title: Italien beim Eurovision Song Contest

text: 1983 kehrte Italien schon wieder zurück, die Rückkehr war aber von einem durchschnittlichen Platz geprägt. 1984 und 1985 gelangen allerdings wieder zwei Platzierungen unter den besten Zehn. Während 1986 ausgesetzt wurde, kehrte Italien 1987 wieder zurück und erreichte sofort einen dritten Platz, der damit der bisher schon vierte dritte Platz in Italiens ESC Geschichte war. 1988 schnitt das Land dann wieder durchschnittlich ab. Von 1989 bis 1992 war Italien sehr erfolgreich. Insgesamt holte Italien in dem Zeitraum nur Platzierungen unter den besten Zehn und 1990 mit Toto Cutugno sogar den zweiten Sieg für Italien. 1993 war diese erfolgreiche Zeit aber vorbei. Italien erreichte nur einen durchschnittlichen zwölften Platz. Von 1994 bis 1996 setzte das Land erneut aus. Am Eurovision Song Contest 1997 nahm Italien wieder teil und erzielte einen vierten Platz. Ab 1998 setzte Italien dann komplett aus und blieb dem ESC bis 2010 jedes Jahr fern.


title: Italien beim Eurovision Song Contest

text: Ende 2010 wurde bekannt gegeben, dass Italien ab 2011 wieder am Wettbewerb teilnehmen möchte. Durch Italiens Rückkehr wurde aus der damaligen "Big 4" die heute bekannte "Big 5", womit Italien neben Deutschland, Frankreich, Spanien und dem Vereinigten Königreich nun zu den größten Geldgebern für den Wettbewerb zählt. In Düsseldorf war Italiens Rückkehr ein voller Erfolg: Raphael Gualazzi holte Platz 2 und die damit beste Platzierung seit dem Sieg 1990. Dabei gewann Italien das Juryvoting, konnte im Televoting allerdings nur Platz 11 holen. 2012 und 2013 war Italien ebenfalls erfolgreich und holte zwei Platzierungen unter den besten Zehn. 2014 kam dann ein kurzer Tiefpunkt: Emma Marrone holte in Kopenhagen mit Platz 21 Italiens schlechtestes Ergebnis aller Zeiten in seiner Geschichte beim ESC. 2015 war wieder ein voller Erfolg: Il Volo gewann das Televoting und holte Platz 6 im Juryvoting, womit die Gruppe insgesamt Platz 3 erreichte. Mit 292 Punkten holte sie die bis dahin höchste Punktzahl Italiens beim ESC. 2016 erreichte Italien mit Platz 16 wieder nur einen durchschnittlichen Platz. 2017 konnte Italien aber wieder einen Platz unter den besten Zehn erreichen, außerdem erreichte Francesco Gabbani mit 334 Punkten wieder einen neuen Punkterekord für Italien beim ESC. 2018 erreichte Italien mit Platz 5 ebenfalls eine gute Platzierung. 2019 erreichte das Land seine beste Platzierung seit 2011 auf Platz 2: Mit 472 Punkten stellte der Sänger Mahmood erneut einen neuen Punkterekord für Italien auf, der 2021 schon wieder eingestellt wurde, denn im Jahr 2021 gewann Italien schließlich zum dritten Mal den Eurovision Song Contest: Die Band Måneskin erhielt für das Lied "Zitti e buoni" 524 Punkte und damit einen neuen Punkterekord. Somit holte Italien seit der Rückkehr 2011, mit Ausnahme von 2014 und 2016, nur Platzierungen unter den besten Zehn.


title: Italien beim Eurovision Song Contest

text: Mit nur einem letzten Platz, drei Siegen, drei zweiten Plätzen, fünf dritten Plätzen und vielen weiteren Platzierungen unter den besten Zehn gehört Italien zu den erfolgreichsten Ländern im Wettbewerb.


title: Italien beim Eurovision Song Contest

text: Farblegende:


title: Italien beim Eurovision Song Contest

text: Bis einschließlich 1966 waren die Siegertitel des Sanremo-Festivals automatisch die italienischen Beiträge beim Eurovision Song Contest, auch die Interpreten stimmten in der Regel überein (die meisten Lieder wurden in Sanremo allerdings in zwei Versionen von zwei verschiedenen Interpreten dargeboten; von diesen wurde je einer für den ESC ausgewählt). 1956 war, da zwei Beiträge eingereicht wurden, auch der zweitplatzierte Titel vertreten. In den Jahren 1967 bis 1969 wurde weiter einer der siegreichen Sanremo-Interpreten als Vertreter für den Eurovision Song Contest ausgewählt, allerdings mit einem neuen Titel. Zwischen 1970 und 1975 wurden die Sieger des Wettbewerbs Canzonissima mit neuen Liedern zum ESC geschickt (1974 war dies zufällig ein Sanremo-Siegerlied).


title: Italien beim Eurovision Song Contest

text: Bis 1985 wurden die italienischen Vertreter vollständig intern ausgewählt, in den Jahren 1979, 1983 und 1985 waren es – mehr zufällig – die Vorjahressieger von Sanremo. 1987 bis 1997 fungierte das Sanremo-Festival wieder als Vorentscheidung (mit der Ausnahme 1991, als der ESC im eigenen Land stattfand), wobei nur 1997 auch das Lied beibehalten wurde. Außerdem rückten 1990 und 1992 jeweils nach Ablehnung der Sanremo-Sieger die Zweitplatzierten nach, 1988 gar der Drittplatzierte. 1987 fuhr Umberto Tozzi statt mit seinen beiden Sanremo-Kointerpreten mit dem Koautoren zum ESC.


title: Italien beim Eurovision Song Contest

text: Nach der Rückkehr Italiens 2011 wurden bis einschließlich 2013 die Interpreten, bis auf 2012 auch der Titel, aus dem Teilnehmerfeld des Sanremo-Festivals ausgewählt (2013 war dies der Siegertitel). 2014 wurde Emma Marrone (Sanremo-Siegerin 2012) intern ausgewählt, das Land zu vertreten; auch ihr Titel wurde intern bestimmt. Von 2015 bis 2019 erhielt der Sieger des Sanremo-Festivals von vornherein das Recht, Italien mit seinem Siegertitel beim Song Contest zu vertreten. Allerdings musste der Interpret nicht zustimmen. So gewann die Gruppe Stadio das Sanremo-Festival 2016, entschied sich jedoch gegen eine Teilnahme, woraufhin die Rai die Zweitplatzierte Francesca Michielin zum ESC schickte. 2015 und seit 2017 stimmten die Sieger einer Teilnahme zu.


title: Italien beim Eurovision Song Contest

text: Seit 2020 müssen die Interpreten, die am Sanremo-Festival teilnehmen, bereits im Vorfeld angeben, ob sie am Eurovision Song Contest teilnehmen wollen oder nicht. Damit weiß die italienische Fernsehanstalt bereits vorher, ob der Sieger auch gleichzeitig Italiens Interpret beim Song Contest ist. Stand 2021 nahmen alle Sieger auch am Eurovision Song Contest teil.


title: Italien beim Eurovision Song Contest

text: Unabhängig von ihrem Abschneiden waren viele italienische Beiträge auch international erfolgreich. Am bekanntesten darunter wohl "Nel blu dipinto di blu (Volare)", das europaweit und auch in den USA den ersten Platz in den Charts erreichte und im gleichen Jahr auch den Grammy als "Best song" gewann. Andere internationale Hits waren "Piove (Ciao, ciao, bambina)", das in der Originalversion kommerziell erfolgreich war und von Caterina Valente auf Deutsch eingesungen den zweiten Platz in den deutschen Charts erreichte, der erste Siegertitel "Non ho l’età" sowie "Non so che darei" aus dem Jahr 1980.


title: Italien beim Eurovision Song Contest

text: Italien ist seiner Landessprache über die Jahre sehr treu geblieben, nahezu alle Beiträge wurden komplett auf Italienisch gesungen. Die erste Ausnahme gab es 1976, als der Beitrag von Romina Power und Al Bano auf Englisch und Italienisch gesungen wurde. 1984 wurden zwei Zeilen des Liedes "I treni di Tozeur" auf Deutsch gesungen, tatsächlich handelte es sich um einen Satz aus Mozarts "Zauberflöte". 1985 wurde der zweite Beitrag von Romina Power und Al Bano überwiegend auf Italienisch gesungen, allerdings mit der englischen Titelzeile "Magic, oh magic". 1990 endete jeder Refrain des Liedes "Insieme: 1992" mit den englischen Wörtern "unite, unite, Europe". Sprachlich bemerkenswert ist auch das im neapolitanischen Dialekt vorgetragene "Comme è ddoce ’o mare" von 1991.


title: Italien beim Eurovision Song Contest

text: 2011 brachte Raphael Gualazzi ebenfalls ein zweisprachiges Lied. "Madness of Love" wurde jeweils zu ca. 50 % auf Italienisch und auf Englisch gesungen, ebenso "L’amore è femmina (Out of Love)" 2012. 2013 und 2014 sangen die Interpreten Marco Mengoni mit "L’essenziale" und ebenso Emma Marrone mit "La mia città" nur auf Italienisch. Auch der Beitrag von 2015 "Grande amore" wurde komplett auf Italienisch vorgetragen. 2016 hingegen entschied sich Francesca Michielin den ursprünglich italienischen Beitrag "Nessun grado di separazione" in Stockholm teils auf Italienisch und auf Englisch zu singen. Der Titel wurde im Englischen zu "No Degree of Separation" umgewandelt. 2017, 2018 und 2020 wurden die italienischen Beiträge wieder vollständig auf Italienisch vorgetragen. Der Beitrag von 2019 wurde überwiegend auf Italienisch gesungen, enthält aber auch einige Wörter aus dem Arabischen. Damit tauchte die Sprache zum ersten Mal in einem italienischen Beitrag auf.


title: Italien beim Eurovision Song Contest

text: Der Eurovision Song Contest 2022 soll in der Pala Alpitour in Turin stattfinden und von Laura Pausini, Alessandro Cattelan und Mika moderiert werden.


title: Italien beim Eurovision Song Contest

text: Folgende Länder erhielten die meisten Punkte von oder vergaben die meisten Punkte an Italien (Stand: 2021): Seit 1975 vergab Italien im Finale die Höchstpunktzahl an 20 verschiedene Länder, davon fünfmal an Irland. Im Halbfinale dagegen vergab Italien die Höchstpunktzahl an zehn verschiedene Länder, davon dreimal an die Ukraine.


title: Heinrich von Kittlitz

text: Friedrich Wilhelm Heinrich Freiherr von Kittlitz (* 16. Februar 1799 in Breslau; † 10. April 1874 in Mainz) war ein preußisch-schlesischer, deutscher Ornithologe, Naturforscher, Reisender und Zeichner.


title: Heinrich von Kittlitz

text: Er entstammte der Familie der Freiherren von Kittlitz und Ottendorf, die zum Oberlausitzer Uradel zählt. Seine Eltern waren der preußische Oberstleutnant und Erbherr auf Welkersdorf "Friedrich von Kittlitz" (1769–1825) und dessen Ehefrau "Henriette von Diebitsch" (1771–1835). Seine Großeltern mütterlicherseits waren der russische Generalmajor "Ehrenfried von Diebitsch" (1738–1822) aus dem Haus Groß Leipe und dessen Ehefrau "Henriette Charlotte von Nagy". Der russische Feldmarschall Hans Karl von Diebitsch-Sabalkanski war sein Onkel.


title: Heinrich von Kittlitz

text: Er nahm an den Freiheitskriegen teil und rückte mit seiner Einheit 1815 in Paris ein. Er diente dann im Heer weiter und kam die Garnison Mainz. Dort wurde seine Begeisterung für die Ornithologie weiter gefördert. 1825 quittierte er seinen Dienst als Hauptmann und bemühte sich über die Verbindungen seiner Mutter an einer russischen Expedition teilzunehmen.


title: Heinrich von Kittlitz

text: Er begleitete 1826–1829 die Lütkesche Weltumseglung auf der "Senjawin", die im Auftrag des Zaren von Russland stand. Im Jahr 1828 trennte er sich zeitweise von der Expedition, um auf eigene Faust Kamtschatka zu erforschen.


title: Heinrich von Kittlitz

text: Auf der Forschungsreise entdeckte er auf der mikronesischen Insel Kosrae zwei Vogelarten, die er beschrieb und durch Vogelbälge dokumentierte: das Kosrae-Sumpfhuhn und den Kosrae-Singstar. Beide Vögel waren bald danach ausgestorben, vermutlich durch eingeschleppte Ratten. Kittlitz ist damit der einzige westliche Ornithologe, der diese Vogelarten in freier Wildbahn beobachtet und beschrieben hat. Von seiner Reise brachte er der Russischen Akademie der Wissenschaften 754 Bälge von 314 Vogelarten mit.


title: Heinrich von Kittlitz

text: Die ornithologischen Ergebnisse, aber auch seine sonstigen Beobachtungen über Zoologie, Botanik und Geographie von Alaska, Kamtschatka, den Aleuten und den Karolinen, wurden in seinem Bericht "Denkwürdigkeiten einer Reise nach dem russischen Amerika, nach Mikronesien und durch Kamtschatka" veröffentlicht, der erst 1858 erschien.


title: Heinrich von Kittlitz

text: Mit seinem Freund Eduard Rüppell reiste Kittlitz 1831 auch nach Nordafrika, musste die Reise aber wegen einer Erkrankung abbrechen. Auf der Rückreise entdeckte er in Ägypten den Hirtenregenpfeifer (englisch "Kittlitz's Sand Plover"). Auch einige andere von ihm entdeckte Vögel tragen seinen Namen, so der Kittlitzbrillenvogel und der Kurzschnabelalk (englisch "Kittlitz's Murrelet").


title: Heinrich von Kittlitz

text: Seit 1849 lebte er in Mainz, wo er 1874 starb.


title: Heinrich von Kittlitz

text: Er heiratet 1844 in Köln "Julie Schulz" (1812–1865). Sie war Tochter des Tribunalrichters Ferd. Theodor Schulz aus Dortmund und Witwe des Forstmeisters Karl Reichenbach. Das Paar hatte zwei Söhne und die Tochter Laura. Diese heiratete später den Professor der Rechte Hugo Sachsse (1851–1927).


title: Burg Mödling

text: Die Burg Mödling, auch "Burgruine Mödling" genannt, ist die Ruine einer Höhenburg oberhalb des Mödlingbachtales mit Sicht auf die Stadt Mödling gegen Osten und Richtung Westen zum Husarentempel. Sie liegt im Naturpark Föhrenberge, ca. 1 km hinter dem Abfall der Berge am Rand des Wiener Beckens. Der felsige Abschnitt des Tales zu ihren Füßen, wodurch der Mödlingbach fließt, wird "Klausen" genannt. Daran schließt Richtung Wienerwald der Mödlinger Stadtteil Vorderbrühl an. Vom Standort der Burg war es, teilweise über vorgeschobene Beobachtungsposten, leicht möglich, von Osten herannahende Gefahren zu erkennen.


title: Burg Mödling

text: Ab dem Jahr 1002 wird eine Burg in Mödling erwähnt, wobei hiermit eine Burganlage um die heutige St. Othmarkirche gemeint sein könnte. Die Burg Mödling war ab spätestens 1177 Sitz einer Nebenlinie der Babenberger, welche als Erbauer gelten, und zunächst ab 1148 als Witwensitz für Theodora, eine Nichte des byzantinischen Kaisers Manuel I., konstruiert wurde. Als Erbauer wird Heinrich de Medlich, Sohn Heinrich Jasomirgotts und Theodoras sowie Bruder von Leopold V. aus der zweiten Hälfte des 12. Jahrhunderts genannt. Heinrich de Medlich (Heinrich der Ältere von Mödling) nannte sich auch Herzog, obwohl Mödling kein Herzogtum war. Im 12. Jahrhundert soll sie nach Aufzeichnungen und Rekonstruktionen eine der größten Burgen Österreichs gewesen sein.


title: Burg Mödling

text: Prominentester Gast war nach lokaler Überlieferung der Minnesänger Walther von der Vogelweide im Jahr 1219. Dieser Aufenthalt ist allerdings nicht belegt. Die Annahme geht auf die Erwähnung Heinrich des Älteren im „Drei-Fürsten-Preis“ Walthers zurück, in der sich der Minnesänger für die wohlgesinnte Aufnahme am Hofe bedankt. Allerdings gilt dies dem Hof Leopold VI. in "Wien". Dahingegen erwähnt ein anderer Minnesänger, nämlich Neidhardt von Reuental in seinem Winterlied „Sumer, dîner süezen weter“ seinen tatsächlichen Aufenthalt in Mödling, wo er nach dem Verlust seines bayrischen Lehens (um 1230) und dem Übertritt nach Österreich Unterkunft erhalten hatte. Die Burgherren waren weniger in Kriege verwickelt, sondern widmeten sich eher der Kunst, wie auch der Minnesänger die Freigiebigkeit am "Musenhofe" erwähnte. Die in der Burg vorhandene Kapelle war dem heiligen Pankratius gewidmet.


title: Burg Mödling

text: Die späteren Eigentümer, die Habsburger, setzten wiederholt Kastellane (Burggrafen) zur Verwaltung ein.


title: Burg Mödling

text: Zeitweise fiel die Burg an ungarische Herrscher, nämlich 1477 nach Eroberung durch Matthias Corvinus sowie im Jahr 1483.


title: Burg Mödling

text: Die Burg wurde mehrmals Opfer von Flammen, und zwar 1529 im Zuge der Ersten Wiener Osmanenbelagerung und nach dem Wiederaufbau endgültig 1556 durch einen Blitzschlag, worauf die Burg zur Ruine verfiel. 1608 fallen ungarische Söldner in der stattlichen Ruine ein.


title: Burg Mödling

text: 1808 erwarb Fürst Johann I. von Liechtenstein die Ruine und baute eine ahistorische Burg auf der Ruine im Zuge der Gestaltung des Liechtensteinischen Landschaftsparkes. Die im Zuge der Revolutionswirren 1848 zerstörte künstliche Burg verfiel zur Ruine und Liechtenstein übergab diese an die Stadt Mödling.


title: Burg Mödling

text: 1965 bis 1970 legte der Museumsverein Mödling die noch vorhandenen romanischen Baureste frei und ließ sie sichern. Da die Burg ein beliebtes Ausflugsziel für Wanderer ist, wurde sie von der Stadt Mödling renoviert und ein Rundgang mit erklärenden Bildtafeln eingerichtet.


title: Burg Mödling

text: Im Norden jenseits der Hinterbrühl befindet sich in 1,5 km Luftlinie Entfernung die Burg Liechtenstein.


title: Burg Mödling

text: Die Burg ist nicht mit dem in Au am Inn liegenden Schloss, bzw. Burg Megling und dessen Grafen zu verwechseln, obwohl Megling teilweise als Mödling geschrieben wurde.


title: Nesselgifte

text: Als Nesselgifte werden sowohl Toxine aus den Nesselzellen der Nesseltiere (Cnidaria) als auch solche von Raupen (z. B. der Eichen-Prozessionsspinner) und Pflanzen der Gattung der Brennnesseln ("Urtica") bezeichnet.


title: Nesselgifte

text: Trotz ihrer Weichheit sind Nesseltiere Angreifern nicht völlig wehrlos ausgeliefert. Vielmehr nutzen sie sogar Gift, um sich mit Nahrung zu versorgen. Sie produzieren große Mengen Allomone, die sowohl Warnung als auch tatsächliche Schädigung des feindlichen Organismus verursachen. Es handelt sich meist um Proteine, insbesondere Enzyme wie Phospholipasen A2 und Cytolysine aus der Familie der Actinoporine, sowie ionenkanalhemmende Neurotoxine. Letztere wirken in der Hauptsache auf das Nervensystem, wo sie die Bildung von Aktionspotentialen unterbinden und so einen Krampf und Lähmungserscheinungen verursachen. In extremen Konzentrationen kann dies zu Atem- oder Herzstillstand führen.


title: Steve Bug

text: Steve Bug (bürgerlich "Stefan Brügesch") ist ein DJ und Musikproduzent im Bereich Minimal House.


title: Steve Bug

text: 1991 startete Brügesch seine DJ-Karriere mit einem wöchentlichen Engagement im Bremer Club "MAXX". 1992 wurde er auch vom Hamburger "Unit" gebucht, wo er "DJ Henry" kennenlernte. Die beiden freundeten sich an und begannen, gemeinsam in DJ Henrys Studio Musik zu produzieren. Wenig später erhielt er ein Angebot vom Oldenburger "O.M.P."-Studio und gab seinen Job als Friseur auf.


title: Steve Bug

text: 1994 zog Brügesch nach Hamburg und veranstaltete mit DJ Henry eine Reihe von Partys im "Front Club". Parallel dazu veröffentlichte er einige Werke auf dem Plattenlabel Superstition Records. Im folgenden Jahr erschien erstmals eine Platte unter dem Pseudonym Steve Bug. Gegen Ende des Jahres gründete er sein eigenes Label "Raw Elements". 1996 erschien die Mix-CD-Reihe "Da Minimal Funk", mit der Steve Bug den Minimal-House-Stil bekannt machte. 1998 stoppte Steve Bug alle Tätigkeiten seines alten Labels und gründete die Labels Poker Flat und "Dessous". 2000 zog Steve Bug nach Berlin um. Wenig später erschien sein zweites Album "The Other Day". Außerdem organisierte er eine Reihe von Partys im Berliner Club Sternradio. 2004 erschien die Mix-CD "Bugnology". 2004 gründete er auch das Label Audiomatique Recordings.


title: Dorischer Modus

text: Dorischer Modus, kurz Dorisch, bezeichnet ursprünglich eine des altgriechischen Systema Téleion, später im mittelalterlichen System der Kirchentöne den ersten Ton oder protus authenticus (gekennzeichnet durch den Ambitus d-d, die Repercussa a und die Finalis d).


title: Dorischer Modus

text: Heute wird (etwa im modalen Jazz) darunter oft nur noch eine modale Tonleiter mit der gleichen Intervallstruktur verstanden.


title: Dorischer Modus

text: Da die dritte Stufe der dorischen Tonleiter eine kleine Terz zum Grundton bildet, hat sie einen mollähnlichen Charakter. Zwischen der zweiten und dritten sowie der sechsten und siebenten Stufe liegt ein Halbtonschritt, die anderen Intervalle sind Ganztonschritte.


title: Dorischer Modus

text: Die Tonart d-Dorisch enthält die Stammtöne der westlichen Musik, denen auf Tasteninstrumenten die weißen Tasten entsprechen.


title: Dorischer Modus

text: Der dorische Modus hat Entsprechungen zum indischen Raga "Kafi" (auch "Kaphi" geschrieben).


title: Dorischer Modus

text: Die dorische Tonleiter entstand im antiken Griechenland, hieß dort zunächst jedoch "phrygisch". Sie galt dort als diejenige Skala, die die Moral des Volkes und die Kampfeskraft der Krieger stärkte.


title: Dorischer Modus

text: Im frühen Mittelalter kam es durch ein Missverständnis zur Verwechslung mit dem phrygischen Modus. Das Dorische wurde später in der christlichen Kirchenmusik des Mittelalters, aber auch im Minnesang (zum Beispiel Neidhart von Reuental) und in Volksliedern verwendet. Das Ethos dieser Tonart steht in diesem Brauchtum für den Charakter von Beginn und Erwartung, welches häufig im Advent verwendet wird.


title: Dorischer Modus

text: Der Modus wird von einigen Komponisten gezielt in der klassischen Musik eingesetzt, um bestimmte Wirkungen zu erzielen. Beispiele sind in der weltlichen Chormusik die Drei Madrigale nach Worten des jungen Werthers von Arnold Mendelssohn oder in der geistlichen Chormusik die Matthäus-Passion von Heinrich Schütz. Das unter der Bezeichnung "Dorische Toccata" bekannte Orgelwerk Johann Sebastian Bachs steht dagegen in reinem d-Moll.


title: Dorischer Modus

text: Der dorische Modus wird in der Musik der keltisch-angelsächsischen Folklore verwendet und findet sich im englischen Volkslied "Scarborough Fair" oder dem bretonischen "Tri martolod". Auch existieren einige traditionelle irische Musikstücke in diesem Modus, wie "Drowsy Maggie". Dies wiederum beeinflusste die Verwendung des dorischen Modus in angelsächsischen Shanties, wie "What shall we do with the drunken sailor".


title: Dorischer Modus

text: Im Jazz gilt spätestens seit dem Modal Jazz der 1950er Jahre die dorische Tonleiter als ein Ausdrucksmittel des Modern Jazz. Zu den bekanntesten Aufnahmen zählt der Jazzstandard "So What" auf dem Album "Kind of Blue" von Miles Davis, der durchgehend in dorischem Modus verläuft. Diese Technik wurde im Hardbop und Soul Jazz beibehalten, wo sich der dorische Modus in Terz, Quart, Quint und Sept mit der dort verbreiteten Blues-Pentatonik deckt. Im Postbop finden modal und vor allem dorisch intonierte Abschnitte als Stilmittel und Improvisationsgerüst Verwendung, wie im Standard "Fly With The Wind" von McCoy Tyner. Seit der Aufhebung der Tonalität im Free Jazz verlor die dorische Tonart an Bedeutung, tritt aber heute noch in Funk- und Fusion-Stücken mit charakteristischem stufenharmonischen Ostinato "II–III" auf, wie bei Eumir Deodato.


title: Dorischer Modus

text: Beispiele aus der Popmusik sind "I Feel Love" von Donna Summer (gecovert von Bronski Beat), das in a-Dorisch geschrieben ist, und das in h-Dorisch verfasste "Sweet Lullaby" von Deep Forest. Der britische Pop-Song "Mad World" von Tears for Fears, der von Gary Jules gecovert wurde, steht in e-Dorisch. Auch der Refrain bei "Stayin’ Alive" von den Bee Gees, "Billie Jean" von Michael Jackson und "Another Brick in the Wall" von Pink Floyd stehen im dorischen Modus.  Die dorische Tonleiter wurde in der Instrumental-Improvisation in der Rockmusik der 1970er Jahre verwendet. Die dorische Skala weist mit ihrer kleinen Terz und großen Sext im Tonmaterial Gemeinsamkeiten mit der Blues-Rock-and-Roll-Skala auf. Dies kann ein Grund für deren Verwendung im Rock sein. Beispiele finden sich auf der zweiten Hälfte des Albums "Live At Fillmore East" von der Allman Brothers Band oder bei Pink Floyd in dem Instrumentalstück "Any Colour You Like" von der LP "The Dark Side of the Moon". Aber auch Begleitpatterns bei Instrumental-Passagen greifen in den 1970er Jahren auf dorisches Tonmaterial zurück, wie die E-Piano-Akkordzerlegungen in "School" von Supertramp vom Album "Crime of the Century". Ein Beispiel für eine Melodie im dorischen Modus ist auch "Samba Pa Ti" von Carlos Santana.


title: Kurt Christoph von Schwerin

text: Kurt Christoph von Schwerin, seit 1740 Graf von Schwerin (* 26. Oktober 1684 in Löwitz bei Anklam; † 6. Mai 1757 bei Prag), war ein preußischer Generalfeldmarschall unter Friedrich dem Großen. Er kämpfte in den Schlesischen Kriegen und fiel in der Schlacht bei Prag. Schwerin gehört zu den bedeutendsten Feldherren seiner Zeit.


title: Kurt Christoph von Schwerin

text: Seine Eltern waren Ulrich von Schwerin (1648–1697) und Anna Lucretia von Ramin (1653–1745). Der gebürtige Pommer Kurt (nach anderen Schreibweisen Curt oder Kurd) trat 1700 zunächst als Fähnrich in das Regiment seines Onkels, Generalleutnant Dettlof von Schwerin und in die Kompanie seines Bruders, des Oberstleutnants Bernd Detlof von Schwerin, ein. Dieses Regiment wurde 1701 mit Beginn des Spanischen Erbfolgekrieges in die Niederlande verlegt. Er diente in den Schlachten von Schellenberg und Höchstädt. 1703 wurde er zum Leutnant, 1705 zum Kapitän und Chef einer Kompanie und 1707 zum Oberstleutnant in der Armee des Herzogs Friedrich Wilhelm von Mecklenburg-Schwerin befördert.


title: Kurt Christoph von Schwerin

text: Er hatte Kampfeinsätze in den Schlachten von Ramillies, von Malplaquet und, mit dem schwedischen Kommandeur Magnus Stenbock, bei Gadebusch. 1708 wurde er zum Oberst befördert. 1711 schickte man ihn in geheimer Mission zu König Karl XII. von Schweden nach Bender, wo er sich ein Jahr aufhielt. 1713 geriet er mit König Karl XII. in Bender in Gefangenschaft. Am 3. September 1718 wurde er von Herzog Friedrich Wilhelm von Mecklenburg-Schwerin zum Generalmajor befördert. Der Invasion der Hannoverschen Armee im Großen Nordischen Krieg am 6. März 1719 bei Walsmühlen in Mecklenburg trat er in einem brillanten Gefecht entgegen. Nach dem Gefecht beförderte ihn der Herzog am 8. März zum Generalleutnant.


title: Kurt Christoph von Schwerin

text: Nachdem ein Teil der Güter Schwerins an Preußen gefallen war, trat er 1720 in die Dienste des preußischen Königs Friedrich Wilhelms I. Er wurde 1721 dessen Gesandter im Kurfürstentum Sachsen und 1722 im Königreich Polen. 1722 oder 1723 wurde er Inhaber des Regiments zu Fuß Schwendy (1806: No. 24), welches später zur Elite der preußischen Armee zählte. Schwerin war ein gebildeter und humaner Kavalier und damit als Kommandeur bewusst Gegenstück zum alten Dessauer und seinem unerbittlichen Drill.


title: Kurt Christoph von Schwerin

text: 1724 versuchte Graf von Schwerin im preußischen Auftrag vergeblich das Thorner Blutgericht gegen Protestanten zu verhindern. 1730 war er als Generalmajor Mitglied des Kriegsgerichts, das über Hans Hermann von Katte und den Kronprinzen wegen ihrer versuchten Flucht zu richten hatte. Im gleichen Jahr wurde er Gouverneur von Peitz. Der lebensfrohe, den Künsten und Wissenschaften zugetane Offizier war zwar eine Ausnahmeerscheinung im Heer des Soldatenkönigs, trotzdem beförderte dieser ihn 1731 zum Generalleutnant und schenkte ihm sein ganz besonderes Vertrauen in der Beratung aller militärischen Angelegenheiten.


title: Kurt Christoph von Schwerin

text: Von 1720 bis 1733 ließ er in Cummerow bei Ducherow ein residenzartiges Herrenhaus errichten. König Friedrich Wilhelm I. ließ nach einem Besuch des Herrenhauses 1733 den Ort in "Schwerinsburg" umbenennen; das Herrenhaus wurde nun Schloss Schwerinsburg genannt. Im selben Jahr wurde Schwerin als kommandierender General bei der Durchsetzung der Reichsexekution in Mecklenburg eingesetzt. Am 8. März 1736 wurde ihm der Schwarze-Adler-Orden verliehen. 1739 stieg er zum General der Infanterie auf.


title: Kurt Christoph von Schwerin

text: Friedrich II. ernannte ihn am 30. Juni 1740 zum Generalfeldmarschall und erhob ihn einen Monat später in den Grafenstand. Im Ersten Schlesischen Krieg gewann er am 10. April 1741 die Schlacht bei Mollwitz, nachdem Friedrich II. auf sein Anraten das Schlachtfeld verlassen hatte. Nach diesem Krieg war er Festungskommandant von Brieg und Neisse. Im Zweiten Schlesischen Krieg kommandierte er die von Glatz kommende Armee und hatte starken Anteil am Sieg bei und der Einnahme von Prag am 16. September 1744.


title: Kurt Christoph von Schwerin

text: Schwerin starb 1757 in der Schlacht bei Prag zu Beginn des Siebenjährigen Krieges. Er führte den ersten Angriff des linken Flügels auf die Österreicher am Homole-Berg. Als sein eigenes Regiment durch heftiges feindliches Musketen- und Geschützfeuer zurückgedrängt wurde und in Unordnung geriet, sprengte Schwerin heran und riss dem Stabskapitän von Rohr die Fahne vom II. Bataillon aus der Hand, um mit ihr sein Regiment mit dem Ruf „Heran, meine Kinder, heran!“ wieder mit nach vorne zu reißen. Von mehreren Kugeln tödlich verletzt, stürzte er vom Pferd.Er war zweimal verheiratet. Seine erste Frau war Freiin "Ulrike Eleonore von Krassow" (* 2. Mai 1693; † 30. Juni 1754), Tochter des Ernst Detlof von Krassow. Das Paar heiratete am 15. Juli 1708 und hatte folgende Kinder:


title: Kurt Christoph von Schwerin

text: Seine zweite Frau war "Philippine Sophie Louise von Wakenitz" (* 19. März 1696; † 14. Februar 1778). Die Heirat erfolgte am 20. Oktober 1754, kurz nach dem Tode von Kurt Christophs erster Ehefrau, wodurch die beiden vorehelichen Kinder des Paares legitimiert wurden:


title: Scornicești

text: Scornicești ist eine Stadt im Kreis Olt, in der historischen Region Große Walachei in Rumänien mit etwa 12.500 Einwohnern.


title: Scornicești

text: Hier wurde 1918 Nicolae Ceaușescu geboren, kommunistischer Staatspräsident und Vorsitzender des Staatsrates Rumäniens von 1965 bis 1989.


title: Scornicești

text: Scornicești liegt im Nordosten des Kreises Olt, in 25 Kilometer Entfernung von der Kreishauptstadt Slatina und 48 Kilometer von Pitești an der Europastraße E 574. Scornicești hat keinen Bahnzugang; der nächste Bahnhof befindet sich im 15 Kilometer entfernten Potcoava.


title: Minimal House

text: Minimal House (auch Microhouse) ist eine Unterkategorie der House- und Techno-Musik. Sie zeichnet sich aus durch verhältnismäßig langsame Tempi, die Verwendung weniger Elemente und einen minimalen Aufbau. Als Urvater gilt der Detroiter DJ und Produzent Robert Hood.


title: Minimal House

text: Minimal House ist geprägt durch einen regelmäßigen 4/4-Rhythmus mit einer Bassdrum auf jedem Viertel. Das Tempo bewegt sich typischerweise zwischen 115 und 130 BPM. Die meist instrumentalen Tracks bestehen zum wesentlichen aus Rhythmus-Elementen, die sehr spärlich und gezielt eingesetzt werden. Ergänzt wird die Struktur oft durch hypnotisierend monotone und disharmonische, atonale Synthesizer-Akkorde.


title: Minimal House

text: Die deutsche Minimal-House-Szene wurde vor allem durch den DJ und Produzenten Steve Bug geprägt.


title: Minimal House

text: In jüngster Vergangenheit haben aber immer mehr Künstler wie z. B. SoloWG, Wighnomy Brothers, Matthew Herbert, Markus Nikolai oder Michael Mayer Bekanntheit erlangt.


title: Neuschönau

text: Neuschönau ist eine Gemeinde (bis 1981 Gemeinde "Schönanger") im niederbayerischen Landkreis Freyung-Grafenau. Der gleichnamige Hauptort ist ein staatlich anerkannter Erholungsort.


title: Neuschönau

text: Die Gemeinde liegt in der Region Donau-Wald im Bayerischen Wald. Sie grenzt im Osten an die Gemeinde Hohenau, im Westen an die Gemeinde Sankt Oswald-Riedlhütte, im Süden an die Stadt Grafenau (Niederbayern) und im Norden an die tschechische Gemeinde Modrava (Mader). Die Gemeindegrenze wird dabei teilweise durch die Kleine Ohe im Westen und das Sagwasser im Süden und Osten gebildet. Über der Gemeinde liegen im Nationalpark Bayerischer Wald.


title: Neuschönau

text: Es gibt sieben Gemeindeteile (in Klammern ist der Siedlungstyp angegeben):


title: Neuschönau

text: Der Lusen ist mit die höchste Erhebung der Gemeinde.


title: Neuschönau

text: Schönau (das heutige „Altschönau“) wird zum ersten Mal 1395 als "Schönaw" erwähnt, als die Grafen von Hals acht Bauernlehen anlegen ließen. 1417 wurde dort die älteste Glashütte des Landkreises Grafenau errichtet. Im Laufe der Jahrhunderte wurde aus der Ortschaft Schönau „Altschönau“ und aus der Ortschaft Neukaiserhütte „Neuschönau“.


title: Neuschönau

text: Die Gemarkung Waldhäuser lag seit dem 15. Jahrhundert an der Gulden Stras, dem bayerischen Konkurrenzweg zum Goldenen Steig, auf dem Salz von den Donauhäfen nach Tschechien transportiert wurde. Dies wird im Wappen mit einem goldenen Weg von links oben nach rechts unten symbolisiert.


title: Neuschönau

text: Bis ins 19. Jahrhundert blieb es ein bedeutender Glasmacherort, im Wappen mit einem Glas in der rechten oberen Ecke symbolisiert. Die Kaiserhütte (Neuhütte) kam im 18. Jahrhundert in das Eigentum der Familie Hilz. Der Hilz-Schwiegersohn Philipp Wieninger (1767–1835), der schon 1813 eine Brauerei in Teisendorf erworben hatte, verkaufte sie 1823 an Kaspar Hafenbrädl.


title: Neuschönau

text: Am 7. Oktober 1970 wurde mit dem Nationalpark Bayerischer Wald der erste deutsche Nationalpark gegründet. Mit dem Hans-Eisenmann-Haus und dem angrenzenden Tierfreigelände wurde Neuschönau zum "Tor des Nationalparks".


title: Neuschönau

text: Die Gemeinde Schönanger, die durch das bayerische Gemeindeedikt von 1818 begründet wurde, umfasste auch Neuschönau und die Orte Altschönau, Forstwald, Grünbach, Katzberg und Waldhäuser. 1978 wurde bei der Gemeindegebietsreform Sankt Oswald und Schönanger zu einer Verwaltungsgemeinschaft zusammengelegt. Diese wurde 1980 nach Protesten in beiden Gemeinden wieder aufgelöst.


title: Neuschönau

text: Nach einer Abstimmung wurde der Gemeindename am 1. Juni 1981 amtlich von "Schönanger" in "Neuschönau" geändert.


title: Neuschönau

text: Neuschönau besitzt seit 1887 eine eigene Feuerwehr.


title: Neuschönau

text: Zwischen 1988 und 2018 stagnierte bzw. erhöhte sich die Einwohnerzahl minimal von 2216 auf 2231 um 15 Einwohner bzw. um 0,7 %. Am 31. Dezember 1999 zählte die Gemeinde 2423 Einwohner.


title: Neuschönau

text: Berufsmäßiger erster Bürgermeister ist Alfons Schinabeck (CSU). Er ist seit 1. Mai 2014 im Amt und wurde bei der Wahl am 15. März 2020 mit 91,3 % wiedergewählt.Der Gemeinderat entschloss sich am 1. Juni 1981, der Gemeinde ein Wappen zu geben. Dabei setzte sich der Entwurf von Hans Rosenthaler durch. Es wurde zur Fertigstellung des Rathausumbaus verliehen.


title: Neuschönau

text: Die Bevölkerung der Gemeinde ist zu 93 % römisch-katholisch, zu 3 % evangelisch und zu 4 % andersgläubig oder konfessionslos.


title: Neuschönau

text: Das Jahr 1896 war das Jahr der Errichtung der Expositur Neuschönau. Die neugotische Expositur- und spätere Pfarrkirche St. Anna wurde 1895 bis 1903 nach Plänen des Architekten Johann Baptist Schott erbaut. Sie besitzt einen neugotischen Hochaltar sowie barocke Bilder und Figuren.


title: Neuschönau

text: Im Jahre 1917 wurde Neuschönau eine von St. Oswald (Kloster Sankt Oswald) getrennte eigenständige Pfarrgemeinde, mit Ausnahme des Ortsteils Waldhäuser.


title: Neuschönau

text: Am 22. August 1917 erfolgte die Gründung der Pfarrei, erster Pfarrer war Expositus Georg Kaiser. 1926 wüteten zwei große Brände in Neuschönau. 1929 wurden durch einen großen Sturm Kirchturm und Kirchendach schwer beschädigt. 1981 entstand ein Brand in der Sakristei.


title: Neuschönau

text: Nach der großen Renovierung im Jahr 2001 feierte die Gemeinde im Jahr 2008 stolz den 100. Geburtstag ihres Gotteshauses. Die katholische Pfarrei Neuschönau gehört heute zum Dekanat Freyung-Grafenau und bildet gemeinsam mit den Pfarreien Grafenau und Sankt Oswald den Pfarrverband Grafenau.


title: Neuschönau

text: Daneben gibt es Dorfkapellen in den Gemeindeteilen:


title: Neuschönau

text: Die Kapelle in Schönanger ist das älteste kirchliche Bauwerk der Gemeinde (1847). Die Kapelle zieren zwei alte Linden, die ca. 160 Jahre alt sind und unter Naturdenkmalschutz stehen.


title: Neuschönau

text: Die Pfarrgemeinde ist Teil des Dekanats Freyung-Grafenau (bis 2010 Dekanat Grafenau) und des Bistums Passau.


title: Neuschönau

text: Neben den genannten katholischen Gotteshäusern existieren keine weiteren Einrichtungen anderer Konfessionen und Religionen in der Gemeinde. Die nächstgelegenen evangelischen Kirchen finden sich in den Nachbargemeinden. Am 1. Januar 2009 wurde das über "Interreg" geförderte Projekt „Tierisch Wild“, eine Kooperation von Naturschutz und Tourismus, begonnen. 13 bayerische und neun böhmische Gemeinden sowie die Nationalparke Bayerischer Wald und Sumava schlossen sich zusammen, um die Stärken der Nationalparkregion optimal zu nutzen und miteinander zu kombinieren. Patentier der Gemeinde ist der Bär.


title: Neuschönau

text: Anziehungspunkt für Wanderer ist der Lusengipfel (1373 m) mit seiner gewaltigen Kuppe aus Granitfelsblöcken, die eine geologische Besonderheit darstellen. Tradition und Brauchtum werden noch gepflegt, wie auch die heimische Küche in den Gastronomiebetrieben.


title: Neuschönau

text: In Neuschönau befindet sich seit September 2009 mit dem Baumwipfelpfad im Nationalpark Bayerischer Wald der längste Baumkronenpfad der Welt mit seinem beeindruckenden Baumturm. Mit einer Steglänge von insgesamt 1,3 km führt er die Besucher durch die Baumwipfel bis zur Aussichtsplattform des 44 m hohen Baumturmes.


title: Neuschönau

text: Seit 15. Dezember 2010 gilt die gemeindeübergreifende „Nationalpark-Card“. Diese ermöglicht den Gästen neben der Möglichkeit der kostenlosen Nutzung von Igelbus und Waldbahn noch eine Reihe von weiteren attraktiven Ermäßigungen und kostenlosen Leistung: Ermäßigung beim Eintritt Baumwipfelpfad, ermäßigten Eintritt in die Bäder der Region, ermäßigte Eintritte in die Museen und noch vieles mehr.


title: Neuschönau

text: Nach Tschechien besteht seit dem 15. Juli 2009 wieder ein Grenzübergang für Wanderer. Dieser befindet sich am kleinen Spitzberg unweit des historischen Grenzübergangs Blaue Säulen. Er ist aus Umweltschutzgründen nur jeweils vom 15. Juli bis 15. November geöffnet. Die gesamte Gemeinde ist durch Wanderwege gut erschlossen. Im Winter erstreckt sich über das Gemeindegebiet ein ausgedehntes Loipennetz.


title: Neuschönau

text: Die Gemeinde ist nur durch Kreis- und Gemeindestraßen erschlossen. Diese verbinden sie mit den Nachbargemeinden.


title: Neuschönau

text: Südlich der Gemeinde verläuft die Bundesstraße 533 Grafenau–Freyung. Diese mündet in die Bundesstraße 85 bei Grafenau und in die Bundesstraße 12 bei Freyung.


title: Neuschönau

text: Durch das "Igelbus-System" und Linienbusse der RBO ist Neuschönau an das ÖPNV-Netz des Bayerischen Waldes angeschlossen. Die Sommer-Igel-Busse verkehren von Mai bis Oktober, der 2010 neu geschaffene Winter-Igelbus fährt von Ende Dezember (Weihnachtsferien) bis Mai. Als Partnergemeinde wurde der RBO-Bus R-JN 747 auf dem Namen "Neuschönau" getauft.


title: Neuschönau

text: Im Gemeindegebiet gilt das Bayerwald-Ticket. Seit dem 1. Mai 2010 ist die Gemeinde neben weiteren Bayerwaldgemeinden an dem GUTi – Gästeservice Umwelt-Ticket beteiligt, das seinen Gästen kostenlosen Beförderung auf allen Bahn- und Busverbindungen im Bayerwald-Ticket-Tarifgebiet anbietet.


title: Neuschönau

text: Die Bahnstrecke Zwiesel–Grafenau verläuft etwa sechs bis zehn Kilometer vom Ortszentrum entfernt. Die Gemeinde ist durch Busse mit den Bahnstationen Grafenau und Spiegelau verbunden. Der nächstgelegene Halt Rosenau (b. Grafenau) ist nur mit größeren Fußwegen zu erreichen.


title: Neuschönau

text: Die im Freizeitverkehr an Wochenende zwischen Mai und Oktober betriebene Bahnstrecke Passau–Freyung ist mit Anschlussbussen ebenso mit der Gemeinde verbunden.


title: Thomas Mitchell

text: Thomas Mitchell ist der Name folgender Personen:


title: Thomas Mitchell

text: *Thomas Mitchell (Altphilologe) (1743–1845), englischer Altphilologe Siehe auch:


title: Hans Georg Klamroth

text: Johannes "Hans" Georg Klamroth (* 12. Oktober 1898 in Halberstadt; † 26. August 1944 in Berlin-Plötzensee) gehörte als Mitwisser zum weiteren Umfeld der Attentäter des 20. Juli 1944.


title: Hans Georg Klamroth

text: Nachdem er 1916 das Notabitur am Halberstädter Domgymnasium abgelegt hatte, wurde Klamroth am 7. September 1916 als Fahnenjunker beim Dragoner-Regiment „Prinz Albrecht von Preußen“ (Litthauisches) Nr. 1 in Königsberg angenommen. Er nahm an der Schlacht um Riga teil, wurde verwundet und mit dem Eisernen Kreuz II. Klasse ausgezeichnet. Den Krieg beendete er im Range eines Leutnants in der Ukraine.


title: Hans Georg Klamroth

text: Am 13. Mai 1919 begann er ein Lehrverhältnis bei einer Spedition in Hamburg. Es folgten berufliche Auslandsaufenthalte in Curaçao, Venezuela und den USA. Im Juli 1923 stieg er als Teilhaber in den familieneigenen Betrieb I. G. Klamroth in Halberstadt ein.


title: Hans Georg Klamroth

text: Zunächst war er ein Anhänger des Nationalsozialismus, Mitglied der NSDAP und der SS und diente im Range eines Majors der Reserve als Abwehroffizier im Oberkommando der Wehrmacht, zuletzt für die Heeresversuchsanstalt Peenemünde und die Mittelwerk GmbH, die das KZ Mittelbau-Dora betrieb. Nach der Verhaftung von Wernher von Braun, Helmut Gröttrup und Klaus Riedel durch die Gestapo in Peenemünde am 15. März 1944 setzte sich Klamroth beim Rüstungsminister Albert Speer erfolgreich für deren umgehende Freilassung ein.


title: Hans Georg Klamroth

text: Durch seinen Vetter zweiten Grades und aktiv am Attentat auf Hitler vom 20. Juli 1944 beteiligten Schwiegersohn, den Oberstleutnant im Generalstab Bernhard Klamroth, sowie durch Generalmajor Hellmuth Stieff war Klamroth am 10. Juli 1944 in die Attentatspläne des militärischen Widerstandes eingeweiht. Er zeigte die Pläne nicht an. Nach dem fehlgeschlagenen Attentat vom 20. Juli 1944 wurde Hans Georg Klamroth vermutlich am 30. Juli 1944 verhaftet, nach einem Schauprozess am 15. August 1944 vom Volksgerichtshof unter dessen Präsidenten Roland Freisler zum Tode verurteilt und am 26. August 1944 in Plötzensee zusammen mit den anderen Verurteilten Adam von Trott zu Solz, Ludwig Freiherr von Leonrod und Otto Kiep ermordet, weil er sein Wissen für sich behalten und den geplanten Staatsstreich nicht angezeigt hatte. In der Vernehmung gab Klamroth laut Ernst Kaltenbrunners Schreiben an Martin Bormann auf die Frage, weshalb er nichts unternommen habe, an,


title: Hans Georg Klamroth

text: Nach der Verurteilung und Hinrichtung Klamroths wurde sein Vermögen und das seiner Frau und Kinder beschlagnahmt. Die Ehefrau und Kinder erhielten im Dezember 1944 ihr Vermögen zurück, da die Beschlagnahme laut SS ein Versehen war. Für die Beschlagnahme von Klamroths Barvermögen gab es in der Bundesrepublik keinerlei Entschädigung. Seine Frau Else und die Tochter Ursula wurden aus der NSDAP und der NS-Frauenschaft ausgeschlossen. Die Tochter Barbara wurde von der Uni Wien verwiesen und musste zwangsverpflichtet in einer chemischen Fabrik in Goslar arbeiten. Der einzige Sohn, Joachim Gerd Klamroth (Jochen), wurde in Sippenhaft genommen und kam zusammen mit gewöhnlichen Schwerverbrechern in die Strafdivision 999, die unter härtesten Bedingungen und großen Verlusten an der Ost- und Westfront kämpfte. Die Erlebnisse haben Joachim Gerd Klamroth traumatisiert und zeit seines Lebens nicht mehr losgelassen. Klamroths Bruder Kurt, vorher als Oberregierungsrat UK gestellt, wurde eingezogen. Er diente zunächst in einer Flakeinheit an der Ostfront und später in der SS-Sondereinheit Dirlewanger.


title: Hans Georg Klamroth

text: 1948 zog die Ehefrau mit ihren beiden jüngsten Töchtern von Halberstadt nach Braunschweig. Der Teil der Familienfirma in Westdeutschland ging noch 1948 pleite, da seine Ehefrau keine Geschäftserfahrung hatte. Danach war die Restfamilie in finanziellen Nöten und lebte teils von Spenden des Hilfswerkes 20. Juli. Die Familie wurde in den Nachkriegsjahren von einem Teil der Bevölkerung als Verräter stigmatisiert. Durch Vermittlung von Eugen Gerstenmaier erhielt die Ehefrau 1949 eine Anstellung in der Botschaft in Stockholm. Nach jahrelangen Verhandlungen wurde Else Klamroth 1957 eine Entschädigung für die Verurteilung und Hinrichtung ihres Mannes zugesprochen. Sie erhielt eine Entschädigung von 22.924 DM und eine Rente von 404 DM. Dazu eine Rentennachzahlung von 13.784 DM. Ihre beiden Töchter, welche zum Zeitpunkt der Hinrichtung noch minderjährig waren, bekamen ebenfalls eine Rente. 1962 forderte die Entschädigungsbehörde eine Rückzahlung. Die Entschädigung und Rentennachzahlung waren auf einer Bank angelegt worden und die Behörde befand, dass Zinszahlungen auf die Rente angerechnet werden müssten. Erst 1966 entschied der Bundesgerichtshof gegen die Rückzahlung bzw. dass die Zinsen nicht angerechnet werden müssen. Klamroth entstammte einer alten Kaufmannsfamilie und kam in Halberstadt als erstes von vier Kindern des Kommerzienrats Kurt Klamroth (* 1872; † 1947) und dessen Ehefrau Gertrud, geb. Vogler (* 1875; † 1951) zur Welt. Der Jurist Gustav Ernst Kurt Klamroth ist sein Bruder. Er hatte noch zwei Schwestern, Anna Marie und Erika.


title: Hans Georg Klamroth

text: Seit dem 15. September 1922 bis zu seinem Tod war er mit Else Klamroth, geb. Podeus (* 1899; † 1987) verheiratet. Aus der Ehe gingen fünf Kinder hervor, Barbara (* 1923; † 1990), Ursula (* 1924; † 1981), Joachim Gerd (Jochen) (* 1925; † 2009), Sabine (* 1933) und Wibke (* 1938; † 2019).


title: Hans Georg Klamroth

text: Hans Georg Klamroths jüngste Tochter, die Fernsehjournalistin Wibke Bruhns, veröffentlichte 2004 eine viel diskutierte Biografie über ihren Vater, die zum Bestseller wurde. Die ARD sendete am 3. Januar 2007 unter dem Titel "Meines Vaters Land" eine Dokumentation über das Leben der Familie Klamroth, in dessen Mittelpunkt Wibke Bruhns’ Eltern standen.


title: Hans Georg Klamroth

text: Eine weitere Tochter ist die Juristin und Autorin Sabine Klamroth. Der Fernsehproduzent Jörn Klamroth war sein Enkel.


title: Nicolò Grimaldi

text: Nicolò Francesco Leonardo Grimaldi (auch "Nicola Francesco Leonardo Grimaldi"), bekannt als Nicolino oder "Nicolini" (* 5. April 1673 in Neapel; † 1. Januar 1732 ebenda) war ein neapolitanischer Opernsänger und Kastrat (ursprünglich Sopran, später Mezzosopran und Alt). Er war einer der bekanntesten Sänger und Operndarsteller seiner Zeit mit einer ungewöhnlich langen Karriere, und sang auch in einigen frühen Opern von Georg Friedrich Händel.


title: Nicolò Grimaldi

text: Nicolino kam in Neapel zur Welt und wurde am 5. April 1673 in der Kirche Sant’Anna getauft. Seine Eltern waren Nicola Francesco Leonardo Grimaldi und Barbara Santoro. Außer Nicolino hatten auch andere Familienmitglieder mit Musik zu tun: Sein Bruder Antonio Maria war ebenfalls Sänger und ab 1693 als Tenor in der königlichen Kapelle von Neapel tätig, und seine Schwester Caterina Speranza heiratete im November 1701 den Komponisten Nicola Fago.


title: Nicolò Grimaldi

text: Nicolino erhielt seine musikalische Ausbildung am Conservatorio della Pietà dei Turchini als Schüler des bedeutenden neapolitanischen Komponisten Francesco Provenzale, der ihn 1685 in seiner Oper "Stellindaura" am Teatro dei Fiorentini in einer Pagenrolle debütieren ließ. Fünf Jahre später, im Jahr 1690, wurde er Sänger an der "Capella del Tesoro di San Gennaro" in der Kathedrale von Neapel; des Weiteren gehörte er auch zur Hofkapelle des Palazzo Reale. Auch diese Anstellungen verdankte er Provenzale.


title: Nicolò Grimaldi

text: In seiner frühen neapolitanischen Zeit sang Nicolino vor allem in Werken von Alessandro Scarlatti, so im Oktober 1698 den Part der Caritas im Oratorium "La religione giardiniera" (alias "Il giardino di Rose") in der neapolitanischen Kirche San Pietro Martire, neben dem Alt Domenico Melchiorri („l'Aquilano“), und dem virtuosen Bassisten Antonio Manna („Abbate Camerini“). Auch am Teatro San Bartolomeo sang er vor allem in Uraufführungen von Alessandro Scarlattis Opern "La caduta de’ decemviri" (1697), "Il prigioniero fortunato" (1698), "La Donna ancora è fedele" (1698)"," "Laodicea e Berenice" (1701), und in "Tiberio imperatore d’Oriente" (1702). Zu seinen Kollegen gehörten dabei oft berühmte Sänger wie Matteuccio, Vittoria Tarquini oder Maria Maddalena Musi.


title: Nicolò Grimaldi

text: 1699 trat er in Rom und Bologna auf, und weitete seine Karriere in den folgenden Jahren auf Bühnen in ganz Italien aus, darunter Parma, Bologna, Genua, Reggio Emilia und vor allem Venedig; er kehrte aber immer wieder nach Neapel zurück. Zwischen 1705 und 1707 war er in Venedig, wo er in Francesco Gasparinis Opern "Antioco" (November 1705), und "Ambleto" (Dezember 1705) die Titelrollen verkörperte. Für seine brillante Leistung in "Antioco" wurde er zum "Cavaliere della Croce di San Marco" ernannt. Auch 1707 sang er im venezianischen Teatro San Giovanni Grisostomo in A. Scarlattis "Il trionfo della libertà" und in Antonio Caldaras "Il selvaggio eroe", neben Santa Stella und Diamante Maria Scarabelli („la Diamantina“) u. a. Ende 1708 wurde Nicolino der erste Kastrat auf einer Londoner Bühne in einer halb englischen Version von Alessandro Scarlattis "Pirro e Demetrio" und sang 1709 u. a. in Giovanni Bononcinis "Camilla". Sein Erfolg war so immens, dass man bei seinen Auftritten die Eintrittspreise erhöhte. Neben verschiedenen anderen Werken, die anfangs ebenfalls halb italienisch, halb englisch aufgeführt wurden, trat er im März 1710 in der Oper "L’Idaspe fedele" von Francesco Mancini auf, wo er in einer berühmt gewordenen Szene mit einem (falschen) Löwen kämpfte. Die Tatsache, dass er dabei halbnackt war (mit bloßem Oberkörper), sorgte für Aufsehen bei den Damen im Publikum, und in der Folge gab es satirische Artikel von Gegnern der italienischen Oper.  Nach Auftritten in Bononcinis "L'Etearco" im Januar 1711, sang er im Februar desselben Jahres bei der Uraufführung von Georg Friedrich Händels Oper "Rinaldo" die Titelrolle und verhalf damit dem Komponisten bei dessen Debüt in London zu einem glänzenden Erfolg. Kurz darauf, im März 1711, gehörte Nicolino auch zur ersten italienischen Operntruppe, die im irischen Dublin auftrat. Nach weiteren Opernauftritten in London (u. a. in Gasparinis "Antioco" und "Ambleto") lief Anfang 1712 sein englischer Vertrag aus, und er kehrte nach Italien zurück. Aus Anlass seiner Abreise schrieb Joseph Addison am 14. Juni 1712 im "Spectator", England verliere mit Nicolini „den größten Darsteller dramatischer Musik, der jetzt lebt oder der vielleicht jemals auf der Bühne erschien“ („"the greater performer in dramatic Music that is now living or that perhaps ever appeared upon a stage"“).


title: Nicolò Grimaldi

text: Zunächst ging der Sänger nach Venedig, wo er in "Le gare generose" von Tommaso Albinoni und im Karneval 1713 in Gasparinis "La verità nell'inganno" sang. Ab August 1713 war er wieder zurück in seiner neapolitanischen Heimat und sang im Teatro San Bartolomeo die Rolle des Muzio Scevola in Antonio Lottis "Porsenna" (19. November 1713). Bis 1715 trat er außerdem in einer Reihe neuer Opern von Alessandro Scarlatti auf, und zwar in "L'amor generoso", "Scipione nelle Spagne" (1714), "Arminio", sowie "Tigrane" (Karneval 1715).


title: Nicolò Grimaldi

text: Im Frühjahr 1715 kehrte er noch einmal für zwei Jahre zurück nach England. Dabei sang er im Mai des Jahres die Titelrolle in der Londoner Uraufführung von Händels neuer Oper "Amadigi" und in mehreren Wiederaufnahmen des "Rinaldo". Sein Abschiedskonzert von England gab Nicolino im April 1717.


title: Nicolò Grimaldi

text: Zurück in Italien trat er in den Folgejahren vor allem in Neapel und Venedig auf. Im Oktober 1718 sang er im Palazzo Reale von Neapel eine Aufführung von Händels "Rinaldo" (mit zusätzlichen Arien von Leonardo Leo). Um einen Sieg der Sizilianer über den britischen Admiral George Byng zu feiern, führte Nicolino im Januar 1719 in seinem eigenen Palazzo in Chiaia eine Serenata von Leo auf, in der er selber zusammen mit Marianna Benti Bulgarelli („la Romanina“) und dem Altisten Giovan Battista Minelli sang. Es folgte am 4. Februar Alessandro Scarlattis Oper "Cambise" am Teatro San Bartolomeo.


title: Nicolò Grimaldi

text: In späteren Jahren, während seine Stimme altersbedingt immer mehr zu einem Alt herabsank, feierte Nicolino weitere Erfolge in bedeutenden Opernproduktionen, wo er gemeinsam mit den Opernstars der jüngeren Generation auf der Bühne stand, wie Marianna Benti Bulgarelli, Francesca Cuzzoni, Vittoria Tesi, Faustina Bordoni und Lucia Facchinelli, sowie den Kastraten Antonio Bernacchi und Giovanni Carestini (siehe unten die Rollenliste). Gemeinsam mit der Bulgarelli wirkte er 1724 bei Domenico Natale Sarros Tragedia per musica "Didone abbandonata" mit, der ersten Vertonung eines Librettos von Pietro Metastasio.


title: Nicolò Grimaldi

text: Neben Farinelli sang Nicolino im Karneval 1729 am Teatro San Giovanni Grisostomo in Venedig in Leos "Catone in Utica", Porporas "Semiramide riconosciuta", im Pasticcio "L'abbandono di Armida" von Antonio Pollarolo, und im Jahr darauf in Opern von Riccardo Broschi und Giovanni Antonio Giay. Johann Adolf Hasse schrieb für Nicolino die Partie des Artabano in der Oper "Artaserse" (Venedig 1730), die die berühmte Arie "Pallido il sole" enthält (und wo er wiederum neben Farinelli erschien, der diese Arie später in seinem Programm hatte).


title: Nicolò Grimaldi

text: Giovanni Battista Pergolesi hatte Nicolino für die Partie des Marziano in seiner Oper "La Salustia" (Neapel 1732) vorgesehen, der Sänger verstarb jedoch vor der Uraufführung. Auf seinen eigenen Wunsch wurde er „nach einem tadellosen Leben“ in einer schlichten Zeremonie in einer Franziskaner-Kutte beigesetzt.


title: Nicolò Grimaldi

text: Nicolino war einer der wenigen Kastraten, die nicht nur für ihre Gesangskünste, sondern auch wegen ihres Schauspieltalents von Zeitgenossen gepriesen wurden. Deshalb verwundert es nicht, dass er in seinen späteren Jahren eine Reihe von dramatisch anspruchsvollen Charakterrollen übernahm, als er nicht mehr in der Lage war, als Primo uomo aufzutreten.


title: Nicolò Grimaldi

text: Es folgt eine kleine Auswahl von Partien, die ausdrücklich für Nicolino komponiert wurden. Rollen in Opern, die ursprünglich für andere Sänger komponiert wurden, werden hier nicht genannt.


title: Eigentliche Stachelschweine

text: Die Eigentlichen Stachelschweine ("Hystrix") sind eine Gattung aus der Familie der Stachelschweine (Hystricidae) mit acht Arten in Afrika, Südwest-Asien und dem südlichen Europa.


title: Eigentliche Stachelschweine

text: Die Stachelschweine haben die längsten Stacheln aller Säugetiere. Die Stacheln sind umgewandelte Haare. Im Kleid der Stachelschweine findet man die verschiedensten Haare: weiche Wollhaare, steifere Haare, flache Borsten, dicke, sehr elastische, lange Borsten und starre, lange runde Spieße. Einzelne Spieße können bis zu 40 cm lang werden und einen Durchmesser von 7 mm haben. Folgende Arten gehören zur Gattung "Hystrix:"


title: Evangelische Stiftung Hephata

text: Die Evangelische Stiftung Hephata (von aramäisch "hephatach", „Öffne dich!“) ist eine Stiftung zugunsten von Menschen mit Behinderung. Sie betreut und begleitet 2.600 Menschen mit Angeboten zum Wohnen, mit Arbeitsangeboten, Bildung und Beratung. Stand 2012 war Hephata in 30 Orten in Nordrhein-Westfalen tätig.


title: Evangelische Stiftung Hephata

text: Hephata wurde 1859 als erste Einrichtung für Menschen mit geistiger Behinderung im ganzen damaligen Königreich Preußen in Rheydt vom Gemeindepfarrer Franz Balke (1822–1889) gegründet. Er wollte die damals als „unbildbar“ angesehenen Kinder und Jugendlichen mit Behinderung unterrichten und ihre Talente fördern. Bald wurden auch in anderen Teilen Preußens Einrichtungen nach diesem Vorbild eröffnet. 1937 übertrugen die Düsseltaler Anstalten den Benninghof bei Mettmann mit damals 250 Wohnplätzen und 100 Hektar Nutzfläche an Hephata.


title: Evangelische Stiftung Hephata

text: Während des Zweiten Weltkrieges wurden Menschen mit Behinderung vom nationalsozialistischen Regime bedroht. Im Zuge der Euthanasie-Aktion wurden unzählige getötet. Der damalige Leiter der Evangelischen Stiftung Hephata, Hans Helmich, nach dem heute auch eine Förderschule Hephatas benannt ist, konnte nicht verhindern, dass auch Bewohner Hephatas „verlegt“ werden. Er sorgte jedoch dafür, dass 250 Bewohner in ihren Häusern bleiben durften. Von den 549 Menschen mit Behinderung, die aus militärischen Gründen ihre Häuser in Hephata räumen mussten, wurden mindestens 180 vom NS-Regime getötet.


title: Evangelische Stiftung Hephata

text: Nach dem Krieg musste das zerbombte Mönchengladbacher Stiftungskerngelände erst wieder aufgebaut werden. 1975 wurde die erste Werkstatt für behinderte Menschen auf dem Kerngelände eröffnet, die 270 Arbeitsplätze für Menschen mit Behinderung schuf. 1995 begann Hephata mit der Dezentralisierung ihrer Wohnheime und baute und bezog auch in anderen Orten in Nordrhein-Westfalen Häuser. Damit wurde für viele Menschen mit geistiger Behinderung ein Leben in ihrer Heimatstadt möglich.


title: Evangelische Stiftung Hephata

text: Die Evangelische Stiftung Hephata hat ein Leitbild, nach dem sie ihre Arbeit ausrichtet. Einer der Leitsätze ist: „Öffne Dich für das Leben“, was auch im Namen „Hephata“ bereits verankert ist. Hephata (auch: Effata) geht zurück auf ein aramäisches Wort und bedeutet "Tue dich auf". Nach sagte Jesus dieses Wort zu einem Mann, der taub und stumm war, um ihn zu heilen. Der Auftrag der Stiftung gilt zeitlich unbegrenzt. Auch in der Zukunft wird Hephata kontinuierlich für Akzeptanz, Toleranz, Verlässlichkeit, Solidarität, Integration und Inklusion eintreten. Auch die Leitsätze „Jeder Mensch kann einen Beitrag leisten“ sowie „Wir achten den Menschen als Ebenbild Gottes“ werden in der Arbeit Hephatas gelebt.  Inklusion ist die Vision der Stiftung. Nicht die Menschen mit Behinderung müssen sich anpassen, sondern die gesamte Gesellschaft muss offener für die Bedürfnisse aller Menschen werden. Generell ist die gesamte Arbeit daran orientiert, Menschen mit Behinderung ein barrierefreies und selbstbestimmtes Leben zu ermöglichen. Deshalb ist auch das ganze Leitbild der Stiftung in leichter Sprache erhältlich.


title: Evangelische Stiftung Hephata

text: Hephata sorgt dafür, dass auch Menschen mit Behinderung eine gute Grundbildung erhalten und am normalen Arbeitsalltag teilhaben können. Die Stiftung betreibt zwei Förderschulen: die Hans-Helmich-Schule in Mettmann und die Karl-Barthold-Schule in Mönchengladbach. Die Karl-Barthold-Schule ist aufgeteilt in die zwei Förderschwerpunkte emotionale und soziale Entwicklung auf der einen sowie geistige Entwicklung auf der anderen Seite. Die Hans-Helmich-Schule ist eine Förderschule mit dem Förderschwerpunkt der geistigen Entwicklung.


title: Evangelische Stiftung Hephata

text: Außerdem gibt es die gemeinnützige Beschäftigungs- und Qualifizierungsgesellschaft (BQG) – ein Integrationsunternehmen. Die BQG ermöglicht Menschen, die aufgrund ihrer anerkannten Schwerbehinderung als schwerstvermittelbar gelten oder auch Menschen, die wegen schwerwiegender persönlicher und sozialer Probleme langzeitarbeitslos sind, eine Berufsausbildung und einen Einstieg oder Wiedereinstieg in den Arbeitsalltag.  Von der BQG wird ein Fahrdienst betrieben, mehrere Secondhandläden, ein Gebäudereinigungsbetrieb, ein großer Gastro-Bereich, ein Garten-Shop sowie der Bereich Handwerk.


title: Evangelische Stiftung Hephata

text: Um den Menschen mit Behinderung ein möglich selbständiges Leben zu ermöglichen, wurden 1975 die Hephata Werkstätten eröffnet. Heute arbeiten rund 1900 Personen in den verschiedenen Arbeitsbereichen. Neben der Mechanischen Fertigung, der Holzverarbeitung, der Montage und der Elektromontage gibt es die Druckerei, den Lettershop, die Abteilung Verpackung und Versand, die Datenarchivierung, die Garten-Shops und einen Catering- und Partyservice.


title: Evangelische Stiftung Hephata

text: Das Berufskolleg der Evangelischen Stiftung Hephata in Mönchengladbach umfasst eine Fachschule des Sozialwesens mit der Fachrichtung Heilerziehungspflege, eine zweijährige Berufsfachschule im Berufsfeld Sozial- und Gesundheitswesen und das Angebot einer sonderpädagogischen Zusatzqualifikation mit dem anerkannten Abschluss "geprüfte Fachkraft für Arbeits- und Berufsförderung in Werkstätten für behinderte Menschen".


title: Evangelische Stiftung Hephata

text: Die Evangelische Stiftung Hephata bietet heute Wohnplätze in Wohnhäusern und Wohnungen an über 150 Adressen an, um möglichst vielen jungen und alten Menschen mit Behinderung zu einem Zuhause in vertrauter Umgebung zu verhelfen. Wichtig ist bei der Arbeit Hephatas, dass auch die Menschen mit Behinderung in einer normalen Nachbarschaft, wenn möglich, in einer eigenen Wohnung, leben können. Deswegen bietet Hephata die Möglichkeit der ambulanten Betreuung an, bei der Mitarbeiter die Menschen mit Behinderungen bei Problemen im Alltag unterstützen. Heute beginnt Hephata schon in der Jugendhilfe die Kinder darauf vorzubereiten, später das eigenständige Wohnen bewältigen zu können. Die Hephata-Jugendhilfe macht derzeit (Stand 2009) für über 250 Kinder, Jugendliche und junge Erwachsene und ihre Familien differenzierte Angebote im stationären, teilstationären und ambulanten Bereich. Die Angebote umfassen einen nach Alter und Entwicklungsstand strukturierten stationären Bereich, außerdem heilpädagogische Tagesgruppen, eine integrative Kindertagesstätte, ein Familienzentrum, die ambulanten Hilfen und diverse Projekte.


title: Evangelische Stiftung Hephata

text: Zur Stiftung gehören:


title: Evangelische Stiftung Hephata

text: zugehörig ist ferner:


title: Waschleithe

text: Waschleithe ist ein Ortsteil der Stadt Grünhain-Beierfeld im sächsischen Erzgebirgskreis.


title: Waschleithe

text: Waschleithe liegt etwa 5 Kilometer nordöstlich von Schwarzenberg im Erzgebirge im Tal des Oswaldbaches.


title: Waschleithe

text: Durch den Ort führt die Kreisstraße 9113 von Langenberg zur Staatsstraße 222 Schönbrunn–Zelle.


title: Waschleithe

text: Zur Verarbeitung der reichen Erz- und Silbervorkommen im Gebiet um das Grünhainer Kloster wurde in der Nähe des "Glaßberges" eine Erzwäsche errichtet. Für die Arbeiter und ihre Familien entstanden in der Nähe Wohnhäuser. Die Ortsbezeichnung, die als "Waschsleiden" erstmals 1528 urkundlich bezeugt ist, leitet sich von der häufig verwendeten Endung "-leite" für Hang ab und lässt sich so auf diese „Erzwäsche am Hang“ zurückführen. Waschleithe ist damit keines der vielen älteren erzgebirgischen Dörfer, die bereits um 1200 angelegt worden sind, sondern entstand erst mit dem Aufkommen des Bergbaus. Dies wird auch an der Anlage des Ortes deutlich. Waschleithe ist ein kettenähnliches Reihendorf und genügte mit seinen Blockparzellen den im Bergbau tätigen Einwohnern. 1551 war es mit insgesamt 16 Haushaltsvorständen relativ gering besiedelt. Bis 1764 war die Einwohnerzahl mit 16 Gärtnern und vier Häuslern nicht bedeutend gewachsen. Erst im Verlaufe der beiden folgenden Jahrhunderte stieg die Zahl der Bevölkerung allmählich an und erreichte in den 1950er Jahren mit etwa 800 Einwohnern ihren Höhepunkt. Zum Gottesdienst gingen die Waschleither von Anfang an nach Grünhain. Auch politisch war das Dorf über die meiste Zeit dem gleichnamigen Amt unterstellt. Nach der Wende und der Neubildung des Freistaates Sachsen erfolgten Eingemeindungen, am 1. Januar 1999 kam Waschleithe mit seinen 562 Einwohnern (Stand 31. Dezember 1998) nach Beierfeld, das sich 2005 mit Grünhain zur Stadt Grünhain-Beierfeld zusammenschloss.


title: Waschleithe

text: Überregionale Bekanntheit erlangte Waschleithe durch den Altenburger Prinzenraub im Jahre 1455. Die Legende besagt, dass der Köhler Georg Schmidt den Prinzen Albrecht aus seiner Geiselhaft befreite. Zum Dank wurde Schmidt daraufhin geadelt und „von Triller“ genannt und mit einem Freigut bei Zwickau beschenkt. Im Gedenken an die Befreiung des Prinzen errichteten die Einwohner von Waschleithe 1822 am Fürstenberg ein Denkmal in Form eines Obelisken. Unmittelbar daneben entstand Ende der 1830er Jahre eine Hütte, die seitdem als "Köhlerhütte Fürstenbrunn" Hotel und Gaststätte ist. Eine der Sehenswürdigkeiten des Ortes ist die Ruine der St.-Oswalds-Kirche, die im Volksmund häufig „Dudelskirche“ genannt wird. Im Jahr 1514 (nach anderen Quellen 1515) sollen der Grünhainer Abt Gregorius Küttner und der Annaberger Bürgermeister Wolfgang Messerschmidt den Grundstein für den Bau gelegt haben. Es ist nicht erwiesen, ob sie jemals fertig gebaut und als Kapelle genutzt wurde. Seit 1536 und der Auflösung des Klosters Grünhain befand sich die Kirche im Verfall.


title: Waschleithe

text: Einer Sage zufolge soll der reiche Hammer- und Bergherr Caspar Klinger die Kirche als Sühne für den Mord am Elterleiner Bergherrn Wolf Götterer gebaut haben und am Tag der Weihe von einem Blitz, der das Gebäude traf, erschlagen worden sein.


title: Waschleithe

text: Im Februar 2008 wurde ein durch den Scheibenberger Künstler Peter Rehr geschaffenes hölzernes Sühnekreuz vor der Dudelskirche errichtet.


title: Karl Grünberg (Schriftsteller)

text: Heinrich Karl Grünberg (* 5. November 1891 in Pankow; † 1. Februar 1972 in Berlin) war ein deutscher kommunistischer Schriftsteller und Journalist.


title: Karl Grünberg (Schriftsteller)

text: Der Schuhmachersohn Karl Grünberg war 1911 der SPD beigetreten, wechselte 1919 zur USPD und schließlich 1920 zur KPD über. Er war Mitbegründer des Bundes proletarisch-revolutionärer Schriftsteller (1928–1935). Grünberg war einer der Autoren, deren Werke bei der von den Nazis veranstalteten Bücherverbrennung am 10. Mai 1933 in die Flammen geworfen wurden. Nach 1933 beteiligte Grünberg sich am kommunistischen Widerstand gegen den Nationalsozialismus und war zeitweise im KZ Sonnenburg inhaftiert. Seit 1936 arbeitete er als Chemotechniker bei der Schering AG in Berlin. Von 1943 bis 1945 war er bei der Luftschutzpolizei in Essen und Berlin dienstverpflichtet.


title: Karl Grünberg (Schriftsteller)

text: Noch in den letzten Apriltagen 1945 gründete er mit anderen das „Volkskomitee Berlin-Pankow“. Dieses Komitee verfasste am 2. Mai 1945 den ersten Aufruf an die Einwohner des Stadtbezirkes Berlin-Pankow. Unmittelbar nach Kriegsende übernahm Karl Grünberg für einige Monate den Neuaufbau des Pankower Gerichtswesens. Mehrere Jahre lang war er Redakteur der SMAD-Zeitung "Tägliche Rundschau". Anschließend betätigte er sich wieder als freier Schriftsteller.


title: Carl Bloch

text: Carl Heinrich Bloch (* 23. Mai 1834 in Kopenhagen; † 22. Februar 1890 ebenda) war ein dänischer Maler.


title: Carl Bloch

text: Bloch sollte zunächst Seemann werden, verriet aber schon früh eine hervorragende Anlage zur Malerei und besuchte seit 1849 die Königlich Dänische Kunstakademie seiner Vaterstadt. Von 1854 bis 1859 schuf er eine Reihe teils ernster, teils idyllischer und humoristischer Genrebilder aus dem dänischen Volksleben ("Eine bei losbrechendem Gewitter die Heimkehr der Männer erwartende Fischerfamilie, Sonntagsnachmittag, Die kleinen Kartoffelesser" etc.).


title: Carl Bloch

text: Von Sommer 1859 bis Herbst 1865 lebte er in Rom und bereiste von dort aus Italien, wo er Genrebilder verwandter Richtung aus dem italienischen Volksleben malte, unter welchen sich "Ein Netze flickender Fischer in Sorrento" auszeichnet. Schon während der letzten Zeit seines Aufenthalts in Rom wandte sich Bloch mit seiner großen Komposition "Simson in der Mühle bei den Philistern" (1863) dem Historienfach zu. Im folgenden Jahr vollendete er "Die Auferweckung der Tochter des Jairus". Beide Gemälde fanden in der Heimat des Künstlers großen Beifall und wurden für die Nationalgalerie auf dem Schloss Christiansborg angekauft.


title: Carl Bloch

text: Noch größeren Ruhm erwarb er 1865 für das für die Königsburg zu Athen ausgeführte Kolossalbild "Die Befreiung des Prometheus". Bloch wurde dann zum Mitglied der Akademie erwählt und empfing gleichzeitig von einem reichen Privatmann den Auftrag, 22 neutestamentliche Sujets für die Betkammer des nach dem Brand restaurierten Schlosses Frederiksborg zu malen. Die meisten derselben waren bereits vollendet. "Die Verkündigung Mariä", "Marias Besuch bei Elisabeth", "Die Hochzeit von Kana" sind voll tiefer, echt religiöser Empfindung.


title: Carl Bloch

text: Seit 1865 lebte Bloch wieder in Kopenhagen, wo er Bekanntschaft mit dem jungen Dichter Holger Drachmann schloss. Bloch malte mehrere große Historienbilder ("Noels Ebbesen und Graf Gerhard", "Christian II. als Gefangener auf dem Schlosse zu Sonderburg", "Simson und Delila", letzteres beim Brande des Schlosses Christiansborg 1884 vernichtet).


title: Carl Bloch

text: Außerdem schuf er eine Anzahl römischer und dänischer Genrebilder ("Der Hühner rupfende Mönch", "Der Straßenbarbier", "Der gestörte Mittagsschlaf", "Das Dienstmädchen am Küchenherd", "Der Fischerknabe", "Der alte Wirtshausgast" etc.) und einige Altargemälde, von denen "Die Auferstehung Christi" (Jakobskirche in Kopenhagen) das bedeutendste ist. Während seine Genrebilder sehr lebendig charakterisiert sind, leiden seine religiösen Gemälde stilistisch durch Steifheit der Formengebung.


title: Carl Bloch

text: Carl Bloch starb mit 55 Jahren in seiner Heimatstadt und wurde auf dem Holmens Kirkegård bestattet.


title: Carl Bloch

text: Die Aufenthaltsorte der Gemälde oder Sammlungen beziehen sich auf das Jahr 1889.


title: Staatsquallen

text: Die Staatsquallen (Siphonophorae) sind eine Ordnung stockbildender und freischwimmender Nesseltiere der Klasse der Hydrozoen, deren Stöcke aus je Hunderten bis Tausenden von Polypen bestehen.


title: Staatsquallen

text: Die Einzeltiere des Stocks sind so hochspezialisiert und vielgestaltig, dass sie fast als Organe eines einzigen Organismus betrachtet werden können. So gibt es Fresspolypen (Gastro-/Autozooide), Tastpolypen, Wehrpolypen (Dactylozooide), Geschlechtspolypen (Gonozooide) und Deckpolypen (Phyllozooide) sowie die obere Schwimmboje (Pneumatophor) und zahlreiche Schwimmglocken (Nectophoren). Die bekannteste Staatsqualle ist die Portugiesische Galeere ("Physalia physalis"). Die Tentakeln einzelner Arten können bis zu 50 Meter lang werden.


title: Staatsquallen

text: 2005 fingen US-Forscher einige Exemplare einer neuen Art der Gattung "Erenna" ("Erenna sp. nov.") aus einer Tiefe von 1600 bis 2600 m und stellten fest, dass frisch gebildete Fangarme blaugrünes, ausgewachsene Tentakel jedoch rotes Licht aussandten. Die Forscher vermuteten, dass entgegen bisherigen Annahmen die Quallen mit diesem roten Licht in der Tiefsee selten noch vorkommende Fische als Nahrungsopfer anlocken. Da sich Staatsquallen einerseits vor allem von Fisch ernähren und zwei der gefangenen Exemplare gerade einen solchen verdauten, andererseits aber die Wahrscheinlichkeit für einen solchen zufälligen Nahrungsfund der Quallen in dieser Tiefe sehr gering ist, würde das bedeuten, dass solche Fische das rote Licht durchaus wahrnehmen und sich davon auch erfolgreich anlocken lassen.


title: Staatsquallen

text: Die hier wiedergegebene Systematik der Siphonophorae folgt den Angaben des "Hydrozoa Directory".Ernst Haeckel beschrieb zahlreiche Staatsquallen, und einige Bildtafeln in seinem Werk "Kunstformen der Natur" (1904) zeigen kunstvolle Bilder einiger Arten.


title: Gewöhnliches Stachelschwein

text: Das Gewöhnliche Stachelschwein ("Hystrix cristata"), auch Westafrikanisches oder Nordafrikanisches Stachelschwein oder Kamm-Stachelschwein, gehört zur Familie der Stachelschweine und damit zu den Nagetieren.


title: Gewöhnliches Stachelschwein

text: Das Gewöhnliche Stachelschwein hat eine Kopf-Rumpf-Länge von 57 bis 68 cm, manchmal jedoch auch über 90 cm. Es wiegt 17 bis 18 kg, in Ausnahmefällen auch 24 kg.


title: Gewöhnliches Stachelschwein

text: Das typische Stachelkleid auf der Oberseite, das der Selbstverteidigung dient, besteht aus umgewandelten Haaren und weist die verschiedensten Haartypen auf: weiche Wollhaare, steifere Haare, flache Borsten, dicke, sehr elastische, lange Borsten und starre, lange runde Spieße. Einzelne Spieße können bis zu 40 cm lang werden und einen Durchmesser von 7 mm haben. An der Schwanzspitze befinden sich eine Anzahl hohler, kapselartiger Stacheln, die „Rasselbecher“ genannt werden und bei Erregung geschüttelt werden, so dass ein rasselndes Geräusch entsteht.


title: Gewöhnliches Stachelschwein

text: Trotz des zweiten Namens, Westafrikanisches Stachelschwein, kommt es nicht nur im nördlichen und südlichen Westafrika, sondern auch in Ostafrika und in Mittel- und Süditalien, auf Sizilien und in der nördlichen Cyrenaika vor.


title: Gewöhnliches Stachelschwein

text: Das Gewöhnliche Stachelschwein ist nachtaktiv und verhält sich wenig unauffällig, sondern schnaubt und grunzt geräuschvoll. Es verbringt den Tag in seinem unterirdischen Bau.


title: Gewöhnliches Stachelschwein

text: Das Gewöhnliche Stachelschwein frisst vor allem Pflanzen, besonders Wurzeln, Knollen und Zwiebeln, die Früchte von Sträuchern und auf dem Boden liegende Baumfrüchte. Selbst Kräuter und Baumrinden verschmäht es nicht. Maiskolben erbeutet es, indem es die Stängel durchbeißt, um so an die Kolben zu gelangen. Darüber hinaus frisst es auch Insekten, Frösche und andere Kleintiere sowie die Knochen von frischem Aas.


title: Gewöhnliches Stachelschwein

text: Das Gewöhnliche Stachelschwein lebt in fester Paarbindung und betreut lange und intensiv seine Jungen. Oft findet man Familiengruppen aus Eltern und den Jungen der letzten beiden Würfe. Nach einer Tragzeit von etwa neun Wochen bringt das Gewöhnliche Stachelschwein ein bis vier Junge zur Welt, die noch weiche Stacheln haben. Nach zwei Monaten werden die Jungen entwöhnt und sind nach einem Jahr geschlechtsreif.


title: Polysemie

text: Als polysem (von „viel, mehrere“ und „Zeichen“) wird in den Sprachwissenschaften ein sprachliches Zeichen (z. B. Wort, Morphem oder Syntagma) bezeichnet, welches für verschiedene Bedeutungsinhalte oder Begriffe steht. Die Eigenschaft, polysem zu sein, heißt Polysemie. Polyseme Wörter sind mehrdeutig.


title: Polysemie

text: Polysemie unterscheidet sich von der Homonymie vor allem in der Ausdifferenzierung eines gemeinsamen semantischen Zusammenhangs.


title: Polysemie

text: Polysemie kann zu Missverständnissen und Fehlschlüssen führen, aber auch wortspielerisch, sprachschöpferisch oder dichterisch eingesetzt werden.


title: Polysemie

text: Das Wort "polysem" bildet sich aus „viel“ und „Zeichen“ und ist der Gegenbegriff zur "Monosemie" ( „einzeln“). Eingeführt wurde der Begriff 1897 durch Michel Bréal. Abzugrenzen ist die Polysemie auch von der Homonymie (gr. „Gleichnamentlichkeit“). Die Abgrenzung zwischen Homonymie und Polysemie erfolgt unterschiedlich, so dass "Polysemie" bedeuten kann: Letzteres ist die Hauptverwendung im sprachwissenschaftlichen Kontext.


title: Polysemie

text: Polysemie ist nicht auf Wörter beschränkt. Es gibt Polysemie generell eines Zeichens im Allgemeinen, eines Ausdrucks bzw. konkret eines Morphems, eines Lexems oder des Syntagmas eines Satzes.


title: Polysemie

text: Die meisten Wörter sind polysem, beschreiben also mehrere mehr oder minder unterschiedliche Sachverhalte, die sich aus einem gemeinsamen Kontext entwickeln. Polysemie gilt als natürlichsprachlicher "Normalfall" und als "Ausdruck des sprachlichen Ökonomie-Prinzips".


title: Polysemie

text: Beispiele für besonders viele Polyseme sind:


title: Polysemie

text: Weitere Beispiele für Polyseme: Nadel, Nagel, Riegel, Rolle, Schraube


title: Polysemie

text: Polyseme können auf verschiedene Weisen entstehen. Die Ursachen der Polysemie sind Metaphorik (bildhafte Verwendung), Metonymie (nicht wörtliche Verwendung), Bedeutungsentlehnung (erweiterte Verwendung), elliptischer Gebrauch (weglassende Verwendung), Belebung von Archaismen (wiederaufnehmende Verwendung), oder fachsprachliche Ausdifferenzierung von Begrifflichkeiten.


title: Polysemie

text: Legt man die Hauptbedeutung zu Grunde, kommt man zu folgender Übersicht:


title: Polysemie

text: "Polyseme" haben mehrere Bedeutungen, die untereinander ähnlich sind. Ist dies bei mehrdeutigen Wörtern nicht der Fall, so liegt stattdessen Homonymie vor. Als homonym gelten Wörter, deren Bedeutungen so verschieden sind, dass zwischen ihnen keine Ähnlichkeit zu erkennen ist. Eine eindeutige Abgrenzung zwischen Polysemie und Homonymie ist allerdings nicht immer möglich.


title: Polysemie

text: Die Abgrenzung zwischen Polysemie und Homonymität wird verbreitet auch so vorgenommen, dass Polysemie vorliegt, wenn ein Wort (ein Lexem) mehrere Bedeutungen (Bedeutungsvarianten) hat, und Homonymie gegeben ist, wenn (mindestens) zwei Wörter zwar denselben Wortkörper, jedoch verschiedene Bedeutungen haben. Die Schwierigkeit liegt dann allerdings darin, anzugeben, wann ein und wann mehrere Wörter vorliegen.


title: Polysemie

text: Ob Polysemie oder Homonymie vorliegt, ist vielfach nur noch bei vertieften etymologischen Kenntnissen erkennbar.


title: Polysemie

text: Vor diesem Hintergrund kann bezweifelt werden, ob die traditionelle Unterscheidung Polysemie und Homonymie von mehr als etymologischem Wert ist. Es bietet sich daher an, entweder im (aufgeweichten) Sinne von [1] von "Polysemie" zu sprechen oder statt von "Polysemie/Homonymie" verallgemeinernd von "(lexikalischer) Mehrdeutigkeit, Ambiguität" oder Äquivokation.


title: Polysemie

text: Viele Polyseme entstehen dadurch, dass ein Ausdruck durch Verwendung in einem speziellen Kontext eine leicht veränderte Bedeutung erfährt. Auf diese Weise kann aus einem allgemeinen Begriff ein neuer Fachbegriff einer Fachsprache entstehen. Aber auch der umgekehrte Weg ist möglich, wenn ein fachsprachlicher Begriff mit der Zeit auch in allgemeinsprachlicher Bedeutung verwendet wird.


title: Polysemie

text: Ein Spezialfall der Polysemie ist die "reguläre Polysemie", auch "systematische Polysemie" oder "polysemes Muster" genannt. Reguläre Polysemie liegt bei Gruppen von lexikalischen Zeichen vor, wenn von jeweils einer Bedeutung regulär eine zweite Bedeutung erschlossen werden kann. So kann bei lexikalischen Zeichen, die Institutionen bezeichnen auf eine weitere, die Mitglieder der Institution oder das Gebäude dieser Institution bezeichnende Bedeutung geschlossen werden.


title: Polysemie

text: In den folgenden Beispielen bezeichnet "Schule" eine Institution, eine Personengruppe und ein Gebäude:


title: Polysemie

text: Im Grundsatz Vergleichbares ist bei den Wörtern "Universität", "Kindergarten", "Parlament", "Rathaus", "Bank" usw. möglich.


title: Polysemie

text: Diese Form der Polysemie wird im Wörterbuch nicht erfasst.


title: Polysemie

text: Das Schul-Beispiel wird von Manfred Bierwisch angeführt. Es wird zum Teil als Beleg dafür angesehen, dass ein Ausdruck "nicht direkt ambig"Schwarz, Chur: "Semantik." S. 57. und "vage" sei. In Anlehnung an das Konzept der Familienähnlichkeit von Wittgenstein könne daher von einer "Bedeutungs- oder Konzeptfamilie" gesprochen werden.


title: Polysemie

text: Richtiger dürfte es sein, die Vielzahl der Lesarten als gewöhnliche lexikalische Mehrdeutigkeit zu erfassen, bei denen die einzelnen Bedeutungen sich unter anderem durch das Verhältnis der Analogie voneinander ableiten lassen. Ebenso wenig ist der Ausdruck "gesund" in „gesunde Biokost“ und „gesunder Mensch“ vage, nur weil er im ersten Fall in einer analogen Bedeutung ("gesund" = „das, was Gesundheit erhält/verschafft“) verwendet wird.


title: Polysemie

text: Eine weitere Form der Mehrdeutigkeit ist die Bedeutungserweiterung durch übertragenen Gebrauch. In dem Satz „Peter ist eine Banane“ wird das lexikalische Zeichen "Banane" nicht in einer neuen, Personen bezeichnenden Bedeutung verwendet. Es werden lediglich bananentypische Eigenschaften, etwa die, lang und krumm zu sein, auf Peter übertragen. Auch diese Form der Mehrdeutigkeit wird nicht in Wörterbüchern kodiert. Wenn sich diese Form der Bedeutungsübertragung aber im Gebrauch verfestigt, wird dies auch in Wörterbüchern registriert (Beispiel "Schwein" in: „Peter ist ein Schwein“).


title: Polysemie

text: Fordert man für Polysemie in Abgrenzung zur bloßen Homonymie eine „semantische Nähe“, so erscheint eine solche erklärungsbedürftig. Dazu gibt es unterschiedliche Theorien. Unter anderem gibt es eine „Zwei-Ebenen-Semantik“ von Manfred Bierwisch. Alternativ dazu wird Polysemie im Rahmen der kognitiven Linguistik netzwerkartig modelliert („Netzwerkmodell der Polysemie“).


title: Polysemie

text: Die Polysemie ist ein linguistisches oder lexikologisches Phänomen, das sich nicht unmittelbar aus dem Gebrauch eines lexikalischen Zeichens ablesen lässt.


title: Polysemie

text: Bei der Wörterbucherstellung (Lexikografie) wird die Mehrdeutigkeit von sprachlichen Zeichen dadurch erfasst, dass in einem Artikel zu dem betreffenden sprachlichen Zeichen mehrere semantische Kommentare, zu jeder Bedeutung einer, erstellt werden. In Wörterbüchern werden Polyseme unter einem Stichwort behandelt, Homonyme dagegen unter verschiedenen Stichwörtern. So findet man nur ein Stichwort "Pferd", das u. a. die Bedeutungen „großes Säugetier“ und „Turngerät“ hat, aber zwei Stichwörter "Bank" mit den Bedeutungen „Sitzgelegenheit“ oder „Geldinstitut“.


title: Polysemie

text: Polyseme und homonyme lexikalische Zeichen erweisen sich auch als Problem bei der Indexierung innerhalb der Dokumentation, wo durch einzelne, definierbare Schlagwörter "(Lemmatisierung)" ein Sachverhalt erschlossen werden soll. Aus diesem Grund werden die Schlagwörter in einem kontrollierten Vokabular voneinander abgegrenzt.


title: Polysemie

text: Vor allem zwei verschiedene Aspekte der Polysemie können quantitativ bearbeitet werden: die Häufigkeit, mit der die verschiedenen Bedeutungen einer bestimmten sprachlichen Einheit verwendet werden, und die Interaktion der Polysemie mit anderen sprachlichen Eigenschaften.


title: Polysemie

text: Ein quantitativer Aspekt der Polysemie besteht also darin, dass man untersucht, welche verschiedenen Bedeutungen eine sprachliche Einheit hat, und dann Einzeltexte oder auch Textkorpora daraufhin auswertet, welche dieser Bedeutungen einer Einheit wie häufig vorkommt. Ordnet man dieses Ergebnis nach der Häufigkeit der einzelnen Bedeutungen in einer Tabelle, so kann man an die Daten dieser Tabelle ein mathematisches Modell anpassen, das als Gesetzeshypothese aufgefasst wird.


title: Polysemie

text: Ein zweiter Aspekt betrifft die Beziehungen zwischen der Polysemie und anderen Spracheigenschaften.


title: Polysemie

text: Es gibt ein Zusammenspiel von Wortlänge und Polysemie, das wie folgt benannt werden kann: Je länger Wörter durchschnittlich sind, desto geringer ist ihre Polysemie. Einen deutlichen Beleg dafür liefert Lu Wang am Beispiel des Chinesischen. Das Gleiche wurde bei Untersuchungen zum Japanischen festgestellt: Der gleiche Zusammenhang gilt auch für das Indonesische. Für das Deutsche hat Köhler die Polysemie (bei ihm: "Polylexie") als Funktion der Länge nachgewiesen.


title: Polysemie

text: Die Polysemie steht außerdem in einem negativen Zusammenhang mit dem Umfang des Lexikons einer Sprache und in einem positiven mit der sogenannten Polytextie der Wörter; das heißt mit der Eigenschaft von Wörtern, in sehr vielen verschiedenen Texten/Textarten vorzukommen.


title: Polysemie

text: Auch das Alter von Wörtern wirkt sich auf ihre Polysemie aus: Je älter Wörter sind, desto mehr unterschiedliche Bedeutungen haben sie im Durchschnitt. Dieser Zusammenhang ist zum Beispiel für das Englische und das Japanische nachgewiesen.


title: Hintschingen

text: Hintschingen ist ein Dorf an der oberen Donau und ist ein Ortsteil der Gemeinde Immendingen im Landkreis Tuttlingen (Baden-Württemberg). Der Ort liegt an der Verzweigung von Schwarzwaldbahn und Wutachtalbahn. Letztere ist bis Zollhaus-Blumberg in das Ringzug-Konzept integriert. Der Donauradweg R9 führt durch den rund 240 Einwohner zählenden Ort, direkt am historischen Rathaus sowie der Sankt-Wendelin-Kapelle vorbei. Die Auffahrt Geisingen zur Autobahn von Stuttgart nach Singen (Hohentwiel) ist rund drei Kilometer entfernt. In der Nähe wurde 1915 ein alemannisches Reihengräberfeld entdeckt. Die Fundstücke befinden sich in der Sammlung des Badischen Landesmuseums in Karlsruhe. Die Bevölkerung ist vorwiegend römisch-katholisch.


title: Hintschingen

text: Hintschingen war ehemals landwirtschaftlich geprägt, heute gibt es nur noch einen Hobbylandwirt. In Hintschingen sind nur Kleinbetriebe ansässig, die erwerbstätigen Personen sind somit mehrheitlich Pendler.


title: Hintschingen

text: Am 1. Januar 1973 wurde der Landkreis Donaueschingen aufgelöst, wodurch Hintschingen zum vergrößerten Landkreis Tuttlingen kam.


title: Hintschingen

text: Am 1. Dezember 1974 wurde Hintschingen in die Gemeinde Immendingen eingegliedert.


title: Hintschingen

text: Ortsvorsteherin ist Marlies Aschmann (2014)


title: Pfälzische Landesbibliothek Speyer

text: Die Pfälzische Landesbibliothek (PLB) mit Sitz in Speyer ist eine wissenschaftliche Universalbibliothek, u. a. mit dem Sammelschwerpunkt „Pfälzische Geschichte und Landeskunde“. Die Einrichtung steht unter der Aufsicht des Ministeriums für Bildung, Wissenschaft, Weiterbildung und Kultur des Landes Rheinland-Pfalz.


title: Pfälzische Landesbibliothek Speyer

text: Die PLB wurde erst 1921 als bayerische Kreisanstalt gegründet, konnte aber durch den Erwerb von Privatbibliotheken schon früh eine umfangreiche landeskundliche Sammlung zur Pfalz-Literatur aufbauen. Zuvor war die Historische Bibliothek des Gymnasiums am Kaiserdom Speyer die wichtigste Bibliothek der Pfalz (Bayern). Nach dem Zweiten Weltkrieg stand die Pfälzische Landesbibliothek in der Trägerschaft des Bezirksverbandes Pfalz als Rechtsnachfolger des Bayerischen Kreistages. 1947 wurde ihr das Pflichtexemplarrecht für den damaligen Regierungsbezirk Pfalz übertragen. 1974 übernahm das Land Rheinland-Pfalz die die Pfälzische Landesbibliothek. Am 1. September 2004 verschmolz die PLB mit der Rheinischen Landesbibliothek Koblenz, der Bibliotheca Bipontina Zweibrücken, der Büchereistelle Koblenz, (früher: Landesbüchereistelle Rheinland-Pfalz Koblenz) und der Büchereistelle Neustadt (früher: Staatliche Büchereistelle Rheinhessen-Pfalz Neustadt an der Weinstraße) zum Landesbibliothekszentrum Rheinland-Pfalz. Seit 1990 ist die PLB mit dem Landesarchiv Speyer in einem Doppelgebäude untergebracht.


title: Gottesgebärerin

text: Der Titel Gottesgebärerin (gr. "Theotókos", oder "Deipara"), deutsch auch Muttergottes, Mutter Gottes oder Gottesmutter (), ist ein Ehrentitel für Maria, die Mutter Jesu Christi. Er bezieht sich auf den christlichen Glaubenssatz, dass Jesus Christus wahrer Gott und wahrer Mensch ist.


title: Gottesgebärerin

text: Der Begriff "Theotókos", der aus dem profanen Griechisch stammt, findet sich im christlichen Gebrauch erstmals nachweislich bei Alexander von Alexandrien um 322. Die Verwendung dieses Titels im "Sub tuum praesidium", dem ältesten Mariengebet der Christenheit (auf einem Papyrus gefunden, der ins 3. Jahrhundert datiert wird), weist auf einen noch früheren Gebrauch und bereits auf seine Bedeutung für das christliche Glaubens- und Gebetsleben hin.


title: Gottesgebärerin

text: Der Titel "Gottesgebärerin" knüpft an jene Stellen im Neuen Testament an, in denen Maria Mutter Jesu oder die Mutter des Herrn (z. B. ; ; ; ; ) genannt wird. Er steht im Zusammenhang mit theologischen Reflexionen, wie in der Person Jesu Christi die göttliche und die menschliche Natur vereinigt sind (Zweinaturenlehre).


title: Gottesgebärerin

text: Das Konzil von Ephesus bestätigte im Jahre 431 die Verwendung der Bezeichnung "Gottesgebärerin" gegen Nestorius, der lehrte, das Göttliche und die Menschennatur in Jesus Christus seien weitgehend geteilt und unvermischt. Maria sei nicht als Gottesgebärerin (Theotokos), sondern als Christusgebärerin (Christotokos) zu bezeichnen.


title: Gottesgebärerin

text: Die katholische Dogmatik sieht den Begriff "Gottesmutter" als eingängigeres Synonym des Begriffes "Gottesgebärerin". Die These „Maria hat Gott geboren, ist aber nicht seine Mutter“, die sie hinter der oben genannten Empfindung entdeckt, hält sie umgekehrt für eine neuere Formulierung genau dessen, was das Konzil einst habe verurteilen wollen. Dennoch ist in den lateinischen Texten "Dei genetrix" keineswegs ungebräuchlich, während "mater Dei" hauptsächlich nur, allerdings prominent, im Ave Maria vorkommt; oftmals handelt es sich also um eine Übersetzungsfrage.


title: Gottesgebärerin

text: Die Muttergottes wird in der Ikonographie des Marienbildnisses dargestellt als "Maria mit dem Kind", häufig bezeichnet als "Madonna mit Kind".


title: Gottesgebärerin

text: Folgende Haupttypen der Darstellung lassen sich ausgehend von den byzantinischen Frühformen unterscheiden: Spätestens seit dem 3. Jahrhundert, mit der Entstehung des Gebets "Unter Deinen Schutz und Schirm fliehen wir, o heilige Gottesgebärerin", findet sich auch die Schutzmantelmadonna.


title: Gottesgebärerin

text: In der Heraldik haben sich verschiedene Darstellungen dieser Wappenfigur als gemeine Figur herausgebildet. Unterscheiden kann man zwischen einer stehenden und sitzenden Heiligen. Weiter wird unterschieden, mit welchem Arm das Jesuskind gehalten wird. Ob der Knabe auf dem rechten oder linken Arm gehalten oder getragen wird ist jedoch nur für die Beschreibung des Wappens wichtig und sollte bei dieser immer erwähnt werden. Eine symbolische Eigenheit ist dahinter aber nicht verborgen, obwohl dies gelegentlich bei Interpretationen behauptet wird. Beide Figuren, Mutter und Kind, werden mit einem Heiligenschein um den Kopf dargestellt, Maria oft mit einer Mandorla. Diese Heiligenattribute werden einfach oder strahlend in Gold ausgeführt. Maria im Wappen kann oft an den gelegentlich eingestellten realen weißen Lilien erkannt werden. Diese Blume steht für die Jungfräulichkeit. Der Hintergrund vieler Wappen wird durch einen Altar verfeinert. Maria und Kind werden als menschliche Figuren in Silber oder Gold und mit vielen Details ins Wappen gestellt. Die Haarfarbe ist nicht auf blond (Gold) festgelegt. Zugaben sind Krone, Stab mit Lilie oder sonstige religiöse Insignien. Vielfach werden andere Wappenfiguren mit ins Wappenfeld gestellt.


title: Gottesgebärerin

text: Das "Hochfest der Gottesmutter" wird in der römisch-katholischen Kirche am 1. Januar, dem Oktavtag von Weihnachten, begangen. Bis zur Kalenderreform von 1969 feierte sie das "Fest der Mutterschaft der allerseligsten Jungfrau Maria" am 11. Oktober. In der griechisch-orthodoxen Kirche wird dieses Fest am 2. Weihnachtstag (26. Dezember) gefeiert.


title: Gottesgebärerin

text: Historisch stand die Ablehnung des Gottesmuttertitels für Maria immer eng im Zusammenhang mit der Zurückweisung der Inkarnationslehre. So lehnen die Zeugen Jehovas, die Jesus nicht für wesensgleich mit Gott halten (Arianismus), auch den Gottesmuttertitel ab. Auch Adoptionisten, wie in neuerer Zeit Rudolf Steiner, halten die Bezeichnung der Mutter Jesu als "Gottesmutter" für falsch, da Jesus erst bei der Taufe im Jordan zum Christus geworden sei .


title: Henry Adams

text: Henry Brooks Adams (* 16. Februar 1838 in Boston, Massachusetts; † 27. März 1918 in Washington, D.C.) war ein US-amerikanischer Historiker und Kulturphilosoph. Er war Mitglied der bekannten Familie Adams.


title: Henry Adams

text: Henry Brooks Adams wurde als zweitältester von vier Brüdern in eine der führenden Familien der Vereinigten Staaten geboren. Der Großvater John Quincy Adams (1767–1848) und der Urgroßvater John Adams (1735–1826), ein Unterzeichner der Unabhängigkeitserklärung, waren Präsidenten des Landes gewesen. Sein Vater, Charles Francis Adams, Sr., war während des Bürgerkriegs Lincolns Botschafter in London.


title: Henry Adams

text: Sein älterer Bruder John Quincy Adams II (1833–1894) studierte in Harvard (1853), war Anwalt und während mehrerer Amtszeiten ein demokratisches Mitglied beim Gericht in Massachusetts. 1872 nominierte ihn der Präsidentschaftskandidat Horace Greeley bei der Demokratischen Partei als Vize-Präsident.


title: Henry Adams

text: Ein anderer Bruder war Charles Francis Adams, Jr. (1835–1915) – dieser studierte ebenfalls in Harvard (1856) und kämpfte im Bürgerkrieg auf der Seite der Nordstaaten. 1865 erhielt er eine Auszeichnung als Brigadegeneral in der Armee. Bevor er von 1884 bis 1890 Präsident Union Pacific Railroad wurde, wurde er zunächst als Autorität auf dem Gebiet des Zugmanagements der breiten Öffentlichkeit bekannt. Unter seinen Veröffentlichungen befindet sich das Werk "Railroads: Their Origin and Problems".


title: Henry Adams

text: Sein jüngster Bruder Brooks Adams (1848–1927) war ebenfalls Anwalt und gab nach dem Tod seines Bruders Henry das Buch "The Degradation of the Democratic Dogma" heraus, das mit einer Kurzbiografie seines Bruders Henry sowie mit drei Essays von Henry Adams über seine Geschichtsphilosophie versehen war. Weitere Veröffentlichungen von Brooks Adams sind "The Law of Civilization and Decay", "America’s Economic Supremacy" und "The New Empire".


title: Henry Adams

text: Henry Brooks Adams verbrachte nach seiner Studienzeit in Harvard (bis 1858) ein Jahr in Deutschland, in dem er unter anderem juristische Vorlesungen an der Friedrich-Wilhelms-Universität in Berlin besuchte und zahlreiche Reisen, unter anderem zu den Festspielen nach Bayreuth und ins Münchener Hofbräuhaus unternahm. Er traf Garibaldi in Italien (1860). Von 1861 bis 1868 war er Privatsekretär seines Vaters Charles Francis Adams (1807–1886), der während des Bürgerkrieges Botschafter in England war.


title: Henry Adams

text: Nachdem Adams 1868 in die Vereinigten Staaten zurückgekehrt war und sich in Washington niederließ, wandte er sich dem Journalismus zu. Er sah sich selbst als einen Traditionalisten, der nach dem demokratischen Idealbild des 17. und 18. Jahrhunderts verlangte. Entsprechend versuchte er, mit seinen Schriften politische Korruptionen aufzudecken. Von 1870 bis 1877 lehrte er mittelalterliche Geschichte an der Harvard University und gab die Zeitschrift "North American Review" (1870–1876) heraus. 1872 heiratete er Marian "Clover" Hooper (1843–1885) in Boston, wo sie nach der Rückkehr von ihrer Hochzeitsreise durch Europa und Ägypten wohnten. 1875 wurde Adams in die American Academy of Arts and Sciences und 1898 in die American Academy of Arts and Letters gewählt. 1877 zogen Adams und seine Frau nach Washington. Adams arbeitete weiter als Journalist und als Historiker. 1877 gab er "Documents Relating to New England Federalism" heraus, in Verteidigung der anti-föderalistischen Politik seines Großvaters John Quincey Adams. Die Biografie Albert Gallatins, Jeffersons Secretary of the Treasury, entstand (1879) und eine verzerrte Darstellung von John Randolph, eines Gegners von John und John Quincey Adams (1882). Die Romane "Democracy" (1880) und "Esther" (1884) erschienen, wobei er den ersten, recht erfolgreichen, anonym und den zweiten unter dem Pseudonym "Francis Snow Compton" veröffentlichte. Seine Studien über die Regierung von Jefferson und Madison trug Adams in seinem neunbändigen Werk "History of the United States of America During the Administration of Thomas Jefferson and James Madison" zusammen. Das Buch ist eines der bedeutendsten Werke der amerikanischen Geschichtsschreibung.


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text: Der Selbstmord seiner Frau Marian Hooper Adams (1885), nach dem Tod ihres Vaters, traf Adams schwer. Er gab seine Leidenschaft für die amerikanische Geschichte auf und reiste viele Jahre lang durch die Welt. Mit dem Künstler John La Farge (1835–1910) besuchte er 1886 Japan und 1890/1891 die Südsee, Hawaii, Samoa, Tahiti und Fiji, Australien, Java und Ceylon. Mit Clarence King besuchte er den Yellowstone und die Teton Range im Westen des Landes, mit John Hay 1894/1895 Kuba. Aufenthalte in der Normandie wechselten sich mit Reisen nach Mexiko ab, mit den Hays bereiste er Europa, Ägypten, die Türkei, Griechenland und den Balkan. Er verbrachte die Winter in Washington, D.C. und die Sommer in Paris. 1904 schrieb er „Mont San Michel and Chartres“, eine ästhetische Studie über mittelalterliche Kunst. 1907 veröffentlichte er dann zuerst als Privatdruck seine posthum mit dem Pulitzer-Preis ausgezeichnete Autobiografie "The Education of Henry Adams" (Die Erziehung von Henry Adams).


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text: Nach einem schweren Schlaganfall 1912 starb Henry Adams 1918 in Washington.


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text: Das Gelände des Wohnhauses der Familie Adams in Quincy bei Boston, auf dem fünf Generationen der politisch einflussreichen Familie lebten, ist als Adams National Historical Park ausgewiesen.


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text: Adams Einstellung zu Juden wurde als eine des Abscheus geschildert. John Hay bemerkte dazu, dass „wenn [Adams] sah, wie der Vesuv zu glühen anfing […] nach einem Juden suchte, der das Feuer schürt.“


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text: Dem Historiker Robert Michael zufolge waren seine Schriften „mit einer Vielfalt antisemitischer Äußerungen gepfeffert“. Adams schrieb: „Ich verabscheue die Juden und alles, was mit ihnen verbunden ist, und ich lebe einzig mit der Hoffnung ihren Untergang zu sehen, mit ihrem ganzen verfluchten Judaismus. Ich will sehen, wie alle Zinsverleiher entfernt und exekutiert werden.“


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text: In seiner "American Historians and European Immigrants" zitiert Edward N. Saveth aus Adams Schriften folgendermaßen:


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text: Der Roman handelt von der aus New York stammenden Society-Witwe Mrs. Lightfood Lee, die in die Hauptstadt Washington reist und etwas über die Regierung lernen will. In Washington angekommen findet sie schließlich heraus, dass die ganze Regierung korrupt ist. Mr. Silas Ratcliffe, der einflussreichste Senator, verfolgt und bekämpft sie daraufhin das ganze Buch über, um zu verhindern, dass die Wahrheit ans Licht kommt und um seinen Machteinfluss zu behalten. Der Roman spielt gegen 1870 in Washington und zeigt einen scharfen und kritischen Blick auf die komplizierten inneren Abläufe der Politik sowie auf die Mechanismen der Korruption, der auch heute noch relevant ist.


title: Henry Adams

text: Adams veröffentlichte diesen Roman anfangs anonym, denn in dem Buch findet man viele Personen der damals aktuellen Regierung wie Rutherford B. Hayes oder James G. Blaine wieder. Es war Adams meistverkauftes Werk.


title: Henry Adams

text: Der Roman, der von Henry Adams unter dem Pseudonym „Francis Snow Compton“ veröffentlicht wurde, handelt von dem Beziehungszusammenbruch zwischen der Malerin Esther Dudley und dem Geistlichen Stephen Hazard. Aufgrund der Unvereinbarkeit ihres religiösen Glaubens fanden beide nie zusammen. „Esther“ kann als Kommentar zu Adams eigener Hochzeit angesehen werden.


title: Henry Adams

text: In diesem Werk beschäftigt sich Henry Adams mit amerikanischer Geschichte und der Präsidentschaft von Thomas Jefferson und James Madison, die zeitlich zwischen den Präsidentschaften seiner beiden Vorfahren lagen.


title: Henry Adams

text: Im ersten der beiden Teile beschreibt Adams den Aufstieg der republikanischen Partei Thomas Jeffersons während des aufkommenden amerikanischen Nationalstolzes. Adams erklärt Jeffersons Bemühungen, sich aus den Streitigkeiten der beiden Militärmächte England und Frankreich herauszuhalten.


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text: Im zweiten Teil, der die Herrschaft James Madisons behandelt, beschreibt Adams die Entstehung Amerikas vor dem Hintergrund des Krieges von 1812 mit Großbritannien und der napoleonischen Besetzung Europas. Seine Beziehungen gaben Adams einen Einblick in europäische Archive, mit deren Hilfe er die diplomatischen Kapitel sehr genau darstellen konnte. Adams neunbändiges Geschichtswerk wurde für Jahre als die definitive Beschreibung von Jeffersons Präsidentschaft angesehen. Der Wissenschaftler Paul Nagel bezeichnet es als bestes Geschichtsbuch, das jemals von einem Amerikaner geschrieben wurde. Das Buch ist eine ästhetische Studie über die spätmittelalterliche Kunst und Kultur am Beispiel von zwei der bedeutendsten gotischen Bauten. In Betrachtungen der Gestaltungen der Bauten auf dem Mont-Saint-Michel und der Kathedrale von Chartres in Nordfrankreich versucht Adams darzulegen, inwieweit Kunst, Weltanschauung und tägliches Leben im Mittelalter eine unzertrennliche Einheit bilden, sich gegenseitig bedingen und deswegen nicht einzeln betrachtet werden können.