title: FC Kilia Kiel

text: Bis 1913 trug der Verein seine Heimspiele auf dem Gutenbergplatz aus. Der Gutenbergplatz war für mehrere Jahre bis zur Eröffnung des 1907 erbauten Städtischen Sport- und Spielplatzes an der Eckernförder Chaussee ("heute Nordmarksportfeld") auch die Heimspielstätte der lokalen Konkurrenten Holstein Kiel und für kurze Zeit auch für dessen späteren Fusionspartner 1. KFV. 1913 zog Kilia schließlich an den Hasseldieksdammer Weg im heutigen Stadtteil Südfriedhof, wo der FC nach wie vor beheimatet ist. Der Sportplatz wurde mit einem Spiel gegen B 1903 Kopenhagen eingeweiht, das die Dänen mit 3:1 für sich entscheiden konnten. 1919 errichtete der Verein für 25.000 Goldmark eine Tribüne am Kilia-Platz, was für damalige Verhältnisse eine Besonderheit darstellte. Die Sitzplatz-Tribüne wurde am 9. Juni 1919 mit einem Spiel der Blau-Weiß-Roten gegen den Duisburger SpV eingeweiht, das die Gastgeber mit 3:0 gewannen. Die Kilia-Tribüne gehört somit zu den ältesten noch bestehenden Fußballplatz-Tribünen Deutschlands.


title: FC Kilia Kiel

text: In der jüngsten Vergangenheit wurde die oben erwähnte historische Tribüne mit Eigenmitteln und Spenden vor dem weiteren Verfall bewahrt, unter anderem konnte das Dach neu eingedeckt werden. Im Mai 2013 wurden zunächst zwei weitere (mobile) Sitzplatz-Tribünen neben der historischen, sowie eine Sitzplatz-Tribüne auf der Gegengeraden errichtet, da die Football-Erstligisten der Kiel Baltic Hurricanes ihre Bundesligaspiele im Kilia-Stadion austragen. Die beiden mobilen Tribünen neben der historischen wurden jedoch nach Ende der Spielsaison der Hurricanes vorerst wieder entfernt.


title: FC Kilia Kiel

text: Obwohl Kilia nahezu durchgehend im Schatten der Holsteiner Stadtrivalen stand, erfreute sich der Verein mitunter großer Beliebtheit bei den Zuschauern. Zu den Spielen der Landesliga kamen Anfang der 1950er-Jahre nicht selten mehrere Tausend Zuschauer. Zwar wiesen die Zuschauerzahlen aller Amateurligisten insbesondere in den 1960er-Jahren erstmals eine stark fallende Tendenz auf, noch zu Zeiten der viertklassigen Verbandsliga waren Besucherzahlen im vierstelligen Bereich aber keine Seltenheit: Gegen Eutin 08 verfolgten im Oktober des Jahres 1984 rund 4.000 Zuschauer die Partie am Hasseldieksdammer Weg, in den Jahren 1984, 1986 und 1992 wiesen unter anderem die Heimspiele gegen den VfB Lübeck mehr als 1.000 Zuschauer auf.


title: FC Kilia Kiel

text: Zu dieser Zeit konnten die Kilia-Herren im Hinblick auf das Zuschauerinteresse nicht nur die Stadtrivalen vom VfB Kiel sowie gelegentlich auch der klassenhöheren KSV Holstein hinter sich lassen, sondern lagen auch im Landesvergleich weit vorne. Spätestens mit Beginn der 1990er-Jahre verzeichnete man jedoch einen stetigen Rückgang der Zuschauerzahlen, so dass selbst in der einzigen Saison im überregionalen Fußball – der Oberliga-Spielzeit 2001/02 nur noch rund 200 zahlende Gäste die Heimspiele in Kiel verfolgten.


title: FC Kilia Kiel

text: Angesichts der Gründungsgeschichte bestand gerade im ersten Jahrzehnt des zwanzigsten Jahrhunderts eine erbitterte Rivalität mit den Vorgängern der KSV Holstein, gegen die es mitunter zu äußerst hitzigen Derby-Begegnungen kam. Es zeichnete sich jedoch zügig ab, dass Kilia auf die Dauer sportlich nicht mit den späteren „Störchen“ mithalten würde. In den direkten Aufeinandertreffen kam es nur sehr selten zu Punktgewinnen der Fußballer vom Hasseldieksdammer Weg, die auch im Hinblick auf die Abschlussplatzierung – abgesehen von der unmittelbaren Nachkriegssaison 1945/46 – stets hinter Holstein platziert waren. Nachdem es bereits infolge der Einführung der Gauligen nur noch zu vereinzelten Liga-Begegnungen zwischen Kilia und Holstein gekommen war, fanden in der Endrunde der Landesmeisterschaft Schleswig-Holstein 1946/47 die letzten Spiele der beiden Vereine auf der gleichen Ligaebene statt. Einzig Mitte der 1980er-Jahre schien es noch einmal für kurze Zeit denkbar, dass Kilia zur KSV aufschließen könnte. Trotz der unterschiedlichen Ligazugehörigkeit bestand zwischen Kilia und Holstein aber auch in den Nachkriegsjahrzehnten noch eine gewisse Rivalität, deren Bedeutung aber zunehmend geringer wurde. Mittlerweile trennen auch die zweite Mannschaft der KSV mehrere Spielklassen vom FCK, wobei es in der Fußball-Schleswig-Holstein-Liga 2016/17 zum bisher letzten Aufeinandertreffen kam.


title: FC Kilia Kiel

text: Weiterhin sorgten auch die Stadtduelle gegen andere Kieler Vereine für besonders hohe Zuschauerzahlen und mitunter äußerst umkämpfte Duelle, in denen es hauptsächlich um die Rolle als stadtinterne Nummer zwei ging. Da diese Position in der Landeshauptstadt im Verlauf der Jahrzehnte unter mehreren verschiedenen Vereinen umstritten war, bildete sich jedoch keine Rivalität mehr aus, die unter diesen Stadtderbys zeitlich überdauernd hervorstechen sollte. Hinter Holstein Kiel und – seit 2009 – der Zweitvertretung der KSV ist Kilia mit vierzehn Spielzeiten in den Top zwei der zweiterfolgreichste Kieler Fußballverein vor dem SV Friedrichsort (dreizehn Saisons) und dem VfB Kiel (zehn Spielzeiten). Seit dem sportlichen Abstieg des FC Kilia werden zwar auch weitere Aufeinandertreffen innerhalb der Landeshauptstadt als Stadtderby bezeichnet, die jedoch im Hinblick auf die sportliche Bedeutung und das Zuschauerinteresse nicht mehr von vergleichbarer Relevanz sind wie in den vorangegangenen Jahrzehnten.


title: FC Kilia Kiel

text: Übersicht über die zweiterfolgreichste Mannschaft der Stadt Kiel seit 1945


title: Patrick Mölzl

text: Patrick Erhan Mölzl (* 28. Dezember 1980 in München) ist ein deutscher Fußballspieler und heutiger -trainer.


title: Patrick Mölzl

text: Patrick Mölzl wurde 1980 als Sohn des türkischstämmigen Fußballers Erhan Önal und dessen erster Ehefrau in München geboren. 1982 zog er mit seiner Familie nach Istanbul. Bereits nach wenigen Jahren kehrte er mit seiner Mutter nach München zurück; der Vater blieb in Istanbul.


title: Patrick Mölzl

text: Nachdem Mölzl die Jugendvereine "SC Bogenhausen", "SV Gartenstadt Trudering", TSV 1860 München und FC Bayern München durchlaufen hatte, rückte er mit 18 Jahren zu den Amateuren des FC Bayern München auf, für die er in vier Spielzeiten 99 Spiele (8 Tore) in der Regionalliga Süd absolvierte. Als Vertragsamateur gehörte er in der Saison 2000/01 dem Profi-Kader der "Bayern" an ohne auch nur einmal eingesetzt worden zu sein.


title: Patrick Mölzl

text: In der Saison 2002/03 war er siebenmal für die SpVgg Greuther Fürth in der 2. Bundesliga aktiv, bevor er drei Jahre erneut in der Regionalliga spielte. Zunächst eine Saison beim FC St. Pauli, dann zwei Spielzeiten beim FC Augsburg, mit dem er zur Saison 2006/07 aufstieg und für den er bis zum 31. Dezember 2009 insgesamt 70 Zweitligaspiele bestritt und drei Tore erzielte. Nach dem in der Winterpause im beiderseitigen Einvernehmen aufgelösten Vertrag wechselte Mölzl zum Drittligisten FC Ingolstadt 04, für den er einen bis 30. Juni 2012 datierten Vertrag einging. Das erste Spiel absolvierte er am 6. Februar 2010 (23. Spieltag) beim 0:0-Unentschieden im Heimspiel gegen den VfL Osnabrück. Mit dem am Ende der Saison 2008/09 in die 3. Liga abgestiegenen Verein gelang Mölzl mit dem 3. Tabellenplatz des Vereins und den zwei Relegationsspielen gegen Hansa Rostock die sofortige Rückkehr in die 2. Bundesliga.


title: Patrick Mölzl

text: Zur Saison 2012/13 wechselte er zunächst zu "Türkspor Augsburg" in die Bezirksliga Schwaben Süd, ab der Rückrunde gehörte er dem Kreisligisten FSV Pfaffenhofen/Ilm an. In seinem ersten Spiel gegen den FC Hepberg (4:1) erzielte er gleich zwei Treffer per Elfmeter und bereitete ein weiteres Tor vor. Am Ende scheiterte der FSV aber in der Relegation zur Bezirksliga am VfB Eichstätt II (1:2).


title: Patrick Mölzl

text: Zur Saison 2013/14 schloss er sich dem SV Kirchanschöring in der Landesliga Bayern Südost an, für den er am 19. Juli 2013 (1. Spieltag) bei der 0:3-Niederlage im Heimspiel gegen den FC Ergolding als Spielertrainer debütierte und am 7. September 2013 (10. Spieltag) beim 2:1-Sieg im Auswärtsspiel gegen den "SV Erlbach" mit dem Treffer zum zwischenzeitlichen 1:0 in der 5. Minute sein erstes Tor erzielte. Am 3. April 2017 übernahm er das Traineramt des Regionalligisten SV Wacker Burghausen. Am 14. April 2018 wurde er aus diesem Amt entlassen. Ende Februar 2019 wurde Mölzl Co-Trainer beim Zweitligisten Dynamo Dresden unter Cristian Fiél. Mölzl und Fiél absolvierten bereits ihre Ausbildung zum Fußball-Lehrer gemeinsam.


title: Patrick Mölzl

text: Für die U-18-Nationalmannschaft kam er viermal zum Einsatz. Sein Debüt gab er am 25. November 1997 in Gera bei 1:1-Unentschieden gegen die Auswahl Frankreichs, gegen die er zwei Tage später in Rudolstadt beim torlosen Remis ebenfalls mitwirkte. 1999 agierte er zweimal gegen die Auswahl der Ukraine: Am 10. März in Kitzingen bei der 2:4-Niederlage und zwei Tage später in Würzburg beim 3:1-Sieg.


title: Super Mario Bros. 3

text: Super Mario Bros. 3 (auch Super Mario Brothers 3, Super Mario 3 und abgekürzt SMB3 genannt) ist ein zweidimensionales Jump 'n’ Run-Videospiel der japanischen Firma Nintendo. Es erschien am 23. Oktober 1988 in Japan, am 12. Februar 1990 in den USA und am 29. August 1991 in Europa für das Nintendo Entertainment System bzw. den Nintendo Family Computer.


title: Super Mario Bros. 3

text: Super Mario Bros. 3 erhielt allgemein gute Kritiken und wird als eines der besten Videospiele aller Zeiten bezeichnet. Außerdem hatte es Einfluss auf die Videospielgeschichte. Mit weltweit 17,28 Millionen verkaufter Einheiten gilt es auch als meistverkauftes Videospiel, das nicht als Bundle mit einer Konsole vertrieben wurde.


title: Super Mario Bros. 3

text: Viele Neuerungen sind heute noch gebräuchlich, z. B. die Koopalinge.


title: Super Mario Bros. 3

text: König Koopas sieben Kinder, die Koopalinge, haben je ein Königreich (im Spiel als Welt bezeichnet) besetzt und den König eines jeden Reichs in ein Tier verwandelt. Insgesamt gibt es acht solcher Welten, die die Pilz-Welt bilden. Die Klempner Mario und Luigi müssen nun die Welten durchqueren und am Ende jeder Welt gegen einen Koopaling kämpfen, um den Zauberstab zurückzuerlangen und den König zurückverwandeln zu können. Außerdem hat König Koopa die Prinzessin der Pilz-Welt, Prinzessin Toadstool, entführt. In der achten Welt muss schließlich gegen ihn gekämpft werden, um die Prinzessin zu retten.


title: Super Mario Bros. 3

text: Super Mario Bros. 3 ist ein zweidimensionales Videospiel vom Genre Jump ’n’ Run, in dem der Spieler seitlich auf die Szenerie blickt. Der Spieler steuert die Spielfigur mit dem NES-Controller. Er muss die einzelnen Level des Spiels absolvieren. Die Spielfigur muss von links nach rechts bis zum jeweiligen Levelende manövriert werden und dabei vielen Hindernissen ausweichen. Dabei scrollt der Bildschirm weiter, wenn die Spielfigur nach rechts oder links läuft. Es gibt Hindernisse in Form von Gegnern oder Abgründen. Bewältigt der Spieler einen Level, fährt er mit dem nächsten fort.


title: Super Mario Bros. 3

text: Die einzelnen Level werden durch eine Weltkarte ausgewählt.


title: Super Mario Bros. 3

text: Zu den Hindernissen zählen Plattformen, Abgründe, Blöcke, Röhren und Gegner. Über die Plattformen kann die Spielfigur springen, sie kann sie aber auch begehen. In die Abgründe im Boden darf sie nicht hineinfallen. Diese müssen ebenfalls übersprungen werden. Die Blöcke, die auch zu den Plattformen zählen, schweben in der Luft und verstecken Items. Springt die Spielfigur von unten gegen einen Block, gibt er seinen Inhalt preis. Darüber hinaus kann Super-Mario Blöcke durchbrechen, indem er gegen sie springt. Es gibt außerdem grüne Röhren, die primär als Plattformen dienen. Aus manchen erscheinen Gegner, andere Röhren hingegen sind für die Spielfigur begehbar und führen sie an andere Stellen des Levels. Hinzu kommen Gegner, die mit der Spielfigur nicht in Berührung kommen dürfen.


title: Super Mario Bros. 3

text: Mario verliert einen Versuch, wenn die Zeit abläuft, er in einen Abgrund fällt oder einen Gegner berührt. Er kann verschiedene Items einsammeln, die ihn stärker und resistenter machen.


title: Super Mario Bros. 3

text: Nachdem der Spieler ausgewählt hat, ob er im Ein- oder Zweispielermodus spielen möchte, erscheint die Karte der ersten Welt. Auf dieser sind die Level dieser Welt zu sehen. Dabei sind die ersten Weltkarten einfach, die späteren aber komplizierter aufgebaut und ermöglichen auch nichtlineare Wege. Der Spieler wählt einen Level auf der Karte aus, den er spielen möchte. Hat er den Level absolviert, kann er auf der Karte vorrücken und einen weiteren Level wählen.


title: Super Mario Bros. 3

text: Die eigentlichen Level sind aufgebaut wie in Super Mario Bros. Der Spieler muss die Spielfigur zum Ende des Levels manövrieren und dabei Gegnern und Hindernissen ausweichen. Am Ende des Levels befindet sich ein Kästchen, in dem abwechselnd Karten blinken, die einen Pilz, eine Blume und einen Stern anzeigen. Springt die Spielfigur gegen das Kästchen, erhält er so die jeweilige Karte. Erhält er drei Karten, bekommt er ein Extraleben, bei drei Karten mit dem gleichen Symbol gleich mehrere Extraleben.


title: Super Mario Bros. 3

text: In Super Mario Bros. musste am Ende einer jeden Welt gegen den gleichen Gegner, König Koopa, gekämpft werden. In Super Mario Bros. 3 hingegen findet der Kampf gegen König Koopa erst in der letzten Welt statt. In den vorherigen sieben Welten gilt es, am Ende eines seiner Kinder zu besiegen. Hat der Spieler es zu König Koopa geschafft, bemerkt er, dass dieser nicht so leicht wie in Super Mario Bros. besiegt werden kann. In diesem Kampf speiht König Koopa Feuer und versucht, auf Mario zu springen. Dabei kann er derart ausgetrickst werden, dass er nicht auf Mario, sondern auf den Boden springt und die Bodenplatten durchbricht. Wenn so alle 18 Bodenplatten durchgebrochen sind, fällt König Koopa in ein bodenloses Loch und ist besiegt.


title: Super Mario Bros. 3

text: Anschließend wird ein dunkler Raum eingeblendet, in dem Prinzessin Toadstool in einer Ecke hockt. Sobald die Spielfigur ihn betritt, erhellt er und beide laufen in die Mitte des Raums. Die Prinzessin bedankt sich. In der japanischen Version sagt sie folgendes: Für die amerikanische Version des Spiels wählten die Übersetzer einen anderen Satz für die Prinzessin:


title: Super Mario Bros. 3

text: In Super Mario Bros. 3 tauchen alle Items und Gegner auf, die es auch in Super Mario Bros. gab. Hinzu kommen einige neue Items, viele neue Gegner sowie Variationen bereits bekannter Gegner. So gibt es in Super Mario Bros. Koopa Troopas und Koopa Paratroopas (Koopas mit Flügeln). Analog dazu wurden in Super Mario Bros. 3 geflügelte Goombas, also Para-Goombas, eingeführt. Darüber hinaus gibt es Micro-Goombas, kleine Goombas, welche Mario beim Springen behindern. Es tauchen auch Kinder von Gegnern auf, wie Baby-Blooper oder, wie schon genannt, Micro-Goombas. Dies und der Fakt, dass Bowser in diesem Spiel sieben Kinder hat, könnte einem Journalisten zufolge darin begründet sein, dass Shigeru Miyamoto zu dieser Zeit Kinder bekommen hat.


title: Super Mario Bros. 3

text: In Super Mario Bros. 3 gibt es einerseits die aus Super Mario Bros. bekannten Items Super-Pilz, Feuer-Blume, Stern, den grünen Pilz (1-Up) und Münze. Sammelt der Spieler einen Super-Pilz ein, so wird die Spielfigur zum größeren Super-Mario und wenn sie einen Gegner berührt, wird sie zum normalen Mario. Der Stern macht die Spielfigur kurz unverwundbar, ein grüner Pilz verleiht einen zusätzlichen Versuch und jeweils hundert Münzen ergeben ein 1-Up. Daneben gibt es in Super Mario Bros. 3 sogenannte Anzüge. Besitzt die Spielfigur die Anzüge oder die Feuerblume, hat sie spezielle Kräfte und wenn sie von einem Gegner berührt wird, verwandelt sie sich zunächst wieder zu Super-Mario. Einer von ihnen ist der Froschanzug, der Mario in einen Frosch verwandelt und ihn so besser schwimmen lässt. Auch gibt es das Superblatt, das ihn in Waschbär-Mario verwandelt, sodass er mit seinem Schwanz Blöcke und Gegner zerschlagen und kurzzeitig fliegen kann. Ein weiteres Item ist der Tanooki- oder Waschbäranzug, der sehr selten ist. Er bietet einerseits die Möglichkeiten des Superblatts. Mario kann sich in diesem Zustand andererseits auch in eine Steinstatue (Kshitigarbha) verwandeln und ist so für Gegner unbesiegbar. Dieses Item knüpft an den japanischen Tanooki-Mythos an, das Wort Tanooki steht dort für einen Marderhund. Das Tier tritt in vielen japanischen Fabeln auf, weshalb Tanooki-Statuen in Japan populär sind (siehe dazu Marderhund#Etymologie). Ein weiterer Anzug ist der Hammer-Anzug, durch den Mario Hämmer auf Gegner werfen kann. Somit hat er die Möglichkeiten wie der Gegner "Hammer-Bruder".


title: Super Mario Bros. 3

text: Weitere neue Items sind magische Flügel (P-Wings), die Mario einen ganzen Level über fliegen lassen, sowie eine Musik-Box. Diese lässt die Gegner auf der Weltkarte für drei Runden einschlafen, sodass sie Mario nichts antun können. Während die Musik-Box aktiv ist, spielt eine langsamere Version der Super-Mario-Hauptmelodie. Darüber hinaus gibt es den Hammer, mit dem im Weg stehende Felsen auf der Karte zerstört werden können und so neue Wege frei machen, und die Wolke, mit der je ein Level gänzlich übersprungen werden kann. Des Weiteren gibt es einen Anker, der das Luftschiff auf der Karte festhält.


title: Super Mario Bros. 3

text: Items, die der Spieler in Minispielen oder in besonderen Levels erhält, werden separat gespeichert, sodass jedes so gewonnene Item zu einem beliebigen Moment eingesetzt werden kann.


title: Super Mario Bros. 3

text: Auf der Weltkarte wird der zu spielende Level ausgewählt. Es wird eine Karte eingeblendet, auf der ein Weg zu erkennen ist, den mehrere Felder kreuzen. Jedes Feld repräsentiert einen Level. Um einen Level zu wählen, wird die Spielfigur über die Weltkarte bewegt. Jede der acht Welten hat eine eigene Weltkarte, wobei in späteren Welten die Wege komplexer werden. Im unteren Teil des Bildschirmes sind allgemeine Informationen wie Punktzahl, aktuelle Welt oder gesammelte Münzen angezeigt. Auf der Weltkarte gibt es ferner spezielle Felder, durch die Minispiele oder Ähnliches erreicht werden kann.


title: Super Mario Bros. 3

text: Der Anfang des Weges auf der Weltkarte wird durch das "Start Panel", ein mit "Start" beschriftetes Feld, visualisiert. Felder, durch die Level erreicht werden können, werden als "Action Scene Panel" bezeichnet und tragen in sich die Zahl des jeweiligen Levels. Wird ein Level erfolgreich abgeschlossen, so ändert sich das Feld in ein "Clear Panel", ein weißes Feld mit einem M, das nicht erneut betreten werden kann.


title: Super Mario Bros. 3

text: Auf jeder Weltkarte findet man eines bis mehrere "Toad Häuser", ein Feld, das wie ein Pilz aussieht. In diesem Level wählt die Spielfigur eine von drei Schatzkisten aus, von der jede ein anderes Item enthält. Einige Wege auf der Karte sind versperrt. Im Weg stehen können zerbrechbare Felsen oder aber verschlossene Türen, durch die man nur gelangt, wenn eine Mini-Festung absolviert wird. Weiter tauchen auf der Weltkarte "Hammer-Brüder" auf. Landet die Spielfigur auf einem Hammer-Bruder-Feld, startet ein Level, in dem es einen Hammerbruder zu besiegen gilt.


title: Super Mario Bros. 3

text: Gegen Mitte der Welt ist die "Mini-Festung" zu bewältigen. Am Ende eines Mini-Festungs-Levels muss ein Gegner namens "Boom Boom" besiegt werden. Das letzte Feld auf einer Weltkarte ist schließlich die "Festung". Dort lebt der jeweilige König der Welt, der verwandelt wurde. Um den Zauberstab zurückzuerlangen, muss Mario einen Luftschiff-Level bewältigen. Am Ende dieses Levels, der unabhängig von der Spielerposition konstant weiterscrollt (Autoscroll-Level), befindet sich der Endgegner einer Welt, einer von Bowsers Kindern, der besiegt werden muss, um zur nächsten Welt fortzufahren.


title: Super Mario Bros. 3

text: Daneben gibt es das "Spade Panel", das zu einem Minispiel führt. Dieses Minispiel ähnelt einer Slotmaschine. Die jeweiligen Rollen müssen so gestoppt werden, dass entweder ein korrektes Bild eines Pilzes, einer Blume oder eines Sterns entsteht. Es können mehrere 1-Ups gewonnen werden. Außerdem taucht manchmal das "N-Mark Spade Panel" auf der Weltkarte auf. Dieses Minispiel gleicht einem Memoryspiel. Wählt der Spieler zwei Karten, die das gleiche Item anzeigen, so erhält er dieses. Scheitert er dabei zwei Mal, ist das Minispiel erfolglos beendet.


title: Super Mario Bros. 3

text: Super Mario Bros. 3 kann allein oder zu zweit gespielt werden. Dabei können sich die Spieler unterstützen, indem sie Level abwechselnd absolvieren, aber auch gegeneinander spielen. Außerdem gibt es den "Battle-Modus", in dem beide Spieler gleichzeitig gegeneinander in Mario Bros. antreten. Dazu muss eine der beiden Figuren auf der Weltkarte ein vom anderen Spieler absolviertes Feld betreten. Dieses Minispiel ist eine Umsetzung des Arcade-Spiels Mario Bros. Hier gewinnt man, indem man vor dem Mitstreiter fünf Gegner besiegt oder wenn der Mitstreiter besiegt wird. Dabei können sich die Gegner auch gegenseitig ihre Karten stehlen.


title: Super Mario Bros. 3

text: Shigeru Miyamoto leitete das Entwicklungsteam, das aus über zehn Leuten bestand, darunter auch Takashi Tezuka und der Komponist Kōji Kondō. Die Entwicklung dauerte etwa zwei Jahre an.


title: Super Mario Bros. 3

text: 1988 wurde die Technik, die im Nintendo Entertainment System verwendet wurde, fünf Jahre alt. NEC und Sega wurden allmählich zu Konkurrenten Nintendos, sie boten eine fortgeschrittenere Technik an. Nintendo aber baute weiter auf das NES. Um die Stellung als Marktführer beizubehalten, musste ein neues, komplexes Spiel entwickelt werden. Super Mario Bros. 3 wurde so komplex, dass im Modul sowohl zusätzlicher Arbeitsspeicher als auch ein unterstützender Prozessor eingebaut wurde.


title: Super Mario Bros. 3

text: Um sich für ein neues Spiel inspirieren zu lassen, besuchten die Entwickler Disney World in Florida. Da es schon in den vorherigen Spielen Power-Ups, die die Spielfigur stärken, gab, entschieden die Entwickler, ein solches Konzept auch in Super Mario Bros. 3 zu integrieren. Dabei wollte man etwas Neues erarbeiten. Es kamen Ideen auf, Power-Ups einzubauen, die Mario in andere Kreaturen verwandeln sollten, so stand eine Zentaurenverwandlung zur Diskussion. Später dachten sich die Entwickler aus, dass Mario einen Schwanz erhalten und fliegen könne. Dazu erarbeiteten sie unterschiedliche Konzepte. Übernommen wurde schließlich das Konzept vom Waschbärenschweif.


title: Super Mario Bros. 3

text: In Super Mario Bros. 3 wurden viele neue Gegner eingeführt, so Varianten bereits bekannter Gegner, die Koopalinge oder eine Gegnerart namens "Chain Chomper", "Kettenhunde". Zu deren Ursprung äußerte sich Miyamoto, er habe als Kind eine Begegnung mit einem bissigen Hund gemacht. Dieser wollte ihn verfolgen, sei aber angeleint gewesen, sodass er den jungen Miyamoto nicht beißen konnte.


title: Super Mario Bros. 3

text: Die Entwickler hatten festgelegt, das Spiel solle Spielern jeden Erfahrungsgrades Spaß bereiten. Daher platzierten sie zunächst im Spiel viele Hilfen, also Münzen oder 1-Ups. Schließlich wurden die letzten Welten im fertigen Spiel trotzdem fordernd, dass sie zur damaligen Zeit zu den schwierigsten Videospielpassagen überhaupt gehörten. Nachdem das Spielprinzip konzipiert und die einzelnen Level geplant und aufgezeichnet worden waren, wurden diese Pläne mittels eines Geräts namens "Charakter Generator Computer Aided Design" umgesetzt.


title: Super Mario Bros. 3

text: Nintendo hat Super Mario Bros. 3 durch gewisse Methoden beworben, womit der Konzern die Videospielwerbung begründete. Auf drei verschiedene Arten wurde Werbung für das Spiel betrieben. Zunächst hat Nintendo ein Übereinkommen mit der Fast-Food-Kette McDonald’s vereinbart, sodass die Restaurant-Kette spezielle Super-Mario-Happy-Meals anbot. Ein ähnliches Übereinkommen wurde mit dem Getränkekonzern PepsiCo geschlossen. Becher der Marke waren kurzzeitig von außen mit Super-Mario-Bros.-3-Bildern versehen.


title: Super Mario Bros. 3

text: Die laut Chopra bemerkenswerteste Werbetaktik war aber der Kinofilm The Wizard. Dieser Film sei laut mehreren Kritikern eher eine 100-minütige Werbung als ein richtiger Kinofilm, denn im Film waren erstmals Ausschnitte aus Super Mario Bros. 3 zu sehen, das bis dato unveröffentlicht war. Gegen Ende des Films sind fünf Minuten aus Super Mario Bros. 3 zu sehen. Der Film erschien im Winter 1989 in den USA, nachdem es bereits Gerüchte über ein weiteres Super-Mario-Bros.-Spiel gegeben hatte, das bereits in Japan erschienen sein soll. Diese Verkaufsstrategie zeigte sich erfolgreich. Das Spiel erschien schließlich in den USA 1990, vier Monate nachdem der Film auf den Markt kam. Dieser spielte etwa 14 Millionen US-$ ein.


title: Super Mario Bros. 3

text: Noch heute gilt Super Mario Bros. 3 als eines der besten Videospiele aller Zeiten. Dazu trugen unterschiedliche Faktoren bei, darunter auch die sehr große Spielwelt, die das Spiel bietet. Diese sei, wie der Journalist Chris Kohler urteilt, so groß, dass sie für einen Großteil der Spieler nicht ganz zu erkunden sei. Dabei sei diese Spielwelt lebendig und biete viele neue Möglichkeiten, so kann Mario in diesem Spiel auch fliegen. Die Spielwelt beinhaltet auch viele versteckte Geheimnisse und sei sehr abwechslungsreich. Sie bietet auch selbst scrollende Level. Auch grafisch gesehen hat sich das Spiel den Vorgängern gegenüber geändert, sei aber nicht mit heutigen Spielen vergleichbar. Besonders die Figuren sind in Super Mario Bros. 3 cartoonartiger gestaltet. Im Vergleich zu den Figurensprites aus den Vorgängerspielen sind die Umrandungen nun statt blau schwarz und die Haut sieht eher hautfarben als orange aus. Ferner werden die Augen nur noch durch schwarze, nicht mehr mit weißen Pixeln dargestellt. Ebenfalls hoben Kritiker die Melodien hervor und auf technischer Seite die gute Verwendung des Schlagzeugs und des Basses.


title: Super Mario Bros. 3

text: Steven A. Schwartz lobte auch die Anleitung des Spiels, die mit etwa 40 Seiten die umfangreichste der damaligen Zeit war.


title: Super Mario Bros. 3

text: Die Zeitschrift "Nintendo Power" platzierte Super Maro Bros. 3 auf den sechsten Platz auf einer Liste der 200 besten Videospiele aller Zeiten. Auf der Liste der besten 100 Videospiele aller Zeiten der Website IGN wurde Super Mario Bros. 3 2005 an der 23. Stelle platziert und 2007 auf dem 39. Platz. Bei der Platzierung 2005 hob die Website hervor, dass das Spiel viele neue Ideen und abwechslungsreich gestaltete Level bringe. Auch spiele es sich nicht zuletzt dank der präzisen Steuerung gut. Auf einer Liste der 100 Spiele, die heute noch am meisten Spaß machen, die die Zeitschrift Edge im März 2009 herausgab, befand Super Mario Bros. 3 auf Platz 20. Die Website 1Up.com erstellte 2008 eine Liste der 200 besten Videospiele ihrer Zeit und setzte Super Mario Bros. 3 auf den 14. Platz. Auf einer 2009 erstellten Liste der 100 besten NES-Spiele von IGN befindet sich "Super Mario Bros. 3" auf dem 1. Platz.


title: Super Mario Bros. 3

text: Die Stanford University erstellte eine Liste der 10 einflussreichsten Videospiele. Dabei wurde sie von Videospielexperten beraten. Einer von ihnen, Christopher Grant, platzierte Super Mario Bros. 3. Er argumentierte, das Spiel habe einen wichtigen Schritt zur Nichtlinearität von Videospielen gemacht. Der Bildschirmausschnitt bewegt sich nicht nur vor, sondern auch zurück. Außerdem bewegt sich der Ausschnitt teilweise auch vertikal. Auch brachte das Spiel Neuerungen in die Super-Mario-Reihe, nicht zuletzt die Möglichkeit, fliegen zu können.


title: Super Mario Bros. 3

text: Allein durch Super Mario Bros. 3 konnte Nintendo 500 Millionen US-$ einnehmen. Damit war das Spiel 1994 das erfolgreichste Unterhaltungsprodukt abgesehen vom Film E.T. – Der Außerirdische. Es wurde nicht zuletzt durch die Vermarktungstaktik insgesamt 17,28 Millionen Mal verkauft, davon 9,69 Millionen Mal in den USA, 3,84 Millionen Mal in Japan und 3,75 Millionen Mal in Europa. Damit war es das meistverkaufte Videospiel, das nicht zusammen mit einer Konsole verkauft wurde. Mit Stand März 2011 ist es auf der Liste der meistverkauften Videospiele überhaupt auf dem 23. Platz. Damit trug das Spiel zum weiteren Erfolg des NES sowie der Firma Nintendo bei, die 1991 das erfolgreichste japanische Unternehmen wurde.


title: Super Mario Bros. 3

text: Viele Spieler lobten Super Mario Bros. 3, weil es das Spielprinzip von Super Mario Bros. erfolgreich übernahm und mit vielen neuen Elementen bereicherte. Einige dieser für die Reihe innovativen Elemente sind die Minispiele, neue Items, die Möglichkeit zu fliegen, ein guter Zweispielermodus und auch ein guter Soundtrack. Das Prinzip der Anzüge wurde auch in späteren Spielen wiederverwendet, so auch in Super Mario Galaxy (2007) und Super Mario Galaxy 2 (2010). Eine weitere Neuerung war die Weltkarte, die später unter anderem in weiteren Mario- und in Donkey-Kong-Country-Spielen verwendet wurde. Sie trug ebenfalls zur Nichtlinearität bei.


title: Super Mario Bros. 3

text: Chris Kohler zufolge ähnelt Super Mario Bros. 3 vom erzählerischen Aufbau her sehr einem epischen Film. So endet es mit einem Endkampf gegen König Koopa, der aber länger und eindrucksvoller sei als in den vorherigen Spielen. Weil er so komplex sei, sei dieser Kampf auch wirklich wie ein Kampf. Bewältigt der Spieler den Endkampf, folgen die Credits.


title: Super Mario Bros. 3

text: Bill Loguidice und Matt Barton sehen in Super Mario Bros. 3 musikalische Referenzen. Im Spiel gibt es die aus Vorgängerspielen bekannte Möglichkeit, ganze Welten zu überspringen. Dafür muss eine versteckte magische Flöte eingesammelt werden. Wird sie verwendet, spielt sie eine Melodie, ein Wirbelsturm erscheint und führt die Spielfigur so zu einer Insel, von wo sie auswählen kann, welche Welt sie betreten möchte. Diese Technik stammt aus The Legend of Zelda, das von den gleichen Entwicklern stammt. Auch die Melodie, die abgespielt wird, wenn man die Flöte verwendet, stammt exakt aus The Legend of Zelda. Ferner wurden die Koopalinge in der amerikanischen Version nach bekannten Musikern benannt. Loguidice und Barton führen Morton Koopa Jr. an, der nach dem Musiker und Showmaster Morton Downey Jr. benannt sein und wie Paul Stanley aussehen soll, sowie Wendy O. Koopa, die ihren Namen in Anlehnung an Wendy O. Williams erhalten haben. Nur Larry Koopa ließe sich keinem Musiker zuordnen. Außerdem hatte Miyamoto die sieben Koopalinge vom Aussehen her in Anlehnung an sieben der Programmierer gestaltet, als Anerkennung von deren Leistungen.


title: Super Mario Bros. 3

text: Wie in den Vorgängerspielen gibt es in Super Mario Bros. 3 auch eine "Warp-Zone" (siehe Super Mario Bros.#Spielprinzip). Der Weg zu dieser Zone, über die der Spieler eine andere Welt betreten kann, ist sehr versteckt. Um zur Warp-Zone transportiert zu werden, muss Mario eine magische Flöte einsammeln. Von diesen sind drei Stück im Spiel versteckt, jede führt zu einem anderen Punkt auf der Warp-Zone. Um an die zweite Flöte zu gelangen, muss Mario in einem bestimmten Level aus den oberen Bildschirmrand hinausfliegen und dort weiterlaufen, um einen versteckten Raum zu betreten, der die Flöte beinhaltet. David Sheff deutet dies, dass die Spielfigur das Spiel selbst verlasse. Er führt an, es sei sehr schwer für einen Spieler, von allein auf die Idee zu kommen, aus dem Bildschirmrand hinaus zu fliegen. Aber die, die darauf kommen, werden entsprechend belohnt, so Sheff weiter. Hingegen war dieser Trick in vielen Videospielmagazinen nachzulesen.


title: Super Mario Bros. 3

text: Die Medienwissenschaftlerin Marsha Kinder, Ph. D. und Professorin an der USC School of Cinematic Arts, sieht in Super Mario Bros. 2 eine Verkaufstaktik darin, da der Spieler zwischen mehreren Charakteren, auch weiblichen, wählen kann (siehe Super Mario Bros. 2#Untersuchung durch die Medienwissenschaftlerin Marsha Kinder). Diese Entwicklung sei in Super Mario Bros. 3 hingegen nicht weiter verfolgt worden. In diesem Spiel stehe als Spielfigur nur Mario zur Auswahl, weshalb sich der Spieler mit ihm identifizieren müsse. Zwar widerführen Mario durch die Anzüge Verwandlungen, diese aber würden keine geschlechtlichen Grenzen überschreiten. Dafür biete das Spiel tierische Verwandlungen an. Dies seien die Könige, die in Tiere verwandelt wurden, und die Frosch-, die Waschbär- und die Tanuki-Anzüge, mit denen sich Mario tarne. Ferner sei der Prozess, dass Mario die Zauberstäbe zurückerobern muss, um den Königen ihre menschliche Kraft zurückzuverliehen, einer Art Konflikt zwischen Vater und Sohn. Dies werde dadurch verstärkt, dass Toad und Prinzessin Toadstool Mario lediglich anfeuern.


title: Super Mario Bros. 3

text: Ab April 1986 erschien das System PlayChoice-10. Eins der zehn in diesem Automat verfügbaren Spiele ist Super Mario Bros. 3. Der Spieler erkauft sich am Automaten Spielzeit und kann solang die verfügbaren Spiele spielen. Die Technik des Automaten stimmt weitgehend mit der des NES überein. Die einzelnen Spiele wurden dabei ohne Änderungen übernommen. Daher entspricht diese Umsetzung auch dem Original, nur existiert ein Zweitmonitor, auf dem zusätzliche Textinformationen ausgegeben werden.


title: Super Mario Bros. 3

text: Der Programmierer John Carmack erschuf im September 1990 eine Engine für den PC, mit der scrollende Jump ’n’ Runs betrieben werden konnten. Zusammen mit Tom Hall erarbeitete er auf Basis dieser Engine eine Kopie des ersten Levels von Super Mario Bros. 3 für den PC. Anstelle eines Mario-Sprites als Spielfigur setzten sie Sprites aus Dangerous Dave ein und nannten die Demo "Dangerous Dave in Copyright Infringement". Diese Demo sollte zeigen, dass auch damalige Computer grafisch gesehen an die Standards der Spielekonsolen anknüpfen können. Carmack und Hall zeigten sie dem Dangerous-Dave-Entwickler John Romero, der sie für gut befand. Daher bemühten sich Carmack und Hall in den nächsten Wochen, das komplette Spiel für den Computer zu programmieren. Das fertige Spiel zeigten sie Nintendo vor und boten es an, Nintendo aber lehnte es ab, weil die Firma sich nicht im Computermarkt beteiligen wollte. Die Programmierung des Spiels aber führte dazu, dass die Abgewiesenen wenig später die Firma id Software gründeten, die in ihrer Geschichte bekannte Spiele entwickelte.


title: Super Mario Bros. 3

text: "Super Mario All-Stars" ist eine für das "Super Nintendo Entertainment System" (SNES) am 1. Januar 1994 erschienene Spielesammlung. Sie umfasst die Spiele "Super Mario Bros.", "Super Mario Bros. 2", "Super Mario Bros.: The Lost Levels", das damit das erste Mal außerhalb Japans erschien, und "Super Mario Bros. 3". Die Grafik sowie der Ton der Spiele wurden an das Niveau der SNES-Konsole angepasst. Weitere Änderungen nahm Nintendo nicht vor.


title: Super Mario Bros. 3

text: Zum 25. Jubiläum von Super Mario Bros. 2010 veröffentlichte Nintendo eine Jubiläumsedition von Super Mario All-Stars für die Wii. Als Beigabe enthält diese Sammlung eine CD-ROM mit zehn Musikstücken und zehn Soundeffekten aus den Super-Mario-Spielen und außerdem ein 32-seitiges Mario-Geschichtsheft. In Japan erschien das Paket am 11. November 2010 und in Europa am 3. Dezember 2010.


title: Super Mario Bros. 3

text: Am 21. Oktober 2004 erschien "" für den Game Boy Advance. Es handelt sich um den vierten und letzten Teil der Super-Mario-Advance-Reihe. Er basiert auf der All-Stars-Version und wurde ein wenig überarbeitet.


title: Super Mario Bros. 3

text: Super Mario Bros.3 ist seit dem 9. November 2007 für die Virtual Console der Nintendo Wii erhältlich. Es kostet 500 Wii-Points, umgerechnet also fünf Euro. 2014 kam eine Virtual-Console-Version für den Nintendo 3DS in den Nintendo eShop für fünf Euro.


title: Super Mario Bros. 3

text: Im Jahr 2003 veröffentlichte ein japanischer Spieler unter dem Nickname Morimoto einen Speedrun des Spiels, der mit dem Emulator Famtasia aufgenommen wurde, bei dem durch das wiederholte Ändern der Eingaben („re-recording“) Super Mario Bros. 3 in knapp über 11 Minuten durchgespielt wurde. Dieser Speedrun löste Kontroversen aus und wurde, da er nicht offensichtlich als "Tool-Assisted Speedrun" gekennzeichnet war, teilweise fälschlich auch als in Echtzeit gespielt angesehen, führte jedoch letztlich zu weiter Bekanntheit dieser Art von Speedruns, die ursprünglich mit Doom in den späten 1990er Jahren ihren Anfang nahmen.


title: Chaco-Pekari

text: Das Chaco-Pekari ("Catagonus wagneri") ist eine südamerikanische Art der Nabelschweine (Pekaris), die einzige Art in der Gattung Catagonus.


title: Chaco-Pekari

text: Die Grundfarbe ist braungrau, dazu besitzt es einen matten Schulterkragen aus helleren Haaren und einen schwarzen Streifen auf der Rückenmitte. Es ist etwas größer als ein Halsbandpekari. Kopf und Nase sind größer, Ohren und Schwanz länger als bei den anderen heute lebenden Pekariarten. Die Kopfrumpflänge beträgt 90–110 cm, die Schulterhöhe 50–70 cm und das Körpergewicht 30–40 kg.


title: Chaco-Pekari

text: Wie alle Pekaris ist auch das Chaco-Pekari ein geselliges Tier. In den Gruppen, die aus 4–10 Tieren unterschiedlichen Geschlechts und Alters bestehen, ist die Rangordnung aber offenbar weniger ausgeprägt als bei den anderen Pekariarten. Berichten zufolge fallen die meisten Geburten in die Zeit zwischen Juli und Januar, wenn die Weibchen, die schon vor Erreichen des zweiten Lebensjahres Nachwuchs haben können, ihre meist 2–3 Frischlinge zur Welt bringen. Wichtige Bestandteile der Nahrung sind Samen, Wurzeln und Kakteen, aber es wird auch fleischliche Kost genommen. Angeblich können sie überleben, ohne zu trinken. Insgesamt scheint sich diese Pekari-Art mehr vegetarisch zu ernähren als die beiden anderen. Ausgewachsene Chaco-Pekaris kennen als natürliche Feinde nur den Puma und den Jaguar.


title: Chaco-Pekari

text: Das Chaco-Pekari bewohnt die dornigen Trockenwälder und Savannengebiete des Gran Chaco in Südostbolivien, Paraguay und Nordargentinien, wo es erst in den 1970er Jahren lebend entdeckt wurde. Vorher war es der Wissenschaft nur durch pleistozäne Fossilien bekannt.


title: Chaco-Pekari

text: Durch Jagd und Konkurrenz mit Weidevieh sind die Bestände dieser Art stark zurückgegangen. In Paraguay haben ca. 5.000 Tiere überlebt, die allerdings einen stark zersplitterten Bestand bilden, ähnliches gilt für die wenigen Tausend Tiere in Argentinien und Bolivien.


title: Chaco-Pekari

text: Das Chaco-Pekari kommt in verschiedenen geschützten Gebieten, etwa im riesigen Nationalpark Kaa-Iya del Gran Chaco in Bolivien und im Nationalpark Copo in Argentinien vor.


title: Siegmund (Bayern)

text: Siegmund (auch Sigismund genannt; * 26. Juli 1439; † 1. Februar 1501 auf Schloss Blutenburg) aus dem Hause Wittelsbach war von 1460 bis zu seinem Amtsverzicht 1467 Herzog von Bayern-München. Danach hielt er noch Dachau als seine Domäne. Als einer der ersten Wittelsbacher förderte er in großem Umfang die bildenden Künste und trug so zur Blüte der Spätgotik in Altbayern bei.


title: Siegmund (Bayern)

text: Siegmund wurde 1439 als dritter Sohn Herzog Albrechts III. und seiner Ehefrau Anna von Braunschweig-Grubenhagen geboren. Zwischen 1460 und 1467 regierte er das Herzogtum Bayern-München, bis zu dessen Tod 1463 gemeinsam mit seinem älteren Bruder Johann IV. Sein Vater hatte festgelegt, dass dem verstorbenen Herzog jeweils die beiden ältesten überlebenden Söhne nachfolgen sollten. Der zweite Sohn seines Vaters, Ernst, war aber bereits an dessen Todestag in Straubing verstorben und dort im Karmeliterkloster beerdigt worden. Somit war Siegmund an der Reihe. Die Regierungsgeschäfte wurden aber weitgehend von Johann besorgt. Übernommen wurde von Albrecht III. unter anderem der gelehrte Rat, Arzt und bekannte Schriftsteller und Übersetzer Johannes Hartlieb.


title: Siegmund (Bayern)

text: Die beiden Herzöge stellten 1460 den ersten bekannten Burgfriedensbrief für München aus. Der Münchner Burgfrieden, also der außerhalb der Stadt gelegene aber unter der Rechtsprechung der Stadt stehende Bereich, wurde neu vermessen und durch Grenzsäulen markiert. In den Bayerischen Krieg des Landshuter Herzogs Ludwig IX. ließen sich die beiden Münchner Herzöge nicht hineinziehen, trotz eines mit Ludwig am 5. Dezember 1461 geschlossenen Bündnisses. Stattdessen drängten sie seit Juni 1462 zum Frieden. Siegmund ging auch gegen ungeeignete Beamte vor. Wie sein Vater war Siegmund aber eher den Künsten und der Religion zugetan als der harten Politik. 1465 trotzte ihm sein jüngerer Bruder Albrecht IV. die Mitherrschaft ab.


title: Siegmund (Bayern)

text: Im September 1467 zog er sich dann zugunsten Albrechts IV. von der Regierung zurück und behielt nur Bayern-Dachau als Domäne, das nach seinem Tod wieder an Bayern-München fiel. Aufgrund anhaltender finanzieller Misswirtschaft war Siegmund von seinem Bruder sowie den Ständen zum Verzicht auf die Regentschaft aufgefordert worden und der Herzog war bereits ohnehin des Regierens überdrüssig. Das Verhältnis zu Albrecht blieb in der Folgezeit weitgehend entspannt. Als ihre jüngeren Brüder Christoph und Wolfgang nun die Mitregierung einforderten, fand Albrecht Unterstützung bei Siegmund.


title: Siegmund (Bayern)

text: Siegmund förderte weiterhin Kirchen und Klöster und legte 1468 den Grundstein für den Neubau der Münchner Frauenkirche im gotischen Stil an der Stelle eines romanischen Vorgängerbaus. Der kunstsinnige Herzog ließ unter anderen seine Residenz Schloss Blutenburg erweitern, den Alten Hof in München verschönern und hielt Pfauen und andere Vögel. Zu den herausragenden Künstlern seiner Zeit gehörten die Maler Jan Polack und Gabriel Mälesskircher sowie der Baumeister Jörg von Halspach und der Bildhauer Erasmus Grasser.


title: Siegmund (Bayern)

text: Siegmund starb am 1. Februar 1501 und wurde im Grab Kaiser Ludwigs des Bayern in der neu errichteten Frauenkirche bestattet. Er war nie verheiratet, nachdem 1456 die geplante Hochzeit mit Margarete von Brandenburg an den hohen Mitgiftforderungen der Wittelsbacher gescheitert war. Siegmund lebte später mit der bürgerlichen Margarete Pfättendorfer zusammen und bildete eine Lebensgemeinschaft mit ihr, woraus zwei Söhne, Hans und Sigismund, hervorgingen. Er hinterließ insgesamt vier uneheliche Kinder, aber nur diese zwei waren von Margarete.


title: Michael Powell

text: Michael Latham Powell (* 30. September 1905 in Bekesbourne, Kent; † 19. Februar 1990 in Avening, Gloucestershire) war ein britischer Filmregisseur, zudem Schauspieler, Drehbuchautor und Filmproduzent. Er bildete über lange Jahre mit dem Drehbuchautoren Emeric Pressburger ein höchst erfolgreiches Filmemacher-Duo. Zusammen drehten sie etwa die renommierten Filmklassiker "Leben und Sterben des Colonel Blimp", "Die schwarze Narzisse" und "Die roten Schuhe". Im Jahre 1960 war Powell Regisseur des Skandalfilmes "Augen der Angst", der damals seine Karriere beschädigte, heute aber als einflussreiches Meisterwerk gesehen wird.


title: Michael Powell

text: Michael Powell wurde in einem kleinen Dorf in Kent als Sohn eines Landwirtes geboren. Er studierte am Dulwich College und arbeitete anschließend zunächst als Bankangestellter, doch fand er keinen Gefallen an diesem Beruf und wollte ihn möglichst verlassen. Zum Film kam er 1925 durch Hilfsarbeiten am Set des Regisseurs Rex Ingram in Frankreich. Bald kam Powell jedoch schon an bessere Aufgaben beim Film, etwa als Fotograf von Standbildern oder als Titelkartenschreiber. Er übernahm ebenfalls Schauspielrollen, so hatte er einen kleinen Auftritt als englischer Tourist im Stummfilm "Der Magier" von 1926. Als Fotograf von Standbildern arbeitete er Ende der 1920er-Jahre bei zwei Filmen seines Freundes Alfred Hitchcock, nämlich "Champagne" und "Blackmail". Seine ersten Regieerfahrungen sammelte Powell Anfang der 1930er-Jahre als Regisseur von sogenannten "quota quickies", billig und schnell produzierten Filmen, von denen er bis zu sieben in einem Jahr drehte. Powell lernte dabei, schnell und ökonomisch zu arbeiten, ähnlich den Regisseuren der amerikanischen B-Movies. Erste Aufmerksamkeit von Kritikern erhielt Powell für seine Arbeiten an "Red Ensign" (1934) und "The Phantom Light" (1935). Der Erfolg solcher Filme ermöglichte es Powell, im Jahre 1937 mit "The Edge of the World" sein erstes persönliches Projekt drehen zu können. Der Film wurde auf der abgelegenen Insel Foula (Shetland-Inseln, Schottland) gedreht. Nachdem "The Edge of the World" gute Rezensionen bekommen hatte, wurde Powell vom Produzenten Alexander Korda unter Vertrag genommen. 1940 hatte Powell mit dem Abenteuerfilm "Der Dieb von Bagdad" seinen bis dahin größten Erfolg.


title: Michael Powell

text: Bereits 1939 hatte Powell für Korda den Kriegsfilm "Der Spion in Schwarz" mit Conrad Veidt in der Hauptrolle gedreht. Bei der Arbeit an diesem Film traf er auch den ungarisch-britischen Drehbuchautor Emeric Pressburger, mit dem er die Produktionsgesellschaft „The Archers“ gründete. Die beiden arbeiteten bei neunzehn Filmen zusammen, von denen viele heute zu den Klassikern des britischen Kinos gehören. Als das British Film Institute etwa 1999 eine Liste der 100 besten britischen Filme des 20. Jahrhunderts ausgab, waren gleich fünf Powell-und-Pressburger-Filme darin vorhanden. Die beiden teilten sich Regie, Drehbuch und Produktion. Zu den erfolgreichsten Filmen von Powell und Pressburger zählen der Kriegsfilm "49th Parallel" (1941) mit Laurence Olivier, das fast dreistündige Filmepos "Leben und Sterben des Colonel Blimp" (1943), die Fantasykomödie "Irrtum im Jenseits" (1946) mit David Niven, das Filmdrama "Die schwarze Narzisse" (1947) über ein Nonnenkloster in Indien, der international erfolgreiche Ballettfilm "Die roten Schuhe" (1948) mit Adolf Wohlbrück, sowie der Musikfilm "Hoffmanns Erzählungen" (1951) nach der gleichnamigen Oper von Jacques Offenbach. Die Partnerschaft zwischen Powell und Pressburger, die mit Unterbrechungen und jeweiligen Soloarbeiten bis 1972 dauerte, wurde für insbesondere für ihre innovativen, ironischen Drehbücher sowie ihrem gelungenen Umgang mit Technicolor-Farben gerühmt.


title: Michael Powell

text: 1960 inszenierte Michael Powell den Skandalfilm "Augen der Angst" ("Peeping Tom", 1960) mit Karlheinz Böhm in der Hauptrolle als psychopathischem Killer, der mehrere Menschen ermordet und seine Opfer dabei filmt. Während der Film heute weltweit als Meisterwerk gerühmt wird, waren Powells Arbeitsmöglichkeiten als Regisseur nach diesem Skandal empfindlich beeinträchtigt. Wenige wollten Powell, der zuvor zu den führenden Regisseuren des britischen Kinos gehört hatte, mehr einen Film anvertrauen. Ähnlich erging es dem Hauptdarsteller Karlheinz Böhm, dessen weitere Karriere ebenfalls unter "Peeping Tom" litt. In den 1960er- und 1970er-Jahren konnte Powell nur noch wenige Filme realisieren, die immerhin Achtungserfolge waren, wenngleich er mit ihnen nicht mehr an alte Erfolge anknüpfen konnte.


title: Michael Powell

text: Zwischen 1928 und 1978 hat Powell insgesamt bei 61 Filmen Regie geführt; zu 35 Filmen schrieb er das Drehbuch. Im Alter konnte Powell vor allem durch das Engagement von Martin Scorsese und Francis Ford Coppola eine Wiederentdeckung seiner Werke erleben. Große Beachtung fand Powells zweiteilige Autobiografie "A Life In Movies" (1986) und "Million Dollar Movie" (1992).


title: Michael Powell

text: Powell heiratete 1927 in Frankreich die amerikanische Tänzerin Gloria Mary Rouger, doch das Paar blieb nur 3 Wochen zusammen. Während der 1940er hatte Powell Liebesaffären mit den Schauspielerinnen Deborah Kerr und Kathleen Byron, die tragende Rollen in seinem Film "Die schwarze Narzisse" haben. Am 1. Juli 1943 heiratete er Frances May Reidy, mit der er zwei Söhne bekam, Kevin Michael Powell (geb. 1945) und Columba Jerome Reidy Powell (geb.1951). Die Ehe hielt offiziell bis zum Tod von Reidy am 5. Juli 1983. Allerdings lebte Powell auch viele Jahre mit der Schauspielerin Pamela Brown zusammen, bis diese 1975 an Krebs starb.


title: Michael Powell

text: Über Martin Scorsese lernte Powell seine letzte Frau kennen, die 35 Jahre jüngere Filmeditorin Thelma Schoonmaker. Mit ihr war er von 1984 bis zu seinem Tod verheiratet.


title: Heinz von Randow

text: Heinz Friedrich von Randow (* 15. November 1890 in Grammow; † 21. Dezember 1942 in Libyen) war deutscher Offizier, zuletzt Generalleutnant und Kommandeur zweier Panzerdivisionen im Zweiten Weltkrieg.


title: Heinz von Randow

text: Heinz von Randow machte sein Fähnrichsexamen 1910, ging dann auf die Kriegsschule und wurde am 20. November 1911, fünf Tage nach seinem 21. Geburtstag, Leutnant im 2. Großherzoglich Mecklenburgischen Dragoner-Regiment Nr. 18 in Parchim.


title: Heinz von Randow

text: Mit seinem Regiment kämpfte er im Ersten Weltkrieg zunächst in Frankreich. Später war er für Jahre an der Ostfront, meist bei Dünaburg, dann in Riga. Im Januar 1917 wurde er zum Oberleutnant befördert.


title: Heinz von Randow

text: Nach dem verlorenen Krieg ging er zunächst nach Hannover zur Heeresreitschule und erhielt dort eine Anstellung als Reitlehrer im Offiziersrang. 1922 wurde er beim 14. Reiter-Regiment in die Ausbildungs-Eskadron eingestellt, wo er am 1. Mai 1924 zum Rittmeister avancierte. Von 1925 an gehörte er als Adjutant zum Regimentsstab und war von 1926 bis 1929 Chef der 2. Eskadron.


title: Heinz von Randow

text: Zielstrebig verfolgte er seinen weiteren Berufsweg als Soldat in der Reichswehr und später der Wehrmacht. Zunächst war er Truppenoffizier im Kavallerieregiment Nr. 14 (früher 17. und 18. Dragoner-Rgt.) in Parchim und Ludwigslust. 1936 wurde er Oberstleutnant und Kommandeur der 2. Abteilung des Regiments in Parchim; 1938 Kommandeur des Kavallerieregiments 13 in Lüneburg. Im selben Jahr wurde er zum Oberst befördert.


title: Heinz von Randow

text: Als Kommandeur des Kavallerie-Regiments 13 nahm Randow zu Beginn des Zweiten Weltkriegs am Überfall auf Polen teil. Am 26. Oktober 1939 wurde er Kommandeur des Infanterie-Regiments 26. Dieses führte er im Frankreichfeldzug. 1941 wurde er Kommandeur der 2. Reiter-Brigade innerhalb der 1. Kavallerie-Division. Als Brigadekommandeur nahm er am Russlandfeldzug teil.


title: Heinz von Randow

text: Nach der Auflösung der Brigade im April 1942 wurde Heinz von Randow zum Kommandeur der 17. Schützen-Brigade der 17. Panzer-Division. Im April 1942 wurde er zum Generalmajor befördert. Im Juli 1942 übernahm er das Kommando über die 15. Panzer-Division beim Deutschen Afrika-Korps, ehe er Ende August zur 21. Panzer-Division wechselte. Am 21. Dezember 1942 fuhr er südlich von Sirte in Libyen auf eine Mine und kam dabei ums Leben. Posthum wurde er noch zum Generalleutnant befördert. Begraben liegt er auf dem deutschen Ehrenfriedhof im libyschen Tobruk.


title: Heinz von Randow

text: Randow heiratete erst im Alter von 43 Jahren am 24. Mai 1933 auf dem Gut seines Schwiegervaters in Kümmritz in der Niederlausitz die 22-jährige Elisabeth von Trotha. Sie war die Tochter des kaiserlich deutschen Kreischefs a. D. und Majors a. D. Wilhelm von Trotha und der Irmgard Freiin von Cornberg. Mit ihr hatte er drei Kinder.


title: Weißbartpekari

text: Das Weißbartpekari ("Tayassu pecari") ist eine Art der Nabelschweine.


title: Weißbartpekari

text: Das Weißbartpekari ist größer und dunkler gefärbt als das Halsbandpekari und besitzt eine längere Nackenmähne. Wangen, Nase und Lippen sind weiß. Die Kopfrumpflänge beträgt 90–130 cm, die Schulterhöhe 44–60 cm und das Gewicht 20–50 kg. Männchen und Weibchen sind etwa gleich groß.


title: Weißbartpekari

text: Das Verbreitungsgebiet erstreckt sich von Südmexiko über Mittelamerika und den Nordosten Südamerikas südwärts bis Argentinien.


title: Weißbartpekari

text: Obwohl das Weißbartpekari auch Trockenwälder und Savannengebiete bewohnt, bevorzugt es in der Regel den dichten, tropischen Regenwald. Es dringt nicht wie das Halsbandpekari in trockene Halbwüsten vor. In der Ernährungsweise ähnelt es den anderen Pekaris und ist wie diese ein Allesfresser, der den Boden nach Nüssen, Wurzeln und Wirbellosen durchwühlt und Früchte, Blätter und Kleintiere an der Oberfläche aufnimmt.  Gegen ihre Feinde verteidigen sich Weißbartpekaris, indem sie in großer Zahl zum Angriff übergehen. Dann gelten sie als sehr gefährlich und schlagen sogar Pumas und Jaguare in die Flucht. Trotzdem gelingt es den Raubkatzen immer wieder, selbst Alttiere zu reißen. Jungtiere haben auch Riesenschlangen und Krokodile zu fürchten.  Die Rotten der Weißbartpekaris sind größer als die der anderen beiden Pekari-Arten und können mehrere hundert Tiere umfassen. Sie durchstreifen auch weit größere Reviere, die bis zu 200 Quadratkilometer umfassen können. Das hängt möglicherweise mit ihrer Vorliebe für Nüsse und Samen zusammen, die an einzelnen weit verstreuten Stellen nur temporär in großen Mengen anfallen, wenn die Früchte bestimmter Baumarten reif sind. Die meist zwei Jungen werden nach einer Tragzeit von etwa 160 Tagen geboren. Eine feste Paarungszeit kennen Weißbartpekaris nicht.  In Gefangenschaft erreichte ein Tier das Alter von 21 Jahren.


title: Weißbartpekari

text: Aufgrund der großen Streifgebiete benötigen diese Tiere große unzerstörte Wildnisgebiete, wie sie heute in ihrer Heimat immer seltener werden. Die Erschließung der Lebensräume führt nicht nur zu Habitatsverlusten, sondern erleichtert auch die Jagd auf die Tiere, was eine zusätzliche Bedrohung darstellt. In Uruguay wurde das Weißbartpekari offenbar vor 100 Jahren ausgerottet, und in Nordargentinien nahmen seine Bestandszahlen ebenfalls ab. Die Unterarten "T. p. ringens" und "T. p. spiradens" aus Mittelamerika und Nordkolumbien wurden aus den größten Teilen ihres einstigen Verbreitungsgebietes verdrängt.


title: Weißbartpekari

text: Das Weißbartpekari wird von der Weltnaturschutzunion IUCN in der Roten Liste gefährdeter Arten geführt und als gefährdet ("Vulnerable") bewertet. Die Gründe für diese Einstufung sind der Rückgang der Population um 30 % in den letzten 18 Jahren, Verlust von Lebensraum, illegale Jagd, Konkurrenz zur Nutzviehhaltung und Epidemien. Angenommen wird außerdem, dass die Verkleinerung der Population auch in den nächsten Jahren anhält.


Dies ist eine unvollständige Liste von Rechtsformen von Unternehmen in Deutschland. Kombinierte Rechtsformen wie die GmbH & Co. KG sind hier nicht einzeln aufgeführt.


title: Liste von Rechtsformen von Unternehmen in Deutschland

text: Einzelunternehmen und Personengesellschaften


title: Universität Buea

text: Die Universität Buea ist von sechs Hochschulen die einzige rein englischsprachige Universität Kameruns. Die Universität liegt in der Stadt Buea.


title: Universität Buea

text: Hervorgegangen aus einer Schule für Übersetzer, welche in Buea seit 1985 existierte, wurde sie offiziell 1993, gemeinsam mit den weiteren Universitäten des Landes, gegründet. Die Studierendenzahlen an der Universität sind seit der Gründung kontinuierlich gestiegen und liegen 2011 bei 15.731 Studierenden.  Fünf Fakultäten und eine Schule sind in der Universität untergebracht.


title: Universität Buea

text: Forschung wird u. a. im Bereich der Agrarwissenschaften betrieben.


title: Universität Buea

text: Die Universität Buea ist in den letzten Jahren immer wieder durch schwere Unruhen aufgefallen, so im Sommer 2005, als die Studierendenschaft gegen die landesweite Verdopplung der Studiengebühren, für eine Verbesserung der Infrastruktur und für die Absetzung der damaligen Vizekanzlerin der Universität eintrat. Diese war wiederholt dadurch aufgefallen, dass sie die Rechte der Studierenden missachtete und studentische Selbstorganisation bekämpfte. Der Streik wurde durch kamerunische Sicherheitskräfte blutig niedergeschlagen, wobei mehrere Studenten getötet und zahlreiche verletzt wurden.


title: Universität Buea

text: Im Zuge der Eröffnung der medizinischen Fakultät fanden im November 2006 schriftliche Aufnahmeprüfungen statt, wobei die Listen der angenommenen Bewerber von offizieller Seite nachträglich manipuliert wurden. Das korrupte Vorgehen des Ministeriums für Höhere Bildung wurde von den Studierenden der Universität scharf kritisiert. Wieder wurden die friedlichen Demonstrationen mit Waffengewalt zurückgedrängt, wobei 11 Personen getötet wurden, darunter auch ein Taxifahrer und eine alte Frau.


title: Gentner-Kastler-Preis

text: Der Gentner-Kastler-Preis ist eine Auszeichnung, die seit 1986 von der Deutschen Physikalischen Gesellschaft (DPG) sowie der Société française de physique für besonders wertvolle wissenschaftliche Beiträge auf dem Gebiet der Physik im jährlichen Wechsel an einen Deutschen und einen Franzosen verliehen wird. Der Preis setzt sich aus einer Urkunde, einer silbernen Medaille mit den Porträts von Wolfgang Gentner und Alfred Kastler sowie einem Geldpreis in Höhe von 3000 € zusammen.


title: Carl Bulcke

text: Carl Bulcke (* 29. April 1875 in Königsberg, Ostpreußen; † 24. Februar 1936 in Berlin) war ein deutscher Schriftsteller und Staatsanwalt.


title: Carl Bulcke

text: Nach dem Besuch des Altstädtischen Gymnasium in Königsberg begann Bulcke mit dem Jurastudium in Freiburg, das er später in Berlin und Kiel fortsetzte. In Freiburg wurde er Mitglied der Landsmannschaft Cimbria. Nach der Promotion zum Dr. iur. an der Albert-Ludwigs-Universität Freiburg, war Bulcke als Staatsanwalt in Naumburg (Saale), Nordhausen und Essen tätig. Zeitgleich war Bulcke auch als Lyriker, als Verfasser von Novellen und als Romanautor tätig. Um die Jahrhundertwende lebte er in Uetersen und war ein gern gesehener Gast bei den Damen der höheren Gesellschaft der Stadt. Durch deren Erzählungen über die menschlichen Tragödien und den Selbstmord von Meta Kahlke auf Schloss Düneck wurde er zu seinem Roman "Silkes Liebe" inspiriert, der 1901 erschien. 1909 wurde er zum ersten Vorsitzenden des in diesem Jahr gegründeten "Schutzverbandes deutscher Schriftsteller" ernannt. Während des Ersten Weltkriegs (1916) wurde er vom damaligen Beamten im Innenministerium Karl Helfferich nach Berlin berufen. Dort wurde er zum ersten Filmzensor des Kaiserreichs und 1920 Vorsitzender der Filmoberprüfstelle und gestaltete daher als Oberregierungsrat an dieser Behörde maßgeblich die Filmzensur der Weimarer Republik, bis er in dieser Funktion 1924 von Ernst Seeger abgelöst wurde. Bulcke verfasste vierzehn Romane und Novellen, deren Titel oft auf die Mühen der Schicksale junger Mädchen hinweisen. Zur Lebzeit Bulckes gehörten "Silkes Liebe" (1901), "Ein Mensch namens Balzereit" (1917) und "Tapferer Cassio" (1930) zu seinen bekanntesten literarischen Werken. Ein Eintrag zu Bulckes Person in Meyers Konversations-Lexikon aus dem Jahr 1925 hebt ihn als einen „außergewöhnlichen Schilderer der Wirklichkeit, besonders die seiner ostpreußischen Heimat“ hervor.


title: Carl Bulcke

text: Nach der Machtergreifung der Nationalsozialisten gehörte er im Oktober 1933 zu den 88 deutschen Schriftstellern, die das Gelöbnis treuester Gefolgschaft für Adolf Hitler unterzeichneten.


title: Carl Bulcke

text: Geboren wurde Bulcke als Sohn des Kaufmanns Ernst Friedrich Bulcke und seiner Ehefrau Mara geb. Toussaint. In seinem Buch "Die Reise nach Italien" beschreibt Bulcke die Atmosphäre in seinem Elternhaus in Königsberg.


title: Carl Bulcke

text: Am 16. Juli 1908 heiratete er in Weimar Maria Volkmann (1885–1965), die in Odessa geborene Tochter des Kaufmanns und amerikanischen Konsuls in Odessa Johann Hermann Volkmann und seiner Ehefrau Lina geb. Bleuler. Die Volkmanns waren eine weit verzweigte Bremer Kaufmannsfamilie. Johann Hermann Volkmanns Brüder waren u. a. der Rektor von Schulpforta Diederich Volkmann und der Aufsichtsratsvorsitzende der Norddeutschen Wollkämmerei Johann Heinrich Volkmann, deren Vater der Theologe Johann Heinrich Volkmann. Maria Bulcke geb. Volkmann hatte drei Schwestern, darunter Emmy Elisabeth, die 1904 den Bremer Kaufmann und späteren Finanzsenator seiner Heimatstadt Otto Flohr heiratete.


title: Carl Bulcke

text: Carl und Maria Bulcke hatten drei Kinder: die Söhne Hans (* 1909) und Dietrich (* 1916) sowie die Tochter Susanne (* 1918), später verheiratete Bartels.


title: Winter & Winter

text: Winter & Winter ist ein unabhängiges Münchner Plattenlabel, welches sowohl im Jazz als auch der Klassischen und Neuen Musik beheimatet ist und allgemein ein grenzüberschreitendes Konzept verfolgt.


title: Winter & Winter

text: Winter & Winter wurde 1995 von Stefan Winter als Nachfolger des Labels JMT (Jazz Music Today) gegründet, nachdem er letzteres an Polydor KK (Japan) verkauft hatte. Koproduzentin ist Mariko Takahashi. Das Label übernahm Künstler von JMT und baute zusätzlich die stilistische Bandbreite aus, indem es als zweites Standbein auf Produktionen aus den Bereichen der Klassik und Neuen Musik setzte. Dieser Schritt ähnelt dem des ebenfalls in München beheimateten ECM-Labels, das auch mit Jazz startete und schließlich einen neuen Bereich "ECM New Series" für Klassik und Neue Musik schuf. Winter & Winter ist im Vergleich zu anderen Labeln im Laufe der Zeit in seinem Spektrum besonders in die Breite gegangen (Filme, Hörbücher u. a.) und veröffentlicht Aufnahmen, die verschiedene Musikstile zusammenführen (ein besonderer Exponent hierhin ist Uri Caine) oder hinsichtlich eines Musikstils nur noch schwer kategorisierbar sind, wie zum Beispiel einige der themenbasierten Projekte.


title: Winter & Winter

text: Winter & Winter bringt in der Regel nur eine Veröffentlichung pro Monat heraus, die allerdings bislang auch schon beispielsweise aus einer CD-Box oder verschiedenartige Medien umfassenden Sonderedition bestehen konnte. Aufgrund dieses begrenzten Veröffentlichungsrahmens können nicht alle Künstler des Labels ihre Aufnahmen in so regelmäßiger Folge unterbringen wie bei größeren Labels; mit dem Label assoziierte Musiker wie Noël Akchoté und Fred Frith haben den Großteil ihrer Platten bei anderen Labels veröffentlicht, Paul Motian hat eine Aufnahme seines renommierten Trios einmalig bei ECM untergebracht.


title: Winter & Winter

text: Bekannt wurde Winter & Winter auch durch sein Coverdesign, statt auf die üblichen Plastik-CD-Trays wird durchweg auf Karton gesetzt, die Gestaltung stammt von einigen wenigen Stammdesignern. Die Rechte an den Aufnahmen von JMT hat Winter zurückerworben; sie bildeten die Grundlage für die JMT Edition, in der über einen Zeitraum von drei Jahren hinweg alle Aufnahmen remastered wiederveröffentlicht wurden.


title: Winter & Winter

text: Jede Aufnahme des Labels ist Teil einer bestimmten Edition:


title: Winter & Winter

text: In den Anfangsjahren des Labels gab es noch eine Unterteilung in eine Basic (bis einschließlich 20. Jahrhundert), New (zeitgenössisch) und Artist Edition (improvisierte Musik).Mit mindestens drei Wiederveröffentlichungen innerhalb der JMT-Edition:


title: Winter & Winter

text: Einige starteten ihre Karriere bei JMT, bevor sie zu anderen Labels wechselten.


title: Winter & Winter

text: Stefan Winter erhielt 2001 die Ehrenurkunde des Preises der deutschen Schallplattenkritik.


title: Nigerianisches Pidgin

text: Nigerianisches Pidgin ist eine in Nigeria gesprochene, überwiegend auf dem Englischen basierende Pidgin- und Kreolsprache.


title: Nigerianisches Pidgin

text: Pidgin entwickelte sich in Nigeria zunächst im Nigerdelta. Die Region sowie das ganze Land hatten schon lange vor der Ankunft europäischer Händler eine multilinguale Tradition, da Handel, Reisen, Heiraten zwischen Angehörigen verschiedener Stämme und gemeinsames Stadtleben zu einem engen Netzwerk unterschiedlicher Sprachgemeinschaften geführt hatten.


title: Nigerianisches Pidgin

text: Auf welche Weise genau das Nigerianische Pidgin entstand, ist nicht völlig geklärt. Möglich ist die Existenz pidginisierter Varianten nigerianischer Sprachen bereits zu einem sehr frühen Zeitpunkt. Dabei ist die Entstehung des Nigerianischen Pidgin aus einer dieser pidginisierten nigerianischen Sprachen wahrscheinlich. Pidgin in Nigeria könnte aber auch parallel zu den indigenen Sprachen wie Igbo existiert haben. Eine weitere Möglichkeit ist der Einfluss von kriosprachigen Missionaren aus Sierra Leone. Das überwiegend englischbasierte Lexikon ist vermutlich auf die Wichtigkeit des Handels mit den Europäern, die kaum geneigt waren, die ortsansässigen Sprachen zu lernen, zurückzuführen, sowie auf die Kolonialherrschaft Englands über Nigeria. Pidgin wurde aber außer bei der Kommunikation mit europäischen Händlern oder mit Missionaren vor allem von Nigerianern untereinander verwendet, weshalb sich die Genese dieser Sprache derzeit nicht vollständig erklären lässt.


title: Nigerianisches Pidgin

text: Heute ist das Nigerianische Pidgin ein wichtiges Bindeglied zwischen englischbasierten Pidgins und Kreolsprachen am Atlantischen Ozean. 1996 schätzte man, dass es außer den 40 Millionen Menschen, die die Sprache als Zweitsprache erworben haben, bereits über eine Million Muttersprachler gäbe. Ebenfalls von Bedeutung ist, dass die linguistische Situation in Nigeria mit seinen etwa 400 Sprachen äußerst komplex ist. Außer Englisch, das offizielle Landessprache ist, sind Hausa, Igbo und Yoruba wichtige halboffizielle Sprachen und dienen wie Pidgin als Linguae Francae. Das Nigerianische Pidgin hat aber den Vorteil, ethnische Grenzen überschreiten und somit die gesamte Bevölkerung des Landes integrieren zu können.


title: Nigerianisches Pidgin

text: Inzwischen wird Pidgin bei den nigerianischen Studierenden außerhalb Nigerias, vor allem in England, als witzige und vielleicht auch identitätsstiftende Sprache untereinander und für ihre Foren im Internet verwendet.


title: Jr. Walker

text: Jr. Walker, auch Junior Walker, eigentlich Autrey DeWalt Mixon (* 14. Juni 1931 in Blytheville, Arkansas; † 23. November 1995 in Battle Creek, Michigan) war ein US-amerikanischer Tenorsaxophonist.


title: Jr. Walker

text: Mit seiner Band "Jr. Walker and the All-Stars" war er der einzige bei dem stilbildenden Soul-Label Motown Records unter Vertrag stehende Instrumentalmusiker, der bei dieser (ansonsten ausschließlich für ihre Sänger berühmten) Firma Aufnahmen unter eigenem Namen einspielen konnte. Der größte Erfolg der Band "Jr. Walker and the All-Stars" war ihr Erstling "Shotgun", der im Jahr 1965 Platz 1 der Billboard R&B-Charts erreichte. Im weiteren Verlauf der 1960er Jahre konnte die Band einige kommerziell ähnlich erfolgreiche „Party-Hits“ lancieren, darunter eigene Stücke wie "I'm A Road Runner" (1966), aber auch Coverversionen von beliebten Motown-Sängern wie Marvin Gaye, etwa "How Sweet It Is (To Be Loved By You)", ebenfalls aus dem Jahr 1966.


title: Jr. Walker

text: Die "All Stars" waren – abgesehen von den Anfangsjahren, die nicht auf Tonträger dokumentiert sind – keine Band mit fester Besetzung, sondern sie setzten sich aus verschiedenen, bei der jeweiligen Session verfügbaren Studiomusikern von Motown zusammen. So spielt beispielsweise auf der Einspielung von "Shotgun" der erst posthum zu weltweitem Ruhm gelangte Bassist James Jamerson.


title: Jr. Walker

text: Jr. Walkers bekanntestes Solo ist jedoch nicht auf einer seiner eigenen Produktionen zu hören: 1981 spielte er (angeblich als sogenannten "First Take" und ohne mit dem übrigen Stück vertraut zu sein) eine kurze Studiositzung für den Gitarristen und "spiritus rector" der britisch-amerikanischen Band Foreigner, nämlich Mick Jones, deren Resultat kurze Zeit später als Teil des Songs "Urgent" um die Welt ging. Von Kollegen wie David Sanborn und Grover Washington, Jr. wurden diese 16 Takte als eines der bedeutendsten Saxophon-Soli im Pop- und Rock-Bereich gewürdigt.


title: Jr. Walker

text: Weitere Alben


title: Jr. Walker

text: Weitere Singles


title: Flughafen Madrid-Torrejón

text: Der Flughafen Madrid-Torrejon (; IATA-Code: TOJ, ICAO-Code: LETO) ist ein Flughafen in der spanischen Stadt Torrejón de Ardoz, rund 22 Kilometer nordöstlich Madrids. Der Flughafen wird als Base Aérea de Torrejón de Ardoz auch von der spanischen Luftwaffe genutzt.


title: Flughafen Madrid-Torrejón

text: Zwischen 1957 und 1992 war der Militärflugplatz, neben Morón und Saragossa, als einer von drei Stützpunkten die Einsatzbasis mehrerer Verbände der US Air Force, zunächst strategische Bomber des SAC und nach 1966 Abfangjäger der USAFE, unter anderem lag hier jahrelang das "401. Tactical Fighter Wing". Hier befand sich zusätzlich das Hauptquartier der "16. Air Force", der alle USAF-Einheiten in Spanien unterstehen.


title: Flughafen Madrid-Torrejón

text: Daneben war hier ab Mai 1959 die mit F-86F ausgerüstete 61. spanische Jagdstaffel ("Escuadrón de Caza número 61") stationiert, 1964 kamen weitere Einheiten hinzu. Bei den spanischen Luftstreitkräften kam es im April 1965 zu einer Umorganisation, wobei anstelle der 61. Jagdstaffel die 161. Staffel als Teil des 16. Geschwaders ("Ala 16") trat, die die F-104G Starfighter flog. Die F-86 wurden jedoch noch bei zwei anderen Staffeln bis 1967 bzw. 1971 weiter genutzt. Mit der Einführung der F-4C Phantom II im Frühjahr 1971 wurde das 16. Geschwader in "Ala 12" umbenannt. Das "Ala 12" betrieb ab Oktober 1978 auch die Aufklärungsvariante RF-4C der Phantom und 1989/1990 erfolgte die Umrüstung von der F-4C auf die F/A-18. Die RF-4C-Staffel ("Escuadrón 123") wurde 2002 außer Dienst gestellt.


title: Flughafen Madrid-Torrejón

text: Die heute noch sichtbare Infrastruktur (typisches Layout einer US-Bomber-Basis mit großem betonierten Vorfeld, zahlreichen Hangars, kasernenartiger Unterkunftsbereich mit PX Store, Hangar für Alarmrotte, Munitionsbunker) zeugt noch von der ursprünglich rein militärischen Nutzung, die bis 1996 dauerte.


title: Flughafen Madrid-Torrejón

text: Die Basis beherbergt zurzeit (2012) die folgenden fliegenden Verbände der spanischen Luftstreitkräfte: Neben den Luftstreitkräften nutzt auch die Guardia Civil den militärischen Bereich des Flughafens, sie hat hier CASA CN-235M (T.19B) Patrouillenflugzeuge stationiert.


title: Flughafen Madrid-Torrejón

text: Die NATO betreibt in Torrejon seit dem 7. Februar 2013 eines von zwei Combined Air Operations Centre (CAOC). Der Einsatzraum des hiesigen Zentrums erstreckt sich von den Azoren bis nach Ungarn und in die Türkei. Das Gegenstück für Nordeuropa befindet sich in Uedem.


title: Flughafen Madrid-Torrejón

text: Er ist für die Allgemeine Luftfahrt geöffnet, aber aufgrund des modernen Ausbaus und der enormen Kapazitätsreserven des zehn Kilometer westlich liegenden Flughafens Madrid-Barajas ist seine Bedeutung heute gering. Hier sind Flüge unter Instrumentenflug-Bedingungen nur für Flugzeuge mit einem Gesamtgewicht zwischen 2.000 und 50.000 Kilogramm Gesamtgewicht möglich. Für Sichtflugbedingungen gilt ebenfalls die Obergrenze von 50 Tonnen Abflugmasse.


title: Flughafen Madrid-Torrejón

text: 2006 wurden 15.154 Flugbewegungen verzeichnet.


title: Flughafen Madrid-Torrejón

text: Am 12. Mai 1965 stürzte der erste Prototyp des Geschäftsreiseflugzeugs HFB 320 (Luftfahrzeugkennzeichen "D-CHFB") unweit des Flughafens bei Überziehversuchen ab (sog. „Anti-Stall-Versuche“; siehe auch Strömungsabriss). Bei diesem Flugversuch kam die HFB 320 in ein Flachtrudeln und damit die Höhenflosse des T-Leitwerks in einen von der Strömung abgeschirmten Bereich. Damit war das Höhenruder wirkungslos und das Flachtrudeln konnte nicht mehr beendet werden. Als letzte Maßnahme lösten die Piloten den Bremsschirm aus, was jedoch ohne ausreichende Wirkung blieb. Der Testpilot Loren Davis kam dabei ums Leben. Der andere Testpilot Hans Bardill sowie ein weiteres Besatzungsmitglied konnten sich mit dem Fallschirm retten "(siehe auch Flugunfall einer HFB 320 Hansa Jet bei Madrid)".


title: Grocka

text: Grocka (serbisch , sprich: Grotzka) ist ein Vorstadtbezirk von Belgrad in Serbien.


title: Grocka

text: Der Stadtbezirk Grocka ist einer der insgesamt 17 Belgrader Stadtbezirke (10 Stadtbezirke und 7 Vorstadtbezirke). Grocka umfasst eine Fläche von 289,23 km² und hat 78.028 Einwohner (Schätzung zum 31. Dezember 2004). Die Stadt liegt am Ufer der Donau, etwa 20 Kilometer südöstlich des Stadtzentrums von Belgrad. In Grocka gibt es eine Hauptstraße im „alten Stil“ mit vielen Boutiquen und Cafés, welche als Fußgängerzone ausgebaut ist. Das Klima der Gegend prädestiniert das Gebiet für den Obstanbau, speziell Erdbeeren, Trauben und Pflaumen. Viele Belgrader verbringen hier am Stadtrand von Grocka ihre Freizeit in Wochenendhäusern. Zu Grocka gehört auch die Siedlung Vinča mit der einer bedeutenden archäologischen Fundstätte der Vinča-Kultur.


title: Grocka

text: Der Name der gegenwärtigen Ortschaft wird erstmals 878 unter der slawischen Bezeichnung "Gardec" erwähnt und war Teil des Limes, welcher zum Teil noch erhalten ist. Zur Zeit der osmanischen Verwaltung (nach der Volkszählung von 1528) nannte sich die Siedlung "Hisarlik". Am 22. Juli 1739 fand während des Russisch-Österreichischen Türkenkrieges (1736–1739) die Schlacht bei Grocka statt.


title: Grocka

text: Der Bezirk wurde 1955 gegründet, als er der Gemeinschaft der Belgrader Stadtbezirke beitrat. Der Ehrentag ist der 17. Oktober, der Jahrestag der Befreiung Grockas im Zweiten Weltkrieg 1944.


title: Marc-Eugène de Goulard

text: Marc-Eugène de Goulard (* 28. November 1808 in Versailles; † 4. Juli 1874 ebenda) war ein französischer Politiker.


title: Marc-Eugène de Goulard

text: De Goulard arbeitete ab 1830 als Anwalt in Paris, und war von 1846 bis 1848 Mitglied im Senat.


title: Marc-Eugène de Goulard

text: Februar 1871 wurde er Mitglied der Nationalversammlung und anschließend Bevollmächtigter bei den Friedensverhandlungen in Frankfurt, und bis 1872 französischer Botschafter in Rom.


title: Marc-Eugène de Goulard

text: Februar 1872 wurde er Handelsminister ("Ministre de l'agriculture et du commerce") und im April Finanzminister.


title: Marc-Eugène de Goulard

text: Am 7. Dezember 1872 wurde er zum Innenminister ernannt und nahm am 17. Mai 1873 nach der Wahl des radikalen Republikaners Claude-Désiré Barodet in Paris seine Entlassung.


title: Stilelemente von Manga und Anime

text: Im Laufe der Zeit haben sich bei modernen Manga (japanischen Comics) und Anime (japanischen Zeichentrickfilmen) besondere Stilelemente herausgebildet, die häufig als für diese charakteristisch angesehen werden. Sie müssen jedoch nicht zwingend vorhanden sein oder können auch absichtlich entgegen üblichen Lese- und Sehgewohnheiten eingesetzt werden.


title: Stilelemente von Manga und Anime

text: Die Stile von Manga und Anime wurden von der japanischen Kunst der Edo-Zeit wie von westlichen Stilen beeinflusst. Dabei wurde jedoch nur wenig direkt aus der traditionellen japanischen Kunst übernommen, sondern eher aus westlichen Stilen wie Jugendstil „reimportiert“, die ihrerseits von japanischen Holzschnitten beeinflusst waren.


title: Stilelemente von Manga und Anime

text: Viele Symbole und Stilelemente des modernen Manga wurden von Osamu Tezuka eingeführt, der stark von europäischen Romanen und amerikanischen Filmen beeinflusst war. Doch bereits in der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts waren wesentliche Elemente, wie karikaturhafte, vereinfachte Darstellungen der Figuren, beeinflusst von europäischen und amerikanischen Comicstrips, in Japan verbreitet. In den 1960er Jahren wurde die Anime-Branche, insbesondere Toei Animation, zudem von russischen Trickfilmen beeinflusst und entwickelte eigene Stile.


title: Stilelemente von Manga und Anime

text: Manga- und Anime-Figuren wird immer wieder ein westliches, beziehungsweise europäisches Aussehen unterstellt. Als Gründe dafür werden die abwechslungsreiche Farbe des Haars, die großen, rundlich und ebenfalls farblich variabel gestalteten Augen, oder auch die vereinfachten Gesichtszüge (siehe Abschnitt "Kindchenschema") der Figuren genannt. Vereinzelt wird diese Darstellungsform dadurch sogar als unbewusster Wunsch der Japaner nach einem entsprechenden und damit auffälligen, aus der Masse herausstechenden, Aussehen interpretiert. Tatsächlich ist diese Form der Darstellung nach japanischem Verständnis jedoch neutral und ohne direkte Zuordnung zu einer bestimmten Ethnie oder einem Phänotyp, solange in den Werken nicht selbst eine Einordnung vorgenommen wird. Dies geht auch darauf zurück, dass japanische Künstler im 19. Jahrhundert, die von westlichen Comicstrips beeinflusst waren, ihren Figuren ein „europäisches“ Aussehen verliehen, obwohl diese Japaner darstellten.


title: Stilelemente von Manga und Anime

text: Eines der häufigsten Manga- und Anime-Elemente, insbesondere bei der Darstellung weiblicher Charaktere, ist das Kindchenschema mit großem Kopf und stark vergrößerten „Kulleraugen“. Dieses Figurendesign ist so charakteristisch, dass es oft als allgemeingültiges Kennzeichen für japanische Produktionen oder davon abgeleitete Erzeugnisse interpretiert wird.


title: Stilelemente von Manga und Anime

text: Das Kindchenschema kommt vor allem bei Produktionen für Kinder und Jugendliche und im Ecchi- und Hentai-Bereich (Geschichten für Erwachsene mit mehr oder weniger deutlich ausgeprägtem sexuellen Inhalt) vor. Bei Manga und Anime mit ernstem oder anspruchsvollem Hintergrund ist dagegen vielfach ein eher realistisches Figurendesign zu finden.


title: Stilelemente von Manga und Anime

text: Vielfach werden Manga- und Anime-Charaktere mit stark vergrößerten Augen gezeichnet, da insbesondere die Augen Gefühle und Persönlichkeit der Figur vermitteln. Daher werden auch meist, im Gegensatz zu westlichen Comics und Trickfilmen, die Pupillen dargestellt. Je nach Realismus der Handlung sind die Augen aber auch kleiner gezeichnet.


title: Stilelemente von Manga und Anime

text: Da die Nase für die Darstellung von Gefühlen und Emotionen kaum eine Bedeutung hat, wird sie meist nur angedeutet und in der Regel sehr klein dargestellt. Auch der Mund wird vergleichsweise klein gezeichnet, kann aber bei Emotionen wie Wut oder Ratlosigkeit auch übertrieben groß dargestellt werden. Beim Anime wird der Mund aber häufig nur wenig animiert beziehungsweise werden nur wenige Formen des Mundes verwendet. Dies ist zum einen auf die japanische Tradition vom Schauspiel mit Puppen und Masken zurückzuführen wie auf die übliche, nachträgliche Synchronisation.


title: Stilelemente von Manga und Anime

text: Zur Hervorhebung von Emotionen oder Gesichtsausdrücken, aber auch zur Verniedlichung oder parodistischen Verstärkung, können Figuren in einer Extremform, dem so genannten Super Deformed, dargestellt werden. Die Charaktere werden hier bewusst nicht anatomisch korrekt gezeichnet, wobei diejenigen Körperteile, die für die Aktion relevant sind, besonders betont werden. Diese Form wird häufig in humorvollen Zwischensequenzen verwendet.


title: Stilelemente von Manga und Anime

text: Der Begriff Chibi bezeichnet die Darstellung eines Charakters in kindlicher, meist gedrungener Form. Dabei wird bewusst das Kindchenschema auf die Spitze getrieben, und in den Darstellungen lassen sich teilweise auch Super-Deformed-Stilelemente wiederfinden.


title: Stilelemente von Manga und Anime

text: Als Kemonomimi werden menschlich gestaltete Figuren mit Merkmalen von Tieren bezeichnet. Im Gegensatz zu Kemono, die in der klassischen japanischen Kunst Tiere mit menschlichen Eigenschaften und Lebensweisen darstellen, besitzen Kemonomimi nur einzelne Elemente von Tieren wie Tierohren oder Schwänze. Ihre Vorbilder finden sich in der japanischen Mythologie. Eine Form von Kemonomimi sind sogenannte „Catgirls“, Mädchen mit mehr oder weniger ausgeprägten Katzenmerkmalen.


title: Stilelemente von Manga und Anime

text: Auch normale Menschen können in Manga und Anime kurzzeitig als Kemonomimi dargestellt werden, zum Beispiel wenn Charaktere bei schelmischen Gedanken oder Äußerungen einen „Katzenmund“ bekommen. Ähnlich dem Super-Deformed-Stil dient dies der übersteigerten Darstellung von Reizbarkeit oder Niedlichkeit.


title: Stilelemente von Manga und Anime

text: Folgende grafischen Elemente kommen sowohl in Manga als auch in Anime häufig vor, überwiegend in Szenen mit lustigem oder satirischem Inhalt:Außerdem werden Gefühle häufig mit expressionistischen Hintergründen, abstrakten Formen und Linien, vermittelt oder verstärkt.


title: Stilelemente von Manga und Anime

text: Die Hintergründe sind häufig detaillierter und realistischer gestaltet als die Figuren. So wird, ähnlich wie beim europäischen Stil der Ligne claire, die Identifikation mit den Figuren erleichtert und zugleich eine realistische Welt um diese geschaffen, in die der Leser „eintauchen“ kann. Dabei finden auch häufiger Details aus der natürlichen Welt Raum in den Bildern.


title: Stilelemente von Manga und Anime

text: In den Hintergründen kommen aber auch „Speed Lines“ und ähnliche expressionistische Mittel zum Einsatz, die hohe Geschwindigkeit oder starke Gefühle darstellen. Sie werden in Manga häufiger als in Anime verwendet. Während z. B. in westlichen Comics die Speed Lines häufig von einem sich bewegenden Objekt ausgehen, wie bei einer still stehenden Kamera, an der etwas schnell vorbeizieht, bleibt in Manga der Fokus oft auf dem Objekt, und die Speed Lines gehen von der Umgebung aus, wie bei einer sich mitbewegenden Kamera. Auf diese Weise wird eine größere Dynamik vermittelt. Unter Umständen kann auch der Hintergrund völlig verschwinden. Dies erzeugt auch eine zusätzliche Konzentration auf die handelnde Figur.


title: Spiderbait

text: Spiderbait ist eine Rockgruppe aus Australien. Sie wurde 1994 von dem Schlagzeuger und Sänger Kram (Mark Maher), dem Gitarristen Whitt (Damian Whitty) und der Bassistin und Sängerin Janet English gegründet. Ihr wohl bekanntester Hit war eine Neuauflage des Klassikers "Black Betty", dessen bekannteste Version von Ram Jam stammt.


title: Spiderbait

text: Kurz nach ihrer Gründung verkaufte die Gruppe einige Indie-Veröffentlichungen, bis sie schließlich (bis heute) bei Universal Music gelandet ist.


title: Spiderbait

text: Für die PlayStation-Portable-Version des Spiels Little Big Planet steuerten sie den offiziellen Soundtrack 'Glockenpop' bei, sowie zu dem Film Death Race (2008) das Lied '5th set'.


title: Spiderbait

text: Weitere Alben


title: Isaak Hakohen Halberstadt

text: Isaak Hakohen Halberstadt (* 5. Februar 1922 in Berlin; † 26. Oktober 2001 in Bnei Brak) war ein israelischer Rabbiner und Schriftgelehrter.


title: Isaak Hakohen Halberstadt

text: Rabbiner Isaak Felix Halberstadt wurde am 5. Februar 1922 in Berlin geboren. Sein Vater, Rabbiner Michael Seew Halberstadt, war im Vorstand der orthodoxen jüdischen Gemeinde Adass Jisroel tätig und ab 1925 Direktor der Gemeindeschule. Seine Mutter, Rosa Halberstadt, geborene Biberfeld (1900–1943), arbeitete in der Chewra Kadischa.


title: Isaak Hakohen Halberstadt

text: Halberstadt besuchte ab 1928 die Grundschule und ab 1932 das Realgymnasium der Adass Jisroel-Gemeinde. Nach der „Machtübernahme“ der Nazis 1933 und dem Tod des Vaters im Jahr 1939 emigrierte der 16-jährige Halberstadt an Bord der HMT Dunera über England und Australien ins damalige britische Mandatsgebiet Palästina. Erst Jahre später erfuhr er vom Schicksal seiner Mutter, die in Deutschland Zwangsarbeit verrichten musste und am 12. März 1943 in das KZ Auschwitz-Birkenau deportiert und ermordet wurde.


title: Isaak Hakohen Halberstadt

text: In Palästina besuchte Halberstadt ab 1944 die Chewron-Jeschiwa in Jerusalem und später die Ponewesch-Jeschiwa in Bnei Brak, als einer ihrer ersten Schüler. Nach seiner Hochzeit mit der Tochter des bekannten Rabbiners Abraham Dov Weissfish im Jahr 1947 studierte er am Kolel Chazon Isch, bevor er Mitbegründer und langjähriger Leiter des "Wolf Seminars", einer orthodoxen Mädchenschule, in Bnei Brak wurde. Halberstadt unterrichtete außerdem an Mädchenschulen in Aschdod und Petach Tikwa. Mehr als vierzig Jahre war er überdies Gemeindevorsteher und Rabbiner der Synagogengemeinde "Ahawat Israel" und bekleidete das Amt des stellvertretenden Bürgermeisters von Bnei Brak.


title: Isaak Hakohen Halberstadt

text: Zeit seines Lebens verfolgte Halberstadt mit besonderem Interesse das wiederentstehende jüdische Leben in Deutschland und war auch politisch engagiert. Auf seine Initiative hin wurde im Jahre 1999 der "Bund gesetzestreuer jüdischer Gemeinden Deutschlands", ein in ähnlicher Form bereits in den Jahren 1919 bis 1938 bestehender Zusammenschluss orthodoxer Austrittsgemeinden, wiedergegründet.


title: Isaak Hakohen Halberstadt

text: Rabbiner Halberstadt starb am 26. Oktober 2001 in Bnei Brak nach langer Krankheit. Auf dem Segula-Friedhof in Petach Tikwa fand er seine letzte Ruhestätte.


title: Isaak Hakohen Halberstadt

text: Rabbiner Halberstadt war Autor mehrerer Schriften, darunter Standardwerke über die jüdischen Feiertage:


title: Flughafen Madrid-Cuatro Vientos

text: Der Flughafen Madrid-Cuatro Vientos (span. "Aeropuerto de Madrid-Cuatro Vientos") ist der älteste Flugplatz der spanischen Hauptstadt Madrid. Der Flughafen wird als "Base Aérea de Cuatro Vientos" auch von der spanischen Luftwaffe genutzt. Im Jahr 2020 wurden 44.482 Flugbewegungen registriert. In unmittelbarer Nähe befindet sich das größte Luftfahrtmuseum Spaniens mit außergewöhnlichen historischen Fluggeräten und Dokumentationen.


title: Flughafen Madrid-Cuatro Vientos

text: Neben dem Flughafen Cuatro Vientos gibt es bei Madrid den Airport Madrid-Barajas als größten Flughafen Spaniens sowie die ehemalige US-Basis Torrejón, die neben dem Militär noch der allgemeinen Luftfahrt dient. Zusätzlich befindet sich im südlich gelegenen Vorort Getafe ein Militärflugplatz, an dessen Standort sich auch Fertigungsstätten der Airbus Group befinden.


title: Flughafen Madrid-Cuatro Vientos

text: Am 11. Januar 1911 übergab eine Militärkommission dem Kriegsministerium von Spanien eine Empfehlung, vor den Toren von Madrid auf dem Gelände "Cuatro Vientos" („vier Winde“) eine Flugschule zu errichten. Am 8. Februar begannen die ersten Bauarbeiten. Es entstanden ein provisorisches Flugleitungsgebäude und Schulungsbaracken. In Frankreich wurden zwei Hangars bestellt. Mit einem Doppeldecker von Henri Farman, ausgestattet mit 70-PS-Motor von Gnome, und einem weiteren Modell von Maurice Farman mit 80 PS starken Motoren, wurden die ersten beiden Flugzeuge bestellt. Bereits am 12. März 1911 hob der erste Aeroplan vom Flugfeld Madrid Cuatro Vientos ab und überquerte in gerader Linie die Innenstadt von Madrid. Im Winter begannen weitere Baumaßnahmen und im März 1912 konnten die neue Hangars und das erste Flugleitungsgebäude ihren Betrieb aufnehmen.


title: Flughafen Madrid-Cuatro Vientos

text: 1912 war auch das Gründungsjahr der spanischen Luftwaffe, die A.M.E (Aeronáutica Militar Española) unter der Führung von Kapitän Alfredo Kindelán ausgestattet mit vier Farman M.F.7, vier Lohner T-1 "Pfeil" und drei Nieuport II.


title: Flughafen Madrid-Cuatro Vientos

text: 1918 wurde ein Luftfahrt-Institut mit einem Laboratorium errichtet. 1920 eröffnet neben der Flugschule auch am 26. Januar in Cuatro Vientos das Servicio Geográfico un Laboratorio Meteorológico de Aviación Militar, (Militäreinheit für Luftbilder, Landkarten und Wetterbeobachtung). In den Jahren 1920 bis Ende 1925 wurden in der Militärflugschule zahlreiche Piloten ausgebildet. Die "Escuela de Clasificación" (Flugschule) wurde anschließend 1927 nach Guadalajara verlegt. Der erste Windkanal Spaniens wurde 1926 in Betrieb genommen. Zwei Jahre später erfolgte die Gründung der Hochschule für Luftfahrttechnik, Forschung und Entwicklung – der "Escuela Superior Aerotécnica". 1929 wurde am Ostende des Flugplatzes ein kleines zusätzliches Flugfeld errichtet, das den Namen "El Loring" trägt.


title: Flughafen Madrid-Cuatro Vientos

text: Madrid-Cuatro Vientos wurde 1936 zum alternativen Airport des Flughafens Madrid-Barajas erklärt, der nationalen Linienverkehr wird aufgenommen. Während des spanischen Bürgerkrieges wurde ein Jagd- und Bombergeschwader auf Befehl der Republikanischen Verwaltung auf Cuatro Vientos stationiert. 1940 entstand das "Instituto Nacional de Técnica Aerospacial" (INTA) und die Hochschule für Luftfahrttechnik wird zur Militär-Akademie "Academia Militar de Ingenieros Aeronáuticos". Sie übernahm ab diesem Zeitpunkt die Ausbildung der Luftfahrtingenieure. Kurz danach folgte die "Escuela de Transmisiones" für Triebswerktechnik.


title: Flughafen Madrid-Cuatro Vientos

text: Im November 1947 wurde mit dem "Real Aeroclub de España" (RACE) der erste private Fliegerclub gegründet. Dieser erhielt 1951 im Ostteil vom Flugplatz 90.000 Quadratmeter Gelände, eine befestigte Piste von 600 Meter Länge wurde gebaut. Ein Jahr später übergab das Luftfahrtministerium dem RACE weitere 338.000 Quadratmeter Fläche, die Militärs verblieben auf dem restlichen Teil. 1957 wurde Cuatro Vientos von der spanischen Luftfahrtbehörde ("Aeronautica Civil") in einen Flughafen der Kategorie 3 überführt. Durch bauliche Maßnahmen erfolgte 1961 eine strikte Trennung des Flughafens in einen militärischen Teil im Norden und den zivilen Teil des Flughafens im Süden. 1965 wurde Madrid-Cuatro Vientos per Statut offiziell zum Flughafen Madrid-Cuatro Vientos erklärt. Die Einstufung in die Klassifikation 1 erfolgte 1967. 1970 wurden die Taxiways zum Anstellbereich und Abfertigungsgebäude ausgebaut, im Juli 1971 der Linienflugdienst National sowie International im Passagierbetrieb aufgenommen.


title: Flughafen Madrid-Cuatro Vientos

text: Im Dezember 1975 wurde die kurze Asphaltbahn um 300 Meter auf 1200 Meter verlängert und auf 30 Meter Breite erweitert und trägt die Bezeichnung RWY 10/28. Parallel dazu entsteht eine befestigte Naturpiste mit 1650 Meter Länge und einer Breite von 75 Meter. Die Bahn RWY 10/28 (heute 09/27) wurde nochmals um 300 Meter auf 1500 Meter ausgebaut und gleichzeitig entstand ein neuer Kontrollturm und ein Abfertigungsgebäude (Terminal).


title: Flughafen Madrid-Cuatro Vientos

text: Als Militärflugplatz ist die Basis Heimat des "Ala 48" (span. Flügel, ein Geschwader), mit zwei fliegenden Staffeln.


title: Flughafen Madrid-Cuatro Vientos

text: Ein weiterer Schwerpunkt bildet das Zentrum für Kartographie und Luftbildaufnahmen "Centro Cartográfico y Fotográfico" (CECAF)


title: Flughafen Madrid-Cuatro Vientos

text: Cuatro Vientos ist heute Standort der "Allgemeinen Luftfahrt" für private Flugschulen und Fliegerclubs, der Einsatzstützpunkt der Polizeihubschrauber (Servicios del Estado, Dirección General de la Policía, Dirección General de Tráfico (TRAGSA) ), der Flugzeugwerft sowie einiger luftfahrttechnischer Fertigungs- und Wartungsbetriebe.Papst Johannes Paul II. feierte 2003 auf dem militärischen Teil des Flughafens einen Gottesdienst mit 700.000 Jugendlichen. Auch während des Weltjugendtages 2011 war das Gelände Schauplatz einer Messe mit Papst Benedikt XVI., mit ca. 1,7 Millionen Jugendlichen.


title: MVSN

text: MVSN steht für:


title: Räumung

text: Räumung steht für:


title: Räumung

text: als Kurzwort:


title: Räumung

text: Räumen steht für:


title: Räumung

text: Siehe auch:


title: Technische Universität Lissabon

text: Die Technische Universität Lissabon (portugiesisch: "Universidade Técnica de Lisboa"), kurz UTL, war eine staatliche Technische Universität mit Sitz in Lissabon. Mit rund 18.800 Studenten und weiteren 2300 Master-Studenten in sieben Fakultäten zählte sie zu den größten Universitäten Portugals. Sie war Mitglied des CLUSTER-Konsortiums und des Universitätsnetzwerks CESAER.


title: Technische Universität Lissabon

text: Die Gründung erfolgte 1930; zuletzt gab es sieben Fakultäten und Institute, die aus früheren selbständigen Hochschuleinrichtungen der Stadt hervorgegangen waren. Rektor der Universität war José Dias Lopes da Silva.


title: Technische Universität Lissabon

text: Mit Gesetz vom 31. Dezember 2012 wurde die Technische Universität Lissabon mit der Universität Lissabon zur neuen Universität Lissabon (Universidade de Lisboa) fusioniert.


title: Heidelberger Symposium

text: Das Heidelberger Symposium ist eine seit 1989 alljährlich stattfindende, dreitägige interdisziplinäre Veranstaltung an der Ruprecht-Karls-Universität Heidelberg zu Themen von hoher gesellschaftlicher Relevanz. Es wird vom "Heidelberger Club für Wirtschaft und Kultur e.V.", einer gemeinnützigen studentischen Initiative, ausgerichtet.


title: Heidelberger Symposium

text: Das Zentrum des Symposiums bildet das auf dem Heidelberger Universitätsplatz aufgestellte Festzelt, das Raum für den Aufenthalt von Teilnehmern und Referenten zwischen den einzelnen Veranstaltungen bietet. Diese finden in den Räumen der Universität Heidelberg statt. Neben Vorträgen und Podiumsdiskussionen werden einzelne Aspekte des Themas in kleinen Kolloquien ausführlich diskutiert. Ziel der Symposien ist es einerseits, das jeweilige Thema aus möglichst vielen unterschiedlichen Blickwinkeln zu beleuchten, weshalb Experten aus verschiedenen Bereichen wie Wissenschaft, Politik, Wirtschaft und Kultur eingeladen sind, und andererseits, einen Austausch zwischen Letzteren und den Teilnehmern zu schaffen. Die normalerweise etwa 600 Teilnehmer bestehen zu einem großen Teil aus Studenten, daneben jedoch auch aus interessierten Mitgliedern anderer Altersgruppen. Mit 1100 Teilnehmern und ca. 40 Referenten erreichte das 23. Symposium eine überdurchschnittliche Größe.


title: Heidelberger Symposium

text: Diese gemeinnützige und unabhängige Organisation wurde 1988 als Studenteninitiative an der Universität Heidelberg zum Zwecke des interdisziplinären Austauschs gegründet. Die Aktivität des Clubs besteht ausschließlich in der alljährlichen Ausrichtung des Symposiums. Das Symposium wird in jedem Jahr von einem neuen Organisationsteam vorbereitet und ausgerichtet, das aus Studenten aller Fachrichtungen gebildet wird. Das Organisatorenteam entscheidet dabei eigenverantwortlich über Thema und Ausgestaltung und wird vom Vorstand und Beirat des Clubs unterstützt und beraten. Nach dem Symposium werden die Organisatoren Mitglieder des Trägervereins.


title: Heidelberger Symposium

text: Das 31. Heidelberger Symposium mit dem Thema „von Welten“ fand vom 23. bis 25. Mai 2019 im Innenhof der Neuen Universität statt. Die Schirmherrschaft trug in diesem Jahr der Linguistiker und amerikanische Intellektuelle Noam Chomsky. Es kamen etwa 1.000 Teilnehmer. Referierende waren:


title: Heidelberger Symposium

text: Das 30. Heidelberger Symposium mit dem Thema „Gleichgewicht“ fand vom 24. bis 26. Mai 2018 auf dem Heidelberger Uniplatz statt. Die Schirmherrschaft trug in diesem Jahr Federica Mogherini. Es nahmen teil:


title: Heidelberger Symposium

text: Das 29. Heidelberger Symposium mit dem Thema „verAntworten“ fand vom 11. bis 13. Mai 2017 auf dem Heidelberger Uniplatz statt. Die Schirmherrschaft trug Winfried Kretschmann. Es nahmen teil:


title: Heidelberger Symposium

text: Das 28. Heidelberger Symposium mit dem Thema „AnTriebe“ fand vom 19. bis 21. Mai 2016 auf dem Heidelberger Uniplatz statt. Die Schirmherrschaft trug Gregor Gysi. Es nahmen teil:


title: Heidelberger Symposium

text: Das 27. Heidelberger Symposium mit dem Thema „zurZeit“ fand vom 7. bis 9. Mai 2015 auf dem Heidelberger Uniplatz statt. Die Schirmherrschaft übernahm Ursula von der Leyen. Es nahmen teil:


title: Heidelberger Symposium

text: Das 26. Heidelberger Symposium mit dem Thema „Grenzen(los)“ fand vom 8. bis 10. Mai 2014 auf dem Heidelberger Uniplatz statt. Die Schirmherrschaft trug Frank Plasberg. Ein mit 750 Zuschauern wieder gut besuchtes Symposium zeigte unter anderem: Das 25. Heidelberger Symposium mit dem Thema „überMacht“ fand vom 2. bis 4. Mai 2013 auf dem Heidelberger Uniplatz statt. Die Schirmherrschaft trugen Winfried Kretschmann, Ministerpräsident Baden-Württembergs, und Jean-Claude Juncker, ehemaliger Premierminister von Luxemburg. Teilgenommen haben neben den 700 Zuschauern unter anderem:


title: Heidelberger Symposium

text: Das 24. Heidelberger Symposium mit dem Thema „Mut zur Mora“ fand vom 3. bis zum 5. Mai 2012 auf dem Heidelberger Uniplatz statt. Die Schirmherrschaft trug Ulrich Wickert. Ca. 900 Teilnehmer sahen unter anderem:


title: Heidelberger Symposium

text: Das Heidelberger Symposium 2011 mit dem Thema „Achtung, Freiheit!“ fand vom 5. bis zum 7. Mai auf dem Heidelberger Uniplatz statt. Es sollte zunächst unter einer Doppelschirmherrschaft von Martin Walser und Karl-Theodor zu Guttenberg stehen. Letzterer trat jedoch noch während der Vorbereitungszeit des Symposiums mit der Niederlegung sämtlicher politischer Ämter auch von dem des Schirmherren zurück. Teilgenommen haben u. A.: Das Heidelberger Symposium 2010 mit dem Thema „Fortschritt – Wohin?“ fand vom 6. bis zum 8. Mai auf dem Heidelberger Uniplatz statt. Die Schirmherrschaft trugen Rainer Brüderle (Bundeswirtschaftsminister) sowie Harald zur Hausen (Nobelpreisträger für Medizin). Teilgenommen haben u. A.: Das Heidelberger Symposium 2009 mit dem Thema „Glück“ fand vom 7. bis zum 9. Mai auf dem Heidelberger Uniplatz statt und trug den Titel „Glück für Alle!“. Die Schirmherrschaft trugen Ursula von der Leyen (Bundesministerin für Familie, Senioren, Frauen und Jugend) sowie Hans-Gert Pöttering (Präsident des Europäischen Parlaments), teilgenommen haben: Zu den Referenten früherer Symposien zählen:


title: Jakob Rosner (Journalist)

text: Jakob Rosner (geboren 25. März 1890 in Sniatyn, Österreich-Ungarn; gestorben 18. Juni 1970 in Wien) war österreichischer politischer Journalist und Marxist.


title: Jakob Rosner (Journalist)

text: Jakob Rosner kam 1905 nach Wien und arbeitete als Angestellter. 1919 wurde er Mitglied der Kommunistischen Partei Ungarns. Ab 1926 war er Mitarbeiter von Georgi Dimitrow. Bis 1928 hielt er sich in Wien und bis 1933 in Berlin auf. Von 1936 bis 1939 war er persönlicher Sekretär von Dimitrow in Moskau. Von September 1939 bis Dezember 1944 lebte er illegal in Schweden, wo er die Komintern-Zeitschrift "„Die Welt“" herausgab. Anschließend arbeitete er wieder als Mitarbeiter Dimitrows und kam im September 1945 nach Österreich.


title: Jakob Rosner (Journalist)

text: Bei der "Volksstimme", dem Zentralorgan der Kommunistischen Partei Österreichs (KPÖ), leitete er bis zu seiner Pensionierung die außenpolitische Redaktion. Eines von Rosners besonderen Verdiensten war die Förderung journalistischer und politischer Talente, unter anderem von Eva Priester und Ernst Wimmer. Bis 1965 war er persönlicher Sekretär des Vorsitzenden der KPÖ Johann Koplenig. In seinem Buch von 1966 griff er Erich Kulkas Idee (1963) von einer „industrialisierten“ Tötung in den Konzentrationslagern auf, die im folgenden Jahr in den Zeitschriften Die Zukunft und Das Argument Verbreitung fand. Im Oktober 1967 gehörte er zum Kreis der Unterzeichner eines „Aufrufs zur Gründung einer revolutionären Arbeiterpartei auf Grundlage des Marxismus-Leninismus“, aus dem am 22. Juni 1968 die Vereinigung Revolutionärer Arbeiter Österreichs (Marxisten-Leninisten) entstand. Er blieb Funktionär dieser Organisation bis 1969. 1970 trat er wieder der KPÖ bei.


Alibi – Ihr kleines schmutziges Geheimnis ist bei uns sicher ("The Alibi") ist eine Filmkomödie von Matt Checkowski und Kurt Mattila aus dem Jahr 2006.


title: Alibi – Ihr kleines schmutziges Geheimnis ist bei uns sicher

text: Ray Elliott, ein einstiger Betrüger, gründet eine Firma, die reichen Kunden Alibis gewährt. Diese werden meistens zum Verschleiern ihrer Seitensprünge genutzt.