title: Der große Irrtum

text: In der oben zeitlich linearisiert wiedergegebenen Handlung lassen sich mehrere Zeitebenen identifizieren. Die erste, am weitesten zurückliegende Zeitebene ist jener Tag in Marcellos Kindheit, an dem er auf Lino schießt. In einer zweiten Ebene 1938 befinden sich sein Eintritt in die Partei und der darauffolgende Besuch beim Minister. Eine weitere Zeitebene bilden die Verlobung mit Giulia und die Beichte; ob diese Ebene vor, während oder nach der zweiten liegt, ist offen. Ebenso wenig lassen sich die Besuche bei Marcellos Mutter und Vater klar einordnen. Darauf folgt die Hochzeitsreise. Zum Zwischenhalt in Ventimiglia, einem Städtchen an der Grenze zwischen Italien und Frankreich, wurde vermerkt, diese Sequenz spiele sich auch an der Grenze zwischen Traum und Wirklichkeit ab. Der Aufenthalt in Paris bildet ein langes linear erzähltes Teilstück. Die darauffolgende Autofahrt ist jene Zeitebene, aus der heraus die meisten Rückblenden erfolgen. Von der Ermordung Quadris und Annas (1938) führt der Film unmittelbar zum Tag von Mussolinis Sturz (1943). Die Rückblenden in eine andere Zeitebene werden meist von wenige Sekunden langen Kurzrückblenden (und wieder zurück) eingeleitet, ehe sich die Erzählung für mehrere Minuten in die Vergangenheit begibt.


title: Der große Irrtum

text: Da Bertolucci kaum eine Aussage eindeutig gefasst hat, hat "Der große Irrtum" eine Vielzahl an Interpretationen ausgelöst, die sich oft widersprechen. Der postmodern erzählte Film ist eine Einladung ans Publikum zur eigenen Interpretation.


title: Der große Irrtum

text: Bertolucci bezeichnete sich als Kommunist von Kindheit an und trat zwei Jahre vor Entstehung des "Großen Irrtums" der italienischen kommunistischen Partei bei. Seine Antwort auf den Faschismus gibt er schon während des Vorspanns, in Form einer roten Leuchtreklame: Sie bewirbt "La vie est à nous", den Jean Renoir im Auftrag der kommunistischen Partei Frankreichs für den Wahlkampf 1936 drehte. Renoir verstand ihn als seinen Beitrag gegen den Nationalsozialismus. Bertolucci: „Ich verwende die Geschichte, doch ich mache keine historischen Filme; ich mache nur scheinbar historische Filme, denn tatsächlich lässt sich Geschichte nicht mit filmischen Mitteln abbilden: das Kino kennt nur eine Erzählzeit, und das ist die Gegenwart.“ Deshalb handle der Film von der Gegenwart, die er historisiere. Er untersuchte die Abhängigkeit der Gegenwart von Geschichte und Geschichtsschreibung schon im Jahr zuvor in der "Strategie der Spinne". Auch hier fragt er, wie mit Italiens faschistischer Vergangenheit umzugehen sei, wie diese auf die Gegenwart einwirke und wie man verhindern könne, wieder in der Vergangenheit zu landen. So fokussiert er stärker auf die politische Bedeutung als der Roman und ergänzt die Handlung um den qualvollen, langen Mord. Er wirft dem damaligen italienischen Bürgertum „ethisch-politische Indifferenz“ vor. Leider seien, meint er, seither die Vorstellungen vieler Italiener von Normalität und Abnormalität die gleichen geblieben.


title: Der große Irrtum

text: Sowohl Quadri wie Italo zweifeln an, dass Marcello ein überzeugter Faschist sei. Seine Parteinahme ist umkehrbar; nach dem Sturz Mussolinis wird er opportunistisch auf die Seite der neuen Normalität wechseln. Sein Konformismus ist vielmehr psychologisch begründet.


title: Der große Irrtum

text: Bertoluccis Film wurde vor dem Hintergrund der Theorien Wilhelm Reichs gelesen, wonach repressive Gesellschaften den Sexualtrieb unterdrücken und dadurch pervertieren; er entlädt sich in Brutalität und Sadismus. Solche faschistischen Prototypen haben in der patriarchalen Familie den Gehorsam erlernt, den sie auch dem Staat entgegenbringen. In einer sexuell repressiven Gesellschaft finde der Faschismus besonders viele Anhänger. Im italienischen Kino um 1970 war dieser Ansatz nicht unüblich; auch "Die Verdammten" von Luchino Visconti und "Ermittlungen gegen einen über jeden Verdacht erhabenen Bürger" von Elio Petri zeigen deformierte Protagonisten. Diese Filme stammen von marxistischen Regisseuren, die in ihren Frühwerken die unteren sozialen Schichten in den Mittelpunkt gestellt hatten und nun das Bürgertum psychologisch untersuchten. "Der große Irrtum" bezeichne das Politische durch sexuelle Begriffe. „Für Bertolucci ist Neurose der Schnittpunkt von Sexus und Politik, die blinde Stelle der Wirklichkeitswahrnehmung.“ Dichtung, Psychologie und Politik sind verwoben und sollen die perversen Strukturen des Staats offenlegen. Der Vorfall Marcellos mit Lino ist mit einer Beichte verschachtelt, die er vor der Heirat ablegen muss. Der Priester ist über den Vorfall und andere sexuelle „Sünden“ empört. Doch nachdem sich Marcello Clerici als Subversivenjäger zu erkennen gegeben hat, der als solcher noch viele Sünden begehen wird, spricht ihn der Priester umgehend von allen Sünden frei. Die Szene legt nahe, dass die Kirche den autoritären Staat bei der psychologischen Beeinflussung des Bürgers unterstützt.


title: Der große Irrtum

text: Bertolucci sah sich Vorwürfen ausgesetzt, dass "Der große Irrtum" eine zu einfache Kausalität zwischen Homosexualität und Faschismus herstelle. Besonders die im Gedächtnis des Publikums stark haften bleibende Schlussszene lege diese Verbindung nahe, da sie wie eine dramaturgische Offenbarung erscheine. Bertolucci verwahrte sich dagegen und betonte, dass Clericis sexuelle Neigung nur eine von vielen Facetten seiner Persönlichkeit sei. Ein Teil der Kritik sieht es ähnlich und hält dem Regisseur zugute, simple Erklärungsversuche gerade vermieden zu haben.


title: Der große Irrtum

text: Der ödipale Kampf, Konflikte mit Vätern und Vaterfiguren, ist in Bertoluccis Filmen ein wiederkehrendes Thema. Er verarbeitet darin eigene Erfahrungen; er rang um Selbstständigkeit angesichts des Einflusses seines eigenen Vaters Attilio, eines berühmten Dichters, seines filmischen Förderers Pasolini sowie von Godard, dessen künstlerischer Einfluss auf ihn überwältigend war.


title: Der große Irrtum

text: Marcellos leiblicher Vater war früher selbst ein faschistischer Folterer und begegnete Hitler. Er wurde ob seiner Schuld verrückt und leidet daran, zu viel gesehen zu haben. Dennoch kann er Marcello nicht zu Erkenntnis verhelfen, da er in die Verrücktheit geflüchtet ist und unentwegt "Gemetzel und Melancholie" murmelt. Die zweite Vaterfigur, Marcellos Philosophieprofessor Quadri, ist ihm ebenfalls keine Hilfe. Marcello berichtet von einem Traum, dass er blind sei, Quadri operativ sein Augenlicht wieder herstelle und er mit Quadris Frau ausreiße. Dieser Traum ist eine Umkehrung des Ödipus-Dramas. Doch Quadri verlässt das Land. Die schwierige Suche nach einer starken Vaterfigur führt zu Marcellos Anlehnung an den faschistischen Staat, in dem er den obersten Patriarchen findet. Sein Verlangen nach Mutter und Familie überträgt er auf Heimat und Nation. Die Repräsentanten dieses Staats sind Italo und Manganiello; letzterer ist eine Vaterfigur, die keinen Unsinn duldet und Marcello warnt, die Sache nicht zu verraten. Sein Name verweist auf "manganello", den Knüppel, den die faschistischen Schwarzhemden benutzten.


title: Der große Irrtum

text: Marcello möchte die Beherrschung über sein Leben erlangen. „Wenn man sich "anders" fühlt, steht man vor der Wahl: Entweder gegen die bestehende Macht anzukämpfen oder ihren Schutz zu suchen“, meinte Bertolucci. Allein schon der Wunsch, konform zu sein, sei ein Eingeständnis, dass man es nicht ist. Marcello versucht Stabilität herzustellen und wehrt jede Subversion gegen die vom Faschismus garantierte Ordnung ab, insbesondere das eigene Abweichen von der Norm. Er jagt „andere Menschen, um sich selbst nicht von Abnormalität gejagt zu fühlen.“ Die Heirat mit Giulia ist nicht durch Liebe und sexuelles Begehren motiviert, sondern soll die angestrebte Normalität stärken. Um nicht aufzufallen, lebt er einem übertriebenen Ehr- und Pflichtgefühl nach. In entscheidenden Augenblicken ist er jedoch unfähig zu handeln – die ihm von Manganiello für den Mord ausgehändigte Waffe gibt er wieder zurück. Wie sehr sein Schicksal von anderen gelenkt wird, wird darin versinnbildlicht, dass ihn Manganiello und Lino durch den Film chauffieren.


title: Der große Irrtum

text: Marcello fühlt sich in der Menge nicht wohl und ist ungelenk im sozialen Umgang. Oft ist er von anderen Figuren räumlich isoliert, insbesondere in der Mordszene. Er erscheint „elegant-zurückhaltend, gleichwohl verletzbar“, ein ungefestigter Charakter mit einem Schutzschild vor der Seele, der schroffe Bewegungen vollzieht und die Beine immer eng zusammenhält, selbst wenn er läuft. Trintignant durchbreche, so wird seine Darstellung der Figur umschrieben, freudianische Klischees; mit straff beherrschter Gestik und Rede schaffe er ein Porträt eines schwachen Mannes, der sich an die Starken anlehnt. Nur ein leicht verzerrtes Lächeln und ein straffes Staksen verrieten den wahren Charakter hinter dem einnehmenden Äußeren. Seine Mimik habe nie zu viel und nie zu wenig Gefühl. Er betone den ambivalenten Charakter des Helden und halte den Zuschauer auf Distanz.


title: Der große Irrtum

text: Wie sich Marcello und Giulia kennengelernt haben, wird ausgelassen. Offen bleibt auch, inwieweit die Heirat und die Flitterwochen zur Bemäntelung des Spionageauftrags dienen; Ehe und Staatsdienst werden eng verwoben. Giulia stammt aus einer kleinbürgerlichen Familie; Marcello bezeichnet sie als „ganz Küche und Bett“ und „mittelmäßig“ und hat sie gerade deswegen gewählt. Im Unterschied zu Marcello und Anna ist sie ein eher schlichtes Gemüt, abergläubisch, frei von vertieften Grübeleien und akzeptiert sich ganz so, wie sie ist. Sorge macht ihr nur das Geständnis, keine Jungfrau mehr zu sein; als ihr Gatte dies gelassen zur Kenntnis nimmt, reagiert sie erleichtert und nicht etwa verdutzt. Für Bertolucci ist sie, weil sie den Mord als für Marcellos Karriere nötig akzeptiert, ein „Monster des alltäglichen Faschismus.“ Anna ist die klarsichtigste Figur des Films. Schnell durchschaut sie Marcello. Obwohl meist als lesbisch bezeichnet – sie versucht Giulia zu verführen –, bietet sie sich auch Marcello an. Er scheint für sie zu entbrennen – hat er in ihr eine verwandte Seele erkannt? Ist es ein ödipales Verlangen nach der Frau seines Professors? Soll es seine Normalität bestätigen? Unsicher sind noch weitere Erinnerungen. Auf dem Pult des Ministers in Rom räkelt sich eine Frau, die ebenso von Dominique Sanda gespielt wird wie die Prostituierte in Ventimiglia. Spekulationen, Anna sei womöglich eine Doppelagentin, können damit entkräftet werden, dass Marcello sich an diese Szenen "nach" seiner Begegnung mit Anna erinnert; ihr Gesicht bei diesen Frauen könnte eine Projektion Marcellos sein, der nun Anna in allen Verführerinnen sieht. Die beiden Szenen, in denen der Chauffeur Lino den jungen Marcello und Anna Giulia zu verführen versuchen, weisen formale Gemeinsamkeiten auf. Die Verführenden verwischen ihre geschlechtliche Zuordnung. Lino nimmt weibliche Züge an, als er sein langes Haar aufmacht; Anna pflegt einen männlichen Gestus und verführt Giulia aktiv. Sowohl Marcello wie Giulia verstehen nicht ganz, was mit ihnen passiert. Möglicherweise spielt Marcello mit dem lesbischen Liebesakt sein Kindheitserlebnis nach.


title: Der große Irrtum

text: Vom feministischen Standpunkt wird kritisiert, dass an Annas und Giulias Tango lesbische Frauen zwar durchaus Gefallen finden, sich jedoch dadurch betrogen fühlen könnten, dass dieser Tanz die Verführung Marcellos und des männlichen Publikums bezwecke. Ein zweiter Einwand lautet, dass die ansonsten innovative Erzählung in der Geschlechterfrage konventionell bleibt und immer eine hergebrachte männliche Sichtweise behält. Zudem werde die lesbische Anna, wegen der Verführung Giulias eine Herausforderin des Patriarchats und des katholischen Italiens, durch einen Gewaltakt aus der Erzählung geräumt. Dabei ist jedoch nicht zu vergessen, dass die Vorgänge als Marcellos subjektive Erinnerung erzählt werden und seinem Frauenbild entsprechen.


title: Der große Irrtum

text: Dass Bertolucci hier Vater-Sohn-Konflikte nicht nur allgemein, sondern auch sehr persönlich behandelt, wird an der Figur Professor Quadri ersichtlich. Als junger Filmemacher war Bertolucci vom Schaffen Jean-Luc Godards zutiefst beeindruckt, der ab 1960 mit damaligen filmischen Erzählkonventionen brach. Godard zielte darauf ab, das übliche Eintauchen der Zuschauer in eine Handlung zu unterbinden und ihre Aufmerksamkeit auf die filmischen Erzählmittel zu lenken, die „Realität“ konstruieren. Um unabhängiger von ökonomischen Zwängen zu sein, begnügte er sich mit kleinen Budgets. Erste Einflüsse auf Bertoluccis Stil sind in dessen "Vor der Revolution" (1964) erkennbar. Am sichtbarsten geriet Bertolucci in Godards Bann mit "Partner" (1968), wo er den eigenen Stil vollkommen aufgab und sein Vorbild imitierte. Nicht nur die Kritik lehnte das ab, auch er selbst erklärte "Partner" bald für missraten. Mit der starbesetzten, visuell barocken und künstlich ausgeleuchteten Großproduktion "Der große Irrtum" entfernte er sich weit in die entgegengesetzte Richtung.


title: Der große Irrtum

text: Die Namen des Professors und seiner Ehefrau, im Roman noch Edmondo und Lina, hat er in Luca und Anna geändert, nach Godard und seiner ehemaligen Ehefrau und Darstellerin Anna Karina. Allerdings kann im Vornamen Luca auch eine Ähnlichkeit mit dem italienischen "luce" für Licht gesehen werden. Um es eindeutig zu machen, erlaubte er sich, Quadri Godards tatsächliche Adresse (rue St. Jacques 17) und Telefonnummer (26 15 37) in Paris zu geben. Hinzu kommt, dass er für die Rolle der Anna Anne Wiazemsky als Besetzung erwogen hatte, mit der Godard eng befreundet war. Dieser hatte sich ab 1967 auch politisch radikalisiert und forderte die Zerstörung der herkömmlichen Filmsprache und des Unterhaltungskinos, weil dieses eine kapitalistische Manipulation der Massen sei. Bertolucci: „Nun, vielleicht bin ich Marcello, mache faschistische Filme und möchte Godard umbringen, der Revolutionär ist, revolutionäre Filme dreht und mein Lehrmeister war.“


title: Der große Irrtum

text: Bei Erscheinen des Films wurde vermutet, dass Bertolucci nach seiner Befreiung von Godards Einfluss eine bewusste Trennung vollziehen will. Der Film sei eine „Unabhängigkeitserklärung“. Die Darstellung des Mordes an Quadri unterstreicht das noch: Der Mantel eines der Mörder verdeckt die Sicht auf Quadri wie ein sich senkender und hebender Vorhang. Das ist schon dahin gedeutet worden, dass Bertolucci mit dem in Quadri symbolisierten Godard "abschließen" möchte, erinnert aber auch an Darstellungen der Ermordung Julius Cäsars und rückt Quadri beziehungsweise Godard damit in die Nähe eines Tyrannen. Dieses Shakespeare-Stück diente Bertolucci schon in der "Strategie der Spinne" als Vorlage für einen Mord. Eine visuelle Vorlage war vielleicht auch "Schießen Sie auf den Pianisten" von Truffaut, wo Verfolger an einer alpinen Serpentine eine Frau erschießen. Es wäre eine Huldigung an den erneuernden, doch populären Truffaut und eine Ablehnung von Politfilmen Godard’scher Prägung. In die gleiche Richtung zielt Quadris Ausspruch: „Die Zeit des Nachdenkens ist vorbei. Die Zeit des Handelns ist gekommen.“ Das ist eine Umkehrung des Anfangsmonologs in Godards "Der kleine Soldat". Quadris Handeln besteht jedoch daraus, aus Italien zu flüchten und sich im Exil gemütlich einzurichten. So, wie sich Godard in die Produktion idealistischer, kaum beachteter Filme flüchtete, statt sich der Herausforderung des Massenpublikums zu stellen. Quadris Schicksal ist in seiner politischen Impotenz vorgezeichnet; Bertolucci hat ihn und Anna in seinem Drehbuch sterben lassen, weil sie zwar auf der richtigen Seite stünden, ihm aber immer noch zu bürgerlich und dekadent seien.


title: Der große Irrtum

text: "Der große Irrtum" enthält eine filmische Umsetzung des Höhlengleichnisses von Platon, einem zentralen Lehrbeispiel der Erkenntnistheorie. Dieses geht von Sklaven aus, die seit ihrer Geburt in einer unterirdischen Höhle angekettet sind und immer nur auf eine Wand sehen können. Hinter ihnen brennt ein Feuer. Zwischen dem Feuer und ihnen, hinter einer kleinen Mauer, werden Skulpturen vorbeigetragen, die Schatten auf die sichtbare Wand werfen. Die Vorstellung der Sklaven von der Realität besteht allein aus diesen Schatten. Platon forderte, der Höhle zu entsteigen und an die Sonne, Quelle der Wahrheit, zu gehen. Die Höhlenbewohner jedoch töten jeden, der mit der Wahrheit zurückkehrt – sie wollen sie nicht wahrnehmen. Das Höhlengleichnis ist der Angelpunkt zwischen Inhalt und Form des "Großen Irrtums". Die Sequenz in Quadris Büro gilt manchen als der eigentliche Schlüssel zum Verständnis des Films, weil er davon handle, wie menschliche Verblendung die Wahrheitssuche behindere. Als Marcello Quadris Büro aufsucht, verschließt er das seitliche Fenster, so dass das Tageslicht nur noch aus einer Richtung kommt. Er spielt auf Platon an, als Versuch, den Professor über seine wahren Absichten zu täuschen, ihn also zu blenden. Quadri warnt, das italienische Volk sehe anstelle der Realität nur Schatten der Realität; dabei sehen wir ihn aber nur als Umriss im Gegenlicht, was seinen Standpunkt schwächt. Marcello verdeutlicht mit erhobener Hand die Höhe der Skulpturen, doch sein Schatten auf der Wand hinter ihm scheint den Saluto romano zu machen. Als Quadri das Seitenfenster wieder öffnet und mehr Licht in den Raum gelangt, löst sich der nur als Schatten im Bild befindliche Marcello in Nichts auf. Marcello kennt Platons Gleichnis, und doch kann er dessen Bedeutung für sich selbst nicht erkennen. Eine unübersehbare Ähnlichkeit mit Platons Höhle weist auch die letzte Szene auf, in der Marcello nur von einem flackernden Feuer schwach beleuchtet wird und durch Gitterstäbe auf einen Strichjungen blickt. Umstritten ist, ob Marcello nun zur Erkenntnis über sein wahres Wesen kommt oder ob er wieder in der Höhle und den Schatten angelangt ist.


title: Der große Irrtum

text: Fehlende Erkenntnisfähigkeit und politische Blindheit treten allegorisch in der physischen Blindheit einiger Figuren auf, insbesondere von Italo, der den Zustand der italienischen Nation darstellt. Marcellos Traum von der Augenoperation durch Quadri kann auch in diesem Sinne gedeutet werden. Man findet das Motiv ebenso am entgegengesetzten Ende des politischen Spektrums bei der blinden Blumenverkäuferin in Paris, welche die Internationale singt.


title: Der große Irrtum

text: Der Faschismus verherrlichte energische Bewegung bis hin zum Krieg. Marcello bleibt unbeweglich beim Anblick faschistischer Gewalt; der Film kann als Warnung vor dem passiven Zuschauen angesichts eines verführerischen Faschismus in Aktion ausgelegt werden. Der Bezug kann auch für in Unterhaltungsfilmen inszenierte Action und Gewalt und deren Zuschauer gelten. Die in Platons Höhle angeketteten Sklaven ähneln dem in den Kinosesseln immobilisierten Publikum. Diesem kann es schwerfallen, Projektion und Realität auseinanderzuhalten. Die Autoscheibe, durch die Marcello beim Mord blickt, kommt einer Filmleinwand gleich. Bertolucci lastet die „aktiv-passive Komplizenschaft mit repressiver, tödlicher Gewalt“ auch seinem Publikum an, das die Szene mit entsprechendem Unbehagen erlebt.


title: Der große Irrtum

text: Das Höhlengleichnis kann als Urahne jeder theoretischen Diskussion über das Kino gelten, weil darin zum ersten Mal erzeugte Bilder ablaufen. Es fällt auf, dass Platon in seinem Gleichnis die „Projektionsbedingungen“ sorgfältig ausgestaltet: Eine kleine Mauer stellt sicher, dass die Schatten der Skulpturenträger ebenso wie die Eigenschatten der Sklaven nicht auf die Wand geworfen werden. Wären diese Schatten für die Sklaven sichtbar, unterliefen sie den Realitätseindruck des Aufgeführten und weckten bei ihnen Verdacht. Bertolucci zielt gelegentlich auf genau diese Reflexion ab. Er weist das Publikum darauf hin, dass die Wirklichkeit eine behauptete ist, und legt ihm mit der komplexen Zeitstruktur und manchen inszenatorischen Details eine distanzierte Betrachtung nahe. Sie stören die Identifikation des Publikums mit den Figuren und unterlaufen die übliche Sehweise, indem sie die illusionserzeugenden Mechanismen bloßlegen, statt sie wie üblich zu verschleiern und das Gezeigte als real vorzugaukeln. Da ist die Überblendung von einem Gemälde der Bucht auf die „reale“ Bucht in Ventimiglia; das Gemälde ist von René Magritte inspiriert. Auffallend unreal auch, dass Quadri nach etlichen Messerstichen nur wenige Blutflecken, doch Anna, der ein Häscher einmal in den Rücken schießt, offensichtliche rote Farbe auf dem ganzen Gesicht hat. Geradezu „aufgeführt“ wird das Unwirkliche während der Bahnfahrt, wo durchs Fenster Landschaft und Ligurisches Meer leicht als Rückprojektion zu erkennen sind. Ohne Schnitt und erkennbaren Grund wechselt außen die Lichttemperatur binnen Sekunden zwischen Sonnenuntergangsröte und kaltem Graublau.


title: Der große Irrtum

text: Ein wichtiges Kennzeichen der Ende der 1950er Jahre einsetzenden Nouvelle Vague war die Verwendung von nur natürlichem Licht und anstelle des Studiolichts, wie es im herkömmlichen Unterhaltungskino üblich war. Daher waren gemäß Bertolucci unter den jüngeren Regisseuren der 1960er Jahre künstliche Lichtquellen eher als billiger Kitsch verpönt. "Der große Irrtum" war für ihn die erste Produktion, bei der er damit arbeitete, und er stellte fest, dass Kunstlicht die Sprache eines Films enorm bereichern kann. In einem Maß wie nur in wenigen anderen Filmen setzen Bertolucci und Storaro das Licht als erzählendes Element ein, das nicht nur Stimmungen erzeugt, sondern auch Äußerungen übermittelt. Storaro versteht den Einsatz von Kamera und Ausleuchtung nicht als Malen, sondern als Schreiben, denn mit Licht, Bewegung und Farbe präge er den Bildern weitere Aussagen auf. Am deutlichsten ist das in der oben dargestellten Höhlengleichnis-Sequenz in Quadris Büro. Anderseits ist das Licht oft in Bewegung, zum Beispiel die schwingende Lampe in der Restaurantküche, die Marcello aufdeckt, als er sich vor Manganiello im Dunkeln versteckt, oder die Suchscheinwerfer am Ende des Films.


title: Der große Irrtum

text: Storaro erklärte, dass Marcello im Schatten lebt und sich im dunkelsten Winkel verstecken will. Er strebte eine Unmittelbarkeit zwischen Marcello und seiner Umgebung an und schuf einen „visuellen Käfig“ um ihn herum. Das Licht sollte die Schatten nicht durchdringen könne, scharfe Kontraste sollten Raumangst wecken. Bei Innenaufnahmen ist durch die Fenster meist keine Außenwelt, keine Wirklichkeit wahrnehmbar, weil die Diktatur nur aus Schein und Kulissen bestand. Um das zu unterstreichen, spielt sich die Szene in der Irrenanstalt "außen" ab. Man verwendete Lamellen und Pauspapier; um den vollen Tag für den Dreh nutzen zu können, hängte man für die Abendsequenz im Tanzlokal während der hellen Tageszeit Gelatineschichten vor die Fenster, um das Außenlicht abzuschwächen. In dieser hermetischen Welt wollte Storaro Farben vermeiden, weil sie für Leidenschaften stehen. Zwar brachte das Publikum damals Farbe mit Komödien und Schwarzweiß mit Dramen in Verbindung, doch die Lösung, schwarzweiß zu drehen, war ihm zu einfach; also wählte er eine eintönige Farbpalette. Auf der Reise nach Paris, in ein freies Land, öffnet er den Käfig und die Schatten ein wenig, das Licht wird weicher, der Farbton wärmer. Jedes Mal, wenn die Handlung zu Marcellos geheimer Mission zurückführt, setzt ihn Storaro wieder in den visuellen Käfig. Die Ausleuchtung im Büro des Offiziers in Ventimiglia nennt er einen der gröbsten Schnitzer seiner Laufbahn. Er hat sie ähnlich, also hell und in mildem Kontrast, gestaltet wie den Rest der Ventimiglia-Sequenz, statt eine Hell-Dunkel-Spannung zu schaffen.


title: Der große Irrtum

text: Einer der meistdiskutierten Lichteffekte ist die Szene in Giulias Wohnung, wo die Lamellenstoren das einfallende Licht rastern und Giulia gleichzeitig ein zebragestreiftes Kleid trägt. Eine der angebotenen Interpretationen lautet, dass sich das helle kleinbürgerliche Leben mit dunkler Abnormalität mischt; eine weitere, dass sich Marcello an Streifen erinnert und diese „überall“ erblickt, ähnlich wie er Annas Gesicht in mehreren Frauen sieht. Die Szene soll eine Übertreibung des Film-noir-Stils sein oder „zweifellos ein Hinweis auf das Gefängnis der Ehe, in das sich Marcello begibt.“ Storaro selbst erklärte, dass er eine Bogenlampe zu wenig hatte, der Ausstatter erst in letzter Minute mit diesem Kleid auftauchte und die Kombination reiner Zufall war.


title: Der große Irrtum

text: Die Bewegungen der Kamera legte nicht Storaro, sondern der Regisseur fest. Eines der Stilmittel im "Großen Irrtum" ist, dass Marcello sich oft von anderen Figuren wegbewegt, aber auch die Kamera sich manchmal von ihm entfernt. Die Kamerabewegungen sind sanft gleitend bis auf die Szene, in der die Mörder Anna verfolgen. Hier bedienten Storaro und sein Assistent je eine Kamera von Hand. Äußerst angestrengt von der Schwere des Geräts, dazu unter Zeitdruck wegen eines herannahenden Sturms, fingen sie stark zitternde Bilder ein, die sich vom Rest des Films deutlich abheben. In der Szene, in der sich Marcello von einem Auto verfolgt fühlt, ist die Bildachse schräg. Sie verbleibt so, bis der Fahrer des Wagens, Manganiello, aussteigt und sich gegenüber Marcello als Kamerad vorstellt. Der Wechsel zurück zur geraden Bildachse erfolgt aber nicht wie üblich durch einen Schnitt, er ist vielmehr innerhalb einer Einstellung sichtbar. Das ist einer der stilistischen Exzesse, die Marcellos Charakter kennzeichnen. Sie entlarven die Verrücktheit seiner Persönlichkeit und der ihn umgebenden Ideologie. Marcello ist oft durch Scheiben oder als Spiegelung zu sehen, Ausdruck seines instabilen Selbstbildes und der Verschmelzung mit seinen Identifikationsfiguren. Ein Beispiel ist die Spiegelung Italos, die sich im Radiostudio über Marcello legt. Die Bildkompositionen sind oft durch starke Linien und Kontraste geteilt, um Marcellos Isolation von anderen Figuren zu betonen.


title: Der große Irrtum

text: Bertolucci pflegte bei der Herstellung zu sagen, die "Strategie der Spinne" sei von Selbsterlebtem beeinflusst, "Der große Irrtum" dagegen durch das Kino. Die faschistische Epoche ist aus amerikanischen und französischen Filmen der 1930er Jahre heraus nachgebildet, deren Ausstattung und Kostüme wieder aufgegriffen werden. Die Schauplätze wirken künstlich und stilisiert. Die Figuren benehmen sich manchmal wie damalige Filmstars, etwa wenn Anna mit Zigarette im Mund und den Daumen an der Damenhose eingehakt Marlene Dietrich imitiert. Dass die Vertreter des faschistischen Staats ständig Hüte tragen – sogar im Bett –, geht in seiner Bedeutung über ein bloßes Stilmerkmal hinaus. Ein Hut verdeckt teilweise das Gesicht und uniformiert die Träger, die so vom totalitären Staat von persönlicher Verantwortung und Schuld losgesprochen werden.


title: Der große Irrtum

text: Der letzte Abschnitt von 1943 unterscheidet sich markant von den vorangegangenen Teilen des Films. Waren diese am Tag oder am blauen Pariser Abend angesiedelt, so spielt er sich in der Nacht ab. Dieselbe Wohnung sieht fünf Jahre später schäbig aus; die Lebensbedingungen haben einen neorealistischen Anstrich. Das kann man so deuten, dass die von Marcello erinnerte Vergangenheit schöner war, oder es als Auswirkung des Krieges auf das Alltagsleben begreifen. Eine Rezension sieht darin eine bildliche poetische Gerechtigkeit, dass Marcellos und Giulias Leben auf proletarische Verhältnisse herabgesetzt ist. Doch auch visuell vermeidet Bertolucci klare Aussagen. „Es wäre unverhältnismässig, mit intellektuellem Aufwand Eindeutigkeit in Szenen zu bringen, deren Stärke gerade die Ambivalenz ist.“


title: Der große Irrtum

text: In den ersten Jahren seines filmischen Schaffens pflegte Bertolucci gegenüber dem Schnitt eine ablehnende Haltung. Um ihm so weit wie möglich zu entgehen, bevorzugte er Plansequenzen, denn sie waren für ihn lebendig, während ein Schnitt das Material abkühle; der Schnittraum hatte für ihn die Anmutung eines Schlachthofes oder einer Leichenhalle. Mit dem "Großen Irrtum" begann seine Zusammenarbeit mit Franco Arcalli, der ihm vom Produzenten aufgezwungen wurde. Arcalli konnte ihn aber schon nach wenigen Tagen überzeugen und begeistern. Dank Arcallis Montagearbeit entdeckte er die gestalterischen Möglichkeiten, die der Schnitt bietet, dass man auch nach den Aufnahmen noch improvisieren kann, vor allem bisher verborgene Zusammenhänge entdecken und sichtbarmachen. Bertolucci: „Beim Zusammenschnitt von kurzen Einstellungen arbeitete er nach Augenmaß und zog den Film in Armlängen ab, so wie die Verkäufer Stoffreste abmessen. (…) Es war, als ob der Schnitt, der bisher immer waagrecht von einer Seite des Schneidetischs zur anderen verlaufen war, jetzt eine senkrechte Dimension erhielt, gewissermaßen in aufeinanderfolgenden Schichten, von denen jede eine tiefere Wahrheit preisgab.“ Das entspricht der Forderung Platons, die Höhle zu verlassen und die Dinge in neuem Licht zu betrachten; die Bilder erhalten eine neue Bedeutung.


title: Der große Irrtum

text: Das italienische Fernsehen RAI begann Ende der 1960er Jahre, Spielfilme zu finanzieren. Eines der ersten Projekte war Bertoluccis "Strategie der Spinne" (1969). Gleich darauf folgte "Der Große Irrtum", dessen Budget 750.000 US-Dollar betragen haben soll. Bertolucci und Storaro kannten sich seit Bertoluccis "Vor der Revolution" (1964), wo Storaro Kameraassistent war und den Regisseur als sehr talentiert und kompetent, aber auch arrogant erlebte. Bei der "Strategie der Spinne" war er Kameramann; diese Produktion begründete ihre jahrzehntelange Zusammenarbeit und Freundschaft. Die Dreharbeiten für "Die Strategie der Spinne" fanden im Herbst 1969 statt, doch dieser Film gelangte erst nach dem "Großen Irrtum", im August 1970, an die Öffentlichkeit. Kurz nach Abschluss fragte Bertolucci seinen Freund, ob er bei seinem nächsten Projekt "Il conformista", wo der Kameramann noch einen Schwenker brauchte, diese Aufgabe übernehmen wolle. Storaro verabschiedete sich und verließ den Raum. Doch Bertolucci setzte nach und nahm schließlich Storaros Vorschlag an, dass dieser Kameramann wird und seinen Schwenker Enrico Umetelli mitbringt. Für die Besetzung der Anna dachte Bertolucci während der Drehbuchentwicklung noch an Brigitte Bardot, erwog auch Anne Wiazemsky, entschied sich aber für Sanda, als er sie in "Une femme douce" gesehen hatte. Gedreht wurde im Winter 1969/1970. Storaro stand nicht ein einziger Tag für die Vorproduktion zur Verfügung und geeignete Drehorte musste man teilweise während der Arbeit suchen. Drehort einiger Szenen zu Beginn war der in der faschistischen Ära erbaute Palazzo dei Congressi in Rom, das Kolosseum, die Engelsburg sowie in Paris die Gare d’Orsay und der Eiffelturm. Die Szene mit dem Fest, das Italo vor Marcellos Heirat ausrichtet, fehlte in der ursprünglichen Fassung und wurde erst in den 1990er Jahren wieder eingesetzt.


title: Der große Irrtum

text: Das Werk gelangte bei den Filmfestspielen Berlin am 1. Juli 1970 zur Uraufführung, dort unter dem deutschen Titel "Der Konformist"; in den Kinos lief der Film als "Der große Irrtum".


title: Der große Irrtum

text: Bei Erscheinen befasste man sich mit der politischen Position des Werks stärker als in späteren Beurteilungen. In Italien nahmen linke Kritiker Bertolucci übel, dass er Geld von der US-amerikanischen Paramount angenommen und profanen Sex mit heiliger Politik gemischt hatte. Sie warfen ihm vor, Faschismus als individuell-psychisches Problem darzustellen, statt ihn, wie sie, als Teil des Klassenkampfs zu begreifen. Als brutal und schockierend wurde vom Publikum damals die Mordszene empfunden. Auch sah sich Bertolucci wegen seiner stilisierten Darstellung der 1930er Jahre und den Actionelementen dem Vorwurf der Nostalgie und des „faszinierenden Faschismus“ ausgesetzt. Der Spiegel sah eine subtile, differenzierte Figurenzeichnung geleistet, aber auch Bertoluccis früheren politischen Elan geopfert. Gemischt urteilte auch die Kritikerin Pauline Kael. "Die Verdammten" wären hysterisch, der "Große Irrtum" sei lyrisch. Bertoluccis dichterischer Ausdruck schaffe einen prächtigen, gefühlsgeladenen Film, den bisher zugänglichsten des Regisseurs. Dennoch sei es kein großer Film, denn der Stil verdränge den Inhalt – und er schwelge in faschistischer Dekadenz – doch der Regisseur sei für die Zukunft vielversprechend. Behauptete sie, dass die Erzählstruktur dem Zuschauer unnötige Mühe bereitet, so fand "Positif" diese sehr traditionell, ein breites Publikum werde der Handlung mühelos folgen können.


title: Der große Irrtum

text: Doch erhielt Bertolucci auch breites Lob, vor allem für die visuelle Poesie das Werks. So kommentierte der "Corriere della Sera:" „Es soll niemand behaupten, dass der bisher vor allem im Ausland als Fahnenträger der italienischen Avantgarde angesehene junge Regisseur vor der Front des kommerziellen Kinos kapituliert habe. Der Film begibt sich vielmehr, wie Die Strategie der Spinne, auf die Suche nach dem lyrischen Zauber des bürgerlichen Verfalls und ins Gestrüpp des Unterbewussten, sozusagen vom Ende her zu den Anfängen. (…) Er vertraut der beschwörenden Kraft der Figuren und Landschaften, die einer dunklen, verkommenen Stimmung verhaftet sind.“ Avanti! fand den Film „bemerkenswert: durch die Eleganz seines Ausdrucks, die psychologische Introspektion, die Kraft zu beschwören, die Qualität seines Stils.“ Die Filmzeitschrift Positif prophezeite nach der Premiere in Berlin, "Der große Irrtum" werde sich gut verkaufen, wie schon "Die Verdammten". Es sei ein Spektakel in bewährter italienischer Tradition, das nichts zu wünschen übrig lasse, und luxuriös fotografiert. Allerdings sei die psychoanalytische Zeichnung Marcellos vereinfachend; und dass familiäre, soziale und sexuelle Charakteristika die politische Haltung beeinflussen, könne niemanden mehr überraschen. Doch das Werk beweise, dass die Zukunft und Rettung des italienischen Kinos nicht in revolutionärem Bohème-Kino liege, sondern im kommerziellen. Bertolucci sei ein Meister, schließe zu den großen Filmemachern der Halbinsel auf: „Der Film prägt sich uns mehr wegen seines tragischen Charmes ein als aufgrund seiner Virulenz, er ist eher ein tragisches Gedicht über Irrtum und Verblendung als ein Werk des Kampfes.“ Die Zeitschrift Sight & Sound meinte: „In diesem Film sind jede Sequenz, jede lyrische Note sowohl spektakulär wie auch von hoher Bedeutung. Sichtbare Handlung und psychologische Unterströmungen treffen elektrisierend aufeinander.“


title: Der große Irrtum

text: In einer Bertolucci-Monographie urteilt Tonetti (1995) über den "Großen Irrtum": „Platonische Philosophie ist nicht nur ein Teil des Inhalts, sie ist auch Teil der filmischen Erzähltechnik. Das Formale (seine unzusammenhängenden Momente und die bei der Montage entstandenen, gewagten Rückblenden) ist ein Meilenstein, gerade weil es nicht das sinnfreie Vorführen von Erzähltechnik bezweckt, sondern seine Substanz in frischen Ideen zu klassischen, anregenden Theorien findet.“ Ähnlich resümiert Kline (1987), der in seinem Buch über Bertolucci vor allem eine psychoanalytische Perspektive anwendet: „In der Erzählung über politische Intrigen und psychologische Komplexität hat Bertolucci subtil, doch bestimmt eine Kritik an der Konformität angebracht, die er und sein Publikum Rollen entgegenbringen, die durch die Eigenschaften der Kinoerfahrung vorgegeben sind.“


title: Der große Irrtum

text: Kurzbewertungen in Filmlexika heben vor allem den visuellen Stil hervor. Der film-dienst meint: „Kühl beobachtend, stilistisch ausgefeilt und in komplizierter Rückblendentechnik analysiert Bertoluccis Film die Bewusstseinswelt des italienischen Bürgertums an einem Modellfall. Individuelle und politische Geschichte werden eng aufeinander bezogen, wobei – trotz handwerklicher Virtuosität – die Verbindung beider Aspekte nicht immer zwingend erscheint.“ „Die Chronik des Films“ aus dem Chronik-Verlag urteilt: „Bernardo Bertolucci wendet sich mit dem flüssig erzählten Film erstmals an ein breites Publikum. Wie bei seine avantgardistischen früheren Filmen erweist er sich auch hier als Meister der effektvollen Bildgestaltung.“ "Das große Film-Lexikon" findet: „Die komplizierten Rückblenden sind mitunter verwirrend, was den Reiz dieses vielschichtigen Werkes noch erhöht. Einen großen Anteil daran hat auch die ausgefeilte Optik, die sich nicht auf Kostüme und Kulissen beschränkt, sondern sich vor allem in Vittorio Storaros durchkomponierten Bildern bemerkbar macht. Mit "Der Konformist" gelang Bertolucci sein bislang größter Triumph bei Kritik und Publikum.“ Ähnlich klingt es in „1001 Filme“: „Vittorio Storaro verblüffte in diesem Film mit seiner Kameratechnik. Farbe, Kameraposition und Ausstattung sind so vorzüglich eingesetzt, dass die Story manchmal von den Bildern überlagert wird.“ Besondere Hervorhebung genießt die Szene, in der Anna mit Giulia einen Tango tanzt. Das sei „wunderbar erotisch“, eine der romantischsten, sinnlichsten und prächtigsten je gefilmten Tanzszenen, „die durch ihre pure Eleganz provokativ wirkt.“


title: Der große Irrtum

text: Vittorio Storaros Beitrag zum "Großen Irrtum" beeinflusste die Ausleuchtung in kommerziellen Filmproduktionen nachhaltig, es war ein Meilenstein der Filmgeschichte. Als Pioniertat beeinflusste das Werk eine ganze Generation von Kameraleuten und gilt ihnen als eine der größten Leistungen ihrer Zunft. Die Produzenten, bisher darauf bedacht, dass teure Stars ins beste Licht gerückt werden und Identifikationsfiguren erkennbar bleiben, begannen öfter zuzulassen, dass sich Szenen auch im Schatten abspielen. Francis Ford Coppola, Bewunderer des "Großen Irrtums", porträtierte in seiner "Paten"-Trilogie Gestalten, die sich wie Marcello vorzugsweise im Schatten aufhalten. Er übernahm das Lichtkonzept, versuchte aber vergeblich, Storaro als Kameramann für den zweiten Teil zu gewinnen.


title: Der große Irrtum

text: In Bertoluccis Karriere begann mit dem "Großen Irrtum" ein Anstieg der verfügbaren Mittel. Seine ersten vier Filme spielten sich in Italien ab, waren mit Italienern besetzt und bescheiden budgetiert. Die Besetzung der Hauptrolle mit dem Star Jean-Louis Trintignant und der Vorlage des populären Alberto Moravia war der Film auf ein breiteres Publikum ausgerichtet. Der kommerzielle Erfolg und die unter Beweis gestellten Fähigkeiten, komplex verwobene Erzählungen zu meistern und eine international zusammengesetzte Darstellerriege zu führen, öffneten Bertolucci den Weg zu teureren Produktionen wie den "Letzten Tango in Paris" und "1900". Thematisch setzte Bertolucci bei seinem vorangegangenen Film "Die Strategie der Spinne" auf, die um Vergangenheit, Vaterfiguren und Verrat kreist. Stilistisch markiert "Der große Irrtum" einen Wendepunkt in seinem Schaffen. Zuvor hatte er die Filmsprache zu erneuern versucht, nun schöpfte er alle bildlichen und erzählerischen Mittel in Freiräumen innerhalb des konventionellen Kinos aus, ohne vom Gedanken der Autorenschaft je ganz abzurücken.


title: Der große Irrtum

text: Bei den Internationalen Filmfestspielen Berlin 1970 gewann Bertolucci den Interfilm-Preis und der Film wurde für den Goldenen Bären nominiert. Er erhielt auch eine Oscar-Nominierung für das Drehbuch.


title: Boelhe

text: Boelhe ist eine Gemeinde im Norden Portugals.


title: Boelhe

text: Boelhe gehört zum Kreis Penafiel im Distrikt Porto, besitzt eine Fläche von km² und hat Einwohner (Stand ).  Die Kirche "São Gens de Boelhe" aus dem 12. Jahrhundert stellt eine besondere Sehenswürdigkeit dar.


★ steht für:


title: Hart (Memmingen)

text: Hart ist ein Ortsteil von Memmingen im bayerischen Regierungsbezirk Schwaben. Das Straßendorf war früher von einem Kupferhammer und landwirtschaftlichen Betrieben geprägt. Durch Neubaugebiete an einzelnen Straßenzügen entwickelte es sich zu einer Wohnsiedlung. Am Dorfleben sind viele Vereine beteiligt. Die gemeinsame Einwohnerzahl der beiden Ortsteile Hardt und Buxach beträgt 648 Einwohner (Stand: 31. Dezember 2019).


title: Hart (Memmingen)

text: Das ehemalige Straßendorf Hart liegt ca. drei Kilometer südwestlich der Stadtmitte Memmingens. In nördlicher Richtung wird es von dem Ortsteil Buxach, im Osten von der Kernstadt Memmingen, im Süden von Dickenreishausen und im Westen von Westerhart begrenzt. Durch Hart fließt die Buxach. Natürlich begrenzt ist es vom Buxachtal, das sich in einem etwa 200 Meter breiten Abschnitt in das Memminger Trockental schneidet sowie vom ehemaligen Stadtweiher im Süden. Nach Osten öffnet sich das Buxachtal bis zu etwa einem Kilometer Breite. Die Flur gehört kulturhistorisch zu Oberschwaben.


title: Hart (Memmingen)

text: Der Boden des Buxachtals ist meist lehmig und humusarm mit hohem Grundwasserspiegel. Die Landwirtschaft beschränkt sich ausschließlich auf Wiesen zur Viehfütterung. Lediglich auf dem humusreichen Memminger Trockentalboden am südlichen Ortsrand wird Getreide angebaut.


title: Hart (Memmingen)

text: Die klimatischen Verhältnisse in Hart entsprechen denen Memmingens. Hart liegt somit bei der Jahresdurchschnittstemperatur und der Niederschlagsmenge im Durchschnitt der gemäßigten Zone. Der Niederschlag ist meist etwas höher und die Tiefsttemperaturen sind etwas niedriger. Im Frühjahr und Herbst ist durch die nahe Iller und die durch die Ortschaft fließende Buxach dichter Nebel auf den Fluren und innerhalb der Ortschaft recht häufig. Der kälteste Monat ist der Januar mit durchschnittlichen Tagestiefst- und Tageshöchsttemperaturen von −5 und +2 °C. Die wärmsten Monate sind Juli und August mit durchschnittlichen Tiefst- und Höchsttemperaturen von 12 und 24 °C.


title: Hart (Memmingen)

text: Der Name Hart kommt vermutlich vom bewaldeten Hang, an dem die Siedlung entstand. Er kann aber auch von einem kleinen Wald herrühren, der in alten Stichen bei Hart zu sehen ist, auch gibt es noch den Stadtwald an der südlichen Grenze in Richtung Dickenreishausen. Die Heimatpflege sieht die Theorie mit dem Hang als die wahrscheinlichere an.


title: Hart (Memmingen)

text: Die Geschichte des Weilers Hart ist eng mit der Gemeinde Buxach verknüpft. In den meisten Urkunden ist von beiden Dörfern die Rede, auch wurden diese meist gemeinsam veräußert. Zuletzt gehörte Hart der Unterhospitalstiftung und damit der Stadt Memmingen. Auch kirchlich gehörte Hart zu Memmingen. Erst 1638, als Buxach zur Pfarrei erhoben wurde, wurde der Weiler in diese eingegliedert. Die Schüler des Weilers mussten die Schule in Buxach besuchen. Die ersten Bilder wurden 1720 als Kupferstiche angefertigt. Im Mai 1800 überschritt das französische Heer die Iller bei Ferthofen und besiegte in einer Schlacht bei Hart die kaiserlichen Truppen.


title: Hart (Memmingen)

text: Seit dem 1. Oktober 1818 bildeten die beiden Orte auch politisch eine Einheit. Der erste gemeinsame Bürgermeister kam aus Hart und hieß Johann Jakob Schieß. Der Weiler wurde am 1. Juli 1972 zusammen mit Buxach bei der Gemeindegebietsreform in die Stadt Memmingen umgegliedert.


title: Hart (Memmingen)

text: In den 1970er-Jahren wurden an einzelnen Straßenzügen, unter anderem am Haldenweg, am Alten Postweg und Am Hohlweg/Auf den Wiesen einige Neubaugebiete ausgewiesen. Danach herrschte bis in die 1990er-Jahre ein Baustopp. Erst in den späten 1990er-Jahren wurden wieder einzelne Grundstücke zur Wohnbebauung freigegeben, darunter auch das Neubaugebiet "Beim Amann", eine neue Straße als Sackgasse am südlichen Dorfrand. Die letzten Bautätigkeiten fanden dort im Jahr 2008 mit zwei Doppelhaushälften statt.


title: Hart (Memmingen)

text: Hart war aufgrund der Zugehörigkeit zur Unterhospitalstiftung und damit zur Stadt Memmingen seit der Reformation evangelisch. Erst als in den 1970er-Jahren neue Wohnhäuser gebaut wurden, änderte sich dies. Heute ist die Bevölkerung Harts etwa zu je 50 % römisch-katholisch und evangelisch. Da Hart über kein eigenes Kirchengebäude verfügt, gehört die evangelische Bevölkerung zur Dreieinigkeitskirche in Buxach, die katholische zur Pfarrkirche St. Josef in Memmingen.


title: Hart (Memmingen)

text: Als einziges historisches Gebäude hat der Zehntstadel die Zeiten überlebt. Einige wenige Bauernhöfe sind über 100 Jahre alt.


title: Hart (Memmingen)

text: Es existieren zwei Naturdenkmäler. Eine etwa 250 Jahre alte Eiche steht auf einem Privatgrundstück an der Ecke "Alter Postweg"/"Auf den Wiesen". Eine weitere Eiche ähnlichen Alters steht an der Kreuzung "Hitzenhofer Weg"/"Hart".


title: Hart (Memmingen)

text: Als Landschaftsschutzgebiet wurden Teile des Buxachtals direkt an der Buxach ausgewiesen, darunter viele Feuchtwiesen als Siedlungsraum für seltene Tier- und Pflanzenarten. Sie dürfen höchstens zweimal im Jahr gemäht werden. Die Buxach selbst steht nicht unter Naturschutz und gilt als fischarm. Sie ist im Raum Hart begradigt ohne die typischen Entwässerungsseitenarme, die in Buxach noch existieren.


title: Lohmann-Affäre

text: Lohmann-Affäre bezeichnet:


title: Yahoo Mail

text: Yahoo Mail (eigene Schreibung "Yahoo! Mail") ist ein kostenloser, werbefinanzierter E-Mail-Dienst des Internet-Dienstleisters Yahoo. Er zählt neben den Angeboten von Google und Outlook.com zu den meistgenutzten Freemail-Diensten weltweit.


title: Yahoo Mail

text: Über viele Jahre hinweg konnten User Benutzerkonten mit der Endung„@yahoo.com“, „@ymail.com“ oder einer nationalen Domain, beispielsweise „@yahoo.fr“ in Frankreich, „@yahoo.uk“ in Großbritannien, oder „@yahoo.it“ in Italien erstellen. Derzeit erlaubt Yahoo allerdings nur „@yahoo.com“ Benutzerkonten.


title: Yahoo Mail

text: Nachdem 2004 die Beta-Phase einer neuen Oberfläche angelaufen war, wurde die finale Version ab Oktober 2007 schrittweise freigeschaltet. Sie erlaubte dank des Einsatzes von AJAX eine Benutzung, wie sie sonst nur lokal installierte E-Mail-Clients bieten (zum Beispiel Ziehen und Ablegen, und dank Registern kann man gleichzeitig mehrere E-Mails lesen und schreiben). Der Fokus lag ähnlich wie bei Gmail darauf, alte E-Mails nicht zu löschen und bei Bedarf die gesuchte Nachricht mittels integrierter Suchfunktion schnell zu finden. Eine Unterstützung von Microsofts Internet Explorer und Mozillas Firefox wird angestrebt. Die Nutzung mit Opera war, abgesehen von einigen wenigen Einschränkungen, ebenfalls möglich. Apples Browser Apple Safari wurden allerdings nicht unterstützt.


title: Yahoo Mail

text: Es war schon 2007 zu erwarten, dass auch weitere Services von Yahoo! unter dieser Oberfläche zusammengefasst werden sollen. Teile von „Yahoo Kalender“ sowie das „Yahoo Adressbuch“ sind bereits integriert. Im Dezember 2012 hat Yahoo diese Erwartungen erfüllt und die letzte größere Überarbeitung von Yahoo Mail vorgenommen: Diesmal legten die Entwickler ihren Fokus besonders auf die einfache Bedienbarkeit (Usability) und ein einheitliches Aussehen über alle Betriebssysteme hinweg. Experten beurteilen den Relaunch als Bemühung, die Abwanderung von Nutzern zu GMail zu stoppen.


title: Yahoo Mail

text: Im Mai 2007 hat Yahoo Mail zu seinem zehnjährigen Jubiläum die bisherige Postfach-Begrenzung von 1 GB zu Gunsten eines unbegrenzten Speichers geändert. Im kostenlosen, werbefinanzierten Angebot ist Viren- und Spamschutz (unter anderem durch DomainKeys) enthalten, die Größe von Dateianhängen jedoch auf 25 MB begrenzt. Der Zugriff auf das Postfach aus einem E-Mail-Programm über die Protokolle POP3 und SMTP ist möglich. Ende 2013 wurde der Speicher parallel zu dem der Yahoo-Tochter flickr auf einen Terabyte begrenzt.


title: Yahoo Mail

text: Benutzerkonten, die mit Spam-Aktivitäten in Verbindung gebracht werden können, werden von Yahoo ohne vorherige Warnung gesperrt, sodass Spammer jeglichen Zugriff zu anderen Yahoo-Services, mit denen ihre ID verbunden ist, verlieren. Zusätzlich betont Yahoo, dass Kalifornien der Standort ihrer Server ist und jegliche Spam-Aktivität, welche über diese Server geschieht, potentiell die Anti-Spam-Gesetze des US-Bundesstaates Kaliforniens verletzt.


title: Yahoo Mail

text: Im Februar 2006 kündigte Yahoo! die Entscheidung an, bestimmten Organisationen die Möglichkeit geben zu wollen, Mails für einen Cent pro gesendete Nachricht zu zertifizieren, damit diese Mails die integrierten Spam-Filter umgehen.


title: Yahoo Mail

text: Um Missbrauch zu verhindern, führte Yahoo! Mail im Jahr 2002 Filter ein, die bestimmte Wörter und Wortbestandteile in andere Wörter umänderten, die ungewollte JavaScript Ereignisse auslösen könnten. Dies führte zu vielen ungewollten Korrekturen innerhalb von Nachrichten.


title: Yahoo Mail

text: Auf Nachfrage zu diesen Änderungen erklärte Yahoo!, dass die veränderten Wörter häufig genutzte Begriffe im Webscripting darstellen und auf der Ausschlussliste stehen, um Hacker daran zu hindern, schadhafte Befehle über die HTML-Funktion des Programmes zu senden.


title: Yahoo Mail

text: Bis zum 7. Februar im Jahr 2006 unterließ Yahoo! diese Praktik wieder und führte einen Unterstrich als Präfix für bestimmte verdächtige Wörter und Wortbestandteile ein.


title: Yahoo Mail

text: In den Spam-Einstellungen gibt es den Bereich „Wegwerfadressen“, in dem offenbar beliebig viele sogenannte Wegwerf-E-Mail-Adressen eingerichtet werden. Ähnlich dem Spamschutzdienst Sneakemail können diese E-Mail-Adressen zum Beispiel bei Anmeldungen in Foren oder auf Webseiten von Firmen angegeben werden, von denen man Spam befürchtet. E-Mail-Nachrichten an diese Wegwerfadressen landen zusammen mit den normalen Mails im Posteingang des Yahoo-Mail-Postfachs.


title: Yahoo Mail

text: Die Wegwerfadressen folgen dem Muster "basisname-portalxy@yahoo.de". Der "basisname" muss einmal definiert werden, bevor man die Wegwerfadressen benutzen kann. Alle Wegwerfadressen haben dann den gleichen Basisnamen. Der Basisname ist unterschiedlich vom Yahoo!-Benutzernamen.


title: Yahoo Mail

text: Der Teil "portalxy" kann aus Buchstaben und Ziffern bestehen und kann z. B. den Namen des Forums oder der Webseite enthalten, für die man die jeweilige Wegwerfadresse benutzen will. So kann man beispielsweise für die Anmeldung bei eBay die Wegwerfadresse "basisname-ebayauktionen@yahoo.de" einrichten und für das Heise-Forum "basisname-heiseonline@yahoo.de" verwenden.


title: Yahoo Mail

text: Sollte man irgendwann an eine dieser E-Mail-Adressen Spam erhalten, kann man die entsprechende Wegwerfadresse löschen, weitere E-Mails an diese Adresse werden dann einfach verworfen, da der Empfänger nicht existiert. So muss man zum einen nicht überall, wo man eine solche Mailadresse verwendet hat, die Kontakt-E-Mail-Adresse aktualisieren, wie das der Fall wäre, wenn man seine normale E-Mail-Adresse wegen einer Spamflut ändern müsste. Zum anderen kann man so bei konsequenter Anwendung sehen, von wem bzw. von welcher Stelle die eigene E-Mail-Adresse möglicherweise „weiterverkauft“ oder anderweitig weitergegeben wurde.


title: Yahoo Mail

text: Im Juli 2013 geriet Yahoo Mail in die Kritik, nachdem eine Änderung der Allgemeinen Geschäftsbedingungen bekannt wurde. Sie gestattet dem Unternehmen, sämtliche Nachrichten der Anwender automatisiert zu analysieren, wie es auch bei Google Mail erfolgt. Yahoo! rechtfertigte den Einschnitt in die Privatsphäre der Nutzer mit der Notwendigkeit, passende Werbung anzubieten. Im August 2018 wurde das Vorgehen von Yahoo! erneut in den Medien kritisiert. So sollen rund 200 Millionen Yahoo-Posteingänge von dem E-Mail Anbieter automatisch analysiert worden sein.


title: Cadillac Brougham

text: Der Cadillac Brougham ist ein von 1986 bis 1992 produziertes Pkw-Modell der Fahrzeugmarke Cadillac.


title: Cadillac Brougham

text: Brougham war ursprünglich etwa seit den 1850er Jahren die Bezeichnung einer leichten, zweisitzigen Kutschenbauart.


title: Cadillac Brougham

text: Cadillac nutzte den Namen Brougham bereits seit 1916 zur Benennung eines viertürigen Limousinenmodells. In den 1950er Jahren wurde die Bezeichnung für den besonders luxuriösen Eldorado Brougham-Viertürer, ab Modelljahr 1966 für eine teurere Variante des 60 Special und dessen Nachfolger Cadillac Fleetwood verwendet.


title: Cadillac Brougham

text: Als zum Modelljahr 1985 der Fleetwood (gemeinsam mit dem Cadillac DeVille) verkleinert und auf Frontantrieb umgestellt wurde, wurde der bisherige "Fleetwood Brougham" als eigenständiges Modell im Cadillac-Sortiment weitergeführt und ab Modelljahr 1987 einfach "Cadillac Brougham" genannt; das große Modell mit Hinterradantrieb blieb bis 1992 in Produktion und wurde im Herbst 1992 durch den wieder auf Heckantrieb umgestellten Cadillac Fleetwood auf der General Motors-D-Plattform abgelöst, der mit dem Chevrolet Caprice der Zeit verwandt war.


title: Bustelo (Penafiel)

text: Bustelo ist eine Gemeinde im Norden Portugals. Sie gehört zum Kreis Penafiel im Distrikt Porto, besitzt eine Fläche von km² und hat Einwohner (Stand ).


title: Pietro Marussig

text: Pietro Marussig (geboren 10. Mai 1879 in Triest, Österreich-Ungarn; gestorben 13. Oktober 1937 in Pavia) war ein italienischer Maler des Expressionismus und des Novecento.


title: Pietro Marussig

text: Marussig lebte von 1899 bis 1901 in Wien und München, wo er sich mit den Arbeiten der Wiener Sezession und dem Zentraleuropäischen Expressionismus auseinandersetzte. 1905 beschäftigte er sich in Paris mit dem Studium der Impressionisten, insbesondere mit Paul Cézanne, Paul Gauguin und Henri Matisse, ab 1906 wohnte er in Triest in einer Villa auf dem Chiadino. Bei Kriegseintritt Italiens 1915 wurde er interniert. Um 1920 herum übersiedelte er nach Mailand, wo er Carlo Carrà, Mario Sironi und Achille Funi kennenlernte. Er gehörte zu den Begründern der Kunstrichtung des "Novecento", die Margherita Sarfatti um sich geschart hatte und neben ihm aus den Künstlern Anselmo Bucci, Leonardo Dudreville, Achille Funi, Gian-Emilio Malerba, Mario Sironi und Ubaldo Oppi bestand. Die Kunstrichtung "Novecento" sollte wieder zur Ordnung, Stille und Beschaulichkeit zurückkehren. Gemeinsam mit Funi gründete er in Mailand eine Kunstschule.


title: Pietro Marussig

text: Sein Vetter Guido Marussig (1885–1972) war ebenfalls Kunstmaler.


title: Heinz Schmeißner

text: Heinz Schmeißner (* 15. März 1905 in Nürnberg; † 25. September 1997 ebenda) war ein deutscher Architekt, Stadtplaner und Baubeamter. Er war stilistisch am Traditionalismus orientiert und maßgeblich am Wiederaufbau der Stadt Nürnberg beteiligt.


title: Heinz Schmeißner

text: Heinz Schmeißner ist am 15. März 1905 als Sohn des Nürnberger Architekten Jakob Schmeissner und dessen Ehefrau Luise, geb. Balmberger, geboren worden. Er stammte aus einer Dynastie von Baumeistern und Zimmerleuten, die sich in Marktleuthen im Landkreis Wunsiedel bis in das 17. Jahrhundert zurückverfolgen lässt.


title: Heinz Schmeißner

text: Heinz Schmeißner war ein Schüler der „Münchner Schule“, er studierte 1923 bis 1927 bei Theodor Fischer und German Bestelmeyer und war 1927 bis 1930 Baureferendar bei der Oberpostdirektion in München. 1930 bis 1933 war er Assistent von Robert Vorhoelzer an der Technischen Hochschule München (Postbauschule). Vorhölzer vertrat das „moderne Bauen“, ihm wurde 1933 die Lehrerlaubnis entzogen, damit auch seinem Assistenten Schmeißner.


title: Heinz Schmeißner

text: Als Angestellter war er 1933–34 bei Fritz Norkauer in Weimar (Wohnungsbau), danach 1934 beim Stadtbauamt München (Umbau der Ludwigsbrücke) tätig. Dort wurde er nach sechs Monaten entlassen mit der Begründung, „er tauge nicht für die Hauptstadt der Bewegung“. 1936 folgte eine Anstellung auf Probe bei der Stadt Nürnberg mit dem Hinweis von seinem Vorgesetzten Walter Brugmann, Hochbaureferent in Nürnberg: „Wenn er etwas kann, dann kann er bleiben.“ Brugmann, der sich dann selbst vorrangig dem Reichsparteitagsgelände zuwandte, übertrug Schmeißner den Kommunalsektor des Hochbaureferats, Schmeißner wurde zugleich Stellvertreter Brugmanns. OB Liebel stellte ihn vor die endgültige Frage, jetzt Parteimitglied werden zu müssen, so dass er am 1. Mai 1937 in die NSDAP eintrat, jedoch keine Parteifunktion innehatte. Schmeißner gewann 1937 den zweiten Preis im Architekturwettbewerb für das Gauforum in Frankfurt an der Oder, was ihm die Anerkennung Albert Speers einbrachte.


title: Heinz Schmeißner

text: Nachdem Brugmann von Speer nach Berlin gerufen worden war, wurde Schmeißner dessen Nachfolger als Hochbaureferent und in der nationalsozialistisch gelenkten Stadtverwaltung Beigeordneter für das Bauwesen. Er war unter anderem Vertreter der Stadt Nürnberg im Zweckverband Reichsparteitagsgelände und zuständiger Beamter der Stadtverwaltung hierfür. Mit dem Architekten Wilhelm Schlegtendal baute er 1938–1940 die damals nach Hermann Göring und heute nach Konrad Groß benannte Schule in Nürnberg. Mit Kurt Schneckendorf und Wilhelm Schlegtendal plante er die Hochbauten des in einem aufgelassenen Steinbruch als Landschaftspark neu angelegten Nürnberger Tiergartens. 1940 wurde Schmeißner Leiter des Hochbauamts, und nach der Berufung seines Förderers Brugmann zum Generalbauleiter von Berlin trat Schmeißner 1941 dessen Nachfolge als Baureferent an.


title: Heinz Schmeißner

text: Albert Speer beauftragte Schmeißner und Schlegtendal 1941/42 mit der vorbereitenden Planung des Wiederaufbaus der Stadt Nürnberg nach dem Krieg. Bis 1945 war Heinz Schmeißner auch zuständiger Dezernent für den Luftschutzbau und Kunstluftschutz in Nürnberg.


title: Heinz Schmeißner

text: Im Juni 1945 wurde Schmeißner von der US-Militäradministration aus dem Dienst der Stadt entlassen. Wegen des Versteckens der Reichskleinodien im Paniersbunker vor den US-amerikanischen Besatzungsbehörden wurde er im September 1945 von einem US-Militärgericht zu einer mehrjährigen Zuchthausstrafe verurteilt, die er bis zum Juni 1947 absaß.


title: Heinz Schmeißner

text: Ab 1947 war Schmeißner als freischaffender Architekt tätig und gewann zusammen mit Wilhelm Schlegtendal 1947 den Wettbewerb zum Wiederaufbau Nürnbergs (In der mit dem ersten Preis ausgezeichneten Wettbewerbsarbeit wurde das Grundstück der neun Jahre zuvor abgebrochenen Synagoge anderweitig überplant).


title: Heinz Schmeißner

text: 1949 wurde der inzwischen rehabilitierte Schmeißner wieder zum Baureferenten der Stadt Nürnberg gewählt. Er bekleidete dieses Amt bis zu seinem Ruhestand 1970. Der Kreis um Heinz Schmeißner im Hochbauamt während der Jahre 1937–45 (Schlegtendal, Seegy, Schneckendorf) konnte in der Nachkriegszeit bruchlos Architektenkarrieren fortsetzen und prägte maßgeblich den Wiederaufbau und das Baugeschehen im Nürnberg der Nachkriegsjahrzehnte. Neben den drei vorgenannten Nürnberger Architekten war für die Zeit des Wiederaufbaus vor allem Sep Ruf (München) wichtig, der die Bayerische Staatsbank, den Heuss-Bau des Germanischen Nationalmuseums und die Akademie der Bildenden Künste baute.


title: Heinz Schmeißner

text: Schmeißner widersetzte sich auch aktiv der Rückführung des 1934 entfernten Neptunbrunnens auf den Hauptmarkt.


title: Heinz Schmeißner

text: Schmeißner setzte weitestgehend seine (in den Grundzügen bereits vor 1945 entwickelten) Vorstellungen zu einem gemäßigt traditionellen Wiederaufbau durch. Die wiederaufgebaute Stadt sollte – unter Anpassung an die „modernen“ Verkehrsbedürfnisse – wieder die Anmutung an das Nürnberg vor der Zerstörung haben. Der Wiederaufbau Nürnbergs ist zu entscheidenden Teilen das Lebenswerk Schmeißners; mit der Nürnberger Bautradition brechende Großbauten wurden in der Innenstadt erst nach dem Ende seiner Amtszeit realisiert. Schmeißner setzte auch sein Vorhaben durch, in Nürnberg eine klassische U-Bahn zu errichten, das heute bestehende Netz entspricht nahezu vollständig seinem Entwurf. Das von Hermann Jansen im Auftrag von Oberbürgermeister Hermann Luppe bereits 1928 entwickelte Verkehrs- und Strukturkonzept („Jansenplan“) wurde in den wesentlichen Elementen, insbesondere der großen Ringstraße, des neuen Hafens und der Stadtautobahnen an der Peripherie realisiert.


title: Vermaschtes Netz

text: In einem vermaschten Netz () ist jeder Netzwerkknoten mit einem oder mehreren anderen verbunden. Das Netz ist dabei zusammenhängend, von jedem Knoten existiert ein Weg zu jedem anderen Knoten. Die Informationen werden von Knoten zu Knoten weitergereicht, bis sie das Ziel erreichen. Wenn jeder Teilnehmer mit jedem anderen Teilnehmer verbunden ist, spricht man von einem vollständig vermaschten Netz.


title: Vermaschtes Netz

text: Vermaschte Netze sind im Regelfall selbstheilend und dadurch sehr zuverlässig: Wenn ein Knoten oder eine Verbindung blockiert ist oder ausfällt, kann sich das Netz darum herum neu stricken. Die Daten werden umgeleitet und das Netzwerk ist nach wie vor betriebsfähig.


title: Vermaschtes Netz

text: Das Konzept vermaschter Netze lässt sich auf kabelgebundene wie auf Funknetzwerke als auch auf die Interaktion von Programmen anwenden. Mobile Ad-hoc-Netzwerke (MANet), die von vielen Verbrauchergeräten unterstützt werden, stellen einen Unterbereich der vermaschten Netzwerke dar.


title: Vermaschtes Netz

text: In großen Netzen findet man oftmals eine Struktur, die sich aus mehreren verschiedenen Topologien zusammensetzt. So ist das Internet in weiten Teilen ein vermaschtes Netz, trotzdem gibt es „Hauptverkehrsadern“ (die Backbone-Leitungen), die einem Ring ähneln.


title: Vermaschtes Netz

text: Bei vollvermaschten Netzen mit "n" Knoten ist die Anzahl der Verbindungen formula_1; dies ist zugleich die obere Grenze der Verbindungsanzahl bei teilvermaschten Netzen.


title: Cabeça Santa

text: Cabeça Santa ist eine Gemeinde im Norden Portugals


title: Cabeça Santa

text: Cabeça Santa gehört zum Kreis Penafiel im Distrikt Porto, besitzt eine Fläche von km² und hat Einwohner (Stand ).


title: Canelas (Penafiel)

text: Canelas ist eine Gemeinde und Kleinstadt im Norden Portugals.


title: Canelas (Penafiel)

text: Canelas gehört zum Kreis Penafiel im Distrikt Porto, besitzt eine Fläche von km² und hat Einwohner (Stand ).


title: Capela (Penafiel)

text: Capela ist eine Gemeinde im Norden Portugals.


title: Capela (Penafiel)

text: Capela gehört zum Kreis Penafiel im Distrikt Porto, besitzt eine Fläche von km² und hat Einwohner (Stand ).


title: Le Mont (Schanze)

text: Le Mont ist eine Skisprungschanze im französischen Wintersportort Chamonix die bis 2015 genutzt wurde.


title: Le Mont (Schanze)

text: In die Sportgeschichte eingegangen ist die 1905 erbaute Le Mont dadurch, dass sie im Jahr 1924 die erste Olympiaschanze überhaupt war. Über viele Jahrzehnte war sie eine wichtige Schanze für internationale Wettbewerbe und wurde regelmäßig modernisiert. 1998 fand dort der letzte Weltcup statt, 2001 der letzte Continental Cup. Dann lief das FIS-Zertifikat der Schanze aus und wurde nicht verlängert, da die Schanze nicht mehr den internationalen Standards entspricht. Für nationale Wettkämpfe wurde sie jedoch zunächst weiter verwendet. Erst 2015 wurde sie stillgelegt.


title: Le Mont (Schanze)

text: Genannt werden alle von der FIS organisierten Sprungwettbewerbe Bei den Olympischen Winterspielen 1924 sprang der Norweger Jacob Tullin Thams auf der Schanze, damals noch eine K90, zum ersten Skisprung-Olympiasieg.


title: Le Mont (Schanze)

text: 1937 fanden Nordische Skiweltmeisterschaften in Chamonix statt. Der Sieger im Spezialsprunglauf hieß Birger Ruud.


title: Nya Elfsborg

text: Die Nya Elfsborg (schwedisch für "neue Älvsburg") ist eine Festung in der Mündung des Flusses Göta älv in das Kattegat. Sie liegt am Nordrand der Hafeneinfahrt von Göteborg auf der kleinen Insel Kyrkogårdsholmen, wo sie 1650 als Ersatz für die ausgediente Festung Älvsborg errichtet wurde.


title: Nya Elfsborg

text: Bereits 1645 wurde zur Verteidigung Göteborgs auf Kyrkogårdsholmen eine provisorische Geschützstellung errichtet. Zwei Jahre später begann man, die Stellung nach Plänen von Generalquartiermeister Johan Wärnschiöldh dauerhaft zu befestigen. Nach einer Änderung der Pläne im Jahr 1651 wurde die Festung schließlich als fünfeckige Bastion mit dahinter liegendem Hornwerk verwirklicht. Als Dänemark 1657 in den Zweiten Nordischen Krieg eintrat, musste die noch nicht vollendete Festung vorläufig in den Verteidigungsstand versetzt werden.


title: Nya Elfsborg

text: Die Befestigungsarbeiten wurden nach Kriegsende fortgesetzt; fertiggestellt wurde die Festung jedoch erst Ende der 1670er Jahre. Als 1661 die alte Festung Älvsborg geschleift wurde, erhielt die Anlage den Namen "Nya Elfsborg". 1686 wurde ein Turm hinzugefügt. In den 1690ern verfiel die Festung zusehends, bis 1697 die zwischenzeitlich abgebrochenen Arbeiten am Hornwerk wieder aufgenommen wurden.


title: Nya Elfsborg

text: Am 2. Mai 1717 gelang es dem dänisch-norwegischen Anführer des Kattegattgeschwaders Peter Tordenskiold, die Nya Elfsborg unbemerkt zu passieren und die Göteborger Flotte anzugreifen. Der Angriff missglückte jedoch und auf dem Rückzug wurde Tordenskiold von der Nya Elfsborg aus bombardiert.


title: Nya Elfsborg

text: Am 20. Juli 1719 kehrte Tordenskiold wieder und konnte am Abend 36 Sechzehnpfünder-Kanonen auf der direkt im Nordwesten der Nya Elfsborg gelegenen Insel "Stora Aspholmen" platzieren. Zusätzlich brachte er vier schwere Mörser auf das benachbarte "Lilla Aspholmen". Noch am selben Abend eröffnete er das Feuer; am folgenden Tag beschossen außerdem elf dänische Schiffe die Nya Elfsborg. Obwohl die Festung zu schwach besetzt und bestückt war, weigerte sich der Kommandant Johan Lillie, sich zu ergeben. In der Nacht zum 24. Juli brachte Georg Bogislaus Staël von Holstein vier Kanonen und einen 40-Pfund-Mörser aus Göteborg nach Arendal am Nordstrand des Älvsborgsfjords und errichtete dort eine Stellung, sodass schon am nächsten Morgen das Feuer auf Tordenskiold eröffnet werden konnte. Daraufhin zog sich dieser zurück und gab seine Mörser auf "Lilla Aspholmen" auf.


title: Nya Elfsborg

text: Tordenskiold blockierte noch bis zum 22. September die Zufahrt zur Nya Elfsborg, deren schwere Beschädigungen indessen sofort ausgebessert wurden. Nach diesem Vorfall wurde die Nya Elfsborg so sorgfältig unterhalten, dass sie 1744, als eine dänische Kriegsdrohung abgewendet werden konnte, die bestgepflegte Festung des ganzen Reiches war.


title: Nya Elfsborg

text: Zwischen 1762 und 1766 wurde die Nya Elfsborg mit bombensicheren Vorratsgewölben und steinernen Mannschaftsquartieren ausgestattet. Schließlich wurde sie 1808 noch einmal instand gesetzt und danach gut gepflegt, bis sie 1869 in ihrer Funktion als Festung ausgemustert wurde.


title: Nya Elfsborg

text: Im Jahr 1878 wollte eine Befestigungskommission die Nya Elfsborg unter Einsatz von Stahlkonstruktionen umbauen, später wurde sogar vorgeschlagen, die Nya Elfsborg könne Teil des Schutzes für die Hafeneinfahrt werden. Diese Überlegungen führten jedoch nicht weiter als bis zu einer zeitweiligen Einrichtung einer Vorratswerft der Küstenartillerie in der Nya Elfsborg.


title: Nya Elfsborg

text: Heute ist die Nya Elfsborg, die seit 1935 als Byggnadsminne unter Denkmalschutz steht, eine Touristenattraktion, die man im Sommer von Göteborg aus mit regelmäßigen Bootstouren erreichen kann. Dann finden in der Festung häufig Theatervorstellungen statt.


title: Wilhelm Schlegtendal

text: Wilhelm Schlegtendal (* 9. Juli 1906 in Dykhausen; † 6. November 1994 in Nürnberg) war ein deutscher Architekt, der als Baubeamter in der kommunalen Bauverwaltung der Stadt Nürnberg arbeitete.


title: Wilhelm Schlegtendal

text: Schlegtendal wurde 1937 nach seinem Studium bei Paul Bonatz und Paul Schmitthenner an der Technischen Hochschule Stuttgart und mehrjähriger Berufserfahrung Stadtbaurat in Nürnberg. Bereits 1939 entstanden erste Planungen zur "Neugestaltung der Stadt der Reichsparteitage". Dabei sollte die "Verkehrsdrehscheibe Plärrer" zu einem "würdigen Vorraum" der Altstadt umgestaltet werden. Schlegtendal sah im Rahmen dieser Neugestaltung einen Hochhausbau vor.


title: Wilhelm Schlegtendal

text: Er und Heinz Schmeißner machten Albert Speer auf sich aufmerksam, als sie 1937 einen zweiten Preis im Architekturwettbewerb für das Gauforum in Frankfurt an der Oder errangen. Speer beauftragte beide mit der Planung des Wiederaufbaus der Stadt Nürnberg nach dem Krieg. Ab 1946 war Schlegtendal in einem eigenen Büro tätig. 1947 gewann er mit Heinz Schmeißner den Wettbewerb zum Wiederaufbau Nürnbergs.


title: Hugh Anderson (Rennfahrer)

text: Hugh Anderson (* 18. Januar 1936 in Auckland) ist ein ehemaliger neuseeländischer Motorradrennfahrer.


title: Hugh Anderson (Rennfahrer)

text: Anderson konnte in seiner Karriere auf Suzuki insgesamt viermal Motorrad-Weltmeister werden und zweimal die legendäre Tourist Trophy auf der Isle of Man gewinnen.


title: Hugh Anderson (Rennfahrer)

text: Im Jahr 1995 wurde er in die "New Zealand Sports Hall of Fame" aufgenommen.


title: Hugh Anderson (Rennfahrer)

text: Hugh Anderson begann seine Karriere in der neuseeländischen Meisterschaft, die er in den Klasse bis 350-cm³ und bis 500 cm³ jahrelang dominierte und insgesamt 19-mal gewinnen konnte.


title: Hugh Anderson (Rennfahrer)

text: In der Motorrad-Weltmeisterschaft debütierte Anderson 1960 beim Ulster Grand Prix in der 350-cm³-Klasse auf A.J.S. Bei seinem ersten Rennen konnte er auf Anhieb den dritten Platz belegen. Sein erster Sieg gelang ihm 1962 beim Grand Prix von Argentinien in der 50-cm³-Klasse auf Suzuki.


title: Hugh Anderson (Rennfahrer)

text: In der Saison 1963 dominierte Hugh Anderson dann sowohl die 50-cm³- als auch die 125-cm³-Klasse und konnte in beiden die Weltmeisterschaft gewinnen. Im Jahr 1964 konnte er seinen 50er-Titel sogar verteidigen.


title: Hugh Anderson (Rennfahrer)

text: In der Saison 1965 gewann der Neuseeländer mit sieben Siegen aus neun bestrittenen Rennen seinen zweiten 125er-WM-Titel. Am Ende der Saison 1966 beendete er dann seine aktive Laufbahn.


title: Hugh Anderson (Rennfahrer)

text: Insgesamt bestritt Hugh Anderson in seiner Karriere 68 Motorrad-Grand-Prix, von denen er 25 gewann und landete 48-mal auf dem Siegerpodest.


title: Microprocessor Complex

text: Der Microprocessor complex ist ein Enzymkomplex im Zellkern und prozessiert das Primärtranskript pri-miRNA zur pre-miRNA. Der Enzymkomplex besteht aus dem RNA bindenden Protein "Pasha" (DGCR8) und der RNase III "Drosha".


title: Microprocessor Complex

text: Das Primärtranskript wird im Zellkern von dort befindlichen Genen durch eine Polymerase II transkribiert. Drosha und Pasha spielen eine wichtige Rolle bei der Prozessierung des Primärtranskriptes.


title: Microprocessor Complex

text: Pasha bindet die pri-miRNA mit 500 bis 3000 Nukleotiden Länge um sie für die Prozessierung durch Drosha zu stabilisieren.


title: Microprocessor Complex

text: Drosha zeigt allein nur schwache und unspezifische RNAse Aktivität, gewinnt aber durch Pasha an Selektivität und Effizienz und kann das Primärtranskript in die pre-miRNA von ungefähr 70 Nukleotiden Länge spalten.


title: Microprocessor Complex

text: Die pre-miRNA mit ungefähr 70 Nukleotiden Länge lagert sich nach der Prozessierung durch den Microprocessor complex zu einer Haarnadelstruktur (hairpin) zusammen und kann durch aktiven Transport in das Zytoplasma gelangen.


title: Microprocessor Complex

text: In Pflanzen und Tieren existieren hunderte verschiedene miRNAs. miRNAs regulieren den Stoffwechsel und die Differenzierung der Zelle, indem Sie die Translation von mRNAs regulieren. Das geschieht durch mehr oder weniger exakte Bindung der miRNAs an die mRNAs. Je nachdem wie genau sich die miRNA an die mRNA bindet, also wie komplementär die Basenpaarung ist, umso effektiver wird die Translation und somit die Expression bezüglich des Proteins gehemmt, für das die jeweilige mRNA codiert.


title: Castelões (Penafiel)

text: Castelões ist eine Gemeinde im Norden Portugals.


title: Castelões (Penafiel)

text: Castelões gehört zum Kreis Penafiel im Distrikt Porto, besitzt eine Fläche von km² und hat Einwohner (Stand ).


title: Cerro Bonete Grande

text: Der Cerro Bonete Grande (der "große" Bonete) ist ein erloschener Vulkankomplex in Sierra del Veladero in der Hochkordillere der Anden in Nordwest-Argentinien in der Provinz La Rioja nahe der Grenze zu Chile. Seine höchste Höhe erreicht er mit 5943 m.


title: Cerro Bonete Grande

text: Der Cerro Bonete Grande wird oft mit dem nur 30 km entfernten, aber 800 m höheren Cerro Bonete Chico, dem "kleinen" Bonete verwechselt. Es ist unklar, aus welchem Grund der höhere der beiden Berge den Beinamen "Chico" (der "kleine") trägt.


title: Cerro Bonete Grande

text: Besonders auffällig ist die 24 km² große kreisrunde "Caldera del Inca Pillo", in deren Südwesten ein 1,8 km² großer See liegt, dessen Wasser durch die vulkanische Aktivität ungewöhnlich warm ist. Ihr Dom erreicht 5386 m Höhe. Diese Höhe fällt zu den Rändern hin bis auf etwa 5150 m ab. Durch Schmelzwasser erodiertes Vulkangestein hat im Süden einen ausgedehnten Schwemmfächer gebildet. Im Westen und Osten dagegen liegt eine Zahl verschieden großer (0,5 bis 3 km²) Tafelberge, die eine Höhe bis 300 m über dem umgebenden Gelände erreichen. Diese "Mesetas" sind Überreste einer ehemaligen Ignimbrit-Decke.


title: Croca

text: Croca ist eine Gemeinde im Norden Portugals


title: Croca

text: Croca gehört zum Kreis Penafiel im Distrikt Porto, besitzt eine Fläche von 6,09 km² und hat 764 Einwohner (2001).


title: Duas Igrejas (Penafiel)

text: Duas Igrejas ist eine Gemeinde im Norden Portugals


title: Duas Igrejas (Penafiel)

text: Duas Igrejas gehört zum Kreis Penafiel im Distrikt Porto, besitzt eine Fläche von km² und hat Einwohner (Stand ).


title: Primera División 1992/93

text: Die Primera División 1992/93 war die 62. Spielzeit der höchsten spanischen Fußballliga. Sie startete am 5. September 1992 und endete am 20. Juni 1993.


title: Primera División 1992/93

text: Titelverteidiger FC Barcelona wurde zum 13. Mal spanischer Meister. Wie im Vorjahr musste Real Madrid am letzten Spieltag den Rivalen aus Katalonien vorbeiziehen lassen. Und wieder war es CD Teneriffa, der Real Madrid am letzten Spieltag den Titel verdarb.Die Pichichi-Trophäe wird jährlich für den besten Torschützen der Spielzeit vergeben.


title: Eja

text: Eja ist eine Gemeinde im Norden Portugals.


title: Eja

text: Eja gehört zum Kreis Penafiel im Distrikt Porto, besitzt eine Fläche von km² und hat Einwohner (Stand ).


title: Eja

text: Zu Eja gehört Entre-os-Rios, mit Bädern aus der Römerzeit, die zum Teil noch in Funktion sind. Aus diesem Grund ist der Name „Entre-os-Rios“ wesentlich geläufiger als der Name der Gemeinde.


title: (2885) Palva

text: (2885) Palva ist ein Asteroid des Hauptgürtels, der am 7. Oktober 1939 von dem finnischen Astronomen Yrjö Väisälä in Turku entdeckt wurde.


title: (2885) Palva

text: Der Name des Asteroiden erinnert an den finnischen Ohrenarzt und Schwiegersohn des Entdeckers "Tauno Palva".


title: Radio Andorra

text: Radio Andorra () ist der Name eines der ältesten europäischen Privatradios, das von 1939 bis 1981 mit einer Lizenz des andorranischen Staates auf Sendung war.


title: Radio Andorra

text: Es zählte gemeinsam mit Radio Luxembourg/RTL, Radio Monte Carlo, Europe 1, Andorradio/Andorre 1 - Radio des Vallées/Sud Radio und Atlantic/Radio Océan/Atlantic 2000 zu den "„radios périphériques“", dies sind kommerzielle Rundfunkstationen, die von grenznahen Senderstandorten in Frankreichs Nachbarstaaten aus Programme für eine französische Hörerschaft ausstrahlen.


title: Radio Andorra

text: Eigentümer von Radio Andorra war Jacques Trémoulet, der Besitzer der Rundfunkgesellschaft "Radiophonie du Midi", die bereits zuvor aus Toulouse, Montpellier, Bordeaux und Agen in Südfrankreich und von Standorten in Nordafrika sendete. Mit dem andorranischen Sender bereitete Trémoulet sich unter anderem auf die Umgehung eines möglichen zukünftigen Staatsmonopols für den Rundfunkbetrieb in Frankreich vor (1945 wurde ein staatliches Rundfunkmonopol in Frankreich eingeführt). Der Sendebetrieb Radio Andorras wurde am 7. August 1939 aufgenommen. Zunächst sendete Radio Andorra fast ausschließlich ein Musikprogramm, nur von der Ansage „Aquí Radio Andorra“ unterbrochen. Während des Zweiten Weltkriegs wurden die Musiksendungen von vielen Soldaten geschätzt, von Frankreich bis Nordafrika. Sowohl Deutsche als auch Alliierte versuchten ohne Erfolg, das Radioprogramm für ihre Zwecke zu kontrollieren; die Neutralität Andorras diente als Schutzschild für den Sender.


title: Radio Andorra

text: Nach Kriegsende wurde Jacques Trémoulet von der französischen Justiz wegen Kollaboration mit den Deutschen zum Tode verurteilt. Er floh zunächst nach Spanien, danach in die Schweiz, aus der er 1949 nach seinem Freispruch nach Frankreich zurückkehrte. In dieser Zeit wurde Radio Andorra massiv behindert: Ein in der Nähe von Bordeaux gelegener Störsender machte etwa ein Jahr lang den Empfang in Frankreich fast unmöglich, Schallplattenlieferungen und das Senderpersonal durften die französische Grenze nicht passieren und der französische Geheimdienst versuchte, den Generaldirektor des Senders aus Andorra zu entführen. Die Sendezeit war zwischen spanischsprachigen und französischsprachigen Moderationen geteilt; auch katalanische Chroniken waren im Programm. Wie überall erfreuten sich die Schallplattenwunschsendungen besonderer Beliebtheit, doch auf kaum einem anderen Sender bildeten sie einen so großen Anteil am Gesamtprogramm. Die gewünschte Musik wurde in die Programmplanung aufgenommen und den Einsendern der Musikwünsche Postkarten gesandt, aus denen die genaue Sendezeit ihres Wunschtitels hervorging.


title: Radio Andorra

text: Nach einem langsamen Aufstieg in den fünfziger Jahren bekam Radio Andorra 1958 Konkurrenz von Andorradio, das sich schon bald in Radio des Vallées und später in Sud Radio umbenannte. Diese Station war auf Betreiben der französischen Regierung durch die staatseigene Firma SOFIRAD gegründet worden und überholte Radio Andorra ab 1968 in der Hörergunst. Frankreich hatte insofern Einfluss auf die andorranische Politik, als ursprünglich der Graf von Foix und seit der Gründung der Französischen Republik der Staatspräsident einer der beiden Co-Princes des Fürstentums war; der andere Co-Prince war der Bischof von Urgell in Spanien. Jacques Trémoulet suchte sich 1961 die Franco-Diktatur Spaniens als Bündnispartner für Radio Andorra gegen Frankreich und Andorradio und erklärte sich bereit, die Einrichtungen Radio Andorras zukünftig der spanischen Staatsfirma EIRASA zu überlassen, sollte Radio Andorra durch die Co-Princes und den andorranischen Generalrat (Parlament) ein rechtlich abgesichertes Statut und eine neue Konzession erhalten. Daraufhin einigten sich die Senderbetreiber mit dem Generalrat auf einen Rundfunkfrieden: Radio Andorra sollte unter spanischer Kontrolle (EIRASA) stehen, während Andorradio/Radio des Vallées französischer Aufsicht (SOFIRAD) unterlag. In der Folge erhielt Radio Andorra 1961 eine neue, nunmehr bis 1981 befristete Konzession durch den Generalrat, die aber letztlich von den Co-Princes nicht ratifiziert wurde. Jacques Trémoulet betrachtete fortan seine Vereinbarung mit EIRASA als nichtig.


title: Radio Andorra

text: Der Hauptteil des Programms von Radio Andorra war weiterhin auf Französisch und wurde nach Südfrankreich abgestrahlt. Spanisch- und katalanischsprachige Beiträge gab es vor allem abends. Seit dem Aufstieg von Radio des Vallées/Sud Radio gingen die Einnahmen Radio Andorras aus Reklamebeiträgen zurück. Zudem verschlechterte sich die Reichweite der von Radio Andorra genutzten Mittelwelle 701 kHz, als Radio Monte Carlo 1974 begann, sein auf derselben Frequenz sendendes italienischsprachiges Programm von Standort Col de la Madone (nahe Monaco) mit deutlich erhöhter Leistung auszustrahlen. Radio Andorra konnte nun im Südosten Frankreichs nicht mehr in befriedigender Qualität empfangen werden. Aufgrund des Wunsches nach der Einrichtung eines eigenen nationalen Rundfunks lehnte es das Fürstentum Andorra ab, die 1981 auslaufenden Rundfunklizenzen für die beiden kommerziellen Sender auf seinem Territorium zu verlängern. Während Sud Radio fortan Studios und Sender auf französischem Gebiet nutzte und von Toulouse aus bis heute weitersendet, erging an Radio Andorra am 26. März 1981 die Anordnung zur Einstellung des Sendebetriebs. Am 2. April 1981 wurde der Sendebetrieb abgeschaltet, jedoch sechs Tage später noch einmal aufgenommen. Am 9. April 1981 erzwang die andorranische Polizei die Stilllegung der Sendemasten am Engolasters-See hoch über Encamp.


title: Radio Andorra

text: Versuche der Wiederaufnahme des Sendebetriebs scheiterten zunächst an Bestrebungen des spanischen und des französischen Staats, sich Einfluss auf Radio Andorra zu sichern, sowie an Eigentumsstreitigkeiten zwischen den Erben Jacques Trémoulets und dem spanischen Staat. Erst 1983 kam es zu einer Genehmigung zum Weiterbetrieb, woraufhin man am 4. Januar 1984 wieder mit dem Sendebetrieb begann. Das endgültige Ende des Radios am 31. März 1984 erfolgte auf Anweisung der spanischen Eigentümer-Firma PROERSA. 1991 vernichtete ein Brand das angemietete, zuletzt 1984 genutzte Studiogebäude von Radio Andorra. Archivbestände und Diskothek von Radio Andorra wurden bereits in den 1980er Jahren in das Sendergebäude in Encamp ausgelagert und werden seit 2010 denkmalpflegerisch gesichert. Erst im Jahr 2009 kam es zu einer Einigung zwischen den Regierungen Andorras und Spaniens sowie den Erben Jacques Trémoulets, womit Andorra nun endgültig über die historische Sendestation Encamp verfügen kann. Das Schallarchiv von Radio Andorra wird nach und nach digitalisiert und vom Arxiu Nacional d'Andorra im Internet zur Verfügung gestellt.


title: Radio Andorra

text: Am 12. April 2021 haben ehemalige Radio Andorra Mitarbeiterinnen und Mitarbeiter zusammen mit deutschen Hörfunkenthusiasten die für den 12. April 1981 vorgesehene, aber nie ausgestrahlte Hitparaden-Sendung anhand noch vorhandener Dokumente 1:1 reproduziert und exakt 40 Jahre nach der beabsichtigten Ausstrahlung auf Sendung gebracht.


title: (2898) Neuvo

text: (2898) Neuvo ist ein Asteroid des Hauptgürtels, der am 20. Februar 1938 von dem finnischen Astronomen Yrjö Väisälä in Turku entdeckt wurde.


title: (2898) Neuvo

text: Der Asteroid ist nach "Yrjö Neuvo", einem Enkel des Entdeckers, benannt.


title: Ramilja Munawarowna Burangulowa

text: Ramilja Munawarowna Burangulowa (, engl. Transkription "Ramilya Burangulova"; * 11. Juli 1961) ist eine russische Langstreckenläuferin, die sich auf den Marathon spezialisiert hat.


title: Ramilja Munawarowna Burangulowa

text: Bei den Leichtathletik-Weltmeisterschaften 1991 in Tokio und bei den Olympischen Sommerspielen 1992 in Barcelona wurde sie jeweils Achte, bei den Weltmeisterschaften 1993 in Stuttgart Vierte.


title: Ramilja Munawarowna Burangulowa

text: 1996 stellte sie als Vierte beim Nagoya-Marathon ihre Bestzeit von 2:27:58 auf. Im gleichen Jahr siegte sie beim Honolulu-Marathon.


title: Ramilja Munawarowna Burangulowa

text: 2000 und 2001 gewann sie den Dubai-Marathon, 2003 den Hartford-Marathon mit dem Streckenrekord von 2:33:26, und im darauffolgenden Jahr wurde sie Neunte beim Boston-Marathon.


title: Ramilja Munawarowna Burangulowa

text: 2004 und 2005 gewann sie den Baltimore-Marathon.


title: Ramilja Munawarowna Burangulowa

text: Die Saison 2007 begann für sie mit Siegen beim Miami-Marathon und beim Los-Angeles-Marathon.


title: Paris 1900

text: Paris 1900 bezeichnet:


title: Raymond Lefèvre

text: Raymond Lefèvre (* 20. November 1929 in Calais, Frankreich; † 27. Juni 2008 in Seine-Port), auch "Raymond Lefevre", war ein französischer Orchesterleiter und Komponist. Er gehörte vor allen Dingen in den 1960er-Jahren neben Paul Mauriat und Franck Pourcel zu den führenden Easy-Listening-Künstlern Frankreichs.


title: Raymond Lefèvre

text: Lefèvre begann seine Musikerkarriere als Jazzpianist in einem Trio mit Hubert Rostaing und Bobby Jaspar. Außerdem spielte er Piano im Orchester seiner Kollegen und späteren Konkurrenten Franck Pourcel und Paul Mauriat. 1956 veröffentlichte er ein erstes Album bei Barclay. Nur wenig später spielte er auch mehrere Alben mit der Sängerin Dalida ein. Mit einem Konservatoriumsabschluss in Piano und Flöte wurde Lefèvre bekannt durch zahlreiche Filmmusiken zu Filmen von Louis de Funès zwischen 1964 und 1982. Daneben machte er sich einen Namen als Orchesterleiter. Er selbst spielte überwiegend Easy Listening, aber auch Instrumentalversionen von Filmthemen und auch modernisierte Klassikmelodien ein.


title: Raymond Lefèvre

text: Wie seinem Kollegen Paul Mauriat gelang es auch Lefèvre in den USA Hits zu landen. Bereits 1958 stand er mit dem Gilbert-Bécaud-Lied "The Day the Rains Came" auf Platz 30 der Hitparade. Ungewöhnlich lang war der Abstand zu seinem zweiten und letzten Single-Erfolg: Erst 1968 gelangte er mit "Soul Coaxing", im Original "Âme câline" von Michel Polnareff, bis auf Platz 37 der Pop- und Platz vier der Easy-Listening-Charts. In Letzteren konnte er sich 1968 noch einmal platzieren als "La, La, La", eine Adaption des Eurovisionsiegers desselben Jahres, auf Platz 23 kletterte. In Großbritannien war "Soul Coaxing" mit einer Höchstplatzierung auf Platz 46 ebenfalls in den Charts vertreten.


title: Raymond Lefèvre

text: 1999 gelangte seine Aufnahme "La marche des gendarmes" aus dem gleichnamigen Louis de Funès-Film in die französischen Single-Charts.


title: Raymond Lefèvre

text: Lefèvre war viermal Leiter des Orchesters beim Eurovision Song Contest.


title: Raymond Lefèvre

text: Er war verheiratet und Vater von zwei Kindern.


title: Lučany nad Nisou

text: Lučany nad Nisou (deutsch "Wiesenthal an der Neiße") ist eine Stadt im Okres Jablonec nad Nisou in Tschechien.


title: Lučany nad Nisou

text: Die Stadt liegt in Nordböhmen im Isergebirge an der Lučanská Nisa ("Wiesenthaler Neiße"), einem Quellfluss der Lausitzer Neiße, nordwestlich von Smržovka ("Morchenstern") und fünf Kilometer nordöstlich von Jablonec nad Nisou ("Gablonz an der Neiße"). Durch die Stadt führen die Staatsstraße 14 und die Bahnstrecke Liberec–Tanvald-Kořenov.


title: Lučany nad Nisou

text: Hausberg des Ortes ist der 787 m hohe Bramberk ("Bramberg"), der sich nordwestlich des Orts erhebt. Südlich befindet sich der Schwarzbrunnkamm mit der 869 m hohen Černá studnice ("Schwarzbrunnberg") und auf halbem Wege in Nová Ves nad Nisou die Quelle der Lausitzer Neiße.


title: Lučany nad Nisou

text: Nachbarorte sind Horní Maxov und Sedmidomí im Norden, Horní Lučany und Jiřetín pod Bukovou im Nordosten, Smržovka im Osten, Horní Ves im Südosten, Nová Ves nad Nisou im Süden, Jablonecké Paseky und Jablonec nad Nisou im Südwesten, Jindřichov nad Nisou im Westen sowie Bramberk im Nordwesten.


title: Lučany nad Nisou

text: Die erste Erwähnung von Wiesenthal stammt aus dem Jahre 1634. Größter Arbeitgeber im Ort war die Glashütte; daneben bestanden mehrere Unternehmen, die Glasschmuck, Glasperlen und Glasknöpfe produzierten.


title: Lučany nad Nisou

text: Wiesenthal bildete ab der Mitte des 19. Jahrhunderts eine Gemeinde im Gerichtsbezirk Gablonz an der Neiße. Am 12. Juli 1894 fuhr der erste Eisenbahnzug durch das Neißetal von Gablonz nach Wiesenthal, und bis zum 10. Oktober desselben Jahres war auch der Streckenabschnitt von Wiesenthal über den Pass nach Tannwald-Schumburg fertiggestellt, so dass der Bahnverkehr durchgängig betrieben werden konnte.


title: Lučany nad Nisou

text: Nach dem Ersten Weltkrieg wurde Wiesenthal der neu geschaffenen Tschechoslowakei zugeschlagen. 1930 lebten in der Stadt 3744 Menschen, von denen die überwiegende Zahl Deutsche waren. Aufgrund des Münchner Abkommens gehörte Wiesenthal von 1938 bis 1945 zum Landkreis Gablonz an der Neiße, Regierungsbezirk Aussig, im Reichsgau Sudetenland des Deutschen Reichs. Nach Ende des Zweiten Weltkriegs wurde die deutschsprachige Bevölkerung größtenteils enteignet und vertrieben, und der Ort verlor die Stadtrechte. Seit dem 10. Oktober 2006 ist Lučany wieder eine Stadt.


title: Lučany nad Nisou

text: Bis 1945 war Wiesenthal überwiegend von Deutschböhmen besiedelt, die vertrieben wurden. So ging z. B. die 1868 hier gegründete Glasfirma Ludwig Breit wie andere Glashersteller auch nach Schwäbisch Gmünd. Die Stadt Lučany nad Nisou besteht aus den Ortsteilen Horní Maxov "(Ober Maxdorf)", Jindřichov nad Nisou ("Hennersdorf") und Lučany nad Nisou "(Wiesenthal)", die zugleich auch Katastralbezirke bilden. Grundsiedlungseinheiten sind Bramberk "(Bramberg)", Horní Lučany "(Ober Wiesenthal)", Horní Maxov, Jakubův kopec, Jindřichov und Lučany nad Nisou. Zu Lučany nad Nisou gehört außerdem die Ansiedlung Sedmidomí "(Siebenhäuser)".


title: August Ferdinand Culmann

text: August Ferdinand Culmann (* 1. August 1804 in Bergzabern; † 13. September 1891 in Ommersheim) war ein deutscher Jurist, Unternehmer und Mitglied der Frankfurter Nationalversammlung.


title: August Ferdinand Culmann

text: August Ferdinand Culmann wurde als 10. und jüngstes Kind des reformierten Pfarrers Friedrich Culmann in Bergzabern geboren. Nach dem Besuch des Gymnasiums in Zweibrücken studierte er Rechtswissenschaft und Staatswissenschaft, zuerst in Göttingen, dann in Würzburg. An beiden Universitäten kam er mit den Ideen des Vormärz in Berührung. Nach seiner Ausbildung war er zunächst am Bezirksgericht in Kaiserslautern, ab 1830 am Appellationsgericht in Zweibrücken tätig. Hier kam er in Kontakt mit Johann Georg August Wirth und Philipp Jakob Siebenpfeiffer, den Initiatoren des Hambacher Fests.


title: August Ferdinand Culmann

text: 1833 vertrat er in Landau in der Pfalz beim Assisenprozess gegen die Wortführer von Hambach den Sembacher Pfarrer Johann Heinrich Hochdörfer, einen der radikalsten Redner auf dem Hambacher Fest. Dabei versuchte er mit Erfolg die Geschworenen von der Umgestaltung der feudalistisch geprägten Gesellschaft hin zur demokratischen Ordnung zu überzeugen. 1844 wurde Culmann Hauptgesellschafter der „Frankenholzer Bergwerksgesellschaft“.


title: August Ferdinand Culmann

text: 1848 kandidierte er im Wahlbezirk Bergzabern für die Deutsche Nationalversammlung, wurde aber überraschenderweise nicht gewählt. Erst als der Abgeordnete des Wahlkreises Landau, Maximilian Glaß, zum Rücktritt gezwungen wurde, rückte August Culmann als Vertreter des Landkreises Landau in die Frankfurter Paulskirche nach. Hier bekannte er sich zu den radikalen Demokraten der äußersten Linken: Er gehörte der Fraktion Donnersberg an. Sein Neffe Gustav Adolf Gulden war ebenfalls Abgeordneter im Paulskirchenparlament. Im Mai 1849 wurde er in die provisorische Regierung der Pfalz berufen. Nach der Zerschlagung des Rumpfparlamentes, wie die nach Stuttgart umgezogene Nationalversammlung nun genannt wurde, und nach der Niederschlagung der Pfälzischen Revolution im Juni 1849 floh er nach Frankreich. Dort galt er zunächst als politischer Flüchtling, später wurde er Staatsbürger. 1851 wurde ihm vom Gericht in Zweibrücken, an dem er selbst tätig gewesen war, die Zulassung als Advokat entzogen. Im selben Jahr wird er „wegen Komplotts, Attentats und direkter Provokation durch Reden, Maueranschläge usw.“ in Abwesenheit zum Tode verurteilt. 1865 erfolgte eine Generalamnestie, die ihm die Rückkehr nach Deutschland ermöglichte.


title: August Ferdinand Culmann

text: Im französischen Exil widmete er sich geologischen und bergbaurechtlichen Studien, so bei Professor Gabriel Auguste Daubrée, der in Straßburg Geologie und Mineralogie lehrte. So verfasste Culmann im Jahr 1867 die Schrift „Bergbau-Systeme in Europa“ und veröffentlichte im selben Jahr die „Denkschrift über das Frankenholzer Kohlenbergwerk, insbesondere die Vernichtung der Abgrenzung des bisherigen und die Bildung eines neuen Grubenbezirkes für den Betrieb desselben betreffend“.


title: August Ferdinand Culmann

text: Von Forbach aus betrieb er, in enger Zusammenarbeit mit den Dinglerwerken in Zweibrücken, die Wiederbegründung der Frankenholzer Bergwerksgesellschaft. Erst nach der Amnestie für die Revolutionsteilnehmer von 1849 im Jahre 1865 konnte Culmann, der inzwischen französischer Staatsbürger geworden war, wieder auf deutschen Boden zurückkehren. Allen finanziellen Schwierigkeiten zum Trotz betrieb er die Erschließung der Frankenholzer Kohlenflöze.


title: August Ferdinand Culmann

text: Im August 1879 stand er am Ziel seiner Wünsche, er konnte den Spatenstich zur Abteufung von Schacht 1 der Grube Frankenholz vornehmen. Am 16. Dezember 1879 wurde die Kohlenförderung aufgenommen. Bis zu seinem Tode war Culmann Generaldirektor der Grube, die um die Jahrhundertwende 1600 Bergleute beschäftigte und zum größten Kohlebergwerk in der Pfalz und Bayern wurde. Culmann unterstützte die Gründung der Frankenholzer Knappschaft im Jahr 1873, die er auch finanziell bedachte. Andere Quellen sprechen von 3.000 Beschäftigten und dem größten privaten Bergwerksbetrieb in Deutschlands Südwesten. Er war bei seinen Bergleuten sehr beliebt, als im Mai 1889 die Belegschaft in den Streik trat, wurde mehrfach von der Streikleitung betont, dass sich der Streik nicht persönlich gegen ihn als Besitzer des Bergwerkes richte. Culmann erlebte nicht nur das Aufblühen des Unternehmens, er wurde 1883 Zeuge der ersten Schlagwetterexplosion auf der Grube Frankenholz, bei der fünf Mitarbeiter starben.


title: August Ferdinand Culmann

text: Culmann verstarb 1891 auf dem nahe bei Niederwürzbach/Saar gelegenen Gut Philippsburg. Seinem Wunsch, in der Nähe seiner Bergleute beigesetzt zu werden, wurde entsprochen und so befindet sich seine letzte Ruhestätte auf dem alten Friedhof in Frankenholz. Der Obelisk wurde inzwischen unter Denkmalschutz gestellt. Beachtung verdient insbesondere die Sockelinschrift, die sich auch als Lebensmotto von August Ferdinand Culmann interpretieren lässt: „venturi non immemor aevi“ – „Was immer du tust, bedenke die Konsequenzen für die Zukunft“.


title: August Ferdinand Culmann

text: Sein Neffen, Söhne seines älteren Bruders, waren der Theologe Philipp Theodor Culmann (1824–1863) und der Bauingenieur Karl Culmann.


title: Informationsrechte des Betriebsrats

text: Nach deutschem Recht hat der Betriebsrat eine Reihe von Informationsrechten gegenüber dem Arbeitgeber. Diese Informationsrechte stehen dem Betriebsrat als ganzem, nicht einzelnen Betriebsratsmitgliedern zu. Die Informationsrechte ("Unterrichtung") des Betriebsrats resultieren aus dem Betriebsverfassungsgesetz (BetrVG).


title: Informationsrechte des Betriebsrats

text: Der Betriebsrat kann seine Rechte aus dem Betriebsverfassungsgesetz nur sinnvoll wahrnehmen, wenn er rechtzeitig und umfassend informiert ist. Das Betriebsverfassungsgesetz stellt den Betriebsrat daher hinsichtlich seiner Kenntnisse über sämtliche betrieblichen Belange (bis auf wenige Ausnahmen) auf dieselbe Stufe wie den Arbeitgeber. Selbst Betriebs- oder Geschäftsgeheimnisse sind dem Betriebsrat mitzuteilen.


title: Informationsrechte des Betriebsrats

text: Für die Forderung nach Informationen durch den Betriebsrat ist auch kein konkreter Anlass erforderlich. Aus der generellen Regelung des Informationsrechts in Abs. 2 BetrVG ergibt sich vielmehr, dass dem Betriebsrat „jederzeit“, d. h. auch ohne konkreten Anlass, Unterlagen zur Verfügung zu stellen sind, sofern diese für eine ordnungsgemäße Betriebsratsarbeit erforderlich sind.


title: Informationsrechte des Betriebsrats

text: Weiterhin regelt das BetrVG auch das Informationsrecht des einzelnen Betriebsratsmitglieds, indem es ihm das Recht gibt, die Unterlagen des Betriebsrats oder seiner Ausschüsse jederzeit einsehen zu können, Abs. 3 BetrVG.


title: Informationsrechte des Betriebsrats

text: Das Recht des Betriebsrats, die gewünschten Informationen zu erlangen, kann schließlich gerichtlich durchgesetzt werden. Verweigert der Arbeitgeber wiederholt die Weitergabe von Informationen, kann er dazu über Abs. 3 BetrVG gerichtlich gezwungen werden.


title: Informationsrechte des Betriebsrats

text: Der Betriebsrat kann in Unternehmen mit mindestens 300 Arbeitnehmern (ohne nähere Einigung mit dem Arbeitgeber) einen Berater zu seiner Unterstützung hinzuziehen, wenn der Arbeitgeber eine Betriebsänderung im Sinne des BetrVG plant. Die Kosten dieses Beraters sind vom Unternehmen zu tragen.


title: Informationsrechte des Betriebsrats

text: Der Betriebsrat kann sich das Wissen von Kollegen zunutze machen, indem er den Arbeitgeber auffordert, ihm konkret bezeichnete sachkundige Arbeitnehmer als Auskunftspersonen zur Verfügung zu stellen ( Abs. 2 Satz 3 BetrVG).


title: Informationsrechte des Betriebsrats

text: Der Betriebsrat kann nach Abs. 3 BetrVG „nach näherer Vereinbarung“ mit dem Arbeitgeber Sachverständige hinzuziehen, soweit dies zur ordnungsgemäßen Erfüllung seiner Aufgaben notwendig ist. Jedoch ist der Arbeitgeber im Rahmen der „näheren Vereinbarung“ zunächst nicht verpflichtet, einen vom Betriebsrat vorgeschlagenen Sachverständigen zu beauftragen.


title: Informationsrechte des Betriebsrats

text: Geheimhaltungspflichtige Informationen können dem Betriebsrat nicht unter Hinweis auf die Geheimhaltungspflicht oder den Datenschutz vorenthalten werden, wie sich aus BetrVG ergibt: Aufgrund der Regelung, dass der Betriebsrat zur Geheimhaltung verpflichtet wird, ist zu schließen, dass er grundsätzlich Anspruch auf derartige Informationen hat – soweit diese für die ordnungsgemäße Betriebsratsarbeit erforderlich sind.


title: Informationsrechte des Betriebsrats

text: Der Wirtschaftsausschuss hat dem Betriebsrat über jede Sitzung unverzüglich und vollständig zu berichten ( Abs. 4 BetrVG).


title: Informationsrechte des Betriebsrats

text: Aus BetrVG ergibt sich, dass der Betriebsrat über sämtliche Belange des Arbeits- und Unfallschutzes, sowie des betrieblichen Umweltschutzes zu unterrichten ist. Die vorgeschriebene Beteiligung des Betriebsrates kann nur sinnvoll wahrgenommen werden, wenn der Betriebsrat zuvor umfassend unterrichtet wurde. Über Auflagen und Anordnungen der zuständigen Behörden hinsichtlich des Arbeitsschutzes, der Unfallverhütung und des betrieblichen Unfallschutzes ist der Betriebsrat zu informieren ( Abs. 2 Satz 2 BetrVG). Darüber hinaus haben vom Betriebsrat beauftragte Betriebsratsmitglieder an den Besprechungen mit den Sicherheitsbeauftragten teilzunehmen. Dem Betriebsrat sind die Protokolle über Untersuchungen, Besichtigungen und Besprechungen auszuhändigen, sofern er an den entsprechenden Maßnahmen teilgenommen hat.


title: Informationsrechte des Betriebsrats

text: Der Arbeitgeber hat den Betriebsrat über die Planung der Arbeitsplätze (hinsichtlich ihrer Ausgestaltung) zu unterrichten und ihm die erforderlichen Unterlagen zur Verfügung zu stellen ( Abs. 1 Ziff. 4 BetrVG).


title: Informationsrechte des Betriebsrats

text: Der Arbeitgeber hat den Betriebsrat über sämtliche Neu-, Um- oder Erweiterungsbauten im Betrieb schon bei der Planung zu unterrichten und ihm die erforderlichen Unterlagen zur Verfügung zu stellen ( Abs. 1 Ziff. 1 BetrVG).


title: Informationsrechte des Betriebsrats

text: Der Arbeitgeber hat den Betriebsrat über die Planung von technischen Anlagen zu unterrichten und ihm die erforderlichen Unterlagen zur Verfügung zu stellen ( Abs. 1 Ziff. 2 BetrVG).


title: Informationsrechte des Betriebsrats

text: Der Arbeitgeber hat den Betriebsrat über die Planung von Arbeitsverfahren und Arbeitsabläufen zu unterrichten und ihm die erforderlichen Unterlagen zur Verfügung zu stellen ( Abs. 1 Ziff. 3 BetrVG).