title: Louis Calhern

text: Ab 1950 erlebte er in Produktionen der MGM-Studios seinen späten Karrierehöhepunkt. 1950 spielte er neben seiner mit einer Oscar-Nominierung bedachten Rolle als Oliver Wendell Holmes in "The Magnificent Yankee" außerdem den alternden Buffalo Bill in der Filmversion des Musicals "Annie Get Your Gun" sowie Marilyn Monroes väterlichen Freund und zugleich Kopf einer Bande von Kriminellen in John Hustons "Asphalt Dschungel". Zwei Jahre später spielte er in der romantischen Komödie "Wir sind gar nicht verheiratet" ein weiteres Mal an der Seite von Marilyn Monroe. Es folgten Rollen in den Abenteuerfilmen "Im Schatten der Krone" neben Stewart Granger (1952) und als Baal-Priester neben Lana Turner "Tempel der Versuchung" (1955), die Titelrolle in Joseph L. Mankiewicz' "Julius Caesar" (mit Marlon Brando als "Marc Anton"), neben Clark Gable im Kriegsdrama "Verraten" (1954), als zynischer Lehrer im Drama "Die Saat der Gewalt" (1955) sowie in den Musicals "Symphonie des Herzens" (1954, mit Elizabeth Taylor) und "Die oberen Zehntausend" (als Onkel von Grace Kelly).


title: Louis Calhern

text: Im Jahr 1956 befand er sich für Dreharbeiten zu der Kriegssatire "Das kleine Teehaus" nach Vern Sneider mit Glenn Ford und Marlon Brando in Japan. Dort starb Calhern, der lange Jahre unter Alkoholproblemen litt, am 12. Mai 1956 an Herzversagen. Die Grabrede hielt der Star der Produktion, Glenn Ford, mit dem er bereits in "Saat der Gewalt" zusammen gespielt hatte. Calherns Part als "Oberst Wainwright Purdy III." übernahm Paul Ford.


title: Louis Calhern

text: Louis Calhern war viermal verheiratet – jeweils mit Schauspielkolleginnen: Von 1926 bis 1927 mit Ilka Chase (1900–1978), von 1927 bis 1932 mit Julia Hoyt (1897–1955), von 1933 bis 1942 mit Natalie Schafer (1900–1991) und von 1946 bis 1955 mit Marianne Stewart (1922–1992), der Tochter Reinhold Schünzels.


title: Fritz Jacobi

text: Fritz Jacobi (* 14. Juli 1902 in Flittard, heute zu Köln; † 2. Juli 1974) war ein deutscher Manager und Sportfunktionär. Er war Vorstandsmitglied der Bayer AG und Vereinsvorsitzender des SV Bayer 04 Leverkusen. Zudem war Jacobi Gründungsvorsitzender des RTHC Bayer Leverkusen.


title: Fritz Jacobi

text: Das Manforter Stadion wurde nach ihm benannt.


title: Liste der Bistümer in Deutschland

text: Die Liste der Bistümer in Deutschland bietet einen Überblick über die Diözesen und sonstigen Jurisdiktionsbereiche episkopal (bischöflich) verfasster Kirchen auf dem Gebiet der Bundesrepublik Deutschland. Diese Form der Kirchenverfassung ist bei den vorreformatorischen Kirchen allgemein üblich, bei den evangelischen Kirchen jedoch nicht. Die Systematik dieser Liste folgt der Liste der christlichen Konfessionen. Aufgenommen werden auch Bistümer mit Sitz außerhalb Deutschlands, wenn sich ihr Jurisdiktionsbereich auf deutsches Gebiet erstreckt.


title: Liste der Bistümer in Deutschland

text: Die Evangelische Kirche in Deutschland ist nicht in Bistümern organisiert, sondern in Landeskirchen, deren Gebietszuschnitt sich teilweise noch an den Staaten des deutschen Reiches orientiert, siehe Übersicht der Evangelischen Landeskirchen.


title: Liste der Bistümer in Deutschland

text: Die Oberhäupter einiger Landeskirchen tragen den Titel "Landesbischof", anderer den Titel "Superintendent". Die Bremische Evangelische Kirche hat kein geistliches Oberhaupt.


title: Liste der Bistümer in Deutschland

text: Die EmK/UMC gliedert sich in Deutschland in drei jährliche Konferenzen (NJK, OJK, SJK), zusammen bilden sie die deutsche Zentralkonferenz, diese ist deckungsgleich mit dem Gebiet des Bischofssprengels. Derzeit steht den Konferenzen und dem Sprengel Deutschland Bischöfin Rosemarie Wenner vor.


title: Liste der Bistümer in Deutschland

text: Der Bund Evangelisch-Freikirchlicher Gemeinden (Baptisten und Brüdergemeinden) ist in 13 Landesverbänden (früher: "Vereinigungen") organisiert. Einen 14. deutschlandweit tätigen Verband bildet die Arbeitsgemeinschaft der Brüdergemeinden.Die Neuapostolische Kirche ist in Gebietskirchen aufgeteilt, die von Bezirksaposteln geleitet werden In Deutschland gibt es zehn Gebietskirchen in sechs Bezirksapostelbereichen. Die 6 deutschen Bezirksapostelbereiche sind: Süddeutschland, Nordrhein-Westfalen, Berlin-Brandenburg, Hessen/Rheinland-Pfalz/Saarland, Mitteldeutschland und Norddeutschland.


title: Petrus von Hötzl

text: Petrus Alcantara Hötzl, seit 1895 Ritter von Hötzl, (* 6. August 1836 in München als "Alois Matthias Hötzl"; † 9. März 1902 in Augsburg) war von 1895 bis 1902 Bischof von Augsburg.


title: Petrus von Hötzl

text: Petrus von Hötzl wurde als Sohn eines Postbeamten in München geboren, wo er auch die Volksschule und das Gymnasium besuchte. Die letzte Klasse absolvierte er in Freising. Vor der Entscheidung einen Beruf zu ergreifen, entschied er sich für das Klosterleben und trat am 27. Oktober 1857 ins Franziskanerkloster in München ein, wo er den Ordensnamen "Petrus Alcantara" (nach dem Heiligen Petrus von Alcantara) annahm. Er studierte an der Universität Theologie und Philosophie und wurde am 30. März 1860 zum Priester geweiht.


title: Petrus von Hötzl

text: Nach einigen Jahren in der Seelsorge in den Klöstern zu Dietfurt und Landshut wurde er nach München zurückberufen, um als Lektor philosophische und theologische Vorlesungen zu halten. Fast 30 Jahre war er in dieser Position tätig und hat die Priesterausbildung deutlich geprägt.


title: Petrus von Hötzl

text: 1891 wurde von Hötzl zum Provinzial der Bayerischen Franziskanerprovinz gewählt und 1894 in diesem Amt bestätigt. Am 7. November 1894 wurde er von Prinzregent Luitpold zum Bischof ernannt, worauf am 18. März 1895 die feierliche Präkonisation durch Papst Leo XIII. erfolgte. Die Weihe zum Bischof fand am 1. Mai 1895 im Augsburger Dom durch den Erzbischof von München und Freising Antonius von Thoma statt.


title: Petrus von Hötzl

text: Während seiner Zeit als Lektor gab er unterschiedlichste theologische und historische Schriften heraus, u. a.: Auch als Herausgeber betätigte er sich unter anderen für Berthold von Regensburgs "Sermones ad religiosos" 1882. Reichsrat (Bayern)


title: Alisa Palmer

text: Alisa Palmer (* 26. Mai 1963 in Mannheim) ist eine deutsche Schauspielerin und Synchronsprecherin.


title: Alisa Palmer

text: Alisa Palmer absolvierte ihre Schauspielausbildung bei Wayne Geissen in München und Seattle, bei Karl Neusideler in München sowie bei Eduard Bricker und Maria Eigler-Fendt in Mannheim.


title: Alisa Palmer

text: Sie spielte unter anderem Rollen in Fernsehproduktionen SOKO 5113, Der Alte und Dr. Stefan Frank und in Spielfilmen wie Der Supersingle. Daneben lieh sie als Synchronsprecherin ihre Stimme u. a. Salma Hayek ("Wild Wild West" und "Fools Rush In") und Penélope Cruz. In der Animationsserie Phineas und Ferb sprach sie von 2007 bis 2015 die Rolle der "Linda Flynn-Fletcher". Außerdem komponierte sie die Musik zum Fernsehmehrteiler "Tiefer Süden". Seit dem Jahr 2000 leiht sie ihre Stimme außerdem dem ELA-System der Deutschen Bahn und hat für automatisierte Bahnsteigansagen über 23.000 Sprachbausteine aufgenommen.


title: Alisa Palmer

text: Ihre Tochter Julia Palmer-Stoll (1984–2005) war ebenfalls als Schauspielerin tätig.


title: Toby McKeehan

text: Toby McKeehan (* 22. Oktober 1964 in Fairfax, Virginia als "Kevin Michael McKeehan") ist einer der drei Gründer der christlichen Band dc Talk und als Solokünstler unter dem Namen TobyMac aktiv.


title: Toby McKeehan

text: Toby McKeehan wurde als eines von vier Kindern geboren. Er besuchte die Liberty University in Lynchburg und lernte dort Michael Tait und Kevin Max kennen, mit denen er 1987 die Band dc Talk gründete. In den ersten Jahren war die Musik von dc Talk vor allem von Toby McKeehans Raps beeinflusst. Später wurde der Hip-Hop mehr und mehr durch Rock und Pop verdrängt. 1994 heiratete er seine College-Liebe Amanda Jane, eine gebürtige Jamaikanerin. 1998 bekamen sie einen Sohn, Truett Foster. 2002 adoptierten sie Zwillinge, Moses und Marlee. Am 2. November 2004 kam ihr viertes Kind Leo, am 24. März 2006 ihr fünftes Kind Judah zur Welt.


title: Toby McKeehan

text: 1994 war Toby McKeehan Mitgründer der Plattenfirma Gotee Records, die heute christliche Interpreten wie Out Of Eden, Jennifer Knapp, Relient K und John Reuben vermarktet. 1996 veröffentlichte er zusammen mit Todd Collins und Joey Elwood unter dem Namen "Gotee Brothers" das Album "Erace". 1999 gründete er zusammen mit Bill Gaither das Label 40 Records. Seit 2001 sind die drei Mitglieder von dc Talk solo unterwegs. Seitdem hat Toby McKeehan unter dem Künstlernamen TobyMac fünf Studioalben veröffentlicht, in denen er wieder mehr seine Hip-Hop-Wurzeln betont und sie mit Nu Metal und Crossover zu Rap Core vermischt.


title: Toby McKeehan

text: Sein Lied "Showstopper" diente beim "WWE Fatal 4 Way" Pay-Per-View der WWE (World Wrestling Entertainment) als offizieller Theme Song, genauso wie "Ignition" für "WWE Elimination Chamber 2011". Im August 2012 veröffentlichte er sein Studioalbum "Eye On It", welches es auf den ersten Platz der Billboard 200 schaffte. Damit wurde es das erste christliche Album seit 1997 und das dritte Album überhaupt mit dieser Platzierung. Im August 2015 folgte das Studioalbum "This Is Not a Test" und schaffte es auf den vierten Platz der Billboard 200 mit 35.000 Verkäufen in der ersten Woche. 2018 veröffentlichte er sein achtes Studioalbum "The Elements". Die Singleauskopplung "I Just Need U" besetzte für eine Woche den ersten Platz der "Billboard Hot Christian Songs" Charts.


title: Toby McKeehan

text: Im Oktober 2019 starb sein Sohn "Truett Foster Mckeehan" an einer versehentlichen Überdosis in seiner Heimat nahe Nashville. In dem Song 21 Years, den TobyMac im Januar 2020 veröffentlichte, beschrieb er die Gedanken und Gefühle des Verlusts.Weitere Alben


title: Toby McKeehan

text: Weitere Singles


title: Toby McKeehan

text: Weitere Gastbeiträge


title: Stölln

text: Stölln ist der Ortsname von


title: Dollbergen

text: Dollbergen () ist eine Ortschaft der Gemeinde Uetze in der niedersächsischen Region Hannover.


title: Dollbergen

text: Dollbergen liegt etwa 30 km östlich von Hannover an der Fuhse.


title: Dollbergen

text: Dollbergen wurde zum ersten Mal 1226 als „Dolberge“ urkundlich erwähnt. "Doll-" war wohl ein altertümliches Wort für „Hügel“, dem später "-berg" angehängt wurde.


title: Dollbergen

text: Im Jahre 1549 belehnten Erzbischof Adolf zu Köln und Graf Otto zu Hildesheim Rudolf von Garßenbüttel mit „dem ganzen Dorff Dollberge“. Die erste Schule im Dorf wurde 1613 gebaut. 1625, während des Dreißigjährigen Krieges, plünderten dänische Soldaten Dollbergen. Die Weihe der Kapelle erfolgte 1783.


title: Dollbergen

text: Um 1800 begann der Kartoffelanbau in Dollbergen. Im Jahr 1815 kämpften Hans Heinrich Klusmann, Johann Henning Kobbe, Jürgen Heinrich Eberhagen und Johann Heinrich Scheppelmann in der 3. Kompanie des Landwehrbataillons Gifhorn, als Teil der 5. hannoverschen Brigade unter dem Kommando von Oberstleutnant E. von Vincke im Verband der 5th Infantry Division mit ihrem legendären Kommandeur, dem General Sir Thomas Picton in der Schlacht bei Waterloo gegen die Truppen Napoleons.


title: Dollbergen

text: Im Jahre 1818 wurde der erste Bürgermeister des Ortes gewählt. 1871 erhielt Dollbergen mit Eröffnung der Eisenbahnlinie Lehrte–Stendal einen Bahnanschluss. Die erste Poststelle wurde 1894 im Gasthaus Frehe eröffnet. Die Freiwillige Feuerwehr Dollbergen und der erste Sportverein TSV Dollbergen 09 wurden 1909 gegründet.


title: Dollbergen

text: Bei den Reichstagswahlen 1911 war in Dollbergen kein Isolierraum vorhanden, wogegen dortige Bürger Protest einlegten.


title: Dollbergen

text: Im Jahre 1918 wurde Dollbergen an die elektrische Stromversorgung angeschlossen. Eine Windmühle wurde 1921 errichtet.


title: Dollbergen

text: Bereits 1909 hatte die Kartoffeltrocknungs-Genossenschaft Bahnhof Dollbergen den ersten industriellen Betrieb im Dorf errichtet und den Wandel vom Bauerndorf zur Industriegemeinde eingeleitet. Die Anlagen wurden 1913 in eine Benzol- und Ammoniakfabrik unter dem Namen „Chemische Fabrik Dollbergen“ umgewandelt. In den Jahren 1918 und 1919 entstand an dem Standort die erste Erdölraffinerie, die 1920 den Betrieb aufnahm. Die „Ölraffinerie und chemische Fabrik Dollbergen“ wurde später in Erdölwerke Dollbergen umbenannt und 1925 durch die Hugo-Stinnes-Riebeck Oel-Handels-Gesellschaft mbH in Berlin, ein Jahr später durch die Deutsche Gasolin AG übernommen. Gegen Ende des Zweiten Weltkriegs waren in der Dollberger Industrie zwischen 600 und 700 Personen beschäftigt.


title: Dollbergen

text: In der Nacht vom 17/18. Juni 1940 erfolgte ein Bombenangriff der Royal Air Force, im August 1944 und im Januar 45 erfolgten zwei weitere, schwere Bombenangriffe der 8. US-Luftflotte auf die Gasolin. Ein Jagdbomber-Angriff setzte kurz vor Kriegsende mehrere Großtanks in Brand. Auf einigen Höfen mussten Fremdarbeiter die im Kriege befindlichen einheimischen männlichen Arbeitskräfte ersetzen. Am Ehrenmal in der Dorfmitte befinden sich mehrere ihrer Gräber.


title: Dollbergen

text: Die geheimen Tagesberichte der Wehrmachtführung sprechen deutliche Worte und zeigen die unüberschaubaren Probleme in Dollbergen auf. Nahezu gleich lautend die Bilanz der Royal Air Force. Da verlautet in der „Luftlage Reich“ – Enemy aircrafts in the night 17./18. June 1940 from west and north:


title: Dollbergen

text: Bombs on RüInVI:


title: Dollbergen

text: Durch die Industrieansiedlung stieg die Einwohnerzahl nach dem Zweiten Weltkrieg innerhalb von rund 20 Jahren von 900 (1944) auf 1640 (1963). Die erste Neubausiedlung wurde 1948 an der Wilhelm-Busch-Straße errichtet. Das Dorf erhielt 1954 ein Gemeindewappen. Im Jahr 1956 wurden das Gemeindebüro, das Feuerwehrhaus und der Sportplatz errichtet. Der Anschluss an die zentrale Trinkwasserversorgung erfolgte 1958.


title: Dollbergen

text: Im Jahr 1963 führte der Gemeinderat Straßennamen ein. Das Gasolinwerk, nach der Kriegszerstörung zunächst wieder aufgebaut und eines der ersten wieder funktionierenden Mineralölwerke in Deutschland, wurde 1955 weitgehend und 1969 vollständig stillgelegt. Die Kartoffelvertriebe "Dolka" und "Groka" wurden 1971 gegründet. Die Gründung einer eigenen evangelischen Kirchengemeinde mit Sitz des Pfarramtes in Dollbergen erfolgte 1974. 1979 wurde der Glockenturm der Kapelle gerichtet. Seit vielen Jahren nisten Störche auf dem Dachreiter der Kirche. Die Umgehungsstraße wurde 1998 gebaut. 2001 wurde die Tankstelle geschlossen und die Löwenzahnschule zur reinen Grundschule umgewidmet. Im Jahr 2003 fand die 777-Jahr-Feier statt. Die Schleusenanlage über der Fuhse wurde abgebaut.


title: Dollbergen

text: Im Zuge der Gebietsreform in Niedersachsen, die am 1. März 1974 stattfand, wurde die zuvor selbständige Gemeinde Dollbergen in die Gemeinde Uetze eingegliedert.Der Ortsrat von Dollbergen setzt sich aus einer Ratsfrau und sechs Ratsherren zusammen. (Stand: Kommunalwahl 11. September 2016)


title: Dollbergen

text: Die Ortsbürgermeisterin von Dollbergen ist Tove Knebusch (SPD). Ihre Stellvertreter sind Dirk Rentz (CDU, 1. Stv.) und Till Schumann (SPD, 2. Stv.).


title: Dollbergen

text: Der Entwurf des Kommunalwappens von Dollbergen stammt von dem Heraldiker und Wappenmaler Gustav Völker, der zahlreiche Wappen in der Region Hannover erschaffen hat. Das Wappen wurde am 28. Mai 1954 durch den Niedersächsischen Minister des Innern verliehen.Größtes Unternehmen ist die Avista Oil (ehemals Mineralöl-Raffinerie Dollbergen). Es betreibt die größte Raffinerie Europas für die Altölaufbereitung.


title: Dollbergen

text: Es gibt außerdem zwei große Unternehmen für Lagerung und Vertrieb von Kartoffeln.


title: Dollbergen

text: Öldestilliertürme und Kartoffelpflanze symbolisieren die Entwicklung des Ortes vom Bauerndorf zum Industriestandort mit Wohngebieten und sind auf dem Wappen des Dorfes zu finden, das 1954 eingeführt wurde.


title: Dollbergen

text: Dollbergen ist an die Bahnlinie Hannover–Wolfsburg angebunden. Im Stundentakt verkehren Züge in beiden Richtungen. Zwei Buslinien des Großraum-Verkehrs Hannover verbinden Dollbergen mit weiteren Uetzer Ortsteilen und mit dem Kernort, eine davon übernimmt ferner Dollbergens Binnenerschließung. Die A 2 von Hannover nach Berlin verläuft wenige Kilometer südlich des Ortes.


title: Dollbergen

text: Freizeit und Sport können in den über 20 Vereinen oder in der Umgebung ausgelebt werden, beim Reiten, Rad fahren, spazieren gehen oder beim Bogenschießen.


title: Ruth Ellis

text: Ruth Ellis (* 9. Oktober 1926 in Rhyl, Wales; † 13. Juli 1955 in London) war eine britische Mörderin. Sie war die letzte Frau, die in Großbritannien hingerichtet wurde. Sie starb im Alter von 28 Jahren im Londoner Holloway Prison durch den Strang, schuldig des Mordes an ihrem Liebhaber David Blakely. Ellis wird häufig als Opfer ihres brutalen Liebhabers porträtiert, der sie missbrauchte, andere Quellen gehen von Mord aus Eifersucht und gekränkter Eitelkeit aus.


title: Ruth Ellis

text: Ellis, mit Mädchennamen Neilson, wurde im walisischen Rhyl als drittes von sechs Kindern geboren. Ihre Mutter, Elisaberta (Bertha) Cothals, war eine Belgierin, ihr Vater, Arthur Hornby, ein Cellist aus Manchester. Sie besuchte die "Fairfields Senior Girls' School" in Basingstoke, bis sie die Schule im Alter von 14 Jahren abbrach, um als Kellnerin zu arbeiten. 1941 zog die Familie nach London um, wo Ruth als 17-Jährige schwanger von einem kanadischen Soldaten wurde und einen Sohn gebar. Dieser lebte bei ihrer Mutter.


title: Ruth Ellis

text: Die junge Frau arbeitete in Nachtklubs, als Nacktmodell und als Prostituierte. Zu Beginn der 1950er Jahre wurde sie erneut von einem Freier schwanger. Das Kind trieb sie jedoch ab, um weiterhin arbeiten zu können. Am 8. November 1950 heiratete sie den geschiedenen Zahnarzt George Ellis in Tonbridge, Kent. Dieser war zuvor ein Gast in einem Nachtklub gewesen; Ruth beendete die Beziehung zu ihm mehrmals wegen Gewalttätigkeit. 1951 brachte sie eine Tochter zur Welt, ihr Mann bestritt aber die Vaterschaft.


title: Ruth Ellis

text: Ruth Ellis war ab 1953 Bardame in einem Nachtclub in London. Hier lernte sie den Rennfahrer David Drummond Moffat Blakely kennen und begann eine stürmische Liebesaffäre mit ihm. Die Beziehung litt unter häufigen Auseinandersetzungen, und Blakely schlug Ellis oft. Zehn Tage vor der Tat erlitt Ellis eine Fehlgeburt, die von einem Schlag in den Bauch herrührte. Ellis hatte noch einen anderen Liebhaber namens Desmond Cussen, mit dem sie indes ein eher freundschaftliches Verhältnis unterhielt, während Cussen ihr seine Liebe beteuerte. Blakely jedoch begann nach einiger Zeit, sich von Ellis zurückzuziehen.


title: Ruth Ellis

text: Als die Umstände und Hintergründe der Tat bekannt wurden, rief die Öffentlichkeit nach Begnadigung. Eine Tageszeitung bezahlte ihr sogar zwei Verteidiger. Sie gab den Mord jedoch bereitwillig zu: Ellis: „It is obvious that when I shot him I intended to kill him.“ (Übersetzung: Es ist offensichtlich, dass ich, als ich auf ihn schoss, die Absicht hatte, ihn umzubringen.)


title: Ruth Ellis

text: Allerdings ging sie nicht auf den Vorschlag ein, den ihr die Staatsanwaltschaft gemacht hatte. Diese hatte angeboten, die Mordanklage fallenzulassen, wenn sie auf schuldig wegen Totschlags plädierte. Das hätte sie vor der Hinrichtung bewahrt. Ellis hätte damit aber nicht die Möglichkeit gehabt, ihre Sichtweise der Geschichte zu erzählen und öffentlich zu machen.


title: Ruth Ellis

text: Ellis wartete am 10. April 1955 auf Blakely vor einem Lokal, in dem sie ihn durch das Fenster gesehen hatte. Als Blakely sie beim Verlassen des Pubs ignorierte, holte sie einen geladenen Revolver aus ihrer Handtasche und feuerte einen Schuss auf ihn ab. Der Schuss verfehlte ihn und verletzte als Abpraller eine Passantin an der Hand. Ihr zweiter Schuss ließ Blakely zu Boden fallen. Sie ging zu ihm und feuerte die restlichen vier Kugeln aus kurzer Distanz in Blakelys am Boden liegenden Körper. Danach ließ sie sich widerstandslos festnehmen, die Tatwaffe noch in der Hand haltend. Blakely starb auf der Fahrt zum Krankenhaus.


title: Ruth Ellis

text: Bis zum heutigen Tag ist ungeklärt, woher Ellis die Tatwaffe hatte. Cussen, dem von vielen Seiten vorgeworfen wurde, er habe ihr den Revolver gegeben, bestritt dies bis zu seinem Tod im Jahr 1981.


title: Ruth Ellis

text: Am 20. Juni 1955 erschien Ruth Ellis am Londoner Zentralen Strafgerichtshof Old Bailey vor dem Richter Cecil Robert Havers. Die Jury brauchte lediglich 20 Minuten, um den Schuldspruch zu fällen. Ellis wurde in das Holloway Prison im Londoner Bezirk Islington gebracht, wo sie am 13. Juli durch den Henker Albert Pierrepoint gehängt wurde.


title: Ruth Ellis

text: Der Film "Geliebt bis in den Tod" (Originaltitel: Dance with a Stranger) aus dem Jahr 1985 behandelt ihre Lebensgeschichte.


title: Fowlersche Lösung

text: Die Fowlersche Lösung ("Liquor Kalii arsenicosi"; ) ist eine anorganische Arsenverbindung und war ein vom 18. Jahrhundert bis zur Mitte des 20. Jahrhunderts bekanntes Medikament, das lange als medizinisches Wundermittel galt und als Fiebersenker, Heilwasser und sogar als Aphrodisiakum und Heilmittel bei Leukämien und Lymphoblastomen Anwendung fand.


title: Fowlersche Lösung

text: Hauptbestandteil der Fowlerschen Lösung war die hochgiftige Arsenverbindung Kaliumarsenit, die zur Geschmacksverbesserung mit Lavendelwasser vermischt wurde.


title: Fowlersche Lösung

text: Benannt wurde das Medikament nach dem britischen Arzt und Apotheker Thomas Fowler (1736–1801), der – als Anhänger der Iatrochemie – kleinste Mengen Arsenik in alkalischer Lösung als Fiebermittel und gegen Kopfschmerzen empfahl.


title: Fowlersche Lösung

text: In Deutschland wurde das Mittel (Fowlersche Tropfen oder Fowlersche Lösung) zur Behandlung der Schuppenflechte bis in die 1960er Jahre eingesetzt.


title: Stauberater

text: Stauberater (auch Stauassistent bzw. Stauhelfer) sind spezielle Mitarbeiter von Automobilclubs wie z. B. des ADAC oder des ÖAMTC, die mit gelben oder gelb beklebten Motorrädern im Einsatz sind. Zur Ausübung ihrer Tätigkeit haben sie dabei eine Sondergenehmigung, mit der sie auf dem Seitenstreifen am Stau vorbei fahren dürfen. Sie führen Verkehrsbeobachtungen durch und informieren den Autofahrer vor Ort oder durch Meldungen an verschiedene Rundfunksender über Staus, Staulänge und -ursache oder geben Empfehlungen zu Ausweichrouten. Auf der Autobahn oder an Raststätten beraten sie über richtiges Verhalten im Stau und können den Verkehrsteilnehmern Tipps geben, wie das Warten im Stau vermieden, verkürzt oder zumindest erträglicher gestaltet werden kann. Außerdem klären sie über die richtige Sicherung von Personen im Fahrzeug auf, insbesondere bei Kindern. Bei Unfällen informieren sie die Polizei- und Rettungskräfte exakt über den Unfallort und die Zahl der Verletzten, sichern die Unfallstelle ab und leisten erste Hilfe. Bei Fahrzeugpannen entlang der Autobahn oder auf Park- und Rastanlagen organisieren sie die Pannenhilfe durch die Straßenwacht oder das Abschleppen des Fahrzeugs zu einer Werkstatt. Bei kleineren technischen Schwierigkeiten greifen die Stauberater aber auch selbst zum Werkzeug, sofern das Problem mit den vorhandenen Mitteln behoben werden kann.


title: Stauberater

text: Die Idee der Stauberater kam Anfang der 80er Jahre beim ADAC Südbayern in München auf und wurde dort auch mit ersten Einsätzen im Juni 1982 umgesetzt. Die Stauberater des ADAC sind an Freitagen und Wochenenden von Mai bis September auf Deutschlands Autobahnen unterwegs. Im Jahr 2020 standen bei sieben ADAC Regionalclubs insgesamt 21 Motorräder zur Verfügung (ADAC Hansa: 2; ADAC Nordbaden: 2; ADAC Nordbayern: 4; ADAC Nordrhein: 5; ADAC Südbayern: 5; ADAC Weser-Ems: 1; ADAC Württemberg: 2), welche von insgesamt ca. 60 Personen – meist nebenberuflich – gefahren wurden. Weitere Stauberater gibt es in Österreich (z. B. ÖAMTC Salzburg).


title: Stauberater

text: Die Stauberater des ADAC nutzen seit vielen Jahren Motorräder von BMW: 2020 waren durchweg Motorräder vom Typ R 1250 RT im Einsatz.


title: Stauberater

text: Die als Stauberater tätigen Helfer sind hinsichtlich Verhalten bei Unfällen und Pannen speziell geschult. Die Absicherung von verunfallten oder havarierten Fahrzeugen ist von hoher Relevanz für die Sicherheit. Auch in Erster Hilfe werden die Stauberater regelmäßig geschult, Fahrsicherheitstrainingseinheiten sind obligatorisch. Stauberater helfen nicht nur Stress (verursacht durch Stau, Unfall, Panne, dabei entstandene Zeitnot etc.) bei Fahrzeuginsassen abzubauen, sondern geben auch materielle Hilfe im Stau. Dafür haben sie Notrationen an Erfrischungsgetränken, Malbücher und kleine Spielzeuge an Bord. Hilfe solcher Art wird gezielt und kostenlos an ADAC-Mitglieder ebenso wie an Nichtmitglieder angeboten. Aus diesem Grund hat die Vereinigung Deutscher Reisejournalisten, VDRJ, ihren Columbus-Ehrenpreis des Jahres 1987 auf der ITB an die ADAC Stauberater verliehen.


title: John Flynn (Geistlicher)

text: Reverend John Flynn (* 25. November 1880 Nähe Bendigo; † 5. Mai 1951 in Sydney) war der Gründer des weltweit ersten fliegenden medizinischen Dienstes. Er gründete den australischen Royal Flying Doctor Service of Australia und machte damit das Outback für seine Bewohner zu einem sichereren Lebensraum.


title: John Flynn (Geistlicher)

text: John Flynn wurde 1880 in der Nähe von Bendigo (VIC) geboren. Seine Mutter starb im Kindbett, als er drei Jahre alt war, so dass er zunächst von seiner Tante und dann von seinem strengen Vater alleine aufgezogen wurde. Schon früh setzte er sich in den Kopf, Pfarrer zu werden. Nachdem er bereits Erfahrungen als Laienprediger gesammelt hatte, begann er in Melbourne am Ormond College, einem Institut der Universität Melbourne Theologie zu studieren. Er erinnerte sich an die Einsamkeit des Outbacks und schrieb eine Broschüre "The Bushman’s Companion", in der Informationen zu Erster Hilfe, Postdienst oder der korrekten Durchführung einer Beerdigung aufgeführt waren.


title: John Flynn (Geistlicher)

text: Am 24. Januar 1911 wurde er von der Presbyterian Church zum Priester geweiht. Seine erste Stelle trat er in Beltana im Norden von South Australia an, damals eine winzige Siedlung 500 km nördlich von Adelaide. Als er 1912 von der Missionsleitung seiner Kirche beauftragt wurde, einen Bericht über die Lebensbedingungen und religiösen Bedürfnisse der Bewohner des Northern Territory zu schreiben, packte er die Gelegenheit beim Schopf. Er reiste nach Katherine, Bathurst Island und Adelaide River, um die Menschen zu befragen. Seine Arbeit beeindruckte die Kirchenleitung so sehr, dass er damit beauftragt wurde, Möglichkeiten zu suchen, seine Pläne umzusetzen. Noch in diesem Jahr wurde die "Australian Inland Mission" (AIM) gegründet. Er wurde deren erster "Superintendent". Da ihm neben der geistlichen Arbeit vor allem den Bedarf an medizinischer Versorgung groß erschien, wurden insgesamt fünfzehn Buschkrankenhäuser errichtet, damit mehr Ärzte den Einwohnern des 2 Mio. km² großen Outbacks Hilfe leisten konnten. Er wollte es erreichen, dass der Busch sicher genug würde, dass Männer heiraten und ihre Familien dort aufziehen würden. Doch die Entfernungen waren immer noch zu groß. Er brauchte vor allem zwei Dinge: Kommunikations- und Transportmittel. Vielleicht könnte man dann die Hilfe dorthin fliegen, wo sie gebraucht wurde. Über diese Idee erschienen Artikel in einigen Zeitungen des Landes, und er begann, sie in seinem Magazin "The Inlander", welches er seit 1913 herausgab, aufzugreifen.


title: John Flynn (Geistlicher)

text: Schon 1917 dachte John Flynn über die Nutzung damals moderner Technologien wie Funk und Flugzeug nach und überlegte, wie sie dabei helfen könnten, die notwendige Hilfe zu leisten. Er erhielt einen Brief eines australischen Piloten im Ersten Weltkrieg, Clifford Peel, der von seinen Überlegungen gehört hatte und ihm die Möglichkeiten und Kosten damals erhältlicher Flugzeuge aufzeigte. Nach dem Ersten Weltkrieg gab es in Australien sowohl Flugzeuge als auch Piloten in ausreichender Menge, nur die Kommunikation schien noch schwierig zu sein. Trotzdem begann Flynn z. B. durch Veröffentlichungen in Kirchenzeitungen Spenden für dieses Projekt zu sammeln.


title: John Flynn (Geistlicher)

text: Am 2. August 1927 hob der erste fliegende Arzt ab. Es wurde ein Mann geholt, der eine Beckenfraktur hatte und an einer Rückenverletzung litt. Qantas Airways übernahm viele Rettungsflüge und arbeitete mit an diesem Experiment von John Flynn. Am 19. November 1927 wurde bei einer Versammlung bei Qantas das Flying-Doctor-Schema festgelegt. Am 27. März 1928 wurde die Zusammenarbeit genehmigt und mit einem Einjahresvertrag besiegelt. Das erste Flugzeug erhielt den Namen "Victory". Noch gab es keine medizinische Versorgung an Bord, das Flugzeug diente lediglich zur Beförderung. Es wurden in Zusammenarbeit mit Qantas genaue Regeln aufgestellt, die für die Sicherheit des fliegenden Personals wie auch der Patienten sorgen sollten. So durfte der Arzt niemals selbst der Pilot sein, der Arzt wurde zu dringenden Fällen geflogen, per Funk sollten medizinische Ratschläge gegeben werden, es sollten Kliniken aufgebaut werden, wo die Ärzte nicht hinkamen und Kontakt aufnehmen mit Stationen der fliegenden Ärzte. Einige hiervon waren nur von einer Krankenschwester besetzt, ein Arzt wurde nur bei Bedarf eingeflogen. Der erste Stützpunkt der Flying Doctors wurde im Mai 1928 in Cloncurry (QLD) eingeweiht. Diese befindet sich jetzt in Mount Isa. Der erste fliegende Arzt der Welt – Dr. Vincent Welch – sah in seinem ersten Jahr bereits 255 Patienten. Dennoch konnten viele Menschen, die weitab von Telefon und Telegrafen lebten, hiervon nicht profitieren. Wundersamerweise gelang es John Flynn selbst während der Weltwirtschaftskrise, sein Programm auszuweiten und bei Politikern und Kirchenvertretern Unterstützer zu finden, diesen Dienst landesweit auszuweiten.


title: John Flynn (Geistlicher)

text: Zu diesem Zeitpunkt war das Funkgerät noch eine Neuheit und nicht Bestandteil des täglichen Lebens, doch Flynn sah sein Potenzial. Er traf Alfred Traeger, einen Elektroingenieur, der mit dem Funkgerät experimentierte. Nach vielen Fehlversuchen und Experimenten stellte Traeger ein so genanntes Tret-Funkgerät her. Ein Benutzer konnte die Pedale treten und hatte die Hände frei für die Morsezeichen auf den Wählscheiben. Am 20. Juni 1929 wurde die erste offizielle Nachricht von Augustus Downs nach Nord-Queensland übermittelt. Die Kosten für dieses Tretfunkgerät betrugen 65 $, und Flynn sah seine Vision Gestalt annehmen. 1937 war der Morseschreiber Geschichte, es kam das Telefon auf. 1939 brachte Traeger ein Modell heraus, das ganz auf Pedale verzichtete. Er benutzte eine Vibratoren-Einheit. Notrufsysteme verbanden Außenstationen mit dem Krankenhaus zu jeder Tages- und Nachtzeit.


title: John Flynn (Geistlicher)

text: 1934 wurde der "Australian Aerial Medical Service" gegründet. 1939 wurde ein weiterer Stützpunkt in Alice Springs zur Feier des Hundertsten Geburtstags des Landfrauenverbandes zu Ehren der Pionierfrauen und ihrer Leistung bei der Besiedlung des Outbacks eingerichtet. Im November 1939 hatte jeder Staat seinen eigenen "Aerial Medical Service" (AMS) und die "AIM" hatte Krankenhäuser in entlegenen Gebieten im ganzen Land. Es gab jetzt sechs Flugzeuge mit Piloten und Ärzten, die zum "AMS" gehörten. Mitte 2011 operiert diese gemeinnützige Organisation mit 61 Flugzeugen von 21 Standorten aus und versorgt die außerhalb der Ballungsgebiete liegenden Regionen des ganzen Kontinents.


title: John Flynn (Geistlicher)

text: John Flynn starb am 5. Mai 1951 im Prince-Alfred-Krankenhaus in Sydney an Krebs. Seine Beerdigungszeremonie wurde auf dem Netzwerk der Fliegenden Ärzte ausgestrahlt und in die entlegensten Siedlungen und Stationen des Outbacks übertragen. Heute erinnern in ganz Australien die verschiedensten Gedenkstätten an Flynn. Die John-Flynn-Gedächtniskirche in Alice Springs wurde am 5. Mai 1956, fünf Jahre nach Flynn’s Tod eröffnet. Der "Royal Flying Doctor Service" – der den Zusatz "Royal" seit einem Besuch der Queen 1956 tragen darf – und die "Australian Inland Mission" geben täglich Zeugnis ab über die Visionen und Träume von John Flynn.


title: Europäische Integration

text: Die europäische Integration steht begrifflich für einen „immer engeren Zusammenschluss der europäischen Völker“ (1. Erwägungsgrund der Präambel des Vertrags über die Arbeitsweise der Europäischen Union (AEUV)). Offiziell wurde dieser Begriff erstmals 1954 bei der Gründung der Westeuropäischen Union (WEU) verwendet. Mit der Gründung der Europäischen Union (EU) durch den Vertrag von Maastricht 1992 wurde der „Prozess der europäischen Integration auf eine neue Stufe gestellt“ (1. Erwägungsgrund der Präambel des Vertrages von Maastricht); der Vertrag von Lissabon 2007 kennzeichnet den aktuellen Stand der Entwicklung.


title: Europäische Integration

text: Der europäische Integrationsprozess begann auf der Wirtschaftsebene, zielte aber auch auf die Ebene des politischen Systems und speziell auf die Justiz- und Innenpolitik sowie auf eine Gemeinsame Außen- und Sicherheitspolitik. Auch in Bereichen wie der Digitalpolitik und der Medienpolitik werden gemeinsame Rahmenbedingungen verhandelt. Mitunter wird der Begriff der Integration auch auf den europäischen Kulturraum und die Kulturpolitik angewandt, etwa bei der Kulturhauptstadt Europas und den EUNIC.


title: Europäische Integration

text: Dabei ist die Leitidee der europäischen Integration aber nicht auf die EU beschränkt; denn neben dieser existiert in Europa eine Vielzahl weiterer internationaler Organisationen wie der Europarat, und die meisten europäischen Staaten gehören mehreren hiervon an. Allerdings stellt die EU sowohl im Vergleich mit allen anderen europäischen Organisationen als auch im weltweiten Vergleich das am weitesten fortgeschrittene Beispiel für regionale Integration dar. Die weitgehende Übertragung einzelstaatlicher Befugnisse auf europäische Institutionen hat dazu geführt, dass es sich bei den Europäischen Gemeinschaften, aus denen die EU entstanden ist, um mehr als bloß Internationale Organisationen handelt; für sie wurde der Begriff „Supranationalität“ geprägt.


title: Europäische Integration

text: Die Europäische Union hat aber nicht nur die wirtschaftliche und politische Integration in den Jahren nach ihrer Gründung Schritt um Schritt vorangebracht, sie hat sich durch Aufnahme neuer Mitgliedstaaten auch geographisch zunehmend erweitert. Die Europäische Integration wird von internationalen Organisationen anderer Kontinente teilweise ausdrücklich als Vorbild betrachtet; z. B. wurde der institutionelle Rahmen der Andengemeinschaft und der Afrikanischen Union nach dem Modell der EU-Institutionen gestaltet.


title: Europäische Integration

text: Als Vorläufer der Europäischen Integration werden heute vor allem die Paneuropa-Bewegung von Richard Coudenhove-Kalergi sowie die Bestrebungen des französischen Außenministers Aristide Briand in der Zwischenkriegszeit, einen Zusammenschluss der europäischen Völker herbeizuführen, angesehen. Das Schlagwort „Vereinigte Staaten von Europa“ wurde bereits 1849 von Victor Hugo geprägt und noch vor dem Ersten Weltkrieg unter anderem von Karl Kautsky ("Neue Zeit" vom 28. April 1911) verwendet. Später wurde es von so unterschiedlichen Politikern wie Leo Trotzki und, nach dem Zweiten Weltkrieg, Winston Churchill in dessen berühmt gewordener Zürcher Rede vom 19. September 1946 wieder aufgegriffen.


title: Europäische Integration

text: Nach 1945 kam es zu zahlreichen verschiedenen Bestrebungen, europäische Organisationen zu schaffen. Bis 1989 waren diese Bestrebungen aber von der Spaltung Europas durch den Eisernen Vorhang überschattet, so dass die heute bestehenden Organisationen zunächst größtenteils auf Westeuropa beschränkt blieben. Eine erste „Welle“ der Gründung politischer, wirtschaftlicher und militärischer Zusammenschlüsse umfasst den Zeitraum von 1948 bis 1960.


title: Europäische Integration

text: Als ersten Schritt der "wirtschaftlichen" Integration gründeten 18 westeuropäische Staaten, die in den Genuss von US-amerikanischer Unterstützung im Rahmen des Marshall-Plans kamen, 1948 die Organisation für europäische wirtschaftliche Zusammenarbeit (OEEC), durch die diese Staaten in den Entscheidungsprozess über die Verwendung der Mittel zum Wiederaufbau der westeuropäischen Staaten eingebunden wurden. Pläne zur Schaffung einer großen, alle OEEC-Staaten umfassenden Freihandelszone scheiterten jedoch. Aus der OEEC ging 1961 die OECD hervor.


title: Europäische Integration

text: Das erste Projekt der "politischen" Zusammenarbeit stellt der 1949 unter maßgeblichem Einfluss von Winston Churchill gegründete Europarat dar. Der Europarat verfügt kraft seiner Satzung (Art. 1) über ein breites Aufgabenfeld, das neben der Beratung von Fragen von gemeinsamem Interesse und dem Abschluss von Abkommen auch wirtschaftliche, soziale, kulturelle und wissenschaftliche Zusammenarbeit sowie „den Schutz und die Fortentwicklung der Menschenrechte und Grundfreiheiten“ umfasst. Dabei verbleibt seine institutionelle Form jedoch – abgesehen von der Errichtung eines supranationalen Gerichtshofs, nämlich des Europäischen Gerichtshofs für Menschenrechte mit Sitz in Straßburg – auf der Ebene einer zwischenstaatlichen Organisation (Intergouvernementalismus). Die im Rahmen des Europarats 1950 geschlossene Europäische Menschenrechtskonvention, mit der der Grundrechtsschutz in Europa auf eine neue Stufe gestellt wurde, ist ein völkerrechtlicher Vertrag zwischen den Mitgliedstaaten. Der Schwerpunkt der Arbeit des Europarats liegt heute im Bereich der Menschenrechte und der Förderung der Demokratisierung.


title: Europäische Integration

text: Die "militärische" Integration geht zurück auf den 1948 gegründeten Brüsseler Pakt, aus dem 1949 die NATO und 1954 die Westeuropäischen Union (WEU) hervorgingen.


title: Europäische Integration

text: Im sowjetischen Machtbereich wurde 1949 der Rat für gegenseitige Wirtschaftshilfe gegründet, 1955 der Warschauer Pakt geschlossen. Diese Organisationen wurden 1990/91 aufgelöst. Die meisten ihrer ehemaligen Mitgliedstaaten beziehungsweise der aus ihnen hervorgegangenen Staaten sind mittlerweile Mitglieder von EU und NATO; mit Ausnahme Weißrusslands gehören sie alle dem Europarat an.


title: Europäische Integration

text: Keimzelle der heutigen EU war die Europäische Gemeinschaft für Kohle und Stahl (EGKS, „Montanunion“). Die EGKS ging auf den sogenannten Schuman-Plan sowie eine Erklärung des französischen Außenministers Robert Schuman vom 9. Mai 1950 zurück und bestand von 1952 bis 2002. Der Schuman-Plan stellt eine Fortentwicklung der französischen Ruhrpolitik dar. An der EGKS nahmen sechs Staaten – Belgien, die Bundesrepublik Deutschland, Frankreich, Italien, Luxemburg und die Niederlande – teil. Am 25. März 1957 unterzeichneten dieselben Staaten die Römischen Verträge, mit denen die Europäische Wirtschaftsgemeinschaft (EWG) sowie die Europäische Atomgemeinschaft (Euratom) gegründet wurden. Der Vertrag zur Gründung der Europäischen Wirtschaftsgemeinschaft trat am 1. Januar 1958 in Kraft, er sah die Verwirklichung eines Gemeinsamen Marktes innerhalb einer Übergangszeit von zwölf Jahren vor.


title: Europäische Integration

text: Nach dem Scheitern einer großen (west-)europäischen Freihandelszone unter dem Dach der OEEC, wurde lediglich 1960 die „kleine“ Europäische Freihandelszone (EFTA) geschaffen, an der jene westeuropäischen Staaten teilnahmen, die nicht Mitglieder der Europäischen Wirtschaftsgemeinschaft (EWG) waren.


title: Europäische Integration

text: 1968 wurden die letzten Binnenzölle innerhalb der EG-Staaten abgeschafft und ein gemeinsamer Zolltarif gegenüber Drittländern eingeführt. Damit war die Integrationsstufe der Zollunion erreicht. In den siebziger Jahren begann die Zusammenarbeit im Währungsbereich. 1972 wurde das System der Währungsschlange eingeführt, 1979 das Europäische Währungssystem (EWS). Ein nächster wichtiger Schritt war die 1986 unterzeichnete Einheitliche Europäische Akte (EEA), die die Organe der EG stärkte, sowie die Kompetenzen der EG und die Ziele der Integration im Hinblick auf die Schaffung eines europäischen Binnenmarkts bis 1992 erweiterte. 1985 erfolgte die Unterzeichnung des Schengener Abkommens zum Abbau der Grenzkontrollen zwischen den Mitgliedstaaten, das 1995 in Kraft trat.


title: Europäische Integration

text: Die erste gesamteuropäische, d. h. die beiden Blöcke verbindende Organisation war die Konferenz über Sicherheit und Zusammenarbeit in Europa (KSZE), die erstmals von 1973 bis 1975 in Helsinki tagte. Aus ihr ging 1995 die Organisation für Sicherheit und Zusammenarbeit in Europa (OSZE) hervor, der jedoch neben allen europäischen Staaten auch die USA und Kanada sowie die zentralasiatischen Nachfolgestaaten der UdSSR angehören.


title: Europäische Integration

text: Der Vertrag von Maastricht über die Gründung der Europäischen Union wurde 1992 unterzeichnet. Er hob die europäische Integration auf eine neue Ebene, indem er die Wirtschaftsgemeinschaft zu einer politischen Union ausbaute. Zum stärksten Pfeiler der europäischen Integration, den drei EG-Verträgen, fügte er zwei neue Pfeiler hinzu: die Gemeinsame Außen- und Sicherheitspolitik (GASP) und die Polizeiliche und justizielle Zusammenarbeit in Strafsachen. Bezüglich des ersten Pfeilers wurde die Errichtung einer Wirtschafts- und Währungsunion zum zentralen Ziel erklärt. Der europäische Binnenmarkt wurde kurz nach Unterzeichnung des Vertrags von Maastricht zum 1. Januar 1993 verwirklicht.


title: Europäische Integration

text: Nach 1992 wurde die Vertiefung der europäischen Integration vor allem durch zwei weitere Verträge vorangebracht: den Vertrag von Amsterdam von 1997, der die Säulen zwei und drei, die Gemeinsame Außen- und Sicherheitspolitik und die innenpolitische und justizielle Zusammenarbeit, gestärkt und eine Sozialcharta eingeführt hat, sowie den Vertrag von Nizza 2001, der die Europäische Union „fit“ für die EU-Osterweiterung machen sollte. Der nächste wichtige Schritt erfolgte nunmehr zum 1. Dezember 2009 mit dem Inkrafttreten des Vertrags von Lissabon, nachdem zuvor 2005 die In-Kraft-Setzung des Vertrags über eine Verfassung für Europa gescheitert war.


title: Europäische Integration

text: Ein besonders wichtiger Integrationsschritt war die Einführung des Euro als Zahlungsmittel zum 1. Januar 2002, denn damit erwies sich Europa für jeden Bürger, dessen Staat Mitglied der Eurozone ist, im Alltagsleben und bei Auslandsaufenthalten innerhalb dieses neuen gemeinsamen Währungsraumes unmittelbar nützlich und noch einmal „greifbarer“ als bis dahin – im bargeldlosen Zahlungsverkehr war der Euro schon 1999 eingeführt worden.


title: Europäische Integration

text: Ein Grundsatz des Integrationsprozesses im Rahmen der EG/EU war über lange Zeit die verbindliche, einheitliche Anwendung des "Acquis communautaire", d. h. die einheitliche Geltung "aller" gemeinschaftlichen Rechtsnormen für "alle" Mitgliedstaaten. Lediglich für Neumitglieder wurden ursprünglich Übergangszeiten bis zur Umsetzung und Anwendung des Gemeinschaftsrechts vorgesehen. Mit der Zahl der Mitgliedstaaten wuchsen jedoch auch die Unterschiede zwischen diesen, sowohl was die wirtschaftlichen und sozialen Rahmendaten betrifft als auch im Hinblick auf die an den Integrationsprozess gerichteten politischen Erwartungen und die damit verbundenen Ziele. Hieraus ergab sich zum einen eine grundsätzliche Debatte über die Finalität der europäischen Integration, die um Begriffe wie Staatenbund/Intergouvernementalismus, Staatenverbund/Supranationalität und Bundesstaat bzw. „Vereinigte Staaten von Europa“ kreist. Zum anderen werden seit Beginn der 1990er Jahre verschiedene Konzepte zur „Flexibilisierung“, d. h. zu einer geregelten Abweichung vom Grundsatz der Einheitlichkeit des "Acquis communautaire", diskutiert.


title: Europäische Integration

text: Vor dem Hintergrund eines immer enger verbundenen Europas stellt sich die Frage, wie weit dieses Zusammenwachsen gehen soll und welche Kompetenzen langfristig auf der europäischen Ebene und welche auf der Ebene der Nationalstaaten angesiedelt werden sollen. Während Europaskeptiker schon heute zu viele Aufgaben in europäischer Verantwortung sehen, sind europäische Föderalisten für eine weitere Europäisierung der bisherigen Aufgaben der Mitgliedstaaten der EU. Als besonders stark integriertes Modell wird ein Bundesstaat diskutiert („Vereinigte Staaten von Europa“, „Europäische Republik“), in dem die Nationalstaaten oder die sie bildenden Regionen zugunsten eines Staats in Form einer neuen europäischen, demokratischen, rechtsstaatlichen, föderalen Republik aufgehen sollen.


title: Europäische Integration

text: Aufgrund der kulturellen, sprachlichen, politischen, medialen und wirtschaftlichen Heterogenität innerhalb Europas gilt dieses Modell auf absehbare Zeit als ambitioniert. Ziel selbst der stärksten föderalen Modelle ist jedoch immer diese Vielfalt zu erhalten. Es geht ihnen um Gleichheit der Bürgerrechte und ein solidarisches Gemeinwesen mit Erhalt dieser als schützenswertem kulturellem Reichtum erkannten Vielfalt, wie es auch bereits im Europamotto „In Vielfalt geeint“ (lat.: „"In varietate concordia"“) zum Ausdruck gebracht wird. Zugleich werden sprachlich und kulturell vielfältige Staatsgebilde mit recht unabhängigen Teilregionen wie die Schweiz oder die USA mit ihren sehr eigenständigen Gliedstaaten als mögliche Vorbilder genannt.


title: Europäische Integration

text: Nach Meinung mancher Experten wird die Europäische Union auf längere Zeit ein Verbund weitgehend souveräner Staaten bleiben. Aufgrund ihres institutionell verankerten Mischcharakters wird die Union als Gebilde sui generis angesehen. Das Bundesverfassungsgericht hat in seiner Rechtsprechung zum Maastricht-Vertrag hierfür den Begriff „Staatenverbund“ geprägt.


title: Europäische Integration

text: Um Zentralisierungstendenzen innerhalb der Union zu begegnen, die mancherorts das kritische Schlagwort von der „Eurokratie“ speisen, wurde die Union auf das Subsidiaritätsprinzip verpflichtet, wonach jede Aufgabe auf der untersten Ebene, auf der sie erledigt werden kann, angesiedelt werden soll. Das Subsidiaritätsprinzip ist seit dem Vertrag von Maastricht fester Bestandteil der Verfassungsordnung von EG und EU (vgl. Art. 5 (3) EUV).


title: Europäische Integration

text: 1994 durch ein Papier von Wolfgang Schäuble und Karl Lamers geprägt, bezeichnet der Begriff Kerneuropa eine Gruppe derjenigen europäischen Staaten, die durch die weitestgehende politische, wirtschaftliche und militärische Integration miteinander verbunden sind. Konkret können hierunter gegenwärtig die Staaten verstanden werden, die zugleich Mitglieder nicht nur der EU, sondern auch der Eurozone, des Schengener Abkommens und der NATO sind.


title: Europäische Integration

text: Der politische und wirtschaftliche Integrationsprozess innerhalb der Europäischen Union hat in den letzten Jahren gezeigt, dass es durchaus möglich ist, dass einige Mitgliedstaaten der EU weitere Schritte gehen, während andere vorerst zurückbleiben oder sich nur punktuell an weiteren Integrationsschritten beteiligen. Hierbei ist zu unterscheiden zwischen dem freiwilligen Voranschreiten bzw. Zurückbleiben von Mitgliedstaaten einerseits und der Qualifikation von Mitgliedstaaten für einen bestimmten Integrationsschritt auf der Grundlage vertraglich definierter Kriterien andererseits.


title: Europäische Integration

text: So ist der Euro als gemeinsame Währung bisher erst in 19 der 27 EU-Mitgliedstaaten gesetzliches Zahlungsmittel. Von den übrigen 8 Staaten haben sich jedoch nur Schweden und Dänemark „aus freien Stücken“ entschieden, an der Währungsunion (vorerst) nicht teilzunehmen („Opting-Out-Klausel“), während 6 Staaten die Kriterien währungspolitischer Stabilität, die Voraussetzung für eine Teilnahme sind, noch nicht erfüllen.


title: Europäische Integration

text: Das Schengener Abkommen zur weitgehenden Abschaffung der Kontrollen an den gemeinsamen Grenzen wurde 1985 von Deutschland, Frankreich und den Benelux-Ländern unterzeichnet. Erst nach und nach traten weitere Staaten bei, darunter auch die Nicht-EU-Staaten Norwegen, Schweiz und Island.


title: Europäische Integration

text: Das Sozialprotokoll zum Vertrag über die Europäische Union von 1992 war ebenfalls ein Beispiel für ein „Europa der zwei Geschwindigkeiten“. Hier wurde jedoch die Einheitlichkeit des "Acquis communautaire" wiederhergestellt, als Großbritannien seinen Widerstand gegen diesen Integrationsschritt aufgab.


title: Europäische Integration

text: Mit dem Vertrag von Amsterdam wurde das Konzept einer verstärkten Zusammenarbeit von Gruppen integrationswilligerer EU-Mitgliedstaaten in bestimmten Politikbereichen erstmals dauerhaft im EU-Vertrag (ex Art. 43 EU, aktuell Art. 20 EUV bzw. Art. 326–334 AEUV) verankert. Hierfür gelten bestimmte Regeln, z. B. darf die Zusammenarbeit nicht dem für alle Mitgliedstaaten verbindlichen Acquis communautaire widersprechen, und sie muss grundsätzlich allen Mitgliedstaaten offenstehen.


title: Europäische Integration

text: Innerhalb der EU meint der Begriff variable Geometrie die Möglichkeit einander überlappender Mitgliedschaften der Staaten in verschiedenen Gruppen verstärkter Zusammenarbeit mit jeweils unterschiedlicher Zusammensetzung. Analog hierzu bezeichnet der Begriff aber auch die Überlappungen zwischen den verschiedenen europäischen Organisationen.


title: Europäische Integration

text: Während unter einem "Europa der zwei Geschwindigkeiten" eine Zukunft der EU verstanden wird, in der weitere Integrationsschritte überwiegend von der gleichen Staatengruppe vollzogen werden, benutzt man den Begriff „Europa à la carte“, wenn sich aus weiteren Integrationsschritten jeder einzelne Mitgliedstaat individuell die Schritte zur Übernahme heraussucht, die ihm behagen.


title: Europäische Integration

text: Die europäische Integration ist nicht "gleichmäßig" verlaufen, vielmehr haben bisher Phasen augenscheinlich beschleunigter Integration mit solchen der Stagnation abgewechselt. Es gab beachtliche Schübe im europäischen Einigungsprozess, bei denen die Integration stark vorangetrieben wurde (Sandholtz/Zysman 1989), aber auch Phasen des Stillstands – man denke hier nur an die Politik des leeren Stuhls – und sogar Austrittsdrohungen einzelner Mitgliedstaaten. Der europäische Integrationsprozess hat sich also nicht gemäß einer einmal ausgelegten Leitlinie oder gar eines konkreten Konzepts entwickelt; vielmehr haben sich Phasen, in denen die supranationale Dynamik des Integrationsprozesses in den Vordergrund rückte, gegenüber solchen abgehoben, die stärker von intergouvernementalen Konstellationen und damit von der schwierigen Kompromiss- und Konsensfindung zwischen den Mitgliedstaaten bestimmt waren. Eine mögliche Erklärung für diese Unstetigkeit des Integrationsprozesses sind Informationsasymmetrien zwischen den Regierungen der Mitgliedstaaten, die im Rahmen von Vertragsverhandlungen über das „Mehr“ oder „Weniger“ an Integration entscheiden (Schneider/Cederman 1994).


title: Europäische Integration

text: Dieser unregelmäßige Verlauf hat auch seinen Niederschlag in der Entwicklung der politikwissenschaftlichen Integrationstheorien gefunden, die je nach politischer „Konjunktur“ zwischen neofunktionalistischen, föderalistischen und institutionalistischen Ansätzen in Phasen beschleunigter Integration und intergouvernementalistischen Ansätzen in Phasen der Stagnation schwankte.


title: Europäische Integration

text: Der europäische Integrationsprozess basiert auf der Auswahl der zum jeweiligen Zeitpunkt akzeptablen Optionen. Obwohl in jeder Phase weit reichende und vielfältige Integrationsschritte, Reformkonzepte oder gar Visionen lanciert wurden und werden, sind es offensichtlich nur wenige und begrenzte Vorhaben, die den Konsens der Beteiligten finden und somit den tatsächlichen Prozess konstituieren.


title: Europäische Integration

text: Auch deshalb stellt sich der europäische Integrationsprozess als ein "einseitiger" oder "asymmetrischer Prozess" dar: Während die wirtschaftliche Integration der EU durch den gemeinsamen Binnenmarkt seit 1993 und die Euro-Einführung ab 1999 ein hohes Maß erreicht hat, ist man in der Sozialpolitik sowie in Außen- und Sicherheitsfragen noch weit von einer gemeinsamen Politik entfernt. Es besteht aber eben auch kein einheitliches Leitbild der Integration, wie z. B. die kontroverse Diskussion über ein Europäisches Sozialmodell zeigt.


title: Europäische Integration

text: Eine mögliche Erklärung hierfür besteht darin, dass die wirtschaftliche Integration bis zur Stufe des Binnenmarktes vor allem auf dem Abbau von Handelsbeschränkungen („negativer Integration“) beruht; Integration z. B. im Bereich der Sozialpolitik erfordert hingegen die Entwicklung gemeinschaftlicher Schutzmechanismen („positive Integration“), die durch die bestehenden, sehr unterschiedlichen Sozialsysteme der EU-Mitgliedstaaten erschwert wird (Scharpf 1999). Allerdings ist dieser Erklärungsansatz insofern unbefriedigend, als die Europäische Union eine ausgeprägt protektionistische und deutlich diskriminierende Außenhandelspolitik betreibt, bei der auch Handelsbeschränkungen aufgebaut wurden (Jachtenfuchs/Kohler-Koch 1996).


title: Europäische Integration

text: Aus politikwissenschaftlicher Perspektive wird das mit dem Einigungsprozess verbundene Demokratiedefizit der EU kritisch betrachtet. Diese Kritik richtet sich zum einen gegen die institutionelle Struktur der EU selbst, zum anderen gegen den mit fortschreitender Integration einhergehenden Verlust politischer Steuerungsfähigkeit auf der Ebene der Nationalstaaten (vgl. Graf Kielmannsegg 1996). Der in den Jahren 2010 bis 2013 eingeschlagene Integrationspfad mit dem Ziel der Bekämpfung der Eurokrise, unter anderem bestehend aus Fiskalpakt, ESM und Six-Pack, hat das Demokratiedefizit weiter erhöht. Es wird insbesondere dadurch verstärkt, dass sich diese Instrumente und Vereinbarungen auf die intergouvernementale Methode stützen. Gegenwärtig wird besonders in Deutschland diskutiert, ob das Defizit durch einen Rückbau des bestehenden Systems oder durch einen komplettierenden Ausbau gelöst werden kann. Der britische Historiker Steven Beller gibt zu bedenken: "Man sollte komplexe Strukturen nicht einfach auflösen, nur weil sie einige Fehler haben."


title: J.League Cup

text: Der J. League Cup, auch YBC Levain Cup genannt, ist der japanische Ligapokal im Fußball, der alljährlich von den Mannschaften der Profiliga J. League ausgetragen wird. Benannt ist der Pokal, der seit 1992 stattfindet, nach einer Marke des japanischen Nahrungsmittelkonzerns Yamazaki Biscuits, einer Tochter der amerikanischen Firma Nabisco. Aktuell wird der Titel von Shonan Bellmare gehalten.


title: J.League Cup

text: Der Wettbewerb, der üblicherweise im März beginnt und dessen Finale im Oktober oder November angesetzt ist, steht im Prestige an dritter Stelle nach der Meisterschaft und dem Kaiserpokal.


title: J.League Cup

text: Seit 2007 tritt der Sieger regelmäßig im Folgejahr gegen den aktuellen Gewinner der Copa Sudamericana um die Copa Suruga Bank bzw. Suruga Bank Championship an. Der Wettbewerb findet in einem Spiel jeweils auf dem Platz des japanischen Ligapokalsiegers statt.


title: J.League Cup

text: Da sich die Anzahl der teilnehmenden Mannschaften mit der Größe der J. League seit 1993 sehr oft geändert hat, wurde auch der Austragungsmodus einige Male geändert. Von seinem ursprünglichen Vorbild, dem englischen League Cup, hat er sich dabei im Laufe der Jahre weit entfernt.


title: J.League Cup

text: In der Saison 2018 bestreiten alle 18 Erstligisten sowie die beiden besten Absteiger aus der vergangenen Saison den Wettbewerb. Hierbei werden die 16 Mannschaften, die nicht an der AFC Champions League teilnehmen, in vier Vierergruppen gelost, wo sie jeweils in Hin- und Rückspiel aufeinandertreffen. Die Gruppensieger und Gruppenzweiten qualifizieren sich für eine Ausscheidungsrunde, in der in Hin- und Rückspiel vier Teilnehmer für das Viertelfinale ermittelt werden; die siegreichen Mannschaften treffen dann im Viertelfinale auf die vier Champions-League-Teilnehmer, die auf Grund ihres internationalen Engagements Freilose für die Gruppenphase erhalten haben (das ermöglicht es den Veranstaltern, die Termine des Ligapokals mit denen der AFC Champions League zusammenzulegen). Auch Viertel- und Halbfinale werden mit Hin- und Rückspiel ausgetragen, ehe am 27. Oktober 2018 das Finale im Saitama Stadium 2002 erfolgt.


title: J.League Cup

text: Die Kashima Antlers sind mit sechs Titeln Rekordsieger. Die Antlers halten mit neun Finalteilnahmen auch diesen Rekord.


title: Engeln

text: Engeln ist ein Ortsteil des Fleckens Bruchhausen-Vilsen im Landkreis Diepholz in Niedersachsen. Bis zum 1. November 2011 war Engeln eine selbstständige Gemeinde mit den vier Ortsteilen Oerdinghausen, Scholen, Weseloh und Engeln, die dann mit Bruchhausen-Vilsen einen neuen Flecken Bruchhausen-Vilsen bildete.


title: Engeln

text: Engeln liegt zwischen dem Naturpark Wildeshauser Geest und dem Naturpark Steinhuder Meer ungefähr in der Mitte zwischen Bremen und Minden. Es liegt 4 km von der östlich verlaufenden Bundesstraße 6 und 8 km vom östlich gelegenen Kernort Bruchhausen-Vilsen entfernt.Erstmals wird der Ort im Jahr 1124 als "Engelin" urkundlich erwähnt.


title: Engeln

text: Am 1. März 1974 wurden die bisherigen Gemeinden Oerdinghausen, Scholen und Weseloh eingegliedert.


title: Engeln

text: Zuvor gehörten die vier Gemeinden der Samtgemeinde Scholen an, die dann aufgelöst wurde.


title: Engeln

text: Blasonierung: Unter achtfach von blau und silber geständertem Schildhaupt gespalten von grün und gold; vorn zwei silberne Wellenbalken, hinten ein grünes Eichenblatt.


title: Engeln

text: Die durch den Ort verlaufende Landesstraße 202 führt in östlicher Richtung zur Bundesstraße 6 und schafft damit Anschluss nach Bremen und nach Hannover. In westlicher Richtung verläuft die L 202 über Affinghausen bis nach Sulingen.


title: Engeln

text: Der nächste Bahnhof ist der in nordwestlicher Richtung an der DB-Strecke Bremen–Osnabrück gelegene Bahnhof Bassum. Er ist etwa 18 km von der Ortsmitte in Engeln entfernt. In 20 Km kommt man zum Bahnhof Syke.


title: Jólasveinar

text: Jólasveinar [] (deutsch "Weihnachtsgesellen") sind die isländischen Weihnachtsmänner, 13 grobe, raue Gesellen. Heutzutage bringen sie aber auch Geschenke und tragen die werbewirksameren roten Mäntel.


title: Jólasveinar

text: Sie kommen ab dem 12. Dezember aus den Bergen zu den Menschen. Jeden Tag kommt einer hinzu, bis am "aðfangadagskvöld" („Anfangstagsabend“, Heiliger Abend) alle zusammen sind. Danach geht täglich wieder einer zurück, bis an "þrettándinn" (dem 13. Weihnachtstag/Heilige Drei Könige, 6. Januar) alle wieder verschwunden sind.


title: Jólasveinar

text: Ihre Mutter ist das Trollweib "Grýla" und "Leppalúði" ihr Vater. Ursprünglich brachten sie keine Geschenke, sondern stahlen hier und dort etwas Essbares und ärgerten die Menschen. Grýla ist eine Schreckgestalt, der nachgesagt wird, dass sie am liebsten unartige Kinder fresse. Zu ihren Hausgenossen gehört auch "jólakötturinn" (die Weihnachtskatze). Sie frisst faule Leute, die nicht alle Wolle vom Herbst verarbeitet hatten. Die Fleißigen bekommen zu Weihnachten "jólaföt" (Weihnachtskleidung), etwas zum Anziehen.


title: Jólasveinar

text: Der Rest vom Kochen waren zusätzliche Happen für die Kinder, Stúfur, Þvörusleikir und Pottaskefill machen sie ihnen streitig. Jeder Bewohner im Haus hatte seinen persönlichen Askur (hölzernen Essnapf) mit einem Klappdeckel. Nicht jeden Tag wurde warmes Essen gekocht. In den alten Zeiten waren „Kerti og Spil“ (eine Talgkerze und ein Kartenspiel) gebräuchliche Weihnachtsgeschenke für die Kinder.


title: Jólasveinar

text: Die Taten der Weihnachtskerle werden in einem bekannten Gedicht von Jóhannes úr Kötlum (1899–1972) beschrieben. In Island gibt es 13-seitige Adventskalender. Das Weihnachtslied "Jólasveinar einn og átta" („Weihnachtsmänner einer und acht“) erzählt von nur neun Weihnachtsgesellen. In anderen Texten werden seltener auch andere Namen für sie genannt.


title: Pohlitz

text: Pohlitz bezeichnet:Siehe auch:


title: Kokopelli

text: Kokopelli ist die Bezeichnung für ein religiöses Symbol, das in Form von Felsbildern der Anasazi und verschiedener prähistorischer Indianer-Völker im Südwesten der Vereinigten Staaten überliefert ist. Diese menschenähnliche Figur ist als Flötenspieler, häufig mit einem Buckel und in der Regel mit einem ausgeprägten Phallus, dargestellt. Kokopelli gilt als Fruchtbarkeitsgottheit und wird häufig zusammen mit anderen Symbolen abgebildet, die im Zusammenhang mit Fruchtbarkeit von Ackerboden, jagbarem Wild und menschlicher Sexualität stehen.


title: Kokopelli

text: Der Name "Kokopelli" stammt vom Hopi-Geist "Kookopölö" (einem der Kachina-Geister), der für Fruchtbarkeit von Menschen und Feldfrüchten steht. Er wird seit Anfang des 20. Jahrhunderts von Ethnologen generell für diese prähistorischen Abbildungen angewendet, obwohl es in Darstellung und Funktion neben großen Gemeinsamkeiten auch deutliche Unterschiede gibt. Heute gilt "Kokopelli" im Südwesten der Vereinigten Staaten als universelles Symbol für die Region und ihre Kultur und wird tausendfach in der Werbung abgebildet.


title: Kokopelli

text: Der Kokopelli ist die am häufigsten abgebildete menschenähnliche Figur der Anasazi und ihrer direkten und indirekten Nachfolger. Er wird sowohl als Felszeichnungen, auf den Fels gemalt, wie als Petroglyphen, in die Oberfläche des Felsens geritzt, im ganzen Südwesten gefunden, vorwiegend auf dem Colorado-Plateau um die Four Corners, seltener auch in anderen Teilen Utahs, Colorados, New Mexicos und Arizonas, sowie vereinzelt auch jenseits der Grenzen in Nevada, Texas, Oklahoma und im äußersten Norden Mexikos. Die größte Dichte wird mit rund 175 Bildern des Kopopelli im "Taawaiki site" auf der Black Mesa in Arizona und mit mindestens 130 Flötenspielern am Santa Fe River bei La Cienega in New Mexico erreicht.


title: Kokopelli

text: Felsbilder von Flötenspielern sind im Südwesten bereits sehr früh nachzuweisen. Mindestens fünf Figuren im südlichen Utah stammen aus der Archaischen Periode und sind dem "Barrier Canyon Style" zuzurechnen, der auf die Zeit zwischen 4000 und 500 v. Chr. datiert wird. In der Basketmaker-Kultur des nördlichen Arizonas steigt ihre Verbreitung vor dem Jahr 500 deutlich an. Diese ersten Abbildungen von Flötenspielern ohne weitere Attribute können einfach menschliche Musikanten ohne religiöse Bedeutung darstellen. Einzelne Flötenspieler mit betontem Phallus stehen wohl bereits im Zusammenhang mit Fruchtbarkeitsritualen, weichen aber noch hinreichend von den buckligen, Flöte spielenden Figuren ab, die als Kokopelli bezeichnet werden. Die Entwicklung der Figur mit allen einschlägigen Attributen fand wohl am oberen Rio Grande und im San-Juan-Becken statt und wird in die "Pueblo-I"-Phase der Anasazi-Kultur und somit in den Zeitraum von 750 bis 900 datiert. Frühe Darstellungen sind zumeist Strichmännchen oder als Umriss abgebildet, später kommen weitere Formen hinzu und prägen sich regional unterschiedliche Traditionen aus.


title: Kokopelli

text: Um das Jahr 1000 wird Kokopelli mit Flöte, Buckel und Phallus auch auf Keramiken des "red-on-buff"-Typs der Hohokam-Kultur gefunden. Weitere Abbildungen gehen auch auf die Abspaltungen und Verwandten der Anasazi, die Fremont-, Sinagua- und Mogollon-Kultur, zurück. Nach 1300 erreichten die Abbildungen von Kokopelli ihre größte Verbreitung, sie sind im "Rio-Grande"-Stil gehalten. Vor 1500 bricht die Kulturtradition im Südwesten zusammen. Die Pueblo-Siedlungen werden verlassen und die Kunst der prähistorischen Felsbilder endet. Die Nachfolger der "Ancestral-Pueblo"-Kulturen sind die Hopi, die Zuñi und die heutigen Pueblo-Indianer. In ihrer Kunst sind bis heute Elemente des "Rio-Grande"-Stils erhalten, weshalb die Datierung der jüngsten Kokopelli-Bilder schwierig ist. Einige könnten aus historischer Zeit stammen. Einzelne Aspekte der prähistorischen Felsbilder werden auch von den nach 1500 von Norden in die Region eingewanderten Apachen- und Navajo- sowie aus dem Westen stammenden Ute-Indianern aufgegriffen. Diese Völker haben nachweislich noch in historischer Zeit auf dem Colorado-Plateau Felsbilder mit buckligen Figuren hinterlassen.


title: Kokopelli

text: Prähistorische Mythen um und Abbildungen von Flötenspielern gibt es in vielen Kulturen. In Nordamerika besonders bei den Anishinabe im Gebiet der Großen Seen sowohl in den Vereinigten Staaten als auch in Kanada. Sie weisen einige Gemeinsamkeiten mit Kokopelli auf, eine Verbindung ist aber nicht anzunehmen. Flötenspieler sind als Felsbilder auch in anderen Teilen der Erde verbreitet: In Afrika werden sie sowohl nördlich wie südlich der Sahara gefunden, australische Aborigines malen Musikanten mit Blasinstrumenten, eine besonders ausgeprägte Tradition gibt es in großen Teilen Südamerikas. In der europäischen Mythologie kommen Flötenspieler als Orpheus und Pan vor. Die indische Ikonografie bildet Krishna mit einer Flöte ab. Alle diese Flötenspieler stehen in Zusammenhang mit Ritualen und Naturmagie, ein direkter Zusammenhang mit der als Kokopelli bezeichneten Figur ist jedoch nicht nachweisbar.


title: Kokopelli

text: Der Name Kokopelli ist von dem Kachina Kookopölö der Hopi abgeleitet, der in deren Mythologie eine vergleichbare Funktion hat. Die Übertragung des Namens des Hopi-Kachinas auf den prähistorischen Flötenspieler erfolgte schon seit den 1930er Jahren und galt in den 1960er Jahren unter Ethnographen als etabliert. Ebenfalls in den 1960er Jahren lehnten Hopi bei jüngeren Befragungen die Gleichsetzung aber ab und bezeichneten den prähistorischen Flötenspieler einfach als "lelenhoya" für Musiker. Andere Hopi bezeichneten die Abbildungen in Felszeichnungen als "maahu" für Zikade.


title: Kokopelli

text: Die prähistorischen Kulturen des Südwestens haben außer den Felszeichnungen und Artefakten keine Hinweise hinterlassen. Daher kann die Bedeutung des Symbols nur aus dem Kontext der Überlieferungen und den Mythen der heutigen Indianer-Völker, die als Nachfahren gelten, abgeleitet werden. Die prähistorischen Felsbilder des buckeligen Flötenspielers treten in vielfältiger Weise auf: Einzeln oder in Gruppen, zusammen mit geometrischen Formen oder Symbolen, mit Tieren und mit Menschenfiguren und mit verschiedenen Attributen. Das gemeinsame Thema der Darstellungen ist Fruchtbarkeit.


title: Kokopelli

text: Einzelne Darstellungen sind bezüglich der Verbindung völlig eindeutig: Hier wird Kokopelli als buckliger Flötenspieler beim Geschlechtsverkehr oder neben schwangeren oder gebärenden Frauen abgebildet. In anderen Darstellungen wird die Flöte zum phallischen Symbol bis hin zu einer gezeichneten Verbindung zwischen Flöte und Phallus in einer Art Autofellatio. Mehrfach wird der Flötenspieler dargestellt, mit seinem Phallus auf im Stein vorhandenen Löchern oder Vertiefungen ausgerichtet, die zum Teil zur Form einer weiblichen Vulva bearbeitet sind.


title: Kokopelli

text: Auf die Bitte um dauerhaftes Bestehen des jagbaren Wildes verweisen Darstellungen von Kokopelli zusammen mit Dickhornschafen und anderen Tieren. Ein weiterer Zusammenhang ist der Einsatz der Flöte bei Wetterritualen, insbesondere dem Regenmachen. Daher kommt eine verbreitete Darstellung des Kokopelli zusammen mit wasserliebenden Tieren, wie Eidechsen und Schlangen. Abstrakte Darstellungen zeigen ihn mit einer Spirale als Wassersymbol oder den Wolken-Terrassen, die überall im Südwesten als Regensymbol verwendet werden.


title: Kokopelli

text: Kokopelli kann aber auch andere Formen annehmen. Es gibt Abbildungen von Flöte spielenden Tieren wie Dickhornschafen oder menschlichen Figuren mit Vogelkopf. In diesen Zusammenhang passen auch Flötenspieler mit verzerrten oder verfremdeten Körpern oder Attributen. Ethnologen interpretieren sie als schamanische Darstellung von Trance-Erfahrungen, hervorgerufen durch Rituale, Träume oder den Gebrauch von Halluzinogenen. Die Verbindung aus Fruchtbarkeitssymbol und animistischer Gestaltwandlung leitet zur Interpretation von Kokopelli als „universaler Trickster-Archetyp“, der „ungezügelte Sexualität“ aufweist, und sich „in seiner Rolle als Jagdzauberer und Regenpriester von einer ungeregelten amoralischen Kraft zum Schöpfer verwandeln kann, der Ordnung und Sicherheit in das Chaos der Welt bringt.“


title: Kokopelli

text: Verbreitet sind auch Darstellungen in denen Kokopelli doppelt vorkommt, sei es Rücken an Rücken oder einander zugewandt. Sonderformen sind zwei Flötenspieler, die gemeinsam auf einem Instrument spielen oder Kopf an Kopf übereinander stehen oder gespiegelt sind. In einigen wenigen Fällen wird eine Vielzahl an Flötenspielern zusammen dargestellt oder Szenen, in denen ein Flötenspieler eine Gruppe von Personen in einem Ritual anleitet.


title: Kokopelli

text: In zwei prähistorischen Kivas der Anasazi im südwestlichen Colorado ("Yellow Jacket Canyon" und "Sand Canyon") wird Kokopelli mit der Schöpfung der Welt in Verbindung gebracht. Kivas sind runde, unterirdische Kulträume, die durch einen Einstieg mittels Leiter durch eine Öffnung in der flachen Balkendecke und eine Feuerstelle mit einer speziellen Frischluftzufuhr gekennzeichnet sind. Außerdem weisen Kivas ein kleines, häufig tiefes Erdloch auf, das als "sipapu" bezeichnet wird und als Verbindung zwischen dem Kultraum und der Erde gilt, als Öffnung aus der die Menschen aufgestiegen sind und die gesamte Schöpfung hervorgegangen ist. In diesen beiden Kivas wurden beim Bau der Kivas neben dem sipapu Figuren von Flötenspielern mit ausgeprägtem Phallus in den ausgehobenen Erdboden geritzt oder flächig vertieft, bevor die Zeichnungen mit dem eigentlichen Boden der Kiva überdeckt wurden und somit nur noch symbolisch anwesend waren.


title: Kokopelli

text: Ein Zusammenhang mit nachweisbaren Ereignissen könnte bei den gelegentlich vorkommenden Darstellungen von Kokopelli mit einem (Wander-)Stab bestehen. Ethnologen diskutieren, ob es sich hier um Anlehnungen an Pochteca handelt; Händler aus dem mesoamerikanischen Raum, die zwischen 1200 und 1400 nachgewiesen sind und kulturelle Güter und Fertigkeiten in das Sonora- und Chihuahua-Gebiet brachten. Sie werden in Mesoamerika mit Stab und Sack auf dem Rücken abgebildet. Der Ursprung der Figur kann hierin jedoch nicht bestehen, da die frühesten Abbildungen von Kokopelli älter sind als die Pochteca.


title: Kokopelli

text: Kookopölö ist eine Kachina-Gottheit der Hopi. Wie alle Kachinas wird sie bei Tänzen durch Menschen in Kostümen und mit überdimensionalen Masken dargestellt und in Form von geschnitzten Puppen mit aufwändigen Gewändern in Hopi-Haushalten für private Rituale genutzt. Kookopölö ist gekennzeichnet durch eine bucklige Gestalt, die bei den Tänzern durch viele Lagen umgelegter Stoffe erzeugt wird, eine schwarze Kopfmaske mit einem charakteristischen weißen Strich, der senkrecht das Gesicht in zwei Hälften teilt, sowie weiße Umrandungen der Augen und eine große runde, weiße Zeichnung auf Höhe der Ohren. Er trägt einen überdimensionalen Phallus umgeschnallt, der aus einem passend geformten Flaschenkürbis besteht.


title: Kokopelli

text: In der Hopi-Mythologie spielen die Zikade und nahe verwandte Insekten eine Rolle, die durch auffallende Ähnlichkeiten zu den prähistorischen Abbildungen einen Einblick in den Hintergrund der Figur gibt. Beim Kachina Kokopelli ist die Flöte jedoch mit aus der Insektenwelt übernommenen Mundwerkzeugen zu einer langen Schnauze verschmolzen. Die Wortherkunft ist nicht eindeutig geklärt. Der erste Wortteil mit lang gesprochenem o "Kooko", ist isoliert bei den Hopi nicht in Gebrauch, die Annahme, dass „Pelli“, dem Hopi- und Zuñi-Wort für die Wüsten-Raubfliege sei, ist wohl unzutreffend. Stattdessen wird dieser Wortbestandteil bei verschiedenen runden Objekten, so auch einem buckligen Rücken verwendet.


title: Kokopelli

text: Bei den Hopi gelten Zikaden und Raubfliegen als Fruchtbarkeitssymbole und sie weisen auffällige Buckel auf. Die Zikade ist auch das Symbol der Hopi-Flöten-Gemeinschaft, einer "Phratrie" (Clan-Verband), und spielt eine Rolle in ihrer Schöpfungsgeschichte. Die Zikade und wohl auch die Raubfliege symbolisieren wegen ihres an Jahreszeiten gebundenen Auftretens den Sommer und die Zeit der Bodenfruchtbarkeit. Der Gesang der Zikade wird bei den Hopi mit demselben Wort bezeichnet wie die Musik der Flöte. Verwandte Insekten wie die Laubheuschrecken gelten auch bei anderen Indianer-Völkern als Fruchtbarkeits-Symbole, bei den heute im selben Gebiet wohnenden Jicarilla-Apachen wird die Laubheuschrecke in einem Liebeszauber verwendet. Von diesen Zusammenhängen könnten die häufigen Schmuckelemente auf dem Kopf des Kokopelli abgeleitet sein, die an Insektenfühler und -mundwerkzeuge erinnern.


title: Kokopelli

text: In Mythen der Hopi wird eine direkte Verwandlung von Kookopölö in eine Zikade und zurück erzählt.


title: Kokopelli

text: Fruchtbarkeit, Buckel, eine Vielzahl an gemeinsamen Attributen und der Phallus sind ein deutliches Indiz für die Zusammenhänge, wie sie von frühen Ethnologen aufgezeichnet wurden. Das Fehlen der Flöte bei Kookopölö steht dem nicht entgegen. Von besonderer Aussagekraft sind Motive von prähistorischen Felsbildern, die in Mythen der Hopi bis in die Gegenwart fortgeführt werden. Bei Jemez Pueblo in New Mexico gibt es einen Petroglyphen der Anasazi, auf dem ein Flötenspieler auf einer Flanke eines Felsblocks mittels eines überlangen Phallus in eine Frauenfigur auf der benachbarten Felsflanke eindringt, wobei beide Figuren einander nicht sehen können. Ethnologen sehen Parallelen zu Mythen, die bei den Acoma-Pueblo und den Hopi erzählt werden. Darin verbirgt sich in einem Fall ein junger Krieger der Acoma vollständig unter der Erde an der Stelle, wo eine allseits begehrte aber alle Avancen zurückweisende Häuptlingstochter abends zu urinieren pflegt. Als sie kommt, dringt er von unter der Erde in sie ein und schwängert sie, ohne dass sie den Geschlechtsverkehr als solchen erkennt. Bei den Hopi ist es Kookopölö selbst, der eine Häuptlingstochter auf ähnliche Weise schwängert. Er verfügt über einen überlangen Penis und legt einen Graben von seinem Haus bis zu dem Platz an, wo die junge Frau uriniert. Mittels einer Röhre aus Schilfrohr im wieder verdeckten Graben kann er die Häuptlingstochter über die weite Entfernung schwängern.


title: Kokopelli

text: Die gemeinsame Herkunft des prähistorischen Flötenspielers und des Hopi-Kachinas Kookopölö von Insekten gilt als weiterer Hinweis auf die kulturelle Identität. Der prähistorische Kokopelli wird häufig zusammen mit Insekten abgebildet oder aber es sind buckelige Insekten, die Flöte spielen. Vorwiegend in jüngeren Felsbildern der Anasazi und der Sinagua und bis zu den historischen Ute-Indianern tritt Kokopelli mit auffälligen Auswüchsen aus dem Kopf auf, der von Mundwerkzeugen der Insekten abgeleitet werden kann.


title: Kokopelli

text: Der Kookopölö der Hopi kann daher als Entwicklung aus zwei Traditionslinien erkannt werden: Sowohl der prähistorische Flötenspieler als auch die mythologische Figur der Zikade oder Raubfliege gingen in ihm ein. Aus ihrer Kombination entwickelte sich der Kachina.


title: Kokopelli

text: Schließlich gibt es Erzählungen der Pueblo-Indianer, die die prähistorischen Felsbilder des Flötenspielers erklären sollen. Die Abbildungen werden darin als Bringer von Saatgut, Nahrung und Babys interpretiert. Sie tragen diese Gaben in einem Sack auf dem Rücken, der mit dem Buckel des Kokopelli assoziiert wird.


title: Kokopelli

text: In den letzten Jahren hat sich Kokopelli zu einem Wahrzeichen des Südwestens der Vereinigten Staaten entwickelt, mit Merchandising wie Baseball-Kappen und Schlüsselanhängern. Dabei wird er allerdings zumeist ohne den übergroßen Phallus abgebildet. Die Verbreitung des Symbols erstreckt sich auch auf Bereiche, die angesichts der prähistorischen Herkunft absurd sind. So werben Unternehmen in Arizona mit golfenden, fahrradfahrenden oder skilaufenden Kokopelli-Zeichnungen.


title: Kokopelli

text: Die angeblich größte Kokopelli-Figur steht in Camp Verde, Arizona, einem kleinen Ort im Verde Valley unterhalb des Mogollon Rim, wo dieser vom Interstate Highway 17 erschlossen wird. In Camp Verde finden mehrmals im Jahr Feste im Zusammenhang mit der Ernte verschiedener Feldfrüchte statt, zu denen das Fruchtbarkeitssymbol Kokopelli passt.


title: Militello in Val di Catania

text: Militello in Val di Catania oder sizilianisch Militeddu in Val di Catania ist eine Gemeinde mit Einwohnern (Stand ) in der Metropolitanstadt Catania in der Region Sizilien in Italien. Der Ort ist eine der spätbarocken Städte des Val di Noto, die von der UNESCO zum UNESCO-Welterbe erklärt wurden.


title: Militello in Val di Catania

text: Militello in Val di Catania liegt 51 km südwestlich von Catania an der Nordseite der Monti Iblei. Die Einwohner leben hauptsächlich von der Landwirtschaft und der Viehzucht.


title: Militello in Val di Catania

text: Die Nachbargemeinden sind Francofonte (SR), Lentini (SR), Mineo, Palagonia, Scordia und Vizzini.


title: Militello in Val di Catania

text: Militello wurde in byzantinischer Zeit gegründet. 1693 wurde der Ort durch ein Erdbeben zerstört und an gleicher Stelle im Stil des sizilianischen Barocks wieder aufgebaut.


title: Villa Romana

text: Die Villa Romana ("Römisches Haus") ist eine Villa in Florenz, um deren Erwerb sich der deutsche Künstlerbund bemüht hatte, um sie als Künstlerhaus nutzen zu können. Max Klinger und Georg Hirzel waren die ersten Käufer. Sie ließen die Räumlichkeiten für Aufenthalte von deutschen Künstern umgestalten. Gleichzeitig wurde der "Villa-Romana-Preis" geschaffen, dessen Preisträger als Stipendiaten in der Villa untergebracht werden und der als ältester noch ausgelobter Kunstpreis Deutschlands gilt.


title: Villa Romana

text: Die Villa Romana weist eine spätklassizistische Architektur auf, die um 1860 datiert wird. Ihren Namen verdankt sie der damals gleichnamigen Straße („Straße nach Rom“) – heute Via Senese –, an der die Villa steht. Das Haus verfügt über vierzig Räume, verteilt auf zwei Etagen. Das gesamte Baugelände ist 13.000 m² groß und kann zu Erweiterungsbauten genutzt werden.


title: Villa Romana

text: Die Gründung der Villa Romana, das älteste im Ausland gelegene deutsche Künstlerhaus, geht auf das Jahr 1905 zurück. Einer der beiden Käufer, Bildhauer, Maler und Grafiker Max Klinger, war damals Vizepräsident des Deutschen Künstlerbundes. Er hegte seit mindestens 1889 den Wunsch, ein kollektives Haus für deutsche Künstler in Italien zu eröffnen. Er hielt sich damals erstmals in Florenz mit dem Künstlerfreund Karl Stauffer-Bern auf: In der Stadt, von der die Erneuerung der Kunst im 15. Jahrhundert ausgegangen war, wollte er einen festen Anlaufpunkt und eine Heimstatt auf Zeit für deutsche Künstler schaffen. Als 1903 der Deutsche Künstlerbund in Weimar gegründet wurde, regte Klinger als einer der Vizepräsidenten die Einrichtung des ersehnten Künstlerhauses in Florenz an: „Talentvollen Künstlern soll Gelegenheit gegeben werden, eine Zeit lang in Ruhe und schöner Umgebung zu arbeiten. Weder eine Schule für Unreife noch eine Versorgungsanstalt für Unbemittelte soll beschaffen werden.“ Zwei Jahre später wurde auf der Vorstandssitzung des Bundes am 12. Januar 1905 dieser Vorschlag abgesegnet und beschlossen, Klinger zusammen mit dem Leipziger Verlagsbuchhändler Georg Hirzel nach Florenz auf die Suche nach einem passenden Standort für das Haus zu schicken.


title: Villa Romana

text: Am 24. März 1905 brachen die beiden in Begleitung von Klingers Lebensgefährtin Elsa Asenijeff und anderen Freunden in die Stadt am Arno auf und erwarben im Verlauf weniger Wochen eine spätklassizistische Villa im Süden der Stadt, kurz entfernt vom Stadttor Porta Romana: Zu dem Anlass, am 4. April, telegrafierte Klinger an den Kunstsammler und Mäzen Harry Graf Kessler in London folgende Nachricht: „Heute Eigentümer Villa Romana Florenz geworden.“


title: Villa Romana

text: Im Geist des Deutschen Künstlerbundes, der von progressiven Künstlern zur Verteidigung gegen den kaiserlichen Akademismus gegründet wurde, war die Villa Romana von Anfang an keine staatliche Institution, sondern hat sich immer als unabhängige Künstlerinitiative verstanden.


title: Villa Romana

text: Trotz des Vorstandsbeschlusses, die Florentiner Villa nur anzumieten, wurde das Haus unmittelbar gekauft, was sich im Nachhinein als weitblickende Entscheidung erwies. Dem Ankauf der Villa folgte am 16. Dezember 1906 die Entstehung des Villa-Romana-Vereins als Trägerorgan (mit Max Klinger als 1. Vorsitzender), dessen Abkoppelung vom Deutschen Künstlerbund die Einwerbung von reichen Spenden schon in den ersten Jahren der Institution ermöglichte. Darüber hinaus konnten die Wiederbelebungen der Villa nach den Unterbrechungen bzw. Beschlagnahmungen während der Weltkriege nur deshalb zustande kommen, weil sie Eigentum des Villa-Romana-Vereins war.


title: Villa Romana

text: Mitte Juni 1905 bestimmte der Deutsche Künstlerbund die ersten Preisträger, meistens Vertreter der Secessionen aus Wien, München und Berlin: Gustav Klimt, Thomas Theodor Heine, Fritz Erler, Georg Kolbe, Henry van de Velde, Ulrich Hübner und Kurt Tuch. Von ihnen konnten letztlich nur der Leipziger Kurt Tuch und die Berliner Georg Kolbe und Ulrich Hübner den Preis annehmen, die im Herbst 1905 als erste Stipendiaten in der Villa Romana eintrafen. Im folgenden Jahr residierten in der Villa u. a. der junge Max Beckmann – dessen berühmtes Selbstporträt im schwarzen Anzug mit Zigarette vor Florentiner Kulisse (heute in der Hamburger Kunsthalle) auf seinen Florentiner Aufenthalt zurückgeht – sowie die ersten Preisträgerinnen, Dora Hitz und Käthe Kollwitz. Parallel zu ihrer künstlerischen Tätigkeit in den Ateliers mussten die ersten Gäste bei der Renovierung, Einrichtung und Verwaltung des Hauses mithelfen. Sie lebten unter der Führung des ersten vollamtlichen Leiters der Villa, dem Theologen und ehemaligen SPD-Politiker Theodor Wächter. Derweil kam aus Deutschland die finanzielle Unterstützung der ersten Förderer bzw. Mäzene der Institution: Eduard Arnhold (der auch die Villa Böcklin in Fiesole sowie Villa Massimo in Rom förderte), Adolf vom Rath und Erich Schulz-Schomburgk von der Deutschen Bank. Max Klinger kümmerte sich auch von Leipzig aus bis zu seinem Tode um die Weiterentwicklung seines liebsten Projektes.


title: Villa Romana

text: Beim Ausbruch des Ersten Weltkriegs mussten die Stipendiaten in den Heeresdienst eintreten. Das Haus wurde vom damaligen Leiter Theodor Wächter dem italienischen Roten Kreuz übergeben und während des Krieges als Lazarett benutzt. Nach Kriegsende beschlagnahmte der italienische Staat das Anwesen als Feindeseigentum und erst 1925 konnte der Villa Romana-Verein nach langem Bemühen (u. a. durch Eingabe bei Mussolini) wieder zum Eigentümer des Hauses werden.


title: Villa Romana

text: Nach einer Pause von über zehn Jahren im künstlerischen Leben der Villa zog 1928 der niedersächsische Bildhauer Gerhard Sacks als Stipendiat in die Via Senese und ein Jahr später der Kölner Maler Joseph Fassbender, der zu einem der Hauptvertreter der rheinischen Kunstszene der Nachkriegszeit wurde.


title: Villa Romana

text: Während des Nationalsozialismus litt der Villa-Romana-Verein unter dem Einfluss des Regimes: Dem Reichserziehungs- sowie dem Propagandaministerium mussten Sitze im Vorstand eingeräumt und alle Juden bzw. missliebige Kunstfreunde aus dem Verein ausgeschlossen werden. Trotz der bedrohlichen Einwirkung des Nazismus auf die Verwaltung der Villa Romana gelang es, 1935 den Maler Hans Purrmann als deren neuen Leiter zu benennen. Dank der Unterstützung des damaligen Chefsyndikus der Deutschen Bank Hans-Alfons Simon, der die Übergriffe der Nationalsozialisten verhindern konnte, wurde das Florentiner Künstlerhaus zu einem unangetasteten – wenngleich mehrfach bedrohten – Refugium bzw. „Zentrum der Halbemigration“ für deutsche Künstler. Purrmann selbst musste 1937 erfahren, dass eines seiner Bilder in der propagandistischen Schandausstellung „Entartete Kunst“ gezeigt wurde. Andere diffamierte deutsche Künstler – u. a. die 1936 nominierte Preisträgerin Emy Roeder – konnten in Florenz einen Zufluchtsort finden. Offiziell musste sich allerdings die Auswahl der Stipendiaten in den Jahren der Diktatur an den stilistischen Richtlinien des Regimes orientieren: So wurden kompromisslose Avantgardisten wie Florenz Robert Schabbon abgelehnt, zugunsten gemäßigter moderner Künstler wie der roh-archaisierende Toni Stadler 1937, Verfechter der NS-Ideologie.


title: Villa Romana

text: Nach dem Waffenstillstand von Cassibile musste die deutsche Künstlerkolonie 1943 Florenz verlassen, 1945 wurde das Anwesen zum zweiten Mal vom italienischen Staat beschlagnahmt. Ab 1948 bemühten sich der ehemalige Leiter Hans Purrmann sowie der damalige Bundespräsident Theodor Heuss um die Rückgabe des Künstlerhauses, die ein „interalliiertes Komitee“ im Sommer 1953 beschloss. Inzwischen wurde 1949 auch der Villa-Romana-Verein wieder ins Leben gerufen. 1958 traf der Bildhauer und Gestalter Kurt Hermann Rosenberg als neuer Hausleiter in der Via Senese ein, dem 1964 der Kunstpädagoge und Marionettenspieler Harro Michael Siegel folgte.


title: Villa Romana

text: Zwischen den 1960er und 1970er Jahren residierten in der Villa Romana Künstler, die zum erneuten Ansehen des Hauses beitrugen: Johannes Gecelli, Peter Brüning und Horst Antes; 1965 Georg Baselitz und fünf Jahre später Markus Lüpertz und Ben Willikens. Dieser lud Joachim Burmeister nach Florenz ein, der wenig später zum Leiter der Villa Romana für die nächsten 34 Jahre wurde.


title: Villa Romana

text: Am 1. März 1972 begann Joachim Burmeister seine langjährige Tätigkeit, die das künstlerische Leben der Villa Romana bis 2006 prägte.


title: Villa Romana

text: Am Anfang der 1970er Jahre wurde das Künstlerhaus mit großen Herausforderungen konfrontiert. Sein Status und seine Relevanz als prominenter Aufenthaltsort für junge talentierte deutsche Künstler waren ernstlich infrage gestellt. Um die Villa Romana für aktuelle künstlerische Diskurse und Ansätze zu öffnen, unternahm Burmeister eine Erneuerungspolitik unter dem programmatischen Motto: „Abbau von störendem Italienpathos zugunsten einer nüchternen Italiensicht“. Er wollte vermeiden, dass die Villa Romana zum Museum ihrer selbst erstarrt und ermöglichen, dass sie sich, wenngleich jenseits der großen Kunstzentren, als Knotenpunkt in internationalen Netzwerken etabliert.


title: Villa Romana

text: Hierzu führte Burmeister Gastateliers in die Villa ein und versuchte, das Haus für das Publikum zu öffnen, u. a. durch die Einrichtung des „Salone Villa Romana“ in einem der historischen Säle der Villa, der von seiner ersten Ehefrau Katalyn Burmeister kuratiert wurde. Hier fanden zwischen 1979 und 2004 jährlich ungefähr fünf Ausstellungen von vornehmlich deutschen und italienischen Künstlern statt.


title: Villa Romana

text: Darüber hinaus orientierte sich die Auswahl der Preisträger ab den 1970er Jahren bewusster an den zeitgenössischen Kunstentwicklungen. Davon zeugt die Teilnahme vieler ehemaliger Stipendiaten an der von Manfred Schneckenburger kuratierten documenta 6 im Jahr 1977: Dorothee von Windheim, Heinz-Günter Prager und Alf Schuler, Nikolaus Lang, Michael Buthe und Anna Oppermann.


title: Villa Romana

text: Nach der gelungenen Erneuerung, die Burmeister in den 1970er für die Villa Romana schaffte, ebbte die institutionelle Positionierung in der internationalen Kunstszene während der folgenden Jahrzehnte doch wieder ab. Die Villa wurde schließlich zu einem „Arkadien der Moderne“ stilisiert. Deshalb war 2006, am Ende von Burmeisters Mandat ein neuer Schwung im künstlerischen Leben des Hauses nötig, für den die nachfolgende Leiterin Angelika Stepken sorgte. 2006/2007 wurde das Haus zunächst mit Mitteln der Deutschen Bundesregierung aufwändig saniert und restauriert.


title: Villa Romana

text: Die Kunstkuratorin und -Kritikerin Angelika Stepken – bis 2006 Leiterin des Badischen Kunstvereins in Karlsruhe – widmete sich intensiv einer Neuprofilierung der Villa Romana, indem sie von Anfang an das Haus und dessen Möglichkeiten „eher inhaltsbezogen und weniger atmosphärisch“ zu begreifen versuchte. Sie hat die Zusammenarbeit mit den Künstlern und die Kommunikation und Kooperation auf lokaler wie internationaler Ebene konsequent verstärkt, das Juryverfahren verschlankt, ein kuratiertes Ausstellungs- und Veranstaltungsprogramm konzipiert, neue Formate spartenübergreifender Wissensproduktion eingeführt und den Standort zum Gegenstand vielseitiger Befragungen historischer Narrative gemacht. Die verengte deutsch-italienische Perspektive wurde erweitert zu einem 360-Grad-Netzwerk: Gastkünstler werden vornehmlich aus der Mittelmeerregion eingeladen. Neben der Eröffnung eines zweiten, größeren Ausstellungsraums im Erdgeschoss der Villa wurde auch der 1, 5 Hektar große Garten als Denk- und Handlungsraum in einem langjährigen Prozess mit den Landschaftsarchitekten „atelier le balto“ neu interpretiert. Seit 2011 kann zudem ein 80 m² großer, temporärer Pavillon im Garten für Veranstaltungen genutzt werden. Der erste Entwurf stammte von dem jungen Florentiner Architekturbüro „Avatar“, im Herbst 2017 wurde ein neuer Pavillon des Florentiner Architekten Claudio Nardi eröffnet.


title: Villa Romana

text: Darüber hinaus hat seit 2011 das unabhängige Online-Radio für zeitgenössische Kunst „Radio Papesse“ seinen Sitz in der Villa Romana und begleitet deren Programm mit Interviews, Live-Streaming und Gesprächsrunden.


title: Villa Romana

text: Unter Stepkens Leitung wurden viele junge Künstler aus Deutschland mit dem Villa Romana-Preis ausgezeichnet, die sich dann in der internationalen Kunstszene der letzten Jahre erfolgreich etabliert haben: u. a. Clemens von Wedemeyer (Teilnehmer an der documenta 13), Henrik Olesen (Wolfgang-Hahn-Preisträger), Vincent Vulsma (Teilnehmer an der 6. Berlin-Biennale 2010), Petrit Halilaj und Yorgos Sapountzis (Teilnehmer an der 57. Venedig-Biennale 2017). Der Anteil der Künstlerinnen unter den Preisträgern hat sich signifikant verstärkt.


title: Villa Romana

text: Im Zeitraum 22. November 2013 bis 9. März 2014 fand in der Kunst- und Ausstellungshalle der Bundesrepublik Deutschland in Bonn die Ausstellung "Villa Romana 1905–2013. Das Künstlerhaus in Florenz." statt.


title: Villa Romana

text: Die Villa Romana ist von einem 1,5 Hektar großen Garten umgeben, aus verschiedenen Zonen bestehend: einer Wiese am Hang, einem Olivenhain, einem Obstgarten und einem historisierenden „toskanischen“ Garten mit Lorbeerhecken und Zypressen. Weitestgehend wurde der Garten zwischen den 1970er und den 1990er Jahren angelegt, bis er letztlich zu einem romantischen Dickicht zuwucherte. Daraufhin wurden 2008, unter der Leitung Stepkens, Künstler, Landschaftsarchitekten und Kunsthistoriker in die Villa Romana eingeladen, um neue Konzepte für die Bedeutung und die Zukunft des Gartens zu entwickeln. Davon ausgehend, übernahm das deutsch-französische Studio von Landschaftsarchitekten „atelier le balto“ über Jahre die Neuinterpretation des gesamten Areals: Die Lorbeerhecke wurde heruntergeschnitten, die Magnolie ausgeästet, der Bambuswald ausgedünnt, ein Raum hinter dem Gartensaal und eine Bambusplattform im wilden Lorbeerbaum angelegt. Die Olivenbäume wurden beschnitten, die Erde gepflügt, ein von Iris gesäumter Spazierpfad der Gartenmauer entlang frei gelegt und eine Terrasse gelichtet, um den Ausblick auf Florenz zu ermöglichen.


title: Villa Romana

text: Seitdem wird „atelier le balto“ regelmäßig nach Florenz eingeladen, um den Stand des Gartens zu überprüfen und Räumlichkeiten, Sichtachsen und Blickbeziehungen zwischen den Bereichen innerhalb und außerhalb des Gartens immer wieder zu bearbeiten. Darüber hinaus wurde ihre praktische gärtnerische Tätigkeit im Rahmen der „Semaines de Jardin“ theoretisch ergänzt. Dabei wurden im September 2009 und 2010 internationale Masterstudenten sowie Baubotaniker, Philosophen, Architekten, Köche und Künstler in Seminaren, Übungen, öffentlichen Podiumsdiskussionen und künstlerischen Abendveranstaltungen zur konzeptionellen Weiterentwicklung des Gartens einbezogen.


title: Villa Romana

text: Der Villa-Romana-Preis wird seit der Gründung des Hauses 1905 jedes Jahr verliehen und gilt somit als der älteste deutsche Künstlerpreis. Herausragende, vorwiegend junge Künstler, die in Deutschland leben, werden damit ausgezeichnet und bekommen die Möglichkeit, sich während eines zehnmonatigen Aufenthalts in Florenz künstlerisch weiterzuentwickeln.


title: Villa Romana

text: Den – in der Regel – vier jährlich ausgewählten Preisträgern stehen im Zeitraum vom 1. Februar bis 30. November ein Atelier und eine eingerichtete Wohnung in der Villa unentgeltlich zur Verfügung. Zudem erhalten sie während ihres Aufenthalts im Künstlerhaus derzeit ein monatliches Stipendium in Höhe von 1.500 €.


title: Villa Romana

text: Als Juroren werden im jährlichen Wechsel renommierte Künstler und Kurator berufen. 2018 gehörten zur Jury der Ausstellungsmacher, Curator at Large der documenta 14 und Initiator des Projektraums SAVVY Contemporary Berlin Bonaventure Soh Bejeng Ndikung sowie der in Berlin tätige mehrfach mit Preisen ausgezeichnete Künstler Nasan Tur.


title: Villa Romana

text: Im Laufe ihrer Anwesenheit in der Villa Romana können die Preisträger ihrerseits Künstler, Wissenschaftler und andere Dialogpartner für Kurzaufenthalte in der Villa vorschlagen.


title: Villa Romana

text: Am Anfang ihres Florentiner Aufenthalts stellen alle Preisträger in den Räumlichkeiten der Villa aus; am Ende bereiten sie gemeinsam eine Publikation im Form eines Künstlerbuches vor, das in der Regel in Berlin öffentlich präsentiert wird.


title: Villa Romana

text: Die Villa Romana versteht sich nicht nur als Künstlerhaus, sondern auch als Ort der zeitgenössischen Kunstproduktion und des internationalen Austausches. Parallel zur jährlichen Unterkunft der Villa Romana-Preisträger findet im Haus ein umfangreiches Programm an Ausstellungen und öffentlichen Veranstaltungen statt.


title: Villa Romana

text: Zu Beginn ihres Stipendiums sind die jeweiligen Villa Romana-Preisträger jedes Jahr eingeladen, ausgewählte Werke gemeinsam zu präsentieren. Darüber hinaus finden in den historischen Sälen im Erdgeschoss der Villa Ausstellungen lokaler und internationaler Künstler statt. Im Mittelpunkt stehen dabei sowohl die zeitgenössische Kunstproduktion als auch die Reflexion jüngerer und älterer Kunstgeschichtsschreibung aus Florentiner Perspektive. Beispiele im Jahr 2017: die Ausstellung über Giuseppe Chiari mit Werken aus der Sammlung Block und die Schau zur 1980 in Florenz stattgefundenen Kunstveranstaltung „Umanesimo, Disumanesimo 1890/1980“ mit Archivmaterial der Kuratorin Lara-Vinca Masini.


title: Villa Romana

text: Außerdem werden zahlreiche Ausstellungen auch außerhalb des Hauses eingerichtet, 2015 beispielsweise in der Botschaft der Italienischen Republik in Berlin oder 2014 in der Kunst- und Ausstellungshalle der Bundesrepublik Deutschland in Bonn.


title: Villa Romana

text: Bei Beginn ihrer Tätigkeit in der Villa Romana hat Angelika Stepken eine öffentliche Veranstaltung in das Programm des Hauses eingeführt, die mittlerweile zu einer der beliebtesten und meistbesuchten geworden ist: Jedes Jahr am ersten Samstag im September finden die „Open Studios“ statt. Dabei öffnen die Villa Romana-Preisträger ihre Ateliers und zeigen ihre aktuellen Arbeiten und Recherchen. Zudem werden gemeinsam internationale Künstler und Musikerinnen eingeladen, die Räume und den Garten der Villa mit Kunstinstallationen, Videos, Performances und Konzerten zu bespielen.


title: Villa Romana

text: Einen besonderen Schwerpunkt legt die Villa Romana seit 2007 auf den Dialog mit der Mittelmeerregion. Gastkünstler aus u. a. Marokko, Algerien, Ägypten, Libanon, Palästina, Syrien, Kosovo und Albanien werden zu Kurzaufenthalten ins Haus eingeladen, um an Ausstellungen, Symposien und Veranstaltungen teilzunehmen. Im Laufe der Jahre konnte dadurch ein vitales Netzwerk an Kollaborationen, Kenntnissen und Freundschaften mit den Villa Romana-Preisträger sowie dem italienischen Kunstpublikum entstehen.


title: Villa Romana

text: Die "Mittelmeer-Dialoge" sollen den Blick auf den Süden über die italienischen Grenzen hinaus erweitern und die Mittelmeerländer als dynamische Akteure im wechselseitigen Austausch über aktuelle künstlerische Praktiken und Produktionsbedingungen zu berücksichtigen. Dabei verfolgt die Villa Romana dekoloniale Perspektiven und schafft, die Narrative der europäischen Neuzeit in einer Stadt wie Florenz durch neue Formate der Wissensproduktion zu verhandeln.


title: Villa Romana

text: Im Jahr 2017 haben beispielsweise die Gastkünstler Bassel Al Saadi (Damaskus) und Faton Mazreku (Malishevë, Kosovo) sowie das Team von Fehras Publishing Practices (Damaskus/Berlin) zu den Mittelmeer-Dialogen beigetragen.


title: Villa Romana

text: Seit 2010 spielt auch die zeitgenössische Musikproduktion eine wichtige Rolle im Programm der Villa Romana: Ein- bis zweimal im Jahr kuratieren die italienischen Musiker Francesco Dillon und Emanuele Torquati die Konzertreihe „music@villa“. Dabei bilden sich immer neue Kollaborationen auf internationaler Ebene, an der Schwelle zwischen zeitgenössischer Avantgarde und elektronischen Medien.


title: Villa Romana

text: Zahlreiche Workshops und Performances, Künstlergespräche und Podiumsdiskussionen, Vorträge und Symposien, Konzerte und Filmprogramme in Zusammenarbeit mit lokalen und internationalen Gästen ergänzen das vielfältige Programm der Villa Romana. Dadurch setzt sich das Künstlerhaus mit den neuen Kunst- und Aktualitätsdebatten aktiv auseinander und erweist sich als lebendiger Ort der zeitgenössischen Kunstproduktion und des internationalen Austausches.


title: Villa Romana

text: 1906 vom Deutschen Künstlerbund gegründet, dient seither der eingetragene Verein Villa Romana e. V. als Träger der Institution und Stifter des Villa Romana-Preises.


title: Villa Romana

text: Der Verein finanziert sich überwiegend aus Spenden privater Förderer, wie Unternehmen, Stiftungen und Privaten. Die langjährigen Hauptförderer der Villa Romana sind die Deutsche Bank Stiftung und die Beauftragte der Bundesregierung für Kultur und Medien. Außerdem unterstützen zur Zeit folgende Förderer die Arbeit der Villa Romana mit Spenden: Daimler AG, Deutsche Bank AG, Dr. Egon und Hildegard Diener-Stiftung, Arend Oetker, Brigitte Oetker.


title: Zweiblüten-Läusekraut

text: Das Zweiblüten-Läusekraut ("Pedicularis portenschlagii") auch Zweiblütiges Läusekraut oder Portenschlag-Läusekraut gehört zur Gattung der Läusekräuter ("Pedicularis") in der Familie der Sommerwurzgewächse (Orobanchaceae). Wie alle Läusekräuter ist es ein Halbschmarotzer.