title: Archibald Butt

text: Gesundheitlich etwas angeschlagen – viele persönliche Streitigkeiten zwischen Roosevelt und Taft wurden auf seinem Rücken ausgetragen – nahm er sich 1912 einen sechswöchigen Urlaub, den er zusammen mit seinem Freund, dem Maler Francis Davis Millet, in Europa, speziell in Rom, verbrachte. Mit der "Titanic" sollte es zurück nach Washington gehen. Er bewohnte Kabine B-38, Millet E-38, drei Decks tiefer. Beide kamen beim Untergang ums Leben. Ein Brief, den Butt der Erste-Klasse-Passagierin Marie Grice Young übergab und der an Präsident Taft gerichtet war, ist das letzte Lebenszeichen. Sein Leichnam, wenn überhaupt geborgen, wurde nie identifiziert. Zu Ehren der beiden Männer wurde die "Millet-Butt Memorial Foundation" gegründet.


title: Archibald Butt

text: Butts ausführliche persönliche Briefe zum Zeitgeschehen, die er an seine Mutter und nach deren Tod an eine Schwägerin schrieb, sind eine aufschlussreiche historische Quelle für die Ära der Präsidenten Roosevelt und Taft.


title: Verbund Öffentlicher Bibliotheken Berlins

text: Der Verbund der Öffentlichen Bibliotheken Berlins (VÖBB) wurde als Gemeinschaftsprojekt der 12 Berliner Bezirke, der Stiftung Zentral- und Landesbibliothek Berlin (ZLB) und der Berliner Senatsverwaltung für Wissenschaft, Forschung und Kultur (seit Ende 2016 Senatsverwaltung für Kultur und Europa) ins Leben gerufen.


text: Der „Startschuss“ fiel im Jahr 1995, als das Land Berlin ca. 20 Millionen DM Projektmittel bereitstellte.


text: Dem Bibliotheksverbund gehörten im Jahr 2020 67 Bibliotheken, 12 Fahrbibliotheken und 3 Schulbibliotheken an. Die mehr als 7 Millionen Medien mit Bestandsnachweisen der am VÖBB beteiligten Bibliotheken können über einen Online-Katalog recherchiert werden. Das dazu verwendete Bibliotheksmanagementsystem ist ADIS/BMS der Firma aStec.


text: Zusätzlich bietet der VÖBB neben Online-Fernleihe weitere Serviceangebote an wie den Transport in eine „Wunschbibliothek“ oder nach Hause sowie die Benachrichtigung per SMS oder E-Mail über bereitgestellte Medien oder das nahende Ende der Leihfrist.


text: Seit 2009 führt der VÖBB das Projekt TENIVER (Technologische Innovation in der Informationsversorgung) durch, dass mit EFRE-Mitteln des Landes Berlin im Umfang von 5 Millionen €, weiteren Mitteln des Berliner Senats in Höhe von 2,5 Millionen € und Geldern der Verbundteilnehmer die automatische Verbuchung von Medien mittels RFID-Technik entwickelt und einführt.


text: Das VÖBB-Servicezentrum koordiniert und betreut den Betrieb einschließlich Hotline. Das IT-Dienstleistungszentrum Berlin (ITDZ Berlin) ist für die Server- und Netzadministration sowie die Datensicherung für den Verbund zuständig.


title: Wildfreigehege Bend

text: Das Wildfreigehege Bend wurde 1975 eröffnet und erstreckt sich auf 7 Ha im Waldgebiet zwischen Erft und Autobahn in Grevenbroich.


title: Wildfreigehege Bend

text: Die Trägerschaft wird von der Schutzgemeinschaft Deutscher Wald übernommen, die Stadt Grevenbroich übernimmt die Futterkosten.


title: Wildfreigehege Bend

text: Das Wildfreigehege ist besonders kinder- und behindertengerecht: Tiere können gefüttert und am Zaun gestreichelt werden. Auch gibt es einen Streichelzoo und Spielgeräte. Die Waldwege sind mit einem Rollstuhl befahrbar.


title: Wildfreigehege Bend

text: Das Wildfreigehege ist ganzjährig kostenfrei dem Publikum zugänglich.


title: Wildfreigehege Bend

text: Neben Picknicktischen ist eine buchbare Grillhütte verfügbar. Führungen und Unterrichtsveranstaltungen sind möglich.


title: Wildfreigehege Bend

text: Das Wildfreigehege umfasst ca. 200 Tiere aufgeteilt in mehr als 10 Arten.


title: Wildfreigehege Bend

text: So finden sich dort u. a.:


title: Nørre-Rangstrup Kommune

text: Nørre-Rangstrup Kommune (deutsch: "Norderrangstrup") war eine Kommune im Sønderjyllands Amt (Nordschleswig) im südwestlichen Dänemark. Die flächengroße und recht dünn besiedelte Kommune lag auf der schleswigschen Geest. Ihr Name bezieht sich nicht auf einen zentralen Ort, sondern auf eine bis 1867 bestehende Harde gleichen Namens. Seit 1970 bestand sie aus den Kirchspielen (dän.: "Sogn") Agerskov Sogn, Bevtoft Sogn, Branderup Sogn, Tirslund Sogn und Toftlund Sogn, die vorher die Harde Nørre Rangstrup Herred im Haderslev Amt gebildet hatten, sowie dem Kirchspiel Arrild Sogn aus der Harde Hviding Herred im ehemaligen Tønder Amt.


title: Nørre-Rangstrup Kommune

text: Zur Überraschung vieler beschloss der Kommunalrat im Zuge der Strukturreform, dass Nørre-Rangstrup künftig einer Großkommune mit Zentrum in Tønder angehören soll, der seit dem 1. Januar 2007 auch die bisherigen Kommunen Bredebro, Højer, Løgumkloster, Skærbæk und Tønder angehören und die den Namen Tønder Kommune erhält. Die Gemeinde Bevtoft Sogn zog jedoch nicht mit und hat sich der neuen Großkommune Haderslev angeschlossen, da sowohl die historischen Verbindungen enger als auch die Wege nach Haderslev von dort aus kürzer sind.


title: Tanz der toten Seelen (1962)

text: Tanz der toten Seelen ("Carnival of Souls") ist ein Low-Budget-Film aus dem Jahre 1962, der von Herk Harvey gedreht wurde. Der Handlungsablauf ist einer Geschichte von Ambrose Bierce mit dem Titel "Zwischenfall auf der Eulenfluß-Brücke" entlehnt. "Tanz der toten Seelen" blieb Harveys einziger Spielfilm.


title: Tanz der toten Seelen (1962)

text: Mary Henry, eine junge Organistin, überlebt auf geheimnisvolle Weise einen Autounfall, bei dem ihre zwei Freundinnen in einem Fluss ertrinken. Mary fährt nach Salt Lake City, wo sie eine neue Stelle als Organistin in einer dortigen Kirche angenommen hat. Als sie auf dem Weg dorthin an einem alten, verlassenen Rummelplatz vorbeifährt, erscheint ihr das erste Mal das Gesicht eines Mannes im Fenster ihres Wagens. Die Erscheinung dieses Untoten (gespielt von Herk Harvey selbst) sucht sie von nun an immer wieder und mit wachsender Intensität heim.


title: Tanz der toten Seelen (1962)

text: In Salt Lake City nimmt sie sich ein Zimmer zur Untermiete und tritt ihre neue Stelle an. Aber ihre Erscheinungen entfernen sie immer stärker aus der alltäglichen Welt, die für sie immer bedrohlicher wird. Zeitweise hat sie die Empfindung, für ihre Mitmenschen unsichtbar und unhörbar zu sein. Ein Arzt, der ihr helfen will, thematisiert die Möglichkeit eines traumatischen Schocks aufgrund des Unfalls und versucht darüber hinaus, einen Zusammenhang der erschreckenden Imagination mit der früheren Lebensgeschichte zu erfragen. Ihm erzählt sie, dass sie sich noch nie für die Geschicke anderer interessiert habe. In ihrer Not geht sie selbst auf die Avancen eines Schürzenjägers ein, der ihr im Grunde zuwider ist. Es ist niemand da, der sie versteht; nach und nach verliert sie den Anschluss an die reale Welt.


title: Tanz der toten Seelen (1962)

text: Immer wieder fühlt sie sich vom Pavillon des Rummelplatzes magisch angezogen. Sie sieht dort jene tanzenden Untoten, die auch nachts in ihren Visionen aus dem Wasser auftauchen und sie verfolgen. Plötzlich sieht sie sich selbst, wie sie mit dem Untoten, der ihr bereits so oft erschienen ist, tanzt. Am Ende kann sie den Toten, die sie von allen Seiten verfolgen, nicht mehr entrinnen.


title: Tanz der toten Seelen (1962)

text: An der Stelle, wo Mary zuletzt im Sand lag, werden am nächsten Tag Fußspuren gefunden, die nirgendwohin führen. Die Schlussszene zeigt, wie das Auto des anfänglichen Verkehrsunfalls aus dem Wasser geborgen wird. In dem Auto befinden sich die Leichen der drei Frauen – auch die von Mary.


title: Thomas Grumke

text: Thomas Grumke (* 1970) ist ein deutscher Politikwissenschaftler, Extremismusforscher und ehemaliger Verfassungsschutz-Mitarbeiter.


title: Thomas Grumke

text: Grumke studierte Politik- und Literaturwissenschaft in Osnabrück, Ottawa, New York, Berlin und Frankfurt/Oder. Er wurde 1999 an der Europa-Universität Frankfurt (Oder) mit seiner Arbeit "Rechtsextremismus in den USA" promoviert.


title: Thomas Grumke

text: In Berlin war Grumke Lehrbeauftragter am John-F.-Kennedy-Institut für Nordamerikastudien der FU Berlin. Er arbeitete außerdem beim Zentrum Demokratische Kultur, wo er zusammen mit dem Gründer und Leiter Bernd Wagner 2002 das "Handbuch Rechtsradikalismus" herausgab.


title: Thomas Grumke

text: Von 2004 bis 2012 war er wissenschaftlicher Referent in der Abteilung Verfassungsschutz im Innenministerium Nordrhein-Westfalen und Lehrbeauftragter für das Fach Politikwissenschaft an der Heinrich-Heine-Universität Düsseldorf. In dem Kontext hat Grumke alle drei Ausgaben der Comic-Serie "Andi" (Zeichner Peter Schaaff) des Verfassungsschutzes NRW betreut.


title: Thomas Grumke

text: Seit dem 1. September 2012 ist Grumke Professor für Politikwissenschaft und Soziologie an der Hochschule für Polizei und öffentliche Verwaltung Nordrhein-Westfalen.


title: Thomas Grumke

text: Er publiziert auch Bücher für die Friedrich-Ebert-Stiftung im Themenbereich Rechtsextremismus.


title: Carnival of Souls

text: Carnival of Souls bezeichnet


title: Gucharmap

text: gucharmap („GNOME Unicode Character Map“) ist ein Unicode-Zeichen-Darstellungsprogramm. Es greift auf das GTK+ Toolkit zurück und läuft auf jeder Plattform, welche GTK unterstützt. Die Zeichen von gucharmap können in viele andere Programme eingefügt werden, wenn dort (Sonder)Zeichen benötigt werden, die nicht über die Tastatur verfügbar sind. gucharmap enthält alle Unicodezeichen und somit die Zeichen fast aller Schriftsysteme. Seit Gnome 2.4 ist sie in GNOME enthalten.


title: Gucharmap

text: gucharmap ordnet die Zeichen nach Unicode-Gruppen und bietet eine Volltextsuche für die Zeichendetails an. Ab Version 1.8 enthält es Unterstützung von Unicode 5.0.


title: Gucharmap

text: Mit der Version 8.0 wurde das Versionierungsschema geändert. Entsprach die Versionsnummer vorher der entsprechenden Version von GNOME, änderte sich mit GNOME 3.20 dieses Schema. Fortan entspricht die Versionsnummer von gucharmap der aktuellen Version von Unicode.


title: Gucharmap

text: Um Zeichen in gucharmap grafisch darstellen zu können, müssen unter Linux die entsprechenden ttf-Pakete installiert sein.


title: Gregorio García de la Cuesta

text: Gregorio García de la Cuesta (* 9. Mai 1741 in La Lastra im Tal von Tudanca (Kantabrien); † 24. Dezember 1811 in Palma) war ein spanischer Generalkapitän und Präsident des Obersten Rates von Kastilien (Consejo Supremo de Castilla).


title: Gregorio García de la Cuesta

text: Cuesta war nach der spanischen Volkserhebung gegen die französische Besatzung ab Mai 1808 Korpsführer bei der spanischen Hauptarmee unter General Castaños. Während der Schlacht bei Bailén Mitte Juli waren seine Truppen an der Einschließung des französischen Korps Dupont in Andalusien beteiligt. 1809 war der Oberbefehlshaber der spanischen Truppen in der Extremadura, am 28. März 1809 wurde er von Marschall Victor in der Schlacht von Medellín östlich von Merida schwer geschlagen. Kurz darauf konnte er am 27. und 28. Juli zusammen mit General Wellesley die französischen Truppen unter Victor und Sebastiani in der Schlacht von Talavera besiegen. Für diesen Sieg Cuesta wurde zum Generalkapitän ernannt. Auf sich allein gestellt unterlagen seine Truppen am 3. August in der Schlacht bei Arzobispo. Am 12. August 1809 erlitt Cuesta in Deleitosa (Extrematura) einen Schlaganfall und wurde durch General Eguia ersetzt. Nach dem spanischen Rückzuge über den Tajo musste Cuesta seinen Abschied nehmen.


title: Gregorio García de la Cuesta

text: Cuesta ging nach Mallorca und verstarb nach einem weiteren Schlaganfall Ende 1811, sein Grab befindet sich in der Kathedrale von Palma.


title: Skærbæk Kommune

text: Skærbæk Kommune () war eine Kommune im Sønderjyllands Amt (Nordschleswig) im südwestlichen Dänemark.


title: Skærbæk Kommune

text: Sie liegt an der Nordsee und bestand von 1970 bis 2006 aus den Gemeinden Brøns (), Døstrup (), Mjolden (), Rejsby (), Rømø (), Skærbæk () und Vodder ().


title: Skærbæk Kommune

text: Bei der Kommunalreform, die am 1. Januar 2007 in Kraft trat, wurde die Kommune Skærbæk aufgelöst. Gemeinsam bildet sie mit den bisherigen Kommunen Bredebro, Højer, Løgumkloster, Nørre-Rangstrup (außer dem Kirchspiel Bevtoft) und Tønder () die neue Großkommune Tønder.


title: Jüdische Musik

text: Jüdische Musik erstreckt sich über einen Zeitraum von rund 3000 Jahren, von der biblischen Periode über die Diaspora und die Gründung des Staates Israel bis in die Gegenwart. Sie umfasst sowohl religiöse als auch weltliche Musik. Dieser Artikel behandelt hauptsächlich die religiös geprägte Musik, weitere Angaben zu weltlicher jüdischer Musik finden sich unter Klezmer. Die Texte der religiösen jüdischen Musik sind zum größten Teil in hebräischer Sprache, in geringem Ausmaß auch in aramäisch verfasst (siehe dazu Kaddisch und Kol Nidre); diejenigen der weltlichen Musik hingegen meist in der jüdischen Umgangssprache (Ladino bzw. Jiddisch) oder auch in der Landessprache. - Der Aufbau dieses Artikels folgt im Wesentlichen der Vorlage der Encyclopaedia Judaica.


title: Jüdische Musik

text: Curt Sachs hat in seiner Eröffnungsrede zum ersten internationalen Kongress jüdischer Musik in Paris 1957 die jüdische Musik wie folgt definiert: „Jüdische Musik ist diejenige Musik, die von Juden für Juden als Juden gemacht wurde“. In einer solchen funktionalen Definition werden die Bereiche von Beschreibung, Analyse und daraus zu ziehenden Folgerungen offen gelassen.


title: Jüdische Musik

text: Wie bei allen anderen Nationen und Kulturen wird auch die jüdische Musik durch ihren Ursprung bestimmt und durch geschichtliche Eigenarten modifiziert. Im Ursprung gelten dieselben Prinzipien, die bei allen Abkömmlingen der nahöstlichen Hochkulturen gewirkt haben. Die Musik selbst wird durch mündliche Überlieferung geschaffen, ausgeführt und weitergegeben. Die Praxis steht im Rahmen von religiösen und literarischen Überlieferungen, die ihrerseits schriftlich festgelegt sind.


title: Jüdische Musik

text: Der historische Faktor der jüdischen Musik ist die Diaspora. Durch ihre Zerstreuung kamen die Juden in Kontakt mit einer Vielzahl regionaler musikalischer Stile, Praktiken und Ideen. Einige davon entsprachen eher ihrer eigenen Überlieferung (z. B. im Nahen Osten und rund ums Mittelmeer), andere unterschieden sich davon grundsätzlich (beispielsweise im Europa nördlich der Alpen und der Pyrenäen).


title: Jüdische Musik

text: Die Frage der musikalischen Notation verdeutlicht die spezifisch jüdische Problematik. Einerseits entwickelte das Judentum niemals ein Notensystem im europäischen Sinne (ein Ton = ein Symbol). Auch das europäische Judentum übernahm das Notensystem der umgebenden Kultur nur in einigen Gemeinden während bestimmter Perioden, und nur für gewisse Bereiche der musikalischen Tätigkeit. Andererseits dienen die Teamim weltweit als Indikatoren für gewisse melodische Motive zur Festlegung der Kantillation der biblischen Texte. Der melodische Inhalt dieser Kantillation ist hingegen von Ort zu Ort verschieden und wird ausschließlich mündlich überliefert. Die syntaktischen und grammatischen Funktionen, welche ebenfalls durch die Teamim festgelegt werden, sind mindestens gleich alt wie die melodischen Traditionen und ihrerseits in schriftlich überlieferten Doktrinen (Halacha) und Diskussionen festgelegt.


title: Jüdische Musik

text: Die Bibel ist die wichtigste und reichste Quelle für das Wissen über das musikalische Leben im alten Israel bis zur Rückkehr aus dem Babylonischen Exil. Sie wird durch mehrere Zusatzquellen ergänzt: archäologische Funde von Musikinstrumenten und von Abbildungen musikalischer Szenen, vergleichbares Material aus benachbarten Kulturen sowie nachbiblische Quellen wie die Schriften von Philo, Flavius Josephus, die Apokryphen und die Mischna. Allerdings wird die Bibel mit ihrer Mischung aus teils mythologischer Geschichtsschreibung, Poesie und religiös-politischer Propaganda von der modernen Forschung als historische Quelle inzwischen sehr skeptisch bewertet (Siehe hierzu auch Historische Exodus-Forschung). Die biblischen Aussagen zur Musikpraxis widersprechen teilweise den archäologischen Befunden. Eine Rekonstruktion der damaligen Musik ist nicht möglich.


title: Jüdische Musik

text: Es ist kaum möglich, die biblischen Zeugnisse über Musik chronologisch genau einzuordnen, da oft in einer relativ späten Quelle bestimmte Ereignisse einer früheren Periode zugeordnet werden. Ein Beispiel dafür ist der Bericht des Chronisten über die Aufstellung der Tempelmusik durch König David. Zahlreiche Einzelheiten, vor allem der prominente Status der levitischen Sänger, der auf König David zurückgeführt wird, werden dabei wohl aus der Zeit des Chronisten zurück projiziert, um die levitische Position zu stärken.


title: Jüdische Musik

text: Die mythische Dimension der Musik erscheint in der biblischen Tradition nur in der Erzählung von Jubal, "dem Vater aller "Kinnor"- und "Ugaw"-Spieler" (, zu den Instrumentennamen siehe unten). Die meisten biblischen Beispiele für die Erwähnung von Musik betreffen ihre kultische Bedeutung. In Berichten über das Stiftszelt in der Wüste Sinai fehlt die Musik gänzlich. Die "Glocken" ("Pa'amon", vielleicht auch "Rasseln") auf dem Gewand des Oberpriesters hatten keine musikalische, sondern apotropäische Funktion. Die Trompeten dienten hauptsächlich zur Anleitung der Volksmassen, sowie zur "Erinnerung" an Gott bei Opferungen und in Kriegszeiten (). Der Bericht über den Umzug der Bundeslade nach Jerusalem durch David, der durch Instrumentalspiel begleitet wird, steht im Zusammenhang eines spontanen Volksfestes und beschreibt kein etabliertes Ritual. Nicht einmal die Beschreibung der Einweihung von Salomos Tempel im 1. Buch der Könige enthält explizite Musikbeschreibungen. Erst bei der Wiedererrichtung des Tempeldienstes in der Zeit von König Joasch werden Trompeten erwähnt ().


title: Jüdische Musik

text: Im 2. Buch der Chronik erscheint dann das musikalische Element auf einen Schlag als wichtigster Teil des Tempeldienstes, mit ausführlichen, wiederholten Listen und Genealogien der levitischen Sänger und Instrumentalisten, von David geplant und von Salomo eingerichtet. Da die Listen der Rückkehrer aus dem babylonischen Exil im Buch Esra und Nehemia einige Familien von Tempelsängern enthält, kann angenommen werden, dass es mindestens gegen Ende des salomonischen Tempels schon eine gewisse organisierte kultische Musik in Jerusalem gab. Andererseits ist anzunehmen, dass Musik im ersten Tempel nur eine sehr geringe Rolle spiele und in den Heiligtümern außerhalb Jerusalems viel mehr gepflegt wurde. Dies ergibt sich aus der Erwähnung des "Prophetenorchesters" in Gibea () und den Zornreden des Propheten Amos gegen den äußerlichen Pomp in einem Kultort des Nordreiches ().


title: Jüdische Musik

text: Nach der Rückkehr aus Babylon erhielt Musik als sakrale Kunst und als künstlerisch sakrale Handlung einen bedeutenden Platz in der Organisation des Tempeldienstes. Der Psalm 137 "An den Flüssen Babylons" beschreibt keine abstrakte Personifizierung, sondern levitische Sänger, die im Dienste ihrer Eroberer das Lob der assyrischen und babylonischen Könige singen mussten. So wurden Hof- und Tempelorchester in Mesopotamien zum Prototyp der Tempelmusik, die nach der Rückkehr der Juden in Jerusalem errichtet wurde.


title: Jüdische Musik

text: Folgende Instrumente werden in der Bibel erwähnt (alphabetisch):


title: Jüdische Musik

text: Die Zerstörung des Tempels zu Jerusalem im Jahre 70 erforderte eine vollständige Neuausrichtung im religiösen, liturgischen und geistigen Bereich. Die Abschaffung des Tempeldienstes bedeutete ein abruptes Ende der durch Leviten ausgeführten Instrumentalmusik. Das Verbot des Gebrauchs von Instrumenten in der Synagoge hat sich mit wenigen Ausnahmen bis in die heutige Zeit erhalten. Da die musikalischen Traditionen der Leviten und ihre beruflichen Regeln ausschließlich mündlich überliefert wurden, sind davon keine Spuren erhalten geblieben. Der synagogale Gesang war demnach ein Neubeginn in jeglicher Beziehung – vor allem auch hinsichtlich der geistigen Grundlage. Das Gebet übernahm von nun an die Rolle des Opferdienstes, um Vergebung und Gnade Gottes zu erlangen. Es musste in der Lage sein, einen weiten Bereich menschlicher Gefühle auszudrücken: Freude, Dankbarkeit und Lob sowie Flehen, Sündenbewusstsein und Zerknirschung.


title: Jüdische Musik

text: In den ersten nachchristlichen Jahrhunderten herrschte in den verschiedenen jüdischen Gemeinden im Nahen Osten eine große stilistische Einheit bei der Rezitation der Psalmen und weiterer biblischer Bücher. Derselbe Rezitationsstil findet sich auch in den ältesten Traditionen der katholischen, orthodoxen und syrischen Kirchen. Da ein enger Kontakt zwischen den christlichen Glaubensrichtungen nur zu einem sehr frühen Zeitpunkt bestand, müssen die gesanglichen Strukturen vom Christentum zusammen mit den Heiligen Schriften selbst übernommen worden sein.


title: Jüdische Musik

text: Der Pentateuch und Ausschnitte aus den Propheten werden im synagogalen Gottesdienst regelmäßig vorgetragen, während die anderen biblischen Bücher für gewisse Festtage vorbehalten sind. Es ist für die Synagoge charakteristisch, dass der biblische Text niemals vorgelesen bzw. deklamiert wird, sondern stets mit musikalischen Akzenten (Teamim) und Kadenzen versehen wird. Der Kirchenvater Hieronymus bezeugt diese Praxis um das Jahr 400 mit den Worten: "decantant divina mandata": „sie (die Juden) singen die göttlichen Gebote“.


title: Jüdische Musik

text: In der talmudischen Zeit wurden die musikalischen Akzente ausschließlich mündlich überliefert, und zwar durch die Praxis der "Chironomie": Hand- und Fingerbewegungen zum Anzeigen der verschiedenen Kadenzen. Die Chironomie war schon von Sängern im alten Ägypten ausgeübt worden und wurde später auch von den Byzantinern übernommen. Bis vor kurzem wurde diese Überlieferung in Italien und Jemen gepflegt. In der zweiten Hälfte des ersten christlichen Jahrtausends wurden von den Masoreten nach und nach schriftliche Akzente eingeführt. Einige Gemeinden, vor allem jemenitischer und bucharischer Herkunft, verzichten bis heute auf schriftliche Anweisungen zum Vortrag des Bibeltextes und tragen die Bibel in einer sehr einfachen Weise vor, indem sie ausschließlich psalmodische Kadenzen verwenden. Die Beschränkung des biblischen Vorsingens auf einen kleinen Notenbereich und beschränkte Verzierungen ist beabsichtigt und dient der verschärften Wahrnehmung des Wortes. Curt Sachs nennt diese Art von Musik "logogenisch": sie entsteht aus dem Wort und dient dem Wort.


title: Jüdische Musik

text: Am Rande einiger Schriftrollen vom Toten Meer (Jesaja-Manuskript und Habakuk-Pescher) stehen unübliche Zeichen, die von den Teamim im masoretischen Text abweichen. In römischen, syrischen und armenischen Neumen finden sich dazu keine Parallelen, wohl aber in gewissen „paläo-byzantinischen“ Neumen, die in frühen byzantinischen und altkirchenslawischen Manuskripten gefunden wurden. Diese Neumen gehören zur "Kontakia-Notation", die im 5. bis 7. Jahrhundert zur Niederschrift des byzantinischen Hymnentypus Kontakion (Mehrzahl Kontakia) verwendet wurde (siehe dazu Romanos Melodos). Der Einfluss syrischer und hebräischer Poesie auf die Kontakia ist bekannt. Die Neumennotation selbst wurde noch im 9. und 10. Jahrhundert in Byzanz verwendet, und ihre ursprünglichen Formen sind auch in den ältesten kirchenslawischen Manuskripten zu finden.


title: Jüdische Musik

text: Der Beginn einer neuen Periode in der jüdischen Musik kann um die Mitte des 10. Jahrhunderts angesetzt werden. Bis zu diesem Zeitpunkt war das Akzentsystem des biblischen Textes abgeschlossen. Musik wurde zu einem Thema der philosophischen Betrachtung, und die Poesie erhielt durch die Einführung des musikalischen Metrums und der damit verbundenen ästhetischen Werte einen neuen Charakter. Gleichzeitig ereigneten sich wichtige politische Änderungen. Die islamische Expansion trennte die lokalen jüdischen Gemeinden von den babylonischen Akademien. Die Juden hatten sich als Dhimmis in die allgemein herrschende Kultur zu integrieren, mussten dafür ihre administrative Autonomie aufgeben. In sehr unterschiedlicher Weise konnten sich religiöse Forschung, Lehre und Kultur weiter entwickeln, abhängig vom jeweiligen Kalifen. Da die traditionelle Schriftproduktion der Antike noch ca. zwei Jahrhunderte während der islamischen Expansion fortbestand, erfuhr die Geisteswissenschaft hier nicht sofort den Bruch, der das übrige Europa (Ende der Papyruslieferungen) in das Mittelalter führte. Mit Posten und Sonderrechten wurden etwa die Juden in Spanien gegen andere Dhimmis,(die Christen) ausgespielt. Dieser politisch erzeugte Gegensatz wurde zum Auslöser des mit der Reconquista beginnenden modernen Antisemitismus.


title: Jüdische Musik

text: Der Begriff des Chasan geht auf die Zeit des Römischen Reiches zurück und bezeichnete zunächst den Vertreter des "Archisynagogos", d. h. des Leiters einer jüdischen Gemeinde. Dies war eine ehrenvolle Funktion: im Codex Theodosianus von 438 wurden seine Inhaber von Steuern befreit, und Papst Gregor der Große bestätigte diese Bestimmung im Jahre 600. Im rein musikalischen Bereich, im Sinne eines Vorbeters, wird „Chasan“ etwa seit dem 9. Jahrhundert verwendet. Die Funktion des Vorbeters im jüdischen Gottesdienst wurde vom Vater auf den Sohn übertragen. Zu dieser Zeit musste ein Chasan auch in der Lage sein, Pijjutim, d. h. Hymnen, zu schreiben und zu vertonen. Die enge Verbindung zwischen "Chasanut", d. h. der Kunst des Vorbetens, und Pijjutim erscheint in einigen Briefen, die sich aus der Genisa in Kairo erhalten haben. Da die Gemeinden im mittelalterlichen Ägypten stets neue Hymnen zu hören wünschten, führte dies dazu, dass die Vorbeter ihre Pijjutim untereinander austauschten, sie insgeheim von Kollegen abschrieben und darüber eine internationale Korrespondenz führten, die bis Marseille reichte.


title: Jüdische Musik

text: Der Begriff "musika" taucht erst im 10. Jahrhundert im hebräischen Sprachgebrauch auf, und zwar in der arabisierten Form "mūsīkī". Er bezeichnete das Konzept der Wissenschaft der Musik bzw. der Musiktheorie. Dieser Wissenschaftszweig gilt als der vierte im klassischen Quadrivium. Er wird von Dunasch ibn Tamim (890–ca. 956), einem jüdischen Sprachwissenschaftler und Astronomen aus Kairouan, als „die vorzüglichste und letzte der propädeutischen Disziplinen“ bezeichnet.


title: Jüdische Musik

text: In der Mitte des 10. Jahrhunderts führte Dunasch ben Labrat, ein Schüler von Saadia Gaon, das musikalische Metrum in die hebräische Poesie ein. Die arabischen Dichter hatten die Metrik der alten Griechen, die auf zeitlich festgelegten Silbenlängen beruht, schon im 8. Jahrhundert übernommen, doch im Unterschied zum Arabischen kennt die hebräische Sprache keinen Unterschied zwischen kurzen und langen Vokalen. Die Sänger mussten demnach zwischen den verschiedenen Wortakzenten eine gewisse Anzahl Silben einfügen.


title: Jüdische Musik

text: Schon zu Zeiten des Römischen Reiches hatten sich Juden den Spielleuten ("ludarii") angeschlossen, denen Musiker jeglicher Herkunft beitreten konnten. Da die Gaukler und Vaganten in jedem Fall eine soziale Randgruppe darstellten, war ihre jüdische Herkunft kein Hindernis, um bei einem islamischen Kalifen oder Emir, einem christlichen König, Bischof oder Ritter als Hofmusiker zu dienen. Diese jüdischen Musiker schrieben ihre Lieder in der Landessprache. Süßkind von Trimberg, ein Spruchdichter aus dem 13. Jahrhundert, hielt sich wahrscheinlich am Hofe des Bischofs von Würzburg auf.


title: Jüdische Musik

text: 1492 wurden die Sephardim aus Spanien vertrieben, sechs Jahre später aus Portugal. Viele von ihnen emigrierten in den Herrschaftsbereich des Osmanischen Reiches. Safed wurde zu einem Zentrum der mystischen Bewegung (Kabbala) unter der geistigen Führung von Isaak Luria. Mit dem Hymnus "Lecha dodi" („Geh, mein Freund, der Braut entgegen“), der von sechs einleitenden Psalmen – entsprechend den sechs Werktagen – und zwei abschließenden Psalmen umrahmt wird, legten die Kabbalisten in Safed den Ritus des Freitagabendgottesdienstes ("Kabbalat Schabbat") fest, an welchem bis heute in jüdischen Gemeinden weltweit festgehalten wird.


title: Jüdische Musik

text: Zwar hielten die sephardischen Juden auch nach ihrer Vertreibung an ihrer Sprache, dem Ladino, einer nur leicht abgewandelten Variante des Kastilischen, fest, nahmen jedoch zahlreiche Einflüsse der orientalischen Musik, besonders der türkischen Musik auf. Israel Nadschara (1555–1628), ein jüdischer Dichter aus Damaskus, scheint der erste gewesen zu sein, welcher hebräische Gedichte nach dem Makam-System vertonte. Ein Makam (türk.) bzw. Maqam (arab.) entspricht ungefähr dem westlichen Modus und ist ein System von Tonleitern sowie damit verbundenen Kompositions- und Improvisationsregeln, wobei jedem Makam ein bestimmter Charakterzug zugeordnet wird. In der sephardischen Überlieferung entwickelten sich besondere "maqamat": ein feierlicher Maqam für Toravorlesungen, ein fröhlicher für Simchat Tora und Hochzeiten, ein trauriger für Beerdigungen und Tischa beAv sowie ein besonderer für Beschneidungen, zum Ausdruck kindlicher Zuneigung. Die jüdische Gemeinde von Aleppo war diejenige, welche die Regeln des Makam-Systems am genauesten beobachtete. Nach dem Tod von I. Najara verstärkte sich der Beitrag der jüdischen Musiker auch im Bereich der Volksmusik: der türkische Reisende Evliya Tschelebi beschreibt eine Parade der Zünfte im Jahre 1638, als 300 jüdische Musiker sowie weitere jüdische Tänzer, Jongleure und Clowns an Sultan Murad IV. vorbeidefilierten.


title: Jüdische Musik

text: Sephardische Juden siedelten sich auch im christlichen Europa an, darunter im Comtat Venaissin und Bayonne, in Livorno, Rom, Amsterdam und London. Ein wichtiges Zentrum der jüdischen Musik im 18. Jahrhundert war Amsterdam. Der spanische Schriftsteller Daniel Levi de Barrios (1635–1701), der ab 1674 in Amsterdam lebte, beschreibt neu zugezogene, ausgezeichnete Sänger, Harfen-, Flöten- und Vihuelaspieler, welche als Marranos nach ihrer Flucht von der iberischen Halbinsel in der "portugiesischen Gemeinde" aufgenommen wurden. Hier wurden in dieser Zeit Purimspiele sowie Kantaten für Simchat Tora und weitere festliche Anlässe geschrieben. Als Komponist namentlich bekannt ist Abraham Caceres, der in der ersten Hälfte des 18. Jahrhunderts lebte und von dem unter anderem die dreistimmige Vertonung eines Chorals überliefert ist, dessen Worte von Rabbiner Isaac Aboab zur Einweihung der Amsterdamer Synagoge 1675 geschrieben worden waren.


title: Jüdische Musik

text: Die Humanisten des 16. Jahrhunderts wandten sich von den mittelalterlichen Dogmen ab und suchten stattdessen den direkten Kontakt mit den antiken Klassikern in der Originalsprache. Dazu gehörte auch die Beschäftigung mit der Bibel und späteren Werken der hebräischen Literatur. Mehrere christliche Gelehrte wurden zu "Hebraisten", die sich eingehend mit der hebräischen Sprache und Grammatik befassten. Johannes Reuchlin, Sebastian Münster und Johann Böschenstein schrieben Abhandlungen über die hebräischen Akzente und die Rechtschreibung.


title: Jüdische Musik

text: Vor allem in den Stadtstaaten der Toskana und Oberitaliens wurde auch die jüdische Bevölkerung vom Geist der Renaissance erfasst. Der Arzt und Rabbiner Abraham ben David Portaleone (1542–1612) aus Mantua verfasste das Buch "Shilte ha-Gibborim" („Schilde der Mächtigen“), das 1612 in Venedig im Druck erschien. Ausgehend von einer Beschreibung des Tempeldienstes berührt das Buch eine Vielzahl der damals bekannten Wissenschaften, wie zum Beispiel Architektur und Aufbau der sozialen Ordnung. Das Kapitel über den Gesang der Leviten und die verwendeten Musikinstrumente gerät zu einer musikalischen Abhandlung; das Buch wurde nach seiner lateinischen Übersetzung 1767 von vielen christlichen Schriftstellern als Quelle verwendet.


title: Jüdische Musik

text: In zahlreichen norditalienischen Städten, vor allem aber am Hofe der Gonzaga in Mantua blühte ein reges musikalisches Leben, an dem jüdische Künstler bedeutenden Anteil hatten. Am wichtigsten unter ihnen ist Salamone Rossi (1550–1630), der als einer der ersten Sonaten für Melodieinstrumente und Basso continuo geschrieben hat. Ein einzigartiges Werk von Rossi ist die drei- bis achtstimmige Vertonung der Lieder Salomos, in denen chorale Psalmodie mit der Mehrchörigkeit von Andrea und Giovanni Gabrieli kombiniert wird. Diese Kompositionen waren für besondere Sabbat- und Festtage gedacht und nicht dazu vorgesehen, den traditionellen Synagogengesang zu ersetzen. Die Integration der italienischen Juden in die europäische Kunstmusik kam infolge der Belagerung von Mantua durch habsburgische Truppen und der Pestepidemie im Jahre 1630 zu einem jähen Ende.


title: Jüdische Musik

text: Der Prozess der Verwestlichung der aschkenasischen Musik begann und entwickelte sich zunächst am Rande der jüdischen Gesellschaft. Klezmerim waren ursprünglich professionelle Wandermusiker, die Laute spielten oder als Streichtrio auftraten, meistens mit zwei Violinen und einer Gambe. In größeren Städten traten sie zu Ehren ihrer christlichen Herrscher bei feierlichen Prozessionen auf: in Prag 1678, 1716 und 1741, und in Frankfurt am Main ebenfalls 1716. Da diese festlichen Anlässe aber sehr selten waren, waren die jüdischen Musikanten auf behördliche Privilegien angewiesen, um auch an Sonn- und Feiertagen auf Wunsch von christlichen Persönlichkeiten auftreten zu können.


title: Jüdische Musik

text: Seit dem 17. Jahrhundert war es in wohlhabenden jüdischen Kreisen in Westeuropa üblich geworden, die Kinder, vor allem die Töchter, in Gesang und Instrumentalmusik zu unterrichten. Glückel von Hameln berichtet in ihren Memoiren, dass ihre Schwester eine gute Cembalospielerin war. Im Laufe des späten 18. Jahrhunderts verstärkte sich diese Tendenz, und Rahel Varnhagen schrieb, ihre musikalische Erziehung habe aus nichts anderem als aus der Musik von Sebastian Bach und der ganzen damaligen Schule bestanden. Peira von Geldern, die Mutter von Heinrich Heine, musste ihre Flöte vor ihrem strenggläubigen Vater verstecken. Sara Levy, Großtante von Felix und Fanny Mendelssohn, Tochter des Berliner Finanzmanns Daniel Itzig (1723–1799), der 1791 als erster preußischer Jude von Friedrich Wilhelm II. das Naturalisationspatent erhielt, war die letzte und treuste Schülerin von Wilhelm Friedemann Bach und bewahrte viele seiner Autographen für die Nachwelt.


title: Jüdische Musik

text: Seit der zweiten Hälfte des 18. Jahrhunderts waren die Lebensbedingungen in den Ghettos und überfüllten jüdischen Ansiedlungen Europas fast unerträglich geworden. Die zahlreichen Verfolgungen, welche den wirtschaftlichen, moralischen und physischen Ruin des Judentums bezweckten, hätten fast ihr Ziel erreicht, wären sie nicht durch den Glauben an eine abschließende Erlösung und durch ungebrochenes Selbstvertrauen aufgewogen worden. Aus dem zunehmenden Druck befreite sich das europäische Judentum auf zwei gegensätzlichen Wegen: Moses Mendelssohn, Freund Lessings und Begründer der jüdischen Aufklärung, förderte die Idee der Assimilation, verbunden mit dem Wunsch nach Emanzipation. Auf der anderen Seite konzentrierte sich der Chassidismus des Baal Schem Tow und seiner Nachfolger auf die Entwicklung innerer Werte und war mit einem gewissen geistigen Eskapismus verbunden.


title: Jüdische Musik

text: Das osteuropäische Judentum, unter dem Druck zunehmender Verarmung und der ständigen Bedrohung durch Ausrottung seit den Pogromen unter der Führung des Hetmans Bogdan Chmielnicki, verlor nach dem Scheitern der messianischen Erwartungen, die von Shabbetaj Zvi geweckt worden waren, die Hoffnung auf baldige Erlösung. Um die Mitte des 18. Jahrhunderts entstand die chassidische Bewegung und verkündete die Idee, dass mittels geistiger Werte die Seele sich aus dem Körper befreien und somit an einer höheren Existenz teilnehmen könne. In der mystischen Tradition von Safed galt "ein fröhliches Herz" als wichtigste Voraussetzung für das Gebet, und Singen wurde zu einer zentralen religiösen Erfahrung. Zum ersten Mal wird Musik aus dem Bereich der jüdischen Mystik bekannt; sie ist bis heute zu hören. Der chassidische Gesang ist sehr gefühlsbetont, legt dagegen weniger Wert auf die Bedeutung des Wortes. Viele Melodien beschränken sich auf ein einziges Wort oder auch nur auf einige – sinnlose – Silben, wie ja-ba-bam, ra-la-la usw. Sinn dieses Silbengesangs ist es, sich Gott in einer Weise zu nähern, die eher einem kindlichen „Stammeln“ entspricht als einer vernunftbetonten Ausdrucksweise in Worten.


title: Jüdische Musik

text: Diese Art des Singens verband sich mit uralten mystischen Übungen wie Konzentration, Fasten, Kawwana und rhythmischen Bewegungen des Körpers. Nach dem Tod des Baal Schem Tow versammelten sich einige seiner Schüler im Stetl Mezhirichi, wo während Sabbatversammlungen der chassidische "Niggun" (Melodie) entwickelt wurde. Zu den wichtigsten Förderern dieser Melodik gehörte Rabbi Schneur Salman aus Liadi, der Begründer der Chabad-Bewegung. Von ihm ist der Ausspruch überliefert: „Drei Dinge habe ich in Mezhirichi gelernt: was Gott ist, was Juden sind und was ein Nigun ist.“


title: Jüdische Musik

text: Die Anhänger des Chabad-Chassidismus widmeten der Verbindung zwischen Musik und Ekstase ihre Aufmerksamkeit. Rabbi Dov Bär aus Lubawitsch (1773–1827) beschrieb drei Arten von Melodien: 1) Melodien unter Begleitung von Wörtern, welche die Fähigkeit des „Verstehens“ fördern; 2) wortlose Melodien, welche die psycho-physische Natur jedes Menschen ausdrücken können; 3) der "ungesungene Gesang", die eigentliche Essenz der Musik, die nicht in einer Melodie, sondern in der geistigen Konzentration auf das Göttliche zum Ausdruck kommt.


title: Jüdische Musik

text: Im Laufe des 19. Jahrhunderts waren unter den Anhängern eines "Admor" bzw. "Zaddik" oftmals ständige Instrumentalgruppen, Sänger und Verfasser von Nigunim zu finden, und es entwickelten sich verschiedene Unterkategorien von Nigun-Stilen. Einige dieser Melodien sind stark von slawischer Volksmusik beeinflusst, gehen aber alle auf eine bestimmte Form von Shteyger zurück.


title: Jüdische Musik

text: Der jiddische Ausdruck "Shteyger" ist die aschkenasische Parallele zum sephardischen Maqam (siehe oben). Er wird im aschkenasischen Judentum seit dem Mittelalter verwendet, bezeichnet eine gewisse Art der Tonraumgestaltung und entspricht ungefähr dem kirchentonartlichen Modus. Im Unterschied zu den Kirchentonarten muss die Tonleiter jedoch nicht unbedingt eine Oktave umfassen, die Intervalle können sich je nach aufsteigender oder absteigender Tonfolge ändern. Gewisse Hauptnoten dienen als Haltepunkte für die mittleren und abschließenden Kadenzen. Die meisten Shteyger sind nach Anfangsworten von Gebeten aus dem Siddur benannt und zeichnen sich durch spezifische Motivik aus.


title: Jüdische Musik

text: Die zwei wichtigsten Shteyger, sowohl in der westlichen als auch der östlichen aschkenasischen Überlieferung, sind "Ahavah Rabbah", ein Abschnitt aus dem Morgengebet Schacharit, und "Adonai malach", mit dem viele Psalmen eingeleitet werden. In einer Transkription von Abraham Beer Birnbaum aus dem Jahre 1912 lautet die Tonleiter von "Ahavah Rabbah" wie folgt, mit dem eingestrichenen g' als Hauptnote: Siehe dazu Phrygisch-dominante Tonleiter.


title: Jüdische Musik

text: Moritz Deutsch hat 1871 in seiner „Vorbeterschule“ die Tonleiter von "Adonai Malach" wie folgt notiert, mit dem eingestrichenen c' als Hauptnote: Ein weiterer Shteyger heißt Mi Sheberach.


title: Jüdische Musik

text: In Westeuropa wurde die Erneuerung des Synagogengesangs durch Napoleon eingeleitet. Zur Zentralisierung und Förderung der sozialen Integration der französischen Juden wurde 1808 in jedem Département mit einer jüdischen Bevölkerung von über 2000 Personen ein Consistoire gegründet, unter der Leitung eines "Grand rabbin" (Oberrabbiner), dessen Wahl von den staatlichen Behörden bestätigt werden musste. Diese Reformen erstreckten sich auch auf einige Gebiete, die von französischen Truppen besetzt waren, wie zum Beispiel das Königreich Westphalen. Israel Jacobson, Hoffaktor von Jérôme Bonaparte, gründete in Seesen und Kassel Reformsynagogen, in denen Choralmelodien zu Orgelbegleitung gesungen wurden. Nach dem Sturz von Napoleon zog Jacobson nach Berlin, wo er seine Reformbemühungen fortsetzte. In seinem eigenen Haus eröffnete er 1815 einen Gebetsraum und zog zwei Jahre später in die private Synagoge von Jakob Herz Beer, dem Vater von Giacomo Meyerbeer, um. Doch die preußische Regierung, welche von orthodoxen Juden des Öfteren Beschwerden erhielt, untersagte 1818 die Weiterführung der Gottesdienste. Bald breitete sich die Reformbewegung auf weitere Gemeinden aus. Der ungarische Rabbiner Aaron Chorin veröffentlichte 1818 ein Buch zur Verteidigung der Orgel in der Synagoge. In Frankfurt (1816), Hamburg (1817) und während der Leipziger Messe (1820) entstanden Reformsynagogen. Die Synagoge in Hamburg wurde auch von sephardischen Gemeindemitgliedern aufgesucht und existierte bis 1938. Hier wurde die melodische Rezitation der Gebete und der Bibeltexte als unzeitgemäß angesehen und durch einfaches Vorlesen ersetzt. Daneben hielt in Reformsynagogen die deutsche Sprache zunehmend Einzug: Neben Predigten wurden nun auch zahlreiche Gebete anstatt wie bisher auf hebräisch auf Deutsch vorgetragen. Nach der Märzrevolution 1848 wurden auch in konservativeren Synagogen Orgeln eingebaut. Gemäß einer Zählung von 1933 verfügten damals 74 jüdische Gemeinden in Deutschland über eine Orgel.


title: Jüdische Musik

text: Im 19. Jahrhundert begannen sich die westeuropäischen Kantoren beruflich zu organisieren, und es wurden verschiedene Fachzeitschriften publiziert: "Der jüdische Cantor", herausgegeben von Abraham Blaustein (1836–1914), Oberkantor in Bromberg, bestand von 1879 bis 1898; die "Österreichisch-ungarische Cantoren-Zeitung", gegründet von Jakob Bauer (1852–1926), Chasan am Türkischen Tempel in Wien, wurde von 1881 bis 1902 herausgegeben. Trotz zahlreicher Aktivitäten rund um den Synagogengesang sank die Attraktivität des Kantorenberufs in Westeuropa. Diese Lücke wurde durch Immigranten aus Osteuropa gefüllt, insbesondere nach den Pogromen im Russischen Reich nach dem Attentat auf Zar Alexander II. 1881.


title: Jüdische Musik

text: Im Laufe des 19. Jahrhunderts integrierten sich jüdische Musiker zunehmend in der Produktion und Reproduktion der allgemein vorherrschenden Kunstmusik, wurden aber von der Gesellschaft stets als Außenseiter angesehen. Heinrich Heine, der in seinem dritten Brief aus Berlin vom 7. Juni 1822 und den Briefen „Über die französische Bühne“ aus dem Jahr 1837 Felix Mendelssohn Bartholdy noch als den „legitimen Thronfolger Mozarts“ bezeichnet hatte, spricht in seinem Bericht aus Paris über die „Musikalische Saison von 1844“ vom „feinen Eidechsenohr“ und der „passionierten Indifferenz“ des Komponisten. Eindeutig antisemitische Positionen bezieht dann Richard Wagner in seiner Schrift "Das Judenthum in der Musik".


title: Jüdische Musik

text: Nachdem im 19. Jahrhundert Kantoren damit begonnen hatten, die mündliche Tradition des Synagogengesangs zu notieren und zu sammeln, wurde diese Aufgabe zu Beginn des 20. Jahrhunderts unter wissenschaftlichen Aspekten weitergeführt und auf die Musik der orientalischen Juden ausgeweitet. Dies ist hauptsächlich das Verdienst des Musikwissenschaftlers Abraham Zvi Idelsohn (1882–1938), der in Russland als Kantor ausgebildet worden war, in den Westen emigrierte und ein Studium an führenden deutschen Konservatorien und der Leipziger Schule für Musikwissenschaft absolvierte. Unter dem Patronat der Wiener Akademie nahm Idelsohn von 1906 bis 1921 Gesänge orientalischer Juden in Jerusalem auf Schallplatten auf und transkribierte sie. Diese Transkriptionen füllen fünf Bände seines zehnbändigen Hauptwerks "Hebräisch-orientalischer Melodienschatz". Idelsohn definierte jüdische Musik als "von Juden für Juden geschaffene Musik", worauf Curt Sachs (siehe Einleitung) später zurückgegriffen hat. Idelsohn war auch als Komponist tätig und hat eine chassidische Melodie zum berühmten Volkslied Hava Nagila verarbeitet und mit Worten versehen.


title: Jüdische Musik

text: Die Wiederbelebung nationaler Werte in der jüdischen Musik ging von Russland aus, wo Rimski-Korsakow seine jüdischen Studenten 1902 in Sankt Petersburg aufforderte, "ihre wunderbare Musik zu pflegen". Von 1908 bis 1918 bestand die „Sankt Petersburger Gesellschaft für jüdische Volksmusik“, die jedoch außerhalb eines interessierten jüdischen Publikums nur wenig Anklang fand. Größere Breitenwirkung hatte die Gründung von jüdischen Theatern nach der Oktoberrevolution, darunter auch Habima, das heutige israelische Nationaltheater, das 1917 in Moskau errichtet wurde. In der Sowjetunion gab es jedoch aus politischen Gründen bald keinen Platz mehr für spezifisch jüdische Kunst, so dass deren Vertreter in den Westen emigrierten. Nach einem kurzen Aufenthalt in Berlin zu Beginn der 1920er Jahre zogen die meisten weiter in die USA und nach Palästina. Einige hingegen, wie Michail Gnessin, blieben in der Sowjetunion und wurden dort zu nützlichen Mitgliedern des musikalischen Establishments.


title: Jüdische Musik

text: Die Betonung der nationalen Werte in der jüdischen Musik führte zu zwei gegensätzlichen Entwicklungen. Von Osteuropa aus entwickelte sich im Rahmen des zionistischen Aufbaus einer jüdischen nationalen Heimstätte in Palästina die jüdische Volksmusik; der Volkstanz wurde neu belebt und ständig weiterentwickelt (siehe dazu Hora und dessen orientalische Entsprechung Debka). Andererseits gab es jüdische Komponisten, die von deutschen musikalischen Traditionen geprägt waren und auch dann noch, als sie in der Zeit des Nationalsozialismus verfemt und aus Deutschland verjagt wurden, diese Traditionen zusammen mit dem jüdischen Erbe weiter pflegten. Beispiele dafür sind Arnold Schönberg, einer der Begründer der Zwölftonmusik, dessen unvollendet gebliebene Oper Moses und Aron mehrere Jahre nach seinem Tod uraufgeführt wurde, sowie Kurt Weill, der bis zum Jahre 1933 in Berlin ein gefeierter Opernkomponist war und 1934 und 1935, zu Beginn seiner Exilzeit, die Operette Der Kuhhandel sowie das biblische Drama "Der Weg der Verheißung" schrieb. Diese beiden Werke wurden in einer englischen Fassung uraufgeführt – "A Kingdom For a Cow" als Musical Play in London, "The Eternal Road" in New York unter der Regie von Max Reinhardt.


title: Jüdische Musik

text: Zur Musik im Holocaust siehe Mädchenorchester von Auschwitz und Männerorchester von Auschwitz.


title: Jüdische Musik

text: Nach dem Zweiten Weltkrieg entdeckte man in Deutschland über die Burg-Waldeck-Festivals das jiddische Lied, das dort unter anderem von Lin Jaldati, Peter Rohland, Michaela Weiss und Hai & Topsy vorgetragen wurde. Seit den 1970er Jahren ist die Klezmermusik vor allem durch den Klarinettisten Giora Feidman neu belebt worden.


title: Jüdische Musik

text: In den letzten Jahrzehnten erlebten Klezmer-Musik und andere traditionelle jüdische oder jiddische Musik eine Renaissance. In jüngerer Zeit erlangte der Klezmer, beeinflusst von Jazz und anderen Musikrichtungen, mit Bands wie The Klezmatics auch eine moderne Spielart.


title: Jüdische Musik

text: Auch abseits des Klezmer brachte der spielerische Umgang mit dem umfangreichen Erbe jüdischer (und jiddischer) Musik- und Gesangstradition mitunter kuriose Ergebnisse hervor, wie etwa die Veröffentlichungen des kanadischen Produzenten und DJs socalled zeigen, der unter anderem Hip-Hop-Versionen traditioneller Lieder mit bekannten jüdischen Musikern der Gegenwart, darunter der Sänger Theodore Bikel, neu eingespielt hat. Die Berliner Schauspielerin und Sängerin Sharon Brauner und der Berliner Bassist und Produzent Daniel Zenke (Lounge Jewels: Yiddish Evergreens) hüllten zum Teil jahrhundertealte jiddische Evergreens in ein modernes musikalisches Gewand und würzten die Lieder mit Swing, Jazz und Pop sowie mit Balkan-Polka, Arabesken, südamerikanischen Rhythmen, mit Reggae, Walzer-, Tango- und sogar Countryelementen.


title: Jüdische Musik

text: Der Aufbau eines organischen Musiklebens begann in Palästina in den 1930er Jahren mit der Einwanderung zahlreicher Juden aus Mitteleuropa. 1936 gründete der polnische Geiger Bronisław Huberman das "Palestine Orchestra", das nach der Unabhängigkeitserklärung des Staates Israel zu Israel Philharmonic Orchestra umbenannt wurde. Zu den bedeutendsten israelischen Komponisten dieser Zeit gehört Paul Ben-Haim (1897–1984), der ab 1933 in Tel Aviv lebte (siehe dazu auch Liste israelischer Komponisten klassischer Musik).


title: Jüdische Musik

text: Die israelische Musik ist sehr vielseitig. Einflüsse aus der Diaspora sind häufig erkennbar. Es werden häufig verschiedene Elemente aus unterschiedlichen Stile kombiniert. Es werden insbesondere westliche mit nahöstlichen und traditionell jüdischen Stile vermischt.


title: Jüdische Musik

text: Die wichtigsten Konzertsäle in Israel sind das Charles Bronfman Auditorium in Tel Aviv (hebr. "Heichal Hatarbut" „Kulturpalast“) (1957 eröffnet) und "Binyene ha-Umma" in Jerusalem (1959 eröffnet). Jährliche Musikfestivals gibt es im Kibbuz Ein Gev am Ufer des See Genezareth sowie Freilichtaufführungen im römischen Theater von Caesarea.


title: Jüdische Musik

text: In Israel existiert seit den 1970er Jahren eine vielfältige Rock-, Pop- und Chansonszene (siehe dazu auch Israelische Kultur). Berühmte Vertreter der ersten Generation sind Arik Einstein und die Gruppe Kaveret. Yossi Banai hat Chansons von Jacques Brel und Georges Brassens aufgeführt und aufgenommen, die von Naomi Shemer ins Hebräische übersetzt wurden.


title: Jüdische Musik

text: Die Lieder der Sängerin Ofra Haza entstammen der jemenitischen Tradition, Chava Alberstein ist von der jiddischen Klezmermusik beeinflusst, Yehuda Poliker verarbeitet Traditionen der griechischen Heimat seiner Eltern.


title: Jüdische Musik

text: Seit 1973 nimmt Israel als erstes außereuropäisches Land am Eurovision Song Contest teil. Dabei konnte es 1978, 1979, 1998 und 2018 den ersten Platz belegen.


title: Jüdische Musik

text: Auffallend selten sind Elemente jüdischer Musik in der Klassik zu finden. Seit der Renaissance (Salamone Rossi) ist eine Vielzahl jüdischer Komponisten aktiv und einige von ihnen gehörten zu den erfolgreichsten ihrer Generation (Offenbach, Mendelssohn, Meyerbeer), doch erst Komponisten des 20. Jahrhunderts arbeiten bewusst mit jüdischen Motiven. Ob beispielsweise Mendelssohn sein Elias bewusst aus einer Melodie, die am Versöhnungstag gesungen wird, schöpfte, ist in der Forschung umstritten und eher zweifelhaft, da er ohnehin oft antisemitische Kritik abzuwehren hatte. Gleiches gilt für Gustav Mahler: Max Brods These, dass Mahler seine Rhythmen und Konstruktionen bis hin zum "Lied von der Erde" aus der jüdischen Musik entlehnte, ist zwar plausibel, aber wissenschaftlich kaum beweisbar. Erst eine Generation später treten besonders mit Ernest Bloch und Dmitri Schostakowitsch Komponisten in Erscheinung, die ausdrücklich jüdisches Material verarbeiten. Bloch versuchte systematisch, jüdisches Denken in die klassische Musik zu integrieren. Schostakowitsch verwendet nur gelegentlich jüdische Motive (besonders in den Werken zwischen Op. 67 und Op. 91), aber möglicherweise durch seinen Erfolg und seine bejahende Einstellung zur jüdischen Volksmusik wurde die Verwendung jüdischer Elemente in der Klassik als legitim akzeptiert. Seitdem sind Verarbeitungen jüdischer Melodien und Rhythmen im Konzertsaal häufiger anzutreffen. Als Beispiel kann der Erfolg von Mieczysław Weinberg dienen, über den die Pianistin Elisaveta Blumina in einem Interview sagte: "Einen jüdischeren Komponisten kann ich mir einfach nicht vorstellen". Frühere Komponisten wie Max Bruch (zu Lebzeiten so anerkannt wie Brahms) und Felix Mendelssohn Bartholdy (so anerkannt wie Beethoven) wurden in der NS-Zeit aufgrund ihrer jüdischen Motive aus dem Konzertleben praktisch verbannt und ihre Musik konnte auch in der Ära nach Schostakowitsch nicht wieder die Anerkennung finden, die sie vor der NS-Zeit genoss. Max Bruch Gustav Mahler Felix Mendelssohn Bartholdy Modest Mussorgski Sergei Prokofjew Maurice Ravel Dmitri Schostakowitsch


title: Jüdische Musik

text: In den "Memoiren" Schostakowitschs ist zu lesen (S. 176):


title: Jüdische Musik

text: Das Buch wurde zwar von der Sowjetregierung als Fälschung deklariert und manche Historiker bezweifeln die Echtheit bis heute, aber ähnliche Aussagen sind auch durch andere Quellen belegt.


title: Shopping City Seiersberg

text: Die Shopping City Seiersberg ist ein Einkaufszentrum in Seiersberg-Pirka, einer Vorortgemeinde der steirischen Landeshauptstadt Graz. Mit einer vermietbaren Verkaufsfläche von 74.000 m² ist die im Jahr 2003 eröffnete Shopping City Seiersberg das größte Einkaufszentrum in der Steiermark und das drittgrößte Österreichs. 2005 besuchten acht Millionen Besucher das Zentrum. Es liegt für Kfz verkehrsgünstig direkt an der Anschlussstelle Seiersberg der Pyhrn Autobahn A 9 und 2 km südlich des Verteilerkreises Graz-Webling.


title: Shopping City Seiersberg

text: Das Einkaufszentrum ist in fünf Zentren aufgeteilt, die jeweils baulich durch die bis zum Dach verglasten Eingänge unterteilt sind. Mit rund 180 Geschäften sowie einem Office Center mit Ärzten und Dienstleistern hat es ein Einzugsgebiet, das von Unterkärnten bis ins Burgenland sowie von der Obersteiermark über Slowenien bis nach Kroatien reicht.


title: Shopping City Seiersberg

text: Am 18. Februar 2008 wurde das fünfte Zentrum eröffnet, das sich direkt nördlich des ursprünglichen Gebäudekomplexes befindet. Grund für den Neubau war die hohe Nachfrage nach Verkaufsfläche, die einen Bau eines neuen Gebäudeteils rentabel machte. Bemerkenswert am Neubau ist die längste Rolltreppe in der Steiermark, die direkt und einzig in den neuen Media Markt führt, der mit 10.000 m² Verkaufsfläche eine der weltweit größten Media-Markt-Filialen bildet.


title: Shopping City Seiersberg

text: Am 25. November 2013 wurden neun Standorte innerhalb des Shopping-Center-Areals mit einem interaktiven Wegeleitsystem ausgerüstet, welches auf großformatigen Touch-Displays jeden Kunden zum gesuchten Ziel innerhalb der Shopping City führt.


title: Shopping City Seiersberg

text: Im Juli 2016 hob der Verfassungsgerichtshof die Betriebsgenehmigung für das Einkaufszentrum mit Wirkung vom 15. Jänner 2017 auf. Die Gemeinde Seiersberg-Pirka hat jedoch sofort einen Antrag auf Erlassung einer Einzelstandort-Verordnung für Einkaufszentren beim Land eingebracht, da ansonsten der Betrieb mit 15. Jänner 2017 hätte eingestellt werden müssen, wovon 2.100 Arbeitsplätze betroffen gewesen wären.


title: Shopping City Seiersberg

text: Durch eine Novelle des Straßenverwaltungsgesetzes im November 2016 wurden die sogenannten "Interessentenwege", die sich zwischen den Gebäuden befinden, als normale Verkehrswege definiert. Diese Regelung wurde vom Höchstgericht im Oktober 2020 gekippt. Die Landespolitik kam jedoch dem Urteil mit einer Einzelstandortverordnung zuvor, woraufhin Kritiker der Sonderverordnung Beschwerde bei der EU-Kommission eingelegt hatten. Diese wurde dadurch aktiv und hat ein Auskunftsersuchen an die Bundesregierung geschickt, das durch diese mit einer Stellungnahme beantwortet wurde. Ob es weitere Möglichkeiten und Aktionen der EU-Kommission gibt, ist vorerst nicht bekannt, und wird von den Parteien unterschiedlich gesehen.


title: Shopping City Seiersberg

text: Am Gelände der Shopping City Seiersberg steht der „Schatten“ des Grazer Uhrturms. Er ist ein vom Künstler Markus Wilfling entworfener schwarzer Zwillingsturm aus Stahl der im Jahre 2003, anlässlich der Feierlichkeiten von Graz als Kulturhauptstadt Europas, erbaut wurde. Er sollte die Schattenseiten von Graz während der Zeit des Nationalsozialismus symbolisieren. Nach den Feierlichkeiten wurde er angekauft und am Gelände als Attraktion aufgestellt. Im Oktober 2006 wurde der Uhrturmschatten von seinem Standort auf der dem Einkaufszentrum gegenüberliegenden Seite des Parkplatzes in den Mittelpunkt des Kreisverkehrs an der Anschlussstelle der Autobahn A 9 verlegt. Dadurch ist er jetzt von der Autobahn her gut sichtbar positioniert.


title: Shopping City Seiersberg

text: Der rote Wagen Nr. 1 der Grazer Schlossbergbahn (Generation 2, 1961–2004) steht mit hell lackiertem Dach auf einer Straßenböschung nahe dem erwähnten Kreisverkehr und damit 50 m östlich des Uhrturmschattens, bzw. am Südwest-Eck des tiefliegenden Parkplatzes Nord . Eine Gitterrosttreppe neben dem Waggon, so steil wie das Gleis ermöglicht die Nutzung als Fotomotiv mit Personen.


title: Einhüllende

text: In der Mathematik bezeichnet Einhüllende (auch Hüllkurve oder Enveloppe, nach ) eine Kurve, die eine Kurvenschar einhüllt. Das heißt, die Enveloppe berührt jede Scharkurve einmal. Hüllkurven entstehen unter anderem bei bewegten Objekten, z. B. beim Öffnen und Schließen eines Garagentores. Jede ebene Kurve ist Hüllkurve ihrer Tangenten.


title: Einhüllende

text: Die Evolute "E" einer ebenen Kurve "C" ist Hüllkurve ihrer Normalen. "C" ist dann die Evolvente von "E".


title: Einhüllende

text: Eine Kurve formula_1 ist Enveloppe einer Kurvenschar formula_2, wenn folgende Bedingungen erfüllt sind:Gegeben sei die durch formula_7 parametrisierte und die Gleichung definierte Geradenschar.


title: Einhüllende

text: Wie oben dargestellt wurde, ist die Enveloppe dieser Geradenschar durch die Gleichungen gegeben. Elimination von formula_7 liefert die parameterfreie Darstellung der Enveloppe:


title: Einhüllende

text: Ein weiteres Beispiel ist die Hüllkurve von Wurfparabeln. Details sind unter Einhüllende Wurfparabel angegeben.


title: Einhüllende

text: Hüllkurven eignen sich gut, um den benötigten Platz für bewegte Gegenstände zu beschreiben. Man kann also mit Hüllkurven feststellen, ob man einen Schrank um eine Ecke im Flur bekommt, oder wie schmal eine Straße in einer Kurve sein darf, und wie diese aussehen muss, damit ein LKW sicher auf ihr fahren kann. Für die meisten technischen Anwendungen eignen sich numerische Verfahren am besten.


title: Einhüllende

text: In den Wirtschaftswissenschaften wird bei sich über die Zeit ändernden Kostenfunktionen auch von oberer und unterer Einhüllender gesprochen. D. h. zwischen diesen beiden liegt das gesamte Spektrum der Kostenverlaufskurven, oder anders: zu jedem beliebigen Zeitpunkt realisiert sich innerhalb der oberen und unteren Einhüllenden die wahre Kostenfunktion.


title: Einhüllende

text: Flächen lassen sich auch als Einhüllende von Flächenscharen beschreiben. z. B.:


title: Stadtbibliothek Hannover

text: Die Stadtbibliothek Hannover ist eine öffentliche Bibliothek in Hannover. Zu ihr gehören die zentrale Stadtbibliothek an der Hildesheimer Straße, 17 Stadtteilbibliotheken und eine Fahrbibliothek mit einem Bücherbus.


title: Stadtbibliothek Hannover

text: Die Stadtbibliothek bietet den Bewohnern von Hannover und den Bewohnern der Region Hannover Bücher, Zeitungen, Zeitschriften, aktuelle Informationsbroschüren, CDs, CD-ROMs, Videos, DVDs, Blu-Rays, Noten und Spiele. Insgesamt stehen etwa 965.000 Medieneinheiten zur Ausleihe oder zur Benutzung zur Verfügung. Es sind etwa 2.000 Fachzeitschriften vorhanden. 2008 und 2009 wurden je rund 4 Millionen Entleihungen gezählt, die Bibliotheken wurden je ca. 1,5 Millionen Mal besucht. Seit dem Frühjahr 2009 stellt die Stadtbibliothek Hannover elektronische Medien, darunter Zeitschriften und Zeitungen, Hörbücher, Audiodateien, zum Download und zur zeitlich befristeten Nutzung zur Verfügung. Seit Herbst 2015 können Kunden Musik streamen.


title: Stadtbibliothek Hannover

text: Bei der jährlich ausgerichteten "Nacht der Museen" kooperiert das Haus regelmäßig mit dem in Linden-Nord ansässigen Buchdruck-Museum.


title: Stadtbibliothek Hannover

text: Das heute denkmalgeschützte Gebäude wurde in die Höhe gebaut, da nur ein kleines Grundstück zur Verfügung stand: An seiner Stelle lagen ursprünglich der 1648 angelegte Soldatenfriedhof an der Hildesheimer Straße sowie ein 1669 angelegter katholischer Friedhof außerhalb der ehemaligen Stadtbefestigung Hannovers. 1929 bis 1931 löste Stadtbaudirektor Karl Elkart die Platzproblematik, indem er die Funktionen des Gebäudes übereinander ordnete: Über die Lese- und Verwaltungsräume setzte er einen fünfgeschossigen Magazinturm am Ende der Blickachse der Georgstraße. Das Backsteingebäude markiert von der Hildesheimer Straße aus gesehen die Eingangssituation zur Innenstadt. Ältester Teil des Bauwerks ist ein zehnstöckiger Bibliotheksturm, der das erste Bibliotheks-Hochhaus in Europa war. Der Bau wird der Stilrichtung der expressionistischen Architektur („Backstein-Expressionismus“) zugerechnet. Weitere Gebäude dieser Art und Epoche in Hannover sind:


title: Stadtbibliothek Hannover

text: Von 1943 bis 1945 war das Gebäude der Stadtbibliothek gemäß der dortigen Infotafel Sitz der Gestapo-Leitstelle Hannover; nach anderen Angaben allerdings erst ab Oktober 1944. Am 19. Februar 1945 fand von hier aus die letzte Deportation hannoverscher Juden statt.


title: Stadtbibliothek Hannover

text: Die ältesten Bestandsegmente der Stadtbibliothek Hannover sind die "Ratsbibliothek", die Bibliothek an der Kreuzkirche, die Bibliothek Löwensen und die Bibliothek an der Aegidienkirche. Die "Ratsbibliothek" ist die älteste Wurzel des heutigen großstädtischen Bibliothekssystems. Vielen hannoverschen Bürgermeistern, namentlich Bartold und Bernhard Homeister im 16. Jahrhundert sowie Christian Ulrich Grupen und Ernst Anton Heiliger im 18. Jahrhundert, war ihre Förderung auch ein persönliches Anliegen.


title: Stadtbibliothek Hannover

text: Den Grundstock für die Stadtbibliothek schuf eine Schenkung durch Konrad von Sarstedt, Kirchherr an der Marktkirche. Er stiftete 1440 seinen privat finanzierten Buchbesitz – noch ausnahmslos Handschriftenbände – der hannoverschen Hauptkirche. Die Verantwortung für die Sammlung wurde dem Rat der Stadt Hannover übertragen.


title: Stadtbibliothek Hannover

text: Der Büchernachlass des Lübecker Domherrn Volkmar von Anderten, Spross eines der vornehmsten hannoverschen Geschlechter, bereicherte 1479 den städtischen Buchbesitz um zahlreiche Handschriftenbände und Inkunabeln (Frühdrucke). Die Ratsbibliothek begann zu wachsen und erlebte ihre Blütezeit im 16. Jahrhundert.


title: Stadtbibliothek Hannover

text: Bartold Homeister erwarb 1553 den Nachlass des Reformators Antonius Corvinus für die Ratsbibliothek. Der Nachlass des ersten lutherischen Predigers an der Marktkirche Georg Scarabaeus oder Scharnikau vergrößerte 1558 den städtischen Buchbesitz. Viele Bände wurden in einem frühen Versuch der Buchsicherung buchstäblich „an die Kette gelegt“. Diese Kettenbücher sind eine Besonderheit der Ratsbibliothek.


title: Stadtbibliothek Hannover

text: David Meier, Prediger an der Kreuzkirche und später an der Marktkirche, rief 1599 eine erste öffentlich zugängliche Bibliothek ins Leben und bat dafür hannoversche Bürger um Buch- und Geldspenden. Die aus mehr als 300 Bänden bestehende „Kreuzkirchenbibliothek“ ging 1851 in den Bestand der Stadtbibliothek über. Viele Bände der Bibliothek an der Kreuzkirche sind mit farbigen Stifterwappen geziert.


title: Stadtbibliothek Hannover

text: Der Nachlass des Pastors Johann Diedrich Löwensen, seit 1678 Prediger an der Aegidienkirche, bildete 1708 die heutige Bibliothek Löwensen. Ihr Druckkatalog erschien 1710. Zwischen 1780 und 1792 getätigte Zukäufe sind in der Bibliothek an der Aegidienkirche versammelt.


title: Stadtbibliothek Hannover

text: Die Große Lesegesellschaft, deren Gründung auf das Jahr 1789 zurückgeht, löste sich 1886 auf. Ihre Büchersammlung, die Societäts-Bibliothek, bereichert den städtischen Buchbesitz um Biografien, Reisebeschreibungen und schöngeistige Literatur des 19. Jahrhunderts.


title: Stadtbibliothek Hannover

text: 1889 zog die Stadtbibliothek in den von Hermann Kestner gestifteten und nach ihm benannten Museumsbau. Ein Jahr später wurden über 5.000 Bände aus dem Nachlass Hermann Kestners städtisches Eigentum.


title: Stadtbibliothek Hannover

text: Martin Börsmann vermachte 1903 seine umfangreiche Büchersammlung niederdeutscher Literatur und Sprache der Provinzhauptstadt Hannover, die sie der Stadtbibliothek übergab. Die Sammlung Börsmann wurde durch Neuerwerbungen ergänzt und bis heute fortgeführt.


title: Stadtbibliothek Hannover

text: Mit der Angliederung der ersten städtischen Volksbücherei begann sich 1921 unter dem Namen Stadtbüchereien das hannoversche öffentliche Bibliothekssystem zu entwickeln.


title: Stadtbibliothek Hannover

text: Nach den Plänen von Karl Elkart bekam die Stadtbibliothek 1931 an der Hildesheimer Straße 12 ein eigenes Gebäude mit Backsteinfassade und charakteristischem Magazinturm.


title: Stadtbibliothek Hannover

text: Die Stadtbibliothek erhielt 1956 einen Erweiterungsbau. Sie wurde nach dem Vorbild der anglo-amerikanischen "public libraries" zu einer Freihandbibliothek, die in Fachbereiche gegliedert ist. 1974 und 2003 wurde die Stadtbibliothek erneut erweitert.


title: Stadtbibliothek Hannover

text: 2015 eröffnete die Stadtbibliothek ihr 575stes Gründungsjubiläum mit zahlreichen Ausstellungen und Veranstaltungen.


title: Olof II. Björnsson

text: Olof Björnsson (* um 885 in Birka; † 975 in Jütland) war einer der frühen Könige von Schweden.


title: Olof II. Björnsson

text: Björnssohn wurde als Sohn Björn Erikssons und seiner Frau Ingeborg von Schweden geboren. Er war der Vater Styrbjörns, der den Namenszusatz der Starke hatte. Nach der Hervarar Saga und der "Styrbjarnar þáttr Svíakappa" regierte Olof gemeinsam mit seinem Bruder, Erik dem Siegreichen. Anstatt Styrbjörn nach Olofs Tod zum Mitregenten auszurufen, beanspruchte Erik den Thron für seinen eigenen noch ungeborenen Sohn Olof Skötkonung. Olof starb nach Angaben in der "Styrbjörns saga" durch Gift in seiner Mahlzeit, so dass sein Sohn bei seinem Bruder und dessen Gemahlin aufwuchs. Der Sohn versuchte schon in jungen Jahren, seinen Anspruch auf den Thron gegen den Onkel zu erheben. Dieser gab dem Begehren nicht nach, sondern sandte stattdessen Styrbjörn nach Dänemark, um dort Krieg zu führen. Dieser kam von dort mit einer Armee zurück und wollte sich sein Recht erkämpfen. Dabei unterlag er dem Onkel und wurde getötet oder überwältigt.


title: Massaker von Nogeun-ri

text: Bei dem Massaker von Nogeun-ri starben Ende Juli 1950 während des Koreakrieges hunderte koreanische Flüchtlinge durch den gezielten Beschuss durch US-amerikanische Truppen in der Nähe des Dorfes Nogeun-ri, Hwanggan-myeon, Yeongdong-gun, Chungcheongbuk-do. Nach bisherigen offiziellen Angaben sollte es sich hierbei um ein Versehen gehandelt haben, doch nach neueren Erkenntnissen besteht die Möglichkeit, dass auf Befehl geschossen wurde und es sich um ein Kriegsverbrechen der USA handeln könnte. Für die Artikel über das Massaker haben die Autoren Sang-Hun Choe, Charles J. Hanley und Martha Mendoza von Associated Press den Pulitzer-Preis erhalten.


title: Massaker von Nogeun-ri

text: Am 25. Juni 1950 überschritt die nordkoreanische Armee die Demarkationslinie am 38. Breitengrad und löste so den Koreakrieg aus. Innerhalb von vier Tagen hatte sie die südkoreanische Hauptstadt Seoul eingenommen und stieß rasch zur südlichen Hafenstadt Busan vor. Die Vereinigten Staaten hatten bereits vor der Landung bei Incheon Truppen nach Korea verlegt, die zunächst aber ebenfalls den Vorstoß der Nordkoreaner nicht aufhalten konnten.


title: Massaker von Nogeun-ri

text: Am 26. Juli 1950 verschanzte sich ein Bataillon des 7. US-Kavallerie-Regiments bei Nogeun-ri. Auf der Flucht vor den nachrückenden nordkoreanischen Truppen erreichten auch 500 bis 600 Bewohner der umliegenden Dörfer die Stellung. Dort wurden sie zum Verlassen der Straße aufgefordert und gerieten plötzlich unter das Feuer von US-Kampfflugzeugen. Dabei kamen nach koreanischen Augenzeugenberichten schon etwa hundert Menschen ums Leben, ohne dass die amerikanischen Bodentruppen eingriffen. Nach dem Angriff flüchteten die Überlebenden unter eine nahe gelegene Eisenbahnbrücke, wurden aber von den Bodentruppen weiter unter Beschuss genommen. Selbst nachts wurde auf die Flüchtlinge geschossen, nachdem man Scheinwerfer auf sie gerichtet hatte.


title: Massaker von Nogeun-ri

text: Die Gesamtzahl der Opfer bei Nogeun-ri wird von koreanischen Zeugen auf etwa 400 beziffert. Damit wäre es nach dem Massaker von My Lai das zweitgrößte bekannte Massaker und Kriegsverbrechen, das US-Truppen nach dem Zweiten Weltkrieg an Zivilisten begingen.


title: Massaker von Nogeun-ri

text: Das Massaker wurde verfilmt durch die Independentproduktion "Soldaten der Apokalypse – A Little Pond", die 2009 auf dem Busan International Film Festival ihre Premiere feierte.


title: Jo Nesbø

text: Jo Nesbø (* 29. März 1960 in Oslo) ist ein norwegischer Schriftsteller und Musiker. Bekannt wurde er vor allem mit Kriminalromanen um den Hauptkommissar Harry Hole.


title: Jo Nesbø

text: Nesbø wurde als Sohn einer Bibliothekarin geboren. Als Jugendlicher machte er sich Hoffnungen auf eine Karriere als Profi-Fußballer, die er jedoch nach Kreuzbandrissen aufgeben musste.


title: Jo Nesbø

text: Nach einer Ausbildung als Diplom-Kaufmann und Finanzanalyst an der Norwegischen Handelshochschule Bergen war er neben seiner Tätigkeit als Sänger und Komponist der Popgruppe Di Derre als Makler und Journalist tätig. Heute ist er hauptberuflicher Schriftsteller.


title: Jo Nesbø

text: Hauptperson der Harry-Hole-Reihe ist der alkoholkranke, alleinstehende Hauptkommissar Harry Hole, der zumeist brutale Mordfälle lösen muss.


title: Jo Nesbø

text: Nesbø erhielt im Jahr 1997 den norwegischen Riverton-Preis und 1998 den skandinavischen Krimipreis ("Glasnøkkelen") für seinen Debütroman "Flaggermusmannen". Sein Roman "Rotkehlchen" brachte ihm 2000 den norwegischen Buchhandelspreis ein und wurde 2004 zum besten norwegischen Krimi aller Zeiten ("Tidenes beste norske krim") gewählt.


title: Jo Nesbø

text: Bis heute wurden seine Bücher rund 20 Millionen Mal verkauft und in 47 Sprachen übersetzt, darunter ins Schwedische, Finnische, Dänische, Englische, Deutsche, Niederländische, Französische, Russische, Polnische, Tschechische, Slowenische, Kroatische und Ungarische.


title: Jo Nesbø

text: 2014 wurde die auf einem seiner Kinderbücher basierende Verfilmung "Doktor Proktors Pupspulver" veröffentlicht. Im Jahr 2016 verlieh ihm der norwegische "Rivertonklubben" den Ehrenpreis ("Rivertonklubbens ærespris").


title: Jo Nesbø

text: Im Oktober 2017 hatte die Verfilmung seines Romans "Schneemann" aus der "Harry-Hole-Reihe" Premiere.


title: Rødding Kommune

text: Rødding Kommune (deutsch: "Kommune Rödding") war bis 2007 eine Kommune im Sønderjyllands Amt (Nordschleswig) im südwestlichen Dänemark. Sie existierte seit 1970 und bestand aus den Gemeinden Hjerting, Hygum (deutsch: "Hügum"), Jels, Lintrup, Øster Lindet (deutsch: "Oster-Linnet"), Rødding (deutsch: "Rödding"), Skodborg (deutsch: "Schottburg") und Skrave. Obwohl das Gebiet jahrhundertelang zum Herzogtum Schleswig gehörte und auch nach 1920 immer dem Amt Haderslev und ab 1970 Sønderjyllands Amt angehört hat, beschloss der Kommunalrat angesichts der bevorstehenden Kommunalreform zum Jahr 2007 frühzeitig, sich nach Norden hin zu orientieren und sich der Großkommune Vejen mit Zentrum in Vejen anzuschließen. Diese Ordnung trat am 1. Januar 2007 in Kraft und bedeutete gleichzeitig das Ende der Kommune Rødding.


title: Rødding Kommune

text: Im Jahr 1844 eröffnete der Theologe Grundtvig in Rødding die erste europäische Heimvolkshochschule, die 1865 infolge des Deutsch-Dänischen Krieges nach Askov verlegt wurde.


title: Bellingshausen (Südsandwichinseln)

text: Bellingshausen ist eine der drei am südlichsten gelegenen Inseln im subantarktischen Archipel der Südlichen Sandwichinseln. Mit der Cook-Insel und der Morrell-Insel bildet sie die Gruppe der Südlichen Thuleinseln.


title: Bellingshausen (Südsandwichinseln)

text: Die kleine, unbewohnte Insel mit einer Fläche von lediglich 2,04 km² ist ein Stratovulkan; der Hauptkrater misst etwa 150 Meter im Durchmesser und ist 60 Meter tief.


title: Bellingshausen (Südsandwichinseln)

text: Von der zwei Kilometer entfernt im Westen liegenden Cook-Insel ist Bellingshausen durch den "Maurice Channel" getrennt. Im Nordosten liegt die Bristol-Insel 47 km entfernt, getrennt durch die "Forsters Passage".


title: Bellingshausen (Südsandwichinseln)

text: Die Insel ist nach dem russischen Antarktis-Seefahrer Fabian Gottlieb von Bellingshausen (1778–1852) benannt. Entdeckt wurde sie vermutlich schon 1775 vom britischen Seefahrer James Cook, der in dieser Zeit nahezu alle der Südlichen Sandwichinseln entdeckte.


title: Vernazza

text: Vernazza (ligurisch "Vernassa," im Ortsdialekt "Vernasa") ist eine nordwestitalienische Gemeinde mit Einwohnern (Stand ), die zu der Provinz La Spezia in der Region Ligurien gehört. Die Gemeinde ist das zweitnördlichste der fünf Dörfer der Cinque Terre und liegt im Westen der italienischen Riviera. Das weiter südlich gelegene Corniglia, ebenfalls eines der Cinque Terre, bildet politisch eine Fraktion von Vernazza.


title: Vernazza

text: Vernazza ist als gut erhaltenes ehemaliges Fischerdorf Mitglied der Vereinigung "I borghi più belli d’Italia" (Die schönsten Orte Italiens).


title: Vernazza

text: Die Gemeinde war von 1974 bis 2009 Teil der inzwischen aufgelösten Verwaltungsgemeinschaft Comunità Montana della Riviera Spezzina. Seit 2014 gehört sie zur "Unione dei comuni Cinque Terre-Riviera".


title: Vernazza

text: Vernazza wurde im 11. Jahrhundert – nach der pisanisch-genuesischen Expedition gegen die Sarazenen auf Sardinien 1016 – von Zuzügern aus den Orten im Bergland gegründet. Die erste urkundliche Erwähnung von Vernazza datiert von 1080, in der das "Castrum Vernatio" als Seestützpunkt der Obertenghi erwähnt wird. Die Obertenghi, eine mächtige Dynastie fränkischen Ursprungs, waren im 11. und 12. Jahrhundert auch die Herren von Vernazza und nutzten den natürlichen Landeplatz vermutlich als Flottenstützpunkt, um die Ostküste vor Sarazenenüberfällen zu schützen und den Handel in der Region zu fördern. Ein Vorläufer der heutigen Burg an der Spitze eines Felsvorsprungs stammte aus der nämlichen Zeit. In der ersten Hälfte des 13. Jahrhunderts wurde gegenüberliegend die Kirche Santa Margherita d'Antiochia erbaut.


title: Vernazza

text: 1209 leisteten die Bürger von Vernazza einen Eid auf die Regierung der Republik Genua, welcher der Ort von da an (definitiv ab 1273) bis 1797 angehörte; anschließend war es bis 1805 Teil der Ligurischen Republik. Im stetigen Streit Genuas mit der Republik Pisa befestigten die Genuesen den Vernazzer Hafen. Auf diese Zeit gehen das "Castello dei Doria," die "Bastione Belforte" sowie weitere Wachttürme und Mauern zurück, wobei gewisse Teile in der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts wieder rekonstruiert wurden.


title: Vernazza

text: 1815 wurde Vernazza wie die gesamte ehemalige Republik Genua vom Wiener Kongress dem Königreich Sardinien zugeschlagen. Zusammen mit diesem gehörte es ab 1861 zum Königreich Italien. Die vormals selbständige Gemeinde Corniglia wurde 1871 nach Vernazza eingemeindet. Der Bau der Eisenbahnlinie Genua – La Spezia – Pisa zwischen 1861 und 1874 befreite Vernazza wie die andern Dörfer der Cinque Terre aus Isolation und Stagnation und führte zu einen wirtschaftlichen Aufschwung. In dieser Zeit fand der Weinbau seine größte Ausdehnung. Die aufwendige Terrassenwirtschaft sowie das Auftreten der Reblaus führte allerdings schon bald zu einer Abwanderung der Bevölkerung, besonders nach La Spezia, wo der Bau des italienischen Hauptmilitärhafens zahlreiche Arbeitskräfte erforderte.


title: Vernazza

text: Vernazza wurde am 25. Oktober 2011 von heftigen Regenfällen und einer Überflutung heimgesucht, die erhebliche Schäden an den Fassaden und Gebäuden verursachte.


title: Vernazza

text: Die Gemeinde Vernazza leidet unter starkem Bevölkerungsschwund. Während die Bevölkerung zwischen 1861 und 1911 konstant bei etwas über 2000 lag und anschließend bis 1951 sogar um die 2300, nimmt sie seither von Jahrzehnt zu Jahrzehnt ab (2011: 941 Einwohner). Zahlreiche Wohnungen in Vernazza und Corniglia werden heute an Touristen vermietet.


title: Vernazza

text: Vernazza verfügt über eine Eisenbahnstation an der Bahnstrecke Pisa–Genua, die den Ort mit den Nachbardörfern und mit La Spezia und Sestri Levante verbindet.


title: Vernazza

text: Überdies ist es mit einer Stichstraße an die Provinzialstraße 61 angebunden, auf der auch ein Bus verkehrt.


title: Vernazza

text: Vernezea liegt im Parco nazionale delle Cinque Terre und ist Teil des UNESCO-Welterbes "Porto Venere, Cinque Terre e Isole (Palmaria, Tino e Tinetto)".


title: Vernazza

text: Die Einwohner leben heute weitgehend vom Tourismus. Überdies spielt – seit der Einrichtung des Nationalparks und der Auszeichnung als Weltkulturerbe nach jahrzehntelangem Niedergang wieder vermehrt – auch die Landwirtschaft mit Weinbau sowie der Kultivierung von Oliven und Zitronen eine gewisse Rolle.


title: MTS Systems Corporation

text: Die MTS Systems Corporation (MTSC) ist ein Anbieter von Test- und Simulationssystemen sowie Mess- und Sensortechnik mit 3.500 Mitarbeitern weltweit. Das Unternehmen hat seinen Hauptsitz in Eden Prairie, einem Vorort von Minneapolis.


title: MTS Systems Corporation

text: Die MTS Systems GmbH ist eine deutsche Tochter der MTS Systems Corporation (MTSC). Sie ist die Europazentrale des Mutterkonzerns und entwickelt komplexe Test- und Simulationssysteme sowie Mess- und Sensortechnik. Der Jahresumsatz betrug im Geschäftsjahr 2013/2014 49,6 Mio. Euro. Die MTS Systems GmbH beschäftigt in Berlin-Zehlendorf über 100 Mitarbeiter und unterhält ein Büro in Stuttgart. Geschäftsführer sind Marcus Piepenschneider und Patrick Dhommee.


title: MTS Systems Corporation

text: Die MTS Systems GmbH wurde 1972 von Dave Sauer, Ralph Earl Skoe, Tom Kaufmann und Karl Jungmann gegründet. 1992 zog die Belegschaft in ein neues Fabrikgebäude um. Ein Jahr später wurde der Fußballverein „Hardliners 93“ gegründet, der unter anderem bereits gegen die Firmenmannschaften Audi-Ingolstadt und Daimler Chrysler spielte.


title: MTS Systems Corporation

text: 1996 wurde das Unternehmen erstmals nach ISO 9001 zertifiziert. 2012 wurde die Kreditwürdigkeit des Unternehmens mit Bestnoten ausgezeichnet.


title: MTS Systems Corporation

text: Im November 2017 positionierte sich der Betriebsrat der MTS Systems GmbH in einer Stellungnahme gegen die Siemens-Konzernführung und prangerte die Standortschließungen und den damit verbundenen Stellenabbau an. 2018 sorgte die MTS Systems GmbH für Schlagzeilen, als Mitarbeiter 930 Überstunden an ihren Kollegen Jens Rösener spendeten. Dieser konnte die Zeit für seine Familie nutzen.


title: MTS Systems Corporation

text: Am 9. Dezember 2020 wurde bekannt, dass die Amphenol die Gesellschaft für 1,7 Milliarden Dollar übernimmt.


title: MTS Systems Corporation

text: Hauptsitz der MTS Systems GmbH ist Berlin, sie verfügt zudem über eine Zweigniederlassung in Stuttgart-Vaihingen.


title: MTS Systems Corporation

text: Die MTS Sensor Technologie GmbH & Co. KG mit Sitz in Lüdenscheid (Westfalen) ist eine einhundertprozentige Tochter der MTS Systems GmbH. Sie entstand 1989 aus der "Hellwig GmbH." 1994 erhielt das Unternehmen erstmals die ISO 9001-Zertifizierung. Das Unternehmen entwickelt, produziert und vertreibt Wegaufnehmer und Füllstandssensoren nach der "magnetostriktiven Positionsmessung" für den Maschinen- und Anlagenbau, für die Prozess- und Automatisierungstechnik sowie für die Mobilhydraulik. Neben Lüdenscheid befinden sich weitere Standorte in Hückelhoven und in Berlin.


title: MTS Systems Corporation

text: Die MTS Systems GmbH ist sowohl für die Branchen Mobilität und Energie als auch für die Biomedizin, den Maschinenbau und die Luft- und Raumfahrtbranche tätig. Haupttätigkeitsfeld des Unternehmens ist die Bereitstellung von Testsystemen an Kunden aus Forschung und Industrie, um die Zuverlässigkeit von Produkteigenschaften zu ermitteln. Sie überwacht die Einhaltung von deutschen und europäischen Qualitätsstandards, so beispielsweise DIN und CE.


title: MTS Systems Corporation

text: Die MTS Systems GmbH unterstützte das Fraunhofer-Institut für Betriebsfestigkeit und Systemzuverlässigkeit (LBF) bei einem deutschlandweit einzigartigen Ganzfahrzeugprüfstand zur Straßensimulation. MTS-Testsysteme laufen auch im Rolls-Royce Mechanical Test Centre (MTOC) in Dahlewitz.


title: MTS Systems Corporation

text: Das Unternehmen entwickelt:


title: MTS Systems Corporation

text: Die Wegaufnehmer und Füllstandsensoren von MTS Sensor Technologie nutzen das Prinzip der Magnetostriktion. 1970 entwickelte der Physiker J. Tellerman für MTS ein Wegmesssystem, das auf Basis der Magnetostriktion arbeitet: Ein positionsgebender Permanentmagnet wirkt auf ein (zumeist stabförmiges) Messelement, durch das ein Stromimpuls geleitet wird. Wenn die Magnetfelder des Permanentmagneten und des Stromimpulses zusammentreffen, entsteht ein Torsionsimpuls, der als Körperschallwelle mit konstanter Ultraschallgeschwindigkeit zu den Enden des Wellenleiters läuft. Dort wird er in ein wegproportionales Signal umgewandelt bzw. entsprechend dem gewünschten Ausgangssignal aufbereitet. Die genaue Ortsbestimmung ergibt sich durch eine Laufzeitmessung, bei der die Magnetposition aus der Zeit zwischen dem Start des Stromimpulses und dem Eintreffen des elektrischen Antwortsignals, der im Torsionswandler detektierten Körperschallwelle, bestimmt wird. Das magnetostriktive Messprinzip arbeitet zuverlässig bei Auflösungen bis herab zu 1 µm mit einer Wiederholgenauigkeit von 0,001 %.


title: MTS Systems Corporation

text: Das Unternehmen produziert magnetostriktive Sensoren für verschiedene Anwendungsbereiche:


title: Arg max

text: Der Operator arg max (argumentum maximi, dt. Argument des Maximums) ist eine in der Analysis und Optimierung verwendete Funktion zur Berechnung der Stelle, an der eine Funktion ihr Maximum annimmt. Analog dazu wird die Funktion arg min benutzt. Es handelt sich in beiden Fällen nicht um eine Funktion, sondern um eine "Programmanweisung".


title: Arg max

text: Ist formula_1 der Definitionsbereich einer Funktion formula_2, dann ist formula_3 von formula_2 die Stelle formula_5, an der die Funktion ihr Maximum annimmt, das heißt


title: Arg max

text: Es geht also nicht um den Wert des Maximums selbst, sondern um einen Wert aus dem Definitionsbereich. Dieser Wert ist nicht wohldefiniert, falls die Funktion ihr Maximum an mehreren Stellen annimmt oder kein Maximum hat.


title: Arg max

text: Die Funktion formula_7 besitzt den maximalen Wert formula_8, der an der Stelle formula_9 angenommen wird. Daher gilt


title: Arg max

text: Um Wohldefiniertheit zu erreichen, wird formula_3 alternativ auch als mengenwertige Funktion erklärt: Analog dazu wird definiert.


title: Richard Pellengahr

text: Richard Johannes Pellengahr (* 19. August 1883 in Wiedenbrück; † 9. Oktober 1964 in Bielefeld) war ein deutscher Generalleutnant im Zweiten Weltkrieg.


title: Richard Pellengahr

text: Er war der Sohn des Amtsrichters und nachmaligen Senatspräsidenten am preußischen Kammergericht zu Berlin, Gottfried Pellengahr und dessen Ehefrau Margarethe, geborene Weglau. Sein älterer Bruder Ludwig Pellengahr war bis zu seiner Abberufung durch die NS-Machthaber im Frühjahr 1933 als Ministerialdirektor Leiter der kulturpolitischen Abteilung im Reichsinnenministerium zu Berlin.


title: Richard Pellengahr

text: Nach dem Besuch der höheren Schule trat Pellengahr am 28. Mai 1902 als Fahnenjunker in die Preußische Armee ein und entschied sich, Berufsoffizier zu werden. Er diente zunächst im Clevischen Feldartillerie-Regiment Nr. 43 in Wesel, wo er am 18. August 1903 das Leutnantspatent erhielt. 1912 folgte seine Beförderung zum Oberleutnant, zu Beginn des Ersten Weltkrieges wurde er zum Hauptmann ernannt. Als Frontoffizier diente er in den folgenden Jahren an der Westfront bei den Schlachten in Flandern, Arras, an der Somme, bei Amiens, Campagne und Verdun. Seine Leistungen wurden durch die Verleihung beider Klassen des Eisernen Kreuzes sowie des Ritterkreuzes des Königlichen Hausordens von Hohenzollern mit Schwertern gewürdigt.


title: Richard Pellengahr

text: Nach Ende des Krieges wurde Pellengahr in das 100.000 Mann-Heer der Weimarer Republik übernommen und fand u. a. eine sechsjährige Verwendung als Lehrer an der Infanterie-Schule des Heeres. Am 1. April 1926 wurde er Major im Stab des 2. (Preußisches) Artillerie-Regiments in Schwerin, 1931 Oberstleutnant und schließlich am 1. Mai 1933 Oberst. Im Folgejahr erhält er das Kommando über das Artillerie-Regiment 18 in Glogau. Noch als Regimentskommandeur wurde er bereits 1936 zum Generalmajor befördert, 1937 avancierte er zum Artilleriekommandeur 6 in Bielefeld und erhielt 1938 den Charakter als Generalleutnant. Im August 1939, unmittelbar vor Ausbruch des Krieges wurde er zum Kommandeur der 196. Infanterie-Division ernannt.


title: Richard Pellengahr

text: Pellengahr führte seine Division in dem „Unternehmen Weserübung“, der Besetzung von Norwegen und Dänemark. Im Gefecht von Otta gelang es ihm, die gelandeten Engländer abzuwehren. In Anerkennung seiner militärischen Verdienste wurde ihm am 9. Mai 1940 das Ritterkreuz des Eisernen Kreuzes verliehen.


title: Richard Pellengahr

text: Obschon er bis zuletzt beste fachliche Beurteilungen seines Vorgesetzten, Generaloberst Nikolaus von Falkenhorst, erhalten hatte, wurde Generalleutnant Pellengahr im Alter von 58 Jahren im Zuge einer angestrebten Verjüngung des Offizierskorps zum 30. Juni 1942 aus dem aktiven Dienst entlassen und lebte fortan mit seiner Frau in Bielefeld. Dort verfasste er einen umfänglichen Bericht über seine Beteiligung an dem Unternehmen Weserübung.


title: Richard Pellengahr

text: Pellengahrs Uniform mit dem Rang eines Generalleutnants ist heute im Forsvarsmuseet in der Festung Akershus in Oslo zu besichtigen.


title: Richard Pellengahr

text: 1935 heiratete er die aus Düsseldorf-Oberkassel stammende Dr. Dorothea Linnenbrink, die als Gymnasiallehrerin tätig war. Die Ehe blieb kinderlos.


title: Segnung und Trauung gleichgeschlechtlicher Paare

text: Als Segnung gleichgeschlechtlicher Paare wird die liturgische Handlung in einigen Kirchen oder Glaubensgemeinschaften bezeichnet, die für die Lebensgestaltung von in gleichgeschlechtlichen Lebensgemeinschaften lebenden Paaren den Segen eines Gottes erbitten. Je nach Rechtslage handelt es sich um Eingetragene Partnerschaften oder um gleichgeschlechtliche Ehen. Meist werden diese Segnungshandlungen jedoch von Trauungen unterschieden.


text: Das Thema wird innerhalb des Christentums kontrovers gesehen. Nur eine Minderheit der Kirchen und Glaubensgemeinschaften führt bisher Segnungen gleichgeschlechtlicher Paare durch. Der Großteil der Kirchen lehnt solche Zeremonien ab. Große christliche Kirchen mit zentralen Beratungsgremien, die entsprechende ablehnende Beschlüsse gefasst haben oder eine ablehnende Position vertreten, sind die Polnisch Nationale katholische Kirche PNCC, die römisch-katholische Kirche, alle östlich-orthodoxen Kirchen und alle altorientalischen Kirchen. Hingegen nehmen die Altkatholischen Kirchen und viele protestantische Kirchen liturgische Handlungen dieser Art vor, wobei sie auf den grundlegenden Unterschied zur Ehe hinweisen.


text: Eine Segnung gleichgeschlechtlicher Paare im Islam ist erst in den letzten Jahren in Einzelfällen durch gemäßigte/liberale Imame bekannt. Eine Segnung gleichgeschlechtlicher Partnerschaften ist hingegen in Teilen des Judentums, des Buddhismus und des Hinduismus möglich.


text: Befürworter dieser Zeremonien betonen die theologische Bedeutung eines öffentlichen Bekenntnisses des Paares vor der Gemeinde. Von gleichgeschlechtlichen Paaren wird die Zulassung von öffentlichen Segnungen begrüßt und in der Community aufmerksam verfolgt. Zwischen den staatsrechtlichen und kirchenrechtlichen Vorschriften über die Ehe bestehen manchmal Unterschiede. In einigen Fällen ist eine gleichgeschlechtliche Ehe nur kirchenrechtlich möglich; in einigen ist die Ehe nur vom Staat erlaubt, während die Kirche hier nicht von einer Eheschließung spricht, sondern lediglich eine Segnung spendet.


text: Weltweit gesehen ist die häufigste Konstellation nach wie vor, dass weder Staat noch Kirche eine Ehe oder eine Partnerschaft zulassen oder als Religion segnen würden.


text: Offizielle Verlautbarungen des kirchlichen Lehramts der römisch-katholischen Kirche zur Frage nach Segnungen gleichgeschlechtlicher Paare gibt es nicht. Aus der Tatsache, dass sich die römische Kirche auch gegen eine rechtliche Anerkennung gleichgeschlechtlicher Partnerschaften einsetzt und in Deutschland kirchlichen Mitarbeitern für den Fall des Eingehens einer Lebenspartnerschaft auch arbeitsrechtliche Konsequenzen ankündigt, wird in der Regel geschlossen, dass auch Segnungen gleichgeschlechtlicher Paare abgelehnt werden.


text: Die Haltung regionaler Gliederungen der römisch-katholischen Kirche sowie von katholischen Laienorganisationen fällt allerdings oftmals anders aus. Ein prominentes Beispiel dafür ist die römisch-katholische Landeskirche des Kantons Basel-Landschaft, die in einem seit 2004 verbreiteten Flyer sowie in ihrem Internet-Auftritt zu Partnerschaftssegnungen ausdrücklich einlädt. Im deutschsprachigen Teil Belgiens gab es 2012 eine Segnung eines lesbischen Paares durch einen katholischen Priester. Eine offizielle Stellungnahme des Bistums Lüttich zu dieser Segnung gab es nicht.


text: 2008 fand in dem als Simultankirche genutzten Wetzlarer Dom eine öffentliche Segnungsfeier eines homosexuellen Paares statt, das zuvor am Standesamt die eingetragene Lebenspartnerschaft eingegangen war. Der Bischof von Limburg, Franz-Peter Tebartz-van Elst, berief daraufhin den Priester, der die Zeremonie durchgeführt hatte, von seinem Amt als Bezirksdekan von Wetzlar ab. Ein evangelischer Geistlicher, der der als ökumenisch geplanten Segnungsfeier gleichermaßen hatte vorstehen wollen, nahm nur als Privatmann und ohne Talar an der Feier teil, weil das Presbyterium der evangelischen Domgemeinde der Segnung nicht zugestimmt hatte. Im Oktober 2014 erfolgte eine Segnung eines lesbischen Paares durch einen Gemeindepfarrer in Bürglen in der Schweiz. Nach einer Untersuchung des Bistums Chur wurde der im Bistum Lausanne, Genf und Freiburg inkardinierte Priester daraufhin in sein Heimatbistum zurückgerufen, konnte dann aber Pfarrer von Bürglen bleiben. Die Schweizer Bischofskonferenz bekräftigte, dass derartige Segnungen der Lehre der katholischen Kirche widersprächen und die Bischöfe weder Lehre noch Disziplin der Kirche ändern könnten. Eine weitere Segnung eines lesbischen Paares erfolgte im Mai 2015 unter Duldung der Kirchenleitung im Bistum Basel. Im Mai 2015 forderte das Zentralkomitee der deutschen Katholiken in einem einstimmigen Beschluss die Segnung gleichgeschlechtlicher Paare. 2017 forderte die katholische Organisation "Wir sind Kirche" die Entwicklung von Leitlinien für die Segnung gleichgeschlechtlicher Paare durch die katholische Kirchenleitung. Im Januar 2018 regte Bischof Franz-Josef Bode vom Bistum Osnabrück eine neue Diskussion über die Einführung eines Segnungsgottesdienstes für verheiratete gleichgeschlechtliche Paare durch die katholische Kirche an. Am 14. April 2020 und im Dezember 2020 erneut befürwortete Bischof Georg Bätzing vom Bistum Limburg die öffentliche Segnung gleichgeschlechtlicher Paare. Im September 2020 befürwortete Bischof Heinrich Timmerevers vom Bistum Dresden-Meißen öffentliche Segnungsgottesdienste für gleichgeschlechtliche Paare.


text: Am 15. März 2021 veröffentlichte die Kongregation für die Glaubenslehre ein Dokument, wonach Segnungen gleichgeschlechtlicher Paare nicht in der Römisch-katholischen Kirche kirchenrechtlich möglich seien. Als Reaktion darauf riefen katholische Seelsorger im gesamten Bundesgebiet zu „Segnungsgottesdiensten für Liebende“ auf. Der Vorsitzende der Deutschen Bischofskonferenz, Georg Bätzing, erklärte, dass er das Unverständnis über die Entscheidung der Kongregation für die Glaubenslehre teile, kritisierte geplante Segnungsaktionen aber, da er solche Aktionen „nicht für ein hilfreiches Zeichen und einen weiterführenden Weg“ halte. Anfang Mai 2021 wurden schließlich in über 100 deutschen katholischen Gemeinden homosexuelle Paare gesegnet.


text: Möglich sind Segnungen gleichgeschlechtlicher Paare


text: In den altkatholischen Kirchen in Deutschland, Österreich und den Niederlanden werden gleichgeschlechtliche Paare öffentlich in einem Gottesdienst gesegnet. In der Christkatholischen Kirche der Schweiz ist die Trauung homosexueller Ehepaare seit August 2020 erlaubt. In Deutschland gaben 2014 Bischof und Synodalvertretung ein Liturgieheft mit Texten für den gottesdienstlichen Gebrauch für „Die Feier der Partnerschaftssegnung“ heraus. Bischof Matthias Ring macht im Vorwort des Rituale deutlich, dass diejenigen, die um Gottes Segen bitten, das Bewusstsein besäßen, nicht alles in der Hand zu haben, sondern auch für die Gestaltung einer Partnerschaft auf einen letzten Halt zu vertrauen. „Gleichgeschlechtlich liebende Paare, deren Gemeinschaft auf Dauer angelegt ist und die füreinander verantwortlich sorgen wollen, können und dürften mit Recht für ihre Partnerschaft um den Segen Gottes bitten“, betont Bischof Ring. Die Hohe Synode der Altkatholischen Kirche Österreichs beschloss 2019 die administrative Gleichstellung von gemischtgeschlechtlichen Ehesegnungen und gleichgeschlechtlichen Partnerschaftssegnungen. Diese beiden Formen werden zukünftig in den Kirchenbüchern unter der Rubrik „Lebensbund“ zusammengefasst. Die gleichgeschlechtliche Ehe ist davon ausgenommen.


text: Die Lage in der anglikanischen Kirchengemeinschaft ist uneinheitlich. In den westlichen Industriestaaten wurde die Segnung gleichgeschlechtlicher Paare erlaubt und offen homosexuelle Geistliche sind dort tätig. Demgegenüber wird in Teilen der Drittweltstaaten, insbesondere in Ostafrika sowie in Nigeria von der dortigen Kirchenleitung eine homophobe Kirchenpolitik betrieben.


text: Mit dem Inkrafttreten des Civil Partnership Gesetzes im Vereinigten Königreich 2005, das eine zivile Partnerschaft gleichgeschlechtlicher Paare ermöglicht, gab das House of Bishops der Church of England eine pastorale Stellungnahme heraus. Sie bekräftigte die traditionelle kirchliche Sicht der Ehe zwischen Mann und Frau und die traditionelle Ablehnung von außerehelichem Geschlechtsverkehr durch die Kirche. Die Bischöfe stellten fest, dass es unter den Umständen nicht richtig wäre, eine autorisierte öffentliche Liturgie im Zusammenhang mit zivilen Partnerschaften zu schaffen, und bekräftigten, dass Geistliche der anglikanischen Kirche keine Segnungsfeiern abhalten sollten für die, die eine zivile Partnerschaft registrieren lassen. Dennoch befanden die Bischöfe, dass es nicht unvereinbar mit der Rolle eines Priesters sei, wenn dieser eine zivile Partnerschaft eingehe, da (Abs. 20) „die Kirche nicht mit den Annahmen der Gesellschaft gemeinsame Sache machen sollte, dass alle enge Beziehungen notwendigerweise sexuelle Betätigung voraussetzen“. Der Priester müsse jedoch seinem Bischof gegenüber versichern, dass sein Verhalten innerhalb seiner Beziehung mit der Lehre der Kirche bezüglich außerehelichem Geschlechtsverkehr vereinbar sei. Bei Laien befanden die Bischöfe jedoch, dass keine solche Versicherungen abverlangt werden sollten, und erkannten an (Abs. 23), dass die Kirche nicht aus ihrer Gemeinschaft solche Leute ausschließen wollte, die es mit ihrem Gewissen nicht vereinbaren könnten, dass ein sexuell abstinentes Leben von ihnen abverlangt sei, und stattdessen für eine treue und verpflichtende Beziehung entschieden.


text: Februar 2007 wurde das Thema bei der Generalsynode auch unter Beteiligung des nicht-bischöflichen Klerus und der Laien kontrovers diskutiert. In diesem breiter angelegten Forum war es schwieriger zu einem Konsens zu kommen, so dass die Synode eine Resolution verabschiedete, in der festgestellt wurde, dass über das Thema unterschiedliche Meinungen bestehen.


text: 2008 fand in der anglikanischen Mutterkirche, der Church of England, in London ein öffentlicher Segnungsgottesdienst eines homosexuellen Paares statt, das zuvor eine eingetragene Partnerschaft nach englischem Zivilrecht eingegangen war. Der Bischof von London erteilte dem Geistlichen einen scharfen Verweis, weil dieser nach Ansicht des Bischofs gegen das Kirchendisziplin gehandelt habe, und ordnete eine Untersuchung des Falls an. Der Bischof rügte auch, dass der Priester, der die Segnungszeremonie durchgeführt hatte, sich in den Medien rechtfertigte, das Gespräch mit seinem eigenen Bischof jedoch nicht gesucht habe, obwohl er die Zeremonie bereits seit einem halben Jahr geplant habe. Die Erzbischöfe von Canterbury und York haben in einer gemeinsamen Stellungnahme unter Bezug auf die Stellungnahme des House of Bishops 2005 erklärt, Geistliche, die mit den bestehenden Regeln nicht einverstanden seien, hätten die Freiheit, andere von ihrer Sichtweise zu überzeugen, aber nicht die Freiheit, die bestehenden Regeln zu missachten. Die Untersuchung des Falls wurde beendet, nachdem der Priester dem Bischof in einem Brief versichert hatte, dass er das Geschehene bedauere und sich verpflichtete, von weiteren Segnungsfeiern abzusehen. In den folgenden Jahren wurde das Thema weiter beraten, und im November 2013 erlaubte die Church of England die Segnung gleichgeschlechtlicher Paare in einem Gottesdienst.


text: Im September 2021 ermöglichte die Anglikanische Church in Wales öffentliche Segnungsgottesdienste für gleichgeschlechtliche Ehepaare.


text: In der Anglikanische Kirche von Kanada ist das Thema umstritten. Die letzte Abstimmung dazu endete mit einem Ergebnis von 19:21. Pläne der Anglican Diocese of New Westminster, Trauungsgottesdienste abzuhalten, haben starken Widerspruch aus konservativeren Teile der anglikanischen Gemeinschaft hervorgerufen. Im Juli 2016 befürwortete die Synode der Anglican Church of Canada die kirchliche Trauung gleichgeschlechtlicher Paare.


text: In der Episkopalkirche der Vereinigten Staaten von Amerika wurden durch einen Beschluss der General Convention vom Juli 2009 die Bischöfe der Kirche ermuntert, die Segnung gleichgeschlechtlicher Paare in ihren Bistümern zu autorisieren, insbesondere in Bundesstaaten, in welchen gleichgeschlechtliche Ehen bzw. eingetragene Partnerschaften legalisiert sind. Von der Schaffung eines einheitlichen liturgischen Ritus zur Segnung gleichgeschlechtlicher Verbindungen wurde vorerst abgesehen. In den kommenden drei Jahren sollen die Bischöfe Erfahrungen mit den Segnungen sammeln und liturgische Handreichungen erarbeiten. Die Möglichkeit, dann eine Standardliturgie für die Segnung gleichgeschlechtlicher Paare zu schaffen, wurde offengelassen. (23. Juni 2005: Dokument "To Set Our Hope on Christ") Am 1. Juli 2015 ermöglichte die Episkopalkirche der Vereinigten Staaten von Amerika kirchenrechtlich die kirchliche Trauung gleichgeschlechtlicher Paare.