title: Robbie Simpson (athlétisme)

text: Né en Allemagne à Wegberg, il grandit dans le village de Finzean dans les Highlands, près de la colline Craig Choinnich où se serait déroulée la toute première course en montagne. A 14 ans, il reçoit un livre retraçant l'histoire de la course du Roi Malcolm III en 1050, ce qui l'incite à s'engager en course en montagne dès l'année suivante.


title: Robbie Simpson (athlétisme)

text: Il s'installe ensuite dans le sud de l'Allemagne à Mittenwald où il s'entraîne avec Martin Cox.


title: Robbie Simpson (athlétisme)

text: Robbie a participé cinq fois aux championnats d'Europe de course de montagne (2009, 2012, 2013, 2014, 2015) et cinq fois aux championnats du monde de course de montagne (2008, 2009, 2012, 2014, 2015). Il a remporté les éditions 2016 et 2018 du marathon de la Jungfrau et s'est classé parmi les 20 meilleurs au marathon de Londres 2016 et 2017. Il détient un record personnel de pour le marathon.


title: Robbie Simpson (athlétisme)

text: Sa place du Marathon de Londres 2017 et place des championnats du Royaume-Uni de marathon lui offre la qualification aux Championnats du monde d'athlétisme 2017 ainsi qu'aux Jeux du Commonwealth de 2018. Une blessure au mollet l'empêche cependant de prendre part aux championnats du monde.


title: Robbie Simpson (athlétisme)

text: En 2018, il domine les courses de montagne en Suisse, en remportant Neirivue-Moléson, Montreux-Les-Rochers-de-Naye, le semi-marathon d'Aletsch, le marathon de Zermatt et le marathon de la Jungfrau. Il termine de Sierre-Zinal derrière Kilian Jornet.


title: Robbie Simpson (athlétisme)

text: Fin 2019, il décide de se tester à l'ultra-trail et s'inscrit au Grand Trail des Templiers. Il doit remettre sa tentative à plus tard, la course ayant été annulée. Déçu par sa tentative avortée avant l'heure mais toujours motivé à se tester sur une distance « ultra », Robbie s'envole en Californie en fin d'année pour prendre le départ du North Face Endurance Challenge de 50 miles à Sausalito. Il termine cinquième en mais avoue être à la peine en fin de course.


title: UfaFabrik

text: LufaFabrik est un projet culturel et social autogéré dans l'arrondissement de Tempelhof-Schöneberg à Berlin.


title: UfaFabrik

text: Elle prend son nom d'une filiale de l'Universum Film AG (UFA), la (AFIFA), qui occupée le site auparavant.


title: UfaFabrik

text: Une communauté d'environ et gère des projets culturels et sociaux ainsi que divers magasins (boulangerie, cinéma et café) et une école. Il y a environ au total sur le site de .


title: UfaFabrik

text: Le théâtre Platypus s'y produit parfois.


title: Musée du sourire

text: Le musée du sourire est un musée virtuel fondé en 1996 par la critique d'art Alexia Guggémos, sur le thème du sourire dans l'art et notamment dans l'art contemporain.


title: Musée du sourire

text: Le musée du sourire a été fondé par la critique d'art Alexia Guggémos en 1996, à la suite d'une rencontre un jour de grèves dans un autobus parisien d'une jeune étudiante n'ayant jamais visité le Louvre. L'idée d'un parcours des dix plus beaux sourires au Musée du Louvre pour une visite initiatique donne lieu à une réflexion sur le sourire dans l'art.


title: Musée du sourire

text: Inauguré au Web Bar à Paris le , le musée a situé son siège à l'origine à Paris, au 91 rue de Seine. Le premier événement artistique s'est tenu en 1998 à la Villa Médicis à Rome autour d'un concert d'improvisation de Thierry Machuel autour de sourires fournis par les résidents. Les contributions ont été réunies dans un numéro de la revue Jubilate. Depuis 2001, il se trouve au 34 rue des Dames à Paris.


title: Musée du sourire

text: Les pages de ce musée virtuel reprennent les actualités du sourire et des études de sociologie et de psychologie. On y trouve également un texte explicatif retraçant les plus beaux sourires de l'histoire de l'art. Le concept de ce musée repose sur l'accessibilité par internet à un contenu artistique contemporain en relation avec le sourire. Alexia Guggémos, propriétaire et conservatrice du musée, a choisi le thème du sourire car il est facilement compréhensible et universel. Son ambition : susciter l'émotion pour mieux appréhender l'art. Dans le domaine de la sculpture gothique, sa découverte : il y aurait une étonnante correspondance entre l'Ange au sourire, de Reims (1240), et le Tentateur, de la cathédrale de Strasbourg (1280), son jumeau machiavélique... peut-on lire dans un article paru dans l'hebdomadaire La Vie en décembre 2020.


title: Musée du sourire

text: L'œuvre phare de ce musée est une représentation du Dalaï-lama réalisée avec des Rubik's Cubes par l'artiste Invader figure majeure du street-art. Parmi les artistes dans la collection, on peut citer les photographes Sabine Weiss ou Andres Serrano, les collectifs No Big Deal ou les None Futbol Club, mais aussi les plasticiens Christian Boltanski, Orlan et Roman Cieslewicz.


title: Musée du sourire

text: Pour la première fois en France en 2002, le Musée du sourire organisait les Journées du sourire en s'inspirant d'un événement déjà existant au Québec. Lors de la première édition, des courts-métrages ont été présentés à Paris dont le film "Sourire de toutes ses dents" de Roman Polanski. Le compositeur Thierry Machuel a improvisé sur des sourires d'expressions artistiques variées. Le Musée du sourire organise régulièrement des concours de photographie mettant à l'honneur le sourire, et aussi un concours d'écriture, le Prix littéraire du sourire.


title: Musée du sourire

text: Le Musée du sourire participe à la Museum Week depuis 2014. Pour l'édition 2018, le musée a collaboré avec le centre d'art numérique EP7 à Paris. Chaque jour de cette semaine des musées sur les réseaux sociaux, une œuvre de la collection était affichée sur les douze écrans qui couvrent la façade de dont un portrait souriant de Catherine Ikam extrait de la série des "Points Cloud Portraits".


title: Robbie Simpson

text: Robbie Simpson peut désigner :


title: Epeolus alpinus

text: Epeolus alpinus est une espèce d'abeille de la famille des Apidae. Elle est présente en Europe. Elle est cléptoparasite, la femelle pond ses œufs dans le nid d'autre abeilles. Elle parasite notamment les espèces "Colletes impunctatus" et "Colletes floralis".


title: Motte castrale de Toutencourt

text: La motte castrale de Toutencourt est située sur le territoire de la commune de Toutencourt, dans le département de la Somme, au nord d'Amiens.


title: Motte castrale de Toutencourt

text: Des fouilles archéologiques, effectuées en 2009 et 2010, ont permis de mettre au jour et de dater approximativement les différentes phases de construction et de destruction de la motte et du château :


title: Motte castrale de Toutencourt

text: La motte et son fossé sont protégés en tant que monument historique : inscription par arrêté du .


title: Motte castrale de Toutencourt

text: Les fouilles archéologiques ont mis au jour les vestiges d'une tour, d'une courtine, de bâtiments et de caves construits en grès. Une partie de la levée d'enceinte de la basse-cour a été retrouvée ainsi qu'un système de canalisation d'eau.


title: La Carte des jours

text: La Carte des jours (titre original : "") est un roman de fantasy de l'auteur américain Ransom Riggs. Il s'agit du quatrième volume de la série Miss Peregrine et les Enfants particuliers et de la suite de La Bibliothèque des âmes.


title: La Carte des jours

text: À la suite de l'effondrement de la boucle de la Bibliothèque des âmes, les amis particuliers de Jacob peuvent désormais se rendre dans le présent sans voir le risque de vieillir à cause du temps qui les rattrape. Alors que Jacob est en train de leur enseigner la vie des gens normaux de son temps, il découvre dans un bunker caché sous la maison de son grand-père des notes évoquant son activité après avoir quitté Miss Peregrine et les particuliers. Convaincu que ces notes lui sont destinées, Jacob ainsi qu'un petit groupe de ses amis décident de partir en quête de retrouver les enfants particuliers isolés.


title: Conte urbain

text: Le conte urbain est une forme contemporaine singulière des contes. Il partage des caractéristiques communes à ce dernier, notamment celui d'être un récit imaginaire dont le but est de distraire, mais il diffère par son origine urbaine. Il se distingue donc par son côté actuel, très ancré dans la vie de tous les jours et situé précisément en ville avec des histoires réelles ou surnaturelles. Souvent les personnages principaux se retrouvent confrontés à des problèmes des temps modernes (par exemple : la drogue, la violence, l’intimidation, le sexe) qui sont crus et violents.


title: Conte urbain

text: Ils prennent la place dans les théâtres mais restent proches des veillées traditionnelles. Dans l’art de conter, le comédien joue avec le public et doit briser le quatrième mur pour renouer, pour une partie, avec la conterie traditionnelle proche du public.


title: Conte urbain

text: Le conte urbain a emprunté la forme du « conte proprement dit » pour rendre hommage au théâtre, qui est le véritable géniteur du « monologue urbain ».


title: Conte urbain

text: Après le quasi-monopole de la littérature orale, dans la première moitié du , les écrivains vont tirer leurs sources d’inspirations de celle-ci. Les récits légendaires peuvent servir d’inspirations premières pour les textes écrits, les légendes servent également à étoffer.


title: Conte urbain

text: Le conte est un genre littéraire dominant durant le . Plusieurs se contentent d’adapter et de retranscrire en langue écrite les histoires venues de France ou du sol canadien qui sont transmises par bouche-à-oreilles. Cela fige les histoires de manière définitive.


title: Conte urbain

text: Le conte est constitué d'histoires qui étaient transmises par des conteurs qui se les appropriaient après les avoir eux-mêmes entendues, puis qui les modifiaient et les racontaient à leur tour. C’est d’abord et avant tout par l’oralité que les contes circulaient. Puis ils ont décidé de les retranscrire à l’écrit. Au fur et à mesure, les conteurs, toujours en se réappropriant les contes, ont amené d’autres formes en leur conférant un caractère littéraire plus marqué pour réinventer le genre. De nouvelles histoires sont créées, inspirées de l’air moderne ou contemporaine.


title: Conte urbain

text: Les caractéristiques du genre du conte, bien que toujours les mêmes, se sont transformées et ont évolué.


title: Conte urbain

text: Après le référendum de 1980, il ne se passait presque rien de ce qu’on pourrait appeler une « pratique de la conterie ». C’est pour cela que l’on peut dire que les contes urbains jouent le rôle de précurseur.


title: Conte urbain

text: Tout commence en 1991, avant la fondation du théâtre Urbi et Orbi, quand Stéphane Jacques et Yvan Bienvenue présentent un spectacle qui a pour titre "Contes urbains" au Théâtre Biscuit dans le Vieux-Montréal. Ce spectacle était un hommage aux conteries traditionnelles qui explorait d’oralité au Québec et qui se terminait par le texte d'Yvan Bienvenue "Les Foufs", premier conte urbain qui eut un succès instantané. Il avait été écrit pour l’occasion et il allait devenir le concept des contes urbains que nous connaissons aujourd’hui. Ce dernier fut repris et sorti en 1994. Il inspira le nouveau genre littéraire : le conte urbain.


title: Conte urbain

text: Tout comme le conte contemporain, le conte urbain s’est spectacularisé en utilisant les éclairages, la musique, la danse, les décors.


title: Conte urbain

text: En 2004, les contes urbains sont joués au Théâtre La Licorne. Puis en 2007, ils sont présentés, non pas une fois mais deux fois, en français au Théâtre La Licorne et en anglais au Théâtre Centaur.


title: Conte urbain

text: Le concept est repris par d’autres compagnies qui ont fait voyager le concept des "urban tales" sans forcément lui en demander la permission.


title: Conte urbain

text: Pour devenir conteur en général, et par la même occasion conteur urbain, il faut avoir un savoir-faire et une certaine désinvolture car le conteur ne dispose d'aucun artifice théâtral pour le soutenir dans son entreprise de séduction du public. C'est pourquoi il ne suffit pas de choisir d’être conteur pour en devenir un.


title: Conte urbain

text: « Aller débusquer les figures, les mythes qui nous rassemblent. Pour comprendre qui nous sommes. Ce n’est pas Roméo et Juliette, c’est Rémi et Chantal, et Rémi bosse au dépanneur. Il y a Steve qui quête dehors. »


title: Conte urbain

text: Les concepts et le protocole du spectacle des « contes urbains » ont été inspirés et écrits par Yvan Bienvenue, après la publication de son premier conte urbain "les Foufs".


title: Conte urbain

text: Les contes urbains se présentent comme un récital de contes avec auteur, acteur et une histoire. L’auteur est invité à écrire une courte histoire se prêtant à l’oralité sous forme de conte où l’action se passe en ville durant les fêtes. Celui-ci choisit l’acteur qu’il va commander. Une fois le texte écrit, l’auteur choisit un acteur et le dirige, mais il peut aussi déléguer cette tâche au « metteur en conte ». Ce dernier s’occupe des répétitions de groupe (enchaînements, répétition générale), ou remplace l’auteur à la direction de l’acteur. Un musicien est là pour assurer les liens entre les contes. L’acteur s’adresse directement au public.


title: Conte urbain

text: Le conte urbain est un hommage à la conterie traditionnelle qui a provoqué une petite révolution dans le paysage théâtral, voire culturel. Selon les amateurs, il a aussi ramené à l’essentiel l’expression de la pratique théâtrale, et a été reconnu comme point de départ du renouveau du conte au Québec.


title: Conte urbain

text: Le conte urbain veut se détacher du monologue théâtral, avec le retour à des personnages s’exprimant à la troisième personne qui savent se détacher d’eux-mêmes pour devenir des observateurs particuliers du monde. Le conte urbain veut se détacher de l’individualité pour amener des réflexions sur la vie dans une culture donnée, avec un fort ancrage dans la société plutôt que dans l’individu. Il veut toucher à l’inconscient collectif, trouver dans le texte ce qui créait chez le spectateur une émotion forte parce qu’il le renvoie à lui-même.


title: Conte urbain

text: Jean-Marc Massie, un artiste conteur, parle de conte « scénographié » et non théâtralisé, c’est-à-dire, que le conte répond aux contraintes de la scène. Le conte urbain va se jouer sur scène avec un éclairage, des costumes et des éléments de décors, mais son spectacle doit pouvoir être joué sans eux. Ainsi, les mots doivent pouvoir prendre le relais de la lumière et du reste en leur absence.


title: Conte urbain

text: Chez les conteurs québécois, il y a plus de description que d'action car c'est davantage ce qui définit le conte. Dans le conte, il doit se passer quelque chose, il faut prendre un chemin, mais quand on doit suivre des lumières ou la musique, on trahit la narration. Dans le conte urbain, lorsqu'il arrive des « accidents », les conteurs peuvent se servir des lumières ou de la musique pour vraiment parler au public et franchir le quatrième mur. Le but est ainsi de renouer, pour une partie, avec la conterie traditionnelle proche du public.


title: Conte urbain

text: Pour Jean-Marc Massie, comme les formations étant encore peu développées, les conteurs ont une identité fragile. Ils cherchent à apprendre chez les « gens du théâtre » mais que cela risque de les déstabiliser et de les gêner par la suite. En effet, ils risquent de s'enfermer dans les techniques propres au théâtre : le lien avec le public risque d'être interrompu. Il va alors falloir réapprendre à conter. Massie ajoute que le théâtre est une promotion sociale pour le conte, qui entre dans la « machine du théâtre », mais que l'on perd le sens des mesures. Le conte urbain devient alors davantage du théâtre avec un peu de conte.


title: Conte urbain

text: "Les Zurbains/ Les Zurbains en série" est un recueil de textes, contes urbains, qui sont écrits par des auteurs adolescents. Cet événement permet aux adolescents, depuis 1997, de participer à un projet culturel collectif voire identitaire. Les jeunes écrivent des contes, quelques-uns participent par la suite à un stage, et quelques textes seront sélectionnés pour être portés sur scène. On y retrouve des histoires aux modes et aux styles divers (réaliste, surréaliste, fantastique, dramatique, tragi-comique, idyllique ou épique).


title: Conte urbain

text: Le conte est produit au Théâtre Denise-Pelletier et Théâtre jeunesse Les Gros Becs. Le conte est produit d’abord par la compagnie Urbi et Orbi, qui devait publier trois contes mais qui finalement n’en a publié qu’un. Puis il a été produit par le Théâtre le clou, en 1998, qui ne se limite pas et est à sa édition.


title: Conte urbain

text: Il existe aussi un dérivé pour les enfants appelé "Les Petits Zurbains".


title: Conte urbain

text: Le théâtre La Licorne présente ses "Contes urbains" à Québec. Ils reviennent chaque année avec la thématique habituelle : la ville dans le temps des fêtes. Plusieurs auteurs prennent la parole pour raconter la ville comme eux la voient avec un esprit festif et un imaginaire qui leur est propre.


title: Conte urbain

text: Contes urbains au féminin 2014 est un événement qui s'est produit avec une mise en scène faite par des femmes, mais avec certains textes écrit par hommes. Plus théâtralisé que les années précédentes où il n’y avait qu’un tabouret et un sapin, l'événement a bénéficié d'un éclairage, de son, d'effets cinématographiques.


title: Conte urbain

text: Le théâtre du Centaur présente Urban Tails à Québec depuis 2007 avec une première édition le 6 et 7 décembre. L'idée d'organiser une soirée de Contes urbains en anglais vient d'Yvan Bienvenue lui-même. Harry Standjofski, l'un des rares comédiens canadiens à jouer dans les deux langues officielles, en est toutefois le principal animateur depuis la première présentation en 2007. En plus d'assumer la tâche du « metteur en conte », il a écrit un texte intitulé "Magi." "Urban Tales" sera présenté dans une formule café-théâtre qui permettra notamment au spectateur d'avoir accès au service de bar pendant la représentation.


title: Conte urbain

text: Planète Rebelle qui est une maison d’édition fondée en 1997 par André Lemelin et qui est dédiée au renouveau du conte. Il associe le projet de la parole et de l'écriture. En 2002 avec Marie-Fleurette, nouvelle éditrice de "Planète rebelle", le projet se poursuit pour mettre le livre au service du conte. Elle associe même au support du livre un CD, permettant ainsi au texte de s'entendre.


title: Conte urbain

text: Dramaturge éditeurs est fondée en 1996 et publie spécifiquement des auteurs canadiens et c'est la seule maison d'édition francophone spécialisée en dramaturgie au Canada. Elle offre un large éventail de l'activité théâtrale et la produit. De ce fait, elle produit des contes urbains pour donner aux contes la place qu'ils méritent dans la littérature orale et l'oralité littéraire.


title: Conte urbain

text: Logos conterie est une compagnie fondée par Yvan Bienvenue et Bernard Grondin. Elle est spécialisée en oralité et en littérature orale. Cette compagnie publie donc exclusivement des contes urbains.


title: Conte urbain

text: Pour ces deux textes, l’écriture est en joual, dans un style qui utilise des mots crus et parle de la sexualité, de violence. Il met en scène des personnes ordinaires, dans les fêtes de fin d’année, qui vivent des histoires réalistes de notre temps pouvant arriver dans la société d’aujourd’hui...Ce conte raconte l’histoire d’un homme qui est triste de ne pas passer Noël avec sa copine. Il se rend donc, seul, dans un bar où il va y rencontrer une femme. Celle-ci va lui proposer de la suivre. Il va accepter et ils vont alors se retrouver à l’hôtel. Le personnage se réveillera trois jours plus tard dans une petite chambre, et il se rendra compte qu’il s’est fait voler un rein.C’est un autre conte urbain où une femme raconte l’histoire de plusieurs autres femmes victimes de viol qui veulent se venger de leur agresseur. Elles décident donc, au nom de la toute dernière victime nommée Julie, de se venger. Elle forme un commando et essayent d’attirer leur bourreau pour le piéger et l’amener dans un garage pour lui faire subir la même chose qu’il leur a fait subir. À la fin de la torture, les femmes livrent le corps de leur bourreau devant la résidence du juge.


title: KWY

text: KWY était un groupe d'artistes, pour la plupart Portugais vivant à Paris, composé des artistes portugais Lourdes Castro, René Bértholo, António Costa Pinheiro, João Rodrigues Vieira, José Escada et Gonçalo Duarte, du Bulgare Christo et de l'Allemand Jan Voss. C'est aussi le nom de la revue éditée par le groupe, parue de 1958 à 1964.


title: KWY

text: Le nom « KWY » regroupe trois lettres absentes des mots portugais usuels, et pourrait signifier « "Ká Wamos Yndo" » (déformation de "Ká Wamos Indo").


title: Société occitane d'électronique

text: La Société occitane d'électronique (SOE) est une société française de développement et d'édition de jeu vidéo, active entre 1976 et 1980.


title: Société occitane d'électronique

text: La SOE est créée en 1976 à Toulouse par Jean-Luc Grand-Clément (il venait de Motorola France). Son chiffre d'affaires est de 8 millions de francs en 1977, 20 millions en 1978. Tag International, en 1978, acquiert 51 % du capital, la Société générale 13 %. La SOE dépose le bilan en 1980.


title: Société occitane d'électronique

text: Dans un contexte de développement très important du marché des consoles entre 1976 et 1980 (plus de 700 références en 1977), la SOE put produire jusqu'à 350 appareils 6-jeux par jour.


title: Société occitane d'électronique

text: En , le ministère de l'Éducation nationale lance un appel d'offres pour une opération baptisée « 10 000 micros dans l'Enseignement ». La SOE fait partie des deux sociétés sélectionnées en présentant le micro ordinateur X1. Le X1 est présenté ainsi : « Le micro-ordinateur français d'OCCITANE ELECTRONIQUE X1 est un système évolutif orienté gestion, et conçu pour des non-informaticiens. Clavier AZERTY. Écran phosphore vert traité anti-reflets de 1920 caractères. Mémoire centrale 32K à 48K modulaire. Mini-disquettes de 5", disquettes 8", disques durs. Connectable à différentes imprimantes suivant le type d'édition demandé. Les BASIC les plus performants : Interprété au Compilé. Logiciels standards d'application : comptabilité, paie, traitement de texte, etc... »


title: Société occitane d'électronique

text: Au moment du dépôt de bilan en 1980, 600 machines avaient été livrées dont 300 dans les lycées.


title: Hylaeus

text: Hylaeus est un genre d'abeilles de la famille des Colletidae. Selon :


title: Cheval au Togo

text: La présence marginale du cheval au Togo découle de quelques élevages et d'une pratique de l'équitation représentés, à la fin du et au début du , dans la région de Mango et dans le nord du pays actuel. Le cheval est alors présent sous l'impulsion des Tem, fondateurs d'un petit royaume appuyé sur l'usage du fusil et de la cavalerie. La diffusion du cheval dans le Sud se révèle beaucoup plus récente, l'élevage y étant fortement limité par la présence de la mouche tsé-tsé. Après des importations sporadiques de chevaux par les troupes coloniales allemandes puis françaises, un cadeau diplomatique du Niger, durant les années 1980, mène à la création du premier régiment de cavalerie honorifique togolais. L'usage du cheval de traction est toujours resté inconnu au Togo.


title: Cheval au Togo

text: Avec une population chevaline d'environ , les pratiques équestres togolaises relèvent presque exclusivement de l'équitation d'apparat. Cette tradition est mise en valeur durant la fête d'Adossa, une cérémonie coutumière annuelle attirant environ 200 cavaliers dans la ville de Sokodé. Le cheval a une certaine place dans les pratiques fétichistes togolaises.


title: Cheval au Togo

text: Le Togo n'est pas un pays à tradition équestre, il constitue en effet l'un des pays d'Afrique de l'Ouest qui ont négligé l'élevage équin.


title: Cheval au Togo

text: L'ouvrage de référence de Robin Law, "The horse in West African history", paru en 1980 puis réédité avec ajouts en 2018 (en français : « Le cheval dans l'histoire d'Afrique de l'Ouest ») ne signale pas de présence du cheval sur les côtes togolaises durant la période pré-coloniale ; la situation à l'intérieur des terres reste méconnue jusqu'au , en raison de l'absence de sources. Une autre difficulté est l'absence de grand royaume africain au Togo, lequel aurait pu susciter des écrits de la part de voyageurs.


title: Cheval au Togo

text: Dans son "Histoire des Togolais", Nicoué Ladjou Gayibor (maître-assistant à l'Université du Bénin) signale la pratique de l'équitation par les Koto-Koli (ou Tem) nomades établis près de l'actuelle ville de Sotouboua, près du fleuve Mono, à la fin du . Il mentionne aussi le succès des Anoufo menés par Na Biema, qui créent un petit royaume autour de Mango à la même époque, après avoir soumis les autochtones. Il attribue ce succès à l'introduction du fusil et à l'usage du cheval, usage qu'ils ont peut-être appris au contact d'une tribu voisine, les Gondja ou les Mamproussi. En effet, d'après la thèse de Siriki Ouattara, les Anoufo de l'actuelle Côte d'Ivoire n'ont jamais connu l'usage du cheval.


title: Cheval au Togo

text: Des mercenaires Djerma cavaliers, les "sémassi", sont connus pour avoir opéré sur le territoire togolais pour le compte de marchands d'esclaves entre 1883 et 1887, après avoir été cooptés par les Tem : ils enlèvent des enfants sur les routes au niveau des , ou plus au sud, et en placent jusqu'à 2 ou 3 sur un même cheval avant de s'enfuir.


title: Cheval au Togo

text: L'explorateur et journaliste allemand Hugo Zöller, qui visite le Togo en 1884, y constate l'absence d'usage du cheval de bât (au contraire de ce qu'il a observé en Afrique du Nord), les marchandises étant essentiellement portées par des hommes. Dans les localités sous protectorat allemand qu'il visite, il signale qu'.


title: Cheval au Togo

text: En revanche, les Européens et les troupes coloniales font usage du cheval. Le consul Randad (consul du Togo en 1884) monte à cheval pour ses déplacements, notamment pour se rendre à un camp des Haoussas. D'après Hugo Zöller, la ville de Lomé (située sur la côte togolaise) ne dispose en 1884 que de deux chevaux, et celle de Baguida n'en a aucun. Il s'agit de poneys adaptés au climat local, achetés pour 200 ou 300 marks chacun, et exportés depuis le marché de Salaga, alors situé à dix jours de voyage, à l'intérieur des terres, en passant par Keta (tous deux situés dans le Ghana actuel). Ces deux chevaux sont nourris de maïs et d'une abondante végétation locale, poussant à un quart d'heure de leur écurie. Chacun de ces chevaux a un palefrenier personnel, l'un étant un jeune de l'ethnie Krou, l'autre un jeune Haoussa. Le terrain togolais, en particulier lorsqu'il est composé de sentiers adaptés à la taille d'un homme, de sable, de vase bourbeuse, ou encore de très hautes herbes tranchantes, est rarement favorable aux déplacements à cheval, ces derniers étant réputés dangereux. La région des savanes offre une nourriture équine abondante.


title: Cheval au Togo

text: Zöller signale enfin l'intérêt manifeste des habitants, en particulier des femmes, sur son passage et celui du consul, sans pouvoir déterminer si cet intérêt est dû à la présence inhabituelle du cheval dans cette région, ou à celle d'hommes blancs. À Agoè, il écrit que .


title: Cheval au Togo

text: La multiplication des armes à feu, ainsi que la disparition des royaumes africains et des petites chefferies qui vivaient autrefois du commerce des esclaves, entraîne un déclin global du nombre de chevaux en Afrique de l'Ouest : l'animal, autrefois atout militaire, devient l'apanage de chefs ou de marchands qui en font un symbole de leur puissance ou de leur richesse.


title: Cheval au Togo

text: Durant la Première Guerre mondiale, Duranthon pénètre au Togo par le Nord avec 50 goumiers cavaliers peu armés, et parvient à en recruter d'autres sur place, pour chasser les Allemands, arrivant à un total de 170 cavaliers armés majoritairement de lances, pour une trentaine armés de fusils.


title: Cheval au Togo

text: En 1926, l'administration coloniale française décrit une pratique d'élevage équin dans le Nord du Togo, où est élevé un petit cheval très résistant et très rustique, dans de . L'administration coloniale ne dénombre aucun cheval à Sokodé, mais signale la présence de 676 chevaux à Mango, un chiffre vraisemblablement sous-estimé car les habitants ont tendance à cacher leurs animaux. Jean Eugène Pierre Maroix décrit la présence, en 1938, d'un . Cette observation est partagée par différents colons français au Togo durant les années 1930, l'un d'eux écrivant que les Mossis du nord togolais savent monter à cheval, alors que les ethnies du sud ignorent les chevaux. Des taxes sont appliquées aux chevaux qui entrent ou qui sortent des frontières du pays.


title: Cheval au Togo

text: En 1937, la statistique annuelle de recensement du bétail africain ne signale que 4 chevaux dans tout le Togo français. En 1943, L"'Encyclopédie coloniale et maritime" décrit un , sous le nom de Kotocoli : il mesure de à .


title: Cheval au Togo

text: Chez les Bassari du Nord du Togo, d'après Robert Cornevin (1962), . Le ladjo (chef coutumier musulman) reçoit traditionnellement un cheval lors de son investiture, qui a lieu à son domicile ; son cheval est abattu au moment de sa mort. Cette coutume faisant du cheval un symbole de la chefferie est plus particulièrement présente parmi l'ethnie des Kabyés. Seule une personne ayant une fonction publique importante, ou un pouvoir « investi par les ancêtres pour présider aux destinées d'un clan ou d'une tribu », pouvait posséder un cheval.


title: Cheval au Togo

text: Dans les années 1980, la plupart des habitants de Lomé n'ont jamais vu de cheval de leur vie. L'implantation du cheval dans la capitale togolaise provient en partie du cadeau diplomatique d'une dizaine de petits animaux de la part du président nigérien Seyni Kountché à Gnassingbé Eyadema. D'après le cavalier et éditeur français Jean-Louis Gouraud, cela donne naissance, durant les années 1980, au régiment de cavalerie togolais. L'élevage du cheval décline durant la seconde moitié su , avec une réduction d'un tiers du cheptel estimé entre 1977 () et 1989 (). Certaines régions historiques d'élevage abandonnent totalement l'usage de cet animal, pour des raisons variées. À Mango et Dapaong, l'élevage entièrement motivé par la chasse perd tout intérêt à la création de périmètres protégés et de parcs nationaux dans lesquels les chasses sont interdites, ce qui pousse leurs propriétaires à revendre leurs chevaux de chasse au Bénin et au Ghana.


title: Cheval au Togo

text: Tikpi Atchadam, opposant politique à la famille Gnassingbé au pouvoir, crée en 2014 le Parti national panafricain, avec pour symboles la couleur rouge et un cheval cabré, emblème guerrier Tem, un choix qu'il jutifie par « sa force, sa courtoisie et son élégance ». Dans ce contexte d'opposition politique, en 2018, la statue équestre d'un guerrier monté, à Kparatao, est criblée de balles durant un affrontement nocturne. En avril 2019, le président togolais Faure Gnassingbé reçoit un cheval blanc ainsi qu’un boubou de la part de cadres de la préfecture de Cinkassé à Timbu, pour qu’il remporte une aux élections présidentielles de 2020.


title: Cheval au Togo

text: Seuls les chevaux mâles entiers sont traditionnellement montés, les femelles étant réservées à la reproduction. Les pratiques équestres du Togo relèvent essentiellement de l'équitation de prestige et d'apparat. La plus connue des manifestations festives autour du cheval est la fête d'Adossa, ou fête des Couteaux, organisée chaque année à Sokodé. Plus grand rassemblement de chevaux du Togo, elle attire environ 200 cavaliers très richement caparaçonnés, parfois venus de régions fortement éloignées. Elle est aussi l'occasion de courses et de danses de chevaux.


title: Cheval au Togo

text: Des personnalités peuvent être honorées par la présence d'un cheval, vu comme un animal de prestige. Shéyi Emmanuel Adébayor, footballeur attaquant togolais, a ainsi été porté sur un cheval à Sokodé.


title: Cheval au Togo

text: Le cheval n'est perçu ni comme un animal de transport, ni comme un animal sportif, ni comme un animal de trait, bien qu'une récente prise de consciences de ses capacités physiques ait eu lieu. Il peut être monté pour des déplacements courants entre villages et pour rendre visite à des membres de sa famille ou à des fêtes. Il est aussi mis à profit pour le transport de l'eau ou de denrées alimentaires. Dans la région des savanes, il sert au transport des récoltes, des personnes, ou de diverses marchandises et de matériaux.


title: Cheval au Togo

text: La traction hippomobile ne s'est jamais développée au Togo, malgré l'existence de cet usage dans des pays voisins. En l'absence d'une culture de transmission du dressage et de l'usage des animaux de trait, les cultivateurs locaux recourent préférentiellement à des véhicules motorisés. La viande de cheval est consommée par les populations locales, ces animaux étant, devenus vieux, souvent réformés par une vente à bas prix dans cet objectif.


title: Cheval au Togo

text: En 1989, Jean-Louis Gouraud propose un circuit de tourisme équestre au Togo, suivant un axe Nord-Sud entre Lomé et Fazao. Quelques activités de randonnée équestre sur la plage togolaise sont possibles ; en 1968, il existait des promenades à cheval dans une cocoteraie. Le centre équestre « Hymane épique club » de Lomé propose différents sports équestres, et a organisé une découverte du horse-ball le . Chaque , la fête nationale togolaise est l'occasion du défilé d'un régiment monté de 200 chevaux. Ce régiment défile aussi pour d'autres parades militaires. Il a une fonction dissuasive, permettant entre autres de disperser les manifestations.


title: Cheval au Togo

text: Un usage marginal du cheval au Togo réside dans la production d'antivenin, des anticorps étant récoltés dans le sang de l'animal après qu'une faible dose de venin de serpent lui ait été injectée.


title: Cheval au Togo

text: L'élevage du cheval n'a jamais été une priorité des politiques togonaises. Dans le Togo moderne (1980), il se limite à l'extrême Nord du pays ; en 1991, il est pratiqué par des éleveurs privés ainsi que par l'État, de manière peu organisée, sans aucune structure de promotion. Les ethnies togolaises traditionnellement éleveuses de chevaux sont les Koto-Koli (ou Tem) et les Moba. La réticence à l'élevage de chevaux a des bases issues du culte des ancêtres : dans la ville musulmane de Bassar, les habitants Bassari justifient leur refus d'élever des chevaux par le fait que leurs ancêtres ont subi une défaite à cause de cet animal, monté par une tribu envahisseuse arrivée de l'Ouest.


title: Cheval au Togo

text: L'élevage de chevaux est surtout pratiqué par des paysans, mais à très faible échelle comparativement à d'autres formes d'élevages. Les chefs de village possèdent généralement entre 1 et 5 chevaux ; les élevages plus importants relèvent d'initiatives privées à but commercial, telles que la ferme de « Bena développement ». Les écuries de l'État sont généralement mieux tenues et approvisionnées que celles des propriétaires privés ; ces derniers laissent pâturer leurs chevaux sur les herbages disponibles. De ce fait, les problèmes de sous-nutrition des chevaux sont fréquents, avec une absence de compléments minéraux et alimentaires. La reproduction du cheval est entièrement naturelle, et les juments poulinent sans recevoir de soins vétérinaires particuliers.


title: Cheval au Togo

text: La population chevaline du Togo est restreinte à environ d'après le guide Delachaux (2014) ; la thèse du vétérinaire Donguila Belei cite aussi un cheptel de , en 1991.


title: Cheval au Togo

text: Des contraintes environnementales le limitent ; le Nord du pays est montagneux, le Sud dispose de terrains paturables vastes, mais envahis de parasites mortels pour les chevaux. Dans la région des savanes, au Nord, les éleveurs doivent gérer l'approvisionnement fourrager et la sécheresse. Les régions togolaises possédant le plus de chevaux en 1991 sont, dans l'ordre : la Kara, les savanes, la région maritime, la région des Plateaux (essentiellement grâce à l'implantation de la ferme « Bena développement »), puis la région centrale, disposant de moins de 15 chevaux, pour une répartition globalement très inégale. Des élevages se sont plus récemment implantés dans la région de Lomé.  Kara et Pya hébergent la jumenterie de l'armée togolaise. Cette dernière, composée d'environ 200 chevaux en 1991, constitue le premier élevage équin de fait du pays, en dépit de contraintes diverses qui ont entraîné une réduction des effectifs animaliers. Les juments sont élevées à Kara, et les étalons à Bafilo.


title: Cheval au Togo

text: Le centre équestre de Lomé détient à lui seul plus de 20 chevaux.


title: Cheval au Togo

text: Belei et Gouraud signalent l'absence de race proprement togolaise. Jean-Louis Gouraud décrit des chevaux locaux assez petits et étriqués, avec des cuisses fluettes, dotés d'un profil de tête fortement busqué, avec une grande diversité de couleurs de robe. Donguila Belei cite des chevaux issus de nombreux croisements et brassages entre le Barbe, le Dongola, l'Arabe, et des poneys.


title: Cheval au Togo

text: Le guide Delachaux (2014) et l'ouvrage de référence de CAB International (2016) citent la race dite Koto-koli comme étant élevée dans le nord du Togo et au Bénin. D'après Law, ce poney est élevé dans les montagnes du Nord du pays. D'après Jean-Louis Gouraud, les chevaux togolais proviennent essentiellement de pays voisins, notamment du Niger, du Burkina Faso et du Ghana.


title: Cheval au Togo

text: Le principal frein à l'élevage équin réside dans la présence de la mouche tsé-tsé (ou glossine), vectrice d'une maladie mortelle pour les chevaux, en particulier dans le Sud du pays, près des cocoteraies ou des zones forestières. D'autres insectes, notamment les Tabanidae, provoquent des trypanosomiases.


title: Cheval au Togo

text: Des tentatives d'immunisation des chevaux et des ânes ouest-africains sont menées durant les années 1900. En particulier, jusqu'en 1909, un service d'assistance technique internationale de l'université Tuskegee en Alabama (États-Unis) tente d'implanter le cheval au Togo en raison de sa valeur comme animal de travail ; à cette fin, il préconise, durant le jour, d'habiller les chevaux , ajoutant que , l'usage d'un cheval au labour sera plus rentable que le versement d'un salaire journalier à des travailleurs locaux.


title: Cheval au Togo

text: En 1991, le vétérinaire Donguila Belei consacre sa thèse aux parasitoses et infections touchant les chevaux du Togo. L'incidence de la trypanosomiase tend à diminuer grâce aux programmes d'éradication des insectes vecteurs, qui infectent aussi le bétail bovin. Les races de chevaux locales y sont plus résistantes que les importées. Deux formes sont connues chez les chevaux togolais : la nagana (causée par "Trypanosoma brucei") et la dourine (causée par ""). Des babésioses ont aussi été observées dans les écuries togolaises. La peste équine de type 9 serait aussi observée, principalement dans les régions des savanes et de la Kara, faisant du Togo un foyer équipestique. Le pays n'est en revanche pas touché par l'Anémie infectieuse équine. Aucune mesure de protection particulière contre les maladies contagieuses et les parasites n'avait encore été mise en œuvre.


title: Cheval au Togo

text: Le statut des zoonoses touchant le cheval au Togo reste méconnu. Le Togo fait partie des foyers de lymphangite épizootique durant la saison des pluies, les animaux tombant malades et devenant contagieux s'ils ont des plaies.


title: Cheval au Togo

text: Le cheval revêtait jadis une importance de premier plan dans la société togolaise, en tant qu'« animal sacré et mythologique » et symbole d'honneur, et n'était pas exploité à des fins économiques.


title: Cheval au Togo

text: D'après le politologue spécialiste du Togo Comi M. Toulabor, une queue de cheval, lorsqu'elle est détenue par une importante personnalité religieuse ou politique, a une signification occulte ou symbolique dans les sociétés coutumières togolaises, en tant qu'objet destiné à écarter les forces occultes néfastes. Hugo Zöller décrit dans la ville de Bè (connue pour ses féticheurs), en 1884, un culte rendu à Njikpla, dieu de l'étoile filante et de la guerre et plus important des dieux secondaires, représenté assis à cheval et vêtu à l'européenne. Il signale aussi l'omniprésence de dessins d'animaux à la peinture vive sur les habitations togolaises, la plupart représentant d'après lui un cheval stylisé, ce qu'il explique par le fait que .


title: Cheval au Togo

text: Dans les contes et mythes du Togo compilés par Gerhard Prilop, Yao l'orphelin choisit un cheval blanc qui a galopé jusqu'à sept collines avant de revenir vers lui, et qui l'aide ensuite dans ses aventures. Dans le conte de Halasiba, ce dernier, s'étant fait un peu de fortune, achète un cheval blanc pour le sacrifier : le ciel s'illumine la nuit grâce à la queue de ce cheval blanc sacrifié, qui s'est transformée en constellation. Le quartier de Gkolonghioro à Agbandi (Diguina), dont le nom signifie « sous le karité », aurait été fondé par un éleveur de bovins, Agbaniwul, à l'endroit où il attacha son cheval.


title: Cheval au Togo

text: Le statut honorifique du cheval tend à s'amoindrir, du fait de sa possession par des cultivateurs ruraux, et de son exploitation à des fins économiques. Les membres des chevaux togolais modernes sont souvent teintés au henné.


title: Jacques Mamounoubala

text: Jacques Mamounoubala est un footballeur international congolais (RC) des années 1970, qui évoluait au poste d'attaquant.


title: Jacques Mamounoubala

text: International congolais (RC), Mamounoubala participe à la CAN 1978, inscrivant un but contre l'Ouganda, insuffisant pour gagner (défaite trois buts à un). La sélection congolaise termine dernière du groupe avec un point pris contre la Tunisie. Il inscrit un second but lors de sa dernière sélection en 1981 contre le Niger.


title: Jacques Mamounoubala

text: En club, il joue en faveur du CARA Brazzaville, remportant la Coupe des clubs champions africains 1974. Il finit sa carrière à l'Avenir du rail et arrête définitivement lors de la saison 1985-1986.


title: Théodoriade

text: La Théodoriade fut une province byzantine détachée en 528 de la Syrie première avec Laodicée-de-Syrie, Paltos, Balanée et Gabala.


title: Claudette Dekarz

text: Claudette Dekarz est une judokate française.


title: Claudette Dekarz

text: Claudette Dekarz est médaillée de bronze dans la catégorie des moins de 66 kg aux Championnats d'Europe féminins de judo 1982 à Oslo après avoir été sacrée championne de France de la catégorie la même année.


title: Liste de tableaux de Canaletto

text: Cette page fournit une liste chronologique de tableaux du peintre vénitien Giovanni Antonio Canal (1697-1768), plus connu sous le nom de Canaletto.


title: Lourdes Castro

text: Maria de Lourdes Bettencourt de Castro, dite Lourdes Castro, née le à Funchal et morte dans la même ville le , est une peintre portugaise.


title: Lourdes Castro

text: Lourdes Castro naît le à Funchal. Elle étudie à l'école d'art de Lisbonne pendant dix ans.


title: Lourdes Castro

text: Elle est l'épouse de René Bértholo.  Après un séjour à Munich en 1957, elle s'installe à Paris en 1958. En 1959 elle participe à la première Biennale de Paris. À partir de 1960, dans cette ville, le couple s'engage dans le groupe d'artistes émigrés portugais KWY (fondé en 1958). Lourdes Castro réalise des peintures abstraites lyriques dans les années 1950, après quoi elle expérimente de nouveaux matériaux, et son travail évolue rapidement vers un mode plus conflictuel. Au début des années 1960, elle travaille sur une série de constructions d'objets divers baignant dans une teinture argentée uniforme. Sinistres, sérieuses et humoristiques, ces œuvres présentent des affinités avec celles de Niki de Saint Phalle de la même époque. D'autres œuvres explorent la notion de présence et d'absence, soit en remplissant uniformément des silhouettes humaines projetées sur la toile, soit en déployant des silhouettes découpées et superposées dans des matériaux transparents.


title: Sylvie Lecocq

text: Sylvie Lecocq est une judokate française.


title: Sylvie Lecocq

text: Sylvie Lecocq est médaillée de bronze dans la catégorie des moins de 48 kg aux Championnats d'Europe féminins de judo 1975 à Munich après avoir été sacrée championne de France de la catégorie la même année.


title: Richmond (Tasmanie)

text: Richmond est une ville de Tasmanie à environ au nord-est de Hobart, dans la région de Coal River, entre les autoroutes Midland Highway et Tasman Highway. Au recensement de 2006, Richmond avait une population de .


title: Ivujivik (terre réservée inuite)

text: Ivujivik est une terre réservée inuite du Nunavik, dans l'administration régionale Kativik, dans la région administrative Nord-du-Québec, au Québec (Canada).


title: LSD (album)

text: Labrinth, Sia & Diplo Present... LSD est le premier album studio du supergroupe LSD, sorti en 2019.


title: LSD (album)

text: LSD est un supergroupe composé du chanteur-compositeur anglais Labrinth, de la chanteuse australienne Sia et du DJ-producteur américain Diplo. Cette collaboration est annoncée le par Diplo, qui poste une photographie d'une cassette avec le logo LSD sur son compte Instagram.


title: LSD (album)

text: Le premier single, "Genius", sort le . Il apparait sur les radios américaines le . La chanson est par ailleurs présente dans le jeu vidéo d'EA Sports, "FIFA 19". La chanson est accompagnée d'un clip en animation réalisé par le Canadien Ben Jones et illustré par Gabriel Alcala.


title: LSD (album)

text: Le second single est "Audio", sorti quelques jours plus tard, le . Le troisième single est "Thunderclouds" et est publié le . Il est par ailleurs utilisé pour la campagne promotionnel du smartphone Galaxy Note 9 de Samsung.


title: LSD (album)

text: "Mountains" est ensuite publié le . Il est suivi par "No New Friends", disponible en téléchargement dès le .


title: LSD (album)

text: Crédits adaptés d'iTunes


title: Robert Weinberg (écrivain)

text: Robert Weinberg, également appelé Bob Weinberg, né le à Newark dans le New Jersey et mort le à Oak Forest dans l'Illinois, est un auteur, éditeur et collectionneur américain de science-fiction. Son travail couvre plusieurs genres, dont la non-fiction, la science-fiction, l'horreur et la bande dessinée.


title: Enzo Guibbert

text: Enzo Guibbert, né le , à Béziers en France, est un pilote de course français.


title: Enzo Guibbert

text: Il a participé a des championnats tels que les Asian Le Mans Series, les European Le Mans Series, le Championnat du monde d'endurance FIA et le WeatherTech SportsCar Championship.


title: Enzo Guibbert

text: Saison en cours. Les courses en "" gras " 'indiquent une pole position, les courses en "italique" indiquent le meilleur tour de course.


title: Équipe Média

text: Équipe Media, parfois cité comme Equipo Mediático, est une agence de presse du Sahara occidental apparue en 2009 et qui réalise un travail clandestin sur les territoires sous occupation marocaine. Parmi ses buts, ils parlent de "rompre le blocage informatif" que le Royaume du Maroc exercerait au Sahara occidental. Son président est Ahmed Ettanji.


title: Équipe Média

text: L'agence représente une équipe de 25 personnes. Six de ses membres ont été détenus au Maroc dont quelques-uns ont reçu des condamnations d'emprisonnement à perpétuité. Ils diffusent en 2017 le documentaire 3 Stolen Cameras en coproduction avec RåFILM qui reçut le prix du meilleur court-métrage documentaire au festival DOK Leipzig. En 2019, ils reçurent le Prix journalistique international "Julio Anguita Parrado" décerné par l'Union des journalistes d'Andalousie.


title: Équipe Média

text: Ils commencent leur travail en 2009, dans le contexte du cessez-le-feu de 1991 et de l'intifada pacifique de 2005. Depuis, ils ont fait la couverture d'information de manifestations et autres actions qui n'apparaissent pas dans la presse marocaine, en s'appuyant notamment sur des plateformes comme Facebook ou Twitter pour diffuser leur contenu. Le gouvernement marocain, quant à lui, s’efforce de les empêcher d'enregistrer.


title: Hard Rock Magazine

text: Hard Rock Magazine est un magazine musical français spécialisé dans le hard rock et le heavy metal, édité de façon bimestrielle entre 1984 et 2015.


title: Hard Rock Magazine

text: Le magazine est au sommet de sa popularité dans la deuxième partie des années 1980 et dans les années 1990, étant tiré à en 1992. Le magazine n'échappe pas au déclin de la presse écrite, interrompant sa parution avant de renaître sous une nouvelle formule en . Il s'arrête à nouveau après un dernier numéro pendant l'été 2015.


title: Charles Detaille

text: Charles Detaille, né le à Saint-Germain-en-Laye et mort le à Beaulieu-sur-Mer, est un peintre et illustrateur français.


title: Charles Detaille

text: Il est le frère du peintre Édouard Detaille (1848-1912).


title: Charles Detaille

text: Fils de Jean Baptiste Jules Detaille, propriétaire, et de Jeanne Élisabeth Debas, son épouse, Jean Baptiste Charles Detaille naît à Saint-Germain-en-Laye en 1852. Il devient l'élève de son frère aîné Édouard Detaille.


title: Charles Detaille

text: Il expose pour la première fois au Salon en 1875 avec une aquarelle intitulée "Un rendez-vous de chasse".


title: Charles Detaille

text: Il est spécialisé dans la peinture de chevaux et dans le peinture sportive, et collabore comme illustrateur pour des journaux comme "La Vie Sportive".


title: Charles Detaille

text: Il meurt à Beaulieu-sur-Mer le . Il est inhumé cinq jours plus tard dans un caveau du cimetière du Père-Lachaise (division 66).


title: Charles Detaille

text: Charles Detaille a participé aux salons artistiques de 1875 à 1878 :


title: Bataille de Bliska

text: La bataille de Bliska (désormais Blizna, dans l'arrière-pays de Trogir, sud de la Croatie) s'est déroulée en 1322 entre une armée d'une coalition de plusieurs nobles croates et de villes côtières dalmates bénéficiant de l'appui du roi Charles I Robert d'Anjou et les forces de Mladen II Šubić de Bribir, Ban de Croatie, et de ses alliés. La bataille aboutit à la défaite de Mladen II Šubić, qui perdit son pouvoir.


title: Bataille de Bliska

text: Après la mort de Paul Šubić de Bribir, Ban de Croatie et de Bosnie, le , ses possessions et ses titres furent transférés à son fils aîné, Mladen II Šubić de Bribir. Ce dernier régnait déjà sur la Bosnie en tant que Ban au moment de la succession.


title: Bataille de Bliska

text: Le jeune roi Charles, de la dynastie Anjou, n'avait pas encore le contrôle total du pays et tolérait le pouvoir illimité et intangible de Mladen II Šubić sur son territoire car le père de Mladen II avait aidé Charles à monter sur le trône de Hongrie.


title: Bataille de Bliska

text: Mladen II finit par entrer en conflit avec de multiples familles nobles croates aux alentours de son territoire comme les comtes de Krk (future famille Frankopan), les Kurjaković (comtes de Krbava) et les Nelipić. Les villes côtières dalmates de Sibenik et de Trogir ainsi que le noble bosniaque Étienne II Kotromanić lui étaient également hostile. De plus, il raviva des tensions avec un ancien adversaire, la République de Venise.


title: Bataille de Bliska

text: Les événements qui suivirent au cours des prochaines années (de 1317 à 1322) furent marqués par de nombreuses révoltes, rébellions, sièges, affrontements armés et trahisons entre Mladen II Šubić et ses opposants. Jean Babonić, Ban de Slavonie, fut également impliqué après avoir reçu l'appui du roi Charles I Robert, convaincu que le moment était venu d'affaiblir le pouvoir de la famille Šubić.


title: Bataille de Bliska

text: Les troupes de Mladen II Šubić étaient composées de ses propres hommes ainsi que de celles de son frère, George II Šubić, qui prit également part à la bataille. Elles comprenaintt également des troupes valaques ainsi que des troupes de la petite noblesse de la région de Poljica.


title: Bataille de Bliska

text: L’armée adverse était principalement composée de forces fidèles au roi Charles I Robert, sous le commandement du Ban de Slavonie, Jean Babonić, ainsi que d'une coalition de nobles rebelles, notamment le frère de Mladen II Šubić, Paul II Šubić, qui l’avait trahi dans le but de se faire attribuer ses titres. Ces troupes ont également été renforcées par des hommes venant des villes dalmates de Trogir et de Šibenik, hostiles à Mladen II.


title: Bataille de Bliska

text: Il n'existe pas de sources détaillant la bataille en elle-même. Il est seulement su que Mladen II Šubić subit une défaite. Lui-même, ainsi que son frère George II Šubić réussirent à s'enfuir et trouvèrent temporairement refuge à Klis, la forteresse de George II.


title: Bataille de Bliska

text: Peu de temps après la bataille, le roi Charles I Robert se rendit dans le sud de la Croatie à la tête de son armée et essaya de calmer la situation. Lors d'une assemblée tenue dans la forteresse de Knin, le , les anciennes possessions et titres de Mladen II Šubic furent distribués par le roi aux vainqueurs de la bataille de Bliska. De son côté, Mladen II Šubić fut emprisonné et conduit en Hongrie. Il y passera une vingtaine d'années en garde à vue, jusqu'à sa mort entre 1341 et 1343.


title: Bataille de Bliska

text: La bataille de Bliska sonna la fin du pouvoir et de l’influence énorme que détenait la famille Šubić, dirigée par Mladen II Šubic, sur la Croatie. Ce dernier essaya de maintenir son emprise sur les autres familles croates mais n'y parvint pas. Il perdit une grande partie des anciens domaines, terres, châteaux et villes détenus par les Šubić depuis des générations ainsi que le droit héréditaire que la famille Šubić détenait sur le titre de Ban de Croatie. Le roi Charles choisit comme nouveau Ban de Croatie Jean Babonić et nomma Étienne II Kotromanić comme Ban de Bosnie. D'autres nobles croates gagnèrent énormément de possessions en particulier les membres de la famille Nelipić ainsi que les princes de Krk (Frankopan).


title: Bataille de Bliska

text: Cependant, les frères de Mladen II Šubic (George II Šubic, Paul II Šubic et Grégoire Šubic) ainsi que leurs fils (Mladen III Šubic, George III Šubic et Paul III Šubic) ont conservé leurs anciennes possessions pendant près de trente ans. Ce n'est que lorsque le nouveau roi, Louis le Grand, commença à régner dans les années quarante du qu'il réussit partiellement à déplacer les membres de la famille Šubić en échangeant leurs domaines avec d'autres, plus éloignés.


title: Camille Hyde

text: Camille Hyde, née le 11 novembre 1993 à Washington, est une actrice américaine.


title: Camille Hyde

text: Elle est connue pour ses rôles de Shelby Watkins dans "" (2015), Gabi Granger dans "American Vandal" (2017) et de Debra DeMarco dans "Mr. Student Body President" (2017).


title: Camille Hyde

text: Le 26 février 2019, elle signe avec Lucien Laviscount, pour interpréter les jumeaux Cabot issus des comics "Josie et les Pussycats" dans série télévisée américaine, "", développée par Roberto Aguirre-Sacasa.


title: Camille Hyde

text: La série est basée sur les personnages de l'éditeur Archie Comics, principalement sur ceux des publications centrées sur Katy Keene et Josie et les Pussycats. Elle se déroule dans le même univers que la série télévisée "Riverdale" dans laquelle le personnage de Josie McCoy a été introduit.


title: Camille Hyde

text: Le , la  annonce la commande d'une première saison pour la série. Quelques jours plus tard, lors de sa conférence annuelle, il est dévoilé qu'elle sera lancée pour la mi-saison, soit au début de l'année 2020.


title: The Code (série télévisée, 2019)

text: Au Québec, la série est prévue pour le à Séries+. Elle reste inédite dans tous les pays francophones.


title: The Code (série télévisée, 2019)

text: La série se déroule lorsque « les plus brillants cerveaux des forces armées des États-Unis relèvent des défis les plus difficiles auxquels sont confrontés l'état américain, où chaque avocat est formé à la fonction de procureur, d'avocat de la défense, d'enquêteur et de marin ».


title: The Code (série télévisée, 2019)

text: Le , il a été annoncé que CBS avait donné à la production une commande pilote. Le scénario du pilote devait être écrit par Craig Sweeny, également producteur exécutif, aux côtés de Craig Turk, Carl Beverly et Sarah Timberman. Les sociétés de production impliquées dans le projet pilote incluent CBS Television Studios et Timberman-Beverly Productions.


title: The Code (série télévisée, 2019)

text: Le , il a été annoncé que Marc Webb réalisait l'épisode pilote.


title: The Code (série télévisée, 2019)

text: Le , il a été annoncé que CBS avait donné une commande en série à la production. Quelques jours plus tard, il a été annoncé que la série serait diffusé au printemps en remplacement de la mi-saison.


title: The Code (série télévisée, 2019)

text: Le , il a été annoncé que la série serait retenue de la mi-saison avec une date de diffusion le . Elle était programmé pour être diffusé chaque mardi pendant la plage horaire de .


title: The Code (série télévisée, 2019)

text: Le , la série est abandonnée.


title: The Code (série télévisée, 2019)

text: Dans le pilote d'origine, Dave Annable avait été choisi pour le rôle principal du capitaine John Abraham et Mira Sorvino celui de la major Trey Ferry. Lorsque la série a été repris, l'acteur australien Luke Mitchell a repris le rôle du capitaine John Abraham, tandis que Dana Delany a repris le rôle de Sorvino dans le rôle du colonel Glenn Turnbull.Sur la revue de Rotten Tomatoes, la série bénéficie d'un taux d'approbation de 38% basé sur 8 commentaires, avec une note moyenne de 6/10.


title: The Code (série télévisée, 2019)

text: Sur Metacritic, le score moyen pondéré est de 52 sur 100, sur 4 critiques, indiquant les "avis mitigés ou moyens".


title: The Code (série télévisée, 2019)

text: Robert Lloyd du Los Angeles Times a qualifié la série de "continuellement détournée" et l’a décrit comme JAG "mais dans les Marines avec une allusion plaisante à « La bonne femme »". Daniel D'Addario de Variety a fait une critique mitigée et a qualifié la série de profondément familier. Il a dit que la avait fière allure par comparaison. Dan Fienberg, du Hollywood Reporter, l'a qualifié de "procédure procédurale très moyenne" et a comparé la série de manière défavorable au film "Des hommes d'honneur".


title: Gare de Coulonges-Thouarsais

text: La gare de Coulonges-Thouarsais est une gare ferroviaire française fermée de la ligne des Sables-d'Olonne à Tours, située sur le territoire de la commune de Luché-Thouarsais, à plus de 3 km du centre du village de Coulonges-Thouarsais, dans le département des Deux-Sèvres, en région Nouvelle-Aquitaine.


title: Gare de Coulonges-Thouarsais

text: Elle est aujourd'hui fermée à tout trafic.


title: Gare de Coulonges-Thouarsais

text: La gare de Coulonges-Thouarsais est située au point kilométrique (PK) 142,076 de la ligne des Sables-d'Olonne à Tours, entre les gares ouvertes de Bressuire et de Thouars. Elle est séparée de Bressuire par la gare à vocation de marchandise de Luché et par la gare fermée de Luché-Thouarsais. Elle est séparée de Thouars par la halte fermée de Rigné.


title: Gare de Coulonges-Thouarsais

text: La gare n'est plus desservie par aucun train de voyageurs ni de marchandises.


title: Frédéric Trigo Piula

text: Frédéric Trigo Piula ou Trigo Piula né à Pointe-Noire le , est un peintre, sculpteur, graveur, dessinateur et écrivain de la République du Congo. Il fait partie des figures montantes du paysage artistique congolais sur la scène internationale.


title: Frédéric Trigo Piula

text: D'origine cabindaise, Trigo Piula est né le à Pointe-Noire en 1953 au sein d'une famille sensibilisée à l'art. Sa mère couturière créée ses propres modèles. Tout comme ses frères, Trigo Piula aime dessiner quel que soit le support, particulièrement sur du papier journal.


title: Frédéric Trigo Piula

text: Adolescent, il part pour la France afin d'étudier l'art. Il y découvre des matériaux et des techniques nouvelles. Il participe à sa première exposition en 1966 puis en 1968 à Toulouse. Ayant étudié l'Espagnol, il se passionne pour les maîtres de la peinture ibérique tels que Francisco de Goya, Diego Vélasquez, Le Greco. Il est émerveillé par l'architecture d'Antoni Gaudí à Barcelone. Il s'intéresse également à l'école italienne et hollandaise.


title: Frédéric Trigo Piula

text: A Paris, il visite les plus grands musées. Tout cet enrichissement va changer sa vision du monde et influencer son œuvre. C'est ainsi qu'il va commencer à faire une synthèse entre les tableaux d'art occidental et les symboles et objets rituels africains. Il souhaite reproduire des tableaux célèbres en y adjoignant un élément africain. Le meilleur exemple est probablement "Mbusi Benetton" produit en 2014, actuellement dans la collection de l'industriel Luciano Benetton, dans lequel Mona Lisa porte un masque Kwele du Gabon.


title: Frédéric Trigo Piula

text: Après son séjour européen de six ans, il rentre au Congo en 1982 et fonde avec d'autres artistes, « Ndji Ndji art », un nouveau collectif de peintres. Il promeut des artistes à l'instar de la peintre Hayat Rihan Bitar.


title: Frédéric Trigo Piula

text: Il enseigne également l'art à l'école consulaire Charlemagne de Pointe-Noire.


title: Frédéric Trigo Piula

text: Trigo Piula considère que l'école des peintres de Poto-Poto appartient à une histoire révolue du Congo. Pour Louis Kouéna Mabika :  D'après Trigo Piula, le mot fétiche proviendrait du portugais « facticios » qui signifie « non naturel » ou « artificiel », terme par lequel les colons désignaient ces objets.


title: Frédéric Trigo Piula

text: Lors de la construction du Palais des congrès (avenue Alfred Raoul anciennement boulevard des armées) de Brazzaville par la coopération chinoise, un appel d'offres est lancé afin de soumettre des œuvres d’art qui seraient utilisées pour décorer les murs du palais. Il présente plusieurs peintures, parmi lesquelles figure "Materna". En venant s'enquérir du statut du concours, il trouve "Materna" abandonné dans la cour du palais avec le mot « rejeté » écrit sur le verso, parce que la peinture représentait un fétiche et donc perpétuait les pratiques fétichistes et spirituelles, qui à l’époque, et sous le Parti congolais du travail marxiste-léniniste, étaient prohibées. Les autorités ne voulaient pas d’un objet de culte sur les murs d’un bâtiment gouvernemental.


title: Frédéric Trigo Piula

text: Les autres critiques concernaient la « non africanité » du personnage central, que l'on comparait à un bouddha assis en position du lotus. Pourtant, les figures traditionnelles étaient déjà présentées de la sorte. C'est ainsi qu'il se donne comme mission de dénoncer cet oubli des valeurs traditionnelles, via la télévision par exemple et de les enseigner. C'est le cas avec le tableau "Ta Télé" .


title: Frédéric Trigo Piula

text: En 1985, après le rejet de "Materna", Trigo Piula découvre qu’un nouveau centre pour les arts est ouvert à Libreville au Gabon. Il s'agit du centre international des civilisations bantu (CICIBA), qui organise une biennale de l’art Bantou contemporain, L'artiste y envoie ses deux toiles "Materna" et "Ta Télé" pour se faire connaitre"." C’est là que Susan Vogel, conservatrice et experte en art africain. découvre ses travaux et le contacte à Brazzaville. C'est depuis ce jour que sa carrière internationale a décollé. En effet, des critiques d'art ont commencé à écrire des articles à son sujet et il a reçu une invitation à exposer à Bruxelles.


title: Frédéric Trigo Piula

text: En mars 2017, à l'occasion de la journée internationale des femmes, au centre culturel Jean-Baptiste Tati Loutard de Pointe-Noire, Trigo Piula expose sur le rôle de la femme chez les Loango et particulièrement sur le rite du Tchikumbi, un rite d’initiation de la jeune fille nubile chez les Vili, les Kotchi, les Lindji et les Woyo. L’exposition relate notamment le parcours de vie, que l’artiste nomme le « vaisseau » à travers les étapes de la « capture » (k"ubuil’") , de l’initiation, de la danse ("Lilamb’") , le rapport aux traditions et au quotidien ("michiku" 1, 2 et 3 - enseignement, écoute et intériorisation des règles de la vie -), le regard vers l’avenir.


title: Frédéric Trigo Piula

text: Les trente toiles de l’exposition sont subdivisées en quatre actes : L’artiste Trigo Piula ne fait pas l'impasse sur les déviations comportementales de cette période de captivité. C’est ainsi qu’il propose au public les tableaux "M’bumb" (surprise! la Tchikumbi est enceinte) et un autre portant sur l’achèvement de la formation, une femme confirmée ("U’tiétu").


title: Frédéric Trigo Piula

text: Peintre de la femme congolaise, il met en valeur son corps en jouant sur la lumière, notamment lors des cérémonies magico-réligieuses. Dans ses toiles aux dominanates rouge et marron (les couleurs caractéristiques des atours de la Tchikumbi), se mélangent les parures, la nudité, le crâne rasé, les danses et le clair-obscur du feu.


title: Frédéric Trigo Piula

text: C'est le prochain cycle sur lequel planche l'artiste avec comme élément central le peuple Kwlele et ses masques. En effet, ce peuple du Gabon et du Gabon utilise le nombre d'or comme lors de la Renaissance pour produire leurs sculptures, peintures et constructions. Ces cinq dimensions comme par exemple le volume, le temps et l'espace sont le nouveau domaine d'exploration de l'artiste.


title: Ultimate Custom Night

text: Ultimate Custom Night (communément abrégé en UCN) est un jeu vidéo indépendant de type "survival horror" en "point-and-click" développé par Scott Cawthon, sorti en 2018. Deuxième jeu dérivé ("spin-off") de la série "Five Nights at Freddy’s", le jeu reprend presque tous les personnages et décors des précédents opus, pour en faire le « "tome ultime »". "Ultimate Custom Night" possède un impact sur l'histoire des jeux Five Nights at Freddy's.


title: Ultimate Custom Night

text: Le jeu est disponible gratuitement depuis le sur les plateformes Steam et Game Jolt.


title: Ultimate Custom Night

text: Le jeu a été créé a partir d’un sondage réalisé par Scott Cawthon visant a faire une mise à jour du jeu Five Night at freddy’s Pizzeria simulator soit afin d'en faire un pizzeria tycoon infini ou alors soit pour reprendre le concept des jeux 1,2 et Sister Location (où l’on pouvait modifier la difficulté des animatroniques à souhait entre 1 et 20). La communauté a voté pour la deuxième option, et UCN est né. Il a été d’une grande aide pour les théoriciens car sur les écrans de mort du joueur les animatroniques vous ayant tué parlent, soit pour dire des choses intéressantes soit juste pour se moquer de vous.


title: Ultimate Custom Night

text: Vous incarnez William Afton, le tueur d’enfant des précédents jeux, ainsi que Springtrap et Scraptrap (ce sont les trois mêmes entités mais sous des formes différentes). Vous êtes dans l'enfer personnel de William qui est torturé a l’infini par les enfants morts par sa faute, hantant les animatroniques.


title: Ultimate Custom Night

text: C’est un jeu qui a fait parler de lui pour sa difficulté extrême. Très peu de gens ont réussi à vaincre tous les animatroniques sur la difficulté maximale. Quand Scott s’est aperçu de cela, il a annoncé que celui qui réussirait le premier aurait le droit à une interview de lui-même. Cela a créé dès lors un vaste engouement pour le jeu. Ce fut chose faite avec la victoire de Dawko, un des fans de longue date de Scott, lors d'un de ses lives. Il eu ainsi le droit d'interviewer Scott.


title: Seymour Lipkin

text: Seymour Lipkin (Détroit, ), est un pianiste, chef d'orchestre et pédagogue américain.


title: Seymour Lipkin

text: Seymour Lipkin étudie le piano dès son enfance et se produit pour la première fois dès ses onze ans dans le premier concerto pour piano de Beethoven. Il se rend à Philadelphie pour étudier à l'Institut Curtis dans la classe de David Saperton (maître de quelques uns des plus grands pianistes du siècle, tels que Jorge Bolet, Shura Cherkassky, Julius Katchen et Abbey Simon) de 1938 à 1941, puis avec Rudolf Serkin et Mieczysław Horszowski (1941–1947) et obtient son diplôme en 1947. D'abord autodidacte, il prend des leçons de direction avec Serge Koussevitzky à Tanglewood en 1946, 1948 et 1949 et il est engagé par George Szell comme apprenti pendant la période 1947–1948.


title: Seymour Lipkin

text: Il remporte le premier prix au Concours Rachmaninov en 1948 et joue avec Koussevitzky le premier concerto de Tchaïkovski à Boston, avant de se produire un peu partout aux États-Unis, puis fait ses débuts en tant que soliste avec l'Orchestre philharmonique de New York sous la direction de Charles Munch, en 1949.


title: Seymour Lipkin

text: En tant que chef d'orchestre, il fait ses débuts avec le petit orchestre de Cleveland en 1948, puis surtout aux New York City Opera avec "Trouble in Tahiti" de Leonard Bernstein en 1958. Jusqu'en 1960, il est chef assistant au Philharmonique de New York, puis directeur musical du Symphonique de Long Island de 1963 à 1979 et parallèlement directeur artistique du Joffrey Ballet de New York en 1966–1968, puis son principal chef invité jusqu'en 1972.


title: Seymour Lipkin

text: Seymour Lipkin occupe divers postes d'enseignant à partir de 1963, notamment au Institut Curtis dès 1969, puis à la l'école de musique de Manhattan de 1972 à 1987 et entre 1984 et 1987 également au Conservatoire de Boston. À partir de 1986, il enseigne à la Juilliard School.


title: Seymour Lipkin

text: En 1981, il reprend sa carrière de soliste dans un récital de piano à New York, et joue depuis dans les principales œuvres pour piano de Beethoven.


title: Seymour Lipkin

text: Il est également directeur artistique du festival de piano du Maryland et du Concours William Kapell de 1988 à 1992, qui tous deux ont lieu à l'université.


title: René Bértholo

text: René Bértholo, né le à Alhandra, et mort le , est un peintre, sculpteur et sérigraphe portugais.


title: René Bértholo

text: René Bértholo naît le à Alhandra. Il est le fils d'Augusto Bértholo.


title: René Bértholo

text: Diplômé de l'école des arts décoratifs de Lisbonne, il est peintre, sculpteur et sérigraphe.


title: René Bértholo

text: Il est le mari de Lourdes Castro. Ils passent quelques mois à Munich en 1957 et émigrent à Paris en 1958.


title: René Bértholo

text: Ils sont des membres fondateurs du groupe d'artistes émigrés portugais KWY et entre 1959 et 1963 il écrit pour le magazine KWY. Ses premières peintures sont des expériences d'abstraction lyrique. Ses œuvres comprennent des paysages animés, des assemblages et des constructions animées.


title: René Bértholo

text: René Bértholo meurt le .


title: El Zorro de Monterrey

text: El Zorro de Monterrey (") est un film italo-espagnol réalisé par José Luis Merino, sorti en 1971.


title: El Zorro de Monterrey

text: Antonio Sandoval revient à Monterey, en Californie, après avoir fini ses études en Espagne. Il y découvre la population vivant sous la terreur en raison des agissements du colonel Cordoba qui règne d'une main de fer. Celui-ci n'hésite pas à tuer tous ceux qui osent s'opposer à lui, même ses propres hommes. Lors de son voyage, Antonio a entendu de nombreuses histoires sur les légendaires exploits du mystérieux justicier, El Zorro de Monterey qui a disparu depuis plusieurs années. Et lorsqu'un vieil homme lui annonce sur son lit de mort qu'il est en réalité le fils de Zorro, Sandoval décide de faire revivre la légende et endosse le masque de son père pour ramener la justice... La bande originale du film a été composée par Gianni Marchetti et a été distribué par GDM Music en 2010. Le CD est composé de 27 pistes : 13 issues de "" et les suivantes sont issues du film "Top Crack" réalisé par Mario Russo en 1967 et dont la musique a été également composée par Gianni Marchetti. Sa durée totale est de 48 min 27 s.


title: El Zorro de Monterrey

text: Le film, dans sa version francophone, reste inédit sur support DVD et Blu-ray.


title: David Saperton

text: David Saperton () est un pianiste américain connu pour être le premier pianiste à jouer l'intégralité des compositions originales ainsi que les transcriptions complètes de son beau-père, Leopold Godowsky. Il a également enregistré un certain nombre d'études de Godowsky composées sur les études de Chopin, ainsi que d'autres pièces. Parmi ses étudiants à l'Institut Curtis figurent notamment Jorge Bolet, Shura Cherkassky, Sidney Foster, Julius Katchen, Seymour Lipkin, John Simms, Abbey Simon et Eleanor Sokoloff. En tant que pianiste, il est considéré comme un grand dramaturge, un poète sensible et un superbe coloriste.


title: David Saperton

text: Saperton, naît David Sapirstein à Pittsburgh, en Pennsylvanie, le 29 octobre 1889. Il commence l'étude du piano à six ans, sous la direction de son grand-père, ténor et musicien de renommée internationale, ayant chanté à l'Opéra de Brünn. Le père de Saperton, médecin diplômé de l'Université de Pittsburgh, était également une voix de basse de bonne réputation et supervise ses études théoriques. Leopold Godowsky, son futur beau-père, entend David Saperton comme un enfant prodige, alors qu'il a huit ans. Son professeur principal était le pianiste et éditeur allemand August Spanuth (1857-1920), connu comme critique musical à New York, puis professeur au Conservatoire Stern de Berlin. Le jeune Saperton assiste aux classes de maître de Ferruccio Busoni et prend peut-être également des leçons avec Rafael Joseffy.


title: David Saperton

text: David Saperton fait ses débuts à quinze ans au de New York, où il joue le Concerto en "mi" mineur de Chopin. Un an plus tard, il joue au Mendelssohn Hall en récital, lequel est acclamé par la critique.


title: David Saperton

text: Il poursuit ses études avec August Spanuth en Allemagne, et en 1908 participe à un concert avec la cantatrice Geraldine Farrar à Berlin. En 1909, il interprète un vaste répertoire, dans cent-quatre-vingt villes d'Europe et poursuit ses tournées européennes : Allemagne, Autriche, Hongrie, Italie, Russie et en Scandinavie, jusqu'en 1912, date à laquelle il retourne à New York, où il donne des récitals très réussis sans toutefois attirer un impresario. En 1915, il joue une série de six récitals à l'Eolian Hall, principalement des œuvres de Szymanowski, Liszt, Brahms, Beethoven, Schumann, Chopin. Après une tournée dans toutes les grandes villes américaines en 1917-1918, il se retire dans la vie privée.


title: David Saperton

text: En 1924, David Saperton épouse Vanita, la fille de Godowsky, sœur de la star du cinéma muet Dagmar Godowsky, et commence à se plonger dans l’étude des œuvres difficiles pour piano de son beau-père, notamment toutes les transcriptions. Godowsky le présente également à Josef Hofman et à l'Institut Curtis, où il enseigne de nombreux pianistes devenus célèbres avant d'être licencié. Sa carrière est passée de la musique à l'enseignement et à la composition. Il est resté professeur privé à New York, où il meurt le 5 juillet 1970. Le pianiste Andrew Kraus, un des étudiants de Saperton au cours des derniers mois de sa vie, écrit : .


title: David Saperton

text: Les enregistrements de Saperton doublent certaines séquences de piano avec le personnage de William Prince dans le film hollywoodien "Carnegie Hall" de 1947.


title: David Saperton

text: Son beau-père, Leopold Godowsky, avait présenté Saperton à Josef Hofmann, directeur du Curtis Institute of Music de Philadelphie, qui l'avait engagé comme assistant et membre de la faculté en 1924. Il enseigne le piano à de nombreux pianistes célèbres tels que Jorge Bolet, Shura Cherkassky, Sidney Foster, Seymour Lipkin, John Simms, Abbey Simon, Jacques Abram, Eleanor Sokoloff et Alan Weiss. Le critique anglais Bryce Morrison commente le perfectionnisme de Saperton en tant qu'enseignant : .


title: David Saperton

text: Quand Hofmann s'est disputé avec Mary Louise Curtis Bok, fondatrice et présidente du Curtis Institute (plus tard épouse Zimbalist), Saperton est renvoyé de l'institut avec Hofmann.


title: David Saperton

text: En 1940, David Saperton grave un album d'œuvres de Godowsky pour RCA Victor. Un enregistrement ultérieur de dix études sur Chopin-Godowsky n’a jamais été publié, car RCA a cédé les matrices de cuivres pour faire des douilles pour les obus pendant la Seconde Guerre mondiale. Le seul enregistrement existant de Saperton des études, est publié par le label Command Performance, date de 1952, alors que ses prouesses pianistiques commençaient à décliner. Avec l'enregistrement complet des Études de Chopin et d'autres œuvres de Godowsky, cet enregistrement a été réédité par (VAI).


title: David Saperton

text: Il existe également des Johann Strauss et un "Gaspard de la nuit" de Ravel enregistré dans des conditions précaires pour la radio en 1953.


title: On continue à l'appeler fils de...

text: On continue à l'appeler fils de... ("El Zorro justiciero") est un film hispano-italien réalisé par Rafael Romero Marchent, sorti en 1972. Le tournage s'est déroulé à Colmenar Viejo.


title: Taxi Driver (film, 1977)

text: Taxi Driver (ou Citizen 1 ; en , Thongpoon khopko rasadorn temkan) est un film thaïlandais réalisé par le prince Chatrichalerm Yukol, sorti en 1977.


title: Taxi Driver (film, 1977)

text: "Thoongpoon Khokpho, citoyen à part entière" est un film inspiré du "Voleur de bicyclette" de Vittorio De Sica.


title: Taxi Driver (film, 1977)

text: Un jeune paysan candide de l'Isan (Nord-Est de la Thaïlande), Thongpoon, a économisé de l'argent pendant cinq ans. Il quitte sa ville, Udon Thani, pour aller à Bangkok acheter un taxi dans l'espoir d'une vie meilleure pour son épouse et son fils. Mais très vite, sa voiture est volée par des voyous. Il tente alors de récupérer son véhicule coûte que coûte. Ce film est ajouté au National Heritage Films Registry du ministère de la culture de Thaïlande en 2012.


title: Taxi Driver (film, 1977)

text: En 2001, ทองพูน โคกโพ ราษฎรเต็มขั้น ("Thongpoon khopko rasadorn temkan"), une série télévisée de 28 épisodes de 65 minutes inspirée du film "The Citizen" ("Taxi Driver" / "Citizen 1") avec Amphol Lumpoon dans le rôle de Thongpoo, est diffusée sur Channel 3.


title: Ted Johnson

text: Ted Johnson (né le à Alameda en Californie) est un joueur américain de football américain qui évoluait en tant que linebacker dans la National Football League (NFL). Il passe toute sa carrière professionnelle avec les Patriots, avec lesquels il remporte trois titres du Super Bowl.


title: Ted Johnson

text: Il a joué au niveau universitaire avec les Buffaloes de l'Université du Colorado.


title: Ted Johnson

text: Il est sélectionné par les Patriots de la Nouvelle-Angleterre lors de la draft 1995 de la NFL.


title: Ted Johnson

text: Il prends sa retraite en 2005 après avoir remporté une troisième bague de champion.


title: Festival Eurêka!

text: Le Festival Eurêka! est un festival de vulgarisation scientifique montréalais, qui s’adresse aux jeunes (6 ans et plus) et aux familles. Il se tient habituellement chaque année en plein air, pendant trois jours. Anciennement sur la Promenade du Vieux-Port de Montréal, il se tient désormais au parc Jean-Drapeau. Produit par L'île du savoir et mis en œuvre en collaboration avec la Biosphère et de nombreux partenaires, l’événement propose aux festivaliers de venir découvrir les acteurs du domaine des sciences et technologies du Québec, en participant à des activités interactives gratuites.


title: Festival Eurêka!

text: Destiné avant tout au public scolaire (la première journée du Festival est dédiée aux écoliers et à leurs enseignants) et aux familles, le Festival Eurêka! promeut et diffuse les savoirs scientifiques, tout en encourageant la relève à se lancer dans des études et des carrières en sciences et technologies.


title: Festival Eurêka!

text: Le Festival Eurêka! agit également comme un agent mobilisateur pour le milieu de la culture scientifique québécoise, en réunissant chaque année sur un même site une soixantaine d’organismes, universités, entreprises et institutions du domaine des sciences, et proposant plus de cent activités d'exploration et de vulgarisation : spectacles, conférences, ateliers, démonstrations, courtes activités pédagogiques.


title: Festival Eurêka!

text: Ce format permet à ceux qui vivent la science d'apprendre et d'expérimenter au contact de ceux qui la font, et de développer un œil critique sur l’actualité du monde qui les entoure. Le tout dans une ambiance festive et ludique.


title: Festival Eurêka!

text: Quelques thèmes abordés au festival : changements climatiques, innovations technologiques, mobilité, arts technologiques, aérospatiale, ingénierie, intelligence artificielle, faune et flore, arts visuels et déambulatoires, santé et corps humain, etc...


title: Festival Eurêka!

text: Le Festival Eurêka! voit le jour en 2007, à l’issue d’une campagne de promotion des sciences et de la technologie auprès des jeunes de l’île de Montréal, menée conjointement par le Gouvernement du Québec et la Conférence Régionale des Élus de Montréal.


title: Festival Eurêka!

text: Dès sa première édition, le Festival Eurêka! se voit doté d'un porte-parole du domaine des sciences au Québec (Paul Houde en 2007) et attire . Année après année, il est adopté avec enthousiasme par les enseignants et les familles et gagne en popularité. Des initiatives, telles que le Concours "Science en classe", ou le projet "Elles-Innov" qui récompense et soutien de jeunes innovatrices, sont élaborées pour prolonger l'expérience Eurêka!.


title: Festival Eurêka!

text: Depuis 2014, le Festival accueille sur son site une édition spéciale du jeu-questionnaire "Génial!", de Télé-Québec.


title: Festival Eurêka!

text: En juillet 2016, L’île du savoir, organisme à but non lucratif attaché à concevoir des projets pour développer l’intérêt des jeunes pour les sciences et les technologies, devient l’organisme porteur du Festival Eurêka!.


title: Festival Eurêka!

text: En 2019, l'achalandage poursuit son ascension et voit défiler (année record).


title: Festival Eurêka!

text: Après l'annulation de l'édition 2020 due à la pandémie de COVID-19, le Festival Eurêka! continue en 2021 avec une édition hybride, constituée de 2 volets inédits : Une plateforme numérique ludique et pédagogique "L'Archipel virtuel" , et une tournée de mini-Eurêka! dans les écoles montréalaises. Il fait son grand retour en présentiel en 2022 au parc Jean-drapeau.


title: Festival Eurêka!

text: Les six premières éditions du festival Eurêka! ont eu lieu de 2007 à 2012. À partir de 2013, chaque nouvelle édition s’articule autour d’une thématique qui fait écho à l’actualité dans le domaine des sciences.


title: Christoph Krenn

text: Christoph Krenn, né le , est un skieur alpin autrichien, spécialiste des épreuves de vitesse.


title: Christoph Krenn

text: Krenn fait ses débuts en Coupe du monde en au super G de Santa Caterina, où il est , lui apportant ses premiers points. En parallèle, il court dans la Coupe d'Europe, où il gagne sa première manche à Reiteralm en . Lors de la saison 2018-2019, il réalise une bonne performance sur sa deuxième course, terminant sixième du super G de Beaver Creek. Il devient champion d'Autriche de cette discipline en fin de saison.


title: Karine, l'aventure du Nouveau Monde

text: Karine, l'Aventure du Nouveau Monde, connue au Japon sous le nom de , est une série télévisée d'animation japonaise en 50 épisodes de 25 minutes. Elle a été créée en 1982 par Akira Miyazaki, d'après le roman "Southern Rainbow" de Phyllis Piddington de 1982 et réalisée par Hiroshi Saitō, produit par Ryūji Matsudo.


title: Karine, l'aventure du Nouveau Monde

text: La série fut diffusée du au au Japon et à partir du sur l'émission "Youpi ! L'école est finie" sur la chaîne La Cinq, en 1994 puis en 1997 sur l'émission "Récré Kids" sur TMC, puis en 2002 et en 2003 sur la chaîne Mangas, en France.En France, la première diffusion de la série est datée du , dans l'émission "Youpi ! L'école est finie" sur La Cinq. La série a alors été rediffusée sur : Doublage effectué aux studios SOFI. La série rappelle l'histoire de l'autre série produite l'année d'avant, la série "Flo et les Robinson Suisses." Dans celle-ci, Flo et sa famille partaient aussi pour l'Australie… Après la production de Tom Sawyer, au début des années 1980, par la Nippon Animation, les deux séries, à savoir "Flo et les Robinson Suisses" et "Karine, l'Aventure du Nouveau Monde" ont été réalisés à un an d'intervalle. Pendant cette période, le studio d'animation faisait ses séries d'animation sans sponsors, contrairement aux 9 dernières années (avec "Heidi", "Le Chien des flandres, Rascal le raton-laveur…)." Pour "Karine, l'aventure du Nouveau Monde", le scénario fut plus complexe que la série produite en 1981. Finalement, il s'est révélé que c'était une aventure plus sérieuse mais avec tout de même de bons passages humoristiques.


title: Karine, l'aventure du Nouveau Monde

text: La série est basée sur le roman "Southern Rainbow" de Phyllis Piddington. Les noms des personnages ont été totalement modifiés pour la version française de la série. Le roman original n'a jamais été publié en France.


title: Karine, l'aventure du Nouveau Monde

text: Le générique est encore une fois des paroles italiens, retranscrits et retraduits en français, comme pour la plupart des génériques des séries d'animation japonaise diffusés sur La Cinq. La version italienne du générique de la série est une chanson dérivée de l'univers des "Petits Malins."


title: Karine, l'aventure du Nouveau Monde

text: Interprété par Sumiko Yamagata, composé et arrangé par Kōichi Sakata, écrit par Kazuo Fukazawa


title: Karine, l'aventure du Nouveau Monde

text: Interprété par Claude Lombard, écrit par Alessandra Valeri-Manera, composé par Charles Level et E. Draghi


title: Sergueï Scheideman

text: Sergueï Mikhaïlovitch Scheideman, en russe , né le et mort en , est un général de cavalerie russe, chef de corps d'armée lors de la Première Guerre mondiale.


title: Sergueï Scheideman

text: Il est formé au corps des cadets de Poltava et achève en 1877 sa formation à l'École d'artillerie de Saint-Pétersbourg, après quoi il est affecté à une batterie d'artillerie de campagne avec le grade de (un grade de lieutenant). Il combat par la suite dans la Brigade d'artillerie du Régiment des Grenadiers de la Garde lors de la guerre russo-turque de 1877-1878. En 1883, il achève sa formation à l'École d'État-major du tsar Nicolas et devient capitaine de compagnie. Il est alors affecté dans le district militaire de Kiev et devient aide de camp à la division de cavalerie. De 1888 à 1889, il commande une troupe du régiment de dragons de Starodoub, part en 1892 à l'État-major du Corps d'armée, est promu colonel en 1894, puis est aide de camp du district militaire de Kiev jusqu'en 1896. De 1896 à 1901, il est chef de la Division de cavalerie, et dirige pendant un an le Régiment de dragons de Moscou. Jusqu'en 1906, il est à l'État-major du district de Moscou où il finit major général du quartier-général. Fin 1906, Scheideman est nommé pour deux ans au district militaire d'Extrême-Orient et devient lieutenant général. De 1908 à 1912, il commande la division de cavalerie à Kaunas. En , il est chef du Corps d'armée du district de Vilnius qu'il commande au début de la Première Guerre mondiale.


title: Sergueï Scheideman

text: Son unité, appartenant à la armée, prend part en à l'. Après la mort du général Samsonov qui se suicide à la suite de la catastrophe de la bataille de Tannenberg, Scheideman lui succède à la tête de la armée qu'il mène à la bataille de la Vistule entre Varsovie et la forteresse de Modlin, puis à la bataille de Łódź.


title: Sergueï Scheideman

text: Le lieutenant Bauermeister, officier du service de cryptographie du haut état-major allemand, raconte comment il a pu décrypter le code radio de l'armée russe au milieu de la bataille de Łódź et prendre ainsi connaissance de la confusion qui régnait dans l'armée russe : .


title: Sergueï Scheideman

text: Il est alors démis de ses fonctions et nommé commandant du Corps d'armée du Turkestan qu'il dirige jusqu'en , notamment lors de l'offensive Broussilov en 1916, puis affecté à la réserve du district militaire de Kiev. Il est rappelé en , commande un temps la armée, puis entre l'année suivante au service de l'Armée rouge alors en train de se constituer, dont il dirige des troupes dans la région de Riazan durant la guerre civile russe. Emprisonné peu après, il meurt probablement en détention.


title: Émilie Monnet

text: Émilie Monnet est une artiste multidisciplinaire autochtone d'origine anichinabée et française née à Montréal.


title: Émilie Monnet

text: Née d'une mère anishnabe et d'un père français, Émilie Monnet a grandi dans ce double héritage.


title: Émilie Monnet

text: Elle étudie les arts médiatiques et a une maitrise en Études de la Paix et Résolutions de conflits des universités Deusto en Espagne et Uppsala en Suède. En 2008 elle est diplômée du programme d'interprétation Ondinnok en partenariat avec l'École Nationale de Théâtre du Canada.


title: Émilie Monnet

text: En 2011 elle obtient avec Moe Clark le prix LOJIQ pour le collectif qu'elles ont fondé "Bird Messengers".


title: Émilie Monnet

text: En 2011 elle fonde les productions Onishka. Institution artistique interdisciplinaire, basée à Montréal, Onishka a pour objectif de créer des liens entre les communautés autochtones francophones et anglophones québécoises, canadiennes et de partout dans le monde.


title: Émilie Monnet

text: En 2016 elle a fondé l'évènement Scènes contemporaines autochtones, qui a pour objectif de diffuser, produire et valoriser le travail d'artistes autochtones en spectacle vivant.


title: Émilie Monnet

text: En 2018, elle entame une résidence de 3 ans au Centre du Théâtre d'Aujourd'hui, où elle présente sa création "Okinum" en .


title: Émilie Monnet

text: Son travail est à la croisée entre le théâtre la performance et les arts médiatiques.


title: Émilie Monnet

text: Elle interroge les notions d'identité, de mémoire, d'héritage, de langage et puise dans la mythologie, les rêves, l'imaginaire.


title: Pålsholmen

text: Pålsholmen est une île norvégienne du comté de Hordaland appartenant administrativement à Bergen.


title: Pålsholmen

text: Rocheuse et couverte d'arbres, elle s'étend sur environ de longueur pour une largeur approximative de .


title: Nicolas Goulu

text: Nicolas Goulu est un humaniste français, né près de Chartres en 1530, mort en 1601.


title: Nicolas Goulu

text: Il acquiert une connaissance approfondie, des langues classiques, et devient gendre du poète Jean Dorat, à qui il succède, en 1567, comme professeur au Collège de France.


title: Nicolas Goulu

text: Il est le père de Jean Goulu.


title: Nicolas Goulu

text: On a de lui :


title: Nicolas Goulu

text: Il traduisit aussi des "Hymnes" de Callimaque et des "Sermons" de Saint Grégoire de Nysse.


title: José Escada

text: José Escada, né en à Lisbonne, et mort le dans la même ville, est un peintre portugais.


title: José Escada

text: José Escada, né en 1934 à Lisbonne, obtient un diplôme en art à l'école des beaux-arts de Lisbonne.


title: José Escada

text: Il est membre du groupe KWY. Il s'installe à Paris où il participe à diverses expositions collectives; il expose également en Hollande, en Italie et en Allemagne. Il voyage en Europe à plusieurs reprises, notamment à Munich.


title: José Escada

text: Il meurt le dans sa ville natale.


title: Karim Yala

text: Karim Yala, né le , est un joueur de handball, ancien international algérien évoluant au poste d'arrière droit


title: Karim Yala

text: En club, Karim Yala a notamment évolué au HBC Nantes de 2001 à 2006, année où il rejoint le Saint-Doulchard Handball


title: Karim Yala

text: Karim Yala a été entraîneur de la Trignac - Saint-Doulchard (N3M) puis de la Salamandre (N3M) jusqu'en 2012.


title: Gomtî (Tripura)

text: La Gomtî, en bengali গোমতী, est une rivière de l'état indien du Tripura et du Bangladesh. Elle se jette dans le Meghna.


title: Erica Beer

text: Erica Beer est une actrice allemande, née le à Munich et morte le à Vaterstetten.


title: Erica Beer

text: Erika Konstanze Beer, fille du commerçant Josef Beer et de son épouse Katharina Konstanzia Faltermeier, reçoit des leçons de théâtre de Beate von Molo. Elle fait ses débuts à la Kleine Komödie de Munich et se produit sur des scènes à Bonn, Darmstadt, Francfort, Stuttgart, Wiesbaden et au Münchner Kammerspiele. En tant qu'artiste de spectacle, elle est membre de l'Internationale Artisten-Loge. En 1954, elle joue au Schauspielhaus de Zurich dans les versions théâtrales des films "Ninotchka" et "L'Ange bleu". Jusque dans les années 1960, elle travaille principalement dans les théâtres de Munich.


title: Erica Beer

text: À partir de 1952, Erica Beer reçoit de nombreux rôles au cinéma. Elle est la séductrice élégante du cinéma allemand qui confond l'acteur principal ou deux hommes entre eux. Son espoir de carrière à Hollywood ne se réalise pas.


title: Erica Beer

text: Le fils d'Erica Beer, Konstantin Michael, naît en 1948. En 1957, elle épouse le scénariste autrichien Robert Thoeren, décédé le 13 juillet de la même année à la suite d'un accident de voiture.


title: Charles Rischard

text: Charles Rischard, né le à Diekirch (Luxembourg) et mort le à Luxembourg-Ville (Luxembourg), est un juriste et homme politique luxembourgeois.


title: Charles Rischard

text: Du au , Charles Rischard est Directeur général des Travaux publics dans le gouvernement dirigé par Paul Eyschen.


title: Charles Rischard

text: Charles Rischard est nommé une première fois conseiller d’État, le , fonction venue à terme le puis, une deuxième fois le , fonction venue à terme le .


title: FK Spartak-2 Moscou

text: Le Futbolny klub Spartak-2, plus couramment appelé Spartak-2 Moscou (en ), est un club russe de football basé à Moscou. Il s'agît du club-école du Spartak Moscou, équipe de première division.


title: FK Spartak-2 Moscou

text: Il évolue au sein de la deuxième division russe depuis la saison 2015-2016.


title: FK Spartak-2 Moscou

text: Fondé en 1992 sous le nom "Spartak-d", le club est actif durant les années 1990 et évolue alors entre la troisième et la quatrième division professionnelle. Comptant alors dans ses rangs des joueurs tels qu'Andreï Tikhonov, Andrey Movsisyan ou encore Aleksandr Chirko, ses premières années le voit devenir rapidement une des équipes les plus prolifiques des divisions inférieures, dépassant la barre des cent buts en championnat quatre fois consécutivement lors de ses quatre premières saisons, atteignant le chiffre maximum de 165 buts inscrits lors de l'exercice 1994 en quatrième division. Le Spartak-d remporte par ailleurs dès sa première saison la zone 3 du troisième échelon, tandis que son statut de réserve l'empêche d'accéder à la deuxième division. Il termine ensuite troisième de la zone 4 en 1993 mais est rétrogradé au quatrième échelon avec le reste des équipes réserves.


title: FK Spartak-2 Moscou

text: Remportant la zone 3 en 1994, il n'est cependant à nouveau pas éligible à la montée et reste finalement en quatrième division pendant quatre saisons, tandis que ses performances retombent progressivement avec la montée de ses meilleurs joueurs avec l'équipe première du Spartak. Il retrouve finalement le troisième échelon en 1998, prenant à cette occasion le nom "Spartak-2", et y reste trois saisons avant de se retirer à l'issue de l'exercice 2000 pour rejoindre le championnat des réserves. Il est par la suite remplacé par l'équipe de jeunes du Spartak, qui évolue dans les championnats amateurs jusqu'à la création du championnat des jeunes en 2008.


title: FK Spartak-2 Moscou

text: Le Spartak-2 sous sa forme actuelle est refondé au mois de , alors que l'équipe première décide de recréer une réserve professionnelle au sein du groupe Centre de la troisième division pour la saison 2013-2014. Celui-ci est alors entraîné par Ievgueni Bushmanov. Finissant quatrième pour sa première saison, le club est replacé dès l'exercice suivant au sein du groupe Ouest où il domine cette fois nettement la compétition, terminant largement premier avec neuf points d'avance sur son dauphin, le Zénith-2 Saint-Pétersbourg et accédant ainsi à la deuxième division pour la saison 2015-2016. Il devient à cette occasion la première équipe réserve à accéder à cet échelon, étant accompagné par la suite par le Zénith-2 qui est quant à lui promu administrativement.


title: FK Spartak-2 Moscou

text: Pour ses débuts en deuxième division, le Spartak-2 effectue une saison positive qui le voit se classer cinquième de la division, tandis que Bushamanov est nommé entraîneur du mois en . Notamment emmené par l'international russe Denis Davydov lors de l'exercice suivant, le club continue de se placer dans le haut de classement et accroche cette fois la sixième position tandis que Davydov termine quatrième meilleur buteur de la division avec treize buts marqués. Bushmanov quitte par ailleurs son poste d'entraîneur lors de la trêve hivernale au mois de janvier 2017 après trois ans et demi à la tête de l'équipe afin d'entraîner les espoirs russes, étant remplacé par Dmitri Gounko. La saison 2017-2018 est par contre plus compliquée le Spartak-2 qui stagne cette fois-ci dans le bas de classement et ne parvient à finir que quatorzième à deux points des places de relégation.


title: FK Spartak-2 Moscou

text: Après le départ Gounko à la fin de ce dernier exercice et sont remplacement par Viktor Boulatov, l'équipe connaît un très bon début de saison 2018-2019, occupant notamment le podium pendant une grande partie de la première moitié d'exercice. Les résultats retombent cependant nettement après la trêve hivernale et le club termine finalement treizième, à seulement quatre points de la relégation. Alors que l'équipe se place seizième en position de relégable la saison suivante à la fin 2019, Boulatov est démis de ses fonctions au mois de . Son remplaçant n'a quant à lui le temps de diriger que trois rencontres avant que la saison ne soit arrêtée de façon anticipée en raison de la pandémie de Covid-19 en Russie. Bien que le club se classe alors dix-septième, il est finalement sauvé par l'annulation des relégations sportives.