title: Timmel

text: Südwestlich des Ortes liegt inmitten einer Wiesenlandschaft das 25 Hektar große Timmeler Meer, ein großer Binnensee, der mit dem weiter südlich gelegenen Boekzeteler Meer in Verbindung steht, das allerdings bereits auf dem Gebiet der Gemeinde Moormerland im Landkreis Leer liegt. Das 14 Hektar große "Boekzeteler Meer" ist ein flacher Niederungsmoorsee und liegt in einer Schmelzwasserrinne, in der auch das Fehntjer Tief verläuft. Das "Boekzeteler Meer" und das ihn umgebende Gebiet ist als Naturschutzgebiet ausgewiesen. Nordöstlich des Ortes befindet sich das fast kreisrunde Frauenmeer.


title: Timmel

text: Bürgermeister, im heutigen Sinne, gab es in der Gemeinde Timmel seit dem Beginn der Franzosenzeit von 1807 an bis zur niedersächsischen Gemeindereform im Jahre 1972.


title: Timmel

text: Seit 1972 ist Timmel ein Ortsteil der Gemeinde Großefehn.


title: Timmel

text: Seit 1972 gibt es in Timmel einen Ortsbürgermeister. In der Zeit von 1976 bis 1981 wurden in der Gemeinde Großefehn keine Ortsbürgermeister gewählt.


title: Timmel

text: In Timmel gibt es ein reges Vereinsleben.


title: Timmel

text: Weiterhin sind zwei Fördervereine aktiv:


title: Timmel

text: Söhne und Töchter


title: Timmel

text: Persönlichkeiten


title: Frank Kannewurf

text: Frank Kannewurf (* 11. Januar 1972 in Berlin, DDR) ist ein ehemaliger deutscher Eishockeyspieler auf der Position des Verteidigers. Bei 1,88 m Körpergröße und einem Gewicht von 88 kg war seine Stärke das körperbetonte Spiel in der Abwehr.


title: Frank Kannewurf

text: Kannewurf begann seine Karriere beim EHC Dynamo Berlin; 1991/92 spielte er für den EHC Wolfsburg und den BSC Preussen, ehe er zu den Eisbären Berlin zurückkehrte. Beim Hauptstadtklub spielte er vier Saisons in der ersten Bundesliga, die im Jahr 1994 in Deutsche Eishockey Liga umbenannt wurde. Anschließend war er wieder für den BSC, die Ratinger Löwen, Odessa Jackalopes, ETC Crimmitschau, EV Füssen, GEC Nordhorn, ERC Haßfurt, ERC Ingolstadt, EV Füssen, und ERC Selb auf dem Eis. In der Saison 2002/03 ließ er seine Karriere bei den Eisbären Juniors in der Regionalliga ausklingen.


title: Frank Kannewurf

text: Insgesamt absolvierte Kannewurf (für die Capitals, Eisbären und Ratingen) 174 Spiele in der höchsten deutschen Eishockeyliga. Dabei erzielte er 19 Tore und 31 Assists. Für Schlagzeilen in der (ost-)deutschen Boulevardpresse sorgte seine Liaison mit Fernsehmoderatorin Victoria Herrmann („Elf 99“) von 1994 bis 1996. Seit 2005 arbeitet Frank Kannewurf als Personal Trainer in Berlin.


title: Cathy Moriarty

text: Cathy Moriarty-Gentile (* 29. November 1960 in New York City) ist eine US-amerikanische Schauspielerin.


title: Cathy Moriarty

text: Moriarty wuchs als Tochter irischer Einwanderer in Yonkers auf. Ende der 1970er-Jahre arbeitete sie als Kellnerin und Rezeptionistin, als sie einen Schönheitswettbewerb in einem New Yorker Nachtclub gewann und dort als Foto aufgehängt wurde. Der Schauspieler Joe Pesci sah das Foto und hielt sie für passend für eine Rolle in einem neuen Film, in dem er spielte. Nach dreimonatigen Proben erhielt sie die Rolle und debütierte an der Seite von Robert De Niro und Pesci in Martin Scorseses Filmdrama "Wie ein wilder Stier (Ranging Bull)" aus dem Jahr 1980. In diesem spielte sie die Ehefrau des von De Niro dargestellten, gewalttätigen Boxers Jake LaMotta. Für ihre Darstellung wurde sie im Jahr 1981 für den Golden Globe Award als "Beste Nebendarstellerin" und als "Beste Nachwuchsdarstellerin" nominiert. Sie wurde außerdem 1981 für den Oscar als Beste Nebendarstellerin und 1982 für den BAFTA Award nominiert.


title: Cathy Moriarty

text: Nach Moriartys sehr glanzvollen Filmdebüt erfolgte 1981 ein Auftritt neben John Belushi in der wenig erfolgreichen Komödie "Die verrückten Nachbarn", dann wurde es lange still um die Blondine. Eine unglückliche Ehe, ihr auffälliger und bei Filmcastings nachteiliger Yonkers-Akzent und ein schwerer Autounfall, der sie fast eine Woche ins Koma brachte und eine lange Erholungsphase benötigte, sorgten für eine weitgehende Leinwandabstinenz in den 1980er-Jahren.


title: Cathy Moriarty

text: In den frühen 1990er-Jahren machte Moriarty ein kleines Comeback. Im Actionfilm "Kindergarten Cop" (1990) spielte Moriarty die Mutter eines der Kinder, um die sich der als Lehrer getarnte Polizist "John Kimble" (Arnold Schwarzenegger) kümmert. Gelobt wurden ihre divenhaft wirkenden Rollen in den Komödien "Lieblingsfeinde – Eine Seifenoper" (1991) und "Matinée" (1993). In der Komödie "Vergiß Paris" (1995) trat sie neben Billy Crystal und Debra Winger auf. Für die Hauptrolle im Thriller "Red Team" (1999) wurde sie 2001 für den "DVD Exclusive Award" nominiert. In der Komödie "Reine Nervensache 2" (2002) spielte sie neben Robert De Niro, Billy Crystal und Lisa Kudrow eine der größeren Rollen. Im Fernsehen war Moriarty als Gastdarstellerin in mehreren der "Law & Order"-Serien zu sehen und hatte 2018 eine Nebenrolle in "American Crime Story".


title: Cathy Moriarty

text: Moriarty ist seit dem Jahr 1999 mit Joseph Gentile verheiratet und hat drei Kinder.


title: Lumijoki

text: Lumijoki [] ist eine Gemeinde im Nordwesten Finnlands.


title: Lumijoki

text: Sie liegt auf halber Strecke je rund 40 km entfernt zwischen den Städten Oulu und Raahe an der Küste des Bottnischen Meerbusens. Die Gemeinde hat eine Küstenlänge von rund 38 km. Benannt ist der Ort nach dem Fluss Lumijoki, dem einzigen finnischen Fluss, der in West-Ost-Richtung fließt und dennoch in der Ostsee mündet.


title: Lumijoki

text: Die erste urkundliche Erwähnung Lumijokis stammt aus dem Jahr 1496, als russische Truppen den Ort plünderten. Über Jahrhunderte gehörte das Dorf zur Nachbargemeinde Liminka, 1867 wurde es als Gemeinde selbständig. Neben dem Kirchdorf Lumijoki umfasst die Gemeinde die Orte Hirvasniemi, Lapinkylä, Korvenkylä, Varjakka und Ylipää. Rund ein Drittel der Bevölkerung lebt von der Landwirtschaft, bedeutende Arbeitgeber sind weiterhin die Gemeindeverwaltung, das Windkraftwerk der Firma "Lumituuli", sowie einige mittelständische Industrie- und Dienstleistungsbetriebe.


title: Lumijoki

text: Eine eigene Kirche hatte der Ort seit dem frühen 17. Jahrhundert, sie wurde jedoch 1814 abgerissen und durch einen größeren Bau ersetzt, doch brannte dieser 1882 nach einem Blitzschlag ab. Die neue Kirche wurde 1886–90 nach Plänen des Architekten John Lybeck erbaut und fasst rund 1000 Personen. Zum Altarschatz zählt ein vergoldeter Abendmahlskelch aus dem Jahr 1751, der 1783 geraubt wurde und als verloren galt, bis er 1918 in den finnischen Ostkriegszügen von finnischen Truppen im russischen Weißkarelien wieder aufgefunden wurde. 1923 wurde der Kelch wieder der Kirchengemeinde übereignet.


title: Lumijoki

text: Zu den Sehenswürdigkeiten zählt weiterhin das trockengelegte Postdampfboot "HL Hailuoto" im Fischerdorf Varjakka, das zwischen 1920 und 1968 den Verkehr zwischen Oulu und der Insel Hailuoto bediente. Heute beherbergt es sommers ein Café.


title: Lumijoki

text: Gemeinderat


title: Lumijoki

text: Die dominierende politische Kraft im ländlich geprägten Lumijoki ist die Zentrumspartei. Bei der Kommunalwahl 2012 erhielt sie gut zwei Drittel der Stimmen und erzielte so eines ihrer finnlandweit besten Ergebnisse. Im Gemeinderat stellt sie 15 von 21 Abgeordneten. Zwei Sitze konnte die konservative Nationale Sammlungspartei erringen. Drei Mandate erhielt das Linksbündnis eines die rechtspopulistischen Wahren finnen. Die Sozialdemokraten traten zur Wahl hingegen ebenso wie die bisher im Gemeinderat vertretene Kommunistische Partei gar nicht erst an.


title: Chevrolet Aveo

text: Der Chevrolet Aveo ist ein Kleinwagen der zu General Motors gehörenden Marke Chevrolet. Er kam Mitte 2002 als Stufenhecklimousine und Anfang 2006 mit Steilheck auf den Markt. Die zweite Variante ist der Nachfolger des Chevrolet Kalos.


title: Chevrolet Aveo

text: Der Aveo wurde ab Sommer 2006 von GM Daewoo als Nachfolger des Chevrolet Kalos bzw. Daewoo Kalos zunächst als viertürige Stufenhecklimousine eingeführt. Anfang 2008 folgten die drei- bzw. fünftürigen Schrägheckmodelle. Mitte 2011 wurde die Produktion für Europa beendet. Bis ins Jahr 2017 wurde unter anderem in Mexiko die Stufenhecklimousine auf dieser technischen Basis angeboten.


title: Chevrolet Aveo

text: Der Wagen wurde in den USA auch als Pontiac G3 (bis zur Einstellung der Marke Ende 2009) und in Australien als Holden Barina vermarktet. In Südkorea wurde der Wagen zunächst weiterhin Daewoo Kalos, später dann Daewoo Gentra genannt.


title: Chevrolet Aveo

text: Der Aveo wurde mit zwei unterschiedlichen Vierzylindermotoren mit 62 kW und 74 kW angeboten. Das Design stammt vom italienischen Designer Giorgio Giugiaro. Er tritt somit die Nachfolge des zwischen 2005 und 2006 angebotenen Chevrolet Kalos Stufenheck an.


title: Chevrolet Aveo

text: Der Kofferraum des Aveo fasst 220 Liter und lässt sich auf 980 Liter erweitern. Das Stufenheck fasst 400 Liter.


title: Chevrolet Aveo

text: Chevrolet bot als einer der wenigen Hersteller den Aveo 1.2 ab Werk mit einer Autogasanlage an. Der Gastank wird anstelle des Reserverades in der Reserveradmulde mit einem Fassungsvermögen von 47 Liter LPG (Liquefied Petroleum Gas) verbaut. Die Reichweite des Fahrzeugs erweitert sich somit um etwa 450 km bei nahezu halbierten Kraftstoffkosten. Dabei kostete die LPG-Variante des Chevrolet Aveo rund 13.200 Euro ab Werk samt kompletter Garantie des Herstellers.


title: Chevrolet Aveo

text: Seit 2010 wird der Aveo für verschiedene asiatische Länder serienmäßig mit CNG-Betrieb angeboten.


title: Chevrolet Aveo

text: Die ab dem 1. Oktober 2011 beim Händler stehende zweite Generation des Aveo ist von General Motors global entwickelt worden. Der Wagen, der den einzigen derzeit (unter anderem) in den USA gebauten Kleinwagen darstellt, wird in einigen Märkten, darunter Nordamerika und Japan als Chevrolet Sonic angeboten, in Australien und Neuseeland als Holden Barina in der 6. Generation (TM Serie), erhältlich nur mit 1,6-l-Motor und 5-Gang-Handschaltung oder 6-Gang-Automatikgetriebe. In allen anderen bleibt es bei dem Namen Chevrolet Aveo, der jetzt auch in Südkorea verwendet wird. In Europa ist das Fahrzeug, seit Einstellung des Fahrzeugvertriebs durch die Marke Chevrolet im Jahr 2014, nicht mehr bestellbar. Im Oktober 2020 endete die Produktion.


title: Chevrolet Aveo

text: Das Modell gibt es wieder als Stufenheck- und Schrägheckversion mit Ottomotoren ab 1,2 Liter Hubraum in den Leistungsabstufungen 51 kW (70 PS) bzw. 63 kW (86 PS). Weiterhin werden ein 1,4-Liter-Motor mit einer maximalen Leistung von 74 kW (100 PS) und ein 1,6-Liter-Motor mit einer maximalen Leistung von 85 kW (115 PS) angeboten, wobei bei der Limousine nur der 1,2-Liter-Motor mit 63 kW (86 PS) und der 1,4-Liter-Motor bestellbar sind. Zudem gibt es zwei 1,3 Liter große Dieselmotoren, mit einer maximalen Leistung von 85 kW (75 PS) bzw. 70 kW (95 PS).


title: Chevrolet Aveo

text: Alle Wagen haben in der Grundausstattung sechs Airbags, eine Elektronische Stabilitätskontrolle (ESC), ein Antiblockiersystem (ABS), eine Traktionskontrolle (TCS), Tempomat sowie einen Berganfahrassistent (HSA).


title: Chevrolet Aveo

text: Auf der NAIAS 2010 (Detroit Motor Show) zeigte Chevrolet die Studie Aveo RS. Dieser Kompaktwagen hat als Motorisierung einen 1,4-l-Turbo-Ottomotor mit einer maximalen Leistung von 103 kW (140 PS). Dieser Motor findet ebenso im Chevrolet Cruze Verwendung (nur USA) und das Fahrzeug gab bereits einen Design-Ausblick auf die Generation mit der internen Bezeichnung T300.


title: Wladimir Kiriakowitsch Triandafillow

text: Wladimir Kiriakowitsch Triandafillow (, wiss. Transliteration ""; * in Magaradschik, Oblast Kars; † 12. Juli 1931 in Moskau) war ein sowjetischer Militärtheoretiker.


title: Wladimir Kiriakowitsch Triandafillow

text: In seinen Arbeiten legte er die Grundlage für die „Theorie der tiefen Militäroperationen“ und befasste sich mit der Bedeutung der Vorbereitung und Anfangsphase eines Krieges. Er wurde in der Sowjetunion als „Vater der sowjetischen operativen Kunst“ angesehen. Seine Ideen wurden im August 1939 von Schukow während der sowjetisch-japanischen Grenzkonfliktes am Halchin-Gol angewendet.


title: Wladimir Kiriakowitsch Triandafillow

text: Wladimir Triandafillow wurde am 14. März 1894 im Dorf Magaradschik (russ. Магараджик, auch Магараджи/ Magaradschi; türk. Mağaracık) in der Oblast Kars (heute Türkei) geboren. Er entstammte einer Familie von Pontos-Griechen, die vor den türkischen Ausschreitungen gegen diese Bevölkerungsgruppe nach Russland geflohen war. Nach Abschluss des Transkaukasischen Lehrerseminars 1914 wurde er zur Armee einberufen und im Februar 1915 als Soldat an die Südwestfront geschickt. Von der Front wurde er bald an die Fähnrichschule nach Moskau geschickt, die er am 8. November 1915 abschloss. Danach wurde er erneut an die Südwestfront geschickt, wo er an Kämpfen teilnahm. Zu Beginn der Revolution 1917 hatte er den Dienstgrad eines Stabs-Hauptmanns und kommandierte das 6. finnische Schützenregiment.


title: Wladimir Kiriakowitsch Triandafillow

text: Nach der Revolution wurde er von den Soldaten zuerst als Regimentskommandeur und im Dezember kurzfristig zum Kommandeur der 7. Armee gewählt. Nach seiner offiziellen sowjetischen Biographie wurde er „für seine revolutionäre Tätigkeit von der Regierung Kerenski und später in der Ukraine von der Regierung Petljura verfolgt“.


title: Wladimir Kiriakowitsch Triandafillow

text: Am 1. Juni 1918 trat Triandafillow in die Rote Armee (RKKA – Rote Arbeiter- und Bauernarmee) ein. Am 20. Juni 1919 wurde er zum Bataillonskommandeur ernannt. Im Bürgerkrieg nahm er an den Kämpfen an der Uralfront gegen Dutow teil und an der Südfront sowie der Südwestfront gegen Denikin und Wrangel. Im Kampf gegen die Kosaken im Dongebiet am 31. Mai 1919 wurde er an der Hand verletzt, kämpfte aber dessen ungeachtet weiter.


title: Wladimir Kiriakowitsch Triandafillow

text: Im Mai 1919 trat er der RKP(B) bei. Im September 1919 wurde er zur Ausbildung an die Militärakademie der RKKA abkommandiert, die er am 15. April 1923 mit hervorragenden Ergebnissen abschloss. Die Ausbildung war verbunden mit Kämpfen an den Bürgerkriegsfronten, an denen er als Brigadekommandeur in der 27. und 41. Schützendivision teilnahm. Hierbei nahm er an der Kämpfen bei dem Dorf Perekop teil und am „Kampf gegen die Weiße Armee“ 1921 im Wolgagebiet.


title: Wladimir Kiriakowitsch Triandafillow

text: Mit Abschluss der Militärakademie wurde Triandafillow von Michail Frunse zur Arbeit in den Stab der RKKA kommandiert. Hier wurde er zum Chef der Operativen Abteilung (= 1. Abteilung) und danach zum Chef der Operativen Führung des Stabes der RKKA ernannt. Seit 1928 war er Stellvertreter des Stabschefs der RKKA. Vom 19. November 1929 bis 15. Oktober 1930 war er Kommandeur und Kriegskommissar des 2. Schützenkorps und danach bis zu seinem Tod erneut Stellvertreter des Stabschefs der RKKA.


title: Wladimir Kiriakowitsch Triandafillow

text: Triandafillow starb in Ausübung seines Dienstes am 12. Juli 1931 während eines Flugzeugabsturzes.


title: Wladimir Kiriakowitsch Triandafillow

text: Für seine Verdienste während des Bürgerkrieges wurde er mit dem Rotbannerorden ausgezeichnet. Seine Urne wurde an der Kremlmauer in Moskau beigesetzt.


title: Jean Jouvenel

text: Jean Jouvenel († 1. April 1431 in Poitiers) war ein französischer Jurist. Er stammte aus Troyes, wo er Anwalt war, später gehörte er dem Parlement in Paris an.


title: Jean Jouvenel

text: Jean Jouvenel heiratete Michèle de Vitry, mit der er 16 Kinder hatte, welche er in alteingesessene Familien verheiratete, wodurch er ein Netzwerk knüpfte, das ihn in die höchsten Pariser Kreise führte.


title: Jean Jouvenel

text: König Karl VI. ernannte ihn 1389 zum "Garde de la prévoté des marchands". In dieser Funktion organisierte er nach und nach die Wiederherstellung der Privilegien der Stadt Paris, die nach dem Aufstand der Maillotins abgeschafft worden waren.


title: Jean Jouvenel

text: Er wurde zum Ritter ("Chevalier") ernannt, wurde 1400 Advokat des Königs im Parlement, 1413 Kanzler des Dauphins Ludwig († 1415), 1417 Präsident der Steuerhofs ("Cour des aides"), 1418 der für Bittgesuche zuständige Maître des requêtes im Parlement von Poitiers, 1420 Präsident des Parlements von Poitiers, sowie im gleichen Jahr zeitweise Präsident des Parlement von Toulouse.


title: Jean Jouvenel

text: Das Grabmal von Jean Jouvenel und Michèle de Vitry ist das wichtigste erhaltene Grabmonument in der Kathedrale Notre-Dame: Es zeigt beide auf der Grabplatte kniend, sie hinter ihm. Der Louvre besitzt zudem das von Jean Jouvenel der Kathedrale geschenkte Altarretabel, das ihn mit seiner Ehefrau sowie seinen elf überlebenden Kindern zeigt.


title: Jean Jouvenel

text: Jean Jouvenels Sohn Jean latinisierte seinen Familiennamen und ergänzte ihn mit der Behauptung, mit der römischen Familie der Orsini verwandt zu sein, zu Juvénal des Ursins.


title: Jean Jouvenel

text: Kinder Jean Jouvenels und Michèle de Vitrys waren neben anderen:


title: Bronowo (Połczyn-Zdrój)

text: Bronowo () ist ein Dorf in der polnischen Woiwodschaft Westpommern. Es liegt im Powiat Świdwiński und gehört zur Landgemeinde Połczyn-Zdrój "(Bad Polzin)".


title: Bronowo (Połczyn-Zdrój)

text: Bronowo liegt 17 Kilometer südöstlich der Kreisstadt Świdwin "(Schivelbein)" an einer Nebenstraße, die Połczyn-Zdrój mit Bierzwnica "(Reinfeld)" und Świdwin verbindet. In der Nähe liegt die früher „Birkenberg“ genannte und mit 193 Metern höchste Erhebung des Kreises Schivelbein. Die nächstgelegene Bahnstation war bis zur Stilllegung der Strecke Świdwin–Połczyn-Zdrój Redło.


title: Bronowo (Połczyn-Zdrój)

text: Das kleine hinterpommersche Dorf Brunow war ein Koloniedorf mit Forstgut und kleinen Bauernhöfen im Schivelbeiner Forst. Einst bildete es mit Ritzig "(Nowe Resko)" eine Enklave zwischen den Kreisen Belgard "(Białogard)" und Dramburg "(Drawsko Pomorskie)".


title: Bronowo (Połczyn-Zdrój)

text: Die Vorwerke von Brunow lagen sehr verstreut: Birkenberg, Flöte, Fuchsberg, Hölle, Immenberg, Ochsenberg, Schulzenberg, Steinkenberg und Stubbenberg. Teilweise reichten sie in den Schivelbeiner Stadtforst.


title: Bronowo (Połczyn-Zdrój)

text: Im Jahre 1925 lebten in Brunow 277 Einwohner in 57 Haushaltungen, 1939 waren es noch 242 in 67 Haushaltungen.


title: Bronowo (Połczyn-Zdrój)

text: Bis 1945 war die Gemeinde Brunow ein selbständiger Amts- und Standesamtsbezirk mit eigener Polizeistation. Amtsgerichtsbezirk war Schivelbein.


title: Bronowo (Połczyn-Zdrój)

text: Seit Ende des Zweiten Weltkriegs gehört der Ort zu Polen und ist heute Ortsteil der Landgemeinde Połczyn-Zdrój.


title: Bronowo (Połczyn-Zdrój)

text: Kirchlich gehörte Brunow bis 1945 zur Kirchengemeinde Reinfeld "(Bierzwnica)" im gleichnamigen Kirchspiel des Kirchenkreises Schivelbein. Damit war es der Kirchenprovinz Pommern in der evangelischen Kirche der Altpreußischen Union zugeordnet. Letzter deutscher Pfarrer war "Friedrich Gehrmann".


title: Bronowo (Połczyn-Zdrój)

text: Heute liegt Bronowo im Kirchenbezirk Koszalin "(Köslin)" der Diözese Pommern-Großpolen der Evangelisch-Augsburgischen Kirche in Polen.


title: Bronowo (Połczyn-Zdrój)

text: In Brunow gab es eine einklassige Volksschule, die zuletzt von Lehrer "Max Palmstedt" geleitet wurde.


title: Prévôt des marchands

text: Der Prévôt des marchands (: „Vogt“, sinngemäß: Vorsteher der Kaufmannsgilde) war das gewählte Oberhaupt der Vereinigung der Pariser Flussschiffer, der dann später die wirtschaftlichen Interessen der gesamten Pariser Bürgerschaft vertrat und damit der Vertreter der Bürger auch beim König war, der der Gemeinde nicht den Rang einer Stadt zuerkennen wollte, aber dennoch einen Gesprächspartner und Vermittler aus den Reihen der Bewohner brauchte, zum Beispiel in Steuerfragen.


title: Prévôt des marchands

text: Die Flussschiffer hatten sich – ähnlich den Nautae in gallorömischer Zeit – im 12. Jahrhundert gegen die Konkurrenz aus Rouen zusammengeschlossen. Der Verband hatte anfangs seinen Sitz im Parloir aux Bourgeois, das anfangs am Fuß der Rue Saint-Denis nahe dem Grand Châtelet installiert war, im 14. Jahrhundert zeitweise auf das linke Seineufer verlegt wurde, in die Nähe der Porte Saint-Jacques, womit er ausgesprochen weit von den politischen und wirtschaftlichen Zentren entfernt war. 1357 siedelte der Prévôt Étienne Marcel ihn dann an die Place de Grève um, in das berühmte Maison aux Piliers, das er zu diesem Zweck gekauft hatte und das sofort als Hôtel de Ville angesehen wurde.


title: Prévôt des marchands

text: Der königliche Prévôt de Paris sah sich in seiner politischen Arbeit bald diesem Wirtschaftsverband gegenüber, der seine Rechte und Privilegien nicht nur erwarb und ausbaute, sondern auch zu nutzen verstand. Bereits in der Zeit Ludwigs VI. († 1137) hatte er seine Stellung erworben, die Ludwig VII. 1171 dann auch bestätigte. Er verfügte über das Monopol der Flussschifffahrt in den Détroits, womit die mittlere Seine und deren Zuflüsse gemeint waren. Ab Ludwig IX. waren dann der Verbandsvorsitzende, der Prévôt des marchands, und seine vier Schöffen, die Échevins, die für vier bzw. zwei Jahre aus der Händleraristokratie der Stadt gewählt wurden, vom König als Gesprächspartner in allen Bereichen akzeptiert, in denen die königliche Verwaltung – die der Hauptstadt nicht den Status einer Gemeinde zuerkannte, was der größten Stadt des Königreichs wiederum eine gefährliche Sonderstellung verschaffte – sich nicht einer repräsentativen Institution des Pariser Bürgertums bedienen konnte.


title: Prévôt des marchands

text: Der Verband verwandelte sich daraufhin schnell von einem Interessenvertreter des Handels in ein Organ zur Verteidigung der gemeinsamen Interessen der Bürgerschaft. Tatsächlich schufen der Prévot des marchands und die Schöffen eine Gemeindeverwaltung mit Beamten, die sich um die materiellen Belange der Stadt – Müllabfuhr, Straßenbau, Nachtwache, Aufsicht – ebenso wie um die Wirtschaftsjustiz und die Hafen- und Marktpolizei kümmerten.


title: Prévôt des marchands

text: Der für vier Jahre gewählte Prévôt des marchands konnte im Amt bestätigt werden. Er musste in Paris geboren sein. Das Amt, dem der Prévôt und die Échevins vorstanden, wurde "Prévôté des marchands" genannt.


title: Prévôt des marchands

text: Die meisten Prévôts des marchands regelten lediglich das wirtschaftliche Leben und der Stadt und Fragen des Wirtschaftsrechts. Wichtige Prévôts des marchands, die auch eine politische Rolle spielten, waren:Nach dem Aufstand der Maillotins (1382) geriet die Prévôté des marchands in die Hände des Königs. Der von ihm eingesetzte Garde de la prévôté des marchands Jean Jouvenel (1389 ernannt) identifizierte sich jedoch sehr schnell mit den Interessen der Pariser und schlug einen Weg ein, auf dem es ihm mit der Zeit gelang, die alten Privilegien zurückzuerlangen. Offiziell wurde die Prévôté des marchands aber erst im Januar 1412 unter der Herrschaft der Bourguignons wieder eingerichtet.


title: Prévôt des marchands

text: Der Macht des Prévôt des marchands stand ständig die Macht des Prévôt de Paris gegenüber, der ein vom König eingesetzter Vogt mit Sitz im Grand Châtelet an der heutigen Place du Châtelet war. Ab den 1440er Jahren wurden der Prévôt des marchands sowie die Mehrzahl der Schöffen aus den Reihen der königlichen Beamten gewählt und nicht mehr aus den Reihen der Kaufleute.


title: Bringing It All Back Home

text: Bringing It All Back Home ist das im März 1965 veröffentlichte fünfte Studioalbum des amerikanischen Songwriters Bob Dylan. Es gilt als eines der ersten Folk-Rock-Alben. In Europa wurde es unter dem Titel "Subterranean Homesick Blues" verkauft.


title: Bringing It All Back Home

text: Auf der ersten Seite der Langspielplatte wird Dylan von einer Band mit elektrisch verstärkten Instrumenten begleitet. Die zweite Seite wurde akustisch eingespielt und enthält die Lieder "Mr. Tambourine Man" und "It’s All Over Now, Baby Blue", die auch durch die Versionen von The Byrds beziehungsweise Them Bekanntheit erlangten.


title: Bringing It All Back Home

text: "Bringing It All Back Home", insbesondere die erste Seite der LP, steht in deutlichem Kontrast zu Dylans vorherigen Alben und ist der Auftakt seines Wechsels vom traditionellen Folk zum Rock, der sich dann auf seinen folgenden Alben endgültig vollzieht.


title: Bringing It All Back Home

text: Auf der A-Seite kommen erstmals und fast ausschließlich elektrisch verstärkte Instrumente zum Einsatz, und Dylan wird dabei von einer Band begleitet. Dieser Wandel vom Protestsänger und von einer Galionsfigur der Gegenkultur zum selbstbewussten und unabhängigen Künstler, der von seiner damaligen Fangemeinde überwiegend als Verrat und als Skandal angesehen wurde, macht sich auch inhaltlich bemerkbar. Selbst auf der zweiten LP-Seite, die Dylan in alter Manier überwiegend solo, sich selbst mit Akustikgitarre und Mundharmonika begleitend einspielt, sind die Texte poetisch komplex und surreal, was spätestens mit diesem Album zu Dylans Markenzeichen wird.


title: Bringing It All Back Home

text: Schon der Titel des Albums ist zweideutig: „Bringing it all back home“ kann zum einen eine Rückkehr zu den Wurzeln bedeuten (Dylan spielte schon auf dem College in einer Rockband) oder aber „um es ganz klar zu machen“. In der neueren Forschung wird zudem die Meinung vertreten, dass Dylan mit diesem Album den Blues, der in der ersten Hälfte der 60er Jahre von britischen Bands (v. a. den Rolling Stones) in Beschlag genommen wurde, ganz wortwörtlich wieder nach Amerika zurückholen wollte.


title: Bringing It All Back Home

text: "Bringing It All Back Home" erreichte Platz 1 der UK Album Charts und Platz 6 der Billboard 200 in den USA. Die Singleauskopplung "Subterranean Homesick Blues" erreichte Platz 9 der britischen Singlecharts und Platz 39 der Billboard Hot 100, "Maggie’s Farm" platzierte sich auf Rang 22 der britischen Singlecharts. In Deutschland, Österreich und der Schweiz konnten sich weder Album noch Singles in den Charts platzieren.


title: Bringing It All Back Home

text: Das Musikmagazin Rolling Stone wählte in seiner 2003 veröffentlichten Liste der 500 besten Alben aller Zeiten "Bringing It All Back Home" auf Platz 31, "Subterranean Homesick Blues" auf Platz 332 der 500 besten Songs aller Zeiten (2004).


title: Bringing It All Back Home

text: Trotz des kommerziellen Erfolges und der ausverkauften Welttournee sorgten das Album und vor allem Dylans „Elektrifizierung“ für geteilte Reaktionen bei seinem Publikum. So wurde er beim Newport Folk Festival im Juli 1965 bei seinem ersten Auftritt, bei dem er sein neues Material gemeinsam mit Musikern der Butterfield Blues Band spielte, vom Publikum teilweise ausgebuht. Diese gespaltene Reaktion, geprägt durch Buh-Rufe und demonstrativen Störapplaus, setzte sich auch auf seiner Tour fort, die im August 1965 begann. Die erste Hälfte spielte Dylan solo mit Akustikgitarre und Mundharmonika, die zweite Hälfte mit E-Gitarre und begleitet von der Band The Hawks, aus der später The Band hervorging. Dieser zweite Part sorgte regelmäßig für heftige Publikumsreaktionen, so musste sich Dylan beispielsweise bei seinem Konzert in Manchester als „Judas“ beschimpfen lassen.


title: Bringing It All Back Home

text: Dylan veröffentlichte noch im August 1965 das Album Highway 61 Revisited und im Mai des darauffolgenden Jahres das Album Blonde on Blonde. Er nahm so innerhalb kürzester Zeit, beginnend mit "Bringing It All Back Home", drei der einflussreichsten Alben der Rockgeschichte auf.


title: Bringing It All Back Home

text: Das Schallplattencover zeigt eine von Daniel Kramer aufgenommene Fotografie. Auf dem Foto ist Dylan auf einer Couch sitzend zu sehen, auf seinem Schoß ein Magazin und eine Perserkatze, neben ihm auf der Couch liegen verstreut Schallplatten. Im Hintergrund räkelt sich lasziv eine Dame in einem roten Kleid; es handelt sich um Sally Grossman, die Ehefrau von Dylans Manager Albert Grossman, in dessen Haus die Aufnahme entstanden ist. Bei den Schallplatten neben Dylan handelt es sich unter anderem um Eric Von Schmidt – The Folk Blues of Eric Von Schmidt, Lotte Lenya – Sings Berlin Theatre Songs by Kurt Weill, Robert Johnson – King of the Delta Blues Singers und The Impressions – Keep on Pushing. Darüber hinaus ist das Album Another Side of Bob Dylan etwas abseits, wenn auch versteckt hinter der Frau in Rot, deutlich zu sehen. Außerdem erkennt man eine Ausgabe des Time Magazine vom 1. Januar 1965 mit Lyndon B. Johnson auf dem Titelbild und ein gelbes Fallout-Shelter-Hinweisschild. Des Weiteren bedient sich die Fotografie eines Effektes, der einen hellen Lichtring um die Darstellung in der Mitte legt, außerhalb dessen das Bild verschwimmt, wodurch der Eindruck erweckt werden kann, man betrachte die Szene als Außenstehender. Heinrich Detering beschreibt das Bild als „luxuriös-dekadente Innenwelt intimer Privatheit […], erfüllt von Bruchstücken einer Werkgeschichte und bedroht von apokalyptischer Vernichtung“.


title: Bringing It All Back Home

text: Bemerkenswert ist außerdem, dass dies das erste Dylan-Album ist, bei dem die Titelliste nicht auf dem Schallplattencover steht. Die Manschettenknöpfe, die Dylan auf dem Foto trägt, sollen jene sein, auf die Joan Baez in ihrem Lied "Diamonds & Rust" (1975) Bezug nimmt („ten years ago I bought you some cufflinks“).


title: Bringing It All Back Home

text: Die Rückseite des Schallplattencovers bzw. das Booklet der CD zeigen weitere Bilder von Dylan, unter anderem mit Joan Baez und Allen Ginsberg. Außerdem ist ein Prosatext von Dylan abgedruckt, auch dies ist ein Novum. Der rasante, assoziative Schreibstil dieses Textes findet sich später im Buch Tarantula wieder, das größtenteils um diese Zeit entstanden ist.


title: Bringing It All Back Home

text: Die Covergestaltung von Christiane Rösingers Album "Songs of L. and Hate" (2010) ist der von "Bringing It All Back Home" nachempfunden; der Albumtitel hingegen ist eine Reminiszenz an Leonard Cohens Album "Songs of Love and Hate."


title: Bringing It All Back Home

text: Ursprüngliche Trackverteilung auf der LP


title: Apocalypto

text: Apocalypto ist ein Action- und Historiendrama des Regisseurs Mel Gibson aus dem Jahr 2006. Der US-amerikanische Film kam am 8. Dezember 2006 in die dortigen Kinos und führte gleich am Startwochenende die Hitliste an, in deutschen Kinos startete er am 14. Dezember 2006.


title: Apocalypto

text: Die Handlung des Filmes ist in der ersten Hälfte des 16. Jahrhunderts, kurz vor der spanischen Kolonialisierung Mittelamerikas, angesiedelt und spielt im Siedlungsgebiet der Maya auf Yucatán. Im Film wird ausschließlich Mayathan gesprochen und durch Untertitel übersetzt.


title: Apocalypto

text: Der Jäger "Pranke des Jaguars" lebt mit seiner hochschwangeren Frau Sieben, seinem Sohn Schnelle Schildkröte und seinem Vater Blitzender Himmel in einem Dorf im mesoamerikanischen tropischen Regenwald. Als eines Morgens Menschenjäger unter Führung von Leitwolf die Siedlung angreifen, gelingt es Pranke des Jaguars noch, seine Frau und den kleinen Sohn in einem kleineren, tiefen, gerade nicht wasserführenden Cenote in Sicherheit zu bringen. Nach dem Kampf gerät er zusammen mit anderen Mitgliedern seines Stammes in Gefangenschaft und muss miterleben, wie sein Vater getötet wird. Auf dem Weg in die Stadt der Feinde begegnen sie in einer von Arbeitssklaven zerstörten Umwelt vor verdorrten Feldern einem neben der Leiche seiner Mutter sitzenden, krankem jungen Mädchen. Als ein Sklaventreiber wiederholt versucht, das Mädchen mit Hilfe eines Stocks auf Distanz zu halten, um einer Ansteckung vorzubeugen, ruft dieses ihnen zu, dass wenn „der Tag zur Nacht wird“, der Mann, der den Jaguar bringe, sie, „die Abscheulichen“, zu dem führen werde, der Erde und Himmel und sie und ihre Welt auslöschen werde.


title: Apocalypto

text: In der Stadt werden die gefangenen Frauen als Sklavinnen verkauft, die Männer werden blau bemalt und auf eine Stufenpyramide gebracht, auf der sie rituell geopfert werden sollen. Als Pranke des Jaguars auf dem Opfertisch liegt, tritt eine totale Sonnenfinsternis ein. Dies nutzt der Hohepriester zu seinen Gunsten, indem er den Stadtbewohnern seine vermeintliche Macht demonstriert, mit dem Gott Kukulkan kommunizieren zu können. Nach einem kurzen Augenkontakt mit dem König fordert er den Sonnengott auf, es wieder hell werden zu lassen, wenn dieser keine weiteren Menschenopfer mehr benötige. Kurz darauf ist die totale Finsternis vorüber.


title: Apocalypto

text: Pranke des Jaguars und die anderen Gefangenen werden daraufhin von Leitwolfs Truppe zu einem Übungsplatz gebracht, über den sie paarweise um ihr Leben laufen müssen, während auf sie mit Pfeilen, Speeren und Steinen geschossen und geworfen wird. Pranke des Jaguars wird von einem Pfeil durchbohrt und fällt zu Boden. Der Sohn von Leitwolf, der am Ende des Feldes die Aufgabe hat, etwaige Überlebende zu töten, nähert sich ihm, doch es gelingt Pranke des Jaguars, ihn mit der Spitze des Pfeils, der ihn getroffen hatte, tödlich zu verletzen. Verfolgt von Leitwolf und acht von dessen Männern, flieht er in den Regenwald. Dort fallen die meisten der Verfolger entweder Tieren zum Opfer oder es gelingt Pranke des Jaguars in der ihm vertrauten Umgebung, sie auszuschalten. Nach der Flucht an den Strand entkommt er auch den letzten beiden, weil sie durch den Anblick vor Anker gegangener, spanischer Schiffe und mit Booten anlandender Konquistadoren abgelenkt werden – der letzte Punkt der Prophezeiung hat sich erfüllt. Pranke des Jaguars gelangt noch rechtzeitig in sein Dorf, um Sieben, die in dem durch heftigen Regen mittlerweile gefluteten Cenote kurz zuvor entbunden hat, und seine Kinder zu retten. Mit seiner Familie macht er sich auf die Suche nach einem neuen Anfang im Dschungel.


title: Apocalypto

text: Die Dreharbeiten des Films begannen am 21. November 2005 unter anderem in Catemaco und Veracruz im Bundesstaat Veracruz sowie in Yucatán in Mexiko.


title: Apocalypto

text: Für die Aufnahmetechnik wurden keine Film-, sondern digitale Kinokameras (Panavision Genesis) genutzt. Aufgezeichnet wurde auf HDCAM SR.


title: Apocalypto

text: Es wurde versucht, den Film in Mayathan, der Maya-Sprache von Yucatán, zu drehen. Die Sprache wird von ca. einer Million Personen in Mexiko gesprochen und gilt als eine der wichtigsten mexikanischen Sprachen. Die Hauptdarsteller waren allesamt keine Muttersprachler des Mayathan, sie mussten die Sprache erst lernen bzw. Dialoge ohne fundierte Kenntnisse des Mayathan sprechen. Das yukatekische Maya, das im Film gesprochen wird, habe aber einen starken Akzent und sei für einen Muttersprachler unverständlich, so Professor Nikolai Grube von der Rheinischen Friedrich-Wilhelms-Universität Bonn.


title: Apocalypto

text: Zwar spielt Mel Gibson im Film nicht selbst mit, er ist aber in der Vorschau (Teaser) bei ca. 1:46 min in einem Bild inmitten einer Gruppe Maya-Zwangsarbeiter kurz zu sehen.


title: Apocalypto

text: Bei einem geschätzten Produktionsbudget von rund 40 Millionen US-Dollar konnte der Film weltweit etwas mehr als 120 Mio. US-Dollar an den Kinokassen einspielen. In Deutschland wurde der Film von 217.143 Kinobesuchern gesehen und konnte sich damit nicht unter den Top-100 erfolgreichsten Filmen des Kinojahres 2006 platzieren. In den USA reichte das Einspielergebnis von ca. 51 Mio. US-Dollar für Rang 63 in den Filmcharts 2006. Mit Einnahmen von jeweils ca. 8 Mio. US-Dollar konnte das Historiendrama in Italien, Großbritannien und Mexiko außerhalb der USA die höchsten Einnahmen verbuchen.


title: Apocalypto

text: Das Siedlungsgebiet der Maya wurde durch Europäer erstmals auf Kolumbus’ vierter Reise vom 9. Mai 1502 bis zum 7. November 1504 tangiert. Ab dem Jahr 1511 kam es zu militärischen Zusammenstößen mit den Spaniern und zwischen 1524 und 1697 wurden sämtliche Fürstentümer der Maya unterworfen. Auf Yucatán endete die Konquista im Jahr 1547.


title: Apocalypto

text: Das "Lexikon des internationalen Films" sieht in dem Film ein „formal brillantes, aber immens brutales Actionspektakel, dessen gesellschaftliche und politische Implikationen allenfalls behauptet und deshalb umso ärgerlicher sind.“


title: Apocalypto

text: Der Filmkritiker des "New Yorker", Anthony Lane, nannte den Film ein „pathologisches Kunstwerk“. Mel Gibson sei „in mancher Hinsicht ein Narr“, aber er habe „gelernt, wie man eine Geschichte erzählt und mit dem Erzählen den Puls des Betrachters beschleunigt“. Man müsse „diese grundlegende Gabe bewundern, ungewöhnlich, wie sie im Hollywood dieser Tage ist.“ Man müsse sich aber zugleich fragen, welche Obsessionen ihr Antrieb seien.


title: Apocalypto

text: Die Redaktion der Zeitschrift "Cinema" beschreibt den Film: Mel Gibson „schildert den Glauben an Götter und Heilige als ultimatives Machtinstrument der Herrschenden […] In Sachen Brutalität bleibt [er] sich treu: Abgeschlagene Köpfe und herausgerissene Herzen bestimmen zu Beginn des wuchtigen Films die Szenerie. Dabei dominiert die Gewalt jedoch zu keinem Zeitpunkt die Handlung. Sie unterstreicht vielmehr den ambivalenten Charakter einer Epoche. […] Gibson gelingt es, den Zuschauer 600 Jahre in die Vergangenheit zu katapultieren. […] Die größte Überraschung jedoch ist der indianisch-stämmige Newcomer Rudy Youngblood […], dessen kraftvolle Darstellung dem drohenden Untergang der Mayas ein menschliches Gesicht gibt.“ Das Urteil lautet: „Bildgewaltig, emotionsgeladen und voller Anmut“.


title: Apocalypto

text: Der Schauspieler Robert Duvall nannte den Film den besten der letzten 25 Jahre. Der Regisseur Quentin Tarantino sagte: „Ich denke, er ist ein Meisterwerk. Ich denke, es war der künstlerisch wertvollste Film des Jahres“. Der Schauspieler Edward James Olmos sagte: „Es ist der beste Film, den ich seit Jahren gesehen habe, er hat mich umgehauen.“ 2013 setzte Regisseur Spike Lee den Film auf eine Bestenliste der einflussreichsten Filme.


title: Apocalypto

text: Andere Kritiken werfen dem Film vor, das Klischee von den blutrünstigen Ureinwohnern Amerikas zu bekräftigen. Außerdem entferne der Film sich zu sehr von der Realität, z. B. durch das inszenierte Massenschlachten, die Darstellung, dass es Maya-Völker gab, die im Wald wohnten, und auch allgemein darin, dass er das Ende der Maya-Hochkultur mit der Ankunft der Spanier zusammenfallen lässt, obwohl diese mindestens 300 Jahre früher endete. Andere sehen den Film dagegen weniger dokumentarisch und eher als zivilisationskritisches Werk.


title: Avco World Trophy

text: Die Avco World Trophy war der Meisterschaftspokal der nordamerikanischen Eishockeyliga World Hockey Association (zwischen 1972 und 1979). Die Namensrechte des Pokals wurden an die Avco Corporation verkauft. Die Trophäe wurde beeinflusst durch bereits bestehende Eishockeypokale und war mehr oder weniger eine Kopie von ihnen. Sie erreichte nie die Bedeutung oder die Emotionen mit denen der Konterpart aus der National Hockey League verbunden wurde und erst recht nicht die jahrzehntelange Geschichte und das Prestige des Stanley Cup.


title: Avco World Trophy

text: Berühmtheit erlangte der Pokal allerhöchstens durch seine Abstinenz. So war er zum Ende der ersten Saison 1973 noch nicht fertiggestellt und die Spieler des frischgebackenen Meisters New England Whalers mussten ohne Trophäe ihre Meisterschaft feiern.


title: Avco World Trophy

text: 1972 spendete die Avco Corporation den Pokal der WHA zusammen mit geschätzten 500.000 Dollar. Die WHA wurde dadurch die einzige große Sportliga in Nordamerika, deren Pokal den Namen eines privaten Unternehmens trug. Es existieren drei Avco World Trophies. Neben derjenigen, die in der Hockey Hall of Fame ausgestellt ist, gibt es zwei weitere in Nova Scotia und Winnipeg. Nach dem Aus der WHA 1979 wurde keine weitere Trophäe vergeben. Eishockey-Legende Bobby Hull führte seine Winnipeg Jets zu drei Meisterschaften, Gordie Howe, einer der besten Spieler aller Zeiten, die Houston Aeros zu zwei Titelgewinnen.


title: Avco World Trophy

text: Der Pokal wurde gestaltet von Frank Bonnerkopf of Boise, der den Auftrag zur Gestaltung bekam, nachdem er das Haus des Avco-Vorstands eingerichtet hatte.


title: Bronowo

text: Bronowo ist der Name von fünf Dörfern in Polen:Siehe auch:


title: Fazio degli Uberti

text: Fazio degli Uberti (* um 1309 in Pisa; † um 1367 in Verona) war ein Dichter der italienischen Renaissance. In seinem Reiseroman "Dittamondo", der sich stilistisch an Dantes "Divina Commedia" anlehnt, beschreibt Fazio die römischen Altertümer Italiens und ihre ruhmreiche Geschichte.


title: Husitingau

text: Husitingau (auch "Usiti Gau") war ein mittelalterlicher Gau in Thüringen, im Gebiet um Weimar, zwischen Rudolstadt, Erfurt und Naumburg.


title: Husitingau

text: Um 900 war Burchard († 908), 892–908 Markgraf der sorbischen Mark, wohl schon im Besitz der Grafschaft im Gau Husitin. Er fiel im Kampf gegen die Ungarn. Seine Söhne und Nachfolger, Burchard und Bardo, schlossen sich dem sächsischen Herzog Otto I. von Sachsen († 912) an. Nach dem Tod von Ludwig dem Kind im Jahre 911 kam es unter König Konrad I. zu kriegerischen Auseinandersetzungen zwischen den Herzögen. 913 vertrieb Ottos Nachfolger, Herzog Heinrich I., die Grafen Burchard und Bardo aus Thüringen und teilte den Gau unter seinen Vasallen auf.


title: Husitingau

text: Danach sind Grafen im Husitingau nur noch bruchstückweise bekannt. 961 wird Wilhelm I., Graf von Weimar, als Graf im Gau Husitin genannt. 1085 und 1119 war Wichman Graf im Husitingau und schenkte dem Erzbischof von Mainz zwei Kirchen und Ministerialen in Apolda.


title: Retentionsfläche

text: Eine Retentionsfläche ist ein Begriff aus der Wasserwirtschaft und bezeichnet eine neben einem Fließgewässer zumeist tiefer liegende Fläche, die im Falle eines Hochwasserabflusses als Überflutungsfläche genutzt werden kann.


title: Retentionsfläche

text: Ihre Benutzung schwächt damit die Hochwasserwelle ab, da der Querschnitt des Flusses erheblich erweitert wird. Flussabwärts steigt die Hochwasserwelle langsamer, sie wird verzögert und verläuft flacher. Die Retention ist umso größer, je geringer das Gefälle und je größer die Überschwemmungsfläche ist. Die auf der Retentionsfläche gespeicherten Wassermengen werden nach der Hochwasserspitze zeitverzögert wieder an den Fluss abgegeben.


title: Retentionsfläche

text: Die Retentionsfläche wird entweder durch eine wasserbauliche Maßnahme künstlich angelegt oder ist eine natürliche Gegebenheit. Der Zufluss zur Retentionsfläche kann oft durch menschlichen Eingriff gesteuert werden und so gezielt geöffnet werden.


title: Retentionsfläche

text: In Zeiten ohne Überflutung wird die künstliche Retentionsfläche zumeist landwirtschaftlich genutzt. Diese sollte möglichst in Form von Weide- oder Forstwirtschaft erfolgen. Selten genutzte Flächen laufen Gefahr, dass sich eine immer höherwertige Nutzung einstellt.


title: Retentionsfläche

text: Die Schaffung von Retentionsflächen ist eine Hochwasserschutzmaßnahme.


title: Retentionsfläche

text: "Siehe auch: Überschwemmungsgebiet"


title: Ferdinand Keller (Moderator)

text: Der gelernte Percussionist Ferdinand Keller (* 1936; † Juni 2002) war über viele Jahre Musikredakteur und Moderator bei der früheren Südwestfunk-Welle SWF3 in Baden-Baden, wo er 1974 seine Radiokarriere begann. Keller war SWF3-Moderator der ersten Stunde und begeisterte selbst im Alter von fast 60 Jahren mit seiner jungen und stets authentisch-fröhlichen Moderation im Umfeld eines Pop-Radioformats.


title: Ferdinand Keller (Moderator)

text: Keller wurde bekannt durch die tägliche Musiksendung "SWF3 Musikbox". 1997 wechselte er zu SWF1 und moderierte dort zwei Jahre lang die samstägliche "Keller-Party". 1999 ging er in den Vorruhestand.


title: Ferdinand Keller (Moderator)

text: Ferdinand Keller starb Anfang Juni 2002 im Alter von 66 Jahren nach langer, schwerer Krankheit.


title: Romero (Film)

text: Romero ist ein Film des australischen Regisseurs John Duigan. Er stellt das Leben des 1980 ermordeten Erzbischofs von San Salvador, Óscar Romero, dar.


title: Romero (Film)

text: Die Handlung des Films setzt bei der Weihe Romeros zum Erzbischof von San Salvador ein, Romero wird als unpolitischer, geradezu naiver Mensch eingeführt, der die Politisierung der salvadorianischen Kirche verhindern soll.


title: Romero (Film)

text: Im Verlauf des Films wird die Veränderung Romeros deutlich gemacht. Kontakte mit der unterdrückten Bevölkerung El Salvadors und die Ermordung des befreundeten Priesters Rutilio Grande machen ihn letztlich zu einem scharfen Kritiker der Militärdiktatur. Er setzt sich für soziale und politische Reformen ein, wendet sich gegen die Militärhilfe der USA und gegen die Gewalt in seinem Land.


title: Romero (Film)

text: Der Film endet mit der Ermordung Romeros, und deutet den darauf folgenden Bürgerkrieg in El Salvador an.


title: Romero (Film)

text: "Romero" wurde von den Kritikern gut aufgenommen und erhielt 78 % positive Beurteilungen auf Rotten Tomatoes. Der US-amerikanische Kritiker Roger Ebert von der Chicago Sun-Times gab dem Film 2 ½ Sterne von vier. Er lobte Julias "starke schauspielerische" Leistung


title: Romero (Film)

text: „Romero“ wurde 1991 für den Political Film Society Award in zwei Kategorien nominiert.


title: Harald Ertl

text: Harald Ertl (* 31. August 1948 in Zell am See; † 7. April 1982 bei Gießen) war ein Automobilrennfahrer, der zwar die österreichische Staatsbürgerschaft besaß, aber ab 1974 mit einer deutschen Fahrerlizenz an seinen Rennen teilnahm.


title: Harald Ertl

text: Geboren als Sohn eines Bauingenieurs in Zell am See, besuchte Ertl ein Internat in Bad Aussee. Zwei weitere spätere Formel-1-Fahrer, Helmut Marko und Jochen Rindt, waren dort seine Schulkameraden.


title: Harald Ertl

text: 1964 zog die Familie aus beruflichen Gründen nach Mannheim. Nach dem Abitur studierte Ertl Betriebswirtschaftslehre in Karlsruhe.


title: Harald Ertl

text: 1969 kam Ertl erstmals mit dem Motorsport in Berührung. Mit geliehenem Geld kaufte er sich einen Austro-Formel-V. Sechs Siege konnte er damit in seinem ersten Jahr verbuchen. 1970 wurde er von Kurt Bergmann in das Kaimann-Team geholt. Auf Anhieb wurde er Zweiter in der österreichischen Formel-V-Meisterschaft. Bis 1975 war er in verschiedenen Rennserien erfolgreich: Formel-V-Europapokal, Formel 3, Tourenwagen-Europameisterschaft, Deutsche Automobil-Rundstrecken-Meisterschaft und Formel 2. Ab 1975 fuhr er in der Formel 1. Ab 1974 startete Ertl mit deutscher Rennfahrerlizenz und war somit laut FIA-Sportgesetz ein Deutscher. 1979 eröffnete er die „Harald Ertl Racing Show Mannheim“, die bis zu seinem Tod in Mannheim auf dem Maimarkt-Gelände durchgeführt wurde. 1981 legte Ertl eine Pause im Rennsport ein, um sich auf den Renault-5-Turbo-Europapokal im Jahr darauf vorzubereiten. Parallel zu seinen Rennsportaktivitäten arbeitete Ertl als freier Journalist und PR-Mann. 1975 wagte Ertl mit einem selbstgekauften Hesketh 308 den Schritt in die Formel 1 und erzielte auf Anhieb Achtungserfolge. Zusammen mit Arturo Merzario, Brett Lunger und Guy Edwards zählte er zu den Lebensrettern Niki Laudas bei dessen schwerem Unfall auf der Nordschleife des Nürburgrings am 1. August  1976. 1977 hörte er aus Unzufriedenheit über das bei Hesketh zur Verfügung stehende Material in der Formel 1 auf. 1978 startete er noch sporadisch bei den Rennställen Ensign und ATS-Ford, gab aber die Formel 1 nach insgesamt 21 Rennen endgültig auf, um sich der Deutschen Rennsportmeisterschaft zu widmen. 1980 bestritt er seinen letzten Formel-1-Renneinsatz in Hockenheim mit einem ATS – ohne die Qualifikationshürde zu nehmen.


title: Harald Ertl

text: Ertl gilt als Mitbegründer der Turbo-Ära in der Deutschen Rennsportmeisterschaft, in der er insgesamt elf Siege errang. 1977 pilotierte er dort in der Division II neben Albrecht Krebs im Schwesterauto als erster Fahrer mit dem BMW 2002 Turbo einen Gruppe-5-Tourenwagen mit Turbomotor von Schnitzer Motorsport. 1978 wurde er Deutscher Rennsportmeister auf einem BMW 320 Turbo des Schnitzer-Teams und damit erster Meister mit einem turbogetriebenen Fahrzeug. 1979 wechselte er zum Team Zakspeed als Ford-Werksfahrer neben Hans Heyer, Klaus Ludwig und Klaus Niedzwiedz und fuhr einen Ford Capri Turbo. 1979 entwickelte er in Eigenregie einen Lotus Europa der Gruppe 5 mit einem 1,4-l-Zakspeed-Turbomotor.


title: Harald Ertl

text: Am 7. April 1982 befand sich Ertl mit Mitgliedern seiner Familie auf dem Flug von Mannheim nach Sylt, wo man die Osterferien verbringen wollte, als die Maschine nach einem technischen Defekt in Mittelhessen abstürzte. Harald Ertl starb in den Trümmern der Beechcraft Modell 36 Bonanza (BE36), seine Frau und sein Sohn trugen schwere Verletzungen davon. Seine Schwägerin, sein Schwager, der die Maschine gesteuert hatte, und seine Nichte kamen ebenfalls ums Leben. Harald Ertl wurde auf dem Friedhof Mannheim-Neckarau beerdigt.


title: John Wesley Harding

text: John Wesley Harding ist das achte Studioalbum des amerikanischen Musikers Bob Dylan. Es erschien am 27. Dezember 1967 auf dem Plattenlabel Columbia Records und wurde von Bob Johnston produziert.


title: John Wesley Harding

text: Nach einer von Rockmusik geprägten Schaffensphase und einem Rückzug aus der Öffentlichkeit kehrte der Singer-Songwriter hier zu einfachen Songstrukturen zurück und bediente sich erstmals Country-Einflüssen. "John Wesley Harding" wurde für Dylan zu einem kommerziellen Erfolg.


title: John Wesley Harding

text: Nach einem Motorradunfall im Juli 1966 hatte sich Bob Dylan zur Genesung über ein halbes Jahr vollständig aus der Öffentlichkeit zurückgezogen. Er entschied sich, der getriebenen und manischen Hektik sowie der aufzehrenden Aufmerksamkeit um seine Person aus dem Weg zu gehen und sein Wohl in privater Abgeschiedenheit zu suchen. In einem Landhaus in der Künstlerkolonie Woodstock am Rand der Catskill Mountains fand Dylan im Kreis seiner Familie Besinnung und Neuorientierung. Dies gab Gerüchten über einen endgültigen Rückzug vom Musikgeschäft reichlich Nahrung und ließ Dylans weitere Karrierepläne vollkommen offen. Erst im Sommer 1967 schienen sich die Vorzeichen in seinem Leben wieder zu ändern, denn er verlängerte zum einen seinen Plattenvertrag mit Columbia Records, und begann wieder intensiv zu musizieren. Zusammen mit seinen Begleitmusikern von The Band – wie sich die Gruppe inzwischen nannte – spielte er im Keller des Hauses „Big Pink“ die legendären "Basement Tapes" ein, die zunächst nur inoffiziell als Raubpressungen kursierten.


title: John Wesley Harding

text: Von diesen lockeren, ungezwungenen Sessions beeinflusst, ließ sich Dylan von seinem Produzenten Bob Johnston zu Aufnahmen für ein offizielles Studioalbum überreden. Schließlich begann er im Spätherbst 1967 mit dem Schreiben neuer Songs, die allerdings nichts mehr mit der quirligen Verrücktheit seiner Stücke vor dem Unfall zu hatten und wandte sich sehr einfachen Songstrukturen und Liedinhalten zu. Dylan kehrte in die "Columbia Music Row Studios" nach Nashville (Tennessee) zurück und spielte an lediglich drei Aufnahmetagen (17. Oktober, 6. und 29. November 1967) die Lieder für das Album "John Wesley Harding" ein. Für die wenigen Takes benötigte er insgesamt nur zwölf Stunden. Seinen sparsamen, aber dennoch effektiven Hintergrund füllten die drei Studiomusiker – Pete Drake (Pedal-Steel-Gitarre), Charlie McCoy (Bass) und Kenny Buttrey (Schlagzeug) – aus. Nach Abschluss der Aufnahmen ging Dylan die Bänder mit dem The Band-Gitarristen Robbie Robertson durch, um die insgesamt sehr schlichten, fast spröden Einspielungen gegebenenfalls noch durch weitere Tonspuren zu ergänzen. Doch die Songs blieben unverändert – in gewisser Weise die akustische Variante der "Basement-Tapes".


title: John Wesley Harding

text: Der Album-Titel und der Eröffnungssong beziehen sich auf die historische Figur John Wesley Hardin (1853–1895), einen Revolverhelden des Wilden Westens. Auf dem Foto der Schallplattenhülle posiert Dylan mit einer Hilfskraft seines Managers Albert Grossman sowie zwei bengalischen Baul-Musikern. In der Rindenstruktur des Baumes dahinter glaubten einige Interpretatoren das auf dem Kopf stehende Porträt der Beatles zu erkennen.


title: John Wesley Harding

text: Die LP "John Wesley Harding" leitete eine Periode ein, in der sich Dylans Leben und Werk von vergangenen Exzessen distanzierten und der Mäßigung zuwandten. Damit widerspricht es allem, wofür das Vorgängeralbum "Blonde on Blonde" steht. Dylan bedient sich sehr strengen, fast schematischen Songstrukturen, die jedes Stück bis auf eine Ausnahme in ein dreistrophiges Korsett mit und ohne Refrain zwängen. Einzig "The Ballad Of Frankie Lee And Judas Priest" verlässt dieses Muster und reiht elf Strophen balladenartig aneinander. Mit seiner minimalistischen Ausrichtung sowie dem klaren und akustischen Sound gilt das Album als Antithese zur extravaganten, psychedelischen Rockmusik, die 1967/68 ihren Höhepunkt erreichen sollte. Doch "John Wesley Harding" ist nur vordergründig betrachtet eine simple und unauffällige Folk-Rock-Platte, die in Wirklichkeit durch eine äußerst wirkungsvolle Bescheidenheit, qualitative Reduzierung und klare Form beherrscht wird.


title: John Wesley Harding

text: Die Texte erzählen durchgängig relativ klar zugängliche Parabeln, frei von surrealistischen und verklausulierten Bilderwelten. Sie handeln von Geschichten über Hobos und Outlaws, von der Suche nach dem eigenen Ich und quälenden Zwiegesprächen, die er mit Alltagssprache und Folklore vermischt. Inhaltlich geht Dylan insgesamt zu einem neuen Mitgefühl über. Einem Gefühl von musikalischer, physischer, spiritueller und religiöser Ruhe. Vielfach bedient er sich Anspielungen auf biblische und jüdische Mystizismen, mit denen er sich in dieser Zeit nachweislich intensiv beschäftigt. Sicherlich atmet "John Wesley Harding" erstmals seit den frühen Sechziger Jahren den Geist Woody Guthries und der Tod seines „letzten Helden“ am 3. Oktober 1967 dürfte Dylan tief bewegt und einen gewissen Einfluss auf das Werk gehabt haben. Das Lied "All Along The Watchtower" ist nicht nur der Schlüsselsong des Albums, sondern einer der bedeutendsten Dylan-Songs überhaupt. Hier dokumentiert sich die persönliche Entwicklung des Künstlers: Heraus aus den politischen, später dann surrealistisch-poetischen Visionen hin zu einer geläuterten, sehr individuellen, durchaus auch mystisch empfänglichen Persönlichkeit. Das kompakte Lied wurde 1968 in der Fassung des Gitarristen Jimi Hendrix ein Welterfolg. Auch Dylan greift in seinen Konzerten immer wieder auf den Song zurück, es ist der von ihm selbst am häufigsten interpretierte Titel seines gesamten Werks. Dabei widmet er das Stück stets dem früh verstorbenen Hendrix. Mit "Down Along the Cove" und "I'll Be Your Baby Tonight" beschließen zwei einfache, schlichte Liebeslieder das Album, die bereits starke Einflüsse von Country-Musik aufweisen. Der Musikrichtung sollte sich Dylan auf dem Nachfolgeralbum "Nashville Skyline" vollständig zuwenden.


title: John Wesley Harding

text: Objektiv betrachtet, war "John Wesley Harding" bis zur Mitte der 1970er Jahre Dylans letzte große Platte, wie auch sein Biograf Michael Gray festhält:


title: John Wesley Harding

text: Aus dem Titel "The Ballad of Frankie Lee and Judas Priest" entlehnte die britische Heavy-Metal-Band Judas Priest ihren Namen.


title: John Wesley Harding

text: Obwohl Dylan zwischen 1966 und 1974 keine Tournee absolvierte und nur wenige Live-Auftritte bei ausgesuchten Konzerten gab, hatte "John Wesley Harding" nach seiner Veröffentlichung eine durchschlagende Wirkung und wurde ein kommerzieller Erfolg. Ohne Tour-Promotion verkauften sich noch in der ersten Woche schätzungsweise 250.000 Exemplare. Die Verkaufszahlen beförderten die LP in Großbritannien für insgesamt 13 Wochen (3. März – 11. Mai und 19. Mai – 8. Juni 1968) auf Platz 1 der UK-Album-Charts und auf Platz 2 der US-Billboard-Charts.


title: John Wesley Harding

text: Das Lied "I'll Be Your Baby Tonight" war in der Coverversion von Robert Palmer und der Reggae-Band UB40 im Jahr 1990 eine Hit-Single.


title: John Wesley Harding

text: Alle Songs wurde von Bob Dylan geschrieben.


title: John Forbes Royle

text: John Forbes Royle (* 20. Mai 1798 in Kanpur, Indien; † 2. Januar 1858 in Acton, Middlesex) war ein englischer Botaniker und Arzt. Sein offizielles botanisches Autorenkürzel lautet „“.


title: John Forbes Royle

text: Royle schloss sich als Assistenzarzt der Britischen Ostindien-Kompanie an. Er studierte Botanik und Geologie. Von 1823 bis 1832 war er Vorsteher des Botanischen Gartens von Saharanpur. 1834 wurde er zum Mitglied der Deutschen Akademie der Naturforscher Leopoldina gewählt. Von 1837 bis 1856 hielt er eine Professur am King’s College London. Bei der Londoner Weltausstellung von 1851 leitete er die indische Vertretung. Sein Hauptwerk ist das von 1833 bis 1840 entstandene "Illustrations of the Botany and other branches of Natural History of the Himalayan Mountains".


title: John Forbes Royle

text: Sein Sohn Peter Royle wurde ein bekannter Arzt.


title: John Forbes Royle

text: Die Pflanzengattung "Roylea" aus der Familie der Lippenblütler (Lamiaceae) ist nach ihm benannt. Zudem benannte der Zoologe William Ogilby den Royle-Pfeifhasen ("Ochotona roylii") nach ihm.


Sächsische Ausbildungs- und Erprobungskanäle (SAEK) ist ein im September 1997 gestartetes medienbezogenes Aus- und Fortbildungsprojekt der Sächsischen Landesanstalt für privaten Rundfunk und neue Medien (SLM) in Görlitz, Chemnitz, Zwickau, Bautzen, Plauen, Dresden, Torgau, Riesa und Leipzig.


title: Sächsische Ausbildungs- und Erprobungskanäle

text: Das SAEK-Gesamtprojekt versteht sich als Teil des Bürgerrundfunks in Deutschland.


text: Medieninteressierten Personen in Sachsen soll das erforderliche technische und journalistische Grundwissen über die Fernseh- und Hörfunkproduktion vermittelt werden. Außerdem soll auf medienpädagogischer Grundlage ein verantwortungsbewusster und kritischer Umgang mit den Medien (Medienkompetenz) vermittelt werden.


text: Unter Medienkompetenz wird in diesem Zusammenhang nicht vorrangig das Wissen um die Handhabung der Technik im Hörfunk und Fernsehen oder die Anwendung journalistischen Handwerks verstanden. Maßgeblich ist vielmehr primär der Erwerb übertragbaren medienspezifischen Handlungs- und Prinzipienwissens, welches Spielräume für frei gewähltes Handeln eröffnen sowie bisherige (Medien-)Erfahrungen und neue (Medien-)Wahrnehmungen strukturieren soll. Deshalb wird neben der Wissensvermittlung auch kommunikative und soziale Kompetenzen vermittelt.


text: Ein weiteres Ziel von SAEK ist die Weiterbildung von Journalisten, „Seiteneinsteigern“, zukünftigen Redakteuren und anderen beruflich Interessierten.


text: Diese Ausrichtung soll unter anderem dazu beitragen, dass den sächsischen privaten Rundfunkveranstaltern ein qualifizierter Nachwuchs zur Verfügung steht, um die von diesen in den vergangenen Jahren geschaffene und kontinuierlich erweiterte Programmvielfalt und -qualität in Sachsen aufrechterhalten zu können.


text: Die SAEK-Ziele werden anhand praktischer Arbeiten vermittelt, die regelmäßig darauf gerichtet sind, alleine oder in einer Gruppe einen grundsätzlich sendefähigen Beitrag, etwa in Form einer Reportage, eines Interviews oder gar eines Features oder Hörspiels, zu gestalten.


text: Angesichts dieser engen Verzahnung von Theorie und Praxis entstanden in den gegenwärtig drei SAEK-Kombinationsprojekten (Hörfunk und Fernsehen), teilweise auch in schulischen Projekten, Hörfunk- und Fernsehredaktionen, die unter medienpädagogischer Anleitung ein wöchentlich aktuelles Hörfunkprogramm veranstalten, das täglich im Internet verbreitet wird (www.saek.de).


text: Diese Projektform wird seit dem 1. Juli 2004 an den Standorten Dresden, Leipzig, Chemnitz durchgeführt. Sie dient der Aus- und Fortbildung von Personen, die an der Wirkungsweise und der Veranstaltung von Hörfunk und Fernsehen interessiert sind.


text: Weiterhin werden an den Standorten Dresden, Görlitz-Bautzen, Zwickau-Plauen und Riesa schulisch geprägte SAEK-Projekte betrieben. Sie unterscheiden sich gegenüber den Kombinationsprojekten darin, dass deren Angebote vorwiegend und gezielt auf Schüler und Lehrer ausgerichtet sind.


text: Dabei werden die Schüler überwiegend während der Unterrichtszeit oder im zeitlichen Anschluss daran – meist im Klassenverbund – im Bereich der elektronischen Kommunikationsmedien ausgebildet.


text: Die Durchführung der schulbezogenen Maßnahmen findet – je nach Bedarf – vor allem an den jeweiligen SAEK-Standorten, aber auch vor Ort in den Schulen oder sonstigen Lehreinrichtungen statt.


text: Projekte dieser Art sollen dazu beitragen, dass Journalisten, „Seiteneinsteiger“, zukünftige Redakteure und andere beruflich Interessierte ihre journalistische Kompetenz verbessern können.


text: In Umsetzung dieser Vorgabe wird in Chemnitz ein professionell ausgerichtetes Hörfunkprojekt betrieben.


title: Muji

text: K.K. Ryōhin Keikaku (jap. , "Kabushiki kaisha Ryōhin Keikaku"; engl. "Ryohin Keikaku Co. Ltd.") ist eine japanische Lifestylekette mit Sitz in Toshima, Präfektur Tokio, die im Jahre 1980 gegründet wurde. Unter der Marke "mujirushi ryōhin" (, dt. etwa „Markenlose Qualitätsware“), kurz MUJI, ist sie mit über 800 Filialen in 26 Ländern vertreten. Ihre Aktien werden im ersten Segment der Tokioter Börse gehandelt.


title: Muji

text: In Deutschland gibt es acht „Lifestyle-Stores“ des Unternehmens – je einen in Düsseldorf, München, Köln, Hamburg und Frankfurt am Main und drei in Berlin.


title: Muji

text: Das Unternehmen wurde im Dezember 1980 als Eigenmarke der Kaufhauskette "Seibu" gegründet. 1983 wurde das erste Ladengeschäft "Mujirushi Ryōhin Aoyama" () im Stadtteil Aoyama des Tokioter Bezirks Minato eröffnet. Im Juni 1989 wurde der Unternehmensteil als "K.K. Ryōhin Keikaku" ausgegliedert und im März 1990 vollständig von Seibu unabhängig. Im Mai 1991 wurde die Auslandstochter "Mujirushi Ryohin Europe" gegründet und im Juli das erste Ladengeschäft außerhalb Japans in London unter dem Namen "Muji West Soho" eröffnet. Im Oktober folgte die Gründung der Tochter "Mujirushi Ryohin Bermuda Ltd." und im November "Mujirushi Ryohin Hong Kong Ltd." Im März 1994 folgte die Gründung der "Ryohin Keikaku Europe Ltd." für die Europa-Geschäfte. Im Dezember 1998 wurde das Unternehmen im 2. Segment der Tokioter Börse gelistet und stieg August 2000 in das 1. Segment auf. 2005 gewann das Unternehmen 5 iF product design gold awards. Im Juli wurde die Tochter "Muji Deutschland GmbH" gegründet und das erste Ladengeschäft in Deutschland in der Düsseldorfer Kö-Galerie eröffnet. 2006 folgte München, 2008 Berlin, 2009 Köln, 2010 Hamburg und 2012 Frankfurt am Main und Hannover (Seit Juli 2016 geschlossen). 2014 eröffnete dann die zweite Berliner Filiale am Leipziger Platz. Im Jahr 2019 wurde im Glattzentrum die erste Filiale in der Schweiz eröffnet. Im Jahr 2021 wurde in einer Migros-Filiale in Zürich eine Muji-Shop-in-shop-Filiale eröffnet.


title: Muji

text: Im Juli 2020 musste der US-amerikanische Zweig des Unternehmens aufgrund der COVID-19-Pandemie Insolvenz anmelden.


title: Muji

text: Die Aktien von Ryohin Keikaku wurden erstmals im August 1995 im Freiverkehr der Japanischen Börse notiert. Die größten Eigentümer sind The Master Trust Bank of Japan (9,65 %), Custody Bank of Japan (8,55 %), Mitsubishi Corporation (3,84 %) und Credit Saison (2,25 %).


title: Muji

text: Der Name ist die Kurzform von "Mujirushi Ryōhin", was übersetzt soviel bedeutet wie: „Keine Marke, gute Produkte“. MUJI ist geprägt von der Materialwahl, dem rationellen Herstellungsprozess und der generellen Einfachheit seiner Produkte und ihrer Verpackungen. Die Angebotspalette umfasst Schreibwaren, Büroartikel, Kosmetika, Haushaltsgeräte, Kleidung und Möbel. Namhafte Designer auf der ganzen Welt arbeiten für das japanische Unternehmen, allerdings anonym, so dass bei jedem Produkt unklar bleibt, wer es entworfen hat, da lediglich das Design und die pure Nützlichkeit der Produkte den Kunden überzeugen sollen, nicht aber bekannte Namen.


title: Muji

text: Der Konzern unterhält unter anderem auch Cafés, Restaurants und Blumenläden. Einige Produkte werden im Londoner Victoria and Albert Museum sowie im New Yorker Museum of Modern Art ausgestellt und verkauft.


title: Song of Songs (2006)

text: Der Film Song of Songs wurde in Großbritannien gedreht und dauert 81 Minuten. Regisseur ist der Neueinsteiger Josh Appigagnesi, dessen Mutter Schriftstellerin ist.


title: Song of Songs (2006)

text: Ruth verließ ihre Familie, um nach Israel zu gehen, nachdem ihr Vater Selbstmord begangen hat. Als aber die Mutter im Sterben liegt kehrt sie zurück nach England, um ihren Bruder David, der sich von seiner Familie und seiner Religion abgewandt hat, nach Hause zu bringen. Schließlich gelingt es Ruth David nach Hause zu bringen, aber nur unter der Bedingung, dass ihre Mutter nichts davon erfährt. So beginnt David Ruth „seine“ Bibel zu lehren, vor allem eben das Hohelied. Die Spannung zwischen den Geschwistern steigt immer mehr, bis sie beim Tod der Mutter eskaliert und ein schreckliches Familiengeheimnis enthüllt wird.Der Film wurde auf den Edinburgher Filmfestspielen vorgestellt.


title: Song of Songs (2006)

text: "Song of Songs" bezieht sich auf das "Hohelied der Liebe", das im Englischen "Song of Songs" heißt. Immer wieder werden im Film Bibelzitate eingebaut, um die obsessive Liebe der orthodoxen Jüdin Ruth (Nathalie Press) zu ihrem Bruder (Joel Chalfen) zu demonstrieren. Vor allem dieses Zitat steht im Mittelpunkt: "Oh daß du mein Bruder wärest, der meiner Mutter Brüste gesogen! Fände ich dich draußen, so wollte ich dich küssen, und niemand dürfte mich schelten! Ich wollte dich führen und in meiner Mutter Haus bringen und unterweisen".


title: TSC Eintracht Dortmund

text: Der TSC Eintracht 1848/1895 Korporation zu Dortmund ist mit 7.000 Mitgliedern der größte Sportverein an aktiven Mitgliedern der Stadt Dortmund. Er ging aus einer Fusion der Vereine TuS Eintracht Dortmund und Dortmunder SC 95 im Jahre 1969 hervor. Das weitläufige Clubgelände mit zwei Dreifachsporthallen, mehreren Gymnastikhallen, einem großen Kunstrasenplatz für Hockey und Lacrosse, einem kleinen Hockeyplatz, einer Laufbahn, einer Finn-Bahn, zwei Weitsprung-Anlagen, einer Kugelstoß-Anlage, einem Outdoor-Fitness-Bereich, einem Kunstrasenfußballplatz, zwei kleinen Kunstrasen-Nebenplätzen und zwei Beachvolleyballplätzen befindet sich unweit der Westfalenhalle und des Westfalenstadions an der Victor-Toyka-Straße. Die Vereinsfarben sind royalblau-weiß, das Vereinswappen zeigt ein stilisiertes dynamisches kleines e für Eintracht.


title: TSC Eintracht Dortmund

text: Der Verein verfügt über 28 Abteilungen, wobei Gymnastik, Fitness, Fußball, Hockey und der Kinder-/Jugendsport die größten Sparten sind. Des Weiteren gibt es noch Angebote unter anderem in Badminton, Basketball, Fechten, Judo, Kanu, Karate, Aikido, Arnis (Kampfkunst), Yawara, Leichtathletik, Rhythmische Sportgymnastik, Tischtennis, Tauchen, Rock ’n’ Roll (Tanz), Lacrosse und Volleyball.


title: TSC Eintracht Dortmund

text: Bekannte Mitglieder sind die Olympiasieger von 1972 im Hockey Michael Krause und Werner Kaessmann, die Weltmeisterin von 1975 in der Rhythmische Sportgymnastik Carmen Rischer sowie die mehrfache deutsche Meisterin im Eiskunstlauf Marina Kielmann. Willi Daume begann seine Funktionärstätigkeit beim TSC Eintracht als Jugend- und Handballwart.


title: TSC Eintracht Dortmund

text: Am 15. Juni 1848 wurde der TV Eintracht als erster Dortmunder Sportverein von zwanzig jungen Turnern gegründet. Der Staat verleiht am 25. August 1876 dem Verein die Rechte einer juristischen Person in Form einer Korporation. Dieser Rechtsstatus besteht heute noch. Am 30. Oktober 1921 wurde die vereinseigene Anlage an der Eintrachtstraße eingeweiht. Das Projekt war nur durch eine großzügige Schenkung des Dortmunder Fabrikanten Victor Toyka zu realisieren. Der heutige Standort trägt seinen Namen.


title: TSC Eintracht Dortmund

text: Die Eintrachthalle diente während des Nationalsozialismus als Sammelstelle zur Deportation der Dortmunder Juden. Ein Gedenkstein am Standort der ehemaligen Halle erinnert heute an die Gräueltaten. Im Zweiten Weltkrieg wird das Eintrachthaus durch zwei Bombenangriffe im Mai und Oktober 1944 zerstört. Insbesondere durch das Wirken Willi Daumes, der als Aktiver der Leichtathletikabteilung angehört hatte, wird der Sportbetrieb nach Kriegsende wieder rasch aufgenommen. Gleichzeitig wurde aus dem TV Eintracht der "TuS Eintracht Dortmund".


title: TSC Eintracht Dortmund

text: Auch die zerstörte Anlage wird wieder aufgebaut. 1969 kommt es zur Fusion mit dem damaligen Dortmunder SC 95. Seither trägt der Verein den heutigen Namen. Der Standortwechsel von der Eintrachtstraße – wo die Continentale das Gelände übernahm – an die Flora erfolgte 1983. Von der Beschlussfassung im März 1979 dauerte es nur zwei Jahre bis zum ersten Spatenstich und zwei weitere bis zur Einweihung im September 1983. In einem zweiten Bauabschnitt wurde der Gesamtbaukörper komplettiert und im März 1986 eingeweiht. Die baulich letzte Aktion beinhaltet 1995 ein Anbau mit Fitnessstudio, Sauna, Gymnastikhallen, Physiotherapie.


title: TSC Eintracht Dortmund

text: Geführt wird der TSC Eintracht vom Vorstand und Präsidium. Vorsitzender des Präsidiums ist Hockeyolympiasieger Michael Krause. Seit Januar 2012 ist Alexander Kiel hauptamtlicher Vorstandsvorsitzender des Vereins, zuvor war er als Hauptgeschäftsführer für den TSC tätig.


title: TSC Eintracht Dortmund

text: Die Fußballabteilung des TSC Eintracht führt die Tradition des Dortmunder SC 95 weiter, der als ältester Fußballverein Dortmunds gilt. 1933 fusionierte der DSC 95 mit den "Sportfreunden 06" zu "Sportfreunde 95 Dortmund". Die Verbindung war nur zustande gekommen, damit die Westfalenmetropole mit einem vermeintlich leistungsstarken Club in der neuen höchste Spielklasse, der Gauliga Westfalen, vertreten war. Bereits nach einem Jahr stiegen die Sportfreunde 95 wieder aus der Gauliga ab, und Dortmund war zwei Jahre lang ohne Erstligisten. Dem Abstieg folgte die Trennung der beiden Vereine. Nach dem Zweiten Weltkrieg spielte der DSC von 1956 bis 1963 in der zweitklassigen II. Division West.


title: TSC Eintracht Dortmund

text: Die Eintracht startete in der Saison 1969/70 in der seinerzeit viertklassigen Landesliga Westfalen und musste gleich in seiner ersten Spielzeit nach mannschaftsinternen Querelen in die Bezirksliga absteigen. Im Jahre 1971 gelang schließlich der Wiederaufstieg in die Landesliga. Zwei Jahre später wurde die Eintracht Vizemeister mit vier Punkten Rückstand auf den SV Holzwickede. Es sollte der sportliche Höhepunkt der Vereinsgeschichte werden, denn die erfolgreiche Mannschaft zerfiel und schon im Jahre 1977 stieg die Eintracht wieder in die Bezirksklasse ab. Drei Jahre später rutschte die Mannschaft gar in die Kreisliga ab. Nach einem kurzen Bezirksligacomeback in der Saison 1982/83 spielte die Mannschaft jahrelang in der Kreisliga, ehe im Jahre 2013 der Wiederaufstieg in die Bezirksliga gelang. Nach fünf Jahren folgte der Abstieg in die Kreisliga A.


title: TSC Eintracht Dortmund

text: Bekannt ist die Fußballabteilung für ihre Jugendarbeit. Spieler wie Karl-Heinz Granitza, Lars Ricken und Stefan Klos kickten für die Eintracht-Jugend. Die B-Jugend der Eintracht wurde 1988 Westfalenmeister und nahm an der deutschen Meisterschaft teil, wo die Eintracht nach Siegen über Fortuna Düsseldorf und Bayer 04 Leverkusen erst im Halbfinale an Hertha Zehlendorf scheiterte.


title: TSC Eintracht Dortmund

text: Die A-Jugend des TSC Eintracht spielt seit der Saison 2014/15 in der zweitklassigen Westfalenliga. Die B- und die C-Jugend treten jeweils in der Landesliga an. In der Saison 2008/09 spielte die B-Jugend der Eintracht für ein Jahr in der U-17-Bundesliga. Die C-Jugend stieg 2011 nach einem 4:3-Sieg über Rot Weiss Ahlen in die erstklassige Regionalliga West auf, aus der sie ein Jahr später wieder absteigen mussten. Im Jahre 2013 gelang nach einem 3:0-Sieg über den SV Lippstadt 08 der Wiederaufstieg, dem der sofortige Abstieg folgte.Heimspielstätte der Fußballabteilung des TSC Eintracht Dortmund ist das TSC-Stadion an der Flora. Das Stadion wurde im Jahre 1954 eröffnet und hieß bis zur Fusion "DSC-Stadion an der Flora". Es hat eine Kapazität von 3.000 Plätzen.


title: TSC Eintracht Dortmund

text: Die Handballabteilung des TSC Eintracht startete nach der Fusion von 1969 in der seinerzeit zweitklassigen Regionalliga West und scheiterte gleich in der ersten Saison im Halbfinale der Play-off-Runde an Alemannia Aachen. Ein Jahr später stieg die Eintracht ab und wurde in der folgenden Oberligasaison mit 2:30 Punkten als Tabellenletzter durchgereicht. Im Jahre 1985 kehrten die TSC-Handballer in die Oberliga Westfalen zurück und wurden auf Anhieb Vizemeister hinter der HSG Haltern-Sythen. Drei Jahre später stieg die Eintracht in die Regionalliga auf nachdem die Mannschaft die Saison punktgleich mit der TSG Altenhagen-Heepen aus Bielefeld abschloss.


title: TSC Eintracht Dortmund

text: Ab 1991 bildeten die Handballer des TSC Eintracht zusammen mit dem ehemaligen Bundesligisten OSC Dortmund die "HSG Dortmund", die später wieder zerfiel. In der Saison 2015/16 stellt der TSC Eintracht keine Handballmannschaft.


title: TSC Eintracht Dortmund

text: Die Geschichte des Dortmunder Hockey reicht zurück bis ins Jahr 1921. Wilhelm Schulz vom "Dortmunder Sport-Club 95" (einer der beiden Clubs, die 1969 zum TSC Eintracht fusionierten) dachte darüber nach, welchen Ausgleichssport man den Leichtathleten während der kalten Jahreszeit anbieten könne. So, wie der Verein 26 Jahre zuvor als erster den Fußballsport in Dortmund einführte, war man mit der Gründung der Hockeyabteilung am 23. April 1921 auch diesmal der erste.


title: TSC Eintracht Dortmund

text: Aufgrund des Fehlens einer geeigneten Anlage vereinigten sich die Hockeyspieler des DSC nach Saisonschluss 1922/23 mit der inzwischen gegründeten Hockeyabteilung des Dortmunder Tennis-Klubs von 1898, der sich inzwischen "Dortmunder Tennis- und Hockey Klub" nannte (heute Dortmunder TK Rot-Weiß 98). Doch auch hier hatte das Hockeyspiel keine Zukunft. 1926 wurde schließlich die Hockeyabteilung beim Turnverein Eintracht, dem heutigen TSC Eintracht 1848/95, gegründet. 1954 schloss sich der "Dortmunder Hockey-Club" der Eintracht aufgrund der besseren Trainingsmöglichkeiten an.


title: TSC Eintracht Dortmund

text: Der Hockeyabteilung sind einige Talente entsprungen, darunter Jugendnationalspieler wie die Brüder Benjamin und Maximilian Schröter.


title: TSC Eintracht Dortmund

text: Die rund 300 Mitglieder nutzten das städtische Hockeyzentrum an der Ardeystraße rund 300 m südlich des Clubgeländes. Die bereits Anfang der 80er-Jahre erbaute Anlage mit einem der ersten Kunstrasenplätze Deutschlands teilt sich der TSC Eintracht mit der Dortmunder Hockey-Gesellschaft. Zuvor spielte man auf dem Naturrasenplatz Ardeyblick neben dem aus dem Hauptverein ausgeschiedenen Tennisclub Eintracht. Bis zum Bau des Naturrasenplatzes neben dem Kunstrasen an der Ardeystraße Anfang der 90er diente der Ardeyblick noch zu Trainingszwecken. Danach übernahm Borussia Dortmund die Anlage als Trainingsplatz für die Bundesligamannschaft.


title: TSC Eintracht Dortmund

text: Im Jahr 2017 wurde die neue Multi-Außensportanlage eingeweiht. Sie befindet sich am Hauptgebäude an der Victor-Toyka-Straße. Die Abteilung kann nun auf ein blaues Großfeld, das den höchsten Anforderungen entspricht, sowie auf ein extra Viertel zurückgreifen. Des Weiteren stehen eine Laufbahn und eine Finn-Bahn zur Verfügung.


title: TSC Eintracht Dortmund

text: Die 1. Mannschaft spielt in der Saison 2016/17 in der Halle in der Oberliga B, wobei sie gerade gegen den Abstieg kämpft. Die zweite Mannschaft in der 1. Verbandsliga D und die 3. Mannschaft in der 4. Verbandsliga. (Stand Dez. 2016)


title: TSC Eintracht Dortmund

text: Auf dem Feld spielt die 1. Mannschaft in der Oberliga, und beendet die Saison 2009/10 auf Tabellenplatz 3. Die 2. Herrenmannschaft wurde im Laufe der Saison aus der 1. Verbandsliga Westfalen zurückgezogen. Eine 3. Herrenmannschaft existiert zurzeit ebenfalls nicht auf dem Feld. (Stand 2010)1971 (gegen Klipper Hamburg, Harvestehuder THC und Eintracht Duisburg) und 1982 (gegen Großflottbeker THGC, Eintracht Braunschweig und Kölner HTC Blau-Weiss) erreichten die 1. Herren die Aufstiegsrunde zur Feld-Bundesliga, sowie 1984 zur Hallenbundesliga. Von 2004 bis 2006 spielte die Herrenmannschaft drei Jahre in der 2. Bundesliga-Halle, wobei das Team in 13 Spielen zu Hause ungeschlagen blieb und insgesamt nur zwei Heimspiele verlor. Nach dem Abstieg brach die Mannschaft auseinander, so dass weitere Abstiege sowohl auf dem Feld als auch in der Halle aus der Regionalliga in die Oberliga folgten. In der Hallensaison 2008/09 gelang dann der Wiederaufstieg in die Regionalliga.


title: TSC Eintracht Dortmund

text: In der Hallensaison 2009/10 spielt die Mannschaft in der 1. Verbandsliga Gr. C, wo man Tabellenerster wurde und in die Oberliga aufsteigt. Die 2. Damenmannschaft spielt ebenfalls in der ersten Verbandsliga (Gr. D) und belegte den 3. Platz. In der Feldsaison 2009/10 konnte die Damenmannschaft die Oberliga als Tabellenzweiter abschließen.


title: TSC Eintracht Dortmund

text: Den größten Erfolg erreichten die Damen mit dem erstmals vom WHV ausgespielten westdeutschen Meistertitel in der Halle 1961 durch ein 1:0 n. V. über den Barmer TV, hatten aber Pech, dass deutsche Meisterschaften erst 1962 eingeführt wurden. Ein Jahr später erreichte das Team wieder das Endspiel musste sich aber demselben Gegner 0:3 geschlagen geben. 2001 stiegen die Damen aus der Oberliga in die damals zweithöchste Spielklasse, der Regionalliga, auf, mussten aber diese bereits ein Jahr später wieder verlassen.


title: TSC Eintracht Dortmund

text: In der Feldsaison 2015 konnten die A-Mädchen (Jahrgang 2001/2002) nach über 20 Jahren wieder die westdeutsche Meisterschaft (Oberliga) gewinnen. Die A-Mädchen treten nun in der darauf folgenden Hallensaison in der Regionalliga, der höchsten deutschen Spielklasse, an und spielen um die Qualifikationsplätze für die deutsche Meisterschaft. Sieben Spielerinnen des Teams spielen in der Auswahl des Bezirks Westfalen, sechs davon wurden für NRW Auswahl der U14 Mädchen gesichtet.


title: TSC Eintracht Dortmund

text: Ehrenmitglieder des TSC Eintracht Dortmund (höchste Auszeichnung des Vereins für besondere Verdienste um den Verein oder den Sport):


title: Layzie Bone

text: Layzie Bone (* 23. September 1975 in Cleveland, Ohio; eigentlich "Steven Vernell Howse") ist ein US-amerikanischer Rapper und vor allem als Mitglied der Gruppe Bone Thugs-N-Harmony bekannt.


title: Layzie Bone

text: Layzie Bone wurde gemeinsam mit seinem Bruder Flesh-N-Bone als Teil von Bone Thugs-N-Harmony bekannt. Anders als die anderen Mitglieder der Gruppe veröffentlichte Layzie Bone nach dem kommerziellen Durchbruch Mitte der 1990er Jahre zunächst keine Soloalben, sondern gründete die Mo Thugs, eine Gruppe, an der neben den einzelnen Bone-Thugs-Mitgliedern weitere Rapper aus Cleveland und Umgebung mitwirkten. Die Alben der Gruppe wurden über das Label von Bone Thugs-N-Harmony, "Mo Thugs Records", veröffentlicht. Dem Label stand Layzie Bone als Chief Executive Officer vor.


title: Layzie Bone

text: Erst nach mehreren erfolgreichen Alben mit den Bone Thugs und den Mo Thugs brachte Layzie Bone 2001 sein erstes Soloalbum "Thug By Nature" heraus. Dieses veröffentlichte er unter dem alternativen Künstlernamen L-Burna. Laut eigener Aussage wählte er diesen, weil er mit dem Erscheinen seines Albums seine Konkurrenten „verbrennen“ würde. Das Werk erreichte Platz 43 der Billboard 200.


title: Layzie Bone

text: Anschließend widmete sich Layzie Bone wieder seinen beiden Gruppen, bis er 2005 zusammen mit Bizzy Bone die Bone Brothers gründete und in den Folgejahren mehrere Alben als Teil dieses Duos aufnahm. Außerdem erschien 2005 sein zweites Soloalbum "It’s Not a Game". Mit Rang 96 in den Billboard 200 zeigte sich ein leichter Abwärtstrend gegenüber dem Vorgänger.


title: Layzie Bone

text: 2006 arbeitete er dann mit Young Noble von den Outlawz zusammen und veröffentlichte das gemeinsame Album "Thug Brothers". Das Projekt wurde in den nächsten Jahren fortgesetzt, den Bone-Thugs-Teil übernahm fortan jedoch Krayzie Bone.


title: Layzie Bone

text: Danach erschienen zahlreiche weitere Alben mit Layzie Bones Beteiligung. Charterfolge im Mainstream blieben jedoch aus.


title: Layzie Bone

text: Weitere Alben


title: Gräfenhain (Ohrdruf)

text: Gräfenhain ist ein Stadtteil von Ohrdruf im thüringischen Landkreis Gotha.


title: Gräfenhain (Ohrdruf)

text: Gräfenhain liegt als Waldhufendorf in 450 bis 500 Meter Höhe am Fuße des Thüringer Waldes. Die umliegenden Höhenzüge haben teilweise Höhen von über 700 Metern.


title: Gräfenhain (Ohrdruf)

text: In alten Schriften wird Gräfenhain auch „Gräfenhagin“ oder „Gräfenhahn“ genannt (daher wahrscheinlich auch der Hahn im Wappen). Der Ort entstand im 11. oder 12. Jahrhundert als Rodungssiedlung. Erstmals erwähnt wurde der Ort im Jahr 1230 anlässlich des Verkaufs für 60 Mark Silber und ein Pferd eines Besitzanteils der Grafen Ernst und Heinrich von Gleichen an das Kloster Georgenthal. Die Einwohner waren einst zumeist in der Forstwirtschaft tätig, später auch in der Keramik- und Puppenherstellung. Nach der Auflösung des Klosters Georgenthal gehörte der Ort ab 1531 zum Amt Georgenthal, das seit 1640 zum Herzogtum Sachsen-Gotha gehörte.


title: Gräfenhain (Ohrdruf)

text: 1869 entstand die Porzellanfabrik Halbig, die mit 200 Arbeitsplätzen lange Zeit größter Arbeitgeber am Ort war. Im 19. Jahrhundert ereigneten sich mehrere Großbrände.


title: Gräfenhain (Ohrdruf)

text: Am 1. Januar 2019 wurde die selbständige Gemeinde Gräfenhain in die Stadt Ohrdruf eingegliedert. Zuvor war Ohrdruf bereits erfüllende Gemeinde für Gräfenhain.


title: Gräfenhain (Ohrdruf)

text: Entwicklung der Einwohnerzahl "(31. Dezember)":


title: Gräfenhain (Ohrdruf)

text: „In Gold auf einem grünen Berg, der mit einem silbernen, zweimal geteilten Wellenbalken belegt ist, ein schwarzer schreitender Hahn mit roter Bewehrung und roten Kamm und Lappen, beseitet von je einem grünen Nadelbaum“


title: Marinemuseum Den Helder

text: Das Marinemuseum in der niederländischen Stadt Den Helder wird von der niederländischen Marine (Koninklijke Marine) betrieben. Es ist Teil des Museumshafens Willemsoord.Die Schiffe sind für Besucher zugänglich.


title: Faches-Thumesnil

text: Faches-Thumesnil ist eine französische Gemeinde mit Einwohnern (Stand ) im Département Nord in der Region Hauts-de-France an der Grenze zu Belgien in der Umgebung von Lille. Die Gemeinde ist seit 2015 Hauptort des Kantons Faches-Thumesnil, zuvor gehörte sie zum Kanton Lille-Sud-Est.


title: Faches-Thumesnil

text: Die bevorzugte Wohnform sind Ein- bis Zweifamilienhäuser, die größtenteils aus weißem Kalkstein gebaut sind, der in der Gegend gebrochen wurde.


title: Faches-Thumesnil

text: Die Geschichte der Stadt reicht bis ins 10. Jahrhundert zurück. Faches wird erstmals in einer Schenkungsurkunde von 1104 urkundlich erwähnt, Thumesnil erstmals 1184 in einem Güterverzeichnis. Bis zur Französischen Revolution herrschten die Könige von Estimaux über Faches. 1846 erreichte die Eisenbahn die Orte – die Station erhielt schon damals den Doppelnamen. 1913 schlossen sich Faches und Thumesnil zur heutigen Stadt zusammen.


title: Faches-Thumesnil

text: Neben Sportstätten für alle Bereiche verfügt Faches-Thumesnil über ein modernes vielseitiges Kulturzentrum. Das Vereinsleben ist mit 8.000 Mitgliedern in ca. 110 Vereinen sehr rege.


title: Faches-Thumesnil

text: Die Stadt unterhält Städtepartnerschaften mit


title: Self Portrait

text: Self Portrait ist ein Doppelalbum von Bob Dylan mit Cover-Versionen bekannter Songs sowie Instrumentaltiteln, Eigenkompositionen und Liveaufnahmen. Es wurde im Juni 1970 veröffentlicht, erreichte Platz 4 der Billboard 200, erhielt Gold-Status für mehr als 500.000 verkaufte Einheiten und gehört trotzdem zu den umstrittensten Veröffentlichungen des Künstlers. Er selbst bezeichnete es als Antwort auf die zahlreichen Bootlegs, die zu jener Zeit von ihm im Umlauf waren.


title: Self Portrait

text: Noch in der Woche der Veröffentlichung des vorangegangenen Albums "Nashville Skyline" Anfang April 1969 ging Dylan mit Produzent Bob Johnston ins "Columbia Row Music Studio" in Nashville, um einige Klassiker der zeitgenössischen Musik, insbesondere aus den Genres Blues, Folk und Country, aufzunehmen. Darunter waren einige Stücke von Johnny Cash, was den Schluss nahelegt, dass die Aufnahmen als Vorbereitung auf Dylans Auftritte in Johnny Cashs neuer Fernsehshow getätigt wurden. Insgesamt fanden drei Aufnahmesessions statt, doch das Material blieb rund ein Jahr lang liegen, bevor es im März 1970 in New York zu weiteren Aufnahmen kam, unter denen sich auch von Dylan neu geschriebene Stücke befanden. Im April 1970 wurden die Aufnahmen zu "Self Portrait" in Nashville abgeschlossen. Ein Teil der Sessions fand ohne Dylan statt, während seiner Abwesenheit wurden auf Anweisung von Produzent Johnston verschiedene Streicher und Bläser neu eingespielt und overdubt. Betroffen waren das Saxophon bei "Woogie Boogie", die gesamte Instrumentierung von "Belle Isle" und "Copper Cattle", die Geige in "Blue Moon", die Hörner und andere Blechblasinstrumente in "Wigwam" sowie die Arrangements von "It Hurts Me Too" und der beiden Teile von "Alberta". Ebenfalls nachbearbeitet wurden die Live-Aufnahmen von Dylans Headliner-Konzert im August 1969 beim Isle of Wight Festival, die auf das Album genommen wurden.


title: Self Portrait

text: Warum Dylan eine Version von Paul Simons Song "The Boxer" aufnahm, ist bis heute unklar. Einige Kritiker vermuteten, dass Dylan den Song als Parodie auffasste, weil er Paul Simon für einen „Möchtegern-Dylan“ hielt und ihn verhöhnen wollte.


title: Self Portrait

text: Das Album wurde am 8. Juni 1970 veröffentlicht. Insgesamt enthält es zwei von Dylan geschriebene, bis dahin unveröffentlichte Stücke sowie vier Live-Aufnahmen, 16 Coverversionen zeitgenössischer Songs, von Pop-Klassikern der 1950er Jahre und traditionellen Folk- und Countrystücken. Das Schallplattencover zeigt ein Selbstporträt Dylans in Öl.


title: Self Portrait

text: Das Album gehört zu den am meisten kritisierten der Rockgeschichte. Die bekannteste Kritik zu dem Album, verfasst von Musik-Kritiker und Dylan-Fan Greil Marcus für den Rolling Stone, beginnt mit dem Satz „What is this shit?“ (dt.: „Was ist das für eine Scheiße?“). Varesi bezeichnete das Album als „lächerlich“, die Live-Aufnahmen vom "Isle of Wight Festival" könne man vergessen, nur sehr wenige der auf dem Album enthaltenen Lieder seien es wert, angehört zu werden, und Robert Christgau habe treffend bemerkt, dass kein Mensch sich mehr als eine Schallplattenseite am Stück anhören könne. Einen der Hauptgründe dafür, dass "Self Portrait" ein so schlechtes Album geworden sei, sieht Varesi in der Arbeit von Produzent Johnston. Sein Mix sei schlecht und der Einsatz von Streichern und Bläsern meist fehl am Platz. Er kritisiert zudem die Gesangsleistung von Dylan als „seelenlos und unkommunikativ“, bei manchen Liedern scheine er sich selbst parodieren zu wollen. Zudem lasse Dylan bei der Auswahl der Coverversionen kein System erkennen, sie erscheine willkürlich. Harsche Kritik brachte Dylan der Umstand ein, dass er die Neuarrangements der Traditionals wie "Alberta", "It Hurts Me Too" oder "Belle Isle" als seine eigenen Songs ausgab. Varesi resümiert, dass das Album nichts mit einem Selbstporträt des Künstlers gemein habe. Seth Rogovoy dagegen sah "Self Portrait" als Mischung aller Stile und Lieder, die Dylans Musik bis dahin beeinflusst hatten. Lee Marshall bemängelte, das Album sei in sich nicht stimmig, so seien die Live-Aufnahmen ohne erkennbares System über das ganze Album verstreut. Dylan selbst gab an, dass er das Album aus Gründen der Abschreckung veröffentlicht habe; er sei der Auffassung gewesen, dass ihm mehr Aufmerksamkeit zuteilwurde, als ihm lieb gewesen sei. In einem Gespräch mit Cameron Crowe sagte Dylan hingegen, dass ihn die unzähligen Bootlegs seiner Aufnahmen gestört hätten und er deshalb mit "Self Portrait" sein eigenes Bootleg herausgebracht habe. In seiner Autobiografie "Chronicles" beschrieb er den Entstehungsprozess des Albums mit den Worten „Ich stellte ein Doppelalbum zusammen, indem ich alles, was mir einfiel, an die Wand warf und das veröffentlichte, was klebenblieb. Dann kratzte ich alles zusammen, was heruntergefallen war, und schob es hinterher.“ Stephen Thomas Erlewine von Allmusic resümierte, dass es nie ein Album gegeben habe, das so deutlich darauf angelegt war, das Publikum vor den Kopf zu stoßen. Zwar sei es mit den Jahren einfacher geworden, das Album anzuhören, es sei aber immer noch undurchschaubar und schwer zu erschließen.


title: Self Portrait

text: Trotz der schlechten Kritiken konnte sich das Album in den Hitparaden platzieren. In den USA erreichte es Platz 4 der "Billboard 200" und erhielt Gold-Status für mehr als 500.000 verkaufte Einheiten. In Großbritannien stieg es direkt auf Platz 1 der Album-Charts ein, in Deutschland erreichte "Self Portrait" Platz 29 der Media-Control-Charts.2013 erschien als Volume 10 von Bob Dylans Bootleg Series die Kompilation "Another Self Portrait". Neben bisher unveröffentlichten Outtakes und Alternativversionen von Songs der Alben "Self Portrait" und "New Morning" sowie zwei Live-Aufnahmen enthält die Kompilation einige der Songs, die auf dem 1970er "Self Portrait" mit Overdubs zu hören waren, in sozusagen purem Zustand. Am markantesten ist dies zu hören bei "Wigwam", damals mit nachträglich hinzugefügten Bläsersätzen veröffentlicht, jetzt auf "Another Self Portrait" in der Originalversion nur mit Dylans „la-la da-da“-Gesang, Gitarre und Piano.


title: Self Portrait

text: In einer sogenannten Deluxe Edition von "Another Self Portrait" wurde erstmals die Live-Aufnahme des gesamten Konzerts von Bob Dylan und The Band auf der Isle of Wight am 31. August 1969 veröffentlicht.


title: Grünes Band vom Rhein 1947

text: Das Grüne Band vom Rhein war eine Radsportveranstaltung, ein Vorgänger der späteren Deutschland Tour und wurde vom 20. bis 25. August 1947 in der britisch besetzten Zone ausgetragen. Es war der erste Versuch einer deutschlandweiten Veranstaltung seit der Großdeutschlandfahrt 1939. Die Rennen waren eingebettet in die Veranstaltungen der "Rheinischen Sportwochen".


title: Grünes Band vom Rhein 1947

text: Der Organisator der Rundfahrten vor Kriegsbeginn, Herrmann Schwartz, gründete vor Beginn der Rundfahrt die IRA (Industrie-Gemeinschaft zur Förderung des Radfahrwesens und Radsportes) mit deren Hilfe er eine Serie von sechs Kriterien, in Form von Rundstreckenrennen, in der britisch besetzten Zone ins Leben rief.


title: Grünes Band vom Rhein 1947

text: Der Führende nach den Etappen erhielt nicht mehr das vor dem Krieg eingeführte Gelbe Trikot, sondern musste sich mit einer grünen Armbinde begnügen. Am Ende der Rundfahrt erhielt der Gesamtsieger das "Grüne Band vom Rhein" in Form einer Schärpe.


title: Grünes Band vom Rhein 1947

text: Am Ende holte sich Erich Bautz, der bereits bei vorherigen Ausgaben Etappensiege gefeiert hatte, den begehrten Gesamtsieg. Die Binde des Führenden errang er bei seinem Sieg in Düsseldorf. In der Gesamtwertung knapp hinter ihm folgten Fritz Diederichs und Rudolf Voigt.


title: Grünes Band vom Rhein 1947

text: Im folgenden Jahr wurde das Grüne Band der IRA 1948 ausgetragen, wo das Programm um Langstreckenetappen erweitert wurde.


title: Bauerbach (Bretten)

text: Bauerbach ist ein Stadtteil der Großen Kreisstadt Bretten in Baden-Württemberg. Bauerbach hat 1287 Einwohner.


title: Bauerbach (Bretten)

text: Das Dorf Bauerbach liegt etwa fünf Kilometer nordnordöstlich der Stadtmitte von Bretten auf einer Höhe von in der kleinhügeligen Landschaft des Kraichgaus. Der Ort liegt in der oberen Talmulde des Bauerbachs, der ungefähr nordwärts zum Kraichbach läuft, bis zu dessen linkem Ufer sich auch die Gemarkung erstreckt. Den Siedlungsbereich umgibt nahe ein Weichbild von Obstwiesen, weiter im Osten liegen auch Äcker. In weiterem Umkreis ist der Ort von einem südlichen Halbring aus den Wäldern "Gabenwald" und "Hochwald" umstanden.


title: Bauerbach (Bretten)

text: Außer dem Dorf liegt nur noch der Wohnplatz Hagenmühle zweieinhalb Kilometer nordnordöstlich von dessen Mitte am linken Kraichbachufer in der Stadtteilgemarkung.


title: Bauerbach (Bretten)

text: Bauerbach verdankt die älteste Nennung des Ortsnamens den Mönchen des Klosters Lorsch bei Worms. Sie vermerkten in ihrem Codex-Traditionum Laureshamensis, dass ihnen am 26. April 778 von Rutger für das Seelenheil seines Vaters Willo des Klosters Ländereien in "villa Burach" übereignet wurden.


title: Bauerbach (Bretten)

text: Im Mittelalter war Bauerbach Reichsbesitz. König Albrecht I. nannte es in einer lateinischen Urkunde vom 3. Mai 1305 ausdrücklich „sein und des Reiches Dorf Burbach“, als er es an den adligen Zeisolf von Magenheim verpfändete. Dieser scheint das Dorf nicht sehr lange behalten zu haben, denn 1330 versetzte Kaiser Ludwig der Bayer „den Hof und das Dorf ze Burbach“ an Albrecht Hoffwart von Kirchheim. Bis 1473 blieb der Ort vorwiegend im Besitz dieser Familie (siehe auch: Burg Bauerbach).


title: Bauerbach (Bretten)

text: Bereits vorher muss Bauerbach unter verschiedenen Lehnsherren aufgeteilt worden sein, da 1405 ein Teil des Reichslehens dem Brettener Bürger Dolde für eine Geldsumme versetzt worden war. Das Patronatsrecht – und damit das Recht, den Ortsgeistlichen vorzuschlagen – war bereits 1348 im Besitz des Klosters Hirsau, Die Abtei hatte auch das Recht den Schultheißen in Bauerbach einzusetzen. Im Jahre 1473 wurde mit Zustimmung des Kaisers Friedrich III. dem Abt Bernhard von Hirsau erlaubt, bei Balthasar von Tüngen das um 100 Mark Silber verpfändete Dorf zu Burbach lösen zu dürfen.


title: Bauerbach (Bretten)

text: 1511 veräußerte das Kloster Bauerbach dem Domkapitel zu Speyer. In der Folge verblieb Bauerbach fast 300 Jahre lang beim Hochstift Speyer und kam bei dessen Auflösung 1803 an das spätere Großherzogtum Baden. Die Jüdische Gemeinde Bauerbach entstand im 18. Jahrhundert und existierte bis 1894.


title: Bauerbach (Bretten)

text: Mit der Auflösung des Amtsbezirks Bretten im Jahre 1936 kam die Gemeinde Bauerbach zum Landkreis Karlsruhe. 1946 waren über 200 Flüchtlinge und Heimatvertriebene hinzugekommen, die zu einer sprunghaften Erhöhung der Einwohnerzahl geführt hatten. Am 2. Februar 1972 wurde Bauerbach zu einem Stadtteil von Bretten. Der nördlich der Kernstadt Bretten gelegene Stadtteil Bauerbach hat heute ca. 1300 Einwohner.


title: Bauerbach (Bretten)

text: Die in den 1980er Jahren errichtete Talbrücke Bauerbach, mit 748 m Länge die zweitlängste Brücke der Schnellfahrstrecke Mannheim–Stuttgart, wurde nach dem Ortsteil benannt.Die Schnellfahrstrecke Mannheim–Stuttgart führt am östlichen Rand des Ortes auf der Talbrücke Bauerbach vorbei. Bauerbach liegt an der Kraichgaubahn von Karlsruhe nach Heilbronn. Es gibt einen 20/30-Minuten-Takt nach Heilbronn, wobei manche Züge bereits in Gölshausen oder Flehingen enden. In Bauerbach enden auch einige Züge von Karlsruhe kommend. Nach Karlsruhe besteht ebenfalls ein 20/30-Minuten-Takt.


title: Bauerbach (Bretten)

text: Bauerbach liegt an der Bundesstraße 293 von Heilbronn nach Karlsruhe.


title: Nationalpark Jasmund

text: Der Nationalpark Jasmund liegt auf der Halbinsel Jasmund im Nordosten der Insel Rügen im Bundesland Mecklenburg-Vorpommern und besteht seit dem 12. September 1990. Er ist 3003 Hektar (ha) groß und ist damit Deutschlands kleinster Nationalpark. Seit 25. Juni 2011 gehört ein Teil des Buchenwalds des Parks zum UNESCO-Welterbe.


title: Nationalpark Jasmund

text: Das Gebiet des Nationalparks Jasmund umfasst den mit ursprünglichem Buchenwald bestockten Höhenrücken der Stubnitz nördlich der Hafenstadt Sassnitz mit der Kreide-Kliffküste (2200 ha) (charakteristisch vor allem die Stubbenkammer), einen 500 Meter weit in die Ostsee hinein reichenden Wasserstreifen (603 ha) sowie 200 ha im Westen des Nationalparks, die sich aus den ehemaligen Quoltitzer Kreidebrüchen, Wiesen, Mooren und Trockenrasen zusammensetzen. Die höchste Erhebung Rügens, der 161 Meter hohe Piekberg, befindet sich ebenfalls im Nationalpark.


title: Nationalpark Jasmund

text: Das natürliche Kreidevorkommen auf der Halbinsel Jasmund wurde in Kreidebrüchen seit langem abgebaut. Als 1926 die Wiedereröffnung eines bereits stillgelegten Kreidebruchs drohte, wies man die Küste nördlich von Sassnitz als Naturschutzgebiet aus. Am 12. September 1990 wurde dieser Küstenabschnitt im Rahmen des Nationalparkprogramms zum Nationalpark erklärt.


title: Nationalpark Jasmund

text: Die Kreidefelsen der Insel Rügen sind einer ständigen Erosion ausgesetzt. Mit jedem Sturm brechen große Stücke aus den Felsen und reißen gelegentlich auch Bäume und Sträucher mit ins Meer. Herausgelöst werden dabei auch Fossilien: Hier sind versteinerte Reste von Seeigeln, Schwämmen und Austern zu entdecken. Die Erosion der Küste hat zugenommen, seitdem im 19. und 20. Jahrhundert größere Findlinge vor der Küste entnommen wurden, um sie für den Ausbau von Häfen zu verwenden. Die Findlinge wirkten vor den Kreidefelsen als natürliche Wellenbrecher; seit ihrem Abtransport dringt das Wasser der Ostsee mit ungebrochener Gewalt an die Steilküste vor.


title: Nationalpark Jasmund

text: Der markanteste Punkt des Nationalparks ist der 118 Meter hohe Kreidefelsen Königsstuhl, der 2004 mit in das Gelände des neuen Besucherzentrums einbezogen wurde. Die Plattform dieses aus der Küstenlinie herausragenden Kreidefelsens betreten im Schnitt jährlich 300.000 Menschen, um von dort aus auf die Ostsee und die benachbarten imposanten Küstenabschnitte blicken zu können.


title: Nationalpark Jasmund

text: Als besondere Erscheinung haben auch die Wissower Klinken Weltruhm erlangt, die allerdings seit dem 24. Februar 2005 nach einem großen Uferabbruch weitgehend zerstört wurden. Irrtümlicherweise wird oft angenommen, dass diese von Caspar David Friedrich 1818 in seinem Gemälde "Kreidefelsen auf Rügen" verewigt wurden. Zu seiner Zeit, also vor rund 200 Jahren, existierten aber auch andere Kreidefelsformationen an Jasmunds Küste, etwa die Kreidesäulen in der "Großen Stubbenkammer" – also der Schlucht direkt nördlich des Königsstuhls – und die, den Kreidevorsprüngen der abgestürzten Wissower Klinken damals sehr ähnliche, "Kleine Stubbenkammer" direkt südlich des Königsstuhls. So entspricht die Ansicht seiner "Kreidefelsen auf Rügen" fast exakt dem Stahlstich "Kleine Stubbenkammer" von Johann Friedrich Rosmäsler (im Stadtarchiv Stralsund), den dieser 1834 schuf.


title: Nationalpark Jasmund

text: Die Kreidefelsen des Nationalparks Jasmund sind Motiv einer Sonderbriefmarke (Sonderpostwertzeichen), die vom Bundesfinanzministerium im Januar 2012 in der Serie „Deutsche National- und Naturparke“ herausgegeben wurde.


title: Nationalpark Jasmund

text: Die Kreideküste von Jasmund wurde 2006 in die Liste der 77 ausgezeichneten Nationalen Geotope aufgenommen.