title: Kašperské Hory

text: Aufgrund der historischen Beziehungen über den "Goldenen Steig" hinweg besteht seit 1991 eine Städtepartnerschaft mit Grafenau im Bayerischen Wald. Alle zwei Jahre wird Anfang September das historische Stadtfest veranstaltet.


title: Kašperské Hory

text: Ort des Geschehens ist die Stadt in den Romanen und Geschichten des Schriftstellers Karel Klostermann, dessen Vater in Bergreichenstein als Arzt und Bürgermeister wirkte. Die Familie des Kommunikationsforschers Paul Watzlawick stammt väterlicherseits aus Bergreichenstein, der Großvater des Wissenschaftlers, der Unternehmer Franz Watzlawick, war Ende des 19. Jahrhunderts Bürgermeister der Stadt.


title: Österreich beim Eurovision Song Contest

text: Dieser Artikel befasst sich mit der Geschichte Österreichs als Teilnehmer am Eurovision Song Contest.


title: Österreich beim Eurovision Song Contest

text: Österreich nahm erstmals 1957 in Frankfurt am Main am Eurovision Song Contest teil. Es war erst die zweite Ausgabe des Wettbewerbs, der damals noch "Grand Prix Eurovision de la Chanson" genannt wurde. Dort vertrat der Sänger Bob Martin das Land, landete aber mit seinem Lied "Wohin, kleines Pony?" auf dem letzten Platz mit drei Punkten. Trotz des geringen Erfolgs im Vorjahr nahm das Land auch 1958 teil. Dort erreichte die Sängerin Liane Augustin dann Platz 5. In den Folgejahren nahm Österreich zwar weiter teil, konnte aber keine großartigen Erfolge verbuchen. So platzierten sich die Beiträge von 1959 und 1960 auf Platz 9 bzw. Platz 7. 1961 und 1962 wurde nur der letzte Platz erreicht, der aber jeweils mit anderen Ländern geteilt wurde. 1962 erhielt der Beitrag dabei aber nicht mal einen Punkt. Erst ab 1963 kamen erste Erfolge für Österreich im Wettbewerb.


title: Österreich beim Eurovision Song Contest

text: So belegte die Sängerin Carmela Corren 1963 Platz 7 von 16 und landete somit im Mittelfeld. 1964 konnte der Sänger Udo Jürgens sogar Platz 6 erreichen. Auch 1965 vertrat Jürgens das Land im Wettbewerb und holte mit Platz 4 die bis dahin beste Platzierung des Landes im Wettbewerb. Nach diesem Erfolg vertrat Jürgens auch 1966 Österreich und konnte erneut seine Vorjahresplatzierung verbessern. Er holte mit seinem Lied "Merci, Chérie" Österreichs ersten Sieg im Wettbewerb und war somit neben den Siegerinnen der Niederlande Corry Brokken (1957) und der Schweizerin Lys Assia (1956) der dritte Teilnehmer, der drei Mal in Folge teilnahm und dabei mindestens einen Sieg einfahren konnte. 1967 fand der Wettbewerb erstmals in Österreich und somit in Wien statt. Allerdings konnten Udo Jürgens Erfolge nicht fortgeführt werden und der Sänger Peter Horton erreichte nur Platz 14 von 17. Auch 1968 wurde mit Platz 13 wieder eine ähnliche Platzierung erreicht. 1969 in Madrid boykottierte Österreich den Wettbewerb, da das Land der Diktatur Francos keine Plattform bieten wollte. Auch 1970 verzichtete Österreich auf die Teilnahme zusammen mit Finnland, Norwegen, Portugal und Schweden aus Unzufriedenheit mit den Gegebenheiten und Abstimmungsmechanismen der letztjährigen Veranstaltung, nachdem in Spanien 1969 vier Länder als Sieger gekürt worden waren. Erst 1971 kehrte Österreich zum Wettbewerb zurück.


title: Österreich beim Eurovision Song Contest

text: 1971, nach zweijähriger Abwesenheit, konnte das Land wieder keine gute Platzierung erreichen. Der österreichische Beitrag landete lediglich auf dem drittletzten Platz. 1972 hingegen holte die Band Milestones Platz 5 und erreichte mit 100 Punkten Österreichs bis dahin höchste Punktzahl im Wettbewerb. Trotz dieses Erfolges verzichtete Österreich von 1973 bis 1975 aus Desinteresse auf eine Teilnahme. 1976 kehrte das Land zurück und konnte seine Platzierung von 1972 mit Platz 5 wiederholen. Danach erreichte Österreich oft stark unterschiedliche Platzierungen. 1977 wurde nur der letzte Platz im Wettbewerb erreicht, 1978 erreichte die Band Springtime Platz 15 und 1979 landete die Sängerin Christina Simon auf einen geteilten letzten Platz. 1980 wurde Platz 8 erreicht, 1981 hingegen wieder nur Platz 17. 1982 und 1983 wurde jeweils Platz 9 belegt, worauf 1984 wieder ein letzter Platz folgte. Es war bis dahin mittlerweile schon das fünfte Mal, dass Österreich den letzten Platz im Wettbewerb holte. Auch ansonsten blieben die Erfolge bis 1988 überschaubar. 1985 wurde mit Platz 8 zwar eine gute Platzierung erreicht, allerdings wurde das Land 1986 und 1987 je nur Drittletzter. 1988 wurde erneut der letzte Platz erreicht, dieses Mal aber mit null Punkten. Erst 1989 gab es wieder einmal eine bessere Platzierung im Wettbewerb.


title: Österreich beim Eurovision Song Contest

text: So erreichte 1989 das von Thomas Forstner vorgetragene "Nur ein Lied" mit Platz 5 die beste Platzierung Österreichs seit 13 Jahren. 1990 erreichte das Land mit Platz 10 eine weitere Platzierung unter den besten Zehn. 1991 hingegen folgte ein weiterer letzter Platz, der bereits siebte letzte Platz in Österreichs Songcontest-Geschichte. 1992 vertrat der Sänger Tony Wegas das Land und holte mit Platz 10 eine gute Platzierung. Auch 1993 vertrat der Sänger das Land und landete mit Platz 14 im Mittelfeld. 1994 und 1995 erreichte Österreich Platzierungen im Mittelfeld mit Platz 17 und Platz 13. 1996 gab es erneut einen zehnten Platz, 1997 allerdings erreichte der österreichische Beitrag nur Platz 21. Durch die schlechte Platzierung durfte 1998 kein Beitrag eingereicht werden. 1999 durfte der ORF wieder einen Beitrag einreichen und holte einen weiteren zehnten Platz. Im Jahre 2000 wurde wieder eine Platzierung im Mittelfeld mit Platz 14 erreicht, worauf 2001 wieder kein Beitrag eingereicht werden durfte. 2002 durfte das Land dann wieder teilnehmen, holte mit Platz 18 aber auch keine gute Platzierung. 2003 hingegen schickte Österreich Alf Poier mit dem Lied "Weil der Mensch zählt" und holte damit Platz 6, was Österreichs bestes Ergebnis seit 12 Jahren war. Mit 101 Punkten toppte Poier sogar die Höchstpunktzahl der Band Milestones aus dem Jahre 1972. Allerdings endete der Erfolg 2004 wieder als die Band Tie Break nur Platz 21 erreichte. Durch die schlechte Vorjahresplatzierung musste das Land 2005 erstmals bei dem im Vorjahr eingeführten Halbfinale teilnehmen. Die Band Global Kryner erreichte mit dem Lied "Y así" aber nur Platz 21 von 25 im Halbfinale und verpasste damit deutlich den Finaleinzug. 2006 zog sich Österreich vom Wettbewerb zurück. Wegen schlechter Erfolgschancen und aus Kritik an der musikalischen Qualität wurde auf eine Teilnahme verzichtet. Der damalige Programmdirektor des ORF Reinhard Scolik sagte dazu: "Mittlerweile ist diese Veranstaltung […] zu einem Skurrilitäten-Wettbewerb geworden, der für die heimische Musikszene völlig irrelevant ist." Trotzdem nahm das Land ein Jahr später wieder teil, allerdings erreichte der Sänger Eric Papilaya nur den vorletzten Platz im Halbfinale und Österreich schied somit erneut deutlich aus. 2008 reichte Österreich wieder keinen Beitrag ein. Als Grund wurden ungleiche Chancen der west- und osteuropäischen Länder angegeben. Im September 2008 wurde bekannt, dass Österreich auch 2009 aus diesen Gründen auf eine Teilnahme verzichten werde. Auch 2010 wurde die Teilnahme abgesagt, da aus Sicht des ORF-Programmdirektors Wolfgang Lorenz die Gewinnchancen durch die neuen Regeln „ruiniert worden“ seien, zudem war dem ORF eine Teilnahme zu teuer. 2011 kehrte Österreich nach einer dreijährigen Pause zum Wettbewerb zurück und hatte ab dann seine bisher erfolgreichste Phase im Wettbewerb.


title: Österreich beim Eurovision Song Contest

text: So wurde 2011 erstmals seit 2005 wieder eine Vorentscheidung veranstaltet. Diese gewann am Ende Nadine Beiler mit ihrem Lied "The Secret is Love". Beiler erreichte im Halbfinale in Düsseldorf Platz 7 und brachte Österreich damit erstmals über ein Halbfinale in ein Finale. Es war außerdem Österreichs erste Finalteilnahme seit sieben Jahren. Im Finale landete Beiler mit Platz 18 im Mittelfeld. 2012 und 2013 verpasste Österreich wieder deutlich das Finale, denn 2012 erreichten das Duo Trackshittaz nur den letzten Platz im Halbfinale, während die Sängerin Natália Kelly nur den drittletzten Platz im Halbfinale holte. Trotz dieser zwei weniger erfolgreichen Jahre nahm Österreich auch 2014 am Songcontest teil. Dort entschied der ORF, eine interne Auswahl durchzuführen und wählte Conchita Wurst aus. Ihr Lied "Rise Like a Phoenix" konnte sich erfolgreich für das Finale qualifizieren, womit das Land erstmals seit drei Jahren am Finale teilnahm. Dort kam dann der große Erfolg: Conchita Wurst gewann den Wettbewerb in Kopenhagen und holte somit Österreichs ersten Sieg seit 48 Jahren. Mit 290 Punkten holte sie außerdem eine neue Höchstpunktzahl für das Land. Dementsprechend fand der Wettbewerb 2015 erstmals seit 1967 wieder in Österreich statt, erneut in Wien. Wie aber 1967, war das Land als Gastgeber wieder wenig erfolgreich. So erhielt die Band The Makemakes keinen Punkt und landete mit Deutschland auf den letzten Platz. Durch die bessere Startnummer ist Österreich allerdings als vorletzter Platz gekennzeichnet. Es war außerdem das erste und bisher einzige Mal, dass der Beitrag vom Gastgeber keinen Punkt erhielt. 2016 sollte dann die Sängerin Zoë wieder ein besseres Ergebnis erreichen und qualifizierte sich erfolgreich für das Finale. Mit Platz 13 holte sie eine Platzierung im oberen Mittelfeld. Auch 2017 gelang es dem Sänger Nathan Trent das Finale zu erreichen, wo er Platz 17 erreichte. 2018 vertrat dann der Sänger Cesár Sampson mit dem Lied "Nobody but You" Österreich. Auch er brachte Österreich ins Finale, womit Österreich insgesamt fünf Mal in Folge am Finale teilnahm. Zuletzt nahm Österreich Mitte der 1990er so oft in Folge am Finale teil. Sampson gewann am Ende in Lissabon das Jury-Voting und erreichte in Kombination mit dem Televoting den dritten Platz und somit das drittbeste Ergebnis Österreichs im Wettbewerb. Mit 342 Punkten holte Sampson außerdem eine neue Höchstpunktzahl für Österreich. Innerhalb von vier Jahren holte Österreich also, mit Ausnahme Udo Jürgens 1966, seine größten Erfolge im Wettbewerb. 2019 endete allerdings diese erfolgreiche Zeit.


title: Österreich beim Eurovision Song Contest

text: So verpasste die Sängerin PÆNDA das Finale, da sie nur den vorletzten Platz im Halbfinale belegte. Es war damit das erste Mal seit 2013, dass sich Österreich nicht für das Finale qualifizierte.


title: Österreich beim Eurovision Song Contest

text: Insgesamt landeten also 20 von den 52 Beiträgen in der linken Tabellenhälfte. Neunmal landete Österreich auf dem letzten Platz und belegt in der Liste der häufigsten letzten Plätzen Platz 3 zusammen mit der Schweiz. Lediglich Norwegen und Finnland sind öfters (elfmal) auf dem letzten Platz gelandet. Darüber hinaus erreichte Österreich bisher vier Mal im Wettbewerb null Punkte und somit mit Norwegen und der Schweiz zusammen am häufigsten keinen Punkt. Andererseits verpasste Österreich nur fünf Mal die Finalteilnahme. Hinzu kommen zwei Siege (1966, 2014) und ein dritter Platz (2018). Insgesamt gehört Österreich also eher zu den weniger erfolgreichen Ländern im Wettbewerb.


title: Österreich beim Eurovision Song Contest

text: Farblegende:


title: Österreich beim Eurovision Song Contest

text: In den meisten Jahren wurden die österreichischen Beiträge intern ausgewählt: 1957 bis 1980, 1985 bis 1989, 1992, 1995 bis 2000, 2007, 2014 sowie seit 2017. In den anderen Jahren wurden nationale Vorentscheide im Fernsehen ausgetragen, wobei sich der ORF verschiedener Auswahlverfahren bediente:


title: Österreich beim Eurovision Song Contest

text: Die erste österreichische Vorausscheidung überhaupt fand 1981 statt. Sie fiel relativ klein aus: Marty Brem stellte alle drei Lieder vor, bevor die Zuschauer per Postkarte für ihren Favoriten abstimmen konnten.


title: Österreich beim Eurovision Song Contest

text: In den Jahren 1982 bis 1984 wurden je zwölf Lieder von unterschiedlichen Künstlern bei der Vorentscheidung vorgestellt. Der Sieger wurde durch eine Publikumsbefragung ermittelt.


title: Österreich beim Eurovision Song Contest

text: 1990 und 1991 wurden je zehn Lieder vorgestellt, abgestimmt wurde mittels Jury und Telefonvoting. 1990 gewann ursprünglich die Gruppe Duett mit der Sängerin Monika Sutter den Vorentscheid mit dem Lied "Das Beste". Kurz nach der Sendung stellte sich jedoch heraus, dass der Titel bereits 1988 in Deutschland am Radio-Halbfinale der dortigen Vorentscheidung teilgenommen hatte und deshalb disqualifiziert wurde. Simone, die Zweitplatzierte, durfte deshalb nach Zagreb fahren.


title: Österreich beim Eurovision Song Contest

text: 1993 stellte Tony Wegas alle sieben Lieder der Vorentscheidung vor, bevor die Zuschauer erneut per Postkarte abstimmen durften.


title: Österreich beim Eurovision Song Contest

text: Im Jahr darauf nahmen acht Künstler mit je einem Titel teil, eine Jury kürte alleine die Siegerin.


title: Österreich beim Eurovision Song Contest

text: In den Jahren 2002 bis 2004 fand die Österreichische Vorausscheidung unter dem Titel song.null.… (ergänzt durch die jeweilige Jahreszahl) statt. In allen Jahren standen zehn Lieder zur Auswahl, wobei 2002 bis 2004 jeder Künstler ein Lied hatte, 2005 jedoch fünf Sänger und Gruppen je zwei Titel vorstellten. Der Abstimmungsmechanismus wechselte: 2002 wurde das Televoting durch eine Internetjury, die aus dem Siegern eines Gewinnspieles zusammengesetzt wurde, 2003 wurde die Telefonabstimmung in weibliche und männliche Anrufer unterteilt. 2005 wurden die Anrufer nach den neun Bundesländern, sowie in ein fiktives zehntes Bundesland aufgeteilt, das alle Anrufe per Handy zählte. Das Abstimmungsverfahren wurde heftig kritisiert, da jedes Bundesland, unabhängig von seiner Einwohnerzahl, sowie die Handyanrufer, die gleiche Stimmberechtigung hatten, womit die Abstimmung zugunsten ländlicher Regionen und älterer Menschen verschoben wurde. Tatsächlich stellte sich im Nachhinein heraus, dass der zweitplatzierte Alf Poier 106.100 Anrufe erhalten hatte, 45.000 Stimmen mehr als die Sieger Global Kryner.


title: Österreich beim Eurovision Song Contest

text: → siehe "Guten Morgen Düsseldorf"


title: Österreich beim Eurovision Song Contest

text: Zwischen Ende 2010 und Anfang 2011 veranstalteten das ORF-Fernsehen und Ö3 das erste Mal seit 2005 einen Vorentscheid zum Eurovision Song Contest. In drei Phasen wurde der österreichische Beitrag für den Song Contest in Düsseldorf ermittelt. Von Herbst bis Silvester 2010 konnte sich jeder Sänger mit seinem Song auf der ORF-Internetseite nominieren.


title: Österreich beim Eurovision Song Contest

text: Eine Jury kürzte die Teilnehmer auf 30. Vom 3. bis 31. Jänner konnte man per SMS für seinen Favoriten abstimmen. Die Top 10 wurde aus einer Kombination zwischen SMS-Voting und Jury entschieden. Am 25. Februar wurde per Televoting erst die Top 3 und dann der Sieger gekürt.


title: Österreich beim Eurovision Song Contest

text: Der Österreichische Rundfunk veranstaltete den Vorentscheid Österreich rockt den Song Contest 2012. Der Sieger wurde durch Televoting ermittelt, Trackshittaz setzten sich gegen Conchita Wurst durch.


title: Österreich beim Eurovision Song Contest

text: Bei Österreich rockt den Song Contest 2013 beurteilte zusätzlich zum Televoting der Zuseher eine internationale Fachjury aus anderen Teilnehmerländern die Titel der Vorausscheidung. Natália Kelly gewann vor Yela.


title: Österreich beim Eurovision Song Contest

text: Der ORF kehrte 2015 zu einer nationalen Vorausscheidung zurück. In vier Shows wurde der österreichische Beitrag gesucht.


title: Österreich beim Eurovision Song Contest

text: Die ersten drei Sendungen wurden bereits vorher aufgezeichnet, ehe am 13. März 2015 die letzte Sendung live ausgestrahlt wurde. In dieser wurde der Sieger (und dessen Lied) zu 50 % durch Jury-Wertung und zu 50 % durch Tele-Voting ermittelt. The Makemakes gingen als Sieger hervor.


title: Österreich beim Eurovision Song Contest

text: Der österreichische Vorentscheid für Stockholm fand am 12. Februar 2016 statt. Neun der zehn Interpreten wurden vom ORF gewählt, ein weiterer konnte sich über eine Online-Abstimmung bewerben, die via Facebook durchgeführt wurde. Zur österreichischen Teilnehmerin am Song Contest in Schweden wurde Zoë gewählt.


title: Österreich beim Eurovision Song Contest

text: Seit 2017 werden Österreichs Teilnehmer intern vom Österreichischen Rundfunk (ORF) ausgewählt. Die Kandidaten werden dabei von Eberhard Forcher gescoutet.


title: Österreich beim Eurovision Song Contest

text: Österreich blieb auch in den Jahren mit freier Sprachwahl seiner Landessprache gelegentlich treu, komplett auf Englisch wurden bisher elf Titel gesungen: 1976, 1999, 2000, 2002, 2007, 2011, 2013, 2014, 2015, 2017, 2018 und 2019. Der Beitrag 2005 wurde auf Englisch und Spanisch gesungen, 1977 erhielt der Text einige englische Wörter, 1997 wurde eine englische Titelzeile verwendet. 1966 war die Titelzeile französisch, 2016 der gesamte Beitrag. Auf der Song-Contest-Bühne wurde gelegentlich auch in verschiedenen Dialekten gesungen, nämlich Wienerisch (1971), Vorarlbergerisch (1996), Steirisch (2003) und Oberösterreichisch (2012).


title: Österreich beim Eurovision Song Contest

text: International gesehen ist Udo Jürgens mit seinen Wettbewerbsbeiträgen kommerziell betrachtet sicherlich der erfolgreichste österreichische Teilnehmer: Alle drei Beiträge konnten sich unter anderem in Deutschland in den Charts platzieren. Sein Siegerlied "Merci, Chérie" war in vielen Ländern – teils in anderen Sprachen gesungen – sehr erfolgreich. Die englische Fassung seines Beitrags von 1964, "Walk Away", wurde vom britischen Vertreter dieses Jahres, Matt Monro, gecovert und erreichte den vierten Platz in den britischen Singlecharts. Sein eigener Beitrag, "I Love the Little Things", der im Wettbewerb sogar besser abgeschnitten hatte, wurde nur als B-Seite veröffentlicht, und zwar auf ebendieser Single.


title: Österreich beim Eurovision Song Contest

text: National waren einige Beiträge Hits, besonders in den 1980er- und 2010er-Jahren. Sowohl das Duo Mess 1982 und die Sängerin Anita 1984 konnten mit ihren Beiträgen die Spitze der österreichischen Charts erklommen. Der Siegerbeitrag von Conchita Wurst 2014 sowie der drittplatzierte Beitrag von Cesár Sampson 2018 erreichten je ebenfalls Platz 1 der österreichischen Charts. Einige weitere Lieder erreichten die Top 10, unter anderem 1983, 1989, 1991, 2011, 2012 sowie 2015.


title: Österreich beim Eurovision Song Contest

text: Folgende Länder erhielten die meisten Punkte von oder vergaben die meisten Punkte an Österreich (Stand: 2021): Seit der Einführung des Zwölf-Punktesystems 1975 vergab Österreich die Höchstpunktzahl an 23 verschiedene Länder, davon siebenmal an das Vereinigte Königreich. Im Halbfinale vergab Österreich die Höchstpunktzahl an 15 verschiedene Länder, davon zweimal an Bosnien & Herzegowina, Schweiz und Serbien.


title: Massaker von Hebron

text: Massaker von Hebron bezeichnet:


title: Serbien und Montenegro beim Eurovision Song Contest

text: Dieser Artikel befasst sich mit der Geschichte Serbien und Montenegros (auch "Serbien-Montenegro") als Teilnehmer am Eurovision Song Contest.


text: Von 1961 bis 1992 nahm der Staatenverbund als Teil der SFR Jugoslawien teil. Zum Zeitpunkt der letzten Teilnahme Jugoslawiens 1992 gehörten allerdings nur noch Serbien und Montenegro zu dem Land, so dass auch dieser Beitrag als erster serbisch-montenegrinischer bezeichnet werden kann. An der nationalen Vorentscheidung 1992 hatten jedoch auch noch Interpreten aus Bosnien-Herzegowina und Mazedonien teilgenommen.


text: Die nach dem Zerfall Jugoslawiens von Montenegro und Serbien gebildete Bundesrepublik Jugoslawien wurde von der EBU gesperrt und konnte von 1993 bis 2003 nicht am Eurovision Song Contest teilnehmen. Nach der Gründung von Serbien und Montenegro als Staatenbund durften die beiden ehemaligen Teilrepubliken 2004 an dem Wettbewerb wieder teilnehmen.


text: Das Land nahm damit erstmals 2004 als Serbien und Montenegro an dem Wettbewerb teil. Zu diesem Zeitpunkt fand erstmals ein Halbfinale vor dem Finale statt, dem sich das Land sofort stellen musste als Debütant. Allerdings war Serbien und Montenegro sofort erfolgreich und belegte Platz 1 im Halbfinale. Demnach konnte das Land am Finale teilnehmen und belegte dort am Ende hinter der ukrainischen Siegerin Ruslana Platz 2 mit 263 Punkten. Das Land hatte somit eines der erfolgreichsten Debüts seinerzeit im Wettbewerb. So nahm das Land 2005 erneut am Wettbewerb teil, musste aber wegen der guten Vorjahresplatzierung nicht am Halbfinale teilnehmen. Am Ende belegte die Band No Name dann Platz 7 im Finale. Nach diesen beiden erfolgreichen Teilnahmen war auch 2006 eine Teilnahme geplant. Nach Streitigkeiten in der Vorentscheidung wurde der bereits ausgewählte Beitrag 2006 zurückgezogen, allerdings nahm das Land trotzdem an der Abstimmung im Finale teil.


text: Der Staatenbund löste sich nach dem Eurovision Song Contest 2006 im Juni 2006 auf. Serbien und Montenegro senden seit 2007 jeweils eigene Beiträge beim Eurovision Song Contest ein.


text: Farblegende:


text: Alle Beiträge Serbien und Montenegros wurden im Rahmen der Vorentscheidung "Evropesma-Europjesma" ermittelt. Die Auswahl erfolgte in Serbien mit dem Festival Beovizija und in Montenegro mit der Montevizija. Von den 10 Besten aus den jeweiligen Auswahlverfahren wurde dann anschließend im gemeinsamen Endauswahlverfahren "Evropesma-Europjesma" der Interpret für den Eurovision Song Contest ermittelt. Für den 2. Platz 2004 in Istanbul war das serbische Fernsehen RTS verantwortlich. Ein Jahr später 2005 in Kiew errang das montenegrinische Fernsehen TVCG den 7. Platz.


text: 2006 gab es dann Unstimmigkeiten bei der gemeinsamen Vorentscheidung "Evropesma-Europjesma". Die montenegrinische Jury wurde beschuldigt die serbischen Favoriten von Flamingosi feat. Luis zu boykottieren und stattdessen ihre Favoriten, die Gruppe No Name zu unterstützen. Nachdem man sich nicht auf einen gemeinsamen Teilnehmer für Serbien und Montenegro einigen konnte, zog sich das Land vom Eurovision Song Contest 2006 zurück.


text: Das Land debütierte erst 2004, als keine Regel mehr bezüglich der Sprache des Liedes bestand. Somit stand es dem Land frei in welcher Sprache es auftritt. Trotzdem sang das Land bei seinen zwei Teilnahmen in seinen zwei Landessprachen. Denn da jeder der beiden Sender des Landes je einen Beitrag schickte, tauchte sowohl Serbisch (2004), als auch Montenegrinisch beim Song Contest auf.


text: Folgende Länder erhielten die meisten Punkte von oder vergaben die meisten Punkte an Serbien und Montenegro (Stand: 2006): Seit dem Debüt 2004 vergab Serbien und Montenegro die Höchstpunktzahl im Halbfinale sowie im Finale an drei verschiedene Länder, davon erhielt jedes Land gleich häufig die Höchstpunktzahl.


title: Punk in der DDR

text: Punk in der DDR gab es seit Anfang der 1980er Jahre. Die großen Zentren der Punkkultur in der DDR waren Berlin, Dresden, Erfurt, Halle und Leipzig. Diese Kulturszene war zunächst staatlicher Verfolgung ausgesetzt und agierte stellenweise im Underground. Während viele Punks bis zum Ende der SED-Diktatur verfolgt wurden, entspannte sich die Lage für Punkbands und Jungpunks ab etwa 1986, als vermehrt Tonträger der sogenannten anderen Bands veröffentlicht wurden.


title: Punk in der DDR

text: Nachdem der Punk in Großbritannien ab etwa 1976 modern geworden war und recht schnell in der Bundesrepublik Deutschland Anhänger gefunden hatte, wurden Berichte in den Medien Westeuropas, insbesondere im Rundfunk auf Mittelwelle auch in der DDR wahrgenommen. Damit wurde die Punkmusik über den RIAS und die BBC, insbesondere die Sendung von John Peel, auch in der DDR bekannt. Bis etwa 1980 fanden sich in den Großstädten, vor allem in Ost-Berlin, vereinzelt Punker-Cliquen zusammen, die zusammen Musik hörten, Bier tranken und diskutierten. Von Beginn an erregten sie den Argwohn der Gesellschaft und wurden als Schläger wahrgenommen. Dementsprechend kam es in Umfeld von Gaststätten und Diskotheken immer wieder zu Schlägereien mit anderen Jugendkulturen, wie den Rockern und Hooligans, aber auch mit normalen Bürgern. Unter den Punks entstand dadurch ein Ehrenkodex im Stil der "drei Musketiere": „Einer für alle, alle für einen!“. Wurde ein Punk verprügelt, mobilisierte man so viele Leute wie möglich und „nahm den Laden auseinander“. Zu den Feindbildern der Punks zählten in der Anfangszeit vor allem die Hippies beziehungsweise ihre Nachfolger, die sogenannten Blueser beziehungsweise „Kunden“. Mit den Punks tauchten auch die ersten Skinheads in den Großstädten auf. Wie die Punks tanzten sie zu Ska und 2-tone und gehörten fest zur Punk-Clique dazu.


title: Punk in der DDR

text: Von 1980 bis 1983 wuchs die Punkszene um ein Vielfaches an, verbreitete sich auch im restlichen Gebiet der DDR und entwickelte selbst in Kleinstädten eine auch für Unbeteiligte wahrnehmbare Agilität. Die Schlägereien gingen zurück, dafür wurde die Szene sehr viel elitärer. Missliebige Punks wurden geschnitten oder ausgeschlossen. Mit der Vergrößerung ging auch eine erste staatliche Verfolgungswelle einher, die von der Abteilung K1 der Deutschen Volkspolizei geleitet wurde. K1 war die politische Abteilung und stand im Dienste des Ministeriums für Staatssicherheit (MfS). Die ersten Inoffiziellen Mitarbeiter (IM) unterwanderten die Bewegung, auf andere Punks wurde über Verhaftungen, Arbeitsentzug und Hausdurchsuchungen massiver Druck ausgeübt. Etwa 250 Punks in Berlin wurden als kriminell eingestuft, hatten Gaststättenverbot und durften nur noch die Arbeitswege benutzen. Viele Punks übernahmen unter dem Repressionsdruck Symbole anderer verfolgter Gruppen, wie beispielsweise den Judenstern.


title: Punk in der DDR

text: 1981 wechselten die Kompetenzen vom K1 endgültig ins Ministerium für Staatssicherheit. Gleichzeitig berichteten die Medien der DDR über diese aus ihrer Sicht entartete und dekadente Subkultur in der westlichen Welt. Die Punks, die mittlerweile landesweit agierten, knüpften Kontakte zu Punks im benachbarten Ausland, wie in Polen und der Tschechoslowakei. Dennoch gelang es dem MfS, die erste Punkbewegung bis etwa 1983 zu zerschlagen. Jedoch formierten sich die Punks immer wieder neu. Aus der kleinen Szene, die aber stark zusammenhielt, wurde so eine eher lose agierende Bewegung, die sich mehr über Äußerlichkeiten definierte.


title: Punk in der DDR

text: Ab 1981 traten viele Punks der Friedensbewegung Schwerter zu Pflugscharen bei, wobei sie rein vom Äußeren militanter auftraten. Dadurch verschwand die Opposition zur Hippie-Bewegung aus der Ideologie der Punkszene. Die evangelische Kirche bot zahlreichen Punkbands Auftrittsmöglichkeiten. Gleichzeitig bauten einige Punks die Bewegung Kirche von unten maßgeblich mit auf. Zwischen 1983 und 1985 kam es zu einigen Hausbesetzungen in der Lychener, Schliemann- und Dunckerstraße durch Aktivisten der Punkszene, der Umwelt- und der Friedensbewegung. Um den Vorurteilen der Bevölkerung zu begegnen, kam es an geschichtsträchtigen Daten zu Kranzniederlegungen, so beispielsweise am 10. Juli 1983 am Gedenkstein von Erich Mühsam, einem Anarchisten, der an diesem Datum 1934 im KZ Oranienburg ermordet wurde. 1983 verließ ein großer Teil der Skinheads die Punkbewegung und ging in eine rechtsextreme Richtung. Während einige Punks also begannen, politisch aktiv zu werden, versuchten andere, sich komplett aus der Gesellschaft zurückzuziehen, flüchteten in Alkoholismus oder neigten zu autoaggressivem Verhalten.


title: Punk in der DDR

text: Über die Westkontakte des alternativen Schriftstellers und Inoffiziellen Mitarbeiters des MfS Sascha Anderson erschien 1983 beim westdeutschen Label Aggressive Rockproduktionen die Split-Veröffentlichung "DDR von unten" der Bands Zwitschermaschine und Schleim-Keim, die als erstes Punkalbum der DDR gilt. Wegen der ungesetzlichen Verbindungsaufnahme und ihrer ordnungswidrigen Texte hatte die Veröffentlichung rechtliche Konsequenzen für die Band Schleim-Keim, während Zwitschermaschine wegen der IM-Tätigkeit von Anderson verschont blieb.


title: Punk in der DDR

text: Zwischen 1983 und 1986 hatte die Repression des Staates einen Höhepunkt erreicht. Führungsfiguren und Aktivisten kamen in Haft oder wurden zur Ausreise genötigt. Auslöser war die Blues-Messe in der Christuskirche (Halle) am 30. April 1983, bei der auch einige Punkbands wie Namenlos, planlos und "Unerwünscht" auftraten. IMs hatten vorher die Stimmung angeheizt, und beim Auftritt von Namenlos wurde die Gruppe mit Steinen und Flaschen beworfen. Es kam zu Auseinandersetzungen, die nur durch das Eingreifen eines Bluesmusikers beendet werden konnten. Waren es gegen Anfang des Jahres noch etwa 900 offiziell geführte Punks DDR-weit (etwa 400 davon in Berlin), so stieg doch gerade in dieser weiteren Verfolgungswelle die Zahl an Punks an. Dies führte dazu, dass die staatlichen Ermittlungen zwar intensiviert wurden, gleichzeitig aber auch eine Entspannung, vor allem für die jungen Punks, erreicht wurde. Gerade diese konnten als IM gewonnen werden und erhielten Zuwendung in Form von Geldmitteln oder Schallplatten aus dem Westen. Besonders im Musikbereich konnten zentrale Führungsfiguren als IM oder als „Inoffizielle Kriminalpolizeiliche Mitarbeiter für operative Aufgaben“ (IKMO) gewonnen werden. Fast jede Punkband wurde so unterwandert.


title: Punk in der DDR

text: 1986 wurde in Westberlin eine weitere DDR-Punk-Langspielplatte veröffentlicht: Unter Mithilfe eines ehemaligen Mitglieds der Weimarer Band „Der Rest“ wurden dort 500 Exemplare der LP „panem et circenses“ hergestellt. Obwohl dies der Band zu DDR-weiter Popularität verhalf, verstärkten sich die Repressionen durch die staatlichen Organe nicht, was als Zeichen für das Ausklingen der Phase der starken Verfolgung gedeutet werden kann.


title: Punk in der DDR

text: Ab 1986 wurde zumindest die Punkmusik von staatlicher Seite aus geduldet. Der DJ Lutz Schramm von DT 64 präsentierte ab dem 27. März 1986 eine „Untergrund“-Musiksendung, die über verschiedene Bands des Punkspektrums berichtete. Der Name für diese Gruppen lautete „Die anderen Bands“. 1987 wurden Konzerte im Rundfunk mitgeschnitten, und ein Jahr später wurde der Sampler "Kleeblatt Nr. 23 – Die anderen Bands" auf dem staatlichen Label Amiga veröffentlicht. Vertreten waren unter anderem Feeling B und Sandow. Auch begannen Medien wie die Zeitschrift "Unterhaltungskunst", über DDR-Punkbands zu berichten. 1988 erschien außerdem der Dokumentarfilm "flüstern & SCHREIEN – Ein Rockreport", der positiv über die Punkszene berichtete. Auch die Freie Deutsche Jugend veranstaltete von da an Punkkonzerte. Im Oktober 1988 wurden die Bands Die Skeptiker und Sandow Preisträger der IX. Werkstattwoche Jugendtanzmusik. Viele Punks, die noch unter der staatlichen Verfolgung litten, verballhornten die akzeptierten Jugendlichen und Musikgruppen als „FDJ-Punks“ und lehnten die neue Bewegung ab.


title: Punk in der DDR

text: Unterdessen ging die Verfolgung der radikalen Punks allerdings weiter. Das MfS versuchte auch weiterhin, bekannte politische Punks auszuschalten und die als Anführer angesehenen Punks zu bespitzeln und zu unterwandern. Zu großen Auseinandersetzungen mit der Skinhead-Subkultur kam es am 17. Oktober 1987 auf einem Punkkonzert, das in der Zionskirche organisiert wurde. Rund 30 alkoholisierte Skinheads stürmten ein Konzert der Bands Die Firma und Element of Crime. Nachdem sie faschistische Parolen gebrüllt hatten, prügelten die Skinheads auf Besucher und Passanten ein. Die informierte Volkspolizei griff nicht ein. Erst in den nachfolgenden Tagen wurden 22 Skinheads und vier Punks verhaftet (siehe Überfall auf die Zionskirche).


title: Punk in der DDR

text: Gegen Ende der DDR war die Zahl an Punks gering und betrug nach MfS-Zahlen nur noch 599. Die Szene in Berlin war nur noch klein, der Schwerpunkt hatte sich nach Potsdam verlagert.


title: Punk in der DDR

text: Nach der Wende lösten sich viele Punkgruppen auf. Der Bedarf an DDR-Punk war zunächst einmal gedeckt. Die Musikindustrie versuchte, die eigenen Westbands zu vermarkten und zeigte wenig Interesse an den ostdeutschen Musikgruppen. Erst nach und nach wuchs das Interesse an Bands wie Schleim-Keim, Die Skeptiker und Fuckin Faces. Zudem setzte sich in den neuen Bundesländern die rechtsextreme Szene durch, die etwa 2.000 organisierte Neonazis umfasste. Diese verdrängten die mittlerweile klein gewordene Punkszene, viele Punks wandten sich von linken Ideen ab und suchten Zulauf in der sich stark ausbreitenden rechten Skinhead-Jugendkultur. Diese war bereits zu DDR-Zeiten auf etwa 1.000 angewachsen.


title: Punk in der DDR

text: Die Punkszene in der DDR war wesentlich vom Fremdbild der Punks in den westlichen Ländern geprägt. Gerade, da kaum szeneinterne Schriften wie Fanzines im Umlauf waren, orientierte man sich am Bild der damaligen Westmedien – wie "Bravo" und "Der Spiegel"–, die auf dem Schwarzmarkt verfügbar waren. Sie übernahmen daher die Stilelemente, ohne den gesellschaftlichen Hintergrund, aus dem sich der Punk entwickelt hatte, zu kennen.


title: Punk in der DDR

text: Die Punkszene war nicht in dem Sinne politisch, dass ihre Angehörigen eine bestimmte Ideologie vertraten. Vielmehr waren viele junge Menschen von den Lebensentwürfen der DDR mit ihrem vorgeschriebenen Lebensweg von der FDJ über die NVA bis hin zur planwirtschaftlich organisierten Arbeit frustriert. Die Punks suchten ihr persönliches Stück Freiheit und versuchten, sich von den gewöhnlichen Bürgern abzusetzen. Die Punkszene stellte einen Bruch mit den gesellschaftlichen Werten dar und vertrat die Idee, dass ein selbstorganisiertes Chaos ohne hierarchische Formen eine Lösung gegenüber den Regierungsformen sowohl des Sozialismus als auch der westlichen Industrieländer darstellen könne. Ein diffuses anarchistisch geprägtes Weltbild war gerade am Anfang sehr in Mode.


title: Punk in der DDR

text: Gerade am Anfang war die Gemeinschaft wichtig, sie schützte vor Verfolgungen und Angriffen von außerhalb der Szene, ließ die Punks aber zuweilen selbst zu Tätern werden. Auseinandersetzungen mit Arbeitern, das Stürmen von Gaststätten und Diskotheken, aber auch Delikte wie Einbruch und Sachbeschädigung gehörten zur Szene. Insbesondere die Berliner Szene stand in dem Ruf, besonders „hart“ und „echt“ zu sein. Nachdem die Szene immer größer geworden war, begann auch das Szenebewusstsein, immer wichtiger zu werden. Die älteren Punks musterten die neue Generation genau und begannen, ein Elitedenken zu entwickeln. Exemplarisch für diese Haltung steht das Lied "Kidpunks verpisst euch" (1984) von der Dresdner Band Paranoia. Wer nicht in ihr Schema passte, wurde in Berlin als „Plastic“ bezeichnet und „geruppt“, das heißt, man bestahl ihn seiner Punkkleidung und schickte ihn nach Hause. Nur wer glaubhaft versichern konnte, den Punk auch wirklich zu leben oder die richtigen Leute kannte, durfte zur Szene gehören. Nachdem die erste Generation um 1983 zerschlagen worden war, öffnete sich die Szene jedoch wieder. Die Punkszene wandelte sich jedoch immer mehr zu einer Spaß- und Freizeitszene.


title: Punk in der DDR

text: Die Punkszene in der DDR war – ähnlich wie in Westdeutschland – eindeutig männlich dominiert. Ursache dafür war u. a., dass sich die Alltagssituationen für Mädchen und Frauen, die der Punkszene angehörten, erheblich schwieriger gestalteten. Mit ihrem Punk-Habitus richteten sie sich nicht nur gegen das sozialistische Menschenbild, sondern gleichzeitig auch noch gegen das übliche Geschlechterrollenbild. Was bei männlichen Szenegängern als „Dumme-Jungen-Streich“ und „in der Jugend austoben“ toleriert wurde, war bei Mädchen rigideren Normierungen und stärkeren Repressionen – auch innerhalb ihrer Familien – unterworfen. Dementsprechend war der Anteil von Frauen an der Punkszene gering. In Halle betrug er etwa ein Viertel oder ein Fünftel der Personen. Außer den eindeutig als Punkerinnen wahrgenommenen Personen gab es noch die „Punksympatisantinnen“, die häufig über Beziehungen zu konkreten männlichen Punks an die Szene gebunden waren.


title: Punk in der DDR

text: Musikalisch aktiv und damit sichtbar waren nur sehr wenige Frauen in der DDR-Punkszene. Darunter waren Mita Schamal und Jana Schlosser von "Namenlos", gegründet 1983 in Berlin. Diese Band, die eine der ersten Punkbands in der DDR war, war von ihren beiden Gründerinnen ursprünglich als reine Frauenband gedacht. Ebenfalls 1983 in Berlin gegründet wurde Die Firma mit der Bassistin Tatjana Besson. Die reine Frauenpunkband "Rote Zora" mit Susi, Uli, Ute und Dana agierte in Halle. Weitere Punkbands mit Beteiligung von Frauen waren "Kein Talent" mit Bassistin Nina, "Klick & Aus" mit Saxofonistin Sala Seil und Fanfaristin Evolinum, "Expander des Fortschritts" mit Saxofonistin Susanne Binas, "Happy Straps" mit der Sängerin Claudia Böhme, Ichfunktion mit der Bassistin Eva Tröger, der späteren Eva Schaum, "KG Rest" mit der Saxofonistin Uta Haubold, "Timur und sein Trupp" mit Schlagzeugerin und Sängerin Silke Gonska. Sie spielte außerdem zusammen mit Jane Schuch in der Band "Partisan" bzw. "Blinder Gehorsam". Ina Pallas war Sängerin der Band "Wartburgs für Walter", die von 1987 bis 1989 existierte. An der Schnittstelle von Punk und Kunst agierte Ina Kummer bei AG Geige sowie die Berlinerinnen Andrea Hüber-Rhone und Karen Matting mit ihrem Avantgarde-Duo "3tot". Andrea Hüber-Rhone sang und textete bei "Keine Ahnung" und zusammen mit Flake bei "Parts per Millions". Karen Matting sang auch bei "Choo Choo Flame" und später bei den "Tumor Traudels". An dem offenen Bandprojekt "Ornament & Verbrechen" war die Sängerin Sarah Marrs beteiligt. Bei "6 Aus 49" betätigte sich Susanna Simon. Anne Kuntz spielte Saxofon bei "9 Tage (alt)". An der reinen Frauenband "Erweiterte Orgasmus Gruppe" (EOG) beteiligten sich Gabriele Stötzer (auch: Gabi Kachold), Ina Heyner und Verena Kyselka. Sie produzierten punkaffine experimentelle Musik vor dem Hintergrund ihrer Tätigkeit als bildende Künstlerinnen.


title: Punk in der DDR

text: Mehrere Protagonistinnen der DDR-Punkszene haben sich später als Autorinnen mit diesem Kapitel ihres Lebens beschäftigt. Angela Kowalczyk, Berliner Punkerin der ersten Generation, schildert mit ihren Veröffentlichungen wie "Punk in Pankow", "Wir haben gelebt!" u. a. ihre Erfahrungen als Punkerin in Berlin Anfang der 1980er Jahre. Sie interviewte weiterhin weibliche Schlüsselfiguren der Szene wie Subs, Major und V1, in deren Wohnungen sich die Szene traf. Sie beschreibt das Leben auf der Straße, Stilfragen, sexuelle Erfahrungen, sexualisierte Übergriffe, Alkohol- und Drogengeschichten, Repressionen durch die Staatsmacht – das Sich-Durchsetzen in einer feindlichen Umgebung. Als diese feindliche Umgebung beschreibt sie nicht nur die DDR, sondern teilweise auch die Punkszene selbst. Anne Hahn setzte sich in ihrem Roman "Gegenüber von China" mit ihrer Punkvergangenheit in Magdeburg und dem Fluchtversuch in den Iran auseinander. Anne Hahn veröffentlichte außerdem ein Sachbuch über Punk in Thüringen und eine Biografie über Otze von Schleim-Keim. Susanne Binas beschäftigte sich in den 1990er und 2000er Jahren musikwissenschaftlich mit dem DDR-Punk und der ihm nahen experimentellen musikalischen Avantgarde.


title: Punk in der DDR

text: Die beiden Dokumentarfilmerinnen Mechthild Katzorke und Cornelia Schneider produzierten 1996 den Film "Störung Ost – Punks in Ostberlin 1981–1983" aus der Perspektive der Protagonistinnen der ersten Punk-Generation in Ost-Berlin. Sie luden viele ihrer Freunde aus der damaligen Szene zu einer Dampferfahrt auf der Spree ein, um ihre Erinnerungen, ihre Reflexionen und ihr Wiedersehen zu dokumentieren. Dabei waren China (Angela Kowalczyk), Eike Grögel, Bernd Michael Lade, Wombel, Colonel, Thomas, Sabine Groh, Pankow (Michael Boehlke), Sid, Michael Horschig, Special sowie der westdeutsche Journalist Peter Wensiersky, Lorenz Postler und der britische Radio-DJ John Peel. Die Musik für den Film stammt u. a. von "Sendeschluss, Planlos, Namenlos, Unerwünscht, Tapetenwechsel, Skunx, Resors Exzess, Restbestand." In den Film banden sie Archivmaterial und Super-8-Aufnahmen von Rainer Jestram, Kerstin Ekholm und Torsten Jurk ein.


title: Punk in der DDR

text: Das Handeln von Polizei und Staatssicherheit war schon vor dem Auftreten der Punks vom „Befehl Nr. 11/66“ legitimiert, der geschaffen wurde, um gegen Angehörige der subkulturellen Blueserszene vorzugehen. Weiterhin konnten Polizei und Stasi unter dem Begriff der „Zuführung“ „Nichtinhaftierte“ in eine Haftsituation bringen und damit einschüchtern. Sie hatte damit die Möglichkeit, Punks zu verhaften und ohne Anklage mehrere Stunden festzuhalten. Als „Nichtinhaftierte“ wurden sie erkennungsdienstlich behandelt, verhört und eingeschüchtert.


title: Punk in der DDR

text: Die Organe sahen schon im Habitus der Punks die Straftatbestände des „Rowdytums“ (§ 215 Strafgesetzbuch) und der „Zusammenrottung“ (§ 217 Strafgesetzbuch) gegeben, die mit Haftstrafen von bis zu 5 Jahren geahndet werden konnten. Die Hennigsdorfer Band Die Zusamm-Rottung benannte sich bspw. nach dem Vorwurf der Zusammenrottung bei einem ihrer Konzerte. Ein weiterer Straftatbestand zur Kriminalisierung von Punks, der ebenfalls nur durch ihren Habitus bzw. ihr Auftreten gegeben war, war die „Öffentliche Herabwürdigung der staatlichen Ordnung“ (§ 220 Strafgesetzbuch). Die Attribute, die Stasi und Polizei den Punks zuordneten, waren „negativ-dekadent“, „politisch labil“, „demonstrativ“, „radaumäßig“, „rowdyhaft“, „kriminell gefährdet“ oder „fehlentwickelt“.


title: Punk in der DDR

text: Die ersten Ermittlungsverfahren gegen Punks wurden auf Grundlage dieses Gummiparagraphen eingeleitet, der am 28. Juni 1979 geändert wurde und alles umfasste, was von der Polizei als nicht angepasst wahrgenommen wurde. Es kam zu tätlichen Übergriffen auf Punks durch die Polizei. Weitere Möglichkeiten des Staates waren Hausdurchsuchungen, die Beschlagnahme verbotener Gegenstände und Einzelhaft über mehrere Tage. Höchststrafe im Falle einer Verurteilung waren zwei Jahre Haft. Für viele Punks wurde daher das freie Bewegen in der Öffentlichkeit zum Spießrutenlauf. Es bestand zu jedem Augenblick die Gefahr, festgenommen zu werden. Weitere „Straftatbestände“, derer politisch aktive Punks angeklagt wurden, waren der § 106 („Staatsfeindliche Hetze“) – so zum Beispiel 1981 in Weimar –, „Untergrabung der Wehrbereitschaft“, „Diffaminierung der Friedenspolitik der sozialistischen Staaten“.


title: Punk in der DDR

text: Ein weiteres Mittel zur Schikanierung männlicher Punks war deren vorzeitige Einberufung zur NVA. Bei wichtigen Anlässen wie dem Tag der Republik, erhielten die Punks in den größeren Städten Innenstadtverbot.


title: Punk in der DDR

text: Als 1983 die Punk-Bewegung mit 900 Personen einen ersten Höhepunkt erreichte, begann das MfS mit dem Anwerben von IM, die die Szene infiltrierten und gegen materielle Begünstigungen, wie Geld, Zigaretten oder Schallplatten, Informationen über geplante Konzerte an die Behörde weitergaben. Die Stasi missbrauchte auch Minderjährige aus der Punkszene als Kinder-und-Jugend-IM. Die Jugendlichen wurden mit fatalen Folgen für ihre Psyche unter Druck gesetzt, um sie zur Bespitzelung ihrer Freunde zu bewegen.


title: Punk in der DDR

text: In viele Punkbands waren ständige Spitzel integriert. Prominente Beispiele waren Sascha Anderson, Mitglied und Texter der Gruppe "Zwitschermaschine", der langjährig als IM tätig war, Otze von Schleimkeim, Tatjana Besson und Trötsch Tröger von der anarchistischen Band "Die Firma", Jürgen Onißeit von "KG Rest" und den "Creepers" sowie Imad Abdul Majid von "L’Attentat". U. a. die Stasitätigkeit einzelner Bandmitglieder ermöglichte die Veröffentlichung von LPs in Westdeutschland für "Zwitschermaschine", "Schleimkeim", "KG Rest" und "L’Attentat". Bei der Mehrzahl der IM war die Dauer ihrer Tätigkeit auf mehrere Monate begrenzt. Zur „Zersetzung“ der Szene setzte das MfS auch gezielte Falschinformationen über Spitzeldienste in Umlauf oder outete selbst einen IM.


title: Punk in der DDR

text: Im Jahr 1984 waren 900 Punks in der DDR durch das MfS staatlich registriert. Zudem bemerkte das MfS:


title: Punk in der DDR

text: Daher wurde ein „Erkennungsschlüssel für den Dienstgebrauch“ angefertigt, welcher „verdreckte Kleidung“, „gewalttätiges Auftreten“, „anarchistisches Gedankengut“ sowie eine „asoziale Lebensweise“ als Charakteristika der Punkbewegung auswiesen.


title: Punk in der DDR

text: Ab 1985 wurde zahlreichen Punks die Ausreise ermöglicht, häufig, indem sie vor die Wahl zwischen Ausreise oder Gefängnis gestellt wurden. Insbesondere die Berliner Szene verringerte sich dadurch, da über Ostberlin die Ausreise leichter möglich war. Die Besetzungen diverser Punkbands dünnten stark aus, wovon Bandnamen aus Kombinationen mit dem Wort „Rest“ zeugen. Prominentes Beispiel ist die Band "KG Rest", die 1986 über ihr ausgereistes Ex-Mitglied Jürgen Onißeit eine LP in Westdeutschland veröffentlichte. Viele ausgereiste Punks hatten Probleme, im Westen Anschluss zu finden.


title: Punk in der DDR

text: Andere nach Westberlin ausgereiste Punks wie z. B. die Weimarer Jürgen und Thomas Onißeit sowie Wolfram Hasch und Frank Willmann pflegten eine enge Verbindung, holten ihr Abitur an der anarchistischen "Schule für Erwachsenenbildung" nach und machten gemeinsam experimentelle Kunst und Musik.


title: Punk in der DDR

text: Nachdem die Strategie der „Zersetzung“ der ersten Generation Punk nicht komplett aufgegangen war, öffnete sich die Kulturpolitik der DDR zaghaft den subkulturellen Bewegungen. Was vorher nicht restlos kontrolliert werden konnte, wurde nun institutionell umarmt. Dies äußerte sich Mitte der 80er Jahre in Einstufungen (Spielerlaubnissen) für Punk- u. a. sogenannte „schräge“ Bands, der Einrichtung einer Radiosendung für diese Musik, der Veröffentlichung von Platten auf AMIGA. Die weiter anwachsende Punkszene sollte und konnte nicht mehr als Ganzes systematisch zerschlagen werden. Dennoch wurden Einzelne und Gruppen weiterhin von der Stasi observiert, von der Polizei permanent „zur Klärung eines Sachverhalts“ vorgeladen und mit Aufenthaltsverboten in Städten belegt. Auch Ausgrenzung und Benachteiligungen in Alltagssituationen hielten an.


title: Punk in der DDR

text: Ostpunks kleideten und stylten sich wie die Punks im Westen. Neben selbstbemalten T-Shirts, Lederjacken, Jeans und Arbeitsschuhen waren Anzüge mit Hosenträgern gebräuchlich. Beliebte Accessoires waren Sicherheitsnadeln, Ketten, Rasierklingen, Armbinden und Buttons. Die Kleidung wurde demoliert und mit Rissen überzogen. Beliebte Parolen auf T-Shirts oder Armbinden waren gängige englische Punkbands wie Sex Pistols, The Clash oder Devo oder Parolen wie „Solidarność“, „Haut die Bullen platt wie Stullen“ und „Macht Arbeit frei?“. Der Songtitel "God Save the Queen" von den Sex Pistols wurde zu „Gott schütze Erich“. Als Symbol wurde vielfach ein A im Kreis kolportiert, das für Anarchie steht. Gerade am Anfang waren die Punks auf Sauberkeit bedacht, um sich von den Bluesern abzugrenzen. Ab etwa 1981/82 wurden West-Marken immer beliebter. Sicherheitsschuhe und Dr. Martens dienten als Fußbekleidung, und insgesamt wurde stärker auf eine Uniformierung geachtet. Ab 1983 tauchten allerdings auch die ersten „Schmuddelpunks“ auf, die zum zerfetzten Outfit auch keinen Wert auf Sauberkeit legten.


title: Punk in der DDR

text: Gerade am Anfang ging der Trend zu kurzen, strubbeligen Haaren, auch hier, um sich von anderen Jugendkulturen abzugrenzen, später auch zu Irokesenschnitte, gefärbten und langen Haaren. Zur Haarfärbung wurden Stoff- und Batikfarben, aber auch Fußpilzmittel, die eine starke Lila-Färbung hervorriefen, verwendet, da die üblichen Farben, wie Rot, Grün und Blau, in der DDR nur schwer aufzufinden waren. Für die Fixierung der Haare wurde Zuckerwasser, aber auch eine große Menge an Haarlack verwendet.


title: Punk in der DDR

text: Gesichtsbemalungen mit Spinnweben, umrandete Augen und schwarze Lippen waren nicht nur bei weiblichen Punks beliebt. Tätowierungen waren beliebt, aber recht selten. Sie entstanden meist im Eigenbau mit Tusche oder Tinte und Strick- oder Haarnadeln.


title: Punk in der DDR

text: Die Punkmusik der DDR umfasste mehrere Richtungen: Zum einen gab es den aus der Kunstszene stammenden Art-Punk. Dieser verbreitete sich vor allem an Universitäten. Er umfasste künstlerisch angehauchte, intellektuelle Texte, versehen mit Moderner Poesie. Bei Auftritten wurde meist auch Platz für Dichterlesungen eingeräumt. Intellektuelle und Künstler waren vor allem von der Unverbrauchtheit, dem musikalischen Stil und der Einfachheit des Ausdrucks überzeugt. Sie sahen im Punk eine willkommene Möglichkeit, ihre Emotionen freizusetzen und eine radikale Absage auszudrücken. Musikalische Vorbilder waren die Bands Ton Steine Scherben und MC5. Bands wie Rosa Extra und Zwitschermaschine zählen zu diesem Kreis. Bei vielen Bands dieses Genres stand der Punk nicht im Mittelpunkt ihrer Lebensverwirklichung, sondern war nur ein künstlerisches Ausdrucksmittel oder, wie bei Cornelia Schleime (Zwitschermaschine), eine Provokation als Durchgangsstation zur Ausreise. Diese Form des Punks begann sich Mitte der 1980er zu verlieren. Bands wie Zwitschermaschine lösten sich auf, nachdem Ralf Kerbach und Cornelia Schleime in die Bundesrepublik hatten ausreisen dürfen. Andere, wie Rosa Extra, versuchten, eine staatliche Einstufung zu erhalten und verließen ihre musikalischen Wurzeln.


title: Punk in der DDR

text: Dem gegenüber stand der Punkrock, der vor allem von Angehörigen der Szene, die Punk als Lebenseinstellung verstanden, gespielt wurde. Die Musik zeichnete sich hier vor allem durch die Schnelligkeit, Aggressivität und Einfachheit aus. Im Gegensatz zu den Art-Punk-Texten, die sich einer Interpretation zu entziehen versuchten, äußerten sich Bands wie Schleim-Keim, Müllstation, Namenlos und Wutanfall beziehungsweise L’Attentat unzweideutig. So heißt es beispielsweise bei Namenlos „Rote Parolen und Sowjetmacht / haben Deutschland kaputt gemacht.“ Die Texte waren teilweise gegen den Staat gerichtet, teils aber auch Beschreibungen des alltäglichen Straßenkampfs, wie zum Beispiel


title: Punk in der DDR

text: Auch Nonsens-Texte, die eher dem Fun-Punk zuzuordnen sind, waren beliebt.


title: Punk in der DDR

text: Seit 1986 verstärkte sich das Segment der Szene, das sich erfolgreich um eine Einstufung (staatliche Spielerlaubnis für Bands) bemühte, so zum Beispiel Feeling B, Die Art und Die Skeptiker. Ab diesem Jahr wurde auf dem Jugendsender DT64 die wöchentliche Radiosendung "Parocktikum" ausgestrahlt, in der die von offizieller Seite „Die anderen Bands“ genannten Gruppen gespielt wurden. Ab 1987 wurden unter diesem Begriff teilweise auch Tonträger dieser Gruppen veröffentlicht. Der Staat änderte also seine Strategie von harter Repression hin zu institutioneller Umarmung der kompromissbereiteren Teile der Subkultur. Dieser Paradigmenwechsel ergab für den Großteil der älteren und vorher stark mit Repressionen überzogenen Musikgruppen keine Verbesserung ihrer Lebensbedingungen und Auftrittssituation. Auch änderte dies nichts an der Situation der Gesamtheit aller Punks in der DDR. Dieser Richtungswechsel in der staatlichen Kulturpolitik der DDR führte zu Spannungen in der Szene, es kam zu Anfeindungen und zu Vorwürfen an die jüngeren bzw. sich neu formierenden Bands, sie würden mit dem Zulassen der staatlichen Umarmung Verrat begehen. Lutz Schramm – als Moderator von "Parocktikum" in einer privilegierten Position – berichtete, dass er von einem Punk zusammengeschlagen wurde, der ihm daraufhin erklärte, „er wollte einfach mal, daß [Schramm] auch mal so gedemütigt werde, wie ihm das normalerweise passiert“.


title: Punk in der DDR

text: Die Tonträgerproduktion oblag in der DDR der Staatsmacht. Die wenigen Labels wie Amiga (U-Musik) und Eterna (E-Musik) standen unter dem Monopol des VEB Deutsche Schallplatten Berlin und unter der Obhut des Staates. Punkbands hatten in der ersten Hälfte der 1980er Jahre als von Polizei und Stasi Verfolgte keinerlei Zugang zur offiziellen Plattenproduktion oder Airplay im Rundfunk.


title: Punk in der DDR

text: Die einzige Möglichkeit, ihre Musik einem größeren Publikum vorzustellen, war die Selbstveröffentlichung von Kassetten. Zu Beginn der 1980er Jahre entstanden die ersten Kassettenaufnahmen von Bands wie "Alternative 13" (1980, mit Michael Horschig), "Fabrik", "Klick & Aus" u. a. In der Punkszene waren Probenmitschnitte und Aufnahmen von Livekonzerten verbreitet. Diese wurden unter der Hand mittels Tape-Trading, also Kopieren, weitergereicht. Die Qualität der Aufnahmen war – gemessen an heutigen Hörgewohnheiten – oft schlecht. Es erschienen aber auch konzeptionell gedachte Kassetten-Alben. Viele Tapes wurden innerhalb der Underground-Kunstszene veröffentlicht und erreichten Auflagen zwischen 20 und 200 Stück, meist im Verbund mit illegalen Kunstzeitschriften. Die Leerkassetten waren sehr teuer in der DDR, sodass die Tapelabels bei einem Stückpreis von etwa 20 Mark rein idealistisch ohne Gewinn arbeiteten. Als Belastung hinzu kam der Verfolgungsdruck durch die Stasi. Bands verkauften ihre Tape-Alben auf ihren Konzerten teilweise für Stückpreise von 20 bis 30 Mark.


title: Punk in der DDR

text: Es entstanden Tape-Labels – ähnlich wie in der D.I.Y.-Szene im westlichen Europa: "Heimat Kassetten" schnitt Konzerte in Südbrandenburg und Nordsachsen mit und verbreitete diese in Auflagen von etwa 10 Stück an Freunde. Thomas Grund betrieb seit etwa 1985 das Label "Hinterhofproduction", seit 1986 produziert er auch Dokumentar- und Konzertfilme. Das 1986 gegründete "Trash Tape Rekords" aus Rostock war das Label von Holger „Alge“ Roloff und Thorsten Wolff und veröffentlichte eine größere Bandbreite an Bands, oft als Compilations, bis in die 2000er Jahre. "Pirate Records" aus Rostock dagegen war eine Art Kopierstation für westliche Punkmusik.


title: Punk in der DDR

text: Weiterhin existierten Tape-Labels, die vorerst zur Veröffentlichung der Kassetten bestimmter Bands gegründet wurden, später aber befreundete Bands einbezogen. "Zieh Dich Warm An Tapes" entstand 1987 als Selbstvertrieb der Dresdner Punkband "Kaltfront", wo diese ihre eigenen Kassetten-Alben und später Sampler mit Bands aus ihrem Umfeld veröffentlichten. "Assorted Nuts" war ab 1984 das Hauslabel der Band "Aufruhr zur Liebe", "Klangfarbe" das der Band "AG Geige" (seit 1985), "Hartmut Productions" das der Leipziger Band "Die Art" und befreundeter Bands (seit 1987), "Christus Records" (1988) das der Band "Müllstation", "Schafstalltapes" das Label der Freiberger Punkband "FH-72" (1989).


title: Punk in der DDR

text: Die erste Plattenveröffentlichung in Westdeutschland war die Split-LP "DDR von unten" der Gruppen Zwitschermaschine und Schleimkeim (die den Decknamen Sau-Kerle benutzte). Die konspirativ erstellte LP gelange durch den IM Sascha Anderson in den Westen und erschien 1983 beim Label "Aggressive Rockproduktionen". 1985 erschien der Live-Sampler "Live in Paradise", bei dem aus Sicherheitsgründen jedoch keine Bandnamen genannt wurden. Vertreten waren "Happy Straps, Der Demokratische Konsum" und "Ornament & Verbrechen." Die LP erschien auf dem West-Berliner Independent-Label "Good Noise Records". Im Jahr 1986 erschien das Album "Panem et Circensis" von der Weimarer Band "KG Rest" als Self-Release der ausgereisten Bandmitglieder. Das Album "Made in the GDR" von "L’Attentat" (1987) blieb die letzte Veröffentlichung, die im Westen erschien.


title: Punk in der DDR

text: Die staatlichen Medien öffneten sich Mitte der 80er Jahre geringfügig – seit 1986 sendete Lutz Schramm die wöchentliche 2-stündige Sendung "Parocktikum" auf DT64, die ausschließlich Punk und punkverwandte experimentelle Musik spielte. Im Gefolge dieser neuen Öffentlichkeit zogen die staatliche Plattenfirma Amiga und damit der offizielle Tonträgermarkt ab 1987 nach. Ab 1987 gab der Rundfunk sendetaugliche Audioaufnahmen von Undergroundbands in Auftrag. Diese wurden allerdings zensiert und erreichten nicht immer den Äther.


title: Punk in der DDR

text: Die erste offizielle Veröffentlichung auf AMIGA war die LP "Kleeblatt Nr. 23 – die anderen Bands" (1988), der der Szene auch ihren Namen gab. Vertreten waren Feeling B, Hard Pop (ehemals Rosa Extra), Sandow und WK 13. Die zweite Veröffentlichung war die Compilation "Parocktikum-Sampler" mit den Bands "Hard Pop, Die Skeptiker, Feeling B, Zorn, Rosengarten, Die Art, Sandow, Die anderen, AG Geige, Expander des Fortschritts und Cadavre Exquis". 1989 folgte das Album "Hea Hoa Hoa Hea Hea Hoa" von Feeling B. Dennoch blieb auch für diese Bands die Kassette das wichtigste Verbreitungsmedium für ihre Musik. 1990 – nach dem Fall der Mauer – erschienen die Alben "Harte Zeiten" von Die Skeptiker und "Stationen einer Sucht" von Sandow.


title: Punk in der DDR

text: Dass es eine aktive Punkszene in der DDR gab, wurde in Westdeutschland durchaus wahrgenommen. Enthusiastische Briefe an John Peel und seine Sendung auf BBC Radio 1 zeugten von Interesse an der Punkszene im Osten. Konspirativ organisierte und in den Räumen der Offenen Arbeit der evangelischen Kirchengemeinden stattfindende Konzerte von Westbands wie Die Toten Hosen, Die Lolitas, Disaster Area, aber auch internationalen Bands wie No Means No (Kanada) oder Aurora (Ungarn) fanden ab 1986 republikweit statt. In internationalen Fanzines, zum Beispiel dem Maximumrocknroll, um eines der bekanntesten zu nennen, wurde über Gruppen wie L’Attentat, Paranoia und Papierkrieg regelmäßig berichtet. Dies bedeutet jedoch im DDR-Staatsjargon eine „illegale Kontaktaufnahme“, auf die mit drakonischen Strafen reagiert werden konnte.


title: Punk in der DDR

text: Die Musiker, die bereits vor der Wende ausgereist waren, setzten ihre Karrieren in der Bundesrepublik selten fort. Die Zwitschermaschine-Musiker Cornelia Schleime, Ralf Kerbach und auch der IM Sascha Anderson knüpften an ihre Einzelkarrieren an, betätigten sich schriftstellerisch (Anderson, Schleime) oder malten (Kerbach, Schleime). Andere Musiker wie Mike Göde (Betonromantik, Bandsalat) und Daniel Kaiser (Planlos) gingen in bürgerliche Berufe, andere wie Mita Schamal (Namenlos) hatten Probleme, in der Bundesrepublik Anschluss zu finden.


title: Punk in der DDR

text: Nach dem Ende der DDR lösten sich viele etablierte Gruppen, wie Feeling B., L’Attentat und Tausend Tonnen Obst, auf. Bands wie Dritte Wahl und Fuckin Faces, die in den Wende-Jahren entstanden, gingen in der gesamtdeutschen Punkszene auf. Durch den beginnenden Rechtsrock-Boom, der stellenweise die Punk-Kultur aus den Städten verdrängte, entstand gleichzeitig ein neues Feindbild, das die verbliebenen Punks enger zusammenschweißte.


title: Punk in der DDR

text: Nur wenige der alten Bands blieben auch in den Wendejahren aktiv. Schleim-Keim bestand nur noch aus Dieter Ehrlich, der von Zeit zu Zeit live auftrat, sich jedoch in den Wendejahren mit Alkohol und anderen Drogen zugrunde richtete, seinen Vater ermordete und schließlich 2005 in einer psychiatrischen Klinik verstarb. Müllstation zählt heute zu den dienstältesten Punkbands der DDR. Neue Impulse kamen aber oftmals nur durch die Loslösung von der Punkszene. Christian „Flake“ Lorenz, der nach Feeling B Rammstein mitgründete, erklärte:


title: Punk in der DDR

text: Mit den ersten beiden Teilen der Sampler-Reihe "Sicher gibt es bessere Zeiten, doch diese war die unsere" von Höhnie Records und Nasty Vinyl mit unveröffentlichten Stücken entstand in den 1990ern eine Nachfrage nach ehemaligem DDR-Punk, die zum Bekanntwerden von Bands wie Schleim-Keim und Die Skeptiker und auch zur Reunion mehrerer Bands führte. Ab dem dritten Teil der Kompilation wurden auch neuere Aufnahmen ost- wie auch westdeutscher Bands veröffentlicht und der Titel zu "Sicher gibt es bessere Zeiten, doch diese ist die unsere" geändert. Damit dokumentiert die Reihe auch die Veränderung der Musik in den 1990er Jahren, die eine Abkehr vom primitiven und rohen hin zu einem mainstreamtauglicheren Klang mit sich brachten.


title: Punk in der DDR

text: Punk hatte auf die Kunstszene der DDR eine große Auswirkung. Die Bildende Kunst der 1970er Jahre in der DDR war geprägt von Neo-Dada und neuen Interpretationen des Expressionismus. Als Punk sich dann langsam verbreitete, übernahmen die oftmals systemüberdrüssigen Künstler den musikalischen und modischen Stil und transportierten ihn in ihre Gemälde und Skulpturen. Müllästhetik im Sinne der Konzeptkunst wurde von Ralf Winkler, Robert Rehfeld und Oskar Manigk übernommen. Junge Künstler fühlten sich von der Szene angezogen und luden insbesondere weibliche Punks zu ihren Feiern ein. Zu Beginn der 1980er Jahre entstanden Ölbilder bekannter Szenegrößen von Volker Stelzmann („Die Band“ und „Jürgen“, 1983) und Clemens Gröszer („Anja mit purpurfarbenem Handschuh“, 1985). Ein Trend, der sich bis zum Ende der DDR hin in der Bildenden Kunst ausbreitete. Viele junge Künstler wie Mita Schamal und Moritz Götze arbeiteten mit der Verschmelzung von Musik, Sprache und Bild, nutzten die Collage-Technik und wendeten sich gegen die althergebrachte Kunsthochschulszene der DDR.


title: Punk in der DDR

text: Neben der Übernahme der Ästhetik waren einige Künstler selbst Punks, so unter anderem Mita Schamal und Verena Kyselka, die „schon in jungen Jahren mit visuellen Hinterfragungen und Akzentsetzungen gegen die traditionsreiche wie besitzergreifende Geste der Setzung der Frau als idealem Gegenstand der Malerei“ ihr Publikum verunsicherte. Gabriele Kachold wiederum war eine Allround-Künstlerin, die sowohl literarisch, darstellerisch als auch aktionskünstlerisch aktiv war. Zwitschermaschine um Cornelia Schleime, Michael Sandner und Ralf Kerbach stammten ursprünglich aus der Hochschule für Bildende Künste Dresden, standen jedoch alle kurz vor der Zwangsexmatrikulation. Sandner und Kerbach gingen jedoch freiwillig. Erst aus der Not heraus beschlossen sie, Musik zu machen. Punk und Kunstszene waren dadurch am Anfang stark miteinander vernetzt. Während Bands wie eben Zwitschermaschine mit der eigentlichen Punkszene wenig zu tun hatten, bot die Kunst- und Literaturszene auch Punkbands wie Schleim-Keim, Namenlos und Planlos Auftrittsmöglichkeiten in den Ateliers, bei Ausstellungen und Lesungen. Die Einflüsse waren aber weitreichender. Schleime beispielsweise benutzte die Punkästhetik neben ihren Gemälden und Bildern auch für ihre Kurzfilme.


title: Punk in der DDR

text: Ein erster Versuch der Theoriebildung war der 1999 von Ronald Galenza und Heinz Havemeister herausgegebene Sammelband „Wir wollen immer artig sein...“ mit Aufsätzen um das Thema „DDR-Punk“.


title: Punk in der DDR

text: Mitte der 2000er Jahre entstanden Dokumentarfilme und Ausstellungen in offiziellen Häusern wie z. B. die Ausstellung "ostPUNK! / too much future" 2005 in Berlin, 2007 im Stadtmuseum Dresden und 2008 in Halle, die große Resonanz hervorriefen. Der Ostpunk wurde in der Rezeption diskursiv an die internationale Subkultur angeschlossen.


title: Santa Pudenziana

text: Santa Pudenziana, vollständig "Santa Pudenziana al Viminale", lat. "Sanctae Pudentianae", gehört zu den ältesten Kirchen in Rom; es ist eine Titelkirche, die im Rang einer Basilica minor steht. Dort finden auch die Gottesdienste der philippinischen Katholiken in Rom statt.


title: Santa Pudenziana

text: Die Kirche liegt im I. römischen Rione Monti, und zwar im Tal zwischen den Hügeln Viminal und Esquilin sowie zwischen der heutigen Via Urbana (dem antiken Vicus Patricius) und der Via Cesare Balbo, etwa 400 Meter nordwestlich der Basilika Santa Maria Maggiore. Der heutige Eindruck einer Muldenlage etwa 3 Meter unterhalb der Via Urbana darf nicht darüber hinwegtäuschen, dass die Kirche zur Erbauungszeit nur im Apsisbereich an hügeliges Gelände angrenzte, dass damals aber zum Kirchenportal einige Stufen aufwärts geführt haben.


title: Santa Pudenziana

text: Die Kirche wurde zunächst als "Titulus Pudentis" oder "Titulus Pudentiana" bezeichnet (um 384), anschließend auch als "Ecclesia Pudentiana" (401–417), Anfang des 6. Jahrhunderts erstmals als "Sancta Potentiana" und im Jahr 745 als "Ecclesia tituli sanctae Potentianae". Geweiht wurde sie der römischen Märtyrin Pudentiana. Der Überlieferung zufolge starben die leiblichen Schwestern Pudentiana und Praxedis an der Wende vom 1. zum 2. Jahrhundert in Rom als Märtyrinnen; es sollen Töchter des Paulusschülers Pudens gewesen sein.


title: Santa Pudenziana

text: Unterhalb der Kirche befinden sich die – aus Sicherheitsgründen nur ausnahmsweise öffentlich zugänglichen – Überreste römischer Gebäude aus dem 1. und 2. Jahrhundert.


title: Santa Pudenziana

text: Bereits im Jahr 384 (oder kurz vorher) wurde unter Bischof Damasus I. (366–384) in dem dichtbesiedelten Stadtteil Subura der "Titulus Pudentis" gegründet; das ergibt sich aus der Grabinschrift des damals dort tätigen Lectors Leopardus. Eine weitere Inschrift auf den Schrankenplatten des frühchristlichen Presbyteriums besagt, dass anschließend unter Bischof Siricius (384–399) die Ausstattung und Einrichtung des Altarraums von den Presbytern Ilicius, Maximus und Leopardus gestiftet wurden. Schließlich besagt die Widmungsinschrift der drei genannten Presbyter unter dem um 415 entstandenen Apsismosaik, dass der Bau dieser reich ausgestatteten frühchristlichen Kirche unter dem Episkopat von Innozenz I. (401–417) vollendet wurde.


title: Santa Pudenziana

text: Die erste Kirche wurde um 384 in einer römischen Apsidenhalle eingerichtet, die zu einem größeren Baukomplexes des 2. Jahrhunderts gehörte. Der Verwendungszweck ist nicht bekannt; vielleicht handelte es sich um die zu dem Privathaus "Domus Pudentiana" gehörende Thermenanlage. Auf den verwendeten Mauerziegeln fanden sich Stempel der Ziegelei des Quintus Servilius Pudens, der Mitglied einer bekannten römischen Familie des 2. Jahrhunderts war. Diese Familie könnte auch Eigentümer der "Domus Pudentiana" gewesen sein, die dann vielleicht durch einen Nachkommen im 4. Jahrhundert auf die christliche Gemeinde zur Einrichtung der Titelkirche übertragen wurde.


title: Santa Pudenziana

text: Die Frage, ob die Bezeichnung der Kirche auf den damaligen Hauseigentümer (und möglichen weiteren Stifter) aus der Pudensfamilie zurückzuführen ist, oder ob ein Zusammenhang mit den Märtyrinnen Pudentiana und Praxedis besteht, wird unterschiedlich beantwortet. Der Kunsthistoriker Beat Brenk führte dazu aus: Beim Umbau der antiken Apsidenhalle zum "Titulus Pudentis" wurden die Arkaden tragenden sechs Pfeiler auf jeder Seite und die Obergaden mit Rundbogenfenstern zunächst beibehalten. Aus dem flachen Wandabschluss im Westen entstand die Apsis; aus den seitlichen Korridoren wurden Seitenschiffe; den Eingang verlegte man auf die Ostseite. Der dreischiffige basilikale Bau hatte die Ausmaße von ca. 27,5 × 17 Meter. Anfang des 5. Jahrhunderts wurde als Abschluss des linken Seitenschiffs noch eine Petruskapelle eingebaut.


title: Santa Pudenziana

text: Gegen Ende des 8. Jahrhunderts ließ Papst Hadrian I. (772–795) eine Restaurierung durchführen und das Langhaus der Kirche um zwei Joche nach Osten erweitern und mit einer erneuerten Fassade versehen. Gleichzeitig wurden die noch aus der antiken Apsidenhalle stammenden Arkadenpfeiler durch spätantike Säulen mit Palmettenkapitellen des 4. Jahrhunderts ersetzt. Ende des 11. Jahrhunderts entstand als Anbau an die Mitte des linken Seitenschiffs die Kapelle zu Ehren der hll. Pastor und Johannes der Täufer, im 16. Jahrhundert umgewidmet und neu gestaltet als Grabkapelle der Familie Caetani; mit der prächtigen Marmorarchitektur und Mosaikausstattung gehört sie zu den reichsten Familienkapellen in Rom. Der fünfgeschossige Campanile stammt aus dem 12./13. Jahrhundert.


title: Santa Pudenziana

text: Um 1588 unter Papst Sixtus V. (1585–1590), der die Kirche den Feuillanten zur Klostergründung überwies, erhielt die Kirche ihre heutige Gestalt. Aus der dreischiffigen Basilika wurde eine einschiffige Hallenkirche mit Pfeilern um die ehemaligen Säulen, Tonnengewölbe, ovaler Kuppel über dem Altarraum und mit Seitenkapellen, darunter auch die Grabkapelle der Familie Caetani der Architekten Francesco da Volterra und Carlo Maderno. Im Innern entfernte man die "Schola cantorum" und den alten Bodenbelag.


title: Santa Pudenziana

text: 1870 entstand die Freitreppe zwischen der Via Urbana und dem tiefer liegenden Vorhof der Kirche; gleichzeitig wurde die Fassade neugestaltet und dabei der ehemalige Portalfries aus dem 11. Jahrhundert erneut verwendet.


title: Santa Pudenziana

text: Das kostbarste zur Erstausstattung der frühchristlichen Basilika gehörende Kunstwerk ist das große Mosaik in der Apsis. Dieses unter Papst Innozenz I. (401–417) entstandene Werk ist nach den Mosaiken im Mausoleum der Constantia (um 370) das älteste erhalten gebliebene christliche Mosaik. Auch hinsichtlich der künstlerischen Ausführung gilt es als eines der bedeutendsten Werke der frühchristlichen Kunst.


title: Santa Pudenziana

text: Beim Einbau der Chorkuppel im Jahr 1588 und während der Restaurierungen des 18. Jahrhunderts gingen Teile des Apsismosaiks verloren. Dazu zählen zwei Apostel an den Rändern, Teile der Fußbank vor Christus und eine darunter abgebildete Taube als Symbol für den Heiligen Geist sowie das Lamm Gottes und eine Lämmerprozession aus den Stadttoren von Bethlehem und Jerusalem an den Bildrändern. Außerdem sind die beiden äußeren apokalyptischen Wesen nicht mehr ganz sichtbar. Eine Zeichnung von Alfonso Chacón, die unmittelbar vor dem Einbau der Chorkuppel entstand, dokumentiert den ursprünglichen Zustand. Im 19. Jahrhundert wurden – deutlich sichtbar – Fehlstellen ergänzt, vor allem Teile der um Petrus versammelten Personengruppe.


title: Santa Pudenziana

text: Im Zentrum sitzt Christus mit Nimbus, langem Haar und Bart, gekleidet wie ein kaiserlicher Herrscher, auf einem breiten, edelsteingeschmückten Thron. Seine Rechte hat er im Redegestus erhoben, in der Linken hält er ein aufgeschlagenes Buch, in dem er als Schutzherr der Kirche der Pudentiana bezeichnet wird. Es ist das Bild einer Lehrversammlung mit Christus als lehrendem Philosophen. Neben ihm sitzen die mit erhobenen Händen diskutierenden Apostel, die zu den Rändern hin immer kleiner werden. Die als einzige im Profil dargestellten Apostel Petrus (rechts) und Paulus (links) werden bekränzt von zwei Frauen als Personifikationen der aus Judenchristen ("Ecclesia ex circumcisione") und Heidenchristen ("Ecclesia ex gentibus") bestehenden Kirche. Es ist die früheste künstlerische Darstellung dieses Themas mit der Auszeichnung der beiden Apostel für die Bekehrung der Juden durch Petrus und die Mission unter den Heiden durch Paulus.


title: Santa Pudenziana

text: Im Hintergrund wird ein halbkreisförmiger, mit vergoldeten Ziegeln gedeckter Bogengang sichtbar und darüber das himmlische Jerusalem. Hinter der Stadtsilhouette erhebt sich der Berg Golgotha mit dem monumentalen Gemmenkreuz, umgeben von den (ursprünglich vier) Evangelistensymbolen (von links): der Mensch für Matthäus, der Löwe für Markus, der Stier für Lukas und der Adler für Johannes. Durch den apokalyptischen Bezug erfährt das Mosaik eine eschatologische Deutung, die Christus und seine Apostel als Gerichtstribunal darstellen. Der Marmorfries über dem Portal der Kirche stammt aus dem 11. Jahrhundert. Darauf sind zwischen Blattranken fünf Medaillons abgebildet (von links): der hl. Pastor (als Priester des "Titulus" mit Buch), Pudentiana (Tochter des Pudens, als kluge Jungfrau mit Krone und Ölkrug), "Agnus Dei", Praxedis (Schwester der Pudentiana), Pudens (mit Toga des römischen Bürgers und Schriftrolle). Jedes Medaillon hat auf der Randleiste eine Umschrift.


title: Santa Pudenziana

text: Zwischen der Apsisaußenwand und der Via Cesare Balbo besteht seit dem 9. Jahrhundert eine Marienkapelle, und zwar in den Mauerresten des antiken Gebäudekomplexes, in dem sich wahrscheinlich die Hauskirche des 2. Jahrhunderts befunden hatte. In der Kapelle sind Wandmalereien des 9. bis 11. Jahrhunderts erhalten geblieben: An der Altarwand (Apsisrückwand) die Gottesmutter mit dem Kind zwischen Pudentiana und Praxedis, die mit verhüllten Händen die Krone des Martyriums präsentieren. Linke Wand: der hl. Paulus predigt im Haus des Pudens; Paulus tauft Timotheus und Novatus (Söhne des Pudens); Taufe von Pudentiana und Praxedis. Im Kreuzgewölbe die vier Evangelistensymbole und das Lamm Gottes.


title: Santa Pudenziana

text: Der rückwärtige Portalbau mit den vier offenen Rundbogen zur Via Cesare Balbo gehört zu den antiken Gebäuderesten des 2. Jahrhunderts und wurde 1931 wieder in den ursprünglichen Zustand versetzt.


title: Santa Pudenziana

text: Zu den wertvollen Teilen der Originalausstattung, die bis ins 16. Jahrhundert erhalten geblieben waren, zählten die Chorschranken im Presbyterium samt Ambonen und Bischofsthron. Sie wurden beim Umbau der Kirche in den 1580er-Jahren entfernt. Die heutige Fassung ist eine Rekonstruktion aus dem 20. Jahrhundert unter Verwendung von Fragmenten des Originals.


title: Santa Pudenziana

text: Unter der Mitte des heutigen Kirchenschiffs hat sich innerhalb des Gebäudekomplexes des 2. Jahrhunderts ein unterirdischer Raum (in der Fachliteratur als „Katakombe“ bezeichnet) mit einem Wandbild des 8. oder 9. Jahrhunderts erhalten. Trotz des schlechten Zustands sind auf dem Bild die hll. Paulus, Praxedis und Pudentiana zu erkennen.


title: Santa Pudenziana

text: Die Kirche ist von 08:30 bis 12 Uhr sowie von 15 bis 18 Uhr geöffnet.


title: Dieter Kalt

text: Dieter Kalt junior (* 26. Juni 1974 in Klagenfurt am Wörthersee) ist ein ehemaliger österreichischer Eishockeyspieler, der zuletzt beim EC KAC unter Vertrag stand. Er war Kapitän der österreichischen Nationalmannschaft. Derzeit ist er für den Klagenfurter AC als "Director of Hockey Operations" tätig.


title: Dieter Kalt

text: Dieter Kalt begann seine Karriere im Nachwuchs des Kärntner Elite-Klubs EC KAC. Er durchlief die komplette Ausbildung des Vereins und konnte viele Nachwuchsmeistertitel gewinnen. Durch die internationalen Beziehungen seines Vaters, Dieter Kalt senior, nahm er an vielen führenden Trainingscamps in den „Eishockeyländern“ USA, Tschechoslowakei, UdSSR (Sowjetunion) und Kanada teil.


title: Dieter Kalt

text: Mit 14 Jahren wurde Dieter Kalt erstmals in das Schülerteam (U17) der österreichischen Nationalmannschaft einberufen. Sein Debüt im Teamdress gab er bei einem Turnier im niederländischen Tilburg. In den folgenden Jahren nahm er an zahlreichen Nachwuchseuropa- und Weltmeisterschaften in Polen, Italien, Frankreich, Norwegen und Rumänien teil.


title: Dieter Kalt

text: Im Jahr 1990 wurde Dieter Kalt zum ersten Mal in die Seniorenmannschaft des KAC berufen, mit der er in der Saison 1990/91 die österreichische Meisterschaft gewinnen konnte. Fortan war er Stammspieler in der Profimannschaft des KAC. 1992 wurde er beim CHL Import Draft von den Oshawa Generals in der ersten Runde als 33. Spieler gedraftet, wechselte aber nicht nach Nordamerika. Zur Saison 1996/97 unterschrieb Kalt einen Vertrag beim deutschen Klub Adler Mannheim, mit dem er 1997 sowie ein Jahr später die Deutsche Meisterschaft gewinnen konnte.


title: Dieter Kalt

text: Nach drei erfolgreichen Jahren in der Deutschen Eishockey Liga kehrte er nach Kärnten zurück und wurde mit dem Klagenfurter AC österreichischer Vizemeister. Das Play-off Finale verloren die Klagenfurter gegen den Rivalen aus Villach in sechs Spielen mit 4:2. Um die Jahrtausendwende spielte er in Los Angeles bei den Long Beach Ice Dogs. Im Frühjahr 2000 kehrte Kalt nach Österreich zurück, spielte für den KAC in den österreichischen Play-offs und schoss die Kärntner zum Meistertitel. Im Playoff-Finale besiegte der KAC den Vorjahresgegner aus Villach mit 4:1 Siegen.


title: Dieter Kalt

text: Nachdem er in der Saison 2000/01 für die Kölner Haie auf dem Eis stand, wechselte er im Sommer 2001 in die schwedische Elitserien zu Färjestad BK. Dort konnte er mit seinem neuen Klub die schwedische Meisterschaft gewinnen. Im Jahr 2004 erhielt Dieter Kalt einen Vertrag bei den Vienna Capitals, bei denen er zum Kapitän ernannt wurde und zum Führungsspieler aufstieg. Nach einem Sieg seines Teams im Playoff-Finale gegen den Klagenfurter AC gewann er mit den Capitals erneut die österreichische Meisterschaft. Es war der erste Meistertitel einer Wiener Eishockeymannschaft seit 42 Jahren.


title: Dieter Kalt

text: Nach dem Titel im Jahr 2005 folgte ein Wechsel zum EC Red Bull Salzburg. Dort stand Kalt vier Jahre unter Vertrag und gewann als Kapitän in den Spielzeiten 2006/07 und 2007/08 den Meistertitel sowie 2008/09 den Vizemeistertitel. Im Frühjahr 2009 unterschrieb er bei Luleå HF einen Vertrag für die Playoffs. In der Saison 2009/10 kehrte der geborene Klagenfurter wieder in seine Geburtsstadt zurück und spielte bis zur Saison 2011/12 für seinen Heimatverein EC KAC.


title: Dieter Kalt

text: Nachdem Kalt das Vertragsangebot des KAC aus finanziellen Gründen ausgeschlagen hatte und er keine weiteren Angebote bekam, gab er am 20. September 2012 sein Karriereende bekannt.


title: Dieter Kalt

text: Im Juniorenbereich spielte Kalt für Österreich bei den U18-B-Europameisterschaften 1990, 1991, als er Topscorer und Torschützenkönig des Turniers war, und 1992 sowie bei den U20-B-Weltmeisterschaften 1991, 1992, 1993 und 1994.


title: Dieter Kalt

text: Mit der A-Nationalmannschaft Österreichs, in der er am 10. November 1992 in seiner Geburtsstadt Klagenfurt beim 2:4 im Freundschaftsspiel gegen Kanada debütierte, spielte er zunächst bei den A-Weltmeisterschaften 1993, 1994, 1995, 1996, 1998, 1999 und 2000 sowie der B-Weltmeisterschaft 1997. Nach der Umstellung auf des heutige Divisionensystem war er bei den Weltmeisterschaften der Top-Division 2001, 2002, 2003, 2004, 2005 und 2007 sowie der Division I 2006 und 2008, als er als Torschützenkönig (gemeinsam mit seinem Landsmann Thomas Vanek) und Topscorer (gemeinsam mit seinem Landsmann Oliver Setzinger und dem Briten Greg Chambers) auch zum besten Stürmer des Turniers gewählt wurde. Zudem vertrat er seine Farben bei den Qualifikationsturnieren für die Olympischen Winterspiele 1998, 2006 und 2010 und den Winterspielen 1994 in Lillehammer, 1998 in Nagano und 2002 in Salt Lake City.


title: Dieter Kalt

text: Im September 2012 übernahm Kalt den Posten des Co-Trainers bei der österreichischen U20-Nationalmannschaft. Cheftrainer war zu diesem Zeitpunkt Jason O’Leary. Zudem war er parallel Co-Trainer des KAC, ehe er im Sommer 2014 zum Nachwuchsleiter des KAC ernannt wurde. Nach zwei Jahren als "Director of Player Development" beim KAC ist er seit 2016 dort "Director of Hockey Operations".


title: Dieter Kalt

text: Bei der Junioren-Weltmeisterschaft 2014 fungierte er als Cheftrainer der österreichischen U20. Bei verschiedenen Weltmeisterschaftsturnieren war er zudem als Assistenzcoach der Herren-Auswahlmannschaft tätig.


title: Janovice nad Úhlavou

text: Janovice nad Úhlavou (deutsch "Janowitz an der Angel") ist eine Stadt in Tschechien. Sie liegt acht Kilometer südwestlich von Klatovy und gehört zum Okres Klatovy.


title: Janovice nad Úhlavou

text: Janovice nad Úhlavou befindet sich im Janovický úval ("Janowitzer Senke"), dem südlichsten Teil der Švihovská vrchovina ("Schwihauer Bergland"). Die Stadt liegt rechtsseitig der Úhlava ("Angel") an der Einmündung des Flüsschens Jelenka. Durch Janovice verläuft die Staatsstraße II/191 zwischen Nýrsko und Klatovy, von der im Ort die Straße II/171 nach Běšiny abzweigt. Westlich der Stadt verläuft am gegenüberliegenden Flussufer die Bahnstrecke Plzeň–Železná Ruda, von der im Bahnhof Janovice (im Ortsteil Spůle) die Bahnstrecke Janovice nad Úhlavou–Domažlice abzweigt. Südlich erhebt sich der Burgberg (560 m) mit der Burgruine Klenová.


title: Janovice nad Úhlavou

text: Nachbarorte sind Plešiny, Vítaná, Rohozno und Bezděkov im Norden, Dolní Lhota, Novákovice, Lomec, Vacovy und Loreta im Nordosten, Týnec und Rozpáralka im Osten, Loučany, Pláň und Klenová im Südosten, Rovná, Opálka, Rameno und Ondřejovice im Süden, Kasárna, Petrovice nad Úhlavou und U Švarců im Südwesten, Dubová Lhota und Běhařov im Westen sowie Miletice, Veselí und Spůle im Nordwesten.


title: Janovice nad Úhlavou

text: Die erste schriftliche Erwähnung von "Janovicium" erfolgte im Jahre 1290 als Besitz des Jan von Janowitz, der wahrscheinlich auch der Erbauer der Burg am Handelsweg Výšinná cesta war. Nach dessen Tod fiel die Burg an die böhmische Krone heim, König Johann von Luxemburg überließ sie Peter von Rosenberg. In der ersten Hälfte des 14. Jahrhunderts erlangte Bohuslaw von Janowitz die Burg zurück. "Janowitz" wurde in der zweiten Hälfte des 14. Jahrhunderts zum Städtchen erhoben. Ulrich Janowsky von Janowitz kaufte in der ersten Hälfte des 15. Jahrhunderts eine Hälfte des Gutes Bystřice nad Úhlavou auf und erweiterte die Herrschaft. Zu Beginn des 16. Jahrhunderts überwarf sich Hermann Janowsky von Janowitz mit König Vladislav II. Jagiello und floh aus Böhmen. Der nachfolgende Besitzer, Peter Suda von Řenče, machte die Burg zum Ausgangspunkt von Raubzügen. Im Jahre 1520 belagerten Truppen der Städte Klattau, Mies und Pilsen den Raubrittersitz, eroberten und schleiften ihn. Nach der Beilegung der Fehde mit dem König erhielt Hermanns Sohn Ulrich den Besitz als freies Gut zurück. An der Stelle der zerstörten Burg errichteten die Janowsky von Janowitz einen Wirtschaftshof, der auch als Schlösschen bezeichnet wurde. Nach der Schlacht am Weißen Berg fiel das Gut Janowitz in das Lehnverhältnis zurück. Am 30. Oktober 1674 verkaufte die Familie Janowsky von Janowitz das überschuldete Gut dem Prager Erzbischof Matthäus Ferdinand Sobek von Bilenberg. Zum Ende des 17. Jahrhunderts kaufte Wilhelm Albrecht Kolowrat-Krakowsky das Gut Janowitz und schlug es seiner Herrschaft Deschenitz zu. 1757 schlossen die Grafen Kolowrat-Krakowsky die Herrschaft Deschenitz an die Herrschaft Bistritz an der Angel an. Zu Beginn des 19. Jahrhunderts wurden die letzten Reste der alten Burg für die Anlage eines Friedhofes beseitigt. Bis zur Mitte des 19. Jahrhunderts blieb Janowitz der Herrschaft Bistritz an der Angel untertänig.


title: Janovice nad Úhlavou

text: Nach der Aufhebung der Patrimonialherrschaften bildete "Janovice"/"Janowitz" ab 1850 eine Stadtgemeinde im Gerichtsbezirk Klattau. Ab 1868 gehörte die Stadt zum Bezirk Klattau. Das "Schlösschen" wurde Anfang des 20. Jahrhunderts zu einer Brennerei umgebaut. Der heutige Ortsname "Janovice nad Úhlavou" wurde 1924 eingeführt. Ende 1950 wurde Janovice nad Úhlavou zu einem Standort der tschechoslowakischen Armee. In den 1960er Jahren wurde auf einem südwestlich der Stadt gelegenen Militärgelände mit einer Fläche von 45 ha eine der größten und modernsten Kasernenanlagen des Landes errichtet. Am 1. Juli 1975 wurden Hvízdalka, Ondřejovice, Rohozno, Spůle (mit Plešiny) und Veselí eingemeindet. Petrovice nad Úhlavou wurde am 1. Jänner 1976 von Bystřice nad Úhlavou nach Janovice nad Úhlavou umgemeindet. Mit der Eingemeindung von Běhařov (mit Dubová Lhota und Úborsko) sowie Týnec (mit Dolní Lhota, Horní Lhota, Javor, Klenová, Lomec, Loreta, Loučany, Novákovice, Rozpáralka und Vacovy) vergrößerte sich das Stadtgebiet am 1. Jänner 1980 erheblich. 1989 wurde der Friedhof auf dem Burgstall aufgehoben. Ein Teil der eingemeindeten Orte löste sich nach 1990 wieder los. Der Militärstandort wurde im Zuge der Reform der tschechischen Streitkräfte am 15. Oktober 2004 aufgelöst. Die Stadt übernahm das gesamte ehemalige Militärstädtchen als Entwicklungszone.


title: Janovice nad Úhlavou

text: Der erste Nachweis über die Existenz von Juden in Janovice erfolgte 1466, als Ulrich Janowsky von Janowitz dem Juden Baroch gestattete, sich mit seiner Verwandtschaft in der Stadt niederzulassen. Die Synagoge und der jüdische Friedhof wurden 1723 angelegt. 1724 lebten fünf jüdische Familien in der Stadt. Nachfolgend wuchs die jüdische Gemeinde stark an, 1838 gab es in Janovice bereits 21 jüdische Familien. Im Jahre 1880 lebten in der Stadt 58 Juden, im Jahre 1900 waren es 47 und 1930 nur noch 15. Während der deutschen Besetzung erlosch die jüdische Gemeinde, die nicht mehr benötigte Synagoge wurde 1951 zum Feuerwehrhaus umgebaut.


title: Janovice nad Úhlavou

text: Die Stadt Janovice nad Úhlavou besteht aus den Ortsteilen Dolní Lhota ("Unter Lhota"), Dubová Lhota ("Aichen Lhota", früher "Aichen"), Hvízdalka ("Hwizdalka", 1939–1945: "Pfeifersdorf"), Janovice nad Úhlavou ("Janowitz an der Angel"), Ondřejovice ("Ondřowic", 1939–1945: "Andreasdorf"), Petrovice nad Úhlavou ("Petrowitz an der Angel"), Plešiny ("Pleschin"), Rohozno ("Rohosno", früher "Rohozna"), Spůle ("Spule"), Vacovy ("Watzau") und Veselí ("Wesely", 1939–1945: "Wesseln"). Grundsiedlungseinheiten sind Dolní Lhota, Dubová Lhota, Hvízdalka, Janovice nad Úhlavou, Kasárna, Ondřejovice, Petrovice nad Úhlavou, Plešiny, Rohozno, Spůle, Vacovy und Veselí. Zu Janovice nad Úhlavou gehören außerdem die Rotte Osina ("Wussiwa") sowie die Einschichten Granátka ("Kranatka"), Koblince, Lhotský Mlýn ("Aichen-Mühle"), Markův Mlýn ("Marker Mühle"), Na Hůrce, Petrovický Mlýn ("Petrowsky-Mühle"), Rameno, U Burců, U Červeňáků, U Pantoflářů, U Švarců und V Lukách.


title: Janovice nad Úhlavou

text: Das Gemeindegebiet gliedert sich in die Katastralbezirke Dolní Lhota u Klatov, Dubová Lhota, Hvízdalka, Janovice nad Úhlavou, Ondřejovice u Janovic nad Úhlavou, Petrovice nad Úhlavou, Rohozno, Spůle, Vacovy und Veselí nad Úhlavou.


title: Regieassistent

text: Der Regieassistent (Assistant director) unterstützt bei Theater-, Film-, Hörfunk- und Fernsehproduktionen die Arbeit der Regie und ist einer der wichtigsten Mitarbeiter des Regisseurs.


title: Regieassistent

text: Der Regieassistent arbeitet eng mit dem Regisseur einer Produktion zusammen. Dem Regisseur obliegt die künstlerische Leitung einer Inszenierung. Er führt seine Schauspieler hin zur Umsetzung seiner Idee der Realisierung eines Theaterstückes.  Zu den Hauptaufgaben der Assistenz hingegen zählt die Interaktion mit allen Darstellern und übrigen Mitarbeitern an einer Produktion, stets nach Anweisung und Leitung des Regisseurs der Produktion. Unter die Verantwortung der Regieassistenz fallen des Weiteren organisatorische Aufgaben. Etwa die Erarbeitung von Probenplänen, die er nach Wünschen und Vorgaben des ihn leitenden Regisseurs, nach Erfordernissen der Produktion und Möglichkeiten des Theaters zu erstellen hat. Die Betreuung aller Proben ist eine weitere Aufgabe der Regieassistenz. Dazu führt der Assistent ein Regiebuch, in dem in jeder Phase der Proben die wichtigsten, dramaturgisch bedeutsamen Aktionen der Schauspieler und alle Vorgänge auf der Bühne notiert werden. Oft sind Regieassistenten nach der Premiere auch verantwortlich für Umbesetzungen und Wiederaufnahmen von Inszenierungen. Häufig obliegt ihnen die künstlerische Überwachung der folgenden Aufführungen (Abendspielleitung).


title: Regieassistent

text: In Tanztheater und Ballett übernimmt der Ballettmeister ähnliche Aufgaben wie der Regieassistent für Sprechtheater und Oper.


title: Regieassistent

text: Der Regieassistent arbeitet eng mit dem Regisseur bei der Vorbereitung einer Produktion zusammen und hat Einfluss auf die künstlerische und technische Umsetzung eines Projektes.


title: Regieassistent

text: Er ermittelt anhand des Drehbuches die Dauer der einzelnen Szenen und die Zeitdauer, die voraussichtlich benötigt wird, um sie zu drehen (man sagt auch das Drehbuch „vorstoppen“). Über diese Arbeit erhält auch der Regisseur einen ersten Anhaltspunkt darüber, wie tief er einzelne Szenen künstlerisch auflösen kann, um den Gesamtzeitplan der Produktion einhalten zu können.


title: Regieassistent

text: Zu jeder Szene – basierend auf Drehbuchauszügen – erstellt der Regieassistent eine Übersicht, die aufzeigt, welche an der Produktion beteiligten Personen (Schauspieler, Komparsen, Techniker) an bestimmten Drehtagen anwesend sein müssen. Diese Angaben dienen der Erstellung des Drehplanes (Film) und der Disposition.


title: Regieassistent

text: Vor Beginn der Dreharbeiten sollte sich der Regieassistent zudem einen Überblick über das Angebot an Darstellern für Neben- und Kleinstrollen verschaffen, da die Besetzung dieser Rollen oft zu seinem Aufgabenbereich gehört.


title: Regieassistent

text: Während der Dreharbeiten sorgt der Regieassistent zusammen mit dem Aufnahmeleiter für die Einhaltung des Drehplans, indem er den anderen mitwirkenden Abteilungen ihre Einsätze für einzelne Szenen im Voraus ansagt und deren jeweiligen Vorbereitungsstand überprüft. Es unterliegt auch seiner Verantwortung, die für eine Szene gebrauchten Schauspieler am Drehort bereitzuhalten.


title: Regieassistent

text: Von 1934 bis 1938 wurde der Oscar in der Kategorie "Beste Regieassistenz" vergeben.


title: Regieassistent

text: Ein Berufseinstieg erfolgt durch Volontariate, Regiepraktika oder durch Tätigkeiten in der Continuity sowie in vergleichbaren Arbeitsfeldern. Es existieren inzwischen auch Aus- oder Weiterbildungsangebote von Filmhochschulen, die einen Einstieg in die Regieassistenz bieten können.


title: Regieassistent

text: Das Berufsbild der Regieassistenz ist von der Deutschen IHK anerkannt und wird als diplomierte Weiterbildungsmaßnahme von ihr und der Agentur für Arbeit angeboten und gefördert. Der Aufgabenbereich kann je nach Art und Umfang der jeweiligen Produktion stark variieren.


title: Regieassistent

text: Regieassistenz ist ein eigenständiger Beruf. Sie kann für den ein oder anderen aber auch ein Sprungbrett ins Regiefach sein. Es gibt einige Regisseure wie Sergio Leone, die ihre Karriere als Regieassistenten begonnen hatten.


title: Etalon

text: Etalon (französisch für ‚Musterstück‘) steht für


title: Etalon

text: Begriffe im Messwesen Weiteres: Siehe auch:


title: Peacemaker

text: Flugzeuge der US-Luftwaffe:


title: Peacemaker

text: Kultur: Siehe auch:


title: Brandenburger Tor (Begriffsklärung)

text: Brandenburger Tor ist der Name folgender Bauwerke:


title: Brandenburger Tor (Begriffsklärung)

text: und steht für: Siehe auch:


title: Kokořín

text: Kokořín (deutsch "Kokorschin") ist eine Gemeinde im Okres Mělník in Tschechien. Sie ist das Zentrum des Naturschutzgebietes Kokořínsko.


title: Kokořín

text: Die erste schriftliche Erwähnung stammt aus dem Jahr 1320. Damals tauschte der Eigentümer "Jindřich von Osměchov" das Dorf mit "Hynek Berka von Dubá" mit Velešice. Dem Geschlecht Berka von Dubá gehörte das Dorf über einhundert Jahre. Es erbaute hier während seiner Herrschaft die Burg Kokořín.


title: Kokořín

text: (etwa 800 m nordöstlich von Kokořín)


title: Regenschirmattentat

text: Als Regenschirmattentat wird der Mordanschlag auf den bulgarischen Schriftsteller und Dissidenten Georgi Markow bezeichnet, der in London am 7. September 1978, dem Geburtstag des von Markow häufig kritisierten bulgarischen Staatschefs Todor Schiwkow, mit dem hochtoxischen pflanzlichen Gift Rizin verübt wurde. Der Täter, vermutlich ein Agent des damaligen bulgarischen Geheimdienstes, verletzte das Opfer auf der Londoner Waterloo Bridge scheinbar zufällig mit einer präparierten Regenschirmspitze. Dabei wurde eine Kugel aus einer Platin-Iridium-Legierung von 1,52 mm Durchmesser in den Unterschenkel des Opfers injiziert. In das Projektil waren, im rechten Winkel zueinander, zwei nur 0,34 mm durchmessende Löcher gebohrt worden. In diese waren etwa 200 Mikrogramm des hochtoxischen Giftes Rizin gefüllt und mit Zuckerguss verschlossen, der sich bei Körpertemperatur leicht in der Gewebsflüssigkeit auflöste und daraufhin die kontinuierliche Rizin-Freisetzung ermöglichte. Das Kügelchen wurde bei der Obduktion entdeckt.


title: Regenschirmattentat

text: Zunächst als harmloser Zwischenfall abgetan, wurde die Ursache der spät einsetzenden Symptome der Vergiftung viel zu spät erkannt. Markow starb vier Tage nach dem Attentat.


title: Regenschirmattentat

text: Im Juni 2005 benannte die britische Zeitung "The Times" den in Italien gebürtigen Dänen Francesco Gullino als Hauptverdächtigen für das Attentat. Eine Fernsehdokumentation des britischen Senders "Five" enthüllte im Jahr 2005 unter Verwendung mehrerer Interviews, die in den Vereinigten Staaten, Großbritannien und Bulgarien aufgenommen wurden, dass Gullino noch immer gesund und am Leben ist und sich frei durch die Europäische Union bewegen kann. Nach Auffassung der Autoren der Dokumentation ist es möglich, dass eine Strafverfolgung aufgrund der bulgarischen Gesetzeslage ab Ende 2008 durch Verjährung ausgeschlossen war. Scotland Yard nahm deswegen im Juni 2008 erneut Ermittlungen in dieser Angelegenheit auf und entsandte Beamte nach Bulgarien. Sie beantragten Einsichtnahme in archivierte Dokumente zu dem Fall und baten die bulgarischen Behörden um Erlaubnis, 40 Zeugen zu befragen, darunter auch ehemalige Geheimpolizisten. Der frühere Generalmajor des sowjetischen Geheimdienstes Oleg Kalugin bestätigte in einem Interview mit dem bulgarischen Sender Darik Radio, dass dieses Attentat aufgrund eines Befehls des bulgarischen Partei- und Staatschefs Todor Schiwkow ausgeführt wurde. Der KGB lieferte das Gift und die Kapsel.


title: Regenschirmattentat

text: Im Sommer 2011 stach in Hannover ein Unbekannter einen 40-jährigen IT-Fachmann der Industriegewerkschaft IG BCE mit einem Regenschirm. An der Spitze des Regenschirms war eine mit einer organischen Quecksilberverbindung gefüllte Spritze. Das Opfer starb mehrere Monate später.


title: Regenschirmattentat

text: Das Attentat inspirierte den französischen Regisseur Gérard Oury 1980 zu dem Film "Der Regenschirmmörder" ("Le coup du parapluie") mit Pierre Richard und Gert Fröbe. Es spielte auch in den Folgen "Unter die Haut" und "Die Show geht weiter" der Fernsehserie "Der letzte Zeuge" eine Rolle. Des Weiteren werden in der Folge "Regel Nummer 10" der Serie "Navy CIS" zwei fiktive Personen, eine Reporterin und ein Navy-Offizier, durch eine mit Rizin gefüllte Platin-Iridium-Kugel ermordet, die unter die Haut injiziert wurde. 2013 erschien ein deutscher Dokumentarfilm unter dem Titel "Zum Schweigen gebracht – Georgi Markov und der Regenschirm-Mord", der auf Arte lief.


title: Regenschirmattentat

text: Der 2015 erschienene Roman "Und der Duft nach Weiß" von Stefanie Gregg enthält einen Handlungsstrang, der die Planung und Durchführung des Regenschirmattentats auf den bulgarischen Schriftsteller Georgi Markow beschreibt. Die Autorin schreibt auch die neuesten Entwicklungen in dem Fall fort, bis hin zum Auffinden eines mutmaßlichen Mittäters 2012 in Österreich.


title: Lupo

text: Lupo steht für:Lupo ist der Familienname folgender Personen:


title: Lupo

text: LUPO ist die Abkürzung für: L.U.P.O. ist das Pseudonym folgender Personen: Siehe auch:


title: Herbert Pöck

text: Herbert Pöck (* 8. März 1957 in Klagenfurt) ist ein ehemaliger österreichischer Eishockeyspieler und derzeitiger -trainer.


title: Herbert Pöck

text: Herbert Pöck erlernte das Eishockeyspielen in den Nachwuchsmannschaften des österreichischen Rekordmeisters EC KAC und debütierte in der Saison 1973/74 in der Kampfmannschaft in der Österreichischen Eishockey-Liga. Dort entwickelte er sich schnell zu einem der wichtigsten Spieler und konnte in insgesamt fünfhundert Einsätzen 292 Tore und 406 Assists erzielen (insgesamt 698 Scorerpunkte). Damit war er maßgeblich daran beteiligt, dass die Mannschaft in dieser Zeit neun Mal den Meistertitel erringen konnte. In seiner gesamten aktiven Karriere lief er für keinen anderen Club auf.


title: Herbert Pöck

text: Im Dress des Nationalteams schoss er in 127 Länderspielen 55 Tore und erzielte 73 Assists. Somit ist er mit 128 Punkten drittbester Scorer in der Geschichte der Nationalmannschaft hinter Rudolf König (183) und Thomas Cijan (131).


title: Herbert Pöck

text: Pöcks Trainerlaufbahn begann beim KAC, wo er bereits als Aktiver des Öfteren als Spielertrainer in Erscheinung trat. Bevor er das Amt des Nationaltrainers antrat, trainierte er den EC Graz, den DEK Klagenfurt und den EK Zell am See. Von 2002 bis 2005 war er Trainer der österreichischen Eishockeynationalmannschaft, kam jedoch mit der Mannschaft über den zehnten Rang bei der Eishockey-Weltmeisterschaft 2003 nicht hinaus und musste mit der Mannschaft 2005 den Abstieg in die Zweitklassigkeit antreten.Herbert Pöck ist der Vater von Thomas Pöck, der zwischen 2005 und 2009 in der NHL für die New York Islanders auf 118 Einsätze kam und derzeit für den EC KAC in der EBEL spielt. Genau wie sein jüngerer Bruder Markus Pöck der für den EC KAC spielt.


title: Dänemark beim Eurovision Song Contest

text: Dieser Artikel beschäftigt sich mit der Geschichte Dänemarks als Teilnehmer am Eurovision Song Contest.


title: Dänemark beim Eurovision Song Contest

text: Dänemark nahm erstmals 1957 teil und somit bereits an der zweiten Ausgabe Eurovision Song Contest. Eigentlich wollte Dänemark schon an der ersten Ausgabe 1956 teilnehmen, verpasste aber den Anmeldeschluss. Das Debüt 1957 war aber trotzdem ein voller Erfolg. Dänemark holte Platz 3 bei zehn Teilnehmern. 1958 folgte mit Platz 8 dann ein eher schlechtes Ergebnis, da zu dem Zeitpunkt nur zehn Länder teilnahmen. 1959 und 1961 wurde dann jeweils mit Platz 5 ein gutes Ergebnis erreicht, während das Land 1960 und 1962 nur Platz 10 erreichte. 1963 konnte dann das Paar Grethe & Jørgen Ingmann mit ihrem Lied "Dansevise" den gesamten Wettbewerb gewinnen und somit Dänemarks ersten Sieg holen. Nach diesem Erfolg konnte das Land auch 1964 und 1965 mit Platz 9 und Platz 7 je eine Platzierung unter den besten Zehn erreichen. 1966 holte Dänemark allerdings nur Platz 14 von 18, was ein eher schlechteres Ergebnis darstellt. 1967 verzichtete Dänemark dann freiwillig auf seine Teilnahme und setzte zum ersten Mal im Wettbewerb aus.


title: Dänemark beim Eurovision Song Contest

text: Bis 1977 nahm Dänemark dann freiwillig nicht teil, ehe das Land 1978 zurückkehrte. Aber auch hier wurde mit Platz 16 von 20 ein eher schlechtes Ergebnis eingefahren. Erst 1979 konnte Tommy Seebach mit Platz 6 wieder einen Platz unter den besten Zehn erreichen. Ab 1980 war Dänemark dann wenig erfolgreich im Wettbewerb. 1980 und 1981 wurden mit Platz 11 und 14 nur durchschnittliche Ergebnisse eingefahren, während Brixx im Jahr 1982 sogar nur Vorletzter wurden und damit Dänemarks bisher schlechtestes Ergebnis holten. Auch 1983 wurde mit Platz 17 nur ein durchschnittliches Ergebnis erreicht. Nach dieser wenig erfolgreichen Zeit, folgte ab 1984 dann eine erfolgreiche Zeit von Dänemark im Wettbewerb.


title: Dänemark beim Eurovision Song Contest

text: Das Duo Hot Eyes holte 1984 mit Platz 4 Dänemarks bestes Ergebnis seit dem Sieg 1963, sodass das Duo auch 1985 wieder teilnahm. Mit Platz 11 wurde dieses Mal aber nur ein durchschnittlicher Platz erreicht. 1986 und 1987 holte Dänemark mit Platz 6 und Platz 5 wieder eine Platzierung unter den besten Zehn. 1988 und 1989 holte das Land dann sogar zweimal nacheinander Platz 3 im Wettbewerb. Auch 1990 wurde mit Platz 8 wieder ein Platz unter den besten Zehn erreicht. Ab 1991 schwankten allerdings Dänemarks Platzierungen stark.