title: Action medeor

text: Seit 1964 hat der Verein über 10.000 Gesundheitsstationen in 140 Ländern versorgt. Im 4.000 m² großen Medikamentenlager in Tönisvorst werden über 200 verschiedene Medikamente und über 400 medizinische Bedarfsartikel bevorratet. Dort stehen auch Notfallpakete bereit, die im Falle einer Katastrophe innerhalb von 24 Stunden in die Krisenregion verschickt werden können.


title: Action medeor

text: Der Vorstand setzt sich zusammen aus Sprecher Sid Peruvemba und Christoph Bonsmann.


title: Action medeor

text: Die Arbeit von action medeor beruht auf vier Säulen:


title: Action medeor

text: Der Verein beliefert Krankenhäuser und Gesundheitsstationen in Afrika, Lateinamerika und Asien mit medizinischem Equipment und Medikamenten, die laut der Weltgesundheitsorganisation elementar für die medizinische Grundversorgung sind. Bei den Arzneimitteln handelt es sich entweder um Generika, die im Auftrag von action medeor hergestellt werden, oder um aus der pharmazeutischen Industrie gespendete Ware. Die Medikamente werden zum Selbstkostenpreis an die Gesundheitsstationen abgegeben oder über Spenden finanziert.


title: Action medeor

text: In humanitären Krisensituationen sendet die Organisation Hilfslieferungen mit Medikamenten und medizinischem Equipment in die betroffenen Regionen. Im Medikamentenlager in Tönisvorst stehen permanent Notfallpakete bereit, die innerhalb von 24 Stunden verschickt werden können. Die sogenannten Emergency Health Kits enthalten u. a. Basismedikamente wie Schmerzmittel, Antibiotika, Infusionslösungen und Wasserentkeimungstabletten sowie Verbandsmaterialien. In Zusammenarbeit mit Partnerorganisationen im Katastrophengebiet koordiniert action medeor auch die Medikamentenverteilung.


title: Action medeor

text: Im Rahmen des Bürgerkriegs in Syrien hat action medeor versendet action medeor seit 2012 regelmäßig Hilfslieferungen in das Kriegsgebiet und in Flüchtlingslager im syrisch-türkischen Grenzgebiet, außerdem werden in Zusammenarbeit mit lokalen Organisationen Krankenhäuser und Gesundheitseinrichtungen unterstützt. Nach dem Erdbeben in Nepal 2015 schickte das Medikamentenhilfswerk Hilfsgüter in die betroffenen Regionen und eröffnete vor Ort eine Medikamenten-Verteilerstation. Gemeinsam mit I.S.A.R. Germany errichtete action medeor während der Ebolafieber-Epidemie 2014 eine mobile Isolierstation in Monrovia. Auch in der Nothilfe nach Zyklon Idai im Jahr 2019 unterstützte action medeor sowohl aus dem Medikamentenlager in Deutschland, als auch aus den Niederlassungen in Tansania und Malawi mit medizinischen Hilfsgütern.


title: Action medeor

text: Gemeinsam mit lokalen Partnerorganisationen führt die Organisation Gesundheitsprojekte in Afrika, Lateinamerika und Asien durch. Schwerpunkte der Projektarbeit sind der Aufbau einer stabilen Basisgesundheitsversorgung, die Bekämpfung von Infektionskrankheiten wie Malaria und HIV/Aids, die Verbesserung der Mutter-Kind-Gesundheit und Aufklärung im Bereich Wasser und Hygiene sowie Krankheitsprävention. Im Rahmen der Entwicklungszusammenarbeit fördert action medeor auch die Ausbildung von Fachpersonal und Gesundheitshelfern, wie beispielsweise durch den Aufbau einer Hebammenschule in Sierra Leone.


title: Action medeor

text: Die Organisation fördert die Verbesserung des Zugangs zu Arzneimitteln in Entwicklungsländern. Zu diesem Zweck unterstützt das Medikamentenhilfswerk die Aus- und Weiterbildung von pharmazeutischem Fachpersonal, z. B. über Kooperationen mit den Universitäten in Daressalam und Kumasi. Weitere Maßnahmen sind Beratungen und Schulungen zur Arzneimittelherstellung, die Konzeption und der Bau von Produktionsstätten für Basismedikamente und die Aufrüstung von Entwicklungs- und Kontrolllaboratorien.


title: Action medeor

text: Seit 2003 unterstützt Schauspielerin und Moderatorin Anke Engelke die Vereinsarbeit. Als Werbebotschafterin besucht sie Hilfsprojekte vor Ort, zuletzt in Malawi im Jahr 2017. Engelke ist insbesondere in der Malariahilfe engagiert. Als Prominenten-Kandidatin hat sie in der RTL-Quizshow Wer wird Millionär? bereits 1,75 Millionen Euro für action medeor erspielt, zuletzt 500.000 Euro im Juni 2015.


title: Action medeor

text: Der Verein ist Mitglied in folgenden Bündnissen: Aktion Deutschland Hilft, Aktionsbündnis gegen AIDS, Bundesverband der Arzneimittel-Hersteller, Bundesverband Deutscher Stiftungen, Deine Stimme gegen Armut, Deutsches Institut für Ärztliche Mission (Difäm), Gemeinsam für Afrika, Medicus Mundi International, Verband Entwicklungspolitik deutscher Nichtregierungsorganisationen (VENRO) und dem WASH-Netzwerk.


title: Action medeor

text: Seit 2015 findet jährlich im April der Apfelblütenlauf statt, organisiert u. a. von der Stadt Tönisvorst. Alle Lauf-Teilnehmer spenden dabei mit ihrer Anmeldegebühr einen Teil an action medeor, zuletzt wurde im Jahr 2017 ein Betrag von über 10.000 Euro gespendet.


title: Christolatrie

text: Christolatrie (griechisch "latreia", "λατρεια", „Christusanbetung“) ist ein Begriff aus der Theologie. Er bezeichnet die theologisch-dogmatische Prüfung der Lehre und des Lebens Jesu Christi.


title: Christolatrie

text: Zuweilen wurde "Christolatrie" pejorativ für Christologie gebraucht. Die Christologie ist ein zentraler Teilbereich der systematischen Theologie, der die Fragen nach seiner Person (Identität, Natur) und seinem Werk (Bedeutung) für die Gemeinschaft der Christen, die Kirche, den einzelnen Gläubigen und die Welt beantworten will.


title: Die Nacht des Jägers

text: Die Nacht des Jägers (Originaltitel: "The Night of the Hunter") ist ein US-amerikanischer Spielfilm aus dem Jahr 1955, basierend auf dem Roman "The Night of the Hunter" des Autors Davis Grubb von 1953. Der Thriller, der oft dem Film noir zugerechnet wird, ist die einzige Regiearbeit des Schauspielers Charles Laughton bei einem Film.


title: Die Nacht des Jägers

text: "Die Nacht des Jägers" spielt in der amerikanischen Great Depression der 1930er-Jahre und erzählt vom psychopathischen „Wanderprediger“ Harry Powell, gespielt von Robert Mitchum. Als er von einem zum Tode verurteilten Zellengenossen erfährt, dass dieser bei einem Raub 10.000 US-Dollar erbeutet und das gestohlene Geld bei seiner Familie versteckt hat, macht er sich an die Witwe und deren Kinder heran, um an das Geld zu gelangen.


title: Die Nacht des Jägers

text: Der Film wurde bei seiner Veröffentlichung von den Kritikern skeptisch beurteilt und vom Publikum abgelehnt. Mittlerweile gilt er aber als stilistisch einzigartiges Meisterwerk. 1992 wurde er in die National Film Registry aufgenommen. Das französische Filmmagazin "Cahiers du cinéma" listete ihn 2008 hinter Orson Welles’ "Citizen Kane" auf dem zweiten Platz der besten Filme aller Zeiten.


title: Die Nacht des Jägers

text: Am Ohio River in den USA, etwa Anfang der 1930er-Jahre während der Großen Depression: Harry Powell, ein psychopathischer Frauenmörder, zieht als Wanderprediger mordend durch die Lande. Auf seine beiden Hände hat er die Wörter „Love“ und „Hate“ tätowiert. Wegen eines vergleichsweise harmlosen Autodiebstahls kommt er für einige Wochen ins Gefängnis, wo er mit dem zum Tode verurteilten Mörder und Bankräuber Ben Harper die Zelle teilt. Dieser erbeutete 10.000 Dollar bei einem Raub (nach heutiger Kaufkraft, Stand Juli 2019, rund 188.000 US-Dollar) und brachte dabei zwei Menschen um. Nur Bens Kinder John und die kleine Pearl wissen, dass er das Geld in Pearls Puppe versteckt hat. Sie mussten ihrem Vater kurz vor seiner Verhaftung schwören, dies niemand zu verraten. Powell erfährt vom Geld – nicht aber vom Versteck –, indem er Ben im Schlaf ausfragt. Nach Bens Hinrichtung möchte Powell unbedingt die Beute an sich bringen.


title: Die Nacht des Jägers

text: Als Powell entlassen wird, macht er sich sofort an Bens leichtgläubige Witwe Willa Harper heran, indem er vortäuscht, Gefängnispriester gewesen zu sein und das Vertrauen ihres Mannes genossen zu haben. Frömmelnd erschleicht er sich durch anschauliche Predigten das Wohlwollen der übrigen Dorfbewohner, überzeugt schließlich auch Willa und heiratet sie. Doch John spürt schon früh, dass etwas mit Powell nicht stimmt. Powell seinerseits weiß schon bald, dass John das Versteck der Beute kennt, und setzt ihn und Pearl zunehmend unter Druck. Willa gerät schnell in eine psychische Abhängigkeit des Predigers und hat mehr Vertrauen zu ihm als zu ihrem Sohn. Unter dem Einfluss ihres Mannes beginnt sie selbst öffentlich zu predigen. Nur der verschrobene Onkel Birdie, mit dem John immer angelt, macht sich Sorgen. Powell wendet immer perfidere Methoden an, um das Versteck des Geldes von den Kindern zu erfahren. Auch sein Umgang mit Willa wird immer brutaler. Schließlich tötet er seine Frau und versenkt die Leiche nachts im Fluss. Den Kindern und Willas besorgter Arbeitgeberin Mrs. Spoon erzählt er, seine Frau habe ihn verlassen. Er täuscht ihnen vor, er sei ein gebrochener Mann.


title: Die Nacht des Jägers

text: Zu Hause terrorisiert und quält er weiterhin die Kinder. Zwar entdeckt Onkel Birdie die Leiche von Willa im Fluss, doch aus Furcht, selbst des Mordes beschuldigt zu werden, wagt er es nicht, zur Polizei zu gehen – stattdessen betrinkt er sich. Powell presst den Kindern das Geheimnis ab, doch im letzten Moment können sie mit dem Geld fliehen. Sie suchen den völlig betrunkenen Onkel Birdie auf, der ihnen aber nicht helfen kann. Daher müssen die Kinder in einem Boot auf den Fluss flüchten. Powell verfolgt sie zu Pferd auf dem Landweg, während er den Dorfbewohnern in einem Brief vorzutäuschen versucht, mit den Kindern verreist zu sein. Schließlich finden John und Pearl bei Mrs. Cooper Unterschlupf. Die Witwe unterhält eine Art Heim für obdachlose Kinder. Schnell fassen die Kinder Vertrauen zu ihr, doch sie verschweigen weiter ihre Geheimnisse.


title: Die Nacht des Jägers

text: Als auch Powell den Ort erreicht, macht er sich an die pubertierende Ruby heran, einen Schützling von Mrs. Cooper, um den Aufenthaltsort von John und Pearl zu erfahren. Er versucht, die Kinder zurückzuholen, doch die resolute Mrs. Cooper vertreibt ihn vom Grundstück. Als Powell nachts in das Haus eindringt, verletzt sie ihn mit einem Schuss und ruft die Polizei. Powell wird wegen Mordes festgenommen, denn inzwischen sind seine vorangegangenen Untaten ans Tageslicht gekommen. Bei Powells Verhaftung bricht John psychisch zusammen und wirft Powell das Geld vor die Füße. Im Verlauf des folgenden aufreibenden Gerichtsprozesses erfahren die dem Verfahren beiwohnenden Zuschauer von Powells Verbrechen. Einem Mob unter Führung von Mrs. Spoon gelingt es beinahe, den Mörder zu lynchen, auf den als Urteil die Todesstrafe zuzukommen scheint. John und Pearl bleiben bei Mrs. Cooper, die mit ihrer ehrlichen, einfachen und frommen Art wie eine Mutter für die Kinder ist.


title: Die Nacht des Jägers

text: "The Night of the Hunter" basiert auf dem gleichnamigen Debütroman von Davis Grubb, der im Jahr 1953 erschien und zum Bestseller wurde. Grubb ließ sich unter anderem für die Handlung von seiner Mutter inspirieren, die in den 1930er-Jahren ehrenamtlich verarmte Familien betreut hatte. Als historische Vorlage für Harry Powell diente Grubb der 1892 in den Niederlanden geborene Serienmörder Harry F. Powers. Dieser veröffentlichte Anfang der 1930er-Jahre an alleinstehende oder verwitwete Frauen gerichtete Kontaktanzeigen, in denen er vorgab, auf der Suche nach Liebe und einer Frau zu sein. Er beraubte und ermordete die Witwen Dorothy Lemke und Asta Eicher, die mit ihm Kontakt aufgenommen hatten, außerdem tötete er die drei Kinder von Eicher. Powers wurde nach seiner Verhaftung zum Tode verurteilt und wäre im September 1931 beinahe das Opfer eines 4.000 Leute umfassenden Lynchmobs geworden. Am 18. März 1932 wurde Powers in Grubbs Heimatstadt Moundsville gehängt, diese Strafe scheint am Ende des Filmes auch auf Harry Powell zuzukommen.


title: Die Nacht des Jägers

text: Der Theater- und Fernsehproduzent Paul Gregory zeigte sich vom Buch so fasziniert, dass er Grubb die Filmrechte abkaufte. Die kleine Produktionsfirma "Paul Gregory Productions" suchte sich das Filmstudio United Artists als Vertriebspartner an den Kinokassen. United Artists war dafür bekannt, seinen Filmschaffenden weitgehende künstlerische Freiheit zu gewähren. Anschließend verpflichtete Gregory seinen Freund Charles Laughton als Regisseur. Beide hatten bereits am Broadway in ihren jeweiligen Funktionen als Regisseur beziehungsweise Produzent drei Stücke gemeinsam aufgeführt.


title: Die Nacht des Jägers

text: Zudem war Laughton Mitte der 1950er-Jahre bereits seit über zwei Jahrzehnten ein beim Publikum und Kritikern beliebter Filmstar und Charakterdarsteller. Er hegte jedoch schon länger den Wunsch, sich als Filmregisseur zu betätigen. "Die Nacht des Jägers" wurde zu seinem ersten und zugleich letzten Film als Regisseur. Sein Biograf Simon Callow schreibt, dass für Laughton die Regiearbeit eine Art Kumulation seines Lebenswerks gewesen sei, da er seine vielfältigen Kenntnisse in den Bereichen Kunst, Literatur und Schauspielführung zeigen konnte. Dass Laughton bis zu seinem Tod 1962 keine weiteren Regiearbeiten beim Film mehr übernahm, lag nach Meinung einiger seiner Freunde auch am Unverständnis der Zeitgenossen über den von ihm gedrehten Film, was ihn tief getroffen haben soll.


title: Die Nacht des Jägers

text: Mit dem Verfassen des Drehbuchs wurde der renommierte Autor James Agee beauftragt, der mit der Weltwirtschaftskrise und ihren Auswirkungen auf die ländliche Bevölkerung vertraut war, die im Film thematisiert wurde. 1941 hatte er nämlich den bedeutenden Bildband "Preisen will ich die großen Männer" über das Elend der Menschen in der Weltwirtschaftskrise in den USA herausgebracht. Agees Fassung stellte sich als deutlich zu lang heraus, er ließ kleine Nebenfiguren seitenlange Monologe führen und führte eine afroamerikanische Familie in die Handlung ein, die noch nicht einmal in Grubbs Buch vorkam. Seine Vision war, ein demokratisches Gesellschaftsbild vom Leben am Ohio River in der Wirtschaftskrise zu zeichnen. In der Praxis war das Drehbuch allerdings kaum verfilmbar (es sei denn der Film hätte die Länge von sechs Stunden gehabt) und Laughton beschwerte sich, es sei „so dick wie ein Telefonbuch“. Daraufhin kürzte und bearbeitete Laughton das Drehbuch selbst, sodass nach Aussage von Paul Gregory Laughton am Ende mehr Einfluss auf das Drehbuch als Agee gehabt habe. Trotz der Probleme mit diesem blieb die Zusammenarbeit mit Agee stets kollegial und Laughton entschied, dass trotz seiner eigenen Bearbeitungen im Filmvorspann James Agee alleine als Drehbuchautor genannt werden sollte. Ungewöhnlicherweise für einen Hollywood-Film hielt Laughton engen Kontakt mit Davis Grubb während seiner Arbeit am Film und befragte ihn nach seinen schriftstellerischen Einflüssen, worauf dieser unter anderem Hans Christian Andersen nannte. Der Handlung wurden im besonderen Maße Elemente eines gothicartigen Albtraumes sowie einer Märchengeschichte hinzugefügt. Das Drehbuch blieb zugleich nahe an der Romanvorlage von Grubb. James Agee starb noch vor Veröffentlichung des Filmes im Mai 1955 an einem Herzinfarkt, sodass dieses Drehbuch eine seiner letzten Arbeiten darstellte.


title: Die Nacht des Jägers

text: Ein weiteres Problem des Drehbuchs bestand darin, dass es in Konflikt mit den strengen Regeln gegen Blasphemie geriet, die nach dem damals für US-amerikanische Filme geltenden Hays Code galten. So forderte der Verband National Council of Churches, dass das Drehbuch deutlicher machen müsse, dass Harry Powell kein ordinierter Pfarrer sei. Diesem Vorschlag folgten die Filmemacher, allerdings nicht der ebenfalls vom Council vorgeschlagenen Entfernung der religiösen Lieder, die Powell im Film singt. In Grubbs Roman erzählt Ruby, dass sie mit den jungen Männern, die sie heimlich trifft, auch Sex hatte – in der Verfilmung wurde dieses Thema infolge des Hays Codes unklar gelassen. Der Zuschauer erfährt nicht, wie weit Rubys sexuelle Erfahrungen mit den jungen Männern gingen.


title: Die Nacht des Jägers

text: Das Drehbuch für den ersten Teil des Filmes wurde so angelegt, dass der Zuschauer von der Auseinandersetzung zwischen Harry Powell und seinem Stiefsohn John immer etwas mehr Wissen als diese Figuren hat, wodurch eine besondere Spannung entsteht. So wird Prediger Powell dem Zuschauer gleich in den ersten Szenen des Filmes als Frauenmörder präsentiert, John dagegen hat von dessen Untaten keine Kenntnis. Der erfährt früh im Lauf des Films, dass das Geld in der Puppe versteckt wurde, während Powell von diesem Ort nichts weiß. Während die erste Hälfte des Filmes vom bösartigen Powell dominiert wird, gehört die zweite Hälfte des Filmes eher der gutherzigen Mrs. Cooper, wobei die traumartig wirkenden Flussszenen als Bindeglied zwischen den beiden Hälften fungieren.


title: Die Nacht des Jägers

text: Laughton spielte kurz mit dem Gedanken, die Rolle des Harry Powell selbst zu spielen, allerdings wäre er als alleiniger Hauptdarsteller aus Sicht der Studios ein zu großes finanzielles Risiko gewesen. Gary Cooper war im Gespräch, doch er soll die negative Rolle aus Angst um seine Karriere abgelehnt haben. Auch Laurence Olivier und sogar Jack Lemmon wurden diskutiert. Am Ende entschied man sich für Robert Mitchum, der in vielen Filmen bereits Antihelden oder negative Charaktere verkörpert hatte. Für Mitchum wurden die Dreharbeiten nach eigenen Aussagen ein Horrortrip: Er identifizierte sich so sehr mit der Rolle des Verbrechers Harry Powell und war dabei derart über sich selbst schockiert, dass er erst Jahre später in der Lage war, über den Film zu sprechen. Er bezeichnete Laughton jedoch als den besten Regisseur, mit dem er je gearbeitet habe. Shelley Winters, die in den 1950er-Jahren eigentlich eine Hauptdarstellerin war, akzeptierte die relativ kleine Rolle der Mutter. Später nannte sie ihren Auftritt im Film wohl „die nachdenklichste und zurückhaltendste Darstellung, die ich je gegeben habe“. Laughton setzte sich erfolgreich für seine ehemalige Schauspielschülerin Winters ein, Paul Gregory hätte dagegen lieber das Sexsymbol Betty Grable in der Rolle gesehen.


title: Die Nacht des Jägers

text: Peter Graves, der den zum Tode verurteilten Familienvater spielt, wurde später in der Rolle des „Jim Phelps“ in der Krimiserie "Kobra, übernehmen Sie" berühmt. Seinen Filmkindern Billy Chapin und Sally Jane Bruce gelang anschließend keine nennenswerte Filmkarriere. Während Chapin bereits in vielen Filmen gespielt und einen bedeutenden Theaterpreis am Broadway geholt hatte, besaß Sally Jane Bruce abgesehen von einem unbedeutenden Kurzfilm von 1954 nur wenig Schauspielerfahrung. Das von ihr im Film gesungene Lied während der Flussfahrt wurde später von Kitty White nachgesungen, weil Laughton mit dem Gesang von Bruce unzufrieden war. Bruce wurde später Lehrerin in Santa Barbara. Das Ehepaar Spoon wurde von den erfahrenen Charakterdarstellern Evelyn Varden und Don Beddoe gespielt, wobei Varden ihre Rolle auffällig mit hysterischer Stimme darstellt, während Beddoe dagegen seine Figur als trotteliger, von ihr dominierter Ehemann nach den Regieanweisungen von Laughton unterspielt. Die Rolle von Rachels Schützling Ruby übernahm die Jungschauspielerin Gloria Castillo. In der Rolle des Onkel Birdie wurde zunächst Emmett Lynn besetzt und es waren bereits mehrere Szenen gedreht worden, als Laughton ihn entließ, da Lynn seinen Charakter zu sehr als klischeehaften alten Kauz vom Lande interpretierte. Er wurde durch den bekannteren James Gleason ersetzt.


title: Die Nacht des Jägers

text: Stummfilmlegende Lillian Gish, die von Laughton sehr verehrt wurde, erhielt die Rolle der Rachel Cooper. Zu diesem Zeitpunkt spielte Gish nur noch gelegentlich in Filmen. Auf Gishs Frage, warum er sie und damit einen Rückgriff auf den Stummfilm wolle, antwortete er:


title: Die Nacht des Jägers

text: Die Dreharbeiten von "Die Nacht des Jägers" dauerten von August bis Oktober 1954, sie wurden von den Beteiligten in späteren Jahren einhellig als harmonisch bezeichnet. Das Budget betrug rund 600.000 US-Dollar, was damals bereits eine eher bescheidene Summe für eine A-Filmproduktion war. Ein Problem in der Spätphase der Dreharbeiten war, dass Mitchum bereits mit "… und nicht als ein Fremder" an einem neuen Film drehte und er nur an Sonntagen zur Verfügung stehen konnte. Mitchum bereitete zudem persönliche Probleme durch unprofessionelles Verhalten und ständige Trunkenheit am Set, wie sich Paul Gregory erinnerte.


title: Die Nacht des Jägers

text: Lange gab es Gerüchte, dass die Kinderdarsteller ihre Schauspielanweisungen von Robert Mitchum und nicht von Laughton bekommen hätten, da Laughton nicht mit den Kindern zurechtgekommen sei. Zahlreiche Bücher behaupteten dies, doch die zweieinhalbstündige Dokumentation "Charles Laughton Directs" aus dem Jahr 2002 mit bis dahin unveröffentlichten Aufnahmen der Dreharbeiten widerspricht dieser These. Zwischen Szenen im gesamten Verlauf des Films gibt Laughton auch den Kinderdarstellern Regieanweisungen, die später aus dem fertigen Film geschnitten wurden. Mit den Schauspielern drehte Laughton auf eine ungewöhnliche Art, wie sie zuletzt im Stummfilm üblich war: Anstatt zwischen den Takes für einzelne Szenen immer nach dem Schnitt zu rufen, ließ Laughton die Kamera laufen und gab den Schauspielern spontane Anweisungen. Peter Graves empfand diese für den Tonfilm einzigartige Arbeitsweise von Laughton als angenehm, da er – ohne den Ruf nach dem Schnitt – nie aus der Szene gerissen worden und so konzentrierter gewesen sei. Gedreht wurde unter anderem in den Filmstudios von RKO Pictures in Culver City sowie auf der Rowland V. Lee Ranch im San Fernando Valley. Die Unterwasserszene mit der ermordeten Mutter wurde in den Republic Studios in Hollywood gefilmt. Bei den Unterwasserszenen kam nicht Shelley Winters selbst, sondern ein Modell zum Einsatz. Maurice Seiderman (1907–1989), der bereits Maskenbildner von Orson Welles bei "Citizen Kane" war, baute das Gesicht von Winters in aufwendiger Kleinarbeit nach. Die Luftaufnahmen wurden am Ohio River unter Leitung des jungen Second-Unit-Regisseurs Terry Sanders gedreht, von dem Laughton einen realistisch wirkenden Inszenierungsstil im Stile Griffiths einforderte. Besonders viele Luftaufnahmen entstanden nahe Wheeling in West Virginia; in Moundsville, der Geburtsstadt von Davis Grubb, wurden kurz Aufnahmen vom dortigen Staatsgefängnis gedreht. Bei den Dreharbeiten von Sanders kamen bei den Luftaufnahmen Helikopter anstelle der damals üblichen Flugzeuge zum Einsatz.


title: Die Nacht des Jägers

text: Um die Arbeitsmoral der Mitarbeiter zu stärken, versprachen Gregory und Laughton wichtigen Mitgliedern der Filmcrew wie dem Kameramann Stanley Cortez zusätzlich zu ihrem normalen Gehalt ein Prozent Anteil am möglichen Gewinn des Filmes. Cortez brachte bei "Die Nacht des Jägers" starke Kontraste in der Belichtung zum Einsatz, was als eines seiner Markenzeichen galt. Er äußerte sich später, dass Laughton zwar anfangs unerfahren im Umgang mit der Kameraarbeit gewesen sei, allerdings dann schnell auch eigene Ideen beisteuerte und die Zusammenarbeit außerordentlich gut funktionierte. In der Szene, in welcher der auf dem Heuboden befindliche John Harper seinen Stiefvater am Horizont reiten sieht, setzte Cortez anstelle von Mitchum und einem Pferd einen kleinwüchsigen Darsteller auf einem Pony ein, damit die Größenverhältnisse stimmten. Auf Anweisung von Laughton arbeiteten Cortez und der Filmkomponist Walter Schumann eng miteinander, um eine Einheit von Bild und Ton im Film zu schaffen. Cortez dachte beim Drehen der Mordszene an Mrs. Harper an den Valse triste von Jean Sibelius, weshalb Schumann dann Walzermusik zum Einsatz brachte. Neben Schumann und Cortez gehörten der Filmcrew der Editor Robert Golden, der Szenenbildner Hilyard M. Brown, der Setdekorateur Alfred E. Spencer, der Assistenzregisseur Milton Carter sowie der Tonmeister Stanford Houghton an.


title: Die Nacht des Jägers

text: Der Film gilt als einzigartige Mischung verschiedener filmischer Stile und Genres, auf die die Zuschauer seinerzeit nicht vorbereitet waren. "Die Nacht des Jägers" sei einzigartig in der Filmgeschichte, da der Film sich keiner Strömung zurechnen lasse und sich auch nicht mit anderen Werken von Laughton vergleichen lasse, da es seine einzige Arbeit als Filmregisseur blieb.


title: Die Nacht des Jägers

text: Mit seiner bedrohlich-beunruhigenden Grundstimmung wird "Die Nacht des Jägers" häufig dem Film noir zugerechnet. Die allermeisten Film noirs waren Kriminalfilme der 1940er- und 1950er-Jahre mit zumeist pessimistischer Weltsicht. Die Zuordnung von "Die Nacht des Jägers" ist allerdings nicht unumstritten, vor allem wegen seiner surrealistischen und märchenhaften Tendenzen, die relativ untypisch dafür wären. Das Ende von "Die Nacht des Jägers" fällt außerdem eher positiv und versöhnlich aus, was ein weiterer Widerspruch zu den meisten Film noirs ist. Typische Handlungselemente eines Film noir sind Privatdetektive, eine Femme fatale sowie ein urbaner Schauplatz – keines dieser Elemente findet sich in "Die Nacht des Jägers". Zudem ist Davis Grubb kein „Hardboiled-Detective“-Schriftsteller wie James M. Cain, Dashiell Hammett oder Raymond Chandler, die sonst die literarischen Vorlagen für viele Noir-Filme schrieben. Für eine Zuordnung zum Film noir sprechen dagegen ein eher zynischer Blick auf die Institutionen von Staat und Kirche sowie am deutlichsten die für den Noir typischen Hell-Dunkel-Kontraste. Einige Kritiker werten "The Night of the Hunter" als wohl wichtigstes Beispiel für einen komplett auf dem Land angesiedelten Film noir.


title: Die Nacht des Jägers

text: Auch Anleihen an die filmische Poesie von David Wark Griffiths Stummfilmen und dessen filmischen Realismus lassen sich in "Die Nacht des Jägers" erkennen. Das gilt insbesondere für die anfänglichen Szenen in dem Heimatdorf der Kinder und den Ort als ländliche Idylle inszenieren, die durch die Ankunft des Predigers endgültig zerstört wird. Das Versteck der beiden Kinder im Keller vor Powell wird dem Zuschauer beispielsweise durch eine Irisblende gezeigt, indem man den sichtbaren Bildausschnitt immer weiter verkleinert, sodass man das Kellerversteck erkennt. Die Irisblende war eine insbesondere in Stummfilmen angewandte Technik, die durch Griffith etabliert wurde. Für den Tonfilm waren Irisblenden dagegen unüblich. Ein Rückgriff auf die Stummfilmära wird nicht zuletzt durch die Besetzung von Stummfilmlegende Lillian Gish als Rachel deutlich, deren Name in der amerikanischen Öffentlichkeit bis heute unmittelbar mit dem Hollywood-Stummfilm und besonders mit Griffiths Werken assoziiert wird.


title: Die Nacht des Jägers

text: Die traumhafte Bildsprache, die ungewöhnlichen Kameraperspektiven und die kontrastreiche Beleuchtung erinnern an den expressionistischen Film aus dem Deutschland der 1920er-Jahre, beispielsweise an die Scherenschnittfilme von Lotte Reiniger sowie den Stummfilmklassiker "Das Cabinet des Dr. Caligari", den wie "The Night of the Hunter" ein bewusst künstliches Szenenbild kennzeichnet. Während bei "Caligari" dadurch eine Atmosphäre der Angst erzeugt wird, sind es bei "The Night of the Hunter" in den Flussszenen eher Staunen und Geruhsamkeit. Auffallend ist vor allem auch die Schwärze, mit der viele Szenen gestaltet sind – insbesondere die Szenen, in denen die Kinder vom Priester bedroht werden, spielen mit der Düsternis. Ein Beispiel ist die wenig beleuchtete Szene am Filmanfang, in der Powell mit anderen Männern dem Striptease einer Tänzerin zuschaut: nur die Tänzerin und Prediger mit seinen tätowierten Händen und seinem Klappmesser sind beleuchtet, der Rest der Szene ist nur minimalistisch in Silhouetten zu sehen. Am deutlichsten wird der expressionistische Einfluss während der rund zehn Minuten langen Flussszenen, deren teilweise groteske Kulissen vom bekannten Szenenbildner Hilyard M. Brown bewusst überkünstelt gestaltet wurden. Bei den Flussszenen kommt es immer wieder zu surrealistischen Momenten, etwa wenn es durch die Kameraperspektive so aussieht, als ob das Boot mit den flüchtenden Kindern in einem Spinnennetz gefangen sei.


title: Die Nacht des Jägers

text: Neben Griffith und dem deutschen Expressionismus waren die skandinavischen Stummfilme eine dritte Inspiration für Laughton. Regisseure wie Victor Sjöström schilderten hingebungsvoll das Landleben und räumten der Kraft der Natur, die gegenüber dem einzelnen Menschen als übermächtig erscheint, in ihren Filmen viel Platz ein – Merkmale, die auch in diesem Film erkennbar sind. So wird Harry Powell durch die Tiefe des Flusses vorerst aufgehalten, die Kinder weiter jagen zu können, und muss ihnen auf dem Landweg folgen.


title: Die Nacht des Jägers

text: Die teilweise auffallende Filmmusik von Walter Schumann ist an die Begleitmusik zu Stummfilmen angelehnt. Schumann hatte in der Vergangenheit bereits mit Laughton gearbeitet und war dessen erste und einzige Wahl. Schumann legte für Harry Powell eine laute Themenmusik an, die ständig bei dessen Erscheinen auftritt. Dieses Thema wird schon im Vorspann beim Namen "Robert Mitchum" gespielt (von Schumann „pagan motif“ getauft), dann in der ersten Szene, in welcher Mitchum im Auto fährt und erstmals auftaucht, wiederholt. In einer späteren Szene überzeugt Mrs. Spoon Willa nach der Hinrichtung ihres Mannes davon, dass sie sich nochmals verheiraten solle – die Kamera schneidet zweimal kurz auf einen großen, schwarzen Zug, mit welchem Powell offenbar in Richtung Familie Harper fährt. Durch Bild und Ton wird so das tragische Schicksal von Willa bereits vorweggenommen. Andere Figuren wie Onkel Birdie und Mrs. Cooper bekommen ebenfalls eigene, zu den Figuren passende Musikthemen zugeteilt, Mrs. Coopers Thema erinnert an ein Wiegenlied und vermittelt Geborgenheit, bei Onkel Birdie erklingen fröhliche und sprunghafte Rhythmen. Die Musikthemen von Birdie und Mrs. Cooper sind im 6/8-Takt geschrieben und harmonieren rhythmisch miteinander, was von der Handlung her stimmig ist, da beide im Film als Ersatzeltern für John fungieren. Willa hat einen langsamen, romantisch und traumhaft klingenden Walzer als Musikthema, der nach ihrer Ermordung nur noch einmal auftaucht: als Mrs. Coopers Schützling Ruby in die Stadt geht und nach Männern Ausschau hält. Ruby und Willa, die beide auf ähnlich obsessive Weise dem Prediger verfallen sind, werden folglich musikalisch miteinander verknüpft.


title: Die Nacht des Jägers

text: Ebenfalls lässt Schumann trotz der düsteren Handlung des Filmes verschiedene Kinderlieder zum Einsatz kommen, die einen Gegensatz zwischen dem „unbeschwert-Kindlichen und dem Verbrechen“ erzeugen würden. Dieser Gegensatz ziehe sich durch den gesamten Film. Mehrmals singt Prediger Powell das 1887 geschriebene Kirchenlied "Leaning on the Everlasting Arms" im Film. Das Lied handelt vom Vertrauen auf Gott, da es aber der gefährliche Mörder Powell singt, wird der Text pervertiert. Als Powell das Kirchenlied erneut vor dem Haus von Mrs. Cooper anstimmt, singt diese kurzerhand mit, wodurch sie Powells boshafter Vereinnahmung des Glaubens ihr positives Gottvertrauen gegenüberstellt. Die ironische Verwendung von Gesangsliedern ist bereits in Grubbs Roman angedacht, in dem beispielsweise bei der Picknickszene "Shall We Gather at the River?" gesungen wird.


title: Die Nacht des Jägers

text: Geografisch spielt die Handlung des Films am Ohio River in den Appalachen und damit nicht wirklich in den Südstaaten, sondern an der Grenze zwischen West Virginia und Ohio. Trotzdem knüpft "The Night of the Hunter" inhaltlich wie formal an die literarische Gattung der Southern Gothic an, zu welcher der Roman von Grubb ebenfalls gehört. Daher kann man den Film akkurater als „Appalachian Gothic“ sehen. Mit seiner Sozialkritik, dem Vorkommen ländlicher Dörfer sowie den düsteren und markanten Charakteren werden viele Kennzeichen des Southern Gothic bei "The Night of the Hunter" erfüllt. Der Ohio River nimmt im Film eine zentrale Rolle ein: bei dem Picknick am Fluss, als Wohnort von Onkel Birdie, als Versteck der Leiche von Willa und schließlich als zeitweiliger Zufluchtsort für die Kinder. Davis Grubb bemerkte, dass wie schon in seinem Buch auch in Laughtons Verfilmung der Fluss der eigentliche Held des Filmes sei. Der Ohio River wird im Film in vielen Facetten gezeigt und bildet, ähnlich wie der Mississippi in Mark Twains "Die Abenteuer des Huckleberry Finn", einen Ort temporärer Zuflucht für Verfolgte.


title: Die Nacht des Jägers

text: Geschichtlich ist die Handlung in der Great Depression der 1930er-Jahre angesiedelt, die insbesondere die Bauern hart traf. Es wird das Bild eines machtlosen Staates gezeigt, der selbst Kinder nicht versorgen und den Serienmörder Powell nicht fassen kann. James Agee wollte mit seinem Drehbuch aufzeigen, wie in der Bevölkerung, die in der Wirtschaftsnot ein Bedürfnis nach Sicherheit entwickelt, Gewalt zunehmend einen Platz findet und so die Grenzen zwischen Gut und Böse verschwimmen. Ben Harper will mit seinem Bankraub seinen Kindern eine gute Zukunft bieten, lässt sie aber traumatisiert zurück. Auch die kleine Nebenhandlung des Henkers Bart, der am liebsten keine Hinrichtungen mehr vollziehen würde, aber dies wegen des sicheren Jobs und der Versorgung seiner Kinder nicht aufgeben will, thematisiert dieses Problem. Hier schlägt Agee Parallelen zu einem seiner Lieblingsfilme, "Monsieur Verdoux" von Charlie Chaplin, in dem Chaplins Familienvater ebenfalls aus finanziellen Gründen – wie Harry Powell – Morde an Witwen begeht. Sigurd Enge befand gar, dass der Vater Harper durch den Staat und Mutter Harper durch die Religion getötet worden sei. Die kurzen Szenen im Film, die direkt das Elend der Landbevölkerung zeigen und vor allem zwischen den traumhaft wirkenden Sequenzen der Flussfahrt eingefügt sind, erinnern bildlich durch ihren grobkörnigen, rauen Stil an die Fotografien von Walker Evans, die dieser auf seiner gemeinsamen Reportage mit James Agee in den Südstaaten in den 1930er-Jahren geschossen hatte.


title: Die Nacht des Jägers

text: Gleichzeitig übt der Film Kritik an der Leichtgläubigkeit und Bigotterie der amerikanischen Bevölkerung: Autor Davis Grubb spielte in seiner Vorlage auf radikale Hassprediger wie Charles Coughlin an, die in den 1930er-Jahren viele Anhänger unter der notleidenden Bevölkerung gewinnen konnten. Im Film ist speziell die weibliche Landbevölkerung – von der älteren Mrs. Spoon über die Mutter Willa bis zur Jugendlichen Ruby – beeindruckt von Powells anschaulich-plakativen Predigten. So drängt Mrs. Spoon, beeindruckt von Powell, Willa zu ihrer Heirat mit ihm, die schließlich zu ihrer Ermordung führt. Später ist Mrs. Spoon wild herumschreiend als eine der Anführerinnen der versuchten Lynchjustiz gegen Powell zu sehen, wobei Laughton der Darstellerin Evelyn Varden die Anweisung gab, die Szene „mit starrenden Augen und betrunkenem Gesicht“ zu spielen. Mr. Spoon verdächtigt die „Zigeuner“, als ein Bauer ermordet und dessen Pferd gestohlen wird – tatsächlich offenbart die nächste Szene aber, dass Powell das Pferd gestohlen und den Bauern offenbar ermordet hat, um die Kinder auf dem Landweg am Ohio River verfolgen zu können.


title: Die Nacht des Jägers

text: Willa Harper wie auch Onkel Birdie sind Erwachsene, die den Kindern keinen Schutz bieten können, da sie selbst von Ängsten und Problemen besessen sind. Beide trauern um ihren verstorbenen Ehepartner, ihren Schmerz stillen sie im Alkohol (Onkel Birdie) oder mit fanatischer Religiosität (Willa). Letztere lässt sich sogar von Powell ohne Gegenwehr umbringen, nachdem sie von dessen wahren Absichten erfahren hat, anstatt die Kinder zu nehmen und zu fliehen. Zwar werden die Kinder am Ende von Mrs. Cooper gerettet und der Film findet ein versöhnliches Ende, doch in dem letzten, von ihr gesprochenen Satz des Filmes, dass die Kinder es „aushalten und ertragen“ "(abide and endure)", ist ein deutlicher Hinweis auf das anhaltende Schicksal verfolgter Kinder auf der Welt erkennbar.


title: Die Nacht des Jägers

text: "Die Nacht des Jägers" beinhaltet biblische und auch märchenhafte Elemente. So bezieht sich die Handlung mehrmals konkret darauf, wie Moses und Jesus ihren Feinden entkommen konnten. Die Flucht und Situation der Kinder erinnert an Grimmsche Märchen wie "Hänsel und Gretel" oder "Rotkäppchen". Laughton selbst bezeichnete den Film als „albtraumhaftes Mother Goose“, wobei die Figur der mütterlichen Rachel speziell an die im englischen Sprachraum beliebte Figur der Mother Goose erinnert. Der Film sollte in seinem Szenenbild und der Kameraarbeit bewusst aus der Perspektive eines Kindes – und aus der Sicht eines Kindes auf die Welt – inszeniert sein.


title: Die Nacht des Jägers

text: Ein zentrales Thema des Filmes sind Gegensätze, etwa die zwischen den Kindern und Erwachsenen, aber vor allem der ewige Kampf zwischen Gut und Böse. Während Rachel Cooper dabei für das Gute und eine positive Religiosität steht, verkörpert Powell als ihr Gegenpol das Böse und eine strafende, verirrte Religiosität. In Grubbs Roman wird Mrs. Cooper, deren Sohn weit entfernt lebt und kaum Kontakt hält, als eine zumindest teilweise vom Leben gebrochene Frau gezeigt, in Gishs Darstellung erscheint Mrs. Cooper als Symbol für Gutmütigkeit dagegen weitgehend unsentimental und unkompliziert. Dargestellt wird dieser Kampf bildlich durch die tätowierten Finger von Harry Powell, auf denen LOVE und HATE geschrieben steht. Eindrucksvoll demonstrierte er in einer Filmszene damit den Kampf zwischen Gut (rechte Hand = LOVE) und Böse (linke Hand = HATE). Das Motiv wurde und wird bis heute in zahlreichen Kino- und Fernsehproduktionen zitiert. „So wie LOVE und HATE beide in der Seele des Menschen vorhanden sind, so dienen auch Glaube und Religion sowohl zu gefährlichen als auch veredelnden Zwecken.“ Während der Prediger und, zu geringerem Grade, die scheinheiligen Dorfbewohner engstirnigen Fanatismus und Gewissheit repräsentieren würden, verkörpere Mrs. Cooper „den Zweck von Glauben, symbolischem christlichem Mitgefühl und Durchhaltevermögen“, schreibt Elbert Ventura vom Online-Magazin "Slate".


title: Die Nacht des Jägers

text: Auch schauspielerisch versuchte Laughton durch die Regieanweisungen diesen Gegensatz auszudrücken. Mitchum spielt seinen Charakter bewusst übertrieben, bis an die Grenzen der Glaubwürdigkeit und im Stile des Epischen Theaters von Brecht: „Er ist eine durch sich selbst geschaffene Bühne, und es freut ihn, sowohl seine leichtgläubigen Zuschauer als auch seine eigene Darbietung anzusehen“, schreibt der zu dem Film forschende Jeffrey Couchman über Mitchums Figur. In einer Szene, als John ihn konfrontiert, scheint es den Prediger fast zu freuen, dass mit John jemand hinter seine Maske gekommen ist. Umso triumphaler macht es ihn, dass niemand John Glauben schenken wird. Als Mrs. Cooper ihn in der Nacht anschießt, wirkt der plötzlich aus dem Nichts auftauchende Prediger wie eine Slapstick-Figur aus Stummfilmkomödien. Lillian Gish spielt die Mrs. Cooper als Gegensatz hierzu naturalistisch und glaubwürdig: „Schmal, kinderhaft, mit zarten Gesichtszügen, strahlt sie eine spirituelle Intensität aus, die sich in physischer Stärke manifestiert“, bemerkt Couchman. Auch in den Nebenfiguren zeigt sich dieser Wechsel zwischen auffälligem und naturalistischem Schauspiel, durch den Beziehungskonstellationen verdeutlicht werden: So werden die sympathischen Figuren John und Onkel Birdie wie Mrs. Cooper eher natürlich gespielt und harmonieren miteinander, die heuchlerische Mrs. Spoon passt hingegen vom Schauspielstil durch Evelyn Vardens übertriebene Gesten zum Prediger, zu dessen unwissentlicher Komplizin sie wird, als sie die Heirat zwischen ihm und Willa initiiert. Shelley Winters als Willa schwankt passenderweise zwischen naturalistischem und auffälligem Schauspiel.


title: Die Nacht des Jägers

text: In Mrs. Cooper, die im Gegensatz zu den anderen weiblichen Figuren nicht dem Charme des Predigers erliegt und im Kontrast zu Onkel Birdie die Kraft aufbietet, den Kindern zu helfen, findet Powell seine Gegenspielerin. Sie siegt am Ende, was auch dadurch verdeutlicht wird, dass sie sowohl die ersten als auch die letzten Sätze des Filmes spricht, also wie eine die Handlung einrahmende Erzählerin fungiert.


title: Die Nacht des Jägers

text: Die deutsche Synchronfassung entstand vermutlich zur deutschen Erstaufführung im März 1956.


title: Die Nacht des Jägers

text: "Die Nacht des Jägers" hatte seine Premiere am 26. Juli 1955 in Paul Gregorys Heimatstadt Des Moines in Iowa, landesweit wurde er einen Monat später am 26. August 1955 veröffentlicht. In Westdeutschland und Österreich erschien der Film erst im März 1956 in den Kinos. Kommerziell war der Film seinerzeit ein Misserfolg, so erinnerte sich beispielsweise die Kritikerin Pauline Kael, dass sie den Film in einem Kino mit 2000 Plätzen gesehen habe, von denen nur ein Dutzend besetzt gewesen seien. Paul Gregory führte das auch auf die schlechte Vermarktungsstrategie des Filmstudios United Artists zurück, wo "Die Nacht des Jägers" für zu sonderbar gehalten und weitgehend ohne Promotion in die Kinos gelassen wurde. Viele zeitgenössische Plakate und Anzeigen stellten den Film als genreüblichen Horrorschocker da, während von Gregory entworfene Marketingstrategien, den für damalige Sehgewohnheiten ungewohnten Film auf besondere Art zu bewerben, von United Artists unbeachtet blieben. United Artists konzentrierten ihre Kräfte bei der Vermarktung hauptsächlich auf den zeitgleich herauskommenden "… und nicht als ein Fremder" mit Mitchum, der teurer produziert und mit Olivia de Havilland und Frank Sinatra in den weiteren Rollen auch mehr Stars aufbot.


title: Die Nacht des Jägers

text: Die zeitgenössischen Kritiken zu "The Night of the Hunter" fielen nur gemischt aus, an der US-Ostküste wurde der Film sogar von einigen Kritikern komplett verrissen. Die Kritiken in Kalifornien fielen besser aus, aber selbst das dort ansässige Branchenblatt "Variety" zeigte sich wenig überzeugt: Der „unbarmherzige Terror“ von Grubbs Romanvorlage würde bei Paul Gregory und Charles Laughton in ihrer Verfilmung verschwinden. Das Debüt von Gregory als Produzent und Laughton als Regisseur sei zwar vielversprechend, doch das komplette Produkt sei, obwohl manchmal faszinierend, insgesamt gescheitert. Es verliere seinen wichtigen Antrieb durch zu viele Seitengeschichten, die auf den Film einen „dunstigen Effekt“ ausüben würden. Ein direkteres Erzählen der Geschichte ohne die „Verschönerungen“ hätte den Film überzeugender gemacht. Positiver gestimmt waren die Kolumnisten Ed Sullivan und Louella Parsons sowie Charlotte Speicher im "Library Journal", die als eine der wenigen Stimmen komplett von "The Night of the Hunter" begeistert war: „In seiner Sensibilität, seiner einfallsreichen und oft poetischen Kameraarbeit, seiner eindringlichen Filmmusik, seinem geschickten Einsatz von Hymnen und besonders in seiner ergreifenden, nervenzerreibenden Kraft, bildet er eine wichtige und denkwürdige Leistung.“


title: Die Nacht des Jägers

text: In der Regel versuchten die meisten Rezensenten, Lob und Kritik auszubalancieren. Beispielhaft war Bosley Crowthers wohlwollende, aber nicht komplett überzeugte Meinung in der "New York Times" vom 30. September 1955: „Die Lokalitäten sind schrecklich ländlich, die Atmosphäre der Provinz ist intensiv, und Robert Mitchum spielt den mörderischen Geistlichen mit einer eisernen Gesalbtheit, dass einem der Schauer über den Rücken läuft. In seiner Figur ist mehr als Böswilligkeit und Gemeinheit. Da ist eine starke Spur von Freudscher Verirrung, Fanatismus und Schuld.“ Evelyn Varden und Don Beddoe würden faszinierende Darbietungen ignoranter Kleinstadt-Figuren bieten, und auch Shelley Winters als Mutter sei beeindruckend. Crowther hob die Hochzeitsnacht-Szene zwischen Mitchum und Winters heraus, diese sei eine der „erschreckendsten Szenen ihrer Art“ seit Erich von Stroheims Stummfilm-Klassiker "Gier". Zudem lobte Crowther die Regiearbeit von Laughton, der mit „starken, unnachgiebigen Bildern“ gearbeitet hätte. Er kritisierte aber zugleich, dass Laughtons Regiedebüt ein paar Unsicherheiten zeige, die sich im letzten Teil des Filmes bemerkbar machen würden. Nach der Flucht der Kinder bewege „sich der Film in Richtung allegorischem Kontrast zwischen den Kräften von Gut und Böse. Seltsame, nebelhafte Szenen, komponiert aus Schatten und unrealistischen Silhouetten, suggerieren den Übergang zur Abstraktion.“ Gegen Ende seien die Szenen zu prätentiös gehandhabt worden und der zuvor hart wirkende Film werde auf einmal zu sanft.


title: Die Nacht des Jägers

text: Den Vorwurf, der Film sei zu künstlerisch („arty“) geraten, teilten fast alle Rezensenten aus den 1950er-Jahren. Laut Filmeditor Robert Golden warf ein Produzent der United Artists dies Laughton auch persönlich vor, woraufhin dieser ihn verbittert fragte: „Was verstehen Sie denn schon von Kunst?“ In der internationalen Kritik lobte François Truffaut den Film, prophezeite aber zugleich zutreffenderweise, dass es wahrscheinlich Laughtons einzige Regiearbeit bleiben werde, da er mit seinem Werk „gegen die Regeln des Kommerzes“ verstoßen habe.


title: Die Nacht des Jägers

text: In den folgenden Jahrzehnten veränderte sich die Rezeption des Filmes grundlegend, nicht zuletzt durch Ausstrahlungen des Filmes im US-Fernsehen sowie den sich verändernden Publikumsgeschmack. Vorherige Aspekte des Films, die als übertrieben künstlerisch stigmatisiert wurden, fanden ab den 1970er-Jahren Lob. So äußerte Douglas Brode 1976, dass der Film so offensichtlich wie nur möglich im Studio gedrehte Szenen mit anderen, sehr realistisch wirkenden Einstellungen verbinde. Aber „statt zusammenzustoßen, mischen sie sich zu einer auffällig eigenständigen Vision“. Truffaut äußerte rückblickend, dass es ein Film gewesen sei, der die Liebe zum Experimentalfilm wiedererweckt hätte („[…] ein Experimentalkino das wirklich "experimentiert", und ein Kino der Entdeckungen, das wahrhaftig "entdeckt"“). Durch die Veröffentlichung des Filmes auf Homevideo, verschiedene popkulturelle Referenzen und den Einsatz von Regisseuren wie Martin Scorsese wurde der Status von "The Night of the Hunter" ab den frühen 1990er-Jahren nochmals aufgewertet und es erfolgten seitdem häufiger wissenschaftliche Untersuchungen.


title: Die Nacht des Jägers

text: Bei vielen Filmkritikern wird er mittlerweile als einer der besten Filme aller Zeiten geschätzt. Auf dem Kritikerportal Rotten Tomatoes besitzt "Die Nacht des Jägers" basierend auf den gewerteten 69 Kritiken eine positive Wertung von 99 %, wobei die einzige negative der 69 Kritiken zum Film aus dem Entstehungsjahr kommt. Roger Ebert von der "Chicago Sun-Times" nahm den Film 1996 in seine Bestenliste der "Great Movies" auf und gab ihm die Höchstwertung von vier Sternen. "The Night of the Hunter" sei „einer der größten amerikanischen Filme, hat aber nie die Anerkennung erhalten, die er verdient“. Die Menschen könnten ihn nicht kategorisieren, deshalb würden sie ihn ignorieren. „Dennoch: Was für ein unwiderstehlicher, angsteinflößender und wunderschöner Film er ist! Und wie gut er seine Zeit überstanden hat.“ Auch 40 Jahre später wirke der Film noch komplett zeitlos und Laughton habe mit seiner ersten Regiearbeit „einen Film, wie es ihn nie zuvor und nie danach gegeben hat“ geschaffen. Der Film zeuge von einem großen Selbstvertrauen des Debütanten Laughton, denn beim Anschauen könne man denken, er würde auf ein Lebensalter an Regieerfahrung zurückgreifen. Dabei habe er viele filmische Konventionen erfolgreich gebrochen: „Es ist riskant, Horror mit Humor zu verbinden, und tollkühn einen expressionistischen Ansatz zu verfolgen.“


title: Die Nacht des Jägers

text: Dave Kehr entdeckt in seiner Kritik für den "Chicago Reader" neben dem Einfluss des deutschen Expressionismus auch weitere „germanische Obertöne“ im Film: Die „allgegenwärtige, grüblerische Romantik“ von Schiller und Goethe mit seinem "Erlkönig" sei spürbar. Trotz unterschiedlicher Einflüsse sei die „Ursache seines Stils und seiner Kraft geheimnisvoll – es ist ein Film ohne Präzedenzfall und ohne seinesgleichen“. Kehr verweist auch auf die Schauspielleistung von Robert Mitchum, der in diesem „bleibenden Meisterwerk“ am deutlichsten seine „wilde Sexualität“ auf der Leinwand zeige.


title: Die Nacht des Jägers

text: In Deutschland schrieb "Reclams Filmführer" im Jahr 1973, der Film sei ein „eigenwilliger, manchmal monströser, aber immer faszinierender Film. Laughton bedient sich mancher Stilmittel der Stummfilmzeit, setzt weniger auf vordergründige Aktion, sondern kostet Gefühle und Stimmungen aus. Dabei gelingen ihm Bilder von naiver Schönheit und düsterer Kraft.“ Der "Filmdienst" schrieb, der Film arbeite „mit suggestiven Licht- und Toneffekten und erzeugt so eine irreale, beklemmende, manchmal schockierende Atmosphäre“. Der Film sei erst spät als Werk mit „originärer Filmsprache“ wiederentdeckt worden. "Prisma" verteilte ebenfalls die Höchstwertung und schrieb, Laughtons einzige Regiearbeit erweise sich als „ein einzigartiges, expressionistisches Meisterwerk mit beklemmender, teilweise sogar schockierender Atmosphäre und einem bemerkenswert psychopathisch agierenden Mitchum, dessen Performance stark an "Ein Köder für die Bestie" erinnert. Ein Film, der in Atmosphäre und Thema seiner Zeit weit voraus war. Düsterer geht es kaum!“


title: Die Nacht des Jägers

text: Einige der Thriller- und Horror-Elemente sowie die von Laughton teilweise grotesk gezeigten Situationen verweisen stilistisch und inhaltlich bereits auf spätere Filme. Die Konfrontation der beschaulichen Kleinstadt mit dem ultimativen Bösen wurde beispielsweise für den Regisseur David Lynch ein zentrales Thema, etwa in "Blue Velvet" und "Twin Peaks".


title: Die Nacht des Jägers

text: Rückblickend kann "Die Nacht des Jägers" als Vorreiter späterer, erfolgreicher Filmgenres verstanden werden. Ethan und Joel Coen zitierten die Szene mit Mrs. Harper am Flussgrund in ihrer Noir-Hommage "The Man Who Wasn’t There". Auch in weiteren Filmen der Coen-Brüder lassen sich Anspielungen finden: So wird in "Ladykillers" (2004) und "True Grit" (2010) jeweils das Lied "Leaning on the Everlasting Arms" gesungen und die letzte Zeile von "The Big Lebowski" mit dem Satz „Der Dude bleibt“ "(“The Dude Abides”)" erinnert an den letzten Satz von Mrs. Cooper in "The Night of the Hunter" – in dem sie ihre Aussage aber nicht auf Jeff Bridges’ Alt-Hippie-Figur, sondern auf die Kinder der Welt bezieht.


title: Die Nacht des Jägers

text: In Spike Lees "Do the Right Thing" (1989) trägt die Figur "Radio Raheem" an seinen Fingern Ringe mit den Wörtern "Love" und "Hate" und zitiert an einer Stelle im afroamerikanischen Slang die Predigt von Harry Powell direkt. Lee setzt diese Szene als Vorausdeutung des gewaltsamen Filmendes von "Do the Right Thing" ein, bei dem Radio Raheem erschossen wird und daraufhin wie in "The Night of the Hunter" ein gewaltsamer Mob durch die Straße zieht. 2012 stellte Lee "The Night of the Hunter" bei einer Ausstrahlung im Fernsehsender Turner Classic Movies als einen seiner Lieblingsfilme vor. Eine Anspielung an die Händeszene gibt es auch bei der von Meat Loaf verkörperten Figur des Eddie in "The Rocky Horror Picture Show" (1975) sowie in einer Episode der Serie "Die Simpsons" von 1993.


title: Die Nacht des Jägers

text: Bruce Springsteen spielt in seinem Lied "Cautious Man" von 1987 auf "The Night of the Hunter" an.


title: Die Nacht des Jägers

text: Zwar wurde "Die Nacht des Jägers" bei seiner Veröffentlichung mit keinerlei Auszeichnungen bedacht, allerdings folgten in späteren Jahren zahlreiche Ehrungen durch Kritiker: 1992 erfolgte die Aufnahme des Filmes in das National Film Registry als „kulturell, historisch oder ästhetisch bedeutsam“. Bei einer Abstimmung des American Film Institute wurde er 2001 auf Platz 34 der besten amerikanischen Thriller aller Zeiten gewählt, zwei Jahre wurde bei dem Filminstitut außerdem die Figur des Harry Powell auf Platz 34 der größten Filmschurken genannt. Das französische Filmmagazin "Cahiers du cinéma" listete "Die Nacht des Jägers" im Jahr 2008 hinter Orson Welles’ "Citizen Kane" auf dem zweiten Platz der besten Filme aller Zeiten. 2009 wurde der Film vom britischen Kulturmagazin "The Spectator" auf Platz 1 der 50 „essenziellsten Filme aller Zeiten“ gewählt (vor "Apocalypse Now" und "Sunrise"). Bei der renommierten, alle zehn Jahre stattfindenden Kritikerumfrage des britischen Filmmagazins "Sight & Sound" nach dem besten Film aller Zeiten wurde "The Night of the Hunter" im Jahr 2012 auf Platz 63 gewählt.


title: Die Nacht des Jägers

text: 1991 entstand das Fernsehfilm-Remake "The Night of the Hunter" unter Regie von David Greene, das Grubbs Romanhandlung in die 1990er-Jahre versetzte, aber von Kritikern als deutlich schwächer beurteilt wurde. Es spielten unter anderem Richard Chamberlain als Harry Powell, Diana Scarwid als Willa Harper sowie Burgess Meredith als Onkel Birdie.


title: Die Nacht des Jägers

text: "Minutentexte", ein Hörspiel von Volker Pantenburg und Michael Baute, entstand unter Produktion des Hessischen Rundfunks und des Deutschlandfunks im Jahr 2008. 93 Autoren interpretieren die 93 Minuten des Films, darunter Hanns Zischler, Harun Farocki und Julia Hummer.


title: Giro d’Italia 2005

text: Der 88. Giro d’Italia fand vom 7. bis 29. Mai 2005 statt. Er bestand aus einem Prolog und 20 Etappen mit einer Gesamtlänge von 3440 Kilometern (geplant waren 3498 km).


title: Giro d’Italia 2005

text: Der Prolog in Reggio Calabria war der kürzeste, der jemals ausgetragen wurde: Er war lediglich 1150 Meter lang und wurde von Brett Lancaster mit einem Vorsprung von 29 Hundertstelsekunden gewonnen. Die erste Hälfte des Giro war geprägt von flachen bis leicht hügeligen Etappen. Paolo Bettini und Danilo di Luca lieferten sich einen spannenden Zweikampf um das Maglia Rosa; nur wenige Sekunden trennten die beiden.


title: Giro d’Italia 2005

text: Nach der 11. Etappe hinauf nach Zoldo Alto vermochte sich Ivan Basso, der meistgenannte Favorit für den Giro-Sieg, an die Spitze des Gesamtklassements zu setzen, er lag jedoch nur gerade 18 Sekunden vor Paolo Savoldelli. Nach der 13. Etappe lag Savoldelli wieder vorne. Basso klagte über leichte Magenschmerzen und verlor etwas mehr als eine Minute. Bei der schweren 14. Etappe (unter anderem mit dem Stilfser Joch) erwischte Basso einen rabenschwarzen Tag; die Magenschmerzen waren noch stärker geworden. Basso verlor nicht weniger als 42 Minuten auf den Etappensieger und fiel im Gesamtklassement weit zurück.


title: Giro d’Italia 2005

text: Wegen schlechten Wetters in der Region um Livigno musste die 15. Etappe von 205 auf 147 Kilometer verkürzt werden. Somit verkürzte sich auch die Gesamtdistanz von ursprünglich geplanten 3498 Kilometer auf 3440 Kilometer. In der Zwischenzeit hatte sich Ivan Basso wieder erholt und gewann die Bergetappe nach Limone Piemonte sowie das Einzelzeitfahren nach Turin. Vor der 19. Etappe schien bereits alles entschieden: Savoldelli lag 2:09 Minuten vor Gilberto Simoni und 3:00 Minuten vor José Rujano. Im Anstieg hinauf nach Sestriere konnte Savoldelli nicht mit den beiden mithalten und fiel zurück. Schließlich rettete er aber einen Vorsprung von 28 bzw. 45 Sekunden.


Giro d’Italia 2005


title: Burgsuchung

text: Eine Burgsuchung ist ein historischer Begriff für eine Gebietseinheit rund um eine Burg. Das Wort leitet sich vom niederdeutschen "borchsukunge" ab und wurde in den vom Deutschritterorden und Schwertbrüderorden eroberten baltischen Gebieten der Prussen, Kuren und anderer westbaltischer Stämme verwendet.


title: Tatjana Patitz

text: Tatjana Patitz (* 25. März 1966 in Hamburg) ist ein deutsches Model.


title: Tatjana Patitz

text: Patitz wuchs in Schweden auf. Nachdem sie im Alter von 17 Jahren vom Modefotografen Peter Lindbergh entdeckt worden war, zählte sie in den 1980er und frühen 1990er Jahren zu den gefragtesten „Supermodels“ der Welt. Den Durchbruch erlangte sie durch eine Kampagne für Levi’s-Jeans.


title: Tatjana Patitz

text: Nach ihrem Umzug von Paris nach Kalifornien forcierte sie ihre Filmkarriere und nahm einige Rollen an. 1987 hat sie in "Das Geheimnis meines Erfolges" eine kurze Gastrolle. Im Thriller "Die Wiege der Sonne" (1993) mit Sean Connery nach Michael Crichton hatte sie einen Auftritt als Mordopfer "Cheryl Lynn Austin". Patitz war unter anderem mit den Schauspielern Richard Gere, Johnny Depp, Joshy Peters, Pierce Brosnan und für eine kurze Zeit auch mit dem Popsänger Seal liiert. 1999 posierte Patitz für die deutsche Ausgabe des Playboy.


title: Tatjana Patitz

text: Bis 2009 lebte Tatjana Patitz mit ihrem Sohn auf einer Ranch im kalifornischen Malibu. Sie heiratete 2003 den amerikanischen Geschäftsmann Jason Johnson, von dem sie sich 2009 trennte. Den gemeinsamen Sohn erzieht sie allein. Inzwischen lebt sie in Santa Barbara.


title: Altun

text: Altun, auch "Altun Shan", "Altyntag", "Altin tagh" bzw. "Astin tagh" () genannt, ist ein bis zu hohes Hochgebirge im Westen der Volksrepublik China beziehungsweise in Hochasien.


title: Altun

text: Das Altun-Gebirge, das in der Literatur uneinheitlich entweder als westlicher Hauptteil des Nan-Shan-Gebirges oder als nordöstlicher Teil des Kunlun-Gebirges genannt wird ist etwa 600 km lang und maximal 100 km breit. Das Hochgebirge liegt im Südosten und Osten des Uigurischen Autonomen Gebiets Xinjiang und erstreckt sich bis in die Provinzen Qinghai und Gansu. Südlich des "Altun" erstreckt sich der Mittelteil des Gebirges Kunlun sowie im Westen und Norden das Tarimbecken und die Wüste Taklamakan. Östlich schließt sich das Gebirge Qilian Shan an.


title: Altun

text: In wissenschaftlicher Literatur findet sich auch eine Zusammenfassung des gesamten Orogens unter der Bezeichnung "Altun-Qilian-Kunlun-Kette" (AQK).


title: Altun

text: Die meisten Berge des Altun sind zwischen 3500 und hoch. Der höchste Berg ist der im Westen des Gebirges liegende Sulamutag mit Höhe. Der Berg Altun Shan liegt im Autonomen Kreis Subei der Mongolen im Verwaltungsgebiet der Stadt Jiuquan, Provinz Gansu, und ist mit der höchste Berg im östlichen Teil des Altun; sein Gipfel wurde am 19. August 1989 von einem Team aus vier Japanern und Chinesen bestiegen.


title: X.Org

text: X.Org steht für:


title: Miloš Lánský

text: Miloš Lánský (* 30. Juli 1926 in Prag; † 13. Mai 2005 in České Budějovice) war mit Helmar Frank und Felix von Cube einer der Mitgründer der Schule der kybernetischen Pädagogik oder Bildungsinformatik. Diese Denkschule entstand durch die Anwendung der Informationstheorie auf die Didaktik.


title: Miloš Lánský

text: Miloš Lánský besuchte in Prag die Schule und studierte nach dem Krieg an der Karls-Universität Mathematik und Physik. 1952 erwarb er dort den Doktorgrad. Er erlangte die Kandidatur der technischen Wissenschaften (C.Sc.) 1957 an der Tschechischen Technischen Universität Prag und habilitierte 1963 an der Karlsuniversität für das Lehrgebiet Mathematik. 1960–1964 war er nach mehrjährigen politischen und gerichtlichen Auseinandersetzungen mit der Hochschulleitung in Prag vorübergehend Inhaber des Lehrstuhls für Mathematik und Physik am Pädagogischen Institut in Karlsbad und wirkte anschließend ein Jahr an der Pädagogischen Fakultät in Pilsen, bevor er nach Prag zurückkehrte.


title: Miloš Lánský

text: Seit diesen Jahren arbeitete er an theoretischen Grundlagen und didaktisch-technischen Entwicklungen von Lehrmaschinen und Lehrprogrammen, später immer stärker am pädagogischen Rechnereinsatz, ein Forschungs- und Entwicklungsgebiet, das er anfänglich "Mathematische Pädagogik", später "Bildungsinformatik" nannte und mit dem er weltweit als einer der fünf Hauptträger der kybernetischen Pädagogik bekannt wurde.


title: Miloš Lánský

text: Nach Ende des Prager Frühlings emigrierte Lánský 1968 nach Österreich, übernahm in Linz die für ihn eingerichtete Lehrkanzel für Kybernetische Pädagogik an der Technisch-Naturwissenschaftlichen Fakultät der Johannes Kepler Universität Linz, die ihn zum Dekan wählte, wirkte gleichzeitig entscheidend am Aufbau der Bildungswissenschaftlichen Universität Klagenfurt als deren Prorektor mit und wurde 1971 nach Paderborn berufen.


title: Miloš Lánský

text: Mit einem Teil seiner Linzer Mitarbeiter begann er hier am Landesforschungszentrum FEoLL das "Institut für Bildungsinformatik" aufzubauen und übernahm die Funktion des wissenschaftlichen Geschäftsführers des FeoLL. 1972 wurde er als Nachfolger von Klaus Weltner für zwei Jahre Vorsitzender der GPI, des Fachverbands für Bildungstechnologie, der sich damals noch „Gesellschaft für Programmierte Instruktion“ nannte. Gleichzeitig war Lánský Professor der Bildungsinformatik an der Universität Paderborn, zu der er 1981 mit einigen seiner Institutsangehörigen hauptamtlich überwechselte.


title: Miloš Lánský

text: Er arbeitete hier bis zu seiner Emeritierung 1991 an der Weiterentwicklung der Bildungsinformatik und setzte die Einführung der Informatik als Schulfach und Lehramtsstudiengang in Nordrhein-Westfalen durch.


title: Miloš Lánský

text: Anschließend kehrte er in die Tschechoslowakei zurück, wo er an der Karlsuniversität und an der slowakischen Pädagogischen Universität Nitra als das Doktoratsstudienprogramm "Bildungstechnologie" einführte und als Professor eine größere Anzahl von Doktoranden betreute.


title: Miloš Lánský

text: Miloš Lánský gehörte zu den Mitgründern und Vollmitgliedern der "Akademio Internacia de la Sciencoj" (AIS) San Marino, des AIS Deutschland e.V. und des tschechischen AIS-Verbandes. Mit einem Stipendium des Deutschen Akademischen Austauschdienstes war er schon 1967–1968 ein Jahr wissenschaftlicher Gast des Instituts für Kybernetik an der damaligen Pädagogischen Hochschule Berlin. Seit 1991 bildete er zusammen mit Helmar Frank und Manfred Wettler das Direktorium dieses Instituts, das inzwischen seine Haupttätigkeit nach Paderborn verlegt hatte und zum Institut der AIS erhoben wurde.


title: Miloš Lánský

text: Einen wichtigen Beitrag von Miloš Lánský zur Didaktik stellen die ersten Versuche zur computergestützten Lehre (E-Learning) dar. Da zum damaligen Zeitpunkt Personal Computer erst in den Kinderschuhen steckten, entwickelten und bauten Miloš Lánský und seine Mitarbeiter Lehr- und Lernmaschinen selbst. Ein Beispiel hierfür ist der „Linzer Didaktische Automat“ (LINDA).


title: Miloš Lánský

text: Wichtige theoretische Arbeiten von Miloš Lánský waren kybernetische Modelle des Lehrens und Lernens, so die Theorie der Superzeichen im Lernprozess und das „konservative Lernmodell“.


title: Miloš Lánský

text: Die bildungskybernetischen Schriften, die überwiegend in tschechischer und deutscher Sprache, teils aber auch in Englisch veröffentlicht sind, erschienen, von seiner Tochter herausgegeben, als Band 8 und 9 der umfassenden Quellensammlung „Kybernetische Pädagogik“.


title: Dixie Dregs

text: Die Dixie Dregs sind eine Fusion-Band, die in den 1970er Jahren gegründet wurde. Die meistens instrumentale Musik beinhaltet auch viele Einflüsse von Jazz, Southern Rock, Bluegrass und Klassik in einer sehr technischen, aber immer virtuos einzigartigen Richtung.


title: Dixie Dregs

text: Anders als in den Vereinigten Staaten von Amerika sind die Dixie Dregs in Europa relativ unbekannt. Vielen ist die Band durch den Hauptkomponisten und Gitarrenvirtuosen Steve Morse, der sich seit seinem Einstieg in die Hard-Rock-Band Deep Purple immer größerer Beliebtheit erfreut, ein Begriff. Weitere wichtige Mitglieder sind oder waren: Andy West (Bass), Dave LaRue (Bass), Allen Sloan (Violine), Rod Morgenstein (Schlagzeug), T Lavitz (Keyboard), Jordan Rudess (Keyboard), Jerry Goodman (Geige) u. a.


title: Dixie Dregs

text: Eine Zeit lang war die Band auch nur als "The Dregs" bekannt.


title: Dovrefjell-Sunndalsfjella-Nationalpark

text: Der norwegische Dovrefjell-Sunndalsfjella-Nationalpark wurde am 1. Juni 2002 gegründet. Er ersetzte den "Dovrefjell-Nationalpark", der 1974 gegründet worden war. Der Nationalpark ist 1.693 Quadratkilometer groß. Er liegt in den Fylken Innlandet, Møre og Romsdal und Trøndelag und wird durch die E 6 in einen größeren West- und einen kleineren Ostteil geteilt. Das Nationalpark-Zentrum mit einer Ausstellung und einem kleinen botanischen Garten befindet sich in Kongsvoll an der E 6.


title: Dovrefjell-Sunndalsfjella-Nationalpark

text: Die Hauptattraktion des Nationalparks sind die Moschusochsen, die vor 70 Jahren aus Grönland eingeführt worden sind und sich innerhalb des Parks frei bewegen. In Kongsvoll wird eine geführte Moschusochsen-Tour angeboten (kostenpflichtig). Die besten Chancen, Moschusochsen zu sichten, hat man im Stroplsjødalen und im Kaldvelldalen.


title: Dovrefjell-Sunndalsfjella-Nationalpark

text: Beliebtestes Wanderziel im Westteil des Parks ist die Snøhetta (), der höchste Gipfel des Gebiets. Zu seinen Füßen liegt die selbstbediente DNT-Hütte Reinheim (Schlüssel in Kongsvoll erhältlich). Man benötigt zwei bis drei Tage, Bergausrüstung und -erfahrung sind zu empfehlen.


title: Dovrefjell-Sunndalsfjella-Nationalpark

text: Am Nordrand, gerade außerhalb der Nationalparkgrenze, befindet sich an der Straße 70 zwischen Oppdal und Sunndalsøra ein beeindruckender Wasserfall (), über den sich aus bis zu 156 m Höhe drei Flüsse in den Åmotan ergießen.


title: Dovrefjell-Sunndalsfjella-Nationalpark

text: Im Ostteil des Parks lebt etwa von Mitte Juni bis Mitte August eine Herde Fjordpferde. Bester Zugang ist von der E 6 über die RV 29 bis Dalen und weiter nach Bekkelegret, der (staatlichen) Pferdestation.


title: Dovrefjell-Sunndalsfjella-Nationalpark

text: Südlich des Parks befindet sich das Naturschutzgebiet Fokstumyra, das in erster Linie dem Vogelschutz dient. Während der Brutzeit von Ende April bis Anfang Juli ist der Zutritt streng reglementiert. Der Dovrefjell-Sunndalsfjella-Nationalpark gilt als eines der wichtigsten Brutgebiete der Doppelschnepfe. Dort brüten etwa 400 Brutpaare dieser von der IUCN als gering gefährdet eingestuften Art.


title: Mehuman

text: Mehuman // war ein Hofbeamter von Ahasveros und Diener in dessen Harem. Mehuman war einer von sieben Kämmerern, die Ahasveros aussandte, um Königin Waschti zu holen .


title: Mehuman

text: Hebräisch: מְהוּמָן (Neuhebräisch: Mehuman, tiberisches System: Məhûmān); Elberfelder Bibel (1871; 1905; 1985), Grünewalder Bibel, Gute Nachricht Bibel, Hoffnung für alle (1996), Lutherbibel (1554; 1912; 1984), Neue-Welt-Übersetzung, Schlachter-Bibel (1951; 2000): Mehuman.


title: Peter Lindbergh

text: Peter Lindbergh, mit bürgerlichen Namen Peter Brodbeck, (* 23. November 1944 in Lissa; † 3. September 2019 in Paris) war ein deutscher Fotograf und Filmemacher. Er lebte in Paris, New York und Arles.


title: Peter Lindbergh

text: Peter Lindbergh, geboren als Mitglied einer „volksdeutschen“ Familie im damals vom Deutschen Reich annektierten westlichen Teil Polens (Wartheland), verbrachte seine Kindheit und Jugend in Duisburg (Nordrhein-Westfalen). Sein Vater war Handelsvertreter für Süßwaren, seine Mutter Hausfrau. Lindbergh wuchs gemeinsam mit zwei Geschwistern auf. Nach Abschluss der Volksschule arbeitete er als Schaufenstergestalter bei den Kaufhausketten Karstadt und Horten. In seiner Jugend spielte er als Handballtorwart beim TuS Rheinhausen, dem späteren OSC Rheinhausen.


title: Peter Lindbergh

text: Mit 18 Jahren ging er in die Schweiz. Zehn Monate später zog er von Luzern nach Berlin, wo er Abendkurse an der Kunstakademie belegte. Auf den Spuren seines Vorbildes Vincent van Gogh fuhr er per Anhalter nach Arles. Nach mehreren Monaten in Arles reiste er zwei Jahre durch Spanien und Marokko, dann kehrte er nach Deutschland zurück.


title: Peter Lindbergh

text: An der Werkkunstschule in Krefeld (heute Hochschule Niederrhein) begann er das Studium der freien Malerei bei dem Hard-Edge-Pionier Günther C. Kirchberger, dort studierte er mit dem Krefelder bildenden Künstler Bernd Ewert. Während seines Studiums gab es eine erste Ausstellung seiner Arbeiten 1969 in der Galerie Denise René/Hans Mayer. Die Konzeptkunst war seine letzte Phase der Bildenden Kunst. 1971 wandte er sich der Fotografie zu und arbeitete zwei Jahre als Assistent für den Düsseldorfer Fotografen Hans Lux. In dieser Zeit nahm er den Künstlernamen Lindbergh an. Später begründete er die Wahl damit, dass es in Düsseldorf bereits einen Fotografen namens Peter Brodbeck gegeben habe. Der Nachname Lindbergh (bekannt durch den Piloten Charles Lindbergh) hatte für ihn eine internationale Aura.


title: Peter Lindbergh

text: Lindbergh war in zweiter Ehe verheiratet und Vater von vier Söhnen. Er starb 74-jährig am 3. September 2019. An der Trauerfeier in St. Sulpice, der zweitgrößten Kirche von Paris, nahmen Carla Bruni, Charlotte Rampling, Anna Wintour, Kate Moss, Naomi Campbell, Julianne Moore, Salma Hayek und Francois-Henri Pinault teil.


title: Peter Lindbergh

text: 1978 zog Peter Lindbergh nach Paris, wo er seine internationale Karriere begann, zunächst für die Zeitschrift "Vogue" – erst die italienische, dann die englische, französische, deutsche und amerikanische Ausgabe – und später für den "The New Yorker", "Vanity Fair", "Allure", den "Rolling Stone" und andere. Seine meist schwarzweißen Fotografien sprechen eine bildliche Sprache und sind von frühen deutschen Filmen und der Berliner Kunstszene der 1920er Jahre inspiriert.


title: Peter Lindbergh

text: 1988 kam Anna Wintour zur amerikanischen Vogue und gewann Peter Lindbergh für die Zeitschrift. Er fotografierte das Cover für Wintours erste und revolutionäre Ausgabe der amerikanischen "Vogue" im November 1988. Peter Lindbergh brachte als erster Fotograf Linda Evangelista, Naomi Campbell, Tatjana Patitz, Cindy Crawford und Christy Turlington für ein Shooting zusammen und etablierte dadurch das "Supermodel-Phänomen" mit seinem aufsehenerregenden Titelbild der britischen "Vogue" im Januar 1990.


title: Peter Lindbergh

text: Er machte Porträts von Catherine Deneuve, Mick Jagger, Keith Richards, Charlotte Rampling, Nastassja Kinski, Tina Turner, John Travolta, Madonna, Sharon Stone, John Malkovich, Jessica Chastain, Julianne Moore, Cate Blanchett, Kate Winslet, Jeanne Moreau und vielen anderen.


title: Peter Lindbergh

text: Als Peter Lindbergh 1992 einen Vertrag mit Liz Tilberis vom amerikanischen Harper’s Bazaar unterzeichnete, musste ihr Herausgeber einen siebenstelligen Scheck ausstellen.


title: Peter Lindbergh

text: Seit 1985 Fotografien von Peter Lindbergh bei der Ausstellung "Shots of Style" im Victoria and Albert Museum in London zu sehen waren, gingen seine Bilder in zahlreichen Ausstellungen um die ganze Welt. Peter Lindbergh "Smoking Women" war zuerst 1992 in der Galerie Gilbert Brownstone in Paris zu sehen, dann 1994 in der Bunkamura Museum of Art Gallery in Tokio und 1996 in der Schirn Kunsthalle in Frankfurt. Im gleichen Jahr, vom Erfolg der Ausstellung von 1994 angeregt, zeigte das Bunkamura Museum of Art eine große Retrospektive von Peter Lindbergh, welche die bisherigen Besucherrekorde der Retrospektiven von Henri Lartigue und Leni Riefenstahl übertraf.


title: Peter Lindbergh

text: 1997 wurde im Hamburger Bahnhof in Berlin die Ausstellung "Peter Lindbergh: Images of Women" gezeigt, die anschließend 1998 in Museen in Hamburg, Mailand, Rom, Wien und 1999 und 2000 beim Internationalen Festival für Fotografie in Japan zu sehen war. Irina Alexandrowna Antonowa brachte "Images of Women" 2002 ins Puschkin-Museum für Bildende Künste nach Moskau und machte Peter Lindbergh damit zum ersten Fotografen, dessen Bilder dort ausgestellt wurden.


title: Peter Lindbergh

text: Anfang der 1990er Jahre begann Peter Lindbergh mit seinen Fotos Geschichten zu erzählten. Sein ikonisches Marsmännchen-Shooting mit Helena Christensen für die italienische Vogue 1990 stellt den Beginn der erzählenden Modefotografie dar.


title: Peter Lindbergh

text: Das Metropolitan Museum of Art zeigte 2009 in der Ausstellung "Models As Muse" einen bedeutenden Teil von Peter Lindberghs Werk. Seine Ausstellung "On Street" im C/O Berlin 2010 zählte 90.000 Besucher.


title: Peter Lindbergh

text: Das Ullens Center for Contemporary Art in Peking, China, stellte im April und Mai 2011 "The Unknown" aus. Diese gigantische, von Jerome Sans kuratierte Installation lockte über 70.000 Besucher an.


title: Peter Lindbergh

text: Vom 10. September 2016 bis zum 12. Februar 2017 zeigte die Kunsthal Rotterdam die von Thierry-Maxime Loriot kuratierte Wanderausstellung "A Different Vision on Fashion Photography". Danach war sie vom 13. April bis zum 27. August 2017 unter dem Titel "Peter Lindbergh. From Fashion to Reality" in der Kunsthalle München zu sehen. Vom 3. Februar bis 30. April 2017 war im NRW-Forum Düsseldorf eine Ausstellung zusammen mit Aufnahmen von Garry Winogrand unter dem Titel "Women on Street" zu sehen.


title: Peter Lindbergh

text: Peter Lindbergh hat auch Filme gemacht. 1991 erschien sein Dokumentarfilm "Models – The Film", den er in New York mit den "Supermodels" gedreht hat. "Inner Voices" (1999), ein 30-minütiger dokumentarischer Film über Ausdrucksformen beim "Method Acting", erhielt beim Internationalen Filmfestival in Toronto im Jahr 2000 die Auszeichnung "Bester Dokumentarfilm".


title: Peter Lindbergh

text: 2001 führte Peter Lindbergh Regie bei "Pina Bausch – Der Fensterputzer", einem experimentellen, halbstündigen Film für Channel 4 über ein Stück seiner Freundin Pina Bausch.


title: Peter Lindbergh

text: Sein letzter Film, "Everywhere at Once", den er zusammen mit Holly Fisher drehte und der 2007 im Nebenprogramm in Cannes gezeigt wurde, hatte beim Tribeca Film Festival 2008 in New York Weltpremiere. Dieser Film mit Jeanne Moreau verknüpft verfilmte Fotografien von Peter Lindbergh – viele davon bis dato unveröffentlicht – mit Ausschnitten aus Tony Richardson Film "Mademoiselle".


title: Peter Lindbergh

text: Wichtige ästhetische Einflüsse waren für Lindbergh der expressionistische deutsche Film und der deutsche Ausdruckstanz der 1920er-Jahre. Seine frühen Schwarz-Weiß-Aufnahmen sind auch inspiriert von seiner Kindheit im Ruhrgebiet in den 1950er Jahren am Rhein, gegenüber den Krupp-Stahlwerken der Industriestadt Duisburg.


title: Kappa-Mechanismus

text: Der Kappa-Mechanismus ist ein Pulsationsprozess, der die Helligkeitsänderungen von pulsationsveränderlichen Sternen (Veränderliche Sterne) beschreibt. Dieser Mechanismus kann dann in Kraft treten, wenn die Opazität formula_1 ("kappa") in der Sternatmosphäre mit zunehmender Temperatur ansteigt.


title: Kappa-Mechanismus

text: Im Allgemeinen herrscht in einem Stern ein Kräftegleichgewicht. Das heißt, die Gravitationskraft, die den Stern zu kontrahieren versucht, wird ausgeglichen durch den Gasdruck sowie den Strahlungsdruck, der durch die Kernfusion im Inneren entsteht.


title: Kappa-Mechanismus

text: Abweichungen von diesem Gleichgewicht können dazu führen, dass der Stern pulsiert. Ist zum Beispiel der Radius des Sterns kleiner, als es dem Gleichgewichtszustand entsprechen würde, überwiegt der Strahlungsdruck und der Stern expandiert. Wegen der Massenträgheit führt diese rücktreibende Kraft dazu, dass der Stern sich dabei über den Gleichgewichtspunkt hinaus ausdehnt; nun dominiert die Gravitation und der Stern schrumpft wieder. Es entsteht also eine Oszillation, der Stern pulsiert. Bei den meisten Sternen (wie z. B. auch der Sonne) sind diese Pulsationen allerdings sehr klein. Die Stärke der Pulsation hängt daher von der Art der rücktreibenden Kraft ab.


title: Kappa-Mechanismus

text: Der Kappa-Mechanismus erzeugt eine rücktreibende Kraft, die dazu führt, dass ein Stern pulsiert. Im Inneren eines Sterns wird durch Kernfusion Energie in Form von Gammastrahlung erzeugt. Diese Energie wird allerdings nicht direkt vom Stern abgestrahlt: Wegen der hohen Dichte im Sterninneren wird die Gammastrahlung auf ihrem Weg zur Oberfläche des Sterns vielfach gestreut. Diese teilweise Undurchlässigkeit der Sternatmosphäre wird Opazität genannt und oft mit dem griechischen Buchstaben formula_1 ("kappa") bezeichnet. Im Inneren eines Sterns ist die Opazität allerdings nicht konstant. Sie hängt vom Druck und der Temperatur ab und hat außerdem für jede Wellenlänge einen unterschiedlichen Wert. Nimmt nun die Opazität mit zunehmender Temperatur des Sternmaterials zu, dann können daraus Pulsationen entstehen. Der Kappa-Mechanismus lässt sich dann folgendermaßen beschreiben:Der oben beschriebene Prozess lässt sich rein qualitativ gut mit einer Dampfmaschine beschreiben, in der die Opazität einem Ventil entspricht.


title: Kappa-Mechanismus

text: Die Helligkeitsänderungen, die bei Cepheiden durch den Kappa-Mechanismus ausgelöst werden, sind in erster Linie "nicht" auf eine Radiusänderung des Sterns zurückzuführen, sondern, wie oben beschrieben, auf eine Änderung des Drucks und der Temperatur im Inneren des Sterns.


title: Kappa-Mechanismus

text: Die Grundvoraussetzung für das Funktionieren des Kappa-Mechanismus ist eine Zunahme der Opazität mit der Temperatur. Diese Abhängigkeit ist meist in Ionisationsschichten von Sternen zu finden: die Hauptbestandteile der meisten Sterne sind Wasserstoff und Helium. Wegen der hohen Temperaturen im Sterninneren existieren Wasserstoff und Helium dort als Plasma, d. h. die Elektronen sind nicht mehr an die Atomkerne gebunden. Wie stark nun die Atome ionisiert sind, d. h. wie viele der Elektronen sich frei bewegen können, hängt von der Temperatur ab (das gilt ganz besonders für Helium). Helium hat zwei Elektronen; neben den Heliumkernen, die beide Elektronen verloren haben, kommen in der Sternatmosphäre auch He-Ionen vor, also Heliumatome mit nur mehr einem Elektron.


title: Kappa-Mechanismus

text: Steigt nun die Temperatur, sinkt deren Anzahl und das vollständig ionisierte Helium dominiert. Das heißt auch, dass mit steigender Temperatur die Anzahl der freien Elektronen ansteigt. Die Opazität wird nun maßgeblich von der Zahl der freien Elektronen beeinflusst, da die Strahlung an ihnen gestreut und abgelenkt wird. Für die Entstehung von Pulsationen sind die Schichten in der Sternatmosphäre am günstigsten, in denen das Helium unvollständig ionisiert ist. Dort herrscht genau die vorausgesetzte Abhängigkeit der Opazität von der Temperatur.


title: Kappa-Mechanismus

text: Diese Schicht wird nun irgendwo unterhalb der Sternoberfläche liegen und die dort erzeugten Pulsationen umfassen dann auch die außerhalb gelegenen Teile des Sterns (allerdings nicht das Zentrum). Liegt diese Schicht zu nahe an der Oberfläche (was bei heißen Sternen der Fall ist), wird es keine starken Pulsationen geben, da die äußeren Schichten zu wenig dicht sind, um die Pulsation weiterzuleiten. Auch bei zu kühlen Sternen funktioniert der Kappa-Mechanismus nicht mehr, da sich hier zwar die Helium-Ionisationsschicht tiefer im Stern befindet, sich aber nahe der Oberfläche Konvektionsprozesse bilden und die Energie nicht mehr ungestört durch reine Strahlungsprozesse nach außen transportiert werden kann.


title: Kappa-Mechanismus

text: Die durch den Kappa-Mechanismus angetriebene radiale Pulsation tritt nur in einem eng umgrenzten Temperaturbereich ("Cepheiden-Instabilitätsstreifen") auf. Es gibt allerdings weitere Instabilitätsregionen, in denen die δ-Scuti- und γ-Doradus-Sterne liegen, die ebenfalls durch den Kappa-Mechanismus angetrieben werden. Der Unterschied liegt im Wesentlichen in der inneren Struktur, etwa der Ausdehnung der Konvektionszonen, und Art der Pulsation der Sterne begründet, was mit der Methode der Asteroseismologie genutzt wird, um diese Struktur zu untersuchen. Der Kappa-Mechanismus kann in diesen Bereichen nicht nur radiale, sondern besonders auch nicht-radiale Pulsationen hervorrufen, äquivalent etwa zu den Schwingungen eines Wassertropfens.


title: Kappa-Mechanismus

text: Weitere Instabilitätsregionen bei größeren Temperaturen kommen durch Ionisationsschichten anderer Elemente zustande. Von astrophysikalischer Bedeutung sind die Elemente der Eisengruppe, hauptsächlich Eisen selbst, die bei etwas höheren Temperaturen und bei Sternen, die näher an der Hauptreihe stehen als die δ-Cepheiden, eine Pulsationsinstabilität bilden. Sterne, deren Pulsation durch diesen so genannten "iron opacity bump" hervorgerufen werden sind beispielsweise β-Cepheiden, SPB-Sterne ("slowly pulsating B-stars") und λ-Eri Sterne. Wie beim Kappa-Mechanismus durch Helium werden auch hier je nach Instabilitätsregion sowohl radiale als auch nichtradiale Pulsationen angeregt.


title: William Cavendish-Bentinck, 3. Duke of Portland

text: William Henry Cavendish-Bentinck, 3. Duke of Portland (* 14. April 1738 in Nottinghamshire; † 30. Oktober 1809 in Bulstrode, Buckinghamshire), war ein britischer Politiker der Whigs und der Tories und 1783 sowie von 1807 bis 1809 Premierminister.


text: Er wurde mit dem Namen "William Henry Bentinck" als ältester Sohn von William Bentinck, 2. Duke of Portland und Margaret Harley geboren. Als Heir apparent seines Vaters führte er bis 1762 den Höflichkeitstitel "Marquess of Titchfield." Später ergänzte er seinen Familiennamen mit Royal Licence vom 5. Oktober 1801 zu "Cavendish-Bentinck" und ergänzte sein Wappen um das jener Familie.


text: Er wurde an der Westminster School erzogen und schloss 1757 sein Studium am Christ Church College der University of Oxford als Master of Arts ab. 1761 wurde er als Abgeordneter für das Borough Weobley in Herefordshire ins House of Commons gewählt. Ein Jahr später zog er ins House of Lords ein, nachdem er beim Tod seines Vaters dessen Adelstitel als Duke of Portland geerbt hatte. Er stand der aristokratischen Whig-Partei von Charles Watson-Wentworth, 2. Marquess of Rockingham, nahe. So diente er in dessen erster Regierung (1765–1766) als Lord Chamberlain of the Household und danach, in Rockinghams zweiter Amtszeit (April–August 1782), als Lord Lieutenant of Ireland. Nach Rockinghams Tod gehörte er Regierung von William Petty, 2. Earl of Shelburne, nicht mehr an, da er ein Anhänger von Charles James Fox war.


text: Im April 1783 kam Bentinck als nomineller Kopf einer Koalitionsregierung ins Rampenlicht. Deren wahre Führer waren jedoch James Fox und Lord North. Er gehörte dieser Regierung als Lord of the Treasury an, bis sie im Dezember desselben Jahres zerfiel.


text: Wie viele andere konservative Whigs (unter ihnen Edmund Burke) empfand der Duke ein tiefes Unbehagen über die Französische Revolution. Er zerstritt sich mit Fox wegen dieses Problems und schloss sich 1794 Pitts Regierung als Innenminister an. Er gehörte dem Kabinett bis zu Pitts Tod 1806 an – von 1801 bis 1805 als Lord President of the Council, danach als Minister ohne Geschäftsbereich.


text: 1794 wurde er in den Hosenbandorden aufgenommen.


text: Als Pitts Anhänger nach dem Sturz der „Regierung aller Talente“ im März 1807 wieder an die Macht kamen, war Bentinck wieder eine akzeptable Galionsfigur für eine zänkische Gruppe von Ministern wie George Canning, Lord Castlereagh, Lord Hawkesbury und Spencer Perceval.


text: Cavendish-Bentincks zweite Regierung erlebte die vollständige Isolation des Vereinigten Königreichs vom Kontinent (Kontinentalsperre durch Napoleon), aber auch den Anfang der Erholung, als der Spanische Befreiungskrieg begann. Im Herbst 1809 trat der Duke wegen seines schlechten Gesundheitszustands und wegen des skandalösen Duells zwischen Canning und Castlereagh zurück. Kurz darauf starb er.


text: Die Portlandvase ist nach seiner Familie benannt, der sie zeitweise gehörte.


text: Cavendish-Bentinck heiratete 1766 Lady Dorothy Cavendish (1750–1794), eine Tochter von William Cavendish, 4. Duke of Devonshire. Das Ehepaar hatte folgende Kinder:


title: Börtschifffahrt

text: Börtschifffahrt, auch in der Schreibweise "Beurtschifffahrt", ist die Linienschifffahrt auf dem Rhein, die schon seit dem Mittelalter existiert. Im Gegensatz zur auftragsbezogenen Schifffahrt fährt das Schiff nach einem bestimmten Dienst.


title: Börtschifffahrt

text: Der Begriff stammt aus dem Niederländischen: "Beurtscheepvaart". Niederländisch war bis zum Ende des 19. Jahrhunderts die verbreitetste Umgangssprache am Niederrhein. "Beurt" bedeutet in diesem Zusammenhang "regelmäßige Abfolge". In Deutschland steht der Begriff der Börtschifffahrt eng zusammen mit der Geschichte Duisburgs und des Niederrheins. Die erste deutsche Linienverbindung ergab sich aus den Verhandlungen der Stadt Duisburg mit dem Weseler Schiffer Gisbert Koch, in deren Folge im Jahre 1674 ein ständiger Fracht- und Personenverkehr zwischen Duisburg und Nijmegen eingerichtet wurde.


title: Börtschifffahrt

text: Den größten Umfang erreichte die Börtschifffahrt im späten 18. Jahrhundert, als während des Krieges zwischen Frankreich und Deutschland der Rhein oberhalb Duisburgs bis nach Mainz gesperrt war und sich der Duisburger Hafen in einen riesigen Warenumschlagplatz verwandelte. Bedingt durch die Oktroikonvention, die das Rheinzollsystem vereinfachen sollte und die zwischen den Rheinanliegerstaaten und dem linksrheinischen Frankreich 1804 vereinbart wurde, verlor Duisburg seine herausragende Bedeutung, da viele Rheinzollstellen abgeschafft wurden.


title: Börtschifffahrt

text: Die Handelssperre für Waren aus der Grafschaft Mark und die Kontinentalsperre gegenüber Einfuhren aus England führte 1810 schließlich zur vorläufigen Einstellung der Börtschifffahrt. Erst mit Abzug der Franzosen im Jahre 1814 wurden wieder direkte Börtschifffahrtslinien nach Rotterdam, Amsterdam und Antwerpen eingerichtet. Nach einem weiteren Höhepunkt im Jahre 1830 erlag die Börtschifffahrt Mitte des 19. Jahrhunderts der moderneren und effizienteren Konkurrenz, die durch die 1825 in Köln gegründete preußische "Rheinische Dampfschifffahrtsgesellschaft" vorangetrieben wurde.


title: Samtgemeinde Heeseberg

text: In der Samtgemeinde Heeseberg aus dem niedersächsischen Landkreis Helmstedt haben sich vier Gemeinden zur Erledigung ihrer Verwaltungsgeschäfte zusammengeschlossen. Namensgebend ist der im Gemeindegebiet gelegene Höhenzug Heeseberg.Am 1. November 2016 wurden auf Beschluss des Niedersächsischen Landtages die bisherigen Gemeinden Ingeleben, Söllingen und Twieflingen zu einer neuen Gemeinde Söllingen zusammengefasst.


title: Samtgemeinde Heeseberg

text: Siehe auch: "Liste der Straßen und Plätze in der Samtgemeinde Heeseberg"


title: Samtgemeinde Heeseberg

text: Es wurden folgende Gruppen gebildet:Nach dem Rücktritt des Samtgemeindebürgermeisters Lutz Winter am 1. Oktober 2012 wurde die Verwaltung rund drei Jahre lang von seinem allgemeinen Vertreter Mark-Henry Spindler geführt. Aufgrund des Beschlusses des Samtgemeinderates, mit den Mitgliedsgemeinden Fusionsverhandlungen aufzunehmen, wurde auf eine Neuwahl des Samtgemeindebürgermeisters verzichtet. Die Pläne einer Fusion aller Mitgliedsgemeinden scheiterten, doch konnten sich die drei Gemeinden Ingeleben, Söllingen und Twieflingen auf eine Fusion zum 1. November 2016 einigen.


title: Samtgemeinde Heeseberg

text: Die dadurch notwendig gewordene Wahl des Samtgemeindebürgermeisters fand am 8. November 2015 statt. Da keiner der drei Kandidaten die absolute Mehrheit erzielen konnte, fand am 22. November eine Stichwahl statt. Bei dieser wurde der parteilose Martin Hartmann mit 57,26 % der gültigen Stimmen zum neuen Samtgemeindebürgermeister gewählt. Die Wahlbeteiligung betrug im ersten Wahlgang 51,88 % und in der Stichwahl 45,37 %.


title: Samtgemeinde Heeseberg

text: Bei den Kommunalwahlen 2021 gewann Philipp Ralphs (CDU) aus Jerxheim mit einem Vorsprung von lediglich 25 Stimmen die Wahl zum Samtgemeindebürgermeister und löste somit den unterlegenen Amtsinhaber Martin Hartmann (parteilos) ab.


title: Samtgemeinde Heeseberg

text: Ralphs war zuvor Bürgermeister der Gemeinde Jerxheim.


title: Samtgemeinde Heeseberg

text: Das Wappen wurde am 8. August 1978 durch den Landkreis genehmigt.


title: Samtgemeinde Heeseberg

text: Das Adonisröschen, eine seltene Blume in der Natur und noch seltener in der Heraldik, die aber hier noch wächst, ziert auf grünem Hügel das Wappen der Samtgemeinde. Der silberne Turm stellt den Heesebergturm dar, von dem aus der Blick über das ganze Samtgemeindegebiet schweifen kann.


title: Samtgemeinde Heeseberg

text: Der Samtgemeinderat nahm dieses Wappen am 4. April 1978 an.


title: Samtgemeinde Heeseberg

text: Das Wappen wurde vom Heraldiker Wilhelm Krieg gestaltet.


title: Peter Hans

text: Peter Hans (* 1. Juni 1950 in Neunkirchen-Münchwies; † 27. Juli 2007 in Neunkirchen) war ein deutscher Politiker und Mitglied der CDU. Er war von 1999 bis zu seinem Tod Vorsitzender der CDU-Fraktion im Landtag des Saarlandes.


title: Peter Hans

text: Nach dem Besuch der Volksschule Münchwies und des Staatlichen Realgymnasiums Neunkirchen legte Peter Hans 1968 das Abitur ab. Danach leistete er von 1968 bis 1970 seinen Wehrdienst ab. Darauf folgte ein Studium der Anglistik, Geschichte und Sozialkunde in Saarbrücken, das er 1975 mit dem Ersten Staatsexamen und 1977 dem Zweiten Staatsexamen abschloss. Von 1977 bis 1990 war er im Schuldienst tätig, zuletzt als Oberstudienrat am staatlichen Christian von Mannlich-Gymnasium in Homburg.


title: Peter Hans

text: Peter Hans war Mitglied der CDU. Seit 1987 war er Vorsitzender des CDU-Kreisverbandes Neunkirchen. Davor war er von 1974 bis 1978 Vorsitzender der Jungen Union Münchwies, von 1975 bis 1977 stellvertretender Vorsitzender des Stadtverbandes Neunkirchen der Jungen Union, von 1976 bis 1978 stellvertretender Kreisvorsitzender der Jungen Union, von 1978 bis 1987 und von 1992 bis 2000 Vorsitzender des CDU-Ortsverbandes Münchwies, von 1983 bis 1987 stellvertretender Vorsitzender des CDU-Stadtverbandes Neunkirchen, von 1975 bis 1985 Mitglied des Ortsrates Münchwies, von 1977 bis 1979 Ortsvorsteher in Münchwies und von 1984 bis 2004 Mitglied des Stadtrates der Kreisstadt Neunkirchen.


title: Peter Hans

text: Peter Hans war seit 1990 Mitglied des Landtages des Saarlandes. Hier war er von 1994 bis 1999 Parlamentarischer Geschäftsführer der CDU-Landtagsfraktion. Nachdem die CDU bei der Landtagswahl 1999 mit 45,5 % der Stimmen eine knappe absolute Mehrheit erreicht hatte und Peter Müller zum Ministerpräsidenten des Saarlandes gewählt worden war, löste Peter Hans ihn im Amt des Fraktionsvorsitzenden ab. Am 5. September 2004 konnte die CDU bei den Landtagswahlen ihren Vorsprung noch ausbauen und die Mehrheitsfraktion unter Führung von Hans errang trotz des Einzugs von Bündnis 90/Die Grünen und der FDP einen zusätzlichen Sitz im Landtag des Saarlandes. Ein besonderes Anliegen war ihm die Stärkung der Rechte der Landesparlamente, die nach seiner Auffassung immer mehr zu Gunsten der Exekutiven an Macht verloren. Obwohl er schon seit Jahren an einem schweren Krebsleiden erkrankt war, setzte Hans seine Arbeit bis wenige Wochen vor seinem Tod fort. Er starb Ende Juli 2007 im Alter von 57 Jahren.


title: Peter Hans

text: Der römisch-katholische Peter Hans war mit Inge Theobald verheiratet. Aus der Ehe gingen zwei Söhne hervor. Sein älterer Sohn Tobias Hans war von November 2015 bis März 2018 Fraktionsvorsitzender der saarländischen CDU-Landtagsfraktion und ist seit März 2018 Ministerpräsident des Saarlandes.


title: Höchstwertprinzip

text: Das Höchstwertprinzip ist ein Grundsatz ordnungsmäßiger Buchführung, der bei der Bilanzierung des Fremdkapitals als Bewertungsverfahren zu beachten ist. Pendant ist auf der Aktivseite der Bilanz das Niederstwertprinzip.


title: Höchstwertprinzip

text: Das Höchstwertprinzip wird auf der Passivseite der Bilanz angewendet und ist für Verbindlichkeiten und Rückstellungen der reziproke Grundsatz zum Niederstwertprinzip. Das Höchstwertprinzip besagt analog, dass für kurzfristige Verbindlichkeiten der höhere Wert angesetzt werden muss ("strenges Höchstwertprinzip") und für mittel- und langfristige Verbindlichkeiten nur dann, wenn die Kurssteigerung voraussichtlich von Dauer sein wird ("gemildertes Höchstwertprinzip"). Bei der Kann-Bestimmung für langfristige Verbindlichkeiten handelt es sich um ein Bewertungswahlrecht. Im Gegensatz zu Wertminderungen bei Vermögensgegenständen kann es bei Fremdkapital umgekehrt zu Werterhöhungen kommen.


title: Höchstwertprinzip

text: Das Höchstwertprinzip resultiert aus dem Vorsichtsprinzip, Imparitätsprinzip und Realisationsprinzip und bezieht sich ausschließlich auf die Folgebewertung von Fremdkapital, das beim Zugang gemäß Abs. 1 HGB mit dem Erfüllungsbetrag bewertet wurde. Das das Vorsichtsprinzip konkretisierende Imparitätsprinzip gebietet die Erhöhung von Verbindlichkeiten oder die Bildung von Rückstellungen, wenn am Bilanzstichtag künftig zu realisierende Verluste erwartet werden. Gleichzeitig würde die zu niedrige Bewertung von Passiva zum Ausweis von unrealisierten Gewinnen führen, was durch das Realisationsprinzip verboten ist. Bei Rückstellungen gilt nach § 253 Abs. 1 Satz 2 HGB das Prinzip der vernünftigen kaufmännischen Beurteilung, wonach dem bilanzierenden Unternehmen ein Beurteilungsspielraum eingeräumt wird. Liegt jedoch bei Rückstellungen die Wahrscheinlichkeit, dass ein höherer Erfüllungsbetrag zu erwarten ist, über 50 %, so muss eine höhere Rückstellung gebildet werden. Ein höherer Wert am Stichtag liegt bei einem Fremdwährungskredit vor, wenn er durch einen gestiegenen Wechselkurs zu einer höheren Verbindlichkeit werden kann. Nach dem handelsrechtlichen Höchstwertprinzip darf der Zugangswert (= ursprünglicher Buchwert) einer Rückstellung in der Folge nicht unterschritten, wohl aber überschritten werden. Rückstellungen sind demnach an den nachfolgenden Bilanzstichtagen entweder mit dem Zugangswert oder dem höheren Stichtagswert anzusetzen.


title: Höchstwertprinzip

text: Bei der Folgebewertung ist nach HGB handelsrechtlich das Höchstwertprinzip solange zu beachten, wie die Restlaufzeit der Verbindlichkeiten mehr als 1 Jahr beträgt. Eingetretene Kursänderungen sind daher nur insoweit zu berücksichtigen, als sie zu einem Ansatz über den ursprünglichen Anschaffungskosten führen. Für Bilanzpositionen mit einer Restlaufzeit von unter einem Jahr hingegen ist bei der Umrechnung das Anschaffungskostenprinzip (§ 253 Abs. 1 Satz 1 HGB) und das Imparitäts- und Realisationsprinzip (§ 252 Abs. 1 Nr. 4 Halbsatz 2 HGB) nicht mehr zu beachten. Entsprechende Regelungen dürften jedoch – auch wenn im Gesetz nicht ausdrücklich erwähnt – gleichfalls auf die Bewertung von Rückstellungen und latenten Steuern anzuwenden sein. Hier hat sich das deutsche Bilanzrecht den internationalen Rechnungslegungsstandards angepasst und das Vorsichtsprinzip außer Kraft gesetzt. Für Kreditinstitute und Finanzdienstleistungsinstitute gilt HGB, wonach Bewertungsgewinne aus der Währungsumrechnung nur bei kongruent gedeckten, kurzfristigen Schulden nach § 256a HGB auszuweisen sind.


title: Höchstwertprinzip

text: Das Bundesministerium der Finanzen hat sich mit Schreiben vom 16. Juli 2014 zur Problematik der Fremdwährungsverbindlichkeiten geäußert. Fremdwährungsverbindlichkeiten sind unter Berücksichtigung der im zitierten BMF-Schreiben für das Aktivvermögen aufgestellten Grundsätze analog zu bewerten. Eine voraussichtlich dauernde Erhöhung des Kurswertes einer Verbindlichkeit liegt demnach nur bei einer nachhaltigen Erhöhung des Wechselkurses gegenüber dem Kurs bei Entstehung der Verbindlichkeit vor. Hält eine Wechselkurserhöhung im Zusammenhang mit einer Verbindlichkeit des laufenden Geschäftsverkehrs bis zum Zeitpunkt der Aufstellung der Bilanz oder dem vorangegangenen Tilgungszeitpunkt an, ist davon auszugehen, dass die Werterhöhung voraussichtlich von Dauer ist (Rn. 35).


title: Höchstwertprinzip

text: Das Vorsichtsprinzip ist nicht das primäre Ziel von IASC und FASB, weshalb das Höchstwertprinzip in den Rechnungslegungsstandards IAS und US-GAAP unbekannt ist. Verpflichtungen – ohne Laufzeitbegrenzung – sind grundsätzlich zum Barwert () auszuweisen, so dass Fremdwährungsverbindlichkeiten betriebswirtschaftlich tatsachengemäß zum Stichtagskurs angesetzt werden. Die Folgebewertung zum Stichtagskurs ist nach IAS 21.23 verbindlich vorgeschrieben. Kursänderungen schlagen sich dadurch regelmäßig in der Gewinn- und Verlustrechnung nieder, während nach HGB Gewinne oder Verluste bei Laufzeiten von bis zu einem Jahr imparitätisch zu erfassen sind.


title: Konsistenzerhaltung

text: Die Konsistenzerhaltung (engl. "consistency control") dient in der Informatik der Erhaltung der Konsistenz bei der Ausführung von Operationen in verteilten Systemen. Die Konsistenzerhaltung ist Teil der Synchronisation, im Fachbereich Computer Supported Cooperative Work wird sie durch Late-Join ergänzt.


title: Konsistenzerhaltung

text: Zwei Teilsysteme A und B eines verteilten Systems besitzen identische Anfangszustände, d. h. ihre Zustände sind konsistent. Nun ändert A ein Datum x seines Zustands – man nennt dies "Operation" – und schickt die Änderung an B. Fast gleichzeitig ändert auch B das Datum x seines Zustandes und schickt eine Mitteilung an A. Da die beiden Änderungen dasselbe Datum x betreffen – man sagt, sie seien "konfliktär" – haben A und B nach Empfang der Mitteilungen des jeweils anderen am Ende verschiedene Zustände. Ein Beispiel:


title: Konsistenzerhaltung

text: Das Beispiel zeigt, dass sowohl die "Reihenfolge der Ausführung von Operationen" als auch der "Ausführungszeitpunkt einer Operation" kritisch ist.


title: Konsistenzerhaltung

text: Für eine Operation ist nicht nur wichtig, wann sie "erzeugt" wurde, sondern auch, wann sie "ausgeführt" wird. Man nennt eine Operation "abhängig" von einer anderen Operation, wenn sie logisch gesehen nach dieser ausgeführt werden muss. Operationen, die nicht abhängig voneinander sind, sind "nebenläufig". Mit diesen Begriffen lassen sich nun die folgenden Kriterien definieren, deren Erfüllung zur Konsistenzerhaltung beiträgt:Zur Einhaltung der Kriterien der Konsistenzerhaltung werden "Zustandsvektoren" verwendet. Wird eine Operation erzeugt, so wird ihr ein Zustandsvektor zugewiesen. Dieser enthält für alle Instanzen je eine "Sequenznummer". Die Sequenznummer einer Instanz gibt an, welche Operationen diese Instanz bis zu diesem Zeitpunkt bereits ausgeführt hat. Der Zustandsvektor einer Operation gibt also die Zustände aller Instanzen zu dem Zeitpunkt an, als die Operation erzeugt wurde. Gemeinsam mit der Operation wird nun auch deren Zustandsvektor verschickt. Zusätzlich zu den Operationen führt auch jede Instanz einen Zustandsvektor mit sich.


title: Konsistenzerhaltung

text: Der Empfänger kann das Kriterium Kausalität auf einfache Weise überprüfen, indem er den empfangenen Zustandsvektor mit seinem eigenen Zustandsvektor vergleicht. Ist die Sequenznummer der Instanz, die die Operation erzeugt hat, genau um 1 größer als die Sequenznummer dieser Instanz im eigenen Vektor und sind alle anderen Sequenznummern des Zustandsvektors der Operation kleiner oder gleich der entsprechenden Sequenznummern im eigenen Vektor, so ist die Operation "kausal ausführbar", d. h. die Kausalität bleibt bei ihrer Ausführung gewahrt.