title: Tom Pletcher

text: Pletcher wuchs in Santa Monica, Kalifornien auf und kam schon früh mit Jazzmusik in Berührung; sein Großvater Thomas Pletcher, war in den 1920er-Jahren Verleger von Piano Roll, sein Vater Stew (1907–1978), ein Yale-Absolvent, war Jazztrompeter, Freund von Louis Armstrong und tourte 1936/37 mit Red Norvo. Tom diente in den Navy Reserves und besuchte später das Santa Monica City College; daneben betätigte er sich als Golfspieler. In den 1960er-Jahren lebte er White Lake am Michigansee und hatte die Leitung des Familienunternehmens inne, das sich als Hersteller von Wetterfahnen und Haushaltsprodukten aus Aluminium betätigte. In späteren Jahren war er wie sein Vater als professioneller Jazzmusiker aktiv und nahm im Stil seines Idols Bix Beiderbecke Alben auf. Er war außerdem Mitglied verschiedener Bands, darunter ab 1973 bei "The Sons of Bix", mit der er auf nationalen und internationalen Jazzfestivals gastierte. 2004 wirkte er bei Dick Hymans Album "If Bix Played Gershwin" mit. Im Bereich des Jazz war er laut Tom Lord zwischen 1973 und 2005 an 38 Aufnahmesessions beteiligt.


title: Tom Pletcher

text: Pletcher war auch am Soundtrack des italienischen Films "Bix: An Interpretation of a Legend" (1991, Regie Pupi Avati) beteiligt; des Weiteren begründete er die "Bix Beiderbecke Memorial Society" und die "Bix Centennial Band", mit der er auf der "Bix 100th Birthday Cruise" spielte.


title: Solo in Stuttgart

text: Solo in Stuttgart ist ein Soloalbum von Kenny Werner. Mitgeschnitten wurde ein Konzert des Jazzpianisten am 10. Juni 1992 im Studiosaal des Süddeutschen Rundfunks (SDR) in Stuttgart; die Aufnahmen erschienen 2019 auf dem Label SWR Jazzhaus.


title: Solo in Stuttgart

text: Als Kenny Werner 1992 sein Konzert in Stuttgart gab, hatte er gerade begonnen, mit den Möglichkeiten von Piano-Soloprogrammen zu experimentieren; wenig später legte er die Soloalben "Meditations" (SteepleChase Records) und "Live at Maybeck Recital Hall, Vol. 34" (Concord) vor. Er war einer der zahlreichen Pianisten der Jazzmetropole New York geworden, geschätzt und gebucht von vielen Musikerkollegen, jedoch ohne einen besonderen Moment der Entdeckung durch ein breiteres Publikum erlebt zu haben.


title: Solo in Stuttgart

text: A - 1 All the Things You Are (Jerome David Kern, Oscar Hammerstein II) 8:22 A - 2 Blue in Green (Bill Evans) 12:37 B - 1 In Your Own Sweet Way (Dave Brubeck) 18:35 C - 1 Dolphin Dance (Herbie Hancock) 17:01 D - 1 Lorraine My Sweet (Kenny Werner) 9:35 D - 2 Anniversary Waltz (Igor Rosenow) 6:25Georg Waßmuth (Südwestrundfunk) schrieb: „Eines des Standard-Lehrbücher des Jazz zum Thema ‚Improvisation‘ stammt von dem 1951 in Brooklyn geborenen Pianisten Kenny Werner. "Effortless Mastery – Mühelose Meisterschaft" lautet sein Titel. Seine Thesen zum ‚freien Flug der Gedanken‘ hat Kenny Werner während seiner langen Karriere immer wieder mit außergewöhnlichen Konzertauftritten untermauert.“ Das belegt auch die Archivaufnahme „Solo in Stuttgart“. Darüber hinaus lobt der Autor die Klangqualität des Mitschnitts: „Die Tontechniker haben das inspirierte Spiel von Kenny Werner […] durchhörbar und enorm präsent eingefangen. Deshalb kann sich die CD ‚Live in Stuttgart‘ mit jeder neuen Produktion aufnehmen. Der Hörer bekommt den Eindruck, er sitzt in der ersten Reihe, während sich Kenny Werner Zeit und Raum für seine epischen Improvisationen nimmt.“


title: Solo in Stuttgart

text: Nach Ansicht des Autors von "JazzBluesNews" hatte sich Werner „zu einem hochqualitativen Handwerker“ entwickelt, „der seine Stärke nicht aus dem Ringen um Innovation schöpfte, sondern aus der Eleganz und Finesse, mit der die pianistischen Möglichkeiten der Tastaturtradition in seine Musik einfloss. Werners fortgeschrittene Position zeigte sich auch im Repertoire, das er am 10. Juni 1992 in das Studio des Süddeutschen Rundfunks (SDR) in Stuttgart mitbrachte, Ausgangspunkt, um seine eigene Kreativität auf vertrauten Melodien und Formen spielen zu lassen.“


title: Joy Ogwu

text: Joy Ogwu (* 22. August 1946) ist eine nigerianische Autorin, Ministerin und Diplomatin. Im Kabinett von Olusegun Obasanjo diente sie von 2006 bis 2007 als Außenministerin, von 2008 bis 2017 vertrat sie ihr Land bei den Vereinten Nationen.


title: Joy Ogwu

text: Joy Ogwu studierte Politikwissenschaft an der Rutgers University in New Jersey, USA und wurde 1977 an der University of Lagos promoviert.


title: Joy Ogwu

text: Ogwu begann war Dozentin am "National War College", am "National Institute for Policy and Strategic Studies" und am "Nigerian Institute of International Affairs" (NIIA). Im Jahr 2006 schied sie als Generaldirektorin aus dem NIIA aus und diente vom 30. August 2006 bis 29. Mai 2007 in der Nachfolge von Ngozi Okonjo-Iweala als Außenministerin. Von Mai 2008 bis Mai 2017 vertrat sie Nigeria als ständige Vertreterin bei den Vereinten Nationen. In dieser Zeit wirkte Ogwu eine Expertin für Sicherheitsfragen und war im Juli 2010 und im Oktober 2011 Präsidentin des Weltsicherheitsrates.


title: Joy Ogwu

text: Als Autorin verfasste Ogwu zwischen 1986 und 2015 mehrere politische Studien.


title: Joy Ogwu

text: Ogwu gehört dem Igbo-Volk an und stammt aus dem Bundesstaat Delta.


title: Pletcher

text: Pletcher steht für:


title: Kirche Oberkorn

text: Die römisch-katholische Kirche Oberkorn (auch: "St-Stephanus-Kirche" bzw. "Kirche Saint-Étienne"; lux.: "Kierch vun Uewerkuer"; franz.: Église Saint-Étienne) in Differdingen, Ortsteil Oberkorn (lux.: Uewerkuer), gehört zur Pfarrei "Déifferdeng Saint-François-d’Assise" und damit zum Dekanat "Esch-sur-Alzette" und zum Erzbistum Luxemburg (lux.: "Äerzbistum Lëtzebuerg"), welches das gesamte Großherzogtum Luxemburg umfasst.


title: Kirche Oberkorn

text: Der Schutzpatron der Kirche ist der heilige Stephanus (lux.: "Hellege Stephanus", franz. Namensvariante: "Saint Étienne"), dessen Fest am 26. Dezember gefeiert wird.


title: Kirche Oberkorn

text: Die Pfarrei von Oberkorn gehört zu den ältesten Pfarreien in Luxemburg. Es wird davon ausgegangen, dass zumindest zwei Pfarrkirchen bereits hier zuvor bestanden. Der direkte Vorgängerbau, eine barocke Pfarrkirche, wurde 1737 errichtet. Von diesem Vorgängerbau ist der Kirchturm erhalten geblieben.


title: Kirche Oberkorn

text: Erstmals 1803, dann endgültig 1861, wurde von der Pfarrei Oberkorn die Pfarrei Differdingen losgelöst und zu einer eigenständigen Pfarrei.


title: Kirche Oberkorn

text: Die 1911/1912 neu erbaute Kirche Oberkorn wurde am 1. Juli 1912 von Bischof Johannes Joseph Koppes eingeweiht. 1996/1997 wurde die Kirche renoviert. Am 5. November 2002 wurde der Kirchturm in das Inventar der Liste der klassifizierten Denkmäler in Luxemburg aufgenommen.


title: Kirche Oberkorn

text: Die Kirche befindet sich an der Kreuzung der "Rue Prommenschenkel" mit der "Rue de Belvaux" (N31) auf einem Hügel oberhalb des Ortes Differdingen. Um die Kirche gruppiert sich der Ortsteil Oberkorn. Nördlich, neben der Kirche, befindet sich das Kulturzentrum "Marcel Noppeney".


title: Kirche Oberkorn

text: Das Gebäude der heutigen Kirche wurde 1911/1912 in neugotischem Stil errichtet. Das Kirchenschiff hat etwa eine Länge von 44 und eine Breite von 25,40 Meter. Das Gewölbe befindet sich in etwa in 14,20 Metern Höhe.


title: Kirche Oberkorn

text: Das nordöstlich befindliche Haupteingangsportal wird vom Kirchturm und einem runden Torturm flankiert bzw. eingeengt. Über dem Portal befinden sich ein Rundfenster (Rosette) mit einer Darstellung der hl. Caecilia. Außen, in Nischen im Kirchturm befinden sich Kopien von Statuen der Immaculata (unbefleckte Empfängnis Mariens), des hl. Stephanus und des hl. Nikolaus. Die Originale der Statuen befinden sich in der Kirche im Querhaus neben dem rechten Seitenaltar.


title: Kirche Oberkorn

text: Der Chorraum wurde 1997 von Adolphe (Ady) Deville anlässlich der Renovierung der Kirche neu gestaltet. Auf der nunmehrigen Tabernakelsäule befindet sich ein um 1500 entstandenes Kruzifix. Das Bild "Christus von Orval" hinter der Tabernakelsäule stammt von ihm. Links befindet sich im Chor ein Glasgemälde mit der Darstellung "Maria reicht dem hl. Dominikus einen Rosenkranz" und rechts mit der Darstellung der Heiligen Familie. Beide Bilder von J. Bradtke (um 1900 entstanden).


title: Kirche Oberkorn

text: Der linke und der rechte Seitenaltar entstammt der Greeff-Werkstätte. Der linke Seitenaltar zeigt eine Statue der Trösterin der Betrübten, des hl. Joachim und der hl. Anna. In der oberen Nische die Immaculata-Statue. Der rechte Seitenaltar weist eine Statue des hl. Nikolaus, des hl. Bartholomäus und des hl. Laurentius auf. In der oberen Nische der auferstandene Christus. Weitere liturgische Einrichtungsgegenstände (z. B. Statuen, Taufbecken, Kanzel etc.) der Kirche stammen ebenfalls aus dem barocken Vorgängerbau. Das Gemälde der Steinigung des hl. Stephanus stammt von J. P. Huttert stammt aus dem Jahr 1737. Links und rechts des Gemäldes befinden sich Teile des Hochaltars des barocken Vorgängerbaus der heutigen Kirche. Im Korpus der Kanzel befinden sich Medaillons mit Darstellungen der vier Evangelisten. Die Kreuzwegstationen stammen aus dem frühen 20. Jahrhundert.


title: Kirche Oberkorn

text: Die sechs Glasfenster im Kirchenschiff stammen von Camille Croat und stellen volkstümliche Heilige dar (hl. Barbara, hl. Elisabeth, hl. Irmina, hl. Willibrord, hl. Stephanus, hl. Nikolaus).


title: Kirche Oberkorn

text: Die Orgel wurde 1930 von der "Fa. Georges Haupt" aus Lintgen hergestellt. Sie ist bis heute weitgehend unverändert erhalten. Einzig 1985 bei einer Renovierung wurde eine elektropneumatische Traktur eingebaut.


title: Max Eastley

text: Max Eastley (* 1. Dezember 1944 in Torquay) ist ein britischer Bildhauer und Improvisationsmusiker (Perkussion, Gitarre, neu entwickelte Instrumente), der bei seinen Klanginstallationen kinetische Objekte mit Klängen verbindet.


title: Max Eastley

text: Eastley studierte zunächst Malerei und Graphik an der Newton Abbot Art School, um dann 1972 sein Kunststudium mit einem Bachelor an der Middlesex University abzuschließen. Zu seinen Werken gehören Kompositionen für Filme, Tanzstücke und Performances, bei denen der Künstler auch mit David Toop, Brian Eno, Peter Cusack oder Peter Greenaway zusammenarbeitete.


title: Max Eastley

text: Eastley schafft Klangskulpturen aus scheinbar einfachen Materialien: So realisierte er in Deutschland vier Außeninstallationen aus Äolsharfen, in denen Wind Klänge erzeugt; auch erzeugte er Klänge durch Eis oder Wasserkraft. Im Innenraum produzierte er Klänge durch strombetriebene kinetische Installationen. 2017 war Eastley als Gast des DAAD-Künstlerprogramms in Berlin.


title: Stew Pletcher

text: Stewart Francis „Stew“ Pletcher (* 21. Februar 1907 in Chicago; † 29. November 1978 in Michigan) war ein US-amerikanischer Jazzmusiker (Trompete, Gesang, auch Kornett, Arrangement) und Bandleader der Swingära.


title: Stew Pletcher

text: Pletchers Vater Thomas Pletcher war in den 1920er-Jahren Verleger von Piano Rolls. Er selbst studierte an der Yale University; bereits dort spielte er Trompete bei den "Yale Collegians". Er nahm unter eigenem Namen 1930 und 1936 ("Pletcher's Eli Prom Trotters, Carl Webster's Yale Collegians", "Stew Pletcher and His Orchestra") Titel wie „ I Don't Want to Make History“, „If I'm Without You“, „Puttin' on the Ritz“, „The Touch of Your Lips“ und „Will I Ever Know“ auf; weitere Aufnahmen entstanden 1934 mit Ben Pollack. 1936/37 ging er mit Red Norvo auf Tournee, mit dem weitere Aufnahmen wie "Remember" entstanden; als Vokalist ist Pletcher zu hören in „You Never Looked So Beautiful“ (Bluebird 6343). Außerdem arbeitete er mit Tony Pastor (1939), Jack Teagarden (1945) und Nappy Lamare (1949), 1955 erneut mit Teagarden. Im Bereich des Jazz war er laut Tom Lord zwischen 1924 und 1949 an 25 Aufnahmesessions beteiligt.  Sein Sohn war der Jazz-Kornettist Tom Pletcher.


title: Don’t Call Me Angel

text: Don’t Call Me Angel ( für „Nenn mich nicht Engel“) ist ein Lied aus der Zusammenarbeit der US-amerikanischen Popsängerinnen Miley Cyrus, Lana Del Rey und Ariana Grande. Das Stück erschien als Soundtrack zum Film "3 Engel für Charlie (Charlie’s Angels)" aus dem Jahr 2019.


title: Don’t Call Me Angel

text: Geschrieben wurde das Lied gemeinsam von den drei Interpretinnen Miley Cyrus, Lana Del Rey und Ariana Grande sowie den weiteren Autoren Savan Kotecha, Max Martin, Alma-Sofia Miettinen und Ilya Salmanzadeh. Die Instrumentierung (Bass, Keyboard und Schlagzeug) sowie die Produktion erfolgte unter der Zusammenarbeit von Martin und Salmanzadeh. Als Toningenieure während der Entstehung fungierten Cory Bice, Serban Ghenea, John Hanes, Sam Holland und Jeremy Lertola. Ghenea zeichnete sich darüber hinaus eigens für die Abmischung des Liedes aus.


title: Don’t Call Me Angel

text: Auf dem Frontcover der Single sind lediglich die Namen der Künstlerinnen sowie der Liedtitel abgebildet. Der Hintergrund ist schwarz gehalten, die Künstlerinnen- und Liedangaben sind in drei Reihen – in beige-brauner Schrift – zentriert angeordnet. In der ersten Reihe befinden sich die Künstlerinnennamen, in der zweiten Reihe der Liedtitel „Don’t Call Me Angel“ und in der dritten Reihe das Filmlogo zu "3 Engel für Charlie".


title: Don’t Call Me Angel

text: Die Erstveröffentlichung von "Don’t Call Me Angel" erfolgte als Einzeldownload am 13. September 2019. Die Single erschien unter dem Musiklabel Republic Records, einem Sublabel der Universal Music Group und wurde durch letztere vertrieben. Das Stück erschien als Leadsingle und Soundtrack zum Film "3 Engel für Charlie (Charlie’s Angels)" aus dem Jahr 2019.


title: Don’t Call Me Angel

text: Die ersten Gerüchte über eine Kollaboration zwischen Cyrus, Del Rey und Grande traten Mitte Juni 2019 auf, als Cyrus einen Instagram-Beitrag teilte, in dem es um eine Zusammenarbeit der drei ging. Am 22. Juni 2019 erschien auf dem offiziellen GIPHY-Profil die Meldung, dass für den Soundtrack von "3 Engel für Charlie" drei Sängerinnen gefunden wurden. Der Beitrag wurde kurze Zeit später wieder gelöscht. Am 26. Juni 2019 lud Grande auf ihrem Instagram-Profil ein Snippet hoch, in dem das Film-Logo mit den Worten „Uploading …“ ( für „Hochladen …“) zu sehen ist und im Hintergrund das Instrumental des Liedes zu hören ist. Die Bekanntgabe, dass Cyrus, Del Rey und Grande für den Soundtrack zu "3 Engel für Charlie" kollaborieren, erfolgte schließlich einen Tag später am 27. Juni 2019. Grande bestätigte am 23. Juli 2019, dass das Lied "Don’t Call Me Angel" heißen werde. Die drei Sängerinnen selbst bewarben das Stück weiter am 9. September 2019 über ihre diversen Social-Media-Kanäle, indem sie ein Snippet hochluden. Am 11. September 2019 folgte die Veröffentlichung eines siebensekündigen Videos, in dem die drei als schwarze Engel durch ein Foyer gehen.


title: Don’t Call Me Angel

text: Elizabeth Banks, Regisseurin des Filmes, tätigte folgende Aussage zu dem Stück: „Es war mir wichtig, "3 Engel für Charlie" mit einer weiblichen Hymne zu beginnen, die von einer starken Stimme angetrieben wird, aber drei der größten Stimmen da draußen zu bekommen? Es war ein Traum, der wahr wurde. Was Ariana, Miley und Lana geleistet haben, übertrifft selbst meine hohen Erwartungen. Ihr Lied ist resonant und bedeutungsvoll und steckt voller Kraft.“


title: Don’t Call Me Angel

text: Der Liedtext zu "Don’t Call Me Angel" ist in englischer Sprache verfasst. Wörtlich ins Deutsche übersetzt bedeutet der Titel soviel wie „Nenn mich nicht Engel“. Die Musik und der Text wurden gemeinsam von Miley Cyrus, Lana Del Rey, Ariana Grande, Savan Kotecha, Max Martin, Alma-Sofia Miettinen und Ilya Salmanzadeh geschrieben beziehungsweise komponiert. Musikalisch bewegt sich das Lied im Bereich des Dance-Pops und des Traps.


title: Don’t Call Me Angel

text: Aufgebaut ist das Lied auf zwei Strophen, einem Refrain, einer Bridge sowie einem Outro. Es beginnt mit dem Refrain, der von Grande gesungen und von Cyrus begleitet wird. Darauf folgt die erste Strophe des Liedes, diese wird von Cyrus gesungen, ebenso wie der sich anschließende Pre-Chorus. Es folgt der Refrain, der wie zu Beginn von Cyrus und Grande gesungen wird. Die zweite Strophe sowie der anschließende Pre-Chorus werden von Grande gesungen. Am folgenden dritten Refrain, der wieder von Cyrus und Grange gesungen wird, steigt Del Rey im Begleitgesang in das Lied ein. Nach dem dritten Refrain folgt eine Bridge, die von Del Rey gesungen wird. Nach der Bridge erfolgt zum vierten und letzten Mal der Refrain, der wie der vorherige aufgeführt wird, ehe das Lied mit dem Outro endet. Das Outro setzt sich aus Teilen des Refrain zusammen und wird von Grande gesungen. Die letzte Zeile „Don’t Call Me Angel“ wird von allen gesungen.


title: Don’t Call Me Angel

text: Zu "Don’t Call Me Angel" wurden zwei offizielle Musikvideos veröffentlicht. Zunächst feierte das reguläre Musikvideo auf YouTube seine Premiere am 12. September 2019. In diesem schlüpfen Cyrus, Del Rey und Grande in die Rolle der Engel. Zum einen sind alle in einzelnen Szenen zu sehen, zum anderen sieht man die drei auch in gemeinsamen Szenen. In den Einzelszenen sieht man Cyrus in einem Boxring, inmitten dessen sich ein am Stuhl gefesselter Mann befindet, auf den Cyrus einerseits gewalttätig und andererseits lasziv eingeht. Grande ist zum einen auf dem Balkon einer Villa stehend zu sehen, wie sie die Lage beobachtet und zum anderen sieht man sie in einem weißen Engelskostüm das Lied singen. Del Rey ist zum einen in einer Art Wohlfühltempel zu sehen, wo sie sich in einem roten Seidenkimono bekleidet lasziv auf dem Boden räkelt und zum anderen – mit einem Messer bewaffnet – bei der Erkundung eines Kontrollraumes. In den gemeinsamen Szenen sieht man die drei zum einen bei einem gemeinsamen Festmahl und zum anderen als schwarze Engel verkleidet das Lied singend. Am Ende des Videos betritt Elizabeth Banks (in ihrer Rolle als Susan Bosley aus "3 Engel für Charlie") den Raum, in dem die drei speisen, und richtet folgende Worte an sie: „Angels, this is not our house. Time to go to work.“ ( für „Engel, das ist nicht unser Haus. Zeit zu arbeiten.“). Die Gesamtlänge des Videos beträgt 3:52 Minuten. Regie führte Hannah Lux Davis.


title: Don’t Call Me Angel

text: Am 15. September 2019 hatte – ebenfalls auf YouTube – ein Lyrikvideo zu "Don’t Call Me Angel" seine Premiere. Hierbei sind, wie typischerweise in Lyrikvideos, hauptsächlich immer die aktuellen Textzeilen im Vordergrund zu sehen. Im Hintergrund sieht man Szenen aus dem Film "3 Engel für Charlie". Regie führte Katia Temkin. Bis November 2020 zählten beide Musikvideos über 170 Millionen Aufrufe bei YouTube.


title: Don’t Call Me Angel

text: Die Redaktion des deutschsprachigen Online-Magazins laut.de bewertete die Kollaboration als „durchwachsen“. Jede Sängerin bringe zwar ihren ganz eigenen Stil mit, nur so richtig vermischen wollten sich diese nicht. Grande gebe die „zuckersüße Diva“ mit Engelsflügeln, Cyrus zeige sich von ihrer „abgefuckten Badass-Seite“ und Del Rey geheimnisvoll und verführerisch. Entsprechend klängen die jeweiligen Teile eher wie „Snippets“ einzelner eigener Lieder statt nach einem „grandiosen gemeinschaftlichen Pop-Opus“.


title: Don’t Call Me Angel

text: Johanna Michaels von der FAZ (Frankfurter Allgemeine Zeitung) habe sich von der „geballten Frauenpower“ des Musikvideos mehr erhofft. Die bunte „Melange“ aus Hexen-Symbolik, Sündenfall und Victoria’s-Secret-Show sei überladen und habe neben ein paar „Empowerment-Phrasen“ nicht viel feministisches zu bieten. Selbst der Mann, der von Cyrus verprügelt wird, sitze gefesselt und somit harmlos auf einem Stuhl und bekomme am Ende noch einen Lapdance. Michaels bleibe nur zu hoffen, dass der Film hier mehr zu bieten habe.


title: Don’t Call Me Angel

text: "Don’t Call Me Angel" erreichte in Deutschland Position elf der Singlecharts und konnte sich insgesamt fünf Wochen in den Charts halten. In Österreich erreichte die Single in vier Chartwochen Position zwölf. In der Schweiz erreichte die Single Position vier und hielt sich eine Woche in den Top 10 sowie sechs Wochen in der Hitparade. Im Vereinigten Königreich musste sich "Don’t Call Me Angel" lediglich "Take Me Back to London" (Ed Sheeran feat. Stormzy) geschlagen geben und hielt sich eine Woche in den Top 10 sowie neun Wochen in den Charts. In den Vereinigten Staaten erreichte die Single in sieben Chartwochen Position 13. Des Weiteren erreichte "Don’t Call Me Angel" die Spitzenposition in Griechenland (Digital Singles International) und Ungarn.


title: Don’t Call Me Angel

text: Cyrus erreichte hiermit zum 51. Mal die Billboard Hot 100 sowie zum 27. Mal die britischen Singlecharts, jeweils zum 21. Mal die Charts in Deutschland und Österreich und zum 17. Mal die Schweizer Hitparade. In der Schweiz ist es nach "Wrecking Ball" und "Nothing Breaks Like a Heart" ihr dritter Top-10-Erfolg. Del Rey erreichte mit "Don’t Call Me Angel" zum 25. Mal die Singlecharts in Großbritannien sowie zum 18. Mal die Charts in der Schweiz, jeweils zum 14. Mal die Charts in Österreich und den Vereinigten Staaten und zum 13. Mal die deutschen Singlecharts. In der Schweiz ist es nach "Video Games" und "Summertime Sadness" ihr dritter Top-10-Erfolg. Grande erreichte hiermit zum 50. Mal die Billboard Hot 100 sowie zum 31. Mal die britischen Singlecharts, zum 27. Mal die Charts in Deutschland, zum 23. Mal die Schweizer Hitparade und zum 19. Mal die österreichischen Singlecharts. In der Schweiz ist "Don’t Call Me Angel" ihr achter Top-10-Erfolg.


title: Dorfkirche Dollenchen

text: Die Dorfkirche Dollenchen ist ein Kirchengebäude in Dollenchen, einem Ortsteil der Gemeinde Sallgast im Landkreis Elbe-Elster im Süden des Landes Brandenburg. Sie gehört und dient einer lutherischen Kirchengemeinde im Pfarrsprengel Göllnitz-Sallgast im Kirchenkreis Niederlausitz der unierten Evangelischen Kirche Berlin-Brandenburg-schlesische Oberlausitz und ist ein eingetragenes Baudenkmal in der Denkmalliste des Landes Brandenburg.


title: Dorfkirche Dollenchen

text: Die Kirche von Dollenchen entstand gegen Ende des 13. Jahrhunderts und somit bereits vor der ersten urkundlichen Erwähnung des Dorfes. Das Brandenburgische Landesamt für Denkmalpflege und Archäologisches Landesmuseum (BLDAM) datiert den Bau auf das Jahr 1286. Es ist davon auszugehen, dass sich an der gleichen Stelle bereits zuvor ein kleineres Kirchengebäude befunden hat. Das Gebäude ist eine frühgotische Saalkirche aus Feldsteinquadern. Am westlichen Teil schließt sich ein quaderförmiger Querturm mit Quersatteldach an, der um 1342 nachträglich angebaut wurde. Auf dem Turm befindet sich wiederum ein barocker Aufsatz mit einer Schweifhaube, dieser wurde 1698 aufgesetzt. Auf dem Kirchturmdach sowie auf der Kirchturmspitze befindet sich jeweils eine Wetterfahne. Das Nordportal ist mit Feld- und Raseneisensteinen umfasst.


title: Dorfkirche Dollenchen

text: Im späten 17. Jahrhundert wurde die Kirche von Dollenchen umfangreicheren Umbaumaßnahmen unterzogen. Um 1680 wurde der Dachstuhl erneuert, wenig später entstand zudem die Fachwerkvorhalle am Südportal und die Schiffsfenster wurden vergrößert sowie mit Putzfaschen versehen. Die Dreifenstergruppe an der Ostseite der Kirche blieb dabei unverändert. Die spitzbogigen Portale an der Nord- und an der Südseite wurden ebenfalls in ihrer ursprünglichen Form belassen, auf der Südseite jedoch in den Fachwerkvorbau eingearbeitet. Über dem nördlichen Eingangsportal ist eine plastische Flachschicht mit Scheitelkreuz eingearbeitet, vergleichbar mit der Dorfkirche Lieskau. Am Ostgiebel befinden sich mehrere großfläche Putzritzungen, unter anderem Schachbrettmuster, Räder und Kreuze. Diese Ritzungen stammen aus der Bauzeit.


title: Dorfkirche Dollenchen

text: Die Ausstattung der Kirche stammt überwiegend aus dem späten 18. Jahrhundert. In der Kirche befindet sich eine Hufeisenempore auf Balusterpfosten mit einer geschwungenen Brüstung auf der Westseite.


title: Dorfkirche Dollenchen

text: In der Kirche befinden sich ein einfacher Kanzelaltar und ein spätgotischer Taufstein aus der ersten Hälfte des 15. Jahrhunderts. In der Kirche befindet sich zudem eine achtseitige Kuppa mit Maßwerk an den Seiten, der Sockel des Taufsteins wurde 1989 ergänzt. Zur Kirche gehört außerdem ein geschnitzter Taufengel mit Kranz in der linken Hand aus dem 18. Jahrhundert. Dazu kommen weitere Schnitzfiguren, unter anderem eine Madonnenfigur mit Kind aus dem 14. Jahrhundert.


title: Dorfkirche Dollenchen

text: Die Dorfkirche Dollenchen ist mit einer Orgel des Gubener Orgelbauers Christian Friedrich Leopold Morgenstern aus dem Jahr 1826 ausgestattet. Diese steht ebenfalls unter Denkmalschutz.


title: Mayte Garcia

text: Mayte Jannell Garcia (* 12. November 1973 in Enterprise, Alabama) ist eine US-amerikanische Choreografin, Sängerin, Schauspielerin und Tänzerin. Sie arbeitete unter anderem mit Prince zusammen und war von 1992 bis 1996 Mitglied in dessen Begleitband The New Power Generation. Zudem war sie von 1996 bis 2000 mit ihm verheiratet. Nach der Trennung von Prince widmete Garcia sich überwiegend der Schauspielerei.


title: Mayte Garcia

text: Mayte Jannell Garcias Eltern stammen aus Puerto Rico. Ihr Vater John Garcia (* 4. Dezember 1946) war Mitarbeiter des US-Militärs, ihre Mutter Janelle (* 10. Mai 1948), Spitzname „Nelly“, war Sprachlehrerin. Die beiden heirateten im August 1973. Im November 1973 war John Garcia im Rahmen einer Ausbildung im Bundesstaat Alabama stationiert, als Mayte Jannell Garcia geboren wurde. Ihr erster Vorname „Mayte“ ist die spanische Kurzform von „Maria Theresa“, ihr zweiter Vorname „Jannell“ ist eine Kombination aus John und Nelly, den Vornamen ihrer Eltern. Diese ließen sich im Laufe der Jahre scheiden und heirateten einander 1985 erneut. Garcia hat eine ältere Schwester namens Janice Mayte (* 3. Juni 1969), die seit 2008 mit einer Frau verheiratet ist.


title: Mayte Garcia

text: Als Baby hatte Garcia eine Hüftdysplasie, die eine 18-monatige Behandlung erforderte. Im Alter von drei Jahren besuchte sie zum ersten Mal eine Ballettschule und lernte Bauchtanz. Gemeinsam mit ihrer Mutter trat sie in Restaurants und auf Partys auf, ihr Vater unterstützte die Auftritte musikalisch mit Tabla- und Tamburin-Spiel. 1981 nahm Garcia als 7-Jährige an der US-Fernsehshow "That’s Incredible!" (1980–1984) teil und trat als damals weltweit jüngste professionelle Bauchtänzerin auf. Außerdem platzierte sie auf dem Rücken liegend in Höhe ihres Bauchnabels drei 25-Cent-Münzen und ließ diese mittels ihrer Bauchmuskulatur einzeln vor und zurück rollen.


title: Mayte Garcia

text: Ab 1985 lebte Garcia für sechs Jahre in Deutschland, und zwar in Hainerberg in der Nähe von Wiesbaden, weil ihr Vater zum dortigen Militärstützpunkt versetzt wurde. Sie besuchte in Wiesbaden die General-H.-H.-Arnold-Schule, die zu den sogenannten Department of Defense Dependents Schools gehört.


title: Mayte Garcia

text: Während der Schulferien besuchte Garcia mit ihrer Familie am 25. Juli 1990 zum ersten Mal ein Prince-Konzert, das der Musiker im Rahmen seiner Nude-Tour in Barcelona im Estadi Olímpic Lluís Companys absolvierte. Vor dem Konzert am 8. August 1990 in Mannheim in der Maimarkthalle übergab Garcias Mutter eine Videokassette an Kirk Johnson (* 1964), der damals Tänzer in Prince’ Begleitband war. Auf der drei Minuten langen Videokassette hatte Garcia Bauchtanz-Szenen von sich zusammengeschnitten. Johnson gab das Video direkt an Prince weiter, dieser schaute es sich sofort an und bedankte sich backstage persönlich bei ihr, was im Einverständnis mit ihren Eltern und noch vor Konzertbeginn geschah. Das Treffen dauerte lediglich ungefähr 40 Sekunden. Nachdem sie Prince’ Garderobe wieder verlassen hatte, blieben die beiden in der Folgezeit telefonisch und postalisch in Verbindung; Garcia schickte Prince weitere Videokassetten. Ende Dezember 1990 lud Prince sie zum ersten Mal in sein Paisley Park Studio in Chanhassen in Minnesota ein.


title: Mayte Garcia

text: Im Mai 1991 absolvierte Garcia ihren Highschool-Abschluss und Prince bekam für sie offiziell die Vormundschaft für die folgenden sechs Monate bis zu ihrem 18. Geburtstag zugesprochen. Als sie im November 1991 volljährig wurde, zog sie nach Minneapolis, wohnte aber mit Prince damals noch nicht zusammen.


title: Mayte Garcia

text: Am 14. Februar 1996 heirateten die damals 22-jährige Garcia und der damals 37-jährigen Musiker Prince in Minneapolis in Minnesota. Zur Hochzeit waren nur Familienmitglieder und enge Freunde des Brautpaares eingeladen, wie beispielsweise Mavis Staples, die beiden damaligen Mitglieder von The New Power Generation Michael Bland und Morris Hayes, sowie Bernadette Anderson (1932–2003), in deren Familie Prince von 1973 bis 1976 als 15- bis 18-Jähriger gewohnt hatte. Einen Ehevertrag lehnte Prince ab.


title: Mayte Garcia

text: Am 16. Oktober 1996 wurde der gemeinsame Sohn von Garcia und Prince mit Namen Amiir in Minneapolis geboren. Das Kind litt am seltenen Gendefekt Pfeiffer-Syndrom Typ2 und kam mit schweren körperlichen und geistigen Behinderungen zur Welt. Es starb eine Woche später am 23. Oktober und wurde noch am selben Tag eingeäschert. In ihrer Autobiografie von 2017 hob Garcia hervor, der im Internet kolportierte Name ihres Sohnes „Boy Gregory“ sei falsch und entsprechende Berichterstattung kränke und verletze sie.


title: Mayte Garcia

text: Im August 1997 war Garcia erneut schwanger, erlitt aber im November eine Fehlgeburt. Mitte Juli 1998 trennten sich Garcia und Prince räumlich und sie zog nach Marbella in ein Herrenhaus, das ihr Prince gekauft hatte. Öffentliche Auftritte des Ehepaars fanden nur noch selten statt und dienten lediglich dazu, Spekulationen um eine mögliche Ehetrennung vorzubeugen. Schließlich wurde die Ehe Mitte Mai 2000 geschieden. Garcia durfte das Herrenhaus in Marbella behalten, verkaufte dieses aber und zog nach Harlem in New York City zu ihrer Schwester. Rückblickend sagte Garcia im Jahr 2015: „Zwei Babys zu verlieren ist wirklich beängstigend“ und sie habe „mindestens 15 Jahre gebraucht, um darüber hinwegzukommen“. Über ihre Ehe meinte sie, einige „Paare werden nach dem Verlust eines Kindes näher zusammengebracht, andere werden auseinandergetrieben“, in ihrem Fall sei „letzteres passiert“. Prince äußerte sich in einem späteren Interview über diese Ehe folgendermaßen: „Wie viele Dinge im Leben, die ich nicht mag, tue ich so, als wäre es nicht da und es verschwindet“.


title: Mayte Garcia

text: Von 2001 bis 2003 war Garcia mit Tommy Lee liiert, der 2004 wieder Schlagzeuger der Band Mötley Crüe wurde. Zwar waren Garcia und Lee nach seinem Heiratsantrag miteinander verlobt, aber letztendlich wurden die Hochzeitspläne von beiden wieder verworfen. Nach wie vor seien sie aber „gute Freunde“.


title: Mayte Garcia

text: Im Jahr 2010 wurde bei Garcia Multiple Sklerose diagnostiziert, wobei sich muskuläre Probleme bisher nicht bemerkbar gemacht haben (Stand 2019). Im Dezember 2012 adoptierte Garcia ein Mädchen (* 2011), das wie sie selbst am 12. November geboren ist. Garcia ist alleinerziehende Mutter und wohnt mit ihrer Tochter seit 2019 in Las Vegas in Nevada.


title: Mayte Garcia

text: Bereits im Alter von 15 Jahren nahm Garcia 1989 eine Coverversion des Songs "Broken Wings" auf, mit dem die Band Mr. Mister 1985 einen kommerziellen Erfolg erzielt hatte. Als B-Seite spielte sie das von ihr selbst komponierte Stück "Too Dramatic" ein. Sie nahm beide Songs in einem Tonstudio einer kleinen Frankfurter Schallplattenfirma auf; einer der Musikproduzenten hatte sie tanzen gesehen und wollte sie als Sängerin herausbringen. Letztendlich entschied sich das Label aber dafür, Garcia nicht unter Vertrag zu nehmen. Im Jahr 1992 wurde "Too Dramatic" dann aber doch noch als Single veröffentlicht, nach dem ihr Bekanntheitsgrad durch ihre Zusammenarbeit mit Prince kontinuierlich gestiegen war. Garcia wurde aber weder über die Veröffentlichung offiziell informiert, noch war sie an dem durch den Verkauf erzielten Umsatz beteiligt. Allerdings konnte sich die Single in den internationalen Hitparaden nicht platzieren. Anfang Dezember 1991, kurz nach ihrem 18. Geburtstag, flog Garcia nach Chanhassen in Minnesota, um Prince in seinem Paisley Park Studio zu besuchen. Sie nahm mit ihm den Song "However Much U Want" auf, den Prince aber erst im November 1995 auf ihrem Album "Child of the Sun" herausbrachte.


title: Mayte Garcia

text: Von 1992 bis 1996 war Garcia Tänzerin in Prince’ Begleitband The New Power Generation und nahm beispielsweise an der Diamonds-and-Pearls-Tour (1992) und an der Act-I-Tour und Act-II-Tour (1993) teil. Außerdem verkörpert sie auf dem im Oktober 1992 veröffentlichten Album "Love Symbol" eine 16-jährige Prinzessin aus Kairo, die sich in Prince verliebt. Zudem ist sie in verschiedenen Musikvideos zu sehen, die Prince in der Zeit von 1992 bis 1996 produzierte.


title: Mayte Garcia

text: Am 16. Januar 1994 gab Garcia in Minneapolis im Glam-Slam-Klub, der Prince gehörte, ihr Debüt als Solo-Interpretin. Der Slogan ihrer Auftritte lautete „Welcome 2 Erotic City“ und enthielt Tanz-Performances zu dem damals noch unveröffentlichten Prince-Song "Pheromone" aus seinem Album "Come". Außerdem präsentierte Garcia Bauchtanz zu entsprechender Instrumentalmusik. Insgesamt trat sie bis zum 11. März 1994 fünf Mal als Solo-Interpretin im Glam-Slam-Klub von Minneapolis auf, den Prince einige Jahre später verkaufte.


title: Mayte Garcia

text: Im Oktober und November 1995 war Garcia in Europa unterwegs und machte Musikpromotion für ihre bevorstehende Albumveröffentlichung "Child of the Sun". Die Massenmedien interessierten sich jedoch weniger für die Musik, sondern waren vorwiegend an ihrem aktuellen Beziehungsstatus zu Prince interessiert. Unter anderem trat sie auch im deutschen Fernsehen bei Thomas Koschwitz in seiner damaligen Late-Night-Show auf und sang im Playback den Song "If Eye Love U 2 Night". Das von Prince produzierte Album "Child of the Sun" erschien am 27. November 1995 und war in kommerzieller Hinsicht erfolglos.


title: Mayte Garcia

text: 1997 leitete Garcia als Regisseurin das Projekt The NPG Dance Company, ein Ensemble, das aus 21 Tänzern bestand. The NPG Dance Company führte unter dem Slogan „Around the World in a Day“ 90-minütige Shows auf, in denen nach einer von ihr gestalteten Choreografie und Lightshow zu Prince-Musik getanzt wurde. Das Debüt von The NPG Company fand am 17. Oktober 1997 in Detroit in Michigan statt, umfasste insgesamt lediglich fünf Shows, die ausschließlich in den USA absolviert wurden, und endete am 1. November 1997 in San Diego in Kalifornien. Zwar erhielt Garcia mit The NPG Dance Company überwiegend positive Kritiken, doch der Kartenverkauf lief schleppend; die letzte Show fand in einer nur mit zur Hälfte von Zuschauern gefüllten Halle statt. Nach einer Pause von drei Monaten hätten ursprünglich im Februar 1998 weitere Shows folgen sollen, doch das Projekt wurde abgebrochen.


title: Mayte Garcia

text: Im Juni 1998 war Garcia als Regisseurin für das zu dem Album "Newpower Soul" produzierte Musikvideo von "The One" zuständig, in dem unter anderem Prince und die Schauspielerin Rita Moreno mitwirken. Außerdem führte sie Regie zu dem Video des Songs "U Move Me" aus Larry Grahams Album "GCS 2000". Dieses Musikvideo wurde am 8. Juli 1998 in Lake Calhoun in Minnesota gedreht, wurde aber bis heute (Stand 2022) nicht veröffentlicht.


title: Mayte Garcia

text: Am 24. November 1999 trat Garcia das letzte Mal mit Prince gemeinsam auf, und zwar bei einem Livekonzert des Musikers in Madrid im Sala Aqualung.


title: Mayte Garcia

text: Nach der Trennung von Prince widmete sich Garcia neuen Projekten. Über einen von ihr engagierten Agenten führte sie Regie für das im September 2001 veröffentlichte Musikvideo zu "I’m a Slave 4 U" von Britney Spears, worum sie der australische Choreograf Wade Robson gebeten hatte.


title: Mayte Garcia

text: Außerdem nahm Garcia Schauspielunterricht und wirkt in Gastrollen bei verschiedenen US-TV-Serien mit, wie beispielsweise in "Nip/Tuck – Schönheit hat ihren Preis" (2004), "Las Vegas" (2005), "Psych" (2007), in sechs Episoden von "Army Wives" als „Jennifer Connor“ (2008–2009), "" (2009), "The Whole Truth" (2011) und in "2 Broke Girls" (2016). Ferner spielt sie eine kleine Nebenrolle in den beiden Filmen "Dus – Jeder Augenblick zählt!" (2005) und "Rexx, der Feuerwehrhund" (2007). Von 2012 bis 2014 war Garcia in 32 Episoden der US-Reality-Show "Hollywood Exes" zu sehen, die das Leben von sieben Ex-Frauen prominenter Männer schilderte.


title: Mayte Garcia

text: Nach Prince’ Tod im April 2016 nahm Garcia an einigen Tribute-Konzerten teil, wie beispielsweise im Juni 2016 bei den BET Awards mit Sheila E., sowie bei einem von Prince’ Familie organisierten Benefizkonzert im Oktober 2016 im Xcel Energy Center in Saint Paul in Minnesota. 2017 veröffentlichte Garcia ihre Autobiografie "The Most Beautiful Girl: Mein Leben mit Prince".


title: Mayte Garcia

text: 2013 gründete Garcia die Non-Profit-Organisation „Mayte’s Rescue“ (deutsch: „Maytes Rettung“), die sich „ausgesetzten, misshandelten oder vernachlässigten“ Tieren widmet, insbesondere Hunden. Am 16. Oktober 2019, an diesem Tag wäre ihr Sohn 23 Jahre alt geworden, startete sie die Wiedereröffnung der ebenfalls Non-Profit-Organisation „Love 4 One Another“ (deutsch: „Liebe füreinander“). Ursprünglich wurde diese Wohltätigkeitsorganisation von Prince und ihr im Jahr 1996 gegründet. Ziel dieser Organisation ist damals wie heute „bessere Ergebnisse für die Menschheit zu erzielen, indem gemeinnützige Zwecke finanziert werden“. Garcia wird dabei unter anderem von ihrer Schwester Janice, Prince’ leiblicher Schwester Tyka Nelson (* 1960) sowie von Prince’ früheren Mitarbeitern Gilbert Davison und Kirk Johnson unterstützt. Sowohl „Mayte’s Rescue“ als auch „Love 4 One Another“ sind im US-amerikanischen System als Typ 501(c)(3) klassifiziert.


title: Mayte Garcia

text: Mayte Garcia veröffentlichte ein Studioalbum und sechs Singles. 1992 erschien ihre Coverversion des Songs "Broken Wings" der Band Mr. Mister und 1993 wurde das Stück "Too Dramatic" von ihr herausgebracht.


title: Mayte Garcia

text: Am 27. November 1995 erschien ihr Album "Child of the Sun" bei Prince’ Label NPG Records. Das von Prince komponierte und produzierte Album erschien nur in Europa. Aus dem Album wurden vier Singles ausgekoppelt; als Vorab-Single erschien bereits im Juli 1994 ihre Coverversion von "The Most Beautiful Girl in the World" mit Namen "The Most Beautiful Boy in the World", das den Liedtext aus der Perspektive einer Frau schildert. Am 6. November 1995 wurde "If Eye Love U 2 Night" ausgekoppelt und 1996 erschien das Stück "House of Brick (Brick House)" ausschließlich in Deutschland als Promo-CD; der Song ist eine Coverversion von "Brick House" der Band The Commodores aus dem Jahr 1977. Erst im Oktober 2007 brachte Garcia den Song "Rhythm of Your ♥" heraus, der aber nur über ihre Website käuflich zu erwerben ist. Abgesehen von der Singleauskopplung "If Eye Love U 2 Night" waren alle Tonträger kommerziell erfolglos und platzierten sich nicht in den internationalen Hitparaden.


title: Mayte Garcia

text: Seit dem Jahr 2013 veröffentlicht Garcia DVDs, in denen sie Anleitungen zum Bauchtanz gibt.


title: Mayte Garcia

text: Auf den folgenden Prince-Alben wirkte Garcia als Begleitsängerin mit:


title: Leichtathletik-Weltmeisterschaften 2019/Teilnehmer (Bosnien und Herzegowina)

text: Der Leichtathletikverband von Bosnien und Herzegowina will an den Leichtathletik-Weltmeisterschaften 2019 in Doha teilnehmen. Drei Athleten wurden vom bosnisch-herzegowinischen Verband nominiert.


title: Tarsius niemitzi

text: Tarsius niemitzi ist eine Primatenart aus der Gruppe der Koboldmakis. Sie wurde 2019 beschrieben und zu Ehren des deutschen Evolutionsbiologen Carsten Niemitz benannt. Die Art kommt auf den indonesischen Togianinseln vor, mit Ausnahme von Una Una. In ihrer Heimat wird sie "Bunsing", "Tangkasi" oder "Podi" genannt; als englischer Trivialname wurde "Niemitz’s tarsier" vorgeschlagen.


title: Tarsius niemitzi

text: Für die Erstbeschreibung der Art wurden drei Männchen und zwei Weibchen untersucht. Die Weibchen wogen 104 bzw. 110 g und hatten 24,5 bzw. 26,1 cm lange Schwänze. Die Männchen sind mit 125 bis 138 g deutlich schwerer, die Länge ihrer Schwänze entspricht der Schwanzlänge der Weibchen. Bezüglich des Gewichtes und der Größe unterscheidet sich "Tarsius niemitzi" damit nur vom Zwergkoboldmaki ("Tarsius pumilus") und möglicherweise auch von anderen Koboldmakis der Sulawesi umgebenden kleineren Inseln, z. B. dem Sangihe-Koboldmaki ("Tarsius sangirensis"), nicht aber von den Koboldmakis von Sulawesi. Wie beim Diana-Koboldmaki ("Tarsius dentatus") ist die Haut von "Tarsius niemitzi" dunkel. Auch das Fell ist relativ dunkel und am Gesicht grau. Im Unterschied zu anderen Koboldmakis von den kleineren Inseln rund um Sulawesi ist der buschige Bereich an der Schwanzspitze bei "Tarsius niemitzi" nicht reduziert.


title: Tarsius niemitzi

text: Auch die für die Arten der Sulawesi-Koboldmakis typischen Duettgesänge wurden bei "Tarsius niemitzi" nachgewiesen. Die Gesänge sind bei "Tarsius niemitzi" strukturell einfach und möglicherweise die einfachsten aller bekannten Tarsier-Duette. Auf einen weiblichen Ruf folgen zwei oder drei männliche Rufe.


title: Tarsius niemitzi

text: Schwesterart und damit die am nächsten mit "Tarsius niemitzi" verwandte Art ist der Lariang-Koboldmaki ("Tarsius lariang"), der im westlichen Sulawesi vorkommt.


title: Tarsius niemitzi

text: Der Bestand von "Tarsius niemitzi" gilt als stark gefährdet (endangered).


title: Leichtathletik-Weltmeisterschaften 2019/Teilnehmer (Belize)

text: Der Leichtathletikverband von Belize nahm an den Leichtathletik-Weltmeisterschaften 2019 in Doha teilnehmen. Ein Athlet wurde vom belizenischen Verband nominiert.


title: Hooker Basin

text: Das Hooker Basin ist ein Seebecken in der Somow-See vor der Pennell-Küste des ostantarktischen Viktorialands. Es liegt vor dem Kap Hooker.


title: Hooker Basin

text: Benannt ist es in Anlehnung das gleichnamige Kap.


title: Ernst von Gianini

text: Ernst Friedrich Alexander Reichsgraf Gianini, Marchese Carpêneto Suavio, kurz häufig Ernst Reichsgraf Giannini oder Ernst Graf Gianini (* 15. Juli 1719 in Schlesien; † 7. März 1775 in Wien) war ein österreichischer Feldmarschallleutnant.


title: Ernst von Gianini

text: Gianini stammte aus einer alten modenesischen Familie. Sein Vater Anton Gianini, ein Gesandter in Wien, wurde 1708 in den Reichsgrafenstand erhoben. Am 27. November 1724 wurde die Familie unter die neuen Herrenstandgeschlechter aufgenommen. Er begann seine militärische Laufbahn im Infanterie-Regiment „Botta“ Nr. 12. Zu Beginn des Siebenjährigen Krieges war er bereits zum Oberstleutnant avanciert. Beim Scharmützel von Náchod am 26. September 1756 wurde er verwundet und geriet kurzzeitig in Gefangenschaft. Nach seiner Rückkehr wurde er im April 1757 zum Oberst befördert. Bei der Belagerung von Olmütz zeichnete er sich durch seinen Mut aus und wurde entsprechend im Nachgang durch Kaiserin Maria Theresia bei der 3. Promotion mit dem Kleinkreuz des Militär-Maria-Theresien-Ordens gewürdigt.


title: Ernst von Gianini

text: Zu Beginn des Feldzugs 1759 war Gianini Generalquartiermeister unter Laudon und im Jahr darauf stieg er 1760 zum Generalmajor auf. Bei der Belagerung von Schweidnitz konnte er sich 1762 erneut auszeichnen, geriet aber wieder in Kriegsgefangenschaft. Gianini wurde nach seiner Rückkehr am 21. Oktober 1762 mit dem Großkreuz des Militär-Maria-Theresien-Ordens ausgezeichnet und zum Generalfeldmarschallleutnant befördert. Außerdem wurde er zum Direktor der k.u.k. Technische Militärakademie ernannt.


title: Ernst von Gianini

text: Gianini war verheiratet mit Leopoldina geb. Baronin von Poppen (1728–6. Januar 1773), Erbin von Dirschel und Ehrenberg im Kreis Leobschütz, Tochter des Leopold Rudolf Baron Poppen (gest. 20. Februar 1746) und seiner zweiten Ehefrau, einer Baronin Reisewitz. Die Ehe verlief unglücklich und zerfiel bald. Leopoldine wandte sich dem evangelischen Glauben zu, woraufhin ihre Familie Friedrich den Großen bat, sie in ein katholisches Kloster einzuweisen, was dieser aber unterließ. Leopoldine setzte ihn zum Alleinerben ein, was er ausschlug. Kinder gingen aus der Ehe nicht hervor.


title: IT-Portfoliomanagement

text: Das IT-Portfoliomanagement ist eine Arbeitsdisziplin für die systematische Verwaltung und Weiterentwicklung eines IT-Portfolios.


title: IT-Portfoliomanagement

text: Für große Industrieunternehmen und Banken ist das IT-Portfolio eine Gesamtübersicht aller IT-Anwendungen, IT-Projekte und IT-Mitarbeiterkompetenzen. Der Begriff geht möglicherweise auf einen Aufsatz von F. W. McFarlan zurück. Das IT-Anwendungsportfolio enthält bestehende Systeme, das IT-Projektportfolio die Neu- und Weiterentwicklung von Anwendungen oder Infrastruktur-Komponenten und das IT-Mitarbeiterportfolio die Mitarbeiterkompetenzen.


title: IT-Portfoliomanagement

text: Im Unterschied zu den Inhalten des Finanzportfolios lassen sich IT-Investitionen nicht problemlos in Bargeld umwandeln. Daher sind die Beurteilungsmaßstäbe sowohl wirtschaftlicher als auch strategischer Natur, beispielsweise in der Beurteilung von Wettbewerbsvorteilen. Sie werden beispielsweise in Form einer Balanced Scorecard erfasst.


Die Nationale Frauen-Fußball-Meisterschaft 2019 war die 16. Austragung des Fußball-Pokalwettbewerbs für südkoreanische Vereinsmannschaften der Frauen. Titelverteidiger war Gumi Sportstoto.


title: Nationale Frauen-Fußball-Meisterschaft 2019

text: Das Pokalturnier begann am 22. Juli und endete am 4. August 2019 mit dem Finalspiel. Die Spiele wurden in Changwon, im Stadtteil Habcheon, im Habcheon-Sportcenter ausgetragen.


text: Am Pokalturnier nahmen die WK League-Mannschaften teil. Außerdem durften auch Mannschaften die sich angemeldet haben mit am Pokalturnier teilnehmen.


text: Das Viertelfinale wurde am 31. Juli 2019 ausgetragen.


text: Das Halbfinale wurde am 2. August 2019 ausgetragen.


text: Das Finale wurde am 4. August 2019 ausgetragen.


title: Leichtathletik-Weltmeisterschaften 2019/Teilnehmer (Belarus)

text: Der Leichtathletikverband von Belarus will an den Leichtathletik-Weltmeisterschaften 2019 in Doha teilnehmen. 28 Athletinnen und Athleten wurden vom weißrussischen Verband nominiert.


title: Torrepadre

text: Torrepadre ist ein Ort und eine nordspanische Landgemeinde "(municipio)" mit nur noch Einwohnern (Stand ) im Westen der Provinz Burgos in der Autonomen Gemeinschaft Kastilien-León.


title: Torrepadre

text: Der Ort Torrepadre liegt ca. 500 m südlich des Río Arlanza in der kastilischen Hochebene "(meseta)" gut 45 km (Fahrtstrecke) südwestlich der Provinzhauptstadt Burgos in einer Höhe von ca. ; die historisch bedeutsame Kleinstadt Lerma ist nur gut 23 km in südöstlicher Richtung entfernt. Das Klima ist gemäßigt bis warm; Regen (ca. 490 mm/Jahr) fällt übers Jahr verteilt.


title: Torrepadre

text: Die Mechanisierung der Landwirtschaft, die Aufgabe bäuerlicher Kleinbetriebe und der damit einhergehende Verlust von Arbeitsplätzen haben seit der Mitte des 20. Jahrhunderts zu einem deutlichen Rückgang der Einwohnerzahlen geführt (Landflucht).


title: Torrepadre

text: Die Einwohner der Landgemeinde leben hauptsächlich von der Landwirtschaft (Ackerbau, Viehzucht und Weinbau); die Gemeinde gehört zum Weinbaugebiet "Arlanza (D.O.)". Seit den 1960er Jahren spielt auch die sommerliche Vermietung von Ferienhäusern "(casas rurales)" eine gewisse wirtschaftliche Rolle.


title: Torrepadre

text: Über die Ursprünge des Ortes ist so gut wie nichts bekannt. Keltische, römische, westgotische und selbst maurische Spuren fehlen. Im frühen 10. Jahrhundert wurde die Gegend von den Christen unter der Führung von König Alfons III. zurückerobert "(reconquista)" und anschließend neu- oder wiederbesiedelt "(repoblación)"; in dieser Zeit entstand wahrscheinlich der Ort. Am 25. März 1608 verkaufte Philipp III. die Grundherrschaft "(señorio)" über Torrepadre und mehr als 300 weitere Orte an Francisco Gómez de Sandoval y Rojas, den Herzog von Lerma.


title: Georg Moesta

text: Georg Moesta (* 12. Juni 1963 in Boppard) ist ein deutscher Rechtsanwalt und Mitglied des Verfassungsgerichtshofs Rheinland-Pfalz.


title: Georg Moesta

text: Nach seinem Abitur am Kurfürst-Salentin-Gymnasium in Andernach im Jahre 1982 studierte Georg Moesta Rechtswissenschaften an der Johannes Gutenberg-Universität Mainz. Seine juristischen Staatsexamina legte er 1988 (Referendar-Examen mit Prädikat) und 1991 (Assessor-Examen mit Prädikat) jeweils vor dem Landesprüfungsamt für Juristen Rheinland-Pfalz ab.


title: Georg Moesta

text: Seit Mai 1991 ist er als Rechtsanwalt in Koblenz zugelassen und war von 1993 bis 2011 geschäftsführender Gesellschafter der Rechtsanwaltssozietät Dr. Dornbach, Moesta & Partner. Seit 2012 ist er geschäftsführender Partner der Kanzlei Martini · Mogg · Vogt – Rechtsanwälte Wirtschaftsprüfer Steuerberater – mit Standorten in Koblenz, Bonn und Mainz, dort in der Funktion als Managing Partner. Moesta berät im Gesellschaftsrecht, bei Vermögensnachfolgen und M&A-Mandaten. Er ist Fachanwalt für Erbrecht und Zertifizierter Testamentsvollstrecker (AGT).


title: Georg Moesta

text: Moesta ist u. a. stellvertretender Vorsitzender des Beirats der Gerolsteiner Brunnen GmbH & Co. KG. Er ist daneben u. a. Mitglied in den Verwaltungsräten der Sparkasse Koblenz und der Kreissparkasse Mayen.


title: Georg Moesta

text: Der Landtag Rheinland-Pfalz wählte ihn am 31. Januar 2019 mit Wirkung vom 7. Februar 2019 für sechs Jahre zum Mitglied des Verfassungsgerichtshofs Rheinland-Pfalz. (17. Wahlperiode des Landtages Rheinland-Pfalz, 74. Sitzung, Drucksache 17/8224 vom 30. Januar 2019 und Plenarprotokoll vom 31. Januar 2019, 4662, 4687)


title: Georg Moesta

text: Georg Moesta engagierte sich bereits früh kommunalpolitisch: Von 1984 bis 2017 war Moesta Mitglied des Ortsgemeinderates seiner Heimatgemeinde Plaidt. Seit 1989 ist er u. a. Mitglied des Kreistages Mayen-Koblenz. Bereits seit 1994 ist Georg Moesta Vorsitzender der CDU-Kreistagsfraktion im Landkreis Mayen-Koblenz. In der CDU fungierte u. a. von 1989 bis 2017 als Vorsitzender der CDU Pellenz. Von 2008 bis 2012 gehörte er dem Landesvorstand der CDU Rheinland-Pfalz an.


title: Georg Moesta

text: Georg Moesta lebt in Plaidt und ist mit der Landtagsabgeordneten Anette Moesta verheiratet. Beide haben eine Tochter (geb. 2003) und einen Sohn (geb. 2010).


title: Georg Moesta

text: Moesta ist Inhaber der Johann Christian Eberle-Medaille für Verdienste um das Sparkassenwesen (2004). 2010 wurde ihm die Freiherr vom Stein-Plakette (höchste Auszeichnung für kommunalpolitisches Engagement in Rheinland-Pfalz) verliehen.


title: Rui Marques

text: Rui Marques


title: Rui Marques

text: * Rui Marques (Menschenrechtsaktivist) (* 1963), portugiesischer Menschenrechtsaktivist und Unternehmer


title: IIHF Continental Cup 2019/20

text: Der IIHF Continental Cup 2019/20 war die 23. Austragung des von der Internationalen Eishockey-Föderation IIHF ausgetragenen Wettbewerbs werden. Das Turnier begann am 20. September 2019, das Superfinale fand vom 10. bis 12. Januar 2020 statt. Insgesamt spielten 20 Mannschaften aus ebenso vielen europäischen Ländern in insgesamt sieben Turnieren.Erstmals findet ein Turnier des Continental Cups in Belgien statt.


title: IIHF Continental Cup 2019/20

text: Die Spiele der Gruppe A fanden vom 20. bis 22. September 2019 in der türkischen Hauptstadt Istanbul statt. Gespielt wurde im Silivrikapı Buz Pateni Salonu. Die Teilnehmer waren der Zeytinburnu Belediyesi SK als Gastgeber, Skautafélag Akureyrar (Island), der KHK Roter Stern Belgrad aus Serbien und der SK Irbis-Skate (Bulgarien). Der Sieger der Gruppe A qualifiziert sich für die zweite Runde. Dort trifft er in der Gruppe C auf bereits für die zweite Runde gesetzte Mannschaften.


title: IIHF Continental Cup 2019/20

text: Die Spiele der Gruppe B fanden vom 20. bis 22. September 2019 im belgischen Mechelen statt. Gespielt wurde im dortigen "Ice Skating Center". Die Teilnehmer waren der HYC Herentals als Gastgeber, der KHL Zagreb (Kroatien), der CH Txuri Urdin aus Spanien und der HC Bat Yam (Israel).


title: IIHF Continental Cup 2019/20

text: Der Sieger der Gruppe B qualifiziert sich für die zweite Runde. Dort trifft er in der Gruppe D auf bereits für die zweite Runde gesetzte Mannschaften.


title: IIHF Continental Cup 2019/20

text: Die zweite Runde des Continental Cups wurde vom 18. bis 20. Oktober 2019 in zwei Gruppen ausgespielt. Die Spielorte waren das TRZ Terminal im ukrainischen Browary (mit Gastgeber HK Donbass Donezk, HK Mogo (Lettland), ASC Corona 2010 Brașov (Rumänien) und dem Sieger der Gruppe A, KHK Roter Stern Belgrad aus Serbien) sowie die Arena Ritten im italienischen Klobenstein (mit Gastgeber Ritten Sport, Ferencvárosi TC (Ungarn), HK Olimpija (Slowenien) und dem Qualifikanten aus der ersten Runde, CH Txuri Urdin San Sebastián).


title: IIHF Continental Cup 2019/20

text: Die Erstplatzierten der beiden Gruppen erreichten die dritte Runde und trafen dort auf die für die dritte Runde gesetzten Mannschaften.


title: IIHF Continental Cup 2019/20

text: Die dritte Runde des Continental Cups wurde vom 15. bis 17. November 2019 in zwei Gruppen ausgespielt. Die Spielorte waren die Frøs Arena im dänischen Vojens (mit Gastgeber SønderjyskE Ishockey, Gothiques d'Amiens (Frankreich), den Nottingham Panthers (Großbritannien) und Ferencvárosi TC als dem Sieger der Gruppe D) sowie in der Lodowisko im. Adama „Rocha“ Kowalskiego im polnischen Krakau (mit Gastgeber KS Cracovia, HK Njoman Hrodna (Belarus), HK Beibarys Atyrau (Kasachstan) und dem HK Donbass Donezk als dem Sieger der Gruppe C).


title: IIHF Continental Cup 2019/20

text: Die jeweils zwei Erstplatzierten der beiden Gruppen erreichten die Finalrunde.


title: IIHF Continental Cup 2019/20

text: Das Finale der besten vier Mannschaften fand vom 10. bis 12. Januar 2020 im dänischen Vojens statt. Der Austragungsort war die dortige Frøs Arena, die 5.000 Zuschauer fasst.


title: IIHF Continental Cup 2019/20

text: Spielertrophäen Die Auszeichnungen im Rahmen des Finalturniers erhielten Torwart Wital Trus vom HK Njoman Hrodna, der Verteidiger Mike Little in Diensten von SønderjyskE Vojens und der Stürmer Sam Herr, der bei den Nottingham Panthers unter Vertrag stand.


title: IIHF Continental Cup 2019/20

text: Die Krone des Topscorers sicherte sich Jake Hansen von den Nottingham Panthers mit sechs Scorerpunkten. Mit jeweils drei Toren zeichneten sich Sam Herr, ebenfalls von den Panthers, und Arzjom Kisly aus Hrodna als beste Torschützen aus. Die meisten Vorlagen gaben Hansen sowie sein Teamkollege Mark Matheson, die jeweils vier Tore auflegten. Die beste Fangquote unter den Torhütern wies Nicolaj Hendriksen vom Turniersieger aus Vojens vor, der 96,23 Prozent der Schüsse auf sein Tor parierte.


title: Tschystopillja (Lwiw)

text: Tschystopillja (, bis 1992 ; , deutsch und polnisch bis 1939 "Ehrenfeld", polnisch ab 11. Mai 1939 "Kaczorówka") ist ein Dorf in der westukrainischen Oblast Lwiw mit etwa 20 Einwohnern.


title: Tschystopillja (Lwiw)

text: Am 12. Juni 2020 wurde das Dorf ein Teil der neu gegründeten "Stadtgemeinde Schowkwa" im Rajon Lwiw, bis dahin gehörte es mit acht anderen Dörfern zur Landratsgemeinde Sibolky () im Rajon Schowkwa.


title: Tschystopillja (Lwiw)

text: 1864 kauften die Güterhändler Peter Müller und sein Bruder Johann Müller 3.080 Acren im nördlichen Teil des Dorfs Blyschtschywody (, polnisch "Błyszczywody"). 15 mennonitischen Familien begründeten die neue Siedlung "Ehrenfeld" in einem Wald. Kurz danach bauten sie ein Gemeindehaus, obwohl die erste und einzige mennonitische Gemeinde in Galizien (Kiernica-Lemberg) erst im Jahr 1909 rechtlich organisiert wurde. 1882 wanderten 12 Familien nach Nordamerika (Minnesota und Kansas) aus.


title: Tschystopillja (Lwiw)

text: Im Jahr 1900 hatte der Ortsteil "Ehrenfeld" der Gemeinde "Błyszczywody" 43 Häuser mit 266 Einwohnern, davon 173 ruthenischsprachige und griechisch-katholische, 91 polnischsprachige und römisch-katholische, 2 deutschsprachige und anderen Glaubens.


title: Tschystopillja (Lwiw)

text: Nach dem Ende des Polnisch-Ukrainischen Kriegs 1919 kam Ehrenfeld zu Polen. Im Jahre 1921 hatte der Weiler Ehrenfeld 49 Häuser mit 234 Einwohnern, davon 152 Ruthenen (Ukrainer), 82 Polen, 162 Einwohner waren griechisch-katholischer, 61 römisch-katholischer Religion.


title: Tschystopillja (Lwiw)

text: Im Jahr 1934 lebte dort nur eine mennonitische Familie.


title: Tschystopillja (Lwiw)

text: Am 11. Mai 1939 wurde der deutschstämmige, jedoch bisher von der polnischen Verwaltung benutzte, Name "Ehrenfeld" auf "Kaczorówka" geändert.


title: Tschystopillja (Lwiw)

text: Im Zweiten Weltkrieg gehörte der Ort zuerst zur Sowjetunion und ab 1941 zum Generalgouvernement, ab 1945 wieder zur Sowjetunion, heute zur Ukraine.


title: Tschystopillja (Lwiw)

text: Nach dem Zweiten Weltkrieg wurde es zu umbenannt, danach 1992 zu .


title: Adam Mokrysz

text: Adam Mokrysz (geboren am 25. Juli 1979 in Cieszyn) ist ein polnischer Unternehmer. Er ist Geschäftsführer der polnischen Mokate-Gruppe.


title: Adam Mokrysz

text: Mokrysz ist der Sohn von Teresa und Kazimierz Mokrysz, den Gründern von Mokate, einem Unternehmen, das seit 1990 in der Lebensmittelindustrie tätig ist. Er ist Absolvent der Wirtschaftsuniversität in Katowice, an der er auch promovierte. Außerdem studierte er Außenhandel an der University of London und an der Universität in Lausanne ("Accelerated Executive Development Program"). Am 1. Januar 2016 wurde Mokrysz zum Geschäftsführer der Mokate-Gruppe ernannt. Vorher war er in verschiedenen Abteilungen des Unternehmens (u. a. Marketing und Export) tätig.


title: Adam Mokrysz

text: Adam Mokrysz unterstützt Bildungs- und Kulturorganisationen und -institutionen. Mokate ist Sponsor des Polnischen Schachverbands. Mokrysz selbst nimmt an Turnieren und anderen Schachveranstaltungen teil und unterstützt das Projekt „Bildung durch Schach in der Schule“.


title: Fabian Oehl

text: Fabian Oehl (* 1989 in Ankum) ist ein deutscher Schauspieler.


title: Fabian Oehl

text: Fabian Oehl absolvierte sein Schauspielstudium von 2009 bis 2013 am „Schauspielinstitut Hans Otto“ der Hochschule für Musik und Theater „Felix Mendelssohn Bartholdy“ in Leipzig. Im Rahmen seiner Ausbildung war er von 2011 bis 2013 Mitglied im Schauspielstudio am Neuen Theater Halle. Er arbeitete dort u. a. mit Regisseuren wie Jörg Steinberg, Frieder Venus, Wolfgang Engel und Michael Schweighöfer zusammen. In Wolfgang Engels "Othello"-Inszenierung am Neuen Theater Halle spielte er den Cassio.


title: Fabian Oehl

text: Ab der Spielzeit 2013/14 war Oehl bis Sommer 2016 festes Ensemblemitglied am Theater Heidelberg. Seither tritt er dort weiterhin regelmäßig im Rahmen eines festen Gastvertrags auf. Zu seinen Rollen am Theater Heidelberg gehörten u. a. Cléante in "Der Geizige" (Premiere: Spielzeit 2013/14), der Jägerbursch Robert in "The Black Rider" (Regie: Paul-Georg Dittrich, Premiere: Spielzeit 2014/15), die Hauptrolle des Pablo in "Der Steppenwolf" (Regie: Bernadette Sonnenbichler, 2017–2018) und Thorsten in "Wir sind die Neuen" (Regie: Christian Brey, 2016–2018).


title: Fabian Oehl

text: In der Spielzeit 2016/17 übernahm er in einer Neuinszenierung die Rolle des Tambourmajors in "Woyzeck" (Regie: Brit Bartkowiak), die er dann in der Spielzeit 2017/18 in der Wiederaufnahme der Produktion ab Oktober 2017 erneut verkörperte. In der Spielzeit 2018/19 verkörperte er die Rolle des Jonathan Harker in einer "Dracula"-Neuinszenierung für die Theaterbühne. Im Februar 2019 spielte er am Theater Heidelberg den Lysander in der Shakespeare-Komödie "Ein Sommernachtstraum". In der Spielzeit 2019/20 stqnd Oehl am Theater Heidelberg u. a. wieder als Jonathan Harker und in der "Steppenwolf"-Produktion auf der Bühne.


title: Fabian Oehl

text: Im Sommer 2015 gastierte er, mit Cornelia Heyse und Jannek Petri als Partnern, an der Lehnschulzenhofbühne Viesen in einer Drei-Personen-Inszenierung des Tschechow-Stücks "Der Kirschgarten" unter der Regie von Fanny Staffa. In der Spielzeit 2017/18 gastierte er am Theater Marburg als Blechmann in dem Musical "Der Zauberer von Oz" (Regie: Boris von Poser), das dort als Weihnachtsproduktion gezeigt wurde. In der Spielzeit 2018/19 war er, an der Seite von Alina Rank, Franziska Beyer und Robert Besta, an den Schauspielbühnen Stuttgart der Mortimer in einer Neuinszenierung des Schiller-Dramas "Maria Stuart" im Alten Schauspielhaus.


title: Fabian Oehl

text: In dem Kurzfilm "Willa" (2015) stand Oehl gemeinsam mit Karoline Schuch vor der Kamera. In der Krimireihe "Der Bozen-Krimi" verkörperte Oehl im 8. Film der Reihe "Mörderisches Schweigen" (Erstausstrahlung: September 2019) in seiner ersten großen Fernsehrolle den rebellischen, jungen Pastor Severin.


title: Fabian Oehl

text: Fabian Oehl lebt in Berlin.


title: Benjamin Höhne

text: Benjamin Höhne (* 29. Dezember 1978 in Lutherstadt Wittenberg) ist ein deutscher Politikwissenschaftler und stellvertretender Leiter des Instituts für Parlamentarismusforschung (IParl) in Berlin.


title: Benjamin Höhne

text: Promoviert wurde Benjamin Höhne an der Universität Trier, wo er von 2006 bis 2012 Wissenschaftlicher Mitarbeiter war. Gelehrt und geforscht hat er auch an der FU Berlin, der Universität Potsdam und an der Martin-Luther-Universität Halle-Wittenberg. Im Auftrag der Stiftung Wissenschaft und Demokratie hat er zusammen mit Suzanne S. Schüttemeyer das Institut für Parlamentarismusforschung aufgebaut (2016). Im Rahmen seiner Forschungsschwerpunkte Parteien, Partizipation und politische Einstellungen ist er wissenschaftlich politikberatend u. a. für die Konrad-Adenauer-Stiftung und die Heinrich-Böll-Stiftung tätig. Höhne kommentiert regelmäßig in Medien das politische Tagesgeschehen.


title: Benjamin Höhne

text: Höhnes Dissertation „Rekrutierung von Abgeordneten des Europäischen Parlaments. Organisation, Akteure und Entscheidungen in Parteien“ wurde 2014 mit dem Wissenschaftspreis des Deutschen Bundestages ausgezeichnet. Höhne hat in seiner Dissertation zur Personalrekrutierung in Parteiorganisationen einen starken Selbstbezug der politischen Parteien herausgearbeitet, der deren Adaptionsfähigkeit an eine dynamische Umwelt fragwürdig erscheinen lässt.


title: Überbesetzung

text: Überbesetzung liegt im Personalwesen von Privatwirtschaft und öffentlicher Verwaltung vor, wenn die Anzahl der vorhandenen Arbeitsplätze oder Planstellen niedriger ist als die tatsächlich besetzten. Gegensatz ist die Unterbesetzung.


title: Überbesetzung

text: Überbesetzung und das Pendant Unterbesetzung sind Schwachstellen in der Arbeitsorganisation. Während bei der Unterbesetzung zu wenig Personal vorhanden ist, gibt es bei der Überbesetzung zu viel Personal. Ausgangspunkt ist jeweils der Stellenplan, der eine bestimmte Sollstärke für das Personal vorgibt: Überbesetzung entsteht meist, wenn im Stellenplan Stellen gestrichen werden, aber die betroffenen Arbeitskräfte (etwa wegen Kündigungsschutz) noch vorhanden sind (Kostenremanenz).


title: Überbesetzung

text: Eine weitere Ursache der Überbesetzung gab und gibt es in sozialistischen Staaten, die aus propagandistischen Gründen keine Arbeitslosigkeit zeigen wollten: Eines der größten Probleme der nach sowjetischem Muster in der DDR aufgebauten Kombinate war deren personelle Überbesetzung, die sogenannte verdeckte Arbeitslosigkeit. Diese Fehl- und Überbesetzung zeigte sich allgemein in sozialistischen Staaten nicht nur in Kombinaten, sondern in der gesamten Wirtschaft und Verwaltung. Die verdeckte Arbeitslosigkeit durch Überbelegung wurde 1991 in der DDR auf mindestens 1,4 Millionen Menschen geschätzt. In den volkseigenen Betrieben der DDR bestand ein Personalüberhang von ca. 15 %, der zum einen einer durch Organisations- und Planungsmängel bedingten Überbesetzung des Personalbestandes geschuldet war und zum anderen auch durch soziale und politische Aufgaben (unter anderem Kindergärten, Kliniken, Ferienheime, Bibliotheken) entstanden war. Von einer personellen Überbesetzung bei DDR-Kommunen konnte im Gegensatz zu den anderen Verwaltungsebenen dagegen keine Rede sein.


title: Überbesetzung

text: Im Gerichtswesen dürfen einem Spruchkörper mehr Richter (Beisitzer) zugeteilt werden als zur Verhandlung und Entscheidung einer Sache erforderlich sind. Überbesetzt ist demnach ein Spruchkörper, wenn ihm mehr Richter (Beisitzer) zugeteilt sind als für im Urteilsverfahren zu treffende Entscheidungen erforderlich. Die seit langem praktizierte Überbesetzung von Spruchkörpern wird von der herrschenden Meinung, nach der Neufassung des GVG und der Rechtsprechung bis auf zwei Ausnahmen für zulässig erachtet. Hierdurch können auch krankheitsbedingte Vertretungsfälle innerhalb des Spruchkörpers bewältigt werden. Bei Strafprozessen muss der Einwand, die Strafkammer sei unter Verletzung von Abs. 2 GVG unterbesetzt oder überbesetzt, entsprechend Abs. 1 StPO bis zum Beginn der Vernehmung des ersten Angeklagten zur Sache geltend gemacht werden; eine fehlerhafte Besetzung einer Strafkammer mit drei Berufsrichtern kann mit der Revision angegriffen werden.


title: Überbesetzung

text: Eine Überbesetzung kann sich auch in Handel und Bankwesen als Überversorgung zeigen. Filialunternehmen des Handels (vor allem im Einzelhandel; ) und Filialbanken () kennen die Überbesetzung als das Missverhältnis zwischen den vorhandenen Filialen und der in ihrem Einzugsgebiet vorhandenen kaufkräftigen Bevölkerung. Geht dort die Bevölkerung deutlich zurück (etwa durch Konversion), muss die Anzahl der Filialen ebenfalls sinken; bleibt sie gleich, liegt Überbesetzung vor.


title: Überbesetzung

text: In der Psychoanalyse ist die Überbesetzung die „zusätzliche Besetzung einer bereits besetzten Vorstellung, Wahrnehmung, etc.“


title: Überbesetzung

text: Personelle Überbesetzung führt zu geringerer Arbeitsproduktivität. Nach Berechnungen der OECD lag im Jahre 1991 die Produktivität in der DDR – auch wegen der Fehl- und Überbesetzung – bei 28,5 % derjenigen westdeutscher Betriebe. Die Personalkosten sind selbst bei Vollbeschäftigung höher als sie sein müssten, entsprechend fallen bei den überbesetzten Stellen Leerkosten an. Die Personalaufwandsquote ist überdurchschnittlich hoch. Die Überbesetzung verringert die Gewinne (oder erhöht die Verluste) und erhöht die Gewinnschwelle. Überbesetzung birgt zusätzliche Beschäftigungsrisiken in sich, weil selbst bei Vollbeschäftigung nicht alle Leerkosten in Nutzkosten umgewandelt werden können. Die Überbesetzung steht unter dem Zwang, durch Personalabbau Kostensenkungen vornehmen zu müssen. Sie ist nur vertretbar, wenn eine Nachfragesteigerung erwartet wird, die durch überbesetztes Personal aufgefangen werden kann.


title: Überbesetzung

text: Das wachsende Arbeitsleid durch Unterforderung und hiermit verbundene Langeweile kann zu abnehmender Arbeitsmotivation, Stress, Fehlzeiten, Fehlproduktion mit verbundenen Fehlmengen und Fehlerkosten oder Burn-out bei von der Überbesetzung betroffenen Mitarbeitern führen, weil sie dauerhaft einer zu niedrigen Arbeitsbelastung ausgesetzt sind.


title: Eduard Krüger (Reiter)

text: Eduard Krüger (* 24. März 1893 in Metz; † 5. November 1963 in München) war ein deutscher Springreiter.


title: Eduard Krüger (Reiter)

text: Kürger nahm bei den Olympischen Sommerspielen 1928 in Amsterdam im Springreiten teil. Im Einzel wurde er mit seinem Pferd "Donauwelle" Zehnter und im Mannschaftswettbewerb belegte er zusammen mit Richard Sahla und Carl-Friedrich von Langen den siebten Rang. Krüger war ein ehemaliger bayerischer Artillerieoffizier, der 1919 der Polizei beitrat und schließlich Oberst der bayerischen Polizei wurde.


title: Bezolles

text: Bezolles (gaskognisch "Besòlas") ist eine französische Gemeinde mit Einwohnern (Stand ) im Département Gers in der Region Okzitanien (bis 2015 Midi-Pyrénées); sie gehört zum Arrondissement Auch und zum Gemeindeverband Artagnan de Fezensac. Die Bewohner nennen sich "Bezollais/Bezollaises".


title: Bezolles

text: Bezolles liegt rund 27 Kilometer nordwestlich von Auch im Zentrum des Départements Gers. Die Gemeinde besteht aus Streusiedlungen und Einzelgehöften. Es gibt zahlreiche Weinberge. Der Fluss "Bèze" durchquert die Gemeinde in nördlicher Richtung und bildet streckenweise die südliche Gemeindegrenze.


title: Bezolles

text: Nachbargemeinden sind Beaucaire im Norden und Nordosten, Rozès im Südosten und Süden, Vic-Fezensac im Südwesten, Justian und Roques im Westen sowie Lagardère im Nordwesten.


title: Bezolles

text: Im Mittelalter lag Bezolles in der Region Armagnac innerhalb der historischen Landschaft Gascogne und teilte deren Schicksal. Bezolles gehörte von 1793 bis 1801 zum District Condom. Von 1801 bis 2015 war die Gemeinde dem Arrondissement Condom zugeteilt und gehörte von 1793 bis 2015 zum Kanton Valence-sur-Baïse (ursprünglich Kanton Valence genannt).


title: Bezolles

text: Die Einwohnerentwicklung ist typisch für eine französische Landgemeinde. Normal sind die Entwicklungen zwischen 1793 und 1841 mit einem starken Wachstum und die folgende starke Landflucht. Seit 2006 hat sich die Bevölkerungszahl bei rund 140 Personen stabilisiert.


title: Bezolles

text: Die Gemeinde liegt fernab von überregionalen Verkehrswegen und hat keine Schienen- oder Busverbindungen. Die wichtigsten regionalen Verkehrswege sind die D930 wenige Kilometer östlich und die N124 mit einem Anschluss in Vic-Fezensac.


title: Dolmen von Castelló

text: Der Dolmen von Castelló befindet sich in der Nähe des Col de Castelló, nordwestlich von Prats-de-Mollo-la-Preste im oberen Vallespir im Département Pyrénées-Orientales in Frankreich. Dolmen ist in Frankreich der Oberbegriff für neolithische Megalithanlagen aller Art (siehe: Französische Nomenklatur).


title: Dolmen von Castelló

text: Der Dolmen besteht aus einem großen trapezoiden Deckstein, der von Steinpaketen, in geringer Höhe über dem Boden liegend gestützt wird.


title: Dolmen von Castelló

text: Der erste entdeckte Dolmen im Vallespir war die Caixa von Rotllan im Nachbarort Arles-sur-Tech. Sie wurde bereits 1837 von Marie-Luise Renard de Saint-Malo (1812–1882) als „Druidendenkmal“ ausgewiesen. 1958 entdeckten Pierre Ponsich (1912–1999) und Jean Abélanet in Montbolo einen neuen Dolmen. Ab diesem Datum wurde die Liste des Vallespir um sechs Dolmen erweitert, darunter 2011 als letzter der Dolmen von Castelló. Das Vallespir scheint Forscher weniger anzuziehen als das Conflent oder die Cerdagne.


title: Dolmen von Castelló

text: In der Nähe liegt ein alter, den Heiligen Justa und Rufina gewidmeter Bildstock.


title: Aries-Espénan

text: Aries-Espénan ist eine französische Gemeinde mit Einwohnern (Stand ) im Département Hautes-Pyrénées in der Region Okzitanien (vor 2016: Midi-Pyrénées). Die Gemeinde gehört zum Arrondissement Tarbes und zum Kanton Les Coteaux.


title: Aries-Espénan

text: Die Einwohner werden "Ariénanois" und "Ariénanoises" genannt.


title: Aries-Espénan

text: Aries-Espénan liegt circa 38 Kilometer östlich von Tarbes in der historischen Provinz Quatre-Vallées am nordöstlichen Rand des Départements.


title: Aries-Espénan

text: Umgeben wird Aries-Espénan von den sechs Nachbargemeinden: Aries-Espénan liegt im Einzugsgebiet des Flusses Garonne.


title: Aries-Espénan

text: Der Gers, ein Nebenfluss der Garonne durchquert das Gebiet der Gemeinde. In Aries-Espénan münden folgende Nebenflüsse in den Gers:


title: Aries-Espénan

text: Die Gemeinde Espénan wurde 1858 in die Gemeinde mit dem neuen Namen Aries-Espénan eingegliedert.


title: Aries-Espénan

text: Der okzitanische Name der Gemeinde heißt Ariès. Der Ursprung des Ortsnamens Aries ist unklar. Er könnte den Etymon "(h)arri" () aus der baskischen Sprache haben, eine Ableitung aus dem lateinischen "ripa" () sein oder von einem Eigennamen "Aris" stammen. Alle diese Theorien stoßen auf Probleme der Phonetik und besitzen keine Belege in den Schriften. Der Ortsname Espénan hingegen hat seinen Ursprung im latinisierten Eigennamen "Hispanius" und dem Suffix "-anum" (= Landgut des Spanius).


title: Aries-Espénan

text: Toponyme und Erwähnungen von Aries und Espénan waren:


title: Aries-Espénan

text: Mit dem Eingliederung der früheren Gemeinde Espénan in der Mitte des 19. Jahrhunderts hatte die Einwohnerzahl einen Höchststand von 370. In der Folgezeit sank die Größe der Gemeinde bei kurzen Erholungsphasen bis zur Jahrtausendwende auf ein Niveau von rund 65 Einwohnern, das bis heute gehalten wird. Aries-Espénan liegt in den Zonen AOC der Schweinerasse "Porc noir de Bigorre" und des Schinkens "Jambon noir de Bigorre".


title: Aries-Espénan

text: Aries-Espénan ist erreichbar über die Routes départementales 9, 32 und 632, die ehemalige Route nationale 632.


title: Aries-Espénan

text: Roger de Bossost, geboren in Espénan, gestorben 1646, war Seigneur von Espénan und Soldat in Diensten des französischen Königs. Seine militärische Karriere führte ihn vor allem nach Katalonien. Er nahm an der Schlacht bei Rocroi als Anführer der französischen Infanterie teil. Zu seinem Gedenken wurde 2018 in Aries-Espénan ein historisches Festival gefeiert.


title: Gropius-Zimmer

text: Das Gropius-Zimmer, auch "Direktorenzimmer" genannt, ist ein Innenraum in der Bauhaus-Universität Weimar, der von 1923 bis 1925 als Direktorenzimmer von Walter Gropius am Staatlichen Bauhaus diente. Der Raum ist als „Gesamtkunstwerk“ für die Bauhausausstellung von 1923 entworfen worden; heute ist er eine Rekonstruktion von 1999.


title: Gropius-Zimmer

text: Der Raum befindet sich im ersten Stockwerk des Universitätsgebäudes und hat eine Würfelform mit einer Kantenlänge von fünf Metern. Der Kubus wurde in einem ursprünglich rechteckigen Raum eingerichtet, von dem er durch eine Zwischenwand abgetrennt wurde. Innerhalb des Würfels gibt es einen gedachten Kubus von 3,15 Meter Kantenlänge, der durch einen quadratischen Teppich, eine Wandbespannung an der Eingangstür und die Anordnung der Möbel gebildet wird. Er ist in der Höhe durch eine Leuchtenkonstruktion mit stabförmigen Soffittenlampen als damals expressiv geltendem Gestaltungselement gekennzeichnet. Dieser gedachte Würfel im Würfel dient als Ruhezone. Das Würfelprinzip setzt sich in den Möbeln fort. Funktionell besteht der Raum aus drei Bereichen. Dies sind der Eingangsbereich mit Mäanderregalen, der Kommunikationsbereich mit Sitzmöbeln und der Arbeitsplatz des Direktors mit einem Schreibtisch und einem Regal.


title: Gropius-Zimmer

text: Der Raum entstand für die Bauhausausstellung von 1923, bei der Walter Gropius die Umsetzung eines Raumkonzeptes präsentieren wollte. Gropius ursprüngliches Vorhaben, das Raumkonzept in den Ausstellungsräumen im Weimarer Stadtschloss umzusetzen, ließ sich nicht realisieren. Die Möglichkeit zur Umsetzung bot sich ihm im östlichen Flügel des Hauptgebäudes der Bauhausschule. Die Ausführung des Raums übernahmen Meister und Schüler aus verschiedenen Bauhaus-Werkstätten. Den Teppich und den Wandbehang gestaltete die Weberei, wobei der Teppich von der Bauhausschülerin Benita Otte stammte. Die farbliche Gestaltung der Wände übernahm die Wandmalerei-Werkstatt, die Möbel stellte die Tischlerei her.


title: Gropius-Zimmer

text: Nach dem Weggang des Bauhauses nach Dessau 1925 blieb der Raum über Jahrzehnte vergessen. Im Zuge der Sanierung ihres Hauptgebäudes rekonstruierte die Bauhaus-Universität Weimar das ehemalige Direktorenzimmer 1999 originalgetreu. Dies war ein Beitrag zum 80-jährigen Jubiläum des Bauhauses und ebenso zum europäischen Kulturstadtjahr 1999 in Weimar.


title: Gropius-Zimmer

text: Zum 100-jährigen Jubiläum des Bauhauses im Jahr 2019 schuf die "Fakultät Architektur und Urbanistik" der Bauhaus-Universität Weimar den "Gropius-Zimmer-Pavillon", der sich im Freien vor dem Hauptgebäude befindet. Der Pavillon ist ein aus Stahlprofilen gebildetes offenes Gerüst, das analog zum Gropius-Zimmer einen Würfel von fünf Meter Kantenlänge bildet. Im Inneren der frei zugänglichen Konstruktion befinden sich einzelne angedeutete Möbel. Laut einer Beschreibung sei der Pavillon das konzeptionelle Abstrakt des Direktorenzimmers als Herzstück des historischen Bauhauses.


title: Gropius-Zimmer

text: Das Gropius-Zimmer gilt als die erste gesamtheitliche Raumkomposition der Moderne. Es entstand am Ende der ersten Phase des jungen Bauhauses, die vom Expressionismus gekennzeichnet war. In dieser Zeit war der Übergang zum konstruktivistischen und funktional bestimmten Gestalten bereits erkennbar. Walter Gropius als Bauhausdirektor trieb diese Richtungsänderung maßgeblich voran. Beim Gropius-Zimmer ging es ihm um die Erprobung des stofflichen, künstlerischen und mathematischen Raums. Der Raum gilt auch als Beispiel für Bauhaus-Arbeiten am Ende der Weimarer Ära, die noch vom Ideal des Handwerks gekennzeichnet war.


title: Fancy Farm (Kentucky)

text: Fancy Farm ist ein gemeindefreies Gebiet und ein "census-designated place" in Kentucky, USA. Nach der Volkszählung von 2010 hatte Fancy Farm 458 Einwohner.


title: Fancy Farm (Kentucky)

text: Fancy Farm liegt an der Kentucky Route 80, in einem Gebiet, welches trotz der Staatsgründung Kentuckys (1792) erst 1818 zum Staatsgebiet Kentuckys gelangte (sogenannter "Jackson Purchase", der Präsident Andrew Jackson kaufte das Gebiet von den Chickasaw-Indianern ab). Die Siedlung wurde 1829 wurde in einem stark römisch-katholisch geprägten Gebiet angelegt, und der Bau der Hieronymus-Kirche (1836, englisch St. Jerome Church) beschleunigte das Wachstum des Dorfes. Laut einer Quelle stammt der Name "Fancy Farm" von der Eröffnung des Postbüros; ein Bewerber für das Amt des Postmeisters schlug angeblich vor, St. Jerome Farm in Fancy Farm umzutaufen. Die erste offizielle Erwähnung erfolgte 1870 als ein Postbüro im Boswell Precinct, und die erste Erwähnung als Siedlung in der 1910er Volkszählung. 1920 galt Fancy Farm schließlich als Gemeinde in seinem eigenen Distrikt (precinct).


title: Fancy Farm (Kentucky)

text: Nach der Volkszählung von 2010 lebten 458 Personen in Fancy Farm, wovon 116 über 61 Jahre alt waren. 98 Menschen waren jünger als 18 Jahre. Die Bevölkerung ist fast ausschließlich weiß.


title: Fancy Farm (Kentucky)

text: Das Dörfchen ist weit über die Grenzen Kentuckys bekannt für seine jährliche politische Zusammenkunft am ersten Samstag im August. Die Bekanntheit des Festes ist derart groß geworden, dass die wichtigeren Politiker Kentuckys Aufmerksamkeit auf sich ziehen, wenn sie daran "nicht" teilnehmen. Das Picknick zieht jedes Jahr etwa 12.000 bis 15.000 Besucher an.


title: Fancy Farm (Kentucky)

text: Die Veranstaltung begann 1881 als jährliches Picknick, und wurde zunächst auf dem Gelände der katholischen Kirche durchgeführt. Die ersten Reden von Politikern gehen auf die frühen 1900er Jahre zurück. Seit Kentucky 1956 den Zeitpunkt seiner Vorwahlen von August in den Mai verlegte, gilt der „Fancy Farm Picnic“ genannte Anlass als Startschuss der herbstlichen Wahlkampagne.


title: Fancy Farm (Kentucky)

text: Zu den bekanntesten Gästen mit vielen Auftritten gehören George C. Wallace (1975, vorher und nachher Gouverneur von Alabama), Lloyd Bentsen (Senator von Texas, später Finanzminister) und die Vizepräsidenten Alben Barkley und Al Gore.


title: Fancy Farm (Kentucky)

text: Neben den Reden finden die üblichen Jahrmarkt-Aktivitäten statt, wie Bingo-Spiele, Tombolas und Wettläufe über 5000 Meter und eine Meile. Im Jahr 1982 errang das "Fancy Farm Picnic" den damaligen Weltrekord für das weltgrößte Picknick: Die Gäste verzehrten 15.000 Pfund gegrillten Hammel, Schwein und Geflügel.


title: Fancy Farm (Kentucky)

text: Der Erlös des Picknicks fließt in die katholische Grundschule des Ortes, und in lokale Entwicklungsprojekte. Auswärtige Händler sind nicht zugelassen, außer Verkäufer politischer Sammelobjekte wie Abzeichen, Aufkleber, T-Shirts und ähnlichem.


title: Richard Sahla (Springreiter)

text: Richard Sahla (* 8. April 1900 in Bückeburg; † 6. April 1942 in Tschudowo, Russland) war ein deutscher Springreiter und Offizier der Wehrmacht.


title: Richard Sahla (Springreiter)

text: Richard Sahla nahm bei den Olympischen Sommerspielen 1928 in Amsterdam im Springreiten teil. Im Einzel wurde er mit seinem Pferd "Correggio" Vierzehnter und im Mannschaftswettbewerb belegte er zusammen mit Eduard Krüger und Carl-Friedrich von Langen den siebten Rang.


title: Richard Sahla (Springreiter)

text: Sahla war als Oberleutnant an der Kavallerieschule in Hannover stationiert. Während des Zweiten Weltkriegs kämpfte er an der Ostfront, wo er im russischen Tschudowo fiel.


title: Richard Sahla

text: Richard Sahla ist der Name folgender Personen:


title: Richard Sahla

text: *Richard Sahla (Komponist) (1855–1931), österreichischer Violinvirtuose, Dirigent und Komponist


title: Völkerschlachtdenkmal (Zabitz)

text: Das Völkerschlachtdenkmal von Zabitz ist ein Gedenkstein in der Einheitsgemeinde Osternienburger Land im Landkreis Anhalt-Bitterfeld in Sachsen-Anhalt. Das Kleindenkmal steht unter Denkmalschutz und ist im Denkmalverzeichnis mit der Erfassungsnummer 094 97238 als Baudenkmal eingetragen.


title: Völkerschlachtdenkmal (Zabitz)

text: Im Norden von Zabitz bilden die Straßenverläufe der Zabitzer Chaussee zwei Plätze. Auf dem westlichen befindet sich der Gedenkstein unter einer Eiche nahe dem Gasthof.


title: Völkerschlachtdenkmal (Zabitz)

text: Anlässlich des 100. Jahrestages der Völkerschlacht bei Leipzig im Jahr 1913 entstand eine Reihe von Denkmälern. In Anhalt, das bei der Schlacht keine eigenen Einheiten stellte, da es von allen beteiligten Hauptparteien (Frankreich, Russland, Preußen) stark mit Truppen-Einquartierungen und verschiedensten Forderungen gebeutelt wurde, war der preußisch-russische Sieg dennoch Anlass zur Freude, da damit die Belastungen endeten.


title: Völkerschlachtdenkmal (Zabitz)

text: Das Aussehen entspricht dem gängigen Typ des Köthener Landes: auf einem Steinhaufen befindet sich ein senkrecht stehender Inschriftstein, der die Angaben "1813 / 18. October / 1913" trägt. Da sie keine Gefallenen nennen, zählen die Völkerschlachtdenkmäler zum Grenzbereich der Kriegerdenkmäler. Allerdings wurde das Denkmal später um eine Gedenktafel erweitert, die am Fuß platziert wurde und die Inschrift "Zum Gedenken / der Opfer der / Kriege und der / Gewaltherrschaft" trägt. Eine ähnliche Erweiterung gibt es auch in Micheln. Ähnlich wie in Pißdorf ist die Gedenkanlage zudem von einem Holzzaun umgeben.


title: Palast des Schweigens

text: Palast des Schweigens ist ein französisch-tunesischer Film aus dem Jahr 1994 von Moufida Tlatli, die zusammen mit Nouri Bouzid das Drehbuch verfasste. Das Drama um das Schicksal von Frauen in den 50er und 60er Jahren in den tunesischen Herrscherhäusern ist das Debüt und der erste Film unter der Regie einer Frau aus der arabischen Welt und wurde beim Carthage Film Festival (JCC) in Tunesien 1994 mit dem "Tanit d’Or" ausgezeichnet, wo Hend Sabri für die Rolle der jungen Alia auch als "Beste Schauspielerin" geehrt wurde. Beim Toronto International Film Festival (TIFF) 1994 wurde der Film mit dem FIPRESCI-Preis honoriert, nahm an diversen weltweiten Festivals teil und erhielt 1995 unter anderem die Auszeichnung als "Bester Film" beim Festival del Cinema Africano, d’Asia e America Latina von Mailand.


title: Palast des Schweigens

text: Mitte der 60er Jahre singt Alia in Bars, um sich so ihren Lebensunterhalt zu verdienen. Sie ist 25 und lebt unverheiratet mit Lotfi zusammen, der in ihrer Jugend ihr Lehrer war und mit dem sie in die Stadt geflohen ist, um dem Leben im Palast des Bey zu entkommen. Alia ist schwanger von Lotfi; der möchte kein Kind und auch nicht heiraten und drängt Alia, einen Schwangerschaftsabbruch vornehmen zu lassen. In dieser Situation erzählt er Alia, dass Sid Ali verstorben sei, und sie macht sich nach 10 Jahren auf den Weg an den Ort, an dem sie aufgewachsen ist als das illegitime Kind einer Dienerin im Palast.


title: Palast des Schweigens

text: Dort angekommen, wird Alia von Erinnerungen ihrer Jugend heimgesucht, während sie am Bett der alten Dienerin Khalti Hadda sitzt. Diese – inzwischen erblindet und ans Bett gefesselt – spricht mit ihr über die Vergangenheit. Alia streift durch die Räume, viel ist nicht mehr geblieben von der einstigen Pracht. Alias Jugend fand in einer Zeit statt, als Tunesien die Unabhängigkeit von Frankreich anstrebte und damit auch im Jahr 1957 die Herrschaft des Bey beendet war. Ihre Mutter Khedija ist – wie die anderen Dienerinnen im Haus – eine Sklavin, ohne Mitspracherecht über ihren Körper, mit dem sie auch sexuell zur Verfügung zu stehen hat. In Flashbacks schaut Alia auf das Kind, dessen Vater es niemals als seins anerkennen wird; sie sieht, wie ihre Mutter von Sid Ali und Si Bechir sexuell missbraucht wurde, wenn sie unter dem Vorwand, den Tee zu servieren, Massagen oder Fussbäder zu verabreichen, gerufen wurde und Alia, der Mutter, immer wieder heimlich hinterherspionierte. Alia erlebt erneut die Traumata, welche sie als Heranwachsende durchlebte, als die Mutter nach einer ungewollten Schwangerschaft einen Abbruch von einer der Dienerinnen vornehmen lässt und daran stirbt, während Alia für die Gäste im Haus singt. Sie trifft am Ende eine Entscheidung, sie wird ihr Kind bekommen, nicht wissend, ob der Vater anwesend sein wird, oder ob sie das Kind eventuell auch alleine aufziehen muss.


title: Palast des Schweigens

text: "Khedija", die Mutter von Alia, wurde im Alter von 10 Jahren an den Bey verkauft und arbeitet seither als Dienerin im Palast. Neben ihren Tätigkeiten im Haushalt wird sie gerufen, um vor dem Bey und seinen Gästen zu deren Unterhaltung zu tanzen. Sie erzieht Alia alleine und behält für sich, wer der Vater sein könnte. Beide Söhne des Bey erwarten sexuelle Dienste von ihr, von Si Bechir wird sie brutal vergewaltigt. Als sie bemerkt, wieder ungewollt schwanger zu sein, bittet sie nach der Medizinfrau zu schicken, um die Schwangerschaft zu beenden. Khedija weiß, wie all die anderen Frauen, dass, wenn ihr weiteres Kind auch ein Mädchen sein würde, es mit der gleichen sexuellen Ausbeutung konfrontiert sein wird, die sie erlebt. Als Alia älter wird, fürchtet Khedija um deren Sicherheit vor den Männern des Palasts. Sie möchte Alia ihr Schicksal ersparen.


title: Palast des Schweigens

text: "Alia", Tochter von Khedija, ist während ihrer Kindheit überwiegend umgeben von den Dienerinnen des Palastes, hält sich zwischen Palastküche und den Dienstbotenzimmern auf und versucht seit Kindheit zu erfahren wer ihr Vater ist. Sie spricht wenig, beobachtet viel. Sie wird Zeugin der Vergewaltigung der Mutter durch Si Bechir. Obwohl Männer im Haus des Bey anwesend sind, gibt es keine starke männliche Vaterfigur für sie. Ausnahme sind einige Szenen aus ihrer Kindheit, in denen Sid Ali eine Art Vaterfigur einnimmt. Sie hat während der Kindheit den sehnlichen Wunsch, das Spiel der Laute, der Oud, zu erlernen, dem Instrument der Oberschicht. Auch als Erwachsene wird Alias Beziehung zu ihrem Partner Lotfi mit dem Konflikt einer ungewollten Schwangerschaft beladen.


title: Palast des Schweigens

text: "Si Bechir", einer der Söhne des Bey, ist rücksichtslos mit den Dienerinnen. Er weiß sehr wohl, dass diese keine Möglichkeit haben sich ihm zu widersetzen. Auch Alia wird klar zum Objekt seiner Begierde. Er verlangt von Khedija, ihm Alia in sein Zimmer zu schicken „um Tee zu servieren“, einer Beschönigung der Tatsache, ihm sexuell zu dienen. Khedija, nicht in der Position den Wunsch rigoros abzuwehren, erzählt ihm, um ihre Tochter zu schützen, dass diese nicht wisse, wie Tee richtig serviert werde. Mit seiner Tochter Sarra verbindet Alia eine Freundschaft. Sie spielen und musizieren zusammen. So hat Alia ein wenig mehr Zutritt zur Welt der Herrscher.


title: Palast des Schweigens

text: "Sid Ali", ein weiterer Sohn des Bey, hat nur in wenigen Szenen für Alia einige väterliche Gesten übrig. Er könnte Alias Vater sein. Er scheint eine besondere Vorliebe für Khedija zu haben, eifersüchtig von seiner Frau beäugt. Eines Tages überrascht ihn Alia im Bett mit ihrer Mutter, die Szene erscheint ihr beinahe einvernehmlich, im Gegensatz zu der darauf folgenden Vergewaltigung der Mutter durch Si Bechir. Der Tod Sid Alis ist der Grund, warum Alia in den Palast ihrer Kindheit zurückkehren wird.


title: Palast des Schweigens

text: "Der Bey" ist Vater von Si Bechir und Sid Ali. Er hat seinen Söhnen deren Umgang mit den Dienerinnen vorgelebt.


title: Palast des Schweigens

text: "Lotfi" unterrichtete die junge Alia an der Laute, lehrt sie das Lesen und Schreiben, bringt ihr Musik nahe und erzählt ihr von der nationalistischen Bewegung, die außerhalb der Palastmauern stattfindet. Das weckt Alias Wunsch nach Unabhängigkeit, und sie flieht später mit ihm in die Stadt, wo er ihr Geliebter wird. Er ist nicht gewillt sie zu heiraten. Als sie schwanger wird, verlangt er die Abtreibung des Kindes, offenbar nicht das erste Mal. Zwar ist Alia keine Sexsklavin für ihn, dennoch unterwirft er sie mit seiner Haltung einem Leben, das außerhalb Alias Kontrolle liegt.


title: Palast des Schweigens

text: "Cherifa" wird von den Dienerinnen des Palastes gerufen, wenn es gilt Krankheiten zu behandeln oder die Enthaarung der Frauen vorzunehmen. Nach ihr wird geschickt, um den Abbruch der ungewollten erneuten Schwangerschaft Khedijas vorzunehmen.


title: Palast des Schweigens

text: "Khalti Hadda", eine weitere Dienerin, ist eine Art Vertraute für Khedija. Alia liebt sie. Sie kommt um nach ihr zu sehen, als Khedija sich vor Schmerzen über das Waschbecken beugt, und spricht diese leise, wie ein Geheimnis bewahren wollend, auf ihre Schwangerschaft an. Sie versucht Khedija Trost zu spenden. Zusammen mit Khedija spart sie ein wenig Geld, um eine Laute für Alia zu kaufen. Sie versteckt Lotfi, der ein Anhänger der Revolution ist und deshalb gesucht wird anfangs im Palast.


title: Palast des Schweigens

text: Die Dienstboten der Familie sind ausschließlich innerhalb der Küche, innerhalb ihrer Quartiere oder bei Tätigkeiten im Haus zu sehen. Nie sind sie außerhalb des Palastes anzutreffen, was ihre Gefangenschaft unterstreicht. Es gibt ein Radio, über das die Diener den Vorgängen auf den Straßen von Tunesien lauschen, als der Umbruch im Land vonstatten geht. Vereinzelt bringen männliche Dienstboten Neuigkeiten mit, wenn sie mit Einkäufen vom Markt kommen. Die Dienerinnen werden in bedrückenden Situationen dargestellt, umrahmt von ihren kulturellen Praktiken und der männlichen Dominanz der Oberen. Sie haben nicht das Recht ihre Stimme zu erheben. Es gibt bedeutende Szenen im Film, in denen Khedija dieses Tabu bricht. Einmal, als sie feststellt wieder schwanger zu sein und sich mit der Entscheidung, diese Schwangerschaft zu beenden, in die Küche zu den Frauen begibt. Sie leidet, sitzt etwas abseits, beinahe erdrückt unter ihrer Last und Scham. In dieser Szene bricht ihr Leid aus ihr heraus. Sie schreit in die Stille der Palastküche hinein, während sie ihren Bauch hält und verlangt, dass man sie in Ruhe lassen möge. Sie äußert ihren Hass gegen sich selbst, ihre Empörung über die Vorgänge, den Hass auf ihren Körper. Danach wird die Stille der Palastküche nur durch das schmerzhafte Schluchzen von Khedija unterbrochen. Die anwesenden Frauen werden groß ins Bild gesetzt. Es läuft keine Musik, niemand spricht. Zwei der Frauen waschen Kleidungsstücke, als würde symbolisch die Schande von Khedija gewaschen. Eine weitere knetet Teig, stur geradeaus scheinbar in die Zukunft schauend. Mit ihrer Stille bieten sie Khedija den Schutz ihre Situation zu ertragen. Die Dienerinnen haben gelernt solidarisch zu sein, auch wenn sie ihre Situation nicht ändern können.


title: Palast des Schweigens

text: Alia wird von der damals erst 14-jährigen Hend Sabri gespielt, für die "Palast des Schweigens" ihre erste Rolle vor der Kamera war. Für Alia gibt es mehrere Szenen, die ganz entscheidend sind. Als sie größer wird, fragt sie immer wieder, wer ihr Vater ist, auch ganz direkt, ob Sid Ali ihr Vater wäre. Alia hat einige Szenen, in denen Sid Ali sich beinahe väterlich verhält. Vorher noch weggeschickt, als die ganze Herrscherfamilie sich vor einem Fotografen postiert und Alia Sarra folgen wollte, um Aufstellung zu nehmen, wird sie nach dieser Szene von Sid Ali zusammen mit Sarra zu einem Einzelfoto gerufen. Er spendet auch Beifall, als Alia beginnt, das Lautenspiel zu erlernen oder anfängt zu singen. Leichte Gesten der Anerkennung lassen Alia strahlen, bis sie entdeckt, was die Söhne des Bey in die Quartiere der Dienstboten treibt, und damit auch Sid Ali in das Zimmer ihrer Mutter, welches Alia mit ihr teilt. Alia ist oft zu sehen, wie sie auf leisen Sohlen der Mutter folgt, um zu schauen wozu diese gerufen wurde. Sie beobachtet durch das Fenster ihres Zimmers Sid Ali und ihre Mutter im Bett. Sie stürmt davon, erreicht den Palastgarten und beginnt in großen Kreisen auf dem Rasen zu laufen, bis sie zusammenbricht und in Ohnmacht fällt. Dort wird sie von Si Bechir gefunden, der, mit der Hand ihren Rock hochschiebend, ihre erwachende Schönheit entdeckt, sie aufnimmt, in ihr Zimmer trägt und auf das Bett legt. Als ihre Mutter hinzukommt, bedeutet er dieser, welche Schönheit Alia sei, wendet sich dann aber im Lauf des Gesprächs der Mutter zu und vergewaltigt diese im Beisein Alias – inzwischen erwacht – im Zimmer. Alia läuft davon, zum Ausgang des Palastes, die geschlossenen Tore drücken in ihr Gesicht, und sie schreit ihren Schmerz heraus. Stille in dieser Szene, keine Musik, Alias Schrei nicht zu hören.


title: Palast des Schweigens

text: Cherifa, gerufen um die Schwangerschaft von Khedija zu beenden, kümmert sich auch um Alia, als die nach dem Trauma der Vergewaltigung krank im Bett liegt. Dass Cherifa gerufen wird, um Schwangerschaften abzubrechen, muss etwas sein, was auch in der Vergangenheit bereits vorgekommen ist, so dass sie sich Wissen darin erworben hat. Für Alia ist das Leid der Mutter ganz präsent, als sie diese im Zimmer antrifft, sich heftig auf den Bauch schlagend in ihrer Not über die ungewollte Schwangerschaft. Nachdem die Mutter von Cherifa ein Mittel zum Abbruch bekommen, die Dienerschaft Sarras Fest vorbereitet hat und Alia von Sarra gebeten wurde, für die anwesenden Gäste zu singen, kommt es zum Drama. Die Mutter bricht zusammen, wird von den anderen Dienerinnen in ihr Bett gebracht und windet sich dort unter Schmerzen an den Folgen des Abbruchs, übertönt von Alias Gesang für die Oberen. Ihre Rebellion mag in diesem Moment sein, dass sie auch das Lied der Revolution anstimmt, die Damen den Saal verlassen und die Herren ihr Kartenspiel unterbrechend, ehe Alia läuft, um nach der Mutter zu sehen und diese tot im Zimmer vorfindet. All das zusammen hat zu ihrem Entschluss beigetragen, aus dem Palast davonzulaufen und ihr Glück als Sängerin in der Stadt zu suchen, trügerisch, wie sich herausstellen wird. Sowohl in ihrer Beziehung zu Lotfi, der nichts davon hält sich seiner Verantwortung zu stellen, noch vor den Nachbarn ihres Wohnviertels oder Gästen der Bar, in der sie singt, deren aller Verachtung über ihren Lebenswandel Alia spürt.


title: Palast des Schweigens

text: 2008 war Tlatli eingeladen, zusammen mit den Regisseurinnen Ingrid Sinclair und Nadine Labaki anlässlich des 40-jährigen Jubiläums "Quinzaine des réalisateurs", einer Parallelveranstaltung der Filmfestspiele von Cannes, an einer Podiumsdiskussion teilzunehmen. Dort sprach sie unter anderem über die Geschichte der Entstehung ihres Films. Sie erzählte, wie sie dazu kam, an der französischen Filmhochschule, dem IDHEC, zu studieren, und welche Schwierigkeiten sie im Vorfeld hatte, von ihrem Vater die Erlaubnis für ein Studium in diesem Metier und noch dazu im Ausland zu erhalten. Sie berichtete auch über die Schwierigkeiten, um das nötige Stipendium dafür zu erlangen. Tlatli entstammt – laut eigener Aussage – keiner wohlhabenden Familie. Der Vater hatte andere Berufswünsche für sie, den der Krankenschwester zum Beispiel. Die Arbeit beim Film, noch dazu für eine Frau, war nichts, was in der Zeit als üblich und angesehen für ein Mädchen galt. An der Hochschule in Paris erlernte sie den Filmschnitt. Später, zurück in Tunesien – Tlatli hatte inzwischen als Filmeditorin Fuß gefasst und selber bereits kleine Kinder – gab sie diesen Beruf für einige Zeit auf, da ihre Mutter an der Alzheimer-Krankheit litt und Tlatli, als älteste Tochter, deren Pflege übernahm. Eines Tages kaufte sie einen Notizblock und Stift und begann, ihre Erinnerungen an die Mutter und die Kindheit aufzuschreiben, während sie ihre Mutter ansah, mit ihr sprach. Die Mutter konnte sich inzwischen nicht mehr äußern. Sie suchte Nachbarn, Tanten und Cousinen auf und befragte diese zu deren Vergangenheit, alles notierend, später bearbeitend. Langsam schenkte man ihr Vertrauen und es kamen viele Geschichten zusammen. Daraus entstanden 90 Seiten, die sie versteckte.


title: Palast des Schweigens

text: Tlatli – inzwischen wieder zurück im Beruf nach dem Tod der Mutter – fand eines Tages dieses Notizbuch wieder, las es, und bewegt ob der Geschichten hatte sie die Idee, dass man diese verfilmen könnte. Als sie damit einen Regisseur aufsuchte, bat sie ihn, diese Geschichte zu lesen, und wenn er es für gut befinden würde, möge er einen Film daraus machen. Tlatli bat nur um eine Sache: der Film sollte ihrer Mutter gewidmet sein. Er las und riet ihr, das Drehbuch niemandem mehr anzubieten, da es zu persönlich sei. Er machte ihr deutlich, dass es ihre Geschichte wäre und sie solle diese als Regisseurin selber umsetzen. Tlatli hatte bis dahin an Drehbüchern und der Filmmontage gearbeitet, dadurch und durch Beobachtungen auch etwas über Kameraführung gelernt, aber nie Regie geführt. Sie zweifelte, ob sie das könne. Der Regisseur ermutigte sie die Regie zu übernehmen, und so nahm sie die Herausforderung an. Plötzlich war alles einfach, sie erhielt Hilfe, der französische Produzent sagte sofort nach dem Lesen des Drehbuchs zu, ihren Film zu produzieren. Sie begann mit den Dreharbeiten in Tunesien und sah sich bereits am ersten Tag damit konfrontiert, "wie" eine Frau Regie führen wollte, den Frauen nah, aber auf Distanz mit den Männern, beinahe sich fürchtend vor ihnen. Es gelang, sie beendete die Regiearbeit, und plante danach wieder zum Filmschnitt zurückzukehren. Zu der Zeit ging Tlatli fest davon aus, dass es ihr einziger Film bleiben würde. Sie sprach darüber, dass ihre Mutter keine Dienerin im Palast gewesen sei, wie die Frauen in ihrem Film, aber ihre Mutter sei eine Dienerin zu Hause gewesen. Sie diente Tlatlis Vater, ihren Brüdern, sie habe im Dienste aller gestanden, ohne sich je darüber zu beklagen. Das beunruhigte Tlatli, diese Stille der Mutter schien ihr der Höhepunkt eines Lebens zu sein, ohne sich überhaupt auszudrücken.