title: Radio Bemba (expression espagnole)

text: À l’origine, « radios bembas » est une expression espagnole qui désignait, à Cuba, les informations éphémères et fragmentaires qui circulaient de bouche à oreille avant la révolution. En prison en particulier, les discours se transmettaient de cellule en cellule et de pavillon en pavillon, et constituaient la seule forme d’information dans le cadre carcéral des prisons cubaines.


title: Réception de l'Ambassadeur français au palais ducal

text: L'arrivée de l'ambassadeur français au palais ducal (ou à Venise) est un tableau typique du peintre vénitien Canaletto. Il est réalisé à l'huile sur toile, et mesure de haut sur de large. Il est conservé au Musée de l'Ermitage à Saint-Pétersbourg.


text: Il s'agit d'un paysage, en fait une "veduta", dans laquelle les monuments de Venise sont représentés comme cadre d'un événement diplomatique. Le tableau figure l'arrivée de l'ambassadeur français Jacques-Vincent Languet à Venise en 1726. Bien que représentée avec luxe et splendeur, la République de Venise déjà n'était plus la grande puissance qu'elle avait été auparavant, mais elle conservait la magnificence passée pour les fêtes et réceptions, comme représentée dans cette scène.


text: L'église avec un dôme baroque peinte au fond à gauche du tableau est la basilique Santa Maria della Salute. À droite se trouve la façade du palais des Doges, avec une représentation de la "Justice" en haut. Les deux colonnes dans la partie centrale sont couronnées par des sculptures : sur l'une d'elles se trouve le lion symbole de Venise et, sur l'autre, Saint-Théodore, de qui Venise conserve les reliques.


title: Minazuki (destroyer, 1926)

text: Le  est un destroyer de la classe Mutsuki construit pour la Marine impériale japonaise pendant les années 1920.


title: Minazuki (destroyer, 1926)

text: Au moment de l'attaque sur Pearl Harbor, le "Minazuki" rejoint le division de la escadron de destroyers (flotte), déployée depuis le district de garde de Mako (Pescadores) dans le cadre de la force d'invasion japonaise pour l'opération "M", au cours duquel il assiste les débarquements des forces japonaises dans le golfe de Lingayen et à Aparri.


title: Minazuki (destroyer, 1926)

text: Au début de 1942, le "Minazuki" escorte des convois de troupes vers l'Indochine française pour l'opération "E" (invasion de la Malaisie) et l'opération "J" (invasion de Java, Indes orientales néerlandaises) en février. À partir du , il est réaffecté à la Flotte de la région sud-ouest ("Southwest Area Fleet") et escorte des convois de troupes entre Singapour et autour des Indes orientales néerlandaises occupées. Il retourne à l'arsenal naval de Sasebo pour des réparations le , rejoignant la flotte le .


title: Minazuki (destroyer, 1926)

text: Le "Minazuki" est affecté à la flotte basée Rabaul le , effectuant des missions de transport de troupes « Tokyo Express » à travers les îles Salomon jusqu'à la fin de l'année. Il débarque des troupes lors de la bataille de Kolombangara (), mais ne participe à aucun combat. Il est légèrement endommagé par attaque aérienne près des Shortland et se replie à l'arsenal naval de Kure. Le , le "Minazuki" retourne à Rabaul et, à partir du , évacue les troupes japonaises de Kolombangara. Le , le "Minazuki" engage trois destroyers américains sans succès tout en étant touché par trois obus. Dix jours plus tard, il reprend ses missions « Tokyo Express » à Buka et Kavieng, en Nouvelle-Irlande, jusqu'à la fin de l'année. Le , il secourt 267 survivants du transport endommagé "Kiyozumi Maru".


title: Minazuki (destroyer, 1926)

text: Après quelques réparations de fin d'année, le "Minazuki" reprend ses « Tokyo Express » vers Rabaul à la fin de février, avant de patrouiller depuis Palau en mars et avril. À partir du mai, le "Minazuki" dans la Flotte de la zone du Pacifique central (""), escortant des convois de troupes de Yokosuka à Saipan durant le mois.


title: Minazuki (destroyer, 1926)

text: Le , après avoir quitté Tawi-Tawi avec un convoi de pétroliers entre Balikpapan à Bornéo, le "Minazuki" est torpillé par le sous-marin  au large de Tawi-Tawi, à la position géographique . Le destroyer "Wakatsuki" secourt ensuite 45 survivants. Le capitaine du "Minazuki", le lieutenant Kieji Isobe, ne fait pas partie des survivants.


title: Minazuki (destroyer, 1926)

text: Le navire est rayé des listes de la marine le .


title: Linda Moore

text: Linda Moore est une curleuse canadienne née le à Vancouver.


title: Linda Moore

text: Linda Moore remporte la médaille d'or au Championnat du monde de curling féminin 1985 à Jönköping ainsi que l'épreuve de démonstration de curling aux Jeux olympiques de 1988 à Calgary.


title: Craig William Macneill

text: Craig William Macneill, né en Nouvelle-Angleterre, aux États-Unis, est un réalisateur, scénariste et monteur américain.


title: Craig William Macneill

text: Macneill est né en Nouvelle-Angleterre et a déménagé en Virginie du Nord pour son entrée au lycée. Il est diplômé de l"'Université du Colorado" avec une licence en arts après avoir étudié sous la supervision de réalisateurs tel Stan Brakhage.


title: Craig William Macneill

text: Macneill vit actuellement à New York City avec son épouse l'actrice Ana Asensio. Il est le gérant de la fondation "Jerome Foundation Grant" depuis 2009.


title: Craig William Macneill

text: Son long métrage "Lizzie", avec Chloë Sevigny et Kristen Stewart, a été présenté en première dans la section compétition dramatique américaine au "Sundance Film Festival" 2018. Le long métrage fut acquis par la société de production "Roadside Attractions and Saban Films" et sorti dans les salles durant l'automne 2018. Le premier long-métrage de Macneill, "The Boy", fut présenté en première dans la compétition narrative du "SXSW Film Festival" de 2015. Un court métrage nommé "Henley" dont Macneill fut co-scénariste et réalisateur fut présenté au Sundance Film festival de 2012 ; Macneill gagna le grand prix du jury pour le meilleur court métrage avec Henley durant le "Gen Art Film Festival". En 2016, Macneill fut réalisateur de la première saison de la série télévisée horrifique "Channel Zero: Candle Cove".


title: Stanley Paul Young

text: Stanley Paul Young est un biologiste américain né en 1889 à Astoria (Oregon) et mort en 1969.


title: Shari Belafonte

text: Shari Belafonte (née le ) est une actrice, modèle, écrivaine, scénariste et chanteuse américaine.


title: Shari Belafonte

text: Elle est la fille d'Harry Belafonte.


title: Jaguar XJR-16

text: La Jaguar XJR-16 est une voiture de course développée et construite par TWR pour Jaguar dans le but de participer, à partir de 1991, au Championnat IMSA GT. Les Jaguar XJR-16 ont concouru une saison, avant que Jaguar la remplace par la Jaguar XJR-14.


title: Stolnik

text: Stolnik est un office historique de la cour en Pologne et en Russie depuis le dont le titulaire est responsable du service de la table royale, puis un titre honorifique de cour et un office régional.


title: Stolnik

text: Terme polonais, il est communément traduit par "maître" ou "écuyer de bouche", ou encore "panetier". Il s'agit dans les débuts de la Couronne du Royaume de Pologne, sous la dynastie Piast, d'un office de cour, puis d'un titre honorifique de cour de royaume de Pologne et de la République des Deux Nations. Responsable du service de la table du souverain, son suppléant est le "podstoli", responsable du cellier.


title: Stolnik

text: Selon la hiérarchie des offices de 1768, la position de "stolnik" au sein de la Couronne de Pologne est supérieure à celle de ' (échanson) et inférieure à celle de (juge de district, "iudex terrestris" en latin). Dans le grand-Duché de Lituanie, elle est supérieure à celle de "podstoli" - adjoint du stolnik - et inférieure à celle de '.


title: Stolnik

text: On trouve ainsi:


title: Stolnik

text: Les stolniks (en russe : "стольник", [stolʲnʲɪk]) sont connus comme les serviteurs du palais des souverains russes depuis le . Il s'agit aux de jeunes nobles qui apportent les plats à la table du tsar, veillent sur sa chambre et l'accompagnent dans ses voyages. Le rang le plus élevé est celui de "stolnik de la chambre".  Les Stolniks peuvent servir simultanément aux affaires étrangères ou dans l'armée. Ils sont classés au cinquième rang dans la hiérarchie de la bureaucratie russe, après les "boyards", les "okolnitchy", les nobles de la Douma et les "" (greffiers) de la Douma. Ils peuvent également être rattachés aux administrations épiscopales ou encore à d'autres bureaux similaires de l'administration.


title: 2002 RN109

text: 2002 RN est un objet transneptunien, qui pourrait être une comète éteinte qui n'a été observé que pendant l'année 2002.


title: Odell Butte

text: Odell Butte est un cône volcanique de l'Oregon, aux États-Unis. Il culmine à dans le comté de Klamath, au sein de la forêt nationale de Deschutes.


title: Black Rock Butte

text: Black Rock Butte est un cône volcanique de l'Oregon, aux États-Unis. Il culmine à dans le comté de Klamath, au sein de la forêt nationale de Deschutes.


title: Noemie Thomas

text: Noemie Thomas, née le à Richmond (Colombie-Britannique), est une nageuse canadienne.


title: Noemie Thomas

text: Elle remporte aux Jeux panaméricains de 2015 à Toronto deux médailles d'argent, l'une en 100 mètres papillon et l'autre en 4 x 100 mètres quatre nages.


title: Revival (album de John Fogerty)

text: Succès commercial et critique, l'album contient deux chansons, "Long Dark Night" et "I Can't Take It No More", où John Fogerty prend radicalement position contre le président des États-Unis alors en fonction, George W. Bush, et la guerre d'Irak.


title: Revival (album de John Fogerty)

text: "Revival" occupe la du classement des meilleurs albums de l'année 2007 selon le magazine Rolling Stone. Il obtient une nomination pour le Grammy Award du meilleur album rock.


title: Revival (album de John Fogerty)

text: Une édition limitée sort en 2008 avec un DVD bonus.


title: Revival (album de John Fogerty)

text: Écrits et composés par John Fogerty.


title: Le Dernier Train de Shanghai

text: Le Dernier Train de Shanghai ("") est un film franco-italien réalisé par sorti en 1960.


title: Le Dernier Train de Shanghai

text: Chine, 1950. Les troupes de Mao et les partisans de l'armée populaire s'affrontent. Apprenant par Slansky que Wang un rebelle a pour but de faire sauter la digue du Fleuve jaune, Jean Blin un journaliste en mal de scoops décide de couvrir l’événement. Mais au dernier moment il décide, de tout faire pour empêcher le sabotage.


title: Minazuki

text: Deux navires de la Marine impériale japonaise ont porté le nom de "Minazuki" :


title: Mataroa (rivière)

text: La rivière Mataroa () est un cours d’eau de la région du Northland dans l’Ile du Nord de la Nouvelle-Zélande. C’est un affluent de la rivière Whakapara, qui passe tout près du village de “Opuawhanga”.


title: Énergies pour l'Italie

text: Énergies pour l'Italie (, EpI) est un parti politique libéral italien lancé en et officiellement créé le . Son président Stefano Parisi est l'ancien directeur général de Confindustria et l'ancien PDG de Fastweb. Il s'est présenté aux élections municipales milanaises de 2016, sans succès.


title: Énergies pour l'Italie

text: Dans la perspective des élections municipales de 2016, Stefano Parisi a obtenu l'investiture grâce à Silvio Berlusconi sous l'étiquette de Forza Italia (FI) pour la mairie de Milan. Lors de l'élection et malgré un score à la hausse avec 20,2 % des voix, Parisi s'est incliné face au candidat du Parti Démocrate Giuseppe Sala au second tour. Après avoir demandé à Parisi de l'aider à réformer le parti, Berlusconi se distance de lui, en raison de ses divergences politiques avec la Ligue du Nord (LN), allié historique de la droite. Parisi a donc lancé son propre parti et a finalement conclu un accord électoral avec la droite dont la Ligue du Nord dans le cadre de la grande coalition de centre-droit.


title: Énergies pour l'Italie

text: En , Maurizio Sacconi, sénateur et ancien ministre, qui avait été membre du Parti socialiste italien (comme Parisi), Forza Italia (FI) et le Nouveau Centre Droit (NCD), rejoignent le parti Énergies pour l'Italie. En 2015, il avait refusé de rejoindre l'Alternative populaire à l'époque allié du Nouveau Centre-Droit.


title: Énergies pour l'Italie

text: Le parti a été rejoint par un autre sénateur (Gabriele Albertini) et cinq députés (Domenico Menorello, Giovanni Monchiero, Dino Secco, Gugliemo Vaccaro et Gianluigi Gigli). La plupart sont des anciens de Forza Italia, du Nouveau Centre-Droit/de l'Alternative populaire et du parti Choix civique pour l'Italie (SC).


title: Énergies pour l'Italie

text: En 2017, ses élus rejoignent le groupe parlementaire Civici e Innovatori-Energie per l'Italia. Le , le parti constitue la liste , liste alliée avec celle de Silvio Berlusconi et de son parti Forza Italia.


title: Breda VLC

text: Le Breda VLC pour est un tramway construit par Breda C.F. (actuel groupe Hitachi Rail Italy).


title: Breda VLC

text: Suite à l'inauguration de la ligne 1bis en (future ligne 2), plusieurs discussions ont lieu à la CUDL à propos de l'extension de la ligne vers le nord-est de la métropole. Le projet initial prévoit de prolonger la ligne de métro en suivant le Grand Boulevard, en direction de Roubaix puis de Tourcoing, le métro remplacerait ainsi le Mongy dont la question du devenir est régulièrement évoquée à la CUDL. Ce projet est contesté par le maire de Mons-en-Barœul, qui souhaite voir le métro passer dans sa ville après avoir été écarté du tracé de la ligne 1, ainsi que ceux de La Madeleine et Marcq-en-Barœul, qui ne veulent pas d'un viaduc sur le Grand Boulevard. En , Arthur Notebart, président de la Communauté urbaine de Lille et porteur du projet d'extension du métro sur le Grand Boulevard est remplacé par Pierre Mauroy qui décide avec le nouveau conseil d'abandonner l'idée d'une suppression au profit d'une reconstruction intégrale du tramway de Lille - Roubaix - Tourcoing tout en conservant l'écartement métrique, le terminus de la gare pour correspondance avec le métro mais en éliminant du service les rames Duewag achetées d'occasion au cours des années .


title: Breda VLC

text: À partir de , la Communauté urbaine de Lille entame des pourparlers avec le fabricant français Alsthom qui a livré avec le fabricant suisse Vevey au cours de la même année des rames à voie métrique dérivées du tramway français standard pour le réseau de Saint-Étienne. Mais le dialogue se rompt entre Alsthom et la CUDL, cette dernière arguant d'un coût trop élevé des rames du constructeur. La CUDL lance alors un appel d'offres pour 24 rames auquel le constructeur italien Breda répond favorablement. Ce dernier est choisi avec une offre à 10 millions de francs par rames soit 3,5 millions moins chers que l'offre d'Alsthom.


title: Breda VLC

text: À la fin des travaux de reconstruction de la ligne, les motrices Duewag articulées sont retirées du service et les nouvelles rames mises en service le , elles constituent dès lors le principal matériel en service sur la ligne.


title: Breda VLC

text: Entre et , les rames bénéficient d'une rénovation complète comprenant une révision des organes techniques, une amélioration de l'ergonomie du poste de conduite, la rénovation de l'espace intérieur permettant notamment de gagner 15% de capacité supplémentaire et une nouvelle livrée extérieure calquée sur celle des lignes de bus Ilévia -Lianes. Cette rénovation est menée en partenariat par Bombardier Transport, Hovart et SOGEMA.


title: Breda VLC

text: En 2018, du au rennomage de la société, ces 24 rames ont été encore rénovées aux couleurs grise, rouge et noir d'ilévia.


title: Breda VLC

text: Pour satisfaire aux critères imposés par la CUDL, notamment celui du plancher bas intégral, la firme reprend les principes d'un prototype construit pour le réseau de Rome qui est cependant resté à l'état de prototype.


title: Breda VLC

text: La rame se présente comme un véhicule articulé bidirectionnel à 4 caisses d'une longueur totale de , d'une largeur de caisse de et d'une largeur hors-tout de . La rame dispose de 4 portes de chaque côté pour l'accès voyageur. Elle repose sur 2 bogies moteurs situés en extrémité de rame sous le compartiment technique, les caisses intermédiaires reposent sur 3 modules porteurs.


title: Breda VLC

text: Les 2 bogies moteurs en extrémité de rame ont un empatement court de , munis de 2 essieux classiques dotés de roues de Ø de diamètre. Ils sont du type monomoteur, munis d'un moteur triphasé asynchrone de disposé latéralement au centre du bogie. Les 2 boites de vitesse sont placées à l'extérieur du bogie sur l'un des 2 côtés, le moteur entrainant les 2 essieux d'un même bogie. Sur l'autre côté en extérieur, un disque de frein est fixé sur chaque essieu. Les bogies ne comportent pas de suspension primaire, la suspension secondaire est réalisée au moyen de 2 ressorts hélicoïdaux qui supportent la traverse danseuse. La liaison caisse-bogie est effectué au moyen d'une couronne à bille fixée sur la traverse danseuse. Les caisses intermédiaires ainsi que les côtés intérieurs des caisses d'extrémité reposent sur 3 modules porteurs composés chacun de 2 "roues folles" de diamètre Ø qui forment un essieux coudé avec le châssis de l'articulation entre les caisses. Les modules porteurs intermédiaires ne sont pas reliés aux caisses par un pivot ou une couronne à bille mais à l'inverse, les caisses viennent reposer sur le module intermédiaire faisant à la fois office de support et d'articulation entre les caisses. Les modules comportent 1 niveau de suspension du même type que pour les bogies moteurs d'extrémité, la suspension secondaire étant réalisée au moyen de 2 ressorts hélicoïdaux qui relient le cadre de l'essieu coudé au module formant l'articulation. Le module intermédiaire font la différence des rames Talgo de la RENFE, dû aux boggies/"roues folles" qui les différencient.


title: Breda VLC

text: Les bogies d'extrémité comme les modules intermédiaires sont équipés d'un dispositif hydraulique qui permet de maintenir à une hauteur constante de le plancher de la rame.


title: Breda VLC

text: Les bogies moteurs sont équipés d'un système de freinage triple, rhéostatique avec dissipation de l'énergie dans des résistances (de service), 1 frein à disque sur chaque essieux à fonctionnement électro-hydraulique (de service) ainsi que de 2 patins électromagnétiques pour le freinage d'urgence.


title: Breda VLC

text: Les modules porteurs intermédiaires sont équipés d'un système de frein à disque (1 disque par roue) à fonctionnement électro-hydraulique. La rame est à plancher bas sur l'ensemble de l'espace voyageur et à pour les 2 compartiments techniques et postes de conduite situés au-dessus des bogies moteurs en extrémité de rame. Le poste de conduite totalement séparé du reste de la rame est accessible par une porte du côté droit dans le sens de marche ou par l'espace voyageur en traversant le compartiment technique. La rame dispose de 4 portes louvoyantes coulissantes de chaque côté.


title: Denise Esteban

text: Denise Esteban ( ), née Denise Simon le à Reims et morte le à Nantes, est une artiste peintre française.


title: Denise Esteban

text: Son œuvre, marquée par une recherche sur la lumière, est essentiellement constituée de paysages, d'intérieurs et de natures mortes.


title: Denise Esteban

text: Denise Simon grandit à Reims. Son père est lié à Jacques Simon, grand vitrailliste rémois, et elle-même se lie d'amitié avec ses enfants, futurs peintres, Luc et Brigitte Simon.


title: Denise Esteban

text: C'est en 1944 qu'elle s'installe avec son frère cadet à Paris où elle suit des cours de peinture à l’Académie de la Grande Chaumière et d’esthétique à la Sorbonne. Elle est admise à l’École nationale supérieure des Arts décoratifs, où elle suit les cours de Marcel Gromaire. En 1946, elle s’inscrit à l’École nationale supérieure des beaux-arts, où elle suit notamment les cours d’André Lhote. Elle est particulièrement marquée par les œuvres de Chardin, Corot et Matisse. Dans les années qui suivent, elle réalise ses premières œuvres. En 1953, elle est reçue au concours de professeur de dessin de la ville de Paris.


title: Denise Esteban

text: Deux événements sont déterminants dans son parcours artistique : en 1966 elle découvre l'œuvre de Giorgio Morandi lors d’une rétrospective à la Biennale de Venise et l'année suivante elle fait la connaissance d'Arpad Szenes qui l’encourage vivement dans ses recherches.


title: Denise Esteban

text: C'est en 1958 lors d’un voyage en Espagne, à Altea près de Valence, qu'elle rencontre le poète Claude Esteban qu’elle épouse en 1964. Le couple s'installe au 11 de la rue Daguerre dans le arrondissement de Paris, où Denise Esteban a également un atelier. Axant une partie de son travail sur la lumière, elle partage son temps entre les maisons que le couple possède dans le Luberon à Lacoste à partir de 1964, puis en baie de Somme au Crotoy et à l'Île d'Yeu au port de La Meule au début des années 1970, lieux qui inspirent de nombreux tableaux.


title: Denise Esteban

text: C'est en 1971 que René Char découvre son œuvre alors qu'elle participe pour la première fois, aux côtés notamment de Serge Charchoune, Olivier Debré, Charles Marq, Serge Poliakoff, Maria Helena Vieira da Silva, à une exposition collective organisée pour le cinquième anniversaire de la Galerie Jacob, dirigée par Denise Renard au 28 de la rue Jacob à Paris.


title: Denise Esteban

text: En 1972, elle arrête les cours de dessin et se consacre entièrement à sa peinture de paysages de Provence et de l’Île d’Yeu. Durant l'été, elle est marquée par la rétrospective consacrée à Nicolas de Staël à la Fondation Maeght à Saint-Paul-de-Vence. Cette année-là, elle fait sa première exposition personnelle à Paris à la Galerie Jacob, il s'agit d'huiles sur papier ; Yves Bonnefoy en préface le catalogue ; il préface également les catalogues des expositions de Bourges et de Carpentras en 1974. C'est aussi en 1974 que René Char, qui la soutient vivement, préface le catalogue de sa seconde exposition à la galerie Jacob. En 1973, elle fait partie des peintres réunis par Yves Bonnefoy (Eduardo Chillida, Raoul Ubac, Jean-Paul Riopelle, Antoni Tàpies) dans le cadre d'une exposition à Champigny-sur-Marne.


title: Denise Esteban

text: En 1974, elle fait six expositions, préfacées par René Char (« Un droit perpétuel de passage »), par Yves Bonnefoy (« Un miroir qui bouge »), par Vittorio Sereni et Michael Peppiatt (« Entre ciel et mer »). Durant ces années-là, elle expose abondamment, à Milan, Oslo, Wuppertal, Marseille, Carpentras, Bourges, Orléans, Le Havre, Tours, Avignon et toujours à Paris à la Galerie Jacob. En 1976, elle expose ses toiles de paysages au sein de l’exposition "Terre Seconde" organisée par Yves Bonnefoy au château de Ratilly dans l’Yonne, aux côtés notamment d'Henri Michaux et de Pierre Soulages.


title: Denise Esteban

text: En 1975, l’État lui achète une première œuvre ; il en achètera d’autres en 1979 et 1982.


title: Denise Esteban

text: En 1978, elle réalise trente-six dessins pour un livre de poèmes de Jean Follain, "Présent Jour", publié aux éditions Galanis. L'année suivante, elle illustre avec des eaux-fortes des recueils de Philippe Jaccottet et de Jean-Luc Sarré. En 1982, c'est pour un livre d'Eugène Guillevic, "Blason de chambre", qu'elle réalise des dessins.


title: Denise Esteban

text: En 1982, elle séjourne à Abu Dhabi, elle exécute et expose des pastels du désert. L'année suivante, à Marseille, à la galerie La Touriale, Bernard Noël écrit la préface d'une nouvelle exposition personnelle.


title: Denise Esteban

text: Elle meurt des suites d'un accident de bicyclette survenu à l'Île d'Yeu en .


title: Denise Esteban

text: Yves Bonnefoy écrit à propos de sa peinture : .


title: Denise Esteban

text: En 1989, son mari, le poète Claude Esteban, fait paraître son ouvrage "Élégie de la mort violente", en mémoire de sa femme.


title: Denise Esteban

text: En 2017, une exposition de l'œuvre de Denise Esteban a lieu au musée de Reims, sa ville natale, en son hommage.


title: Guillaume-Nicolas-Pantaléon Moutier

text: Guillaume-Nicolas-Pantaléon Moutier est un homme politique français né le à Sézanne (Marne) et décédé le à Châlons-sur-Marne (Marne).


title: Guillaume-Nicolas-Pantaléon Moutier

text: Lieutenant général civil au bailliage de Sézanne, il est député du tiers état aux états généraux de 1789 et siège dans la majorité.


13 février - "" - 15 février  Le mercredi 14 février aux Jeux olympiques d'hiver de 2018 est le septième jour de compétition et le cinquième jour avec des médailles décernées.


title: Bnei Shimon

text: Le conseil régional de Bnei Shimon, en , est situé au nord du Néguev en Israël.


title: Monanthotaxis angustifolia

text: Monanthotaxis angustifolia (Exell) Verdc. est une espèce de plantes à fleurs de la famille des "Annonaceae" et du genre "Monanthotaxis", présente en Afrique tropicale.


title: Monanthotaxis angustifolia

text: C'est un arbuste (ou liane ligneuse) n'atteignant pas de hauteur.


title: Monanthotaxis angustifolia

text: Relativement rare, elle a été observée principalement au sud-est du Nigeria, également au sud-ouest du Cameroun.


title: Jean Pruche

text: Jean Pruche est un homme politique français né le à Cumières (Marne) et décédé le à Dormans (Marne).


title: Jean Pruche

text: Il est député du tiers état aux états généraux de 1789 pour le bailliage de Sézanne. Il siège dans la majorité.


title: Brooke Voigt

text: Brooke Voigt, née le à Fort McMurray, est une snowboardeuse canadienne.


title: Brooke Voigt

text: En Coupe du monde de snowboard, elle termine du classement de slopestyle en 2012 et du classement de big air en 2011. Elle compte sept podiums dans la compétition.


title: Mariantonia Samà

text: Mariantonia Samà, née le et morte le à Sant'Andrea Apostolo dello Ionio (province de Catanzaro), est une mystique et vierge consacrée italienne. Atteinte d'une grave maladie non diagnostiquée, elle vécut alitée pendant cinquante sept ans. Profondément pieuse, elle fit don de ses souffrances au Christ et mena une intense vie spirituelle, contrastant avec son immobilité physique. Elle est vénérée comme bienheureuse par l'Église catholique, et fêtée le 27 mai.


title: Mariantonia Samà

text: Mariantonia Samà naît le , quelques jours avant la mort de son père. Elle est alors élevée par sa mère Marianna, paysanne, qu'elle aide à travailler aux champs : entre autres, elle accompagne un âne chargé de blé au moulin et le ramène ensuite au village avec les sacs de farine, ceci en échange d'une miche de pain par semaine. Leurs conditions de vie sont extrêmement précaires. En 1886, à l'âge de 11 ans, Mariantonia tombe gravement malade après s'être abreuvé dans un marais. Tous les traitements se révèlent inefficaces. Elle ne guérit que 8 ans plus tard, après cinq heures de prière devant le buste-reliquaire de saint Bruno, à l'abbaye Santo Stefano del Bosco.


title: Mariantonia Samà

text: Deux ans plus tard, en 1896, Mariantonia tombe à nouveau gravement malade. À partir de ce moment, elle restera paralysée jusqu'à sa mort, cinquante sept ans plus tard. Soutenue par sa mère, elle subit cette épreuve avec une foi extraordinaire. La grande pauvreté de la famille ainsi que le froid et l'obscurité qui occupent la maison accroissent les souffrances physiques de la malade et démoralisent sa mère, qui ne perdent néanmoins ni leur courage, ni la foi, ni l'espérance.


title: Mariantonia Samà

text: À la mort de sa mère le , ce sont le curé et les Sœurs Réparatrices qui se chargent de satisfaire les besoins de Mariantonia. Une vieille dame est notamment mise à sa disposition. Les habitants de Sant'Andrea lui apportent quant à eux la nourriture nécessaire, qu'elle partage avec les plus nécessiteux.


title: Mariantonia Samà

text: Totalement soumise à la Providence divine, elle accepte son handicap et offre ses souffrances à Dieu pour la rédemption du monde : selon sa parente Dora Samà, .


title: Mariantonia Samà

text: Très proche du curé de sa paroisse, proche également des pères rédemptoristes et des sœurs du Sacré-Cœur, Mariantonia reçoit un enseignement religieux approfondi. Vers 1915, elle se consacre à Dieu en prononçant des vœux privés. Elle se couvre la tête d'un voile noir et devient pour tous « la religieuse de saint Bruno ». Dès lors, sa maison devient un véritable lieu de pèlerinage pour les habitants du village, qui viennent écouter ses conseils et lui confier leurs prières. Trois fois par jour, elle récite le rosaire avec ses visiteurs. L'Eucharistie y est célébré chaque jour.


title: Mariantonia Samà

text: De son vivant, Mariantonia possède déjà une réputation de sainteté. À sa mort le , les fidèles écrivent sur sa tombe : . Le , l'enquête pour sa béatification est officiellement ouverte par l'évêché de Catanzaro-Squillace. La phase diocésaine de l'enquête est clôturée le . Elle est alors transmise à la Congrégation pour la doctrine de la foi, chargée de la seconde phase.


title: Mariantonia Samà

text: Le , Mariantonia est déclarée vénérable par le pape François.


title: Mariantonia Samà

text: Dans la nuit du 12 au 13 décembre 2004, une femme de Gênes prie Mariantonia Sama de lui obtenir la guérison de son artrose au genoux, qui avait dégénéré en paralysie. Au matin, à son réveil, elle ne ressentait plus aucune douleur, elle était totalement guérie.


title: Mariantonia Samà

text: L'enquête médicale ne put apporter d'explication scientifique pour justifier cette guérison soudaine et totale. Le 10 juillet 2020, le pape François reconnaît ce miracle attribué à l'intercession de Mariantonia Sama, et signe le décret de sa béatification.


title: Mariantonia Samà

text: Elle est solennellement proclamée bienheureuse le 3 octobre 2021, au cours d'une Messe célébrée dans la Basilique de l'Immaculée Conception de Catanzaro, par le cardinal Marcello Semeraro. Avec elle, Gaetana Tolomeo, laïque italienne, est elle aussi élevée à la gloire des autels.


title: Mariantonia Samà

text: La bienheureuse Mariantonia Samà est fêtée le 27 mai, jour de sa "naissance au Ciel".


title: Mariantonia Samà

text: En 2003, la dépouille de Mariantonia Sama est transférée dans l'église Santi Pietro e Paolo à Sant'Andrea Apostolo dello Ionio, pour être exposée à la vénération des fidèles.


François-Nicolas Lagoile de Lochefontaine est un homme politique français né le à Reims (Marne) et décédé le au même lieu.


title: François-Nicolas Lagoile de Lochefontaine

text: Chanoine de la cathédrale de Reims, il est député du clergé aux états généraux de 1789.


title: Smoky (film, 1946)

text: Smoky est un film de western américain en Technicolor réalisé par Louis King, sorti en 1946.


title: Smoky (film, 1946)

text: Il s'agit de la deuxième des trois adaptations cinématographiques du roman pour la jeunesse, "Smoky", écrit par Will James en 1926. Les autres adaptations datent de 1933 et 1966.


title: Smoky (film, 1946)

text: Dans l'Utah, Clint Barkley, un cow-boy solitaire est témoin d'une cavalcade d'étalons sauvages, dont l'un attire particulièrement son attention. Il rend le cheval à son propriétaire légitime, Julie Richards, propriétaire de ranch, et demande un emploi. Le cheval sauvage, Smoky, développe lentement une relation avec Clint, mais Jeff, le contremaître du ranch, ne fait pas confiance à ce nouvel employé vague et mystérieux sur son passé...Des parties du film ont été tournées dans l'Utah : le Parc National de Zion ainsi qu'à Fredonia, en Arizona, Cheyenne, dans le Wyoming, et à Burbank et Saugus, en Californie.


title: Laura More

text: Laura More, née le à Madrid, est une actrice, mannequin et présentatrice espagnole.


title: Laura More

text: En 2007, Laura More se fait connaître pour son rôle de "Raquel Noriega" dans la série "", et en 2010 pour son rôle de "Claudia" dans la série "Sexo en Chueca.com".


title: Château du Guilguiffin

text: Le château du Guilguiffin situé dans la commune de Landudec (Finistère), fait partie des châteaux de Cornouaille. Il fut la résidence de Nicolas Louis de Plœuc , conseiller au Parlement de Bretagne. Construit aux abords de Landudec, le château du Guilguiffin est édifié à l’emplacement d'un ancien manoir. Il est dû à l'architecte finistérien Nicolas Pochic, connu pour avoir travaillé dans le bâti religieux.


title: Château du Guilguiffin

text: Le domaine du Guilguiffin comporte un château construit entre 1750 et 1760, des dépendances, une chapelle, un colombier, un potager, une cour d’honneur, un parc et un bois. L'ensemble suit une trame stylistique qui le rend monumental, orchestré par le principal élément qui est le granite, pierre symbolique de la Bretagne.


title: Château du Guilguiffin

text: Le château du Guilguiffin est inscrit aux monuments historiques par arrêté du .


title: Château du Guilguiffin

text: Le domaine du Guilguiffin est un site ancien, occupé depuis les premiers siècles. Au , des vestiges de deux villages préhistoriques dans le bois alentour du Guilguiffin ont été découverts. Un des villages s’étend des jardins du château à la ferme de Penancoët, proche d’une voie gauloise. Les vestiges du deuxième emplacement nommé Coat-An-Traon, situé à environ trois-cents mètres du premier vers l’Est, ont quasiment entièrement disparu lors de la construction des avenues menant de la route principale à la demeure noble en 1750. Un four, des maisons et une forge se trouvaient sur ce site. C’est ensuite au que semble apparaître la première grande bâtisse, le manoir du Guilguiffin. Ce dernier est, jusqu’au , la résidence principale successive de la famille des Guilguiffin, des Tyvarlen, puis des Plœuc.


title: Château du Guilguiffin

text: Peu de traces subsistent de la première famille, les Guilguiffin, qui semblent s’être éteints à la fin du . La seigneurie du Guilguiffin devient ensuite propriété des seigneurs de Tyvarlen vers 1540 avec Guillaume, écuyer du duc de Bretagne. Ancienne lignée du Finistère, les Tyvarlen disposaient déjà de terres et d’un château du en Landudec. C’est probablement la famille des Tyrvalen qui fit édifier le manoir médiéval qui resta leur demeure jusqu’à la reconstruction du château en 1750. L’ancien manoir est cependant peu connu et sa date de construction reste indéfinie. En 1917, Gaston Conen de Saint-Luc en donne une courte description dans sa notice sur Landudec dans le bulletin de la société archéologique du Finistère :


title: Château du Guilguiffin

text: « Le manoir auquel a succédé le château actuel ne devait guère différer des autres maisons fortes qui existaient dans cette partie de la Cornouaille aux . Ses dépendances renfermaient tous les services que comportait une résidence seigneuriale : remise à carrosses, forge, boulangerie, pressoir, écuries, bergeries… […] On retrouve également les fondations de deux tourelles d’angle que des courtines crénelées reliaient à la maison du portail. Cette maison, flanquée d’une guette assez élevée, contenait au-dessus de l’entrée voûtée un logis pouvant servir de corps de garde. »


title: Château du Guilguiffin

text: C’est au que la seigneurie du Guilguiffin arrive dans les mains des Ploeuc, maison qui possède déjà plusieurs terres en Cornouaille et en Léon. Les Plœuc sont une famille noble attestée depuis le . Elle est issue des comtes de Poher et des ducs de Penthièvre originaire d’un bourg commerçant de Plœuc-sur-Lié dans les Côtes d’Armor.


title: Château du Guilguiffin

text: Nicolas Tyvarlen (1515-1590), seigneur de Kerharo et du Guilguiffin, marié à Louise de Rosmadec ( ?- 1595), décède sans héritier mâle. Sa fille ainée Anne de Tyvarlen ( ?- 1611) épouse par contrat du Jean de Plœuc ( ?- 1590) , seigneur du Breignou et commissaire de l’arrière-ban de Cornouaille. Par la suite, les Plœuc continuent à habiter le manoir en Landudec où naissent, Nicolas-Joseph (1658-1695), marquis de Plœuc, et son frère François-Hyacinthe (1661-1739), ancien évêque de Cornouaille de 1707 à 1739 et conseiller du roi en tous ses conseils de 1728-1729 . Naît aussi Nicolas-Louis (1694-1779), fils de Nicolas-Joseph, initiateur de la construction du château de Guilguiffin. Dès 1713, Nicolas-Louis rejoint la marine et sert de garde-marine au département de Brest, puis devient garde du pavillon amiral en 1716 sur le vaisseau l’Argonaute. Le , il entre dans le régiment de dragons où il reste dix ans avant de quitter le service militaire. De retour en Cornouaille, le marquis de Ploeuc est qualifié « haut et puissant seigneur » de multiples fiefs dans plus d’une quarantaine de villages. À partir de 1730, Nicolas-Louis obtient la charge de conseiller au parlement de Bretagne. Marié en secondes noces avec Marie du Boisguéhenneuc, il eût la réputation d'être un véritable tyran à l'égard de ses paysans.


title: Château du Guilguiffin

text: Depuis longtemps, Nicolas-Louis souhaitait reconstruire le manoir familial qui tombait en ruine. Dès le , les premiers paiements sont donnés aux ouvriers et à son architecte Nicolas Pochic, la construction du château a débuté.


title: Château du Guilguiffin

text: L’architecte Nicolas Pochic est originaire de Pont-Croix. Il est surtout connu pour avoir réalisé des réparations et des procès-verbaux d’expertise dans des presbytères (Cosquer d’Irvillac, Cléden-Cap-Sizun, Peumerit, Ergué-Armel …). Il travaille notamment au presbytère de Plovan pour François Marie de Penfentenyo de Kervéréguen qui est issu d’une branche cousine des Penfentenyo constructeurs d’un autre grand château en Cornouaille du , Cheffontaines en Clohars-Fouesnant.


title: Château du Guilguiffin

text: En 1750 Nicolas Pochic est considéré comme entrepreneurs et maître des ouvrages au château du Guilguiffin en Landudec. Sur ces chantiers Nicolas Pochic ne travaille jamais seul. Il est toujours accompagné de maîtres menuisiers, maçons, d’huissiers, ou d’architectes.


title: Château du Guilguiffin

text: La révolution en 1789 divise cette famille, l’édifice se vit dépouillé de ses biens. Après la mort en 1843 de Jean-Louis-Armand Fortuné, dernier marquis de Ploeuc et possesseur du Guilguiffin, sa fille Jeanne-Rose (1786-1844), mariée à Athanase Conen de Saint-Luc comte de Saint-Luc, riche famille de députés et parlementaires bretons, hérite du domaine. Athanase Conen de Saint-Luc effectue, avec sa descendance, de nombreuses restaurations au château du Guilguiffin. Il faut surtout attribuer aux Conen de Saint-Luc la reconstruction de la chapelle en 1847. Leur petit-fils Gaston Conen de Saint-Luc (1840-1920) fut un érudit, passionné par l'histoire locale.


title: Château du Guilguiffin

text: Aujourd'hui le château est privé et a été reconverti en chambres d'hôtes.


title: Château du Guilguiffin

text: Le château de Guilguiffin est composé de plusieurs matériaux, des ardoises pour le toit, ou encore du fer forgé pour l’escalier. Mais celui qui prédomine est le granite. Le granite est à la fois prélevé dans des sources granitiques à Plogastel-Saint-Germain, mais est également issu de récupération.


title: Château du Guilguiffin

text: Dès le début de 1750, la démolition du manoir familial est bien avancée. Les pierres sont ensuite retaillées et servent à l'édification de la nouvelle maison. Hypothétiquement, l’ancien manoir familial des Ploeuc n’apparaît pas avoir été le seul édifice utilisé pour la construction du château de Guilguiffin. Le manoir de Tyvarlen en Landudec semble avoir été dépouillé de ses pierres pour servir à l’édification de la bâtisse de Nicolas-Louis de Ploeuc.


title: Château du Guilguiffin

text: Le château du Guilguiffin comporte une façade Sud (corps de logis central et deux pavillons en légère saillie), sobre, classique, avec peu de décoration. Une grande symétrie est à noter dans les fenêtres. La façade principale au Sud, d’une longueur de soixante mètres environ, donne sur la cour d’honneur et est orientée plein sud.


title: Château du Guilguiffin

text: L’édifice comporte trois niveaux : rez-de-chaussée, premier étage, et étage sous comble. Le toit est à long pan en ardoise et est orné de lucarnes et de cheminées. L’utilisation d’une haute toiture peut paraître étonnante et apparaît en opposition avec les traités de l’époque qui prône l’emploi d’une couverture discrète. Les hautes toitures sont néanmoins de nombreuses fois utilisées en Bretagne, avec le château de Cheffontaines en Clohars-Fouesnant (v.1770-1780) ou encore celui de Lézergué en Ergué-Gabéric (1752).


title: Château du Guilguiffin

text: La façade Nord reprend une disposition quasiment identique à la façade Sud. S’ajoute deux éléments : des tourelles accolées aux pavillons et un pavillon en saillie dû à l’escalier hors-œuvre.


title: Château du Guilguiffin

text: Les demeures aristocratiques sont marquées au par une forte mutation dans leur architecture. Le château est un lieu de réception, mais également un lieu de vie, où résident le seigneur et sa famille. La demeure doit pouvoir répondre aux différents besoins exigés par ses habitants. Le château du Guilguiffin se situe entre deux courants, à la fois utilisant des nouveaux concepts tels que le couloir pour la circulation, et d'autres comme l'escalier hors oeuvre ou les hautes toitures, apparaissent moins novateur et plus traditionnel, hérité des manoirs bretons du .


title: Château du Guilguiffin

text: Le corps de logis a une rangée de pièces simples et est entouré de deux pavillons. L’entrée dans la demeure se fait dans l’axe central qui donne directement sur le vestibule dallé et sur l’escalier. Deux pièces s'ouvrent de chaque coté du vestibule, à l’Ouest de l'entrée se trouve une salle à manger et à l’Est un salon. Toutes deux comportent des boiseries d’origine, et des poutres apparentes qui ont été restaurées au .


title: Château du Guilguiffin

text: Le pavillon Ouest contient un bureau, une petite salle à manger, une cuisine, son four en pierre, et un couloir menant sur la cour des communs et à l’office disposé à l’Est de la cuisine dans la tourelle accolée à la demeure. Le pavillon Est comporte un cabinet, entièrement refait à la fin du , un débarras, un vestiaire et une salle d’eau.


title: Château du Guilguiffin

text: Les pièces sont disposées en enfilade, leurs portes sont arrangées côté jardin pour rendre la vue plus agréable.


title: Château du Guilguiffin

text: Le premier étage du château du Guilguiffin revêt le même type de distribution qu’au rez-de-chaussée, les pièces sont néanmoins distribuées avec un couloir. Le couloir n’est pas central au château du Guilguiffin, mais fait l'objet d'un long passage au Nord qui desserre un alignement de pièces. Au , le couloir s’impose dans la distribution des appartements au premier étage à partir de 1740 et finit par en devenir la norme. La fonctionnalité précise de chaque pièce au premier étage n’est cependant pas connue. Mais, grâce aux réparations effectuées en 1790, cela a permis d’en identifier quelques-unes, notamment les deux pavillons à trois pièces qui comportaient chacun des chambres.


title: Château du Guilguiffin

text: Le lien entre le rez-de-chaussée et le premier étage est réalisé avec l'escalier monumental situé au milieu de l'édifice dans le logis central. L’escalier du Guilguiffin reprend un modèle traditionnel, il est muni d’une première volée axiale de marches. Il s’ensuit un palier où se dédoublent deux rampes en retour vers le premier étage. Le mur d’échiffre est plein, et les marches sont monolithes. Les différents paliers et repos sont sobres, mais l'ensemble reste imposant et en harmonie avec le château, l’escalier réalisé en granite avec ses rampes en fer forgé démontre une grande maîtrise. Il est avant tout une pièce d’apparat, qui ennoblit la demeure, et est présent pour le seigneur et ses invités. Les domestiques ayant les escaliers de dégagement situés aux extrémités de l’édifice pour monter à l’étage et au grenier.


title: Château du Guilguiffin

text: Les bâtiments des communs du Guilguiffin sont disposés au Nord, derrière le château, cachés à la vue du visiteur. Ils sont constitués de deux bâtiments un au Nord et un à l'Ouest. Formant un angle droit ils permettent la création de la cour intérieure. Leur agencement est original voir inhabituel pour l’époque. Traditionnellement, les communs sont placés dans une des ailes du château, ici le plan est tout autre, les disposant à l’arrière de l'édifice sans liaison directe entre les deux parties. Cet aménagement des communs par rapport à la demeure s’avère être un choix logique pour éloigner certains désagréments dus aux écuries ou au travail des domestiques, comme le bruit et les odeurs.


title: Château du Guilguiffin

text: Ces bâtiments sont dédiés aux services de la maison et du domaine seigneurial en général. L’intérieur se compose de multiples pièces, dont chacune à un but précis. On retrouve un rez-de-chaussée, un premier étage et un étage sous comble. La bâtisse au Nord comporte des étables, un cellier, une écurie, des remises et une grange et celle à l’Ouest un bûcher, une étable et des dépendances.


title: Château du Guilguiffin

text: Les bâtiments des communs sont en granite et ont une couverture en ardoise.


title: Château du Guilguiffin

text: Le dernier élément des communs est un potager entouré de murets en granite, situé légèrement en retrait à l’Est du château.


title: Château du Guilguiffin

text: Le château comporte des aménagements qui s’inscrivent dans une certaine tradition de la seigneurie. La chapelle du Guilguiffin est placée dans la cour des communs, à l’extrémité Est. Deux chapelles domestiques se sont succédé à cet endroit. La première, construite en 1751 par le maître d’ouvrage Nicolas-Louis de Ploeuc est quasiment absente de tout document, alors qu’elle a subsisté jusqu’à la tempête qui la fit s’effondrer en 1847. Terminée au début de l’année 1751, la première chapelle est bénite par Monseigneur, l’évêque de Quimper qui la consacre. La cérémonie se déroule le . Une centaine d'années plus tard, une nouvelle chapelle est reconstruite par le nouveau maître des lieux : Fortuné Athanase Conen de Saint-Luc. La chapelle est de plan rectangulaire et est reliée au château par une galerie couverture. La galerie permet l’accès direct des chambres de la maison à la tribune de la chapelle. Deux blasons sont à noter sur la façade, les armes des Ploeuc représentant des hermines à trois chevrons de gueules. Et à droite le blason de la famille Conen de Saint-Luc et D’Antigné, un lion armé, couronné et lampassé de gueules avec à sa gauche trois ailes de gueules becquées.


title: Château du Guilguiffin

text: À l’intérieur, la chapelle renferme un autel. La chapelle comporte quatre vitraux représentant l’annonciation, la transfiguration, la compassion et l’assomption.


title: Château du Guilguiffin

text: La chapelle, dédiée à l'Immaculée Conception, est bénite le par Monseigneur Graveran évêque de Quimper de 1840 à 1855.


title: Château du Guilguiffin

text: Le colombier du Guilguiffin, daté du , est situé à deux-cents mètres du château dans une esplanade verte à l’Ouest du parc. Construit avec deux murs concentriques en granite, il apparaît comme une tour ronde et basse, à l’intérieur il est percé de rangés de boulins et en comporte six-cent-quarante. Le toit du colombier, couvert d'une coupole en pierre, est percé par un oculus pour permettre la sortie des oiseaux. Le colombier est l’un des aménagements caractéristiques du domaine noble et accentue la domination seigneuriale. L’accueil au château du Guilguiffin se fait par la cour d’honneur. Le château surplombe la cour d'honneur érigée au-devant du logis, cette dernière s'ouvre sur le jardin. Elle est entourée de muretins surmontés d’une trentaine de piliers décorés de pot à feu. Elle reste ouverte dans son axe sur le parc, la cour d'honneur du château du Guilguiffin ne comportant pas de grille.


title: Château du Guilguiffin

text: La cour encadre parfaitement l’édifice. À l’entrée de la cour d’honneur, qui répond symétriquement à celle du château, se trouvent deux piliers monumentaux. Ces deux piliers sont décorés de motifs floraux. Des sculptures représentant des scènes de chasse surmontent également les piliers. Au milieu des sculptures se trouve un sanglier, entouré par deux chiens qui essaient de l’attraper. Le château du Guilguiffin étant dédié à la chasse, ce choix de décoration apparaît légitime. L’intérieur de la cour d’honneur comporte un chemin menant au château, un puits en granite et des parterres gazonnés.


title: Château du Guilguiffin

text: Dans le prolongement de la cour d'honneur se trouve le parc du château. Le parc est composé de cinq grandes allées à travers les bois qui mènent au château, toutes convergent vers la cour d'honneur. Il est également constitué de grandes étendues vertes. Le jardin est rythmé par deux clôtures semi-circulaires. Les deux clôtures sont une allusion à celle de la cour d’honneur et ont le même schéma stylistique : un muret surmonté de piliers.


title: Château du Guilguiffin

text: Le parc, réalisé en même temps que le château, se veut un prolongement de ce dernier et nous montre un ensemble homogène. Le nom du concepteur n’est aujourd’hui pas connu. Conen de Saint-Luc, « Notice paroissiale, Landudec », "Bulletin société archéologique du Finistère", n°XLIV, 1917.


title: Château du Guilguiffin

text: Maréchal, Michel, "La vie des nobles en Cornouaille à la fin de l’Ancien Régime", Paris, École nationale des chartes, 1972.


title: Château du Guilguiffin

text: Peyron, Paul, Abgrall, (Chanoine), « Notices sur les paroisses du diocèse de Quimper et Landudec », Bulletin diocésain d’histoire et d’archéologie, n°1, 1918.


title: Château du Guilguiffin

text: Savina, Jean, Parcheminou, Corentin, "Plogastel-Saint-Germain au ", [ éd. 1920], [s.l], Le Livre d’histoire, 2004.


title: Château du Guilguiffin

text: Tanguy, Daniel, Senant, Hervé, « Finistère », MAUNY, Michel (dir.), "Châteaux et manoirs en Bretagne profonde", Mayenne, Yves Floc’h, 1991.


title: Château du Guilguiffin

text: Thézan de Gaussan, Denis-Victor-Marie de, "Histoire généalogique de la maison de Ploëuc", Beauvais, Impr. de E. Laffineur, 1873.


title: Alanna Goldie

text: Alanna Goldie, née le à Calgary, est une fleurettiste canadienne. Elle participe aux Jeux olympiques d'été de 2020 à Tokyo.


title: Alanna Goldie

text: La fleurettiste Alanna Goldie est médaillée d'argent par équipes aux Championnats panaméricains d'escrime 2012, aux Championnats panaméricains d'escrime 2013, aux Championnats panaméricains d'escrime 2015 et aux Championnats panaméricains d'escrime 2016. Elle est également médaillée de bronze individuelle aux Championnats panaméricains 2012, 2013 et 2016 ainsi qu'aux Jeux panaméricains de 2015.


title: Alanna Goldie

text: Elle a aussi participé aux Jeux olympiques de la jeunesse d'été de 2010, terminant quatrième de l'épreuve individuelle de fleuret et remportant le bronze en équipe mixte.


title: Claude-Jean-Antoine d'Ambly

text: Claude-Jean-Antoine d'Ambly est un homme politique français né le à Ambly-sur-Bar (Vendresse) (Ardennes) et décédé le à Hambourg (Allemagne).


title: Claude-Jean-Antoine d'Ambly

text: Page de la grande écurie du roi, il est ensuite cornette dans le régiment Royal-dragons. Il fait toutes les campagnes de la guerre de Sept Ans et devient maréchal de camp en 1767 et chevalier de Saint-Louis. Il est député de la noblesse aux états généraux de 1789 pour le bailliage de Reims et siège à droite avec les partisans de l'Ancien régime. Il émigre en 1792 et rejoint l'armée de Condé.


title: Monanthotaxis congoensis

text: Monanthotaxis congoensis Baill. est une espèce de plantes à fleurs de la famille des "Annonaceae" et du genre "Monanthotaxis", présente en Afrique tropicale.


title: Monanthotaxis congoensis

text: C'est un arbrisseau, parfois lianescent.


title: Monanthotaxis congoensis

text: Relativement rare, l'espèce a été observée au Cameroun dans deux régions (Sud-Ouest et Sud), au Gabon (Ogooué) et au Congo.


14 février - "" - 16 février  Le jeudi 15 février aux Jeux olympiques d'hiver de 2018 est le huitième jour de compétition et le sixième jour avec des médailles décernées.


title: Pierre Gerbet

text: Pierre Gerbet, né en et mort le à Bucarest, est un historien et professeur d'université français.


title: Pierre Gerbet

text: Pierre Gerbet effectue ses études aux universités de Strasbourg et de Clermont-Ferrand. Il obtient l'agrégation d'histoire et un diplôme de l'Institut d'études politiques de Paris en 1946. Il enseigne ensuite au lycée Corneille de Rouen, puis au lycée Buffon à Paris. De 1958 à 1962, il est chargé de recherche au Centre d’Etudes des relations internationales (CERI). Il travaille de 1962 à 1966 à la Faculté des lettres de Paris, puis, dès 1966, comme maître assistant à l'Institut d'études politiques de Paris. Il obtient son doctorat en 1977, puis est nommé professeur de sciences politiques à l'Université de Poitiers en 1981. En 1984-1985, il est brièvement professeur à l'Institut d'études politiques de Paris.


title: Pierre Gerbet

text: Pierre Gerbet consacre l'essentiel de ses recherches à la construction européenne et aux organisations internationales. Il est l'auteur de nombreux livres et articles sur ces sujets.


title: Harcèlement sexuel sur le lieu de travail aux États-Unis

text: Le harcèlement sexuel sur le lieu de travail est considéré comme une forme de discrimination fondée sur le sexe aux États-Unis depuis le milieu des années 1970.


text: Aux États-Unis, la loi reconnaît deux formes de harcèlement sexuel:


text: Aux États-Unis, le Civil Rights Act de 1964 interdit une discrimination à l'embauche fondée sur la race, le sexe, la couleur, l'origine nationale ou la religion. Initialement prévue uniquement pour lutter contre le harcèlement sexuel des femmes, (42 U. S. C. § 2000e-2) l'interdiction de la discrimination fondée sur le sexe couvre à la fois les femmes et les hommes. Cette discrimination se produit lorsque le sexe du travailleur est une condition d'emploi (par exemple pour les serveuses ou les charpentiers) ou lorsque c'est une exigence de l'emploi ne mentionnant pas le sexe, mais a pour effet de limiter l'embauche de personnes d'un sexe donné (par exemple un critère d'embauche mentionnant un poids ou une taille limite). Cette loi s'applique uniquement aux structures de plus de salariées.


text: "Barnes v. Train" (1974) est généralement considéré comme le procès concernant un cas de harcèlement sexuel en Amérique, même si le terme « harcèlement sexuel » n'a pas été utilisé. Le terme « harcèlement sexuel » a été inventé et popularisé par Lin Farley en 1975, basé sur un modèle qu'elle a identifié au cours d'un cours donné en 1974 à l'Université de Cornell sur les femmes et le travail.


text: En 1976, le cas "Williams v. Saxbe" établit le harcèlement sexuel comme une forme de discrimination fondée sur le sexe lorsque les avances sexuelles d'un homme exerçant une fonction hiérarchique envers une salariée, si elles sont avérées, se révèlent constituer une barrière artificielle à l'emploi envers un sexe donné. En 1980, la Equal Employment Opportunity Commission (EEOC) publie des règlements définissant le harcèlement sexuel et le définissant comme une forme de discrimination fondée sur le sexe interdite par la Loi sur les Droits civiques de 1964. En 1986 dans le cas de "Meritor Banque d'Épargne de la v. Vinson", la Cour Suprême reconnait pour la première fois le terme "harcèlement sexuel" comme une violation du Titre VII, qui établit les normes pour établir si une conduite donnée est appropriée ainsi que le niveau de responsabilité de l'employeur. Elle établit également que des conduites ou des paroles peuvent en elles-mêmes contribuer à créer un "environnement hostile".


text: Le Civil Rights Act de 1991 ajoute des dispositions aux protection mentionnées dans le Titre VII qui comprennent l'élargissement du droit des femmes à poursuivre et recevoir des dommages-intérêts pour des cas avérés de discrimination sexuelle ou de harcèlement. Le cas "Ellison v. Brady" entraîne le rejet de la notion de norme de la personne raisonnable pour accepter celle de la faveur de la « norme standard raisonnable d'une femme standard » qui a permet d'analyser les cas en fonction du point de vue de la victime et non du défendeur. En 1991, "Jenson v. Eleveth Taconite Co." est devenu le premier cas de recours collectif ouvrant la voie pour d'autres recours.


text: Sept ans plus tard, en 1998, pour le même cas, de nouveaux précédents sont établis qui élargissent les limites du processus de "découverte" en cas de harcèlement sexuel, ce qui permet ensuite à des traumatismes physiques et psychologiques établis par les procédures de poursuite d'être inclus dans l'évaluation des dommages-intérêts à accorder. La même année, les tribunaux ont conclu dans "Faragher v. Ville de Boca Raton, en Floride", et "Burlington v. Ellerth", que les employeurs sont responsables de harcèlement de la part de leurs employés. En outre, "Oncale v. Sundowner Services Offshore" crée un précédent pour les personnes de même sexe dans les cas de harcèlement, harcèlement sexuel non motivé par le "désir sexuel", en précisant que toute discrimination fondée sur le sexe est passible de poursuites, tant qu'elle place la victime dans une condition de travail objectivement défavorable, quel que soit le sexe de la victime ou de l'auteur du harcèlement.


text: En 2006, dans le cas de "la Burlington Northern & Santa Fe Railway Co. v. Blanc", la norme pour les représailles à l'encontre d'un harcèlement sexuel plaignant a été révisée pour inclure des effets indésirables sur la décision de l'emploi ou de traitement qui serait de nature à dissuader un "raisonnable travailleur" de faire ou de soutenir une accusation de discrimination.


text: Au cours de 2007, de harcèlements sexuels au travail sont signalés à la U.S. Equal Employment Opportunity Commission.


text: En 2010, le cas Reeves v. C. H. Robinson Worldwide, Inc. statue qu'un environnement de travail hostile peut être créé dans un milieu de travail où un langage et des paroles sexuellement explicites sont présentes Un milieu de travail hostile peut être constitué par le seul traitement en groupe des personnes employées, même si ce traitement de groupe ne cible pas une personne en particulier.


text: De 2010 à 2016, les plaintes émanant d'hommes constituent environ 17 % des plaintes de harcèlement sexuel déposées auprès de l'EEOC.


text: En 2017 un sondage MSN sondage établit que 31 % des personnes aux États-Unis ont été victimes de harcèlement sexuel sur leur lieu de travail, que 45 % de femmes et 15 % d'hommes allèguent avoir subi un harcèlement sexuel.


text: La législature de la Californie à Sacramento est connue pour avoir accordé au moins dans le cadre d'arrangements concernant du harcèlement sexuel dans la période 1996-2017, bien que le New York Times note que les arrangements financiers ne sont en général pas connus du public en raison des termes mêmes négociés dans le cadre de ces arrangements. Le Congrès des États-Unis a versé de dollars entre 1990 et 2017 dans le cadre d'arrangements financiers concernant des affaires de harcèlement sexuel et de discrimination.


text: En 2017 l'affaire Harvey Weinstein révèle la problématique du harcèlement sexuel dans l'industrie du cinéma et débouche sur une vague de protestation avec le hashtag #Metoo sur les réseaux sociaux.


title: François-Victor La Beste

text: François-Victor La Beste est un homme politique français né le à Cumières (Marne) et décédé le au même lieu.


title: François-Victor La Beste

text: Propriétaire terrien, il est député du tiers état aux états généraux de 1789 pour le bailliage de Reims. Il siège dans la minorité mais ne joue aucun rôle parlementaire.


title: Ōgimachi (métro d'Osaka)

text: La station Ōgimachi est située au point kilométrique (PK) 0,7 de la ligne Sakaisuji.


title: Ōgimachi (métro d'Osaka)

text: La station a été inaugurée le .


title: Ōgimachi (métro d'Osaka)

text: La station est ouverte tous les jours.


title: Ōgimachi (métro d'Osaka)

text: Ligne Sakaisuji :


title: Ōgimachi (métro d'Osaka)

text: La gare de Temma (ligne circulaire d'Osaka) est située à proximité de la station.


title: Jonathan Bennett (philosophe)

text: Jonathan Francis Bennett (né le ) est un philosophe britannique, spécialiste de philosophie du langage et de métaphysique, et historien de la philosophie moderne.


title: Jonathan Bennett (philosophe)

text: Jonathan Bennett est né à Greymouth, en Nouvelle-Zélande, de Francis Oswald Bennett, médecin, et de Pearl Allan Brash Bennett, mère au foyer. Son père était un médecin et sa mère une femme au foyer Il a étudié la philosophie à l'Université de Canterbury (anciennement le Canterbury University College) et y a obtenu sa maîtrise en 1953. Il a alors intégré le Magdalen College de l'Université d' Oxford où il a obtenu son BPhil en 1955.


title: Jonathan Bennett (philosophe)

text: Le premier poste académique de Bennett était en tant que Junior Lecturer à l'Université d'Auckland, en Nouvelle-Zélande (alors Auckland University College) (1952). Il est ensuite devenu professeur de philosophie au Haverford College (Pennsylvanie) (1955-56), puis maître de conférences en sciences morales ("moral science" relevant de la philosophie) à l'Université de Cambridge (1956-1968). Il a ensuite enseigné successivement à l'Université Simon Fraser (1968-1970), à l'Université de Colombie-Britannique (1970-1979) et, en 1979, à l'Université de Syracuse, jusqu'à sa retraite en 1997.


title: Jonathan Bennett (philosophe)

text: En 1980, il a été conférencier Tanner au Brasenose College de l'Université d'Oxford. Ses conférences ont été publiées en 1995 dans le livre "The Act Itself". Dans cet ouvrage, il soutient que laisser quelqu'un mourir est aussi immoral que de tuer quelqu'un. Cette opinion a été largement discutée par exemple par Judith Jarvis Thomson.


title: Jonathan Bennett (philosophe)

text: En 1992, il était invité pour donner les "conférences John Locke" à l'Université d'Oxford, il est intervenu sur le rôle du jugement dans la théorie morale».


title: Jonathan Bennett (philosophe)

text: En 1985, il a été élu membre de l'Académie américaine des arts et des sciences. La British Academy lui a accordé le même honneur en 1991.


title: Jonathan Bennett (philosophe)

text: Bennett a beaucoup écrit sur la philosophie de l'esprit, la philosophie du langage, les événements et l'éthique conséquentialiste.


title: Jonathan Bennett (philosophe)

text: Il est particulièrement réputé pour ses interprétations des grands philosophes du début de la modernité et il a écrit cinq livres dans ce domaine. Le site Web de Bennett est consacré à rendre les textes des premiers philosophes modernes plus accessibles aux étudiants d'aujourd'hui *.


title: Wolfers (chasse)

text: Wolfers est un terme utilisé pour désigner les chasseurs de loups amateurs et professionnels en Amérique du Nord au et début du .


title: Henri Meunier (illustrateur français)

text: Henri Meunier, né en 1972 à Suresnes (Hauts-de-Seine), est un artiste français, illustrateur et auteur de littérature jeunesse.


title: Henri Meunier (illustrateur français)

text: Natif de Suresnes, Henri Meunier vit et travaille à Toulouse, après avoir vécu à Bordeaux. Il étudie les arts plastiques à l'Université, puis travaille durant six ans comme travailleur social. Il publie ses premiers ouvrages jeunesse en 2001, aux éditions du Rouergue : " Méêêêtro, boulot.." qu'il écrit et illustre, et "Le Paradis", qu'il écrit, sur des illustrations de Anouk Ricard.


title: Henri Meunier (illustrateur français)

text: Il a écrit ou illustré plusieurs dizaines d'ouvrages, et il est publié par de nombreux éditeurs jeunesse réputés, dont les éditions du Rouergue, les éditions Thierry Magnier, Grasset Jeunesse, Actes sud junior ou l'Atelier du poisson soluble.


title: Henri Meunier (illustrateur français)

text: Il est également scénariste de bande dessinée.


title: Henri Meunier (illustrateur français)

text: Il a partagé un atelier à Bordeaux avec les auteurs et / ou illustrateurs Régis Lejonc, Alfred, Olivier Latyk et Richard Guérineau.


title: Henri Meunier (illustrateur français)

text: Il collabore avec son collègue Régis Lejonc pour la réalisation de cinq ouvrages en quinze ans, et sont récompensés à plusieurs reprises : en 2003 par le Prix Octogone pour "La môme aux oiseaux" qu'il a écrit, sur des illustrations de Régis Lejonc ; en 2018, par le Prix Sorcières, dans la catégorie Carrément Sorcières - Fiction, pour l'album "Cœur de bois" qu'il a écrit, sur des illustrations de Régis Lejonc. Selon ce dernier : L'ouvrage est également « coup de cœur » 2017 du Centre national de la littérature pour la jeunesse (BnF), qui écrit dans son avis critique : « Dans un langage subtil à décoder, justement parce qu'ils se jouent des codes, les auteurs nous entraînent sur les terres de l'intime. L'illustration est puissante, sombre ». Selon l'avis critique du site de référence "Ricochet",


title: Henri Meunier (illustrateur français)

text: En 2019, il commence la série "Taupe et mulot" avec l'auteur illustrateur Benjamin Chaud. Pour le premier opus "Les beaux jours", Michel Abescat écrit dans le journal "Télérama" : .


title: Henri Meunier (illustrateur français)

text: Un de ses ouvrages fait partie de la « Bibliothèque idéale » du Centre national de la littérature pour la jeunesse (BnF) : "La Famille Ogre" (2004), qu'il a écrit et illustré.


title: Gouvernement intérimaire yéménite

text: Le gouvernement intérimaire yéménite est le gouvernement yéménite non reconnu internationalement et entré en fonction progressivement à partir du . Son mandat se termine fin 2016.


title: Gouvernement intérimaire yéménite

text: Il est dirigé par Talal Aklan.


title: Le Bossu (jeu vidéo)

text: Le Bossu, sous-titré Super Hunchback et Quasimodo, est un jeu vidéo de plates-formes développé par Ocean Software et sorti en 1992 sur Game Boy.


title: Le Bossu (jeu vidéo)

text: Esmeralda est retenue prisonnière par Halfenpounder dans le plus haut beffroi de son château. Le Bossu part à sa recherche pour la délivrer.


title: Le Bossu (jeu vidéo)

text: Le Bossu est un jeu de plates-formes en 2D à scrolling, sans possibilité de choisir un niveau de difficulté. Le joueur incarne Quasimodo et progresse dans un jeu de plates-formes, découpé en neuf niveaux, chacun d'entre eux étant composé de cinq sections. Chaque section doit être terminée dans un temps limité, et aucune sauvegarde n'est possible au long du jeu. Pour terminer une section, le joueur doit trouver et faire sonner une cloche géante.


title: Le Bossu (jeu vidéo)

text: Contrairement à de nombreux jeux de plates-formes de l'époque, le personnage ne possède pas de points de vie. Les différents pièges qu'ils rencontrent ont pour effet de lui ôter une vie ou simplement de l’assommer quelques secondes, pendant lesquelles il ne peut plus bouger. Parmi les différents objets présents le long du parcours, le joueur peut obtenir :


title: Montreux '77

text: Le terme désigne, notamment, les albums suivants :


title: Saison 2018 de l'équipe cycliste Androni Giocattoli-Sidermec

text: La saison 2018 de l'Androni Giocattoli-Sidermec est la vingt-troisième de cette équipe.


text: L'équipe porte le nom de ses deux principaux sponsors, les entreprises Androni Giocattoli et Sidermec. Toutes deux se sont engagées pour cette saison au cours de l'année 2017. Androni Giocattoli est sponsor de l'équipe depuis 2008.


text: Les tableaux suivants représentent les résultats de l'équipe dans les principales courses du calendrier international dans lesquelles l'équipe bénéficie d'une invitation (les cinq classiques majeures et les trois grands tours). Pour chaque épreuve est indiqué le meilleur coureur de l'équipe, son classement ainsi que les accessits glanés par Androni Giocattoli-Sidermec sur les courses de trois semaines.


title: Parc quasi national de Meiji no Mori Minō

text: Le est un parc quasi national situé dans la ville de Minoh (Préfecture d'Osaka) au Japon. Créé le , il s'étend sur .


title: Rue de l'Ancienne-Prison

text: La rue de l'Ancienne-Prison est une voie publique de la commune française de Rouen dans le département de Seine-Maritime, en Normandie.


title: Rue de l'Ancienne-Prison

text: La rue de l'Ancienne-Prison est une voie de la rive droite de Rouen, située dans le quartier Vieux-Marché – Cathédrale de Rouen, à proximité directe de la place du Vieux-Marché et de l'église Sainte-Jeanne-d'Arc. Elle commence à partir de la rue des Bons-Enfants avant d'ouvrir, d'une part, sur la rue Cauchoise et, d'autre part, sur la place du Vieux-Marché.


title: Rue de l'Ancienne-Prison

text: Plusieurs points de transport, dont la station souterraine de tramway "Palais de Justice" et l'arrêt de bus "Square Verdrel", sont situés à proximité.


title: Rue de l'Ancienne-Prison

text: La synagogue de Rouen, au bout de la voie, longe la rue des Bons-Enfants.


title: Rue de l'Ancienne-Prison

text: Elle porte ce nom en raison d'une geôle de l'abbaye de Bondeville qui y existait jadis.


title: Rue de l'Ancienne-Prison

text: La rue de l'Ancienne-Prison comporte quelques édifices protégés au titre des Monuments historiques et répertoriés par le ministère de la Culture :


title: Xiaoming Wang

text: Xiaoming Wang est un paléontologue et géologue né en République populaire de Chine, il vit et enseigne aux États-unis.


title: Xiaoming Wang

text: Le professeur Wang est spécialisé dans l'évolution des fossiles, la systématique et la phylogénie des mammifères du Cénozoïque. Il a fait des recherches sur la biostratigraphie de la Mongolie-Intérieure et l'Asie dans son ensemble, la géochronologie de l'Asie, les paléoenvironnements du Plateau Tibétain, et les migrations de mammifères entre l'Eurasie et l'Amérique du Nord. Wang a également étudié la systématique et la phylogénie des canidés (chiens et de leurs proches) ainsi que des mammifères fossiles de la fin de l'Éocène par le biais du Pléistocène du Sud de la Californie et du Mexique.


title: Cyrille Aillet

text: Cyrille Aillet, né le à Cahors (France) est un historien français, médiéviste, spécialiste de l’histoire de l'Islam médiéval, particulièrement l'Occident musulman (Maghreb-al-Andalus), des Mozarabes, et de l'ibadisme maghrébin.


title: Cyrille Aillet

text: Il est notamment l'auteur de : "Les Mozarabes. Islamisation, arabisation et christianisme en péninsule Ibérique (IXe-XIIe siècle)". Cyrille Aillet est né le 22 octobre 1974 à Cahors (Lot).


title: Cyrille Aillet

text: Cyrille Aillet a été élève de l'École normale supérieure (Ulm) de 1995 à 1999. Il est agrégé d'histoire depuis 1999. Il a suivi une formation d'arabisant : «J'ai eu la chance d'apprendre l'arabe avec des maîtres engagés et passionnés, Houda Ayoub la première, à l'ENS, puis Ghalib al-Hakkak à la Sorbonne et Ali al-Waeida à Madrid».


title: Cyrille Aillet

text: Il est ancien membre de l’École des hautes études hispaniques-Casa de Velázquez, à Madrid dans laquelle il a séjourné de 2001 à 2003.


title: Cyrille Aillet

text: Sa thèse de doctorat en histoire médiévale est intitulée : "Les Mozarabes : christianisme et arabisation en Al-Andalus (IXe-XIIe siècle)" ; elle a été soutenue en 2005, sous la direction de Gabriel Martinez-Gros.


title: Cyrille Aillet

text: Cyrille Aillet a d'abord été assistant moniteur normalien (AMN) à l'université Paris-VIII de 1999 à 2001. Il a enseigné en collège et lycée de 2003 à 2006. A été chargé de cours à l'université Paris-VIII de 2005 à 2006.


title: Cyrille Aillet

text: En 2006, Cyrille Aillet devient maître de conférences en histoire des mondes musulmans médiévaux, à l'université Lyon-2. En 2013, il est nommé membre junior à l'Institut universitaire de France. En 2019, après une habilitation à diriger des recherches, il est élu Professeur à l'Université Lumière-Lyon 2.


title: Cyrille Aillet

text: Il a été directeur de deux programmes scientifiques :


title: USS Harder (SS-257)

text: L' est un sous-marin de classe Gato en service dans l'United States Navy pendant la Seconde Guerre mondiale.


title: USS Harder (SS-257)

text: Mis en service en , il devient populaire sous les ordres du commandant qui mène une campagne efficace contre les navires japonais. Une Medal of Honor lui sera décerné à titre posthume tandis que le sous-marin sera décoré d'une Presidential Unit Citation pour son service pendant la guerre.


title: USS Harder (SS-257)

text: Affecté à Pearl Harbor en , le submersible patrouille dans les eaux de Honshu en . Le , il torpille et endommage le pétrolier de tonnes "Kyoei Maru No.3" et le 24, le porte-hydravions de tonnes "Sagara Maru", avant de rallier Midway le .


title: USS Harder (SS-257)

text: Lors de sa deuxième patrouille, il opère dans les eaux de Honshu en août et . Le , torpille et coule le cargo de tonnes "Koyo Maru", et le coule le transport de troupes "Yoko Maru" ( tonnes). Le , il coule le cargo de 800 tonnes "Kachisan Maru", le 22, le pétrolier "Daishin Maru" ( tonnes) puis le cargo "Kowa Maru" ( tonnes). Le , il coule au canon le "Shosei Maru No.3" avant de rallier Pearl Harbor le .


title: USS Harder (SS-257)

text: En octobre et , le "Harder" patrouille aux îles Mariannes. Le , il coule le dragueur de mines "Misago Maru No.11" et endommage au canon le "Hei Maru". Le , il coule les transports de troupes "Hokko Maru" (5400 tonnes) et "Udo Maru" ( tonnes). Le , il torpille et coule le transport de troupes de tonnes Nikko Maru. Le "Harder" rallie Pearl Harbor le et entre en révision majeure à Mare Island jusqu'en .


title: USS Harder (SS-257)

text: Le sous-marin patrouille aux îles Carolines en mars et . Le , il coule le destroyer "Ikazuchi". Le , il coule le cargo armé de tonnes "Matsue Maru" avant de rallier Fremantle le .


title: USS Harder (SS-257)

text: Pour sa cinquième patrouille, le "Harder" opère en mer des Célèbes en mai et . Le , il coule le destroyer "Minazuki", le 7, le destroyer "Hayanami" et le 9, le destroyer "Tanikaze". Le submersible rallie Darwin le .


title: USS Harder (SS-257)

text: Lors de son ultime patrouille, le "Harder" rejoint le sud de la mer de Chine méridionale en . Le , il coule les corvettes "Matsuwa" et "Hiburi", assignées à la protection du célèbre convoi "HI-71". Le , alors qu'il se préparait à l'attaque du pétrolier "Niyo Maru" dans la baie de Dasol, le "Harder" succombe au grenadage de la corvette "Kaibokan" "CD-22". Il n'y a aucun survivant.


title: USS Harder (SS-257)

text: Le "Harder" aura officiellement coulé tonnes de navires ennemis au cours de ses six patrouilles de guerre. Il a reçu six Battle stars et une Presidential Unit Citation pour son service dans la Seconde Guerre mondiale. Le "Commander" , qui laisse derrière lui une femme et trois enfants, reçoit la médaille d'honneur du Congrès à titre posthume.


title: Course de six heures à la nage

text: La Course de six heures à la nage est un marathon nautique en eau libre s’arrogeant le statut de « Championnat du monde de grand fond ».


title: Course de six heures à la nage

text: L’événement est l’épreuve de clôture du grand meeting annuel de natation organisé par le journal "L'Auto" à Joinville-le-Pont en 1907, 1910 et 1911.


title: Course de six heures à la nage

text: Cette compétition de natation d’endurance est préfigurée en 1906 par une première version d'une durée de 24 heures. L'événement, qui est remporté par le champion britannique Bill Burgess, attira à Joinville-le-Pont une foule enthousiaste de personnes. Son succès encouragea probablement le journal à rééditer l'opération, mais dans un format plus compact qui n'en fasse pas une pure course d'élimination (treize des quatorze participants des 24 heures ayant abandonné au fil de l'épreuve !).


title: Course de six heures à la nage

text: Trois éditions seulement de la Course de six heures semblent s’être déroulées, en dépit de la grande affluence des spectateurs et du vif intérêt médiatique qu’elle a suscité.


title: Course de six heures à la nage

text: En effet, l'épreuve ne fait pas partie du programme des Championnats du monde de natation patronnés par "L'Auto" à Puteaux en août 1908, ni de celui du Meeting international de natation de "L'Auto" en août 1909.


title: Course de six heures à la nage

text: Ensuite, un championnat de l’heure lui est substitué en août 1912 comme course principale de la deuxième journée du meeting annuel de "L'Auto" à Joinville, dans le cadre des Championnats de France de natation professionnels.


title: Course de six heures à la nage

text: Douze ans plus tard en août 1924, le journal "L'Auto" relance une épreuve de très longue distance, le marathon nautique Corbeil-Paris, que viennent d'ailleurs disputer certains des anciens participants de la Course de six heures à la nage (Burgess, Paulus, Chrétien, Michel, Bébé Lavogade...).


title: Course de six heures à la nage

text: L’épreuve a lieu à la fin du mois d'août ou au début de septembre. Elle est organisée conformément aux règlements de la F.S.A.P.F. (Fédération des Sociétés Athlétiques Professionnelles de France) puis de l’Union Française de Natation.


title: Course de six heures à la nage

text: La course s’effectue sur un circuit de en eau libre tracé sur la Marne dans le bassin naturel du pont de Joinville.


title: Course de six heures à la nage

text: L'ampleur de l’effort à accomplir a pour conséquence un élevé. En 1907, 17 des 26 concurrents abandonnent avant la fin de l’épreuve. Seulement 7 des 16 partants finissent la course en 1910. Enfin, il y a 14 abandons sur 26 nageurs en 1911.


title: Course de six heures à la nage

text: Des prix en espèces (dont le montant s’échelonne de 700 à ) sont versés aux cinq premiers sportifs classés.


title: Monanthotaxis oligandra

text: Monanthotaxis oligandra Exell est une espèce de plantes à fleurs de la famille des "Annonaceae" et du genre "Monanthotaxis", présente en Afrique tropicale.


title: Monanthotaxis oligandra

text: C'est un sous-arbuste rhizomateux.


title: Monanthotaxis oligandra

text: Très rare, l'espèce a été observée au sud-ouest du Cameroun et en République démocratique du Congo, également en Angola (Cabinda).


title: Rivière Irène (rivière Opawica)

text: La rivière Irène est un affluent de la rivière Opawica, coulant dans la municipalité de Eeyou Istchee Baie-James, en Jamésie, dans la région administrative du Nord-du-Québec, au Québec, au Canada.


title: Rivière Irène (rivière Opawica)

text: Cette rivière traverse successivement les cantons de Fancamp et de Rasles. La foresterie constitue la principale activité économique du secteur ; les activités récréotouristiques, en second.


title: Rivière Irène (rivière Opawica)

text: Le Sud de la vallée de la rivière Irène est desservi par la route forestière R1032 (sens Nord-Sud) et par des routes forestières secondaires.


title: Rivière Irène (rivière Opawica)

text: La surface de la rivière Irène est habituellement gelée du début novembre à la mi-mai, toutefois la circultion sécuritaire sur la glace se fait généralement de la mi-novembre à la mi-avril.


title: Rivière Irène (rivière Opawica)

text: Les versants hydrographiques voisins de la rivière Irène sont :


title: Rivière Irène (rivière Opawica)

text: La rivière Irène prend naissance à l’embouchure du lac des Trois Îles (longueur : ; élévation : ) dans le canton de Fancamp, dans Eeyou Istchee Baie-James (municipalité).


title: Rivière Irène (rivière Opawica)

text: Cette source est située à : À partir de la confluence du "lac des Trois Îles", la rivière Irène coule sur selon les segments suivants :


title: Rivière Irène (rivière Opawica)

text: Cours supérieur de la rivière Irène (segment de )Cours inférieur de la rivière Irène (segment de )La rivière Irène se déverse sur la rive Nord de la rivière Opawica ; de là, cette dernière descend vers le Sud-Ouest, puis le Nord, jusqu’à sa confluence avec la rivière Chibougamau ; cette confluence constituant la source de la rivière Waswanipi. Le cours de cette dernière coule vers l’Ouest et traverse successivement la partie Nord du lac Waswanipi, le lac au Goéland et le lac Olga, avant de se déverser dans le lac Matagami lequel se déverse à son tour dans la rivière Nottaway, un affluent de la Baie de Rupert (Baie James).


title: Rivière Irène (rivière Opawica)

text: La confluence de la rivière Irène avec la rivière Opawica est située à :


title: Rivière Irène (rivière Opawica)

text: À différentes époques de l’histoire, ce territoire a été occupé par les Attikameks, les Algonquins et les Cris. Le terme « Irène » constitue un prénom d’origine française.


title: Rivière Irène (rivière Opawica)

text: Le toponyme "rivière Irène" a été officialisé le à la Commission de toponymie du Québec, soit lors de sa création.


title: Stefan Schneider

text: Stefan Schneider peut désigner :


title: Laurence Hansen-Løve

text: Laurence Hansen-Løve, née à Paris le , est une professeure de philosophie, auteure de plusieurs essais de philosophie morale et politique.  Agrégée de philosophie en 1972, titulaire d'une maîtrise passée sous la direction de Vladimir Jankélévitch en 1969 et d’un Diplôme d'études approfondies (DEA) en 1973, elle a été professeure de philosophie en classes terminales (Lycée Buffon) et en classes préparatoires littéraires et HEC (Lycée Montaigne) et maître de conférences à Sciences po Paris. Elle est actuellement chargée de cours à l'Institut privé de préparation aux études supérieures (IPESUP).


title: Laurence Hansen-Løve

text: Elle a dirigé la rédaction de plusieurs manuels scolaires et du "dictionnaire" "Philosophie de A à Z.", a été directrice de collections chez Hatier et a publié plusieurs livrets d'aide à la préparation du concours d'entrée à l'Institut d'études politiques de Paris (IEP de Paris).


title: Laurence Hansen-Løve

text: Ses essais portent sur la dimension éthique des questions politiques contemporaines. Dans "Oublier le bien, nommer le mal" (2016), elle soutient qu’on ne peut pas s’accorder universellement sur ce qu’est le bien, mais qu’on peut reconnaître ce qui, dans le réel, contredit des valeurs et des interdits de portée universelle : « nommer le mal » permet d’agir contre lui.


title: Laurence Hansen-Løve

text: Elle anime un blog depuis plusieurs années : www.hansen-love.com. Elle est également auteure sur le site du journal en ligne gratuit écrit par des philosophes, iPhilo.


title: Laurence Hansen-Løve

text: Laurence Hansen-Løve est la fille de l’écrivain Paul Bonnecarrère (1925-1977). Divorcée d’Ole Hansen-Løve, professeur de philosophie comme elle dont elle a gardé le nom, elle est la mère du DJ et écrivain Sven Løve (né en 1973) et de la cinéaste Mia Hansen-Løve (née en 1981). Le film de celle-ci, "L'Avenir" (2016), interprété par Isabelle Huppert, est une libre évocation de sa mère.


title: Laurence Hansen-Løve

text: Elle rédige plusieurs tribunes dans "Libération" et "l'Humanité".


title: Paysage d'hiver dans l'art en Europe

text: La représentation des paysages d'hiver dans l’art en Europe commence au .


title: Paysage d'hiver dans l'art en Europe

text: Les paysages hivernaux et enneigés n'ont pas été représentés avant le , du fait que la grande majorité des productions étaient religieuses. Les peintres évitaient les paysages en général, pour ces mêmes raisons qu'ils ne trouvaient pas de sujets religieux liés au paysage, à la neige et à l'hiver.


title: Paysage d'hiver dans l'art en Europe

text: Les premières représentations de la neige en Europe sont apparues aux Les toiles qui représentent la neige sont le plus souvent des paysages, même si certains de ces travaux impliquent des paysages religieux ou même fantastiques.


title: Paysage d'hiver dans l'art en Europe

text: Dans l'histoire de l'art, la majorité de ces paysages hivernaux sont des représentations de scènes hivernales réalisées sur le motif, en utilisant la lumière grise de l'hiver pour créer l'atmosphère unique de l'hiver.


title: Paysage d'hiver dans l'art en Europe

text: La représentation de l'hiver est essentiellement un thème du nord de l'Europe.


title: Paysage d'hiver dans l'art en Europe

text: Les premiers peintres européens ne peignent généralement pas la neige, puisque leurs représentations sont en majorité des productions à caractère religieux.


title: Paysage d'hiver dans l'art en Europe

text: Les premières représentations artistiques de la neige apparaissent aux . D'abord dans le nord de l'Europe, du fait que les chutes de neige y sont plus fréquentes en hiver. Depuis le début du , les artistes ont produit des scènes représentant l'hiver pour la décoration de grandes surfaces dans les églises, ainsi qu'à plus petite échelle comme sur des écrits de dévotion, tel que le Livre d'heures, sur des collections de textes de dévotion, de prières, et sur le Livre des Psaumes. Ce sont souvent des enluminures tel que "Les Très Riches Heures du duc de Berry", un cycle de douze peintures qui illustrent la vie en société, le labeur agricole, le temps, et les paysages de chaque mois de l'année.


title: Paysage d'hiver dans l'art en Europe

text: Janvier et février y sont illustrés enneigés, comme on le voit pour le mois de février dans ce célèbre cycle "Les Très Riches Heures du duc de Berry", illustré en 1412–1416.


title: Paysage d'hiver dans l'art en Europe

text: Certains paysages enneigés apparaissent aussi dans une série de fresques créées par Master Wenceslas, au début du pour le Palais épiscopal à Trente. Ils représentent des personnages se lançant des boules de neige, et de même la neige apparaît dans des détails dus à Ambrogio Lorenzetti dans sa fresque intitulée : "Allégorie et effets du Bon et du Mauvais Gouvernement" (1337–39).


title: Paysage d'hiver dans l'art en Europe

text: À cette période, les paysages n'étaient pas encore perçus comme un genre à part entière dans l'art, ce qui explique le peu d'œuvres représentant des scènes d'hiver dans la peinture médiévale. Comme dans les représentations des mois d'hiver sur les calendriers, la neige n'était représentée que lorsqu'elle donnait du sens à l'œuvre.


title: Paysage d'hiver dans l'art en Europe

text: L'intérêt pour les paysages dans les peintures s'est développé pendant la Renaissance nordique mais surtout pendant le Siècle d'or néerlandais au . L'hiver de 1564 à 1565 est considéré comme le plus long et le plus rude d'une période de plus de cent ans. C'est aussi le début d'une période très froide dans le nord de l'Europe, connue sous le nom de Petit Âge glaciaire. Pour les qui suivent cette période, les hivers dans le nord de l'Europe sont encore relativement rudes.


title: Paysage d'hiver dans l'art en Europe

text: Les paysans ne sont pas gâtés à cette époque : les mauvaises récoltes, de grosses chutes de neige et des avancées de glaciers dévastent les pâturages et les villages.


title: Paysage d'hiver dans l'art en Europe

text: Pieter Bruegel a créé "Chasseurs dans la neige" au début de l'hiver 1565. Ce tableau est considéré comme une véritable représentation de l'hiver en peinture.


title: Paysage d'hiver dans l'art en Europe

text: Il fait partie d'une séries de peintures qui illustrent les mois de l'année, des thématiques similaires au traditionnel Livre d'heures (dans Les Très Riches Heures du duc de Berry). En plus du tableau des "Chasseurs" (décembre et janvier), la série inclut "La Moisson" (août).


title: Paysage d'hiver dans l'art en Europe

text: "Chasseurs dans la neige", représente la vie d'un village, dans un cadre flamand, en saison de neige, et l'on y voit non seulement des chasseurs munis de leurs lances qui descendent la colline avec leurs chiens, mais aussi des villageois se rassemblant autour d'un feu, des lacs gelés sur lesquels on aperçoit des patineurs, des maisons et des églises au loin, le tout sur un fond de montagnes enneigées. Cette série a été commandée en 1565 par un opulent mécène d'Anvers, Niclaes Jonghelinck.


title: Paysage d'hiver dans l'art en Europe

text: Les tableaux réalisés par l'artiste flamand Pieter Brueghel l'Ancien étaient plus grands que les tableaux des calendriers, et mesuraient approximativement 0,9 par . Bruegel a continué à peindre la neige dans ses œuvres : il a illustré par deux tableaux la première scène de l'adoration des mages : l' "Adoration des mages", mais qui n'est pas sous la neige et "L'Adoration des mages dans un paysage d'hiver", qui elle est sous la neige. Il a lancé la mode de la peinture d'hiver dans les Flandres, avec, par exemple : "Le Massacre des innocents (Brueghel)", qui est un autre exemple de peinture sous la neige, "Paysage d'hiver avec patineurs et trappe aux oiseaux", "Le Dénombrement de Bethléem".


title: Paysage d'hiver dans l'art en Europe

text: Par contre, aux Pays-Bas du Nord, la popularité des paysages était le reflet de la disparition des peintures religieuses dans une société devenue protestante (calviniste), qui préférait des thèmes qui n'ont pas de rapport avec la religion, comme des natures mortes, des scènes de genre, et des peintures de paysages.


title: Paysage d'hiver dans l'art en Europe

text: La tradition de peinture de paysages a perduré jusqu'au et a évolué ensuite vers la peinture romantique.


title: Paysage d'hiver dans l'art en Europe

text: Entre 1780 et 1820, du fait de la mode provenant du des représentations de l'hiver en Flandre, les références à l'hiver sont redevenues populaires. Mais les paysages d'hiver sont devenus populaires à leur propre titre, puisque le mouvement romantique a développé quant à lui un nouvel intérêt distinct pour les paysages, en général.


title: Paysage d'hiver dans l'art en Europe

text: Ce nouvel intérêt associé au déclin des peintures religieuses aux , en Europe, a donné un sens aux peintures de paysages, non pas comme simple fond de tableau mais comme un tableau à part entière, et ce style a d'autant plus une meilleure réputation au qu'il n'en avait auparavant.


title: Paysage d'hiver dans l'art en Europe

text: Plus tard, après une période relativement chaude qui coïncide avec la fin du (Siècle d'or néerlandais), le climat européen s'est refroidi à nouveau, avec un creux dont le moment le plus froid a été relevé lors de la deuxième décennie du .


title: Paysage d'hiver dans l'art en Europe

text: En 1809, une série de grandes éruptions volcaniques ont provoqué l'arrivée d'une période particulièrement froide, du fait que les nuages de poussière provenant de ces éruptions bloquent les rayons du soleil. De 1810 à 1819, il s'agit de la période la plus froide en Angleterre jamais relevée depuis le .


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text: En 1812, la Grande Armée est forcée de se retirer de Moscou à cause de l'hiver, que les Russes appellent le "Général Hiver". Ce climat a joué un grand rôle dans le développement de ce nouveau genre artistique des paysages d'hiver.


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text: À la fin du , le mouvement romantique grandissant a développé un nouvel intérêt pour la représentation de paysages, et notamment les paysages d'hiver. Parmi les artistes, on trouve le peintre Caspar David Friedrich, qui a représenté des paysages reculés et sauvages très particuliers. Caspar David Friedrich était un peintre de paysages romantique, et était l'un des premiers artistes à peindre l'hiver comme image de lieux austères et isolés. Ses œuvres baignent dans la gravité et l'immobilité.


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text: Elles sont souvent réalisées en plein air, l'artiste s'aidant de la lumière grisâtre de l'hiver pour créer l'atmosphère propice et illustrer le jeu de lumière et la réflexion dans la neige.


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text: Selon l'historien d'art Hermann Beenken, Friedrich a peint des paysages de neige immaculés, c'est-à-dire de neige fraîche, dans laquelle personne n'a marché. Même si ces œuvres sont peintes en observation directe, elles ne reproduisent pas la nature, mais sont plutôt à l'origine d'un effet dramatique, tout en prenant la nature comme reflet des émotions humaines.


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text: Le but de Friedrich est de se recentrer sur lui par la spiritualité et par le biais de la contemplation de la nature. Il est sur une parallèle au romantisme qui souvent représente les émotions intenses telles que l'appréhension, la peur, l'horreur, la terreur et la crainte.


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text: La crainte en particulier, que l'homme ressent quand il est confronté au sublime de la nature sauvage. L'intérêt de Friedrich, comme on peut le voir dans ses représentations idéalisées, se porte sur les côtes, les forêts et les montagnes escarpées. Friedrich crée la notion de paysage romantique plein de sentiments : "die romantische Stimmungslandschaft". Ces œuvres détaillent de nombreux éléments géographiques, et il utilise la représentation de paysages comme l'expression d'un mysticisme.


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text: Avec les autres peintres romantiques, Friedrich a aidé la peinture de paysage à devenir un genre important dans l'art occidental. Son style a influencé ses contemporains : le peintre norvégien Johan Christian Dahl (1788-1857), et plus tard Arnold Böcklin (1827-1901) et beaucoup de peintres russes, en particulier Arkhip Kouïndji (1842-1910) et Ivan Chichkine (1832-98). Les œuvres de l'École de peinture de Düsseldorf, au siècle, sont caractérisées par des paysages finement détaillés, qui représentent souvent des allégories ou des histoires religieuses. Les principaux membres de l'école de Düsseldorf préféraient la peinture en plein air, et utilisaient souvent une palette composée de couleurs très neutres. Cette école de Düsseldorf s'est développée et a fait partie du romantisme allemand.


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text: L’école comptait parmi ses élèves des étudiants notables, tels que Friedrich Wilhelm Schadow, Rudolf Koller, Carl Friedrich Lessing, Johann Wilhelm Schirmer, Andreas Achenbach, Hans Fredrik Gude, Oswald Achenbach and Adolf Schrödter.


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text: Les peintres français ont mis plus de temps à travailler sur les paysages, mais dans les années 1830, Jean-Baptiste-Camille Corot et d’autres artistes de l'école de Barbizon ont établi une tradition paysagiste française qui, au siècle, deviendra l’une des plus grandes en Europe.


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text: On dit souvent que la peinture de plein air a commencé avec l’impressionnisme au siècle alors qu’en réalité, le mouvement était déjà populaire à la fin du , avec les travaux de plein air américains des membres de la Hudson River School.


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text: Frederic Edwin Church, une des plus importantes figures de la Hudson River School, est connu pour ses travaux, qu’il a peints durant ses voyages en Arctique et en Amérique centrale ainsi qu’en Amérique du Sud.


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text: La peinture de plein air, en son sens premier, est la peinture de paysages à l’extérieur ; plus exactement, peindre pour réussir à recréer l’effet intense du plein air dans une œuvre.


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text: En France, au milieu du , il est fréquent, jusqu'à l'époque des peintres de l'école de Barbizon, d'exécuter les ébauches des paysages en plein air et de finir les peintures dans un atelier. C'est, de fait, plus pratique.


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text: Les impressionnistes sont les premiers peintres à faire du plein-air un genre à part entière. Ils peignent dehors, et sont attirés par les sujets de la vie réelle. Leurs préoccupations et intérêts les plus évidents sont de capturer le jeu de lumière et le temps qu'il fait au moment de leur création. Souvent, ils recommencent plusieurs fois une même œuvre, parce que la luminosité ou le temps a changé depuis le début de leur travail. Les travaux des impressionnistes sont inspirés parfois des œuvres impressionnistes sur bois japonaises.


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text: De nombreux thèmes sont fréquents dans les ukiyo-e japonais, tels que la neige tombante et des parapluies ouverts pendant qu'il neige. Il est probable que de nombreux hivers rudes consécutifs en France ont contribué à une augmentation des paysages d’hiver peints par les Impressionnistes. Les peintres impressionnistes tels que Claude Monet, Alfred Sisley et Camille Pissaro commencent à peindre un grand nombre de paysages d’hiver qui leur permettent d'expérimenter les jeux de couleurs et les effets de lumière qu’ils appellent « effets de neige ». D’autres peintres produisent aussi des paysages d’hiver mais moins fréquemment, tels que Pierre-Auguste Renoir, Gustave Caillebotte et Paul Gauguin.


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text: La première œuvre représentant l’hiver par Claude Monet est " La Charrette. Route sous la neige à Honfleur", suivie par de nombreuses autres œuvres, notamment une série de peintures représentant des bottes de foin. Dans sa peinture "Boulevard Saint Denis", Monet veut capturer le moment où le soleil se cache entre deux nuages pendant une légère averse de neige. Dans "La Pie", probablement une des œuvres les plus connues de Monet, les ombres de la neige sont représentées dans des teintes bleue-grises.


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text: L’exposition "" tenue en 1998-1999 à Washington et à New York, était organisée autour du thème "Effets de Neige" chez les impressionnistes.


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text: C’est la lumière naturelle qui influence la perception des impressionnistes et la différencie de celle de autres. Ils observent méticuleusement les différentes couleurs reflétées par les objets et capturent celles-ci dans leurs œuvres. Comme les peintres impressionnistes composent en plein-air, les ombres reflètent la lumière du ciel comme si la lumière était reflétée sur une surface.


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text: Les impressionnistes utilisent généralement des couleurs vives, en appliquant la peinture en couches épaisses, et traitant des sujets très réalistes. L’innovation des peintures pré-mixées dans des tubes d’aluminium a contribué au développement de ce style. Avant, les peintres préparaient leurs propres peintures avec des pigments en poudre qu’eux-mêmes broyaient, en les mélangeant à de l’huile de lin.


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text: Dans les années 1860, de nombreux pigments synthétiques de couleurs vives étaient vendus dans le commerce, et parmi les couleurs, il était possible de se procurer du bleu de cobalt, du viride, du jaune de cadmium et du bleu outremer synthétique, ainsi que des couleurs plus récentes telles que bleu de cæruleum.


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text: De ce fait, les Impressionnistes ont travaillé avec des couleurs plus vives. Dans les années 1870, Monet, Renoir, et Pissaro ont choisi le plus souvent de peindre les sols enneigés d’un gris clair ou d’un beige, mais d'autres artistes préféraient les sols blancs.


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text: La création, en 1906 à Vologda, du Cercle des amateurs de beaux-arts de la région Nord de Russie, a rassemblé de nombreux artistes russes attirés par la peinture des paysages enneigés, du fait de leur installation au nord du parallèle en Russie d'Europe.