title: Palacio Vistalegre

text: Die Palacio Vistalegre Arena ist eine Mehrzweckhalle im Stadtteil Vista Alegre der spanischen Hauptstadt Madrid. Sie wird u. a. für Basketball, Handball, Volleyball und Konzerte sowie weiteren Veranstaltungen genutzt. Die Arena bietet zwischen 14.000 und 15.000 Zuschauern Platz und verfügt über 1.500 Parkplätze.


title: Palacio Vistalegre

text: Auf den Gründen des Palacio Vistalegre wurde 1908 die Stierkampfarena "Plaza de Toros de Carabanchel" erbaut. 1980, nach 72 Jahren wurde der Betrieb eingestellt, und die Arena stand 16 Jahre lang leer bevor sie 1996 abgerissen wurde um einer modernen Mehrzweckhalle Platz zu machen. Die 2000 eröffnete Halle mit beweglicher Überdachung. Über 12 Seilwinden kann die runde Kuppel des Dachs in wenigen Minuten hochgefahren werden, um die Halle im heißen spanischen Klima lüften zu können.


title: Palacio Vistalegre

text: Die Palacio Vistalegre Arena liegt im Madrider Stadtviertel Carabanchel und kann über die Metro Linie 5 (Station Vista Alegre), sowie die Autobuslinien 17, 34, 35, 55, 81 und 118 erreicht werden.


title: Jaimz Woolvett

text: James „Jaimz“ Woolvett (* 14. April 1967 in Toronto, Ontario) ist ein kanadischer Schauspieler.


title: Jaimz Woolvett

text: Jaimz Woolvett tritt in erster Linie in US-amerikanischen und kanadischen Fernseh-Produktionen und Serien auf, dort meist in Gastrollen zu sehen. 1999 wirkte er im Historienfilm "Jeanne d’Arc – Die Frau des Jahrtausends" mit.


title: Jaimz Woolvett

text: Seine bisher bedeutendste Rolle spielte er bereits 1992 als "Schofield Kid" im vierfach oscarprämierten Western "Erbarmungslos".


title: Jaimz Woolvett

text: Im selben Jahr wurde Woolvett für die Fernsehserie "Auf den Hund gekommen" ("Dog House") beim Young Artist Award nominiert. 1999 brachte ihm seine Leistung als Nebendarsteller im Fernsehfilm "Milgaard" eine Gemini-Award-Nominierung ein.


title: Jaimz Woolvett

text: Sein jüngerer Bruder Gordon Michael Woolvett ist ebenfalls Schauspieler.


title: Blöße

text: Blöße bezeichnet: Siehe auch:


title: Friedrich von Hohenzollern

text: Friedrich Viktor Prinz von Hohenzollern (vollständige Selbstbezeichnung seit 1927: "Friedrich Viktor Pius Alexander Leopold Karl Theodor Ferdinand Fürst von Hohenzollern", * 30. August 1891 in Heiligendamm; † 6. Februar 1965 in Krauchenwies) war von 1927 bis 1965 Oberhaupt des ehemals fürstlichen Hauses Hohenzollern. Als solcher erhob er entgegen den gesetzlichen Bestimmungen der Weimarer Republik und des Freistaates Preußen seit 1927 Anspruch auf die Anrede "Hoheit" und den Primogenitur-Namen "Fürst von Hohenzollern".


title: Friedrich von Hohenzollern

text: Prinz Friedrich war der erstgeborene Sohn des Fürsten Wilhelm von Hohenzollern (1864–1927) und der Fürstin Maria Theresia. Friedrich hatte einen jüngeren Zwillingsbruder, "Franz Joseph Prinz von Hohenzollern" (1891–1964). Die ein Jahr ältere Schwester Auguste Viktoria heiratete 1913 den entthronten letzten König von Portugal, Emanuel II. und nach dessen Tod Karl Robert Graf Douglas.


title: Friedrich von Hohenzollern

text: Der Erbprinz studierte Forstwirtschaft und Nationalökonomie. Er nahm im Ersten Weltkrieg an den Feldzügen im Westen und Osten, in Italien und in den Karpaten teil und führte das 5. Reserve-Gebirgsjäger-Bataillon. Er schied 1919 als Oberst aus dem aktiven Militärdienst aus. Nun verwaltete er bis zum Tod seines Vaters 1927 das Hohenzollernsche Gut in Umkirch bei Freiburg im Breisgau. Dieses hatte er von König Carol I. von Rumänien geerbt. Der Weimarer Republik stand Friedrich von Hohenzollern von Anfang an ablehnend gegenüber. Er war dem traditionellen Katholizismus zugeneigt sowie der Reichsideologie der katholischen Konservativen. Mit dem Tod seines Vaters 1927 nahm er entsprechend der Hausgesetze den Namen "Fürst von Hohenzollern" an, was von 1927 bis 1931 zu einem Namens- und Titelstreit mit den preußischen Behörden führte. Der Regierungspräsident der Hohenzollernschen Lande, Alfons Scherer, setzte in einem Rundschreiben vom 9. Juli 1928 die Behörden in Kenntnis, dass Friedrich Prinz von Hohenzollern nach dem Ableben seines Vaters weder das Prädikat "Hoheit" noch die Bezeichnung "Fürst" von Hohenzollern zustand. Weiter betonte Scherer in dem Schreiben, dass der Familienname "Prinz von Hohenzollern" lautet und die Bezeichnung "Fürst von Hohenzollern" 1927 mit dem Tode von "Wilhelm Fürst von Hohenzollern" erloschen war und deshalb nicht auf dessen Sohn Friedrich übergehen konnte. Besonders hob er auch hervor, dass die Bezeichnung "Fürst Friedrich von Hohenzollern" verboten war. Dabei wies er ausdrücklich auf Artikel 109 Absatz 3 der Reichsverfassung und das preußische Adelsgesetz vom 23. Juni 1920 hin. Es wurde den preußischen Landes- und Kommunalbehörden ganz generell untersagt, die Wörter "Fürst" und "Hof" zu verwenden. Deshalb wurde "Fürst Friedrich" nun offiziell als "Herr Friedrich Prinz von Hohenzollern" behandelt. Daraus entstand ein jahrelanger politischer Streit des Fürstenhauses mit dem Regierungspräsidium, weil Friedrich auf der Anrede "Hoheit" und dem Titel "Fürst" bestand. Er drohte der Stadt Sigmaringen mit der Verlegung seiner Verwaltung nach München. Dies bewog die Stadtväter, beim preußischen Innenministerium in Berlin auf die Ablösung des Regierungspräsidenten hinzuwirken. Der Innenminister Carl Severing (SPD) versetzte den Regierungspräsidenten Scherer am 31. August 1931 in den einstweiligen Ruhestand. Das Fürstenhaus hatte den politischen Kampf um Namen und Anrede gewonnen. Der neue Regierungspräsident Heinrich Brand leistete dem Anspruch Friedrichs, als "Hoheit" angeredet und als "Fürst" bezeichnet zu werden, keinen weiteren Widerstand.


title: Friedrich von Hohenzollern

text: Trotz der widrigen Verhältnisse während der Weltwirtschaftskrise gelang es Friedrich, den Besitz des Hauses und seiner Betriebe, insbesondere den umfangreichen Forstbesitz in Ostdeutschland, zu sichern. Es gelang ihm, Teile der bereits von seinem Vater veräußerten Kunstschätze wieder zu erwerben und so die Hohenzollernsche Kunstsammlung zu retten. Friedrich war Ehrenvorsitzender des Vereins schlesischer Malteser-Rechtsritter sowie Chef des Stahlhelms in Württemberg und Baden. Friedrichs Affinität zur militärischen Traditionspflege führte zur Annäherung an den Nationalsozialismus. Sein jüngerer Zwillingsbruder "Franz Joseph Prinz von Hohenzollern" trat der SS bei. 1935 verlieh der NS-Staat Friedrich von Hohenzollern das Prädikat "Königliche Hoheit". Der von ihm gewünschte Eintritt in die Wehrmacht blieb ihm auf Grund des später sogenannten Prinzenerlasses verwehrt.


title: Friedrich von Hohenzollern

text: Anfang September 1944 musste Friedrich von Hohenzollern mit seiner Familie das Schloss in Sigmaringen verlassen, weil es für die Einquartierung des Vichy-Regimes benötigt wurde. Die mit dem rumänischen König Michael I. verwandte Fürstenfamilie wurde wegen des Abfalls Rumäniens von den Achsenmächten im Schloss Wilflingen in Langenenslingen interniert. Mit dem Ende des Zweiten Weltkriegs gingen dem Fürstenhaus Hohenzollern zwei Drittel des früheren Besitzes verloren.


title: Friedrich von Hohenzollern

text: Der als "Fürst Friedrich" allgemein bekannte Aristokrat war in den Hohenzollernschen Landen sehr beliebt. Er zeigte weit über die engere Heimat hinaus Einsatz und Hilfsbereitschaft. So unterstützte er zum Beispiel viele religiöse und kulturelle Einrichtungen. An die Klöster Beuron und Habsthal verschenkte er in größerem Umfang Grundstücke. Er engagierte sich auch für die Heimatvertriebenen und den sozialen Wohnungsbau. Auf Schloss Krauchenwies richtete er ein Malteser-Kinderheim für Flüchtlingskinder und Kriegswaisen ein.


title: Friedrich von Hohenzollern

text: Am 6. Februar 1965 verstarb Friedrich von Hohenzollern im Landhaus Krauchenwies.


title: Friedrich von Hohenzollern

text: Friedrich von Hohenzollern war verheiratet mit Margarete von Sachsen (1900–1962), der Tochter von König Friedrich August III. von Sachsen (1865–1932) und der Luise von Österreich-Toskana.


title: Friedrich von Hohenzollern

text: Aus der Ehe gingen vier Söhne und drei Töchter hervor:


title: Friedrich von Hohenzollern

text: Friedrich war Ehrenbürger der Städte Sigmaringen und Hechingen und der Gemeinden Umkirch, Krauchenwies, Bayerisch Eisenstein und Hinterhornbach, sowie Ehrensenator der Albert-Ludwigs-Universität Freiburg. Seit 1934 war er Ehrenmitglied der katholischen Studentenverbindung KDStV Wildenstein Freiburg im Breisgau.


title: Friedrich von Hohenzollern

text: Friedrich war Großkreuz-Ritter des Ritterordens vom Heiligen Grab zu Jerusalem; seine Frau Margarete war Großkreuz-Dame des Ritterordens.


title: Eugen Schilling

text: Eugen Schilling (* 14. August 1861 in München; † 4. Juli 1941 in Bad Kohlgrub) war ein deutscher Chemiker und Direktor der Gasbeleuchtungsgesellschaft in München, Aufsichtsrat der Lux’schen Industriewerke in Ludwigshafen am Rhein, Aufsichtsrat der Isaria-Zählerwerke in München, Ausschussmitglied im Polytechnischen Verein in München, Ausschussmitglied im Deutschen Museum, Abteilung Gastechnik, in München, sowie Erbauer und Leiter des Augsburger Gaswerks.


title: Eugen Schilling

text: Eugen war das vierte Kind (nach den Geschwistern Helene, Paul und Jakobine) des Gasdirektors Nikolaus Heinrich Schilling (1826–1894) und dessen Ehefrau Minna Franziska, geborene Tils (1822–1865). Nach dem frühen Tod seiner Mutter (1865) wurde ihm deren ältere Schwester (Tante Helene) eine zweite Mutter, obwohl sein Vater 1867 sich ein zweites Mal verheiratete mit der Tochter des Justizministers Eduard von Bomhard (Ehrendoktor der Münchner Universität).


title: Eugen Schilling

text: Nach der Volksschule am Glockenbach in München absolvierte Schilling im August 1880 mit dem Abitur das Maximiliansgymnasium. In der Zeit als Gymnasiast erlernte er das Klavierspiel bei Josef Giehrl, Viola bei Hofmusiker Anton Thoms, Zeichnen und Malen bei Kunstmaler Hans von Bartels und spielte Trios, Klavier- und Streichquartette mit seinem Bruder Hans und mit Vater und Sohn Aschenbrenner. Nach fünf Jahren Studium am Polytechnikum in München absolvierte Schilling 1885 mit Note 1 und wurde im Herbst 1885 Assistent bei der Gasbeleuchtungsgesellschaft in München. Schilling machte seine Doktorarbeit bei Hans Bunte zum Thema Stickstoffgehalt und Ammoniakausbeute der Steinkohlen, promovierte 1887 in Erlangen und erhielt neben seiner Funktion als Assistent die Stelle des Chemikers der Gasanstalt, die er bis 1891 innehatte. In dieser Zeit ließ er sich neben seinen Berufsaufgaben ausbilden in Gesang mit seiner Baritonstimme bei Meister Eugen Gura und trat bei größeren Gesellschaften auf mit Liedern und Arien, sowie im Chor unter Levi, Fischer, Zumpe, Porges und Mottl, einmal mit Othegraven im Bayerischen Hof.


title: Eugen Schilling

text: Am 11. August 1888 heiratete er Thekla von Tubeuf (* 23. Mai 1867 in Amorbach), die einzige Tochter der Domänendirektorswitwe Baronin von Tubeuf. Aus der Ehe gingen die drei Kinder Claire (* 14. Dezember 1889; † 24. Dezember 1921), Elisabeth (* 17. Juni 1892; † 28. August 1947) und Hans (* 25. August 1895; † 1. August 1908) hervor. Bis 1894 lebte die Familie in einer Dienstwohnung der Gasbeleuchtungsgesellschaft in der Maistraße in München. 1897 erwarb Schilling ein Landgut, den Harrerhof in Bad Kohlgrub, richtete in den folgenden Jahren dort in seinem Schillingshof eine Sommerwohnung ein.


title: Eugen Schilling

text: Nach dem Tod des Direktors Lothar Diehl 1892 wurde Schilling dessen Nachfolger und leitete die Münchener Gaswerke bis zur Auflösung 1899 des Konzessionsvertrags mit der Stadt München. 1899 übernahm er die Leitung der Gasmesserfabrik, deren Gesellschaft an Friedrich Lux in Ludwigshafen am Rhein verkauft wurde. Schilling wurde in den Aufsichtsrat der Lux’schen Industriewerke berufen und war Aufsichtsrat der neuen Gesellschaft Isaria-Zählerwerke in München, die 1907 das Münchner Geschäft Elektrizitätszähler- und Gasmesserfabrik der Lux’schen Industriewerke zurückgekauft hatte.


title: Eugen Schilling

text: Neben diesen wichtigen Aufsichtsratsposten übte Schilling als Zivilingenieur eine vielseitige Tätigkeit in der Beratung von Stadtbehörden in Gasangelegenheiten aus. Gutachten, Schiedsgerichte, Bau- und Betriebüberwachungen wechselten mit literarischen Arbeiten und solchen für den Gasfachmännerverein. Für das Gasjournal, dessen Redaktion Hans Bunte übernahm, lieferte er zeitweise Beiträge und gab seit 1902 den Fachkalender für das Gas- und Wasserfach heraus. Im Polytechnischen Verein gehörte Schilling seit 1895 dem Ausschuss an, im Deutschen Museum, dessen Ausschuss er seit der Gründung als Mitglied angehörte, richtete er die Abteilung Gastechnik ein.


title: Eugen Schilling

text: Schillings größte und wichtigste Arbeit war die Erbauung des Augsburger Gaswerks, dessen Pläne er mit der Baufirma Gebr. Rank entwarf und ausführte. Im Jahre 1917 leitete er auch dessen Betrieb, der 1915 eröffnet wurde, ein Jahr lang.


title: Eugen Schilling

text: Nach Ende des Ersten Weltkriegs zog Schilling endgültig nach Bad Kohlgrub und widmete sich der Familie, seinem Landgut Schillingshof, der Musik und vor allem der Malerei. Er verstarb am 4. Juli 1941 und fand seine letzte Ruhe im Glockenturm der Paulus-Kirche in Bad Kohlgrub.


title: Jörg Rüpke

text: Jörg Rüpke (* 27. Dezember 1962 in Herford) ist ein deutscher Klassischer Philologe und Religionswissenschaftler. Er gilt neben John Scheid und Mary Beard als einer der derzeit weltweit führenden Experten für die Geschichte der antiken römischen Religion.


title: Jörg Rüpke

text: Jörg Rüpke studierte an der Rheinischen Friedrich-Wilhelms-Universität Bonn, der Lancaster University sowie der Eberhard Karls Universität Tübingen. Er wurde 1989 in Tübingen bei Burkhard Gladigow mit einer Arbeit über die religiöse Konstruktion des Krieges in Rom promoviert. Seine Habilitation folgte 1994 in Tübingen über Geschichte der Repräsentation und religiösen Qualifikation von Zeit in Rom. Zwischen 1995 und 1999 bekleidete er eine Professur für Klassische Philologie (Latinistik) an der Universität Potsdam. Seit April 1999 ist er Professor für vergleichende Religionswissenschaft an der Universität Erfurt. Von 2000 bis 2008 war er Koordinator des DFG-Schwerpunktprogramms 1080 "Römische Reichs- und Provinzialreligion". Seit 2008 ist er Ko-Direktor der Kolleg-Forschergruppe „Religiöse Individualisierung in historischer Perspektive“ und Fellow am Max-Weber-Kolleg sowie Sprecher der Erfurter Graduiertenschule „Religion in Modernisierungsprozessen“.


title: Jörg Rüpke

text: Von 2004 bis 2007 war er Dekan der Philosophischen Fakultät. 2004 war er Gastprofessor an der Sorbonne in Paris, 2005 Webst-Lecturer an der Stanford University, 2009 als Fellow des Humanity Council Gast der Princeton University, 2010 Gastprofessor am Collège de France. Im Jahr 2008 war er Träger des Gay-Lussac-Humboldt-Preises für deutsch-französische Zusammenarbeit. Jörg Rüpke übernahm zudem vom 14. Januar 2008 bis zum 1. Juli 2008 – dem Amtsantritt von Kai Brodersen – die Aufgabe der kommissarischen Präsidentschaft der Universität Erfurt. Für 2012 wurde ihm der Thüringer Forschungspreis für Grundlagenforschung zugesprochen. 2013 wurde Rüpke in die Academia Europaea gewählt, 2015 in die Europäische Akademie der Wissenschaften und Künste. Er ist unter anderem Mitherausgeber der Fachzeitschriften Archiv für Religionsgeschichte und Religion in the Roman Empire sowie der Buchreihen Potsdamer Altertumswissenschaftliche Beiträge, Religionswissenschaft heute und Die Religionen der Menschheit.


title: Rüpke

text: Rüpke ist der Familienname folgender Personen:Siehe auch:


title: Streifenbarsch

text: Der Streifenbarsch ist das Kreuzungsprodukt zwischen Felsenbarsch ("Morone saxatilis") und Weißbarsch ("Morone chrysops") und ein beliebter Speisefisch.


title: Streifenbarsch

text: Streifenbarsche sind kompakte, relativ hochrückige Fische, welche mit ihrer silbrigen Körperfärbung stark dem Weißbarsch ähneln. An den Flanken besitzen sie eine dunkle Streifenzeichnung. Die Hybriden unterscheiden sich äußerlich von den Elterntieren durch die gebrochenen horizontalen Streifen an den Seiten. Ihre Zähne sitzen an der Zungenbasis, wo sie in zwei parallelen Reihen angeordnet sind. Die Fische erreichen ein mittleres Gewicht von 1,5 kg bis zu 12 kg bei idealen Lebensbedingungen.


title: Streifenbarsch

text: Hybridisierte Streifenbarsche kommen sowohl in Flüssen als auch in Seen und Stauseen der USA vor, in denen sie durch Besatzmaßnahmen eingebracht wurden. Sie lassen sich aber auch sehr gut in größeren Bewässerungsteichen kultivieren. In den USA wird der Streifenbarsch hauptsächlich in den Bundesstaaten Mississippi, North Carolina, Texas, Florida, Louisiana und South Carolina erzeugt. Des Weiteren in Virginia, Georgia, Kalifornien und Pennsylvania. Hybridisierte Streifenbarsche als „Laborkreuzungen“ kommen nicht in der freien Natur vor. Dennoch zeigen sie ein anadromes Wanderverhalten wie ihre Elterntiere, die an den Küstenströmen der US-Ostküste ihre Laichwanderungen beginnen. Streifenbarsche können sowohl Süß-, Brack- als auch Meerwasser tolerieren. In ein Süßwassersystem eingeschlossene Tiere wandern vom See in den Fluss und verbringen ihren Hauptlebenszyklus im größeren Wasserkörper, wobei die einmündenden Fließgewässer als Laichzone dienen.


title: Streifenbarsch

text: Streifenbarsche sind große, fischfressende Raubfische, die darauf spezialisiert sind, ihre Beutefische im Frei- und Mittelwasser, z. B. als bevorzugte Beute die Heringsart "Dorosoma cepedianum", zu jagen. Dicht an der Wasseroberfläche kreisende Möwen können auf raubende Streifenbarsche hinweisen. Streifenbarsche sind sehr temperaturresistent (Wassertemperaturen zwischen 4 °C bis 33 °C) und zeigen ein hohes Wachstumspotential. Der Futterquotient ist bei Einsatz von einem Kilo Futter für 1 kg Fisch sehr niedrig und mit der effizienteste in der Aquakultur.


title: Streifenbarsch

text: Die Züchtung und Produktion des Streifenbarsches, engl. Hybrid Striped Bass, begann in den 1960er Jahren in den USA. Mittlerweile wird die Fischart in Aquakulturen in Israel, Italien, Türkei, Taiwan, auch in Deutschland und Dänemark gehalten. Beide Barscharten aus der Familie der Wolfsbarsche (Moronidae) wurden gekreuzt um bestimmte Eigenschaften wie eine gewisse Flexibilität an Umweltverhältnisse, weites Temperaturspektrum im Wasser, schnelles Wachstum, Krankheitstoleranz und beschleunigte Geschlechtsreife miteinander zu kombinieren. Die Hybriden, welche ihre Marktreife nach 18–24 Monaten erlangen, entstehen durch die Befruchtung von White Bass ("Morone chrysops") Eiern mit Sperma von männlichen Striped Bass ("Morone saxatilis"). Das Produkt dieser Elternfische wird auch als Sunshine Bass oder Reciprocal Cross Hybrid Striped Bass bezeichnet. Ist das Elterntier der Kreuzung ein Weibchen der Art Striped Bass, so wird der Hybrid nach einer Stadt in Florida Palmetto Bass genannt, ist das Weibchen ein White Bass dann heißt das Kreuzungsprodukt Sunshine Bass. Alternativ taucht auch die Bezeichnung Wiper auf.


title: Streifenbarsch

text: Im Jahr 1997 verkauften Fischfarmen fünf Millionen Pfund Hybridbarsch bei einem Umsatz von 12,5 Millionen USD. Das jährliche Wachstum wird mit einer Rate von 10 bis 15 % angegeben. Im Jahr 1987 wurden 400.000 Pfund und 2001 bereits 10,6 Millionen Pfund Streifenbarsch produziert.


title: Streifenbarsch

text: Fingerlinge und Jungfische werden meist aus Israel bezogen, wo Streifenbarsche in RAS (Recirculation Aquaculture Systems) für den Export produziert werden. Bislang werden Streifenbarsche nur in einigen Teichwirtschaften Mecklenburg-Vorpommerns in geschlossenen Wassersystemen gezüchtet, so dass das Risiko einer Ausbreitung in Wildgewässer minimiert wird. Weiterhin wird in einer Pilotanlage in Sachsen (Lehr- und Versuchsteichanlage der Sächsischen Landesanstalt für Landwirtschaft in Königswartha) die Möglichkeit der Aufzucht von Streifenbarschhybriden in Teichen untersucht. Auch die Peitzer Edelfisch GmbH hat sich unter anderen auf die Erzeugung von Streifenbarschen spezialisiert. Auch als Angelfisch gewinnt der Streifenbarsch in Europa zunehmend an Bedeutung, da er wesentlich größer wird als der in Europa heimische Flussbarsch und als Raubfisch wesentlich aggressiver und aktiver als sein Verwandter ist.


title: Streifenbarsch

text: Erste Befürchtungen des Naturschutzbundes, dass sich dieser Hybrid in freier Natur ausbreiten und einheimische Fischarten verdrängen könne, wurden als unbegründet dargestellt, da man annahm, dass Hechte und Welse Fressfeinde der Barsche sind und eine natürliche Vermehrung der Streifenbarsche unter den gegebenen klimatischen Bedingungen nahezu ausgeschlossen sei. Andreas Müller-Belecke vom Institut für Binnenfischerei in Potsdam-Sacrow beobachtete jedoch 2007 ein Ablaichen der Fische auch unter Brandenburger Bedingungen und stellte somit eine Vermehrungsfähigkeit der Fischart auch in Deutschland fest, was der Ausgangshypothese der Wissenschaftler widerspricht. Es wird daher eine deutliche Beeinträchtigung der lokalen Fischfauna durch die recht aggressiven Raubfische befürchtet, sollten sie ins Freiland gelangen. Ein erstes ausgewachsenes Exemplar wurde im selben Jahr bereits im Senftenberger See gefangen, ohne dass es eine schlüssige Erklärung für seine Herkunft gab.


title: Freestyle-Skiing-Weltmeisterschaften 2007

text: Die 12. Freestyle-Skiing-Weltmeisterschaften wurden vom 6. bis 10. März 2007 in Madonna di Campiglio, Italien ausgetragen.


text: Die Vergabe erfolgte am 3. Juni 2004 beim 44. FIS-Kongress, der im Hotel Intercont in Miami stattfand.


text: Es fanden Wettbewerbe in vier Disziplinen statt. Die Halfpipe-Wettbewerbe mussten wegen Schneemangels abgesagt werden.


text: Am Skicross nahmen 45 Sportler teil. 32 qualifizierten sich für das Viertel-, 16 für das Halbfinale. Das Finale erreichten die besten acht der Skicrosser.


text: Am Wettbewerb nahmen 26 Freestyle-Skier teil. Zwölf waren für die Finalläufe qualifiziert.


text: An diesem Wettbewerb nahmen 26 Sportlerinnen teil, von denen 16 die Endrunde erreichten.


text: Beim Wettbewerb traten 23 Frauen an. 16 qualifizierten sich für das Viertel-, acht für das Halbfinale und die besten Vier für die Finalläufe.


text: Am Wettbewerb nahmen 18 Freestyle-Skierinnen teil. Zwölf waren für die Finalläufe qualifiziert.


title: Schaumbeton

text: Als Schaumbeton oder Porenleichtbeton (PLB) wird ein wärmedämmender Leichtbeton bezeichnet, der unter Verwendung von Schaum oder Luftporenbildnern hergestellt wird.


title: Schaumbeton

text: Schaumbeton ist eher ein Mörtel als ein Beton im üblichen Sinne, da Beton über ein Größtkorn größer als 4 mm definiert wird, während Schaumbeton in der Regel keine Gesteinskörnungen über 2 mm enthält. Andererseits kann Schaumbeton im Gegensatz zu Mörtel zu massiven Bauteilen verarbeitet werden, da der Porenanteil ein Reißen des Materials beim Aushärten verhindert.


title: Schaumbeton

text: Vergleichbare Eigenschaften besitzt Porenbeton, dem lediglich Gesteinsmehl zugesetzt und der mittels gesättigtem Wasserdampf gehärtet wird. Dieser wird in Form von Blöcken als Mauerstein verwendet, da er nicht als Ortbeton hergestellt werden kann.


title: Schaumbeton

text: Sehr leichte Schaumbetone werden auch als zementärer Schaum oder mineralisierter Schaum bezeichnet.


title: Schaumbeton

text: Schaumbeton ist kein genormter Beton, für Teilbereiche bestand die DIN-Norm 4164:1951-10, die aber im April 2006 endgültig zurückgezogen wurde.


title: Schaumbeton

text: Im Gegensatz dazu ist Luftporenbeton eine genormte Betonart mit einem Makroporengehalt von höchstens 5 %, die häufig zur Herstellung frostresistenter Bauteile eingesetzt wird, etwa im Straßenbau.


title: Schaumbeton

text: Schaumbeton ist pumpbar, hat eine weiche oder fließfähige Konsistenz und bedarf nach dem Einbau keiner Verdichtung. Mit abnehmender Dichte besitzt er jedoch ein zunehmend hohes Kriech- und Schwindmaß. Die Rohdichte von Schaumbeton liegt im Bereich von 400 kg/m bis 2000 kg/m. Es werden entsprechende Festigkeiten von etwa 1 N/mm bis 25 N/mm erzielt. Der Porenanteil liegt in der Regel über 30 %. Falls Gesteinskörnung zugegeben wird, hat diese in meisten Fällen eine maximalen Durchmesser von 2 mm.


title: Schaumbeton

text: Im Gegensatz zu den vorgefertigten Mauersteinen und Bauteilen aus Porenbeton wird Schaumbeton vor Ort hergestellt oder als Transportbeton vom Betonwerk frisch angeliefert. Die Herstellung von Porenleichtbeton kann bis zu einer Rohdichte von 1,4 kg/dm unter Zugabe eines Schaumbildners direkt im Zwangsmischer vorgenommen werden ("Einmischverfahren"). Alternativ sowie zur Herstellung von Beton bis zu einer Rohdichte von 0,4 kg/dm³ wird der Schaum zunächst mit Hilfe eines speziellen Schaumgerätes erzeugt und anschließend dem Frischbeton zugemischt ("Schaumverfahren").


title: Schaumbeton

text: Schaumbeton wird in Europa beispielsweise zur Verfüllung von Hohlräumen oder für leichte, wärmedämmende Ausgleichschichten verwendet.


title: Vitaliano VI. Borromeo

text: Vitaliano VI. Borromeo (* 20. April 1620 in Mailand; † 8. Oktober 1690 ebenda) war ein Mitglied des lombardisch-piemontesischen Adelsgeschlechts Borromeo.


title: Vitaliano VI. Borromeo

text: Vitaliano wurde als dritter Sohn von Carlo III. Borromeo und Isabella D’Adda geboren. Er studierte – wie sein Bruder Giberto – Rechtswissenschaft, in Rom und Pavia. Danach verfolgte er eine militärische Karriere und nahm am französisch-spanischen Krieg (1647/1648) teil. Die spanische Krone betraute ihn mit mehreren diplomatischen Aufträgen, bis er sich ab 1650 voll Eifer mit dem Ausbau und der künstlerischen Ausstattung des Borromäischen Palastes sowie der Verfeinerung der Gartenanlagen auf der Isola Bella im Lago Maggiore befasste.


title: Vitaliano VI. Borromeo

text: Er gewann für dieses ehrgeizige Vorhaben bedeutende Architekten und Maler und konnte so eine der herausragenden Gemäldesammlungen seiner Zeit zusammentragen. Zu den von ihm beauftragten Künstlern zählte auch Pieter Mulier d. J., genannt „il Tempesta“, den er aus dem Gefängnis von Genua befreien ließ, wo dieser wegen Mordes an seiner Ehefrau gefangen war.


title: Vitaliano VI. Borromeo

text: Vitaliano Borromeo starb 1690 in Mailand, sein Herz ist auf der Isola Bella begraben.


title: Departamento Caseros

text: Das Departamento Caseros liegt im Westen der Provinz Santa Fe im Zentrum Argentiniens und ist eine von 19 Verwaltungseinheiten der Provinz.


title: Departamento Caseros

text: Es grenzt im Norden an die Departamentos Belgrano und Iriondo, im Osten an das Departamento San Lorenzo, im Süden an die Departamentos Constitución und General López und im Westen an die Provinz Córdoba.


title: Departamento Caseros

text: Die Hauptstadt des Departamento Caseros ist Casilda.


title: Departamento Caseros

text: Nach Schätzungen des INDEC stieg die Einwohnerzahl von 79.096 Einwohnern (2001) auf 86.082 Einwohner im Jahre 2005.


title: Departamento Caseros

text: Das Departamento Caseros ist in folgende Gemeinden aufgeteilt:


title: Sam Gary

text: Sam Gary (* 19. Februar 1917 in Florida; † 20. Juli 1986 in Aiken, South Carolina) war ein afroamerikanischer Blues-, Spiritual- und Folk-Sänger. Vor allem durch die jahrelange Zusammenarbeit mit seinem berühmteren Freund und Mit-Musiker Josh White wurde er einem größeren Publikum bekannt.


title: Sam Gary

text: Als Ensemblemusiker (Bass-Sänger) war Sam Gary in den 1940er Jahren Mitglied von "Josh White and his Carolinians" sowie der Almanac Singers, als Solist hat er im Jahre 1956 – mit Unterstützung durch Josh White an der Gitarre – ein eigenes Album auf dem britischen Label Esquire veröffentlicht, von deren Aufnahmen zusätzlich drei EPs herausgegeben wurden. Das Album wurde ein Jahr später auch in den USA auf Tom Wilsons damaligem Label Transition Records herausgebracht.


title: 2. Handball-Bundesliga 1984/85

text: Die 2. Handball-Bundesliga 1984/85 startete mit einer Nord- und einer Südstaffel. Am Ende der Saison stiegen aus der Staffel Süd der VfL Günzburg und Frisch Auf Göppingen und aus der Staffel Nord der OSC Dortmund in die 1. Bundesliga auf.


title: 2. Handball-Bundesliga 1984/85

text: Aufsteiger in die 1. Bundesliga: OSC Dortmund. Absteiger aus der 1. Bundesliga: HC TuRa Bergkamen.


title: 2. Handball-Bundesliga 1984/85

text: Absteiger in die Regionalligen: TuS Derschlag, TSV Altenholz und Berliner SV 92 Aufsteiger aus den Regionalligen: MTV Herzhorn, TV Emsdetten und VfL Lichtenrade.


title: 2. Handball-Bundesliga 1984/85

text: Aufsteiger in die 1. Bundesliga: VfL Günzburg und Frisch Auf Göppingen. Absteiger aus der 1. Bundesliga: SG Wallau/Massenheim und TV 05/07 Hüttenberg.


title: 2. Handball-Bundesliga 1984/85

text: Absteiger in die Regionalligen: SC Saarlouis-Lisdorf, TV Breckenheim und TSV Heiningen. Aufsteiger aus den Regionalligen: VfL Heppenheim und VfL Pfullingen.


title: Lebensrettungsmedaille

text: Die Lebensrettungsmedaille (auch "Lebensrettungsehrenzeichen", "Rettungsmedaille") wird an Personen vergeben, die einen anderen Menschen aus Lebensgefahr gerettet und dabei ein besonderes Maß an Mut und Opferwilligkeit gezeigt haben (z. B. trotz Gefährdung des eigenen Lebens).


title: Lebensrettungsmedaille

text: Erstmals stiftete der preußische König Friedrich Wilhelm III. 1802 eine Erinnerungsmedaille für Lebensrettungen. In Deutschland werden diese Medaillen heute meist durch die Innenminister der einzelnen Bundesländer verliehen.


title: Departamento General López

text: Das Departamento General López liegt im Süden der Provinz Santa Fe im Zentrum Argentiniens und ist eine von 19 Verwaltungseinheiten der Provinz.


title: Departamento General López

text: Es grenzt im Norden an die Departamentos Caseros und Constitución, im Osten und Süden an die Provinz Buenos Aires und im Westen an die Provinz Córdoba.


title: Departamento General López

text: Die Hauptstadt des Departamento General López ist Melincué.


title: Departamento General López

text: Nach Schätzungen des INDEC stieg die Einwohnerzahl von 182.113 Einwohnern (2001) auf 194.754 Einwohner im Jahre 2005.


title: Departamento General López

text: Die Ruta Nacional 33 von Bahía Blanca nach Rosario führt durch den Departamento und verbindet dessen drei größten Städte Rufino (km 535), Venado Tuerto (km 632) und Firmat (km 688).


title: Departamento General López

text: Von Buenos Aires führen die Ruta Nacional 8 nach Venado Tuerto, die Ruta Nacional 7 nach Rufino.


title: Departamento General López

text: Das Departamento General López ist in folgende Gemeinden aufgeteilt:


title: Callwey

text: Callwey ist ein 1884 gegründeter deutscher Verlag mit Sitz in München und wird in vierter Generation von Marcella Prior-Callwey geführt. Das Programm umfasst heute Bücher und Webseiten zu den Themen Architektur, Design, Garten, Mode, Gastgeber, Kochen, Reise und Lifestyle. Callwey lobt mehrere branchenspezifische Wettbewerbe aus. Zudem entwickelt der Verlag für internationale Unternehmen exklusive Buchprojekte und porträtiert Menschen, Unternehmenshistorien, Themen und Regionen. Der Firmensitz ist in München.


title: Callwey

text: Der Verlag wurde 1884 von Georg D.W. Callwey, unter der Firmierung Georg D.W. Callwey (Verlag) GmbH & Co. KG in München gegründet. Callwey publiziert in den Themenbereichen Planen und Gestalten rund ums Haus, Lifestyle, Wohnen, Design, Architektur, Landschaftsarchitektur, Handwerk und Restaurierung. Das Angebot reicht von einem umfangreichen Buchprogramm in den Themen Bauen, Wohnen, Garten und Kochen über Fachzeitschriften in den Bereichen Architektur und Handwerk wie "Der Baumeister", "Garten und Landschaft", "Topos", "Die Mappe", "Stein" und "Restauro" bis hin zu Angeboten an digitalen Produkten, Veranstaltungen, Awards, Symposien, Jahrbüchern und Dienstleistungen des Corporate Publishing.


title: Callwey

text: Der Verlag erlangte nationale Bekanntheit, als er 1894 von Ferdinand Avenarius 50 % der Anteile an der Zeitschrift Der Kunstwart übernahm, die sich um die Jahrhundertwende zum führenden Bildungsblatt des mittleren Bürgertums entwickelte. Avenarius und Callwey leisteten bis zum Beginn des Ersten Weltkrieges 1914 einen wichtigen Beitrag zur Kulturgeschichte. Ihre Schriften, darunter viele für den Dürerbund verlegte, hatten einen großen Einfluss auf die Erziehung der Jugend, insbesondere von Studenten und Volksschullehrern, und waren der Lebensreformbewegung zuzurechnen.


title: Callwey

text: Parallel wurde das Programm um die Bereiche Architektur und Handwerk erweitert und Fachzeitschriften wie Mappe (bereits 1886) und der Baumeister (1904) übernommen. Später kamen Fachzeitschriften wie "Stein" (1951) und "Garten+Landschaft – Zeitschrift für Landschaftsarchitektur und Stadtplanung" (1956) hinzu.


title: Callwey

text: In den Jahren 1901 und 1902 kaufte Callwey die Druckerei Rudolf Abt sowie die Königliche Hofbuchdruckerei Kastner & Lossen in der Finkenstraße; sie firmiert fortan als Druckerei Kastner & Callwey. 1954 bezog die Druckerei an der Weihenstephaner Straße 27 einen Neubau; im Zuge der Finanzierung übernahm Max Hirmer 50 % der Anteile. 1989 schließlich verkauften Callwey und Hirmer die Druckerei, die nach wie vor unter dem Namen Kastner & Callwey existiert.


title: Callwey

text: Am 24. Februar 1930 starb Callwey im Alter von 75 Jahren. Sein Schwiegersohn Karl Baur übernahm die Verlagsleitung. 1933 war er stellvertretender Vorsteher des Verlegervereins und 1938 Präsident des Internationalen Verlegerkongresses. Karl Baur war seit 1930 Mitglied in der NSDAP. 1941 brach er mit der Partei. Er wurde seiner Ehrenämter enthoben und die Papierzuteilung wurde entzogen. 1944 wurden sowohl das Verlagsgebäude als auch die Druckerei bei Luftangriffen der Alliierten zerstört, der Callwey Verlag musste seine Tätigkeit einstellen.


title: Callwey

text: Baur wurde bei der Entnazifizierung mit einem zeitweisen Berufsverbot in der Buchbranche belegt. Die Callwey-Zeitschrift Baumeister erschien daher zunächst bei Hermann Rinn. Bis 1948 hatte Baur den Callwey Verlag wieder aufgestellt und konnte nun die Zeitschrift und andere „ausgeliehene“ Titel zurückholen. Der Verlag gewann schnell wieder an Bedeutung, in dem er Fachliteratur wie z. B. die Handbücher zur Bau- und Raumgestaltung auflegte, die konkret zum Wiederaufbau beitrug. Im Bereich der Biographien stieß als weiterer prägenden Autor Carl Jacob Burckhardt zum Verlag, dessen Richelieu-Biographie bei Callwey erschien. 1965 zog der Verlag von der Innenstadt Münchens an die damalige Peripherie nach Berg am Laim und vereinte an der Weihenstephaner Straße wieder Verlag und Druckerei.


title: Callwey

text: Nach dem Tod Karl Baurs 1984, der bereits 1976 aus der Geschäftsleitung ausgetreten war und die Verantwortung an seine Frau Margarete Baur-Heinhold und seinen Sohn Helmuth Baur-Callwey abgegeben hatte, übernahmen die Geschäftsführung Helmuth Baur-Callwey und dessen Frau Veronika Baur-Callwey. Wichtige Autoren und Themenfelder in dieser Verlagsperiode: Werke von Otl Aicher (u. a. Die Küche zum Kochen) sowie Biographien und Kulturgeschichten wie Otto Krätz (u. a. Goethe und die Naturwissenschaften). Ab Mitte der 80er Jahre bis etwa 2000 erschienen eine Vielzahl an Büchern über Uhren; mit in der Spitze über 50 lieferbaren Titeln das wohl umfangreichste Programm weltweit (Beispiele: Taschenuhren; Armbanduhren – 100 Jahre Entwicklungsgeschichte; Rolex – 3621 Uhren).


title: Callwey

text: Im Jahr 1996 wurde der "Laterna Magica Verlag" übernommen, der sich auf Bücher zur Praxis der Fotografie spezialisiert hatte. Das Programm wurde mittlerweile eingestellt.


title: Callwey

text: 2009 wurden die Geschwister Marcella Prior-Callwey und Dominik Baur-Callwey zu alleinigen Geschäftsführern bestellt. Unter ihrer Leitung startete der Verlag ins Corporate Publishing- und Content Marketing-Geschäft und schaffte damit neben Zeitschriften und Büchern ein drittes Geschäftsfeld. Seit 2011 lobt der Verlag jährlich stattfindende Wettbewerbe aus. Durch Awards wie „Häuser des Jahres – die besten Einfamilienhäuser“, „Wohnbauten des Jahres – Ausgezeichneter Wohnungsbau“, „Best of Interior – die besten Wohnkonzepte“ oder „Gärten des Jahres – die schönsten Privatgärten“ kuratiert der Verlag mit Hilfe unabhängiger Jurys die besten Beispiele des Jahres. Ab 2013 bringt der Verlag auch Kochbücher heraus; bedeutende Titel u. a. "Tantris", "Burger Unser" oder "My Way" von Tim Raue. Seit 2019 firmiert die Fachmediensparte als eigenständiges Medienhaus unter der Leitung von Dominik Baur-Callwey als Georg GmbH & Co. KG; Georg Media bündelt die Fachmedien des Callwey Verlags und die digitalen Plattformen NXT-A und New Monday. Der Buchverlag bleibt Namensträger von Callwey und wird in vierter Generation von Marcella Prior-Callwey als unabhängiges Familienunternehmen geführt.Die Fachmedien erscheinen seit der Aufteilung in zwei GmbHs bei Georg Media:


title: Callwey

text: Für das Fachgebiet der Landschaftsarchitektur verfügt der Verlag mit seinen Titeln "Topos" (englischsprachig, vier Ausgaben pro Jahr) und "Garten + Landschaft" (monatlich auf Deutsch) über weitere Fachzeitschriften. Außerdem erscheint 8-mal jährlich das Fachmagazin für Restauratoren und Kunsthandwerker "Restauro".


title: Callwey

text: Im Buch-Verlag erscheinen pro Jahr ca. 40 Novitäten. Lizenzen werden weltweit verkauft, u. a. in die USA und nach Japan.


title: Schlagzeugspiel

text: Beim „Matched Grip“ werden die Stöcke in beiden Händen gleich gehalten: Die Handrücken weisen tendenziell nach oben, das längere Stockende ragt zwischen Daumen und Zeigefinger aus der Hand. Es gibt drei gebräuchliche Varianten. Beim „German Grip“ zeigen die Handflächen nach unten. Die Sticks werden aus dem Handgelenk und Arm gespielt; dadurch erhält man mehr Kraft beim Schlag. Dagegen sind beim „French Grip“ die Handflächen nach innen gerichtet, und die Hände können näher zusammengehalten werden, ohne dass sich die Sticks berühren. Die Sticks werden aus den Fingern, Handgelenk und Arm gespielt; es ist leichter, dynamisch und akzentuiert zu spielen (vor allem auch sehr leise zu spielen), dafür hat man nicht so viel Kraft bei den Schlägen. Der „American Grip“ versucht, die Vorteile beider Varianten zu kombinieren, und ist die Mischstellung zwischen den beiden. Dabei sind die Handflächen etwa im 45° Winkel zum Boden gerichtet.


title: Schlagzeugspiel

text: Demgegenüber bevorzugen besonders Jazz-Drummer oft den „Traditional Grip“ (auch „Classic Grip“ genannt), bei dem ein Stock (normalerweise die Nicht-Führungshand, also bei einem Rechtshänder die linke Hand) in etwa zwischen 45° und rechtem Winkel zum Unterarm steht. Der Handrücken weist nach unten, das längere Stockende ragt zwischen dem Ring- und Mittelfinger zur Spielfläche, oben gehalten vom Daumen. Die andere Hand benutzt eine der oben beschrieben Varianten. Es gibt auch Schlagzeuger, die für beide Hände den Traditional Grip benutzen, dies ist jedoch ungewöhnlich. Dabei wird der Schlag mit einer Drehbewegung ausgeführt. Diese eher unnatürliche Haltung und Spielweise erklärt sich damit, dass die Snaredrum ihren Ursprung in der Marschtrommel hat, die mittels eines Tragegurts vor dem Bauch getragen wurde. Vermutlich weil es zum Marschieren praktischer war, wurde die Trommel schräg gestellt und konnte somit nicht symmetrisch gespielt werden. Auch bei den ersten Drumsets lag die Snaredrum oftmals schräg auf dem Trommelständer. Gerade im Jazz kamen viele Schlagzeuger oder ihre Lehrer aus diesem Hintergrund, und bis heute ist diese Spielweise dort relativ beliebt. Vor allem eine gleichmäßige Schlagfolge zwischen linker und rechter Hand ist für den Anfänger nicht so leicht zu beherrschen wie beim Matched Grip; wenn das Anfangsstadium überwunden wurde, ergeben sich jedoch keine besonderen Nachteile dieser Weise zu spielen. Bei Marschtrommeln ist der Traditional Grip allerdings in den letzten Jahren stark auf dem Rückzug, denn die moderne Fertigungstechnik ermöglicht inzwischen Beckengurte, mit denen die Snare auch beim Marschieren bequem waagerecht getragen werden kann. Daher lernen junge Schlagzeuger nur noch sehr selten den Traditional Grip.


title: Schlagzeugspiel

text: Je wuchtiger das Spiel, desto mehr kommt die Schlagbewegung aus dem Unterarm (einzelne Schläge können Ähnlichkeit mit denen des Peitschens haben), während schnellere Abfolgen eher vom Handgelenk ausgehen. Bei sehr hohem Tempo bleibt sogar das Handgelenk fast unbewegt: beim „Matched Grip“ wird der Stock von Mittel-, Ring- und kleinem Finger beschleunigt, beim „Traditional Grip“ vom Daumen. Für Trommelwirbel schließlich werden die Stöcke, die ja vom Schlagfell zurückprallen (sogenannte „Rebound“), teilweise gegen das Fell „gepresst“. Dieser „Presswirbel“ ergibt jedoch meist einen undefinierten Klangteppich. Für einen sauberen Wirbel muss der Schlagzeuger den Rebound ausnutzen, um mit einer Armbewegung zwei Schläge (sogenannte Doppelschläge) zu bekommen.


title: Schlagzeugspiel

text: Beim einfachen Grundrhythmus in der heute gängigsten Taktart, dem /- und /-Takt, begleitet man, Das war der erste Takt, und die anschließenden Takte folgen genauso. Den einfachen Grundrhythmus und das Entwickeln daraus von komplexen Grooves erklärt unter anderem vorbildlich: Elvin Jones (d), Different Drummer, Video, ca. 1979.


title: Schlagzeugspiel

text: Die Kunst des Schlagzeugspielens in einer Band ist das Erzeugen eines Rhythmus, der die Band trägt und gemeinsam mit den anderen Instrumenten der Rhythmusgruppe (besonders Bass, Percussion, Keyboard bzw. Klavier, Gitarre u. a.) den tragenden Groove ergibt. Dazu setzt der Schlagzeuger in der Regel einen durchlaufenden Rhythmus ein, bei dem die unterschiedlichen Klangkörper sich ergänzend eingesetzt werden. Ausgangsbasis ist in der Regel der einfache Grundrhythmus (siehe oben). Dessen Kern ist der gleichmäßig geschlagene Dunkel-Hell- bzw. Tief-Hoch-Wechsel zwischen erst der Bassdrum (dunkel, tief: Schlag oder beat) und dann der Snare (hell, hoch: Gegenschlag oder backbeat), in den davon abgeleiteten Grooves aber meist bis zur Unkenntlichkeit variiert. In sehr freien Stilen, zum Beispiel im Free Jazz oder in Noise-Stilen, wird mit dem Grundprinzip des einfachen Grundrhythmus hingegen dauerhaft gebrochen. Oder als Ausnahme erklang im Reggae der 1970er der einfache Grundrhythmus quasi umgekehrt: der Backbeat mit Bassdrum.


title: Schlagzeugspiel

text: Zum Erzeugen eines tragenden Rhythmus gehört, dass der Schlagzeuger das Tempo gleichmäßig hält und die jeweilige Taktart sowie die Form beherrscht. Häufigste popularmusikalische Form ist das Lied (der Song). Dieses bzw. dieser besteht aus der geschickten Aneinanderreihung (Arrangement) der zwei Grundformen: Blues-Form (zwei 12-taktige Strophen, je mit Tonstufen I-IV-I-V-I oder tief-hoch-tief-hoch-tief), a-a-b-a-Form (vier 8-taktige Strophen, Tonstufen je Strophe a = I-IV-V-I oder tief-hoch-hoch-tief, Tonstufen von Bridge b = IV-I-IV-V oder hoch-tief-hoch-hoch) oder von beiden Grundbausteinen abgeleitete Formbausteine. Ein derartiger Baustein oder Durchlauf wird auch "Chorus" genannt (im Unterschied zu Chorus als Solo usw.). Formbezogene Aufgabe des Schlagzeugers ist hierbei z. B. jeder Strophe insgesamt ein passendes raumfüllendes Hintergrundrauschen oder -'chick' durch besonders Becken- oder Hihatspiel, mit Besen gespielter Snare usw. zu geben und dadurch die Gliederung eines Stückes vorzugeben oder anzudeuten; jeden Strophenanfang sowie damit zumeist den Einsatz eines anderen Musikers (Gesangspart, Gitarrensolo usw.) vorzubereiten, mit Hilfe der Ab-/Zunahme der Dynamik des Schlagzeugspiels, von Einwürfen, 'Turn arounds', Wirbeln usw. die Schwerpunkte zu betonen; Breaks oder, umfassender, ein Schlagzeugsolo zu trommeln. Basierend auf der Hoch-Tief/Hell-Dunkel-Wiedergabe der Tonstufen einer Strophe, dem Hoch-Tief/Hell-Dunkel-Umspielen einer Melodie usw., lassen sich Schlagzeugsoli aufbauen; siehe/höre z. B. Thelonious Monk (p), „Blue Monk“, verschiedene Aufnahmen, End-1950er, Drum-Soli. Auch andere Melodie-, Akkord- oder Tonstufenschemata können so nachvollzogen werden. Jedoch behalten dabei die Trommeln ihren Charakter als Geräuschinstrumente. Das heißt, ihnen ist kein bestimmter Ton zugeordnet, sondern sie behalten ihren unspezifischen Klangcharakter, eben Hoch-Tief- bzw. Hell-Dunkel-Abstufungen.


title: Schlagzeugspiel

text: Möchte man beispielsweise am Ende einer zwölftaktigen Strophe ein Fill in, Roll oder Wirbel einfügen, wechselt die Führungshand im 12. Takt auf die Snare mit den gleichmäßigen 8 Beats. Und genau dazwischen schlägt die Nichtführungshand auf der Snare die 16tel (beide Hände schlagen also abwechselnd und gleichmäßig), während zugleich beide Füße wie vorher weiterspielen. Diesen Wirbel (roll) aus 16 gleichmäßigen Schlägen erreichen beide Hände abwechselnd mit je acht einzelnen Schlägen, aber auch mit je vier Doppelschlägen oder mit Kombinationen aus Einzel- und Doppelschlägen (Paradiddle). Zum Beispiel ist folgende Kombination möglich: Doppelschlag rechts, Doppelschlag links, Einzelschlag rechts, Einzelschlag links, Einzelschlag rechts, Einzelschlag links, Wiederholung des Ganzen. Etwa 25 grundlegende Wirbelarten sind als "Rudiments" international vereinheitlicht.


title: Schlagzeugspiel

text: Bei Doppelbassdrumspiel spielen beide Füße das, was zuvor die Hände bei Wirbeln spielten, während die Rechte die Beats (Becken/HiHat) und die Linke die Backbeats (Snare) gleichmäßig durchschlagen. Durch Verdoppeln, Verschieben oder Weglassen eines Einzel- oder Doppelschlages auf Snare, aber auch gerade Bassdrum sowie nicht nur beim Wirbel, sondern vor allem auch beim Begleiten, wobei hier die regelmäßigen Beats der Führungshand auf Becken/HiHat ununterbrochen weiterlaufen, entstehen aus dem einfachen Grundrhythmus verschiedenste Schlagfiguren und besonders bei Begleitungen die verschiedenen Stile. Die Wirbel (per Hand) sind in allen Stilen hingegen nahezu gleich. Entsprechend verfährt man in anderen Taktarten, in langsamem und schnellem Tempo, im Ternären und im freien Spiel, doch darauf kann hier nicht mehr eingegangen werden.


title: Schlagzeugspiel

text: Weil es so wichtig ist, wird hier dennoch eine dem obigen einfachen Grundrhythmus entsprechende Doppel-Bassdrum-Figur dargestellt. Aus dieser Figur heraus entwickelte sich das Doppelbassdrumspiel auch geschichtlich, man kann sie fast überall anwenden, auch etwa im Wechsel mit obigem einfachen Grundrhythmus. Man kann sie, wenn man dann „gut drauf ist“, selbst z. B. sogar in Richtung zum gerade genannten Paradiddle weiterentwickeln, eben so wie die Hände Wirbel spielen.


title: Schlagzeugspiel

text: Das war der erste Takt, und die anschließenden Takte folgen genauso. Die Führungshand (bei Rechtshändern: rechts) spielt dabei bestimmte Schläge der beiden Bassdrums nicht mit, wodurch eine der Hürden im Erlernen des Schlagzeugspiels genommen wird, genauer der Verbesserung der Hand-Fuß-Koordination: Man lernt, Bassdrumschläge 'dazwischen' zu spielen, ohne dass die Hand sie mitmacht! Wenn ich doch die Schläge der rechten Bassdrum mit der Führungshand mitspiele, lerne ich dabei immer noch, die Schläge der linken Bassdrum nicht mit dieser Hand mitzuschlagen. Das könnte ich auch kaum, da das viel zu viele bzw. viel zu schnelle Schläge wären. Insbesondere durch Weglassen einzelner oder mehrerer der obigen durchgehenden Doppelbassdrumschläge kann man sich etliche Figuren selbst entwickeln.


title: Schlagzeugspiel

text: Statt eines '8er Schlages' (/) bieten sich weitere gängige Taktarten, zum Beispiel: '4er Schlag' (/), '12er Schlag' (/); '3er Schlag' (/), '6er-Schlag' ('halber 12er' oder 6/8), '5er Schlag' (/), '7er Schlag' (/) usw. Beim /, /, /, / usw., fängt beim einfachen Grundrhythmus und hier vermeintlich zweiten Bassdrumschlag im Gegensatz zu /, / und / tatsächlich der neue Takt schon wieder an. Das heißt, in diesen Taktarten hat eine Einheit oder ein Takt nur einen einzigen grundsätzlichen Bassdrumschlag, nämlich den, der den 1. Beat der Führungshand auf Becken betont: eine der in diesem Fall historisch bedingten Hürden im Schlagzeugspiel. Die Backbeats (auf Snare/HiHat) liegen beim: 4er auf 2 und 4, 12er auf 4 und 10; 3er auf 2 und/oder 3, 6er auf 4, 5er auf zumeist 4, 7er zumeist auf 5 usw.


title: Schlagzeugspiel

text: Beispielsweise „Not Fade Away“, ein Hit von The Rolling Stones, Anfang 1964, in einem relativ schnellen /-Takt, lag eine Akzentfigur zugrunde, die wie Clave Beat oder bossa-nova-ähnlich klingt und die, würde sie nicht auf zwei Takte oder gerade Taktanzahl 'zurechtgestutzt', ununterbrochen eigentlich über drei Takte im Vierviertel läuft. Mit dieser Dreitaktigkeit kann das Regelmäßige – das Vier-, Acht- oder Zweitaktige, kurz: das Symmetrische –, wirkt es zu starr, überwunden werden, ohne die geradtaktige Grundlage zu verlassen. Das Ganze nennt sich Metrum-in-Metrum-Spiel (turn arounds) und kommt u. a. komplex vor bei Elvin Jones (d, Modernjazz; McCoy Tyner, The Real McCoy, LP, Mitte d. 1980er Jahre, side 1, „Passion Dance“) oder im Salsa, wo die Bassdrum gespielt wird, als ob man eine 'dritte Hand' benutzt, oder bei Jack DeJohnette (d, Neobop, Rockjazz; Jack DeJohnette..., The Art of Modern Jazz Drumming).


title: Schlagzeugspiel

text: Die Beats oder Zählzeiten, bei Begleitungen auf Ride-, Hi-Hat-Becken und gelegentlich Standtom, anderen Trommeln oder Kuhglocke, schlägt der Schlagzeuger meist durch, markiert und verklanglicht sie derart für die Band. Beats oder Zählzeiten sind latent vorhanden, das heißt, je abstrakter die Musik ist, z. B. im Modern Jazz oder während eines Schlagzeug- oder anderen Soli oder in Pausen, desto mehr 'ticken' die Beats oder Zählzeiten wie eine gemeinsame 'innere Uhr' in allen miteinander spielenden Musikern. Dadurch kommen diese nicht aus dem Takt. Die Beats oder Zählzeiten werden binär (gleichmäßig, latin-artig, rockig) oder ternär ('punktiert', triolisch, shuffle-mäßig: blues-rockiger /, 'swingender' – etwas ungenau – Jazz, viele Reggae- und etliche Rap- und Hip-Hop-Stücke) empfunden und gespielt.


title: Schlagzeugspiel

text: Taktart (measure) (1): / - / - / - / - / - / -.. . frei:


title: Schlagzeugspiel

text: "(1)" englische Bezeichnung (in Klammern). Zwischenstufen, z. B.: medium-up (Bebop.. .), medium-slow (Ballade.. .) etc. - "(2)" binär (binary) = gleichmäßig, 'straight' (Rock, Latin, Funk, Soul, Rap.. .). - "(3)" ternär (ternary) = punktiert, triolisch, 'shuffle-mäßig', 'swingend' (Jazz, Blues, Boogie, Reggae, Märsche.. .)


title: Schlagzeugspiel

text: Durch ein Schlagzeugsolo möchte der Schlagzeuger sein musikalisches und technisches Können am Schlagzeug unter Beweis stellen oder bei einem Konzert das Publikum „anheizen“. Es kann entweder während eines Songs im Soloteil oder als eigenes Stück gespielt werden. Bei ersterem hat es meist eine feste Länge und definiert sich nur durch die angewandten Rhythmen und Patterns. Bei letzterem hat der Schlagzeuger mehr Freiraum zum Experimentieren und kann das Solo beliebig lang fortsetzen.


title: Schlagzeugspiel

text: Gerade im Bereich des Heavy-Metals kommt es bei Konzerten häufig zu Schlagzeugsoli zwischen den einzelnen Musikstücken. Nicht selten verlassen hierbei die Mitmusiker die Bühne. So kann ein solches Solo bis zu einer halben Stunde dauern. Häufig wird das Publikum miteinbezogen; der Drummer spielt, pausiert und das Publikum quittiert dies meist mit Jubeln und Applaus. Der Drummer setzt hierbei sein Spiel fort, pausiert wieder und verkürzt die Pausen jedes Mal etwas mehr, so dass zum Ende Drummer und Publikum gleichzeitig spielen bzw. applaudieren. Im Beispiel von Felix Bohnke, dem Drummer der deutschen Power-Metal-Gruppe „Edguy“ finden sich sogar Elemente aus dem Film-Genre wieder; so spielt er während seines Solos zu der Anfangsmelodie von "Star Wars".


title: Schlagzeugspiel

text: Je nach Stilrichtung unterscheiden sich die Soli der Künstler sehr. Allerdings zeichnet sich ein gelungenes Schlagzeugsolo durch das möglichst exakte und oft schnelle Spiel von teilweise sehr komplizierten Rhythmen aus, was oft als Visitenkarte für das Können und Talent des Drummers gesehen wird.


title: Schlagzeugspiel

text: Im traditionellen Jazz zeichnet sich ein gutes Schlagzeugsolo vor allem durch seine Stimmigkeit in sich und den Bezug zum gespielten Stück aus. Besonders im New Orleans Jazz erinnert das Solo oft an die Melodie des Stückes.


title: Schlagzeugspiel

text: Meist verhelfen Kenntnisse von Rudiments zu einer vielseitigen Darbietung, da z. B. der Doppelschlag bei Wirbeln und schnellen Rhythmen hilfreich ist.


title: Schlagzeugspiel

text: Eine besondere Form des Schlagzeugsolos ist die als Einzelauftritt durchgeführte Darbietung eines Schlagzeugers, d. h. ohne Begleitmusiker. Vielfach finden solche Auftritte auf der Straße statt, auch mit improvisierten Instrumenten aus Eimern, Plastikfässern usw. Das reine Spiel auf den Klangkörpern kann dabei (wie auch beim "normalen" Schlagzeugspiel) durch artistischen Umgang mit den Stöcken aufgelockert werden.


title: Schlagzeugspiel

text: Schon im 18. Jahrhundert übernahmen europäische Orchester aus der türkischen Militärmusik den sogenannten Bassdrum-Cymbal-Effekt, indem man zugleich die Bassdrum mit einem dann oben aufmontierten Beckenpaar schlug, das Vorläufer der späteren HiHat wird. Dieser wirkungsvolle Effekt findet nicht nur Anwendung in klassischer oder E-Musik, Marschmusik, Traditionellem und Modern Jazz, sondern ist geradezu wesentlich für Schlagzeugspiel in Rock- und Popularmusik geworden. Während frühere Marching-Bands die einzelnen Schlaginstrumente auf mehrere Spieler verteilt hatten, wie es noch heute bei Marschmusik-Orchestern ist, hatten Anfang des 20. Jahrhunderts die ersten Jazzbands nur noch einen Schlagzeuger. Der vereinte die wichtigsten Schlaginstrumente auf sich und spielte diese neuartig als einheitliches Instrument, dem Schlagzeug. Der amerikanische Schlagzeuger Sanford A. Moeller fasst deren Spieltechniken in seiner "Moeller-Technik" zusammen.


title: Schlagzeugspiel

text: Bis ungefähr zu den 1950er Jahren beeinflusste der Jazz das Schlagzeug entscheidend. Ab den Sechzigern wurde der Einfluss der Rockmusik auf das Schlagzeug bestimmend. Ab den 1980er Jahren gewann zunehmend Elektronik wie Drumcomputer und E-Drums gegenüber dem herkömmlichen – ‚akustischen‘ – Schlagzeug an Bedeutung. Um 1990 erreichte elektronisches Schlagzeugspiel im nahezu ganz digital produzierten Techno, der die Popularmusik im Sturm eroberte, Massenwirksamkeit. Daneben besteht das akustische Drumset trotzdem weiter. Und in einer Art Gegenbewegung bezieht Weltmusik – ‚globale Dorfmusik‘ – akustische Schlaginstrumente aus aller Herren Länder gerade heute, in Zeiten des Internets und der Globalisierung, mit ein.


title: Schlagzeugspiel

text: 1917 gilt als Startpunkt der akustisch dokumentierten Jazzgeschichte, da in diesem Jahr die "Original Dixieland Jazz Band" die erste Tonaufnahme dieses neuen Stils einspielte. Die Zeit bis zum Ende der eigentlichen Swing-Ära (um 1940) stellt eine in der Musikgeschichte bisher einmalige Epoche dar, insoweit wir das Entstehen eines damals völlig neuen, heutzutage außerordentlich weitverbreiteten Instruments und der dazugehörigen Spielweisen anhand einiger zehntausend Platten sehr genau dokumentieren können. Im Gegensatz zu allen anderen im Jazz gängigen Instrumenten kannte nämlich das Drumset keine direkten Vorläufer in der europäischen und afrikanischen Musik.


title: Schlagzeugspiel

text: Die herkömmliche Unterteilung dieser Epoche in die beiden großen Substile des älteren Jazz ("Traditional Jazz" und "Swing") ist dabei zur Beschreibung der Entwicklung des Schlagzeugspiels nur begrenzt tauglich. Auch vollzog sich, wie Gunther Schuller nachgewiesen hat, der Übergang vom älteren, marschmäßigen 2/2-Takt (sog. „Two Beat“-Feel) zum moderneren „Walking“, also 4/4-bezogenen Stil eher graduell und weit weniger bruchartig, als dies ältere Jazzhistoriker (Panassié, Berendt u. a.) angenommen hatten.


title: Schlagzeugspiel

text: Etwas vereinfachend gesagt, sind die ersten zweieinhalb Jahrzehnte des Jazz-Drumming geprägt von vier Haupttendenzen:


title: Schlagzeugspiel

text: Die gerade in Europa verbreitete Auffassung von der quasi naturgegebenen rhythmischen Kompetenz schwarzer Musiker und etliche in der Jazzliteratur perpetuierte Mythen verstellen vielfach den Blick auf einige musikalische Tatsachen grundlegenden Charakters, wie sie uns die Evidenz der umfangreich überlieferten Tonaufnahmen darbietet:


title: Schlagzeugspiel

text: Als die Tuba als Bassinstrument im Jazz durch den Kontrabass abgelöst wurde, verlor die Musik ein Hauptelement ihres marschähnlichen Klangs. Der Kontrabass ist darüber hinaus wesentlich leiser als eine Tuba, eignet sich aber besser zur Realisierung der damals als sehr modern empfundenen 4/4-Walking-Bass-Linien.


title: Schlagzeugspiel

text: Der musikalische Trend ging also ohnehin zu einer leisen, eleganteren, weniger „plattfüßigen“ Bass Drum. Die Rhythmusgruppen der Epoche lernten auch schnell, dass die (bei entsprechend diskreter Lautstärke gespielten) durchgehenden Viertel auf der Bass Drum ("four on the floor") die Sonorität des Kontrabasses enorm unterstützen konnten, was in diesen Zeiten vor Aufkommen der elektrischen Verstärkung von ausgesprochener Bedeutung war, um einen soliden, tanzbaren Rhythmus zu erzeugen.


title: Schlagzeugspiel

text: Gerade am Beispiel des vielgerühmten Gene Krupa zeigt sich, wie komplex diese Aufgabe ist. Erhellend ist der Vergleich zwischen Krupa und Jo Jones bei Benny Goodmans Carnegie-Hall-Konzert von 1938. Krupa neigte immer dazu, durch zu laut gespielte Bass-Drum-Viertel (und Tom-Tom-Akzente) den Bass zu „ersäufen“, was der Goodman-Band einen recht „kopflastigen“, schlecht „geerdeten“ Ensembleklang verlieh. Dagegen präsentiert die Basie-Rhythmusgruppe (mit Jones am Schlagzeug, Walter Page am Bass, Freddie Greene an der Gitarre und Basie am Piano) einen wesentlich ausgewogeneren, durchsichtigeren, aber auch rhythmisch vorantreibenderen Sound.


title: Schlagzeugspiel

text: In der hier kritisch hinterfragten Lehrbuchmeinung der Zeit 1917–40 gliedert sich bisher der Jazz, der hauptsächlich zur Entwicklung des Schlagzeugs führte, in: Jazzvorformen (bis ca. 1910, besonders Ragtime); Traditional Jazz, das sind New-Orleans-Stil (ca. 1910–20), Dixieland- und Chicago-Stil (ca. 1920–30) sowie Swing- oder Big-Band-Stil (ca. 1930–40).


title: Schlagzeugspiel

text: Der durchdringend rhythmische und dadurch besonders gut tanzbare Big-Band-Jazz des Swing wandelte sich um 1940 zu eher Zuhör-Jazz der kleineren Combos, zum Stil des Bebop als erstem der Stile der nun beginnenden Modernjazz-Ära (Bebop, Cool Jazz, Hard Bop, Modal). Modernjazz-Schlagzeuger wie Kenny Clarke zeichnen sich durch abstrakteres Schlagzeugspiel aus. Snare oder Bassdrum begleiten nicht mehr durchgehend, sondern kombinierte Snare-Bassdrum-Einwürfe kommentieren die Improvisationen der anderen Musiker und verschieben die Betonungen auf genau zwischen die sonst üblichen rhythmischen Schwerpunkte. Den Beat markieren anfangs noch durchgehend Becken oder HiHat, beide gehen aber in aufgelöstes Spiel bis zu Elvin Jones und den sechziger Jahren über. Regelmäßige Beats ‚ticken‘ als gemeinsame Orientierung dann nur noch wie eine ‚innere Uhr‘ in jedem Musiker einer Jazzcombo. Um 1960 dann löst sich jedwede Ordnung in den völlig freien Spielweisen des entstehenden Freejazz′ auf.


title: Schlagzeugspiel

text: Trotzdem stellen sich im Freejazz bestimmte Vorgehensweisen heraus, z. B.: Vermeidung all dessen, was Klang, Wohlklang oder Musik bisher überhaupt ausmacht, also Dominanz des Geräuschhaften und Dissonanz (‚europäische Richtung‘); spontanes Einbeziehen der jeweiligen Umgebung, etwa des Bühnenbodens oder der Bestuhlung im Saal und all dessen, was nicht Instrument im traditionellen Sinn ist, aber mit bestimmtem Geräusch etwas Bestimmtes ausdrückt (Han Bennink, d u. a.); zunehmende Dichte zur ‚Mitte‘ hin und wieder Dichteabnahme auf dem Weg zum ‚Schluss‘, wobei dies spontan von allen Beteiligten geschieht oder zu geschehen hat; Hörbarmachung sonst Nichthörbaren (‚Unerhörtes‘), so der Bewegung einer ‚Stecknadel im Heuhaufen‘ mit Hilfe elektronischer Verstärkung (Tony Oxley, d u. a.). Solche Grundsätze konsequent und spontan zu mehreren durchzuhalten und durchzuspielen, verlangt höchstes musikalisches Können, auch wenn die Verführung, Nichtkönnen mit sogenanntem freien Spiel zu verdecken, recht groß ist. Als ein vielseitiger Freejazz-Meister gilt international der deutsche Schlagzeuger Günter Sommer.


title: Schlagzeugspiel

text: Zwar gilt der Modernjazz wegen seiner ‚Gebundenheit‘ (im Gegensatz zum Freejazz) und hier dem Erreichen höchstmöglicher Abstraktheit quasi als Kopf all populärer Musik, wobei diese dann folglich als ‚Bauch‘ zu bezeichnen nicht Abwertung ist. Vielmehr wird es das Wechselverhältnis zwischen ‚Bauch und Kopf‘ sein, populäre Musik hätte wichtige Einflüsse ohne ihre Sparte Modernjazz nie erfahren und umgekehrt. So gehört seit Dave Brubecks (p) Hit „Take Five“ (Joe Morello, d) nicht nur dessen 5/4-Takt und ungerade Taktarten wie der 3/4 neben dem 4/4 zum Standardniveau im Jazzschlagzeugspiel, sondern im Schlagzeugspiel überhaupt.


title: Schlagzeugspiel

text: Der Modernjazz hat zwar einzelne populäre Erfolge (z. B.: „Lullaby Of Birdland“, George Shearing, p, 1952, oder „Take Five“, Dave Brubeck, p, 1959) und enormen Einfluss auf das Schlagzeug insgesamt zwischen etwa 1940–60 (z. B. in dem Rock ’n’ Roll-Hit: „Rock Around The Clock“, Bill Haley, voc, g, 1954). Doch von Anfang an gilt Modernjazz zeitweise sogar als elitär und löst Gegenbewegungen aus, so die Rückkehr zu Traditionellem Jazz, den Dixieland-Revivals, und Weiterentwicklungen des Swing-Stils besonders hin zum Rhythm and Blues und dann Rock ’n’ Roll der 1950er Jahre. Im Gegensatz zur einfach durchschlagenden Swing-Bassdrum und zur Vielzahl kommentierender Snare-Bassdrum-Einwürfe des Modernjazz entwickeln sich im Rhythm and Blues und Rock ’n’ Roll kompakte Schlagfiguren mit Hilfe nun beweglicher gespielter Bassdrum: Verschiedene Bassdrum-Doppelschläge im Wechselspiel mit dem regelmäßigen Snare-Backbeat ergeben sogenannte ostinate (regelmäßig wiederkehrende) Schlagfiguren. Ein Beispiel hierfür ist „Roll Over Beethoven“ von Chuck Berry (voc, g), 1957. Auf Becken und besonders nun geschlossener HiHat werden auch wieder die Beats oder Zählzeiten deutlich bis trocken-schwer durchgeschlagen.


title: Schlagzeugspiel

text: Ab Ende der 1950er gewinnt der neue Stil der Rockmusik stärker an Kontur. Der vereinzelte Wandel war daran zu bemerken, dass man die Achtel gleichmäßiger (binär) im Gegensatz zu den punktierten Achteln (ternär) des Rock ’n’ Rolls und Modernjazz-Grund-Feelings spielte, das bis dahin vorherrschte. Entscheidend kann hierfür der Einfluss gleichmäßig gespielter Latinstile gewesen sein, so die 'Erfindung' des Chacha um 1956. Zwar findet jener Wechsel zu den Anfängen gleichmäßigerer Rockmusik noch hauptsächlich in den USA statt, dem Weltzentrum populärer Musik bis dahin, so mit Stücken wie „Peter Gunn“ von Duane Eddy (g), 1958, oder „Tallahassee Lassie“ von Freddy Cannon (voc), 1959.


title: Schlagzeugspiel

text: Doch mit Gruppen wie The Shadows und dann vor allem dem internationalen Durchbruch von den Beatles (Ringo Starr, d) in den frühen 1960ern verlagert sich das Zentrum populärer Musik nach Großbritannien. Es entsteht der Beat oder die Beatmusik, mit der die gleichmäßigere Rockmusik-Spielweise sich von Großbritannien aus nun international durchsetzt und überall dominiert. Der Jazz hat damit aufgehört, hauptsächlich das Schlagzeug in seiner Entwicklung zu beeinflussen. Die Beatmusik oder frühe internationale Rockmusik übernimmt die ostinaten Schlagfiguren aus dem Rhythm and Blues und dem Rock ’n’ Roll der 1950er, die schon mit den ersten Rockmusikstücken noch in den USA ansatzweise vom Ternären ins mehr Binäre umgeformt worden waren. Markant mit der Beatmusik wurde dann das intensive Zusammenspiel von E-Bass (-Gitarre) und ostinaten Schlagfiguren, das durch direktere Aufnahmetechniken dann ab The Kinks, The Yardbirds und The Who seinen bis heute bekannten 'satten' Klang erreichte. Das zusammen mit dem metallischen Gitarrensound prägte die typische Besetzung der Beat-Bands und dann der Rock-Bands schlechthin: Leadgitarre, Rhythmusgitarre, Bassgitarre und Schlagzeug, Gesang meist zugleich durch die Gitarristen. Erst später kam das Keyboard hinzu.


title: Schlagzeugspiel

text: In der zweiten Hälfte der 1960er gewannen mit der Soul-Musik die USA ihre popularmusikalische Dominanz ein Stück zurück. Die binäre Spiel- oder Schlagweise begann sich vor allem durch den Soul von James Brown (voc) zu differenzieren und ging gegen Ende der 1960er in den Jazzrock über. Der soulig-rockige 4/4 oder noch 'Proto-8/8' wird langsamer, es lassen sich je Einheit oder Takt quasi mehr Beats, Zählzeiten oder Schläge unterbringen, zur dauernd durchgeschlagenen 8tel-Begleitebene der Beats (auf HiHat oder Becken) lassen sich besser die Schläge 'dazwischen' spielen, d. h. besonders 16tel-Schläge auf der Bassdrum. Das zeigen damals erfolgreiche Soulstücke wie „Hold On I'm Coming“ von Sam & Dave (Al Jackson, Jr., d?), 1966, mit dem ostinate Schlagfiguren aus 16tel Bassdrumschlägen erstmals sehr populär werden. Damit war der 'echte 8/8' (16tel Bassdrumschläge) als erst Soul- und dann aber vor allem typische Rockmusik-Taktart komplett. In den 1970–80ern führten Funk und Rockjazz zu auch langsamerem 8/8 mit durchgeschlagenen 16teln auf HiHat/Becken, z. B. in „Use Me“ und „Ain't No Sunshine“, Bill Withers (voc), 1972–74, sowie „Stratus“, Billy Cobham (d), 1973, und rockjazzig-ostinate Schlagfiguren lösten sich wieder etwas auf in Richtung dynamischer Snare-Bassdum-Einwürfe wie im Modernjazz. Der Reggae der 1970er (Carlton Barrett, d, bei Bob Marley, voc u. a.) trug wieder das ternäre Feeling hinein, und rockig shuffle-mäßiger 8/8 entstand, z. B. mit „Rosanna“, Toto, Jeff Porcaro (d), 1982. Der sich ab den frühen 1980ern herausbildende Rap setzte jene funk-rockjazzige und reggae-beeinflusste Entwicklung besonders fort. Ab Ende der 1970er erlebt der Modernjazz ein Revival (Neobop oder New Bop), so mit The V.S.O.P. Quintet, Tony Williams (d), ca. 1977, und der Chick Corea (p) Acoustic Band, Dave Weckl (d), Ende der 80er. Seit etwa 1970 gewinnen Latin-Spielweisen Einfluss in der Rockmusik vor allem durch Carlos Santana (g). Umgekehrt hält besonders in den 1980ern die Bassdrum in Salsa sowie andere Latin-Stile Einzug und wird dann gespielt, als ob man eine 'dritte Hand' benutzt, so wie es Elvin Jones (d) davor im Modernjazz-Schlagzeugspiel tat und in diesem Zuge die Schwerpunkte zwischen die Beats verschob. In der aber ganzen Bandbreite gleichmäßigerer Spielweisen, binär wie auch wieder ternär als auch latinhaft, bildet die 70er-80er Rockmusik nun mit einem unglaublichen Stilelementevorrat quasi klassische Spielarten heraus (Deep Purple, AC/DC, Motörhead, Jethro Tull, Iron Maiden, Slayer, Judas Priest, Black Sabbath, Uriah Heep, Dream Theater u. a.). Die Schlagzeuge erreichen im Aufbau größte Ausmaße. Doppelbassdrumspiel oder Doppelfußmaschinenspiel gewinnt an Bedeutung (Terry Bozzio). Doppelbassdrum-Pioniere waren bis dahin eher Ausnahmeerscheinungen (Louie Bellson 1940er-50er, Keith Moon, Ginger Baker 1960er).


title: Schlagzeugspiel

text: In den 1990ern spielt man in der Rockmusik, ausgehend vom Rap und farbigen US-Schlagzeugern (Dennis Chambers u. a.), die das aber dann nicht weiterverfolgen, Doppelbassdrum oder Doppelfußmaschine zunehmend flexibel. D.h. Doppelbassdrum- oder Doppelfußmaschinen-Schläge ertönen nicht mehr nur durchgehend, sondern kunstvoll mit Akzenten sowie Pausen. Auf diesem Weg bildet man neuartig prägnante ostinate Schlagfiguren. Trotz dieses Entwicklungsschubes scheint die Rockmusik in so etwas wie eine zerfaserte Spätphase eingetreten zu sein, da es zunächst aussieht, als ob wie auf einem bunt geflickten Teppich unzählige Rockrichtungen entstanden sind. Doch mit zeitlicher Distanz, nun in der Mitte der 2000er, weicht der bunte Flickenteppich sich klarer abzeichnenden Konturen. Geografisch gesehen sind an der starken Ausbreitung des Doppelbassdrum- bzw. Doppelfußmaschinenspiels, das dadurch zum Standard geworden ist, Bands aus den USA, Lateinamerika und Europa (hier besonders nach wie vor aus Großbritannien, dann Skandinavien, Deutschland, Polen, Frankreich u. a.) beteiligt. Hier und da beginnt man, den Stil oder das Stilbündel vorsichtig mit New Rock zu umschreiben und fasst damit, trotz aller Unterschiede und eben vorsichtig, Bands zusammen wie Tourniquet, Metallica, Limp Bizkit, Deftones, Sepultura, The Pissing Razors, Pantera, Rammstein u. a. Als Doppelbassdrummer tut sich u. a. Eddy Garcia, The Pissing Razors, Texas, hervor, der zugleich sich wohl als Arrangeur und Pianist im Salsa betätigt.


title: Schlagzeugspiel

text: Ab Mitte der 1990er finden 32tel Bassdrum-Schläge Eingang ins Schlagzeugspiel. Das geschieht, da der 8/8-Takt, der in Rock- und „populärer“ Musik seit den 1960er Jahren dominiert, immer langsamer gespielt wird. Entweder wird Doppelbassdrumspiel verwendet, wie es verschiedene US-, lateinamerikanischer und europäische Rockbands machen. Oder es wird Einzelbassdrumspiel verwendet, wie zum Beispiel in verschiedenen neueren Songfassungen von Whitney Houston oder bei anderen, oft farbigen US-Interpreten.


title: Schlagzeugspiel

text: Ein Beispiel für Doppelbassdrumspiel einer US-Rockband ist das Stück „Rise & Oppose“ von Diecast (2004). Ein Beispiel für Einzelbassdrumspiel ist der Song „Oh“ von Ciara, featuring Ludacris (2004). Das sehr langsame 8/8-Tempo findet Ausdruck darin, dass als Beats oder Zählzeiten besonders auf HiHat, aber auch auf die Becken 16tel durchgeschlagen werden (mit 32tel 'Verzierungen'). Der Snare-Backbeat erfolgt auf dem 5. und 13. Beat. Es werden vor allem ostinate Bassdrumfiguren gebildet, welche aus einem Gemisch von 8tel-, 16tel- und auch 32tel-Schlägen auf die Bassdrum kombiniert sind.


title: Schlagzeugspiel

text: Ein anderer Weg ist die Beschränkung der mit der Hand geschlagenen HiHat- oder Becken-Beats auf 8tel. Hier wird der Grundrhythmus beim Doppel-Bassdrum-Spiel durch die Hände gehalten. Dies erzeugt einen besonderen Kontrast zu den energiegeladenen Doppelbassdrum-Figuren, die aus 8tel-/16tel-/32tel-Kombinationen bestehen. Gerade bei Songs mit 32tel-Einzelbassdrumspiel hört man die Erzeugung per Computer klar heraus sowie stärkeres Einbeziehen global oder weltmusikalisch wirkender perkussiver Effekte und Verfremdungen.


title: Schlagzeugspiel

text: Überlagert werden die langsamen Stücke im 8/8-Takt oft von Double-Time-Spiel, das zusätzlichen Reiz oder unglaubliche Spannung schnelleren Spiels in langsamen Grenzen aufbaut, die man eigentlich nicht verlassen kann und will. Ein Beispiel ist hier „Bills, Bills, Bills“ oder „Say My Name“ von Destiny's Child (1999). Genauer versteht man unter Double-Time-Spiel, das schon im traditionellen Jazz vorzufinden ist, dass vor allem die Melodieführenden (Gesang, Leadgitarre, Bläser, Keyboard u. a.) doppelt so schnell spielen. Dabei verbleiben besonders jedoch Schlagzeug und Bass, aber auch andere wie Rhythmusgitarre, begleitender Keyboard, begleitende Bläser- oder Streichergruppe im rhythmisch-akkordischen Fundament. Das heißt, die rhythmisch-akkordischen Instrumente halten in diesem Fall den langsamen 8/8-Takt und stützen das darüber doppelt so schnelle Melodiespiel höchstens mit schnellen Einwürfen (Verzierungen). Versuche das Schlagzeug durch doppelt so schnellen Snare-Backbeat völlig mitlaufen zu lassen, brachten allerdings schon früher das ganze Gebäude der Spannung durch Double-Time-Spiel zum Einsturz.


title: Schlagzeugspiel

text: Eine vielseitige 16tel Bassdrum-Spielweise, aber "gänzlich ohne 32tel", ist in "Be Without You" von Mary J. Blige (2005–06) zu hören.


title: Schlagzeugspiel

text: Es gibt auch Ansätze durch den Einsatz von zwei Bassdrums 64stel auf der Bassdrum möglich zu machen. Generell ist im Death Metal und verwandten Musikstilen zu beobachten, dass vermehrt extrem schnelle, nähmaschinen-hafte Bassdrumparts gespielt werden. "Siehe auch:" Doublebass


title: Schlagzeugspiel

text: Gegenüber dem 32tel-Doppelbassdrum-Spiel gewinnt das 32tel-Einzelbassdrumspiel in letzter Zeit an Bedeutung. Das Einzelbassdrumspiel hat gegenüber dem Doppelbassdrumspiel den Vorteil, den einfachen Grundrhythmus (siehe oben) durch Wechselspiel beider Füße (und nicht Hände wie beim Doppelbassdrumming) zu enthalten. Das ist physiologisch einfacher, darauf beruht das Drumset-Spiel traditionsgemäß, und es deckt alle Drumstile ab. So gesehen ist der Aufwand des Beherrschens des Doppelbassdrumspiels, das im Wesentlichen nur im Hard & Heavy oder New Rock, und da noch nicht mal bei allen Stücken, vorkommt, unverhältnismäßig hoch.


title: Schlagzeugspiel

text: Die Hauptentwicklung, in Bezug auf Doppelschläge, nahm das Schlagzeugspiel durch den wechselweisen Bassdrum-Snare-Grundrhythmus, weniger durch „Four-on-the-floor“ (siehe unten). Die aktuelle Entwicklung läuft auf eine Verbindung von „Four-on-the-floor“ mit dem äußerst beweglich wechselweisem Bassdrum-Snare-Spielweise hinaus.


title: Schlagzeugspiel

text: Der einfache Grundrhythmus beruht, außer beim Doppelbassdrumming, auf dem Wechselspiel beider Füße. Macht einer der Füße die Bewegung des anderen mit, bei Rechtsfüßern der rechte Bassdrum-Fuß die linke Hihat-Fußbewegung, dann erklingt die durchgehende Bassdrum. Die einen empfinden durchgehende Bassdrumschläge als energiegeladen, so etwas verkauft sich daher gut. Andere sehen darin ein riesiges Problem, einfallsloses Durchgewummere, Bassdrum-Lastigkeit oder „moderne Marschmusik“ im negativen Sinn. Problematisch beurteilt werden „Krupas laut gespielte Bassdrum-Viertel“ (siehe: 3.2.2 Traditioneller Jazz und Swing-Stil, 1917 bis 1940), die auf Vierteln durchgehende Bassdrum, die, positiv gesehen, ein quasi wuchtiges Markenzeichen der Big Bands in der Swing-Ära, des durchdringend rhythmischen und tanzbaren Big-Band-Jazz des Swing, ist.


title: Schlagzeugspiel

text: Die durchgehende Bassdrum ist eine in der Schlagzeuggeschichte immer wiederkehrende Erscheinung, die man mit „Four-on-the-floor“ benennen kann, obwohl damit im engeren Sinn nur die durchgehenden Bassdrumschläge in der 1970er Disco-Welle bezeichnet wurden. Die Tradition des „Four-on-the-floor“ findet in der Marschmusik ihren Anfang, findet sich im Jazz der Swing-Ära und eine entsprechende Fortsetzung dadurch, dass noch heute bei Big-Band-Schlagzeugstimmen, die im Swing-Feel gespielt werden sollen, alle vier Viertel der Bassdrum notiert werden. Fortgesetzt werden die „Four-on-the-floor“ in manchen Rock-and-Roll-Stücken, zum Beispiel in Jerry Lee Lewis' (voc, p) „High School Confidential“, 1958; dann im frühen Rock- und/oder Twist-Hit „Red River Rock“ von Johnny & the Hurricanes, 1959; weiterhin sogar in teilweise schnellen 1960er Beatstücken wie „My Generation“ von The Who, 1965, mit dem eigentlichen Doppelbassdrummer Keith Moon; weiter mit The Staple Singers, „Respect Yourself“, ca. 1970; der 1970er Disko-Welle und Boney M.; mit Techno um/ab 1990 oder mit aktuellen DJ-Favoriten und Remixen sowie Songs der Band Rammstein.


title: Schlagzeugspiel

text: Die Hauptentwicklung, z. B. in Bezug auf Doppelschläge, nahm das Schlagzeugspiel jedoch tatsächlich durch den wechselweisen Bassdrum-Snare-Grundrhythmus, weniger durch „Four-on-the-floor“. Im Augenblick, 2006, versuchen US-amerikanische Musiker, auch u. a. Justin Timberlake (voc), die auf obengenanntem einfachen Grundrhythmus beruhende äußerst bewegliche wechselweise Bassdrum-Snare-Spielweise mit „Four-on-the-floor“ zu verbinden. Diese Musiker haben damit in durchaus auch positiv zu bewertenden und trendsetzenden Beispielen (Puff Daddy, voc, „Come To Me“; Ne Yo, voc, „So Sick“ sowie „Sexy Love“; u. a.) erhebliche Erfolge, beobachtet man z. B. MTV und andere im Rotationsverfahren dauer-spielende Sender. Damit ist auch ein Roll-back anderer Tendenzen verbunden, woran man wieder sieht, dass und wie stark Marktinteressen und -beherrschung hinter der Durchsetzung von Stilen stecken.


title: Schlagzeugspiel

text: Der einfache Grundrhythmus aufgrund des Wechselspiels beider Füße ist theoretisch sehr genau genommen Zweivierteltakt wegen der zwei Bassdrumschläge je Takt, die 'durchgehende Bassdrum' theoretisch sehr genau genommen aber Viervierteltakt wegen der vier Bassdrumschläge je Takt. Jedoch stehen auch der einfache Grundrhythmus trotz seiner zwei Bassdrumschläge je Takt und die ganzen darauf beruhenden Stilentwicklungen in den Noten zumeist im /. Vor allem fand auf Basis jenes Grundrhythmus und im / im Wesentlichen die Entwicklung des Schlagzeugs statt: ein Widerspruch leider bis heute antiquierter theoretischer Sichtweise und Lehrmeinung.


title: Karl Friedrich von Hohenzollern

text: Karl Friedrich Emich Meinrad Benedikt Fidelis Maria Michael Gerold Prinz von Hohenzollern (* 20. April 1952 in Sigmaringen) ist ein deutscher Unternehmer und seit 2010 Oberhaupt des Hauses Hohenzollern-Sigmaringen, der schwäbischen Linie der Hohenzollern. In der Öffentlichkeit tritt er unter dem historischen Adelstitel "Fürst von Hohenzollern" auf.


title: Karl Friedrich von Hohenzollern

text: Karl Friedrich von Hohenzollern ist der älteste Sohn von Friedrich Wilhelm von Hohenzollern (1924–2010) und Margarita, geborene Prinzessin zu Leiningen (1932–1996). Seine Familie regierte bis 1849 das Fürstentum Hohenzollern-Sigmaringen, dessen Residenz in Sigmaringen war.


title: Karl Friedrich von Hohenzollern

text: Von 1958 bis 1968 besuchte er die Grundschule und das Gymnasium in Sigmaringen. Im Jahr 1969 wechselte er an das Institut auf dem Rosenberg in St. Gallen, Schweiz, das er 1973 mit dem Abitur verließ. Nach seinem Wehrdienst bei der Bundeswehr, den er von 1973 bis 1975 als Zeitsoldat ableistete (zuletzt Hauptmann der Reserve), studierte er von 1975 bis 1980 Betriebswirtschaft an der Universität im schweizerischen Freiburg im Üechtland. Im Anschluss absolvierte er eine Lehre als Bankkaufmann in Stuttgart, Frankfurt und New York und erwarb ein Lizenziat (lic. rer. pol.) der Universität Bern.


title: Karl Friedrich von Hohenzollern

text: Seit 1984 arbeitet er im Familienunternehmen und übernahm bereits vor dem Tode seines Vaters 2010 als Bevollmächtigter die Geschäfte des Hauses.


title: Karl Friedrich von Hohenzollern

text: Von Hohenzollern ist Generalbevollmächtigter der Unternehmensgruppe Fürst von Hohenzollern mit Sitz in Sigmaringen und Gesellschafter der Zollern GmbH und Co. KG, einem der größten Arbeitgeber im Landkreis Sigmaringen. Als alleiniger Gesellschafter und Vorsitzender des Beirats der Prinz von Hohenzollern Capital GmbH & Co. KG besitzt er eine Reihe von Unternehmensbeteiligungen. Des Weiteren ist er über die Arber-Bergbahn eine wichtige Person im Tourismuskonzept des Bayerischen Waldes. Er nahm Beirats- und Aufsichtsratsmandate in verschiedenen Bankhäusern wahr; er ist Mitglied im Beirat der Südwestbank, seit 2007 Mitglied des Beirates der Landesbank Baden-Württemberg (LBBW) und seit 2008 Mitglied des Regionalbeirats Südwest der Commerzbank.


title: Karl Friedrich von Hohenzollern

text: Karl Friedrich Prinz von Hohenzollern heiratete die acht Jahre jüngere Alexandra Schenk Gräfin von Stauffenberg (* 25. Mai 1960), Tochter von Clemens Anton Schenk Graf von Stauffenberg und Clementine Elisabeth, geborene Gräfin Wolff-Metternich zur Gracht am 17. Mai 1985 in Sigmaringen standesamtlich und am 16. Juni in der Beuroner Klosterkirche kirchlich. Aus der Ehe gingen ein Sohn und drei Töchter hervor:


title: Karl Friedrich von Hohenzollern

text: Bis zur Trennung der Eheleute 2006 lebte die Familie auf Schloss Krauchenwies. Danach bewohnte von Hohenzollern den "Wilhelmsbau" von Schloss Sigmaringen am Karl-Anton-Platz. Am 21. Januar 2010 wurde die Ehe geschieden. Alexandra behielt den Ehenamen "Prinzessin von Hohenzollern." Am 17. Juli 2010 heiratete von Hohenzollern in Umkirch bei Freiburg die Hamburger Geschäftsfrau Katharina Maria de Zomer (* 1959), die seither den Ehenamen "Prinzessin von Hohenzollern" trägt. Schloss Umkirch hatte sein Vater vom rumänischen König Carol I., ebenfalls aus dem Haus Hohenzollern-Sigmaringen, geerbt. Nach dem Tod des Vaters 2010 zog das Ehepaar in das zuvor renovierte Landhaus Josefslust bei Sigmaringen.


title: Karl Friedrich von Hohenzollern

text: Von Hohenzollern ist begeisterter Jazzmusiker (Sänger, Saxophonist und Gitarrist). Schon während seines Wirtschaftsstudiums in der Schweiz besuchte er einmal wöchentlich die Berner Swiss Jazz School. Bis 2016 trat er als "Charly" regelmäßig mit seiner Band „Charly and the Jivemates“ auf, mit der er auch zwei CDs bei Satin Doll Productions veröffentlichte; ein weiteres Album spielte er mit dem Frieder Berlin Trio ein.


title: Karl Friedrich von Hohenzollern

text: Er ist Besitzer mehrerer historischer Fahrzeuge und Schirmherr von Oldtimer-Rundfahrten des Vereins "Ferienland Hohenzollern".


title: Karl Friedrich von Hohenzollern

text: Von Hohenzollern ist seit Juni 2007 Mitglied im Bundesvorstand des Wirtschaftsrates Deutschland der CDU. Zudem ist er Mitglied im Bund Katholischer Unternehmer und in der Stiftung Familienunternehmen.


title: Karl Friedrich von Hohenzollern

text: Er ist Vorstandsmitglied im "Verein der Freunde und Förderer der Hochschule Albstadt-Sigmaringen e. V." Außerdem förderte er in der Tradition seiner Familie das "Erzbischöfliche Kinderheim Haus Nazareth" in Sigmaringen sowie die Kinderkrebsnachsorgeklinik Tannheim und ist Vereinsmitglied im Mariaberg e. V. Er ist stellvertretender Vorsitzender der "Prinz Lennart von Hohenzollern-Stiftung." Die Stiftung wurde 2006 durch Nathalie Prinzessin von Hohenzollern, die Frau seines Bruders Albrecht, gegründet, um Gelder für die Forschung im Bereich der molekularen Pädiatrie zu sammeln. Zudem organisierte und beteiligte er sich an musikalischen Benefizveranstaltungen. Er ist stellvertretender Vorstand des "Vereins der Freunde der Erzabtei St. Martin e. V."


title: Karl Friedrich von Hohenzollern

text: Am 13. Oktober 2009 verlieh ihm der Innenminister des Landes Baden-Württemberg Heribert Rech in der Villa Reitzenstein in Stuttgart das Verdienstkreuz am Bande des Verdienstordens der Bundesrepublik Deutschland.


title: Karl Friedrich von Hohenzollern

text: Von Hohenzollern trat bis 2010 unter dem historischen Nachfolgetitel „Erbprinz“ auf und nennt sich seit dem Tode seines Vaters am 16. September 2010 „Chef des fürstlichen Hauses Hohenzollern“ mit dem traditionellen Erstgeburtstitel „Fürst“ (Anrede: Hoheit), abweichend vom standesamtlich gültigen Namenszusatz „Prinz“. In einem Artikel der Schwäbischen Zeitung vom 26. Februar 2011 zur Namensthematik erklärte von Hohenzollern dazu: „Die namensrechtliche Regelung betrachte ich als nicht relevant, wenn die Bürger den Titel akzeptieren. In Sigmaringen denkt so die überwiegende Mehrheit. Ich betrachte den Titel als Berufsbezeichnung.“


title: Karl Friedrich von Hohenzollern

text: Im Zuge der Entschädigungsforderungen der brandenburg-preußischen Hohenzollern gegen den deutschen Staat wegen enteigneter Kunstgegenstände durch die Sowjetische Militäradministration im Jahr 1945 wies Karl Friedrich von Hohenzollern im Februar 2020 auf den Unterschied zwischen dem Haus Hohenzollern und dem Haus Preußen hin. „Die Hohenzollern sind wir und sonst niemand“, stellten er und sein Bruder Albrecht von Hohenzollern gegenüber der Schwäbischen Zeitung fest. Als Louis Ferdinand von Preußen noch Familienoberhaupt der brandenburg-preußischen Hohenzollern war, wurde aus Tradition akzeptiert, dass er eine gewisse Vorrangstellung innerhalb des Gesamthauses beanspruchte. Auch nachdem Georg Friedrich von Preußen 1994 als Chef des Hauses folgte, pflegen die beiden Familien weiterhin enge Kontakte und besitzen gemeinsam die Burg Hohenzollern.


title: Santa Barbara Airlines

text: Santa Barbara Airlines, ("SBA"), war eine venezolanische Fluggesellschaft mit Sitz in Caracas und Basis auf dem Flughafen Caracas. Die Fluglinie hat den Betrieb im November 2017 wegen fehlender Flugzeuge eingestellt. Ihr Luftverkehrsbetreiberzeugnis wurde Ende Januar 2018 für 90 Tage von venezolanischen Aufsichtsbehörden ausgesetzt. Im Juli 2018 stellte das Unternehmen seinen Dienst ein.


title: Santa Barbara Airlines

text: Die Fluggesellschaft wurde am 1. November 1995 gegründet und nahm am 1. März 1996 den Flugbetrieb auf. Santa Barbara Airlines kooperiert ab Teneriffa mit der Regionalfluggesellschaft Islas Airways. Seit Ende 2007 bestehen Pläne, Santa Barbara Airlines mit Aserca Airlines zu fusionieren. Zuerst wurde eine Boeing 757-200 mit einer kombinierten Lackierung, bestehend aus SBA Airlines-Titel und Aserca-Airlines-Logo, versehen.


title: Santa Barbara Airlines

text: Santa Barbara Airlines bediente vom Flughafen Caracas aus Panama-Stadt sowie Teneriffa und Miami. Es wurden zudem auch Charterflüge durchgeführt. Eine frühere Route von Caracas nach Madrid wurde zwischenzeitlich eingestellt.


title: Santa Barbara Airlines

text: Im Juli 2018 bestand die Flotte noch aus fünf Flugzeugen:


title: Ballyhoo

text: Ballyhoo ist:


title: Ponte das Taipas

text: Die Ponte das Taipas ist eine Steinplattenbrücke über den Fluss Ave beim Ort Caldas das Taipas bei Guimarães im Norden Portugals.


title: Ponte das Taipas

text: Entgegen anderslautenden Spekulationen ist die aus exakt behauenen Granitsteinen errichtete Brücke nicht römischen Ursprungs, sondern wurde in der Neuzeit errichtet. Die Existenz eines römischen und/oder mittelalterlichen Vorgängerbaus ist jedoch nicht ausgeschlossen.


title: Ponte das Taipas

text: Die etwa 60 m lange Brücke ruht auf 34 Stützpfeilern mit einem Abstand von jeweils knapp 2 m. Der ca. 5,50 m breite und von zahlreichen Platten bedeckte Fahr- und Gehweg ist seitlich durch zahlreiche ca. 25 cm hohe Steinquader gesichert; diese Konstruktionsweise gehört wahrscheinlich zum ursprünglichen Bestand und wäre somit bei derartigen Brücken in Europa nahezu einzigartig.


title: Ponte das Taipas

text: Bei der Dorfkirche liegt der sogenannte Trajansstein "(Pedra de Trajano)", ein riesiger Granitblock, der eine lateinische Inschrift aus dem Jahr 103 n. Chr. trägt. Sicher hatte der Block bereits in vorrömischer Zeit eine Bedeutung, aus der sich der Grund für die Anbringung der Inschrift ergeben könnte. Die Thermalbäder von Caldas das Taipas waren bereits in römischer Zeit bekannt; es gibt Anzeichen für das Vorhandensein von Thermen.


title: Zebra Media Access Control

text: Zebra Media Access Control (Z-MAC, engl. „Zebra-Medienzugriffskontrolle“) ist ein Netzwerkprotokoll für Sensornetze. Es steuert als Media Access Control (MAC) den Zugang zum gemeinsamen Kommunikationsmedium des Netzes.


title: Zebra Media Access Control

text: Netzwerkprotokolle legen bis ins kleinste Detail fest, wie die Computer eines Rechnernetzes untereinander Daten austauschen. Sensornetze bestehen aus winzigen, drahtlos kommunizierenden "Sensorknoten", die in großer Zahl in einem Gebiet ausgebracht werden, sich selbständig vernetzen und ihre Umgebung in Gruppenarbeit solange mit Sensoren überwachen, bis ihre Energiereserven erschöpft sind. Sie bilden damit eine Sonderform des mobilen Ad-hoc-Netzes und stellen gänzlich andere Anforderungen an ein Netzprotokoll als beispielsweise das Internet.


title: Zebra Media Access Control

text: Z-MAC wurde 2005 von Injong Rhee, Ajit Warrier, Mahesh Aia und Jeongki Min von der North Carolina State University vorgestellt. Das Protokoll steht namentlich wie inhaltlich in der Tradition der Protokolle S-MAC, T-MAC, DSMAC, WiseMac, μ-MAC und M-MAC. Die Herkunft des Namens ist ungeklärt; eine inhaltliche oder metaphorische Verbindung zum Zebra scheint nicht gegeben, möglicherweise wurde "Zebra" nur als Aussprache des Buchstaben "Z" nach der englischen Buchstabiertafel gewählt.


title: Zebra Media Access Control

text: Z-MAC kombiniert die beiden Ansätze Carrier Sense Multiple Access (CSMA) und Time Division Multiple Access (TDMA) so, dass sich das Netz bei geringer Datenlast wie bei CSMA und bei hohem Netzverkehr wie bei TDMA verhält.


title: Zebra Media Access Control

text: Das Protokoll beginnt mit einer Einrichtungsphase, in der nacheinander die folgenden vier Schritte ausgeführt werden: "Aufbau der Netztopologie", "Verteilung der Zeitschlitze", "Austausch örtlicher Zeitrahmen" und "netzweite Synchronisation". Diese Initialisierung verursacht eine hohe Netzbelastung, die aus Sicht der Entwickler durch lange Betriebsdauer und effiziente Datenübertragung wieder wettgemacht wird.


title: Zebra Media Access Control

text: Nach der Aktivierung sendet jeder Sensorknoten 30 Sekunden lang jede Sekunde ein Ping aus. Pings sind in der Netzwerktechnik kurze Nachrichten, die vom Sender zum Empfänger und sofort wieder zurückgeschickt werden. Für gewöhnlich werden mit ihnen Verbindung und Leitungsqualität überprüft. Bei Z-MAC enthält das Ping neben Angaben zum aussenden Knoten selbst alle Informationen, die der Knoten bisher über seine direkten Nachbarn gesammelt hat. Durch die Pings seiner Umgebung erfährt ein Sensorknoten, welche Knoten er direkt (Ein-Hop-Nachbarschaft) und welche er indirekt mit einer Zwischenstation (Zwei-Hop-Nachbarschaft) kontaktieren kann.


title: Zebra Media Access Control

text: Die Nachbarschaftslisten werden in einen Algorithmus zur Zuteilung der Zeitschlitz gemäß TDMA gegeben. Die Entwickler verwendeten den verteilten Algorithmus DRAND. Dieser Algorithmus stellt sicher, dass keine zwei indirekten Nachbarn denselben Zeitschlitz erhalten.


title: Hirsauer Kirche

text: Die Hirsauer Kirche (oder auch Hirsauer Kapelle) ist eine alte Kirche in der Nähe von Offenbach-Hundheim in Rheinland-Pfalz. Sie liegt etwa 500 m flussaufwärts von Hundheim am Glan, wurde im frühen 12. Jahrhundert erbaut und war St. Alban geweiht. Die Hirsauer Kirche wurde erstmals 1289 urkundlich erwähnt, vorhandene Bauteile stammen jedoch vom Anfang des 12. Jahrhunderts. Eine erste Kirche soll es dort schon im 7. Jahrhundert gegeben haben.


title: Hirsauer Kirche

text: In einer Inschrift am Sockel des Turms, die bis in die 1840er Jahre sichtbar gewesen sein soll, wurde das Jahr 1106 als Baujahr angegeben. Aus dieser Zeit stammt der älteste Bauteil, das Langhaus, wie Bearbeitungsspuren an einigen Steinen des Mauerwerkes zeigen. In den Außenmauern wurden auch römische Spolien verbaut. An der Westseite sind Quader mit Zierschlägen eingebaut. Die Fenster auf der Südseite stammen aus dem 16. Jahrhundert. Sie wurden 1507 zusammen mit dem Westportal eingebaut.


title: Hirsauer Kirche

text: Ebenfalls 1507 wurde an der Nordseite des Langhauses ein Seitenschiff angebaut. Es wurde nach dem Dreißigjährigen Krieg abgerissen und erst bei einer Renovierung 1894 neu aufgebaut. Der Zugang vom Langhaus erfolgt durch vier spitzbögige Arkaden, die auf einfachen runden Säulen ruhen. Im Seitenschiff werden heute ein mittelalterlicher Sarkophag und mehrere römische Spolien aufbewahrt.


title: Hirsauer Kirche

text: In der ersten Hälfte des 13. Jahrhunderts wurde der ursprünglich kleinere Altarraum zu dem heute vorhandenen Chorturm umgebaut. Um 1260 wurde ein Kreuzrippengewölbe eingezogen und ein großes Maßwerkfenster eingesetzt. Der Zugang aus dem Langhaus bildet ein romanischer Rundbogen.


title: Hirsauer Kirche

text: Die Ausmalungen des Altarraumes stammen aus dem 13. Jahrhundert und wurden 1963/64 freigelegt. Die Malerei an der Decke ist durch das Kreuzrippengewölbe viergeteilt. Im östlichen Sektor ist Christus in einer Mandorla dargestellt, der westliche Sektor zeigt die Marienkrönung. In den beiden anderen Sektoren sind die Apostel dargestellt. An der Westwand ist das jüngste Gericht dargestellt, an der Ostwand die Opferszene von Kain und Abel. Nord- und Südwand zeigen Szenen aus dem Leben Marias und der Passion Christi. Die Wandmalereien wurden schon im 14. Jahrhundert übertüncht.


title: Hirsauer Kirche

text: An der Südseite des Langhauses wurde, nach einer Inschrift im Sockel, im Jahre 1615 die Sakristei errichtet. An einem Eckquader in der Außenmauer sind 2 Längenmaße eingehauen: eine kurpfälzische (53 cm) und eine brabantische (56,5 cm) Elle.


title: Hirsauer Kirche

text: Der Glockenstuhl wurde im 17. Jahrhundert erneuert. Er beherbergt noch zwei gotische Glocken: Die ältere wurde 1480 von Johannes Otto aus Kaiserslautern gegossen, die jüngere um 1500.


title: Hirsauer Kirche

text: Um die Kirche zieht sich der Friedhof, dessen Mauer und das spitzbogige Tor aus dem 15. Jahrhundert stammen.


title: Hirsauer Kirche

text: Die Hirsauer Kirche war im Mittelalter die Pfarrkirche für die Gemeinden des „Eßweiler Tales“, zu dem die Dörfer Eßweiler, Oberweiler im Tal, Hinzweiler, Nerzweiler, Hundheim, Aschbach, Horschbach, Elzweiler und Hachenbach gehörten. Heute ist die Hirsauer Kirche eine evangelische Pfarrkirche und gehört zur Kirchengemeinde Hinzweiler.


title: Departamento Constitución

text: Das Departamento Constitución liegt im Süden der Provinz Santa Fe im Zentrum Argentiniens und ist eine von 19 Verwaltungseinheiten der Provinz.


title: Departamento Constitución

text: Es grenzt im Norden an die Departamentos Caseros, San Lorenzo und Rosario, sowie die Provinz Entre Ríos, im Osten und Süden an die Provinz Buenos Aires und im Westen an das Departamento General López.


title: Departamento Constitución

text: Die Hauptstadt des Departamento Constitución ist Villa Constitución.


title: Departamento Constitución

text: Nach Schätzungen des INDEC stieg die Einwohnerzahl von 83.045 Einwohnern (2001) auf 87.045 Einwohner im Jahre 2005.


title: Departamento Constitución

text: Das Departamento Constitución ist in folgende Gemeinden aufgeteilt:


title: Zarnow

text: Die Zarnow ist ein kleiner Fluss im mittleren Mecklenburg südöstlich von Rostock.


title: Zarnow

text: Die Zarnow entsteht aus mehreren Entwässerungsgräben zwischen dem Naturschutzgebiet Göldenitzer Moor und dem Naturschutzgebiet Groß Potremser Moor östlich der Bundesstraße 103 bei Göldenitz und fließt in Richtung Westen. Sie quert die B 103 zwei Kilometer südöstlich von Dummerstorf, fließt durch das "Zarnowbachtal", welches Bestandteil des Naturschutzgebietes "Zarnowbachtal und Großes Moor" ist. Bevor die Zarnow die Ortschaft Prisannewitz durchfließt, mündet von Norden kommend der "Zarnegraben" ein. Dieser entspringt südlich des Autobahnkreuzes Rostock und fließt zwischen Kavelstorf und Dummerstorf parallel zur Bundesautobahn 19. Nach Prisannewitz fließt die Zarnow nördlich am 120 Hektar großen Waldgebiet "Zarnow" vorbei, fließt an Klingendorf vorbei und mündet hinter Reez in die Warnow.


title: Zarnow

text: In der Zarnow leben Forellen und Stichlinge. Weiterhin bietet die Zarnow Lebensraum für verschiedene andere Tiere, wie Stockente, Reiher, Kranich, Grünspecht, Eichelhäher, Eisvogel, Grasfrosch, Laubfrosch, Erdkröte, Waldeidechse, Blindschleiche und Kreuzotter.


title: Zarnow

text: Typische Bäume am Bachlauf sind: Erle, Esche und Weide. In der Bachnähe sind auch Haselnuss und Eichen zu finden.


title: Zarnow

text: In Klingendorf gab es an der Zarnow eine Wassermühle, die schon 1461 urkundlich erwähnt wurde.


title: Zarnow

text: – Mühlenchronik


title: Ringer-Europameisterschaften 1925

text: Die Ringer-Europameisterschaften 1925 fanden im Dezember in Mailand statt. Es gab sechs Gewichtskategorien, wobei alle im klassischen (griechisch-römischen Stil) ausgetragen worden sind.


title: Myron Fohr

text: Myron W. Fohr (* 17. Juni 1912 in Milwaukee (Wisconsin), USA; † 14. Januar 1994 ebenda) war ein US-amerikanischer Rennfahrer.


title: Myron Fohr

text: Fohr startete zwischen 1947 und 1951 bei insgesamt 25 Champ-Car-Rennen, von denen er vier gewann und bei fünf weiteren auf dem Podium stand. 1948 und 1949 belegte er in der nationalen Meisterschaft jeweils den zweiten Rang.


title: Myron Fohr

text: Beim 500 Meilen Rennen von Indianapolis stand er zweimal am Start. 1949 belegte er den vierten Platz. 1950 zählte dieses Rennen mit zur Fahrerweltmeisterschaft der Formel 1, so dass Fohr auch einen Start bei einem Weltmeisterschaftslauf zu verzeichnen hat. Auf einem Marchese-Offenhauser und erreichte mit einem Rückstand von fünf Runden auf den Sieger Johnnie Parsons den elften Rang.


title: Myron Fohr

text: 1994 starb er im Alter von 81 Jahren an den Folgen von Diabetes mellitus.


title: Stinstedt (Loxstedt)

text: Stinstedt () ist eine Ortschaft in der Einheitsgemeinde Loxstedt im niedersächsischen Landkreis Cuxhaven.


title: Stinstedt (Loxstedt)

text: Stinstedt liegt südöstlich der kreisfreien Großstadt Bremerhaven an der Gemeindegrenze zur Einheitsgemeinde Beverstedt, die an dem gleichnamigen Bach verläuft.


title: Stinstedt (Loxstedt)

text: Stinstedt wurde im Jahre 1232 ursprünglich als Haufendorf angelegt. Um 1500 war das Dorf im Kirchspiel Beverstedt eingepfarrt und gehörte zur Börde Beverstedt. Des Weiteren lässt sich eine Zugehörigkeit zum Adeligen Gericht Beverstedt und Amt Beverstedt (1851–1859) nachweisen. Während der Franzosenzeit war das Dorf der Kommune Bexhövede im Kanton Bremerlehe zugeteilt. Von 1859 bis 1885 gehörte Stinstedt zum Amt Lehe sowie anschließend zu den Kreisen Geestemünde und Wesermünde. Im Jahre 1876 wurde die Gemarkung Stinstedt gebildet.


title: Stinstedt (Loxstedt)

text: Ein Dorferneuerungsprogramm wurde vor einigen Jahren abgeschlossen.


title: Stinstedt (Loxstedt)

text: Von 1971 bis 1974 war der Ort eine Mitgliedsgemeinde der Samtgemeinde Loxstedt.


title: Stinstedt (Loxstedt)

text: Mit der Gebietsreform in Niedersachsen, die am 1. März 1974 in Kraft trat, verlor Stinstedt seine politische Eigenständigkeit und wurde zu einer Ortschaft der neuen Einheitsgemeinde Loxstedt, da nach der Vorgabe des niedersächsischen Innenministeriums große Einheitsgemeinden im Umland von Großstädten vorgeschrieben waren.


title: Stinstedt (Loxstedt)

text: Auf kommunaler Ebene wird die Ortschaft Stinstedt vom Loxstedter Gemeinderat vertreten. Der Ortsvorsteher von Stinstedt ist Carsten Link (SPD). Die Amtszeit läuft von 2016 bis 2021.Der Entwurf des Kommunalwappens von Stinstedt stammt von dem Heraldiker und Wappenmaler Albert de Badrihaye, der zahlreiche Wappen im Landkreis Cuxhaven erschaffen hat. Der Ort liegt an der Bundesstraße 71. Eine Buslinie verbindet das Dorf mit Beverstedt und Bremerhaven. Das Fahrtenangebot in Richtung Loxstedt wird durch ein Anrufsammeltaxi ergänzt.


title: Stinstedt (Loxstedt)

text: Söhne und Töchter des Ortes


title: EVE: The Second Genesis Collectible Card Game

text: EVE: The Second Genesis (kurz EVE:TSG) war ein Sammelkartenspiel von CCP Games basierend auf dem Weltraum-MMORPG EVE Online ebenfalls von CCP Games. Das Spiel wurde an der GenCon Indy im August 2006 vorgestellt und im folgenden Oktober offiziell veröffentlicht. Das Spiel besteht aus einem Grundset "Core Set" von 240 Karten und einem Erweiterungsset "The Exile".


text: Das Spiel ist offiziell nicht eingestellt, allerdings gibt es keine Entwicklung mehr an dem Spiel. Die offizielle Webseite leitet einen kommentarlos auf die normale EVE Online Seite weiter. Das Forum für das Kartenspiel wurde gelöscht und ist nicht mehr erreichbar.


text: In "EVE: The Second Genesis" übernehmen zwei oder mehr Spieler die Rolle des CEO eines interstellaren Unternehmens und versuchen die Sternenbasis ihrer Konkurrenten zu zerstören. Durch einige spezielle Karten eröffnen sich dem Spieler auch alternative Sieg-Bedingungen.