title: Tensing Norgay

text: En 1952, il prend part à deux expéditions suisses menées par Raymond Lambert, dont la première tentative de l'Everest ayant atteint d'altitude, à partir de la face sud népalaise, durant laquelle Lambert et lui-même obtiennent le record d'altitude () de l'époque. Norgay était enthousiasmé par sa collaboration avec les Suisses qui le traitent d'égal à égal (les Anglais ayant à l'époque une mentalité plus colonialiste) et espérait du fond du cœur que Lambert serait le premier vainqueur de l'Everest. Lambert lui offrit son écharpe que Norgay porta lors de la victorieuse ascension avec Hillary.


title: Tensing Norgay

text: En 1953, il prend part à l'expédition de John Hunt, sa septième expédition à l'Everest, dans laquelle lui et Hillary deviennent les premiers hommes à atteindre le sommet. Après cela, il fut adulé en Inde et au Népal, et même littéralement vénéré par certaines personnes qui pensaient qu'il devait être une incarnation de Bouddha ou Shiva. Il reçoit la "George Medal".


title: Tensing Norgay

text: Tensing et Hillary ont été les premières personnes à poser les pieds sur le sommet du mont Everest, mais les journalistes ont constamment cherché auquel des deux hommes revenait l'honneur d'être le premier. Tensing mit l'accent sur l'unité de leur équipe et sur leurs performances, démentant les allégations d'avoir été aidé, mais dévoilant qu'Hillary avait été le premier à poser ses pieds sur le sommet. Il dira : « Si c'est une honte d'être le second homme sur le mont Everest, alors je devrai vivre avec cette honte ». Une autre anecdote intéressante de cette ascension est que toutes les photos des alpinistes au sommet ne montrent que Tensing. Quand il a été demandé à Hillary pourquoi il n'y avait aucune photo de lui, il a répondu : « Tensing ne savait pas comment manipuler l'appareil photo, et le sommet de l'Everest n'est pas l'endroit où lui apprendre comment l'utiliser ».


title: Tensing Norgay

text: On peut cependant lire dans la transcription que fit Hillary de l'assaut final : Tensing devient plus tard directeur des opérations sur le terrain pour l"'Institut himalayen d'alpinisme" à Darjeeling. En 1978, il fonde la compagnie "Tensing Norgay Adventures", qui propose des treks dans l'Himalaya. En 2003, la compagnie était encore dirigée par son fils Jamling Tensing Norgay, qui lui-même atteignit le sommet de l'Everest en 1996. Tensing est mort à Darjeeling, au Bengale occidental (Inde) en 1986.


title: Tensing Norgay

text: Tensing s'est marié trois fois. Sa première épouse, Dawa Phuti, est morte jeune, en 1944. Il eut avec elle un fils, Nima Dorje, qui mourut à quatre ans, et deux filles, Nima et Pem Pem. Sa deuxième épouse fut Ang Lahmu, une cousine de sa première femme, qui n'eut pas d'enfant, mais se comporta comme une belle-mère avec ses filles. Il prit sa troisième épouse, Dakku, alors que la deuxième était toujours en vie, comme cela est autorisé par les traditions des Sherpas, et eut avec elle ses fils Norbu, Jamling et Dhamey. Parmi les autres membres de sa famille, ses neveux, Nawan Gombu et Topgay faisaient aussi partie de l'expédition de 1953 vers l'Everest. Sa dernière épouse est décédée en 1992.


title: Canton de Lagor

text: Le canton de Lagor est une ancienne division administrative française, située dans le département des Pyrénées-Atlantiques et la région Aquitaine.


title: Canton de Lagor

text: Le canton regroupe 17 communes et une part de Lacq: Carte du canton sur le site de la préfecture


title: Bataille de Breitenfeld (1631)

text: La première bataille de Breitenfeld a opposé Gustave II Adolphe de Suède et ses alliés saxons à la Ligue catholique du Saint-Empire le (le 7 selon le calendrier julien alors largement utilisé) à proximité de Leipzig. C'est la première victoire majeure des protestants lors de la guerre de Trente Ans, elle incita les États protestants à s'unir. Pour la première fois, la mobilité et la puissance de feu (utilisation des cartouches et pratique du feu de salve) l'ont emporté sur le nombre et la force des piques.


title: Bataille de Breitenfeld (1631)

text: La Suède, État protestant et puissance montante en Europe, intervient dans la guerre de Trente Ans après les échecs bohémiens et danois. Gustave II Adolphe débarque à Peenemünde avec en 1630. Au début, les troupes suédoises ne disputent que des batailles mineures et sont peu considérées.


title: Bataille de Breitenfeld (1631)

text: Le sac de Magdebourg permet à Gustave Adolphe à l'aide de nombreux pamphlets de tourner à sa cause les princes protestants du Saint-Empire, qui renforcent son armée. Il arrive ainsi à la frontière saxonne avec .


title: Bataille de Breitenfeld (1631)

text: Gustave Adolphe se trouve au nord, son adversaire le général Tilly, commandant les armées catholiques et revenant de la guerre de Succession de Mantoue au nord de l'Italie, est positionné au sud du Saint-Empire. L'Électorat de Saxe les sépare. Celui-ci est jusque là peu touché par la guerre, et dispose de ressources qui seraient utiles aux deux armées.


title: Bataille de Breitenfeld (1631)

text: Tilly demande à l'Électeur Jean-Georges de Saxe le passage de ses armées. Ce dernier refuse, ne souhaitant pas que son pays soit ravagé par la guerre. Tilly envahit alors la Saxe à la fin août 1631, espérant empêcher l'alliance de la Saxe avec la Suède. Il espérait éviter le contact avec les troupes protestantes, et recevoir des renforts venus de Hesse.


title: Bataille de Breitenfeld (1631)

text: En réaction, Gustave Adolphe et Jean-Georges unissent leurs forces et préparent l'affrontement près de Leipzig.


title: Bataille de Breitenfeld (1631)

text: Les armées se font face à quelques kilomètres au nord-ouest de Leipzig, entre les villages de , actuellement dépendant du district de Leipzig-Seehausen, Breitenfeld et , actuellement dépendant de la commune de Rackwitz, les troupes protestantes au nord, catholiques au sud.


title: Bataille de Breitenfeld (1631)

text: Les troupes impériales étaient organisées en carré ou "tercios" de , fait de cinquante hommes de large et trente hommes de profondeur. Le centre du "tercio" était constitué de soldats portant de grandes lances avec en périphérie des arquebusiers. L'armée de Tilly comprenait dix-sept tercios organisés en trois blocs, le bloc central étant légèrement en avant. La cavalerie était de chaque côté de l'armée. Les seules réserves de Tilly étaient de la cavalerie en arrière de l'infanterie. Le comte de Pappenheim commandait le flanc gauche et Fürstenburg le flanc droit.


title: Bataille de Breitenfeld (1631)

text: Gustave Adolphe plaça son armée par brigades en deux longues lignes de cinq lanciers de profondeur et de six arquebusiers de profondeur. L'artillerie était dispersée, et la cavalerie placée aux flancs.


title: Bataille de Breitenfeld (1631)

text: La bataille commence à la mi-journée, par deux heures d'échange d'artillerie où les canons suédois montrent leur puissance de feu en tirant trois à cinq salves pour une salve impériale. Chaque colonel disposait en effet de quatre canons de bronze de trois livres, légers et à tir rapide, issus des usines métallurgiques suédoises.


title: Bataille de Breitenfeld (1631)

text: Lorsque les échanges de tirs cessent, le comte de Pappenheim mena une charge de cavalerie sur le flanc gauche sans attendre les ordres : il espère ainsi déborder les Suédois sur leur droite. En face se trouve Johan Banér et les réserves suédoises. Sept charges de cavalerie légère avec des pistolets furent repoussées par des salves tirées à courte portée. Après l'échec de la septième charge, Banér décide de charger Pappenheim avec sa cavalerie originaire de Finlande, de Småland, d'Östergötland, et de Västergötland. Les troupes de Pappenheim se débandent et fuient le champ de bataille.


title: Bataille de Breitenfeld (1631)

text: L'infanterie restait stationnaire pendant que sur le flanc droit la cavalerie impériale charge et met en déroute la cavalerie de l'Électeur de Saxe. Les forces saxonnes fuient et pillent le camp suédois. Le flanc gauche des Suédois est alors vulnérable. Ce que voyant, Tilly ordonna à l'infanterie d'avancer en ordre oblique, afin de déborder les troupes suédoises sur leur gauche. Tilly était sur le point d'ordonner l'attaque sur le flanc des troupes protestantes restantes, mais Gustave-Adolphe réorganisa sa seconde ligne, sous les ordres de Gustaf Horn ce qui empêcha Tilly de mettre en œuvre son mouvement d’enveloppement.


title: Bataille de Breitenfeld (1631)

text: La cavalerie de Banér, commandée directement par Gustave Adolphe, attaque ensuite sur le flanc gauche des troupes catholiques, et parvient à s'emparer de leurs canons, qui sont ensuite tournés vers l'infanterie impériale. La combinaison de ces canons avec l'artillerie suédoise de Lennart Torstenson, en feux croisés, met en difficulté les "tercios" catholiques, qui s'enfuient peu avant la tombée de la nuit.


title: Bataille de Breitenfeld (1631)

text: On dénombre et dans le camp catholique, et supplémentaires se rendent le lendemain à Leipzig. Du côté protestant, les Suédois déplorent et les Saxons .


title: Bataille de Breitenfeld (1631)

text: Les forces catholiques et impériales sont considérablement affaiblies, et ne disposent plus que de . Gustave Adolphe prend la ville de Halle-sur-Saale quelques jours après la bataille. Les États protestants rejoignent la Suède dans la guerre : Brunswick-Lunebourg, les landgraviats de Hesse (Hesse-Cassel et Hesse-Darmstadt), le Brandebourg et la Saxe font partie du camp anti-impérial avant la fin du mois de septembre. La force nouvelle des protestants, malgré la mort de Gustave Adolphe l'année suivante à la bataille de Lützen, renverse l'équilibre de la Guerre de Trente Ans.


title: Bataille de Breitenfeld (1631)

text: L'état de santé et l'âge de Tilly (il meurt 6 mois plus tard à 72 ans) ne laissent pas d'autre choix à l'Empereur Ferdinand de Styrie que de se reposer sur Albrecht von Wallenstein.


title: Bataille de Breitenfeld (1631)

text: Le champ de bataille historique est traversé par la Bundesautobahn 14, au niveau de son intersection avec la Bundesstraße 2.


title: Bataille de Breitenfeld (1631)

text: Un monument est érigé en 1831 pour le bicentenaire de la bataille. Il y est gravé « Glaubensfreiheit für die Welt, rettete bei Breitenfeld – Gustav Adolf, Christ und Held. Am 7. September 1631.», soit « Liberté de religion pour le monde, sauvée à Breitenfeld - Gustave Adolphe, chrétien et héros. Le ».Le groupe de power metal Sabaton fait allusion à cette bataille dans sa chanson "Gott mit Uns".


title: Tourments (film, 1944)

text: Tourments ou L'Épreuve ("Hets") est un film suédois réalisé par Alf Sjöberg, sorti en 1944. C'est le premier film écrit par Ingmar Bergman.


title: Tourments (film, 1944)

text: Widgren, lycéen idéaliste qui rêve de devenir violoniste, a pour professeur de latin un être sadique surnommé Caligula par tous les élèves. Un soir Widgren croise Bertha, la fille du bureau de tabac, ivre et désespérée. Il la raccompagne chez elle et en tombe amoureux. Celle-ci lui apprend à mots couverts qu'elle est harcelée et terrorisée par un mystérieux homme tyrannique, qui, dit-elle, finira par la tuer... Le film est tiré d'une nouvelle de Bergman, inspirée de sa dernière année au lycée. Bergman l'a retravaillée ensuite pour en faire le film.


title: Tourments (film, 1944)

text: La première version du film s'achevait sur la scène des résultats du baccalauréat : tous les étudiants sont reçus, à l'exception de Widgren, qui observe du dehors, sous un porche. Il s'éloigne sous la pluie et l'on voit Caligula, souriant comme un vainqueur à la fenêtre, lui faire des signes d'adieu. À la place de cette fin, jugée trop sombre, on demanda à Bergman d'en écrire une autre, plus optimiste. Sjöberg ayant d'autres obligations, c'est Bergman qui tourna les derniers plans.


title: Tourments (film, 1944)

text: Le film évolue entre réalisme et expressionnisme ce qui accroît le côté terrorisant de certaines scènes, faisant basculer le quotidien dans le cauchemar. Le contraste est accentué, le mal rôde dans l'ombre, les décors deviennent écrasants.


title: Tourments (film, 1944)

text: , note Peter Cowie.


title: Tourments (film, 1944)

text: Le film a reçu le Grand Prix (ancêtre de la Palme d'or) lors du Festival de Cannes 1946 conjointement avec dix autres films.


title: Theora

text: Theora est un format de compression vidéo ouvert et sans brevets promu par la fondation Xiph.org. C'est un des composants de leur projet de format d'encapsulation Ogg, qui a pour but de créer un ensemble de standards ouverts concernant le traitement de signaux multimédia (son, vidéo). Theora fournit la vidéo.


title: Theora

text: Theora utilise une licence de type BSD et se fonde sur le codec libre VP3 de On2 Technologies.


title: Theora

text: Theora est un codec qui entre en compétition avec des codecs basés sur MPEG-4 Part 2 (exemple : le Xvid et le DivX), Windows Media Video ou RealVideo.


title: Theora

text: Contrairement au codec Xvid, le codec Theora n'est soumis à aucun brevet appartenant au MPEG-4. Le Theora est tout de même soumis à des brevets appartenant à On2 Technologies mais On2 a donné le droit irrévocable d'utiliser les brevets en question sans aucune restriction.


title: Theora

text: Ceci donne le droit à tous d'utiliser Theora à des fins non commerciales tout comme à des fins commerciales sans devoir payer de redevance au consortium MPEG, ce qui n'est le cas ni de Xvid, ni de DivX, ni de tout autre codec vidéo de cette qualité.


title: Theora

text: Le nom Theora est basé, comme tous ceux de Xiph.org, sur celui d'un personnage de fiction. Il s'agit ici de Theora Jones, personnage de la série télévisée "Max Headroom".Theora n'est pas encore très répandu, à la différence de Vorbis.


title: Theora

text: PeerTV propose des chaînes en Ogg Theora, via le réseau PeerCast.


title: Theora

text: Dailymotion diffuse des vidéos en Ogg Theora sur son service Dailymotion OLPC Group ainsi que sur openvideo.dailymotion.com.


title: Theora

text: Firefox, dès sa version 3.5, utilise le codec Ogg Theora pour lire les vidéos « Open Video » directement incluses dans les pages Web.La possibilité de l'intégration du codec Theora dans les spécifications de la balise video du HTML5 a généré un débat houleux entre les défenseurs d'un codec non breveté et non soumis à des licences d'exploitation et les partisans du codec H.264. Les détracteurs de Theora lui opposent une qualité vidéo moindre pour les faibles débits utilisés par les services comme Dailymotion, bien que cette affirmation soit encore contestée.


title: Geneviève Fauconnier

text: Geneviève Fauconnier, née le à Barbezieux et morte à Saint-Palais-de-Négrignac, est une romancière du sud charentais. Elle obtint le prix Femina pour son roman "Claude" en 1933


title: Geneviève Fauconnier

text: Elle est considérée comme l'une des représentantes les plus sensibles de ce qu'on a appelé le Groupe de Barbezieux. Son frère Henri Fauconnier, prix Goncourt 1930 en fit partie, Jacques Chardonne, Grand prix du roman de l'Académie française en 1932 en fut un membre important.


title: Geneviève Fauconnier

text: Geneviève Fauconnier est élevée dans une atmosphère très religieuse, dans un cocon familial où l’instruction primaire est prise en charge par la mère. Jacques Chardonne venait leur rendre visite presque quotidiennement dans leur maison de Barbezieux où elle passe son enfance.


title: Geneviève Fauconnier

text: Les liens entre les deux familles étaient très anciens et très forts, il demandera plus tard à Geneviève de raconter leur enfance exceptionnelle dans son livre "Évocations". La période trouble de la guerre et des divergences de convictions au sujet de la collaboration avec les Allemands, les séparèrent par la suite.


title: Geneviève Fauconnier

text: Son frère Henri Fauconnier l'invite en Malaisie au début de 1910 ; Geneviève se marie à Kuala-Lumpur en 1915 avec René van den Berg de nationalité belge, ami de son frère et également planteur de caoutchouc comme lui.


title: Geneviève Fauconnier

text: Après la Première Guerre mondiale, ils vivent à Fontenay-aux-Roses, son mari tient une librairie d'art à Montparnasse. En 1926, elle choisit de s'installer dans la ferme familiale en Haute-Saintonge où elle élève ses cinq enfants tout en continuant d'écrire. C'est dans ce logis, au sommet d'une colline, que le prix Femina vint la surprendre.


title: Geneviève Fauconnier

text: En 1964, elle fut membre fondateur de l'Académie d'Angoumois.


title: Geneviève Fauconnier

text: Geneviève Fauconnier décède en 1969 dans sa propriété de Saint-Palais-de-Négrignac. Elle a laissé une œuvre de qualité, des souvenirs, des livres pour enfants, des romans.


title: Geneviève Fauconnier

text: Ses romans ont fait l'objet de plusieurs éditions et de traductions :


title: Ricardo

text: Ricardo est un nom ou un prénom porté par plusieurs personnalités : C'est le pseudonyme utilisé par de nombreux joueurs de football :


title: Claude (roman)

text: Claude est un roman de Geneviève Fauconnier publié en 1933 aux éditions Stock et ayant reçu la même année le prix Femina.


title: Claude (roman)

text: Entre l’évocation si pleine de charme d’une enfance provinciale au début du siècle et la révolte intérieure de la narratrice, le personnage de Claude semble se façonner à travers les gestes et les objets quotidiens que bien souvent on ne remarque plus. Se sentant devenir à la fois étrangère et étrangement sensible à ce qui l’entoure, Claude touche, parce qu’elle figure de façon finalement paisible les blessures enfouies en chacun de ses lecteurs. Un portrait de femme inoubliable… Et de toutes les époques, de tous les continents.


title: Claude (roman)

text: « C’est très beau. Livre fermé, je relis encore », en disait Romain Rolland. Son immense succès montre à quel point une narratrice d’une bourgade du sud charentais peut atteindre à l’universel.


title: Missile air-sol

text: Un missile air-sol (en , ou "AGM") est un missile tiré depuis un aéronef (avion ou hélicoptère) et destiné à détruire une cible au sol tel qu'un bâtiment ou un blindé. La taille et la portée des missiles sont très variables, du missile antichar d'une centaine de kilos ou plus au missile de croisière longue portée. On distingue généralement les missiles air-sol des missiles air-mer spécifiquement conçus pour détruire un navire.La plupart des missiles air-sol américains sont appelés , suivi d'un nombre (AGM pour ).


title: Les Aristochats

text: Les Aristochats ("The Aristocats") est le long-métrage d'animation et le d'animation » des studios Disney. Sorti en 1970 et réalisé par Wolfgang Reitherman, ce film est inspiré d'une histoire de Tom McGowan et Tom Rowe, qui met en scène des chats désignés comme héritiers par une vieille dame parisienne, aux prises avec un majordome qui souhaite bénéficier seul et plus rapidement de cet héritage.


title: Les Aristochats

text: Ce film est le dernier dont la production a été approuvée par Walt Disney, mort fin 1966, avant la réalisation du film. L'élément le plus important du film est sa musique, avec la participation de Maurice Chevalier et des frères Sherman. Malgré un succès en salles, les critiques négatives sont nombreuses surtout à cause de la réutilisation d'une recette classique, tant dans le scénario que dans l'animation, dans les acteurs ou dans la musique. Ces critiques sont souvent vues comme une conséquence de la mort de Walt Disney tandis que d'autres évoquent les départs à la retraite progressifs de la plupart des artistes du studio. L'absence d'un méchant d'envergure est aussi un sujet de critiques.


title: Les Aristochats

text: Pour les studios Disney, après "Le Livre de la jungle" en 1967, le film s'inscrit dans les prémices de la période de déclin des années 1970 qui précède une forme de léthargie tout au long des années 1980, avant le Second âge d'or, débutant en 1989.


title: Les Aristochats

text: À Paris, en 1910, une chatte nommée Duchesse vit avec ses trois chatons, Marie, Toulouse et Berlioz, dans la demeure d'une ancienne chanteuse d'opéra, Adélaïde Bonnefamille. Cette riche vieille dame décide de faire son testament avec l'aide de son vieil ami avocat, Georges Hautecourt. Comme elle n'a pas de famille vivant, avec ses dernières volontés, elle lègue désormais toute sa fortune à ses chats et stipule que sa fortune leur appartiendra jusqu'à leur mort puis ira au majordome de la maison, Edgar. Ce dernier apprend la nouvelle par hasard grâce à un tube acoustique qui relie sa chambre à la pièce où se situent Madame Bonnefamille et son avocat. Pensant que les chats vont lui survivre, et très déçu de passer après eux dans le testament, Edgar décide alors de hâter la procédure en se débarrassant définitivement de toute la famille féline.


title: Les Aristochats

text: Edgar endort les chats en mettant des somnifères dans leur nourriture et part à la campagne pour les abandonner. Mais le projet est mis à mal par deux chiens de ferme, Napoléon et Lafayette. Edgar s'enfuit, perdant son parapluie, son chapeau et le panier avec les chats dans le "side-car" de sa moto pendant la lutte. Les chats sont abandonnés dans la campagne française tandis que, chez , la maîtresse de maison, la souris Roquefort et le cheval Frou-Frou s'aperçoivent de la disparition des félins. Le lendemain, Duchesse rencontre Thomas O'Malley, un chat de gouttière qui offre son aide pour guider la chatte et ses trois chatons à Paris, tout en adoptant une attitude de séducteur envers Duchesse. Pendant ce temps, Edgar savoure son succès, qu'il révèle à Frou-Frou, mais se rend compte aussitôt avec horreur que les affaires qu'il a abandonnées cette nuit-là sont autant d'indices qui peuvent l'incriminer.


title: Les Aristochats

text: Les chats se heurtent à plusieurs difficultés sur le chemin du retour. Ils tentent d'abord de faire clandestinement du stop à l'arrière d'un fourgon de lait avant d'en être chassés par le chauffeur. Par la suite, Marie tombe dans une rivière et O'Malley plonge pour la sauver. Aux abords d'un champ, le groupe rencontre deux oies anglaises, Amélia et Amélie, qui effectuent un tour de France. Les oies révèlent qu'elles ont l'intention d'aller à Paris, et Duchesse accepte de se joindre à elles. Lorsque le groupe arrive à Le Petit Cafe, ils rencontrent l'oncle des deux oies, Waldo, totalement ivre pour avoir été mariné dans du vin blanc par un chef du restaurant. Amélie et Amélia décident de reconduire leur oncle chez lui.


title: Les Aristochats

text: Une fois dans Paris, les chats se déplacent sur les toits de la ville et rencontrent Scat Cat et son groupe de chats musiciens, des amis de O'Malley. Duchesse et les chatons découvrent alors la bohème parisienne et chantent en chœur "Tout le monde veut devenir un cat". Après le départ des musiciens, les chatons s'allongent dans un lit pendant que Duchesse et O'Malley s'installent sur un toit non loin pour discuter, mais ils sont écoutés par les trois petits depuis un rebord de fenêtre. Le sujet de discussion porte sur l'éventualité que Duchesse reste auprès de O'Malley et l'épouse, mais elle refuse par loyauté envers Madame Bonnefamille. Pendant ce temps, après une nouvelle course-poursuite avec les deux chiens, Edgar parvient à récupérer son side-car, son parapluie et son chapeau dans la ferme de Napoléon et Lafayette.


title: Les Aristochats

text: Les chats retrouvent le chemin de la maison et rentrent chez eux mais O'Malley les quitte résigné. Edgar découvre Duchesse et les chatons revenus, les capture dans un sac et les cache dans le four. Les chats demandent à Roquefort de prévenir O'Malley pour qu'il les aide. O'Malley revient alors à leur secours et ordonne à Roquefort de trouver Scat Cat et ses amis pour qu'ils viennent en renfort.


title: Les Aristochats

text: Edgar retire les chats du four et les place dans une malle avec le projet de les envoyer à Tombouctou, en Afrique. O'Malley, Scat Cat, son gang et le cheval Frou-Frou s'attaquent à Edgar pendant que Roquefort libère Duchesse et les trois chatons. Les chats de gouttière parviennent à maîtriser Edgar afin que Frou-Frou le pousse et l'enferme dans la malle en partance pour l'Afrique.


title: Les Aristochats

text: Madame Bonnefamille retrouve ses chats, fait connaissance avec O'Malley et décide de changer son testament en remplaçant Edgar par O'Malley. Elle crée une fondation pour les chats errants de Paris. Lors de l'inauguration, Scat Cat et ses amis interprètent à nouveau "Tout le monde veut devenir un cat". La dernière scène montre tous les animaux protagonistes réunis lors d'une fête : la famille de Duchesse et O'Malley, le groupe de Scat Cat, les oies Amélie, Amélia et leur oncle Waldo, le cheval Frou-Frou et la souris Roquefort, et même les deux chiens Napoléon et Lafayette. Ces deux derniers annoncent la fin du film en aboyant."Les Aristochats" n'obtient aucune nomination ni récompense dans les festivals, ni dans les cérémonies majeures. Le film est seulement distingué par un prix catalan ainsi que pour ses performances au box-office allemand.Sauf mention contraire, les informations suivantes sont issues de l'Internet Movie Database.Toutes ces versions présentent le film dans son format d'origine, à l'exception de la version laserdisc qui est recadrée en panoramique.


title: Les Aristochats

text: "Les Aristochats" est le dernier long-métrage initié par Walt Disney avant sa mort, en . Le scénario, inspiré d'une nouvelle d'Émile Zola intitulée "Le Paradis des chats", l'avait intrigué, mais il n'avait pas eu le temps d'organiser une seule réunion avec un membre de l'équipe du projet. John Grant note qu'un court métrage d'animation réalisé en 1943 par Chuck Jones pour Warner Bros. s'intitule "Un chat bien né ()" mais n'a aucun rapport avec le film de Disney.


title: Les Aristochats

text: Début , Walt Disney est à Londres avec plusieurs membres du studio et il demande à Harry Tytle, producteur et superviseur de production chez Disney, de rencontrer Tom McGowan pour concevoir des histoires animalières pour de futures productions. McGowan est le réalisateur du moyen métrage ' (1960) et réside à Londres avec sa famille. Les deux hommes se rencontrent le et avant le début de l'année 1962, McGowan a déjà récolté plusieurs esquisses de scénarios auprès d'auteurs, dont l'une concerne une famille de chatons et leur mère à New York. Deux mois plus tard, Tytle est à Rome pour superviser le téléfilm ' avec Annette Funicello. McGowan informe Tytle que l'histoire a été complétée par Tom Rowe, un auteur américain vivant à Paris, dont il paie personnellement les dépenses.


title: Les Aristochats

text: À l'origine, il s'agit d'un projet en prises de vue de réelles en deux parties pour l'émission "" sur National Broadcasting Company. La première version du scénario écrite en 1962 par Tom McGowan et Tom Rowe s'étale sur 106 pages. Les deux hommes sont ensuite rejoints par Harry Tytle pour une seconde version, les deux versions prévoyant Boris Karloff dans le rôle du majordome et Françoise Rosay pour l'infirmière en chef (personnage ultérieurement abandonné). Tytle, qui avait déjà proposé que le film "Les 101 Dalmatiens" se déroule à Londres, suggère à nouveau le lieu du récit : Paris. En , le trio envoie une version finalisée aux studios Disney en Californie pour validation.


title: Les Aristochats

text: Le scénario initial a ainsi été écrit par Tom McGowan, Tom Rowe et Harry Tytle mais, à sa lecture, Walt Disney préfère qu'il soit revu pour en faire un long métrage d'animation. Wade Simpson indique que ce n'est pas Walt Disney en personne qui a rejeté le scénario mais un subalterne et c'est pour cette raison que McGowan va chercher à outrepasser ce refus. Il rencontre Walt Disney à Londres, évoque son projet et dépose le script dans une enveloppe à son hôtel le "". À peine rentré chez lui, McGowan reçoit un appel de Walt Disney qui venait de lire le scénario et qui lui dit qu'il souhaite faire un film. Walt Disney s'envole alors pour Lisbonne pour y retrouver Tytle, à qui il demande dans l'avion du retour d'acheter les droits de l'histoire puis de le produire comme un téléfilm et d'assigner McGowan à la réalisation. Le , Tytle et McGowan débutent six jours d'âpres négociations pour les droits du téléfilm, McGowan acceptant de conserver les droits sur les produits dérivés. En , Tytle est hospitalisé à Londres et en profite pour revoir le scénario avec McGowan et Rowe qui est envoyé le février en Californie avant le tournage à Paris. C'est en que Tom Rowe signifie par écrit à Harry Tytle son mécontentement du traitement effectué par le studio et Walt Disney confie à Tytle la charge de répondre que les altérations, validées par Walt Disney lui-même, seront conservées. McGowan essaye en vain de récupérer les droits, avec la volonté de produire le film seul. En , Walt Disney demande une copie du script et, deux jours plus tard, Card Walker annonce que "Les Aristochats" sera le prochain long métrage d'animation du studio. Le projet n'avance pas avant , date à laquelle des réunions internes se mettent en place. Le , Tytle évoque dans son journal personnel avoir travaillé sur des points comiques du scénario avec Walt Disney et qu'il avait proposé les frères Sherman pour la musique. Alors que le projet a changé de mains, Walt Disney qualifie le travail de Rowe de


title: Les Aristochats

text: Avec la production du "Livre de la Jungle" (1967) qui accapare Walt Disney, le projet est repoussé. Peu de temps avant son décès le , Walt Disney en étudie les storyboards dessinés par Ken Anderson et autorise la production. Pour John Grant, la mort de Walt Disney relance la production, car l'absence d'autres projets pousse le studio à suivre en quelque sorte les dernières volontés du fondateur disparu. Anderson devient une fois de plus le directeur artistique d'une production Disney. Des éléments écrits par Rowe sont remplacés. Ainsi, une souris est ajoutée et le personnage de la bonne Elvira qui voulait tuer les chatons, interprété dans les versions d'essai par Elsa Lanchester, est supprimé. Malgré les nombreux changements, Rowe tente toutefois un procès contre Disney en vertu des lois françaises mais la plainte est classée sans suite.


title: Les Aristochats

text: "Les Aristochats" est également la dernière prestation de Bill Thompson, qui avait prêté sa voix à de nombreux personnages Disney depuis "Alice au pays des merveilles" (1951) ainsi qu'à Droopy. Il contient de nombreuses similarités avec "Les 101 Dalmatiens" (1961), comme les fourgons qui apparaissent dans les deux films et l'enlèvement d'animaux qui est au centre des deux trames. Christopher Finch ajoute que la romance entre Duchesse et O'Malley ressemble beaucoup à celle de Lady et du Clochard dans "La Belle et le Clochard" (1955). À l'instar des "101 Dalmatiens" et du "Livre de la Jungle", cette œuvre doit beaucoup au travail sur la personnalité des personnages basée sur la voix des acteurs. Maltin indique que, comme "Le Livre de la jungle", "Les Aristochats" utilise une palette de vedettes hollywoodiennes pour leur personnalité : Phil Harris est Thomas O'Malley, Eva Gabor est Duchesse.


title: Les Aristochats

text: Le studio essaye d'engager Louis Armstrong pour Scat Cat, un chat très jazzy conçu avec à l'esprit Satchmo, mais c'est Scatman Crothers qui donne sa voix. Wolfgang Reitherman indique dans les colonnes du "" que les personnages de Thomas O'Malley et Baloo dans "Le Livre de la jungle" tous deux interprétés par Phil Harris et basés sur sa personnalité, n'ont pas exactement le même modèle, O'Malley étant plutôt inspiré par Clark Gable alors que Baloo avait pour modèle initial Wallace Beery. Reitherman dit aussi qu'Eva Gabor est probablement la voix féminine la plus originale jamais utilisée dans un dessin animé. Lors de la préparation de la scène où O'Malley tombe dans la rivière, Harris a exécuté toutes les demandes des animateurs mais il a aussi proposé des modifications pour rendre la scène plus divertissante. Plus tard durant la production, Harris a demandé à ne faire qu'une seule prise pour l'enregistrement de sa voix au lieu de découper la scène comme habituellement et d'installer une baignoire pleine d'eau dans le studio. Il s'est ensuite assis dans la baignoire avec l'eau jusqu'au menton, un micro installé près de lui, et a demandé la diffusion de la scène. Durant la prise, il plongeait la tête sous l'eau pour bien reproduire l'effet de noyade.


title: Les Aristochats

text: La scène avec les deux chiens de ferme, Napoléon (Pat Buttram) et La Fayette (George Lindsey), qui s'en prennent aux voleurs, a tellement plu à la production que le scénario a été modifié pour que le majordome revienne dans la ferme, le prétexte étant l'oubli de son parapluie. Les deux chiens font ainsi une seconde apparition. Alors qu'au début le film lui-même indique 1910 comme date et que la majorité des auteurs reprennent cette année, John Grant situe l'histoire dans les années 1930.


title: Les Aristochats

text: La production dura quatre ans et coûta, selon les souvenirs de Wolfgang Reitherman, environ 4 millions de dollars. Il comprend plus de dessins, 20 séquences principales pour scènes séparées, et 900 décors. Il a été réalisé par 35 animateurs et plus de 200 autres artistes.


title: Les Aristochats

text: C'est la dernière participation des frères Sherman (Richard et Robert) à un long métrage d'animation Disney en raison d'une frustration vis-à-vis des choix pris par la direction après la mort de Walt Disney. Pour le studio Disney, les frères Sherman achèvent à l'époque leur travail sur "L'Apprentie sorcière" (1971) et, sortant de leur retraite, ils composeront quelques chansons pour "Les Aventures de Tigrou" (2000).


title: Les Aristochats

text: Pour "Les Aristochats", les frères Sherman composent une longue liste de chansons mais seules deux et demie sont conservées : ' ("Les Aristocats"), ' ("Gammes et Arpèges") et ' (à moitié seulement). Cette dernière devait s'intituler "Pourquoi ()" avant d'être renommée temporairement ' et devait être la chanson de Madame Adelaïde Bonnefamille. Duchesse reprenait le même thème et c'est finalement cette seule reprise qui a été conservée. Une autre composition intitulée "Le Jazz Hot" devait être le pendant de ' ("Être un homme comme vous") dans "Le Livre de la jungle" (1967) mais la production a préféré ' ("Tout le monde veut devenir un cat") de Floyd Huddleston et Al Rinker. Une chanson devait être associée à un personnage non conservé, la partenaire criminelle du majordome, Elvira la femme de chambre. Le duo Edgar-Elvira avait une scène romantique durant laquelle il chantait "".


title: Les Aristochats

text: Les frères Sherman avaient aussi écrit une chanson pour Thomas O'Malley, ', qui fut remplacée par "Thomas O'Malley" ("Thomas O'Malley Cat") de Terry Gilkyson, avec un texte autobiographique. Également intitulée ', la chanson fut reprise et incluse dans un album édité par Disneyland Records nommé ' et destiné à promouvoir le restaurant ' du parc Magic Kingdom de Walt Disney World Resort, espace sponsorisé par les producteurs de citron de Floride. Les paroles de la chanson évoquent en effet un lieu ensoleillé, ce qui collait avec le thème du restaurant. La chanson "Thomas O'Malley" a été enregistrée sous deux versions : l'une assez simple et l'autre plus élaborée avec un orchestre de jazz au complet, mais c'est la première qui fut retenue pour le film. Le thème musical associé à O'Malley a été composé par Terry Gilkyson, déjà auteur du thème de Baloo dans "Le Livre de la jungle".


title: Les Aristochats

text: La traduction française des paroles est signée Christian Jollet, qui a travaillé sur les versions francophones de plusieurs productions Disney telles que "Merlin l'Enchanteur" (1963) et "Robin des Bois" (1973).


title: Les Aristochats

text: En 1965-1966, Walt Disney propose au chanteur et acteur Maurice Chevalier de sortir de sa retraite cinématographique et de jouer le rôle du père Sylvain dans "Rentrez chez vous, les singes !" (1967), ce que le Français accepte. Quand le studio Disney vient en 1969 demander à Maurice Chevalier, alors âgé de 80 ans, de chanter pour "Les Aristochats", le chanteur accepte aussi, à la surprise de tout le monde. Selon John Grant, c'est Bill Anderson, producteur du studio, qui aurait demandé à Maurice Chevalier de participer au film, alors que, selon Jérémie Noyer, ce serait le réalisateur Wolfgang Reitherman.


title: Les Aristochats

text: On peut aussi noter que les frères Sherman ont déjà rencontré Maurice Chevalier lorsque celui-ci a travaillé avec leur père Al Sherman en 1930 dans le film "La Grande Mare", dans lequel il chante notamment '. Le chanteur utilisait des chansons des frères Sherman dans ses spectacles, débutant souvent par la chanson ' de l'attraction ' et clôturant par '. C'est en pensant à Maurice Chevalier que le duo d'auteurs-compositeurs a écrit le thème du film "Les Aristochats". Ils ont enregistré une version de test interprétée par Dick Van Dyke et qui fut envoyée à Maurice Chevalier.


title: Les Aristochats

text: Maurice Chevalier accepte par amitié pour Walt Disney. Ce fut là sa dernière prestation car il meurt le . Au sujet de sa participation, Maurice Chevalier écrit, dans une lettre adressée à Bill Anderson, qu'il n'aurait . La version avec Maurice Chevalier n'est toutefois pas présente sur le disque sorti chez Disneyland Records.


title: Les Aristochats

text: Le film ne compte que six chansons composées par les frères Sherman. Il comporte également des extraits de « "La donna è mobile" » ("Rigoletto") de Giuseppe Verdi, de la suite orchestrale de "Carmen" de Georges Bizet et des chansons traditionnelles ' et '.En raison des multiples éditions, les autres bandes originales sont présentées dans la section sur les produits dérivés.


title: Les Aristochats

text: Duchesse est la chatte de pedigree, mère de la portée de trois chatons de Madame Bonnefamille. Le caractère du personnage est basée sur Eva Gabor qui lui donne sa voix, une vraie lady selon Wolfgang Reitherman, et le personnage donne l'impression d'être parfaitement au courant de son statut aristocratique. Toutefois c'est Robie Lester, narratrice pour Disneyland Records depuis 1965, qui assure le chant dans le film mais aussi le chant et les paroles pour la version narrée du disque. Duchesse est de couleur blanche, élancée et féline, avec une queue touffue et un collier doré, toujours joliment apprêtée avec un visage élégant, comme son modèle. Eva Gabor lui donne en anglais une voix dont chaque mot commençant par le son W est prononcé comme un son V, ce que Grant associe à la prononciation européenne, si ce n'est française. Pour Thomas et Johnston, Eva Gabor offre aussi son charme et son élégance. Duchesse distille son éducation à ses trois chatons et cela fonctionne sauf peut-être pour Toulouse. Pour Grant, Duchesse est un exemple du triomphe répété par les animateurs de Disney, celui de parvenir à donner à un animal de dessin animé beaucoup de traits humains tout en conservant ceux essentiels de l'animal. Afin de mieux rendre compte des émotions des chats lors de la scène finale, les animateurs ont volontairement ignoré les règles de réalisme en faisant s'enrouler les queues de Thomas O'Malley et Duchesse ensemble, ce qui est anatomiquement impossible. L'émotion est renforcée par les expressions des chatons regardant la scène.


title: Les Aristochats

text: O'Malley, de son nom complet Abraham de Lacy Giuseppe Casey Thomas O'Malley, est le véritable héros du film, une sorte de qui sauve Duchesse puis, d'abord contre son gré, ses trois chatons. En français son nom a été traduit en Walter Giuseppe Désiré Thomas O'Malley. Dans le film, le personnage déclare toutefois s'appeler J. Thomas O'Malley ce qui semble être un hommage à J. Pat O'Malley, acteur régulier des productions Disney depuis la fin des années 1940. Le scénario permet l'évolution de O'Malley d'un chat de gouttière bon vivant et indépendant vers un père adoptif brave, aimant et protecteur. Grant liste trois faits de bravoure : l'arrêt du camion de lait en se jetant devant, le sauvetage de Marie emportée par la rivière et le combat contre Edgar. En termes de caractère et d'évolution, le personnage s'approche de Baloo dans "Le Livre de la jungle", avec lequel il partage également un certain embonpoint et surtout la voix de Phil Harris dans la version originale, tout comme celle de Claude Bertrand dans la version française. Claude Bertrand assure non seulement les dialogues français mais aussi les chansons de O'Malley, ce qu'il n'avait pas fait avec Baloo ni avec Petit Jean dans "Robin des Bois", dont les chansons étaient interprétées par Jean Stout.


title: Les Aristochats

text: Les trois chatons sont Marie, Toulouse et Berlioz. Les noms des deux chatons masculins rendent hommage à des artistes français, le peintre Henri de Toulouse-Lautrec et le compositeur Hector Berlioz, alors que le nom de leur sœur est une référence à Maria Callas. Toulouse et Marie ont une personnalité assez prononcée tandis que, selon John Grant, Berlioz est plus , semblable aux chatons d'animation des autres studios et non de Disney. John Grant décrit Marie comme C'est la « fille à sa maman », toute blanche et avec un nœud rose dans les cheveux, mais dont la gentillesse est plutôt feinte, provoquant des chamailleries auxquelles elle se soustrait avant d'être punie. Toulouse est un chaton bagarreur qui ne craint rien ni personne, tentant même de se battre avec Thomas O'Malley. Ce chaton donne l'impression d'être un boxeur miniature maintenu à distance d'une seule patte par l'adulte lui faisant face. Ollie Johnston, responsable de l'animation des chatons, a réalisé de nombreuses esquisses d'après des films pour découvrir ce qui rend un chaton mignon et attirant.


title: Les Aristochats

text: Scat Cat et son groupe de joyeux chats jazzies font partie des plus intéressants seconds rôles des films Disney mais seul le chef possède une identité. Scat Cat devait être interprété par Louis Armstrong mais le chanteur était souffrant et il est d'ailleurs mort peu après la sortie du film. Avec Armstrong et Chevalier chantant dans le même film, l'affiche aurait eu beaucoup d'effet mais c'est Scatman Crothers qui donne sa voix à Scat Cat, se l'appropriant avec superbe. Les quatre autres chats du groupe sont identifiés par leur accent, chinois, anglais, italien et russe. Pour ce groupe de jazz, les animateurs ont réussi, comme pour Duchesse, O'Malley ou les chatons, à conserver la part féline de ces musiciens. Collectivement, ils forment un personnage composite qui permet de conserver l'esprit de la musique jazz.


title: Les Aristochats

text: Roquefort est une souris civilisée dont la voix originale est fournie par un habitué du studio Disney, Sterling Holloway, qui avait déjà prêté sa voix à la cigogne dans "Dumbo" (1941), à Fleur adulte dans "Bambi" (1942), au Chat de Chester dans "Alice au pays des merveilles" (1951) et Kaa dans "Le Livre de la jungle" (1967). Le personnage a été conçu comme un brave petit compagnon, charmant, débrouillard et loyal, ayant beaucoup d'amitié pour les chats de la maison de Madame Bonnefamille. Il bafouille quand il est inquiet. Frou-Frou est une vieille jument appartenant à Madame Bonnefamille dont la voix est celle de Nancy Kulp. Son rôle est d'obtenir la confiance d'Edgar après avoir enlevé les chats, le majordome prenant le cheval pour un âne (au sens figuré d'imbécile), mais aussi de le projeter dans les airs, la jument étant le seul animal du film qui est assez grand et fort pour le faire. Amelia et Amélie (Abigail en anglais) Gabble sont deux oies, sœurs et vieilles filles à l'anglaise, dont les voix originales sont celles de Carole Shelley et Monica Evans. Leur comportement alterne entre retenue britannique presque glaciale, conseils des meilleures écoles et rires incontrôlés. Ollie Johnston, responsable de l'animation des oies, s'est basé sur des photographies pour ses esquisses et a essayé de leur donner un caractère vaniteux et frivole. Les animateurs avaient essayé de filmer deux oies dans la ferme d'un ami de l'un d'eux, parmi des poules et une dinde, mais le bruit continu de la caméra a fait fuir les oies et la plupart des volatiles. Les observations qu'ils ont faites dans cette ferme leur ont toutefois permis de reproduire la position des cous presque toujours entrelacés lorsque les oies marchent ensemble. L'animation des oies avec leur long cou s'est vue simplifiée par le travail préalable sur le serpent Kaa du "Livre de la jungle", aussi utilisé sur Triste Sire dans "Robin des Bois" (1973), les animateurs ayant envisagé différentes solutions pour pallier l'absence de bras et de visage détaillé. Les deux sœurs sont choquées de découvrir que Thomas O'Malley n'est pas le mari de Duchesse mais acceptent d'aider les chats à retourner à Paris, usant de la disposition en V des canards et oies migrateurs. Leur rôle dans le film est mineur mais elles apprennent à nager à O'Malley et permettent d'agrémenter le retour à Paris. Arrivées en ville, elles retrouvent leur oncle Waldo au "Petit Café", où l'oie est servie "à la provençale" marinée dans le vin blanc.


title: Les Aristochats

text: Les deux chiens de ferme Napoléon et Lafayette sont deux militaires dont l'idée obsessionnelle selon laquelle tout envahisseur doit être repoussé provoque un effet comique. Dans la version originale, leurs voix sont celles d'Américains campagnards mal éduqués afin de donner l'impression d'être des Français rustiques. Napoléon est le chef des deux chiens, agissant un peu comme le Colonel dans "Les 101 Dalmatiens" (1961).


title: Les Aristochats

text: Comme pour les chatons Toulouse et Berlioz, les noms de certains personnages font référence à la France, où se déroule l'histoire : la souris tire son nom du fromage de Roquefort, la jument est nommée d'après un mot français faisant notamment référence à une chanson de la fin du, et les chiens prennent l'identité de deux militaires historiques connus des Anglo-Saxons, Napoléon Bonaparte et le Marquis de Lafayette.


title: Les Aristochats

text: Madame Adélaïde Bonnefamille, dont le nom est orthographié « Bonfamille » en anglais, est une riche femme excentrique dont le rôle est assez mineur mais fondamental. Sa voix originale est celle de Hermione Baddeley, actrice réputée qui avait fourni selon Reitherman une interprétation formidable du rôle de la bonne dans "Le Plus Heureux des milliardaires" (1967). Pour Grant, le personnage de Madame Bonnefamille reprend l'adage de « tel chien, tel maître » et ressemble donc par ses traits aristocratiques à Duchesse, un peu comme ce qui avait déjà été fait par les studios Disney dans "Les 101 Dalmatiens" (1961).


title: Les Aristochats

text: Le majordome Edgar tient le rôle du méchant mais, selon Grant, son crime est d'être atteint par le péché de l'impatience. C'est un méchant à l'anglaise, habillé d'une veste bordeaux et un pantalon gris-bleu. Sa voix originale est empruntée à Roddy Maude-Roxby qui, selon Reithermann, Maude-Roxby donne aussi sa voix au livreur, sans effet snob. Edgar désire recevoir immédiatement l'héritage de Bonnefamille et non attendre la mort des chats désignés comme héritiers. Grant remet en cause la pertinence du scénario car Edgar aurait pu patienter quelques années jusqu'à la mort des chats tandis que sa solution consistant à les éloigner n'empêcherait pas Madame Bonnefamille d'adopter une autre famille féline ni de changer une fois de plus son testament. Selon lui, la méchanceté d'Edgar se limite à endormir les chats avec un somnifère dans leur lait alors qu'il aurait pu mettre un poison mortel, donc il fait pâle figure face à Cruella d'Enfer dans "Les 101 Dalmatiens".


title: Les Aristochats

text: Grant détaille deux autres humains : l'avocat Georges Hautecourt et le vendeur de lait. Hautecourt est décrit par Wolfgang Reitherman comme le plus vieil avocat du monde, avec des cheveux blancs de part et d'autre d'une tonsure et de larges sourcils, ce qui peut faire de lui le grand-père préféré de nombreux enfants. Le chauffeur du camion de lait est un Français à l'épaisse et large moustache qui, dans la version originale, ne prononce que deux mots en français, « Sapristi » et « Sacrebleu », parlant en anglais avec un accent français le reste du temps. Sa voix est celle de Peter Renaday, acteur ayant prêté sa voix à de nombreux personnages de Disney dont Mickey Mouse ou le fantôme accueillant les visiteurs dans l'attraction "".


title: Les Aristochats

text: La plupart des humains ont été animés par Milt Kahl et John Lounsbery. En apprenant qu'il devait animer la scène finale entre Madame Bonnefamille et son avocat, Lounsbery déclara qu'il était .


title: Les Aristochats

text: "Pour les détails concernant l'accueil critique, voir la section « Analyse »." Le film "Les Aristochats" sort aux États-Unis pour la période de Noël 1970. Il est toutefois précédé dès l'été par la publication d'un album narré par Peter Renaday et Robie Lester dans la collection ' ainsi qu'une publication en bande dessinée hebdomadaire adapté par Frank Reilly avec de dessins de John Ushler publiée durant 17 semaines entre le et le . Une seconde version d'un seul tenant sur 31 pages a été publiée dès mars 1971 dans le numéro 30 du magazine ' avec des dessins d'Al Hubbard et rééditée en 1973 dans le numéro 16 du magazine "". La première du film a lieu le .


title: Les Aristochats

text: La sortie du film aux États-Unis est un succès et la sortie en Europe, plus particulièrement en France, dépasse les performances américaines. Il rapporte 10,1 millions de dollars aux États-Unis et 16 millions supplémentaires à l'international et permet au studio d'animation Disney d'affirmer sa prééminence. Selon John Grant, le succès est fulgurant mais de nombreuses critiques sont déçues par La plupart d'entre elles regrette que "Les Aristochats" soit une continuité des productions précédentes. En 1971, Gold Key Comics entament deux séries de comics issues de l'univers des "Aristochats" intituiée ' et '. Peu après la sortie du film, David Duff publie une biographie de la reine Victoria et du prince Albert, publiée en 1973, dans laquelle une erreur de typographie s'est insérée dans un titre de chapitre intitulé "", erreur que la femme de l'auteur avait prise pour un trait d'esprit et n'avait donc pas corrigée.


title: Les Aristochats

text: Le film ressort en décembre 1980 puis en 1987 rapportant respectivement 18 et 17 millions de dollars supplémentaires. En , les studios Disney, au travers des DisneyToon Studios, commencent à produire une suite intitulée "The Aristocats 2", pour une sortie prévue en DVD en 2007, mais le projet est finalement abandonné entre fin 2005 et début 2006. Cette annulation est la conséquence de mesures économiques que les studios ont décidées pour faire face au coût plus élevé que prévu des productions en images de synthèse, notamment "La Fée Clochette" (2008). Un projet de série télévisée, lui aussi abandonné, avait également été impulsé par Michael Eisner en 2003.


title: Les Aristochats

text: "Les Aristochats" fait partie des nombreux longs métrages d'animation de Disney utilisant des animaux domestiques comme base, l'un des deux principaux thèmes avec les contes de fées. Pour Leonard Maltin, cette nouvelle production est une surprise agréable pour ceux qui n'ont pas apprécié "Le Livre de la jungle" (1967), se référant à la longue analyse de Michael Barrier dans le magazine "Funnyworld". Ken Anderson se souvient que Roy Disney souhaitait fermer le département animation du studio après "Le Livre de la jungle" mais aucun document interne n'a été émis en ce sens. En revanche, pour Bob Thomas, le film n'a rien d'innovant tout comme "Robin des Bois" (1973) par rapport aux "Aventures de Bernard et Bianca" (1977). Pour Robin Allan, "Les Aristochats" comme "Robin des Bois" sont le reflet de la torpeur qui gagne les studios Disney après la mort de leur fondateur. Allan ajoute que, pour ces deux films, les meilleurs animateurs encore présents chez Disney n'ont pas réussi à montrer l'étendu de leur créativité, réutilisant au contraire des ressources précédemment produites et se souvenant des préférences de Walt Disney plutôt que de prendre leurs propres décisions. Frank Thomas indique qu'au début de la production des "Aristochats", ils étaient fortement conscients de l'absence de Walt Disney pour les guider, leur montrer le chemin ou agiter les idées.


title: Les Aristochats

text: Une des principales critiques concernant "Les Aristochats" concerne sa ressemblance, tant au niveau de la technique que du scénario et du choix des acteurs, avec les précédentes productions Disney. David Koenig écrit le film est une version féline de "La Belle et le Clochard" (1955) qui rencontre "Les 101 Dalmatiens" (1961), donc quelque chose de déjà vu. John Grant évoque plusieurs critiques de l'époque qualifiant aussi le film de version féline des "101 Dalmatiens", le résultat Grant concède la critique au niveau technique et évoque une critique qui a surgi avec la sortie du film "Le Livre de la jungle" (1967), l'usage de la personnalité des acteurs pour créer celles des personnages animés. Selon Leonard Maltin, le problème concerne surtout Phil Harris interprétant Baloo dans "Le Livre de la jungle" puis qui reprend plus ou moins le même jeu d'acteur avec Thomas O'Malley dans "Les Aristochats" et avec Petit Jean dans "Robin des Bois" (1973). Il faut aussi rappeler que c'est le même compositeur, Terry Gilkyson, qui a écrit le thème musical de Baloo et celui de O'Malley. Pour Charles Salomon, Harris répète le même type de personnage. Pour Grant, c'est cette réutilisation d'une même formule, celle d'un personnage apprécié par le public pour Baloo puis pour O'Malley, qui a offensé les critiques. Grant interprète la scène où le chaton Toulouse cherche à se battre avec O'Malley comme un rappel de la scène entre Baloo et Mowgli dans "Le Livre de la jungle", escarmouche donnant naissance à leur amitié. Pour Charles Salomon, ce point démontre que l'équipe Disney, sans la présence du créateur des studios, réutilise les formules qui ont fonctionné. Jay P. Telotte écrit pour sa part que "Les Aristochats" et "Robin des bois" font partie des projets réalisés avec peu d'efforts par les animateurs pendant 15 ans après la mort de Walt Disney. Les animateurs Frank Thomas et Ollie Johnston précisent que ce film fait partie des longs métrages réalisés avant que les équipes de Disney soient profondément réduites par les départs en retraite.


title: Les Aristochats

text: "Les Aristochats" comporte selon Maltin de nombreuses similarités avec "Les 101 Dalmatiens" mais également un certain charme et un humour qui aident à couvrir un scénario assez peu inspiré. Selon Michael Barrier, ces deux caractéristiques créent une atmosphère qui éloigne le film de son prédécesseur, évitant l'écueil de la simple copie. Koenig donne un avis plus nuancé : Pour Maltin, la pire insulte au film serait de le considérer peu marquant alors qu'il est délicatement réalisé et agréable ; sa trame, bien que superficielle, possède comme les personnages une certaine résonance. Affirmant que le film est très bon, John Grant note qu'il faut regarder chaque long métrage d'animation de Disney comme une entité unique sinon les critiques [issues] d'une comparaison sont hors de propos. Grant conclut que « ce n'est pas la faute des "Aristochats" si les "101 Dalmatiens" sont un des meilleurs films d'animation de tous les temps. »


title: Les Aristochats

text: Rosina Lippi-Green indique, dans une étude des parlers anglophones dans les films d'animation Disney, que le personnage de Thomas O'Malley, avec un argot américain socialement marqué, et Duchesse, avec un anglais plus courant voire sophistiqué, sont des stéréotypes des amants potentiels du cinéma, le mâle romantique ayant souvent un accent différent, voire étranger. Le schéma est similaire dans "La Belle et le Clochard" (1955) avec Clochard et Lady.


title: Les Aristochats

text: Charles Salomon évoque une production de la fin des années 1970, intitulée "Scruffy", dont le scénario, considéré comme trop proche de précédentes productions comme "Les Aristochats", avait conduit à l'annulation de ce projet dirigé pendant deux ans par Ken Anderson. Le film racontait l'histoire d'un macaque berbère de Gibraltar durant la Seconde Guerre mondiale, avec un chef de macaque chantant, au caractère parfait pour Phil Harris étant similaire à Baloo dans "Le Livre de la jungle", et une femelle macaque apprivoisée et choyée par ses maîtres, prénommée Amélia, qui se joignait à la bande de Scruffy et menaçait de dissoudre le groupe, ressort de scénario déjà présent dans "La Belle et le Clochard" (1955) et "Les Aristochats". Le couple formé par Scruffy et Amélia devait, après maintes péripéties avec un espion allemand et un général et son chien, devenir les parents adoptifs de jumeaux, ressort émotionnel présent dans "Les 101 Dalmatiens" (1961).


title: Les Aristochats

text: Bob Thomas note une originalité concernant les chats : souvent cantonnés aux rôles de méchants dans les productions Disney, ils deviennent les héros dans "Les Aristochats". En revanche, un des problèmes du film s'explique par le fait que le méchant majordome est presque agréable, un trait jamais rencontré chez les méchants de Disney. David Koenig cite Dick Huemer qui a déclaré que . Ollie Johnston et Frank Thomas précisent que la trame du film nécessitait un méchant mais que le majordome n'a rien d'extraordinaire. Johnston et Thomas se réjouissent toutefois que le succès du film ne dépende d'aucune relation victime-bourreau et que les autres personnages et autres événements fournissent la majeure partie du divertissement.


title: Les Aristochats

text: Koenig relève en outre quelques incohérences. L'une d'elles se produit après que Napoléon a déchiré l'arrière du pantalon du majordome sur sa moto. Celui-ci est à nouveau déchiré quelques secondes plus tard, alors que le domestique accidenté est accroché à un moulin, ce qui suggère que le vêtement a été rapiécé entre-temps. Une seconde incohérence consiste en l'apparition soudaine d'un cadenas sur le coffre dans lequel le majordome est enfermé. Koenig note également des anachronismes comme la présence des deux chiens du vieux Sud américain à Paris, un groupe de jazz en 1910 alors que le phénomène débute après la Première Guerre mondiale, ou un chat hippie, style des années 1960. La présence du jazz n'est toutefois pas une incohérence si on retient l'hypothèse de John Grant selon laquelle l'histoire se déroule dans les années 1930. Koenig évoque aussi parmi les anachronismes l'utilisation d'une « lampe Tiffany » qui provoque un jeu de lumière psychédélique, mais la société Tiffany & Co. a produit sa première lampe Peacock en 1905. Il existe d'autres erreurs comme le fait que, sur la malle dans laquelle Edgar termine enfermé, on lit « Tombouctou, Afrique-Équatoriale française » alors que cette ville, aujourd'hui malienne, était à l'époque en Afrique-Occidentale française. Mark Arnold ajoute qu'il est étrange que Richard Sherman évoque principalement dans les bonus du DVD les chansons coupées au montage final.


title: Les Aristochats

text: "Les Aristochats" a été un succès aux États-Unis comme en France, lieu où se déroule l'action. Or, la sortie du film en 1970 survient durant une période de réchauffement des relations franco-américaines. Durant les années 1960, la politique du général de Gaulle a visé à renforcer l'indépendance de la France, au besoin en s'opposant aux États-Unis, comme lors de la sortie du commandement intégré de l'OTAN ou lors de la fermeture, en 1966, des bases américaines situées dans l'hexagone. Cependant, Georges Pompidou, successeur de Charles de Gaulle en 1969, s'efforce d'adoucir les relations entre les deux pays. Pour Ramón Llanas, du journal espagnol "La Vanguardia", le film "Les Aristochats" est un élément de conciliation destiné aux jeunes Américains qui découvrent ainsi Paris et les beautés de la France, logique reprise en 2007 avec "Ratatouille", coproduit par Disney et Pixar et également sorti dans une période de réchauffement des relations franco-américaines. Ainsi, Llanas affirme que "Les Aristochats" .


title: Les Aristochats

text: Comme pour beaucoup de productions Disney, de nombreux produits dérivés ont vu le jour, notamment sous forme d'images Panini et de figurines Esso ou Kinder. Une suite devant sortir directement en vidéo a été évoquée en 2007 mais rapidement annulée.


title: Les Aristochats

text: En 2022, Walt Disney Pictures annonce une adaptation en prise de vues réelles des "Aristochats"".


title: Les Aristochats

text: Les livres reprenant l'histoire du film de manière plus ou moins complète, et adaptés à diverses tranches d'âge, sont très nombreux et regroupés selon des collections. Une recherche effectuée en 2013 dans un catalogue marchand français donne les résultats suivants :


title: Les Aristochats

text: La musique du film a été éditée aux États-Unis sous plusieurs versions.


title: Les Aristochats

text: En 2013, la version française de "Tout le monde veut devenir un cat" a été reprise par Thomas Dutronc et Laura Smet sur une compilation intitulée "We Love Disney". L'année suivante, l'album "We Love Disney 2" a proposé trois reprises de la bande originale des "Aristochats" : "Les Aristocats" par Olivia Ruiz, "Thomas O'Malley" par Renan Luce et "Gammes et Arpèges" par Arielle Dombasle. En 2015, sur la version américaine de l'album "We Love Disney", "Ev'rybody Wants to Be a Cat" est repris par Charles Perry.


title: Les Aristochats

text: En France, le film fut décliné en plusieurs adaptations comme des livres-disques dont un est narré par Louis de Funès, mais aussi par Anny Duperey en 1982, par Jacques Martin en 1982 ou Douchka en 1988.


title: Les Aristochats

text: Durant les années 1970 et 1980, les productions Disney réutilisent des portions d'animations et les acteurs pour de nouvelles productions. C'est le cas pour "Les Aristochats". La façon dont O'Malley et Duchesse dansent lors du concert des "cats" est reprise pour Robin et Belle Marianne dans "Robin des Bois". En outre, dans la même scène de "Robin des bois", le chat flûtiste et le lapin batteur ont des ressemblances avec Scat Cat et le chat siamois des "Aristochats".


title: Les Aristochats

text: Eva Gabor qui prête sa voix à Duchesse, prête aussi sa voix à Bianca dans "Les Aventures de Bernard et Bianca" (1977), donnant de la compassion et un ton déterminé. De même Michèle André qui prête sa voix à Duchesse dans la version française du film, prête sa voix à Belle Marianne dans la version française de "Robin des Bois" (1973). Selon John Grant, la souris Roquefort apporte les prémices du personnage de Basil dans "Basil, détective privé" (1986).


title: Les Aristochats

text: La plupart des traductions reproduisent le mot-valise du titre original mais certaines langues ont utilisé un titre différent.


title: Arrondissements de la Somme

text: Le département de la Somme comprend quatre arrondissements.


title: Forêt de Bouconne

text: La forêt de Bouconne est un massif forestier situé dans le sud-ouest de la France, principalement dans le département de la Haute-Garonne et plus marginalement du Gers, à une vingtaine de kilomètres à l'ouest de Toulouse.


title: Forêt de Bouconne

text: La forêt s'étale sur les territoires des communes de Pibrac, Brax, Léguevin, Lasserre, Daux, Lévignac-sur-Save, Mérenvielle, Mondonville, Montaigut-sur-Save en Haute-Garonne et Pujaudran dans le Gers.


title: Forêt de Bouconne

text: Orientée sur environ 10 km de sud-ouest vers nord-est, elle est traversée en son milieu par la route départementale D24 qui relie Pibrac et Brax à Lévignac, par la D42 qui relie Léguevin à Lasserre et Mérenvielle et par la ligne ferroviaire de Toulouse à Auch. L'itinéraire à grand gabarit ayant été emprunté par les convois d'Airbus A380 de 2004 à 2020 contourne la forêt au nord.


title: Forêt de Bouconne

text: Des parkings sont aménagés en milieu de forêt, le principal sur la D24 (entrée de Lévignac) et un second sur la D42 (entrée de Lasserre), ou en bordure de forêt à Mondonville (entrée de Mondonville), Lasserre (maison forestière), Pujaudran (maison forestière Saint-Louis), Montaigut-sur-Save ou Daux (entrée de Bichou) et à la base de loisir.


title: Forêt de Bouconne

text: La "via Tolosana" (GR 653) traverse la forêt entre Pibrac et L'Isle-Jourdain.


title: Forêt de Bouconne

text: D'une surface de hectares, le massif forestier est géré principalement par l'Office national des forêts (forêt domaniale de ). Il comprend également des parties privées et d'autres communales. Il accueille une base de loisirs et un centre aéré, gérés par le Syndicat mixte pour l'aménagement de la forêt de Bouconne. La forêt de Bouconne est parcourue par de nombreux chemins empruntés à pied ou à vélo tout terrain.


title: Forêt de Bouconne

text: Son massif a une altitude qui varie de 180 (au nord-est) à 290 mètres (au sud-ouest). Son sol lourd et mal drainé, est composé de cailloux roulés, de graviers et d'argile. Le climat est celui de la région toulousaine, doux et humide avec ses écarts accusés et fortement venté parfois de vent d'autan qui dessèche tant la terre.


title: Forêt de Bouconne

text: La forêt de Bouconne est installée sur les trois terrasses les plus anciennes du système alluvionnaire de la Garonne. Ces terrasses situées à des altitudes croissantes au-dessus de la vallée proprement dite, sont reliées entre elles par des talus à pente modérée. Dans les limites de la forêt de Bouconne, il ne persiste de la première terrasse que deux petits plateaux situés à 269 m d'altitude au sud-ouest près de Pujaudran. La deuxième terrasse entre Léguevin et Lasserre est constituée essentiellement par des plateaux horizontaux dont l'altitude moyenne est de 235 mètres. La troisième terrasse vers le nord-est d’une altitude moyenne de 185 mètres, large de 8 à 9 kilomètres, est la plus vaste et la plus importante des terrasses de la Garonne ; elle présente une surface plane d’environ 1000 ha presque parfaite.


title: Forêt de Bouconne

text: Le réseau hydrographique du massif de Bouconne est des plus rudimentaires. De petits ruisselets le traversent. Pendant les périodes pluvieuses, ces ruisseaux recueillent une partie des eaux de ruissellement, mais ils n'ont que peu d'influence sur le drainage des vastes surfaces horizontales de la forêt. Des retenues ont permis d’aménager des étangs ou lacs.


title: Forêt de Bouconne

text: S’écoulant vers le nord dans la Save, le ruisseau de Sère ou Cérès et le ruisseau de la Croix. Le ruisseau de Sère s’écoule en bordure nord de forêt dans le lac de Sainte-Anne et le lac de Macau. Le lac de la Croix est proche de l’entrée Bichou.


title: Forêt de Bouconne

text: S’écoulant vers le sud vers l’Aussonnelle, le Rieu Tort ou ruisseau du Paradis longe le talus reliant la première et la deuxième terrasses et la Bordette ou ruisseau du Gajea longe le talus reliant la deuxième et la troisième terrasses. Le Rieu Tort traverse les étangs de la Chaume (ou de La Venauze) et l’étang de Belloc. Le lac de Bordette proche du parking principal est très fréquenté.


title: Forêt de Bouconne

text: Le laquet de Lutché près maison forestière Saint-Louis, servait pour l'alevinage de gardons dans l'entre deux guerres.


title: Forêt de Bouconne

text: Les principales essences indigènes de la forêt de Bouconne sont les chênes sessiles et pédonculés, plus rarement les chênes pubescents et lièges et le pin maritime. D'autres feuillus tels que châtaigniers, charmes, tilleuls, et frênes sont également présents en mélange. Quelques essences exotiques comme les chênes rouges et les sapins de Nordmann sont présentes, généralement en plantation.


title: Forêt de Bouconne

text: Cette forêt est le seul grand massif boisé proche de l'agglomération de Toulouse, mais en dépit de sa forte fréquentation, elle abrite sangliers et chevreuils. D'autres espèces plus discrètes y sont présentes comme la genette, le renard et le blaireau. Le circaète Jean-le-Blanc chasse sur ses lisières.


title: Forêt de Bouconne

text: Par décret du , ce massif a été classé forêt de protection sur une superficie d'environ (dont 300 dans le Gers), sur le territoire des communes de Brax, Daux, Lasserre-Pradère, Léguevin, Lévignac-sur-Save, Mérenvielle, Mondonville, Montaigut-sur-Save et Pibrac (dans la Haute-Garonne) et Pujaudran (dans le Gers).


title: Forêt de Bouconne

text: Depuis 2010, la forêt est un site inscrit et répertorié en ZNIEFF de type 1.


title: Forêt de Bouconne

text: En juillet 2020, 1 854 hectares de la forêt domaniale situés en Haute-Garonne ont été classés Espace naturel sensible pour la richesse de la biodiversité (reptiles, mammifères et oiseaux dans des landes ou des réseaux de mares et de zones humides).


title: Forêt de Bouconne

text: Le massif repose sur d'anciennes terrasses alluviales de la Garonne formées dans la 1 période interglaciaire, de Günz-Mindel.


title: Forêt de Bouconne

text: Une base de loisirs y est implantée avec une piscine, des courts de tennis, un minigolf, une aire de pique-nique, des sentiers balisés pour la randonnée pédestre, dont le Chemin de Compostelle GR 653 ou le VTT.


title: Forêt de Bouconne

text: La forêt a été utilisée en 1965 pour des essais d'atterrissage court du Breguet 941.


title: Forêt de Bouconne

text: La forêt est exploitée par l'ONF pour la production de bois de chauffage ou de papier selon un plan de coupe défini en 2011 pour 20 ans. Les récoltes annuelles sont par ha, soit moins que la production naturelle de bois.


title: Forêt de Bouconne

text: Des fouilles préventives menées en 2003 lors de la construction de l'itinéraire à grand gabarit ont permis de découvrir des vestiges archéologiques sur le site de Bichou sur la commune de Montaigut-sur-Save. Au Paléolithique inférieur, un peuple de chasseurs-cueilleurs a laissé des traces d’outils fabriqués à partir des galets de la Garonne de type acheuléen. Puis son successeur, l'Homme de Néandertal a laissé des outils plus sophistiqués de type moustérien. Au Néolithique, l'homme chasseur-cueilleur devenu agriculteur, déforeste pour gagner des terres arables.


title: Forêt de Bouconne

text: À l'époque romaine, la forêt, domaine des ténèbres, n’appartient à personne, c'est-à-dire à tout le monde, les riverains exploitent le bois pour construire leurs maisons, leurs outils, se chauffer, faire fonctionner les fours à pain, produire du charbon de bois et faire paître les animaux domestiques.


title: Forêt de Bouconne

text: L'itinéraire de l'Anonyme de Bordeaux passe dans la région et mentionne le site de Bucconis.


title: Forêt de Bouconne

text: La forêt de Bouconne qui s'étend alors sur 30 km jusqu'à Rieumes sur les hautes terrasses alluviales de la rive gauche de la Garonne, est une frontière pluriséculaire entre Gascons et Languedociens. Traversée par la route qui reliait l'Aquitaine au Languedoc, c'était un lieu de passage très important dès que le lit de la Garonne s'éloigna vers l'est.


title: Forêt de Bouconne

text: Au Moyen Âge, les seigneurs puis comtes de L'Isle-Jourdain, par la force, les alliances, les héritages, prennent possession des forêts et accordent des droits aux communes riveraines contre avantages ou rémunérations. Pacage, glandée, affouage sont accordés aux communes environnantes et aussi certains droits à la ville de Toulouse. Les restrictions de ces droits d’usage provoqueront au cours des siècles de nombreux conflits entre paysans riverains et seigneurs. Ces droits d'usage nuisent malheureusement à la végétation et toute l'histoire de la forêt va se résumer dans la lutte entre le seigneur qui veut protéger les arbres, et les usagers qui veulent en tirer le maximum de profit immédiat.


title: Forêt de Bouconne

text: Sous Henri IV, la forêt de Bouconne devient royale et les tentatives d’organisation de l'exploitation forestière pour l'État se heurtent à l'opposition des paysans, qui revendiquent leurs droits d’usage ancestraux. Sous le règne de Louis XIV, Colbert entreprend la réforme des forêts françaises, pour une exploitation rationnelle.


title: Forêt de Bouconne

text: En 1833, le nouveau code forestier est mis en application : le régime d'exploitation adopté est celui de taillis sous futaie avec révolution de 25 ans. Un large chemin nord-est - sud-ouest, la Grande-Tranchée, traverse la forêt dans toute sa longueur et permet l'évacuation facile des bois, qui sont surtout dirigés sur Toulouse. Des maisons forestières sont construites et des gardes forestiers sont mis en place pour combattre les actes malveillants. À partir de la tranchées, des parcelles délimitent la forêt en lots de coupe de 20 ha. En 1872, on décide de redécouper en 2 ces lots, on retrouve donc toujours ces parcelles d’environ 10 ha numérotés de 1 à 200 en partant du nord-est et en tournant dans le sens inverse des montres.  La tour du télégraphe Chappe est une tour ronde à trois étages datant de 1834 et qui servit jusqu’en 1850 à transmettre les signaux Chappe de Paris à Toulouse et Narbonne via Bordeaux. Les informations circulaient de tour en tour distantes environ de 5 à 8 km. Elle a été restaurée en 1994 par Georges Bastien, maire de Brax.


title: Forêt de Bouconne

text: Au moment de la révolution industrielle, avec l'utilisation du pétrole et du gaz, l'énergie bois perd de son importance.


title: Forêt de Bouconne

text: La Seconde Guerre mondiale en augmentant subitement les besoins de bois, a bouleversé l'exploitation pour la production intensive de bois de chauffage et de bois pour gazogènes.


title: Forêt de Bouconne

text: Lieu de la Résistance intérieure française, François Verdier (Forain), chef régional de la Résistance dirigeant le réseau MUR, y est exécuté le 27 janvier 1944 par la gestapo. Une stèle a été érigée au lieu de l'assassinat.


title: Lamia (mythologie)

text: Lamia (en grec ancien ) ou Sybaris () est au départ un nom porté par plusieurs personnages féminins de la mythologie grecque. Après la fin de l’Antiquité, il est associé principalement à l'un de ces personnages, qui se transforme en créature monstrueuse dans des circonstances variables. Une Lamia devient une figure de monstre mythologique, puis son nom en vient à être utilisé comme nom commun pour désigner une espèce de créature monstrueuse d'apparence au moins partiellement féminine qui s'attaque notamment aux jeunes hommes, mais en tire aussi des profits sexuels. Lorsqu'elle est embarrassée ou que son identité a été découverte, elle tourne instantanément dans sa forme de Serpent pour tuer les femmes qui l'entourent et prendre les jeunes hommes.


title: Lamia (mythologie)

text: La littérature grecque antique connaît plusieurs femmes appelées Lamia, sans qu'il soit toujours facile de les distinguer entre elles. Plusieurs sources connaissent une Lamia fille de Poséidon, qui s’unit à Zeus et donne naissance à Hérophile, une sibylle. Ailleurs, Plutarque dit que la légende raconte que Lamia dort aveugle chez elle, déposant au fond d'un petit vase ses yeux qu'elle s'ajuste de nouveau pour voir clair quand elle va sortir.


title: Lamia (mythologie)

text: L'une des premières mentions connues de Lamia dans la littérature grecque antique se trouvait dans un poème de Stésichore intitulé "Skylla" et consacré à Scylla. Ce poème est perdu mais nous est connu par des résumés et des allusions d'autres auteurs antiques. On sait ainsi que Stésichore appelait Lamia la mère de Scylla, sans qu'il soit possible de savoir s'il s'agit ici de la même Lamia fille de Poséidon ou d'une autre variante.


title: Lamia (mythologie)

text: Une autre variante sur Lamia est connue par davantage d'auteurs : il s'agit d'une femme dont l'apparence devient monstrueuse dans diverses circonstances. Son histoire est connue notamment par Diodore de Sicile qui en donne sa version au livre XX de sa "Bibliothèque historique". Dans cette variante, Lamia est une princesse de Libye, fille du roi Bélos. Lamia devient l'amante de Zeus et encourt la jalousie d'Héra, qui tue tous ses enfants. Par vengeance et par désespoir, Lamia commence alors à s'attaquer aux enfants des autres pour les enlever et les tuer. Petit à petit, son visage se déforme hideusement. Zeus, apitoyé, la rend capable d'ôter ses yeux et de les remettre. Cette variante est évoquée aussi par Plutarque, "De curios." 2, par le géographe Strabon, par la Souda à l’entrée « Lamia ».


title: Lamia (mythologie)

text: D'après Antoninus Liberalis, Lamia, installée dans une caverne du mont Kirphis, terrorisait la région de Delphes, et exigeait qu'on lui sacrifie un enfant. Le jeune Alcyoneus avait été tiré au sort pour être livré en pâture au monstre, mais Eurybatos, compatissant, proposa de se substituer à lui : il parvint à se saisir de Lamia et à la précipiter en bas de la falaise.


title: Lamia (mythologie)

text: Dès l'Antiquité grecque, le nom de "lamia" est également utilisé comme nom commun et au pluriel pour désigner des créatures féminines surnaturelles aux actions néfastes. Les lamies sont notamment mentionnées par les auteurs de romans grecs et latins : Apulée y fait allusion dans ses "Métamorphoses" et Philostrate inclut dans sa "Vie d'Apollonios de Tyane" un épisode où Apollonios démasque une lamie déguisée en jeune et belle Corinthienne et qui était occupée à séduire l'un de ses amis en s'aidant de puissants sortilèges d'illusions.


title: Lamia (mythologie)

text: La figure de la lamie existe encore dans le folklore grec et conserve ses caractéristiques principales.


title: Lamia (mythologie)

text: Le poète britannique John Keats compose en 1819 le poème "Lamia" qui est publié l'année suivante dans le recueil "Lamia, Isabella, The Eve of St. Agnes, and Other Poems" qui rencontre un grand succès auprès de la critique à sa parution et exerce une influence sur les évocations de Lamia dans la littérature postérieure de langue anglaise.


title: Lamia (mythologie)

text: La peinture du , notamment le courant préraphaélite, fournit plusieurs représentations de lamies sous les traits de femmes séduisantes occupées à attirer de jeunes hommes pour mieux causer leur mort.


title: Lamia (mythologie)

text: Aux , la figure de Lamia apparaît régulièrement dans les œuvres et les jeux relevant des cultures de l'imaginaire (le fantastique, l'horreur, la science-fiction, la fantasy). Son nom est parfois utilisé comme nom commun pour désigner une espèce de créatures fantastiques et non plus une créature unique.


title: Lamia (mythologie)

text: Le peintre John William Waterhouse peint en 1905 un premier tableau intitulé "Lamia" montrant une belle jeune femme occupée à regarder un chevalier en armure qu'elle va séduire. Il peint ensuite, en 1909, un second tableau "Lamia" montrant cette fois une lamia, toujours sous les traits d'une belle jeune femme, en train de se coiffer en se mirant dans l'eau d'un étang. Herbert James Draper peint également en 1909 une "Lamia" représentant une jeune femme rêveuse.


title: Lamia (mythologie)

text: L'Américain Clark Ashton Smith met en scène des lamies dans plusieurs de ses nouvelles se déroulant dans la province française fictive d'Averoigne : "La Fin de l'histoire" (1930) et "L'Enchanteresse de Sylaire" (1941). Dans chacune d'entre elles, le protagoniste est séduit par une belle femme, s'avérant être une lamie projetant de le dévorer.


title: Lamia (mythologie)

text: Lamia et la lamie apparaissent dans les romans fantastiques ou d'horreur. Les romans de science-fiction de Dan Simmons "Hypérion" et "La Chute d'Hypérion" mettent en scène un personnage appelé Brawne Lamia et font référence au poème de Keats à plusieurs reprises. Le roman "Neverwhere" de l'écrivain et scénariste britannique Neil Gaiman, paru en 1996, met en scène un personnage féminin appelé Lamia qui est présenté comme un "velours" ("velvet"), un genre de vampire qui absorbe la chaleur de ses victimes.


title: Lamia (mythologie)

text: Dans la série romanesque "Anita Blake" de l'écrivaine américaine Laurell K. Hamilton, la lamie apparaît dans le tome 3, "Le Cirque des damnés". La lamie, mi-femme, mi-serpent, était la créature évoquée par le plus vieux vampire du monde, Olivier. Dans ce livre, la lamie peut passer de sa forme de femme à sa forme de serpent autant qu'elle le souhaite, ses crocs sont enduits de poison mortel, et elle est immortelle.


title: Lamia (mythologie)

text: Dans la saga de "L'Épouvanteur" de Joseph Delaney, les lamias sont des sorcières originaires de Grèce, elles sont appelés sorcières lamias ayant deux apparences différentes : les sauvages sont sous la forme de reptiles dont certaines possèdent une double paire d’ailes à la manière d’un insecte et les domestiques qui prennent l'apparence d'une femme ayant juste une ligne d'écailles jaunes et vertes le long de leur colonne vertébrale, unique lien avec leur véritable apparence. La mère du héros Tom est en réalité Lamia, la toute première des sorcières lamia qui, immortelle, cherche à sauver le monde afin d'être pardonnée des atrocités qu'elle a commises. Il est précisé dans le tome VI l’histoire de Lamia: après qu’Héra ai tué ses petits, elle fut prise de démence et commença à massacrer des enfants, voyant cela, Zeus décida de donner une queue de serpent à Lamia. Par la suite, elle s’en prit aux jeunes gens qu’elle attirait dans les fougères et les étouffait dans ses anneaux et vidait sa victime de son sang. Elle eu des triplés avec un homme à l’allure d’araignée du nom de Chaemog, ses trois filles furent les trois premières sorcières lamia. Dans le livre, certaines sorcières lamia tentent d’invoquer l’esprit de Lamia à l’aide d’un rituel, elle se fait appeler Zenobia. Le rituel consiste à tuer et vider de leur sang divers rongeurs en les accrochant à des chaînes au dessus d’un récipient, une sorcière lamia applique ensuite le rituel en vociférant des mots en grecs non précisés dans le livre, puis elle boit le sang présent dans le récipient.


title: Lamia (mythologie)

text: La bande dessinée voit également une apparition de Lamia plus éloignée de son mythe antique. Dans le manhwa "ID", Lamia est l'épée forgée par les dieux et les dragons et qui possède une très grande puissance. Elle apparaît sous forme d'une femme et sous sa forme d'épée, elle utilise la télépathie. Elle appartient à ID.


title: Lamia (mythologie)

text: L'un des personnages principaux du manga "Monster Musume" est Miia, une jeune Lamia hébergée chez le héros afin d'effectuer un échange culturel.


title: Lamia (mythologie)

text: Dans le manga Fairy Tail, l'emblème de la guilde de mages Lamia Scale est une lamia.


title: Lamia (mythologie)

text: Le cinéma fantastique utilise aussi la figure de Lamia. Dans le film "Jusqu'en enfer" de Sam Raimi (2009), le lamia est un esprit maléfique. Néanmoins, il se distingue de la vision mythologique traditionnelle. En effet, cet esprit prend la forme d'un bouc maléfique, issue d'une sorcellerie d'origine gitane.


title: Lamia (mythologie)

text: Lamia apparaît également à la télévision dans les séries télévisées fantastiques ou de fantasy. Dans l'animé "Rosario + Vampire", la professeure de mathématique est une Lamia. Dans la série télévisée "Supernatural", un lamia est un monstre originaire de Grèce qui éventre et qui boit le sang des enfants. On le tue en lui lançant du romarin, du sel et en le brûlant après. Dans la série télévisée "Merlin", épisode 8 de la saison 4 est intitulé "Lamia", trois villageois de Longstead sont attaqués et ensorcelés. Une jeune fille nommée Lamia, retrouvée dans la forêt prend le contrôle de l'expédition menée par Camelot pour secourir le village de Longstead.


title: Lamia (mythologie)

text: Dans la série animée japonaise "Monster musume no iru nichijō", Miia est une lamia de couleur rouge, première petite amie de Kimihito en "voyage culturel" au Japon.


title: Lamia (mythologie)

text: Dans l'album "The Lamb Lies Down on Broadway" du groupe de rock progressif Genesis, le morceau 5 du disque 2 est intitulé "The Lamia". Rael se fait dévorer par des femmes-serpents, des Lamia, avant de se nourrir lui-même de leur chair. Les jeux de société et les jeux vidéo développant des univers fantastiques ou merveilleux font également allusion à Lamia.


title: Lamia (mythologie)

text: Le groupe de metal Iron Maiden fait également référence à Lamia dans la chanson intitulée « Prodigal Son », sur l'album "Killer".


title: Lamia (mythologie)

text: Dans The Battle of Olympus sur NES, Lamia est une femme au corps de serpent qui, à l'aide d'un arc, envoie des flèches au Héros Orphée. Dans ce jeu, elle apparaît deux fois : une première fois devant la mer en Attique et la deuxième , dans le premier couloir du temple d' Hadès. Dans le jeu vidéo "", il existe un boss de niveau s'apparentant à Lamia et Medusa (cette dernière ayant une représentation artistique proche de Lamia). La Lamia apparaît également dans le jeu Tales of Symphonia sur Game Cube faisant partie des monstres rencontrés sur la carte ou dans certains donjons. Elle se présente comme une créature au buste de femme et au corps de serpent, et a la particularité d'attaquer en utilisant parfois une technique de "séduction" qui envoie un cœur infligeant des dégâts sur ses ennemis.


title: Lamia (mythologie)

text: Dans le jeu Bravely Second développé par Square Enix, on peut trouver une pièce d'armure portant le nom de "Tiare de Lamia". Sa description dans le catalogue explique que cette couronne aurait appartenu à une femme qu'on aurait changée en monstre après avoir tué ses enfants, ce qui se rapproche de son origine mythologique. Parmi les créatures du bestiaire d'un autre jeu du même studio, "Final Fantasy : Crystal Chronicles", on peut rencontrer des monstres nommées "Lamia" dans le désert de Lynari. Elles se présentent sous la forme d'êtres apparemment féminins mi-renardes, mi-serpents, avec des éventails en guise de mains.


title: Lamia (mythologie)

text: Dans le jeu de rôle d'horreur , les Lamies sont une lignée de sang qui reprend certains traits des différentes figures mythologiques associées à ce nom. Elles sont une lignée dérivée du Clan Cappadocien, le clan de la mort, et, à ce titre, sont également fascinées par les arts occultes et la nécromancie. Cependant, et c'est une de leur spécificité les plus notables, leur foi est différente car elles prêtent allégeance à la "Sombre Mère", Lilith (dans sa version Judéo-chrétienne, tirée de l'ancien testament) plutôt qu'au dieu Chrétien ou au "Sombre Père", Caïn, généralement considéré dans ce jeu comme le premier vampire. Les lamies ont été fondées par un vampire du nom de Lamia et se partagent comme faiblesse de clan la transmission d'une maladie mortelle (une sorte de peste noire) dont elles sont porteuses et qui infecte ceux dont elles se nourrissent, leur compliquant donc grandement la vie. À l'époque moderne du jeu (), la lignée est supposée éteinte, éradiquée lors de purges menées par le Clan Giovanni qui supplante les Cappadocéens.


title: Lamia (mythologie)

text: Dans l'univers du jeu de figurines de fantasy britannique "Warhammer (dit Battle)", la première vampire était la reine de la cité de Lamia, nommant ses descendantes les Lamianes. Les Lhamianes sont les descendantes de la première vampire, la reine Neferata de Lhamia. Elles forment une lignée vampirique presque uniquement féminine et complètement indépendante des lignées de Nagash, et préfèrent la manipulation et la dissimulation à la force brute des Von Carstein. Ainsi, il n'est pas rare que leurs victimes soient volontaires, pour obtenir le soutien de la puissante Sororité dans leurs ambitions politiques. La Sororité des Lahmianes cherche à reconquérir leur cité, Lahmia, conquise par leurs ennemis les Rois des Tombes. Les Lahmianes cherchent également à réduire l'humanité et les autres lignées vampiriques en esclavage, même si elles ont déjà aidé l'humanité contre les forces du Chaos afin de garder en vie leurs sujets et nourriture.


title: Lamia (mythologie)

text: Dans le jeu MMORPG "Archlord", les Lamias sont présentes en tant que monstres à affronter à travers le continent de Chantra et dans certains donjons. Elles se présentent comme une créature au buste de femme et un corps de serpent, mais ont également une capuche en forme de tête de cobra et des tentacules autour du buste. Elles attaquent à distance avec un bâton magique, et existent en plusieurs espèces de différentes couleurs selon leurs niveaux.


title: Georges Balandier

text: Georges Balandier, né le à Aillevillers-et-Lyaumont (Haute-Saône) et mort le à Paris, est un ethnologue et sociologue français.


title: Georges Balandier

text: Georges Léon Émile Balandier est le fils d'un cheminot et militant socialiste. Il obtient une licence de philosophie et suit les cours de l'’Institut d’ethnologie du musée de l'Homme. Il est réfractaire au STO et rejoint la résistance en Haute-Saône. Il travaille au musée de l'Homme en 1945, puis part pour Dakar en 1946, où il est affecté à l'Institut français d’Afrique noire, dirigé par Théodore Monod.


title: Georges Balandier

text: Membre de la SFIO de 1946 à 1951, Georges Balandier est en poste en Guinée. Dès 1952, il prend parti pour l'indépendance des colonies africaines dans les "Cahiers de sociologie". Il doit quitter la Guinée en 1947 et regagne Paris, où il devient co-rédacteur en chef de la revue "Présence africaine", avec Alioune Diop. En 1948, il est chargé de créer à Brazzaville la section de sociologie de l’ORSTOM. Il est chargé de cours à l'Institut d'études politiques de Paris, de 1952 à 1962. Il définit en 1952, avec Alfred Sauvy, le concept de « tiers monde » pour désigner des pays qui . Sa notion de « situation coloniale » inspire la constitution d'un nouveau champ de recherche en anthropologie, les « New Colonial Studies »"," auquel la revue "French Politics, Culture & Society" consacre en 2002 un cahier spécial intitulé "Regards croisés: Transatlantic Perspectives on the Colonial Situation.". Il publie en 1955 "Sociologie des Brazzavilles noires".


title: Georges Balandier

text: En 1954, il est nommé directeur d'études à l’École pratique des hautes études, puis en 1962, professeur à la Sorbonne, où il inaugure, en 1962, la première chaire de sociologie et d’ethnologie de l’Afrique noire. Il est fondateur du Centre d'études africaines et des "Cahiers d'études africaines", et directeur des "Cahiers internationaux de sociologie" avec Michel Wieviorka. Il succède à Georges Gurvitch à la direction de la collection « Bibliothèque de sociologie contemporaine » aux Puf. En 1982, il fonde avec Michel Maffesoli le "Centre d'études sur l'actuel et le quotidien".


title: Georges Balandier

text: Il meurt le .


title: Canton de Lembeye

text: Le canton de Lembeye est une ancienne division administrative française, située dans le département des Pyrénées-Atlantiques et la région Aquitaine.


title: Canton de Lembeye

text: Le canton regroupe 31 communes :Carte du canton sur le site de la préfecture


title: Langage sifflé

text: Le langage sifflé est un mode de communication consistant à siffler au lieu de parler, répandu dans le monde entier mais limité à des environnements où les sifflements sont plus efficaces que la parole ordinaire (montagnes et forêts denses, principalement). On connaît environ 70 populations qui pratiquent actuellement le langage sifflé. Chacun de ces langages n'est pas une langue indépendante mais une extension de la langue locale.


title: Langage sifflé

text: Dans "Melpomène", le livre IV de ses "Histoires", Hérodote mentionne l'existence d'Éthiopiens troglodytes qui « parlent comme des chauves-souris ».


title: Langage sifflé

text: Plusieurs navigateurs de l'Antiquité rapportent que les Guanches, anciens habitants des îles Canaries, pratiquaient, outre leur parler habituel, un langage sifflé, connu actuellement sous le nom de silbo. Celui-ci leur permettait de communiquer de vallée en vallée sur plusieurs kilomètres. Quoiqu'il soit désormais basé sur la langue espagnole, le silbo est encore pratiqué par quelques Canariens qui tentent de remettre cette langue à l'honneur. En 2009, l'UNESCO a inscrit le "Silbo Gomero", langage sifflé de l’île de la Gomera (îles Canaries), sur la liste représentative du patrimoine culturel immatériel de l'humanité.


title: Langage sifflé

text: Pour des navigateurs européens, un langage du même type aurait existé dans les vallées andines.  Aujourd'hui, leur survie est attestée par les travaux du bioacousticien Julien Meyer, qui a formé un réseau de collaboration interculturelle sur le sujet.


title: Langage sifflé

text: Les récits traditionnels témoignent que le sifflement a été, durant des siècles, la meilleure forme de communication à distance pour les chevriers ou les bergers. Les habitants du village d'Aas (Pyrénées-Atlantiques) communiquaient en occitan, également en sifflant d'un flanc de vallée à l'autre.


title: Langage sifflé

text: En 2017, environ 70 langues sifflées sont répertoriées dans le monde, notamment :


title: Langage sifflé

text: Plusieurs initiatives tendent à perpétuer ou ressusciter l'usage des langues sifflées :


title: Langage sifflé

text: Le langage sifflé est essentiellement utilisé pour communiquer à plus grande distance que par la voix, soit parce que les distances à couvrir sont particulièrement grandes (en montagne), soit parce que l'environnement amortit trop les sons (forêt dense ou milieu bruyant). Il sert aussi à dissimuler la parole (aux oreilles du gibier, dans la forêt amazonienne) ou son sens (en présence de non siffleurs).


title: Langage sifflé

text: Le langage sifflé exprime les mots en soufflant l'air au travers des lèvres plus ou moins fermées, ce qui crée de petits tourbillons. Il ne dispose pas des harmoniques de la voix et n'utilise qu'une bande de fréquence limitée (et relativement basse), mais c'est suffisant pour transposer, pour l'essentiel, les mots de la langue. En Silbo, par exemple, les différentes voyelles sont exprimées par des sons de hauteur différente, et les consonnes par des interruptions plus ou moins longues du sifflement. Dans les langues tonales (comme le hmong) l'inflexion ascendante ou descendante du ton est traduite par une intonation montante ou descendante des voyelles. Dans les langues non tonales (comme l'espagnol et le grec) l'intonation sert à manifester l'accent tonique.


title: Langage sifflé

text: L'avantage d'une bande de fréquence étroite est que le son se déforme moins que la voix en fonction de la distance. La puissance émise peut également être supérieure à celle de la voix : jusqu'à pour la parole modale, jusqu'à pour la parole criée (mais les cordes vocales se fatiguent vite au dessus de ), jusqu'à pour la parole sifflée. En raison de ces moindre déformation et puissance supérieure, la parole sifflée peut être comprise à des distances dix fois supérieures à celles de la parole criée, jusqu'à plusieurs kilomètres dans les zones dégagées.


title: Langage sifflé

text: Plusieurs techniques sont disponibles : en arrondissant les lèvres (pour siffler doucement), avec les doigts dans la bouche (pour siffler plus fort), avec l'aide d'une feuille ou par l'intermédiaire d'une flûte. Dans la plupart des populations concernées plusieurs techniques sont employées, en fonction de la distance à couvrir.


title: Langage sifflé

text: Le sifflement commence à peine à être étudié du point de vue neurobiologique. À La Gomera, dans les Canaries, les régions temporales de l'hémisphère gauche, celles-là même qui sont impliquées dans la compréhension du langage, sont activées chez les siffleurs confirmés mais pas chez les personnes inexpérimentées. À Kuşköy, en Turquie, les deux hémisphères sont activés à l'audition de syllabes sifflées alors que c'est essentiellement l'hémisphère gauche qui l'est pour les mêmes syllabes prononcées normalement.


title: Canton de Lescar

text: Le canton de Lescar est une ancienne division administrative française, située dans le département des Pyrénées-Atlantiques et la région Aquitaine.


title: Canton de Lescar

text: Le canton regroupe 14 communes :


title: (6362) Tunis

text: (6362) Tunis est un astéroïde découvert à l'observatoire de La Silla au Chili le par l'astronome danois Richard M. West.


title: (6362) Tunis

text: Le Président de la République tunisienne, Zine el-Abidine Ben Ali lui a rendu hommage en le faisant, le , "Grand Officier de l'Ordre de la République".


title: (6362) Tunis

text: Lors de sa découverte il a été nommé 1979 KO ce qui signifie qu'il était le quatorzième astéroïde découvert durant la seconde moitié de . Après établissement de ses paramètres, on lui a attribué le numéro définitif 6362. Tunis est donc le 6362 astéroïde numéroté.


title: (6362) Tunis

text: Autres identifications provisoires : , .


title: Kristen Nygaard

text: Kristen Nygaard ( - ) était un mathématicien et informaticien norvégien, expert en langages de programmation informatiques et homme politique. Il a notamment contribué à développer le premier langage orienté objet.


title: Kristen Nygaard

text: Dans les années 1960, à Oslo, il développe Simula, avec Ole-Johan Dahl, ce qui leur a valu d'obtenir le Prix Turing en 2001 et la médaille John von Neumann en 2002.


title: Canton de Montaner

text: Le canton de Montaner est une ancienne division administrative française, située dans le département des Pyrénées-Atlantiques et la région Aquitaine.


title: Canton de Montaner

text: Le canton regroupe 15 communes :


title: Canton de Montaner

text: De 1833 à 1848, les cantons de Montaner et de Morlaas avaient le même conseiller général. Le nombre de conseillers généraux était limité à 30 par département.Carte du canton sur le site de la préfecture


title: Francis Trevelyan Buckland

text: Francis Trevelyan Buckland est un zoologiste britannique, né le à Oxford et mort le dans cette même ville. Buckland est l’un des initiateurs de la pisciculture moderne.


title: Francis Trevelyan Buckland

text: Il est le fils du géologue et paléontologue William Buckland (1784-1856) et de Mary Buckland née Morland. Il obtient son  Baccalauréat ès lettres à la Christ College d’Oxford en 1848. Il étudie la chirurgie à l’hôpital St George de Londres de 1848 à 1851. À partir de 1854, il officie comme chirurgien militaire.


title: Francis Trevelyan Buckland

text: De 1867 à 1880, il est inspecteur des élevages piscicoles de saumon. Buckland publie de très nombreux rapports sur les élevages de poissons et de fruits de mer. Il effectue ainsi une mission en France pour étudier les méthodes d'ostréiculture mises au point par Victor Coste. Il fonde la revue "Land and Water" en 1866.


title: Francis Trevelyan Buckland

text: Il est également l’auteur de "Curiosities à Natural History" (1857-1872), "Fish Hatching" (1863), "Logbook of a Fisherman and Zoologist" (1875), "Natural History of British Fishes" (1881) et "Notes and Jottings from Animal Life" (1882).


title: Francis Trevelyan Buckland

text: C'est un farouche adversaire de Charles Darwin (1809-1882).


title: Prodicos de Céos

text: Prodicos de Céos (en grec ancien / "Prodikos") est un philosophe présocratique grec né entre 470 et et mort après