title: Hôpital d'instruction des armées Percy

text: L’hôpital tire son nom de Pierre-François Percy, chirurgien en chef des armées sous la Révolution et l’Empire.


title: Hôpital d'instruction des armées Percy

text: Le dirigeant palestinien Yasser Arafat y est mort le , après y avoir été transporté en urgence le 29 octobre et avoir sombré dans un coma de plus en plus profond. Voir page hospitalisation et décès de Yasser Arafat.


title: Hôpital d'instruction des armées Percy

text: L'homme politique libanais Bassel Fleihan, gravement brûlé lors de l'attentat qui coûta la vie à Rafiq Hariri, y est transporté et y est mort le .


title: Hôpital d'instruction des armées Percy

text: Le président zambien Levy Mwanawasa y est mort le des suites d'une attaque cérébrale.


title: Hôpital d'instruction des armées Percy

text: L'ancien premier ministre français Pierre Mauroy y est mort le des suites d'un cancer.


title: Veronica beccabunga

text: La Véronique des ruisseaux, parfois appelée aussi Cresson de cheval ou Salade de chouette (Veronica beccabunga L.), est une espèce de plantes vivaces du genre "Veronica" des lieux humides.


title: Veronica beccabunga

text: Le genre "Veronica", autrefois classé dans l'ordre des "Scrophulariales" et dans la famille des "Scrophulariaceae", appartient maintenant à l'ordre des "Lamiales" et à la famille des "Plantaginaceae".


title: Veronica beccabunga

text: Plante herbacée glabre atteignant , à tige cylindrique et rougeâtre, épaisse et charnue, rampante, à extrémités érigées. Feuilles opposées à très court pétiole, ovales à arrondies, à limbe épais et luisant, légèrement crénelé.


title: Veronica beccabunga

text: Les fleurs, hermaphrodites, sont groupées en petits racèmes opposés se formant à l'aisselle des feuilles supérieures. Calice à quatre sépales. Petite corolle bleu pâle () à quatre pétales blancs à la base et légèrement striés. Comme pour beaucoup de véroniques, le pétale inférieur est plus étroit que les trois autres. Deux étamines et un style. Ovaire supère à deux carpelles. Pollinisation : entomogame (abeilles) ou autogame. La floraison a lieu de mai à septembre.


title: Veronica beccabunga

text: Le fruit est une capsule globuleuse glabre, peu échancrée à son sommet et ne dépassant pas le calice.


title: Veronica beccabunga

text: Plante assez répandue en Europe, en plaine et en altitude (jusqu'à ). Semi-aquatique, elle pousse au bord des eaux douces peu profondes (ruisseaux, mares et marécages), souvent associée à la renoncule des rivières ("Ranunculus fluitans").


title: Veronica beccabunga

text: Feuilles et tiges peuvent être utilisées crues en salade ou cuites. Elles peuvent être contaminées par la douve du foie et donc ne doivent pas être consommées crues en cas de risques (pâturages proches).


title: Dinophyta

text: Les Dinophytes (Dinophyta), encore appelées Dinoflagellés ou Péridiniens, sont un embranchement d'organismes eucaryotes unicellulaires. Ce sont des micro-organismes aquatiques (marins ou dulçaquicoles). Ils sont très diversifiés, en particulier par leurs comportements alimentaires. Certains sont hétérotrophes, d'autres sont mixotrophes et d'autres encore sont des organismes photosynthétiques qui sont donc assimilés à des algues unicellulaires, en majorité biflagellées. Environ 50 % des dinoflagellés sont hétérotrophes. Ils sont comme leur nom l'indique dotés de flagelles, mais certains sont « benthiques » et vivent en épiphytes sur des macroalgues ou encore dans les interstices des substrats sableux (tout en pouvant migrer verticalement pour se reproduire).


title: Dinophyta

text: Ces micro-organismes jouent un rôle trophique majeur, en particulier les protistes hétérotrophes herbivores qui régulent les populations de microalgues, et qui en mangeant ce phytoplancton en transfèrent les nutriments (mais aussi certains polluants qu'ils peuvent éventuellement bioconcentrer) vers les niveaux trophiques supérieurs (métazoaires, puis poissons, mammifères marins..).


title: Dinophyta

text: Les études moléculaires montrent que les dinoflagellés ont un ancêtre commun dont on tente encore de savoir s'il était photosynthétique ou non. Pour cela on étudie les gènes plastidiaux importés dans le génome nucléaire à la suite d'endosymbioses. On sait aussi grâce à ces études génétiques que plusieurs lignées hétérotrophes sont apparues très tôt au cours de l’évolution .


title: Dinophyta

text: Ce groupe est encore assez mal connu. On a récemment encore en Bretagne - lors d'une étude des dinophyta du sédiment - trouvé plusieurs espèces jusqu'alors non-décrites de "Prorocentrum, Sinophysis "ou" Cabra".


title: Dinophyta

text: Le mot "Dinoflagellata", viendrait du grec ancien « qui inspire la crainte » ou , « tournoiement », et du latin "flagellum", « fouet », littéralement « flagelle tournoyant ».


title: Dinophyta

text: Chez beaucoup d'espèces, la cellule est protégée par une thèque constituée de plaques rigides de cellulose incrustée de silice.


title: Dinophyta

text: Les flagelles reposent dans deux sillons superficiels : le transversal ou équatorial, appelé « cingulum », le longitudinal, appelé « sulcus » (du latin "cingulum", ceinture, et "sulcus", sillon) .


title: Dinophyta

text: Le sillon équatorial sépare la cellule en une partie supérieure (l’"épicone") et une partie inférieure (l’"hypocone"). postérieur (hyposome), et, si une thèque est présente, ces deux parties sont appelées respectivement « épithèque » et « hypothèque ».


title: Dinophyta

text: Certaines espèces ont un « appareil photosensible », et d’autres un véritable ocelle, qui servirait vraisemblablement à détecter les proies.


title: Dinophyta

text: Nombreuses sont les espèces photosynthétiques. Mais la grande variété de chloroplastes témoigne de plusieurs endosymbioses secondaires. Il y a eu en effet, chez un ancêtre du groupe, une endosymbiose secondaire avec un eucaryote de la lignée rouge. Certains Dinoflagellés ont perdu cet endosymbiote, et parmi ceux-ci beaucoup sont restés hétérotrophes. Mais d’autres ont effectué une endosymbiose dite tertiaire avec des Straménopiles, des Cryptophytes ou d’autres Dinoflagellés.Les Dinoflagellés font partie du plancton d’eaux douces et surtout des eaux marines. Certaines espèces sont aussi retrouvées dans la neige. D’autres espèces, les Zooxanthelles, vivent en symbiose avec des protistes ou des Invertébrés marins (éponges, Coraux, Vers plats, Mollusques, Crustacés). Les espèces chlorophylliennes effectuent la photosynthèse grâce à des plastes. Les espèces non pigmentées se nourrissent de plancton. Il existe des formes bioluminescentes comme "Noctiluca" qui utilise une enzyme, la luciférase, et un substrat, la luciférine. L’accumulation de "Noctiluca miliaris" et "Noctiluca scintillans" entraîne des efflorescences et des phénomènes de marées rouges dans certaines conditions.


title: Dinophyta

text: Certaines espèces d'algues planctoniques, essentiellement des Dinoflagellés et des Diatomées, peuvent sécréter des phycotoxines (des toxines algales) dans certaines circonstances mal connues, en particulier à l'occasion des multiplications soudaines (on parle alors d'efflorescences localisées, "bloom" en anglais). Ces toxines seraient un moyen de protection et de limitation de la prédation par les phytophages (zooplancton, coquillages filtreurs).


title: Dinophyta

text: Ces toxines provoquent différents troubles, base de la classification :


title: Dinophyta

text: La production et la pêche des coquillages comestibles sont, dans la plupart des pays, placées sous le contrôle d'une autorité chargée de la surveillance des eaux marines et des coquillages produits, afin de garantir l'innocuité des denrées.


title: Dinophyta

text: Cependant, la plupart des espèces de Dinoflagellés ne sont pas toxiques et sont à la base de la nutrition de nombreuses espèces : zooplancton, poissons.


title: Dinophyta

text: Les études génétiques ont essentiellement concerné des dinoflagellés photosynthétiques. "Crypthecodinium cohnii" est le premier dinoflagellé hétérotrophe ayant fait l'objet d'une étude génomique


title: Dinophyta

text: Étant donné la taille de leur génome le séquençage s'avère particulièrement coûteux. Seul les génomes de S"ymbiodinium microadriaticum", "Symbiodinium minutum" et "Symbiodinium kawagutii", des symbiotes des coraux, ont été séquencés en 2016 et leur taille est entre 1 et 5 Gb .


title: Dinophyta

text: Les plus anciens restes fossiles incontestables de Dinoflagellés datent du Trias(~250 Ma). Une forme présumée, datée du Silurien (420 Ma), "Arpylorus sp.", serait plutôt une structure de stockage produite par un arthropode. Certaines thèques fossiles pouvant avoir appartenu à des Dinoflagellés primitifs existent dans le Cambrien inférieur (-540 Ma).


title: Jeu de rôle du Seigneur des Anneaux

text: Le Jeu de rôle du Seigneur des Anneaux (JdRSA) (en anglais : "Lord of the Rings Role-Playing Game", LotR RPG) est une adaptation en jeu de rôle d'un roman de John Ronald Reuel Tolkien, "Le Seigneur des anneaux".


title: Jeu de rôle du Seigneur des Anneaux

text: Le système utilisé pour ce jeu sorti en 2002 est le système CODA de son éditeur, Decipher, Inc. — qui avait précédemment créé "" en 2001. Les règles du jeu privilégient un aspect cinématique, s'inspirant des films de Peter Jackson.


title: Jeu de rôle du Seigneur des Anneaux

text: JdRSA fait suite à une première adaptation en jeu de rôle de l'univers de Tolkien, le "Jeu de rôle des Terres du Milieu" (JRTM), édité par ICE en 1984.


title: Classe-Relation

text: Classe-Relation est une méthode de conception objet (mais également notation graphique et textuelle) créée par Philippe Desfray, directeur recherche et développement de softeam, en 1994. Cette méthode propose tout un ensemble de modèles destiné à la conception de systèmes objets.


title: Classe-Relation

text: Destiné à représenter une vue statique de l'application, on y retrouve le modèle de classes, mais également comment ce modèle est destiné à être intégré, puisqu'il intègre des notions telles que les projets et les librairies.


title: Classe-Relation

text: Destiné à représenter les états internes d'objets, ainsi que les conditions de changements d'état. On notera la présence des pré et post conditions, héritées de la programmation par contrat de Bertrand Meyer.


title: Classe-Relation

text: Destiné à représenter des scénarios d'exécution et des algorithmes, il se décompose de trois diagrammes différents :


title: Classe-Relation

text: L'une des caractéristiques de class-relation est sa notation textuelle. Cette méthode, comme OMT ou OOA, il y a une notation graphique, mais il existe une grammaire permettant de présenter un modèle complet class-relation sous forme texte, permettant une gestion de version plus facile avec des outils de configuration de version, mais aussi un standard « de fait » d'échanges de modèles entre outils.


title: Classe-Relation

text: L'autre caractéristique de class-relation est le mécanisme d'hypergénéricité. Cette méthode défini un langage (le H) destiné à aider au raffinage ou à la transformation de modèles, préfigurant ainsi avec près de 10 ans d'avance les mécanismes MDA proposés aujourd'hui par l'OMG.


title: Classe-Relation

text: La société Softeam, a laquelle appartient Philippe Desfray a édité un outil implémentant class-relation Objecteering. Depuis la déferlante UML, cet outil est devenu un atelier de génie logiciel UML, et class relation a rejoint le cimetière des méthodes oubliées. Néanmoins, en tant que membre votant de l'OMG, certaines notions de class-relation ont été introduites par Philippe Desfray dans UML.Object engineering - the fourth dimension - Philippe Desfray Addison-Wesley, 1994.


title: Robert II de Clermont

text: Robert II est surnommé "le Jeune" lors de la fondation du monastère de Chanteuges en 936, du vivant de son père. Il est cité comme vicomte d’Auvergne lors de la donation que fit son frère, l’évêque de Clermont, Étienne, au chapitre de Brioude en 962.


title: Robert II de Clermont

text: Il est le fils de Robert I, et le père de Robert III, de Guy I d'Auvergne et de Guillaume I, qui furent vicomtes ou comtes d'Auvergne après lui. Il est aussi le frère d'Étienne II, évêque de Clermont.


title: Langouste rouge

text: La langouste rouge ou langouste commune, Palinurus elephas, est une espèce de crustacés marins de la famille des Palinuridae (langoustes).Elle est également connue sous les noms de "P. vulgaris" (Latreille, 1803) et "P. quadricornis" (Grube, 1861).


title: Langouste rouge

text: Ce grand décapode, dépourvu de pinces, mesure jusqu’à et pèse jusqu'à .


title: Langouste rouge

text: Le corps, segmenté, est recouvert d'une carapace chitineuse, rougeâtre à brunâtre, avec deux taches jaunâtres sur chaque segment abdominal. Les pattes et les antennes sont rayées de brun et de jaune.


title: Langouste rouge

text: La tête est couverte de fortes épines et porte deux yeux composés à facettes protégés par deux cornes frontales triangulaires, deux petites antennes (antennules), deux antennes dirigées vers l'arrière et plus longues que le corps, deux mandibules broyeuses et quatre mâchoires à lames coupantes.


title: Langouste rouge

text: Le thorax porte trois paires de pattes-mâchoires, les maxillipèdes — dont une rame sert à l'ingestion des aliments et à l'entretien d'un courant d'eau respiratoire — et cinq paires de pattes locomotrices, les péréiopodes. La respiration se fait par des branchies logées dans les branchiostégites.


title: Langouste rouge

text: L'abdomen porte six paires d'appendices biramés (pléopodes) dont les deux premières constituent un critère de dimorphisme sexuel.


title: Langouste rouge

text: L'espèce est répandue dans le nord-est de l'Atlantique, depuis les côtes rocheuses irlandaises jusqu’aux côtes africaines, ainsi que dans la Méditerranée.


title: Langouste rouge

text: La langouste est une espèce démersale qui fréquente les substrats rocheux, parfois les fonds sableux, entre 10 et de profondeur, parfois jusqu'à . Elle s'abrite dans les anfractuosités et ne laisse souvent dépasser que ses antennes.


title: Langouste rouge

text: La langouste se nourrit d'algues, d'invertébrés — Annélides, Bryozoaires, Échinodermes, Mollusques, Spongiaires et, parfois, de Crustacés — et, rarement, de poissons. Elle est également nécrophage.


title: Langouste rouge

text: Comme tous les crustacés et les autres arthropodes, la langouste effectue de nombreuses mues au fur et à mesure de sa croissance, pour renouveler sa carapace (exosquelette).


title: Langouste rouge

text: La maturité sexuelle est atteinte plus ou moins rapidement, selon la latitude : en Méditerranée, dès de longueur (4 à 5 ans) mais pas avant dans l'Atlantique Nord. L'accouplement a lieu en été. Peu après, les femelles pondent entre et œufs environ, selon leur taille. La fécondation est externe. Durant l'incubation, dont la durée diminue avec la température de l'eau, soit entre 5 et 9 mois, les œufs restent accrochés aux appendices abdominaux de la femelle. L'éclosion se déroule en début d'année et s'étale sur quelques jours. Les larves pélagiques, plates et transparentes — les phyllosomes — mesurent 1 à et font partie du plancton. Le développement larvaire jusqu'au stade "puerulus" (larves aux longues antennes) dure au minimum 5 mois. Les larves se laissent choir sur le fond et effectuent une métamorphose en juvéniles, qui subissent encore plusieurs mues avant de devenir adultes.


title: Langouste rouge

text: La langouste n'atteint pas avant 5 (mâle) ou 6 ans (femelle). Sa longévité est importante.


title: Langouste rouge

text: Généralement grégaire, plutôt sédentaire et nocturne, la langouste n'effectue que de courts déplacements pour s'alimenter ou se reproduire. Outre le camouflage, grâce à son homochromie et son immobilité, elle est protégée par sa carapace. Au cours des mues, la carapace devenant temporairement plus souple, la langouste devient une proie recherchée par les prédateurs tels que le congre ou la murène. Elle peut se défendre en effectuant de brusques sauts en arrière, grâce à des contractions de son abdomen.


title: Langouste rouge

text: Camaret-sur-Mer a été pendant l'Entre-deux-guerres et les décennies 1950 et 1960 le premier port français (et même certaines années le premier port européen) de pêche à la langouste, devant Douarnenez.


title: Langouste rouge

text: La langouste, très appréciée du fait de la qualité de sa chair, fait l’objet d'une pêche très importante. En France, la pêche intensive depuis plusieurs décennies — environ par an — est une des principales causes de raréfaction. En Corse, la pêche a été interdite d'octobre à mars et plusieurs réserves ont été créées.


title: Langouste rouge

text: L'espèce est protégée par des textes internationaux :


title: Robert III de Clermont

text: Robert III, vicomte d'Auvergne, est mort sans postérité après l'an 962.


title: Robert III de Clermont

text: Il succède à son père Robert II comme seigneur de la ville de Clermont. Son frère Guy lui succède.


title: Robert III de Clermont

text: Il est attesté comme fils de Robert II par une charte du cartulaire de Sauxillanges qu'il souscrit. Une autre charte, en 980, mentionne une donation de Guy I à Cluny pour les âmes de son père, de sa mère et de son frère Robert.


title: Robert III de Clermont

text: Il est le frère de Guy I d'Auvergne qui lui succède, et peut-être de Guillaume IV d'Auvergne qui succède à Guy.


title: Fêtes johanniques d'Orléans

text: Les fêtes johanniques d'Orléans sont une manifestation annuelle française célébrée à Orléans (Loiret) depuis 1431 ou 1432 pour fêter la délivrance, le , par Jeanne d'Arc et son armée, de la ville assiégée par les Anglais. Cette manifestation est inscrite depuis à l'inventaire du patrimoine culturel immatériel en France en tant que pratique rituelle et festive.


title: Fêtes johanniques d'Orléans

text: Les fêtes sont présidées chaque année par deux invités de marque (un pour les cérémonies et festivités civiles, l'autre pour les cérémonies religieuses). Il est de tradition d'ailleurs que le président de la République nouvellement élu fasse le voyage à Orléans (ou l'année qui suit son élection, puisque actuellement celle-ci a lieu en mai). Presque tous les présidents de la Cinquième République ont répondu à l'invitation, depuis Charles de Gaulle. Valéry Giscard d'Estaing n'a pas présidé les fêtes en 1975 mais plus tard, en 1979. François Mitterrand, élu lui aussi pour deux septennats, est venu deux fois. Jacques Chirac a répondu à l'invitation dès 1996. Nicolas Sarkozy s'est fait représenter en 2008 par Rachida Dati, alors ministre de la Justice.


title: Fêtes johanniques d'Orléans

text: En 1998 les festivités civiles ont été présidées par Ségolène Royal, (PS), ministre déléguée à l'Enseignement scolaire du gouvernement de Lionel Jospin. En 1999, c'est Élisabeth Guigou (PS), députée au Parlement européen et Garde des Sceaux, qui présida ces mêmes festivités civiles. Le maire d'Orléans était alors Jean-Pierre Sueur, ancien député rocardien.


title: Fêtes johanniques d'Orléans

text: En 2015, c'est la journaliste Audrey Pulvar qui a présidé ces mêmes fêtes. Elle a abordé la question de la place de la femme. Le 8 mai au matin, sur France Bleu, elle a également fait remarquer que Jean Jaurès était un fervent admirateur de Jeanne d'Arc. Côté présidence religieuse, trois évêques originaires d'Orléans ont été invités. L'évêque d'Orléans, Jacques Blaquart, a par ailleurs annoncé que des représentants musulmans étaient présents à la messe solennelle, aux côtés de représentants chrétiens orthodoxes, et d'autres délégations religieuses. Audrey Pulvar n'a pas assisté à cette messe, contrairement à la coutume. La raison de cette absence n'est pas connue. Sur France Bleu, le matin du 8 mai, le programme de la journée a été annoncé, mais cette messe ne l'a pas été. Au cours de son homélie, l'évêque a évoqué les idées de risque et de bonheur.


title: Fêtes johanniques d'Orléans

text: En 2016, Emmanuel Macron, ministre de l'Économie et des Finances du président François Hollande, a été appelé à présider les fêtes civiles. Le jour du 8 mai, France Info, radio nationale, a déclaré et répété, jusqu'à l'heure où il a prononcé son discours, qu'il venait pour « rattacher Jeanne d'Arc, sainte catholique, souvent courtisée par l'extrême droite, à l'idéal républicain ». Cette façon de voir les choses provenait en fait de « l'entourage d'Emmanuel Macron ». Or, il était invité par la mairie d'Orléans, pour présider une cérémonie civile et pas du tout pour présider une cérémonie religieuse. Il s'agit en effet, pour ce type de présidence, de rendre hommage à une libératrice, une « héroïne » ayant fait lever un siège mené par une armée étrangère, et en aucun cas de se référer à une sainte ni même de se positionner par rapport au Front national.


title: Fêtes johanniques d'Orléans

text: L'après-midi du 8 mai 2016, le cortège a été perturbé par une nuée de journalistes, qui avaient entrepris d'interviewer Emmanuel Macron sur le parcours même du défilé. Finalement, « Les médias [...], tout au moins la presse nationale, ont été tout simplement virés ! Faut-il s'en offusquer ? Non. On récolte ce que l'on sème. Et le manque de respect pour l'événement et cet acharnement à vouloir transformer les fêtes johanniques en une stratégie de comm' d'un hypothétique candidat à la présidentielle ne méritait [...] pas plus d'égards ». « Le départ des parlementaires LR qui ne souhaitaient pas emboîter le pas au ministre de l'Économie sera passé totalement inaperçu. Quant aux quelques huées entendues lors de l'arrivée d'Emmanuel Macron [...], elles n'ont pas duré et ne se sont pas reproduites durant le parcours. [...] on a surtout entendu les Orléanais s'offusquer de cette prise de pouvoir des médias lors du défilé [...] ».


title: Fêtes johanniques d'Orléans

text: Daniel Fontaine, qui a conçu le son et lumière présenté le 7 mai 2008 au soir, a été impressionné par la popularité des fêtes johanniques à Orléans : .


title: Fêtes johanniques d'Orléans

text: Depuis la fin de la Seconde Guerre mondiale, on célèbre le même jour la capitulation de l'Allemagne nazie (8 mai 1945). Fatalement, la teneur des discours s'en ressent. Toutes les municipalités, de quelque bord politique qu'elles soient, organisent ces fêtes chaque année, depuis bientôt six siècles (leur déroulement n'a été interdit qu'en de rares occasions, par exemple entre 1941 et 1944, par les autorités d'Occupation).


title: Fêtes johanniques d'Orléans

text: En 1929, année du cinquième centenaire de la libération de la ville, célébré avec un faste particulier, c'est Gaston Doumergue, premier Président de la République de confession protestante, qui était venu présider les fêtes. À l'époque, le Cartel des gauches est au pouvoir. Doumergue dirigera quelques années plus tard un gouvernement d'union nationale.


title: Fêtes johanniques d'Orléans

text: En 1932, les fêtes (qui étaient prévues pour les 11 et 12 mai) ont dû être annulées "in extremis", du fait de l'assassinat à Paris, quelques jours auparavant, du président de la République, Paul Doumer.


title: Fêtes johanniques d'Orléans

text: À l'époque du Front populaire (1936-1938), Jean Zay, membre du gouvernement, participa au défilé traditionnel.


title: Fêtes johanniques d'Orléans

text: En 2018 le think-tank orléanais "Tous Orléans" appelle à ' en publiant 5 propositions. Le maire d'Orléans indique que certaines pistes sont intéressantes et que les fêtes de Jeanne d'Arc sont déjà populaires, déclarant ainsi '.


title: Fêtes johanniques d'Orléans

text: Leur conception et leur déroulement a plusieurs fois varié au fil des siècles. Avant la Révolution de 1789, c'était avant tout une « procession générale », qui avait lieu le 8 mai uniquement et où défilaient les différents corps de la ville. À certains endroits (par exemple devant la chapelle de l'église Saint-Paul), au cours de cinq poses, les chœurs - professionnels - de la cathédrale et de la collégiale Saint-Aignan, faisaient entendre des antiennes en chant grégorien auxquelles on ajoutait des motets polyphoniques composés spécialement pour l'occasion. À l'époque, comme dans les autres chapelles musicales ecclésiastiques en France et en Europe, les choristes (tous des hommes) étaient au nombre d'une douzaine dans chaque chœur (les jours de fête, en plus de ces musiciens ordinaires, on faisait appel à des chantres « habitués » ou « extraordinaires »). La voix aiguë du chœur (la voix de « dessus ») était chantée par des garçons (à Orléans, les postes étaient au nombre de 8 dans le premier et sans doute de 6 dans l'autre). On constate qu'il s'agit toujours d'un nombre pair, pour pouvoir permettre le dialogue au sein même d'un pupitre vocal. Cette procession fut supprimée au début de la Première République.


title: Fêtes johanniques d'Orléans

text: Après le Concordat de 1801, Bonaparte l'autorisa de nouveau, même si les formes que la fête avait pris sous l'Ancien Régime ne pouvaient pas survivre telles quelles aux bouleversements. Les choses évoluèrent en fonction des différents régimes politiques qui se succédèrent au cours de ce siècle instable... Voici la description d'une partie des fêtes johanniques, telles qu'elles se déroulaient (déjà...) en 1878, dans les premières années de la République : « Le 7 mai, à huit heures du soir, un cortège militaire part de l'extrémité sud du pont d'Orléans, à l'endroit même où étaient les Tourelles. Accompagné d'hommes qui tiennent des torches allumées, ce cortège se dirige vers la cathédrale au son des clairons et des tambours, en suivant l'itinéraire de Jeanne d'Arc. Arrivé sur la place Sainte-Croix, il va chercher à l'Hôtel-de-Ville le Conseil municipal et le Maire d'Orléans, qui porte la bannière de Jeanne. Les grandes portes de la cathédrale s'ouvrent, et l'Évêque d'Orléans, entouré de son Clergé, se place sur le parvis pour recevoir la bannière que vient lui remettre le Maire de la ville. À ce moment, on illumine aux feux de bengale les tours de Sainte-Croix ; le Clergé chante le "Magnificat" et le "Regina cœli" [- tirés du répertoire grégorien, ou peut-être mis en polyphonie -] et l'Évêque d'Orléans donne solennellement sa bénédiction au peuple ». À cette époque (de 1865 à 1890), le maître de chapelle et compositeur de la cathédrale était Alexandre Lemoine, formé au chant grégorien à l'abbaye de Solesmes auprès de Dom Prosper Guéranger, à partir de 1851. Le maître de chapelle, qui avait participé aux recherches sur la restauration de ce chant proprement liturgique, était également féru de culture classique.


title: Fêtes johanniques d'Orléans

text: Cette cérémonie, célébrée sous cette forme depuis 1855, n'a pas beaucoup varié depuis... Le Son et lumière a remplacé l'« Embrasement des tours », la bénédiction a disparu (du point de vue du clergé, elle était toutefois un des éléments significatifs de cette soirée), et les textes liturgiques chantés (assortis le 7 mai 1895 d'un chœur patriotique extrait du Faust de Gounod : "Gloire immortelle de nos aïeux") ont laissé place à un "Hymne à l'Étendard" composé en 1899 par le bouillant chanoine Marcel Laurent, à une époque de forte rivalité entre laïcisme et cléricalisme. De plus, l'annexion de l'Alsace et de la Lorraine, par l'Allemagne, avait créé une très forte tension patriotique. Si bien que la partition a les allures curieusement profanes d'une "Marseillaise" exaltée. En son temps, elle avait été proposée pour devenir l'hymne national de la France. De nos jours, on préfère constater que ce n'est pas (et de loin) le seul épisode musical de ces fêtes.


title: Fêtes johanniques d'Orléans

text: Chaque année depuis 1457 (année qui a suivi l'arrêt de réhabilitation de Jeanne d'Arc, solennellement prononcée à l'archevêché de Rouen le ), les Fêtes johanniques d'Orléans donnent également lieu (le matin du 8 mai) à la lecture d'un Panégyrique de Jeanne d'Arc, au cours d'une messe solennelle, où sont conviées les différentes autorités, croyantes ou non.


title: Fêtes johanniques d'Orléans

text: Au cours du défilé qui a lieu l'après-midi à travers la ville, des organisations de natures très diverses défilent, chacun arborant son costume de cérémonie : par exemple, parmi le groupe des universitaires, « les historiens défilent en toge jaune, les juristes en toge rouge ».


title: Fêtes johanniques d'Orléans

text: On peut signaler que la toute première gare d'Orléans a été inaugurée le 7 mai 1843, veille des fêtes johanniques, ces « fêtes nationales » orléanaises.


title: Fêtes johanniques d'Orléans

text: Un jury constitué par l'association Orléans Jeanne d'Arc désigne chaque année depuis 1945 une jeune fille figurant Jeanne d'Arc lors des fêtes. Les dossiers sont examinés par un jury composé de personnalités religieuses, politiques et militaires ainsi que de plusieurs anciennes Jeanne.


title: Fêtes johanniques d'Orléans

text: La jeune fille doit « être née ou habiter depuis dix ans au moins dans l'agglomération d'Orléans, être baptisée, catholique pratiquante et donner bénévolement de son temps au service d'autrui ».


title: Fêtes johanniques d'Orléans

text: La ville de Reims organise également des "Fêtes johanniques" chaque année début juin. Le contexte est évidemment différent, puisqu'il s'agit dans ce cas de commémorer le sacre de Charles VII en la cathédrale de Reims le .


title: Fêtes johanniques d'Orléans

text: En mars 2015, Laurent Fabius et la ville de Rouen ont ouvert l'Historial Jeanne-d'Arc, dans le centre historique de Rouen. Le ministre des Affaires étrangères du gouvernement de François Hollande a été le principal artisan de la création de cet Historial (le projet a pris corps lorsqu'il était président de la Métropole Rouen Normandie). Il avait alors déclaré que « Jeanne n'appartenait à personne ». En 2015, si Serge Grouard, député-maire d'Orléans, a salué cette création, il n'a pas manqué de souligner que Rouen n'avait pas le monopole de la mémoire johannique.


title: Fêtes johanniques d'Orléans

text: Depuis 1998 (mais déjà dans les années 1970) existent, à Orléans, des « Contre-fêtes johanniques » également appelées « Fête du mouvement social ». Organisées par des mouvements d'extrême gauche, elles sont peu suivies. Les promoteurs de cette manifestation se risquent à dénoncer, pèle-mêle, la « célébration nationaliste, militariste et cléricale » que représentent à leurs yeux les fêtes johanniques, et la « politique sécuritaire » attribuée au prédécesseur du maire actuel. Ils voient dans les fêtes johanniques une « tribune annuelle à la réaction militariste et religieuse » ainsi qu'une « pitoyable collusion entre les autorités politiques, religieuses et militaires ».


title: Fêtes johanniques d'Orléans

text: L'édition du fut organisée à l'initiative d'Alternative libertaire, le Groupe action gay (GAG), Ras l'Front (bien qu'aucun membre du Front national n'ait jamais été et ne sera jamais invité aux fêtes officielles) et le Rassemblement Orléanais des Objecteurs de Conscience (ROOC). Sont venus successivement s'y adjoindre l'ACIRAD (antinucléaires orléanais), l'Association de solidarité Loiret-Algérie (ASLA), AC ! 45, Attac 45, la Confédération paysanne, l'association Droit au logement, la Fédération anarchiste (FA), l'Union syndicale Solidaires 45, Les Verts et le Mouvement des jeunes socialistes (MJS). D'autres associations se sont ajoutées par la suite, comme l'« union pour l'organisation des contre-fêtes johanniques » et l'antenne orléanaise du CADTM (Comité pour l'abolition des dettes illégitimes).


title: Fêtes johanniques d'Orléans

text: Ces « Contre-fêtes johanniques » s'attachent à n'avoir aucun lien avec Jeanne d'Arc. "La République du Centre" du vendredi 6 janvier 2012 exprime un tout autre point de vue : « [...] / "Valeurs universelles". État, armée et clergé à l'unisson : l'union improbable (et fragile) des trois est suffisamment rare pour être soulignée. « Sainte Jeanne d'Arc », étendard spirituel pour les catholiques. « La guerrière » combattante d'une juste cause pour les militaires. « La Pucelle », parée des vertus de courage et de tolérance pour l'État et la municipalité. Ces valeurs universelles et transcendantes sont mises en avant par l'invité d'honneur [...]. La Jeanne d'Arc d'Orléans n'est pas raciste, n'est pas nationaliste au sens du Front national, mais réussit à être patriotique et humaniste. Elle n'appartient à aucun parti. Elle rassemble. Porte l'espoir. [...]. ».


title: Dion

text: Dion peut faire référence à :


title: Assimilation (phonétique)

text: L'assimilation phonétique est un type très fréquent de modification phonétique subie par un son au contact de son voisin (contexte), qui tend à réduire les différences entre les deux. Elle consiste en l'acquisition par un son d'une ou plusieurs caractéristiques propres à un son voisin. À l'inverse, lorsque deux sons semblables en contact plus ou moins direct s'éloignent l'un de l'autre, on parle de dissimilation entre des sons qui ne sont pas en contact direct ; une action à distance de l'un des sons sur l'autre, se nomme une dilation (l'harmonie vocalique en est un exemple).


title: Assimilation (phonétique)

text: Le phénomène de l'assimilation phonétique est liée à une contrainte physiologique, celle de la lenteur des organes de la parole. Pour mettre en évidence une assimilation, il faut pouvoir comparer deux prononciations comme une à lecture lente et une autre à lecture rapide ou courante.


title: Assimilation (phonétique)

text: « Je ne sais pas » est souvent prononcé comme « chais pas » dans la langue orale familière à la suite d'une assimilation progressive. Néanmoins, tous ces intermédiaires-ci sont couramment utilisés :


title: Assimilation (phonétique)

text: La comparaison de deux prononciations de l'énoncé « des rouleaux de soie » permet de mettre en évidence le phénomène de l'assimilation phonétique :


title: Assimilation (phonétique)

text: On remarque que la prononciation rapide ou courante donne lieu à deux phénomènes linguistiques :


title: Assimilation (phonétique)

text: Pour expliquer ce phénomène, il faut analyser les caractéristiques des sons [d], [s] et [t]. Le son [d] est une consonne occlusive lamino-dentale (ou lamino-alvéolaire) sonore et orale. L'élision du /ə/ donne lieu au rapprochement du son [d] avec le son [s], qui est sourd (ou non voisé). À cause de la lenteur des organes de la parole, le son [d] adopte la surdité, ou le non voisement, du son [s], qui le suit, et devient [t]. L'analyse phonétique comparée des sons [d] et [t] permet de valider cette hypothèse :


title: Assimilation (phonétique)

text: Le son [d] devient donc [t] par assimilation de la surdité, ou du non voisement, du son [s] qui le suit. La notation d'une assimilation phonétique s'effectue avec les diacritiques ; dans cet exemple, le dévoisement du son [d] sera indiqué avec le diacritique : [deʁulod̥swa]. En effet, dans une analyse, [t] et /d/ dévoisé ne sont pas identiques : dans le second, les muscles impliqués dans la parole ne sont pas aussi actifs (normalement, un son sonore étant déjà accompagné des vibrations glottales, qui le rendent plus intense) que dans le premier : on dit que [d̥] est une consonne douce, [t] une forte (comme le sont normalement les sourdes). À l'inverse, un [k], consonne forte, devient [k̬] lorsqu'il est voisé, proche de [ɡ] mais fort.


title: Assimilation (phonétique)

text: On distingue plusieurs types d'assimilation phonétique en suivant la position des sons qui sont influencés par rapport au son qui influence.


title: Assimilation (phonétique)

text: "Dans les transcriptions suivantes, le symbole "→" signifie « se rapproche de » et non « devient »."


title: Assimilation (phonétique)

text: Une assimilation régressive est celle par laquelle le son influencé se situe avant le son qui l'influence :


title: Assimilation (phonétique)

text: Une assimilation progressive est celle par laquelle le son influencé se situe après le son qui l'influence :


title: Assimilation (phonétique)

text: Une assimilation double est à la fois régressive et progressive :


title: Assimilation (phonétique)

text: Il n'est pas possible de prédire avec exactitude l'occurrence des assimilations. En revanche, certains critères permettent de déterminer leur régression ou leur progression :


title: Assimilation (phonétique)

text: Une assimilation directe est celle dans laquelle deux sons sont en contact. On distingue les assimilations directes au sein d'un même mot et les assimilations directes à l'intérieur d'une phrase.


title: Assimilation (phonétique)

text: Il est difficile de parler d'assimilation au sein d'un même mot, à la jonction de deux syllabes. On peut ainsi prendre trois exemples qui permettraient logiquement de mettre en évidence ce type d'assimilation :Or, pour mettre en évidence une assimilation, quelle qu'elle soit, il faut disposer de deux prononciations. Dans les trois cas ci-dessus, il serait nécessaire de faire un découpage syllabique de la prononciation pour mettre en évidence les assimilations :Cette théorie de l'assimilation directe au sein d'un même mot, entre deux syllabes, est contestée par un certain nombre de linguistes, qui préfèrent parler de corrélation de voisement entre deux consonnes : si la première consonne est sonore, la deuxième le sera également et inversement.


title: Assimilation (phonétique)

text: L'assimilation est liée à deux facteurs :


title: Assimilation (phonétique)

text: Les assimilations directes au sein d'une même phrase, entre deux mots, sont plus facilement mises en évidence :


title: Assimilation (phonétique)

text: Une assimilation indirecte ne se produit qu'après une élision :Il faut noter que bien qu'« indirectes », ces assimilations n'en sont pas des dilations, les sons restant en contact direct.


title: John Badham

text: John Badham est un réalisateur et producteur britannique, né le à Luton en Angleterre.


title: John Badham

text: Né au Royaume-Uni, Badham a grandi aux États-Unis. Il travaille pour la télévision pendant plusieurs années avant de connaître le succès au cinéma avec "La Fièvre du samedi soir" ("Saturday Night Fever") en 1977. Son dernier long métrage, "Road Movie", remonte à 1998. Depuis, il réalise de nombreux épisodes de séries télévisées.


title: John Badham

text: Il est le frère de l'actrice Mary Badham.


title: John Badham

text: Il a été marié à l'actrice Jan Speck de 1983 à 1990.


title: John Badham

text: Depuis 2005, il est professeur de cinéma à l'Université Chapman à Orange.


title: Ciliophora

text: Les Ciliés (Ciliophora, Ciliata ou Euciliata) sont des protozoaires unicellulaires caractérisés par la présence de cils vibratiles à leur surface à au moins un instant de leur cycle. Ils constituent un des embranchements de la division des "Alveolata".


title: Ciliophora

text: Les Ciliés sont parmi les unicellulaires les plus complexes, la cellule est polarisée, et les organites sont disposés précisément de manière à former des zones dédiées à la nutrition, à la motricité ou à l'excrétion.


title: Ciliophora

text: Ils sont d'une grande taille parmi les unicellulaires (entre 30 et 300 µm). Leurs cils sont généralement disposés en rangées longitudinales ou obliques nommées cinéties, leur extrémité est encastrée dans un système tangentiel de microfibrilles. La répartition des cils est variable, elle se spécialise souvent pour donner des appareils locomoteurs particuliers et des structures servant à la capture de proies. Chaque cil possède une mitochondrie qui permet son activation et des microtubules qui lui donnent rigidité et flexibilité.


title: Ciliophora

text: Ils ont la particularité de posséder deux noyaux : un micronoyau reproducteur qui sert pendant la mitose à la transmission du patrimoine génétique et un macronoyau végétatif qui permet de synthétiser les protéines. La reproduction s'effectue en une division longitudinale qui permet d'obtenir deux ciliés identiques.


title: Ciliophora

text: Leur nutrition se fait par la capture de proies au niveau du péristome : des groupements de cils appelés cirres vibrent et créent des mouvements d'eau qui aspirent les proies jusqu'à la membrane. Les proies sont ingérées par endocytose, puis digérées par les lysosomes. De nombreuses espèces possèdent un cytostome.


title: Ciliophora

text: Les Ciliés sont présents dans les eaux douces, saumâtres et marines où ils existent sous diverses formes : formes libres nageuses, formes fixes pédonculées, formes coloniales, formes parasitaires non pathogènes ou formes symbiotiques.


title: Ciliophora

text: Hétérotrophes, ils se nourrissent de particules organiques, de bactéries, d'autres ciliés, de flagellés voire d'animaux microscopiques. Leurs structures orales se spécialisant selon leur régime alimentaire.


title: Ciliophora

text: Parmi les cas particuliers bien documentés, on peut citer celui de la symbiose digestive chez la vache : les ciliés présents en abondance dans la panse (rumen) appartiennent à un groupe très spécialisé (Entodiniomorphes), dont tous les représentants vivent en anaérobiose dans le tube digestif de mammifères herbivores. Ces ciliés sont également capables de digérer la cellulose et participent directement à la dégradation de l'herbe ingérée. Mais comme ils consomment principalement les bactéries, cela maintient les populations bactériennes en croissance exponentielle contrôlée, là où elles ont un métabolisme très rapide.


title: Ciliophora

text: Les plus vieux fossiles connus de Ciliés sont ceux de l'ordre des Tintinnides : ces ciliés sécrètent des loges protéiques qui peuvent se fossiliser. Jusqu'en 2007, les plus vieux fossiles connus dataient de l'Ordovicien (- 450 Ma).


title: Ciliophora

text: Des fossiles plus anciens ont été trouvés datant de - d'années (période Édiacarien) dans la Formation de Doushantuo à Guizhou dans le sud de la Chine.


title: Ciliophora

text: Parmi les fossiles plus courants, les calpionelles (groupe proche des actuels Tintinnides) furent extrêmement abondantes pendant le Crétacé, et constituent un repère utile en biostratigraphie.


title: Ciliophora

text: On dénombre environ de Ciliés.


title: Ciliophora

text: Quelques exemples d'espèces de Ciliés :


title: Prix Suzanne-Bianchetti

text: Le prix Suzanne-Bianchetti est une récompense française de la Société des auteurs et compositeurs dramatiques, qui est décernée chaque année depuis 1937 à la jeune actrice la plus prometteuse.


title: Prix Suzanne-Bianchetti

text: Ce prix a été créé par le scénariste et acteur René Jeanne (1887-1969), qui était alors le directeur de l'Établissement cinématographique des armées, en mémoire de son épouse décédée en 1936 à l'âge de 47 ans.


title: Prix Suzanne-Bianchetti

text: Le premier prix Suzanne-Bianchetti a été décerné en 1937 à Junie Astor (1912-1967) pour son rôle dans le film "Club de femmes". Le prix se présente sous la forme d'un médaillon orné du portrait de Suzanne Bianchetti.


title: Prix Suzanne-Bianchetti

text: Roger Dumas est le seul homme à avoir reçu le prix Suzanne-Bianchetti, en 1959, pour son interprétation dans le film "Rue des prairies".


title: M7 (amas ouvert)

text: M7 est un amas ouvert situé dans le Scorpion, découvert par Ptolémée en 130 , d'où son autre nom d'amas de Ptolémée. Il intégra le catalogue Messier en 1764.


title: M7 (amas ouvert)

text: L'amas est situé à du système solaire ce qui en fait l'un des plus proches. Ses étoiles (plus d'une centaine) sont bleues pour la plupart et lumineuses individuellement (magnitude de 5,6 pour la plus brillante) mais donnent à l'amas une magnitude globale de 3,3. Le diamètre de l'amas est de 20 années-lumière, et son âge est estimé à 220 millions d'années.


title: M7 (amas ouvert)

text: Sous de bonnes conditions l'amas est visible à l'œil nu. Aux jumelles on commence à résoudre l'amas en étoiles et une lunette astronomique ou un télescope d'amateur permettent d'en observer une trentaine. Cependant pour garder une belle vision de l'amas, mieux vaut que celui-ci apparaisse condensé et utiliser un faible grossissement.


title: Apicomplexa

text: Les apicomplexes (Apicomplexa), ou sporozoaires (Sporozoa), sont des eucaryotes unicellulaires tous parasites d'animaux ; ils ne possèdent pas de flagelle sauf à certains moments du cycle vital. Celui-ci fait généralement intervenir plusieurs hôtes. La présence d'un ADN chloroplastique vestigial chez certaines espèces laisse penser que ces organismes dérivent d'un ancêtre photosynthétique, ou qu'ils ont acquis et recyclé certains gènes d'un organisme photosynthétique.


title: Apicomplexa

text: Le cycle de vie est constitué par une alternance de générations haploïdes et diploïdes, chacune pouvant se multiplier par schizogonie.


title: Apicomplexa

text: La reproduction sexuée fait intervenir un microgamète mâle qui fusionne avec un macrogamète femelle. Un zygote le plus souvent flagellé est ainsi obtenu. Celui-ci se transforme ensuite en "oocyste", forme de résistance car pourvu d'une paroi épaisse. Lorsque les conditions sont réunies, la méiose puis la "sporogonie" (nombreuses divisions cellulaires) ont lieu, donnant naissance à des formes infectieuses haploïdes (les "sporozoïtes"). "Paleohaimatus calabresi"


title: Cinéma brésilien

text: Le cinéma brésilien date de la fin du . Peu après l’invention des frères Lumière, la projection d’un film a lieu à Rio de Janeiro, le . Un an plus tard, une salle de cinéma permanente existe déjà à Rio. Les premiers films brésiliens sont créés dès 1897. Le film "Vista da baia da Guanabara" ("Vue de la baie de Guanabara") est tourné en 1898 par l’Italien Alfonso Segreto à son retour d’Europe à bord du bateau "Brésil" et présenté le , jour considéré depuis comme le jour du Cinéma brésilien, quand bien même l’existence de ce film reste incertaine.


title: Cinéma brésilien

text: En 1908, il existe une vingtaine de salles de cinéma à Rio dont la plupart possède sa propre équipe de tournage. Elles diffusent des œuvres de fiction des sociétés françaises Pathé et Gaumont, danoise Nordisk, italienne Cines, allemande Bioskop, américaines Edison, Vitagraph et Biograph, ainsi que des documentaires réalisés dans des villes peu de jours avant, comme "A parada de 15 de noviembre" ou "Fluminense x Botafogo".


title: Cinéma brésilien

text: Les films dits « posés » se développent ensuite au Brésil. Ils sont généralement réalisés par des petits propriétaires de salles de cinéma de Rio et São Paulo et reconstituent des crimes récents. Le premier à obtenir un fort succès est "Os Estranguladores", de Francisco Marzullo en 1906, avec plus de huit cents séances à Rio. On peut aussi citer "O crime da mala" de Francisco Serrador en 1908 ou "Noivado de Sangue", de Antonnio Leal en 1909. Quelques comédies existent également, comme "Nhô Anastácio chegou de viagem" de Marc Ferrez en 1908.


title: Cinéma brésilien

text: À partir de 1909 apparaissent les films « chantés », qui sont doublés en direct par les acteurs depuis l’arrière de l’écran. Ce système rencontre un certain succès, avec des films comme "Paz e Amor", en 1910, qui contient une satire du Président Nilo Peçanha, ou encore "O Guarany" en 1911.


title: Cinéma brésilien

text: Les adaptations d’œuvres littéraires se généralisent dès 1911, sous l’impulsion du couple formé par l’acteur Vittorio Capellaro et le réalisateur Antônio Campos. De cette association naissent les films "Inocência" en 1915, tiré du roman éponyme de Taunay, et "O Guarani" en 1916 (une autre version en 1926 rencontrera un succès important), à partir du roman de José de Alencar. Cet auteur est par ailleurs adapté au cinéma à plusieurs reprises à Rio par Luiz de Barros (qui réalisera plus de 60 longs métrages jusqu’aux années 1970) avec "A Viuvinha" en 1915, "Iracema" en 1918 et "Ubirajara" en 1919.


title: Cinéma brésilien

text: À partir de 1916, des « ciné-journaux » sont élaborés et sont diffusés de manière hebdomadaire. Ils présentent des images de football, de carnaval, de fêtes, d'inaugurations, de politique... On les accuse parfois de propagande.


title: Cinéma brésilien

text: En marge de l’axe Rio-São Paulo, des « cycles régionaux » se développent dans les années 1920 et sont des groupes de courts ou de longs métrages qui sont réalisés dans une région du Brésil donnée, que ce soit à Recife, Porto Alegre, Cataguases, Belo Horizonte, Campinas, João Pessoa, Manaus ou Curitiba.


title: Cinéma brésilien

text: Dès 1911, des sociétés nord-américaines s’intéressent au cinéma brésilien. Le cinéma Avenida ouvre à Rio pour y diffuser des films de Vitagraph. Avec la Première Guerre mondiale et le déclin de la production cinématographique qu’elle provoque en Europe, les États-Unis dominent le marché du cinéma mondial. Francisco Serrador crée le premier grand réseau national de distribution, avec des salles à São Paulo, Rio de Janeiro, Niterói, Belo Horizonte et Juiz de Fora, qui devient ensuite distributeur de films étrangers.


title: Cinéma brésilien

text: Les films brésiliens rencontrent dès lors des difficultés à être distribués. Les revues spécialisées dans le cinéma apparaissent et se réclament du cinéma hollywoodien, avec ses mythes et ses stars. De ce fait, dans les années 1930, divers accords commerciaux établissent que les films nord-américains peuvent entrer au Brésil à condition de s’acquitter des taxes douanières.


title: Cinéma brésilien

text: La comédie "Acabaram-se otários" (1929) de Luiz de Barros est le premier film parlant brésilien. L'année suivante, à contre-courant, Mário Peixoto réalise un film muet, "Limite", qui ne rencontre pas le succès populaire alors qu'il est aujourd'hui considéré comme un chef-d'œuvre du cinéma muet.


title: Cinéma brésilien

text: Au début des années 1930, le cinéma brésilien passe par une rapide phase de prospérité alors que les films en provenance de Hollywood ont des difficultés à entrer sur le marché brésilien, par manque de salle et du fait de la langue. En 1930 et 1931, trente longs métrages de fiction sont produits, la plupart à Rio et São Paulo. Les productions Cinédia, de Adhemar Gonzaga, et Brasil Vita Filmes, de Carmen Santos, se créent à Rio. Humberto Mauro, déjà considéré comme un des plus grands réalisateurs du pays, réalise pour Cinédia son chef-d'œuvre "Ganga bruta" en 1933, suivi pour Brasil Vita Filmes de "Favela dos meus amores" en 1935, un succès public.


title: Cinéma brésilien

text: Petit à petit la domination de Hollywood se renforce. Les distributeurs de films hollywoodiens au Brésil investissent beaucoup dans la publicité et les équipements de son pour le cinéma. Les films brésiliens s'inspirent de plus en plus du cinéma hollywoodiens et les brésiliens vantent son esthétique, son rythme moderne. En 1934, aucun long-métrage n'est produit au Brésil.


title: Cinéma brésilien

text: Dans le souci d'imiter Hollywood, Cinédia continue de produire des films musicaux : romantiques comme "Alô, alô, Brasil" en 1935 et "Alô, alô, carnaval" en 1936 dans lequel figure Carmen Miranda qui signe un contrat à Hollywood. Cinédia produit "Pureza" en 1940, un film esthétisant au scénario alambiqué et réalisé avec des équipements novateurs importés des États-Unis, qui est un échec retentissant. En 1942, des 409 films qui sortent dans le pays, un seul est brésilien...


title: Cinéma brésilien

text: Vers la fin des années 1940 surgit la volonté de « traiter des thèmes brésiliens avec le savoir-faire technique et narratif du meilleur cinéma mondial ». Cela séduit des entrepreneurs et des banquiers de São Paulo qui s'associent à l'ingénieur Franco Zampari pour monter des studios de production sur-équipés à Vera Cruz, la Cinematográfica Vera Cruz, en suivant l'exemple de Hollywood et en faisant venir des réalisateurs d'Europe. Dix-huit films seront produits en cinq ans, du mélodrame "Caiçara" en 1950, en passant par le drame historique "Sinhá moça" en 1953, ou le film policier "Na senda do crime" en 1954... Le genre policier et le western sont alors très populaires, du fait de l'influence de Hollywood. Seulement Vera Cruz ne réussit pas à résoudre ses problèmes de distribution et fait faillite, sans jamais avoir pu produire un film brésilien au succès international.


title: Cinéma brésilien

text: D'autres compagnies dans la lignée de Vera Cruz mais avec un capital de départ moindre ont rencontré les mêmes difficultés et ont connu la même issue, comme Maristela, Multifilmes ou Brasil Filmes, et ce mouvement a logiquement adopté le nom de Vera Cruz.


title: Cinéma brésilien

text: Parallèlement à cela, est créée dans le Rio des années 1940 l'Atlântida Cinematográfica. Sous la houlette de Luiz Severiano Ribeiro, cette société va associer la production et la projection des films pour la première fois au Brésil. Atlântida produit ensuite de nombreuses comédies musicales, comme "Este mundo é um pandeiro" en 1947 et "Carnaval no fogo" en 1949, réalisés par Watson Macedo, et influence le style de Cinédia qui produit "O Ebrio" en 1946, un grand succès dans tout le pays. Des grands noms de la comédie comme Oscarito et Grande Otelo entre autres ont participé au succès des productions d'Atlântida. Des comédies costumées comme "Nem Sansão nem Dalila" et "Matar ou correr" en 1954, réalisées par Carlos Manga, sont des satires ouvertes de drames américains à succès. Le public plébiscite ce genre de films, plus que les critiques qui appellent ces films des "Chanchada" et qui pour elles ne sont pas du cinéma. Les "chanchadas" ont finalement lassé le public vers la fin des années 1950, et Atlântida ne s'en est pas relevée.


title: Cinéma brésilien

text: Durant les années 1950, sous l'influence du courant néo-réaliste italien, le cinéma brésilien tente de se remettre en question devant la menace hollywoodienne. Les films d'Alex Viany en 1953 ("Agulha no palheiro") et de Nelson Pereira dos Santos en 1955 ("Rio, 40 graus"), tous les deux à petit budget, explorent alors des thèmes populaires qui suivent au plus près la réalité brésilienne. "Rio, 40 graus" est interdit par la censure, ce qui déclenche une campagne massive de la part des étudiants et des intellectuels en faveur de sa diffusion.


title: Cinéma brésilien

text: À Salvador de Bahia, un nouveau cycle régional se développe et attire des cinéastes d'autres états, avec en tête le film d'Anselmo Duarte, "O pagador de promessas", qui remporte la palme d'or à Cannes en 1962, même s'il est qualifié de film traditionnel par les « nouveaux cinéastes ».


title: Cinéma brésilien

text: Le "Cinema Novo" est découvert par une partie significative de la jeunesse brésilienne. Il s'agit d'un mélange de néo-réalisme italien et de Nouvelle Vague française. Glauber Rocha est celui qui incarne le mieux ce nouveau mouvement. Ce réalisateur engagé venu de Bahia définit le "Cinema Novo" comme étant : « une caméra dans la main et une idée en tête ». Son cinéma réunit de nombreux éléments allégoriques, des opinions politiques assumées et une mise-en-scène élégante et efficace que les intellectuels adoptent immédiatement. Glauber Rocha s'attache à décrire la misère, la faim et la violence afin de faire réagir, allant jusqu'à suggérer les besoins d'une révolution. "Deus e o Diabo na Terra do Sol" et "Terra em transe" sont deux de ses plus grands films.


title: Cinéma brésilien

text: Le "Cinema Novo" a aussi compté d'autres réalisateurs importants, comme Nelson Pereira dos Santos, Ruy Guerra et Carlos Diegues. Le coup d'État de 1964 pousse la plupart des réalisateurs emblématiques du mouvement à l'exil devant la montée de la répression durant les années qui suivent. Une nouvelle génération de cinéastes réagit à cette situation politique de manière très radicale, avec un cinéma marginal, à l'esthétique volontairement dégradée, appelé « udigrudi », en référence au mouvement de contre-culture américain des années 1960, le mouvement underground. Les cinéastes marginaux cherchent à rompre avec les formules traditionnelles de narration et d'esthétique, et puisent leur inspiration dans un cinéma expérimental. Les principaux représentants de ce mouvement sont Rogério Sganzerla, avec notamment son film "O Bandido da Luz Vermelha" de 1968 dans lequel on peut noter l'influence de cinéastes comme Jean-Luc Godard et Orson Welles, ainsi que Júlio Bressane ("Matou a familia e foi ao cinema", 1969). En 1970, ils réalisent ensemble six longs-métrages à petit budget en moins de trois mois.


title: Cinéma brésilien

text: L'État brésilien a longtemps influencé le cinéma du pays, que ce soit pour accueillir le marché américain du cinéma et le développer, ou que ce soit, plus tard, pour répondre aux aspirations nationalistes de l'industrialisation. En 1936, Roquete Pinto a créé l'Institut national du cinéma éducatif (INCE). À partir de 1956, l'Institut National du Cinéma (INC) affiche la volonté de soutenir et stimuler la production et la diffusion des films brésiliens. Mais c'est à partir de 1969, en pleine dictature militaire, que l'État crée l'Entreprise brésilienne de films (Embrafilme) et commence à financer la production. Le Conseil national du cinéma (Concine) permet lui de contrôler la législation. Une part des bénéfices réalisés par les films étrangers distribués au Brésil est taxée (comme en Allemagne), et cet argent est utilisé pour produire des films nationaux (comme en Argentine), mais le système de sélection des films à produire est centralisé. Les cinéastes qui se réclament du "Cinema Novo" sont ceux auxquels l'on alloue le plus de ressources.


title: Cinéma brésilien

text: La contradiction fondamentale du système apparaît quand le film "Pra frente, Brasil" (1982), de l'ex-directeur général d'Embrafilme (un organe du gouvernement) est interdit par la Censure (un autre organe du même gouvernement).


title: Cinéma brésilien

text: Un genre populaire apparaît au Brésil dans les années 1970 : le pornochanchada. Comme son nom l'indique, il s'agit de comédies érotiques, qui ne montrent pas de scènes de sexe explicites. Ces comédies ne nécessitent pas de gros budgets, c'est pourquoi les producteurs indépendants les financent, d'autant plus que leur succès est immédiat. Pour répondre aux quotas de films nationaux diffusés en salles, ces films se développent et évitent la censure malgré le gouvernement dictatorial en place. En réalité, la censure est alors plus politique que culturelle, et ces films réunissent des audiences suffisantes pour rester sur le marché des années durant. Ils n'ont pas manqué de faire réagir la critique devant leur qualité douteuse, mais leur production s'est étendue de São Paulo à Rio de Janeiro.


title: Cinéma brésilien

text: Dans les années 1970, on veut que les films brésiliens soient vus par le plus grand nombre de cinéphiles brésiliens. Et on peut dire que cela se réalise avec conjointement les productions d'Embrafilme, les productions de pornochanchada à petit budget et les films pour enfants de Trapalhões.


title: Cinéma brésilien

text: D'un côté le marché diminue, avec moins de cinémas (de en 1975 à en 1985) et moins de spectateurs (de en 1975 à en 1985). D'un autre côté le Brésil produit plus de films (100 en 1978, 103 en 1980) et la part de marché des films brésiliens augmente (14 % des billets vendus en 1971, 35 % en 1982).


title: Cinéma brésilien

text: "Dona Flor et ses deux maris" (Dona Flor e seus dois maridos) de Bruno Barreto, atteint les de spectateurs en 1976, soit plus que n'importe quel autre film étranger. 14 films produits par Trapalhões ainsi que "A Dama do lotação" (1978) de Neville de Almeida, "Lúcio Flávio, o passageiro da agonia" (1977) et "Pixote, la loi du plus faible" (Pixote - A lei do mais fraco, 1981), de Héctor Babenco, "Eu te amo" (1981), de Arnaldo Jabor et "Xica da Silva" (1976), de Carlos Diegues ont chacun dépassé les trois millions de billets vendus.


title: Cinéma brésilien

text: La crise économique du pays en 1982 fait que la population brésilienne n'a pas les moyens d'aller au cinéma et que la production des films chute. Les propriétaires de salles de cinéma entament alors des poursuites judiciaires contre la loi d'obligation qui les contraint à diffuser les films brésiliens, et cela a pour conséquence que de nombreuses salles ne diffusent plus de films brésiliens. La moitié des films produits en 1985 est à caractère pornographique.


title: Cinéma brésilien

text: Une nouvelle génération de cinéastes venue de São Paulo réalise des films qui ne sont diffusés que lors de festivals. La "Loi du Court", qui apparaît en 1975, avant d'être améliorée en 1984, offre au cinéma brésilien un accès au marché du film par l'intermédiaire du court-métrage. Les courts-métrages brésiliens gagnent de nombreux prix internationaux.


title: Cinéma brésilien

text: Les documentaires sont un autre support qui continue à exister. Bien qu'ils ne bénéficient pas d'un accès au marché international, ils permettent une réflexion sur l'histoire récente du pays (comme "Cabra Marcada para Morrer" de Eduardo Coutinho, de 1984).


title: Cinéma brésilien

text: Au tout début des années 1990, l'État brésilien prend très nettement ses distances avec le cinéma. Avec l'arrivée le de Fernando Collor à la présidence de la République brésilienne, Embrafilme, le Concine, la Fondation du Cinéma Brésilien, le Ministère de la Culture, les lois pour encourager la production, pour réguler le marché et même les institutions chargées de faire des statistiques sur le cinéma au Brésil sont fermées ou annulées. En 1992, la dernière année du gouvernement de Fernando Collor, un seul film brésilien voit le jour : "A Grande Arte", de Walter Salles, en langue anglaise et qui représente moins de 1 % du marché.


title: Cinéma brésilien

text: Dès , sous le gouvernement d'Itamar Franco, le Ministre de la Culture Antônio Houaiss crée le Secrétariat pour le Développement Audiovisuel, qui libère des fonds pour la production de films, et il commence à travailler sur la Loi de l'audiovisuel qui entrera en vigueur sous le gouvernement de Fernando Henrique Cardoso.


title: Cinéma brésilien

text: On constate dès 1995 une certaine reprise du cinéma brésilien, facilitée par de nouveaux mécanismes de production basés sur une fiscalité plus favorable et une vision néo-libérale de la culture de marché. Cela contribue en effet à l'augmentation du nombre de films réalisés et au retour du cinéma brésilien sur la scène mondiale. Mais les difficultés de pénétration sur son propre marché demeure pour le cinéma brésilien. La majorité des films brésiliens ne trouvent pas de salle de projection dans le pays, et beaucoup sont projetés dans des conditions précaires.


title: Cinéma brésilien

text: La société de production Globo Filmes est créée en 1997 pour tenter de repositionner le cinéma brésilien sur le marché. Entre 1998 et 2003, cette société s'implique de manière directe dans 24 productions cinématographiques, et sa suprématie s'impose définitivement en 2003, année durant laquelle elle obtient 90 % des recettes du cinéma brésilien et plus de 20 % des recettes sur le marché du cinéma total.


title: Cinéma brésilien

text: Au début des années 2000, plusieurs films touchent un large public au Brésil, comme "La Cité de Dieu" (Cidade de Deus) en 2002, réalisé par Fernando Meirelles, qui a reçu de nombreux prix internationaux ainsi que quatre nominations aux oscars et qui a été élu parmi les 100 meilleurs films de tous les temps par TIME magazine, ou encore "Carandiru" de Héctor Babenco. Dans ces films, et de manière récurrente dans le cinéma brésilien, la critique social et politique est très forte. On les retrouve dans un autre film à la carrière internationale jalonnée de prix : "Central do Brasil", de Walter Salles (1998). La pauvreté, les favelas, la sécheresse et la famine sont des thèmes si communs que l'expression « cosmétique de la faim » est souvent entendue quand il s'agit de dénoncer ce que certains jugent être une stratégie commerciale.


title: Cinéma brésilien

text: Entre 2000 et 2002, de personnes ont vu des films nationaux alors qu'en 2003 plus de de spectateurs ont été recensés pour ces mêmes films. En , le cinéma brésilien connait un moment historique avec une suite qui remporte un succès massif : "Se Eu Fosse Você 2", de Daniel Filho, dépasse le million de spectateurs en moins d'une semaine.


title: Cinéma brésilien

text: Après Walter Salles et Fernando Meirelles apparaît une nouvelle génération de réalisateurs nés dans les années 1960 : Karim Ainouz ("Madame Satã"), José Padilha ("Troupe d'élite"), Kleber Mendonça Filho ("Aquarius"), Anna Muylaert ("Une seconde mère").


title: Cinéma brésilien

text: Le critique brésilien de cinéma, Pedro Butcher, a écrit récemment : ""On assiste à l'émergence d'une nouvelle vague de cinéastes brésiliens. C'est un long processus qui dure depuis déjà un certain temps. Je crois que cela est dû à plusieurs facteurs. Tout d'abord, le numérique et l'accès simplifié aux moyens de production, ce qui représente réellement une démocratisation des possibilités de réaliser un film. Ensuite, il y a eu ce lent processus de reconstruction institutionnelle du cinéma brésilien, de réglementation, de financement, via ANCINE, l'agence gouvernementale du cinéma."" Les festivals internationaux du film de Rio de Janeiro et de São Paulo sont les festivals les plus importants du pays (plus de soixante).


title: Cinéma brésilien

text: Le Grande Prêmio do Cinema Brasileiro est la récompense majeure récompensant le cinéma au Brésil. Les Prêmio ACIE de Cinema ainsi que les Troféu APCA sont aussi des prix importants. Les Prêmio Contigo récompensent à la fois le cinéma et la télévision.


title: National Cartoonists Society

text: La National Cartoonists Society (anglais : « Société nationale des caricaturistes ») est une organisation américaine d'auteurs de comic strip, de dessinateurs de presse et d'illustrateurs professionnels fondée en 1946. Elle décerne chaque année des prix, dont le prix Reuben, prix le plus importants dans le domaine du comic strip.


title: National Cartoonists Society

text: La Société est surtout connue pour les prix qu'elle remet, au premier rang desquels le Prix Reuben, décerné depuis 1947. La société remet également depuis 1957 de nombreux prix sectoriels (comic book, "cartoon", illustration, etc.) ou personnels (prix Ace, prix Elzie Segar, prix Milton Caniff, etc.). Deux prix, le Té d'argent (1949) et la Clef d'or (1977) récompensent plus particulièrement des personnes ayant rendu service à la Société.


title: Dik Browne

text: Dik Browne, de son véritable nom Richard Arthur Allan Browne, né le à New York et décédé le à Sarasota en Floride, est un auteur de bande dessinée spécialisé dans le comic strip.


title: Dik Browne

text: Il est le créateur en 1973 de "Hägar Dünor" ("Hägar the Horrible"), une série humoristique mettant en scène un Viking. Lorsqu'il prend sa retraite en 1988, à 71 ans, son fils Chris, qui collabore avec lui depuis la création de la série, en assure la reprise.


title: Dik Browne

text: Dik Browne est aussi le dessinateur de la série "Hi and Lois" — traduit en français par "Hippolyte et Clémentine" —, sur un scénario de Mort Walker. Créée en 1954, elle présente de manière humoristique le quotidien d'une famille américaine. C'est un spin-off d'une autre série de Mort Walker, "Beetle Bailey". Au milieu des années 1980, les deux auteurs décident de confier la série à trois de leurs fils, tous parents depuis peu. Le dessin est pris en charge par , qui collabore avec son père sur cette série depuis la création de "Hägar Dünor". Les scénarios sont écrits par deux fils de Mort Walker, Brian et Greg. Greg a commencé à fournir des idées de gags pour la série dès le début des années 1970 et son frère Brian à partir du début des années 1980.


title: Dik Browne

text: Dik Browne a également travaillé dans le domaine publicitaire. Il est embauché après la Seconde Guerre mondiale par , une agence spécialisée dans les illustrations et les bandes dessinées promotionnelles. Il y conçoit entre autres le logo en forme d'oiseau de la marque de produits surgelés Birds Eye et une banane anthropomorphe, mascotte de Chiquita. Il actualise aussi le dessin des personnages enfantins utilisés dans les publicités pour les soupes Campbell, conçus par Grace Drayton en 1904.


title: L'Obs

text: L’Obs (intitulé au départ L'Observateur politique, économique et littéraire puis France-Observateur puis Le Nouvel Observateur — alors couramment surnommé « Le Nouvel Obs » — et ce jusqu’au ) est un magazine d'actualité hebdomadaire français, créé en 1964 par Claude Perdriel et Jean Daniel. Il est l'héritier de "France Observateur", lui-même successeur de "L'Observateur politique, économique et littéraire" né en 1950.


title: L'Obs

text: Le journal est classé à gauche, avec une ligne « sociale-démocrate », ouverte à « toutes les gauches ». En 2020-2021, il était diffusé chaque semaine à près de 200 000 exemplaires (diffusion payée).


title: L'Obs

text: Il est propriété à 99 % de la société Le Monde libre qui possède la majorité du capital du Groupe Le Monde.


title: L'Obs

text: L'origine du journal est "L'Observateur politique, économique et littéraire", hebdomadaire de 24 pages tiré, dès la première parution le , à . Il est fondé par d’anciens résistants et anciens rédacteurs de "Combat", Gilles Martinet de l’AFP, Roger Stéphane, Claude Bourdet et Hector de Galard. Roger Stéphane en est le directeur et il est convenu que Claude Bourdet rédige la plupart des éditoriaux, Bourdet « plus intraitable envers le stalinisme », tandis que Martinet donne lui « l'impression d'être plus attentif à ce qu'il y avait acceptable dans les positions soviétiques et communistes » semblant avoir surmonté leurs différences d'opinion. Suivent également Jacques Harmel , Jacques Lebar et Maurice Laval. Le journal obtient également la collaboration de Jean-Paul Sartre et devient "l'Observateur aujourd'hui" en 1953 puis "France Observateur" en 1954. Dans la France d’après-guerre, imprégnée de l’esprit de la résistance de gauche, "France Observateur" s’affirme comme un journal pugnace, mettant en avant la nécessité de donner leur indépendance aux colonies, faisant fuiter des rapports militaires en Indochine, dénonçant les scandales, la torture en Algérie. Le journal tire à plus de .


title: L'Obs

text: Début 1964, "France Observateur" subit des difficultés financières. Claude Perdriel, un industriel passionné par la presse, qui fondera plus tard "Le Matin de Paris", et Jean Daniel, journaliste et écrivain, décident de relancer l'hebdomadaire qui devient "le Nouvel Observateur" le .


title: L'Obs

text: La ligne rédactionnelle du magazine, mise au point par des penseurs tels que Maurice Clavel ou Gilles Martinet, puis après 1964 Jean Daniel, est l’héritière d'une longue période d'« opposition » aux gouvernements français de centre-droit et conserve une nette sensibilité « de gauche », incarnée notamment par la présence du philosophe André Gorz, qui signe alors ses contributions sous le nom de Michel Bosquet. En 1965, la rédaction exige pour toute candidature journalistique au périodique, une condamnation sans appel des interventions américaines au Viet-nam et à Saint-Domingue.


title: L'Obs

text: Le but du magazine est également de soutenir l'arrivée de la gauche social-démocrate au pouvoir.


title: L'Obs

text: En 1971, le journal participe au combat pour le droit à l'Interruption volontaire de grossesse en publiant le Manifeste des 343 femmes ayant avorté (alors que l'avortement était encore illégal). En , le chroniqueur scientifique du "Nouvel Observateur," Alain Jaubert, se fait insulter et est passé à tabac en tant que journaliste par des policiers alors qu’il accompagne un manifestant blessé, à Paris. Le journaliste est placé en garde à vue et inculpé pour insultes, rébellion, coups et blessures à agents. En réponse, un manifeste « Nous portons plainte contre la police » recueille des signatures de journalistes.


title: L'Obs

text: En 1974, familièrement appelé le "Nouvel Obs", "le Nouvel Observateur" tire à . La raison de ce succès tient avant tout à sa capacité à saisir l’esprit du temps : il est représentatif de l’évolution des mœurs et révèle au grand public les nombreux courants socioculturels des années post-68.


title: L'Obs

text: Après 1981, la proximité du journal avec le pouvoir socialiste de François Mitterrand (après avoir initialement soutenu Michel Rocard) a pour conséquence un effondrement des ventes. Jacqueline Rémy, auteur d'un livre sur l'histoire de l'hebdomadaire précise à quel point le "Nouvel Obs" s'efforce de ménager Mitterrand ainsi que les proches du journal maintenant au pouvoir. Cette volonté d'épargner certains hommes politiques de gauche, directement inspirée par Claude Perdriel et Jean Daniel, se poursuit durant de longues années.


title: L'Obs

text: En 1984, à la suite de nouvelles difficultés financières, Claude Perdriel augmente le capital du "Nouvel Observateur" et en devient l’actionnaire majoritaire. De nouveaux journalistes sont engagés (Claude Weill, Olivier Péretié, Jean-Paul Mari…) et le concept du journal est modifié. "Le Nouvel Observateur" se rapproche du style « "news magazine" », relance l’idée des reportages et développe les faits de sociétés. Le supplément "Obs de Paris" apporte un regard sur la vie culturelle de la capitale tandis qu'un cahier économique est intégré au magazine à partir de 1985.


title: L'Obs

text: En , un supplément télévision fait son apparition, "TéléCinéObs", dirigé par Richard Cannavo et diffusé à Paris, il devient national en . En 1995, "Le Nouvel Observateur" devient le premier magazine d'actualité français devant "L'Express".


title: L'Obs

text: En 1999, nouvelobs.com, site d'information en continu sur Internet est lancé par Patrick Fiole (qui en dirige la rédaction) avec Christina Sourieau (direction des éditions électroniques). Une équipe spécialisée de journalistes est mise en place mais la modération est assurée par la société Netino.


title: L'Obs

text: En 2003, le supplément parisien, dont Guillaume Malaurie est rédacteur en chef, est rebaptisé "Paris Obs". "Le Nouvel Observateur" se dote de suppléments régionaux dirigés par Patrick Fiole.


title: L'Obs

text: En , "Le Nouvel Obs" lance "BibliObs", site consacré à l'actualité littéraire.


title: L'Obs

text: La direction du magazine a été assurée par Jean Daniel jusqu'en , date à laquelle Denis Olivennes a été nommé directeur général délégué du groupe "Le Nouvel Observateur" et directeur de la publication de l'hebdomadaire. La direction de la rédaction a été confiée à Michel Labro, qui a succédé en à Laurent Joffrin après son retour à "Libération".


title: L'Obs

text: En 2011, "Le Nouvel Obs" lance une nouvelle plate-forme d'information participative, "Le Plus". "Le Plus" a été mis sur pied par l'équipe de développement interne de l'Observateur qui travaillait depuis des années sur le projet, et a recruté d'anciens collaborateurs du Post à la rédaction. Le Plus est aujourd'hui fort de près de 2 millions de visiteurs uniques.


title: L'Obs

text: En , Laurent Joffrin est nommé président du directoire du "Nouvel Observateur", directeur de la rédaction et de la publication du titre. En , Nathalie Collin est nommée coprésidente du directoire du "Nouvel Observateur", et directrice générale du groupe "Le Nouvel observateur". Laurent Joffrin et Nathalie Collin codirigeaient "Libération" auparavant.


title: L'Obs

text: Le , "Le Nouvel Observateur" annonce le rachat des parts de l'ensemble des actionnaires de la société Rue89 pour un montant de d'euros. Ce rapprochement se traduit par une intégration de la régie et un comarquage du site rue89.com.


title: L'Obs

text: Le , "Le Nouvel Observateur" lance un mensuel de tendances, style de vie, mode et voyages intitulé "Obsession".


title: L'Obs

text: Si, avec sa nouvelle formule lancée en 2011, "Le Nouvel Observateur" a enregistré la même année une hausse des ventes en kiosques de 7 %, soit la plus forte progression des news magazines, les chiffres des ventes reculent fortement les années suivantes.


title: L'Obs

text: Fin 2013, à la suite de pertes très importantes (9,8 millions d'euros dans l'année), le journal cherche un acquéreur et en 2014, le processus s'accélère :


title: L'Obs

text: En , après le licenciement de la directrice adjointe Aude Lancelin, "Mediapart" et "Le Figaro," puis bientôt la quasi-totalité de la presse, avancent que cette décision revêt une dimension politique. Selon Aude Lancelin, elle était en conflit avec la direction du magazine à propos de la couverture de Nuit debout notamment. Une motion de défiance à l'égard du directeur de la rédaction est votée par 80 % par des journalistes de "L'Obs", ce qui constitue une première dans l'histoire du titre. La Société des rédacteurs évoque pour sa part « une mesure injustifiée, qui déstabilise profondément le journal, à moins d'un an d'une élection présidentielle ». L'ensemble des SDJ et SDR du groupe Le Monde ("Courrier International", "Télérama", "la Vie") dénoncent cette mesure, « méthode inédite dans l'histoire de l'Obs comme dans celle du groupe Le Monde ». Pour le fondateur de "Fakir", François Ruffin, la journaliste faisait, à la satisfaction de celui-ci, un travail « à rebours de tout ce que fait L'Obs, à savoir pro-PS, libre échangiste, libéral ». Patrick Abate, sénateur PCF de la Moselle, dénonce un « licenciement contraire aux grands principes du droit de la presse ». Le , un collectif de quarante-cinq figures du monde de la pensée et de la culture publie dans "Libération" une tribune pour dénoncer ce licenciement comme « une opération de police intellectuelle ». Parmi les signataires figurent Denis Podalydès, Emmanuel Todd, Étienne Balibar, Claude Lanzmann, Michaël Fœssel, Benjamin Stora, Alain Badiou, Julia Cagé, Annie Ernaux ou encore l'ancien directeur du "Monde" Edwy Plenel.


title: L'Obs

text: En , face à des pertes de près de trois millions d'euros et des ventes en chute libre, la direction présente les détails du plan de restructuration de cinq millions avec une réduction des 40 postes de journalistes sur 180, une fusion plus poussée avec Rue89 et un recentrage de "Le Plus".


title: L'Obs

text: En , "L'Obs" est condamné par le conseil de prud'hommes de Paris à verser 90.000 euros à son ex-directrice adjointe Aude Lancelin pour l'avoir licenciée « sans cause réelle et sérieuse ».


title: L'Obs

text: En septembre 2020, l'hebdomadaire est confronté à une grave érosion du nombre de ses abonnés print, de ses ventes au numéro et de ses rentrées publicitaires. Les produits d'exploitation de "L'Obs" sont ainsi passés de 47,1 à 43,4 millions d'euros entre 2018 et 2019. Bien loin des 71,8 millions d'euros enregistrés en 2015 souligne "La Lettre A" dans une enquête. La diffusion France payée a chuté de 12 % en un an (à 215 877 exemplaires), après une baisse de 19 % en 2018. Le nombre d'abonnés print est, quant à lui, passé de 191 851 à 163 332 (-15 %) précise la publication.


title: L'Obs

text: Le 13 novembre 2020, Cécile Prieur, ancienne directrice adjointe de la rédaction au Monde, est nommée directrice de L'Obs en remplacement de Dominique Nora qui a souhaité redevenir grand reporter.


title: L'Obs

text: Le , l'Agence France-Presse révèle que Julie Joly quittera la direction du Centre de formation des journalistes et de l'École W pour rejoindre la direction générale de "L'Obs" à partir du .


title: L'Obs

text: Selon Claude Perdriel, fondateur du "Nouvel Observateur", il s'agit d'un . En 2012, selon un sondage, 71 % de ses lecteurs se disent de gauche.


title: L'Obs

text: Pour Aude Lancelin comme pour François Ruffin, l'évolution du journal serait caractéristique d’une gauche socialiste ralliée au néolibéralisme.


title: L'Obs

text: Les pertes du journal sont, selon Jacqueline Rémy, de près de 3 millions en 2011, de 5 millions en 2012, et de 10 millions en 2013. Claude Perdriel, alors propriétaire du titre, réinvestit 17 millions d'euros pour équilibrer les comptes; il déclare en 2013 chercher des investisseurs pour un montant de 5 à 6 millions d'euros.


title: L'Obs

text: En le propriétaire Claude Perdriel via le groupe Perdriel cède 66 % du capital pour un montant de 13,4 millions d'euros du "Nouvel Observateur" qui comprend "TéléObs", "Obsession" et Rue89 au trio d'investisseurs Bergé-Niel-Pigasse, par ailleurs déjà actionnaire majoritaire du groupe Le Monde. Les titres "Challenges" et "Sciences et Avenir", ne sont pas concernés par cette cession.


title: L'Obs

text: Fin , Claude Perdriel annonce vouloir sortir totalement du capital pour la fin de la même année. Chaque année, le journal bénéficie de subventions de la part de l'État français, qui atteignent par exemple en 2014 un montant total de plus de d'euros."Le Nouvel Observateur" a compté parmi ses collaborateurs habituels Jacques Delors, Robert Badinter et Jean Lacouture.


title: L'Obs

text: "Le Nouvel Observateur" est présent sur Internet avec "nouvelobs.com" ou "Nouvelobs interactif" depuis le . C'est un site d'information en continu diffusé par internet, il est directement dérivé du magazine hebdomadaire.


title: L'Obs

text: Le site lancé par le groupe Perdriel le . Il était initialement dirigé par Patrick Fiole à la direction de la rédaction de l'hebdomadaire et par Christina Sourieau. "Nouvelobs.com", se proposait d'être le « quotidien permanent sur le web » du titre de presse, présentant l'actualité « en temps réel ».


title: L'Obs

text: Depuis 2015, le site fait plus de place aux articles dotés d'angles ou de traitement originaux. Un effort particulier est porté à la vidéo.


title: L'Obs

text: À côté de l'information politique, internationale, économique et culturelle, s'y trouvent des services pratiques : programmes télé, météo, cours de la bourse, annonces d'emplois et immobilières, multimédia, automobile, gastronomie, enseignement, voyage, etc. Les articles sont rédigés par l'ensemble de la rédaction de l'hebdomadaire. La modération est externalisé, assuré par la société Netino.


title: L'Obs

text: Distingué en 2006 dans le cadre de la huitième édition du Grand prix des médias, organisé par CB News, dans la catégorie site média. Il est, depuis 2007, l'un des principaux sites d'information généraliste français.


title: L'Obs

text: En , "Le Nouvel Obs" lance "BibliObs", un site internet placé sous la direction de Jérôme Garcin, consacré à l'actualité et aux débats littéraire et intellectuel. Il a été conçu par l'équipe de "Rue89" en partenariat avec Le Nouvel Observateur et a été lancé en . Il est dirigé par Grégoire Leménager.


title: L'Obs

text: Le , "Le Nouvel Observateur" annonce l'achat de l'ensemble des actions de la société Rue89 pour un montant de d'euros. Ce rapprochement se traduit par une intégration de la régie et un comarquage du site rue89.com.


title: L'Obs

text: Le apparaît sur le site du Nouvel Observateur une courte présentation de BibliObs : .


title: L'Obs

text: Le site a été conçu par les fondateurs de "Rue89". Initialement, il devait devenir, à l'instar de "Rue89", « à trois voix » : associant « Journalistes, libraires, internautes ». Son lancement a été préparé au printemps 2007 avec Jérôme Garcin, chef du service Culture du "Nouvel Observateur," Grégoire Leménager, journaliste au "Nouvel Observateur" et Louis Dreyfus, alors directeur général de l'hebdomadaire.


title: L'Obs

text: Le , "BibliObs" lance le premier "Prix du roman noir" qui est décerné chaque année par les internautes.


title: L'Obs

text: Le , "BibliObs" révèle que Bernard-Henri Lévy cite un canular signé Jean-Baptiste Botul pour contester la philosophie d'Emmanuel Kant dans un livre intitulé "De la guerre en philosophie".


title: L'Obs

text: Le , l'écrivain Pierre Jourde, invité de "BibliObs" où il tient le blog "Confitures de culture", s'en prend avec véhémence à Gérard Collard, libraire-vedette de "La griffe noire".


title: L'Obs

text: Le , dans une interview à "BibliObs", Serge Klarsfeld, président de l’association des Fils et Filles de déportées de France, « réclame l'interdiction de la réédition des pamphlets antisémites de Louis-Ferdinand Céline ».


title: L'Obs

text: Le , dans une lettre ouverte à Emmanuel Macron, publiée sur "BibliObs", l'écrivain franco-congolais Alain Mabanckou refuse de participer au projet du président de la République pour la Francophonie.


title: L'Obs

text: Diffusion de "L'Obs", selon les données de l'ACPM (ex-OJD) :


title: L'Obs

text: Le , peu après la guerre contre l'Irak, le "Nouvel Observateur" publie une interview de six pages avec le « capitaine Karim », présenté comme un garde du corps repenti de Saddam Hussein. Le témoignage consiste en une énumération d'atrocités supposément commises par le leader irakien. Pourtant, il s’avère par la suite que le « capitaine Karim » n'avait jamais été garde du corps mais était un mythomane irakien dont certains médias s'étaient fait l'écho sans vérifier leurs sources.


title: L'Obs

text: La société des rédacteurs du magazine, attachée à l'indépendance des rédactions, a critiqué le directeur du journal Denis Olivennes pour avoir consacré à Nicolas Sarkozy un entretien de huit pages, en , jugé excessivement complaisant.


title: L'Obs

text: En 2008, "Le Nouvel Observateur" publie une information erronée concernant le président Nicolas Sarkozy, ce que le magazine a reconnu grâce à l’intervention du journaliste Jean Quatremer. En , le rédacteur en chef Airy Routier a donné sur le site internet du "Nouvel Observateur" une autre information très contestée, sur un SMS qui aurait montré que « le président de la République était prêt, quelque temps avant son mariage, à en annuler les cérémonies à la condition que son épouse précédente, dont il venait de divorcer, revienne à lui ».


title: L'Obs

text: Lors de l'élection présidentielle de 2012, "Le Nouvel Observateur" a été accusé par le Parti de gauche d'avoir favorisé la candidature de Marine Le Pen dans les deux semaines précédant le premier tour, afin qu'elle puisse se maintenir dans les sondages devant Jean-Luc Mélenchon et ainsi rafler la plus grande partie du vote protestataire, chez les jeunes, les ouvriers et les employés. Le directeur du journal Laurent Joffrin a contesté ces accusations et estimé que Jean-Luc Mélenchon s'était de lui-même fourvoyé en assistant en 2007, alors qu'il était encore au Parti socialiste, à une remise de légion d'honneur au militant d'extrême droite Patrick Buisson, conseiller de Nicolas Sarkozy. François Delapierre, directeur de la campagne de Jean-Luc Mélenchon a répondu que Jean-Christophe Cambadélis, bras droit de Dominique Strauss-Kahn, était aussi présent à cette remise de médailles, ainsi que plusieurs journalistes et sondeurs.


title: L'Obs

text: Le , Aurore Bergé, conseillère politique de l'UMP s'indigne d'une publicité pour la Fondation Jérôme-Lejeune dont elle affirme que le message est contre l'avortement, en insinuant que la société laisse les embryons sans défense. Très vite relayée par de nombreux médias, l'information choque certains lecteurs du "Nouvel Obs". Face à cette polémique, le journal présente ses excuses pour une annonce non « conforme à ses valeurs » par l'intermédiaire de son directeur, Laurent Joffrin et de Renaud Dély, directeur de la rédaction.


title: L'Obs

text: À la suite de la parution du livre "Belle et Bête" de Marcela Iacub, dans lequel l'auteure raconte sa liaison sans le nommer avec Dominique Strauss-Kahn en 2012 et dont "le Nouvel Observateur" avait publié de larges extraits, le , le journal est condamné à d'amende pour « violation de l'intimité de la vie privée ».


title: L'Obs

text: Le jugement ordonne à l'hebdomadaire la diffusion d'un communiqué judiciaire couvrant la moitié de sa « une », le journal a été en outre condamné au versement de de dommages et intérêts à Dominique Strauss-Kahn.


title: L'Obs

text: En , la directrice adjointe de la rédaction, Aude Lancelin, est licenciée la veille d’un conseil de surveillance réunissant les actionnaires de l'Obs. Si le directeur Matthieu Croissandeau évoque une décision « managériale », plusieurs journalistes considèrent la décision politiquement motivée en raison des opinions orientées à gauche d'Aude Lancelin et de ses critiques du gouvernement, et une motion de défiance contre Croissandeau est votée par 80 % de la rédaction. L'actionnaire Claude Perdriel avait jugé, au cours du conseil de surveillance, la directrice adjointe « en faute avec la charte qu’elle a signée en arrivant à l’Obs. […] Notre journal est social-démocrate. Or elle publie des articles antidémocratiques dans ses pages ». Aude Lancelin dénonce par la suite l'influence détenue par le CAC 40 sur le système médiatique français.


title: L'Obs

text: Le 12 mai 2021, la Cour d'appel de Paris « reconduit entièrement le jugement des prud'hommes » qui avait déjà condamné l'Obs en première instance en décembre 2017 pour le licenciement d'Aude Lancelin. L'hebdomadaire doit verser 90 000 euros d'indemnités à son ex-directrice adjointe pour licenciement abusif « sans cause réelle et sérieuse ».


title: L'Obs

text: En , la journaliste Cécile Amar est sanctionnée pour avoir écrit un livre d’entretien avec Jean-Luc Mélenchon.


title: L'Obs

text: En 2012, en partenariat avec France Culture, le magazine crée le Prix Mauvais genres, prix littéraire.


title: Hank Ketcham

text: Henry King Ketcham ( - 1 juin 2001), plus connu sous le nom de Hank Ketcham, était un cartooniste américain.


title: Hank Ketcham

text: Ketcham est le créateur de la série "Denis la Malice" ("Dennis the Menace") qu'il a animée de 1951 à 1994. La série a survécu à son auteur et a été reprise par d'autres artistes. Ketcham reçut en 1952 le Reuben Award du Cartoonist of the Year.


title: Hank Ketcham

text: Ketcham commença sa carrière comme animateur pour Walter Lantz et Walt Disney. En 1951, il créa le personnage de Denis en s'inspirant de son fils de quatre ans.


title: Résonance

text: La résonance est un phénomène selon lequel certains systèmes physiques (électriques, mécaniques...) sont sensibles à certaines fréquences. Un système résonant peut accumuler une énergie, si celle-ci est appliquée sous forme périodique, et proche d'une fréquence dite « fréquence de résonance ». Soumis à une telle excitation, le système va être le siège d'oscillations de plus en plus importantes, jusqu'à atteindre un régime d'équilibre qui dépend des éléments dissipatifs du système, ou bien jusqu'à une rupture d'un composant du système.


title: Résonance

text: Si on soumet un système résonant à un degré de liberté, non plus à une excitation périodique, mais à une percussion (pour les systèmes mécaniques), ou à une impulsion (pour les systèmes électriques), alors le système sera le siège d'oscillations amorties, sur une fréquence proche de sa fréquence propre et retournera progressivement à son état stable.


title: Résonance

text: Les domaines où la résonance intervient sont innombrables : balançoire enfantine, mais aussi résonances acoustiques de la voix parlée ou chantée et des instruments de musique, la résonance des marées, la résonance orbitale en astronomie, la résonance de la membrane basilaire dans le phénomène d'audition, les résonances dans des circuits électroniques et, pour finir : tous les systèmes, montages, pièces mécaniques sont soumis au phénomène de résonance. Les systèmes abstraits sont également soumis à des résonances : on peut, à titre d'exemple, citer la dynamique des populations. Dans le domaine du génie civil, on peut observer ce phénomène principalement dans les passerelles piétonnes soumises à des marches militaires, par exemple, ou, de façon plus générale, dans les constructions soumises à un séisme.


title: Résonance

text: Un système susceptible d'entrer en résonance, c'est-à-dire susceptible d'être le siège d'oscillations amorties, est un oscillateur. Un tel système a la particularité de pouvoir emmagasiner temporairement de l'énergie sous deux formes : potentielle ou cinétique. L'oscillation est le phénomène par lequel l'énergie du système passe d'une forme à l'autre, de façon périodique.


title: Résonance

text: Par exemple, dans un système mécanique, l'énergie passe de la forme potentielle à la forme cinétique : une corde vibrante aura son énergie sous forme entièrement potentielle au moment où elle passe par son maximum d'élongation. Au moment où la corde passe par sa position d'équilibre, sa vitesse est maximale, et son énergie est entièrement sous forme cinétique.


title: Résonance

text: Dans un circuit RLC, l'énergie est sous forme potentielle quand la tension est maximale aux bornes du condensateur. L'énergie est sous forme cinétique (ou magnétique) quand le courant est maximum dans la bobine (et la tension nulle sur le condensateur).


title: Résonance

text: Si on injecte une énergie potentielle au moment où l'énergie potentielle déjà emmagasinée est maximale, l'énergie ainsi injectée s'ajoute à l'énergie déjà emmagasinée et l'amplitude de l'oscillation va augmenter, ainsi que l'énergie totale. De la même façon, si on injecte de l'énergie cinétique au moment où l'énergie cinétique est maximale, l'énergie totale augmentera. Si on apporte ainsi de l'énergie avec une périodicité égale (ou proche) de la périodicité propre du système, l'énergie totale va augmenter régulièrement. L'amplitude des oscillations du système va ainsi croître. L'exemple le plus simple est celui d'une balançoire : l'énergie de chaque poussée s'ajoute à l'énergie totale, à condition de pousser au bon moment…


title: Résonance

text: Le phénomène de résonance n'est rien d'autre que cet effet d'accumulation de l'énergie en injectant celle-ci au moment où elle peut s'ajouter à l'énergie déjà accumulée, c'est-à-dire « en phase » avec cette dernière.


title: Résonance

text: Quand l'excitation aura cessé, le système résonant va être le siège d'oscillations amorties : il va revenir plus ou moins vite à son état d'équilibre stable. En effet, l'énergie de départ sera peu à peu absorbée par les éléments « dissipatifs » du système (amortisseur visqueux en mécanique, résistances en électricité...). Un système peu amorti sera le siège d'un grand nombre d'oscillations qui diminueront lentement avant de disparaître complètement.


title: Résonance

text: Si on soumet un système peu amorti à une excitation périodique permanente selon sa fréquence de résonance, l'énergie ainsi apportée va s'accumuler lentement et se traduira par des oscillations de grande amplitude. En régime stabilisé, l'énergie apportée à chaque période est égale à l'énergie dissipée, ce qui explique la grande amplitude des oscillations du système peu amorti. L'énergie accumulée sera importante, mais un amortissement accru peut diminuer l'amplitude des oscillations, l'énergie dissipée par période est donc l'énergie accumulée.


title: Résonance

text: En électricité, on peut chiffrer l'amortissement en définissant le « coefficient de surtension » ou la « sélectivité ».


title: Résonance

text: Implicitement, l'introduction concerne des systèmes à un degré de liberté ou supposés tels dont l'évolution est décrite par un seul paramètre fonction du temps. On rencontre de tels systèmes, entre autres, en mécanique avec le pendule simple ou le système masse-ressort, en électricité avec le circuit RLC. Leurs oscillations libres ne peuvent se produire qu'à une fréquence bien définie susceptible d'induire une résonance.


title: Résonance

text: Si on "couple" deux pendules par un ressort, le système est alors décrit par les inclinaisons généralement distinctes des deux pendules. Ce système à deux degrés de liberté possède deux modes propres dans lesquels les pendules oscillent à la même fréquence. Toute oscillation libre est une somme des deux modes propres correspondants et, face à une excitation sinusoïdale, chacun d'eux peut engendrer une résonance. En supposant les deux pendules identiques, l'origine des deux types d'oscillation devient évidente. Dans un cas les pendules oscillent de concert, comme s'ils étaient liés par une barre rigide ; la fréquence propre du système est la même que celle du pendule simple. Dans l'autre, ils oscillent en opposition, comme si le milieu du ressort avait été fixé ; une moitié de ressort accroît donc la raideur associée à chacun d'eux, ce qui, comme il est précisé plus loin, augmente la fréquence propre.


title: Résonance

text: Ces remarques se généralisent à des systèmes qui possèdent un nombre quelconque de degrés de liberté. La déformation d'une corde vibrante ou d'une poutre élastique est caractérisée par une infinité de positions ; il s'agit alors de systèmes continus à une infinité de degrés de liberté possédant une infinité de modes propres. Dans le cas de la corde sans raideur en flexion, les modes propres ont des formes sinusoïdales (pour plus de précisions, voir Onde sur une corde vibrante). La plus basse fréquence est alors appelée fréquence fondamentale tandis que les harmoniques ont des fréquences multiples de celle-ci ; le spectre est l'ensemble des fréquences propres.


title: Résonance

text: Généralement, l'importance relative de l'amortissement s'accroît à mesure que s'élève l'ordre des modes, ce qui fait qu'il est suffisant de s'intéresser aux tout premiers modes, dans les problèmes techniques si ce n'est en musique.


title: Résonance

text: La représentation modale est pertinente dans le domaine des basses fréquences, c'est-à-dire pour les premiers modes propres (les modes sont classés traditionnellement par fréquences propres croissantes sur le spectre). Dans les domaines moyenne et haute fréquence, on utilise des méthodes adaptées à la densité spectrale élevée. Les domaines moyenne fréquence et haute fréquence sont définis par la densité spectrale. En effet, l'expression en fréquences n'a pas de sens pour définir ces domaines, une similitude sur un système physique modifie les fréquences propres mais le spectre reste semblable, à un facteur près.  Dans le cas de fréquences multiples, il existe un sous-espace propre donc les modes propres sont arbitraires dans ce sous espace. Dans le cas de fréquences voisines (densité spectrale élevée), la représentation modale n'est pas robuste car de faibles perturbations du domaine physique vont entraîner un changement important des modes propres associés à ces fréquences.  Donc la représentation modale n'est pertinente que pour le domaine des basses fréquences, domaine défini par la densité spectrale. Le domaine basse fréquence s'étendra jusqu'à quelques Hz en génie civil, jusqu'à des milliers de Hz pour de petites structures mécaniques.


title: Résonance

text: Dans un système oscillant à un degré de liberté, on constate que le rapport de l'amplitude X de la réponse à l'amplitude F de l'excitation dépend de la masse M (ou inertie ou, en électricité, auto-inductance), de la raideur K (ou inverse de la capacité) et de l'amortissement B (ou résistance) :


Résonance


title: Résonance

text: Cette formule montre, ce qui se généralise qualitativement à des systèmes beaucoup plus complexes, voire non linéaires, que la fréquence propre croît avec la raideur et décroît lorsque l'inertie augmente.


title: Résonance

text: Quantitativement, pour un système linéaire, la généralisation se ferait en définissant un effort généralisé, en projetant les efforts extérieurs sur le mode concerné. Un mode n'est pas excitable sur les nœuds de vibration.