title: François Du Bois

text: Du Bois gründete Duos mit der kanadischen Geigerin Helene Collerette (heute 1. Geigerin im Orchestre Philharmonique de Radio France) wie auch mit der australischen Geigerin Jane Peters (Tchaïkovsky-Preisträger), mit der er eine Konzerttournee durch Deutschland unternahm. „Mit Marimba und Geige zur Spitze“ titelte die „Rhein-Zeitung“. Mit dem Pianisten Ludovic Selmi tourte er durch Europa und Japan. Sie arbeiteten auch mit „Les Tambours du Bronx“ zusammen. Nach der Auflösung des Duos konzentrierte sich Du Bois aufs Komponieren und Aufnehmen.


title: François Du Bois

text: 1998 verließ er Paris, um in Tokio seinen musikalischen Horizont zu erweitern. Spekulationen zufolge war seine Frau der eigentliche Grund für den Umzug nach Japan. An der Keiō-Universität, an der viele japanische Politiker, Manager und Juristen studierten, gründete er eine Kompositionsklasse. Im selben Jahr gründete er das „l’Orchestre d’autre part“, in dem 14 Marimbaphonisten and Taikospieler mitspielen. Mit zwei ehemaligen Studenten von Keiko Abe nahm er die Marimba-CD „Origine“ auf. NHK lud ihn zu der 30-minütigen Live-Sendung „Studio Park, Spezial – François Du Bois“ ein, eine Fernsehsendung, die zehn Millionen Zuschauer verfolgten.2013 komponierte François Du Bois ein Doppelalbum, das im Oktober dieses Jahres im buddhistischen Tempel Meguro Fudoson in Begleitung der Tempelmönche aufgenommen wurde. Aus dieser Zusammenarbeit entstand ein neuer Klang, der zur Meditation anregt. Die Musik wurde von den chinesischen Konzepten „Liu Zi Jue“ und „Medita Music“ inspiriert. Im September 2014 erschien Columbia Records die entsprechende Doppel-CD Dive Into Silence.


title: François Du Bois

text: Im Juni 2017 wurde "Dive into Silence - Eclaircie" vom Asian Book of Records als Weltrekord für die weltweit meistverkaufte Marimba-CD (80.300 Exemplare) ausgezeichnet.


title: François Du Bois

text: Du Bois' 2. Medita-Musikalbum "Gunung Kawi" wurde als Exklusivität dem im September 2019 bei Kodansha Bluebacks erschienenen Buch "The Science of Composition" beigelegt. Dieses Buch ist ein Bestseller geworden.


title: François Du Bois

text: François Du Bois ist der Gründer einer Karriereplanungs-Methode, die nach ihm benannt wurde und die er seit 2003 an Academyhills unterrichtet.


title: François Du Bois

text: Er ist Vorsitzender eines Instituts namens D-Project, welches Kurse für Firmenangestellte und Firmenchefs anbietet, in denen sie lernen, ihre Kreativität zu entwickeln. In seinen Seminaren wird unter anderem die Musik in ihrer ursprünglichen Art verwendet, so wie es Du Bois in Afrika selbst lernte und erfahren durfte. Spiele und Übungen, die auf chinesischen Kampfkünsten und traditioneller chinesischer Medizin basieren, sollen den Teilnehmern helfen, ein Gleichgewicht zwischen Körper, Geist, Intelligenz und Sensibilität zu finden.


title: François Du Bois

text: Seit 2012 vermittelt er den Schülern der bekannten „Attackers Business School“ von Kenichi Ohmae seine „Du Bois-Methode“.


title: François Du Bois

text: Du Bois ist auch für seinen Kung-Fu-Unterricht bekannt. Im Jahr 2009 erhielt er nach dem Training in den Bergen von Wudang (2008–2009) den Titel „erster internationaler Nachfolger der inneren Kampfkünste von Wudang“. In Tokio gründete er 2009 die erste Schule des Wudang Kung-Fu. Bei den vierten Wushu-Weltmeisterschaften (2010), gewann er und sein Team je eine Gold-, eine Silber- und zwei Bronzemedaillen. Für den Wettbewerb 2012 wurde Du Bois als Leiter der japanischen Delegation, bestehend aus 94 Athleten, ausgewählt. Sein eigenes Team bestehend aus sechs Teilnehmern konnte dabei insgesamt sieben Bronzemedaillen gewinnen.François Du Bois ist der Autor eines Handbuchs für Marimba, das aus drei Teilen besteht („The 4 Sticks Marimba“ von IMD). Im Vorwort von Keiko Abe heißt es: „Der pädagogische Ansatz, der diesem Text zugrunde liegt, birgt eine gewisse Kreativität in sich und bietet eine interessante Methode Marima zu lernen.“ Das Buch ist auf Französisch, Englisch und Japanisch erschienen.


title: Char 2C

text: Der Char 2C oder Char de Rupture (deutsch: Durchbruchpanzer) war ein französischer Panzer, der 1917 geplant, allerdings erst nach dem Ersten Weltkrieg gebaut wurde. Ab 1922 wurde er ausgeliefert und war lange Zeit das am besten gepanzerte Kampffahrzeug der Welt.


title: Char 2C

text: Er war mit einer 75-mm-Kanone und vier Maschinengewehren ausgerüstet. Ein Exemplar verfügte erprobungsweise statt der MG über eine 155-mm-Kanone. Mit 12 Metern Länge und 68 Tonnen Gewicht war er fast doppelt so lang und mehr als doppelt so schwer wie der deutsche A7V. Das hohe Gewicht war auf die enorme Größe und die Panzerung zurückzuführen. Mit den in sieben Treibstofftanks vorhandenen 1260 Litern Kraftstoff wurde eine Reichweite von 150 Kilometern erreicht.


title: Char 2C

text: Zu Beginn des Zweiten Weltkriegs waren alle zehn von der Firma Forges et Chantiers de la Méditerranée gebauten Panzer einsatzbereit. Sie wurden in einem eigenen Panzerbataillon, dem "51. Bataillon de Chars de Combat", zusammengefasst. Die Panzer waren damals zwar bereits veraltet, langsam und leicht verwundbar, wurden aber immer noch für Propagandazwecke gebraucht. Dazu wurden sie nach historischen Provinzen Frankreichs benannt:


title: Char 2C

text: „Normandie“ wurde 1939 in „Lorraine“ umbenannt.


title: Char 2C

text: Die Panzer wurden bewusst nicht im Kampf eingesetzt, sondern als unverwundbare „Superpanzer“ von der Propaganda verwendet. Nachdem das Deutsche Reich während des Westfeldzugs die französischen Linien durchbrochen hatte, fiel am 10. Juni 1940 die Entscheidung, die Char 2C nach Süden zu bringen. Der Transportzug wurde am 15. Juni 1940 von einem brennenden Zug aufgehalten und die Panzer mussten gesprengt werden, um sie den Deutschen nicht in die Hände fallen zu lassen. Die deutsche Propaganda sprach von einem Stuka-Angriff. Trotz der Sprengungen wurde ein Panzer, „Champagne“, mehr oder weniger funktionstüchtig erbeutet und nach Berlin gebracht.


title: Char 2C

text: 1926 wurde „Champagne“ zum "Char 2C bis" umgewandelt, der statt der vier MG eine 155-mm-Haubitze erhielt. Dieser Umbau erfolgte nur testweise, bereits im selben Jahr wurde der Panzer wieder in den Originalzustand versetzt.


title: Char 2C

text: 1939 wurde „Lorraine“ aufgerüstet, um den deutschen Panzerabwehrwaffen standzuhalten. Dafür wurde die Frontpanzerung auf 90 mm und die Seitenpanzerung auf 65 mm erhöht. Dies war die stärkste Panzerung zu dieser Zeit und machte „Lorraine“ mit einem Gewicht von 75 Tonnen zum schwersten Panzerkampfwagen, der jemals operativ eingesetzt wurde.


title: Miljukow-Note

text: Die Miljukow-Note ist ein Dokument, mit dem die russische Regierung am Befürchtungen der westlichen Alliierten entgegentrat, Russland strebe im Ersten Weltkrieg einen Separatfrieden mit Deutschland an. Benannt wurde sie nach Pawel Nikolajewitsch Miljukow, der von März bis Mai 1917 das Amt des Ministers für Auswärtige Angelegenheiten innehatte.


title: Miljukow-Note

text: Nach der Februarrevolution 1917 hatte sich in Petersburg die sogenannte „Doppelherrschaft“ etabliert. Auf der einen Seite stand die bürgerliche „Provisorische Regierung“, auf der anderen Seite der Petrograder Sowjet der Arbeiter- und Soldatendeputierten. Letzterer strebte eine umgehende Beendigung des Krieges mit Deutschland an, während die „Provisorische Regierung“ trotz Hungers und Kriegsmüdigkeit der Bevölkerung an seiner Fortsetzung festhielt, wie dies der Westen verlangte. In dieser schwierigen Konstellation bemühte sich Pawel Nikolajewitsch Miljukow, seit März 1917 russischer Außenminister, um die internationale Anerkennung Russlands und die Aufrechterhaltung der im Frühjahr 1915 von England und Frankreich zugestandenen Garantie der russischen Kontrolle Konstantinopels und der türkischen Meerengen Bosporus und Dardanellen. Voraussetzung hierfür war die Zusicherung, dass Russland an der alliierten Konzeption des „Siegfriedens“ mitwirkt und sich nicht mit Deutschland auf einen Separatfrieden nach der Formel „Frieden ohne Annexionen und Kontributionen“ einigt. Mit seiner eigensinnigen Außenpolitik, zu deren Zielen neben den bereits genannten auch noch der Anschluss von Ostgalizien und die russische Schutzherrschaft über Armenien gehörten, geriet Miljukow immer stärker in Gegensatz zu seinen liberaleren Kabinettskollegen, darunter Alexander Kerenski. Den entstandenen Streit schlichtete schließlich Ministerpräsident Fürst Georgi Lwow, der Miljukow zwar das Vertrauen aussprach, ihn aber stärker in die Disziplin nahm.


title: Miljukow-Note

text: Ausgangspunkt für die Miljukow-Note war eine Deklaration vom , in der sich Provisorische Regierung und Exekutivkomitee des Petrograder Sowjets in der Frage des Krieges auf ein gemeinsames außenpolitisches Programm geeinigt hatten. Die Deklaration diente zunächst nur als innenpolitisches Instrument, um der murrenden Bevölkerung die Grundsatzentscheidung gegen einen Separatfrieden verständlich zu machen. Unter dem Druck der Sozialrevolutionäre und Kerenskis war Miljukow gegen seinen Willen gezwungen, die Deklaration im Rahmen einer Note an die Verbündeten weiterzuleiten. Unter dem Druck der inneren und äußeren Umstände richtete Miljukow am ein Zirkulartelegramm an die diplomatischen Vertreter Russlands mit der Anweisung, den westlichen Regierungen den Text der Deklaration vom weiterzuleiten. Die Verzögerung bei der Weiterleitung ist möglicherweise auch der Grund, dass in manchen Quellen die Note auf den datiert wird. Kernaussagen der Note waren die Absage an einen Separatfrieden und die Bekräftigung, dass Russland seine Verpflichtungen erfüllen und im Bündnis mit den Alliierten auf einen Siegfrieden hinarbeiten werde.


title: Miljukow-Note

text: Die Bevölkerung in Petrograd reagiert auf die erneute Proklamation des „Siegfriedens“ mit Demonstrationen und Streiks und fordert einen „Frieden ohne Annexionen und Kontributionen“. Die hieraus resultierende innenpolitische Krise, die zum Rücktritt von Kriegsminister Alexander Gutschkow am und schließlich am von Außenminister Miljukow führte, ging als Aprilkrise in die Annalen ein.


title: Christof Unterberger

text: Christof Unterberger (* 28. Oktober 1970 in Bregenz) ist ein österreichischer Cellist und Komponist.


title: Christof Unterberger

text: Unterberger erhielt seinen ersten Cellounterricht am Grazer Konservatorium und später an der Grazer Musikhochschule bei H. Posch und R. Leopold. Es folgten Meisterkurse bei Phillipe Muller und Paul Tortelier. Von 1991 bis 1995 studierte er am Pariser Konservatorium bei Klaus Heitz und anschließend bei Phillipe Muller, bei dem er das Konzertdiplom abschloss.


title: Christof Unterberger

text: Unterberger ist als Solist und Kammermusiker im In- und Ausland tätig, er spielte als Solist unter Fabio Luisi Beethovens Tripelkonzert, weiters folgten Auftritte mit den Konzerten von Haydn, Vivaldi, Monn (Schönberg), Saint-Saens und Tschaikowsky. Er ist Solocellist der Wiener Kammerphilharmonie, des Wiener Schubert Ensembles, der Wiener Kammeroper und des Ensemble Reconsil Wien.


title: Christof Unterberger

text: Seit kürzerer Zeit beschäftigt sich Christof Unterberger mit Stilrichtungen abseits der Klassik, Auftritte mit dem "Kenny Werner Trio", Arkady Shilkloper, Alexander Wagendristel und dem Sänger Marque führen in die Welt des Jazz und Pop. Zudem ist er sowohl als Komponist für das Ensemble Reconsil Wien als auch als für Filmmusik tätig.


title: Christof Unterberger

text: Seit 2008 ist Christof Unterberger Mitglied des Quartetts von Ulrich Drechsler.


title: Christof Unterberger

text: Christof Unterberger lebt mit seiner Frau und seinen beiden Söhnen in Wien.


title: Christof Unterberger

text: Alben


title: Christof Unterberger

text: 2014 2015


title: Christof Unterberger

text: Zudem erhielt er beim Internationalen Dervio Film Festival in Italien die Auszeichnung "Miglior colonna sonora" (bester Soundtrack).


title: St.-Gotthard-Gymnasium (Niederaltaich)

text: Das St.-Gotthard-Gymnasium der Benediktiner Niederaltaich ist ein staatlich anerkanntes musisches, sprachliches (früher: neusprachliches) und naturwissenschaftlich-technologisches Gymnasium in Niederalteich (Landkreis Deggendorf, Niederbayern). Schulträger dieser gebundenen Ganztagsschule ist die Abtei Niederaltaich.


title: St.-Gotthard-Gymnasium (Niederaltaich)

text: Der Schulname "St.-Gotthard-Gymnasium" geht auf den Heiligen Gotthard (Godehard), Abt von Niederaltaich (996 bis 1022) und Bischof von Hildesheim, zurück. Erstmals taucht der Name im Jahre 1723 auf, als Abt Joscio Hamberger ein „Seminarium in honorem Sancti Godehardi“ einrichtete. Im Zuge der Reformen in den 1960er Jahren wurde das „Seminar St. Godehard“ 1965 in „Schulheim St. Gotthard“ umbenannt. Schließlich erhielt das Gymnasium im Jahre 1985 mit „St.-Gotthard-Gymnasium der Benediktiner Niederaltaich“ seinen heutigen Namen.


title: St.-Gotthard-Gymnasium (Niederaltaich)

text: Bis in die Gründungszeit des Klosters Niederaltaich in den Jahren 731 bzw. 741 reicht die Niederaltaicher Schultradition zurück, weshalb die Schule, wie alle mittelalterlichen Klosterschulen, zu den älteren Schulen in Bayern und im deutschen Sprachraum zählt. Diese Kontinuität wurde durch die Säkularisation der bayerischen Klöster im Jahre 1803 unterbrochen. Kurz nach Wiederbegründung der Abtei im Jahre 1918 wurde 1925 auch der Schulbetrieb wieder aufgenommen. Diesen Bemühungen setzten jedoch die nationalsozialistischen Machthaber im Jahre 1937 ein Ende, als sie die Schließung des „Seminars St. Gotthard“ anordneten.


title: St.-Gotthard-Gymnasium (Niederaltaich)

text: Im Jahre 1946 genehmigte die amerikanische Militärregierung die Wiedererrichtung einer vierklassigen Lateinschule. Ein Jahr später erfolgte die Ausweitung des im Schuljahr 1946/47 wiederaufgenommenen Schulbetriebs zu einem sechsklassigen Progymnasium, das wiederum im Jahre 1949 zu einem „Deutschen Gymnasium“ (siebenjähriges Vollgymnasium) ausgebaut wurde. Damit war es erstmals im Jahre 1956 möglich, einen Abiturjahrgang in Niederalteich zu entlassen.


title: St.-Gotthard-Gymnasium (Niederaltaich)

text: In den folgenden Jahren erhielt das St.-Gotthard-Gymnasium Neuerungen, die das Konzept der Schule bis heute prägen. 1965 erfolgte die Zulassung von Mädchen, seit 1987 stellen sie die Mehrheit der Schüler dar, und evangelischen Schülern. Im Jahre 1967 wurde das neunjährige Gymnasium, 1968 das Tagesheim (vier Tage die Woche integrierter Ganztagesunterricht für die Klassen 5–8) eingeführt. Damit war das Niederaltaicher Gymnasium ein Motor im Bereich der Schulreformen: Die Schule war ab 1969 eine Versuchsschule, in der die damals neue Oberstufe erprobt wurde. Schließlich entstand im Jahre 1970 ein neusprachlicher Zweig. 1972 wurden in einem Schulversuch beide Zweige geöffnet, so dass es möglich wurde, zwischen Englisch und Latein als erster Fremdsprache auszuwählen.


title: St.-Gotthard-Gymnasium (Niederaltaich)

text: Diese Neuerungen hatten einen konstanten Anstieg der Schülerzahlen zur Folge, was eine grundsätzliche Lösung in der Raumfrage erforderlich machte. So errichtete die Abtei zwischen 1971 und 1973 den Neubau des Gymnasiums, der 1980/81 durch eine Doppelturnhalle ergänzt wurde. Seit 1983 verfügt das Gymnasium über eine Computeranlage, seit 1997 über einen Internetanschluss. Eine intensive Schulpartnerschaft zur „Institution Sévigné“ (zwischenzeitlich auch mit dem „Lycée Beauséjour“) in Narbonne (Frankreich) besteht seit 1993.


title: St.-Gotthard-Gymnasium (Niederaltaich)

text: Im Jahr 1968 wurde das Tagesheim gegründet. Nach mehreren Veränderungen in den 1980er Jahren erfolgte in den 1990er Jahren in Zusammenarbeit mit der Universität Regensburg eine Änderung des Konzeptes. Daraus entstand sukzessive das Niederalteicher Modell der Ganztagsschule. Es ist gekennzeichnet durch einen rhythmisierten Tagesablauf, d. h. Phasen des Lernens, des Übens, das gemeinsame Essen und die Freizeit sind über den Tag verteilt. Mit Schreiben vom 17. März 2004 wurde das St.-Gotthard-Gymnasium vom Kultusministerium als Ganztagsschule anerkannt. Durch die Sanierung des Gebäudes und den Anbau wurde es im Jahre 2006 möglich, die Ganztagsschule auf die Jahrgangsstufen 9 und 10 auszudehnen. Entsprechende Konzepte wurden von der Steuergruppe ausgearbeitet und werden gemeinsam mit Vertretern der Schüler und Eltern weiterentwickelt.


title: St.-Gotthard-Gymnasium (Niederaltaich)

text: Von 1946 bis 1994 existierte neben dem St.-Gotthard-Gymnasium ein Internat für Jungen. War anfangs die Schule durch das Internat geprägt, so ließ diese Verbindung durch den zunehmenden Besuch durch externe Schüler immer mehr nach. So ging die Zahl der Internatsschüler stetig zurück, bis 1991 die Schließung des Internats beschlossen wurde.Das St.-Gotthard-Gymnasium belegt zwei Schulhäuser, den "Altbau" und den "Neubau". Diese Unterteilung hat historische Gründe. In der Zeit der Wiedergründung des Gymnasiums war die Schülerschaft klein genug, um sie in der barocken Anlage auf der Westseite des Klosters (heutiger "Altbau") unterzubringen. Diese Anlage stand damals verbindungslos zum Konventsbau da, weshalb zwischen 1953 und 1955 ein Erweiterungsbau errichtet wurde, der heute die Küche, die Speisesäle und das Gästehaus St. Pirmin beherbergt. Die Altbauturnhalle entstand 1965. Als selbst diese Lösung nicht mehr ausreichte, beschloss der Konvent, zwischen 1971 und 1973 den "Neubau" östlich der Klosteranlage, auf dem Gelände des ehemaligen Sportplatzes, zu bauen. Zudem wurde in den Jahren 1980 und 1981 eine Doppelturnhalle errichtet. Der Neubau wurde 2006 und 2007 saniert und um einen Anbau sowie einen Mehrzweckraum erweitert, wobei das Raumkonzept im Zuge der Umwandlung in eine Ganztagsschule wesentliche Änderungen erfuhr. Am 20. Oktober 2007 wurde das renovierte Schulgebäude im Beisein des bayerischen Kultusministers Siegfried Schneider und seines Staatssekretärs Bernd Sibler eingeweiht. Aufgrund des Hochwassers im Jahr 2013 wurde vor allem der Keller des Neubaus unbrauchbar gemacht, was für einen großen Platzmangel sorgte. Dank der großen Solidarität für die Schulgemeinschaft und der daraus resultierenden Spenden bzw. Förderungen konnte ein Wiederaufbau und eine Modernisierung des Schulgebäudes angestoßen werden. Dieser hält bis heute an und wird voraussichtlich im Sommer des Jahres 2021 fertiggestellt. Seit diesem Ereignis wurde die Schule um einen neuen Physiktrakt, einen Trakt für Klassenzimmer bzw. Fachräume und einer neuen Aula erweitert.


title: St.-Gotthard-Gymnasium (Niederaltaich)

text: Im Schuljahr 2018/2019 besuchten 625 Schüler das St.-Gotthard-Gymnasium. Diese wurden von 63 hauptamtlichen Lehrern unterrichtet. Der Einzugsbereich des St.-Gotthard-Gymnasiums geht über den Landkreis Deggendorf hinaus, wobei die Mehrheit der Schüler dem näheren Umkreis von Niederalteich und dem vorderen Bayerischen Wald entstammt.


title: St.-Gotthard-Gymnasium (Niederaltaich)

text: Als Schulleiter fungierten:


title: St.-Gotthard-Gymnasium (Niederaltaich)

text: Das St.-Gotthard-Gymnasium ist ein staatlich anerkanntes Gymnasium in freier kirchlicher Trägerschaft. Als Klosterschule der Benediktiner versteht sich das Gymnasium als eine Institution, welche die Erziehung und Bildung der jungen Menschen ausgehend vom christlichen Menschenbild gedeihen lassen will. Das Schulklima prägt der musische Zweig und daher die hohe Wertschätzung der kreativen Fächer Musik und Kunsterziehung, die also neben der religiösen Dimension zu einer ganzheitlichen Erziehung der Schüler beitragen. Diese Ganzheitlichkeit wird durch das Ganztagssystem verstärkt, in welchem Schüler neben dem vorgegebenen Pflichtunterricht auch zu Mittag essen und verschiedene Freizeitangebote wahrnehmen (Neigungsgruppen). Alle schriftlichen Übungsaufgaben (üblicherweise Hausaufgaben) werden an der Schule während der Unterrichtszeit unter Aufsicht der Lehrkräfte in freien oder fachgebundenen Arbeitsphasen angefertigt. Dieses Ganztagsschulkonzept führt zu einer verstärkten sozialen Bindung innerhalb der Schulgemeinschaft und erklärt auch die Wertschätzung inner- und außerschulischer Aktivitäten sowie die Tätigkeit schulnaher Gruppierungen, die von Ehemaligen getragen werden.


title: St.-Gotthard-Gymnasium (Niederaltaich)

text: Mit seinem musischen Zweig hält das Gymnasium Niederalteich regelmäßig Konzerte ab. Traditionell an einem Mittwoch um das Hochfest des Heiligen Gotthard (5. Mai) findet das "Gotthardkonzert" statt, in dem die Abiturienten ihr letztes Konzert geben und offiziell mit einer roten Rose verabschiedet werden. Ebenso wie das Gotthardkonzert sind die "Weihnachtskonzerte" der Unter- bzw. Oberstufe an den letzten beiden Mittwochen vor Heiligabend sehr gut besucht. Daneben sind die Niederalteicher an schulinternen Hausmusikabenden sowie bei Benefizkonzerten zu hören.


title: St.-Gotthard-Gymnasium (Niederaltaich)

text: Die Schüler des sprachlichen Zweiges können seit 1993 an einem Schüleraustausch mit zwei Schulen in Narbonne (Région Okzitanien, Südfrankreich) teilnehmen. Im Rahmen dieser Schulpartnerschaften haben sich enge Verbindungen auf Ebene der Elternbeiräte etabliert. So solidarisierten sich die Niederalteicher im Jahr 2000 mit ihren Partnern, als sie unter den Folgen schwerer Unwetter und Überschwemmungen litten. Auch das vierzigjährige Bestehen des deutsch-französischen Freundschaftsvertrags 2003 und der Europatag 2007 wurden gemeinsam gefeiert.


title: St.-Gotthard-Gymnasium (Niederaltaich)

text: Als katholische Klosterschule steht auch die Vermittlung religiöser Werte im Zentrum des Schullebens. Neben dem täglichen Morgengebet und dem Beten beim gemeinschaftlichen Essen haben sich auch andere Traditionen etabliert. So findet jedes Jahr eine Fußwallfahrt der fünften Klassen nach Reichersdorf, dem Geburtsort des Heiligen Gotthard, statt. Außerdem nehmen die Schüler der sechsten Klassen an Einkehrtagen in Windberg teil. Die Firmung der sechsten Klassen erteilt der Abt des Klosters Niederalteich in der Basilika. Die Verbindung des Gymnasiums zum Benediktinerkloster dokumentiert ein Klostertag, an dem sich die Schüler über das Leben der Mönche informieren können. Zudem engagieren sich Niederaltaicher Schüler in Klassengottesdiensten und Hilfsprojekten.


title: St.-Gotthard-Gymnasium (Niederaltaich)

text: Der künstlerische Bereich genießt am St.-Gotthard-Gymnasium eine Wertschätzung. Dies zeigt sich durch Ausstellungen, wobei das Schulhaus eine Auswahl von aktuellen Kunstwerken zeigt. Ein regionales Augenmerk stellt die fast jährlich stattfindende Ausstellung im Kapuzinerstadl Deggendorf dar.


title: St.-Gotthard-Gymnasium (Niederaltaich)

text: Mit dem 1985 eingeführten betriebsorientierten Unterricht für die zehnten Klassen, bei dem in den letzten zwei Wochen der Pflichtschulzeit ein Praktikum abgeleistet wird, ist das St.-Gotthard-Gymnasium Vorreiter im Landkreis Deggendorf.


title: St.-Gotthard-Gymnasium (Niederaltaich)

text: Seit 1995 existiert am Gymnasium Niederalteich eine Schülerzeitung, an der sich etwa 50 bis 60 Schüler beteiligen. Im Jahr erscheinen zwei Ausgaben. Unterstützt wird das Projekt durch den 1998 gegründeten "Förderverein Schülerzeitung e.V." Beim Schülerzeitungswettbewerbs der Länder im Jahre 2011 wurde der „Spickzettel“ als zweitbeste Schülerzeitung Deutschlands ausgezeichnet.


title: St.-Gotthard-Gymnasium (Niederaltaich)

text: Neben dem offiziellen Schulleben hat sich auch eine Schülerkultur bzw. eine „Tradition von unten“ etabliert. Dabei ist die "Niederaltaicher SMV" sehr aktiv und organisiert als "SMV AG samt „Mini-SMV“" Faschingsbälle oder schulinterne SMV-Seminare. In der letzten Woche vor den Sommerferien zelten Schüler aus der Mittel- und Oberstufe an der Niederalteicher Donau und feiern so als Schulgemeinschaft das Schuljahresende.


title: St.-Gotthard-Gymnasium (Niederaltaich)

text: Neben Musikgruppen, die das St.-Gotthard-Gymnasium im Laufe der Jahre hervorgebracht hat und die das kulturelle Leben im Landkreis Deggendorf prägen, wird das Schulleben durch folgende Gruppierungen mitgestaltet:


title: St.-Gotthard-Gymnasium (Niederaltaich)

text: Die Fördergemeinschaft St. Gotthard e. V. besteht seit 1967 und versteht sich als Zusammenschluss aller Ehemaligen, Freunde und Förderer des St.-Gotthard-Gymnasiums.


title: St.-Gotthard-Gymnasium (Niederaltaich)

text: Der Förderverein Schülerzeitung e. V. wurde im Jahre 1998 gegründet mit dem Zweck, den Journalismus am St.-Gotthard-Gymnasium, insbesondere die Schülerzeitung „Der Spickzettel“ (seit 1995), zu fördern. In der außerordentlichen Mitgliederversammlung am 7. November 2015 wurde die Auflösung des Vereins beschlossen. Geleitet wurde der Förderverein von Michael F. Schweikl (1998–2012; 2013–15) und Thomas M. Mittermeier (2012/13).


title: St.-Gotthard-Gymnasium (Niederaltaich)

text: Der Knabenchor der Abtei Niederaltaich wurde im Jahre 2001 durch P. Romanos Werner OSB gegründet. Dieser Chor, der sich aus ehemaligen und aktuellen Schülern des St.-Gotthard-Gymnasiums zusammensetzt, versteht sich als Bindeglied zwischen Abtei und Schule.


title: St.-Gotthard-Gymnasium (Niederaltaich)

text: Die Pueri Cantores Altahensis sind der offizielle Chor der Benediktinerabtei Niederaltaich. Dieser steht in der Tradition der ehemaligen Chorknaben, die bis in das Mittelalter zurückreichen. Gerade bei den Benediktinern ist das Gotteslob das Zentrum des alltäglichen Lebens. Schon in früheren Jahrhunderten waren daher die Knabenchöre dazu bestimmt die Gottesdienste in der Abtei feierlich zu gestalten. Seit 2001 bilden die Pueri Cantores wieder ein Bindeglied zwischen dem Gymnasium und der Abtei Niederaltaich. So werden neben liturgischen Diensten (Gründonnerstagsamt, Benediktstag etc.) auch große Konzertprojekte (Oratorien, acapella Konzerte) und Konzertreisen veranstaltet. Besonders talentierten Jungen des musischen Gymnasiums wird durch individuelle Stimmbildung und chorisches Singen die Möglichkeit gegeben, ihren musischen Horizont über die Schulbildung hinaus zu erweitern und soziales Verhalten innerhalb einer Gemeinschaft zu erwerben. Das Prinzip der klassischen Singweise, wie sie auch beim Chor bis weit in die Neuzeit gepflegt wurde, liegt den Pueri Cantores zugrunde: Die Knabensopräne erhalten ein besonderes Stimmtraining, während alle übrigen Stimmen, also Alt, Tenor und Bass von erfahrenen Sängern bestritten werden. Im Niederaltaicher Fall handelt es sich hierbei um Schüler und „Ehemalige“ des Gymnasiums der Benediktinerabtei Niederaltaich. Die musikalische Leitung obliegt seit 2016 dem Dirigenten Sebastian Ferenz; das Chormanagement bestreitet Mathias Großschädl.


title: Thorium(IV)-oxid

text: Thorium(IV)-oxid (Thoriumdioxid, ThO) ist das einzige stabile Oxid des radioaktiven Elements und Actinoids Thorium. In der Natur kommt die Verbindung als Mineral Thorianit vor.


title: Thorium(IV)-oxid

text: Thorium(IV)-oxid kann durch Oxidation von Thorium und nachfolgende Reinigung (Befreiung von Thoriumresten) hergestellt werden.


title: Thorium(IV)-oxid

text: Es kann auch durch thermische Zersetzung von Thorium(IV)-hydroxid, Thorium(IV)-oxalat, Thorium(IV)-carbonat oder Thorium(IV)-nitrat hergestellt werden. Thorium(IV)-sulfat ist als Ausgangsmaterial weniger gut geeignet, da die letzten Spuren Sulfat nur sehr schwer abgespalten werden.


title: Thorium(IV)-oxid

text: Thorium(IV)-oxid ist ein geruchloses weißes Pulver. Das Mineral Thorianit kristallisiert kubisch im Fluoritgitter. Es hat den höchsten Schmelzpunkt aller Oxide, weist eine hohe Lichtbrechung und eine hohe Dichte von 9,86 g·cm auf. Die Wasserlöslichkeit von Thoriumdioxid ist sehr gering. Erst im stark sauren pH-Bereich unter pH = 4 steigt die Löslichkeit leicht an. Das enthaltene Thorium ist ein Alphastrahler. Die Aktivität von einem Gramm Thorium(IV)-oxid beträgt 7100 Becquerel.


title: Thorium(IV)-oxid

text: Thorium(IV)-oxid dient als Zusatz in optischen Gläsern, um die Lichtbrechung zu erhöhen. Früher war es Bestandteil von Glühstrümpfen. Weiterhin gibt es Wolframelektroden, die zwischen 0,35 % und 4,20 % Thoriumdioxid enthalten, um beim Wolframinertgasschweißen (WIG) den elektrischen Funken zu stabilisieren. Aufgrund der Radioaktivität des Thoriums wird die zivile Anwendung eingeschränkt. Thoriumdioxid wird auch als Brutmaterial in Brutreaktoren genutzt.


title: Thorium(IV)-oxid

text: Thorium(IV)-oxid kann als Katalysator bei der Decarboxylierung von Carbonsäuren eingesetzt werden.


title: Thorium(IV)-oxid

text: Thorium(IV)-oxid wirkt reizend auf Haut und Augen. Bei Verletzungen kann es in den Körper gelangen und toxisch wirken, beim Einatmen kann es sich in der Lunge ablagern und diese bestrahlen. Auch beim Verschlucken ist es giftig. Der extrem langlebige Stoff erhöht das Krebsrisiko. Das Röntgenkontrastmittel Thorotrast, das zum Hervorheben von Details in Röntgenbildern bis Ende der 1940er-Jahre diente, wurde aufgrund des Krebsrisikos nach dem Zweiten Weltkrieg nicht mehr eingesetzt.


title: Smbat Sparapet

text: Smbat Sparapet oder "Sempat Sparapeţ" (* 1208; † 1276) war ein mittelalterlicher armenischer Chronist und Konstabler von Kleinarmenien.


title: Smbat Sparapet

text: Er war ein Bruder des Königs Hethum I. von Kleinarmenien, Schwiegersohn von Heinrich I. von Zypern und als Konstabler am Hof von König Leon II. Smbats wichtigste Leistung war – neben der geführten Chronik – wohl die Angleichung des armenischen Rechts an das der lateinischen Kreuzfahrerstaaten, besonders an das von Antiochia.


title: Smbat Sparapet

text: Smbat wurde nach eigenen Angaben 1208 geboren. Er wurde von König Leo, der immer bemüht war, Gelehrte und in Kriegsdingen erfahrene Männer um sich zu sammeln, an seinen Hof geholt und schließlich zum Konstabler ernannt.


title: Smbat Sparapet

text: Smbat beherrschte sowohl Griechisch als auch das normannische Französisch der Kreuzfahrer. Er war sehr gebildet und besaß eine eigene Bibliothek, die unter anderem eine Bibel (die sich heute in Matenadaran befindet) sowie Werke von Aristoteles, Gregor von Nyssa, Dionysos Areopagita und Kyrill von Alexandria enthielt.


title: Smbat Sparapet

text: 1246 zog Smbat zusammen mit König Leo in Tarsus ein und 1250 leitete er eine Gesandtschaft zu den Mongolen („Tataren“). Diese Mission ist auch durch einen Brief an Heinrich I. von Zypern belegt.


title: Smbat Sparapet

text: Smbat hatte zwei Söhne, Hethum (Hayton) und Vasil (Basileus), die beide kurz nacheinander 1269 verstarben.


title: Smbat Sparapet

text: Die von ihm verfasste Chronik deckt die Jahre 951–1162 n. Chr. ab. Sie wurde durch einen anonymen Autor bis 1331 fortgesetzt.


title: Smbat Sparapet

text: Als Quellen nutzte Smbat vor allem Matthias von Edessa und die Fortsetzung durch den Priester Gregorios. Für zeitgenössische Ereignisse standen ihm natürlich die Unterlagen der königlichen Kanzlei zur Verfügung.


title: Smbat Sparapet

text: Die Chronik wurde überliefert durch:


title: Smbat Sparapet

text: Sempat übersetzte die Assisen von Antiochia, die ihm Simon Mansel zugänglich gemacht hatte, aus dem Französischen ins Armenische. Smbats Übersetzung wurde auf seinen Wunsch hin in Antiochia auf ihre Genauigkeit überprüft. Scheinbar wurde sie von kleinarmenischen Gerichten zur Rechtsprechung herangezogen. 1265 revidierte Smbat das Gesetzbuch, das 1184 durch Mkhitʾar Gosch in Armenien verfasst worden war und übersetzte eine gekürzte Fassung in eine mehr zeitgenössische Sprache (mittelarmenisch). Es ist neben den „Regeln“ des Davit, Sohn des Alavik die wichtigste Quelle zur armenischen Gesetzgebung.


title: Smbat Sparapet

text: Smbat verfasste auch eine Zusammenfassung der "Dialectica" des Johannes von Damaskus.


title: Smbat Sparapet

text: Eine armenische Ausgabe der Chronik wurde 1856 durch Osgan aus Jerewan in Moskau publiziert, eine weitere von 1859 Garapet Chahnazarian in Paris herausgegeben. Seropé Akelian unternahm 1956 eine weitere Textedition ("Smpada Sbarabedi Darekirk"), die in Venedig erschien und auf der Istanbuler Handschrift beruht. Lacunae wurden durch die Übersetzung von Langlois und Exzerpte aus Matthias von Edessa ersetzt.


title: Smbat Sparapet

text: Die einflussreiche Übersetzung ins Französische von Victor Langlois (1862) ist nicht vollständig. Eine französische Übersetzung eines Teils der Chronik ist in Eduard Dulauriers „Recueil des historiens de Croisades“ (Paris 1869) enthalten. Sirarpie Der Nesessian legte eine englische Übersetzung vor.


title: Turmwindmühle

text: Eine Turmwindmühle (ndl. "torenmolen", engl. "tower (wind)mill", frz. "moulin tour") ist eine Windmühle mit zylindrischem, turmartigem Mühlenhaus aus Stein und fester Kappe (später mit drehbarer Haube), wie sie schon im 13. und 14. Jahrhundert auf Burgmauern (Burg Hammerstein), Festungsbauten und Befestigungswällen (Zons, Köln – Bottmühle, Ulrepforte u. a. –, Wijk bij Duurstede nahe Utrecht, Niederlande) errichtet wurde. Am Niederrhein heißen diese dort häufiger anzutreffenden Festungsmühlen wegen ihrer gedrungenen Bauart auch Bären(mühlen).


title: Turmwindmühle

text: Das Flügelkreuz oder -rad bzw. die Kappe – diese meist flach kegelförmig – sind fest am Mühlenturm angebracht und nicht horizontal drehbar, können somit nicht in eine andere Windrichtung gedreht und mussten bei Baubeginn auf die Hauptwindrichtung ausgerichtet werden. In Europa ist dieser Typ seit dem 14. Jahrhundert hauptsächlich in der Region um das Mittelmeer (Spanien, Griechenland, Südfrankreich etc.) als dort eigener Typ (sog. „Mittelmeertyp“) mit landesspezifischer Flügelkonstruktion bekannt. Diese kann ein Flügelkreuz nach westeuropäischem Muster (z. B. Segelgatterflügel) sein oder eine Windradkonstruktion aus vier, sechs oder acht zu einem Rad angeordneten Stangenruten, an den Enden mit einem umlaufenden Draht verbunden und mit bis zu zwölf und mehr an den Stangenenden angeschlagenen Dreieckssegeln (s. u. Seite mit kretischer Turmwindmühle im Deutschen Museum). Dieser Windmühlentyp wird nach dem Segelflügelkreuz auch „Segelwindmühle“ genannt. Die Übertragung der Kraft in das Mühleninnere erfolgte zunächst durch einfache Getriebe, später auch über Kammrad und durch Königswellen.


title: Turmwindmühle

text: Eine Weiterentwicklung der Turmwindmühle war die Holländerwindmühle.Turmmühlen holländischer Bauart wurden in Mittel- und Westeuropa (Holland, Deutschland, Frankreich, England, Irland), Dänemark, Schweden, vereinzelt auch in Polen, Tschechien, Slowakei und Ungarn, oft ebenerdig oder auf einer Anhöhe errichtet. Typische Beispiele für Holländerwindmühlen sind Erdholländer aber auch Bergholländer, die oft eine von innen drehbare Kappe (Innenkrühwerk, ndl. "binnenkruier") haben. Dies ist das ältere Drehverfahren für Kappenmühlen, die Steert-Nachführung wurde erst im 16. Jahrhundert entwickelt. Sie haben ein zylindrisches, manchmal auch außen leicht konisches, aus Stein aufgemauertes, hoch und schlank bzw. massiv und gedrungen aussehendes Mühlenhaus – den Mühlenturm. Ihr Ursprung liegt im 15. Jahrhundert. Als Beispiel sei die „Steprather Mühle“ in Geldern-Walbeck genannt, eine zylindrische Turmwindmühle mit Steert-Nachführung. Sie ist die älteste, aus dem 15. Jahrhundert stammende, funktionsfähige Windmühle in ganz Deutschland. Im Osten Deutschlands findet sich vornehmlich der niedrige, meist zylindrische, gedrungen wirkende Turmwindmühlentyp mit max. drei Stockwerken, oft mit Zwiebel- oder Glockenhaube und Windrosensteuerung, aber auch hohe Turmmühlen wie die in Pahrenz, Gemeinde Hirschstein. Die Pantaleons- oder Neumühle (Lohmühle), die auf dem Bachtor der Stadtmauer in Köln (1730–1860) erbaut wurde, war mit 35 Metern Turmhöhe (39 m inkl. Kegelkappe mit Steertkrühwerk) die höchste der Welt (1880 ausgebrannt, 1883 abgerissen).


title: Turmwindmühle

text: Im Mühlenland Niederlande heißen nur zylindrische Steinmühlen "torenmolens", die konischen (in Holland innerhalb von Städten nicht selten 25 m und höher ragenden) – je nach Bauart – "ronde stenen stellingmolens" („runde steinerne Galeriemühlen“ (Galerieholländer)), "ronde stenen bergmolens" („runde Stein-Bergholländermühlen“) oder "ronde stenen grondzeilers" („runder Stein-Grundsegler“ (Erdholländermühlen)). Sie haben stets ein Außenkrühwerk mit Haspel und Steert oder seltener mit Windrose. Unter ihnen befinden sich der Welt höchste Windmühlen De Nolet (43 m Kappenhöhe, Baujahr 2006; Stromgenerator, keine "echte" Mühle) und "De Noord" (Bj. 1807; 33,5 m) in Schiedam, Zuid-Holland.


title: Turmwindmühle

text: Im Westen Nordrhein-Westfalens stehen viele derartige Mühlen (Immerather Mühle bei Erkelenz, Kevelaerer Mühle, Niederembter Mühle (Bergheim), die Oberaußemer Mühle (Bergheim), die Egelsberger und die Elfrather Mühle, im Mühlenkreis Minden-Lübbecke u. a.), die meisten jedoch außer Funktion. Im Osten Deutschlands wurden sie vornehmlich in Sachsen, Sachsen-Anhalt, Thüringen gebaut, des Weiteren in Ungarn, Polen, Tschechien (z. B. die „Alte Windmühle Kuželov“ südöstlich von Brünn nahe der Grenze zur Slowakei mit konischem Mühlenturm, ein Turm-Erdholländer).


title: Turmwindmühle

text: In den Niederlanden stehen noch vier funktionsfähige (zylindrische) Turmwindmühlen als Kornmühlen, drei als Innendreher in der Provinz Gelderland in den Orten Lienden (De Zwaan, 1644), Zeddam (Grafelijke Torenmolen, 1441) und Zevenaar (de Buitenmolen, 1408 oder 1450) und eine vierte in Maastricht-Gronsveld (van Gronsveld, 1618–1623). Sie ist als Außendreher (mit Außenkrühwerk – Steert und Haspel, ndl. "buitenkruier") konstruiert und der Niederlande südlichste Windmühle.


title: Turmwindmühle

text: In Frankreich finden sich besonders im Süden (Aquitaine), Westen (Loiregebiet), Norden und in Mittelfrankreich noch eine Reihe erhaltener Turmwindmühlen (frz. moulin à tour, moulin tour [à vent]): z. B. „Moulin Alphonse Daudet“, Fontvieille, Alpillen, nahe Arles; „Moulin de Bélard“, St.-Lys, Département Haute-Garonne. Man kann hier von drei Turmwindmühlentypen sprechen:


title: Turmwindmühle

text: In England ist dieser Mühlentyp kein seltenes Bild. Beispiele finden sich über ganz England verstreut wie die Turmwindmühlen „Stembridge“ (einzige strohgedeckte Turmmühle in England) und „Ashton“ in Somerset, „Chesterton“ (weltweit einmalige Arkadenturmmühle mit einem Arkadenrondell als unterstem Stockwerk) in Warwickshire u. v. m. In Irland sind die beiden Turmwindmühlen in Skerries (Co. Fingal) sehr bekannt, beide von außen gedreht mit fünf bzw. vier Flügeln. Allerdings bezeichnet man dort wie auch in Deutschland jegliche Art Steinwindmühlen (s. o.), ob schlank und konisch (Steingalerieholländermühle) oder gedrungen und zylindrisch („echte“ Turmwindmühlen) als Turmmühlen (tower mills) oder Turmwindmühlen (tower windmills). Besonders augenfällig sind die schlanken, konischen, meist mit Bitumen als Feuchtigkeitsschutz schwarz gestrichenen Lincolnshiremühlen, mit vier, fünf und sechs Flügeln. Als solche ist besonders die sechsstöckige Turm-Galerieholländermühle von 1830 in Heckington, North Kesteven, Lincolnshire, berühmt, der Welt einzige Windmühle dieses Typs mit acht (!) Jalousienflügeln. Auf der britischen Kanalinsel Jersey ist in der Gemeinde Saint Peter noch eine Turmwindmühle von 1837 mit vier Flügeln erhalten geblieben.


title: Kurdisches P.E.N.-Zentrum

text: Das Kurdische P.E.N.-Zentrum e. V. ist eine Vereinigung kurdischer Schriftsteller. Sie ist Teil der internationalen Schriftstellervereinigung P.E.N. Das Kurdische P.E.N.-Zentrum wurde 1988 auf einer Konferenz in Cambridge von dem aus der Türkei stammenden kurdisch-deutschen Schriftsteller Hüseyin Erdem angeregt. Andere Gründungsmitglieder waren Mehmed Uzun, Yayla Mönch-Bucak, Abdurrahman Nakshabandy, Hüseyn Kartal, Emine Erdem und Haydar Işik.


title: Kurdisches P.E.N.-Zentrum

text: Im Frühjahr 1990 erfolgte die Zulassung als Verein durch das Amtsgericht und Finanzamt in Köln. In Köln ist auch der Hauptsitz des Vereines. Bis 2013 war der Vorsitzende Zaradachet Hajo. Sein Nachfolger ist Seyhmus Önal, der in Diyarbakir, kurdisch auch Amed, lebt und dichtet.


title: Kurdisches P.E.N.-Zentrum

text: Veröffentlichungen gibt es in den vier Sprachen kurdisch, deutsch, englisch und spanisch.


title: Kurdisches P.E.N.-Zentrum

text: Das kurdische P.E.N.-Zentrum strebt Niederlassungen im Irak und in der Türkei an. 2005 organisierte der Verein eine Konferenz über kulturelle Vielfalt in Diyarbakır.


title: Premier League Darts

text: Die Premier League Darts ist eine Turnierserie im Dartsport, die seit 2005 von der Professional Darts Corporation (PDC) ausgetragen wird. Im ersten Jahr lief sie mit 888.com als Sponsor unter dem Namen "888.com Premier League", die darauffolgenden zwei Jahre als "Holsten Premier League Darts" und ab 2008 als "Whyte & Mackay Premier League Darts". 2011 kehrte man zum ursprünglichen Sponsor 888.com zurück. 2012 wurde das Turnier vom Salzgebäck-Hersteller McCoy’s gesponsert. 2014 änderte man abermals den Sponsor, von dort an war es der Sportwettenanbieter Betway. Seit 2018 wird die "Premier League Darts" von Unibet gesponsert.


title: Premier League Darts

text: Die Premier League ist neben der Weltmeisterschaft das populärste Dartturnier des Jahres, für das sich nur die besten Spieler der PDC qualifizieren. Neben den Top-4-Spielern der Order of Merit werden vier Wildcards von der PDC und zwei von Sky Sports UK vergeben, wodurch ein Teilnehmerfeld von zehn Spielern zustande kommt. Die Premier League wird immer im ersten Quartal des Jahres begonnen und über mehrere Wochen gespielt. In den ersten vier Jahren konnte Phil Taylor die Premier League für sich entscheiden und blieb dabei zwischenzeitlich in 44 Spielen ungeschlagen.


title: Premier League Darts

text: Im deutschen Fernsehen wird die Premier League in Teilen live auf Sport1, sowie auf Sport1+ übertragen. Online wird die Premier League auf dem Streamingdienst DAZN übertragen. Für Abonnenten außerhalb Großbritanniens, Irlands und den Niederlanden ist das Turnier im Livestream der PDC verfolgbar.


title: Premier League Darts

text: Die Austragungsorte sind unterschiedliche Städte in ganz Großbritannien, Irland, den Niederlanden, sowie seit 2018 Deutschland.


title: Premier League Darts

text: Bis 2012 nahmen acht Spieler teil, 2013 bis 2021 waren es zehn Spieler. Die Gruppenphase setzte sich aus zwei Phasen zusammen. An den ersten neun Spieltagen traf jeder Spieler einmal auf jeden anderen. Die nach dem neunten Spieltag, der sogenannten "Judgement Night", auf den beiden letzten Plätzen stehenden Spieler erhielten das entsprechende Preisgeld und mussten die Premier League verlassen. Die verbliebenen acht Spieler spielten jeweils ein weiteres Mal gegeneinander. Nach insgesamt 16 Spieltagen standen die ersten vier Plätze fest. In der 16. und letzten Woche der Premier League fanden die Playoffs als Halbfinale und Finale statt. Im Halbfinale trafen der Erste und Vierte, sowie der Zweite und Dritte der vorangegangenen Tabelle aufeinander. Die beiden Sieger bestritten anschließend das Premier League Finale.


title: Premier League Darts

text: Insgesamt sollen ab 2022 £1.000.000 ausgespielt werden. Davon erhält der Sieger eines Spieltages jeweils £10.000.


title: Premier League Darts

text: Fett geschriebene Spieler sind für das Halbfinale qualifiziert.


title: Premier League Darts

text: Gegen Peter Manley warf Raymond von Barneveld den ersten Neun-Darter des Turniers.


title: Premier League Darts

text: Fett geschriebene Spieler sind für das Halbfinale qualifiziert.Fett geschriebene Spieler sind für das Halbfinale qualifiziert.Fett geschriebene Spieler sind für das Halbfinale qualifiziert.Nach dem 11. Spieltag der Saison, wurde Wayne Mardle aus gesundheitlichen Gründen aus der Wertung genommen.


title: Premier League Darts

text: Fett geschriebene Spieler sind für das Halbfinale qualifiziert.Im Vorrundenspiel gegen Terry Jenkins warf Raymond van Barneveld den zweiten Neun-Darter des Turniers.


title: Premier League Darts

text: Im Finale gegen James Wade warf Phil Taylor zwei Neun-Darter in einem Spiel.


title: Premier League Darts

text: Fett geschriebene Spieler sind für das Halbfinale qualifiziert.Fett geschriebene Spieler sind für das Halbfinale qualifiziert.Fett geschriebene Spieler sind für das Halbfinale qualifiziert.in der O2 Arena London


title: Premier League Darts

text: Bemerkung: Nach Abschluss der ersten 9 Spieltage, scheiden die letzten Beiden der Tabelle aus. Bei Punktgleichheit liegt derjenige vorne, dessen Legdifferenz positiver ist.


title: Premier League Darts

text: Fett geschriebene Spieler sind für das Halbfinale qualifiziert.in der O2 Arena London


title: Premier League Darts

text: Bemerkung: Nach Abschluss der ersten 9 Spieltage, scheiden die letzten Beiden der Tabelle aus. Bei Punktgleichheit liegt derjenige vorne, dessen Legdifferenz positiver ist. Sollte auch diese gleich sein, zählt die Anzahl der gespielten Breaks, dann der Turnier-3 Dart-Average.


title: Premier League Darts

text: Bemerkung: Nach Abschluss der ersten 9 Spieltage, scheiden die letzten Beiden der Tabelle aus. Bei Punktgleichheit ist die positivere Legdifferenz entscheidend.


title: Premier League Darts

text: Fett geschriebene Spieler sind für das Halbfinale qualifiziert.am 21. Mai in der O2 Arena London


title: Premier League Darts

text: Fett geschriebene Spieler sind für das Halbfinale qualifiziert.am 19. Mai 2016 in der O2 Arena London


title: Premier League Darts

text: am 18. Mai 2017 in der O2 Arena London


title: Premier League Darts

text: Fett geschriebene Spieler sind für das Halbfinale qualifiziert.am 17. Mai 2018 in der O2 Arena London


title: Premier League Darts

text: Bemerkungen: Nach Abschluss der ersten 9 Spieltage scheidet der Letzte der Tabelle aus. Bei Punktgleichheit ist die positivere Legdifferenz entscheidend. Da Gary Anderson seine Teilnahme am Turnier zurückzog, gab es an jedem Spieltag einen eingeladenen regionalen Spieler.


title: Premier League Darts

text: "Kursiv" geschriebene Spieler haben als Ersatzspieler ein Unentschieden erzielen können.am 23. Mai 2019 in der O2 Arena London


title: Premier League Darts

text: Bemerkungen: Nach Abschluss der ersten 9 Spieltage scheidet der Letzte der Tabelle aus. Bei Punktgleichheit ist die positivere Legdifferenz entscheidend. Das im Vorjahr aufgrund des Ausfalls von Gary Anderson eingeführte Format mit neun festen Teilnehmer und neun „Contendern“, jetzt als „Challenger“ bezeichnet, die jeweils an einem Spieltag der Vorrunde antreten, wurde beibehalten.


title: Premier League Darts


title: Premier League Darts

text: "Kursiv" geschriebene Spieler haben als Ersatzspieler ein Unentschieden oder einen Sieg erzielen können.am 15. Oktober 2020 in der Ricoh Arena Coventry


title: Premier League Darts

text: Fett geschriebene Spieler sind für das Halbfinale qualifiziert.am 28. Mai 2021 in der Marshall Arena in Milton Keynes


title: Premier League Darts

text: Bisher (Stand: 2021) wurden 12 Nine dart finishes in der Premier League Darts geworfen:


title: James Olds

text: James Olds (* 30. Mai 1922 in Chicago; † 21. August 1976 in Kalifornien) war ein US-amerikanischer Psychologe.


title: James Olds

text: James Olds arbeitete über das Belohnungssystem im Gehirn und gilt als einer der Begründer der modernen Neurowissenschaften. 1954 wies Olds in einem Versuch mit Ratten nach, dass, sofern diese in die Lage versetzt wurden, selbst eine in deren Lustzentrum des Hypothamalus platzierte elektrische Sonde zu aktivieren, diese Ratten dies bis zu achttausendmal pro Stunde, stunden- oder tagelang ununterbrochen, ohne irgendein Interesse an Nahrungsaufnahme, Sex, oder Schlaf selbst praktizierten.


title: James Olds

text: Er wuchs in Nyack, New York, auf und besuchte verschiedene Schulen, u. a. das "St. John's College" in Annapolis. Er lernte an der University of Wisconsin–Madison und erwarb 1947 seinen B.A. am "Amherst College". Während des Zweiten Weltkrieges diente er in der US-Army. Nach dem Krieg erwarb er seinen Ph.D. an der Harvard University. James Olds war ab 1957 Professor an der University of Michigan und ab 1969 am California Institute of Technology (CalTech). 1966 wurde er in die American Academy of Arts and Sciences gewählt, 1967 in die National Academy of Sciences.


title: James Olds

text: James Olds verstarb 1976 aufgrund eines Badeunfalls.


title: Rallye Neuseeland

text: Die Rallye Neuseeland ist einer der 13 Läufe zur Rallye-Weltmeisterschaft. Sie ist die älteste auf der Südhalbkugel ausgetragene Rallye, die ein FIA-WM-Prädikat hat. Sie fand als "Silver Fern Rally" erstmals 1969 in Taupo statt, wurde im darauf folgenden Jahr unter demselben Namen nach Canterbury verlegt und kehrte 1971 als "Heatway International Rally" wieder auf die Nordinsel Neuseelands zurück. 1977 wurde sie erstmals mit WM-Status gefahren. Der häufigste Austragungsort war bisher Auckland, seit 2006 findet sie in Hamilton statt. Die Rallye Neuseeland führt größtenteils über schnelle Schotterwege mit großen Kurvenradien, entlang der Küste und durch Wälder. 2001 wurde sie von den Teams der WM zur "Rallye des Jahres" gewählt.


title: Rallye Neuseeland

text: Rallye hatte keinen WM-Status


title: Lars-Henrik Olsen

text: Lars-Henrik Olsen (* 30. Juli 1946 in Kopenhagen) ist ein dänischer Schriftsteller und Zoologe.


title: Gustinus Ambrosi

text: Gustinus Ambrosi (* 24. Februar 1893 in Eisenstadt, Österreich-Ungarn als "August Arthur Ambrosi"; † 1. Juli 1975 in Wien) war ein österreichischer Bildhauer und Lyriker.


title: Gustinus Ambrosi

text: Gustinus Ambrosi hatte vielseitig begabte Eltern. Der Vater, Friedrich Ambrosi (1851–1908), sorgte als k.u.k.-Hauptmann der österreichisch-ungarischen Monarchie für den Unterhalt der Familie; er war aber auch Kunstmaler, wirkte als Chorleiter und Komponist und war ein Freund von Johannes Brahms sowie Josef Joachim. Zunächst unterrichtete er an der Militärunterrealschule in Eisenstadt, ab 1894 in St. Pölten, 1899 wurde er nach Prag versetzt, wo er dem 8. Korpskommando zugeteilt wurde. Die Mutter, Natalie Ambrosi, geborene de Lángh, dichtete und spielte ausgezeichnet Klavier.


title: Gustinus Ambrosi

text: Der jüngste Sohn August (später Gustinus) erstaunte durch seine auffallende musikalische Begabung; er spielte bereits als 6-Jähriger in Quartetten die Geige. 1900 erkrankte er in Prag an einer epidemisch auftretenden Meningitis mit völliger Gehörlosigkeit als Folge. Von 1902 bis 1906 besuchte Gustinus das Prager Privat-Taubstummeninstitut, wo er Modellieren und Schnitzen lernte.


title: Gustinus Ambrosi

text: Am 2. Oktober 1906 begann sein Arbeitsleben. Er wurde zuerst probeweise als Praktikant, ab 1907 als Lehrling im größten Prager Bildhauer- und Stuckateurunternehmen „Jakob Kozourek“ aufgenommen.


title: Gustinus Ambrosi

text: Nach dem Tod des Vaters (1908) übersiedelte die Familie 1909 nach Graz; hier setzte Gustinus die Lehre bei der Firma Suppan, Haushofer und Nikisch fort, seine Freisprechung erfolgte am 15. Januar 1911. Noch als Lehrling besuchte er die Meisterklasse für Modelleure der Grazer k.u.k. Staatsgewerbeschule. Hier förderte ihn besonders der Bildhauer Georg Winkler, der seine spezielle Porträtbegabung entdeckte. Erste öffentliche Anerkennung erfuhr Ambrosi mit dem Werk "Der Mann mit dem gebrochenen Genick" (1909); damit wurde der erst 16-Jährige in die Genossenschaft bildender Künstler Steiermarks aufgenommen.


title: Gustinus Ambrosi

text: Von 1910 bis 1912 beteiligte er sich erfolgreich an Kollektivausstellungen im Grazer Landesmuseum; 1912 wurde dem jungen Künstler der Staatspreis für Plastik der österreichisch-ungarischen Monarchie verliehen. 1913 erhielt er – nach Fürsprache des k.u.k. Statthalters der Steiermark, Graf Manfred von Clary-Aldringen, – von Kaiser Franz Josef I. ein Staatsatelier auf Lebenszeit in Wien.


title: Gustinus Ambrosi

text: Zur weiteren Ausbildung übersiedelte Ambrosi 1912 mit seiner Mutter nach Wien und studierte bis 1914 als außerordentlicher Hörer an der Akademie der bildenden Künste (Gasthörer bei Josef Müllner und Edmund Hellmer, bei Kaspar von Zumbusch Privatunterricht).


title: Gustinus Ambrosi

text: 1918 vermählte sich Gustinus Ambrosi mit Anni Murmayer, diese Ehe wurde 1922 geschieden; die im selben Jahr geschlossene Ehe mit Maria Louise Janik aus Lemberg endete im Jänner 1925. Erst mit Berta Mayer, die er am 14. Februar 1928 ehelichte, fand er für die nachfolgenden 47 Jahre sein Lebensglück.


title: Gustinus Ambrosi

text: Der intensive schriftliche Austausch war für den gehörlosen Künstler von großer Bedeutung, stellte er ihm doch den Kontakt mit der hörenden Umwelt her. Seine schriftliche Hinterlassenschaft ist daher sehr umfangreich; sie enthält nicht nur Korrespondenzen mit Persönlichkeiten aus allen Gesellschaftsschichten, sondern auch Gesprächsaufzeichnungen, Textfragmente und Tagebücher. Dieses authentische Quellenmaterial beweist, dass Ambrosi mit anerkannten Dichtern und Schriftstellern seiner Zeit freundschaftlich verbunden war, wie beispielsweise mit Felix Braun, Stefan Zweig, Anton Wildgans, Franz Karl Ginzkey, Alfons Petzold, Franz Theodor Csokor oder Arthur Fischer-Colbrie Manche porträtierte er aus Begeisterung unentgeltlich. Zu seinem Hauptwerk „Promethidenlos“ (1916–1918) wurde er inspiriert durch Gerhart Hauptmanns gleichnamige frühe Versdichtung; 1914 hatte er den von ihm hochverehrten Dichter und Nobelpreisträger in Agnetendorf porträtiert.


title: Gustinus Ambrosi

text: In der Zwischenkriegszeit gelang es Ambrosi, unter großen Anstrengungen Aufträge aus dem Ausland zu erlangen; er arbeitete in vielen Großstädten Europas (Amsterdam, Brüssel, Antwerpen, Paris, Rom, Basel, Zürich, Köln und anderen) und besaß Ateliers in Rom, Paris und Köln.


title: Gustinus Ambrosi

text: Im Auftrag des österreichischen Außenministeriums schuf Ambrosi im April 1924 eine Mussolini-Büste. Die guten Beziehungen zum faschistischen Italien brachten ihm den Titel „Commendatore“ ein, den er in den 1920ern fortan auf seinem Briefkopf führte.


title: Gustinus Ambrosi

text: 1925 beauftragte man ihn, als Kommissär Österreich bei der III. Biennale in Rom zu vertreten; er präsentierte auch heute hoch bewertete Künstler wie etwa Alfons Walde, Gustav Klimt, Egon Schiele, Alfred Kubin, Anton Faistauer, Franz Barwig. In den 1930ern porträtierte Ambrosi den ungarischen Reichsverweser Miklós Horthy und schuf ein Denkmal des 1934 ermordeten Diktators Engelbert Dollfuß, das am Grazer Opernring (damals in „Dollfuß-Ring“ umbenannt) aufgestellt wurde. Das Denkmal wurde am 12. März 1938 von nationalsozialistischen Sympathisanten zerstört.


title: Gustinus Ambrosi

text: Ambrosi selbst verweilte zum Zeitpunkt des „Anschlusses“ in Zürich. Nach eigenen Angaben wollte er seine Werke in den drei großen Ateliers in Wien retten und kehrte trotz Warnungen seiner Angehörigen im Juli 1938 nach Wien zurück. Ambrosi wurde prompt von der Gestapo verhört und mit antinationalistischen Zeitungsartikeln aus dem Jahr 1937 konfrontiert, jedoch bald wieder entlassen. Ahnungslos blieb Ambrosi sein Leben lang von den Verfolgungen Leopold Blauensteiners, des Landesleiters der Reichskammer der bildenden Künste für den Gau Wien. Dieser schrieb immer wieder an Adolf Ziegler, den Präsidenten der Reichskammer der bildenden Künste, Berlin, dass man ihn, den unzuverlässigen Künstler, nicht mit Aufträgen für die Neue Reichskanzlei betrauen dürfe. Noch vor dem Ausbruch des Zweiten Weltkrieges war Ambrosi von Generalbauinspektor Albert Speer benachrichtigt worden, dass er für die Mitwirkung an der bildhauerischen Gestaltung des Gartens der Reichskanzlei in Berlin ausgewählt worden sei. Nachdem seine Modelle von vier dekorativen Brunnenfiguren aus dem Themenbereich der griechisch-römischen Mythologie (Narziss, Venus, Diana und Bacchus) Gefallen gefunden hatten, erhielt er den Auftrag sie zu schaffen. Infolge des herrschenden Materialmangels während des Krieges konnten nur zwei Skulpturen in Bronze gegossen werden. Ambrosi war von 1938 bis ca. 1943 für den Neubau der Reichskanzlei tätig. Die neue Nähe zu Regimegrößen wie dem Präsidenten der Reichskammer der bildenden Künste, Adolf Ziegler, half Ambrosi dabei, Denunziationen wegen seiner Nähe zum austrofaschistischen Regime abzuwenden. Ein im Mai 1938 gestellter Antrag auf Mitgliedschaft in der NSDAP wurde Dezember 1941 zurückgestellt, offiziell, weil er illegal Beiträge an die Partei erst seit Februar 1938 zahlte und keine ausreichende Tätigkeit für die Partei in der Verbotszeit nachweisen konnte, vielleicht aber auch, weil einige NSDAP-Funktionäre Ambrosis Mitgliedschaft in der Vaterländischen Front kritisch betrachteten, obwohl Ambrosi seine Mitgliedschaft in der Einheitspartei des Dollfuß-Schuschnigg-Regimes als Zwangsmitgliedschaft ohne aktive Teilnahme bezeichnete. Erst ein internes Schreiben von Speer an Heinrich Himmler machte Ambrosi in den Augen des neuen Regimes über jeden Zweifel erhaben. Speer schrieb: „Daß Ambrosi vor dem Umschwung ein bewußter Anhänger des Dollfuß‐und Schuschnigg‐Regimes gewesen wäre, könnte ihn (Adolf Hitler) nicht dazu veranlassen, auch nur einen Augenblick von der Beschäftigung eines der befähigtsten Bildhauer Deutschlands abzusehen.“ Die politische Vernetzung und Akzeptanz Ambrosis in Berlin half ihm in den folgenden Jahren, weitere Denunziationsversuche zu unterbinden. Er schreckte auch nicht davor zurück, in seinem Aufnahmeantrag für die Reichsschrifttumskammer festzustellen, dass er nach 1933 nichts geschrieben habe, da er mit "jüdischer Presse nichts zu tun haben" wollte.


title: Gustinus Ambrosi

text: Hitler ließ für den von ihm geschätzten Ambrosi durch Reichsbaurat Architekt Roderich Fick in Linz auf dem Pöstlingberg ein Ateliergebäude planen; das Projekt wurde wegen des Kriegsverlaufs bereits in der Planungsphase abgebrochen. Außerdem gab Albert Speer noch 1944 den Auftrag, den für Linz zuständigen Generalbaurat Hermann Giesler damit zu beauftragen, Ambrosi für die Neugestaltung von Linz ebenfalls mit Aufträgen zu versorgen. Kriegsbedingt wurden alle Linzer Projekte sowie die zur künstlerischen Gestaltung der Reichskanzlei zurückgestellt, Giesler nahm auch nie Kontakt mit Ambrosi auf, stand er doch während der Planung der Linzer Projekte in direkter Konkurrenz zu Reichsgrößen wie Arno Breker und Josef Thorak.


title: Gustinus Ambrosi

text: Ambrosi arbeitete in dieser für ihn „toten Zeit“ an seinen Dichtungen. Ambrosi versuchte erfolglos, ein Ausweichdepot für seine Werke in Wien 4., Waaggasse 19, und im Staatsatelier im Wiener Prater zu erhalten. In weiterer Folge wurde durch die Bombardierung Wiens sein Staatsatelier im Prater verwüstet und geplündert, 663 seiner Werke wurden zerstört.


title: Gustinus Ambrosi

text: Im Sommer 1945 wandte sich Ambrosi an das Ministerium für Wiederaufbau und bat um Hilfe für das im Dachgeschoss befindliche, schwer zerstörte Stadtatelier, 1040 Wien, Waaggasse 19. Es konnte ihm keine Unterstützung gewährt werden. Weiters suchte er Ausweichquartiere für die noch vorhandenen Werke, die sich im zerstörten Prater Staatsatelier befanden. Fürst Franz Josef II. von Liechtenstein bot ihm Hilfe an. Ambrosi durfte ein Atelier im Park des Stadtpalais des Fürsten benützen. Auch sein Freund, Robert Strebinger, Mikrochemiker der Technischen Hochschule, konnte ihm Räume zur Verfügung stellen. Ambrosi ahnte, dass man ihn nach dem Ende des Zweiten Weltkriegs, Vorwürfe wegen seiner Arbeiten für den Garten der Reichskanzlei machen würde. Vorsorglich schickte Ambrosi einen Brief an die Staatskanzlei, in dem er um Dispens von der Registrierungspflicht als ehemaliger NSDAP-Anwärter bat. Dazu erwähnte er eine Reihe von Namen bekannter Künstler wie Thomas Mann, Romain Rolland, Felix Braun oder Stefan Zweig, die über seine Einstellung gegenüber dem Nationalsozialismus Bescheid wussten. Weiters verteidigte sich Ambrosi, indem er angab, dass sein Schwiegervater seine NSDAP-Mitgliedschaft beantragt und seine Frau die Mitgliedsbeiträge bis 1942 bezahlt hätte. Diese Angaben überzeugten die Staatskanzlei; Ambrosi wurde bescheinigt, der NSDAP nie als Mitglied angehört zu haben. Laut Registrierungsbehörde des Bundesministeriums für Inneres für den 4. Bezirk, Preßgasse 24, wurde festgestellt: „Gustinus Ambrosi - politisch nichts Belastendes“ (Akt 137.313 vom 15. September 1948). 1947 erfüllte Ambrosi erste Porträtaufträge, wie die Bildnisse des Kommandanten Meyer, der Miss Anne Gerard und des Dichters Nicola Sidney. 1948 porträtierte er den französischen Kulturattache Prof. Eugene Susini, Hugo Huppert und den Unterrichtsminister Felix Hurdes. Mit dem Porträt des Bundespräsidenten Dr. Karl Renner, 1949 eröffnete sich für Ambrosi ein neues Betätigungsfeld; erhielt weitere Porträtaufträge von führenden Politikern der Zweiten Republik, darunter Julius Raab (1957), Leopold Figl (1958) und Adolf Schärf (1960).


title: Gustinus Ambrosi

text: Nach 1945 strebte Ambrosi die Sicherung seines verbliebenen Lebenswerkes an. Er pochte auf sein Anrecht eines Staatsateliers auf Lebenszeit, vor allem verfolgte er vehement die Idee, einen Teil seines Lebenswerkes dem österreichischen Staat zu schenken. Am 10. Juli 1951 erfolgte der einstimmige Beschluss des Ministerrates, für Gustinus Ambrosi – auf Grund seiner außergewöhnlichen Leistungen auf dem Gebiete der bildenden Kunst – ein Museum zu errichten; den angeschlossenen Wohn- und Ateliertrakt wollte man ihm als Mieter mit allen Pflichten und Lasten zur Verfügung stellen.


title: Gustinus Ambrosi

text: Laut dem Historiker Werner Koroschitz wandte sich Ambrosi nach 1945 vehement und unter Beibehaltung nationalsozialistischen Vokabulars gegen die Nachkriegsmoderne. Das stellen seine Attacken gegen die von Giselbert Hoke 1956 geschaffenen Bahnhoffresken in Klagenfurt unter Beweis, als er im April 1960 an Arnold Jakob Clementschitsch in Villach schrieb: "„Heute gelten Schnulzensänger und Kunstfalotten mit ihrem ganzen Mist und üblen Anhang bei Presse, Rundfunk und so weiter als Götter. Dieser ganze Aushub aus der Gosse wird einmal liquidiert, denn die Zeit arbeitet daran, dass immer doch nur alles Echte und Gute übrig bleibt. [...] Die Fresken im Klagenfurter Bahnhof, die von allen mir bekannten Kunstfreunden als Mist und Schund bezeichnet werden, sind ja genügend Anschauungsunterricht, wohin wir schon gelangt sind.“" In einem Brief an Villachs Bürgermeister Gottfried Timmerer vom Juli 1960 ereiferte sich Ambrosi erneut gegen die Vertreter der modernen Kunst, die er als "„volksfremde Hirnjongleure“" bezeichnete.


title: Gustinus Ambrosi

text: Nach den Entwürfen des Architekten Georg Lippert entstand 1953 bis 1957 der Gebäudekomplex im Augarten. Am 20. Mai 1957 unterschrieb Gustinus Ambrosi den Notariatsakt mit der Republik Österreich. 165 Werke in Bronze und Marmor gingen als Schenkung in das Eigentum der Republik über, – 1971 übergab Gustinus Ambrosi weitere 56 Werke an die Republik Österreich (siehe hier).


title: Gustinus Ambrosi

text: Als 1966 in Wien die von der Freiheitlichen Partei Österreichs unterstützte "„Liga gegen entartete Kunst“" ins Leben gerufen wurde, die lautstark gegen das von Alfred Hrdlicka entworfene Renner-Denkmal an der Ringstraße protestierte, diffamierte Ambrosi seinerseits Hrdlicka als "„Sudler“". Das Raab-Denkmal von Toni Schneider-Manzell beim Wiener Volksgarten erregte ebenso seinen Zorn, was er damit kommentierte, dass "„Leute, die nicht zur Kunst prädestiniert sind, heute obenan“" wären.


title: Gustinus Ambrosi

text: Infolge der jahrzehntelangen, schweren Arbeit litt Ambrosi in den letzten Lebensjahren unter starken Gelenksbeschwerden der Oberarme; immer wieder erkrankte er in den Wintermonaten an Lungenentzündungen. Trotzdem begann er 1969, im Alter von 76 Jahren, in Stallhofen, Weststeiermark, seinen Alterssitz zu bauen.


title: Gustinus Ambrosi

text: Ambrosi schied kurz vor dem Bezug des neu erbauten Hauses am 1. Juli 1975 durch Selbstmord aus dem Leben. Seit 1988 ist das im toskanischen Stil von ihm entworfene Haus ein Museum und zugleich eine Gedenkstätte. Gustinus Ambrosi liegt in einem Ehrengrab der Stadt Graz am St.-Leonhard-Friedhof in Graz begraben.


title: Gustinus Ambrosi

text: 1978 wurde im Augarten in Wien-Leopoldstadt das Gustinus-Ambrosi-Museum eröffnet, das nach dem Konzept des Künstlers gestaltet worden war; es ist heute Teil der Österreichischen Galerie Belvedere. Im selben Jahr wurde auch die Gustinus-Ambrosi-Gesellschaft gegründet. Im Jahr 1984 wurde in Wien-Donaustadt (22. Bezirk) die "Ambrosigasse" nach ihm benannt.


title: Gustinus Ambrosi

text: Ambrosis bildhauerisches Werk umfasst rund 2300 Arbeiten, davon etwa 650 Porträts. Gustinus Ambrosi kann als bedeutender Porträtist des 20. Jahrhunderts angesehen werden; seine Porträts stellen einen wichtigen Beitrag zur Geistes- und Kulturgeschichte dieses Jahrhunderts dar. Er schuf die Porträts der Päpste Pius XI. (1927), Pius XII. (1957) und Johannes XXIII. (1961); es entstanden die Bildnisse von Künstlern, Kardinälen, Fürsten, Staatsmännern, Politikern, Wissenschaftlern, Wirtschaftstreibenden.Gustinus Ambrosi fand Anerkennung als geistvoller Briefschreiber und Zeitkritiker; er stellte Gott, die Natur, das Schicksal des Menschen, die Ethik und die Ästhetik in den Mittelpunkt seiner Betrachtungen.


title: Gustinus Ambrosi

text: Weitere Veröffentlichungen von Gustinus Ambrosi


title: Gustinus Ambrosi

text: Jury und Künstlerelend. Denkschrift anlässlich der Protest-Ausstellung, Juni 1919.


title: Gustinus Ambrosi

text: Meine Mutter. In: Morgenpost, deutsches Tagblatt, 16. 5. 1943, S. 6.


title: Gustinus Ambrosi

text: Festprolog zur Eröffnung der Haydn-Festspiele in Eisenstadt, 25. - 31. Mai 1947.


title: Gustinus Ambrosi

text: Aus meinem Leben. In: Zeitschrift der österreichischen Schuljugend, 3. Jg. 1948, Heft 2, S. 19 -22.


title: Gustinus Ambrosi

text: Meine Eltern. In: Ambrosi Festschrift, Burgenland Verlag, Sonderdruck 1948, S. 41 f.


title: Gustinus Ambrosi

text: Vom Sinn der Arbeit. In Ambrosi Festschrift, Burgenland Verlag, Sonderdruck 1948, S. 45 f.


title: Gustinus Ambrosi

text: Entstehung und Schicksal von Rodins Balzac-Denkmal. In: Die Zeit, 15. 6. 1949, 2. Jg., Heft 12, S. 18 f.


title: Gustinus Ambrosi

text: Vorwort zur Rodin-Ausstellung "Zeichnungen und Aquarelle" im Palais Lobkowitz, Wien, November–Dezember 1951.


title: Gustinus Ambrosi

text: Rede auf Franz Schubert. Franz Manhardt, Privatdruck von 2.000 Exemplaren im Jahre 1963.


title: Gustinus Ambrosi

text: Gedanken über Demokratie, Welt und Menschheit. In: Der österreichische Zeitungshändler, 7. Jg., Nr. 2/1964, S. 35.


title: Gustinus Ambrosi

text: "Lieben heißt geben, aber auch nehmen . . ." Zum Tode John Knittels. In: Neue Illustrierte Wochenschau, Nr. 20, 17. 5. 1970, S. 5.


title: Gustinus Ambrosi

text: Der Übergang ins Nichts. Erinnerungen an ein Gespräch mit John Knittel. In: Neue Illustrierte Wochenschau, Nr. 21, 24. 5. 1970, S. 6.


title: Gustinus Ambrosi

text: Das Jubiläum meiner siebzigjährigen Taubheit. In: Neue Illustrierte Wochenschau, Nr. 13, 61. Jg., 29. 3. 1970, S. 1 u. 3.


title: Gustinus Ambrosi

text: Wie sah Schubert aus? Die Rekonstruktion seines Craniums. In Wissenschaft und Weltbild, 31. Jg., Nr. 1/1979, Verlag Dr. Arthur Werner, Wien, S. 34–41.


title: Gustinus Ambrosi

text: Kritik wurde Ambrosi insbesondere in der Phase der verstärkten Vergangenheitsbewältigung in den 80er Jahren zuteil. Liesbeth Wächter-Böhm kritisierte etwa Ambrosis Stellungswechsel vom Dollfußporträtisten zum Großplastiker im Auftrag Albert Speers und weiter zum prominenten Künstler der Zweiten Republik, und Jan Tabor nannte Ambrosi den „prominenten Bildhauer sämtlicher österreichischer Staatsformen dieses Jahrhunderts“. Eingemahnt wurde auch, dass diese Wendungen im Ambrosi-Museum offen dokumentiert werden sollten.


title: Deutsches Musikinformationszentrum

text: Das Deutsche Musikinformationszentrum (MIZ) ist die Informations- und Dokumentationseinrichtung des Deutschen Musikrats. Es hat sich zur Aufgabe gemacht, über die Strukturen, Aufgaben und Entwicklungen des weit verzweigten Musiklebens in Deutschland zu informieren. Dafür stellt es Statistiken, Strukturdaten und Hintergrundinformationen bereit und bietet Orientierung über aktuelle Fördermöglichkeiten, Fachveranstaltungen sowie Fort- und Weiterbildungsangebote im Bereich Musik.


title: Deutsches Musikinformationszentrum

text: Das Deutsche Musikinformationszentrum (MIZ) ist Teil der Deutscher Musikrat gemeinnützige Projektgesellschaft mbH mit Sitz in Bonn. Alleiniger Gesellschafter der Projektgesellschaft ist der Deutscher Musikrat e.V. mit Sitz in Berlin. Projektgesellschaft und eingetragener Verein bilden zusammen den Deutschen Musikrat.


title: Deutsches Musikinformationszentrum

text: Das MIZ wird gefördert durch die Beauftragte der Bundesregierung für Kultur und Medien (BKM), durch die Kulturstiftung der Länder, die Stadt Bonn sowie von privater Seite durch die Gesellschaft zur Verwertung von Leistungsschutzrechten (GVL). Privater Sponsor ist der Musikverlag Hal Leonard Europe.


title: Deutsches Musikinformationszentrum

text: Als Informations- und Dokumentationseinrichtung des Deutschen Musikrats bündelt das Deutsche Musikinformationszentrum (MIZ) Daten und Fakten zum Musikleben in Deutschland auf breiter Basis. Das Spektrum reicht von der musikalischen Bildung und Ausbildung über das Laienmusizieren, die professionelle Musikausübung und das Veranstaltungswesen bis hin zu Medien und Musikwirtschaft. Damit verfolgt es das Ziel, eine Orientierung über die weit verzweigte und vielfältige Musiklandschaft in Deutschland zu bieten und das Musikleben in erster Linie aus der Perspektive seiner Institutionen darzustellen. Zentrale Aufgabenbereiche sind:


title: Deutsches Musikinformationszentrum

text: Darüber hinaus greift das MIZ aktuelle Themen auf und stellt diese in gesonderten Schwerpunkten dar. Als umfangreichste Veröffentlichungen erschienen 2017 das Informationsportal "Kirchenmusik – Musik in Religionen" und 2018 das Portal "Musik und Integration". In unregelmäßigen Abständen gibt das MIZ auch Printpublikationen heraus, zuletzt das Kompendium "Musikleben in Deutschland", das auch in einer englischen Übersetzung erschien.


title: Deutsches Musikinformationszentrum

text: Zur Wahrung seiner Aufgaben arbeitet das MIZ eng mit dem Netzwerk des Deutschen Musikrats zusammen.


title: Deutsches Musikinformationszentrum

text: Das Deutsche Musikinformationszentrum (MIZ) wurde 1997 unter dem Dach des Deutschen Musikrats gegründet. Am 26. Februar 1998 erfolgte die offizielle Eröffnung im Bonner Haus der Kultur. Die neue Institution übernahm u. a. die Redaktion des Musik-Almanach, den der Deutsche Musikrat seit 1986 herausgab. Der Musik-Almanach verzeichnete die Institutionen des Musiklebens in Deutschland (Verbände, Musiktheater, Orchester etc.) und stellte alle Einrichtungen mit Basisinformationen und Kontaktdaten vor. 2007 erschien der Musik-Almanach in der siebten Auflage und zum letzten Mal in gedruckter Form. Seitdem werden die Daten ausschließlich online in der Institutionendatenbank auf der Website des MIZ veröffentlicht.


title: Deutsches Musikinformationszentrum

text: Neben der Fortschreibung der Institutionendatenbank wurden dem MIZ bei seiner Gründung zahlreiche weitere Aufgaben übertragen, die darauf abzielten, das Musikleben als Ganzes in den Blick zu nehmen. Dazu zählte u. a. die Veröffentlichung von Statistiken, die Bereitstellung von Hintergrundinformationen zu verschiedenen Bereichen des institutionalisierten Musiklebens und die Zusammenstellung von Angeboten zur Musikalischen Fort- und Weiterbildung. Diese Angebote sind seither kontinuierlich ausgebaut und erweitert worden.


title: Deutsches Musikinformationszentrum

text: Die Arbeit des MIZ wurde seit seiner Gründung durch einen Beirat begleitet, dem Vertreter aus Fachverbänden, Verwertungsgesellschaften, Dokumentation, Wissenschaft und Lehre sowie Kulturpolitik angehören. Erster Beiratsvorsitzender wurde 1997 der damalige Vorstand der Stiftung Deutsches Rundfunkarchiv Frankfurt/Main und Potsdam-Babelsberg, Joachim-Felix Leonhard. 2020 übernahm Robert von Zahn, Generalsekretär des Landesmusikrats Nordrhein-Westfalen, das Amt.


title: Deutsches Musikinformationszentrum

text: Als Mitglied von The International Association of Music Information Centres (IAMIC) arbeitet das MIZ mit weltweit über 40 nationalen Musikinformationszentren zusammen und fungiert als Fachinformations- und Vermittlungsstelle für Anfragen auch aus dem europäischen und internationalen Ausland.


title: Vorsicht Nachbarn

text: Vorsicht Nachbarn (Fernsehtitel: "Zur Hölle mit den Nachbarn", Originaltitel: "It Runs in the Family", Alternativtitel: "My Summer Story") ist eine US-amerikanische Filmkomödie von Bob Clark aus dem Jahr 1994. Der Drehbuchcoautor Jean Parker Shepherd griff auf die eigenen Romane als Vorlage zurück.


title: Vorsicht Nachbarn

text: Die Handlung spielt in den 1930er Jahren, während der Sommerferien.


title: Vorsicht Nachbarn

text: Mr. Parker, Oberhaupt der Familie, liefert sich einen Kleinkrieg mit den benachbarten Bumpus. Seine Frau organisiert eine Gruppe der Freundinnen, um gemeinsam gegen einen unehrlichen Handelsvertreter vorzugehen. Sein Sohn nimmt an Fahrradrennen auf den Straßen der Siedlung teil.


title: Vorsicht Nachbarn

text: Die in Cleveland und in Tremont (Ohio) gedrehte Komödie brachte in den Vereinigten Staaten an den Kinokassen knapp über 70.000 US-Dollar. Sie ist eine Fortsetzung der Komödie "Fröhliche Weihnachten" "(A Christmas Story)" aus dem Jahr 1983.


title: George Lansbury

text: George Lansbury (* 21. Februar 1859 in Halesworth, Suffolk, England; † 7. Mai 1940 in London) war ein britischer Politiker, Pazifist und Theosoph, Abgeordneter im britischen Parlament und von 1932 bis 1935 Vorsitzender der "Labour Party."


title: George Lansbury

text: Lansbury wurde am 21. Februar 1859 in Halesworth geboren, der Vater war Eisenbahnunternehmer. 1868 übersiedelte die Familie ins Londoner Eastend, wo Lansbury 1870 ein Jahr in einem Büro arbeitete und anschließend bis 1874 die Schule besuchte. Es folgten Gelegenheitsarbeiten als Schreiber, Kolonialwarenhändler und in einem Kaffeehaus, ehe er sich als selbständiger Unternehmer für die "Great-Eastern-Railway"-Eisenbahngesellschaft versuchte, was sich als Fehlschlag herausstellte. Inzwischen verheiratet und Vater dreier Kinder, wanderte er 1884 mit seiner Familie nach Australien aus. Die Hoffnung, dort bessere Arbeitsbedingungen zu finden, erfüllte sich nicht und so kehrte er 1885 wieder nach Großbritannien zurück.


title: George Lansbury

text: Eine Enkelin von ihm ist die Schauspielerin Angela Lansbury die ihn in ihrer Jugend bewunderte.


title: George Lansbury

text: Lansbury war der Ansicht, von den britischen Auswanderungsbehörden mit überzogenen Versprechungen nach Australien gelockt worden zu sein und protestierte öffentlich gegen diese, wie er meinte, verfehlten Praktiken. Im Zuge dieser Aktivitäten kam er mit der Politik in Kontakt und wurde trat zu den Wahlen von 1886 der "Liberal Party" bei. Nach dem Scheitern eines Gesetzesantrages auf kürzere Arbeitszeit trat er 1892 desillusioniert aus dieser Partei aus und schloss sich der "Social Democratic Federation" (1884–1911) an. Diese Organisation orientierte sich unter Henry Hyndman (1842–1921) zunehmend am Marxismus, woraufhin Lansbury 1903 ebenfalls austrat und Mitglied der Independent Labour Party (1893–1975) wurde. Diese Partei schloss sich 1906 der "Labour Party" an, blieb jedoch ein in dieser eigenständiger Teil.


title: George Lansbury

text: Bei der "General election" 1910 gewählt, war Lansbury bis 1912 Abgeordneter seiner Partei im "House of Commons." Nachdem sein Eintritt für das Frauenwahlrecht erfolglos geblieben war, legte er seinen Unterhaussitz nieder und trat erst 1922 wieder bei einer Wahl an. Erneut erreichte er einen Parlamentssitz, den er nun bis zu seinem Tod 1940 innehatte. Als Nachfolger von Arthur Henderson war Lansbury von 1932 bis 1935 Vorsitzender der "Labour Party." Sein Nachfolger in dieser Position war Clement Attlee.


title: George Lansbury

text: Lansbury war 1912 Mitbegründer und Herausgeber der Zeitung "Daily Herald" als Parteiblatt der "Labour Party," heutiger – parteiloser – Nachfolger ist "The Sun."


title: George Lansbury

text: Lansbury galt als Pazifist, er setzte sich für Sanktionen gegen Italien wegen des Italienisch-Äthiopischen Krieges ein. 1937 besuchte er Benito Mussolini und Adolf Hitler im Bestreben, den sich abzeichnenden Zweiten Weltkrieg zu verhindern. Von 1937 bis 1940 war er Präsident der "War Resisters International."


title: George Lansbury

text: 1914 trat Lansbury der Theosophischen Gesellschaft Adyar (Adyar-TG) bei, er blieb der Theosophie bis an sein Lebensende verbunden. Mit Annie Besant teilte er den Einsatz für mehr soziale Gerechtigkeit.


title: Vorvorwahl

text: Vorvorwahl steht für:


title: Marianne Rhodius

text: Marianne Rhodius (geboren als "de Greiff"; * 12. Oktober 1814 in Linn (damals Generalgouvernement Berg); † 2. November 1902 in Krefeld), Tochter von Johann Phillip de Greiff und Marianne de Greiff, geb. ter Meer, war eine wohlhabende Krefelder Bürgerin, die sich durch bedeutende Spenden zur Förderung der Wohlfahrt und Kultur einen Namen machte. Sie hinterließ beinahe ihr gesamtes Kapitalvermögen der Stadt Krefeld für wohltätige und gemeinnützige Zwecke.


title: Marianne Rhodius

text: Marianne wuchs zusammen mit ihrer zwei Jahre jüngeren Schwester Emma im Jagdschlösschen der Burg Linn auf. 1835 heiratete sie den 11 Jahre älteren Christoph Eduard Rhodius, einen Kaufmann und Weinhändler aus Köln. Die Familien waren seit mehreren Jahren eng miteinander befreundet. Doch schon 1850 zog sie aus unbekannten Gründen wieder zu ihrem Vater nach Linn, wo sie wieder die meiste Zeit des Jahres im Jagdschlösschen wohnte. Marianne und Christoph Rhodius lebten in Gütertrennung, die Ehe wurde nie geschieden. Christoph Rhodius führte nur kurze Zeit den Weinhandel seines Vaters fort und setzte sich früh in Salburghoven nahe Salzburg zur Ruhe. Gelegentlich besuchte er seine Frau in Linn, hielt es dort aufgrund seines Gesundheitszustandes allerdings nie besonders lange aus. Auch wenn er nicht wirklich darauf angewiesen sein dürfte, wurde er von seiner Frau gelegentlich finanziell unterstützt. Christoph Rhodius starb 1873.


title: Marianne Rhodius

text: Als ihr Vater Philipp de Greiff 1862 starb, war ihre Mutter bereits seit 23 Jahren tot. Auch ihre Schwester Emma, verheiratet mit Eduard Mumm, war bereits verstorben. Somit wurde Marianne zur Universalerbin des gesamten Vermögens ihres Vaters, abgesehen von ein paar kleineren Legaten.


title: Marianne Rhodius

text: Nur ein Jahr später starb auch ihr Onkel, der ehemalige Seidenfabrikant Cornelius de Greiff. Da Cornelius de Greiff keine eigenen Nachkommen hatte, setzte er seine Nichte Marianne ebenfalls als Universalerbin ein. Sein Vermächtnis enthielt viele große Legate und großzügige Schenkungen, die Stadtgeschichte schrieben. Der Rest seines Vermögens, inklusive aller Immobilien fielen Marianne Rhodius zu.


title: Marianne Rhodius

text: Zu ihren vielen Besitztümern gehörte nun neben den Handelsfirmen ihres Vaters unter anderem auch Haus Greiffenhorst im Greiffenhorstpark, der Mühlenhof samt Mühle, der Drenekerhof und der Hausenhof in Linn, die Ländereien in der Elt sowie vor allem die Burg Linn mitsamt dem Jagdschlösschen. Letzteres war seinerzeit als "Greiffenburg" bekannt. Durch beide Erbschaften vergrößerte sich ihr Grundbesitz in Linn auf unglaubliche 2.553.205 m² (1.020 Morgen). Alte Linner Bürger erzählten damals, Linn gehöre der Frau Rhodius.


title: Marianne Rhodius

text: Aufgrund einer für ihren Stand bescheidenen Lebensweise konnte Marianne Rhodius den ererbten Reichtum weiter vermehren. Allerdings hatte sie mit dem ehemaligen Geschäftsführer ihres Onkels, Heinrich Friedrich Montandon, einen vorzüglichen und absolut loyalen Berater an ihrer Seite. Dennoch verstand sie auch ohne seine Hilfe sehr viel vom Umgang mit so viel Geld.


title: Marianne Rhodius

text: Ihr Onkel Cornelius de Greiff erregte bereits als Wohltäter Krefelds über die Stadtgrenzen hinweg großes Aufsehen. Und auch seine Mutter war als Wohltäterin bekannt und gründete aus privaten Mitteln die "Crefelder Krankenanstalten", dem heutigen Krefelder Klinikum, neuerdings im Besitz der Helios Klinken. Laut seinem Testament wurde ein Komitee zur Durchsetzung seiner testamentarischen Interessen mit von ihm benannten Personen eingerichtet. Marianne Rhodius versuchte bis zuletzt diese Interessen zu beherzigen, mit denen sich die Stadt Krefeld und das Komitee bisweilen sehr schwer taten. Schon zu Lebzeiten spendete sie aus ihrem Vermögen 4.500.000 Goldmark (entspricht heute zwischen 41 Mio. und 80 Mio. Euro) für die Wohlfahrt. Marianne Rhodius, selbst Mennonitin, setzte sich gegen große Widerstände für den Bau der Synagoge in Linn ein, wofür ihr Vater kurz vor seinem Tod ein Legat von 8.000 Talern ausgesetzt hatte. Für den Bau des Kaiser-Wilhelm-Museums trug sie 100.000 Mark zur Finanzierung bei und unterstützte unter anderem auch die Dichterin Elise Polko finanziell in Form von zinslosen Darlehen oder Schenkungen.


title: Marianne Rhodius

text: Dem Testament ihres Onkels zufolge sollte ein Verpflegungshaus für bedürftige arbeitslose Männer über 65 Jahren eingerichtet werden. Hierfür stiftete Cornelius de Greiff 50.000 Taler. Die gleiche Summe stiftete er noch einmal für die Verpflegung bedürftiger Frauen im gleichen Alter. Dieses verursachte jedoch einige Schwierigkeiten zwischen der Stadt Krefeld und dem Komitee, welches allein über die Verwendung des hierfür vorzusehenden Geldes zu entscheiden hatte. Ein Ausweg schien zu sein, Frau Rhodius um die Überlassung der leerstehenden ehemaligen Fabrikgebäude, das Kontor der Firma „Cornelius und Johannes Floh“ ihres Onkels, zu bitten um hier eine solche Institution einzurichten. Marianne Rhodius entsprach der Bitte und fortan war an der Königsstraße in Krefeld das "Corneliusstift" als Heim für mittellose und bedürftige alte Menschen bekannt. Für die damalige Zeit war es insgesamt eine Summe, welche bis dahin in Deutschland noch nicht aus privaten Vermögen für wohltätige Zwecke gestiftet worden war.


title: Marianne Rhodius

text: Marianne Rhodius bewohnte die Greiffenburg meist nur im Sommer. Als erste Krefelder Bürgerin ließ sie sich dort ein privates Badezimmer einbauen, von welchem heute in einem nicht öffentlichen Teil des Schlosses so gut wie nichts mehr erhalten ist. Die Winter sowie ihre letzten Lebensjahre verbrachte Marianne Rhodius jedoch in ihrem Stadthaus in der Friedrichstraße 18 in Krefeld, wo sie 1902 im Alter von 88 Jahren verstarb.


title: Marianne Rhodius

text: Ihr Grab befindet sich noch heute auf dem alten Teil des Krefelder Hauptfriedhofs (Feld C, Nr. 65–88) und wird von der Stadt Krefeld als Ehrengrab erhalten.


title: Marianne Rhodius

text: Wie schon ihr Onkel zuvor blieb auch Marianne Rhodius kinderlos. Und wie auch ihr Onkel erwies sie sich als großzügige Spenderin. Und wie auch das Testament ihres Onkels erregte ihres sehr viel Aufsehen. 1.800.000 Mark (ca. 16,4 Mio. Euro) flossen in die Stiftung „Cornelius de Greiff'scher Unterstützungsfonds“ für Bedürftige und Arme. Bewusst wählte sie diesen Titel und nicht ihren eigenen Namen um das Andenken an ihren Onkel Cornelius de Greiff zu bewahren, welchem sie den Großteil ihres eigenen Wohlstandes zu verdanken hatte. Und ebenso bewusst verzichtete sie hier auf eine Zweckbindung, wohl in schlechter Erinnerung an die schwierige Ausführung des Testamentes ihres Onkels zuvor. Das Städtchen Linn wurde mit 100.000 Mark für den Bau eines Krankenhauses bedacht. Sämtliche Darlehen unter 3.000 Mark wurden den Schuldnern erlassen, womit sie effektiv sehr viele Menschen nicht nur in Linn direkt erreichte. Die Linner Besitztümer vermachte sie ihrer Cousine Maria Schelleckes, einer geborenen Wortmann, welche sie als ihre Universalerbin einsetzte.


title: Marianne Rhodius

text: Maria Schelleckes lebte mit ihrem Ehemann Conrad Schelleckes auf der Greiffenburg in Linn. Greiffenburg, Haus Greiffenhorst sowie die vier Bauernhöfe in Linn samt ihren zugehörigen Liegenschaften verkaufte der mittlerweile verwitwete Conrad Schelleckes 1928 für 506.000 Mark an die Stadt Krefeld, welche ihm im Gegenzug ein lebenslanges Wohnrecht auf der Burg Linn einräumte.


title: Marianne Rhodius

text: Durch die Wirren während zwei Weltkriegen, zwei Inflationen und der Raffgier der Nationalsozialisten ist heute von dem Geld der Stiftung „Cornelius de Greiff'scher Unterstützungsfonds“ nichts mehr übrig geblieben. Es existiert dem Namen nach noch heute ein "Cornelius-de-Greiff-Stift" als Seniorenheim in Krefeld, welches allerdings längst nicht mehr auf das Vermächtnis seines Namensgebers zurückgreifen kann.


title: Marianne Rhodius

text: Zu Ehren Marianne Rhodius wurde im Jagdschlösschen, heute dem Museumszentrum Burg Linn zugehörig, das Marianne-Rhodius-Zimmer benannt, in welchem sich neben den hier dargestellten Bildern mit ihrem Porträt unter anderem auch Mobiliar aus ihrem Besitz befindet. Das Gemälde fertigte die zu ihrer Zeit sehr gefragte Portraitmalerin Caroline Bardua um 1835 an und zeigt Marianne Rhodius in jungen Jahren. Bardua war eine Schülerin von Gerhard von Kügelgen.


title: Marianne Rhodius

text: Nach Marianne Rhodius wurde 1956 in Krefeld die damalige „Marianne-Rhodius-Realschule für Mädchen“ am Kaiserplatz benannt, die heute eine Gesamtschule ist und offiziell nicht mehr ihren Namen trägt.


title: Marianne Rhodius

text: Auch eine Straße in Krefeld wurde nach ihr benannt.


title: Čerťák

text: Die Sprungschanzenanlage Čerťák am Nordhang des Berges Čertova hora (deutsch "Teufelsberg") im tschechischen Harrachov (deutsch "Harrachsdorf") besteht aus fünf Skisprungschanzen, darunter eine von weltweit sechs Skiflugschanzen. Harrachov war regelmäßiger Austragungsort für Welt- und Kontinentalcupspringen sowie Weltcupskifliegen und Skiflugweltmeisterschaften. Seit 2014 verfallen die Anlagen aufgrund finanzieller Probleme, die letzte Schanze wurde 2018 gesperrt.


title: Čerťák

text: Bereits um die Wende vom 19. zum 20. Jahrhundert wurden in Harrachov die ersten Skiclubs gegründet. 1922 wurde die erste Sprungschanze mit künstlichem Anlaufturm in Böhmen von einem tschechischen Sportclub errichtet, allerdings noch nicht am Čerťák, sondern am Ptačince ("Vogelstein") im Ortsteil Ryžoviště ("Seifenbach"). Dort konnte man bereits 30 Meter springen. Die Schanze wurde mehrmals erweitert, so dass bald um die 50 Meter erreicht wurden. Anfang der 1930er-Jahre wurde unweit der alten Schanze eine neue errichtet, auf der Weiten um die 70 Meter erreicht werden konnten, diese wurde aber 1937 von einem Sturm zerstört und nicht mehr saniert.


title: Čerťák

text: Am Čerťák selbst wurde auch schon Anfang der 1920er-Jahre die erste Schanze von einem deutschen Sportclub errichtet. Diese wurde im Laufe der Jahre immer wieder erweitert und vergrößert, später kam auch eine kleinere Schanze dazu. Hier wurden Sudetendeutsche Meisterschaften, Deutsche Jugendmeisterschaften und international besetzte "Teufelsberg-Sprungläufe" veranstaltet. Auf der größeren Schanze wurden dabei Weiten um die 60 Meter erreicht.


title: Čerťák

text: 1946 vereinigten sich die beiden Vereine, und in der Folge wurde nur noch am Čerťák gesprungen.


title: Čerťák

text: 1952 wurden die Schanzen neu errichtet, schon damals gab es aber Pläne, eine 100-Meter-Schanze zu bauen.


title: Čerťák

text: 1955 schließlich wurde das gesamte Areal neu ausgearbeitet, die große Schanze wurde zur K70-, die kleine zur K50-Schanze umgebaut. Zusätzlich wurde eine K30-Schanze errichtet, die ein Jahr später mit Matten belegt wurde und somit die erste Mattenschanze der Tschechoslowakei war.


title: Čerťák

text: Als in den 1970er-Jahren die Holzkonstruktionen aus dem Jahr 1955 baufällig wurden, war eine Erneuerung unumgänglich. Daraufhin beschloss der damalige tschechoslowakische Skiverband den Neubau des Areals in seiner heutigen Form. Es entstanden insgesamt fünf Schanzen. Die "Mammutschanze", also die heutige Flugschanze, eine K120-Schanze, eine K90-Schanze sowie eine K70- und eine K40-Schanze.


title: Čerťák

text: 1979 wurde das neue Areal feierlich eröffnet, im März 1980 wurde die Flugschanze bei der Skiflugwoche eingeweiht. 1983 gab es die erste Skiflug-Weltmeisterschaft vor rund 60.000 Zuschauern. In den folgenden Jahren machte die Schanze jedoch mehr Schlagzeilen mit schweren Stürzen als mit weiten Flügen. Der Luftstand war mit bis zu zwölf Metern zu hoch, was dazu führte, dass die FIS die Schanze sperrte. Da dieses Problem nahezu alle Flugschanzen betraf, wurde seinerzeit erkannt, dass ein Luftstand von fünf Metern für die Springer wesentlich sicherer ist und trotzdem große Weiten erreicht werden können, wenn das Schanzenprofil entsprechend angepasst wird. Der Einzug des V-Stils besiegelte schließlich die Profiländerung der Schanzen.


title: Čerťák

text: Von 1989 bis 1992 wurde die Flugschanze nach neuesten Erkenntnissen umgebaut, wobei der K-Punkt auf 185 Meter verlegt und eine Windschutzwand installiert wurde. Andreas Goldberger überflog 1996 die "magische" 200-Meter-Marke auf dieser Schanze.


title: Čerťák

text: Auch die anderen vier Schanzen wurden auf den neuesten Stand der Technik gebracht, die K90-Schanze erhielt 1998 eine Keramikspur und eine Mattenbelegung. Der letzte Wettbewerb der Weltelite in Harrachov fand im Rahmen der Skiflug-Weltmeisterschaft 2014 statt. Der Teamwettbewerb musste windbedingt abgesagt werden.


title: Čerťák

text: Die Flugschanze wurde 2014 stillgelegt, die K90 als letzte der kleineren Anlagen 2018. Unter der Voraussetzung, dass der tschechische Staat die Modernisierung und somit die Wiederinbetriebnahme der Schanzenanlage finanziere, war Harrachov der einzige Bewerber für die Skiflug-Weltmeisterschaft 2024. Nachdem Harrachov den Zuschlag erhielt, wurde Ende Oktober 2019 die Ausrichtung der Skiflug-WM aufgrund anhaltender finanzieller Schwierigkeiten wieder abgegeben.


title: Čerťák

text: Die Schanzenanlage befindet sich derzeit in einem äußerst maroden Zustand. Die Schanze war für die Nationalmannschaften die einzige in ganz Tschechien, die das ganze Jahr über genutzt werden konnte.


title: Čerťák

text: Die "Čerťák-Skiflugschanze" war eine von weltweit sechs Skiflugschanzen. Sie war regelmäßig Austragungsort von Skiflugweltcups und -meisterschaften. Die letzten Weltcupveranstaltungen fanden in der Saison 2012/13 statt. Aufgrund der Wetterbedingungen fanden beide Springen am Sonntag statt. Der Sieger hieß beide Male Gregor Schlierenzauer. Die letzte Skiflug-Weltmeisterschaft auf dieser Schanze fand im Jahr 2014 statt, Severin Freund konnte diese für sich entscheiden.Nachfolgend eine Aufstellung der Schanzenrekordentwicklung seit Beginn der Wettbewerbe auf der Flugschanze.


title: Čerťák

text: Auf der Großschanze am Čerťák wurden regelmäßig Weltcup-Wettbewerbe ausgetragen. In der Saison 2006/07 und in der Saison 2010/11 mussten die Springen Anfang Dezember wegen Schneemangels abgesagt werden. Die Geschichte dieses Bakkens wird hier behandelt. Mit einem Tischwinkel von 10,5 Grad haben die beiden Schanzen am Čerťák den flachsten Anlauf aller Weltcup-Schanzen. Auf der Normalschanze in Harrachov wurden Weltcupbewerbe in der Nordischen Kombination und FIS-Cup-Springen sowie die Wettbewerbe der Junioren-Weltmeisterschaften 1993 ausgetragen. Seit 1998 gab es eine Keramikspur und Matten, so dass die Schanze ganzjährig besprungen werden konnte. Die Geschichte der Schanze wird in diesem Abschnitt behandelt.Außer den drei oben beschriebenen Schanzen gibt es in Harrachov noch eine K70-Schanze, auf der der Tscheche Jan Matura den Schanzenrekord mit 77 Metern hält, und eine K40-Schanze, auf der der Tscheche František Vaculík den Rekord mit 43,5 Metern hält.


title: Čerťák

text: Genannt werden alle von der FIS organisierten Sprungwettbewerbe.


title: Volker Herres

text: Volker Herres (* 23. Juli 1957 in Cuxhaven) ist ein deutscher Fernsehjournalist. Bis Ende April 2021 war er Programmdirektor des ARD-Gemeinschaftsprogramms Das Erste.


title: Volker Herres

text: Herres besuchte in Cuxhaven die Grundschule und später das „Gymnasium für Jungen“, das heutige Amandus-Abendroth-Gymnasium, an dem er 1977 das Abitur ablegte. Nach dem Zivildienst beim Deutschen Roten Kreuz und an der Volkshochschule in Göttingen studierte er ab 1978 Volkswirtschaftslehre, Politikwissenschaft und Publizistik an der Ludwig-Maximilians-Universität in München, wo er zudem eine Ausbildung an der Deutschen Journalistenschule absolvierte. Während des Studiums arbeitete Herres als freier Mitarbeiter für die "Nürnberger Zeitung" und die "Süddeutsche Zeitung".


title: Volker Herres

text: Herres’ journalistische Arbeit begann nach dem Diplom 1983 zunächst als Mitarbeiter im Berliner ZDF-Studio, wo er für das politische Ost-West-Magazin "Kennzeichen D" tätig war. Seit 1984 arbeitete Herres in der ZDF-Zentrale in Mainz als innenpolitischer Reporter und Moderator für Sendungen wie "Länderspiegel", die politische Gesprächsreihe "Was nun …?", in Wahl-Sendungen sowie als Autor von Dokumentationen und Reportagen. 1986 ging er als Reporter für die aktuelle bundespolitische Berichterstattung ins Bonner Studio des ZDF.


title: Volker Herres

text: 1987 wechselte Herres zum Norddeutschen Rundfunk in Hamburg, wo er zunächst als Referent in der Intendanz arbeitete, deren Leiter und Sprecher er 1991 wurde. Hier initiierte und steuerte er das interne betriebswirtschaftliche Modernisierungsprogramm „Zukunftssicherung und Kostensenkung“, in dessen Rahmen mehr als 500 Planstellen im NDR abgebaut, unternehmerische Strukturen verschlankt und Mittel zur Stärkung des Programms umgeleitet wurden. Herres war weiterhin beteiligt an der Erweiterung des NDR vom Drei- zum Vier-Länder-Sender nach der Öffnung der innerdeutschen Grenze. In diese Zeit fiel auch der ARD-Vorsitz des NDR. 1995 wurde Herres Fernseh-Chefredakteur des NDR und Leiter des Programmbereichs Zeitgeschehen und damit verantwortlich für alle Informationssendungen des NDR im Ersten Deutschen Fernsehen – "Panorama", "Plusminus", "Weltspiegel", u. a. – sowie für aktuelle Angebote im NDR Fernsehen. Seither moderierte er auch viele Wahl- und Sondersendungen sowie den "ARD-Brennpunkt".


title: Volker Herres

text: Seit Mai 2004 war Herres Programmdirektor Fernsehen des NDR und damit für alle Fernsehsendungen des Senders verantwortlich. Den digitalen Informationskanal EinsExtra hat er ausgebaut, hin zu einem Nachrichtenkanal, der ab den späten 2010er Jahren unter tagesschau24 firmiert. Herres schuf im NDR zudem eine zentrale Redaktion für "Features, Dokumentationen und Reportagen". 2006 brachte er die Telenovela "Rote Rosen" ins Programm. Für Aufsehen sorgte Herres, als er 2007 der Tagesschau-Sprecherin Eva Herman nach deren umstrittenen Äußerungen zur Familienpolitik im Dritten Reich kündigte. Als Programmdirektor hat er ferner die Migrationsthematik aufgegriffen, etwa mit Mehmet Kurtulus 2008 den ersten türkischstämmigen Tatort-Kommissar im deutschen Fernsehen etabliert. Im April 2007 führte er ein Gespräch mit Michael Buback, Sohn des von der RAF ermordeten Siegfried Buback, und dem früheren RAF-Mitglied Peter-Jürgen Boock; die Sendung wurde für den Deutschen Fernsehpreis nominiert. Herres ist außerdem regelmäßiger Kommentator in den "Tagesthemen". Im Wechsel mit WDR-Chefredakteur Jörg Schönenborn moderiert er die ARD-Sendung "Presseclub".


title: Volker Herres

text: Lange Zeit galt Herres als Favorit für die Nachfolge von NDR-Intendant Jobst Plog, wurde aber im Sommer 2007 nicht vom Verwaltungsrat des NDR nominiert. Im selben Jahr war er auch als Chefredakteur des Hamburger Nachrichtenmagazins "Der Spiegel" im Gespräch.


title: Volker Herres

text: Im November 2007 beriefen die Intendanten der ARD in Bremen Herres einstimmig zum Nachfolger von Günter Struve als Programmdirektor des "Ersten Deutschen Fernsehens". Sein neues Amt trat Herres im November 2008 an. Anschließend führte er für die ARD Verhandlungen mit der Deutschen Fußball-Liga DFL über die Vergabe der Fernsehübertragungsrechte an der Fußball-Bundesliga und sicherte diese für vier Jahre für den öffentlich-rechtlichen Senderverbund. Die Bundesliga-Sportschau ist seitdem ein fester Bestandteil des Programmangebotes im ARD-Gemeinschaftsprogramm. Herres holte zudem die bisher von RTL übertragene Verleihung des deutschen Musikpreises "Echo Pop" zurück in Das Erste, die bis 2016 übertragen wurde. Ferner etablierte er eine Partnerschaft mit den Pop- und jungen ARD-Radiowellen. Im Jahr 2010 wurde mit "Unser Star für Oslo" eine Partnerschaft mit Pro7 und Stefan Raab eingegangen, um gemeinsam den Eurovision Song Contest in Deutschland neu zu konzipieren. 28 Jahre nach dem Triumph von Nicole gewann im selben Jahr mit Lena Meyer-Landrut wieder eine Deutsche den europäischen Musikwettbewerb. Im Herbst 2011 führte er eine wöchentliche Gesprächssendung mit Günther Jauch ein und verband dies mit einer Reform des Programmschemas des Ersten. 2012 schuf Herres einen Primetime-Sendeplatz für das Sommer-Kino im Ersten. In seiner Funktion hat er auch über Programmänderungen und den Einsatz von Sondersendungen zu entscheiden, was ihm anlässlich der Berichterstattung zur Überwachungs- und Spionageaffäre 2013 Kritik einbrachte. Zu einem Markenzeichen des Ersten entwickelte er sogenannte Event-Programmierungen, also die Kombination von Fernsehfilmen mit anschließender journalistischer Vertiefung des Themas. 2013 initiierte er die bis dato aufwändigste und teuerste TV-Serie "Babylon Berlin", die gemeinsam mit X-Filme, Sky und Beta-Film realisiert wurde und am 28. September 2017 in Berlin und am 6. Oktober 2017 in Los Angeles Weltpremiere feierte. 2014 etablierte er am Donnerstag nach den Tagesthemen einen Regelsendeplatz für Comedy- und Satireformate. 2019 wurde der Dienstag nach den Tagesthemen zum wöchentlichen Sendeplatz für unterhaltende Talk-Formate wie die "NDR-Talkshow", "3nach9", der "Kölner Treff" u. a. Reihen aus den Dritten Programmen. Nach Beendigung der TV-Serie "Lindenstraße" führte er im April 2020 das Boulevardmagazin "Brisant" auch am Sonntag ein. Zum Jahresbeginn 2020 wechselte die programmliche Zuständigkeit für die ARD-Mediathek in die Programmdirektion nach München mit Florian Hager als Channel Manager, der zuvor das junge Angebot "funk" von ARD und ZDF aufgebaut hatte.


title: Volker Herres

text: Im Jahr 2016 war Volker Herres als Kandidat für das Amt des rbb-Intendanten gefragt, stand aber nicht zur Verfügung. Sein Vertrag als Programmchef des Ersten wurde 2012 und dann erneut 2017 verlängert. Im September 2020 kündigte er seinen Rückzug vom Posten als Programmchef für den 30. April 2021 an. Die ARD-Intendanten entschieden sich für Christine Strobl als seine Nachfolgerin, die ihr Amt am 1. Mai 2021 antrat.