title: Arlet (Apfel)

text: Die Äpfel der Sorte Arlet sind vielseitig verwendbar; sie sind zum Kochen und Backen gleichermaßen geeignet wie zum Frischverzehr. Die Schale hat eine gelbe Grundfarbe und eine kräftig leuchtende rote Deckfarbe. Sortentypisch ist die Berostung in der Stielbucht. Das Fruchtfleisch ist weiß bis cremefarbig, feinzellig und sehr saftig. Der Geschmack ist typischerweise angenehm fruchtig und fein-säuerlich.


title: Arlet (Apfel)

text: Erntezeit ist Anfang bis Mitte Oktober. Genussreif ist der Apfel von November bis Februar. Vermarktet wird er bis zirka Ende Juni; dies ist möglich, da er im CA-Lager bis Ende Mai gelagert werden kann. Selbst bei Zimmertemperatur ist Arlet lange lagerfähig, ohne weich zu werden; denn der Apfel bildet bei Zimmertemperatur eine Fettschicht, die verhindert, dass die Frucht austrocknet.


title: Kuortane

text: Kuortane [] ist eine Landgemeinde in Westfinnland mit Einwohnern (Stand ).


title: Kuortane

text: Kuortane war seit dem 17. Jahrhundert wie die umliegenden Orte eines der Zentren der finnischen Teerbrennerei; heute sind die Holz und Metall verarbeitenden Industrien Hauptarbeitgeber. Kuortane ist der Geburtsort des Architekten Alvar Aalto. Außerdem ist Kuortane in Finnland für seine Sportakademie bekannt ("Kuortaneen Urheiluopisto"), die unter anderem das Team Kuortane, eine Fraueneishockeymannschaft der höchsten Liga, betreibt.


title: Wappen des Bezirks Steglitz-Zehlendorf

text: Das Wappen des Bezirks Steglitz-Zehlendorf wurde aus einer heraldisch ausgewogenen Kombination von Motiven der beiden ehemaligen Bezirkswappen von Steglitz und Zehlendorf gestaltet.


title: Wappen des Bezirks Steglitz-Zehlendorf

text: Das Wappen wurde am 25. März 2003 vom Senat des Landes Berlin verliehen.


title: Wappen des Bezirks Steglitz-Zehlendorf

text: Die erstmals 1242 als Dorf erwähnte Landgemeinde Steglitz bekam, als erste Landgemeinde Preußens, durch Erlass vom 24. Oktober 1887 ein Wappen verliehen. Es besaßen zwar auch schon andere Landgemeinden ein Wappen, diese wurden nach dem bereits vorhandenen Siegeln der Gemeinden gestaltet und nicht offiziell verliehen. Den Entwurf für das Wappen Steglitz schuf der Geheimrat und Heraldiker Maximilian Gritzner. In der Begründung des Gesuchs zum führen eines Wappen beim Minister des Innern heißt es: „[…] der hiesige Ort bereits eine Bevölkerungsziffer von 8500 Personen erreicht habe […] ferner bei der durch die Lebensstellung der hiesigen Ortseinwohner hervortretenden Intelligenz die Führung eines Ortswappens angezeigt erschien […].“


title: Wappen des Bezirks Steglitz-Zehlendorf

text: Das Wappen zeigt in silbernem Schild zwei rote durchgehende Stege mit vier Scharten. Überhöht werden die Stege von einem rotgezungten und bewehrten schwarzen Adlerkopf. Die roten Stege sind dem Familienwappen der altmärkischen Familie von Steglitz entnommen. Auf die Familie wird die Dorfgründung zurückgeführt. Der Kopf des Reichsadlers war als Reverenz an Kaiser Wilhelm I., durch den die Verleihung erfolgte, zu verstehen. Zusätzlich sollte der Reichsadler die damalige Nähe Steglitzs zur Reichshauptstadt dokumentieren. Auch sollte zum Ausdruck gebracht werden, dass Steglitz lange Zeit königliche Domäne gewesen ist.


title: Wappen des Bezirks Steglitz-Zehlendorf

text: Den 1920 mit der Bildung von Groß-Berlin gebildeten und bis 2001 bestehendem Bezirk Steglitz verlieh man 12. April 1956 ein eigenes Wappen. Wie bei den meisten Bezirken Berlins, wurde auch beim ehemaligen Bezirk Steglitz nicht nur der Name für den Bezirk übernommen, sondern auch das Wappen der Landgemeinde Steglitz. Es wurde unverändert als Bezirkswappen übernommen und mit einer roten dreitürmigen Mauerkrone, deren mittlere Turm mit dem Berliner Wappenschild belegt ist, versehen. Die Mauerkrone verbindet symbolisch alle Bezirke mit Berlin und untereinander.


title: Wappen des Bezirks Steglitz-Zehlendorf

text: Die Landgemeinde Zehlendorf hat per Gemeindebeschluss vom 24. Juli 1907 ein Wappen angenommen. Das Wappen fand aber nicht die Anerkennung des preußischen Innenministers, da Landgemeinden nicht als wappenfähig angesehen wurden. Die Gemeindeverwaltung hat das Motiv dieses Wappenentwurfes dennoch als Siegel in Gebrauch genommen. Da dieses Siegel bei der Bevölkerung Anklang fand, wurde auch das Wappen übernommen.


title: Wappen des Bezirks Steglitz-Zehlendorf

text: Das Wappen Zehlendorfs zeigt in goldenem Schild über silbernem Wellenschlag auf rotem Dreiberg eine grüne Kiefer mit braunem Stamm. Die Kiefer wird oben von zwei sechsstrahligen roten Sternen begleitet. Der Stamm wird überdeckt von einem in zwei Reihen rot-silbern geschachten Balken und unten von zwei an langen Stielen aus dem Wasser hervorkommenden und auswärts geneigten grünen Seeblättern begleitet.


title: Wappen des Bezirks Steglitz-Zehlendorf

text: Die einstige Grundherrschaft des Zisterzienserklosters Lehnin wird durch den Balken symbolisiert. Er ist dem Wappen des Klosters entnommen, welches in schwarzem Schild einen von Silber und Rot geschachten Schrägbalken zeigt. Es gilt als das Wappen des heiligen Bernhard von Clairvaux. Die märkische Kiefer versinnbildlicht den Waldreichtum und der Wellenschildfuß mit den Seeblättern die vielen Seen im Gebiet der Gemeinde.


title: Wappen des Bezirks Steglitz-Zehlendorf

text: Der von 1920 bis 2001 bestehende Bezirk Zehlendorf erhielt sein Wappen am 3. Dezember 1956. Auch im Bezirk Zehlendorf übernahm man mit einigen Änderungen das Wappen des namensgebenden Ortsteils. Bei dem Wappen für den Bezirk ließ man die beiden roten Sterne weg. Die Ende des 19. Anfang des 20. Jahrhunderts übliche naturgetreue Darstellung der Wappenmotive wurden überarbeitet und heraldisch stilisiert dargestellt. Die Kiefer und der Wellenschildfuß versinnbildlichen den Wald- und Wasserreichtum des ganzen Bezirks, zu dem auch Teile des Wannsees gehören. Das Wappen wurde mit einer roten dreitürmigen Mauerkrone, deren mittlere Turm mit dem Berliner Wappenschild belegt ist, versehen. Die Mauerkrone verbindet alle Bezirke mit Berlin und untereinander.


title: Wappen des Bezirks Steglitz-Zehlendorf

text: Die beiden ehemaligen Nachbarbezirke Steglitz und Zehlendorf wurden mit der Bezirksfusion vom 1. Januar 2001 zu einem Bezirk zusammengelegt. Da die beiden ehemaligen Bezirke jeweils eine eigene geschichtliche und kulturelle Vergangenheit haben, konnte nicht einfach ein Bezirk in den anderen eingegliedert werden. Zum einen fand dies Ausdruck in dem neuen Doppelnamen Bezirk Steglitz-Zehlendorf und zum anderen, dass ein neues Wappen gefunden werden musste, welches beiden ehemaligen Bezirken gerecht wird. Das neue Wappen entstand aus einer heraldisch ausgewogenen Kombination von Motiven der beiden ehemaligen Bezirkswappen.


title: Wappen des Bezirks Steglitz-Zehlendorf

text: Das neue Bezirkswappen zeigt in goldenem Schild einen flachen grünen Berg über einem silbernen Wellenschildfuß. Auf dem Berg steht eine grüne Kiefer mit schwarzem Stamm. Über der Kiefer im Schildhaupt ein schwebender rotbezungter und rotbewehrter schwarzer Adlerkopf. Die Kiefer und der Wellenschildfuß sind dem Zehlendorfer Bezirkswappen entnommen. Auch in dem neuen Wappen versinnbildlichen sie den Wald- und Wasserreichtum des Bezirks. Das Adlermotiv ist dem Steglitzer Bezirkswappen entnommen und repräsentiert dessen Part. Von den Steglitzern wird der Adlerkopf als besonders charakteristisches und positives Symbol Steglitz' wahrgenommen und durfte deshalb nicht im neuen Wappen fehlen.


title: Wappen des Bezirks Steglitz-Zehlendorf

text: Von den bei der Bildung von Groß-Berlin 1920 in die Bezirke Steglitz und Zehlendorf eingegliederten Landgemeinden und Gutsbezirke, besaßen außer den beiden namensgebenden Landgemeinden nur die Landgemeinden Lankwitz und Lichterfelde ein eigenes Wappen. Die Wappen der Landgemeinden verloren mit der Eingemeindung nach Groß-Berlin ihre Gültigkeit und verschwanden aus dem amtlichen Gebrauch.


title: Wappen des Bezirks Steglitz-Zehlendorf

text: Das Wappen von Lankwitz ist nach einem alten Gerichtssiegel des Lehnschulzen, Verwalter eines verliehen Landgutes, gestaltet. Das Siegelbild zeigte drei Ähren und einen Helm, belegt mit einem wachsenden Löwen. Das am 6. November 1913 von der Gemeindevertretung angenommene Wappen zeigt in von Gold und Blau durch Zinnenschnitt geteiltem Schild unten drei aus einem Halm sprießende goldene Ähren. In oberem Feld zeigt sich ein wachsender rotbezungter und rotbewehrter blauer Löwe. Die Ähren versinnbildlichen, dass es sich bei dem Land der Gemeinde hauptsächlich um Ackerland handelt. Die durch den Zinnenschnitt optisch entstehende blaue Mauer symbolisiert die schützende Stadtmauer Berlins.


title: Wappen des Bezirks Steglitz-Zehlendorf

text: Der erste Wappenentwurf für Lichterfelde lag 1918 vor. Der Entwurf zeigt unter blauem Schildhaupt mit zwei goldenen Sternen, in silbernem Feld einen blauen Querbach. Die politischen Ereignisse in diesem Jahr verhinderten aber die Annahme des Entwurfes. Das später angenommene Wappen zeigt in von Rot und Silber geteilten Schild, drei brennende goldene Kerzen, die aus einem blauen Bach aufsteigen. Die Kerzen, auch „Lichter“ genannt, im „Feld“ sind Motive eines redenden Wappens. Der blaue Bach symbolisiert die Bäke, die früher an Lichterfelde vorbeifloss. Die drei Kerzen stehen für die drei Teile der Landgemeinde Groß-Lichterfelde: das Dorf Lichterfelde, das Dorf Giesensdorf und die Villenkolonien.


title: Norma Talmadge

text: Norma Talmadge (* 2. Mai 1894 in Jersey City, New Jersey; † 24. Dezember 1957 in Las Vegas, Nevada) war eine US-amerikanische Schauspielerin der Stummfilm- und frühen Tonfilmzeit.


title: Norma Talmadge

text: Ihr Vater, ein Alkoholiker, verließ Norma, ihre Mutter und deren zwei weitere Töchter Natalie Talmadge (die später Buster Keaton heiratete) und Constance Talmadge. Bereits im Alter von 14 Jahren spielte Norma in ersten Filmproduktionen mit und stieg rasch zu einem der Stars der Vitagraph auf, die unter anderem auch Alice Joyce unter Vertrag hatte. Im August 1915 siedelte die Talmadge-Familie nach Hollywood über, wo Norma ein Jahr später den Filmproduzenten Joseph Schenck heiratete, der ihre Filme produzierte und ihren Aufstieg zu einem der größten Stars neben Mary Pickford koordinierte.


title: Norma Talmadge

text: Norma spezialisierte sich rasch auf tränenreiche Melodramen und verdiente zur Mitte des Jahrzehnts 25.000 Dollar plus Gewinnbeteiligung pro Film. Während ihre Schwester Constance sich als Komödiantin etablierte (einem Gebiet, auf dem sie neben Marion Davies wenig Konkurrentinnen hatte), basierte Normas Erfolg auf einem endlosen Tränenfluss. Mit dem Aufkommen neuer Leinwandstars wie Colleen Moore, Greta Garbo, Norma Shearer und Clara Bow nahm jedoch Normas Anziehungskraft an der Kinokasse ab Mitte des Jahrzehnts zunehmend ab. Auch ein Wechsel zu United Artists, den die Talmadge-Schwestern 1927 vollzogen, half nicht gegen die schwindende Popularität.


title: Norma Talmadge

text: Trotz eines starken Brooklyn-Akzents beschloss sie, anders als ihre Schwester Constance, die Herausforderung des Tonfilms anzunehmen. Nach dem halbherzigen Erfolg ihrer ersten Tonfilme drehte sie – gegen den ausdrücklichen Rat ihrer Mutter und aller Bekannten – 1930 den Film, für den sie bis heute am bekanntesten ist: "Du Barry – Woman of Passion". Der Film über Madame Dubarry, die berühmte Mätresse des französischen Königs Ludwig XV. war ein solcher Misserfolg und Normas inadäquate Darstellung wurde so verrissen, dass noch zwanzig Jahre später in dem Musical "Singin’ in the Rain" eine Parodie darüber gemacht wurde. Damit war ihre Filmkarriere beendet. Mit dem legendären Zitat, dass sie zu reich zum Weitermachen sei, zog sich Norma Talmadge immer mehr in ihre eigene Welt aus Tabletten, Alkohol und Illusionen zurück. Ihr bizarres Verhalten inspirierte Billy Wilder zur Figur der Norma Desmond in dem Film "Sunset Boulevard".


title: Norma Talmadge

text: Der Regisseur Clarence Brown lobte Norma Talmadge als eine der besten Schauspielerinnen der Stummfilmzeit.


title: Smita Patil

text: Smita Patil (Marathi: , ; * 17. Oktober 1955 in Pune; † 13. Dezember 1986 in Mumbai) war eine indische Filmschauspielerin. Sie gehört wie ihre Kollegen Naseeruddin Shah, Om Puri und Shabana Azmi zu den führenden Darstellern des dem Realismus verpflichteten "Neuen Indischen Films" der 1970er Jahre.


title: Smita Patil

text: Smita Patil wurde als Tochter eines Ministers der Regierung von Maharashtra geboren. Sie studierte Literatur an der Universität in Bombay und arbeitete nebenbei beim Fernsehen. 1974 hatte sie ihre erste Rolle in einem Spielfilm. Ihren Durchbruch hatte sie unter der Regie von Shyam Benegal. Der sozialkritische Film "Manthan" (1976) machte Smita Patil auch international bekannt. Ihre darstellerischen Leistungen in "Bhumika" (1976) mit Amol Palekar, "Chakra" (1980) und "Mirch Masala" (1986), beide mit Naseeruddin Shah, sind herausragend und bezeugen deutlich ihre führende Rolle im indischen Parallelkino.


title: Smita Patil

text: Für "Chakra" erhielt sie 1981 ihren zweiten National Film Award als Beste Hauptdarstellerin und ebenfalls den Filmfare Award/Beste Hauptdarstellerin. Sie spielte eine Frau, die mit ihrem Sohn in ein Slumviertel in Mumbai ziehen muss, nachdem ihr Mann zum Tode verurteilt wurde. Das Leben dort ist von Gewalt, Kriminalität und Drogen geprägt. Einen Ausweg aus der Armut gibt es nicht, sie kommt am Ende selbst ins Gefängnis. Patil brach Konventionen des Indischen Films, indem sie eine offene Badeszene in "Chakra", intensive Liebesszenen in "Aakrosh" (1980) mit Om Puri und eine Kussszene in "Arth" (1982) mit Kulbhushan Kharbanda drehte.


title: Smita Patil

text: Auch in der regionalen Filmproduktion war sie präsent; unter dem bengalischen Regisseur Mrinal Sen wurde sie populär in "Akaler Sandhaney" (1980) und sie arbeitete mit Satyajit Ray in dessen Fernsehfilm "Sadgati" (1981), in Ketan Mehtas hochgelobtem Regiedebüt "Bhavni Bhavai" (1980) hatte sie einen Auftritt im Gujarati-Film.


title: Smita Patil

text: Patil trat auch in kommerziellen Unterhaltungsfilmen Bollywoods auf, so mit Amitabh Bachchan in Ramesh Sippys "Shakti" (1982). Sie wirkte in diesen jedoch regelrecht fehl am Platz, da dort schauspielerisch wenig zu tun ist. Mitte der 1980er Jahre trat sie mehrfach mit Rajesh Khanna auf.


title: Smita Patil

text: Smita Patil – in ihren Rollen stets selbstbewusste Frauen spielend – war in der indischen Frauenbewegung engagiert; sie leitete ein feministisches Frauenzentrum in Mumbai. Sie starb an Komplikationen kurz nach der Geburt ihres gemeinsamen Sohnes mit Raj Babbar.


title: Ramos

text: Ramos ist ein spanischer Familienname.


title: Hans Schröder (Diplomat)

text: Hans Schröder, auch "Hans Schroeder" (* 20. Oktober 1899 in Brüel; † 8. Januar 1965 in Konstanz) war ein deutscher Diplomat und Ministerialdirektor in der Zeit des Nationalsozialismus.


title: Hans Schröder (Diplomat)

text: Nach der Mittleren Reife und einer Ausbildung zum Kaufmann absolvierte Schröder 1923 die Inspektorenprüfung und trat im April 1925 seinen Dienst im Auswärtigen Amt an.


title: Hans Schröder (Diplomat)

text: Ab Dezember 1928 fungierte er als Konsulatssekretär in Kairo, und machte dort Bekanntschaft mit der Familie Heß. Durch Rudolf Heß kam er mit der NSDAP in Berührung, der er am 1. März 1933 beitrat. Bald erhielt er den Rang des Ortsgruppenleiters in Alexandrien und wurde 1934 zum Landesgruppenleiter Ägypten der NSDAP-Auslandsorganisation ernannt.


title: Hans Schröder (Diplomat)

text: Vor allem Rudolf Heß, der nun Stellvertreter Hitlers war, verdankte Schröder eine steile Karriere in Berlin. Im Januar 1937 wurde er zum Legationsrat der Personalabteilung befördert und war nun zuständig für den mittleren Dienst. Im August 1938 erfolgte Schröders Beförderung zum Vortragenden Legationsrat und war nun als Personaldezernent für die Höheren Beamten verantwortlich.


title: Hans Schröder (Diplomat)

text: Im April 1939 war Schröder Gesandter I. Klasse und Stellvertretender Leiter der Personal- und Verwaltungsabteilung und ab Februar 1941 Leiter jenes Ressorts.


title: Hans Schröder (Diplomat)

text: Gemeinsam mit seinem Stellvertreter, dem 1946 in Moskau wegen Kriegsverbrechen zum Tode verurteilten und hingerichteten Helmut Bergmann, setzte sich Schröder für die „alte Beamtenschaft“ der „Wilhelmstraße“ ein und setzte sich sogar couragiert über die Anordnungen von Joachim von Ribbentrop hinweg.


title: Hans Schröder (Diplomat)

text: Im März 1943 gab Schröder auch die Zustimmung für einen rechtzeitigen Abtransport der Aktenbestände des Politischen Archivs des Auswärtigen Amtes.


title: Hans Schröder (Diplomat)

text: Nach Kriegsende wurde Schröder interniert und wurde von Robert Kempner im Zuge der Ermittlungen zu den Nürnberger Prozessen vernommen. Danach war Schröder zunächst in der Wirtschaft tätig und wurde in den 1950er Jahren Personalchef des BND.


title: Papageienkärpfling

text: Der Papageienkärpfling ("Xiphophorus variatus", Syn.: "Platypoecilus variatus"), auch Papageienplaty genannt, ist ein Süßwasserfisch aus der Familie der Lebendgebärender Zahnkarpfen. Die Fische sind auf der karibischen Seite des mittleren Mexiko (südliches Tamaulipas bis nördliches Veracruz) beheimatet.


title: Papageienkärpfling

text: Die Männchen werden bis ungefähr 5–6 cm, die Weibchen bis 7 cm lang. Die Geschlechter können, wie bei allen Lebendgebärenden Zahnkarpfen, anhand des Gonopodiums des Männchens und am schwarzen Trächtigkeitsfleck des Weibchens unterschieden werden. Der Körperbau ist schlanker als beim nahe verwandten Platy ("Xiphophorus maculatus"). Ihr erreichbares Alter beträgt 3 Jahre.


title: Papageienkärpfling

text: Es gibt viele farbenprächtige Varianten in der Färbung, was der Art auch ihren Namen verlieh. Die Tiere färben sich in der Regel erst recht spät, bis dahin sind sie unscheinbar.


title: Papageienkärpfling

text: Bei gemeinschaftlicher Haltung im Aquarium kreuzen sich Papageienkärpflinge mit Platys, wodurch meist gelbe, schlanke, langgestreckte Hybriden entstehen.


title: Papageienkärpfling

text: Die Tiere sind omnivor, das heißt, sie sind Allesfresser und nehmen neben pflanzlichem Futter wie Algen (sehr wichtig) auch Wasserflöhe und Mückenlarven als Lebendfutter usw. an, in Gefangenschaft unter gewissen Bedingungen auch Flockenfutter.


title: Gedeckter Weg

text: Der Begriff gedeckter Weg ist ein Fachbegriff aus dem Festungsbau. Er beschreibt einen breiten, auf der Contrescarpe (feindseitigen Mauer) oder der Außenseite des Hauptgrabens verlaufenden, durch das ansteigende Glacis gegen Feindsicht und -beschuss geschützten Verbindungsweg.


title: Gedeckter Weg

text: In den einspringenden Winkeln eines gedeckten Weges befinden sich üblicherweise kurze dreieckige ausspringende Winkel als Waffenplätze des Verteidigers (die Anlage gegen Sicht und Beschuss gedeckter Waffenplätze als Sammelpunkte für Ausfälle waren ursprünglich der Hauptgrund für die Errichtung "gedeckter Wege"). In der Kehle des Waffenplatzes steht meist ein Blockhaus, ein kleines Stein- oder Holzhaus, das zur Verteidigung mit Kanonen und Gewehren eingerichtet ist. Als Verbindungen zum gedeckten Weg dienen die großen Friedenstore, die in Torpoternen oder offenen Einschnitten durch den Wall und auf Brücken oder Dämmen über den Graben führen. Auch benutzt man Rampen oder Treppen, um von der Grabensohle aus auf die Konterescarpe zu steigen. In das Vorgelände gelangt man vom gedeckten Weg durch Einschnitte im Glacis, so genannte "Sorties" (franz.: Ausgang).


title: Gedeckter Weg

text: Der gedeckte Weg diente der Festung zu verschiedenen Zwecken:Detachierte Werke erhalten bisweilen keinen gedeckten Weg in der beschriebenen Weise, sondern nur einen ein bis zwei Meter breiten geschützten "Rondengang", der sowohl dem Wachdienst als auch der Infanterieverteidigung dienen kann.


title: Coryneforme

text: Als Coryneforme bezeichnet man bakterielle Zellen mit einer bestimmten, an einem Ende keulenartig verdickten Zellmorphologie (griechisch "coryne" = Keule). Coryneforme Zellen bilden neben Kokken, Stäbchen, filamentösen, gestielten und anderen Zellformen eine der Kategorien, in die Bakterien anhand ihrer im Mikroskop erkennbaren Zellform eingeordnet werden. Grundsätzlich sagt die Zellform von Bakterien aber kaum etwas über deren verwandtschaftliche Verhältnisse aus. Sie kann nur als ein Merkmal von vielen auf die richtige Einordnung eines unbekannten Bakteriums hinweisen. Coryneforme Zelltypen treten in bestimmten Gattungen jedoch gehäuft auf, zum Beispiel bei Corynebakterien, Bifidobakterien, "Arthrobacter" und Propionibakterien.


title: Coryneforme

text: Bakterien, die bestimmte Entwicklungszyklen durchlaufen oder pleomorphe Bakterien können auch nur vorübergehend coryneform erscheinen.


title: Frente Popular

text: Die Frente Popular (spanisch für „Volksfront“) war ein von linken und liberalen Politikern getragenes Wahlbündnis, das sich in der Endphase der Zweiten Spanischen Republik anlässlich der Neuwahlen zu Beginn des Jahres 1936 bildete. Als Vorbild diente das im Jahr zuvor gegründete Volksfront-Bündnis in Frankreich, das sich dort gegen rechte Parteien formiert hatte.


title: Frente Popular

text: Nachdem Staatspräsident Niceto Alcalá Zamora Spaniens Parlament, die "Cortes", aufgelöst und für den 16. Februar 1936 Neuwahlen angesetzt hatte, kam es am 15. Januar zur Bildung der "Frente Popular".


title: Frente Popular

text: Sie umfasste im Wesentlichen die gemäßigten Republikaner der Izquierda Republicana und der Unión Republicana, die Sozialisten der PSOE und der UGT, die Kommunisten der PCE sowie die Linkskommunisten der POUM. Unterstützt wurde sie außerdem von der katalanischen ERC sowie den Anarchisten von CNT/FAI; letztere verzichteten zum ersten Mal auf einen Aufruf zum Wahlboykott.


title: Frente Popular

text: Die Mitglieder der Volksfront verstanden ihr Bündnis als Verteidigung der "„nationalen Interessen der Republik“" gegen die „Reaktion“ im Lande und verständigten sich auf eine Reihe von Maßnahmen, die die Grundlagen der Republik stärken sollten. Die übrigen politischen Absichtserklärungen waren eher moderat gehalten und im Kern von Aussagen der republikanischen Parteien geprägt, die beispielsweise der Verstaatlichung von Grundbesitz und der Einführung einer Arbeitslosenversicherung eine Absage erteilten.


title: Frente Popular

text: Bei den Wahlen siegte die "Frente Popular" mit knappem Vorsprung vor der "Frente Nacional" („Nationale Front“) der Rechten, der sich auf rund 150.000 Stimmen belief. Die politische Mitte war mit nur 500.000 Stimmen bedeutungslos. Da in Spanien zu dieser Zeit das Mehrheitswahlrecht galt, konnte der Wahlsieger im Parlament allerdings eine Mehrheit von 263 der 473 Sitze erzielen. Obwohl der gegenseitige Vorwurf lokaler Unregelmäßigkeiten erhoben wurde, was im instabilen demokratischen System der damaligen Zeit keine Ausnahmeerscheinung darstellte, gibt es insgesamt – auch aus Sicht der heutigen Forschung – keine Zweifel, dass die Volksfront als knapper, aber eindeutiger Sieger aus den Wahlen hervorging. Die neue parlamentarische Mehrheit setzte daraufhin ein Komitee ein, das der Überprüfung der Wahlergebnisse dienen sollte. Dieses überprüfte jedoch nur Unregelmäßigkeiten in Wahlbezirken, wo Kandidaten der Frente Nacional oder des Zentrums gewonnen hatten. Dies und die Tatsache, dass ein offizielles Wahlergebnis nie publiziert wurde, gaben den Gegnern der Frente Popular jedoch Raum, die Wahlergebnisse anzuzweifeln.


title: Frente Popular

text: Die neue Regierung – zunächst unter Manuel Azaña, nach dessen Wahl zum Staatspräsidenten im Mai dann unter Santiago Casares Quiroga – wurde ausschließlich aus den Reihen der beiden republikanischen Parteien gebildet, konnte sich aber auf die Tolerierung durch die übrigen Volksfrontparteien stützen. Daraus resultierte aber auch die Schwäche der Regierungsparteien, die gegen den Willen ihrer Bündnispartner die Ordnung nicht wiederherstellen konnten, was ein Eingreifen gegen die militanten Teile der Anhängerschaft ebendieser Bündnispartner erfordert hätte.


title: Frente Popular

text: Währenddessen verschärfte sich im ganzen Lande vor dem Hintergrund einer wirtschaftlichen Krise die jahrzehntelange soziale und politische Konfrontation, die letztlich im Juli des Jahres zu einem Militärputsch und dann in den Spanischen Bürgerkrieg führte.


title: Robert Kerr (Autor)

text: Robert Kerr (* 1755 in Roxburghshire, Schottland; † 11. Oktober 1813 in Edinburgh, Schottland) war ein schottischer Arzt und im weiteren Leben ein wissenschaftlich arbeitender Autor, Übersetzer und Zoologe.


title: Robert Kerr (Autor)

text: Kerr studierte an der Universität Edinburgh Medizin und arbeitete als Chirurg am Edinburgh Foundling Hospital. Er übersetzte verschiedene wissenschaftliche Werke ins Englische. 1794 gab er seinen Posten als Chirurg auf, um eine Papiermühle zu betreiben. 1788 wurde er zum Mitglied (Fellow) der Royal Society of Edinburgh gewählt.


title: Art Institute of Chicago

text: Das Art Institute of Chicago ist ein 1866 gegründetes Kunstmuseum, verbunden mit der seit 1866 tätigen Kunsthochschule, 1882 umbenannt in School of the Art Institute of Chicago (SAIC) in Chicago, Illinois, (USA).


title: Art Institute of Chicago

text: Das Art Institute of Chicago entstand auf Initiative wohlhabender Bürger, die eigene Sammlungen stifteten oder Fonds zum Ankauf von Kunstwerken einrichteten. Beispiele hierfür sind die Sammlungen von Arthur Jerome Eddy, Bertha Honoré Palmer, Martin Antoine Ryerson und Annie Swan Coburn.


title: Art Institute of Chicago

text: Das Chicago Art Institute ist ein universelles Kunstmuseum mit einem Bestand von 300.000 Kunst- und Kulturwerken aus fünf Jahrtausenden, die in dem großen Gebäudekomplex untergebracht sind, aber nur zu einem kleinen Teil in der Schausammlung gezeigt werden. Die Sammlung wird thematisch und räumlich geordnet auf zwei Stockwerken, in sogenannten "buildings" präsentiert, die meist nach den Sponsoren benannt sind. Das Art Institute ist mit der "School of the Art Institute of Chicago (SAIC)" verbunden, die derzeit 2000 Studenten ausbildet. Das Museum stellt mit 1,4 Millionen Besucher jährlich einen der touristischen Hauptanziehungspunkte der Stadt dar.


title: Art Institute of Chicago

text: Berühmt ist das Museum für seine Sammlung der Impressionisten, Post-Impressionisten und der Amerikanischen Kunst. Im Museum findet man bekannte Werke wie zum Beispiel Vincent van Goghs "Selbstbildnis", Claude Monets "Heuschober", Camille Pissarros "Der Kristallpalast, London", Georges Seurats "Ein Sonntagnachmittag auf der Insel La Grande Jatte", Amedeo Modiglianis "Porträt des Jacques Lipchitz mit seiner Frau", Grant Woods "American Gothic" und Edward Hoppers "Nighthawks". Es beherbergt auch das Lebenswerk des Fotografen Irving Penn.


title: Art Institute of Chicago

text: Darüber hinaus zeigt das Haus auch Kunst des 20. Jahrhunderts, darunter Werke deutscher Künstler, wie die Arbeit "Filzanzug" von Joseph Beuys aus dem Jahr 1970. Gerhard Richter ist mit der bemerkenswerten, abstrakten Werkgruppe "Eis" ("Ice") und mit dem Gemälde "Frau, die Treppe herabgehend (Woman Descending the Staircase)" von 1965 vertreten. Ein weiteres Museum für moderne Kunst in Chicago ist das Museum of Contemporary Art.


title: Art Institute of Chicago

text: Im Allerton Building werden Chinesische Bronze und Keramik, afrikanische Kunst sowie Waffen, Rüstungen und Elfenbeinschnitzereien gezeigt. Ein Anziehungspunkt in diesem Gebäude bildet jedoch die Sammlung Europäischer Malerei vom 15. bis zum 19. Jahrhundert. Claude Monet, Paul Gauguin, Paul Cézanne, aber auch Rembrandt van Rijns „Alter Mann mit der Goldkette“ sind hier zu finden. Das Obergeschoss beherbergt außerdem die Architektur-Sammlung mit einem Schwergewicht auf der Baugeschichte von Chicago. Frank Lloyd Wright und Mies van der Rohe sind hier die bekannten Namen. Im Untergeschoss ist die Fotografiesammlung zu sehen, die 1949 aus der Sammlung des Fotografen Alfred Stieglitz hervorgegangen ist.


title: Art Institute of Chicago

text: Das Rice Building beherbergt die Sammlung ägyptischer, griechischer und römischer Kunst. Hervorzuheben ist der reich dekorierte Sarkophag eines ägyptischen Tempelwächters und die Büste des Kaisers Hadrian aus weißem Marmor. Die Abteilung mit amerikanischer Kunst umfasst Malerei, Skulpturen, aber auch Schmuck und Mobiliar aus zwei Jahrhunderten, die Abteilung der europäischen dekorativen Kunst enthält Kulturgegenstände vom Mittelalter bis heute.


title: Art Institute of Chicago

text: Mit über 1000 Gemälden und Skulpturen der Kunst des 20. Jahrhunderts ist das Obergeschoss des Rice Building der Magnet für die Besucher, die hier die großen Werke von der amerikanischen und europäischen Kunst finden. Namen wie Pablo Picasso, Constantin Brâncuși, Amedeo Modigliani, Georgia O’Keeffe, Jackson Pollock, Eva Hesse, Andy Warhol und Gerhard Richter geben den Umfang der Sammlung nur andeutungsweise wider.


title: Art Institute of Chicago

text: Das Rubloff Building zeigt europäische und außereuropäische Textilkunst: Seide, Stoffdrucke, Gewebe und Samt, sowie historische Trachten und Kostüme aus allen Weltteilen. An dem zum Columbus Drive hin gelegenen Gebäude befindet sich auch der alte Handelssaal der Chicago Stock Exchange, der Börse Chicagos, der 1892 von Louis Sullivan und Dankmar Adler entworfen wurde. Die Räume der "School of the Art Institute of Chicago (SAIC)" mit ihren Vorlesungsräumen und Werkstätten sind hier ebenfalls zu finden.


title: Art Institute of Chicago

text: Das erste Gebäude an der South Michigan Avenue wurde von den Architekten Shepley, Rutan und Coolidge entworfen und diente bei der Weltausstellung 1893, der " World’s Columbian Exposition", als Kongress-Zentrum. Es ist am Grant Park, im "Historic Michigan Boulevard District" gelegen. Die legendäre Armory Show hatte hier nach New York vom 24. März bis 16. April 1913 ihre zweite Ausstellung.


title: Art Institute of Chicago

text: Im Mai 2009 wurde der "Modern Wing" eröffnet, die bisher größte Erweiterung in der Geschichte des Museums, die das Art Institute zum zweitgrößten Museum der USA machte. Das 24.500 m² große Gebäude wurde von Renzo Piano entworfen.


title: Art Institute of Chicago

text: Im Jahre 1866 gründeten 35 Künstler die "Chicago Academy of Design" in einem Studio. Absicht war es eine unabhängige Schule mit angeschlossener Kunst-Galerie zu betreiben. 1878 hatte die Schule hohe Schulden und musste deshalb Insolvenz anmelden. Die Einrichtung wurde von der eigens gegründeten "Chicago Academy of Fine Arts" übernommen. Im Jahre 1882 erfolgte die Umbenennung in den heutigen Namen "Art Institute of Chicago".


title: Art Institute of Chicago

text: Die Schule befindet sich in privater Trägerschaft und hat etwa 3000 Studenten.


title: Art Institute of Chicago

text: An der SAIC ist ein Studium in allen Kunstfächern möglich. Sie bildet in freier Kunst und Technik ebenso aus, wie in Kunsttheorie, Kunstgeschichte, Kunstkritik, Kunstpädagogik und Kunsttherapie. Die Schule bietet Klassen in angewandter Kunst, wie für Modedesign, Architektur, Denkmalpflege, Innenarchitektur und Keramik an. In den Abteilungen für freie Kunst werden Malerei und Zeichnung, Performance, Fotografie, Druckgrafik, Skulptur, Film, Ton und Video, visuelle Kommunikation und kreatives Schreiben angeboten. Daneben gibt es ein umfassendes Programm geisteswissenschaftlicher und naturwissenschaftlicher Fächer. Der Abschluss mit einem akademischen Grad ist nach vorherigem Undergraduate- und Bachelor-Abschluss möglich. Bei den Dreharbeiten für die Filmkomödie "Ferris macht blau" von 1986 wurden einige Szenen vor und im Art Institute of Chicago gedreht. Dabei blickt der Film in die Ausstellungssäle des Museums und etliche Gemälde, die sich im Besitz des Kunstmuseums befinden, laufen durch das Bild, zum Beispiel die Werke Nighthawks von Edward Hopper, Ein Sonntagnachmittag auf der Insel La Grande Jatte von Georges Seurat und The Old Guitarist von Pablo Picasso.


title: Hukbalahap

text: Die Hukbalahap war eine antijapanische Widerstandsbewegung auf den Philippinen zur Zeit des Zweiten Weltkrieges. Der vollständige Name der Bewegung auf Tagalog ist "Hukbo ng Bayan Laban sa mga Hapon" (antijapanische Volksarmee).


title: Hukbalahap

text: Die Hukbalahap gilt als die am besten organisierte und effektivste Organisation im Widerstand gegen die japanische Armee in Südostasien. Ihr Anführer war Luis Taruc. Sie richtete sich nicht nur gegen die japanischen Besatzer, sondern auch gegen die Großgrundbesitzer, zu deren Ungunsten sie eine soziale Revolution auslösen und Landreformen durchführen wollte.


title: Hukbalahap

text: Ende 1944 kontrollierte sie Zentralluzon. Auch in anderen Teilen der Philippinen untergrub sie die Herrschaft der Japaner und leistete einen großen Beitrag bei der Rückeroberung der Philippinen durch die USA.


title: Hukbalahap

text: Nach der Rückkehr der Amerikaner erklärte General MacArthur die Hukbalahap sofort als Rebellenorganisation und ließ Luis Taruc verhaften.


title: Hukbalahap

text: Bei der Wahl 1946 unterstützte die Hukbalahap die von Sergio Osmeña angeführte Democratic Alliance.


title: Hukbalahap

text: Die Anführer der Hukbalahap wollten auf den Philippinen marxistische Ideale verwirklichen. Von 1946 bis 1954 führte die Hukbalahap einen Aufstand durch, bei dem es auch um die Anerkennung als Freiheitskämpfer des Zweiten Weltkrieges und um einen Anteil an Reparationen ging. 1950 waren einige philippinische Provinzen unter der Kontrolle der Hukbalahap. Nachdem Luis Taruc 1954 freiwillig aufgegeben hatte, löste sich die Bewegung auf.


title: Hukbalahap

text: Da der Bedarf nach Landreformen bestehen blieb, entstand die Hukbalahap in den sechziger Jahren neu. Sie stellte ihre Aktivitäten im Jahr 1970 endgültig ein, nachdem Präsident Marcos 1969 eine Militäroffensive gegen sie veranlasst hatte.


title: Hukbalahap

text: Aufgrund der Auflösung der Hukbalahap gründeten einige ihrer ehemaligen Mitglieder zusammen mit weiteren Personen im Jahre 1969 der maoistische Nuevo Ejército del Pueblo.


title: Helbra

text: Helbra ist eine Gemeinde im Landkreis Mansfeld-Südharz in Sachsen-Anhalt. Die Gemeinde ist Verwaltungssitz der Verbandsgemeinde Mansfelder Grund-Helbra.


title: Helbra

text: Helbra liegt etwa sieben Kilometer nordwestlich von Lutherstadt Eisleben, sowie etwa sechs Kilometer südöstlich von Mansfeld. Helbra ist mit seinen 9,26 km² eine relativ kleine Gemeinde, durch diese geringe Größe und die größere Ausdehnung der Ortschaft Helbra hat sie einen mittelhohen Verstädterungsgrad. Den weitaus größten Anteil an der Fläche der Gemeinde haben Äcker und Felder, gefolgt vom Anteil der Siedlungsfläche. Ein weiterer entsprechender Anteil wird von Waldfläche bedeckt. Die genauen Zahlen können in der Tabelle unten abgelesen werden. Der Anteil der Wasserfläche ist gering, da es außer ein paar Rinnsalen, die nicht mitgezählt wurden, nur ein kleines Gewässer gibt.


title: Helbra

text: Quelle: geoportal.de, die Informationen sind frei nachmessbar.


title: Helbra

text: Nachbargemeinden sind Klostermansfeld und Benndorf im Norden, die Lutherstadt Eisleben im Osten, Hergisdorf im Süden und Ahlsdorf im Westen. 1155 wurde die Gemeinde erstmals urkundlich erwähnt.


title: Helbra

text: Volksetymologisch wird die Namensgebung mit der Lage zwischen Mansfeld und Eisleben erklärt. An der Stelle hatte man die halbe Strecke geschafft und auch den Anstieg von Eisleben durch die Diebeskammer. Man war seinem Ziel also halb ran, in Mansfelder Mundart „helb ra“. So entstand der Ortsname, der Ort selbst heißt heute in Mansfelder Mundart „Hälwer“.


title: Helbra

text: Helbras Geschichte der letzten 150 Jahre war sehr von Industrialisierung geprägt (Hüttenwerk, Kupferschieferbergbau, Bergwerksbahn). Davon ist heute kaum noch etwas zu sehen; nur Kenner der Geschichte können die Spuren erklären. Die regionale Fachliteratur zu diesem Thema ist aufschlussreich.


title: Helbra

text: Nach Beendigung und Verlagerung in Richtung Sangerhausen ist die Industrie stark rückläufig. Der größte Betrieb war die August-Bebel-Hütte, die größte und letzte Kupferrohhütte der DDR (vermutlich auch Deutschlands). Hier wurde das Erz der Mansfelder Schächte, das meist gerade 1,5 % Kupfer enthielt, in Kupferrohstein (ca. 60 % Kupfer) verarbeitet. Dieser wurde dann in Hettstedt (ehemalig Kupfer-Silber-Hütte) zu reinstem Kupfer weiterverarbeitet. Mit der Wende 1990 wurde die Hütte geschlossen. Ein Wahrzeichen von Helbra, der Lange Heinrich (der ca. 90 m hohe Schornstein), wurde auch gesprengt.


title: Helbra

text: Zwischen Eisleben und Hettstedt verlief bis 1922 eine Straßenbahnlinie, die sogenannte Gewerkschaftsbahn. Die flache Verbindung über die Grunddörfer erlaubte diese Strecke. Aus Gründen hoher Instandhaltungskosten wurde diese Verbindung 1922 eingestellt. Heute erinnern nur noch die Bahndämme zwischen Ziegelrode und Helbra sowie zwischen Helbra und Klostermansfeld (Sommerweg) an diese Straßenbahntrasse. Die einzige erhaltene Brücke ist im Bereich des Neptun-Bades in Helbra (Durchfahrt zur Tankstelle) erhalten.


title: Helbra

text: Der Gemeinderat besteht nach der Kommunalwahl vom 26. Mai 2019 vom aus 16 Personen. Diese Wahlen führten bei einer Wahlbeteiligung von 53,4 % zu folgendem Ergebnis: Der ehrenamtliche Bürgermeister Alfred Böttge wurde zum ersten Mal am 26. Juni 1994 gewählt, er wurde 2001, 2008 und 2015 im Amt bestätigt.


title: Helbra

text: Das Wappen wurde am 22. Juli 1993 durch das Regierungspräsidium Halle genehmigt.


title: Helbra

text: Blasonierung: „In Silber, auf schwarzem Boden, drei grüne Linden mit schwarzem Stamm, wobei die mittlere Linde die seitlichen teilweise bedeckt.“


title: Helbra

text: Die Flagge der Gemeinde Helbra zeigt die Farben Grün - Silber (Weiß).


title: Helbra

text: Eine Partnerschaft besteht seit 1990 mit der Gemeinde Finnentrop aus Nordrhein-Westfalen.


title: Helbra

text: Alle 2 Jahre am letzten Juniwochenende findet das Blasmusikfest des Mansfelder Landes statt. In den Jahren dazwischen wird das Sommerfest auf Bad Anna gefeiert.


title: Richard Sahla (Komponist)

text: Richard Sahla (* 17. September 1855 in Graz; † 30. April 1931 in Bückeburg) war ein österreichischer Violinvirtuose, Dirigent und Komponist.


title: Richard Sahla (Komponist)

text: Aufgewachsen in seiner Geburtsstadt Graz hatte er schon bald den Ruf eines musikalischen Wunderkindes. Er spielte hervorragend Geige und Klavier. Mit 13 Jahren begann er sein Violinstudium als Schüler von Ferdinand David am Leipziger Konservatorium, das er als einer der vorzüglichsten Schüler der Anstalt beendete. Er debütierte als Achtzehnjähriger in Leipzig in einem Gewandhauskonzert und erntete enthusiastischen Beifall für sein technisch ausgereiftes und musikalisch anregendes Spiel. Sein weiterer Lebenslauf lässt sich aus der Autobiographie seines Freundes Wilhelm Kienzl erschließen. Beide studierten Komposition bei W. A. Rémy, zu dessen Schülern auch die Komponisten Ferruccio Busoni, Josef Gauby, Richard Heuberger, Emil Nikolaus von Reznicek und Felix Weingartner gehörten.


title: Richard Sahla (Komponist)

text: Mit dem Abschlussdiplom des Leipziger Konservatoriums, dem "Mekka der Geiger", in der Tasche, startete er als 18-Jähriger eine beeindruckende Karriere als Violinvirtuose. Er hatte schnell den Ruf, einer der talentiertesten Violinvirtuosen zu sein. "Er entlockt seiner Stradivari überirdische Töne. Goldene Reinheit paart sich mit dem Dufte süßer Poesie", schwärmte ein Kritiker 1880 nach einem Auftritt in der Wiener Hofoper.


title: Richard Sahla (Komponist)

text: Am 1. Oktober 1875 trat der zwanzigjährige Sahla als Sologeiger für acht Monate in die Schaumburg-Lippische Hofkapelle ein. Danach nahm er eine Stelle als Konzertmeister im schwedischen Göteborg an und war von 1878 bis 1880 Mitglied des Wiener Hofopernorchesters, wo er als gefeierter Solist auftrat und von der Wiener Presse mit dem spanischen Wundergeiger Pablo de Sarasate gleichgestellt wurde. Sahlas Kompositionen für Violine und Klavier: "Spanischer Tanz", "Nocturno Nr. 1" (B-dur) und "Nocturno Nr. 2" (E-Dur) sind "„Pablo de Sarasate in Verehrung zugeeignet“".


title: Richard Sahla (Komponist)

text: Im Herbst 1881 trat er mit Wilhelm Kienzl und der Sängerin Aglaja Orgeni eine 66 Konzerte umfassende Konzertreise durch ganz Ungarn, Kroatien, Mittel- und Norddeutschland an, die dadurch zeitweilig abenteuerlich wurde, dass der Impresario mit der Kasse durchbrannte. Die auf dieser Reise entstandene "Rumänische Rhapsodie" widmete Sahla der befreundeten Fürstin Amalie Hügel-Teck, der Tochter des Herzogs von Württemberg und Nichte der Königin Victoria von Großbritannien.


title: Richard Sahla (Komponist)

text: Von 1882 bis Anfang 1888 wirkte Richard Sahla als erster Konzertmeister an der Königlichen Hofoper in Hannover, wo er sich viele Freunde erwarb. Zu diesen zählten die Liszt-Schüler Ingeborg von Bronsart, eine international erfolgreiche Pianistin und Komponistin, und ihr Gatte Hans Bronsart von Schellendorf, von 1867 bis 1887 Direktor des Königlichen Theaters Hannovers. Sahlas 1904 veröffentlichte Ballade für Violine und Klavier ist "„Ingeborg von Bronsart zugeeignet“".


title: Richard Sahla (Komponist)

text: Am 1. April 1888 trat er den Posten des Hofkapellmeisters in Bückeburg an. Er erweiterte die Hofkapelle und gab mit ihr Gastkonzerte in Hannover, Bremen, Hamburg und Berlin. Mit dem 38-köpfigen Ensemble erregte er zunehmend überregionale Aufmerksamkeit. Komponisten wie 1911 Max Reger gastierten mit ihren Werken in Bückeburg als Solisten unter Sahlas Leitung. Als Violin-Solist gastierte er weiterhin erfolgreich besonders mit dem ersten Violinkonzert Paganinis und dem Beethoven-Violinkonzert. Als Dirigent galt sein besonderes Augenmerk den damals noch weitgehend unbekannten Komponisten, darunter Berlioz, Brahms, Bruckner, Debussy, Liszt, Mahler, Sibelius, und Richard Strauss und Wagner. Viele Gastdirigate führten Sahla zu den Berliner Philharmonikern, und er leitete in Berlin die Uraufführungen aller 6 Violinkonzerte von Henri Marteau, mit dem er, wie auch mit Max Reger eng befreundet war. Arthur Nikisch urteilte 1917 über Sahla: "„Er ist ein gottbegnadeter, erlesener Künstler“".


title: Richard Sahla (Komponist)

text: Nach dem Ersten Weltkrieg brachen für Sahla schwere Zeiten an. Zeitweise musste er sein Brot als Kaffeehausgeiger in Hannover verdienen. Vorübergehend hielt er sich mit seiner Frau, der Hofsängerin Anna-Ruth Sahla, einer gebürtigen Amerikanerin, in Amerika auf. Seinen letzten großen Auftritt hatte er 1925 in Bückeburg bei einem Konzert zur Feier seines 70. Geburtstages.


title: Richard Sahla (Komponist)

text: Autographen seiner Kompositionen befinden sich u. a. im Staatsarchiv Bückeburg.


title: Richard Sahla (Komponist)

text: Der Geiger David-F. Tebbe stieß aufgrund seiner Recherchen zu seiner schriftlichen Examensarbeit  mit dem Thema "Richard Sahla – Violinvirtuose, Maestro und vergessener Komponist" (eingereicht 2012 bei Professor Thomas Schipperges an der Staatlichen Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Mannheim) auf etliche weitere gedruckte Kompositionen Sahlas, wobei ihm dessen Enkelsohn, der Fernsehredakteur und Buchautor Peter Sahla, eine Vielzahl ungedruckter Kompositionen aus seinem Besitz zugänglich machte, die noch der Veröffentlichung bedürfen, darunter ein vollständiges Konzert für Violine und Orchester in d-Moll.


title: Kemençe

text: Kemençe heißen zwei türkische gestrichene Kastenhalslauten, die sich in ihrer Bauform und musikalischen Verwendung unterscheiden. "Karadeniz kemençesi" ist eine schlanke bootsförmige Laute mit einem charakteristischen tropfenförmigen Wirbelkasten, die in der Volksmusik der östlichen türkischen Schwarzmeerküste gespielt wird. In Griechenland ist dasselbe dreisaitige Instrument als "pontische Lyra" bekannt. Die in der klassischen türkischen Musik eingesetzte "fasıl kemençesi", auch "armudi kemençe", besitzt einen birnenförmigen Korpus und ist mit mehreren europäischen Lauten wie der "kretischen Lyra" und der bulgarischen "gadulka" verwandt.


title: Kemençe

text: Das Wort "kemençe" kommt vom altpersischen "kamānča". Der Wortstamm "kemen" (persisch "kamān") heißt „Bogen“ und bezeichnet heute im Türkischen die europäische Violine. Die Endung "-çe" nimmt die Stelle des persischen Diminutivsuffixes "-ča" ein und ist in den Turksprachen wie "-ce, -ca" und "ça" (je nach Lautangleichung) ein Wortbildungssuffix. Es bezeichnet die Eigenschaft "kemençe", aus dem Türkischen wörtlich zu übersetzen als „bogenartig“ oder „mit einem Bogen (gespielt)“. Die Eigenschaft wurde zum Substantiv "kemençe", sinngemäß übersetzt „die mit dem Bogen Gespielte“.


title: Kemençe

text: "Keman" oder "kamān" ist auch im Namen der persischen klassischen Stachelfiedel "kamānča", der Stachelfiedel "kabak kemane", die in der türkischen Volksmusik gespielt wird, und weiterer Stachelfiedeln in der Region enthalten: Armenien ("kemancha"), Aserbaidschan ("kamancha") und Georgien ("kemanche"). Die "kaman" ist eine in Armenien vorkommende Kurzhalslaute und die "kamaica" eine Schalenhalslaute im Nordwesten Indiens. Die Stachelfiedeln sind nicht mit der "kemençe" formverwandt.


title: Kemençe

text: Zum Wortumfeld " kamān" gehören drei Typen gestrichener Lauteninstrumente:


title: Kemençe

text: Der älteste, persische Name, "kamānča", und die meisten anderen Namen stehen für Instrumente, die lange Hälse und einen kleinen Korpus aus Bronze, Holz, Kokosnuss oder Kürbis besitzen. Dazu gehört auch die türkische "Kabak-Kemane". Diese Instrumente entsprechen den ersten, bei arabisch schreibenden, oft aus Zentralasien stammenden Schriftstellern ab dem 11. Jahrhundert erwähnten, mit einem Bogen gestrichenen Saiteninstrumenten. Der Ausgangspunkt für die Entwicklung dieser Streichinstrumente des "kamānča"-Typs, insbesondere für das Spiel mit dem Bogen, ist in Ḫwarizm, im sogdischen Transoxanien und Ḫorasân, also etwa im Gebiet des heutigen Ostiran, Nordafghanistan, Turkmenistan und Usbekistan, zu suchen.


title: Kemençe

text: Zu ihnen gehören die unten beschriebene türkische "karadeniz kemençesi" und die "armudi kemençe" oder "fasıl kemençe". Ähnliche Instrumente sind die pontische "lyra" in Griechenland und die bulgarische "gadulka".


title: Kemençe

text: Violine und Viola verdrängen sowohl in der traditionellen Kunstmusik als auch in der Volksmusik der betroffenen Länder, z. B. in Ägypten, immer mehr die ursprünglichen mit dem Bogen gestrichenen Kurzhals- und Langhalslauten und übernehmen dabei manchmal deren traditionelle Namen.


title: Kemençe

text: Die „Klassische Kemençe“ heißt eigentlich "armudi kemençe" (dt. „Birnen-Kemençe“) oder "fasıl kemençe" ("fasıl" ist eine instrumentale Vortragsfolge, dt. wörtlich „Abschnitt“). Sie ist ein Instrument der osmanischen Kunstmusik und hat eine Länge von 40–42 cm und eine Breite von 14–15 cm. Ihr Resonanzkörper, der einer halben Birne ähnelt, ihr Hals sowie die ellipsenförmig gewundene Endung des Halses sind aus einem einzigen ausgehöhlten Stück Holz geschnitzt. Auf der Decke befinden sich zwei große D-förmige Schalllöcher, deren Ränder nach außen stehen. An der Rückseite des Instrumentes befindet sich eine Rille. Die „Klassische Kemençe“ hat traditionell drei Saiten, die meist auf d1, g1 und d2 gestimmt sind. Früher wurden Melodien nur auf der höchsten Saite gespielt, die beiden anderen Saiten wurden gelegentlich für Bordunklänge genutzt. Seit diesem Jahrhundert wird die „Klassische Kemençe“ auch mit vier Saiten gebaut. Ein geübter Spieler bewältigt nun einen Tonumfang von etwa zwei Oktaven.


title: Kemençe

text: Beim Spielen wird das schwanzförmige Endstück auf ein Knie gelegt, der Wirbelkasten wird meist an die Brust gelehnt. Die "fasıl kemençe" kann auch zwischen den Knien gehalten werden. Ihre Saiten befinden sich 7–10 mm über Körper und Stiel des Instrumentes. Sie werden nicht mit den Fingern auf das Griffbrett niedergedrückt, sondern mit den Fingernägeln tangiert.


title: Kemençe

text: Auch die „Schwarzmeer-Kemençe“ mit drei Stahlsaiten wird durch Aushöhlen und Schnitzen aus einem einzigen Stück Holz gefertigt. Sie hat wie viele Volksinstrumente kein Standardmaß und auch keine unveränderliche Form. Heutzutage hat sich im Allgemeinen eine Länge von 56 cm durchgesetzt. Der Resonanzkörper, dessen Ränder rechtwinkelig und dessen Rückenteil flach ist, wird bevorzugt aus dem Holz des Pflaumen- oder Wacholderbaumes gefertigt. Der kurze, kaum abgesetzte Hals besitzt nur eine kurze Griffläche, da das Instrument meist in der ersten Lage gespielt wird. Das ermöglicht es dem Spieler, die "karadeniz kemençesi" im Stehen oder beim Tanzen zu spielen, wobei das Instrument mit der linken Hand frei in der Luft gehalten wird. Sitzt der Spieler, hält er sein Instrument zwischen den Knien. Die "karadeniz kemençesi" wird gerne zur Begleitung von Tänzen und Liedern, aber auch zum solistischen Vortrag gespielt. In der östlichen Schwarzmeerregion gilt sie vergleichbar der Sackpfeife "Tulum" im bergigen Hinterland als das führende Volksmusikinstrument. Die musikalischen Regionen der von Bauern gespielten "karadeniz kemençesi" im Küstenbergland und des "Tulum" der Viehhirten in den höheren Bergen stehen in Beziehung zueinander. "Kemençe"-Spieler übernehmen auch die Melodien von "Tulum"-Liedern. Die Saiten sind im Abstand von Quarten gestimmt, wodurch Melodien in Quartparallelen leicht gespielt werden können. Wird die Melodie nur auf der obersten oder der mittleren Saite gespielt, fungieren die beiden Saiten darunter oder die Saite darüber als Bordun.


title: Kemençe

text: Bekannte Kemençe-Spieler sind Picoğlu Osman (1901–1946), Bahattin Çamurali (1931–1991), Katip Şadi (* 1932) und Birol Topaloğlu (* 1965).


title: Ziz (Mythologie)

text: Ziz (hebr.: זיז, gesprochen „Sis“ mit stimmhaftem S, auch Renanim oder Sekwi oder „Sohn des Nests“) ist der Name eines riesigen Urvogels der jüdischen Mythologie.


title: Ziz (Mythologie)

text: Eine gewisse kulturgeschichtliche Verwandtschaft besteht mit den anderen Riesenvögeln des vorderasiatischen Raums wie etwa Simurgh (Persien) oder Roch (Arabien). Ziz repräsentiert das Element Luft und ist damit das Gegenstück zu den bekannteren jüdischen Fabelwesen Leviathan (Meer) und Behemoth (Erde).


title: Ziz (Mythologie)

text: Anders als diese ist Ziz weder in der Bibel selbst noch in den Apokryphen ausdrücklich erwähnt, sondern taucht erst im rabbinischen Schrifttum auf. David Kimchi (1160–1235) beschreibt ihn etwa in einem Kommentar zu Psalm 50,11, der sich selbst aber nur allgemein mit den „Vögeln des Himmels“ befasst. Von Yehuda Leib Karmenitz stammt das Essay "Ziz Shadai" von 1600.


title: Ziz (Mythologie)

text: Ziz kroch aus einem Ei, das nicht vom Muttervogel ausgebrütet, sondern seinem Schicksal überlassen worden war (daher: „Sohn des Nests“). Er soll so groß sein, dass er mit seinen Flügeln vollständig die Sonne (Galgal hachamma) zu verdunkeln vermag. Seine Beine sind so lang, dass er mit den Füßen auf dem Grund des Ozeans stehen kann, während ihm das Wasser nur bis zu den Knien reicht. Ein zu Boden fallendes Ei des Ziz soll ein Erdbeben ausgelöst haben, dem dreihundert Zedern zum Opfer fielen, während das auslaufende Innere sechzig Städte überschwemmt hat.


title: Ziz (Mythologie)

text: Ziz ist der Schutzherr aller anderen Vögel, die ohne ihn zugrunde gehen müssten. Auch schützt er die Ackerfluren vor dem Südwind. Ihm werden sowohl Sangeskünste („Renanim“) wie auch Sehergaben („Sekwi“) zugesprochen.


title: Ziz (Mythologie)

text: Nach einer üblicherweise zum Erntedankfest vorgetragenen Hymne namens "Akdamut" bzw. dem Talmud-Traktat "Bava Bathra" wird der Herr am Ende der Zeiten die Ungeheuer Leviathan, Behemoth und Ziz vernichten und ihr Fleisch den Rechtschaffenen in einem großen Bankett zur Speise geben.


title: Ziz (Mythologie)

text: Anders als die beiden anderen Ungeheuer wurde Ziz von der christlichen Tradition in keiner Weise rezipiert. In der jüdischen Kultur lebt der Vogel indes bis heute fort, etwa in der Sammlung "Jewish Fairy Tales and Fables" von Gertrude Landa („Aunt Naomi“) von 1919, wo Ziz in den Erzählungen "The Princess of the Tower" und "Sinbad of the Talmud" auftaucht. Erwähnt seien auch die Kinderbücher "The hardest word – a Yom Kippur story" von 2001 und "Noah and the Ziz" von 2004 von Jacqueline Jules.


title: Robert Kerr

text: Robert Kerr ist der Name folgender Personen: * Robert Kerr (Autor) (1755–1813), schottischer Autor, Übersetzer und Zoologe Siehe auch:


title: Marble Hill

text: Marble Hill ist der nördlichste Stadtteil des Stadtbezirks (Borough) Manhattan der Stadt New York City. In ihm lebten 2010 9481 Einwohner auf einer Fläche von 0,38 km² (25.000 Einw./km²).


title: Marble Hill

text: Vom Großteil Manhattans, der sich auf der gleichnamigen Insel befindet, wird Marble Hill durch den Harlem River Ship Canal getrennt. Der Kanal wurde im Jahre 1895 in einer kurvenreichen Schlaufe des Harlem River angelegt, um dem Bootsverkehr die Fahrt durch diese zu ersparen. Das von der Schlaufe des Flusses an drei Seiten umschlossene Marble Hill, das zuvor noch ein Teil der Insel Manhattan war, wurde durch den Bau des Kanals selbst zu einer Insel. 1914 wurde die ursprüngliche Flussschlaufe zugeschüttet, so dass Marble Hill seitdem mit dem auf dem Festland gelegenen Stadtteil Bronx verbunden ist. Nachdem im Jahre 1939 richterlich festgestellt wurde, dass Marble Hill trotz dieser einschneidenden geographischen Veränderungen weiterhin dem Stadtteil Manhattan angehört, wurde Marble Hill von dem damaligen Bürgermeister des Stadtteils Bronx als das Sudetenland der Bronx bezeichnet, womit er auf die 1938 erfolgte Annexion des Sudetenlandes durch Hitler anspielte.


title: Marble Hill

text: Marble Hill gehört weiterhin zu einem Wahlkreis, der Washington Heights und Inwood, die nördlichsten Gegenden Manhattans, umfasst, wird jedoch vom Stadtteil Bronx mit öffentlichen Dienstleistungen versorgt.


title: Marble Hill

text: Der United States Postal Service hat Marble Hill bei der Verteilung der Postleitzahlen (ZIP-Code) wie einen Teil der Bronx behandelt.


title: Marble Hill

text: Der Name Marble Hill geht auf ein unter dem Viertel befindliches großes Marmorvorkommen zurück. Der so genannte Inwood Marmor wurde dort früher abgebaut und als Baumaterial verwendet.


title: Marble Hill

text: Marble Hill ist an das Streckennetz der New York Subway über die Linie 1 der IRT Broadway-Seventh Avenue Line angebunden, welche den U-Bahnhof 225th Street-Marble anfährt. Zudem gibt es über den S-Bahnhof Marble Hill train station, welcher von der Hudson Linie der Metro-North Railroad angesteuert wird, eine Verbindung zum S-Bahn-Netz von Lower Manhattan, der Bronx und der nördlichen Vororte von New York City.


title: Oneiroi

text: Die Oneiroi () sind in der griechischen Mythologie die Verkörperung der Träume bzw. des Träumens. Der Singular Oneiros () als Bezeichnung für einen Gott des Traumes ist selten. Häufiger werden die Oneiroi als nicht näher spezifizierte Gruppe genannt. In Hesiods "Theogonie" sind sie die Kinder der Nyx („Nacht“): „Nyx nun zeugte […] den Hypnos zugleich mit dem Schwarm der Oneiren“.


title: Oneiroi

text: Nach Homer ist das Land der Träume ("demos oneiroi") Teil der Unterwelt. Es befindet sich jenseits des Okeanos, jenseits des weißen Felsens und der Tore der Sonne, bevor man zur Asphodeloswiese gelangt, wo der Aufenthalt der Schatten der Toten ist.


title: Oneiroi

text: Weiter werden bei Homer trügerische Träume und Wahrträume unterschieden. Es ist allerdings nicht so, dass trügerische Träume einfach Wahngebilde und von den Göttern gesandte Träume stets Wahrträume seien. Vielmehr bedienen die Götter sich auch der täuschenden Träume. So sendet Zeus, als er den Agamemnon zu voreiliger Schlacht zu bewegen plant, diesem einen trügenden Traum in Gestalt des weisen Ratgebers Nestor. Gerade diese Stelle aber wird von Platon kritisiert, der meinte, so sehr man auch Homer schätze, dass Homer den Gott Zeus als Sender von falschen Träumen zeigt, das könne keine Zustimmung finden.


title: Oneiroi

text: Äsop erklärt in einer Fabel, wie es dazu kam, dass die Götter den Menschen nicht nur Wahrträume senden. Es habe sich nämlich Apollon einst die Gabe unfehlbarer Prophetie von Zeus erbeten. Als die Gabe gewährt und Apollon nun der größte Prophet unter den Göttern war, wurde er noch stolzer als vorher und so arrogant, dass Zeus auf Abhilfe sann und darum die Wahrträume schuf, so dass Menschen auch ohne Apollons Hilfe die Zukunft in Gesichten vorhersahen. Als Apollon darauf um Verzeihung bat und Zeus anflehte, die Prophetie nicht ganz durch die Wahrträume zu entwerten, schuf Zeus die falschen Träume. Als die Menschen nun merkten, dass mancher Traum nur ein Dunst war, wandten sie sich wieder den Orakeln Apollons zu.


title: Oneiroi

text: Nach Homer sind wahre und falsche Träume anhand der Pforte zu unterscheiden:


title: Oneiroi

text: Denn es sind, wie man sagt, zwei Pforten der nichtigen Träume: Eine von Elfenbein, die andre von Horne gebauet. Welche nun aus der Pforte von Elfenbeine herausgehn, Diese täuschen den Geist durch lügenhafte Verkündung; Andere, die aus der Pforte von glattem Horne hervorgehn, Deuten Wirklichkeit an, wenn sie den Menschen erscheinen.Das Bild der zwei Pforten der Träume ("pylē oneirōn") zeigte breite Nachwirkung in Dichtung und Ikonografie. So ist nach einer der Bildbeschreibungen des Flavius Philostratos das berühmte Amphiareion von Oropos Gegenstand eines Bildes. In diesem Heiligtum suchten vor allem Kranke in Träumen Hinweise auf eine Therapie (siehe Enkoimesis). Das Bild zeigt entsprechend die Stadt Oropos als Jüngling inmitten der "Thalattai", der Allegorien der Meere, sowie das Tor der Träume, neben dem die weißgekleidete Aletheia, die Göttin der Wahrheit, steht und damit anzeigt, dass an diesem Ort der Schlafende die Wahrheit im Traum findet. Der Traum ("Oneiros") ist auch abgebildet, der in seinen Händen ein Horn trägt.


title: Oneiroi

text: In der römischen Mythologie entsprechen den griechischen Oneiroi die Somnia, die auch hier Kinder der Nox (Nacht) sind. Hyginus Mythographus gibt als Vater der Somnia den Erebus an.


title: Oneiroi

text: Ovid nennt Somnus als Vater der Träume. Er berichtet in den "Metamorphosen" von tausend Söhnen des Somnus, darunter namentlich die drei Brüder Morpheus, Phobetor (bzw. Ikelos) und Phantasos. Von ihnen ist Morpheus der mächtigste. Er formt in den Träumen menschliche Akteure. Phobetor ist für die Darstellung von Tieren zuständig. Phantasos schließlich gestaltet alles Unbeseelte, also Erde, Steine, Wasser und Bäume. Während die namenlosen Oneiroi ihre Träume an das Volk senden, übernehmen Morpheus, Phobetor und Phantasos diese Aufgabe bei Königen und Stammesfürsten.


title: Ziz

text: Ziz steht für: Ziz ist der Familienname folgender Personen: ziz steht für: ZIZ steht für


title: Hieronymus Holper

text: Hieronymus Holper, tätig zwischen 1435 und 1483 in Nürnberg, war ein Goldschmied in Nürnberg.


title: Hieronymus Holper

text: Vermutlich war er der Sohn des Heinz Holber. Über seine Ausbildung ist nichts bekannt; Heinz Holber war jedenfalls nicht sein Lehrer, da er nicht als Goldschmiedemeister in Nürnberger Meisterlisten verzeichnet ist. 1435 erhielt Hieronymus Holper das Meisterrecht. Er muss in Nürnberg einiges an Ansehen besessen haben, denn er bekleidete dort mehrere öffentliche Ämter. 1448/49 lieferte er für den Bamberger Domschatz ein heute verlorenes Büstenreliquiar des hl. Pius. Für den Böhmenkönig Ladislaus Postumus schnitt er 1454/55 ein Siegel. Am 1. Mai 1460 erwarb der Nürnberger Rat von ihm für 54 Gulden 1 Schilling und 4 Heller ein vergoldetes Trinkgefäß, das dem in Nürnberg zu Besuch weilenden Herzog Sigismund von Bayern-München geschenkt wurde. 1455 erwarb er ein Haus in der Stöpselgasse. Ab 1461 war er im Silberwaagamt und in der Goldschmiedeschau. Darüber hinaus bekleidete er bis 1470 auch das Amt eines Münzprobierers. Verheiratet war er mit Kunigunde Ellinger (auch "Oellinger") aus Weißenburg in Bayern. 1481 war er als Geschworener im Ämterbüchlein aufgeführt; zuletzt wurde er 1483 als lebend erwähnt.


title: Hieronymus Holper

text: Vermutlich 1444 lernte er Albrecht Dürer den Älteren, den Vater des berühmten Malers Albrecht Dürer, kennen. Jener war, nach mehrjährigem Aufenthalt in den Niederlanden, von 1455 bis 1461 als Geselle in Holpers Werkstatt tätig. Er war sowohl der Gönner als auch der Freund des talentierten Dürer. Dieser heiratete am 8. Juni 1467 Holpers damals gerade erst 15 Jahre alte Tochter Barbara.


title: Hieronymus Holper

text: Bis heute lassen sich Hieronymus Holper außer dem erwähnten Siegel keine Arbeiten eindeutig zuweisen.


title: Walter Eucken Institut

text: Das Walter Eucken Institut e.V. ist eine gemeinnützige unabhängige sozial- und wirtschaftswissenschaftliche Forschungseinrichtung im Umfeld der Albert-Ludwigs-Universität in Freiburg im Breisgau. Sie wurde 1954 unter Mithilfe Ludwig Erhards gegründet und befasst sich insbesondere mit ordnungspolitischen und -ökonomischen Fragestellungen im Sinne des Ordoliberalismus der "Freiburger Schule". Das Institut ist benannt nach Walter Eucken, einem der Begründer des Ordoliberalismus. Zur Gründung trug auch Edith Eucken-Erdsiek, Euckens Witwe, bei.


title: Walter Eucken Institut

text: Das Institut versteht sich selbst als „Kompetenzzentrum in ordnungspolitischer und ordnungsökonomischer Grundlagenforschung“. Es publiziert Diskussionsbeiträge sowie Schriftenreihen zu ordnungspolitischen Forschungsgebieten und befasst sich mit der Edition von Werken bekannter Vertreter der "Freiburger Schule", beispielsweise einer Gesamtausgabe der Werke Friedrich August von Hayeks. Das Institut veranstaltet Symposien und Vortragsreihen, beispielsweise den "Freiburger Aufruf Politikreform".


title: Walter Eucken Institut

text: Im durch die Frankfurter Allgemeine Zeitung durchgeführten Ranking der deutschsprachigen Wirtschaftsforschungsinstitute, das wissenschaftlichen Output und Einfluss in der Politikberatung berücksichtigt, gelangte das Institut im Jahr 2013 auf den zehnten Platz und ließ damit einige deutlich größere Wettbewerber hinter sich. Im Jahr 2015 erreichte das Institut den fünften Rang.


title: Walter Eucken Institut

text: Der Nachlass Walter Euckens wurde zunächst am Institut verwaltet, auch sein Arbeitszimmer blieb erhalten. Im Jahr 2000, während der Amtszeit von Lüder Gerken als geschäftsführender Forschungsreferent, wurde der Nachlass an die Familie abgegeben, die das Walter-Eucken-Archiv gründete. Einen großen Teil des Nachlasses von Karl Schiller bewahrt das Institut weiterhin selbst auf.


title: Walter Eucken Institut

text: Das Institut gehört zum liberalen Stockholm Network. Es ist Mitinitiator der Jenaer Allianz zur Erneuerung der Sozialen Marktwirtschaft.


title: Walter Eucken Institut

text: Zum 60. Gründungstag des Instituts im Januar 2014 hielt Bundespräsident Joachim Gauck die Festrede.


title: Walter Eucken Institut

text: Von 1964 bis 1970 war Friedrich August von Hayek Vorstand des Instituts, anschließend war er bis 1992 Ehrenpräsident. Auf ihn folgte Erich Hoppmann als Institutsleiter. Von 2001 bis August 2010 hatte Viktor Vanberg die Direktion inne. Seit dem 1. September 2010 wird das Walter Eucken Institut von Lars Feld geleitet. Der Nobelpreisträger James M. Buchanan fungierte von 2004 bis zu seinem Tod im Januar 2013 als Ehrenpräsident.


title: Walter Eucken Institut

text: Die vollständige Liste der Vorstandsmitglieder des Instituts mit ihren Amtszeiten:


title: Ubin

text: Pulau Ubin (malaiisch für deutsch „Granitinsel“, früher "Pulau Batu Ubin") ist eine Insel im Nordosten Singapurs.


title: Ubin

text: Pulau Ubin liegt in der Straße von Johor zwischen Malaysia und Singapur.  Die Insel ist 8 km lang, 1,3 bis 1,7 km breit und 10,2 Quadratkilometer groß. Das Alter der Insel wird auf 200 Millionen Jahre geschätzt. Es gibt ein paar kleine Flüsse. Im Norden der Insel liegen der Sungei Besar und der Sungei Mamam, im Süden der Sungei Jelutorg und der Sungei Puaka. Die höchste Erhebung ist der 74 Meter hohe Hügel Puaka.


title: Ubin

text: Die kleineren Inseln Pulau Sekudu und Pulau Ketam liegen südöstlich beziehungsweise südwestlich von Pulau Ubin.


title: Ubin

text: Im Jahr 1970 hatte Pulau Ubin 2028 Einwohner. 1599 davon waren Chinesen, 411 Malaien und 15 Inder. Seitdem hat sich die Bevölkerung wegen der Stilllegung der Steinbrüche und des Umsiedlungsprogramms der Regierung stark verringert. Heute leben nur noch etwa 100 Menschen auf der Insel. Die meisten davon sind nach wie vor Chinesen. Ein großer Teil der Bevölkerung konzentriert sich in dem Dorf nahe der Anlegestelle, von der aus Schiffe zur Hauptinsel fahren. Ein Teil der Bevölkerung lebt über die ganze Insel verstreut. Viele leben in einzelstehenden Häusern oder winzigen Dörfern.


title: Ubin

text: Trotz der Nähe zur urbanisierten Hauptinsel Singapurs weist Pulau Ubin eine enorm hohe Artenvielfalt auf. Größere Säugetiere wie Otter, Wildschweine oder Langschwanzmakaken kreuzen regelmäßig die wenigen Straßen. Auf der Insel leben viele bedrohte Vogelarten darunter der Gelbscheitelbülbül. Im Zuge der Renaturalisierung nach der Stilllegung der Steinbrüche konnten sich unter anderem Orienthornvögel wieder ansiedeln.


title: Ubin

text: Früher gab es auf Pulau Ubin einige Granitsteinbrüche, von denen der Name „Granitinsel“ kommt. Etwa 1970 wurden die Steinbrüche aufgegeben und die Regierung hat ein Umsiedlungsprogramm gestartet, um Pulau Ubin zu einer Attraktion für Naturliebhaber zu machen. Viele Bewohner der Insel verleihen Fahrräder an Touristen, arbeiten in Restaurants, Krabbenfarmen oder sind Fischer.


title: Ubin

text: Heutzutage ist der Tourismus die größte Einnahmequelle der Einwohner auf Pulau Ubin. Besucher können in unregelmäßigen Abständen via zehnminütigen Touren in kleinen Fischerbooten à zwölf Personen für drei S$ pro Weg zur Insel verkehren. Nahe der Anlegestelle, im einzigen Ort der Insel, der Möglichkeiten zur Einkehr bietet, gibt es zahlreiche Fahrradverleihe, die Touristen die Insel radelnd erkunden lassen oder zum im Westen der Insel gelegenen Ketam Mountainbike Park (45ha, 10km Strecke, freier Eintritt, eröffnet 2008) einladen.


title: Schlüsselfelder Schiff

text: Das Schlüsselfelder Schiff ist ein schiffsförmiger Tafelaufsatz (ein so genanntes Trinkschiff) aus getriebenem und gegossenem, großteils vergoldetem Silber. Es ist die bekannteste Nürnberger Goldschmiedearbeit der Spätgotik. Gemäß der Datierung „1503“ auf dem Lederbezug des zugehörigen Futterals wurde es in diesem Jahr oder kurz vorher angefertigt.


title: Schlüsselfelder Schiff

text: Das Germanische Nationalmuseum erhielt das Kunstwerk 1875 als Leihgabe aus der Schlüsselfelderschen Familienstiftung (Inventarnummer: HG2146).


title: Schlüsselfelder Schiff

text: Formal entspricht das Silberschiff dem Segelschiffstyp der Karacke, die im späten 15. Jahrhundert sowohl in den Niederlanden als auch im Mittelmeer geläufig war. Es misst in der Höhe 79 cm und ist 43,3 cm breit (Höhe des Futterals: 81,5 cm).


title: Schlüsselfelder Schiff

text: Auf dem Segel des Schiffes ist als Beschauzeichen der Nürnberger Silberprobe der Silberstempel „N“ eingeschlagen. Einzelne seiner Teile, insbesondere die figürlichen Miniaturen der Seeleute, sind gegossen und kalt bemalt.


title: Schlüsselfelder Schiff

text: Das dazugehörende Futteral wurde aus Holz gefertigt und ist außen mit schwarzem Leder und innen mit rotem Samt bezogen. Die Ränder sind mit rotem Leder beklebt.


title: Schlüsselfelder Schiff

text: Der Schöpfer des imposanten Kunstwerks ist unbekannt. Spektakulär, aber unbewiesen wurde vermutet, dass es sich um die letzte Arbeit von Albrecht Dürer d. Ä., dem Vater des berühmten Malers Albrecht Dürer handelt, die nach dessen Tod 1502 von einem namentlich nicht bekannten Meister vollendet worden ist. Allerdings waren um 1500 auch eine Reihe weiterer fähiger Goldschmiede in Nürnberg tätig.


title: Schlüsselfelder Schiff

text: Auch der Auftraggeber ist nicht bekannt, stammte aber augenscheinlich aus der namengebenden Patrizierfamilie Schlüsselfelder, deren emailliertes Wappen am Wimpel des Fockmastes angebracht ist. Heinrich Kohlhaussen vermutete, dass es ursprünglich vom Nürnberger Kupfer- und Messinghändler Matthäus Landauer geordert worden war und über eine Erbschaft in Schlüsselfelder Besitz kam. Landauers Schwester war die Mutter des ersten bekannten Besitzers Wilhelm Schlüsselfelder (1483–1549). Jüngste Forschungen belegen allerdings die Erwähnung eines, wohl identischen, „silbern Schiff“ bereits 1504 im Testament eines gleichnamigen Onkels jenes Wilhelm Schlüsselfelder. Dieser Wilhelm Schlüsselfelder d. Ä. war Montanunternehmer und besaß, unter anderem, Bergwerksanteile im tirolischen Schwaz, darf als entsprechend vermögend gelten und hat das Schiff wohl kurz vor seinem Tod in Auftrag gegeben.


title: Schlüsselfelder Schiff

text: Die traditionelle Schreibweise ist "Schlüsselfelder Schiff" in zwei Wörtern. Sie interpretiert das Objekt als „Schiff von Schlüsselfeld“. Die Kleinstadt Schlüsselfeld in der Nähe von Bamberg war jedoch nur der ursprüngliche Herkunftsort der Familie Schlüsselfelder, von der sich der Name des Schiffes ableitet.


title: Schlüsselfelder Schiff

text: Korrekt wären deshalb eigentlich die Schreibweisen "Schlüsselfelderschiff" oder alternativ "Schlüsselfelder-Schiff" für das „Schiff der [Familie] Schlüsselfelder“. In der Objektdatenbank des Germanischen Nationalmuseums wird die Schreibweise ohne Bindestrich verwendet (siehe Weblink).


title: Georg Oelinger

text: Georg Oelinger lebte im 16. Jahrhundert (1487–1557) in Deutschland. Er war Apotheker in Nürnberg und veröffentlichte im Jahr 1553 das „Magnarum Medicinae partium herbariae et zoographiae imagines“. Oellnger zeichnete und malte einige der Aquarelle, die botanische Illustrationen von Pflanzen zeigen, unter anderem malte er dabei Tomaten, die in Europa noch nicht weit verbreitet waren.


title: Georg Oelinger

text: Mit dem Arzt und Botaniker Hieronymus Bock tauschte er Pflanzen und Saatgut, wie Bock in seinen Kräuterbüchern mehrfach erwähnte. Der im 17. Jahrhundert lebende Georg Erasmus Oellinger aus Nürnberg scheint ein Sohn Georg Oelingers gewesen zu sein.


title: Apparatemedizin

text: Apparatemedizin oder Gerätemedizin ist ein Begriff für die von Personen mit medizinischen Berufen ausgeübte technikorientierte Arbeit, die von modernen Geräten dominiert ist und subjektive Belange des Patienten vernachlässigt. Je nach Kontext können dabei Großgeräte wie Kernspintomographen oder Linearbeschleuniger zum Einsatz kommen, die komplexe Technikausstattung von Intensivstationen, oder aber die Gesamtheit der Hilfsmittel, die die Medizintechnik, Biomedizin, medizinische Informatik, Medizinphysik, Biophysik, Biotechnologie, Gentechnik, und die Ingenieurswissenschaften zur Krankenversorgung und Gesundheitsvorsorge beigetragen haben. Apparatemedizin und ihre Kosten sind häufig Gegenstand gesellschaftlicher Debatten; Das Interesse der Bevölkerung um Apparatemedizin wird als sehr hoch eingeschätzt.


title: Apparatemedizin

text: Technische Apparate wie Röntgengeräte dehnen die Wahrnehmungs- und Handlungsmöglichkeiten der Ärzte aus; sie erlauben Diagnosen und Behandlungen in hoher Genauigkeit; gleichzeitig beeinflussen sie durch ihre Verfügbarkeit stark die Organisation und den Standardisierungsgrad der medizinischen Abläufe. Wie auch die Technik des Alltags determinieren die medizinischen Geräte das Umfeld mit, in dem sie entstanden sind; beispielsweise hat sich aus der Weiterentwicklung der chirurgischen und anästhesiologischen Technik eine Subspezialisierung der miteinander interagierenden Fachleute im Operationssaal ergeben, die noch vor wenigen Jahrzehnten undenkbar schien. Diese gegenseitigen Erweiterungen, Einschränkungen und Abhängigkeiten von Mensch und Technik sind ein Forschungsgebiet der soziologischen Technikforschung.


title: Apparatemedizin

text: Vielfach wird der Begriff "Apparatemedizin" auch verwendet, um Kritik an einer als zu technikbestimmt, patientenfern empfundenen Medizin auszudrücken, etwa bei der Kostendiskussion im Gesundheitswesen, im Umfeld der Sterbehilfe-Diskussion oder in Stellungnahmen zur Fertilisierungsmedizin. In diesem Zusammenhang wird die "Apparatemedizin" oft der sogenannten sprechenden Medizin gegenübergestellt, die den persönlichen Arzt-Patienten-Kontakt als Ausdruck menschlicher Zuwendung betont. Dabei geht es auch um finanzielle Verteilungskämpfe unter den medizinischen Leistungserbringern.


title: Pascal Dusapin

text: Pascal Dusapin (* 29. Mai 1955 in Nancy) ist französischer Komponist und Fotograf.


title: Pascal Dusapin

text: Pascal Dusapin studierte Kunst und Ästhetik an der Université de Paris IV-Sorbonne, gleichzeitig war er freier Student bei Olivier Messiaen am Pariser Konservatorium. Er besuchte von 1974 bis 1978 die Seminare von Iannis Xenakis, den er als seinen „musikalischen Vater“ bezeichnet, Edgar Varèse nennt er seinen „musikalischen Großvater“. Später besuchte Dusapin die Kurse von Franco Donatoni. Dusapin war 1981–83 Stipendiat der Académie de France à Rome. Im Jahr 2000 war er „compositeur en résidence“ in Strasbourg, 2006/07 Professor am Collège de France. Von solchen befristeten Positionen abgesehen gehört er jedoch zu den wenigen zeitgenössischen Komponisten, die ihre materielle Existenz ohne amtliche Bestallung nur der eigenen Produktivität verdanken.


title: Pascal Dusapin

text: "Zeuge vom Ablauf der Dinge zu sein, heißt zunächst, sie wahrzunehmen." (Dusapin)


title: Pascal Dusapin

text: Pascal Dusapins Schaffen ist in besonderem Maße angeregt durch außermusikalische Inspirationen aus den Bereichen der Literatur, des Theaters sowie der bildenden Künste. Bedeutsam ist in diesem Zusammenhang seine Zusammenarbeit mit Dominique Bagouet, Olivier Cadiot sowie James Turrell. Die starke Betonung des kompositorischen Handwerks schlägt sich nieder in Partituren, in denen sich Polyphonie als Resultat sorgsam gezeichneter Stimmverläufe und ins Einzelne verästelter Kontrapunktik ergibt.


title: Pascal Dusapin

text: Er schafft rhythmisch hochkomplexe, für die Musiker aufwendig zu erlernende Partituren. Seine Musik lässt sich der mathematisch-intellektuellen Strömung zuordnen. Dusapin gewann mehrere Preise, unter anderem den Prix Hervé Dujardin von SACEM (1979), und 1981 ein Stipendium der Villa Medici.


title: Pascal Dusapin

text: 1993/94 war er Composer in Residence beim Orchestre National de Lyon.


title: Holzhausenpark

text: Der Holzhausenpark ist der 3,5 Hektar große Rest des ehemaligen Anwesens "Holzhausen Oed" der Patrizierfamilie Holzhausen in Frankfurt am Main.


title: Holzhausenpark

text: Die "Holzhausen Oed" bestand ursprünglich aus einem fast 30 Hektar großen Gutshof, dessen zentrales Gebäude eine wohl ursprünglich mittelalterliche Wasserburg war. Die früheste bekannte bildliche Darstellung der "Holzhausen Oed" befindet sich auf dem Plan der Belagerung Frankfurts während des Fürstenaufstandes protestantischer Reichsfürsten um Moritz von Sachsen im Jahr 1552, angefertigt von Conrad Faber von Kreuznach. Von 1727 bis 1729 wurde die während der Belagerung zerstörte und danach wieder aufgebaute, im "Burgweiher" gelegene Wasserburg durch das Holzhausenschlösschen ersetzt.


title: Holzhausenpark

text: In der Gründerzeit wurden große Teile der Grünfläche der "Holzhausen Oed" überbaut. Das heutige Gelände entspricht daher nur noch etwa einem Achtel seiner ursprünglichen Größe. Diese Verkleinerung des Grundstücks ist bis in die Gegenwart an der Lage des erhalten gebliebenen schmiedeeisernen Tores vom Ende des 18. Jahrhunderts im Louis-seize-Stil zu erkennen. Bei diesem Tor handelt es sich um einen Rest der einstigen Umfassung der "Holzhausen Oed" am Oeder Weg, über 200 Meter entfernt vom Schlösschen. Vom Tor aus führt eine Allee, deren Kastanienbäume aus der Zeit um 1910 stammen, zum Schloss. In dieser Zeit wurde der Park als Englischer Landschaftsgarten in seiner heutigen Gestalt angelegt. Dabei wurde der das Schloss umgebende "Burgweiher" auf 0,2 Hektar verkleinert.


title: Holzhausenpark

text: Der letzte Eigentümer der "Holzhausen Oed", Rittmeister Adolph von Holzhausen († 1923), schenkte als letztes männliches Mitglied seiner Familie Park und Schloss der Stadt Frankfurt. In den Jahren 1912 und 1913 wurde der Holzhausenpark in einen Volkspark umgewandelt und anschließend der Öffentlichkeit zugänglich gemacht. Der Park ist heute ein wichtiges Naherholungsgebiet für die Frankfurter Stadtteile Nordend und Westend. Er wurde vor einigen Jahren etwas vergrößert, indem ein Abschnitt der "Hammannstraße" entwidmet und dem Park zugeschlagen wurde.


title: The Opening of Misty Beethoven

text: The Opening of Misty Beethoven ist ein US-amerikanischer Pornofilm des Regisseurs Radley Metzger von 1976, der zu den Klassikern der Pornofilmgeschichte zählt. Er zählt zu den bekanntesten Filmen der Ära Porno Chic und belegt Platz 8 auf der Liste der „101 Greatest Adult Tapes of All Time“ von AVN. Drehorte von The Opening of Misty Beethoven waren Paris, Rom und New York City.


title: The Opening of Misty Beethoven

text: Die Handlung des Films ist an "My Fair Lady" bzw. an "Pygmalion" von George Bernard Shaw angelehnt. In einem Pariser Sex-Kino trifft Dr. Love (Jamie Gillis) auf die amerikanische Prostituierte Misty Beethoven (Constance Money). Dr. Love ist von ihr begeistert und möchte sie zur sexuellen Universalkünstlerin ausbilden. Nach anfänglichem Zögern stimmt Misty zu. In der Folgezeit erlebt sie alle Höhen und Tiefen dieser Ausbildung. Unterstützt wird Dr. Love von seiner Freundin Geraldine Rich (Jacqueline Beaudant).


title: The Opening of Misty Beethoven

text: Der Film ist gekennzeichnet durch stetige sexuelle Handlungen verschiedener Personen, die neben der eigentlichen Handlung stattfinden. So werden nahezu durchgängig Männer gezeigt, die von Frauen – häufig Prostituierten oder Dienstmädchen – oral oder mit der Hand befriedigt werden.


title: The Opening of Misty Beethoven

text: Der Film besitzt ein für einen Pornofilm außergewöhnliches Ambiente und hat einen Easy-Listening-Soundtrack mit Klassik-Elementen. Die musikalische Leitung lag dabei bei George Craig, die Originalmusik stammt von der amerikanischen Band Elephant's Memory, die jedoch nicht im Abspann auftaucht.


title: The Opening of Misty Beethoven

text: Der Film The Opening of Misty Beethoven gewann bereits in seinem Veröffentlichungsjahr 1976 drei Awards der Adult Film Association of America (AFAA), darunter den Preis als bester Film des Jahres. Persönlich ausgezeichnet wurden zudem Jamie Gillis als bester Darsteller sowie Henry Paris (Radley Metzger) als bester Regisseur.


title: The Opening of Misty Beethoven

text: 1985 gehörte der Film zu den ersten Pornofilmen, die in die Hall of Fame der X-Rated Critics Organization (XRCO) aufgenommen wurden, gemeinsam mit Deep Throat und Behind the Green Door. 2002 erhielt der Film außerdem den AVN Award der Adult Video News (AVN) als beste klassische Filmveröffentlichung auf DVD (Best Classic Release on DVD). Er belegt Platz 8 auf der Liste der „101 Greatest Adult Tapes of All Time“ der Adult Video News.


title: The Opening of Misty Beethoven

text: Im Jahr 2004 erschien der Film "Misty Beethoven: The Musical", ein Remake des Klassikers als Musical. Darsteller des Remakes sind: Sunset Thomas, Randy Spears, Judy Meadows, Asia Carrera, Chloe, Dave Cummings, Mike Horner, Evan Stone, Tyce Bune. Beim Remake führte Veronica Hart Regie. Wie im Original erzählt auch Veronica Harts Neufassung eine Abwandlung von My Fair Lady. Im Mittelpunkt der Handlung steht Misty, die das Musikbusiness auf den Kopf stellen soll. Das Remake enthält neben Sexszenen auch eine Reihe von Balladen und Rock-Songs wie "Penis Tango".


title: Fábio Bilica

text: Fábio Bilica (* 4. Januar 1979 in Campina Grande, Brasilien) ist ein brasilianischer Fußballspieler.


title: Fábio Bilica

text: Bilica heißt mit bürgerlichen Namen Fábio Alves da Silva. Sein Vater gab ihm den Spitznamen „Bilica“, weil sein Sohn leidenschaftlich gerne Lollis vernaschte und die heißen in Brasilien eben genau so. Als Fábios Fußball-Karriere begann, entschloss er sich diesen als Künstlernamen zu tragen.


title: Fábio Bilica

text: Sportlich hielt es ihn nie lange bei einem Verein. Teils weil er sich selbst dort nicht wohlfühlte, teils weil einfach seine Leistungen für eine Weiterbeschäftigung nicht ausreichten. Im Laufe der Saison 2004/05 holte ihn der 1. FC Köln, um seine Verteidigung zu verstärken. Am 28. Januar 2005 debütierte er beim 8:1-Sieg der "Geißböcke" gegen Wacker Burghausen in der 2. Bundesliga. Obwohl er fast in allen Spielen mitwirken durfte, musste er zum Ende der Saison den Verein wieder verlassen. In Köln fiel er wohl dem neuen Trainer Uwe Rapolder zum Opfer. Bei dessen Vorgänger Huub Stevens war er noch Stammspieler. Im Sommer 2005 wechselte er zum brasilianischen Spitzenverein FC Santos, bevor er nur ein halbes Jahr später beim FC Istres in der zweiten französischen Liga anheuerte. Nachdem sein Vertrag nach dem Abstieg des Vereins im Sommer 2007 nicht verlängert wurde, war er für einige Monate vereinslos, bis ihn im Dezember 2007 der rumänische Verein Universitatea Cluj unter Vertrag nahm. Aber auch hier spielte er nur ein halbes Jahr. Im Sommer 2008 wurde er vom türkischen Erstligisten Sivasspor verpflichtet. Für Sivasspor absolvierte Bilica 39 Pflichtspiele, in denen er zwei Tore erzielte. Zur Saison 2009/10 wechselte er zu Fenerbahçe Istanbul für 2,5 Millionen Euro und unterschrieb ein Dreijahresvertrag. Danach wechselte Fábio Bilica ablösefrei zur Spielzeit 2012/13 zum Aufsteiger Elazığspor für zwei Jahre. Mit seinem neuen Klub sicherte er sich als Stammkraft den Klassenverbleib. In der ersten Hälfte der Saison 2013/14 kam er kaum zum Einsatz. Am Saisonende musste Elazığspor absteigen. Er blieb dem Klub auch in der 1. Lig erhalten. Im März 2015 wurde er suspendiert, ehe sein Vertrag Anfang April 2015 aufgelöst wurde.


title: Fábio Bilica

text: Bilica spielte von 1998 bis 2000 in der brasilianischen U-23 bzw. Olympiaauswahl und nahm auch am Fußballturnier der Olympischen Sommerspiele 2000 in Sydney teil. Dort spielte er unter anderem gemeinsam mit Ronaldinho, Lúcio, Fábio Aurélio und Alex und erreichten das Viertelfinale als Gruppensieger der Vorrunde, daraufhin schieden sie gegen den späteren Olympia-Gold-Gewinner Kamerun aus nach Verlängerung.


title: Fábio Bilica

text: AC Venedig (1998–2002)


title: Fábio Bilica

text: 1. FC Köln (2005)


title: Fábio Bilica

text: Sivasspor (2008–2009)


title: Fábio Bilica

text: Fenerbahçe Istanbul (2009–2012)


title: Eduard Schüller (Ingenieur)

text: Eduard Schüller (* 13. Januar 1904 in Liegnitz (Schlesien); † 19. Mai 1976 in Wedel) war ein deutscher Ingenieur. Er hat einen entscheidenden Anteil an der Entwicklung des Tonbandgeräts und des Videorekorders.


title: Eduard Schüller (Ingenieur)

text: Eduard Schüller wurde als Sohn von Alfred Schüller (Präsident der Oberpostdirektion Oldenburg) in Liegnitz / Schlesien (heute Legnica / Polen) geboren, wodurch er bereits früh Kontakt zur Fernmeldetechnik bekam. Nach dem Gymnasium ließ er sich zunächst bei der Telefonfabrik Mix & Genest in Berlin-Charlottenburg zum Mechaniker ausbilden, bevor er Elektrotechnik an der TH Charlottenburg studierte. Das Thema seiner Diplomarbeit lautete bereits "Die magnetische Schallaufzeichnung". Daraufhin nahm Schüller zunächst eine Stellung bei den "Norddeutschen Seekabelwerken" in Nordenham an, 1932 wechselte er zum Heinrich-Hertz-Institut der TH nach Berlin.


title: Eduard Schüller (Ingenieur)

text: Schon 1932 wurde er zur AEG geholt und traf dort auf Fritz Pfleumer (1881–1945), den Erfinder des Papier-Tonbandes. So beschäftigte er sich dort von August an in Zusammenarbeit mit der BASF mit der Weiterentwicklung des Bands; die AEG forschte an einem Tonbandgerät und die BASF entwickelte dazu ein verbessertes Tonband auf Kunststoffbasis. Schüller entwickelte den modernen Tonkopf, sein erstes Patent, das unter dem Titel "Magnetisierungskopf für Längsmagnetisierung von Magnetogrammträgern" im Dezember 1933 eingetragen wurde. Auf der Funkausstellung im August 1935 konnte die AEG dann ihr erstes funktionierendes Tonbandgerät, das AEG Magnetophon K1 präsentieren – ein für damalige Zeiten zwar großer und schwerer, aber bereits transportabler Koffer-Apparat. Die Demontage des "Magnetophon-Werks" nach dem Ende des Zweiten Weltkriegs 1945 beendete dann aber alle Aktivitäten.


title: Eduard Schüller (Ingenieur)

text: Schüller ließ sich daraufhin in Hamburg nieder, wo neue Produktionsstätten der AEG entstanden waren. Nach Abgabe der Serienproduktion von Tonbandgeräten an die Telefunken widmete er sich der Aufzeichnung von Fernsehsignalen, so entstand 1953 sein bekanntestes Patent: "Vorrichtung zur magnetischen Aufzeichnung und Wiedergabe von Fernsehbildern", welches die Schrägspuraufzeichnung beschreibt. Damit ist es für Videorekorder und später auch z. B. für DAT-Recorder möglich, die Fläche des Bandes besser auszunutzen, indem schräg eine Spur an die andere geschrieben wird. Ab 1962 arbeitete Schüller an der Entwicklung der Bildplatte mit.


title: Charles George Edward Patey

text: Charles George Edward Patey CMG (* 27. Februar 1811 in Chivelstone, Devon; † 1881 Newton St. Loe) war ein Admiral der britischen Royal Navy.


title: Charles George Edward Patey

text: Als ältester Sohn des Marine-Commanders Charles Patey folgte er seinem Vater im Alter von 13 Jahren in die Marine und durchschritt jeden vergebenen militärischen Rang, bis er schließlich zum Admiral der Royal Navy ernannt wurde.


title: Charles George Edward Patey

text: Zusätzlich zu seiner bemerkenswerten Karriere in der Marine wurde Admiral Patey auch britischer Statthalter von Lagos und Gambia (1866–1869), sowie Gouverneur von St. Helena (1869–1873). In Anerkennung seiner Dienste wurde er im Jahr 1874 Companion of the Order of St Michael and St George.


title: Charles George Edward Patey

text: Admiral Patey starb 1881 in Newton St. Loe, einem kleinen Dorf in der Nähe von Bath.


title: Schwingungsebene

text: Die Schwingungsebene ist in der Schwingungslehre die Ebene einer Schwingung.Ganz allgemein ist die Schwingungsebene einer Transversalwelle die Ebene, die senkrecht auf der Ausbreitungsrichtung steht.


title: Schwingungsebene

text: Polarisation einer Welle kann nur in der Schwingungsebene geschehen, weshalb nur Transversalwellen polarisierbar sind. Longitudinalwellen, etwa Schall, hingegen besitzen keine Schwingungsebene und sind daher nicht polarisierbar.


title: Burgfelden

text: Burgfelden ist der kleinste Stadtteil von Albstadt im Zollernalbkreis in Baden-Württemberg auf der Schwäbischen Alb.


title: Burgfelden

text: Burgfelden liegt auf auf einer Hochebene, der die Schalksburg vorgelagert ist. Von der Schalksburg aus ist als tiefer Einschnitt das Eyachtal zu sehen. Zur selben Hochebene gehört auch der Böllat (), ein nach drei Seiten schroff abfallender Vorsprung, der einen eindrucksvollen Blick auf das Umland bietet. Auch das Hochplateau des benachbarten Heersbergs, mit die höchste Erhebung Burgfeldens, schließt noch über eine etwa 60 m breite Verbindung an die Hochebene Burgfeldens an.


title: Burgfelden

text: Burgfelden wurde im Jahre 1064 erstmals als "Burchveld" urkundlich erwähnt. Wahrscheinlich entstand das Dorf aus einem uralten Adelssitz aus dem 7. Jahrhundert heraus. Erste Siedlungsspuren stammen aus der Bronze- und Latènezeit. Im Gebiet der Schalksburg erfolgten Scherbenfunde aus der mittleren Bronzezeit, mit Funden auch aus der Urnenfelderzeit (späte Bronzezeit), aus der Hallstatt- und Latènezeit (Eisenzeit) sowie der Römerzeit.


title: Burgfelden

text: Am 1. Juli 1971 wurde die Gemeinde Burgfelden in die Nachbargemeinde Pfeffingen eingemeindet. Am 1. Januar 1975 wurde Pfeffingen mit Burgfelden ein Teil der neu gegründeten Großen Kreisstadt Albstadt.


title: Burgfelden

text: Im Zuge einer Erbfolgeteilung fiel Burgfelden zusammen mit Balingen, Pfeffingen und Laufen an der Eyach 1288 unter die Herrschaft der Schalksburg, wo eine Nebenlinie der Hohenzollern bis 1403 herrschte. Im Jahr 1403 wurde die Herrschaft Schalksburg mit der Stadt Balingen und 17 weiteren Ortschaften, darunter Burgfelden durch Graf Friedrich V. von Zollern-Schalksburg nach dem Tode seines einzigen Sohnes für 28.000 Gulden an Graf Eberhard III. († 1417) von Württemberg verkauft. Dieser Übergang der Herrschaft an die Württemberger wird in der "Hirschguldensage" überliefert, die von Gustav Schwab und Wilhelm Hauff festgehalten wurde.


title: Burgfelden

text: Burgfelden wurde dem Amt bzw. Oberamt Balingen zugeordnet. Somit lag Burgfelden seit 1806 im neu errichteten Königreich Württemberg, aus welchem 1919 der gleichnamige Volksstaat hervorging. 1934 kam Burgfelden zum Kreis und 1938 zum Landkreis Balingen.


title: Burgfelden

text: Teile der Grundmauern des ersten, spätmerowingischen Baues der kleinen St.-Michaels-Kirche stammen vermutlich aus der Zeit um 700. Untersuchungen an den Gebeinen aus einem Doppelgrab unter der Apsis ergaben, dass die erste Grabanlage wohl in der ersten Hälfte, die zweite Bestattung wahrscheinlich in der zweiten Hälfte des 7. Jahrhunderts erfolgte. Die heute erhaltene Kirche stammt aus dem 11. Jahrhundert. Bekannt ist St. Michael durch seinen Turm und die romanischen Wandmalereien von 1070/1080, die als bedeutende Beispiele monumentaler Frühromanik gelten. Hervorzuheben ist die großflächige Darstellung des Weltgerichtsbildes mit der mehrfachen Darstellung des apokalyptisch bedeutsamen Erzengels und die Wiederkunft Christi zum Gericht an der Ostwand der Michaelskapelle. Parallelen zur Georgskirche (Reichenau-Oberzell) auf der Insel Reichenau zeigen Einflüsse oder Herkunft aus der Reichenau-Schule. Der Pfarrsprengel von St. Michael umfasste 1275 neben der Burgkapelle auf der Schalksburg auch die Kirchen in Pfeffingen, Zillhausen, Ufhofen, Wannental, Laufen und Streichen. Nach der Reformation war St. Michael evangelische Pfarrkirche, doch wurde der Pfarrsitz 1575 nach Pfeffingen verlegt. Die Wandmalereien entdeckte man 1892, als das Kirchlein für einen Neubau abgerissen werden sollte. 1896 wurde schließlich an anderer Stelle eine neue Kirche erbaut.


title: Burgfelden

text: Burgfelden ist mit 336 Einwohnern (Stand: Juni 2014) der kleinste Stadtteil von Albstadt. 1477 waren in Burgfelden nur drei Häuser und die Kirche aktenkundig. 1892 sollte die Kirche abgerissen werden, weil sie für die stark angewachsene Bevölkerung zu klein wurde. 1820 waren 167 Einwohner, 1871 waren 236 Einwohner verzeichnet. Das Innenministerium Baden-Württemberg wies für den 30. Juni 1971 eine Wohnbevölkerung von 215 aus.


title: Burgfelden

text: siehe: Liste der Bürgermeister von AlbstadtDie Blasonierung des Wappens von Burgfelden zeigt in Schwarz und Silber (den Farben der Hohenzollern) gehalten, ein im Zinnenschnitt schräglinks geteiltes Schild, das die Burganlage symbolisiert und oben einen rüttelnden silbernen Turmfalken. Das Wappen wurde der Gemeinde am 25. Mai 1950 verliehen.


title: In 80 Tagen um die Welt (2004)

text: In 80 Tagen um die Welt (Originaltitel: "Around the World in 80 Days") ist eine Actionfilm-Komödie aus dem Jahr 2004, die grob auf dem Roman "Reise um die Erde in 80 Tagen" ("Le tour du monde en quatre-vingt jours", 1873) von Jules Verne basiert. Es handelt sich um einen für den in der Rolle von Passepartout agierenden Jackie Chan typischen Film mit Slapstick und Kung-Fu-Elementen. Der Film startete am 23. Dezember 2004 in den deutschen Kinos.


title: In 80 Tagen um die Welt (2004)

text: London, Ende des 19. Jahrhunderts: Ein Chinese namens Lau Xing bricht in die Bank of England ein und entwendet einen kostbaren heiligen Jade-Buddha, der aus seinem Heimatdorf Lanzhou (兰州) gestohlen worden war. Auf der Flucht vor der Polizei begegnet er Phileas Fogg – einem ehrgeizigen Wissenschaftler, der es sich zum Lebensziel gemacht hat, die Welt mithilfe seiner Erfindungen in ein neues Zeitalter zu befördern. Lau Xing nimmt unter dem Namen „Passepartout“ (seinen wahren Namen Lau Xing verheimlicht er Phileas vorerst) bei Fogg eine Stelle als Kammerdiener an und kann sich so vor seinen Verfolgern schützen.


title: In 80 Tagen um die Welt (2004)

text: Sofort stellt er sich für eines von Phileas' Experimenten zur Verfügung: Es glückt, wenn auch mit einigen Strapazen, und zusammen mit seinem neuen Diener macht sich Phileas auf zur königlichen Akademie der Wissenschaften, um seine Ergebnisse zu präsentieren. Dort hat er allerdings einen recht schlechten Ruf und wird von allen Seiten verspottet, da er sich der allgemeinen Ansicht, alles was in diesem Zeitalter eine Erfindung wert sei, wäre bereits erfunden, entschieden entgegenstellt und darauf beharrt, dass seine Entdeckungen wichtige Errungenschaften sind.


title: In 80 Tagen um die Welt (2004)

text: Phileas gerät schließlich in einen Disput mit Lord Kelvin, dem Leiter der Akademie und Minister für Wissenschaft, in dessen Verlauf sie auf das Thema Weltumrundung in achtzig Tagen kommen. Lau Xing in seiner Tarnung als Passepartout sieht darin seine Chance, schnell nach China zu gelangen, und fädelt ein, dass Lord Kelvin Phileas Fogg zu einer Wette auffordert. Fogg soll in nicht mehr als achtzig Tagen einmal um die Welt reisen. Gewinnt er die Wette, wird Lord Kelvin sein Amt als Leiter der königlichen Akademie an ihn abtreten – sollte er jedoch scheitern, darf er niemals wieder die Akademie betreten, muss sein Laboratorium niederreißen und schwören, niemals wieder etwas zu erfinden.


title: In 80 Tagen um die Welt (2004)

text: Phileas ist zunächst im Nachhinein völlig geschockt über seine plötzliche, unüberlegte Zusage, aber Passepartout muntert ihn auf und ermutigt ihn – schließlich treten die beiden optimistisch und voller Abenteuerlust die Weltreise an. Noch ahnt Phileas nicht, dass der freundliche Chinese seine Wette nur ausnutzt, um den gestohlenen Jade-Buddha so schnell wie möglich nach China zurückzubringen.


title: In 80 Tagen um die Welt (2004)

text: In Paris angekommen, gesellt sich die hübsche Monique Laroche dazu, die sich als Künstlerin unterdrückt und missverstanden fühlt und sich von einer Weltreise an der Seite von Phileas und Passepartout eine tiefgehende Inspiration erhofft. Insgeheim vertraut der Diener Monique sein Geheimnis an und verspricht im Gegenzug, alles ihm Mögliche zu tun, damit die junge Dame mit den beiden mitkommen darf, da Phileas zunächst von ihrer Begleitung nicht besonders angetan ist.


title: In 80 Tagen um die Welt (2004)

text: Schwierigkeiten sind für die drei Abenteurer vorbestimmt: Der Jade-Buddha wurde aus Lanzhou von der teuflischen, intriganten Kriegerin General Fang und ihren Schergen – den „Schwarzen Skorpionen“ – gestohlen, und zwar für keinen Geringeren als für Lord Kelvin persönlich. Der will den wertvollen Buddha auf der Stelle zurückhaben und schickt Fang samt Komplizen hinter Lau Xing her. Außerdem hängt er Phileas Fogg den Überfall auf die Bank of England an und schickt Inspektor Fix los, der sich an Phileas’ Fersen heften und ihn verhaften soll, damit dieser die Wette nicht gewinnt und Lord Kelvin seine Position nicht an ihn verliert. Somit warten auf die drei Globetrotter einige unangenehme Überraschungen – aber Phileas' und Moniques wachsende Zuneigung zueinander verspricht eine positive Abwechslung.Große Teile des Films wurden in Deutschland, hauptsächlich auf dem Gelände von Studio Babelsberg, gedreht. Weitere Außenaufnahmen:


title: In 80 Tagen um die Welt (2004)

text: Zur Namensgebung von Lau Xing kommt es, als der vor der Polizei Flüchtende im Haus von Phileas Fogg auf der Straße Polizeikontrollen beobachtet, in der fremdländisch aussehende Personen nach dem Ausweis gefragt werden. In dieser Sekunde fragt ihn Phileas nach seinem Namen, worauf er spontan antwortet "Passport...too" (zu deutsch etwa: Ausweis...auch). Ausgesprochen hört es sich wie "Passepartout" an, worauf er fortan diesen Namen trägt. In der deutschen Synchronisation konnte dieses Wortspiel nicht übernommen werden.


title: In 80 Tagen um die Welt (2004)

text: Kurze Cameoauftritte bekannter Personen:


title: In 80 Tagen um die Welt (2004)

text: Die deutsche Synchronfassung entstand bei der Christa Kistner Synchronproduktion in Potsdam. Das Dialogbuch schrieb Sven Hasper, der auch die Dialogregie übernahm. Das "Lexikon des internationalen Films" meint, „die nostalgische Jules-Verne-Adaption koppelt verkürzt eine Martial-Arts-Komödie à la Jackie Chan mit einem Fin-de-siècle-Historienfilm. Aufwändige, allzu kalkulierte Unterhaltungskost mit eher schlichten Gags, aber einigen amüsanten Gastauftritten.“


title: In 80 Tagen um die Welt (2004)

text: Arnold Schwarzenegger wurde 2005 in der Kategorie Schlechtester Nebendarsteller für die Goldene Himbeere nominiert.


title: Bifora-Uhren

text: Die Uhrenfirma Bifora war ein im 20. Jahrhundert bestehendes Unternehmen in Schwäbisch Gmünd mit überregionaler Bedeutung.


title: Bifora-Uhren

text: Nachdem der am 25. Dezember 1870 geborene Josef Bidlingmaier bei der Goldwarenfabrik Zieher in Schwäbisch Gmünd den Beruf des Goldschmiedes erlernt und Erfahrung bei verschiedenen Betrieben in der Schweiz, Pforzheim und den USA gesammelt hatte, machte er sich 1900 im Alter von 30 Jahren zusammen mit seinem Bruder Bernhard und einem weiteren Angestellten selbständig. Zunächst fertigten sie Goldringe für Taschenuhrenketten, Ihre Spezialität waren Glasanhänger für Taschenuhrenketten mit eingelegten Naturblumen. Ein Auftrag aus der Schweiz zur Lieferung von Gold-Zieharmbändern im Jahre 1913 sicherte dem Unternehmen weiteres Wachstum. 1913 gab es schon 40 Mitarbeiter.


title: Bifora-Uhren

text: Bis zum Ende des Ersten Weltkrieges war die Belegschaft auf 60 angewachsen. Doch der Umsatz war rückläufig. Josef Bidlingmaier blieb deshalb auch auf einem größeren Posten fertiggestellter Armbänder sitzen, für die sich auch in Deutschland keine Abnehmer fanden. So machte Bidlingmaier aus der Not eine Tugend. Da man schon früher Medaillons mit Klappscharnieren aus Silber gefertigt hatte, kam er auf die Idee, selbst Uhrengehäuse herzustellen und sich aus der Schweiz Uhrwerke zu besorgen. So wurde Bidlingmaier 1918 zu einem der ersten Anbieter von Armbanduhren in Deutschland. Die 14 Karat Goldgehäuse der Uhren waren aber nicht, wie in der Schweiz üblich, 3-teilig, sondern 2-teilig mit einem Scharnier gefertigt, wie bei einem Medaillon.


title: Bifora-Uhren

text: Die Herstellung und der Verkauf der Bidlingmaier-Uhren entwickelte sich sehr gut, die Anzahl der Mitarbeiter wuchs stetig. Die Geschäftsräume in der Charlottenstraße in Schwäbisch Gmünd wurden bald zu klein. Daher entschied man sich, ein neues Fabrikgebäude zu erstellen. Dieses heute denkmalgeschützte Gebäude in der Hauffstraße Nr. 2/Lorcher Straße in Schwäbisch Gmünd wurde vom Stuttgarter Architekten Josef Walter geplant. 1927 begann man mit dem Bau. Schon im Herbst 1928 konnte es von den 230 Mitarbeitern bezogen werden.