title: Commutation de circuits

text: La commutation de circuits est un mode d'établissement de liaisons de télécommunications. Il correspond au branchement matériel de lignes joignant des terminaux. Les informations échangées parcourent toujours le même chemin au sein du réseau durant le temps de la communication ou de la session. Sa simplicité conceptuelle et de mise en œuvre a fait son succès et son emploi dans les premiers réseaux de communication comme le téléphone puis dans les réseaux informatiques balbutiants des années 1950. Un chemin physique ou logique (via multiplexage temporel) est établi et verrouillé entre deux équipements pour toute la durée de la session de communication. Le transfert de données ne peut s'effectuer qu'après l'établissement de la totalité de la ligne entre l'émetteur et le récepteur.


title: Commutation de circuits

text: La commutation de circuit a suivi des évolutions techniques :


title: Commutation de circuits

text: Dans la commutation par circuit, il y a un risque de sous-utilisation du support en cas de « silence » pendant la communication ; ce type de commutation a donc été progressivement remplacé par les systèmes de commutation de paquets qui même pour des applications synchrones comme le téléphone ont de bons résultats de qualité de service.


title: Commutation de circuits

text: Ce type de commutation consiste à non plus dédier un unique circuit aux terminaux communicants mais de leur en fournir un nombre plus élevé dans le but d'obtenir un débit plus important correspondant à l'agrégation de liaisons par multiplexage temporel.


title: Commutation de circuits

text: Le gros défaut de la commutation de circuit est le fait de monopoliser un circuit lors d'une liaison et ce même s'il n'y a pas de transfert de donnée (blancs). Le rôle de la commutation rapide de circuit est d'utiliser ces temps de non activité pour transporter un autre flux d'information vers des terminaux différents de ceux engagés précédemment.  Par un jeu d'étiquettes (transferts de paquets) la transmission qui venait s'insérer dans un blanc peut être interrompue pour que la communication principale reprenne son cours. La commutation est donc temporelle car limitée dans le temps.  Néanmoins, ce qui fait sa force est aussi sa plus grande faiblesse. En employant cette technique, on souhaite optimiser les communications or le fait de détecter un blanc et de le remplir puis d'interrompre rend la commutation au moins aussi complexe que la commutation de paquets car à chaque changement d'état des lignes, toute la commutation doit être revue (rééquilibrage). On perd donc la simplicité qui faisait la base de cette technologie.


title: Commutation de circuits

text: Il s'agit d'une commutation de paquets émulant l'établissement d'un circuit. Ainsi, les paquets partent et arrivent dans l'ordre en parcourant le même chemin dans le réseau le temps où le circuit virtuel est établi. Comme dans la commutation de circuit classique, l'établissement de la ligne est faite avant que ne soient émises les données.


title: Commutation de circuits

text: En France, la commutation de circuits est mise en avant lorsque la DGT réalise autour de 1970 "Caducée", un service spécialisé de transmission de données, destiné à répondre à la demande des entreprises en échanges de données. Puis c'est le projet Hermès, lancé en 1971, qui vise à intégrer les progrès en commutation électronique. Pour la DGT, c'est un enjeu important face aux réseaux privés, utilisant des liaisons spécialisées. Elle a alors eu besoin de services informatiques pour la programmation ou le calcul, et conserver la gestion des réseaux, afin de ne pas seulement fournir les lignes.


title: Commutation de circuits

text: Au même moment, le British Post Office est encouragée à choisir la voie inverse, la commutation de paquets, par le National Physical Laboratory, qui emploie un des pionniers de cette technologie, Donald Davies.


title: Commutation de circuits

text: En 1970, Antoine Jousset, du CNET, rapporte du CCITT des informations sur les projets anglais. Avec Rémi Després, il convainc Alain Profit, qui supervise le projet Hermès au CNET, d’expérimenter en parallèle à la commutation de circuits la commutation de paquets.


title: Commutation de circuits

text: Le 29 juin 1972 un accord est signé entre la DGT et la Délégation à l’informatique, prévoyant que le CNET réaliserait le système de commutation nécessaire au projet Cyclades (réseau), l’IRIA se chargeant de la connexion des ordinateurs au réseau de commutation et des applications informatiques, tandis que les PTT s’engagent à fournir gratuitement lignes et modems pendant trois ans.


title: Complexe d'Œdipe

text: Le complexe d'Œdipe (prononcé ) ( en allemand), parfois contracté dans l'expression « l'Œdipe », est un concept central de la psychanalyse. Théorisé par Sigmund Freud dès sa première topique, il est défini comme le désir d'entretenir un rapport amoureux et voluptueux avec le parent du sexe opposé (inceste) et celui d'éliminer le parent du même sexe (parricide ou matricide) considéré comme rival. Ainsi, le fait qu'un garçon durant cette période soit amoureux de sa mère et désire tuer son père répond à l'impératif du complexe d'Œdipe.


title: Complexe d'Œdipe

text: La légende d'Œdipe qui a inspiré le drame de Sophocle, "Œdipe roi", est selon Freud le plus à même de mettre en images le désir universel et inconscient que tout enfant ressent ; pour Roger Perron, il désigne .


title: Complexe d'Œdipe

text: La psychanalyse identifie trois étapes fondamentales de développement psychoaffectif : le stade oral, le stade anal et le stade phallique lors duquel survient chez le garçon, comme chez la fille mais d'une toute autre manière, le complexe d'Œdipe. C'est en effet de 3 à 5 ans environ que le désir libidinal fait naitre la phase œdipienne. Le complexe connaît ensuite un déclin et est refoulé, disparaissant ainsi de la mémoire consciente. Le refoulement n'est pas toujours complet chez les filles.


title: Complexe d'Œdipe

text: Le complexe d'Œdipe, devenu le pivot de la théorie pulsionnelle et métapsychologique de Freud, est considéré comme le concept-clé de la psychanalyse et de ses courants dérivés. L'histoire du complexe d'Œdipe est en effet associée à la théorie freudienne ainsi qu'à l'histoire de la psychanalyse dans son ensemble. Toutefois, le concept a motivé nombre de critiques de différentes natures, internes à la psychanalyse comme issues d'autres disciplines. Ces critiques se concentrent essentiellement sur deux points : la remise en cause de l'universalité du complexe ; la contestation de son existence même.


title: Complexe d'Œdipe

text: Sigmund Freud découvre le complexe d'Œdipe au cours de son auto-analyse en le rapprochant de l'histoire du héros grec Œdipe (personnage de la mythologie grecque) telle qu'elle est narrée par le dramaturge Sophocle dans la tragédie "Œdipe roi" principalement. La lettre à Wilhelm Fliess du 15 octobre 1897 permet de dater le début de la conceptualisation du complexe. Freud (neurologue viennois) explique ainsi : .


title: Complexe d'Œdipe

text: En 1900, Freud rend publique sa découverte de l'Œdipe dans "L'Interprétation du rêve" (1899, date éditoriale 1900): il évoque alors la . Le rêve est enraciné dans les désirs infantiles: explique Henri F. Ellenberger. Selon ce dernier, Freud pense que . Freud (qui est également le fondateur de la psychanalyse) explique aussi que le cas des névrosés permet d'observer des désirs affectueux ou hostiles pour les parents. Dès ce texte, il se réfère explicitement à la tragédie grecque. En 1911, il ajoute que le complexe de castration est profondément lié à l'Œdipe et que dans la tragédie de Sophocle l'aveuglement d'Œdipe opère comme substitut de la castration.


title: Complexe d'Œdipe

text: D'après Roger Perron, la conception du complexe d'Œdipe aurait été en germe auparavant : . Et c'est à partir de 1906, après discussion sur l'emploi de ce mot, précise Roger Perron, que Freud utilisera fréquemment le terme de « complexe » pour .


title: Complexe d'Œdipe

text: L'origine de l'Œdipe est étroitement liée à l', ce qui fonde également tout l'édifice théorique de la psychanalyse. Freud constate dans un premier temps, , que . Ces rapports, note-t-il, . L'enfant prend donc ses parents comme des .


title: Complexe d'Œdipe

text: Le mythe œdipien semble pour Freud la mise en récit d'un complexe psychique universel. Dans la mythologie grecque, Œdipe est le fils de Laïos et de Jocaste, souverains de la ville de Thèbes. Un oracle prédit à Laïos que son fils le tuera et épousera sa mère. Effrayé, Laïos décide d'abandonner Œdipe dans la montagne. Un berger trouve l'enfant et le confie au roi de Corinthe, Polybos, qui l'élève comme son fils, sans lui révéler le secret de ses origines. C'est lui qui lui donne le nom d'Œdipe. Un nouvel oracle prédit à Œdipe qu'il sera le meurtrier de son père et épousera sa mère. Ignorant que Polybos n'est pas son père biologique, il quitte Corinthe pour que la prédiction ne puisse se réaliser. Pendant son voyage, il rencontre Laïos et ses serviteurs. Ils se querellent, pour une question de priorité de passage, et Œdipe tue Laïos, dont il ignore qu'il est son père, et qu'il prend pour le chef d'une bande de voleurs de grands chemins. Lorsqu'il arrive à Thèbes, but de son voyage, il est empêché d'entrer dans la ville par le Sphinx, un monstre qui tue et dévore les voyageurs incapables de résoudre l'énigme qu'il leur propose. Œdipe, rusé, parvient à trouver la solution et défait le monstre. Il devient dès lors un héros adulé par les habitants de la ville, qui finissent par le proclamer roi et lui donnent comme femme la veuve de Laïos, Jocaste, qui en réalité est sa mère. Freud voit dans ce mythe l'illustration idéale des désirs extrêmes infantiles : . Il remarque en effet que ce complexe se retrouve également dans d'autres drames culturels ; il cite notamment le "Hamlet" de Shakespeare.


title: Complexe d'Œdipe

text: En 1967, Jean Starobinski, dans la préface d"Hamlet et Œdipe" d'Ernest Jones, argue que si Œdipe est le drame du dévoilement, la tragédie d'Hamlet est le drame du « refoulement ».


title: Complexe d'Œdipe

text: En 1905 Freud publie "Trois essais sur la théorie sexuelle", ouvrage fondateur de la psychanalyse. Même si le complexe n'y apparaît pas explicitement, Freud définit tout d'abord la libido comme l'énergie sexuelle aux fondements de la dynamique psychique qui tend à se projeter sur un objet extérieur. En second lieu, il insiste sur les vicissitudes du choix de l'objet d'amour dont la source est le complexe d'Œdipe. Il pose donc que la réalité de la sexualité infantile est induite par la mère, et que la tétée est le premier rapport sexuel. De cette sexualité archaïque dépend le complexe d'Œdipe, déterminant à son tour le tabou de l'inceste. Freud continue de développer sa théorie en expliquant que la libido donne naissance à des perversions sexuelles diverses lorsque le schéma originel œdipien subit des altérations. La libido s'exprime aussi au travers d'un symbolisme à signification sexuelle, notamment dans les rêves. L'analyse de Dora en 1905 est particulièrement édifiante à cet égard.


title: Complexe d'Œdipe

text: En 1909, un autre cas d'analyse, célèbre dans la littérature psychanalytique, permet à Freud de valider sa conception du complexe. Le cas dit du « petit Hans » — de son vrai nom Herbert Graf — suit en effet fidèlement le schéma dramatique œdipien. La phobie du cheval apparaît chez Herbert Graf quand il assiste à la chute d'un cheval et qu'il le voit à terre se débattre. Freud va postuler que l'inconscient du petit Hans associe son père au cheval, et malgré l'amour qu'il porte à son père, sa mort lui apporterait la jouissance d'être alors le seul prétendant à l'amour maternel. Cela va développer chez lui une névrose phobique, l'impossibilité de sortir dans la rue par crainte d'être mordu par un cheval. Freud « supervise » l'analyse menée indirectement par le père de l'enfant et permet ainsi au petit garçon de surmonter son complexe d'Œdipe.


title: Complexe d'Œdipe

text: Ce n'est cependant qu'en 1910, dans un texte intitulé "Contribution à la psychologie de la vie amoureuse" qu'apparaît le terme « complexe d'Œdipe ». La notion est l'invention de deux autres psychanalystes officiant à Zurich, Carl Gustav Jung et Franz Riklin. Le complexe ( en allemand) est utilisé dès lors en psychanalyse pour désigner des fragments psychiques inconscients à forte charge affective. Freud l'utilise ainsi pour décrire ce qui est pour lui le principal complexe psychique humain, celui qui est constitué dans les premiers temps de vie, en fonction de ses parents : le « complexe nucléaire ». Sa pensée est ensuite développée la même année dans l'essai « Un type particulier de choix d'objet chez l'homme » où il explique que les objets d'amour sont autant de substituts de la mère. Le cas de la fille est déjà particulier : Freud théorise qu'à la place de la peur de perdre son père, elle développe une frustration liée au manque du phallus.


title: Complexe d'Œdipe

text: En 1920, il ajoutera une note dans les "Trois essais sur la théorie sexuelle" :« On dit à juste titre que le complexe d’Œdipe est le complexe nucléaire des névroses et constitue l’élément essentiel de leur contenu. En lui culmine la sexualité infantile, laquelle influence de façon décisive la sexualité de l’adulte par ses effets ultérieurs. Chaque nouvel arrivant dans le monde humain est mis en devoir de venir à bout du complexe d’Œdipe ; celui qui n’y parvient pas est voué à la névrose. Le progrès du travail psychanalytique a souligné de façon toujours plus nette cette signification du complexe d’Œdipe ; la reconnaissance de son existence est devenue le schibboleth qui distingue les partisans de la psychanalyse de leurs adversaires »


title: Complexe d'Œdipe

text: Dès 1912 et 1913, la théorie de l'Œdipe est en place dans la pensée de Freud qui s'attache à en étudier l'universalité, ainsi dans l'ouvrage "Totem et Tabou". Freud y avance la thèse suivante : celle de la , résumée par Roger Perron : . Le complexe serait donc transmis de génération en génération et avec lui le sentiment de culpabilité associé. Freud recherchera en effet toujours à relier ces concepts, et en particulier celui du complexe d'Œdipe, à une théorie générale de la phylogenèse (de l'histoire de l'humanité comme espèce).


title: Complexe d'Œdipe

text: Nombre de psychanalystes commencent à mener des études, dans la continuité de celles de Freud, dont Otto Rank. Freud note en effet : . Par la suite deux ouvrages de Freud vont développer sa pensée, et ce définitivement. En 1923, dans un court essai intitulé « L'Organisation génitale infantile », Freud décrit les phases psychoaffectives de la psychogenèse, qui est également l'un des concepts centraux de la théorie psychanalytique, et dont . L'intérêt croissant porté au complexe d'Œdipe motive Freud à faire le point sur sa découverte. Il fixe sa théorie dans les "Conférences d'introduction à la psychanalyse", en 1917 et 1918. Il s'arrête particulièrement sur les observations directes et sur les analyses d'adultes névrosés, expliquant que .


title: Complexe d'Œdipe

text: Toujours selon R. Perron, le cas clinique dit de « l'homme aux loups » (1918) offre une illustration majeure du complexe masculin. Freud classe alors le complexe au sein des « schémas phylogénétiques » qui ont pour rôle de structurer la psyché inconsciente et ce depuis l'aube de l'humanité. Par ailleurs, l'introduction de la nouvelle dualité pulsionnelle et d'une seconde topique va permettre une nouvelle approche de l'Œdipe. Freud explique en effet que le transfert présente les restes de la résolution, plus ou moins accomplie, du complexe. Celle-ci laisse en effet des « cicatrices narcissiques ». Face à cette souffrance, le Moi est poussé à une « résolution » du complexe malgré les compulsions qui l'entravent. Selon Freud, l'intensité de ces compulsions, qui culmine dans les névroses obsessionnelles, est à l'origine de la notion de « destin » dans les drames, à l'instar de la « tragédie du destin » qu'est "Œdipe roi" de Sophocle. Dans "Psychologie des foules et analyse du moi" (1921), Freud aborde , caractérisé par une neutralisation des affects et permis par l'ambivalence. L'enfant fixe ainsi ses affects négatifs et positifs sur des objets extérieurs au lieu d'investir ses parents.


title: Complexe d'Œdipe

text: Enfin, en 1923, dans "Le Moi et le Ça", Freud "métapsychologise" la notion de complexe d'Œdipe, en en faisant un prérequis structurant de l'instance morale, le surmoi. En effet, lors de la maturité du complexe, plusieurs scénarios sont possibles : affects féminins pour le père chez le garçon ou désir féminin pour la mère chez la fille, et vice-versa. Toutes les variations sont dues selon Freud à la . Dans le même texte, Freud précise que lors de la destruction du complexe d'Œdipe, l'enfant, garçon et fille, est obligé de renoncer à prendre respectivement la mère et le père pour objet libidinal. Deux éventualités peuvent alors se produire : pour le garçon ou une identification avec la mère, ou un renforcement de l'identification avec le père. C'est cette dernière éventualité qui permet à l'enfant de conserver, jusqu'à un certain degré, l'attitude de tendresse à l'égard de la mère. De la même façon, la petite fille est amenée, à la suite de la destruction du complexe d'Œdipe, à renoncer à l'investissement libidinal du père œdipien, et à s'identifier avec la mère. Et comme une telle identification existait déjà, elle est renforcée, ce qui a pour effet l'affermissement de la partie féminine de son caractère. L'identification avec le père ou avec la mère, dans les deux sexes, à la suite de la destruction du complexe d'Œdipe, comporte la force psychique des dispositions sexuelles chez l'un et chez l'autre. L'enfant est en effet inconsciemment bisexuel, son orientation sexuelle se précisant par la suite. Ces variations identificatoires complexes peuvent entraîner une attitude positive du garçon pour son père (le complexe inversé), ou une attitude négative (le complexe normal), le tout formant, virtuellement le « complexe d'Œdipe complet ». Ces identifications variées expliquent la diversité des étiologies et des personnalités. Elles constituent fondamentalement un « idéal du moi » qui détermine la morphologie du Surmoi.


title: Complexe d'Œdipe

text: L'essai de 1923, « Le problème économique du masochisme », pose que le Surmoi, instance psychique proclamant les interdits, est né de l'introjection des premiers objets libidinaux du Ça dans le Moi. La relation en est de fait désexualisée mais le Surmoi conserve les caractères parentaux. Freud propose là une thèse selon laquelle la source de la morale est le Surmoi et, donc, l'Œdipe. La même année, dans l'essai « L'Organisation génitale infantile » Freud tente d'expliciter les zones d'ombre de l'Œdipe féminin. Il stipule que seul le pénis a une réalité psychique, y compris chez la fille. Celle-ci envierait donc l'acquisition de l'organe mâle, même si Freud admet être impuissant à poursuivre l'analyse de la sexualité féminine.


title: Complexe d'Œdipe

text: En 1924, un autre essai fait une place majeure au complexe : « La disparition du complexe d'Œdipe ». Freud y décrit la façon dont le complexe disparaît avec le temps, comme la chute des dents de lait précise-t-il, et ce plutôt que la disparition pure et simple de ce qu'il a défini avant comme . En 1925, dans « Quelques conséquences psychologiques de la différence anatomique entre les sexes », Freud aborde la . Les prémices du complexe se jouent en effet dans les premiers temps de la découverte des zones érogènes.


title: Complexe d'Œdipe

text: Avec l'ouvrage "Malaise dans la civilisation" (1929), Freud délivre l'interprétation psychanalytique des structures inconscientes sous-tendant l'humanité et ses fantasmes. Il décrypte les symboles sexuels universels trouvés dans les rêves. Selon Ellenberger, . Dès lors Freud complète son modèle théorique en précisant la figure du père primitif. Le garçon nourrit envers lui des désirs de mort car il a peur d'être châtié et castré par celui-ci. La castration prend ainsi place dans la théorie générale du complexe, comme peur infantile de se voir déposséder de la puissance sexuelle par la figure paternelle. Ce complexe de castration survient donc au sortir de l'Œdipe, comme renoncement à l'objet maternel, qui est le premier objet de l'enfant et comme marquant le début de la période de latence et de la formation du Surmoi chez le garçon. Des auteurs postérieurs à Sigmund Freud, comme Melanie Klein ou Donald Winnicott par exemple, ont cependant compris le Surmoi comme instance bien plus précoce. Le cas de la petite fille est cependant différent à ce stade : elle interprète en effet la castration comme ayant eu lieu, n'étant pas en possession d'un pénis, et se doit donc de la réparer. Ce moment, l'envie du pénis, marque alors l'entrée dans l'Œdipe à rebours du cas masculin. Le meurtre du Père primitif est ainsi le fantasme universel de l'humanité de tuer la figure paternelle castratrice, seule étape permettant un développement psychique normal par la suite. explique Henri F. Ellenberger.


title: Complexe d'Œdipe

text: Enfin, en dépit de l'importance du concept en psychanalyse, jamais Freud ne lui a pour autant consacré aucun ouvrage spécifique, même s'il revient sur cette découverte dans son dernier ouvrage, "L'Abrégé de psychanalyse", en écrivant : .


title: Complexe d'Œdipe

text: selon Erich Fromm. Pour Georges Politzer . Pour Roger Perron, il désigne .


title: Complexe d'Œdipe

text: La psychanalyse identifie ainsi étapes fondamentales de développement psychoaffectif : le stade oral, le stade anal et le stade phallique lors duquel survient chez le garçon, comme chez la fille mais d'une toute autre manière, le complexe d'Œdipe. Selon Freud, tel qu'il le décrit dans son essai « L’organisation génitale infantile » (1923), l'élaboration du complexe d'Œdipe représente une étape constitutive du développement psychique des enfants. Le désir envers la mère trouve en effet son origine dès les premiers jours de la vie et conditionne toute sa psychogenèse. La mère est, d'une part, la « nourricière », et, d'autre part, celle qui procure du plaisir sensuel, via le contact avec le sein et à travers les soins corporels. L'enfant, qu'il soit fille ou garçon, en fait donc le premier objet d'amour qui restera déterminant pour toute la vie amoureuse. Cette relation objectale est ainsi investie de sexualité. Cet amour d'objet se déploie donc en « phases » libidinales. La notion de « phase » ou de « stade » n'est pas à prendre au sens littéral. Elle signale la primauté d'une zone érogène particulière mais n'implique pas que le processus se déroule de manière mécanique et linéaire. Tout au plus peut-on admettre qu'une phase succède à l'autre dans l'ordre décrit. Le complexe d'Œdipe se déploie donc à travers ces phases en fonction de leurs propriétés propres qui s'enchevêtrent pour constituer un agrégat de pulsions, nommé « complexe » d'Œdipe qui, pour les freudiens, trouve son apogée vers l'âge de 5 ans. Freud aboutit à cette déduction en étudiant le cas dit du « petit Hans ».


title: Complexe d'Œdipe

text: Le déclin du complexe d’Œdipe correspond à la phase finale de la dynamique œdipienne. Il est marqué par le renoncement progressif à posséder l’objet libidinal, sous la pression de l’angoisse de castration chez le garçon ; chez la fille, les raisons de la disparition de ce complexe ne sont pas claires pour Freud, qui note que ses effets se font souvent sentir dans la vie mentale normale de la femme. Plusieurs processus permettent en effet à l'enfant de détourner son attention libidinale des objets parentaux. Les déplacements identificatoires, les sublimations notamment, le transfert aussi, permettent à la libido de trouver d’autres objets de satisfaction, en particulier dans la socialisation progressive et dans l’investissement des processus intellectuels. Enfin, la « phase génitale » survient pendant l'adolescence et correspond à la reconnaissance de la « double différence, des sexes et des générations » et coïncide avec la seconde période de maturation sexuelle. Dès lors l'équilibre est trouvé, au sein d'une organisation génitale adulte et grâce aux changements d'objets devenus possibles : le désir sera donc adressé à une autre femme que la mère, à un autre homme que le père.


title: Complexe d'Œdipe

text: Il existe également, note Freud, une forme « inversée », dite aussi « négative » du complexe d'Œdipe, à l'opposé de la forme « positive » classique et connue: le garçon voit dans son père non pas la figure du rival à tuer psychiquement afin de prendre sa place auprès de sa mère, mais un objet érotique. Le garçon est fixé dès lors soit dans une position féminine, soit dans un refus du féminin. Le même cas de figure existerait au féminin, se construisant "a contrario" sur la mère prise pour objet investi des pulsions sexuelles de la fille. Selon Freud, les deux formes de l'Œdipe constituent le « complexe d'Œdipe complet ».


title: Complexe d'Œdipe

text: Selon Freud, lors du complexe d'Œdipe le Moi subit une profonde modification, de laquelle résulte le Surmoi ; explique Tran-Thong. En effet la résolution du complexe entraîne l'introjection de l'image du père. L'édification du Surmoi chez un individu dépend ainsi de la façon dont il a résolu son complexe d'Œdipe. De manière générale, explique Roger Perron.


title: Complexe d'Œdipe

text: L'Œdipe subit un , note Freud, mais, . Freud parle également, de manière synonymique, et dans un cadre psychopathologique, dès 1908, de « complexe nucléaire ». Tout d'abord, d'une façon passive, le complexe conditionne le développement ultérieur de l'enfant et par là celui de névroses ; d'autre part l'enfant, dès sa soumission au complexe, tente de comprendre afin d'aménager la réalité et il produit pour cela des « théories sexuelles infantiles » sur ses parents. Ses théories influent de manière décisive sur le caractère ultérieur de l'enfant et sur sa constitution névrotique. Néanmoins la névrose ne passe de virtuelle à actuelle que lorsque l'enfant est incapable de détacher sa libido des modèles parentaux. Dès lors il ne peut jouer de rôle social et produit un aménagement de la réalité, une névrose. Toute l'entreprise analytique se définit comme une éducation progressive pour surmonter ces .


title: Complexe d'Œdipe

text: Dès sa formalisation, Freud savait que ce modèle était difficile à transposer complètement pour le développement des petites filles. Il a essayé de pallier cette difficulté en aménageant le concept de l'Œdipe pour la fille, que le psychiatre et psychanalyste Carl Gustav Jung appelle par la suite le « complexe d’Électre ». Il l'a défini comme la tendance compulsive amenant la fille à se tourner vers le père ou une autre image paternelle de substitution et qui est conséquence du complexe de castration prépubertaire féminin. Si Freud admet l'existence d'un , il ne lui reconnaît pas une équivalence stricte avec celui dédié au petit garçon. Ce postulé par Freud a en effet soulevé de vives protestations, du vivant même du fondateur de la psychanalyse, et en particulier de la part de femmes psychanalystes, comme Ruth Mack Brunswick, Helene Deutsch, Karen Horney ou Melanie Klein. Cette extension au sexe féminin n'a cependant jamais été totalement satisfaisante et aujourd'hui rares sont les analystes qui utilisent ce terme. Freud remarque, dès le début, en 1916 : et ce même au sein de la théorie psychanalytique. La psychanalyste Mélanie Klein par exemple, afin d'équilibrer le concept, a insisté sur le fait que le garçon « envie » le pouvoir des femmes de donner la vie autant que la fille pourrait « envier » le phallus.


title: Complexe d'Œdipe

text: Les conséquences du déclin du complexe d'Œdipe sont différentes d'un sexe à l'autre : d'abord il s'agit du renoncement au premier objet d'amour dans les deux sexes.


title: Complexe d'Œdipe

text: Ainsi que l'explique Freud, l'Œdipe est précédé de deux phases où prédominent successivement les zones érogènes, d'abord celle orale puis celle anale, et dans lesquelles s'organisent les premières relations objectales. L'Œdipe ne serait donc pas premier, mais serait lui-même originaire, ce sur quoi Freud lui-même achoppait. Pour Melanie Klein, il existerait ainsi un « complexe d'Œdipe précoce », qu'elle décrit en 1927, et antérieur à l'âge de 3 ans et prenant son origine dans les fantasmes de la petite enfance. Les résidus archaïques, ressentis comme bons ou mauvais par l'enfant sont ainsi associés aux figures parentales. Dans la même ligne, Otto Fenichel, en 1931, postule également des « précurseurs du complexe d'Œdipe ».


title: Complexe d'Œdipe

text: Dans son ouvrage "L'Œdipe originaire", le psychanalyste Claude Le Guen, a par ailleurs décrit un « œdipe originaire » correspondant à une première structure triangulaire mettant en jeu le sujet naissant, sa mère et un tiers qui suscite une peur de l'étranger qui expliquerait, au chez l'enfant, un tel sentiment pour l'Autre. Un autre psychanalyste, André Green a ainsi poursuivi et complété cette relation à trois actants. Enfin, il existe des organisations non œdipiennes, étudiées de longue date par la psychanalyse, et qui donc remettent en cause partiellement l'universalité du complexe. Ainsi, le vaste champ des structures perverses, des autismes, des psychoses enfin, infantiles ou adultes a été pris comme preuve pour récuser sa centralité dans la constitution de la personnalité.


title: Complexe d'Œdipe

text: Depuis les débuts de la psychanalyse jusqu'à ses développements les plus récents, le complexe d'Œdipe a été critiqué.


title: Complexe d'Œdipe

text: Le psychanalyste Otto Rank le range ainsi derrière le traumatisme de la naissance, alors que le psychiatre Carl Gustav Jung en refuse la primauté. Le désir de l'enfant pour la mère dans la vision jungienne n’est en effet pas relatif à l'inceste et n'est pas restreint au seul complexe d'Œdipe. D'autres l'ont ramené à un principe moral limité à la bonne société viennoise, émanant de l'état d'esprit de Freud lui-même alors que Heinz Kohut l'a minimisé au sein de ses théories sur le narcissisme. Il reste avec l'inconscient et les théories sur la sexualité infantile, une des pierres d'achoppement à la fois entre psychanalystes et entre ces derniers et leurs opposants plus ou moins radicaux.


title: Complexe d'Œdipe

text: L'universalité de ce complexe, par-delà les différences culturelles, a fait très tôt l'objet de critiques d'ethnologues. Ainsi, l'école culturaliste (Bronisław Malinowski, Margaret Mead et Ruth Benedict) est en opposition directe avec le postulat freudien. Le premier à émettre de telles critiques est Malinowski, à partir d’un programme d'étude mené après la Première Guerre mondiale sur les mœurs sexuelles en Mélanésie, et qu'il synthétise dans son ouvrage "La Sexualité et sa répression dans les sociétés primitives" (1921). Son observation des populations des îles Trobriand révèle en effet une configuration socioculturelle qui, fondée sur un mode de parenté matrilinéaire, n’a rien à voir avec celle de la civilisation européenne. Or, puisque le complexe d'Œdipe tel que le décrit Freud suppose une identité entre le père biologique (avec lequel la mère échange un amour que l'enfant jalouse) et la figure autoritaire (qui s'interpose entre l'enfant et la mère), la notion de complexe d'Œdipe semble indissociable d'une forme familiale précise, dite « nucléaire », où le père, la mère et les enfants vivent sous le même toit et dans laquelle le père biologique exerce l'autorité sur l'enfant. Aussi, et contrairement au postulat de Freud, cette forme d'organisation familiale n'a rien d'universel comme observé par Malinowski : dans de nombreuses cultures, le dépositaire de l'autorité vis-à-vis de l'enfant n'est pas le père mais est par exemple l'oncle maternel dans les îles Trobriand. De là découle une fragilisation de l'édifice freudien, où il apparaît comme une hérésie d'associer le partenaire sexuel de la mère et la figure exerçant l'autorité sur l'enfant.


title: Complexe d'Œdipe

text: Les travaux de Malinowski sont contestés par Géza Róheim, qui entame en 1928 un voyage de quatre ans en Somalie et en Australie, à l'issue duquel il conclut à l’universalité du complexe d’Œdipe dans son article « Psychanalyse des cultures primitives » (1932), repris en 1950 dans son ouvrage "Psychanalyse et anthropologie". Cependant, la façon dont Róheim procède est fortement critiquée par le psychanalyste Wilhelm Reich, dans un appendice qu’il ajoute en 1934 à son livre "L'Irruption de la morale sexuelle". Il lui reproche son manque de rigueur ethnographique et d’avoir inféré gratuitement certaines conclusions à partir de l’étude de rêves d’autochtones peu coopératifs. Il accuse surtout le caractère prédéterminé du projet de Róheim. Selon Reich, c’est l'ambition de prouver l’universalité de l'Œdipe qui lui en a fait voir les manifestations partout. Ces reproches furent aussi adressés à Ernest Jones, qui tenta de défendre le point de vue de Róheim mais en vain, et sans avoir au préalable intégré, lui non plus, les données ethnographiques. Claude Lévi-Strauss, dans son ouvrage "Les Structures élémentaires de la parenté" (1949), soutient que la prohibition de l'inceste est au fondement de toutes les cultures humaines. Pour l'approche psychanalytique, l'existence d'un tel tabou cadre parfaitement avec l'Œdipe. Néanmoins, l'ethnologue trouve pour le moins abusif que Freud fonde l'essentiel de la psychologie humaine sur une « pièce de théâtre de Sophocle » et souligne non seulement un usage abusif du code sexuel chez lui mais, de façon plus fondamentale, une incapacité à trancher « entre une conception réaliste et une conception relativiste du symbole ». Dans son ouvrage "La Potière jalouse" (1985), il rassemblera ses critiques et rédigera une « contre-explication » parodique où il fait dériver tout ce concept d'une pièce d'Eugène Labiche, "Un chapeau de paille d'Italie". Le Livre des morts tibétain décrit le complexe dans le cadre du processus de mort et de la croyance en la renaissance :


title: Complexe d'Œdipe

text: Dans "Mythe et tragédie en Grèce ancienne" l'historien et anthropologue français, spécialiste de la Grèce antique, Jean-Pierre Vernant dénonce les contresens et l'anachronisme de l'interprétation psychanalytique du mythe grec ainsi que dans un article de 1967 intitulé « Œdipe sans complexe ». Pour Vernant, Freud synthétise le mythe en un schéma par trop simplificateur. Il n'inscrit pas le mythe d'Œdipe dans la mythologie grecque dans son ensemble. Le raisonnement freudien est donc selon lui un , principalement parce que Freud interprète le mythe grec avec une mentalité contemporaine, sans effectuer un travail de contextualisation historique. Il précise : « des relations du type œdipien, au sens moderne du terme, entre Œdipe et Jocaste auraient été directement contre l'intention tragique de la pièce centrée sur le thème du pouvoir absolu d'Œdipe et de l'hybris qui nécessairement en découle ».


title: Complexe d'Œdipe

text: Il existe d'autres versions de l'histoire d'Œdipe et de son père Laïos au sein de celle des Labdacides : Alors que Laïos, fils de Labdacos, était encore jeune, le régent Lycos fut tué par Zéthos et Amphion, qui s'emparèrent de Thèbes : Laïos s'enfuit et trouva refuge chez Pélops où il s'éprit du jeune Chrysippos, fils de Pélops, qu'il enleva . Selon une autre version de l'histoire, Œdipe et son père : au cours de cette rivalité, Œdipe tua Laïos, .


title: Complexe d'Œdipe

text: Dans "L’Homme aux statues. Freud et la faute cachée du père" (1979, réédition 2014), ouvrage issu de son projet de thèse, l'autrice et psychanalyste Marie Balmary soutient que Freud a construit sa théorie du complexe d’Œdipe sur l’abandon d'une théorie qui aurait présenté les pères comme incestueux et indignes, et que cet abandon s'est traduit par l'oubli, de la part de Freud, de la partie du mythe d'Œdipe présentant la faute originelle de Laïos. Commentant cet ouvrage, Josué V. Harari estime qu'il remet en cause la notion de complexe d’Œdipe.


title: Complexe d'Œdipe

text: De manière générale, la question de la validité du complexe d'Œdipe continue de nourrir un vif débat dans le contexte social actuel, qui voit se développer en Occident des formes nouvelles de la famille (en particulier la monoparentalité, la famille adoptive, la famille recomposée, l'homoparentalité). De nombreux psychanalystes tentent d'aménager la notion théorique de complexe d'Œdipe aux cas de figure où l'autorité paternelle s'avère absente, intermittente, ou partagée entre plusieurs pères. Se fondant sur la notion d', le psychanalyste Arnold Rothstein explique par exemple que des enfants en souffrance nourrissent l'illusion d'être toujours en symbiose avec leur mère.


title: Complexe d'Œdipe

text: Par ailleurs, au sein des "Gender Studies", la féministe américaine Judith Butler, tout en reconnaissant l'apport freudien, critique l'unilatéralité sexuelle du complexe d'Œdipe. Dans son ouvrage "Gender Trouble" (1990) elle critique la conception freudienne d'une bisexualité sans véritable homosexualité telle qu'elle est présentée dans "Le moi et le ça".


title: Complexe d'Œdipe

text: Selon Didier Eribon, le livre "L'Anti-Œdipe" de Deleuze et Guattari est « une critique de la normativité psychanalytique et de l’Œdipe (…) » et « (…) une mise en question dévastatrice de l'œdipinianisme (…) ». Eribon considère que le complexe d’œdipe de la psychanalyse freudienne ou lacanienne, est une qui est un .


title: Complexe d'Œdipe

text: Selon le psychologue social Armand Chatard, la représentation freudienne du complexe d’Œdipe n'est selon certains chercheurs peu ou pas étayée par des données empiriques. Cette remarque est partagée par Mikkel Borch-Jacobsen, qui dans "Folies à Plusieurs. De l'hystérie à la dépression" (2002), récipiendaire du « Prix de la Psyché » de l'Association française d'études et de recherches psychiatriques, souligne que Freud affirme sa théorie œdipienne de façon parfaitement arbitraire, en dehors de tout matériel clinique (si ce n'est celui, particulièrement suspect, fourni par son autoanalyse), afin de trouver une explication "ad hoc" aux récits de séduction paternelle de ses patients.


title: Complexe d'Œdipe

text: Renée Spencer, travailleuse sociale rattachée à l'université de Melbourne, dans un article d'opinion, conclut, de sa revue multidisciplinaire de la littérature, que le concept de complexe d'Œdipe n'est pas valide : « À la lumière des recherches contemporaines en psychologie cognitive, des considérations psychosociales, du développement de l'enfant et des pratiques tenant compte des traumatismes, il est possible de prouver que les idées freudiennes sont faillibles ». Elle souligne entre autres que le mythe d’Œdipe ne contient aucun élément relatif à un fantasme d'Œdipe sur sa mère pendant son enfance.


title: Affaire Julia

text: L'affaire Julia, du nom de Didier Julia, député UMP, est le nom donné à l'intervention de ce député dans des prises d'otages de journalistes français en Irak.


title: Affaire Julia

text: Fin 2004, les prises d'otages sont de plus en plus fréquentes et brutales en Irak, les gouvernements de différents pays rappellent leurs ressortissants et les agences de presse leurs correspondants locaux, pour des raisons de sécurité.


title: Affaire Julia

text: Deux journalistes français Christian Chesnot et Georges Malbrunot ainsi que celui qui est présenté comme leur chauffeur syrien, Mohamed Al-Joundi, sont pris en otage par l'Armée islamique en Irak. Des négociations s'engagent alors entre la France et les preneurs d'otages.


title: Affaire Julia

text: Outre l'action du gouvernement français, un député UMP, Didier Julia, proche des milieux baassistes irakiens et syriens, monte une mission sur place pour tenter des négociations parallèles. Très controversée et faisant l'objet d'une instruction judiciaire, cette intervention rebondit avec la captivité de Florence Aubenas.


title: Affaire Julia

text: En , les juges donnent un non-lieu à Didier Julia et à Philippe Evanno, retenant qu'ils ont agi en coordination avec l'État français.


title: Affaire Julia

text: Le , Christian Chesnot et Georges Malbrunot sont enlevés. Selon Philippe Brett, il a été prévenu immédiatement par un de ses contacts dans les milieux baasistes. Selon Didier Julia, il est appelé par un chef de la tribu des Doulaïmi, dont il affirme être le parrain de la fille adoptive. Toujours selon Didier Julia, il envoie aussitôt un message à Jacques Chirac sur son fax personnel.


title: Affaire Julia

text: Le 4 septembre, l'« équipe Julia » se réunit ; l'avion présidentiel ivoirien est mis à la disposition de Didier Julia. Le lendemain, Didier Julia part du Bourget, mais en raison d'un problème de plan de vol, il est détourné sur Le Caire. Le 6 septembre, il arrive à Amman, en Jordanie. Le 9 septembre, il rentre à Paris avec Philippe Brett, Bruno Carnez et Philippe Evanno restant à Amman. Moustapha Aziz est à Beyrouth depuis la veille, à Londres le 9, à Paris le 10. Le 10 septembre, il s'envole pour Amman. Philippe Brett et Moustapha Aziz ont rejoint chacun de leur côté. Le 12 septembre, Didier Julia revient seul en France. Selon Didier Julia, le soir même arrive à Amman Khaled Jasim, qui organise le contact avec un chef sunnite d'une des principales familles du patronat Irakien Cheik Majeed Al G'Aod. Ce dernier commence aussitôt à négocier avec l'Armée islamique la libération des otages. Le 15 septembre, selon Didier Julia, réunion à Beyrouth sous l'égide de Majeed Al G'Aod du « Haut comité des forces nationales contre l'occupation », elle donne aux observateurs présents une impression de pagaille ce qui serait dû à l'emprisonnement en Irak du principal initiateur de cette structure : Abdul Jabbar Al Qubaïsi, opposant historique à Saddam Hussein mais opposé à l'occupation américaine. Le 18 septembre communiqué de l'Armée islamique annonçant que Chesnot et Malbrunot « sont libres et font leur travail de journaliste avec la résistance irakienne ». Le 20 septembre Majeed Al G'Aod annonce en direct sur l'émission-débat de 22 h de la chaîne Al Arabia la libération imminente des otages. Chesnot et Malbrunot disent avoir été transférés à Bagdad ce jour-là. Le 21 septembre visite aux oulémas du secrétaire général adjoint du Quai d'Orsay, assassinat de deux oulémas dans la journée. Selon Didier Julia, annulation par l'Armée islamique de la libération des otages. Le 27 septembre, Didier Julia communique des informations au gouvernement, qui ne leur donne « aucune suite en raison de leur caractère imprécis et non étayé ». Départ le jour même pour Bagdad de Philippe Brett et de Khaled Jasim. Le 28 septembre, Philippe Evanno contacte Jean-Pierre Camoin pour obtenir de l'aide. Sur Al-Arabiya, Philippe Brett entame la médiatisation de la « mission », affirmant avoir conclu un accord avec les ravisseurs. Selon "Le Point", Jacques Chirac envoie Philippe Rondot depuis Bagdad pour prendre contact avec les services secrets syriens et surveiller Didier Julia. Le général Rondot est accompagné par Imad Lahoud. On apprend lors de l'affaire Clearstream qu'il a rédigé une note sur l'affaire Julia qui figure parmi les documents saisis à son domicile. Le 29 septembre, Didier Julia obtient un visa pour la Syrie. De Beyrouth il part pour Damas. L'Élysée dément lui avoir confié une mission. Selon eux, ce soir là Philippe Brett et Khaled Jasim sont emmenés par l'Armée Islamique à Al Karma où sont détenus les otages. Ils auraient vu les otages à une quinzaine de mètres d'eux pendant environ 30 secondes. Le 30 septembre, la DGSE aurait perdu le contact avec les preneurs d'otages, selon des déclarations ultérieures. Ce jour-là, Chesnot et Malbrunot sont mis dans une voiture pour une destination à eux inconnue puis retirés de la voiture à la suite d'une altercation entre responsables de l'Armée islamique.Le , la chambre de l'instruction de la cour d'Appel de Paris refuse d'annuler la procédure engagée à l'encontre de Philippe Brett et Philippe Evanno. Leur avocat, Bruno-Yann Sapin, déclare à "Libération" : « dans un dossier où il n'y a rien, la chambre d'instruction a décidé de ne rien faire ». Le , Philippe Brett et Philippe Evanno bénéficient d'une mainlevée totale de contrôle judiciaire qui reçoit l'aval du parquet le 9.


title: Affaire Julia

text: Le , Didier Julia est interrogé pour la première fois et est placé sous le régime de témoin assisté.


title: Affaire Julia

text: Le 30 avril 2009, un non-lieu est prononcé en faveur des inculpés Philippe Brett et Philippe Evanno et du témoin assisté Didier Julia : « l'aide des autorités françaises [aux prévenus] est avérée. ».  Le 1er novembre 2011, c'est au tour de Didier Julia, dont l'immunité parlementaire n'a pas été levée, d'obtenir un non lieu des juges d'instruction qui estiment qu'il a agit en liaison avec les autorités


title: Halakha

text: La Halakha ( « Voie », "Halokhe" selon la prononciation ashkénaze, plur. "halakhot") regroupe l’ensemble des prescriptions, coutumes et traditions collectivement dénommées « Loi juive ».


title: Halakha

text: Essentiellement fondée sur la Bible hébraïque et, dans le judaïsme rabbinique, sur le Talmud, la Halakha guide la vie rituelle ou les croyances de ceux qui la suivent et les nombreux aspects de leur vie quotidienne. Basée sur les acquis des générations précédentes et les discussions et débats portant sur les problèmes de la génération présente, elle connaît de nombreuses variantes entre les diverses communautés et factions juives, du fait de leur dispersion dans le temps et l’espace.


title: Halakha

text: Elle est, jusqu’à l’ère moderne, le pilier et ciment de nombreuses communautés juives, qui sont régies par ses règles civiles et religieuses. Avec l’avènement de la Haskala et de l’émancipation des Juifs, ceux-ci se retrouvent citoyens de pays pratiquant la « séparation de l'Église et de l'État », et elle devient pour beaucoup « facultative ». De nouveaux courants émergent qui s’écartent du modèle traditionnel, renommé orthodoxe, pour proposer des alternatives plus souples et moins fidèles aux sources, tandis que les courants demeurés observants campent sur les lois en vigueur jusque-là voire ne tolèrent plus le moindre changement ou nouveauté. L’État moderne d'Israël, en sa qualité d'« État juif », se fonde partiellement sur la Halakha orthodoxe pour quelques domaines de statuts familiaux et personnels, notamment les lois sur le mariage et le divorce.


title: Halakha

text: Les premières lois sont données dès le Livre de la Genèse avec l’obligation de procréer donnée au premier couple, la circoncision donnée à Abram, et la coutume de ne pas manger le nerf sciatique à la suite du combat de Jacob avec l’ange. Cependant, c’est à partir d’ que les lois spécifiquement mosaïques, à commencer par la sanctification du nouveau mois, sont prescrites au travers des livres de l’Exode, du Lévitique et des Nombres. Elles sont ensuite récapitulées dans le livre du Deutéronome.


title: Halakha

text: Le langage de la Torah est souvent laconique voire lacunaire : l’interdiction de travailler à chabbat, l’abattage rituel, le libelle de divorce, la tente dans laquelle habiter sept jours et nombre d’autres rites ou lois sont prescrits sans plus de détail. La Torah fait également usage de mots à occurrence unique et de tournures ou expressions inhabituelles voire incongrues. C’est pourquoi les lois écrites donnent lieu à diverses interprétations dès leur rédaction ; certaines se retrouvent dans les livres ultérieurs au Pentateuque, d’autres demeurent orales.


title: Halakha

text: La période qui s’étend de l’ère d’Ezra à celle des Hasmonéens est assez peu connue en ce qui concerne la Halakha. À la fin de celle-ci, deux grandes factions juives émergent, les Sadducéens et les Pharisiens. Selon ces derniers, l’intermède entre Ezra et les Sages de l’ère hasmonéenne a été occupé par les hommes de la Grande Assemblée, qui commence avec Ezra, Néhémie, Zacharie, Aggée, Malachie, le grand-prêtre Josué et d’autres Sages anonymes pour s’achever avec Simon le Juste. Ces hommes, auxquels sont notamment attribués l’établissement du canon de la Bible hébraïque, l’institution de la fête des Sorts et la formalisation du noyau de la liturgie juive, auraient transmis à leurs dépositaires des lois et traditions qu’eux-mêmes auraient reçues de leurs pères et de leurs maitres, et dont la source première serait Moïse lorsqu’il reçut de Dieu la Torah sur le mont Sinaï.  Tout juif pratiquant est amené à interpréter la halakha dans sa vie quotidienne, ne serait-ce que pour prendre de petites décisions pratiques. Il se référera aux ouvrages sur la question et à un rabbin compétent.


title: Halakha

text: Cependant, l'interprétation théorique relève du ressort d'un spécialiste, un Posseq. Celui-ci tranche les cas nouveaux ou prêtant à discussion. Certains Posqim sont devenus célèbres pour l'importance de leurs travaux de jurisprudence exigeant une immense érudition, un grand sens pratique et un sens politique. Tous les Posqim ne sont pas d'accord entre eux et de nombreuses discussions ont lieu à travers leurs publications : des recueils de Responsa. Il n'existe pas de corps constitué comme le fut le Sanhédrin par le passé et tout rabbin est en puissance un Posseq pour peu qu'il en ait le savoir et le talent. Au sein du mouvement Massorti il existe un comité rabbinique délibérant de la halakha qui travaille en collaboration avec plusieurs Posqim. Les livres dans lesquels sont énumérées de nombreuses "Halakhot" (règles de la "Halakha") sont le "Choulhan Aroukh", le Mishné Torah du "Rambam", l’"Arbaa Tourim", la "Mishna Beroura" et "Haïé Adam".


title: Halakha

text: Dans le Nouveau Testament, les disputes entre Jésus-Christ et les docteurs de la loi au sujet de la nature et de l'objet de la Loi ont donné lieu à de nombreux commentaires exégétiques sur les rapports entre judaïsme et christianisme.


title: Halakha

text: La controverse portait sur le juridisme des rabbins et une certaine tendance vers le légalisme dans l'interprétation de la Loi. La position chrétienne est fréquemment décrite comme allant vers une forme d'antinomisme, c'est-à-dire une simplification et une systématisation de la Loi. Toutefois, celle-ci prétend toujours être en descendance directe avec la loi mosaïque et abrahamique : « "N'allez pas croire que je sois venu pour abolir la Loi ou les Prophètes ; je ne suis pas venu abolir mais accomplir." » ().


title: Halakha

text: Dans les essais sur les rapports entre judaïsme et islam, la halakha est parfois décrite à tort comme une "charia juive", cette description est juridiquement incorrecte. La halakha se rapprocherait plus du droit canonique régissant les lois du mariage et du droit de la famille.


title: Halakha

text: La charia, a une vocation globalisante. Elle régit le droit civil mais aussi le droit pénal et s'adresse aux musulmans, mais aussi aux dhimmis. Contrairement à la Halakha, elle n'est pas ethnocentrique. La charia impose la dîme aux non musulmans de même qu'elle impose plusieurs sadaqat (charité facultative), en plus du Zakat obligatoire (l'Aumône), de sorte que chacun participe à la finance publique. Le Coran qualifie les juifs et les chrétiens de « "ahl al kitab" » (« gens du livre »), au même titre que les musulmans eux-mêmes.


title: ISO 3166-2:BY

text: ISO 3166-2 donnée pour le Bélarus alias Biélorussie. Ce code était auparavant celui de la RSS de Biélorussie.


title: ISO 3166-2:BY

text: Avant le retrait de la norme ISO 3166-2, remplacée par la plateforme de consultation gratuite en ligne : l'OBP, pour « online browsing platform », les mises à jour sous forme papier concernant ce code furent :


title: ISO 3166-2:BY

text: 6 régions (be:"voblasts", "voblasc’" ru:"oblast’") et 1 ville (be: "horad") :


title: Perles de Dijkstra

text: Les perles de Dijkstra sont un problème de retour sur trace en programmation énoncé par Edsger Dijkstra dans les "Communications of the ACM" au début des années 1970.


title: Perles de Dijkstra

text: L'intérêt du problème vient du fait qu'il est difficile de le programmer sans instruction "goto", mais que si on le programme avec une telle instruction, on a de fortes chances aussi de se tromper, et de rendre le programme très dur à corriger.


title: Perles de Dijkstra

text: Il a donné lieu aussi à des développements mathématiques simples.


title: Perles de Dijkstra

text: Soit un fil sur lequel on désire enfiler des perles de trois couleurs. Dijkstra propose bleu, blanc et rouge, couleurs du drapeau néerlandais, mais on peut dans une formulation plus neutre les nommer 0, 1 et 2.


title: Perles de Dijkstra

text: Une seule contrainte existe : "il ne doit pas y avoir sur le fil deux séquences adjacentes identiques".


title: Perles de Dijkstra

text: Questions :Elle commence tout d'abord avec un peu de réflexion préalable : chaque choix de perle est un choix parmi trois. Le degré de liberté dans la construction est de l'ordre de 3. La contrainte, elle, semble diminuer plutôt en N, ce qui conduit à se dire que "passé un certain cap, on a assez de marge de manœuvre pour continuer indéfiniment". Mais impression n'est pas démonstration. Elle contient ensuite avec un peu de simulation à la main :


title: Perles de Dijkstra

text: Nous avons ensuite un souci pour placer une perle supplémentaire :Est-ce la "chaîne la plus longue" cherchée ? Non. Nous pouvons toujours remettre en cause un de nos choix (arbitraires) antérieurs pour voir si cela ne débloque pas la situation. Et de fait :


title: Perles de Dijkstra

text: "0102012" débloque les choses et permet de continuer. Cette procédure se nomme le backtracking.


title: Perles de Dijkstra

text: Il n'y a plus qu'à programmer.


title: Perles de Dijkstra

text: Mais attention aux programmeurs négligents : si leur programme ne prévoit pas qu'il puisse y avoir de nombreux backtrackings successifs depuis la même position, ils sont partis pour rencontrer de sérieux ennuis. Ennuis qui deviennent vite inextricables si de surcroît ils ont fait usage de l'instruction "GO TO", qui interdit toute prédiction facile sur les invariants valides en chaque point du programme.


title: Perles de Dijkstra

text: On peut construire une telle chaîne arbitrairement longue. Soit formula_1 le morphisme (vérifiant formula_2) sur l'alphabet formula_3, défini par formula_4 et formula_5. Notons formula_6. On a alors: formula_7; formula_8; formula_9; formula_10; formula_11. Ainsi l'on définit le mot de Thue et Morse, en prenant la limite de cette suite (car chaque élément de la suite est préfixe des autres). Ce mot possède plusieurs particularités mais ici celle qui nous intéresse est la suivante : on peut prouver que le mot ne comporte pas de facteur 000 ou 111. Ceci permet de décomposer le mot en produit de facteurs de la forme formula_12. Si l'on remplace ensuite chacun de ces facteurs par le nombre de 1 qu'il contient (toujours inférieur a 2), on obtient le mot formula_13


title: Perles de Dijkstra

text: On peut montrer que ce mot est un mot sans facteur carré.


title: Perles de Dijkstra

text: La première, renvoie un booléen, indiquant si les deux séquences passées en argument sont identiques. function verifier_sequence(sequence_a, sequence_b) La seconde teste toutes les sous-chaines qui partent du premier caractère qu'on lui envoie. function verifier_a_partir_de(morceau) La troisième exécute la seconde sur chacun des caractères de la chaine. function verifier(fil) {


title: Perles de Dijkstra

text: Cette implémentation naïve, peut être fortement optimisée si on prend en compte qu'à chaque étape on ne fait que concaténer un élément à une chaine déjà valide : function verifier_sequence(sequence_a, sequence_b)


title: Perles de Dijkstra

text: function verifier(fil) {


title: Perles de Dijkstra

text: La fonction récursive va tester chacune des trois couleurs et vérifier si la chaine produite est valide. La première condition de la fonction utilise une variable globale "iterations" initialisée au début du programme pour éviter le dépassement de pile, et le Do While fait appel a la fonction de Backtracking décrite dans la section suivante, quand on constate qu'on ne peut plus ajouter de perle, et ce tant que la chaine obtenue n'est pas valide. function ajouter_perle(fil) {


title: Perles de Dijkstra

text: La première condition tente d’incrémenter la valeur de la dernière perle, et si elle a atteint son maximum (2), elle retire la dernière perle. function time_machine(fil)


title: Perles de Dijkstra

text: La solution en Javascript est rapide à concevoir et écrire, mais ses performances sont très faibles. Il est donc conseillé de réécrire le programme en C afin d'obtenir des résultats bien plus rapides.


title: Perles de Dijkstra

text: À titre indicatif, cette solution s’exécute environ 100 fois plus rapidement que celle en JS. (Pour 10000 itérations, le JS prends 17,5s, contre 0,18s en C)


title: Perles de Dijkstra

text: int iterations = 30000;


title: Perles de Dijkstra

text: // 1 = sequence valide | 0 = sequence invalide char verifier_sequence(char *str, int deb, int mi)


title: Perles de Dijkstra

text: // 1 = sequence valide | 0 = sequence invalide char verifier(char *fil)


title: Perles de Dijkstra

text: char *time_machine(char *fil)


title: Perles de Dijkstra

text: char *ajouter_perle(char *fil)


title: Perles de Dijkstra

text: int main(int argc, char **argv)


title: ISO 3166-2:DO

text: ISO 3166-2 données pour la République dominicaine


ISO 3166-2:DO


title: ISO 3166-2:DO

text: DO-01 Distrito Nacional (Santo Domingo)


title: ISO 3166-2:DO

text: DO-02 Azua


title: Théodore Rousseau

text: Étienne Pierre Théodore Rousseau, dit Théodore Rousseau, né le à Paris et mort le à Barbizon est un peintre et graveur français.


title: Théodore Rousseau

text: Il est considéré comme étant le cofondateur de l'école de Barbizon. Il fut un observateur attentif de la nature à toutes les époques de l'année.


title: Théodore Rousseau

text: Étienne Pierre Théodore Rousseau est né le à Paris, 4 rue Neuve-Saint-Eustache. Il est le fils unique d'Adélaïde-Louise Colombet et Pierre-Claude-Catherine Rousseau, marchand-tailleur, originaire de Salins-les-Bains (Jura). Du côté maternel s'exprime la pratique des arts, principalement dans le souvenir de l'oncle Gabriel Colombet, élève de Charles Suisse et de David, expatrié en Inde et mort à Chandernagor, mais aussi avec Pierre-Alexandre Pau de Saint Martin, cousin de sa mère, peintre de paysages, et lui-même fils du peintre Alexandre Pau de Saint Martin (1751-1820).


title: Théodore Rousseau

text: En 1821, Théodore Rousseau, qui est en pension du côté d'Auteuil, est placé en classe de dessin chez le cousin Pau de Saint Martin. Trois ans plus tard, Rousseau accompagne son père à Besançon, en visite chez son ami le sculpteur Jean-Baptiste Maire (1787-1859) qui possédait une scierie. Le garçon découvre les forêts de Franche-Comté au cours de séjours de plus en plus longs chez Maire, et qui le marquent profondément. En 1826, Pau de Saint Martin emmène Rousseau en forêt de Compiègne exécuter quelques études de paysages ; au retour, la famille décide d'aider le jeune homme à accomplir sa destinée de peintre et le place dans l'atelier de Jean-Charles-Joseph Rémond aux Beaux-Arts de Paris. Chez ce paysagiste, Théodore s'ennuie fermement, et chaque fois qu'il peut, chevalet et pinceaux sous le bras, il s'échappe seul dans les forêts environnant Paris, entre 1827 et 1829, poussant jusqu'à Chailly-en-Brie et Moret-sur-Loing, à une époque où le train n'existait pas. Rebuté par l'enseignement académique, le conflit avec Rémond éclate et Rousseau n'est pas admis à concourir pour le prix de Rome.


title: Théodore Rousseau

text: Il va copier des figures au musée du Louvre, surtout de Claude Lorrain, qu'il admire ainsi que les paysagistes hollandais, tout en étudiant les paysagistes anglais contemporains. Passant sur la rive gauche, il fait quelques incursions dans l'atelier de Guillaume Guillon Lethière, professeur aux Beaux-Arts de Paris.


title: Théodore Rousseau

text: En , Rousseau entame son premier long périple, il part en direction de l'Auvergne, produisant de nombreuses études, entre autres de villages du Cantal. Son retour à Paris consomme sa rupture avec Rémond, tandis que la Révolution de Juillet s'accomplissait. Critique d'art à ses heures, non encore reconnu comme peintre, Ary Scheffer entend alors parler des études paysagières du jeune Rousseau. Frappé par l'originalité des tons et du traitement, Scheffer les montre à ses camarades vétérans révolutionnaires. L'époque est à la contestation, à la remise en cause de l'ancienne école de peinture au profit d'une nouvelle, incarnée par Eugène Delacroix. Le soir, Rousseau fréquente les cabarets où il retrouve Díaz et Jules Dupré, après avoir renoué avec Guillon-Lethière, esprit républicain, et qui s'entiche du jeune homme.


title: Théodore Rousseau

text: Rousseau traverse ses premières années louisphilipardes en bohème, et les cercles d'amis se forment. On se réunit chez Alcide-Joseph Lorentz, ami d'enfance de Rousseau, qui vit rue Notre-Dame-des-Victoires, où se croisent Gérard de Nerval, Théodose Burette, Joseph Bouchardy, Émile de La Bédollière, Alphonse Brot, Émile Perrin, un mélange de dessinateurs, graveurs, poètes et futurs dramaturges. Rousseau peint souvent en forêt de Saint-Cloud, en compagnie d'Auguste Charles La Berge, et se tient à distance du groupe Jeunes-France.


title: Théodore Rousseau

text: , Rousseau est reçu au Salon de Paris, il y présente "Paysage, site d'Auvergne", une grande toile inspirée du Cantal. Il s'y retrouve avec toute la génération de l'école romantique. Dupré, retiré à Boulogne-sur-Mer, y présente quatre toiles. Sans doute inspiré par son ami, Rousseau choisit ensuite d'aller peintre en Normandie, en compagnie de Paul Huet, jusqu'à l'embouchure de la Seine. Il renouvelle l'expérience normande en 1832, rejoint par Charles Laberge. Au Salon suivant, en 1833, Rousseau peut présenter "Vue pris des côtes, à Granville", ainsi qu'une étude ; le tableau est acquis par Henry Scheffer. Au Salon de 1834, il présente "Lisière d'un bois coupé, forêt de Compiègne". À cette époque, son voisin de palier est Théophile Thoré-Burger, critique d'art occasionnel et grand adepte de Simon Ganneau, un mystique, prêchant une nouvelle religion, l'« évadaïsme ». Thoré va devenir le premier défenseur de Rousseau. Et soudain, sa peinture, la "Lisière d'un bois coupé, forêt de Compiègne" est achetée par le fils du roi, Ferdinand-Philippe d'Orléans, par le biais d'Ary Scheffer.


title: Théodore Rousseau

text: Durant l'été 1834, Lorentz rejoint Rousseau qui s'était retiré dans le Jura, au col de la Faucille, pour peindre, protégé par le comte de La Fortelle. Lorentz laissa un portrait de son ami en souvenir de ce périple qui les mena jusqu'en Suisse, vers la mi-octobre ; ils rentent à Paris en décembre.


title: Théodore Rousseau

text: Résidant à cette époque rue Taitbout, il est de nouveau admis au Salon de Paris en 1835, y montrant des esquisses.


title: Théodore Rousseau

text: Le premier constat que l'on peut faire en regardant ses « études » des années 1829-1834 est le suivant : cadrage du motif serré et aucune référence ni présence humaine, mais déjà l'écrasante omniprésence de la nature, figurée dans des matières presque brutes. Cet effet est à mettre en perspective avec ce qui se passe chez les paysagistes anglais depuis une trentaine d'années. Rousseau n'est pas le seul à partir en quête de ce type de représentations ; Jules Dupré, qu'il fréquente, cherche à peindre « d'après nature » et fuit aussi Paris. Cependant, le jeune Rousseau a déjà trouvé son langage qui, en dépit d'un premier succès et d'une présence au Salon, va susciter le rejet de la plupart des critiques installés.


title: Théodore Rousseau

text: Rousseau essuie un refus au Salon de 1836, ce qui le conduit à partir s'installer à la lisière de la forêt de Fontainebleau, à Barbizon, une région où l'avait précédés dès le début des années 1820, Jules Coignet et Corot. Dans un premier temps, Rousseau est rejoint par Corot et Díaz, et plus tard, par Charles-François Daubigny, Jean-François Millet, Jules Dupré, Honoré Daumier, Charles Le Roux, Constant Troyon, Gustave Courbet… Tous ces artistes ne forment ni une colonie, ni une communauté soudée, et encore moins ne se rassemblent-ils ici autour de Rousseau ; ils s'y rencontrent, discutent, peignent, mangent et boivent ensemble parfois. Leur point commun est de rechercher, idéalement, une sorte de , un coin tranquille où poser son chevalet et trouver l'inspiration. Fontainebleau est un , permettant de capter avec précision de nombreux détails. Bien plus tard, cet élan fut appelé école de Barbizon, bien qu'aucun de ces peintres n'ait cherché à fonder un mouvement.


title: Théodore Rousseau

text: Invité en Vendée en 1837 par le peintre Charles Le Roux, l'artiste y poussa jusqu'au paroxysme son inclination à pénétrer le secret de la création dans la formation des roches, le cours des eaux, la croissance des arbres. Un autre aperçu de ce goût se révèle lors de sa visite des Landes en 1844.


title: Théodore Rousseau

text: Rousseau choisit de s'installer à l'auberge Ganne. En 1847, il loue une maisonnette de deux chambres et installe son atelier dans la grange attenante, au 55, Grande Rue. Deux ans plus tard, le train dessert la région.


title: Théodore Rousseau

text: George Sand, qu'il va rencontrer à Nohant en 1846-1847, l'estime et prend la défense de son travail ; elle propose au « célibataire des bois » d'épouser sa « fille adoptive », Augustine Brault, que bien entendu elle dotera. Alors que la publication des bans est prête, une lettre anonyme accusant Sand de promesses malhonnêtes et Augustine de légèreté fait capoter le projet et l'écrivaine rompt toute relation avec le peintre. C'est peu de temps après que Rousseau rencontre Jean-François Millet.


title: Théodore Rousseau

text: L'année 1848 marque une coupure dans sa carrière. Il se fixe définitivement à Barbizon, soutenu par l'amitié réconfortante de Millet.


title: Théodore Rousseau

text: La reconnaissance officielle de Rousseau vient le , lorsque Philippe-Auguste Jeanron et Charles Blanc se rendent, en un geste symbolique, dans l'atelier que Jules Dupré et Rousseau partageaient rue Jean-Baptiste-Pigalle pour leur commander une œuvre à chacun. Théodore Rousseau exécute "Lisière en forêt de Fontainebleau, soleil couchant" (Paris, musée du Louvre), une œuvre à la composition faussement classique.


title: Théodore Rousseau

text: Dès 1849, il renoue avec le Salon, où toutes ses toiles sont admises puisqu'il n'a plus de jury.


title: Théodore Rousseau

text: Le Salon de 1852 est celui de la consécration du peintre : il y expose "Groupe de chênes à Apremont" ; il est nommé dans la foulée, le , chevalier de la Légion d'honneur.


title: Théodore Rousseau

text: Il s'investit dans la lutte contre l'abattage des arbres qu'il qualifie de « carnage » ou de « condamnation à mort ». Rousseau avait déjà dénoncé ce phénomène dans "Le Massacre des innocents", une toile composée en 1847 (La Haye, Collection Mesdag).


title: Théodore Rousseau

text: Lors d'un voyage en Picardie en 1857, Rousseau est très impressionné par l'aspect rustique et inchangé de Becquigny, village non loin de Saint-Quentin. À Noter que la veille de l'envoi du tableau "Le Village de Becquigny" au Salon de 1864 par Rousseau (intitulé simplement "Un village"), il repeint tout le ciel. Influencé par les premières estampes japonaises qu'il avait vues, il l'a changé en un bleu saphir clair .


title: Théodore Rousseau

text: Théodore Rousseau participe à l’Exposition universelle de 1855, où il obtient la médaille d’or, puis, à celle de 1867, dont il préside le jury et obtient la médaille d’honneur. Le peintre paysagiste Paul Huet vivra mal ses critiques.


title: Théodore Rousseau

text: Le , il est promu officier de la Légion d'honneur et meurt d'un arrêt cardiaque le , à Barbizon.


title: Théodore Rousseau

text: Les œuvres indiquées sont des huiles sur toile, sauf mention contraire :Rousseau a produit des eaux-fortes et des clichés-verre originaux. Il s'essaye dès 1831 à l'aquatinte, sur les conseils de Célestin Nanteuil, suivie de trois tentatives entre 1836 et 1842. Encouragée par Hédouin, une nouvelle tentative donne lieu en 1861 à l'édition d'une estampe, "Le Chêne de roche" (refusée au Salon), mordue à l'acide par Félix Bracquemond et sans doute destinée à la "Gazette des beaux-arts". En 1862, il grave des clichés-verre, à la demande du gendre du patron de l'auberge Ganne. Aujourd'hui annexe du musée départemental de l'École de Barbizon (plaque), la grange transformée en chapelle dont le clocher fut dessiné par Charles Millet, le fils du célèbre peintre, et le jardin transformé en place publique avec la statue du "Gaulois" du monument aux morts par le sculpteur Ernest Auguste Révillon (1854-1937).


title: ISO 3166-2:ER

text: ISO 3166-2 données pour l'Érythrée


ISO 3166-2:ER


title: ISO 3166-2:ER

text: ER-AN Anseba


title: École de Barbizon

text: L'école de Barbizon désigne, de façon informelle, à la fois le centre géographique et spirituel d'une succession de colonies de peintres paysagistes établies autour de Barbizon, et le désir de ceux-ci de travailler « en plein air et d’après nature » dans la forêt de Fontainebleau.


title: École de Barbizon

text: Cet élan pictural prend forme à partir des années 1820 et est intimement lié au romantisme français. Il prend fin dans le milieu de la seconde partie du , vers 1875.


title: École de Barbizon

text: Au Salon de Paris de 1791, un peintre, Lazare Bruandet, présente plusieurs paysages, dont "Une vue prise dans la forêt de Fontainebleau".


title: École de Barbizon

text: Le premier à se rendre régulièrement de ce côté de la forêt de Fontainebleau fut sans aucun doute Camille Corot qui explore ce lieu dès 1822. À la différence des peintres qui y venaient pour s'exercer à représenter des arbres, il est à la recherche du paysage le plus vrai qu'il veut représenter sans fioritures ni maniérisme : à quelques kilomètres de Paris, cette forêt offre au peintre une sorte de nature sauvage en réduction, loin de l'urbanisme étouffant de la capitale. Le Salon de Paris de 1824 marque un tournant car y sont exposés les maîtres anglais du paysage, tels que John Constable. Par la suite, l'invention du tube de gouache en 1841, l'ouverture d'une ligne de chemin de fer en 1849, sont autant de facteurs qui accélèrent le processus : de plus en plus de peintres vont à Barbizon, à Chailly-en-Bière, à Bourron-Marlotte, au point que la mode est lancée, qu'on les appelle les « plein-airistes », que la presse s'en amuse sous la forme de caricatures, montrant des dizaines de peintres massés devant leurs chevalets, chacun sous un parapluie ("L'Illustration", ). Cette affluence et l'arrivée du train provoquent bien entendu l'ouverture de nombreuses infrastructures : restaurants, hôtels, épiceries, permettent aux peintres de séjourner plus longuement.


title: École de Barbizon

text: Le terme d'« école » est, depuis au moins les années 1950, remis en cause par les historiens de l'art qui contestent l'idée qu'il y aurait eu une « école » à Barbizon : on a ici plus affaire à un ensemble de peintres aux styles très différents, qui, à des époques très diverses, ont trouvé une source d'inspiration dans la forêt de Fontainebleau. L'appellation « école de Barbizon », forgée en 1891 par un critique d'art britannique, David Croal Thomson (1855-1930), de manière artificielle puisque jamais ces peintres ne se revendiquèrent d'une quelconque école, tient son nom de ce village situé en lisière de la forêt de Fontainebleau (Seine-et-Marne), autour duquel de nombreux artistes affluèrent pendant près de cinquante ans, entre 1825 et 1875. Thomson était le directeur de la filiale de Goupil à Londres, une entreprise leader dans le monde du commerce de l'estampe, notamment paysagière.


title: École de Barbizon

text: Les pionniers qui explorèrent ces lieux furent Jean-Baptiste Camille Corot (1822), Théodore Caruelle d'Aligny, Alexandre Desgoffe qui, lui, est allé peindre à Barbizon avant 1830, Narcisse Diaz de la Peña (1836), Lazare Bruandet, puis Charles-François Daubigny (1843), Jean-François Millet (1849) et Théodore Rousseau, qui sont également considérés comme des précurseurs. Gustave Courbet semble y séjourner dès 1841 mais plus sûrement en 1849, et ensuite jusqu'en 1861. Au début des années 1850 Antoine-Louis Barye fréquente Barbizon et finit par s’y installer, il y côtoie les peintres et réalise de nombreuses huiles et aquarelles.


title: École de Barbizon

text: Au début du , les critères artistiques s'étaient fixés autour de la tradition néo-classique, dans la suite du peintre Jacques-Louis David. En marge de cet académisme, le romantisme formalisé par Géricault, Bonington et Delacroix prenait de l'ampleur. Dans la tradition académique, l’observation sensible de la nature était considérée comme inférieure à l’expérience intellectuelle, et le paysage restait un genre mineur. Des artistes comme Rousseau ou Daubigny s'inscrivirent en réaction à l'industrialisation naissante et à la pollution urbaine. Facilité par la production industrielle des couleurs favorisant une plus grande mobilité, le retour à la nature apparaît évident, la tranquillité de la contemplation prenant le dessus sur le charivari de la cité.


title: École de Barbizon

text: En 1824, le Salon de Paris exposa quelques-unes des œuvres de John Constable. Ses scènes rurales eurent une influence décisive sur des artistes plus jeunes, les menant à abandonner le formalisme de l'époque et à tirer leur propre inspiration de la nature : ils produisirent des toiles souvent rurales, s'éloignant d'un retour aux drames mythologiques et s'inspirèrent de la peinture paysagiste hollandaise du et du paysage anglais contemporain.


title: École de Barbizon

text: Au cours de la révolution de 1848, les peintres qui fréquentaient Barbizon optèrent de suivre délibérément les préceptes de John Constable, afin de rendre la nature elle-même sujet de leurs peintures. Parmi eux, Millet étendit sa vision des paysages aux personnages, peignant la paysannerie et les travaux des champs. "Des glaneuses" (1857) en est un parfait exemple, montrant trois paysannes occupées à glaner après la récolte, sans mise en scène dramatique ni démonstration, mais simplement une évocation de la vie simple, par exemple Albert Charpin (1842 Grasse - 1924 Asnières) qui a peint de nombreux paysages, troupeaux ovins et bovins.


title: École de Barbizon

text: En 1849, le développement des transports avec l'aménagement de la ligne de chemin de fer qui relie Paris à Melun, favorisa la venue des artistes et des touristes.


title: École de Barbizon

text: Rousseau (1867) et Millet (1875) moururent à Barbizon.


title: École de Barbizon

text: La peinture de Barbizon a été l'une des sources d'inspiration de nombreux peintres comme Hippolyte Camille Delpy, et particulièrement les peintres impressionnistes. L'émergence du courant impressionniste dans la seconde moitié du découle d'ailleurs en partie de l'influence exercée par les peintres de l'école de Barbizon.


title: École de Barbizon

text: L'influence de Barbizon s'étend au-delà des frontières grâce aux écoles belges prônant les mêmes codes picturaux : l'École de Calmpthout et l'École de Tervueren qui voient le jour en Belgique dans les années 1860.


title: École de Barbizon

text: Lieu de séjour de la plupart des peintres passés à Barbizon entre 1830 et 1870, l’auberge Ganne, ouverte en 1834 par François et Edme Ganne, a été rachetée par la commune et renferme depuis 1995 le musée des Peintres de Barbizon.D'autres lieux de villégiature contemporains de Barbizon ou influencés :


title: Marcel Golay (astronome)

text: Marcel Golay, né le et mort le , est un astronome suisse, professeur d'astronomie à l'université de Genève (Suisse), huitième directeur de l'observatoire de l'Université de Genève de 1956 à 1992. De 1992 à sa mort, il est professeur honoraire.


title: Marcel Golay (astronome)

text: Marcel Golay naît le à Genève. Il est le fils d'Ernest Golay, employé postal, et de Françoise Carrier.


title: Marcel Golay (astronome)

text: Il étudie à l'École polytechnique supérieure et à l'Université de Genève, où il obtient une licence en mathématiques (1951) puis un doctorat ès sciences (1954).


title: Marcel Golay (astronome)

text: Il devient privat-docent (1955) puis professeur ordinaire d'astronomie et d'astrophysique à l'Université de Genève et directeur de l'Observatoire de Genève (1956), deux fonctions qu'il exercera jusqu'à sa retraite (1992).


title: Marcel Golay (astronome)

text: C'est sous sa direction que l'observatoire de Genève, devenu en 1973 l'observatoire de l'Université de Genève, s'est agrandi et modernisé, notamment en déménageant du centre de la ville vers Sauverny, dans la commune de Versoix en 1966. Sur le plan scientifique, on lui doit en particulier l'établissement d'un système photométrique en 7 couleurs, appelé "le système photométrique de Genève".


title: Marcel Golay (astronome)

text: Vice-doyen de la faculté des sciences de l'université de Genève (1983-1989).


title: Marcel Golay (astronome)

text: Président de la Commission de recherche spatiale (1960-1967), membre de la Commission fédérale des affaires spatiales (1964), il est le signataire pour la Suisse des accords créant le Conseil européen de recherches spatiales qui devient, en 1975, l'Agence spatiale européenne. Chef de la délégation suisse auprès de ESRO puis ESA (1960-1972), membre du Conseil d'ESO (European Southern Observatory)


title: Marcel Golay (astronome)

text: De 1961 à 1972, il est le rédacteur en chef de la revue "L'Homme et l'espace" qui devient, en 1964, "Sciences et industries spatiales".


title: Marcel Golay (astronome)

text: Membre correspondant du Bureau des Longitudes (1966), membre fondateur de l'organisation La Science appelle les jeunes en 1966, membres des comités de direction du Laboratoire d'astronomie spatiale et de l'Observatoire de Marseille, Président des commissions Amas stellaires et associations, Photométrie et polarimétrie et Classification spectrale de l'Union astronomique internationale, président du Conseil scientifique du Centre de Données Stellaires, membre du Conseil de fondation de la Hochalpine Forschungsstationen Jungfraujoch und Gornergrat, membre étranger de l'académie française des sciences et de l'Académie royale de Belgique.


title: Marcel Golay (astronome)

text: Suscite et organise le transfert de l'Observatoire de Genève à Sauverny (1966), avec des extensions en 1977 (annexe), 1986 (aile GE-VD) et 1992 (hall-coupole). Sous son impulsion, la Suisse devient membre de l'ESA (European Space Agency) en 1960 et de ESO (European Southern Observatory) en 1982, des coupoles astronomiques genevoises sont installées au Jungfraujoch en 1960, à l'Observatoire de Haute-Provence en 1964 et à ESO-La Silla au Chili en 1975.


title: Marcel Golay (astronome)

text: Nombreux travaux scientifiques en astrophysique. Auteur du livre "Introduction to astronomical photometry" (1974, édition Reidel, Dordrecht).


title: Marcel Golay (astronome)

text: Marcel Golay meurt accidentellement le dans sa .


title: Jean Tinguely

text: Jean Tinguely, né le à Fribourg et mort le à Berne, est un sculpteur, peintre et dessinateur suisse.


title: Jean Tinguely

text: Parmi ses inventions les plus originales, on compte les "Méta Matics" ou sculptures animées dont il a commencé la réalisation en 1954 sous le nom de "Méta-mecaniques" qui étaient alors des tableaux animés de façon électrique. Les "Méta Matics" sont des machines à dessiner.


title: Jean Tinguely

text: Avec sa deuxième épouse, Niki de Saint Phalle, il a créé de gigantesques sculptures, dans des parcs de sculptures, notamment le "Jardin des Tarots" en Toscane. Durant toute leur carrière commune leur couple n'a cessé de susciter l'intérêt des médias.


title: Jean Tinguely

text: Jean Tinguely possédait le don d'attirer l’attention et d’établir ainsi une communication avec ses mécanismes détournés de leur sens et de leur finalité. Avec "Euréka", une énorme machine conçue pour l’exposition nationale suisse de 1964, cette particularité est apparue comme une caractéristique essentielle de son art. Imprégné des œuvres de Marcel Duchamp ("Ready-made" ou objets usuels ironiquement promus œuvres d’art), il s’inscrit dans l’esprit dadaïste qui se manifeste par la provocation et la dérision souvent au cours de manifestations publiques. En 1959, son premier triomphe public a lieu lors de la Biennale de Paris, inaugurée par André Malraux, au musée d'art moderne de la ville de Paris, avec des machines produisant des peintures en série dont il a pu faire la démonstration devant le public.


title: Jean Tinguely

text: Il remet en question l’académisme de l’art créant des machines construites en partie avec des objets de récupération, sciemment imparfaites, s'opposant au culte de l'objet neuf et pratiquant le recyclage déjà utilisé avant lui par l'art brut.  Ces matériaux de récupération auxquels il redonne vie en les animant avec des moteurs comptent parmi les innovations les plus vivantes de la sculpture du .


title: Jean Tinguely

text: Jean naît à Fribourg ; son père, Charles Tinguely, est ouvrier. Sa mère, Jeanne-Louise Ruffieux (1899-1980), est née dans une famille d'agriculteurs aux nombreux enfants. En 1928, la famille s'installe à Bâle. Jean parle français à la maison, allemand à l'école.


title: Jean Tinguely

text: Sa biographie témoigne très tôt de tiraillements et de tensions entre lui et ses parents. En réaction contre l'ambiance familiale autoritaire, Jean délaisse l'école et devient un lecteur assidu de Lord Byron, Alexandre le grand, Napoléon et trouve refuge dans les bois où il réalise ses premières "méta-mécaniques" :


title: Jean Tinguely

text: En 1939 il tente de se rendre en Albanie par le train pour soutenir le peuple albanais dans sa résistance contre l'agression de l'Italie fasciste. Il a alors quatorze ans. Arrêté par la police à la frontière suisse, il est renvoyé dans ses foyers.


title: Jean Tinguely

text: Le il commence un apprentissage de décorateur au grand magasin Globus, sous la tutelle de E. Theo Wagner. Le , Jean est licencié du Globus avec effet immédiat pour indiscipline et manque de ponctualité. À partir de septembre, engagé comme apprenti chez Joos Hutter, décorateur. Il ne fréquente pas régulièrement les cours de la "Kunstgewerbeschule" (« école des arts appliqués »), mais il suit particulièrement les cours de Julia Ris qui attire son attention sur le mouvement comme moyen d'expression artistique.


title: Jean Tinguely

text: Après la guerre, Jean habite au Burghof, immeuble voué à la démolition, près du Musée des Beaux Arts, au de St. Alban Vorstadt. Bâle devient le lieu de rencontres des réfugiés politiques : syndicalistes, anarchistes, ex-communistes se retrouvent chez le libraire Heinrich Koechlin. Tinguely participe aux discussions, et fait ainsi son éducation politique. Il réalise la mise en page de livres pour Koechlin, il s'intéresse en particulier à Yves Tanguy, Salvador Dalí, Joan Miró, Paul Klee et à tous les travaux du Bauhaus. À cette même époque, il se lie d'amitié avec Daniel Spoerri, ancien danseur du ballet de Berner Staatsoper, avec lequel il partage le même goût pour les moyens d'expression anti conventionnels. En 1951, il épouse Eva Aeppli, étudiante à l'école des arts appliqués de Bâle dont il a une fille, Myriam, née deux ans plus tard, en 1953.


title: Jean Tinguely

text: Jean part pour Paris en 1952 avec Eva Aeppli. Il rejoint son ami Daniel Spoerri avec lequel il conçoit un décor pour un spectacle de danse : "Prisme", un ballet de Nico Kaufmann. Le ballet est présenté à un concours de danse organisé par Serge Lifar. Mais au moment où le premier danseur doit faire son entrée, le décor s'effondre et se disloque.


title: Jean Tinguely

text: Eva et Jean s'installent en 1953 à Montigny-sur-Loing (Seine-et-Marne) puis ils emménagent la même année dans un hôtel 12 rue Pierre-Leroux, dans le de Paris. Tinguely expose ses œuvres dans la salle désaffectée du café de l'hôtel. Eva, qui fabrique des marionnettes, donne naissance à leur fille Myriam. Cette année-là, Jean réalise des constructions spatiales en utilisant uniquement du fil de fer soudé avec de petites feuilles de tôles qui prennent la forme de reliefs muraux. Il a alors l'idée de mettre en mouvement ces formes pour les dégager de leur inertie. Lorsqu'il crée la première de ces "roues", l'artiste va découvrir la "mécanique du hasard".


title: Jean Tinguely

text: À partir de 1954, Jean réalise de petites sculptures en fil de fer intitulées "Moulins à prières" : "Moulin à prière II", 1954, , Museum of fine arts (MFAH), Houston, Texas Le a lieu le vernissage de sa première exposition à la galerie parisienne Arnaud, située au 34 rue du Four. C'est une des deux galeries d'avant-garde de Paris avec la galerie Denise René qui va ouvrir en 1955. L'exposition comprend les tableaux mobiles aux formes géométriques blanches : les "Méta Mécaniques", et des constructions en fil de fer et plaques de tôle (Moulins à prière) qui reçoivent un accueil très favorable de la part des critiques. À La fin de cette même année, Jean présente à Milan ses "Automates, sculptures et reliefs mécaniques" au Studio d'Architetturab24. Il ne les récupère que dix ans plus tard, en parfait état.


title: Jean Tinguely

text: Installé au début de l'année 1955 dans un atelier de l'Impasse Ronsin, Jean a pour voisins le sculpteur Constantin Brâncuși et d'autres artistes, et il fait la connaissance d'Yves Klein.


title: Jean Tinguely

text: En , Jean Tinguely expose à la galerie Denise René. L'exposition s'appelle "Le Mouvement", elle réunit les sculptures mobiles de Marcel Duchamp et Alexander Calder, les peintures de Victor Vasarely, et les œuvres de Pol Bury, Yaacov Agam, Jesús-Rafael Soto et Jean Tinguely. L'exposition est très bien accueillie. C'est la première fois depuis la guerre qu'une nouvelle forme d'expression artistique voit le jour. Jean Tinguely y expose deux machines sonores qui seront développées en 1958 dans l'exposition "Mes étoiles, Concert pour sept peintures".


title: Jean Tinguely

text: Ces deux machines sont des reliefs "Méta Mécaniques", annonciatrices de "Méta Matics" et qu'il va développer pour le Salon des réalités nouvelles, où les sonorités sont produites par des casseroles, des bouteilles, des boîtes de conserve, des entonnoirs, des verres, frappés régulièrement par de petites marteaux. L'accueil du public va de l'enthousiasme à l'indignation : à Stockholm où les œuvres sont exposées ensuite, une visiteuses menace d'appeler la police.


title: Jean Tinguely

text: En il trouve à Stockholm un atelier dans les locaux de la revue "Blandaren" où il développe des travaux qu'il expose le mois suivant à la galerie Samlaren. Ce sont des reliefs et sculptures qu'il va développer dès son retour à Paris et qui portent le nom de "Méta-Kandinsky", ou bien "Méta-Herbin" (Auguste Herbin) ou encore "Méta-Malevitch". La plupart des œuvres de Stockholm et celles de Paris de cette période appartiennent à des collections privées. Un "Méta-Kandinsky III" était exposé au palais Grassi en 1987 : , collection privée, Suisse. Ces travaux, ainsi que les grandes sculptures de la série "Balouba" l'occupent pendant les deux années suivantes qui sont marquées en par un grave accident automobile de l'artiste, fou de vitesse de voitures. Mais aussi par les liens qu'il va tisser avec Yves Klein et avec le sculpteur-guitariste vénézuélien Soto.


title: Jean Tinguely

text: Les "Machines sonores" exposées pour la première fois à la galerie Denise René lors de l'exposition "L'Art en mouvement", en compagnie d'Alexander Calder, Soto, Pol Bury, sont développées dans les années suivantes pour aboutir à l'exposition "Mes étoiles, Concert pour sept peintures" à la galerie Iris Clert du 9 au , puis à Dusselforf l'hiver suivant.


title: Jean Tinguely

text: Le , il présente dans la même galerie, en étroite collaboration avec Yves Klein, l'installation "Vitesse pure et stabilité" monochrome, composée de six disques bleus monochromes tournant à vitesse différente, et de deux grandes machines : "Escavatrice de l'espace" et "Perforateur monochrome".


title: Jean Tinguely

text: Le , il lance d'un avion au-dessus de Düsseldorf, son manifeste « Für Statik » (Pour la Statique). Il réalise cette même année deux grands reliefs destinés au foyer de l'opéra de Gelsenkirchen, tandis que ses "Méta Matics "sont exposés à la galerie Iris Clert de Paris.


title: Jean Tinguely

text: Pour la première Biennale de Paris, qui se tient au Musée d'art moderne de la ville de Paris, et qui est inaugurée par André Malraux Tinguely construit de très grands Méta Matics, tableaux-machines actionnés par un petit moteur à essence et dont certains se déplacent « avec la rapidité d'un rouleau de papier ». C'est un triomphe absolu. Jean Tinguely est invité à faire une démonstration dans les salles de la biennale ce qui provoque la colère des autres artistes. Jean est aussi autorisé à exposer dans la cour. Le 12 novembre Tinguely organise la soirée « Cyclo matic » à l'ICA (Institute of Contemporary Arts) à Londres fondé en 1948 pour faire connaître l'art moderne en Grande-Bretagne. Il s'agit d'une sorte de happening, avec un amalgame de machines à dessiner et d'éléments improvisés. La période des Méta Matics s'achève avec une conférence intitulée" Art, machines et mouvements, une conférence de Jean Tinguely".


title: Jean Tinguely

text: Le il organise un autre évènement, « Hommage à New York », manifestation faisant intervenir une machine autodestructrice dans le jardin du Museum of Modern Art, à New York. Sa première exposition à la Kunsthalle de Berne a lieu cette année-là. Le directeur du musée expose Franz Meyer ainsi que Kricke, Luginbühl . Le 27 octobre, à Paris, des artistes fondent le groupe des Nouveaux réalistes. Parmi eux se trouvent Arman, François Dufrêne, Raymond Hains, Yves Klein, Pierre Restany, Jacques Villeglé, Gérard Deschamps, ainsi que Martial Raysse, Daniel Spoerri et Niki de Saint Phalle avec laquelle Jean vit dans l'impasse Ronsin.


title: Jean Tinguely

text: Tinguely participe ensuite aux expositions « Bewogen Beweging » (« Le Mouvement dans l'art ») au Stedelijk Museum d'Amsterdam, et « Rörelse i konsten » au Moderna Museet de Stockholm, dont le directeur est Pontus Hultén. Le une de ses œuvres "Étude pour une fin du monde " est présentée au musée d'art moderne Louisiana, Danemark.


title: Jean Tinguely

text: En 1962 après sa première exposition particulière à Bâle, à la galerie Handschin, il présente le 21 mars "Study for end of the World No.2", près de Las Vegas, dans le désert du Nevada, États-Unis. En 1963-1964 il réalise pour l’exposition nationale suisse en 1964 à Lausanne la grande sculpture "Euréka". En 1966 il conçoit le rideau de scène et les décors de l'« Éloge de la folie », ballet de Roland Petit, à Paris. Au Moderna Museet de Stockholm, cette même année, avec Per Olof Ultvedt il réalise la Nana géante, visitable, habitable, d'après la maquette conçue par Niki de Saint Phalle "Hon/Elle", et dont la destruction va constituer un spectacle durant trois jours.


title: Jean Tinguely

text: Après sa première exposition particulière à Zurich, à la Gimpel & Hanover Galerie, Jean Tinguely réalise avec Niki de Saint Phalle un travail collectif pour une œuvre démesurée : "Le Paradis fantastique". C'est une commande de l'État français pour l'exposition universelle de Montréal dans laquelle les machines de Tinguely "affrontent" les Nanas de Niki de Saint Phalle : un groupe de six grandes machines cinétiques attaquent neuf grandes sculptures de Niki. "Raspoutine", machine compliquée qui se déplace sur des rails, attaque la sculpture "Le Bébé Monstre", et "Le Piqueur" fait des trous méthodiquement dans une grande Nana « dont les fesses ont la taille d'un navire de guerre. »


title: Jean Tinguely

text: Jean Tinguely a également reçu une commande pour le pavillon Suisse dans lequel il présente "Requiem pour une feuille morte", un énorme relief, long de 11,3 mètres, haut de 3 mètres, à l'aspect solennel, parfois même sinistre, entièrement recouvert de noir à l'exception d'une feuille morte blanche.


title: Jean Tinguely

text: En 1968, avec Bernhard Luginbühl, Tinguily conçoit le projet d'un « Gigantoleum », station culturelle multifonctionnelle et à Noël de cette même année, il acquiert l'ancienne auberge « L'Aigle noir » à Neyruz, dans le canton de Fribourg.


title: Jean Tinguely

text: En 1970, avec Niki de Saint Phalle, Daniel Spoerri, Bernhard Luginbühl, Larry Rivers et d'autres artistes, il commence Cyclop à Milly-la-Forêt, sculpture promenade géante, réalisée en équipe. Les travaux sont exécutés avec l'aide des assistants de Tinguely, Sepp Imhof et Rico Weber. Le il épouse Niki de Saint Phalle dont il a fait la connaissance en 1956, avec laquelle il a noué des liens étroits tant artistiques que sentimentaux.


title: Jean Tinguely

text: Le 27 novembre 1970 Jean Tinguely crée, sur le parvis du dôme de Milan, "La Vittoria", œuvre éphémère, autodestructrice - détruite le 28 novembre, à l'occasion du dixième anniversaire des "nouveaux réalistes".


title: Jean Tinguely

text: Entre 1973 et 1974 on verra naître la "Grande Spirale" ou "Double Hélice", dans la cour de l'institut d'immunologie de Bâle de la société F Hoffmann-La Roche SA. Plusieurs rétrospectives de ses œuvres ont lieu à Paris (CNAC), Bâle (Kunsthalle), Hanovre (Kestner Gesellschaft), Humlebaek (Louisiana Museum), Stockholm (Moderna Museet) et Amsterdam (Stedelijk Museum). Tinguely inaugure le "Chaos No. 1", au Civic Center de Columbus/Indiana, États-Unis. Il reçoit le le prix Wilhelm Lehmbruck de la ville de Duisbourg. En juin 1977 a lieu l'inauguration du "Fasnachtsbrunnen" (Fontaine du carnaval), à Bâle. Construction du "Crocrodrome de Zig & Puce" au Centre national d'art et de culture Georges-Pompidou à Paris, une installation de Jean Tinguely, Bernhard Luginbühl et Niki de Saint Phalle. Daniel Spoerri y installe son «Musée sentimental». En 1979, Jean crée "Klamauk", une sculpture sonore montée sur un tracteur et destinée à l'exposition « Tinguely Luginbühl » au Städel de Francfort.


title: Jean Tinguely

text: En 1981, lors de l'exposition collective patronnée par la Régie Renault, dans l'espace « Art Incitation à la création », Tinguely montre pour la première fois des sculptures de crânes. De 1983 à 1991, date de sa mort, Jean Tinguely a produit de nombreuses œuvres, notamment: la "Fontaine Jo Siffert" offerte à la ville de Fribourg en 1984, "Fatamorgana" dans des locaux désaffectés de l'usine sidérurgique Von Roll SA à Olten en 1985, "Mengele Totentanz" (Danse macabre Mengele), œuvre créée à partir de poutres calcinées, de machines agricoles, d'ustensiles de ménage et de crânes d'animaux carbonisés, à la suite de l'incendie d'une ferme à Neyruz en 1986, "Grande Méta Maxi Maxi- Utopia", dans un atelier de Von Roll SA Klus en 1987. Cette même année, il fait don du Cyclop à l'état français et l'année suivante, il inaugure à Château-Chinon la fontaine construite avec Niki de Saint Phalle à la suite d'une commande passée par le président François Mitterrand.


title: Jean Tinguely

text: L'artiste fait l'objet de plusieurs rétrospectives : à Munich, à Zurich (Kunsthaus), à Londres (Tate Gallery), Bruxelles (palais des beaux-arts) et Genève (musée d'art et d'histoire). Il reçoit plusieurs prix dont le prix de l'université de Bologne, et le prix de l'État de Berne, ainsi que des titres honorifiques : docteur "honoris causa" par la Royal Academy of Arts, à Londres en 1989, et son exposition de Moscou, dans une version augmentée, est présentée au musée d'art et d'histoire de Fribourg.


title: Jean Tinguely

text: Jean Tinguely meurt le à l'hôpital de l'île à Berne, il repose à Neyruz, dans le canton de Fribourg.


title: Jean Tinguely

text: En 1992, Milena Palakarkina donne naissance à son fils Jean-Sébastien.


title: Jean Tinguely

text: Le , le musée Tinguely de Bâle, créé à l'initiative de Niki de Saint Phalle qui y a fait un don de cinquante cinq sculptures de Jean ainsi qu'une "Nana". Le bâtiment est conçu par l'architecte tessinois Mario Botta, l'inauguration est dirigée par Pontus Hultén.


title: Jean Tinguely

text: En 1998, l'Espace Jean-Tinguely–Niki-de-Saint-Phalle est ouvert à Fribourg dans un ancien entrepôt de tramways à proximité du Musée d'art et d'histoire de Fribourg.


title: Jean Tinguely

text: De 1988 à sa mort, Jean Tinguely crée le "Torpedo Institut" dans une ancienne fabrique qu'il achète à La Verrerie, entre Bulle et Vevey, dans le canton de Fribourg où il vit en Suisse . Le "Torpedo Institut" – que Tinguely déclare "antimusée" dès son arrivée dans les lieux – est la plus grande œuvre jamais conçue par l'artiste. Les espaces industriels dans lesquels elle se développe s'étendent sur plus de . Ils sont obscurcis par d'imposantes plaques d'acier dont Tinguely obture toutes les ouvertures qui donnent sur la campagne fribourgeoise. Dans les différentes salles qui composent le "Torpedo Institut", l'artiste orchestre cent vingt de ses machines qui tournent et grincent et hurlent dans la pénombre. Elles représentent l'ensemble du parcours de l'artiste : on trouve là des "Méta Malevitch" ou "Méta Kandinsky" des débuts, le "Klamauk" de 1979, la "Grande" "Méta Maxi Maxi Utopia" présentée en 1987 à Venise, la "Dernière Collaboration avec Yves Klein" (1988), Le "Retable de l'Abondance occidentale et du Mercantilisme totalitaire" (1990), des pièces à quatre mains réalisées avec Milena Palakarkina. Tinguely présente aussi ses amis artistes dans le "Torpedo Institut" : plus de vingt figures d'Eva Aeppli dressées sur un socle, un "Oiseau Amoureux" de de haut de Niki de Saint Phalle qui roule sur des rails, un gigantesque "Atlas" de Bernhard Luginbühl - toutes pièces commandées pour le lieu par le sculpteur. Il y a encore des œuvres de Robert Rauschenberg, Yves Klein, Keith Haring, Ben Vauthier, Daniel Spoerri, Alfred Hofkunst ou d'artistes fribougeois, accrochées sur de grandes grilles coulissantes comme dans les réserves des musées. Et puis, Tinguely réunit dans le "Torpedo Institut" des objets qui lui sont chers : des Ferraris, un avion de la deuxième Guerre mondiale suspendu à l'envers ou une pointeuse sur laquelle il veut que les visiteurs timbrent lorsqu'ils pénètrent dans le lieu.