text: En parallèle s'ouvre une Maison de la dentelle, avec le concours de l'’association Renouveau et Promotion de la Dentelle de Mirecourt, créée en 1981. Des visites et des formations sont organisées. Tous les deux ans un couvige y réunit les dentellières de plusieurs pays.


title: Maison de la musique mécanique et de la dentelle

text: En 2012 la fermeture de la Maison – d'abord présentée comme provisoire – est annoncée. Trop lourd à organiser, le couvige de Mirecourt est remplacé par un marché dentellier en 2018. L'association poursuit ses activités de formation et de promotion, mais les collections ont rejoint celles de la Maison de la musique mécanique, où un espace d'exposition leur est dédié.


text: On y trouve notamment la reconstitution d'un atelier de facteur d’orgues mécaniques, des instruments apparus au (serinette, merline, perroquette, également un piano bastringue Dusart, un orchestrion Accordéo-Jazz, un piano mécanique Dance-Orchestra, le grand orgue de danse des à Anvers et de nombreux autres instruments anciens ou modernes


text: Le musée organise des expositions temporaires, telles que « Fête foraine, carrousel et Limonaire » en 2019-2020.


title: Acceptabilité sociale

text: L'acceptabilité sociale est l'objet d'une multitude de travaux et de réflexions au sein des universités et dans les milieux de la consultation. Étant relativement jeune, le concept n'a pas encore été consolidé, bien que de nombreuses définitions aient été proposées depuis plus de 30 ans. De façon générale, il désigne un assentiment de la population à un projet ou à une décision résultant du jugement collectif que ce projet ou cette décision est supérieur aux alternatives connues, incluant le statu quo. L'acceptabilité sociale se situe en dehors du cadre gouvernemental et législatif. Une entreprise doit par exemple obtenir l’acceptabilité sociale de ses projets grâce à une acceptation de ses activités par la majorité de la société ou des communautés locales. L'acceptabilité sociale est fortement corrélée à la sociologie des mouvements sociaux et à la responsabilité sociale des entreprises.


title: Acceptabilité sociale

text: Depuis les années 1970, un nombre croissant d'articles académiques faisant mention du concept d'« acceptabilité sociale » sont apparus, avec notamment une forte augmentation à partir du début des années 2000. L'acceptabilité sociale émerge dans un contexte ou des projets, privés ou publics, sont en proie aux contestations grandissantes d'une partie de la population. Le concept a rapidement été teinté d'une volonté de contrôle de la contestation. Afin d'éviter toute dérive, Pierre Batellier établit la distinction entre l'acceptation sociale qui s'apparente à une stratégie de relation publique et celle d'acceptabilité sociale qui correspond davantage à l'instauration d'un dialogue entre la population et les décideurs. La notion est donc - à ses débuts - rattachée au concept de controverse qui peuvent émerger dans des cas où il y a "inacceptabilité sociale". Qu’elles soient sociotechniques, environnementales ou multivoques, les controverses scientifiques se caractérisent par une tension entre les experts de la communauté scientifique. Bien que la controverse surgisse dans la sphère scientifique, c’est par le biais de « forums hybrides » que se déroulera la délibération sur l'acceptabilité sociale. Ces forums sont considérés comme «hybrides» dans la mesure où ils agissent comme point de rencontre entre les profanes et les praticiens qui s’estiment engagés par l'enjeu.


title: Acceptabilité sociale

text: En 1986, Ulrich Beck évoquait dans La Société du risque la confrontation entre les logiques citoyenne et scientifique: « Même dans leurs habillages statistiques, ultramathématiques ou technologiques, les discours sur les risques contiennent des assertions du type: voilà comment nous voulons vivre – soit des assertions auxquelles on ne peut répondre qu'en transgressant systématiquement les frontières des sciences naturelles et des savoirs techniques. Il faut donc renverser le raisonnement: le fait que la population refuse d'accepter la définition scientifique du risque n'est pas un signe d'« irrationalité », mais atteste au contraire que les prémisses culturelles de cette acceptation contenues dans les assertions technico-scientifiques sur le risque sont fausses. Les experts, les techniciens du risque, se trompent sur la validité empirique de leurs prémisses implicites, ils se trompent sur ce que la population juge acceptable et ce qu'elle juge inacceptable.»


title: Acceptabilité sociale

text: Le concept d'acceptabilité sociale est également grandement relié à la reconnaissance du savoir citoyen. Plusieurs idées de projets ont fait ressortir les méthodes de gouvernance utilisés quant à la gestion des risques. Que l'on soit citoyen ou expert, le risque peut être perçu de différentes façons, selon la position des acteurs. Pierre-Benoit Joly décrit différents modèles de gouvernance quant au risque (lié au OGM) dans lesquels le degré de l'implication citoyenne varie tout comme la reconnaissance du savoir profane. En s'éloignant du modèle élitiste où l'expertise purement objective ne peut être contaminée par les jugements des profanes, il est convenu de considérer la science comme évolutive, mais aussi comme étant empreinte de jugements. Ainsi conçue, la science est une notion en construction: ce qui est considéré comme scientifique aujourd'hui ne l'était pas nécessairement il y a quelques années. La neutralité de la science est donc mise de côté, ce qui laisse transparaître des conflits internes et laisse place à la controverse considérée comme point de départ d'un dialogue possible entre experts, mais qui s'étendra éventuellement du côté des citoyens.


title: Acceptabilité sociale

text: Selon Callon, Lascousme et Barthe, les citoyens, se regroupant au sein de « groupes concernés » sont les premiers à pouvoir décrire les problèmes aux chercheurs. Ils peuvent aussi contribuer au collectif de recherche de manière directe (cobaye de tests cliniques) ou encore de manière indirecte (reddition de compte, suivi du projet). Les auteurs estiment qu'il est essentiel de tenir compte des modalités du monde réel, ou plutôt du monde réel pragmatique, propre au groupe concerné. Cette nécessité de transposition amène à entrevoir une collaboration plus étroite entre le savoir citoyen et la recherche confinée. Les forums hybrides, que l'on appelle aujourd'hui davantage sous le nom d"'instances de démocraties intermédiaires", font alors le pont entre les promoteurs et les projets soumis, les expertises profanes et l'expertise de modélisation, ainsi que les profanes possédant un savoir situé, utile pour permettre une translation adéquate des expériences de laboratoires vers le monde réel. Dans la mesure où le concept d'acceptabilité sociale est intimement lié aux activités des entreprises et à leurs incidences sur les communautés environnantes ou élargies, le concept a été fortement corrélé et théorisé à partir des principales théories en vogue dans les domaines de la responsabilité sociale et environnementale.


title: Acceptabilité sociale

text: La théorie néo-institutionnelle est articulée autour de l’enjeu de la légitimité qui est considérée comme une ressource organisationnelle aussi importante que les ressources matérielles et techniques. D’après Pfeffer et Salnancik, les organisations cherchent à amortir les demandes, les incertitudes et les risques provenant de leur environnement, principalement en adoptant un design organisationnel souple qui multiplie les unités décisionnelles. Des tactiques de différenciation et de diversification permettent aux organisations, d'une part, de sécuriser les approvisionnements et, d'autre part, de répondre aux exigences souvent conflictuelles des acteurs hétérogènes de l’environnement d’affaires (clients, actionnaires, gouvernements, groupes de pression, etc.). Du côté de Meyer et Rowan, l’organisation moderne est fondée sur le mythe de la rationalité, hérité du modèle légal-rationnel de Max Weber. Ayant une fonction essentiellement cérémonielle, les règles sont interprétées comme des exigences de l’environnement institutionnel qui sont tacitement violées afin de permettre une efficacité et une fluidité dans les opérations quotidiennes. Dans l’article The Iron Cage Revisited, Dimaggio et Powell soutiennent quant à eux que l’organisation acquiert sa légitimité à travers l’isomorphisme (mimétique, normatif et coercitif). De façon générale, la théorie néo-institutionnelle considère que la performance d’une organisation ne relève pas uniquement de la qualité de ses opérations, mais également d’une adaptation continue face à un environnement qui lui permet d’exister.


title: Acceptabilité sociale

text: L’expression, appliquée au secteur minier, est née en 1997 à l’occasion d’un séminaire de la banque mondiale sur les industries extractives et les relations communautaires à Quito ; on l’attribue à Jim Cooney, le PDG de Placer Dome. La notion d’acceptabilité sociale côtoie de près les termes d’"acceptation sociale", de "permis social d’opérer" et de "consentement libre préalable et éclairé", lesquels sont parfois utilisés de manière interchangeable, créant ainsi des raccourcis théoriques qui contribuent au flou entourant cette notion. Alors que l’acceptabilité sociale fait référence à un processus de construction sociale engageant les parties prenantes, l’acceptation sociale correspond plutôt à un état statique : «les politiques y voient un résultat souhaitable, les industriels une barrière à franchir, les communautés une injonction d’origine externe ». Cette notion d’acceptation se rapprocherait ainsi de l’idée du permis social d’opérer, qui tend à évacuer les éléments contextuels et le dialogue collaboratif pour plutôt se focaliser sur le résultat que constitue l’obtention de ce permis. Bien qu’elle revête un certain potentiel heuristique, la notion de consentement libre préalable et éclairé soulève par ailleurs des enjeux juridiques et opérationnels distincts; qui plus est, tout comme les deux notions précédentes, elle est associée à une étape précise dans le cours d’un projet plutôt qu’à un processus dynamique. Callon et collègues racontent à travers l'ouvrage "Agir dans un monde incertain" (2001) l'apport citoyen au sein de la recherche scientifique. Cet apport pouvant sembler banal vu la faible expertise des gens ordinaires, est crucial pour comprendre les effets directs d'un projet, d'une décision sur un groupe de personnes. Les auteurs argumentent en fait que ce sont souvent les « profanes », bien qu'ayant généralement peu de connaissances techniques ou scientifiques, qui sont experts de leur milieu, de la dynamique communautaire et que en ce sens, ils peuvent devenir eux aussi partie prenante du processus de la recherche scientifique. Comme le disent Callon et collègues: « Il n’y a pas plus obstiné, plus attentif, plus précautionneux, plus rigoureux qu’un groupe de non-spécialistes qui veulent savoir pourquoi ils endurent des malheurs insupportables. ». En somme, les citoyens ont un mot à dire quant aux projets et décisions de prometteurs car ils ont une connaissance de leur environnement et seront surtout favorables à donner leur point de vue, qui est plus objectif qu'il est possible de le croire à priori. Les citoyens possèdent le savoir situé qui est défini comme étant: «une expertise basée sur l’expérience à partir de laquelle les opposants ont pu critiquer les avis institutionnels en soulignant notamment les spécificités locales» qui lui permet d’évaluer « l’adéquation entre les objectifs des experts et les connaissances ou méthodes qu’ils utilisent ».


title: Acceptabilité sociale

text: La théorie des parties prenantes a été popularisée en 1984 par R. Edward Freeman dans "Strategic management: A stakeholder approach". Freeman définit les parties prenantes comme « tout groupe ou individu qui peut affecter ou être affecté par la réalisation de l'objectif d'une organisation » ("any group or individual who can affect or is affected by the achievement of the organization’s objective"). En ce sens, Freeman reconnaît que l'organisation a des responsabilités élargies qui transcendent la primauté actionnariale ("shareholder primacy"), remettant ainsi en question l'idée popularisée par Milton Friedman selon laquelle la seule responsabilité sociale des entreprises est de maximiser ses profits.


title: Acceptabilité sociale

text: Parmi les principaux développements subséquents à la théorie des parties prenantes, Donaldson et Preston ont cherché à démontrer que les trois piliers théoriques sont descriptifs, instrumentaux et normatifs. D'une part, la théorie des parties prenantes cherche à décrire adéquatement la situation de l'entreprise au sein d'un environnement caractérisé par la présence d'une multitude d'acteurs ayant des revendications qui interpellent les activités organisationnelles. D'autre part, la théorie des parties prenantes a une dimension instrumentale qui concerne la stratégie d'entreprise. Finalement, cette théorie a une dimension normative et sert de fondement pour la responsabilité des entreprises envers les préoccupations légitimes des parties prenantes.


title: Acceptabilité sociale

text: De leur côté, Mitchel, Agle et Wood estiment que les parties prenantes peuvent être catégorisées à partir de trois critères: l'urgence, le pouvoir et la légitimité. Une partie prenante peut posséder ces attributs alternativement, cumulativement, potentiellement ou actuellement. Par exemple, un terroriste peut posséder le pouvoir de nuire à une organisation, sans en posséder la légitimité. À l'inverse, les générations futures peuvent être considérées comme des parties prenantes ayant la légitimée et l'urgence d'affecter la prise de décision organisationnelle, sans avoir le pouvoir effectif pour y parvenir. Mitchel, Agle et Wood considèrent que les actionnaires forment la catégorie possédant les trois attributs sus-mentionnés. Ces catégories ne sont toutefois pas statiques, compte tenu du dynamisme des parties prenantes. Ainsi, des parties prenantes «dormantes» peuvent initier des actions qui rendent leurs revendications urgentes, légitimes ou puissantes, selon les cas. Par exemple, les blocus initiés à la suite de la crise de l'oléoduc du projet Coastal GasLink tendent à démontrer que des parties prenantes issus des mouvements autochtones et environnementalistes canadiens peuvent exercer un pouvoir d'influence qui était jusqu'alors latent.


title: Acceptabilité sociale

text: Les notions d'acceptation sociale et d'acceptabilité sociale sont deux notions distinctes que Pierre Batellier l'explique dans son article de 2012 en utilisant l'exemple du Québec et d'un modèle de décision reposant sur l'acceptation sociale qui fût notamment préconisé par le gouvernement du Parti libéral de Jean Charest le même qui était au pouvoir pendant la grève étudiante québécoise de 2012. Batellier dans son article propose trois changements d'approche, qui repose sur des critères de mesures de la participation publique, condition sine qua non à l'acceptabilité sociale.


title: Acceptabilité sociale

text: Tout d'abord, la décision doit inclure la société civile beaucoup plus en amont plutôt que de l'exclure de table de discussion et de les inviter devant le fait accompli dans une logique d'acceptation sociale. Cette logique repose sur une forme de mépris des décideurs considérant trop souvent le citoyen comme ignorant ou mal informé. Dans une logique d'acceptabilité sociale le décideur reconnait le savoir situé du profane et l'invite à analyser en amont dans un échange avec les acteurs et toutes autres parties prenantes concernées.


title: Acceptabilité sociale

text: Dans la logique d'acceptation sociale, la pertinence de la réalisation du projet n'est pas mise de l'avant on ne se demande plus «pourquoi» le projet devrait être réalisé. Les décideurs se demandent davantage «comment» mener à bien le projet et comment le faire accepter par le grand public. La logique d'acceptabilité sociale repose sur un jugement collectif duquel la pertinence ou non du projet est viable d'un point de vue social. Ce consensus s'atteint par le dialogue constructif entre les différents acteurs. La responsabilité sociale des entreprises exprime la prise la prise en compte par les entreprises, sur base volontaire, des enjeux, sociaux et éthiques dans leurs activités. Elle est corrélée à l'acceptabilité sociale car elle peut être reconnue comme le résultat des efforts de responsabilité sociale mis en place par les entreprises.


title: Acceptabilité sociale

text: Il existe plusieurs définitions de l'acceptabilité sociale et leur diversité témoigne du fait que le concept est encore émergent. Raufflet et Baba ont récemment identifié les principales définitions répertoriées dans la littérature scientifique et technique.Malgré ces nombreuses tentatives de définition, les motifs, les significations et les applications concrètes du concept d’acceptabilité sociale demeurent flous et ne sont toujours pas l'objet d'un consensus.


title: Acceptabilité sociale

text: D’abord, la notion peut s’appliquer à une vaste gamme de projets ou d’objets, qu’il s’agisse d’infrastructures ou de l’aménagement du territoire urbain ou rural, de produits ou de services, de technologies, de processus industriels lourds, de comportements sociaux, de stratégies éducationnelles, de politiques ou mesures règlementaires. Ainsi conçues, les dynamiques d’acceptabilité peuvent varier grandement d’un type de projet à un autre. Ensuite, force est de constater que des acteurs d’abord soucieux de faire accepter leur projet se sont approprié la notion et l’ont souvent réduite à un processus visant à éradiquer les conflits, ce qui n’a pas manqué de soulever de la suspicion à l’endroit du concept de la part des populations touchées par ces démarches et, de manière plus large, contribué à l’émergence d’une vision fonctionnaliste de l’acceptabilité sociale.


title: Acceptabilité sociale

text: Le jugement collectif quant au caractère acceptable ou non d’un projet, d’une politique ou d’une entreprise est une question éminemment complexe puisqu’il fait appel non seulement aux besoins et aux intérêts en présence, mais aussi aux valeurs et aux visions plurielles du monde des acteurs qui lui sont associés. Dans un contexte où « [il] n’existe pas de règle de décision absolue pour obtenir une décision irréprochable du point de vue de la justice », la notion d’acceptabilité sociale relève clairement d’un construit social C’est notamment à travers la rhétorique justificative déployée sur la place publique par le promoteur et les diverses parties prenantes à un projet que se construisent les perceptions à l’endroit de celui-ci. Ces perceptions seront par ailleurs mises à l’épreuve lors de diverses interactions sociales, les processus d’influence issus de celles-ci constituant un aspect important de l’acceptabilité. Même si elle ne fait pas foi de tout, la communication se trouve donc au cœur de l’acceptabilité.


title: Acceptabilité sociale

text: Au Québec, l'acceptabilité sociale est l'objet d'un nombre croissant de travaux, tant de la part des autorités publiques que des milieux universitaires. La Chaire de responsabilité sociale et de développement durable de l'Université du Québec à Montréal, sous la direction de Corinne Gendron, en fait un de ses principaux objets d'étude. En outre, les principaux chercheurs québécois en acceptabilité sociale sont Marie-Ève Maillé et Pierre Batellier, auteurs du livre "", Ève Séguin, Stéphanie Yates, Alice Friser, Emmanuel Raufflet et Sofiane Baba.


title: Acceptabilité sociale

text: Les références à la notion d’acceptabilité sociale se multiplient au tournant des années 2000, alors que sont vivement débattus certains projets d’infrastructure soulevant la controverse et opposant généralement, d’une part, les tenants d’une croissance économique forte et, d’autre part, certains acteurs sociaux soucieux de ces développements, notamment sur les plans social et environnemental. Le projet de déménager le Casino de Montréal de l’Île Notre-Dame au quartier Pointe-Saint-Charles, proposé conjointement par Loto-Québec et le Cirque du Soleil en 2005, est souvent présenté comme une illustration parfaite de l’échec des autorités à tenir compte de ces attentes sociétales en émergence. Mal préparé et présenté sans qu’il y ait eu consultations préalables avec la communauté locale, le projet est très mal accueilli par les acteurs locaux, auxquels se joindra la voix de plusieurs autres acteurs de tout acabit, tous défavorables au projet. Devant cette contestation, le projet ne verra jamais le jour.


title: Acceptabilité sociale

text: Dans la foulée de ce cas et de quelques autres qui ont suivi – dont le projet de développement d’un village piétonnier dans le parc du Mont Orford, très controversé et qui a également avorté – les autorités gouvernementales en sont graduellement venues à reconnaître que l’approbation des acteurs sociaux envers les projets d’envergure – ou leur acceptabilité sociale – était une condition incontournable à leur réalisation, au même titre que les garanties financières ou les certifications environnementales requises pour qu’un projet donné aille de l’avant. Des initiatives gouvernementales récentes témoignent par ailleurs d’une certaine institutionnalisation du concept, tel le lancement, par le Gouvernement du Québec, du Chantier sur l’acceptabilité sociale et la publication d’un « livre vert » sur cette question en 2016, ainsi que la publication, toujours en 2016, du Cadre de référence gouvernemental sur la participation publique. Au niveau municipal, on peut aussi mentionner le processus d’acceptabilité sociale développé par la Ville de Montréal.


title: Acceptabilité sociale

text: Pressées par les citoyens, qui s’attendent désormais à être consultés à propos des enjeux qui les concernent et empruntant une logique similaire à celle des organisations publiques, les entreprises ont graduellement emboîté le pas, en mettant de l’avant diverses démarches se disant « participatives ». Il semble donc que tout comme les gouvernements, les entreprises en soient venues à reconnaître la nécessité d’entrer en relation avec leurs parties prenantes afin de construire l’acceptabilité sociale de leurs projets et de leur raison d’être. En témoigne d’ailleurs la publication de nombreux guides pratiques visant à accompagner les organisations dans ce cheminement.


title: Acceptabilité sociale

text: Plusieurs agences et firmes de communication ou d'environnement au Québec, notamment TACT et Transfert environnement et société, se spécialisent en acceptabilité sociale en accompagnant des promoteurs afin de les guider dans leurs pratiques.


title: Acceptabilité sociale

text: Le Bureau d’audiences publiques sur l’environnement (BAPE) est un organisme du gouvernement du Québec. Créé en 1978 avec l’adoption de la Loi sur l’environnement, le BAPE a pour principale fonction « "d’enquêter sur toute question relative à la qualité de l’environnement que lui soumet le ministre et de faire rapport à ce dernier de ses constatations ainsi que de l’analyse qu’il en a faite" ». Le rôle du BAPE se ventile en quatre objectifs. « "Le BAPE informe et consulte la population et d’enquêter afin d’aviser les autorités pour accomplir sa mission" ». Dans leur classification des dispositifs de consultation publique au Québec, les professeurs.es Laurence Bherer, Mario Gauthier et Louis Simard considèrent le BAPE comme un dispositif participatif ouvert, dans le sens où tout et chacun peut prendre part aux débats menés par le BAPE, et antagoniste, dans le sens qu’il favorise l’expression de tous les points de vue et opinions. Cet organisme existe en vertu de l'article 6.1 et suivants de la Loi sur la qualité de l'environnement (L.R.Q. c. Q-2). La majorité des mandats d’enquête du BAPE sont accordés en vertu du premier paragraphe du cinquième alinéa de l’article 31.3.5 de la Loi sur la qualité de l’environnement [RLRQ, c. Q-2]. Le BAPE peut également se voir accorder des mandats d’enquête avec audience publique en vertu de l’article 6.3 de la Loi sur la qualité de l'environnement [RLRQ, c. Q-2] de même qu’en vertu l’article 39 de la Loi sur la conservation du patrimoine naturel [RLRQ, c. C-61.01].


title: Acceptabilité sociale

text: Dans leur classification des dispositifs de consultation publique au Québec, les professeurs.es Laurence Bherer, Mario Gauthier et Louis Simard considèrent le BAPE comme un dispositif participatif ouvert, dans le sens où tout et chacun peut prendre part aux débats menés par le BAPE, et antagoniste, dans le sens qu’il favorise l’expression de tous les points de vue et opinions. Biphényle polychloré (BPC)


title: Acceptabilité sociale

text: Le 23 aout 1988, le Québec a connu l’une des pires catastrophes écologiques de son histoire, avec l’incendie d’un entrepôt de biphényles polychlorés ou BPC, situé à Saint-Basile-des-Grands. de BPC ont brulé et ont dû être évacués. Cet incendie d’origine criminelle a soulevé une importante controverse sur l’acceptabilité sociale quant aux lieux de disposition finale de ces matières dangereuses. Un temps destiné à être expédié en Alberta qui finalement retira son offre face à l’opposition des citoyens, un premier convoi contenant 15 tonnes de BPC provenant de Saint-Basile-des-Grands fut envoyé à Liverpool le 2 août 1989. Cependant, une forte opposition du public, mené principalement par les débardeurs du port de Liverpool qui refuseront de décharger le convoi, va mener à un retour du convoi au Québec. Le BPC sera finalement ramené et entreposé proche de la Ville de Baie-Comeau, malgré une forte opposition de la population locale.


title: Acceptabilité sociale

text: La controverse autour du développement des gaz de schiste au Québec a débuté aux alentours de 2008, lorsque le gouvernement québécois a été accusé de distribuer des contrats d'exploitation de gisements avant la réalisation des études nécessaires. En effet, le projet soulevait beaucoup d'inquiétudes notamment au niveau des potentielles fuites dans l'eau et l'air. En octobre 2010, le gouvernement québécois refuse officiellement de tenir un moratoire sur la question. À la suite de ce refus, une pétition est lancée par "Non au pétrole et au gaz au Québec", appuyée par le député Amir Khadir de Québec solidaire. Celle-ci a récolté et fut déposée le 8 février 2011 à l'Assemblée nationale. La mobilisation citoyenne s'est ensuite poursuivie par la création de plusieurs comités régionaux.


title: Acceptabilité sociale

text: Du côté gouvernemental, les communications sur les gaz de schiste sont effectuées par l"'Association pétrolière et gazière du Québec" (APGQ). Celle-ci reçoit de nombreux appuis dont la Fédération des chambres de commerce du Québec et le Gouvernement Charest. Cette association a d'abord utilisé la stratégie de donner des informations très techniques aux gens pour ensuite en faire un enjeu binaire de pour ou contre le « développement » [Référence nécessaire]. Ensuite, l'association a comparé les effets environnementaux avec des situations pires, comme celle concernant les sables bitumineux. On mettait principalement de l'avant l'intérêt économique collectif en tentant de culpabiliser les opposants.


title: Acceptabilité sociale

text: Cependant, les militants ne démordent pas et multiplient les actions consistant à informer la population sur les développements de l'industrie. Malgré l'utilisation des mécanismes du BAPE, les opposants du projet ont eu de la difficulté à entrer en contact avec l'industrie et le gouvernement. On reproche notamment au gouvernement de ne pas avoir évalué le projet des gaz de schiste en comparaison avec d'autres possibilités de développement énergétique. Le projet est également critiqué pour les grandes quantités d'eau utilisées à travers le processus d'extraction ainsi que les nuisances sur la qualité de vie des gens vivant à proximité des forages.


title: Acceptabilité sociale

text: Le 6 juin 2018, le gouvernement du Québec a officiellement interdit l'exploitation de gaz de schiste en annonçant par la bande des mesures très strictes pour d'autres types de forage pétrolier. Le ministre de l'Énergie et des Ressources naturelles, Pierre Moreau a répété sur plusieurs tribunes que le premier critère d'exploitation pétrolière sera l'acceptabilité sociale.


title: Acceptabilité sociale

text: Centrale du Suroît


title: Acceptabilité sociale

text: Le projet du Suroît est un projet de construction d'une centrale thermique au gaz naturel à cycle combiné proposé par Hydro-Québec et le gouvernement provincial de Bernard Landry en 2001. La centrale de 836 mégawatts devait être érigée à Beauharnois en Montérégie, à une soixantaine de kilomètres au sud-ouest de Montréal. Face à une prise de conscience environnementale grandissante dans les années 1990, la justification du projet était basée sur la prémisse que la centrale thermique proposée viendrait notamment remplacer la Centrale de Tracy, qui brûlait alors du diesel, et produirait un bilan de GES plus avantageux que le statu quo. Cependant, la centrale est également vouée à l'exportation de l'électricité vers l'Ontario et les États-Unis. Plusieurs critiques se font entendre face à cette affirmation, dont le rapport du Bureau d'audiences publiques sur l'environnement qui affirme que le « projet augmenterait de façon substantielle les émissions de gaz à effet de serre au Québec et que ces émissions pourraient compromettre la démarche du Québec et réduire sa marge de manœuvre face au protocole de Kyoto ». En fait, il est dévoilé que la contribution de cette usine aux émissions québécoises de gaz à effet de serre, de l'ordre de 2,25 millions de tonnes ou 2,8 % du total des émissions québécoises, aurait été substantielle. Constatant que l'opposition au projet est significative, le gouvernement suspend le projet le 11 octobre 2002. En 2003, lors de l'élection d'un gouvernement libéral de Jean Charest, le projet renaît, cette fois-ci avec l'objectif de pallier l'insuffisance d'Hydro-Québec de subvenir aux besoins des Québécois. Les groupes d'opposants se reconstituent afin de militer contre ce projet une seconde fois, invoquant que celui-ci va totalement à l'encontre des objectifs et engagements de réductions des GES des gouvernements. Parmi les opposants, on compte notamment Nicolas Reeves, fils de l'écologiste Hubert Reeves, la Coalition vers-vert Kyoto, qui est née uniquement dans le but d'opposer ce projet, l'Union québécoise pour la conservation de la nature (UQCN), le Regroupement national des conseils régionaux de l'environnement (RNCREQ), l'Association québécoise de lutte contre la pollution atmosphérique (AQLPA) et le Dr Harold Dion, du Collège québécois des médecins de famille. L'ancien ministre Bernard Landry, qui avait renoncé au projet, se prononce également contre sa réalisation, de même que l'ex-ministre de l'Environnement et député de Gouin, André Boisclair et le ministre de l'environnement de l'époque, Thomas Mulcair. En février 2004, la coalition organise une manifestation durant laquelle plus de protestent contre le projet de centrale devant les bureaux d'Hydro-Québec. Quoique plus discrète, une coalition en faveur du projet est constituée en mars 2004: la Coalition pour la sécurité énergétique du Suroît – formée de l’Association des constructeurs de routes et grands travaux (ACRGTQ), de l’Association des ingénieurs-conseils du Québec (AICQ) et de l’Association de l’industrie électrique du Québec (AIEQ) – se positionne en faveur du projet du Suroît. En juin 2004, La Régie de l’énergie rend son avis sur la sécurité énergétique du Québec et sur le projet du Suroît : « La Régie considère que le projet du Suroît n’est pas indispensable à la sécurité des approvisionnements en électricité ; il est cependant souhaitable dans la situation actuelle de précarité et surtout de dépendance envers les importations ». La lutte contre le projet de construction d’une centrale thermique à cycle combiné au gaz naturel à Beauharnois dans la région du Suroît a pris fin le 16 novembre 2004, à la suite de la décision du gouvernement québécois d’abandonner le projet. Au mois d'avril 2019, le Premier Ministre du Québec, François Legault soutenait qu'il n'y avait pas d'acceptabilité sociale au Québec autour d'un éventuel projet de construction d'un nouvel oléoduc qui permettrait de faire passer du pétrole des sables bitumineux à travers le territoire québécois. Il annonçait toutefois être ouvert au projet GNL Québec qui viserait la construction d'un gazoduc et d'un terminal de liquéfaction près de Saguenay, avec des investissements prévus de 7,2 milliards de dollars canadiens. Le promoteur, GNL Québec, soutient pour sa part que le projet permettrait de réduire mondialement 28 millions de tonnes de gaz à effets de serre, dans la mesure où le gaz liquéfié serait utilisé comme substitut au charbon en Europe et en Asie. En 2019, le projet a été dénoncé à de nombreuses reprises, notamment par 150 scientifiques et par 40 économistes.


title: Acceptabilité sociale

text: Ce projet, Énergie Saguenay, tout d’abord initié par GNL Québec est en fait la construction d’un complexe industriel de liquéfaction de gaz naturel dans l’objectif d'exporter jusqu'à 11 millions de tonnes de gaz naturel par année. Une usine de liquéfaction de gaz naturel contient des réservoirs isolés qui stockent le GNL produit ce qui permet par la suite de transférer ce gaz naturel liquéfié sur des navires-citernes conçus pour maintenir le GNL froid. Une fois ces étapes faites le GNL est transporté sur les marchés internationaux, d'où l'importance pour l'usine de se situer au port du Saguenay Ce complexe industriel serait dans le port de Saguenay et les sources d’approvisionnement viendraient de l’Ouest canadien. Ce projet, reposant sur un investissement privé de 9 milliards de dollars, comprendrait des équipements de liquéfaction, d'entreposage ainsi que des infrastructures maritimes. Ce site devrait être opérationnel en 2025 si tout se passe bien.. Ce projet aurait évidemment des retombées économiques allant jusqu'à plusieurs centaines de milliers de dollars et serait une grande source d’emploi. On prévoit qu’avec la construction du projet, 6000 emplois seraient générés de manière directe et indirecte et on prévoit aussi la création de 250 à 300 emplois permanents répartis entre les opérations et le siège social de Saguenay.


title: Acceptabilité sociale

text: Une pétition de 100 000 signataires a été récoltée, par Nature Québec, afin de montrer l'opposition de la société civile contre le projet qui se ferait au détriment de l'habitat des bélugas.


title: Acceptabilité sociale

text: Ce projet est passé par un processus de consultations publiques mené par le bureau d'audience publique afin de pouvoir donner une recommandation sur son acceptabilité. Le rapport du BAPE a été déposé au mois de mars 2021. Au lendemain du dépôt du rapport du BAPE, le ministre de l'environnement, Benoit Charette, réitère que le gouvernement du Québec pose trois conditions pour accepter le projet : trouver l'acceptabilité sociale, favoriser la transition énergétique et diminuer les émissions de gaz à effet de serre.


title: Acceptabilité sociale

text: Le 21 juillet 2021, le ministre de l'Environnement du Québec Benoit Charette et la ministre Andrée Laforest annoncent lors d'une conférence de presse tenue à Saguenay que le gouvernement du Québec rejetait le projet Énergie Saguenay, de GNL Québec, ainsi que son projet soeur, Gazoduq.


title: Acceptabilité sociale

text: La cimenterie McInnis située à Port-Daniel dans la région de la Gaspésie est l'objet de controverses à la suite de son exemption à un processus d'évaluation du BAPE ainsi que par son dédouanement du Système de plafonnement et d'échanges des droits d'émissions du Québec (SPEDE).


title: Acceptabilité sociale

text: Un projet de cimenterie est dans les plans de différents gouvernements successifs depuis le début des années 80, lors de la découverte d'un gisement de calcaire prometteur. Ce n'est cependant qu'en 2013 que la promesse de réalisation du projet se concrétise. Des investissements de plus d'un milliard de dollars sont avancés, dont 250 millions de dollars d'argent public, promis par le gouvernement péquiste de Pauline Marois et la Caisse de dépôt et placement du Québec. Le projet, dirigé par Ciment McInnis - une propriété de la Société d'investissement Beaudier dirigé par l'homme d'affaires Laurent Beaudoin - semble avoir l'appui de la population, notamment grâce aux promesses de créations d'emplois (2300 emplois créés pour la construction, et 200 emplois permanents). À cette époque, on prévoyait que la cimenterie produirait entre 2,2 et 2,5 millions de tonnes de ciments annuellement.


title: Acceptabilité sociale

text: Le projet n'a pourtant jamais été soumis à une commission du Bureau d'audience publique environnemental (BAPE). Le gouvernement péquiste de Pauline Marois a expliqué que le projet ne répondait pas aux critères habituels d'un BAPE et ce alors que le projet allait rejeter au-dessus de 2,2 à 3 millions de tonnes de GES par année dans l'atmosphère, faisant de la cimenterie l'un des plus importants émetteurs industriels de GES du Québec. Le projet n'était pas obligé d'être soumis au BAPE étant donné le dépôt de celui-ci en 1995, soit avant l'obligation de passer par le BAPE pour ce genre de projet. L'entreprise démontrait par contre un bon vouloir environnemental. Selon Équiterre en 2015, malgré le fait que la cimenterie allait devenir le plus important contributeur de GES à l'échelle de la province, les mesures de mitigation environnementales prises par l'entreprise étaient respectables et l'émission de GES moins importante que d'autres usines comparables aux États-Unis. L'ONG critique tout de même la décision de l'entreprise de ne pas vouloir se soumettre au BAPE, ce qui selon eux a nui à l'acceptabilité sociale du projet. La contestation émergeait également d'entreprises concurrentes au Québec qui craignaient des pertes d'emplois de leurs côtés et même de certains sénateurs américains souhaitant porter plainte à l'Organisation mondiale du commerce.


title: Acceptabilité sociale

text: Le 19 février 2015, le gouvernement libéral de Philippe Couillard dépose un projet de loi soustrayant définitivement le projet au BAPE et invite les organisations environnementales à se désister de la poursuite engagée avec la cimenterie Lafarge. Malgré les contestations, la cimenterie McInnis est inaugurée le 25 septembre 2017, en présence du premier ministre Philippe Couillard et de la ministre de l'économie Dominique Anglade. Des manifestants étaient également présents aux abords de la route 132 devant la cimenterie. En 2018, la cimenterie McInnis était le plus gros émetteur industriel de GES au Québec.


title: Acceptabilité sociale

text: L’énergie éolienne au Québec a un grand potentiel. Les premiers essais éoliens dans la région datent de 1975. Il y a eu un regain d’intérêt pour l’énergie éolienne à la suite de la signature du protocole de Kyoto en 1995. En quête d’énergies alternatives renouvelables, le Québec a inauguré en 1998 son premier parc éolien à Cap-Chat et en 1999 à Matane. Au départ, la filière éolienne semblait prometteuse ; ces deux parcs avaient une puissance de 100 MW. En 2005, le potentiel énergétique du Québec est évalué à 3 600 MW.


title: Acceptabilité sociale

text: Progressivement, la question de l’acceptabilité sociale est devenue un aspect majeur pour permettre à la filière de se développer. Les insatisfactions croissantes autour des projets ont fini par remettre en cause le modèle de développement du secteur éolien, s’attaquant notamment à des problèmes comme le coût, l’esthétisme, la taille, l’impact écologique ou l’intégration dans le réseau électrique du Québec.


title: Acceptabilité sociale

text: L’appui apporté aux projets éoliens québécois s’est transformé au fil du temps. Lors du développement du Projet Nordais (regroupant le parc éolien de Cap-Chat et de Matane) capable d’alimenter 10 000 foyers, la contestation était d’abord locale et émanait des riverains et propriétaires terriens directement touchés. Ils s’inquiétaient principalement de la modification de l’esthétisme de leur terrain et du bruit occasionné par la rotation des palmes. Les projets éoliens jouissaient au début d’une bonne réputation dans la région et ses opposants ont été rapidement marginalisés et ont vu leurs critiques être écartées par les promoteurs. L’incapacité des riverains à élargir le débat et à construire un argumentaire ralliant l’ensemble de la population les a empêchés de recueillir le soutien de la population. À cette époque, ce mouvement a été perçu comme une manifestation du syndrome «Not in My BackYard» (NIMBY).


title: Acceptabilité sociale

text: À contrario, certaines contestations ont adopté un discours plus inclusif, réussissant à mobiliser la population québécoise. Ce changement d’échelle a permis d’ouvrir le débat social. Par exemple, les préoccupations esthétiques individuelles sont devenues des réflexions plus collectives sur l’aménagement paysagé des espaces (entre autres relié à l’attrait touristique). Ce débat collectif a permis d’identifier de nouveaux critères d’acceptabilité sociale pour le développement des projets éoliens : impact sur les oiseaux et les chauves-souris, changement dans le zonage des terres agricoles, impact sur la santé, la sécurité et la qualité de vie des résidents, etc.


title: Acceptabilité sociale

text: Par exemple, le projet de parc éolien de Saint-Valentin a, dans sa forme initiale, été abandonné par le gouvernement en raison de son non-acceptabilité sociale. Parmi les raisons évoquées, le Bureau d'audiences publiques sur l'environnement (BAPE) dénonce un défaut dans la consultation préalable ; les promoteurs auraient seulement «informé» les citoyens plutôt que de les consulter de façon transparente et constructive.


title: Acceptabilité sociale

text: Plusieurs auteurs soulignent l’importance de la participation citoyenne dans les projets éoliens sous la forme de participation publique afin de faciliter le dépassement des controverses. Il est aussi recommandé aux promoteurs des projets de tenir des séances d’information de consultation publique auprès des différentes parties prenantes. Les citoyens peuvent de leur côté s’adresser au BAPE pour demander la mise en place d’audiences publiques.


title: Woodlands (Nouvelle-Zélande)

text: Woodlands est une localité de la région du Southland, située dans l’Île du Sud de la Nouvelle-Zélande.


title: Woodlands (Nouvelle-Zélande)

text: Elle siège sur les berges de la rivière . Elle est localisée au nord-est de la ville d’Invercargill entre les villes de Dacre et celle de Longbush. D’autres villages à proximité comprennent Rakahouka vers le nord-ouest et Rimu et le vers le sud.


title: Woodlands (Nouvelle-Zélande)

text: La population de Woodland, lors du recensement de était de , comprenant et . Ceci représentait un déclin de ou depuis celui de .


title: Woodlands (Nouvelle-Zélande)

text: La ville est localisée sur le trajet de la et sur la portion dite de la . Le chemin de fer assure seulement le transport du fret depuis la fermeture du train de passager express le .


title: Woodlands (Nouvelle-Zélande)

text: Durant la construction de la ‘Main South Line’, Woodlands fut brièvement un terminus du chemin de fer.  La première section de la ligne en sortant de la cité d’Invercargill fut ouverte vers Woodlands le . Le , la section suivante au delà de Woodlands fut ouverte vers la ville de Mataura via celle d’Edendale.


title: Woodlands (Nouvelle-Zélande)

text: Un certain nombre de résidents de Woodlands se sont battus outremer lors de la Première Guerre mondiale. Un mémorial pour ceux, qui sont morts, se dresse dans la ville.


title: Woodlands (Nouvelle-Zélande)

text: Liste des villes de Nouvelle-Zélande


title: Erwan Le Duc

text: Erwan Le Duc, né le aux Lilas (France), est un réalisateur et scénariste français.


title: Erwan Le Duc

text: Erwan Le Duc est né le aux Lilas. Sa mère est originaire de Saulxures-sur-Moselotte dans le département des Vosges.


title: Erwan Le Duc

text: Il déclare avoir été, à l’âge de douze ans, "Pierrot le fou" de Jean-Luc Godard.


title: Erwan Le Duc

text: Lorsqu’il a entre douze et seize ans, sa famille et lui-même vivent à Londres. À ses seize ans, ils reviennent à Paris. Il commence alors à réaliser de petits films avec son frère, sa sœur et des amis avec les , sans toutefois avoir de projet de carrière dans le cinéma.


title: Erwan Le Duc

text: Erwan Le Duc fait ses études à Sciences Po puis suit un DESS de management culturel à Paris.


title: Erwan Le Duc

text: Il ne fait pas d’études de cinéma, mais .


title: Erwan Le Duc

text: A partir de 2002, il travaille comme pigiste au sein de la rédaction du Monde.fr. Puis dans la continuité de ses études, il s'engage en 2003 comme chargé de mission du Ministère des Affaires étrangères à l’ambassade de France au Yémen, puis en 2005 au Ministère de la Culture à la Direction de l’Architecture.


title: Erwan Le Duc

text: En 2006, après avoir démissionné de sa mission au ministère de la Culture, il reprend sa collaboration avec le site du journal Le Monde, tout en écrivant en parallèle ses premiers scénarios.


title: Erwan Le Duc

text: En 2009, il devient chef du service des sports du journal "Le Monde" où il travaille encore en 2019 après un congé sabbatique pendant le tournage de "Perdrix".


title: Erwan Le Duc

text: Erwan Le Duc commence sa carrière cinématographique en 2009, à 32 ans, en tant que co-auteur de la série "Diplomatik Park". Entre 2011 et 2015, il réalise quatre courts métrages : "Le Commissaire Perdrix ne fait pas le voyage pour rien", "Miaou Miaou fourrure", "Le Soldat Vierge" et "Jamais Jamais".


title: Erwan Le Duc

text: En 2012, il coécrit le scénario du film "Round Trip" du réalisateur syrien Meyar Al Roumi. La même année, son court métrage "Le Commissaire Perdrix ne fait pas le voyage pour rien" lui permet d’être repéré par Élisabeth Depardieu, directrice artistique de la résidence Émergence, organisme consacré au cinéma qui aide de jeunes réalisateurs à développer leur projet de premier long métrage. Sans projet concret, il écrit un scénario de "Perdrix" en quinze jours, qui est sélectionné en 2013 par le jury d’Émergence, ce qui lui permet de suivre cet atelier six mois plus tard. Confronté à des avis de personnalités internationales du cinéma au sein d’Émergence, il peaufine peu à peu son projet de film.


title: Erwan Le Duc

text: Après la sélection de son court "Le Soldat Vierge" à la Semaine de la critique, durant le Festival de Cannes 2016, il participe à l’atelier d'accompagnement vers le premier long métrage "Next step", organisé par cette même section cannoise.


title: Erwan Le Duc

text: En 2018, il réalise son premier long métrage "Perdrix" qui est . Le film est présenté à la Quinzaine des Réalisateurs durant le Festival de Cannes en mai 2019, où il concourt pour la Caméra d’or.


title: Erwan Le Duc

text: Pour le tournage du film "Perdrix", Erwan Le Duc choisit de tourner le film intégralement dans les Vosges. En effet, à Saulxures-sur-Moselotte, lieu de naissance de sa mère : pour lui, . Il parvient pour cela à trouver trois partenariats financiers auprès des collectivités lorraines, de la région Grand Est, du département des Vosges et de la communauté d'agglomération d'Épinal, pour un total s’élevant à environ 10 % du budget total du film.


title: Liste des sentiers de randonnée de La Réunion

text: Cette liste des sentiers de randonnée de La Réunion recense quelques-uns des sentiers de randonnée les plus importants sur l'île de La Réunion, dans le sud-ouest de l'océan Indien.


title: Max Strus

text: Max Strus, né le à Hickory Hills dans l'Illinois, est un joueur de basket-ball américain évoluant aux postes d'arrière et ailier.


title: Max Strus

text: Après une dernière saison universitaire réussie sous les couleurs des Blue Demons de DePaul avec notamment 20,1 points inscrits et 5,9 rebonds pris, il est automatiquement éligible durant la Draft 2019. Il n'est pas sélectionné, mais signe, le , un contrat "two-way" d'une saison en faveur des Celtics de Boston. Le , son contrat "two-way" est transformé en contrat de deux saisons non garanties. Le , il est coupé par la même franchise.


title: Max Strus

text: Le , il signe un contrat "two-way" avec les Bulls de Chicago.


title: Max Strus

text: Le 18 décembre 2020, Strus signe un contrat "two-way" avec le Heat de Miami.


title: Max Strus

text: En août 2021, il s'engage à nouveau avec le Heat de Miami pour deux saisons.


title: Mabel Bush

text: Mabel Bush est une petite localité de la région du Southland située dans l’Île du Sud de la Nouvelle-Zélande. La commune a une population estimée à


title: Mabel Bush

text: La plupart des zones alentour sont des fermes. Bien que la zone ait été dénommée “Mabel Bush”, seuls, approximativement ne sont pas construits. Les résidents décrivent cette région comme un “milieu heureux ("happy medium") entre des zones vallonnées et plates.


title: Mabel Bush

text: La cité la plus proche est celle d’Invercargill, située à approximativement au-delà. Les villages proches comprennent : Hedgehope au nord, Grove Bush à l’ouest, Rakahouka au sud-ouest et Dacre au sud-est.


title: Mabel Bush

text: Le principal bâtiment de la zone est le “ Mabel Bush Hall”, qui consiste dans les halls d’exposition et des courts de tennis. Le “Hall” est principalement utilisé pour des réunions et des évènements communautaires.


title: Mabel Bush

text: La rivière Makarewa toute proche est parfois visitée par des pêcheurs, car il y a de nombreuses truites brunes et plus en aval des perches.


title: Mabel Bush

text: Le secteur contient du bétail tels que des moutons, des vaches et de cerfs. Les chiens sont utilisés pour garder les animaux.


title: Mabel Bush

text: La vie sauvage comprend de nombreux oiseaux communs, ainsi que des Vanneaux soldats ou ‘masked lapwing’ australiens et des hawks. Des Apterygiformes ou Kiwis peuvent aussi être retrouvés là.


title: Mabel Bush

text: Il y a de nombreux types de plantes dans le secteur de ‘Mabel Bush’. Elles consistent largement en espèces communes en Nouvelle-Zélande. Il y a une grande variété d’arbres d’espèces introduites tels que des pins et des eucalyptus mais aussi du bush natif.


title: Mabel Bush

text: Mabel Bush a un climat océanique tempéré identique à celui des îles Britanniques. La température moyenne de jour va de en juillet à en janvier. La moyenne annuelle est de . La pluviosité moyenne est de de pluie annuelle et un couche de neige mesurable peut être vue occasionnellement durant les mois d’hiver de juin à septembre. C’est la zone la plus nuageuse de la Nouvelle-Zélande avec d’ensoleillement seulement par an. La température moyenne haute va de en février à en août . Compte tenu de sa latitude relativement haute (46° 42'), la ville bénéficie néanmoins d‘environ de de lumière du jour lors du solstice d’été fin décembre.


title: Mabel Bush

text: Liste des villes de Nouvelle-Zélande


title: Sibylle Sambetha

text: Sibylle Sambetha (ou tout simplement Portrait d'une jeune femme) est une peinture à l'huile sur panneau de chêne réalisée par Hans Memling, achevée en 1480 et toujours dans son encadrement d'origine.


title: Sibylle Sambetha

text: Elle se trouve au musée Hans Memling de l'Ancien hôpital Saint-Jean de Bruges et montre une jeune femme qui n'est pas jolie mais néanmoins élégante et bien habillée. Elle est placée sur un fond noir et regarde hors de la peinture comme si elle était à une fenêtre. Ses mains sont jointes et reposent sur le bord inférieur du cadre marbré marron, permettant la transition entre l'espace de la représentation et le monde du spectateur. L'identité de la femme est perdue. Il y a eu plusieurs tentatives pour l'associer à une personnalité historique, notamment au , en tant que Mary Moreel, fille de Willem Moreel, un magistrat de Bruges qui avait commandé à Memling un diptyque de portrait et, plus tard, un triptyque pour la fondation de l'église Saint-Jacques de Bruges. Mais cette identité a été rejetée car Mary Moreel aurait été trop jeune en 1480 pour être la femme représentée.


title: Sibylle Sambetha

text: Le bord inférieur du cadre contient une banderole sculptée en "cartellino" portant une inscription ; associant la femme à la . Un cartouche en métal peint placé en haut à gauche de l'image est un ajout ultérieur, et contient les mots "" (« La Sibylle Sambetha, la Persique, en 2040 av. J.-C. »). Le parchemin à la fin du cadre porte une autre adjonction ultérieure, dont le texte fait référence à Marie avec les mots ""(« Laissez ici le serpent piétiner sous votre serre, laissez le Seigneur naître dans le royaume terrestre et la création de la Vierge deviendra le salut du monde : la parole invisible deviendra palpable »).


title: Football Club Mont Bleu

text: Le FC Mont Bleu est un club congolais de football basé à Bunia.


title: Football Club Mont Bleu

text: Au terme de la saison 2018-2019, le club est relégué en division inférieure.


title: Jeunesse sportive Groupe Bazano

text: La Jeunesse Sportive Groupe Bazano est un club congolais de football basé à Lubumbashi.


title: Jeunesse sportive Groupe Bazano

text: Le club participe à la "Linafoot", la première division congolaise.


title: Jeunesse sportive Groupe Bazano

text: La JS groupe Bazano pleure son vice-président Richard Kabeya Mwanagongo décédé en Zambie à Kitwe le .


title: Jeunesse sportive Groupe Bazano

text: La jeunesse sportive groupe Bazano du chairman Meschak Kasongo Mabwisha vient de s’imposer en amical ce au complexe sportif Kibassa Maliba contre L' US Panda de Likasi est le score du match était de 2-0 en faveur de la JS Groupe Bazano. le premier but était marqué en première mi-temps par l’avant-centre camerounais Léonidas et le second en deuxième mi-temps par Modeste Basekala, la rencontre ayant servi de préparation à l’équipe de Daula Lupembe qui a passé près de 2 semaines sans jouer et devra encore patienter une semaine avant d’affronter le FC Saint Éloi Lupopo le , par ailleurs nous signalons l’intégration du coach Olivier Tshilumba ancien du SM Sanga Balende dans le staff technique que dirige Daula Lupembe comme entraineur chargé des gardiens et travaillera aussi aux côtés du coach Honoré Nkulu .Le club a été racheté par la société minière Groupe Bazano.


title: Dicliptera abuensis

text: Dicliptera abuensis est une espèce de plantes de la famille des "Acanthaceae".


title: Association sportive Simba Kamikaze

text: Le AS Simba Kamikaze est un club congolais de football basé à Kolwezi.


title: Association sportive Simba Kamikaze

text: Le club participe à plusieurs reprises à la "Linafoot" (la première division congolaise).


title: Association sportive Simba Kamikaze

text: AS Simba est un club de football congolais basé à Kolwezi fondé en 2002 qui évolue en Vodacom Ligue 1. Lors de la saison 2018-2019 le club remporte pour la première fois la seconde division et est promu en première division.


title: Association sportive Simba Kamikaze

text: Président : Robert Tshipund Vice-President : Yannick Tshisola Directeur sportif : Pierre Makandalele Entraîneur : Omer Mbayo Adjoint : Kiba Eliasi et Jack Mazunda Directeur sportif : Bob Richard Makandalele Préparateur physique : Pedro


title: Amanda Courtaux

text: Amanda Courtaux, née Marie Mathilde Courtaux le à Port-Louis et morte le à Sinsinawa dans le Wisconsin, est une professeure de musique et compositrice.


title: Amanda Courtaux

text: Fille d’un fonctionnaire français, Amanda Courtaux étudie au Conservatoire de Paris, en France, avec Félix Le Couppey, après avoir fréquenté le lycée de 1875 à 1879. Elle enseigne ensuite le piano et compose des œuvres qui retiennent l'attention de l'éditeur E. Costil. En 1905-06, celui-ci publie des œuvres composées par Amanda Courtaux : une "Marche militaire" pour piano à quatre mains, un "Ave Maria" et une "Prière de sainte Cécile" pour violon, violoncelle, harpe et orgue. En 1907, elle est nommée officier d'académie dans l'ordre des Palmes académiques.


title: Amanda Courtaux

text: Pendant la Première Guerre mondiale, Amanda Courtaux vit et enseigne à la Villa des Fougères à Fribourg, en Suisse, résidence des sœurs dominicaines.


title: Amanda Courtaux

text: En 1921, elle se rend aux États-Unis et est admise, en 1922, en tant que sœur Mary Amanda dans l'Ordre dominicain. Pendant dix-huit ans, Amanda Courtaux enseigne alors dans différents collèges américains : St. Clara, à Sinsinawa (Wisconsin), l’Académie Edgewood, à Madison, le College Rosary, à River Forest. Elle laisse de nombreux manuscrits, dont plusieurs font l'objet d'une édition moderne par l'.


title: Astrologie de l'Empereur

text: Lastrologie de l'Empereur ou astrologie l'Étoile pourpre ("Zi Wei Dou Shu") est un art de divination d'origine chinoise. Il reste l’un des processus les plus respectés pour l’établissement du « chemin du Destin ».


title: Astrologie de l'Empereur

text: Dans les temps anciens, l'astrologie de l'Empereur était limité à la consultation exclusive et privée des empereurs impériaux, . Ainsi, les astronomes impériaux ont utilisé l'astrologie de l'Empereur pour tracer . Parmi les étoiles utilisées dans le système de l'astrologie de l'Empereur, il y a une étoile principale tandis que d'autres étoiles tournent autour de celle-ci. L'étoile est appelée « étoile de l'Empereur » - "Zi wei" - qui représente également le souverain (empereur) de l'empire. L'astrologie de l'Empereur a été utilisé par des consultants professionnels et des praticiens pendant les mille dernières années pour déterminer son destin et ses stratégies correctives pour le Feng Shui. "Zi Wei Dou Shu" a ses philosophies et principes de "feng shui" uniques et est connu sous le nom de « "feng shui" personnalisé ».


title: Astrologie de l'Empereur

text: Les douze palais, ou Shí Èr Gōng (宫), sont disposés et tracés dans le sens contraire des aiguilles d'une montre.Les 14 étoiles majeures:


title: Chcę znać swój grzech...

text: Chcę znać swój grzech… est la chanson représentant la Pologne au Concours Eurovision de la chanson 1996. Elle est interprétée par Kasia Kowalska.


title: Chcę znać swój grzech...

text: La chanson est la vingtième de la soirée, suivant "Sjúbídú" interprétée par Anna Mjöll pour l'Islande et précédant "Za našu ljubav" interprétée par Amila Glamočak pour la Bosnie-Herzégovine.


title: Chcę znać swój grzech...

text: À la fin des votes, elle obtient 31 points et finit à la place sur vingt-trois participants.


title: La Dent creuse

text: La Dent creuse est un album de bande dessinée humoristique de René Pétillon, paru en 1978. C'est le troisième album de la série "Jack Palmer".


title: Comic strip aux États-Unis

text: La bande dessinée aux États-Unis apparaît en 1842 mais il faut attendre le développement de la presse écrite pour que celle-ci se développe. En effet, les éditeurs de journaux proposent dans les dernières pages des quotidiens des comic strips qui servent entre autres à fidéliser le lecteur.


title: Comic strip aux États-Unis

text: L'historiographie de la bande dessinée aux États-Unis a imposé un découpage en différents âges. La période de 1938 à 1954 a été nommée âge d'or puis se sont succédé l'âge d'argent dans les années 1960,âge de bronze dans les années 1970 et âge moderne datent de la fin des années 1980. Steve Geppi, directeur de la publication de l' dans les années 2000 propose un nouveau découpage des périodes et divise la période précédant l'âge d'or en âge victorien, qui va des origines dans les années 1840 aux années 1880, et âge de platine qui couvre la période des comic strips des origines à l'apparition du premier comic book. Cependant, d'autres dates sont proposées pour indiquer le début de cette période. La plus courante est celle de 1897 car cette année voit la parution de ' qui reprend des planches de Richard F. Outcault.


title: Comic strip aux États-Unis

text: À la fin du on trouve dans les journaux des pages d’humour, les ', publiées dans l'édition du dimanche afin de fidéliser le lectorat. En effet, ce qui distingue les journaux tient plus aux choix éditoriaux qu'aux informations. Les pages qui ne sont pas informatives, dont les illustrations sont une composante importante, participent à cette distinction entre les journaux . Ces pages portent alors le nom de '. En 1892 James Swinnerton crée pour le ' de William Randolph Hearst les premiers dessins d’animaux humanisés dans la série ' (« Les Petits Ours et les Mômes »).


title: Comic strip aux États-Unis

text: En 1894, paraît dans le ' de Joseph Pulitzer le premier strip en couleurs, dessiné par Walt McDougall. Puis des auteurs se mettent à créer des personnages récurrents. Ainsi, cette même année dans le ', Richard F. Outcault propose ' qu'il avait créé quelque temps avant dans le périodique '. Cette série est composée de grands dessins pleine page fourmillant de détails humoristiques et met en scène des gamins des rues, dont l'un est habillé d’une chemise de nuit bleue (qui devient jaune en 1895). Celui-ci est alors surnommé « ' » (« Le Gamin en jaune ») par les lecteurs. Hogan's Alley est souvent considérée comme la première bande dessinée car Le 25 octobre 1896, pour la première fois, le ' prononce des paroles dans un phylactère alors qu'elles étaient auparavant écrites sur sa chemise. Ce personnage connaît un énorme succès qui lui vaut d'être présent sur des dizaines de produits dérivés et d'être adapté en comédie musicale à Broadway. Randolph Hearst débauche alors Outcault mais ce départ entraîne un procès entre Hearst et Pulitzer. Le jugement permet à Pulitzer de garder le titre du strip et à Hearst et Outcault de garder le personnage mais avec un nom différent. Ainsi pendant quelques mois le Yellow kid apparaît dans deux journaux. Cette guerre entre les magnats de la presse - où tous les coups sont permis - est alors appelée journalisme jaune, en référence à la couleur de la chemise jaune du personnage. Même si l'opposition perdure plusieurs années, la double parution du personnage cesse rapidement car Outcault s'en lasse. Il crée par la suite "Pore little Mose" qui est le premier strip dont le personnage principal est un noir qui plus est présenté de façon positive. En 1902, il présente un nouveau personnage à succès "Buster Brown" qui parfois rencontre the Yellow Kid.


title: Comic strip aux États-Unis

text: Après la création du "Yellow Kid", la création se développe et on assiste à l'apparition d'histoires en quelques cases disposées horizontalement sur deux bandes ou une page. c’est le début des ' dont l'inventeur est Rudolph Dirks qui crée, en 1897, dans ', supplément hebdomadaire du ', ', connu en France sous le nom de "Pim Pam Poum". En effet, dans cette série, le récit s'étale sur plusieurs cases et des bulles sont régulièrement employées pour indiquer ce que disent les personnages. Comme pour le Yellow Kid, la série devient la cause d'une lutte entre Hearst et Pulitzer. En effet en 1912 Dirks prend une année sabatique et Hearst, pour ne pas priver son journal de cette série phare, décide de la confier à Harold Knerr. À son retour de vacances, Dirks décide de proposer ses talents à Pulitzer. Un nouveau procès oppose alors les deux propriétaires de journaux et comme la fois précédente, la justice partage les droits. Dirks peut dessiner ses personnages mais doit en changer le nom alors que Hearst garde le titre original dessiné par Knerr. Ce jugement n'empêche en rien aux deux séries d'attirer les lecteurs et de susciter plusieurs imitations.


title: Comic strip aux États-Unis

text: Cette période est celle de créations incessantes et d'innovations pour un media qui est en train de se créer. C'est aussi celle d'un succès important qui amène le World à publier le 9 décembre 1900 une double page mettant à l'honneur toutes les séries qui ont ou qui sont publiées dans le journal. À cette occasion le supplément du World consacré aux strips et dessins d'humour, intitulé "" passe à huit pages. Parmi les strips publiés durant ce début de siècle se trouvent des séries importantes. "The Upside-Downs of Little Lady Lovekins and Old Man Muffaroo" de Gustave Verbeek. Cette bande dessinée se développe sur une planche complète de 12 cases et non sur un strip. L'histoire pour être lue intégralement doit être retournée à la fin de la dernière case ; les personnages et le décor de la première lecture se transforment alors en tout autre chose : Little Lady Lovekins devient Old Man Muffaroo et inversement. Cette écriture sous contrainte fait de cette série un ancêtre reconnu par les membres de l'Oubapo.


title: Comic strip aux États-Unis

text: Ce strip est exemplaire car il montre la grande diversité des comics et la constante recherche des premiers auteurs. Le système de syndication n'existe pas encore et comme chaque journal demande des strips, le nombre de dessinateurs est important. On peut ainsi citer Paul West, William Wallace Denslow ou Frederick Opper qui ont tous laissé un travail mémorable. Un artiste se démarque cependant de ses confrères. Winsor McCay crée le 24 septembre 1905 la série Little Nemo in Slumberland dans le "New York Herald" de Pulitzer. L'univers onirique du strip, l'usage régulier des phylactères, la mise en place d'un récit qui se poursuit chaque semaine, le graphisme, qualifié de "superbe" par Jerry Robinson font de cette bande dessinée un chef-d'œuvre. Pour d'autres raisons C. W. Kahles est un auteur créatif notable. Dans son strip "Hairbreadth Harry" il est le premier à user souvent du «cliffhanger» pour en faire un élément essentiel afin de fidéliser les lecteurs. En effet des séries comme Little Nemo déjà racontaient une histoire longue sur plusieurs planches mais il n'y avait pas cette menace planant sur le héros ou sa fiancée dans la dernière case. Ce procédé sera ensuite repris couramment dans les strips d'aventures.Kahles est aussi le premier à dessiner une histoire dont un policier est le héros puis à créer le premier strip d'aviateur.


title: Comic strip aux États-Unis

text: Le 15 novembre 1907 dans le "San Francisco Chronicle" paraît le premier strip quotidien. Alors qu'auparavant les bandes dessinées étaient constituées de planches et paraissaient quasi -exclusivement dans le supplément du week-end, "Mr. A Mutt Starts In to Play the Races", de Bud Fisher paraît sous la forme d'une bande horizontale quotidienne. Six fois pa semaine les lecteurs retrouvent cette série humoristique renommée par la suite Mutt and Jeff lorsque Fisher ajoute un compère au héros. De plus, Fisher lorsqu'il négocie son contrat pour travailler chez Hearst obtient un salaire de 1000 $ par semaine et 80% des bénéfices, ce qui lui vaut d'être l'un des premiers artistes à atteindre de tels revenus, Il protège aussi son œuvre avec le droit d'auteur, ce qui lui permet de gagner un procès contre Hearst.


title: Comic strip aux États-Unis

text: Après Bud Fisher, le strip quotidien devient la norme. Il est souvent complété d'une planche dominicale. De plus, alors que les strips visaient plutôt les enfants, des séries clairement destinées aux adultes se font plus fréquentes. H. A. MacGill crée ainsi deux séries "Hall Room Boys" et "Hazel the Heartbreaker" dont les thèmes peuvent plus toucher un lectorat plus âgé. En 1910, Harry Hershfield crée "Desperate Desmond" et en 1914 "Abie the Agent" pour le "New York Morning Journal" de Hearst. Il entre en conflit avec le rédacteur en chef du journal qui retire les signatures des auteurs de strips pour limiter leurs demandes de hausse de salaire. Hershfield s'en plaint à Hearst qui ordonne la présence de la signature. À partir de ce moment, la présence des crédits d'auteur devient la norme. "Abie the Agent" met en vedette un personnage juif de la classe moyenne. La présence d'un héros issu de l'immigration récente est plutôt rare dans les journaux à grand tirage mais elle est bien plus courante dans les journaux écrits par les immigrés. On trouve ainsi des strips dans la presse yiddish ou dans celle destinée aux immigrés polonais.


title: Comic strip aux États-Unis

text: Le 20 juin 1910 George Herriman fait paraître le premier strip de sa série "The Dingbat Family". En juillet il ajoute en dessous du strip une seconde bande plus petite dont les personnages principaux sont un chat et une souris. Herriman, à partir du 28 octobre 1913, fait de ce bas de page, une série à part entière intitulée Krazy Kat et connue comme étant l'une des œuvres les plus importantes de la bande dessinée. D'autres séries participent à cet âge d'or des strips : "Polly and Her Pals" de Cliff Sterrett qui, en 1912, pour la première fois fait d'une jeune femme le personnage principal ; la Famille Illico de George McManus en 1913 est le prototype de la comédie familiale .


title: Comic strip aux États-Unis

text: Si de nombreux strips ont pour personnages principaux des enfants, aucun ne cherche à décrire les enfants réels. Fontaine Fox dans Toonerville cherche à peindre les jeunes américains tels qui'ils sont réellement. Le strip est lancé en 1910 dans le "Chicago Evening Post" et dure jusqu'à la retraite de Fox en 1955. À partir de la Première Guerre mondiale ce genre se développe avec des séries comme "Reg'lar Fellers" de Gene Byrnes, "Freckles and his Friends" de Merrill Blosser, "Our Friend Mush and Other Boys" de Ad Carter, etc.


title: Comic strip aux États-Unis

text: En 1768 l'ancêtre des agences de presse apparaît à Boston par des insurgés contre le pouvoir britannqiue pour diffuser leurs articles dans plusieurs villes. Le procédé est repris de temps en temps mais il faut attendre 1865 pour qu'Ansel Nash Kellogg fonde la première société consacrée uniquement à diffuser les mêmes articles dans plusieurs journaux. En 1914 est fondée la King Features Syndicate qui est la plus grosse agence à diffuser des comic strips dans tout le pays. Ainsi, alors que les strips ne pouvait être lu que dans une seule ville, avec les agences, le lectorat potentiel augmente considérablement.


title: Comic strip aux États-Unis

text: Le 24 novembre 1918, dans le "Chicago Tribune" Frank King crée les personnages de "Gasoline Alley" dans un dessin humoristique. Celui-ci à partir du 25 août 1919, la série, toujours constituée d'un seul dessin, devient quotidienne et peu après King la transforme en strip. Alors qu'à l'origine les dessins montrent seulement des passionnés de mécanique, le strip change du tout au tout à partir du 14 février 1921. Dans cet épisode le héros Walt Wallet trouve sur le devant de sa porte un bébé abandonné. À partir de ce moment les personnages vont vieillir comme les lecteurs. Ainsi ceux-ci verront Skeezix, l'enfant trouvé, grandir, aller à l'école, devenir un adolescent, se fiancer, participer à la Seconde Guerre mondiale, etc. Tous les personnages vieillissant, la mort inévitable de ceux-ci n'est plus tabou. La série a été reprise plusieurs fois depuis le décès de King et en 2019, elle continue à paraître.


title: Comic strip aux États-Unis

text: Les années 1920 n'apportent pas de grandes évolutions au monde des comic strips même si des séries importantes sont créées pendant cette période. En septembre 1920 Martin Branner crée le strip "Winnie Winkle the Bredwinner" qui est le premier à montrer une jeune femme salariée. La page dominicale est le plus souvent consacrée à Perry jeune frère de Winnie. Si le strip quotidien n'ait pas connu hors des États Unis, les aventures de Perry, dont le nom est changé en Bicot, sont publiées en Europe dès 1924.  Le 5 août 1924 Little Orphan Annie, dessinée par Harold Gray apparaît pour la première fois dans un journal. Ce strip connaît un immense succès et le personnage est adapté en feuilleton radio de 1931 à 1942 , en film en 1932, en comédie musicale en 1977 et est utilisé régulièrement pour promouvoir toutes sortes de produits.


title: Comic strip aux États-Unis

text: Comme la décennie précédente, celle des années 1920 apporte son lot de séries dont les héros sont des enfants. "Tom Sawyer" et "Huckleberry Finn" sont adaptés par Dwig qui crée par la suite de nombreux strips mettant en scène des enfants. Apparaissent aussi Little Annie Rooney de Darrell McClure en 1927 et "Skippy" de Percy Crosby en 1923. De même, les jeunes femmes émancipées sont au cœur de nombreux strips : "Tillie the Toiler" de Russ Westover et "Betty" de Charles Voight en 1921, "Etta Kett" de Paul Robinson en 1925, etc.


title: Comic strip aux États-Unis

text: Le 14 avril 1924, Roy Crane lance "Washington Tubbs II", un strip humoristique mais après quatre mois de gags, il transforme sa série et en fait un des premiers strips d'aventure. Le jeune caissier qui s'intéressait seulement aux jeunes filles, est embarqué dans une chasse au trésor et en un an il a gagné une fortune perdue ensuite, est fiancé à une princesse et fait roi. Durant ces périples Wash Tubbs rencontre, en février 1929, Captain Easy qui prend de plus en plus d'importance jusqu'à devenir le héros du strip alors que Wash Tubbs n'apparaît plus qu'épisodiquement.


title: Comic strip aux États-Unis

text: Un mois avant l'arrivée de Captain Easy, le 7 janvier 1929, deux strips d'aventure importants paraissent. Hal Foster adapte Tarzan seigneur de la jungle. Le strip est ensuite repris par Rex Maxon qui crée aussi la planche dominicale le 15 mars 1931. Foster reprend celle-ci peu après car Maxon ne peut suivre le rythme. Burne Hogarth devient le dessinateur de cette planche à partir de 1937 puis dessinateur du strip quotidien en 1947. L'arrivée de Hogarth est provoquée par le départ de Foster qui crée sa série Prince Vaillant en 1937. Le même jour que paraît le premier strip de Tarzan, "Buck Rogers" arrive dans les journaux. Créé par Philip Francis Nowlan et Dick Calkins il est le premier strip de science fiction.


title: Comic strip aux États-Unis

text: À mi-chemin entre le strip d'aventure et le strip humoristique, "Popeye" apparaît pour la première fois le 17 janvier 1929 créé par Elzie Crisler Segar. Le strip "Thimble Theatre", qui est renommé en "Popeye" en 1932, existe depuis 1919 mais c'est grâce à l'arrivée du marin à la force surhumaine qu'il sort du lot. À la mort de Segar en 1938, le strip est repris par son assistant Bud Sagendorf.


title: Comic strip aux États-Unis

text: Les années 1930, bien que des strips humoristiques importants apparaissent, est la décennie des récits d'aventure sous toutes ses formes : aviation, policier, science-fiction, super-héros, etc. Des séries majeures sont alors créées et ne dépareillent pas face à "Tarzan" ou "Buck Rogers"


title: Comic strip aux États-Unis

text: L'aviation n'en est plus à ses débuts dans les années 1930 mais les aviateurs sont encore des aventuriers qui risquent leur vie pour aller toujours plus loin, toujours plus haut. Le public suit leurs exploits grâce aux journaux et il n'est pas étonnant que des auteurs de strips aient choisi des as du ciel pour héros. Le premier de ceux-ci est "Tailspin Tommy" de Hal Forrest en 1928, suivi dans les années 1930 par de nombreux autres dont "Scorchy Smith" de John Terry en 1930. Une particularité de ce genre est d'avoir eu aussi des héroïnes. La première est "Connie" de Frank Godwin créée en 1929 qui dure jusqu'en 1941. "Flyin Jenny" est une autre série, créée par Russell Keaton, qui suit les aventures d'une aviatrice à partir de 1939. Keaton, passionné d'aviation passe son brevet de pilote en 1940, fait son service militaire dans l'aviation puis devient moniteur. Le strip gagne donc en réalisme, d'autant qu'il est au début scénarisé par Frank Wead, ancien pilote de l'armée de l'air.


title: Comic strip aux États-Unis

text: Alors que le sport est devenu un spectacle, il faut attendre le 19 avril 1930 pour qu'un strip mette en vedette un sportif. Ce jour-là paraît le premier épisode de "Joe Palooka" de Ham Fisher. Alors que Fisher a eu beaucoup de mal à convaincre une agence de diffuser son strip, la série finalement emporte l'adhésion d'un grand nombre de lecteurs et devient celle qui est la plus appréciée des jeunes garçons américains. Ce succès important ne suscite cependant pas une vague d'imitation et les strips sportifs restent peu nombreux.


title: Comic strip aux États-Unis

text: Le 4 octobre 1931 est publié le premier strip de "Dick Tracy" qui est la première bande dessinée policière aux États-Unis. Le dessin anguleux de Chester Gould, la galerie de criminels aux physiques improbables, la construction du récit qui mêle enquête et violence font de la série un modèle du genre. Paraissant dans des centaines de journaux, adapté en feuilleton radio, films, jeux, livres "Dick Tracy" rend Gould millionnaire et devient une icône du comic strip. Il est cependant critiqué par les ligues de vertu car la violence est trop présente. C'est d'ailleurs dans un des premiers strips de "Dick Tracy" qu'un meurtre par balle, celui du père de la fiancée du héros, est montré. Cela n'empêche pas que pendant des décennies le strip est diffusé et fait naître le genre du strip policier. Parmi ceux-ci se trouvent "Fu Manchu" de Leo O'Mealia et Sax Rohmer à partir de 1931, "Agent secret X-9" d'Alex Raymond en 1934, "Charlie Chan" d'Alfred Andriola, etc.


title: Comic strip aux États-Unis

text: Milton Caniff sort en 1930 de l'université diplômé des beaux-arts. Après avoir dessiné quelques strips, il crée en 1934 la série "Terry et les Pirates". Le premier strip paraît le 22 octobre et la première planche du dimanche le 9 décembre. Ce strip, diffusé dans trois cents journaux et touchant plus de trente millions de lecteurs, est considéré comme un chef-d'œuvre de la bande dessinée mais Caniff, qui n'en possède pas les droits, décide de l'abandonner en 1947 pour créer "Steve Canyon", une autre série d'aventure.


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text: Le dessinateur Alex Raymond en janvier 1934 crée trois séries qui sont toutes des classiques. C'est d'abord "Flash Gordon" qui est publié le dimanche. Cette série de science-fiction occupe les deux-tiers de la planche et au-dessus, une deuxième série de Raymond, "Jungle Jim" a droit au dernier tiers. Pour compléter ces deux séries, Raymond propose "Agent secret X-9" sur des scénarios de Dashiell Hammett. En 1935, il est cependant obligé d'abandonner X-9 car il ne peut suivre le rythme de travail nécessaire pour fournir régulièrement les planches de ces trois séries. Appelé sous les drapeaux, Alex Raymond interrompt sa carrière jusqu'en 1946 quand il crée une nouvelle série policière intitulée "Rip Kirby" qu'il garde jusqu'à sa mort dans un accident de voiture en 1956.


title: Comic strip aux États-Unis

text: 1934 est aussi l'année qui voit paraître les premiers épisodes de "Mandrake le Magicien" de Lee Falk, dessiné par Phil Davis. Cette série qui se démarque par l'excellence de son scénario est aussi remarquable par la présence de Lothar, premier personnage noir tenant un rôle important au côté du héros. En 1936 Lee Falk crée une seconde série intitulée "The Phantom". Ce personnage présente déjà plusieurs attributs des super-héros qui apparaissent en 1938. Vêtu d'un collant et portant un masque, il est considéré comme immortel.


title: Comic strip aux États-Unis

text: Les super-héros arrivent dans les strips en 1939. "Superman" apparu dans un comic book en 1938, gagne son strip dès l'année suivante. Il est suivi en 1943 par "Batman" qui cependant a peu de succès et s'arrête en 1946. Enfin le 2 juin 1940 est publiée la première histoire du "Spirit" de Will Eisner. Il bénéficie du diffusion particulière puisqu'il s'agit d'un fascicule complet qui est ajouté chaque semaine dans les journaux. Ce format original tient du strip et du comic book mais n'a pas été réutilisé par la suite.


title: Comic strip aux États-Unis

text: Bien que les années 1930 soient une décennie dorée pour les strips d'aventure puisque des scénaristes et des dessinateurs créent des séries importantes, cela ne signifie pas que l'humour et délaissé. Dans ce genre aussi, des strips mémorables font leurs débuts.


title: Comic strip aux États-Unis

text: Le comique de situation pour lequel le dialogue est accessoire se développe dans deux séries des années 1930. "Henry" de Carl Thomas Anderson est d'abord une série de dessins humoristiques publiés depuis 1932 dans le "Saturday Evening Post" qui est transformé en strip en 1934. Mais c'est surtout "the Little King" d'Otto Soglow qui donne ses lettres de noblesse à ce genre. Les gags sont totalement muets, le style graphique sobre et l'humour, selon Jerry Robinson est .


title: Comic strip aux États-Unis

text: Le 8 septembre 1930 commence le strip "Blondie" de Chic Young. Jusqu'en 1933, année de leur mariage, le strip suit les aventures humoristiques de Blondie et de son fiancé Dagwood, héritier de la fortune des Bumstead. Le père de Dagwood opposé au mariage, déshérite son fils qui est dès lors obligé de travailler. Le strip change de tonalité et montre la vie d'un couple de la classe moyenne dans laquelle les lecteurs peuvent facilement se reconnaître. Dans un tout autre environnement, Al Capp, qui a d'abord été assistant de Ham Fisher, présente dans "Li'l Abner" une comédie campagnarde où se mêle satire de l'Amérique, personnages caricaturaux, langage pseudo-paysan et situations absurdes. Considéré par John Steinbeck comme , "Li'l Abner" connaît un succès important comme l'atteste la couverture du magazine "Life" qui met le héros en couverture lors de son mariage.


title: Comic strip aux États-Unis

text: Durant cette période de nombreux strips humoristiques apparaissent. En plus des séries citées ci-dessus, plusieurs sortent du lot. "Alley Oop" de V. T. Hamlin conte les aventures farfelues d'un homme préhistorique à partir de 1933, "Smokey Stover" de Bill Holman est un strip loufoque dont le "héros" est un pompier, "Mickey Mouse" et "Donald Duck" ont droit à leurs strips ainsi que Felix le Chat et le Dr. Seuss, avant de créer ses ouvrages pour la jeunesse commence par le strip "Heiji".


title: Comic strip aux États-Unis

text: L'entrée en guerre des États-Unis a un impact très important sur les comic strips. Tout d'abord, plusieurs artistes sont appelés sous les drapeaux et doivent laisser leur série à de nouveaux dessinateurs. Les dessinatrices ont dès lors plus de possiblités de proposer leurs créations. Ainsi Dale Messick crée en 1940 le personnage de "Brenda Starr, Reporter". Les personnages féminins sont d'autant plus nombreux à faire leur apparition que le pourcentage de lectrice augmente puisque de nombreux américains partent au front. Le conflit est aussi intégré dans les strips et nombre de héros partent à l'armée ou luttent contre des nazis ou des japonais. Même Tarzan doit défendre sa jungle contre des nazis qui veulent y établir une base secrète.


title: Comic strip aux États-Unis

text: Après-guerre, les personnages retrouvent leur foyer et leurs aventures classiques. Des séries créées dans les journaux de l'armée sont parfois reprises ou poursuivies dans les quotidiens. David Breger amène à la vie civile son personnage de G.I. Joe tout comme George Baker le fait pour "The Sad Sack".


title: Comic strip aux États-Unis

text: Parmi les créations de cette période, l'une des plus importantes est "Pogo" de Walt Kelly. Publié d'abord par Dell Comics dans le "Animal Comics" à partir de 1942. En 1948, la parution du comic book est interrompue et Kelly est engagé par le "New York Star" comme dessinateur politique, directeur artistique et responsable éditorial. Il amène avec lui le personnage de Pogo ainsi que tous ceux qui l'accompagnent et en fait un strip quotidien. Le journal disparaît au bout d'un an mais le strip est racheté par l'agence Post-Hall. Pogo est alors diffusé dans tous les États-Unis et gagne un lectorat fidèle et important. À partir de 1952, la série charmante et humoristique devient aussi un observatoire critique de la vie politique avec l'apparition des candidats aux élections sous forme de caricatures. Walt Kelly dessine ce strip jusqu'à sa mort en 1973.


title: Comic strip aux États-Unis

text: Depuis 1930 et le début de la série radiophonique "Painted Dreams", le soap opera est un genre à l'audience fidèle aux États Unis. En 1934 est créé le strip "Apple Mary" par Martha Orr. Celle-ci abandonne en 1939 le strip à son assistante Dale Conner et à Allen Saunders qui prend en main le scénario. Sous le nom de plume de Dale Allen, tous deux transforment le strip qui est renommé en "Mary Worth's Family" puis simplement en "Mary Worth" en 1944. "Mary Worth" est alors le premier strip qui reprend les recettes du soap et aborde des thèmes comme l'infidélité, l'alcoolisme et les peines de cœurs des personnages. D'autres strips suivent cette voie comme "Rex Morgan, M.D." qui suit les aventures d'un médecin à partir de 1948.


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text: L'évolution de la société américaine dans les années 1940 a un impact important sur les adolescents américains et cela ne passe pas inaperçu pour plusieurs auteurs de strips qui placent en vedette de jeunes gens. Dudley Fisher crée "Right Around Home with Myrtle" et en 1939 Harry Haenigsen lance "Our Bill"en 1939 puis "Penny" en 1943. Quant à Archie Andrews, après ses débuts dans les comic books, il a droit à son strip dessiné par Bob Montana à partir de 1946.


title: Comic strip aux États-Unis

text: Le comic strip a connu son âge d'or avant la Seconde Guerre mondiale. À partir des années 1950, il évolue guère. Les différents genres connaissent des variations mais il n'en apparaît pas de nouveau. Les strips d'aventure après avoir été un genre d'importance régresse. L'humour, au contraire, est de plus en plus présent. Chaque strip est une saynète qui ne demande pas de suite dans l'épisode suivant. Le style dominant est celui de la simplicité alors que les strips sérieux adoptent un trait de plus en plus réaliste. Le phénomène important qui affecte les strips est la désaffection de la population pour la presse. Les revenus publicitaires chutent aussi et de nombreux journaux cessent de paraître. Ainsi à New-York le nombre de quotidien passe de sept à trois dans les années 1960.


title: Comic strip aux États-Unis

text: Plusieurs strips d'humour naissent dans les années 1950. "Beetle Bailey" de Mort Walker surgit lors de la guerre de Corée avec son héros rétif à la discipline militaire et se heurtant à ses supérieurs. Parmi les journaux qui diffusent le strip se trouve le "Star and Strips" qui est destiné aux bases américaines à Tokyo. L'arrêt du strip décidé par la hiérarchie militaire entraîne une vague de protestation de la part des soldats et finalement un retour du strip. Mort Walker crée aussi en 1954 "Hi and Lois" qui montre la vie quotidienne d'une famille américaine.


title: Comic strip aux États-Unis

text: Les enfants sont depuis les origines du comic strip des héros récurrents des strips comme le rappellent "The Yellow Kid" ou "Little Nemo". Parmi les strips les plus importants du , "Peanuts" de Charles Schulz montre un monde constitué uniquement d'enfants et de quelques animaux dont le célèbre Snoopy. Avec un comme le décrit Robinson, Schulz croque des enfants philosophes et complexés. Le strip ne s'arrête qu'à la mort de son auteur mais à entretemps généré un univers multimedia. "Denis la Malice" de Hank Ketcham est moins philosophe mais ses frasques en font aussi un strip à succès. Quant à "Miss Peach" de Mell Lazarus, il s'agit d'un strip dans lequel l'institutrice, qui donne son nom à la série, a face à elle un groupe d'enfants aussi névrosés que des adultes"".


title: Comic strip aux États-Unis

text: Même si les personnages sont des enfants, un strip comme celui des peanuts attire aussi les lecteurs adultes. Ils sont le signe du développement d'un humour plus adulte où on retrouve critique acerbe de la politique et des mœurs américaines. C'est le cas à partir de 1956 du strip de Jules Feiffer d'abord nommé "Sick Sick Sick" puis rebaptisé simplement "Feiffer" dans lequel l'auteur élimine les cases et les phyactères et préfère un texte libre volant autour des protagonistes. De même Johnny Hart dans "B.C." critique le monde moderne avec des personnages d'hommes préhistoriques. Il reprend ce procédé en 1964 avec "The Wizard of Id" en le transposant dans le moyen-âge. Ce style d'humour sophistiqué et caustique se poursuit dans les années 1960 et en 1968 paraît dans le journal étudiant "Yale Daily News" le premier épisode de "Doonesbury" de Garry Trudeau.


title: Comic strip aux États-Unis

text: Le strip d'humour gagne une plus grande maturité durant ces années 1950-60 mais nombre de séries ont recours à un comique plus bon enfant. Bob Weber avec "Moose and Molly", Bill Hoest avec "The Lockhorns", Jack Kent et "King Arro" participent de cette veine. Parmi les séries les plus notables se trouvent "Broom-Hilda" de Russell Myers dans laquelle une sorcière à la peau verdâtre vit dans un monde surréaliste avec un vautour à lunette et un troll. En 1973 "Hägar Dünor" de Dik Browne raconte la vie quotidienne d'un chef viking et de sa famille bien loin des aventures héroïques des strips réalistes.


title: Comic strip aux États-Unis

text: Si le début des années 1950 voit un important contingent de strips de science-fiction s'installer dans les journaux, cet engouement est de courte durée. Parmi ces strips on peut nommer "Beyond Mars" de Lee Elias ou "Sky Masters" seul strip produit par Jack Kirby qui collabore ici avec Wally Wood et Bob Wood au scénario. Au cours de cette décennie et de la suivante, le genre tend à disparaître et en 1967 seul reste "Guy l'Éclair".


title: Comic strip aux États-Unis

text: Le western connaît le même effet de mode qui s'étiole ensuite progressivement. Le succès télévisé de "Davy Crockett" amène à la création de nombreux strips de western. Ceux-ci durent un peu plus que le feuilleton mais à la fin des années 1960 quasiment tous ont cessé de paraître. Le monde de l'ouest est alors encore présent dans les journaux mais grâce à des strips humoristiques comme "La Tribu terrible" de Gordon Bess"".


title: Comic strip aux États-Unis

text: Depuis les années 1940, le soap est un genre courant dans les comics. Les personnages sont plus proche des lecteurs et l'écriture se veut réaliste. Le dessin est mis à l'unisson et plusieurs techniques sont utilisées pour accentuer ce réalisme. Les dessinateurs dont beaucoup sont à l'origine des illustrateurs ou des dessinateurs publicitaires utilisent des modèles pour créer leurs personnages, ils utilisent la photographie pour créer des décors crédibles. Un artiste comme Stan Drake va même jusqu'à photocopier des photographies et après les avoir retravaillées les intègrent dans ses dessins.


title: Comic strip aux États-Unis

text: L'enfant est un personnage classique de comédie mais il peut aussi être le héros de récits d'aventures plus ou moins réalistes. Déjà "Little Orphan Annie" dépeignait les mésaventures d'une jeune orpheline mais le dessin était simple et ne cherchait pas à représenter la réalité. En revanche, "Dondi" de Gus Edson et Irwin Hasen non seulement conte l'histoire d'un jeune orphelin italien adopté par un soldat américain à la fin de la Seconde Guerre mondiale mais surtout le trait est plus proche de celui des soaps que des comédies. Il en est de même pour "Rusty Riley" de Frank Godwin et de quelques autres strips dans lesquels les enfants sont les héros.


title: Comic strip aux États-Unis

text: Les comic strips depuis les années 1890 ont été un miroir de la société américaine. Le "Yellow Kid" est un gamin des rues, dans les années 1920 les jeunes femmes font preuve d'indépendance, les relations entre les hommes et les femmes suivent la norme patriarcale et si dans les strips comiques la norme semble parfois inversée, avec un mari qui subit une épouse irascible, c'est pour provoquer le rire à la vue de l'incongruité de la situation. L'arrivée des soaps dans les années 1940 fendille cette image mensongère. En effet, "Mary Worth", qui est le premier strip de ce genre aborde parfois la question de l'infidélité et même si les problèmes se résolvent toujours pour le mieux, leur existence n'est plus niée. Par ailleurs, les strips familiaux comiques usent moins des classiques disputes entre les époux et s'attardent sur les relations entre les parents et les enfants ou les petites difficultés du quotidien que peuvent aussi connaître les lecteurs.


title: Comic strip aux États-Unis

text: Un autre point qui marque la prise en compte des changements de la société est la plus grande visibilité des noirs. Dans les années 1890, les noirs étaient présents dans les strips mais ils étaient moqués. Stéréotypés et ridiculisés, ils avaient rarement un rôle important. Deux personnages font cependant exception à ce paradigme. Lothar est au début le serviteur de Mandrake le Magicien mais il devient ensuite plutôt un ami. De même Ebony White, le jeune assistant du Spirit est d'abord un personnage caricatural mais il évolue et gagne en réalisme. D'ailleurs il n'a jamais été critiqué par les noirs car, selon Marilyn Mercer dans le "New York Herald Tribune", il est proche de Tom Sawyer et la couleur importe peu.


title: Comic strip aux États-Unis

text: L'après-guerre est une période au cours de laquelle les noirs tendent à disparaître. En effet, des associations de défense des droits des noirs comme la NAACP critiquent la représentation qui est faite de cette minorité. Pour éviter le débat, les artistes évitent simplement de montrer des Afro-Américains. Cela permet aussi d'éviter la censure de certains journaux. Lorsque Leonard Starr introduit un professeur de musique noir dans son strip "On Stage", quatre journaux suppriment la série. La fin des années 1960 et le début des années 1970 amènent de nouveaux personnages noirs qui, même dans les strips comiques, ne sont plus des caricatures racistes. En 1965, Morrie Turner, auteur afro-américain, crée la série "Wee Pals". D'abord distribué dans seulement cinq journaux, il gagne peu à peu en audience et est même adapté en dessin animé pour la télévision en 1972. D'autres séries suivent cette voie : "Quincy" de Ted Shearer débute en 1970, "Butter and Boop" de Louis Slaughter, Ed Carr et Claude Tyler. En 1970 arrive le premier strip d'aventure avec un noir pour héros, intitulé "Dateline Danger". Des strips majeurs intègrent aussi des noirs. C'est le cas des "Peanuts" qui accueillent Franklin, un enfant noir, en 1968 et de "Beetle Bailay" en 1970 avec le soldat Flap.


title: Comic strip aux États-Unis

text: Les années 1960 voient l'émergence d'une contre-culture incarnée dans le monde de la bande dessinée par les comics underground. Avant d'être diffusée dans des comic books, ce genre de bande dessinée se trouve dans des journaux étudiants ou des magazines underground. Le "East Village Other" qui publie des articles comme des critiques musicales qui reflètent l'idéologie hippie propose quelques pages de bandes dessinées comme les journaux classiques. La différence majeure est que les auteurs comme Vaughn Bodé ou Spain Rodriguez proposent des séries dont le contenu, souvent sexuel, et le style n'ont rien de commun avec les strips classiques. En 1964 paraît le premier comic book underground intitulé "God Nose" de Jaxon qui sera suivi de bien d'autres. Cependant le strip underground intégré dans des journaux persiste. Ainsi, Trina Robbins dessine dans le journal féministe "It Ain't Me, Babe". Ces œuvres ne touchent qu'une partie de la population mais ont une influence sur les artistes qui travaillent pour la presse grand-public et plus largement le choix des thèmes et leur traitement élargissent le spectre du comic strip.


title: Comic strip aux États-Unis

text: Depuis les années 1950, la presse américaine décline. Les ventes diminuent et les revenus publicitaires font de même. La démocratisation d'internet qui induit une possiblité d'avoir accès à des informations semble-t-il gratuites met à mal le modèle économique des quotidiens. En 1920 2398 journaux étaient distribués dans tout le pays ; en 2009 il n'y en a plus que 1422 alors que la population a triplé. Les auteurs de strips ont donc moins de possibilité de proposer leurs œuvres. De plus, alors qu'au début du une section complète des journaux était consacrée aux strips, la place qui leur est accordée ne cesse de se restreindre. Il y a moins de strips et ils ont droit à moins de place. Enfin, les strips d'aventure qui ont souvent un dessin plus fouillé et ont donc besoin d'avoir une place assez importante pour être lisible disparaissent. Le strip d'humour domine donc avec un dessin simplifié.


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text: Alors que nombre de séries créées dans la première moitié du sont devenues des classiques, depuis le début des années 1970, les créations marquantes se font beaucoup plus rare. . Dans le genre humoristique c'est particulièrement vrai des strips politiques. Une exception de taille est "Doonesbury" de Garry Trudeau. Créé en 1968 dans le journal étudiant "Yale Daily News", la série est diffusée à partir de 1970 par Universal Press Syndicate. Bien qu'il ait été plusieurs fois censuré, Doonesbury est probablement le strip politique le plus influent depuis les années 1970. Garry Trudeau est le premier dessinateur à avoir reçu un prix Pulitzer en 1975. Très tôt, le personnel politique apparaît régulièrement dans le strip et ce quel que soit le parti au pouvoir. De plus Trudeau traite des évolutions de la société les plus controversées ; ainsi en 1976, il crée le premier personnage homosexuel qui meurt du Sida en 1990.


title: Comic strip aux États-Unis

text: Dans le dernier quart du , les dessins politiques de première page tendent à disparaître. Aussi leurs auteurs se mettent à proposer des strips pour compléter ou remplacer cette source de revenus. Même si l'actualité n'est plus traitée dans ces strips, ceux-ci souvent présentent une critique de la société. Parmi les plus importants de ces strips se trouvent "Grimmy", où l'auteur Mike Peters délaisse parfois ses personnages et les remplace par un strip satirique sur la société, "Shoe" de Jeff MacNelly qui parodie le monde de la presse grâce à son personnage principal, Shoe, un oiseau journaliste et "Zits" de Jim Borgman et Jerry Scott qui dépeint la vie d'un étudiant à l'université. Peters, MacNelly et Borgman ont tous les trois reçu un prix Pulitzer pour leurs strips politiques.


title: Comic strip aux États-Unis

text: Le strip familial reste une institution dans les quotidiens et des séries anciennes comme "Gasoline Alley", créé en 1916, sont encore publiées en 2019. En 1979, la Canadienne Lynn Johnston dessine les premiers épisodes de "For Better or For Worse", diffusé aussi bien au Canada qu'aux États-Unis. Comme dans Gasoline Alley, les personnages vieillissent au même rythme que les lecteurs. Le strip est célèbre non seulement pour ses qualités d'écriture mais aussi pour avoir abordé plusieurs fois des thèmes difficiles (homosexualité, maltraitance des enfants, harcèlement sexuel, racisme, etc.). Pour avoir fait d'un des personnages un homosexuel, le strip a été censuré dans plus d'une centaine de journaux.