title: Namie Amuro

text: Im Februar 2006 kollaborierte sie mit Ai, Mummy-D und Zeebra auf Zeebras Studioalbum „The New Beginning“ mit dem Titel „Do What U Gotta Do“, wobei dieses Lied für mehr als 100.000 legale Downloads mit Gold ausgezeichnet wurde. Es folgte am 17. Mai des Jahres die Single „Can’t Eat, Can’t Sleep, I’m Sick / Ningyō“ (), die #2 in den wöchentlichen Oricon-Charts erreichen konnte. Bei „Ningyō“ handelt es sich erstmals um einen Titel in ihrer Diskografie, der mit japanischen Schriftzeichen geschrieben wurde. Im August des Jahres startete sie eine weitere Tournee mit dem Titel „Namie Amuro Best Tour "Live Style 2006"“. Am 17. September trat sie unter anderem vor 12.000 Menschen im Kokuritsu Yoyogi Kyōgijō in Tokio auf.


title: Namie Amuro

text: Ihre 30. Single „Baby Don’t Cry“, die ein großer Erfolg wurde, veröffentlichte sie am 24. Januar 2007 und wurde als Titellied für das Dorama „Himitsu no Hanazono“ verwendet. Die Single erreichte #3 in den wöchentlichen Oricon-Single-Charts, konnte sich mehr als 140.000-mal verkaufen und war damit ihre meistverkaufte Single seit „Say the Word“ im Jahr 2001. Außerdem konnte sich der Klingelton des Liedes mehr als eine Million Mal legal herunterladen, was ihr zuletzt mit „How to Be a Girl“ (1997) gelang. Dementsprechend wurde die Single für die Klingeltöne mit „Million“ von der RIAJ ausgezeichnet. Außerdem brach sie mit dieser Single einen Rekord, den Kyōko Koizumi und Shizuka Kudō hielten, denn sie hat hiermit 13 Jahre lang in chronologischer Reihenfolge mindestens einen Top-10-Hit veröffentlicht, was in Japan keinem Künstler zuvor gelang. Ende März des Jahres kollaborierte sie ein weiteres Mal mit M-Flo und nahm den Titel „Luvotomy“ auf, der auf dem Studioalbum „Cosmicolor“ der Musikgruppe vertreten ist. Schon am 4. April folgte die nächste Single mit dem Titel „Funky Town“, die ebenfalls auf #3 der Charts einstieg und verkaufstechnisch ein mäßiger Erfolg wurde, aber mehr als 500.000 Klingeltöne absetzen konnte. Ihr achtes Studioalbum „Play“ wurde am 27. Juni des Jahres veröffentlicht und erreichte die Höchstplatzierung in den wöchentlichen Oricon-Charts, was ihr zuletzt mit dem Studioalbum „Genius 2000“ (2000) gelang. Es ist außerdem ihr viertes Studioalbum, das die Höchstplatzierung erreichen und sich für zwei aufeinanderfolgenden Wochen auf der Höchstplatzierung halten konnte. Für das Album, das unter anderem auch ein rockiges Lied „It’s All About You“ enthält, wurde Amuro ein Stilwandel zugeschrieben. Das Lied „Top Secret“ daraus wurde außerdem als Titellied für die zweite Staffel der Serie Prison Break in Japan verwendet. Vom 18. August bis zum 27. Februar 2008, absolvierte sie ihre Tournee unter dem Namen „Namie Amuro Play Tour 2007–2008“ und gab dabei 65 Konzerte. Ursprünglich waren 53 Konzerte geplant, aufgrund der Nachfrage wurden jedoch zwölf weitere Termine hinzugefügt. Die Tour war bis dato somit ihre längste und die mit den meisten Konzerten. Namie Amuro veröffentlichte am 12. März 2008 eine weitere Single, die für die Vidal-Sassoon-Kampagne "Fashion x Music x VS" warb. Die Single heißt „60s 70s 80s“ und beinhaltete die drei an den Jahrzehnten orientierten Lieder „New Look“, „Rock Steady“ und „What a Feeling“. Diese Lieder sind Samples zu erfolgreichen Liedern, die jeweils in den titelgebenden Jahrzehnten erschienen sind. Die Single debütierte in der ersten Verkaufswoche auf Platz 2 der wöchentlichen Oricon-Charts und konnte sich fast 115.000-mal verkaufen. In der zweiten Verkaufswoche kletterte die Single schließlich an die Spitze der Charts. Dadurch wurde sie zu Amuros erster Hitsingle seit „I Have Never Seen“, die sie zu diesem Zeitpunkt vor neun Jahren veröffentlicht hatte. Oricon gab an, dass sich die Single fast 300.000-mal verkauft hat und damit die einzige Single einer weiblichen Künstlerin war, die in den jährlichen Top 30 für Singles im Jahr 2008 in Japan gelistet war, was über ihre wiedererlangte Popularität sprechen lässt. Mit der Sängerin Double kollaborierte Amuro für Doubles Kompilation „The Best Collaborations“ und nahm den Titel „Black Diamond“ auf. Für die alljährliche A-Nation nahm Amuro erstmals am 26. Juli des Jahres an der Veranstaltung teil und trat vor geschätzt 25.000 Menschen auf. Abgesehen von den Fernsehauftritten, war dies das erste Mal seit sieben Jahren, dass sie eingeladen wurde, bei einer Veranstaltung aufzutreten. Im Anschluss an die Single „60s 70s 80s“, veröffentlichte sie das dritte Kompilationsalbum „Best Fiction“ am 30. Juli desselben Jahres. Es beinhaltet alle ihre Singles, die seit „Wishing on the Same Star“ (2002) bis „60s 70s 80s“ (2008) veröffentlicht wurden. Außerdem gab es zwei neue Lieder mit den Titeln „Do Me More“ und „Sexy Girl“. Das Lied „Do Me More“ war auch Teil einer Vidal-Sassoon-Kampagne, wogegen „Sexy Girl“ als Titellied für die Serie „Otome no Punch“ verwendet wurde. In der ersten Verkaufswoche setzte sich die Kompilation fast 700.000-mal ab und debütierte auf Platz 1 der wöchentlichen Oricon-Charts. Nach der dritten Verkaufswoche brach die Kompilation die Millionen-Marke, außerdem hielt sie sich sechs aufeinanderfolgende Wochen auf der Höchstplatzierung. Bis zu diesem Zeitpunkt hatte dies bisher nur die Gruppe Dreams Come True mit ihrem im Jahr 1993 veröffentlichten Album „Magic“ geschafft. Amuro wurde damit die erste japanische Künstlerin, die über drei Lebensdekaden mindestens ein Album über eine Million Mal verkaufen konnte. Die Kompilation war auf Platz 2 der jährlichen Oricon-Charts für 2008, direkt hinter Exiles Album „Exile Love“. Mit der Kompilation erreichte sie auch den zweiten Platz in den jährlichen iTunes-Charts für 2008 in Japan, hinter Hikaru Utada mit ihrem Studioalbum „Heart Station“. Hinzufügend wurde die Kompilation mit dem Preis in der Kategorie „bestes Album des Jahres“ bei den 50. Japan Record Awards ausgezeichnet. Als Werbemaßnahme ging sie ab Oktober des Jahres auf eine weitere Tournee mit dem Titel „Namie Amuro Best Fiction Tour 2008-2009“, die am 25. Oktober des Jahres in der Makuhari Messe startete und bis Ende Mai 2009 ging. Sie wurde auch dieses Jahr zum 59. Kōhaku Uta Gassen eingeladen, lehnte die Einladung jedoch ab.


title: Namie Amuro

text: Eine weitere Werbung mit Amuro für Vidal Sassoon, wurde am 20. Januar 2009 ausgestrahlt, bei der ein neues Lied mit dem Titel „Dr.“ erstmals abgespielt wurde. Das Lied war teil der im März desselben Jahres veröffentlichten Single „Wild / Dr.“, die die Höchstplatzierung erreichen und sich mehr als 100.000-mal verkaufen konnte. Damit brach sie ihren eigenen Rekord und konnte in 15 Jahren mit jeder Single mindestens für einen Tag je Single die Top-10 in den täglichen Oricon-Charts erreichen. Mit dem Lied „Wild“ warb sie für Coca-Cola Zero Sugar in der Kampagne „Wild Health“. Einen Monat später, veröffentlichte die Musikgruppe Ravex das Debütalbum „Trax“, bei dem Amuro den Titel „Rock U“ sang. Für eine weitere Vidal Sassoon Kampagne mit Amuro, wurde am 1. Oktober des Jahres zwei neue Werbungen ausgestrahlt, die zu diesem Zeitpunkt die unveröffentlichten Lieder „Copy That“ und „My Love“ abspielten. Veröffentlicht wurden diese zwei Lieder anschließend am 16. Dezember 2009 auf dem neunten Studioalbum „Past < Future“. Das Album wurde ihr sechstes Studioalbum, das die Höchstplatzierung erreichen konnte und außerdem verkaufte es sich mit mehr als 575.000 verkauften Einheiten etwas mehr wie ihr Studioalbum „Play“ aus dem Jahr 2007.


title: Namie Amuro

text: Im April 2010 gab man Tourdaten für eine neun Monate lange Tournee bekannt, die in 26 Städten veranstaltet wurde. Sie nahm am 18. Mai des Jahres bei den World Music Awards in Monaco den Preis in der originalen Kategorie "Best Artist from Asia" von Paris Hilton entgegen. Dies machte sie zur ersten weiblichen Solo-Künstlerin Asiens, die dies geschafft hat. Sie ist damit die zweite japanische Frau, nach Chage and Aska (als Musikgruppe gewonnen), die den Preis erhalten durfte. Amuro trat mit "Hide and Seek" aus ihrem Album "Play" bei dieser Veranstaltung auf. Zwei Monate später veröffentlichte sie am 28. Juli ihre nächste Single „Break It / Get Myself Back“.


title: Namie Amuro

text: Für die Opfer des Tōhoku-Erdbeben 2011 spendete Namie 50 Millionen Yen. Es wurde auch spekuliert, dass sie für die Reparaturen am Kernkraftwerk Fukushima Daini gespendet haben soll. Am 27. April 2011 veröffentlichte sie ihr erstes Kooperationsalbum unter dem Titel „Checkmate!“. Das Album beinhaltet neun Kollaborationen, die in der Zeit von 2003 bis 2011 aufgenommen wurden. Hierzu zählen aufgrund ihrer Popularität nennenswerte Lieder wie beispielsweise „Do What U Gotta Do“, „Luvotomy“, „Black Diamond“, „Rock U“ und „Fake“. Außerdem gab es vier neue Titel; „Wonder Woman“, eine Zusammenarbeit mit Ai und Anna Tsuchiya, „Make It Happen“ mit Afterschool, „Unusual“ mit Yamashita Tomohisa und „#1“ mit Kawabata Kaname (aus der Musikgruppe Chemistry). Ursprünglich wurde der 23. März 2011 als Veröffentlichungstermin offiziell verkündet, aber dieser wurde aufgrund des Tōhoku-Erdbebens 2011 in den April des Jahres verschoben. Während ihrer Tournee „Live Style 2011“, wurden zwei zuvor unveröffentlichte Lieder vorgestellt; „Arigatou: Thank the World for Love… Gift Song for 2011“ und „Higher“. Das Lied „Higher“ sollte für eine neue Werbung der Coke-Zero-Kampagne als Titellied verwendet werden, wurde aber nie ausgestrahlt. Ihr Lied „Arigatou“ wurde später in einer A-cappella-Version als Titellied für eine Kose-Esprique-Kampagne verwendet. Im Juli veröffentlichte sie anschließend ihre Single „Naked / Fight Together / Tempest“, wobei das Lied „Fight Together“ als Titellied für die Episoden 493 bis 516 zum Anime One Piece verwendet wurde. Am 16. November eröffnete man ihren offiziellen YouTube-Kanal, der seither Aufmerksamkeit von Fans aus der ganzen Welt bekommt. Die folgende Single „Sit! Stay! Wait! Down! / Love Story“ wurde am 7. Dezember des Jahres veröffentlicht. Hierbei gewann das Lied „Love Story“ stark an Aufmerksamkeit, denn während es als ihre erfolgreichste Ballade in den 2010ern beschrieben wird, konnte es sich mehr als eine Million Mal legal herunterladen und auch eine Million Klingeltöne dazu verkaufen. Das Lied wurde als Titellied für das Dorama „Watashi ga Renai Dekinai Riyū“ verwendet. Außerdem veröffentlichte sie am 21. Dezember 2011 ihr ihre „Live Style 2011“-Tournee mit dem Titel „Namie Amuro: Live Style 2011“ im DVD- und BD-Format.


title: Namie Amuro

text: Am 21. März 2012 wurde ihre 37. Single „Go Round / Yeah-Oh“ veröffentlicht. Später im Juni desselben Jahres veröffentlichte Amuro ihr zehntes Studioalbum „Uncontrolled“. Dieses Album hielt sich in chronologischer Reihenfolge drei Wochen lang auf der Höchstplatzierung und war somit ihr einziges Studioalbum, das dies geschafft hat. Es war ihr zehntes Album, das die Höchstplatzierung erreichen konnte und zudem mit mehr als 517.000 verkauften Einheiten auf Platz 11 der meistverkauften Alben in Japan für 2012 ist. Für den 16. September war ein Konzert in ihrer Heimatstadt Okinawa geplant, um ihr 20-jähriges Bühnenbestehen zu zelebrieren. Dieses Konzert sollte vor 27.000 Zuschauern stattfinden und zudem ihr erstes mit Gastkünstlern werden. Wegen einer Taifunwarnung und den starken Niederschlägen in Okinawa jedoch, wurde das Konzert aus Sicherheitsgründen abgesagt. Ihr damaliges Management blieb auf den vollen Kosten sitzen. Kein Ersatztermin wurde geplant, da das Konzert eine spezielle Veranstaltung, an ihrem Debüttag veranstaltet, werden sollte. Sie startete daraufhin am 24. November eine weitere Tournee mit dem Titel „Namie Amuro 5 Major Domes Tour 2012: 20th Anniversary Best“, die ihre erste "Dome"-Tournee seit 15 Jahren darstellte. Mit einem Publikum von insgesamt 340.000 Menschen, wurde diese Tournee zu diesem Zeitpunkt die meistbesuchte Dome-Tour einer weiblichen Künstlerin in Japan.


title: Namie Amuro

text: Mit dem Titel „Asia Tour 2013“ ging sie in Ostasien auf Tour, wobei ihr Konzert in Singapur annulliert wurde. Als Grund gab man an, dass es Unstimmigkeiten mit dem lokalen Tour Promoter gab, später aber wurde bekannt, dass bei einer Kapazität von 12.000 nur 2.000 Tickets verkauft wurden und man eine Künstlerin wie Namie in keine „leere“ Halle stellen wolle, so hieß es. Fast genau ein Jahr nach der letzten Single veröffentlichte sie am 6. März 2013 ihre 38. Single mit dem Titel „Big Boys Cry / Beautiful“. Diese Single wurde erstmals seit „White Light / Violet Sauce“ (2005) neben einer regulären CD-Version ohne eine CD+DVD-Version veröffentlicht. Mit fast 32.000 verkauften Einheiten ist es ihre Single mit den niedrigsten Verkaufszahlen. Einen Monat später, im April, veröffentlichte sie die Download-Single zu „Contrail“, welche als Titelmelodie für das japanische Dorama „Soratobu Kōhō Shitsu“ verwendet wurde. Anschließend kündigte man für den 10. Juni des Jahres ihr zehntes Studioalbum mit dem Titel „Feel“ an. Das Album umfasst zwölf Titel, wovon „Big Boys Cry“ und „Contrail“ zuvor veröffentlicht wurden. Dazu gab es fünf neue Musikvideos, worunter auch das Musikvideo zu „Contrail“ enthalten ist. Parallel zur Album-Veröffentlichung arbeitete sie mit TLC zusammen und übernahm in einer Neuauflage von „Waterfalls“ den Gesangsteil von Lisa Lopes. Die Kollaboration erschien digital am 12. Juni des Jahres. Dazu haben TLC auch einen Gastauftritt in dem Musikvideo zu „Hands on Me“, welches ebenfalls ein Titel aus dem zehnten Studioalbum ist. Am ersten Tag verkaufte sich das Studioalbum 111.458-mal. Zudem wurde bekannt, dass sie mit dieser Veröffentlichung die erste Künstlerin sei, die beim neuen Sublabel von Avex namens "Dimension Point" unter Vertrag steht. Sie war in der Oktober-Ausgabe (2013) der japanischen Vogue vertreten, hierbei gab sie die Zusammenarbeit mit Gucci und Vogue Japan bekannt. Hierbei warb sie für die Herbst-Winter-Kollektion 2013/14 von Gucci. Im November 2013 brach sie die Ein-Million-Marke auf dem sozialen Netzwerk Facebook, was bis dato keinem anderen japanischen Künstler vorher gelang. Das Jahr begleitend ging sie vom 16. April bis zum 21. Dezember 2013 auf ihre „The Namie Amuro Feel Tour 2013“-Konzerttournee; hierbei feierte sie ihr 500. Konzert.


title: Namie Amuro

text: Im Januar 2014 veröffentlichte sie ihre Single „Tsuki“, die sich über 250.000-mal legal herunterladen ließ. Später im April kollaborierte sie mit dem Sänger Ken Hirai und beide veröffentlichten das Lied „Grotesque“ (). Am 4. Juni des Jahres veröffentlichte sie schließlich ihre erste Kompilation, die sich nur auf Balladen spezialisiert hat, mit dem Titel „Ballada“. Die Titelliste der Kompilation wurde von den Fans bestimmt, indem in einer Umfrage nach ihren beliebtesten 15 Balladen gefragt wurde. Um die Kompilation noch besonderer zu gestalten, nahm sie zwei ihrer erfolgreichsten Balladen „Sweet 19 Blues“ und „Can You Celebrate?“ neu auf und gab diesen beiden Liedern jeweils ein neues Musikvideo. Hierbei orientiert sich das neue Musikvideo zu „Sweet 19 Blues“ an dem originalen Musikvideo aus dem Jahr 1996. Auch die zwei Balladen „Himawari“ und „Four Seasons“, die zuvor keine Musikvideos hatten, bekamen jeweils ein Musikvideo. Um für die Kompilation zu werben, startete man am 22. August die Tournee „Live Style 2014“ mit 36 Konzerten, die bis Dezember 2014 ging. Im November veröffentlichte man die Single „Brighter Day“. Im selben Monat kollaborierte sie mit der taiwanischen Sängerin Jolin Tsai und veröffentlichten für Tsai’s 13. Studioalbum „Pēi“ (, international aufgrund des Homophons auch als "Play" bekannt) den Titel „I’m Not Yours“, dessen Musikvideo im Februar 2015 veröffentlicht wurde. Namie singt bei diesem Titel ihren Teil erstmals auf Mandarin mit vereinzelt englischen Wörtern.


title: Namie Amuro

text: Zum Anfang des Jahres 2015 wurde bekanntgegeben, dass Namie ihr Management von Rising Productions (eine Zeit lang als "Vision Factory" bekannt gewesen) zu Dimension Point gewechselt hat. Der Vertrag lief am 14. Januar ab und die Bekanntgabe vom Transfer wurde einen Tag später von Avex bekanntgegeben. Hierbei stellt sich heraus, dass Dimension Point ihr eigenes Label ist, das sie im Jahr 2013 gegründet hat und bereits die Alben „Feel“ und „Ballada“ mit dem dazugehörigen Etikett ausgezeichnet waren. Außerdem ist Dimension Point ein Sublabel von Avex, womit bei der Verkündung am 15. Januar deutlich gemacht wurde, dass ihre Musikproduktionen, Vermarktung, Live-Aktivitäten und ihr Business Management zentralisiert wurden, um ihre Karriere zu verbessern. Am 9. Juni wurde schließlich bekannt gegeben, dass mit sofortiger Wirkung ihr eigenes Management als Firma „Stella 88“ (Eigenschreibweise: „stella 88“) Aktivitäten betreibt. Da es ihr eigenes Management-Unternehmen ist, ist sie damit Inhaberin und somit auch Unternehmerin. Laut einem Wirtschaftsmagazin bekam Namie ein Angebot von der Warner Music Group, die ernsthaft in Anbetracht sahen, sie im amerikanischen Musikmarkt zu etablieren. Hierbei wurde auch erwähnt, dass Namie bereits in Los Angeles leben und die englische Sprache lernen würde. Die Gerüchte fanden keine Bestätigung und im Juni des Jahres veröffentlichte sie schließlich ihr zwölftes Studioalbum mit dem Titel „Genic“ (Eigenschreibweise: "_genic"), bei dem die englische Sprache wie beim Studioalbum „Feel“ dominierte. Das Album wird mit R&B-Einflüssen, klassischen Dance Beats und einer 80er / 90er Wiederbelebung beschrieben. Das Musikvideo zu „Golden Touch“ fand hierbei internationale Aufmerksamkeit. Dieses Musikvideo wird als interaktiv beschrieben; man berührt hierbei einen Finger an den Bildschirm auf den vorgegebenen Punkt im Musikvideo und wird somit durch das Musikvideo mit Effekten begleitet. Geteilt wurde dieses Musikvideo über viele internationalen Websites wie zum Beispiel 9GAG oder Nachrichtensender außerhalb Japans und konnte Millionen von Menschen erreichen. Besonders auf diesem Studioalbum ist auch das Musikvideo zu „Birthday“, da es ein One-Shot-Musikvideo und zudem ihr erstes ist. Obwohl das Album die Höchstplatzierung erreichen konnte, blieb der kommerzielle Erfolg im Vergleich zu den vorherigen Studioalben in Japan jedoch aus; in den ersten zwei Wochen lag sie noch unter 200.000 verkauften Einheiten. Gründe dafür könnten sein, dass das Studioalbum bereits einige Tage vor der Veröffentlichung illegal im Internet verbreitet wurde, außerdem könnte die neue Managementpolitik in Frage gestellt werden. Im August wurde verkündet, dass eine Kollaboration mit Crystal Kay im September des Jahres erscheinen soll, die den Titel „Revolution“ trägt und in die Diskografie von Crystal Kay zählt. Für den Dezember wurde eine Single namens „Red Carpet“ angekündigt, die als „gehend auf dem roten Teppich, der das Leben von uns allen repräsentiert“ beschrieben wird. Besonders ist auch die Customizing-Funktion, die auf der DVD der Single in Verwendung genommen werden kann; diese ermöglicht es nämlich die Farbe ihrer Bekleidung im Musikvideo zu verändern.


title: Namie Amuro

text: Die „Livegenic 2015-2016“-Tour wurde im März 2016 auf BD und DVD veröffentlicht, wobei beide die Höchstplatzierung in den Oricon-Charts erreichten. Im selben Monat verkündete man, dass sie das Titellied für die Olympischen Sommerspiele 2016 und die Sommer-Paralympics 2016 auf NHK „Hero“ singen werde, doch vorher werde man dieses Lied für die "All-Japan Artistic Gymnastics Championships", im April des Jahres, verwenden. Gegen Ende desselben Monats verkündete man auch für den 18. Mai die Single „Mint“, die das Titellied für die Serie „Boku no Yabai Tsuma“ darstellt. Die Single erreichte eine Höchstplatzierung von #4 in den Oricon-Charts, womit in den Medien berichtet wurde, dass sie in chronologischer Reihenfolge 22 Jahre lang jährlich mindestens eine Top-10-Single veröffentlicht hat. Die Single „Hero“ wurde später am 27. Juli des Jahres veröffentlicht, hielt sich mehr als 45 Wochen lang in den Top 200 und wurde für 100.000 verschiffte Einheiten der CD-Version mit Gold ausgezeichnet. Schon im Oktober des Jahres veröffentlichte sie die nächste Single „Dear Diary / Fighter“ und wirbte mit beiden Titeln für den Film „Death Note: Light Up the New World“. Ihre erste eigene Kontaktlinsen-Produktlinie, die mit dem Markennamen „Rêvia“ (Eigenschreibweise: "RêVIA") daherkommt, brachte sie anschließend auf den Markt. Im Rahmen einer Werbekampagne in Kollaboration mit 7-Eleven veröffentlichte Namie ein englischsprachiges Weihnachtslied mit dem Titel „Christmas Wish“, das nur mit dem Kauf einer Torte bei 7-Eleven über eine beiliegende "Music Card" im Dezember des Jahres zum Download erhältlich war.


title: Namie Amuro

text: Der erste Werbespot für die Rêvia-Kontaktlinsen wurde erstmals im Februar 2017 ausgestrahlt, wobei ein von ihr neues Lied mit dem Titel „Strike a Pose“ abgespielt wurde. Das Lied wurde die B-Seite ihrer folgend im Mai desselben Jahres veröffentlichten Single „Just You and I“. Das gleichnamige Lied der Single wurde für die japanische Serie „Haha ni Naru“ als Titellied verwendet. Als CD konnten die Verkaufszahlen mit etwas mehr als 32.000 verkauften Einheiten, nicht an ihre vorherigen Erfolge anknüpfen, wurde für 100.000 legale Downloads jedoch mit Gold ausgezeichnet. In Zelebration ihres 25-jährigen Bühnenbestehens gab sie vom 16. bis zum 17. September unter dem Konzept „Namie Amuro 25th Anniversary Live in Okinawa“ zwei Freiluftkonzerte in ihrem Heimatort Okinawa. Sie nutzte anschließend die mediale Aufmerksamkeit aus und verkündete zu ihrem 40. Geburtstag am 20. September, über ihre offizielle Website, dass sie am 16. September 2018 ihre musikalische Karriere beenden möchte. In der Zeit bis zu ihrem Ruhestand werde sie aber ihr "Bestes" geben, ein finales Studioalbum zu veröffentlichen und auf ein vorerst letztes Mal auf Tour zu gehen, schreibt sie. Sie habe auch lange Zeit darüber nachgedacht und kam nun zu diesem Entschluss. Die Nachricht platzte durch die japanische Presse, erreichte aber auch vor allem die asiatische Presse, führte aber auch dazu, dass bekannt englischsprachige Nachrichtenagenturen Beiträge über sie verfassten. Die Verkündung führte auch dazu, dass einige Tonträger und vor allem Videoträger den Einstieg zurück in die Oricon-Charts fanden. Trotz der Erwähnung eines neuen Studioalbums, wurde als finales Album eine Kompilation mit dem Titel „Finally“ für den 8. November 2017 angekündigt. Die Kompilation verfügt über eine Auswahl von 52 Liedern (hauptsächlich Singles) die zu ihren charakteristischsten Liedern bezogen auf die jeweiligen 25 Jahre zählen. 39 Neuaufnahmen und sechs neue Titel wurden für die Kompilation eingesungen. Die Kompilation wurde in Japan stark beworben, womit die Kompilation sich am ersten Tag allein in Japan 459.094-mal verkaufen konnte und Amuro alleine mit diesen Verkaufszahlen des ersten Tages als meistverkaufte Solokünstlerin Japans für das Jahr 2017 den Platz sicherte. Mit schließlich 1.777.850 verkauften Einheiten wurde die Kompilation sogar das meistverkaufte Album 2017 in Japan. Außerdem ist sie der meistgesuchte Musiker im Internet in Japan für das Jahr 2017.


title: Namie Amuro

text: Abschließend zum Jahr 2017 gab sie ihren als letzten beschriebenen Liveauftritt im Fernsehen im alljährlichen Musikprogramm Kōhaku Uta Gassen auf NHK, bei dem sie ihren letzten Auftritt im Jahr 2003 hatte. Nachdem das Programm zum Kōhaku Uta Gassen 2017 im Dezember bekanntgegeben wurde, war sie zunächst nicht eingeteilt und es wurde bekannt, dass Verhandlungen laufen würden, Namie in die Sendung zu integrieren. Nach langen Verhandlungen wurde bekanntgegeben, dass sie als spezieller Gast um 23 Uhr Ortszeit auftreten würde. Angemerkt wurde, dass sie Namie von allen Künstlern am liebsten in der Sendung auftreten lassen wollen, aufgrund ihres geplanten Ruhestands. Die Mitteilung ihrer plötzlichen Integration in die Musiksendung sorgte für größere mediale Aufmerksamkeit in Japan. Hiermit hatte man sich anscheinend auch erhofft, der über die Jahre fallenden Einschaltquote der Musiksendung entgegenzuwirken und singen werde Namie das Lied „Hero“, das als kommerzieller Erfolg zählt und von NHK im Jahr 2016 beworben wurde. Für weitere Aufmerksamkeit sorgten Paparazzi, die berichteten, dass Namie nicht zur Probe der Musiksendung am 30. Dezember erschien und mitgeteilt wurde, dass sie an einem geheimen Ort auftreten werde, was für viele Spekulationen sorgte. Zum Auftritt am folgenden Tag wurde sie live in die Sendung zugeschaltet und man sah sie, ohne den Aufenthaltsort bekanntzugeben, in einer Halle in der sie auf einem weißen Laufsteg mit groß weißen Bögen und in einem weißen Kleid bekleidet, mit einer kurzen Begrüßung folgend ihr Lied „Hero“ sang. Der Hintergrund der Halle war dunkel, wobei viele weiße Lichtstrahlen am Laufsteg entlang für Effekte sorgten. Jedoch bewegte sie sich kaum von der Fläche und konzentrierte sich wahrscheinlich auf ihren Livegesang. Die Verabschiedung wurde bedankend kurzgehalten und sie brach bevor die Kamera abrupt zurückschaltete in Tränen aus. In den Auswertungen der durchschnittlichen Einschaltquote kam heraus, dass die Musiksendung ihre drittschlechteste Einschaltquote, seit der konzeptionellen Umstrukturierung der Sendung im Jahr 1989, mit 39,4 % belegen musste. Jedoch war der Höhepunkt der Einschaltquoten in den Regionen Kansai und Kantō tatsächlich Namies Auftritt, der in der Kansai-Region 49,7 % und in der Kantō-Region 48,4 % der Einschaltquoten ausmachte. In den folgenden Tagen im Januar 2018 wurden Bilder von Namies Auftritt über NHK publiziert, wobei herauskam, dass diese am 30. Dezember 2017 geschossen wurden und für Verwirrung sorgten, da neben der zeitlichen Aufnahme, die Bühne und die Kleidung identisch zum Liveauftritt im Vergleich zur Probe gewesen sein würden. Takayuki Fujioka, der Direktor für Öffentlichkeitsarbeit bei NHK, erklärte daraufhin, dass Namie keine Bilder während des Liveauftritts von sich geschossen haben wollte, aber zur Probe am 30. Dezember dies erlaubte. Der Direktor erklärte entschuldigend, dass sie an beiden Tagen die gleiche Frisur und Kleidung trug, man sich auch nichts dabei gedacht habe, die Bilder zu veröffentlichen.


title: Namie Amuro

text: Am 15. Januar 2018 publizierte Oricon erstmals die wöchentlichen Charts für Download-Singles, bei der in der Eröffnungswoche Namie den ersten Platz mit dem Titel „Hero“ belegte. Für ihre zwei Konzerte der „Final Tour 2018“ in Taiwan, versuchten mehr als 100.000 Menschen ein Ticket zu ergattern, jedoch wurden die 22.000 verfügbaren Tickets in drei Minuten ausverkauft. Anlässlich der Konzerte in Taiwan, sammelten Fans über Crowdfunding 500.000 NT$ zusammen und ließen den Taipei 101 für Amuro mit ihrem Tournee-Thema erstrahlen. Im April des Jahres gab sie ihre Kollaboration mit der Modekette H&M bekannt, bei der sie für eine Kollektion warb, die in Japan, Hong Kong, Macau und Taiwan zum Verkauf angeboten wurde. Nach Vollendung ihrer Tournee, gab man die Video-Veröffentlichung der Tournee mit dem Titel „Namie Amuro Final Tour: Finally“ bekannt. Besonders hierbei ist, dass es sich hierbei nicht um ein bestimmtes Konzert handelt, sondern fünf Versionen zu den fünf japanischen Austragungsorten der Konzerte veröffentlicht werden. Anschließend wurde bekannt, dass in der ersten Vorbestellungswoche 500.000 Exemplare bereits vorbestellt wurden. Die Tournee stellte zudem einen neuen Rekord in Japan auf; so ist sie die erste Solo-Künstlerin, die 800.000 Zuschauer auf einer einzigen Tournee in Japan verzeichnete. Aufgrund der hohen Beliebtheit der ersten H&M-Kampagne mit Amuro, warb sie in einer weiteren Kollaboration mit der Modekette für die Herbst/Winter-Kollektion, die neben den vier bereits bestehenden Ländern auch in China und Südkorea am 21. August des Jahres online sowie in den Läden veröffentlicht wurde. Vor der Veröffentlichung ihres letzten Konzertvideos „Namie Amuro Final Tour: Finally“, wurde bekanntgegeben, dass sich die Vorbestellungen auf einer Million Einheiten bewegen. Somit war das Konzertvideoalbum noch vor Veröffentlichung das meistverkaufte Videoalbum eines Künstlers in Japan. Ihre Kompilation „Finally“ (veröffentlicht 2017) schaffte es schließlich zum zweiten Mal auf die Höchstplatzierung der meistverkauften Alben in Japan für das Jahr 2018. Somit gelang ihr ein Rekord der Höchstplatzierung in chronologischer Reihenfolge für zwei Jahre; es war 43 Jahre her, dass solch ein Rekord in der japanischen Musikgeschichte aufgestellt wurde. Dazu wurde bekannt, dass sie in Japan das höchste Einspielergebnis im Jahr 2018 für physische Ton- und Videoträger von umgerechnet 169 Millionen US-Dollar erlangte. Die Höchstplatzierung zum besten Einspielergebnis gelang ihr bereits zum Debüt ihrer Solokarriere im Jahr 1996. Für das Jahr 2018 wurde sie außerdem vom "Nikkei Marketing Journal" mit ihrem Namen als populärste Dienstleistungen und Produkte in Japan für das Jahr bewertet. Damit setzte sie sich gegen Marken wie Gucci, TikTok oder Toyota durch.


title: Namie Amuro

text: In den Jahren 1995 bis 1997 war Namie Amuro der erfolgreichste J-Pop-Star, bekannt in ganz Ostasien. Ursache waren zum einen ihre sehr eingängigen, von Tetsuya Komuro produzierten, Songs, zum anderen auch ihre Ausstrahlung, vor allem ihr Sexappeal. In den 90er Jahren gewann Namie Amuro insbesondere die Bewunderung von weiblichen Teenagern und beeinflusste sie mit ihrem Stil, indem sie sich nach dem Vorbild ihres Idols die Haare färbten und kurze Röcke mit kniehohen Stiefeln trugen, ein Markenzeichen von Namie Amuro. Diese Jugendbewegung nannte sich „Amurā“ (), zu der sie sich 2017 äußerte, sich nie wirklich damit identifiziert haben zu können. Beim „Amurā“-Stil war auffällig, dass die Haut brauner, die Haarfarbe heller, die Röcke kürzer und die Schuhabsätze höher waren, als Amuro sich eigentlich darstellte. Daher sagte man auch, dass der „Amurā“-Stil seine "Wurzeln" von Amuros damaligen Stil habe. Sie gilt auch als Einfluss auf den Gyaru-Stil; so wird sie beispielsweise von der Sängerin Thelma Aoyama in ihrem Lied „Sekai no Chūshin: We Are the World“ () im Bezug auf den Gyaru-Stil als "ewiges Idol" beim Vornamen erwähnt. Sie wird aufgrund ihrer Herkunft aus Okinawa damit in Verbindung gebracht, den Ort als „cool“ beziehungsweise stärker in der öffentlichen Wahrnehmung verfestigt zu haben. Für ihren Ruhestand im September 2018 bedankte sich Japan Airlines bei Amuro, mit ihrer Popularität Okinawa Selbstvertrauen und Vitalität geschenkt zu haben. Als Dankeschön präsentierte die Fluggesellschaft den „Amuro Jet“ unter dem Motto „Thanks Namie“ ("Danke Namie") als optionales Flugzeug für Inlandsreisen nach Okinawa. Im Mai 2018 wurde sie schließlich von Takeshi Onaga, dem siebten Gouverneur der Präfektur Okinawa, für die Inspiration der lokalen Menschen mit einer Zertifikation geehrt. Diese Auszeichnung haben bisher wenige Sänger oder Schauspieler und eher Sportmannschaften und Athleten aus der Unterhaltungsindustrie erhalten.


title: Namie Amuro

text: Zur Verkündung ihres Ruhestands für 2018 im Jahr 2017, beschrieb die internationale Vogue das Ereignis mit folgendem Zitat:Im Jahr 2013 verzeichnete Amuro mehr als 500 Konzerte vor mehr als 3 Millionen Zuschauern und zu ihrem Ruhestand 2018 waren es 716 Konzerte, darunter gab sie mehr als 10 Konzerte im Ausland (China, Südkorea und Taiwan). Damit ist sie eine der wenigen japanischen Künstlern, die vor einem breiteren Publikum Konzerte im Ausland gegeben haben.


title: Glandula sublingualis

text: Die Unterzungenspeicheldrüse oder Glandula sublingualis ist eine der drei großen Speicheldrüsen der Säugetiere, welche den Speichel produzieren. Die Unterzungenspeicheldrüse bildet beim Menschen ein gemischtes, jedoch überwiegend muköses Sekret. Bei Pferden und Raubtieren ist sie ebenfalls eine gemischte Drüse, bei Paarhufern wird ein rein muköses Sekret gebildet. Wie der Name bereits verrät, liegt die Drüse unterhalb der Zunge.


title: Glandula sublingualis

text: Die Unterzungenspeicheldrüse wird in zwei Abteilungen untergliedert.


title: Glandula sublingualis

text: Die Glandula sublingualis major (bei Tieren als Glandula sublingualis monostomatica bezeichnet) ist ein kompaktes Drüsenpaket mit einem gemeinsamen Ausführungsgang ("Ductus sublingualis major"). Dieser mündet zusammen mit dem der Unterkieferspeicheldrüse auf der Hungerwarze (Caruncula sublingualis), einer kleinen Papille seitlich des Zungenbändchens. Bei Pferden fehlt die kompakte Abteilung der Unterzungenspeicheldrüse.


title: Glandula sublingualis

text: Die Glandulae sublinguales minores, bei Tieren als Glandula sublingualis polystomatica bezeichnet, sind verstreute kleinere Drüsenpakete. Sie besitzen zahlreiche Ausführungsgänge, die seitlich der Zunge in den Mundhöhlenboden münden.


title: Glandula sublingualis

text: Die Innervation der Unterzungenspeicheldrüse erfolgt durch das Vegetative Nervensystem. Die parasympathischen Nervenfasern entstammen der Chorda tympani, einem Ast des siebten Hirnnerven (Nervus facialis). Diese Fasern schließen sich dem Nervus lingualis an und gelangen so zum Ganglion submandibulare (bei Tieren als "Ganglion mandibulare" bezeichnet), wo sie umgeschaltet werden. Die postganglionären Fasern ziehen dann zur Glandula sublingualis und innervieren auch die Unterkieferspeicheldrüse.


title: Glandula sublingualis

text: Die Verlegung des Ausführungsganges kann eine blasenartige Aussackung der Mundhöhlenschleimhaut (Ranula) verursachen.


title: Konrad Grebel

text: Konrad Grebel (* um 1498 in Grüningen / Schweiz; † August (?) 1526 in Maienfeld bei Chur) war der Sohn eines bekannten Zürcher Kaufmanns und Ratsherrn. Er gilt als Mitbegründer der Täuferbewegung und wird häufig auch als Täufervater bezeichnet.


title: Konrad Grebel

text: Konrad Grebel wurde als Sohn des Landvogtes Hans Jakob Grebel (um 1460–1526) und seiner Ehefrau Dorothea, Tochter des Hans Fries, Ammann von Uri, in Grüningen geboren. Die Familie gehörte väterlicherseits seit Generationen der Zunft zur Meisen an. Sein Vater war Mitglied des Kleinen Rates und von 1521 bis 1525 über 30-mal Tagsatzungsgesandter. Gegenüber der Reformation zeigte er sich aufgeschlossen, war aber gleichzeitig ein Gegner Zwinglis. 1526 wurde Hans Jakob Grebel wahrscheinlich zu Unrecht hingerichtet. Angeblich hatte er sich über das 1522 erlassene Verbot, ausländische Pensionsgelder anzunehmen, hinweggesetzt.


title: Konrad Grebel

text: Konrad war das zweite von sechs Kindern. Seine Jugend verbrachte er im Schloss Grüningen, in das er 1525 als Gefangener zurückkehren sollte. 1511 zog er mit seiner Familie nach Zürich, wo er die zum Grossmünster gehörige Lateinschule "Carolina" besuchte. Danach studierte von 1514 bis 1515 in Basel unter Glarean, von 1515 bis 1518 in Wien unter Vadian und von 1518 bis 1520 in Paris wiederum unter Glarean. Einen universitären Abschluss erreichte er jedoch nie. In dieser Zeit begann Konrad Grebel eine umfangreiche Korrespondenz mit zeitgenössischen Philosophen humanistischer Prägung. Zu ihnen gehörte vor allem Joachim von Watt (genannt "Vadian"), sein Lehrer an der Universität Wien und späterer Schwager. An ihn sind insgesamt 56 Briefe Grebels erhalten geblieben.


title: Konrad Grebel

text: Nachdem Grebels Vater Nachrichten über das lockere Pariser Studentenleben seines Sohnes empfangen hatte, stornierte er die finanzielle Unterstützung und beorderte ihn um das Jahr 1521 nach Zürich zurück. Zeitweilig arbeitete Konrad als Lektor bei Andreas Cratander in Basel, kehrte aber schon nach zwei Monaten zurück nach Zürich. Er fand Kontakt zu einem Kreis, der sich um den Schweizer Reformator Huldrych Zwingli gebildet hatte. Bereits während der Wiener Studienzeit waren er und sein Vetter Leopold durch Zwingli kontaktiert worden. In diesem auch Sodalität genannten Lesekreis wurden neben den griechischen Klassikern die Vulgata sowie die hebräischen Schriften des Alten und die griechischen Schriften des Neuen Testaments studiert. Hier lernte Grebel auch den späteren Täufer Felix Manz kennen, mit dem ihn alsbald eine tiefe Freundschaft verband.


title: Konrad Grebel

text: Am 6. Februar 1522 heiratete Konrad Grebel. Seine Ehefrau Barbara (ihr Familienname ist unbekannt) war wahrscheinlich eine Novizin des dominikanischen Klosters Oetenbach, in dem auch eine Schwester Grebels als Nonne lebte. Barbara war zum Zeitpunkt der Eheschließung bereits schwanger. Aus der Ehe gingen drei Kinder hervor: Theophil (1522), Josua (1523) und Rachel (1525). Obwohl Grebels Eltern auf die Hochzeit mit Unmut reagierten, nahmen sie das junge Paar dennoch in ihrem Hause auf. Einem Brief an Vadian ist zu entnehmen, dass die junge Familie bis 1524 im Elternhaus Konrad Grebels wohnte.


title: Konrad Grebel

text: Im Frühjahr 1522 erlebte Konrad Grebel die entscheidende Wendung zu dem von Zwingli gepredigten Evangelium und trat aktiv und öffentlich für die Reformation ein. Mit Gesinnungsgenossen beteiligte er sich an der Provokation der Altgläubigen mittels Predigtstörungen. Dies hatte zur Folge, dass er im Juli 1522 zusammen mit Klaus Hottinger und den beiden Bäckern Bartlime Pur und Heinrich Aberli vor den Rat zitiert wurde, wo ihn einer von den Ratsmitgliedern als Teufel bezeichnete. Grebel seinerseits forderte den Rat auf, die evangelische Bewegung nicht weiter zu behindern. Eine Folge der Provokationen war die Einberufung der "Ersten Zürcher Disputation" vom Januar 1523, wo die schriftgemässe Predigt zur Norm im Zürcher Herrschaftsgebiet erklärt wurde. Als in der Folge reformatorische Kreise in Zürcher Landgemeinden die Zehntenfrage aufwarfen und offen mit der Heiligenverehrung und der Messfeier brachen, stellte sich Grebel mit anderen radikalen Zwinglischülern auf deren Seite. Grebel unterstützte auch vorbehaltlos die bilderstürmerischen Aktionen, die seit dem Herbst 1523 in der Stadt Zürich und in umliegenden Gemeinden durchgeführt wurden. In dieser aufgewühlten Situation berief der Rat eine zweite Disputation ein, um öffentlich über die Kirchenzierden und die Messe zu beraten. Bei dieser Zweiten Zürcher Disputation vom Oktober 1523 wurde die Abschaffung der Messe und die Entfernung der Bilder aus den Kirchen theologisch aus der Bibel begründet. Zwingli überliess es jedoch dem Rat, den Zeitpunkt und das Vorgehen für die Errichtung der neuen Ordnung zu bestimmen. Grebel und Simon Stumpf wehrten sich entschieden dagegen, dass Zwingli der Obrigkeit solche Befugnisse in religiöser Angelegenheit überliess. Die Spaltung zwischen Zwingli und dem Grebelkreis, die sich bereits in der Zehntenfrage angekündigt hatte, wurde nun offensichtlich.


title: Konrad Grebel

text: In einer Zeit der Selbstbesinnung überprüfte Grebel nun seine Position. Im Jahr 1524 hielt er Bibelstunden zum Matthäusevangelium im Castelberger Lesekreis, stellte eine Bibelkonkordanz zu den Themen "Glaube" und "Taufe" zusammen und nahm brieflichen Kontakt mit anderen Reformatoren wie Martin Luther, Andreas Bodenstein von Karlstadt und Thomas Müntzer auf. Karlstadt schickte vorerst seinen Freund Gerhard Westerburg mit einigen seiner Traktate zu den Prototäufern nach Zürich; im Herbst 1524 reiste er sogar selber nach. Eine Einigung mit ihm kam jedoch nicht zu Stande. Im September und Oktober verfassten Konrad Grebel und seine Freunde zwei Briefe an Müntzer, in welchen sie ihm ihre Sympathie und Solidarität, aber auch gewisse Kritik mitteilten. Angesprochene Punkte waren die Abendmahlslehre, die Zehntenfrage, die Gewaltlosigkeit und die Liturgiereform. Eine zentrale Bedeutung kam der gemeinsamen Ablehnung der Säuglingstaufe zu.


title: Konrad Grebel

text: Seit dem Frühjahr 1524, als Wilhelm Reublin und Johannes Brötli in ihren Gemeinden offen zur Verweigerung der Kindertaufe aufgerufen hatten, war das neue Taufverständnis zu einem zentralen Punkt in der Auseinandersetzung mit Zwingli geworden. Grebel und Manz zweifelten die biblische Begründung der Kindertaufe öffentlich an und verlangten vom Stadtrat eine Disputation zur Tauffrage. Die erste Zürcher "Taufdisputation" vom 17. Januar 1525 endete mit einem vollen Erfolg Zwinglis. Der Zürcher Rat erliess ein Mandat, in welchem alle Taufverweigerer aufgefordert wurden, ihre neugeborenen Kinder unverzüglich taufen zu lassen. Wer dieser Aufforderung nicht innerhalb von acht Tagen nachkäme, werde des Landes verwiesen. Grebel selbst war von diesem Verdikt betroffen, da er seine am 6. Januar 1525 geborenen Tochter Rachel nicht hatte taufen lassen. In einem zweiten Mandat vom 21. Januar 1525 wurde Grebel und Manz jede weitere Agitation gegen die Kindertaufe untersagt und das Unterrichten in ihren Bibelschulen ("besonderen Schulen") wurde verboten. Die Nichtzürcher unter den Täufern (Reublin, Brötli, Castelberger und Hätzer) wurden aufgefordert, das Gebiet Zürichs innerhalb von acht Tagen zu verlassen.


title: Konrad Grebel

text: Enttäuscht über den Ausgang der Taufdisputation und wohl verzweifelt über die drohende Zerschlagung ihres Kreises, trafen sich einige der betroffenen Gegner der Kindertaufe vermutlich noch am Abend, als das Mandat erlassen wurde, im Haus der Familie Manz zu einer Versammlung. Anlässlich des Treffens des radikalen Lesekreises kam es zur ersten bekannten Gläubigentaufe. Nach eigenen Angaben war es Jörg Blaurock, der Konrad Grebel um den Vollzug der Taufe bat. In einer einfachen Zeremonie taufte Grebel mit einer Küchenkelle den ehemaligen Priester, der seinerseits die übrigen Versammlungsteilnehmer taufte.


title: Konrad Grebel

text: Der Bericht von dieser ersten Taufe trägt deutlich Züge eines Gründungsmythos und tauchte erst Jahre später im "Geschichtbuch der Hutterischen Brüder" auf. Die Chronik berichtet, dass «die Angst begann und auf sie kam» und «dass ihre Herzen bedrängt wurden». Blaurock sei niedergekniet und habe gebeten, «auf seinen Glauben und seiner Erkenntnis» getauft zu werden. Es gibt verschiedene Interpretationen zu diesem Ereignis. Sie reichen von der geplanten Gründung der ersten Täufergemeinde bis zur spontanen Provokation der Obrigkeit. Zwingli deutete diese erste «Wiedertaufe» als bewussten Akt der Separation. Tatsächlich war das Thema «Taufwiederholung» zuvor nie in den Briefen Grebels angesprochen worden und war bis dahin auch kein Gegenstand obrigkeitlicher Mandate.


title: Konrad Grebel

text: In der Woche nach dem 21. Januar 1525 kam es in Zollikon zu einer regen täuferischen Missionstätigkeit. Grebel hielt am 22. oder 23. Januar dort in einem Privathaus eine Abendmahlsfeier ab. Anders als Brötli, Manz, Blaurock und andere scheint er jedoch in Zollikon selber keine Erwachsenentaufen durchgeführt zu haben. Da er sich dem Ratsmandat nicht fügen wollte, wich er nach Schaffhausen aus, wo er sich mit dem Reformator Sebastian Hofmeister traf. Von hier blieb er in Kontakt mit Reublin und Brötli, die ebenfalls in die Nordostschweiz geflohen waren. Zudem blieb er mit Balthasar Hubmaier, der in Waldshut in dieser Zeit eine eigentliche Täuferreformation durchführte, in Verbindung.


title: Konrad Grebel

text: Die weiteren Wege Grebels sind nicht genau zu verfolgen. Gegen Ostern 1525 ist seine Anwesenheit in St. Gallen belegt. Gemeinsam mit Wolfgang Ulimann, Hans Krüsi und Lorenz Hochrütiner war er für eine grosse Verbreitung täuferischen Gedankengutes verantwortlich. Laut dem zeitgenössischen Chronisten Fridolin Sicher soll Grebel ungefähr dreihundert Menschen in der Sitter vor der Stadt St. Gallen getauft haben. Nachdem in der Stadt öffentlich sein Brief zur Tauffrage verlesen wurde, war er gezwungen St. Gallen zu verlassen. Dies war gleichzeitig der endgültige Bruch mit seinem väterlichen Freund Vadian.


title: Konrad Grebel

text: Nach einer kurzen Rückkehr nach Zürich, wo er seine Angelegenheiten regelte und vergeblich versuchte, seine Frau zur Begleitung zu bewegen, nahm er im Sommer 1525 seine Predigttätigkeit im Zürcher Oberland auf. Im Grüninger Amt war zu dieser Zeit ein eigentlicher Bauernaufstand im Gange. Grebel und die anderen Täuferprediger, zu denen auch Manz und Blaurock gestossen waren, fanden eine aufmerksame Zuhörerschaft. Mit ihrer täuferischen Botschaft heizten sie die antiklerikale und antiobrigkeitliche Stimmung erheblich an und erlebten einen grossen Zulauf.


title: Konrad Grebel

text: Am 8. Oktober 1525 wurde Grebel zusammen mit Blaurock festgenommen und im Grüninger Schloss, dem Ort seiner Geburt, eingesperrt. Anschliessend wurden die beiden ins Gefängnis nach Zürich überführt. Auf Wunsch des Grüninger Landvogts Jörg Berger wurde vom 6. bis 8. November eine dritte Taufdisputation durchgeführt, an der sich auch der erneut verhaftete Felix Manz beteiligte. Wegen des grossen Andrangs musste die Veranstaltung vom Rathaus in das Grossmünster verlegt werden. Nach der Disputation, die eher einer Gerichtsverhandlung glich, wurden die drei Täuferführer am 18. November 1525 bei Wasser und Brot auf unbestimmte Zeit ("so lang und vil Gott ein begnügen hat und mine Herren gut bedünckt") in den "Neuen Turm" geworfen. Anfang März 1526 wurden die Gefangenen erneut verhört. Das Strafmass wurde jetzt auf lebenslange Haft festgelegt. Zudem beschloss der Rat, die Wiedertaufe in Zukunft mit Ertränken zu bestrafen. Zwei Wochen später, am 21. März 1526, gelang den gefangenen Täufern die Flucht aus dem Gefängnis.


title: Konrad Grebel

text: Konrad Grebel wandte sich nach seiner Flucht ins Appenzell und nach Graubünden, um weiterhin für die täuferischen Anliegen zu werben. Er wurde jedoch schon bald von der Pest ereilt. Er konnte sich noch nach Maienfeld durchschlagen, wo er im Sommer 1526 im Hause seiner Schwester Barbara verstarb. Wie und wo er beerdigt wurde, ist nicht überliefert.


title: Konrad Grebel

text: Von Grebel sind aus der Zeit zwischen 1517 und 1525 an die 70 Briefe erhalten. Die meisten davon sind an Vadian gerichtet und stammen aus seiner Studentenzeit. Die Eingabe an den Zürcher Rat, die Protestation und Schutzschrift, die früher ihm zugerechnet wurde, stammt von Felix Manz. Dagegen sind die beiden Briefe, die vom Täuferkreis an Müntzer gerichtet waren, von Grebel selber verfasst worden. Eine von ihm geplante Schrift zur Tauffrage scheint er nie fertiggestellt zu haben. Die Bibelkonkordanz, die 1525 unter dem Namen von Hans Krüsi in Augsburg erschien, stammt möglicherweise von Grebel.


title: Konrad Grebel

text: Sein eigentliches täuferisches Wirken umfasste lediglich anderthalb Jahre. Da er die erste bekannt gewordene Gläubigentaufe der Reformationszeit vollzog, wurde und wird er in freikirchlichen bzw. täuferischen Kreisen auch als "Täufervater" bezeichnet.


title: Konrad Grebel

text: Zwingli sah nur geringe Unterschiede zwischen seinen und Grebels reformatorischen Ideen. Seine Entgegnungen machen jedoch deutlich, dass er Grebels eigentliches Anliegen nicht verstanden hatte: die Freiheit des Gewissens und die Trennung von Kirche und Staat. Die Zürcher Täufergemeinde unter Grebels und Manz’ Leitung waren damit die Avantgarde einer Idee, die sich in Europa erst Jahrhunderte später durchsetzen sollte.


title: Konrad Grebel

text: Anlässlich der Mennonitischen Weltkonferenz 1952 in Basel wurde an seinem Elternhaus am Neumarkt in Zürich eine Gedenktafel für Konrad Grebel eingerichtet. Die Tafel enthält folgenden Text: "In diesem Haus wohnte 1508–1514 und 1520–1525 Konrad Grebel, der zusammen mit Felix Manz das Täufertum begründete."


title: Konrad Grebel

text: Nach Grebel ist das Conrad Grebel University College benannt, welches zur University of Waterloo in Ontario in Kanada gehört.


title: Krassowa

text: Krassowa[kraˈsɔva], polnisch Krasowa, ist ein Dorf in der zweisprachigen polnischen Gemeinde Leschnitz (Leśnica) im Powiat Strzelecki der Woiwodschaft Opole ("Oppeln").


title: Krassowa

text: Krassowa liegt rund 35 Kilometer südöstlich von Opole und 3 Kilometer südwestlich von Leschnitz ("Leśnica"). Das Dorf ist geprägt durch Landwirtschaft sowie Wald an seinen Rändern.


title: Krassowa

text: Das Dorf ist umgeben von folgenden Dörfern und Städten: Der Name der des Dorfes Krassowa leitet sich ab vom polnischen Adjektiv "krasny", was "schön" bedeutet. Das Dorf Krassowa wurde im Jahre 1679 als "Kraszowa" durch die leschnitzer Pfarrei erwähnt. Aus "Kraszowa" entwickelte sich der deutsche Name Krassowa (bis 1936), Klein Walden (1936 - 1945) und ab 1945 der polnische Name Krasowa und seit 2008 die zweisprachige Ortsbezeichnungen Krassowa / Krasowa.


title: Krassowa

text: Da Krassowa 1679 zur Pfarrei Leschnitz gehörte, war wie damals üblich, der Pfarrer von Leschnitz Besitzer des Dorfes. Im Jahr 1720 zählte man 82 Einwohner. Die Statistik von 1783 nennt 6 Bauern, 9 Landbauern, 1 Heimarbeiter und insgesamt 75 Einwohner. Schon damals gab es eine Wassermühle. 1817 wohnten in Krasowa 93 Personen. Die Schlesische Topographie von 1845 gibt die Einwohnerzahl mit 204 an. Damals gab es 26 Häuser und eine Mühle. 1861 zählte Krassowa 217 Einwohner, 1910 265, 1939 293, 1996 215 und 2011 206.


title: Krassowa

text: Bei der Volksabstimmung in Oberschlesien am 20. März 1921, die in der Gegend von bürgerkriegsähnlichen Zuständen begleitet wurde, stimmten in Krassowa 84 Personen für einen Verbleib bei Deutschland und 70 für Polen. Krassowa verblieb wie der gesamte Stimmkreis Groß-Strehlitz beim Deutschen Reich.


title: Krassowa

text: Ab 1933 führten die neuen nationalsozialistischen Machthabern groß angelegte Umbenennungen von Ortsnamen slawischen Ursprungs durch. Dadurch wurde am 3. Juli 1936 der Ortsname Krassowa in "Klein Walden" geändert. Durch das Potsdamer Abkommen im August 1945 wurde der Ort als "Krasowa" wieder Polen zugestanden. Im Jahr 2006 führte die Gemeinde Leschnitz, dem Krassowa als Ortsteil angehört, Deutsch als Hilfssprache und im Jahre 2008 die zweisprachige Ortsbezeichnungen Krassowa / Krasowa ein.


title: Krassowa

text: Heute gehört Krasowa zur nahegelegenen Territorialpfarrei in Januszkowice (Januschkowitz).


title: Krassowa

text: Krassowa hat ein gemäßigtes Klima. Die jährlichen Niederschlagsmengen von rund 580 mm schwanken in den Monatswerten zwischen 27 mm im Februar und 81 mm im Juli. Die durchschnittlichen Temperaturen haben eine Bandbreite von −4 Grad im Januar und 25 Grad im August bei einem Jahresmittelwert von 13,6 Grad. Die Luftqualität in Bezug auf die Feinstaubbelastung (PM10 [µg / m 3 ]) im Umkreis von Krasssowa hat laut polnischen Luftqualitätsindex in den letzten 5 Jahren eine gute Qualität.


title: Krassowa

text: Bemerkenswert für das kleine Dorf ist die Straßenkapelle aus dem 19. Jahrhundert.


title: Krassowa

text: Góra Świętej Anny, (Schlesisch "Anaberg") ist nur etwa 8 km entfernt und Blickrichtung Norden aus Krassowa sichtbar.


title: Krassowa

text: Durch das Dorf fließt der Bach Padól der seine Quelle in der nähe von St. Annaberg bei Poremba hat. Der Bach mündet bei der Schleuse Janszkowice in die Oder.


title: Krassowa

text: In Krassowa wird neben Polnisch und Schlesisch aufgrund seiner Geschichte von manchen Einwohnern auch Deutsch gesprochen.


title: Krassowa

text: Durch das Dorf geht die Straße "Wiejska" was mit "Dorfstraße" übersetzt werden kann.


title: Krassowa

text: Die Autostrada A4 (polnisch für „Autobahn A4“) ist etwa 18 km von der Auffahrt Krapkowice entfernt. Mit 670 km ist sie die längste Autobahn Polens. Sie verläuft von der deutsch-polnischen bis zur polnisch-ukrainischen Grenze.


title: Krassowa

text: Krassowa besitzt zwei Haltestellen die das Dorf mit Kędzierzyn-Koźle und Leśnica verbinden.


title: Krassowa

text: Der Bahnhof Kędzierzyn-Koźle ist etwa 7,5 km entfernt und ist ein Eisenbahnknoten mit der Ost-West-Verbindung von Gliwice nach Nysa, der Nordverbindung nach Opole und der Südverbindung nach Racibórz.


title: Krassowa

text: Der internationale Flughafen Katowice ist etwa 85 km entfernt.


title: Krassowa

text: Altes Siegel und Stempel des Ortes zeigen drei Karpfen im Dreieck angeordnet. Das Wappen könnte auf eine örtliche Teichwirtschaft hinweisen.


title: Eda-Ines Etti

text: Eda-Ines Etti (* 26. Mai 1981 in Haapsalu, Estnische SSR) ist eine estnische Sängerin. Als Künstlernamen verwendet sie ihren zweiten Vornamen Ines.


title: Eda-Ines Etti

text: Internationale Bekanntheit erlangte sie durch ihren Beitrag "Once in a Lifetime" beim Eurovision Song Contest 2000 in Stockholm/Schweden, wo sie den vierten Platz belegte. 2001 nahm sie wieder beim Eurolaul teil, diesmal mit "Sounds of Sea". Sie erreichte dort den vierten von acht Plätzen. 2005 moderierte sie mit Marko Reikop den Vorentscheid. 2006 nahm Etti am estnischen Vorentscheid zum Eurovision Song Contest, dem so genannten Eurolaul, mit dem Lied "Iseendale" (deutsch: „Für mich selbst“) teil. Sie scheiterte an der schwedischen "Fame-Factory"-Siegerin Sandra Oxenryd. Auch im Jahr 2007 scheiterte sie mit ihrem Titel „In Good and Bad“. Mit diesem belegte sie Rang sechs. 2008 fungierte sie wieder als Moderatorin des Vorentscheides neben Marko Reikop. 2010 war sie Jurymitglied beim Eesti Laul 2010.


title: Eda-Ines Etti

text: Sie war außerdem Mitglied der Girlgroup „Class Act“.


title: Der Herr der Ringe: Die Gefährten (Film)

text: Der Herr der Ringe: Die Gefährten ist ein neuseeländisch-US-amerikanischer Fantasyfilm und der erste Teil einer dreiteiligen Verfilmung des Romans "Der Herr der Ringe" von J. R. R. Tolkien. Regie führte der Neuseeländer Peter Jackson. Die Weltpremiere fand am 10. Dezember 2001 in London statt. In Deutschland startete der Film am 19. Dezember 2001 und lockte rund 11,8 Millionen Besucher in die deutschen Kinos. Weltweit spielte der Film 870,7 Millionen US-Dollar an den Kinokassen ein und ist damit auf Platz der weltweit erfolgreichsten Filme aller Zeiten. 2002 folgte der zweite Teil "" und 2003 der dritte Teil "".


text: Der Film spielt auf dem Kontinent Mittelerde der fiktiven Welt Arda. Er handelt von der Geschichte des Hobbits Frodo, der in den Besitz eines mächtigen Ringes gerät. Dieser Ring soll zerstört werden, um zu verhindern, dass Sauron, der Dunkle Herrscher, ihn erhält. Sauron könnte damit Mittelerde unterwerfen.


text: "Die Gefährten" erzählt zunächst die Vorgeschichte des sogenannten Einen Rings, der von dem Dunklen Herrscher Sauron geschmiedet wurde. Der Ring besitzt magische Kräfte und verleiht Sauron große Macht. Trotzdem gelang es den freien Völkern Mittelerdes, Sauron zu bezwingen. Isildur nahm den Einen Ring an sich, wurde aber durch einen Überfall von Orks getötet. 2500 Jahre später, als der Ring schon fast in Vergessenheit geraten war, fand ihn Smeagol, ein Halbling, der durch den Ring zur Kreatur Gollum wurde. Der Ring verfluchte das Leben der Kreatur fünfhundert Jahre lang, bis er sich auf die Suche nach einem neuen Träger machte und so dem Hobbit Bilbo Beutlin in die Hände fiel.


text: Die eigentliche Handlung beginnt nun – 60 Jahre später – im Auenland. Bilbo entschließt sich an seinem 111. Geburtstag, von dort fortzugehen und seinem Neffen Frodo Beutlin den Ring zu vermachen. Durch das Studium alter Aufzeichnungen findet der Zauberer Gandalf heraus, dass es sich bei diesem um den Ring des dunklen Herrschers Sauron handelt. Sauron, der in sein altes Reich Mordor zurückgekehrt ist, lässt seine Diener, die Nazgûl, nach dem Ring suchen, durch den er seine alte Stärke wiedererlangen würde. Frodo muss daher aus seiner Heimat fliehen. Seine Freunde Samweis Gamdschie, Meriadoc Brandybock und Peregrin Tuk schließen sich ihm nacheinander an.


text: Sie flüchten vor ihren Verfolgern, den Nazgûl, nach Bree, wo ein Treffen mit Gandalf verabredet war. Dieser erscheint nicht, da er von seinem einstmaligen Freund, nun aber Verbündeter Saurons, Saruman der Weiße, in dessen Heimat Isengart festgehalten wird. Stattdessen treffen die Hobbits in Bree auf Aragorn, den rechtmäßigen Erben des Throns von Gondor. Dessen Identität jedoch bleibt zunächst verborgen, da er sich als „Streicher“ ausgibt. Er will sie in die Elbenstadt Bruchtal führen.


text: Auf der Reise dorthin wird Frodo bei einem Angriff der Nazgûl schwer verletzt. Durch die Hilfe der Elbin Arwen gelangt er noch rechtzeitig nach Bruchtal, um von Elrond geheilt zu werden.


text: In Bruchtal entscheidet ein Rat aus Vertretern der freien Völker Mittelerdes, dass eine Gemeinschaft von neun Gefährten den Ring nach Mordor bringen soll, um ihn dort zu vernichten. Die Gemeinschaft besteht aus dem Zauberer Gandalf, den Hobbits Frodo, Sam, Pippin und Merry, den Menschen Aragorn und Boromir, dem Elb Legolas und dem Zwerg Gimli.


text: Auf dem Weg nach Mordor müssen die Gefährten das Nebelgebirge überwinden. Der Versuch, dieses am Berg Caradhras zu überqueren, scheitert an einem von Saruman ausgelösten Schneesturm. Deshalb beschließen sie, einen Umweg durch die Minen von Moria zu nehmen. Dort finden sie die Leichen der dort einst lebenden Zwerge vor. Außerdem kommt es zu einem Kampf mit einigen Orks und einem Höhlentroll. Schließlich taucht ein Balrog auf, ein Dämon aus der Unterwelt, der einst von den Zwergen bei ihrem Schürfen nach Mithril aufgescheucht wurde und der deren Reich in Moria schließlich vernichtete. Die Gefährten ergreifen vor ihm die Flucht. Gandalf will den Balrog auf der Brücke von Khazad-dûm aufhalten. Beide stürzen zusammen in eine Schlucht, und seine Gefährten müssen die Reise ohne ihn fortsetzen.


text: Sie erreichen das Elbenreich Lórien, das von Galadriel und Celeborn regiert wird. Dort schaut Frodo in Galadriels Spiegel und erkennt die Gefahren, die noch vor ihm liegen. Er bietet Galadriel den Ring an, die – selbst Ringträgerin – diesem Angebot widerstehen kann. Galadriel überreicht bei der Abreise allen Gefährten Geschenke, die ihnen bei ihrer weiteren Reise noch von großen Nutzen sein werden. Frodo Beutlin bekommt von Galadriel eine Phiole mit dem Licht von Earendils Stern. Mit den Booten, die sie von den Elben Lóriens bekommen haben, fahren die Gefährten auf dem Anduin flussabwärts bis nach Parth Galen.


text: Die Gemeinschaft wird auf dem Weg dorthin von Uruk-hai, von Saruman gezüchteten Orks, verfolgt. Boromir erliegt der Kraft des Ringes und will ihn Frodo unterhalb des Berges Amon Hen abnehmen. Frodo ergreift die Flucht und beschließt, allein weiterzureisen. In Parth Galen kommt es zu einem Endkampf mit den Uruk-hai, bei dem die Gemeinschaft auseinandergerissen wird. Boromir versucht allein die Hobbits Merry und Pippin vor den angreifenden Uruk-hai zu beschützen. In diesem Kampf wird Boromir von drei Pfeilen tödlich getroffen. Merry und Pippin werden von den Uruk-hai verschleppt. Als endlich Aragorn, Legolas und Gimli zum Schlachtfeld kommen, finden sie nur noch den schwer verwundeten Boromir vor, der in Aragorns Armen stirbt. Sam findet Frodo, als dieser allein in eines der Elbenboote steigt. Beide reisen jetzt ohne die anderen Gefährten weiter. Aragorn, Legolas und Gimli hingegen beschließen, die verschleppten Hobbits zu befreien, und nehmen die Verfolgung auf.


text: Der Regisseur Peter Jackson trug sich schon lange mit dem Gedanken, den Roman "Der Herr der Ringe" zu verfilmen. Er war sich der Schwierigkeit dieser Aufgabe durchaus bewusst. Auch war ihm schon früh klar, dass man die Geschichte unmöglich in einem einzigen Film unterbringen könne.


text: In den frühen 1990er Jahren machte sich Peter Jackson gemeinsam mit seiner Ehefrau Fran Walsh daran, ein Drehbuch zu verfassen. Zunächst begannen die beiden damit, den Roman stark zu kürzen. Bereits in diesem frühen Stadium fielen viele Handlungsstränge heraus. Die erste Version des Drehbuches sah lediglich zwei Filme vor. "Die Gefährten" und sollten zu einem Film zusammengefasst und ein eigenständiger Film werden.


text: Recht früh interessierten sich die großen Firmen aus Hollywood, besonders die Gebrüder Weinstein der Filmproduktionsfirma Miramax, für das Projekt. Jackson und seine Frau begannen nun, das Drehbuch zu visualisieren und Tolkiens Welt in der Realität entstehen zu lassen. Verantwortlich für den gesamten SFX-Bereich war Weta Digital, die Effektschmiede von Richard Taylor, mit der Jackson bereits für die Effekte von "Braindead" zusammengearbeitet hatte.


text: Doch während das Projekt bereits Formen annahm, wurden Miramax die Ausmaße des Projektes bewusst – aus Angst vor unkalkulierbaren Kosten wollte man nun, dass die Geschichte in nur einem Film erzählt werden sollte. Dies lehnte Jackson strikt ab. Gerüchten zufolge soll ein weiterer Grund für das Ende der Verhandlungen auch die Zugehörigkeit von Miramax zum Disney-Konzern gewesen sein. Tolkien hatte in seinem Testament ausdrücklich jegliche Verwertung des Romans durch Disney untersagt.


text: Auf der Suche nach einem neuen Geldgeber kam Jackson mit dem Studio New Line Cinema ins Gespräch. Jackson schlug dessen Leiter Bob Shaye eine Verfilmung des Werks in zwei Teilen vor. Shaye bestand sogar auf drei Teilen, was angesichts der hohen Produktions- und Marketingkosten als enormes Risiko galt.


text: Die bestehenden Drehbuchentwürfe mussten gründlich überarbeitet werden. Jackson und seiner Ehefrau kam jetzt Philippa Boyens als Ko-Autorin zur Hilfe. New Line Cinema erwarben in der Zwischenzeit die Rechte von Miramax.


text: Peter Jackson konnte in der Folge einige namhafte "Der-Herr-der-Ringe"-Experten für das Projekt begeistern. So holte er sich unter anderem die Illustratoren Alan Lee und John Howe mit ins Boot. Ihre Zeichnungen und Skizzen waren die Grundlage für die Arbeiten an der Ausstattung des Films.


text: Besonderen Wert legte Peter Jackson auf die Darstellung des Auenlandes. Die Ausstatter begannen bereits weit über ein Jahr vor dem Drehbeginn mit den Arbeiten, sie pflanzten Gemüse und Blumen an, bauten die im Roman beschriebenen Hobbitbehausungen aus und statteten diese mit angefertigten Möbeln und Gebrauchsgegenständen aus.


text: Der Hauptdreh begann am 11. Oktober 1999 und schloss am 22. Dezember 2000 ab. Bis zum Spätsommer 2003 folgten außerdem noch viele Drehtage für zusätzliche oder veränderte Szenen.


text: Letztlich arbeitete Peter Jackson mehr als sieben Jahre an dem Werk. Unter Experten galt der Neuseeländer schon seit längerer Zeit als eines der größten Regietalente der letzten Jahre, wobei er mit Filmen wie "Braindead" oder "Heavenly Creatures" bis dahin nicht für ein breites Publikum produzierte.


text: Die "Der-Herr-der-Ringe"-Trilogie entstand größtenteils in Neuseeland. Die Studioaufnahmen fanden hauptsächlich in Wellington statt. In Matamata entstand das Dorf Hobbingen (engl. „Hobbiton“). Der Mount Ngauruhoe im Tongariro-Nationalpark wurde als der Schicksalsberg inszeniert. Weitere Drehorte waren der Whitireia und der Harcourt Park.


text: Die Außenaufnahmen sorgten in Neuseeland für einen regelrechten „Der-Herr-der-Ringe“-Tourismus. Auch heute noch werden von Reiseanbietern Touren zu den Drehorten angeboten. Einen wesentlichen Anteil daran hat auch das Marketing der neuseeländischen Regierung. So wurden im Laufe der Zeit beispielsweise von der neuseeländischen Post Briefmarken zum Thema „Herr der Ringe“ veröffentlicht. Zudem hat die Nationalbank von Neuseeland eine spezielle thematische Münzreihe aufgelegt. Das Buch "The Lord of the Rings Location Guidebook" von Ian Brodie mit ausführlichen Wegbeschreibungen wurde über 200.000-mal verkauft.


text: Für die Musik in allen Teilen der Trilogie verpflichtete Peter Jackson den Komponisten Howard Shore.


text: Nachdem Shore zuvor für eher ausgefallene und experimentierfreudige Partituren (zum Beispiel für "The Cell" und für Filme von David Fincher) bekannt war, verlangte "Der Herr der Ringe" eine klassische Abenteuersinfonie. Bei seiner Komposition orientierte sich Shore am Leitmotiv-Prinzip Richard Wagners, indem er für jeden Ort und jede Lebensform Mittelerdes eine Melodie entwarf. So war die Filmmusik für "Die Gefährten" hauptsächlich auf das heroische Thema für die Gemeinschaft des Ringes und die spielerischen Flötenmelodien der Hobbits zentriert. Als Gegenpart kamen kriegerische, stampfende Rhythmen für die Orks und Saruman dazu.


text: Viel Wert legte Shore auf den Einsatz von Chören, die die mystische Atmosphäre des Films unterstützen. Als Titelsong für den Film "Die Gefährten" wurde "May It Be", gesungen von der irischen Sängerin Enya, gewählt.


text: Der Soundtrack verkaufte sich gut und erhielt zahlreiche Auszeichnungen, darunter einen Oscar für die beste Filmmusik.


text: Obwohl er einen mit einer Spieldauer von drei Stunden ungewöhnlich langen Kinofilm drehte, musste Regisseur Peter Jackson die Handlung kürzen. Darüber hinaus veränderte das Team an mehreren Stellen aus dramaturgischen Gründen das Drehbuch gegenüber dem Handlungsstrang der Romanvorlage.


text: So stellt der Film der eigentlichen Handlung einen Prolog voran, der die komplizierte Vorgeschichte kurz szenisch zusammenfasst und von Galadriel gesprochen wird. Auch Ralph Bakshi hatte in seinem Zeichentrickfilm bereits auf dieses Mittel zurückgegriffen. Tolkien hingegen erklärt die Hintergründe in seinem Buch nicht, sondern lässt Protagonisten und Leser das wahre Ausmaß der Gefahr und der Identität des Ringes schrittweise entdecken. Außerdem lässt der Film größere Zeitabschnitte aus. Zwischen der Übergabe des Rings an Frodo und dem erneuten Auftauchen Gandalfs vergehen in der Romanvorlage 17 Jahre. Auch der Aufbruch Frodos aus dem Auenland gestaltet sich langsamer. Meriadoc Brandybock (Merry) stößt in Tolkiens Geschichte erst später hinzu, und seine Entscheidung und die Peregrin Tuks (Pippins), Frodo zu begleiten, wird als besonderer Freundschaftsdienst betont, während das Treffen im Film mitten in einem Maisfeld eher zufällig stattfindet. Zudem ist Frodo im Roman bereits 50 Jahre alt, wirkt aber im Film wesentlich jünger, diese Änderung betrifft aber auch König Theoden in Teil 2, der in der Vorlage 75 Jahre alt ist, und andere Figuren der Trilogie.


text: Die Hobbits Merry und Pippin werden vor allem in den Auenland-Szenen stärker als Unruhestifter und Tunichtgute vorgestellt, als dies bei Tolkien der Fall war. Diese Rolle zieht sich durch die ganze Trilogie. Jackson erklärte in seinem Kommentar auf der DVD, dass er die Figuren dazu benutzte, mehr Komik in die Geschichte zu bringen.


text: Jackson strich die Kapitel im Alten Wald aus der Handlung. Bis heute gilt die Figur Tom Bombadil auch in der wissenschaftlichen Szene als eine der rätselhaftesten Figuren, wobei Tolkien selbst erklärte, dass sie für die Geschichte „eigentlich nicht wichtig ist“. Der Abstecher in die Hügelgräber erklärt im Buch, woher die Hobbits die Dolche haben. Im Film bekommen sie sie von Aragorn.


text: In der Romanvorlage wird der Leser nicht direkt Augenzeuge der Nazgûl, die in Bree die Betten der Hobbits zerstören, sondern erfährt dies erst am nächsten Tag. Zudem führen sie das Attentat nicht wie im Buch aus, indem sie sich heimlich durch das Fenster ins Schlafzimmer der Hobbits schleichen, sondern dringen im Film mit roher Gewalt frontal in das Gasthaus ein. Auch hier weist Jacksons Film Parallelen zu Bakshis Zeichentrickverfilmung auf. In dieser gleicht der Aufbau des Films jener Szene, inklusive der Kameraeinstellung.


text: Bei der Auseinandersetzung zwischen Saruman und Gandalf nimmt Saruman Gandalf den Stab ab. In der Romanvorlage verliert Gandalf seinen Stab nicht.


text: Arwen wird als neue Hauptfigur eingeführt, während sie im Buch vor allem eine passive Rolle hat. In "Die Gefährten" trifft sie Aragorn und die Hobbits nach der Nazgûl-Attacke auf der Wetterspitze, bringt Frodo mit ihrem Pferd in Sicherheit und beschwört die Flut des Bruinen. In der Romanvorlage treffen die Hobbits dagegen auf den Elben Glorfindel und Aragorn, der sein Elbenpferd Asfaloth alleine mit dem durch die Morgulklinge verletzten Frodo losschickt, während Elrond es ist, der den Bruinen anschwellen lässt, in welchen die Nazgûl von Aragorn und Glorfindel getrieben wurden, nachdem diese Frodo eingeholt und gestellt hatten. Die Betonung einer weiblichen Hauptfigur Arwen als „Kriegerprinzessin“ erweckte im Vorfeld der Verfilmung den größten Wirbel der möglichen Veränderungen, vor allem, da es hieß, dass Arwen auch in Helms Klamm an der Seite von Aragorn kämpfen werde.


text: Jackson veränderte auch den Charakter Aragorns in einen sehr viel zweifelnderen, unsichereren Menschen, als ihn Tolkien beschrieb: Die Regisseure wollten einen stärkeren Akzent auf die tatsächliche Entscheidung Aragorns legen, sich zum König von Gondor zu erklären. Deutlichstes Beispiel dafür ist sein Auftritt in Bruchtal. In der Romanvorlage schmiedet Aragorn vor dem Aufbruch der Gefährten aus den Splittern von Narsil sein neues Schwert Andúril. Im Film tauchen die Bruchstücke des Schwertes auf, aber Aragorn lässt sie in Bruchtal. Während Tolkien also in seinem Buch vor allem mit archetypischen Charakteren arbeitet, die sich zum Großteil nicht verändern, verfolgte Jackson streng die Idee des sich entwickelnden Charakters.


text: Bei der Entscheidung über die Route nach Gondor ist es in der Romanvorlage Gandalf, der für Moria votiert, nachdem der Weg über den Gebirgspass von Caradhras wegen eines Schneesturms – durch einen Zauber von Saruman hervorgerufen – unmöglich wurde. Erst als Boromir und Legolas protestieren, befragt er Frodo, der daraufhin Gandalf sein Vertrauen ausspricht. Im Film schlägt Gandalf den Weg über den Caradhras vor und überlässt schließlich im Schneesturm Frodo die Bürde, sich gegen ihn zu entscheiden – eine dramaturgische Veränderung Jacksons, die Tolkiens Darstellung der Beziehung zwischen Gandalf und Frodo widerspricht.


text: Die Verteilung der Geschenke von Galadriel an die Gemeinschaft wurde von Jackson zwar gedreht, später aber für die Kinofassung herausgeschnitten. Es ist dadurch unklar, woher die Gemeinschaft in den nachfolgenden Teilen Gegenstände wie das Elbenseil oder die Broschen, die Merry und Pippin während ihrer Entführung fallen lassen, hat. In der Special Extended Edition ist diese Szene zu sehen, widerspricht aber in manchen Punkten der Romanvorlage. So erhalten Merry, Pippin und Boromir im Buch Gürtel, im Film jedoch bekommen die beiden Hobbits Dolche, während Boromir in dieser Szene gar nicht in Erscheinung tritt. Auch Sams und Aragorns Geschenke wurden stark abgeändert: Im Buch gibt Galadriel Sam eine Schachtel mit Erde aus ihrem Garten. Mit dieser verschönert er am Ende der Trilogie die Gärten des Auenlands. Im Film übergibt sie ihm jedoch ein (für die Story bedeutenderes) Seil. Bei Tolkien werden hingegen mehrere Seile zum Vertäuen der Boote der ganzen Gemeinschaft zur Verfügung gestellt. Aragorn erhält im Buch eine Scheide für sein Schwert Andúril. Da er dieses in der Verfilmung erst an einem späteren Punkt bekommt, wird die Scheide hier durch ein Elbenmesser „ersetzt“, welches Celeborn ihm schenkt.


text: Der Elessar, der im Buch eine bedeutende Rolle einnimmt, fehlt in der Verfilmung. An seine Stelle tritt ein Juwel, welches Aragorn bereits in Bruchtal von Arwen und nicht (wie den Elessar im Buch) in Lorien von Galadriel erhält. Auch hier gab Jackson Arwen eine aktivere, zentralere Rolle, als Tolkien das getan hat.


text: Bevor Frodo die Gemeinschaft verlässt, trifft er im Film noch einmal auf Aragorn, der ihn vor den Uruk-hai beschützt und freiwillig ziehen lässt, eine Dramatisierung der Handlung, die in der Romanvorlage nicht auftaucht.


text: Neben der Verfilmung der "Harry-Potter"-Romane gehört die Verfilmung des "Herr-der-Ringe"-Romans zu den Wegbereitern für eine neue Fantasywelle in den Kinos. Zu den folgenden Fantasy-Verfilmungen gehören zum Beispiel "" (2005) oder "Eragon – Das Vermächtnis der Drachenreiter" (2006).


text: Die Filmtrilogie hat zahlreiche Parodien bzw. Anspielungen in anderen Filmen zur Folge gehabt. Hierzu gehört beispielsweise die Schweizer Filmproduktion "The Ring Thing". Eine der bekanntesten Parodien auf den Film gab es bei den MTV Movie Awards 2002, bei der Elronds Rat in Bruchtal u. a. mit Jack Black und Sarah Michelle Gellar parodiert wurde. Diese Parodie findet man als sogenanntes Easter Egg auch auf der DVD-Veröffentlichung zu "Die Gefährten". Eine weitere Parodie gab es im Rahmen der britischen Serie "French & Saunders", bei der in einem Osterspecial 2002 ebenfalls Teile aus dem ersten Teil der Verfilmung parodiert wurden. Außerdem wurden in bekannten Zeichentrickserien wie "South Park" oder den "Simpsons" Elemente aus dem Werk eingebracht und selbst in der romantischen Komödie "Nie wieder Sex mit der Ex" wurden Gandalfs Worte „You shall not pass“ aufgegriffen.


text: Auch zahlreiche Fanprojekte haben sich in der Folge mit der Verfilmung von Peter Jackson befasst. Zu den bekannteren gehören hierbei sicherlich das Projekt "Lord of the Weed", bei welchem die Anfangssequenz aus "Die Gefährten" neu synchronisiert und mit neuer Musik unterlegt wurde, sowie der russische Fanfilm "The Trouble of the Rings", der alle drei Teile von Jacksons Verfilmung nachstellt.


text: Bei der Oscarverleihung 2002 erhielt der Film vier Oscars: für die Filmmusik, die visuellen Effekte, das Make-up und die Kamera. Insgesamt war der Film für 13 Oscars nominiert, darunter auch für die beste Regie und als bester Film. Bei der Verleihung der Golden Globes 2002 hingegen ging der Film trotz vierfacher Nominierung (darunter "Bester Film (Drama)" und "Beste Regie") leer aus.


text: Im Rahmen der BAFTA Awards 2002 erhielt "Der Herr der Ringe: Die Gefährten" fünf Auszeichnungen. Zu den wichtigsten gehörten der Preis als bester Film, für die beste Regie sowie der Publikumspreis. Der Erfolg des Filmes in Deutschland spiegelte sich unter anderem in der Verleihung des Bogey-Awards in Titan für zehn Millionen Kinobesucher in 100 Tagen wider.


text: Zu einigen weiteren Auszeichnungen gehören zwei Darstellerpreise bei den Empire Awards 2002 für Elijah Wood (bester Darsteller) und Orlando Bloom (bestes Filmdebüt) sowie der Preis als bester Film.


text: Die Originalmusik zum Film wurde 2003 mit einem Grammy ausgezeichnet.


text: Die Deutsche Film- und Medienbewertung (FBW) zeichnete den Film mit dem Prädikat „wertvoll“ aus.


text: 2021 wurde der Film in das National Film Registry aufgenommen.


text: Nach der Vorführung im Kino wurde "Der Herr der Ringe: Die Gefährten" im Herbst 2002 als DVD und VHS veröffentlicht. Diese Ausgaben entsprachen der Fassung, welche weltweit in den Kinos zu sehen war.


text: Kurz vor dem Kinostart von "Der Herr der Ringe: Die zwei Türme" wurde im November 2002 eine "Special Extended Edition" sowohl auf DVD als auch auf VHS veröffentlicht. Diese erweiterte Fassung des Films beinhaltet über 30 zusätzliche Filmminuten und erweitert mehrere Handlungselemente. Die erweiterte Version von "Der Herr der Ringe: Die Gefährten" wurde von der FSK mit der Einstufung ab 16 freigegeben.  Mit Erscheinen des dritten Teils wurden verschiedene Trilogie-Editionen auf DVD veröffentlicht.


text: Im Jahr 2010 erfolgte die Veröffentlichung der Kinofassung auf Blu-ray, sowohl einzeln wie in einer Trilogiebox. Die "Special Extended Edition" wurde erstmals 2012 auf Blu-ray und ausschließlich als Trilogie vertrieben.


text: Im Dezember 2020 erschien "Die Gefährten," zusammen mit den anderen beiden Filmen der Trilogie, restauriert und mit einer 4K-Bildauflösung als "Extended Edition" auf Blu-ray.


title: Solano (Wind)

text: Der Solano ( ‚Ostwind‘) ist ein in Spanien auftretender und dem Scirocco ähnlicher, von Süd-Ost und Süd kommender heißer Wind.


title: Solano (Wind)

text: Betroffen ist das südliche Spanien, insbesondere Andalusien mit den Städten Sevilla und Cádiz sowie die Mancha. Der Wind tritt meistens zwischen Juni und September auf.


title: Thüringer Fußball-Verband

text: Der Thüringer Fußball-Verband e. V. (TFV) ist die Dachorganisation aller 1.056 Fußballvereine in Thüringen mit 97.989 Mitgliedern und 2.937 Mannschaften. Der TFV ist einer der 21 Landesverbände des DFB und Mitglied im Nordostdeutschen Fußballverband.


title: Thüringer Fußball-Verband

text: Der Verband wurde am 1. März 1990 in Bad Blankenburg gegründet. Am 9. Juni 1990 fand in Bad Blankenburg der erste Verbandstag statt. Sitz des Verbandes ist die Landeshauptstadt Erfurt. Aktuell wird der Verband vom Präsidenten Udo Penßler-Beyer geführt.


title: Thüringer Fußball-Verband

text: Der TFV gliedert sich seit der Verbandsstrukturreform 2012 in neun Kreisfußballausschüsse (KFA). Bis dahin war der Verband in drei Fußballbezirke (West-, Ost- und Südthüringen), die wiederum in insgesamt 21 Fußballkreise unterteilt waren, untergliedert gewesen.


title: Thüringer Fußball-Verband

text: Die neun Kreisfußballausschüsse:


title: Thüringer Fußball-Verband

text: Sowohl im Männer- als auch im Frauenbereich werden vom TFV die Thüringenliga (auch Verbandsliga genannt, im Männerbereich offiziell "Köstritzer-Liga Thüringen") als höchste landesweite Spielklasse (6. Stufe in der Ligenhierarchie des deutschen Fußballs) sowie die Landesklasse (7. Stufe) organisiert (im Frauenbereich 5. bzw. 6. Stufe). Während die Landesklasse bei den Männern in drei Staffeln 1–3 unterteilt ist, existieren im Frauenbereich nur zwei Staffeln (West und Ost). Die in der Ligahierarchie nachfolgenden Spielklassen werden von den neun Kreisfußballausschüssen organisiert. Oberste Spielklasse im Männerbereich ist dort jeweils die Kreisoberliga. Diese Spielklasse ersetzte ab der Saison 2012/13 die erst 2010/11 eingeführte Regionalklasse. Darunter folgen die Kreisliga mit bis zu drei Staffeln sowie die 1. und 2. Kreisklasse mit ebenfalls bis zu drei Staffeln.Die Sieger dieser Wettbewerbe sind jeweils für den DFB-Pokal der darauffolgenden Saison qualifiziert.


title: Thüringer Fußball-Verband

text: Herren Saison 2020/21 Frauen Saison 2019/20 Die seit der Verbandsgründung im Jahre 1990 erfolgreichsten Vereine im Männerbereich sind der FC Rot-Weiß Erfurt und der FC Carl Zeiss Jena, die beide für einige Spielzeiten in der 2. Bundesliga gespielt haben. Auch im Juniorenbereich sind diese Vereine am erfolgreichsten. Einen Erstbundesligisten im Männerbereich hat der TFV bislang noch nicht stellen können. Im Frauenbereich ragt der USV Jena hervor, der 1991 letzter ostdeutscher Fußballmeister wurde sowie in der Saison 1991/92 und von der Spielzeit 2008/09 bis 2017/18 der Frauen-Bundesliga angehörte. Zudem erreichte der Verein 2010 das DFB-Pokalfinale der Frauen.


title: Billiger Jakob

text: Als Billiger Jakob wird ein Händler, der Waren minderer Qualität meist auf Märkten zu Niedrigpreisen anbietet, bezeichnet. Der Name Jakob bezieht sich auf den heiligen Jakobus, dessen Gedenktag der 25. Juli ist. Um diesen Tag herum fanden vielerorts Jakobs- oder Jacobimärkte statt, die sich etwa in Remagen, Neugersdorf und Medelsheim bis heute unter diesem Namen gehalten haben.


title: Eingehungsbetrug

text: Der Eingehungsbetrug ist eine besondere Erscheinungsform des Betrugs, bei welcher der Betrüger die Absicht vortäuscht, die ihm aus einem Vertrag erwachsenden Verpflichtungen zum Zeitpunkt ihrer Fälligkeit zu erfüllen.


title: Eingehungsbetrug

text: Die eigene (kriminologische) Bezeichnung ist für diese Betrugsformen deswegen entstanden, weil es nach geltendem Recht nicht strafbar ist, Verbindlichkeiten nicht zu erfüllen oder, spezieller, Rechnungen nicht zu bezahlen. Der Gläubiger ist in diesen Fällen grundsätzlich auf die zivilrechtliche Durchsetzung seiner Ansprüche verwiesen, ohne dass das Strafrecht eingreifen könnte. Eine Ausnahme bildet die Verletzung der Unterhaltspflicht, weil hier auch die Interessen der Allgemeinheit in besonderer Weise berührt werden. Das Zahlungsrisiko des Gläubigers besteht also nicht nur in der Gefahr der Zahlungsunfähigkeit des Schuldners, sondern auch in dessen betrügerischer Zahlungsunwilligkeit.


title: Eingehungsbetrug

text: Die Straflosigkeit der Nichterfüllung eigener Verbindlichkeiten muss aber dort ihre Grenze finden, wo der Schuldner gerade auf diesen Effekt vertraut und sich "deswegen" überhaupt erst zivilrechtlich verpflichtet. Dies wiederum gilt in besonderem Maße dann, wenn der Schuldner überdies weiß, dass er zur Erfüllung seiner Vertragspflichten überhaupt nicht in der Lage ist, der Gläubiger also nicht einmal auf dem Zivilrechtswege erfolgreich sein wird, weil ein Schuldnervermögen, in das die Zwangsvollstreckung betrieben werden könnte, nicht vorhanden ist (Unpfändbarkeit).


title: Eingehungsbetrug

text: In Deutschland ist der Eingehungsbetrug nach dem allgemeinen Betrugstatbestand ( StGB) strafbar.


title: Eingehungsbetrug

text: In diesen Fällen lässt sich das Schuldnerverhalten aber in der Tat unter den allgemeinen Tatbestand des Betruges subsumieren. Wer sich durch einen Vertrag verpflichtet, eine bestimmte Leistung zu erbringen (meistens, aber nicht notwendigerweise wird diese Leistung in der Zahlung einer bestimmten Geldsumme liegen), bringt zugleich auch zum Ausdruck, gewillt und in der Lage zu sein, dieser Pflicht nachzukommen. Nur im Vertrauen auf diese weitere, konkludente Erklärung der Leistungsbereitschaft und -fähigkeit wird der andere Vertragspartner schließlich auch tatsächlich in Vorleistung treten.


title: Eingehungsbetrug

text: Erweist sich diese Erklärung als von vornherein unzutreffend, dann hat der Erklärende im Sinne des Betrugstatbestands eine Täuschungshandlung vorgenommen, indem er entweder über die äußere Tatsache seiner Leistungsfähigkeit oder über die innere Tatsache seiner Leistungsbereitschaft getäuscht hat. Sein Vertragspartner unterliegt dadurch einem Irrtum. Dieser Irrtum bewegt den Vertragspartner zu einer Vermögensverfügung, aus der später ein Vermögensschaden resultiert. Der objektive Tatbestand des Betruges ist somit erfüllt.


title: Eingehungsbetrug

text: Auch subjektiv liegt ein Betrug vor, wenn der Täter bei Abgabe seiner Erklärung wusste, dass der andere keinesfalls leisten würde, wenn ihm die wahren Vermögensverhältnisse oder die wahren Absichten des Erklärenden bekannt gewesen wären.


title: Eingehungsbetrug

text: Die Tat wird nach deutschem Strafrecht als Betrug mit Freiheitsstrafe bis zu fünf Jahren oder Geldstrafe sanktioniert.


title: Eingehungsbetrug

text: Der tatsächliche Umgang mit diesen Fällen ist in der forensischen Praxis jedoch nicht einfach, weil die Abgrenzung zwischen strafbarem Eingehungsbetrug und straffreier Nichterfüllung einer Verbindlichkeit ausschließlich im subjektiven Tatbestand erfolgt, also nur auf die Vorstellungswelt des Täters abzustellen ist: War dieser bei Abschluss des Vertrages noch der Meinung, seine Schulden bezahlen zu können, und hat sich an seiner Zahlungsfähigkeit erst später etwas geändert, liegt kein Delikt vor, andernfalls ist der Tatbestand erfüllt. Dieser subjektive Tatbestand ist aber, wenn kein Geständnis des Täters vorliegt, nur im Wege des Rückschlusses von den objektiven Tatsachen auf den subjektiven Willen des Täters möglich. An die Beweiswürdigung des Gerichts sind hierbei hohe Anforderungen gestellt, weil dieser Rückschluss in besonderer Weise fehleranfällig ist.


title: Eingehungsbetrug

text: Bedeutsam ist die Frage, ob ein Eingehungsbetrug vorliegt, schließlich auch für die Durchsetzbarkeit der Forderung selbst. Einige Unternehmen pflegen bei einer erkennbar uneinbringlichen Forderung Strafanzeige wegen des Verdachts eines Eingehungsbetrugs zu erstatten, weil ihnen dann, wenn der Tatbestand des Eingehungsbetrugs nachweisbar ist, neben der eigentlichen vertraglichen Forderung eine Schadensersatzforderung aus einer vorsätzlichen unerlaubten Handlung zusteht, derer sich der Schuldner auch nicht durch die Wirkung der Restschuldbefreiung im Rahmen eines Verbraucherinsolvenzverfahrens entziehen kann. Dazu muss der Gläubiger seine Forderung aber auch gerade als solche im Insolvenzverfahren weiterverfolgen.


title: Ljungströmturbine

text: Die Ljungströmturbine ist eine spezielle Dampfturbine und wurde zu Beginn des 20. Jahrhunderts von den schwedischen Brüdern Birger (1872–1948) und Fredrik Ljungström (1875–1964) entwickelt. Die Maschine wird vom Dampf in radialer Richtung von innen nach außen durchströmt und besteht aus zwei Hälften, welche sich gegeneinander drehen. Dadurch dient jede Laufschaufel der einen Turbinenhälfte gleichzeitig als Leitschaufel der anderen Hälfte. Die unterschiedliche Drehrichtung der beiden Hälften wird entweder durch ein nachgeschaltetes Getriebe kompensiert oder aber bei der Erzeugung von elektrischer Energie durch zwei getrennte Generatoren abgenommen. Die Ljungströmturbine lässt sich wahlweise auf einen Kondensator oder aber auch zur Speisung eines Fernwärmenetzes verwenden und ist dadurch flexibel einsetzbar. Sie wurde daher gerne in großen Industriebetrieben eingesetzt, die sowohl den Abdampf dieser Kraftmaschine für die Kraft-Wärme-Kopplung als auch ihre elektrische Energie nutzen konnten.


title: Ljungströmturbine

text: Prinzipbedingt liegt die maximale Leistung bei etwa 32 MW, da sich die beiden Turbinenhälften nicht beliebig groß bauen lassen. In Koppelung mit einer Parsons-Turbine lässt sich ihre Leistung auf 50 MW vergrößern. Da die aktuellen Dampfkraftwerke eine deutliche höhere Leistung haben, wird die Ljungströmturbine heute nicht mehr gebaut.


title: Ljungströmturbine

text: Die Ljungströmturbine ist auch unter dem Namen "„Stal-Turbine“" bekannt. "Stal" steht hier für "Svenska Turbinfabriks Aktiebolaget Ljungström".


title: Ljungströmturbine

text: Die Gebrüder Ljungström waren sehr kreative und für ihre Zeit typische Erfinderpersönlichkeiten des 19. Jahrhunderts. Sie erfanden nicht nur den nach ihnen benannten Turbinentyp, sondern auch eine frühe Form des Fahrrades.


title: Adnan Menderes

text: Ali Adnan Ertekin Menderes (* 1899 in Aydın; † 17. September 1961 auf der Gefängnisinsel İmralı) war der erste aus freien Wahlen hervorgegangene Ministerpräsident der Türkei. Er regierte von 1950 an und wurde am 27. Mai 1960 durch das Militär gestürzt. Nach den Yassıada-Prozessen wurde er hingerichtet.


title: Adnan Menderes

text: Adnan Menderes war der Sohn des Gutsbesitzers İbrahim Ethem aus Güzelhisar in der Provinz Aydın. In seiner Jugend spielte Menderes in den Fußballvereinen Karşıyaka SK und Altay Izmir. Er war Gymnasiast am American Collegiate Institute in Izmir.


title: Adnan Menderes

text: Am 12. August 1930 trat er in die von Fethi Okyar gegründete "Serbest Cumhuriyet Fırkası" („Freie Republikanische Partei“, SCF) ein. Menderes organisierte die SCF in Aydın und wurde zum Provinzchef der SCF. Die Aufgabe der SCF sollte es sein, oppositionelle Stimmen zum bestehenden De-facto-Einparteiensystem aufzunehmen und in das System einzubinden. Nach einigen Monaten nahm man von diesem Versuch Abstand und löste die SCF auf. Danach trat er der "Cumhuriyet Halk Partisi" (Republikanische Volkspartei, CHP) bei und wurde Provinzchef in Aydın für die Partei.


title: Adnan Menderes

text: Während der 4. Legislaturperiode (4. Mai 1931 – 23. Dezember 1934) der Großen Nationalversammlung der Türkei war er Abgeordneter der Provinz Aydın für die CHP. Sein Rechtsstudium absolvierte er in seiner Abgeordnetenzeit an der Fakultät für Rechtswissenschaften in Ankara und beendete es 1935. Während der 5. (1. März 1935 bis 27. Dezember 1938), 6. (3. April 1939 bis 15. Dezember 1943) und 7. Legislaturperiode (8. März 1944 bis 25. Dezember 1945) war er ebenfalls Abgeordneter der Provinz Aydın für die CHP. Am 25. Dezember 1945 wurde Adnan Menderes aus der CHP ausgeschlossen.


title: Adnan Menderes

text: Am 7. Dezember 1945 gründete er mit Celâl Bayar, Refik Koraltan und Mehmet Fuat Köprülü die Demokratische Partei (DP), deren Vorsitzender er 1950 wurde. Die DP spielte eine wichtige Rolle beim Übergang vom Einparteiensystem – mit der Republikanischen Volkspartei als einziger Partei – zum Mehrparteiensystem. Bei der Parlamentswahl im Juli 1946 errang die DP lediglich 64 der 465 Sitze, wohl auch deshalb, weil die regierende Republikanische Volkspartei unter Ismet Inönü die Wahlen um ein Jahr vorgezogen hatte, um der DP wenig Zeit zum Aufbau zu geben. Während der 8. Legislaturperiode (5. August 1946 – 24. März 1950) war Menderes Abgeordneter der Provinz Kütahya für die DP.


title: Adnan Menderes

text: Bei der Parlamentswahl am 14. Mai 1950, der ersten freien und unverfälschten Parlamentswahl, erhielt die DP 52,68 Prozent der Wählerstimmen und 408 der 487 Sitze; Menderes wurde zum Abgeordneten der Provinz Istanbul gewählt. Am 22. Mai 1950 bildete er als Ministerpräsident die erste Regierung Menderes; Mehmet Fuat Köprülü wurde Außenminister. Celâl Bayar wurde am selben Tag zum Staatspräsidenten gewählt.  Am 29. Mai 1950 stellte die neue Regierung ihr Programm vor, mit dem den Arbeitern das Streikrecht, den Journalisten ein freiheitliches Pressegesetz, den Steuerzahlern eine Senkung der Staatsausgaben und den Unternehmern die Überführung der staatseigenen Industrien in Privatbesitz versprochen wurde.


title: Adnan Menderes

text: Nachdem der Sicherheitsrat der Vereinten Nationen seine Mitgliedstaaten aufgerufen hatte, dem vom kommunistischen Nordkorea angegriffenen Südkorea zu Hilfe zu kommen, entschied die türkische Regierung, sofort Truppen zu entsenden. Menderes schuf mit dem Eintritt in den Koreakrieg eine politische Ausnahmesituation, da die moderne Türkei militärische Interventionen außerhalb des eigenen Landes bisher vermieden hatte. Der Außeneinsatz der Armee widersprach auch der türkischen Verfassung, da Menderes nicht die Zustimmung der Nationalversammlung eingeholt hatte. Die Opposition verurteilte das Vorgehen der neuen Regierung als Verfassungsbruch, während die türkische Öffentlichkeit positiv überrascht war. Nachdem Köprülü am 25. Juli 1950 in einem Telegramm an UN-Generalsekretär Trygve Lie erklärt hatte, 4.500 Mann nach Korea entsenden zu wollen, entlud sich der Stolz vieler Türken in großer Begeisterung darüber, als erste Nation nach den Vereinigten Staaten dem Aufruf der UNO gefolgt zu sein. Der Schritt zur Teilnahme an dieser vom Sicherheitsrat beschlossenen UN-Mission war ein radikaler neuer Weg der Türkei. Das Ausland bewertete diesen als Zeichen für eine mutige, aktive und dynamische Außenpolitik der Regierung Menderes. Die damalige Kriegsteilnahme war noch einige Jahrzehnte in der türkischen Innen- und Außenpolitik spürbar; die von Staatsgründer Kemal Atatürk verfolgte klare Neutralitätspolitik wurde verlassen. Die Sowjetunion kritisierte die Kriegsteilnahme der Türkei. Aus Furcht vor einem sowjetischen Angriff akzeptierte die Regierung nun umfangreiche militärische Hilfe aus den USA.


title: Adnan Menderes

text: Als Beweggrund für den Koreaeinsatz äußerte Menderes 1951 gegenüber der türkischen Zeitung "Vatan", die Türkei werde in den internationalen Beziehungen jetzt als Großmacht angesehen.


title: Adnan Menderes

text: Ein weiteres wichtiges Ziel von Menderes’ Außenpolitik war die Eindämmung des sowjetischen Expansionswillens im Nahen und Mittleren Osten. Zusammen mit Griechenland und dem Iran bildete die Türkei damals das südliche Bollwerk gegen die Moskauer Politik. Der Orient hatte in der Vergangenheit lange im Machtbereich der Türkei gelegen. Hier war nun die Sowjetunion der Hauptrivale; sie gewährte seit längerem dem Mittleren Osten Hilfen aller Art. Die Regierung Menderes musste nun einen Weg finden, die „Rote Gefahr“, wie man die Sowjetunion in der Türkei damals nannte, in dieser Region ein- und zurückzudämmen, damit die Türkei letztendlich nicht eingekesselt werden konnte. Als erschwerend galten der alte Hass vieler arabischer Länder auf die ehemaligen türkischen Kolonialherren sowie die 1949 erfolgte Anerkennung des Staates Israel durch die vorherige Regierung Şemsettin Günaltay. Menderes sah diese Anerkennung als „außenpolitische Last“. Der Orientpolitik von Menderes war weniger Erfolg beschert. Eines seiner Ziele, arabische Länder in die NATO einzubinden bzw. eine Stabilitätsdiplomatie aufzubauen, scheiterte. Vielfach war es die Zwietracht der arabischen Länder untereinander, welche umfassende Lösungen unmöglich machte. Auch Ägypten erwies sich als Stolperstein.


title: Adnan Menderes

text: Am 9. März 1951 wurde die zweite Regierung Menderes gebildet. Der bisherige Präsident Ismet Inönü wurde Oppositionsführer. Inönü lehnte das Angebot einiger Generale ab, die DP aufzulösen, um ihm die Rückkehr an die Macht zu ermöglichen. Auch in der 10. Legislaturperiode (14. Mai 1954 – 12. September 1957) wurde Menderes in Istanbul gewählt.


title: Adnan Menderes

text: Menderes regierte die Türkei zehn Jahre lang. In dieser Zeit erlebte das Land anfangs einen raschen ökonomischen Aufschwung, der auf dem neuen Wirtschaftsliberalismus und starker ausländischer Unterstützung, insbesondere aus den USA, basierte. Seine Regierung modernisierte vor allem die Landwirtschafts-, Verkehrs-, Gesundheits-, Banken-, Energie-, Bildungs- und Versicherungssysteme. Die Türkei trat unter Menderes 1952 der NATO bei. Die damalige türkische Regierung war von der Wichtigkeit umfassender Beziehungen zu den USA überzeugt und bereit, dafür auch große Verpflichtungen einzugehen.


title: Adnan Menderes

text: Am 17. Mai 1954 bildete er die dritte Regierung Menderes. In der 11. Legislaturperiode wurde Menderes zum letzten Mal ins Parlament gewählt. Am 24. Februar 1955 unterzeichneten die Türkei und der Irak ein Abkommen, dem wenig später Großbritannien, Pakistan und der Iran beitraten. Das Abkommen wurde zunächst als Baghdad-Pakt bezeichnet, aus dem sich dann 1959 unterstützt durch die USA die Central Treaty Organization entwickelte.


title: Adnan Menderes

text: Menderes forderte eine Rückkehr zum islamischen Staat. Dies alarmierte die Hüter des kemalistisch-laizistischen Erbes, die er als „besessene Reformisten“ bezeichnete.


title: Adnan Menderes

text: Die Verordnung des Staatsgründers Mustafa Kemal Atatürk aus dem Jahre 1932, den islamischen Gebetsruf statt auf Arabisch in türkischer Sprache auszuführen, hob er auf.


title: Adnan Menderes

text: Menderes erläuterte diese Reformen folgendermaßen: Die Regierung Menderes konnte aufgrund ihrer wirtschaftlichen Erfolge und der Zustimmung aus den religiösen Teilen der Bevölkerung die Wahlen von 1954 noch eindeutiger gewinnen als die vorhergehenden. Doch schon zu dieser Zeit zeigten sich massive politische und wirtschaftliche Fehlentwicklungen, welche zu einer schwelenden Missstimmung im Lande führten.


title: Adnan Menderes

text: In der Nacht vom 6. auf den 7. September 1955 ereignete sich das Pogrom von Istanbul, mit dem das griechisch-christliche Leben in der Metropole weitgehend erlosch. Dabei kam es zu staatlich organisierter Gewalt gegen die griechische Minderheit, von der aber auch andere christliche Minderheiten in Istanbul betroffen waren.


title: Adnan Menderes

text: In der Folge des Pogroms verließen rund 100.000 Griechen ihre alte Heimat. Während 1945 fast 125.000 orthodoxe Griechen als Minderheit in Istanbul lebten, sank ihre Zahl als Folge des Pogroms von 1955 dramatisch. 1999 lebten noch 2.500 Griechen in der Türkei. Davon wohnten 2006 noch 1650 in Istanbul.


title: Adnan Menderes

text: In welchem Ausmaß diese Ausschreitungen inszeniert wurden, um vom wirtschaftlichen Versagen der Regierung Menderes abzulenken, oder inwieweit es sich um eine zumindest teilweise spontane Antwort des Istanbuler Mobs auf Übergriffe der griechischen Zyprer auf türkische Zyprer handelte, ist bis heute strittig. Jedoch nennen alle Quellen eine Beteiligung, wenn nicht sogar Organisation des Pogroms durch die Regierung Menderes. Dieser Vorwurf war auch ein wichtiges Thema beim Prozess gegen Adnan Menderes nach seiner Absetzung durch die Armee.


title: Adnan Menderes

text: Der anhaltende Zypernkonflikt stand auch während der 1950er Jahre im Mittelpunkt griechisch-türkischer Politik. Dieser hatte seine Wurzeln bereits in osmanischer Zeit und war durch den britischen Kolonialismus auf der Insel zusätzlich angeheizt worden. Neben tatsächlichen historischen nationalen und religiösen Spannungen wird heute die Ursache auch bei den jeweils herrschenden politischen und gesellschaftlichen Eliten gesucht, denen der Konflikt als herrschaftsstabilisierende Ideologie gelegen kam. Die in blutigen Gewaltakten mündende Eskalation ist daher auch eine Folge von jahrzehntelanger Propaganda, in der oft staatliche Stellen und Medien Hand in Hand gearbeitet haben.


title: Adnan Menderes

text: Im September 1958 hatte der amtierende Erzbischof von Zypern, Makarios III., der als Ethnarch gleichzeitig politischer Repräsentant der griechisch-orthodoxen Christen war, erklärt, dass er bereit sei, den Status einer garantierten Unabhängigkeit für die Insel zu akzeptieren. Damit machte er den Weg für eine diplomatische Lösung des Konflikts frei. Während einer im Dezember 1958 tagenden NATO-Versammlung in Paris kamen die Vertreter Griechenlands, der Türkei und der ehemaligen Kolonialmacht Großbritannien zu ersten konkreten Besprechungen über die Zukunft der Insel zusammen. Im Anschluss kam es vom 6. bis 11. Februar 1959 in Zürich unter britischer Aufsicht zu Verhandlungen zwischen Adnan Menderes und seinem griechischen Amtskollegen Konstantin Karamanlis, welche sehr positiv verliefen. Bereits am 19. Februar 1959 konnten daher die Zypernabkommen der Öffentlichkeit vorgestellt werden, auf deren Grundlage eine Verfassung erarbeitet werden sollte. Die Unterzeichnung fand in London statt und wurde von den Ministerpräsidenten der Türkei, Griechenlands und Großbritanniens sowie den nationalen Vertretern Zyperns, Erzbischof Makarios III. und Fazıl Küçük, vorgenommen. In der Folge arbeiteten Rechtsexperten in Athen und Ankara mit britischer Unterstützung die Verfassung Zyperns aus, welche jedoch erst nach Menderes’ Verhaftung, am 6. August 1960 mit der Unabhängigkeitserklärung der Insel in Kraft trat. Diese Verfassung war jedoch so beschaffen, dass das Land weiterhin von den drei Mächten Türkei, Griechenland und Großbritannien kontrolliert wurde und eine eigene Regierungsbildung nicht vorgesehen war.


title: Adnan Menderes

text: Am 30. November 1955 wurde der Regierung vom Parlament das Misstrauen ausgesprochen, weshalb Menderes als Ministerpräsident am 11. Dezember 1955 eine neue Regierung aus Mitgliedern der DP bilden musste.


title: Adnan Menderes

text: Die anfänglich starke wirtschaftliche Expansion unter Menderes hatte nicht nur Gewinner. An den Peripherien der Großstädte bildeten sich zunehmend illegale Gecekondular. Das rasche Bevölkerungswachstum trieb die Ausgaben für Bildung und Infrastruktur in die Höhe. Der staatliche Anteil an den Investitionen stieg zwischen 1950 und 1960 von 40 Prozent auf 60 Prozent. In der Folge wuchs auch die Verschuldung der öffentlichen Hand. Der Verfall der Weltmarktpreise für landwirtschaftliche Erzeugnisse brachte das Wachstum 1953 zum Erliegen und führte zu einem ernsthaften Handelsbilanzdefizit. Überall im Land protestierten die Menschen gegen den drohenden wirtschaftlichen Abstieg. Menderes reagierte mit Preisfestsetzungen und verstärkter staatlicher Kontrolle der Ein- und Ausfuhr; diese Regelungen brachten aber keine rasche Hilfe für die Bevölkerung.  Bei der Parlamentswahl am 27. Oktober 1957  erhielt Menderes' Partei DP nur noch 47,9 Prozent der Stimmen (minus 9,6 Prozentpunkte). Aufgrund des türkischen Mehrheitswahlrechts hatte die Regierung 69,5 Prozent der Parlamentssitze.


title: Adnan Menderes

text: In der Politik standen sich die CHP und die DP unversöhnlich gegenüber. Die Regierung nutzte – wie zuvor die CHP – den staatlichen Rundfunk als Propagandainstrument und verabschiedete Gesetze, die die eigene Stellung stärkten. Sie beschränkte die Autonomie der Universitäten, verschärfte das Pressegesetz und ließ Zeitungen verbieten.


title: Adnan Menderes

text: Ein wichtiges Ereignis in Menderes’ Regierungszeit war am 21. Juli 1959 der Antrag auf Assoziierung der Türkei mit der Europäischen Wirtschaftsgemeinschaft (EWG).  Das Assoziierungsabkommen EWG – Türkei wurde am 12. September 1963 unterzeichnet und trat am 1. Dezember 1964 in Kraft.