title: Kathus

text: Das sogenannte Seeloch, ein Erdfall, rund einen Kilometer nordöstlich vom Ortskern auf etwa gelegen, hat einen Durchmesser von etwa 80 Metern. In dem nahezu kreisrunden Trichter steht Wasser und bildet einen über 16 Meter tiefen natürlichen See. Er ist durch Subrosion in der Gesteinsschicht des Zechsteins entstanden. Diese Gesteinsschicht beginnt etwa 490 Meter unter dem Seeloch. Die 490 Meter über dem Zechstein bestehen im Wesentlichen aus dem unteren und mittleren Buntsandstein. Diese Gesteinsschichten sind hier von Bruchlinien durchzogen, sodass Wasser zum Zechstein gelangt und diesen auslaugt. Dadurch entstand ein Hohlraum, der zu Einbrüchen im Deckgebirge geführt hat. In deren Folge bildete sich dann der kegelförmige Erdfalltrichter an der Oberfläche. Erhöhte Natrium- und Chlorwerte im Oberflächenwasser lassen auf eine Vermischung mit der Salzlösung im Zechstein schließen. Nach palynologischen und stratigraphischen Untersuchungen der Sedimente im Erdfall geht man davon aus, dass sich das Seeloch in der Eem-Warmzeit (Riss/Würm-Interglazial) gebildet hat, also vor rund 120.000 Jahren. Durch weitere Einbrüche wächst das Seeloch weiter. Der letzte größere Einbruch fand vom 13. auf den 14. Februar 1969 statt; dabei sank kurzfristig der Wasserspiegel um knapp fünf Meter und ein am Rand stehendes Schützenhaus wurde zerstört.


title: Kathus

text: Auf einer schwimmenden Insel im See und an den Ufern wachsen Moor-Birken, Ohr-Weiden, Schnabel-Segge, Breitblättriger Rohrkolben und Gilbweiderich auf der Grundlage eines Fieberkleerasens.


title: Frischzellentherapie

text: Die Frischzellentherapie (synonym "Zellular-Therapie" oder "Organo-Therapie") ist ein therapeutisch unwirksames alternativmedizinisches Verfahren zur vermeintlichen Steigerung der Immunabwehr und wird teilweise auch im Rahmen von Anti-Aging-Therapien eingesetzt. Es wurde 1931 von dem Genfer Arzt und Sanatoriumsdirektor Paul Niehans (1882–1971) eingeführt. In den letzten Jahren hat diese Methode stark an Bedeutung verloren. Aufgrund der mit ihr verbundenen Gesundheitsgefährdung bei fehlendem therapeutischen Nutzen ist die Herstellung entsprechender Produkte in Deutschland seit Mai 2021 durch die Frischzellenverordnung verboten.


title: Frischzellentherapie

text: Bei dieser Therapie wird eine Zellaufschwemmung (Suspension) von "fetalen" (ungeborenen) oder "juvenilen" (jungen) Kälbern oder Lämmern injiziert. Varianten sind Suspensionen von getrockneten oder tiefgefrorenen Extrakten.


title: Frischzellentherapie

text: Bis in die 1980er Jahre war die Therapie in Europa relativ weit verbreitet; in Deutschland ließen sich auch Prominente wie Bundeskanzler Konrad Adenauer, Verleger Axel Springer, Nationalfußballtrainer Helmut Schön, Fritz Walter oder der Schauspieler Willy Millowitsch behandeln.


title: Frischzellentherapie

text: Die Methode wurde und wird gegen chronische Erkrankungen aller Art, gegen Altersbeschwerden und gegen Krebs angeboten. Im Jahr 2000 boten in Deutschland rund zehn Sanatorien diese Therapie an. Eine einwöchige Kur kostete damals bis zu 10.000 Mark. Die erhoffte Wirkung: Die "jungen Zellen" sollen im menschlichen Körper alte Zellen ersetzen und quasi Reparaturarbeiten übernehmen.


title: Frischzellentherapie

text: Heute hat die Frischzellentherapie nur noch wenig Bedeutung innerhalb der Alternativmedizin.


title: Frischzellentherapie

text: Wie jedes Fremdgewebe können auch fetale Rinder- oder SchafzellenTher schwere allergische Reaktionen bis hin zum allergischen Schock mit Kreislaufstillstand verursachen. Ein wissenschaftlicher Nachweis über die Wirksamkeit der Therapie liegt nicht vor. Die evidenzbasierte Medizin lehnt die Zelltherapie deshalb grundsätzlich ab.


title: Frischzellentherapie

text: Mediziner bezeichnen die verwendeten Präparate als "Risikomaterial", bei dem die Gefahr bestehe, dass Krankheiten eines Tieres auf den Menschen übertragen werden, zum Beispiel BSE, Tollwut oder Q-Fieber. Die Weltgesundheitsorganisation (WHO) gab eine entsprechende Warnung heraus. Weitere Risiken ergeben sich durch das mögliche Auftreten von Autoimmunerkrankungen.


title: Frischzellentherapie

text: Nach einigen Todesfällen, die mit der Frischzellentherapie in Verbindung gebracht wurden, wurden die Herstellung und der Verkauf von Frischzellen in Deutschland 1997 durch den damaligen Bundesgesundheitsminister Horst Seehofer verboten, mit der Begründung, die Wirksamkeit der Präparate sei nicht nachgewiesen, ihre Anwendung sei bedenklich; es handele sich um Arzneimittel. Das Bundesverfassungsgericht hob das Verbot im Jahr 2000 auf mit der Begründung, der Umgang mit Frischzellen, die direkt in den jeweiligen Kliniken hergestellt und dort injiziert würden, stelle kein „Inverkehrbringen“ dar und sei daher nicht durch das Arzneimittelgesetz zu regeln. Es sei nicht der Bund zuständig, sondern als Teil einer Therapie bzw. Kur unterläge die Verabreichung von Frischzellen der Überwachung durch die Länder. Zu möglichen gesundheitlichen Risiken äußerten sich die Richter nicht.


title: Frischzellentherapie

text: Daraufhin wurde die Frischzellentherapie wieder breiter angewendet.


title: Frischzellentherapie

text: Das Bundesinstitut für Arzneimittel und Medizinprodukte (BfArM) und das Paul-Ehrlich-Institut (PEI) kommen in zwei Gutachten 2015/2016 zu dem Schluss, dass auch Frischzellen und Organextrakte, die nicht behördlich als Arzneimittel zugelassen sind, ein negatives Nutzen-Risiko-Verhältnis aufweisen und im Sinne des AMG (Arzneimittelgesetz) als bedenklich einzustufen seien. Das Arzneimittelgesetz verbietet nicht nur das Inverkehrbringen von bedenklichen Arzneimitteln, sondern seit 2009 auch ihre Anwendung bei einem anderen Menschen.


title: Frischzellentherapie

text: Im Jahr 2020 entschied das Landgericht München I, dass es sich bei „Frischzellen“ um ein bedenkliches Arzneimittel gem. § 5 AMG handelt, die bei bestimmungsgemäßem Gebrauch eine schädliche Wirkung aufwiesen, welche über ein nach Erkenntnissen der medizinischen Wissenschaft vertretbares Maß hinausgehe. Infolge des Urteils wurde einem Unternehmen die Herstellung, Anwendung und Bewerbung von Frischzellen tierischer Herkunft zum Zwecke der „Frischzellentherapie“ untersagt.LG München I, Endurteil vom 27.11.2020 - 1 HK O 18008/19. Archiviert auf openJur. Im Mai 2021 erließ das Bundesgesundheitsministerium mit Zustimmung des Bundesrates die Verordnung über das Verbot der Verwendung von Frischzellen tierischen Ursprungs bei der Herstellung von Arzneimitteln (FrischZV). Damit ist es verboten, bei der Herstellung von Arzneimitteln, die zur parenteralen Anwendung beim Menschen bestimmt sind, Frischzellen als Wirkstoff nach § 4 Absatz 19 des Arzneimittelgesetzes oder als Hilfsstoff zu verwenden, .


title: Frischzellentherapie

text: Das Schweizer Bundesamt für Gesundheit (BAG) ging 2015 gegen Anbieter von unzulässigen Frischzellentherapien vor. Gegen mehrere Kliniken wurden Strafverfahren eingeleitet. Ziel der Intervention sei es, "die illegale Herstellung und Anwendung von Präparaten für die Frischzellen-Therapie in der Schweiz zu verhindern". Die Wirksamkeit der Frischzellen-Therapie sei wissenschaftlich nicht erwiesen und dem fehlenden therapeutischen Nutzen stünden erhebliche Gesundheitsrisiken gegenüber, erklärte das BAG.


title: Frischzellentherapie

text: In fast allen Ländern der Welt ist die Frischzellentherapie verboten.


title: Waldrebhühner

text: Waldrebhühner ("Arborophila") sind eine Gattung der Familie der Fasanenartige. Es handelt sich dabei um Vögel, die die Wälder der südostasiatischen Tropen und Subtropen bewohnen. Sie haben eine rundlich bis ovale Körperform und kurze runde Flügel.


title: Waldrebhühner

text: Waldrebhühner sind monogam. Außerhalb der Paarungszeit leben sie in Familien zusammen. Die Küken werden von Männchen und Weibchen gemeinsam aufgezogen.


title: Paul Niehans

text: Paul Niehans (* 21. November 1882 in Bern; † 1. September 1971 in Montreux), heimatberechtigt in Bern, war ein Schweizer Arzt. Im Ersten Weltkrieg war er Chirurg in Diensten des Roten Kreuzes. Bekanntheit erlangte er später als Erfinder der „Frischzellentherapie“, die aufgrund ihrer Gesundheitsrisiken – bei fehlendem therapeutischen Nutzen – in der Schweiz und Deutschland heute jedoch verboten ist.


title: Paul Niehans

text: Niehans’ Mutter war die Tochter aus einer Verbindung, die der spätere deutsche Kaiser Friedrich III. eingegangen war. Sie wurde von der Gouvernante ihrer Mutter adoptiert und heiratete später einen Berner Chirurgen. Im 19. Jahrhundert wurde durch eine solche Adoption die Unehelichkeit gewaschen, nur so wurde die spätere Heirat mit einem gesellschaftlich gut gestellten Chirurgen möglich. Ihr 1882 geborener Sohn Paul wollte preußischer Offizier werden und hatte bereits die Einwilligung des deutschen Kaisers Wilhelm II. erwirkt. Doch seine Eltern rieten ab. Er studierte Theologie und wurde Prediger, wie es seine Mutter gewünscht hatte. Nicht zufrieden, nahm er dem Rat des Vaters folgend ein Studium der Medizin auf. Er wurde Arzt und Reserveoffizier im Schweizer Heer. Als Kaiser Wilhelm II. der Schweiz einen Staatsbesuch abstattete (3. bis 8. September 1912), attachierte man dem Kaiser den jungen Leutnant Niehaus als Ehrenadjudanten. Im Ersten Weltkrieg operierte er im Dienst des Roten Kreuzes zunächst auf Verbandsplätzen der französischen Armee, dann an der österreichischen Dolomitenfront. Erzherzog Eugen ernannte den Schweizer Arzt für seine herausragenden Leistungen zum k. und k. Divisionsarzt. Mehr als 10.000 Soldaten wurden von Niehans operiert.


title: Paul Niehans

text: Unter dem Handelsnamen "La Prairie" vermarktete Niehans auch Hautpflegeprodukte. Später wurde er Leiter einer privaten Klinik in Clarens VD, einem Vorort von Montreux am Genfersee.


title: Paul Niehans

text: Im Jahre 1931 führte Niehans das Verfahren der Frischzellentherapie als "Zellulartherapie" ein. Suspensionen von fötalen Zellen von Schafen werden dabei dem Patienten injiziert. Es handelt sich um eine nicht-chirurgische Form einer Xenotransplantation beim Menschen, die heute nur noch eine geringe Bedeutung hat.


title: Paul Niehans

text: Vorläufer der Niehansschen Zellulartherapie waren im 17. Jahrhundert der Franzose Jean-Baptiste Denis (1640–1704), der versuchte, Kalbsblut zu transfundieren (bei einem psychiatrischen Patienten), der Berner Theodor Kocher (1841–1917), Charles-Édouard Brown-Séquard (Injektionen von Hodengewebe junger Hunde im Selbstversuch), Serge Voronoff und Eugen Steinach (Affenhoden-Xenotransplantationen).


title: Paul Niehans

text: Niehans hatte vergeblich versucht, seine Zellulartherapie als eine etablierte Therapiemethode in die Medizin einzuführen. Ausbleibende Erfolge und bekannte Zwischenfälle bei der Anwendung dieser Methode führten jedoch dazu, dass diese heute nur noch außerhalb der wissenschaftlichen Medizin eine begrenzte Verbreitung hat. In Deutschland und der Schweiz ist sie verboten.


title: Paul Niehans

text: Die Behandlung des Papstes Pius XII. durch Niehans war der Grund für eine vorübergehende Popularität der Frischzellentherapie. Viele Prominente wie Helmut Schön, der äthiopische Kaiser Haile Selassie, Willy Millowitsch, Kaiser Hirohito und andere ließen sich danach von Niehans behandeln.


title: Riemenzungen

text: Die Gattung der Riemenzungen ("Himantoglossum") in der Familie der Orchideen (Orchidaceae) enthält nur wenige Arten. Sie sind in den wärmeren Gebieten Europas beheimatet, lediglich die Bocks-Riemenzunge kommt auch im Norden Europas vor.


title: Riemenzungen

text: Es sind kräftige, ausdauernde krautige Pflanzen mit zwei länglich-ovalen Knollen als Überdauerungsorgane. Der Austrieb der Blattrosette erfolgt schon im Herbst und ist bis zum Winter weitgehend abgeschlossen. Die Blätter sind länglich bis riemenförmig. Bereits während der Blütezeit beginnen die Laubblätter zu verwelken oder sind bereits verwelkt. Die Blütezeit erstreckt sich, je nach Standort, von April bis August. Der endständige, traubige Blütenstand ist mit zahlreichen Blüten besetzt. Die Tragblätter sind lang und überragen den Fruchtknoten. Dieser ist verdreht, so dass die Blüten resupiniert sind. Die Blütenblätter sind grünlich bis purpurn. Die drei äußeren Blütenblätter sowie die seitlichen Petalen haften aneinander und formen eine Haube. Die dreilappige Lippe ist stark verlängert, besonders der mittlere Lappen. Dieser ist linealisch geformt und linksschraubig tordiert; er endet oft tief eingeschnitten. Die Seitenlappen sind kürzer und besitzen einen gewellten Rand. Die Basis der Lippe formt einen Sporn. Die Säule ist kurz, das Staubblatt enthält zwei Pollinien, die über Stielchen (Caudiculae) an einer gemeinsamen Klebscheibe (Viscidium) hängen, die von einer halbkugeligen Membran (Bursicula) umgeben ist. Die Narbe ist rundlich bis abgerundet-quadratisch. Das Trenngewebe zwischen Narbe und Staubblatt (Rostellum) ist deutlich ausgebildet.


title: Riemenzungen

text: Die Blüten werden von verschiedenen Bienen aus den Gattungen "Andrena", "Apis" und "Colletes" bestäubt. Der Sporn enthält geringe Mengen zuckerhaltigen Nektar.


title: Riemenzungen

text: Die Chromosomenzahl beträgt 2n=36.


title: Riemenzungen

text: Die Riemenzungen sind im ganzen Mittelmeerraum verbreitet. In Westeuropa ist ihr Areal nach Norden bis England ausgedehnt, im Südwesten erstreckt sich die Verbreitung bis Nordafrika. Richtung Osten wird über die Türkei noch der Iran erreicht. Die Standorte liegen stets auf trockenen, kalkhaltigen Böden in sonniger bis halbschattiger Lage. Neben Grasland, aufgelassenen Feldern und verschiedenen mediterranen Strauchgesellschaften werden auch lichte Wälder besiedelt.


title: Riemenzungen

text: Innerhalb der Orchideen werden die Riemenzungen in die Tribus Orchideae eingeordnet. Verwandte Gattungen sind "Anacamptis", "Neotinea", "Ophrys", "Serapias" und "Steveniella". Besonders nah verwandt sind die zwei Arten der Mastorchis ("Barlia") und die Bartorchis ("Comperia comperiana"), die von einigen Autoren deshalb zu den Riemenzungen hinzugezählt werden. Die entsprechenden Gattungen sind auch separat monophyletisch, das Kladogramm stellt sich wie folgt dar: Die Arten in der Gattung der Riemenzungen sind:


title: Riemenzungen

text: Und die Hybriden:


title: Desmosedici

text: Desmosedici bezeichnet Motorräder des italienischen Herstellers Ducati mit Desmodromik und 16 (italienisch: "sedici") Ventilen. Im Gegensatz zu den von Ducati als Desmodue oder Desmoquattro bezeichneten Modellen mit Zweizylindermotoren sind Desmosedici mit Vierzylindermotoren ausgestattet.


title: Desmosedici

text: Das erste Modell dieser Art war die Ducati Desmosedici, mit der ab 2003 MotoGP-Rennen bestritten wurden.


title: Desmosedici

text: Ducati produzierte 2007 und 2008 eine Desmosedici RR genannte Kleinserie von Replica der MotoGP-Maschinen in limitierter Auflage.


title: Johann Schobert

text: Johann Schobert (* um 1720 oder um 1735 in Schlesien; † 28. August 1767 in Paris) war ein deutscher Komponist, Pianist und Cembalist.


title: Johann Schobert

text: Über das Leben von Schobert ist wenig bekannt. Über sein Geburtsjahr liegen verschiedene Versionen; es wird auf 1720 oder 1735 geschätzt. Als gesicherte Erkenntnis kann gelten, dass er in Schlesien geboren wurde. Kindheit und Jugend im Elsass sind nicht dokumentiert. Es gibt Belege, dass er 1765 nach Paris kam, wo er eine Stellung als Cembalist und Pianist am Hofe Ludwigs XV. antrat. Hier machte er sich auch als Komponist einen Namen. Er war mit einer Französin verheiratet und starb, zusammen mit seiner Frau, einem seiner Kinder, seiner Dienstmagd und vier Bekannten, an einer Pilzvergiftung.


title: Johann Schobert

text: Johann Schobert war ein herausragender Pianist seiner Zeit. Lange Zeit wurde angenommen, dass seine Klaviermusik einen großen Einfluss auf die frühen in Paris entstandenen Kompositionen W. A. Mozarts gehabt habe. Ulrich Kaiser konnte jedoch nachweisen, dass die frühen Kompositionen Mozarts Das kompositorisches Schaffen von Johann Schobert umfasst Klaviersonaten sowie Klavierkonzerte, Konzerte und Sonaten für Cembalo; weiterhin waren seine Kompositionen für Fagott seinerzeit sehr populär. Einen Namen in der Musikwelt machte er sich darüber hinaus durch die Einführung der Ouvertüre in der Sinfonie. Seine Klavierkonzerte zählen zu den Werken der Mannheimer Schule.


title: Lil Jon

text: Lil Jon (* 17. Januar 1971 in Atlanta, Georgia; bürgerlicher Name "Jonathan Mortimer Smith") ist ein US-amerikanischer Rapper und Musikproduzent. Er gilt als einer der bedeutendsten Vertreter der Crunk-Musik und bildet zusammen mit Lil’ Bo und Big Sam das Trio Lil Jon & The East Side Boyz. Er bezeichnet sich selbst als "King of Crunk".


title: Lil Jon

text: Jonathan Mortimer Smith war vor allem als lokaler Radiomoderator und DJ bekannt, bis ihm Produzent Jermaine Dupri 1993 eine Stelle als A&R-Manager bei „So So Def Records“ anbot. Zur gleichen Zeit begann er damit, Remixe für Interpreten wie Usher, Xscape oder Total zu erstellen und auch an ersten eigenen Stücken zu arbeiten. 1996 veröffentlichte er schließlich gemeinsam mit Lil' Bo und Big Sam unter dem Synonym Lil Jon & The East Side Boys das Album "Get Crunk, Who U Wit?:Da Album". Sechs weitere Jahre vergingen jedoch, bis 2002/03 mit den Singles "I Don’t Give a Fuck" und "Get Low" sowie dem parallel veröffentlichten Album "Kings of Crunk" der endgültige Durchbruch gelang. Unterdessen fungierte er auch weiterhin als Produzent. So war er 2004 maßgeblich für den Erfolg der weltweiten Nummer-eins-Hits "Yeah!" (Usher) und "Goodies" (Ciara) verantwortlich. Seit dem 4. September 2006 moderiert er zusammen mit Fat Joe die Sendung „Pimp My Ride International“.


title: Lil Jon

text: Lil Jon benutzt in seinen Liedern häufig kurze Ausdrücke wie „What!?“ und „Yeah!“, die an vielen Stellen laut hineingerufen werden. Der US-amerikanische Comedian Dave Chappelle nahm dies zum Anlass Lil Jon in seiner Chappelle’s Show mehrfach zu karikieren.


title: Lil Jon

text: In den Filmen Date Movie (USA 2006), Soul Plane (USA 2004) und Scary Movie 4 (USA 2006) spielte Lil Jon sich selbst in einer kleinen Nebenrolle.


title: Lil Jon

text: Er spielte zusammen mit Snoop Dogg, David Banner und Xzibit im Musikvideo des Songs "Twisted Transistor" der Nu-Metal-Band Korn mit.


title: Lil Jon

text: Sein bekannter Hit "Get Low" (2003) ist in dem Videospiel zu hören.


title: Rebhühner

text: Die Rebhühner ("Perdix") sind eine Vogelgattung aus der Familie der Fasanenartigen (Phasianidae), die zur Ordnung der Hühnervögel (Galliformes) gehört. Mit drei Arten sind Rebhühner über weite Gebiete Eurasiens verteilt, offenes Gelände wird von ihnen bevorzugt. Sie sind ungefähr taubengroß und zeichnen sich durch eine gedrungene, rundflügelige und rundschwänzige Figur aus. Männchen und Weibchen sind einander ähnlich.


title: Rebhühner

text: Rebhühner sind mittelgroße Feldhühner. Alle Arten haben mattfarbene Schnäbel und Beine. Oberseits sind sie matt braun gestrichelt und gebändert. Ihr Schwanz ist rotbraun, die Flanken sind rostbraun gebändert. Ein dunkler Brustfleck ist vorhanden. Die drei Arten sind eng miteinander verwandt. "Perdix perdix" und "Perdix dauurica" sind einander besonders ähnlich und sind Schwesterarten. Beide haben 18 Schwanzfedern. "Perdix hodgsoniae" unterscheidet sich nicht nur in Kopf- und Brustmuster, diese Art hat nur 16 Schwanzfedern. Sporen sind keine vorhanden. Es besteht kein deutlicher Geschlechtsdimorphismus, Weibchen sind etwas eintöniger gefärbt.


title: Rebhühner

text: Traditionell wurden die Rebhühner in eine Unterfamilie „Feldhühner“ (Perdicinae) eingeordnet, diese Position ist aber durch genetische Analysen unhaltbar geworden. Neuere Analysen haben keine sichere Zuordnung ermöglicht. Mögliche Schwestergruppen könnten entweder die echten Fasanen (der Unterfamilie Phasianidae) oder der Blutfasan ("Ithaginis cruentus") sein.


title: Juan Bautista Topete

text: Juan Bautista Topete y Carballo (* 24. Mai 1821 in Tlacotalpa/Yucatán; † 31. Oktober 1885 in Madrid) war ein spanischer Admiral und Politiker.


title: Juan Bautista Topete

text: Topete y Carballo trat 1835 in die Marine ein. Er befehligte 1860 im Kriege gegen Marokko die spanische Flotte, zeichnete sich dann in dem Krieg gegen Peru aus, wurde 1867 Konteradmiral und Hafenkapitän von Cádiz und löste zusammen mit den Generälen Juan Prim und Francisco Serrano die Revolution von September 1868 aus, durch die die kontroverse Königin Isabella II. abgesetzt wurde.


title: Juan Bautista Topete

text: Auf seinem Schiff "Zaragoza" wurde die Flagge der Empörung zuerst gehisst. Er wurde als Marineminister Mitglied in Serranos provisorischer Regierung vom 8. Oktober 1868. Er geriet jedoch als Unterstützer der Thronkandidatur des Herzogs von Montpensier wiederholt mit General Prim in Streit, der diesen als Vertreter der Progressisten gänzlich ablehnte und 1969 nach erfolgreicher Wahl die Regierung übernommen hatte. Nach Prims Tod 1870 – wenige Tage zuvor hatte er mit Amadeus I. einen neuen König gefunden – führte Topete für wenige Tage das Präsidium des Kabinetts.


title: Juan Bautista Topete

text: 1871–72 war Topete Minister der Kolonien, im Juni 1872 wieder wenige Tage und vom 4. Januar bis 13. Mai 1874 Marineminister. Danach zog er sich in das Privatleben zurück.


title: Friedrich Gundolf

text: Friedrich Gundolf, eigentlich "Friedrich Leopold Gundelfinger" (* 20. Juni 1880 in Darmstadt; † 12. Juli 1931 in Heidelberg), war ein deutscher Dichter und Literaturwissenschaftler. Spätestens sein "Goethe" (1916) machte ihn über Fachgrenzen hinweg bekannt; er war der wohl meistgelesene Germanist der Weimarer Republik.


title: Friedrich Gundolf

text: Der Sohn des jüdischen Mathematikers Sigmund Gundelfinger (Professor an der Technischen Hochschule Darmstadt) studierte als Schüler von Erich Schmidt und Gustav Roethe Germanistik und Kunstgeschichte an den Universitäten München, Berlin und Heidelberg, wurde 1903 in Berlin promoviert und habilitierte sich 1911 mit einer Schrift zum Thema "Shakespeare und der deutsche Geist". Ab 1916 wirkte er als – zunächst außerordentlicher – Germanistikprofessor an der Universität Heidelberg, 1920 bekam er dort eine ordentliche Professur.


title: Friedrich Gundolf

text: Seit 1899 gehörte Gundolf dem Kreis um Stefan George an, nachdem er sich dort durch ins Deutsche übersetzte Sonette Shakespeares eingeführt hatte. In der Folge wurde er Georges engster Freund. Weitere literarische Arbeiten veröffentlichte er in den von Stefan George herausgegebenen "Blättern für die Kunst". 1910 bis 1912 gab er zusammen mit Friedrich Wolters das "Jahrbuch für die geistige Bewegung" heraus, das die kulturpolitischen Gedanken und die Weltanschauung des George-Kreises propagierte.


title: Friedrich Gundolf

text: Da Gundolfs Gesundheit ab 1916 durch den Dienst als Landsturmmann mit schwerem Dienst als Schipper hinter der französischen Front gefährdet war, gelang es seinem Freund Reinhold Lepsius, Walter Rathenau zu gewinnen, ihn in das Kriegspresseamt nach Berlin zu berufen.


title: Friedrich Gundolf

text: Die Liebesbeziehung Friedrich Gundolfs zu der promovierten Nationalökonomin Elisabeth Salomon (genannt „Elli“, 1893–1958) führte seit den späten 1910er Jahren zu einer Krise in seiner Beziehung zu Stefan George. 1923 kam es schließlich zu einer Trennung, die für beide überaus schmerzlich war und besonders bei Gundolf tiefe Wunden hinterließ. 1926 heiratete er Elisabeth Salomon. In seinen vielen literaturwissenschaftlichen Arbeiten vertrat Gundolf eine neue, geistesgeschichtlich orientierte Literaturbeobachtung, in der die lebensphilosophisch geprägte Erfassung des Dichters im Mittelpunkt steht. Die großen Künstler wie Shakespeare, Goethe – den er besonders verehrte – oder Heinrich von Kleist sah er als Symbolgestalten ihrer Epoche. Das Ziel seiner wissenschaftlichen Forschung war die Darstellung des Künstlers und die Wirkung seines Werkes. Besonders hervorgetan hat er sich als Übersetzer und Interpret Shakespeares.


title: Friedrich Gundolf

text: Während der Weimarer Republik zählte Gundolf zu den prominentesten Gelehrten in Deutschland; seine Bücher wurden ungewöhnlich häufig aufgelegt. 1930 erhielt er als erster den Lessing-Preis der Freien und Hansestadt Hamburg.


title: Friedrich Gundolf

text: Zu seinen Hörern zählten Hannah Arendt, Benno von Wiese, Golo Mann, Claus Schenk Graf von Stauffenberg und 1920 Joseph Goebbels, der bei ihm auch promovieren wollte. Goebbels trat zu dieser Zeit noch nicht als Antisemit in Erscheinung; Goebbels’ Promotionsvorhaben scheiterte aus anderen Gründen.


title: Friedrich Gundolf

text: 1927 erkrankte Friedrich Gundolf an Krebs, dem er im Jahre 1931 erlag. Friedrich Gundolf wurde auf dem Heidelberger Bergfriedhof, in der Waldabteilung A, zur Ruhe gebettet. Ein niedriger Granitquader von schmaler Grundform, in dem sein Name und seine Lebensdaten eingemeißelt sind, schmückt seine Grabstätte.


title: Friedrich Gundolf

text: Seine Tochter Cordelia Gundolf emigrierte mit ihrer Mutter nach Australien und wurde eine der führenden Professorinnen der italienischen Sprache und einflussreiche Literaturwissenschaftlerin.


title: Friedrich Gundolf

text: Nach seinem Tod wurde sein 1931 erstmals veröffentlichtes Lied "Schließ Aug und Ohr für eine Weil" zum "Lied der Weißen Rose".Die Deutsche Akademie für Sprache und Dichtung stiftete 1964 den "Friedrich-Gundolf-Preis", der jährlich als "Preis für Germanistik im Ausland" für die Vermittlung deutscher Kultur im Ausland verliehen wird.


title: Niederehe

text: Niederehe mit den Weilern und Wohnplätzen Eichenhof, Fohnhof, Marienhof und Wag(e)nerhof ist ein Ortsteil der Gemeinde Üxheim (Landkreis Vulkaneifel) in Rheinland-Pfalz mit etwa 460 Einwohnern.


title: Niederehe

text: Die Ortschaft befindet sich in der Vulkaneifel nahe der Grenze zu Nordrhein-Westfalen. Der Ort liegt erhöht über dem Tal des Niedereher Bachs, der etwa 1,7 Kilometer Luftlinie weiter östlich in den Ahbach, einen rechten Zufluss der Ahr, mündet. Südlich der Ortschaft und teilweise jenseits der Gemeindegrenze erhebt sich der 570 Meter hohe "Hönselberg", der den Mittelpunkt des gleichnamigen Naturschutzgebiets (NSG) bildet.


title: Niederehe

text: Üxheim befindet sich gut drei Kilometer nördlich, Daun 14 Kilometer südsüdöstlich und die Stadt Trier etwa 60 Kilometer südlich.


title: Niederehe

text: Eine Besiedlung der Umgebung ist seit der Zeit der Kelten und später durch die Römer anhand diverser Funde und Ausgrabungen nachgewiesen. Eine erstmalige Erwähnung von Niederehe als "Hiea" erfolgt in einem Tauschvertrag des Prümer Klosterabts Ingramnus aus der Zeit zwischen 947 und 971. Das Kloster wurde von 1162 bis 1175 erbaut und 1803 säkularisiert.


title: Niederehe

text: Niederehe gehörte bis Ende des 18. Jahrhunderts zur reichsunmittelbaren Herrschaft Kerpen, die im Besitz der Herzöge von Arenberg war.


title: Niederehe

text: Am 1. Januar 1968 schlossen sich die bis zu diesem Zeitpunkt selbständigen Gemeinden Niederehe (mit seinerzeit 339 Einwohnern), Leudersdorf (527) und Üxheim-Ahütte (508) zur neu gebildeten Gemeinde Üxheim zusammen. Am 1. Februar 1968 kam noch Heyroth (98) hinzu.


title: Niederehe

text: Der Ortsteil Niederehe ist gemäß Hauptsatzung einer von vier Ortsbezirken der Ortsgemeinde Üxheim. Er wird politisch von einem Ortsbeirat sowie einem Ortsvorsteher vertreten.


title: Niederehe

text: Der Ortsbeirat von Niederehe besteht aus fünf Mitgliedern, die bei der Kommunalwahl am 26. Mai 2019 in einer personalisierten Verhältniswahl gewählt wurden, und dem ehrenamtlichen Ortsvorsteher als Vorsitzendem. Die fünf Sitze im Ortsbeirat verteilen sich auf zwei Wählergruppen.


title: Niederehe

text: Horst Wirtz wurde 2009 Ortsvorsteher von Niederehe. Bei der Direktwahl am 26. Mai 2019 wurde er mit einem Stimmenanteil von 86,49 % in seinem Amt bestätigt.


title: Niederehe

text: Wirtzs Vorgänger waren seit 2004 Udo Raetz und zuvor Heinrich Ingenerf.Die Landwirtschaft spielt heute nur noch eine untergeordnete Rolle. Kleinere Handwerks- und Dienstleistungsunternehmen in diversen Branchen sind im Ort ansässig. Eine touristische Infrastruktur ist vorhanden; es gibt Unterkunftsmöglichkeiten in einem Landgasthof mit Gästehaus, einer Pension und mehreren Ferienwohnungen. Nördlich des Ortszentrums entstand in den 1970er-Jahren eine Siedlung mit etwa 30 Wochenendhäusern.


title: Niederehe

text: Im Ort gibt es ein Gemeinde- und Vereinshaus, einen Sportplatz, die Freiwillige Feuerwehr und diverse weitere Vereine. Durch den Ort verlaufen etliche Wanderwege, unter anderem auch der "Geo-Pfad Hillesheim" und der "Eifelkrimi-Wanderweg".


title: Niederehe

text: Unter Denkmalschutz stehen: "Siehe auch: Liste der Kulturdenkmäler in Üxheim"


title: Niederehe

text: Südlich von Niederehe befindet sich das etwa 48 Hektar (ha) große "NSG Hönselberg" mit Wacholderheide, Schiffelheide und Laubwaldbestand, dass u. a. zahlreiche Orchideenarten aufweist. Nördlich (und teilweise außerhalb der Gemarkung) liegt das Naturschutzgebiet "Ahbachtal" mit Bachlauf des Ahbachs, Talgrund und bewaldeten Talhang mit einer Fläche von gut 56 ha und dem Dreimühlen-Wasserfall. Als Naturdenkmale ausgewiesen sind die Linde an der Klosterkirche, ein Wacholderheidegebiet am Niedereher Bachhang sowie ein weiteres nördlich des Ortes.


title: Dick Bruna

text: Dick Bruna (* 23. August 1927 in Utrecht als "Hendrik Magdalenus Bruna"; † 16. Februar 2017 ebenda) war ein niederländischer Autor, Zeichner und Grafikdesigner.


title: Dick Bruna

text: Seine Schöpfungen haben sich bei vielen Kindern eingeprägt, weil sie weltweit auf verschiedensten Gegenständen vermarktet werden. Seine bekannteste Figur ist "Nijntje" (in der deutschen und englischen Übersetzung "Miffy"). Es handelt sich dabei um ein kleines Kaninchen, das mit wenigen Linien und Farben gezeichnet wurde. Dick Bruna schrieb und zeichnete ihre Geschichten.


title: Dick Bruna

text: Außerdem illustrierte er Buchumschläge für den Verlag der Familie A. W. Bruna & Zoon, beispielsweise von Kommissar Maigret. Sie werden meist dominiert durch die einfarbige Silhouette der Pfeife des Kommissars. Er entwarf auch zahllose Plakate für den Verlag und für andere Unternehmen, zum Beispiel 1974 für "Pampers".


title: Dick Bruna

text: Dick Bruna war der Sohn eines erfolgreichen Verlegers. Sein Vater sah in ihm den Nachfolger im Geschäft. Da er jedoch kein Talent für die finanzielle Seite der Geschäftsführung hatte, wurde sein Bruder der Nachfolger.


title: Dick Bruna

text: Stattdessen illustrierte Dick Bruna tausende Bücher des Verlags, unter anderem von Simon Templar "(The Saint)", James Bond und Shakespeare. Schon mit jungen Jahren begann Dick Bruna zu zeichnen. Er illustrierte die Umschläge von Schulzeitungen im Stil von Walt Disney. Den größten Einfluss auf sein Werk hatte vielleicht Henri Matisse. Im Stil dieses französischen Malers machte er die Collagen für sein erstes Kinderbuch.


title: Schlacht bei Ulrichen (1211)

text: Die Schlacht bei Ulrichen war eine kriegerische Konfrontation, die 1211 zwischen Herzog Berchtold V. von Zähringen und den Wallisern im Obergoms bei Ulrichen geschlagen wurde.


title: Schlacht bei Ulrichen (1211)

text: Berchtold V., der zwanzig Jahre früher (1191) die Stadt Bern gegründet hatte — versuchte 1211 wegen Streitigkeiten mit dem Grafen Thomas I. von Savoyen (Rachefeldzug) einerseits und aus Eroberungslust anderseits, das Wallis zu erobern.


title: Schlacht bei Ulrichen (1211)

text: Auf ungangbaren Pfaden zog er mit 13'000 Mann über den Grimselpass. Als erstes liess er die beiden Dörfer Oberwald VS und Obergesteln in Brand stecken. Die Walliser unter Führung ihres Bischofs von Sitten, Landrich von Mont (Mund VS) (1206–1237) erwarteten den Feind beim "Oberbach" auf dem Obergestlerfelde bei Ulrichen.


title: Schlacht bei Ulrichen (1211)

text: In der darauffolgenden Schlacht wurde das Heer Berchtolds vernichtend geschlagen. Die noch verbleibenden kleinen Reste seiner Streitmacht zogen sich über die Grimsel zurück. Dort wurden sie von verfolgenden Wallisern umstellt, erneut geschlagen und in den See getrieben. Seither wird dieser See auch Totesee genannt.


title: Schlacht bei Ulrichen (1211)

text: Ein grosses Kreuz aus Granit erinnert an die Schlacht.


title: Sikeler

text: Die Sikeler, auch Sikuler (altgriechisch "Sikeloi", lateinisch "Siculi") waren zur Zeit der griechischen Kolonisation Bewohner Ost- und Nord-Siziliens.


title: Sikeler

text: Sikeler werden bereits in der Odyssee des griechischen Dichters Homer erwähnt und dort mit Sklavenhandel in Verbindung gebracht. Ferner wird eine ältere, treue Magd, die Odysseus' Vater Laertes umsorgt, als Sikelerin ("Σικελὴ") bezeichnet.


title: Sikeler

text: Die Sikeler wanderten nach Thukydides, der sich auf Angaben der Sikeler beruft, ursprünglich aus Italien nach Sizilien ein und verdrängten dabei die Sikaner nach Westen. Dies soll 300 Jahre vor der Ankunft der Griechen auf Sizilien geschehen sei. Anschließend soll die Insel, die vorher Sikanien hieß, nach den Sikelern benannt worden sein. Laut Diodor siedelten sich die Sikeler in unbewohntem Gebiet an, da die Sikaner zuvor wegen eines Ätna-Ausbruchs den Osten der Insel verlassen hätten. Nach Philistos von Syrakus, den Dionysios von Halikarnassos zitiert, setzten die späteren Einwohner Sikeliens im 80. Jahr vor dem Troianischen Krieg nach Sizilien über. Es seien keine Ausonen oder Elymer gewesen, sondern Ligurer, die Sikelos anführte, ein Sohn des Italos. Sie seien von Umbrern und Pelasgern aus ihrer Heimat vertrieben worden.


title: Sikeler

text: Durch griechische Kolonisten wurden die Sikeler ab der zweiten Hälfte des 8. Jahrhunderts v. Chr. zunehmend ins Landesinnere verdrängt. Sikeler kämpften teilweise als Söldner in griechischen Heeren. So warb z. B. Hippokrates von Gela im frühen 5. Jahrhundert neben Griechen auch viele Sikeler für den Ausbau seiner berittenen Truppen an. Um 465 v. Chr. vereinte Duketios eine ganze Reihe von sikelische Stämmen, die durch die griechischen Expansion ins Landesinnere immer mehr bedrängt wurden. Unter seiner Führung zogen die Sikeler gegen griechische Städte und zerstörten einige davon, darunter 460 v. Chr. Morgantina. Letztlich scheiterte der sikelische Aufstand jedoch. Außer in Sizilien sollen im 5. Jahrhundert vor Chr. auch noch Sikeler auf dem italienischen Festland gelebt haben.


title: Sikeler

text: Die sikulische Sprache, die bisher durch meist nur kurze Texte bekannt ist, zählt zu den indogermanischen Sprachen. Wahrscheinlich gehört sie zu den italischen Sprachen.


title: Sikeler

text: Es gibt Meinungen, dass die Sikeler mit dem Seevolk der Tjeker ("tkr", auch "Šikal", "Šikel" transkribiert), das in ägyptischen Quellen begegnet, identisch sind. Die Tjeker werden wiederum zumeist mit den in einem um 1200 v. Chr. verfassten Dokument (RS 34.129) aus Ugarit genannten Šikaläer ("Ši-ka-la-iu-a", wobei Šikala der Landesname ist) gleichgesetzt, wohl basierend auf Breadsteds Transkription "Sikel" für die "trk". Erwogen wird allerdings auch eine Gleichsetzung der Šikaläer mit den in ägyptischen Quellen erwähnten Šekeleš. Bei dem in Ugarit gefundenen Dokument handelt es sich um einen Brief des hethitischen Großkönigs, der vom Stadtpräfekten Ugarits die Überführung eines Manns verlangt, der in die Hand der Šikaläer, „die auf Schiffen leben“, geraten war. Die Frage, ob die Šikaläer und somit die Tjeker oder Šekeleš tatsächlich mit den Sikelern gleichzusetzen sind, ist in der Forschung jedoch umstritten.


title: Rudi Stephan

text: Rudolf Stephan (* 29. Juli 1887 in Worms; † 29. September 1915 bei Tarnopol, Galizien, Österreich-Ungarn) war ein deutscher Komponist.


title: Rudi Stephan

text: Stephan galt als eine der großen Komponistenhoffnungen seiner Generation. Er wuchs in Worms als Sohn einer gutsituierten Juristenfamilie auf, sein Vater war der Jurist und Politiker Karl Stephan. Sein Großvater stammt aus dem rheinhessischen Heßloch. Er studierte Komposition bei Bernhard Sekles an Dr. Hoch’s Konservatorium in Frankfurt a. M. und bei Rudolf Louis in München. Rudi Stephan lebte bis 1914 in München, wo er 1911 erste Kompositionen vorstellte. Er fiel im Alter von 28 Jahren im Ersten Weltkrieg bei Welykyj Chodatschkiw (pol. Chodaczków Wielki), westlich von Tarnopol. Aufgrund seines frühen Todes konnte er nur wenige Werke vollenden. Er wurde aber schon zu Lebzeiten als einer der talentiertesten deutschen Komponisten seiner Generation angesehen. Bei einem Konzert in der Münchener Tonhalle, das durch einen umfangreichen finanziellen Zuschuss seines Vaters ermöglicht wurde, machte er am 16. Januar 1911 zum ersten Mal auf sich aufmerksam. Im Jahre 1915 erschien sein bedeutendstes und größtes Werk, die Oper "Die ersten Menschen". Stephan war zu dieser Zeit bereits ein anerkannter Komponist, dessen Werke im Schott-Verlag verlegt wurden. Seine Musik steht auf der Schwelle zwischen Spätromantik und Moderne und bezieht sowohl tonale Tradition (Richard Wagner) als auch impressionistische Klänge und freitonale Entwicklungen, wie sie beim frühen Schönberg zu finden sind, mit ein. Von seinem Schaffen ist nur erhalten, was der Musikverlag Schott im Druck herausgegeben hat; sein Nachlass wurde nach einem Bombenangriff auf Worms im Februar 1945 ein Raub der Flammen.


title: Rudi Stephan

text: Rudi Stephan hat zur Stilwende, die um 1910 in der Musik eintrat, einen wichtigen Beitrag geleistet – nicht in feingeschliffener, gebändigter Form, sondern revolutionär: heterogen, urwüchsig, genialisch. Seine Musik suchte nicht philosophische oder andere außermusikalische Bedeutung, noch strebte sie programmatische Wirkung an; sie zielte auf Spannung, Ausdruck, Farbe, auf Musik an sich – daher auch die «neutralen» Bezeichnungen seiner Werke: «Musik für . . .». Sie lässt zwar viele Einflüsse erkennen und einige von ihnen sehr unmittelbar, aber epigonal ist sie darum keineswegs. Um die Erinnerung an Rudi Stephan wach zu halten, wurde das „Altsprachliche Gymnasium“, auf dem er zur Schule ging, in „Rudi-Stephan-Gymnasium“ umbenannt. Heute befindet sich in dem von Stephan besuchten Schulgebäude die Ernst-Ludwig-Schule. Die westlich der Innenstadt gelegene "Ulmenstraße" wurde Stephan zu Ehren in „Rudi-Stephan-Allee“ umbenannt.


title: ISM

text: ISM steht für:


title: ISM

text: Ism steht für:


title: ISM

text: ism steht für:


title: Hammen

text: Die Ortschaft Hammen ist ein Ortsteil der Gemeinde Lindlar, Oberbergischen Kreis im Regierungsbezirk Köln in Nordrhein-Westfalen.


title: Hammen

text: Hammen liegt zwischen Kapellensüng und Schlüsselberg im Norden der Gemeinde Lindlar auf einer Erhebung nördlich des Sülztals.


title: Hammen

text: Im Jahre 1487 wurde der Ort das erste Mal urkundlich erwähnt. Die Erstnennung des Namens lautete "hame". Der Name leitet sich von hame, dem Schinken oder von Ham (= fett) ab. In einer Urkunde aus dem Jahre 1550 wird vermerkt: „"Der Ham" (= Hammen), "1 soll, hait Heingen uff dem Ham und sein naber."“


title: Hammen

text: Die Topographia Ducatus Montani des Erich Philipp Ploennies, Blatt Amt Steinbach, belegt, dass der Wohnplatz bereits 1715 drei Hofstellen besaß, die als "Hamer" beschriftet sind. Carl Friedrich von Wiebeking benennt die Hofschaft auf seiner "Charte des Herzogthums Berg" 1789 als "Hamerberg". Aus ihr geht hervor, dass der Ort zu dieser Zeit Teil der Honschaft Breun im Oberen Kirchspiel Lindlar war.


title: Hammen

text: Der Ort ist auf der Topographischen Aufnahme der Rheinlande von 1825 als "Hammen" verzeichnet. Die Preußische Uraufnahme von 1840 zeigt den Wohnplatz unter dem Namen "Hammer Blech". Ab der Preußischen Neuaufnahme von 1894/96 ist der Ort auf Messtischblättern regelmäßig als "Hammen" verzeichnet.


title: Hammen

text: 1822 lebten 31 Menschen im als Hof kategorisierten und "Hamm" bezeichneten Ort, der nach dem Zusammenbruch der napoleonischen Administration und deren Ablösung zur Bürgermeisterei Lindlar im Kreis Wipperfürth gehörte. Für das Jahr 1830 werden für den als "Hamm" bezeichneten Ort 34 Einwohner angegeben.


title: Hammen

text: Der 1845 laut der "Uebersicht des Regierungs-Bezirks Cöln" als Weiler kategorisierte Ort besaß zu dieser Zeit fünf Wohngebäude mit 33 Einwohnern, alle katholischen Bekenntnisses. Die "Gemeinde- und Gutbezirksstatistik der Rheinprovinz" führt Hammen 1871 mit sechs Wohnhäusern und 22 Einwohnern auf. Im "Gemeindelexikon für die Provinz Rheinland" von 1888 werden für "Hammen" fünf Wohnhäuser mit 28 Einwohnern angegeben. 1895 besitzt der Ort zwei Wohnhäuser mit zwölf Einwohnern und gehörte konfessionell zum katholischen Kirchspiel Süng, 1905 werden zwei Wohnhäuser und acht Einwohner angegeben.


title: Hammen

text: Hammen ist über zwei Buslinien an das Nahverkehrsnetz angebunden.


title: Sikanen

text: Als Sikanen oder Sikaner (, lateinisch "Sicani") wurde von den Griechen ein Teil der vorgriechischen Bevölkerung Siziliens bezeichnet. Sie galten in der Antike als sehr frühe Bewohner der Insel. Thukydides zufolge behaupteten sie selbst, Ureinwohner Siziliens zu sein, während anderen antiken Berichten nur noch Sagengestalten wie die Kyklopen und Laistrygonen vor ihnen auf der Insel gelebt hätten. Die Sikaner, nach denen Sizilien ursprünglich Sikanien geheißen habe, seien ursprünglich aus Iberien gekommen, aus der Gegend um den Fluss Sikanos, wo sie von Ligurern vertrieben worden seien. Wie Thukydides an gleicher Stelle schreibt, behaupteten die Sikaner von sich selbst aber, sie seien autochthon. Timaios von Tauromenion, dem Diodor folgt, meinte, die Sikaner seien die Ureinwohner der Insel.


title: Sikanen

text: Laut Thukydides siedelten sich nach dem Trojanischen Krieg einige Trojaner im Nordwesten (Eryx und Segesta) der Insel an und erhielten den Namen Elymer. Später wurden die Sikaner von den aus Italien kommenden Sikelern in den Süden und Westen der Insel verdrängt – laut Thukydides knapp 300 Jahre vor der griechischen Kolonisation. Danach wurde Sizilien nach den Sikelern benannt. Diodor dagegen schreibt, die Sikaner seien wegen eines gewaltigen Ausbruchs des Ätna, der über Jahre immer mehr Felder verwüstete, in den Westen der Insel ausgewandert. Die dadurch frei gewordenen Gebiete seien Generationen später durch die einwandernden Sikeler besiedelt worden.


title: Sikanen

text: Zur Zeit der griechischen Kolonisation Siziliens (ab dem 8. Jahrhundert v. Chr.) lebten die Sikaner vor allem im mittleren und südwestlichen Teil der Insel, während die Sikeler den Osten und Nordosten, die Elymer den Nordwesten Siziliens bewohnten.


title: Sikanen

text: Die Sikanische Sprache konnte bisher keiner Sprachfamilie zugeordnet werden. Das liegt vor allem an der geringen Anzahl eindeutig sikanischer Schriftfunde. Viele der früher als sikanische geltenden Inschriften aus dem 6. bis 4. Jahrhundert v. Chr., die vor allem im Süden Siziliens gefunden wurden, stellten sich mittlerweile als sikulisch bzw. mit dem Sikulischen verwandt heraus.


title: Kadlubietz

text: Kadlubietz, Kadłubiec ist ein Ort in der zweisprachigen polnischen Gemeinde Leschnitz (Leśnica) im Powiat Strzelecki der Woiwodschaft Oppeln.


title: Kadlubietz

text: Das Straßendorf Kadlubietz liegt rund 30 Kilometer südöstlich von Opole und 5 Kilometer nördlich von Leschnitz im historischen Oberschlesien.


title: Kadlubietz

text: Zum ersten Mal wurde das Dorf in einem Dokument aus 1302 als "Katlubetz" erwähnt. Im 17. Jahrhundert wurde diese Ortschaft als "Kadlubiec" und "Kadlubiecz" registriert.


title: Kadlubietz

text: Bis zur Säkularisation 1810 war Kadlubietz im Besitz des Klosterstifts Himmelwitz. 1783 gab es in Kadlubietz eine Mühle, ein Vorwerk und einige Bauernhöfe. Das Dorf zählte damals 144 Einwohner. 1817 erscheint als Besitzer des Dorfes ein Major von Thurn aus Wyssoka. Damals gab es 184 Einwohner. 1843 befanden sich hier drei Gewerbebetriebe, darunter ein Kalkofen.


title: Kadlubietz

text: Bei der Volksabstimmung in Oberschlesien am 20. März 1921, die in der Gegend von bürgerkriegsähnlichen Zuständen begleitet wurde, stimmten in Kadlubietz 275 Personen für einen Verbleib bei Deutschland und 97 für Polen. Kadlubietz verblieb wie der gesamte Stimmkreis Groß-Strehlitz beim Deutschen Reich.


title: Kadlubietz

text: Ab 1933 führten die neuen nationalsozialistischen Machthabern groß angelegte Umbenennungen von Ortsnamen slawischen Ursprungs durch. 1936 wurde der Ortsname Kadlubietz in "Annatal" geändert.


title: Kadlubietz

text: Infolge des Zweiten Weltkriegs kam Kadlubietz als "Kadłubiec" zu Polen.


title: Kadlubietz

text: 2006 führte die Gemeinde Leschnitz, der das heutige Kadlubietz als Ortsteil angehört, Deutsch als Hilfssprache und im Jahr 2008 zweisprachige Ortsbezeichnungen ein.


title: Kadlubietz

text: Zu den historisch interessanten Bauwerken auf dem Gebiet von Kadlubietz gehört eine Holländerwindmühle und eine kleine Kapelle mit dem Abbild des Hl. Florian aus dem 19. Jahrhundert.


title: Kadlubietz

text: Die Einwohnerzahlen von Kadlubietz:


title: Hinterrübach

text: Die Ortschaft Hinterrübach ist ein Ortsteil der Gemeinde Lindlar, im Oberbergischen Kreis im Regierungsbezirk Köln in Nordrhein-Westfalen.


title: Hinterrübach

text: Der Ortsteil liegt nordöstlich von Lindlar. Südlich des Ortes verläuft die Kreisstraße 21 von Lindlar nach Kaiserau.


title: Hinterrübach

text: 1247 wurde der Ort das erste Mal als "Rubeke" urkundlich erwähnt. Der Name leitet sich von "rub", "rubbeln", dem Plätschern eines Baches ab. Diese Namensdeutung folgert, das die erste Besiedelung vermutlich im 10. Jahrhundert vom Fronhof Lindlar ausgehend geschah. Im Mittelalter gehörte Rübach zur Honschaft Remshagen im Kirchspiel Lindlar.


title: Hinterrübach

text: In einer Urkunde von 1550 wird vermerkt: „"Nider Rubach, hait 1 soll, Roill“"


title: Hinterrübach

text: In Hinterrübach stand der freiadlige Hof "Rübach". In einer Urkunde aus dem Jahre 1697 heißt es: „"Zwei churfürstliche Halfen zu Reubach“". Sonst ist über diesen Hof urkundlich nichts überliefert.


title: Hinterrübach

text: Die Topographia Ducatus Montani des Erich Philipp Ploennies, Blatt Amt Steinbach, belegt, dass der Wohnplatz bereits 1715 eine Hofstelle besaß, die als "o. Rübach" beschriftet ist. Carl Friedrich von Wiebeking benennt die Hofschaft auf seiner "Charte des Herzogthums Berg" 1789 als "Kubach". Aus ihr geht hervor, dass der Ort zu dieser Zeit weiterhin Teil der Honschaft Remshagen im Oberen Kirchspiel Lindlar war.


title: Hinterrübach

text: Der Ort ist auf der Topographischen Aufnahme der Rheinlande von 1825 als "Rübach" verzeichnet. Die Preußische Uraufnahme von 1840 zeigt den Wohnplatz unter dem Namen "Hint. Rübach". Ab der Preußischen Neuaufnahme von 1894/96 ist der Ort auf Messtischblättern regelmäßig als "Hint. Rübach" später als "Hinterrübach" verzeichnet.


title: Hinterrübach

text: 1822 lebten 34 Menschen im als Haus kategorisierten und "(Klein-)Rübach" bezeichneten Ort, der nach dem Zusammenbruch der napoleonischen Administration und deren Ablösung zur Bürgermeisterei Lindlar im Kreis Wipperfürth gehörte. Für das Jahr 1830 werden für den als "Klein Rübach" bezeichneten Ort 38 Einwohner angegeben. Der 1845 laut der "Uebersicht des Regierungs-Bezirks Cöln" als "Ober-Rübach" bezeichnete und als Hof kategorisierte Ort besaß zu dieser Zeit drei Wohngebäude mit 29 Einwohnern, alle katholischen Bekenntnisses.


title: Hinterrübach

text: Die "Gemeinde- und Gutbezirksstatistik der Rheinprovinz" führt Hinterrübach 1871 mit fünf Wohnhäusern und 29 Einwohnern auf. Im "Gemeindelexikon für die Provinz Rheinland" von 1888 werden für "Hinter Rübach" vier Wohnhäuser mit 28 Einwohnern angegeben. 1895 besitzt der Ort vier Wohnhäuser mit 24 Einwohnern und gehörte konfessionell zum evangelischen Kirchspiel Ründeroth, 1905 werden vier Wohnhäuser und 18 Einwohner angegeben.Haltestelle "Vorderrübach":


title: The Glue

text: The Glue (auch "theGlue"; engl. „der Leim“) ist eine Schweizer A-cappella-Musikgruppe aus Basel, die 1997 ursprünglich nach dem Vorbild der Prinzen gegründet wurde und vorwiegend selbst geschriebene Songs singt.


title: The Glue

text: Zum Gründungszeitpunkt sangen alle Mitglieder von The Glue in der Knabenkantorei Basel. Bei einem Gastspiel der Kantorei in Wien sang man spontan in der Gruppe auf der Straße, um Geld für einen Prater-Besuch zu erbetteln, und die Idee einer A-cappella-Gruppe war geboren. Dazu paarte sich der Wunsch der Jugendlichen, mehr weltliche Musik (wie die Comedian Harmonists oder, zum damaligen Zeitpunkt sehr aktuell, Die Prinzen) singen zu können, während in der Kantorei fast ausschließlich geistliche Musik gesungen wurde.


title: The Glue

text: Die ersten Auftritte hatte The Glue zu privaten Anlässen wie Geburtstagen und Hochzeiten. Damals bestand das Repertoire größtenteils aus Cover-Versionen. Mit dem zweiten Platz beim Basler Nachwuchswettbewerb "Strampolin" konnte eine erste Demo-CD namens "Laora L [ist] tot" produziert werden. In der Folge machte sich die Gruppe mit semi-inszenierten Bühnenstücken einen Namen. Den regionalen Durchbruch schaffte The Glue durch die Teilnahme am Charivari-Musical "Stärnestaub" 2000 und 2002. In der Folge häuften sich die Auftritte, sodass im Sommer 2001 das erste Album "mundwerk" erschien. Das Album bestand aus Cover-Versionen bekannter Songs und Volksliedern und aus Eigenkompositionen.


title: The Glue

text: Bis 2002 wurde "mundwerk" etwa 100 Mal aufgeführt. Im gleichen Jahr erschien die Single "Shy" und ein neues Programm unter dem Namen "maulwurf" wurde bei Auftritten aufgeführt. Mit "maulwurf" zeigte sich The Glue individueller, vermehrt traten eigene Songs in den Vordergrund, und es wurde professioneller gearbeitet. Anfangs 2003 wurde daraus das Livealbum "maulwurf live" produziert, 2005 auch eine DVD. Ab 2004 brachten Auftritte im Casinotheater Winterthur nationale Bekanntheit und auch in Deutschland konnte The Glue durch Konzerte in Freiburg, Stuttgart und Berlin großen Erfolg feiern. Am 26. April 2005 wurde das "maulwurf"-Programm zum letzten Mal aufgeführt.


title: The Glue

text: Nachdem The Glue am 20. Oktober 2005 im Theater Basel ihr neustes Album "BOCA JUNIORS" präsentieren konnten, war die A-cappella-Band auf einigen Bühnen der Schweiz und Deutschlands anzutreffen. Das gleichnamige Live-Programm stellte einen weiteren qualitativen Sprung dar, da erstmals mit professionellen Ton- und Lichttechnikern gearbeitet und ein Fokus auf die dramaturgische Gestaltung gelegt wurde.


title: The Glue

text: Anlässlich ihres zehnjährigen Jubiläums veranstalteten The Glue am 22. September 2007 im Stadtcasino Basel das Stimmkunst-Festival "Lala Blabla Pomme d’Adam". In zwei Konzerten traten internationale A-cappella-Grössen aus allen Musiksparten auf, u. a. Huun-Huur-Tu, "White Raven", Insinghizi, Noëmi Nadelmann mit dem Vokalensemble "Voices", sowie die Knabenkantorei Basel und The Glue mit allen ehemaligen Bandmitgliedern.


title: The Glue

text: Am "1. A-cappella-Award Baden-Württemberg" in Ulm nahmen The Glue 2008 teil. Im November 2010 erhielten sie den mit 15.000 CHF dotierten Kulturpreis Kanton Basel-Landschaft.


title: The Glue

text: Einen Monat später, im Dezember 2010, traten The Glue mit "Come What May" bei "Die grosse Entscheidungsshow" im SF 1 an, dem nationalen Vorentscheid für den Eurovision Song Contest 2011. Aus über 500 Bewerbern schaffte es die Band bei einer Vorabwahl auf eurovision.sf.tv, wo Anfang November 2010 die User 7 der 12 Kandidaten bestimmten konnten, unter die 12 Teilnehmer, welcher ihre Songs in der Show live präsentieren durften. The Glue hatten die Startnummer 12 und landeten im Endergebnis auf dem 5. Rang.


title: The Glue

text: 2011 erreichten The Glue bei der "Harmony Sweepstakes Regional Competition" im Miller's Theatre in New York den ersten Platz in der Kategorie "Beste Eigenkomposition" für "Sandburgenbauen" und den zweiten Platz in der Gesamtwertung. Außerdem nahmen sie am 5. Internationalen A CAPPELLA Wettbewerb Leipzig teil.


title: The Glue

text: 2012 gaben The Glue im Zuge ihrer "Gluebâlisation" genannten Welttournee Konzerte in Südafrika, den USA, Taiwan, Hongkong, Marokko, Tschechien, Deutschland, Österreich, Frankreich und der Schweiz. Im Zuge dessen traten sie auch beim "Taiwan International Contemporary A Cappella Festival" in der Endrunde der "Contemporary World Cup Competition" an und erhielten für ihre Leistung eine Goldmedaille. Außerdem stellten The Glue mit einem Auftritt beim Taichung Jazz Festival 2012 einen persönlichen Publikumsrekord von 20.000 Zuschauern auf.


title: The Glue

text: Im selben Jahr am 22. September veranstaltete die Band zum 15-jährigen Bandjubiläum "Die Jubiläumsshow" mit der Knabenkantorei Basel, den "Voices" der Musikschule Münchenstein, den Männerstimmen Basel, Anna Rossinelli und Band, den G*appeals, den "Ladybirds" sowie der "Ballettschule Theater Basel" und The Glue mit allen Ehemaligen. Die Moderation übernahm der Slampoet Laurin Buser.


title: The Glue

text: Seit der Premiere im Mai 2014 sind The Glue mit ihrem neuen Programm "La bouche qui rit" unterwegs. Im Oktober 2014 tourten sie erneut durch Asien mit Stationen in Singapur, Hongkong und Taiwan und nahmen wieder am "Taiwan International Contemporary A Cappella Festival" teil, wo sie eine Silbermedaille und den Preis für die beste Komposition ("Dui Shabao", Übersetzung von "Sandburgenbauen" auf Mandarin) erhielten.


title: The Glue

text: Der Name "The Glue" hat laut Aussage der Band keine tiefer gehende Bedeutung, sondern wurde aufgrund seines Klangs gewählt, ohne dass die Band zum Gründungszeitpunkt die genaue Bedeutung kannte (Clalüna: "Als sich herausgestellt hat, dass es «Leim» heisst, haben wir verschiedenste Varianten gesucht, den Namen zu begründen, von «wir leimen Stile zusammen» bis «wir fesseln das Publikum, wie wenn es angeleimt wäre» – die Wahrheit ist aber: Es tönt einfach gut.").


title: The Glue

text: Ein Markenzeichen der Band ist die Vielsprachigkeit ihres Repertoires, wobei keine Sprache eindeutig dominiert. Es finden sich Lieder in Deutsch, Englisch, Französisch, Spanisch, Italienisch, Rätoromanisch, Mandarin oder Zulu. Bis auf wenige Ausnahmen sind diese Lieder nicht gecovert, sondern wurden von der Band tatsächlich in jener Sprache verfasst. Auch stilistisch bearbeitet die Band ein breites Feld. Neben Pop- und Rocksongs finden sich Drum ’n’ Bass, Reggae, Funk, Chansons oder Soul sowie durch die Entstehungsgeschichte bedingt natürlich auch klassische Einschläge.


title: The Glue

text: Ausser an abendfüllenden Konzerten und Wettbewerben treten The Glue ebenfalls häufig bei a cappella Festivals oder an Konzertnächten auf. Zu nennen sind hier beispielsweise das "Vokal Total" A-cappella Festival in München, das "A-cappella-Festival" in Pfäffikon SZ, die "Zürcher Acapella Night" oder das "Sparkassen-A-Cappella-Festival" in Dortmund.


title: The Glue

text: Auch wenn The Glue zum Jubiläum 2012 ein "Songbook" veröffentlichten, betont die Band immer wieder, dass sie gänzlich ohne Noten arbeite. Für die Realisation des Songbooks musste deshalb Arrangeur David Rossel die enthaltenen Songs zuerst nach Gehör notieren, bevor die Setzungen bearbeitet werden konnten.


title: The Glue

text: Die ursprüngliche Besetzung bestand aus den fünf Sängern Oliver Rudin, Martin Vischer, Daniel Raaflaub, Stefan Raaflaub und Jonas Göttin. Als die Gebrüder Raaflaub sich 1998 zurückzogen, stiessen Daniel Recher und Tumasch Clalüna zur Band hinzu. 1999 entschied sich Recher für sein Studium in St. Gallen und verließ die Band wieder. Neuer Bassist wurde Adrien Jaccottet, ein Jahr später kam mit Gregor Beermann ein weiterer, tieferer Bass hinzu, der das Ensemble komplettierte. Bis 2003 war The Glue dann zu sechst, bis Vischer wegen eines Auslandsstudiums in Leipzig und Jaccottet wegen seines Studiums und der Karriere als Nachwuchsschiedsrichter austraten.


title: The Glue

text: Alle ehemaligen und aktiven Bandmitglieder außer Adrien Jacottet und den Beatboxern Florens Meury, Florian Volkmann und Michael Moor entstammen der Knabenkantorei Basel; allerdings singt (altersbedingt) kein Sänger mehr aktiv in diesem Chor. Bis auf Beatboxer Michael Moor singen alle aktiven Mitglieder von The Glue sowie einige ehemalige Mitglieder von The Glue und/oder der Knabenkantorei Basel zudem in dem 2008 von The Glue-Sänger Oliver Rudin gegründeten Männerchor Männerstimmen Basel.


title: Vorderrübach

text: Die Ortschaft Vorderrübach ist ein Ortsteil der Gemeinde Lindlar im Oberbergischen Kreis im Regierungsbezirk Köln in Nordrhein-Westfalen.


title: Vorderrübach

text: Vorderrübach liegt nordöstlich von Lindlar an der Kreisstraße K21 von Lindlar nach Kaiserau. Nachbarorte sind Hönighausen, Weyer, Klause und Hinterrübach.


title: Vorderrübach

text: 1247 wurde der Ort das erste Mal urkundlich erwähnt. Schreibweise der Erstnennung: "rubeke".Haltestelle "Vorderrübach":


title: Hoffstadt

text: Hoffstadt ist ein Ortsteil der Gemeinde Lindlar, Oberbergischen Kreis im Regierungsbezirk Köln in Nordrhein-Westfalen (Deutschland).


title: Hoffstadt

text: Hoffstadt liegt im Nordwesten von Lindlar im Tal der Lindlarer Sülz. Nachbarorte sind Oberbreidenbach, Helle, der Hauptort Lindlar und Schätzmühle.


title: Hoffstadt

text: 1487 wurde der Ort das erste Mal urkundlich mit der Ortsbezeichnung "Hoeffstat" erwähnt.


title: Hoffstadt

text: Die Topographia Ducatus Montani des Erich Philipp Ploennies, Blatt Amt Steinbach, belegt, dass der Wohnplatz bereits 1715 als Dorf ohne Kirche bezeichnet und als "Horfradt" beschriftet ist. Carl Friedrich von Wiebeking benennt die Hofschaft auf seiner "Charte des Herzogthums Berg" 1789 als "Hofstade". Aus ihr geht hervor, dass der Ort zu dieser Zeit Teil der Honschaft Breidenbach im Kirchspiel Lindlar war.


title: Hoffstadt

text: Der Ort ist auf der Topographischen Aufnahme der Rheinlande von 1825 als "Harfstadt" verzeichnet. Die Preußische Uraufnahme von 1840 zeigt den Wohnplatz unter dem Namen "Auf der Hofstadt". Ab der Preußischen Neuaufnahme von 1894/96 ist der Ort auf Messtischblättern regelmäßig als "Hoffstadt" verzeichnet.


title: Hoffstadt

text: 1822 lebten 72 Menschen im als Hof kategorisierten und "Hofstadt" bezeichneten Ort, der nach dem Zusammenbruch der napoleonischen Administration und deren Ablösung zur Bürgermeisterei Lindlar im Kreis Wipperfürth gehörte. Für das Jahr 1830 werden für den als "Hofstadt" bezeichneten Ort 79 Einwohner angegeben. Der 1845 laut der "Uebersicht des Regierungs-Bezirks Cöln" als Weiler kategorisierte Ort besaß zu dieser Zeit sechs Wohngebäude mit 57 Einwohnern, alle katholischen Bekenntnisses.


title: Hoffstadt

text: Die "Gemeinde- und Gutbezirksstatistik der Rheinprovinz" führt Hoffstadt 1871 mit neun Wohnhäusern und 50 Einwohnern auf. Im "Gemeindelexikon für die Provinz Rheinland" von 1888 werden für "Hoffstadt" elf Wohnhäuser mit 56 Einwohnern angegeben. 1895 besitzt der Ort zehn Wohnhäuser mit 45 Einwohnern, 1905 werden zehn Wohnhäuser und 28 Einwohner angegeben.


title: Hommerich

text: Hommerich ist ein Ortsteil der Gemeinde Lindlar, Oberbergischer Kreis, im Regierungsbezirk Köln in Nordrhein-Westfalen.


title: Hommerich

text: Hommerich liegt im Westen der Gemeinde Lindlar im Sülztal. In der Nähe von Hommerich verläuft die Kommunal- und Kreisgrenze zur Gemeinde Kürten und zum Rheinisch-Bergischen-Kreis. Bei Tüschen vereinigen sich die Lindlarer und Kürtener Sülz zur Sülz.


title: Hommerich

text: 1487 wurde der Ort das erste Mal „urkundlich“ als "homberg" erwähnt. Der Name leitet sich von „homer“, der Himbeere ab.


title: Hommerich

text: Im Mittelalter gehörte Hommerich zur Honschaft Tüschen im Kirchspiel Hohkeppel.


title: Hommerich

text: Im 18. Jahrhundert begann im Sülztal die Industrialisierung, als Christian Hamm in Welzen einen Eisenhammer in Betrieb nahm. Zu diesem Zwecke verkauften auch verschiedene in Hommerich ansässige Leute Grundstücke.


title: Hommerich

text: 1830 lebten in Hommerich 24 Menschen. Hommerich gehörte bis 1975 zur Gemeinde Hohkeppel.


title: Hommerich

text: Während des Zweiten Weltkrieges bestand in Hommerich ein Kriegsgefangenenlager. Zunächst waren kriegsgefangene Franzosen hier interniert, um den Bahnkörper instand zu halten und auszubessern. Traurige Berühmtheit erlangte dieses Lager vor allem ab 1941, als 98 sowjetische Kriegsgefangene die Franzosen in dem Lager ablösten. Der Lagerleiter August Fuchs trieb die sowjetischen Kriegsgefangenen rücksichtslos zur Arbeit an und verwehrte ihnen unter anderem Stroh für ihre Lagerstätte oder Nahrung. Die zahlreichen Todesfälle wurden auch in der Umgebung bekannt. Trotz schärfsten Protestes des Pfarr-Rektors von Offermannsheide und des Ortsgruppenleiters Ossenbach starben in Hommerich 42 Sowjetbürger. Sie wurden bei Nacht und Nebel auf einer Weide in Ebbinghausen oder auf dem Friedhof in Hohkeppel begraben.


title: Hommerich

text: Aufgrund § 10 und § 14 des Köln-Gesetzes wurde 1975 die Gemeinde Hohkeppel aufgelöst und umfangreiche Teile in Lindlar eingemeindet. Darunter auch Hommerich.


title: Hommerich

text: In Hommerich besteht ein altes Lindlarer Industriegebiet. Bis in die 1990er Jahre war hier vor allem die Molkerei Hommerich, später "Tuffi-Werke", ein großer Arbeitgeber. Campina übernahm die Werke und legte das Milchwerk still. Die Milchtrocknungsanlage wird von der EUROLAT GmbH weitergeführt.


title: Hommerich

text: Des Weiteren gibt es einen Baustoffhandel und einen Natursteinhandel im Ort. Das ehemalige Verwaltungsgebäude der Tuffi-Milchwerke wurde saniert. Hier siedeln sich kleinere Handwerksfirmen an.


title: Hommerich

text: Haltestelle "Hommerich":


title: Hommerich

text: Haltestelle "Hommerich-Schmitte": Der Weiterbau der Bahnstrecke Köln-Mülheim–Lindlar auf der Teilstrecke Immekeppel–Lindlar ließ lange auf sich warten. Im Januar 1912 wurde zunächst der Streckenabschnitt Immekeppel–Hommerich fertig. Zuletzt eröffnete man im Dezember 1912 den Streckenabschnitt von Hommerich nach Lindlar. Das Ende kam 1960 für Personenzüge. Der Güterverkehr kam 1966 zum Erliegen. Im selben Jahr wurden die Gleise auf dem gesamten Streckenabschnitt demontiert.


title: Sowi

text: Sowi bzw. SoWi steht als Abkürzung für:


title: Sowi

text: SOWI steht als Abkürzung für:


title: Lingenbach

text: Die Ortschaft Lingenbach ist ein Ortsteil der Gemeinde Lindlar, Oberbergischen Kreis im Regierungsbezirk Köln in Nordrhein-Westfalen.


title: Lingenbach

text: 1287 wurde der Ort das erste Mal urkundlich erwähnt. Schreibweise der Erstnennung: "linderbach".


title: Lingenbach

text: Haltestelle "Lingenbach":


title: Müllemich

text: Die Ortschaft Müllemich ist ein Ortsteil der Gemeinde Lindlar, Oberbergischen Kreis im Regierungsbezirk Köln in Nordrhein-Westfalen.


title: Müllemich

text: Müllemich liegt im südwestlichen Lindlar zwischen den Ortschaften Schmitzhöhe und Hohkeppel oberhalb des Lennefer Bachs. Der Wanderweg "Rund um Lindlar" durchläuft den Ort.


title: Müllemich

text: 1278 wurde der Ort das erste Mal urkundlich erwähnt. Schreibweise der Erstnennung: "moelenmich".


title: Müllemich

text: Aufgrund § 10 und § 14 des Köln-Gesetzes wurde 1975 die Gemeinde Hohkeppel aufgelöst und umfangreiche Teile in Lindlar eingemeindet. Darunter auch Müllemich.


title: The Lonely Boys

text: The Lonely Boys ist eine halbfiktive Beatmusik-Band. Sie ist Protagonist des Buchs "De Ensamma Pojkarna" des schwedischen Rock- und Sportjournalisten Mats Olsson. Für eine Bonus-CD zu den ersten 2000 Exemplaren des Buchs wurde das Album "The Lonely Boys" aufgenommen. Auf der CD standen die fiktiven Namen aus dem Buch, dennoch wurde bald die Identität der Musiker, die Mitglieder von Gyllene Tider sind, bekannt. Später wurden das Album und die Single "Flowers on the Moon" auch regulär veröffentlicht.


title: The Lonely Boys

text: Die CD ist vor allem eine Hommage an den englischen Gitarren-Pop der mittleren 1960er Jahre, vor allem an die Beatles und die Rolling Stones. Der Song "So Much In Love" ist ein Cover-Song von Mick Jagger und Keith Richards, der aber nie von den Rolling Stones selbst aufgenommen wurde.


title: Oberheiligenhoven

text: Oberheiligenhoven ist ein Ort in der Gemeinde Lindlar, Oberbergischer Kreis im Regierungsbezirk Köln in Nordrhein-Westfalen (Deutschland).


title: Oberheiligenhoven

text: Oberheiligenhoven liegt im Südwesten von Lindlar im Tal des Lennefer Baches. Die Nachbarorte sind Lindlar, Voßbruch, Steinscheid und Krähenhof. Die Orte Ober-, Mittel und Oberheiligenhoven werden, obwohl sie nicht in unmittelbarer Nachbarschaft zueinander liegen, auch mit der gemeinsamen Ortsbezeichnung Heiligenhoven benannt.


title: Oberheiligenhoven

text: 1413 wird Heiligenhoven erstmals in einem Kämmereiregister des Fronhofs Lindlar mit der Bezeichnung "„Heiligenhoeven“" genannt. Um 1800 wird eine Mühle in der Nähe des Schlosses erwähnt. In der Karte Topographische Aufnahme der Rheinlande von 1825 ist ein Mühlensymbol an einem "„steinernen Haus“" unterhalb des Schlosses verzeichnet. 1830 wohnten in Oberheiligenhoven 17 Einwohner.


title: Oberheiligenhoven

text: Die "Gemeinde- und Gutbezirksstatistik der Rheinprovinz" führt das Rittergut Oberheiligenhoven 1871 mit einem Wohnhaus und 16 Einwohnern auf.Über die Haltestelle "Oberheiligenhoven" der Linien 331 und 398 (OVAG) ist der Ort an den öffentlichen Personennahverkehr angeschlossen.


title: Loose Socks

text: Loose Socks () sind meist weiße, weite, faltige Socken, die in der Regel mit einem speziellen Kleber, "Sock Touch" () genannt, am Unterschenkel befestigt werden, damit sie nicht herunterrutschen. Vom Knöchel an ähneln sie im Aussehen Beinwärmer-Stulpen. Sie werden von einigen japanischen Mittel- und Oberschülerinnen, insbesondere der Kogal-Subkultur, zusammen mit ihrer Schuluniform getragen.


title: Loose Socks

text: Die Loose Socks kamen Mitte der 1990er-Jahre bei japanischen Mittel- und Oberschülerinnen in Mode. Sie verbreiteten sich sehr rasch und bald wurden überall Loose Socks angeboten. Der Zeitraum 1996 bis 1998 gilt als Blütephase, in der etwa die Hälfte der Mädchen diese Mode trugen, die auch in den Massenmedien sehr präsent war. Schülerinnen an Schulen, die das Tragen der Socken verboten, trugen diese nur auf dem Schulweg. Nach 1998 ebbte die Welle zugunsten von langen, dunkelblauen oder weißen "High Socks" ab.


title: Loose Socks

text: "Siehe auch:" Schule in Japan


title: Protogeometrische Periode

text: Als protogeometrische Periode bzw. "protogeometrische Zeit" wird in der klassischen Archäologie die Zeitspanne ca. 1050/00–900 v. Chr. im griechischen Raum bezeichnet. Sie stellt die erste Epoche der Eisenzeit dar, die die Späte Bronzezeit (= Späthelladikum auf dem griechischen Festland, ca. 1600–1050 v. Chr.) ablöst.


title: Protogeometrische Periode

text: Die Protogeometrische Zeit liegt zwischen der mykenischen Zeit und der geometrischen Periode. Benannt ist sie nach der charakteristischen Keramik (protogeometrische Keramik), die mit vielen geometrischen Mustern bemalt ist. Die protogeometrische Zeit gehört zu den sogenannten Dunklen Jahrhunderten. Auch wenn Eisen bereits als Werkstoff verwendet wird, ist es noch selten und sehr kostbar, vor allem zu Beginn dieser Periode. Die Funde aus Protogeometrischer Zeit stammen zum allergrößten Teil aus Gräbern, wobei der Kerameikos-Friedhof in Athen zu den Nekropolen gehört, in denen die meisten Funde aus protogeometrischer Zeit ans Licht kamen. Bisher sind nur wenige protogeometrische Siedlungen archäologisch gut erforscht. Zu den wichtigsten gehören dabei Lefkandi auf Euböa und Nichoria in Messenien.


title: Soffitte

text: Eine Soffitte (ital.) ist


title: Quabach

text: Die Ortschaft Quabach ist ein Ortsteil der Gemeinde Lindlar, Oberbergischen Kreis im Regierungsbezirk Köln in Nordrhein-Westfalen (Deutschland).


title: Quabach

text: Quabach liegt im Westen der Gemeinde Lindlar, südwestlich von Linde an der Landesstraße 284. Durch den Ort fließt die Lindlarer Sülz die den von Ommerborn kommenden Ommerbach aufnimmt.


title: Quabach

text: 1413 wurde der Ort das erste Mal urkundlich erwähnt. Schreibweise der Erstnennung: "qwabach".


title: Quabach

text: Im Mittelalter gehörte Quabach zur Honschaft Tüschen im Kirchspiel Hohkeppel. Im Jahre 1830 hatte Quabach 39 Einwohner. Im Jahre 1860 entstand in dem Ort eine Spinnerei. 1886 sollte laut Ratsbeschluss die Holzbrücke bei Quabach über die Lindlarer Sülz durch eine Steinbrücke ersetzt werden. 1911 wurde diese erneuert. Als die Bahnstrecke Köln-Mülheim–Lindlar (im Volksmund: Sülztalbahn) errichtet wurde, wurde 1910 von Quabach ein Weg zum Bahnhof Hommerich gebaut. 1941 wurden die ehemals getrennt geführten Orte Ober- und Unterquabach zusammengelegt. Von nun an hieß der gesamte Ort Quabach.


title: Quabach

text: Haltestelle "Quabach":


title: Reudenbach

text: Reudenbach ist eine Ortschaft mit etwa 40 Einwohnern in Lindlar im Oberbergischen Kreis im Regierungsbezirk Köln in Nordrhein-Westfalen (Deutschland).


title: Reudenbach

text: Reudenbach Liegt im Nordwesten von Lindlar unweit der Gemeindegrenze zu Kürten. Eine Nachbarortschaft ist Unterbersten (Kürten).


title: Reudenbach

text: Im Jahr 1467 wurde der Ort das erste Mal urkundlich erwähnt. Die Schreibweise der Erstnennung: "rudenbach"


title: Reudenbach

text: Am 25. September 2012 wurde im Reudenbach eine mit 40 kg Sprengstoff bestückte Fliegerbombe aus dem Zweiten Weltkrieg bei Kabelverlegungen entdeckt. Die Bombe amerikanischer Bauart lag einen Meter unter der Erde. Sie wurde unter der Aufsicht von Polizei, Feuerwehr und Ordnungsamt durch den Kampfmittelräumdienst entschärft und weggebracht. Im Umkreis von 300 Metern musste dazu das kleine Dorf geräumt werden.


title: Reudenbach

text: Haltestelle "Reudenbach":


title: Scheurenhof

text: Die Ortschaft Scheurenhof ist ein Ortsteil der Gemeinde Lindlar, Oberbergischen Kreis im Regierungsbezirk Köln in Nordrhein-Westfalen.


title: Scheurenhof

text: Scheurenhof liegt im westlichen Lindlar, unmittelbar südwestlich von Linde. Nachbarortschaften sind Quabach und Waldbruch.


title: Scheurenhof

text: 1467 wurde der Ort das erste Mal urkundlich erwähnt. Schreibweise der Erstnennung: "schuyren".


title: Scheurenhof

text: "ÖPNV"  Die VRS Linie 335 (OVAG) ist über die Haltestelle Linde erreichbar.


title: Schönenborn

text: Die Ortschaft Schönenborn ist ein Ortsteil der Gemeinde Lindlar, Oberbergischen Kreis im Regierungsbezirk Köln in Nordrhein-Westfalen.


title: Schönenborn

text: Schönenborn liegt im westlichen Lindlar nahe der größeren Ortschaft Schmitzhöhe an der Kreisstraße 20. Weitere Nachbarorte sind Sieferhof, Holl, Köttingen, Leienhöhe, Kalkofen und Berghausen.


title: Schönenborn

text: 1478 wurde der Ort als "Schoynbuyn" das erste Mal urkundlich erwähnt.


title: Schönenborn

text: Am Haus Breidenassel in Schönenborn findet sich die Hausinschrift: „Anno 1686 hat Jorgen zu Schonenbonen und Jertgen sein Hausfrau dis Haus bauen lassen + IHS sten in Gottes Hant“. Das Heimatbuch der Gemeinde Engelskirchen dokumentiert: „Freiherr von Quadt, Haus Alsbach, erhielt 1746 einen Mutungsschein auf Eisenerz auf dem 'Schönenborner Felde', Kirchspiel Hohkeppel.“ Am 3. Oktober 1799 erwarb ein Karl Funk dieses Mutungsrecht. Die Eisensteinzeche in Schönenborn hieß „Marschall Vorwärts“ (Sitz der Gesellschaft war in Werden/Ruhr), erwähnt in einem wasserrechtlichen Abkommen zwischen der Zeche und den Bürgern 1857. Vom Schacht bis zur Eisensteinwäsche führte ein spezieller Weg bis in das südlich von Schönenborn gelegene Loxsteeg. Der Grubenbetrieb in Schönenborn endete 1860. Die Länge des Stollens wird nur vermutet, es handelte sich um etwa 200 Meter. Der Stollen diente im Zweiten Weltkrieg als Versteck und Bunker, sein Eingang ist noch erhalten.


title: Schönenborn

text: 1954 entstand ein Verbindungsweg nach Schmitzhöhe.


title: Schönenborn

text: Aufgrund § 10 und § 14 des Köln-Gesetzes wurde 1975 die Gemeinde Hohkeppel aufgelöst und umfangreiche Teile in Lindlar eingemeindet. Darunter auch Schönenborn.


title: Schönenborn

text: Südwestlich des Orts befindet sich ein Sportplatz.


title: Schlüsselberg (Lindlar)

text: Die Ortschaft Schlüsselberg ist ein Ortsteil der Gemeinde Lindlar, Oberbergischen Kreis im Regierungsbezirk Köln in Nordrhein-Westfalen.


title: Schlüsselberg (Lindlar)

text: Schlüsselberg liegt im Norden von Lindlar in einem Seitental der Lindlarer Sülz. Nachbarorte sind Untersteinbach, Hammen, Ohl, Obersülze und Heibach.


title: Schlüsselberg (Lindlar)

text: Politisch wird der Ort durch den Direktkandidaten des Wahlbezirks 100 Hartegasse-West im Rat der Gemeinde Lindlar vertreten.


title: Schlüsselberg (Lindlar)

text: In der Karte Topographische Aufnahme der Rheinlande von 1825 ist die Ortschaft unter der heute gebräuchlichen Bezeichnung „"Schlüsselberg"“ eingezeichnet. Mehrere Gebäudegrundrisse auf umgrenztem Hofraum werden darauf gezeigt.


title: Schlüsselberg (Lindlar)

text: Über die in Hartegasse und Ohl gelegenen Bushaltestellen der Linien "332" und "335" (VRS/OVAG) ist eine Anbindung an den öffentlichen Personennahverkehr gegeben.


title: Schlüsselberg (Lindlar)

text: Der vom SGV ausgeschilderte Wanderweg A1 und ein mit dem Wanderzeichen weißer Balken in schwarzem Quadrat markierte Ortswanderweg führen durch den Ort.


title: Deana Carter

text: Deana Carter (* 4. Januar 1966 in Nashville, Tennessee) ist eine US-amerikanische Countrysängerin und gelegentliche Schauspielerin.


title: Deana Carter

text: Als Tochter des bekannten Session-Gitarristen Fred Carter Jr. aus Nashville kam Deana schon früh mit Country-Musik in Berührung. Ein erster Versuch, bei einer Schallplattenfirma unter Vertrag genommen zu werden, schlug 1983 fehl. So entschied sie sich zunächst für eine Ausbildung als Rehabilitationstherapeutin. Während ihres Studiums an der University of Texas hatte sie erste Auftritte als Sängerin. Mit 23 begann sie, Songs zu schreiben und lernte Gitarre spielen.


title: Deana Carter

text: Willie Nelson, der Deana Carter noch als Kind kannte, hörte sich eines Tages ein von ihr produziertes Demo-Band an und lud sie daraufhin zu einem Farm-Aid-Konzert ein. Kurz darauf erhielt sie einen Vertrag vom Label Capitol Records. 1996 wurde das Album "Did I Shave My Legs for This?" veröffentlicht. Der aus dieser CD entnommene, von Matraca Berg komponierte Song "Strawberry Wine" erreichte Platz 1 der Country-Charts und wurde CMA-Single des Jahres. Ihr Debüt-Album wurde fünfmal mit Platin ausgezeichnet, weitere Singleauskopplungen erreichten Spitzenpositionen.


title: Deana Carter

text: Für die Songs, die sie zu den Soundtracks der Filme "Hope Floats" und "Anastasia" beigesteuert hat, erhielt Carter eine Grammy- und eine Golden-Globe-Nominierung sowie eine Oscar-Nominierung für "Once upon a December" aus "Anastasia". Anlässlich einer vom Fernsehen übertragenen Weihnachtsfeier sang sie vor Präsident Clinton. Ihr 1998 erschienenes Album "Everything's Gonna Be Alright" konnte nicht an die Erfolge von "Did I Shave My Legs for This" anknüpfen. Es erreichte aber Goldstatus und einige Songs konnten sich im mittleren Bereich der Country-Hitparade platzieren.


title: Deana Carter

text: Wenig später verließ sie ihre Plattenfirma. 2003 feierte sie beim Label Arista mit dem Album "I'm Just a Girl" und der Single "There’s No Limit" ein kurzfristiges Comeback.


title: Deana Carter

text: Auf dem Album "The Chain" präsentierte Carter 2007 Cover-Versionen bekannter Country- und Folk-Klassiker, teilweise im Duett mit den Original-Interpreten wie Dolly Parton, Kris Kristofferson, George Jones oder Willie Nelson. Das Werk erschien wie schon der Vorgänger "The Story of My Life" auf dem Label Vanguard, das vor allen Dingen für seine Folk- und Blues-Veröffentlichungen bekannt ist.


title: Deana Carter

text: Ihr Album "Southern Way of Life", das 2013 erschien, wurde ein Jahr später von Allmusic mit der Bewertung, „dass es überraschend New-Wave-beeinflusst und durchweg zufriedenstellend sei“ in die Liste der besten Country-Alben des Jahres aufgenommen.


title: Deana Carter

text: Carter sich hin und wieder auch als Schauspielerin versucht, zumeist in kleineren Rollen. Größere ergaben sich erst 2017 mit "Painted Horses" und dem Fernsehfilm "A Very Country Christmas".


title: Deana Carter

text: Weitere AlbenWeitere KompilationenWeitere Singles


title: Unterbreidenbach

text: Die Ortschaft Unterbreidenbach ist ein Ortsteil der Gemeinde Lindlar, Oberbergischen Kreis im Regierungsbezirk Köln in Nordrhein-Westfalen (Deutschland).


title: Unterbreidenbach

text: Unterbreidenbach liegt südwestlich von Lindlar und östlich von Linde in der Nähe von Brückerhof und Mittelbreidenbach.


title: Unterbreidenbach

text: 1413 wurde der Ort das erste Mal urkundlich als "Breidenbech" erwähnt.Schulbushaltestelle "Unterbreidenbach":


title: Namie Amuro

text: Namie Amuro ( (Hiragana: )), (* 20. September 1977 in Naha, Okinawa), ist eine japanische J-Pop-Sängerin, Tänzerin, Model, Schauspielerin und Unternehmerin, die sich seit 2018 musikalisch im Ruhestand befindet. Seit den 1990ern ist sie eine der führenden Figuren der japanischen Unterhaltungsindustrie und ist als zeitgenössischer Teenidol, aufgrund der stetig wechselnden Musikrichtungen und ihrer visuellen Darstellungen in ihren Musikvideos, populär. In den 1990er Jahren galt sie als „J-Pop Queen“ und prägte diesen Begriff erstmals. Nach einigen kommerziellen Depressionen erlangte sie diesen Status Ende der 2000er zurück. Elf ihrer Platten verkauften sich jeweils mehr als eine Million Mal und elf ihrer Singles erreichten die Höchstplatzierung in den Oricon-Charts. Aufgrund ihrer Langlebigkeit und Elastizität in der Musikindustrie, wird sie als japanisches Äquivalent zu populär westlichen Künstlern wie Madonna und Janet Jackson dargestellt. In ihrer Ehe (1997 bis 2002) war sie unter dem Namen Namie Maruyama amtlich, aber nicht künstlerisch, bekannt.


title: Namie Amuro

text: Namie Amuros Mutter war Emiko Taira (* 30. Juni 1950, † 17. März 1999), die Identität ihres Vaters ist in der Öffentlichkeit unbekannt. Sie hat zwei Geschwister. Ihre Mutter ließ sich scheiden, als Namie vier Jahre alt war, arbeitete in einem Kindergarten und als Hostess in einer Bar, um für die Kinder zu sorgen. Amuro hatte keine Ambitionen, Sängerin zu werden, dies ergab sich per Zufall im Alter von zwölf Jahren, als sie eine Freundin besuchte, bei der sie vom Präsidenten der Okinawa Actors School, Masayuki Makino, entdeckt und schließlich eingestellt wurde. Im Alter von 15 Jahren bildete die Schule schließlich die Popgruppe Super Monkey’s, bei der sie Gruppenmitglied mit ihren damaligen Klassenkameradinnen wurde.


title: Namie Amuro

text: Ihre ersten Singles als Gruppenmitglied von Super Monkey’s, "Koi no Cute Beat / Mister U.S.A." (jap. U.S.A.), "Dancing Junk", "Aishite Maskot" (jap. ) und "Paradise Train" waren nicht sonderlich erfolgreich. Nach einigen Umbesetzungen nannte sich die Gruppe schließlich "Namie Amuro with Supermonkeys", aufgrund Namies steigender Popularität, die sie durch Schauspielerei und kleineren Interviews in Magazinen erlangte. Namie Amuro trat immer weiter in den Vordergrund und die fünfte Single "Try Me: Watashi wo Shinjite" (jap. Try Me ) – ein Eurobeatsong – schaffte es sofort in die Top Ten der Singlecharts. Dies gelang auch mit den folgenden Singles im Eurobeatstil wie "Taiyō no Season" (jap. Season) und "Stop the Music". Bei "Taiyō no Season" wurde die Gruppe erstmals als Kollektiv mit "Amuro Namie" beworben und umstritten ist, ob die Veröffentlichungen unter "Amuro Namie" in die Solo-Diskografie von Namie zählen – wobei Oricon diese Veröffentlichungen zu ihrer Diskografie zählt und die Plattenfirma Avex Trax aufgrund von Vermarktungsrechten diese Veröffentlichungen nicht zugehörig zählen kann, weswegen auf unabhängiger Basis der Plattenfirmen diese Veröffentlichungen zu ihrer Solo-Diskografie zählen würden.


title: Namie Amuro

text: Aufgrund ihrer Popularität und auf Wunsch von Max Maatsura (Vorstandsvorsitzender von Avex Trax) startete sie 1995 ihre Solokarriere und wechselte von Toshiba EMI zu Avex Trax, einem Label, das gegen Ende der 90er Jahre die populärsten J-Pop-Gruppen und -Solomusiker wie Every Little Thing, Do As Infinity, Ayumi Hamasaki, Kumi Kōda und BoA betreute. Die verbleibenden Mitglieder der Supermonkeys wechselten als Gruppe ebenfalls zu Avex Trax, nannten sich jetzt MAX (Music Active eXperience) und wurden in den späten 90er Jahren aus eigener Kraft zu einer erfolgreichen J-Pop-Gruppe.


title: Namie Amuro

text: Namie Amuros erste Solo-Single bei Avex Trax „Body Feels Exit“ erschien im Oktober 1995 und war ebenfalls ein Erfolg. Es war ihre erste Zusammenarbeit mit Tetsuya Komuro, der in Japan der 90er Jahre als populärster Produzent gefeiert wurde. In den folgenden Jahren arbeitete sie fast durchgehend mit ihm zusammen. Im Dezember desselben Jahres veröffentlichte sie ihre Single „Chase the Chance“, die sich über eine Million Mal verkaufen konnte und zudem ihr erster Nummer-eins-Hit wurde.


title: Namie Amuro

text: Die folgenden Singles im Jahr 1996 „Don’t Wanna Cry“ (März) und „You’re My Sunshine“ (Juni) konnten ebenfalls an die Erfolge von „Chase the Chance“ anknüpfen; hiermit hatte sie drei Nummer-eins-Hits in chronologischer Reihenfolge. Das erste Studioalbum "Sweet 19 Blues", veröffentlicht im Juli desselben Jahres, verkaufte sich allein in Japan mehr als 3,7 Millionen Mal und galt damit zur Veröffentlichungszeit als erfolgreichstes Studioalbum überhaupt in Japan. Ungewöhnlich für den japanischen Musikmarkt, veröffentlichte sie nach dem Studioalbum eine Singleauskopplung daraus, welche der gleichnamige Titel „Sweet 19 Blues“ war. Die Single war trotz der Bekanntheit aus dem Studioalbum ein Erfolg mit einer Platzierung von #2 in den wöchentlichen Oricon-Charts und mehr als 450.000 verkauften Einheiten. Im November veröffentlichte sie schließlich ihre nächste Single „A Walk in the Park“, mit der sie mit den Arbeiten an ihrem folgen Studioalbum begann. Die Single wurde ihr vierter Nummer-eins-Hit und konnte sich mehr als eine Million Mal verkaufen. Im selben Jahr wurde sie dazu als jüngste Musikerin in der Geschichte mit dem "Japan Record Awards Committee’s Best Artist Prize" ausgezeichnet, weil sie in einem Jahr mehr als zehn Millionen CDs verkauft hatte.


title: Namie Amuro

text: Sie gewann den gleichen Preis auch im folgenden Jahr 1997, ebenso wie den "Best Single Award" für „Can You Celebrate?“. Ihre erfolgreichste Single „Can You Celebrate?“ (Februar 1997) steht unter anderem auf der Hitliste der meistverkauften Singles der japanischen Musikgeschichte auf Platz 14 und ist die meistverkaufte Single einer weiblichen Künstlerin in Japan mit mehr als zwei Millionen verkauften Einheiten. „How to Be a Girl“, als Single erschienen im Mai 1997, gilt als prototypischer J-Pop-Song aus der Zeit vor der Jahrtausendwende. Folgend im Juli 1997 veröffentlichte sie ihr zweites Studioalbum bei Avex Trax mit dem Titel „Concentration 20“, das abgesehen vom Erreichen der Höchstpositionierung in den wöchentlichen Oricon-Charts, sich fast zwei Millionen Mal verkaufen konnte. Um für das Studioalbum zu werben, ging sie zusätzlich auf eine Tournee mit dem Titel „Namie Amuro Summer Stage '97 Concentration 20“, bei der sie die "Dome"-Stadien in Japan besuchte und ein kommerzieller Erfolg wurde. Zudem gab sie im Alter von 20 Jahren ihre Beziehung zu Sam (Masaharu Maruyama) – aus der Musikgruppe TRF, die damals ebenso enorm erfolgreich war – bekannt und sagte dazu, dass sie schwanger sei und ihn heiraten werde. In den folgenden Jahren galt das Ehepaar durch die Medien beworben als Rollenmodell für Ehen in Japan, da Namie junge Mädchen beeinflusste und diese sehr wichtig für die japanische Demografie sind, da die Geburtenrate sank und über ihr Idol Namie die Mädchen zu Kinderwünschen überzeugt werden könnten. Sam trat zudem in einer Kampagne der japanischen Regierung auf, das Verantwortungsbewusstsein junger Väter in Japan motiviert zu verstärken. Mit der Verkündung der Ehe, verkündete sie aufgrund der bevorstehenden Mutterschaftspause auch eine Pause von der Musikindustrie an. Einen Monat nach Verkündigung, im November, veröffentlichte sie ihre 9. Single „Dreaming I Was Dreaming“, die in ihrer Diskografie erstmals auf keinem Studioalbum, aber später auf einer Kompilation ihren Platz fand. Trotz der Höchstplatzierung verkaufte sich diese Single mehr als 550.000-mal, damit weiterhin enorm erfolgreich, aber nicht anknüpfend an ihre vergangenen Erfolge. Ihre „Namie Amuro Summer Stage '97 Concentration 20“-Tournee wurde schließlich im Dezember desselben Jahres mit dem Titel „Namie Amuro Concentration 20 Live in Tokyo Dome“ im LD- und VHS-Format veröffentlicht. Zum Abschluss des Jahres veröffentlichte sie am 25. Dezember eine CD-Maxi-Single zu ihrer Hitsingle „Can You Celebrate?“, die auch in diesem Format die Höchstplatzierung erreichen konnte. Ihren letzten Auftritt vor der Mutterschaftspause gab sie auf dem 48. Kōhaku Uta Gassen am 31. Dezember 1997, bei dem sie ihren Hit „Can You Celebrate?“ sang und im Anschluss in die Mutterschaftspause verabschiedet wurde.


title: Namie Amuro

text: Das mediale Aufsehen nutzte man wohl aus, um am 28. Januar 1998 ihre erste Kompilation mit dem Titel „181920“ als Solokünstlerin zu veröffentlichen. Mit der Höchstplatzierung verkaufte es sich zudem mehr als 1,5 Millionen Mal und wurde das 11. meistverkaufte Album in Japan für 1998. Am 19. Mai 1998 brachte Namie Amuro ihren Sohn Haruto zur Welt. Während der Zeit der Schwangerschaft, wuchs der japanische Absatzmarkt für CDs rasanter und immer mehr Künstler debütierten, die in Japan als Idole vermarktet wurden, was dazu führte, dass sie in der Zeit um die Jahrtausendwende von Ayumi Hamasaki mit dem Titel für die Pop-Queen Japans „abgelöst“ wurde. Am 23. Dezember 1998 veröffentlichte sie ihre Comeback-Single "I Have Never Seen" und ihr offizielles Comeback gab sie folgend am 31. Dezember desselben Jahres auf der 49. Kōhaku Uta Gassen, bei dem sie im Vorjahr in die Mutterschaftspause verabschiedet wurde und auch bei dieser Veranstaltung das Lied „Can You Celebrate?“ sang. Sie konnte jedoch kaum singen, da sie wegen des Beifalls in Tränen ausbrach.


title: Namie Amuro

text: Ihre nächste Single "Respect the Power of Love" veröffentlichte sie am 17. März 1999. In Okinawa publizierten lokale Nachrichten am selben Tag, dass ihre Mutter Emiko in Okinawa ermordet worden sei. Die Mutter war mit ihrem zweiten Ehemann von ihrem Schwager erster Ehe, Kenji Taira, mit einer Axt erschlagen worden. Während der Ehemann mit schweren Verletzungen überlebte, starb Emiko gegen Mittag des 17. März’. Kenji wurde später tot in seinem Auto aufgefunden; er konsumierte Insektizid. Namie Amuro brach alle Musikpromotionen ab und flog nach Okinawa, um den Leichnam ihrer Mutter Emiko zu identifizieren. Eine Woche später debütierte die Single auf #2 der wöchentlichen Oricon-Charts, wobei die Höchstplatzierung an die, aus verschiedenen Künstlern bestehend, kollaborative Single „Dango San Kyōdai“ ging, die in Japan zu einer der meistverkauften Singles aller Zeiten wurde. Die zwölfte Single folgte am 7. Juli 1999, hieß "Toi et Moi" (fr. für "Du und ich") und wurde als Titellied für den Film Pokémon 2 – Die Macht des Einzelnen verwendet. Gerüchten zufolge wollte sie die Single nicht veröffentlichen, da sie nicht an deren Erfolg glaubte; andererseits wird spekuliert, dass sie die Single aufgrund des Verlusts ihrer Mutter nicht veröffentlichen wollte, daher gab es auch kein Musikvideo zum Titel. Sie änderte nun ihren Musikstil und wandte sich stärker in Richtung R&B mit ihrer ersten Single mit dem US-amerikanischen Produzenten Dallas Austin, die sich „Something 'Bout the Kiss“ nannte. Die Single war ein Erfolg und debütierte auf #3 der Oricon-Charts und verkaufte sich fast 400.000-mal.


title: Namie Amuro

text: Zum 1. Januar 2000 veröffentlichte sie ihre nächste Single „Love 2000“, bei der die B-Seite „Asking Why“ ihr erstes Lied war, das sie unter dem Pseudonym "Nico" (Eigenschreibweise: "NICO") selber geschrieben hat. Dallas produzierte auch gemeinsam mit Tetsuya Komuro ihr drittes Studioalbum „Genius 2000“, welches im Januar 2000 veröffentlicht wurde. Das Studioalbum debütierte auf der Höchstplatzierung und verkaufte sich mehr als 800.000-mal, war somit aber ihr erstes Studioalbum, das nicht die Millionenmarke brechen konnte. Um für das Album zu werben, ging sie in der ersten Hälfte des Jahres auf eine Tournee. Nach der Tournee veröffentlichte sie im Juli desselben Jahres ihre 15. Single „Never End“, welche mit #2 sich fast 650.000 verkaufen konnte. Das Lied war das offizielle Titellied zum G8-Gipfel in Okinawa 2000. Keizō Obuchi, der damalige Premierminister, gab das Lied in Auftrag; so fragte er Tetsuya Komuro, ob er ein Lied mit einer Botschaft von "einer Vision der Harmonie und Interaktion in der Welt des 21. Jahrhunderts" schreiben könnte. Auf Anfrage des Premierministers, sang Namie das Lied schließlich auch beim G8-Gipfel vor laufenden Kameras. Im Oktober des Jahres veröffentlichte sie ihre 16. Single „Please Smile Again“, die zuvor als „Think of Me / No More Tears“ angekündigt war, wobei die erste Ankündigung später veröffentlicht wurde. Später im Dezember veröffentlichte sie ihr viertes Studioalbum „Break the Rules“. Es war ihr erstes Studioalbum, das #2 in den wöchentlichen Oricon-Charts erreichte und somit nicht die Höchstplatzierung belegen konnte. Insgesamt verkaufte sich das Studioalbum 335.000-mal. Nach dieser Veröffentlichung vermerkte man einen starken Rückgang ihrer Verkaufszahlen, die sie trotz hoher Verkaufszahlen, nicht mehr unter den Bestsellern Japans stehen ließen.


title: Namie Amuro

text: Im Januar 2001 veröffentlichte sie schließlich ihre Single „Think of Me / No More Tears“, die bereits 2000 erscheinen sollte. Mit einem Rang von #7 in den Oricon-Charts, war dies ihre erste Single, die nicht die Top 5 erreichte. Die Single verkaufte sich etwas mehr wie 100.000-mal; hinzugefügt sei aber, dass es sich hierbei um eine Singleauskopplung von ihrem Studioalbum „Break the Rules“ handelte und nachträgliche Singleauskopplungen für den japanischen Musikmarkt ungewöhnlich sind, da diese meistens keine neuen Inhalte bieten. Auf dieser Single fand man jedoch noch eine zuvor unveröffentlichte B-Seite mit dem Titel „I to You“. Von März bis Mai desselben Jahres ging sie um für ihr Studioalbum „Break the Rules“ zu werben, auf eine Tournee mit dem Titel „Namie Amuro Tour 2001: Break the Rules“. Bei der Single „Say the Word“, die sie im August veröffentlichte, schrieb sie zum ersten Mal unter ihrem künstlerischen Namen den Liedtext selber. Diese Single war auch vorerst die letzte Zusammenarbeit mit dem Produzenten Tetsuya Komuro. Das Lied wurde in seiner Originalversion bisher nie auf einem Album veröffentlicht. Gegen Ende 2001 arbeitete sie mit dem Rapper Verbal von M-Flo zusammen, um das Lied "Lovin' It" zu veröffentlichen. Es wurde im Rahmen des "Song+Nation"-Projektes als Single für wohltätige Zwecke veröffentlicht, deren Einnahmen den Opfern des Terroranschlags vom 11. September 2001 in den USA zugutekommen sollten.


title: Namie Amuro

text: Ihre Single „I Will“, die sie auch selbst schrieb, veröffentlichte sie im Februar 2002. In einem Interview kommentierte sie, dass sie hierbei ihre Gefühle zum Ausdruck brachte, die sie seit ihrer Mutterrolle entwickelt habe. Die Single verfehlte jedoch knapp mit 95.000 verkauften Einheiten die 100.000-Verkaufsmarke und war damit ihre erste Single, die sich nicht mehr wie 100.000-mal verkaufen konnte. Einen Monat später, im März, folgte ihr zweites Kompilationsalbum mit dem Titel „Love Enhanced Single Collection“, das über Neuauflagen von Elf Liedern und der Kollaboration „Lovin’ It“ verfügt. Hierbei findet auch die Single „Say the Word“ ihren Platz, jedoch als "New Arrangement"-Version. Mit mehr als 300.000 verkauften Einheiten debütierte die Kompilation auf #3 der Charts. Trotz der hohen Verkaufszahlen, waren die Verkaufszahlen nicht die Hälfte ihrer vorherigen Kompilation „181920“. Im Juli 2002 wurde die Scheidung von Maruyama bekanntgegeben, womit sie auch ihren amtlichen Nachnamen von Maruyama zu Amuro zurückwechselte. Als Grund gab man unvereinbare Unterschiede an, laut Berichten aber, gab es persönliche „Kämpfe“ mit der Familie Maruyamas. Am 11. September 2002 veröffentlichte sie ihre Single „Wishing on the Same Star“, die von Diane Warren geschrieben wurde und im Original von Keedy, im Jahr 1991, gesungen worden war. Somit war das Lied ein Sample, da der Text in die japanische Sprache umstrukturiert wurde. Jedoch konnte die Single ein weiteres Mal nicht die Verkaufsmarke von 100.000 brechen, verkaufte sich aber etwas mehr wie „I Will“. "The Times" begründete ihren Rückgang in der Popularität mit ihren persönlichen Problemen, die durch die japanischen Medien publiziert und wahrscheinlich negativ aufgenommen wurden. Außerdem kamen neue musikalische Größen wie Ayumi Hamasaki und Hikaru Utada auf den japanischen Musikmarkt, die sie während ihrer Mutterschaftspause „ablösten“. In einem Interview mit "The Times" aus dem Jahr 2005 erklärte sie, dass ihre Popularität 2002 einstürzte, selbst ihre engsten Freunde dies als ihr Ende der Popularität sahen und sie gar nicht versuchte Werbung für sich in der Öffentlichkeit zu machen. Des Weiteren sagte sie auch, dass es für sie eine Herausforderung war, damit nicht mit ihren Fans zu spielen. Schließlich ging sie im Dezember 2002 einen neuen Weg, wo sie sich als Gesicht des Projekts „Suite Chic“ kollaborativ mit verschiedenen Künstlern wie beispielsweise Verbal und Zeebra, vollständig dem R&B-Genre zuwandte. Das Projekt veröffentlichte zwei Singles, zwei Alben und ein Video, bevor es sich 2003 auflöste.


title: Namie Amuro

text: Ab 2003 veröffentlichte sie wieder neue Singles unter ihrem eigenen Namen, darunter „Shine More“ (März), „Put ’Em Up“ (Juli) und „So Crazy / Come“ (Oktober). Alle wurden von Dallas Austin produziert und können ebenfalls dem R&B-Genre zugerechnet werden. Bei dem Lied "So Crazy" schrieb unter anderem die Musikgruppe Full Force mit. Das Lied „Come“ wurde zudem als Titellied für die Episoden 128-146 von Inu Yasha verwendet und ist eine japanische Version zu Sophie Monks „Come My Way“. Diese drei Singles verkauften sich im Bereich zwischen 40.000 und 55.000 Einheiten. Zum Jahresende hin, im Dezember, veröffentlichte sie ihr fünftes Studioalbum "Style", das sich bis zu 222.000-mal verkaufen konnte und auf Platz 4 der Oricon-Charts einstieg. Somit ist es bis heute (März 2018) ihr Studioalbum, dass sich am wenigsten verkaufen konnte. In Südkorea stieg das Album auf Platz 10 ein und konnte sich dort bis zu 7.000-mal verkaufen. Es war ihr erstes Studioalbum, das sie seit drei Jahren veröffentlichte und um für das Studioalbum zu werben, ging sie bereits am 29. November des Jahres, vor der Veröffentlichung von „Style“, auf eine weitere Tournee mit dem Titel „Namie Amuro So Crazy Tour Featuring Best Singles 2003-2004“.


title: Namie Amuro

text: Während der Tournee veröffentlichte sie am 17. März 2004 ihre 24. Single mit dem Titel „Alarm“, bei der zuvor die B-Seite „Strobe“ als Titellied veröffentlicht werden sollte und der Titel „Alarm“ ursprünglich als Demo „Clock“ hieß. Dies ist ihre einzige Single, die nicht die Top 10 erreichen konnte, da die Single auf #11 der Oricon-Charts debütierte. Im Rahmen der Ankündigung ihres Ruhestands im Jahr 2017, starteten Fans daraufhin das „Alarm“-Kaufprojekt, bei dem sie in sozialen Netzwerken beworben, in der Woche vom 13. November bis zum 19. November 2017, die Single kauften und versuchten in die Top 10 zu befördern. Dies funktionierte jedoch nicht, denn die Single landete auf dem 14. Platz der wöchentlichen Oricon-Charts für diese Woche. Nach der Tournee im April des Jahres, fügte man weitere Daten im Ausland hinzu; so gab sie weitere Konzerte in Südkorea und Taiwan. Im Juli des Jahres veröffentlichte sie auch schon die nächste Single mit dem Titel „All for You“, die sich mehr als 100.000-mal verkaufen konnte und einen Anstieg in ihren Verkaufszahlen darstellte. Das Lied wurde als Titellied für das Dorama „Kimi ga Omoide ni Naru no Mai ni“ verwendet. Hiermit wurden auch die Arbeiten an ihrem folgenden Studioalbum bekanntgegeben. Es folgte die nächste Single „Girl Talk / The Speed Star“ im Oktober des Jahres, die sich zwar etwas weniger als die vorherige Single verkaufte, dafür aber auch mehr als 100.000 Einheiten absetzen konnte und zudem #2 in den wöchentlichen Oricon-Charts belegte – damit war die Single ihr erster Top-drei-Einstieg in zwei Jahren. Sie entschied außerdem, dass sie zum Jahresende beim Kōhaku Uta Gassen nicht auftreten werde, obwohl sie eine Einladung bekommen hatte. Zuvor trat sie neun Jahre in chronologischer Reihenfolge dort auf. Wegen des Erdbebens im Indischen Ozean 2004 nahm sie als einzige japanische Künstlerin am "MTV Asia Aid" im Februar 2005 teil. Sie spendete ¥10 Millionen (ca. 76.000 €) an UNICEF für die betroffenen Kinder der Katastrophe. Auch ihre im April des Jahres gefolgte Single „Want Me, Want Me“ stieg auf #2 der Oricon-Charts ein. Im folgenden Monat wurde bekannt, dass sie das komplette Sorgerecht für ihren Sohn Haruto zurückerlangen werde, das sie zuvor aus persönlichen Gründen ihrem ehemaligen Ehemann Sam übergeben hatte. Im August wurde ihr schließlich das komplette Sorgerecht mit Besuchsrechten von ihrem ehemaligen Ehemann gewährt. Zuvor trat sie am 28. Mai des Jahres bei den MTV Video Music Awards Japan zum vierten Mal in chronologischer Reihenfolge auf und wurde mit den Titeln „Best R&B Video“ und „Most Impressive Performing Asian Artist“ ausgezeichnet, was sie außerdem zur ersten Künstlerin macht, die bei dieser Veranstaltung in vier chronologischen Jahren mindestens einen Preis gewann. Ihr siebtes Studioalbum „Queen of Hip-Pop“ wurde im Juli 2005 veröffentlicht, wobei in Kollaboration mit MGM wurde der Pink-Panther-Charakter für die Ära des Studioalbums verwendet; eine weibliche Version wurde außerdem auch für die Ära erstellt. "Queen of Hip-Pop" war für Namie erstmals wieder ein riesiger Erfolg und verkaufte sich mit einer Platzierung von #2 in den wöchentlichen Oricon-Charts, mehr als 450.000-mal in Japan. Ab 1. September des Jahres ging sie anschließend auf die dazugehörige Tournee mit dem Titel „Space of Hip-Pop: Namie Amuro Tour 2005“, die bis zum 24. Dezember desselben Jahres ging. Kurz nach Beginn der Tournee äußerte sie sich, dass sie zur japanischen Veröffentlichung des Films Sin City beitragen und ein Titellied für veröffentlichen werde. Nachdem sie den Film sah, machte sie dem japanischen Distributionsunternehmen ein Angebot, das Titellied für zu singen, wobei das Unternehmen ihre Reputation zum Film als passend empfand und das Angebot annahm. Somit war das daraus entsprungene Lied „Violet Sauce“ als B-Seite der folgenden Single „White Light / Violet Sauce“ im November des Jahres veröffentlicht worden. Die Single wurde ein mäßiger Erfolg und landete auf #7 der Charts. Der Regisseur des Films, Robert Rodriguez, war beeindruckt von „Violet Sauce“ und wollte Teil des Liedes sein, weswegen man ihn am Ende des Liedes mit den Worten „Welcome to Sin City“ hören kann. Zum Abschluss des Jahres veröffentlichte sie im Dezember eine Musikvideokompilation mit dem Titel „Filmography 2001-2005“.