская рыбачка» (1856), «Мельница Потоцкого в Поплавах» (1855), «Крестьянин с метлами» (1851) и других. 330 работ хранится в Литовском художественном музее и экспонируется в Вильнюсской картинной галерее. В католическом Кафедральном соборе Святого Станислава и Святого Владислава в Вильнюсе находятся три больших картины Русецкого — «Благовещение Пресвятой Богородицы», «Бегство в Египет», «Тайная вечеря» (1855). Во время консервационных работ в 1927 году выяснилось, что нынешний вид скрещённых ладоней образа Божией Матери Остробрамской является результатом поновления иконы, выполненного Русецким.


title: Русецкий, Канут

text: После смерти художника его сын Болеслав (который пошёл по стопам отца и также посвятил свою жизнь живописи) сохранил мастерскую, а в 1913 году передал работы отца в вильнюсский музей. Неизвестна судьба большей части больших картин из частных коллекций, а также работ, разбросанных по литовским костёлам. По мнению Владаса Дремы, автора биографии художника, судьба многих произведений неизвестна, вероятнее всего они утрачены.


title: Русецкий

text: Русе́цкий — польская фамилия; имеет женскую форму . Известные носители:


title: Anticipating

text: «Anticipating» — четвёртый сингл Бритни Спирс с альбома «Britney». Сингл был выпущен только во Франции и летом 2003 года в Бразилии, в одно время с выпуском «Anticipating», сингл «I Love Rock 'n' Roll» был выпущен четвёртым синглом в Европе.


title: Anticipating

text: Песня была написана и спродюсирована Брайаном Керульфом и Джошем Шварцем, также в создании текста «Anticipating» принимала участие сама Бритни. Эта песня была главной в рекламе автомобиля Toyota Vios. Однажды в интервью Бритни сказала: «Anticipating — забавная песня, которую написала я. Она напоминает нам о наших друзьях и знакомых».


title: Anticipating

text: Так как у Бритни не хватало времени, чтобы доснять видеоклип, некоторая его часть была взята из живого выступления Бритни в Лас-Вегасе. Это первый клип Бритни, в котором она выступает на сцене. Вначале этого видео Бритни со своими подругами запрыгивают в розовый автомобиль и катаются в нём по Парижу (сингл был выпущен только во Франции). Фон видеоклипа был анимированным.


title: Anticipating

text: «Anticipating» достиг TOP-40 в чарте Top 100 Синглов Франции.


title: Anticipating

text: Здесь представлены различные форматы выпуска сингла «Anticipating».


title: Этей, Сьюзан

text: Сью́зан Ка́рлтон Э́тей (, род. 29 ноября 1970 года, Бостон, Массачусетс, США) — американский экономист, исследовательница в области макроэкономики, профессор Стэнфордского университета, первая женщина—лауреат медали Дж. Б. Кларка. Консультант Microsoft, исследователь в Microsoft Research.


title: Этей, Сьюзан

text: Сьюзан Этей родилась в Бостоне, а выросла в Роквилле (Мэриленд).


title: Этей, Сьюзан

text: В 16 лет поступила в Университет Дьюка, где в бакалавриате закончила сразу три направления: экономику, математику и компьютерные науки. Степень доктора философии получила в 24 года в Школе бизнеса Стэнфордского университета. Её научными консультантами были профессора Пол Милгром и Дональд Джон Робертс.


title: Этей, Сьюзан

text: После получения степени доктора философии проработала шесть лет в Массачусетском технологическом институте преподавателем (), доцентом () и профессором (). После этого вернулась в Стэнфорд, на экономический факультет, где проработала пять лет профессором (). Затем до 2012 года — профессор Гарвардского университета.


title: Этей, Сьюзан

text: В настоящее время — профессор Стэнфордской бизнес-школы.


title: Чё те надо?

text: «Чё те надо?» (первый состав группы "«Балаган Лимитед»") — музыкальная группа, созданная в мае 1996 года в городе Рыбинске, с тех пор состав ансамбля не менялся. Руководителем коллектива является заслуженный работник культуры России Елена Громова. Входит в состав Ярославской филармонии.


title: Чё те надо?

text: После заключения договора со студией «Союз» с песней «Чё те надо» в декабре 1996 года группа «Балаган Лимитед» заняла первое место по московским радиостанциям среди русских народных песен.


title: Чё те надо?

text: За три года было записано 3 аудиоальбома: «Чё те надо», «Письмо любимому», «Тик-так, ходики». Коллектив стал лауреатом Национальной премии «Овация».


title: Чё те надо?

text: Но конфликт между продюсером и коллективом по различным вопросам привёл к тому, что продюсер в 1999 году зарегистрировал торговую марку «Балаган Лимитед» и набрал такое же количество новых исполнителей. Ныне современная группа «Балаган Лимитед» ведёт свою историю и дискографию с 1 июня 1999 года, тогда как изначальная — с 1996 года.


title: Чё те надо?

text: Группа записывает новые песни, снимает новые клипы, принимает участие в таких телевизионных передачах, как: «ОСПесня−99», «Осп кабачок», «Моя семья», «Счастливый случай», «Сто к одному», «День за днём», «Амба ТВ», «Башня» и многих других. Участвовала в крупнейшем фестивале во Франции «Мидем-2000».


title: Чё те надо?

text: В мае 2000 года артисты — изначальный состав — оставили прежнее название и стали называться по первому своему хиту — «Чё те надо?». В 2001 году на студии «Квадро Диск» у группы вышел новый альбом «Приходи-ка на чаёк, выпьем водочки!», названный так по песне Михаила Танича и Виталия Окорокова. В этом альбоме была также представлена песня Ильи Духовного «Вдоль реки» (сл. Сергея Патрушева). Группа продолжила работу с такими известными композиторами и поэтами, как Анатолий Поперечный и Эдуард Ханок.


title: Чё те надо?

text:
На студии «Муха» были сняты два клипа: на песню «Приходи-ка на чаёк, выпьем водочки!» и на песню «Вдоль реки». На remix «Чё те надо» режиссёр Сергей Лобан снял забавный клип.
Также был снят клип на песню «Мила».


title: Чё те надо?

text: 2002 год. Выпущен пятый по счету альбом «Кабы не было зимы».


title: Чё те надо?

text: 2003 год. Группа выступила инициатором и организатором фестиваля современной народной песни «Большая медведица», открытие которого состоялось 1 ноября в Ярославле в Театре юного зрителя.


title: Чё те надо?

text: В июне 2004 г. в городе Ярославле состоялся Первый открытый фестиваль современной народной песни «Большая Медведица» в городах Золотого кольца Ярославской области. Группа «Чё те надо?» выпустила сборник песен «Хиты народной волны», в котором были представлены песни 10 финалистов.


title: Чё те надо?

text: 2006 год. Участники группы отправились снимать клип на песню «Пеньково — не Рио» за 450 км от Москвы, в село Кукобой Ярославской обл., на официальную родину Бабы Яги. А 26 ноября на сцене в Мобайл плазе торгового Комплекса «Горбушкин двор» состоялась презентация альбома «Пеньково-не Рио» и автограф-сессия группы. В серии «Grand collection» компании «Квадро-диск» вышел MP3-диск-антология.


title: Трофей ЕФЕ

text: Трофей ЕФЕ () — футбольная награда, присуждаемая с 1991 года новостным агентством ЕФЕ лучшему южноамериканскому футболисту в чемпионате Испании, по опросу работников агентства. Трофей был присужден 16 раз, плюс один приз лучшему южноамериканскому игроку 1990-х годов Фернандо Редондо.


title: Трофей ЕФЕ

text:
!width="100"|Сезон
!width="150"|Игрок
!width="100"|Страна
!width="150"|Клуб


title: Григорьевка

text: Григорьевка — название населённых пунктов:


title: Aenima

text: Aenima — португальская рок-группа из города Алмада. Исполняет музыку таких стилей, как готик-рок, дарквэйв, этереал. Название группы намекает на латинское слово «anima», означающее душу. Группа отличается меланхоличными, медленными композициями на основе гитарного звука и чистым женским вокалом.


title: Aenima

text: Музыкальные критики зачастую сравнивают Aenima с такими коллективами, как Cocteau Twins и Dead Can Dance.


title: Aenima

text: Группа Aenima была основана в 1997 году гитаристом и продюсером Рюне (Rune) (ранее работал в группе Millennium) и певицей Кармен (Carmen) (ранее работала в группах Poetry of Shadows и Isiphilon). Вскоре в коллектив вошли басист Пауло (Paulo), гитарист Нор (Nor) и ударник Хьюго (Hugo). Основным автором текстов к песня группы стала вокалистка Кармен.


title: Aenima

text: Дебютный альбом группы получил название «Revolutions» и был выпущен в 1999 году компанией Symbiose. Изначально участники Aenima подписали контракт на выпуск двух альбом, но рекорд-лейбл вскоре разорился, и группе пришлось искать нового издателя.


title: Aenima

text: Следующая пластинка группы, названная «Never Fragile», была выпущена компанией Equilibrium Music в 2002 году. В «Never Fragile» вошло лишь 6 композиций, в связи с чем этот альбом относят к категориям EP или макси-синглов. Альбом был высоко оценен критикой.


title: Aenima

text: В 2003 году Aenima выпустила свой второй полноформатный альбом, получивший название «Sentient». Альбом был издан американской компанией Middle Pillar Presents, ранее с европейскими группами не работавшей. Таким образом, Aenima стала первой европейской группой, выпускающейся этим американским лейблом.


title: Aenima

text: Исполнявшая партии вокала на всех трёх альбомах Aenima Кармен покинула группу после выпуска альбома «Sentient». Вскоре на её место пришла новая вокалистка Сюзана (Susana), выпускница Консерватории Лиссабона. По состоянию на 2007 группа работала на записью нового альбома, название которого пока не определено.


title: Ануфриевка (Коми)

text: Ану́фриевка — деревня в Корткеросском районе Республики Коми. Входит в сельское поселение Нёбдино.


title: Ануфриевка (Коми)

text: Расположена на правом берегу Вычегды.


title: Короткошёрстный вомбат

text: Короткошёрстный вомбат, или голоносый вомбат, или тасманийский вомбат (), — вид сумчатых млекопитающих из семейства вомбатовых, живущих в Австралии. Единственный современный представитель рода короткошёрстных или голоносых вомбатов ("Vombatus").


title: Короткошёрстный вомбат

text: Взрослые особи могут достигать от 80 до 130 см и весить от 17 до 40 кг. Вомбаты, найденные на островах Тасмания и Флиндерс, часто меньше по размеру, чем их материковые сородичи. Отличаются от длинношерстных вомбат своим лысым носом.


title: Короткошёрстный вомбат

text: Синонимия как рода, так и вида, обширна. Младшими синонимами рода являются:


title: Короткошёрстный вомбат

text: В синонимику вида входят следующие биномены:


title: Короткошёрстный вомбат

text: Выделяют три подвида:


title: Аныб (село)

text: Аны́б — село в Усть-Куломском районе Республики Коми. Административный центр сельского поселения Аныб.


title: Аныб (село)

text: Расположено у левого берега Вычегды в 40 км к северо-западу от Усть-Кулома и в 118 км к востоку от Сыктывкара.


title: Аныб (село)

text: Вдоль левого берега Вычегды через село проходит тупиковая автодорога от Усть-Кулома к сёлам Керес и Уръёль. Имеется паромная переправа на правый берег (к автодороге на Сыктывкар) в 6 км к западу от села. Ближайший мост через Вычегду находится в Усть-Куломе.


title: Аныб (село)

text: Село названо по реке Аныб, впадающей в Вычегду в 2 км к востоку от села.


title: Костёнковско-стрелецкая культура

text: Костёнковско-стрелецкая археологическая культура — древнейшая культура комплекса палеолитических стоянок близ села Костёнки в Хохольском районе Воронежской области (Костёнки XII – IA слой, Костёнки XI - 5-й слой).


title: Костёнковско-стрелецкая культура

text: Большинство памятников стрелецкой культуры датируется возрастом 32—23 тыс. л. н. (Костёнки-12/1а, Гарчи-1, Сунгирь).


title: Костёнковско-стрелецкая культура

text: Первая хронологическая группа памятников стрелецкой культуры: Костёнки VI (5-й слой) и Костёнки XII (3-й слой), Стрелецкая II. Одна из переходных культур между средним и верхним палеолитом, наряду со сходными культурами Восточной и Центральной Европы. Большинство исследователей в качестве источников генезиса стрелецкой культуры, к которой ряд исследователей относят стоянку Сунгирь, называют среднепалеолитические индустрии восточного микока Крыма.


title: Костёнковско-стрелецкая культура

text: Для костёнковско-стрелецкой культуры характерны наземные жилища длиной до 35 м и шириной до 9 м, изготовление палеолитических Венер, мотыги и др. Создана кроманьонцами (неоантропами).


title: Костёнковско-стрелецкая культура

text: Как отмечает П. М. Долуханов, на позднем этапе стрелецкая культура сосуществовала с более развитой спицинской, имевшей все типичные верхнепалеолитические черты.


title: Гран-при Австрии 1975 года

text: Гран-при Австрии 1975 года — двенадцатый этап чемпионата мира по автогонкам в классе Формула-1 сезона 1975 года. Автогонки прошли 17 августа 1975 года на трассе Остеррайхринг.


title: Гран-при Австрии 1975 года

text: «Лотус» снова поменял второго пилота, вернув в свои ряды Брайана Хентона. В «Хилл» вернулся восстановившийся после аварии в Испании Рольф Штоммелен, а место в «Энсайне» занял Крис Эймон. Команда «Шэдоу» отказалась от моторов «Форд», перейдя на «Матра». Двое из участников, Йо Вонлантен и Брет Ланджер, дебютировали в Формуле-1.


title: Гран-при Австрии 1975 года

text: Квалификацию выиграл Ники Лауда, следом за ним расположились Джеймс Хант и Эмерсон Фиттипальди. С последним по ходу квалификации случилась авария, когда в него врезался его брат Вильсон, сломавший в этом происшествии кисть руки. На утренней разминке перед гонкой лопнула шина на автомобиле Марка Донохью, «Марч» американца вылетел с трассы и протаранил судейский пост. Один из судей погиб, сам Марк был отправлен в больницу. Состояние Донохью первоначально не вызывало опасений, но через два дня он скончался от повреждения головного мозга.


title: Гран-при Австрии 1975 года

text: Непосредственно перед стартом гонки начался дождь и организаторы задержали старт на сорок пять минут, чтобы дать командам внести корректировки в настройки машин. Лауда захватил лидерство со старта, но на 15 круге его обошли Хант и Брамбилла. Ещё через три круга Брамбилла воспользовался заминкой Ханта при обгоне отстававшего на круг Брета Ланджера и вышел вперёд. На 29 круге организаторы приняли решение остановить гонку из-за непрекращающегося ливня, что принесло победу итальянцу. Пересекая линию финиша, Брамбилла вскинул вверх обе руки, из-за чего его неуправляемый «Марч» через несколько сотен метров врезался в отбойник и сломал носовой обтекатель. Из-за сокращения дистанции гонщикам была присуждена половина очков.


title: Гран-при Австрии 1975 года

text: Круги лидирования:


title: Гран-при Австрии 1975 года

text: 1-14 Ники Лауда


title: Гран-при Австрии 1975 года

text: 15-18 Джеймс Хант


title: Гран-при Австрии 1975 года

text: 19-29 Витторио Брамбилла


title: Bay City Rollers

text: The Bay City Rollers — шотландская поп/рок-группа, одна из самых коммерчески успешных в первой половине 1970-х годов в Великобритании, продавшая в общей сложности (по данным BBC) более 70 миллионов пластинок.


title: Bay City Rollers

text: Десять первых синглов The Bay City Rollers входили в UK Top Ten, два из них, «Bye Bye Baby» и «Give a Little Love» (оба — 1975) поднимались до #1. Два первых альбома группы — "Rollin' " (1974) и "Once Upon A Star" (1975) также возглавили британский хит-парад.


title: Bay City Rollers

text: К началу 1975 года The Bay City Rollers стали самой популярной группой Британии. Но развернувшаяся по всей стране «rollermania» — массовая подростковая истерия, невиданная со времён The Beatles, — с приходом панк-рока закончилась так же быстро, как началась. В 1978 году группа (изменив состав) переименовалась в The Rollers, а ещё три года спустя прекратила своё существование окончательно.


title: Raidió Teilifís Éireann

text: Raidió Teilifís Éireann (, , ), также используется сокращение RTÉ) — общественная телерадиокомпания Республики Ирландия.


title: Raidió Teilifís Éireann

text: RTÉ является одной из самых старейших вещательных корпораций мира (Би-би-си до 1927 года не была общественным вещателем). Впервые начала передавать радиотрансляции 1 января 1926 года. Ирландское радио, была одной из 26 компаний основавших в 1950 году Европейский вещательный союз.


title: Raidió Teilifís Éireann

text: В 1960 г. было создано Ирландское радио ("Radio Éireann"), аналогичное название получил единственный ирландский радиоканал. 31 декабря 1961 года Ирландское радио запустило первый телеканал - "Ирландское телевидение" ("Telefís Éireann").


title: Raidió Teilifís Éireann

text: В 1966 Ирландское радио было переименовано в Ирландское радио телевидение ("Raidió Teilifís Éireann", "RTÉ"), "Ирландское телевидение" было переименовано в "Телевидение RTÉ" ("RTÉ Telefís"), "Ирландское радио" в "Радио RTÉ" ("RTÉ Radio"). В 1972 г. RTÉ запустило второй радиоканал, канал "Радио RTÉ" стал называться "RTÉ Радио 1" ("RTÉ Radio 1"). 2 ноября 1978 г. RTE запустило второй телеканал - "RTÉ 2", "Телевидение RTÉ" стало называться "RTÉ 1". 24 октября 2012 прекратили вещание аналоговые версии телеканалов RTÉ. 16 декабря 2013 года была запущена версия телеканала RTÉ One в стандарте разложения 1080i.Доступны во всех районах Ирландии через эфирное (цифровое (DVB-T) на МВ, ранее - аналоговое (PAL) на ДМВ и МВ), кабельное, спутниковое телевидение и IPTV на 1-м и 2-м телеканале.Доступны во всех районах Ирландии через эфирное радиовещание (цифровое (DAB) на МВ, аналоговое на УКВ (УКВ CCIR), RTÉ Radio 1 и RTÉ 2fm также на СВ) и интернет.Доступны во всех районах Ирландии через эфирное радиовещание (цифровое на МВ, RTÉ Radio 1 Extra также через аналоговое на ДВ) и Интернет.


title: Raidió Teilifís Éireann

text: RTE имеет свой сайт RTÉ.ie на английском языке.


title: Raidió Teilifís Éireann

text: Выпускает собственный еженедельный журнал под названием «RTÉ Guide», ориентированный как на телезрителей, так и на радиослушателей


title: Raidió Teilifís Éireann

text: Является статутной корпорацией ("Statutory corporation"). Высший орган RTE - Совет директоров ("RTÉ Board"), назначаемый министром печати, высшее должностное лицо RTE - Генеральный директор RTE ("Director-General of RTÉ"). RTÉ является членом Европейского вещательного союза и акционером Euronews. RTE занимается не только телерадиовещанием, но и производством программ и организацией прямых трансляций на радио, телевидении и в Интернете.


title: Raidió Teilifís Éireann

text: Финансирование телерадиокомпании осуществляется преимущественно за счёт целевого налога собираемого со всех владельцев телевизоров: некоторые службы RTÉ финансируются только благодаря доходам от рекламы, другие — только на средства от налогообложения.


title: Деко

text: Деко () — французская фамилия. Известные носители:


title: Digimon

text: Digimon ( "дэдзимон"), сокращение от Digital Monsters ( "дэдзитару монсута:", цифровые монстры) — японская медиафраншиза, созданная Акиёси Хонго и распространяемая компанией Bandai Namco Holdings. Названа в честь одноимённых цифровых существ, обитателей цифрового мира, состоящего из компьютерных данных и параллельного реальному миру, с которым он связан посредством сетей или имматериальных порталов и Интернет-соединений.


title: Digimon

text: Основана в 1997 году с выходом в продажу виртуальных питомцев, небольших электронных устройств и видеоигр, в которых можно было выращивать цифровых домашних питомцев и проводить между ними бои. В следующем 1998 году они впервые были представлены в видеоигре "", выпущенной для консоли Sega Saturn. В 1999 году в японских кинотеатрах прошел показ первого короткометражного фильма, фактически ставшего пилотной серией к первому аниме-сериалу "Digimon Adventure" совместного производства компаний Bandai и Toei Animation. Продукция серии "Digimon" также экспортировалась в западные страны: в том же году были осуществлены её первые поставки и начата трансляция аниме-сериала, локализацией и купированием которого занималась американская компания Saban Entertainment. Сериал парадоксальным образом популяризовал виртуальных питомцев и другие произведения, рассматривавшиеся в этих странах как производные. В 2012 году Saban Entertaiment приобрёла права на распространение аниме-сериалов, количество которых к тому времени достигло шести, за пределами Японии в более, чем шестидесяти странах.


title: Digimon

text: Серия "Digimon" была хорошо воспринята на международном уровне, в частности в пунктах розничной торговли, среди детей младшего и подросткового возраста, взрослых и большой части специализированных СМИ. Однако она подвергалась критике за разжигание потребительства и часто рассматривалась общественностью в качестве обыкновенной имитации медиафраншизы «Покемон», являвшейся её коммерческим конкурентом. Со времени выхода в свет виртуальных питомцев, трансляции первого аниме-сериала и продажи различной сопутствующей продукции — видеоигр, манги, анимационных фильмов, музыкальных сборников, журналов, игрушек, карточных игр и прочего — серия распространяется по всему миру, став одним из заметнейших культурных и социальных феноменов II десятилетия эпохи Хэйсэй (2000-х годов). Её популярность обеспечила ей высокие продажи в супермаркетах, общие показатели которых в марте 2002 года превысили 25 млрд иен.


title: Digimon

text: Первые сведения о разработке медиафраншизы относятся к 1996 году, времени появления устройств «Тамагочи», созданных Акихиро Ёкои и Аки Моитой, сотрудниками компаний Wiz co. Ltd и Bandai Namco Holdings. В июне 1997 года в продажу вышли небольшие устройства, называемые "DigiMon" (аббревиатура от "Digital Monsters" — цифровые монстры). Эти устройства были созданы Акиёси Хонго (коллективный псевдоним создателей Тамагочи) и предназначались для детской аудитории. Они представляли собой игры с виртуальными домашними питомцами, состоящими исключительно из цифровых данных. Этих питомцев можно было растить и проводить между ними бои. В том же году была выпущена компьютерная игра "DigiMon" для Windows 95, разработанная компанией Rapture Technologies. Также в японском журнале "V Jump" издательства Shueisha была опубликована манга-ваншот "C’mon Digimon", сочинённая автором Хироси Идзавой и художником Тэнъей Ябуно.


title: Digimon

text:
Спустя шесть месяцев после появления первых виртуальных питомцев в свет вышли устройства второго, а в 1998 году — и третьего поколения. Игра начинается на нижней шкале развития с дигимоном-детёнышем, имеющим ограниченное количество атак и эволюций, этого дигимона нужно было кормить и тренировать, чтобы он мог развиваться в более сильную форму; при успешных тренировках боеспособность дигимона увеличивалась, если же тренировки не увенчивались успехом, то наоборот. Устройства предусматривали инновационную на то время функцию, позволяющую игрокам подключаться к устройствам друг друга для проведения боёв. Однако дигимон не мог бороться, пока он не достигал уровня «Ребёнок». Виртуальные бои между игроками происходили во многих метро и на детских площадках; тем не менее виртуальные питомцы были запрещены в некоторых азиатских школах, поскольку учителя и родители считали их слишком шумными и жестокими. Самый первый дигимон был создан дизайнером под влиянием американских комиксов; другие дигимоны, общее количество которых к 2000 году достигло 279, появились в результате широких дискуссий и сотрудничества между работниками Bandai Namco Holdings.
23 сентября 1998 года, после коммерческого успеха виртуальных питомцев, продажи которых к марту 2004 года достигли 13 млн экземпляров в Японии и более 1 млн экземпляров по всему миру, компания Bandai выпустила компьютерную игру "". Эта игра стала первой в серии "Digimon", выпущенной для игровой-консоли Sega Saturn, вслед за ней, 28 января 1999 года, была выпущена игра "Digimon World" для консоли PlayStation, продажи которой в Японии к февралю 2000 года составили более 250 тыс. экземпляров. Вскоре после этого, 6 марта 1999 года, в кинотеатрах Японии состоялась премьера короткометражного аниме-фильма "Digimon Adventure", рассказывающего о первой встрече людей и цифровых монстров. По сути он стал пилотным выпуском одноимённого аниме-сериала, произведённого в сотрудничестве с кинокомпанией Toei Animation и показ которого начался на следующий день, 7 марта 1999 года на телеканале Fuji Television; в том же году сериал был адаптирован для зарубежного проката. В 2000 году, в связи с возросшей популярностью сериала, вышло его продолжение и два короткометражных аниме-фильма — "Our War Game!" и "Chōzetsu Shinka!! Ōgon no Digimental". Между тем на тематику этих сериалов выпускалась различная сопутствующая продукция, предназначенная как для внутренней торговли, так и для экспорта. Однако, несмотря на постепенный рост её популярности, во многих публикациях в СМИ подчёркивалось некоторое её сходство с «Покемоном», что привело к крупному соперничеству между сторонниками этих двух франшиз, значительной коммерческой конкуренции и разногласиям в широкой публике.


title: Digimon

text: Первоначально медиафраншиза "Digimon" экспортировалась в западные страны в конце 1990-х-начале 2000-х годов с выходом сериала "Digimon Adventure", парадоксальным образом популяризировавшего виртуальных питомцев и другие произведения, рассматривавшиеся в этих странах как производные. Особую популярность серия обрела в Северной Америке, когда издательство Dark Horse Comics приобрело лицензию на издание в период с мая по сентябрь 2000 года тринадцати номеров независимого комикса, также выпускавшегося в Германии и Великобритании издательством Panini Comics. 6 октября 2000 года в 1700 кинотеатрах США был показан совместный американо-канадский анимационный фильм "", первоначально распространявшийся в супермаркетах на видеокассетах фирмы 20th Century Fox. Более 7000 компаний, специализирующихся на игрушках и продуктах питания, в частности американские Toys “R” Us и Taco Bell, воспользовались популярностью серии, приобретя лицензию на производство продукции под её торговой маркой; до 15 ноября 2000 года Taco Bell совместно с Saban Entertainment, компании, адаптировавшей первые два аниме-сериала в США, способствовала продвижению фильма "Digimon: The Movie".


title: Digimon

text: В 2001 году, в связи с растущей популярностью аниме, был анонсирован третий сериал, "Digimon Tamers", с новой концепцией, согласно которой персонажи воспринимают дигимонов как коммерческую медиафраншизу. Позднее, в 2004 году, уже после выхода четвёртого сериала, "Digimon Frontier", Bandai Namco Holdings анонсировала съёмки нового полнометражного анимационного фильма с использованием компьютерной анимации, выпущенного 3 января 2005 года под названием "Digital Monster X-Evolution". В 2006 году, спустя около трёх с половиной лет после выхода в 2003 году сериала "Digimon Frontier", на мероприятии Jump Festa был анонсирован пятый аниме-сериал, в целях привлечения более широкой аудитории его сценарий сильно отличался по сравнению с предыдущими сериалами. 2006 год ознаменовал собой новый коммерческий старт серии "Digimon" в Японии после нескольких лет застоя.


title: Digimon

text: В 2011 году Bandai Namco Holdings приступила к реализации проекта к празднованию 15-летия франшизы, состоящей из четырёх этапов. Первым этапом стал выпуск в 2012 году видеоигры "" для портативной консоли PlayStation Portable (PSP), вторым — выпуск карточной игры "Digimon Crusaders" для iPhone. Третьим этапом стал выпуск 13 января 2013 года второй видеоигры для PSP, "Digimon Adventure", в полном объёме повторяющей каждую из серий одноимённого аниме-сериала и озвученную актёрами, ранее озвучивавшими последний. Завершающим четвёртым этапом стал выпуск видеоигры "", анонсированной 21 февраля 2013 года в журнале V Jump и выпущенной 27 июня 2013 года для консоли Nintendo 3DS. Через Интернет было объявлено об адаптации игры для зарубежных стран. В 2013 году серия "Digimon" вошла в сотню самых популярных медиафраншиз в мире.


title: Digimon

text: Серия "Digimon" главным образом основывается на теме монстров, научной фантастики, компьютерного языка, и испытала на себе влияние традиционной японской духовности. Первый аниме-сериал эксплуатирует идею, возникшую в 1970-х годах, согласно которой человек имеет возможность путешествовать с Земли в параллельный цифровой и электронный мир. Этот параллельный мир, изначально тусклый и серый, постоянно меняется в зависимости от сериала, но в определённых его местах сохраняется гнетущая атмосфера и постапокалиптические элементы. Главным героям зачастую приходится переноситься в реальный мир, где все сцены происходят в основном в Японии в современном Токио. Сюжет третьего сериала становится более сложным и мрачным, сосредоточен, как правило, на научной фантастике, и определяет взаимодействие между людьми и цифровыми формами жизни. В четвёртом сериале концепция вновь меняется: персонажи-люди получают возможность физически превращаться в дигимонов перед битвой.


title: Digimon

text: Серия основана на зачастую антропоморфных существах, называемых дигимонами и созданными под влиянием исторических явлений, в частности мифологии; эти существа состоят полностью из компьютерных данных и живут в цифровом мире. Дигимоны вылупляются из так называемых «дигияиц» и эволюционируют в более мощные формы; такой процесс называется «дигиволюцией» и, как правило, происходит в ходе битвы между дигимонами. Существует шесть уровней дигиволюции: «Новорождённый», «Младенец», «Ребёнок», «Взрослый», «Завершённый» и «Абсолютный». Большинство этих монстров сражаются под руководством детей или молодых людей, избранных с тем, чтобы они освободили цифровой и реальный миры от различных тёмных сил.


title: Digimon

text: 7 марта 1999 года на телеканале Fuji TV начался премьерный показ аниме-сериала "Digimon Adventure". Рост популярности франшизы и растущая аудитория сериала дали толчок к съёмке продолжения и короткометражных фильмов. Третий и четвёртый сериалы вышли в 2001 и 2002 годах и заметно отличались от двух предыдущих. В 2006 году, после почти трёх лет затишья на телевидении, кинокомпанией Toei Animation был выпущен новый аниме-сериал, "Digimon Savers", призванный увеличить рост зрительской аудитории и увеличить спрос на «дигимоновскую» продукцию; создатели решили в корне изменить сценарий и включить в него Агумона, культового дигимона, наиболее хорошо известного поклонникам аниме.


title: Digimon

text: Все сериалы были произведены компанией Toei Animation и выполнены в жанрах экшн, приключения, драматическая комедия, фантастика, фэнтези, научная фантастика, в них присутствует незначительное количество сцен насилия и демонстрации наготы. Вместе с тем эти элементы были подвергнуты цензуре или удалены в американской и некоторых европейских версиях сериала с целью адаптировать сериал к более молодой аудитории. Сериалы производились с целью продвижения сопутствующей им продукции, в частности статуэток и игральных карт. В 2012 году американская компания Saban Entertainment выкупила права на распространение серии "Digimon" за пределами Японии. По состоянию на 2014 год вышло шесть аниме-сериалов включающих в общей сложности более 200 серий: "Digimon Adventure", "Digimon Adventure 02", "Digimon Tamers", "Digimon Frontier, Digimon Savers" и "Digimon Xros Wars".


title: Digimon

text: Первый аниме-сериал, "Digimon Adventure", впервые транслировался по японскому телевидению с 7 марта 1999 по 26 марта 2000 на телеканале Fuji TV, после выхода одноимённого короткометражного фильма. Сериал состоит из 54 серий, его продюсером стал Хироми Сэки, а режиссёрами — Хироюки Какудо и Юкио Каидзава. Сериал основан на виртуальных питомцах и был вдохновлён романом французского писателя Жюля Верна «Два года каникул». В нём освещаются темы дружбы, мужества, сложности в принятии решений, взросления, коллективизма, прощения близких. Для озвучивания сериала режиссёрами была отобрана многочисленная команда сэйю. Во время трансляции сериал обрёл большую популярность во всём мире и две недели подряд находился в центре внимания на фестивале Toei Anime Fair. Сериал, несмотря на сравнения с аниме «Покемон», был хорошо воспринят зрительской аудиторией и специализированной прессой.


title: Digimon

text: В "Digimon Adventure" рассказывается о приключениях группы школьников и, соответственно, их товарищей-дигимонов — Таити Ягами и Агумона, Ямато Исиды и Габумона, Соры Такэноути и Пиёмона, Косиро Идзуми и Тэнтомона, Мими Татикавы и Палмона, Дзё Кидо и Гомамона, Такэру Такаиси и Патамона; через портал дети были перенесены из летнего лагеря в реальном мире в параллельный цифровой мир, населённый разнообразными цифровыми существами. Главные герои знакомятся друг с другом и объединяются в борьбе с различными злыми дигимонами (от зловещего Девимона до группы сильнейших дигимонов, Повелителей Тьмы, и Апокалимона), постепенно захватывающими контроль над цифровым миром. В дальнейшем в сериале появляется восьмой Избранный ребёнок — младшая сестра Таити, Хикари Ягами, с товарищем Тейлмоном.


title: Digimon

text: В 2000 году, после успеха первого аниме-сериала, компания Bandai Namco Holdings анонсировала продолжение под названием "Digimon Adventure 02". Сериал состоит из 50 серий, его продюсерами стали Хироми Сэки, Дайскэ Каваками и Кётаро Кимура. Впервые транслировался в Японии со 2 апреля 2000 по 22 марта 2001 на телеканале Fuji TV. Как и предыдущий сериал, "Digimon Adventure 02" был озвучен многочисленным актёрским коллективом. 3 марта 2001 года, после премьеры сериала, был выпущен короткометражный аниме-фильм "Diablomon no Gyakushuu". Сериал был хорошо воспринят критиками, в частности похвал были удостоены сюжетные элементы, связывающие его с предыдущим аниме.


title: Digimon

text: Сюжет аниме разворачивается через три года после событий первого сериала. Новое поколение Избранных детей — Дайскэ Мотомия и Вимон, Мияко Иноуэ и Хоукмон, Иори Хида и Армадимон, Такэру Такаиси и Патамон, Хикари Ягами и Тейлмон — призваны, чтобы снова спасти Цифровой мир от различных злодеев, в частности Кайзера дигимонов (его настоящее имя — Кэн Итидзёдзи, в дальнейшем он присоедняется к Избранным детям вместе со своим товарищем Ворммоном) и БелиалВамдемона. События "Digimon Adventure 02" разворачиваются в той же вселенной, что и в первом сериале, и содержит схожие сюжетные элементы.


title: Digimon

text: Третий аниме-сериал, "Digimon Tamers", состоит из 51 серии и впервые демонстрировался по японскому телевидению с 1 апреля 2001 по 31 марта 2002 на телеканале Fuji TV. Сериал заметно отличается от предыдущих как в плане стилистике, так и в плане сюжета. Режиссёром сериала стал Юкио Каидзава, ранее режиссировавший аниме-сериал "Konjiki no Gash!!" и заменивший Мамору Хосоду и Хироюки Какудо в должности ведущих режиссёров проекта. Все эти изменения вызвали неоднозначные отзывы зрителей: одни восприняли их положительно, другие же отмечали, что это уже не тот сериал, который они знали. Сериал был хорошо воспринят критикой, в частности похвал были удостоены анимация, проработка персонажей и психологический аспект сюжета.


title: Digimon

text: В мире этого сериала "Digimon" — медиафраншиза, в которую входят игрушки и коллекционные карты, соответственно, "Digimon Adventure" и "Digimon Adventure 02" во вселенной Tamers — всего лишь анимационные сериалы, а сами дигимоны — вымышленные существа из этой медиафраншизы. В сериале появляются новые персонажи-люди и дигимоны, из которых главными героями являются Такато Мацуда и Гилмон, Руки Макино и Ренамон, Ли Цзяньлян и Терьермон. "Digimon Tamers" никак не связан с событиями предыдущих аниме-сериалов, а его сюжет разворачивается в основном в реальном мире. В начале главные герои сталкиваются с тайной правительственной службой по борьбе с дигимонами «Гинпос», позже они отправляются в Цифровой мир и встречаются с четырьмя священными дигимонами-зверями, от которых они узнают о существовании разрушительного компьютерного вируса — «Цифрового жнеца», способного уничтожить оба мира.


title: Digimon

text: В начале 2002 года Toei Animation анонсировала четвёртый аниме-сериал, премьера которого должна была стартовать 7 апреля 2002 в 9:00 на телеканале Fuji TV. Руководством проекта занялись продюсеры Такэо Харуна, Кётаро Кимура, Тоору Усуки, Хироми Сэки и Ацунари Баба. Режиссёром фильма стал Юкио Каидзава, ранее режиссировавший аниме "Bikkuriman" и ряд серий «One Piece. Большой куш». Премьера нового 50-серийного фильма под названием "Digimon Frontier" на японском телевидении состоялась с 7 апреля 2002 по 30 марта 2003 года на телеканале Fuji TV. Летом того же года одноимённый короткометражный фильм, наряду с "Kinnikuman" и "Crush Gear Turbo", проваливается в японском прокате, собрав около 800 млн иен (6,8 млн долл.).


title: Digimon

text: Сериал был хорошо воспринят зрительской аудиторией и специализированной прессой, в частности были отмечены гибридные трансформации избранных в дигимонов. В сериале появляются шесть новых героев-людей разных возрастов — Такуя Камбара, Кодзи Минамото, Дзюмпэй Сибаяма, Идзуми Оримото, Томоки Хими, а позднее Коити Кимура, сопровождаемые двумя проводниками, Бокомоном и Нэмоном, и способных при помощи дигивайсов «D-детектор» превращаться в дигимонов для борьбы с Тёмным Керубимоном и его приспешниками.


title: Digimon

text: Через три с половиной года после выхода "Digimon Frontier" компанией Bandai был анонсирован пятый аниме-сериал. После анонса сериала, состоявшегося в 2006 году на фестивале Jump Festa, Toei Animation открыла его официальную страницу на своём веб-сайте. Премьерный показ 48-серийного сериала "Digimon Savers" был проведён со 2 апреля 2006 по 25 марта 2007 года на телеканале Fuji TV; повторный показ его прошёл на TV Asahi. В отличие от предыдущих четырёх мультсериалов, в пятом сюжетная и графическая составляющие подверглись коренным изменениям, сделано это было с целью угодить поклонникам медиафраншизы и привлечь более широкую аудиторию. Сериал был относительно хорошо встречен поклонниками и специализированными СМИ, однако некоторые критики посетовали на его сюжетную составляющую.


title: Digimon

text: Сюжет сериала разворачивается вокруг уличного подростка-хулигана Масару Даймона и его товарища-дигимона Агумона, которые в дальнейшем становятся сотрудниками DATS (Digital Accident Tactical Squad, Цифровая чрезвычайная тактическая бригада), организации, задачей которой является предупреждение угроз Земле, исходящих из Цифрового мира. Главных героев сопровождают другие члены бригады — Томас Норштейн, Ёсино Фудзиэда и их товарищи-дигимоны — Гаомон и Лаламон. Позже к ним присоединяется четвёртый и самый молодой сотрудник — Икуто Ногути с товарищем-дигимоном Фалкомоном.


title: Digimon

text: Журнал "V Jump" анонсировал шестой аниме-сериал под первоначальныи названием "Digimon Cross Wars" и объявил о его предстоящем показе в июле 2010 года на TV Asahi. Сериал был переименован в "Digimon Xros Wars" и показан в двух сюжетных линиях с 6 июля 2010 по 25 сентября 2011 года параллельно с продажей сопутствующей продукции в супермаркетах, в частности фигурок. В сюжете аниме на короткое время появляются главные герои предыдущих сериалов, в частности Масару Даймон и Таити Ягами. Первая сюжетная линия, выполненная в духе первых четырёх сериалов, рассказывает о приключениях спортивного беззаботного юноши Таики Кудо и его друзей, сопровождаемых небольшой группой дигимонов, обладающих способностью сливаться воедино со своими товарищами. Главные герои пытаются восстановить порядок в раздробленном Цифровом мире.


title: Digimon

text: Англоязычная версия сериала американской компании Saban Entertainment под названием "Digimon Fusion" была представлена 8–11 октября 2012 года на Международной ярмарке телевизионных программ (МИПКОМ) в Каннах. В начале 2012 года телекомпания TV Asahi анонсировала третью сюжетную линию сериала — "Digimon Xros Wars: Toki o Kakeru Shōnen Hunter-tachi" производства компании Toei Animation, показ которой состоялся со 2 октября 2011 по 25 марта 2012 года. В 2013 году она была номинирована на американскую премию Emmy Kids Awards, в категории «Лучший анимационный фильм».


title: Digimon

text: Многосерийный аниме-фильм "Digimon Adventure tri." первоначально был анонсирован 1 августа 2014 года на мероприятии по празднованию 15-летия со дня выхода первого аниме-сериала, "Digimon Adventure". Изначально премьера фильма была запланирована на весну 2015 года. Согласно объявлению, сделанному компанией Bandai Namco, в новом сезоне главным героям будет 17 лет, и они поступят в старшую школу. Окончательный анонс фильма состоялся по истечении третьего отсчёта на официальном сайте мероприятия. Основной сценарий был обнародован 14 сентября 2014 года, вскоре после надлежащего участия поклонников серии в игре на официальном сайте Toei Animation. 8 ноября 2014 года официальный сайт Toei Animation опубликовал силуэты персонажей фильма без каких-либо подробностей. 13 декабря 2014 года компания объявила официальное название фильма и его съёмочную группу; режиссёром фильма стал Кэйтаро Мотонага, над сценарием работает Юко Какихара, а художником персонажей стал Ацуя Юки.


title: Digimon

text: Помимо Японии, сериалы вышли в международный прокат. Первые зарубежные показы прошли на азиатском континенте, в частности в Гонконге, на Тайване, Филиппинах, в Сингапуре, Индонезии и Южной Корее. В Индии сериалы демонстрировались на телеканалах Cartoon Network и Spacetoon Kids TV. На Филиппинах они были показаны телеканалами Cartoon Network и ABS-CBN Amazing Morning. В Океании сериалы транслировались австралийскими телесетями Network Ten и Go.


title: Digimon

text: В Северной Америке, в частности в США, премьерный показ первого аниме-сериала начался 14 августа 1999 года на телеканале Fox. Все аниме-сериалы, локализованные и адаптированные для американской аудитории компаниями 4Kids и Saban Entertainment, транслировались многими телевизионных каналами, в частности Fox Kids, UPN, ABC Family, Jetix, Toon Disney/Disney XD, Cartoon Network, Nicktoons, и CW Television Network. В Канаде телеканалы YTV и Family Channel показали американские версии сериалов, купированные компанией Saban; в Квебеке были показаны только первые два мультсериала, трансляцию которых осуществляли телеканалы TQS et Télétoon.


title: Digimon

text: В Латинской Америке аниме транслировались международным телеканалом Cartoon Network, приобретшим права на показ "Digimon Xros Wars" в 2014 году, и Disney XD. В Бразилии сериалы транслировались телеканалами RedeTV!, TV Globo, Disney XD, TV Kids, и Fox Kids. В испаноязычных странах региона сериалы транслировались такими телеканалами, как мексиканский Fox Kids, венесуэльский Televen, гондурасский Televicentro, эквадорский Ecuavisa и колумбийский Caracol Televisión.


title: Digimon

text: В Европе компания Bandai Namco Holdings выпускала сериалы сначала на британских, испанских и португальских телеканалах, затем — на французских, итальянских, немецких телеканалах и каналах скандинавских стран. В Великобритании сериалы выходили в эфир на нескольких телеканалах, в частности Fox Kids, KIX и ITV. В Испании сериалы транслировали телеканалы TVE, Fox Kids, FDF, Boing и Disney XD. В Португалии сериалы транслировались на телеканалах TVI, SIC, и Canal Panda. Во Франции были показаны первые три сериала, премьерный показ которых был проведён в рамках передачи "La Planète de Donkey Kong" на телеканале France 2, также сериалы транслировались на каналах Fox Kids, Jetix, и в эфирном блоке TFou телеканала TF1. В соседней Италии сериалы выходили в эфире телеканала Rai 2. В Германии сериалы, начиная с 2000 года, выходили в эфир на телеканале RTL2. В Нидерландах их показывал Fox Kids. В Норвегии и Швеции сериалы впервые транслировались соответственно норвежской и шведской версиями телеканала TV3. В Польше они транслировались на телеканалах TV4, Fox Kids и Jetix. На Украине первый и четвёртый сериалы выходили соответственно на телеканалах «Новый канал» и ТЕТ.


title: Digimon

text: На Ближнем Востоке сериалы, дублированные на арабский язык сирийской студией Venus Production, транслировались под названием "Digital Heroes" телеканалом Spacetoon.


title: Digimon

text: Популярность серии "Digimon" обеспечила виртуальным питомцам высокие продажи в супермаркетах, общие показатели которых в марте 2002 года превысили 25 млрд иен. Медиафраншиза успешно закрепилась на японском рынке; было выпущено большое количество сопутствующей продукции, ориентированной как на детскую, так и взрослую аудитории: видеоигры, игрушки, манга, аниме, видеокассеты, DVD-диски, музыкальные синглы и сборники, журналы, комиксы, одежда, обувь, плюшевые игрушки, статуэтки, игральные карты, футбольные мячи и мобильные приложения. При участии компании Bandai на международном рынке досуга, продажи «дигимоновской» продукции в США к марту 2001 года увеличились на 150 %, или 10 млрд иен.


title: Digimon

text: К 2014 году состав медиафраншизы насчитывал в общей сложности девять коротко- и полнометражных аниме-фильмов, выходивших в прокат в японских кинотеатрах и транслировавшихся местным телевидением. Первая короткометражка под названием "Digimon Adventure" вышла в кинопрокат 6 марта 1999 года, за день до выхода в телеэфир одноимённого первого аниме-сериала. Два других полнометражных аниме-фильма, "Bokura no War Game!" и "Chōzetsu Shinka!! Ōgon no Digimental", вышли в кинопрокат в марте и июле 2000 года. В то время, это были первые киноадаптации сюжета первых двух аниме-сериалов. Впоследствии, при совместном американско-канадском сотрудничестве между Fox Kids и 20th Century Fox, 6 октября 2000 года был выпущен полнометражный анимационный фильм "Digimon: The Movie", составленный из сильно купированных редакций первых трёх фильмов и показанный в 1700 американских кинотеатрах; фильму предшествовало краткое представление с персонажами мультсериала "Angela Anaconda".


title: Digimon

text: Пятый и шестой фильмы, "Bōkensha-tachi no Tatakai", выпущенный 14 июля 2001 года, и "Bōsō Digimon Tokkyū", вышедший 2 марта 2002 года, повествуют о приключениях героев третьего аниме-сериала, "Digimon Tamers". 20 июля 2002 года вышел седьмой фильм продолжительностью 40 минут, "Digimon Frontier - Kodai Digimon Fukkatsu!", повествующий о героях четвёртого аниме-сериала — "Digimon Frontier". В 2005 году компания Bandai анонсировала на 3 января 2005 года новый проект полнометражного компьютерного мультфильма. Этот 80-минутный полнометражный фильм под названием "Digital Monster X-Evolution" снят был студией Imagi Animation и вышел в эфир телеканала Fuji Television 3 января 2005 года. Девятый короткометражный фильм, "Digimon Savers the Movie Kyuukyoku Power! Burst Mode Hatsudou!!", вышел в прокат 19 декабря 2006 года. Два других короткометражных стереофильма, "Digimon Adventure 3D Digimon Grand Prix!" и "Digimon Savers 3D Digital World Kiki Ippatsu!", были представлены 3 октября 2009 года на фестивале анимационных фильмов Tobidasu 3D! Toei Animation Festival. С июня по сентябрь 2012 года, каждый из этих фильмов были переизданы для продажи на японском рынке.


title: Digimon

text: Распространение видеокассет и DVD-дисков началось на японском рынке ещё во время показа на телевидении аниме-сериала "Digimon Adventure". Первая видеокассета с записью четырёх серий была взята в прокат 10 сентября 1999 года, а первая покупка состоялась 21 января 2001 года, затем последовали многие другие части и сезоны в формате DVD. На близлежащем материке, в Австралии, за продажу DVD отвечала компания Madman Entertainment. Во Франции первый сериал на видеокассетах и DVD-дисках, изданных компанией TF1 Vidéo, появился в 2001 году, затем, в 2007 году, компания LCJ Éditions выпустила большое количество наборов DVD с первыми тремя сериалами.


title: Digimon

text: На американских рынках записи первых пяти сериалов, вышедших в продажу к 2013 году, издавались компаниями New Video Group, FUNimation, 20th Century Fox, и Buena Vista Home Entertainment, начиная с первой видеокассеты с записью "Digimon: Digital Monsters - The Birth of Greymon", изданной 2 ноября 1999 года. Сериалы и фильмы регулярно издаются компаниями-распространителями. FUNimation и Crunchyroll ограниченно предлагают оригинальные версии второго и третьего сериалов с субтитрами. Интернет-сайты Amazon и Direct2Drive ограниченно предлагают оригинальную версию второго сериала с субтитрами. В 2011 году сайт Hulu представил полную версию третьего сериала. В августе 2013 года Netflix добавил в свой онлайновый видеокаталог японские версии первых двух сериалов с субтитрами на английском языке.


title: Digimon

text: Существует множество видеоигр по "Digimon", геймплей и концепция которых часто сравнивались специализированными СМИ с другими сериями видеоигр, в частности "Super Smash Bros.", "Final Fantasy Crystal Chronicles", и "Pokémon". Вопреки этому, серия видеоигр обрела заметную популярность на японском рынке благодаря жанровому разнообразию предлагаемых игр, среди которых суть экшны, квесты, файтинги, автосимуляторы, карточные игры, интерактивные игры для ПК, платформеры, ролевые игры, симуляторы, симуляторы жизни и стратегии.


title: Digimon

text: Франшиза изначально была запущена в качестве виртуальных питомцев, небольших электронных приборов и видеоигр, ориентированных на мальчишескую аудиторию и изначально разрабатываемых и распространяемых на японском рынке с июня 1997 года компанией Bandai. После феноменального успеха устройств начали появляться многие другие видеоигры для консолей пятого поколения, начиная с выхода 23 сентября 1998 года игры "", разработанной компанией TOSE для консоли Sega Saturn. Влед за ней, в 1999 году вышла игра "Digimon World" разработанная компанией Bandai, для консоли PlayStation; в феврале 2000 года её продажи на японских рынках оцениваюстся в более 250 тыс. копий. Это обеспечило выход в 2000 и 2002 годах двух последующих игр для консоли PlayStation: "Digimon World 2" и "Digimon World 3". В 2001 году для той же консоли была выпущена знаменитая "Digimon Rumble Arena", первая игра серии "Digimon" с использованием псевдотрёхмерной графики. В то же время, в 2000 году, выделились такие игры, как "" для консоли WonderSwan, продажи которой достигли 34.142 копий за три недели после выпуска, и "" для WonderSwan Color, 14.459 копий которой были проданы за один день после выпуска.


title: Digimon

text: Переход серии на шестое поколение игровых систем был ознаменован выпуском игры "Digimon Battle Spirit" для GameBoy Advance, разработанной компанией Dimps и 25.296 копий которой были проданы за две недели после выпуска, а затем и второй части данной игры. Также в 2002 году, для южнокорейских, затем — японских пользователей, была выпущена свободная ММОРПГ "Digimon RPG" по мотивам третьего аниме-сериала, "Digimon Tamers", и занявшая первое место в списке самых востребованных игр в 2008 году по версии китайской поисковой системы Baidu. 6 января 2005 года вышла четвёртая часть серии "Digimon World", "Digimon World 4", для консолей PlayStation 2, Xbox, и GameCube. 2006 год ознаменовался выходом "Digimon World DS", первой игры серии "Digimon" для консоли седьмого поколения Nintendo DS, затем в свет вышли "Digimon World Dawn" и "Dusk" (2007), "Digimon World Championship" (2008), "" (2010), и "Digimon Story: Super Xros Wars Red" и "Blue" (2011).


title: Digimon

text: В 2011 году Bandai анонсировала первую новую видеоигру для PlayStation Portable (PSP), приуроченную к празднованию пятнадцатилетия франшизы — "", разработанную совместно с компанией Tri-Crescendo и вдохновлённую первой игрой для PlayStation, "Digimon World". Продолжение её, "", было анонсировано в феврале 2013 года в японском журнале "V Jump", а затем выпущено в продажу 27 июня 2013 года для портативной консоли Nintendo 3DS. Вторая новая игра, тоже для PSP, под названием "Digimon Adventure", выпущенная 13 января 2013 года, излагала каждую серию одноимённого первого аниме-сериала. В декабре 2013 года была анонсирована "", игра для PlayStation Vita, ориентированная на взрослых поклонников сериала; её выпуск был обещан в течение 2015 года в качестве прямого приквела к игре Digimon Story. Между тем, 31 июля 2014 года, была анонсирована "Digimon All-Star Rumble" для консолей PlayStation 3 и Xbox 360; выпуск её изначально был обещан на осень того же года в Европе.


title: Дракула (фильм, 1931, испанская версия)

text: «Дракула» (, 1931) — фильм ужасов Джорджа Мелфорда, экранизация сценической версии одноименного романа Брэма Стокера. Испанская версия фильма снималась в одно время с английской и в тех же самых декорациях. Один из сохранившихся до наших дней и наиболее известный "многоязычный" голливудский фильм короткого периода (1929-1935), когда возможности звукозаписывающей техники ещё не позволяли осуществлять дубляж.


title: Дракула (фильм, 1931, испанская версия)

text: Съёмки проходили с 10 октября 1930 по 8 ноября 1930. Премьера фильма состоялась 11 марта 1931 года.


title: Дракула (фильм, 1931, испанская версия)

text: Агент по недвижимости Ренфилд (Пабло Алварез Рубио) приезжает в Трансильванию, чтобы подписать с графом Дракулой договор о покупке им старого аббатства Карфакс в Лондоне. Местные жители предупреждают Ренфилда, что замок Дракулы — логово нечисти, но тот игнорирует предупреждения и отправляется в замок. На перевале Борго его подбирает карета с молчаливым кучером. Выглянув по дороге из кареты, Ренфилд видит, что кучер исчез, а над упряжкой машет крыльями летучая мышь.


title: Дракула (фильм, 1931, испанская версия)

text: Приехав в замок, Ренфилд встречает там графа Дракулу (Карлос Виллариас) — аристократичного затворника с немного странными, но вполне сносными манерами. Они подписывают договор. Ренфилд выпивает предложенное ему вино и засыпает. К нему приближаются три женщины-вампира, но появляется Дракула и жестом отгоняет их.


title: Дракула (фильм, 1931, испанская версия)

text: На борту идущего в Лондон судна «Веста» успевший сойти с ума Ренфилд охраняет Дракулу, который ночами выбирается из гроба и одного за другим убивает моряков. К моменту прибытия «Весты» в Лондон из живых на борту остаётся только сам Ренфилд. Поскольку он явно безумен, его помещают в психиатрическую клинику.


title: Дракула (фильм, 1931, испанская версия)

text: Ночной Лондон. Дракула прогуливается по улицам, выбирая жертву. Затем он отправляется в театр, где знакомится в ложе с Джоном Харкером (Бэрри Нортон), его невестой Евой (Лупита Товар) и её подругой Люсией (Кармен Герерро). Девушки очарованы графом, вечером они обсуждают его. Когда Люсия ложится спать, в окно влетает летучая мышь и превращается в Дракулу.


title: Дракула (фильм, 1931, испанская версия)

text: В анатомическом театре доктор Абрахам Ван Хельсинг (Эдуардо Аросамена) обследует труп Люсии и обнаруживает на её шее следы укуса, которые он видел уже у предыдущих жертв. Он приходит к выводу, что убийства — дело рук Носферату — «не-мёртвого».


title: Дракула (фильм, 1931, испанская версия)

text: Ренфилд в клинике пытается поедать мух и пауков. Ван Хелсинг беседует с ним, выспрашивая о его снах.


title: Дракула (фильм, 1931, испанская версия)

text: Вернувшись в камеру, Ренфилд ночью через окно умоляет Дракулу не трогать Еву, но у Дракулы иные намерения.


title: Дракула (фильм, 1931, испанская версия)

text: Утром Ева рассказывает Харкеру о страшных снах, после которых она чувствует себя обессиленной. Приходит Ван Хелсинг и начинает расспрашивать Еву о том, что именно ей снится, а затем осматривает её и находит следы укуса.


title: Дракула (фильм, 1931, испанская версия)

text: В это время появляется Дракула. Ван Хелсинг и Дракула знакомятся друг с другом. Пока Дракула беседует с Евой, профессор замечает, что граф не отражается в зеркале. Он показывает Дракуле маленькое зеркальце; тот реагирует очень остро и уходит.


title: Дракула (фильм, 1931, испанская версия)

text: Пока мужчины обсуждают случившееся, Ева, попавшая под власть вампира, выходит из дома в сад, где её ждет Дракула. В это время в доме появляется сбежавший из клиники Ренфилд и умоляет Ван Хелсинга и Харкера увезти Еву. Летучая мышь в окне пугает его и он замолкает. В это время горничная, обнаружившая исчезновение Евы, поднимает тревогу. Харкер находит девушку в саду — она без сознания.