title: Informationsdemokratie

text: Blogs gelten als eine wichtige Erscheinungsform der Informationsdemokratie, weil sie Transparenz und die Verbreitung von Inhalten gewährleisten. Der Betreiber eines Blogs hat mithilfe der demokratischen Struktur des Internets die Freiheit und die Möglichkeit, Informationen zu jeder Zeit publizieren und kommunizieren zu können. Im Sinne einer informationsdemokratischen Rolle werden Weblogs auch als Gegenpol zu einer möglicherweise selektiven und einseitigen Berichterstattung der etablierten Medien verstanden.


title: Informationsdemokratie

text: Infolge einer schwächer gewordenen Verankerung der Volksparteien in der Bevölkerung ist die politische Kommunikation zunehmend medienzentriert. Unter Mediendemokratie wird eine politische Ordnung verstanden, in der die politische Willensbildung über deregulierte elektronische Massenmedien vermittelt wird. In der Berichterstattung wird emotionalisiert, komplexe Zusammenhänge werden symbolisch dargestellt und Politik wird mit Personen verbunden. Während die antike Demokratie noch eine Versammlungsdemokratie war, übernehmen in der modernen Gesellschaft Massenmedien die Aufgabe der politischen Kommunikation. Dabei erfüllen Medien die Funktion, die Themenwahrnehmung und Themendiskussion der politischen Öffentlichkeit zu strukturieren. Das, was der Bürger über die Politik weiß, wird fast ausschließlich über die Medien vermittelt. Die Medien setzen die Agenda der politischen Diskussion. Medien wirken also nicht auf die Veränderung von Einstellungen, Meinungen oder Werten ein, sondern sie veranlassen das Publikum dazu, bestimmte Themen für wichtiger zu halten als andere. Probleme liegen darin, dass die Mediendemokratie möglicherweise zu wenig Einblick in das tatsächliche Geschehen der Politik gibt und dadurch mündige Entscheidungen der Bürger erschwert werden.


title: Informationsdemokratie

text: Der Begriff der Informationsdemokratie ist seit Mitte der 1990er Jahre etabliert und zielt auf die Forderung, dass Business-Performance-Management kein Privileg der Chefetagen sein darf, sondern in klar bestimmten Bereichen allen Mitarbeitern zugänglich sein soll, um sich im Sinne der Business-Intelligence an den Prozessen zur besseren Nutzung von Daten und Datenbanken, die der Entscheidungsfindung dienen, beteiligen zu können. Immer häufiger werden diese Informationen sogar Beratern, Kunden, Anbietern und der übrigen Allgemeinheit zur Verfügung gestellt. Aus diesem wirtschaftlichen Kontext wurde der Begriff von zahlreichen anderen Institutionen aufgegriffen. Gemeinsamer Kern ist dabei: Informationsdemokratie heißt Informationen nach Maß für alle und von allen. Voraussetzung ist dabei immer ein freier Zugang zum jeweiligen Netzwerk. „Die Zeit des Monologs ist im digitalen Zeitalter definitiv vorbei – es ist auch das Zeitalter der Informations-Demokratie und des Miteinanders.“


title: Informationsdemokratie

text: Manuel Castells greift in seinem Buch "Das Informationszeitalter" diese Prozesse als Entwicklung von der informationellen Politik zur informationellen Demokratie auf, die möglich, aber aufgrund der aktuellen politischen Orientierungslosigkeit der Bürger keineswegs zwangsläufig sei. „Bürger sind immer noch Bürger. Aber sie wissen nicht mehr sicher, welcher „Burg“ sie sich zurechnen sollen, und auch nicht, wem diese „Burg“ gehört.“


title: Informationsdemokratie

text: Eines der besten Beispiele einer Beteiligung im Sinne der Informativen Demokratie war der Kampf des Förderverein für eine Freie Informationelle Infrastruktur eV (FFII) gegen die Softwarepatente im EU-Parlament. Bemerkenswert bei dieser Kampagne war, dass der FFII nicht normales Lobbying im üblichen Sinn betrieben hat, sondern gezielt über die genauen Abläufe und Regeln des EU-Parlaments berichtet hat, um dadurch Anderen die gezielte Beteiligung zu erleichtern und ihnen zu ermöglichen, denselben, oft sogar weitaus besseren, Wissensstand wie die EU-Parlamentarier zu erlangen.


title: Pál Kinizsi

text: Pál Kinizsi, auch oder Paulo de Kynys (* um 1431 in Smederevo (andere Quellen geben Temeswar (heute Timișoara) als seinen Geburtsort an); † 24. November 1494 in "Sankt Clemens" bei Smederevo) war ein General im Königreich Ungarn. Seine außerordentliche Körperkraft erlangte einen legendären Ruf.


title: Pál Kinizsi

text: Kinizsi war der Sohn eines Müllers. Als Unteroffizier unter der Führung Balázs Magyar zog Kinizsi 1468 in einem Feldzug gegen Siebenbürgen erstmals Aufmerksamkeit auf sich. Sein Kampfstil mit zwei Schwertern zeichnete ihn dabei so aus, dass er zum Befehlshaber befördert wurde. Matthias Corvinus übertrug ihm bald auch das Amt des Severiner Ban.


title: Pál Kinizsi

text: 1472 erhielt er zum Dank für seine Dienste von Matthias Corvinus die "Burg Vázsony" bei Nagyvázsony in der Nähe des Plattensees, samt den zur Burg gehörenden Ländereien. Die "Burg Kinizsi" wurde später um ein Schloss und Barbakanen erweitert (ein hufeisenförmiger, zwei Stockwerke hoher Torschutz, zu dessen Eingang eine schmale, auf Holzpfeilern ruhende Holzbrücke führte). 1478 siedelte Kinizsi Mönche des Paulinerordens () in "Vázsony" an und ließ Klöster und Kirchen für sie bauen.


title: Pál Kinizsi

text: Von 1478 bis 1494 bekleidete Kinizsi das Amt des Temescher Comes. Am 13. Oktober 1479 überfielen die Osmanen unter Pascha "Alibeg von Semendria" (Smederevo) mit 40.000 Mann Siebenbürgen. Der siebenbürgische Fürst Stephan Báthory von Ecsed rief Kinizsi zu Hilfe, und es gelang ihnen gemeinsam mit "Vuk Branković" und "Basarab Laiotă cel Bătrân" in der Schlacht auf dem Brotfeld 30.000 Soldaten aus den Streitmächten der Osmanen zu töten, wobei der Rest der Angreifer in Panik flüchtete.


title: Pál Kinizsi

text: Um 1480 heiratete Kinizsi "Benigna", die Tochter "Baláz Magyars", und erhielt durch die Heirat die "Burg Somló".


title: Pál Kinizsi

text: Matthias Corvinus ernannte Kinizsi zusätzlich 1481 zum "Generalkapitän" () und beauftragte ihn mit dem Schutz der südlichen Reichsteile. So verließ Kinizsi im November 1482 Temeswar mit 30.000 Mann, um bei "Horom" die Donau zu überqueren. Er schlug die Osmanen weit nach Serbien zurück. Während dieses Feldzugs errang Kinizsi auch einen Sieg vor der "Golubatscher Burg". Aus diesem Feldzug kehrte er mit 25.000 Serben, die sich vor den Osmanen fürchteten, zurück und siedelte sie bei Temeswar an.


title: Pál Kinizsi

text: Kinizsi war betroffen von dem Waffenstillstand, den Matthias Corvinus 1483 mit Bayezid II. schloss, und 1488 um weitere drei Jahre verlängerte. Während dieser Friedenszeit kümmerte sich Kinizsi um die Verbesserung der Wehrbauten in dem ihm unterstellten Gebiet. Nach dem Tod des Königs Matthias Corvinus stellte sich Kinizsi an die Seite von Vladislav II. gegen "János Corvin".


title: Pál Kinizsi

text: Maximilian I. nahm 1490 die Burg Vázsony ein, die Kinizsi ein Jahr später zurückeroberte. Nach dem Tode Matthias Corvinus wollten die ungarischen Adligen durch die Wahl eines schwachen Königs ihre Macht stärken. Schließlich wurde Vladislav II., der Sohn des polnischen Königs Kasimir IV. Jagiełło, der Nachfolger Corvinus. Sein erstes Unternehmen galt der Ausschaltung der „Schwarzen Legion“ (), einer von Corvinus gegen innere Unruhen gegründeten böhmischen Söldnertruppe. Nach ihrer Verlegung nach Szeged sorgte die Legion auch im Temescher Komitat durch Raub, Mord und Brandstiftungen für Unruhe. Comes Kinizsi bekam so den Auftrag, diese in das Heer zu integrieren oder zu vernichten, wobei Kinizsi sich für die zweite Variante entschied.


title: Pál Kinizsi

text: Als Reaktion darauf bemerkte man bei den Osmanen Bewegung, daher beschloss Vladislav II. die erneute Befestigung der Temeschburg. Die Aufsicht hatte Kinizsi, der hierfür auch Teile seines eigenen Vermögens heranzog. 1492 besuchte Vladislav II. Temeswar zur Inspektion der Befestigungsarbeiten und weilte hier über einen Monat. Er wurde von Kinizsi empfangen, der trotz seiner Stummheit (er hatte seine Stimme am Schlachtfeld verloren) dem König Treue schwor. Der hohe Adel war seinen Heeresverpflichtungen nicht nachgekommen, obwohl die Osmanen Ungarn zu erdrücken drohten. Am 28. Januar 1494 wurde Kinizsi vom König zum "Judex Curiae" ernannt. Als die Osmanen ins Banat einfielen, führte er sein Heer über die zugefrorene Donau und stürmte dabei zwei Schlösser, in denen Ali Pascha seine Schätze hielt. Kinizsi konnte mit den Kostbarkeiten abziehen. Es erreichte ihn die Nachricht, dass Verschwörer Belgrad dem Ali Pascha in die Hände spielen wollten. Als Kinizsi bei Belgrad ankam, begannen die Osmanen bereits, die Wälle zu besteigen. Kinizsi schlug die Türken von den Mauern zurück und vertrieb sie.


title: Pál Kinizsi

text: Danach eilte er dem König, der sich in Siebenbürgen befand, entgegen. Vladislav II. kam mit dem siebenbürgischen Fürsten "Bartholomäus Drágffy" am 25. September 1494 in Temeswar an und weilte hier bis zum 30. September. Bei dieser Gelegenheit warf sich Kinizsi vor die Füße des Königs, danach deutete er auf die türkische Grenze und voller Begeisterung ergriff „der Alte mit Jünglingskraft sein Schwert, als befände er sich schon inmitten der heißen Türkenschlacht“. Mit 14.000 Mann durchstreifte und plünderte er mit "Drágffy" Serbien. Bei der Belagerung von Smederevo überfiel ihn eine tödliche Krankheit, woran er am 24. November 1494 in "Sankt Clemens" verstarb. Sein Nachfolger als Temescher Comes, Generalkapitän und Severiner Banus wurde sein Zögling "Josef von Somy". In ungarischen und rumänischen Legenden wird der Volksheld als der "Ungarische Herkules" bezeichnet.


title: Pál Kinizsi

text: Als junger Bursche arbeitete Pál Kinizsi in der Mühle seines Vaters. An einem heißen Sommertag soll König Matthias Corvinus mit einer Jagdgesellschaft dort gehalten haben. Die Besucher verlangten nach Wein, aber der Müller hatte nur Wasser anzubieten. Anstelle eines Serviertabletts soll Kinizsi dem König die Wasserbecher auf einem schweren Mühlrad, von nur einer Hand gehalten, angeboten haben. Der begeisterte König soll Kinizsi darauf in seine Dienste berufen haben.


title: Pál Kinizsi

text: Andere Legenden besagen, dass Kinizsi an einem Ritterturnier teilgenommen haben soll, wo er mit nur einer Hand ein schweres Mühlrad weit warf. Hiervon soll Matthias Corvinus derart angetan gewesen sein, dass er ihn darauf in seinen Dienst berief.


title: Pál Kinizsi

text: Bei der Siegesfeier nach der Schlacht auf dem Brotfeld wurden die blutigen Leichen der Osmanen auf Tischen aufgestapelt, auf denen man auch das Abendmahl auftrug. Danach wurde gesungen und getanzt. Als Kinizsi an die Reihe kam, soll er zum Staunen seiner Soldaten beim Tanz die Leiche eines Osmanen zwischen die Zähne genommen haben und jeweils eine weitere unter jedem Arm getragen haben.


title: Pál Kinizsi

text: Die neuzeitliche Statue im Burghof von Nagyvázsony mit Kinizsi auf einem Pferd wurde von "Ivan Szabo" aus Bronze angefertigt. An der Ecke Burgstraße/Kinizsi-Straße erinnern Gedenktafeln an ihn. Sein Grabstein liegt im Burgmuseum zu Buda. In "Somlo" steht das Denkmal „Kinizsi-szikla“ (Kinizsi-Felsen). Im Budapester Park "Testnevelési Egyetem" steht eine Skulptur Pál Kinizsi, die 1932 von "János Pásztor" angefertigt wurde. Im rumänischen Șibot ("Unterbrodsdorf", Kreis Alba) befindet sich eine Büste, die Pál Kinizsi darstellen soll.


title: Pál Kinizsi

text: In dem von Kinizsi gegründeten Pauliner Burgkloster von Nagyvázsony befindet sich heute sein ihn darstellender handgeschnitzter Sarkophag. 1708 entwendeten Grabräuber sein Kettenhemd, seinen Helm und zwei Klingen. Die Relikte wurden jedoch später wiedergefunden und sind heute im Ungarischen Nationalmuseum zu sehen.


title: Pál Kinizsi

text: Der Fußballverein Chinezul Timișoara benannte sich nach dem Volkshelden Pavel Chinezu. Die Timișoaraer Rockband Transsylvania Phoenix besang Chinezu 1974 auf ihrem Album "Mugur de fluier" mit dem Stück "Pavel Chinezu, leat 1479".


title: Romain Gary

text: Romain Gary (Geburtsname "Roman Kacew" oder "Katsev"; * in Vilnius, Russisches Kaiserreich; † 2. Dezember 1980 in Paris) war ein französischer Schriftsteller, Regisseur, Übersetzer und Diplomat. Im Zweiten Weltkrieg war er Pilot der Luftwaffe von France libre unter Charles de Gaulle. Gary schrieb überwiegend auf Französisch, auch wenn die englische Fassung seiner Werke mehrfach zuerst erschien.


title: Romain Gary

text: Roman Kacew wuchs in seiner Geburtsstadt Vilnius und später in Warschau, Polen als Sohn einer katholisch-jüdischen Familie auf. Als er elf Jahre alt war, verließ sein Vater, Arieh-Leib Kacew, die Familie und heiratete ein zweites Mal. Roman blieb bei seiner katholischen Mutter, Nina Owczinski, die ihn von nun an allein großzog. 1928 zogen Mutter und Sohn nach Nizza, Frankreich, wo er das Gymnasium abschloss. Anschließend studierte er Rechtswissenschaft in Aix-en-Provence und in Paris; er schloss sein Studium mit der "licence" ab. 1935 erhielt er die französische Staatsangehörigkeit.


title: Romain Gary

text: 1938 ging Roman Kacew zur französischen Luftwaffe und wurde in Salon-de-Provence dazu ausgebildet, Kampfflugzeuge zu fliegen. Romain Gary war sein Kampfname bei der Luftwaffe, vermutlich nach dem von ihm bewunderten Gary Cooper ausgewählt. Als er später Diplomat wurde, verlangte das Außenamt (Quai d’Orsay) von ihm, einen weniger russisch-jüdisch klingenden Namen als Kacew zu tragen. Gary forderte erfolgreich die Legalisierung des neuen Namens, die mit Wirkung vom 9. Oktober 1951 in Kraft trat.


title: Romain Gary

text: Bald wurde Gary in der Luftwaffe zum Ausbilder für Schießübungen ernannt. Nach der Deutschen Besetzung Frankreichs 1940 floh er nach Großbritannien und trat der Luftwaffe von France libre unter Charles de Gaulle bei. Er avancierte zum Staffelhauptmann der Bomberstaffel "Lorraine" und kämpfte in England, Afrika, Äthiopien, Libyen und in der Normandie. Für seine Verdienste wurde er zum Kommandeur der Ehrenlegion ernannt und mit dem Ordre de la Libération ausgezeichnet.


title: Romain Gary

text: 1945 heirateten Romain Gary und die britische Schriftstellerin und Journalistin Lesley Blanch.


title: Romain Gary

text: Gleich nach Kriegsende trat Gary in den Auswärtigen Dienst ein. Seine erste Verwendung war die französische Botschaft in Sofia (1946–1947). Nach einer Tour am Quai d’Orsay diente er in der Schweiz (1950–1951) und in der Ständigen Vertretung Frankreichs bei den Vereinten Nationen (1951–1954). Nach London (1955) wurde er schließlich von 1956 bis 1960 als Generalkonsul in Los Angeles eingesetzt.


title: Romain Gary

text: 1961 beendete Gary seine diplomatische Karriere. Seine Ehefrau Lesley Blanch ließ sich 1962 scheiden, nachdem Gary ein Verhältnis mit der amerikanischen Schauspielerin Jean Seberg eingegangen war. Das Geburtsdatum ihres gemeinsamen Sohnes, Alexandre Diego Gary, ließ Gary umdatieren auf einen Zeitpunkt nach seiner Heirat mit Seberg.


title: Romain Gary

text: Während der folgenden zehn Jahre reiste er viel, schrieb das Drehbuch für "Der längste Tag" (1962) und drehte zwei Filme, "Birds in Peru" (1968) und "Kill!" (1971). 1970 wurde Jean Seberg erneut schwanger, die Tochter starb jedoch kurz nach der Geburt. Die Ehe wurde in demselben Jahr geschieden. Seberg versuchte an jedem folgenden Todestag ihres 1970 gestorbenen Babys sich das Leben zu nehmen; 1978 überlebte sie einen Suizidversuch (Eisenbahn). Im September 1979 wurde Jean Seberg tot auf der Rückbank ihres Autos aufgefunden.


title: Romain Gary

text: Gary erschoss sich am 2. Dezember 1980 in Paris. In seinem Abschiedsbrief hinterließ er folgende Nachricht:


title: Romain Gary

text: Bereits 1935 veröffentlichte er in der französischen Zeitschrift "Gringoire" zwei Kurzgeschichten: "L'Orage", über eine gescheiterte Ehe, und die in Indochina spielende Erzählung "La petite femme". Obwohl die Zeitung für ihre antisemitische Einstellung bekannt war, entschied sich der jüdischstämmige Gary für eine Publikation in diesem Blatt, vermutlich, weil es beinahe eine Million Leser erreichte.


title: Romain Gary

text: 1945, nachdem er in den diplomatischen Dienst eingetreten war, veröffentlichte Gary seinen ersten Roman, "Éducation européenne", den er während des Krieges zwischen zwei Missionen geschrieben hatte. Das Werk wurde in siebenundzwanzig Sprachen übersetzt und mit dem Kritikerpreis ausgezeichnet. Es ist die Geschichte eines vierzehnjährigen polnischen Jungen, der während der deutschen Besatzung im Zweiten Weltkrieg einer Widerstandsgruppe beitritt und langsam zum Mann heranwächst. Die deutsche Version wurde aus der amerikanischen Fassung übersetzt, die von Gary 1959 in Kalifornien selbst erstellt worden war.


title: Romain Gary

text: Für "Les racines du ciel" erhielt er 1956 und für "La vie devant soi" 1975 den Prix Goncourt. Er ist damit der einzige Schriftsteller, der zweimal mit diesem bedeutenden Preis ausgezeichnet wurde, denn der Prix Goncourt wird eigentlich nicht mehrfach an dieselbe Person vergeben. Es war in diesem Fall nur möglich, weil Gary "La vie devant soi" unter seinem Pseudonym Émile Ajar veröffentlicht hatte. Erst nach seinem Tod wurde entdeckt, dass Gary mit Ajar identisch war.


title: Romain Gary

text: Das Pseudonym Émile Ajar, unter dem Gary zeitweise veröffentlichte, wird in einem seiner Bücher mit „Paul Pawlowitsch“ als bürgerlichen Namen angegeben, ein freier Schriftsteller, der 1940 in Nizza geboren sein soll. Paul Pawlowitsch war der Groß-Cousin Garys. Der Verlag Werner Classen in Zürich beteiligte sich 1977 am Verwirrspiel, indem er auf dem Waschzettel von "Monsieur Cousin und die Einsamkeit der Riesenschlangen" schrieb: „Émile Ajar, 1940 in Nizza geboren, bekennt in seinem Lebensbericht ‚Pseudo‘: ‚Ich habe meine Bücher alle in Kliniken geschrieben, auf Anraten der Ärzte, die mir sagten, dies hätte für mich einen therapeutischen Effekt. Zuerst rieten sie mir, Bilder zu malen, aber das hat zu nichts geführt.‘“


title: Romain Gary

text: Gary lüftete das Geheimnis nach seinem Freitod in einem hinterlassenen Text.


title: Romain Gary

text: Weitere von Romain Gary benutzte Pseudonyme sind Shatan Bogat, Lucien Brûlard und Fosco Sinibaldi. Drehbücher (siehe unter Filmografie)


title: Romain Gary

text: Erzählungen


title: Romain Gary

text: Romane:


title: Romain Gary

text: Sachbücher


title: Romain Gary

text: Theater


title: Romain Gary

text: WerkausgabePseudonym gebildet aus zwei Romanfiguren von Stendhal, seinem Vorbild: (Lucien Leuwen und Henri Brulard), zugefügt der Circonflex. Er hat es bei unveröffentlichten Frühschriften verwendet (russ. gari heißt frz. brûle!, „Brenne!“, Imperativ).


title: Romain Gary

text: Darsteller


title: Romain Gary

text: Verfasser einer literarischen Vorlage


title: Romain Gary

text: Verfasser eines Drehbuchs


title: Romain Gary

text: Offener Brief


title: Romain Gary

text: Theater:


title: Romain Gary

text: Interview


title: Romain Gary

text: Aufsätze


title: Romain Gary

text: Bücher


title: Romain Gary

text: Dissertationen


Das Nelson Mandela 70th Birthday Tribute Concert war ein Solidaritätskonzert für den inhaftierten südafrikanischen Politiker Nelson Mandela (1918–2013). Es fand anlässlich Mandelas 70. Geburtstag am 11. Juni 1988 im Wembley-Stadion in London statt.


title: Nelson Mandela 70th Birthday Tribute Concert

text: Der Initiator des Konzertes war The-Specials-Bandleader Jerry Dammers, der immer wieder die Freilassung Mandelas gefordert hatte und zwei Jahre zuvor auch das Festival Freedom Beat organisiert hatte. Aus organisatorischen Gründen wurde das Konzert etwa fünf Wochen vor dem Geburtstag Mandelas gegeben, der am 18. Juli 1988 70 Jahre alt wurde. Organisiert wurde das Ereignis von Tony Hollingsworth. Dessen Beitrag würdigte der anglikanische Erzbischof und Anti-Apartheid-Kämpfer Trevor Huddleston später: Das Ergebnis seiner Bemühungen habe geholfen, den Druck zu erhöhen, der zu Mandelas Freilassung führte.


text: An dem Konzert nahmen 72.000 Besucher teil. Es wurde in 60 Ländern ausgestrahlt, nicht jedoch in Südafrika. Dennoch erfuhr Nelson Mandela von dem Konzert.


text: Einige Interpreten wie Tracy Chapman konnten sich erstmals einem großen Publikum vorstellen. Der Auftritt bedeutete für sie den großen Durchbruch in ihrer Karriere, nachdem sie erst im April 1988 ihr Debütalbum veröffentlicht hatte.


text: Zu den Mitwirkenden gehörten neben bekannten Musikern aus dem Vereinigten Königreich und den USA Interpreten aus Südafrika und anderen Teilen Afrikas.


text: Von dem Konzert wurde nur eine qualitativ ungenügende Videokassette veröffentlicht, eine CD erschien nicht.


text: Nelson Mandela war wegen seines Widerstandes gegen die Apartheid in Südafrika seit Juni 1964 inhaftiert. Das Konzert war Teil einer weltweiten Solidaritätskampagne für Mandela. Am 11. Februar 1990, also 20 Monate später, wurde Mandela aus dem Gefängnis entlassen. 1994 wurde er zum Präsidenten Südafrikas gewählt. 2008 nahm Mandela am "90th Birthday Tribute Concert" im Londoner Hyde Park teil.


title: Podiumsdiskussion

text: Bei einer Podiumsdiskussion, Paneldiskussion oder einem Podiumsgespräch kommen Fachleute oder Vertreter von Interessengruppen zum Gespräch vor einer größeren Zuhörerschaft zusammen, um ihre Auffassungen darzustellen und zu vergleichen, und um gemeinsam einen Mehrwert zu erzeugen. Auch Übertragungen von Diskussionen in Funk und Fernsehen werden als Podiumsdiskussionen bezeichnet, wobei hier das Übertragungsmedium als imaginäres Podium gilt. Das Gespräch wird auf einer erhöhten Fläche wie einer Bühne (einem Podium) abgehalten, damit möglichst viele Zuhörer und Zuschauer der Diskussion folgen können. Die Podiumsteilnehmer sitzen meist nebeneinander an einem langen Tisch, ihre Beiträge werden über Mikrofone und eine Lautsprecheranlage verstärkt.


title: Podiumsdiskussion

text: Ein Moderator unterstützt die Teilnehmer in der Gesprächsrunde. Er begrüßt die Zuhörer, erklärt einleitend das Thema des Gespräches, den Ablauf und die Regeln, und er stellt die Teilnehmer vor. Er steuert die einzelnen Redebeiträge, greift wichtige Kernsätze auf, fasst zusammen, bremst übereifrige und unterstützt stille Teilnehmer, vermittelt bei Konflikten, behält den Überblick und versucht die Einhaltung der vereinbarten Rede-Zeiten durchzuführen. Er lenkt den Umgang mit dem Thema und bezieht die Zuhörer mit ein. Am Ende fasst er die Erkenntnisse und offenen Punkte zusammen, bedankt sich bei den Teilnehmern und verabschiedet die Zuhörer.


title: Podiumsdiskussion

text: Die Zuhörer haben in der zweiten Hälfte des Podiumsgesprächs meist Gelegenheit, Fragen zu stellen. Fragen werden häufig nicht direkt beantwortet, sondern als Anregung für eine weitere Folge von kurzen Redebeiträgen der Podiumsmitglieder zu dem in der Frage aufgeworfenen Aspekt verwendet. Je nach Größe des Raumes werden die Redebeiträge der Diskussionsteilnehmer mit Mikrofonen oder einer speziellen Diskussionsanlage verstärkt.


title: Podiumsdiskussion

text: Mit steigender Verbreitung von Smartphone und Tablet erhalten Zuhörer vermehrt die Möglichkeit, ihre Fragen digital ohne die Notwendigkeit eines Redebeitrags zu formulieren. Je nach Art der Veranstaltung wird hierfür ein Microblogging-Dienst oder eine Web-App für digitale Moderation genutzt. Der Moderator erhält digital gestellte Fragen aus dem Publikum über einen Vorschaumonitor. Diese kann er in die laufende Diskussion einflechten, ohne sie durch einen Redebeitrag eines Zuhörers unterbrechen zu lassen.


title: Podiumsdiskussion

text: Oft wird in der Veranstaltung eine Pause eingeplant, in der die Zuhörer in Pausengesprächen die gehörten Meinungen diskutieren, bewerten und vertiefen. Auch im Anschluss an die Veranstaltung wird oft bei Snacks und Getränken Gelegenheit geboten, das Gehörte zu diskutieren und mit anderen Zuhörern Kontakte zu knüpfen. Manchmal wird vor Beginn zum „Aperitif“ (Stehempfang mit Getränken) eingeladen, damit sich die Zuhörer kennenlernen und auf das Thema einstimmen können. Diese Peergespräche sind wesentlich für den Lernerfolg.


title: Podiumsdiskussion

text: Eine besondere Herausforderung ist die Auswahl der Podiumsteilnehmer und deren Moderation. Die Idee ist, dass die Teilnehmer ihre Meinung äußern und einander aufmerksam zuhören, damit sie diese diskutieren und so gemeinsam einen Beitrag zum gestellten Thema leisten und das Interesse der Zuhörer befriedigen. Die Zusammenarbeit und der Diskussionsgegenstand stehen im Mittelpunkt.


title: Podiumsdiskussion

text: Aus der sorgfältigen Betrachtung und dem „Gegeneinander im Dialog“ entsteht aber leicht ein "Wettstreit". Das geht oft so weit, dass die Selbstdarstellung und Profilierung der Teilnehmer das Thema völlig verdrängt und die Zuhörer keinen inhaltlichen Gewinn mehr haben. Bei politischen Themen ist diese Form manchmal als Wahlkampf gewünscht.


title: Podiumsdiskussion

text: Oft versteckt sich hinter Zuhörer-Fragen der Wunsch, einen eigenen „Experten“-Beitrag zu leisten, also eigentlich selbst auf dem Podium sitzen zu wollen.


title: Podiumsdiskussion

text: Haben Zuhörer die Möglichkeit, Fragen zur Laufzeit der Podiumsdiskussion digital zu stellen, erhält der Moderator erweiterte Möglichkeiten, mit dem Problem der Kontextverschiebung umzugehen. So kann der Moderator durch Fragen von Zuhörern auf eine vom Publikum gegebenenfalls unerwünschte Kontextverschiebung aufmerksam gemacht werden, mit Hilfe von Zuhörerfragen eingreifen und einen für das Publikum befriedigerenden Diskussionsverlauf sicherstellen. Ferner hat der Moderator die Möglichkeit, den digital gestellten Fragen "Experten"-Beiträge aus den Reihen der Zuhörer zu entnehmen, für die laufende Diskussion fruchtbar zu machen und so einer größeren Zahl an Zuhörer-Fragen Zeit geben zu können, die andernfalls durch die Zeitkosten von "Experten"-Beiträgen unberücksichtigt geblieben wären.


title: Bijilo Forest Park

text: Der Bijilo Forest Park mit ungefähr 51,3 Hektar Größe ist ein Waldgebiet im westafrikanischen Staat Gambia. Heute dient es als Naturschutzgebiet, forstwirtschaftlich wird das Gebiet nicht mehr genutzt.


title: Bijilo Forest Park

text: Unmittelbar am Atlantischen Ozean gelegen, 1,2 Kilometer nördlich der Stadt Bijilo und 2,2 Kilometer südlich von Kololi in der West Coast Region, Distrikt Kombo North. Der Eingang des Parks befand sich bis 2017 auf der nördlichen Seite, dem Touristenzentrum Kololi Beach oder mit umgangssprachlichem Namen "Senegambia Area", zugewandt. Seit 2017 befindet sich der Eingang am Senegambia Highway (). Der Park, der nur zu Fuß zu betreten ist, hat vier verschiedene, farblich gekennzeichnete Wege mit einer Gesamtlänge von ungefähr 4,5 Kilometern. Der Eintritt beträgt 150 Dalasi (2019: Knapp 3 Euro).


title: Bijilo Forest Park

text: Das Gebiet wurde 1950 eingerichtet und sollte zunächst der forstwirtschaftlichen Nutzung dienen. Es zeigte sich eine mangelnde Rentabilität, da die Fläche des Waldes zu klein ist. Das Gambian-German Forestry Project (GGFP), das eine Zusammenarbeit mit dem Deutschen Forstservice (DFS) und der Gesellschaft für Technische Zusammenarbeit (GTZ) mit den gambischen Verantwortlichen ist, hat erfolgreich zahlreiche Waldbestände unter anderem auch den Bijilo Forest Park im Jahr 1982 unter Schutz gestellt. Für Besucher ist der Park seit dem Jahr 1991 zugänglich und bietet auf einem ausgeschilderten Waldlehrpfad einen Rundgang.


title: Bijilo Forest Park

text: 2017 gab es größere Rodungsarbeiten im Norden und ein Teil des Parks wurde als Bauland erschlossen.


title: Bijilo Forest Park

text: Bijilo gilt als letzter natürlicher westatlantischer Küstenwald mit einer Vielzahl von Pflanzenarten. Unter anderem sind Äthiopische Palmyrapalmen ("Borassus aethiopum") hier zu finden, es sind die letzten größeren Bestände in Gambia. Baobabs (deutsch: Affenbrotbaum), Zimtapfel-Annonen ("Annona squamosa"), Kapokbäume ("Ceiba pentandra"), Feigen ("Ficus vogelii, F. gnaphalocarpa, F. exasperata, F. capensis") und riesige Ölpalmen ("Elaeis guineensis") sind hier zu finden.


title: Bijilo Forest Park

text: Neben zahlreichen Vogelarten leben hier die Westliche Grünmeerkatze ("Chlorocebus sabaeus"), der Temminck-Stummelaffe ("Piliocolobus temminckii") und der Husarenaffe ("Erythrocebus patas") sowie zahlreiche Reptilienarten.


title: Dallas/Fort Worth International Airport

text: Der Flughafen Dallas/Fort Worth (IATA-Code: DFW, ICAO-Code: KDFW) ist ein internationaler Verkehrsflughafen zwischen den benachbarten Großstädten Dallas und Fort Worth im Bundesstaat Texas der Vereinigten Staaten. Der Großflughafen dient als Luftfahrt-Drehkreuz von American Airlines. Mit sieben Start- und Landebahnen ist der Flughafen außerdem auch einer der meist frequentierten der Welt.


title: Dallas/Fort Worth International Airport

text: Der Flughafen ist mit einer Fläche von 69,67 Quadratkilometern der nach dem Flughafen Denver der flächenmäßig zweitgrößte Flughafen der Vereinigten Staaten. Mit 69,1 Millionen Passagieren im Jahr 2018 war er der viertgrößte Flughafen der USA (nach Atlanta, Los Angeles und Chicago-O’Hare), weltweit lag er auf Platz 15. Nach der Anzahl der Flugbewegungen lag er mit 654.344 Flugbewegungen weltweit sogar auf Platz vier.


title: Dallas/Fort Worth International Airport

text: Der nach seinem IATA-Code meist kurz als „DFW“ bezeichnete Verkehrsflughafen beschäftigt direkt und indirekt rund 228.000 Menschen und wird in vielerlei Hinsicht wie eine Gemeinde verwaltet. So hat der Flughafen ein eigenes Postamt und eine eigene Postleitzahl. Der Aufsichtsrat wird von den Betreiberstädten Dallas und Fort Worth ernannt. Da sich der Flughafen geographisch allerdings innerhalb von vier anderen Vorstädten befindet, gibt es wiederholt Gebietsstreitigkeiten. Um diese Probleme in Zukunft zu vermeiden, wurde dem Aufsichtsrat ein stimmloser Vertreter hinzugefügt, der nach dem Rotationsprinzip von den vier Ortschaften ernannt wird.


title: Dallas/Fort Worth International Airport

text: Der Dallas/Fort Worth International Airport liegt 35 Kilometer nordwestlich des Stadtzentrums von Dallas und 35 Kilometer nordöstlich des Stadtzentrums von Fort Worth. Er liegt jeweils zum Teil auf dem Gebiet der Städte Euless, Grapevine und Irving. Eine kleine Fläche, die nicht mit dem Rest des Flughafengeländes verbunden ist, liegt zudem auf dem Gebiet der Stadt Coppell. Der Flughafen befindet sich außerdem teilweise im Dallas County und im Tarrant County.


title: Dallas/Fort Worth International Airport

text: Über die den Flughafen in Nord-Süd-Richtung durchlaufende gebührenpflichtige Autobahn "Texas Highway 97" ist Dallas/Fort Worth direkt an nach Dallas und Fort Worth "(State Highway 183)" und Arlington "(State Highway 360)" führende Autobahnen angebunden. Der Flughafen unterhält auch eine große Anzahl an Langzeitparkplätzen, die mit den Abfertigungshallen über kostenlose Busse verbunden sind.


title: Dallas/Fort Worth International Airport

text: Mit öffentlichen Verkehrsmitteln ist der Flughafen auf drei Wegen verbunden:


title: Dallas/Fort Worth International Airport

text: Schon 1927, bevor die Region überhaupt einen Flughafen hatte, schlug Dallas ein Gemeinschaftsprojekt mit Fort Worth vor. Die Nachbarstadt lehnte allerdings ab, so dass beide Städte ihre eigenen Flughäfen eröffneten: "Love Field" in Dallas sowie "Meacham Field" in Fort Worth.


title: Dallas/Fort Worth International Airport

text: Die "Civil Aeronautics Administration" stellte 1940 für den Bau eines gemeinsamen regionalen Flughafen 1,9 Millionen US-Dollar bereit. American Airlines und Braniff International Airways handelten einen Vertrag mit der Stadt Arlington aus, den Flughafen dort zu errichten. Die Regierungen in Dallas und Fort Worth konnten sich aber nicht auf Einzelheiten einigen, so dass das Projekt bereits drei Jahre später erfolglos abgebrochen wurde. Nach dem Zweiten Weltkrieg gemeindete Fort Worth das bereitgestellte Gelände für den Flughafen ein und errichtete mithilfe von American Airlines den Flugplatz "Amon Carter Field". Der kommerzielle Flugverkehr in Fort Worth wurde 1953 von "Meacham Field" zum neuen Flughafen verlegt, der nunmehr nur noch knapp 30 Kilometer von "Love Field" entfernt war. Fort Worth kaufte den Flugplatz 1960 komplett auf und benannte ihn in direkter Konkurrenz zum bedeutend erfolgreicheren "Love Field" in "Greater Southwest International Airport" (GSIA) um. Allerdings verringerte sich die Auslastung im Vergleich zu "Love Field" weiterhin. In der Mitte der 1960er betrug die gesamte Auslastung GSIAs nur ein Prozent des texanischen Flugverkehrs, während "Love Field" 49 Prozent des Flugverkehrs erhielt. Entsprechend folgte die praktisch vollständige Bedeutungslosigkeit für GSIA.


title: Dallas/Fort Worth International Airport

text: Die Idee eines Gemeinschaftsprojekts wurde 1961 noch einmal aufgebracht, als die "Federal Aviation Administration" des Bundes sich nicht weiter bereit erklärte, in getrennte Flughäfen für Dallas und Fort Worth zu investieren. Während Fort Worth den "Greater Southwest International Airport" aufgab, stand "Love Field" vor massiven Kapazitätsproblemen, da eine Erweiterung aufgrund seiner innerstädtischen Lage nicht mehr möglich war. Auf Anweisung der Bundesregierung wurden 1964 neue Gespräche zwischen den beiden Städten aufgenommen, in denen sie sich auf einen neuen Ort für einen gemeinsamen Flughafen einigten. Dieser sollte nun direkt nördlich vom vorherigen GSIA und in fast gleicher Entfernung von beiden Städten liegen. Das nötige Land wurde von den Städten 1966 gekauft, der Bau begann 1969.


title: Dallas/Fort Worth International Airport

text: Zur Eröffnung fand die erste Landung einer Concorde in den Vereinigten Staaten 1973 auf dem Flughafen statt. Die Concorde bediente Dallas/Fort Worth in Kooperation mit American Airlines, British Airways und Braniff Airways bis zur Auflösung der letzteren im Jahr 1982. Die Freigabe für den allgemeinen Flugverkehr erfolgte am 13. Januar 1974. Der Flughafen Dallas/Fort Worth war seinerzeit der größte und teuerste Flughafen weltweit.


title: Dallas/Fort Worth International Airport

text: Um den neuen Flughafen vor der Konkurrenz durch den alten, der weiter betrieben wurde, zu schützen, wurde 1979 durch das Wright-Amendment die Reichweite aller Flüge von oder nach "Love Field" mit Platz für mehr als 56 Fluggästen auf Texas und die vier angrenzenden Bundesstaaten beschränkt.


title: Dallas/Fort Worth International Airport

text: Ebenfalls 1979 verschob American Airlines ihren Firmensitz von New York nach Fort Worth direkt neben das DFW-Gelände. Die Fluggesellschaft errichtete hier 1981 ihr erstes Luftfahrt-Drehkreuz und nahm 1982 Flüge nach London und 1987 nach Tokio auf. Konkurrent Delta Air Lines errichtete zeitgleich ebenfalls ein Drehkreuz, musste es aber im Zuge ihrer Insolvenz im Jahr 2004 wieder aufgeben und die Flugkapazitäten in Dallas/Fort Worth infolgedessen drastisch reduzieren. Bemühungen des Flughafens, die entstandenen Lücken durch Anwerben anderer Fluggesellschaften zu schließen, schlugen fehl. Die Billigfluggesellschaft Southwest Airlines und drei weitere Fluggesellschaften lehnten ein Engagement in Dallas/Fort Worth ab.


title: Dallas/Fort Worth International Airport

text: Am 15. Mai 1989 landete auf dem Flughafen der Shuttle Carrier Aircraft mit dem Space Shuttle "Atlantis" huckepack.


title: Dallas/Fort Worth International Airport

text: Der Flughafen ist mit einer Fläche von 69,67 Quadratkilometern der nach dem Flughafen Denver zweitgrößte Flughafen der Vereinigten Staaten.


title: Dallas/Fort Worth International Airport

text: Der Dallas/Fort Worth International Airport ist mit sieben Start- und Landebahnen ausgestattet. Davon haben fünf in einer Nord-Süd-Ausrichtung, die restlichen zwei Start- und Landebahnen haben eine Nordwest-Südost-Ausrichtung. Aufgrund der hohen Zahl der Start- und Landebahnen können bis zu vier Flugzeuge gleichzeitig landen.


title: Dallas/Fort Worth International Airport

text: Der Dallas/Fort Worth International Airport hat fünf Passagierterminals mit insgesamt 164 Flugsteigen. Bei der baulichen Konzeption wurden zukünftige Erweiterungen vorhergesehen, so dass seit der Eröffnung des Flughafens ohne größere Umbauten weitere Terminals hinzugefügt werden konnten. Maximal hätten auf der zu diesem Zweck freigehaltenen Fläche dreizehn Hallen mit insgesamt 260 Flugsteigen Platz.


title: Dallas/Fort Worth International Airport

text: Die Terminals sind bis auf eines halbkreisförmig und erstrecken sich östlich und westlich von der als Autobahn ausgebauten Hauptverkehrsstraße "Texas Highway 97", die den Flughafen von Nord nach Süd teilt. Die Terminals wurden ursprünglich durchnummeriert und mit dem Präfix 'E' für Ost und 'W' für West versehen. In den späten 1990er Jahren wurde das System durch einfache Buchstaben beginnend bei A ersetzt. Die Terminals A, C und E sind von Norden nach Süden auf der Ostseite des Flughafens, Hallen B und D auf der Westseite.


title: Dallas/Fort Worth International Airport

text: Der Flughafen wurde verkehrlich so konzipiert, dass der Weg vom Flugsteig zum Auto oder Bus so kurz wie möglich ist und auch eine große Zahl an Fluggästen sich bei der An- und Abreise nicht behindern. Die Terminals sind untereinander seit März 2005 durch ein neues Flughafen-Transportsystem "(Peoplemover)" namens „Skylink“ verbunden. Das von "Bombardier Transportation" gebaute Beförderungssystem ist das weltweit größte seiner Art. Die Skylink-Züge sind vollständig automatisiert, erreichen Geschwindigkeiten von fast 80 Kilometern pro Stunde und verkehren in zwei Richtungen. Der Skylink minimiert die Umsteigezeit, wenn Passagiere beim Umsteigen das Terminal wechseln müssen und somit lange Fußwege zu bewältigen hätten. Ein Vorteil dieser Bahn ist, dass sie im Bereich hinter den Sicherheitskontrollen verkehrt, so dass umsteigende Fluggäste nicht erneut durch die Kontrollen müssen.


title: Dallas/Fort Worth International Airport

text: Das Terminal A wurde 1974 zusammen mit dem Flughafen selbst eröffnet. Es wurde bis 2017 saniert und verfügt heute über 26 Flugsteige. Im Jahr 2018 wurden in ihm mehr als 17 Millionen Passagiere abgefertigt. Das Terminal A wird nur von American Airlines genutzt.


title: Dallas/Fort Worth International Airport

text: Das Terminal B wurde 1974 zusammen mit dem Flughafen selbst eröffnet. Es wurde bis 2018 saniert und verfügt heute über 42 Flugsteige. Im Jahr 2018 wurden in ihm mehr als 9 Millionen Passagiere abgefertigt. Es wird ebenfalls ausschließlich von American Airlines genutzt.


title: Dallas/Fort Worth International Airport

text: Das Terminal C wurde 1974 zusammen mit dem Flughafen selbst eröffnet. Es wurde als einziges der 1974 eröffneten Terminals bisher nicht umfangreich saniert, dies soll jedoch künftig erfolgen. Das Terminal C verfügt heute über 28 Flugsteige. Im Jahr 2018 wurden in ihm mehr als 18 Millionen Passagiere abgefertigt. Auch dieses Terminal wird lediglich von American Airlines genutzt.


title: Dallas/Fort Worth International Airport

text: Das Terminal D wurde 2005 eröffnet und war als erstes Terminal nicht mehr halbkreisförmig. Es verfügt heute über 26 Flugsteige. Im Jahr 2018 wurden in ihm mehr als 10 Millionen Passagiere abgefertigt. Das Terminal D wird heute als einziges Terminal auch zur Abfertigung internationaler Flüge genutzt. Daher werden in Terminal D neben den Flügen von American Airlines auch die Flüge von Aeroméxico, Air France, Avianca El Salvador, British Airways, Emirates, Interjet, Japan Airlines, Korean Air, Lufthansa, Qantas Airways, Qatar Airways, Sun Country Airlines und Volaris abgefertigt.


title: Dallas/Fort Worth International Airport

text: Das Terminal E wurde 1974 zusammen mit dem Flughafen selbst eröffnet und wurde später durch ein Satellitenterminal auf dem Vorfeld erweitert. Es wurde bis 2018 saniert und verfügt heute über 42 Flugsteige. Im Jahr 2018 wurden in ihm mehr als 9 Millionen Passagiere abgefertigt. Das Terminal E wird von Air Canada, Alaska Airlines, American Airlines, Delta Air Lines, Frontier Airlines, Jetblue Airways, Spirit Airlines und United Airlines genutzt.


title: Dallas/Fort Worth International Airport

text: Die Errichtung eines sechsten Terminals mit der Bezeichnung Terminal F ist geplant. Es soll auf einer Fläche südlich von Terminal D beziehungsweise westlich von Terminal E errichtet werden, auf der sich bisher ein Parkplatz befindet.


title: Dallas/Fort Worth International Airport

text: Die Luftfrachtterminals verteilen sich auf zwei Vorfelder. Das westliche Vorfeld liegt zwischen den Start- und Landebahnen 18R/36L und 13R/31L, während sich das östliche Vorfeld am nördlichen Ende der Start- und Landebahn 13L/31R befindet. FedEx nutzt vor allem Frachtterminals am östlichen Vorfeld, während sich ein Drehkreuz von UPS Airlines und Frachtterminals zahlreicher anderer Fluggesellschaften am westlichen Vorfeld befinden.


title: Dallas/Fort Worth International Airport

text: Auf dem Dallas/Fort Worth International Airport befinden sich zahlreiche Wartungshangars von American Airlines.


title: Dallas/Fort Worth International Airport

text: Der Flugverkehr wird von der Federal Aviation Administration aus drei Kontrolltürmen kontrolliert, was in Amerika einmalig ist.


title: Dallas/Fort Worth International Airport

text: Der Dallas/Fort Worth International Airport ist der Heimatflughafen und das wichtigste Drehkreuz von American Airlines. Im Jahr 2018 hatte American Airlines einschließlich American Eagle einen Marktanteil von 84 Prozent. Daneben betreibt die Billigfluggesellschaft Spirit Airlines eine Basis auf dem Dallas/Fort Worth International Airport. Insgesamt wird der Flughafen von 23 Passagierfluggesellschaften und 22 Frachtfluggesellschaften genutzt.


title: Dallas/Fort Worth International Airport

text: Es gab im Juli 2019 insgesamt 253 Non-Stop Verbindungen zu anderen Städten. Diese teilten sich in 190 nationale und 63 internationale Verbindungen auf. Im deutschsprachigen Raum werden Frankfurt von American Airlines und der Lufthansa und München von American Airlines angeflogen.


title: John Edgar Coover

text: John Edgar Coover (* 16. März 1872 in Remington, Indiana; † 19. Februar 1938 an der Stanford University) war ein US-amerikanischer Psychologe und ein Pionier der parapsychologischen Forschung.


title: John Edgar Coover

text: Coover promovierte 1912 als erster an der Stanford University in Psychologie und verblieb (mit kurzen Unterbrechungen) in Stanford, bis er 1937 als Professor für Psychologie emeritiert wurde.


title: John Edgar Coover

text: Bereits 1912 begann er mit 40 Spielkarten statistische Untersuchungen über außersinnliche Wahrnehmung durchzuführen. Er machte 10.000 Experimente mit 97 Personen, die die einzelnen Karten mental zu senden und 105 Personen, die sie zu empfangen versuchten. Die Resultate (294 statt des Erwartungswertes von 250 Treffer) fand er selbst nicht aussagekräftig, obwohl sie heute in der Parapsychologie als signifikant gelten.


title: John Edgar Coover

text: John Edgar Coover veröffentlichte seine Untersuchungen 1914 in den "Proceedings of the Society for Psychical Research" unter dem Titel "Thought transference".


title: August Matthes

text: August Matthes (genannt Bihms Koarle; * 29. Oktober 1854 in Wehrsdorf, Oberlausitz, Königreich Sachsen; † 29. Januar 1937 in Zittau) war ein Mundartdichter der Oberlausitz. Durch seine Schwänke, Schnurren und launigen Verse in Oberlausitzer Mundart wurde das damalige Volksleben der Nachwelt erhalten.


title: August Matthes

text: Seine Großmutter, eine geborene Böhme, wurde mundartlich „Bihme“ genannt. Für eine Novelle aus dem Theaterleben mit dem Zittauer Zeitungsredakteur Johannes Müller (der sich als Dichter Hans Hagen nannte), einigte man sich auf den Namen "Bihms Koarle". Unter diesem Namen wurde er als Heimatdichter bekannt.


title: August Matthes

text: Matthes, geboren in der heutigen Dresdner Straße 51, entstammte einer Wehrsdorfer Leineweberfamilie. Er besuchte die Wehrsdorfer Dorfschule und konnte danach ein Jahr im Ort als Handweber arbeiten. Zwischen 1870 und 1876 besuchte er das Lehrerseminar (Landständisches Seminar) in Bautzen und ging danach als Hilfslehrer nach Olbersdorf und Waltersdorf. In Zittau wirkte er als Lehrer (Volksschullehrer) und Oberlehrer von 1879 bis zu seiner Pensionierung 1920. Dabei machte er sich in für die damalige Zeit unvergleichlicher Weise um die Erforschung der Oberlausitzer Mundart verdient und verfasste selbst viele Geschichten und Gedichte, die oft in lustiger Form das damalige Leben in dieser Gegend widerspiegelten. In dieser Zeit erkrankte er auch schwer an einer Lungentuberkulose.


title: August Matthes

text: Einige seiner Werke wurden in den Jahren 1909, 1916 und 1927 unter dem Titel „Fuhre Kraut und Rüben“ als Bücher aufgelegt. Viele seiner Dichtungen wurden zudem aber auch mündlich überliefert und so zu Volkserzählungen, eine heute eher selten zu beobachtende Erscheinung.


title: Bill Conti

text: William E. „Bill“ Conti (* 13. April 1942 in Providence, Rhode Island) ist ein US-amerikanischer Filmkomponist. Seine wohl bekannteste Komposition ist das Titelthema der "Rocky"-Filmreihe.


title: Bill Conti

text: Der Italoamerikaner Bill Conti wurde als Sohn von Lucetta und William Conti geboren. Seine musikalische Laufbahn begann im Alter von 15 Jahren als Dirigent in einem örtlichen Orchester. In den 60er wurde er erstmals als Filmmusik-Komponist in Italien für Filme wie "A Candidate For A Killing" tätig. Mit dem jazzigen Soundtrack zu dem Italo-Movie "Juliette de Sade" (Mademoiselle De Sade) von 1968, reiht er sich in die Liga der 60er/70er Italo Jazz- und Filmkomponisten wie beispielsweise "Piero Umiliani" ("Lady Magnolia", "Today´s Sound"), "Alberto Baldan Bembo" ("The Smart Set"), oder Piero Piccioni ("Camille 2000", die Filmmusik zu einer modernen Literaturverfilmung des Alexandre-Dumas-Romans) ein, die später durch die "Easy Tempo" Sampler bei einem breiten Publikum bekannt wurden. Es folgten mehrere TV- und Kinoproduktionen, bis er schließlich 1976 die Filmmusik zur United-Artists-Produktion "Rocky" mit Sylvester Stallone komponierte, ein Film, der zu einem Erfolg wurde. 1981 komponierte er den Soundtrack zum zwölften James-Bond-Abenteuer "In tödlicher Mission", da Stammkomponist John Barry seine Mitarbeit abgesagt hatte. Mit dem Titelsong "For Your Eyes Only", gesungen von Sheena Easton, gelang ihm zudem ein großer kommerzieller Erfolg. Weitere bekannte Arbeiten von Conti sind die Musik für die "Karate Kid"-Reihe und für den Film "Der Stoff, aus dem die Helden sind". Außerdem komponierte er den Score zu den ersten beiden Staffeln von "Fackeln im Sturm", ebenso für das Gefängnis- und Freundschaftsdrama "Blood in, Blood out – Verschworen auf Leben und Tod" im Jahr 1993. Conti ist bis heute ein beschäftigter Filmkomponist; jüngst war er für den Abschlussfilm der "Rocky"-Reihe, "Rocky Balboa", tätig, für den er aber nicht eine neue Note schrieb. Tatsächlich sind es nur die alten Stücke, die für den jüngsten "Rocky"-Film verwendet wurden.


title: Bill Conti

text: Bill Conti ist ein vielseitiger Filmkomponist, der traditionelle orchestrale Kompositionen mit modernen Einflüssen mischt, aber auch Jazz-Kompositionen wie den Soundtrack zu "Juliette de Sade" schrieb. Zum James-Bond-Film "In tödlicher Mission" schrieb er einen Soundtrack mit zahlreichen Pop-Elementen. In den 1980er Jahren komponierte er Musiken zu vielen bekannten Fernsehserien, darunter "Der Denver-Clan", "Die Colbys", "Falcon Crest", "Fackeln im Sturm" und "Cagney und Lacey".


title: Bill Conti

text: Bill Conti wurde für seinen Original-Score für den Film "Rocky" unter anderem für einen Grammy, einen Golden Globe und einen Oscar nominiert. Für seine Arbeit als musikalischer Direktor bei verschiedenen Oscarverleihungen wurde er insgesamt zehn Mal für einen Emmy nominiert, gewonnen hat er diesen Preis bisher drei Mal. Bill Conti ist ferner auf dem Walk of Fame mit einem Stern geehrt worden.


title: Bill Conti

text: weitere Nominierungen:


title: Berndt Heydemann

text: Berndt Heydemann (* 27. Februar 1930 in Kiel; † 6. April 2017) war ein deutscher Biologe. Er war Professor der Christian-Albrechts-Universität zu Kiel und mehrere Jahre Umweltminister von Schleswig-Holstein. Weiterhin trat er als Autor von Sachbüchern in Erscheinung.


title: Berndt Heydemann

text: Nach dem Abitur machte Heydemann eine praktische Ausbildung im Gartenbau. Ab 1948 studierte er Zoologie, Botanik, Biologie, Chemie, Physik und Ökologie und wurde 1953 über "Agrarökologische Problematik" promoviert. Von 1956 bis 1962 etablierte er am Zoologischen Institut der Kieler Universität das Gebiet „Biologische Küstenforschung/Angewandte Ökologie“. 1964 habilitierte er sich mit der Arbeit "Die Entwicklung von Meer und Land – Freiland- und Laborexperimente zur Adaption der Organismen im Ebbe- und Flut-Bereich". Mehrere Forschungsaufenthalte führten ihn dabei nach Frankreich, Spanien, Polen und in die Tschechoslowakei. Unterstützt von der Volkswagen-Stiftung war Heydemann 1964–1966 am Aufbau der Forschungsinstitution „Ökologische Küstenforschung“ beteiligt. 1970 bis 1988 war er Direktor am Biologiezentrum der Universität Kiel. Er engagierte sich im Naturschutz und übernahm 1984 kommissarisch den Vorsitz des Deutschen Bunds für Vogelschutz, in dessen Bundesvorstand er seit Jahren saß. Heydemann sammelte durch seine Führungstätigkeit auch umfangreiche Erfahrungen in der Hochschulpolitik, die zugleich Grundlage für sein Engagement auf der Bundesebene wurden. Gemeinsam mit der Bundesleitung des Deutschen Beamtenbundes (dbb) in Bonn leitete er die Gründung des Verbandes Hochschule und Wissenschaft (VHW) in die Wege. Der VHW verfügt als Mitglied dieser Spitzengewerkschaft dbb über eine Mitsprache in Tariffragen sowie insbesondere über ein Anhörungsrecht. Daher sind die Bildungsminister auf Bundes- und Landesebene verpflichtet, den VHW in ihre Gesetzgebungsverfahren und damit in ihre Hochschulpolitik einzubeziehen. Von 1973 bis 1987 war Heydemann der erste Bundesvorsitzende des VHW, als sein Nachfolger wurde Reinhard Kuhnert gewählt, der dieses Amt bis 1999 ausübte. Der Verband ernannte Heydemann im Jahr 2003 anlässlich seines 30-jährigen Bestehens zum Ehrenvorsitzenden. Parallel gründete Heydemann 1973 den Landesverband des VHW Schleswig-Holstein und übernahm auch dessen Vorsitz.


title: Berndt Heydemann

text: Nach dem Wahlerfolg der SPD bei der Landtagswahl in Schleswig-Holstein 1988 wurde Heydemann als Minister für Natur, Umwelt und Landesentwicklung parteiloses Mitglied im Kabinett von Björn Engholm. Nachdem er in der nächsten Regierungsperiode unter Heide Simonis nicht mehr ausreichend Unterstützung erhielt, trat Heydemann 1993 zum Jahresende als Minister zurück und arbeitete wieder als Professor an der Universität in Kiel.


title: Berndt Heydemann

text: 1998 gründete er die Nieklitzer Ökologie- und Ökotechnologie-Stiftung (NICOL), deren Hauptprojekt das Zukunftszentrum Mensch – Natur – Technik – Wissenschaft (ZMTW) in Nieklitz (Mecklenburg-Vorpommern) ist. Dafür erhielt er 2005 den Umweltpreis der Bundesstiftung Umwelt. Nachdem das ZMTW trotz Fördermitteln von mehr als sechs Millionen Euro statt der geplanten 200.000 nur 12.000 Besucher pro Jahr erreichte und nach Auffassung des Landwirtschaftsministers Till Backhaus „keine nützlichen wissenschaftlichen Ergebnisse“ erzielte, wurden keine Fördermittel mehr bewilligt. Anfang 2013 wurde bekannt, dass Heydemann ein neues Ausstellungsprojekt in Schleswig-Holstein plane, das auch Exponate des ZMTW aufnehmen sollte. Eine Realisierung dieses Vorhabens gelang jedoch nicht. Im Oktober 2013 wurde das ZMTW geschlossen.


title: Canine Ehrlichiose

text: Die Ehrlichiose der Hunde (auch "Tropische Canine Panzytopenie", „Zeckenfieber“) ist eine akute bis chronische Infektionskrankheit, die durch das Bakterium "Ehrlichia canis" (benannt nach seinem Entdecker, dem deutschen Arzt Paul Ehrlich) verursacht wird. Die klassische, durch "Ehrlichia canis" hervorgerufene Ehrlichiose ist in den Tropen und Subtropen sowie im Mittelmeerraum („Mittelmeerkrankheit“) endemisch, so dass Hunde vor allem bei Urlaubsreisen in diese Regionen gefährdet sind. Die Erreger befallen die weißen Blutkörperchen (v. a. Monozyten und Lymphozyten). Die Erkrankung wurde erstmals 1935 bei einem Hund in Algerien beobachtet. Während des Vietnamkrieges erkrankten zahlreiche Hunde amerikanischer Soldaten.


title: Canine Ehrlichiose

text: Die durch "Anaplasma phagocytophilum" hervorgerufene „Granulozytäre Ehrlichiose“ wird nach neuerer Systematik als Canine Anaplasmose bezeichnet.


title: Canine Ehrlichiose

text: Der Erreger der klassischen Ehrlichiose (Mono- und lymphozytäre Ehrlichiose) ist "Ehrlichia canis", ein obligat intrazelluläres Bakterium aus der Ordnung der Rickettsien. Vor allem die Braune Hundezecke ("Rhipicephalus sanguineus") ist Überträger und Reservoir für "E. canis". Die Zecken können den Erreger bis zu fünf Monate beherbergen. Der Erreger ist vermutlich ein primärer Zeckenparasit und befällt Blutkörperchen, Mitteldarmzellen und Speicheldrüsenzellen der Zecke. Hunde sind nur sekundäre Wirte und werden beim Saugakt über den Zeckenspeichel infiziert. Die Übertragung von der Zecke auf den Hund erfolgt relativ schnell, sie kann bereits drei Stunden nach dem Anheften der Zecke erfolgen.


title: Canine Ehrlichiose

text: "E. canis" bindet sich an Oberflächen-Glykoproteine der Monozyten. Über Endozytose gelangt der Erreger in diese Blutzellen und verhindert die Fusion der Endosomen mit Lysosomen und damit seine Vernichtung. In den Zellen kommt es zu einer Vermehrung des Bakteriums in Form einer Zweiteilung. Durch die Infektion unterdrückt "E. canis" die Abwehrfunktion der Monozyten. Der Körper bildet zwar hohe Antikörperspiegel, diese wirken jedoch nicht schützend. Immunkomplexe und die erhöhte Viskosität des Blutes infolge der erhöhten Gammaglobuline spielen bei der Krankheitsentstehung ebenfalls eine Rolle.


title: Canine Ehrlichiose

text: Eine Ehrlichiose kann durch weitere, sogenannte Sekundärinfektionen, z. B. mit Babesien und Hämobartonellose verkompliziert werden. Infektionen des Menschen durch den Erreger kommen vor, allerdings vermutlich nur durch Übertragung durch Zecken, eine Hund-Mensch-Übertragung ist unwahrscheinlich. Inwieweit aufgrund der Ausbreitung dieser Zecke auch in Deutschland autochthone Infektionen vorkommen, ist bislang nicht vollständig gesichert. Es ist aber keineswegs auszuschließen, so dass die Ehrlichiose nicht mehr als typische „Reisekrankheit“ angesehen werden kann.


title: Canine Ehrlichiose

text: Die Symptome sind meist unspezifisch und sehr mannigfaltig. Alle Hunderassen, vor allem Welpen, sind betroffen.


title: Canine Ehrlichiose

text: Nach einer Inkubationszeit von knapp drei Wochen zeigen die Tiere in der Akutphase ständig wiederkehrendes Fieber, Nasenbluten (Epistaxis), schleimig-eitrigen Nasenausfluss, Erbrechen, Abgeschlagenheit, Atemnot, Schwellung der Lymphknoten (generalisierte Lymphadenopathie) und eventuell zentralnervöse Störungen wie Muskelzucken und Überempfindlichkeit. Die Akutphase dauert etwa zwei bis vier Wochen und kann über Wochen bis Jahre in ein subklinisches Stadium übergehen. In diesem bleiben die Tiere zwar infiziert, zeigen aber keine Symptome. Labordiagnostisch können eine Thrombozytopenie sowie hohe Gammaglobulinspiegel nachweisbar sein.


title: Canine Ehrlichiose

text: Nach der symptomfreien Phase beginnt das chronische Stadium mit Blutungen und Ödemen, Abgeschlagenheit, Abmagerung, Blutarmut (Anämie), Milzvergrößerung (Splenomegalie), Gelenkerkrankungen (Polyarthritis) sowie Meningoenzephalitis mit Krämpfen und Paralysen. Das klassische Bild mit stark erhöhter Blutungsneigung tritt jedoch nur etwa in einem Viertel der Fälle auf.


title: Canine Ehrlichiose

text: Pathologisch-anatomisch finden sich zahlreiche kleine Blutungen (Petechien, Ekchymosen) an der Oberfläche innerer Organe. Leber und Milz sind zumeist vergrößert. Die Lymphknoten sind vergrößert und bräunlich verfärbt. Pathohistologisch zeigen Leber und Milz eine lymphoretikuläre Hyperplasie. In der Niere zeigen sich eine Vaskulitis und Plasmazellinfiltrate. In der Lunge kann eine interstitielle Pneumonie auftreten.


title: Canine Ehrlichiose

text: Klinisch ist die Diagnose nicht zu stellen. Differentialdiagnostisch kommen andere Infektionskrankheiten (Babesiose, Hämobartonellose, Borreliose), die auch als Sekundärinfektionen mit einer Ehrlichiose vergesellschaftet sein können, sowie eine immunologisch bedingte Thrombozytopenie in Frage.


title: Canine Ehrlichiose

text: Labordiagnostisch können herangezogen werden:


title: Canine Ehrlichiose

text: Die Therapie erfolgt durch Antibiotika wie Doxycyclin, Tetracyclin und Oxytetracyclin über zwei Wochen. Seropositive Tiere sollten isoliert werden.


title: Canine Ehrlichiose

text: Eine Verhütung kann durch regelmäßige Kontrolle und sofortige Entfernung von Zecken bzw. durch den Einsatz von zeckenabwehrenden(z. B. Permethrin) oder zeckenabtötenden Wirkstoffen wie Fluralaner erfolgen.


title: Konstantin Apollonowitsch Sawizki

text: Konstantin Apollonowitsch Sawizki (, wiss. Transliteration ""; * 6. Juni 1844 in Taganrog; † 13. Februar 1905 in Pensa) war ein russischer Maler und Pädagoge. Seine Werke sind dem Realismus sowie teilweise dem Impressionismus in der Malerei zuzuordnen.


title: Konstantin Apollonowitsch Sawizki

text: Er wuchs auf als Sohn eines ehemaligen Militärarztes, der nach dem Ausscheiden aus der Armee als Arzt an einem Gymnasium in Taganrog tätig war. Hier verbrachte er seine Kindheit und Jugend. Schon in jungen Jahren interessierte er sich für Malerei. Seine ersten Zeichnungen und Skizzen entstanden am Asowschen Meer, wo er mit seinen Eltern die Ferien verbrachte. Am Gymnasium bekam er Zeichenunterricht. Als er die fünfte Klasse des Gymnasiums besuchte, verstarben seine Eltern unerwartet. Konstantin Sawizki kam daraufhin zu seinem Onkel, einem Bruder seines Vaters, der im heutigen Lettland lebte und sein Vormund wurde.


title: Konstantin Apollonowitsch Sawizki

text: Hier besuchte er eine private Internatsschule. 1862 schloss er seine Ausbildung hier ab und ging nach Sankt Petersburg, um in die dortige Kunstakademie einzutreten. Die persönliche Bekanntschaft mit herausragenden Vertretern der russischen Kultur wie Ilja Repin, Iwan Iwanowitsch Schischkin, Wiktor Michailowitsch Wasnezow, Mark Matwejewitsch Antokolski, Wassili Petrowitsch Stassow sowie Nikolai Michailowitsch Karamsin beeinflussten seine weitere Entwicklung nachhaltig.


title: Konstantin Apollonowitsch Sawizki

text: Sawizki wurde bald einer der besten Studenten der Petersburger Kunstakademie. Fünf seiner Bilder, die während des Studiums entstanden, wurden mit Silbermedaillen ausgezeichnet, für das Gemälde "Kain und Abel" (Каин и Авель) aus dem Jahr 1871 erhielt er eine Goldmedaille. Nach Abschluss seines Studiums ging er für zwei Jahre ins Ausland.


title: Konstantin Apollonowitsch Sawizki

text: Nach seiner Rückkehr nach Russland wurde er Teilhaber bei den Peredwischniki. Sein Gemälde "Gleisarbeiten" (Ремонтные работы на железной дороге) wurde eines der ersten Werke dieser Zeit, die dem Leben der Arbeiterklasse gewidmet waren. Weiterhin war er an der Entstehung des Gemäldes "Morgen im Kiefernwald" beteiligt, das er in Zusammenarbeit mit Iwan Schischkin malte. Er entfernte allerdings später seine Signatur von diesem Gemälde, so dass es nunmehr Schischkin allein zugeschrieben wird.


title: Konstantin Apollonowitsch Sawizki

text: Die Namen seiner Werke wie "Die Abgebrannten" (Погорельцы), "Aufbruch in den Krieg" (На войну), "Der Hirt" (Пастух), "Krutchnik" (Крючник) sowie "Streitgespräch an der Schranke" (Спор на меже) geben Auskunft über die Intention seiner Kunst. Ein Großteil seiner Werke befindet sich heute in den Galerien Moskaus, Sankt Petersburgs sowie in Kiew.


title: Konstantin Apollonowitsch Sawizki

text: Sawizki ging mehr als zwei Jahrzehnte lang pädagogischen Tätigkeiten in den Kunsthochschulen von Moskau, Sankt Petersburg und Pensa tätig nach. 1897 wurde er Mitglied der Petersburger Kunstakademie. Zu seinen vielen Schülern zählte auch sein Sohn Georgi, der ebenfalls ein bekannter Maler werden sollte. Konstantin Sawizki verstarb 1905.


title: Allgemeiner Sozialer Dienst

text: Der Allgemeine Soziale Dienst (ASD) ist in Deutschland ein kommunaler sozialer Dienst mit einer sehr breiten Aufgabenstellung. In einigen Kommunen werden auch andere Bezeichnungen verwendet, etwa in Hannover Kommunaler Sozialdienst (KSD) oder in München Bezirkssozialarbeit (BSA).


title: Allgemeiner Sozialer Dienst

text: Der ASD soll ganzheitliche Hilfe zielgruppen-, problem- und ämterübergreifend anbieten. Als größter Dienst und wesentlicher Garant sozialer Grundversorgung innerhalb einer Kommune kann er organisatorisch dem Jugendamt, dem Sozialamt oder dem Gesundheitsamt zugeordnet sein oder auch als eigenständiges Amt fungieren. Darüber hinaus ist es prinzipiell möglich, dass innerhalb einer Kommune jedem der genannten Ämter ein eigener sozialer Dienst beigeordnet ist. In der Praxis entsteht allerdings die umfassende Zuständigkeit des ASD in 95 % aller Fälle auf Rechtsgrundlage des SGB VIII, was dazu führt, dass der ASD fast immer dem Jugendamt eingegliedert ist.


title: Allgemeiner Sozialer Dienst

text: Vielfach wird der Begriff Allgemeiner Sozialdienst synonym für Allgemeine Sozialberatung verwandt. Eine wesentliche inhaltliche Unterscheidung besteht jedoch in der Ausrichtung des ASD auf die Bereiche Kinder, Jugendliche, Familie, Erziehung, wohingegen die allgemeine Sozialberatung ein erheblich umfassenderes Feld der sozialen Arbeit, schwerpunktmäßig in den Bereichen "Hilfe für Menschen in schwierigen Lebenslagen," Sozial- und Sozialhilferecht (u. a. SGB II, SGB XII) abdeckt.


title: Allgemeiner Sozialer Dienst

text: Dem "Allgemeinen" Sozialen Dienst stehen die "besonderen" sozialen Dienste (BSD) gegenüber. Dies sind beispielsweise Schuldner- oder Drogenberatung, die häufiger auch von freien Trägern angeboten werden.


title: Allgemeiner Sozialer Dienst

text: Die Prinzipien für die Arbeit des ASD sind:


title: Allgemeiner Sozialer Dienst

text: Der umfängliche Aufgabenkatalog des ASD ist Organisationsfolge der Komplexität sozialer Problemlagen, die einen breiten Handlungsrahmen erfordern. Der breit gefächerte Arbeitsauftrag macht Schwerpunktbildungen bei den einzelnen Mitarbeitern als Vertiefungswissen notwendig.


title: Allgemeiner Sozialer Dienst

text: Aufgaben des ASD sind beispielsweise:Der ASD hat sich aus der kommunalen Familienfürsorge entwickelt. Sein Arbeitsbereich ist insbesondere die Familie und ihr Umfeld, für deren Lebensqualität bzw. Problembewältigung sowohl Angebote der Jugendhilfe, der Sozialhilfe wie der Gesundheitshilfe erforderlich sein können. Ferner sind die Dienstleistungen auf alte, kranke und behinderte Menschen ausgerichtet. Der ASD soll die Ursachen für (potentielle) Notsituationen erkennen und vorrangig Hilfe zur Selbsthilfe geben. Durch Clearing- und Koordinationsfunktionen sowie Case Management soll er dazu beitragen, dass dem Bürger alle Angebote der sozialen Infrastruktur zugänglich sind.


title: Allgemeiner Sozialer Dienst

text: Die Aufgaben des ASD werden in der Regel von Fachkräften erfüllt, die erfolgreich ein Studium der Sozialen Arbeit abgeschlossen haben. Verwendete Arbeitsansätze sind insbesondere die Einzelhilfe, die soziale Gruppenarbeit, Gemeinwesenarbeit sowie sozialtherapeutische Methoden.


title: Streifen-Klee

text: Der Streifen-Klee ("Trifolium striatum") ist eine Pflanzenart aus der Gattung Klee ("Trifolium") in der Unterfamilie der Schmetterlingsblütler (Faboideae). Der Name Streifen-Klee hat seinen Ursprung in den zehn stark hervortretenden Kelchnerven und wird daher auch manchmal als Gestreifthülliger Klee bezeichnet. Er gehört zur Untersektion "Stenosemium" in der Sektion "Trifolium".


title: Streifen-Klee

text: Der Streifen-Klee wächst als krautige Pflanze. Die oberirdischen vegetativen Pflanzenteile sind kurz zottig behaart. Der meist 5 bis 30 cm lange Stängel ist ziemlich dünn, niederliegend, aufsteigend oder aufrecht und meist mehr oder weniger stark verzweigt.


title: Streifen-Klee

text: Die unteren Laubblätter besitzen bis zu 5 cm lange Stiele und haben aus einem keilförmigen Grund heraus, verkehrt-eiförmige bis länglich verkehrt-herzförmige, meist ausgerandete Blättchen. Die oberen sind kurz gestielt bis fast sitzend und haben eine verkehrt-eiförmige bis deltoide Form. Sie sind mehr oder weniger 1 bis 1,5 cm lang und 0,3-mal bis halb so breit. Sie besitzen gerade, in spitzem Winkel abgehende, gegen den Rand hin nicht oder kaum verdickte Seitennerven. Meist sind sie nur im oberen Drittel fein gezähnelt und beiderseits seidig behaart.


title: Streifen-Klee

text: Die Nebenblätter sind breit eiförmig, häutig, weißlich, mit grünen oder rötlichen Nerven und sind ziemlich rasch in eine pfriemliche Spitze ausgezogen.


title: Streifen-Klee

text: Die Blütezeit liegt hauptsächlich in den Monaten Mai bis August, manchmal auch später. Die köpfchenförmigen Blütenstände sitzen in den oberen Blattachseln, die obersten sind oft paarweise genähert und scheinbar endständig, sitzend und von den verbreiterten Nebenblättern der obersten Laubblätter eingehüllt. Die Blütenköpfchen sind von kugeliger bis eiförmiger Form, meist unter 1 cm lang und zuletzt etwas verlängert. Die Blüten sind sitzend und ohne Hochblätter.


title: Streifen-Klee

text: Die zwittrigen Blüten sind zygomorph und fünfzählig mit doppelter Blütenhülle. Der Kelch hat zehn kräftige Nerven, die Röhre ist außen kurzzottig behaart, innen kahl, zur Fruchtzeit bauchig aufgetrieben und besitzt einen nur durch einen Ringwulst etwas verengten Schlund. Die Kelchzähne sind lanzettlich-pfriemlich, gerade, zuletzt spreizend, die unteren so lang oder länger als die Kelchröhre, die Krone meist nicht erreichend, die oberen sind wesentlich kürzer. Die Blütenkrone besitzt die typische Form der Schmetterlingsblüte. Die Kronblätter sind hellrosafarben, dunkler geadert, an der Blüte verwelkend oder sehr spät abfallend und wenig länger als der Kelch. Die Fahne ist ganz frei, länglich und vorn ausgerandet. Die Flügel sind lang genagelt.


title: Streifen-Klee

text: Die Hülsenfrüchte sind verkehrt-eiförmig, zusammengedrückt und besitzen einen seitlichen Griffel. Die Samen sind eiförmig, glatt und von rötlicher Farbe.


title: Streifen-Klee

text: Die Chromosomenzahl beträgt 2n = 14.


title: Streifen-Klee

text: Der Streifen-Klee ist ein mediterran-atlantisches Florenelement. Das Areal des Streifen-Klee erstreckt sich nördlich bis Großbritannien, südlichen Skandinavien, Polen und Portugal im Westen, bis zum Kaukasusraum und Kleinasien im Osten, und nordwestliche Afrika im Süden. Auch auf den Kanarischen Inseln und auf Madeira kommt er vor. "Trifolium striatum" weist in Südeuropa ein ähnliches Areal auf wie die Edelkastanie. Mitteleuropa hat sie auf verschiedenen Wegen erreicht: im Westen durch das Rhone- Saone- und Rheintal, im Süden vom Po und der Etsch, im Osten von der Donau, Elbe und Oder her. Die nordeuropäischen Vorkommen tragen größtenteils nur adventiven Charakter. In Mitteleuropa ist er insgesamt nur sehr zerstreut vertreten.


title: Streifen-Klee

text: In Mitteleuropa kommt er in Schleswig-Holstein, am Unterlauf von Elbe und Weser am Nieder- und Mittelrhein im Mittelgebirgsstreifen zwischen Eifel und Harz sowie in Niederösterreich und in der Westschweiz selten vor; sonst tritt er in Mitteleuropa nur unbeständig eingeschleppt auf (beispielsweise in Brandenburg, Mecklenburg und in Baden). Der Streifen-Klee ist in Deutschland sehr zerstreut und selten, hauptsächlich in Schleswig-Holstein, Hessen und Rheinland-Pfalz zu finden. Er gilt in Bayern als verschollen. Neuere bestätigte Funde zeigen jedoch noch ein Vorkommen bei Haßfurt (Unterfranken).


title: Streifen-Klee

text: Der Streifen-Klee gedeiht am besten auf kalk- und feinerdearmen, sandigen oder steinig-grusigen Böden, die etwas kochsalzhaltig sein können. Der Streifen-Klee besiedelt trockene Weiden, lückige Rasen, Raine, Wegränder und Brachäcker, auf nacktem Lehmboden, er geht selten auch auf sandige Äcker, in Kiesgruben und Kiesbänke. Er ist in Mitteleuropa eine Charakterart des Verbands Thero-Airion, kommt aber auch in Gesellschaften des Verbands Alysso-Sedion oder der Klasse Festuco-Brometea vor.


title: Streifen-Klee

text: In der Roten Liste der gefährdeten Pflanzenarten in Deutschland wurde der Streifen-Klee 1996 in der Kategorie 3 gelistet, also als gefährdet bewertet.


title: Carl Helmut Steckner

text: Carl Helmut Steckner (* 30. März 1916 in Halle (Saale); † 14. November 2003 in Hamburg) war ein deutscher Maler, Fotograf, Journalist und Regionalforscher.


title: Carl Helmut Steckner

text: Der an der Universität zu Köln ausgebildete Diplomkaufmann war bestimmt, die in Halle und in Hamburg ansässige und international tätige Industrietextilfirma Steckner zu übernehmen. Seine künstlerischen Interessen ließen ihn zum Schüler u. a. von Charles Crodel an der Burg Giebichenstein und Assistenten an der Berliner Bauakademie werden. Er schuf Wand- und Glasmalereien (u. a. St. Martin in Muffendorf und St. Bonifatius in Fulda-Horas), fotografierte für seine Veröffentlichungen und illustrierte Bücher (u. a. Herbert Hoffmann/Vera v. Claer: Antiker Gold- und Silberschmuck (1986)); sein Tätigkeitsschwerpunkt lag in der Erforschung der Geschichte des Ortenaukreises bzw. des Hanauerlandes in seinem Straßburger Kontext. Dazu übersetzte er 1979 "Gallien. Leben und Kultur in römischer Zeit" von Paul-Marie Duval für Reclam, übersetzte archäologische, historische und volkskundliche Museumskataloge von Straßburg und Weissenburg, veröffentlichte kulturgeschichtliche Buchbeiträge sowie Aufsätze u. a. in der Zeitschrift "Die Ortenau". Er wirkte in der Bodendenkmalpflege mit, engagierte sich in den Museen Straßburgs und beim Aufbau des Museums Breisach und des Stadtmuseums der von ihm erforschten Festungsstadt Kehl, die Festung Kehl. Der 2004 erschienene archäologische Stadtkataster ist ihm gewidmet. Sein Forschungsnachlass liegt im Stadtarchiv Kehl. Ein Hauptanliegen Steckners war seit den 1970er Jahren der Erhalt des Stadtbildes von Kehl. Seit 1771 hatte der Markgraf von Baden (1728–1811) die Entfestigung des geerbten Gebietes der Festung Kehl angestrebt, 1773/1774 die Stadt Kehl gegründet und seit 1780 durch Verpachtung der Festung an die Pariser "Société littéraire typographique" in Verbindung mit Pierre Augustin Caron de Beaumarchais (1732–1799) auch hier die Entfestigung durchgesetzt. Seitdem war Kehl die Bücherfabrik der europäischen und badischen Aufklärung.


title: Carl Helmut Steckner

text: 1815 vollendete Friedrich Weinbrenner(1766–1826) die Entfestigung und gab der Stadt bauliche Regeln, die im Laufe der Zeit das Stadtbild formten, wie es Steckner 1979 zur Erläuterung des "Rahmenplan Stadtkern Kehl" dargestellt hat.


title: Carl Helmut Steckner

text: Der im Januar 1977 von der Stadt Kehl vorgelegte Rahmenplan hatte nach dem Maßnahmenplan 1:1000 den Erhalt des darin ausgewiesenen Stadtbildes zum Ziel, sah ferner ein Farbleitbild vor und eine Gestaltungssatzung. Auf dieser Grundlage schützt die 2004 verabschiedete Gestaltungssatzung in der Fassung von 2020 das Stadtbild von Kehl.


title: Carl Helmut Steckner

text: Die Steckners waren eine in Mücheln ("Steckner-Haus" von 1750), Leipzig (Steckner-Passage Petersstraße/Thomasgasse) und in Halle (Saale) ansässige Kaufmanns- und Bankiersfamilie. (Bankgebäude der Deutschen Bank am Markt, früher Reinhold Steckner) Der Kaufmannsfamilie gehörte „Steckners Weinberg“, heute Steinmeister-Weinberg bei Naumburg (Saale). Auch „Steckner's Berg“ bei Merseburg erinnert an die Familie.


title: Carl Helmut Steckner

text: An Stiftungen der Familie haben sich Gemälde (zudem von Carl Helmut Steckner bewahrte kunstgeschichtlich bedeutsame Architekturteile aus der Stadt Halle) in der Moritzburg (Halle) und im Stadtmuseum Halle erhalten. Zu den Familienstiftungen gehört auch der Stecknerweg.


title: Amalia del Pilar von Spanien

text: Amalia Filipina del Pilar de Borbón, vollständiger Name "Amalia Filipina del Pilar Blasa Bonisa Vita Rita Lutgarda Romana Judas Tadea Alberta Josefa Ana Joaquina Los Doce Apostólicos Bonifacia Domenica Bibiana Verónica" (* 12. Oktober 1834 in Madrid; † 27. August 1905 in München) war eine Infantin von Spanien.


title: Amalia del Pilar von Spanien

text: Amalia wurde als Tochter des Herzogs Franz Paul de Borbón, de Cádiz und der Prinzessin Luisa Carlota von Neapel-Sizilien geboren.


title: Amalia del Pilar von Spanien

text: Am 25. August 1856 vermählte sie sich mit Prinz Adalbert Wilhelm von Bayern, Sohn von König Ludwig I. von Bayern und dessen Gattin, Prinzessin Therese von Sachsen-Hildburghausen, in Madrid. Amalia starb mit 70 Jahren. Sie liegt begraben in St. Michael in München.


title: Sumi-e

text: Sumi-e () oder Suibokuga ( 水墨画) „Sui“ bedeutet Wasser, „Boku“ oder „Sumi“ bedeutet schwarze Tusche, die aus Ruß hergestellt wird, „ga“ oder „e“ bedeutet Bild oder Gemälde. Diese Namen bezeichnen eine Maltechnik, bei der nebst guten Pinseln nur schwarze Stangentusche, welche auf einem Schieferstein (Reibstein) zu flüssiger Tuschefarbe angerieben wird, Wasser und ungeleimtes Papier oder möglicherweise Seide als Malgrund benötigt werden. Neben dem Malen von schwarzen Linien entsteht die Form des Bildgegenstandes durch den richtigen Druck auf den Pinselkopf. Mit verschiedenen Techniken, entstehen mit einem einzigen Pinselstrich große oder kleine Flächen. Je nachdem wie lange die Tusche angerieben und auch wieder verdünnt wird, ist die Tuschefarbe tiefschwarz, grauschwarz, oder auch ganz hell und durchscheinend.


title: Sumi-e

text: Suibokuga entstand in China während der zweiten Hälfte der Tang-Dynastie als eine Technik für Landschaftsmalerei. In der Song-Dynastie wurden Tuschebilder mit den sogenannten „Vier Edlen“ (Orchidee, Bambus, Chrysanthemen und Pflaume, japanisch: „Shikunshi“) als eine bei Literaten und Regierungsbeamten beliebte Methode ausgeführt. Mit der Verbreitung der Zen-Schulen wurden Bilder angefertigt, die Geschichten aus der Zen-Tradition darstellten. In der Ming-Dynastie waren Gemälde mit Blumen und Pflanzen, Gemüse, Fisch usw. beliebt. Unter den Bildern, die mit dem Zen-Geist nach Japan kamen, gibt es Bilder von Bodhidharma, von leeren Kreisen „Ensō“ oder das berühmte Bild eines Fischers, der einen schlüpfrigen Fisch fängt. Dies änderte sich jedoch so, dass mehr und mehr auch Landschaften gemalt wurden.


title: Sumi-e

text: Gemälde von buddhistischen Motiven, die nur mit schwarzer Tusche (Sumi) gemalt wurden, umfassen jene der Nara-Periode, wie sie im Shosoin Schatzhaus in Nara zu finden sind. Solche Bilder sind seit frühester Zeit entstanden. Wenn man jedoch "Suibokuga" kunsthistorisch betrachtet, ist der Begriff nicht auf Bilder beschränkt, die einzig mit schwarzer Tusche gemalt werden.


title: Sumi-e

text: Tuschmalerei bezeichnet in der chinesischen Tradition auch Maltechniken, die Elemente wie die unterschiedliche Konzentration der Tusche, das Abtupfen der Tusche (Nijimi) oder das Bewegen des Pinsels, bis die Tusche ausläuft, um den als „Kaze“ bekannten Effekt zu erzeugen, sowie die Verwendung von zusätzlichen Farben.


title: Sumi-e

text: Bei Bildern, die in Japan gemalt wurden, ist es üblich, den Umfang auf diejenigen zu beschränken, die in der Kamakura-Periode oder danach entstanden. Auch wenn zusätzliche Farbe verwendet wird, werden die Bilder immer noch im Suibokuga-Stil gemalt, wenn die schwarze Tusche im Zentrum steht, und zusätzliche Farbe sekundär ist.


title: Sumi-e

text: In den frühen Jahren der Heian-Zeit mit der Ankunft des esoterischen Buddhismus in Japan wurden Bilder gemalt, um die komplizierten Formen dieser buddhistischen Lehre korrekt weiterzugeben. Buddhistische Artefakte, Mandalas usw. und eine große Anzahl anderer Gemälde wurden ausgeführt, um Elemente des esoterischen Buddhismus darzustellen. Unter den Bildrollen (Emakimono) gibt es solche wie die „Makura no Soshi Emaki“ (Schriftrolle des Kissenbuches), die keine Farbe verwenden und nur mit schwarzer Tusche gemalt sind. Werke, die ausschließlich mit unterschiedlichem Pinseldruck gemalt sind, und dadurch den Kontrast von unterschiedlichen Flächen oder dunkel und hell haben, sind bekannt als Hakubyo („weiße Malerei“) oder Hakuga. Es ist nicht üblich, diese in die Kategorie Suibokuga der Frühzeit aufzunehmen.


title: Sumi-e

text: Die Ausdrucksweise, die in "Suibokuga" in China gefunden wurde, entwickelte sich seit dem Ende der Tang-Dynastie und setzte sich fort zu den Fünf Dynastien und während der Song-Dynastie (Ende des 9. Jahrhunderts bis zum 10. Jahrhundert). Es ist nicht ganz klar, ab wann in Japan die Rezeption der Suibokuga-Technik und die Ausführung von Bildern in dieser Tradition tatsächlich begannen. Bereits in den buddhistischen Bildern der sogenannten Takuma-Schule des späten 12. Jahrhunderts können wir Malmethoden sehen, die eine Suibokuga Anmutung haben. In Japan entfaltete sich die Tuschmalerei jedoch erst gegen Ende des 13. Jahrhunderts, fast vier Jahrhunderte nach dem Anfang von "Suibokuga" in China. Japanische Tuschmalerei vom Ende des 13. bis zum 14. Jahrhundert ist in der Kunstgeschichte als frühe "Suibokuga" bekannt. Das Aufblühen und Fördern der Tuschmalerei während dieser Zeit verdanken wir dem intensiven Austausch von Zen-Mönchen zwischen China und Japan, indem sie regelmäßig von China nach Japan reisten. So wurden auch die neuen Stile der Song- und Yuan-Periode nach Japan übertragen. Mit der Ankunft des 13. Jahrhunderts kamen chinesische Zen-Mönche kontinuierlich nach Japan, einschließlich Mugaku Sogen und Rankei Doryu. Neben den Gemälden brachten diese Mönche Sutren, sowie die Literatur und Kultur der Song- und Yuan-Dynastien nach Japan. Eine alte Liste von Gegenständen, die im Engakuji-Tempel in Kamakura aufbewahrt wurden, zeigt, dass viele chinesische Gemälde im Besitz des Tempels sind.


title: Sumi-e

text: Frühe "Suibokuga" in Japan hatten ihren Anfang in den Werken, die hauptsächlich von sogenannten „Ebusshi“ (Mönchen, die in der Malerei buddhistischer Bilder arbeiten) und Zen-Mönchen geschaffen wurden. In der Zen-Schule, die die Übertragung des Dharma vom Meister zum Schüler betont, gab es eine Nachfrage nach den sogenannten Chinzo (Bildnis des Zen-Meisters), das den Schülern zur Übertragung des Dharma ihres Meisters übergeben wurde. Als Bildmotiv warten Darstellungen von Bodhidharma und anderen Patriarchen beliebt. Nebst dem Malen von Zen-Vorfahren und Persönlichkeiten des Taoismus oder Buddhismus, entstanden in dieser Zeit auch Pflanzenbilder, die sogenannten „Vier Edlen“ (Orchidee, Bambus, Chrysantheme, Pflaume). Die Tuschmalerei wurde in Japan in Zenkreisen intensiv aufgenommen, entspricht dem japanischen Geist, wo Reduktion aufs Wesentliche, Schlichtheit, Einfachheit und große Perfektion zusammenkommen. Entsprechend eng und direkt war die Verbindung zwischen Suibokuga und den Lehren der Zen-Schule. Geprägt vom schlichten Stil der Zenklöster wurden Einfachheit und Reduktion besondere Merkmale Japanischer Tuschmalerei.


title: Sumi-e

text: Wenn wir uns Bilder anschauen, die in den Bildrollen dieser Zeit gemalt wurden, sehen wir, dass sich diese Maltechnik aber auch auf Papierschirmen und Schiebetüren außerhalb von Zen-Tempeln verbreitete. Repräsentative Suibokuga-Maler des 14. Jahrhunderts schließen Kao, Mokuan und Tesshu Tokusai ein.


title: Sumi-e

text: Die Muromachi-Periode könnte man die Blütezeit von Suibokuga in Japan nennen. Die Ashikaga-Familie gab der Zen-Schule ihren Segen, so dass die Zen-Kultur und die chinesische Literatur in den Zen-Tempeln aufblühen konnten. Die Werke, die zu dieser Zeit in Japan besonders geschätzt wurden, waren die Werke von Künstlern der südlichen Song-Dynastie in China. Besondere Anerkennung fanden folgende Künstler: Xia Gui, Ma Yuan, Mu Chi und Liang Kai. Künstler wie Mu Chi wurden in Japan mehr geschätzt als in China. Es wäre jedoch ein Fehler zu glauben, dass die japanische Kunstwelt in der Muromachi-Zeit auf "Suibokuga" beschränkt war. Seit dem späten 20. Jahrhundert wird durch Recherchen deutlich, dass damals auch in großem Stil gemalte Jalousien im "Yamato-e"-Stil, im japanischen Stil, gemalt wurden.


title: Sumi-e

text: Bis zum 14. Jahrhundert konzentrierten sich die japanische Tuschmalerei hauptsächlich auf Bilder von Zen-Vorfahren, Bilder von taoistischen Weisen oder von Buddha, sowie Bilder mit Blumen und Vögeln als Motiv.


title: Sumi-e

text: Am Anfang des 15. Jahrhunderts entstanden eine Reihe von Werken, die als "Shigajiku", "Kakejiku" oder "Kakemono" bekannt sind, Hängerollen mit einer Kombination aus einem Gemälde und einem Gedicht.


title: Sumi-e

text: Das Wort Shigajiku drückt einen Zustand aus, in dem Dichtung, Kalligraphie und Malerei ein einheitliches Ganzes bilden. Im unteren Teil der Gemäldefläche einer hängenden Schriftrolle ist das Tuschebild gemalt. In dem verbleibenden weißen Raum oben wird ein chinesisches Gedicht geschrieben, das eine Verbindung zum Malmotiv hat. Das älteste bekannte Werk in dieser Tradition, das zuverlässig datiert werden kann, ist das Werk: „Neumond am strohgedeckten Tor“, das im Besitz des Fujita Kunstmuseums ist. Es wurde 1405 gemalt. Dieses Gemälde enthält ein Gedicht des chinesischen Dichters Tu Fu als Thema. Im oberen Bildteil haben nach einem einführenden Text achtzehn Zen-Mönche je ein Gedicht geschrieben, so dass der von den Texten eingenommene Raum mehr als doppelt so groß ist, wie der Raum, in dem sich das Bild befindet. Viele der Gemälde dieses Genres thematisieren die ideale Umgebung der Literaten, die ihre Zeit in einem ruhigen, von Bergen und Flüssen umgebenen Arbeitszimmer verbringen. In dieser Zeit werden die Namen der Maler und ihre individuellen Züge deutlich. Josetsu, ein Künstlermönch des Shokokuji-Tempels, ist nebst andern Werken vorwiegend bekannt für das berühmte Bild eines Fischers, der versucht, einen Wels mit einem Kürbis zu fangen. Shubun, der ebenfalls ein Künstler des Shokokuji-Tempels war, erreichte die Stellung eines von der Bakufu-Regierung eingestellten Künstlers. Es gibt viele Werke, darunter Bildgedichte, Schriftrollen und Landschaftsbilder mit seinem Namen drauf. Man ist sich aber nicht sicher, ob sie authentisch sind oder nicht.


title: Sumi-e

text: In der zweiten Hälfte des 15. Jahrhunderts sehen wir Sesshu (1420–1502), der nicht nur ein herausragender Maler von Suibokuga ist, sondern auch in anderen Genres herausragend ist.


title: Sumi-e

text: Sesshu wurde in Bichu (der heutigen Präfektur Okayama) geboren und soll ein Nachkomme lokaler Krieger gewesen sein. Er ging nach Kyōto, wo er Mönch des Shokokuji-Tempels wurde. Später, mit der Unterstützung des Ouchi-Clans, zog er in die Yamaguchi-Region. Während dem Anfang des Onin-Aufstandes von 1467 bis 1477 reiste er nach Ming-China, wo er etwa drei Jahre verbrachte, bevor er wieder nach Japan zurückkehrte. Nach seiner Rückkehr reiste er hauptsächlich durch die Landschaft in den Bezirken Yamaguchi und Ōita und malte bis zum Alter von 80 Jahren weiter. 1495, als er 76 Jahre alt war, überreichte er seinem Schüler Sogen ein Landschaftsbild, auf das er eine Selbsteinschätzung geschrieben hatte: Obwohl ich nach Ming-China reiste, um Malerei zu studieren, fand ich dort keinen Lehrer. In diesem Text lobte er auch die Leistungen von Josetsu und Shubun, die er als seine Vorgänger und Vorbilder betrachtete. Diese Selbsteinschätzung gilt als der älteste Text, in dem ein japanischer Maler sein eigenes Werk beurteilt. Darin können wir seinen Stolz sehen, ein japanischer Künstler zu sein. Sesshu hat den Einfluss der chinesischen Tradition derart verinnerlicht, dass er originelle Werke wie die Darstellung von Amanohashidate, in der wirkliche japanische Landschaften das Thema sind, malen konnte. Er inspirierte auch viele Schüler wie Shugetsu und Sogen, die in ihre Heimat zurückkehrten, wo sie als Maler tätig waren. Auch in dieser Hinsicht war sein Einfluss auf die japanische Malerei beträchtlich.


title: Sumi-e

text: In der Muromachi-Zeit kommen viele bedeutende Maler aus Ortschaften, von welchen die meisten Nachkommen von Kriegerfamilien stammen. Am repräsentativsten ist der Maler Sesson. Er nahm später Aufträge als Mönch an und wurde Künstlermönch. Sesson malte bis in die 80er Jahre in der Region Kanto und Aizu. Viele seiner Werke haben einen kraftvollen Geist, passend für einen Nachfahren einer Kriegerfamilie. Es gab viele andere Suibokuga-Maler, die während dieser Zeit aktiv waren.


title: Sumi-e

text: Die Kunst des Sumi-e erfordert eine hochgradige Beherrschung des Materials, denn jeder Pinselstrich auf Seide oder Papier ist unwiderruflich. Dies hat in Ostasien zu einem außerordentlichen Feingefühl für den Ausdruckswert der Linie geführt. Wie die Form eines Schriftzeichens bereits seinen inneren Gehalt zum Ausdruck bringt, so soll die Pinselführung eines Tuschbildes schon sein Wesen ausdrücken. Das Zauberwort der Tuschmalerei heißt "Notan", tiefe und leichte Töne (Hell-Dunkel-Kontrast durch unterschiedliche Farbhelligkeit). Von dem Künstler des Sumi-e wird erwartet, dass er mit seiner schwarzen Tusche mindestens den gleichen Reichtum an Tönen zu schaffen vermag wie mit der Fülle bunter Farben. Ein bekanntes Meisterwort lautet: „Wenn man die schwarze Tusche geschickt behandelt, dann ergeben sich die fünf Farben fast von selbst“.


title: Sumi-e

text: Dadurch, dass die Dinge aller Farbe entkleidet sind und aus dem Zusammenhang mit der Umgebung gelöst werden, wird ihre innere, geistige Struktur spürbar, ihr „wirklicher“ Charakter erscheint. Je sparsamer die Mittel der Darstellung, je fragmentarischer das Ganze zu werden scheint, desto bedeutender und hintergründiger wird der Ausdruck der Linie; aus den Linien spricht dann etwas, was nicht an den Dingen sichtbar wird, sondern was in und hinter ihnen steht.


title: Sumi-e

text: Die einzigen deutschen Künstler, die den Rang eines Sumi-e-Meisters bekleiden, sind Rita Böhm und Jan Zaremba. Rita Böhm lebt und arbeitet in Berlin. Sie erhielt den Meistergrad von Meister Massao Okinaka, der Sumi-e in der Tradition der Shijo-Schule lehrte. Jan Zaremba war langjähriger Schüler des Zenmeisters Hisashi Ohta, der in Japan zu Lebzeiten als "" verehrt wurde und ihm den Meistergrad in Sumi-e verlieh.


title: Nutzen- und Belohnungsansatz

text: Der Nutzen- und Belohnungsansatz (auch "Uses and Gratifications Approach", "Uses-and-Gratifications-Ansatz" oder "Theorie der selektiven Zuwendung") ist ein Modell der Mediennutzungsforschung und widerspricht dem "Wirkungsansatz" des älteren Stimulus-Response-Modells. In Absetzung bzw. Ergänzung der Medienwirkungsforschung untersucht der Ansatz die aktive Rolle der Rezipienten im Umgang mit Massenmedien.


title: Nutzen- und Belohnungsansatz

text: Der Begriff „Uses and Gratifications“ wurde Anfang der 1960er Jahre vom amerikanischen Kommunikationswissenschaftler und Soziologen Elihu Katz geprägt. Dem Rezipienten eine aktive Rolle im Umgang mit Massenmedien zuzuschreiben war für die Kommunikationswissenschaft ein entscheidender Paradigmenwechsel. Der Nutzen- und Belohnungsansatz ist Ausgangspunkt für die Arbeiten des deutschen Kommunikationswissenschaftlers Will Teichert, welcher darauf aufbauend das Kommunikationsmodell des "Nutzenansatzes" entwickelte.


title: Nutzen- und Belohnungsansatz

text: Ziel des kommunikationstheoretischen Ansatzes ist es, die Motive für die Mediennutzung der Rezipienten, also der Nutzer, herauszufinden. Dabei wird erstmals die Sicht auf den bewusst handelnden Rezipienten (Benutzer, Empfänger) gelegt. „Wir fragen nicht mehr 'Was machen die Medien mit den Menschen?', sondern 'Was machen die Menschen mit den Medien?'“


title: Nutzen- und Belohnungsansatz

text: Der Rezipient entscheidet aus seiner Interessenlage (Inhalte, Formate, Ästhetik) und aus seiner Bedürfnislage (z. B. Wirklichkeitsflucht, Information, Unterhaltung etc.) heraus, ob und was für ein Medienangebot er nutzt. Die Nutzung eines Mediums richtet sich also nach der Nutzenerwartung und der Bedürfnisbefriedigung des Medienangebots.


title: Nutzen- und Belohnungsansatz

text: Für die Wissenschaft bedeutet dieser Ansatz, dass Medien Funktionen übernehmen können, die abhängig von dem Bedürfnis und der Erwartung der Menschen sind. Diese Bedürfnisse sind bewusst und verbalisierbar und damit empirisch erforschbar. Jedes Medium hat seine Standardgratifikation, die situationsspezifisch in Anspruch genommen wird. Durch diesen Ansatz wird der Blick erstmals komplett auf den Rezipienten gelenkt. Die zuvor betriebene "Black-Box"- Forschung wurde durch eine geschärfte und umfassendere Betrachtung der Einflussvariablen in Mediennutzungs- und Wirkungsprozessen abgelöst.


title: Nutzen- und Belohnungsansatz

text: Die Theorie der selektiven Zuwendung besagt, dass sich Menschen eher solchen Medieninhalten zuwenden, die ihrem eigenen Standpunkt nahestehen. Die Wahl der Tageszeitung richte sich z. B. nach deren vermeintlicher politischer Richtung. Nur dort, wo ein Medieninhalt einen Rezipienten infolge selektiver Zuwendung überhaupt erreicht, kann folglich eine Medienwirkung eintreten.


title: Nutzen- und Belohnungsansatz

text: Der nächste Schritt ist die selektive Wahrnehmung. Hier würden aus dem ausgewählten Medienangebot eher solche Inhalte wahrgenommen, die zur eigenen Einstellung passen.


title: Nutzen- und Belohnungsansatz

text: Letztlich kommt es zu selektivem Behalten: Zur eigenen Meinung konsistente Inhalte würden eher im Gedächtnis behalten als andere.


title: Nutzen- und Belohnungsansatz

text: Die Folge von selektiver Zuwendung, selektiver Wahrnehmung und selektivem Behalten ist eine Verschiebung des wahrgenommenen Medienbildes in Richtung des eigenen Standpunktes.Der Nutzen- und Belohnungsansatz ist weniger eine Theorie als mehr eine Forschungsstrategie. Entsprechende Weiterentwicklungen in Modellen verhelfen dem Ansatz zu einer stärkeren theoretischen Fundierung.


title: Nutzen- und Belohnungsansatz

text: Das GS/GO-Modell veranschaulicht die Rückwirkung erhaltener Gratifikationen auf die Suche nach neuen Gratifikationen; GS bedeutet dabei "Gratifications Sought" und GO "Gratifications Obtained", also gesuchte und erhaltene Gratifikationen. Dieser Ansatz berücksichtigt die in Punkt 3 der Grundannahmen beschriebenen Alternativen.  Die erhaltenen Gratifikationen des Mediums einerseits und der Alternative andererseits werden erhoben und mit den gesuchten Gratifikationen abgeglichen. Die größere Passung entscheidet dann über die Zuwendung.


title: Nutzen- und Belohnungsansatz

text: Die Weiterentwicklung war erforderlich, da sowieso nicht die tatsächlichen, sondern die erwarteten Gratifikationen erhoben wurden. Wird die Erwartung gehegt, dass ein Medium/Programm eine bestimmte Eigenschaft besitzt, hängt die Nutzung dessen von der Bewertung der Eigenschaft ab. Bei positiver Bewertung erfolgt eine Zuwendung, bei negativer eine Abwendung. Somit erklärt dieses Modell auch Medienvermeidungsverhalten.


title: Nutzen- und Belohnungsansatz

text: In der Forschung gibt es einige Kritikpunkte am Nutzen- und Belohnungsansatz. So ist zwar die Lenkung des Fokus auf den Rezipienten fortschrittlich, dennoch können hier Komplikationen auftreten. Das Modell beruht zum Großteil auf Selbsteinschätzungen der Rezipienten, jedoch wird nicht beachtet, dass beim Befragten eine Rationalisierung des eigenen Verhaltens stattfinden kann, das Verhalten also hinsichtlich sozialer Erwünschtheit verzerrt wird. Außerdem wird sich lediglich auf das Individuum fixiert, andere wichtige Faktoren und Aspekte, die z. B. die Gesellschaft oder das Angebot selbst betreffen, sowie aktive, bzw. passive Auswahlprozesse, wie z. B. der „Selektive-Exposure-Ansatz“, werden völlig außen vor gelassen. Schönbach fand bereits 1984 heraus, dass die Suche nach Bedürfnisbefriedigung vielmehr vom (verfügbaren) Stimuli abhinge, als von einem mehr oder weniger aktiven Rezipienten. Diese Aussage wirft außerdem eine in der Medienpsychologie häufig gestellte Frage nach der Definition von aktivem und passivem Rezipienten, bzw. aktiver und passiver Nutzung, die unter den Forschern noch nicht einheitlich festgelegt wurde.


title: Nutzen- und Belohnungsansatz

text: Des Weiteren zeigt der Ansatz Theorieschwäche, da so gesehen jedes Mediennutzungsverhalten mit jeder Art von Bedürfnis kombiniert werden kann. Es fehlt also auch der Rückbezug auf menschliche Bedürfnisse, welche Zusammenhänge näher beleuchten und konkrete Vorhersagen ermöglichen. Es bedarf an präziseren Aussagen zur Auswahl einzelner Medien(angebote), wobei das Bedürfnis durch das Auftreten immer neuer Massenmedien verstärkt wird.


title: Nutzen- und Belohnungsansatz

text: Zu den bekanntesten Untersuchungen zum Uses-and-Gratifications-Ansatz zählen die folgenden Studien:sowie historisch gesehen als Vorläufer des Uses-and-Gratifications-Ansatz zu betrachten:


title: VHK Vsetín

text: Der Valašský hokejový klub ROBE Vsetín ist ein tschechischer Eishockeyklub aus Vsetín.


title: VHK Vsetín

text: Eishockey wurde in Vsetín schon zu Beginn des 20. Jahrhunderts gespielt. Als Gründungsjahr des SK Vsetín gilt 1934, auch wenn ein Spielbetrieb erst 1938 aufgenommen wurde. In der Tschechoslowakei spielte Vsetín nie höherklassig. Nach dem Regimewechsel konnten Sponsoren angelockt werden, wodurch Spitzenspieler engagiert werden konnten. Im Jahre 1994 gewann HC Zbrojovka Vsetín, so der damalige Vereinsname, die 1. Liga (die zweithöchste Spielklasse) und stieg in die Extraliga auf, die der Klub in den nächsten Jahren dominieren sollte. Zwischen 1995 und 1999 sicherte man sich alle fünf Meistertitel. 2000 musste sich HC Slovnaft Vsetín im Finale HC Sparta Prag geschlagen geben, nur ein Jahr später sicherte sich der Klub den sechsten und vorerst letzten Meistertitel. Im April 2001 wurde Klubmäzen Roman Zubík verhaftet, die Mannschaft fiel daraufhin auseinander, es reichte nur noch zum neunten Rang. In der folgenden Saison erreichte die jüngste Mannschaft der Liga immerhin Platz sieben. In der Saison 2003/2004 konnten die finanziellen Schwierigkeiten teilweise gelöst werden, nach zwei Jahren hatte der Klub wenigstens wieder einen Hauptsponsor. Sportlich lief es schlecht, der vorletzte Platz stand am Saisonende zu Buche. 2004/2005 reichte es zu Platz zwölf.


title: VHK Vsetín

text: Während der Saison 2006/07 hatte der Klub finanzielle Probleme und einige Leistungsträger verließen den Verein. Vor der folgenden Saison wurde dem Verein dann die Zugehörigkeit zur Extraliga verweigert. Auch in der 1. Liga durfte Vsetín nicht spielen, so dass der Spielbetrieb der Herrenmannschaft eingestellt wurde. Ein Jahr später wurde bekannt, dass Vsetínská hokejová eine Drittliga-Lizenz für die Spielzeit 2008/09 erworben hatte.


title: VHK Vsetín

text: 2017 schaffte die erste Mannschaft des Vereins den Aufstieg in die zweitklassige 1. Liga.


title: Skynet

text: Skynet ist:


title: Thaddeus Stevens

text: Thaddeus Stevens (* 4. April 1792 in Danville, Caledonia County, Vermont; † 11. August 1868 in Washington, D.C.), auch bekannt als „The Great Commoner“ (wortwörtlich übersetzt „Der große Bürgerliche“ oder „Das große Unterhausmitglied“), war ein amerikanischer Politiker, Abolitionist und Rechtsanwalt.


title: Thaddeus Stevens

text: Nach einem Studium am Dartmouth College erlernte Stevens den Beruf des Rechtsanwalts und praktizierte in Gettysburg und Lancaster. In den 1820er Jahren wurde er politisch immer aktiver und mehrfach für die "Anti-Masonic Party" („Anti-Freimaurer-Partei“) in das Repräsentantenhaus von Pennsylvania gewählt. Nach dem Niedergang dieser Partei wechselte er zu den Whigs und gewann einen Sitz im Repräsentantenhaus der Vereinigten Staaten. Durch sein abolitionistisches Leitmotiv zunehmend isoliert, verließ er diese Partei nach wenigen Jahren. Nach einer kurzfristigen Verbindung mit der "Know-Nothing Party" („Nichtswisser-Partei“) gehörte er schließlich dem radikalen, abolitionistischen Flügel der Republikaner an und wurde wieder Kongressabgeordneter.


title: Thaddeus Stevens

text: Während des Amerikanischen Bürgerkriegs drängte er Präsident Abraham Lincoln ständig, die Emanzipation der Sklaven durchzusetzen, was den Weg für die Emanzipationsproklamation und den 13. Verfassungszusatz bereitete. Als Vorsitzender des "Committees on Ways and Means" hatte er während des Sezessionskriegs eine sehr machtvolle Position inne und galt nicht nur als Wortführer der radikalen Republikaner, sondern des Unterhauses insgesamt. Im "Committee on Ways and Means" war er an wichtigen Maßnahmen zur Kriegsfinanzierung beteiligt, die neben der Erhöhung und Einführung neuer Steuern und Abgaben unter anderem die Ausgabe von Papiergeld in Form der “Greenbacks” als auch ein neues Bankensystem beinhalteten. Nach dem Sezessionskrieg wirkte er im Reconstruction-Komitee am Entwurf des 14. Verfassungszusatzes sowie den Reconstruction Acts mit. In der Konfrontation zwischen Präsident Andrew Johnson, der eine südstaatenfreundliche Politik verfolgte, und dem Kongress entwickelte sich Stevens zur Schlüsselfigur. Stevens war der maßgebliche Wegbereiter für das Amtsenthebungsverfahren gegen Johnson, das im Senat an der Zweidrittelmehrheit scheiterte.


title: Thaddeus Stevens

text: Zeit seines Lebens betrachtete er die Demokraten als politische Gegner und bekämpfte insbesondere die von Andrew Jackson verfolgte Programmatik. Er war für seine sarkastischen und bissigen Reden bei Gegnern gefürchtet und hatte eine polarisierende Wirkung auf die öffentliche Meinung. Außer für die Bürgerrechte der Afroamerikaner und Befreiung der Sklaven setzte er sich für den Eisenbahnbau, Protektionismus, Papiergeld in Form der “Greenbacks”, Liberalisierung des Strafrechts und freie Bildung ein. So gilt er als Vater der kostenlosen Schulen in Pennsylvania. Neben der politischen Karriere betätigte er sich erfolgreich als Anwalt, so dass er dadurch bereits vor seiner politischen Karriere überregionale Bekanntheit erlangte. Ein Schwerpunkt war die Verteidigung geflohener Sklaven. Außerdem war er Mitglied in der "Underground Railroad".