title: Hemi-Motor

text: Um eine bessere Verwirbelung des angesaugten Gemisches zu erreichen, bedeckt die Brennraumhalbkugel meist nicht den gesamten Durchmesser der Bohrung des Motors, sondern ist etwas kleiner, sodass sich ein ebener Rand ergibt. Mit einem passend geformten Kolbenboden kann das Gemisch aus diesem Rand herausgequetscht werden und rotiert dann mit hoher Geschwindigkeit im Brennraum. Dadurch kann sich die Flammenfront zum Zündzeitpunkt schnell ausbreiten und das Gemisch verbrennt beinahe vollständig. Die Anwendung dieser Brennraumform ist nicht auf Zweiventilmotoren begrenzt. Bei Vierventilmotoren erfordert sie eine radiale Anordnung der Ventile, wie bereits weit vor dem Zweiten Weltkrieg in Motorradmotoren der englischen Marke Rudge realisiert.


title: Hemi-Motor

text: Die Ein- und Auslassventile von Zweiventilmotoren sind meist parallel zueinander im Zylinderkopf angeordnet. Das bietet fertigungstechnische Vorteile, weil fast alle Bearbeitungsschritte (Ventilführung und Bolzenlöcher für Kipphebelachse oder Nockenwellenlager bohren, Ventilsitz fräsen, Gewinde schneiden) in einem Arbeitsgang ohne Umspannen des Werkstückes gemacht werden können. Ein halbkugeliger Brennraum lässt sich so aber nicht verwirklichen.


title: Hemi-Motor

text: Brennräume können auch dach- oder keilförmig sein. Bei manchen Motoren ist die Unterseite des Zylinderkopfs eine plane Fläche. Die letztgenannte Konstruktion wird Heron-Zylinderkopf genannt, der Brennraum ist dann eine Vertiefung im Kolbenboden.


title: Hemi-Motor

text: Der halbkugelförmige Brennraum bietet verschiedene Vorteile. So wird der Gaswechsel erleichtert, weil sich die Ventile an der Kugelfläche radial schräg gegenüberstehen. Die Bewegung des Luft-Benzin-Gemisches in den Brennraum und die Abführung der Abgase findet auf einer flüssigeren Bahn statt, was auch zu einer besseren Füllung des Zylinders führt. Ein weiterer Vorteil der halbkugelförmigen Brennraumgestaltung ist der in alle Richtungen gleich lange Weg der Flammfront von der zentral angeordneten Zündkerze zum Rand des Brennraums und damit zumindest in der Theorie eine gleichmäßige Verbrennung. In der Praxis lässt sich dieser Vorteil dagegen kaum realisieren, da eine zentral angeordnete Zündkerze die mögliche Größe der Ventile zu stark beschränken würde, weshalb zugunsten größerer Ventildurchmesser die Zündkerze meist seitlich in den Brennraum eingeschraubt wird. Alternativ werden zwei seitliche Zündkerzen verwendet, wie in neuen Chrysler-Hemi-Motoren. Bei Hemi-Motoren mit nur einer Zündkerze sind die Stickoxid-Werte besonders schlecht, was mit der Einführung von Abgasnormen für viele Hemi-Motoren das Aus bedeutete.


title: Hemi-Motor

text: Wichtig für die Leistungsentfaltung ist außerdem, wie vollständig der Kraftstoff im Zylinder verbrannt wird. An der Brennraumwand herrschen niedrigere Temperaturen und dort befindliches Gemisch wird nur unvollständig verbrannt. Die Halbkugel bietet in dieser Hinsicht ein besseres Verhältnis von Raum und Oberfläche. Mit Quetschkante konstruierte Halbkugelbrennräume ermöglichen eine gute und intensive Verwirbelung des angesaugten Kraftstoff-Luft-Gemisches, was die schnelle und damit leistungssteigernde Verbrennung fördert. Außerdem kann im Hemi-Kopf die Zündkerze theoretisch zwischen den Ventilen angebracht werden – eine Eigenschaft, die sonst nur Mehrventilmotoren (Drei-, Vier- und Fünfventiler) aufweisen. In der Praxis wird dieses Konstruktionsmerkmal meist nicht realisiert, da das den möglichen Ventildurchmesser zu stark einschränken würde.


title: Hemi-Motor

text: Das Hemi-Prinzip ermöglicht einen hohen Wirkungsgrad und hohe Motorleistung bereits bei niedrigerer Verdichtung. Bei gleicher oder sogar niedrigerer Verdichtung kann ein Hemi-Motor mehr als ein Zweiventilmotor mit normalen Brennräumen leisten. Die Position der Ventile bedingt jedoch eine etwas aufwendigere Konstruktion des Ventiltriebs. Das ist einer der Gründe für den bereits zu Anfangszeiten vergleichsweise hohen Preis des Hemi. Ein- und Auslassventile liegen nicht parallel und müssen von Kipphebeln oder zwei Nockenwellen angesteuert werden. Deshalb haben Hemi-Motoren oft einen ähnlich breiten Zylinderkopf und -deckel wie Mehrventilmotoren.


title: Hemi-Motor

text: Bereits in den 1920er-Jahren wurde die Halbkugelform der Brennräume mit Mehrventil-Konstruktionen kombiniert. Der englische Motorradhersteller Rudge hatte Motoren mit halbradialer (Einlassventile parallel, Auslassventile radial) und vollradialer (alle Ventile radial) Ventilanordnung im Programm. Bekannt wurden auch die späteren Konstruktionen von Ludwig Apfelbeck für BMW. Im Vergleich mit konventionellen Mehrventilmotoren konnten diese aber keine entscheidenden Vorteile erzielen. Diese bieten mit ihrer dachförmigen Brennraummulde und der zentralen Zündkerze genau die Vorteile, die der Hemi-Kopf einst allein für sich beanspruchen konnte.


title: Hemi-Motor

text: Etabliert wurde der Begriff „Hemi“ von der Chrysler Corporation und ist bis heute eine Marke von Chrysler. Die von 1965 bis 1971 angebotenen 426-Kubikzoll-Hemi-V8-Motoren (6981 cm³) waren im Rennsport sehr erfolgreich und gelangten so in der Zeit der Muscle-Cars zu großer Beliebtheit.


title: Hemi-Motor

text: Nach wie vor sind der 426er- und andere Hemi-Motoren als Neuteile von Mopar für Rennfahrzeuge oder Restaurierungsobjekte zu erwerben. Hemi-Motoren dominieren noch immer das Feld im Bereich des Dragracing; dort werden allerdings, besonders in den höheren Klassen, nicht nur originale Gussblöcke, sondern auch diverse Nachbauten, beispielsweise aus Aluminium, verwendet.


title: Hemi-Motor

text: In den frühern 2000er-Jahren vermarktete Chrysler das Prinzip als „New Hemi“. Im Moment hat Chrysler vier Hemi-Motoren im Angebot: Einen 5,7-l-Motor "(345cui)," einen 6,1-l-Motor "(369cui)," einen 6,4-l-Motor "(392cui)" und einen 6,2-l-Motor mit Kompressor-Aufladung "(376cui)."


title: Alexander von Liezen-Mayer

text: Alexander von Liezen-Mayer (auch ungarisch "Liezen-Mayer Sándor"; * 24. Januar 1839 in Raab; † 19. Februar 1898 in München) war ein österreichisch-deutscher Maler.


title: Alexander von Liezen-Mayer

text: Liezen-Mayer begann zunächst als Zimmer- und Dekorationsmaler, als ein Onkel sein Talent bemerkte und ihn 1855 nach Wien auf die Akademie der bildenden Künste schickte. Hier wurde er von Karl von Blaas und Johann Nepomuk Peter Geiger unterrichtet und an die historische Malerei herangeführt. Er besuchte anschließend die Münchener Akademie und zeichnete dort nach der Antike bei Johann Georg Hiltensperger. Er war ein Schüler der Malschule von Hermann Anschütz und war seit 1862 im Atelier von Carl Theodor von Piloty tätig. 1867 verließ er die Akademie, um sich als Bildnismaler zu betätigen. Sein erstes großes Historiengemälde zeigte "Königin Maria von Ungarn mit ihrer Mutter Elisabeth am Grabe Ludwig des Großen 1385". 1870 begab er sich nach Wien, wo er Kaiser Franz Joseph I. und mehrere Angehörige der Aristokratie porträtierte. 1872 kam er zurück nach München. Im Oktober 1880 folgte er einem Ruf als Direktor der Kunstschule Stuttgart, kehrte aber 1883 nach München zurück, wo er bis zu seinem Tode als Professor der Geschichtsmalerei an der Kunstakademie tätig war.


title: Alexander von Liezen-Mayer

text: Zu seinen Schülern in Stuttgart und München zählten Gebhard Fugel, Michael Zeno Diemer, Otto Greiner, Fritz Kunz und Max Bernuth.


title: Alexander von Liezen-Mayer

text: Als Motive für seine Werke wählte er Themen aus der Geschichte seines Vaterlandes, insbesondere spielten edle und schöne Frauengestalten dabei eine tragende Rolle. Porträts fertigte er unter anderem von seiner Mutter, von seinem Freund, dem Maler Alexander von Wagner, oder 1886 von Kardinal János Simor, Erzbischof von Esztergom. Er malte 1872 Imogen und Jachimo nach Shakespeares "Cymbeline", Szenen aus Goethes "Faust" und 1873 die "Unterzeichnung des Todesurteils der Maria Stuart durch Elisabeth". Es folgten drei Kartons zu Joseph Victor von Scheffels "Ekkehard", 50 Kartons zu Goethes "Faust" und 32 Illustrationen zu Friedrich Schillers "Lied von der Glocke", die durch Holzschnitte in Prachtausgaben des Kunstverlags Theodor Stroefer eine weite Verbreitung erhielten.


title: Alexander von Liezen-Mayer

text: Für das Gemälde "Heiligsprechung der Landgräfin Elisabeth von Thüringen" erhielt er 1865 den ersten Preis in einer akademischen Skizzenkonkurrenz. Gemeinsam mit Alexander von Wagner hatte er für den Speisesaal eines russischen Fürsten eine Bildtafel angefertigt, die die "Heimkehr von der Jagd" darstellte. Viel Beifall erhielt er für das Bild "Maria Theresia im Garten zu Schönbrunn", das die Königin zeigt, wie sie das Kind einer armen kranken Frau an ihre Brust legt und stillt.


title: Nordopossum

text: Das Nord- oder Virginia-Opossum ("Didelphis virginiana") ist eine Säugetierart aus der Gattung der Opossums innerhalb der Familie der Beutelratten (Didelphidae). In den USA und in Südkanada ist es die einzige verbreitete Art der Beutelsäuger.


title: Nordopossum

text: Nordopossums erreichen eine Körperlänge von 32 bis 50 cm (vergleichbar mit der Hauskatze), dazu kommt ein ebenso langer, nackter Schwanz. Ihr Gewicht kann bis zu 5,5 Kilogramm betragen. Ihr Fell ist weißlich bis grau gefärbt, am Kopf haben sie meist drei schwarze Streifen, einen über jedem Auge und einen in der Mitte. Alle vier Füße haben fünf Zehen mit Krallen außer der ersten Zehe der Hinterfüße, die daumenartig entwickelt ist und den anderen Zehen gegenübergestellt werden kann.


title: Nordopossum

text: Das ursprüngliche Verbreitungsgebiet der Nordopossums erstreckte sich vom Osten der USA (Pennsylvania) bis Costa Rica. Im Zuge der Besiedlung Nordamerikas durch die Europäer konnten sie ihr Siedlungsgebiet ausdehnen und kommen heute auch in Neuengland, dem südlichen Kanada und an der US-amerikanischen Pazifikküste vor. Natürlicherweise leben Nordopossums in bewaldeten oder buschbewachsenen Gebieten. Allerdings sind sie Kulturfolger und sind heute auch in Plantagen, Parks und Städten zu finden.


title: Nordopossum

text: Nordopossums sind nachtaktive Einzelgänger, die Artgenossen meistens aggressiv begegnen. Die Nordopossums verbringen ca. 18 Stunden des Tages mit Schlafen. Mit dieser beachtlichen Stundenzahl gehören sie zu den verschlafensten Tieren überhaupt. Sie können gut schwimmen und mit Hilfe ihres Greifschwanzes auch gut klettern, wobei sie manchmal nur mit ihrem Schwanz von Ästen hängen. Trotzdem leben sie aber meist auf dem Boden. Den Tag verbringen sie in Felsspalten, hohlen Bäumen, in selbstgegrabenen Bauten oder in Nestern, die sie mit Gräsern und Blättern auslegen. Opossums sind nicht dauerhaft reviergebunden, sie bewohnen ein bestimmtes Gebiet nur für ein paar Monate. In dieser Zeit verteidigen sie dieses allerdings hartnäckig gegen andere Opossums.


title: Nordopossum

text: Zu den natürlichen Feinden der Nordopossums zählen unter anderem Kojoten, Füchse, Eulen und große Greifvögel. Wenn sie bedroht werden, stellen sie sich durch eine Reflexreaktion tot, die von einigen Minuten bis zu 4 Stunden dauert. Dieses Totstellen ist so auffällig, dass es in Amerika als „playing possum“ zur Redewendung wurde. Das Totstellen ahmt nicht nur das Aussehen nach, sondern auch den Geruch von kranken oder toten Tieren durch Sekrete der Analdrüsen.


title: Nordopossum

text: Nordopossums sind Allesfresser. Sie ernähren sich sowohl von Insekten, kleinen Wirbeltieren und Aas als auch von pflanzlichem Material wie Früchten und Körnern.


title: Nordopossum

text: Opossumweibchen sind mit etwa 6 Monaten, die Männchen hingegen mit etwa 9 Monaten fortpflanzungsfähig.


title: Nordopossum

text: Die Weibchen haben einen gut entwickelten Beutel mit meist 13 Zitzen darin, welche kreisförmig angeordnet sind. Nach nur zwölf- bis vierzehntägiger Tragzeit (eine der kürzesten aller Säugetiere) kommen rund 20 Jungtiere zur Welt. Die Neugeborenen sind winzig, sie werden nur 1 cm lang und haben ein Gewicht von 0,13 g. Nicht alle kommen im Beutel unter, die übrigen sterben. Im Alter von zwei bis drei Monaten verlassen die Jungen erstmals den Beutel. Wenn nicht mehr alle im Beutel Platz haben, reiten einige Jungtiere am Rücken der Mutter. Mit drei bis vier Monaten sind sie selbständig und gegen Ende des ersten Lebensjahres werden die Tiere geschlechtsreif.


title: Nordopossum

text: Ihre Lebenserwartung beträgt in freier Wildbahn nicht mehr als zwei bis drei Jahre, Exemplare in Gefangenschaft werden älter (bis zu fünf Jahren).


title: Nordopossum

text: Als Kulturfolger profitieren Nordopossums mehr von der Anwesenheit des Menschen als viele andere Tiere. Sie finden Nahrung in Mülleimern und auf Plantagen und es wird ihnen nachgesagt, dass sie manchmal Geflügel reißen, weswegen sie teilweise als Plage angesehen und gejagt werden. Eine weitere Gefahrenquelle stellt der Straßenverkehr dar.


title: Nordopossum

text: Sie wurden wegen ihres Fleisches gejagt, das Opossumfell wird als Pelz genutzt, auch als Labortiere finden sie Verwendung. Im 19. Jahrhundert begannen Farmer in den Vereinigten Staaten sogar, Opossums zu züchten. Die Art zählt zu den häufigen, nicht bedrohten Arten.


title: Maria Becker

text: Maria Else Laura Becker (* 28. Januar 1920 in Berlin, Preußen, Deutsches Reich; † 5. September 2012 in Uster, Kanton Zürich, Schweiz) war eine deutsch-schweizerische Film- und Theaterschauspielerin, -Regisseurin, Intendantin, Rezitatorin und Hörspielsprecherin.


title: Maria Becker

text: Maria Becker war eine Tochter der römisch-katholischen österreichischen Schauspielerin und Theaterregisseurin Maria Fein und des deutschen Schauspielers Theodor Becker. Der Vater verließ die Familie zusammen mit Marias jüngerer Schwester Christine (später: Theodora „Thea“ Becker, verheiratete Humphreys), als Maria Becker vier Jahre alt war. Maria Becker wuchs bei ihrer Mutter in Berlin auf, wurde aber wegen deren beruflich bedingter Abwesenheit überwiegend von ihrer Großmutter Fanny betreut. Zu ihren Eltern entwickelte Maria Becker nie ein inniges Verhältnis, den Vater lehnte sie durch die Trennung von ihrer geliebten kleinen Schwester Thea schon früh ab.


title: Maria Becker

text: Aus der am 21. Juli 1926 in Berlin geschlossenen dritten Ehe ihres Vaters mit der Schauspielerin Paula Elise Auguste Batzer (* 31. Dezember 1900 in Hamburg; † 10. Oktober 1931 in Schulenburg) hatte sie eine Halbschwester, Dorothea „Dörthe“ Martha Becker (* 18. Februar 1926 in Berlin; † 20. Juli 1991 in Bremen), verheiratete Zeidler. Aus der vierten, am 16. Juni 1934 geschlossenen Ehe ihres Vaters mit der Schauspielerin Helma Seitz stammt Maria Beckers Halbschwester Renate, verheiratete Schlögl.


title: Maria Becker

text: Maria Beckers Großeltern waren der römisch-katholische Journalist und Feuilleton-Redakteur Otto Fein (* 5. März 1858 in Fălticeni, Westmoldau, Österreich-Ungarn; † 23. Januar 1912 in Wien), der in Wien und Linz u. a. für die "Neue Freie Presse" tätig war, und dessen Ehefrau Fanny, geborene Süssermann. Deren Sohn, der Bruder Maria Feins und Onkel Maria Beckers, war der Übersetzer Franz Fein (* 12. August 1896 in Wien; † 19. Dezember 1947 in Brissago, Kanton Tessin, Schweiz), dessen Publikationen im NS-Staat verboten waren. Ihr Onkel Franz geriet zu einer Art Ersatzvater.


title: Maria Becker

text: 1945 erfolgte die Eheschließung von Maria Becker mit dem österreichisch-schweizerischen Schauspieler Robert Freitag (eigentlich "Robert Freytag"), wodurch sie die Schweizer Staatsbürgerschaft erlangte. Aus der Ehe gingen der 1946 geborene Christoph Freitag († 1966 durch Suizid), der 1947 geborene Oliver Tobias Freitag und der 1952 geborene Benedict Freitag hervor.


title: Maria Becker

text: Die Ehe wurde im Jahr 1966 geschieden; beide arbeiteten jedoch nach der Scheidung weiterhin zusammen und traten bis in die 1990er Jahre gemeinsam auf, vor allem in Inszenierungen der von ihnen gegründeten "Schauspieltruppe Zürich".


title: Maria Becker

text: Maria Becker besuchte nach einem Montessori-Kindergarten und der Volksschule im Berliner Ortsteil Moabit (Bezirk Tiergarten) ab 1930 zunächst das 1927 bis 1929 neu errichtete "Kleist-Lyzeum" (ehemals X. Städtisches Lyzeum) in der Levetzowstraße 3–5, eine Höhere Töchterschule, die sich das Gebäude mit der Städtischen Filmschule teilte. Bei jedem Betreten des Schulgebäudes wurde Maria Becker mit der 1927/28 durch Josef Thorak geschaffenen Plastik der "Penthesilea" nach Heinrich von Kleist konfrontiert.


title: Maria Becker

text: Am 17. Januar 1931 wechselte die Zehnjährige auf die ostfriesische Nordseeinsel Juist in das von Martin Luserke geleitete reformpädagogische Landerziehungsheim "Schule am Meer", ein privates Internat, das musisch und sportlich orientiert war. Dort lernte sie u. a. den gleichaltrigen Klaus Philipp Bamberger kennen, ein Kontakt, der ab den 1970er Jahren bis zum Lebensende reaktiviert werden sollte. Im dortigen Internat signierte sie z. B. die von ihr gefertigten Stundenprotokolle mit dem Namen ihrer Mutter als "Maria Fein", um sich auf diese Weise von ihrem Vater Theodor Becker abzugrenzen. In diesem abgelegen auf einer Sandbank angesiedelten preußischen Landerziehungsheim machte sie ihre ersten Theatererfahrungen in der seitens der "Stiftung Schule am Meer" 1930/31 durch den Berliner Architekten Bruno Ahrends errichteten Bühnenhalle, der reichsweit einzigen freistehenden Theaterhalle einer deutschen Schule, bis heute ein Unikat. Ihre Mutter Maria Fein bezeichnete Luserke während ihres Besuches der "Schule am Meer" als „Theatergenie“. Das erste Bühnenstück, in dem Maria Becker auftrat, wurde von Martin Luserke dramatisiert und von Eduard Zuckmayer vertont, der Maria Becker Klavierunterricht gab. Sie bezeichnete später die Zeitspanne in der "Schule am Meer" als die „glücklichste Zeit in ihrem Leben“. Dieses Internat habe ihr die Einsamkeit genommen und ein Gefühl der Freiheit gegeben; die Lehrer hätten die Schüler gleichberechtigt behandelt. Sogar Maria Beckers Vater Theodor reiste begleitet von der Ehefrau Theodor Demmlers aus Berlin an, beobachtete seine Tochter jedoch nur aus der Ferne am Strand und ließ sich bei ihr nicht blicken. Darüber wurde sie im Nachhinein durch ihre Kameradschaftsführerin Erne Wehnert (1900–1985) informiert.


title: Maria Becker

text: Am 17. Dezember 1933, am selben Tag wie ihr (jüdischer) Schulkamerad Klaus Philipp Bamberger, ging sie aufgrund des vor allem nach dem 30. Januar 1933 unerträglich werdenden Drucks Juister Nationalsozialisten (Bürgermeister bzw. NSDAP-Ortsgruppenleiter, SA und HJ) gegen alle Schüler und Lehrer jüdischer Abstammung vorzeitig von der "Schule am Meer" ab. Die Internatsleitung hatte die Vorgabe, keine jüdischen Schüler und Lehrer sowie generell keine Mädchen mehr zuzulassen; das Zusammenleben von Mädchen und Jungen in einem Internat war ebenso wie die Koedukation unerwünscht. Ab Januar 1934 ging sie wieder in Berlin zur Schule.


title: Maria Becker

text: Nachdem Intendant Max Reinhardt am 4. April 1933 nach seiner letzten Inszenierung "Das große Welttheater" von Hugo von Hofmannsthal vom "Deutschen Theater" entlassen worden war, wurde die trotz ihrer christlichen Taufe als „Volljude“ bzw. „Geltungsjude“ klassifizierte Maria Fein im Jahr 1935 aus der "Reichstheaterkammer" (RTK) und der "Reichsfilmkammer" (RFK) ausgeschlossen und durfte demzufolge unter dem neuen Intendanten Heinz Hilpert nicht mehr auftreten. Sie wich daher im Jahr 1936 mit ihrer als „Jüdischer Mischling“ klassifizierten Tochter Maria Becker nach Österreich aus. Dort durfte die Tochter trotz ihres noch jugendlichen Alters das "Max Reinhardt Seminar" in Wien absolvieren.


title: Maria Becker

text: Nach der Okkupation Österreichs durch die deutsche Wehrmacht im März 1938 sahen sich Mutter und Tochter erneut gezwungen, in ein anderes Land zu wechseln.


title: Maria Becker

text: Maria Fein und ihre Tochter Maria Becker reisten am 13. März 1938 zunächst in die Niederlande und über Belgien und Frankreich nach England, wo Maria Becker Sprachstudien aufnahm.


title: Maria Becker

text: Noch im selben Jahr erhielt sie ein Engagement am Schauspielhaus in Zürich, an der einzigen deutschsprachigen großen Bühne, auf der in diesen Jahren noch frei gesprochen werden konnte. Dort begegnete sie Zeitgenossen wie Hans Albers, Bertolt Brecht, Friedrich Dürrenmatt, Therese Giehse, Ernst Ginsberg, Gustav Knuth, Leonhard Steckel, Karl Paryla und Carl Zuckmayer. Letzteren kannte sie bereits von der "Schule am Meer" auf Juist, wo dieser ab 1929 ein Theaterstück für Kinder mitentwickelt hatte, das 1931 ebenda uraufgeführt wurde. Sie nahm jedoch auch die Ablehnung der „Usswärtigen“ und des so bezeichneten „Juden- und Kommunistentheaters“ am "Pfauen" wahr, die eine Mehrheit der Schweizer Bürger äußerte.


title: Maria Becker

text: Dort lernte sie den österreichisch-schweizerischen Schauspieler Robert Freitag kennen. Dieser hatte seine schauspielerische Ausbildung ebenfalls am Wiener "Max Reinhardt Seminar" erhalten und war seit 1941 am Zürcher Schauspielhaus tätig, das während des Zweiten Weltkriegs als Emigrantentheater einen künstlerischen Höhepunkt erlebte.


title: Maria Becker

text: Zusammen mit ihrer Mutter besuchte sie ihre bereits im September 1933 in die Schweiz emigrierte ehemalige Lehrerin Anna Sara Reiner in der "Casa Reiner" in Brissago im Kanton Tessin.


title: Maria Becker

text: Als Maria Fein 1949 mit einer eigenen Truppe auf Tournee ging, übernahm ihre Tochter Maria Becker in Giraudoux’ "Elektra" die Titelrolle, während die Mutter im selben Stück die "Klytaimnestra" verkörperte. Später hatte Becker unter anderem Engagements am "Burgtheater" und am "Akademietheater" in Wien, am "Deutschen Schauspielhaus" in Hamburg, am "Residenztheater" in München, am "Düsseldorfer Schauspielhaus", am Berliner "Renaissance-Theater", engagiert durch Boleslaw Barlog am Berliner "Schillertheater" und bei den "Salzburger Festspielen".


title: Maria Becker

text: Im Jahr 1951 wurde Maria Becker mit dem "Deutschen Kritikerpreis" geehrt.


title: Maria Becker

text: Zusammen mit ihrem Ehemann Robert Freitag und dem deutschen Theaterschauspieler Will Quadflieg gründete Becker am 30. Januar 1958 in Berlin das Tourneetheater "Die Schauspieltruppe Zürich" (auch: "Zürcher Schauspieltruppe"), mit der sie auf zahlreichen Tourneen durch Europa und in Übersee ging und auch in Canada und in den Vereinigten Staaten auftrat. Dabei übernahm sie oft die Regie.


title: Maria Becker

text: 1965 erhielt sie die höchste Auszeichnung des schweizerischen Theaters, den "Hans-Reinhart-Ring".


title: Maria Becker

text: International bekannt wurde Becker vor allem durch Interpretationen großer Frauengestalten ("Elektra", "Johanna von Orléans", "Iphigenie"), durch Hörspielbearbeitungen der "BBC" und durch Rollen in Stücken von Euripides, Johann Wolfgang von Goethe und George Bernard Shaw.


title: Maria Becker

text: Maria Becker spielte in den Uraufführungen von Jean-Paul Sartres "Die Fliegen" und von Edward Albees "Wer hat Angst vor Virginia Woolf?", in Brechts "Der gute Mensch von Sezuan" und Dürrenmatts "Der Blinde". Sie verkörperte die Präsidentin in Bernhards "Der Präsident" und die Sarah Bernhardt in Murrells (1945–2019) "Memoir".


title: Maria Becker

text: Ihre Darstellung des "Mephisto" am Münchner "Residenztheater", eine Figur, die sie als erste bekannte Schauspielerin verkörperte, erregte Aufsehen.


title: Maria Becker

text: In Deutschland wirkte sie zudem an zahlreichen Hörspielproduktionen mit, unter anderem beim "RIAS", beim "Westdeutschen Rundfunk" und "Norddeutschen Rundfunk". Auch in Filmen und im Fernsehen war Becker oft zu sehen; einem breiten Publikum wurde sie durch ihre Auftritte in Fernsehserien wie "Der Kommissar", "Der Alte" und "Derrick" bekannt. Neben dem Schauspielberuf widmete sie sich später auch der Regietätigkeit, vor allem im „Familienunternehmen“ "Schauspieltruppe Zürich", deren Leitung sie später innehatte. Dort trat auch ihr Sohn Benedict Freitag auf, der das Ensemble in den 1980er Jahren zunächst gemeinsam mit ihr leitete und schließlich 1987 die alleinige Leitung übernahm.


title: Maria Becker

text: Maria Becker fühlte sich nicht wohl damit, schließlich in Stücken von Esther Vilar spielen zu müssen. Ab Ende der 1980er Jahre bekam Maria Becker vom Zürcher Schauspielhaus unter Gerd Leo Kuck keine Angebote mehr.


title: Maria Becker

text: Im Jahr 1992 wurde sie durch den deutschen Bundespräsidenten Richard von Weizsäcker mit dem Verdienstkreuz 1. Klasse des Verdienstordens der Bundesrepublik Deutschland ausgezeichnet. Im Jahr 1997 wurde sie auf Lebenszeit mit dem "Louise-Dumont-Topas" geehrt. 1999 erhielt sie den "STAB-Jahrespreis" der schweizerischen "Stiftung für Abendländische Besinnung" und 2005 die "Goldene Ehrenmedaille" des Regierungsrates des Kantons Zürich, 2011 die Ehrung für ihr Lebenswerk seitens der "Armin-Ziegler-Stiftung" als „zweifellos eine der bedeutendsten Schauspielerinnen deutscher Sprache“.


title: Maria Becker

text: Ihre Rezitationen von Lyrik und Prosa, die sie auf Vortragsabenden präsentierte, sind auf zahlreichen Sprechplatten dokumentiert. 2009 erschien ihre Autobiografie unter dem Titel "Schließlich ist man doch jeden Abend ein anderer Mensch – Mein Leben".


title: Maria Becker

text: Becker galt als „eine der bedeutendsten Charakterdarstellerinnen des deutschen Theaters im 20. Jahrhundert“, als „eine der Ikonen des Theaters der fünfziger und frühen sechziger Jahre“, als „klassische Tragödin, aber auch im komischen Fach bedeutend“, als „letzte lebende Legende der großen Zürcher Schauspielhaus-Ära während des Dritten Reichs“, als „Grande Dame des Schweizer Theaters“, als „letzte große Tragödin“, als „Herrin ihrer selbst“. Sie war befreundet mit Schauspielerin Anne-Marie Blanc.


title: Maria Becker

text: Maria Becker verstarb im Alter von 92 Jahren. Sie wurde auf dem Friedhof Enzenbühl in Zürich bzw. Zollikon beigesetzt und ruht dort an der Seite ihrer Mutter Maria Fein, ihres ersten Sohnes Christoph und ihres Onkels, des Schriftstellers und Übersetzers Franz Fein.


title: Röhrenaale

text: Die Röhrenaale (Heterocongrinae) sind eine Unterfamilie der Meeraale (Congridae), die zwei Gattungen und 35 Arten umfasst. Beide Gattungen unterscheiden sich durch die Maulform.


title: Röhrenaale

text: Röhrenaale kommen in strömungsreichen tropischen Flachwasserregionen von Atlantik, Pazifik, Indischem Ozean und des Roten Meeres in Tiefen von 10 bis 30 Metern vor.


title: Röhrenaale

text: Sie leben in Kolonien von wenigen bis zu tausenden von Tieren, auf sandigem Bodengrund in Röhren, die sie mit ihrem harten spitzen Grabschwanz selbst graben. Am Schwanzende befindet sich auch eine Drüse, die große Mengen eines Sekretes absondern kann, das die Röhrenwände verfestigt und das Nachrieseln des Sandes verhindert. Sie bleiben mit ihren Hinterleibern ständig in den Röhren, der Vorderkörper pendelt beim Schnappen nach Zooplankton hin und her.


title: Röhrenaale

text: Nähert sich ein Fressfeind oder sonst ein größeres Lebewesen, so verschwindet die ganze Kolonie schon bei großer Entfernung langsam in den Bodengrund. Röhrenaale sind die einzigen Wirbeltiere, die eine fast sessile, festsitzende Lebensweise haben.


title: Röhrenaale

text: Vor der Paarung drohen sich die benachbarten Männchen, weiter in den Röhren steckend, mit weit aufgerissenen Mäulern. Die Paarung selbst wird in der Literatur unterschiedlich beschrieben. Nach Patzner und Moosleitner verlassen die Männchen die Röhren und kommen zu den Weibchen. Eichler und Myers schreiben, dass die Röhre nie verlassen wird und sich nur benachbarte Tiere durch den Sand aufeinander zubewegen, die Hinterleiber aber immer in der eigenen Röhre bleiben.


title: Röhrenaale

text: Jedenfalls umschlingen die Männchen die Weibchen, so dass die Geschlechtsöffnungen eng zusammenliegen. In dieser Position werden die großen Eier abgegeben. Larven und Jungfische sind ebenso unbekannt wie die Entstehung einer Kolonie.


title: Röhrenaale

text: Der erst in den 50er Jahren entdeckte Gefleckte Röhrenaal oder Ohrfleck-Röhrenaal ("Heteroconger hassi") erhielt seinen Artnamen zu Ehren des österreichischen Tauchpioniers und Ichthyologen Hans Hass.


title: Turbulator

text: Ein Turbulator oder Turbulenz- oder Vortexgenerator bezeichnet in der Aerodynamik eine kleine künstlich aufgebrachte Oberflächenstörung, die eine laminare Grenzschicht in eine turbulente überführt, um einen drohenden Strömungsabriss hinauszuzögern. Sie sind zumeist auf der Tragflächenoberseite von kleineren Flugzeugen zu finden.


title: Turbulator

text: Der Strömungswiderstand eines Körpers mit laminarer Grenzschicht ist geringer als in einer turbulenten – zunächst eine erwünschte Eigenschaft. Beispielsweise werden glatte Tragflächen kleiner Flugzeuge laminar umströmt.


title: Turbulator

text: Mit Zunahme des Anstellwinkels erhöhen sich die Druckgradienten an der Tragfläche. Sie führen zu einem Strömungsabriss und plötzlicher Abnahme des Auftriebs. Wie die Grafik zeigt, ist die Dicke der turbulenten Grenzschicht größer als die einer laminaren (Pfeile), die Strömungsgeschwindigkeit nimmt jedoch mit wachsendem Abstand schneller zu. Die höhere kinetische Energie macht die Strömung unempfindlicher gegen die Ablösung von der Flügelfläche.


title: Turbulator

text: Turbulatoren sind kleine künstlich aufgebrachte Oberflächenstörungen. Sie erzeugen Verwirbelungen und überführen eine laminare Grenzschichtströmung in eine turbulente. Die Strömungsablösung wird verzögert.


title: Turbulator

text: Turbulatoren bestehen aus querlaufenden Schienen, kleinen vertikalen Blechen oder Bohrungen. Eine weitere Möglichkeit, die Grenzschichtströmung zum Umschlagen zu bringen, ist der Ausblasturbulator. Das ist eine Reihe von feinen Bohrungen, durch die Luft quer zur Strömungsrichtung in die Grenzschicht eingeblasen wird.


title: Turbulator

text: Eingesetzt werden Turbulatoren beispielsweise vor Querrudern von Segelflugzeugen und bei Windkraftanlagen.


title: Turbulator

text: Mit Hilfe von flächenintegrierten Biegeaktoren auf Formgedächtnislegierungsbasis sind mittlerweile sogar adaptive Turbulatoren möglich.


title: Turbulator

text: Neben Vortexgeneratoren bestehen weitere Möglichkeiten, die Strömung über der Tragfläche bzw. der Außenhaut zu stabilisieren:


title: Hans Kaufmann (Maler)

text: Hans Kaufmann (* 21. Dezember 1862 in Hohenschwangau; † 12. August 1949 in Traunstein) war ein deutscher Maler und Illustrator. Nach dem Besuch der Kunstgewerbeschule in München und der Akademie der bildenden Künste wurde er Lehrer an der Damenakademie des Münchner Künstlerinnenvereins. Er lebte als freischaffender Maler von 1889 bis 1913 in Ruhpolding, von 1913 bis zu seinem Tod in Traunstein. Er malte Porträts, fertigte kunstgewerbliche Entwürfe und Illustrationen (u. a. für die "Fliegenden Blätter").


title: Makoto Shinohara

text: Makoto Shinohara (jap. , "Shinohara Makoto"; * 10. Dezember 1931 in der Präfektur Osaka, Japan) ist ein japanischer Komponist.


title: Makoto Shinohara

text: Er absolvierte Studien von 1954 bis 1960 an der "Universität der Künste Tokio" Komposition bei Tomojiro Ikenouchi, Klavier bei Kazuko Yasukawa, Dirigieren bei Akeo Watanabe und Kurt Wöss, als Stipendiat der französischen Regierung am "Conservatoire National Superieur" in Paris bei Tony Aubin, Olivier Messiaen, Simone Plé-Caussade, Pierre Revel sowie Louis Fourestier. 1960 bis 1962 war er als Stipendiat der Bayerischen Staatsregierung in München zum Studium an der "Hochschule für Musik" und im Siemens-Studio für elektronische Musik, sowie an der "Rheinischen Musikhochschule" in Köln bei Bernd Alois Zimmermann, Gottfried Michael Koenig und am "Musik-Konservatorium" bei Karlheinz Stockhausen. 1964 bis 1966 arbeitete er als Assistent von Karlheinz Stockhausen. 1966 und 1967 war er Stipendiat des "Deutschen Akademischen Austauschdienstes" (DAAD). 1969 bekam er ein Stipendiat der italienischen Regierung und 1971 den "Rockefeller Preis" des Columbia Princeton Electronic Music Centers und schließlich 1978 ein Stipendium der niederländischen Regierung.


title: Makoto Shinohara

text: Ferner realisierte er elektronische Kompositionen am "Institut für Sonologie" der "Reichsuniversität" in Utrecht, am elektronischen Studio der "Technischen Universität" in Berlin, am "Columbia-Princeton Electronic Music Center" in New York und am Studio NHK (Nippon Hōsō Kyōkai) in Tokio. 1983 wurde er zum Hauptkomponisten des "Holland Festivals" erkoren. Mit Portraitkonzerten in Europa, den USA und in Japan sowie durch zahlreiche Artikel und Seminare über seine Musik sowie durch Rundfunksendungen machte er nicht nur auf sich aufmerksam, sondern sie machten ihn international bekannt.


title: Makoto Shinohara

text: 1978 wurde er zum Gastprofessor an der "McGill-Universität" in Montreal berufen. Heute lebt er in Utrecht und Tokio.


title: Döllach

text: Döllach ist der Name folgender Orte in Österreich:


title: Döllach

text: Siehe auch:


title: Dullach

text: Dullach ist der Name folgender Orte:


title: Girolamo Mercuriale

text: Girolamo Mercuriale (latinisiert "Hieronymus Mercurialis"; * 30. September 1530 in Forlì; 13. November 1606 ebenda) war ein italienischer Arzt.


title: Girolamo Mercuriale

text: Girolamo Mercuriale studierte Medizin und Philosophie in Bologna und Padua, dann folgte er Kardinal Alexander Farnese nach Rom, wo er an die Universität ging, um dort zu lehren. Von 1569 bis 1587 lehrte er als Professor in Padua. 1573 wurde er zur Behandlung des Kaisers Maximilian II.) nach Wien berufen. Als außerordentliche Belohnung wurde er dafür in den Adelsstand erhoben. 1587 wechselte er als Professor an die Universität von Bologna. Schließlich holte ihn Ferdinand I., Großherzog der Toskana, für ein Rekordsalär als Leibarzt und Professor an die Universität von Pisa. 1605 zog er sich in seinen Heimatort Forlì zurück.


title: Girolamo Mercuriale

text: Mit seiner "De arte gymnastica" schuf er ein vielfach nachgedrucktes Werk, das ihm bereits zu Lebzeiten große internationale Anerkennung verschaffte. Er bezog sich hierbei zwar überwiegend auf die antiken Vorbilder und nicht auf die Leibesübungen seiner Zeit, durch die medizinisch-therapeutische Anwendung seiner Prinzipien am Kaiserlichen Hof bekam das Werk jedoch Aufmerksamkeit bis in die Gegenwart.


title: Girolamo Mercuriale

text: Mercuriale beschäftigte neben sich sowohl praktisch als auch literarisch mit Säuglingspflege und Kinderheilkunde, mit Otologie und Ophthalmologie, Dermatologie und mit den Infektionskrankheiten. Im Jahr 1576 bekämpfte Mercuriale die Pest in Venedig.


title: Projektergebnis

text: Das Projektergebnis ist das in einem Projekt Erreichte. Es sollte mit den Projektzielen übereinstimmen, kann aber auch von diesen abweichen, wenn etwa das Projekt nicht in allen Punkten erfolgreich war. Insofern ist die Projektdokumentation mit der Analyse, in welchen Punkten und aus welchen Gründen Abweichungen von den Zielen vorhanden sind, eine wichtige Aufgabe in der Phase des Projektabschlusses und Teil der Lessons Learned bzw. der Evaluation.


title: Projektergebnis

text: Aufgrund der unterschiedlichen Zielsetzungen und Strukturen von Wirtschafts- und Bildungsprojekten unterscheiden sich auch Art und Funktion der Projektergebnisse.


title: Projektergebnis

text: In "Wirtschaftsprojekten" interessiert vorrangig das mit der Projektleistung erzielte Produkt. Um das Projektergebnis zu ermitteln, wird oft eine Projektnachkalkulation eingesetzt. Dabei geht es um eine Wirtschaftlichkeitsanalyse von Projekten. Wichtige Kennzahlen dazu sind Eigenleistung und Fremdleistung, die als Geldwerte ermittelt und den Projekteinnahmen gegenübergestellt werden. Mit den Erkenntnissen, die sich daraus ergeben, ist es möglich, ähnliche Projekte in Zukunft (noch) erfolgreicher abzuschließen. Während laufender Projekte wird dazu oft ein SOLL-IST-Vergleich vorgenommen, um schnell feststellen zu können, ob die Projektparameter Zeit, Kosten und Qualität noch im (Projekt-)Rahmen sind.


title: Projektergebnis

text: "Bildungsprojekte" sind didaktisch ausgerichtet. Sie arbeiten in gleichem Maße produkt- wie prozessorientiert. Dies ist bereits in den Zielsetzungen verankert. Es bedeutet, dass der Erfolg des Projekts nicht nur an dem sichtbaren Ergebnis, etwa einer gelungenen Zeitschrift, einem gebrauchsfertigen Kajak oder einem gestalteten Schulfest, abzulesen ist. Die nach jedem Projekt anzufertigende Projektdokumentation beinhaltet zusätzlich die Protokollierung der genauen Abläufe in Bild, Schrift und Ton, bei denen die gruppendynamischen Vorgänge aufgezeichnet und bewertet werden. Sie dokumentiert die während der Projektarbeit abgelaufenen Lernprozesse und den dabei von den Einzelnen gewonnenen Lerngewinn. Die Lehrevaluation dient der Qualitätssicherung der didaktischen Maßnahmen und der Rückbesinnung über den gewonnenen Grad des Problemmanagements der Projektteilnehmer.


title: Hermann Levi

text: Hermann Levi (geboren 7. November 1839 in Gießen; gestorben 13. Mai 1900 in München) war ein deutscher Orchesterdirigent und Komponist, mit engen Verbindungen zunächst zu Johannes Brahms, später zu Richard Wagner. Er leitete u. a. die bedeutenden Hoforchester (Oper und Konzert) in Karlsruhe (1864–1872) und München (1872–1896). Auch dirigierte er für die Bayreuther Festspiele (1882–1894), insbesondere die Uraufführung des "Parsifal". Seine Laufbahn wurde begleitet von höchster Wertschätzung für seine musikalischen, organisatorischen und Bearbeiter-Fähigkeiten, aber auch von antisemitischen Anfeindungen.


title: Hermann Levi

text: Hermann Levi war der Sohn des hessischen Landesrabbiners Benedikt Levi. Dessen Vater war der Wormser Rabbiner Samuel Levi, ein Sohn des Rabbiners Wolf Levi in Pfersee bei Augsburg. Die Familie lässt sich von Hermann zurück über mindestens zehn Generationen (Hermann selbst sprach von 14) bis in die Mitte des 16. Jahrhunderts auf eine väterliche Linie von Rabbinern zurückverfolgen.


title: Hermann Levi

text: Hermanns Mutter Henriette (1807–1842) entstammte der Tabakfabrikantenfamilie Mayer in Mannheim: ihre Großväter waren der kurpfälzische Hoffaktor Gottschalk Mayer und der Mannheimer Bankhaus-Gründer Wolf Hajum Ladenburg. Henriette wurde mit ihrer „lebendigen Geistigkeit und starken musikalischen Begabung“ eine anziehende Erscheinung in der Gießener Gesellschaft.


title: Hermann Levi

text: Hermanns ältere Geschwister hießen Wilhelm und Emma. Bei der Geburt des vierten Kinds – Hermann war kaum drei Jahre alt – verstarb die Mutter; auch das Neugeborene sollte nicht lange am Leben bleiben.


title: Hermann Levi

text: Benedikt vermählte sich 1884 in zweiter Ehe mit der Gießener Kaufmannstochter Gitel Worms. Auch diese starb nur ein Jahr später, nach Geburt der Tochter Auguste. Benedikt ging zeitlebens keine weitere Ehe ein.


title: Hermann Levi

text: Hermanns Bruder Wilhelm studierte ebenfalls Musik und wurde Sänger. Später schlug er eine Bankkarriere ein und wurde Prokurist des Bankhauses Ladenburg. Nach seinem Übertritt zum Katholizismus nannte er sich Wilhelm Lindeck. Auf Hermanns Vermittlung hin wurde er für ein knappes Jahrzehnt Vermögensverwalter von Johannes Brahms.


title: Hermann Levi

text: Hermann Levi selbst vermählte sich, mit 56 Jahren und gesundheitlich bereits soweit angeschlagen, dass er nicht mehr dirigieren konnte und um seine Pensionierung angesucht hatte, am 7. November 1896 mit Mary Fiedler (1854–1919), einer Tochter des Kunsthistorikers Julius Meyer und Witwe des Kunsthistorikers Konrad Fiedler (1841–1895). Die Heirat erfolgte allein standesamtlich (dies noch zu Lebzeiten seines Vaters, mit dem Levi eine sehr enge Beziehung pflegte). In der Heiratsurkunde ist in der Rubrik „Religionszugehörigkeit“ der Vermerk "konfessionslos" eingetragen. Das Paar hatte sich mit der Möglichkeit einer christlich-kirchlichen Segnung („Ein Pfarrer wäre dazu bereit gewesen“) ernsthaft beschäftigt, es schließlich dennoch als „ehrlicher“ empfunden, auf eine solche zu verzichten.


title: Hermann Levi

text: Hermann Levi wuchs zunächst in Gießen auf. Seine außergewöhnliche Musikalität äußerte sich früh; er galt in seiner Heimatstadt als pianistisches Wunderkind und spielte ab dem Alter von sechs Jahren öffentliche Klavierkonzerte. Der Vater förderte eine Hinwendung seiner beiden Söhne zum künstlerischen Beruf – dies bemerkenswert insbesondere in Anbetracht der jahrhundertelangen rabbinischen Tradition der Familie.


title: Hermann Levi

text: Im Alter von zwölf Jahren begann Levi (unter Obhut einer Großtante) in Mannheim parallel zum Besuch des Lyceums ein musikalisches Studium bei Hofkapellmeister Vinzenz Lachner. Von 1855 bis 1858 studierte er am Leipziger Konservatorium, das er mit glänzenden Leistungen insbesondere am Piano, in Komposition und Dirigieren abschloss. Nach einem Studienaufenthalt im Winter 1858/59 in Paris übernahm er nach Empfehlung durch Lachner den Posten des Musikdirektors in Saarbrücken. 1861 wechselte er nach Mannheim. Von 1862 bis 1864 war er Chefdirigent der Deutschen Oper in Rotterdam, anschließend bis 1872 am Großherzoglichen Hoftheater Karlsruhe. In Karlsruhe begann er 1864 mit dem "Lohengrin" und dirigierte dort 1869 als Zweiter nach der Münchener Uraufführung "Die Meistersinger von Nürnberg". Das Angebot, die Uraufführung von "Die Walküre" in München zu übernehmen, schlug er 1869 aus.


title: Hermann Levi

text: In Karlsruhe begann eine enge freundschaftliche und künstlerische Beziehung zu Johannes Brahms; Levi brachte in stetem Kontakt zahlreiche Werke des Komponisten zur Aufführung, darunter die Uraufführungen von "Schicksalslied", "Alt-Rhapsodie", "Triumphlied", "Liebeslieder-Walzer", "Klavierquintett". Mit dem sechs Jahre älteren Brahms begegnete Levi einer „ersten überragenden musikalischen Persönlichkeit, die er uneingeschränkt bewunderte und der er sich vertrauensvoll unterordnen konnte“. Die innige Freundschaft sollte sich später allerdings entfremden und 1875 im Eklat nach einer heftigen Aussprache auseinanderbrechen, bei der auch Levis zunehmende Hinwendung zu Richard Wagners Musik eine entscheidende Rolle spielte. Die künstlerische Zusammenarbeit war damit beendet, auch wenn Levi (in reduziertem Umfang) weiterhin Werke von Brahms aufführte.


title: Hermann Levi

text: In der Karlsruher Zeit entstand ebenfalls eine enge persönliche und vielfältige künstlerische Beziehung zu Clara Schumann, welche zeitlebens herzlich anhielt. Sie verstanden es, das (auch für Clara) „Reizthema“ Wagner aus ihrem Verhältnis weitgehend herauszuhalten; dies zeigt insbesondere der Briefwechsel.


title: Hermann Levi

text: Ab 1872 amtierte Levi als Generalmusikdirektor und Hofkapellmeister am Königlichen Hof- und Nationaltheater in München, bis er sich 1896 aus gesundheitlichen Gründen zurückzog und in Partenkirchen niederließ. 1872 wurde er Mitglied der Zwanglosen Gesellschaft München, der er bis zu seinem Tode angehörte.


title: Hermann Levi

text: 1874 dirigierte er erstmals den "Tristan" und wurde nach eigenem Bekenntnis gegenüber Joseph Joachim zum „Wagnerianer“, und 1878 den kompletten "Ring". Auf dem Höhepunkt seiner Laufbahn dirigierte Levi im Juli 1882 die Uraufführung des "Parsifal" in Bayreuth. Obwohl aus bedeutenden jüdischen Familien stammend, war Levi in die christliche Mythenwelt Wagners hineingewachsen und seit 1871 mit dem Komponisten freundschaftlich verbunden. Wagner selbst wies Kritik, sein „heiligstes“ Werk nicht von einem Juden dirigieren zu lassen, entschieden zurück. Jedoch stand immer die Forderung Wagners an Levi, sich taufen zu lassen, im Raum. Dieser Erwartung entsprach Levi bei aller Verehrung Wagners zwar nie, der äußere und vor allem innere Konflikt belastete ihn jedoch sehr, wie sich Levis Schüler Felix Weingartner erinnerte.


title: Hermann Levi

text: Im Februar 1883 besuchte er Wagner in Venedig, am Tag nach seiner Abreise starb Richard Wagner. Levi dirigierte März/April des Jahres den Zyklus von Gedächtnisaufführungen mit allen Opern Wagners in München. Er blieb bis 1894 der „Major“ und die rechte Hand der Witwe Cosima Wagner bei der Leitung der Bayreuther Festspiele. Der anhaltende Erfolg der Musik Richard Wagners nach dessen Tod ist eng mit Levis Namen verknüpft. Antisemitische Anfeindungen auch durch Richard Strauss, der sich 1891 über das jüdische Dirigat des heiligen "Parsifal" bei Cosima Wagner, ebenfalls eine glühende Antisemitin, beschwerte, belasteten ihn schwer.


title: Hermann Levi

text: Levi führte den „Mozart-Zyklus“ in das deutsche Opernrepertoire ein. Er übersetzte selbst die Libretti von Lorenzo da Ponte zu Mozarts Opern "Le nozze di Figaro", "Don Giovanni" und "Così fan tutte" ins Deutsche. Dabei bemühte er sich geschickt, die beim Gesang wichtigen Vokale des italienischen Originals möglichst zu erhalten; so übersetzte er zum Beispiel in „Cinque... dieci... venti... trenta... trentasei...quarantatre“ (Le Nozze di Figaro) das letzte Zahlwort nicht (wörtlich) mit „dreiundvierzig“, sondern (vokalerhaltend) mit „ja, ja, es geht“. Diese Übersetzungen erfreuen sich bis heute großer Beliebtheit und haben sich gegen andere Übersetzungsversuche durchgesetzt; viele Formulierungen daraus wurden geflügelte Worte („Reich mir die Hand, mein Leben“). Ein Umstand, der die Nationalsozialisten in Verlegenheit bringen sollte: Einerseits sollten Opern nur in deutscher Sprache aufgeführt werden, und andererseits war das Libretto des konvertierten Juden da Ponte auch noch von einem weiteren Juden, nämlich Levi, übersetzt worden.


title: Hermann Levi

text: Levi verfolgte in jungen Jahren zunächst eine Karriere als Komponist: In Paris entstand als sein op. 1, ein an Schumann orientiertes Klavierkonzert in a-Moll, das vom Gewandhausorchester Leipzig uraufgeführt wurde, außerdem eine Symphonie, eine Violinsonate, Klavier- und Kammermusik sowie verschiedene Liedvertonungen. Nach einer harschen Kritik von Brahms an seinen Werken gab Levi jedoch diesen Teil seiner musikalischen Tätigkeit trotz großer Erfolge auf und vernichtete alle Manuskripte. Erhalten geblieben sind lediglich die im Druck erschienenen Werke, zwei Liederzyklen und die Solostimme des Klavierkonzerts. Das verloren geglaubte Orchestermaterial des Klavierkonzerts wurde vom Pianisten und Dirigenten Martin Wettges in der Zentralbibliothek Zürich wiederentdeckt. Er rekonstruierte daraus die Partitur und führte das Werk am 1. Juni 2008 wieder auf (Christian Schröder, Begleitheft zu einer Aufführung des Klavierkonzerts am 4. Februar 2014 in Gießen).


title: Hermann Levi

text: Im Gießener Musikerviertel ist ebenso eine Straße nach ihm benannt wie in Münchens Norden (Freimanner Heide). In Bayreuth gibt es ihm zu Ehren eine Levistraße. Im Theaterpark der Stadt Gießen wurde zudem im Jahr 2007 eine Büste des Bildhauers Detlef Kraft aufgestellt, an deren Sockel die wichtigsten Stationen aus Levis Leben auf einer Tafel wiedergegeben werden. Der Konzertsaal im Rathaus von Gießen wurde im November 2014 in Hermann-Levi-Saal umbenannt. Die Stadt Karlsruhe benannte 2017 den Platz vor dem Badischen Staatstheater nach ihm.


title: Hermann Levi

text: Hermann Levi ist zudem seit 1898 Ehrenbürger des Marktes Partenkirchen (ab 1935 Garmisch-Partenkirchen), wo er eine Villa hatte bauen lassen und er in einem Mausoleum beerdigt wurde.


title: Hermann Levi

text: Im Jahr 1925 benannte die Gemeinde eine an Levis Mausoleum im Park seiner Partenkirchener Villa "Haus Riedberg" vorbeiführende Straße ihm zu Ehren als "Hermann-Levi-Weg". Im Dritten Reich (1934 oder 1935) wurde die Straße nach Theodor Fritsch umbenannt, einem Verleger antisemitischer Hetzschriften. Als nach dem Krieg nun wiederum dieser Name nicht mehr opportun schien und die Straße erneut umbenannt werden sollte, entschied sich die Marktgemeinde gegen den Namen Levis und für eine unverfängliche "Karwendelstraße". Pläne, dem einstigen Förderer der Gemeinde durch Umbenennung eines Teils der Hindenburgstraße erneut eine Straße zu widmen, zerschlug ein Bürgerentscheid im Jahr 2013.


title: Hermann Levi

text: Auf dem Grundstück der Villa wurde Levi auch zur letzten Ruhe gebettet. Der Leichnam war zunächst temporär in der Elterngrabstätte seiner Witwe Mary (geb. Meyer) auf dem Münchner Ostfriedhof beerdigt worden, bevor das vom führenden Bildhauer und engen Freund Adolf von Hildebrand künstlerisch gestaltete Mausoleum fertiggestellt werden konnte. Das 4,80 m hohe, 4,50 m breite und 2,50 m tiefe Bauwerk mit seiner etwa 20 m breiten, durch eine Mauer oval eingefassten Grünanlage überstand die Schändungen in der Zeit des Nationalsozialismus in der Substanz unbeschadet.


title: Hermann Levi

text: Im Jahr 1957 genehmigte die Gemeinde auf Antrag des damaligen Grundstücksbesitzers die (so wörtlich) „Beseitigung“ der Anlage. (Eine mitunter in der Literatur als Begründung für den Abriss angeführte Straßenverbreiterung lässt sich aus den Gemeindeunterlagen nicht belegen.)


title: Hermann Levi

text: Über der Gruft verblieb einzig noch die eingefasste Grabplatte aus Rotmarmor, auch diese durch v. Hildebrand künstlerisch gestaltet und seit 1991 unter Denkmalschutz. Sie verblieb der Witterung ausgesetzt (später zeitweilig provisorisch bedeckt) und wuchs stark ein. Ein späterer Besitzer (auch Gemeinderat 2008–2014) nutzte den Bereich nahe der Gruft, Überlegungen der Pietät unbeschadet, großflächig als Abstellfläche für Baumaterialien, Brennholz und Sonstiges.


title: Hermann Levi

text: Ab dem Jahr 2006 gab es Initiativen, den sterblichen Überresten des Ehrenbürgers und Wohltäters von Partenkirchen am Ort wieder eine würdige, seiner Bedeutung gerechte Ruhestätte zu verschaffen; diese scheiterten.


title: Hermann Levi

text: Da keine Gewissheit bestand, ob sich Levis Gebeine tatsächlich noch in der Gruft befänden, wurde diese am 16. Mai 2018 im Beisein u. a. eines Rabbiners und der Bürgermeisterin Meierhofer geöffnet. Bei der Untersuchung fand man in einem verplombten Zinksarg mit Levis Namenszug einen Leichnam vor. Damit war die hinreichende Gewissheit hergestellt und die Gruft wurde wieder verschlossen.


title: Hermann Levi

text: Nach Konsultation mit der Präsidentin der Israelitischen Kultusgemeinde München und Oberbayern Charlotte Knobloch beschied diese im Juli 2018, den Leichnam Levis an einem noch zu bestimmenden Zeitpunkt auf den Neuen Israelitischen Friedhof in München zu überführen: „Wir sind eine Religionsgemeinschaft und müssen nach unseren Religionsgesetzen handeln, die besagen, dass jeder jüdische Mensch auf einem jüdischen Friedhof beerdigt werden muss.“ Die Witwe Levis freilich hatte ihren verstorbenen Mann konfessionslos bestatten lassen. Hinweise, dass dies nicht im Einklang mit den Wünschen ihres Mannes geschehen wäre, sind keine bekannt und wurden in der Diskussion auch nicht vorgebracht.


title: Hermann Levi

text: Im Februar 2019 wurde wiederum dieser Beschluss verworfen: Levi solle nun doch nicht umgebettet, sondern die Partenkirchner Grabstätte in einen „repräsentativen Zustand“ versetzt und öffentlich zugänglich gemacht werden. Als offizieller Grund wurde angegeben, an der geplanten Münchner Grabstätte neben dem Holocaust-Überlebenden Max Mannheimer herrschten „beengte Platzverhältnisse, [so] dass die Übertruhe mit Levis Gebeinen keinen Raum gefunden hätte“.


title: Hermann Levi

text: Als Abschluss der langjährigen Verhandlungen gelangte die Marktgemeinde im November 2019 durch einen Flächentausch von etwa 50 Quadratmetern zum Eigentum des Grunds mit der Levi-Gruft. Die Jury (unter Teilnahme u. a. von Frau Knobloch) eines ausgeschriebenen künstlerischen Wettbewerbs kürte im April 2020 einen Siegerentwurf zur Gestaltung der Grabstätte. Die durch die Künstlerin Franka Kaßner neugestaltete Grabstätte wurde am 2. Juli 2021 der Öffentlichkeit vorgestellt.


title: Hermann Levi

text: Die ebenfalls langjährig diskutierte Benennung des Partenkirchner Kurparks nach Hermann Levi lehnte der Marktgemeinderat am 11. Dezember 2019 „nach emotionaler Debatte“ mit konservativer Mehrheit (11:19 Stimmen) ab. Briefe von Hermann Levi befinden sich im Bestand des Leipziger Musikverlages C. F. Peters im Staatsarchiv Leipzig.


title: Roger Hunt

text: Roger Hunt, MBE (* 20. Juli 1938 in Golborne; † 27. September 2021) war ein englischer Fußballspieler. Der Weltmeister von 1966 bestritt für den FC Liverpool insgesamt 492 Pflichtspiele und ist hinter Ian Rush mit 286 Treffern der Spieler mit den zweitmeisten Toren (245/286) in der Geschichte der „Reds“.


title: Roger Hunt

text: Roger Hunt kam 1959 zum FC Liverpool und entwickelte sich zu einem der erfolgreichsten Stürmer des Clubs. Er schoss im Laufe seiner Karriere 286 Tore für Liverpool. Nur Ian Rush übertraf ihn in den frühen 1990er Jahren – in Bezug auf die 245 Ligatore ist Hunt bis heute Rekordhalter. Mit dem FC Liverpool wurde er 1964 und 1966 englischer Meister und gewann 1965 das Pokalfinale. 1966 kam er mit seinem Verein ins Finale des Europapokals der Pokalsieger, das er gegen Borussia Dortmund mit 1:2 verlor. Im gleichen Jahr gewann er mit der englischen Nationalmannschaft die Fußball-Weltmeisterschaft in seinem Heimatland. Als Sturmpartner von Geoff Hurst bestritt er alle Spiele seiner Mannschaft bei diesem Turnier und schoss im Vorrundenspiel gegen Frankreich zwei Tore. Bei der Fußball-Europameisterschaft 1968 kam er bis ins Halbfinale. Jedoch verlor England mit 0:1 überraschend gegen Jugoslawien. Insgesamt bestritt er von 1962 bis 1969 34 Länderspiele, in denen er 18 Tore schoss.


title: Roger Hunt

text: Im Jahre 1969 wechselte Hunt zu den Bolton Wanderers und beendete dort im Jahr 1972 seine Karriere.


title: Roger Hunt

text: Am 27. September 2021 starb Hunt nach langer Krankheit.


title: Soestbach

text: Der Soestbach ist ein 13 km langer Bach im Flachland und ein linker Nebenfluss der Ahse. Er fließt in der Soester Börde in der Stadt Soest und der Gemeinde Welver, wo er bei Berwicke in die Ahse mündet.


title: Soestbach

text: Der Soestbach gehört zu den zahlreichen Gewässern, die am Nordrand der Haar entspringen und die Hellwegbörden durchfließen. Der Soestbach ist das Hauptgewässer der Soester Börde (im historischen Sinn). Er entspringt südlich der Soester Altstadt und trägt im Stadtgebiet verschiedene Namen. In seinem Oberlauf ist der Soestbach zum Teil verrohrt; seit den 1990er Jahren sind jedoch kleine Teile des Baches wieder renaturiert, größere Teile wieder freigelegt worden. Am unteren Ende der Straße "Am Loerbach" mündet der Abfluss des "Großen Teiches" in den hier als "Loerbach" bekannten Soestbach. Der Name "Loerbach" leitet sich von den Soester Lohgerbern ab, die im Mittelalter direkt am Bachlauf in einfachen, kleinen Handwerkshäusern wohnten. Archäologen haben am und im Soestbach mehrere Schädel- und Knochenreste gefunden, da die Metzger die Häute mit Schädel und Füßen den Gerbern lieferten.


title: Soestbach

text: Der Soestbach fließt in westlicher Richtung teilweise offen, teilweise verrohrt aus dem geschlossenen Siedlungsgebiet der Stadt hinaus. Nach Verlassen der Stadt fließt er in westlicher Richtung durch das Dorf Hattrop. Nördlich von Schwefe mündet von links der Bach "Blögge" in den Soestbach. Zwischen Einecke und Borgeln wendet sich der Soestbach in nördliche Richtung und fließt an der Borgelner Mühle vorbei und weiter auf Berwicke zu. Nachdem der Bach Berwicke von Süd nach Nord durchquert hat, fließt er an Haus Nehlen vorbei und mündet in die Ahse.


title: Richard Wüerst

text: Richard Ferdinand Wüerst (* 22. Februar 1824 in Berlin; † 9. Oktober 1881 ebenda) war ein deutscher Musikpädagoge, Komponist und Musikkritiker.


title: Richard Wüerst

text: Ausgebildet bei Karl Friedrich Rungenhagen in Berlin, Felix Mendelssohn Bartholdy (Komposition) und Ferdinand David (Violine) in Leipzig, ließ er sich nach einer Studienreise in den Jahren 1845 bis 1846 über Frankfurt am Main, Brüssel und Paris wieder in seiner Heimatstadt nieder. 1851 wurde seine "Sinfonie F-Dur" op. 21 bei einem Kompositionswettbewerb der Kölner Musikalischen Gesellschaft der 1. Preis zuerkannt.


title: Richard Wüerst

text: In Berlin wirkte er ab 1856 als königlicher Musikdirektor, wurde 1874 zum Professor ernannt und wurde 1877 Mitglied der Akademie der Künste. Ferner unterrichtete er Komposition am Kullak’schen Konservatorium und redigierte 1874 bis 1875 die "Neue Berliner Musikzeitung". Neben sieben Opern, drei Symphonien und einem Violinkonzert verfasste er das Buch "Die Elementartheorie der Musik und die Lehre von den Accorden", das 1867 erschien. Wüerst war auch Musikkritiker für das "Berliner Fremdenblatt".


title: Richard Wüerst

text: Richard Wüerst war mit der Konzertsängerin Franziska, geb. Weimann, verheiratet. Aus dieser Ehe gingen zwei Kinder hervor.


title: Ny Lillebæltsbro

text: Ny Lillebæltsbro () ist die Bezeichnung der Autobahnbrücke über den Kleinen Belt, die – wie auch die ältere Lillebæltsbro – die dänische Halbinsel Jütland mit Fünen verbindet.


title: Ny Lillebæltsbro

text: Die als Hängebrücke ausgeführte Ny Lillebæltsbro wurde zwischen 1965 und 1970 gebaut. Sie ist 1700 Meter lang und verfügt über eine Hauptspannweite von 600 Metern. Die lichte Höhe der Ny Lillebæltsbro beträgt 42 Meter.


title: Phrenitis

text: Phrenitis (von altgriechisch „Hirnentzündung“) ist eine medizinische Diagnose aus der Antike und dem Mittelalter. Eine übliche Definition lautete lateinisch "Delirium continuum cum febre" – Anhaltendes Delir mit Fieber. Für Delir oder Wahnsinn wurde auch der Begriff Phrenesie (von griechisch φρενητικός „frenetisch“) verwendet


title: Phrenitis

text: Die Krankheit war unter anderem durch die Symptome Fieber, Schüttelfrost (Zittern), Krämpfe, Irrereden (delirante Zustände, „Hirnwut“), Angst und Erbrechen gekennzeichnet und verlief meistens tödlich. Die Ursache der von Hippokrates von Kos häufig genannten Erkrankung wurde in einer Entzündung des Zwerchfells (griechisch φρήν "phren", „Zwerchfell“, „Geist, Seele, Verstand“) gesehen. Das Zwerchfell galt als Ort des Entstehens von Gedanken. Da es sich den Symptomen nach um eine Geisteskrankheit handelt, änderte sich die Auffassung vom Sitz der Krankheit, und Galenos gab in der Schrift "De symptomatum causis" das Gehirn und seine Häute als Sitz der Krankheit an. Über byzantinische und arabische Texte wurde der Begriff ins Mittelalter getragen. Die Aufteilung der Geisteskrankheiten in Manie, Melancholie und Phrenitis wurde übernommen und zahlreiche Ärzte befassten sich mit dem Thema. Die Phrenitis trat dabei allerdings gegenüber den beiden anderen Erkrankungen in den Hintergrund. Michael Ettmüller grenzte die Phrenitis gegen Verwirrtheitszustände und Melancholie ab und verstand unter ihr eine Hirnentzündung begleitet von Fieber.Die Ausbildung der Psychiatrie als medizinische Fachdisziplin im 19ten Jahrh. führte zu einer ganz anderen Einteilung psychischer Störungen. Die Phrenitis lässt sich wegen des Symptoms 'Fieber' hier allerdings schwer einordnen. Eher passt sie zur Meningitis mit den u. a. Symptomen 'Fieber', 'Bewusstseinsstörungen', 'Krämpfe'. Im gegenwärtig gültigen Klassifikationssystem der Krankheiten ICD-10 wird die Phrenitis nicht erwähnt.


title: Phrenitis

text: Nachdem die Krankheit im Corpus Hippocraticum beschrieben worden war (bei Hippokrates verbunden mit dem Bild eines Kranken, der plötzlich den Verstand verliert, aufgeregt, verwirrt ist, Wahnvorstellungen hat, grundlos redet, schreit usw.), gehörte sie zum festen Bestand der antiken Krankheitsvorstellung, und ihre Behandlung wurde von zahlreichen Medizinschriftstellern dargelegt. Aulus Cornelius Celsus grenzte sie in seiner Enzyklopädie De Medicina als "akut und mit Fieber" von der fieberfreien "tristitia", die von der schwarzen Galle herrührt, ab. Caelius Aurelianus definierte die Phrenitis als "akute Geistesverwirrung mit akutem Fieber". Er geht auf die Behandlung dieser Krankheit durch Diokles von Karystos, Asklepiades von Bithynien und andere ein, woraus man ersehen kann, welche Bedeutung sie hatte. Die Behandlung entspricht den üblichen Mitteln der Methodiker: Aderlass, Diätvorschriften, Ölabreibungen, im Bedarfsfall auch ruhig halten und fesseln.


title: Julie Zangenberg

text: Julie Christine Krogh Zangenberg (* 30. November 1988) ist eine dänische Schauspielerin.


title: Julie Zangenberg

text: Zangenberg wuchs zunächst in Vanløse, dann in Frederiksberg auf und besuchte das N. Zahles Gymnasium. Ihre Eltern sind Akademiker, die ein IT-Unternehmen betreiben. Sie ist die Erstgeborene und hat zwei jüngere Schwestern. Neben ihrer Freundschaft mit Medina, schenkt ihr die dänische Presse viel Aufmerksamkeit wegen ihrer Beziehung zu dem Komiker Mikael Wulff und später dem Fußballspieler Nicklas Bendtner. Sie wurde weltbekannt durch die Hauptrolle in dem Film "Kletter-Ida". Dort spielte sie neben Mads Ravn und Stefan Pagels Andersen die Hauptfigur "Ida Johansen". Von diesem Film entstand aufgrund des großen Erfolges ein amerikanisches Remake. 2016 schrieb Zangenberg für einige Folgen der dänischen Fernsehshow "Hedensted High" das Drehbuch.


title: Matthias Goerne

text: Matthias Goerne (* 31. März 1967 in Weimar) ist ein deutscher Lied-, Konzert- und Opernsänger (Bariton).


title: Matthias Goerne

text: Goerne wurde als Sohn des Dramaturgen und nachmaligen Dresdner Intendanten Dieter Görne geboren. Er studierte bei Hans-Joachim Beyer an der Hochschule für Musik „Felix Mendelssohn Bartholdy“ in Leipzig sowie bei Elisabeth Schwarzkopf und Dietrich Fischer-Dieskau.


title: Matthias Goerne

text: Goerne gilt als Liedsänger ersten Ranges und ist regelmäßig zu Gast bei den renommierten Festivals und in den bedeutenden Konzertsälen der Welt wie der Wigmore Hall in London und der Carnegie Hall in New York.


title: Matthias Goerne

text: Er arbeitet mit berühmten Orchestern zusammen (u. a. Berliner Philharmoniker, Wiener Philharmoniker, Concertgebouw-Orchester Amsterdam, Gewandhausorchester, Philharmonia Orchestra, London Philharmonic Orchestra, Los Angeles Philharmonic, New York Philharmonic, Philadelphia Orchestra, Boston Symphony, San Francisco Symphony) und mit namhaften Dirigenten (Claudio Abbado, Riccardo Chailly, Christoph Eschenbach, Christoph von Dohnányi, Bernard Haitink, Nikolaus Harnoncourt, James Levine, Lorin Maazel, Ingo Metzmacher, Seiji Ozawa, Esa-Pekka Salonen, Leonard Slatkin).


title: Matthias Goerne

text: Seit seinem Operndebüt bei den Salzburger Festspielen (1997) ist er an den großen Opernbühnen der Welt zu Gast, unter anderem am Royal Opera House Covent Garden in London, am Opernhaus Zürich, an der Dresdner Semperoper und der Metropolitan Opera in New York. Das Spektrum seiner Rollen reicht vom "Papageno" und "Wolfram", über Wotan in Wagners "Ring des Nibelungen" bis zu den Titelpartien in Alban Bergs Oper "Wozzeck" und Aribert Reimanns "Lear".


title: Matthias Goerne

text: Von 2001 bis 2004 lehrte er als Honorarprofessor für Liedgestaltung an der Robert Schumann Hochschule in Düsseldorf.


title: Matthias Goerne

text: Goerne ist exklusiv bei Decca/Universal unter Vertrag. Zahlreiche CD-Aufnahmen, darunter Franz Schuberts "Winterreise" mit Alfred Brendel, dokumentieren seine künstlerische Arbeit. Für das Label Harmonia Mundi nahm Goerne zwischen 2008 und 2010 eine Serie von elf CDs mit Schubert-Liedern auf (Goerne Schubert-Edition), zuvor hat er bereits mit Graham Johnson bei dessen Schubert-Liedeinspielungen für Hyperion Records zusammengearbeitet.


title: Lessons Learned

text: Lessons Learned (amerikanisch, brit. "Lessons Learnt"), deutsch Gewonnene Erkenntnisse, ist ein Fachbegriff des Projektmanagements beziehungsweise des Wissensmanagements. Im Projektmanagement wird auch die Bezeichnung Projekt-Retrospektive verwendet.


title: Lessons Learned

text: "Lessons Learned" ist die schriftliche Aufzeichnung und das systematische Sammeln, Bewerten und Verdichten von Erfahrungen, Entwicklungen, Hinweisen, Fehlern und Risiken aus Projekten. Deren Beachtung und Vermeidung kann sich als nützlich für zukünftige Projekte erweisen. "Lessons Learned" kann auch ein Teil der Projektabschlussdokumentation sein. In strukturierter, zugänglich archivierter Form, beispielsweise in einer Projektdatenbank, dienen die Ergebnisse der Vorbereitung ähnlicher Projekte. Die Betrachtung einer Anzahl solcher Dokumente über eine Reihe von Projekten hinweg kann zu Ideen führen, wie das Projektmanagement einer Organisation strukturell verbessert werden kann. Daher ist es vorteilhaft, zu Beginn eines neuen Projektes das Beachten der Lessons Learned vorangegangener Projekte verbindlich vorzuschreiben.


title: Lessons Learned

text: Immer häufiger werden Lessons Learned ebenso wie Best Practices im Rahmen einer integrierten Wissensmanagementstrategie mit dem Ziel erhoben, Erfahrungswissen festzuhalten und zur Vermeidung von Fehlern wiederzuverwenden. Hierbei wird, ähnlich wie beim After Action Review, das Erfahrungswissen regelmäßig erhoben, beispielsweise bei Abschluss eines Projekts, Erreichen von Meilensteinen oder Prozessschritten. Die Erhebung erfolgt häufig in Form von Workshops, in denen die Teilnehmer sowohl von positiven, als auch negativen Erfahrungen berichten. Diese Erfahrungen werden dann verschriftlicht und zur Wiederverwendung im Unternehmen zur Verfügung gestellt.


title: Lessons Learned

text: Der genaue Inhalt der Lessons Learned ist nicht normiert und hängt von der Situation des betrachteten Projekts ab. So enthalten die Lessons Learned eines Dienstleisters andere Informationen als die einer internen Entwicklungsabteilung. Auch die Behandlung der Ergebnisse ist abhängig vom Inhalt. So werden kritische Anmerkungen auf der Beziehungsebene wertvolle Hinweise für Folgeprojekte haben, aber kaum den Weg in eine strukturierte Datenbank mit unternehmensweitem Zugriff finden.


title: Lessons Learned

text: Etwa zwei Drittel aller Unternehmen führen Lessons Learned in der einen oder anderen Form nach Projektende (teilweise auch am Ende einer Projektphase in Großprojekten) durch. Die tatsächliche strukturierte Nutzung dieser Daten für Folgeprojekte findet jedoch weithin nur beschränkt statt.


title: Lillebæltsbroen

text: Lillebæltsbroen (auch "Den gamle Lillebæltsbro") ist eine am 14. Mai 1935 in Betrieb genommene kombinierte Straßen- und Eisenbahnbrücke über den Kleinen Belt bei Middelfart, Dänemark und verbindet die Halbinsel Jütland mit Fünen.


title: Lillebæltsbroen

text: Der Brückenzug hat eine Gesamtlänge von 1178 Metern. Er besteht aus der 825 m langen Strombrücke sowie zwei Vorlandbrücken. Die Strombrücke ist eine stählerne Fachwerkkonstruktion mit fünf Spannweiten der Länge 137,5 m, 165 m, 220 m, 165 m und 137,5 m. Die maximale Konstruktionshöhe beträgt in Brückenmitte 24 m, bei einer lichten Höhe von 33 m über dem Wasser. Die Hauptbrücke ist eine Gerberträgerbrücke, was schwer zu erkennen ist. Die Vorlandbrücken bestehen aus Stahlbetonbögen mit Weiten von 36 m und aufgeständerter Fahrbahn. Am nördlichen Ufer sind fünf und am südlichen Ufer drei Bögen angeordnet.


title: Lillebæltsbroen

text: Lillebæltsbroen wird als Motiv auf den 100-Kronen-Banknoten verwendet. Die von der Künstlerin Karin Birgitte Lund gezeichnete Banknote ist Teil einer 2009 bis 2011 veröffentlichten Serie, die unter anderem dänische Brücken als Thema hat.


title: Lillebæltsbroen

text: Seit Mai 2015 können sich Besuchergruppen unter professioneller Führung auf ein sogenanntes Bridgewalking begeben. Die Begehung erfolgt 20 m über der Fahrbahn, etwa 60 m über dem Meer.


title: K-Wagen (Kamm-Wagen)

text: Der K-Wagen (Kamm-Wagen) ist ein von Wunibald Kamm entwickelter verbrauchsreduzierter Forschungs-Pkw mit luftwiderstandsarmer Formgebung, von dem am Forschungsinstitut für Kraftfahrwesen und Fahrzeugmotoren Stuttgart (FKFS) in den Jahren 1938–1941 vier Exemplare hergestellt wurden. Die Fahrzeuge hatten ein halb-tropfenförmiges Profil mit verkürztem Heck (sogenanntes K-Heck) und deutlichem seitlichen Heckeinzug. Außer den aerodynamischen Besonderheiten mit Luftwiderstandsbeiwerten bis hinab zu 0,23 (damalige Serienfahrzeuge hatten Werte um 0,5 bis 0,6) sind unter anderem zu nennen: Bekanntester Kamm-Wagen, zugleich derjenige mit dem günstigsten formula_1-Wert von 0,23 war der BMW K1 aus dem Jahr 1938/39; Basis war ein Vorserien-Chassis des BMW 335. Ebenfalls auf dem "BMW 335" basierte der BMW K4 aus dem Jahr 1939/40.


title: Syssel

text: Syssel (dänisch, Plural: Sysler) war eine historische Verwaltungseinheit in Jütland einschließlich Herzogtum Schleswig, Region Sjælland (Seeland), Norwegen und Schweden. Sysler existieren heute noch in Island (isl. sýsla, Plural sýslur) und auf den Färöern als Polizeibezirke und im Sinne geografischer Regionen.


title: Syssel

text: Das skandinavische Wort "syssel" hat seinen Ursprung in altnordisch "sýsla", "sýsl" ("f."), was „Arbeit, Beschäftigung“ bedeutet und seinerseits auf germanisch "*suhsla, *seuhsla" („Pein, Qual“) zurückzuverfolgen ist. Die indoeuropäische Wurzel ist "*seug-" („bekümmert, traurig, krank, siech“). Zwar hatte das Wort in der altnordischen Form die übertragene Bedeutung „Amt, Bezirk“, doch lassen sich für die historischen Sysler weder Beamte noch Administrationen nachweisen.


title: Syssel

text: Im heutigen Dänisch bedeutet "syssel" weiterhin „Arbeit, Beschäftigung“ und wird meist nur im historischen Kontext in seiner zweiten Bedeutung für die alten Sysler gebraucht. Die ältere Schreibweise ist "sysæl". "I kongens sysæl" bedeutete „im Auftrag des Königs“. Im großen "Gyldendals Røde Ordbog Dansk-Tysk" (Dänisch-Deutsch) taucht diese zweite Bedeutung nicht mehr auf.


title: Syssel

text: Die Einteilung in Sysler war ein weltliches Organisationsprinzip. Ihren Ursprung hatten die Verwaltungseinheiten im Norden Jütlands, wo sie im 10. Jahrhundert entstanden. Diese ältesten nördlichen Sysler setzten die alten gewachsenen Stammesbezirke fort. Die östlichen Gebiete wiesen keine Beziehungen zur vordänischen Bevölkerung auf. Im Süden wurden Ortsnamen zur Bestimmung übernommen.


title: Syssel

text: Im Vergleich zum Harde ("herreder") ist ein Syssel die jüngere historische Organisationsform. Die Sysler haben sich sogar den Hardengrenzen angepasst. Im Erdbuch Waldemars II. werden die Sysler als mittlere, eher geografische Gliederungseinheit zwischen Harde und Land genannt. Die im Erdbuch enthaltene Zusammenfassung mehrerer Harden unter einem Syssel deckte sich nicht immer mit den jeweiligen Grenzen. Wegen ihrer geografischen Orientierungen verloren die Sysler im 13. Jahrhundert an Bedeutung. Vergleichbar wurden sie in der Zeit mit den deutschen Gauen des 11. und 12. Jahrhunderts.


title: Syssel

text: Für die Sysler konnte eine eigene Gerichtsbarkeit nicht nachgewiesen werden. Vielmehr bildete sich der Sitz eines Things aus der Zusammenfassung mehrerer Harden zu einem Syssel heraus. Dadurch entstanden jedoch keine "Sysselthinge."


title: Syssel

text: Die jütländischen fünfzehn Sysler, die auch jeweils Harden umfassten, hießen:


title: Syssel

text: Die drei letzten Sysler bildeten ab etwa 1200 das Herzogtum Schleswig. Zu dem Areal kamen noch weitere Landesteile hinzu, die in ihrer Eigenschaft als dänisches Krongut (dän. "Kongelev") keine Sysler waren, die aber in Waldemars Erdbuch dem Istedsyssel angehängt waren. Innerhalb des dänischen Reiches nahmen sie eine Sonderstellung ein. Hierzu gehören:


title: Syssel

text: Die Region Sjælland wurde in vier Sysler gegliedert, die sich ebenso aus Harden ("Herred") zusammensetzten:Norwegen war im Mittelalter in 50 Sysler eingeteilt, denen jeweils ein "syslamaðr" (Sysselmann) vorstand:


title: Syssel

text: Das von 1931 bis 1933 norwegisch besetzte Gebiet von Ostgrönland (Eirik Raudes Land) trug ebenso die Bezeichnung Syssel.


title: Syssel

text: Heute gibt es keinen Beamten mehr mit diesem Titel, aber bis zum Juli 2021 hieß der Posten des Sysselmesters von Svalbard noch Sysselmann. 1662 wurde der Begriff Syssel in Norwegen abgeschafft und durch (das dänische) "Amt" ersetzt. Seit 1919 heißen diese Verwaltungseinheiten Fylke.


title: Syssel

text: In Island gibt es 22 "sýslur" (Singular "sýsla"). Die "sýslur" werden auch als geografische Regionen verstanden. Sie sind keine politische Einheit. In Island gibt es nur zwei Verwaltungsebenen: Die Republik und die 79 Kommunen.


title: Syssel

text: Die Sysler auf den Färöern werden, wie in Island, als "sýslur" (Singular: "sýsla") bezeichnet. Das sind die sechs geografischen Regionen:


title: Syssel

text: Früher gab es in jeder sýsla ein eigenes Ting, das sogenannte várting, und auch die Pfarrbezirke entsprachen den Sysler ("zur heutigen Einteilung siehe" Färöische Volkskirche), doch heute sind es nur noch Polizeikreise, denen je ein Sýslumaður (Sysselmann) vorsteht. Wie auch in Island stellen die färöischen Sysler keine politischen Gebietseinheiten dar. Es gibt nur die Färöer als teilautonomen Gesamtstaat und die 29 Kommunen. Im Unterschied zu Island gibt es aber noch eine übergeordnete, die Reichsebene, zu der neben dem „Mutterland“ Dänemark auch Grönland gehört.


title: Syssel

text: Vor der Verwaltungsreform in Grönland mit Stichtag 18. November 1950 waren die bis dahin separaten dänischen Kolonien bzw. "Landsrådene" Westgrönlands in Sysler gegliedert, die ab 1925 Sysselräte ("Sysselråd") erhielten (Stand etwa 1944):


title: Syssel

text: In Schweden wurde der Begriff nur in Värmland verwendet, das historisch in drei Syssel gegliedert war, "Mellansysslet, Södersysslet" und "Östersysslet". genannt. Die Syssel wurden in "härader" (Harden) untergliedert:


title: Renault Laguna

text: Der Renault Laguna ist ein der Mittelklasse zugeordnetes Fahrzeug des Automobilherstellers Renault. Er löste den seit Frühjahr 1986 gebauten Renault 21 ab.


title: Renault Laguna

text: Der erste Laguna wurde ab Januar 1994 vermarktet. Zunächst kam nur die Schräghecklimousine auf den Markt, während der Kombi erst im Herbst 1995 folgte.


title: Renault Laguna

text: Die zwischen Frühjahr 2001 und Spätsommer 2007 gebaute zweite Generation war das erste Auto, das die bestmögliche Bewertung von fünf Sternen im Euro-NCAP-Crashtest erhielt. Im Herbst 2007 wurde die dritte Auflage eingeführt.


title: Renault Laguna

text: Hergestellt wurde der Laguna im Renault Werk Sandouville nahe Le Havre in der französischen Normandie.


title: Renault Laguna

text: Im Sommer 2015 endete die Produktion des Laguna nach 22 Jahren. Er wurde ab Herbst 2015 durch den Talisman abgelöst.


title: Neue Bachgesellschaft

text: Die Neue Bachgesellschaft (NBG) ist ein am 27. Januar 1900 in Leipzig gegründeter eingetragener Verein mit internationaler Mitgliedschaft zur Pflege, Verbreitung und der wissenschaftlichen Erschließung der Musik Johann Sebastian Bachs. Der Verein verwirklicht seine Zwecke insbesondere durch jährliche "Bachfeste", die Herausgabe des Bach-Jahrbuchs, durch sein Museum Bachhaus Eisenach, durch seine Bachakademien in Osteuropa sowie durch die von ihm errichtete Johann-Sebastian-Bach-Stiftung.


title: Neue Bachgesellschaft

text: Die NBG ist heute eine internationale Vereinigung mit 3145 Mitgliedern (Stand 2009). Erster Vorsitzender ist der Kirchenmusiker Christfried Brödel (Dresden), zweiter Vorsitzender ist der Kreuzkantor Roderich Kreile (Dresden). Vereinssitz ist das Haus der Kirche in der Burgstr. 1–5 (Am Thomaskirchhof), Leipzig. Die Mitgliederversammlungen finden auf den jährlichen Bachfesten der Gesellschaft statt.


title: Neue Bachgesellschaft

text: Die NBG ist die ideelle Nachfolgerin der Bach-Gesellschaft, die 1850 u. a. von Robert Schumann, Franz Liszt, Otto Jahn, Ignaz Moscheles, Carl von Winterfeld, Louis Spohr, Siegfried Wilhelm Dehn, Carl Ferdinand Becker und Moritz Hauptmann gegründet worden war. Ihr Ziel war die Veröffentlichung sämtlicher Werke von Johann Sebastian Bach. Im Jahr 1899 wurde der letzte Band dieser Bach-Gesamtausgabe vorgelegt. Herausgeber Hermann Kretzschmar betonte im Abschlussbericht in diesem letzten Band, dass es nicht genüge, die Werke alter Meister in kritischen Neuausgaben vorzulegen, ihre Musik müsse auch praktisch verbreitet werden. Er forderte die Gründung einer neuen Gesellschaft mit diesem Zweck.


title: Neue Bachgesellschaft

text: Die Bach-Gesellschaft löste sich satzungsgemäß in ihrer Sitzung am 27. Januar 1900 auf. In der gleichen Versammlung konstituierte sich anschließend die "Neue Bachgesellschaft" aus den anwesenden Mitgliedern der Bach-Gesellschaft. Zu ihnen zählten neben Hermann Kretzschmar der Inhaber des Verlags Breitkopf & Härtel Oskar von Hase, weiter Martin Blumner, Siegfried Ochs, Joseph Joachim, Franz Wüllner und Thomaskantor Gustav Schreck.


title: Neue Bachgesellschaft

text: Der von radikalen Mitgliedern auf dem 21. Bachfest in Bremen 1934 geforderten Eingliederung in eine NS-Kulturorganisation entging die Neue Bachgesellschaft durch eine taktische Satzungsänderung, welche die Mitwirkungsbefugnisse ihrer Mitglieder beschnitt.


title: Neue Bachgesellschaft

text: In der Zeit der deutschen Teilung bestand die Neue Bachgesellschaft ungeteilt fort, ab dem 25. Juni 1962 mit paritätischer Ost-West-Besetzung der Leitungspositionen. Mitgliederversammlungen fanden auf Bachfesten statt, die jährlich abwechselnd in der Bundesrepublik und der DDR abgehalten wurden. Dass sich im gespaltenen Deutschland die NBG nicht spalten ließ, war unter anderem dem Einsatz von Hans Pischner zu verdanken.


title: Neue Bachgesellschaft

text: In der Zeit der Unsicherheit über den Fortbestand der NBG gründete sich im Jahr 1946 unter der Ehrenpräsidentschaft des NBG-Mitglieds Albert Schweitzer die Internationale Bachgesellschaft mit Sitz in Schaffhausen.


title: Neue Bachgesellschaft

text: Die amerikanische Sektion der NBG spaltete sich im Hinblick auf die politischen Schwierigkeiten in Deutschland im Jahr 1972 von der NBG ab und begründete die "American Bach Society".


title: Neue Bachgesellschaft

text: Die Neue Bachgesellschaft ist wie die Goethe-Gesellschaft einer der wenigen kaiserzeitlichen Bürgervereine, die ohne Unterbrechung bis heute fortbestehen.


title: Neue Bachgesellschaft

text: NBG-Vorsitzende seit 1900:


title: Neue Bachgesellschaft

text: Den Leitungsgremien der NBG gehörten in ihrer Geschichte unter anderem die folgenden Personen an (alphabetisch, mit Dauer ihrer Tätigkeit für die NBG): Am bekanntesten ist die NBG durch ihre regelmäßigen "Bachfeste" an wechselnden Orten in Deutschland, gelegentlich auch im europäischen Ausland. Die (erstmalige) Veranstaltung regelmäßiger Bachfeste war der originelle Einfall des Gründungsmitglieds der NBG Hermann Kretzschmar, der hierzu durch die mehrtägigen Bachfeste in London (1895) und zur Einweihung des Eisenacher Bach-Denkmals (1884) angeregt worden war. Er forderte, auf Bachfesten der NBG unbekannt gebliebene Werke Bachs vorzustellen und schwebende Fragen zu Bachs Werk und ihrer Aufführung zu diskutieren. Diese Bachfeste sollten zum „Mittel- und Sammelpunkt für alle Verehrer Bachs“ werden.


title: Neue Bachgesellschaft

text: Die Bachfeste der NBG fanden zunächst etwa alle zwei Jahre, später jährlich statt. Einen Popularisierungsschub brachte das "Reichsbachfest", das 1935 zu Bachs 250. Geburtstag in Leipzig (dort unter Mitwirkung der NBG), gleichzeitig jedoch auch in anderen Städten in Deutschland das Jahr über gefeiert wurde und dessen Veranstaltungen auch über Radio verbreitet wurden. Während in den Anfangsjahren jeweils ein Komitee der NBG die Organisation und diese die Finanzierung übernahm, beschränkt sich heute die Rolle der NBG auf die ideelle Patenschaft für lokal getragene und organisierte Veranstaltungen von etwa 5- bis 14-tägiger Dauer, sofern diese den Richtlinien der Gesellschaft genügen. Die „wandernden“ Bachfeste der NBG regten die Entstehung lokaler Bachfest-Traditionen an, wozu etwa die Bachwoche Ansbach (seit 1947), die Würzburger Bachtage (seit 1969) und das Bachfest Leipzig (jährlich seit 1999) gehören.


title: Neue Bachgesellschaft

text: Seit ihrer Gründung fanden die Bachfeste der NBG an folgenden Orten statt bzw. sind dort in Planung:


title: Neue Bachgesellschaft

text: k = sogenanntes „kleines Bachfest“ von verkürzter Dauer


title: Neue Bachgesellschaft

text: Die Herausgabe des Bach-Jahrbuchs ist neben den Bachfesten ein weiteres in ihrer Satzung festgeschriebenes Projekt der NBG. Seit seinem erstmaligen Erscheinen im Jahr 1904 entwickelte es sich unter der Herausgeberschaft von Bach-Forschern wie Arnold Schering, Alfred Dürr, Hans-Joachim Schulze, Christoph Wolff und Peter Wollny zu einem der angesehensten Periodika der internationalen Bach-Forschung.


title: Neue Bachgesellschaft

text: Das Bachhaus Eisenach und seine Sammlungen gehören seit 1907 zu den in ihrer Satzung festgeschriebenen Projekten der NBG. Nachdem 1902 die alte Thomasschule in Leipzig abgerissen worden war und in Eisenach der Verkauf und der Abriss des Hauses Frauenplan 21 drohte, welches damals für das Geburtshaus Johann Sebastian Bachs gehalten wurde, richtete Siegfried Ochs auf dem 2. Bachfest der NBG in Leipzig 1904 den Appell an die Mitglieder, sich für einen Ankauf des Hauses einzusetzen und hierin ein Bach-Museum einzurichten. Nach dem Eingang des Erlöses aus Benefizkonzerten etwa von Joseph Joachim und Georg Schumann sowie von Spenden etwa von Kaiser Wilhelm II., den Leipziger Musikverlagen Breitkopf & Härtel und C. F. Peters und zahlreichen Privatpersonen, konnte am 15. Mai 1905 der Kaufvertrag unterschrieben werden. Am 27. Mai 1907 wurde das Bachhaus Eisenach als erstes Museum für Johann Sebastian Bach eröffnet.


title: Neue Bachgesellschaft

text: Zunächst wurde das Bachhaus unmittelbar von der NBG betrieben und fungierte als deren zweite Geschäftsstelle neben dem Leipziger Vereinssitz. Auf politischen Druck wurde der Betrieb des Bachhauses ab 1972 bis zum Ende der DDR durch den Rat des Wartburgstadt übernommen (unter Wahrung des Eigentums der NBG). Seit dem 5. Juli 2001 erfolgt der Betrieb des Bachhauses durch die "Bachhaus Eisenach gemeinnützige GmbH", deren Alleingesellschafterin die NBG ist.


title: Neue Bachgesellschaft

text: Das Bachhaus Eisenach wurde mehrfach baulich erweitert, zuletzt im Jahr 2007. Heute ist es mit ca. 60.000 Besuchern jährlich nach dem Beethovenhaus in Bonn das besucherstärkste Musikermuseum in Deutschland und zeigt auf 600 m² etwa 250 Originalobjekte zum Leben und Werk Johann Sebastian Bachs.


title: Neue Bachgesellschaft

text: Die NBG veranstaltet in unregelmäßigen Abständen die "Bachakademie der NBG in Osteuropa". Auf dieser sollen junge osteuropäische Musiker mit Werken Bachs und entsprechender Aufführungspraxis vertraut gemacht werden. Sie fand mit fachlicher Unterstützung ihrer Mitglieder und finanzieller Unterstützung u. a. des Goethe-Instituts und der "Ständigen Konferenz Mitteldeutsche Barockmusik (MBM)" von 1990 bis 1998 sieben Mal in Cluj-Napoca (Rumänien) und von 2004 bis 2009 drei Mal in Donezk (Ukraine) statt. Als Folge der Bach-Akademien in Rumänien gründete sich am 5. April 1998 unter Schirmherrschaft der NBG die rumänische Bachgesellschaft "Societatea Bach" mit Sitz in Bukarest. Die Bachakademien in Donezk werden veranstaltet in Kooperation mit der Bachgesellschaft der Ukraine mit Sitz in Donezk, welche Mitglied der NBG ist.


title: Neue Bachgesellschaft

text: Am 20. Mai 2011 errichtete die Neue Bachgesellschaft in Leipzig die Johann-Sebastian-Bach-Stiftung und stattete sie mit einem Grundstock von 60.000 Euro aus. Erster Stiftungsvorsitzender war der damalige NBG-Vorsitzende Martin Petzoldt, Mitglieder im Stiftungskuratorium sind unter anderem Ludwig Güttler und der langjährige Intendant der Internationalen Bachakademie Stuttgart Andreas Keller.


title: Neue Bachgesellschaft

text: Ziele der Stiftung sind die Unterstützung der NBG bei ihren Projekten, zum Beispiel die Unterstützung des Bachhauses Eisenach, sowie die Förderung junger Musiker. Aus dem frei verfügbaren Stiftungskapital stellte die Johann-Sebastian-Bach-Stiftung im Juli 2012 für den Ersten Preis des Internationalen Johann-Sebastian-Bach-Wettbewerbs im Fach Orgel ein Preisgeld von 10.000 Euro zur Verfügung.


title: Remedia amoris

text: Die Remedia amoris (manchmal "remediorum amoris liber unus" genannt, dt. "Heilmittel gegen die Liebe") sind ein Werk des römischen Dichters Ovid, das an sein Werk "Ars amatoria" anschließt. Während man in der "Ars amatoria" Ratschläge erhält, wie man am besten die große Liebe findet und was einem helfen kann, diese bis in die Ewigkeit zu führen, findet man in den "Remedia Amoris" Hilfestellungen, wenn es im Liebesleben nicht mehr so gut läuft und als einzige Möglichkeit bleibt, der Liebe ein Ende zu setzen.


title: Remedia amoris

text: Gleich zu Beginn der "Remedia amoris" wird deutlich gemacht, dass dieses Werk nicht dazu dient, die "Ars amatoria" zu widerrufen, sondern dass sie dazu dienen, Menschen bei Liebeskummer zu helfen, denen der Tod droht, wenn sie nicht aufhören zu lieben: „Qui, nisi desierit, misero periturus amore est, […]“ (V. 21). Wenn man über den Schmerz hinweg sei, könne man immer noch zur "Ars amatoria" greifen und sich mit einer neuen Liebe beglücken.


title: Remedia amoris

text: Diese Klarstellung lässt sich dem Proöm entnehmen, in dem sich Amor, der Sohn der Venus und Schutzgöttin der "Ars amatoria", beschwert, dass man Krieg gegen ihn führe ("Bella mihi […] bella parantur", vgl. V. 2). Ovid stellt als Antwort darauf jedoch klar, dass die Menschen in der "Ars amatoria" schon zur Genüge angespornt worden seien, Amor und seine Mutter zu verehren, und dass nun Apollo, der Gott der Dichtung und Musik, als Schutzgott der "Remedia amoris" am besten geeignet sei.


title: Remedia amoris

text: Diese Aussage wird folgendermaßen belegt: Venus ist die Göttin der Liebe, also des Verliebens, und kann deswegen nicht mehr Schutzgöttin sein, wenn es um das „Entlieben“ geht: "Tu pariter vati, tu succure medenti" – Apoll soll nun dem Dichter wie dem Arzt zu Hilfe kommen (vgl. V. 77).


title: Remedia amoris

text: Die Disposition legt nahe, dass es sich bei dem vorliegenden Text um ein Lehrgedicht handeln muss. In diesem Fall fungiert der Dichter Ovid als Lehrer, der mit Hilfe des Gottes Apollon seinen Schüler Amor unterrichtet. Somit ist die Drei-Personen-Konstellation vorhanden, die für ein Lehrgedicht typisch ist. Außerdem liegt als Versmaß das elegische Distichon vor, welches in den einzelnen Lehrstücken fortgeführt wird.


title: Remedia amoris

text: Die Remedia sind prinzipiell für zwei Fälle der scheidenden Beziehung zwischen zwei Liebenden geschrieben. Zunächst gibt Ovid Ratschläge zur Auflösung von Beziehungen, die sich noch im „Anfangsstadium“ befinden, und zum anderen Verhaltensanweisungen, um bereits vorangeschrittene Beziehungen zu beenden.


title: Remedia amoris

text: Im ersten Fall beginnt Ovid mit der Maßnahme, die Liebe bereits im Keim zu ersticken. (V. 79–114). Aus dieser Passage stammt unter anderem das sprichwörtlich gewordene "Principiis obsta" („Widerstehe den Anfängen“ oder „Wehret den Anfängen“). Wenn die Beziehung schon fortgeschritten ist, so weist Ovid den Verliebten an, sich an der Geliebten physisch zu übersättigen, um überhaupt therapierbar zu werden (V. 115–134).


title: Remedia amoris

text: Ist der „Patient“ in diesem Stadium der Behandlungsfähigkeit, rät Ovid zu Reisen bzw. dem Verlassen Roms, um eine physische und psychische Distanz zur Partnerin aufzubauen (V. 135–248). Nachdem er von Zaubermitteln zur Heilung abgeraten hat, zeigt er Möglichkeiten für Betroffene, denen es nicht möglich ist, Rom zu verlassen. Dabei empfiehlt er zunächst die Maßnahme, sich selbst durch autosuggestive Monologe zu heilen (V. 299–330).


title: Remedia amoris

text: Ovid geht im Folgenden aber noch weiter und weist den Patienten an, die Partnerin unvorteilhaft in Szene zu setzen, wie z. B. „einen nicht stimmbegabten Partner in der Öffentlichkeit zum Singen zu überreden“ (V. 331–356) und „einen Partner mit schlechten Zähnen zum Lachen zu bringen“ (V- 345f). Letztendlich soll dies zum liebesschädlichen Verhalten beim Intimverkehr führen, wozu Ovid ebenfalls beinahe peinliche Anweisungen gibt (V. 361–440). Er rät sogar dazu, sich die Makel am Körper des Partners einzuprägen, wenn dieser nach dem Beischlaf ermattet daliegt (V. 420ff).


title: Remedia amoris

text: Auch im Folgenden wird davon ausgegangen, dass der Patient in der Nähe seines Unglücks bleibt. Er soll sich aber immerhin einen zweiten Partner (eine zweite Freundin) nehmen (V. 441–488), der alten gegenüber die Gleichgültigkeit wenigstens simulieren (V. 489–522). Nun sollte der Liebhaber zur physischen Trennung wieder in der Lage sein. Insgesamt ist der Aufbau des Buches als axialsymmetrisch zu betrachten: Der schlimmste Zustand ist in der Mitte (V. 331–548), zu den Rändern wird es sozusagen jeweils besser.


title: Remedia amoris

text: Nun wird der Patient zur Geselligkeit, d. h. Meidung der Einsamkeit, ermahnt (V. 579–608). Wieder bei seinen Freunden, scheint er nunmehr schon vorläufig kuriert. Ovid behandelt also jetzt bereits Möglichkeiten des Rückfalls (V. 609–698). Am Schluss stehen, um diesen zu verhindern, wieder meditative Übungen, wozu auch eine symbolische Verbrennung, die Meidung erotischer Lektüre und ein Bewusstseinstraining im Hinblick auf potenzielle Rivalen gehört (V. 673–794). Das Wichtigste ist nun erreicht: Mann und Frau – auch sie war ja mit ins Auge gefasst (V. 49–52) – sind geheilt und bringen dem „heiligen Dichter“ statt eines Arzthonorars ein Dankopfer dar (V. 811–814).


title: Remedia amoris

text: Im Verlauf der Remedia entsteht schnell das Missverständnis, das gesamte Werk sei ausschließlich für Männer geschrieben. Die „Maßnahmen“, Tipps und geschilderten Situationen Ovids haben fast ausschließlich zum Thema, wie man sich als Mann von einer Frau löst. Es gibt allerdings eine, wenn auch nur sehr kurze, Textstelle, in der Ovid ausdrücklich klarstellt, dass sein Werk nicht nur an Männer gerichtet ist:Sed quaecumque viris, vobis quoque dicta, puellae, credite: diversis partibus arma damus, e quibus ad vestros siquid non pertinet usus, attamen exemplo multa docere potest.Aber was immer auch hier für die Männer gesagt ist, ist auch für euch gesagt, ihr Mädchen, glaubt mir: den beiden unterschiedlichen Parteien gebe ich Waffen. Wenn etwas davon nicht zu eurem Nutzen dient, so kann dies doch durch sein Beispiel vieles lehren.


title: Remedia amoris

text: Das Verhältnis der verfassten Anzahl der Zeilen für das jeweilige Geschlecht (von insgesamt 814 Zeilen widmet Ovid in den Remedia lediglich die aufgeführten vier Zeilen dem weiblichen Geschlecht) führt beim Leser allerdings nicht zwangsweise zu der Überzeugung einer gewichtigen Bedeutung dieser Passage.


title: Eos Airlines

text: Eos Airlines war eine US-amerikanische Fluggesellschaft, die nur All-Business-Class Langstreckenflüge anbot.


title: Eos Airlines

text: Eos Airlines wurde von dem früheren amerikanischen British-Airways-Manager David Spurlock gegründet, um ausschließlich Business-Class-Flüge anzubieten. Sie nahm ihren Betrieb im Herbst 2005 auf der Strecke New York JFK – London Stansted mit einem ehemaligen Mexicana-Flugzeug auf. Mit einem ähnlichen Konzept begannen MAXjet Airways und Silverjet, allerdings mussten beide Wettbewerber inzwischen Insolvenz anmelden und haben den Flugbetrieb eingestellt.


title: Eos Airlines

text: Eos Airlines gab am 26. April 2008 bekannt, den Flugbetrieb zum 27. April 2008 vollständig einzustellen.


title: Eos Airlines

text: Eos Airlines flog im Sommerflugplan 2008 viermal täglich von New York-JFK nach London-Stansted, zusätzlich wurden einige exklusive Charterflüge durchgeführt.


title: Eos Airlines

text: Mit Stand Mai 2008 setzte sich die Flotte der Eos Airlines aus sieben Boeing 757-200 zusammen.


title: Eos Airlines

text: Zusätzlich zu den sechs ehemaligen Mexicana-Flugzeugen sollte eine Aeroméxico Boeing 757-200 übernommen werden. Aufgrund der Einstellung des Flugbetriebs kam es dazu nicht mehr.


title: Langelandsbroen

text: Langelandsbroen ist eine 771 Meter lange und 15,35 Meter breite Straßenbrücke in Dänemark, die die Ostseeinsel Langeland mit der kleinen Insel Siø, und damit über Tåsinge mit der Insel Fünen, verbindet. Langelandsbroen wurde zwischen 1960 und 1962 errichtet.


title: Mitnachbar

text: Mitnachbar ist eine Bezeichnung, die man in Urkunden aus Westpreußen findet. Teilweise findet man auch nur die Bezeichnung „Nachbar“. In einer Sterbeurkunde von 1802 des Pfarramtes Groß Lesewitz/Westpreußen steht „freyköllnischer Mitnachbar“.


title: Mitnachbar

text: Die „Nachbarschaft“ stammt aus dem Mittelalter und war noch im 18. Jahrhundert auch eine rechtliche Größe innerhalb eines Dorfes. Dazu gehörten alle „Steuerzahler“, also neben Bauern auch Handwerker und Tagelöhner. Wer innerhalb einer solchen „Nachbarschaft“ lebte, war „Mitnachbar“. Für das 19. Jahrhundert scheint der Begriff zur Floskel geworden zu sein, sicher aber nicht in den Urkunden.


title: Pseudoinverse

text: Die Pseudoinverse einer Matrix ist ein Begriff aus dem mathematischen Teilgebiet der linearen Algebra, der auch in der numerischen Mathematik eine wichtige Rolle spielt. Sie ist eine Verallgemeinerung der inversen Matrix auf singuläre und nichtquadratische Matrizen, weshalb sie häufig auch als verallgemeinerte Inverse bezeichnet wird. Der häufigste Anwendungsfall für Pseudoinversen ist die Lösung linearer Gleichungssysteme und linearer Ausgleichsprobleme.


title: Pseudoinverse

text: Eine erste Form wurde von E. H. Moore (1920) und Roger Penrose (1955) beschrieben. Die nach ihnen benannte "Moore-Penrose-Inverse" ist nicht die einzige Möglichkeit, eine Pseudoinverse zu definieren, häufig wird aber Pseudoinverse synonym mit Moore-Penrose-Inverse benutzt. Die Moore-Penrose-Inverse ist für alle Matrizen mit Einträgen aus den reellen oder komplexen Zahlen definiert und eindeutig. Mit ihr kann man bei linearen Ausgleichsproblemen die optimale Lösung mit kleinster euklidischer Norm berechnen.


title: Pseudoinverse

text: Eine numerisch robuste Methode zur Bestimmung der Moore-Penrose-Inversen baut auf der Singulärwertzerlegung auf.


title: Pseudoinverse

text: Die Verallgemeinerung der Bildung der Inversen einer Matrix auf singuläre Matrizen wird in der Literatur nicht einheitlich gehandhabt und orientiert sich oftmals an der zu lösenden Aufgabenstellung (einige Beispiele solcher Verallgemeinerungen sind weiter unten aufgeführt).


title: Pseudoinverse

text: Nach Adi Ben-Israel sollte eine Definition von verallgemeinerten Inversen zumindest die folgenden drei Forderungen erfüllen:Als Ausgangspunkt für die Konstruktion von verschiedenen Pseudoinversen schwächt Adi Ben-Israel dann die vier definierenden Aussagen für die im nächsten Abschnitt beschriebene Moore-Penrose-Inverse in verschiedene Richtungen ab und ergänzt sie durch andere Bedingungen. Die Mindestforderung an eine Pseudoinverse ist die folgende: Eine Matrix formula_1 ist genau dann Pseudoinverse von formula_2, wenn gilt:


title: Pseudoinverse

text: Dagegen bezeichnet Max Koecher eine Matrix formula_1 genau dann als Pseudoinverse von formula_2, wenn für sie die folgenden beiden Aussagen


title: Pseudoinverse

text: zutreffen.


title: Pseudoinverse

text: Die erste Bedingung sichert dabei, dass die Spalten formula_8 von formula_2 durch formula_1 auf Lösungen formula_11 des Gleichungssystems formula_12 abgebildet werden. Durch die zweite Aussage können keine vom Nullvektor verschiedene Spalten von formula_1 im Kern von formula_2 liegen.


title: Pseudoinverse

text: Die Moore-Penrose-Inverse (auch einfach Pseudoinverse) einer Matrix formula_15 ist die eindeutig bestimmte Matrix formula_16, welche die folgenden vier Eigenschaften („Moore-Penrose-Bedingungen“) erfüllt:


title: Pseudoinverse

text: Dabei bezeichnet formula_17 die adjungierte Matrix zu einer Matrix formula_18. Bei Matrizen mit Einträgen aus den reellen Zahlen ist diese identisch mit der zu formula_18 transponierten Matrix formula_20.


title: Pseudoinverse

text: Die Moore-Penrose-Inverse kann auch durch einen Grenzwert definiert werden: mit formula_22 als der Einheitsmatrix in formula_23. Dieser Grenzwert existiert auch dann, wenn formula_24 und formula_25 nicht existieren.


title: Pseudoinverse

text: Sind die Spalten der Matrix formula_2 linear unabhängig, dann ist formula_32 invertierbar. In diesem Fall gilt die folgende Gleichung Nimmt man die erste Grenzwertdefinition für die Moore-Penrose-Inverse, so verschwindet der Summand formula_34. Daraus folgt, dass formula_35 eine Linksinverse zu formula_2 ist.


title: Pseudoinverse

text: Sind die Zeilen der Matrix formula_2 linear unabhängig, dann ist formula_39 invertierbar. In diesem Fall gilt die folgende Gleichung Nimmt man die zweite Grenzwertdefinition für die Moore-Penrose-Inverse, so verschwindet der Summand formula_41. Daraus folgt, dass formula_35 eine Rechtsinverse zu formula_2 ist.


title: Pseudoinverse

text: Sind sowohl Spalten als auch die Zeilen einer Matrix unabhängig, dann ist die Matrix invertierbar, und die Pseudoinverse stimmt mit der Inversen überein.


title: Pseudoinverse

text: Ist das Produkt formula_45 zweier Matrizen definiert und eine der beiden eine unitäre Matrix, dann gilt


title: Pseudoinverse

text: Man kann die Pseudoinverse auch für Skalare und Vektoren definieren, indem man diese als Matrizen betrachtet. Bei Skalaren ist die Pseudoinverse von null wieder null, und für alle anderen Werte formula_11 ist sie formula_48. Für Vektoren gilt


title: Pseudoinverse

text: Diese Behauptungen lassen sich überprüfen, indem man die Kriterien für die Moore-Penrose-Inverse nachprüft.


title: Pseudoinverse

text: Ist die Matrix formula_2 hermitesch (oder symmetrisch im reellen Fall), dann ist formula_35 ebenfalls hermitesch (symmetrisch). Aus dem Spektralsatz folgt in diesem Fall die Zerlegung und damit wobei die Pseudoinverse formula_54 der Diagonalmatrix formula_55 durch für alle Diagonaleinträge gegeben ist.Das Verfahren, bei dem man die Matrix formula_80 benötigt, wird zwar bei der numerischen Berechnung der Lösung überbestimmter Gleichungssysteme der Bequemlichkeit halber öfter benutzt, ist jedoch numerisch instabil, da die Kondition der Matrix quadriert wird. Als stabile und effiziente numerische Methode gilt die Verwendung der QR-Zerlegung. Das auf der Singulärwertzerlegung aufbauende Verfahren ist das aufwendigste, aber auch das numerisch gutartigste. Das auf der Ränderung beruhende Verfahren bietet einen Kompromiss zwischen Aufwand und numerischer Stabilität.


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text: Einen Überblick über numerischen Aufwand und Stabilität der Verfahren gibt auch .


title: Pseudoinverse

text: Ist das Gleichungssystem formula_81 nicht lösbar, so lässt sich mit der Pseudoinversen die Lösung nach der Methode der kleinsten Quadrate, also die mit kleinster euklidischer Norm formula_82 als formula_83 berechnen.


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text: Gibt es für das Gleichungssystem formula_81 unendlich viele Lösungen, so kann man diese über bestimmen. Dabei ist formula_11 diejenige Lösung des Gleichungssystems, die von formula_8 den kleinsten Abstand bezüglich der euklidischen Norm hat.


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text: Sei formula_88 eine Matrix mit Index formula_89 (der Index von formula_2 ist die minimale ganze Zahl formula_91 für die formula_92 und formula_93 den gleichen Kern haben). Dann ist die "Drazin-Inverse" diejenige eindeutig definierte formula_94-Matrix formula_95, die den Bedingungengenügt. Sie wurde von Michael Drazin eingeführt.