title: Kofferraumauskleidung

text: Kofferraumauskleidungen dienen dem zusätzlichen Schutz gegen Verschmutzung oder Abnutzung des Kofferraums eines PKW. Sie kommen in Ergänzung der werksseitigen Auskleidung eines Kofferraums mit Teppich, Kunstfasergewebe o. Ä. vor allem dann zum Einsatz, wenn Kofferraumwannen oder Kofferraummatten nicht genug Schutz bieten oder zu unflexibel sind. Kofferraumauskleidungen lassen sich in der Regel mit geringem Aufwand wieder ausbauen und reinigen. Eine Kofferraumauskleidung kommt häufig bei Tierhaltern oder bei Handwerkern zum Einsatz, da hier eine besonders hohe Beanspruchung des Kofferraums vorliegt. Die meisten Kofferraumauskleidungen sind grob an die Maße der verschiedenen Pkw-Modelle angepasst, es gibt jedoch auch speziell an einzelne Pkw-Modelle angepasste Lösungen. Diese werden direkt vom Hersteller oder von spezialisierten Zubehör-Herstellern angeboten.


title: Kofferraumauskleidung

text: Kofferraumauskleidungen bestehen oftmals aus leicht zu reinigenden PVC. Die Eigenschaften des PVC ermöglichen es den Auskleidungen, sich so an die Innenwände des Kofferraum anzupassen.


title: Kofferraumauskleidung

text: Alternativ gibt es auch Kunststoff- oder Gummiauskleidungen, die hauptsächlich den Boden des Kofferraum schützen, aber durch erhöhte Kanten auch einen Teil der Innenwände sichern und durch die Materialeigenschaften eine Anti-Rutsch- und flüssigkeitsabweisende Wirkung beinhalten.


title: Kofferraumauskleidung

text: Einige Kofferraumauskleidungen bieten auch Funktionserweiterungen wie einen Stoßstangenschutz oder die Möglichkeit, die Rücksitzbank zu teilen, um trotz der Auskleidung Flexibilität für den PKW-Halter zu ermöglichen.


title: Ben Wilkins

text: Ben Wilkins ist ein britischer Tontechniker. Seit 1989 hat er an mehr als 130 Film- und Fernsehprojekten mitgewirkt. Er hat bei der Oscarverleihung 2015 zusammen mit Craig Mann und Thomas Curley einen Oscar in der Kategorie "Bester Ton" für "Whiplash" (2014) bekommen. Ferner wurde er mit einem BAFTA Film Award ausgezeichnet.


title: Steinhatchee River

text: Der Steinhatchee River ist ein 55,5 km langer Fluss im Big Bend des Bundesstaates Florida im Südosten der Vereinigten Staaten. Historische Namen des Flusses sind "Hittenhatchee", "Esteenhatchee" und "Isteenhatchee".


title: Steinhatchee River

text: Der Fluss entspringt im Mallory Swamp etwa 9 km südsüdwestlich von Mayo im Lafayette County. In südsüdwestlicher Richtung abfließend passiert der Fluss die Grenze zwischen Lafayette County und Dixie County. Wenige Kilometer flussabwärts quert der Steinhatchee River zweimal die Grenze zwischen Dixie County und Taylor County um diese anschließend bis zur Mündung zu bilden. Westlich von Steinhatchee mündet der Fluss in den Golf von Mexiko. Das Einzugsgebiet des Flusses umfasst ein Gebiet von 1520 km².


title: Steinhatchee River

text: Die einzigen Ortschaften direkt am Fluss sind Steinhatchee und Jena in der Nähe der Flussmündung. Der Fluss ist nicht ausgebaut und dient nur der Erholung und der Nutzung als natürlicher Hafen für die Anlandung des lokalen Fischfangs. Rund 1,5 km des Flusses verlaufen unterirdisch, ungefähr dort, wo der U.S. Highway 19 den Fluss kreuzt.


title: Steinhatchee River

text: Rund 13 km oberhalb der Mündung befinden sich die Steinhatchee Falls, wo der Fluss einige Dezimeter fällt.


title: Wasserturm Darmstadt

text: Wasserturm (Darmstadt) steht für


title: Institut für Energie- und Umwelttechnik

text: Das Institut für Energie- und Umwelttechnik e. V. (IUTA) ist eine selbständige Forschungseinrichtung mit Sitz in Duisburg. Es ist eines der größten verfahrenstechnischen Institute Deutschlands im Bereich der Energie- und Umwelttechnik. Den Schwerpunkt der Aktivitäten bilden Transferprojekte zur Übertragung wissenschaftlicher Erkenntnisse und Verfahren in die industrielle Anwendung. Das IUTA beschäftigt ca. 140 Mitarbeiter. Es befindet sich in den Gebäuden der ehemaligen Kruppschen Forschungsanstalt auf dem Gelände des stillgelegten Rheinhausener Stahlwerks. Das IUTA ist seit 1991 An-Institut der Universität Duisburg-Essen und Gründungsmitglied der Johannes-Rau-Forschungsgemeinschaft.


title: Institut für Energie- und Umwelttechnik

text: Das IUTA wurde 1989 als gemeinnütziger Verein zunächst unter dem Namen „Institut für Umwelttechnologie und Umweltanalytik e. V.“ gegründet. Die Institutsgründung, initiiert von der nordrhein-westfälischen Landesregierung, der Universität Duisburg und großen Industrieunternehmen, sollte Impulse für den Strukturwandel der durch die Stahlkrise der 1980er-/1990er-Jahre im Umbruch befindlichen Region geben. Erste Forschungsprojekte beschäftigten sich mit der Minderung von Dioxinen an Abfallverbrennungsanlagen und der Spurenanalytik zur Messung giftiger Substanzen in Boden, Wasser und Luft. Im Zuge der damals geplanten Rücknahmeverordnung für Elektroaltgeräte begann das IUTA 1991 mit Pilotprojekten und wissenschaftlichen Studien zu den Themen Kreislaufwirtschaft und Recycling.


title: Institut für Energie- und Umwelttechnik

text: Wichtige Ereignisse in der Entwicklung des Instituts waren der Aufbau einer Versuchsanlage zur Abtrennung von Kohlendioxid aus Kraftwerksabgasen im Jahr 2001, die Eröffnung des Bereichs Nanomaterial-Synthese und Prozesstechnik (2008) sowie der Neubau einer Halle, in der die Aktivitäten zur Filtration und Adsorption zusammengefasst sind (2011). Seit 2009 organisiert das IUTA jährlich den „FiltrationsTag“, eine Vortragsveranstaltung für Mitarbeiter von Forschungseinrichtungen und mittelständischen Unternehmen aus der Filtrationsbranche. Im Jahr 2011 wurde das IUTA durch das Land Nordrhein-Westfalen als erster „Ort des Fortschritts“ ausgezeichnet. Eine Arbeitsgruppe des Instituts erhielt 2014 gemeinsam mit einer Arbeitsgruppe des DTNW (Deutsches Textilforschungsinstitut Nord-West) den Rohstoff-Effizienz-Preis des Bundeswirtschaftsministeriums. Im Jahr 2014 feierte das Institut sein 25-jähriges Bestehen.


title: Institut für Energie- und Umwelttechnik

text: Neben den ursprünglichen Arbeitsgebieten Luftreinhaltung, Filtration, Spurenanalytik und Elektroschrott-Recycling haben sich neue Arbeitsschwerpunkte entwickelt. Aktuell fokussiert sich das IUTA auf die Themen Aerosole und Feinstaub, nachhaltige Nanotechnologie, funktionale Oberflächen (Adsorption und Filtration), hochtoxische Substanzen und zukünftige Energieversorgung.


title: Institut für Energie- und Umwelttechnik

text: Das IUTA kooperiert als An-Institut eng mit der Universität Duisburg-Essen. Seit 1991 ist das Institut Mitglied in der Arbeitsgemeinschaft industrieller Forschungsvereinigungen „Otto von Guericke“ (AiF), einer industriegetragenen Organisation, die sich die Förderung angewandter Forschung und Entwicklung für den Mittelstand zur Aufgabe gemacht hat. Industriekooperationen bestehen mit ca. 350 Unternehmen. Das IUTA ist Gründungsmitglied der Johannes-Rau-Forschungsgemeinschaft. Diese wurde im Jahr 2014 gegründet und ist eine Dachorganisation außeruniversitärer Forschungsinstitute in Nordrhein-Westfalen.


title: Jan Graf

text: Jan Graf (* 1973 in Buxtehude) ist ein deutscher Musiker, Autor und Hörfunksprecher.


title: Jan Graf

text: Jan Graf wuchs auf einem Bauernhof in der Lüneburger Heide auf. Während seines Studiums, das er 1999 an der Universität Kiel begann, kam er zum Norddeutschen Rundfunk und arbeitete dort bei NDR 1 Welle Nord von 2001 bis 2003 als Redakteur. 2003 ging er für ein Jahr nach Stockholm in die deutschsprachige Redaktion des Schwedischen Rundfunks. Nach seiner Rückkehr 2004 gründete er den Plaggenhauer-Verlag, einen Verlag für nord- und niederdeutsche Literatur und Sprachkunde. Im darauffolgenden Jahr stieß Graf zum Team der Sendung "Hör mal’n beten to", für die er Beiträge schreibt und spricht. Seit 2008 ist er regelmäßig auf NDR 90,3 zu hören, neben "Hör mal’n beten to" und "Wi snackt Platt" spricht er dort im Wechsel mit Kollegen wie z. B. Benita Brunnert die "Norichten op Platt".


title: Jan Graf

text: Seit 2007 hat Jan Graf einige CDs veröffentlicht, von denen "Mit den Regen" für die Bestenliste des Preises der deutschen Schallplattenkritik nominiert wurde. Mit "Wurst-TV un anner Hör mal’n beten to-Geschichten" und "Dat Hemd sitt di neger as de Büx" hat er sich darüber hinaus als Autor plattdeutscher Literatur einen Namen gemacht. Graf veranstaltet zudem Lesungen und Liederabende, wobei er sich selber auf der Gitarre oder der Harmonika begleitet. Seit 2020 ist Graf auch zusammen mit der Sängerin Ingalisa Wingenfelder Teil des platt- und hochdeutschen Duos „Die Landschaft“, welches 2020 ihre erste EP "Große Runde" veröffentlichte. Er ist verheiratet, hat vier Söhne und lebt mit seiner Familie in der Nähe von Kiel.


title: Burghof Kyffhäuser

text: Der Burghof Kyffhäuser-Denkmalwirtschaft seit 1892 liegt auf dem Berggipfel direkt am Fuße des Kyffhäuserdenkmals. In dem historischen Gebäudekomplex befindet sich sowohl ein Restaurant mit gut-bürgerlicher Küche, als auch Übernachtungsmöglichkeiten. Der älteste Saal, der Barbarossasaal, wurde im Jahr 1892 eröffnet. Die von Bruno Schmitz entworfene Kaminfigur stellte einen Barden dar. Das Erdgeschoss im romanischen Stil aus Sandstein und das Obergeschoss im skandinavischen Stil aus Holz wurden ebenfalls von Schmitz entworfen.


title: Burghof Kyffhäuser

text: Ab dem 1. Mai 1951 war das Objekt ein Erholungsheim des "VVB Braunkohleverwaltung Meuselwitz", ab Juni 1954 das Erholungsheim "Glückauf" des FDGB. Im Jahr 1961 wurde der Mittelbau bei einem Brand zerstört. Der Wiederaufbau dauerte bis 1966.


title: Burghof Kyffhäuser

text: Nach der Wiedervereinigung Deutschlands im Jahr 1990 wurde der Burghof privatisiert und drei Jahre später als Denkmal eingetragen. Im Jahr 2003 wurde der Hof von den jetzigen Besitzern erworben und umfangreich saniert. Im April 2004 wurden Biergarten und Gaststätte wieder eröffnet.


title: Kitzbach

text: Kitzbach ist ein Gewässername


title: Antonio Trujillo

text: Antonio Trujillo (* 1954 in San Antonio de los Altos, Venezuela) ist ein venezolanischer Dichter, Kunsthandwerker und Chronist. Als offizieller Chronist seiner Heimatstadt hat er in dieser Eigenschaft auch mehrere historische Werke veröffentlicht. Darüber hinaus ist er derzeit Chefredakteur der renommierten venezolanischen Kulturzeitschrift Revista Nacional de Cultura.


title: Langenbühlgraben

text: Langenbühlgraben ist ein Gewässername:


title: Afton Chemical

text: Die Afton Chemical Corporation entwickelt und stellt Additive für Erdölprodukte her. Afton Chemical hat seinen Hauptsitz in Richmond, Virginia. Das weltweit tätige Unternehmen ist eine Tochtergesellschaft der NewMarket Corporation (NYSE).


title: Afton Chemical

text: Afton Chemical wurde 1887 als "Albemarle Paper Manufacturing" in Richmond, VA gegründet. Im Jahr 1962 erwarb Albemarle Paper Co. die "Ethyl Gasoline Corporation" und übernahm den Namen. Die Ethyl Gasoline Corporation wurde 1923 von der Standard Oil Company of New Jersey und General Motors als " General Motors Chemical Corporation" zur Vermarktung von Tetraethylblei als Antiklopfmittel gegründet und 1924 in Ethyl Gasoline Corporation umbenannt.  In den 1970er und 1990er Jahren wuchs das Unternehmen durch Zukäufe der Firmen "Ethyl Amoco Petroleum Additives", "Nippon Cooper" und die "Texaco Additives Company". 1984 wurde der Name in "Ethyl Petroleum Additives, Inc." und 2004 in "Afton Chemical Corporation", umbenannt. Im gleichen Jahr wurde Afton Chemical eine 100%ige Tochter der "NewMarket Corporation", einer Unternehmensgruppe, die sich auf Spezialchemikalien spezialisiert hat. In den 2000er-Jahren expandiert das Unternehmen im asiatischen Raum mit Standorten in Shanghai, China, Tsukuba, Japan und Jurong Island und Singapur.


title: Afton Chemical

text: Afton Chemical ist in der Erdölindustrie tätig, mit dem Schwerpunkt in der Herstellung chemischer Additive für Antriebsstränge, Motoröl, Kraftstoff und industrielle Anwendungen. Afton Chemical Produkte sind vier unterschiedlichen strategischen Geschäftseinheiten zuzuordnen: Antriebsstrangadditive, Motoröladditive, Kraftstoffadditive, und Additive für industrielle Anwendungen, etwa Schmierstoffadditive, Hydraulikschmierstoffe und Kühlschmierstoffe. Letzte Sparte kam 2010 durch die Übernahme von "Polartech", einem Hersteller von Additiven für die Metallverarbeitung, zur Firma.


title: Afton Chemical

text: Afton Chemical hat Niederlassungen im Asien-Pazifik-Raum, in Europa, Indien, im Nahen Osten, in Lateinamerika und Nordamerika. Das Unternehmen hat ein Technologiezentrum mit Sitz in Ashland, Virginia. Das Ashland Technical Center ist das Zentrum für F&E für fahrzeugbasierte Forschung für alle strategischen Geschäftsbereiche, die Automobiladditive für Motoröl, Kraftstoff, Getriebe und Achsen herstellen. Das Zentrum widmet sich der Forschung zu Haltbarkeit, Kraftstoffverbrauch, Emissionen und Neuproduktentwicklung.  Afton Chemical hat Werke in Belgien, England, Indien, Brasilien, China und in den Vereinigten Staaten von Amerika., ein Forschungslabor in Suzhou, China, und gab im Juli 2012 Pläne für den Bau einer neuen Produktionsstätte für Chemieadditive auf Jurong Island, Singapur, bekannt, die Ende 2015 in Betrieb genommen werden soll.


title: Wereszyn

text: Wereszyn [vɛˈrɛʂɨn] ist ein Dorf in der Landgemeinde Mircze im Landkreis Powiat Hrubieszowski in der Woiwodschaft Lublin im östlichen Polen. Es liegt etwa 7 Kilometer südlich von Mircze, 25 Kilometer südlich von Hrubieszów, und 120 Kilometer süd-östlich von Lublin.


title: Herrschaft Wasserburg

text: Die Herrschaft Wasserburg mit Sitz auf Schloss Wasserburg in Wasserburg, war eine Herrschaft im Heiligen Römischen Reich, die mit der Mediatisierung im Jahr 1805/6 an Bayern kam. Wasserburg ist heute eine Gemeinde im Landkreis Lindau (Bayern)


title: Herrschaft Wasserburg

text: Wasserburg wird im Jahr 784 erstmals als Gut des Klosters St. Gallen überliefert. Lange Zeit war die Herrschaft als Sankt Galler Lehen an die Herren von Kisslegg vergeben und im 14. Jahrhundert kam die Herrschaft durch Heirat an die Herren von Schellenberg. Um 1525 kam die Herrschaft Wasserburg nach einer Verpfändung endgültig in das Eigentum der Grafen von Montfort. Diese verkauften 1592 die Herrschaft an die Fugger, deren Linie Fugger-Wasserburg sie 1763 an Österreich veräußerte. Auf Grund der Rheinbundakte 1805/6 kam die Herrschaft im Rahmen der Mediatisierung zum Königreich Bayern.


title: Cretan Airlines

text: Cretan Airlines (im Außenauftritt "cretan airlines") war eine griechische Fluggesellschaft mit Sitz in Iraklio.


title: Cretan Airlines

text: Die Gründung erfolgte 1991 durch private Investoren mit der Intention, den lokalen Tourismus auf der Insel Kreta zu fördern. Der Flugbetrieb wurde am 2. April 1993 mit IT-Charterflügen aufgenommen. Hierfür wurde eine Flotte von zwei Airbus A320 verwendet. Während Cretan Airlines aufgrund des hohen Passagieraufkommens in den Sommermonaten zusätzliche Flugzeuge anmieten musste, gelang es auf Dauer nicht, die Maschinen über die Wintermonate auszulasten.


title: Cretan Airlines

text: Der Plan, ab 1995 Inlandsflüge zwischen den griechischen Inseln mit einer extra dafür bestellten Dornier 328-100 durchzuführen, konnte nicht mehr realisiert werden, da die Gesellschaft im Juni 1995 Insolvenz anmeldete und die beiden Airbus A320 an die Leasinggeber retournierte.


title: Cretan Airlines

text: Cretan Airlines führte hauptsächlich Charterflüge von deutschen Flughäfen zu griechischen Zielen durch. Außerdem hatte man eine Linienverbindung zwischen dem Flughafen Athen und dem Flughafen Thessaloniki etabliert.


title: Cretan Airlines

text: Im März 1995 bestand die Flotte der Cretan Airlines aus zwei Airbus A320.


title: Frédéric François (Sänger)

text: Frédéric François, eigentlich "Francesco Barracato" (* 3. Juni 1950 in Lercara Friddi, Sizilien), ist ein italienischer Sänger und Komponist, der im wallonischen Landesteil Belgiens lebt. Er verkaufte über 35 Millionen Tonträger, was ihn zum dritterfolgreichsten belgischen Sänger hinter Salvatore Adamo und Jacques Brel macht. Insgesamt sang er 350 Lieder in vier Sprachen.


title: Frédéric François (Sänger)

text: Er wurde am 3. Juni 1950 in Lercara Friddi (Sizilien) als zweites von acht Kindern der Näherin Antonina Salemi und des Minenarbeiters Giuseppe Barracato geboren. Der Vater wanderte nach Belgien in das Lütticher Kohlerevier aus, wo er einen Dreijahresvertrag erhielt.


title: Frédéric François (Sänger)

text: 1951 zog die Mutter mit ihren beiden Söhnen nach, worauf sie mit Vater Peppino in einem Hilfskonvoi des Roten Kreuzes in Tilleur[2] lebte. Peppino sang gerne neapolitanische Lieder und Opernarien, wobei er sich selbst auf der Gitarre begleitete. Francesco trat bereits im Alter von zehn Jahren in einem Café vor Publikum auf.


title: Frédéric François (Sänger)

text: 1963 wurde er nebenberuflich Gitarrist und Sänger einer Gruppe namens "Les Eperviers". 1965 verließ er die Berufsschule und nahm Geigenunterricht am Lütticher Musikkonservatorium, wo er unter anderem Kurse in Diktion, Deklamation und Gesang belegte.


title: Frédéric François (Sänger)

text: 1966 schloss er sich der Gruppe "Les Tigres Sauvages" an, und gewann den Microsillon d’Argent beim Festival von Châtelet in Belgien. Zum Preis gehörte auch die Aufnahme einer Single. Hierfür spielte er unter dem Pseudonym François Bara die Titel "Petite fille" und "Ne pleure pas" ein. Sein Vater erwarb die 500 Schallplatten und verkaufte sie an Jukebox-Besitzer. Außerdem durfte der Gewinner dieses Musikwettbewerbs als Vorgruppe dreier berühmter Künstler auftreten: Johnny Hallyday, Pascal Danel und Michel Polnareff.


title: Frédéric François (Sänger)

text: 1969 verschaffte ihm der belgische Produzent Constant Defourny den ersten Plattenvertrag bei dem Musik-Label Barclay-Belgique. Im Juli 1969 nahm er "Sylvie" auf und brachte seine erste Single unter dem Namen Frédéric François heraus, als Hommage an den Komponisten Frédéric Chopin. Seine ersten Soloauftritte folgten er auf Lütticher Bühnen, wobei er in das Repertoire des Tanzorchesters "The Best Group" fünf Eigenkompositionen einbettete. Es folgten die erfolglosen Singles "Les Orgues de Saint Michel" und "Comme tous les amoureux". Dieses Lied hatte er für die belgische Teilnahme am "Concours Eurovision de la chanson 1970" geschrieben, kam damit aber nicht in die letzte Auswahl.


title: Frédéric François (Sänger)

text: 1970 nahm Frédéric François einen neuen Titel auf, "Jean"[4], eine Adaptation des britischen Film-Songs "The Prime of Miss Jean Brodie"[5] des Regisseurs Ronald Neame (1969). Dieses Lied wurde unter dem Label AZ vertrieben und hatte auch über den französischsprachigen Landesteil Belgiens hinaus Erfolg. 1970 heiratete er Monique Vercauteren, eine Bergarbeiterstochter. Im Duett mit ihr nahm er ein neues Lied auf, diesmal gesprochen und nicht gesungen: "I love you, je t’aime". Ihr erstes Kind, Gloria, wurde am 13. Februar 1971 geboren. Die 30.000 verkauften Exemplare dieser Single galten als erster Achtungserfolg. Monique musste aber weiter in der Fabrik arbeiten. Frédéric konnte kaum von seiner Musik leben und glaubte schon nicht mehr an den großen Erfolg, als er die Lieder "Comme on jette une bouteille à la mer" und "Je n’ai jamais aimé comme je t’aime" zu Texten des Chansontexters Marino Atria[6] komponierte.


title: Frédéric François (Sänger)

text: Frédéric François stand 13 Wochen auf Platz 1 der Hitparade in der Sendung Formule J und war damit in aller Munde, was sein neues Label Vogue-Belgique dazu bewegte, "Je n’ai jamais aimé comme je t’aime" testweise zu vertreiben, vorerst nur in den französischen Plattenläden des Départements Pas-de-Calais, einer Nachbarregion Belgiens. 250.000 Exemplare wurden verkauft. Er selbst betrachtet diese sechste Single, die er unter dem Namen Frédéric François herausbrachte, als seinen ersten wirklichen Erfolg.


title: Frédéric François (Sänger)

text: Am 15. Mai 1972 wurde sein zweites Kind geboren, Vincent. Seinen ersten großen Kassenschlager landete Frédéric François im Sommer 1972 mit "Je voudrais dormir près de toi", der sich 500.000 Mal verkaufte und die Listen in mehreren Ländern anführte.


title: Frédéric François (Sänger)

text: Mit der Veröffentlichung weiterer Erfolge wie "Laisse-moi vivre ma vie", "Viens te perdre dans mes bras" (1973) und Chicago (1975) war er auch immer häufiger auf Tournee. In diese Zeit fiel die Geburt seines dritten Kindes, Anthony, am 8. Januar 1976. Frédéric François galt mittlerweile als Mädchenschwarm. Von diesem Erfolg konnte er bis 1979 zehren, als der Siegeszug der Diskomusik begann, die ihn von den vorderen Plätzen der Hitparaden verdrängte.


title: Frédéric François (Sänger)

text: Bis 1982 hatte er keinen nennenswerten Erfolg mehr zu verzeichnen. Dies hinterließ seelische Spuren und äußerte sich psychosomatisch in Form von heftigen Panikanfällen, die erst nachließen, als sich der Erfolg wieder einstellte. Aufwind erhielt er durch die freien Radiosender, die immer wieder den Titel "Adios Amor" (1982) ausstrahlten, bei dem es sich um die Adaptation eines deutschen Schlagers von Andy Borg durch den Liedtexter Michel Jourdan handelt. 500.000 Exemplare dieser Single wurden innerhalb weniger Wochen verkauft, gefolgt von Aimer, einer Adaptation M. Jourdan/Andy Borg im Jahre 1983. 1984 wechselte er zu Trema, dem Plattenlabel von Michel Sardou und Enrico Macias. Bis dahin hatte Frédéric François vor allem Singles verkauft, trotz seiner 13 LPs bei Vogue. Jetzt brachte er ein neues Album heraus, "Mon cœur te dit je t’aime", das Gold einspielte.


title: Frédéric François (Sänger)

text: In diesem Jahr wurden auch die Top 50 ins Leben gerufen, die einen Wendepunkt in seiner Karriere brachten, weil die Sänger sich zum ersten Mal in der Geschichte nach ihren tatsächlichen Verkäufen und nicht nach subjektiven Bewertungen platzierten. In Paris jedoch stieß das Show-Business noch auf Skepsis. Frédéric François war bereits 34 Jahre alt, als er zum ersten Mal im Olympia in Paris auftreten durfte, dank seines Managers Moïse Benitah, der Jean-Michel Boris und Paulette Coquatrix überzeugen konnte. Die Konzerte waren ausverkauft. Sein neues Lied "Je t’aime à l’italienne" war derart gefragt, dass es ein Jahr später (1985) erneut in roten Lettern über dem Eingang der berühmten Pariser Music Hall prangte. Auch sein erstes Buch erschien, "Les yeux charbon" (Carrère-Lafon), eine Hommage an seine Familie und sein Publikum.


title: Frédéric François (Sänger)

text: Am 14. April 1987 starb sein Vater Peppino Barracato. Der Erfolg seines neuen Albums "Une nuit ne suffit pas" (erste Zusammenarbeit mit einer Liedtexterin, Michaele) und die Vorbereitungen zu seinem dritten Olympia-Auftritt 1988 halfen ihm, diesen Schicksalsschlag zu verkraften.


title: Frédéric François (Sänger)

text: 1989 trat er in 25 Städten Kanadas sowie in den USA (April 1989) in Miami und New York auf, wo er fünf Konzerte in drei verschiedenen Sälen gab: Brooklyn College, Queen's College der CUNY und Townhall Foundation.


title: Frédéric François (Sänger)

text: Drei Wochen lang, vom 1. bis zum 18. März 1990, stand Frédéric François auf dem Programm im Olympia. Am ersten Abend erfuhr er am Ende des Konzerts, als er gerade das letzte Lied seines Repertoires sang, Je t’aime à l’italienne, dass sein viertes Kind, Victoria, soeben geboren worden war. Zwei Jahre später stand er sogar einen ganzen Monat lang auf dem Programm der berühmten Pariser Music Hall. Dies war die längste Konzertreihe seiner Karriere.


title: Frédéric François (Sänger)

text: 1993 verließ er Trema und gründete ein eigenes Label, MBM, um künstlerisch vollkommen frei zu sein. Für den Vertrieb unterzeichnete er einen Vertrag bei BMG. Dort brachte er die letzte Single-Vinylschallplatte seiner Karriere heraus, L’amour c’est la musique. Es folgte seine erste CD mit dem Titel Tzigane (sowie ein erster Auszug desselben letzten Single-Titels in Belgien).


title: Frédéric François (Sänger)

text: Am 20. Dezember 1996 empfing Papst Johannes Paul II. ihn zusammen mit anderen Ehrengästen zu einer Privataudienz in Rom.[7] Zu diesem Anlass sang er erstmals vor dem katholischen Oberhaupt, begleitet von 70 Musikern und den Chören der Römer Oper.


title: Frédéric François (Sänger)

text: Seine Mutter, die er stets verehrt hatte, starb am 17. August 1997. Frédéric François widmete ihr sein achtes Konzert im Olympia, das im März 1998 stattfand, gefolgt von einer Tournee, die mehr als 300.000 Besucher anzog. Zur Vorbereitung seines ersten Konzerts am 30. Mai 1999 in seiner Geburtsstadt Lercara Friddi auf Sizilien nahm er einige Monate vorher ein Album mit italienischen Klassikern (Volare, Come Prima, Ciao Ciao Bambina) unter dem Titel Les plus grandes mélodies italiennes auf. Er fügte auch ein auf Sizilien bekanntes Familienlied ein, La porta abanidduzza (dt. übers.: Die angelehnte Tür), und sang dabei zum ersten Mal in seiner Karriere in sizilianischem Dialekt. Dies war für ihn eine Art Rückkehr zu den Wurzeln und zugleich eine Gelegenheit, sein 30-jähriges Karrierejubiläum zu feiern.


title: Frédéric François (Sänger)

text: 1999 brachte der Verlag LCJ Productions eine VHS-Kassette des Films Les dédales d'Icare unter der Regie von Armand Rocour (1981 Belgien) auf den Markt. Den Titelsong des Films, Je voyage, sang Frédéric François. Es war zugleich seine erste Filmrolle.


title: Frédéric François (Sänger)

text: Frédéric François begann das neue Jahrtausend mit der Veröffentlichung seines zweiten Buchs, Ma vie (Verlag Hors Collection), in Zusammenarbeit mit dem Journalisten Serge Igor, dem er sein Leben erzählte, wie er es noch nie zuvor getan hatte. Dabei gewährte er auch zum ersten Mal Zugang zu seinem persönlichen Fotoarchiv.


title: Frédéric François (Sänger)

text: Seine Tournee 2002–2003 umfasste mehr als 100 Konzerte in Frankreich, Belgien und der Schweiz, einschließlich einer Hommage an Tino Rossi 2003, dessen größte Chanson-Erfolge er in sein Repertoire aufnahm: Méditerranée, Marinella, Ave Maria, Petit Papa Noël.


title: Frédéric François (Sänger)

text: 2004 sang er bei seinem 11. Konzert im Olympia erstmals in Englisch, und zwar ein Cover von Elvis Presley, Love me tender. Das Publikum dankte ihm mit stehenden Ovationen. Nachdem er drei Jahre lang kein neues Lied mehr aufgenommen hatte, brachte er 2005 eine CD mit 15 Chansons heraus, darunter Et si on parlait d’amour. Innerhalb weniger Wochen verkaufte er 200.000 Exemplare.


title: Frédéric François (Sänger)

text: Im Oktober 2005 zeigte er sich im dritten Buch, Autobiographie d’un Sicilien (Verlag Ramsay), von einer ganz privaten Seite und offenbarte hierin seine Werte und Ideale. Im selben Jahr erhielt er von einigen seiner weiblichen Fans neben dem schon berühmten „Fredo“ einen weiteren Beinamen: „La voix de l’amour“ (The voice of love, dt. übers. Die Stimme der Liebe).


title: Frédéric François (Sänger)

text: In seinen Liedern erzählt Frédéric François gerne aus dem eigenen Leben. So ist das am 14. Juni 2006 veröffentlichte Album Mes Préférences sinnbildhaft, weil es die Meilensteine seiner Karriere und seines Familienlebens aufgreift: das Lied, das er im Alter von zehn Jahren erstmals vor Publikum sang, O Sole Mio; seine erste Aufnahme Petite fille; sein erster großer Erfolg Laisse-moi vivre ma vie; das Lied, das er seiner Mutter zu Ehren schrieb, als sie noch lebte, Mamina („kleine Mama“ auf Sizilianisch); die Liebeserklärung an sein jüngstes Töchterchen, Victoria, mit dem Lied Fou d’elle; den Titel, den er zum sechsten Todestag seines Vaters schrieb, Le Strapontin de papa.


title: Frédéric François (Sänger)

text: Frédéric François sagte, mit genau einem Jahr Abstand, gleich zweimal Merci la vie!, das erste Mal am 22. Oktober 2007 mit seiner CD Merci la vie! und das zweite Mal am 22. Oktober 2008 mit der Veröffentlichung seines Fotobandes mit über 300 Aufnahmen von Starfotograf Patrick Carpentier (Merci la vie! im Verlag Du Rocher). Am 26. Oktober 2008 jedoch erkrankte Frédéric François kurz vor seinem Konzert im Lütticher Forum. Infolge von Kortisonmissbrauch erlitt er einen Zusammenbruch. Zweimal musste er in die Lütticher Klinik CHU eingewiesen wurden. Der erste Aufenthalt dauerte fast einen Monat, vom 28. November bis zum 22. Dezember 2008, der zweite vierzehn Tage im Februar 2009. Während er im Krankenhaus lag, erschien sein Live-Album, gefolgt von der DVD seiner Tour 2008 vom Olympia bis zum Forest National mit einer Zusammenstellung von Aufnahmen seiner Bühnenauftritte in Paris und Brüssel.


title: Frédéric François (Sänger)

text: Die Ärzte verordneten ihm vollkommene Ruhe. Ein ganzes Jahr lang unterbrach er seine Karriere. Sein erster öffentlicher Auftritt, bei dem er ausnahmsweise sang, war in der Sendung Télévie im belgischen Fernsehsender RTL-TVI, die zu Spenden für die Krebsforschung aufruft. Frédéric François sang zusammen mit seiner Tochter Victoria den Song Somethin’ Stupid von Frank Sinatra, ein Duett, das sie schon im März 2008 gemeinsam im Olympia dargebracht hatten, am 18. Geburtstag seiner Tochter. Am 31. Oktober 2009 setzte er seine Karriere und auch seine Tournee fort, die er krankheitsbedingt hatte abbrechen müssen. Und er machte genau dort weiter, wo er aufgehört hatte: auf der Bühne des Lütticher Forum.


title: Frédéric François (Sänger)

text: 2010 brachte er ein neues Album heraus, Chanteur d'amour, gefolgt von einem Besitzbuch Une vie d'amour, livre objet. Vom 11. bis 20. Februar 2011 stand er erneut im Olympia auf dem Programm, am 5. März 2011 dann im Forest National [Nachweis erforderlich]. Er brachte eine CD mit dem Titel 40 Succès en or inklusive DCD heraus.


title: Frédéric François (Sänger)

text: Nach einjähriger Tournee kehrte er am 3. und 4. März 2012 ins Olympia zurück, mit Gastauftritten seiner Freunde Liane Foly und Roberto Alagna.


title: Frédéric François (Sänger)

text: Am 20. Oktober 2013 trat er in der Fernsehsendung Vivement Dimanche des Senders France 2 auf, um sein neues Album Amor Latino zu promoten, das am 21. Oktober 2013 erschien. Im Fernsehstudio sang er Qu'as-tu fait de moi und Amor Latino.


title: Frédéric François (Sänger)

text: Nach dieser Sendung erklärte Michel Drucker, dass er mit Frédéric François die höchste Einschaltquote der Saison erzielt hatte. Auf dem Album Amor Latino zeigt sich ein neuer „Frédéric-François-Stil“, ein regelrechtes Cross-over mit neu geschöpften Musikstilen: Classic-Pop, Tango-Rock, Tango-R'n'B, Elektro-Swing u. a. m.


title: Frédéric François (Sänger)

text: Sein 14. Konzert im Olympia feierte er vom 28. Februar 2014 bis zum 9. März 2014. Im Anschluss daran ging er bis 2015 auf Tournee. Am 18. August 2014 brachte er eine Best-of-Box mit 3 CDs heraus, am 20. Oktober 2014 die CD 30 ans d'Olympia – Live 2014.


title: Frédéric François (Sänger)

text: Im Dezember 2014 drehte seine Tochter Victoria Barracato ihren ersten Videoclip: Fidèle. Zu den Jahresendfesten 2014 brachte Frédéric François ein Album mit dem Titel Magie de Noël heraus, auf dem er Weihnachtsklassiker, mehrere Volkslieder und ein neues Lied singt: Avant Noël.


title: Frédéric François (Sänger)

text: Im Sommer 1969 war Frédéric François erstmals im Radio zu hören, auf dem belgischen Rundfunksender RTBF. Er sang Sylvie. Wenige Wochen später nahm er zum ersten Mal als Gast einer Radiosendung teil, auf demselben Sender.


title: Frédéric François (Sänger)

text: In Frankreich strahlte der Sender Europe N° 1 1970 erstmals ein Lied von Frédéric François aus, Jean, mit dem er es zum ersten Mal in eine Hitparade schaffte, und zwar in die Charts dieses Senders. Im zweiten Halbjahr 1971 lief Je n’ai jamais aimé comme je t’aime erstmals im Radio, in der Sendung Formule J des belgischen Radiosenders RTBF. Dieses Lied hielt sich 13 Wochen auf Platz 1. Als die Franzosen in Nord-Pas-de-Calais, die oft und gerne belgische Radiosender hörten, diese Single nicht in ihrem Plattenladen fanden, weil sie in Frankreich nicht vertrieben wurde, reisten sie bis nach Belgien, um die Platte dort zu kaufen.


title: Frédéric François (Sänger)

text: Nach dem Erscheinen von Je voudrais dormir près de toi nahm Frédéric François 1972 auf dem Sender Europe N°1 an seiner ersten Radiosendung in Frankreich teil. Die Sendung hieß 5, 6, 7 und wurde von Jacques Ourévitch moderiert. In demselben Studio waren auch Michel Berger und Michel Jonasz, die gerade ihr Debüt feierten.


title: Frédéric François (Sänger)

text: Seine erste Fernsehsendung wurde 1972 auf ORTF, dem damals einzigen französischen Fernsehsender, ausgestrahlt. Es handelte sich um eine von Guy Lux moderierte Live-Sendung von dem Weinfest in Nogent-sur-Marne (Val-de-Marne). Er stand auf einem Umzugswagen neben Mike Brant und wurde durch die ganze Stadt gefahren.


title: Frédéric François (Sänger)

text: Noch im selben Jahr nahm er an seiner zweiten Fernsehsendung teil, Midi-Première, die von Danièle Gilbert und Jacques Martin moderiert wurde. Er traf dort zum ersten Mal auf seinen italienisch-sizilianisch-belgischen Landsmann Salvatore Adamo, der zu diesem Zeitpunkt bereits ein Star war. An diesem Tag entstand eine unzertrennliche Freundschaft zwischen den beiden.


title: Frédéric François (Sänger)

text: 1973 war Christian Morin auf dem Sender Europe N°1 der erste Moderator, der Frédéric François mit dem Kosenamen „Frédo“ vorstellte, und zwar in der Sendung Le hit parade, zu der Frédéric François eingeladen war, um den millionsten Käufer seiner jüngsten Single Laisse-moi vivre ma vie mit einem Geschenk zu überraschen.


title: Frédéric François (Sänger)

text: Im Dezember 1974 sang Frédéric François live auf RTL, allerdings nicht im großen Studio, sondern in der Kirche von Chesnay im Departement Yvelines vor zweihundert Kindern und ihren Eltern. Der Erlös dieses Auftritts ging an behinderte Kinder in Garches (Hauts-de-Seine) sowie an vaterlose Kinder der Stiftung Le Nid in der Stadt Antony. Anfang 1975 belegte er punktgleich mit Mike Brant den ersten Rang bei der Zuschauerwahl zum beliebtesten Sänger in der von Bernard Golay moderierten Fernsehsendung Samedi est à vous auf dem ersten Sender ORTF.


title: Frédéric François (Sänger)

text: In den Jahren 1975 bis 1979 war er zur Hauptsendezeit Gast bei der von Guy Lux und Jean-Pierre Foucault moderierten Sendung Ring-Parade auf Antenne 2.


title: Frédéric François (Sänger)

text: Der Rundfunk war ein entscheidender Faktor für die Karriere von Frédéric François, weil sein Erfolg vor allem mit den freien Radiosendern kam, die damals vielerorts entstanden und 1982 unzählige Male den Titel Adios Amor spielten. Damit nahm seine Karriere nach drei langen, erfolglosen Jahren einen neuen Aufschwung.


title: Frédéric François (Sänger)

text: In den Jahren 1983 bis 1998 war er häufiger Gast in der École des Fans von Jacques Martin in dessen Sendung Dimanche Martin.


title: Frédéric François (Sänger)

text: Ab 1984 lud Pascal Sevran ihn regelmäßig in die Sendung La Chance aux Chansons ein. 1995 war er eine ganze Woche lang Hauptgast dieser Sendung. Anlass war sein soeben erschienenes zweites Album Les Italos-Américains.


title: Frédéric François (Sänger)

text: 1988 folgte er der Einladung zum Start der neuen Fernsehsendung auf dem belgischen Sender RTL-TVI, Télévie, die Spenden zur Bekämpfung von Leukämie sammelt. Es war und ist ihm eine Ehre, bis heute jedes Jahr teilzunehmen. In Frankreich überraschte ihn sein Sohn Anthony 1988 in einer Folge der Sendung Sacrée Soirée von Jean-Pierre Foucault, indem er Chicago in Begleitung seiner Schwester Gloria (Gitarre) und seines Bruders Vincent (Klavier) sang.


title: Frédéric François (Sänger)

text: Am 17. Dezember 1988 widmete Patrick Sabatier ihm eine Folge seiner Sendung Avis de Recherche auf TF1. Er und seine sieben Geschwister waren erstmals im Fernsehen vereint. Seine Frau Monique hat nur ein einziges Mal in der Öffentlichkeit gesungen, in der Valentinstag-Folge der Sendung Sacrée Soirée am 14. Februar 1991, als sie im Duett mit ihm Mon cœur te dit je t’aime sang.


title: Frédéric François (Sänger)

text: Am 12. April 1991 bot Tous à la Une ihm die ausnahmsweise Redaktionsleitung auf TF1 an. Frédéric Mitterrand widmete ihm seine Sendung C’est notre vie am 17. Juni 1994, in der er die Schauspielerin traf, die ihn während seiner Jugendzeit träumen ließ: Gina Lollobrigida. Er improvisierte auf der Gitarre das Lied Le Chaland in italienischer Version, da er wusste, dass dies eines der Lieblingslieder der Schauspielerin war und es mehreren Kultfilmen in Italien als Leitmotiv gedient hatte.


title: Frédéric François (Sänger)

text: 1999 widmeten RTL-TVI und Marylène Bergmann ihm eine Sondersendung, die im Brüsseler Cirque Royal vor Publikum aufgezeichnet wurde. Am 25. April 2009 übernahm er die Patenschaft über eine neue Sendung auf dem belgischen Sender RTL-TVI, Au cœur de Télévie, die das Bewusstsein für den Krebs als Volkskrankheit in einer Reihe von Reportagen schärfen sollte. Am selben Tag trat er wie jedes Jahr im Studio dieses Senders auf, um im Namen von Télévie Spenden für die Krebsforschung zu sammeln. An diesem Abend sang er erstmals wieder, nachdem er aus gesundheitlichen Gründen eine sechsmonatige Karrierepause hatte einlegen müssen.


title: Frédéric François (Sänger)

text: Seit dem Konzert am 17. Oktober 2008 im Micropolis von Besançon war er lange nicht zu sehen gewesen und wollte der Öffentlichkeit nun zeigen, dass es ihm besser ging. So überraschte er die Zuschauer der Sendung C’est au programme von Sophie Davant auf France 2 am 14. Mai 2009 mit einem Auftritt. Im Radio unterbrach er seine Auszeit nur ein einziges Mal auf Wunsch von Dave, der den ganzen Sommer hindurch eine neu gestaltete Top 50 auf Europe 1 präsentierte. Die Sendefolge wurde am 17. August 2009 ausgestrahlt.


title: Frédéric François (Sänger)

text: 2010 nahm Frédéric François zusammen mit Salvatore Adamo und dem Tenor Roberto Alagna an der Sendung Chabada von Daniela Lumbroso teil. Keiner der drei Sänger hielt sich an das vorgegebene Programm (es ging eigentlich um eine Hommage an Polnareff, Brassens und Luis Mariano). Stattdessen kam es zu einem „sizilianischen“ Musikantentreffen, bei dem die drei Gäste im Studio ihre musikalischen Kindheitserinnerungen aufleben ließen.


title: Frédéric François (Sänger)

text: 2011 lud Michel Drucker Frédéric François zu einer Italien-Sonderfolge seiner Sendung Vivement Dimanche ein, neben Ornella Muti, Arturo Brachetti, Les Prêtres und anderen. In demselben Jahr startete Stéphane Pauwels auf dem belgischen Fernsehsender RTL-TVI mit der neuen Sendung Les orages de la vie, die zeigen sollte, dass selbst die größten Stars dunkle Zeiten durchlebt haben. Frédéric François war das erste „Thema“ dieser Sendung. Zu diesem Anlass führte man ihn nach Tilleur, wo er die Kindheit verbracht hatte, in sein Elternhaus, an dessen Haustür sein erster Produzent, Constant Defourny, angeklopft hatte.


title: Frédéric François (Sänger)

text: In den 2010er Jahren war Frédéric François regelmäßiger Gast zahlreicher Sendungen wie Les Années Bonheur von Patrick Sébastien, Les Grands du Rire von Humbert Ibach, moderiert von Yves Lecoq, oder Face à Face des Senders RTL-TVI.


title: Frédéric François (Sänger)

text: Anfang 2014 war Frédéric François in der Sendung C’est au programme von Sophie Davant zu Gast, in der ihm Schriftsteller Marc Lévy eine bewegende Hommage darbrachte, als ob er die außergewöhnliche Lebensgeschichte des kleinen Francesco Barracato geschrieben hätte. Frédéric François war derart ergriffen, dass er dieses Video in seine neue Tournee aufnahm, in einer Sequenz „Hommage à mon père“ (Hommage an meinen Vater).


title: Frédéric François (Sänger)

text: Weitere Alben


title: Frédéric François (Sänger)

text: Weitere Singles


title: Nervus splanchnicus imus

text: Der Nervus splanchnicus imus (lat. für "unterster Eingeweidenerv") ist ein variabel auftretender sympathischer Nerv. Wenn er auftritt, hat er seinen Ursprung im Seitenhorn des zwölften Brustsegments des Rückenmarks, von wo aus er seine präganglionären (d. h. vor dem Ganglion liegenden) Fasern zum Plexus renalis und zum Ganglion aorticorenale entsendet.


title: Dieter Moebius (Musiker)

text: Dieter Moebius (* 16. Januar 1944 in St. Gallen; † 20. Juli 2015) war ein deutsch-schweizerischer Musiker des Krautrocks und der Elektronischen Musik.


title: Dieter Moebius (Musiker)

text: Dieter Moebius studierte Kunst in Brüssel und Berlin und traf dort Hans-Joachim Roedelius und Conrad Schnitzler (Tangerine Dream). Sie gründeten die Band Kluster im Jahr 1969. Nach dem Austritt von Schnitzler nannten sie die Band neu Cluster. Später gründeten Moebius und Roedelius die Band Harmonia mit Michael Rother (Neu!), die auch mit Brian Eno zusammenarbeitete.


title: Dieter Moebius (Musiker)

text: Dieter Moebius war in zahlreiche Projekte involviert mit Musikern wie Conny Plank oder Mani Neumeier (Guru Guru). 2007 tourte er mit Michael Rother als "Rother & Moebius". Zusätzlich gab Harmonia am 27. November 2007 im Haus der Kulturen der Welt in Berlin ein Konzert, das erste seit 1976.


title: Dieter Moebius (Musiker)

text: Dieter Moebius starb am 20. Juli 2015 im Alter von 71 Jahren an einer Krebserkrankung.


title: Dieter Moebius (Musiker)

text: Als Kluster / Cluster


title: Dieter Moebius (Musiker)

text: Als Harmonia, mit Michael Rother und Hans-Joachim Roedelius


title: Dieter Moebius (Musiker)

text: Als Cosmic Couriers, mit Mani Neumeier und Jürgen Engler


title: Dieter Moebius (Musiker)

text: Mit Brian Eno und Hans-Joachim Roedelius


title: Dieter Moebius (Musiker)

text: Mit Liliental


title: Dieter Moebius (Musiker)

text: Solo-Alben und Kollaborationen


title: Peter Waugh

text: Peter Ian Waugh (* 1956 in London) ist ein britischer experimenteller Dichter, Performer, literarischer Übersetzer, Herausgeber und freiberuflicher Sprachtrainer.


title: Peter Waugh

text: Als Schüler u. a. von Allen Ginsberg und Anne Waldman, Leiter und Mitbegründer von Labyrinth (Association of English Language Poets in Vienna) und Mitbegründer von Dastrugistenda, einer Gruppe experimenteller Lautpoesie, hat er in Wien eine Reihe von Lyrik-Veranstaltungen organisiert und aktiv daran teilgenommen. Obwohl er ein vielseitiger und produktiver Autor ist, hat er nur wenig publiziert. Seine Lyrik wurde in mehrere Sprachen übersetzt und publiziert.


title: (5039) Rosenkavalier

text: (5039) Rosenkavalier ist ein Asteroid des Hauptgürtels, der am 11. April 1967 vom deutschen Astronomen Freimut Börngen an der Thüringer Landessternwarte Tautenburg (IAU-Code 033) in Thüringen entdeckt wurde.


title: (5039) Rosenkavalier

text: Der Asteroid gehört zur Eos-Familie, einer Gruppe von Asteroiden, welche typischerweise große Halbachsen von 2,95 bis 3,1 AE aufweisen, nach innen begrenzt von der Kirkwoodlücke der 7:3-Resonanz mit Jupiter, sowie Bahnneigungen zwischen 8° und 12°. Die Gruppe ist nach dem Asteroiden (221) Eos benannt. Es wird vermutet, dass die Familie vor mehr als einer Milliarde Jahren durch eine Kollision entstanden ist.


title: (5039) Rosenkavalier

text: (5039) Rosenkavalier wurde benannt nach der Oper "Der Rosenkavalier" von Richard Strauss, die am 26. Januar 1911 in der Dresdner Semperoper uraufgeführt wurde.


title: John Lesher

text: John Lesher (* 12. Mai 1966 in Pittsburgh, Pennsylvania) ist ein US-amerikanischer Filmproduzent. Bekannt wurde er durch den Film "Birdman oder (Die unverhoffte Macht der Ahnungslosigkeit)", für den er 2015 mit einem Oscar in der Kategorie "Bester Film" ausgezeichnet wurde.


title: John Lesher

text: John Leshers erster Film war David Ayers Cop-Drama "End of Watch" (2012). 2014 produzierte er das Kriegsdrama "Herz aus Stahl", das unter der Regie Ayers stand, der auch das Drehbuch schrieb. Für "Birdman oder (Die unverhoffte Macht der Ahnungslosigkeit)" (2014) gewann er 2015 den Oscar in der Kategorie "Bester Film". Er produzierte auch den Film "Black Mass", in dem Johnny Depp die Hauptrolle des James J. Bulger übernahm.


title: John Lesher

text: Er ist verheiratet mit Christina Liao.


title: Deutsche Meisterschaften im Inline-Speedskating 2014

text: Die Bahnwettkämpfe wurden in Groß-Gerau, der Halbmarathon in Hattingen und der Marathon in Bielefeld ausgetragen.


title: Fremdkörperzange nach Hartmann

text: Die Fremdkörperzange nach Hartmann oder Hartmann-Zange ist ein nach dem deutschen Mediziner Arthur Hartmann benannte medizinische Zange zum Entfernen von Fremdkörpern. Sie wird neben der Chirurgie vorwiegend in der Hals-Nasen-Ohren-Heilkunde eingesetzt und von Laien „Ohrzange“ genannt. Die Schaftlänge variiert bis zu einem Meter, beträgt aber überwiegend 8 bis 12 cm, wobei sich nur die Spitze der Zange öffnet und schließt. Da diese Bewegung dem Maul eines Alligators ähnelt, hat sich im Englischen der medizinische Fachausdruck „Hartmann Alligator Forceps“ durchgesetzt. Die Standardlänge des Maules ab vorderem Umsetzungsscharnier beträgt 1,5 cm oder 1 cm. Dadurch ist die Zange dort einsetzbar, wo normale Pinzetten oder feine Instrumente Probleme haben, kleine Gegenstände zu fassen. So kann man Gegenstände selbst in kleinen Röhren fassen und sie präzise positionieren.


title: Fremdkörperzange nach Hartmann

text: Das Instrument wird gelegentlich von Bastlern für Elektronik und Modellbau oder beim Löten eingesetzt, um kleine Bauteile exakt zu positionieren, und in der Veterinärmedizin, um „Grannen“ aus Ohren des Hundes zu entfernen. Das Design vermindert den natürlichen Tremor (Zittern).


title: George Waggner

text: George Waggner (* 7. Dezember 1894 in New York City, New York als "George Waggoner"; † 11. Dezember 1984 in Hollywood, Kalifornien) war ein US-amerikanischer Filmregisseur, -produzent, Drehbuchautor und Schauspieler.


title: George Waggner

text: George Waggner wurde in New York City geboren. Erstmals erschien er als Schauspieler in dem Film "Der Scheich" (1921). Danach spielte er noch Nebenrollen in einigen anderen Stummfilmen, darunter auch etlichen Western. Im Anschluss daran begann er als Drehbuchautor zu arbeiten.


title: George Waggner

text: Sein erster Film als Regisseur war "Western Trails" (1938). Neben einer Vielzahl weiterer Westernfilme inszenierte er für Universal auch einige für das Genre bedeutsame Horrorfilme, darunter "Man Made Monster" (1941, mit Lionel Atwill sowie Lon Chaney jr. in seinem ersten Horrorfilm) und "The Climax" (1944, der erste Farbfilm mit Boris Karloff, oscarnominiert für seine prunkvolle Ausstattung). Als Waggners Hauptwerk gilt heute Der Wolfsmensch ("The Wolf Man") von 1941, nach einem Drehbuch von Curt Siodmak, mit Lon Chaney jr. in der Titelrolle sowie Claude Rains, Evelyn Ankers und Bela Lugosi. Der Film machte Chaney jr. zum Star und definierte die Regeln und Erzählmuster für das Subgenre des Werwolffilms, die teilweise bis heute Gültigkeit haben.


title: George Waggner

text: 1949 drehte er den Western "In letzter Sekunde", mit John Wayne sowie Oliver Hardy in einer seiner seltenen Solo-Rollen ohne Stan Laurel. Waggners Tochter, Shy Waggner, hat in diesem Film einen Cameoauftritt.


title: George Waggner

text: Für viele der von ihm produzierten oder inszenierten Filme schrieb Waggner auch selbst die Songtexte.


title: George Waggner

text: Mit Mitte der 50er Jahre verlegte sich Waggner fast ausschließlich auf Arbeiten für das Fernsehen, in erster Linie als Episodenregisseur zahlreicher Fernsehserien. In den 1960er Jahren führte er in Folgen von "Maverick", "Batman", "Green Hornet" und "Solo für O.N.C.E.L." Regie. Nach 1967 zog Waggner sich ganz vom Film- und TV-Geschäft zurück.


title: George Waggner

text: Seine Ehefrau war Danny Shannon. Sie hatten gemeinsam ein Kind, Shy (* 1924), und zwei Enkel, Sherry und Robert.


title: George Waggner

text: Eine Hommage an Waggner, als Erfinder des Werwolffilms, findet sich in Das Tier (1981) von Joe Dante. Hier trägt eine Hauptfigur, ein Psychiater, der eigentlich Anführer einer Gruppe von Werwölfen ist, den Namen "Dr. George Waggner". Gespielt wird der Charakter von Patrick Macnee.


title: Bettina von Arnim (Begriffsklärung)

text: Bettina von Arnim ist der Name folgender Personen: * Bettina von Arnim (1785–1859), deutsche Schriftstellerin Bettina von Arnim steht für: Siehe auch:


title: Falakro

text: Der Falakro (, früher: "Bos Dag" (Μποζ Νταγ, γκρι βουνό, türk. = Grauer Berg)) ist ein Berg im Regionalbezirk Drama in der griechischen Region Ostmakedonien und Thrakien. Sein höchster Gipfel, der "Profitis Elias" steigt auf 2232 m über dem Meer an. Es ist der höchste Berg der Region und ist im Westen verbunden mit dem Orvilos. Im Osten fällt er ab zum Tal des Nestos, von wo aus sich die westlichen Rhodopen anschließen. Auf dem Falakro befindet sich das nördlichste Wintersportzentrum Griechenlands bei dem Ort Volakas (Βώλακας). Der maximale Höhenunterschied der Pisten beträgt 617 m.


title: Trinitatis-Kirche (Saturzi)

text: Die Trinitatis-Kirche () in Saturzi ist die Pfarrkirche des Ortes und gehört zur Römisch-katholischen Kirche in der Ukraine.


title: Trinitatis-Kirche (Saturzi)

text: Die ursprüngliche Barockkirche verlor im Laufe der Zeit stilistische Merkmale. Es handelt sich aber immer noch um eine dreischiffige, Vierpfeilerbasilika mit Rundbögen und einer halbrunden Apsis.


title: Trinitatis-Kirche (Saturzi)

text: Nach der Kirchenunion von Brest wurde die Ansiedlung von katholischen Kirchen und Klöstern erleichtert. So wurde im Ort von 1642 bis 1646 die katholische Kirche der Heiligen Dreifaltigkeit und St. Maria Magdalena gebaut. Ende des 17. Jahrhunderts siedelte sich der Augustinerorden an, der dem Ort Wohlstand und Fürsorge brachte.


title: Trinitatis-Kirche (Saturzi)

text: In den 1830er Jahren schaffte die russische Regierung, als Reaktion auf den Novemberaufstand, die Autonomie ab und unterdrückte ab 1831 die katholische Kirche. Daraufhin wurden viele wolhynische Kirchen und Klöster geschlossen, wie das Augustiner-Kloster, und die Mönche wanderten ab. 1832 wurde die Kirche an die Erzeparchie Lemberg übertragen.


title: Trinitatis-Kirche (Saturzi)

text: Im Ersten Weltkrieg lag der Ort unmittelbar an der Front und die Kirche wurde stark zerstört. Unter anderem wurde die Kirchturmhaube gesprengt, um der angreifenden Artillerie kein Ziel zu bieten. Von Juni 1916 bis zum Kriegsende lief die Front mitten durch den Ort. Die Kirche stand im umkämpften "Niemandsland" und wurde als Verteidigungsstellung missbraucht. Daher sind auch im Mauerwerk noch deutliche Kriegsspuren sichtbar. Ab 1917 wurde sie wiederholt geschlossen.


title: Trinitatis-Kirche (Saturzi)

text: Nach dem Ersten Weltkrieg wurde die Kirche ab 1933 von den Dorfbewohnern erneut notdürftig renoviert. In der Sowjetischen Herrschaft wurde die Kirche 1946 wieder geschlossen. Ab dieser Zeit verwahrloste die Kirche zusehends und wurde als Sozialhaus der Kolchose genutzt. Nach Erlangung der ukrainischen Unabhängigkeit wurde die Kirche Anfang der 1990er Jahre durch Spenden aus dem Ausland instand gesetzt und der katholischen Kirche übertragen, bzw. konsekriert. 1994 wurde der Glockenturm neu errichtet.


title: Trinitatis-Kirche (Saturzi)

text: Das unter Denkmalschutz stehende Gebäude (1031 Ukraine Denkmalschutzliste) ist eines der ältesten katholischen Kirchengebäude in der Ukraine. Sie ist dem Bistum Luzk zugeordnet.


title: Mohr-Gruber-Denkmal

text: Das Mohr-Gruber-Denkmal in der Salzburger Stadtgemeinde Oberndorf bei Salzburg ist ein 1928 enthülltes Denkmal für Joseph Mohr und Franz Xaver Gruber, die Schöpfer des Weihnachtsliedes Stille Nacht, heilige Nacht. Die Bronzeplastik steht vor der dortigen Stadtpfarrkirche und soll an die Uraufführung des Liedes in Oberndorf 1818 erinnern. Das Mohr-Gruber-Denkmal war ursprünglich allein als Monument für Joseph Mohr, den Textdichter des Weihnachtsliedes, gedacht gewesen und sollte in Wagrain im Salzburger Pongau, dem Sterbeort Mohrs, aufgestellt werden. Initiator war ein 1908 unter der Federführung des Pfarrers Augustin Reiter dort gebildetes Komitee, das den Priester und akademischen Bildhauer Josef Mühlbacher mit der Schaffung eines solchen Denkmals beauftragte. Mühlbacher fertigte vorerst auf eigene Kosten 1912 einen ersten Bronzeguss an. Vom Komitee konnten aber keine ausreichenden Gelder für Honorar und Kosten der Aufstellung aufgebracht werden. Aufgrund der Umstände des Ersten Weltkriegs und der nachfolgenden Zeit hoher Inflation blieb eine Fertigstellung in dieser Zeit aus, und die Idee einer Aufstellung des Denkmals in Wagrain wurde aufgegeben.


title: Mohr-Gruber-Denkmal

text: Erneut bemühte man sich um die Skulptur in Oberndorf bei Salzburg im Rahmen der dortigen Feierlichkeit anlässlich der 100-jährigen Wiederkehr der Uraufführung von "Stille Nacht, heilige Nacht". Die aus wirtschaftlichen Gründen 1918 abgesagte 100-Jahr-Feier wurde in Form der feierlichen Grundsteinlegung zur Stille-Nacht-Gedächtniskapelle um den 15. August 1924 nachgeholt. Für den weiteren Bau der Kirche wurde 1925 eine Spendensammlung eingerichtet, die auch Geld für die Anschaffung der Skulptur bringen sollte, das Ergebnis war aber mager. Schließlich fand Mühlbacher 1926 im "Landesverband der Bildungsbeamten Bayerns" einen Geldgeber. Dieser kaufte Mühlbacher die Mohr-Plastik ab und beauftragte ihn gleichzeitig, sie als Monument auch für Gruber, den Komponisten des Stille-Nacht-Liedes, umzuarbeiten.


title: Mohr-Gruber-Denkmal

text: Die neu gestaltete Skulptur wurde – aufgestellt in der linken Seitenkapelle der Pfarrkirche Oberndorf – am 26. Dezember 1928 feierlich enthüllt. Die Uraufführung des Weihnachtsliedes hatte ebenfalls in einer Seitenkapelle der Nikolauskirche, dem Vorgängerbau der jetzigen Pfarrkirche, stattgefunden. Die Gemeinde Oberndorf und die Pfarre Oberndorf verpflichteten sich zur Wahrung und Pflege des Denkmals.


title: Mohr-Gruber-Denkmal

text: Die Plastik wurde 1968 im Zuge einer Neugestaltung des Kirchenvorplatzes für die Allgemeinheit besser sichtbar an den Rand des Platzes übersiedelt und ist nun, nach einer neuerlichen Umgestaltung des Platzes, an der linken Seite des Kircheneingangs platziert.


title: Mohr-Gruber-Denkmal

text: Eine Kopie der Skulptur befindet sich seit etwa 2018 neben der Stille-Nacht-Kapelle.


title: Mohr-Gruber-Denkmal

text: Das Mohr-Gruber-Denkmal ist ein aus Bronze gefertigtes, auf einem Granitsockel ruhendes Relief und stellt Joseph Mohr mit dem Motiv des Fensterguckers dar. Mohr blickt aus dem Himmelsfenster auf seine ehemaligen Wirkungsstätten auf Erden und lauscht der Musik des Stille-Nacht-Liedes. Dahinter spielt Gruber die Gitarre, was in Hinblick auf die Uraufführung des Liedes in Oberndorf am 24. Dezember 1818 höchstwahrscheinlich nicht der geschichtlichen Tatsache entspricht. Als Hintergrund der Szene ist ein Sternenhimmel angedeutet. Während der Kopf von Mohr nach seinem exhumierten Schädel naturgetreu geformt ist und in der ursprünglichen Version von 1912 vorliegt, stand für das später angefertigte Bildnis von Gruber dessen Enkel Felix Gruber Modell.


title: Mohr-Gruber-Denkmal

text: Auf dem Denkmal steht im unteren Bereich der Skulptur von Gruber der Vermerk "MANCUS" (= verstümmelt; unvollständig), was sich auf den Umstand bezieht, dass die rechte Hand des Bildhauers nach einem Schlaganfall gelähmt war und er die Arbeit am Bildnis Grubers mit der ungeübten linken Hand fertigstellte.


title: Mohr-Gruber-Denkmal

text: Die Inschrift unter dem Bildnis lautet: „DEM PRIESTER JOSEPH MOHR ALS DEM DICHTER UND DEM LEHRER FRANZ GRUBER ALS DEM KOMPONISTEN“. Als Signatur findet sich „ÆRI • COMPOSVIT • MVEHLBACHER • HOC • MONVMENTVM • FIRMIVS • ÆRE • MOHR • IPSE • POETA • SIBI“. („Aus Bronze schuf Mühlbacher dieses Denkmal; ein festeres als Metall schuf sich Mohr selbst als Dichter.“)


title: Mohr-Gruber-Denkmal

text: An der linken Außenseite der Skulptur liest man die Jahreszahl 1912. Gegossen wurde das Objekt von der "Erzgießerei AG" in Wien.


title: Bahnhof Wusterwitz

text: Der Bahnhof Wusterwitz ist ein Bahnhof der Deutschen Bahn in der Gemeinde Wusterwitz im Westen des Landes Brandenburg. Er ist ein Durchgangsbahnhof an der Bahnstrecke Berlin–Magdeburg. Über mehrere Jahrzehnte war der Bahnhof Wusterwitz ein Anschlussbahnhof zur in den 1970er Jahren stillgelegten Bahnstrecke Wusterwitz–Görzke. Das Bahnhofsgebäude der Hauptbahn und einige Nebengebäude sind als Baudenkmal ausgewiesen.


title: Bahnhof Wusterwitz

text: Bis 1846 wurde die Eisenbahnstrecke von Berlin über Potsdam und Brandenburg an der Havel nach Magdeburg verlängert. Das damalige Großwusterwitz erhielt darüber einen Anschluss an das deutsche Bahnnetz und einen Bahnhof.


title: Bahnhof Wusterwitz

text: 1901 wurde von der Hauptstrecke abzweigend eine private Kleinbahn, die Bahnstrecke von Großwusterwitz über die Stadt Ziesar nach Görzke, eröffnet. Die Kleinbahn begann südlich der Anlagen der Hauptbahn und erhielt ein eigenes Empfangsgebäude und eigene Güterschuppen. 1914 verkehrten auf der Strecke von Wusterwitz nach Görzke täglich jeweils vier Züge in beiden Richtungen. 1939 fuhren auf der Strecke zwischen Wusterwitz und Ziesar täglich vier Züge je Fahrtrichtung und ein Zug von Wusterwitz nach Karow und zurück. Die Bahnverbindung zwischen Wusterwitz und Ziesar über Rogäsen und Warchau bestand im Personenverkehr bis 1971 und im Güterverkehr bis 1974. Anschließend stellte die Deutsche Reichsbahn auf dieser Strecke den Verkehr ein und ließ die Gleisanlagen zurückbauen. Reste des Gleises sind an verschiedenen Stellen noch vorhanden.


title: Bahnhof Wusterwitz

text: Die Bahnstrecke von Berlin nach Magdeburg wurde nach der politischen Wende als Verkehrsprojekt Deutsche Einheit in den 1990er Jahren saniert und elektrifiziert. Ab Dezember 1995 fuhren so beispielsweise ICE (ohne Halt) durch Wusterwitz. Seit dieser Zeit ist Wusterwitz Haltestelle der Regionalexpress-Linie 1. Diese fährt seit 1998 von Magdeburg über Brandenburg, Potsdam und Berlin nach Frankfurt (Oder). Im Zuge der Modernisierung des Bahnhofs wurden das historische Bahnhofsgebäude mit Fahrkartenschalter geschlossen, Bahnsteige verlegt und lediglich Unterstände für Reisende aufgestellt.


title: Bahnhof Wusterwitz

text: 2015 wird Wusterwitz im Tagesverkehr im Takt mindestens einmal die Stunde je Fahrtrichtung befahren. In frühen Vormittagsstunden verkehren einige zusätzliche Züge nach Berlin, in Nachtstunden ist der Fahrplan ausgedünnt. Wusterwitz liegt als letzter Bahnhof im Land Brandenburg Richtung Magdeburg an der westlichen Grenze des Verkehrsverbundes Berlin-Brandenburg.


title: Bahnhof Wusterwitz

text: Das ehemalige zweistöckige Empfangsgebäude der Bahnlinie von Berlin nach Magdeburg im Stil des Historismus steht nördlich der Gleisanlagen. Es handelt sich um einen roten, unverputzten Backsteinbau. Das Empfangsgebäude weist acht Fensterachsen auf. Die straßenseitig von Westen her vierte Fensterachse befindet sich in einem Mittelrisalit, in welchem sich der Hauptzugang zum Gebäude befindet. Auf der Gleisseite existiert ein ähnlich gestalteter Risalit. Die Fenster des Untergeschosses und das Portal sind segmentbogig gestaltet. Im Obergeschoss wurden Rundbogenfenster verbaut. Schmuckelemente sind Lisenen, die die Fensterachsen, und Gesimse, die die Stockwerke trennen. Weiterhin sind die Fenster jeweils einfach abgestuft. Es gibt mehrere Blenden und im Obergeschoss unter dem Traufgesims einen leicht profilierten Fries. Die Giebel der Risalite sind verschieden gestaltet. Der straßenseitige Risalit weist Giebelohren auf und verjüngt sich zunächst nach oben und endet stumpf. Der gleisseitige Risalit ist mit einem Stufengiebel gestaltet. Das Dach ist mit Kupferschiefer eingedeckt.


title: Bahnhof Wusterwitz

text: Östlich und westlich schließen sich jeweils weitere, einstöckige Bahnhofsgebäude wie Güterschuppen an das Empfangsgebäude an. Diese sind ebenfalls aus roten Klinkern gemauert. Seit dem Neubau der Eisenbahnstrecke in den 1990er Jahren sind die alten Bahnhofsgebäude stillgelegt. Sie verfügen seither über keinen Zugang zu Bahnsteigen. Diese wurden entweder weiter nach Westen verlegt (nördlicher Bahnsteig, der zuvor unmittelbar am Empfangsgebäude lag) oder der Übergang für Fußgänger wurde abgebaut (südlicher Bahnsteig). Von den Gleisen und der Bahnlinie sind die alten Gebäude durch einen Zaun getrennt.


title: Bahnhof Wusterwitz

text: Südlich der bestehenden Bahnlinie befindet sich das ehemalige Empfangsgebäude der Kleinbahn von Wusterwitz nach Görzke. Es handelt sich ebenfalls um einen zweistöckigen Bau. Dieser ist verputzt und weist einen gelblich, grünen Anstrich auf. Die Fenster sind schmucklose Rechteckfenster mit Fensterläden aus Holz. Ein Walmdach ist mit roten Biberschwänzen eingedeckt. Im Dach befindet sich eine Fledermausgaube als lichte Öffnung. An das Empfangsgebäude schließt sich ein einstöckiger ehemaliger Schuppen an. Die Gleisanlage der Kleinbahn ist teilweise abgebaut, teilweise, so noch vorhanden, von Wildwuchs überwuchert. Ein Anschluss an das Eisenbahnnetz besteht für noch vorhandene Gleisanlagen nicht mehr. Der alte Bahnsteig ist unter Pflanzenwuchs noch vorhanden. Auch die Gebäude der Kleinbahn sind seit den 1990er Jahren durch Zäune vom Bahnhof getrennt.


title: Bahnhof Wusterwitz

text: Der Bahnhof Wusterwitz besitzt seit seiner Modernisierung vier Gleise: zwei durchgehende Hauptgleise und zwei außen liegende Überholungsgleise westlich des alten Empfangsgebäudes. Der Bahnsteig in Richtung Magdeburg liegt am nördlichen Überholungsgleis deutlich vom ehemaligen Bahnhofsgebäude entfernt, der Bahnsteig für Züge Richtung Brandenburg an der Havel, Potsdam und Berlin liegt am südlichen Hauptgleis gegenüber vom Empfangsgebäude. Die Bahnsteige sind für einen barrierefreien Zu- und Ausstieg in beziehungsweise aus den Zügen erhöht. Unterstellmöglichkeiten für Reisende bieten jeweils kleine Unterstände in Glas-Stahl-Bauweise. Daneben existieren weitere Sitze aus Stahl unter freiem Himmel. Ein direkter Übergang zwischen den Bahnsteigen ist nicht gegeben. Der einzige Weg zwischen den Bahnsteigen verläuft außerhalb des Bahnhofsgeländes über den Fußweg der Ernst-Thälmann-Straße beziehungsweise Walther-Rathenau-Straße, der ehemaligen Landesstraße 96. Diese kreuzt östlich des Bahnhofsgebäudes die Gleise. Jenseits der Ernst-Thälmann-Straße befindet sich eine Unterstellmöglichkeit für Fahrräder, auf der Nordseite des Bahnhofs wurden Parkplätze für Autos geschaffen. Ebenfalls auf der Nordseite vor dem ehemaligen Empfangsgebäude befindet sich eine Bushaltestelle, an der regionale Omnibusse als Zubringer halten.


title: Aspachgraben

text: Aspachgraben ist der Name folgender Fließgewässer:


title: Aspachgraben

text: Siehe auch:


title: Deutsche Meisterschaften im Inline-Speedskating 2013

text: Die Bahnwettkämpfe wurden in Homburg, die Teamwettbewerbe in Hattingen, der Halbmarathon in Leipzig, der Marathon in Jüterbog und der Doppel-Marathon auf dem Lausitz-Ring ausgetragen.


title: Antonio Rinaldi

text: Antonio Rinaldi ist der Name folgender Personen:


title: Antonio Rinaldi

text: * Antonio Rinaldi (Architekt) (1710–1794), italienischer Architekt


title: Der Richter (1917)

text: Der Richter ist ein deutscher Stummfilm aus dem Jahr 1917. Das Drehbuch von Hans Land basiert auf dessen gleichnamigem Roman.


title: Der Richter (1917)

text: Der Gerichtsassessor van Liers ist mit Lisa Redern verlobt. Durch ihn lernt das Mädchen eines Tages Eduard Dekker kennen, der die junge Frau sogleich für sich einzunehmen versteht. Nur wenige Tage darauf brennt sie mit ihrem neuen Liebhaber durch und lässt Mutter wie Ex-Bräutigam ebenso schockiert wie ratlos zurück. Doch Eduard erweist sich als liederlicher Geselle. Rasch sinkt der einst talentierte Künstler in die Gosse hinab und treibt sich in üblen Kaschemmen herum. Lisa bleibt mit Kummer und Sorgen allein zurück. Ehe sie in diesem sozialen Elend stirbt, bringt sie noch ein gemeinsames Kind, eine Tochter gleichen Namens, zur Welt. Dekker wiederum führt eine Matrosenschenke unterster Kategorie.


title: Der Richter (1917)

text: Jahre sind vergangen, und der alleingelassene van Liers ist aus lauter Verbitterung ein unnachgiebiger Richter geworden, der mit seinen Urteilen die ganze Härte und Strenge seines Amtes spüren lässt. Eines Tages lernt Liers ein junges Mädchen kennen, das ihn stark an seine einst abtrünnig gewordene Liebe Lisa erinnert. Er folgt ihr heimlich und landet in der Spelunke Dekkers, der ihr versoffener und verwahrloster Vater ist. Dort haust sie unter erbärmlichen Umständen. Bald erliegt Liers dem Charme und der Verführung der holden, jungen Maid und beginnt sein Amt und seine Aufgaben zu vernachlässigen. Der sittenstrenge Richter erlebt nun selbst einen Niedergang und wird beinah durch dieses Mädchen zum Verbrecher. Entsetzt über seinen eigenen Sittenverfall, richtet sich der Richter selbst und erschießt sich.


title: Der Richter (1917)

text: "Der Richter" wurde im Messter-Atelier in Berlins Blücherstraße 32 gedreht, passierte im November 1917 die Filmzensur und wurde noch im selben Monat im Mozartsaal uraufgeführt. Die Länge des Vierakters betrug, je nach Fassung, 1428 bzw. 1248 Meter.


title: Der Richter (1917)

text: Der damals 40-jährige Otto Gebühr ("Fridericus Rex") gab hier möglicherweise seinen Einstand vor der Kamera und verkörperte eine in seiner Filmkarriere höchst ungewöhnliche Rolle: die eines gewissenlosen Verführers.


title: Die Richterin (1917)

text: Die Richterin ist ein deutscher Stummfilm aus dem Jahr 1917.


title: Die Richterin (1917)

text: Fritz Rönninger besitzt eine große Druckerei. Der Geschäftsmann verliebt sich eines Tages in die Tochter seines Nachbars, die in strenger Ordnung erzogen wurde. Er erweist sich als gutherziger und aufrichtiger Bewerber um ihre Gunst, und so stimmt das Mädchen eines Tages seinem Antrag zu, ihn heiraten zu wollen. Da Fritz nicht mit einer Lüge in die Ehe gehen will, gesteht er ihr einen Fehltritt, der aber schon lange zurückliegt: in seiner Jugend habe er einst einen Scheck gefälscht und sei dafür ins Gefängnis gegangen. Die strengen väterlichen Prinzipien von Sitte und Moral lassen Rönningers Braut in spe zur moralischen Richterin werden, und so lässt sie im letzten Moment die anstehende Eheschließung einfach platzen.


title: Die Richterin (1917)

text: Zutiefst betrübt, beschließt Rönniger, sein bisheriges Leben komplett aufzugeben. Er verkauft seine Firma und geht mit seiner neuen Geliebten nach Monaco. Dort führt er ein Leben ins Saus und Braus, wohl nur, um seinen Verlustschmerz zu betäuben. Als er schließlich pleite ist, bringt sich Fritz um. Vorher aber verfasst er einen Brief. In ihm gibt er seiner „moralischen“ Braut von einst die Schuld an seinem Untergang. Sie habe ihn mit ihrer Unversöhnlichkeit „gerichtet“. Als diese den Brief liest, sieht sie ihr an Rönninger begangenes Unrecht ein und nimmt sich ebenfalls das Leben, in dem sie ins Wasser geht.


title: Die Richterin (1917)

text: "Die Richterin" wurde im Mutoskop-Atelier in Berlin-Lankwitz gedreht, passierte im Oktober 1917 die Filmzensur und wurde wenig später uraufgeführt. Die Länge des Vierakters betrug, je nach Fassung, 1574 bzw. 1481 Meter.


title: Liste der Stolpersteine in Düsseldorf

text: Die Liste der Stolpersteine in Düsseldorf enthält möglichst alle Stolpersteine, die im Rahmen des gleichnamigen Projekts von Gunter Demnig in Düsseldorf verlegt wurden. Mit ihnen soll an Opfer des Nationalsozialismus erinnert werden, die in Düsseldorf lebten und wirkten. Seit dem 27. Mai 2003 wurden bislang 372 Stolpersteine verlegt (Stand August 2021). Wissenschaftlich und organisatorisch wird das Projekt vom Förderkreis der Mahn- und Gedenkstätte Düsseldorf betreut.


title: Plexus uretericus

text: Der Plexus uretericus (von lat. "Plexus" „Geflecht“ und "Ureter" „Harnleiter“) ist ein paarig angelegtes Nervengeflecht, das den Harnleiter umgibt. Es erhält seine Fasern hauptsächlich aus dem Plexus renalis, aber auch aus dem Plexus hypogastricus inferior.


title: Dolmen von Brangoly

text: Der Dolmen von Brangoly, oder Bragoly bzw. Brangoli, einem Ortsteil von Enveitg (auch d'en Caballer, Cova del Camp de la Marunya oder Dolmen d’Enveitg genannt) liegt nördlich von Enveitg im äußersten Westen des Département Pyrénées-Orientales in Frankreich nahe der Grenze zu Spanien. Dolmen ist in Frankreich der Oberbegriff für Megalithanlagen aller Art (siehe: Französische Nomenklatur).


title: Dolmen von Brangoly

text: Die Deckenplatte des klassischen Dolmen ohne Reste des Grabhügels ist zerbrochen, wird aber durch vertikale Platten gehalten und bildet noch immer eine Kammer. Die Zeit der Errichtung des Dolmens ist nicht zu bestimmen, aber er scheint aus dem 2. Jahrtausend v. Chr. zu stammen.


title: Dolmen von Brangoly

text: Der Dolmen von Bragoly ist seit 1976 französisches Kulturdenkmal.


title: Opfertafel des Iunu

text: Die Opfertafel des Iunu aus dem Alten Reich (4. Dynastie, um 2590 v. Chr.) gehört zur ägyptischen Sammlung des Roemer- und Pelizaeus-Museums Hildesheim. Sie gehört zur Gruppe der Grabplatten mit Opfertischszenen („Opfertafeln“).


title: Opfertafel des Iunu

text: Iunu war ebenso wie Hemiunu an der Spitze der Verwaltung unter König Cheops tätig. Seine Titel lauteten „Vorsteher der Arbeitermannschaften von Oberägypten, Größter des Zehnerkollegiums von Oberägypten, Königssohn“. Demnach war er in der einen Landeshälfte Ägyptens zuständig für die Organisation, den Einsatz und die Versorgung des größten Teils der Bevölkerung, die einer allgemeinen Arbeitspflicht unterlag. Diese Leute wurden beim Pyramidenbau, aber auch bei anderen staatlichen Bauvorhaben, in den Steinbrüchen und als Soldaten eingesetzt. Für diese wichtige und verantwortungsvolle Arbeit, die Iunu mit allen großen Bauvorhaben des Staates in Verbindung brachte, erhielt er den Rang eines „Königssohns“ und ein Grab auf dem Teil des Westfriedhofs, auf dem Cheops Grabstätten für seine Elite-Beamten anlegen ließ.


title: Opfertafel des Iunu

text: Die Reliefplatte wurde am 25. Januar 1913 von Hermann Junker noch an ihrem ursprünglichen Platz gefunden. Die Farben konnten, wenn auch ein wenig verblasst, erhalten bleiben, weil sie bis zum Auffinden vermauert war. Das Grab des Iunu gehört zum ältesten Abschnitt des Beamtenfriedhofes im Westen der Cheopspyramide. Dort waren die Mastabas grundsätzlich nur für eine Person bestimmt, ihr Oberbau bestand aus einem rechteckigen, aus Kalksteinblöcken errichteten Massiv mit geböschten Seiten. Die Gräber besaßen im Oberbau keine Innenräume, ein tiefer Schacht führte weit in den felsigen Untergrund bis zu einer Sargkammer. An der Ostfassade war in die Außenwand der Mastaba eine rechteckige Reliefplatte eingelassen, die den Grabherrn am Speisetisch sitzend darstellt; sie kennzeichnete den Ort des Totenkults.


title: Opfertafel des Iunu

text: Die Opfertafel besteht aus Tura-Kalkstein, ihre Maße betragen Höhe 39 cm, Breite 54 cm, Tiefe 9,3 cm. Stilistisch und handwerklich ist das erhaben feine Flachrelief von höchster Qualität. Es ist charakteristisch für die erste Hälfte der Regierungszeit des Cheops, aus der die wenigen erhaltenen Opfertafeln dieses Typs stammen. Die Opferplatte war der einzige Bildschmuck des Grabes, ihre Darstellung sollte Iunu ein vollkommen ausgestattetes Leben nach dem Tod sichern. Iunu sitzt auf einem lehnenlosen Stuhl, dessen Beine wie die eines Rindes geformt sind. Über seinem Kopf steht sein Name sowie sein Amt und Rang. Seine für die Ewigkeit gedachte Versorgung besteht aus den abgebildeten Broten auf seinem Speisetisch, Rinderschenkeln, Geflügel und einem zweiteiligen Waschgeschirr im ersten Register. Darüber sind Weihrauch, Öl, Feigen und Wein dargestellt. Unter dem Tisch sind weitere Opfergaben zu je tausend abgebildet. Rechts schließt sich eine Leinenliste an. Die Falken und Standarten geben im Zusammenhang mit den zahlenmäßigen Angaben darunter die unterschiedlichen Stoffqualitäten an. Die fünf Speicher ganz rechts unten enthalten Vorräte an Getreide und Früchten. Iunu trägt eine kurze Lockenperücke und ist mit einem knöchellangen Mantel bekleidet, dessen heute verschwundene Bemalung bei der Auffindung 1913 noch deutlich das gefleckte Pantherfell zeigte.


title: GAZ-21

text: Der GAZ-21 (), auch als GAZ-M21 bezeichnet, war ein in der zweiten Hälfte der 1930er-Jahre im sowjetischen Gorkowski Awtomobilny Sawod gefertigtes Versuchsfahrzeug. Es entstand technisch aus dem Personenwagen GAZ-M1 und dem Lastwagen GAZ-AA. Nicht zu verwechseln ist das Fahrzeug mit dem deutlich bekannteren GAZ M-21 Wolga, einem ebenfalls von GAZ gefertigten PKW der 1950er- und 1960er-Jahre.


title: GAZ-21

text: In den 1930er-Jahren gab es bei GAZ verschiedene Bemühungen, Fahrzeuge geländetauglich zu machen. Ein Ansatz war, an bereits vorhandenen Fahrzeugen eine zweite angetriebene Hinterachse anzubauen, um bessere Traktion im Gelände zu erreichen. Diese Idee wurde zum Beispiel auch beim GAZ-AAA umgesetzt.


title: GAZ-21

text: Auf diesem Konzept aufbauend entstand 1936 die erste Version des GAZ-21. Die Karosserie eines GAZ-M1 wurde verlängert und mit einer zweiten, angetriebenen Hinterachse ausgerüstet. Außerdem wurde eine zweite Variante als Lastwagen gefertigt. Er übernahm auch Teile des LKW GAZ-AA, insbesondere die Fahrerkabine. Beide Fahrzeuge wurden, im Gegensatz zum GAZ-AA, mit dem leistungsgesteigerten Motor des GAZ-M1 gefertigt.


title: GAZ-21

text: Ende 1937 gingen die Fahrzeuge zur Erprobung auf eine 10.000 Kilometer lange Fahrt durch die Ukraine, den Kaukasus und Zentralrussland, die zufriedenstellend bewältigt wurde. Es wurden insgesamt rund 100 Fahrzeuge beider Versionen gebaut, zu einer echten Massenfertigung kam es nicht. Grund dafür war, dass das ursprüngliche Ziel – der Bau eines geländegängigen Fahrzeugs – mit dem GAZ-61 mit Allradantrieb bereits erreicht worden war.Maße und Gewichte (für die Lastwagenversion)


title: İpek Soylu

text: İpek Soylu (* 15. April 1996 in Adana) ist eine türkische Tennisspielerin.


title: İpek Soylu

text: Soylu spielt überwiegend ITF-Turniere. Sie gewann auf der ITF Women’s World Tennis Tour bereits 12 Einzel- und 18 Doppeltitel; sowie drei Doppeltitel auf der WTA Tour.


title: İpek Soylu

text: Für den İstanbul Cup 2014 erhielt Soylu eine Wildcard, scheiterte aber in der ersten Runde an Karin Knapp. Beim President’s Cup in Astana im selben Jahr erreichte sie als Qualifikantin die zweite Runde des Hauptfelds. Im Frühjahr 2015 zog sie in Osprey ins Viertelfinale ein, beim İstanbul Cup stand sie im Achtelfinale.


title: İpek Soylu

text: Beim Turnier in Istanbul im April 2016 gewann sie ihren ersten Titel auf der WTA Tour; sie und ihre Doppelpartnerin Andreea Mitu aus Rumänien profitierten allerdings davon, dass sowohl zum Halbfinale als auch zum Finale ihre jeweiligen Gegnerinnen nicht antraten.


title: İpek Soylu

text: Soylu spielte 2012 erstmals für die türkische Fed-Cup-Mannschaft. Sie kam schon bei 23 Fed-Cup-Partien zum Einsatz, bei denen sie 13 Siege (darunter neun in elf Einzelpartien) einfahren konnte.


title: Komorowice (Bielsko-Biała)

text: Komorowice (ursprünglich "Biertołtowice", auch "Komarowice", "Kumarowice"; "Batzdorf"), eigentlich Komorowice Śląskie (früher auch "Komorowice Niemieckie") und Komorowice Krakowskie (früher auch "Komorowice Polskie") sind zwei Stadtteile ("Osiedla") von Bielsko-Biała in der Woiwodschaft Schlesien in Polen.


title: Komorowice (Bielsko-Biała)

text: Komorowice liegt an der Grenze des Schlesischen Vorgebirges ("Pogórze Śląskie", im Süden) und des Auschwitzer Beckens ("Kotlina Oświęcimska", im Norden), an der Biała, etwa 4 km nördlich des Stadtzentrums.


title: Komorowice (Bielsko-Biała)

text: Im Jahre 1910 hatte Komorowice Śląskie eine Fläche von etwa 422 ha und Komorowice Krakowskie von 1109 ha, zusammen: 1531 ha. Die heutigen Stadtteile haben 961,52 ha (Komorowice Krakowskie) und 569,95 ha (K. Śląskie), zusammen: 1531,17 ha.


title: Komorowice (Bielsko-Biała)

text: Im späten 13. Jahrhundert entstanden dort zwei Siedlungen an beiden Ufern des Flusses Biała. Beide Orte wurden circa 1305 im "Liber fundationis episcopatus Vratislaviensis" (Zehntregister des Bistums Breslau) erstmals urkundlich als "Item in Bertoltowitz und "Item in Muthindorf erwähnt. Der Name von "Bertoltowitz" (im Zehntregister identisch wie Bartovice, auf polnisch ursprünglich "Biertołtowice", später auf Deutsch "Betzdorf" – 1566, "Bertzdorff" – 1571, und endgültig "Batzdorf") war patronymisch abgeleitet vom Personennamen "Biertołt"/"Bartołt"/"Bartułt" (≤ deutsch "Berthold") mit typischem westslawischen Suffix -(ow)ice (später deutsche "-dorf"). Der Name von "Muthindorf" war abgeleitet vom deutschen Wort Mücken (also "Mückendorf"), auf polnisch "komar", daher wurde es später als "Komorowice" polonisiert. Der Gründer von Biertułtowice/Batzdorf (im Süden) war Deutsch aber die Einwohner waren überwiegend ethnisch Polen, "Muthindorf" (im Norden) war zweifellos ethnisch deutsch (Deutsche Ostsiedlung).


title: Komorowice (Bielsko-Biała)

text: Politisch gehörten die Dörfer ursprünglich zum Herzogtum Teschen, dies bestand ab 1290 in der Zeit des . Im Jahre 1315 wurde das Herzogtum Teschen geteilt entlang des Flusses Biała und geteilt wurden auch beide Ortschaften: die Teile am linken Ufer blieben im Herzogtum Teschen, die Teile am rechten Ufer kamen zum Herzogtum Auschwitz. Seit 1327 standen beide unter der Lehnsherrschaft des Königreichs Böhmen.


title: Komorowice (Bielsko-Biała)

text: Die Pfarrei " villa Bertholdi" im Peterspfennigregister des Jahres 1326 im Dekanat Auschwitz des Bistums Krakau erwähnt.


title: Komorowice (Bielsko-Biała)

text: Beide Teile im Herzogtum Auschwitz wurden 1457 mit dem Herzogtum von Polen abgekauft und als "Byertholtowicze" und "Komorowicze" erwähnt. Später wurde "Komorowicze" ("Komorowice") dem "Byertholtowicze" ("Bierułtowice") absorbiert und annahm dem Adjektiv "Polskie" ("Polnisch") zu unterscheiden vom "deutschen" Dorf in Schlesien.


title: Komorowice (Bielsko-Biała)

text: Ab dem Jahr 1471 gehörte das Dorf im Kreis Schlesien der Woiwodschaft Krakau zur Adelsfamilie Komorowski, den Besitzern des Landes Saybusch. In der Zeit der Reformation stiftete die Familie Komorowski eine reformierte Gemeinde in Biertułtowice. Diese Gemeinde wurde im Zuge der Gegenreformation im Jahr 1648 aufgelöst. Danach wurde das kleinpolnische Dorf mehrheitlich von polnischsprachigen Römisch-Katholiken bewohnt, obwohl sie das schlesische Dorf Komorowice/Batzdorf umfasste, das nach der Reformation von deutschsprachigen Lutheranern bewohnt worden war.


title: Komorowice (Bielsko-Biała)

text: Bei der Ersten Teilung Polens kam das Dorf 1772 zum neuen Königreich Galizien und Lodomerien des habsburgischen Kaiserreichs (ab 1804).


title: Komorowice (Bielsko-Biała)

text: Im Jahre 1900 hatte das Dorf 2731 Einwohner, es waren überwiegend polnischsprachige (95,5 %) und römisch-katholische (97,2 %), 110 oder 4 % waren deutschsprachig, 73 (2,7 %) israelitisch, 3 anderen Glaubens.


title: Komorowice (Bielsko-Biała)

text: 1918, nach dem Ende des Ersten Weltkriegs und dem Zusammenbruch der k.u.k. Monarchie, kam es zu Polen.


title: Komorowice (Bielsko-Biała)

text: Die Orte im Herzogtum Teschen gehörten seit 1526 zur Habsburgermonarchie. Seit 1572 gehörten sie zur Herrschaft Bielitz (seit 1754 "Herzogtum Bielitz").


title: Komorowice (Bielsko-Biała)

text: "Muthindorf" von 1305 wurde später als "Mickendorff" (1566), "Mukendorf P. Komorowice" (1736), "Mückendorf" (1900) und "Komorowice Czechowskie" (1921) genannt. Es wurde früher vom Czechowice absorbiert (daher das Adjektiv "Czechowskie").


title: Komorowice (Bielsko-Biała)

text: "Bertoltowitz" von 1305 wurde später als "Biertoltowicze" (1563), "Betzdorf" (1566), "Bertzdorfff" (1571) erwähnt. Vermutlich in dieser Zeit erreichte dem Ort die nächste Welle der Deutschen Ostsiedlung. Seitdem wurde das Dorf mit Doppelnamen genannt, aber auf polnisch der Name "Biertołtowice" wurde vor dem Name "Komorowice" völlig zurückgewicht. Der Name "Komorowice" wurde auch mit dem Adjektiv "Niemieckie" ("Deutsch") oder "Śląskie" ("Schlesisch") ergänzt, zu unterscheiden vom "polnischen" Dorf in Galizien.


title: Komorowice (Bielsko-Biała)

text: In der Beschreibung Teschener Schlesiens von Reginald Kneifl im Jahr 1804 hatte Batzdorf (polnisch Komorowice) in den fürstenlichen Kammergütter zur Stadtkirche in Bielitz eingepfarrtes Dorf 29 Häuser mit 241 Einwohnern, die nur Deutsch sprachen, während das Mückendorf (polnisch Komorowice) im Besitztum des Grafs Andreas Renard von Czechowice 19 Häuser mit 76 Einwohnern hatte, die nur Schlesisch-Polnisch sprachen.


title: Komorowice (Bielsko-Biała)

text: Nach der Aufhebung der Patrimonialherrschaften bildete Batzdorf bzw. Komorowice Niemieckie ab 1850 eine Gemeinde in Österreichisch-Schlesien, Bezirk und Gerichtsbezirk Bielitz, während "Mückendorf, Komorowice" zu südöstlichsten Ortsteil der Gemeinde Czechowitz/Czechowice wurde. In den Jahren 1880–1910 stieg die Einwohnerzahl der Gemeinde von 375 im Jahre 1880 auf 656 im Jahre 1910, es waren im Jahre 1880 (201 oder 54 %) und 1910 (494 oder 75,5 %) überwiegend deutschsprachige, im Jahre 1890 (225 oder 50,9 %) und 1900 (262 oder 50,4 %) überwiegend polnischsprachige, im Jahre 1900 es gab auch 7 (1,6 %) tschechischsprachige. Im Jahre 1900 (272 oder 51,7 %) und 1910 (460 oder 70,1 %) waren sie überwiegend römisch-katholische, auch evangelische (47,3 % im Jahre 1900, 29,8 % im Jahre 1910), im Jahre 1900 gab es 5 Juden. Es gehörte zur Bielitz-Bialaer Sprachinsel. Die römisch-katholische Einwohner (auch deutschsprachige) gehörten zur Pfarrei in Komorowice Polskie auf dem galizischen Ufer der Bialka.


title: Komorowice (Bielsko-Biała)

text: 1920 nach dem Zusammenbruch der k.u.k. Monarchie und dem Ende des Polnisch-Tschechoslowakischen Grenzkriegs kam es auch zu Polen. Unterbrochen wurde dies nur durch die Besetzung Polens durch die Wehrmacht im Zweiten Weltkrieg.


title: Komorowice (Bielsko-Biała)

text: Nach dem Ersten Weltkrieg die Namen wurden geändert: "Komorowice Polskie" ("Polnisch") zu "Komorowice Krakowskie" ("Krakauer") und "Komorowice Niemieckie" ("Deutsch") zu Komorowice Śląskie ("Schlesisch"). Sie wurden denn industrialisiert.


title: Komorowice (Bielsko-Biała)

text: Komorowice Śląskie wurde im Jahre 1945 eine Gemeinde, seit 1946 gehörte es zur kollektiven Gemeinde Stare Bielsko. Komorowice Krakowskie gehörte set 1945 zur "Landgemeinde Biała Wieś". Im Jahre 1955 entstand gemeinsame Gromada "Komorowice", seit 1973 "Gmina" ("Gemeinde"), sie wurde 1977 mit der Stadt Biała-Biała eingemeindet.


title: Kastensarg des Idu II

text: Der Kastensarg des Idu II aus dem Alten Reich (späte 6. Dynastie, nach 2220 v. Chr.) gehört zur ägyptischen Sammlung des Roemer- und Pelizaeus-Museum Hildesheim. Er ist auf Grund seiner Gestaltung und seines sehr guten Erhaltungszustandes ein Beispiel für die selten gefundenen schlichten Kastensärge des Alten Reiches.


title: Kastensarg des Idu II

text: Der Kastensarg des Idu wurde 1914 während der Grabung von Hermann Junker im Ostabschnitt des Westfriedhofs in der Nekropole von Gizeh gefunden. Er befand sich in einem Anbau des Grabs des Nefer Idu (Anbau zu G 5550). Der Grabanbau umfasste den Schacht (Schacht Nr. 790) mit der Sargkammer und eine unterirdische Statuenkammer. In der Sargkammer stand der Kastensarg aus Holz, der außer dem Verstorbenen selbst auch Beigaben enthielt. Holz war zu allen Zeiten Mangelware in Ägypten. Das begehrte Zedernholz wurde aus dem Libanongebirge importiert.


title: Kastensarg des Idu II

text: Als „Vorsteher des Zedernholzhauses“ hatte Idu beste Möglichkeiten zur Beschaffung des Zedernholzes für seinen Sarg. Idu trug auch den Titel „Kämmerer des Königs“ und „Persönlicher Aktenschreiber des Königs“. Das Begräbnis des Idu ist von großer Bedeutung, weil es als eines der wenigen aus dem Alten Reich nicht geplündert wurde und es am Übergang der Bestattungsriten des Alten Reiches zu denen des Mittleren Reiches steht. Im Anbau zum Grab des Nefer Idu befanden sich eine Kopfstütze (Inv. Nr. 2519), sechs Amtsstäbe (Inv. Nr. 2512–2518), zwölf Perlen einer Halskette, Muschelschalen für Augenschminke und zwei große Leinenstoffballen als Ausstattung für den Toten.


title: Kastensarg des Idu II

text: Der Sarg ist 70,2 cm hoch, 66,7 cm breit und hat eine Länge von 224,5 cm. Er ist aus sehr sorgfältig geschnittenen Zedernholzplanken zusammengesetzt. Die Planken waren auf Gehrung geschnitten und mit Dübeln verzapft. Die hölzernen Dübel sind teilweise noch erhalten, teilweise sind sie zur Sicherung des Sargs durch kleine Holznägel ersetzt worden. Die kleinen Vertiefungen zwischen zwei Dübeln erinnern an eine ältere Methode des Zusammensetzens, das Verschnüren mit Lederstreifen. Fehlstellungen und Astlöcher wurden sorgfältig ausgeglichen. Das zeigt, wie wertvoll das Material war. An allen vier Seiten entlang läuft knapp unter der Oberkante eine leicht eingeschnittene Inschriftenzeile, die mit heller Farbe ausgemalt ist. Eine weitere Inschriftenzeile steht auf dem Deckel. Sie enthalten Gebete an die Totengötter und enden stets mit Titel und Namen des Idu. Auf der nach Osten ausgerichteten Längsseite befindet sich ein doppeltes Udjat-Auge, das magischen Schutz für den Toten bedeutete und gleichzeitig Augenersatz für ihn war. Durch das Augenpaar konnte der auf der Seite liegende Tote der aufgehenden Sonne entgegensehen. Innen befand sich an dieser Stelle eine Prunkscheintür, so dass der Tote jederzeit den Sarg verlassen oder auch nur heraussehen konnte. Die Wände des Innensargs sind außerdem mit einer großen Opferliste und einem Verzeichnis der sieben wichtigsten Öle ausgemalt, die dem Toten in ihrer Wirkung zugutekommen. Im Alten Reich entwickelte sich eine Furcht vor Tier- und Menschenhieroglyphen, die – niedergeschrieben und damit zum Leben erweckt – dem Toten schaden konnten. Man verstümmelte deshalb manchmal diese Zeichen wie bei Idu die Hornviper und am Determinativ seines Namens, um ihnen ihre Macht wieder zu nehmen.


title: Europäische Metall-Union

text: Die Europäische Metall-Union (EMU) ist der europäische Dachverband der nationalen Interessen- und KMU-Verbände des Metallhandwerks. Die EMU ist ihrerseits Mitglied der UEAPME (Europäische Union des Handwerks und der Klein- und Mittelbetriebe). Hauptzweck des Zusammenschlusses ist Repräsentation und Interessenvertretung der Mitglieder auf europäischer Ebene.


title: Europäische Metall-Union

text: Im Ursprung wurde der Verband 1954 in Zürich als Internationale Metall-Union (IMU) () gegründet. Zu den frühen Mitgliedern gehörten 1975 der belgische, der deutsche, der französische, der luxemburgische, der niederländische, der österreichische, der schwedische und der Schweizer Interessenverband, die damals zusammen 70.000 Unternehmen und 400.000 Angestellte vertraten. Bis zur Namensänderung hatte die IMU ihren Sitz in Zürich.


title: Europäische Metall-Union

text: Den heutigen Namen trägt die Organisation seit 1993 nachdem die Europäische Gemeinschaft entstand. Der Hauptsitz wechselte nach Nieuwegein. Mitgliedsverbände auf nationaler Ebene waren 1996 laut Verzeichnis der Interessenverbände der Europäischen Kommission Navemetaal (Belgien), der Bundesverband Metall (Deutschland), die FECM (Luxemburg), die Koninklijke Metaalunie (Niederlande), die Bundesinnung der Schlosser, Landmaschinentechniker und Schmiede (Österreich) und die Schweizerische Metall-Union (SMU).


title: Europäische Metall-Union

text: In einem Vortrag der EMU vom November 2013 ist die zwischenzeitliche Vertretung der österreichischen Interessen durch die Wirtschaftskammer Österreich genannt, die 2013 Gastgeber der EMU-Delegiertenversammlung war. Die Schweizer Interessen waren zu diesem Zeitpunkt bereits durch zwei Verbände vertreten; zur Schweizerischen Metall-Union kam die Swissmechanic hinzu. Belgien war zu diesem Zeitpunkt bereits durch die VLAMEF vertreten, Dänemark durch die DS Håndværk & Industri und Ungarn durch die IPOSZ-OFI. Weitere nationale Interessenverbände in der EMU hatte zu diesem Zeitpunkt noch Deutschland und die Niederlande. Die EMU repräsentierte 2013 70.000 Unternehmen, 800.000 Angestellte und 70.000 Auszubildende. Bei den regelmäßig abgehaltenen Kongressen ist auch Italien mit einer Delegation vertreten.


title: Europäische Metall-Union

text: Liste der Länder und mitwirkende Vertretungen – Laut Website der EMU, Stand März 2017:


title: Europäische Metall-Union

text: Laut Website der EMU laufen folgende Projekte in folgenden Bereichen:


title: Binsenbach

text: Binsenbach ist ein Gewässername:


title: Binsenbach

text: Siehe auch:


title: Aris Alexander Blettenberg

text: Aris Alexander Blettenberg (* 12. September 1994 in Mülheim an der Ruhr) ist ein deutsch-griechischer Pianist, Komponist und Dirigent.


title: Aris Alexander Blettenberg

text: Aris Alexander Blettenberg wuchs als Sohn deutsch-griechischer Eltern in Mülheim an der Ruhr auf. Seine musikalische Ausbildung in den Fächern Klavier und Dirigieren erhielt er bei Antti Siirala an der Hochschule für Musik und Theater München, bei Bruno Weil am Mozarteum Salzburg sowie bei Lars Vogt an der Hochschule für Musik, Theater und Medien Hannover.


title: Aris Alexander Blettenberg

text: Er ist Träger des Ruhrpreises für Kunst und Wissenschaft 2012, Gewinner des Internationalen Klavierwettbewerbs Hans von Bülow 2015 in der Kategorie Dirigieren vom Klavier, Träger des Steinway-Förderpreises 2019, des Bayerischen Kunstförderpreises 2020 und Gewinner des Internationalen Beethoven Klavierwettbewerbs Wien 2021. Zudem ist er Stipendiat der Studienstiftung des Deutschen Volkes.


title: Aris Alexander Blettenberg

text: Aris Alexander Blettenberg konzertierte bereits in Konzertsälen wie dem Goldenen Saal des Wiener Musikvereins, der Wigmore Hall London, dem Konzerthaus Berlin, der National Concert Hall Dublin, dem Prinzregententheater München, dem Palais des Beaux-Arts Brüssel, dem Muziekgebouw Amsterdam, der NOSPR Concert Hall Katowice und trat im Rahmen renommierter Festivals auf, z. B. beim Heidelberger Frühling, Kissinger Sommer und bei den Festspielen Mecklenburg-Vorpommern.


title: Aris Alexander Blettenberg

text: Zu den Musikern, mit denen Blettenberg zusammengearbeitet hat, zählen u. a. Julia Fischer, Julian Rachlin, Arabella Steinbacher, Christian Tetzlaff, Sharon Kam, Maximilian Hornung und Tanja Tetzlaff, zu den Klangkörpern u. a. das Kammerorchester des Symphonieorchesters des Bayerischen Rundfunks, das Georgische Kammerorchester Ingolstadt, die Duisburger Philharmoniker und die Meininger Hofkapelle. Weitere Impulse erhielt Blettenberg zudem durch Rudolf Buchbinder, Wladimir Jurowski, Cyprien Katsaris und Gerhard Oppitz und Matti Raekallio.


title: Aris Alexander Blettenberg

text: 2019 feierte Blettenberg sein Debüt als Operndirigent am Meininger Staatstheater, dem er seit 2015 als Gastdirigent verbunden ist. Seine beim Joachim-Trekel-Musikverlag und beim Accolade Musikverlag verlegten Kompositionen werden weltweit aufgeführt, im Rundfunk gesendet und auf Tonträgern eingespielt.


title: Vincenzo Accame

text: Vincenzo Accame (geboren 6. August 1932 in Loano; gestorben 16. Juli 1999 in Mailand) war ein italienischer Dichter und Übersetzer.


title: Vincenzo Accame

text: Seine Dichtung, ihrem Wesen nach sich vom Schreiben herleitend, richtete sich auf die bildende Kunst in einer beharrlichen Suche und Analyse der möglichen Beziehungen und Verbindungen zwischen sprachlichem und bildnerischem Ausdruck, wobei er die Möglichkeiten ästhetischer Formung in der Wechselbeziehung vielfältiger Formen von Zeichen erkundete. Diese Suche ist auch das zentrale Thema seiner essayistischen Arbeiten. Eine gültige Darstellung seiner Kunstauffassung gab er 1998 in dem Band "Anestetica".


title: Vincenzo Accame

text: 1964 war er Redakteur der neoavanguardischen Zeitschrift "Malebolge". Er übersetzte Paul Éluard, Hans Arp und vor allem mehrere Werke von Alfred Jarry.


title: Journal of Applied Physics

text: Das , Kurzform gemäß ISO 4: J. Appl. Phys., oft auch JAP, ist eine wissenschaftliche Fachzeitschrift mit , die seit 1931 vom herausgegeben wird. Der Schwerpunkt liegt auf dem Verständnis der physikalischen Grundlagen der modernen Technologie.


title: Journal of Applied Physics

text: Als wissenschaftlicher Herausgeber ist seit dem 1. Juli 2014 der Deutsche André Anders () tätig. Seine Stellvertreter sind Christian Brosseau (Universität der Westbretagne, Frankreich), Laurie E. McNeil (, USA) und Simon R. Phillpot (, USA).


title: Journal of Applied Physics

text: Das Journal erscheint mit jährlich 48 Ausgaben, also im Wesentlichen wöchentlich. Mit einem von 2,101 für das Jahr 2015 nimmt das JAP in den den 47. von 145 Plätzen im Themenbereich "Angewandte Physik" ein.


title: Journal of Applied Physics

text: Das Journal war ursprünglich im Besitz der und in den ersten sieben Ausgaben als ' bekannt. Im Januar 1937 ging es in den Besitz des ' über, in Einklang mit den Bemühungen der ', die Stellung der Physik als Beruf zu verbessern (').


title: Scheintür der Prinzessin Wenschet

text: In der ägyptischen Sammlung des Roemer- und Pelizaeus-Museum Hildesheim befindet sich die Scheintür der Prinzessin Wenschet ("Wnš.t"), die Wölfin, aus der späten 4. Dynastie um 2460 v. Chr. (Inventarnummer PM 2971). Diese Scheintür aus Kalkstein stellt ein sehr informatives und interessantes Zeugnis zu Familien- und Lebensverhältnissen der 4. Dynastie dar. __KEIN_INHALTSVERZEICHNIS__ König Cheops hatte im Westen seiner großen Pyramide einen wie in Straßenzügen gegliederten Mastabafriedhof für seine ranghöchsten Beamten anlegen lassen. Diese ließen sich allein oder auch ihre Familien dort bestatten. Am Ende der 4. Dynastie wurde eines dieser Gräber auch für Wenschet angelegt. Vermutlich handelt es sich um die Frau eines hohen Beamten, denn sie hatte den Hofrang einer „leiblichen Königstochter“ sowie das Ehrenamt einer „Gottesdienerin“ bei den Göttinnen Neith und Hathor. Sie war demnach ein ranghohes Mitglied des Hofstaats, gehörte aber sicher nicht zur königlichen Familie, die nämlich einen eigenen, im Osten liegenden Friedhof besaß. Ganz in der Nähe der Mastaba wurden ein Ersatzkopf und das Fragment einer Opferplatte gefunden. Opferplatte und Ersatzkopf sind charakteristisch für die Regierungszeit des Königs Cheops.


title: Scheintür der Prinzessin Wenschet

text: Die Scheintür gehörte zur Mastaba G 4840 auf dem Westfriedhof in Gizeh und wurde anlässlich der Grabung Hermann Junkers von George Reisner im Jahr 1914 gefunden. Sie war am Nordende der Ostseite verbaut.


title: Scheintür der Prinzessin Wenschet

text: Die Maße der Scheintür betragen Höhe 223,2 cm; Breite 147 cm; Tiefe 33,5 cm. Die Grabarchitektur, die Form und der Stil der Scheintür sind ungewöhnlich für die Cheopszeit. Die monumentale Scheintür, ein Monolith, musste als einzige Dekoration ihres Grabes in gedrängter Form alle Darstellungen, die für ihr Weiterleben nach dem Tode unabdingbar waren, enthalten. Wenschet selbst ist nicht nur im Giebelfeld am Opfertisch sitzend dargestellt, sondern tritt rechts als wichtigste und deshalb größte Person der ganzen Komposition auf. Im Verhältnis zu ihr sind ihre Angehörigen und Diener in feiner Rangabstufung deutlich kleiner abgebildet. Wenschet trägt eine lange Strähnchenperücke, ist reich geschmückt und mit dem üblichen Trägergewand für Frauen bekleidet. In den ausgewogenen Proportionen, betont weiblich, schlank und alterslos-jung aussehend, entspricht sie dem gewünschten Ideal. Vor ihr steht eine ihrer Töchter, die auf dem linken Außenpfosten ganz oben noch einmal auftritt, nun erwachsen mit eigenem Sohn vor einem Totenpriester. Auf den Innenpfosten stehen zwei Beamte mit Stab, die als Söhne der Wenschet bezeichnet sind, sowie vier Frauen, vermutlich weitere Töchter. Drei Generationen einer Familie sind hier dargestellt, nur der Ehemann und Vater fehlen. Man kann davon ausgehen, dass ihr Mann als hoher Beamter des Hofstaates ein eigenes Grab besaß. Unten auf der Scheintür stellen Totenpriester mit Waschgeschirr, Rinderschenkeln und Antilope die ewige Versorgung sicher. Links treten sechs Personen mit Körben auf dem Kopf auf. Sie repräsentieren Domänen, die Abgaben für den Totenkult der Wenschet liefern. Sie verfügt demnach über eigene Einkünfte für die regelmäßigen Opfer und die Entlohnung der Totenpriester.


title: Nick Moore (Regisseur)

text: Nick Moore (* vor 1980) ist ein britischer Filmeditor und Filmregisseur.


title: Nick Moore (Regisseur)

text: Nick Moore begann seine Laufbahn in den frühen 1980er Jahren zunächst als Schnittassistent. Seit Mitte der 1990er Jahre ist er als eigenständiger Editor tätig.


title: Nick Moore (Regisseur)

text: 2008 führte Moore in der Teenager-Komödie "Wild Child" Regie und inszenierte damit seinen ersten Spielfilm. Zwei weitere Regiearbeiten folgten. Seine Arbeiten im Bereich Filmschnitt waren unter anderem "Ganz oder gar nicht" (1997), für den er einen British Academy Film Award in der Kategorie "Bester Schnitt" bekam und "", für den er einen American Cinema Editors in der Kategorie "Bester Filmschnitt – Komödie oder Musical" erhielt.


title: Hjalmar Mörner

text: Carl Gustaf Hjalmar Mörner (auch: Morner) (* 7. Mai 1794 in Stockholm; † 15. September 1837 in Paris) war ein schwedischer Graf, Offizier, Zeichner, Maler, Radierer und Lithograf.


title: Hjalmar Mörner

text: Mörner entstammte dem schwedischen Zweig des deutschen Adelsgeschlechts Mörner. Er war der Sohn des Grafen Gustaf Fredrik Mörner (11. Oktober 1768 bis 19. Januar 1841) und der Freifrau Augusta Lovisa (geborene von Höpken), seine Urgroßmutter war Ulla von Fersen. Er war ein Neffe von Axel Otto Graf Mörner. Mörner schlug zunächst eine militärische Laufbahn ein und wurde 1810 Kornett bei den „Smålands lätta dragoner“ (Småländischen leichten Dragonern) und nahm an den Kämpfen in Großbeeren, Dennewitz, Leipzig und Bornhöft teil. 1823 wurde er zum Rittermeister ernannt und nahm seinen Abschied.


title: Hjalmar Mörner

text: Er begann eine Ausbildung zum Maler (zumeist als Autodidakt) und bereiste von 1816 bis 1828 Italien, wo er von 1825 bis 1828 mit Auslandsstipendium in Rom studierte und arbeitete. In den Jahren 1830 bis 1836 lebte er in London, ehe er sich in Paris niederließ.


title: Hjalmar Mörner

text: 1837 starb er dort unverheiratet und wurde dem Friedhof Père Lachaise beigesetzt. Mörner malte vorzugsweise Genrebilder und Volksszenen.


title: Pfarrkirche Brandberg im Zillertal

text: Die römisch-katholische Pfarrkirche Brandberg im Zillertal steht in einem Friedhof in der Gemeinde Brandberg im Bezirk Schwaz in Tirol. Sie ist dem Heiligen Kreuz geweiht und gehört zum Dekanat Zell am Ziller in der Erzdiözese Salzburg. Das Bauwerk mitsamt dem Kriegerdenkmal an der Friedhofskapelle und dem umgebenden Friedhof steht unter Denkmalschutz.


title: Pfarrkirche Brandberg im Zillertal

text: Die Kirche wurde urkundlich 1787 von Andreas Hueber errichtet und 1808 geweiht. 1891 wurde sie zur eigenständigen Pfarrkirche erhoben. Mit dem Bau der Kirche wurde 1786 ein Friedhof angelegt. Dieser wurde 1980 gegen Süden erweitert und es wurden eine neue Aufbahrungshalle und Friedhofskapelle erbaut.


title: Pfarrkirche Brandberg im Zillertal

text: Die Kirche ist ein klassizistischer Saalbau mit Ostturm. Der Kirchturm schließt an das Chorjoch an. Der Turm wird durch eine Haube bekrönt.


title: Pfarrkirche Brandberg im Zillertal

text: Das Langhaus ist dreijochig. Der Chorraum hat einen quadratischen Grundriss. Die Flachdecke darüber ist ungegliedert. Das Fresko im Chorraum stellt "Christus als Richter" dar. Es stammt von Josef Haun aus dem Jahre 1932. Die Deckengemälde im Langhaus von Virgil Groder wurden um 1950 übertüncht.