title: Alter Braunschweiger Bahnhof

text: Das Empfangsgebäude des alten Bahnhofs hatte einen ebenfalls von Ottmer errichteten Vorgänger. Dieses 1838 gebaute Gebäude wurde wegen des stark angewachsenen Verkehrsaufkommens schon 1843 abgerissen und durch den zweiten, bis in den Zweiten Weltkrieg benutzten Ottmer-Bau ersetzt. Dessen Überbleibsel wurden zusammen mit dem gesamten alten Bahnhof für anderweitige Nutzung frei, als der 1960 an anderem Platz errichtete neue Braunschweiger Bahnhof in Betrieb genommen worden war.


title: Alter Braunschweiger Bahnhof

text: Der Alte Bahnhof wurde auf einer Halbinsel, der "Küsters Insel", südlich der Altstadt angelegt. Küsters Insel war umgeben von der Oker, dem Westlichen Umflutgraben und dem Neustadtmühlengraben. 1870 wurde der Westliche Umflutgraben südlich vom Bahnhof kanalisiert und umgeleitet, wodurch der Bahnhof nicht mehr von allen Seiten mit Wasser umgeben war.


title: Alter Braunschweiger Bahnhof

text: Der erste Bahnhof in Braunschweig wurde vom Braunschweigischen Hofbaurat Carl Theodor Ottmer im gotischen Stil für die Herzoglich Braunschweigische Staatseisenbahn entworfen und 1838 erbaut. Er wurde zusammen mit der Bahnstrecke Braunschweig–Bad Harzburg – der ersten deutschen Staatseisenbahn überhaupt – am 1. Dezember 1838 in Betrieb genommen.


title: Alter Braunschweiger Bahnhof

text: Wie aus Stadtplänen ersichtlich, war die Anlage als Durchgangsbahnhof konzipiert, obwohl der Braunschweiger Bahnhof das Ende der Eisenbahnstrecke darstellte. Jedoch wäre schon damals eine Fortführung der Gleise nicht möglich gewesen, da sich an deren Ende mehrere Okerarme und die Braunschweiger Altstadt befanden. Den dafür charakteristischen Kopfbau gab es noch nicht, das Gleis endete an einer Drehscheibe, über die Wagen und Lokomotiven in die einzelnen Wagenschuppen dirigiert werden konnten.


title: Alter Braunschweiger Bahnhof

text: Das in neogotischem Stil gehaltene Gebäude selber ist im Wesentlichen nur durch eine einzige Ansicht – in mehreren Varianten – überliefert und zeigte eine offene, gewölbte Eingangshalle mit erhöhtem Mittelbau.


title: Alter Braunschweiger Bahnhof

text: Das 1838 errichtete Gebäude existierte nur wenige Jahre und wurde wegen des stark angewachsenen Verkehrsaufkommens schon 1843 beseitigt.


title: Alter Braunschweiger Bahnhof

text: Der Erstbau wurde 1845 durch einen Neubau ersetzt, der ebenfalls von Ottmer stammte. Dieser Neubau war im Gegensatz zum ersten Bahnhofsgebäude als Kopfbahnhof konzipiert und im klassizistischen Stil gehalten.


title: Alter Braunschweiger Bahnhof

text: Neben einer Halle, in die mehrere Gleise hineinführten, gab es einen zur Stadt hin orientierten Kopfbau, dessen Fassade sich mit ihrem Triumphbogen-Motiv an das Eosanderportal des Berliner Stadtschlosses anlehnt. Der Kopfbau fungierte allerdings nicht als Gleishalle, sondern enthielt den Restaurations-Bereich nebst Wartesälen.


title: Alter Braunschweiger Bahnhof

text: Der Zugang zu den Gleisen erfolgte von den Flankenseiten des Hallengebäudes, wobei zwischen der Abfahrts- und der Ankunftsseite unterschieden wurde. Die Abfahrtsseite an der Südflanke wies in der Mitte einen zur Hälfte in die Loggia vor der Halle eingebundenen Monopteros auf, der dem Aachener Elisenbrunnen nachempfunden war.


title: Alter Braunschweiger Bahnhof

text: Ottmer verband bei seinem Entwurf für den zweiten Braunschweiger Bahnhof also sehr unterschiedliche Vorbilder. Damit setzt sich sein Bahnhofsentwurf von den Kopfbahnhof-Entwürfen seiner Zeitgenossen deutlich ab.


title: Alter Braunschweiger Bahnhof

text: Auch dieser Neubau erwies sich schon bald dem steigenden Verkehrsaufkommen des beginnenden Industriezeitalters nicht mehr gewachsen, so dass die Gleishalle mehrfach erweitert werden musste. Das Bahnhofsgebäude selber wurde dabei aber kaum verändert. Am Ende des 19. Jahrhunderts erhöhte man die Zahl der Gleise in der Bahnhofshalle.


title: Alter Braunschweiger Bahnhof

text: Letztendlich genügte auch die Bahnhofshalle nicht mehr den Anforderungen, und die Bahnsteige wurden nach draußen verlegt. Die Bahnhofshalle wurde zum Wartesaal.


title: Alter Braunschweiger Bahnhof

text: Während des Zweiten Weltkrieges wurde der Bahnhof mehrfach schwer durch die zahlreichen Luftangriffe auf Braunschweig (v. a. 1944) in Mitleidenschaft gezogen, so dass der Betrieb erheblich beeinträchtigt wurde.


title: Alter Braunschweiger Bahnhof

text: 1960 wurde ein an anderem Platz errichteter Braunschweiger Bahnhof in Betrieb genommen. Die Ruine des Kopfbaus des alten Bahnhofs wurde von der Braunschweigischen Staatsbank (heute Braunschweigische Landessparkasse) erworben. Mit Erhaltung der Nordfassade wurde vom Architekten Hannes Westermann ein Neubau errichtet, der der Bank seit 1966 als Direktionsgebäude dient.


title: Alter Braunschweiger Bahnhof

text: Bereits 1870 bestanden Pläne, den Bahnhof in Braunschweig an den heutigen Berliner Platz zu verlegen. Wegen des Krieges geriet der Plan jedoch erst spät zur Ausführung. Der alte Kopfbahnhof genügte vor allem im Fracht- und Postverkehr nicht mehr den Anforderungen. Auch die Kopfform und das damit einhergehende zeitraubende Wechseln der Lokomotiven war nicht mehr zeitgemäß.


title: Alter Braunschweiger Bahnhof

text: Daher wurde im Südosten der Stadt ein neuer Durchgangsbahnhof geschaffen. Der neue Braunschweiger Hauptbahnhof wurde am 1. Oktober 1960 eingeweiht. Damit hatte der „Alte Bahnhof“ ausgedient und stellte seinen Betrieb ein.


title: Kloster Wonnenstein

text: Das Kloster Wonnenstein, auch genannt Kloster Mariä Rosengarten, ist ein Kapuzinerinnenkloster, das als innerrhodische Exklave im Gebiet der Gemeinde Teufen (Kanton Appenzell Ausserrhoden) liegt.


title: Kloster Wonnenstein

text: Es wurde 1379 als Beginenkloster gegründet und nahm um 1590 die Kapuzinerinnenreform an. Nach der 1597 erfolgten Appenzeller Landteilung war die territoriale Zugehörigkeit Wonnensteins umstritten, bis 1870 ein Bundesbeschluss festlegte, dass alles Gebiet innerhalb der Klostermauern zu Appenzell Innerrhoden gehöre. Dort ist es dem Bezirk Schlatt-Haslen zugeordnet. Ein Neubau des Klosters und der Kirche erfolgte 1687. Eine weitere Innerrhoder Exklave im Kanton Appenzell Ausserrhoden ist das Kloster Grimmenstein.


title: Muttersprache (Zeitschrift)

text: Die Muttersprache. Vierteljahresschrift für deutsche Sprache ist das seit 1890 erscheinende sprachwissenschaftliche Publikationsorgan der Gesellschaft für deutsche Sprache e. V.


title: Muttersprache (Zeitschrift)

text: Die Fachzeitschrift stellt Ergebnisse der germanistischen Sprachwissenschaft nicht nur für Vertreter der Fachlinguistik, sondern auch für Angehörige anderer Fachrichtungen sowie für alle an Sprachfragen Interessierten dar. Schwerpunkte sind die Wortforschung, Fragen der Sprachkultur, theoretische Grundlagen und Erfahrungen der Sprachpflege, Fachsprachen, Deutsch im internationalen Vergleich, Deutschdidaktik, Sprachentwicklung, Sprache und Medien.


title: Muttersprache (Zeitschrift)

text: Herausgeber sind unter anderem Jochen A. Bär, Renate Freudenberg-Findeisen und Peter Schlobinski.


title: Die Wehrkraftzersetzer

text: Die Wehrkraftzersetzer (oft als WKZ abgekürzt) sind eine Deutschpunk-Band aus Ludwigshafen am Rhein.


title: Die Wehrkraftzersetzer

text: Als Vorläufer von WKZ gilt die Band Grauschleier. Unter dem Namen WKZ existiert die Gruppe seit 1984. Als Vorbilder dienten andere Gruppen wie Toxoplasma oder Schleim-Keim.


title: Die Wehrkraftzersetzer

text: In den ersten Jahren wurden eine Split-EP mit F.O.H. ("Der Auftrag") und die Debüt-LP "Echte Punx" veröffentlicht. Außerdem erschien ein Lied von WKZ auf dem Sampler "Kulturschockattacke Vol. 1". Als bekanntestes Stück der Gruppe gilt das Lied "Gift und Galle".


title: Die Wehrkraftzersetzer

text: In den Jahren 1988–1994 widmeten sich die Mitglieder von WKZ einem neuen englischsprachigen Projekt unter dem Namen Memento Mori, bevor sie Ende 1994 WKZ wieder auferstehen ließen.


title: Die Wehrkraftzersetzer

text: Mit beiden Bands veröffentlichten sie mittlerweile einige Alben und ergänzend zur offiziellen Diskografie waren WKZ zusätzlich auf den beiden Samplern "Street Attack Vol. 4" und "Street Attack Vol. 5" vertreten.


title: Die Wehrkraftzersetzer

text: In ihren späteren Werken entwickelten sich WKZ verstärkt zu melodiöseren Liedern mit selbstironischen Texten.


title: Die Wehrkraftzersetzer

text: Von den letzten Jahren einmal abgesehen, war die Geschichte der Band auch von häufigen Musikerwechseln geprägt. Von der Gründungsbesetzung ist nur noch der Schlagzeuger Michael Volkmer dabei. Die weiteren Mitglieder der aktuellen Formation sind Jochen „Delle“ Dell (Gesang), Roman Dirgelas (Gitarre), Matthias „Mateo“ Herrmann (Bass, Gesang) und Tschogy McWolf (Keyboard).


title: Stephanie Zimbalist

text: Stephanie Zimbalist (* 8. Oktober 1956 in New York City) ist eine US-amerikanische Schauspielerin.


title: Stephanie Zimbalist

text: Ihre Großeltern waren der Violinist Efrem Zimbalist und die Opernsängerin Alma Gluck. Ihr Vater war der Schauspieler Efrem Zimbalist, Jr. Bekannt wurde sie durch die in den Jahren 1982 bis 1987 gedrehte Fernsehserie "Remington Steele". Ihr Filmpartner war dabei der irische Schauspieler Pierce Brosnan.


title: Stephanie Zimbalist

text: Nach dem Ende der Serie spielte sie in verschiedenen Fernsehfilmen mit und nahm Theaterengagements an. Seit 1977 hat sie in rund 60 Film- und Fernsehproduktionen mitgespielt, wobei ihr Fokus auf dem Fernsehen liegt. Zu ihren wenigen Kinofilmen gehören "Unsere Lassie" (1978) neben James Stewart und Mickey Rooney sowie "Das Erwachen der Sphinx" (1980) an der Seite von Charlton Heston.


title: Stephanie Zimbalist

text: 2009 war sie in dem Theaterstück "Tea at Five" zu sehen, in dem durch Monologe das Leben der Hollywood-Legende Katharine Hepburn nachvollzogen wird.


title: Stephanie Zimbalist

text: In ihrem bislang letzten Film "A Timeless Love" spielte Zimbalist neben Daniel Roebuck eine an Alzheimer erkrankte Frau.


title: Kelpfische

text: Kelpfische ("Chironemus") sind eine Gattung der Büschelbarschartigen (Cirrhitioidei). Die Fische leben in den Tangwäldern ("kelp forests") an den Küsten Australiens und Neuseelands. Gelegentlich werden auch einige Vertreter der Klippfische (Clinidae) als Kelpfische bezeichnet.


title: Kelpfische

text: Kelpfische haben eine typische Barschgestalt. Ihre Rückenflosse besteht aus einem hartstrahligen Teil, der von 14 bis 16 Flossenstrahlen gestützt wird, und einem weichstrahligen, der 15 bis 21 Weichstrahlen hat. Die Afterflosse hat sechs bis acht Weichstrahlen. Das Gaumenbein der Kelpfische ist zahnlos, das Pflugscharbein ist bezahnt. Die Zähne sind konisch oder bürstenartig. Kelpfische werden je nach Art 20 bis 40 Zentimeter lang. Sie haben ein tarnendes scheckiges Muster in verschiedenen Brauntönen.


title: Kelpfische

text: Es gibt sechs Arten:


title: Abraham Dee Bartlett

text: Abraham Dee Bartlett (* 27. Oktober 1812; † 7. Mai 1897 im London Zoo, London) war ein englischer Zoologe und Taxidermist.


title: Abraham Dee Bartlett

text: Ab 1834 war er Leiter mehrerer naturkundlicher Einrichtungen in London. Mit Charles Darwin hatte er zwischen 1860 und 1872 einen ausgedehnten Briefwechsel.


title: Abraham Dee Bartlett

text: Er ist der Vater von Edward Bartlett.


title: Knickspant

text: Knickspant wird die Form eines Bootsrumpfes genannt. Haben die Spanten keine runde Form wie beim Rundspanter, sondern mindestens einen Knick, spricht man von einem Knickspanter. Es gibt einfache Knickspanter, doppelte oder Multi-Knickspanter, wie z. B. das Waarship.


title: Knickspant

text: Einige Knickspantboote weisen einen Plattboden auf, wie zum Beispiel der Optimist. Andere sind mit Spitzboden versehen, wie die OK-Jolle. Häufiger und für den modernen Kunststoffbau geeigneter ist die runde Bauweise (Rundspantform).


title: Knickspant

text: Grundsätzlich kann durch die Knickspantbausweise mit geringerer Materialstärke eine ausreichende Festigkeit des Rumpfes erreicht werden. Ferner können beim Knickspanter die Knicke die Aufgaben der Längsspanten übernehmen, was zu Gewichtsersparnissen führt. Die Bauweisen mit GFK oder mit formverleimten Holzfurnieren haben die Knickspanter allgemein etwas in den Hintergrund gedrängt, weil die Schwierigkeiten des Rumpfbaues nicht mehr so ausschlaggebend sind. Knickspanter haben durch die Knicke in der Außenhaut hydrodynamische Nachteile gegenüber anderen Rumpfformen. Die Knickspantbauweise basierte hauptsächlich auf der Verwendung von unverformten Platten als Baumaterial (z. B. Sperrholz- oder Stahlplatten) und bei manchen Bootsklassen wie z. B. dem Optimisten dem Wunsch, einen einfachen Selbstbau zu ermöglichen und so eine weite Verbreitung zu erreichen.


title: Knickspant

text: Weitere bei Segelbooten verbreitete Spantformen sind verschiedene Rundspant- oder S-Spant-Formen.


title: Knickspant

text: Bei schnellen Motorbooten ergibt sich ein Knick meist aus dem Übergang von der ebenen Gleitfläche am Boden des Bootes zu den Bootsseiten. Mit Hilfe des abgeflachten Bodens hebt sich das Boot bei hoher Fahrtstufe aus dem Wasser und gleitet auf der Wasseroberfläche. Gerade Flächen sind hier von Vorteil, da sie weniger benetzte Fläche als gekrümmte Flächen aufweisen und somit die Reibung vermindern. In der Gleitfahrt können aufgrund des somit verringerten Strömungswiderstandes erheblich höhere Geschwindigkeiten erzielt werden, bzw. wird eine geringere Antriebsleistung benötigt.


title: Knickspant

text: Nachteilig an solchen Gleitbooten ist die geringere Seegängigkeit. Bei zu hoher Geschwindigkeit steigt die Gefahr, dass das Boot wegen des harten Aufprallens des flachen Bodens auf die Wellen beschädigt werden kann (slamming). Hoher Seegang oder auch zu schnelle Richtungsänderungen können das Boot relativ einfach zum Kentern bringen.


title: Knickspant

text: Um die Seegängigkeit von Knickspant-Motorbooten zu erhöhen wird zumeist ein tiefes V im Bugbereich realisiert. Damit setzen Knickspanter bei Wellengang wesentlich weicher in die Welle ein. Dadurch erhöht sich auch die Seegängigkeit, weil das Boot weicher durch die Welle geht.


title: Knickspant

text: Cadet, Fireball, Kielzugvogel, OK-Jolle, Optimist, Pirat, Schwertzugvogel, Starboot, Sunfish, Waarship.


title: Paul-Langerhans-Medaille

text: Die Deutsche Diabetes-Gesellschaft (DDG) verleiht seit 1972 die nach dem Mediziner Paul Langerhans benannte Paul-Langerhans-Medaille als Auszeichnung für das Lebenswerk von Wissenschaftlern und Ärzten auf dem Gebiet der Diabetologie.


title: Edward Bartlett

text: Edward Bartlett (* 1836; † April 1908 oder 21. Januar 1908 in Maidstone) war ein britischer Naturforscher.


title: Edward Bartlett

text: 1865 bis 1869 unternahm er eine ausgedehnte Expedition am Amazonas. 1871 assistierte er seinem Vater Abraham Dee Bartlett bei dessen Arbeit für die Zoologische Gesellschaft von London. Aus dieser Zeit stammt auch ein Briefwechsel mit Charles Darwin. 1874 bis 1890 war Bartlett Kurator am Maidenhead-Museum in Kent. 1891 wanderte er nach Sarawak aus, wo er 1895 bis 1897 als Kurator im Museum von Kuching arbeitete.


title: Kloster Cazis

text: Das Kloster Cazis ist ein Dominikanerinnenkloster in der Gemeinde Cazis im schweizerischen Kanton Graubünden.


title: Kloster Cazis

text: Das Kloster wurde am Anfang des 8. Jahrhunderts durch den Churer Bischof Viktor II. als Kanonissenstift gegründet. 1156 erfolgte die Einführung der Augustinusregel. 1526, nach der Reformation, war das Kloster durch die Ilanzer Artikel und das darin erlassene Verbot der Aufnahme von Novizen zum Aussterben verurteilt und 1570, nach dem Tod der letzten Augustinerin, wurde es aufgehoben. Danach wurden die Gebäude von den Schauensteinern und den Planta als Wohnraum genutzt. Anschliessend standen sie lange leer und zerfielen.


title: Kloster Cazis

text: 1647 wurde das Kloster durch Bischof Johann VI. als Dominikanerinnenpriorat wiedererrichtet; 1768 wurde es durch einen Brand zerstört. 1855 wurde darin ein Mädchenpensionat eröffnet und 1955 eine Haushaltungsschule (Schule St. Catharina) gegründet.


title: Gotthard Schuster

text: Gotthard Schuster (* 1674 in Langenhessen; † 1761 in Zwickau) war ein evangelischer Theologe und Kirchenlieddichter.


title: Gotthard Schuster

text: Er wurde als Sohn des Pfarrers "Gottfried Schuster" († 1684) geboren. Schuster besuchte zunächst das Gymnasium in Altenburg, ab 1697 die Universität Leipzig, wo er 1700 den Titel eines Magister erwarb. 1702 wurde er Katechet in Paunsdorf bei Leipzig, 1703 Pfarrer in Stenn südwestlich von Zwickau, 1706 Protodiakonus an der Katharinenkirche in Zwickau, 1727 Archidiakonus der St.-Marien-Kirche.


title: Reinhold Schünzel

text: Reinhold Schünzel (* 7. November 1888 in Hamburg-Groß Borstel; † 11. September 1954 in München) war ein deutscher Schauspieler, Filmregisseur, Drehbuchautor und Filmproduzent.


title: Reinhold Schünzel

text: Nach seiner kaufmännischen Ausbildung war er nebenberuflich zunächst Statist, später Schauspieler auf Bühnen in Hamburg, Bern und Berlin. Sein Filmdebüt gab er 1916 unter Carl Froelich und wurde gleich im selben Jahr von Richard Oswald entdeckt. Fortan war er in der Rolle des Schurken Teil der Oswaldschen Stammbesetzung mit Anita Berber, Werner Krauß und Conrad Veidt. Mit Veidt spielte er 1919 in "Anders als die Andern", wo er den Erpresser eines homosexuellen Geigers (gespielt von Veidt) verkörpert. Seit 1918 führte Schünzel auch selbst Regie.


title: Reinhold Schünzel

text: In der zweiten Hälfte der 1920er Jahre entstand eine Reihe von "Schünzel-Filmen", episodischen Komödien, in denen Schünzel die Hauptrolle bekleidete, selbst produzierte und die Ober-Regie übernahm. Diese Meisterwerke der deutschen Filmkomödie wurden erst in den letzten Jahren wiederentdeckt und beim CineGraph-Kongress und beim CineFest in Schünzels Heimatstadt Hamburg sowie beim Internationalen Filmfestival in Karlovy Vary wieder aufgeführt.


title: Reinhold Schünzel

text: Er trat 1931 in Georg Wilhelm Pabsts Verfilmung von "Die 3-Groschen-Oper" als Polizeichef Tiger Brown auf und verkörperte im selben Jahr den Staatsminister Herlitz in "Ihre Hoheit befiehlt" nach einem Drehbuch von Billy Wilder.  Mit Beginn des Tonfilms kam Schünzels komisches Talent als Regisseur besser zur Geltung, so vor allem bei "Viktor und Viktoria (1933)", "Die englische Heirat", "Die Töchter ihrer Exzellenz" (1934) und "Amphitryon – Aus den Wolken kommt das Glück " (1935), die alle auch in französischer Version für den Export entstanden. Er durfte allerdings nur mit Sondererlaubnis des Nazi-Propagandaministers Joseph Goebbels arbeiten, da Schünzel als „Halbjude“ galt.


title: Reinhold Schünzel

text: Im Jahr 1937 emigrierte er schließlich in die Vereinigten Staaten. Dort kehrte er, da seinen eigenen Regiearbeiten wenig Erfolg beschieden war, wieder zur Schauspielerei zurück und spielte in zahlreichen Filmen. Wegen seines Akzents wurde er gerne in der Rolle des bösen Nazi besetzt, so 1943 in Fritz Langs "Auch Henker sterben" und 1946 in Alfred Hitchcocks "Berüchtigt".


title: Reinhold Schünzel

text: Im Jahr 1949 kehrte er nach Deutschland zurück. Erstaunt und enttäuscht fand er in den Filmzulassungsbehörden die gleichen Beamten wieder, die ihm in der Zeit des Dritten Reichs das Arbeiten erschwert hatten. Und auch jetzt kam es wieder zu den gleichen Schwierigkeiten. Einen eigenen Film gestaltete Schünzel nach dem Krieg nicht wieder, übernahm jedoch 1951 auf Wunsch des Produzenten Franz Tapper kurzfristig die Co-Regie bei der Verfilmung von "Die Dubarry".


title: Reinhold Schünzel

text: Er arbeitete am Theater in München, sowie als Nebendarsteller im Film. 1954 erhielt er den Bundesfilmpreis als „Bester männlicher Nebendarsteller“ für seine Rolle in Gerhard Lamprechts Literaturverfilmung "Meines Vaters Pferde II. Teil Seine dritte Frau".


title: Reinhold Schünzel

text: Reinhold Schünzel war in fast 200 Filmen engagiert. Aus seiner Ehe mit der Schauspielerin Hanne Brinkmann ging die Tochter Annemarie hervor, die in die USA als Marianne Stewart ebenfalls als Schauspielerin Karriere machte.


title: Reinhold Schünzel

text: Im Jahr 1988 widmete CineGraph – Hamburgisches Centrum für Filmforschung aus Anlass des 100. Geburtstags den 1. Internationalen Filmhistorischen Kongress in Hamburg dem Werk des Regisseurs und Schauspielers. Angeregt durch die daraus resultierende Buchpublikation drehte Hans-Christoph Blumenberg 1995 eine filmische Auseinandersetzung mit der Biografie Schünzels unter dem Titel "Beim nächsten Kuß knall’ ich ihn nieder".


title: Reinhold Schünzel

text: Seit 2004 vergibt eine internationale Jury jeweils zur Eröffnung von CineFest – Internationales Festival des deutschen Filmerbes einen Reinhold Schünzel-Preis als Ehrenpreis für langjährige Verdienste um die Pflege, Bewahrung und Verbreitung des deutschen Filmerbes.


title: Reinhold Schünzel

text: Ausgezeichnet wurden bisher:Schauspieler Regisseur Drehbuchautor


title: Liste der Bürgermeister der Stadt Katowice

text: Chronologische Auflistung der Bürgermeister der Stadt Katowice seit dem Amtsantritt des ersten Stadtrats und Magistrats am 14. Mai 1866:


title: Der Märchenprinz

text: Der Märchenprinz ist ein Liebesfilm und eine Literaturverfilmung. Produktionsfirma war Enigma (Goldcrest). Die Erstaufführung fand am 19. Juli 1994 statt.


title: Der Märchenprinz

text: Im Gegensatz zu ihren einheimischen Kommilitoninnen nimmt eine schüchterne junge Engländerin, die 1960 an der Pariser Sorbonne studiert, die Liebe ernst. Während ihre Freundin das Leben in Cafés und Jazzkellern in vollen Zügen genießt, müssen Jennys Verehrer, ein norwegischer und ein französischer Student, sich in Geduld üben.


title: Benjamin Smith Barton

text: Benjamin Smith Barton (* 10. Februar 1766 in Lancaster, Province of Pennsylvania, British America; † 19. Dezember 1815 in New York, N.Y.) war ein US-amerikanischer Botaniker, Arzt und Pharmazeut. Sein offizielles botanisches Autorenkürzel lautet „“. Er ist der Onkel des Botanikers William Paul Crillon Barton (1786–1856).


title: Benjamin Smith Barton

text: Zunächst ging Barton in Philadelphia zur Schule, wechselte aber 1786 zum Studium der Medizin nach Edinburgh und London. 1789 kehrte er zurück, um an der Universität von Pennsylvania als Professor der Naturkunde und Medizin zu lehren. Er befasste sich in dieser Zeit auch mit Chemie und Pharmazie (Materna Medica). 1793 wurde er in die American Academy of Arts and Sciences gewählt. Er verfasste das erste in Nordamerika veröffentlichte Lehrbuch zur Botanik, "Elements of Botany", das 1804 erschien. Seine übrigen Publikationen verdeutlichen sein weit gefächertes Interessenspektrum. Es finden sich Abhandlungen über die Klapperschlange, über die Abstammung der indianischen Ureinwohner und mehrere medizinische Werke.


title: Benjamin Smith Barton

text: Darüber hinaus unterstützte Barton die bedeutende Lewis-und-Clark-Expedition, die 1804 aufbrach, um den Westen Nordamerikas zu erforschen. Barton nahm zwar nicht selbst an der Expedition teil, bildete ihre Teilnehmer aber im Sammeln, Dokumentieren und taxonomisch korrekten Benennen von Fundstücken aus. Nach der Rückkehr der Forscher begann Barton 1806 mit dem Auswerten der Proben, starb aber überraschend 1815, bevor er seine Arbeit vollenden konnte.


title: Benjamin Smith Barton

text: 1789 wurde er zum Mitglied der American Philosophical Society gewählt. 1804 erhielt er die Magellanic Premium der American Philosophical Society. Seit 1812 war er korrespondierendes Mitglied der Preußischen Akademie der Wissenschaften. 1801 wurde er zum korrespondierenden Mitglied der Göttinger Akademie der Wissenschaften gewählt.


title: Benjamin Smith Barton

text: Nach ihm ist die Pflanzengattung "Bartonia" aus der Familie der Enziangewächse (Gentianaceae) benannt worden. Nach ihm und seinem Neffen William Paul Crillon Barton ist die Zeitschrift "Bartonia" 1908 ff. benannt.


title: Mörder ohne Gesicht

text: Der Roman Mörder ohne Gesicht (schwedisch: "Mördare utan ansikte") des schwedischen Schriftstellers Henning Mankell erschien 1991 in Schweden und 1993 in Deutschland und ist der erste Band der zwölf Bände umfassenden Wallander-Reihe.


title: Mörder ohne Gesicht

text: An einem frühen, kalten Januarmorgen 1990 wird Kommissar Kurt Wallander zu einem einsam gelegenen Bauernhof im südschwedischen Schonen gerufen. Ein altes Ehepaar ist auf grausame Weise überfallen und beraubt worden. Der Mann ist bereits tot, als die Rettungskräfte am Tatort eintreffen. Auch die alte Bauersfrau stirbt wenig später im Krankenhaus an ihren schweren Verletzungen. Kurz vor ihrem Tod erlangt sie aber noch einmal das Bewusstsein und bringt auf die Frage des anwesenden Kriminalbeamten nach den Tätern nur die Worte „Ausländer, Ausländer!“ heraus. Wallander weiß, dass diese brisante Information angesichts einer zunehmenden Fremdenfeindlichkeit in der Bevölkerung auf keinen Fall an die Öffentlichkeit gelangen darf. Doch trotz höchster Geheimhaltungsstufe sickern die letzten Worte der sterbenden alten Frau auf unklare Weise durch. Bald folgen erste anonyme Drohanrufe und Ultimaten an die Polizei, die Täter zu fassen, ehe man die Sache selbst in die Hand nehmen werde. Wenig später häufen sich ausländerfeindliche Übergriffe in Schonen, nach kurzer Zeit brennt das erste Auffanglager für Asylbewerber. Wallander und seine Kollegen geraten unter immer stärkeren Druck.


title: Mörder ohne Gesicht

text: Neben der Sorge über die wachsende Gewaltbereitschaft und der hohen Arbeitsbelastung kriselt es auch in Wallanders Privatleben. Der Kommissar leidet unter der kürzlich erfolgten Scheidung von seiner Ehefrau Mona und hofft vergebens auf einen Neuanfang in der Beziehung. Die 19-jährige Tochter Linda zieht sich scheinbar immer mehr zurück und Wallander weiß kaum noch, was sie eigentlich treibt. Auch sein eigensinniger, an Demenz leidender Vater macht den Eindruck, nicht mehr lange für sich selbst sorgen zu können.


title: Mörder ohne Gesicht

text: Als sich herausstellt, dass die brutale Tat von Ausländern begangen wurde, übt Wallander Kritik an der schwedischen Einwanderungspolitik, die seiner Meinung nach jedem ohne Kontrolle die Einreise nach Schweden erlaube. Diese laxe Einwanderungspolitik ermögliche es Kriminellen, nach Schweden einzureisen, um dort Verbrechen zu begehen. Gleichzeitig distanziert sich Wallander aber dezidiert von der rechtsextremen Szene, ja er konstatiert selbst kleine verbale Entgleisungen, etwa wenn sein Vorgesetzter das Wort „Neger“ verwendet. Dabei konstatiert er aber auch bei sich xenophobe Reflexe: „Für kurze Momente konnte er auch bei sich selbst widersprüchliche Sympathien für einen Teil der ausländerfeindlichen Argumente feststellen“. Auch reagiert er anfänglich eher irritiert auf den Umstand, dass seine Tochter Linda einen schwarzen Freund hat. Er ist aber in der Lage, diese widersprüchlichen Gefühle zu analysieren und sie als Ausdruck einer Angst vor dem Unbekannten zu benennen.


title: Mörder ohne Gesicht

text: Das Buch zeigt an mehreren Stellen auf, dass die schwedische Gesellschaft gern die gesamte Belastung, die durch diese „falsche“ Einwanderungspolitik entstehe, allein auf die schwedische Polizei abwälzen würde. Mehrfach fühlt sich Wallander von den staatlichen Stellen, die für die Koordinierung der Einwanderung in sein Land zuständig sind, im Stich gelassen.


title: Mörder ohne Gesicht

text: Der Roman wurde zuerst dem renommierten Rowohlt Verlag angeboten, der aber auf Empfehlung des damit betrauten Lektors ablehnte. Darauf erschien der Roman auf Deutsch zuerst in einem kleinen Berliner Verlag.


title: Mörder ohne Gesicht

text: 1994 wurde der Roman in Schweden als TV-Krimi verfilmt, die Hauptrolle des ersten Film-Wallanders übernahm der Schauspieler Rolf Lassgård, Regie führte Pelle Berglund. Die deutsche Fassung wurde 2003 vom ZDF synchronisiert und im August 2003 als Zweiteiler ausgestrahlt.


title: Mörder ohne Gesicht

text: Im Jahr 2005 zeigte das ZDF den Film zudem als TV-Vierteiler mit je 50 Minuten Länge. Die DVD-Version erschien am 28. März 2005.


title: Mörder ohne Gesicht

text: Am 26. Dezember 2010 sendete die ARD erstmals eine 89 Minuten lange, deutsch synchronisierte Verfilmung des Romans durch die BBC von 2009 mit Kenneth Branagh als Kurt Wallander. Richard Cottan erhielt für diesen Film 2011 den Fernsehpreis „Civis – Europas Medienpreis für Integration“, Bereich Unterhaltung.


title: Mörder ohne Gesicht

text: 2002 erschien das deutschsprachige Hörspiel zum Buch.


title: Mörder ohne Gesicht

text: Sprecher sind: sowie Karin Mikityla, André Sander, Dietrich Burmeister und Kathrin Freyburg


title: Mörder ohne Gesicht

text: Die Kritiken zu "Mörder ohne Gesicht" fielen unterschiedlich aus:


title: Balder (Liseberg)

text: Balder in Liseberg (Göteborg, Schweden) ist eine Holzachterbahn vom Modell "Wooden Coaster" des Herstellers Intamin, die am 12. April 2003 eröffnet wurde.


title: Balder (Liseberg)

text: Sie wurde zum 80-jährigen Jubiläum des Parks als Ersatz für die 1987 geschlossene Holzachterbahn „Bergbanan“ gebaut. Balder löste Colossos als steilste "reine" Holzachterbahn der Welt ab, obwohl Colossos noch bis 2005 im Guinness-Buch der Rekorde gelistet wurde. 2006 wurde sie dann wiederum von El Toro im Six Flags Great Adventure (USA) abgelöst. Die Bahn hat eine Streckenlänge von 1030 m und eine maximale Höhe von 36 m. Die stündliche Kapazität liegt etwa bei 1100 Personen.


title: Balder (Liseberg)

text: "Balder" besitzt zwei Züge mit jeweils fünf Wagen. In jedem Wagen können sechs Personen (drei Reihen à zwei Personen) Platz nehmen.


title: Balder (Liseberg)

text: Im Eröffnungsjahr 2003 und 2005 gewann Balder den "Internet Wood Coaster Poll", eine Fanauszeichnung für die beste Holzachterbahn der Welt.


title: Balder (Liseberg)

text: 2004 wurde der Park für die Achterbahn mit dem Neuheitenpreis „FKF-Award 2003“ des Freundeskreises Kirmes und Freizeitparks e.V. ausgezeichnet.


title: Glanzenberg

text: Der Name Glanzenberg steht für:


title: AMOS BASIC

text: AMOS Basic (AM- steht für Amiga) ist eine für Amiga-Computer entwickelte Variante der Programmiersprache BASIC, die 1990 von Francois Lionet entwickelt und von Mandarin Software herausgegeben wurde.


title: AMOS BASIC

text: 1992 kamen zwei Erweiterungen dazu: "AMOS 3D" (mit Befehlen und Tools für die 3D-Programmierung) und "AMOS – The Compiler". Der Compiler erstellt aus, normalerweise von Interpretern ausgeführten, AMOS-Basic-Programmen eigenständig ausführbare Programme, die also keinen Interpreter benötigen.


title: AMOS BASIC

text: Ende 1992 wurde als weitere Version auch "AMOS Professional" veröffentlicht.


title: AMOS BASIC

text: Der Quelltext von Amos steht bei der Firma Clickteam (einer der Gründer ist Francois Lionet) als Download zur Verfügung (siehe Weblinks).


title: AMOS BASIC

text: Eine der Besonderheiten dieses BASIC-Dialekts ist die integrierte Skriptsprache "AMAL" (AMOS Animation Language), mit der man Sprites (Computergrafiken) parallel zum normalen Programm animieren und steuern kann.


title: AMOS BASIC

text: AMOS ist ein Abkömmling von STOS BASIC für die Atari ST und wurde 1990 erstellt.


title: AMOS BASIC

text: Damit die Animation von Sprites vereinfacht werden konnte, enthält AMOS die Animationssprache AMOS Animation Language (AMAL), eine kompilierte Sprite-Scripting-Sprache welche unabhängig vom AMOS BASIC Programm läuft. Es war möglich die Screen und "Rainbow" Effekte zu kontrollieren mittels AMAL Scripts.


title: AMOS BASIC

text: Nach der originalen Version von AMOS veröffentlichte Europress den AMOS Compiler und zwei weitere Versionen der Sprache, nämlich Easy AMOS, eine für Anfänger vereinfachte Version der Sprache und AMOS Professional, eine erweiterte Version der Sprache mit mehr Funktionen.


title: AMOS BASIC

text: AMOS wurde größtenteils zur Erstellung von Multimedia-Software, Videospiele und Bildungssoftware benutzt.


title: AMOS BASIC

text: Die Sprache erzielte kleinere Erfolge innerhalb der Amiga Community und war besonders bei den Anfängern beliebt.


title: AMOS BASIC

text: Software geschrieben mit AMOS BASIC enthält:


title: Andreas Amrhein

text: Andreas Amrhein OSB (* 4. Februar 1844 in Gunzwil als "Josef Georg Amrhein"; † 29. Dezember 1927 in Sankt Ottilien) war ein Schweizer Geistlicher, Benediktinermönch der Erzabtei Beuron und Klostergründer von Sankt Ottilien.


title: Andreas Amrhein

text: Josef Amrhein wurde als Sohn eines Landwirtes geboren. Er besuchte die Schule in Beromünster, anschließend in Luzern. Noch vor Abschluss des Gymnasiums wurde er 1862 sehr schwer krank. Er musste die Schule abbrechen und ging nach Florenz, wo er sich zum Maler ausbildete. Ab 1865 setzte er seine Lehrzeit als Künstler in Paris fort; Studienaufenthalte in Neuenburg und Luzern schlossen sich an. Die Predigten des Schweizer Jesuiten Peter Roh bei einer Volksmission und zwei religiöse Erlebnisse führten dazu, dass Josef Amrhein sich immer mehr mit religiösen Fragen und Themen beschäftigte. Im Herbst 1868 nahm er das Studium der Theologie an der Eberhard Karls Universität in Tübingen auf.


title: Andreas Amrhein

text: 1870 trat er in das Kloster Beuron und damit in den Orden der Benediktiner ein. Dabei nahm er den Ordensnamen Andreas an. Seine Vorstellung, benediktinisches Leben und Missionstätigkeit zu verbinden, konnte er in der Beuroner Kongregation nicht verwirklichen. Nach einer ersten Gründung 1884 in Reichenbach wurde die Gemeinschaft 1887 nach Emming verlegt. Bereits im selben Jahr konnte er eine erste Gruppe von Mönchen als Missionare nach Afrika entsenden. Ihm lag daran, dass die Mission sich nicht auf die Verkündigung des Evangeliums beschränkte, sondern in das alltägliche Leben hineinwirkte. Deshalb war für ihn der Beitrag der Laienbrüder als Handwerker, Bauern, Lehrer, Ärzte usw. unerlässlich.


title: Andreas Amrhein

text: Das Kloster nannte sich nach dem Wallfahrtsort Sankt Ottilien (der Ortsname Emming wurde 1904 aufgegeben). Der Klausurbereich des Klosters wurde nach Plänen von Amrhein ab 1892 im neugotischen Stil errichtet. Amrhein leitete die Benediktinerkongregation von St. Ottilien bis 1895 als erster Generalsuperior.


title: Andreas Amrhein

text: Amrhein war Mitglied der katholischen Studentenverbindung AV Guestfalia Tübingen im Cartellverband der katholischen deutschen Studentenverbindungen.


title: Maurice Saatchi

text: Maurice Saatchi, Baron Saatchi (* 21. Juni 1946 in Bagdad, Irak) ist ein britischer Unternehmer irakisch-jüdischer Herkunft. Er war zusammen mit seinem Bruder Charles Saatchi Gründer der heute international tätigen Werbeagentur Saatchi & Saatchi, die sie 1995 gemeinsam verließen, um M&C Saatchi zu gründen. Auch diese Agentur ist heute weltweit tätig.


title: Maurice Saatchi

text: Neben seiner Tätigkeit bei M&C Saatchi war Maurice Saatchi bis April 2008 auch Vorsitzender des Backwarenherstellers Finsbury Food Group und von 2003 bis 2013 Mitglied im Court of Governors der London School of Economics and Political Science, wo er zuvor seinen akademischen Abschluss gemacht hat.


title: Maurice Saatchi

text: Saatchis Vermögen wird auf 132 Millionen Britische Pfund geschätzt. Von 1984 bis zu ihrem Tod im Jahr 2011 war er mit der irischen Schriftstellerin Josephine Hart verheiratet, mit der er einen Sohn hat. 1996 wurde er als "Baron Saatchi", of Staplefield in the County of West Sussex, zum Life Peer erhoben und ist dadurch seither Mitglied des House of Lords.


title: Maurice Saatchi

text: Zwischen 2003 und 2005 war er neben Liam Fox Co-Vorsitzender ("Chairman") der Conservative Party.


title: Großzapfige Douglasie

text: Die Großzapfige Douglasie ("Pseudotsuga macrocarpa") ist eine Pflanzenart aus der Gattung der Douglasien ("Pseudotsuga"). Die auch anzutreffende Bezeichnung „Großfrüchtige Douglasie“ ist botanisch falsch, da Nacktsamer (Gymnospermen) keine Früchte besitzen, und sollte deshalb vermieden werden.


title: Großzapfige Douglasie

text: Die Großzapfige Douglasie ist ein immergrüner Baum, der Wuchshöhen von etwa 18 bis 30 Meter und Stammdurchmesser (BHD) von 100 Zentimeter erreicht. Sie sieht "Pseudotsuga menziesii" subsp. "glauca" sehr ähnlich. Die Rinde der Zweige ist glatt oder behaart. Die nadelförmigen Blätter sind bläulich grün, (selten 20 bis) meist 25 bis 45 Millimeter lang und 1 bis 1,5 Millimeter breit.


title: Großzapfige Douglasie

text: Die Großzapfige Douglasie ist einhäusig getrenntgeschlechtig (monözisch). Die männlichen Zapfen sind hellgelb. Auffälligstes Merkmal sind die in der Mitte am dicksten und sich nach beiden Seiten verjüngenden weiblichen Zapfen; sie weisen eine Länge von 9 bis 20 Zentimetern und einen Durchmesser von 4 bis 7 Zentimetern auf. Die Samen sind 9 bis 12 Millimeter lang.


title: Großzapfige Douglasie

text: Die Großzapfige Douglasie ist an den Gebirgsabhängen im südlichen Kalifornien beheimatet. Die Art ist in Mitteleuropa winterhart, wird aber selten gepflanzt.


title: Großzapfige Douglasie

text: "Pseudotsuga macrocarpa" hat die folgenden Synonyme: "Abies macrocarpa" , "Abies douglasii" var. "macrocarpa" , "Tsuga macrocarpa" , "Pseudotsuga menziesii" subsp. "macrocarpa" oder "Pseudotsuga californica" .


title: Japanische Douglasie

text: Die Japanische Douglasie ("Pseudotsuga japonica") ist eine Pflanzenart aus der Gattung der Douglasien ("Pseudotsuga") in der Familie der Kieferngewächse (Pinaceae).


title: Japanische Douglasie

text: Die Japanische Douglasie ist ein immergrüner Baum, der Wuchshöhen von etwa 12 bis 30 Meter und Stammdurchmesser (Brusthöhendurchmesser BHD) von 1,5 Meter erreicht. Der Stamm ist meist bis etwa zwei Drittel seiner Höhe astlos. Die Borke ist dunkelbraun und wird gräulich an sehr alten Bäumen. Die unbehaarte Rinde der Zweige ist anfangs hell gelblich-braun und im zweiten Jahr wird sie gräulich. Die Schuppen der Knospen sind glänzend braun. Die nadelförmigen Blätter sind glänzend grün, häufig gekrümmt, stumpf und ausgerandet, 15 bis 25 mm lang und 1,5 mm breit.


title: Japanische Douglasie

text: Die Japanische Douglasie ist einhäusig getrenntgeschlechtig (monözisch). Sie blüht im April. Die männlichen Zapfen stehen achselständig an Zweigen des Vorjahres; sie sind zylindrisch, bräunlich gelb und enthalten viele Staubblätter. Die endständig an Kurztrieben sitzenden, weiblichen Zapfen sind mit einer Länge von 4 bis 5 cm und einem Durchmesser von 2 bis 2,5 cm die kleinsten in der Gattung. Sie sind anfangs braun mit bläulichen Flecken, später werden sie schokolade-braun und besitzen 15 bis 20 dicke, holzige Samenschuppen. Die dreilappigen Deckschuppen sind etwa 20 mm lang und 4 bis 5 mm breit stehen über die Samenschuppen hinaus. Die im Oktober reifen, geflügelten Samen sind glänzend dunkelbraun, 6 bis 9 mm lang und 5 mm breit. Der breite Flügel ist dunkelbraun, 10 bis 13 mm lang und 6 mm breit.


title: Japanische Douglasie

text: Die Chromosomenzahl beträgt 2n = 24.


title: Japanische Douglasie

text: Die Heimat der Japanischen Douglasie liegt im Südosten Japans auf den Inseln Honshū und Shikoku. Sie wächst dort in Höhenlagen zwischen 500 und 1100 Meter. In Mitteleuropa wird sie ausgesprochen selten gepflanzt.


title: Wladimir Klawdijewitsch Arsenjew

text: Wladimir Klawdijewitsch Arsenjew (, * in Sankt Petersburg; † 4. September 1930 in Wladiwostok) war ein russischer Forschungsreisender und Schriftsteller.


title: Wladimir Klawdijewitsch Arsenjew

text: Der aus dem äußersten Westen Russlands stammende Arsenjew begeisterte sich von frühester Jugend an für den fernen Osten des Landes. Er besuchte die Infanterie-Kadettenschule in St. Petersburg, die er 1896 abschloss, und musste sich zunächst damit zufriedengeben, im Westen Russlands und in Polen erste wissenschaftliche Studien zu beginnen. Unter dem Einfluss des Mittelasienforschers Michail Jefimowitsch Grum-Grschimailo (1861–1921) entwickelte sich sein besonderes Interesse für die Geographie Asiens. Schließlich gelang es ihm, ab 1899 nach Wladiwostok versetzt zu werden. Als Offizier der zaristischen Armee unternahm der in Chabarowsk ansässige Arsenjew nun ab 1902 in den nächsten 30 Jahren zwölf große Expeditionen in das damals noch weitgehend unerforschte Gebiet zwischen der Küste des Pazifischen Ozeans und dem Fluss Ussuri. Dort trieb er naturwissenschaftliche Studien und beschrieb die Tier- und Pflanzenwelt sowie die Geologie und Topographie des damals weitgehend unbekannten Landes, vor allem aber interessierten ihn die dort ansässigen Völkerstämme der Golden (Nanaier), Udehe und Orotschen, deren Bräuche und Sprachen er erforschte. Auf seinen Expeditionen arbeitete Arsenjew mit verschiedenen einheimischen Führern zusammen. Der Golde Dersu Usala führte und begleitete zwei große Expeditionen Arsenjews 1906 und 1908, ehe er auf tragische Weise ums Leben kam.


title: Wladimir Klawdijewitsch Arsenjew

text: Ihm war wohl schon bewusst, dass er eine Welt erforschte, die dem Untergang geweiht war: Die 1897 eröffnete Strecke der Transsibirischen Eisenbahn nach Wladiwostok, die die Erforschung überhaupt erst möglich machte, veränderte diese Region für immer.


title: Wladimir Klawdijewitsch Arsenjew

text: Arsenjew lebte seinen Forschungen, unbeschadet der wechselnden politischen Regime im Zuge des russisch-japanischen Krieges, als zaristischer Offizier im alten Russland und später in der Sowjetunion. 1917 bis 1927 war er Direktor der Naturkundemuseen von Wladiwostok und Chabarowsk. Er arbeitete in verschiedenen Organisationen, wie der Kommission für die Belange der kleinen Völkerschaften des Fernen Ostens, der fernöstlichen Übersiedlungsverwaltung u. a. Am Pädagogischen Institut und an der Staatlichen Universität des Fernen Ostens hielt er Vorlesungen. Arsenjew bereiste auch weitere Gebiete, wie die Küstengebiete des Ochotskischen Meeres, die Halbinsel Kamtschatka und die Kommandeurinseln. 1930 erkrankte Arsenjew in der Taiga an einer schweren Lungenentzündung und starb am 4. September. Zu diesem Zeitpunkt war bereits ein Haftbefehl gegen ihn ausgestellt. Seine Frau Margarita Nikolajewna Arsenjewa wurde 1938 während des "Großen Terrors" unter Stalin als angebliche japanische Spionin erschossen.


title: Wladimir Klawdijewitsch Arsenjew

text: Arsenjew verfasste über 60 Werke, welche die vielfältigen Ergebnisse seiner Forschungen enthielten. Ohne eigentlich wirklich Fachmann für eine der von ihm betriebenen Wissenschaften zu sein, sind die Fakten, die er unermüdlich zusammengetragen hat, von großem Wert. Die Welt, die Arsenjew beschrieben hat, war alsbald dem Untergang geweiht und ist so heute nicht mehr vorhanden. Sein berühmtestes Buch wurde der Reisebericht "Dersu Usala, der Taigajäger", der Anfang der zwanziger Jahre in Wladiwostok erschien. Durch die ausgezeichneten Naturschilderungen einerseits und die treffliche Charakterisierung des einheimischen Jägers Dersu Usala andererseits gelang ihm damit eines der großen Werke der Reiseliteratur. Die Autoren Michail Prischwin und Maxim Gorki lobten das Buch noch in den zwanziger Jahren. Nachdem Arsenjew in den dreißiger Jahren politisch unliebsam war und damals auch seine Archive geplündert wurden, erfolgte nach dem Zweiten Weltkrieg seine Rehabilitierung. 1949 erschien "Dersu Usala" wieder in Russland und erfreut sich seither im In- und Ausland großer Beliebtheit.


title: Wladimir Klawdijewitsch Arsenjew

text: An Arsenjew erinnern das historische und naturkundliche Museum von Wladiwostok mit seinem Namen sowie mehrere geographische Bezeichnungen. Die Stadt Arsenjew befindet sich dort, wo der Forscher zum ersten Mal mit Dersu Usala zusammentraf; der Ort hieß ursprünglich Semjonowka. Auf der Halbinsel Kamtschatka befindet sich am Nordhang des Vulkans Awatschinskaja Sopka der Arsenjew-Gletscher, und auf den Kurilen liegt der Arsenjew-Vulkan. Als Arsenjew-Linie wird schließlich die gedachte Grenzlinie zwischen südlicher, mandschurischer Flora und nördlicher, ochotskischer Flora im Sichote-Alin bezeichnet, jener Gegend, die Arsenjew am eingehendsten und schönsten beschrieben hat.


title: Guru (Rapper)

text: Guru; bürgerlich "Keith Edward Elam" (* 17. Juli 1961 in Boston, Massachusetts; † 19. April 2010 in New York City) war ein US-amerikanischer Rapper. Der Name Guru steht für "Gifted Unlimited Rhymes Universal".


title: Guru (Rapper)

text: Guru wurde vor allem als eine Hälfte des Hip-Hop-Duos Gang Starr bekannt und initiierte außerdem das Projekt Jazzmatazz.


title: Guru (Rapper)

text: Keith Edward Elam wurde 1961 als Sohn des ersten afroamerikanischen Richters in Boston geboren. Elam bekannte sich wie zahlreiche Hip-Hop-Musiker zu den Lehren der Organisation The Nation of Gods and Earths.


title: Guru (Rapper)

text: Er war Teil des Duos Gang Starr und gründete das Projekt Jazzmatazz, mit dem er Verbindung von Jazz und Hip-Hop anstrebte. Für die verschiedenen Jazzmatazz-Alben arbeitete er unter anderem mit Donald Byrd, Erykah Badu, Herbie Hancock, Isaac Hayes, Macy Gray, MC Solaar, N'Dea Davenport, Roy Ayers, Kelis und Branford Marsalis zusammen. Darüber hinaus übernahm er auch kleinere Filmrollen und steuerte die Stimme für 8-Ball aus dem Videospiel "Grand Theft Auto III" bei. Am 28. Februar 2010 erlitt Guru einen Herzinfarkt. Später wurde bekannt, dass Guru bereits seit dem 2. Februar 2010 im Krankenhaus gelegen hatte, darüber aber nur seinen besten Freund und Produzentenpartner Solar informiert hatte. Zudem übertrug Guru alle Rechte zu Entscheidungen, die seine Gesundheit betreffen, auf Solar.


title: Guru (Rapper)

text: Guru starb am 19. April 2010 an den Folgen einer Krebserkrankung.


title: Guru (Rapper)

text: Hans Nieswandt schrieb in einem Nachruf zu Guru für "Die Welt", der Rapper sei in den 1980er Jahren Grund für die steigende Anerkennung der Rap-Musik vonseiten des Feuilletons gewesen. Hip-Hop-Musik, die zuvor aus jugendlichem Aufbegehren und Party-Musik bestand, wurde „"intellektuell respektabel"“ und erreichte eine Seriosität, die später nicht mehr erzielt werden konnte. Neben den Texten wird auch die Bedeutung des musikalischen Ansatzes von Guru, der Hip-Hop mit Jazz verband, hervorgehoben.→ "siehe auch Gang Starr/Diskografie"


Johann Friedrich von Schleswig-Holstein-Gottorf (* 1. September 1579 in Gottorf; † 3. September 1634 in Altkloster bei Buxtehude) war evangelischer Erzbischof von Bremen, Fürstbischof von Lübeck und Bischof von Verden.


title: Johann Friedrich von Schleswig-Holstein-Gottorf

text: Er war der Sohn von Adolf von Schleswig-Holstein-Gottorf und Christine von Hessen. Er hatte zwei Kinder. Friedrich und Christine wurden 1621 vom Kaiser legitimiert und unter dem Namen "von Holstein" in den Adelsstand erhoben. Ihre Mutter war die aus Bremervörde stammende Anna Dobbel.


text: Nachdem sein Bruder Johann Adolf von Schleswig-Holstein-Gottorf 1590 Herzog wurde, gab er 1596 die Erzbischofswürde von Bremen an Johann Friedrich ab. 1599 beanspruchte Johann Friedrich trotzdem seinen Erbanteil an den Herzogtümern. Im Gegenzug versprach Johann Adolf die Nachfolge in seinen Bistümern für seine Söhne.  Bis zu seinem Tod 1634 erhielt Johann Friedrich daher die Einnahmen aus den Ämtern Tremsbüttel, Steinhorst, Cismar, Oldenburg, Fehmarn und Neustadt.  Johann Friedrich erließ 1603 in Bremen das "Edikt in Zaubereisachen". Dieses hatte einen entscheidenden Einfluss auf das Zurückdrängen der Verfolgungen angeblicher Hexen und Zauberer. 1607 übernahm Johann Friedrich auch den Fürstbischofstitel von Lübeck von seinem Bruder. Ab 1631 war er auch Bischof von Verden. Alle Ämter hatte er bis zu seinem Tod 1634 inne.


title: Amaro (Friaul-Julisch Venetien)

text: Amaro (furlanisch: "Damâr") ist eine Gemeinde mit Einwohnern (Stand ) in der italienischen Region Friaul-Julisch Venetien.


title: Amaro (Friaul-Julisch Venetien)

text: Der Ort liegt auf einer Höhe von 296 m über dem Meeresspiegel. Die Fläche der Gemeinde umfasst 33 km².


title: Amaro (Friaul-Julisch Venetien)

text: Sie ist die erste von 28 Gemeinden, auf die man trifft, sobald man aus dem Süden nach Karnien kommt. Ein volkstümlicher Spruch besagt, dass Karnien viel süßer wäre, würde das erste Dorf nicht so bitter („amaro“ auf Italienisch) sein. Der Ort liegt am Fuß des Berges Amariana (1.905 m), während sich im Süden jenseits des Flusses Tagliamento der Berg San Simeone (1.505 m) erhebt. Die Gemeinde hat keine Ortsteile. Heute hat Amaro eine geschäftige Industrie-, Handwerks- und Handelszone. Diese Ansiedlung wird durch die geografische Lage der Gemeinde begünstigt, die als „Tor“ zu Karnien fungiert und von der Nähe zu einer wichtigen Straßenverbindung (Autobahnwärterei der A23, Ausfahrt Carnia-Tolmezzo) profitiert. Zur Unterstützung und als Impulsgeber für die Entwicklung ganz Karniens sowie der Bergregion, ist Amaro der Sitz der Agentur Agemont, die für die Bergzone zuständig ist, zugefallen.


title: Amaro (Friaul-Julisch Venetien)

text: Im Jahr 2003 wurde das erste und bislang einzige Einkaufszentrum von Karnien mit einem Supermarkt und verschiedenen Geschäften eröffnet, die jedoch unter einer nicht allzu umsichtigen Führung gelitten haben. Größeren Erfolg zeitigten hingegen die Aktivitäten im Bereich der Informatik, wo ein in diesem Geschäftsbereich führendes Unternehmen tätig ist, die künftigen Projekte erfahren die Schaffung eines Technologie-Pols, der genau zu Amaro passt.


title: Amaro (Friaul-Julisch Venetien)

text: Bürgermeister: Silvano Tomaciello (Bürgerliste) seit 2004


title: Steven Bochco

text: Steven Bochco (* 16. Dezember 1943 in New York; † 1. April 2018 in Los Angeles) war ein vielfach preisgekrönter, US-amerikanischer Fernseh-Drehbuchautor und -Produzent.


title: Steven Bochco

text: Von Bochco stammen die Konzepte für Serien wie "Polizeirevier Hill Street" oder "L.A. Law – Staranwälte, Tricks, Prozesse". Für die Serie "Columbo" schrieb er zahlreiche Folgen, unter anderem auch die erste. 2003 erschien der Roman "Death by Hollywood" von Bochco.


title: Steven Bochco

text: Er starb am 1. April 2018 an den Folgen einer Leukämie-Erkrankung.


title: Steven Bochco

text: In einem Nachruf auf Bochco schrieb der Journalist Harald Keller in der Medienkorrespondenz, dass das Fernsehen mit Bochco „einen seiner größten Erzähler verloren“ habe. Der US-Journalist Robert Bianco meinte über Bochco mit Blick auf sein Wirken bzgl. der Serie "Polizeirevier Hill Street": „Wenn wir heute eine Goldene Ära des Fernsehens erleben, dann deshalb, weil Steven Bochco sie begründet und zu ihrem Fortbestand beigetragen hat. Jede anspruchsvolle moderne Dramaserie steht in ‘Hill Streets’ Schuld.“Prämierungen (oft als Co-Preisträger): Hinzu kommen zahlreiche weitere Nominierungen.


title: Segelzeichen

text: Die Segelzeichen sind symbolische und alphanumerische Kennzeichnungen im Segel. Dienen sie zur Unterscheidung verschiedener Bootsklassen, heißen sie Klassenzeichen (siehe auch ). Segelzeichen können aber auch der Angabe der Nationalität dienen (Nationalitätszeichen) oder durch die Segelnummer ein einzelnes Schiff kennzeichnen.


title: Segelzeichen

text: Gemäß Wettsegelbestimmungen der International Sailing Federation (ISAF) haben Schiffe, die an Regatten teilnehmen wollen, im Großsegel die folgenden Segelzeichen zu führen: Klassenzeichen, Nationalitätenkennzeichen (beispielsweise GER für Deutschland) und Segelnummer.


title: Segelzeichen

text: In Deutschland wurden Segelzeichen vom DSV ab 1917 diskutiert und ab 1920 eingesetzt.


title: Segelzeichen

text: In der seglerischen Umgangssprache kann mit Segelzeichen nur das Klassenzeichen oder auch die Gesamtheit der Symbole, Buchstaben und Ziffern in einem Segel gemeint sein. Bei Booten, die nicht für Wettkampfzwecke gebaut sind und die keiner Einheitsklasse angehören, kann das Segelzeichen auch einfach den Typ oder die Herstellermarke kenntlich machen, vergleichbar mit den entsprechenden Markenzeichen auf Autos.


title: Segelzeichen

text: Da Segel überwiegend weiß sind und Beschriftungen von der jeweiligen Rückseite durchscheinen, werden nur seitensymmetrische (z. B. Star-Stern) oder bestimmte spiegelbare (Pirat-Tomahawk) Klassenzeichen genau gegenüberliegend montiert, andere jedoch seitlich versetzt (420). Darunter folgt als zweizeiliger Block auf der Steuerbordseite (= rechts) des Segels Landeskennung und Bootsnummer, zuunterst nochmals derselbe Block auf Backbord. (Siehe obiges Bild.)


title: HRP

text: HRP bezeichnet:


title: Französischer Film

text: Der französische Film spielte die wohl bedeutendste Rolle bei der Entwicklung und Etablierung des Mediums Film. In der frühen Stummfilmzeit errichteten französische Unternehmer in ganz Europa Kinos und Tochtergesellschaften zur Verbreitung ihrer Filme, die als richtungsweisend galten. Mehrere neue Stilrichtungen des Films gingen von Frankreich aus.


title: Französischer Film

text: Der lange Weg von der Camera obscura und der Laterna magica gipfelte in der Erfindung des Cinématographen durch die Brüder Louis und Auguste Lumière. Die Überlegenheit vor vergangenen und zeitgleichen Experimenten war die Möglichkeit der Projektion von bewegten Bildern auf eine Leinwand. Die erste geschlossene Filmvorführung "Arbeiter verlassen die Lumière-Werke" ("La Sortie des usines Lumière") fand am 22. März 1895 statt, die erste öffentliche am 28. Dezember 1895 in Paris. Erbrachte diese Einnahmen in Höhe von 33 Francs, waren die immer zahlreicher werdenden Kameraleute des Unternehmens bald in aller Welt unterwegs und ihre Filme wurden sowohl in New York als auch in St. Petersburg gezeigt. Für die Brüder Lumière war der Film als "lebende Fotografie" Mittel zur Vervollkommnung der Fotografie. Wie letztere dokumentieren die Kurzfilme mit einer Länge von acht bis zwölf Metern (ca. 1 min) die Privatsphäre, "Babys Frühstück" ("Repas de bébé"), Aktualitäten der Politik, (Le Couronnement du Tsar Nicolas II), und Alltägliches, "Die Ankunft eines Zuges auf dem Bahnhof in La Ciotat", ("L’Arrivée d’un train en gare de La Ciotat"). Mit Ausnahme von "Der begossene Gärtner" ("L’Arroseur arrosé"), der ersten Komödie, scheint es in den Filmen kein fiktives Element, keine Schauspieler, keine Dekoration und kein Szenarium gegeben zu haben. Wie Henri Langlois und Jean Renoir im Film "Lumiére" von Eric Rohmer aber anmerken, kann es kein Zufall sein, wenn bei der bekannten Länge des Filmmaterials zu Beginn und zum Ende eine Straßenbahn aus dem Bild fährt. Auch wäre es Verdienst der Brüder, nahezu alle heute üblichen Kameraeinstellungen erprobt zu haben. Dem Film den Entwicklungsweg aber der Inszenierung zu erschließen, blieb Georges Méliès vorbehalten. Als Theatermann mit Bühnenmaschinerie vertraut, fragte er sich, ob der Film sich darauf beschränke soll, nur das zu zeigen, was man auch in Wirklichkeit sieht. Reichte den Kameraleuten von Lumière ein Aufnahmeapparat, brauchte der Illusionist Méliès eine Werkstatt. So entstand 1897 das erste Filmatelier in Montreuil bei Paris. Hier wurden bis 1913 ca. 500 gedreht, darunter 1902 der erste Science-Fiction-Film: "Die Reise zum Mond". Méliès bezeichnete sich als "Geistes- und Handarbeiter": Er war Szenarist, Dekorateur, Regisseur und Schauspieler seiner Filme. War seine Tricktechnik auch revolutionär (z. B. Überblendungen und Handkolorierung), behandelte er aber den Film nur als ein Theater mit anderen Mittel. Die unbewegliche Kameraeinstellung in Richtung der Bühne trug nicht zur Entwicklung einer eigenständigen Filmsprache bei und wurde letztlich Ursache für seinen Niedergang.


title: Französischer Film

text: DVD-Empfehlungen: Early Cinema: Primitives and Pioneers, BFI / Georges Méliès: Der erste Magier des Kinos, Lobster film / Rohmer, Eric: Lumière. In: Eric Rohmer: Im Zeichen des Löwen. Arthaus.


title: Französischer Film

text: Als die Gruppe Neyret, Teilhaber von Kohlengrube und Stahlhütte, in enger Verbindung mit der Großbank Crédit Lyonnais eine Million Francs in den Aufstieg der Frères Pathé investierte, entwickelte sich der Film zur Unterhaltungsindustrie. War Méliès noch ein Selfmademan, ist der Werdegang von Ferdinand Zecca beispielhaft, der als "Mann für alles" begann und gewissermaßen als "Stabschef" endete. Die Filme von Zecca schildern Sensationen wie die Geschichte eines Verbrechens, die Opfer des Alkoholismus oder das Leben eines Spielers. Auch die ersten Erotikfilme entstammen dem Unternehmen. Das "Pathé-Journal" war eine der ersten Wochenschauen der Welt. Täglich wurden Komödien, Tragödien, Naturaufnahmen und Actualités fabriziert und ausgeliefert. Künstlerisch in Erinnerung bleibt dabei Max Linder als Vorbild von Charles Chaplin. Fünf Filmkopien der Produktion waren für das Inland, bis zu hundertfünfzig für den amerikanischen Markt bestimmt. Mit ihren Programmen, Fabrikation von Rohfilm und Kinobedarf wurde Pathé zu einer Weltmacht. In der Frühzeit des Kinos kamen schätzungsweise 80 Prozent aller Filme aus Frankreich. Zentralisierte kommerzielle Produktions- und Verleihsysteme mit Kinoketten kamen ebenfalls erstmals in Frankreich auf. Die Gewinnmöglichkeiten des Filmgeschäfts lockten bald Konkurrenten an, vor allem den Konzern von Léon Gaumont. Gaumont rühmte sich einer schönen Fotografie und auch heute sind die Namen von Regisseuren wie Louis Feuillade, Léonce Perret, Alice Guy im Gegensatz zu der meist anonymen Produktion von Pathé bekannt. Zudem beschäftigte das Unternehmen den ersten Animationsfilmer, Émile Cohl. Die Industrialisierung führte auch zur Ablösung der Wanderkinos durch feste Filmvorführstätten. Um dem Film den Ruch des Jahrmarkts auszutreiben und Respektabilität zu verschaffen, wurde um 1908 der anspruchsvolle Film d'Art lanciert, oft Verfilmung anspruchsvoller Literatur, begleitet von der Musik namhafter Komponisten und mit berühmten Schauspielerinnen wie Sarah Bernhardt besetzt. Diese Stilrichtung krankte daran, dass sie weniger an den spezifisch filmischen Mitteln interessiert war, sondern zu oft nur "verfilmtes Theater" bot.


title: Französischer Film

text: DVD-Empfehlungen: Early Cinema: Primitives and Pioneers, BFI / Laugh with Max Linder!, Image Entertainment / Gaumont le cinéma premier vol. 1 & 2, Gaumont / Les Vampires by Louis Feuillade, Image Entertainment / Les Vampires, Artifical Eye / Fantomas, Artifical Eye


title: Französischer Film

text: Nach Kriegsausbruch im Sommer 1914 wurde das Drehen eingeschränkt, denn der Film verbrauchte kriegswichtige Rohstoffe - Kriegspropagandafilme und Wochenschauen wurden aber weiterhin produziert. Seit 1916 existierte eine zentralisierte Filmzensur. Nach dem Krieg überschwemmten amerikanische und deutsche Kinoproduktionen Frankreich, sie hatten zeitweise einen Marktanteil von 80 Prozent. Die Spielregeln der Filmkunst hatten sich inzwischen grundlegend verändert, abendfüllende Langfilme nach dem Vorbild des amerikanischen Regisseurs David Wark Griffith erforderten neue Strukturen von Filmherstellung und -vertrieb, die etablierten französischen Studios blieben zu lange ihren einst so erfolgreichen Strategien verhaftet. Gaumont und Pathé gerieten in eine Krise, amerikanische Konzerne eröffneten eigene Studios in Frankreich.


title: Französischer Film

text: Zum Schutz vor zu hohen Filmimporten führte auch Frankreich nach dem Vorbild anderer europäischer Staaten 1928 Filmkontingente ein. Anfangs wollte der französische Regierungschef Édouard Herriot eine Importquote von 1:4 bestimmen – also für jeden hergestellten französischen Film dürften vier Filme importiert werden. Dies erschien den amerikanischen Filmmagnaten angesichts der schwächelnden französischen Filmindustrie zu hoch – hätten sie doch ansonsten selbst in Frankreich Filme produzieren müssen, um ihre eigenen Filme zeigen zu können. So reiste der Präsident des amerikanischen Filmverbandes, Will Hays persönlich nach Frankreich und handelte schließlich eine Quote von 1:7 aus.


title: Französischer Film

text: Diese Garantie, dass eine gewisse Anzahl französischer Filme in den französischen Kinos gezeigt werden muss, ermöglichte es den kreativen und produktiven einheimischen Avantgarde-Filmern wie Jacques Feyder, Marcel L’Herbier, Jean Epstein, Louis Delluc u. a. dem französischen Kino trotz kommerzieller US-Filmflut das Überleben zu sichern. Eine Anti-Kriegs-Haltung war bei diesen Produktionen verbreitet. Ein Filmemacher der Bewegung war z. B. Abel Gance, der sich später von der reinen Lehre der Avantgarde trennte, um Großprojekte wie seinen gigantomantischen Film "Napoleon" (1927) zu verfolgen. Weitere wichtige und innovative Regisseure dieser Zeit (und der frühen Tonfilmjahre) waren beispielsweise Jean Vigo und René Clair.


title: Französischer Film

text: Eine neuerliche Umwälzung brachte der Tonfilm: 20 französische Tonfilmkinos wurden noch 1929 eingerichtet, bis 1931 sollten es 1000 sein, nach dem Wachstumseinbruch von 1935 wurden es bis 1937 gar 4250. 1929 war ein Krisenjahr für den französischen Film: nur 52 einheimische Produktionen entstanden, man war abhängig von den lizenzierten ausländischen Tonfilmsystemen geworden, die sich 1930 im Pariser Tonfilmabkommen den Weltmarkt rücksichtslos aufteilten.


title: Französischer Film

text: 1932 wurden jedoch bereits wieder 157 französische Filme gedreht, die Weltwirtschaftskrise sollte das Land erst später erreichen. Eine neue, fähige Generation von Filmregisseuren und viele weitere Talente, oft mit wertvoller Theatererfahrung versehen, ermöglichten die Herstellung zahlreicher klassischer Werke der Filmkunst. Auch die Emigranten aus Deutschland (in den 1930er Jahren) und aus Russland (in den 1920er Jahren) bereicherten die Kinokultur. Anspruchsvolle Filme dieser Jahre waren durch den Stil des sogenannten poetischen Realismus gekennzeichnet.


title: Französischer Film

text: Im Unterhaltungskino feierte der Musical-Film Erfolge, z. B. mit Mistinguett, Maurice Chevalier und Josephine Baker.


title: Französischer Film

text: Frankreich war, abgesehen von Paris und den anderen Metropolen, in diesen Jahren durchaus noch ein stark agrarisch geprägtes Land, aber selbst die Provinz ließ sich nun vom Kino mitreißen. Man zählte 150 Millionen Zuschauer im Jahre 1929, 234 Millionen im Jahre 1931, 1938 dann 453 Millionen. In der Besatzungszeit nach 1940 fielen die Besucherzahlen allerdings wieder. Die französische Filmindustrie blieb zersplittert: zwischen 1935 und 1939 zählte man 102 unabhängige Filmproduktionsfirmen.


title: Französischer Film

text: Klassische Kassenmagneten und Stars des französischen Tonfilms traten in dieser Epoche auf: Arletty, Fernandel, Jean Gabin, Raimu und Michel Simon beispielsweise. Regiestars waren u. a. Sacha Guitry, Julien Duvivier, Jean Renoir und Marcel Pagnol. Werke wie Renoirs "Bestie Mensch" (1938) nahmen bereits den "Noir"-Stil späterer Jahre vorweg.


title: Französischer Film

text: Nach dem deutschen Einmarsch im Juni 1940 wurde Frankreich auch von deutschen Filmproduktionen überflutet. Mit der Continental Films schufen die deutschen Besatzer in Paris obendrein eine eigene Filmproduktionsgesellschaft, für die alle Studios in der Region Paris vereinnahmt und der größte Teil der französischen Künstler und Techniker verpflichtet wurde. 1942 wurde die Vorführung angloamerikanischer Filme verboten.


title: Französischer Film

text: Nach der Befreiung 1944 eroberten zunächst wieder amerikanische Filme den französischen Markt. Das Blum-Byrnes-Abkommen, ausgehandelt 1946 und 1948, legte Einfuhrquoten fest. Erfolge feierten etwa Chaplins "Der große Diktator" (1940) oder "Vom Winde verweht" (1939). Das Hollywood-System war im folgenden Jahrzehnt auf der Höhe seiner Leistungskraft. Junge, kinobegeisterte Franzosen entdeckten das US-Kino mit seinem exzellenten "film noir", seinen Musicals, Western und seinen intelligenten Komödien. Davor hob sich die Misere des französischen Films, der vergebens um eine Wiederherstellung des hohen Vorkriegsniveaus kämpfte, umso deutlicher ab. 1946 entstand das CNC ("Centre national de la cinématographie", staatliche Filmförderungsinstitution unter Leitung des Kultusministers), um das französische Kino zu organisieren und zu unterstützen. Ab 1948 wurde eine Steuer auf jedes Kinoticket erhoben, um die Filmindustrie zu unterstützen. Bis heute fördert die öffentliche Hand das in Konkurrenz mit Hollywood stehende französische Kino finanziell. Der Marktanteil ausländischer Filme am französischen Markt lag zwischen 1950 und 1980 bei etwa 50 Prozent.


title: Französischer Film

text: Filmklassiker der Nachkriegszeit waren etwa Marcel Carnés "Kinder des Olymp" (1945) oder Jean Cocteaus "Die Schöne und das Biest" (1946). Filme über den Widerstand gegen die deutschen Besatzer waren sehr beliebt, beispielsweise René Cléments "La bataille du rail" (1945).


title: Französischer Film

text: Es gab viele Gemeinschaftsproduktionen und damit auch Wechselwirkungen mit dem damals florierenden und künstlerisch anspruchsvollen italienischen Film. 1946 fand das erste Filmfestival von Cannes statt. Es behauptete sich gut und war bald eine der anspruchsvollsten internationalen Veranstaltungen dieser Art. Zusammen mit den zahlreichen Filmclubs des Landes, dem Filmarchiv der Cinémathèque Française, ferner mit den vielen Publikationen der Filmkritik unterstützt Cannes die Filmkultur Frankreichs und bildet Fenster und Verbindung zur weltweiten Kinokunst. Frankreich wurde "das" Land der Filmkritik und der Reflexion über das Kino. Daraus entwickelte sich in den späten 1950er Jahren auch die Nouvelle Vague, die neue Welle des französischen Films. Später bekannte Regisseure wie Éric Rohmer, François Truffaut oder Jean-Luc Godard waren zunächst als Filmkritiker tätig (bei André Bazins "Cahiers du cinéma"). Eine der bekanntesten Filmkritikerinnen war Lotte Eisner, die ursprünglich aus Deutschland kam und später vornehmlich von Frankreich aus wirkte. In den fünfziger Jahren konnten neue Zuschauerrekorde verbucht werden; man zählte durchschnittlich 400 Millionen Kinobesucher pro Jahr.


title: Französischer Film

text: Das von jungen Cineasten allmählich als veraltet empfundene französische Qualitätskino ("cinéma de papa") kopierte weitgehend amerikanische Strickmuster und setzte auf bewährte Stars, viele davon noch aus der Vorkriegszeit. Jean Gabin, Gaby Morlay, Danielle Darrieux, Michèle Morgan und Jean Marais waren häufig auf der Leinwand zu sehen. Neue Gesichter wie etwa Gérard Philipe, Simone Signoret oder Martine Carol blieben die Ausnahme. Ab 1956 hatte das französische Kino dann wieder einen Superstar, die „Nymphe unter den Sexgöttinnen“, Brigitte Bardot.


title: Französischer Film

text: Max Ophüls, der 1933 aus Deutschland emigrieren musste, realisierte bis Mitte der 1950er Jahre interessante, schwelgerisch-realistische Literaturverfilmungen nach Schnitzler, Maupassant u. a., die Glanz und Dekadenz des späten 19. Jahrhunderts beschworen. Ophüls galt dem filmischen Nachwuchs aber als Ausnahmeerscheinung in einem ansonsten sterilen Studiosystem, welches mit konventionellen Literaturverfilmungen langweilte, ein Kino der Drehbuchautoren und Produktionshierarchien, abgedichtet gegen die Realitäten der Gegenwart. Bewundert wurde von den Jungen dagegen die Arbeit Robert Bressons. Auch Jacques Tati oder Jean-Pierre Melville zogen das Drehen "on location" dem Studio vor.


title: Französischer Film

text: Unabhängig von Vor- und Ausläufern beginnt die Nouvelle Vague sicherlich mit dem Erfolg Truffauts "Sie küßten und sie schlugen ihn" auf den Filmfestspielen in Cannes 1959. Ein mögliches Ende setzt die Schlusstafel von Godards radikalem "Weekend" mit dem Text "fin du cinéma" (frz. "Ende des Kinos"). Die Filmemacher der Nouvelle Vague sind "Cinephile", d. h., sie haben das Kinohandwerk nicht innerhalb der Filmindustrie erlernt, sondern sich ihr Filmverständnis durch Kinobesuch, Filmkritik und Vorbilder erworben. Dies erklärt in den Filmen von François Truffaut, Jean-Luc Godard, Jacques Rivette, Louis Malle und Claude Chabrol die häufigen Reverenzen vor allem gegenüber Hitchcock, Renoir, Vigo, Hawks oder dem amerikanischen Gangsterfilm. Stilbildend ist auch die Kameraarbeit von bspw. Raoul Coutard in ihrem Vermeiden einer kontrastreichen Hell-Dunkel-Studiofotografie zugunsten des Drehens "on location". Vor der Kamera agiert eine junge Generation von teilweise auch mit den Regisseuren befreundeten Schauspielern wie Jean-Paul Belmondo, Jean-Pierre Léaud, Anna Karina, Jean-Claude Brialy, Françoise Dorléac, Claude Jade und Stéphane Audran.


title: Französischer Film

text: 1968 erschütterten die Mai-Unruhen Frankreich. François Truffaut hat bereits im Februar zu Demonstrationen gegen die Absetzung Henri Langlois' als Chef der Cinémathèque française organisiert und widmet Langlois seinen gerade entstehenden Film "Geraubte Küsse". Die Filmfestspiele von Cannes werden – auf Initiative Truffauts, Godards und Louis Malles – abgebrochen. Jean-Luc Godard arbeitet für Jahre nicht mehr im kommerziellen Filmbetrieb. Politische Filme wie Costa-Gavras’ "Z" feiern Erfolge. Chabrol setzt seine Vivisektion des Bürgertums ("Die untreue Frau") fort und Truffaut untersucht die Möglichkeit bürgerlichen Eheglücks ("Tisch und Bett").


title: Französischer Film

text: "Cinéma du look" (engl. im Sinne von "Aussehen") war ein Stilbezeichnung des französischen Kritikers Raphaël Bassan für Filme der achtziger Jahre, die denselben "look" (engl. im Sinne von "Aussehen") teilten. Den Filmen von Jean-Jacques Beineix, Luc Besson und Leos Carax wurde nachgesagt, dass sie ihren glatten visuellen Stil über die Substanz stellten und das Spektakel der Erzählung vorzogen. Protagonisten sind oft junge, der Gesellschaft und Familie entfremdete Menschen mit zum Scheitern verurteilten Liebesbeziehungen (z. B. Les Amants du Pont-Neuf, Subway, Nikita, Diva).


title: Französischer Film

text: Der französische Film genießt in Frankreich nach wie vor einen hohen Stellenwert, erkennbar am regen Publikumszuspruch. So entfallen jährlich konstant zwischen 35 % und 45 % aller Kinobesuche in Frankreich auf französische Filme – ein in Europa unerreichter Schnitt. Nur fünf weitere Länder erreichten weltweit im Jahr 2008 jeweils über 30 % Marktanteil auf ihrem nationalen Kinomarkt.


title: Französischer Film

text: Die erfolgreichsten französischen Filme in Frankreich seit 1945, laut Angabe der CNC.


title: Französischer Film

text: Die erfolgreichsten französischen Filme in der Welt seit 1997 (Bzgl. der weltweiten Besucherzahlen diente als Quelle Unifrance, für jene aus dem französischen Inland CNC).


title: Monument historique

text: In Frankreich ist die Einstufung als monument historique („historisches Denkmal“) eine Maßnahme, um ein aufgrund seiner Geschichte oder Architektur bemerkenswertes Bauwerk als Denkmal zu schützen. Das anerkannte öffentliche Interesse bezieht sich dabei auf die historische oder kunstgeschichtliche Bedeutung des Monuments.


title: Monument historique

text: Die Einstufung kann sich auch auf bewegliche Objekte beziehen, zum Beispiel Möbel oder Objekte, die einer bestimmten Umgebung zugeordnet sind, an denen ein historisches Interesse besteht, wie Glocken, Kelche oder Türbeschläge.


title: Monument historique

text: Es gibt zwei Stufen von Schutzmaßnahmen:


title: Monument historique

text: Der Unterschied zwischen den beiden Schutzstufen liegt im Wesentlichen


title: Monument historique

text: In Frankreich werden die Einordnung und Eintragung durch den Titel II des Code du patrimoine geregelt, der das Gesetz von 25. Februar 1943 formal ersetzt und inhaltlich modernisiert, das wiederum ein Gesetz vom 31. Dezember 1913 modifizierte und ein so genanntes „Blickfeld“ (Champ de visibilité) von 500 Metern in das französische Recht aufnahm. Das heißt, dass jede Landschaft und jedes Gebäude in diesem Umkreis ebenfalls besonderen Regeln unterworfen ist, insbesondere, was die Um- oder Neugestaltung betrifft. Das Gesetz bestimmt, dass jede Immobilie zum "Champ de visibilité" gehört, die vom Denkmal aus oder gleichzeitig mit dem Denkmal zu sehen ist und sich in einem Abstand – der der Rechtsprechung nach ein Umkreis um das Denkmal ist – von höchstens 500 Metern befindet.


title: Monument historique

text: Die Arbeit an der Inventarisierung der "Monuments historiques" begann in Frankreich von Seiten des Staates bereits 1830 mit der Ernennung von Ludovic Vitet zum "Inspecteur général des monuments historiques" („Generalinspekteur der historischen Monumente“). Ihm folgte 1834 der Poet Prosper Mérimée, der in ständigem Kontakt zum Beispiel mit dem Archäologen Jules Quicherat oder dem Architekten Eugène Viollet-le-Duc stand.


title: Monument historique

text: 1851 initiierte die "commission des monumentes historiques" mit der "Mission heliographique" eine fotografische Erkundung.


title: Monument historique

text: Anzahl der Einträge in den Datenbanken des französischen Kulturerbes: Stand: 27. Dezember 2021 Zuständig dafür ist das Kulturministerium, das diese und andere Datenbanken unterhält.


title: Monument historique

text: Die Einstufung kann von jedem in Gang gesetzt werden, von öffentlichen Stellen genauso wie von privaten, insbesondere natürlich von den Eigentümern. Bevorrechtigter Ansprechpartner bei der Einstufung und der Kontrolle der Einhaltung der Richtlinien bei aufgenommenen Objekten ist das "corps des Architectes des Bâtiments de France" ("ABF").


title: Monument historique

text: Das Einstufungsdossier wird üblicherweise von Personen angelegt, die der "Direction régionale des affaires culturelles" ("DRAC") im Amtsbereich des Kulturministeriums angehören. Es besteht aus einem Dokumentationsteil, der detaillierte Informationen zum Gebäude (Geschichte, städtebauliche Situation, juristische Fakten) enthält, sowie Fotos und Plänen.


title: Monument historique

text: Das erstellte Dossier wird der "Commission régionale du patrimoine historique, archéologique et ethnologique" (COREPHAE) zur Stellungnahme unterbreitet, die aus 30 Personen unter dem Vorsitz des Präfekten der Region besteht.


title: Monument historique

text: Der Präfekt verfasst eine Verordnung zur Aufnahme des Objektes in die Liste und gibt das Dossier anschließend ans Ministerium weiter. Die dortige "Commission supérieure des monuments historiques" hat nun zwei Möglichkeiten: die Aufnahme in die Liste der klassifizierten Objekte oder, falls das nicht in Frage kommt, einen Eintrag ins "inventaire supplémentaire" vorzuschlagen. Die endgültige Entscheidung liegt beim Minister.Arbeiten zur Erhaltung des Gebäudes, zur Reparatur und Restaurierung können vom Staat finanziell unterstützt werden, was Unterstützungen aus anderen Quellen nicht ausschließt. Die genehmigten Arbeiten an einem geschützten Gebäude werden vom Eigentümer unter Mitwirkung von Architekten und Bauunternehmern seiner Wahl ausgeführt. Die Unterstützung des Staates ist auf 40 Prozent der Gesamtkosten beschränkt.


title: Monument historique

text: Die genehmigten Arbeiten an einem geschützten Bauwerk werden von der Verwaltung beaufsichtigt. Bei einer finanziellen Unterstützung durch den Staat ist der Rückgriff auf einen leitenden Architekten, der mit den historischen Gebäuden der Region vertraut ist, obligatorisch.


title: Monument historique

text: Neubau, Restaurierung und Abriss von Gebäuden innerhalb des "Champ de visibilité" erfordern die vorherige Zustimmung des "Architecte des bâtiments de France" (ABF). Es ist in der Praxis unerheblich, ob diese Maßnahmen vom Monument Historique aus wirklich gesehen werden können oder nicht; sobald es im Bereich der Schutzzone liegt, liegt die absolute Entscheidungsgewalt beim ABF.


title: Monument historique

text: Dies hat weitreichende Konsequenzen für alle Bauvorhaben in der Umgebung:


title: Cornelis de Witt

text: Cornelis de Witt (* 15. Juni 1623 in Dordrecht; † 20. August 1672 in Den Haag) war ein bekannter holländischer Politiker und Marinekommandant des Goldenen Zeitalters. Im Rampjaar 1672 wurde er gemeinsam mit seinem Bruder Johan de Witt durch eine von oranischen Parteigängern aufgehetzten Volksmenge gelyncht.


title: Cornelis de Witt

text: Cornelis de Witt entstammte dem alten Dordrechter Regentengeschlecht der De Witt. Seine Eltern waren Jacob de Witt und Anna van den Corput (eine Nichte von Johannes Corputius, des berühmten niederländischen Militärführers und Kartographen). Sein Onkel Andries war ebenso wie sein jüngerer Bruder Johan de Witt – der berühmte niederländische Staatsmann – Ratspensionär von Holland gewesen. Durch die Ehe eines seiner Onkel mit Margaretha von Nassau, Tochter von Anna Johanna von Nassau-Siegen, war De Witt ein entfernter Verwandter des späteren niederländischen Statthalters Wilhelm III. von Oranien-Nassau. Eine weitere Verwandtschaft führte ihn zu den Tromps, Maarten und dessen Sohn Cornelis Tromp, beide Admiräle der Niederlande.


title: Cornelis de Witt

text: Am Höhepunkt des Goldenen Zeitalters der Niederlande konnten die Gebrüder De Witt gemeinsam mit ihren Verwandten Andries Bicker und den Gebrüdern Cornelis und Andries de Graeff den niederländischen Regierungsapparat entscheidend beherrschen.


title: Cornelis de Witt

text: Cornelis de Witt war von 1648 bis 1667 Mitglied in der Dordrechter Stadtregierung, 1666, und 1667 Bürgermeister als auch Pensionär seiner Heimatstadt, sowie ein niederländischer Marineoffizier. Außerdem war er Rat der Admiralität von Rotterdam und Ruwaard (Regent) von Putten. Aufgrund seiner maritimen Kenntnisse und des Protegees seines Bruders Johan war er in den Englisch-Niederländischen Seekriegen von 1652 bis 1654 und von 1665 bis 1667 niederländischer Marinekommandant. Bei dem Überfall im Medway 1667 hatte Cornelis de Witt die Kontrolle der niederländischen Streitkräfte inne.


title: Cornelis de Witt

text: Die pro-französische Politik der Gebrüder De Witt und anderer republikanischer Politiker missglückte, als Ludwig XIV. die Republik der Vereinigten Niederlande mit militärischen Mitteln im Rampjaar 1672 angriff. Cornelis de Witt leitete noch die Seeschlacht von Solebay, wobei er großen persönlichen Mut bewies. Durch den Schlachtenerfolg der französischen Truppen, welche das Zentrum der Republik bedrohten, gelang es der oranisch gesinnten Partei, die staatsgesinnten (Stadt)Regenten zu Fall zu bringen, als Johan de Witt aufgrund eines Mordanschlags auf dem Krankenbett lag. Cornelis de Witt wurde in seiner Eigenschaft als Ratsmitglied Dordrechts dazu aufgefordert, das im Jahre 1667 aufgestellte Eeuwig edict zurückzunehmen, welches das Haus Oranien für immer aus den Regierungsgeschäften der Niederlande ausschloss, was er mit dem Zusatz "v.c." (Vi Coactus, lateinisch für "unter Zwang") tat (man zwang ihn dann dies wieder durchzustreichen). Danach brach in Holland die Zeit des Hauses Nassau an, denn Wilhelm III. von Oranien wurde zum neuen Statthalter gewählt und damit der alte Ratspensionär von Holland, Johan de Witt, gestürzt. Im August wurde Cornelis de Witt aufgrund der Zeugenaussage des oranisch gesinnten Barbiers Willem Tichelaar des Mordkomplotts gegen Wilhelm III. angeklagt als Teil einer Verschwörung, die über Cornelis auf Johan de Witt zielte. De Witt wurde im Den Haager Gevangenpoort gefangengesetzt und dort schwer gefoltert. Unter der Federführung des Gerichtshofpräsidenten Adriaen Pauw wurde de Witt, gegen den keine Beweise vorlagen und der auch unter der Folter standhaft blieb, freigelassen und außer Landes verbannt. Als ihn sein Bruder am 20. August, angelockt durch einen fingierten Brief, aus dem Gefängnis abholen wollte, wurden die beiden Brüder von einer durch die oranischen Parteigänger aufgehetzten Meute, welche sie der Verschwörung gegen den neuen Statthalter bezichtigte, auf grausame Weise ermordet. Das Volk war durch die nur durch das Fluten der Deiche gestoppte französische Invasion in Panik und es kam überall zu Aufständen für Wilhelm von Oranien, von dem man sich die Rettung des Landes erhoffte.


title: Banū Quraiza

text: Die Banū Quraiza (, auch "Banu Qurayza") waren zusammen mit den Banū Qainuqāʿ und den Banū n-Nadīr einer der drei einflussreichsten jüdischen Stämme Yathribs, des vorislamischen Medina.


title: Banū Quraiza

text: Wie die Banū Nadīr besaßen die Banū Quraiza die landwirtschaftlich ergiebigsten Teile der Oase sicherten damit sowie durch Geldverleih ihr Einkommen. Die Männer der Quraiza wurden im Jahr 627 auf Verordnung Saʿd ibn Muʿādhs und mit Zustimmung und unter der Aufsicht Mohammeds getötet und ihre Frauen und Kinder in die Sklaverei verkauft.


title: Banū Quraiza

text: Überliefert werden diese Ereignisse in der Prophetenbiographie Ibn Ishāqs, in der Maghāzī-Literatur, in der Koranexegese und in Traditionssammlungen. Sie sind somit ausschließlich aus islamischer Sicht dargestellt.


title: Banū Quraiza

text: Die Banū Quraiza sowie die Banū Nadīr bezeichneten sich als "al-Kāhinān" (Die zwei Priester) und waren ferner als "Banū Hārūn" (Söhne des Aaron) bekannt. Ihre Herkunft ist nicht eindeutig gesichert: Es ist unbekannt, ob sie nach der jüdischen Rebellion gegen Rom im Jahre 70 nach Yathrib gezogen oder ob sie arabische Proselyten waren.


title: Banū Quraiza

text: Im fünften Jahrhundert siedelten sich die arabischen Stämme (die Chazradsch und die Aus, die zusammen die Banū Qaila bildeten) nach ihrer Emigration aus dem Jemen in Yathrib an, wo sie zunächst den dort schon lebenden Juden unterworfen waren. Später erlangten sie nach und nach ihre Unabhängigkeit von den jüdischen Stämmen und wurden zu Herrschern der Oase.


title: Banū Quraiza

text: Bei der Ankunft Mohammeds in Yathrib 622 herrschte in der Oase eine generationenlange Fehde zwischen den beiden dortigen arabischen Stämmen, den Aus und den Chazradsch, die zu einer allgemeinen Erschöpfung geführt hatte. Die Banū Quraiza hatten sich dabei – zusammen mit den Banū Nadīr – mit den Aus verbündet, die Banū Qainuqāʿ mit den Chazradsch.


title: Banū Quraiza

text: Die Banū Quraiza waren relativ wohlhabend. Wie die Banū Nadīr besaßen sie die landwirtschaftlich ergiebigsten Teile der Oase (vor allem Dattelpalmen). Bestätigt wird dies durch Abū l-Faradsch al-Isfahānī, der in seinem "Kitāb al-Aġānī" "die Bleiben der Banū Quraiza und Nadīr auf süßem Wasser und wertvollen Palmen ("manāzil Banī Quraiẓa wa-n-Naḍīr ʿalā ʿaḏb al-māʾ wa-karīm an-naḫl") erwähnt. Nuʿaim ibn Masʿūd wird von al-Wāqidī mit den Worten zitiert: „Die Banū Quraiza waren ein reiches Volk edler Abstammung und wir [nur] ein arabisches Volk ohne Palmen und ohne Weingärten, sondern [nur] mit Schafen und Kamelen.“


title: Banū Quraiza

text: Im Jahre 627 griffen die Quraisch mit Unterstützung anderer Stämme Medina an. Zur Verteidigung der Stadt ließ Mohammed einen Graben um diejenigen Gebiete Medinas ziehen, die nicht durch natürliche Umstände geschützt waren. Nach einer zweiwöchigen Belagerung der Oase zogen sich die Angreifer zurück, ohne den Graben erfolgreich überwunden zu haben.


title: Banū Quraiza

text: Die gängige Meinung in der Forschung ist, dass die Quraiza sich während der Belagerung formal korrekt verhalten hätten. Bei den Arbeiten am Graben haben sie den Muslimen geholfen, indem sie ihnen Schaufeln zum Ausheben des Grabens liehen. Allerdings haben sie die Angreifer während der Belagerung mit Proviant versorgt und mit ihnen insgeheim Verhandlungen geführt. Zu einem Zeitpunkt standen sie kurz davor, den Muslimen in den Rücken zu fallen.


title: Banū Quraiza

text: Nach der Grabenschlacht soll Mohammed der Erzengel Gabriel erschienen sein und ihm befohlen haben, die Banū Quraiza anzugreifen:


title: Banū Quraiza

text: Mohammed forderte daraufhin seine Anhänger auf, sich mit ihm noch vor der Abenddämmerung vor den Festungen der Banū Quraiza zu versammeln, von wo sie den jüdischen Stamm zu belagern begannen. Die Quraiza, die sich während dieser Belagerung untereinander beraten zu haben scheinen, wehrten sich nicht mit großer Mühe. Folglich baten sie Mohammed, unter denselben Bedingungen wie schon zuvor die Banū Qainuqāʿ und Banū n-Nadīr, nämlich mit all ihren beweglichen Gütern aus Medina fliehen zu dürfen. Als diese Bitte verweigert wurde, boten sie Mohammed an, aus Medina ohne ihr Hab und Gut zu fliehen, doch auch dieses Angebot wurde ausgeschlagen: Sie wurden dazu aufgefordert, bedingungslos zu kapitulieren. Nun wollten sie Abū Lubāba, einen mit ihnen befreundeten Muslim, um Rat bitten. Auf ihre Frage, ob sie sich ergeben sollten, antwortete er ihnen mit „Ja“, deutete allerdings auf seine Kehle, um dadurch zu indizieren, dass man sie töten würde. Trotz dieses Hinweises kapitulierten die Quraiza nach einer 25 Tage andauernden Belagerung bedingungslos.


title: Banū Quraiza

text: Die mit den Banū Quraiza schon seit vorislamischen Zeiten verbündeten Aus baten den Propheten darum, bei seiner Entscheidung über den Stamm Milde walten zu lassen, weshalb dieser ihnen anbot, die Entscheidung einem ihrer Stammesmitglieder zu übertragen. Als alle Parteien diesem Vorschlag zugestimmt hatten, erwählte Mohammed Saʿd ibn Muʿādh als Richter. Dieser entschied – unter anschließender Zustimmung des Propheten –, dass die Männer (d. h. jedes männliche Stammesmitglied, dessen Schamhaarwuchs begonnen hatte) der Quraiza getötet, ihr Besitz unter den Muslimen verteilt und ihre Frauen und Kinder in die Sklaverei verkauft werden sollten.


title: Banū Quraiza

text: Das Urteil wurde am darauffolgenden Tag vollstreckt. Der arabische Historiker Ibn Ishāq beschreibt in seiner Prophetenbiographie das Ende der Banū Quraiza folgendermaßen: Infolge der Exekution sind etwa 400 bis 900 Stammesangehörige der Banu Quraiza getötet worden. Die Quellen erwähnen drei Stammesangehörige, die der Exekution durch Konversion zum Islam entgangen sind.


title: Banū Quraiza

text: Unter den gefangen genommenen Frauen befand sich auch Raihāna, die Mohammed als Beute zufiel. Ihr Verhältnis zum Propheten nach ihrer Gefangennahme ist unterschiedlich überliefert worden: Laut einer Version ist sie zum Islam konvertiert, vom Propheten freigelassen und anschließend geehelicht worden. Nach einer anderen Version hat sie es abgelehnt, den Islam anzunehmen, und wurde zur Konkubine Mohammeds. Demnach habe sie auch nach ihrer späteren Konversion zum Islam ihre Freilassung abgelehnt und war bis zu ihrem Tod eine Konkubine des Propheten.


title: Banū Quraiza

text: Mit der Vernichtung der Banū Quraiza sind auch die Angehörigen der arabischstämmigen Banū Kilāb ibn ʿĀmir, die Verbündeten der Banū Quraiza, hingerichtet worden. Eine ihrer Frauen, an-Naschat (Variante: asch-Schat) bint Rifāʿa, hat Mohammed geheiratet, aber nach kurzer Zeit verstoßen. Während die Frauen und Kinder der Banū Quraiza versklavt werden durften, liegen keine Berichte darüber vor, dass an-Naschat bint Rifāʿa ebenfalls Sklavin war. Michael Lecker folgert daraus, dass die arabischen Frauen, die man in den Festungen der Quraiza gefangen genommen hat, womöglich nicht versklavt wurden; alternativ sei es allerdings – so Lecker – auch möglich, dass ihre Stammesangehörigen sie freigekauft hätten.


title: Banū Quraiza

text: Nach der Exekution der Banū Quraiza war Mohammeds Position in Medina gestärkt. Nun gab es in der Oase keinen wichtigen jüdischen Stamm mehr, allerdings mehrere kleinere Gruppen, die von nun an jegliche feindselige Handlung gegenüber Mohammed und seinen Anhängern mieden.


title: Banū Quraiza

text: Die Ereignisse um das Ende der Banū Quraiza haben auch in der islamischen Koranexegese ihren Ausdruck gefunden, die mehrere Verse – allen voran Sure 33:26f. sowie Sure 8:55-58 – in den Kontext des angeblichen Vertragsbruchs der Quraiza in der Grabenschlacht und ihre anschließende Vernichtung stellt. Die Besonderheit in mehreren dieser Darstellungen ist – so die Auffassung Marco Schöllers – die Behandlung dieser Episode der Prophetenvita und der Vertreibung der Nadīr als ein einziger, etwa gleichzeitig vorgefallener Vorgang. In der traditionellen Darstellung der Sīra-, Maghāzī- wie auch Hadīth-Literatur liegen rund eineinhalb Jahre zwischen beiden Ereignissen.


title: Banū Quraiza

text: Insbesondere Sure 33:26f. bringt die Exegese in Verbindung mit dem Schicksal der Banū Quraiza:


title: Banū Quraiza

text: So stellt as-Suyūtī die beiden Verse in den Kontext der Belagerung und Vernichtung der Quraiza. Hierbei referiert er die in der Geschichtsschreibung übliche Darstellung des Verrats der Banū Quraiza in der Grabenschlacht, die Aufforderung Gabriels an den Propheten, die Quraiza anzugreifen und die anschließende Exekution ihrer Männer, Versklavung ihrer Frauen und Kinder sowie Erbeutung ihrer Besitztümer. Auch in at-Tabarīs Kommentar wird das bekannte Motiv Gabriels aufgegriffen, der Mohammed dazu auffordert, die Waffen gegen die Quraiza zu ergreifen.


title: Banū Quraiza

text: Zum Passus „Und er gab euch […] Land, das ihr (bis dahin noch) nicht betreten hattet“ () nennt at-Tabarī mehrere Interpretationen, denen zufolge hier von den noch zu erobernden Gebieten der Byzantiner, Sassaniden und anderen Teilen der Welt (siehe Islamische Expansion sowie Dschihad) oder Mekka oder Chaibar die Rede ist.


title: Banū Quraiza

text: Sowohl at-Tabarī als auch as-Suyūtī erwähnen einen auf den Prophetengenossen Saʿīd ibn Zaid (gest. 670/-71) zurückgeführten Bericht, demzufolge das in Vers 27 den Muslimen zum Erbe gegebene Land, die Wohnungen und das Vermögen sich sowohl auf die Quraiza als auch die Nadīr beziehen.


title: Banū Quraiza

text: Die im islamischen Schrifttum gängige Vorstellung, dass sich die Quraiza des Verrats am Propheten schuldig gemacht hätten, wurde in der Exegese auch auf den Wortlaut der Sure 8:55–58 projiziert: Demnach hätten – so beispielsweise im Tafsīr Muqātil ibn Sulaimāns – die Banū Quraiza schon einmal einen Vertrag mit dem Propheten gebrochen, wären mit ihm einen weiteren Vertrag eingegangen und hätten auch diesen während der Grabenschlacht verletzt und den Propheten verraten. Entsprechend der Wortlaut in Vers 56: „diejenigen […] die dann jedes Mal […] ihre Abmachung […] brechen“ ().


title: Banū Quraiza

text: Mit Bezug auf Muqātils Interpretation führt al-Baghawī eine ähnliche Überlieferung an, wonach Kaʿb ibn al-Aschraf (der gemäß traditioneller Darstellung zu diesem Zeitpunkt schon getötet worden war und in Muqātils Kommentar keine Erwähnung findet) während der Grabenschlacht gen Mekka ritt, um sich mit den Quraisch abzusprechen. Eine deutlichere Bezugnahme auf den Stamm Kaʿbs (die Banū Nadīr) findet sich im Kommentar al-Qurtubīs:


title: Banū Quraiza

text: Al-Baghawīs und al-Qurtubīs Darstellungen dienen als Indizien für Schöllers These eines gleichzeitigen Vorgehens gegen die Quraiza und Nadīr.


title: Banū Quraiza

text: Das Vorgehen gegen die Banū Quraiza wurde nicht zum Vorbild im herkömmlichen Umgang mit den Schriftbesitzern unter islamischer Herrschaft. Auch in Angesicht bestehender interreligiöser Polemik ist folgender Grundsatz unter anderem in Form dieses Prophetenspruchs aufgestellt worden: Entsprechend soll der zweite Kalif ʿUmar auf dem Sterbebett seinen Nachfolger angewiesen haben, das mit den auf islamischem Gebiet verweilenden Schriftbesitzern geschlossene Schutzbündnis einzuhalten, diejenigen zu bekämpfen, die sie bekämpfen, und sie steuerlich nicht außerhalb ihrer Leistungsfähigkeit zu belasten. Eine Verletzung des Dhimma-Abkommens galt als schwere Perfidie.


title: Banū Quraiza

text: Nichtsdestotrotz ist der Angriff auf die Quraiza und ihre Exekution – anders als vonseiten Arafats behauptet – im islamischen (Völker-)Rechtswesen als Grundlage diverser juristischer Erörterungen hinzugezogen worden.


title: Banū Quraiza

text: Asch-Schaibānī (gest. 805) erwähnt die Vernichtung der Banū Quraiza als Beweis für die Rechtmäßigkeit der Exekution von Personen nach ihrer Gefangennahme und auch nachdem


title: Banū Quraiza

text: Hierbei rät asch-Schaibānī davon ab, die Gefangenen im gefesselten Zustand zu töten, sofern ausgeschlossen werden kann, dass die Gefangenen fliehen oder anwesende Muslime töten. Bei der Exekution sollen die zu tötenden Personen weder durch Durst noch durch Hunger gequält werden: Der muslimische Befehlshaber soll sie Das Verbot einer solchen Misshandlung führt asch-Schaibānī auf das Vorbild des Propheten zurück, der befohlen haben soll, die Gefangenen der Quraiza mit Datteln zu versorgen, ihnen zu erlauben, sich mittags auszuruhen und den Zeitpunkt ihrer Exekution zu verschieben, so dass sie nicht zur heißesten Tageszeit stattfand.


title: Banū Quraiza

text: Des Weiteren führt er den Verlauf der Entscheidungsfindung und Exekution im Kapitel ("al-Ḥukm fī Ahl al-Ḥarb iḏā nazalū ʿalā Ḥukm Raǧul min al-Muslimīna") aus. In diesem Zusammenhang verweist er ein weiteres Mal auf die Anweisung Mohammeds, die Exekution auf eine kühlere Tageszeit zu verschieben, und behandelt die Fragestellung zum Mindestalter der zu tötenden männlichen Gefangenen. Saʿd ibn Muʿādh habe bei seiner Entscheidung bestimmt, dass diejenigen getötet werden, die sich rasieren ("ǧarā l-mūsā") und somit die Pubertät erreicht haben. Daraus werde asch-Schaibānī zufolge der Schluss gezogen, dass die Volljährigkeit mit dem Beginn des Schamhaarwuchs eintritt – eine Sichtweise, die er nicht teilt. Der Beginn des Schamhaarwuchs unterscheide sich – so der Kommentar as-Sarachsīs – zwischen den verschiedenen Völkern. So würde die Pubertät etwa bei den Türken später beginnen als beispielsweise bei den Bewohnern des indischen Subkontinents, weshalb es nicht möglich wäre, dahingehend ein eindeutiges Urteil zu fällen. Saʿd hingegen hätte seine Entscheidung auf Basis einer Benachrichtigung des Propheten gefällt, der durch eine Offenbarung darauf hingewiesen worden sei, dass der Eintritt der Pubertät die Volljährigkeit der Quraiza zu bestimmten hätte. Das Urteil sei auf diese Weise gefällt worden, weil… Unter dem Lemma ("Naqḍ al-ʿAhd") führt der berühmte Rechtsgelehrte asch-Schāfiʿī (gest. 820), auf den der "Madhhab" der Schāfiʿiten zurückgeführt wird, beispielhaft das Vorgehen Mohammeds gegen die Banū Quraiza an.


title: Banū Quraiza

text: Hierbei erläutert er, dass ein mit dem jeweiligen Volk abgeschlossener Friedensvertrag bzw. ein Dhimma-Abkommen mit diesem keine rechtliche Geltung besitzt, In einem solchen Fall darf kein Muslim sich ihr Eigentum aneignen oder sie körperlich schädigen. Ein solches Verhalten vonseiten eines Muslims ist entsprechend zu ahnden, sofern diejenigen, mit denen ein solcher Vertrag abgeschlossen worden ist, ihn nicht brechen.


title: Banū Quraiza

text: Falls allerdings… …obliegt es dem muslimischen Befehlshaber, gegen sie ins Feld zu ziehen. Sofern die an der jeweiligen Tat an und für sich unbeteiligten Personen im Zuge dessen sich nicht von denjenigen trennen, die den Vertrag auf eine der oben beschriebenen Weisen gebrochen haben, und zum muslimischen Befehlshaber hinauskommen, hat dieser ihre wehrfähigen Männer (muqātilatahum) zu töten, ihre Angehörigen gefangen zu nehmen (sabā) und ihre Güter zu erbeuten – Zur Untermauerung dieser Ausführungen verweist er auf das prophetische Vorbild bei der Vernichtung der Quraiza: In seinem "Kitāb al-Amwāl" zählt Abū ʿUbaid al-Qāsim ibn Sallām (gest. 838) – ein Schüler unter anderem asch-Schāfiʿīs – im Kapitel zur ("Ḥukm fī Riqāb Ahl al-ʿAnwa min al-Usārī wa-s-Sabī") ihm vorliegende Überlieferungen zur Vernichtung der Quraiza auf, zitiert weitere Überlieferungen zum Vorfall im Kontext der Fragestellung, unter welchen Umständen der islamischen Gemeinschaft gegenüber vertragsbrüchige Parteien der nicht-muslimischen Völker zu töten sind, stellt exegetische Ausführungen zum Zusammenhang der Exekution mit der Sure 33:26f. dar und erläutert: Eine anderweitige Erläuterung erfolgt vonseiten al-Māwardīs (gest. 1058), der das Vorgehen gegen die Quraiza religiös begründet. In seinem "Aʿlām an-Nubūwa" (Kennzeichen des Prophetentums) zählt er die charakterlichen Vorzüge Mohammeds auf, darunter seine Sanftmütigkeit ("Ḥilm"), seine Würde ("Waqār") und seine Gutmütigkeit im Streit. Im Kontext der Fragestellung, wie es trotz dieser Charakterzüge dazu kommen konnte, dass er an einem einzigen Tag 700 Banū Quraiza "ṣabran" enthauptete, d. h. ohne dass diese eine Möglichkeit zur Gegenwehr hatten, verweist er auf die konkrete göttliche Anweisung zur Exekution der Quraiza. Hierbei erwähnt er die in mehreren Quellen überlieferte Aussage Mohammeds, dass Saʿd ibn Muʿādhs Beschluss der Bestimmung Gottes ("min fauqi sabʿati arqiʿatin") entspräche. Die Vernichtung der Quraiza sei somit Mohammeds von Gott auferlegte Verpflichtung als sein Gesandter gewesen und hätte dadurch keinen Akt persönlicher Rache oder anderweitiger Bosheit dargestellt. Diese Sichtweise stellt Kister zufolge die gängige Meinung innerhalb der sunnitischen Gelehrsamkeit dar.


title: Banū Quraiza

text: Vergleichbar mit al-Māwardīs religiöser Begründung des Vorfalls erläutert Ibn Qaiyim al-Dschauzīya (gest. 1350) das im Vergleich zu den beiden anderen großen medinensischen Stämmen diesmal härtere Vorgehen des Propheten wie folgt:


title: Banū Quraiza

text: Hierbei wird vonseiten Ibn Qaiyims lediglich die im Vergleich zu den Qainuqāʿ und den Nadīr strengere Behandlung der Quraiza religiös, d. h. durch ihre besonders feindselige Haltung gegenüber dem Propheten, begründet. Als unmittelbare Ursache ihrer Belagerung und Vernichtung wird ein Vertragsbruch der Banū Quraiza genannt.


title: Banū Quraiza

text: Die Exekution der Quraiza war Anhaltspunkt diverser ethisch-moralischer Vorwürfe gegenüber dem Propheten innerhalb der Orientalistik.So betont William Muir (1885), dass eine gewesen sei, die Zwar wäre der Angriff auf sie, eine strenge Bestrafung derjenigen ihrer Anführer, die mit den Angreifern der Oase paktiert hatten, sowie eine Vertreibung des für die Muslime gefährlichen Stammes durchaus legitim gewesen. „Aber das willkürliche Gemetzel des gesamten Stammes kann nur als ein Akt enormer Grausamkeit angesehen werden, das einen abscheulichen Schandfleck auf den Namen des Propheten wirft.“ Die getöteten Quraiza seien Muir zufolge durch ihr Festhalten am jüdischen Glauben und ihre dadurch bedingte Tötung als Märtyrer anzusehen. Dementsprechend vermerkt der dänische Orientalist Frants Buhl (1903) mit Bezugnahme auf den Vorfall, dass Mohammed diesmal gewesen sei, Martin Hartmann (1909) spricht von der als ein . Mohammed hat laut Tor Andrae (1930) bei dieser Gelegenheit gezeigt, Wie schon zuvor Muir sieht auch Salo Wittmayer Baron (1937) den Tod der Männer der Quraiza als ein Martyrium an, bezeichnet die wenigen Stammesmitglieder, die durch Konversion zum Islam der Todesstrafe entgangen sind, als , betrachtet das Urteil Saʿd ibn Muʿādhs als und spricht von der . Zudem hätte auch das zu den beigesteuert. Das Ereignis sei – so Maurice Gaudefroy-Demombynes (1957) – ein , das sich allerdings als erwiesen hätte.


title: Banū Quraiza

text: Im argumentativen Gegensatz hierzu hat sich insbesondere in der späteren Forschung eine Tendenz gebildet, das Ereignis am Maßstab damaliger Verhältnisse zu beurteilen und die Entscheidung zur Exekution als das Resultat militärischer (statt persönlicher oder ideologischer) Überlegungen darzustellen.Schon Arent Jan Wensinck (1908) hatte festgestellt, dass einerseits das islamische Schrifttum Andererseits sei die Tat durch das Verhalten der Banū Quraiza provoziert worden und unabdingbar für den Schutz seiner Anhängerschaft gewesen: