title: Suite graphique

text: Il n'y a pas de règle absolue concernant les applications à inclure dans une suite graphique, mais la plupart d'entre elles comprennent au moins un éditeur d'image matricielle et un éditeur d'image vectorielle. En plus de ceux-ci, la suite peut contenir des éditeurs VRML ("Virtual Reality Markup Language"), des éditeurs d'animation et des outils de morphose.


title: The Band's Visit

text: "The Band's Visit" a été saluée par la critique. Sa production off-Broadway a remporté plusieurs prix majeurs, dont le Obie Award for Musical Theatre 2017, ainsi que le New York Drama Critics Circle Award de la meilleure comédie musicale. Lors de la 72e cérémonie des Tony Awards, il a été nominé pour 11 prix et en a remporté 10, dont celui de la meilleure comédie musicale. "The Band's Visit" est l'une des quatre comédies musicales de l'histoire de Broadway à remporter les Tony Awards officieux "Big Six", qui comprennent la meilleure comédie musicale, le meilleur livret , la meilleure partition originale, le meilleur acteur dans une comédie musicale, la meilleure actrice dans une comédie musicale et la meilleure mise en scène. Il a remporté le Grammy Award 2019 pour le meilleur album de comédie musicale.


title: The Band's Visit

text: La production originale créée en avant première Off-Broadway à l'Atlantic Theater Company le , a eu son ouverture officielle le et s'est terminée le . La comédie musicale a été développée et produite avec le soutien du National Endowment for the Arts, la Laurents / Hatcher Foundation et le National Alliance for Musical Theatre's National Fund for New Musicals. Harold Prince devait mettre en scène, mais s'est retiré en raison de conflits d'horaires. Il a été remplacé par David Cromer, avec les chorégraphies de Patrick McCollum, Lee Sher, Tony Shalhoub, Katrina Lenk et John Cariani.


title: The Band's Visit

text: La comédie musicale a commencé les aperçus sur Broadway le , au théâtre Ethel Barrymore avant une ouverture officielle le .


title: The Band's Visit

text: Le , les producteurs ont annoncé avoir récupéré son coût de capitalisation de 8,75 millions de dollars.


title: The Band's Visit

text: La production de Broadway s'est terminée le après 589 représentations régulières et 36 avant-premières.


title: The Band's Visit

text: La comédie musicale a commencé sa première tournée nationale au Providence Performing Arts Center à Providence, Rhode Island, le . La tournée comporte 27 arrêts à travers l'Amérique du Nord.


title: The Band's Visit

text: La comédie musicale a eu sa première internationale à Manille, aux Philippines, avec une représentation en avant-première le à l'auditorium Carlos P. Romulo. Le spectacle devait avoir son ouverture complète le , mais il a été annulé en raison de la pandémie de Covid-19. Le spectacle met en vedette Menchu Lauchengco-Yulo, Rody Vera, Nino Alejandro, Reb Atadero, Steven Conde, Maronne Cruz, Rhenwyn Gabalonzo, Jep Go, Leanne Mamonong, Jill Peña, Bibo Reyes, Dean Rosen et Floyd Tena.


title: The Band's Visit

text: En 1996, l'Orchestre Cérémonial de la Police d'Alexandrie, tout juste arrivé en Israël, attend à la gare routière centrale de Tel Aviv. Ils s'attendent à être accueillis par un représentant d'une organisation culturelle arabe locale, mais personne ne se présente. Le chef du groupe, le colonel Tewfiq Zakaria, décide finalement que le groupe prendra le bus et demande au jeune officier aventureux, Haled, d'acheter les billets de bus du groupe. À la billetterie, Haled demande au greffier un billet pour la ville de Petah Tikva, mais à cause de son accent égyptien, elle le comprend mal et lui vend des billets pour la ville isolée du désert de "Bet Hatikva".


title: The Band's Visit

text: La scène se déplace vers Bet Hatikva, où les habitants déplorent la vie ennuyeuse et monotone qu'ils mènent dans le désert ("Waiting"). Quand le groupe arrive à Bet Hatikva, ils approchent deux employés du café, Papi et Itzik, pour demander des directions au centre culturel arabe pour leur représentation le lendemain. Ne sachant pas qui sont ces hommes et ce qu'ils demandent, ils trouvent la propriétaire du café, une femme charismatique nommée Dina. Tewfiq demande à nouveau des indications pour le centre culturel avant que Dina ne se rende compte qu'ils pensent que c'est Petah Tikvah, et explique que ce n'est pas le bon endroit, et qu'ils ont dû prendre le mauvais bus ("Welcome to Nowhere"). Dina dit au groupe que le prochain bus n'arrive que le lendemain. L'un des membres du groupe cherche un téléphone pour contacter l'ambassade égyptienne, mais Dina lui dit que le seul téléphone public de la ville est gardé, tous les soirs, par un homme qui attend avec obsession que sa copine l'appelle, même si cela fait des mois. Dina offre au groupe un repas et un endroit pour passer la nuit, et Tewfiq accepte à contrecœur. Dans sa cuisine, Tewfiq lui pose des questions sur ses origines, et elle raconte comment elle s'est mariée une fois, et rien dans la vraie vie ne s'est passé comme elle l'avait pensé de manière idéaliste et naïve ("C'est ce que c'est"). Elle demande la même chose à Tewfiq et il parle d'une femme et d'un fils en Égypte. et rien dans la vraie vie ne se passa comme elle l'avait pensé de manière idéaliste et naïve ("It Is What It Is"). Elle demande la même chose à Tewfiq et il parle d'une femme et d'un fils en Égypte. et rien dans la vraie vie ne se passa comme elle l'avait pensé de manière idéaliste et naïve ("It Is What It Is"). Elle demande la même chose à Tewfiq et il parle d'une femme et d'un fils en Égypte.


title: The Band's Visit

text: Pendant ce temps, Itzik permet au membre du groupe Simon de rester avec lui, sa femme, leur bébé et son beau-père, Avrum. Pendant le dîner, Simon demande ce qui est arrivé à la femme d'Avrum, et Avrum dit qu'elle est décédée. Quand Simon demande quand elle est morte, il est réduit au silence; Avrum dit qu'il est sain pour lui d'en parler. Il raconte comment il a rencontré sa femme il y a de nombreuses années dans un club et se souvient à quel point la musique a été le fondement de toute leur relation. Itzik et Simon sont touchés par l'histoire, mais la femme d'Itzik continue de manger en silence, évitant toute interaction pendant le repas ("The Beat of Your Heart").


title: The Band's Visit

text: Ce soir-là, tout le monde prévoit de sortir. Papi est invité à un double rendez-vous avec son béguin, mais souffre d'anxiété à l'idée de sortir avec elle. Dina propose de montrer à Tewfiq Bet Hatikva, ce qu'il hésite encore une fois à accepter. Au dîner, Dina demande à Tewfiq quel style de musique joue son groupe. Après avoir affirmé qu'ils s'en tenaient à la musique arabe traditionnelle, elle mentionne comment, enfant, elle écoutait de la musique sur des stations de radio égyptiennes, comme Umm Kulthum, et des films mettant en vedette Omar Sharif. Tewfiq cite l'un des films en question et ils se lient sur les souvenirs partagés ("Omar Sharif").


title: The Band's Visit

text: Sur la patinoire à roulettes, Haled regarde de loin alors que Papi continue d'ignorer son béguin et patine maladroitement. Après que Papi ait désamorcé une brève altercation entre Haled et l'un des gardes de la patinoire, Papi explique ses angoisses romantiques à Haled ("Papi Hears the Ocean"). Après avoir accidentellement fait glisser son béguin sur ses patins et tomber, Papi est à nouveau pétrifié. Haled aide à renforcer la confiance de Papi, ce qui conduit Papi et son béguin finalement à s'embrasser ("Haled's Song About Love").


title: The Band's Visit

text: Après leur dîner, Dina emmène Tewfiq au "Park", qui n'est qu'un banc au milieu de Bet Hatikva. Elle lui demande ce que c'est que d'avoir un orchestre et de jouer de la musique pour les gens. Il bégaye au début, mais après qu'elle lui a demandé de chanter, il commence à lui montrer ce que c'est que d'être un chef d'orchestre en lui permettant d'imiter ses mouvements de bras pendant qu'il chante ("Itgara'a"). Bien qu'elle ne comprenne pas ses paroles en arabe, elle reste fascinée par lui et se demande si sa visite à Bet Hatikva lui était destinée par le destin ("Something Different").


title: The Band's Visit

text: Itzik chante son fils endormi ("Itzik's Lullaby"), mais frustré par son manque d'ambition dans la vie, sa femme s'en va. Simon est d'abord inquiet, mais Itzik lui dit que cela arrive souvent et qu'elle revient toujours. Bientôt, elle le fait, et leur fils se met à pleurer. Simon est capable d'apaiser l'enfant en jouant son concerto original sur sa clarinette. Itzik et sa femme se réconcilient, et Simon dit au revoir à Avrum avant de se coucher.


title: The Band's Visit

text: Dina demande enfin plus sur la vie de Tewfiq. Lorsqu'elle aborde le sujet de son fils, il révèle que lui et son fils ne se sont jamais vraiment entendus, ce qui a dérangé Tewfiq à ce jour et était la raison probable du suicide de son fils. Il raconte également comment sa femme a mis fin à sa vie en raison du chagrin. Maintenant visiblement désemparé, Tewfiq résiste aux avances romantiques de Dina alors que Haled arrive avec la nouvelle que le bus sera là le matin pour les emmener à Petah Tikvah. Tewfiq commence à quitter la pièce, bouleversé, tandis que Dina rappelle solennellement le sens de leur relation ("Something Different (Reprise)"). Une fois que Tewfiq est parti, Haled complimente ses yeux en plaisantant et elle l'embrasse avec force.


title: The Band's Visit

text: Affolé, le «gars du téléphone» remet en question son dévouement à son être cher alors qu'il continue d'attendre près du téléphone public. Lui et les citoyens de Bet Hatikva aspirent à la présence d'un sens dans leur vie alors qu'ils anticipent le retour à la normale ("Answer Me"). Soudainement, alors que le «gars du téléphone» abandonne tout espoir, le téléphone sonne et il parle à sa petite amie pour la première fois depuis des mois.


title: The Band's Visit

text: Le lendemain matin, le groupe se rassemble au café de Dina avant de se préparer à monter dans le prochain bus. Alors qu'ils commencent à monter à bord, Dina tend à Tewfiq un morceau de papier avec "Petah Tikvah" dessus pour s'assurer qu'il n'oublie pas.


title: The Band's Visit

text: Plus tard dans la journée, le groupe se rend au centre culturel arabe de Petah Tikvah. Une fois à leur place, Tewfiq commence à diriger, et la scène passe au noir.


title: The Band's Visit

text: En plus de nombreux ajustements de script, les arrangements musicaux de plusieurs chansons ont été mis à jour pour la production de Broadway. "Itzik's Lullaby", par exemple, est passée d'une pièce solo à un duo partiel avec Camal chantant en arabe.


title: The Band's Visit

text: Basé sur la tracklist de l'enregistrement du casting sorti le .


title: The Band's Visit

text: De plus, la reprise de "Sunny" par Boney M. est entendue dans la scène patinoire à roulette et "My Funny Valentine" de Rodgers et Hart est interprété par Haled à la trompette dans le style de Chet Baker.


title: Carnaval de São Paulo 2020

text: Cette page répertorie les participants de tous les carnavals de São Paulo 2020.


title: Présentation (communication)

text: Une présentation est un processus qui consiste à communiquer un sujet à un public. Il s'agit généralement d'une démonstration, d'une introduction, d'une conférence ou d'un discours destiné à informer, persuader, inspirer, motiver ou à susciter la bonne volonté ou à présenter une nouvelle idée ou un nouveau produit.


title: Présentation (communication)

text: Le terme peut également être utilisé pour une introduction ou une offre formelle ou ritualisée, comme pour la présentation d'une débutante.


title: Présentation (communication)

text: Les présentations dans certains formats sont également connues sous le nom d'allocution d'ouverture.


title: Présentation (communication)

text: Un logiciel de présentation est souvent utilisé pour préparer le contenu d'une présentation. Les logiciels de présentation permettent d'intégrer facilement dans des présentations des contenus tels que du texte, des images, des vidéos, des liens et des effets visuels. Certains logiciels permettent également de développer des présentations de façon collaborative, par exemple par des personnes géographiquement dispersées utilisant Internet. Les logiciels de présentation les plus utilisés sont ceux d'Apple, de Google et de Microsoft.


title: Présentation (communication)

text: Microsoft PowerPoint et Google Slides sont des outils efficaces pour développer des présentations. Google Slides permet aussi à des groupes de travailler ensemble en utilisant Google Drive pour informer chaque contributeur à mesure que des éléments sont ajoutés ou modifiés.


title: Lego Masters

text: De nombreux pays ont adapté le format, et ont commencé à diffuser leurs propres versions depuis 2018.


title: Lego Masters

text: Depuis 2020, le format est détenu conjointement par The Lego Group et Endemol Shine Group .


title: Lego Masters

text: Une version américaine de l'émission est diffusée, sur Fox, du 5 février 2020 au 15 avril 2020. Elle est présentée par Will Arnett. Les juges sont Amy Corbett et Jamie Berard. Il y a eu 10 épisodes.


title: Lego Masters

text: Une version australienne est diffusée depuis le .


title: Lego Masters

text: Une version de l'émission est diffusée en Belgique et au Luxembourg sur RTL TVI, du au .


title: Lego Masters

text: Une version de l'émission est diffusée en France, sur M6, du au , elle est présentée par Éric Antoine.


title: Lego Masters

text: La suède a vu sa première saison de Lego Masters diffusée sur TV4 en 2020


title: Lego Masters

text: Une version colombienne de Lego Masters est en préparation par RCN Televisión pour 2022.


title: Lego Masters

text: Une version chilienne de Lego Masters est en préparation par Chilevisión pour 2022.


title: Lego Masters

text: La première édition polonaise de l'émission a commencé le 14 novembre 2020 sur TVN et compte 6 épisodes.


title: Locked Down

text: À Londres, Linda et Paxton sont en pleine séparation. Mais en raison de la pandémie de Covid-19 et du confinement, ils vont devoir cohabiter encore un moment, entre télétravail et multiples disputes, 24 h/24. Ils vont alors élaborer un plan pour braquer la bijouterie du grand magasin de luxe Harrods. En , le film est annoncé sous le titre "", avec Doug Liman comme réalisateur et Steven Knight au scénario. Anne Hathaway est annoncée comme tête d'affiche. Le tournage débute plus tard le même mois à Londres, alors que la distribution se complète avec les arrivées Chiwetel Ejiofor, Ben Stiller, Lily James, Stephen Merchant, Dulé Hill, Jazmyn Simon et Mark Gatiss. En , Mindy Kaling, Ben Kingsley et Lucy Boynton sont également annoncés, la dernière remplaçant finalement Lily James. Le tournage s'est déroulé avec un protocole sanitaire très strict malgré un budget limité de .


title: Locked Down

text: Le film est acquis par HBO Max en , pour une sortie prévue début 2021. Le même mois, WarnerMedia annonce que le film, rebaptisé "Locked Down", sortira en .


title: Geovanny Vicente Romero

text: Geovanny Antonio Vicente Romero (né le à Azua de Compostela) est un stratège politique dominicain, avocat, chroniqueur, consultant international et professeur d'université. Il se spécialise dans les politiques publiques et l'administration publique et possède plusieurs années d'expérience dans le secteur public, les universitaires et le journalisme. Il écrit une chronique hebdomadaire pour CNN en tant qu'analyste politique.


title: Geovanny Vicente Romero

text: Geovanny Antonio Vicente Romero est né à Padre Las Casas (Azua) en 1986 dans une famille d'avocats. Son père, Marino Vicente Rosado travaille comme juge depuis plus de 20 ans (et il est toujours en fonction), et sa mère, Digna Romero est également avocate, qui a exercé les fonctions de juge par intérim. Il a passé son enfance et ses années universitaires en République dominicaine, puis il a passé quelques années à y travailler. Geovanny Vicente a déménagé aux États-Unis en 2013 et y travaille depuis. Vicente Romero est titulaire d'un baccalauréat en droit et politique publique de l'université autonome de Saint-Domingue (2009). Il a obtenu une maîtrise en criminologie et prisons (2011) de l'université de Murcie, en Espagne. Il est allé à l'université George-Washington pour obtenir une maîtrise en communication politique et gouvernance stratégique de la Political Management School.


title: Geovanny Vicente Romero

text: En tant qu'analyste politique, Geovanny apparaît régulièrement dans les principaux médias internationaux, notamment CNN, "The Washington Post",  Al Jazeera, Washington Examiner, Newsweek, HuffPost, The Jerusalem Post, BBC's World Business Report, Infobae et Mundo Hispánico, en espagnol et en anglais, sur les États-Unis, l'Amérique latine et l'Europe. Il a été un fervent défenseur des remèdes au changement climatique et de l'importance de développer la durabilité.En outre, Vicente Romero écrit une chronique dans CNN, Infobae, "El Diario La Prensa, La Opinión, El Nuevo Día, La Prensa Gráfica" et "El Telégrafo". Il a été rédacteur principal pour la Banque interaméricaine de développement (BID) et des agences de presse internationales telles que El Universal au Mexique, entre autres. Il a travaillé pour le ministère de l'Administration publique de la République dominicaine en tant qu'analyste des politiques publiques, avant de devenir directeur par intérim de la fonction publique dominicaine pendant quelques mois. Vicente Romero a également enseigné deux cours de droit par semestre à l'Universidad Central del Este pendant 5 ans. Il est le fondateur du Centre pour la politique publique, le développement et le leadership de la République dominicaine (CPDL-RD), et le récipiendaire du Prix provincial de la jeunesse de la République dominicaine en leadership professionnel décerné par la présidence dominicaine et le ministère de la Jeunesse. Romero a également reçu la bourse Robert E. Lesher accordée par Carlos Rosario International Public Charter School, à Washington, en 2017.


title: Geovanny Vicente Romero

text: Geovanny a travaillé en partenariat avec l'université de New York dans le cadre de la série DC Dialogues, une initiative universitaire qui aborde des sujets tels que le développement, les affaires, la gouvernance et la démocratie. Au cours de ces discussions, Geovanny a animé des dialogues avec le secrétaire général de l'Organisation des États américains Luis Almagro; le président de la République dominicaine, Luis Abinader; le vice-président du Salvador, Felix Ulloa; directeur du programme latino-américain du Woodrow Wilson International Center for Scholars 's Dr Cynthia J. Arnson; directeur du National Endowment for Democracy pour l'Amérique latine et les Caraïbes Miriam Kornblith; le président du Dialogue Interaméricain Michael Shifter; la maire portoricaine María Mayita Meléndez, entre autres. Vicente Romero a travaillé comme observateur électoral international. Il a été l'un des observateurs lors du lancement de la première surveillance électorale basée sur un échantillon aux États-Unis, Observe DC, une initiative de l'université de Georgetown qui a été lancée lors des élections de mi-mandat de 2018. Il a observé les élections aux États-Unis, Salvador, République dominicaine, entre autres pays. En , il a observé l'élection présidentielle au Salvador à travers la mission d'observation électorale de l'Organisation des États américains.


title: Geovanny Vicente Romero

text: Geovanny Vicente Romero est co-auteur de plusieurs ouvrages sur la communication politique, la gouvernance et la démocratie.


title: Geovanny Vicente Romero

text: Vicente Romero travaille actuellement sur deux livres; l'un sur l'avenir politique et économique de la région d'Amérique centrale, et l'autre sur les mythes et réalités du rêve américain du point de vue des Latinos aux États-Unis.


title: Stade athlétique municipal de Musashino

text: Le Stade athlétique municipal de Musashino (en ), est un stade multi-sports japonais (servant principalement pour le football, le rugby à XV et l'athlétisme) situé dans la ville de Musashino, à l'ouest de préfecture de Tokyo.


title: Stade athlétique municipal de Musashino

text: Le stade sert d'enceinte à domicile pour le club de football du Tokyo Musashino City FC et le club de rugby à XV des Yokogawa Musashino Atlastars.


title: Michèle Dassas

text: Michèle Dassas, née le à Gien, est une écrivaine française.


title: Michèle Dassas

text: Née à Gien, Michèle Dassas vit en Sologne, dans le nord du Cher. Elle débute son activité professionnelle en concevant des logiciels pour l'apprentissage des langues étrangères.  Michèle Dassas s'investit dans la vie publique de la Sologne, notamment en étant maire-adjointe dans sa commune durant plusieurs années.


title: Michèle Dassas

text: Elle débute son activité d'auteure dans les années 2000. Elle écrit d'abord les "Contoguides", des guides touristiques agrémentés de contes inspirés par les lieux et ayant pour fil conducteur un écrivain et sa région de prédilection.  Elle s'illustre ensuite dans la fiction, avec des romans biographiques de femme à la vie remarquable. Les romans de Michèle Dassas ont obtenu plusieurs prix littéraires, notamment prix Charles Oulmont de la Fondation de France en 2020 pour "À la lumière de Renoir".  Michèle Dassas a rejoint les éditions Ramsay en 2020.


title: Michèle Dassas

text: "Des guides touristiques agrémentés de contes inspirés par les lieux et ayant pour fil conducteur un écrivain et sa région de prédilection."


title: Charles d'Espagne

text: Charles d'Espagne peut faire référence à :


title: Jakub Pokorný

text: Jakub Pokorný, né le à Višňové en Tchéquie, est un footballeur tchèque qui évolue au poste de défenseur central au Baník Ostrava.


title: Jakub Pokorný

text: Jakub Pokorný commence sa carrière professionnelle au SC Znojmo. Il débute en professionnel alors que le club évolue en deuxième division tchèque, le , lors d'une rencontre de championnat face au FK Varnsdorf. Son équipe s'incline par quatre buts à un ce jour-là.


title: Jakub Pokorný

text: Lors de l'été 2016, Jakub Pokorný s'engage en faveur du Baník Ostrava, qui évolue alors en deuxième division également. Lors de cette saison 2016-2017, il participe à la remontée en première division. Pokorný fait sa première apparition dans la První Liga le , lors de la première journée de la saison 2017-2018 face au FC Zbrojovka Brno. Il est titulaire ce jour-là, et son équipe s'impose par trois buts à un.


title: Jakub Pokorný

text: Le , Pokorný marque son premier but pour le Banik Ostrava lors d'une rencontre de coupe de Tchéquie face au FC Hradec Králové. Il ouvre le score de la tête et son équipe s'impose par deux buts à zéro. Le , il se fait remarquer en inscrivant deux buts face au MFK Karviná, ses deux premiers buts dans l'élite du football tchèque, permettant à son équipe de remporter la partie ce jour-là (3-0).


title: Jakub Pokorný

text: Jakub Pokorný fête sa première sélection avec l'équipe de Tchéquie espoirs le , lors d'un match amical face à la Turquie. Il est titularisé lors de cette rencontre qui se solde par un match nul (1-1). Au total, il reçoit trois sélections avec les espoirs lors de l'année 2017.


title: T100

text: T100 ou T-100 peut faire référence à :


title: Sikowitz

text: Sikowitz est un nom de personnage


title: X100

text: X100 ou X-100 peut faire référence à :


title: Wernick

text: Wernick est un patronyme pouvant désigner:


title: Les Rose

text: Les Rose est un documentaire, sorti en 2020, du cinéaste québécois Félix Rose. Rose y raconte l’histoire de sa famille, d'origine ouvrière, qui fut au cœur de la crise d’Octobre 1970. Le film, coproduit par Babel Films et l’Office national du film du Canada (ONF), offre notamment une perspective intime sur le parcours des frères Paul et Jacques Rose, figures incontournables du Front de libération du Québec (FLQ), de même que celui de leur mère Rose Rose, militante pour la libération des prisonniers politiques.


title: Les Rose

text: Le documentaire reçoit une attention médiatique notable, notamment du "New-York Times", qui s’intéresse au débat passionné autour du film et le qualifie de «succès surprise et de phénomène au Québec» ("surprise hit and sensation in Quebec"). Il remporte le Prix du public au Gala Québec Cinéma 2021.


title: Les Rose

text: En , des membres du Front de libération du Québec (FLQ) enlèvent le ministre Pierre Laporte, déclenchant du même coup une crise politique sans précédent au Québec. Cinquante ans plus tard, Félix Rose tente de comprendre ce qui a pu mener son père et son oncle à commettre de tels actes.


title: Les Rose

text: Le , les membres de la cellule Chénier du FLQ (dont font partie Paul et Jacques Rose) enlèvent Pierre Laporte, ministre de l'Immigration, ministre du Travail et de la Main-d'œuvre et vice premier-ministre du Québec. S’ensuivront des événements qui marqueront le Québec à jamais : l’appel à l’armée canadienne, la proclamation de la Loi sur les mesures de guerre, l’emprisonnement d’environ et la mort de Pierre Laporte. Tout en déplorant cette tournure tragique, les ravisseurs ne se repentiront jamais, préférant assumer la responsabilité totale de leurs gestes.


title: Les Rose

text: Cinquante ans plus tard, Félix Rose, qui tente de comprendre ce qui a pu mener son père Paul et son oncle Jacques à commettre de tels actes, plonge dans l’histoire familiale. Les Rose, famille ouvrière de Ville Jacques-Cartier, se retrouveront dans l’œil de la tempête sociale et politique québécoise pendant plus de dix ans, en particulier Rose Rose et ses fils.


title: Les Rose

text: Grâce aux confidences de son oncle Jacques, qui accepte pour la première fois de s’exprimer sur le sujet, aux traces précieuses laissées par son père et à la marque profonde imprimée par la grand-mère dans le cœur de ses enfants, Félix Rose fait revivre la richesse des liens familiaux et de l’héritage d’une famille témoin du Québec d’avant la Révolution tranquille.


title: Les Rose

text: En suivant le fil de l’histoire familiale, depuis l’aïeul employé de la Redpath, de Saint-Henri aux taudis de Ville Jacques-Cartier, des ateliers du Canadien National (CN) aux comités citoyens de la fin des années 1960, "Les Rose" redonne à la crise d’Octobre et à l’action du FLQ leur dimension sociale. La lutte ouvrière reprenant sa juste place dans le récit, le film permet de toucher du doigt l’ampleur du «blocage social» tel qu’il était vécu par une jeunesse récemment scolarisée, alerte, et révoltée par les injustices endurées par la génération de ses parents.


title: Les Rose

text: Alors que la violence et le terrorisme semblent être un cul-de-sac évident pour sa génération, Félix Rose tente d’entrevoir, sans l’excuser, l’état d’esprit qui a pu rendre ces méthodes attirantes pour certains militants des années 1960. Il fait le récit d'une époque où, selon le FLQ, les « voies démocratiques étaient bloquées », et où on considérait les droits, en particulier ceux des « petits », comme étant régulièrement bafoués. Des combats sont mis en lumière : luttes ouvrières, campagnes pour l’amélioration des conditions de détention dans les prisons, mouvements pour l'égalité des femmes dans le système judiciaire, etc.


title: Les Rose

text: Le documentaire permet la redécouverte du personnage de Rose Rose, femme du peuple peu scolarisée, mais d’une vive intelligence, profondément consciente des injustices sociales, qui, comme des milliers d’autres femmes d’une époque charnière, aurait pu rester dans l’anonymat, n’eût été le destin dramatique de ses fils. Fruit de milliers d’heures de recherche et d’entrevues étalées sur près de huit ans, ce documentaire, à travers l’histoire d’une famille au passé controversé, apporte un éclairage nouveau sur les luttes sociales et politiques d’une époque pas si lointaine.


title: Les Rose

text: Félix Rose, qui assume sa subjectivité, a choisi de nommer les protagonistes du documentaire selon la nature de leur relation avec lui:


title: Les Rose

text: Plusieurs personnalités publiques québécoises y font une apparition, notamment Jacques Ferron, Gilles Vigneault, Michel Chartrand, Charlotte Boisjoli, Louis Laberge, René Lévesque, Gaston Miron, Robert Charlebois, Armand Vaillancourt, Amir Khadir, Plume Latraverse, Yvon Deschamps, Pauline Julien et Pierre Falardeau.


title: Les Rose

text: En 2011, après une dizaine d’années de recherches généalogiques, Félix Rose et son père Paul Rose réalisent un rêve commun, à savoir parcourir l’Irlande, terre de leurs ancêtres. Le duo père-fils découvre que la famille provient du comté de Mayo et que leur patronyme s’écrivait « Rouse » avant d’être francisé en Amérique. Paul Rose était déjà connu des Irlandais car il a fait une grève de la faim en solidarité avec Bobby Sands, prisonnier politique irlandais décédé en 1981. À Belfast (Irlande du Nord), les Rose sont accueillis par les membres du Sinn Féin, parti politique né d'une scission avec l’"Irish Republican Army" (IRA). Ce voyage ne se déroule toutefois pas sans embûches, puisque Paul Rose, déjà aveugle d'un œil, perd soudainement la vue.


title: Les Rose

text: De retour au Québec, Félix Rose décide de monter un projet documentaire pendant que son père se reconstruit une santé. Ce dernier récupère la vue à la suite d’une opération. Quelques mois après le tournage du film "Avec la gauche", Félix Rose présente le projet du film "Les Rose" à son père. Après avoir discuté de la crise d’Octobre avec son fils, Paul Rose est victime d’un accident cardio-vasculaire (AVC) et est hospitalisé à l’hôpital Sacré-Cœur. À son chevet, Félix lui fait la promesse d’aller au bout sa démarche. Paul Rose décède deux jours plus tard, soit le . Félix Rose présentera la mort de son père comme déterminante dans la poursuite de son projet:


title: Les Rose

text: Jacques Rose, oncle de Félix Rose et ex-felquiste, n’a jamais voulu s’exprimer sur les événements d’Octobre et fut initialement réticent à participer au documentaire de son neveu. Il aura fallu deux ans à Félix Rose pour le persuader. En , Jacques Rose a besoin d’aide pour poser des fenêtres. Félix accepte alors de l'aider en échange de deux heures d’entrevue par jour, après les travaux. Au fil des années, Félix Rose s’est entouré d’artistes reconnus, comme le directeur photo Éric Piccoli, dont la caméra discrète et à l’affût permet de saisir toute l'intimité des échanges avec son oncle. Accompagné de Piccoli, il entame alors une semaine d’échanges intimes avec Jacques Rose. Cette semaine de tournage constituera le fil narratif du film "Les Rose," qui sortira cinq ans plus tard.


title: Les Rose

text: Un peu plus tôt, en , Félix Rose rencontre la productrice de l’Office national du film (ONF) Colette Loumède lors d’un évènement organisé pendant les Rencontres internationales du documentaire de Montréal (RIDM). Convaincue par son approche, Loumède accepte de coproduire "Les Rose" en collaboration avec la maison de production Babel Films, dont Félix Rose est actionnaire. Au fil des années, le projet obtient le soutien de la Société de développement des entreprises culturelles (SODEC), de Téléfilm Canada (en post-production), du Fonds Rogers, de TVA ainsi que des commandites octroyées par Location d’outils Simplex et de la Confédération des syndicats nationaux (CSN), qui permettent de boucler la structure financière. Le réalisateur a accumulé plus de de matériel d’archives trouvé chez des particuliers et des institutions dont Radio-Canada, TVA, Télé-Québec, Archives nationales du Canada, Bibliothèque et Archives nationales du Québec (BaNQ), la Cinémathèque québécoise, Le Vidéographe et le Centre de recherche en imagerie populaire (CRIP), à l'Université du Québec à Montréal (UQAM). Souvent conservées sur de vieux formats, les archives ont été numérisées et restaurées par l’ONF. Félix Rose puisera également beaucoup dans les archives personnelles de sa famille: C’est avec Éric Piccoli et Vincent Allard qu’il tourne une quarantaine d’entrevues avec d'anciens felquistes entre 2013 et 2018, à des fins de recherche et par devoir de mémoire. Plusieurs de ces entrevues seront utilisées pour la série documentaire "Le dernier felquiste," co-réalisée par Félix Rose, Éric Piccoli et Flavie Payette-Renouf. Le monteur Michel Giroux ("La mémoire des anges, La part du diable") entremêle images d’époque et images récentes, ajoutant une dimension poétique au film. Le montage, qui s’est déroulé sur une période d'un an, fut l’un des derniers projets complétés dans les anciens locaux de l’ONF, à Ville Saint-Laurent (l'agence déménage au centre-ville par la suite). Les artistes Philippe Brach et La Controverse se chargent de la bande sonore.


title: Les Rose

text: Le , "Les Rose" est finalement présenté en ouverture du festival Les Percéides, qui bat un record d'affluence avec la présence de 500 personnes réunies dans un cinéparc (150 voitures), une formule choisie pour respecter les règles sanitaires qu'impose la pandémie de Covid-19. Le film est un succès critique et populaire. Il obtient une place enviable au box-office pendant plusieurs semaines. "Les Rose" figure au 5e rang des films québécois ayant rapportés le plus d'argent en 2020 avec des revenus de 220 789 dollars. Félix Rose, qui accorde une importance à la distribution en région, effectue une tournée à travers le Québec et présente son film dans en quelques semaines.


title: Les Rose

text: Rose fera plus d’une centaine d’entrevues sur une période de deux mois. Dès le , le film est disponible gratuitement sur le site de l’ONF et sur la plate-forme payante de Club illico, ce qui coïncide avec le 50 anniversaire de la crise d’Octobre. Le même jour, Félix Rose est invité à la première de la 17 saison de la populaire émission "Tout le monde en parle" et son entrevue se déroule quelques minutes avant la diffusion d’une version courte du film "Les Rose" sur les ondes de TVA. Cette diffusion à TVA obtient une cote d'écoute de 224 000 téléspectateurs."Les Rose" est le film francophone le plus visionné de l'année 2020 sur la plateforme de l'ONF. C'est également le film le plus visionné de l'histoire de la plateforme, avec plus de 70 000 visionnements. Depuis , le film est également diffusé aux États-Unis à travers Amazon Prime. En , le documentaire traverse l'Atlantique pour être présenté en avant-première française au festival Doc-Cévennes situé dans le village de Lasalle en France.


title: Les Rose

text: "Les Rose" est nommé comme l'un des cinq meilleurs films de l'année par l'Association québécoise des critiques de cinéma (AQCC) et se retrouve dans les onze coups de cœur culturels de l'année dans "La Tribune". À Radio-Canada, il fait partie du palmarès des films qui ont fait l'année 2020 dans le monde. Il est le recipiendaire du Prix du Public au Gala Québec-Cinéma.


title: Les Rose

text: Malgré certaines controverses, le film est généralement bien reçu par la critique francophone, ce qui explique notamment le succès du film en salle, surprenant pour un documentaire. On souligne les qualités cinématographiques et les perspectives historiques du film, qui explore un pan méconnu de l'histoire du Québec. Le personnage de Rose Rose, la grand-mère du cinéaste, est pour plusieurs la révélation du documentaire. À l'international, il faut également souligner la couverture du "New-York Times", qui qualifie "Les Rose" de «succès surprise et de phénomène au Québec» ("surprise hit and sensation in Quebec").


title: Les Rose

text: De par le sujet controversé qu'il aborde, "Les Rose" est, sans surprise, à l'origine de débats dans les médias. Malgré la réception généralement positive, certains journalistes et chroniqueurs reprochent au documentaire une complaisance envers la gravité des évènements abordés. C'est le cas des chroniqueurs politiques Marc Cassivi, Lise Ravary et Denise Bombardier, qui dénoncent le manque de recul du cinéaste par rapport à sa famille, lui reprochant de montrer une version romantique de l’histoire du FLQ, de faire la glorification d’assassins et de ne pas avoir insisté davantage auprès de son oncle sur les circonstances exactes de la mort de Pierre Laporte. Dans "La Presse", Cassivi s'inquiète:


title: Les Rose

text: Déjà, en 2018, Ravary se disait outrée du fait que Félix Rose obtienne du financement public pour son film. La chroniqueuse du "Journal de Montréal" insistait alors sur ce qu'elle considère être l'absence de remords des frères Rose:


title: Les Rose

text: La réception du documentaire dans la presse anglophone est également plus mitigée. Dans la "Montreal Gazette", le chroniqueur Dan Macpherson reproche au documentaire ses biais et l'assimile à de la propagande felquiste:


title: Les Rose

text: Le , Félix Rose répond pour la première fois aux critiques à la populaire émission "Tout le monde en parle". Devant plus d'un million de téléspectateurs, il explique qu'il n'a jamais voulu banaliser les gestes commis et qu'il n'approuve ni l'enlèvement, ni la mort d'un homme. Sa quête personnelle viserait plutôt à tenter de comprendre les raisons derrière les gestes commis:


title: Les Rose

text: Le documentaire anime également les débats et suscite la controverse dans l'arène politique. Le , lors d’une projection spéciale à Québec, la députée de Québec solidaire (QS) Catherine Dorion lève le poing devant l’affiche du film (voulant recréer le même geste de Paul Rose en 1971). Après la diffusion de la photo dans les médias, la députée du Parti libéral du Québec (PLQ) Marie Montpetit reproche à Dorion « d’honorer les terroristes » et d'avoir «manqué profondément de respect à la famille de Pierre Laporte». Le député de QS Gabriel Nadeau-Dubois prend alors la défense de Dorion à l'Assemblée nationale, estimant qu'il est légitime pour tout élu de visionner un « film historique puis de se prendre en photo devant l'affiche » et que Dorion n'avait pas l'intention de manifester «une forme d'appui à la violence». Dans une lettre ouverte dans "La Presse", Christian Picard, un étudiant au doctorat en science politique, reproche même à certaines politiciens et personnalités publiques de faire l’apologie du terrorisme par leur «adhésion» aux actions de Paul Rose.


title: Les Rose

text: "Les Rose" a de la visibilité jusqu'au niveau fédéral, alors que les députés du Bloc québécois visionnent le film lors d'une projection spéciale organisée à Beloeil. Au même moment, à l'occasion des 50 ans de la crise d'Octobre, les députés bloquistes exigent du gouvernement fédéral des excuses pour l'application de la Loi sur les mesures de guerre en 1970. Cette initiative est alors soutenue par François Legault, premier ministre du Québec, mais se heurte à l'opposition du gouvernement fédéral (Parti libéral du Canada) et du Parti conservateur (PLC). Le premier ministre du Canada, Justin Trudeau, dont le père, Pierre Elliott Trudeau, occupait le même poste lors de la crise d'Octobre 50 ans plus tôt, explique qu'il se souvient surtout de Pierre Laporte, « enlevé et assassiné par une cellule terroriste » et soutient qu'il s'agissait des «événements de la crise d’Octobre dont nous devons nous souvenir ».


title: Les Rose

text: À un plus petite échelle, "Les Rose" suscite également la controverse et réveille des tensions entre les protagonistes du documentaire: certains ex-felquistes des cellules Chénier et Libération. Les anciens membres de la cellule Libération reprochent en particulier à Jacques Rose le portrait peu flatteur qu'il fait de leur groupe dans le documentaire. Ce dernier leur a notamment reproché d'être allé «emmerder Fidel Castro» lors de leur exil à Cuba après la crise. Jacques Lanctôt, leader de la cellule Libération, signe un texte dans le "Journal de Montréal" où il reproche au documentaire de vouloir faire des évènements d'Octobre une «histoire de famille»:


title: Les Rose

text: Dans le même article, même s'il indique ne pas encore avoir vu le film, Lanctôt reproche également au documentaire de ne pas aborder l'impact qu'a eu la mort de Laporte, alors entre les mains de la cellule Chénier, sur l'opinion publique :


title: Les Rose

text: Jacques Cossette-Trudel, un autre ancien felquiste de la cellule Libération, fait quant à lui une sortie étonnante dans les médias. Dans une entrevue accordée à Radio-Canada, Cossette-Trudel affirme que Paul Rose aurait voulu que la cellule Libération tue leur otage, le diplomate britannique James Richard Cross. C'est lors d'une rencontre entre les deux cellules chez Louise Verreault, sympathisante felquiste et ancienne amie de cœur de Paul Rose, que la demande aurait été faite après que Rose ait posé son revolver sur la table. Dans la même entrevue, Cossette-Trudel reproche également aux Rose de «séquestrer l’Histoire» en ne dévoilant pas les circonstances exactes de la mort de Pierre Laporte.


title: Les Rose

text: La version des faits de Cossette-Trudel a été contredite par Louise Verreault, seule autre témoin de la rencontre entre les deux cellules du FLQ. Alors qu'elle n'avait jamais accordé d'entrevue à la presse, Verreault sort de son silence et s'entretient avec Radio-Canada. Bien qu'elle affirme ne pas avoir assisté à l'entièreté de la rencontre entre les deux hommes (mais qu'il s'agissait d'un petit logement où tout s'entend), elle conteste entièrement le récit de Cossette-Trudel:


title: Les Rose

text: La version de Cossette-Trudel ne correspond pas non-plus aux conclusions du Rapport Duchaîne (1980), où on affirme qu'il n'a jamais été question d'exécuter les otages lors de cette rencontre chez Louise Verreault. Dans une entrevue accordée à "La Presse", l'homme derrière le rapport, Jean-François Duchaîne, se dit convaincu que Cossette-Trudel «exagère dans son rappel des faits» et n'accorde pas beaucoup de crédibilité à sa version des évènements:


title: Les Rose

text: Cossette-Trudel maintient sa version des faits, expliquant que Louise Verreault n'était pas dans la même pièce lorsque Paul Rose lui aurait demandé d'exécuter l'otage. Louise Lanctôt, ex-conjointe de Cossette-Trudel et ex-felquiste de la cellule Libération, corrobore ces propos dans son livre "Une sorcière parmi les felquistes" (Le Scriptorium, 2020). Elle y explique que Cossette-Trudel, à son retour de la rencontre avec Paul Rose, aurait « fait part [...] de l’objectif du groupe de Paul [Rose] d’exécuter Pierre Laporte, comme tout groupe de guérilla le faisait, en nous demandant de faire de même avec James Richard Cross».


title: Les Rose

text: Paul Rose ne pouvant pas donner sa version des faits puisqu'il est décédé en , c'est son fils Félix qui se charge de répliquer, affirmant que la version de Cossette-Trudel ne «tient pas la route» et qu'elle «ne correspond pas à la cinquantaine de témoignages d'une cinquantaine de felquistes» qu'il a interrogé dans la décennie précédent la sortie de son documentaire. Deux membres de la cellule Chénier, Jacques Rose et Bernard Lortie, font également des sorties publiques pour défendre Paul Rose. Dans "Le Devoir", Jacques Rose dénonce un «mensonge» alors que Lortie, s'adressant au journaliste, nie toute volonté d'exécuter les otages: «Compte tenu de l'organisation, tu sais, c'était du bluff».


title: Les Rose

text: Une controverse éclate à la suite du dévoilement des nominations du Gala Québec-Cinéma en . Le cinéaste Jules Falardeau et l’auteur-compositeur-interprète Émile Bilodeau publient une lettre ouverte dans "Le" "Devoir", déplorant le fait que "Les Rose" soit le « grand oublié des prix Iris » malgré son succès critique et commercial.On se questionne également sur l’absence du film dans la catégorie Prix du public (Gala Québec-Cinéma), composé des cinq plus gros film du box-office de l’année. "Les Rose" était pourtant en cinquième position du palmarès, une situation inédite pour un documentaire. Le film est néanmoins disqualifié parce que les documentaires n’y sont pas admissibles. Pourtant, en soutien à l’industrie cinématographique, qui fut fortement ébranlée par la pandémie de Covid-19, l'organisme Québec-Cinéma avait exceptionnellement décidé d’inclure dans la catégorie les seize fictions sorties en salle en 2020. Falardeau et Bilodeau demandent qu’on fasse preuve de la même solidarité envers les documentaires.  Leur lettre ouverte est appuyée par 28 personnalités de différents milieux dont les cinéastes Hugo Latulippe, Simon Beaulieu et Luc Bourdon, la productrice Bernadette Payeur, les distributeurs Benjamin Hogues (Les Films du 3 Mars) et Louis Dussault (K-Films Amérique), le rappeur Biz, les politiciens Catherine Dorion, Denis Trudel, Alexandre Leduc et Pascal Bérubé, le comédien Sébastien Ricard ainsi que l’humoriste Guillaume Wagner.


title: Les Rose

text: Ségolène Roederer, directrice générale de Québec-Cinéma, défend son organisation et réfute l’hypothèse que "Les Rose" soit écarté pour des raisons politiques. Pour ce qui est du Prix du public, on se dit ouvert à revoir les règlements des prochaines éditions afin d'y inclure les documentaires, mais pas pour le gala de 2021: « La volonté de Québec Cinéma est de s’assurer de ne pas réagir à des choses et de ne pas changer les règles en cours de route. Ce sont des règlements qui doivent évoluer avec un processus. »


title: Les Rose

text: À la suite d’une pétition de 1313 signatures, Québec-CInéma décide finalement d’intégrer treize documentaires dans la catégorie Prix du public, dont "Les Rose." Ce revirement de situation est salué par les médias et documentaristes. Après un premier tour de vote en ligne, le public choisit les cinq finalistes, trois fictions et deux documentaires : "La déesse des mouches à feu", "Jusqu’au déclin", "Club Vinland", "Je m’appelle humain" et "Les Rose". Lors de la 23e cérémonie du Gala Québec-Cinéma, "Les Rose" remporte le Prix du public. À la réception de son Iris, Félix Rose lance un cri du cœur pour la reconnaissance du documentaire. Selon le chroniqueur culturel Richard Therrien, il s’agit de l’un des moments marquants de la soirée. On parle même d’une douce revanche pour Rose:Rose remercie sa famille, notamment son père Paul qui lui a transmis le goût du pays. Pendant que la musique sur scène se faisait de plus en plus pressante, il dédie son prix à ses grands-mères et à sa fille en terminant son discours avec une référence au documentaire "Pour la suite du monde". Deux jours plus tard, par le biais d'une motion à la Chambre des communes, Félix Rose est félicité par le Bloc québécois:


title: Lamkin

text: Lamkin est un patronyme pouvant désigner:


title: Regalbuto

text: Regalbuto est un patronyme et toponyme pouvant désigner:


title: Liste des personnages de La Bande à Picsou

text: Cet article présente une liste des personnages apparaissant dans les séries télévisées d'animations La Bande à Picsou (1987) et son "reboot" La Bande à Picsou (2017), toutes deux produites par Disney Television Animation. Bien avant la création de la série, de nombreux personnages listés sur cette page sont apparus dans les histoires de bandes dessinées de l'oncle Picsou, en particulier celles créées par Carl Barks.


text: Balthazar Picsou ("Scrooge McDuck" en VO) est un personnage phare de Disney, apparu pour la première fois en 1947, sous le crayon du scénariste-dessinateur Carl Barks. Il est le canard le plus riche du monde et un citoyen distingué de Canardville ("Duckburg"). Personnage plutôt avare, il est l'oncle de Donald Duck et le grand-oncle des triplés Riri, Fifi et Loulou. Picsou est le principal protagoniste de la série originale et du "reboot" de 2017.


text: Dans la série de 1987, Picsou ressemble beaucoup à sa version papier. C'est un milliardaire autodidacte qui a quitté l'Écosse dans sa jeunesse et est venu en Amérique avec son précieux sous-fétiche (comme on l'apprend dans l'épisode "Il était une fois un sou" ("Once Upon a Dime")). Il a finalement établie sa maison au manoir McPicsou et a érigé son célèbre coffre-fort, refermant toute sa fortune, à Canardville. Malgré le fait qu'il soit déjà très riche, il cherche constamment à gagner encore plus d'argent. Pour cela il part à l'aventure à la recherche nouveaux trésors accompagné de ses petits-neveux Riri, Fifi et Loulou.


text: Dans la série de 2017, Picsou est toujours un immigré écossais ayant fait fortune en Amérique. Au début de l'histoire, il est en froid avec Donald depuis 10 ans et n'a donc jamais rencontré ses petits-neveux. Donald décide de renouer le cordon pour lui demander de surveiller les triplés afin qu'il puisse aller à un entretien d'embauche. L'arrivée des enfants dans sa vie va réveiller son esprit d'aventurier. Il va les embaucher avec Zaza, la petite-fille de la gouvernante et son pilote Flagada, pour chercher des trésors. On apprendra plus tard que quand il était plus jeune, il partait souvent à l'aventure avec ses neveux, Donald et Della. Après avoir exploré les quatre coins du monde à la recherche de trésors, Della a suggéré de partir dans l'espace. Picsou a donc conçu en secret une fusée du nom de "Lance de Sélène" pour lui en faire cadeau à l'éclosion des triplés. Mais Della va s’en apercevoir avant et vouloir faire un vol d'essai. Malheureusement, elle va être prise dans une tempête cosmique et perdre le contact avec la Terre. Picsou va tout faire pour la retrouver, allant jusqu'à dépenser sans compter. Mais il se retrouve à devoir abandonner les recherches pour des questions d'argent et se fâche avec Donald.


text: Riri, Fifi et Loulou ("Huey, Dewey, and Louie Duck" en VO) sont également des personnages phares de Disney. D'apparence identique (ils sont triplés), ils sont les neveux de Donald Duck et les petits-neveux de Balthazar Picsou. Leur mère est Della Duck, mais ils ont été élevés par leur oncle.


text: Dans la série de 1987, ils sont confiés à Picsou afin que Donald puisse rejoindre la marine. Comme dans les bandes dessinées de Carl Barks, ils sont identiques physiquement et ont des personnalités très proches. Ils sont tous les trois membres des Castors Juniors.


text: Dans la série de 2017, ils sont un peu plus âgés et ont chacun une personnalité différente. Si ils sont toujours triplés, on les distingue par leurs vêtements et leurs coiffures spécifiques :Elisabeth "Zaza" Vanderquack ("Webbigail "Webby" Vanderquack" en VO) est un personnage apparu pour la première fois dans la série d'animation "La Bande à Picsou" en 1987. Il s'agit d'une jeune cane ayant à peu près le même âge que Riri, Fifi et Loulou.


text: Dans la série de 1987, Zaza et sa grand-mère Mamie Baba se sont installées dans le manoir Picsou quand cette dernière a été embauchée par Balthazar Picsou pour être la gouvernante des triplés. Malgré sa ressemblance avec les nièces de Daisy Duck (Lili, Lulu et Zizi), elle n'a aucun lien de parenté connu avec la famille Duck. Mamie Baba est le seul membre connu de sa famille. Dans cette série, Zaza est une représentation typique des filles dans les émissions pour enfants des années 80 : elle est timide, adore les animaux, porte toujours une poupée et agit généralement comme un gentil aiguillon rappelant à Picsou de ne pas sombrer dans l'avidité. Il est cependant notable qu'elle rejoint les rangs des Castor Junior.


text: Dans la série de 2017, Zaza occupe une place bien plus importante dans l'histoire. Le personnage est cette fois un rejet presque complet de tout ce qu'elle était en 1987 et s'inspire clairement de Mabel Pines, l'un des principaux protagoniste de la série Disney "Souvenirs de Gravity Falls". Zaza a beaucoup en commun avec Mabel, y compris l'utilisation récurrente d'un lance-grappin. Surexcitée, ostensiblement bizarre mais aussi profondément anxieuse et socialement maladroite, Zaza est à l'origine une personnalité coupée du monde. Élevée dans le manoir de Picsou par une grand-mère surprotectrice, qui lui a transmis bon nombre de ses compétences d'agent secret, Zaza s'est passionnée pour les aventures passées du milliardaire et est devenue une experte dans l'histoire des Duck et du clan McPicsou. Cependant, au fil de la série, elle apprend à tisser des liens d'amitié et développe une relation privilégiée avec une adolescente nommée Lena. Elle se liera également plus particulièrement avec Fifi, l'un des triplés Duck et Violette une jeune fille avec qui elle partage la passion de l'occulte. Dans l'épisode final de la série "La dernière aventure" ("The Last Adventure!"), il est révélé que Zaza est en fait une enfant créée par le F.O.W.L. à partir de l'ADN de Picsou. Elle possède deux sœurs/clones : Lulu et Zizi ("May" et "June" en VO) créées quelques années après elle. Son véritable nom était Lili ("April" en VO) avant qu'elle ne soit sauvée et élevée sous le nom de Zaza Vanderquack par Mamie Baba. En apprenant la vérité, Picsou finira par accepter avec joie Zaza comme sa fille.


text: Flagada Jones ("Launchpad McQuack" en VO) est un personnage apparu originellement dans la série d'animation "La Bande à Picsou" en 1987. Il est le pilote de Picsou, maladroit mais sympathique.


text: Dans la série de 1987, il est pilote travaillant pour Picsou. Il est caractérisé par son incapacité à piloter correctement un avion, chacun de ses vols se terminant presque inévitablement en crash. Il est également membre des Castors Juniors en tant que chef de troupe.


text: Dans la série de 2017, il est le chauffeur et le pilote de Picsou. Comme dans la première série, il ne sait pas atterrir sans éviter un accident. Malgré cela, il garde une certaine fidélité auprès de Picsou et veut faire de son mieux pour lui. Dans cette version, il est toujours chef de troupe des Castors Juniors. Par ailleurs, c'est aussi un grand fan de la série "Myster Mask". A la fin de la saison 2, il a une certaine attirance pour le lieutenant Pénombre.


text: Mamie Baba ("Bentina Beakley" en VO) est un personnage apparu originellement dans la série d'animation "La Bande à Picsou" en 1987. Elle est la gouvernante du Manoir Picsou et la grand-mère de Zaza.


text: Dans la série de 1987, elle est la gouvernante du Manoir Picsou et la grand-mère de Zaza. Elle apparaît pour la première fois dans l'épisode "Les Trois Canards du Condor" ("Treasure of the Golden Suns, part 3 : Three Ducks of the Condor - 003") où elle est recrutée par Picsou pour s'occuper des trois neveux. Elle accepte de travailler gratuitement à condition qu'elle même et sa petite-fille soient logées dans le manoir. Elle se retrouve par moment embarquée dans les aventures de la bande malgré elle.


text: Dans la série de 2017, elle est toujours gouvernante et grand-mère de Zaza. Mais cette fois, elle n'est pas seulement douée pour les tâches ménagères, mais est aussi une véritable force de la nature, efficace en toute situation. Elle est très protectrice envers sa petite-fille. Dans l'épisode "Les Dossiers confidentiels de l'agent 22" ("From the Confidential Case Files of Agent 22!") de la saison 1, il est révélé qu'elle est une ancienne agente secrète au service du S.H.U.S.H., connue sous le nom de "Agent 22". C'est au cours de ses missions qu'elle a connu Picsou, mais aussi une de ses plus anciennes ennemies : Le Héron Noir. Dans l'épisode final de la série "La dernière aventure" ("The Last Adventure!"), on apprend que Mamie Baba n'est pas la grand-mère biologique de Zaza et que celle-ci l'a en réalité adoptée après l'avoir sauvée d'un laboratoire du F.O.W.L. Baba a abandonné sa carrière d'agent secret pour pouvoir s'occuper de la jeune cane, c'est dans ce but qu'elle est partie se cacher avec l'enfant chez Picsou, son allié le plus fiable.


text: Donald Duck est un personnage emblématique de Disney, qui a fait ses débuts dans le court métrage d'animation de 1934 "Une petite poule avisée" ("The Wise Little Hen"). Il est l'oncle de Riri, Fifi et Loulou, le neveu de Picsou et le frère de Della.


text: Dans la série de 1987, le personnage est très peu utilisé pour se focaliser davantage sur Picsou et les triplés. Selon Tad Stones, faire parler Donald autant que dans les bandes dessinées serait impossible, car sa voix peut rendre ses paroles incompréhensibles. Au début du premier épisode "N'abandonnez pas le navire !" ("Treasure of the Golden Suns, part 1 : Don't Give Up The Ship"), Donald laisse ses neveux à Picsou afin de pouvoir s'engager dans la marine. Par la suite, il fera quelques apparitions dans la série.


text: Dans la série de 2017, il a un rôle plus important et est beaucoup plus présent. Dans cette version, il vit dans un bateau et est à la recherche d'un emploi. Il s'occupe seul de ses neveux depuis le départ de leur mère (Della Duck) et a coupé tout contact avec Picsou. Il est très protecteur envers les triplés et veut tout faire pour qu'ils ne soient pas blessés. Le jour où il a besoin d'un baby-sitter d'urgence pour pouvoir aller à un entretien d'embauche, il est contraint de faire garder ses neveux par Picsou. Finalement, il va se réconcilier avec son oncle et lui et les triplés vont s'installer dans le manoir Picsou. Donald installera alors son bateau dans la piscine de la propriété. Au cours de la série, il accompagnera de temps en temps Picsou et la bande dans leurs aventures.


text: Della Duck est la mère des triplés Riri, Fifi et Loulou et la sœur jumelle de Donald. Apparue d'abord de manière élusive dans les bande dessinées, elle fait sa première apparition dans l'animation à l'occasion de cette série.


text: Della Duck n’apparaît pas dès le début de la série. Dans un premier temps, Riri, Fifi et Loulou tentent de découvrir ce qui est arrivé à leur mère qu'ils n'ont jamais connue. On apprendra plus tard dans l'épisode "En route pour l'avionture !" ("The Last Crash of the Sunchaser!") de la saison 1, les raisons de la disparition de Della. Elle a voulu essayer, contre l'avis de la famille, une fusée révolutionnaire conçue par Picsou : la "Lance de Sélène". Le voyage ne se déroula pas comme prévu et une tempête cosmique la força à atterrir d'urgence sur la Lune. On apprend dans l'épisode "Le périple de Della Duck !" ("What Ever Happened to Della Duck?!") de la saison 2, qu'une fois là bas, elle luttera pour survivre 10 ans durant, tout en tentant de réparer son vaisseau. Enfin, c'est dans l'épisode "La lance dorée !" ("The Golden Spear!") de la saison 2 que celle-ci revient sur terre, et dans "Rien n'arrête Della Duck !" ("Nothing Can Stop Della Duck!") qu'elle rejoint Picsou et les neveux.


text: Les Rapetou ("The Beagle Boys" en VO) sont une famille de criminels bien décidée à voler la fortune de Picsou. Ils ont été créés en 1951 par Carl Barks et sont devenus des ennemis majeurs et récurrents de la famille Duck.Dans la série de 1987, les Rapetou apparaissent dès le premier épisode de la série : "N'abandonnez pas le navire !" ("Treasure of the Golden Suns, part 1 : Don't Give Up The Ship"). Leur mère fait sa première apparition dans l'épisode "Les robots déchaînés" ("Robot Robbers"). Dans la plupart des épisodes, elle arrive à s'enfuir à la différence de ses enfants qui doivent souvent passer par la case prison.


text: Dans la série de 2017, ils apparaissent pour la première fois dans l'épisode "Excursion au pays des jeux" ("Daytrip of Doom!") de la saison 1 en compagnie de leur mère. Dans l'épisode "Un anniversaire chez les Rapetou" ("The Beagle Birthday Massacre!"), on peut voir qu'ils vivent dans une décharge avec d'autres membres de la famille.


text: Archibald Gripsou ("Flintheart Glomgold" en VO) est un homme d'affaires milliardaire, ennemi de Picsou, créé en 1956 par Carl Barks.


text: Dans la série de 1987, contrairement aux bandes dessinées de Carl Barks, Gripsou vit à Canardville et non pas en Afrique du Sud. Il est également originaire d’Écosse tout comme Picsou, il porte d'ailleurs un kilt et un béret et parle avec un accent écossais. Gripsou est l'un des principaux ennemis de Picsou dans la série et apparaît d'ailleurs dès le deuxième épisode "Fausse route vers Fausse Route" ("Treasure of the Golden Suns, part 2 : Wronguay in Ronguay"). Son objectif est de devenir le canard le plus riche du monde à la place de Picsou.


text: Dans la série de 2017, il garde un look et un accent laissant penser qu'il a des origines écossaises, même si la série nous dévoilera par la suite qu'il n'en est rien. Il est le PDG des entreprises Gripsou ("Glomgold Industries" en VO) et est représenté comme un personnage burlesque voulant détruire Picsou à n'importe quel prix. Tout comme ce dernier, il fait partie du club des milliardaires. Il est le premier antagoniste à faire face à Picsou et sa bande dès le tout premier épisode "La Bande à Picsou et l'Atlantide !" ("Woo-oo!") de la saison 1. À la fin de cette saison, à cause d'une catastrophe provoquée par Miss Tick, son ombre sera possédée et l’emmènera dans l'océan. Avec sa disparition, c'est Lily Bouillotte, bien plus compétente que lui, qui devient PDG des entreprises Gripsou. C'est enfin dans l'épisode "La ballade de Duke Baleineau !" ("The Ballad of Duke Baloney!") de la saison 2, que Loulou et Zaza retrouvent Gripsou qui avait été récupéré par des pêcheurs et était devenu amnésique. En voulant sauver les enfants d'une tempête, Gripsou va recevoir un coup sur la tête qui va lui permettre de retrouver la mémoire. On apprend que Gripsou a bien des origines africaines, comme initialement dans la bande dessinée et que son vrai nom est Duke Balaineau ("Duke Baloney" en VO). Quand il était enfant, il débuta comme cireur de chaussures de la même manière que Picsou. Un jour, il se trouva à cirer les chaussures de ce dernier, qui lui donna un dime américain pour le récompenser de son travail. Le but était de lui donner une leçon comme lui-même en avait reçu une autrefois. Mais Gripsou s'est au contraire sentit arnaqué et commença à haïr le milliardaire. Il décida de changer de nom et de s'installer à Canardville en se faisant passer pour un Écossais, afin de rivaliser avec Picsou. Sa mémoire retrouvée, il reprend sa place de PDG avec son idée de vengeance toujours en tête. Gripsou va faire un pari avec Picsou où celui qui sera le canard le plus riche du monde d'ici la fin de l'année récupéra la fortune de son concurrent. Dans l'épisode "La Bande à Gripsou !" ("GlomTales!"), il entame son plan qui consiste à avoir une famille comme Picsou et pour cela il va engager les Rapetou, Miss Tick, Mark Beaks et Don Karnage, puis s'allier également avec Loulou. C'est en réalité une combine de ce dernier qui, grâce à un contrat erroné, va pourvoir récupérer tous les biens des ennemis de Picsou dont surtout ceux de Gripsou. Dans l'épisode "Invasion Lunaire !" ("Moonvasion!"), ce dernier va tout de même aider Picsou à lutter contre le Général Lunaris grâce à ses plans loufoques et diaboliques, il en profitera pour récupérer sa fortune détenu à ce moment par Picsou.


text: Miss Tick ("Magica De Spell" en VO) est une sorcière créée en 1961 par Carl Barks. Elle est l'un des principaux ennemis de Picsou.


text: Dans la série de 1987, Miss Tick fait sa première apparition dans la saison 1, à l'occasion de l'épisode "Bien mal acquis ne profite jamais" ("Send in the Clones"). Tout comme dans les histoires de Barks, la sorcière est ici à la recherche du sou-fétiche de Picsou. Cependant ses raisons sont plus nobles : en récupérant le sou, elle pense acquérir les pouvoirs nécessaires pour rendre sa forme originelle à Poe, son frère transformé en corbeau par erreur.


text: Dans la série de 2017, le personnage revient dans une version assez différente. Elle fait sa première apparition dans l'épisode 4 de la saison 1 "Un anniversaire chez les Rapetou" ("The Beagle Birthday Massacre!") où elle n'est visible que sous la forme d'une ombre. Son objectif est cette fois de se libérer du sou-fétiche dans lequel Picsou l'a enfermée 15 ans plus tôt, puis de se venger de lui. Dans cette série, elle est dotée d'une nièce, Lena, qui se trouve être en réalité une ombre vivante créée et manipulée par la sorcière pour récupérer le sou. Miss Tick est vue en chair et en os pour la première fois dans le double épisode final de la saison 1 "La Guerre des ombres !" ("The Shadow War!"), où elle a finalement réussi à se libérer du sou avec l'aide de Lena. Elle semble alors beaucoup plus puissante et dangereuse que ses précédentes versions et se distingue par la couleur verte de ses plumes. À la fin de la saison 1, sa nièce finit par la trahir et elle se retrouve une nouvelle fois vaincue par le clan Picsou. À la suite de cet échec, la sorcière perd ses pouvoirs et ses plumes passent du vert au blanc. Dans l'épisode "Apprentissage magique" ("The Phantom and the Sorceress!") de la saison 3, on apprend qu'elle est responsable de la destruction du village d'origine du Fantôme Noir qui est devenu un chasseur de magie. En aidant Lena à repousser le Fantôme, elle en profite pour récupérer ses pouvoirs. Cependant, elle ne parvient pas à prendre le dessus sur la jeune cane qui finit par maîtriser sa propre magie et donc à s'émanciper de Miss Tick. Vers la fin de la série, on apprend également que la sorcière en veut personnellement à Picsou, car il est responsable de la disparition de son frère jumeau : Poe. Alors que Miss Tick et Poe régnaient en tyran sur un petit village, il firent leur première rencontre avec le milliardaire. Au cours du combat qui s'ensuivit, la sorcière transforma accidentellement son frère en corbeau et se retrouva incapable d'inverser le sortilège. Poe, n'ayant alors plus une intelligence "humaine" et ne pouvant plus parler, s'envola par la fenêtre sans que Miss Tick ne puisse le rattraper. Malgré les suppliques de la sorcière, Picsou ne tenta pas non plus d'arrêter l'oiseau. Elle le tint alors pour responsable et jura de se venger tout en continuant à chercher son frère de par le monde.


text: Mark Beaks apparaît pour la première fois (et uniquement) dans la série de 2017 pendant l'épisode "Le Stage infernal chez Mark Beaks" ("The Infernal Internship of Mark Beaks!") de la saison 1. Il s'agit d'un perroquet jaco anthropomorphique. Mark Beaks est un jeune milliardaire qui a fait fortune récemment et est le PDG de l'entreprise "Waddle". Il est narcissique, se souciant plus de sa personnalité que sa fortune en cherchant à gagner des nouveaux "followers" sur les réseaux sociaux. Contrairement à Picsou, il a gagné son argent de manière simple au lieu de travailler dur. Il est inspiré de Mark Zuckerberg, créateur de Facebook. Son arrivée dans le club des milliardaires n'est pas du goût des deux autres membres : Picsou et Gripsou. Il prendra également Riri et Fifi comme stagiaires dans son entreprise. Dans l'épisode "Attention au C.O.P.A.I.N." ("Beware the B.U.D.D.Y. System !"), Gérard Mentor, sous l'identité de Robotik, lui sauve la vie alors que son système de voiture autonome nommé C.O.P.A.I.N. subit un dysfonctionnement. Dans l'épisode "Robotik contre Waddletik" ("Who is Gizmoduck?!"), il engagera Gérard dans son entreprise et étant de plus en plus jaloux de sa popularité, va tenter de porter son armure. Il en perdra le contrôle et sèmera le chaos dans la ville pour finalement être arrêté par le justicier Robotik. Dans l'épisode "Alchimie dangereuse !" ("The Dangerous Chemistry of Gandra Dee!"), il engage Gandra Dee pour espionner Gérard. Dans l'épisode "Le Roboticloud !" ("Beaks in the Shell!") de la saison 3, alors que sa popularité est en chute libre et qu'il se rapproche de la faillite, il tente de voler une technologie mise en point par Gérard et Gandra. Une fois encore, il échoue.


text: Le Général Lunaris ("General Lunaris" en VO) apparaît pour la première fois (et uniquement) dans la série de 2017.


text: Le Général Lunaris est un habitant de la Lune et le chef des forces armées sélénites. Il fait sa première apparition dans l'épisode "Le périple de Della Duck !" ("What Ever Happened to Della Duck?!") de la saison 2. Lorsque Della, bloquée sur la Lune, le rencontre pour la première fois, il paraît raisonnable et bien plus accueillant envers elle que son second le lieutenant Pénombre, mais il se révèlera finalement être beaucoup plus retors et dangereux. Il voue une haine secrète à la Terre en raison de la peur que son père en avait et se sent humilié que la Lune vive littéralement dans l'ombre de cette planète. Après que Della ait réparé son vaisseau et soit revenu sur Terre, Lunaris trompe son peuple en lui faisant croire que celle-ci est leur ennemi. Il utilise ce prétexte pour déclarer la guerre à la Terre. Son objectif est d'affirmer la domination de la Lune sur le peuple terrestre, mais il échouera face à l'alliance de Picsou et Gripsou. Tous ses hommes finiront par l'abandonner en découvrant qu'il leur a menti.


text: Don Karnage est à l'origine un personnage créé pour la série animée "Super Baloo" ("TaleSpin") en 1990 et n'apparaît pas dans la série de 1987. Il s'agit d'un loup anthropomorphique habillé d'un manteau bleu de capitaine à col montant de style napoléonien. Il est le chef d'un équipage de pirates de l'air et le capitaine de l"'Iron Vulture", le vaisseau volant leur servant de base.


text: Dans "La Bande à Picsou" de 2017, Don Karnage apparaît pour la première fois dans l'épisode "Pirates du ciel… dans le ciel !" () de la saison 1. Il s'agit d'un capitaine vaniteux et sûr de lui, qui va s'attaquer à la famille Duck avec son équipage. Selon ses propres dires, ses pires ennemis sont Fifi Duck et Kit Cloudkicker. Vers la fin de la série, il perd son équipage et devient un membre du F.O.W.L.


text: Bradford, Bentley, et Buford Buzzard sont des vautours anthropomorphiques créés spécialement pour la série de 2017.


text: Bradford et ses deux acolytes font leur première apparition dès le premier épisode en tant que membres du conseil d'administration de Picsou. Très froids, ils surveillent toute dépense abusive de l'entreprise et rappellent fréquemment le milliardaire à l'ordre.À la fin de la saison 2, on s’aperçoit qu'ils sont en réalité les dirigeants du F.O.W.L. ayant pour but de nuire à Picsou. Dans l'épisode "Ça craint un Mask !" ("Let's Get Dangerous!") de la saison 3, Bradford découvre que son ancien collaborateur Taurus Bulba continue de travailler sur un projet qu'ils avaient débuté ensemble et qu'ils avaient normalement arrêté car jugé trop dangereux. En effet, l'invention de Bulba menace le monde et Bradford veut tenter de l'arrêter. Mais accidentellement, il finit par dévoiler à Picsou sa véritable identité. On apprend dans l'épisode "La première aventure !" ("The First Adventure!") qu'anciennement, il était le comptable de Ludwig Von Drake au sein du S.H.U.S.H. Il a proposé à ce dernier de contrôler le monde pour pouvoir maîtriser le chaos qui le menace. Après que sa proposition ai été rejetée, il décide de quitter l'organisation et de cofonder le F.O.W.L. avec le Héron Noir. Dans le dernier épisode de la série, "La dernière aventure" ("The Last Adventure!"), on apprend qu'il est le petit-fils de Isabella Finch et le tout premier Castor Junior. Dans sa jeunesse, il fut embarqué dans les aventures de sa grand-mère, ce qui lui a laissé un très mauvais souvenir. Depuis ce temps là, il souhaite débarrasser le monde de "l'Aventure" : contenir tout le chaos qu'elle apporte et supprimer l'imprévisible. C'est pourquoi il cible principalement Picsou, l'un des plus grand aventurier de son temps. Bradford ne prétend pas être un méchant, selon lui, il est plutôt un homme d'affaires voulant garder le monde sous contrôle. Il s'avère que Bentley et Buford ne sont au final que des clones de Bradford.


text: Le F.O.W.L. : Forfaiture Obscure double Véreuse de Larcin ("Fiendish Organization for World Larceny" en VO) est une organisation criminelle qui est dans un premier temps nommée dans la série de 1987 dans l'épisode "Un canard boiteux" ("Double-O-Duck") de la saison 1. Dans cet épisode en version française, l'organisation est appelée O.M.L.E.T. (Organisation Mondiale des Larcins Escroqueries et Trafics). Mais l'organisation est réellement développée dans la série animée "Myster Mask" ("Darkwing Duck") de 1991, puis reprise dans la série de 2017.


text: Dans la série 2017, le F.O.W.L. a été fondé dans les années 1960 par Bradford Buzzard et le Héron Noir après que le S.H.U.S.H. ait rejeté l'idée de Bradford de contenir le chaos du monde en prenant le contrôle de celui-ci. L'organisation est présentée lors d'un "flash back" dans les années 1960, lorsque Mamie Baba (alors connue sous le nom d'Agent 22), fait équipe avec Picsou dans le cadre d'une mission du S.H.U.S.H. pour empêcher le Héron Noir (et donc le F.O.W.L.) d'obtenir la potion de jus de gummiberry nécessaire pour créer une armée de super soldats. Par la suite, après l'invasion des habitants de la Lune, le F.O.W.L. révèlent que Picsou et sa famille représentent un trop grand risque pour le monde et commence à dévoiler leur plan d'élimination. Tout au long de la saison trois, ils font la course contre les Duck pour trouver tous les trésors perdus de la légendaire exploratrice Isabella Finch dont ils ont besoin pour détruire Picsou et sa famille. Dans cette nouvelle mouture, le F.O.W.L. comprend plusieurs membres identifiables listés ci-dessous :Arsène ("Duckworth" en VO) est un personnage créé originellement dans la première version de "La Bande à Picsou". Ce chien anthropomorphique est le majordome de Picsou.


text: Dans la série de 1987, il travaillait pour Picsou avant même l’arrivée des triplés Duck, et était le seul domestique du milliardaire jusqu'à l'embauche de Mamie Baba. Il fait son apparition dans la série dès le premier épisode "N'abandonnez pas le navire !" ("Treasure of the Golden Suns, part 1 : Don't Give Up The Ship").


text: Dans la série de 2017, il semble premièrement être absent et de fait, on apprend qu'il est mort bien des années avant le début de la série. Il fera cependant son retour sous la forme d'un fantôme dans l'épisode "Enquête au Manoir Picsou" ("McMystery at McDuck McManor!") de la saison 1. Dans cet épisode, il est invoqué par erreur par un Rapetou et s'incarne sous la forme d'un mauvais esprit. Néanmoins, il restera fidèle à son ancien patron. Il deviendra alors un personnage récurrent mais secondaire. Il est parfois aperçu bien vivant lors de flashback.


text: Géo Trouvetou ("Gyro Gearloose" en VO), personnage populaire de l'univers Disney, est initialement créé en bande dessinée par Carl Barks en 1952. Il s'agit d'un inventeur particulièrement prolifique, capable aussi bien de créations géniales que d'objets inutiles ou dangereux.


text: Dans la série de 1987, le personnage reste très fidèle à la version de Carl Barks, aussi bien au niveau du design que du caractère (il est créatif, mais naïf). Il apparaît pour la première fois dans l'épisode "Les Trois Canards du Condor" ("Treasure of the Golden Suns, part 3 : Three Ducks of the Condor - 003") de la saison 1.


text: Dans la série de 2017, il diffère de sa version originale. En effet Géo nous est présenté comme quelqu'un d'irascible, ne s'intéressant qu'à la science et méprisant ses contemporains. Ses inventions ont tendance à devenir maléfiques comme Filament, passant du compagnon bienveillant à un robot dangereux et violent comme on peut le constater dans l'épisode "À la recherche de la pièce fétiche" ("The Great Dime Chase!") de la saison 1. Cet épisode marque également la première apparition du personnage dans la série. Physiquement, il a également un look beaucoup plus froid que l'original avec notamment des cheveux blancs. Il est responsable du département de Recherche et Développement de Picsou et à partir de l'épisode "Attention au C.O.P.A.I.N." ("Beware the B.U.D.D.Y. System !"), il a deux stagiaires sous sa responsabilité : Manny le destrier sans tête et Gérard Mentor. On apprend dans l'épisode "Un vrai petit garçon !" ("Astro B.O.Y.D.!") de la saison 3 qu'il est le concepteur de B.O.Y.D. le petit robot.


text: Castor Major ("Doofus Drake" en VO) est un personnage créé originellement dans la première version de "La Bande à Picsou".


text: Dans la série de 1987, le personnage apparaît pour la première fois dans l'épisode "Là où un canard n'est jamais allé" ("Where No Duck Has Gone Before") de la saison 1. On le voit en tant que Castor Junior dans l'épisode "Super Castor" ("Superdoo!") où on peut constater qu'il n'est pas très dégourdi mais plutôt gentil. Pendant ce même épisode, il devient un super-héros pendant une période éphémère sous le nom de "Super Castor". Il admire Flagada qu'il considère comme un héros.


text: Dans la série de 2017, il apparaît pour la première fois lors de l'épisode "La Journée de l'enfant unique" ("Day of the Only Child!") de la saison 1. Dans cette version, c'est un enfant unique, riche, égocentrique et un peu sociopathe. Il force ses parents à travailler comme ses serviteurs, invite d'autres personnes à leur faire du mal et casse des choses juste pour s'amuser. Dans l'épisode "Joyeux anniversaire, Castor Major !" ("Happy Birthday, Doofus Drake!") de la saison 2, il organise sa fête d'anniversaire et promet aux invités des cadeaux venant de la fortune de sa grand-mère "Grand Maman Francis", dont il a hérité. Sentant que la plupart des invités ne veulent que son argent, il va les neutraliser un par un, ne laissant plus que Loulou et Goldie. Il va tenter de faire de cette dernière sa nouvelle grand-mère : "Grand Maman Goldie". Cependant, Loulou va la sauver en reprogrammant le robot B.O.Y.D. pour faire de lui le frère de Castor. L'androïde va ensuite transférer la moitié de l'héritage sur le compte des parents de Castor, les libérant de sa servitude. Castor va par la suite vouloir se venger de Loulou, ce qu'il fait pendant l'épisode "La vie et les crimes de Picsou" ("The Life and Crimes of Scrooge McDuck!") de la saison 3. En effet, il va convoquer Loulou et Picsou à la "cour karmique" pour que le milliardaire passe en jugement en l'accusant d'avoir lui-même créé ses ennemis. Le but de son plan est que Picsou finisse ruiné et que Loulou soit privé de son héritage pour qu'il subisse le même sort que lui. Après que Loulou ait défendu honorablement son grand-oncle et qu'il ait présenté ses excuses, Castor décide de se retirer.


text: Miss Frappe ("Mrs. Featherby" ou "Mrs. Emily Quackfaster" en VO) est initialement un personnage créé en bande dessinée par Carl Barks en 1961. Il s'agit de la secrétaire de Picsou.


text: Dans la série de 1987, le personnage apparait sous le nom de ""Mrs. Featherby"". Fidèle à l'originale, elle est toujours la secrétaire de Picsou. Sa première apparition dans la série a lieu sous forme de caméo non parlant dans l'épisode "Armstrong" de la saison 1, elle reviendra plus tard avec un rôle un peu plus conséquent dans "Le Monde perdu" ("Dinosaur Ducks") et on la verra de temps en temps par la suite. On la retrouve également dans "" ("DuckTales the Movie: Treasure of the Lost Lamp").


text: Dans la série de 2017, le personnage apparaît dans une nouvelle version : elle n'est plus secrétaire, mais bibliothécaire et archiviste des archives personnelles de Picsou. On la voit pour la première fois dans l'épisode "À la recherche de la pièce fétiche" ("The Great Dime Chase!") de la saison 1. Dans l'épisode "Amitiés surnaturelles !" ("Friendship Hates Magic!") de la saison 2, on apprend qu'elle travaille à mi-temps à la bibliothèque municipale de Canardville. Dans l'épisode "Invasion Lunaire !" ("Moonvasion!"), elle fait du groupe d'alliés aidant Picsou contre l'invasion des habitants de la lune.


text: Goldie O'Gilt, alias ""Glittering Goldie"" est initialement un personnage créé en bande dessinée par Carl Barks en 1953. Grand amour de jeunesse de Picsou, elle est liée à son passé de prospecteur d'or.


text: Dans la série de 1987, le personnage ressemble beaucoup à la version de Carl Barks. Goldie apparaît pour la première fois dans l'épisode "La Ruée vers l'or" ("Back to the Klondike") de la saison 1. Dans cet épisode, Picsou, accompagné de Riri, Fifi et Loulou se rend au Klondike où il retrouve une de ses vieilles connaissances : Goldie. Par la suite, le personnage fait quelques petites apparitions dans d'autres épisodes.


text: Dans la série de 2017, le personnage est complètement retravaillé : il s'agit cette fois d'une aventurière sans scrupule qui concurrence souvent Picsou dans ses chasses aux trésors. Malgré tout, elle ressent une certaine attirance pour le milliardaire. À ce sujet Francisco Angones, co-créateur de la série dira « si Picsou est comme Batman, alors Goldie devrait être comme Catwoman. Elle est tout aussi aventureuse, égale à Picsou en tout point, et il déteste et aime ça. Ils ont cette relation incroyablement tendues qui dure depuis des années et des années, et qui remonte à l'époque de la ruée vers l'or ». La première apparition de Goldie a lieu lors de la saison 1, à l'occasion de l'épisode "Le Lagon doré des plaines de l'Agonie Blanche" ("The Golden Lagoon of White Agony Plains!"). Elle apparaîtra par la suite assez régulièrement dans la série avec parfois un rôle central.


text: Ludwig Von Drake (appelé "Donald Dingue" dans les bandes dessinées françaises, il garde en général son nom original en dessin animé). Il apparaît pour la première fois à la télévision en 1961. Ses fonctions sont assez variées, mais il est généralement présenté comme un "professeur", un homme cultivé, expert dans son domaine.


text: Dans la série de 1987, il est le psychologue de Flagada Jones lors de l'épisode "La Toison d'or" ("The Golden Fleecing") de la saison 1.


text: Dans la série de 2017, il est directeur du C.H.U.T. ("S.H.U.S.H." en VO). Il apparaît pour la première fois dans l'épisode "Les Dossiers confidentiels de l'agent 22" ("From the Confidential Case Files of Agent 22!") de la saison 1. Il est considéré comme mort et n'est présent que dans les histoires se déroulant dans le passé. Dans l'épisode "La première aventure !" ("The First Adventure!") de la saison 3, on apprend que Bradford était son comptable et ce dernier lui avait proposé d'utiliser l'organisation pour contrôler le monde afin de maîtriser le chaos qui le menace. Ludwig va refuser sa proposition. Finalement, on apprend dans le dernier épisode de la série, "La dernière aventure" ("The Last Adventure!") que Ludwig est toujours en vie, emprisonné par Bradford dans la "Bibliothèque Perdue".


text: Gontran Bonheur ("Gladstone Gander" en VO), personnage populaire de l'univers Disney, est initialement créé en bande dessinée par Carl Barks en 1948. Il s'agit d'un cousin particulièrement chanceux de Donald.


text: Dans la série de 1987, le personnage reste fidèle à la version de Carl Barks, aussi bien au niveau du design que de sa personnalité dont sa chance. Il apparaît pour la première fois dans l'épisode "Le Sou fétiche de Picsou" ("Dime Enough For Luck") où il est manipulé par Miss Tick afin de se servir de sa chance pour pouvoir dérober le sous fétiche de Picsou.


text: Dans la série de 2017, Gontran apparaît pour la première fois dans l'épisode "La Malédiction du jeu" ("The House of the Lucky Gander!") de la saison 1 en tant que jet-setter coincé dans un casino de Macao. Il a un tout nouveau design avec veste et chemise ouverte laissant sortir négligemment quelques plumes. Ses habits sont vert, symbole de la chance. On le revoit dans l'épisode "Invasion Lunaire !" ("Moonvasion!") où il fait équipe avec son cousin Popop, pour sauver Donald, Della et les triplés échoués sur une île, avant de les ramener à Canardville pour aider Picsou à arrêter les Sélénites. Dans "Apprentissage magique" ("The Phantom and the Sorceress!"), il cherche de l'aide auprès de Zaza, Lena et Violette après que le Fantôme Noir lui ait "volé" sa chance. Il la récupèrera après que Lena ait maîtrisé ses pouvoirs et vaincu le Fantôme. Gontran fait également une apparition dans le dernier épisode de la série, "La dernière aventure" ("The Last Adventure!").


text: Édith et Fergus McPicsou ("Downy" et "Fergus McDuck" en VO) sont les parents de Picsou et ses sœurs (Matilda et Hortense). Il apparaissent initialement en bandes dessinées.


text: Dans la série de 1987, ils apparaissent pour la première fois dans le cadre de l'épisode "Il était une fois un sou" ("Once Upon a Dime") lors d'un "flashback" racontant la jeunesse de Picsou. Dans cette série, les parents de Picsou ne sont pas nommés.


text: Dans la série de 2017, ils font leur apparition lors de l'épisode "Les Secrets du château McPicsou !" ("The Secret(s) of Castle McDuck!") de la saison 1. On y apprend qu'ils sont toujours en vie : en effet, ils sont immortels tant qu'ils restent au château McPicsou. Mais celui-ci n'est accessible au reste du monde qu'une fois tous les 5 ans. Cet épisode est l'occasion pour eux de rencontrer leurs arrière-petits-enfants (Riri, Fifi, et Loulou) pour la première fois. Picsou et ses petits-neveux retourneront les voir dans "Le château du clan McPicsou !" ("The Fight for Castle McDuck!") de la saison 3.


text: Bubba ("Bubba the Caveduck" en VO) est un personnage créé originellement dans la première version de "La Bande à Picsou". Il s'agit d'un homme des cavernes (ou plutôt d'un jeune canard des cavernes). Il est toujours accompagné d'un tricératops nommé Tootsie.


text: Dans la série de 1987, il apparaît pour la première fois dans l'épisode "Une marque indélébile" ("Time Is Money, part 1 : Marking Time"), qui commence la saison 2 dans l'ordre de diffusion original. Bubba et son animal de compagnie, le Tricératops Tootsie, vivent dans la période de la préhistoire il y a un million d'années en arrière. Ils arrivent dans le présent après s'être introduits dans la machine à remonter le temps de Géo. Le jeune canard se lie rapidement d'amitié avec Riri, Fifi et Loulou. Après une cohabitation difficile, Picou finit également par l'accepter et il lui aménage une caverne près du manoir dans l'épisode "La Caverne d'Ali Bubba" ("Time Is Money, part 5 : Ali Bubba's Cave").


text: Dans la série de 2017, Bubba et Tootsie sont introduits dans "Tempête temporelle !" ("Timephoon") de la saison 2. Durant cet épisode, le dernier plan de Loulou pour s'enrichir rapidement implique d'utiliser la baignoire à voyager dans le temps de Géo, mais l'utilisation déraisonné qu'en fait le jeune garçon provoque l'apparition de personnages historiques dans le présent tout en envoyant Picsou et sa famille à différentes époques du passé. Parmi les êtres invoqués par la machine, on trouve Bubba et Tootsie, qui se rencontrent ici pour la première fois. À la fin de l'histoire, ils sont chacun renvoyés dans leur époque respective.


text: Gérard Mentor ("Fenton Crackshell" ou "Fenton Crackshell-Cabrera" / "Gizmoduck" en VO) est un personnage créé originellement dans la première version de la série d'animation "La Bande à Picsou". Sa première apparition date de 1989.


text: Dans la série de 1987, Gérard fait sa première apparition dans l'épisode "Argent liquide" ("Super DuckTales: Part 1 - Liquid Assets") de la saison 2 où il travaille dans une usine de haricots. Il démissionne pour devenir par la suite le comptable de Picsou. Dans l'épisode "Argent glacé" ("Super Ducktales, part 2 : Frozen Assets"), Gérard va tomber sur une armure cybernétique créée par Géo Trouvetou qu'il va activer par accident en employant l'expression "Nom d'une cornemuse". Géo a utilisé le mot de passe "cornemuse" en croyant qu'il était démodé et que personne ne l'utiliserait. C'est à ce moment que Gérard Mentor deviendra un super-héros du nom de Robotik et sera embauché par Picsou pour protéger son coffre. Par la suite, il devient un personnage récurrent de la série.


text: Dans la série de 2017, Gérard Mentor apparaît lors de l'épisode "Attention au C.O.P.A.I.N." ("Beware the B.U.D.D.Y. System !") de la saison 1. Dans cette version, il devient Latino-américain et acquiert, en version originale, un second nom de famille pour appuyer ce changement : il n'est plus seulement "Crackshell" mais "Crackshell-Cabrera". Gérard est présenté comme un scientifique stagiaire travaillant sous la responsabilité de Géo dans le département de Recherche et Développement de Picsou. Après un dysfonctionnement de Filament qui va mettre en danger plusieurs personnes dont Picsou et Géo, Gérard va les sauver en enfilant l'armure robotisée qu'il a conçu avec Géo. Il va donc devenir Robotik et être embauché par Picsou pour devenir le héros de la ville.


text: Mme Mentor ("M'Ma Crackshell" ou "M'Ma Cabrera" en VO) est un personnage créé originellement dans la première version de "La Bande à Picsou". Il s'agit de la mère de Gérard Mentor, elle apparaît en même temps que lui en 1989.


text: Dans la série de 1987, elle apparaît tout comme son fils, dans l'épisode "Argent liquide" ("Super DuckTales: Part 1 - Liquid Assets"). Elle vit dans une caravane où elle passe son temps à regarder la télé en étant presque toujours en peignoir avec des bigoudis. Par la suite, elle fera quelques apparitions mineures dans différents épisodes. Elle aura néanmoins un rôle important dans deux d'entre eux. Dans l'épisode "Maman psy" ("My Mother, The Psychic"), elle se cogne accidentellement, ce qui lui donne la capacité de prévoir l'avenir. Picsou va alors l'embaucher pour l'exploiter dans le but de faire un maximum de profits. Dans l'épisode "Une planche à roulettes surprise" ("Blue Collar Scrooge"), elle va avoir une romance éphémère avec Picsou après que ce dernier soit devenu amnésique.


text: Dans la série de 2017, à la différence de la version de 1987, elle est Latino-américaine comme son fils et est officier de police : le Lieutenant Cabrera. Elle apparaît pour la première fois dans l'épisode "Robotik contre Waddletik" ("Who is Gizmoduck?!") de la saison 1. Elle se préoccupe beaucoup de l'avenir professionnel de son fils. Dans l'épisode "Invasion Lunaire!" ("Moonvasion!") de la saison 2, elle va défendre la Terre contre l'invasion des sélénites auprès de Picsou et de son fils. Elle va en profiter pour révèler à Gérard qu'elle a toujours su son identité secrète du fait qu'elle soit détective et qu'elle soit sa mère. Dans l'épisode "Le Roboticloud !" ("Beaks in the Shell!") de la saison 3, elle apprend la relation de Gérard et Gandra qu'elle accepte chaleureusement.


text: Gandra Dee (Dans la VF de 1987, elle est appelée "Sandra" ou "Marie-Lise selon les épisodes.) est la femme dont Gérard Mentor est amoureux. Le personnage est apparu originellement dans la série d'animation "La Bande à Picsou" en 1987.


text: Dans la série de 1987, elle est introduite pour la première fois en tant que personnage mineur dans l'épisode "Argent liquide" ("Super DuckTales: Part 1 - Liquid Assets"). Elle et Gérard finiront par se mettre ensemble et auront leur premier rendez-vous dans l'épisode "Les voleurs venus d’ailleurs" ("Super DuckTales: Part 5 - Money to Burn"). Dans l'épisode "Le Canard qui en savait trop" ("The Duck Who Knew Too Much"), elle et Gérard se sont accidentellement impliqués dans une histoire d'espionnage à proportion internationale pendant leurs vacances.


text: Dans la série de 2017, le personnage de Gandra Dee est assez différent. Il s'agit cette fois d'une scientifique au style assez rock, introduite en tant qu'antagoniste. Elle apparaît pour la première fois dans l'épisode "Alchimie dangereuse !" ("The Dangerous Chemistry of Gandra Dee!") de la saison 2, où elle rencontre Gérard dans le but de l'espionner pour le compte de Mark Beaks. Elle se révèle plus tard être une agente du F.O.W.L. dotée d'yeux cybernétiques. Dans l'épisode "Le Roboticloud !" ("Beaks in the Shell!") de la saison 3, malgré son lien avec l'organisation, on apprend qu'elle a maintenu sa relation avec Gérard. Secrètement, ils décident de travailler ensemble sur l'élaboration d'un monde virtuel nommé "Roboticloud" ("GizmoCloud" en VO) permettant de faire diverses expériences sans prendre le risque de se blesser. Elle révèle qu'elle a fait partie de l'organisation dans le seul but d'avoir les fonds nécessaires à son projet et de pouvoir utiliser leurs serveurs. Maintenant que le projet se concrétise, elle décide de quitter le F.O.W.L. mais elle va se retrouver emprisonnée par Bradford à la "Bibliothèque Perdue". Dans l'épisode final de la série, elle sera libérée par Gérard et toute la bande à Picsou.


text: Le Fantôme Noir ("Phantom Blot" en VO) est à la base un des plus grand ennemi de Mickey Mouse, créé par Floyd Gottfredson et Merrill De Maris dans des comics strips de 1939.


text: Dans la série de 1987, il apparaît uniquement dans l'épisode "Tout le monde sur le pont" ("All Ducks on Deck") de la saison 1. Dans cet épisode, il tente avec l'aide d'un espion infiltré, de voler un avion se trouvant sur le bateau de la marine où travaille Donald.


text: Dans la série de 2017, il est présent dès le début de l'histoire à la vue de tous sous le déguisement de Funso, la mascotte du "Fun Zone". À la fin du dernier épisode de la saison 2 "Invasion Lunaire !" ("Moonvasion!"), on apprend qu'il est en réalité membre du F.O.W.L.. Dans l'épisode "Apprentissage magique" ("The Phantom and the Sorceress!") de la saison 3, on apprend que Miss Tick est responsable de la destruction de son village d'origine dont il est le seul survivant. Depuis, il déteste la magie et veut se venger de la sorcière. Il possède d'ailleurs un gant permettant d'aspirer la magie ressemblant au Gant de l'infini de Thanos. En voulant détruire le médaillon de Miss Tick (source des pouvoirs de la sorcière), il va s'en prendre à Lena qui a conservé l'objet. Il finira par être repoussé. Dans l'épisode "Le château du clan McPicsou !" ("The Fight for Castle McDuck!"), il travaille en équipe avec un autre agent du F.O.W.L. : Pepper, avec qui il va se lier d'amitié malgré son côté solitaire. Dans l'épisode final de la série, "La dernière aventure" ("The Last Adventure!"), il va livrer bataille contre la bande à Picsou avec les autres membres de l'organisation.


text: Dijon ou D'jinn est un personnage créé originellement dans la première version de "La Bande à Picsou", il apparait pour la première fois en 1990. Il s'agit d'un homme oriental faisant partie des connaissances de la famille Duck.


text: Dans la série de 1987, il est nommé "Dijon" et incarne un voleur assez pitoyable. Il apparait dans l'épisode "L'Attaque" ("Attack of the Metal Mites") en 1990 où il travaille pour Gripsou en envoyant des mites dévoreuses de métal en direction de la fortune de Picsou. Il revient dans l'histoire en deux parties "La Poule aux œufs d'or" ("The Golden Goose") où il va retrouver par hasard son frère Poupon duquel il était séparé depuis longtemps à cause de son sérieux problème de Kleptomanie et son manque de fiabilité. Il finit par se reconcillier avec son frère. On le voit également, avec un rôle important, dans le film "" ("DuckTales the Movie : Treasure of the Lost Lamp") de 1990. Il est alors aux ordres du sorcier Merlock qui lui a demandé de voler pour lui la lampe magique de Cali Baba.


text: Dans la série de 2017, le personnage change complètement et devient un aventurier féroce. Réinventé en chacal anthropomorphique, son nom devient "D'jinn" en version originale comme en version française. Comme son patronyme le laisse supposer (djinn, en arabe : جِنّ "ǧinn"), il est le descendant d'un véritable génie. Il fait ses débuts dans l'épisode "Le trésor de la lampe" ("Treasure of the Found Lamp!") de la saison 2, où il cherche une lampe magique lui ayant appartenu. L'objet en question se trouve avoir été récupéré par Picsou lors d'une aventure, puis revendu par Loulou à l'occasion d'un vide-grenier. Dans l'épisode "Invasion Lunaire !" ("Moonvasion!"), il se trouve en Égypte auprès de Amunet et des momies vivantes de Toth-Ra où il participe à la défense de la Terre contre les habitants de la Lune.


text: Johnny le Génie ("Gene the Genie" en VO) est un personnage créé originellement dans la première version de "La Bande à Picsou". Comme son nom l'indique il s'agit d'un "génie de la lampe" sur le modèle de celui d'Aladin. Doté de grands pouvoirs, il est cependant soumis aux désirs de ses maîtres.


text: Il n'apparaît pas vraiment dans la série de 1987, mais dans le film de 1990 faisant partie de la même continuité : "" ("DuckTales the Movie : Treasure of the Lost Lamp"). Dans cette histoire, il a l'apparence d'un enfant et sympathise rapidement avec les triplés. Son pouvoir a été autrefois exploité par le maléfique sorcier Merlock et il ne rêve que d'être libre et de devenir "un véritable petit garçon".


text: Dans la série de 2017, Johnny a une apparence adulte et est moralement plus ambigu. Le personnage est apparu pour la première fois dans l'épisode "Couacs en vrac!" ("Quack Pack!") de la saison 3. Avant le début de l'histoire, les Duck avaient retrouvé la lampe perdue de Cali Baba, dans laquelle le génie était enfermé depuis 1990. Lorsque Donald a souhaité avoir une vie de famille normale, Johnny a exaucé son vœux en effaçant les souvenirs de la bande avant de les envoyer dans une sitcom des années 90. Ils retournent à leur vie normale après avoir retrouvé la mémoire et convaincu Donald d'annuler son souhait. Johnny réapparaît brièvement dans les épisodes "L'évasion de l'impossicoffre !" ("Escape from the ImpossiBin!") et "La dernière aventure" ("The Last Adventure!").


text: Poe ("Poe De Spell" en VO) est un personnage créé originellement dans la première version de "La Bande à Picsou". C'est le frère de Miss Tick. Sorcier comme elle, il s'est retrouvé transformé en corbeau.


text: Dans la série de 1987, Poe est le corbeau de compagnie de Miss Tick (dans les bande dessinées, un autre oiseau tient ce rôle : Algorab). En réalité, il s'agit de son frère, transformé accidentellement en volatile. Il apparaît pour la première fois en même temps que sa sœur dans l'épisode "Bien mal acquis ne profite jamais" ("Send in the Clones") puis sera présent dans deux autres épisodes. Dans la suite de la série, la sorcière n'est plus accompagnée de son corbeau, aucune explication n'est donnée sur l'absence de ce dernier. Poe se distingue par le port d'un petit Borsalino.


text: Dans la série de 2017, Poe apparaît lors d'un flashback dans l'épisode "La vie et les crimes de Picsou" ("The Life and Crimes of Scrooge McDuck!"). Il est alors le frère jumeaux de Miss Tick ("Magica"), tout comme elle, il est un canard anthropomorphique doté de plumes vertes. Alors que Miss Tick et Poe régnaient en tyran sur un petit village, il firent leur première rencontre avec Picsou. Au cours du combat qui s'ensuivit, la sorcière transforma accidentellement son frère en corbeau et se retrouva incapable d'inverser le sortilège. Poe, n'ayant alors plus une intelligence "humaine" et ne pouvant plus parler, s'envola par la fenêtre sans que Miss Tick ne puisse le rattraper. La sorcière tint alors Picsou pour responsable et jura de se venger tout en continuant à chercher son frère de par le monde.


text: L'Amiral Grimitz ("Admiral Grimitz" en VO) est le supérieur de Donald dans la marine. Ce chien anthropomorphique est commandant du porte-avions sur lequel le canard est aspirant. Après avoir fait une rapide apparition non parlante dans la première partie de l'épisode pilote "N'abandonnez pas le navire !" ("Treasure of the Golden Suns, part 1 : Don't Give Up The Ship"), il fait ses véritables débuts à l'occasion de "À la mémoire d'un Sphinx" ("Sphinx for the Memories"). Par la suite, il reviendra aux côtés de Donald tout au long de la première saison.


text: Pat Hibulaire ("Peg-Leg Pete", "Black Pete" ou tout simplement "Pete" en VO) est un chat anthropomorphique créé en 1925. Il apparaît pour la première fois dans les "Alice Comedies", puis dans la série "Oswald le lapin chanceux" avant de devenir le principal adversaire de Mickey Mouse.