title: The Battery

text: Ben et Mickey sont deux joueurs de baseball rescapés d'une apocalypse zombie qui essaient de survivre dans la campagne et les forêts de Nouvelle-Angleterre en évitant les grands axes. Ben s'est adapté sans problème à son nouveau mode de vie alors que Mickey a beaucoup plus de mal à accepter cette nouvelle réalité et n'a pas encore éliminé de zombie, laissant cette tâche à Ben quand la situation l'exige. Un jour, Ben trouve deux talkie-walkie et les deux hommes entendent en les essayant une conversation entre deux autres survivants qui semblent faire partie d'une communauté. Mickey les contacte et une femme, Annie, lui répond qu'il ne sont pas les bienvenus. Mickey n'est pas découragé et continue régulièrement d'essayer d'établir un contact malgré les mises en garde de Ben.


title: The Battery

text: Un jour, Ben découvre un zombie ligoté près de la maison où ils ont dormi sur l'insistance de Mickey, Ben préférant dormir à l'extérieur depuis qu'ils ont été piégés trois mois par des zombies avant de pouvoir s'échapper. Pendant ce temps, Mickey a réussi à recontacter Annie, qui le prévient de ne plus l'importuner. Ben lâche le zombie dans la chambre de Mickey et presse Mickey de le tuer avec la batte de baseball qu'il a laissée dans la pièce. Mickey tue ainsi son premier zombie. D'abord furieux, il se trouve ensuite changé par cette expérience. Il commence à suivre les conseils de Ben, apprend à pêcher et passe beaucoup moins de temps à écouter de la musique sur son casque audio.


title: The Battery

text: Alors que le duo s'arrête sur la route pour inspecter une voiture, un homme prend Mickey en otage avec un couteau et ordonne à Ben de lui donner leurs clés de voiture. Ben marchande pour qu'il laisse partir Mickey d'abord, puis il avoue ne pas avoir les clés et le tue. Immédiatement après, deux autres survivants arrivent. La femme explique que l'homme leur a volé la voiture. Mickey, reconnaissant la voix d'Annie, l'appelle par son nom. Annie, ne voulant pas qu'ils la suivent jusqu'à son groupe, tire sur Ben dans la jambe et jette les clés de voiture. Comme il fait trop sombre pour les trouver, Ben et Mickey décident de dormir dans la voiture.


title: The Battery

text: Ils se retrouvent encerclés par des zombies. Comme Ben ne peut pas se déplacer rapidement, ils sont obligés de passer plusieurs jours à l'intérieur de la voiture. Ils décident finalement que Mickey devrait sortir par le toit ouvrant et essayer de trouver les clés. Lorsqu'il revient, Ben découvre qu'il a été mordu et est forcé de lui tirer dessus. Le film se termine avec Ben parlant au talkie-walkie, affirmant qu'il va retrouver Annie et la tuer pour venger la mort de Mickey. Au milieu du générique de fin, on voit que Ben s'est échappé de la voiture et marche sur la route, avec une horde de zombies derrière lui. "" est un petit film indépendant autoproduit avec un budget de et tourné en seize jours.


title: The Battery

text: Lauren Taylor, du site "Bloody Disgusting" évoque un film pour les moyens avec lesquels il a été tourné, notamment pour sa caractérisation des deux personnages principaux. Brad McHargue, du site  lui donne la note de 4,5/5, estimant qu'en , Jeremy Gardner a donné à un genre fatigué . Pour Jerome Cox-Strong, de Culture Fly, qui lui donne la note de 4/5, les zombies mais le film demeure et un . Jim Vorel, du magazine "Paste" le classe à la place de sa liste des 50 meilleurs films de zombies, évoquant un film .


title: The Battery

text: Sélectionné dans plusieurs festivals, le film a remporté plusieurs prix, notamment le "Silver Scream Award" au Festival du film fantastique d'Amsterdam 2013 et le prix du public et du meilleur scénario au Toronto After Dark Film Festival.


title: Aurora 4x

text: Aurora 4x est un jeu vidéo de grande stratégie de type 4X (exploration, expansion, exploitation, extermination) dans lequel le joueur doit se développer à partir de la planète natale de son espèce. Intégralement développé par Steve Walmsley dans le but d'enrichir le jeu de rôle "StarFire", l'ajout successif de fonctionnalités puis d'une IA en a fait un jeu à part entière.


title: Aurora 4x

text: Le jeu est entièrement gratuit. Une première version est sortie en 2004 suivie par de nombreux ajouts. La version actuelle (03/2018) est la 7.1.


title: Aurora 4x

text: Steve Walmsley reste seul à développer le programme et travaille à le réécrire en langage C# tout en ajoutant des fonctionnalités.


title: Aurora 4x

text: Le jeu a une interface graphique très épurée, la plupart des informations se trouvent dans des tableurs accessibles de deux manières. Soit à partir de la fenêtre qui peut être considérée comme visuellement principale (la plus graphiquement développée), celle de la vue du système stellaire sélectionné. Soit par la barre qui regroupe l'ensemble des éléments du jeu où se trouvent uniquement des menus déroulants.


title: Aurora 4x

text: Il s’appuie sur une procédure de génération aléatoire de systèmes stellaires et de tous les corps s'y trouvant reliés par des nœuds (trous de ver).


title: Aurora 4x

text: Il existe deux options pour créer une partie, l'une réglée par défaut, donc relativement simple à mettre en œuvre et la seconde plus complexe permet une personnalisation plus poussée.


title: Aurora 4x

text: Cette option fait commencer le joueur sur Terre en tant qu'humain tout en lui permettant de modifier de nombreux paramètres tels que la difficulté, la chance d'émergence d'une nouvelle d'IA, les écarts de tolérance atmosphérique des espèces, le développement économique et technologique de départ. D'autres options concernent la nature et le nombre initial de civilisations ainsi que la possibilité de simplifier certains aspects du jeu comme ne pas avoir à réaliser de maintenance sur les vaisseaux déjà construits, ou ne pas tenir compte de l'expérience collective des flottes de vaisseaux durant les combats (leur entrainement à combattre ensemble).


title: Aurora 4x

text: Cette seconde option permet de modifier l'ensemble des paramètres de départ tels que l'espèce (caractéristiques physiologiques, composition d'une atmosphère respirable, tolérance du champ gravitationnel), sa planète natale (atmosphère, température, gravité) et le système stellaire de départ (le joueur le génère aléatoirement autant de fois que voulu).


title: Aurora 4x

text: Le jeu est centré sur l'exploration, la colonisation et les relations avec d'autres puissances capables de voyages interstellaires. Pour ce faire, le joueur doit créer des vaisseaux de toutes pièces à partir des techniques qui lui sont disponibles. Chaque classe de vaisseau est ainsi unique, propre au joueur et souvent créé pour un genre de mission précis (recherche de minéraux, combat à courte distance, terraformation...).


title: Aurora 4x

text: Le système stellaire de départ constitue naturellement la première cible d'exploration pour le joueur, il peut mener des recherches via deux outils (modules constituant les vaisseaux) :


title: Aurora 4x

text: Les recherches technologiques se font grâce à des laboratoires qu'il faut assigner à des scientifiques et auquel il faut donner un sujet d'étude. Chaque scientifique à une spécialité qui le rend plus efficace dans son domaine de prédilection. Plusieurs laboratoires peuvent être assignés à un seul chercheur en fonction de son niveau administratif (5 laboratoires par niveau). Il existe huit spécialisations:


title: Aurora 4x

text: Il y a l'économie monétaire, où la balance entre taxes, exportations, centre financiers et dépenses en matière de construction, recherche et maintenance joue un rôle prépondérant pour assurer la stabilité de l'empire du joueur.


title: Aurora 4x

text: Le second pan économique est dominé par les ressources naturelles (minéraux) au nombre de 11 et appelées "éléments trans-newtonien". Elles sont accessibles par minage sur les planètes ou par extraction sur des astéroïdes. Ces ressources sont nécessaires à la construction de bâtiments, de vaisseaux, de troupes ou la production de carburant par exemple.


title: Aurora 4x

text: À l'aide des bases technologiques qu'il a développées, le joueur peut concevoir des modules pour ses vaisseaux (moteur, capteurs, armes...) et créer une classe de vaisseaux. Une fois satisfait des caractéristiques qu'il lui a donné (armure, vitesse, rayon d'action...) il devra affecter à l'un de ses spatioports la tache de se préparer à construire ce type de bâtiment. Dès lors il peut lancer à la chaine ses nouveaux vaisseaux.


title: Aurora 4x

text: Il existe aussi différents types d'unités au sol, chacune avec leurs caractéristiques militaires mais aussi logistiques (construction d'infrastructures, capacités de commandement...)


title: Château d'Ornans

text: Le château d'Ornans est un château fort du Moyen Âge dont les vestiges se dressent sur la commune d'Ornans, dans le département du Doubs et la région Bourgogne-Franche-Comté.


title: Château d'Ornans

text: Le château s'élevait à l'extrémité d'une avancée rocheuse qui domine la vallée de la Loue de plus de 130 m. Ainsi protégé par les parois calcaires abruptes sur trois côtés, seul son côté nord était équipé d'un système de défense constitué d'une courtine flanquée de deux tours rondes et d'un fossé rectiligne large de 15 m débouchant de chaque côté sur le vide. A l'époque de Charles le Téméraire un donjon de 3 étages surmonté de 5 créneaux fut construit (c'est la tour qui figure dans les armes de la ville d'Ornans).


title: Château d'Ornans

text: En 1237, Hugues de Chalon et sa femme Alice de Méranie reçoivent de Jean de Chalon le château d'Ornans, où selon la tradition serait né leur fils Othon IV. En 1295, Othon IV vendit le château au comte de Bourgogne ce qui provoqua la guerre avec les barons comtois conduits par Jean de Chalon Arlay. Le château fut alors saccagé et détruit en 1300. Un accord fut trouvé entre le roi de France et les barons comtois qui furent obligés de reconstruire le château l'année suivante. En 1475 l'enceinte du château fut renforcée par Charles le Téméraire au moment de la guerre contre les Suisses. En 1622, le mathématicien Pierre Vernier devient capitaine du château pour le compte du roi d'Espagne; c’est sur ce site qu’il réalisa son « Quadrant nouveau » dont une application devint le célèbre vernier du pied à coulisse. Vers 1650, une demi-lune est construite pour défendre les abords de la grande porte du château. Lors de la 1ère conquête de Louis XIV en 1668, le château fort capitule sans combattre. Le le château est complétement rasé par le Maréchal de Luxembourg.


title: Château d'Ornans

text: Aujourd'hui, il ne reste que la Chapelle Saint-Georges, seul édifice épargné lors de la destruction du château par les troupes de Louis XIV, et les vestiges des murailles au-dessus des parois calcaire, de la base du donjon et de la demi-lune défensive au nord.


title: Synopsis of Pure Mathematics

text: Synopsis of Pure Mathematics est un livre de George Shoobridge Carr, écrit en 1886. Le livre tente de résumer l'état de la plupart des notions de base en mathématiques connues à l'époque et il a été conçu comme un guide d'entraînement au Tripos mathématique.


title: Synopsis of Pure Mathematics

text: Le livre est remarquable, car il a été une source majeure d'information pour le mathématicien légendaire et autodidacte Srinivasa Ramanujan qui a réussi à en obtenir un exemplaire prêté par un ami en 1903. Ramanujan aurait étudié le contenu de l'ouvrage en détail. Le livre est généralement reconnu comme un élément clé dans l'éveil du génie de Ramanujan.


title: Synopsis of Pure Mathematics

text: Carr a reconnu les principales sources de son livre dans sa préface :


title: Burning for Love

text: Burning for Love est un single du groupe de rock américain Bon Jovi. Il est tiré de leur premier album homonyme et n'est sorti au Japon que comme troisième et dernier single.


title: Burning for Love

text: Réédition Japonaise (1993)


title: Jamie Stanton

text: Jamie Stanton est un skieur handisport américain, né le .


title: Temple protestant de Lempire

text: Le temple protestant de Lempire était un édifice cultuel de l'Église réformée de France, situé sur le territoire de la commune de Lempire, au nord-ouest du département de l'Aisne.


title: Temple protestant de Lempire

text: Le temple protestant de Lempire a été construit une première fois en 1821 et reconstruit en 1851.


title: Temple protestant de Lempire

text: L'ancien temple de Lempire est un édifice construit en brique d'une grande sobriété. Sa façade est percée d'une porte surmontée d'une simple croix latine A l'intérieur, on pouvait voir des pilastres d'angle ornés d'une chute de feuillage.


title: Gare de Blackburn

text: La gare de Blackburn est une gare ferroviaire desservant la ville de Blackburn au Royaume-Uni.


title: Seán Mac Eoin

text: Seán Mac Eoin, né le Bunlahy, Granard (Comté de Longford) et mort le , est un homme politique et soldat Irlandais appartenant au Fine Gael. Il est communément appelé le .


title: Seán Mac Eoin

text: Seán Mac Eoin, né John Joseph McKeon le à Bunlahy, est le fils aîné de Andrew McKeon et Catherine Treacy. Après ses années d'école, il apprend le métier de forgeron avec son père avant de reprendre la forge familiale ensuite. Il déménage à Kilinshley, dans le district de Ballinalee dans le Comté de Longford pour établir une nouvelle forge.


title: Seán Mac Eoin

text: Il rejoint la Royaume-Ligue Irlandaise en 1908. Ses activités en tant que nationaliste Irlandais commencent véritablement en 1913, quand il a rejoint la Société Clonbroney des Volontaires Irlandais et s'engage dans l'Irish Republican Brotherhood à la fin 1913.


title: Seán Mac Eoin

text: Au vu de son importance dans la Guerre d'Indépendance en tant que chef d'une colonne volante de l'Armée Républicaine Irlandaise (IRA). En , il a dirigé la brigade de Longford dans l'attaque des forces de la Couronne dans le Granard au cours de l'une des représailles périodiques du gouvernement, les forçant à se retirer dans leurs casernes. Le , l'Inspecteur Philippe St John Howlett Kelleher de la Royal Irish Constabulary (CIR) a été abattu dans l'hôtel Greville Arms de Kiernan à Granard. Les forces paramilitaires de la police britannique sont chargées de mettre le feu à des parties de la ville. Le lendemain, MacEoin tient le village de Ballinalee situé sur la route de Longford entre Longford et Granard. Ils se sont montrés supérieurs aux forces Britanniques, les forçant à battre en retraite et abandonner leurs munitions. Dans une autre attaque, le , MacEoin a mené ses hommes contre le CIR à Ballinalee. Le gendarme Taylor âgé de 18 ans a été tué. Constable E Shateford et deux autres ont été blessés. L'histoire est que la petite garnison a chanté "Dieu sauve le Roi", quand ils ont pris positions pour riposter.


title: Seán Mac Eoin

text: Le , le Longford IRA a pris en embuscade une des forces Auxiliaires Britanniques sur la route à Clonfin, à l'aide d'une mine qu'il avait planté. Deux camions ont été impliqués, la première soufflée vers le haut, et la seconde est mitraillée par la rapidité de tir au fusil. L'inspecteur d'arrondissement Lt-Cmdr Worthington Craven a été touché par deux balles et décède. L'inspecteur d'Arrondissement Taylor a été touché à la poitrine et à l'estomac. À l'embuscade de Clonfin, Mac Eoin ordonne à ses hommes des soins pour les blessés Britanniques, au détriment de la capture de l'armement. Cela lui a valu des éloges et des critiques, mais s'est transformé en coup de pouce de la propagande pour l'effort de guerre, en particulier aux États-Unis. Il a été admiré par beaucoup au sein de l'IRA, de diriger pratiquement la seule colonne effective dans la région des midlands. En , il est parmi la majorité des commandants qui étaient prêts à signer l'Accord reconnaissant les volontaires de l'Armée de la République. Le Serment d'Allégeance a été .


title: Seán Mac Eoin

text: L'après-midi du , les forces de la couronne (composée de dix hommes, un officier et neuf soldats) sont apparues dans la rue Anne Martin. Le propre testament de McKeon à son procès (qui n'a été contesté par aucune des parties présentes, y compris les neuf soldats survivants) stipule que : « J'étais à la table d'écriture quand j'ai été informé de l'avance de la partie. Je me trouvais en uniforme partiel, avec une ceinture de Sam Browne et un revolver avec deux bombes Mills . Dans la maison, je devais sortir car je ne pouvais pas les mettre en danger. Comme cet officier et la police avaient déjà signifié à ma sœur et à ma mère leur intention de me tirer dessus à vue, j'ai décidé de leur donner une course pour leur argent. J'ai ouvert le feu avec mon revolver, le dossier principal est tombé, puis le deuxième fichier de la passerelle a ramené leurs fusils, puis j'ai lancé une bombe et j'ai sauté derrière le porche. Quand il a éclaté et que la fumée s'est dissipée, j'ai vu que toute la force avait disparu, sauf l'officier qui était mort ou mourant dans la rue. Le , "The Anglo-Celt" a publié un article affirmant la découverte du corps de William Chalmers, un fermier protestant local. M. Elliott était également un agriculteur, dont le corps a été retrouvé le , couché dans une tourbière.


title: Seán Mac Eoin

text: Mac Eoin a été capturé à la gare de Mullingar, en , emprisonné et condamné à mort pour le meurtre d'un inspecteur de la CIR.


title: Seán Mac Eoin

text: La forge familiale de Mac Eoin était près de Currygrane, comté de Longford, la maison familiale de Henry Wilson, le CIGS britannique. En , la mère de MacEoin (qui appelait son fils «John» dans sa lettre), son propre frère Jemmy et le vicaire local de l'Église d'Irlande demandèrent à Wilson de gracier la clémence, pour les deux derniers individus. Trois auxiliaires avaient déjà donné des références de caractère en son nom après les avoir traités avec courage à l'Embuscade de Clonfin en . Cependant, Nevil Macready, commandant en chef britannique en Irlande, confirma la condamnation à mort ; il a décrit Mac Eoin comme , et a écrit qu'il était probablement responsable d'autres , mais aussi plus tard enregistré dans ses mémoires que Mac Eoin était le seul homme IRA qu'il avait rencontré, à part Michael Collins, avoir un sens de l'humour. Son commandant en second était de North Roscommon. Sean Connolly a mené une brillante carrière à la tête de la brigade Leitrim.


title: Seán Mac Eoin

text: Mac Eoin écrit une lettre à son ami et camarade de classe au Moyne École latine), Père de Jim Sheridan, un combattant dans l'Ancien de l'IRA et un "Flying Colonne" membre qui avait été ordonné et envoyé à Milwaukee pour l'étude de la théologie :


title: Seán Mac Eoin

text: Selon Oliver St John Gogarty, Charles Bewley a écrit le discours de mort de Mac Eoin. Michael Collins a organisé une tentative de sauvetage. Six volontaires de l'IRA, dirigés par Paddy O'Daly, ont capturé une voiture blindée britannique et, portant des uniformes de l'armée britannique, ont obtenu l'accès à la prison de Mountjoy. Cependant, Mac Eoin n'était pas dans la partie de la prison qu'ils croyait, et après quelques tirs, la partie s'est retirée


title: Seán Mac Eoin

text: En quelques jours, Mac Eoin a été élu à la chambre basse à l'élection général de 1921, en tant que Teachta Dála (TD) pour Longford–Westmeath.


title: Seán Mac Eoin

text: Il a finalement été libéré de prison, avec tous les autres membres de la chambre basse — après Collins a menacé de rompre les négociations sur le traité de Londres, à moins qu'il ne soit libéré.


title: Seán Mac Eoin

text: Dans le débat sur le Traité Anglo-Irlandais, Mac Eoin détaché Arthur Griffith's de la motion qu'il devait être acceptée.


title: Seán Mac Eoin

text: Mac Eoin rejoignit l'armée nationale et fut nommé Commandant occidental du GOC en . Pendant la guerre civile irlandaise, il pacifia l'ouest de l'Irlande pour le nouvel État libre, marchant par la route jusqu'à Castlebar et reliant une expédition maritime à Westport. Sa carrière militaire s'est envolée par la suite: il a été nommé au Camp d'entraînement du GOC Curragh en , quartier-maître général en et chef d'état-major en .


title: Seán Mac Eoin

text: Il a démissionné de l'armée en 1929 et a été élu lors d'une élection partielle à Dáil Éireann pour la circonscription de Leitrim-Sligo, représentant Cumann na nGaedheal. À l'élection générale de 1932, il retourna dans la circonscription de Longford-Westmeath et, avec la fusion de Cumann naGaedheal en Fine Gael, continua de desservir la région de Longford en tant que circonscription de Longford-Westmeath (1932-1937, 1948-1965).) ou Athlone-Longford (1937-1948) jusqu'à sa défaite aux élections générales de 1965.


title: Seán Mac Eoin

text: Au cours d'une longue carrière politique, il a servi comme Ministre de la Justice ( – ) et au ministère de la Défense (mars–) dans le Premier entre partis du Gouvernement, et de nouveau en tant que Ministre de la Défense ( – ) dans le Deuxième entre partis du Gouvernement.


title: Seán Mac Eoin

text: Il fut deux fois candidat à la présidence de l'Irlande sans succès, contre Seán T. O'Kelly en 1945 et Éamon de Valera en 1959.


title: Seán Mac Eoin

text: Mac Eoin se retira de la vie publique après les élections générales de 1965 et mourut le . Il épousa Alice Cooney le , lors d'une cérémonie à laquelle assistèrent Griffith et Collins; elle est décédée le . Ils n'avaient pas d'enfants.


title: Gustave Erlich

text: Gustave Elrich, dit Gus, né le à Lublin en Pologne et mort le à Paris, est un dessinateur humoristique, illustrateur, caricaturiste et écrivain français.


title: Gustave Erlich

text: Après des études à l'École supérieure des arts décoratifs de Strasbourg, Gus s'installa à Paris et se lança dans le monde du spectacle, puis de la publicité.


title: Gustave Erlich

text: Selon une indication sur sa tombe au cimetière du Montparnasse, il a fait partie du Corps franc Pommiès en 1944-1945.


title: Gustave Erlich

text: En 1940, Gus s’essaie au dessin de presse en publiant ses premiers croquis dans "Le Cri de Paris" et le journal "Toujours". Dorénavant, il s'orienta vers le dessin humoristique en illustrant l'actualité quotidienne dans la presse écrite et à la télévision. Gus publiera successivement dans la plupart des grands titres français : "Paris-Matin", "France Dimanche", "Ici Paris", "Le Figaro Magazine", "France-Soir" et "Le Canard enchaîné".


title: Gustave Erlich

text: Entre 1972 et 1989, Gus illustra en direct l’actualité commentée sur la chaîne de télévision Antenne 2.


title: Gustave Erlich

text: Gus était membre de l'Académie de l'humour, de l'Académie gauloise, de l'Académie Rabelais et de la Confrérie des Tastevins.


title: Gustave Erlich

text: Il meurt le à Paris. Il repose au cimetière du Montparnasse (division 6), à droite de Henri Langlois.


title: Gustave Erlich

text: En 2014, la Bibliothèque nationale de France organise à Paris une exposition consacrée aux dessins originaux de Gus et de Roger Testu.Gus est également écrivain et l'auteur de plusieurs romans.


title: Kein Licht

text: Kein Licht (2011/2012/2017) est un Thinkspiel pour acteurs, chanteurs, musiciens et musique électronique en temps réel de Philippe Manoury d'après un texte de Elfriede Jelinek. l'œuvre a été commandé au compositeur par l'Opéra Comique et jouée pour la première fois le au festival Ruhrtriennale, en Allemagne.


title: 924 Gilman Street

text: 924 Gilman Street est une salle de concert de Berkeley.


title: 924 Gilman Street

text: Le premier concert s'y tient le . C'est là que le groupe Operation Ivy donne son premier concert et que Green Day, Rancid, AFI et The Offspring se révèlent au public de la région de l'East Bay.


title: Montevergine (Mercogliano)

text: Montevergine est un hameau de la commune de Mercogliano, dans la province d'Avellino, où se trouve le sanctuaire catholique homonyme. Il a donné son nom à l'ordre de Montevergine fondée par saint Guillaume de Vercelli.


title: Montevergine (Mercogliano)

text: Le sanctuaire de Montevergine abrite la dépouille du bienheureux ("beato") Giulio, moine décédé en 1601 et dont le corps est resté intact sans aucun traitement de conservation.


title: Montevergine (Mercogliano)

text: Le sanctuaire Montevergine di Mercogliano a été le lieu d'arrivée de six étapes du Tour d'Italie.


title: Reilly Dolman

text: Reilly Dolman est un acteur canadien né le . Il est surtout connu pour son rôle du voyageur 3326, alias Philip Pearson, dans la série Netflix "Travelers". Il a déclaré dans une interview avec Kidzworld, qu'il est tombé un peu par hasard dans le monde de l'industrie cinématographique durant ses dernières années de lycée alors qu'il poursuivait un cours de médias numériques.


title: Reilly Dolman

text: Durant la période du lycée, Reilly participe à un travail avec un directeur photographique dans le cadre du cours de médias numériques. Il prend directement goût au travail en coulisse. Il aime être metteur-en-scène et veut connaître le point de vue des acteurs. C'est ainsi qu'à la suite de nombreuses années de travail, il devient lui-même acteur.


title: Reilly Dolman

text: Reilly Dolman est né et a grandi à Vancouver. En 2018, il est devenu papa d'une petite fille dont on ne connaît pas le nom.


title: Brandyn Curry

text: Brandyn Curry, né le , à Huntersville, en Caroline du Nord, est un joueur américain de basket-ball. Il évolue au poste de meneur.


title: Konstantin Gueorguievitch Totibadze

text: Konstantin Georgievich Totibadze (en ), aussi connu sous le nom de Kostya Totibadze, né le à Tbilissi est un artiste peintre et illustrateur russe d’origine géorgienne.


title: Konstantin Gueorguievitch Totibadze

text: Konstantin Georgievich Totibadze (Kostya) est né le à Tbilissi. Il hérite la passion de l’art de son grand-père maternel Apollon Kutateladze (dont l'Académie des Beaux-Arts de Tbilissi est éponyme) et de son père Georgy Konstantinovich Totibadze, artiste peintre géorgien qui fut pendant dix ans (de 1972 à 1982) recteur de cette même académie.


title: Konstantin Gueorguievitch Totibadze

text: Konstantin vit dans la maison paternelle au 11, rue Zandukeli (anciennement rue Djavakhishvili) à Tbilissi jusqu’à l’âge de huit ans. Il part vivre à Moscou en 1977 avec sa mère Nana Kutateladze, son frère ainé et sa petite sœur pour partager ensemble jusqu’en 1983 l’atelier de son grand-père au 9, rue Verkhnyaya Maslovka dans la .


title: Konstantin Gueorguievitch Totibadze

text: Ses voisins de palier sont alors et Sergei Luppov. Son premier professeur de dessin et de peinture sera Dmitry Ivanovich Khamin.


title: Konstantin Gueorguievitch Totibadze

text: Depuis son enfance Konstantin s’entraîne au Karaté Shitō-ryū avec V .I. Eidlin. Il deviendra triple champion de la Russie et obtiendra la médaille de bronze au championnat du monde du karaté. Ses autres professeurs sont et Hidetoshi Nakahashi.


title: Konstantin Gueorguievitch Totibadze

text: En 1985 Konstantin intègre l'.


title: Konstantin Gueorguievitch Totibadze

text: À partir de 1988 il poursuit ses études à Tbilissi, à l’École Académique des Beaux Arts dite de «. De 1989 à 1991 il étudie à l'Académie des Beaux-Arts de Tbilissi dans les ateliers de , Parnaose Lapishvili et de Georgy Konstantinovich Totibadze, son père.


title: Konstantin Gueorguievitch Totibadze

text: Durant cette période Konstantin peint une série de paysages de Tbilissi d'une manière libre et expressive.


title: Konstantin Gueorguievitch Totibadze

text: De 1994 à 1995 Konstantin Totibadze vit à Paris et commence à travailler sur une série de natures mortes qui par la suite vont devenir son sujet de prédilection.


title: Konstantin Gueorguievitch Totibadze

text: En 1996 il prépare une série de toiles à Hong-Kong. Les tableaux de cette série seront achetés par des collectionneurs représentants de la diaspora japonaise.


title: Konstantin Gueorguievitch Totibadze

text: De 1997 à 1998 l’artiste vit et travaille à San Francisco.


title: Konstantin Gueorguievitch Totibadze

text: À partir de 2000, Konstantin entame une nouvelle série de natures mortes dans lesquelles sa maîtrise du style néo-classique s'oppose avec l’ironie des sujets qu’il choisit.


title: Konstantin Gueorguievitch Totibadze

text: Depuis 2007, l’artiste travaille dans son atelier qui se trouve dans les bâtiments de l'Institut de l’Architecture et du Design « Strelka ».


title: Konstantin Gueorguievitch Totibadze

text: Le , Konstantin Totibadze, son frère Georgy Georgevich Totibadze, Marina Tsurtsumia (cinéaste et scénariste russe d’origine géorgienne) et Georgi Tasker (petit-fils du photographe ukrainien Moisei Tasker) ouvrent ensemble la galerie d’Art « Totibadze Gallery » au à Moscou.


title: Konstantin Gueorguievitch Totibadze

text: Depuis, la galerie a exposé les productions de nombreux artistes dont Alena Kirtsova, et , , Ruben Monakhov, Sergey Zuev , Muriel Rousseau et Andrey Sarabianov.


title: Konstantin Gueorguievitch Totibadze

text: Il participe à des actions caritatives pour lever des fonds pour des orphelinats en 2008, aider les jeunes sans-abris Moscovites, dans le cadre du SAMU social de Moscou en 2009 et pour aider les victimes des inondations en Géorgie en 2015 en donnant ses œuvres à des associations caritatives.


title: Konstantin Gueorguievitch Totibadze

text: Les œuvres de Kostya ont été présentes dans les expositions suivantes: Les œuvres de Konstantin Totibadze sont exposées dans de diverses galeries et musées dont le (1996) et le (2013).Enfants : Anton (1993), Maria (1996) Nina (2002), Tamara (2005), David (2007) et Georgy (2009).


title: Rue Lissignol

text: La rue Lissignol est une voie du quartier Saint-Gervais à Genève en Suisse. Son code de voie est le 13978.


title: Rue Lissignol

text: Cette rue s'étend de la rue Rousseau à la rue Paul-Bouchet en formant un équerre à angle droit.


title: Rue Lissignol

text: Cette rue a été nommée d'après Théodore Lissignol, directeur du cadastre et conseiller d’État genevois.


title: Rue Lissignol

text: La rue Lissignol est créée dans le cadre d'un projet immobilier qui vise à construire 12 immeubles de logements bon marchés. Dans ce but, entre 1875 et 1876 la ville de Genève entreprend le percement de la rue Paul-Bouchet. Les premiers bâtiments sont achevés en 1877 . Le tracé de la rue est âprement débattu.


title: Rue Lissignol

text: Deux projets d'habitat collectif se sont développés dans la rue, l'un dans le bâtiment du 1-3 rue Lissignol, l'autre dans le bâtiment 8-10 rue Lissignol. Une fête de rue annuelle, "la fête à théo" , est créée, ainsi qu'un festivals d'art, le "Baz-Art" .


title: Rue Lissignol

text: A partir de 1995 la Ville de Genève lance un programme de rénovation des bâtiments d'habitation. Les habitants titulaires de baux de confiance sont consultés et leur relogement est garanti. Ceci soulève de nombreuses oppositions au niveau politique .


title: Rue Lissignol

text: Le Fond d'Art Contemporain de la Ville de Genève a fait installer une œuvre d'art sur la toiture du 8-10 rue Lissignol.


title: Rue Lissignol

text: Le bâtiment de l'ancienne école ménagère est situé à l'angle de la rue Lissignol et de la Rue Rousseau.


title: Rue Lissignol

text: "Du bitume au grenier, histoire d’une rue singulière à Genève," ouvrage collectif. 2010. Editions Lissibédé


title: Rue Lissignol

text: Ainsi naquit l’ancienne Lissignol :http://www.lissignol.ch/ainsi-naquit-lancienne-lissignol/


title: Rue Lissignol

text: Vidéo de la Fête à Théo: https://www.dailymotion.com/video/x9lvrm


title: Rue Lissignol

text: Festival Baz-Art: http://www.baz-art.ch/


title: Rue Lissignol

text: Clip tourné, enregistré et mixé au I.M.P. (futur Madone Bar) par Dam et Le Cowboy Fantôme. https://www.youtube.com/watch?v=3CSkTJjW9bQ


title: Gare de Berlin Hohenzollerndamm

text: La gare de Berlin Hohenzollerndamm est une gare ferroviaire à Berlin, dans le quartier de Halensee.


title: Gare de Berlin Hohenzollerndamm

text: Elle se situe sur le Ringbahn, au croisement avec le Hohenzollerndamm.


title: Gare de Berlin Hohenzollerndamm

text: La gare est construite entre 1908 et 1910 pour développer les nouveaux quartiers résidentiels du Hohenzollerndamm. L'électrification est faite le .


title: Gare de Berlin Hohenzollerndamm

text: Elle ferme en raison de la grève de la Reichsbahn le . La Berliner Verkehrsbetriebe reprend la ligne de la S-Bahn en 1984 et rénove le bâtiment d'accueil Jugendstil. Les travaux de réparation sur le Ringbahn et la gare durent un an, tandis que la plate-forme est déplacée sous le pont au sud-est pour permettre un accès supplémentaire de l'autre côté de la rue. De plus, un système d'ascenseur pour les personnes à mobilité réduite est installé. La réouverture du Südring a lieu le . Le nouvel accès suit environ 15 ans plus tard, le .


title: Gare de Berlin Hohenzollerndamm

text: La plate-forme centrale du S-Bahn se trouve sous le pont et est délimitée latéralement par le Sesselmannweg et les voies de fret du Ringbahn et du Stadtring. L'accès se fait à partir du bâtiment d'accueil ainsi que du pont piétonnier vers la plate-forme.


title: Gare de Berlin Hohenzollerndamm

text: La gare est en correspondance avec la ligne d'omnibus 115.


title: Rudolf de Jong

text: Rudolf de Jong (né le ) est un historien et écrivain libertaire néerlandais.


title: Rudolf de Jong

text: En plus d'être l'auteur d'une étude de référence sur l'histoire du mouvement anarchiste aux Pays-Bas, il écrit de nombreuses contributions sur la révolution espagnole et sur l’anarchisme contemporain.


title: Rudolf de Jong

text: Il est le fils de Albert de Jong, figure marquante de l'anarcho-syndicalisme, du socialisme libertaire et de l'antimilitarisme anarchiste aux Pays-Bas.


title: Rudolf de Jong

text: Il étudie les sciences politiques et sociales à l'université d'Amsterdam.


title: Rudolf de Jong

text: De 1960 à 1994, il travaille à Institut international d'histoire sociale d'Amsterdam, dont il devient le directeur de la section anarchiste et de sa section sur l’Amérique latine.


title: Rudolf de Jong

text: De 1961 à 1964, il aide son père à publier la revue anarcho-syndicaliste "Buiten de perken" ("En dehors des bornes").


title: Rudolf de Jong

text: En mars 1965 à Amsterdam, il est, avec notamment , dans la dizaine de jeunes étudiants et travailleurs à l'origine du mouvement Provo, premier mouvement de la jeunesse anarchiste et contestataire qui, à partir de 1968, s'étend à la plupart des pays développées.


title: Rudolf de Jong

text: Depuis 1972, il contribue à la revue trimestrielle qui se réclame su socialisme libertaire.


title: Rudolf de Jong

text: "liste non exhaustive"


title: Gare centrale de Villach

text: La gare centrale de Villach (en ) est la principale gare ferroviaire de Villach, deuxième ville du land de Carinthie dans le sud de l' Autriche. C'est une gare dédiée principalement au trafic de voyageurs, étant un carrefour important du réseau de trains exploité par les Chemins de fer fédéraux autrichiens (ÖBB).


title: Gare centrale de Villach

text: La gare est desservie par des trains des grandes lignes nationales et internationales (Railjet et InterCity/EuroCity), des lignes régionales ("Regional-Express" et "Regionalzug") et du S-Bahn.


title: Gare centrale de Villach

text: La station se trouve au sein de l'espace Alpes-Adriatique, région trinationale entre l'Autriche, l'Italie et la Slovénie. Elle dispose de douze voies, dont quatre voies d'évitement, et d'un terminal auto-train. La gare est située à la ligne ferroviaire de Maribor en Slovénie à San Candido (Innichen) en Italie le long de la Drave ("Drautalbahn"), au croisement avec la ligne d'Amstetten à Tarvisio (voie ferrée Pontebbana) et la ligne à Rosenbach.


title: Gare centrale de Villach

text: La gare de Villach est desservie par le Railjet (RJ) autrichien à Vienne et à Venise, les trains InterCity (IC) et EuroCity (EC) à Salzbourg et à Ljubljana/Zagreb, les trains Régionaux-Express (RE) et Regionalzug, ainsi que le S-Bahn de Carinthie, système de transport rapide. La station accueille également les trains et Nightjet (NJ) et EuroNight à destination de Zagreb par Munich, Ljubljana ou de Venise par Tarvisio et Udine.


title: Gare centrale de Villach

text: La gare est ouverte le , sous le nom de "Bahnhof Villach". À cette époque, le désenclavement du duché de Carinthie, un pays de l'empire d'Autriche, avait commencé lors de la construction d'un tronçon qui mène de Marburg en Styrie (aujourd'hui Marburg en Slovénie) le long de la Drave via Bleiburg et Klagenfurt à Villach. La ligne, nommée "Kärntner Bahn", constituait un embranchement de l'axe ferroviaire Südbahn reliant la capitale, Vienne, au port de Trieste. Les travaux ont été financés par le Credit Anstalt du baron Anselm von Rothschild ; la construction du tronçon jusqu'à Klagenfurt a été achevée le , le trajet complet a été ouvert au trafic un an plus tard.


title: Gare centrale de Villach

text: En 1868, la gare de Villach devint le point d'intersection avec la "Rudolfsbahn", voie ferrée reliant la grande ligne de Vienne à Salzbourg ("Westbahn") et la Pontebbana commençant par la gare de Tarvis (Tarvisio). L'extension de la "Kärntner Bahn" vers l'ouest à Franzensfeste (Fortezza) via Lienz, Innichen (San Candido) et le Pustertal fut inaugurée le . Par cette ligne financée par l'Etat le raccordement à la voie ferrée d'Innsbruck à Vérone sur le col du Brenner était atteint. Une troisième liaison ferroviaire de Villach à Rosenbach ainsi qu'à Assling (Jesenice) en Carniole passant par le tunnel des Karavanke fut inaugurée le .


title: Gare centrale de Villach

text: Après la Première Guerre mondiale et la dissolution de l'Autriche-Hongrie, ce réseau ferroviaire est partagé entre la république d'Autriche, le royaume d'Italie et le royaume des Serbes, Croates et Slovènes. La gare prend le nom de "Villach Hauptbahnhof" le .


title: Hèctor Parra

text: Hèctor Parra i Esteve, né le à Barcelone, est un compositeur catalan de musique contemporaine. Récompensé par de nombreux prix pour ses créations, il transmet sa passion également en tant que professeur de composition au Cursus de l'IRCAM-Centre Pompidou de 2013 à 2017.


title: Hèctor Parra

text: Hèctor Parra étudie au Conservatoire Supérieur de Musique de Barcelone (auprès de Carles Guinovart, David Padrós et Mª Jesús Crespo) où il obtient ses premiers prix en Composition, Piano et Direction de Chœurs.  Il poursuit ensuite des études de direction d’orchestre avec Arturo Tamayo à l’Université de Alcalá de Henares. Puis il suit le Cursus de Composition et d’Informatique Musicale de l’IRCAM. Toujours dans cette volonté de progresser, il se forme à Royaumont et au Centre Acanthes (France), à Takefu au Japon et à la Haute École de Musique de Genève auprès de – entre autres –, Brian Ferneyhough, Jonathan Harvey, Michael Jarrell, Philippe Leroux et Philippe Manoury.


title: Hèctor Parra

text: Hèctor Parra réalise ses premières compositions, toutes pour piano, dès l'âge de quinze ans. Il développe également une passion pour les arts qui influencera sa musique. De 1994 à 2001, il travaille dans l’atelier de Francesc Miñarro à Barcelone et pratique intensément les arts plastiques. Sa fascination pour la peinture, notamment pour les œuvres de El Greco, de Velásquez et de Cézanne, le pousse à retranscrire la texture picturale dans son œuvre musicale. Il obtient son DEA en sciences et technologie des arts à l’université Paris VIII en 2005, sous la direction d’Horacio Vaggione.


title: Hèctor Parra

text: Hèctor Parra trouve alors, en 2006, une nouvelle source d’inspiration grâce à la physique théorique et la biologie évolutive, de laquelle naîtra son opéra "Hypermusic Prologue" sur un livret de la physicienne Lisa Randall, créé en 2009 par l’Ensemble Intercontemporain et l’IRCAM au Centre Pompidou. De cette influence, d’autres œuvres verront le jour comme "Stress Tensor", "Mineral Life", "Caressant l’Horizon", "InFALL", "…limite les rêves au-delà" et "Inscape".


title: Hèctor Parra

text: Depuis des années, Hèctor Parra se consacre intensément à la composition lyrique. Son opéra "'Das geopferte Leben'", sur un livret original de Marie NDiaye, est écrit pour le Freiburger Barockorchester et l'Ensemble Recherche et créé lors de la Biennale de Munich 2014. Cet opéra est nommé par Opernwelt "l'une des meilleures créations de l'année".  Son opéra, "'Wilde"' (2014-15), sur un livret de Händl Klaus, est créé lors du Festival de Schwetzingen 2015 et rencontre un grand succès.


title: Hèctor Parra

text: En 2018, il travaille sur le projet orchestral "Inscape", une œuvre symphonique immersive commandée par l’Ensemble Intercontemporain, l’IRCAM, l'Orchestre Gürzenich de Cologne, l'Orchestre National de Lille et l’Orchestre Nationale de Barcelone. "Inscape" est inspirée des théories cosmologiques du physicien Jean-Pierre Luminet. En 2019, il compose "Wanderwelle" pour baryton et grand orchestre, un monodrame de 25 minutes sur un texte de Händl Klaus inspiré des cahiers de conversation de Beethoven. Il a été commandé par l’Orchestre Symphonique de Barcelone et National de la Catalogne et la Philharmonie de Cologne dans le cadre des événements commémorant le 250e anniversaire de la naissance de Ludwig van Beethoven.


title: Hèctor Parra

text: En parallèle, Hèctor Parra se lance dans une ambitieuse création pour la scène, une commande de l’Opera Vlaanderen : "Les Bienveillantes", sur un livret de Händl Klaus d'après le roman éponyme de Jonathan Littell et mise en scène de Calixto Bieito. Créée à l'Opéra d'Anvers le 24 avril 2019, cette œuvre a été largement applaudie par le public et saluée par la presse internationale.


title: Hèctor Parra

text: Plusieurs prix sont décernés à ses œuvres :Ses pièces sont au programme des festivals internationaux de Lucerne, Warsaw Autumn, Wien Modern, Acht Brücken (Cologne), Donaueschingen, Huddersfield Contemporary Music Festival (il en a été le compositeur résident en 2013), ISCM-World Music Days 2015, Wittenner Tage für Neue Kammermusik, Festival Présences de Radio France, Manifeste de l’IRCAM-Centre Pompidou, Musikprotokoll/Steirischer Herbst, KLANG (Helsinki),Traiettorie Parma, Ars Musica (Bruxelles), Musica (Strasbourg), Gaudeamus (Amsterdam), Festival Archipel (Genève), Festival International de Granada, Quincena Musical de San Sebastián, Rainy Days (Philharmonie de Luxembourg).


title: Hèctor Parra

text: Et sa musique fait régulièrement partie des programmations de salles de concert telles que la Philharmonie de Paris, le Wien Konzerthaus, le Tokyo Suntory Hall, le Muziekgebouw d’Amsterdam, l’Auditorio Nacional de Música, l’Auditori de Barcelona (il en a été le compositeur résident en 2016-2017), Palau de la Música Catalana (il en a été le compositeur résident en 2015), Nouveau Siècle de Lille (il en a été le compositeur résident en 2017-2018), Wigmore Hall et Kings Place (Londres), Zurich Konzerthaus, Munich Gasteig, Musée du Louvre, Musée Solomon R. Guggenheim de New York, et des saisons d’opéra telles que l’Opera Vlaanderen, Staatsoper de Berlin, Theater Freiburg, Opéra de Stuttgart ou le Gran Teatre del Liceu.


title: Hèctor Parra

text: Hèctor Parra est Professeur de Composition Electroacoustique au Conservatoire Supérieur de Musique d’Aragon de 2005 à 2012 (Saragosse, Espagne), Professeur de composition au Cursus de l’IRCAM-Centre Pompidou de 2013 à 2017, membre du jury de l’Orléans Concours International 2017 et du Concours de Genève 2019.


title: Hèctor Parra

text: Ses œuvres sont publiées par Durand/Universal Music Publishing Classical (Paris) et jusqu’à 2010, par Tritó Edicions S.L. (Barcelone).


title: Hèctor Parra

text: Œuvres scéniques


title: Hèctor Parra

text: Orchestre


title: Hèctor Parra

text: Ensemble


title: Hèctor Parra

text: Musique de chambre


title: Hèctor Parra

text: Œuvres pour soliste


title: Hèctor Parra

text: Musique vocale


title: Hèctor Parra

text: Musique semi-improvisée


title: Hèctor Parra

text: Electroacoustique


title: Siège de Riom

text: Le siège de Riom est un épisode de la conquête de l'Auvergne par le royaume de France menée par Philippe-Auguste. Le siège de la ville de Riom a lieu selon les différentes sources en . Le roi Philippe-Auguste mène un assaut victorieux contre la ville de Riom alors défendue par le comte Guy II d'Auvergne.


title: Siège de Riom

text: Il faut attendre le siège de Tournoël, tenu par le commandant Gualeran de Corbelles et le fils de Guy, Guillaume, pour que la guerre se termine. La prise de Riom marque la fin du régime comtal actuel ; Guy II est dépossédé de la grande majorité de ses terres qui reviennent à la couronne de France et Riom devient siège de la "Terre royale d'Auvergne", futur duché d'Auvergne.


title: Geneviève Poujol

text: Geneviève Poujol, née le à Toulon, est une sociologue française, spécialiste de l'animation, de l'éducation populaire et du militantisme associatif.


title: Geneviève Poujol

text: Geneviève Poujol est la fille de Pierre Poujol, professeur de lettres classiques dans plusieurs lycées provençaux et parisiens, l'un des dirigeants du mouvement du christianisme social et auteur de publications sur les Cévennes protestantes et de Marie Teissier de Caladon, descendante d'une famille vébronnaise. Elle est la benjamine d'une fratrie de quatre enfants, qui compte notamment Jacques Poujol, résistant et professeur, et Robert Poujol, préfet et historien.


title: Geneviève Poujol

text: Elle milite dans des mouvements comme les éclaireuses unionistes et le Mouvement Jeunes Femmes et Peuple et culture, avant d'être permanente de l'Association pour la diffusion de la recherche sur l'action culturelle à la fin des années 1960 et au début des années 1970.


title: Geneviève Poujol

text: Geneviève Poujol soutient en 1976 une thèse de doctorat en sociologie, intitulée « La dynamique sociale des institutions socioculturelles », dirigée par Joffre Dumazedier, à l'université Paris-Descartes. Elle travaille ensuite à l’Institut national d'éducation populaire (INEP), devenant en 1978 rédactrice en chef des "Cahiers de l'animation". Dans les années 1990, elle appartient du Laboratoire de sociologie du changement des institutions (CNRS), dans l'équipe de Renaud Sainsaulieu.


title: Geneviève Poujol

text: Ses activités de recherche se centrent progressivement sur le thème de l'éducation populaire, de son histoire et de ses militants. A partir des années 1990, elle axe celui-ci sur des biographies, avec le "Dictionnaire biographique des militants", publié en 1996 avec Madeleine Romer, puis une collaboration avec le Le Maitron. Elle travaille ensuite sur les Unions chrétiennes de jeunes filles et le parcours de femmes protestantes.


title: Geneviève Poujol

text: Elle est mariée de 1954 à 1968 avec Michel Rocard, avec qui elle a deux enfants, notamment Francis Rocard, astrophysicien.


title: Bharati Achrekar

text: Elle est la fille de la chanteuse classique et la sœur de l'actrice et de la chanteuse .


title: Bharati Achrekar

text: Elle joue dans des films de Bollywood dans les années 1980 et se fait connaître grâce à la sitcom '. En 2015, elle joue un rôle principal dans la comédie '.


title: Oleksandr Kazik

text: Oleksandr Kazik, né le , est un fondeur et biathlète handisport ukrainien.


title: Costume de scène

text: Le costume de scène désigne les vêtements portés sur scène par les acteurs de spectacle vivant. Il évolue selon les périodes et le type de représentation : ballet, opéra, théâtre et leurs différents sous-genres.


title: Costume de scène

text: Aux débuts du ballet, au , les costumes sont des habits de cour, adaptés pour faciliter les mouvements de danse. Au fur et à mesure de l’évolution du genre, les tenues et les chaussons changent suivant les modes. L’époque romantique voit l’apparition du tutu long et des chaussons de pointes.


title: Costume de scène

text: Au , les compagnies de ballet font aussi appel à des grands couturiers pour des productions plus modernes, comme Karl Lagerfeld ou Olivier Rousteing à l’Opéra de Paris.


title: Costume de scène

text: Le costume d’opéra doit permettre aux spectateurs de reconnaître les personnages, y compris depuis les places les plus éloignées de la scène. Ses éléments peuvent donc être exagérés, comme les coiffes ou les traînes, mais ne doivent pas gêner les interprètes. La respiration est particulièrement importante dans le chant lyrique ; les cantatrices ne portent donc ni corsets, ni cols montants, qui pourraient les gêner pour leurs vocalises.


title: Costume de scène

text: La tradition du costume d'Opéra réaliste a été introduite en France par Justine Favart. Cette comédienne et cantatrice, épouse de Charles-Simon Favart fut la première à porter sur scène des costumes correspondants aux rôles qui lui étaient attribués.


title: Costume de scène

text: Au moment de jouer Bastien und Bastienne en 1768, la chanteuse est montée sur la scène de l'Opéra Comique vêtue avec ""un habit de laine rayée, une chevelure plate, une croix d'or, les bras nus et des sabots, en un mot exactement telle qu'une simple villageoise"". La cantatrice maîtrisait également divers accents, ce qui lui aurait notamment permis d'importer deux robes de Perse pour un costume, sans payer l’impôt en vigueur.


title: Costume de scène

text: Au début vivement critiquée, cette révolution a progressivement été acceptée sur les autres scènes d'Opéra, grâce à la critique de l'abbé Voisenon: "ces sabots-là vaudraient de bons souliers aux comédiens"


title: Costume de scène

text: Les productions d’opéra peuvent faire appel à des couturiers célèbres pour concevoir leurs costumes, pour certaines mises en scène modernes, ou préférer une interprétation historique des décors et des costumes, en lien avec l’histoire de la pièce présentée.


title: Costume de scène

text: En France, avant le , les comédiens choississent leurs vêtements et jouent en habits de ville, qui peuvent leur être offerts par leurs mécènes ou protecteurs, mais qui ne correspondent pas forcément à leurs rôles.


title: Costume de scène

text: Le théâtre italien, et plus particulièrement la Commedia dell’arte, comporte des personnages stéréotypés aux costumes symboliques, comme Arlequin avec ses losanges multicolores, Pierrot en blanc avec une collerette,…


title: Costume de scène

text: Les costumes de scène sont conçus et fabriqués par des costumiers et des couturiers au sein d’ateliers, qui peuvent être partie intégrante des théâtres producteurs. Ces ateliers peuvent être spécialisés dans des domaines précis, comme celui de l’Opéra Comique parisien qui comporte un atelier de teintures naturelles.


title: Costume de scène

text: Selon l’importance de la production, les ateliers peuvent aussi être divisés selon le type de costume à confectionner, on peut donc trouver les dénominations suivantes :


title: Costume de scène

text: Comme pour les peintures, les costumes anciens doivent parfois être réparés ; les restaurateurs textiles sont formés pour renforcer les vêtements et garantir leur longévité, même en cas d’exposition. Les restaurations doivent être réversibles, et s’appuyer sur les matériaux et techniques originels.


title: Costume de scène

text: Parmi les facteurs de dégradation, on trouve les déformations dues aux mouvements des acteurs ou comédiens, la lumière vive lors des représentations ou des expositions, et le vieillissement naturel des matériaux, notamment sous leur propre poids.


title: Costume de scène

text: Les collections de costumes sont généralement conservées dans des réserves, à l’abri de la lumière, et régulièrement surveillés pour éviter les dégâts liés aux parasites (mites ou autres insectes). Ils peuvent être placés en quarantaine préalablement, voire congelés, pour limiter les risques d’infection.


title: Costume de scène

text: Les pièces sont ensuite emballées dans des matériaux neutres, et rangées à plat ou sur des cintres rembourrés.


title: Costume de scène

text: En France, le Centre national du costume de scène conserve et expose des costumes et accessoires en provenance de l’Opéra de Paris, de l’Opéra Comique, et d’autres théâtres et opéras nationaux.


title: Gare d'Inverness

text: La gare d'Inverness est une gare ferroviaire desservant la ville écossaise d'Inverness au Royaume-Uni.


title: Erwin Zelazny

text: Erwin Zelazny, né le 22 septembre 1991 à Grande-Synthe, est un footballeur français d'origine polonaise qui évolue au poste de gardien à l'AS Beauvais.


title: Erwin Zelazny

text: Originaire du Nord, Zelazny rejoint le centre de formation du FC Nantes en janvier 2004. À l'été 2008, il signe son premier contrat professionnel avec le club ligérien, à l'âge de et demi. Avec les jeunes nantais, il se fait remarquer pour ses bonnes performances, et atteint la finale de la Coupe Gambardella en 2009.


title: Erwin Zelazny

text: Le 6 mai 2011, Il fait ses débuts chez les professionnels, à l'occasion d'un match de Ligue 2 contre Clermont, à la suite du forfait du gardien titulaire, Guy Roland Ndy Assembe.


title: Erwin Zelazny

text: Lors de la saison 2011-2012, il dispute toutes compétitions confondues, dont 5 en championnat. Par la suite, il doit se contenter de quelques rencontres de Coupe de France. Au total, il n'aura disputé que 27 rencontres avec le FC Nantes, ne parvenant pas à s'imposer dans son club formateur.


title: Erwin Zelazny

text: En 2015, à la fin de son contrat avec le FC Nantes, Zelazny s'engage avec le Rodez AF. En CFA, il réalise une saison complète et relance sa carrière.


title: Erwin Zelazny

text: En 2016, Zelazny est recruté par l'ES Troyes AC, qui évolue alors en Ligue 2, pour être la doublure de Mamadou Samassa. Lors de sa première saison, il prend part à toutes compétitions confondues.


title: Erwin Zelazny

text: Promu en Ligue 1, Zelazny débute également la saison 2017-2018 en tant que numéro 2. La hiérarchie va cependant s'inverser à compter de la journée, Jean-Louis Garcia décidant de le titulariser en lieu et place de Mamadou Samassa. Le 20 janvier 2018, il dispute, à cette occasion, son tout premier match en Ligue 1, contre Lille. Lors de la journée, contre le Paris SG, il réalise un très bon match, malgré la défaite (0-2), en totalisant 11 arrêts, soit le meilleur total de la saison.


title: Erwin Zelazny

text: Le Stade Malherbe de Caen annonce le 27 juin 2018 son engagement pour trois saisons avec le club Normand. Le 23 septembre 2020, alors qu'il lui reste un an de contrat, le club normand annonce que le joueur et le club se séparent d'un commun accord.


title: Erwin Zelazny

text: Libre, le joueur ne reste pas inactif et entretient son football à travers le beach soccer où il est appelé en équipe de France. En club, il rebondit en mai 2021 en devenant la première recrue de l'AS Beauvais pour la saison 2021-2022 en National 2.


title: Erwin Zelazny

text: Depuis 2016, Zelazny est président du club de l'ASPTT Arras.  Il possède des origines polonaises.


title: François Eymard-Duvernay

text: François Eymard-Duvernay est un économiste français né le à Paris et mort le à Montrouge. Il est un des principaux représentants de l'économie des conventions.


title: François Eymard-Duvernay

text: Il fait des études d'économie à la faculté de droit et de sciences économiques de Paris. Il décide de ne pas continuer en thèse, et passe le concours d'administrateur de l'Insee.


title: François Eymard-Duvernay

text: Il soutient une thèse en 1994 et rejoint l'Université Paris-Nanterre, appelée ""L'entreprise comme dispositif de coordination : modèles d'entreprises, qualifications du produit, qualifications du travail"".


title: François Eymard-Duvernay

text: Il intègre l'INSEE en 1972, et se spécialise dans les questions touchant à l’emploi et à l'économie industrielle. Il y côtoie Robert Salais, André Orléan, Laurent Thévenot et Alain Desrosières. Il quitte l'INSEE en 1984 et dirige ensuite le Centre d'études de l'emploi dans lequel il contribue à développer le programme de l'économie des conventions. Il quitte ce centre en 1993.


title: François Eymard-Duvernay

text: Il soutient en 1994 une thèse à l'Université Paris-Nanterre, devant Luc Boltanski, Jacques Freyssinet, Antoine Lyon-Caen, Michaël Piore et Jean-Daniel Reynaud. Il est recruté l'année suivante comme professeur d'économie à cette même l'université. Il rejoint l’UMR « FORUM » avec Michel Aglietta, Carlo Benetti, Philippe Hugon et Jean Cartelier.


title: François Eymard-Duvernay

text: François Eymard Duvernay est l'un des principaux représentants de l'économie des conventions, au même titre que Robert Salais, Laurent Thévenot, André Orléan ou encore Alain Desrosières. Il contribue au numéro fondateur de la Revue économique de , dans lequel est décrit le programme de recherche de cette nouvelle école de pensée.


title: François Eymard-Duvernay

text: François Eymard-Duvernay soutient que le chômage est avant tout un phénomène d'ordre qualitatif, dans le sens où, au-delà de la quantification par laquelle il peut être représenté, il est principalement une condition d'existence. Il met ainsi une emphase sur les processus de la vie du chômeur et les épreuves qu'il doit affronter.


title: François Eymard-Duvernay

text: La réussite ou l'échec à ces épreuves va déterminer le futur professionnel du chômeur, qui peut soit connaître une continuation de sa trajectoire professionnelle, soit connaître une exclusion, le plus souvent durable, de l'emploi. Eymard-Duvernay se positionne ainsi en faveur d'un addendum à la théorie du chômage keynésien, en complétant l'analyse keynésienne. Il ne s’agit pas seulement de savoir comment créer des emplois, mais de partir de l'appréhension des différentes dimensions du travail : sa qualité, son éthique, ses conséquences sociales, etc.


title: Temple protestant d'Hargicourt (Aisne)

text: Le temple protestant d'Hargicourt est un édifice cultuel de l'Église réformée de France puis de l'Église protestante unie de France depuis 2013, situé sur le territoire de la commune d' Hargicourt, au nord-ouest du département de l'Aisne.


title: Temple protestant d'Hargicourt (Aisne)

text: Au lieu-dit « La Boîte à Cailloux », une ancienne carrière de pierre, à la fin du , après la révocation de l'édit de Nantes, les protestants des villages environnants tinrent des réunions appelées « assemblées du désert » car ce vallon était situé à l'écart des agglomérations. En 1691, le pasteur Jean Gardien Givry y vint prêcher devant 500 personnes, de 21 h à minuit, à la lueur des chandelles. Le culte y fut célébré jusqu’à la Révolution française.


title: Temple protestant d'Hargicourt (Aisne)

text: En 1934, la Société de l'histoire du protestantisme français fit construire une stèle commémorative "in situ".


title: Temple protestant d'Hargicourt (Aisne)

text: En 1897, Le temple d'Hargicourt possédait un portail monumental surmonté d’un clocher dominant les environs. Il portait l’inscription : « Je suis le Rédempteur ». Ce temple fut détruit, en 1917, au cours de la première Guerre mondiale. Durant l'entre-deux-guerres, un nouveau temple, de taille plus modeste et le presbytère furent reconstruits, en 1928, grâce à la générosité des Eglises presbytériennes unies d'Amérique du Nord.


title: Temple protestant d'Hargicourt (Aisne)

text: Le cimetière protestant d'Hargicourt possède de très anciennes tombes.


title: Temple protestant d'Hargicourt (Aisne)

text: Le temple actuel est un édifice construit en brique selon un plan quadrangulaire. Sa façade où alterne dans la partie basse des lits de briques et des lits de pierres est percée d'un portail surmonté d'un auvent couvert d'ardoise.


title: Temple protestant d'Hargicourt (Aisne)

text: De chaque côté de ce porche, on distingue une fenêtre aveugle, la rose au-dessus du portail est aveugle également. Un clocher avec un toit en flèche recouvert d'ardoise domine l'édifice, ce qui contraste avec la toiture couverte de tuiles.


title: Cosmo Sheldrake

text: Cosmo Sheldrake, né le à Londres, est un musicien multi-instrumentiste, compositeur et producteur anglais. Sa musique est principalement marquée par une recherche attentive de sonorités originales, depuis les instruments acoustiques jusqu'aux bruits de la nature, qu'il part rechercher dans le monde entier. Il sort en son premier album intitulé "The Much Much How How and I" sur le label Transgressive Records.


title: Cosmo Sheldrake

text: Cosmo Sheldrake est le fils du biochimiste et parapsychologue Rupert Sheldrake et de la professeur de chant diphonique mongol Jill Purce. Il commence l'apprentissage du piano très jeune, dès l'âge de quatre ans. Vers l'âge de sept ans, il découvre le blues, et plus particulièrement le style de la Nouvelle-Orléans, grâce à son professeur de piano. Pendant son adolescence, il reçoit un clavier électronique Roland à huit pistes sur lequel il commence à enregistrer et boucler des sons qu'il enregistre autour de lui. Cela restera comme l'un des éléments caractéristiques de sa musique. Cosmo se passionne ensuite par la collection et l'apprentissage de nouveaux instruments, en commençant par la guitare vers l'âge de dix-sept ans. Selon une de ses interviews en 2015, il en maitrise plus de trente, dont plusieurs instruments à vent.


title: Cosmo Sheldrake

text: Il étudie l'anthropologie à l'Université du Sussex en Angleterre et y découvre le concept d'ethnomusicologie qui étudie les liens entre la musique et la société. Après ses études, il se rend quelques mois à la Nouvelle-Orléans.


title: Cosmo Sheldrake

text: En 2007, Cosmo Sheldrake forme avec Noémie Ducimetière et Elian Gray le groupe Gentle Mystics. Six autres musiciens les rejoindront par la suite. En 2011, ils sortent un premier EP nommé "Spiralling Breeze/Mushroom 30,000", suivi directement par l'album éponyme "Gentle Mystics" sur le label Emerging Species. En 2013, le groupe publie "Re-Rite of Springs". Après plusieurs concerts, le groupe reprend une pause pour l'écriture et l'enregistrement de nouveaux morceaux.


title: Cosmo Sheldrake

text: Il commence à se produire de plus en plus souvent devant un public pendant ses premières années à l'université. En 2014, il sort son premier EP nommé "The Moss", suivi d'un second nommé "Pelican We" en 2015. Il sort finalement son premier album "The Much Much How How and I" en , sur le label Emerging Species.


title: Cosmo Sheldrake

text: Cosmo Sheldrake fait l'orchestration de pièces de Samuel Beckett pour le théâtre Young Vic à Londres, il mène une chorale communautaire à Brighton, il donne des ateliers de musique et enseigne le chant, la poésie absurde ou encore le dessin à deux mains.


title: Cosmo Sheldrake

text: En 2013, il fait une intervention dans une conférence TEDx organisée à Whitechapel. Dans cet exposé nommé "Interspecies Collaboration", il démontre comment faire de la musique en utilisant notamment des enregistrements d'animaux. Il compose également la musique d'un épisode de la série animalière "Moving Art" diffusée sur Netflix.


title: Cosmo Sheldrake

text: Les inspirations musicales de Cosmo Sheldrake sont pour le moins éclectiques. Ses influences vont du rock (les Beatles, les Kinks) à la musique classique (Jean-Sébastien Bach, Igor Stravinsky), en passant par le jazz et le blues de la Nouvelle-Orléans, la musique concrète (Pierre Shaeffer et Bernard Parmegiani) et l'excentrique compositeur américain Moondog.


title: Cosmo Sheldrake

text: La musique de Cosmo Sheldrake est singulière à plusieurs points de vue. Elle utilise tout d'abord un grand nombre d'instruments de musique différents. Bien qu'il y ait des instruments à cordes et des percussions, ce sont surtout les instruments à vent qui jouent une place importante dans la plupart de ses morceaux. L'utilisation de ses derniers rappelle certaines de ces influences venant de la musique traditionnelle et du jazz de la Nouvelle-Orléans.


title: Cosmo Sheldrake

text: Cependant, la principale spécificité de son style de musique est d'utiliser des sons ambiants qu'il enregistre, puis qu'il modifie, boucle et superpose. Lors de ses interviews, il fait souvent référence à ce processus de création comme étant du coupage et de l'assemblage, « [...] comme de la poésie ou des collages » selon lui. Afin de récolter tous ces sons, il parcourt le monde avec un enregistreur portatif. On y retrouve beaucoup de sons venant de la nature comme des hululements d'hiboux, de poissons dans le Sussex, de la glace qui se fissure dans le Grand Nord ou encore la mer et le soleil. Cette fascination pour la nature et plus particulièrement pour les animaux, provient d'une forte conscience écologique. Il utilise également beaucoup d'enregistrements de Bernie Krause, connu pour enregistrer des paysages sonores dans la nature. Cette passion se retrouve aussi dans les thèmes de ses chansons. Dans une discussion avec son frère, qui s'avère être biologiste comme leur père, Cosmo Sheldrake découvre le tardigrade, un animal microscopique particulièrement résistant et auquel il consacre une chanson ("Tardigrade Song").


title: Cosmo Sheldrake

text: Mais Cosmo enregistre aussi d'autres sortes de bruits, comme le roulement d'un escalator, une tuile qui se détache d'un toit ou encore sa petite-amie quand elle est dans son bain. Le plus important pour lui sont les textures que possèdent ces sons et qui pourront s'intégrer dans ses compositions, le but n'étant pas nécessairement qu'ils y soient reconnaissables.


title: Cosmo Sheldrake

text: Cosmo Sheldrake chante également sur la plupart de ses morceaux. Les textes de ses paroles s'inspirent de la littérature et poésie "nonsense", qualifiée parfois d'absurde. Ce style particulier, dans lequel l'auteur inclut volontairement des éléments incohérents, injustifiés ou sans réelles significations dans une œuvre, a souvent été mis en valeur par des artistes britanniques comme Lewis Carroll, Edward Lear ou même les Beatles. Dans une interview en 2015, Cosmo cite également d'autres sources d'inspirations, telles que la musique traditionnelle irlandaise et amérindienne, dans lesquelles on retrouve également des chœurs dont les paroles n'ont pas de réelles significations. Dans certaines de ses chansons comme "Egg and Soldiers," il fait également transparaitre ses préoccupations concernant la vision à court terme d'une société consumériste qui oublie souvent de s'attaquer aux grands défis écologiques.


title: Liudmyla Liashenko

text: Liudmyla Liashenko, née le , est une fondeuse et biathlète handisport ukrainienne.


title: Maurice George Moore

text: Maurice George Moore, CB ( – ) est un militaire et homme politique irlandais.


title: Maurice George Moore

text: Moore est le deuxième des quatre fils de George Henry Moore de Moore Hall, dans le comté de Mayo, et de Mary Blake de Ballinafad, comté de Galway. Son frère aîné est l'écrivain, George R. Moore. Né à Moore Hall, il a fait ses études à Mayo et à l'Académie royale militaire de Sandhurst où il a reçu une formation d'officier.


title: Maurice George Moore

text: Moore rejoint l'armée britannique en tant que lieutenant dans les Connaught Rangers le . Il participe aux Guerres cafres à la fin des années 1870 et à la guerre anglo-zouloue en 1879 ; il est promu capitaine le et major le . Durant la Seconde guerre des Boers, il participe aux batailles de Ladysmith (), Colenso (), Spion Kop () et Vaal Krantz (). Promu lieutenant-colonel le , il est nommé compagnon de l'Ordre du Bain (CB) en Afrique du Sud le .


title: Maurice George Moore

text: À la fin de la guerre, en , il quitte Le Cap à bord du SS "Canada" et retourne à Southampton à la fin de juillet. Il est nommé commandant du bataillon de son régiment au grade de lieutenant-colonel le et nommé en 1902 au grade de colonel.


title: Maurice George Moore

text: Son horreur face à la création de camps de concentration en Afrique du Sud et aux mauvais traitements des civils Boers par l'armée britannique l'a amené à écrire des articles anonymes qui ont été publiés dans le "Freeman's Journal" et ont attiré l'attention sur ces questions.


title: Maurice George Moore

text: Il prend sa retraite de l'armée britannique le .


title: Maurice George Moore

text: Moore parlait couramment l'irlandais, langue qu'il avait parlée avec les autres membres du Connaught Rangers Régiment. C'était un partisan de la Ligue gaélique.


title: Maurice George Moore

text: En 1903, il commence à donner des cours du soir dans le comté de Mayo, en enseignant la langue et l'histoire irlandaise et en soutenant en 1909 l'introduction de cette langue comme matière obligatoire à l'Université nationale d'Irlande. Fortement impliqué dans le développement rural, Moore a été l'un des premiers partisans du mouvement coopératif irlandais.


title: Maurice George Moore

text: Membre du comité provisoire des Volontaires irlandais en 1913, il est nommé inspecteur général de l'organisation et consacre une grande partie de l'année 1914 à l'organisation des troupes en Irlande. Moore a été un partisan très réticent de la prise de contrôle des Volontaires par John Redmond et devient le leader des volontaires nationaux après la séparation des volontaires. Moore rompit finalement avec Redmond en 1916, après l'insurrection de Pâques. Cette année-là, il a recueilli une pétition avec Agnès O'Farrelly demandant un sursis à la peine de mort de Roger Casement. À partir de 1917, il est membre du Sinn Féin, ce qui conduisit les autorités de Dublin à effectuer plusieurs raids contre son domicile pendant la guerre d'indépendance irlandaise. En 1920, il est envoyé en Afrique du Sud.


title: Maurice George Moore

text: En 1922, William T. Cosgrave le nomme membre du Irish Free State Seanad.


title: Maurice George Moore

text: À la suite de la guerre civile irlandaise, des membres de l'IRA anti-traité attaquent des biens appartenant à des sénateurs. Le , Moore Hall, sa maison ancestrale, et la propriété de son frère George, sont totalement détruites.


title: Maurice George Moore

text: Moore et Jennie Wyse Power sont les deux seuls sénateurs à s'opposer à l'élection de James Campbell, baron de Glenavy, à la fonction de "Cathaoirleach" (présidence du Sénat), en raison de son activité unioniste passée. Moore et Wyse Power manifestent leur opposition aux politiques gouvernementales de "Cumann na nGaedheal" ; Moore critique l'accord frontalier qui avait été conclu entre l'Irlande et le Royaume-Uni en 1925, ce qui l'amène à se joindre au "Clann Éireann" fondé par le professeur William Magennis. Lors de la signature de l'Ultimate Financial Settlement, Moore s'y oppose par une motion selon laquelle ce règlement est préjudiciable aux intérêts du pays. Il est connu pour avoir dit :


title: Maurice George Moore

text: En 1928, six candidats "Fianna Fáil" sont élus au Seanad Éireann, le sénat irlandais, sous la direction de Joseph Connolly. Moore a immédiatement rejoint le parti. Il a été désigné comme candidat pour le poste de Leas-Chathaoirleach (vice-président) du Seanad Éireann en 1928, mais a été défait par le sénateur Patrick W. Kenny de "Cumann na nGaedheal" par vingt-sept voix contre vingt-et-une. Il a été réélu en tant que sénateur du "Fianna Fáil" aux élections fédérales de 1931 pour neuf ans et le reste jusqu'à l'abolition du "Seanad". Il a été de nouveau choisi comme candidat pour la présidence du sénat en 1936, mais est de nouveau battu. Moore votera finalement contre le projet de loi qui réclamait l'abolition du "Seanad", tout en restant membre du parti.


title: Maurice George Moore

text: Après l'adoption de la constitution irlandaise en 1937, Moore est nommé par le premier ministre Éamon de Valera comme l'un de ses onze candidats à la nouvelle "Seanad". Il reste sénateur jusqu'à sa mort, à Dublin, en 1939, à l'âge de 85 ans.


title: Maurice George Moore

text: Moore a épousé Evelyn Handcock, fille de John Stradford Handcock de Dunmore, comté de Galway ; ils ont eu deux fils, Maurice et Ulick. Ulick Moore a servi dans le sixième bataillon des Connaught Rangers pendant la Première Guerre mondiale et a été tué au combat à Sainte-Émilie le .


title: Villa Clair de Lune

text: La maison dite villa Clair de Lune est l’une des quinze villas balnéaires répertoriées patrimoine exceptionnel de la commune de La Baule-Escoublac, dans le département français de la Loire-Atlantique. Dessinée par Antonin Viale, elle figure sur le plan municipal de 1914.


title: Villa Clair de Lune

text: La villa est située à l’angle de l’avenue du Général Rodes (au sud) et de l’avenue des Sports (à l’ouest), dans le lotissement Benoît, à La Baule-Escoublac dans le quartier Benoît. Elle est implantée en retrait, au milieu d'un jardin.


title: Villa Clair de Lune

text: La zone de protection du patrimoine architectural, urbain et paysager (ZPPAUP) de La Baule-Escoublac rassemble , parmi lesquels sont distinguées en patrimoine exceptionnel ; sont recensées en patrimoine remarquable à conserver et en patrimoine d’accompagnement essentiel.


title: Villa Clair de Lune

text: La maison a été construite sur les plans de l’architecte Antonin Viale avant 1914 et figure sur les plans de la localité datés de cette année-là.


title: Villa Clair de Lune

text: Antonin Viale, installé à Pornichet, où il modifie, à la fin des le château des Tourelles, lui ajoutant deux tours crénelées, est également l’auteur de plusieurs villas balnéaires à La Baule dans le premier quart du .


title: Villa Clair de Lune

text: Villa bâtie de type dissymétrique italien sur trois niveaux, elle offre au passant une façade étroite ocrée. Le troisième étage est dessiné en une baie abritée sous un auvent, d’où il était possible de contempler la mer avant le lotissement du front de mer ; le toit est inspiré des toitures landaises.


title: La Fête à Neu-Neu (chanson)

text: La Fête à Neu-Neu est une chanson rendue populaire par Maurice Chevalier en 1944. Elle a été déposée à la Sacem le et éditée par Paris-Monde.


title: La Fête à Neu-Neu (chanson)

text: La chanson a été écrite en 1943 par Maurice Chevalier et Maurice Vandair et composée par Henri Betti.


title: La Fête à Neu-Neu (chanson)

text: La chanson rendait hommage à cette fête foraine qui avait disparu depuis 1936.


title: La Fête à Neu-Neu (chanson)

text: 78 tours — Gramophone K-8630 (La compagnie française du gramophone "La Voix de son Maître") enregistré le avec une orchestration de Raymond Legrand.


title: La Fête à Neu-Neu (chanson)

text: Le , la chanson a été créée par Étienne Arnaud avec l'orchestre de Jacques Hélian.


title: La Fête à Neu-Neu (chanson)

text: Le , Émile Prud'homme enregistre la chanson avec son orchestre.


title: La Fête à Neu-Neu (chanson)

text: En 1957, les Quat'Jeudis interprètent la chanson avec l'orchestre de Georges Derveaux à l'émission "36 Chansons" présentée par Jean Nohain où ils interprètent une autre chanson composée par Henri Betti avec des paroles de Maurice Chevalier : "La Polka des barbus".


title: La Fête à Neu-Neu (chanson)

text: En 1966, Jean-Louis Blèze interprète la chanson avec l'orchestre de Raymond Lefebvre à l'émission "Le Palmarès des chansons" présentée par Guy Lux.


title: La Fête à Neu-Neu (chanson)

text: En 1982, Christian Borel et Paul Roby interprètent la chanson à l'émission "Une histoire d'amour Maurice Chevalier" où ils interprètent également quatre autres chansons composées par Henri Betti avec des paroles de Maurice Chevalier : "Notre Espoir", "La Chanson du maçon", "La Polka des barbus" et "Le Régiment des Jambes Louis XV".


title: La Fête à Neu-Neu (chanson)

text: En 1984, Christian Borel, Patrice Dozier, Patrick Préjean et Pierre Reggiani interprètent la chanson à l'émission "Chantez-le moi" où ils interprètent également "Notre Espoir".


title: La Fête à Neu-Neu (chanson)

text: En 1993, Lucien Jeunesse interprète la chanson avec l'orchestre de Jean Sala à l'émission "La Chance aux chansons" présentée par Pascal Sevran.


title: La Fête à Neu-Neu (chanson)

text: En 1994, les 3 Julots enregistrent la chanson pour l'album "Les Chansons de la Libération" où ils enregistrent également "Notre Espoir".


title: Robert J. Wickenden

text: Robert John Wickenden, né le à Rochester et mort le à Brooklyn, est un peintre, lithographe, poète et essayiste britannique.


title: Robert J. Wickenden

text: Cet artiste né en Angleterre a séjourné en France, au Canada ainsi qu'aux États-Unis. Il arrive aux États-Unis à l'âge de 13 ans et sa famille s'installe à Toledo (Ohio). Il déménage à Detroit (Michigan) vers 1879.


title: Robert J. Wickenden

text: De 1880 à 1882, il étudie à New York et enseigne le dessin à Detroit. Wickenden séjourne en France à plusieurs reprises entre 1883 et 1900. Il va habiter dans différentes villes dont Auvers-sur-Oise, Paris et Neuilly-sur-Seine. Son admiration pour l'École de Barbizon se retrouve dans certaines de ses œuvres. En , c'est à l'Académie Colarossi qu'il étudie pour ensuite s'inscrire en à l' École nationale supérieure des beaux-arts de Paris et étudier auprès d'Ernest Hébert et de Luc-Olivier Merson. Il publie en 1894 des études sur Jean-François Millet et Charles-François Daubigny, parues dans "The Century Magazine". Il devient membre de la Société des artistes lithographes français.


title: Robert J. Wickenden

text: Il a rédigé un poème pour sa mère publié en 1894 et qui s'intitule : "Poems of Nature and Sentiment". En 1900, il s'installe à Montréal avec sa famille. Son atelier montréalais est situé dans l'ancien édifice du YMCA. L'artiste organise le et le , des ventes publiques de sa collection personnelle à New York dans son atelier.


title: Robert J. Wickenden

text: "La Femme au panier", entre 1900 et 1930, Ancienne collection Musée national des beaux-arts du Québec, œuvre détruite dans l'incendie de la résidence du Lieutenant-gouverneur, Bois de Coulonges,


title: Robert J. Wickenden

text: "Bûcheron canadien", 1900, Musée national des beaux-arts du Québec


title: Robert J. Wickenden

text: "Summer Afternoon, Rideau River", 1922, Musée des beaux-arts du Canada


title: Médaille Kate-Greenaway

text: La médaille Kate-Greenaway "()" est un prix d'illustration en littérature d'enfance et de jeunesse britannique. Créé en souvenir de l'artiste Kate Greenaway, il est décerné tous les ans depuis 1955, conjointement avec la Carnegie Medal qui récompense les écrivains.


title: Götz Wolf

text: Götz Wolf fut un enfant star acteur allemand.


title: Götz Wolf

text: Götz Wolf joue Brüderchen dans l'adaptation du conte "Brüderchen und Schwesterchen" par sorti en 1953 ; Maria Kottmeier joue Schwesterchen.


title: Götz Wolf

text: L'année suivante, il est l'un des frères du Petit Chaperon rouge dans l'adaptation par Walter Janssen.


title: Götz Wolf

text: Ces deux films sont produits par Schongerfilm.


title: Liste des épisodes d'Afterlife (série télévisée)

text: Cet article présente le guide de la première saison de la série télévisée britannique "".


title: Goraksha Shataka

text: Goraksha Shataka (Sanskrit: गोरक्षशतक, IAST: Gorakṣaśataka) ou « Centurie de Gorakṣa » est un texte sanskrit attribué à Gorakṣanātha. Ce texte traite de haṭhayoga.


title: Goraksha Shataka

text: Le texte composé en sanskrit comprend cent versets qui condensent en eux-mêmes les premiers enseignements relatifs au haṭhayoga. C'est le premier texte à donner la description de méthodes complexes de prāṇāyāma (contrôle du souffle) et à enseigner une technique pour éveiller la kuṇḍalinī.]


title: La Nativité de la Vierge (Murillo)

text: La Nativité de la Vierge est une œuvre du peintre espagnol Bartolomé Esteban Murillo, réalisée à l'origine en 1660 pour la chapelle de la Conception de la cathédrale de Séville. Elle est exposée au Musée du Louvre de Paris.


title: La Nativité de la Vierge (Murillo)

text: Pendant l'occupation française de Séville, dans le cadre de l'invasion napoléonienne de l'Espagne, le trésor de la cathédrale de Séville a fait l'objet d'une spoliation perpétrée par les troupes du maréchal Soult. Une des œuvres confisquées par le militaire était "L'Immaculée Conception de Soult" et la "Nativité de la Vierge", de Murillo. En principe, le Français pensait obtenir la "Vision de Saint Antoine de Padoue", mais le conseil municipal proposa de l'échanger avec la "Nativité de la Vierge" et l'œuvre est demeurée dans la chapelle Saint-Antoine.


title: La Nativité de la Vierge (Murillo)

text: Il s'agit d'une des œuvres les plus importantes dans la production artistique de Murillo, qui s'est basé sur des modèles de la vie quotidienne de l'Andalousie pour réaliser le tableau. En dehors de la présence des anges et de l'auréole de la Vierge, il n'existe aucun autre indice permettant de voir qu'il s'agit d'un tableau à thème religieux.


title: La Nativité de la Vierge (Murillo)

text: La figure de la Vierge Marie est au centre de la composition, soutenue dans les bras de diverses femmes, en même temps qu'émane un foyer de lumière qui illumine toute la scène, bien que reste dans la pénombre le groupe de sainte Anne, incorporée dans le lit. Apparaît également saint Joachim.


title: La Nativité de la Vierge (Murillo)

text: Le jeu de lumières que Murillo emploie rappelle les œuvres de Rembrandt, que le peintre peut avoir admirées dans des collections privées.


Le Salon International de l'Innovation et de la Prospective, également connu sous le nom de SITEF (de sa première appellation: "Salon international des techniques et énergies du futur") était un salon consacré à l'innovation technologique, organisé tous les deux ans à Toulouse.


title: Salon International de l'Innovation et de la Prospective

text: Le salon est organisé la première fois en 1981 par la Chambre de commerce et d'industrie de Toulouse. Avec une surface d'exposition de , 800 exposants de 25 pays différents, et professionnels, le SITEF était en 2000 un des salons d'innovation de premier plan. Il se voit décerner en 2000 le label de « Salon de l'innovation et de la prospective » par le ministère de la Recherche et de la Technologie et change son nom en conséquence dès l'édition 2002. Il s'agit de la dernière tenue du salon. L'édition 2004, initialement programmée, est remise en cause pour des raisons budgétaires. La CCI se désengage de l'organisation de cet évènement en 2003-2004 et transmet sa gestion aux collectivités locales (Conseil régional, Conseil général, Communauté du Grand Toulouse) pour une édition 2005. Une mission de redéfinition des objectifs et moyens du salon est confiée au LAAS pour une éventuelle édition 2006. Le projet est définitivement abandonné suite à l'organisation à Paris du "Salon européen de la recherche et de l'innovation", soutenu par le Ministère de la Recherche, le Sénat et l'Union européenne.


title: Deanna Bowen

text: Deanna Bowen (née le ) est une artiste multidisciplinaire, dont la pratique inclut des films, des vidéos, des installations, des performances, le dessin, la sculpture et la photographie. Son travail aborde les questions de traumatisme et de mémoire liées à l'esclavage américain, l'immigration, le Mouvement des Droits civiques et le Ku Klux Klan. Deanna Bowen possède la double citoyenneté, américaine et canadienne. Elle vit et travaille à Toronto.


title: Deanna Bowen

text: Deanna Bowen est née à Oakland, en Californie. Elle est descendante d'Afro-américains qui ont migré au Canada, en provenance de l'Alabama et du Kentucky au début du . Elle grandit à Vancouver où elle obtient un diplôme en beaux-arts de la Emily Carr University of Art and Design en 1994. Elle est également diplômée en Études visuelles de l'Université de Toronto en 2008.


title: Deanna Bowen

text: Bowen se fait d'abord connaître par ses œuvres vidéos explorant les questions de la famille, de la race, du sexe et de la sexualité, "Milk-fed" (1997), "Sadomasochism" (1998), et "Deutschland" (2000). Elle poursuit cette veine avec des installations vidéos "Gospel" (2008) et "Shadow on the Prairie" (2009), présentées dans l'exposition "Stories to pass on...", présentée dans plusieurs musées à travers le Canada entre 2009 et 2012.


title: Deanna Bowen

text: En 2010, elle produit la vidéo S"um of the parts: what can be named" dans lequel elle aborde l'histoire de l'esclavage et de la migration telle que vécue par sa famille. Explorant plusieurs thèmes autobiographiques, elle présente une vaste exposition solo, "Invisible Empires", à l'Université York en 2013. En recourant à des documents d'archives du Ku Klux Klan, y compris des photographies, des citations, des bannières et des robes, l'exposition suscite la controverse.


title: Deanna Bowen

text: À l'occasion du anniversaire du festival Image (Images Festival) en 2012, Bowen réalise "The Paul Good Papers", une œuvre interdisciplinaire d'installation / performance commanditée conjointement par Images et Gallery 44. "The Paul Good Papers" a été présenté à Gallery 44 avec des vidéos sélectionnés, documents d'archives, performances, documentation sur les performances, ainsi que sculpture audio/sonore. Entre le 5 et 21 avril 2012, Bowen et l'acteur Russell Bennett ont présenté des performances quotidiennes basées sur un entretien enregistré par le journaliste américain Paul Goodand et l'assistant impérial du Ku Klux Klan, Robert Shelton. L'exposition comprenait également la première présentation d'une projection vidéo en boucle de 24 minutes axée sur l'enregistrement de la campagne de 1964 par Good de Good pour l'intégration des lycées de Notasulga, en Alabama.


title: Deanna Bowen

text: Traitant de nombreux thèmes récurrents dans sa pratique autobiographique et axée sur le processus, l'exposition solo de Bowen, "Invisible Empires", a été exposée à la galerie d'art de l'Université de York en 2013. Elle contient des documents d'archives de Ku Klux Klan, notamment des photographies et des documents, ainsi que des fac-similés de banderoles et de robes du Klan. Bien que Bowen ait été clair sur les objectifs de l'œuvre, l'exposition a attiré beaucoup d'attention de la part des médias, beaucoup estimant que l'œuvre était controversée: En 2015, elle a étendu son exploration de ces questions au contexte américain en explorant l'histoire du Klan en Pennsylvanie dans le cadre de l'exposition "Traces in the Dark" de l'Institute of Contemporary Art de Philadelphie.


title: Deanna Bowen

text: Bowen donne régulièrement des conférences à l'échelle internationale. En août 2015, elle a été l'un des artistes représentant le Canada à la Biennale de Venise. Elle a enseigné l'art vidéo au Département des Arts, de la Culture et des Médias à l'Université de Toronto à Scarborough de 2007 à 2014. Depuis 2020, elle enseigne au département de Beaux Arts de l'Université Concordia à Montréal à titre de professeur adjoint.


title: Deanna Bowen

text: Bowen a commencé à exposer son travail dans les années 1990; ses premières expositions collectives comprennent des expositions à A Space Gallery à Toronto en 1997 et à Forest City Gallery à London (Ontario) in 1999. Sa première exposition solo, "Home", a eu lieu en 1994 à la Pitt Gallery à Vancouver, en Colombie-Britannique. Son travail se retrouve également dans des expositions collectives à la Thames Art Gallery (2006), au Nasher Museum of Art à Duke University, Durham (2011), au Musée canadien des civilisations à Pier 21 à Halifax (2013), au McMaster Museum of Art à Hamilton (2014), à l'Institute of Contemporary Art de University of Pennsylvania à Philadelphie (2015), au MacLaren Art Centre (2016), au Musée des arts de l'Université de Toronto (2016) et à la Art Gallery of Windsor, à la Kitchener Waterloo Art Gallery, ainsi qu'au Centre des arts de Banff (2017).


title: Deanna Bowen

text: Parmi les principales expositions solos, notons "The Paul Good Papers", une exposition solo et une résidence en 2012 à Gallery 44 à Toronto, en Ontario, en partenariat avec le Festival Images, "Invisible Empires" à la galerie d'art de l'Université de York en 2013 et "On Trial, The Long Doorway" à Mercer Union (2017), également à Toronto. Ses films ont été projetés au Kassel Documentary Film & Video Festival (2011) et au Oberhausen Film Festival (2012).


title: Deanna Bowen

text: Bowen a reçu plusieurs subventions et prix au cours de sa carrière, notamment de la part des Services culturels de Colombie-Britannique, du Conseil des arts de Toronto, du Conseil des arts de l'Ontario, de Téléfilm et du Conseil des arts du Canada. En 2016, elle reçoit la Bourse Guggenheim et le prix William H. Johnson en 2014, un prix annuel décerné aux artistes afro-américains en début de carrière. Elle a également reçu le parrainage de projet de Partners in Art pour son exposition solo de 2013, "Invisible Empires" à la galerie d'art de l'Université York, et son exposition solo de 2017 intitulée "On Trial, The Long Doorway" de Mercer Union.


title: Deanna Bowen

text: Bowen est l'une des 12 lauréates canadiennes de prix internationaux de recherche majeurs en 2016 présentés dans la publication d'Universités Canada: excellence canadienne, Reconnaissance mondiale: célébration des récents lauréats canadiens de prix internationaux de recherche majeurs.


title: Deanna Bowen

text: Bowen a reçu une subvention 2017 du Nouveau chapitre du Conseil des arts du Canada pour une publication imprimée/Web sur les pratiques en arts médiatiques au Canada. La publication "Other Places :" "Reflections on Media Arts in Canada" est coproduite avec le Réseau des arts médiatiques de l'Ontario et a été diffusée en juillet 2019.


title: Deanna Bowen

text: En 2020, Deanna Bowen reçoit le prix du Gouverneur général en arts visuels et en arts médiatiques.


title: Alassane Seidou

text: Alassane Seidou, né le à Kandi (Alibori), est un médecin et homme politique béninois. Il est ministre de l'Intérieur et de la Sécurité publique depuis le .


title: Alassane Seidou

text: Président du parti politique Alafia, il est, en outre, député de l'Assemblée nationale de 1996 à 1999, de nouveau de 2007 à 2008, maire de Kandi de 2003 à 2007, ministre de la Décentralisation, de la Gouvernance locale, de l'Administration et de l'Aménagement du territoire de 2008 à 2011 dans le gouvernement Yayi Boni. Il est également ministre des Infrastructures et des Transports de 2018 à 2019 et, encore une fois, ministre de la Décentralisation et de la Gouvernance locale de 2019 à 2021.


title: Alassane Seidou

text: Né le à Kandi, Alassane Seidou fait ses études supérieures à la Faculté des sciences de la santé de Cotonou, où il décroche un doctorat en médecine en 1988. Il devient par la suite médecin-chef de la Clinique Kombe à Parakou (1988-1996), puis de la Clinique Zaman-Lahiya à Kandi (1999-2003).


title: Alassane Seidou

text: Durant les années 1990, il lance des campagnes d'information auprès des populations au sujet des maladies non transmissibles, telles que le diabète ou l'hypertension.


title: Alassane Seidou

text: Il reprend ses études en 2012, et se spécialise en gynécologie obstétrique à l'Unité de formation et de recherche en sciences de la santé de l'Université de Ouagadougou, dont il sort diplômé en 2016.


title: Alassane Seidou

text: En 1996, il se lance en politique et est élu député de l'Assemblée nationale de la législature, et le reste jusqu'en 1999. En 2003, il devient le premier maire démocratiquement élu de la ville de Kandi, et le reste jusqu'en 2007. De 2007 à 2008, il devient à nouveau député de la législature.


title: Alassane Seidou

text: En 2008, il fait son entrée au gouvernement en étant nommé ministre de la Décentralisation, de la Gouvernance locale, de l'Administration et de l'Aménagement du territoire dans le gouvernement de Yayi Boni, et reste à ce poste jusqu'en 2011.


title: Alassane Seidou

text: Le , il est nommé ministre de la Santé par le président Patrice Talon. Il reste pendant deux ans à ce poste, avant d'être nommé ministre des transports le , en remplacement de Cyr Koty.


title: Alassane Seidou

text: Il est également président du parti Alafia, membre du bloc progressiste.


title: Alassane Seidou

text: À partir du , il assure la fonction de ministre de la Décentralisation et de la Gouvernance locale par intérim à la suite du limogeage de Barnabé Dassigli.


title: Alassane Seidou

text: Lors des élections législatives d'avril 2019, il est élu député de la circonscription, étant tête de liste de l'Union progressiste. Cependant, le , afin de respecter la loi interdisant le cumul des mandats, il démissionne de son poste de député, à l'instar d'autres ministres également élus, choisissant de se consacrer à sa fonction ministérielle, et laisse le siège à son suppléant, Demonle Moko Alidou.


title: Alassane Seidou

text: Le , Alassane Séidou prend les rênes du ministère de l’Intérieur et de la Sécurité publique en succédant à Sacca Lafia.


title: Alassane Seidou

text: Alassane Seidou est marié et père de 5 enfants.


title: To Love Somebody

text: Dans une interview de 2017 avec Life Stories de Piers Morgan, Barry a été interrogé : . Barry a répondu que "" était la chanson qu'il choisirait car il avait .


title: To Love Somebody

text: La chanson a été enregistrée par de nombreux autres artistes, dont James Carre, Nina Simone, Janis Joplin, Roberta Flack, Jimmy Somerville, Michael Bolton, Billy Corgan, Rod Stewart, Michael Bublé et Hank Williams Junior.


title: To Love Somebody

text: À la demande de Robert Stigwood, le manager du groupe, Barry et Robin Gibb ont écrit "To Love Somebody", une ballade inspirée du style de Sam & Dave ou The Rascals, pour Otis Redding. Celui-ci est venu voir Barry au Plaza de New York un soir. Robin a affirmé que .


title: To Love Somebody

text: Les Bee Gees ont enregistré "To Love Somebody" aux studios IBC à Londres en et l’ont sorti en single à la mi- aux États-Unis. Redding est mort dans un accident d'avion plus tard dans l'année, avant de pouvoir enregistrer la chanson. La chanson a été enregistrée vers avec "Gilbert Green" et "End of My Song" aux studios IBC à Londres, en Angleterre.


title: To Love Somebody

text: Robin a déclaré : . Barry a déclaré : .


title: To Love Somebody

text: Barry Gibb a expliqué dans une interview accordée au magazine Mojo en : .


title: To Love Somebody

text: Le single atteint les numéros 17 aux États-Unis et 41 au Royaume-Uni, avec "Close Another Door" en face B.


title: To Love Somebody

text: Le single a été réédité en 1980 sur RSO Records avec "How Can You Mend A Broken Heart" en face B. La chanson s'est classée au numéro 94 sur "Les 100 meilleures chansons des années 60" du magazine NME. C'était un coup mineur au Royaume-Uni et en France. Il a atteint le top 20 aux États-Unis. Il a atteint le top 10 au Canada.


title: Stratavarious

text: Stratavarious est un album de Ginger Baker publié en 1972.


title: Stratavarious

text: "Stratavarious" est un album de Ginger Baker le batteur du groupe Cream et publié par Polydor en 1972.


title: Stratavarious

text: L'enregistrement de "Stratavarious" comprend Bobby Tench et le nigérian Fela Kuti.


title: Stratavarious

text: L'album a été réédité en 1998 aux États-Unis.


title: Théorème taubérien de Hardy-Littlewood

text: En mathématiques, le théorème taubérien de Hardy-Littlewood est un théorème taubérien reliant le comportement asymptotique d'une série à celui de la série obtenue via la méthode de la sommation d'Abel. Ce théorème est nommé en l'honneur de Godfrey Harold Hardy et John Edensor Littlewood qui l'ont démontré en 1914. En 1930, Jovan Karamata en a donné une nouvelle démonstration bien plus simple.


title: Théorème taubérien de Hardy-Littlewood

text: Supposons que "a" ≥ 0 pour tout "n", et que lorsque "x"formula_11 on ait Alors quand "n" tend vers ∞ on a Le théorème est parfois énoncé avec des variantes, qui requièrent, à la place de "a" ≥ 0, que "a" = O(1), ou "a" ≥ −"K" pour une certaine constante "K".


title: Théorème taubérien de Hardy-Littlewood

text: En 1930, Jovan Karamata a trouvé une courte démonstration du théorème en considérant les fonctions "g" telles que Un calcul facile montre que cette propriété est vraie pour tous les monômes "g"("x")="x" et par conséquent est vraie pour tous les polynômes. Cela peut être alors étendu aux fonctions continues par morceaux (en utilisant notamment le théorème de Stone-Weierstrass et le fait que les "a" sont positifs. En particulier, la fonction "g" telle que "g"("t")=1/"t" si 1/"e"théorème des nombres premiers utilisant leur théorème taubérien. Ils ont montré que où Λ est la fonction de von Mangoldt et en on conclut que ce qui est une formulation équivalente du théorème des nombres premiers


title: Patrice Debré

text: Patrice Debré, né le à Paris, est un médecin immunologiste et universitaire français, auteur d'ouvrages de biologie et également de plusieurs biographies.


title: Patrice Debré

text: Diplômé de la Harvard Medical School, Patrice Debré a pour domaines d'expertise l'immunologie, l'immunopathologie, l'immunogénétique, le cancer, le sida et les greffes.


title: Patrice Debré

text: Il est professeur d'immunologie à l'université Pierre-et-Marie-Curie et membre de l'Académie nationale de médecine. Il a été chef de service et directeur d'un institut de recherche en immunologie à l'hôpital de la Pitié-Salpêtrière, à Paris.


title: Patrice Debré

text: Patrice Debré devient président du CIRAD en 2004, fonction qu'il occupe jusqu'en 2010, date à laquelle il est nommé ambassadeur de France chargé de la lutte contre le sida et les MST.


title: Patrice Debré

text: Il appartient à la famille Debré : il est le petit-fils du professeur Robert Debré et le fils du peintre Olivier Debré.


title: Componimenti musicali

text: Les Componimenti musicali per il cembalo sont un recueil de suites pour clavecin de Gottlieb Muffat, constitué vers 1736.


title: Componimenti musicali

text: Le recueil rassemble 7 suites, de formes plutôt libres qui comprennent un nombre très variable de pièces, mais en général sont incluses les danses de la suite classique (Allemande, Courante, Sarabande et Gigue). Quelques pièces portent des noms, à la mode française ; on remarque aussi un « "hornpipe" ». La suite VII est en fait une chaconne d'allure très française.


title: Componimenti musicali

text: Les thèmes de très nombreuses d'entre elles ont été réutilisés pour diverses œuvres d'autres natures par Georg Friedrich Haendel.


title: Lucy Qinnuayuak

text: Lucy Qinnuayuak, née en 1915 à Salluit et morte le 10 septembre 1982, est une artiste graphique Inuit.


title: Lucy Qinnuayuak

text: Lucy Qinnuayuak est née dans ou à proximité de Salluit, Québec en 1915. À un jeune âge, sa famille a déménagé à l'Île de Baffin, où ils se sont installés à Cape Dorset. Elle a eu un mariage arrangé avec Tikituk Quinnuayuak lorsqu'elle était adolescente. Son mari Tikituk était un sculpteur et artiste graphique. lls ont vécu de la chasse traditionnelle, se déplaçant autour de la Péninsule Foxe, et dans divers camps, comme Shapujuak, Ittiliakjuk, Igalallik, et Kangia.