title: Robert Armin

text: Ein anderes Werk von ungewissem Datum (es wurde 1609 veröffentlicht) ist "The Italian Tailor and his Boy". Eine Übersetzung einer Geschichte von Giovanni Francesco Straparola, die ein wenig seines Familienhintergrundes widerspiegeln könnte. Er war der Sohn eines Schneiders und sah Parallelen zu dem Lehrling des italienischen Schneiders. Der im Stück erwähnte Rubinring erinnert an den Goldschmiedelehrling, der er war.


title: Robert Armin

text: James Nielson fand eine Referenz auf Kempe in einem zeitgenössischen Pamphlet „A Pill to Purge Melancholy“ (1599) in folgender Zeile: „... that Collericke Pill of hers will easely be digested with one pleasant conceit or other of Monsier de Kempe on Monday next at the Globe.“ Diese Arbeit kann nicht den Bau des Globe Theatres vorweggenommen haben oder Kempes Weggang, bzw. Armins Eintritt in die Chamberlain’s Men. Chris Sutcliffe (1996) und Bart van Es (2013) weisen das Werk Armin zu.


title: Robert Armin

text: Der Zeitpunkt, zu dem Armin zu den Chamberlain’s Men wechselte, ist ebenso rätselhaft wie sein Anlass. Allgemein angenommen wird, dass es mit Kempes Abgang zusammenhängt; Die Gründe für Kempes Ausscheiden sind jedoch nicht klar. Die traditionelle Ansicht, dass die Theatertruppe generell oder Shakespeare im Besonderen begann Kempes altmodischer Clowndarstellung müde zu werden, ist immer noch verbreitet, auch wenn der Beleg für diese Ansicht hauptsächlich in der Beschaffenheit der komischen Rollen besteht, die Shakespeare nach 1600 verfasste.


title: Robert Armin

text: Armin spielte ab August 1600 auf der Bühne des Globe. Der Theaterwissenschaftler David Wiles (Universität Exeter) vermute, dass Armin sich den Chamberlain’s Men bereits 1599 anschloss, aber als Solokünstler weiterhin am Curtain Theatre spielte; auch kann er zusammen mit Kempe am Curtain gespielt haben.


title: Robert Armin

text: Armin wird gemeinhin mit den „lizenzierten Narren“ im Repertoire der Chamberlain’s und King’s Men im Verbindung gebracht: Den "Touchstone" ("Probstein") in "Wie es euch gefällt", den "Feste" in "Was ihr wollt", den Narren in König Lear, den "Lavatch" in Ende gut, alles gut und womöglich auch den "Thersites" in Troilus und Cressida, den "Porter" in Macbeth, den Narren in Timon von Athen und den lustigen Taschendieb und Balladensänger "Autolycus" in Das Wintermärchen. Von diesen acht ist Touchstone der Narr, über den die größte Diskussion entbrannte. Harold Bloom beschreibt ihn als „widerlich bösartig“ („rancidly vicious“) und schreibt, dass "diese intensivere Ranzigkeit als Prüfstein [englisch: Touchstone] fungiert, um das wahre Gold von Rosalinds Geist zu beweisen". Der Autor "John Palmer" (1885–1944) widerspricht und schreibt, dass „er entweder ein wahrer Zyniker sein muss oder einer, der seinen Zynismus variabel einsetzt, um einen grundlegend genialen Geist zu verbergen“. Wie Palmer weiter ausführt, gehört ein wahrer Zyniker offensichtlich nicht in den Ardener Wald, daher muss der Clown „im Herzen ein durch und durch guter Kerl sein“. Touchstone/Probstein zeigt das Antlitz eines missmutigen Zynikers und ist somit ein Beweis für Rosalinds gescheiten Witz. Wenn sie sowohl Jaques als auch Touchstone gegenübersteht, deckt sie ihre Albernheit auf und verhindert, dass die Narren den Wald von Arden schlimmer machen, als er wirklich ist.


title: Robert Armin

text: Feste wurde mit Sicherheit Armin auf den Leib geschrieben, da er Gelehrter, Sänger und Komiker war. "Festes" Ziel ist es, die Dummheit seiner Umgebung aufzudecken. Lears Narr unterscheidet sich hingegen sowohl von Touchstone/Probstein und Feste als auch von anderen Clowns seiner Zeit. Touchstone/Probstein und Feste sind philosophische Clowns; Lears Narr ist ein echter Dummkopf, den Armin studierte und schriftlich festhielt. Hier konnte Armin seine Studien auch zeigen. Der Narr spricht prophetische Zeilen, welche von Lear jedoch ignoriert wurden, als dieser dann vollständig aus dem Stück abging. Lears Dummkopf ist kaum zu Unterhaltungszwecken da; vielmehr ist er anwesend, um die Handlung voranzutreiben, dem König die Treue zu halten und vielleicht seinen Wirrkopf zu ordnen.


title: Robert Armin

text: Obwohl Armin normalerweise diese intelligenten Clownrollen spielte, wurde von einigen Wissenschaftlern die Theorie ins Leben gerufen, dass er erst die Rolle von "Jago" in das Stück Othello brachte hat, mit der Begründung, dass Jago zwei Trinklieder singt. Denn die meisten Trinklieder in den Shakespeares-Stücken von 1600 bis 1610 wurden von Armins Figuren gesungen und dass Othello das einzige Stück zwischen „Wie es euch gefällt“ und „Timon von Athen“ war, das für Armin keinen Narren oder Clown zur Darstellung bereit hielt.


title: Robert Armin

text: In Werken außerhalb Shakespeares spielte er vermutlich den "Pasarello" in „The Malcontent“ (von John Marston, 1603); in der Tat könnte Marston den Part eigens für ihn hinzugefügt haben, als das Stück von den King’s Men produziert wurde. Armin erscheint in der Besetzungsliste für Ben Jonsons Stück „The Alchemist“ von 1610; er könnte darin den Tabakhändler "Abel Drugger" dargestellt haben. Er wird auch in der Rolle des Clowns in George Wilkins’ „The Miseries of Enforced Marriage“ vermutet.


title: Robert Armin

text: Er ist aber nicht in der Besetzungsliste für Jonsons Stück „Catiline“ (1611) aufgeführt und weitere Belege deuten darauf hin, dass er 1609 oder 1610 in den Ruhestand ging. Im Vorwort von "Two Maids" vertraut Armin dem Leser an: „Ich hätte den John selber wieder gespielt, aber "tempora mutantur in illis" und ich kann nicht, wie ich wollte.“. Robert Armin starb und wurde im November 1615 beigesetzt.


title: Robert Armin

text: In London wohnte er im Pfarrbezirk von St Botolph’s Aldgate; ausweislich der dortigen Aufzeichnungen starben drei seiner Nachkommen vor Erreichen des Kindesalters. Sein Schauspielkollege bei den King’s Man, Augustine Phillips († 1605), hinterließ ihm, dem „Fellow“, 20 Schillinge; John Davies of Hereford schrieb Armin ein lobpreisendes Epigramm. Seine Beerdigung ist im Kirchbuch am 30. November 1615 verzeichnet.


title: Robert Armin

text: Armin könnte eine Schlüsselrolle in der Entwicklung der Narrenfigur in den Stücken Shakespeares gespielt haben. Der Literaturhistoriker Leslie Hotson schreibt: „Wenn es einen atmenden Spieler gab, der mit Shakespeare die Schatten und unbeständigen Blitze des Grenzgebietes zum Wahnsinn erforschen konnte, dann war das Armin.“ Robert Armin erforschte jeden Aspekt des Clowns, von dem „natürlichen Idioten“ (also geistig eingeschränkten Menschen) bis zu dem gewitzten, philosophischen Narren. In seinen Studien, Schriften und Darstellungen verschob Armin die Darstellung des Narren vom bauernhaften Tölpel hin zu einer ausgebildeten, vielschichtigen Person. Seine Figuren – diejenigen, die er entwarf und die die er darstellte – weisen in absurder Weise auf die Absurdität dessen hin, was sonst als normal bezeichnet wird. Anstatt einen Bürger in komischer Weise nachzuahmen, schuf er einen neuen Narren, einen hochkomischen Narren, für den Weisheit Witz und Witz Weisheit ist.


title: Robert Armin

text: Als Robert Armin den Platz von William Kempe in den Chamberlain’s Men einnahm, wurde es als „Zähmung eines Clowns“ betrachtet. Armins neuer Comedy-Stil brachte nun den „weltgewandten Clown“ auf die Bühne. Dies bewog Shakespeare die Figur des "Feste" in sein Stück Was ihr wollt einzubauen. Eine philosophische, soziale Unruhe stiftende Figur. Feste hat einen Platz überall, gehört aber nirgendwo hin.


title: Schönberggruppe

text: Die Schönberggruppe ist der westlichste Abschnitt des Toten Gebirges und Teil der Nördlichen Kalkalpen. Der Schönberg ist mit der namengebende Hauptgipfel. Im Westen wird die Schönberggruppe durch das Trauntal begrenzt. Im Osten bildet eine geologisch bedingte tiefe Einbruchsfurche die Grenze zur zentralen Prielgruppe. Diese als Wildenseelinie bezeichnete tektonische Störung verläuft vom Altausseer See über den Hochklapfsattel zum Wildensee und weiter über den Rinnerboden zum Offensee.


title: Schönberggruppe

text: Wichtige Talorte sind Bad Ischl, Bad Goisern und Altaussee.


title: Schönberggruppe

text: Die Gruppe gehört zur Region Salzkammergut. Skigebiete liegen beim Loser in Altaussee.


title: Friedrich Maximilian von Lersner (Politiker, 1697)

text: Friedrich Maximilian von Lersner (* 20. Februar 1697 in Frankfurt am Main; † 8. März 1753 ebenda) war ein deutscher Librettist und Bürgermeister von Frankfurt am Main.


text: Von Lersner entstammte der adeligen Familie Lersner. Sein (gleichnamiger) Vater, Friedrich Maximilian von Lersner (1671–1731) war mit seiner Mutter Susanna Catharina, geb. Baur von Eysseneck (1677–1741) verheiratet. Er hatte 9 Schwestern und 5 Brüder u. a. Heinrich Ludwig von Lersner (1703–1785) und Ludolf Erich von Lersner (1713–1773).


text: Nach seinem Studium in Altdorf begab er sich auf mehrere Reisen, danach war er Kanzleirat in dänischen Diensten. Dabei muss er in Kopenhagen den Komponisten Reinhard Keiser getroffen haben, für den er 1722 mindestens 4 Libretti zu seinen Opern schrieb, die in Kopenhagen uraufgeführt wurden. Danach war von Lersner dänischer Gesandter in Paris.


text: Von Paris ereilte ihn 1733 der Ruf für einen Sitz im Rat der Stadt Frankfurt am Main. 1739 war er dort "jüngerer Bürgermeister". 1740 rückte er auf die erste Ratsbank vor, die "Schöffenbank", der er bis zum Lebensende angehörte. In den Jahren 1747 und 1751 war er Älterer Bürgermeister in der Reichsstadt, zudem erhielt er den Titel eines kaiserlichen Rates von Karl VII. verliehen. Max III. Joseph von Bayern ernannte ihn am 6. August 1745 zum kurbayrischen Legationsrat und Residenten.


text: Er stand im Briefwechsel mit vielen Gelehrten seiner Zeit u. a. mit Gerlach Adolph von Münchhausen, dem ersten Kurator der Universität Göttingen.


text: Seine Frau war Sophia Magdalena von Lersner (1695–1767; geb. von Syvertes), sein erstgeborener (gleichnamiger) Sohn war Friedrich Maximilian von Lersner (1735–1804), der Patenonkel Friedrich Maximilian Klingers war. Sein zweitgeborener Sohn war Ludwig Adolf von Lersner (1739–1787), dessen Sohn ebenfalls Friedrich Maximilian von Lersner (1781–1815) hieß.


title: Jorge Luis Prats

text: Jorge Luis Prats Soca (* 3. Juli 1956 in Camagüey) ist ein kubanischer Pianist.


title: Jorge Luis Prats

text: Prats studierte in Kuba bei Cesar Perez Sentenar, Barbara Dìaz Alea, Margot Rojas Mendoza und Alfredo Diez. Er setzte seine Ausbildung als Stipendiat am Moskauer Konservatorium bei Rudolf Kehrer und am Pariser Konservatorium fort, war an der Universität für Musik und darstellende Kunst Wien Schüler von Paul Badura-Skoda und in Paris von Magda Tagliaferro und besuchte in Warschau die Meisterklasse von Witold Małcużyński. 1977 gewann er den Großen Preis beim Marguerite Long-Jacques-Thibaud-Klavierwettbewerb in Paris.


title: Jorge Luis Prats

text: Als Konzertpianist unternahm Prats Tourneen durch ganz Europa, Nord-, Mittel- und Südamerika, China, Japan und Korea und trat mit namhaften Orchestern wie dem Royal Philharmonic Orchestra, dem BBC Symphony Orchestra, dem Orquesta Sinfónica de la Juventud Venezolana Simón Bolívar, den Prager Symphonikern und dem Orchester der Berliner Staatsoper auf.


title: Jorge Luis Prats

text: Prats' Repertoire umfasst u. a. Werke von Wolfgang Amadeus Mozart, Ludwig van Beethoven, Johannes Brahms, Klavierkonzerte von Sergei Rachmaninov, Sergei Prokofiev, Maurice Ravel, Camille Saint-Saëns, Franz Liszt, Edvard Grieg, Robert Schumann, Peter Tschaikowski, Alexander Scriabin, Ernst von Dohnányi, Henry Litolff und Frédéric Chopin, weiterhin Werke Johann Sebastian Bachs (Wohltemperiertes Klavier, Suiten und Partitas), die Sonaten, Ezüden und ungarischen Rhapsodien Franz Liszts, "Gaspard de la Nuit" von Maurice Ravel und Kompositionen Claude Debussys und Heitor Villa-Lobos', zudem Klavierwerke kubanische Komponisten vom 18. Jahrhundert bis zur Gegenwart wie Manuel Saumell und Ignacio Cervantes, Ernesto Lecuona, Carlos Fariñas und Harold Gramatges.


title: Jorge Luis Prats

text: Auf CD nahm Prats u. a. Etüden von Scriabin, Werke Beethovens, Griegs und Chopins Klavierkonzerte, die Klavierwerke Rachmaninows und viele Werke kubanischer Komponisten auf. Er unterrichtete als Gastprofessor an Universitäten in Kolumbien, Kuba, Mexiko, Kanada und Spanien und wirkte als Juror oder Präsident an internationalen Klavierwettbewerben mit. Von 1985 bis 2004 war er künstlerische Leiter und Solopianist des "Orquesta Sinfónica Nacional de Cuba".


title: Jurassic World: Ein neues Zeitalter

text: Jurassic World: Ein neues Zeitalter (Originaltitel: "Jurassic World Dominion") ist ein für das Jahr 2022 angekündigter US-amerikanischer Science-Fiction-Film von Regisseur Colin Trevorrow. Es handelt sich um den 6. Spielfilm innerhalb der "Jurassic-Park"-Filmreihe und um eine Fortsetzung zu "" aus dem Jahr 2018. Da seitens Universal schon früh kommuniziert wurde, dass "Jurassic World" der Auftakt einer neuen Trilogie sein wird, wurde im Februar 2018 der US-amerikanische Starttermin des dritten Teils, der später den Titel "Jurassic World: Dominion" bekam, auf den 11. Juni 2021 datiert. Colin Trevorrow soll dabei zusammen mit Emily Carmichael am Drehbuch schreiben, das auf einer Geschichte von ihm und Derek Connolly basiert. Als Produzenten sollen Frank Marshall und Patrick Crowley fungieren, während Chris Pratt und Bryce Dallas Howard in ihre Rollen aus den beiden Vorgängerfilmen zurückkehren sollen. Einen Monat später bestätigte Steven Spielberg, der erneut als Executive Producer fungieren wird, dass Trevorrow auch die Regie übernehmen wird. Dieser äußerte sich, der Ton von "Jurassic World: Dominion" werde sich an Spielbergs Original "Jurassic Park" orientieren und eine Art „Science-Thriller“ werden. Außerdem offenbarte er, dass es keine neuen künstlich erschaffenen Dinosaurier geben werde, sondern man sich stattdessen wieder mehr auf die Paläontologie fokussiere. Später ergänzte er, der Film werde eine Feier von allem, was zuvor in der Filmreihe eingeführt wurde. Zudem versprach er, dass nach dem Ende von "" die Dinosaurier nicht in Godzilla-Manier die Städte terrorisieren werden, wie es einige Fans befürchtet hätten, sondern sich größtenteils auf ländlichem Gebiet bewegen würden. Einige seiner damals geäußerten Ideen wurden später im 2019 erschienenen Kurzfilm "Battle at Big Rock", der zwischen "Jurassic World: Das gefallene Königreich" und "Jurassic World: Dominion" spielt, umgesetzt. Thematisch soll es neben den Dinosauriern um Fragen der Ethik der Wissenschaft und die Vereinbarkeit ebendieser gehen. Auch eine Verbindung zur Animationsserie "" soll hergestellt werden.


title: Jurassic World: Ein neues Zeitalter

text: Nach langen Spekulationen und Andeutungen seitens der Beteiligten wurde schließlich im September 2019 offiziell bestätigt, dass Jeff Goldblum, Sam Neill und Laura Dern ihre Rollen aus den ersten Filmen erneut aufnehmen werden. Auf die Frage, warum Neill und Dern erst im dritten Teil der "Jurassic-World"-Trilogie zurückkehren, antwortete Trevorrow, dass man ihre Auftritte nicht erzwingen, sondern auf natürliche Weise herbeiführen wollte. Zudem offenbarte er, dass der Zuschauer erfahren werde, was das Duo seit "Jurassic Park III" erlebt und wie es sich entwickelt habe. Im Oktober 2019 wurde die Verpflichtung von Mamoudou Athie und DeWanda Wise für weitere Hauptrollen bekannt. Im Folgemonat wurde bestätigt, dass Justice Smith und Daniella Pineda ihre Rollen aus dem Vorgängerfilm erneut aufnehmen werden. Mit dem Beginn der Dreharbeiten im Februar 2020 wurde die Rückkehr von Omar Sy sowie Jake Johnson nach "Jurassic World" und das Engagement von Dichen Lachman sowie Scott Haze öffentlich. Auch BD Wong bestätigte seine Rückkehr für den Film. Durch ein von Trevorrow veröffentlichtes Setfoto wurde ebenso das erneute Mitwirken von Isabella Sermon bekannt. Campbell Scott soll die Rolle des "Lewis Dodgson" spielen, der in "Jurassic Park" noch vom 2016 als Sexualstraftäter verurteilten Cameron Thor verkörpert wurde. "Dodgson" soll in "Jurassic World: Dominion" als CEO von "Biosyn Genetics", einem Konkurrent von "InGen", in Erscheinung treten. Des Weiteren übernahm Dimitri Vegas eine Rolle im Film. Für die Filmmusik ist erneut Michael Giacchino verantwortlich.


title: Jurassic World: Ein neues Zeitalter

text: Die Dreharbeiten begannen am 19. Februar 2020 im MacMillan Provincial Park auf Vancouver Island unter dem Arbeitstitel "Arcadia" und sollten insgesamt rund 100 Drehtage umfassen. Am 25. Februar 2020 begannen zweiwöchige Filmaufnahmen in Merritt (British Columbia). Gleichzeitig erfolgten Aufnahmen auf Oʻahu. Ab dem 9. März 2020 drehte man in den Wäldern "Hawley Common Woods" und "Minley Woods" nahe Camberley und Fleet in Hampshire, wobei unter anderem Helikopter zum Einsatz kamen. Am 13. März wurde die Produktion aufgrund der COVID-19-Pandemie unterbrochen. Da man in den Wochen zuvor größtenteils Aufnahmen mit Dinosauriern drehte, wurde die Zwangspause laut Regisseur Trevorrow überwiegend dazu genutzt, mit der Arbeit an den visuellen Effekten dieser Szenen zu beginnen. Im Vergleich zu den Vorgängerfilmen sollen bei den Dreharbeiten zu "Dominion" noch mehr Dinosaurier-Animatronics zum Einsatz gekommen sein. Außerdem nahm man einige kleine Veränderungen am Drehbuch vor, um es sowohl inhaltlich, als auch für die Dreharbeiten an die Pandemie-Situation anzupassen.


title: Jurassic World: Ein neues Zeitalter

text: Nachdem die britische Regierung im Mai 2020 grünes Licht für eine Wiederaufnahme von Film- und Fernsehproduktionen im Vereinigten Königreich gab, wurden die Dreharbeiten von "Jurassic World: Dominion" am 6. Juli 2020 in den Pinewood Studios nahe London fortgesetzt. Ursache für eine zeitnahe Rückkehr waren unter anderem Kostenanhebungen des Filmstudios während der Coronapause. Vor dem Drehstart erfolgte eine zweiwöchige Vorproduktionsphase, nachdem zusammen mit dem British Film Council und US-Gewerkschaften ein umfangreiches Sicherheitskonzept erarbeitet wurde. Demnach wurden alle Darsteller und Crewmitglieder vor ihrer Rückkehr zum Filmset auf SARS-CoV-2 getestet, aus dem Ausland einreisende Personen, darunter auch Chris Pratt und Bryce Dallas Howard, mussten sich zudem in eine durch die Regierung angeordnete, zweiwöchige Quarantäne begeben. Auch während der Dreharbeiten sollten weitere Tests erfolgen, alle Beteiligten erhielten ein spezielles Training und eine allgemeine Maskenpflicht mit Ausnahme für die gerade drehenden Schauspieler galt. Um den medizinischen Bedarf zu decken, wurde die private medizinische Einrichtung Your Doctor engagiert. So wurden vor Ort neben Ärzten, Krankenschwestern und Isolationskabinen auch 150 Handdesinfektionsstationen zur Verfügung gestellt. Das Set selbst wurde in der Nacht mit einem antiviralen Nebel behandelt und am Tag durch 1800 Warnschilder rund um den Drehort abgesichert.


title: Jurassic World: Ein neues Zeitalter

text: Insgesamt sollten für das gesamte Sicherheitskonzept zusätzliche Kosten von bis zu neun Millionen US-Dollar anfallen, während ein Versicherungsschutz von Universal ohne Abzüge bestehen blieb. Fast drei Millionen US-Dollar fielen dabei allein für SARS-CoV-2-Test an, mit denen Cast und Crew dreimal die Woche und auch das Hotelpersonal getestet wurden. So wurden bis Ende September bereits 27.000 Tests im Zuge der Produktion durchgeführt. Von Ende August bis September 2020 drehte man auf Malta, unter anderem in Floriana. Aufgrund wieder steigender Infektionszahlen im Inselstaat sowie vier Infektionsfällen innerhalb des Produktionsteams war allerdings nur die Second Unit mit Second-Unit-Regisseur Ahmed Kardous und rund 200 weiteren Crewmitgliedern vor Ort tätig. Nachdem Anfang Oktober 2020 mehrere Personen zunächst positiv getestet wurden, unterbrach man einen Großteil der Filmaufnahmen aus Sicherheitsgründen für zwei Wochen. Nichtsdestotrotz nahmen die Hauptdarsteller während dieser Zeit unwichtigere Szenen auf. Am 7. November 2020 wurden die Dreharbeiten offiziell abgeschlossen. Insgesamt fielen über 40.000 SARS-CoV-2-Test an. Für ihre Bemühungen rund um die Fortsetzung von Filmproduktionen während der COVID-19-Pandemie wurde die Filmcrew vom Production Guild of Great Britain mit dem "PGGB Innovation Award for Special Contribution to the Industry" ausgezeichnet.


title: Jurassic World: Ein neues Zeitalter

text: Der Film sollte ursprünglich am 10. Juni 2021 in die deutschen und am darauffolgenden Tag in die US-amerikanischen Kinos kommen. Im Zuge der COVID-19-Pandemie wurde der US-amerikanische Starttermin allerdings auf den 10. Juni 2022 verschoben. In Deutschland soll der Film bereits am Tag zuvor in die Kinos kommen. Mitte Juni 2021 wurde mit „Jurassic World: Ein neues Zeitalter“ der deutsche Titel bekanntgegeben.


title: Prielgruppe

text: Die Prielgruppe ist der zentrale Abschnitt des Toten Gebirges und Teil der Nördlichen Kalkalpen. Der Große Priel ist mit der namengebende Hauptgipfel. Im Westen bildet eine geologisch bedingte tiefe Einbruchsfurche die Grenze zur Schönberggruppe. Diese als Wildenseelinie bezeichnete tektonische Störung verläuft vom Altausseer See über den Hochklapfsattel zum Wildensee und weiter über den Rinnerboden zum Offensee. Im Osten wird die Prielgruppe ebenfalls durch eine tektonische Störung, die sogenannte Salzsteiglinie, von der Warscheneckgruppe getrennt. Diese verläuft von der Tauplitzalm über das Salzsteigjoch durch das Stodertal.


title: Prielgruppe

text: Wichtige Talorte sind Bad Aussee, Bad Mitterndorf und Hinterstoder.


title: Prielgruppe

text: Die Gruppe gehört zur Region Pyhrn-Priel. Ein Skigebiet liegt auf der Tauplitzalm.


title: The Exterminating Angel

text: The Exterminating Angel ist eine Oper in drei Akten von Thomas Adès (Musik) mit einem Libretto von Tom Cairns und Thomas Adès nach dem 1962 erschienenen Spielfilm "El ángel exterminador" von Luis Buñuel. Sie wurde am 28. Juli 2016 im Rahmen der Salzburger Festspiele im Haus für Mozart uraufgeführt.


title: The Exterminating Angel

text: Die Oper spielt in den 1960er Jahren in der Villa von Lucía und Edmundo de Nobile in der Calle de la Providencia einer unbenannten Stadt, die an Mexiko-Stadt erinnert.


title: The Exterminating Angel

text: Das Ehepaar hat nach einem Opernbesuch einige vornehme Gäste, darunter die Opernsängerin Leticia, zum Abendessen eingeladen. Zunächst beginnt der Abend – abgesehen von der unerklärlichen Flucht des Dienstpersonals – scheinbar normal. Bald jedoch stellt sich heraus, dass niemand in der Lage ist, das Haus zu verlassen. Die zu Beginn noch kultivierte Atmosphäre weicht immer mehr aggressiven und barbarischen Verhaltensweisen. Ein älterer Herr stirbt, und ein junges Liebespaar nimmt sich das Leben. Auch von der Straße aus kann niemand zu den Eingeschlossenen vordringen. Eine Lösung findet sich erst, als Leticia feststellt, dass alle an derselben Position stehen wie am ersten Abend. Die ursprünglichen Vorgänge werden rekonstruiert und schließlich verändert. Entscheidend ist eine visionäre Arie Leticias, die sie am ersten Abend nicht gesungen hatte.


title: The Exterminating Angel

text: "Prolog." Während in der Ferne Glocken läuten, werden einige Schafe in den Garten der Villa geführt.


title: The Exterminating Angel

text: "Szene 1. Vorzimmer." Edmundo und Lucía de Nobile haben nach einem Opernbesuch Gäste zum Abendessen in ihre Villa eingeladen. Bevor diese eintreffen, laufen die Bediensteten davon. Der Butler Julio versucht vergeblich, die Flucht des Dieners Lucas zu verhindern. Nicht einmal die Drohung mit Entlassung wirkt.


title: The Exterminating Angel

text: "Szene 2. Küche." Die Dienstmädchen Meni und Camila und einige weitere Angestellte suchen noch nach einem Ausweg, als die zwölf Gäste das Haus betreten.


title: The Exterminating Angel

text: "Szene 3." Anstelle des abwesenden Lucas muss sich Julio darum kümmern, den Gästen die Mäntel abzunehmen. Diese werden einander vorgestellt: der betagte Señor Russell, die Pianistin Blanca Delcado samt Ehemann, dem Dirigenten Alberto Roc, sodann Colonel Álvaro Gómez, Leonora Palma, die Herzogin Silvia de Ávila und ihr Bruder Francisco, der Forscher Graf Raúl Yebenes, der Arzt Carlos Conde sowie die miteinander verlobten Eduardo und Beatriz. Ehrengast ist die Sängerin Leticia Maynar. Weitere Bedienstete fliehen. Die Gäste treffen ein zweites Mal ein und stellen sich einander mit denselben Worten wie beim ersten Mal vor.


title: The Exterminating Angel

text: "Szene 4. Esszimmer." Nach etwas Smalltalk zwischen den Gästen präsentiert ihnen Nobile zwei Mal hintereinander die Sängerin Leticia, die soeben noch die Titelrolle in "Lucia di Lammermoor" gesungen hatte. Die Gastgeberin verkündet, dass sie entgegen der Gepflogenheiten die Reihenfolge des Menüs verändert habe (Ragoût-Arie). Als Julio das Essen hereinbringt, fällt er damit hin. Edmundo und Lucía behaupten, dass sei ein absichtlicher Scherz und würde das Unterhaltungsprogramm einleiten. Señor Russell findet das nicht lustig.


title: The Exterminating Angel

text: "Szene 5." Lucía fordert Julio auf, den dressierten Bären noch nicht freizulassen, sondern mit den Lämmern in den Garten zu bringen. Julio weist seine Arbeitgeberin auf merkwürdige Geschehnisse hin. Lucía ist jedoch abgelenkt, da sie den Koch Pablo dabei beobachtet, sich aus dem Haus zu schleichen. Zur Rede gestellt, entgegnet dieser, dass er nach seiner kranken Schwester sehen müsse. Da der Kellner Enrique und weitere Angestellte dieselbe Ausrede benutzen, erkennt Lucía, dass etwas nicht stimmen kann. Sie kann ihre Leute jedoch nicht zurückhalten. Julio muss nun auch servieren.


title: The Exterminating Angel

text: "Szene 6. Salon." Beatriz und Eduardo flirten, als hätten sie sich gerade erst kennengelernt. Blanca spielt Klavier. Leonora fordert Conde zum Tanz auf, der jedoch behauptet, nicht tanzen zu können. Sie küsst ihn stattdessen leidenschaftlich. Silvia sorgt sich um ihren kränklichen Bruder Francisco, der unter Magengeschwüren leidet. Auf Raúls Frage nach seiner Beziehung zu Leonora deutet Conde an, dass sie tödlich krank sei und sich als seine Patientin in ihn verliebt habe. Alle loben Blancas Klavierspiel – eine Komposition von Paradisi. Den allgemeinen Wunsch, nun auch einen Vortrag Leticias zu hören, lehnt Russell ab, da sie heute bereits genug gesungen habe. Blanca und Silvia wollen sich verabschieden. Blancas Gatte Roc ist jedoch bereits auf dem Sofa eingeschlafen, und auch Silvia kann sich letztlich nicht zum Gehen entschließen.


title: The Exterminating Angel

text: "Szene 7. Garderobe." Lucía und Álvaro wundern sich, dass trotz der fortgeschrittenen Zeit noch niemand gegangen ist. Die beiden haben ein heimliches Verhältnis miteinander und küssen sich.


title: The Exterminating Angel

text: "Szene 8. Salon." Die anderen Gäste sitzen träge im Salon herum. Edmundo verkündet, dass sie gerne noch bleiben können: Es seien Zimmer vorbereitet. Obwohl einige der Gäste Termine haben, bleiben alle und legen sich im Salon schlafen. Eduardo und Beatriz verbringen ihre erste gemeinsame Nacht im Schrank (Berceuse).


title: The Exterminating Angel

text: Am nächsten Morgen erwachen die Gäste allmählich, und die Nobiles müssen für Frühstück sorgen. Silvia verkündet, dass sie noch schlechter geschlafen habe als damals im entgleisten Nachtzug nach Nizza. Conde untersucht Russell, der während der Nacht unter Atemnot litt und das Bewusstsein verlor. Er stellt fest, dass der alte Mann in wenigen Stunden tot („… glatzköpfig“) sein wird. Julio erklärt seiner Chefin, dass es Probleme mit dem Frühstück gibt, weil die Lieferanten nicht gekommen sind. Als Lucía den Damen vorschlägt, sich im Boudoir frisch zu machen, wetten die Männer, dass keine von ihnen den Raum verlassen werde. Tatsächlich bleiben die Frauen verwirrt stehen. Niemand hat eine Erklärung – man erinnert sich aber an ähnliche Merkwürdigkeiten der vergangenen Nacht. Blanca sorgt sich um ihre Kinder und ist überrascht, als Silvia, die ebenfalls einen kleinen Sohn hat, noch bleiben will. Diese verlässt sich ganz auf dessen Privatlehrer, Padre Sansón. Schließlich serviert Julio die Reste des Abendessens und Kaffee. Francisco beschwert sich, dass er Tee- anstelle von Kaffeelöffeln gebracht hat (Löffel-Arie). Julio bringt es jedoch nicht fertig, zurückzugehen, um die richtigen Löffel zu holen. Blanca bricht in Tränen aus, und Conde fasst zusammen, dass seit letzter Nacht niemand mehr den Raum verlassen konnte.


title: The Exterminating Angel

text: Blanca setzt sich wieder ans Klavier und beginnt verzweifelt zu singen („Over the sea, where is the way?“). Conde sieht keine Möglichkeit, Russell zu helfen, da er keine Medizin dabei hat. Er müsste unbedingt aus dem Haus gebracht werden. Der Kaffee ist inzwischen auch ausgegangen, und allgemeine Panik breitet sich aus. Der Doktor schlägt eine „klinische Analyse“ vor, um die Entscheidungsunfähigkeit zu überwinden. Alle machen sich gegenseitig Vorwürfe. Leticia gibt Raúl eine Ohrfeige. Plötzlich erwacht Russell und verkündet, dass er so glücklich sei, dass er die „Vernichtung“ nicht mehr sehen werde. Beatriz will auf keinen Fall in dieser Gesellschaft sterben, sondern zieht einen einsameren Tod zusammen mit Eduardo vor. Wie drei Hexen visionieren Silvia, Blanca und Leticia eine Klippe über einem Fluss, über den ein Adler fliegt ("Witches’ trio:" „When I lifted the lid“). Russell stirbt und wird von Conde und Álvaro beiseite geschafft. Eduardo und Beatriz beobachten dies erschüttert, bevor sie sich wieder ihrer Liebe zuwenden.


title: The Exterminating Angel

text: "Szene 1. Außerhalb des Hauses." Polizisten haben das Haus abgesperrt. Die Menschen auf der Straße fühlen sich hilflos. Sie wollen den Eingesperrten helfen, können aber nicht hinein.


title: The Exterminating Angel

text: "Szene 2. Salon." Julio und Raúl gelingt es, ein Wasserrohr aufzubrechen, um den allgemeinen Durst zu stillen. Conde warnt davor, zu viel auf einmal zu trinken. Blanca befürchtet, dass ihre Leiden nur unnötig verlängert werden. Es gibt auch nichts mehr zu essen, und allmählich zeigen sich Anzeichen von Wahnsinn. Blanca kämmt zwanghaft die Hälfte ihrer Haare. Francisco beschuldigt die anderen, seine Magentabletten versteckt zu haben. Er hat offensichtlich ein inzestuöses Verhältnis mit seiner Schwester Silvia begonnen, wofür ihn Raúl zur Rede stellt. Als Edmundo zu schlichten versucht, gibt man ihm die Schuld an der Situation. Leonora leidet unter so starken Schmerzen, dass sie den Doktor anfleht, sie zu töten. Er muss ihr versprechen, mit ihr nach Lourdes zu pilgern, falls sie entkommen sollten. Francisco kann die Gerüche nicht mehr ertragen: Blanca rieche wie eine Hyäne, und der Geruch von Russells Leiche sei am schlimmsten. Er ruft aus, dass er alle hasse, und bricht zusammen. Leonora gerät in geistige Umnachtung. Sie fühlt sich beobachtet und vermeint, eine Hand herumwandern zu sehen. Im Wahn verletzt sie Blancas Hand mit einem Messer. Die anderen überwältigen und beruhigen sie.


title: The Exterminating Angel

text: "Szene 3. Wiegenlied." Eduardo und Beatriz haben in ihrem Schrank jegliches Zeitgefühl verloren. Sie beschließen, gemeinsam in den Tod zu gehen.


title: The Exterminating Angel

text: "Szene 4." Leticia glaubt, dass Roc sie vergewaltigen wollte. Raúl jedoch meint, dass es der Oberst war. Es kommt zu einer Prügelei. Die Lämmer und der Bär aus dem Garten zeigen sich im Salon.


title: The Exterminating Angel

text: "Szene 5. Außerhalb des Hauses." Unter dem Vorwand einer Kontaminierung wurde die Villa in Quarantäne gestellt. Weiterhin kann niemand hinein. Padre Sansón bringt Silvias Sohn Yoli herbei. Die Menge verlangt, dass der Junge in das Haus gehen soll. Er ist dazu jedoch nicht fähig, sondern bleibt unerklärlicherweise stehen und ruft verzweifelt nach seiner Mutter.


title: The Exterminating Angel

text: "Szene 6." Im Haus haben die Gefangenen unterdessen die Lämmer geschlachtet und braten sie auf einem Lagerfeuer aus Einrichtungsgegenständen. Leonora erzählt von einer Vision, die sie in der Nacht vor der Oper hatte. Darin ermahnte sie eine Stimme, die Schlüssel nicht zu vergessen. Sie bezieht das auf die Kabbala, in der Objekte, die die Tür zum Unbekannten öffnen, „Schlüssel“ genannt werden, und glaubt, dass ein Ritual die Lösung sei. Als der erste Versuch scheitert, meint sie, dazu sei das Blut eines Unschuldigen nötig. Im Schrank werden die Leichen von Eduardo und Beatriz gefunden. Er kommt zu einer weiteren Auseinandersetzung zwischen Francisco und Raúl. Letzter wirft die Tablettenschachtel des ersteren hinaus. Silvia singt ihrem kleinen Sohn Yoli ein Wiegenlied, während sie die Überreste eines der Lämmer liebkost ("Berceuse macabre:" „It’s very late now“). Der dressierte Bär erscheint im Salon. Leonora glaubt, dass der Gastgeber Nobile geopfert werden müsse, um die anderen zu befreien. Obwohl der Conde und Gómez davor warnen, stimmen die anderen zu. Edmundo erklärt sich schließlich bereit zu dem Opfer. Da hat Leticia eine andere Idee: Ihr ist aufgefallen, dass genau in diesem Augenblick alle auf derselben Position stehen wie zu Beginn ihrer Probleme. Alle versuchen sich zu erinnern und die Situation nachzustellen: Blanca saß am Klavier und spielte Paradisi. Dass Leticia jedoch anschließend auf ihren Vortrag verzichtete, könnte die Ursache gewesen sein. Dieses Mal singt daher sie eine visionäre Arie („Zion, do you ask of my peace“). Tatsächlich ist es ihnen jetzt möglich, das Haus zu verlassen. Auf der Straße treffen die Gäste auf die wartende Menge, und Silvia kann ihren Sohn in die Arme schließen. Alle singen ein feierliches Requiem ("Solemn high requiem:" „Set me free from eternal death“).


title: The Exterminating Angel

text: Die Video-Übertragung der Metropolitan Opera war in die folgenden Szenen und Musiknummern unterteilt:Erster Akt


title: The Exterminating Angel

text: Zweiter Akt


title: The Exterminating Angel

text: Dritter Akt


title: The Exterminating Angel

text: Die Oper verlangt ein großes Orchester mit einigen ungewöhnlichen Instrumenten, darunter die aus Werken Olivier Messiaens bekannten Ondes Martenot, Glocken, umfangreiches Schlagwerk, eine Sologitarre und acht Miniatur-Geigen.


title: The Exterminating Angel

text: Die vollständige Besetzung sieht die folgenden Instrumente vor:Obwohl das Opernlibretto der Filmvorlage eng folgt, enthält es einige dramaturgische Abweichungen. Insbesondere die eingefügten Arien und Ensemblestücke stehen – ähnlich wie diejenigen in den Passionen Johann Sebastian Bachs – kommentierend neben der Handlung und bieten tieferen Zugang zu den Emotionen der Charaktere. Die Handlung wird an diesen Stellen gleichsam angehalten.


title: The Exterminating Angel

text: Wie im Film wird auch in der Oper keine rationale Erklärung für das Geschehen gegeben. Entsprechend der Antwort Raúls auf eine entsprechende Frage Álvaros muss man sich mit der Aussage „Es gibt keine Erklärung“ zufriedengeben.


title: The Exterminating Angel

text: Trotz der abschließenden Befreiung der Gäste bleibt das Ende unsicher. Die Glocken, die hier wie schon zu Beginn des Werks ertönen, scheinen das Kriegsrecht einzuleiten, das musikalisch bereits im Zwischenspiel nach dem ersten Akt angedeutet wurde. Dass in Adès’ Partitur ein abschließender Doppelstrich fehlt, könnte auf einen endlosen Zyklus hinweisen. Möglicherweise wendet sich der Würgeengel auch als nächstes dem Publikum zu.


title: The Exterminating Angel

text: Die „Ragoût-Arie“ der Gastgeberin Lucía am Anfang der Oper deutet ähnlich wie Ravels "La Valse" auf den Zusammenbruch der sozialen Ordnung hin. Die Partitur enthält eine Vielzahl von Anspielungen an vergangene Musikstile. Blancas Klaviervariationen und ihr Lied „Over the sea“ erinnern an den Stil des Barocks. Der Kritiker des "Guardian" erkannte in der Musik Stilelemente von „Wagner bis Mussorgski, Bartók, Nielsen, Ravel, Schostakowitsch und Nancarrow; von der Chanson des 12. Jahrhunderts bis zur Chaconne und der Chorpolyphonie, über den Flamenco und Strawinsky, vorwärts in Melodie und rückwärts in Dissonanz“.


title: The Exterminating Angel

text: Zeitlos gestaltet sind die Liebesszenen zwischen Beatriz und Eduardo, deren Duett mit einem „doppelten Liebestod“ verglichen wurde. Meditative Ruhepunkte bieten die Darstellungen der Beziehung von Francisco und seiner Schwester sowie der wollüstigen Abhängigkeit Leonoras von ihrem Arzt Carlos Conde. Außerhalb dieser Stellen ist die Musik in ständigem Fluss begriffen. Die Einzelnoten verschmelzen in Glissandi. Intensiviert wird dies durch den Einsatz der Ondes Martenot, die an einer Stelle laut Spielanweisung „das Orchester verschlucken“ sollen. Dieses Instrument setzt Adès nach eigener Aussage als Symbol für den „Würgeengel“ ein. Es erklingt immer dann, „wenn eine Person etwas sagt, dass zur Situation der Unbeweglichkeit beiträgt“ („whenever a figure says something that contributes to the situation of immobility“). Beispiele hierfür sind das vielfach wiederholte Wort „enchanted“ während der doppelten Begrüßung zu Beginn oder Lucías Bekanntgabe, dass das Unterhaltungsprogramm eingeleitet sei („tonight’s entertainment has begun“). Letztere erhält durch den Einsatz des Instruments einen ironischen Unterton. Während der Kadenz von Blancas Arie soll die „Stimme“ des Engels „nicht durch den menschlichen Willen kontrolliert“ sein („not controlled by human will“).


title: The Exterminating Angel

text: Leticias visionäre Arie „Zion, do you ask of my peace“ auf Worte des sephardischen Philosophen und Dichters Jehuda ha-Levi vom Anfang des 12. Jahrhunderts leitet das Ende des Würgeengels ein. Die Ondes Martenot und die tiefen Blechbläser (Wagnertuben und Posaunen) erstummen hier.


title: The Exterminating Angel

text: Das Motiv der im Zwischenspiel nach dem ersten Akt spielenden donnernden Trommeln basiert auf einem Karwochen-Ritual aus Buñuels Heimatstadt.


title: The Exterminating Angel

text: Die in der Uraufführungsproduktion von Audrey Luna gesungene Partie der Opernsängerin Leticia reicht bis zum a’’’ hinauf. Dies ist der höchste dokumentierte Gesangston in der Geschichte der Metropolitan Opera. Er erklingt direkt zu Beginn ihres Auftritts beim Empfang der Gäste und dessen surrealer Wiederholung.


title: The Exterminating Angel

text: Thomas Adès’ dritte Oper "The Exterminating Angel" entstand im Auftrag und als Koproduktion der Salzburger Festspiele, des Royal Opera House Covent Garden in London, der Metropolitan Opera New York und der Kongelige Opera Kopenhagen. Das Libretto basiert auf dem surrealistischen Film "Der Würgeengel" von Luis Buñuel aus dem Jahr 1962. Der Komponist und der Regisseur der Uraufführungsproduktion, Tom Cairns, richteten das Libretto nach dessen Drehbuch ein. Die Idee, eine Opernadaption dieses Films zu schreiben, hatte Adès bereits, bevor er mit der Arbeit an seiner Vorgängeroper "The Tempest" begann. Die Verhandlungen über die benötigten Rechte begannen schon 2001, konnten aber erst 2011 vollständig gelöst werden. Cairns begann 2009 mit der Arbeit am Libretto. Der Kompositionsauftrag lag 2011 vor, und die Arbeiten an Partitur und Libretto waren 2015 abgeschlossen.


title: The Exterminating Angel

text: Die Autoren reduzierten sowohl die Anzahl der Hauptfiguren von 21 auf 15 als auch die Textzeilen des Drehbuchs, um den Charakteren die nötige Zeit zu geben, die ursprünglich gesprochenen Texte gesanglich darzustellen. Dennoch waren sie am Ende überrascht, wie nah ihre Fassung dem Drehbuch geblieben war. Für die hinzugefügten Arien und Ensemblesätze nutzten die Autoren Gedichte Buñuels aus den 1920er Jahren. Einen detaillierten Vergleich von Film-Vorlage und Oper veröffentlichte Edward Venn 2017. Er untersuchte in seinem Artikel auch die Bedeutung der Repetitionen in dem Werk.


title: The Exterminating Angel

text: Die Uraufführung fand zum Auftakt der Salzburger Festspiele am 28. Juli 2016 im Haus für Mozart statt. Der Komponist selbst leitete den Salzburger Bachchor und das ORF Radio-Symphonieorchester Wien. Tom Cairns führte Regie, Hildegard Bechtler entwarf die Bühne und die Kostüme, Jon Clark war für das Lichtdesign zuständig, Tal Yarden für die Projektionen und Amir Hosseinpour für die Choreografie. Es sangen Charles Workman (Edmundo de Nobile), Amanda Echalaz (Lucía de Nobile), Audrey Luna (Leticia Maynar), Anne Sofie von Otter (Leonora Palma), Sally Matthews (Silvia de Ávila), Iestyn Davies (Francisco de Ávila), Christine Rice (Blanca Delcado), Thomas Allen (Alberto Roc), Sophie Bevan (Beatriz), Ed Lyon (Eduardo), Frédéric Antoun (Raúl Yebenes), David Adam Moore (Colonel Álvaro Gómez), Sten Byriel (Señor Russell), John Tomlinson (Doktor Carlos Conde), Morgan Moody (Julio), John Irvin (Lucas), Franz Gürtelschmied (Enrique), Rafael Fingerlos (Pablo), Frances Pappas (Meni), Anna Maria Dur (Camila) und Cheyne Davidson (Padre Sansón).


title: The Exterminating Angel

text: Die Produktion erhielt hervorragende Kritiken und wurde bei den International Opera Awards 2017 als beste Uraufführung ausgezeichnet.


title: The Exterminating Angel

text: Im April und Mai 2017 wurde die Produktion im Royal Opera House gezeigt, im Oktober und November desselben Jahres an der Metropolitan Opera und im April und Mai 2018 an der Kongelige Opera.


title: Bellegarde (Gers)

text: Bellegarde (gaskognisch: Belagarda e Adolins) ist eine französische Gemeinde mit Einwohnern (Stand ) im Département Gers in der Region Okzitanien (bis 2015 Midi-Pyrénées); sie gehört zum Arrondissement Mirande und zum Gemeindeverband Val de Gers. Die Bewohner nennen sich "Bellegardais/Bellegardaises".


title: Bellegarde (Gers)

text: Bellegarde liegt rund 20 Kilometer südöstlich von Mirande und 25 Kilometer südlich von Auch im Süden des Départements Gers. Die Gemeinde besteht aus dem Weiler Les Adoulins, zahlreichen Streusiedlungen und Einzelgehöften. Ein Teil der Gemeinde bildet eine von der Gemeinde Moncorneil-Grazan umgebene Enklave. Der Fluss Arrats durchquert die Gemeinde in nördlicher Richtung und bildet streckenweise die östliche Gemeindegrenze.


title: Bellegarde (Gers)

text: Nachbargemeinden sind Moncorneil-Grazan im Norden und Nordosten, Betcave-Aguin im Nordosten, Meilhan im Osten, Sère im Süden, Bézues-Bajon im Südwesten sowie Masseube im Westen.


title: International Steel Group

text: Die International Steel Group (ISG) war ein großer US-amerikanischer Stahlhersteller, der zwischen 2002 und 2005 Bestand hatte. Der Hauptsitz des Konzerns befand sich in Cleveland im Bundesstaat Ohio. Im Jahr 2004 stellte ISG rund 17,8 Millionen Tonnen Rohstahl her.


title: International Steel Group

text: Das Unternehmen wurde im April 2002 durch die Investmentgesellschaft WL Ross & Company des späteren US-Handelsministers Wilbur Ross gegründet. Hauptbestandteil der ISG war zu Beginn die Stahlsparte der insolventen LTV Corporation. Diese wurde durch WL Ross & Company übernommen und durch das ebenfalls übernommene Unternehmen Acme Steel ergänzt. Im Jahr 2003 wurden mehrere Stahlwerke des traditionsreichen Bethlehem-Steel-Konzerns, der bereits 2001 Insolvenz anmeldete, in die International Steel Group eingegliedert. In der Folgezeit wurden weitere insolvente Stahlproduzenten aufgekauft und in den Konzern eingebunden. Durch die Zusammenlegung der Stahlkonzerne Ispat International, LNM Holdings und ISG, die ersten beiden im Besitz des indischen Milliardärs Lakshmi Mittal, entstand 2005 der weltgrößte Stahlhersteller Mittal Steel Company. Mittal übernahm seinerseits 2006 den luxemburgischen Wettbewerber Arcelor und fusionierte 2007 zu ArcelorMittal.


title: Lesní Albrechtice

text: Lesní Albrechtice (deutsch "Waldolbersdorf") ist ein Ortsteil der Minderstadt Březová in Tschechien. Er liegt sieben Kilometer südlich von Hradec nad Moravicí und gehört zum Okres Opava.


title: Lesní Albrechtice

text: Lesní Albrechtice befindet sich am Oberlauf des Baches Hradečná in der Vítkovská vrchovina ("Wigstadtler Berge"). Östlich erhebt sich der Ptačí vrch (502 m n.m.), im Südosten die Příčnice (506 m n.m.), südlich der Tršlovec (531 m n.m.), im Südwesten der Na Koutech (533 m n.m.) sowie nordwestlich der Lán (524 m n.m.). Durch das Dorf führt die Staatsstraße I/57 zwischen Hradec nad Moravicí und Fulnek, von der am südlichen Ortsrand die II/462 nach Vítkov abzweigt. Lesní Albrechtice liegt an Rande des Naturparks Moravice; gegen Norden erstreckt sich ein ausgedehntes Waldgebiet bis zum Mohratal, nordwestlich liegt der Hirschgarten.


title: Lesní Albrechtice

text: Nachbarorte sind Bukovina, Žimrovice und Kajlovec im Norden, Hradečná, Jakubčovice, Mostky und Skřipov im Nordosten, Za Nivou und Výškovice im Osten, Slatina, Ohrada, Vilémův Důl, Bleška und Leskovec im Südosten, Březová und Jančí im Süden, Dršlovec, Větřkovice, Prostřední Dvůr und Veselka im Südwesten, Jelenice im Westen sowie Vendelín, Javoří, Filipovice und Domoradovice im Nordwesten.


title: Lesní Albrechtice

text: Lesní Albrechtice ist wahrscheinlich eine Gründung der Benediktinerpropstei Březová ("Briesau"). Nach der Zerstörung der Propstei durch die Hussiten im Jahre 1427 wurden die Güter der Propstei zwischen den Herrschaften Grätz und Fulnek aufgeteilt, wobei der nördliche Teil zu Grätz kam. Die erste urkundliche Erwähnung des Dorfes erfolgte 1484.


title: Lesní Albrechtice

text: Im Jahre 1834 bestand das an der Fulnecker Straße gelegene Dorf "Olbersdorf" bzw. "Olbrechcjce", auch "Wald Olbersdorf" genannt, aus 49 Häusern, in denen 322 mährischsprachige Personen lebten. Abseits – an der Mohral – lag die Olbersdorfer Mühle. Haupterwerbsquellen bildeten die Viehzucht und der Ackerbau, wobei wegen der steinigen und kalten Böden nur Sommerfrüchte gediehen. Im Ort gab es eine Erbrichterei. Pfarr- und Schulort war Briesau. Bis zur Mitte des 19. Jahrhunderts blieb "Olbersdorf" der Minderherrschaft Grätz untertänig.


title: Lesní Albrechtice

text: Nach der Aufhebung der Patrimonialherrschaften bildete "Lesní Albrechtice" / "Waldolbersdorf" ab 1849 eine Gemeinde im Gerichtsbezirk Wigstadtl. Ab 1869 gehörte "Waldolbersdorf" zum Bezirk Troppau. Zu dieser Zeit hatte das Dorf 427 Einwohner und bestand aus 53 Häusern. Im Jahre 1900 lebten in "Waldolbersdorf" 359 Personen, 1910 waren es 340. Im Jahre 1930 bestand "Waldolbersdorf" aus 61 Häusern und hatte 312 Einwohner; 1939 waren es 288. Nach dem Münchner Abkommen wurde die mehrheitlich lachischsprachige Gemeinde 1938 dem Deutschen Reich zugesprochen und gehörte bis 1945 zum Landkreis Troppau. Nach dem Ende des Zweiten Weltkrieges kam die Gemeinde zur Tschechoslowakei zurück, die deutschsprachige Minderheit wurde vertrieben. 1949 wurde Lesní Albrechtice dem neu gebildeten Okres Vítkov zugeordnet, der bei der Gebietsreform von 1960 wieder aufgehoben wurde. Im Jahre 1950 hatte das Dorf 232 Einwohner. Am 1. Januar 1977 wurde Lesní Albrechtice nach Březová eingemeindet. Beim Zensus von 2001 lebten in den 62 Häusern von Lesní Albrechtice 207 Personen.


title: Lesní Albrechtice

text: Zu Lesní Albrechtice gehören die Einschichten Albrechtický Mlýn ("Olbersdorfer Mühle"), Bleška ("Bleschka"), Bukovina ("Bukowina"), Hrádečná ("Hradeczna") und Mostky sowie die Wüstung Rozsochacký Mlýn ("Rosohatzer Mühle").


title: Lesní Albrechtice

text: Der Ortsteil Lesní Albrechtice bildet einen Katastralbezirk.


title: Wasserschloss Fessenbach

text: Das Wasserschloss Fessenbach ist ein ehemaliger Freiadelssitz etwa anstelle einer abgegangenen Wasserburg und späteres Hofgut im Nordwesten von Fessenbach (Im Ries), einem heutigen Stadtteil von Offenburg im Ortenaukreis in Baden-Württemberg.


title: Wasserschloss Fessenbach

text: Die 1245 erwähnte Burg wurde wohl von den Herren von Riese erbaut. Als weitere Besitzer des Anwesens werden u. a. Konrad von Riese, Herren von Ortenberg, von Mollenkopf, 1684 das Benediktinerkloster Gengenbach und im 19. Jahrhundert die Familie von Seebach genannt. Der heutige Rieshof zeigt einen eingeschossigen langgestreckten Bau mit Walmdach.


title: Belonogow

text: Belonogow () ist der Familienname folgender Personen:


Die Liste der Mannschaftskader der Meesterklasse 2017/18 enthält alle Stammspieler der Meesterklasse 2017/18 sowie die übrigen Spieler, die mindestens eine Partie gespielt haben, mit ihren Einzelergebnissen.


title: Mannschaftskader der Meesterklasse 2017/18

text: Die Mannschaften meldeten vor der Saison zehn Stammspieler, die mindestens zwei Wettkämpfe bestreiten müssen, durften aber außerdem auch alle übrigen Vereinsmitglieder einsetzen. Während LSG IntelliMagic mit 12 eingesetzten Spielern auskam, spielten bei En Passant Bunschoten-Spakenburg 21 Spieler mindestens eine Partie. Insgesamt kamen 164 Spieler zum Einsatz, von denen 39 keinen Wettkampf versäumten. Punktbester Spieler war Arthur Pijpers (LSG IntelliMagic) mit 8 Punkten aus 9 Partien. Je 6,5 Punkte erreichten sein Vereinskollege Jelmer Jens sowie Jasel Lopez (Kennemer Combinatie) und Martijn Dambacher (HMC Calder), wobei Dambacher 8 Partien spielte, Jens und Lopez je 9. Mit Daan in 't Veld (Kennemer Combinatie), Robin van Kampen, Dmitri Stez (beide Bussums Schaakgenootschap), Erwin l’Ami, Jan Smeets, Sopiko Guramischwili, Johannes Kossen (alle En Passant Bunschoten-Spakenburg), Luc Zimmermann (Schaakvereniging Voerendaal), Alexandr Fier und Frenk van Harrefeld (beide MuConsult Apeldoorn) erreichten zehn Spieler 100 %. Von diesen spielten van Kampen und l’Ami je zwei Partien, die übrigen genannten je eine.


text: Die nachstehenden Tabellen enthalten folgende Informationen:


title: Zukiswa Wanner

text: Zukiswa Wanner (* 30. Juli 1976 in Lusaka, Sambia) ist eine südafrikanische Schriftstellerin.


title: Zukiswa Wanner

text: Zukiswa Wanners Vater stammt aus Südafrika, ihre Mutter aus dem heutigen Simbabwe. Ihre Eltern waren beide politisch aktiv im Umkhonto we Sizwe bzw. in der Zimbabwe African People’s Union und lebten lange Zeit gezwungenermaßen im Exil. Erst mit der Unabhängigkeit Simbabwes zog die Familie 1980 dorthin. Zukiswa Wanner fühlte sich jedoch eher als Südafrikanerin und ging zehn Jahre später nach Johannesburg, wo sie bei Verwandten lebte. Als junge Erwachsene verbrachte Zukiswa Wanner sieben Jahre im Ausland. Sie studierte an der Hawaii Pacific University Journalismus, lebte in England und reiste durch Europa. Als ihr Vater 2003 starb, kehrte sie nach Südafrika zurück. Zunächst hatte sie Schwierigkeiten, bezahlte Arbeit zu finden, und war unter anderem als freiwillige Helferin in einer Einrichtung für AIDS-Kranke in Soweto tätig. Später widmete sie sich vollständig der Schriftstellerei und zog 2011 nach Nairobi (Kenia).


title: Zukiswa Wanner

text: Als Autorin fand Zukiswa Wanner Inspiration in der Kultur Südafrikas und hatte durch die politischen Entwicklungen nun auch die Möglichkeit, sich regierungskritisch zu äußern. Sie verwendet in ihren Werken einen sehr direkten, reportagehaften Schreibstil und setzt verschiedene afrikanische Sprachen und Soziolekte ein, wie sie in den jeweiligen Gesellschaftsschichten gesprochen werden. 2006 erschien ihr Debüt-Roman "The Madams," der von drei befreundeten Frauen im Post-Apartheid-Südafrika handelt und für den South African Literary Award 2007 (Kategorie K Sello Duiker Award) nominiert war. Nach ihrem zweiten Roman "Behind Every Successful Man" (2008) folgte "Men of the South" (2010), der in Tagebuch-ähnlicher Form von drei sehr verschiedenen Männern handelt, die in Südafrika leben. "Men of the South" erhielt Nominierungen für den Best Book Commonwealth Prize African Region, den Herman Charles Bosman Award und den Creative Writing Prize der University of Johannesburg. Außerdem stand er auf der Shortlist des renommierten Sunday Times Fiction Prize. 2014 kam Zukiswa Wanners vierter Roman "London, Cape Town, Joburg" bei Kwela Books heraus. Er erzählt die Geschichte eines Ehepaares, das mit dem Suizid ihres Sohnes konfrontiert wird.


title: Zukiswa Wanner

text: Von Zukiswa Wanner erschienen auch Kinderbücher: 2012 zunächst "Jama Loves Bananas" und "Refilwe" (eine afrikanische Version von "Rapunzel") sowie 2019 das Sachbuch "Africa". Außerdem brachte sie 2010 mit Alf Kumalo einen Fotoband über Nelson Mandela heraus, veröffentlichte mit Rohini Chowdhury eine Sammlung von Geschichten aus Afrika und Asien (2012) und schrieb Beiträge für verschiedene Zeitschriften. Sie hält Workshops für junge Schriftsteller und ist Gründerin der Organisation ReadSA, welche versucht, afrikanische Literatur bei südafrikanischen Lesern populärer zu machen.


title: Zukiswa Wanner

text: 2018 veröffentlichte Zukiswa Wanner ihr autobiografisches Buch "Hardly working: a travel memoir of sorts", in dem sie über eine Reise durch Afrika und Europa berichtet, welche sie mit ihrem Partner und Sohn unternommen hat. Dabei flicht sie Erinnerungen aus ihrer eigenen Kindheit in die Handlung ein.


title: Zukiswa Wanner

text: 2019 wurde sie in die Anthologie New Daughters of Africa von Margaret Busby aufgenommen.


title: Zukiswa Wanner

text: 2020 wurde Wanner vom Goethe-Institut die Goethe-Medaille zuerkannt, mit der besondere Verdienste um die Vermittlung der deutschen Sprache sowie den internationalen Kulturaustausch ausgezeichnet werden.


title: Salvatore Albano

text: Salvatore Albano (* 29. Mai 1841 in Oppido Mamertina; † 13. Oktober 1893 in Florenz) war ein italienischer Bildhauer.


title: Salvatore Albano

text: Salvatore Albano fertigte schon in seiner Jugend Holzschnitzereien an. Im Jahr 1860 zog er nach Neapel und lernte dort zunächst in der Werkstatt seines Landsmanns Sorbille und später an der neapolitanischen Kunstakademie die Bildhauerkunst bei Tito Angelini. Bereits 1864, noch als Akademiestudent, erzielte er mit der Marmorgruppe "Conte Ugolino", der Grabstatue "Lagrime e Fióri" und seinem marmornen "Moses, die Gesetzestafeln zerschmetternd", seine ersten Erfolge als Bildhauer. 1865 erhielt er für seinen "Christus am Ölberg" den ersten Preis der Akademie. Für seine "Calipso abbandonata da Ulisse" wurde ihm ein dreijähriges Stipendium von der Provinz Reggio di Calabria gewährt. Die Statue steht heute im Präfekturpalast ("Palazzo della Prefettura") von Neapel. 1867 gewann er mit seiner Statue des Kain den Rompreis.


title: Salvatore Albano

text: Im Jahre 1869 zog Albano nach Florenz. Das Jahr 1878 gewann er mit seiner Skulptur des Vanni Fucci, nach Dantes Inferno die Goldmedaille im Pariser Salon. Diese Skulptur ist heute im New Yorker Metropolitan Museum of Art ausgestellt.


title: Salvatore Albano

text: Gegen Ende seines Lebens entwarf er Arbeiten wie die "Rebecca-Statue" für Philadelphia und das Bigatto-Monument auf dem Mailänder Cimitero Monumentale, sowie das Grabmonument für den General Mac Gregor in der St. Pauls-Kathedrale in London.


title: Tangaroa (Schiff)

text: Die Tangaroa ist ein Forschungsschiff des neuseeländischen National Institute of Water and Atmospheric Research.


title: Tangaroa (Schiff)

text: Das Schiff wurde Anfang der 1990er-Jahre unter der Baunummer 142 auf der norwegischen Mjellem & Karlsen Verft gebaut. Die Kiellegung fand im Juli 1990, der Stapellauf am 17. Dezember 1990 statt. Die Fertigstellung des Schiffes erfolgte im Mai 1991.


title: Tangaroa (Schiff)

text: Benannt ist das Schiff nach Tangaroa, dem Meeresgott in der Mythologie der Māori.


title: Tangaroa (Schiff)

text: Das Schiff wird von einem Wärtsilä-Dieselmotor (Typ: 8R32D) mit 2999 kW Leistung angetrieben. Der Motor wirkt über ein Untersetzungsgetriebe auf einen Verstellpropeller. Das Schiff ist mit je einem elektrisch angetriebenen Bug- und Heckstrahlruder mit 600 bzw. 800 kW Leistung sowie im Bugbereich zusätzlich mit einer elektrisch angetriebenen, ausfahrbaren Propellergondel mit 800 kW Leistung ausgerüstet. Das Schiff verfügt über ein System zur dynamischen Positionierung (DP2).


title: Tangaroa (Schiff)

text: Für die Stromerzeugung stehen ein vom Hauptmotor angetriebener Leroy-Somer-Wellengenerator mit 900 kVA Scheinleistung sowie zwei Cummins-Dieselgeneratoren mit 1800 kW Leistung zur Verfügung. Weiterhin wurde ein Cummins-Hafen- und Notgenerator mit 400 kVA Scheinleistung verbaut.


title: Tangaroa (Schiff)

text: Das Schiff ist mit verschiedenen Echoloten für Forschungs- und Vermessungsaufgaben ausgerüstet. Es verfügt über verschiedene Hebewerkzeuge, darunter ein Heckgalgen, sowie Winden für das Schleppen von Netzen und Forschungsgerät. Für das Ausbringen von Forschungsgerät steht auch ein Moonpool zur Verfügung. An Bord sind verschiedene Labore eingerichtet. Die Laborkapazitäten lassen sich durch Laborcontainer erweitern. An Deck ist Platz für drei 20-Fuß-Container. Das Schiff verfügt über verschiedene Kühlräume.


title: Tangaroa (Schiff)

text: An Bord ist Platz für 40 Personen, die in 22 Einzel- und neun Doppelkabinen untergebracht werden können. An Bord ist eine Krankenstation eingerichtet.


title: Tangaroa (Schiff)

text: Das Schiff kann 60 Tage auf See bleiben. Der Rumpf des Schiffes ist eisverstärkt (Eisklasse 1C).


title: British Mountaineering Council

text: Der British Mountaineering Council (BMC) () ist die nationale Vertretung für England und Wales, die zum Schutz der Freiheiten und zur Förderung der Interessen von Kletterern, Wanderern und Bergsteigern, einschließlich Skibergsteigern. Der BMC wurde auch von der Regierung als das nationale Leitungsorgan für Wettkampfklettern anerkannt.


title: British Mountaineering Council

text: Der BMC ist seit 1947 Mitglied des UIAA sowie seit 2017 Mitglied im EUMA.


title: British Mountaineering Council

text: Die Organisation wurde ursprünglich im Jahr 1944 auf Vorschlag von Geoffrey Winthrop Young, Präsident des Alpine Clubs gegründet.


title: British Mountaineering Council

text: Ziel war es, die Interessen von Kletterclubs zu vertreten und in erster Linie den Zugang für Kletterer zum Klettern auf einem Berg, einer Klippe oder sogar einer Klippe in England und Wales aufrechtzuerhalten. Seit 2017 befindet sich der Hauptsitz in der Burton Road in West Didsbury, einem Teil von Manchester, England.


title: British Mountaineering Council

text: 2018 wählten die Mitglieder die erste Präsidentin der Organisation, Lynn Robinson.


title: British Mountaineering Council

text: Der BMC begann mit 25 Mitgliedsorganisationen im Bereich Klettern und Outdoor Der British Mountaineering Council unterstützt seine Mitglieder bei der Erbringung von Dienstleistungen und Vertretungen für: Zugang und Erhaltung, Kletterwände, Clubs und Hütten, Wettkampfklettern, Ausrüstungsberatung, Reiseführer und Karten, Kulturerbe, Internationalität, Sicherheit und Kompetenz, Jugend und Gerechtigkeit.


title: British Mountaineering Council

text: Die Organisation bietet zwei Arten von Mitgliedschaften an: Vereinsmitgliedschaften, für diejenigen Personen, die über einen Verein dem BMC angeschlossen sind, und Einzelmitglieder.


title: British Mountaineering Council

text: Der BMC hatte im Jahr 2017 insgesamt mehr als 75.000 Mitglieder: 51.000 Einzelmitglieder, 24.000 Vereinsmitglieder, und 280 angeschlossene Vereine. Mit der Mitgliedschaft verbunden ist der Zugang zu den BMC-Reiseversicherungen, Vergünstigungen beim Erwerb von bergsteigerischem Material, technische Beratung und Trainings sowie jährlich vier Ausgaben der Verbandszeitschrift "Summit".


title: British Mountaineering Council

text: Die Zeitschrift "Summit" strebt eine breite Berichterstattung für alle Arten von Kletterern, Bergwanderer und Bergsteiger an. Regelmäßig wird auch über spezielle Themen berichtet, die in Publikumszeitschriften wenig Raum finden. "Summit" erscheint viermal jährlich im Februar, Mai, September und November. Einzelmitglieder erhalten sämtliche Ausgaben, Vereine jedoch lediglich die Februarausgabe. Die Auflage schwankt daher stark, zwischen rund 40.000 Exemplaren im Mai, September und November und 75.000 Exemplaren im Februar. Die Zeitschrift ist damit die auflagenstärkste Zeitschrift im Bergsteigerbereich Großbritanniens. Außer im Onlineshop des BMC ist sie vor Ort in einigen britischen Bergsteigerzentren erhältlich, so beispielsweise im Plas y Brenin in Capel Curig.


title: British Mountaineering Council

text: Der BMC veröffentlicht Kletterführer für verschiedene Klettergebiete in Großbritannien, beispielsweise für den Peak District und Lancashire.


title: British Mountaineering Council

text: Um das Gegenrecht zu erhalten, können BMC Mitglieder ergänzend einen Gegenrechtsausweis ("Reciprocal Rights Card") erwerben.


title: British Mountaineering Council

text: Am 25. Juli 2016 kündigte der British Mountaineering Council die Absicht an, sich aufgrund des Ergebnisses einer von Sport England veranlassten Beratung in "Climb Britain" umzubenennen. Der Prozess zur Umbenennung wurde aufgrund starken Widerspruchs seitens der Mitglieder, weiteren Beratungen und erhitzten Online-Debatten gestoppt. Wegen des eingeschlagenen Weges, die Umbenennung ohne eine vorherige Konsultation der Mitglieder durchzuführen, wurde dem "BMC executive committee" im April 2017 bei der jährlichen Mitgliederversammlung das Misstrauen ausgesprochen.


title: British Mountaineering Council

text: Es wurde angekündigt, die Marke „Climb Britain“ innerhalb des BMC zu anderen Zwecken zu verwenden.


title: Klarinettenkonzert Nr. 1 (Weber)

text: Das Klarinettenkonzert Nr. 1 in f-Moll op. 73 hat Carl Maria von Weber für den Klarinettenvirtuosen Heinrich Joseph Baermann geschrieben. Es wurde am 13. Juni 1811 von Baermann in München uraufgeführt und zählt heute zu den meist gespielten Klarinettenkonzerten.


title: Klarinettenkonzert Nr. 1 (Weber)

text: 1811 lernte Weber in den München den Klarinettenvirtuosen Heinrich Joseph Baermann kennen. Begeistert von dessen Klarinettenspiel schrieb er ihm das Concertino Es-Dur op. 26 (J. 109), welches vom Publikum so gut aufgenommen wurde, dass der König von Bayern bei ihm zwei weitere Klarinettenkonzerte, ein Fagottkonzert und ein Cellokonzert in Auftrag gab. Bereits kurz darauf vollendete Weber sein Klarinettenkonzert Nr. 1 f-Moll op.73 (J. 114), das Klarinettenkonzert Nr. 2 Es-Dur op. 74 (J. 118) sowie das Fagottkonzert F-Dur op. 75 (J 127). Das in Auftrag gegebene Cellokonzert hat Weber jedoch nie geschrieben. Der erste Druck des Konzertes erfolgte jedoch erst 1822 beim Verlag Schlesinger in Berlin.


title: Klarinettenkonzert Nr. 1 (Weber)

text: Solo-Klarinette in B, 2 Flöten, 2 Oboen, 2 Fagotte, 3 Hörner in F und Es, 2 Trompeten in F, Pauke in F und C, StreicherDer erste Satz ist ein 3/4-Takt in der Grundtonart des Konzertes f-Moll. Formal handelt es sich um eine Sonatenhauptsatzform, wobei Weber die klassische Form immer wieder abwandelt.


title: Klarinettenkonzert Nr. 1 (Weber)

text: Der Satz beginnt mit einer Einleitung des Orchesters, wobei das erste Thema zunächst von den Celli und Kontrabässen im Pianissimo vorgestellt wird. Nach einem Akkord des ganzen Orchesters im Fortissimo werden Motive des Themas vom gesamten Orchester gespielt, wobei Weber insbesondere den punktierten Rhythmus des Themenkopfes verwendet. Nach einer Wiederholung des gesamten ersten Themas im Pianissimo und zwei Generalpausen setzt die Solo-Klarinette mit einem neuen Thema ein, welches wie das erste Thema in f-Moll steht. Nach einem kurzen Zwischenspiel des gesamten Orchesters setzt die Klarinette mit dem Seitenthema in B-Dur ein. Die Exposition endet mit einem Triolenlauf in der Klarinette, über welchen Baermann eine Variation in 16teln geschrieben hat, die heute bei den meisten Aufführungen direkt im Anschluss an den Triolenlauf als sogenannte Baermann-Kadenz gespielt wird.


title: Klarinettenkonzert Nr. 1 (Weber)

text: Die Durchführung beginnt mit einem Orchesterzwischenspiel, in welchem vor allem Motive des ersten Themas verwendet werden. Es endet mit absteigenden Dreiklangsbrechungen in den Celli, worauf die Klarinette im Pianissimo mit einem Thema im Chalumeau-Register einsetzt. Nach einer Chromatik folgt das Dur-Thema, welches wiederum in einem Triolenlauf endet. Dieser geht in einen 16tel-Lauf der Solo-Klarinette über, worüber die Holzbläser abwechselnd den Themenkopf des ersten Themas spielen.


title: Klarinettenkonzert Nr. 1 (Weber)

text: Der Übergang zur Reprise lässt sich nicht genau definieren, da die Durchführung fließend in die Reprise übergeht. Zunächst erklingt eine überleitende Thematik aus der Exposition, ehe wieder das Anfangsthema der Klarinette erscheint, welches jedoch direkt in ein lautes Orchestertutti mit dem Anfangsthema des Orchesters übergeht. Hierauf folgen virtuose Läufe der Solo-Klarinette, welche mit einer Trillerkette enden, worauf ein letztes Mal das Anfangsthema im gesamten Orchester erklingt, ehe der Satz nur mit Streichern, der Solo-Klarinette und einem Paukenwirbel im Pianissimo verklingt.


title: Klarinettenkonzert Nr. 1 (Weber)

text: Der zweite Satz ist ein 4/4-Takt in der Tonart der Dur-Tonika C-Dur. Formal handelt es sich um eine dreiteilige Liedform.


title: Klarinettenkonzert Nr. 1 (Weber)

text: Der Satz beginnt mit einem ruhigen, sanglichen Thema in der Solo-Klarinette, begleitet von den Streichern, welches dreimal wiederholt wird. Hierbei wird das Thema bei jeder Wiederholung variiert und auch die Begleitung wird komplexer. So kommen bei der ersten Wiederholung die Fagotte und bei der zweiten die Oboen hinzu. Anschließend folgt das zweite deutlich dramatischere Thema, welches in c-Moll steht. Gespielt wird es von den Streichern und den Holzbläsern, wozu die Solo-Klarinette Dreiklangsbrechungen spielt. Danach folgt ein Abschnitt, in welchem nur die Solo-Klarinette begleitet von drei Hörnern ein choralartiges Thema spielt. Einen ähnlichen Abschnitt gibt es im Adagio von Webers Fagottkonzert, in welchem nur das Solo-Fagott begleitet von zwei Hörnern spielt. Auffällig im Klarinettenkonzert ist, dass das dritte Horn nur im zweiten Satz besetzt ist. Mit einer lange übergehaltenen Note in der Solo-Klarinette endet der Abschnitt und es folgt wieder das erste Thema, begleitet von den Streichern. Dieses geht wiederum über in das choralartige Thema von Klarinette und Hörnern, mit welchem der Satz endet.


title: Klarinettenkonzert Nr. 1 (Weber)

text: Der dritte Satz ist ein 2/4-Takt in der F-Dur. Formal handelt es sich um ein Rondo, wie bereits die Satzbezeichnung zeigt.


title: Klarinettenkonzert Nr. 1 (Weber)

text: Der Satz beginnt mit dem schnellen und durch die ungewöhnliche Rhythmik unterhaltsamen Rondothema in der Solo-Klarinette, begleitet von den Streichern. Es folgt das erste Couplet, welches durch einen Wechsel zwischen Orchestertuttis und Solopassagen gekennzeichnet ist. Das Rondothema tritt danach zunächst in der Dominante auf, ehe es wieder in seiner originalen Form in der Tonika erscheint. Das zweite Couplet beginnt mit einem verhältnismäßig langen Orchesterzwischenspiel, ehe die Solo-Klarinette mit einem kadenzartigen Sololauf einsetzt, welcher in einem Tuttiakkord endet. Hierauf folgt ein Thema der Solo-Klarinette in der Moll-Parallele d-Moll, wonach ein Thema in den Holzbläsern kommt, welches wieder zum Rondothema in der Solo-Klarinette überleitet. Nach dem Rondothema kommt ein weiteres Couplet, welches wieder in der Grundtonart F-Dur steht. Das darauf folgende Rondothema hat durch Tonrepetitionen in den Trompeten und der Pauke einen deutlich stärker nach vorne drängenden Charakter, welcher auch durch die Trillerkette der Solo-Klarinette am Ende des Themas verstärkt wird. Das anschließende Zwischenspiel des Orchesters greift thematisch das Rondothema auf und leitet die virtuosen 16tel-Läufe der Solo-Klarinette in der Stretta ein. Das Konzert endet mit einem ausgehaltenen Fortissimo-Akkord des ganzen Orchesters.


title: Liste der Kulturdenkmale in Eisenach (Kernstadt)

text: Die Liste der Kulturdenkmale der Eisenacher Kernstadt enthält die Einzel-Kulturdenkmale i.S. nach § 2 Abs. 1 Thüringer Denkmalschutzgesetz, die in der Begründung des Flächennutzungsplans der Stadt Eisenach mit Stand vom 5. September 2014 veröffentlicht wurden. Für weitere Denkmalensembles siehe Liste der Kulturdenkmale in Eisenach, für Einzeldenkmale in den Ortsteilen Eisenachs siehe Liste der Kulturdenkmale in Eisenach (Ortsteile).


title: Giacometti-Halle

text: Die «Giacometti-Halle» oder «Blüemlihalle» ist die von dem Schweizer Maler Augusto Giacometti in den 1920er Jahren künstlerisch gestaltete Eingangshalle zum Amtsgebäude der Stadtpolizei Zürich. Das frühere Kellergewölbe eines Waisenhauses zählt heute zu den wichtigsten Sehenswürdigkeiten der Stadt Zürich und gilt als ein Kunstwerk nationaler Bedeutung.


title: Giacometti-Halle

text: Beim Umbau des ehemaligen Waisenhauses zum Amtshaus I, dem neuen Sitz des Polizeidepartements der Stadt Zürich, integrierte der Architekt und ehemalige Zürcher Stadtbaumeister Gustav Gull in den Jahren 1911 bis 1914 das Gebäude in die Gesamtüberbauung «Urania». Um Platz zu sparen, baute er den ehemaligen Keller des Waisenhauses zum Eingangsgeschoss des Amtshauses I um. Da die Lichtverhältnisse dort nicht optimal waren, sollte ein Künstler die Räumlichkeiten mit künstlerischen Mitteln aufhellen und sie freundlicher gestalten.


title: Giacometti-Halle

text: Den Auftrag zu den Verschönerungsarbeiten vergab der damalige Stadtrat und spätere Stadtpräsident Emil Klöti an den Maler Augusto Giacometti, der bei der Ausschreibung unter sechs in Zürich wohnenden Künstlern mit seinem Entwurf den 1. Preis gewonnen hatte. Giacometti brauchte ein Jahr, um seine Entwürfe in Originalgrösse zunächst farbig auf Papier zu übertragen. Die Ausmalung selbst übernahmen die drei jungen Künstler Jakob Gubler, Franz Riklin und Giuseppe Scartezzini unter Giacomettis Anleitung in Fresko- und Secco-Technik. Sie gestalteten von Juli 1923 bis März 1924 die Wände, Deckengewölbe und Pfeiler des neuen Eingangsfoyers der Polizeiwache mit floralen Ornamenten und figürlichen Malereien überwiegend in warmen, leuchtenden Rot- und Gelbtönen. Vom Spätsommer 1925 an bis zum Frühjahr 1926 fügte Giacometti selbst sechs grosse figürliche Wandbilder hinzu. Abschliessend wurden eigens für die Halle entworfene Beleuchtungskörper installiert, um das Gewölbe gezielt auszuleuchten und die Farben optimal zur Geltung zu bringen. Nach der Fertigstellung des begehbaren Kunstwerks fand es sofort grosse öffentliche Beachtung, machte den Künstler bekannt und ebnete ihm den Weg für weitere wichtige Auftragsarbeiten in Zürich, wie beispielsweise die Chorfenster des Grossmünsters.


title: Giacometti-Halle

text: Im Zeitraum zwischen 1985 und 2000 wurde die Giacometti-Halle im Zuge der Gesamtrenovation des Amtshauses I umfassend saniert, eine weitere Renovation erfolgte im Jahr 2019. Da Giacometti aufgrund des herrschenden Zeitdrucks immer mehr von der Fresko- auf die Seccomalerei ausgewichen war, traten Probleme mit der Haftung der Farbschichten auf, und die Gemälde bedurften nach mehr als 50 Jahren dringend einer Restaurierung.


title: Giacometti-Halle

text: Vierzehn Gewölbekappen, der Gurtbogen zwischen den Pfeilern und der rechteckige Deckenspiegel beim Haupteingang sind mit wiederkehrenden Motiven wie zahnradförmigen Rosetten, vierteiligen Blattformen oder Fantasieblumen dekorativ bemalt. Ein weisses Rautenband begleitet die Grate der Kreuzgewölbe. Jedes Gewölbefeld wird von einem ockerfarbenen Blattfries eingerahmt.


title: Giacometti-Halle

text: An den Wänden der Halle befinden sich sechs grossformatige, raumhohe Wandbilder, die in einem zyklischen Bildprogramm in abstrahierender Erzählweise einen Bogen um die das menschliche Leben prägenden Prozesse des Werdens und Seins spannen. Beim Eingang symbolisieren die weiblichen Figurenpaare der «Winzerinnen» und «Schnitterinnen» den Segen der fruchtbaren Landschaft am Zürichsee. Die im ersten Querschiff dargestellten «Maurer» und «Zimmerleute» stehen für die wachsende Stadt und das Bauen auf den festen Grund der Erde. Als weiteres Figurenpaar sind «Der Magier» und «Der Astronom» dargestellt, Symbole für die geistigen Berufe, das menschliche Verlangen nach dem Überirdischen und die Ordnung und Gesetzmässigkeiten der Welt.


title: Giacometti-Halle

text: Die nach dem Künstler benannte Halle gilt heute als eines seiner wichtigsten Werke. Sie wird als «Kunstwerk mit gesamtschweizerischer Bedeutung», «bedeutendes Schweizer Kunstwerk des 20. Jahrhunderts» und als «der schönste Eingang zu einer Polizeiwache» bezeichnet. Heute zählt die von den Einwohnern der Stadt wegen der zahlreichen Blumenornamente liebevoll «Blüemlihalle» genannte Giacometti-Halle zu den wichtigsten Sehenswürdigkeiten der Stadt Zürich.


title: Giacometti-Halle

text: Die Stadt Zürich publizierte einen mehrseitigen farbigen Flyer mit dem Titel «Blüemlihalle. Ein Kellergewölbe als leuchtender Farbengarten» mit deutschen und englischen Texten.


title: Giacometti-Halle

text: Die Giacometti-Halle an der Adresse "Bahnhofquai 3" kann täglich besichtigt werden. Aus Sicherheitsgründen muss vor dem Betreten der Halle ein Ausweispapier am Empfang der Stadtpolizei abgegeben werden.


title: Wang Dong

text: Wang Dong ist der Name folgender Personen:


title: Wang Dong

text: * Wang Dong (Philosoph) (1502–1581), chinesischer Philosoph, Vertreter der Taizhou-Schule


title: Ehrlersheim

text: Ehrlersheim ist ein Gemeindeteil der Gemeinde Weilersbach im Landkreis Forchheim (Oberfranken, Bayern).


title: Ehrlersheim

text: Die am Ostrand des Erlanger Albvorlandes gelegene Siedlung befindet sich etwa einen Kilometer nordwestlich des Ortszentrums von Unterweilersbach auf einer Höhe von .


title: Ehrlersheim

text: Die Ortschaft Ehrlersheim ist erst in der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts entstanden. 1936 wurde sie in der "Flurnamensammlung" der Gemeinde Oberweilersbach als Neusiedlung „Erlesheim“ im Flurgebiet „Erlesanger“ (Plannummern 597–600) genannt. 1950 war die als „Ehrlersheim“ bezeichnete Siedlung auf 29 Wohngebäude angewachsen und hatte damit die Größe eines Dorfes erreicht, in dem 223 Einwohner lebten. Mit der kommunalen Gebietsreform in Bayern wurde Ehrlersheim am 1. Juli 1970 zusammen mit der gesamten Gemeinde Oberweilersbach Bestandteil der Gemeinde Weilersbach.


title: Ehrlersheim

text: Die vom südöstlich angrenzenden Nachbarort Mittlerweilersbach kommende Kreisstraße FO 11 durchquert den Ort und führt weiter nach Rettern. Vom ÖPNV wird die Siedlung nicht bedient, die nächste Haltestelle der Buslinie 222 des VGN liegt in Oberweilersbach und ist etwas weniger als einen Kilometer entfernt. Der nächstgelegene Bahnhof an der Wiesenttalbahn befindet sich in Kirchehrenbach.


title: Mittlerweilersbach

text: Mittlerweilersbach ist ein Gemeindeteil der Gemeinde Weilersbach im Landkreis Forchheim (Oberfranken, Bayern).


title: Mittlerweilersbach

text: Das am Ostrand des Erlanger Albvorlandes gelegene Dorf befindet sich etwas weniger als einen Kilometer nordnordwestlich des Ortszentrums von Unterweilersbach (in dem die Gemeindeverwaltung von Weilersbach ihren Sitz hat) auf einer Höhe von .


title: Mittlerweilersbach

text: Im Mittelalter existierten in Mittlerweilersbach zwei Adelssitze, von denen keine Baureste mehr erkennbar sind. Bis zum Beginn des 19. Jahrhunderts unterstand das Dorf der Landeshoheit des Hochstifts Bamberg. Die Dorf- und Gemeindeherrschaft wurde vom Amt Forchheim als Vogteiamt ausgeübt. Auch die Hochgerichtsbarkeit hatte dieses Amt in seiner Rolle als Centamt.


title: Mittlerweilersbach

text: Als das Hochstift Bamberg infolge des Reichsdeputationshauptschlusses 1802/03 säkularisiert und unter Bruch der Reichsverfassung vom Kurfürstentum Pfalz-Baiern annektiert wurde, wurde Mittlerweilersbach Bestandteil der mit der napoleonischen Flurbereinigung gewaltsam in Besitz genommenen neubayerischen Gebiete.


title: Mittlerweilersbach

text: Durch die Verwaltungsreformen zu Beginn des 19. Jahrhunderts im Königreich Bayern wurde Mittlerweilersbach mit dem Zweiten Gemeindeedikt 1818 Bestandteil der Ruralgemeinde Oberweilersbach. Mit der kommunalen Gebietsreform in Bayern wurde Mittlerweilersbach am 1. Juli 1970 ein Gemeindeteil der Gemeinde Weilersbach.


title: Mittlerweilersbach

text: Die vom südöstlich angrenzenden Unterweilersbach kommende Kreisstraße FO 11 durchquert den Ort und führt über Ehrlersheim weiter nach Rettern. Vom ÖPNV wird das Dorf an einer Haltestelle der Buslinie 222 des VGN bedient. Der nächstgelegene Bahnhof der Wiesenttalbahn befindet sich in Kirchehrenbach.


title: Mittlerweilersbach

text: Durch den Ort verläuft der Fränkische Marienweg.


title: Mittlerweilersbach

text: In und um Mittlerweilersbach gibt es 15 denkmalgeschützte Objekte, darunter eine Kapelle und mehrere Fachwerkstadel.


title: Oberweilersbach

text: Oberweilersbach ist ein Gemeindeteil der Gemeinde Weilersbach im Landkreis Forchheim (Oberfranken, Bayern).


title: Oberweilersbach

text: Das Dorf am Ostrand des Erlanger Albvorlandes liegt etwas mehr als einen Kilometer nordnordwestlich des Ortszentrums von Unterweilersbach auf einer Höhe von .


title: Oberweilersbach

text: In Oberweilersbach gab es bis zum Ende des 17. Jahrhunderts einen Rittersitz im heutigen Anwesen mit der Hausnummer 35. Bis zum Beginn des 19. Jahrhunderts unterstand das Dorf der Landeshoheit des Hochstifts Bamberg. Die Dorf- und Gemeindeherrschaft übte das Amt Forchheim als Vogteiamt aus. Auch die Hochgerichtsbarkeit hatte dieses Amt in seiner Rolle als Centamt.


title: Oberweilersbach

text: Als das Hochstift Bamberg infolge des Reichsdeputationshauptschlusses 1802/03 säkularisiert und unter Bruch der Reichsverfassung vom Kurfürstentum Pfalz-Baiern annektiert wurde, wurde Oberweilersbach Bestandteil der bei der „napoleonischen Flurbereinigung“ in Besitz genommenen neubayerischen Gebiete.


title: Oberweilersbach

text: Durch die Verwaltungsreformen zu Beginn des 19. Jahrhunderts im Königreich Bayern wurde Oberweilersbach mit dem Zweiten Gemeindeedikt 1818 eine Ruralgemeinde. Im Zuge der kommunalen Gebietsreform in Bayern wurde Oberweilersbach am 1. Juli 1970 Bestandteil der Gemeinde Weilersbach.


title: Oberweilersbach

text: Eine in Mittlerweilersbach von der Kreisstraße FO 11 abzweigende Gemeindeverbindungsstraße bindet den Ort an das öffentliche Straßenverkehrsnetz an. Vom ÖPNV wird das Dorf an einer Haltestelle der Buslinie 222 des VGN bedient. Der nächstgelegene Bahnhof der Wiesenttalbahn befindet sich in Kirchehrenbach.


title: Oberweilersbach


title: Oberweilersbach

text: In Oberweilersbach mit Oberndorf gibt es vier denkmalgeschützte Objekte, darunter ein Backhaus und ein Wegkreuz.


title: Reifenberg (Weilersbach)

text: Reifenberg ist ein Gemeindeteil der Gemeinde Weilersbach im Landkreis Forchheim (Oberfranken, Bayern).


title: Reifenberg (Weilersbach)

text: Das am Ostrand des Erlanger Albvorlandes gelegene Kirchdorf befindet sich etwa zwei Kilometer ostnordöstlich des Ortszentrums von Unterweilersbach auf einer Höhe von .


title: Reifenberg (Weilersbach)

text: Die erste urkundliche Erwähnung von Reifenberg war 1145, als über die Ortsgründung durch eine Adelsfamilie „de Reiffenberg“ berichtet wurde. Bis zum Beginn des 19. Jahrhunderts unterstand Reifenberg der Landeshoheit des Hochstifts Bamberg. Die Dorf- und Gemeindeherrschaft wurde vom Amt Forchheim als Vogteiamt ausgeübt. Auch die Hochgerichtsbarkeit stand diesem Amt in seiner Rolle als Centamt zu.


title: Reifenberg (Weilersbach)

text: Als das Hochstift Bamberg infolge des Reichsdeputationshauptschlusses 1802/03 säkularisiert und unter Bruch der Reichsverfassung vom Kurfürstentum Pfalz-Baiern annektiert wurde, wurde Reifenberg Bestandteil der während der napoleonischen Flurbereinigung gewaltsam in Besitz genommenen neubayerischen Gebiete.


title: Reifenberg (Weilersbach)

text: Durch die Verwaltungsreformen zu Beginn des 19. Jahrhunderts im Königreich Bayern wurde Reifenberg mit dem Zweiten Gemeindeedikt 1818 eine Ruralgemeinde. Im Zuge der kommunalen Gebietsreform in Bayern wurde Reifenberg am 1. Juli 1970 Bestandteil der Gemeinde Weilersbach.


title: Reifenberg (Weilersbach)

text: Eine südöstlich des Ortes von der Bundesstraße 470 abzweigende Gemeindeverbindungsstraße führt zum Dorf und endet am nordwestlichen Ortsrand an einem kleinen Wanderparkplatz. Vom ÖPNV wird das Dorf an einer Haltestelle der Buslinie 236 des VGN etwas weniger als einen Kilometer südöstlich des Ortes bedient. Der nächstgelegene Bahnhof an der Wiesenttalbahn befindet sich in Pretzfeld.


title: Reifenberg (Weilersbach)


title: Reifenberg (Weilersbach)

text: In und um Reifenberg gibt es sieben denkmalgeschützte Objekte, darunter die katholische Filialkirche St. Nikolaus ein wenig abseits oberhalb des Dorfes.


title: Unterweilersbach

text: Unterweilersbach ist ein Gemeindeteil der Gemeinde Weilersbach im Landkreis Forchheim (Oberfranken, Bayern).


title: Unterweilersbach

text: Das am Ostrand des Erlanger Albvorlandes gelegene Pfarrdorf befindet sich etwa drei Kilometer ostnordöstlich von Forchheim auf einer Höhe von .


title: Unterweilersbach

text: Im Mittelalter gab es in Unterweilersbach einen Adelssitz, der bei der ersten Nennung des Ortes 1360 bereits abgegangen war. Bis zum Beginn des 19. Jahrhunderts unterstand Unterweilersbach der Landeshoheit des Hochstifts Bamberg. Die Dorf- und Gemeindeherrschaft übte das Amt Forchheim als Vogteiamt aus. Auch die Hochgerichtsbarkeit hatte dieses Amt in seiner Rolle als Centamt.


title: Unterweilersbach

text: Als das Hochstift Bamberg infolge des Reichsdeputationshauptschlusses 1802/03 säkularisiert und unter Bruch der Reichsverfassung vom Kurfürstentum Pfalz-Baiern annektiert wurde, wurde Unterweilersbach Bestandteil der bei der napoleonischen Flurbereinigung gewaltsam in Besitz genommenen neubayerischen Gebiete.


title: Unterweilersbach

text: Durch die Verwaltungsreformen im Königreich Bayern zu Beginn des 19. Jahrhunderts wurde Unterweilersbach mit dem Zweiten Gemeindeedikt 1818 eine Ruralgemeinde. Im Zuge der kommunalen Gebietsreform in Bayern wurde der Ort am 1. Juli 1970 Bestandteil der Gemeinde Weilersbach.


title: Unterweilersbach

text: Die Bundesstraße 470 führt am südöstlichen Ortsrand vorbei, von dieser zweigt die den Ort durchquerende Kreisstraße FO 11 ab, die nach Mittlerweilersbach weiterführt. Der ÖPNV bedient das Dorf an einer Haltestelle der Buslinie 222 des VGN. Der nächstgelegene Bahnhof an der Wiesenttalbahn befindet sich in Kirchehrenbach.


title: Unterweilersbach

text: Durch den Ort verläuft der Fränkische Marienweg.


title: Unterweilersbach

text: In und um Unterweilersbach gibt es 13 denkmalgeschützte Objekte, darunter die katholische Wallfahrtskirche St. Anna, das zugehörige Pfarrhaus und mehrere Fachwerkstadel.


title: Karl Gropler

text: Karl Gropler (* 29. Juli 1923 in Wollin, Brandenburg; † August 2013 ebenda) war ein SS-Unterscharführer und ein in Italien verurteilter Kriegsverbrecher, der am 22. Juni 2005 – in Abwesenheit – wegen des Massakers von Sant’Anna di Stazzema mit weiteren SS-Offiziere zu lebenslanger Haft verurteilt worden war.


title: Karl Gropler

text: Gropler war seit 1937 in der Hitlerjugend und meldete sich im März 1942 als Freiwilliger zum Dienst in der SS. Nach seiner Grundausbildung war er zunächst in Holland und anschließend in Frankreich im Einsatz.


title: Karl Gropler

text: Noch im gleichen Jahr wurde er zur SS-Totenkopf-Division an die Ostfront in die Nähe von Charkow versetzt. Nach einer Kopfverletzung kam er zunächst nach Polen, dann nach Ungarn, Ostpreußen und 1944 schließlich nach Italien zur berüchtigten 16. SS-Panzergrenadier-Division „Reichsführer SS“.


title: Karl Gropler

text: In der 16. SS-Panzergrenadier-Division „Reichsführer SS“ war der im April 1944 zum SS-Rottenführer und im Juni zum SS-Unterscharführer beförderte Gropler der 8. Kompanie des II. Bataillons des SS-Panzergrenadier Regiments 35 zugeteilt, die vom SS-Hauptsturmführer Anton Galler angeführt wurde. Die Beteiligung der 8. Kompanie am Massaker von Sant’Anna di Stazzema ist nachgewiesen. Als Mann der Waffen-SS im Rang eines SS-Scharführers führte Gropler fünf Untergebene, denen er die Tötungsbefehle an Zivilisten weitergab. Nach dem Historiker Carlo Gentile gab es eine Selbstständigkeit der Führer, die selbstständig und eigenverantwortlich entsprechend ihrem Auftrag entscheiden konnten. Gropler gab bei Vernehmungen stets an, dass er nichts zum Massaker ausführen könne. In einem Video gab er allerdings an, dass er sich seinerzeit in einer Kirche befunden und nichts von einem Massaker mitbekommen habe.


title: Karl Gropler

text: Bekannt ist, dass Gropler nach Kriegsende in einer Landwirtschaftlichen Produktionsgenossenschaft (LPG) in Wollin arbeitete und sich in der Freiwilligen Feuerwehr engagierte.


title: Karl Gropler

text: 2005 wurden Gropler und andere Mitangeklagten in Abwesenheit zu einer lebenslangen Freiheitsstrafe verurteilt. Das Urteil wurde 2006 vom Appellationsmilitärgerichtshof in Rom in zweiter Instanz und 2007 vom Obersten Kassationsgerichtshof in dritter und letzter Instanz bestätigt.


title: Karl Gropler

text: Als bekannt wurde, dass in Wollin ein verurteilter Verbrecher lebt, kam die Presse in den Ort und stellte fest, dass im Dorf entweder niemand über ihn reden wollte oder dass man ihn in Schutz nahm.


title: Karl Gropler

text: Seit 2002 ermittelte die Staatsanwaltschaft in Stuttgart gegen neun der in Italien als mutmaßliche Täter verdächtigten Personen, zu denen noch weitere fünf hinzukamen gegen die in La Spezia nicht ermittelt wurde. Das Verfahren wurde 2012 eingestellt, weil den Beschuldigten weder Mord noch Beihilfe zu Mord nachgewiesen werden konnte.


title: Karl Gropler

text: Am 6. Mai 2006 kam es im Rahmen des bundesweiten Aktionstags zu den "Massakern in Sant’Anna" zu einer Kundgebung von etwa 50 Personen in Wollin.


title: ITF Women’s World Tennis Tour 2019 (Oktober–Dezember)

text: In den folgenden Tabellen werden die Tennisturniere des vierten Quartals der ITF Women’s World Tennis Tour 2019 dargestellt.


title: Siv Åberg

text: Siv Märta Åberg, geboren als Siv Märta Karlbom, später Siv Märta Archibald, (* 7. Mai 1944 in Gävle) ist eine schwedische Schauspielerin.


title: Siv Åberg

text: Åberg wurde 1964 zur Miss Schweden gewählt. Beim Miss-Universe-Wettbewerb im Jahr 1964 belegte sie den vierten Platz. Im gleichen Jahr wurde sie beim Miss-Europe-Wettbewerb Dritte hinter Marion Sibylle Zota und der Siegerin Elly Konie Koot.


title: Siv Åberg

text: Zwischen 1966 und 1967 spielte sie in drei Folgen der Serie Batman. Fünf Jahre später agierte sie im Film "Once Upon a Mattress", der auf der musikalischen Komödie von Mary Rodgers basiert. 1972 übernahm sie eine Rolle im Horrorfilm "DoktorDeath: Seeker of Souls". 1976 spielte sie in . 1983 verkörperte sie eine Rolle in der Mini-Serie Der Feuersturm.


title: Siv Åberg

text: Åberg war von 1967 bis 1973 mit Thor Asbjorn Åberg verheiratet. 1977 ehelichte sie Kenneth Archibald.


title: The Politician

text: The Politician ist eine US-amerikanische Fernsehserie, die am 27. September 2019 auf dem Video-on-Demand-Anbieter Netflix ihre Premiere feierte. Sie wurde von Ryan Murphy, Brad Falchuk und Ian Brennan erdacht, die zusammen bereits an den Serien "Glee" und "Scream Queens" arbeiteten. Sie handelt von Payton Hobart, einem Schüler, der eine politische Karriere anstrebt und US-Präsident werden will, weswegen er sich in der ersten Staffel um das Amt des Schülersprechers bewirbt, um erste Erfahrungen in der Politik zu sammeln.


title: The Politician

text: Die zweite Staffel, deren Dreharbeiten im November 2019 starteten, erschien am 19. Juni 2020. Laut Ryan Murphy sei auch eine dritte und letzte Staffel geplant, allerdings werde diese wahrscheinlich erst in ein paar Jahren produziert, wenn der Hauptdarsteller Ben Platt etwas älter sei, um glaubhaft einen potentiellen Kandidaten für das Präsidenten-Amt darstellen zu können.


title: The Politician

text: Payton Hobart stammt aus einer wohlhabenden Adoptivfamilie. Mit seinen Eltern Keaton und Georgina sowie seinen Brüdern Martin und Luther wohnt er in Santa Barbara. Er ist einer der besten Schüler an der High School Saint Sebastian und will dort in seinem letzten Schuljahr Schülersprecher werden, da er sich so auf das Amt des US-Präsidenten, das er später einmal bekleiden möchte, vorbereiten will. Als Running Mate, also Stellvertreter, sucht er sich die etwas naive Infinity Jackson aus.


title: The Politician

text: Payton hat vor allem mit Astrid Sloan, seiner Mitstreiterin, und Infinitys Großmutter Dusty zu kämpfen. Beide wollen unter allen Umständen verhindern, dass Payton die Wahl gewinnt, letztere schreckt dabei auch nicht vor Gewaltanwendung zurück. Zudem nimmt sich Paytons Mitstreiter und einstiger Liebhaber River Barkley in der ersten Folge das Leben, was Payton schwer trifft. Ricardo, Infinitys Freund, sieht ihr Engagement für Payton nicht gerne, weswegen er Payton nach dem Leben trachtet.


title: The Politician

text: Auch in seinem Privatleben wird Payton mit Problemen konfrontiert: Seine Adoptivbrüder Martin und Luther sowie sein Adoptiv-Vater Keaton mögen ihn nicht sehr. Erstere schikanieren ihn ständig, während zweiterer keinen Hehl daraus macht, dass er seine leiblichen Söhne gegenüber Payton bevorzugt. Seine Adoptivmutter Georgina liebt Payton dafür innig, allerdings ist ihre Ehe durch die vielen Affären belastet, die Georgina sowohl mit Männern als auch Frauen hat.Die Idee zur Serie stammt von Ryan Murphy, Ian Brennan und Brad Falchuk, die sie auch produzieren und eigentlich für Murphys Stammsender FX entwickelten, allerdings endete vor der Ausstrahlung Murphys Vertrag mit diesem. Sowohl Prime Video als auch Hulu wollten die Serie zunächst erwerben und gaben mehrere Wochen lang Gebote ab, den Zuschlag erhielt schließlich Netflix, das die Serie bereits knapp ein Jahr vor der Ausstrahlung um eine zweite Staffel verlängerte.


title: The Politician

text: Am 5. Februar 2018 gab Netflix bekannt, dass Ben Platt die Hauptrolle spielen wird und auch Barbra Streisand und Gwyneth Paltrow Rollen in der Serie erhalten sollen. Einige Monate später bestätigte Netflix die Besetzung mehrerer Hauptfiguren, unter anderem mit Zoey Deutch und Lucy Boynton. Im Oktober desselben Jahres wurde die Verpflichtung von Dylan McDermott bekannt gegeben. Einen Monat später verkündete Barbra Streisand in einem Interview mit dem "The New Yorker", dass sie aus der Serie aussteige, um sich auf die Arbeit an ihrem neuen Album "Walls" zu konzentrieren, sie wurde schließlich durch Jessica Lange ersetzt, die bereits an den von Murphy erdachten Serien "American Horror Story" und "Feud – Die Feindschaft zwischen Bette und Joan" mitwirkte. Ende des Jahres sagte McDermott in einem Interview mit "Sirius XM", dass January Jones in der Serie seine Ehefrau verkörpern werde. Im März 2019 gab Netflix bekannt, dass Judith Light und Bette Midler in Gastrollen in der Serie zu sehen sein werden.


title: The Politician

text: Die Dreharbeiten fanden vor allem im Orange County und Los Angeles statt.


title: The Politician

text: Die deutschsprachige Synchronisation der Serie wird bei der VSI Synchron nach einem Dialogbuch und unter der Dialogregie von Marianne Groß erstellt.


title: The Politician

text: In der Internet Movie Database erreichte die Serie eine Bewertung von 7,5 von zehn Sternen basierend auf 17.878 abgegebenen Stimmen. Auf Rotten Tomatoes erhielt die erste Staffel eine Kritiker-Bewertung von 58 Prozent basierend auf 90 Kritiken und einen Zuschauer-Wert von 86 Prozent basierend auf 795 Stimmen. Die zweite Staffel erreichte bei den Kritikern 40 Prozent basierend auf 20 Kritiken sowie einen Zuschauer-Wert von 75 Prozent bei 199 Stimmen. Bei Metacritic ergab sich für die erste Staffel ein durchschnittlicher Kritiker-Wert von 66 aus 100 basierend auf 32 Kritiken sowie eine Zuschauer-Wertung von 6,6 von zehn basierend auf 39 Wertungen. Bei der zweiten Staffel betrug die Kritiker-Wertung 45 bei neun Kritiken, die Zuschauer-Bewertung 7,4 bei 26 Wertungen. (Stand: 3. Januar 2021)


title: The Politician

text: Matthias Hannemann bezeichnete die Serie in der "Frankfurter Allgemeinen Zeitung" als „Soap-Klamotte“ mit für das Genre Polit-Satire zu harmlosen Gags, zudem würden intelligente Anspielungen auf reale Themen durch überflüssige Erklärungen ihren Zauber verlieren. Auch die High-School-Umgebung werde übertrieben dargestellt, allerdings sei "The Politician" aufgrund der Schauspieler doch sehenswert. Selbst eher langweilige Szenen würden dank Ben Platts ernsten, zur Situation eigentlich unpassenden Blicken unterhaltsam, was durch die charakterlich ähnlichen Nebenfiguren noch verstärkt werde. Für Swantje Kubillus im "Der Spiegel" stachen Jessica Lange, Gwyneth Paltrow und Martina Navratilova in ihren Rollen heraus, während Ryan Murphy geschickt universelle Teenager-Sorgen im Jahr 2019 aufgreife. Lucy Mangan äußerte sich im "The Guardian" ebenfalls positiv über die Darsteller, Ben Platt wechsle mühelos zwischen Aufrichtigkeit und Arglist, neben den Newcomerinnen Julia Schlaepfer und Lucy Boynton sei vor allem Lange in ihrer Rolle großartig. Zudem sei in der Serie nichts so, wie es auf den ersten Blick scheine, nach der Konstruktion der Figuren würden ihre Persönlichkeiten wieder abgerissen und genauer unter die Lupe genommen, weswegen die Handlung genial und nachhaltig beeindruckend sei. Sophie Gilbert kritisierte in der "The Atlantic" den ihrer Ansicht nach hölzernen Protagonisten, die nichtssagende Behandlung von schwierigen Themen, die wenigen wirklich emotionalen Szenen seien zudem zu oberflächlich. Ben Platt halte die Serie als einziger Darsteller zusammen, weil er seine roboterhafte Figur vermenschliche, während beispielsweise Lange wie eine übertriebene Parodie von "Dee Dee" aus "The Act" spiele. Ben Travers von "IndieWire" bezeichnete "The Politician" als leere Charakterstudie, in der es eigentlich um Intrigen und Melodramen statt Politik gehe. Sie funktioniere zwar als reine Unterhaltung in Form eines recht sehenswerten Jugenddramas, allerdings büße sie deshalb auch an Schärfe und interessanten Figuren ein. Obwohl Emily Todd VanDerWerff von "Vox" der Serie vorwarf, ein Durcheinander mit starken Ton-Schwankungen und schnell verworfenen Handlungssträngen zu sein, bescheinigte sie ihr gleichzeitig Tiefgründigkeit. Die Serie sei letztendlich zwar ein schwacher politischer Kommentar, aber ein gutes Abbild einer Gesellschaft, in der vor allem queere Personen ihrer Andersartigkeit unterdrücken müssen, um vollständig akzeptiert zu werden.


title: The Politician

text: GLAAD Media Award 2020Golden Globe Awards 2020


title: The Politician

text: Primetime-Emmy-Verleihung 2020


title: Schönebecker Straße 69–72

text: Schönebecker Straße 69–72 ist ein denkmalgeschütztes Wohnhaus in Magdeburg in Sachsen-Anhalt.


title: Schönebecker Straße 69–72

text: Es steht traufständig auf der Westseite der Schönebecker Straße im Magdeburger Stadtteil Buckau am südlichen Ortsausgang.


title: Schönebecker Straße 69–72

text: Der Bau besteht aus vier in geschlossener Bauweise im Heimatstil errichteten Reihenhäusern. Die zweigeschossigen verputzten gleichförmig gestalteten Häuser wurden 1922 als sogenanntes Beamten-Wohnhaus für leitende Angestellte des in Buckau ansässigen Grusonwerks gebaut. Bedeckt sind die Häuser mit Satteldächern, wobei das Erscheinungsbild durch große mit Treppengiebeln bekrönte Zwerchhäuser dominiert wird. Die Gestaltung lehnt sich so an norddeutsche Architekturen an. Die Fenster weisen eine moderne Formensprache auf. Liegenden rechteckigen Fenstern, mit starker Untergliederung, werden kleine quadratische Fenster gegenübergestellt. In den Giebelbereichen befindet sich ebenfalls jeweils ein quadratisches, allerdings auf eine Spitze gestelltes Fenster. Die Fenster im Erd- und Obergeschoss verfügen jeweils über hölzerne Fensterläden.


title: Schönebecker Straße 69–72

text: Den Häusern sind Vorgärten vorgelagert. Zur Straße hin besteht eine Böschung sowie eine zum Denkmal gehörende Grundstückseinfriedung.


title: Schönebecker Straße 69–72

text: Im örtlichen Denkmalverzeichnis ist das Wohnhaus unter der Erfassungsnummer 094 82625 als Baudenkmal verzeichnet.


title: Schönebecker Straße 69–72

text: Das Gebäude gilt als wichtiges Zeugnis der bauzeitlichen Wohnkultur in mittleren Verhältnissen und wird als architektur-, sozial- und industriegeschichtlich bedeutsam eingeschätzt.


title: Jennifer Montag

text: Jennifer „Jenny“ Montag (* 11. Februar 1998 in Hackenbroich) ist eine deutsche Leichtathletin. Sie ist auf den Sprint und den Weitsprung spezialisiert und hat ihre Stärken vor allem im 100-Meter-Lauf.


title: Jennifer Montag

text: Jennifer Montag hatte am Anfang ihrer Karriere mit körperlichen Problemen zu kämpfen. Zunächst litt sie an entzündeten Kreuzbändern und einer Knochenabsplitterung im Fußballen, die eine erste Operation erforderlich machte. Wegen ständiger Bauchkrämpfe und Flüssigkeitsansammlungen unterzog sie sich einer Bauchspiegelung und ließ sich den Blinddarm entfernen. Nach ersten Anzeichen einer Niereninsuffizienz diagnostizierte man bei Montag eine angeborene Verengung am Übergang zwischen Niere und Harnleiter. Durch zwei größere Operationen konnten ihre leistungshemmenden Schwierigkeiten schließlich behoben werden.


title: Jennifer Montag

text: Im Winter und Frühjahr 2017 gelangen Montag erste Erfolge auf nationaler Ebene. Zunächst gewann sie bei den U-20-Hallenmeisterschaften in Sindelfingen die Silbermedaille über die nichtolympische Distanz von 60 Metern. Im Mai übertraf sie in 11,44 s über ihre Spezialdistanz 100 Meter den mehr als 25 Jahre alten U20-Rekord für die Region Nordrhein. Bei den U20-Meisterschaften in Ulm holte sie sowohl über 100 als auch über 200 Meter zwei weitere Medaillen. Nach 100-Meter-Bronze bei den U23-Meisterschaften in Leverkusen siegte sie mit der 4-mal-100-Meter-Staffel bei den U20-Europameisterschaften in Grosseto mit dem Weltjugendrekord von 43,44 s. 2018 gewann sie bei den deutschen U23-Meisterschaften über 100 Meter erstmals einen wichtigen Einzeltitel. 2019 war sie als Startläuferin der 4-mal-100-Meter-Staffel auch bei den U23-Europameisterschaften in Gävle erfolgreich und gewann – ebenfalls mit der Staffel – die Silbermedaille bei den nationalen Titelkämpfen in der allgemeinen Klasse. Zudem wurde sie zu Beginn der Saison bei den IAAF World Relays erstmals international im Erwachsenenbereich eingesetzt, mit der 4-mal-200-Meter-Staffel belegte sie Rang 5.


title: Jennifer Montag

text: Jennifer Montag begann ihre sportliche Laufbahn beim LAV Bayer Uerdingen Dormagen in ihrer Heimatstadt. Im November 2014 wechselte sie zum TSV Bayer 04 Leverkusen, bei dem sie von Hans-Jörg Thomaskamp trainiert wird.


title: English Open 2019

text: Die 19.com English Open 2019 waren ein Weltranglistenturnier im Rahmen der Snooker-Saison 2019/20 und wurden vom 14. bis 20. Oktober 2019 im K2 in Crawley in England ausgetragen. Nachdem es zuvor drei verschiedene Austragungsorte gegeben hatte, blieb das Turnier diesmal zum ersten Mal an selber Stelle. Dagegen änderte sich der Sponsor ein weiteres Mal. Auch bei der vierten Veranstaltung waren die English Open wieder der Auftakt zur "Home-Nations"-Serie mit vier Turnieren in den vier Landesteilen Großbritanniens.


title: English Open 2019

text: Titelverteidiger war der Engländer Stuart Bingham, der allerdings in der zweiten Runde mit 1:4 am Chinesen Si Jiahui scheiterte. In einem rein englischen Finale besiegte schließlich Ex-Weltmeister Mark Selby seinen Konkurrenten David Gilbert mit 9:1. Das höchste Break des Turnieres spielte Tom Ford mit dem 153. offiziell anerkannten Maximum Break der Geschichte.