title: Kolbnitz

text: In der ersten Erwähnung im Jahre 1124 wurde Kolbnitz als "Cholomunze" erwähnt. Der Name ist slawischen Ursprungs und leitet sich vermutlich von "Collmiza" ab, was "kleiner abgerundeter Berg (Ameisenhaufen)" bedeutet. Laut Dr. Otto Kronsteiner vom Institut für Slawistik in Salzburg geht der Name jedoch auf den Namen der Römersiedlung am Danielsberg zurück: "Colomunitio", bestehend aus "Colo" (Hügel) und "munitio" (abgesichert, verstärkt, befestigt). Aus dem Namen wurde "Cholomunze" (1124) und schließlich "Kolbnitz".


title: Kolbnitz

text: Zu diesem Zeitpunkt befand sich das Gebiet im Besitz der Grafen von Lurn, Vögten des Bistums Freising. Der letzte Lurner, Bischof Altmann von Trient, übergab 1126 seine Kirche Kolbnitz an Salzburg. Anschließend ging das Gebiet zum Großteil in den Besitz der Grafen von Görz über. Im 15. Jahrhundert fiel der Besitz an die Habsburger.


title: Kolbnitz

text: Die ehemalige Gemeinde "Kolbnitz an der Tauernbahn" wurde bei der Gemeindereform 1973 mit Mühldorf und Penk zur Gemeinde Reißeck zusammengelegt (1992 schied Mühldorf wieder aus). Der Begriff ist vor Ort noch üblich, so nennt sich die Gemeinde Reißeck "Naturerlebnisregion Kolbnitz–Penk–Teuchl". Auch der Bahnhof der Tauernbahn, am Hang oberhalb zwischen Zandlach und Rottau, heißt "Kolbnitz".In Kolbnitz befinden sich die Talstationen der Reißeckbahn sowie der Kreuzeckbahn. Beide Seilbahnen wurden ursprünglich während des Baus der Speicherstauseen für die zwei Wasserkraftwerke benötigt, dienen heute aber hauptsächlich dem Tourismus.


title: The Rubettes

text: The Rubettes sind eine 1973 gegründete Band aus England, deren größter Erfolg die Single "Sugar Baby Love" aus dem Jahr 1974 ist.


title: The Rubettes

text: "Sugar Baby Love" war der einzige Nummer-eins-Hit in Deutschland und Großbritannien und konnte sich als einziger Titel der Gruppe in den USA platzieren. Das Lied wurde ursprünglich von Paul da Vinci gesungen, der sich, noch bevor sich der Titel zum Hit entwickelte, für eine Solokarriere entschied.


title: The Rubettes

text: Es folgten zahlreiche weitere Top-10-Hits der Rubettes in ganz Europa, darunter "Tonight", "Juke Box Jive", "I Can Do It" und "Foe-dee-oh-dee". "Baby I Know", eine Ballade im Country-Rock-Stil, war im Jahr 1977 der letzte Top-10-Hit in Großbritannien.


title: The Rubettes

text: Die ersten sechs Singles und drei Alben wurden von Wayne Bickerton und Tony Waddington produziert, die in den 1960er Jahren mit Ex-Beatle Pete Best zusammenarbeiteten. Mehrere Titel der ersten drei Alben wurden auch von anderen Künstlern aufgenommen und zu Charterfolgen, wie "Way Back in the Fifties" vom Album "Wear It’s ’at" für Carl Wayne (ehemals bei The Move) 1975, "Don’t Do It Baby" vom Album "We Can Do It" und "I’m Just Dreaming" vom Album "Rubettes" für Mac and Katie Kissoon 1975 und 1976.


title: The Rubettes

text: Ab 1976 lösten sich die Rubettes vom Produzenten- und Komponisten-Duo Bickerton & Waddington und produzierten ihre Singles und Alben zusammen mit Alan Blakely (ehemals bei The Tremeloes) selbst. Verbunden damit war ein Ausflug in das Genre des Country-Rocks mit Liedern wie "Under One Roof", "Baby I Know", "Sometime in Oldchurch" und "Still Unwinding".


title: The Rubettes

text: In den 1990er Jahren kamen einige neue Alben und Singles heraus, u. a. "Riding on a Rainbow" (1992), "Making Love in the Rain" (1995) und in Frankreich "Smile" (1994) sowie "The Very Best of the Rubettes" (1999). Letzteres vereinte die größten Erfolge aus den 1970er Jahren zusammen mit neuen Titeln der 1990er und konnte sich in den Top-10 der Charts in Frankreich platzieren.


title: The Rubettes

text: Infolge eines Gerichtsurteils gibt es inzwischen zwei Gruppen namens Rubettes. Die Band geht noch unter dem Namen „The Rubettes feat. Alan Williams“ auf Tourneen. Unter dem Namen „The Rubettes feat. Bill Hurd“ tritt die Gruppe unter dem Keyboarder Bill Hurd mit dem früheren Studiosänger Paul da Vinci auf.


title: The Rubettes

text: 2008 trat die Gruppe in der RTL-Sendung "Die ultimative Chartshow" auf und belegte mit "Sugar Baby Love" den ersten Platz der Ausgabe "Die erfolgreichsten Oldies aller Zeiten".


title: The Rubettes

text: Weitere Singles


title: Manzana de los Jesuitas

text: Die Manzana Jesuítica ist ein Häuserblock in der argentinischen Stadt Córdoba, der von den Jesuiten im 17. Jahrhundert als Zentrale ihrer Tätigkeit in der spanischen Provinz "Paraguay" im Vizekönigreich Peru errichtet wurde.


title: Manzana de los Jesuitas

text: Der Block, direkt im Zentrum unweit der "Plaza San Martín" gelegen, ist einer von 70, die bei der Gründung der Stadt ausgewiesen wurden. Die Jesuiten nahmen ihn 1599 in Besitz und residierten dort bis zu ihrer Vertreibung 1767. Zur Finanzierung ihrer Tätigkeit erwarben sie mehrere Landgüter (Estancias) in der Umgebung. Die erhaltenen Baudenkmäler des Blocks und die Gebäude der Estancias gehören seit 2000 zum Weltkulturerbe der UNESCO.Weiterhin befindet sich im selben Häuserblock in einem Bau aus dem 19. Jahrhundert das "Paläontologische Museum", das unter anderem ein Fossil der heute ausgestorbenen, größten Spinne der Welt beherbergt (34 cm lang).


title: Manzana de los Jesuitas

text: Einige der Güter bildeten in der Folgezeit die Zentren für sich entwickelnde Städte. Fünf von ihnen wurden als Welterbestätten ausgezeichnet:


title: Allendorf (Rhein-Lahn-Kreis)

text: Allendorf () ist eine Ortsgemeinde im Rhein-Lahn-Kreis in Rheinland-Pfalz. Sie gehört der Verbandsgemeinde Aar-Einrich an.


title: Allendorf (Rhein-Lahn-Kreis)

text: Allendorf liegt ca. 1,6 km Luftlinie östlich von Katzenelnbogen im westlichen Hintertaunus. Der Weg über die Kreisstraße 54 und Landesstraße 322 ist etwa 2 km lang.


title: Allendorf (Rhein-Lahn-Kreis)

text: Die Hälfte des Gemeindegebiets wird landwirtschaftlich genutzt, ein Drittel ist Waldfläche.


title: Allendorf (Rhein-Lahn-Kreis)

text: Der Ort wurde 1259 erstmals urkundlich erwähnt und gehörte bis Anfang des 19. Jahrhunderts zur Niedergrafschaft Katzenelnbogen. 1806 wurde das Dorf dem Herzogtum Nassau zugeordnet. 1847 wurden die letzten Reste der Grundherrschaft durch Zahlung einer Abfindungssumme beseitigt. Ab 1866 war Allendorf preußisch und kam 1946 zum damals neu gebildeten Land Rheinland-Pfalz. 1972 kam es im Zuge der rheinland-pfälzischen „Funktional- und Gebietsreform“ zur Bildung der Verbandsgemeinde Katzenelnbogen, der die Ortsgemeinde Allendorf bis 2019 angehörte und die dann in der Verbandsgemeinde Aar-Einrich aufging.


title: Allendorf (Rhein-Lahn-Kreis)

text: Die Entwicklung der Einwohnerzahl von Allendorf, die Werte von 1871 bis 1987 beruhen auf Volkszählungen: Die niederadlige Familie von Allendorf ist mehr als 300 Jahre lang in zahlreichen Funktionen in der erweiterten Region nachweisbar. Ihr Wappen zeigte in Silber einen roten Herzschild begleiutet von einem goldenen Ring im rechten Obereck. Ältestes fassbares Mitglied ist Dietrich von Katzenelnbogen, der im Jahr 1258 erstmals erwähnt wird. Sein Sohn Heinrich von Katzenelnbogen, genannt vom Turm, nannte sich im Jahr 1276 erstmals "von Allendorf". Der letzte Namensträger wird letztmals im Jahr 1594 erwähnt. Bedeutende Mitglieder waren Henne (von 1422 bis 1445 erwähnt), Burggraf von Burg Rheinfels, Kraft († 4. Oktober 1474), Schultheiß zu Mainz, Kraft († 29. März 1560), kurtrierischer Haushofmeister, Heinrich († 26. Mai 1557) Domherr zu Mainz, und Hans Heinrich († 1576), Obervogt zu Tuttlingen.


title: Allendorf (Rhein-Lahn-Kreis)

text: Anfangs stand das Haus in enger Verbindung zu den Grafen von Katzenelnbogen, später zu Kurmainz und dem Haus Nassau. Entsprechend der langen Existenz des Hauses waren die Besitzungen weit über die entsprechenden Herrschaftsbereiche gestreut, mit einem Schwerpunkt um Katzenelnbogen herum.


title: Allendorf (Rhein-Lahn-Kreis)

text: Der Gemeinderat in Allendorf besteht aus zwölf Ratsmitgliedern, die bei der Kommunalwahl am 26. Mai 2019 in einer personalisierten Verhältniswahl gewählt wurden, und dem ehrenamtlichen Ortsbürgermeister als Vorsitzendem.


title: Allendorf (Rhein-Lahn-Kreis)

text: Die Sitzverteilung im Gemeinderat: Ortsbürgermeister von Allendorf ist Lars Denninghoff (SPD). Bei der Direktwahl am 26. Mai 2019 wurde er mit einem Stimmenanteil von 84,24 % wiedergewählt.


title: Allendorf (Rhein-Lahn-Kreis)

text: Im Nordosten der Gemarkung liegt ein Teil des Naturschutzgebiets Hohlenfelsbachtal.


title: Allendorf (Rhein-Lahn-Kreis)

text: "Siehe auch: Liste der Kulturdenkmäler in Allendorf"


title: Allendorf (Rhein-Lahn-Kreis)

text: Mit Stand 2007 gibt es drei landwirtschaftliche Betriebe mit durchschnittlich 43 ha landwirtschaftlich genutzter Fläche, 1971 waren es noch 20 Betriebe mit durchschnittlich 7 ha Fläche.


title: Allendorf (Rhein-Lahn-Kreis)

text: Der Ort verfügt über ein Gemeindehaus, einen kommunalen Kindergarten und eine Freiwillige Feuerwehr.


title: Allendorf (Rhein-Lahn-Kreis)

text: Durch Allendorf verläuft die Kreisstraße 54.


title: Kadaverstellung

text: Mit der Kadaverstellung bezeichnete man in der Hals-Nasen-Ohren-Heilkunde die schlaffe Lähmung eines oder beider Stimmbänder infolge einer einseitigen oder beidseitigen Lähmung beider Kehlkopfnerven (Nervus laryngeus recurrens und Nervus laryngeus superior) oder des Nervus vagus. Ist nur ein Stimmband funktionslos, so klingt die Stimme hauchig oder heiser, das andere Stimmband kann aber den Ausfall bis zu einem gewissen Grad kompensieren. Bei beidseitiger Lähmung ist ein Sprechen nur mehr stimmlos möglich.


title: Kadaverstellung

text: F. Semon (1849–1921) hat mit Kadaverstellung Stellungen bezeichnet, die nach seinen Abbildungen der Paramedian- bis Intermediärstellung entsprechen. M. Hajek bezeichnet damit die Intermediärstellung. L. Rüedi bezeichnet als Kadaverstellung eine Stellung der Stimmbänder, bei der die Aryknorpel in der Intermediärstellung nach innen rotiert sind, der Processus vocalis als Zacke vorspringt und die Glottis die Form einer "8" erhält. Letztlich zeigen die Bilder von Messerschmidt, dass am Leichenkehlkopf die verschiedensten Stellungen der Stimmbänder gefunden werden.


title: Kadaverstellung

text: Der Ausdruck Kadaverstellung ist also nicht eindeutig definiert und entspricht nicht den tatsächlichen Gegebenheiten an der Leiche. Es wird daher empfohlen auf den Ausdruck gänzlich zu verzichten. Die heutzutage medizinisch gebräuchlichere Bezeichnung ist die Rekurrensparese.


title: Kadaverstellung

text: Bei Pferden wird das Krankheitsbild als Kehlkopfpfeifen bezeichnet.


title: Reißeck (Gemeinde)

text: Reißeck ist eine Gemeinde mit Einwohnern (Stand ) im Bezirk Spittal an der Drau in Kärnten. Namensgebend für die erst 1973 gebildete Gemeinde mit dem Hauptort Kolbnitz ist die höchste Erhebung im Gemeindegebiet, das Reißeck ().


title: Reißeck (Gemeinde)

text: Die Gemeinde liegt im unteren Mölltal und wird von der Reißeckgruppe im Norden und der Kreuzeckgruppe im Süden begrenzt. Dominierende geographische Merkmale sind die Möll, die Tauernbahn, die Mölltal Straße, der Danielsberg und der Stausee Rottau.


title: Reißeck (Gemeinde)

text: Die Gemeinde ist in vier Katastralgemeinden gegliedert, die folgende 17 Ortschaften umfassen (in Klammern Einwohnerzahl Stand ):


title: Reißeck (Gemeinde)

text: Direkt erreichbare angrenzende Gemeinden im Mölltal sind Obervellach und Mühldorf. Die weiteren Gemeinden grenzen nur im Gebirge an die Gemeinde Reißeck. Auf dem Danielsberg befand sich eine Römersiedlung mit dem Namen „Colomunitio“, bestehend aus „Colo“ (Hügel) und „munitio“ (abgesichert, verstärkt, befestigt).


title: Reißeck (Gemeinde)

text: Im Jahr 1850 hatte sich erstmals die Ortsgemeinde Kolbnitz konstituiert, die schon 15 Jahre später an Obervellach angeschlossen wurde, sich aber nach weiteren elf Jahren 1876 wieder verselbständigte. Vom ursprünglichen Gemeindegebiet hat sich im Jahr 1913 die Katastralgemeinde Mühldorf zu einer eigenen Ortsgemeinde abgespalten.


title: Reißeck (Gemeinde)

text: Im Zuge der Gemeindereform 1973 in Kärnten wurde die Gemeinde Reißeck aus den drei Gemeinden Kolbnitz, Mühldorf und Penk gegründet. 1992 hat die Gemeinde Mühldorf nach einer Volksabstimmung wieder ihre Eigenständigkeit erlangt. Seither besteht die mit 139,83 km² flächenmäßig zehntgrößte Gemeinde Kärntens in ihrem heutigen Umfang.


title: Reißeck (Gemeinde)

text: Laut Statistik Austria hatte die Gemeinde im Jahr 2011 2.331 Einwohner. Die Anzahl der Gemeindebewohner stieg seit 1869 um 31 % an. Dieser Anstieg liegt unter dem Durchschnitt der Bevölkerungsentwicklung des Bundeslandes Kärnten (+ 77 %).


title: Reißeck (Gemeinde)

text: Zum Zeitpunkt der Volkszählung 2001 besaßen 94,6 % der Einwohner die österreichische Staatsbürgerschaft, den größten Anteil der ausländischen Bevölkerung stellten deutsche (1,5 %) und kroatische (1,0 %) Staatsangehörige.


title: Reißeck (Gemeinde)

text: Die überwiegende Mehrheit der Gemeindebevölkerung ist römisch-katholisch (82,1 %). Die nächstgrößere Religionsgemeinschaft (evangelisch) beläuft sich auf einen Bevölkerungsanteil von 7,2 %. Gemeindebürger ohne religiöses Bekenntnis kommen auf 6,9 %. Der Gemeinderat von Reißeck hat 19 Mitglieder.


title: Reißeck (Gemeinde)

text: Bürgermeister seit der Gemeindezusammenlegung 1973 waren:Direkt gewählter Bürgermeister ist seit der Stichwahl vom 3. Juni 2012 Kurt Felicetti (SPÖ). Zuvor war der seit 1997 amtierende Gerd Pichler (FLR) aus gesundheitlichen Gründen zurückgetreten.


title: Reißeck (Gemeinde)

text: Das Recht zur Führung eines Wappens wurde der ehemaligen Gemeinde Kolbnitz am 18. Jänner 1968 verliehen. Mit der Gründung der Gemeinde Reißeck im Jahre 1973 wurde das Wappen auf diese übertragen.


title: Reißeck (Gemeinde)

text: Das Wappen ist als gespaltener Schild ausgebildet und zeigt in der vorderen Hälfte auf grünem Grund einen goldenen Herkules mit Löwenhaut und Keule, der auf dem silbern stilisierten Danielsberg steht. Er symbolisiert eine vergangene glorreiche Epoche, in der ein Römertempel auf der Spitze des Danielsbergs gestanden haben soll. Am Spalt in der hinteren Schildhälfte des Wappens ist ein halbes Peltonrad zu sehen. Es wurde als Sinnbild für die heute vorherrschende Elektrizitätswirtschaft (Maltakraftwerke und Kraftwerksgruppe Reißeck-Kreuzeck) gewählt.


title: Reißeck (Gemeinde)

text: Die Fahne der Gemeinde ist Rot-Gelb-Grün mit eingearbeitetem Wappen.


title: Lastwechselreaktion

text: Unter Lastwechselreaktion versteht man die Änderung des Fahrverhaltens eines Fahrzeuges auf Grund einer Verzögerung durch Gaswegnahme während einer Kurvenfahrt. Das Motormoment geht dabei vom Zug- in den Schubbetrieb über.


title: Lastwechselreaktion

text: Je stärker die Verzögerung, desto stärker auch die Lastwechselreaktion. Beeinflusst wird die Lastwechselreaktionen durch Weitere Einflüsse können sein:


title: Lastwechselreaktion

text: Der Lastwechsel im Kreis gehört zu den Standardmanövern der Fahrdynamik, die im „offenen Regelkreis“ durchgeführt werden. Die Durchführung und Auswertung wurde in ISO 9816 festgelegt.


title: Lastwechselreaktion

text: Durch die Erhöhung der Radlast an der Vorderachse bzw. Verringerung an der Hinterachse ändern sich die Seitenkräfte entsprechend. Es entsteht ein eindrehendes Giermoment, wodurch sich der gefahrene Radius verringert. Beim Fahren im Grenzbereich können starke Lastwechselreaktionen die Stabilität des Fahrzeugs gefährden und große Schwimmwinkel auftreten.


title: Lastwechselreaktion

text: Im modernen Automobilbau werden Lastwechselreaktionen auf mehrere Arten reduziert:


title: Peter von Tramin

text: Peter von Tramin (eigentlich Peter Richard Oswald Tschugguel; * 9. Mai 1932 in Wien; † 14. Juli 1981 ebenda) war ein österreichischer Schriftsteller.


title: Peter von Tramin

text: Seine Vorfahren, die "Freiherrn von Tschugguel zu Tramin", standen seinem Künstlernamen Pate. (Adelsbezeichnungen sind den Österreichern seit 1919 verboten, doch als Künstlernamen werden sie toleriert.)


title: Peter von Tramin

text: Nach dem Studium der Rechtswissenschaften schlug Tramin eine Karriere als Bankkaufmann ein, war jedoch auch als Übersetzer tätig. Bekanntheit erlangte er insbesondere durch seinen autobiographisch gefärbten Roman "Die Herren Söhne". Wie sein Lehrer Heimito von Doderer steht er mit seinen teils phantastisch-realistischen Kurzgeschichten in der Tradition von Fritz von Herzmanovsky-Orlando.


title: Peter von Tramin

text: 1963 wurde Tramin mit dem Österreichischen Staatspreis für Literatur ausgezeichnet. Er wurde am Sieveringer Friedhof bestattet.


title: BTM

text: BTM steht für:


title: BTM

text: BtM steht für:


title: BTM

text: btm steht für:


title: Vijayanagar

text: Vijayanagar (oder Vijayanagara) war ein hinduistisches Königreich in Südindien, das von 1336/46 bis 1565 bestand. Es war nach einer gleichnamigen Stadt (deutsch: „Stadt des Sieges“) benannt. Unter ihrem heutigen Namen Hampi gehört sie zu den Stätten des UNESCO-Weltkulturerbes.


title: Vijayanagar

text: Das Kernland von Vijayanagara war ein extrem trockenes Gebiet und im höchsten Maße von der Wasserspeicherung und Bewässerungsarbeit abhängig. Angesichts dünner Besiedlung war es zunächst ein Einwanderungsland. Erst allmählich entwickelte es sich im Mittelalter von einer Zone der Viehzucht und marginalen Ackerwirtschaft zu einem robusten Wirtschaftsgebiet, das eine wachsende Bevölkerung ernähren konnte. Eine bedeutende Rolle bei der Erschließung spielte die Tempelwirtschaft mit ihren Spendengeldern, dem Landbesitz und der religiösen Autorität. Angesichts der im Vergleich zum äußersten Süden verhältnismäßig schlechten wirtschaftlichen Ausgangsbasis waren die Clanchefs dieser Region an der Steigerung ihres Einkommens durch Söldnerdienste, Plünderungen und dem Zugriff auf die einträglichen Handelsrouten interessiert. Die durch Muhammad bin Tughluq (1325–1351), den Sultan von Delhi, im frühen 14. Jahrhundert verursachte politische Unordnung verstärkte diese Tendenz, und die Könige Vijayanagaras wussten sie für sich zu nutzen.


title: Vijayanagar

text: Die Gründer waren die Brüder Harihara und Bukka, Söhne eines Mannes namens Sangama. Ihre Herkunft ist umstritten, einige Historiker vermuten den Aufstieg von ehemaligen Vasallen der Hoysala-Könige. Andere vertreten die These von einem Mönch Vidyaranya, der zwei verschleppte und zum Islam bekehrte Brüder wieder zum Hinduismus zurückführte (um 1336).


title: Vijayanagar

text: Sangama und seine fünf Söhne Bukka, Harihara, Kampana, Mudappa, Marappa standen zuerst in den Diensten des kurzlebigen Kampili-Königreichs, das 1327 von den Muslimen beseitigt wurde und danach (nach Darstellung der meisten Historiker Karnatakas) in den Diensten des Hoysala-Königs, der 1327 seine Hauptstadt Dvarasamudram verlor. Eine aus Dokumenten des 17. Jahrhunderts abgeleitete gegenteilige Darstellung besagt, dass sie stattdessen in die Dienste der Kakatiya von Warangal gegangen wären, bei deren Fall von den Truppen des Delhi-Sultans gefangen wurden und zum Islam übertraten. Der Sultan hätte sie dann zu Statthaltern im späteren Vijayanagara-Gebiet gemacht.


title: Vijayanagar

text: Jedenfalls begründeten die Brüder die Stadt Vijayanagara am Fluss Tungabhadra und weihten ihr Reich dem Gott Virupaksha. Nach dem Tod des benachbarten, letzten Hoysala-Königs bestieg Harihara im Jahr 1346 den nun freien Thron, vielleicht sogar mit Zustimmung der Witwe, die noch 1349 in einer Inschrift vor ihm genannt wurde. In dieser Zeit bemühte sich der Mönch Vidyaranya (zusammen mit seinem Bruder Sayana) der vedischen Lehre und den Gesetzen der Brahmanen neue Geltung zu verschaffen. Insbesondere baute er die Legende um den Philosophen Shankara aus und stellte sie in den Dienst seiner Erneuerungspolitik.


title: Vijayanagar

text: Die Königsmacht war zunächst sehr schwach und hatte auch in den späteren Zeiten nur eine begrenzte Basis. Vor allem wurde sie in der ersten Generation der Vijayanagara-Könige mit dem Schutz der heiligen Stätten vor den angreifenden Muslimen gerechtfertigt. Vijayanagara ähnelte im 14. Jahrhundert mehr einer Gruppe halbautonomer Staaten als einem geeinten Königreich. So besaßen die drei Brüder Hariharas und Bukkas eigene Gebiete. Angesichts des begrenzten Vorlandes im Norden musste man sich auch auf die Hauptstadt verlassen. Diese (das heutige Hampi) war vom Tungabhadra-Fluss, von Sümpfen und Granitklippen geschützt, dazu kamen drei Granitmauern, drei Felsenburgen und unübersichtliche Berge. Sie überstand so viele Belagerungen und erregte später aufgrund ihrer Größe und Pracht das Erstaunen portugiesischer Besucher.


title: Vijayanagar

text: In langwierigen Feldzügen musste im 14. und 15. Jahrhundert der zähe Widerstand kleinerer Könige und lokaler Fürsten gebrochen werden, die sich z. T. auch mit dem Bahmani-Sultanat und Orissa verbündeten. Bereits Hariharas jüngerer Bruder und Nachfolger Bukka (reg. 1357–77) focht umfangreiche Kriege mit seinen Nachbarn aus. Er behauptete die Grenze am Fluss Krishna und schloss 1365 Frieden mit dem Bahmani-Sultanat, stattdessen eroberte er (bzw. sein Sohn Kumara Kampana) im Jahr 1370 das Sultanat Madurai an der Südspitze Indiens. Für das Jahr 1365 wird im Dekkan übrigens erstmals Artillerie erwähnt, bedient von Ausländern.


title: Vijayanagar

text: Erst Harihara II. (reg. 1377–1404) stärkte die Königsmacht, indem er gelegentlich Nicht-Verwandten und auch Brahmanen bedeutende Kommandos und Posten übergab. Unter Deva Raya II. (reg. 1426–1446) kam es in der Mitte des 15. Jahrhunderts zu einer weiteren Stärkung des Königreichs, zum einen durch die Armeereform, zum anderen durch eine verbreiterte steuerliche Basis. Geldsteuern wurden nun (zusätzlich zu den üblichen Steuern auf Getreide und andere Kulturen) auf den Handel speziell an der Malabar-Küste erhoben, ebenso auf Textilien und Metallwaren. Die nächsten Dynastien versuchten dann auch aus der Coromandel-Küste Einkommen zu ziehen, während sich ihre Vorgänger dort noch mit Ehrenbezeigungen begnügt hatten.


title: Vijayanagar

text: Die verbreiterte steuerliche Basis ging Hand in Hand mit einer Modernisierung der Armee, was auch die militärische Überlegenheit des Bahmani-Sultanats beendete. Unter Deva Raja II. zählte sie Mitte des 15. Jahrhunderts neben den üblichen Fußsoldaten über 35.000 Reiter, verfügte über 100.000 Bogenschützen, über Feuerwaffen und Kriegselefanten. Der König kaufte die Pferde für teures Geld in den Häfen der Malabar-Küste und nahm sogar Muslime in seine Dienste, für die er eine Moschee in Vijayanagara bauen ließ.


title: Vijayanagar

text: Nach inneren Zerfallserscheinungen wechselte Ende des 15. Jahrhunderts zweimal die Dynastie, indem jeweils ein General den Thron usurpierte.


title: Vijayanagar

text: Unter dem König Krishnadeva Raya (reg. 1509–1529) aus der Tuluva-Dynastie stieg Vijayanagara wieder auf: Der letzte Bahmani-Sultan wurde geschlagen und wieder in sein Amt eingesetzt (1509), die Dekkan-Sultanate wurden gegeneinander ausgespielt, es kam zu einer umfangreichen Bautätigkeit und zu einer Förderung der Dichtkunst. Handelskontakte wurden zu den Arabern und zu den Portugiesen in Goa unterhalten. Im Kernland sicherte Krishnadeva seine Autorität, indem er ein ganzes System königlicher Festungen aufbaute und mit Söldnern (u. a. Portugiesen und Muslime mit Feuerwaffen, dazu Fußsoldaten nichtbäuerlicher Herkunft) besetzte. Diese Soldatenhaushalte und ihre brahmanischen Befehlshaber und Agenten verschafften ihm eine bisher unerreichte Machtfülle.


title: Vijayanagar

text: Die Königsmacht war aber nach wie vor begrenzt. Der König selbst verwaltete nur das Kronland, ca. 30.000 Quadratmeilen am Tungabhadra. Den Rest des Reiches verwalteten ranghohe Minister und Befehlshaber (Saluva Timma, Saluva Nayaka alias Chellappa, Saluva Timmarasu usw.). Ihre Verfügungsgewalt erstreckte sich dabei nicht allein über einkommensstarke Provinzen, deren Erträge nur teilweise an den König weitergeleitet wurden, sondern auch über bedeutende Truppenteile. Der portugiesische Reisende Fernao Nuniz (ca. 1535) beschreibt diese "Minister" als Lords, nicht als Beamte. Sie bekamen die Ländereien zu ihrer Verfügung, stützten sich bei der Verwaltung auf die vorhandenen lokalen Strukturen (z. B. die Tempel und Sekten) und zahlten dem König nur eine festgesetzte Summe, die bei weitem nicht dem Ertrag ihrer Gebiete entsprach. Es ist wenig verwunderlich, dass sich die Interessen ehrgeiziger Lords schnell gegen die Krone richten konnten. Gleichzeitig nahm die Zahl muslimischer Söldner in den Truppen zu, auch wurden Muslime bei Hofe und in der Armeeführung zugelassen. Allein Rama Raya nahm für seine relativ erfolgreiche Rebellion gegen den König Achyutadeva im Jahr 1535 einige Tausend muslimische Söldner aus Bijapur in seine Dienste.


title: Vijayanagar

text: Angesichts der expansiven Politik Vijayanagars im 16. Jahrhundert war eine unzuverlässige Machtbasis problematisch. Krishnadeva Raya hatte in den Jahren 1509/10 noch über die vereinigten muslimischen Sultanate triumphiert. Dem Regenten (bzw. De-facto-König) Rama Raya sollte das trotz großer Erfolge (z. B. Gefangennahme des Sultans von Ahmadnagar) nicht gelingen: Seine Politik endete in einer Katastrophe. Im Januar 1565 kam es zur entscheidenden Schlacht gegen die vereinten Dekkan-Sultanate bei Talikota: Zwei muslimische Generäle liefen über, der achtzigjährige Rama Raya wurde gefangen und sofort enthauptet. Vijayanagara wurde geplündert und zerstört, seine Bevölkerung zerstreute sich. Die königliche Familie floh und der nächste Regent, Tirumala Deva bemühte sich um eine Wiederbelebung der Stadt, hatte aber keinen Erfolg und verlegte den Hof nach Penukonda.


title: Vijayanagar

text: Der Staat bestand noch bis ca. 1650 weiter, stellte aber keinen ernstzunehmenden Machtfaktor mehr dar.


title: Vijayanagar

text: Die Liste basiert auf dem Buch "A Forgotten Empire" von Robert Sewell.


title: Partito dei Comunisti Italiani

text: Die Partei der italienischen Kommunisten (, PdCI) war eine italienische linksgerichtete Partei mit kommunistischer Ausrichtung. Nach der Partito della Rifondazione Comunista, aus der sie sich abspaltete, war sie die zweite kommunistische Partei in Italien. Sie wurde Ende 1998 von Armando Cossutta gegründet. Am 23. Dezember 2014 beschloss das Zentralkomitee die Auflösung der Partei und die Neugründung der Partito Comunista d'Italia, die sowohl an die PdCI als auch an die historische PCI anknüpfen soll.


title: Partito dei Comunisti Italiani

text: In der Partei der Europäischen Linken besaß die PdCI Beobachterstatus.


title: Partito dei Comunisti Italiani

text: Am 27. Mai 2016 fand in Rom die lang erwartete konstituierende Versammlung zum Wiederaufbau der Kommunistischen Partei Italiens (PCI) statt, die sich gemäß der Einheit aller Linken Kräfte damit wiederbegründete. Vorangegangene Probleme aufgrund der rechtlichen Verwendung des alten Namens PCI, der nach wie vor mit der größten "Nachfolgepartei" der alten PCI verbunden war, der Partito Democratico, fanden damit ein Ende. Unter den Anwesenden waren nicht nur Mitglieder der bisherigen PdCI, sondern auch Mitglieder der Partito della Rifondazione Comunista (PRC), der Rete dei Comunisti, der Sinistra Roma von Stefano Fassina und Vertreter von L’Altra Europa con Tsipras, die zunächst ihre Grußworte entsandten und in eigenen Parteitagen über einen Übertritt in die neugegründete PCI noch beraten werden. Der historische Name (PCI) sowie die ursprüngliche Symbolik (Fahnen etc.) werden damit wieder vollständig verwendet.


title: Partito dei Comunisti Italiani

text: In der früheren Kommunistischen Partei Italiens (PCI) stand Armando Cossutta, der enge Kontakte zur Führung der KPdSU unterhielt, an der Spitze des „moskautreuen“ Traditionsflügels. Gegen den eurokommunistischen Kurs des damaligen PCI-Generalsekretärs Enrico Berlinguer opponierte Cossutta ab Mitte der 1970er Jahre vor allem, weil er dessen wachsende Kritik an der Sowjetunion für falsch und schädlich hielt. 1990/91 widersetzte sich Cossuttas Strömung der von der Parteimehrheit betriebenen Umwandlung der PCI in die neue sozialdemokratische Partei "Partito Democratico della Sinistra" (PDS) und gründete schließlich gemeinsam mit anderen Linken die "Partito della Rifondazione Comunista" (PRC) unter dem Vorsitz von Cossutta. 1997/98 geriet Cossutta jedoch in Konflikt mit dem als nationaler Sekretär neben ihm an der Spitze der PRC stehenden Fausto Bertinotti, der eine Fortsetzung der parlamentarischen Tolerierung der Mitte-links-Regierung unter Romano Prodi wegen deren neoliberaler Tendenz für untragbar befand, während Cossutta das Bündnis der "L’Ulivo"-Koalition dennoch für das kleinere Übel hielt, das weiter gestützt werden müsste. Dabei fand Cossutta die Unterstützung der meisten PRC-Parlamentarier, konnte an der Basis und im Apparat aber nur einen Teil seiner historischen Anhängerschaft auf seine Seite bringen. Nach seiner Abstimmungsniederlage im Nationalen Politischen Komitee der PRC im November 1998 verließ er die Partei und gründete die PdCI, der sich schätzungsweise gut 20.000 PRC-Mitglieder (etwa ein Fünftel) anschlossen. Die PdCI trat mit ihren Abgeordneten direkt der "L'Ulivo"-Regierung bei.


title: Partito dei Comunisti Italiani

text: Bis 2001 regierte die PdCI mit dem Ulivo. Danach stand das Bündnis in Opposition zur Regierung von Silvio Berlusconi. Am 3. und 4. April 2005 beteiligte sich das Bündnis erstmals in erweiterter Form (unter Einbeziehung der PRC) als "L’Unione" erfolgreich an den Regionalwahlen in 13 italienischen Regionen mit Normalstatut. Dasselbe Bündnis ist mit dem Spitzenkandidaten Romano Prodi auch bei den Parlamentswahlen 2006 gegen Berlusconi angetreten, die es erfolgreich gewann.


title: Partito dei Comunisti Italiani

text: Seit der Fusion der ehemaligen "Democratici di Sinistra" (Linksdemokraten) mit "La Margherita - Democrazia è Libertà" (den Christdemokraten des Mitte-links-Bündnisses "L’Unione") sowie einigen Kleinparteien der politischen Mitte zum "Partito Democratico" (PD) im Oktober 2007 ergab sich für die Gruppierungen am linken Rand des italienischen Parteienspektrums die Notwendigkeit einer Neuorganisation. So wurden auf einem ersten nationalen Kongress in Rom am 8. und 9. Dezember 2007 erste Übereinkünfte zwischen den vier Parteien (PRC, SD, PdCI und Verdi) getroffen und ein Plan zur weiteren Zusammenarbeit unter dem Bündnisnamen "La Sinistra – L’Arcobaleno" (dt.: "Die Linke – Der Regenbogen") erstellt.


title: Partito dei Comunisti Italiani

text: Mit dem Rücktritt von Romano Prodi als Ministerpräsident und der Auflösung des Parlaments am 6. Februar 2008 hat sich "L'Unione" faktisch aufgelöst. Bei den vorgezogenen Parlamentswahlen am 13. und 14. April 2008 kandidierte Romano Prodi nicht mehr, und die Mitte-links-Parteien traten nicht mehr gemeinsam an. Die neue "Partito Democratico" trat unter dem Spitzenkandidaten Walter Veltroni ohne Bündnispartner an. Die PdCI trat mit einer Bündnisliste unter dem Namen "La Sinistra - L’Arcobaleno" an. Zu der außer der PdCI noch die PRC, "Federazione dei Verdi" (Grüne) und die "Sinistra Democratica" gehören. Mit nur 3,1 % bei den Abgeordnetenhauswahlen und 3,2 % bei den Senatswahlen verzeichnete das Bündnis am 14. April 2008 erdrutschartige Verluste und verfehlte wegen der Sperrklauseln (4 bzw. 8 %) den Einzug in beide Kammern.


title: Partito dei Comunisti Italiani

text: Bei den Europawahlen 2009 trat die PdCI gemeinsam mit PRC und Socialismo 2000 als Lista Anticapitalista an. Auch diese verfehlte die 4 %-Hürde.


title: Partito dei Comunisti Italiani

text: Die PdCI versteht sich als „wahre“ Erbin der Tradition der PCI von Antonio Gramsci, Palmiro Togliatti und Enrico Berlinguer – obwohl Cossutta in den 1970er Jahren in Konflikt mit Letzterem stand, räumt er heute ein, dass Berlinguer Recht hatte. Mit Worten von Togliatti, der in der Nachkriegszeit die Integration der PCI in die parlamentarische Demokratie vollzog, bezeichnete Cossutta die PdCI als eine „Partei, die nicht bloß kritisiert, sondern Politik macht“. Sie hält am Sozialismus als Zukunftsperspektive fest, setzte aber in der tagespolitischen Praxis auf äußerst moderate Realpolitik, mit der sie sich der sozialdemokratischen Tendenz im "Ulivo" (d. h. den aus der früheren PCI hervorgegangenen Linksdemokraten) anschloss.


title: Partito dei Comunisti Italiani

text: Die Wahlergebnisse der PdCI lagen in den letzten Jahren meist unter zwei Prozent (in den alten Industrieregionen Norditaliens etwas höher). Ihre Anhängerschaft besteht größtenteils aus der Arbeiterschaft, den Teilen des traditionellen PCI-Milieus, die den neuen alternativen Politikkonzepten der "Rifondazione" und den intellektuellen Diskursen des Fausto Bertinotti eher misstrauen.


title: Stearin

text: Stearin ist ein Gemisch aus Stearin- und Palmitinsäure, das aus den entsprechenden Triglyceriden (pflanzliche und tierische Fette und Öle) durch Verseifung und Ansäuern der Seifenlauge gewonnen wird. Es wird unter anderem benutzt, um Kerzen und Seifen herzustellen.


title: Stearin

text: Stearin wurde 1818 als geeigneter Kerzenrohstoff entdeckt. Stearin wird ebenfalls als Zusatz von industriell angewendeten Schmierstoffen eingesetzt, um die Trennfähigkeit zu erhöhen. Der Schmelzbereich von Stearin liegt je nach Zusammensetzung zwischen 55 und 70 °C. Im Gegensatz zu Paraffin, das ein Nebenprodukt der Erdölverarbeitung ist, wird Stearin hauptsächlich aus pflanzlichem Palmöl oder aus tierischem Fett gewonnen und ist daher biologisch abbaubar. Stearin-Kerzenreste, die nur natürliche oder naturidentische Farbstoffe enthalten, können kompostiert werden. Stearin wird teilweise zusammen mit Bienenwachs für die Herstellung von Kerzen verwendet.


title: Stearin

text: Stearin wird bisher noch selten für die Kerzenherstellung verwendet, da Paraffin günstiger und universeller einsetzbar ist. Von den 163.532 Tonnen Kerzen, die im Jahr 2005 auf dem deutschen Markt verkauft wurden, betrug der Anteil der Stearinkerzen nach Schätzungen der Industrie 7 %. Bei steigenden Rohölpreisen kann sich der Anteil daher zugunsten der Stearinkerzen verschieben.


title: Stearin

text: Stearinkerzen werden meist im Gießverfahren hergestellt. Dabei wird oft auch Paraffin beigemischt, um eine entsprechende Qualität von Kerzen zu produzieren. Ansonsten können Stearinkerzen wie Paraffinkerzen gepresst, gezogen und extrudiert werden. Da Stearin weniger geschmeidig ist und die Kerzen leicht brechen können, darf in Deutschland Paraffin bis zu einem bestimmten Anteil beigemengt und das Produkt als Stearinkerze verkauft werden, wenn es wenigstens 90 Prozent Stearin enthält.


title: Stearin

text: Stearinkerzen sind fester als Paraffinkerzen. Sie haben im Vergleich zu Paraffinkerzen den Vorteil einer höheren Formstabilität unter Wärmeeinwirkung. Stearin bleibt bis zum Schmelzpunkt weitgehend fest und wird meist erst dann flüssig. Paraffin wird – je nach Zusammensetzung – bereits ab etwa 40 °C weich. Bei direkter Sonneneinstrahlung verbiegen sich Paraffinkerzen, während Stearinkerzen formstabil bleiben. Viele Kerzen bestehen aus einem Gemisch von Paraffin und Stearin, beispielsweise im Verhältnis 80 % Paraffin zu 20 % Stearin. Insofern besteht ein Zusammenhang zwischen Preis und Qualität.


title: Stearin

text: Stearin wird zu 100 % aus pflanzlichen, bzw. tierischen, und somit nachwachsenden Rohstoffen gewonnen. Problematisch ist die Umweltbilanz insbesondere, wenn zur Gewinnung pflanzlichen Öls oder Fettes zunächst Natur-Vegetation beseitigt wird, wie dies beispielsweise bei der Verwendung von Palmöl sehr häufig der Fall ist. Im Extremfall kann durch die Brandrodung von Torfwald das bis zu Siebenfache der CO-Emissionen im Vergleich zu Paraffin entstehen. Als "Bio-Kerzen" dürfen daher nur Stearinkerzen bezeichnet werden, die aus nachhaltig angebauten Rohstoffen hergestellt werden. Die Produktion nach RSPO-Richtlinien („Runder Tisch für nachhaltiges Palmöl“ – : – unter Beteiligung des WWF) ist neben dem Siegel für kontrolliert biologischen Anbau bislang das einzige existierende sogenannte Nachhaltigkeitssiegel für Palmöl auf dem Markt. Bei vielen Umwelt- und Naturschutzorganisationen ist der RSPO jedoch umstritten, unter anderem, weil Palmölfirmen ihre Zertifizierer selbst auswählen und bezahlen, weil der RSPO keine unabhängigen Prüfungen der Zertifikate beinhaltet und weil die Palmölindustrie im RSPO stimmenmäßig dominiert.


title: Stearin

text: Eine angeblich höhere Schadstoffbelastung beim Abbrand von Paraffinkerzen im Vergleich zu Stearinkerzen durch Bildung von polyzyklischen aromatischen Kohlenwasserstoffen (PAK) oder Dioxinen und Furanen wurde durch Untersuchungen nicht bestätigt.


title: Stearin

text: In der internationalen Literatur wird mit Stearin das Glyceroltristearat (Tristearin) angedeutet.


title: Münzbach (Begriffsklärung)

text: Münzbach ist der Name von geographischen Objekten:


title: Münzbach (Begriffsklärung)

text: Ortschaften:


title: Münzbach (Begriffsklärung)

text: Fließgewässer:


title: Münzbach (Begriffsklärung)

text: ehemaliges Kloster: Siehe auch:


title: Powiat Średzki (Niederschlesien)

text: Der Powiat Średzki ist ein Powiat "(Kreis)" in der Woiwodschaft Niederschlesien in Polen mit dem Sitz Środa Śląska "(Neumarkt)". Der Powiat hat eine Fläche von 704 km², auf der 54.600 Einwohner leben.


title: Powiat Średzki (Niederschlesien)

text: Der Powiat umfasst fünf Gemeinden, davon


title: Powiat Średzki (Niederschlesien)

text: eine Stadt-und-Land-Gemeinde:


title: Powiat Średzki (Niederschlesien)

text: und vier Landgemeinden:


title: Einspänner

text: Einspänner steht für:


title: Einspänner

text: Siehe auch:


title: Dauerschatten

text: Dauerschatten ist ein Begriff aus dem kantonalen Baurecht der Schweiz.


title: Dauerschatten

text: Als Dauerschatten gilt diejenige permanente Beschattung, welche von einem Grundstück auf ein Nachbargrundstück ununterbrochen einwirkt. Der Schattenwurf, etwa durch Hochhäuser oder Pflanzenbewuchs darf die Nachbarschaft nicht wesentlich beeinträchtigen. Keine wesentliche Beeinträchtigung liegt vor, wenn der auf die umliegenden Wohnbauten und zu Wohnzwecken bebaubaren Bereiche der benachbarten Parzellen fallende Dauerschatten an einem mittleren Wintertag nicht mehr als zwei Stunden und an einem mittleren Sommertag nicht mehr als drei Stunden beträgt.


title: Dauerschatten

text: Lichtentzug und Schattenwurf können als sog. negative Immissionen nachbarrechtliche Unterlassungs- und Beseitigungsansprüche gem. Art. 684 ff. ZGB zur Folge haben.


title: Dauerschatten

text: Im öffentlichen Baurecht der Schweiz wird die erforderliche Abstandsfläche zwischen Gebäuden meistens durch Normabstände bestimmt. Für höhere Bauwerke kann auch der "Dauerschatten" errechnet werden. Ein Neubau ist dann zulässig, wenn sein Dauerschatten kein benachbartes Haus berührt. Die Konstruktion des Dauerschattens ist – im Gegensatz zur Konstruktion des Normabstandes – sehr aufwendig. In einigen Gemeinden der Schweiz wird der Dauerschatten wie folgt konstruiert:


title: Dauerschatten

text: 2-stündiger Dauerschatten am mittleren Wintertag: Für den Neubau wird der Schattenwurf am mittleren Wintertag (8. Februar und 3. November) von 08h bis 16h der wahren Ortszeit konstruiert. Der Dauerschatten umfasst jene Teile des Geländes, die länger als 2 Stunden im Schatten liegen. 3-stündiger Dauerschatten am mittleren Sommertag: Für den Neubau wird der Schattenwurf am mittleren Sommertag (1. Mai und 12. August) von 06h bis 18h der wahren Ortszeit konstruiert. Der Dauerschatten umfasst jene Teile des Geländes, die länger als 3 Stunden im Schatten liegen.


title: Dauerschatten

text: Eine Baubewilligung darf nur erteilt werden, wenn weder der Dauerschatten am mittleren Wintertag noch der Dauerschatten am mittleren Sommertag die benachbarten Häuser berührt. Gegebenenfalls kann der beeinträchtigte Nachbarn gegen die Baubewilligung eine Beschwerde und anschließend verwaltungsgerichtliche Klage erheben.


title: Sher Shah Suri

text: Sher Shah Suri (; geboren um 1486; gestorben 22. Mai 1545) war ein Herrscher paschtunischer Herkunft im Norden Indiens, dessen Regierung die Mogulzeit unterbrach. Seine kurzlebige Dynastie wird nach ihrem Ursprungsort "Sur" im heutigen Bundesstaat Bihar "Suriden" genannt. Die Herrschaft dieser Dynastie wird auch als das afghanische Interregnum bezeichnet.


title: Sher Shah Suri

text: Im Jahr 1531 fiel Sher Shah von Baburs Nachfolger Humayun ab. Er führte 1534 und 1537 zwei Feldzüge nach Bengalen durch, die Humayun auf den Plan riefen, welcher aber so langsam und unentschlossen agierte, dass es in der Hauptstadt Delhi zum Aufruhr kam und er umkehren musste.


title: Sher Shah Suri

text: 1538 bestieg Sher Shah den Thron in Delhi. In zwei Schlachten besiegte Sher Shah 1539 (Schlacht von Chausa) und 1540 den opiumsüchtigen Großmogul Humayun, der schließlich in Persien Asyl fand. Im Jahr 1543 eroberte er das rajputische Marwar-Reich, musste es jedoch ein Jahr später wieder an den vertriebenen Raja "Maldeo Rathore" abtreten. Außerdem kontrollierte er Gwalior und Malwa.


title: Sher Shah Suri

text: Er plante, Lahore zerstören zu lassen, da es auf dem Weg aller Eroberer aus dem Norden lag und die Beute aus der Plünderung von Lahore dabei helfen konnte, Delhi zu belagern. Dazu kam es aber nicht. Akbar verstärkte später aus demselben Grund die Stadtbefestigungen.


title: Sher Shah Suri

text: Sher Shah starb bei der Explosion eines Pulvermagazins während der Belagerung der Rajputenfestung Kalinjar, die von den Chandella-Fürsten gehaltenen wurde.


title: Sher Shah Suri

text: Sher Shah baute eine zentralisierte Verwaltung und Polizei auf, reformierte das Münz- und Steuerwesen, verbesserte die Rechtsprechung, gründete Fluchtburgen, Krankenhäuser und Freiküchen für Arme, legte die erste große Fernstraße (heute Teil der "Grand Trunk Road") mit Bäumen, Rasthäusern und Brunnen durch Nordindien an und organisierte einen Postdienst. Viele seiner Neuerungen wurden später von den Moghul übernommen, Humayun konnte bei seiner Rückkehr an die Macht auf seinen Maßnahmen gründen und Akbar baute sie weiter aus.


title: Sher Shah Suri

text: Zu Ehren von Sher Shah wurde das von Babur begonnene und von Humayun fertiggestellte oktogonale und zweigeschossige "Sher Mandal" im ‚Alten Fort‘ von Delhi umbenannt.


title: Sher Shah Suri

text: Sher Shah gründete die Festung Purana Qila, die den Kern eines neuen Stadtteils von Delhi bilden sollte und ließ dort die "Qila-i-Kuhna-Moschee" erbauen.


title: Sher Shah Suri

text: Die Familie hatte bereits in Sasaram in Bihar prunkvolle Grabbauten errichtet, die in der Tradition des Delhi-Sultanats standen Um das Jahr 1540 begann Sher Khan Suri mit dem Bau seines Grabmals bei Sasaram im Südwesten des heutigen Bundesstaats Bihar, das einer Inschrift zufolge am 16. August 1545, also drei Monate nach seinem Tod, fertiggestellt wurde. Es befindet sich auf einer aufgeschütteten Plattform inmitten eines quadratischen künstlichen Sees und ist nur über einen Dammweg mit einer Brücke erreichbar. Auf dem quadratischen Grundriss des wehrhaft anmutenden Unterbaus steht ein oktogonaler Bau mit jeweils drei Arkadenbögen an jeder Seite, die einen inneren Umgang um den Kernbau einschließen; eine zinnenbekrönte Brüstungsmauer, hinter der sich acht Chhatri-Pavillons verbergen, bildet den oberen Abschluss. Ein zweites Oktogon – ebenfalls mit acht Chhatris – gehört zum zentralen Baukörper; es bildet den Unterbau für die zentrale Kuppel, die mit einer umgedrehten Lotosblüte und einem etwas verfremdeten, aber grundsätzlich hinduistisch beeinflussten Amalaka-Kalasha-Motiv abschließt.


title: Sher Shah Suri

text: Das Mausoleum Sher Shah Suris steht zeitlich und stilistisch zwischen dem ebenfalls oktogonalen Grabbau Mohammed Shahs IV. (um 1445) in den Lodi-Gärten und dem Humayun-Mausoleum (um 1570); beide Bauten befinden sich in Delhi.


title: Sher Shah Suri

text: Sein Sohn und Nachfolger Islam Shah Suri (Jalal Khan) starb nach achtjähriger Regierungszeit im Oktober 1553. Dessen zwölfjähriger Sohn Firuz Shah Suri wurde von Mubariz Khan, Islam Shahs Cousin, ermordet, der dann als Muhammad Adil Shah selbst den Thron bestieg. Er überließ dem Hindu Hemu die Regierungsgeschäfte und die Führung der Armee, während er sich dem Vergnügen hingab. Die unrechtmäßige Thronbesteigung von Muhammad Adil Shah führte zu Unruhen, außerdem verstärkten lange Dürreperioden, die zu einer Hungersnot führten, die allgemeine Unzufriedenheit. Andere Suri-Prinzen begannen, nach der Herrschaft zu streben. Großmogul Humayun nutzte die desolate Situation und setzte sich gegen Sikandar Shah Suri durch. Mitte 1555 konnte Humayun Delhi wieder einnehmen. Er starb aber bereits im Januar 1556. beim Sturz von einer Bibliotheksleiter. Muhammad Adil Shah Suri wurde im April 1557 in Bengalen getötet.


title: Robert Hope-Jones

text: Robert Hope-Jones (* 9. Februar 1859 in Hooton Grange, Cheshire, Großbritannien; † 13. September 1914 in Rochester, New York, USA) war um 1900 ein bedeutender Erfinder im Bereich Orgelbau.


title: Robert Hope-Jones

text: Nach einer Ausbildung zum Telefontechniker arbeitete er bei der " National Telephone Company", bevor er 1892 in Birkenhead die "Hope-Jones Electric Organ Co. Ltd." gründete, um zunächst elektrische Bauteile für die Orgel herzustellen. Für seine Patente auf diesem Gebiet konnte er 20 Firmen als Lizenznehmer finden. 1898 zog seine Firma nach Norwich um. Die bedeutendste Orgel der Firma, die insgesamt rund 100 Orgeln herstellte, war diejenige der Kathedrale von Worcester. Darin waren unter anderem Orgelpfeifen mit einer von ihm entwickelten Tonerzeugung nach dem Prinzip der ausschlagenden Zungen verbaut, bei denen der Blasdruck eine Platte – vergleichbar der Membran bei Membranopipes – vom Luftdurchlass periodisch abhebt und diesen wieder schließt. Dieses Prinzip wird bis heute bei Diaphonen angewandt. Weitere Orgeln baute seine Firma 1897 für die "McEwan Hall" der Universität Edinburgh, die Kirche "St Mary's" in Warwick und die Kirche St George's, Hanover Square im Stadtteil City of Westminster in London.


title: Robert Hope-Jones

text: Im Jahr 1903 wanderte Hope-Jones aus wirtschaftlichen Gründen in die Vereinigten Staaten aus, wo er jeweils für kurze Zeit bei Lewis C. Harrison (New York), Austin (Hartfort) und Skinner (Boston) arbeitete, bevor er sich 1907 mit der " Hope-Jones Organ Company" selbständig machte. Streitigkeiten mit der Rudolph Wurlitzer Company, an die er 1910 seine Firma abgetreten hatte, um fortan als Angestellter zu arbeiten, brachten Hope-Jones 1914 dazu, sich das Leben zu nehmen.


title: Robert Hope-Jones

text: Zu seinen Neuerungen gehört die Kinoorgel "The Wurlitzer-Hope-Jones Unit Orchestra", die man "The Mighty Wurlitzer" nannte, weil ein Musiker mit ihr anscheinend jeden Klang erzeugen konnte.


title: Powiat Złotoryjski

text: Der Powiat Złotoryjski ist ein Powiat ("Kreis") in der polnischen Woiwodschaft Niederschlesien. Er liegt im Südwesten Polens und grenzt im Westen an den Powiat Bolesławiecki, im Norden an den Powiat Legnicki, im Osten an den Powiat Jaworski sowie im Süden an dem Powiat Jeleniogórski. Der Powiat zählt etwa 45.000 Einwohner und gehört der Euroregion Neiße an.


title: Powiat Złotoryjski

text: Der Powiat umfasst sechs Gemeinden, davon


title: Powiat Złotoryjski

text: zwei Stadtgemeinden: eine Stadt- und Landgemeinde: und drei Landgemeinden:


title: Bahadur Shah I.

text: Muazzam Bahadur Shah (geboren 14. Oktober 1643 in Burhanpur; gestorben 27. Februar 1712 bei Lahore), auch Shah Alam I., war der älteste Sohn Aurangzebs und 7. Großmogul von Indien von 1707 bis 1712. Sein voller Name lautete "Qutb ud-Din Muhammad Mu’azzam".


title: Bahadur Shah I.

text: Shah Alam stammte – anders als sein jüngerer Stiefbruder Muhammad Azam Shah – nicht von Aurangzebs erster Ehefrau, der persischen Prinzessin Dilras Banu Begum (mit dem Ehrennahmen „Rabia-yi Daurana“, d. h. „die Heilige Rābiʿa der Epoche“) ab, sondern von "Nawab Bai", einer Hindu-Prinzessin. Schon durch die unterschiedliche Abstammung waren spätere Konflikte vorgezeichnet.


title: Bahadur Shah I.

text: Von Aurangzeb wurde er zum Gouverneur ("subahdar") der Nordwestprovinzen des riesigen Mogul-Reiches ernannt. Im Punjab pflegte er einen fast freundschaftlichen Kontakt zu Guru Gobind Singh, dem 10. und letzten geistigen Führer der Sikhs, der ihn während der Thronkämpfe des Jahres 1707 militärisch unterstützte.


title: Bahadur Shah I.

text: Anders als sein Vater galt Shah Alam als in religiösen Dingen liberal und so sind zeit seines Lebens keine Zerstörungen von Tempeln in seinem jeweiligen Herrschaftsgebiet bekannt geworden. Andererseits war er zu mittelmäßig und willenlos, um seinem Vater zu dessen Lebzeiten in die Quere zu kommen.


title: Bahadur Shah I.

text: Im Todesjahr Aurangzebs (1707) übernahm zunächst sein jüngerer Stiefbruder Muhammad Azam Shah die Macht, doch wurde dieser im Juni 1707 bei Agra militärisch besiegt und getötet. Mit 63 Jahren bestieg Alam Shah als Bahadur Shah I. den Mogul-Thron. Auf vielen Reisen erkundete er sein Land; er regierte jedoch nicht mehr lange genug, um den Staat erneut zu festigen und versuchte ohne größeren Erfolg sich mit den Rajputen-Fürsten und den Marathen zu arrangieren. Nach seinem Tod im Jahre 1712 bei Lahore wurde sein Leichnam nach Delhi überführt, wo er in der Nähe von Shah Alam II. (reg. 1759–1806) und dessen Sohn Akbar Shah II. (reg. 1806–1837) im Stadtteil Mehrauli beigesetzt ist. Unter seinem Sohn Jahandar Shah und dessen Nachfolgern setzte mit Morden, Rebellionen und den dazugehörigen höfischen Vergnügungen die endgültige Auflösung des Mogulreiches ein, welches zunächst in Teilen von den Marathen und den Scindias, dann allmählich von den Briten übernommen wurde.


title: Bahadur Shah I.

text: Sein Sohn Jahandar Shah sowie vier seiner Enkel wurden gemäß der offiziellen Zählung Großmoguln von Indien.


title: The Church

text: The Church ist eine Rockband, die 1980 in Australien gegründet wurde und seitdem musikalisch aktiv ist. War sie in ihren Anfangsjahren vor allem von New Wave und Post-Punk inspiriert, machte sich später ein immer stärkerer Einfluss der 1960er-Psychedelia bemerkbar. Die Band lässt sich so in die „zweite Welle“ des Psychedelic Rock einordnen. In ihren neueren Werken sind neben den Einflüssen von Psychedelic Rock auch Space Rock und Progressive Rock auszumachen. Ihr Markenzeichen ist die Verbindung aus der unverwechselbaren, tiefen Stimme des Sängers Steve Kilbey, dessen abstrakten Liedtexten und dem Zusammenspiel der beiden Gitarristen Peter Koppes und Marty Willson-Piper.


title: The Church

text: Steve Kilbey und Peter Koppes spielten bereits seit den frühen 1970er Jahren gemeinsam in verschiedenen Glam-Rock-Bands in Sydney, Australien. Im April 1980 taten sie sich mit dem Schlagzeuger Nick Ward zusammen und hatten in dieser Trio-Besetzung einige kleine Auftritte. Ergänzt durch den aus Liverpool stammenden Gitarristen Marty Willson-Piper gründeten sie schließlich "The Church" (deutsch: Die Kirche). Der Bandname wurde damals eher zufällig gewählt, da es ein Gruppenname war, der ungewöhnlich war, und es keine andere gleichnamige Gruppe gab. Steve Kilbey sagte jedoch einmal, dass sie „alle auf irgendeine Art spirituell seien“, so dass die Namenswahl mutmaßlich nicht zufällig erfolgte. Zu diesem Zeitpunkt war lediglich Peter Koppes gelernter Gitarrist. Steve Kilbey war als Bassspieler „sehr fehleranfällig“ und Marty Willson-Piper „suchte noch seinen Stil und Platz in der Band“.


title: The Church

text: In dieser Besetzung erstellten sie ein Demoband mit vier Liedern. Aufgrund von Beziehungen aus Steve Kilbeys Zeit mit der Vorgängerband "Baby Grande" gelang es, das Demoband der australischen Plattenfirma ATV Northern zukommen zu lassen. Während dort in einem Büro das Lied "Chrome Injury" des Demobandes abgespielt wurde, saß der Chef des Labels, Chris Gilbey, im Büro nebenan und hörte den Song. Begeistert nahm er die Gruppe unter Vertrag. Von diesem Demoband hat es nur "Chrome Injury" auf ein Album geschafft.


title: The Church

text: Die Studioaufnahmen für das erste Album "Of Skins and Heart" erfolgten spät im Jahre 1980. Chris Gilbey produzierte und Bob Clearmountain mischte die fertigen Bänder ab. Fast alle Stücke wurden von Steve Kilbey geschrieben. Die erste Singleauskopplung (und allererste Studioaufnahme der Band überhaupt) "She Never Said" kam im November 1980, noch bevor das Album veröffentlicht war, in Australien heraus, ging aber im Weihnachtsgeschäft unter. Im März 1981 erschienen dann, wiederum auch nur in Australien, das Album und die zweite Single "The Unguarded Moment", die in den dortigen Charts bis auf Platz 22 stieg. Aufgrund dieses Erfolges ging die Band auf Australien-Tournee und brach dabei Hausrekorde.


title: The Church

text: Zum Zeitpunkt der Veröffentlichung des Albums war Nick Ward auf Veranlassung des Managers der Band allerdings schon durch Richard Ploog ersetzt worden. Richard Ploog stammte aus Adelaide und hatte dort als Schlagzeuger gespielt. Diese Besetzung bildete die erste personell stabile Phase der Band.


title: The Church

text: Aufgrund des Erfolges in Australien wurden auch Plattenfirmen in Europa (Carrere) und in den USA (Capitol) auf die Band aufmerksam, so dass dieses Album etwas später auch dort erschien. Es wurde dafür allerdings mit einem anderen Cover versehen, schlicht in "The Church" umbenannt und enthielt eine leicht veränderte Titelreihenfolge. Fälschlicherweise wurde auf dieser Version Richard Ploog als Schlagzeuger angegeben, obwohl er tatsächlich nur bei einem Lied gespielt hatte. Von "The Unguarded Moment" erstellte Capitol in den USA eine um eine Minute kürzere Version, mit der die Band sehr unzufrieden war und die zu Spannungen zwischen der Band und dem Label führte.


title: The Church

text: Die ersten Lieder, die in der Besetzung mit Steve Kilbey, Peter Koppes, Richard Ploog und Marty Willson-Piper aufgenommen wurden, erschienen zunächst nicht auf einem Album, sondern als sogenannte Doppel-Single mit fünf Liedern. Darunter "Tear It All Away", mit dem die Band eine deutliche Entwicklung hin zu komplexeren Gitarrenstrukturen nahm und mit dem zum ersten Mal der typische The Church-Sound zu hören war. Steve Kilbey fasste diese Entwicklung in den Liner Notes zur Compilation "Hindsight" mit den Worten zusammen: „Mit diesem Lied begann sich der Sound von The Church zu bilden.“ Mit "Sisters" erschien die erste Gruppenkomposition.


title: The Church

text: Beim zweiten Album "The Blurred Crusade", das Anfang 1982 veröffentlicht wurde, war Bob Clearmountain wieder der Mixer und er trat diesmal auch als Produzent auf. Es war dabei musikalisch und stilistisch von einer Konsistenz und Komplexität, auf die das Vorgängeralbum nicht annähernd hingedeutet hatte. Die Lieder waren sehr gut abgemischt, die Gitarrenarrangements anspruchsvoller und die Komposition ausgefeilter. Richard Ploogs „weiches“ Schlagzeugspiel, das mehr Betonung auf die Toms legte, passte wesentlich besser zum sich entwickelnden Bandstil als das seines Vorgängers. Mit "Almost with You" gab es zudem die zweite Hit-Single der Band, die in den australischen Charts bis auf Platz 21 kletterte – sicherlich eines der typischsten Lieder von The Church aus dieser Phase.


title: The Church

text: Aufgrund des erneuten Erfolges ging die Band auf eine zweite Australien-Tournee. Auch in Europa erschien das Album und verkaufte sich so gut, dass Ende 1982 die erste mehrmonatige Tour durch Europa startete.


title: The Church

text: Die Band hatte 1982 außerdem fünf Demo-Stücke für ihr US-amerikanisches Label Capitol aufgenommen, das "The Blurred Crusade" nicht veröffentlicht hatte und weitere Aufnahmen der Band hören wollte. Dort konnte man mit diesen Demos jedoch nichts anfangen und ließ die Band fallen. Steve Kilbey wollte die Lieder aber trotzdem veröffentlichen und so erschien Ende 1982 in Australien die EP "Sing-Songs".


title: The Church

text: Im Vergleich zu "The Blurred Crusade" war diese EP eher „spartanischer“ instrumentiert und abgemischt. Die EP ging mehr oder weniger unter, wurde später aber zu einer der meistgesuchten Platten der Band. Drei Stücke schafften es im Laufe der Jahre auf Compilations, aber erst 2001 waren mit der Veröffentlichung der CD "Sing-Songs" / "Remote Luxury" / "Persia" alle Stücke wieder auf einem Tonträger in der ursprünglichen Reihenfolge erwerbbar.


title: The Church

text: Im Mai 1983 wurde "Seance" veröffentlicht, das dritte Album der Band. The Church produzierte erstmals selbst, der Mix jedoch wurde von Nick Launay durchgeführt. Er mischte über das Schlagzeug, vor allem über die Snare, einen leicht verzerrten, stakkatoartigen Sound, mit dem die Band nicht zufrieden war. Sie forderten Launay auf, die Stücke neu abzumischen, der diese Effekte aber nur ein bisschen zurückdrehte. Man kann das besonders bei der Single "Electric Lash" sehr deutlich hören. Richard Ploog fand den Sound scheußlich und die Band soll dazu gesagt haben, „dass das Resultat nicht The Church wäre“. Es enthält aber zum Beispiel mit "Now I Wonder Why" und "Fly" trotzdem einige Lieder, die als absolut typisch für The Church gelten. Insgesamt kam das Album nicht so gut an wie die Vorgängeralben, weil es düsterer und kryptischer war. Es verkaufte sich schlechter und die Käufer fingen an, das Interesse an der Band zu verlieren. Die Musikpresse in Europa und den USA jedoch war begeistert und das Creem Magazine in den USA betitelte die Band als eine der besten der Welt.


title: The Church

text: Steve Kilbey schrieb für "Seance" den Hauptteil der Lieder und hatte dafür insgesamt zwanzig Stücke zu Hause auf seiner 4-Spur-Maschine aufgenommen. Er ermutigte die anderen Bandmitglieder jedoch, eigene Songs zu komponieren. Ihm war klar, dass es auf die Dauer nicht gut gehen kann, wenn die anderen Bandmitglieder immer gesagt bekommen, was sie spielen sollen. Am Ende gelangte aber trotzdem nur ein Stück auf das Album, das nicht nur von ihm geschrieben war: das sehr experimentelle "Travel by Thought". Kilbey und Willson-Piper hatten für dieses Album auch das Stück "10,000 Miles" gemeinsam komponiert, es wurde vom Plattenlabel jedoch als „unbrauchbar“ angesehen – was Kilbey sehr verärgerte, da er das Lied als essentiellen Bestandteil des Albums ansah. Später kam es dann aber doch noch auf dem Album "Remote Luxury" heraus.


title: The Church

text: 1984 wurden die beiden EPs "Remote Luxury" und "Persia" in Australien veröffentlicht, waren jedoch kommerziell nicht sonderlich erfolgreich. Im Vergleich zu "Seance" waren die Lieder nicht so düster, sondern poppiger und wurden durch die Keyboards des Gastmusikers Craig Hooper ergänzt. Mit "No Explanation" gab es sogar so etwas wie einen fröhlichen, lockeren Sommersong. "Maybe These Boys" ist wiederum eines der atypischsten Stücke der Band und wird in Fankreisen und von der Band als misslungen angesehen. Wieder wurden fast alle Stücke nur von Kilbey geschrieben.


title: The Church

text: Außerhalb Australiens kamen diese beiden EPs zusammen als ein Album heraus, das den Titel "Remote Luxury" trug. In den USA war das die erste Veröffentlichung seit dem Debütalbum. Aufgrund des dort geweckten Interesses folgte die erste Tournee durch die USA im Oktober/November 1984. In New York und Los Angeles kamen jeweils 1000 Besucher pro Auftritt, an anderen Orten dagegen teilweise nur 50. Die Tour endete daher finanziell verlustreich.


title: The Church

text: Insgesamt war die Band 1984 auf ihrem ersten kleineren Tiefpunkt angelangt. Die Erfolge der ersten beiden Alben hatten sich nicht wiederholen lassen und die Kreativität der Band ließ nach. Steve Kilbey ist der Ansicht, "Seance" und "Remote Luxury" hätten bessere Alben werden können, als sie es tatsächlich waren. Sein Songwriting sei damals schlechter geworden, die Band habe schlechter gespielt und sie seien in einem Meer von Apathie und nachlassendem Enthusiasmus versunken.


title: The Church

text: 1985 wurde es dann zunächst ruhig um die Band. Die einzelnen Bandmitglieder verbrachten ihre Zeit in Stockholm, Sydney und auf Jamaika. So war die einzige Veröffentlichung des Jahres das erste Solowerk von Steve Kilbey: die Single "This Asphalt Eden".


title: The Church

text: 1986 erschien mit "Heyday" eine Platte, mit der eine „Vollendung des individuellen Stils“ angestrebt war. Übersetzt bedeutet der Titel etwa "Blütezeit" oder "Hochgefühl" und drückt damit treffend aus, dass die Band mit diesem Album ihre volle Kreativität wiedererlangt hatte. Zum ersten Mal wurden fast alle Lieder von der Band gemeinsam geschrieben. Produzent Peter Walsh hatte die Stilelemente geschickt zusammengemischt und einen sehr warmen, organischen Sound produziert. Unterstrichen wurde dies mit dem Ersatz der Keyboards durch echte Streicher und Bläser. Viele Feinheiten der Stücke erschlossen sich erst nach mehrmaligem Anhören. Aus künstlerischer Sicht war es das bis dahin ausgereifteste Album der Band und stilistisch ebnete es den Weg für die nachfolgenden Platten.


title: The Church

text: Nachdem das Album auch in Europa und den USA herausgekommen war, wurde es von der dortigen Musikpresse als Klassiker bezeichnet. Im April 1986 begann die Band eine mehrmonatige Tournee durch diese Gebiete. Dabei verließ Marty Willson-Piper für eine Woche die Band, so dass der Auftritt am 10. Juni 1986 in Hamburg ohne ihn stattfand. Die Gründe dafür waren Spannungen innerhalb der Band, die sich aufgrund vieler kleiner Frustrationen während der langen Europa-Tournee aufgebaut hatten.


title: The Church

text: Auch dieses Album war in Australien kommerziell nicht erfolgreich genug und als Folge davon ließ EMI die Band fallen. Die Pläne des Plattenlabels für ein Live-Doppelalbum namens "Bootleg" wurden ebenfalls gestrichen. Die Situation der Band stellte sich in Australien als zunehmend schwierig heraus. Sie waren in den USA und Europa zu dem Zeitpunkt wesentlich erfolgreicher. Ein Wunsch der Band war es schon seit längerem gewesen, in Europa aufzunehmen – nicht aufgrund besserer technischer Möglichkeiten, sondern wegen der anderen Atmosphäre. Und mit dem Verlust des Vertrages mit EMI ergab sich nun die Möglichkeit, wenn auch nicht in Europa, so doch in den USA: Arista Records nahm die Band 1987 für vier Alben unter Vertrag. Auch andere Plattenlabel hatten Interesse gezeigt, das Angebot von Arista war für die Band jedoch am attraktivsten.


title: The Church

text: 1988 war das Jahr des großen kommerziellen Erfolges der Band. Mit dem Album "Starfish" und der Single "Under the Milky Way" gelang ihr der bisher größte Hit, der weltweit in verschiedensten Charts vertreten war. Die Single war und ist eines der zugänglichsten Lieder, das die Band je geschrieben hat, und kam auch bei einer breiteren Masse an Hörern an. In den USA war es ein Dauerbrenner bei den College-Radiosendern. 1989 wurde es als beste Single mit dem ARIA-Award der Australian Recording Industry Association ausgezeichnet. Der warme, weiche Mix des Liedes kombinierte die sonore Stimme Kilbeys geschickt mit der eingängigen Akkordfolge der Akustikgitarre, dem zurückhaltenden Schlagzeug und der verspielten E-Gitarre. Die ansonsten eher kryptischen Texte Kilbeys erwiesen sich hier als Glücksfall: Der Refrain war mit dem Text „Wish I knew what you were looking for, might have known what you would find“ einerseits offen und interpretierbar. Andererseits hatte er aufgrund seiner Einfachheit sowie der Bilder und Emotionen, die beim Hörer ausgelöst werden konnten, einen hohen Wiedererkennungs- und Identifikationswert.


title: The Church

text: Dieser große Erfolg kam überraschend, auch wenn die Produzenten das Potential des Liedes erkannt und ihm besonders viel Aufmerksamkeit geschenkt hatten. Kilbey hat mehrfach betont, dass er nicht gezielt Hits schreiben könne. Wenn er wüsste wie es ginge, würde er es tun. Und als er es mal versucht habe, sei es ein totaler Misserfolg gewesen. Er weigert sich jedoch zu sagen, welches Album und welche Stücke er damit meint.


title: The Church

text: Das Album wurde in Los Angeles von Waddy Wachtel und Greg Ladanyi produziert, aufgenommen und abgemischt. Die Zusammenarbeit mit ihnen war für die Band eine große Herausforderung, da es eine Reihe von Konfliktebenen gab. Kilbey: „Das war australische Hippies gegen Westküsten-Leute, die genau wissen, wie sie die Dinge erledigt haben wollen. Wir waren undisziplinierter als ihnen lieb war.“ Kilbey sieht das aber nicht als Nachteil an, sondern als eine aufgrund dieser Konflikte fruchtbare Zusammenarbeit, die das Album sehr positiv beeinflusst habe: „Ich glaube nicht, dass wir die besten Freunde wurden. Aber das ist nicht das Entscheidende. Entscheidend ist das Album. Die Idee war, all ihr Wissen zu nutzen, um das Album zu machen, das wir schon immer machen wollten.“ Sie waren durch die Produzenten auch dazu gebracht worden, Techniken zu benutzen, die sie vorher vermieden hatten. Unter anderem musste Steve Kilbey Gesangsunterricht nehmen, was seiner Stimme sehr zugutekam. Rückblickend hält Kilbey diese Gesangsstunden für sehr wichtig, weil er dadurch eine Menge darüber lernte, was man mit seiner Stimme machen kann. Er sei bis dahin davon ausgegangen, alles über Gesang zu wissen und nichts dazulernen zu können, so dass er durch diese Erfahrung auch für andere Bereiche eine neue Offenheit an den Tag legte.


title: The Church

text: Der Aufenthalt der Band in Los Angeles war ein weiterer Aspekt, der das Album stark beeinflusst hat. Dazu Steve Kilbey: „The Church kamen nach Los Angeles und lehnten sich gegen den Ort auf, weil uns niemand wirklich mochte. Ich hasste, wo wir lebten, ich hasste dieses scheußliche rote Auto, mit dem ich auf der falschen Straßenseite herumfahren musste. Ich hasste, dass niemand zu Fuß unterwegs war, und ich vermisste mein Zuhause.“ Und weiter: „Ein Großteil der Texte von "Reptile", "Lost", "Destination" und "North, South, East, West" ist davon beeinflusst.“


title: The Church

text: Im Vergleich zu den Vorgängeralben konzentrierte sich der Sound von "Starfish" wieder deutlicher auf die Gitarren. Kilbey: „Die elektrische Gitarre ist das ausdrucksstärkste Instrument, das es gibt. Die ganzen Keyboards, Bläser und Streicher haben unsere vorherigen Alben ruiniert.“ Die Produktion dauerte länger als bei den anderen Alben und die Aufnahmen wurden nach einer langen Probephase von vier Wochen überwiegend live durchgeführt. Ziel war es, den dynamischen Live-Sound der Band so gut wie möglich einzufangen. Aus Sicht der Band wurde dieses Ziel nur zum Teil erreicht. Willson-Piper sagt dazu, dass der entscheidende Unterschied zwischen einem echten Live-Auftritt und dem Versuch, eine entsprechende Atmosphäre auf einem Studioalbum herzustellen, die Tatsache sei, dort zu sein – den Auftritt in dem Moment zu sehen und zu hören, in dem er geschieht. Den Mix des Albums hält die Band insgesamt für nicht so gelungen, da dieser relativ simpel und nicht mehrschichtig sei wie bei "Heyday" oder "Priest=Aura".


title: The Church

text: Das Album wurde in den USA im Dezember 1992 mit einer Goldenen Schallplatte ausgezeichnet.


title: The Church

text: Beflügelt vom Starfish-Erfolg ging die Band nach einer äußerst aufreibenden, neunmonatigen Welttournee wieder ins Studio. Arista erwartete ein ebenso erfolgreiches Nachfolgealbum. War "Under the Milky Way" ein Zufallshit, so wurde diesmal genauer geplant. Der ehemalige Led-Zeppelin-Bassist und -Arrangeur John Paul Jones war an die Band herangetreten und erklärte sich bereit, zu produzieren. Jones galt bereits als höchst innovativer, anspruchsvoller Produzent, der sich auch entsprechend rar machte. Die Band war begeistert, doch die Plattenfirma untersagte ihnen, mit Jones zu arbeiten. Da man den Erfolg von Starfish reproduzieren wollte, sollten The Church erneut im kalifornischen Los Angeles mit Waddy Wachtel aufnehmen.


title: The Church

text: Das neu entstandene Songmaterial unterschied sich deutlich von den Starfish-Stücken. Es dominierte natürlich wieder das Zusammenspiel der Gitarristen. Statt der dichten, psychedelischen Arrangements auf "Starfish" erschienen die neuen Stücke durchsichtiger, sparsamer arrangiert. Verstärkt setzten sie Akustikgitarren ein, was zu einem insgesamt sanfteren Klang führte. Dieser wurde jedoch auf einigen Songs mit Ambient-Klangeffekten angereichert, die aus einem David-Lynch-Film hätten stammen können: klirrendes Metall, Windrauschen und quietschende Maschinenteile. Steve Kilbeys Texte hatten diesmal jedoch eine ganz andere Färbung als die von Fernweh und Geheimnis geprägten Texte des Vorgängeralbums. Das Eröffnungsstück "Pharoah" [sic!] ist eine pechschwarze, kaum verklausulierte Auseinandersetzung mit den Erfolgsmechanismen der Musikbranche. Auch auf anderen Stücken lässt sich ein resignierender Ton feststellen ("Monday Morning"). Dazu kommen von Science Fiction ("Essence") und Drogen ("Terra Nova Cain") inspirierte Passagen, die Kilbey frei assoziativ verknüpfte.


title: The Church

text: Während der Aufnahmen zu dem Album, das "Gold Afternoon Fix" heißen sollte, wurde mehr und mehr deutlich, dass Schlagzeuger Richard Ploog zu einem Unsicherheitsfaktor geworden war. Alle Bandmitglieder hatten nie ein Geheimnis daraus gemacht, dass Drogen im kreativen Prozess von The Church eine wichtige Rolle spielten. Ploogs Drogenabhängigkeit und ein sich rapide verschlechterndes Verhältnis zu Kilbey führten dazu, dass er von den Aufnahmen praktisch ausgeschlossen wurde. Ploog wurde nicht durch einen Session-Drummer oder eine neue Festbesetzung ersetzt, sondern Wachtel ließ seine Schlagzeug-Sounds sampeln. Aus den digital gespeicherten Drumsounds wurde auf den meisten Liedern die Schlagzeugspur konstruiert. Der offizielle Standpunkt der Band ist heute, dass auch die anderen Mitglieder eher widerwillig an die Arbeit gegangen waren: Willson-Piper war im Begriff, Vater zu werden, und Kilbey war von Beziehungsproblemen gebeutelt.


title: The Church

text: Das Ergebnis dieser Widrigkeiten ist eine Platte, die weder den Erfolgserwartungen noch den Ansprüchen der Band gerecht wurde. "Gold Afternoon Fix" warf mit "Metropolis" und dem zynischen "You’re Still Beautiful" zwei kleinere Hits ab, die jedoch beide nicht im Entferntesten an den Erfolg von "Under the Milky Way" und "Starfish" anschließen konnten. Trotzdem wurden allein in den USA mehr als 200.000 Exemplare des Albums verkauft. Der starke geschäftliche Druck und die privaten Probleme hatten aber ihre Spuren hinterlassen. Bandinterviews aus dieser Zeit zeigten dazu mehr als einmal eine äußerst gereizte Band. Vor allem Steve Kilbey vergraulte durch seine schlichte Weigerung, längere und zusammenhängende Antworten auf Fragen zu geben, zahlreiche Journalisten, was in einem gemischten Presse-Echo resultierte.


title: The Church

text: Nach der Veröffentlichung ging die Band gut zwei Jahre lang auf Tournee. Richard Ploogs Platz am Schlagzeug übernahm Patti-Smith-Drummer Jay Dee Daugherty (Smiths Karriere hatte seit 1988 geruht). Kilbey bewertete "Gold Afternoon Fix" schon bald darauf als eine „sehr gewöhnliche, uninspirierte“ Platte. „Sie war irgendwie zusammengeschustert und wir haben sie mit einem Produzenten gemacht, mit dem wir eigentlich nicht arbeiten wollten, wir waren an einem Ort, an dem wir nicht sein wollten; so ist das alles auseinandergefallen und sie war ganz einfach eine miserable Platte.“


title: The Church

text: Die Arbeit am Folgealbum gestaltete sich nach dem Desaster von "Gold Afternoon Fix" sehr entspannt. Da der Erfolgsdruck nach der kommerziell enttäuschenden Platte eher niedrig war und die Band nicht mehr um jeden Preis einen Hit landen musste, ließ man sie im Wesentlichen unbeobachtet. Jeden Tag traf man sich im Studio 301 in Sydney und improvisierte. Aus einer Vielzahl von Fragmenten, Ideen und Akkordwechseln kristallisierten sich einzelne Songs heraus, an denen dann gefeilt wurde. Willson-Piper schlug dazu vor, die Lieder mit kryptischen Ein-Wort-Namen zu benennen, die dem Hörer schon beim Lesen zum Herstellen von Assoziationen anregen sollten. Über die Improvisationen führte der schottische Produzent Gavin MacKillop Aufsicht. Die Bandmitglieder äußerten sich schon während der Arbeit sehr zufrieden mit Songmaterial und Produktion. Nach drei Monaten war das Album fertiggestellt. Der mysteriöse Titel "Priest=Aura" (lies: „priest equals aura“) war zufällig entstanden: Ein spanisch sprechender weiblicher Fan hatte sich mit Kilbey unterhalten und ihm fiel auf, dass die Frau ein englisches Vokabelheft führte, in dem „priest = cura“ eingetragen war. Kilbey hatte „cura“, das spanische Wort für „Priester“ schlicht falsch als „aura“ gelesen. Da die Betitelung der Songs ohnehin frei assoziativ war und Kilbey die Rolle des ungesteuerten Zufalls bei der Entstehung von Texten und Musik stets betonte, passte "Priest=Aura" ins Konzept.


title: The Church

text: "Priest=Aura" übertraf in den Dimensionen jedes bis dahin entstandene The-Church-Album. Es enthielt 14 Songs mit einer durchschnittlichen Spieldauer von gut sechs Minuten, darunter das ausufernde, neunminütige Noise-Experiment "Chaos". MacKillop hatte die Band dazu angeregt, die Stücke in absoluter Freiheit aufzubauen und ermutigte sie zu Experimenten. Nicht zu unterschätzen ist der kreative Input von Jay Dee Daugherty, der nicht nur Schlagzeug, sondern auch Bass und Keyboardstimmen beitrug. Sein Spiel unterscheidet sich massiv von Richard Ploogs recht geradlinigem Stil. Daugherty verwendet das Schlagzeug wie ein orchestrales Instrument und spielt sehr detailreich, mit vielen Off-beats und Perkussionsinstrumenten, was die ausgefeilten Gitarrensätze von Koppes und Willson-Piper ergänzt.


title: The Church

text: Willson-Pipers Spiel hatte eine neue Qualität erreicht, möglicherweise bedingt durch seine Erfahrungen mit der Gruppe All About Eve, bei der er seit 1991 festes Bandmitglied war. Auf deren 1991er Album "Touched by Jesus" arbeitete Willson-Piper bei zwei Stücken mit David Gilmour zusammen, was diesen Entwicklungssprung erklären könnte. Um auch als Sologitarrist einen orchestralen Sound zu erreichen, hatte Willson-Piper auf "Priest=Aura" mit verschiedensten Effektgeräten experimentiert. Besonders auffällig ist der Einsatz eines Volume-Pedals, mit dem er Einzelnoten und Akkorde stufenlos ein- und ausblenden konnte und das auf dem Album stilbildend ist. Koppes sorgte hingegen für einen elegischen, streicherartigen Hintergrund und düster-rockige Rhythmen.


title: The Church

text: Vom Standpunkt eines Major-Labels musste "Priest=Aura" im Vergleich zu Starfish als Flop gelten. Die Band selbst bezeichnet die Platte jedoch noch heute unverändert als künstlerischen Triumph und definitives The Church-Album. Obwohl die Konzerte recht erfolgreich waren, sollte es bald nach "Priest=Aura" zum größten Einschnitt der Bandgeschichte kommen. Angesichts der desolaten Finanzlage war Daugherty nicht dazu bereit, festes Mitglied zu werden. Nach der Tour stieg auch Gründungsmitglied Peter Koppes aus. Kilbey mutmaßte: „Er hatte genug. Er hatte die Nase voll. Was letztendlich den Ausschlag gab war, dass wir getourt sind und es war komplett ausverkauft. Jede Nacht ausverkauft. Und dann beenden wir die Tour, es ist trotzdem kein Geld da und Peter fragt sich ‚Warum mach ich das eigentlich?‘ Ich meine auch, dass er glaubte, einen Durchbruch als Solokünstler schaffen zu können, aber ich denke nicht, dass das so gelaufen ist, wie er sich das ausgedacht hatte.“ Einen weiteren sehr wichtigen Grund für den Ausstieg sieht Kilbey in der unterschiedlichen Rezeption der Persönlichkeiten von Koppes und Willson-Piper und wie sich dies in Rezensionen und Artikeln niederschlägt. Koppes ist der eher ruhige und zurückhaltende Typ, während der Showman Willson-Piper vor allem live auf der Bühne auffälliger ist. Konkret zeigte sich diese Rezeption in den Liner Notes zu dem Best-of-Album "Almost Yesterday", in denen Koppes vorgehalten wurde, er wäre während der ersten Alben in einer Blues-Band besser aufgehoben und Willson-Piper der entscheidende Gitarrist gewesen. Kilbey betont, dass gerade Koppes in der Anfangszeit der mit Abstand fähigste Musiker von ihnen gewesen sei. Schrieb Kilbey die Songs, war Koppes der Hauptverantwortliche für das Arrangement der früheren Platten.


title: The Church

text: Zunächst wurde wieder eine Phase mit vielen Soloprojekten eingelegt. Koppes versuchte sich an einer Solokarriere und scharte eine neue Band namens "The Well" um sich. Mit The Well verwirklichte er nach dem hochkomplexen "Priest=Aura" eher simple, psychedelische Rocksongs. Willson-Piper nahm mit All About Eve das Album "Ultraviolet" auf. Es führte die psychedelischen Experimente von "Priest=Aura" fort, verband sie mit Shoegazing-Elementen und bedeutete für All About Eve den kommerziellen Tod. Kilbey arbeitete mit Grant McLennan an einem zweiten Jack-Frost-Album namens "Snow Job", das erst 1996 erschien.


title: The Church

text: Kilbey und Willson-Piper beschlossen, The Church als Zwei-Mann-Projekt unter Einbeziehung von Gastmusikern weiterzuführen. Immer noch mit einem Plattenvertrag im Rücken, bauten sie Songs auf einem neuen Prinzip auf. Jeder Musiker spielte eine Vielzahl von Spuren ein, von denen schließlich eher etwas subtrahiert wurde. Diese Arbeitsmethode verglichen die Musiker mit der Schaffensweise eines Bildhauers. Sie strebten eine Neuerfindung des The-Church-Sounds an – offen für unterschiedliche Stile, freie Songstrukturen und unkonventionelle Instrumentierungen. Marty Willson-Pipers Jugendfreund Andy Dare Mason, der schon dessen Soloalben produziert hatte, ergänzte das Produktionsteam. Zahlreiche Sessionmusiker erweiterten die Klangpalette. Folgenreich sollte die Berufung des neuseeländischen Drummers Tim Powles sein, der schon beim Jack-Frost-Projekt getrommelt hatte und später festes Mitglied von The Church werden sollte.


title: The Church

text: Obwohl "Sometime Anywhere" von der Kritik weitgehend positiv aufgenommen wurde, wurde die Fangemeinde durch die Dominanz elektronischer Experimente eher abgeschreckt. Einen Gegensatz zum komplexen Sound der Platte bildete die Tournee. Ursprünglich waren ausgewachsene Konzerte mit Kilbey, Willson-Piper und Gastmusikern an Klavier, Schlagzeug und Violine geplant. Nachdem absehbar war, dass auch "Sometime Anywhere" floppen sollte, war die Band jedoch ihren Plattenvertrag und die finanzielle Unterstützung los. Kilbey und Willson-Piper zogen daher als Akustikgitarren-Duo durch kleinere Clubs und Kneipen.


title: The Church

text: Nach dem Verlust des Plattenvertrages schienen The Church am Ende zu sein. Kilbey und Willson-Piper begannen jedoch auch ohne Vertrag mit neuen Aufnahmen. Das Konzept eines Kernduos mit Gastmusikern wurde fortgesetzt und führte 1996 zu der Veröffentlichung des Albums "Magician Among the Spirits" auf dem eigenen Label "Deep Karma". An diesem Album wirkten unter anderem die Utungan Percussionists, die Geigerin Linda Neil und wiederum Tim Powles mit. Dass Peter Koppes bei drei Songs als Gastmusiker und Co-Autor aufgeführt war, löste in Fankreisen Spekulationen über eine Rückkehr des Gitarristen aus.


title: The Church

text: "Magician Among the Spirits" wird von Steve Kilbey heute als „a load of tripe“ (= etwa „ein Haufen Schrott“) bezeichnet. Das Album weist aber deutlich auf eine erneute Rückkehr zu gitarrendominierten Arrangements hin. Neu ist der stärkere Krautrock-Einfluss. Das Titelstück von gut einer Viertelstunde Laufzeit kombiniert psychedelische Gitarrenklänge mit Ambient-Music. Die Platte enthielt erstmals seit 1982 eine Coverversion – mit "Ritz" nahmen The Church ihre Variante eines Steve-Harley-Songs auf. Der Produzent Simon Polinski, der sich vor allem mit der Aboriginal-Band Yothu Yindi einen Namen gemacht hatte, produzierte dieses Gitarrenalbum im Grunde wie eine Ambient-Platte. Aufsehen erregte vor allem die Single "Comedown", die an den reinen Gitarrenklang der Blurred-Crusade-Ära erinnerte.


title: The Church

text: Das Album war schon allein dadurch zum Scheitern verurteilt, dass es über praktisch keinen Vertrieb außerhalb Australiens verfügte. In Amerika und Europa war die Platte schon kurz nach Veröffentlichung wieder aus den Katalogen gestrichen worden. Der amerikanische Vertrieb machte Pleite, so dass die Band um zahlreiche Kopien der CD kam, ohne bezahlt zu werden. Insgesamt lieferte die Band 25.000 CDs an den amerikanischen Vertrieb, wofür sie 250.000 australische Dollar bekommen sollte. Die genauen Zahlen der Verluste für die Band sind nicht offiziell bekannt, gehen aber mindestens in die zehntausende und belaufen sich möglicherweise auf bis zu 200.000 australische Dollar. Für eine kleine Band wie The Church bedeutete dies fast den Todesstoß.


title: The Church

text: Insgesamt befand sich die Band, oder was davon übrig war, zu diesem Zeitpunkt am absoluten Tiefpunkt ihrer Karriere. Dazu Kilbey im Mai 1996: „Dies könnte sehr gut das Ende sein. Die Dinge brechen auseinander. Der Kern zerfällt. Unser Management, die ganze Sache ist zusammengebrochen. (…) Wir haben keinen Plattenvertrag. Man schuldet uns sehr viel Geld und wir sind pleite. Wir versuchen über Anwälte, dieses Geld wiederzubekommen. Marty und ich haben keinen Kontakt mehr. Niemand managt uns im Moment. Dies könnte also wirklich das letzte Album gewesen sein.“


title: The Church

text: "Magician Among the Spirits" gilt als Werk des Übergangs. Zum einen war Peter Koppes wieder in der Band präsent, zum anderen stellte sich immer deutlicher heraus, dass Tim Powles permanentes Mitglied geworden war und ein Schritt zurück vom Projekt zur Band möglich wäre. Die ungünstigen Umstände stellten diese Entwicklungen jedoch vorerst in Frage.


title: The Church

text: Erneut folgte eine aktive, von Soloarbeiten ausgefüllte Phase. Der Workaholic Willson-Piper arbeitete innerhalb eines Jahres mit Brix Smith (The Fall, Adult Net), Linda Perry (4 Non Blondes), Cinerama und dem eigenen Projekt Seeing Stars (in der Besetzung von All About Eve ohne Sängerin Julianne Regan). Dazwischen entstanden Songs für ein Soloalbum. Kilbey schrieb den Soundtrack für den australischen Film "Blackrock" und nahm mit seinem Bruder Russell ein Ambient-Album namens "Gilt Trip" auf. Folgenreicher sollte ein Projekt werden, welches im Prinzip The Church ohne Marty Willson-Piper war. Zusammen mit Tim Powles und Peter Koppes nahm Kilbey in wenigen Sessions genügend Material für eine komplette CD auf, die 1997 unter dem Bandnamen "The Refo:mation" und dem exzentrischen Titel "Pharmakoi/Distance-Crunching Honchos with Echo Units" erschien. "PDCHWEU", wie die CD in Fankreisen genannt wird, bündelte die ausufernden psychedelischen Experimente von "Magician Among the Spirits" in knapperen Songs. Peter Koppes erhielt viel Raum für sein Gitarrenspiel und zeigte, dass sein filigraner, klangflächenbetonter Stil durchaus ein Album zu tragen vermochte. Nach Aussage Kilbeys wurde dieses Album nur aus Freundlichkeit gegenüber Willson-Piper nicht unter dem Namen The Church veröffentlicht.


title: The Church

text: Es war vor allem Schlagzeuger Tim Powles, der die Band überzeugte, wieder zusammenzuarbeiten, und aktiv die Spannungen zwischen den Mitgliedern zu beseitigen versuchte. Koppes und Willson-Piper hatten Differenzen, da zumeist Willson-Piper im Mittelpunkt des öffentlichen Interesses stand. Und auch Kilbey und Willson-Piper hatten ihre Zusammenarbeit beendet. Mehrere erfolgreiche Konzerte in voller, elektrischer Besetzung folgten, doch Steve Kilbey gab dennoch das bevorstehende Ende der Band bekannt: Ein würdiges Abschlussalbum sollte es geben und The Church damit endgültig aufgelöst werden. Dieses Album sollte laut Kilbey ihr „Dark Side of the Moon“ werden und trug den Arbeitstitel "Au Revoir Por Favor". Das Abschiedskonzert in Sydney war jedoch ein so durchschlagender Erfolg, dass vom Ende der Band nicht mehr die Rede war.


title: The Church

text: Das entstehende Album sollte zunächst "Bastard Universe" heißen, was Willson-Piper aber zu negativ war. Man entschied sich schließlich für den Titel "Hologram of Allah". Aus Sorge über eine mögliche Fatwa wurde der Titel dann noch einmal in "Hologram of Baal" geändert. Das Album war die erste selbstproduzierte Platte (Tim Powles hatte Erfahrungen als Produzent gesammelt und war im Begriff, sein eigenes Studio aufzubauen). "Hologram of Baal" ist eine Rückkehr zum klassischen, songorientierten The Church-Sound, nimmt aber verstärkt Einflüsse der 1970er Jahre mit auf. Diese Platte enthält mit "Glow Worm" – nach 18 Jahren Bandgeschichte – das erste reine Liebeslied aus Kilbeys Feder. Eine limitierte Auflage enthielt die fast achtzigminütige Bonus-CD "Bastard Universe" – eine mitgeschnittene Jam-Session, die an den psychedelischen Prog- und Krautrock der 1970er Jahre erinnerte.


title: The Church

text: Nicht einmal ein Jahr später erschien die nächste Platte – das Coveralbum "Box of Birds". Coverversionen waren bis auf zwei Ausnahmen auf den regulären Alben nicht vertreten; auf Konzerten spielten The Church aber nicht selten Versionen fremder Songs, etwa T. Rex’ "Life’s a Gas", Patti Smiths "Dancing Barefoot", Neil Youngs "Cortez the Killer" oder Hawkwinds "Silver Machine". Eigentlich hatten sie ein Livealbum geplant, außerdem sollten zwei Coverversionen exklusiv im Fanzine "North, South, East and West" veröffentlicht werden. Nachdem die Live-Platte trotz vorhandenen Materials nicht realisiert worden war, beschloss die Band, weitere acht Cover aufzunehmen und ein komplettes Album zu veröffentlichen. Die ungewöhnliche Auswahl der Songs wirft ein überraschendes Licht auf Lieblingsplatten und Einflüsse: psychedelische Musik der 1960er und 1970er Jahre, Glam, Post-Punk und Prog. Die ausgewählten Künstler: The Sensational Alex Harvey Band, The Beatles, Ultravox, Iggy Pop, Mott the Hoople, Hawkwind, Neil Young, Kevin Ayers, Television, The Monkees. "Box of Birds" verfügt über zehn verschiedene, von Fans gestaltet Covermotive.


title: The Church

text: Die Tournee wurde weitergeführt. Dabei erschien im Oktober 1999 Steve Kilbey nicht zu einem Konzert im New Yorker Ballroom. Er war verhaftet worden, als er versuchte, auf der Straße Heroin zu kaufen. Die übrigen Bandmitglieder spielten das Konzert trotzdem: Willson-Piper spielte ein kurzes Solo-Set, dann traten die übrigen Musiker auf; ein Roadie übernahm die Bassparts und Willson-Piper improvisierte sich durch Kilbeys Texte. Kilbey verbrachte eine Nacht im Gefängnis und wurde dazu verurteilt, einen Tag lang die U-Bahn-Stationen in Manhattan zu säubern. „Jeder alternde Rockstar sollte doch mindestens einmal wegen Drogen eingesessen haben“, äußerte sich Kilbey später.


title: The Church

text: Die Aufnahmen zum folgenden Studioalbum gestalteten sich ausgesprochen langwierig, da die Musiker wieder zahlreiche Projekte verfolgten. Willson-Piper trat erneut mit den reformierten "All About Eve" auf; die Neuauflage war jedoch nur kurzlebig und führte aufgrund künstlerischer und persönlicher Differenzen zu keinem neuen Studiomaterial. Dazu veröffentlichte er nach fünf Jahren sein Soloalbum "Hanging Out in Heaven". Auch Koppes trat mit einem ruhigen, sparsam arrangierten Album namens "Simple Intent" hervor. Erst im Januar 2002 erschien das nächste reguläre Album von The Church, "After Everything Now This". Teils in Schweden, teils in Australien aufgenommen, war es wesentlich ruhiger gehalten als die Vorgänger. Die Musiker experimentierten mit sphärischen Klangflächen, die durch zahlreiche Effekte ganz allein mit den Gitarren realisiert worden waren. Erneut gingen The Church auf Welttournee; jedoch verzichteten sie im Wesentlichen auf E-Gitarren und spielten mit verstärkten, effektbeladenen Akustikgitarren und dem Gastpianisten David Lane.


title: The Church

text: Tim Powles arbeitete zusammen mit Künstlern aus Sydney an Remixen sämtlicher Songs von "After Everything Now This", die Ende 2002 als "Parallel Universe" erschienen (eine zweite CD enthielt Restmaterial der Aufnahmesessions). Zurück in Australien gingen sie unmittelbar an die Produktion eines weiteren Albums, das bereits im Herbst 2003 in Australien veröffentlicht wurde: "Forget Yourself". Dieses Album reflektierte beinahe sämtliche von The Church bis dahin gepflegten Stil-Spielarten in dreizehn Liedern. Insgesamt war der Klang deutlich härter und rauer, da "Forget Yourself" – nach den üblichen vorausgehenden Improvisationen – so gut wie live mit nur wenigen Overdubs aufgenommen wurde. Die Kritik hob den frischen, monumentalen Klang und die enzyklopädische und doch ökonomische Verwendung ungewöhnlicher Gitarreneffekte hervor.


title: The Church

text: Bei Live-Auftritten oder im Studio wurde inzwischen gelegentlich die gewohnte Instrumenten- und Rollenverteilung aufgelöst und die Instrumente getauscht. Als Beispiel seien die Aufnahmen zu "Forget Yourself" genannt, wo bei "Sealine" eine Gitarre vom Schlagzeuger Tim Powles gespielt wurde und bei "Maya" Gitarrist Marty Willson-Piper das Schlagzeug bediente. Ein weiteres Beispiel sei die Tournee 2002, dort wurde beim Stück "Magician Among the Spirits" der Bass von Marty Willson-Piper gespielt und eine Gitarre von Kilbey.


title: The Church

text: The Church hatten seit 2001 mit dem amerikanischen Marketing-Professor und The Church-Fan Kevin Lane Keller zusammengearbeitet, der die bis dahin desaströs gemanagte Band in ihren geschäftlichen Strategien beriet. Sie nutzen seither die Stärken des Independent-Systems, die sie mit neuen Vertriebswegen über das Internet kombinieren. Dazu wurde auf eine größere Konzertpräsenz, mannigfaltige Projekte und die Konzentration auf das „Stammland“ Australien gesetzt. Hinzu kamen von nun an zahlreiche Veröffentlichungen, die die regulären Studioalben begleiteten: die Jam-Session-CD "Jammed" mit zwei langen Improvisationen, die Outtake-Sammlung "Beside Yourself" (die dennoch mit komplett neuen Songs aufgewertet wurde) und das Akustikalbum "El momento descuidado" (schlechtes Spanisch für den Titel ihres ersten Hits, "The Unguarded Moment"). "El momento descuidado" war dabei keine bloße Unplugged-CD. In akustischer, kammermusikalischer Besetzung wurden vielmehr verschiedene Songs aus zwanzig Jahren zum Teil radikal umgebaut. Erstmals interpretierten sie auch wieder "The Unguarded Moment" (freilich in stark veränderter Form), obwohl sie sich von dem Song schon in den 1980er-Jahren distanziert hatten. In rein akustischer Besetzung, mit Peter Koppes am Klavier, spielten sie Ende 2004 mehrere ausgesprochen erfolgreiche Konzerte. 2005 wurde "El momento descuidado" in der Kategorie "Best Adult Contemporary Album" für die australischen ARIA-Awards nominiert, gewann jedoch nicht.


title: The Church

text: Ende 2005 erschien das Album "Back with Two Beasts", das als Nachfolger zu "Jammed" auch mit dem Untertitel "Jammed II" angekündigt worden war. Im Gegensatz zu "Jammed" enthielten die Stücke jedoch Gesang und beschränkten sich, bis auf eine Ausnahme, auf Liedlängen von unter sieben Minuten. Obwohl die Instrumente tatsächlich in Jam-Sessions aufgenommen worden waren, fiel dies bei den Stücken kaum auf, da ihre Struktur sich deutlicher an diejenige der regulären Alben anlehnte und weniger den für Jam-Sessions typischen Charakter des Zufälligen hatte. Die Überraschung in der Fangemeinde darüber, mit "Back with Two Beasts" von Aufbau und Klang eher ein reguläres Album in der Hand zu haben, war sehr groß und sie nahm es enthusiastisch auf. Es war, genau wie zuvor "Jammed", nur im Online-Shop der Band erhältlich und auf 1000 Exemplare limitiert.


title: The Church

text: Die Band trat bei der Eröffnungsfeier der Commonwealth Games 2006 in Melbourne auf, bei der sie eine zusammen mit dem Melbourne Symphony Orchestra aufgenommene Version von "Under the Milky Way" spielten. Die Eröffnungsfeier wurde in vielen Ländern live im Fernsehen übertragen. Schätzungsweise über eine Milliarde Menschen schauten zu. Diese Version des Liedes wurde gleichzeitig auf einer CD names "Melbourne 2006: Commonwealth Games Opening Ceremony" veröffentlicht, die die Musik dieser Eröffnungsfeier enthielt.


title: The Church

text: Am 17. April 2006 wurde das neue Studioalbum "Uninvited, Like the Clouds" veröffentlicht. Vorab erschien die "Block EP", die es zunächst nur im Online-Shop auf der Homepage der Band gab. Als offizielle Radiosingle wurde "Easy" ausgekoppelt.


title: The Church

text: Anfang Februar 2007 erschien mit "El momento siguiente" die Fortsetzung der akustischen Reihe. Die Besetzung wurde durch die Begleitband "The Mood Maidens" erweitert, darunter Amanda Brown, ehemals Geigerin bei den Go-Betweens. Zeitgleich zur Veröffentlichung ging die Band auf eine größere Australien-Tour. Im April 2007 folgte eine ausgedehnte Europa-Tour, die im Gegensatz zu vielen Auftritten seit 2002 nicht semi-akustisch, sondern wieder elektrifiziert ablief.


title: The Church

text: Erstmals nahm die Band auch Lieder auf, die explizit als Soundtrack für einen Film gedacht waren. Der Buch-Autor Jeff VanderMeer hatte die Band für seinen 15-minütigen Kurzfilm "Shriek" gewinnen können, der auf dem gleichnamigen Buch des Autors basiert und im August 2007 online und frei verfügbar veröffentlicht wurde. Erst deutlich später, in den letzten Tagen des Jahres 2008, wurde der Soundtrack unter dem Titel "Shriek: Excerpts from the Soundtrack" veröffentlicht, wobei eine Vermarktung als „Soundtrack zum Buch“ (anstatt zum Film) stattfand.


title: The Church

text: Im Juli 2007 erschien die Doppel-CD-Kompilation "Deep in the Shallows". Im Gegensatz zu allen vorhergehenden Kompilationen, die sich meist als „Best-of“ verstanden und vom persönlichen Geschmack des jeweiligen Zusammenstellers der Kompilation geprägt waren, enthielt "Deep in the Shallows" nichts anderes als alle A-Seiten der Singles von 1980 bis 2006. Dabei entsprachen die meisten Lieder genau der Version, wie sie auch auf dem jeweiligen Album erschienen war. Vereinzelt existierten jedoch Versionen, die extra für die Single-Veröffentlichung neu abgemischt oder gekürzt worden waren. Diese zum Teil äußerst raren Versionen wurden – falls existent – anstatt der Album-Version in die Kompilation aufgenommen. Im Einzelnen waren das "She Never Said", "When You Were Mine", "Ripple", "Louisiana", "Song in Space", "Unified Field" und "Easy". Das Booklet war aufwändig gestaltet und enthielt neben vielen Fotos eine fünfseitige Hommage an die Band, geschrieben von David Fricke, einem Redakteur des Musik-Magazins Rolling Stone.


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text: Im September 2008 wurde das Lied "Under the Milky Way" von den Lesern des "The Weekend Australian Magazine" zum besten australischen Song der letzten 20 Jahre gewählt.


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text: Nachdem die Band mit "Unorthodox Records" zunächst ihr eigenes Label gegründet hatte, setzte im Februar 2009 die "Coffee Hounds EP" den Startpunkt für eine Reihe weiterer Veröffentlichungen in diesem Jahr. Die EP enthielt eine Cover-Version des Liedes "Hounds of Love" von "Kate Bush", das The Church in den Jahren vorher oft live gespielt hatten.


title: The Church

text: Kurze Zeit später wurde im März 2009 erstmals das nächste reguläre Album von The Church namens "Untitled #23" auf der zu diesem Zeitpunkt stattfindenden Tournee der Band in Australien verkauft. Die Veröffentlichung des Albums erfolgte am 4. April in Australien und am 12. Mai in den USA. Kurz zuvor erschien die "Pangea EP" (März 2009) als erste Single des neuen Albums, es folgten die "Operetta EP" (November 2009) und die "Deadman’s Hand EP" (April 2010).


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text: Im Jahr ihres dreißigjährigen Bestehens wurden The Church am 27. Oktober 2010 in die ARIA Hall of Fame aufgenommen. Ihr dreißigjähriges Jubiläum feierte die Band am 10. April 2011 mit einem erfolgreichen Konzert in der Sydney Opera, bei dem sie von einem Symphonieorchester begleitet und professionell gefilmt wurde. Im Mai 2014 erschien das Konzert als erstes offizielles Livealbum der Band auf Doppel-CD und DVD.


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text: Nachdem sich die Bandmitglieder zuvor ihren diversen Solo- und Seitenprojekten gewidmet hatten, gab Steve Kilbey im November 2013 die Arbeit an einem neuen Album bekannt. Ohne die genauere Nennung von Gründen erklärte er zudem, dass Marty Willson-Piper „nicht zur Verfügung“ stände und durch den ehemaligen Powderfinger-Gitarristen Ian Haug ersetzt werden würde. Im September 2014 wurde die Veröffentlichung des Albums "Further/Deeper" auf der Website der Band für den 17. Oktober 2014 angekündigt.


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text: Am 27. Juni 2017 wurde mit der Vorabveröffentlichung des Videos für einen neuen Songs namens "Another Century" auf der Webseite der Band ein neues Album angekündigt, dessen Veröffentlichung am 6. Oktober 2017 unter dem Namen "Man Woman Life Death Infinity" erfolgte. Die Besetzung war dieselbe wie beim Vorgängeralbum.


title: The Church

text: Am 1. Februar 2020 gab die Band offiziell bekannt, dass Gründungsmitglied Peter Koppes die Band verlässt und Jeffrey Cain (früher Gitarrist bei Remy Zero) und Ashley Naylor (Gitarrist der australischen Band Even) als neue Mitglieder aufgenommen werden. Jeffrey Cain war bis dahin schon ein paar Jahre tourendes Mitglied gewesen.


title: The Church

text: Der Stil von The Church hat sich über die Jahre markant verändert. Die frühen Songs waren größtenteils einfach strukturiert. Die erste Single, "She Never Said", hatte einen New-Wave-artigen Staccato-Rhythmus, über dem Kilbeys Bowie-inspirierter Sprechgesang lag. Kurze, gitarrenbetonte Stücke dominieren auch das Debüt "Of Skins and Heart". Parallelen sind möglicherweise bei den frühen XTC, Television, den Beatles und Echo & The Bunnymen zu finden. Ungewöhnlich für die Zeit waren jedoch Experimente mit überlangen Songs mit verschiedenen „Sektionen“ ("Is This Where You Live", 1981). Der prägnante Einsatz von Willson-Pipers zwölfsaitiger Rickenbacker-Gitarre brachte The Church Vergleiche mit den Byrds ein, obwohl kaum eine stilistische Nähe besteht.


title: The Church

text: Das zweite Album, "The Blurred Crusade", verfeinerte den Sound und stellte die Sixties-Einflüsse noch deutlicher in den Vordergrund. Die Single "Almost with You" ist repräsentativ für den frühen The Church-Stil: die glockenartigen Arpeggien von Willson-Pipers Gitarre, atmosphärische Soli und Klangeffekte in ungewöhnlichen Voicings von Peter Koppes, Richard Ploogs recht harter, treibender Schlagzeugsound und Kilbeys dunkle Stimme mit ihrer Intonation zwischen Gesang und Rezitation. Auch "The Blurred Crusade" beinhaltet mit dem neunminütigen "You Took" ein psychedelisches Art-Rock-Stück.


title: The Church

text: "Seance", das dritte Album, war ein Versuch, den The Church-Sound mit Synthesizer-Klängen und „elektronischerer“ Produktion zu aktualisieren. Unter der Ägide von Nick Launay (Midnight Oil, Kate Bush) entstanden, fällt vor allem der exzentrische, kanonenartige Drum-Sound auf. Mit "Travel by Thought" enthält "Seance" ein psychedelisches improvisiertes Klangexperiment. Auch das Nachfolgealbum "Remote Luxury" arbeitet mit Keyboard-Klangflächen und experimentellen Gitarrenklängen. Die klare Trennung von Leadgitarre (Koppes) und Rhythmusgitarre (Willson-Piper) löst sich immer mehr zugunsten eines „texturierten“ Klangideals auf. Soli und Riffs werden zunehmend durch ein komplexes Gewebe aus mehreren Gitarrenstimmen ersetzt, die wie Zahnräder ineinandergreifen.