title: Nishinomiya

text: Nishinomiya (, "-shi") ist eine Großstadt in der Präfektur Hyōgo auf Honshū, der Hauptinsel von Japan. Die Stadt liegt an der Bucht von Osaka zwischen Osaka und Kōbe und wurde am 1. April 1925 gegründet.


title: Nishinomiya

text: Nishinomiya beheimatet die "Kwansei-Gakuin-Universität". Wirtschaftlich bedeutsam sind Reisweinbrauerei sowie die Gummi-, Stahl- und Autoherstellung.


title: Nishinomiya

text: Darüber hinaus befindet sich hier das berühmte Kōshien-Stadion, Heimatstadion der Hanshin Tigers und Austragungsort der beliebten alljährlichen Oberschul-Baseballmeisterschaften.


title: Hans Weigel

text: Julius Hans Weigel (* 29. Mai 1908 in Wien, Österreich-Ungarn; † 12. August 1991 in Maria Enzersdorf) war ein österreichischer Schriftsteller und Theaterkritiker. Er lebte in Wien und in Maria Enzersdorf, Niederösterreich – ausgenommen von 1938 bis 1945, als er in der Emigration in der Schweiz lebte.


title: Hans Weigel

text: Vor dem „Anschluss“ Österreichs im Jahre 1938 an das nationalsozialistisch beherrschte Deutsche Reich arbeitete Weigel an Wiener Kleinkunstbühnen, steuerte jedoch auch Libretti für Operetten bei (beispielsweise 1937 gemeinsam mit Alfred Grünwald "Roxy und ihr Wunderteam", die deutsche Fassung der Operette von Paul Abraham). Danach ging er bis 1945 in die Schweiz. Nach seiner Rückkehr schrieb er auch Rezensionen, vor allem für die Wiener Tageszeitungen "Kurier" und "Neues Österreich". Mit Friedrich Torberg war er für den jahrelangen Boykott Bertolt Brechts auf österreichischen Bühnen verantwortlich, den er wegen dessen kommunistischer Weltanschauung ablehnte.


title: Hans Weigel

text: Weigel gab von 1951 bis 1956 die Anthologiereihe "Stimmen der Gegenwart" heraus, in der er vor allem junge Autorinnen und Autoren förderte, unter anderem Paul Celan, Ilse Aichinger, Marlen Haushofer, Gerhard Fritsch und Ingeborg Bachmann, mit der er zeitweise liiert war. Weigel selbst berichtet über diese Zeit in seinem 1951 erschienenen Schlüsselroman "Unvollendete Symphonie". Nachdem der amerikanische Germanist Joseph McVeigh die Briefe Ingeborg Bachmanns an Weigel 2016 herausgegeben hat, lassen sich die Probleme der Beziehung zwischen Bachmann und dem 18 Jahre älteren Weigel genauer nachzeichnen. Weigel bearbeitete Komödien Nestroys für das Wiener Theater, dazu sämtliche Komödien Molières, die er neu in gereimte Alexandriner übersetzte.


title: Hans Weigel

text: Von 1957 bis ca. 1962 lief im ORF, Österreichs staatlicher Hörfunk- und Fernsehanstalt, eine Sprachbildungssendung für Erwachsene, "Deutsch für Inländer"; sie wurde im Sommer 2012 im ORF-Kultur- und Informationssender wiederholt. Hans Weigel war Co-Autor mit Ernst Hagen. Hagen gestaltete diese Sendung in der Rolle eines moderierenden Lehrers mit Oskar Wegrostek, Raoul Retzer, Paula Pfluger und Ilse Hanel. In späteren Folgen trat auch Mirjam Dreifuss als Gast auf.


title: Hans Weigel

text: Ab Mitte der 1960er Jahre war Weigel Lebensgefährte und zuletzt Ehemann der Schauspielerin Elfriede Ott (Hochzeit war am 9. Jänner 1991, nur wenige Monate vor seinem Tod). Mit ihr zusammen initiierte er die Nestroyspiele auf Burg Liechtenstein unweit seinem Wohnsitz in Maria Enzersdorf bei Wien. Als Sprachkritiker reihte er sich ein in die Tradition österreichischer sprachskeptischer Autoren („Die Leiden der jungen Wörter“, 1974).


title: Hans Weigel

text: Durch seine Rezensionen in der FAZ machte er in Deutschland die Werke von Elazar Benyoëtz bekannt.


title: Hans Weigel

text: Hans Weigel ist in einem Ehrengrab auf dem Wiener Zentralfriedhof (Gruppe 33 G, Nummer 79) begraben. Nach Weigel wurde 1991 das Hans-Weigel-Literaturstipendium benannt, das jährlich vom Land Niederösterreich vergeben wird und mit zwei Mal 12.000 Euro dotiert ist.


title: Hans Weigel

text: Einen gewissen Bekanntheitsgrad hat Weigel auch durch die sogenannte "Affäre Dorsch" erhalten. Am Morgen des 13. April 1956 war eine Theaterkritik in der Zeitung erschienen, in welcher Weigel in Hinblick auf einen Auftritt der Schauspielerin Käthe Dorsch die folgenden Ausführungen gemacht hatte: „"...alles, was gestaltet, erlebt sein sollte, blieb Ansatz, Andeutung, wie Stars oft auf Verständigungsproben sind oder bei der dreihundertsten Vorstellung"“. Daraufhin ohrfeigte ihn Dorsch öffentlich vor seinem Stammcafé Ecke Museumstraße/Volksgartenstraße, dem Café Raimund, mit den Worten "ich finde es an der Zeit, daß Sie etwas auf Ihr ungewaschenes Maul bekommen".


title: Hans Weigel

text: Hierauf strengte Weigel ein Gerichtsverfahren gegen Dorsch wegen tätlicher Beleidigung an, wobei er eine psychologische Untersuchung der Schauspielerin anregte, da diese bereits vor zehn Jahren den Berliner Kritiker Wolfgang Harich geohrfeigt habe und folglich mit einem Wiederholungszwang zu kämpfen habe. Da Weigel jüdischer Herkunft war, interpretierte die Presse die Ohrfeigen zudem als antisemitische Attacke, was sie jedoch nach Darstellung Weigels unter Hinweis auf die mutige Haltung Dorschs während des Dritten Reichs kaum gewesen sein dürften.


title: Hans Weigel

text: Im Zuge dieses Prozesses sagten die Schauspieler und die übrige künstlerische Belegschaft des Burgtheaters gegen Hans Weigel aus, dass sie alle sich fortwährend durch Weigel herabgewürdigt sähen, und baten den Unterrichtsminister Heinrich Drimmel um Schutz vor diesem Kritiker sowie darum, ihm den weiteren Zutritt zum Burgtheater zu verwehren. Der Burgschauspieler Raoul Aslan nutzte seinen Auftritt vor Gericht zunächst zu dem Postulat, dass Weigel aus Österreich entfernt werden müsse, da er sich an einem nationalen Denkmal wie dem Burgtheater vergehe, um wenig später mit theatralischer Geste für ihn wegen eines Wortspiels die Todesstrafe zu fordern.


title: Hans Weigel

text: Von Seiten Weigels und seines Rechtsbeistands Christian Broda, 14 Jahre später sozialdemokratischer Justizminister, wurde die Zusammenarbeit führender Burgschauspieler mit der sowjetischen Besatzungsmacht und der KPÖ kritisch thematisiert. Beispielsweise wurde Albin Skoda vorgeworfen, am 14. Parteitag der Kommunistischen Partei Österreichs, 1947, einen Hymnus auf die Sowjetunion vorgetragen zu haben. Josef Meinrad, von Weigel in einer Rundfunksendung Josef Iwanowitsch Meinrad genannt, wurde seine Mitwirkung an einem Film der sowjetisch beherrschten Rosenhügelproduktion vorgeworfen. Auch Alma Seidler wurde gefragt, ob sie es verantworten könne, von den Sowjets Geld zu nehmen. Der Prozess wurde so zum Teil in ein Tribunal über die politische Gesinnung des Burgtheaterensembles umfunktioniert. Die am Prozess beteiligten Schauspieler gaben letztlich zu, durch den Kritiker Weigel in ihren Laufbahnen gefördert worden zu sein.


title: Hans Weigel

text: Aufgrund von Tumulten im Gerichtssaal stand der Prozess einige Male vor dem Abbruch. Schließlich wurde Dorsch am 7. Juni 1956 zu 500 Schilling Strafe oder ersatzweise zu drei Tagen Arrest verurteilt. Witzbolde übersandten Hans Weigel nach Dorschs Tod 1957 eine Dose Dorschleber.


title: Hans Weigel

text: Friedrich Torberg beschrieb in einer Anekdote ein Treffen mit Weigel in einem Nachtcafé, in dem sich dieser durch den Pianisten, der immer wieder das gerade sehr populäre und überall zu hörende, von Weigel getextete und Zarah Leander gesungene Lied "Gebundene Hände" spielte, belästigt fühlte:


title: Suihua

text: Suihua () ist eine bezirksfreie Stadt in der Provinz Heilongjiang, im Nordosten der Volksrepublik China.


title: Suihua

text: Das Verwaltungsgebiet von Suihua hat eine Fläche von 34.903 km² und 3.756.167 Einwohner (Stand: Zensus 2020). Das entspricht einer Bevölkerungsdichte von 108 Einw./km². In dem eigentlichen städtischen Siedlungsgebiet von Suihua leben 364.225 Menschen (Zensus 2010).


title: Suihua

text: Suihua setzt sich auf Kreisebene aus einem Stadtbezirk, drei kreisfreien Städten und sechs Kreisen zusammen. Diese sind:


title: Suihua

text: Beim Zensus 2000 wurden 5.055.541 Einwohner gezählt.


title: Suining

text: Suining ist:


title: Archlebov

text: Archlebov (deutsch "Archlebau") ist eine Gemeinde im Okres Hodonín, Jihomoravský kraj, Tschechien. Auf 1332 Hektar leben Einwohner (Stand ). Der größte Wirtschaftsfaktor ist der Weinbau und die Herstellung von Ostereiern.


title: Archlebov

text: Die erste Erwähnung stammt aus dem Jahr 1349 unter dem Namen Artlebau. 1356 wurde der Ort als Hartlebow erwähnt. Es wird heute dabon ausgegangen das sich der Ortsname vom deutschen Namen Hartleib bzw. Hartleb ableitet und vermutlich ursprünglich Hartlebshof oder Hartlebsau lautete. 1437 wurde das Dorf zur Stadt ernannt, im 16. Jahrhundert gehörte es zur Herrschaft Ždánice.


title: Suqian

text: Suqian () ist eine bezirksfreie Stadt mit 4.986.192 Einwohnern (Stand: Zensus 2020) und einer Fläche von 8.555 km² in der ostchinesischen Provinz Jiangsu. In dem eigentlichen städtischen Siedlungsgebiet von Suqian leben 1.020.000 Menschen (Stand: Ende 2018).


title: Suqian

text: Administrativ setzt sich Suqian aus zwei Stadtbezirken und drei Kreisen zusammen. Diese sind:


title: Bistum Hrodna

text: Das in Belarus gelegene römisch-katholische Bistum Hrodna (, ) wurde am 13. April 1991 errichtet und dem Erzbistum Minsk-Mahiljou als Suffraganbistum unterstellt. Sitz des Bistums ist Hrodna (Grodno).


title: Bistum Hrodna

text: Bischof ist seit 1991 Aleksander Kaszkiewicz.


title: Oswald Wiener

text: Oswald Wiener (* 5. Oktober 1935 in Wien; † 18. November 2021 ebenda) war ein österreichisch-kanadischer Schriftsteller, Kybernetiker, Sprachtheoretiker und Gastronom.


title: Oswald Wiener

text: Oswald „Ossi“ Wiener studierte in den 1950er Jahren in Wien Rechtswissenschaft, Musikwissenschaft, afrikanische Sprachen und Mathematik. Parallel zu seiner Tätigkeit als Autor im Rahmen der Wiener Gruppe von 1954 bis 1959 war er als professioneller Jazzmusiker tätig; eine der Bands, in der er Trompete spielte, war Walter Terharens "Wirkliche Jazzband". Von 1958 bis 1966 arbeitete er, zum Schluss in leitender Position, für die Firma Olivetti im Bereich Datenverarbeitung.


title: Oswald Wiener

text: 1968 war er einer der Teilnehmer an der Aktion „Kunst und Revolution“ („Uni-Ferkelei“) am 7. Juni an der Universität Wien, einem der Höhepunkte der Studentenbewegung 1968 in Österreich. Er wurde deswegen zu sechs Monaten Gefängnis verurteilt. Nach seiner Flucht aus Wien 1969 – es drohte ihm in Österreich auch ein Verfahren wegen "Gotteslästerung" – lebte er als Gastwirt (Gaststätten „Exil“ und „Axbax“) bis 1986 in Berlin. Er studierte dort von 1980 bis 1985 Mathematik und Informatik an der TU Berlin. Spätestens seit dieser Zeit besteht der Schwerpunkt seiner Arbeit in einer Synthese aus Kognitionswissenschaften und künstlerisch-philosophischer Literatur. Wie er selbst sagt, versuche er, „naturwissenschaftliche Denkweisen auf die Philosophie anzuwenden“. Oswald Wiener lebte im kanadischen Dawson, wurde kanadischer Staatsbürger und zog danach in die österreichische Marktgemeinde Birkfeld. Von 1992 bis 2004 war er Professor für Ästhetik an der Kunstakademie Düsseldorf.


title: Oswald Wiener

text: Oswald Wiener war mit der Künstlerin Ingrid Wiener verheiratet. Der Ehe mit der Künstlerin Lore Heuermann entstammen drei Kinder. Eine Tochter ist Sarah Wiener, die in verschiedenen Shows als Fernsehköchin auftritt, mehrere Restaurationsbetriebe in Berlin geführt hat und 2019 ins Europaparlament gewählt wurde.


title: Oswald Wiener

text: Oswald Wiener wird häufig als das theoretische Haupt der sogenannten „Wiener Gruppe“ (1954–1964) bezeichnet. Diese kann neben der Situationistischen Internationale und der „Independent Group“ zu den radikalsten Momenten der Moderne/Postmoderne in Europa in der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts gerechnet werden.


title: Oswald Wiener

text: Im Jahr 1958 vernichtete Oswald Wiener seine seit 1954 entstandenen „literarischen Versuche“. In den 1960er Jahren erarbeitete er seinen grundlegenden und folgenreichen Prosatext „die verbesserung von mitteleuropa, roman“, der zunächst in Folgen in der österreichischen Literaturzeitschrift "manuskripte" erschien und schließlich als Buch (Rowohlt 1969, Neuausgabe 1985) veröffentlicht wurde. In der Auseinandersetzung u. a. mit Ludwig Wittgenstein setzt sich der Text in vielfältiger Weise mit der Allmacht der Sprache auseinander und inwiefern durch diese das Bewusstsein manipuliert wird; das Paradox dieser Auseinandersetzung ist, dass sie mit dem Mittel der Sprache geführt wird. Im Anhang *appendix A: der bio-adapter* entwirft Wiener das Konzept eines „Glücksanzugs“, einer Maschine, die zusehends Körper und Geist des darin Eingeschlossenen übernimmt – was man als einen frühen Entwurf des „Cyberspace“ betrachten kann. Des Weiteren basiert der Text auf Wieners Beschäftigung mit der theoretischen Kybernetik, insbesondere der numerischen Methode. Dieser Dekonstruktionsroman imitiert, ironisiert und zerstört das Genre „Roman des 19. Jahrhunderts“. Aus Ansätzen und Bruchstücken linguistischer (Stichwort „linguistic turn“ in den Kulturwissenschaften) und kybernetischer Denkexperimente entwickelt Wiener ein Modell des durch die Kybernetik bewusstseinsveränderten Menschen. Im Besonderen greift Wiener auch auf psychologische Experimentalmethoden des späten 19./frühen 20. Jahrhunderts, insbesondere der Selbstbeobachtung, zurück, wie sie der Behaviorismus gewissermaßen „verboten“ hatte, in der Absicht, damit bestimmte Aspekte der Funktionsweise der menschlichen Psyche zu verstehen. Damit hat Wiener einige sehr eigenständige Beiträge zum Thema Künstliche Intelligenz geliefert.


title: Oswald Wiener

text: Oswald Wiener übte Einfluss auf viele zeitgenössische Denker, Autoren und Künstler aus. Zu nennen wären hier unter anderem Reinhard Priessnitz, Elfriede Gerstl, Herbert J. Wimmer, Bodo Hell, Walter Grond, Peter Handke, Friederike Mayröcker, Werner Schwab, Franzobel, Marianne Fritz, Günter Brus, Werner Kofler und Thomas Raab.


title: Monumentalfilm

text: Als Monumentalfilme werden in der Regel für das Kino produzierte Filme, vor allem Spielfilme, bezeichnet, in denen mehrere formale, aber auch inhaltliche Kriterien zusammen erfüllt werden, die einen Film zu einem "monumentalen" Werk (im Sinn von „überdimensional“ und „herausragend“) machen. Zu den formalen Kriterien eines Monumentalfilms gehören beispielsweise neben hohen Produktionskosten eine aufwändige Inszenierung, in der Massenszenen mit einer ungewöhnlich hohen Anzahl an Statisten, Kostümen und/oder gesondert hergestellten bzw. nachgebauten Kulissen eine wichtige Bedeutung einnehmen.


title: Monumentalfilm

text: Inhaltlich zeichnen sich zwar nicht alle, jedoch viele Monumentalfilme zudem oft durch eine epische Breite aus (→ Epos). Dazu gehören z. B. sich verändernde Charaktere in einer Handlung, die sich über einen längeren Zeitraum, teilweise über Jahrzehnte oder gar über Generationen hinweg erstreckt. Durch eine zeitliche und/oder örtliche Vielschichtigkeit entsprechender Filme ist bei den meisten von ihnen auch eine Überlänge von zwei und mehr Stunden die Folge.


title: Monumentalfilm

text: Ein Monumentalfilm ist an kein spezifisches Filmgenre gebunden. Oft überschneiden sich verschiedene dramaturgische Darstellungsformen (Tragödie, Komödie, Melodram) und Genres (Kriegsfilm, Western, Krimi, Romanze u. a.) in ein und demselben Film. In diesem Sinne kann man den Monumentalfilm auch als eine Art formales Übergenre für Produktionen mit einem hohen Aufwand an Darstellern, Kulissen, Kostümen und dementsprechend auch Kosten bezeichnen.


title: Monumentalfilm

text: Besonders oft verwendete Stoffe für Monumentalfilme sind historische Themen, häufig vor dem Hintergrund von Kriegen, Revolutionen oder anderen gesellschaftlichen, sozialen und/oder politischen Umbrüchen; oder Biographien historischer Persönlichkeiten. Aber auch fiktive Geschichten, beispielsweise Verfilmungen umfangreicher Romane (z. B. "Krieg und Frieden" von Leo Tolstoi oder "Spartacus" von Howard Fast) bis hin zu den Sujets von Fantasy ("Der Herr der Ringe") und Science Fiction ("Star Wars", "Metropolis", "") können den Hintergrund für Monumentalfilme bilden. Vom so genannten Sandalenfilm, über Kriegs- und Antikriegsfilm (z. B. "Der längste Tag"), Western ("Heaven’s Gate", "Der mit dem Wolf tanzt"), Mantel-und-Degen-Film ("Barry Lyndon"), etwa von der griechisch-antiken Mythologie oder den Märchen aus 1001 Nacht inspirierten Filmen blieb bislang kaum ein Filmgenre vom Monumentalfilm ausgespart.


title: Monumentalfilm

text: Lange Zeit bildeten Historienfilme, die zum Beispiel im alten Ägypten oder in der griechisch-römischen Antike ("Ben Hur", "Quo vadis?") spielen, einen Schwerpunkt unter den Monumentalfilmen; ebenfalls dazu zählen Bibelverfilmungen und Filme, die im persisch-arabisch-indischen Raum ("Tausendundeine Nacht") angelegt sind.


title: Monumentalfilm

text: Weiterhin zählen zu den frühen Monumentalfilmen auch "Die Geburt einer Nation" ("The Birth of a Nation", 1915) von David Wark Griffith, "Napoleon" (1927) von Abel Gance und – bezogen auf Themen der Zeitgeschichte – "Exodus" (1960) von Otto Preminger oder der zweiteilige insgesamt fünf Stunden dauernde Film 1900 (1976) und "Der letzte Kaiser" (1987), beide von Bernardo Bertolucci.


title: Monumentalfilm

text: Ein bekannter Regisseur und US-amerikanischer Wegbereiter des Monumentalfilms in der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts war Cecil B. DeMille. Den Höhepunkt erreichte der Monumentalfilm in den 1950er- und 1960er-Jahren. Als ein herausragender Film und Klassiker gilt hier insbesondere das Tonfilmremake von "Ben Hur" aus dem Jahr 1959, gedreht von William Wyler, ausgezeichnet mit elf Oscars: ein Film, der neue Maßstäbe in der Kinotechnik setzte und vielen als Inbegriff des Monumentalfilms schlechthin gilt. Bereits die Version von "Ben Hur" aus dem Jahr 1925 unter der Regie von Fred Niblo gilt als ein Meilenstein in der Filmgeschichte. Mit "Ben Hur" oder auch "Quo Vadis" und "Die zehn Gebote" wurde der Monumentalfilm in einem weit verbreiteten Publikumsverständnis, wenn auch fälschlicherweise, oft mit dem Genre des in der Antike (vor oder um Christi Geburt) angesiedelten Dramas oder Abenteuerfilms (auch bezeichnet als „Sandalenfilm“, „Bibelfilm“ oder „Antikfilm“) gleichgesetzt. Filmgeschichtliche Bedeutung hat in diesem Genre auch "Cleopatra" (1963; mit Elizabeth Taylor und Richard Burton). Die enorm hohen Produktionskosten von 44 Millionen US-Dollar hatten die Produktionsfirma 20th Century Fox an den Rand des finanziellen Ruins getrieben.


title: Monumentalfilm

text: Da sich durch Massenproduktionen, vor allem aus Italien, das Image der in der Antike spielenden Großproduktionen verschlechterte, entwickelte sich der Film mit diesem historischen Hintergrund in den 1970er-Jahren zunehmend zum Verschleißartikel und wurde in Hollywood kaum mehr beachtet. Erst im 21. Jahrhundert erlebte er, beispielsweise mit den erfolgreichen Filmen "Gladiator" (2000), "Troja" und "Alexander" (2004), eine gewisse Renaissance.


title: Purnululu-Nationalpark

text: Der Purnululu-Nationalpark (engl.: "Purnululu National Park", früher: Bungle-Bungle-Nationalpark) befindet sich im östlichen Kimberley im australischen Bundesstaat Western Australia, Luftlinie etwa 160 Kilometer südlich von Kununurra und 100 km nordöstlich von Halls Creek. Seit 2003 ist der Park UNESCO-Weltnaturerbe.


title: Purnululu-Nationalpark

text: Das Gebiet liegt gut 60 km östlich des Great Northern Highway und ist nur mit einem allradgetriebenen Fahrzeug erreichbar. Charakteristika des Purnululu-Nationalparks sind zum einen die weltweit singuläre, Bienenkörben ähnliche Sandstein-Gebirgskette (Bungle Bungle) sowie zum anderen extrem enge Felsschluchten im Sandstein-Plateau mit Palmenoasen.


title: Purnululu-Nationalpark

text: "Die verlorene Welt der Bungle Bungles", wie sie beschrieben werden, ist ein Naturwunder mitten in entlegener Wildnis. Bis vor kurzem war diese Gegend aufgrund ihrer abgeschiedenen Lage nur den traditionellen Ureinwohnern und einigen Farmern, Viehtreibern, Geologen, Wissenschaftlern und Einheimischen bekannt. Erst seitdem diese Gegend Anfang der 1980er-Jahre in den Medien Schlagzeilen machte, wurde auch die Öffentlichkeit auf sie aufmerksam.


title: Purnululu-Nationalpark

text: Was heute den Purnululu-Nationalpark darstellt, ist seit Jahrtausenden das Zuhause der Ureinwohner. In dieser Gegend gibt es zahlreiche Kunst- und Grabstätten der Aborigines. Der Name „Purnululu“ bedeutet Sandstein in der Sprache des hiesigen Kija-Stammes. Man nimmt an, dass er entweder als „Bungle Bungle“ falsch verstanden wurde, oder dass es sich um die falsche Schreibweise des gemeinen Kimberley-Grases Bundle Bundle handelt. Gerüchte kursieren jedoch immer noch hinsichtlich des wirklichen Ursprungs und der wahren Bedeutung von Bungle Bungle, was diese „verlorene Welt“ noch geheimnisvoller erscheinen lässt.


title: Purnululu-Nationalpark

text: Die Ergebnisse von Radiokarbonmessungen lassen vermuten, dass die Ureinwohner seit mindestens 20.000 Jahren in dieser Region gelebt haben. Nachdem Alexander Forrest in den Jahren 1876–1879 das zentrale Kimberley entlang des Fitzroy River sowie östlich desselben erkundet hatte und es als Rinderweideland empfahl, wurde im Jahre 1884 mit der Beweidung der flachen Savannen begonnen. 1976 erklärte man dann ein großes Gebiet entlang des Ord River zum Naturschutzgebiet, um eine Revitalisierung des stark erodierten Landes zu ermöglichen.


title: Purnululu-Nationalpark

text: Der Purnululu-Nationalpark im Nordwesten dieses Naturschutzgebietes wurde im Jahre 1987 gegründet. Er umfasst etwa 240.000 Hektar (ha), das Naturschutzgebiet weitere 110.602 ha.


title: Purnululu-Nationalpark

text: Die Formation besteht aus empfindlichem Sandstein, bedeckt von einer dünnen Schicht aus Kieselerde und Flechten. Das Massiv erstreckt sich über etwa 45.000 ha und ist devonischen Ursprungs, ca. 375 bis 350 Millionen Jahre alt. Es ist aus Sand und Kieselsteinen aufgebaut, die Flüsse aus nahegelegenen Bergen heran transportiert haben. Dieses Sediment hat sich im Lauf der Zeit zu Sandstein verdichtet. Tektonische Bewegungen haben das Massiv zweimal angehoben, einmal vor etwa 250 Millionen Jahren und ein weiteres Mal vor rund 20 Millionen Jahren.


title: Purnululu-Nationalpark

text: Die Sandstein-Formation des Purnululu-Nationalparks hat im Wesentlichen zwei unterschiedliche Strukturen.


title: Purnululu-Nationalpark

text: Die abgerundeten Türme des Bungle-Bungle-Massivs (auch "Bienenkörbe" oder "Dome" genannt) im Süden und Osten sind die Folge starker Erosion, die die schweren Wolkenbrüche der Regenzeit geschaffen haben. Der Sandstein ist gering gebunden und offenporig, deshalb sandet er leicht ab.


title: Purnululu-Nationalpark

text: Im Norden und Westen hat sich hingegen im Wesentlichen das Hochplateau erhalten, dass sich mit über 200–300 Metern Höhe über die umliegenden Ebenen erhebt und aus dem vereinzelte Flüsse einige tiefe Schluchten und steil abfallende Klüfte ausgewaschen haben. Aus der Savanne von West und Nord wächst abrupt die Abbruchkante des Plateaus empor.


title: Purnululu-Nationalpark

text: Nordöstlich der "Piccaninny Gorge" hinterließ vor weniger als 360 Millionen Jahren ein Meteoriteneinschlag den sieben Kilometer Durchmesser aufweisenden Piccaninny-Krater. Die unzugängliche Geländestruktur ist aus der Luft erkennbar.


title: Purnululu-Nationalpark

text: Um die Erosion nicht zu beschleunigen, die durch die geringe Bindung, thermische Ausdehnung und Wind hervorgerufen wird, sind alle Felsbesteigungen verboten und der eingeschränkte Zugang generell auf die Flussregionen beschränkt.


title: Purnululu-Nationalpark

text: Das Plateau und die "Dome" selbst sind vegetationslos, doch sowohl zwischen den "Bienenkörben" als auch an den Schluchteingängen gibt es grüne Inseln mit mehr als 600 dokumentierten Pflanzenarten. Der Park beheimatet Pflanzen, die teilweise bisher noch nicht einmal einen Namen haben, da sie erst kürzlich entdeckt worden sind.


title: Purnululu-Nationalpark

text: Die Fächerpalme "Livistona victoriae" fällt ganz besonders ins Auge; sie klammert sich vor allem im Nordwesten an gefährlich steilen Stellen an Wände und Spalten und erreicht Wuchshöhen von bis zu zwölf Metern. Baumarten, die sich mit ihren Wurzeln an die Felsen festkrallen, sind die Fels-Feige ("Ficus platypoda"), der milkwood tree (eine "Tabernaemontana"-Art) und die kleinwüchsige Eukalypten-Art „Tropical red box“ ("Eucalyptus brachyandra").


title: Purnululu-Nationalpark

text: Ein Großteil des Parks besteht aus welligen, tiefroten oder gelben Sandebenen, bewachsen mit Akazien- und Silberbaumbüschen, mit Eukalyptuswäldern sowie mit Spinifex und anderen Gräsern. Kapokbüsche, Kimberley-Bauhinie ("Bauhinia cunninghamii"), Kimberley-Heide ("Calytrix exstipulata") und Grevillea-Arten mischen das Savannenland farbig auf.


title: Purnululu-Nationalpark

text: Die Artenvielfalt ist bemerkenswert; sie hängt insbesondere mit der Grenzlage zwischen tropischer und arider Klimazone zusammen, die dafür sorgt, dass Arten beider Klimazonen nebeneinander vorkommen. Über 40 Säugetier- und über 80 Reptilienarten sind im Park dokumentiert.


title: Purnululu-Nationalpark

text: Aus tropischen Breiten stammt beispielsweise das Flachnagelkänguru, aus steinigen Trockenzonen hingegen das Bergkänguru. Die Kragenechse stammt aus dem Norden, die Braunschlange ist sowohl an feuchte als auch an trockene Lebensräume angepasst.


title: Purnululu-Nationalpark

text: Tiere, die im Park am leichtesten zu entdecken sind, sind die Vögel. Es gibt etwa 150 Arten, darunter Spinifextauben und Schwärme von farbenprächtigen Wellensittichen. Andere Arten wie der nachtaktive Eulenschwalm, die Weißspiegeltaube und der Braunbrust-Dickkopf sind so gut getarnt, dass sie sich kaum von den Felsen, die sie bewohnen, abheben.


title: Purnululu-Nationalpark

text: Der Purnululu-Nationalpark verfügt im Süden in der Ebene über einen Flughafen ("Bellburn Airstrip"), von dem in der Trockenzeit organisierte Ausflüge unternommen werden können.


title: Purnululu-Nationalpark

text: Individuell Anreisende können den Park alternativ über den schwierigen "Spring Creek Track" vom Great Northern Highway aus (Einstiegsstelle 304 Kilometer südlich von Kununurra und 160 km nordöstlich von Halls Creek) mit einem Allradfahrzeug ansteuern. Für die etwa 53 km Piste benötigt man zwei bis drei Stunden und hat dann erst das Visitor Center am Bellburn Creek westlich vor der Abbruchkante erreicht.


title: Purnululu-Nationalpark

text: Am Visitor Center teilt sich der Track in eine nördliche und eine südliche Route.


title: Purnululu-Nationalpark

text: Die 20 Kilometer lange Nordroute führt entlang der Abbruchkante zu einem Wanderparkplatz mit drei Wegen:Die Südroute (27 km) endet am Wanderparkplatz "Piccaninny" in der Randzone der Bungle Bungle-"Bienenkörbe", die nur auf einem kleinen Areal auf einem Rundwanderweg zugänglich sind.


title: Purnululu-Nationalpark

text: Von diesem Parkplatz sind zwei weitere Schlucht-Wanderwege erschlossen:Die Nationalparkadministration residiert in der "Wilderness Lodge", für Camper gibt es die Campsites "Walardi" und "Kurrajong" mit Toiletten und fließendem Wasser, jedoch ohne Verpflegung.


title: Purnululu-Nationalpark

text: Der Park ist vom 1. April bis zum 31. Dezember geöffnet und kann mit einem australischen Nationalpark-Pass besucht werden. Da die Regenzeit in der Regel im Oktober/November einsetzt, schließt der Park je nach Straßenverhältnissen in manchen Jahren unter Umständen früher.


title: Purnululu-Nationalpark

text: CALM (Conservation and Landmanagement, die westaustralische Natur- und Landschaftsschutzbehörde) hat seit 1986 zahlreiche Gespräche mit der „Purnululu Aboriginal Corporation“ über die Zukunft des Parks geführt. Diese Organisation vertritt die Interessen der Ureinwohner, die eine bedeutende Rolle bei der Entwicklung und im Management des Parks spielen. Der Stamm der Purnululu lebt auf gepachtetem Land innerhalb des Parks und wird auch weiterhin seine traditionelle Rolle als Hüter der Region wahrnehmen. So sind Aborigines beispielsweise als Ranger im Park tätig.


title: Indianerkasino

text: Indianerkasinos sind Spielbanken, die von den indigenen Völkern der Vereinigten Staaten – Indianer genannt – unabhängig von der Kontrolle der Bundesregierung der USA betrieben werden.


title: Indianerkasino

text: Die sogenannte Tribal sovereignty sichert den Ureinwohnern in den Vereinigten Staaten das Recht zu, sich selbst zu verwalten und zu regieren. Sie können eigene Gesetze erlassen, die den Rechten der Bundesstaaten widersprechen. Im Jahre 1979 begannen die Seminolen in Florida erstmals Glücksspiel zu betreiben. In der Folge erkannten viele weitere Indianerstämme die Einnahmemöglichkeiten des Glücksspiels. In den folgenden Jahren entstand eine Debatte darüber, ob die Indianerreservate den gesetzlichen Restriktionen bezüglich des Glücksspiels unterliegen. Diese Debatte endete 1988 mit der Verabschiedung des Indian Gaming Regulatory Act ("Indianisches Glücksspielregulationsgesetz") durch den US-Kongress, der es den von der Regierung anerkannten „Indian Nations“ erlaubte, auf ihrem Stammesterritorium Kasinos zu betreiben.


title: Indianerkasino

text: Im Jahr 2006 waren von den 408 Indianerstämmen gehörenden Kasinos 161 nur mit kleineren Automaten wie Slot-Maschinen, Bingo oder Videopoker ausgerüstet. Zu dieser Zeit waren 223 Indianervölker (von insgesamt 562 registrierten Völkern) in 28 US-Bundesstaaten am Kasinogeschäft beteiligt. In den Indianerkasinos steigt der Anteil der nicht mit dem Glücksspiel verbundenen Aktivitäten schneller als in nicht-indigenen Kasinos und erreichte 2008 einen Umfang von 3,1 Milliarden US-Dollar.


title: Indianerkasino

text: Im Jahr 2007 betrieben 230 Stämme insgesamt 425 Einrichtungen in 28 Bundesstaaten und nahmen dabei 26,5 Milliarden Dollar ein, was eine Steigerung um 5 % gegenüber dem Vorjahr darstellt, als sie 25,3 Milliarden umsetzten. Alle anderen Kasinos zusammen setzten in diesem Jahr rund 32 Milliarden Dollar um. Im Jahr 2011 lag der Bruttoumsatz der 421 Indianerkasinos in den USA bei 27,2 Milliarden Dollar.


title: Indianerkasino

text: Das "Foxwoods Resort Casino", eines der größten und modernsten Kasinos mit riesigem mondänen Hotelkomplex, wird von den Mashantucket-Pequot-Indianern in Connecticut betrieben. Sie finanzieren mit einem kleinen Teil der Einnahmen unter anderem indianische Kulturprojekte und betreiben ein Museum, das die Stammesgeschichte präsentiert.


title: Weilheim (Baden)

text: Weilheim ist eine Gemeinde im Landkreis Waldshut in Baden-Württemberg.


title: Weilheim (Baden)

text: Weilheim liegt im südlichen Baden-Württemberg am südlichen Rand des Hotzenwaldes im Südschwarzwald. Das Gemeindegebiet grenzt im Süden an die Kreisstadt Waldshut-Tiengen. Hier fließt der Hochrhein, der die Grenze zur Schweiz bildet.


title: Weilheim (Baden)

text: Weitere Nachbargemeinden sind St. Blasien, Höchenschwand und Ühlingen-Birkendorf.


title: Weilheim (Baden)

text: Zur Gemeinde Weilheim gehören die ehemaligen Gemeinden Bannholz, Bierbronnen, Nöggenschwiel und Remetschwiel.


title: Weilheim (Baden)

text: Zur ehemaligen Gemeinde Bannholz gehören das Dorf Bannholz, die Weiler Aisperg und Ay, der Zinken Außer Ay und das Gehöft Auf dem Hof. Zur ehemaligen Gemeinde Bierbronnen gehören die Dörfer Bierbronnen (Ober und Unter) und Rohr, der Weiler Heubach und das Gehöft Löchlemühle. Zur ehemaligen Gemeinde Nöggenschwiel gehören das Dorf Nöggenschwiel und das Haus Fohrenbach(er) Mühle, zur ehemaligen Gemeinde Remetschwiel gehören die Dörfer Remetschwiel und Brunnadern und der Wohnplatz Waldhaus. Zur Gemeinde Weilheim in den Grenzen von 1974 gehören die Dörfer Weilheim, Bürglen und Dietlingen und der Weiler Schnörringen.


title: Weilheim (Baden)

text: Im Gebiet der ehemaligen Gemeinde Bierbronnen liegt die Wüstung Wislangen. Im Gebiet der ehemaligen Gemeinde liegen zwei 1279 erwähnte, abgegangene Burgen sowie die Wüstung Oberwihl. Die 1276 erstmals genannte Ortschaft Haselbach ist den Dörfern Weilheim und Indlekofen aufgegangen, des Weiteren liegen im Gebiet der Gemeinde Weilheim in den Grenzen von 1974 die abgegangenen Burgen Gutkrenkingen und Isnegg.


title: Weilheim (Baden)

text: In der Nähe der Gemeinde Weilheim befinden sich die Reste der Burg Gut-Krenkingen, einer Turmhügelburg aus dem 12. Jahrhundert. Nördlich des Ortsteils Nöggenschwiel befindet sich die Burg Leinegg.


title: Weilheim (Baden)

text: Weilheim ist, wie vor- und frühgeschichtliche Funde bezeugen (Menhir von Nöggenschwiel), ein uraltes Siedlungsland.


title: Weilheim (Baden)

text: „Ein Grabhügel im Gewann Dörnen [bei Nöggenschwiel] und ein Bronzedolch beweisen, daß schon während der Bronzezeit (2000 bis 1000 v. Chr.) dieses Höhengebiet bewohnt war. Aus der Zeit der Römerherrschaft (1. bis 4. Jahrh. n. Chr.) stammen wohl die auf einen römischen Wachtturm hinweisenden Baureste, der südöstlich auf der Höhe vor dem Dorf stand. Auf dieser Höhe mit dem weiten Rundblick lag die in einer Urkunde vom Jahre 1279 erwähnte Burgegge.“ Südwestlich der Ortschaft Nöggenschwiel befindet sich noch ein Menhir.


title: Weilheim (Baden)

text: Die erste urkundliche Erwähnung von "Aisperg" erfolgte im Jahre 890, Weilheim selbst wurde zum ersten Mal im Jahre 929 als "Wilhaim" urkundlich erwähnt. Älter noch ist der 871 in einer Urkunde des Klosters Rheinau bezeugte Ortsteil Bannholz, der im Mittelalter Sitz der Vogtei war. Vom 780 Meter hohen "Gupfen" ist die Alpenkette zu sehen. Das Dorf Weilheim-Remetschwiel soll noch älter und auf den Fundamenten einer römischen Siedlung erbaut worden sein.


title: Weilheim (Baden)

text: Bis zum letzten Jahrhundert wurde um Weilheim großflächig Wein angebaut. Der heute eingestellte Weinbau reichte weit ins Mittelalter zurück. Im Jahr 1351 besaßen die Mönche von St. Blasien allein in Weilheim vier Weingärten. 1383 wird ein Klosterhof in Nöggenschwiel erwähnt, zu dem auch ein ausgedehnter Rebgarten gehörte.


title: Weilheim (Baden)

text: Heute steht jedoch die Rose im Mittelpunkt der Gemeinde. Seit 1970 führt der 1279 als "villa Noecherswiler" erstmals erwähnte Ortsteil Nöggenschwiel mit seinen über 20.000 Rosenstöcken den Titel „Rosendorf im Schwarzwald“ und gewann 1965 den bundesweiten Wettbewerb "Unser Dorf soll schöner werden". Dies führte zu einem Aufschwung des Tourismus.


title: Weilheim (Baden)

text: Im 18. Jahrhundert erfolgte eine Auswanderungswelle nach Ungarn, im 19. Jahrhundert in die USA.


title: Weilheim (Baden)

text: Die heutige Gemeinde wurde am 1. Januar 1975 durch die Vereinigung der Gemeinden Weilheim, Bannholz, Bierbronnen, Nöggenschwiel und Remetschwiel neu gebildet.


title: Weilheim (Baden)

text: Der Gemeinderat in Weilheim hat 12 Mitglieder. Er besteht aus den gewählten ehrenamtlichen Gemeinderäten und dem Bürgermeister als Vorsitzendem. Der Bürgermeister ist im Gemeinderat stimmberechtigt. Die Kommunalwahl am 26. Mai 2019 führte zu folgendem Endergebnis.


title: Weilheim (Baden)

text: Weilheim pflegt seit 1992 eine Gemeindepartnerschaft mit der französischen Gemeinde Baden (Morbihan) in der Bretagne.


title: Weilheim (Baden)

text: Im Ortsteil Waldhaus ist die Privatbrauerei Waldhaus ansässig und in Bannholz das international tätige Unternehmen "Holzbau Amann GmbH".


title: Weilheim (Baden)

text: Weilheim profitiert mit seiner Lage auf der welligen, sich zum Hochrhein im Süden abdachenden Hochfläche des Hotzenwaldes einerseits vom Alpenpanorama und andererseits vom landschaftlichen Kontrast zu den Großschluchten der Schwarza und der Schlücht.


title: Weilheim (Baden)

text: Der "Obere Wasserfall" des Haselbaches östlich von Indlekofen (siehe auch Liste der Wasserfälle in Deutschland) stürzt am Grunde einer kleinen Schlucht mit kompaktem Strahl zwölf Meter tief in ein fast kreisrundes Felsbecken. (Nicht zu verwechseln mit dem Haselbecken)


title: Weilheim (Baden)

text: Mit dem "Unteren Wasserfall" stürzt der Haselbach durch einen kurzen klammartigen Spalt neun Meter tief in den "Teufelskessel" kurz vor der Mündung in die Schlücht.


title: Weilheim (Baden)

text: Der "Hohfluhfelsen" östlich Nöggenschwiel bietet einen barrierefrei erreichbaren Tiefblick in das Schwarzatal mit dem Bannwald der "Berauer Halde" (Gemeinde Ühlingen-Birkendorf) und dem Stausee Witznau bis hin zum Schlüchttal.


title: Weilheim (Baden)

text: Bei Bauarbeiten an einer Brauerei, die zwischen 1988 und 1990 bei Waldhaus stattfanden, wurden in den dort anstehenden Schichten des Oberen Buntsandsteins (frühe Mittlere Trias) verschiedene Knochenreste entdeckt, die zum Zwecke der wissenschaftlichen Bearbeitung in das Staatliche Museum für Naturkunde Stuttgart verbracht wurden. Zu den gefundenen Resten gehören verschiedene Fischarten sowie ein Reptilienexemplar, das zunächst für ein Jungtier der Art "Tanystropheus antiquus" gehalten wurde. Spätere Untersuchungen ergaben jedoch, dass dieses Stück aufgrund ungünstiger Erhaltung nur als nicht näher bestimmbarer Vertreter der Familie Tanystropheidae eingestuft werden kann. Des Weiteren kamen dort Knochen eines rein landlebenden Vorfahren der heutigen Krokodile, eines sogenannten „Rauisuchiers“, zum Vorschein. Sie ähneln stark denen des „Rauisuchiers“ "Ctenosauriscus koeneni". Letzterer wird als Erzeuger einer speziellen, großen Variante der Ichnospezies "Chirotherium sickleri", wie sie z. B. in Hardheim gefunden wurde, vermutet.


title: Weilheim (Baden)

text: Rundwege und Radwege verbinden die einzelnen Ortsteile.


title: Weilheim (Baden)

text: Die Gustav-Siewerth-Akademie im Ortsteil Bierbronnen war eine seit 1988 staatlich anerkannte wissenschaftliche Hochschule in privater Trägerschaft. Im Juni 2013 wurde der Hochschule durch die baden-württembergische Wissenschaftsministerin, Theresia Bauer die staatliche Anerkennung entzogen, da sie mit ihrem nebenberuflichen wissenschaftlichen Personal, für das jährlich 12.000 bis 26.000 Euro aufgewendet würden, keine nachhaltige Hochschulstruktur vorzuhalten in der Lage sei. Sie wurde gegründet von Alma von Stockhausen († 2020), die Dekanin der Akademie war. Die Akademie lehrt in den Fächern Philosophie, Soziologie, Journalistik, Philosophie der Naturwissenschaften, Katholische Theologie und Pädagogik.


title: Spanien beim Eurovision Song Contest

text: Dieser Artikel beschäftigt sich mit der Geschichte Spaniens als Teilnehmer am Eurovision Song Contest.


title: Spanien beim Eurovision Song Contest

text: Spanien nahm erstmals 1961 am Eurovision Song Contest teil. Der Erfolg war damals aber überschaubar. Schließlich landete der spanische Beitrag im Mittelfeld auf Platz 9 von 16. 1962 hingegen erreichte das Land lediglich den letzten Platz mit 0 Punkten, teilte sich diesen allerdings mit Belgien, der Niederlande und Österreich. 1963 und 1964 landete Spanien jeweils im unteren Mittelfeld auf Platz 12 von 16. 1965 erreichte das Land erneut den letzten Platz ohne einen einzigen Punkt zu erhalten. Dieses Mal teilte sich Spanien diesen mit Belgien, Deutschland und Finnland. 1966 erreichte Spanien mit Platz 7 von 18 seine bisher beste Platzierung im Wettbewerb. Auch im Folgejahr gab es ein gutes Ergebnis. Schließlich landete der Sänger Raphael, der Spanien bereits im Vorjahr vertrat, auf Platz 6 von 17. 1968 feierte Spanien dann seinen ersten Sieg im Wettbewerb. So gewann die Sängerin Massiel knapp mit einem Punkt vor dem Vereinigten Königreich den Wettbewerb. 1969, als der Wettbewerb dann erstmals in Madrid stattfand, konnte Spanien erneut den Wettbewerb gewinnen und war damit das erste Land im Wettbewerb, welches zwei Mal in Folge gewinnen konnte. Die spanische Siegerin Salomé mit "Vivo cantando" musste sich jedoch den ersten Platz mit ihren Mitstreiterinnen aus Großbritannien, Frankreich und der Niederlande teilen. 1970 setzte sich allerdings der spanische Erfolg fort, als der Sänger Julio Iglesias Platz 4 von 12 erreichte. Auch 1971 war Spanien erfolgreich im Wettbewerb und landete erstmals auf den zweiten Platz. Mit 116 Punkten holte die Sängerin Karina ebenfalls eine neue Höchstpunktzahl für das Land. 1972 endete der Erfolg Spaniens allerdings, als der Sänger Jaime Morey lediglich im Mittelfeld auf Platz 10 von 18 landete. 1973 hingegen holte Spanien wieder eine erfolgreiche Platzierung. Die Band Mocedades konnte Platz 2 erreichen und holte insgesamt 125 Punkte. Bis heute ist es Spaniens höchste Punktzahl im Wettbewerb. Ab 1974 konnte Spanien allerdings nicht mehr an die vorherigen Erfolge anknüpfen.


title: Spanien beim Eurovision Song Contest

text: So landete der spanische Beitrag 1974 lediglich im Mittelfeld auf Platz 9 von 17. Auch 1975 konnte das Duo Sergio y Estíbaliz nur im Mittelfeld auf Platz 10 von 19 landen. 1976 erreichte Spanien dann seine schlechteste Platzierung seit elf Jahren. Schließlich erreichte der Sänger Braulio lediglich den drittletzten Platz. Auch 1977 und 1978 landete Spanien nur im Mittelfeld auf Platz 9 jeweils. 1979 konnte das Land dann wieder einen Erfolg im Wettbewerb verbuchen. So erreichte die Sängerin Betty Missiego einen weiteren zweitem Platz für Spanien. Trotzdem konnte sich der Erfolg nicht halten und so landete das Land 1980 wieder nur im Mittelfeld auf Platz 12 von 19. Auch im Folgejahr erreichte der spanische Beitrag nur das untere Mittelfeld mit Platz 14 von 20. Ebenfalls gab es 1982 nur einen Platz im Mittelfeld mit Platz 10 von 18. 1983 folgte dann der bis dahin dritte letzte Platz für Spanien. Erneut erhielt dieser keinen einzigen Punkt. Trotzdem wurde dieser letzte Platz erneut geteilt, in diesem Fall mit der Türkei. Umso erfolgreicher war das Land wieder 1983. So erreichte Spanien mit der Band Bravo den dritten Platz. 1985 war das Land aber wieder weniger erfolgreich und landete lediglich im unteren Mittelfeld auf Platz 14 von 19. Auch 1986 landete Spanien nur im Mittelfeld auf Platz 10 von 20. 1987 erreichte die Sängerin Patricia Kraus wieder nur eine Platzierung im unteren Mittelfeld auf Platz 19 von 22. Auch 1988 erreichte der spanische Beitrag lediglich Platz 11 von 21. Erst ab 1989 war das Land wieder erfolgreicher.


title: Spanien beim Eurovision Song Contest

text: So erreichte die Sängerin Nina 1989 Platz 6 für das Land und holte damit die beste Platzierung seit 1984. Im Folgejahr erreichte das Duo Azúcar Moreno sogar eine noch bessere Platzierung und landete auf Platz 5. Auch 1991 setzte sich der Aufwärtstrend fort und Spanien landete auf Platz 4. 1992 hingegen endete dieser wieder und das Land landete wieder im Mittelfeld auf Platz 14 von 23. 1993 verpasste Spanien nur knapp eine Platzierung unter den besten Zehn und landete auf Platz 11. 1994 hingegen landete das Land wieder im unteren Mittelfeld und erreichte lediglich Platz 18 von 25. Umso erfolgreicher war der spanische Beitrag 1995. So erreichte die Sängerin Anabel Conde mit Platz 2 das beste Ergebnis seit 1979. Bereits im Folgejahr war das Land allerdings wieder nur wenig erfolgreich und landete auf Platz 20 von 23. 1997 hingegen schaffte es Spanien wieder unter die besten Zehn und erreichte Platz 6. Neben dieser guten Platzierung wurde das Land 1997 teil der eingeführten „Großen“ – "Big Four" (Deutschland, Frankreich, Großbritannien, Spanien), seit 2011 "Big Five" (mit Italien), die größten EBU-Beitragszahler – und hat damit immer einen garantierten Finalplatz. Diese Maßnahme wurde eingeführt, um die langfristige Teilnahme der großen Geldgeber (Spanien, Großbritannien, Frankreich und Deutschland, ab 2011 auch Italien) und so das Überleben des Contests zu sichern. 1998 erreichte der Sänger Mikel Herzog allerdings wieder nur eine Platzierung im Mittelfeld und holte Platz 16 von 25. 1999 erreichte Spanien schließlich seine schlechteste Platzierung seit 1983 und landete erstmals alleinig auf dem letzten Platz. Dieses Mal erhielt der Beitrag wenigstens einen Punkt. Auch im Jahre 2000 konnte das Land lediglich Platz 18 von 24 erreichen. Erst ab dem Jahr 2001 war das Land wieder erfolgreich im Wettbewerb.


title: Spanien beim Eurovision Song Contest

text: Schließlich erreichte der Sänger David Civera Platz 6 und damit das beste Ergebnis seit 1997. Auch in den Folgejahren konnte Spanien sich jeweils unter den besten Zehn platzieren. So holte die Sängerin Rosa 2002 Platz 7, die Sängerin Beth 2003 Platz 8 und der Sänger Ramón 2004 Platz 10. Es war damit das erste Mal seit 1974, dass Spanien mehr als drei Mal in Folge eine Platzierung unter den besten Zehn erreichte. Nach dieser erfolgreichen Zeit war Spanien allerdings nicht mehr so erfolgreich im Wettbewerb. So erreichten die spanischen Beiträge 2004 und 2005 lediglich Platz 21 jeweils. Auch 2007 gab es eine ähnliche Platzierung mit Platz 20. 2008 gab es allerdings wieder eine Platzierung im Mittelfeld mit Platz 16. 2009 hingegen wurde Spanien nur Vorletzter. 2010 gab es mit Platz 15 eine weitere Platzierung im Mittelfeld. 2011 landete Lucía Pérez dann auf dem drittletzten Platz. 2012 erreichte Pastora Soler dann die beste Platzierung seit 2004, da sie Platz 10 am Ende belegte. 2013 war Spanien allerdings wieder weniger erfolgreich und wurde erneut Vorletzter. 2014 hingegen konnte Ruth Lorenzo den Erfolg von Pastora Soler 2012 wiederholen und landete am Ende auf Platz 10. Danach konnte Spanien allerdings keine Erfolge mehr im Wettbewerb verbuchen.


title: Spanien beim Eurovision Song Contest

text: So landete die Sängerin Edurne 2015 im unteren Mittelfeld mit Platz 21, während 2016 mit Platz 22 eine ähnliche Platzierung erreicht wurde. 2017 hingegen erreichte Spanien seine schlechteste Platzierung seit 1999 und wurde zum bereits fünften Mal Letzter. Auch 2018 und 2019 wurden mit Platz 23 und 22 wieder nur Platzierungen im unteren Tabellenteil erreicht. 2021 landete der spanische Beitrag auf Platz 24 und erhielt dabei keine Punkte vom Televoting.


title: Spanien beim Eurovision Song Contest

text: Insgesamt landeten also 27 von den 59 Beiträge in der linken Tabellenhälfte. Dazu landete das Land fünfmal auf den letzten Platz. Mit zwei Siegen, vier zweiten Plätzen und einem dritten Platz gehört Spanien zu den durchschnittlich erfolgreichen Ländern im Wettbewerb. Trotzdem ist es von allen Big5-Teilnehmern das insgesamt schwächste Teilnehmerland. Weiterhin ist allerdings anzumerken, dass sich Spanien neben Albanien, Australien, Aserbaidschan und Moldau noch nie vom Wettbewerb zurückgezogen hat seit seiner ersten Teilnahme. Allerdings ist dies besonders bei Spanien hervorzuheben. Schließlich nimmt Spanien seit 1961 durchgängig teil, während Albanien, Australien, Aserbaidschan und Moldau alle erst seit den 2000er Jahren am Song Contest teilnehmen. Außerdem ist Spanien das Land, welches am längsten auf seinen nächsten Sieg wartet. Stand 2021 wartet Spanien seit 52 Jahren auf seinen nächsten Sieg.


title: Spanien beim Eurovision Song Contest

text: Farblegende:


title: Spanien beim Eurovision Song Contest

text: Der Großteil der spanischen Beiträge zum Eurovision Song Contest wurde intern ausgewählt, nämlich in den Jahren 1963, 1966 bis 1968, 1972 bis 1975, 1977 bis 1999, 2015 und 2020. In den übrigen Jahren wurden nationale Vorentscheide veranstaltet, wobei sich TVE vieler verschiedener Systeme bediente:


title: Spanien beim Eurovision Song Contest

text: Für den ersten Beitrag 1961 wurde eine Vorausscheidung mit sechs Teilnehmern veranstaltet, die zuvor in einem Halbfinale aus insgesamt zehn Sängern ausgewählt wurden, abgestimmt wurde per Jury. 1962 verlief der Vorentscheid ähnlich, diesmal wurde das Halbfinale mit 16 Teilnehmern im Radio ausgetragen und die besten zehn qualifizierten sich. Die Jury bestand aus Mitgliedern, die im Namen verschiedener Radiosender auftraten. 1964 wurden die zehn Lieder der Vorentscheidung von jeweils zwei Sängern unabhängig voneinander vorgetragen. In Kopenhagen wurde der Siegertitel "Caracola" schließlich von Los TNT vorgetragen, die nicht einmal an der Vorausscheidung teilgenommen hatten. Abstimmen durfte erstmals das Publikum, nämlich per Postkarte. 1965 wurden vor dem Finale über mehrere Wochen insgesamt 54 Lieder vorgestellt, von denen die besten dreizehn das Finale erreichten. Erneut durfte eine Jury wählen. 1969 stand Salomé bereits vor dem Finale als Vertreterin für Spanien fest, lediglich das Lied sollte von einer Jury aus zehn ausgewählt werden. Alle Lieder wurden einmal von Salomé und einmal von einem anderen beliebigen Künstler vorgestellt.


title: Spanien beim Eurovision Song Contest

text: 1970 wurde auf das System von 1964 zurückgegriffen, diesmal allerdings mit einem vorgeschalteten Halbfinale mit zehn ausgeschiedenen Liedern. 1971 wurde ein – national wie international – völlig neues Konzept durchgeführt: Lediglich der Sänger, der später einen Titel einreichen sollte, wurde im Fernsehen gewählt. Insgesamt standen 10 Künstler zur Auswahl. Zehn Wochen lang fand je eine Show statt, in der einer der Sänger mehrere Titel vorstellte und alle anderen je einen, sodass der Fokus jede Woche auf einem bestimmten Teilnehmer lag. Am Ende wählte eine Jury Karina als spanische Vertreterin aus. 1976 nahmen 14 Sänger am Vorentscheid teil, jeder stellte zwei Lieder vor. Erneut durften die Zuschauer per Postkarte abstimmen.


title: Spanien beim Eurovision Song Contest

text: Nach langer Pause wurde 2000 erstmal wieder ein Spanischer Vorentscheid durchgeführt: Er umfasste 15 Teilnehmer, die je ein Lied vorstellten. Abgestimmt wurde mittels einer Jury und zum ersten Mal auch durch Telefonvoting. 2001 wurde das Konzept wiederholt, diesmal sogar mit 20 Teilnehmern.


title: Spanien beim Eurovision Song Contest

text: In den Jahren 2002 bis 2004 sollte die Casting-Show "Operación Triunfo", deren Konzept an das der Sendung "Fame Academy" erinnert, den spanischen Vertreter für den Eurovision Song Contest bestimmen. Die drei Finalisten stellten schließlich immer mehrere Titel vor, unter denen Telefonvoting in Verbindung mit einer Jury-Abstimmung den Favoriten wählte. Die Sendung war ein großer Erfolg, was sich an den deutlich gestiegenen Einschaltquoten im Vergleich zu den Vorjahren sowohl beim Vorentscheid als auch beim internationalen Finale zeigte.


title: Spanien beim Eurovision Song Contest

text: 2005 wurde wieder ein eher klassischer Vorentscheid durchgeführt: Zunächst wurden in einem Halbfinale 10 Lieder auf sechs reduziert, unter denen im Finale der Sieger gekürt wurde. Erstmals wurde ausschließlich per Telefon abgestimmt.


title: Spanien beim Eurovision Song Contest

text: 2007 wurde mit "Misión Eurovisión" ein äußerst aufwendiges Konzept vorgestellt, dass sich über sieben Wochen hinzog: In den ersten vier Wochen traten je 10 Sänger – unbekannte wie bekannte – auf und stellten, ähnlich wie in Castingshows, bekannte Lieder vor. Die fünf besten erreichten jeweils das Halbfinale, wo erneut fünf Sänger für das Finale ausgewählt wurden. Während dieser Phase wurden bereits über das Internet 15 Lieder verbreitet, unter denen die Zuschauer, ebenfalls die Internetnutzer und eine Jury je fünf Titel auswählten. In der sechsten Woche wurden diese zehn Lieder von bekannten spanischen Künstlern vorgestellt und die fünf besten erreichten das Finale. Im Finale stellte jeder Sänger jeden Titel vor, sodass sich 25 Kombinationen ergaben, von denen wiederum die fünf besten die Endrunde erreichten, in der schließlich Lied und Sänger gewählt wurden.


title: Spanien beim Eurovision Song Contest

text: Im Jahr 2008 wurde wiederum ein neues Konzept erfunden, um die spanische Teilnahme am ESC aufzuwerten. Alle Kandidaten stellten sich auf der Internetplattform Myspace vor. Daraus wurden fünf Titel durch E-Mail-Voting und fünf Titel durch eine professionelle Jury für den nationalen Vorentscheid ausgewählt. Dort wurde durch Abstimmung der Fernsehzuschauer per Telefon bzw. per SMS ein Sieger ermittelt.


title: Spanien beim Eurovision Song Contest

text: Unstimmigkeiten gab es, als der Kandidat, der beim E-Mail-Voting die meisten Stimmen bekommen hatte, wegen Manipulation der Wahl disqualifiziert wurde. Das neue Vorstellungs- und Abstimmungsverfahren führte außerdem dazu, dass schließlich der Beitrag des Komikers David Fernández Ortiz gewann. Die Kritik daran, dass Spanien beim ESC mit einem parodistischen Titel vertreten war, verstummte erst, nachdem der Beitrag im Finale eine bessere Platzierung und höhere Einschaltquoten als die spanischen Beiträge der vergangenen Jahre bewirkt hatte.


title: Spanien beim Eurovision Song Contest

text: 2012 wählte TVE Pastora Soler intern aus Spanien in Baku zu vertreten. Ihr Lied wurde dann allerdings in einem Vorentscheid mit drei Titeln ermittelt. Zu 50 % jeweils entschieden dabei Jury- und Televoting den Siegertitel. Am Ende gewann der Titel "Quédate conmigo" Jury- sowie Televoting, womit Pastora Soler den Titel in Baku schließlich vorstellte.


title: Spanien beim Eurovision Song Contest

text: Auch 2013 griff TVE auf das System von 2012 zurück und wählte intern die Band El Sueño de Morfeo aus. Der Titel wurde erneut in einem Vorentscheid mit drei Liedern gewählt. Dort entschieden dann zu 50 % Tele- und Juryvoting den Sieger. Am Ende gewann der Titel "Contigo hasta el final" Tele- und Juryvoting, womit die Band den Titel schließlich in Malmö vorstellte.


title: Spanien beim Eurovision Song Contest

text: 2014 gab es nach den internen Auswahl der Interpreten 2012 und 2013, wieder einen klassischen Vorentscheid mit fünf Teilnehmern. Diese wurden von TVE eingeladen und stellten dann ihre eigenen fünf Titel vor. Zu 50 % Juryvoting und zu 50 % Televoting wurde dann der Sieger bestimmte. Am Ende gab es mit 68 Punkten einen Gleichstand zwischen der Jurysiegerin Brequette und der Televotingsiegerin Ruth Lorenzo. Die Regeln des Vorentscheids besagten allerdings, dass der bei Gleichstand das Televoting den Sieger kührt, so dass am Ende Ruth Lorenzo mit ihrem Lied "Dancing in the Rain" gewann.


title: Spanien beim Eurovision Song Contest

text: Nachdem 2015 Beitrag und Interpret intern ausgewählt worden sind, wurde 2016 ein nationaler Vorentscheid von TVE veranstaltet, der am 1. Februar 2016 stattfand. Bei 6 Teilnehmern konnte sich die Sängerin Barei mit dem Lied Say Yay! durchsetzen und gewann den Vorentscheid.


title: Spanien beim Eurovision Song Contest

text: Auch 2017 gab es wieder einen Vorentscheid mit sechs Titeln. Allerdings gab es nach der Abstimmung Gleichstand zwischen dem Sänger Manel Navarro und der Sängerin Mirela. Beide hatten insgesamt 58 Punkte erhalten, wobei Mirela das Televoting gewinnen konnte und Manel Navarro das Juryvoting. Am Ende wurde allerdings Navarro zum Sieger erklärt, da er das Juryvoting für sich entscheiden konnte. Bei seinem Gewinnerauftritt gab es dann laute Buhrufe und laute Anschuldigungen des Betruges vom Studiopublikum, worauf Navarro eine Faust zeigte. Auf einer Pressekonferenz zwei Tage später entschuldigte er sich dafür.


title: Spanien beim Eurovision Song Contest

text: kehrte TVE dann wieder zur Casting-Show Operación Triunfo zurück. Allerdings wurde, anders als von 2002 bis 2004, eine spezielle Eurovision Gala der Sendung veranstaltet. 2018 nahmen daran lediglich fünf Teilnehmer teil, die neun Titel vorstellten. Durch 100 % Televoting erreichten dann die drei besten Titel ein Superfinale, wo der Gewinner bestimmt wurde. wurde das Konzept dann leicht abgeändert. Vor der Sendung gab es ein Online-Voting, indem drei feste Titel für die Eurovision Gala bestimmt wurden. Die restlichen sieben Titel wählte eine spezielle Jury aus. In der Eurovision Gala Sendung selbst gab es dann zehn Titel von neun Teilnehmern. Erneut bestimmte lediglich das Televoting den Sieger, dieses Mal fand allerdings nur eine Abstimmungsrunde statt.


title: Spanien beim Eurovision Song Contest

text: 2021 wurde der Sänger Blas Cantó nach der Absage 2020 erneut intern ausgewählt. Sein Lied für dann über die Vorentscheidung Destino Eurovision 2021 ausgewählt.


title: Spanien beim Eurovision Song Contest

text: Spanien ist seiner Landessprache sehr treu gewesen, alle Beiträge mit Ausnahme von 2016 wurden zumindest teilweise auf Spanisch gesungen. In einigen Jahren wurden englische Textpassagen verwendet (1988, 2002, 2007, 2008, 2009 und 2017). Gerade bei den früheren Teilnahmen wurden die Lieder gelegentlich auch in anderen Sprachen aufgenommen, wie Englisch, Italienisch und Deutsch. 2014 enthielt der Beitrag von Ruth Lorenzo zum ersten Mal mehr englischen als spanischen Text. Der Song von 2015 wurde wieder komplett auf Spanisch vorgetragen, wohingegen Barei sich im darauffolgenden Jahr als erste spanische Interpretin dafür entschied, ihr Lied, nachdem es im Vorentscheid noch einige Passagen in der Landessprache enthielt, komplett auf Englisch zu singen. Genau wie Ruth Lorenzo musste sie sich dafür harter Kritik aus der künstlerischen Szene des Landes aussetzen.


title: Spanien beim Eurovision Song Contest

text: 1969 fand der Eurovision Song Contest nach dem Sieg im Vorjahr zum ersten und einzigen Mal in Spanien statt. Der Wettbewerb wurde in Madrid ausgetragen. Das Bühnenbild war von Werken des Künstlers Salvador Dalí inspiriert und auch die Pausennummer ist unter moderne Kunst einzuordnen: Zum ersten Mal wurde als Überbrückung zur Abstimmung ein kurzer Film eingespielt – es handelte sich um eine audiovisuelle Verarbeitung der vier Elemente. Dass der Wettbewerb erstmals in einem Land mit rechtsgerichteter Diktatur ausgetragen wurde, sorgte für heftige Kontroversen, Österreich verzichtete sogar ganz auf die Teilnahme.


title: Spanien beim Eurovision Song Contest

text: Folgende Länder erhielten die meisten Punkte von oder vergaben die meisten Punkte an Spanien (Stand: 2021): Seit 1975 vergab Spanien die Höchstpunktzahl an 22 verschiedene Länder, davon neunmal an Italien. Im Halbfinale dagegen vergab Spanien die Höchstpunktzahl an 13 verschiedene Länder, davon fünfmal an Portugal.


title: Eparchie Iskanderiya

text: Die Eparchie Iskanderiya () ist eine in Ägypten und Sudan gelegene Eparchie der armenisch-katholischen Kirche mit Sitz in Kairo.


title: Eparchie Iskanderiya

text: Die armenische Katholiken sind in Ägypten seit der ersten Hälfte des achtzehnten Jahrhunderts, besonders in den Städten Alexandria und Kairo, vertreten. Papst Leo XIII. gründete sie im Jahre 1885, als er die Gerichtsbarkeit für die armenischen Katholiken in Ägypten und Sudan dem Apostolischen Vikariat Ägypten weg nahm.


title: BBE

text: BBE steht für: B.B.E. steht für:


title: BBE

text: Bbe steht für:


title: BBE

text: bbe steht für:


title: Shine-Dalgarno-Sequenz

text: Die Shine-Dalgarno-Sequenz ist eine Sequenz der mRNA bei Prokaryoten, die als Teil der ribosomalen Bindungsstelle (RBS) von den Ribosomen erkannt wird und damit den Startpunkt der Translation markiert. Im Jahre 1975 entdeckten J. Shine und L. Dalgarno die Basenpaarung zwischen mRNA und 16S rRNA bei Prokaryoten.


title: Shine-Dalgarno-Sequenz

text: Der Sequenzabschnitt auf der mRNA, der komplementär zur 16S rRNA ist, wird als Shine-Dalgarno-Sequenz 5'…AGGAGGU…3'bezeichnet. Die Sequenz, die auf der 16S rRNA komplementär zur Shine-Dalgarno Sequenz liegt, wird mitunter als Anti-Shine-Dalgarno Sequenz bezeichnet. Mittels RNA-Protein-Crosslinking-Experimenten wurden die Proteine S1 und S21 als jene bestimmt, die mit dem 3'-Ende der 16S rRNA wechselwirken und bei der Initiation der Translation beteiligt sind.


title: Shine-Dalgarno-Sequenz

text: Die mRNA besitzt vor dem Translationsstartpunkt (Startcodon) eine sogenannte Leader-Sequenz, auch 5'-Nicht-Kodierungsbereich (5'-UTR für "5' untranslated region") genannt. Diese besitzt, entgegen früheren Annahmen, eine entscheidende Funktion für die Translation: Der Abschnitt, der 4–14 Nukleotide vor dem Startcodon liegt, geht Basenpaarungen mit komplementären Sequenzen am 3'-Ende der 16S rRNA ein und ermöglicht so ein Binden der 30S-Untereinheit des Ribosomen.


title: Shine-Dalgarno-Sequenz

text: Die Länge des komplementären Abschnittes und sein Abstand vom Start-Codon bestimmen die Stabilität des Initiationskomplexes.


title: Shine-Dalgarno-Sequenz

text: Bei Eukaryoten übernimmt die Kozak-Sequenz die Funktion der Shine-Dalgarno-Sequenz.


title: Slowakei beim Eurovision Song Contest

text: Dieser Artikel befasst sich mit der Geschichte der Slowakei als Teilnehmer am Eurovision Song Contest.


title: Slowakei beim Eurovision Song Contest

text: Nach der Dismembration der Tschechoslowakei unternahm die Slowakei 1993 einen ersten Teilnahmeversuch. Die Gruppe Elán scheiterte mit dem Lied "Amnestia na neveru" damals aber knapp bei der osteuropäischen Vorausscheidung in Ljubljana. Wegen Platz 19 beim Debüt 1994 musste das Land daraufhin 1995 eine Zwangspause einlegen. Da 1996 bei der Rückkehr auch wieder nur Platz 18 erreicht wurde, musste auch 1997 wieder ausgesetzt werden. Auch 1998 bei der Rückkehr wurde mit Platz 21 kein gutes Ergebnis erzielt, so dass das Land 1999 erneut keine Startberechtigung erhielt. Im Jahre 2000 zog sich das Land vom Wettbewerb zurück und nahm aus finanziellen Gründen nicht mehr am Eurovision Song Contest teil. Erst 2009 kehrte das Land zum Song Contest zurück.


title: Slowakei beim Eurovision Song Contest

text: Kamil Mikulčík & Nela Pocisková konnten bei der Rückkehr allerdings ebenfalls kein gutes Ergebnis erzielen und landeten auf dem vorletzten Platz im Halbfinale. 2010 trat dann Kristína Peláková für das Land an und war sogar eine der Favoritinnen auf den Sieg. Trotzdem erreichte auch sie nicht das Finale und landete wie ihre Vorgänger nur auf dem vorletzten Platz im Halbfinale. Auch 2011 schaffte es die Slowakei nicht in das Finale, erreichte aber mit Platz 13 im Halbfinale ein besseres Ergebnis als in den zwei Jahren zuvor. 2012 folgte dann das schlechteste Ergebnis für das Land. Max Jason Mai erreichte ebenfalls nicht das Finale, landete dazu aber noch auf dem letzten Platz im Halbfinale. 2013 zog sich das Land dann aus finanziellen Gründen aus dem Wettbewerb zurück und kehrte auch in den darauffolgenden Jahren nicht zum Song Contest zurück.


title: Slowakei beim Eurovision Song Contest

text: Insgesamt landete keiner der acht Beiträge in der linken Tabellenhälfte. Dazu verpasste das Land viermal das Finale und konnte sich seit der Einführung der Halbfinale nie für das Finale qualifizieren. Das Land erreichte bisher zweimal den vorletzten Platz und einmal den letzten Platz. Somit gehört die Slowakei zu den eher erfolgloseren Ländern im Wettbewerb.


title: Slowakei beim Eurovision Song Contest

text: Farblegende:


title: Slowakei beim Eurovision Song Contest

text: In den Anfangsjahren wählte die Slowakei ihre Beiträge stets intern aus. Erst 1998 fand die erste Vorentscheidung statt, die den Namen "Bratislavská lýra 1997" trug und bereits im Juni 1997 stattfand. Dort wurde allerdings nur der Interpret ausgewählt. Der anschließende Beitrag 1998 wurde intern ausgewählt. Erst bei der Rückkehr 2009 veranstaltete die Slowakei eine großangelegte Vorentscheidung. Insgesamt gab es fünf Halbfinale, ein Finale und ein anschließendes Superfinale. Auch 2010 fand eine ähnlich großangelegte Vorentscheidung statt. Für 2011 und 2012 wählte das Land seine Beiträge wieder intern aus.


title: Slowakei beim Eurovision Song Contest

text: Die ersten drei Teilnahmen mussten gemäß den Regeln auf Slowakisch gesungen werden, doch auch 2009 und 2010 blieb die Slowakei ihrer Sprache treu. Beim Vorentscheid waren auch schließlich jeweils nur Lieder auf Slowakisch erlaubt. 2011 sangen TWiiNS ihr "I’m Still Alive" erstmals auf Englisch, so auch Max Jason Mai 2012, der bisher letzte Vertreter des Landes. Tublatanka, Marcel Palonder, Kamil Mikulčík und Nela Pocisková sowie die 1993 ausgeschiedene Gruppe Elán nahmen ihre Beiträge auch in englischen Versionen auf.


title: Slowakei beim Eurovision Song Contest

text: Folgende Länder erhielten die meisten Punkte von oder vergaben die meisten Punkte an die Slowakei (Stand: 2012): Seit 1993 vergab die Slowakei die Höchstpunktzahl an sechs verschiedene Länder, davon zweimal an Malta. Im Halbfinale dagegen vergab die Slowakei die Höchstpunktzahl an vier verschiedene Länder, davon erhielt jedes der vier Länder die Höchstwertung gleich häufig.


title: Cossacks

text: Cossacks (englisch für "Kosaken") ist eine vom ukrainischen Studio GSC Game World entwickelte Reihe an Strategiespielen, die sich an der realen europäischen Geschichte des 17. und 18. Jahrhunderts orientiert. Am 30. November 2000 erschien der erste Teil, "". Am 20. September 2016 erschien der bisher letzte Teil, "Cossacks 3". Die Serie umfasst drei Hauptspiele sowie drei Add-ons und einige DLCs.


title: Cossacks

text: Bekannt ist die Reihe für die Darstellung einer großen Menge an Einheiten (möglich sind bis 64.000 Einheiten), die der Spieler in Echtzeit auf dem Bildschirm steuern kann. Das Spielprinzip änderte sich im Laufe der Jahre mehrmals von Echtzeitstrategiespiel mit hohen Anteil an Ressourcenmanagement in "Cossacks: European Wars" hin zum eher an der "Total-War"-Reihe angelegten Spielprinzip (Rundenstrategie auf einer Weltkarte und Echtzeittaktik in den Schlachten) in "Cossacks 2: Napoleonic War", während der dritte Teil wieder die Spielmechaniken des ersten Teils aufgriff. Der Ableger "American Conquest", das ebenso von GSC Game World entwickelt wurde, koüiert sich an die Spielmechaniken des ersten "Cossacks" und behandelt die Eroberung und Kolonisation Amerikas durch die europäischen Nationalstaaten.


title: Cossacks

text: Mit "Cossacks: European Wars" erschien im November 2000 der erste Teile der Reihe. Das Spiel wurde von Publisher CDV für Windows-PCs veröffentlicht und wurde weltweit über 2,5 Millionen Mal verkauft. Es umfasst 16 europäische Nationen des 17. und 18. Jahrhunderts, welche sich vor allem in der Architektur der Gebäude sowie den Einheiten und verfügbaren Technologien unterscheiden. Das Spiel bietet dabei fünf Kampagnen und zehn Einzelszenarien an.


title: Cossacks

text: Im November 2001 sowie im Oktober 2002 folgten die Add-ons "The Art of War" und "Back to War", die das Einheitenmaximum noch einmal verdoppelten. "Cossacks: The Art of War" führte zudem einen Editor ein, der es dem Spieler ermöglichte, eigene Missionen zu erstellen.


title: Cossacks

text: Im Oktober 2003 wurden alle drei Titel in der gemeinsamen "Cossacks Anthology" veröffentlicht.


title: Cossacks

text: "Cossacks: The Art of War" ist die erste Erweiterung zu "Cossacks: European Wars". Diese brachte neuartige Ergänzungen, die in späteren Echtzeit-Strategiespiel von GSC Game World Standard waren. Das automatische Besetzen der Minen von Bauern, welche die Minen errichteten, sowie Blockhäuser sind z. B. zwei Ergänzungen, die man auch im Echtzeit-Strategiespiel American Conquest (ebenfalls von GSC Game World) vorfindet. Das Add-On erweitert das Spiel um zwei neue Nationen und lieferte fünf neue Kampagnen sowie sechs Einzelmissionen. Im Dezember 2001 wurden "European Wars" und "The Art of War" gemeinsam in einer "Gold Edition" veröffentlicht.


title: Cossacks

text: "Cossacks: Back to War" ist ein von GSC Game World entwickeltes, eigenständig lauffähiges Add-on (Standalone) zu "Cossacks: European Wars", das wieder auf historischem Hintergrund basiert. Es wird somit kein anderes "Cossacks"-Produkt zum Spielen benötigt. In dieser Version der Reihe können 20 Nationen zwischen dem 16. und dem 18. Jahrhundert kommandiert werden.


title: Cossacks

text: Cossacks II: Napoleonic Wars erschien im April 2005 und ist der Nachfolger der mehrfach preisgekrönten Echtzeitstrategiespiele "Cossacks" und "American Conquest". Das Spiel hat die napoleonischen Kriege zum Vorbild und macht den Spieler in Personalunion zum Herrscher und General einer von sechs Großmächten.


title: Cossacks

text: Die Fortsetzung wurde auf der Basis von GSCs neuer 3D-Grafik-Engine entwickelt, welche eine fließende Kombination von 2D- und 3D-Grafiken im Spiel ermöglicht. Die neue Engine erlaubt ein (2-faches) Herauszoomen aus der Schlacht und bietet somit deutlich mehr Übersicht. Sie ermöglicht, bis zu 64.000 Einheiten auf einer Karte darzustellen. Außerdem sorgt eine 3D-Physik-Engine für realistische Flugbahnen bei allen Geschosstypen.


title: Cossacks

text: Dem Spieler stehen sechs Nationen zur Auswahl. Darunter ist das napoleonische Frankreich und dessen Gegner, die europäischen Großmächte England, Preußen, Österreich und Russland sowie Ägypten. Mit der Begrenzung auf sechs Nationen gehen die Entwickler neue Wege. Dies hat zur Folge, dass sich die Nationen viel deutlicher unterscheiden sollen, als die Nationen in den Vorgängern "Cossacks" und "American Conquest". Jede Nation hat eigene Einheiten (die sich nicht nur durch die Uniformfarbe und einige Parameter unterscheiden), eine eigene Architektur und einen eigenen Entwicklungsstrang. Jedoch wurden Schiffe aus dem Spiel komplett entfernt.Cossacks II: Battle for Europe erschien im Juni 2006 und ist die Erweiterung zu "Cossacks: Napoleonic Wars". Die Erweiterung ist eine Standalone und funktioniert somit ohne vorherige Installation des Hauptspieles. Es unterscheidet sich durch den Schlachtenmodus „Europa“ von "Napoleonic Wars". Die Europa-Karte wurde um sieben Provinzen und um die drei Nationen Spanien, dem Herzogtum Warschau und dem Rheinbund ergänzt. Als neue Schlachten wurden Borodino, Waterloo und die Völkerschlacht bei Leipzig hinzugefügt.


title: Cossacks

text: Am 20. September 2016 erschien "Cossacks 3", welches eine Neuauflage von "Cossacks" ist. Es basiert auf den Spielen vor "Cossacks II: Napoleonic Wars", diesmal aber erstmals in 3D. Das Spiel erschien für Windows, Mac OS und Linux.


title: Lipoxygenasen

text: Lipoxygenasen sind Enzyme, die mehrfach ungesättigte Fettsäuren mit zwei Sauerstoffatomen zu Eicosanoiden oxidieren. Sie gehören somit zur Gruppe der Dioxygenasen. Verschiedene Lipoxygenasen spielen unter anderem eine Rolle im Arachidonsäure-Stoffwechsel der Säugetiere und im pflanzlichen Linolsäure-Metabolismus. Die Enzyme haben in der Regel jeweils bis zu drei Eisenionen in ihrem aktiven Zentrum als Kofaktor. Im Reich der Pilze wurden auch Lipoxygenasen beschrieben, die anstelle des Eisens Mangan im katalytischen Zentrum aufweisen. Ein Beispiel einer solchen Lipoxygenase ist die Mn-LOX von "Gaeumannomyces graminis."


title: Lipoxygenasen

text: Zu den Lipoxygenasen zählen


title: Lohwasser

text: Lohwasser ist der Familienname folgender Personen:


title: Wolfgang Frank (Fußballspieler)

text: Wolfgang Frank (* 21. Februar 1951 in Reichenbach an der Fils; † 7. September 2013 in Mainz) war ein deutscher Fußballspieler und -trainer.


title: Wolfgang Frank (Fußballspieler)

text: Die ersten Schritte als Jugendfußballer unternahm Frank bei seinem Heimatverein TSV Schlierbach. Über die Zwischenstation VfL Kirchheim kam das Offensivtalent 1968 in die Jugendabteilung des VfB Stuttgart. In der Saison 1970/71 wurde er unter Trainer Karl Bögelein mit den VfB-Amateuren Meister der 1. Amateurliga Nord-Württemberg und erzielte dabei 25 Tore. Es schlossen sich die Spiele im Wettbewerb um die Deutsche Amateurmeisterschaft an. Das Finale am 10. Juli in Würzburg verlor er mit seinen Mannschaftskameraden Günter Sawitzki, Karl Berger, Dieter Schwemmle und Dieter Ungewitter gegen den Titelverteidiger SC Jülich mit 0:1-Toren. Zur Runde 1971/72 wurde er in den Lizenzkader der Schwaben übernommen. Unter Trainer Branko Zebec – dieser wurde am 19. April 1972 durch Karl Bögelein abgelöst – brachte es der kleine, wendige und trotzdem kopfballstarke Angreifer in seiner Debütrunde in der Bundesliga in 29 Ligaeinsätzen auf zwölf Tore. Er führte damit die interne Torschützenliste vor Karl-Heinz Handschuh (10 Tore) und den mit je acht Treffern folgenden Horst Köppel und Hans Ettmayer an. In seinem zweiten Bundesligajahr erzielte er unter dem Zebec-Nachfolger Hermann Eppenhoff in 26 Ligaspielen elf Tore und der VfB rangierte auf dem sechsten Tabellenplatz. Nach zwei Runden Bundesliga mit 23 Toren in 55 Spielen unterschrieb er zur Saison 1973/74 einen Vertrag in der Eredivisie in Nordholland beim AZ Alkmaar.


title: Wolfgang Frank (Fußballspieler)

text: An der Seite von Mitspielern wie Kees Kist und unter Trainer Joop Brand erzielte der Stürmer in 26 Ligaspielen sechs Treffer und Alkmaar belegte 1974 den siebten Rang. Der lernwillige Spieler erlebte in der Praxis den Erfolgsfußball von Ajax Amsterdam, den „Totalen Fußball“. Nach der Auslandserfahrung nahm er das Angebot aus der Bundesliga an und schloss sich zur Saison 1974/75 dem Bundesligarückkehrer Eintracht Braunschweig an. Er traf in Niedersachsen auf den ehemaligen VfB-Mitspieler Handschuh und Trainer Zebec. In 32 Ligaspielen erzielte Frank zehn Tore und der Aufsteiger hielt mit dem neunten Rang sicher die Klasse. Der ehemalige jugoslawische Weltklassespieler Zebec führte aber durch sein streng leistungsorientiertes Training, darin hatten Kondition und taktische Raumdeckung einen hohen Stellenwert, die Eintracht in den nächsten zwei Runden in die Spitzenränge der Bundesliga. Grundlage war die Einführung der Vierer-Abwehrkette mit einem „Sechser“ davor und der Verzicht auf sture Manndeckung, Zebec ersetzte sie durch eine flexible Mann-/Raumdeckung.


title: Wolfgang Frank (Fußballspieler)

text: Die ergiebigsten Spielzeiten, in denen er Siebter bzw. Vierter der Bundesliga-Torschützenliste wurde, waren 1975/76 mit 16 Toren und 1976/77 mit 24 Toren, womit er gleichauf mit Klaus Fischer Vierter der Bundesligatorschützenliste war. Er trug damit zu den Erfolgen der Eintracht in den 1970er Jahren bei, die die Spielzeiten 1976 und 1977 als Fünfter bzw. Dritter beendete und auch einige Male Tabellenführer der Liga war.


title: Wolfgang Frank (Fußballspieler)

text: Der Stürmer erzielte in der Bundesliga in 215 Spielen 89 Tore, die meisten davon in den Jahren 1974 bis 1977 für Eintracht Braunschweig, nämlich 52 in 106 Spielen. Seine weiteren Bundesligavereine waren der VfB Stuttgart (1971–1973; 55 Spiele, 23 Tore), Borussia Dortmund (1977–1980; 34 Spiele, 10 Tore) und der 1. FC Nürnberg (1980–1982; 20 Spiele, 4 Tore). Der 'Club' zahlte für Frank 800.000 DM an Dortmund. Nachdem er in seiner ersten Saison zu 17 Einsätzen gekommen war, war er beim Club in der zweiten Saison nur noch Reservespieler, der lediglich dreimal zum Einsatz kam.


title: Wolfgang Frank (Fußballspieler)

text: Als Spieler wurde er 1982 reamateurisiert. Er ließ seine Karriere beim FSV Bad Windsheim in der Bezirksliga und beim Schweizer FC Glarus ausklingen, bei dem er zuletzt bereits als Spielertrainer tätig war. Trotz einer Körpergröße von 1,72 m war er ein gefürchteter Kopfballspieler, da er durch Sprungkraft – bei den Sprüngen half ihm das geringe Gewicht von 66 kg – und technische Fähigkeiten vielen hochgewachsenen Abwehrspielern überlegen war. Im Europapokal gelangen ihm für Eintracht Braunschweig in fünf Spielen fünf Tore. Darunter waren entscheidende Treffer wie der zur 1:0-Führung auswärts gegen Dynamo Kiew im September 1977, weswegen Braunschweig Kiew im UEFA-Pokal mit 1:1 und 0:0 ausschaltete. Des Weiteren spielte er von 1972 bis 1977 sechsmal in der B-Nationalmannschaft und erzielte dabei drei Tore.Beim FC Glarus begann Frank den zweiten Abschnitt seines fußballerischen Lebens als Fußballtrainer. Der Übergang in den Trainerberuf erfolgte schrittweise, denn von 1984 bis Dezember 1988 war er in Glarus Spielertrainer. Danach arbeitete er als Trainer von Dezember 1988 bis 1991 beim FC Aarau, 1991/92 beim FC Wettingen und 1992/93 beim FC Winterthur.


title: Wolfgang Frank (Fußballspieler)

text: Ab 19. Januar 1994 war er Trainer beim Zweitligaaufsteiger Rot-Weiss Essen als Nachfolger von Jürgen Röber, der einem Angebot in die Bundesliga gefolgt war, unter dem die Mannschaft nach 19 Spieltagen auf Platz elf stand. Zu Saisonende, nach 38 Spieltagen, lag Rot-Weiss auf dem vorletzten Platz und stieg ab. Dennoch drang Frank mit der Mannschaft in das Finale um den DFB-Pokal 1994 vor, wenngleich auf dem Weg dazu der MSV Duisburg im Oktober der einzige Gegner aus der Bundesliga war. Im Finale schlugen sich die Essener achtbar, verloren aber mit 1:3 gegen den SV Werder Bremen.


title: Wolfgang Frank (Fußballspieler)

text: Seine nächste Station war der 1. FSV Mainz 05; dort war er vom 25. September 1995 bis 2. März 1997 tätig. Im Mainz-05-Buch „Karneval am Bruchweg“ der Autoren Reinhard Rehberg und Karn wird festgehalten, „dass Wolfgang Frank in seiner ersten Amtszeit in Mainz den Klub von Kopf bis Fuß umgekrempelt hat“. Der Klub hatte in ihm einen harten Arbeiter, exzellenten Taktiker, großen Motivator und kreativen, in die Zukunft denkenden Trainer gefunden. Er setzte in dem Klub, der in der 2. Bundesliga gegen den Abstieg kämpfte, die Lehre von Arrigo Sacchi um: Raumdeckung mit Vierer-Abwehrkette, in einem 4-4-2 mit Forechecking, Pressing und aggressivem Tempofußball. Seine Arbeit wurde zum Vorbild der damaligen Mainzer Spielergeneration in ihrer späteren Trainerfunktion: Jürgen Klopp, Torsten Lieberknecht, Jürgen Kramny, Peter Neustädter, Christian Hock, Stephan Kuhnert, Lars Schmidt, Uwe Stöver, Sven Demandt sowie Sandro Schwarz und David Wagner. Frank hatte nach Ansicht von Klopp „maßgeblichen Einfluss auf die Entwicklung der Trainerausbildung in Mainz“.


title: Wolfgang Frank (Fußballspieler)

text: Bei FK Austria Wien wurde Frank Ende April 1997 nach dem 29. Spieltag Nachfolger von Walter Skocik. In der Saison 1997/98 wollte er der Mannschaft die Viererkette nahebringen, was aber misslang. Nachdem er bereits seinen Abschied angekündigt hatte, wurde er am 9. April 1998 freigestellt. Die Austria wurde in dem Jahr Siebte in einer Liga von zehn Mannschaften. Frank fand aber umgehend wieder Aufnahme bei Mainz 05, wo er bereits drei Tage später wieder auf der Zweitligatrainerbank saß. Bis zu seinem Abschied nach dem 27. Spieltag der Saison 1999/2000 erreichte er mit dem FSV Plätze im Mittelfeld.


title: Wolfgang Frank (Fußballspieler)

text: In den ersten Wochen der Saison 2000/01 trainierte er den MSV Duisburg. 2002/03 führte er die SpVgg Unterhaching aus der Regionalliga Süd in die 2. Bundesliga; am 2. April 2004 wurde er dort entlassen. Die Mannschaft war damals 13., wie auch nach Saisonende unter seinem Nachfolger Heribert Deutinger.


title: Wolfgang Frank (Fußballspieler)

text: Vom 1. Juli 2004 bis zu seiner Entlassung am 19. Oktober 2005 war Frank Cheftrainer beim Oberligisten FC Sachsen Leipzig, vom 25. Januar 2006 bis zum 31. Oktober 2007 bei Kickers Offenbach. Ab dem 6. Februar 2008 war er Cheftrainer beim Regionalligisten Wuppertaler SV; der Vertrag wurde zum 30. Juni 2008 aufgelöst. Im Dezember 2008 wurde er Nachfolger von Christian Hock als Trainer beim Zweitligisten SV Wehen Wiesbaden; wegen anhaltenden Misserfolgs wurde er aber bereits am 23. März 2009 von seinen Aufgaben entbunden. Ab dem 12. Oktober 2010 war er Trainer beim thüringischen Drittligaverein FC Carl Zeiss Jena. Der Vertrag galt bis zum Saisonende 2010/11, doch am 20. April 2011 trennte sich der Verein von Frank – nach neun Spielen ohne Sieg in Folge. Im Sommer 2011 wurde er Trainer beim belgischen Verein AS Eupen, er blieb dort jedoch nur eine Saison.


title: Wolfgang Frank (Fußballspieler)

text: Im Mai 2013 wurde bekannt, dass bei Wolfgang Frank ein Gehirntumor diagnostiziert worden war. Am 7. September 2013 informierte sein ehemaliger Verein Kickers Offenbach die Öffentlichkeit über sein Ableben.


title: Wolfgang Frank (Fußballspieler)

text: Das Areal um das Bruchwegstadion und das Nachwuchsleistungszentrum von Mainz 05 heißt seit Anfang September 2021 "WOLFGANG FRANK CAMPUS am Bruchweg".


title: Kurt P. Lohwasser

text: Kurt P. Lohwasser (* 27. März 1922 in Karlsbad, Tschechoslowakei; † 1999) war Maler und Grafiker.


title: Kurt P. Lohwasser

text: Nach einer Ausbildung an der "Staatlichen Fachakademie für Porzellanindustrie" in Karlsbad studierte er in München an der Akademie für angewandte Kunst und an der Akademie der Bildenden Künste. 1983 wurde Lohwasser zum ordentlichen Professor an der Akademie der Bildenden Künste München ernannt.


title: OMIRA

text: Die Omira GmbH ("Oberland-Milchverwertung Ravensburg") ist eine Molkerei in Süddeutschland, die rund 831,9 Mio. kg Milch jährlich verarbeitet. Die Unternehmensgruppe gehört seit 2017 zu französischen Lactalis-Gruppe. Zu Omira und seit 2017 zu Lactalis gehören auch die Neuburger Milchwerke GmbH & Co. KG in Neuburg an der Donau.


title: OMIRA

text: Aktuell beliefern rund 2.600 Milcherzeuger (Stand 2017) die OMIRA GmbH. In den beiden Standorten verarbeiten rund 650 Mitarbeiter den Rohstoff Milch. Das Qualitätsmanagement der Verarbeitungsbetriebe ist nach der ISO 9001 zertifiziert.


title: OMIRA

text: Die Produktpalette umfasst eine Vielzahl von Milchprodukten. Mit der Marke „OMIRA MILCH“ bietet Omira ein Sortiment an Milchprodukten und Käse an. Die Marke „MinusL“ steht für das Sortiment der laktosefreien Milchprodukte.


title: OMIRA

text: Das Sortiment der Milchprodukte ist zur Abgabe an die Endverbraucher bestimmt und wird auch als Zwischenprodukt für die weiterverarbeitende Ernährungs- und Süßwarenindustrie geliefert.


title: OMIRA

text: Die Omira Oberland Milchverwertung GmbH wurde zur Verarbeitung und Vermarktung der regionalen Milch 1929 in Ravensburg von Franz Schenk Freiherr von Stauffenberg als für die damalige Zeit moderne Molkerei gegründet. Der Schwerpunkt lag auf der Produktion von Butter und Trockenmilch. 1961 trat Karl Nuber in das Unternehmen ein. 1965 wurden die Zweigbetriebe Neuravensburg und Dachau angegliedert. Von 1971 bis zu seinem Ausscheiden 2001 hatte Nuber die Geschäftsführung der „Omira Oberland-Milchverwertung GmbH“ inne und formte eine Unternehmensgruppe. Das Erfassungsgebiet der Omira ist durch den Anschluss von Zweigbetrieben kontinuierlich gewachsen. Besondere Schritte waren die Eingliederung der Allgäuer Emmentaler-Käserei in Neuravensburg im Jahre 1987. 1993 folgte die Übernahme der „Bodensee-Albmilch Rottweil“ und 1999 die Kooperation mit den „Neuburger Milchwerken“. Im Jahr 2008 erhielt Omira zehn goldene sowie zwei silberne Qualitätsauszeichnungen der Deutschen Landwirtschafts-Gesellschaft.


title: OMIRA

text: 2009 wurde die Omira durch oberschwäbische Milchbauern wegen des zu geringen Milchabnahmepreises bestreikt.


title: OMIRA

text: 2010 kam die Omira in die Schlagzeilen, als bekannt wurde, dass von April 2003 bis März 2009 Käse aus den Niederlanden unter dem Namen „Bodenseekäse“, als „Deutscher Schnittkäse“ und als „Der mild würzige Käse vom Bodensee“ verkauft wurde. Zunächst behauptete das Unternehmen, damit keinerlei Fehler begangen zu haben, schließlich entschuldigte sich das Unternehmen allerdings unter dem Druck der Öffentlichkeit bei den Kunden. Gegen leitende Mitarbeiter ermittelt die Staatsanwaltschaft wegen eines Verstoßes gegen das Lebensmittelgesetz (Stand Januar 2011); ein Prokurist eines Tochterunternehmens wurde zu einer Geldstrafe verurteilt.


title: OMIRA

text: Mitte 2017 gab der französische Molkereikonzern Lactalis ein Übernahmeangebot für die Molkereien der Omira ab. Die Omira-Vertreter haben in der Gesellschafterversammlung am 22. Juni 2017 dem Angebot zugestimmt. Die Freigabe des Kartellamtes erfolgte am 31. August 2017, zum 1. September 2017 trat die Übernahme in Kraft. Seit dem 1. September 2017 gehört die OMIRA GmbH zur Lactalis-Gruppe.Axel Frischmilch war eine Marke (Produktname) der Südmilch AG, sie wurde 2009 von der OMIRA übernommen.


title: Jugoslawien beim Eurovision Song Contest

text: Dieser Artikel befasst sich mit der Geschichte Jugoslawiens als Teilnehmer am Eurovision Song Contest.


text: Jugoslawien nahm erstmals 1961 am Eurovision Song Contest teil. Das Debüt verlief dabei wenig spektakulär und endete mit Platz 8. 1962 hingegen gelang es der serbischen Sängerin Lola Novaković, die TV Ljubljana repräsentierte, mit "Ne pali svetla u sumrak" Platz 4, was bis 1983 die beste Platzierung Jugoslawiens bleiben sollte. Denn von 1963 bis 1982 landete das Land sehr häufig im Mittelfeld. So wurde 1963 Platz 11 von 16 erreicht. 1964 landete Jugoslawien dann erstmals auf dem letzten Platz mit drei weiteren Ländern. Das Lied "Život je sklopio krug" von dem Sänger Sabahudin Kurt erreichte dabei keine Punkte. Es sollte Jugoslawiens schlechtestes Ergebnis im Wettbewerb bleiben. Im Folgejahr, 1964, landete das Land dann auf Platz 12 im Mittelfeld. 1966, 1967 und 1968 wurden mit Platz 7, Platz 8 und dann wieder Platz 7 jeweils Platzierungen im oberen Mittelfeld erreicht. 1969 erreichte Jugoslawien dann wieder nur Platz 13. Darauf folgten 1970 Platz 11 und 1971 Platz 14. 1972 reichte es dann wieder für das obere Mittelfeld und das Land erreichte Platz 9. 1973 wurde das Land dann Drittletzter, während 1974 und 1975 wieder nur Platz 12 und 13 geholt werden konnten. 1976 holte die Band Ambasadori dann den vorletzten Platz. 1977 zog sich Jugoslawien dann grundlos vom Wettbewerb zurück. Bis 1980 blieb das Land dem Wettbewerb fern, ehe es 1981 zurückkehrte.


text: Aber auch die Rückkehr 1981 konnte die Ergebnisse nicht verbessern. So landete der Sänger Seid Memić-Vajta mit Platz 15 von 20 nur im unteren Mittelfeld. Auch 1982 wurde nur Platz 14 von 18 erreicht. 1983 hingegen folgte dann das bis dahin beste Ergebnis im Wettbewerb als der Sänger Daniel mit seinem Lied "Džuli" Platz 4 mit 125 Punkten holte. Es war die bis dahin höchste Punktzahl des Landes im Wettbewerb. Allerdings konnte dieser Erfolg 1984 nicht fortgesetzt werden. Das Duo Izolda & Vlado landeten nur auf dem vorletzten Platz. 1985 sollte Jugoslawien ursprünglich teilnehmen und wählte mit den Sängern Zorica Kondža feat. Josip Genda und dem Lied "Pokora" bereits einen Beitrag aus. Allerdings fiel das Datum des ESC 1985 auf den fünften Gedenktag von Tito, womit das Lied letztendlich doch nicht teilnahm. Ein Jahr später kehrte das Land aber wieder zurück und hatte dann seine erfolgreichste Phase im Wettbewerb.


text: So vertrat 1986 die Sängerin Doris Dragović Jugoslawien, knüpfte mit Platz 11 von 20 aber nur an die eher mittelmäßigen Platzierungen ihrer meisten Vorgänger an. 1987 gelang dann der Gruppe Novi Fosili die beste Platzierung seit 1983 mit Platz 4. Aber auch im Folgejahr, 1988, gelang dem jugoslawischen Beitrag eine Platzierung unter den besten Zehn mit Platz 6. 1989 folgte dann der große Erfolg für das Land. So holte die Gruppe Riva mit ihrem Lied "Rock Me" Jugoslawiens einzigen Sieg im Wettbewerb. Mit 137 Punkten holten sie außerdem die höchste Punktzahl für das Land im Wettbewerb. 1990 fand der ESC dann erstmals im Balkan statt, denn Zagreb richtete die Veranstaltung 1990 aus. Mit Platz 7 konnte Jugoslawien aber auch im eigenen Land wieder überzeugen. 1991 hingegen war der Erfolg dann vorbei. Denn die Sängerin Bebi Dol erreichte nur den vorletzten Platz, was das schlechteste Ergebnis des Landes seit 1984 darstellte. Jugoslawiens letzte Teilnahme datiert dann auf 1992. Bei seiner letzten Teilnahme bestand das Land nur noch aus den Teilrepubliken Serbien und Montenegro. Trotzdem wurde ein Beitrag eingereicht, der aber, wie der Großteil der jugoslawischen Beiträge, nur im Mittelfeld landete mit Platz 13.


text: Da das Land bereits 1992 nicht mehr in seiner ursprünglichen Version mit den einzelnen Teilrepubliken existierte, waren 1993 bereits Beiträge aus Kroatien, Slowenien und Bosnien und Herzegowina als neue Eurovisionsteilnehmer vertreten, 1998 kam noch Nordmazedonien hinzu. Die aus Serbien und Montenegro neu gebildete Bundesrepublik Jugoslawien unterlag von 1993 bis 2003 einer Sperre der EBU und durfte am Eurovision Song Contest nicht teilnehmen. Nach der Gründung von Serbien und Montenegro durften die beiden ehemaligen jugoslawischen Teilrepubliken 2004 wieder an dem Wettbewerb teilnehmen und belegte den zweiten Platz (2004) sowie den siebten Platz (2005). 2006 nahm der Staatenbund dann nur noch an der Abstimmung teil, denn bereits im Juni 2006 folgte die Auflösung des Landes. Seit 2007 nehmen Serbien und Montenegro als unabhängige Staaten teil.


text: Farblegende:


text: Alle jugoslawischen Beiträge wurden über die nationale Vorentscheid namens Jugovizija (dt.: Jugovision) ausgewählt. Diese fand regelmäßig an verschiedenen Orten in Jugoslawien statt. Lediglich von 1978 bis 1981 fand die "Jugovizija" nicht statt, da Jugoslawien auch nicht am ESC teilnahm. 1985, trotz, dass Jugoslawien nicht am ESC teilnahm, fand der Vorentscheid trotzdem statt.


text: Das Format der Vorentscheid blieb dabei über die Jahre gleich. Die damaligen Fernsehsender der einzelnen jugoslawischen Teilrepubliken und den beiden serbischen Provinzen Vojvodina und Kosovo schickten Beiträge zu dem Wettbewerb. Dabei konnten die einzelnen Fernsehsender unterschiedlich häufig gewinnen. Allerdings nahmen auch nicht alle einzelnen Fernsehsender gleich oft teil.


text: Die Fernsehsender der Teilrepublik Mazedonien und der serbischen Provinzen Vojvodina und Kosovo konnten nie einen Sieg erringen.


text: Jugoslawien war eines der einzigen Länder im Wettbewerb, das nur in seinen offiziellen Landessprachen gesungen hat. So wurden die Lieder häufig in Serbisch, Kroatisch, Slowenisch oder Bosnisch vorgestellt. Trotz der Siege des montenegrinischen Fernsehens, wurde nie ein Beitrag in Montenegrinisch vorgestellt. Da die Fernsehsender der Teilrepublik Mazedonien und der serbischen Provinzen Vojvodina und Kosovo nie einen Sieg erringen konnten, wurde Jugoslawien international nie durch einen Beitrag in mazedonischer Sprache vertreten.


text: Folgende Länder erhielten die meisten Punkte von oder vergaben die meisten Punkte an Jugoslawien: Seit 1975 vergab Jugoslawien die Höchstpunktzahl an zehn verschiedene Länder, davon dreimal an Frankreich.


title: Otto Ubbelohde

text: Otto Ubbelohde (* 5. Januar 1867 in Marburg an der Lahn; † 8. Mai 1922 in Goßfelden) war ein deutscher Maler, Radierer und Illustrator. Teile seines Werkes werden dem Jugendstil zugeordnet.


title: Otto Ubbelohde

text: Otto Ubbelohde wuchs in Marburg auf. Sein Vater August Ubbelohde war Professor für römisches Recht an der Universität Marburg. Das Geburtshaus stand in unmittelbarer Nähe zur Elisabethkirche in der Elisabethstr. 9. Es wurde 1966 abgerissen. Die wohl durch die Familie der Mutter Therese, geb. Unger, ererbte künstlerische Begabung zeigte sich früh, doch gab der Vater dem Sohn nur ungern die Erlaubnis, sich nach dem bestandenen Abitur am Gymnasium Philippinum Marburg zum Maler ausbilden zu lassen.


title: Otto Ubbelohde

text: Nach kurzem Aufenthalt an der Kunstakademie der Großherzoglich Sächsischen Kunstschule Weimar (heute Bauhaus-Universität Weimar) wurde Otto Ubbelohde von 1884 bis 1890 an der Münchner Kunstakademie Schüler von Gabriel von Hackl, Johann Caspar Herterich, Wilhelm von Diez und Ludwig von Löfftz. Er wohnte mehr als ein Jahrzehnt in München und hatte Kontakt zur Künstlerkolonie Dachau. Von München aus reiste er 1889 nach Worpswede, wo sich gerade die Künstlerkolonie Worpswede bildete; 1894/1895 arbeitete er nochmals dort. In den dazwischen liegenden Jahren hielt er sich im Sommer zeichnend und malend am Neckar und auf der Insel Reichenau auf.


title: Otto Ubbelohde

text: Nach der Heirat im November 1897 mit der aus Bremen stammenden Hanna Unger, einer Nichte des Kupferstechers und Radierers William Unger, und dem im Jahr darauf folgenden Tod seines Vaters baute er in Goßfelden bei Marburg ein Atelier- und Wohnhaus. Am Anfang wohnte das Ehepaar nur im Sommer dort, nach Fertigstellung ab 1900 jedoch ständig. Heute ist das denkmalgeschützte Haus Sitz der "Otto-Ubbelohde-Stiftung" und beherbergt das "Museum Haus Otto Ubbelohde". Zudem dient es als Forschungsstätte. Ubbelohde trat seit ca. 1900 mit seiner Gattin Hanna Ubbelohde als Kunstgewerbler hervor. Sie entwarfen Stickereien und schufen Wandschirme für das Schlesische Museum für Kunstgewerbe in Breslau sowie Wandteppiche, die in der Scherrebecker Webeschule geknüpft wurden.


title: Otto Ubbelohde

text: Studienreisen und Aufenthalte in München nahmen seit dieser Zeit von Goßfelden aus ihren Ausgang. 1902 wurde er Mitglied der Willingshäuser Malerkolonie. 1908 reiste er nach Lübeck, wo er die Illustrationen für einen Stadtführer zeichnete; auch nach Gothmund kam er zum Arbeiten. Seine erste eigene Ausstellung hatte er 1912 in Gießen mit 40 Ölgemälden, Zeichnungen und Radierungen.


title: Otto Ubbelohde

text: Aus Anlass seines 50. Geburtstags im Jahre 1917 verlieh ihm die Universität Marburg den Professorentitel und ernannte ihn am 6. Juli 1921 zum Ehrensenator. Am 24. Juli 1918 ernannte ihn die Philosophische Fakultät der Landesuniversität Gießen zum Ehrendoktor, gleichzeitig und zusammen mit dem Schriftsteller Alfred Bock; das Ehrendoktordiplom ist datiert vom 29. Juli 1918.


title: Otto Ubbelohde

text: Neben dem Malen betrieb Ubbelohde vor allem das Zeichnen, zum Teil kontinuierlicher Einnahmen wegen. Es entstanden zahllose gezeichnete Druckvorlagen für Buchillustrationen, Kalender, Postkarten, Exlibris und ähnliches; daneben Radierungen.


title: Otto Ubbelohde

text: Durch Arbeiten dieser Art, insbesondere durch seine Illustrationen zu einer 1909 erschienenen Ausgabe der "Kinder- und Hausmärchen" der Brüder Grimm des Leipziger Turm-Verlags, wurde Ubbelohde weltweit bekannt. An den 448 Illustrationen des Märchenbuchs arbeitete er drei Jahre lang, von 1906 bis 1909.


title: Otto Ubbelohde

text: Seine Neigung und sein künstlerisches Streben galten vornehmlich der Malerei. Sie nimmt im Werk des Künstlers einen breiten und sehr bedeutenden Raum ein. Obwohl zur Porträtmalerei hervorragend begabt, hat Ubbelohde vor allem Landschaften und Stillleben geschaffen. Die Landschaften Hessens, insbesondere solche im weiteren Umkreis Marburgs, haben in ihm ihren unübertroffenen Schilderer gefunden.


title: Otto Ubbelohde

text: In der Heidegger-Literatur wird oft behauptet, Martin Heidegger habe sich von Ubbelohde einen Lodenanzug mit Kniebundhosen entwerfen lassen, mit dem er als „existentiellem Anzug“ die studentische Aufmerksamkeit auf sich zog. Eckardt Köhn führt diese weitverbreitete Annahme auf ein Buch Paul Hühnerfelds zurück, bezweifelt aber, dass Heideggers markanter Anzug aus der Hand Ubbelohdes stammt, u. a. da dieser sich nie „mit einer Reform oder gar der Produktion von Herrenkleidung“ beschäftigt habe.


title: Otto Ubbelohde

text: Im Marburger Universitätsmuseum für Bildende Kunst ist dem malerischen Werk von Ubbelohde ein ganzer Saal gewidmet.


title: Otto Ubbelohde

text: Nach seinem Tod geriet Ubbelohde beinahe in Vergessenheit. 1943 erschien eine erste Monografie von Hans Laut, der darin versuchte, Ubbelohdes Leben und Werk nationalsozialistischer Ideologie zuzuordnen. Erst 1984 würdigte ihn Bernd Küster in einer umfangreichen wissenschaftlichen Monografie, die 1997 überarbeitet wurde und als Referenzwerk gilt.


title: Otto Ubbelohde

text: Die Original-Illustrationen der "Kinder- und Hausmärchen" der Brüder Grimm wurden zunächst im alten Landratsamt in Marburg und ab 1972 in dem Kreishaus in Marburg-Cappel gezeigt. 1987 wurden sie durch Kopien ersetzt. Seither sind die Originale nur selten ausgestellt worden. Ein Teil davon ist 1987 in Tokio-Oumida, 1988 in Osaka und 1990 im Themenpark Guryukku Ōkoku („Glücks-Königreich“) in Obihiro (Hokkaidō) gezeigt worden, da die Märchen der Brüder Grimm mit den Illustrationen Ubbelohdes in Japan relativ populär sind.


title: Otto Ubbelohde

text: Im Jahr 2002 befasste sich der Dichter Ludwig Harig in "Da fielen auf einmal die Sterne vom Himmel" mit Grimms Märchen und den Illustrationen Ubbelohdes. Harig erkundete die landschaftlichen Vorbilder für die Zeichnungen des Künstlers.


title: Otto Ubbelohde

text: Der Landkreis Marburg-Biedenkopf stiftete 1987 den Otto-Ubbelohde-Preis und vergibt ihn seitdem jährlich.


title: Otto Ubbelohde

text: In Lahntal-Goßfelden wurde der "Otto-Ubbelohde-Weg" und die Grundschule „Otto-Ubbelohde-Schule Goßfelden“ nach ihm benannt und in Marburg die sechsjährige Grundschule „Otto-Ubbelohde-Schule Marburg“. Weitere Straßennamen, die ihm zu Ehren benannt sind: "Ubbelohdestraße" in Marburg, "Ubbelohde-Weg" in Gießen, "Ubbelohdeweg" in Alsfeld.


title: Otto Ubbelohde

text: In 2010 wurde in Goßfelden ein Rundweg „Auf den Spuren von Otto Ubbelohde durch Goßfelden“ eingeweiht, der zu markanten Stellen führt, die Otto Ubbelohde in seinem Werk festgehalten hat oder die ihm als Vorlage dienten.


title: Otto Ubbelohde

text: Ein Abschnitt der Deutschen Märchenstraße führt von Hanau nach Goßfelden, der Wirkungsstätte Otto Ubbelohdes.Das ehemalige Wohn- und Atelierhaus des Künstlers in den Lahnwiesen bei Lahntal-Goßfelden ist heute ein Museum.


title: Otto Ubbelohde

text: Ubbelohde ließ das Haus nach Ideen des englischen Landhausbaus und nach eigenen Entwürfen von örtlichen Bauhandwerkern in Fachwerk und Kratzputz errichten. Im Jahr 1900 konnte er es gemeinsam mit seiner Frau Hanna beziehen. Erweiterungen des Hauses erfolgten 1905 und 1914. Die "Otto-Ubbelohde-Stiftung" setzte Ende des 20. Jahrhunderts das Anwesen wieder instand. Im November 1999 wurde es als Museum eröffnet. Seitdem finden dort wechselnde Ausstellungen statt, die das Werk Ubbelohdes präsentieren. Das Museum wurde im Dezember 2001 vom Landesamt für Denkmalpflege Hessen zum "Denkmal des Monats" erklärt.


title: Otto Ubbelohde

text: 2010 zeigte das Museum die Ausstellung "Otto Ubbelohde – dekorative Entwürfe".


title: Otto Ubbelohde

text: 2016 gründete sich zur Unterstützung der Stiftung ein Arbeitskreis "Zukunft des Otto-Ubbelohde-Hauses" in der Gemeindevertretung Lahntal. Der Arbeitskreis aus Parlamentariern und Bürgern hat sich unter anderem zum Ziel gesetzt, die touristische Bewerbung zu intensivieren, Sponsoren für besondere Projekte zu gewinnen und dem Stiftungsrat der Ubbelohde-Stiftung Anregungen zu unterbreiten. Erste umgesetzte Projekte sind die Übernahme von ehrenamtlichen Museumsdiensten zu den Öffnungszeiten durch die Mitglieder des Arbeitskreises und die Erstellung einer Webseite, die im Februar 2017 online ging.


title: Otto Ubbelohde

text: Durch eine testamentarische Verfügung von Else Ubbelohde-Doering, einer Nichte des Künstlers sowie Tochter von Heinrich Ubbelohde-Doering und der letzten Nachlassinhaberin, wurden das Künstlerhaus und der künstlerische Nachlass 1991 in die "Otto-Ubbelohde-Stiftung" überführt. Der Nachlass umfasst etwa 3.000 Skizzen, Zeichnungen und Gemälde. Die Stiftung veranlasste die Instandsetzung des Wohn- und Atelierhauses. Der Vorstandsvorsitzende der Stiftung, Ludwig Rinn, betreut das Museum.


title: Taizhou (Jiangsu)

text: Taizhou () ist eine bezirksfreie Stadt in der Provinz Jiangsu der Volksrepublik China. Das Verwaltungsgebiet von Taizhou erstreckt sich über eine Fläche von 5.787 km² und wird von 4.512.762 Menschen (Stand: Zensus 2020) bewohnt. In dem eigentlichen städtischen Siedlungsgebiet von Taizhou leben 676.877 Menschen (Zensus 2010).


title: Taizhou (Jiangsu)

text: Auf Kreisebene setzt sich Taizhou aus drei Stadtbezirken und drei kreisfreien Städten zusammen. Diese sind:


title: Taizhou (Jiangsu)

text: Taizhou liegt nördlich des Jangtse auf der Hälfte zwischen Shanghai und Nanjing. Auf der gegenüberliegende Flussseite liegt im Westen Zhenjiang verbunden durch die "Taizhou Yangtze River Bridge", eine der 30 längsten Hängebrücken und mit fast 10 km die mit der größten Gesamtlänge weltweit. Im Süden liegt Changzhou gegenüber. Taizhou ist der Gründungsort der chinesischen Marine.


title: Taizhou (Jiangsu)

text: Partnerstädte von Taizhou sind das US-amerikanische Newport News, der südkoreanische Landkreis Eumseong-gun, Huy (Belgien) und Santos (Brasilien). Seite 2001 gehört auch das finnische Kotka dazu.