title: Nacer Boulaajoul

text: Il a été co-organisateur de la 30e conférence du CARSP et du 14e Congrès mondial de la Prévention routière internationale (PRI), conférencier de haut niveau à la conférence Transforming Transportation 2019 au siège de la Banque mondiale à Washington, D.C., formateur à l’atelier de la "vital registration" de l’OMS à Tunis. Il a également été membre du premier Groupe de travail Afrique-Europe sur les transports et la connectivité sur la sécurité routière de Mars à juin 2019, conférencier de haut niveau à la 22e Conférence du Conseil international sur l'alcool, les drogues et sécurité routière (T2019), au Centre des congrès d’Edmonton, au Canada, co-organisateur de la Conférence internationale sur la sécurité routière : gestion de la sécurité routière de la flotte de transport à Abu Dhabi aux émirats arabes unis, membre du Comité consultatif international pour la 3ᵉ Conférence ministérielle mondiale sur la sécurité routière, 20 novembre 2018 Genève–Suisse et le 4 juin 2019 à Stockholm-Suède.


title: Nacer Boulaajoul

text: Par ailleurs, Benacer Boulaajoul a été co-organisateur avec la Banque mondiale du premier forum africain sur la sécurité routière, du 13 au 15 novembre 2018 à Marrakech ; un événement qui a connu la participation de 20 ministres africains, 2 ministres européens, le chef du gouvernement marocain, les organisations mondiales et 1200 experts de 75 pays des cinq continents. Il a organisé également la 13ᵉ Conférence mondiale du PRI, à Tunis 2017 et la 12ᵉ Conférence mondiale du PRI à Marrakech en 2012.


title: Nacer Boulaajoul

text: Benacer Boulaajoul a été à la tête de nombreux projets internationaux sur la sécurité routière entre le Maroc et d’autres institutions internationales telles que : la Banque mondiale, le SSATP, l'OMS, la Commission des Nations unies pour la sécurité routière - UNRSC, UNECA, Commission de l’Union africaine, Agence suédoise de développement international (SIDA), SWEROAD, SWOV Institute – Pays-Bas, Prévention Routière Française, IFSTTAR – France, Automobile Club d’Italie, Forum international des transports – ITF, IRTAD, Traffic Injury Research Foundation (TIRF) – Canada , Association canadienne des professionnels de la sécurité routière (CARSP), Association québécoise des transports (AQTr), etc.Identification des zones d’accumulation des accidents de la circulation en milieu urbain en utilisant les Systèmes d’Informations Géographiques. Étude de cas : Ville de Casablanca, Thème 12 : Assurer la mobilité dans les villes


title: Nacer Boulaajoul

text: Essai de modélisation du risque routier au Maroc, les modèles de gravité, INSEA-CNPAC


title: Nacer Boulaajoul

text: Typologie des Accidents de la circulation au Maroc : Étude Taxonomique, INSEA-CNPAC


title: Nacer Boulaajoul

text: Application de la Méthode Box & Jenkins aux séries chronologiques des accidents, tués et blessés, INSEA-CNPAC


title: Perspective Rimski-Korsakov

text: La perspective Rimski-Korsakov (Проспект Ри́мского-Ко́рсакова) est une voie de Saint-Pétersbourg dénommée en l'honneur du compositeur Rimski-Korsakov. Elle commence rue Sadovaïa (rue des Jardins) et se termine rue Lotsmanskaïa. Son tronçon à partir de la perspective Lermontov est de fait un quai le long du canal Griboïedov.


title: Perspective Rimski-Korsakov

text: Un chemin est percé le 20 août 1739 pour mener au palais d'Été de Catherine Ire ; il reçoit le nom de jusqu'en 1846. par la suite il est prolongé portant différents noms : Ekaterinhofski prospekt (perspective du palais Catherine) (1770 - 23 février 1939).


title: Perspective Rimski-Korsakov

text: Parallèlement, dans la seconde moitié du XVIIIe siècle et le première moitié du XIXe siècle, elle porte différents noms : chemin d'Ekaterinhof (Ekaterinhofskaïa) (chemin du palais Catherine) de 1748 à 1802 ; Bolchaïa (grande) Ekaterinhofskaïa (1764), Staraïa (vieille) Ektarinhofskaïa de 1769 à 1799 ; Bolchaïa k Ekaterinhofu perpektivnaïa oulitsa (1763-1786), ainsi que Ekarinhofskaïa perspektiva (1765) ou Ekaterinskaïa oulitsa (rue du palais Catherine) (1796), quai Ekaterinhofskaïa (1789-1798) le long du canal Griboïedov. Elle a porté aussi d'autres noms : grande perspective (Bolchaïa perspektiva) (1761—1786), ou grande perspective Kolomenskaïa (1786), grande rue (Bolchaïa oulitsa) (1762), puis grande perspective (Bolchoï prospekt) (1780-1800), etc.


title: Perspective Rimski-Korsakov

text: En 1836, la rue Neuve Ekaterinhofskaïa est tracée, plus tard elle se divise en rue Neuve Ekaterinhofskaïa (aujourd'hui rue Stepan Razine) (puis en rue Petite-Ekaterinhofskaïa, aujourd'hui rue Liflandskaïa). Sur le plan de 1874, la rue est nommée perspective Ekaterinhofski.


title: Perspective Rimski-Korsakov

text: Le 23 février 1939, la voie est renommée en perspective Rimski-Korsakov en l'honneur de Nikolaï Rimski-Korsakov et en lien avec sa proximité avec la place du Théâtre et avec le conservatoire de Saint-Pétersbourg, où le compositeur enseigna.


title: Perspective Rimski-Korsakov

text: Dans le tronçon partant de la place Répine vers la perspective des Anglais, il y avait une ligne de tramway de 1928 à 2002, ainsi que dans la partie de la rue Glinka à la place Saint-Nicolas de 1909 à 2006.


title: Perspective Rimski-Korsakov

text: La perspective Rimski-Korsakov coupe plusieurs voies : le perspective de l'Ascension (Voznessenski prospekt), la rue Bolchaïa Podiatcheskaïa, la rue Srednaïa Podiatcheskaïa, le quai du canal Griboïedov, le quai du canal Krioukov, la rue Glinka, la perspective Lermontov, la rue Masterskaïa, la perspective des Anglais, la ruelle de la Noblesse, la rue Volodia Ermak, la rue Miasnaïa. Elle se termine place Répine.


title: Perspective Rimski-Korsakov

text: Le côté pair se termine au n° 24 (église Saint-Isidore, église orthodoxe estonienne construite en 1903-1908 par l'architecte Alexandre Polechtchouk), plus loin s'étend le canal Griboïedov.


title: L'Économiste (journal béninois)

text: L'Économiste est un journal web francophone béninois d'actualité économique et financière. Basé à Cotonou, il diffuse sur le web via son site Internet et offre une version papier.


title: L'Économiste (journal béninois)

text: "L'Économiste" est basé à Cotonou au Bénin.


title: L'Économiste (journal béninois)

text: "L'Économiste" est le premier quotidien d'actualité économique, financière et boursière au Bénin. Il utilise 2 supports : la plateforme web et le journal papier qui coûte environ 300 francs.


title: RS 1 Colin Archer

text: Le RS 1 "Colin Archer" est un canot de sauvetage de la Norsk Selskab til Skibbrudnes Redning (RS) qui a été conçu et construit par l'architecte naval norvégien Colin Archer en 1893, comme le 1 de la série de 36 des canots de sauvetage uniquement avec des voiles comme moyen de propulsion.


title: RS 1 Colin Archer

text: Lors d'une tempête au large semblable à un ouragan qui a frappé le comté de Telemark et le comté d'Agder le 12 février 1892, plusieurs bateaux-pilotes de conception Colin Archer, avec des quilles de fer, ont sauvé de nombreux pêcheurs en détresse en mer. Il a alors été pensé que les pilotes formeraient désormais le service de sauvetage.


title: RS 1 Colin Archer

text: Au cours de l'opération de sauvetage à Hamningberg le 20 mai 1894, où "Colin Archer" a sauvé 37 pêcheurs d'un violent ouragan, les excellentes propriétés de navigation du navire par mauvais temps ont été pleinement prouvées. Après cela, la société de sauvetage a été déterminée à fabriquer les embarcations de sauvetage suivantes conformément à la construction d'Archer.


title: RS 1 Colin Archer

text: Jusqu'en 1933 , le «Colin Archer» était en service comme canot de sauvetage et a sauvé 236 personnes de «la mort certaine», 67 navires du naufrage total et a fourni une assistance à un total de 1522 navires . Après quoi il a été vendu.


title: RS 1 Colin Archer

text: Il a été retrouvé aux États-Unis en 1961 en mauvais état et racheté en Norvège et utilisé pendant quelques années par le scoutisme marin norvégien. En 1972, il a été acheté par le Musée norvégien de la marine à Oslo et et figure sur la liste des navires dignes de protection du "Conseil national du patrimoine" . Il a été géré depuis 1973 par l'association "Seilskøyteklubben Colin Archer" comme un navire musée de la voile.


title: RS 1 Colin Archer

text: La coque a été rénovée en 1977 et l'intérieur en 1993.  En mars 2013, un incendie s'est déclaré dans le canot à cause d'un défaut électrique. Le feu a été éteint et le bateau a été remorqué à Fredrikstad pour réparation. À l'été 2014, Colin Archer a repris ses activités et a remporté cet été le premier prix au classement général de la Tall Ships' Races de Fredrikstad .


title: Baljenac

text: Baljenac est une île croate située dans la mer Adriatique et faisant partie de l'archipel de Šibenik. De forme arrondie et d'une superficie de seulement , l'île n'abrite aucun habitant. Son altitude maximale se situe à .


title: Baljenac

text: Sa particularité est qu'elle est entièrement recouverte d'un réseau de murs en pierre sèche construits au pour protéger les parcelles de vigne du vent et délimiter les différents propriétaires


title: Baljenac

text: En vue aérienne, l'île ressemble à une empreinte digitale.


title: Alberto Saronni

text: Alberto Saronni, né le à Buscate (Lombardie), est un coureur cycliste italien, professionnel de 1982 à 1991. Ses frères Antonio (1956) et Giuseppe (1957), et son grand-père Tito Brambilla (1897-1988) ont également été coureurs professionnels.1 participation


title: Alberto Saronni

text: 2 participations


title: Educ action (journal béninois)

text: Educ action est hebdomadaire spécialisé dans le domaine de l'éducation et la culture paraissant au Bénin et en ligne. crée le 13 juillet 2013 par Ulrich Vital Ahotondjo qui en est le directeur général.


title: Educ action (journal béninois)

text: Travaillant à grand impact dans le secteur de l'éducation en Afrique et Bénin, Educ action produit du contenu par site internet, en viserions papier et du contenu audiovisuel. En 2015, ils mettent en place l'ONG Educ Action qui travaille à sensibiliser les écoliers dans tous les départements du Bénin. En 2019, il célèbre 5 ans d'existence à travers à travers cinq activités dont des rencontres internationales à la maison des médias, tournoi de football entre confrères, une séance de don de sang au Centre national hospitalier et universitaire Hubert Koutoukou Maga et une cérémonie de remise de prix du concours national dénommé Oscar de dictée.


title: Propagande dans la Rome d'Auguste

text: Cet article présente les différentes formes de propagande employées par l'empereur de Rome Auguste lors de son ascension au pouvoir, au


title: Propagande dans la Rome d'Auguste

text: Auguste s'est forgé une image d'exécuteur de la "Pax Romana" (paix romaine), à travers diverses formes d'œuvres d'art et de littérature, par ailleurs, on a également appelé la période de son règne Pax Augusta. Il peut être perçu comme un personnage historique important qui a su utiliser efficacement la propagande afin créer et maintenir son principat. Les différents types de propagande d'Auguste ciblaient tous les aspects de la société romaine; de l'art et l'architecture (pour faire appel à la population), à la monnaie (pour se représenter aux masses), en passant par la littérature, notamment la poésie et l'histoire, (à l'intention des classes supérieures et aisées) afin d'exercer le pouvoir et de maintenir Paix et prospérité.


title: Propagande dans la Rome d'Auguste

text: La propagande n'existait pas seulement sous la forme de média, en effet, la famille d'Auguste, les femmes en particulier, jouaient un rôle central pour l'aider à maintenir le principat; et ce, en agissant comme des citoyens romains exemplaires. De plus, l'une de ses filles, Julia l'Ancienne, a été indispensable pour solidifier la lignée d'Auguste dans la future génération dirigeante, en assurant la bonne continuation de l'héritage d'Auguste.


title: Propagande dans la Rome d'Auguste

text: Ainsi, par la diversité des méthodes de propagande, Auguste a pu dominer les secteurs public et privé de la vie quotidienne romaine. Des preuves archéologiques et des travaux universitaires démontrent l'efficacité de la propagande d'Auguste. L'image qu'Auguste souhaitait renvoyer était celle d'une idole, dans tous les aspects romains, tant comme général aux triomphes réussis, que comme chef religieux fiable, en renforçant son ascendance divine julienne. Et, plus important encore, Cette image rassurante d'Auguste visait à stabiliser Rome des conflits civils comme il y en avait eu avant son arrivée au pouvoir


title: Movistar Perú

text: Movistar (officiellement Telefónica del Perú SAA) est la filiale de la société multinationale de télécommunications Telefónica au Pérou.


title: Movistar Perú

text: Il est actuellement l'opérateur de téléphonie mobile avec le plus de clients au Pérou, avec un total de 15,4 millions (en septembre 2018) suivi de Claro et Entel avec 12, 8 millions d'abonnés, ce qui lui confère une prééminence sur le marché national et une position de leader lors du lancement de produits plus innovants et services de téléphonie mobile sur le marché local.  Elle a été constituée dans la ville de Lima par acte public daté du 25 juin 1920 sous le nom de Compañía Peruana de Telefonos Limitada (CPTL) pour fournir des services téléphoniques locaux. Par la suite, elle n'a pas adopté la forme d'une société anonyme et la dénomination «Compañía Peruana de Telefonos S.A.» »(CPT ). Pour sa part, en 1969, la «Empresa Nacional de Telecomunicaciones del Perú SA» »(« Entel Perú SA »») a été créée, sur la base de la «Compañía Nacional de Telecomunicaciones del Perú Ltda». " '(filiale de ITT Corporation) et'-" Sociedad Telefónica del Perú SA (filiale de Ericsson), qui administraient respectivement les services téléphoniques dans le nord et le sud du pays et étaient expropriée par le gouvernement militaire de Velasco Alvarado en 1973. Entel Peru était la société chargée de fournir des services téléphoniques locaux en dehors de Lima, ainsi que des services interurbains nationaux et internationaux, de télégraphie et de télécommunications par satellite basés sur la station terrienne de Lurín.


title: Movistar Perú

text: L'État péruvien contrôlait les deux sociétés jusqu'en 1994, année au cours de laquelle il a vendu aux enchères les actions des deux dans le cadre d'un processus de privatisation.


title: Movistar Perú

text: Telefónica Perú Holding S.A.C., dirigée par Telefónica Internacional S.A. de España (TISA), une société ayant des investissements importants dans diverses sociétés de télécommunications en Amérique latine, a remporté l'enchère et a acquis 35% du capital social de Empresa Nacional de Telecomunicaciones S.A. et 20% du capital social du CPT, dans lequel il a apporté un apport en capital supplémentaire de 612 millions de dollars EU. Selon les informations officielles du rapport annuel 2008, le 16 mai 1994, Telefónica Perú Holding S.A. Elle a payé le prix offert lors de la vente aux enchères, qui représentait un investissement total de 2 002 millions de dollars américains et contrôlait 35% des deux sociétés. Le 31 décembre 1994, CPT a absorbé Empresa Nacional de Telecomunicaciones S.A. dans le cadre d'un processus de fusion. et, conformément à la loi générale sur les sociétés, le 9 mars 1998, Telefónica del Perú a adopté le nom de Telefónica del Perú S.A.A., qu'elle conserve à ce jour. Telefónica del Perú appartient au groupe économique de Telefónica S.A., une société espagnole dédiée au secteur des télécommunications.


title: Movistar Perú

text: Au cours des dix dernières années, le groupe Telefónica a donné une impulsion transcendantale aux télécommunications au Pérou en installant plus de deux millions de lignes téléphoniques, deux cent mille connexions Internet haut débit et plus d'un million neuf cent mille téléphones portables.


title: Movistar Perú

text: Depuis le 22 janvier 2011, tous les produits proposés par Telefónica del Perú (téléphonie fixe, téléphonie mobile, internet et télévision par abonnement) ont changé, s'unifiant avec la marque Movistar. Auparavant, elle opérait sous le nom commercial de "Telefónica Movistar", mais après la fusion avec "BellSouth Peru", sa division de téléphonie mobile a commencé à s'appeler Movistar.


title: Movistar Perú

text: Le 31 août 2011, il a arrêté et annulé le service de téléphones portables dotés de la technologie CDMA.


title: Movistar Perú

text: Pedro Cortez Rojas est directeur général de Telefónica del Perú depuis janvier 2019.


title: Shayan Oveis Gharan

text: Shayan Oveis Gharan est un chercheur en informatique théorique, professeur à l'université de Washington. Il a reçu le prix Presburger en 2021 pour ses avancées sur le problème du voyageur de commerce.


title: Shayan Oveis Gharan

text: Shayan Oveis Gharan a obtenu son master à l'université de technologie de Sharif à Téhéran en 2008. Il a ensuite fait son doctorat à l'université Stanford.


title: Shayan Oveis Gharan

text: Il a reçu le prix du meilleur article à STOC 2021 et 2019, à FOCS 2011 et à SODA 2010.


title: Shayan Oveis Gharan

text: Il reçoit le prix Presburger en 2021.


title: Rosencrantz and Guildenstern Are Undead

text: Rosencrantz and Guildenstern Are Undead est un film américain réalisé par Jordan Galland, sorti en 2009. Le titre du film fait référence à la pièce "Rosencrantz et Guildenstern sont morts" de Tom Stoppard.


title: Rosencrantz and Guildenstern Are Undead

text: Julian Marsh, un metteur en scène, est forcé par son père à accepter de mettre en scène une pièce de théâtre intitulée "Rosencrantz and Guildenstern Are Undead". La pièce a été écrite par un mystérieux Roumain dont le nom est Theo Horace et qui s'avère être un vampire. Le film a obtenu le prix de la comédie au DC Independent Film Festival.


title: George Harvie-Watt

text: Sir George Steven Harvie-Watt, baronnet DL TD FRSA ( - ) est un homme politique du Parti conservateur britannique.


title: George Harvie-Watt

text: Harvie-Watt étudie au George Watson's College d'Édimbourg, puis à l'Université de Glasgow et à l'Université d'Édimbourg. En 1924, il est nommé dans les Royal Engineers de l'armée territoriale. En 1930, il devient avocat à Inner Temple, tandis qu'aux élections générales de 1931, il est élu député de Keighley. Il perd son siège en 1935, mais réintègre le Parlement en remportant une élection partielle pour le siège de Richmond (Surrey) en 1937. Il devient immédiatement Secrétaire parlementaire privé du Board of Trade et est également promu dans l'armée territoriale: lieutenant-colonel en 1938 et brigadier en 1941 .


title: George Harvie-Watt

text: De 1941 à 1945, Harvie-Watt est secrétaire privé parlementaire de Winston Churchill. Il reçoit la décoration d'efficacité (TD) en 1942 pour 20 ans de service dans l'armée territoriale. À la fin de la Seconde Guerre mondiale, il devient conseiller de la reine et est créé baronnet. En 1948, il devient aide de camp de George VI ; à la mort du roi, il occupe le même poste pour Élisabeth II, il est aussi membre du Queen's Body Guard pour l'Écosse. Il quitte le Parlement aux élections générales de 1959, devenant le président de Consolidated Gold Fields .


title: George Harvie-Watt

text: Il est lieutenant adjoint du Grand Londres de 1966 à 1989 et est nommé membre de la Royal Society of Arts en 1973 .


title: Laouali

text: Laouali peut faire référence à :


title: Antonio Saronni

text: Antonio Saronni, né le à Olengo (Piemont), est un coureur cycliste italien, professionnel de 1979 à 1988. Ses frères Alberto (1961) et Giuseppe (1957) et son grand-père Tito Brambilla (1897-1988) ont également été coureurs professionnels.


title: Greet Rome

text: Greet Rome (Greet Rome-Verbeylen) est une dentellière belge. Elle s'engage pour la préservation et la revalorisation de l'art traditionnel de la dentelle de Lierre et des expériences contemporaines avec la dentelle.


title: Greet Rome

text: Greet Rome étudie l'art de la dentelle à l' Académie communale des Beaux-Arts de Lierre puis la dentelle contemporaine au fuseau à l'Académie des arts visuels du Hageland à Aarschot.


title: Greet Rome

text: Elle se spécialise dans la dentelle de Lierre qui a la particularité de n'être ni de la dentelle aux fuseaux, ni de la dentelle à l'aiguille, ce qui lui vaut d'être sous-estimée.


title: Greet Rome

text: Elle perfectionne son expertise en étudiant des techniques de dentelle similaires et met en évidence des liens entre le dentelle de Lierre et le point de Lunéville, les dentelles irlandaises de Coggeshall, de Limerick, la dentelle écossaise de Carickmacross, la dentelle canadienne de Hamilton et la dentelle d’Eybenstock en Allemagne.


title: Greet Rome

text: Elle utilise cette connaissance des différentes techniques dans ses créations personnelles. Elle crée des pièces raffinées et légères, avec des figures découpées ou en trois dimensions, utilise la couleur à la manière d'un peintre et en jouant avec les différences de fils.


title: Greet Rome

text: Elle enseigne l'art de la dentelle à Lier et également en Allemagne, en France, à Malte, aux Pays-Bas, aux États-Unis et au Canada.


title: Greet Rome

text: En 1995, Greet Rome fonde l'atelier de Kant-e-Lier, une plate-forme pour promouvoir la dentelle de Lier sous ses formes traditionnelles et contemporaines et encourager les collaborations entre différents groupes de dentelles. Elle-même développe un nouveau type de dentelle de Lier « "A» qua Lace", un type de dentelle sans support..


title: Greet Rome

text: Son travail est exposé aussi bien en Belgique qu'à l'étranger.


title: Greet Rome

text: Elle est lauréate du Concours International de Dentelle 2001 à Ballieul et en 2008 elle remporte le premier prix au séminaire IOLI "All kin of flowers".


title: Greet Rome

text: Greet Rome publie "Lierse Kant vroeger en nu" (La dentelle de Lier hier et aujourd'hui) en 1991 sur la dentelle de Lier à la fois traditionnelle et contemporaine et "Lier lace in colour" (La dentelle de Lier en couleur) en 2018, sur l'interprétation contemporaines de l'art de la dentelle de Lier.


title: Greet Rome

text: Elle est également Présidente du Congrès Mondial de la Dentelle "Living Lace" 2018 à Bruges.https://kantelier.wordpress.com/


title: Jorge Amado (homme politique)

text: Jorge Amado est un homme politique santoméen, membre du Mouvement pour la libération de Sao Tomé-et-Principe – Parti social-démocrate.


title: Jorge Amado (homme politique)

text: Jorge Amado a occupé les fonctions de député, au moins à partir de 2002 et jusqu'en 2018, de ministre de l'Agriculture et d'ambassadeur à Taïwan.


title: Jorge Amado (homme politique)

text: En , il est élu président du MLSTP-PSD, avec notamment Osvaldo Vaz comme vice-président. Il devient cependant une figure contestée au sein de son parti, et doit abandonner la tête de liste aux élections législatives de 2014. Il est suspendu de ses fonctions de président du groupe parlementaire MLSTP-PSD en .


title: Jorge Amado (homme politique)

text: Il est candidat à l'élection présidentielle de 2021, sans toutefois bénéficier du soutien de son parti, qui lui préfère Guilherme Posser da Costa. Lors du vote interne du Conseil national du parti, il obtient seulement (5,28 %).


title: Jorge Amado (homme politique)

text: Il est nommé ministre de la Défense et de l'Ordre intérieur lors du remaniement du  de Jorge Bom Jesus le .


title: Draba nivalis

text: Draba nivalis, la Drave des neiges, est une espèce de plantes à fleurs de la famille des "Brassicaceae" et du genre "Draba". C'est une petite plante vivace à petites fleurs blanches, résistante au froid, dont l'aire de répartition recouvre la région circumboréale.


title: Draba nivalis

text: C'est une plante vivace, cespiteuse, formant généralement des tapis. Le caudex est ramifié, couvert à la base de feuilles persistantes. Les tiges sont non ramifiées, de , rarement , pubescentes sur toute leur longueur, à trichomes minuscules, à , non crispés, de . Les feuilles de la base sont en rosette ; le pétiole, obsolète, est cilié sur toute sa longueur ; le limbe foliaire est oblancéolé à obovale, long de et large de , à bords entiers (non ciliés), la surface généralement pubescente, rarement glabrescente, avec des trichomes à court pédoncule, à , en étoile (non crispés), mesurant . Les feuilles caulinaires sont absentes ou au nombre d'une seule, sessiles ; leur limbe est ovale ou oblong, aux bords entiers, les surfaces pubescentes comme la base.


title: Draba nivalis

text: Les inflorescences sont en racèmes portant entre , ébréchés, allongés dans le fruit ; le rachis est souvent légèrement flexueux, pubescent comme la tige. Les pédicelles de fructification sont généralement ascendants, rarement divisés, droits, mesurant , rarement jusqu'à , pubescents comme la tige. Les fleurs ont les sépales ovales, de , pubescents (les trichomes simples et courts, à ) ; les pétales sont blancs, spatulés à oblancéolés, longs de et larges de . Les anthères sont ovales, mesurant . Les fruits sont elliptiques à étroitement oblongs-elliptiques, tordus ou non, aplatis, longs de et larges de ; les valves sont généralement glabres, rarement avec des trichomes à sur le "replum" ; les ovules sont au nombre de 12 à 28 par ovaire ; le style mesure . Les graines sont ovoïdes, longues de et larges de . Les cellules diploïdes possèdent (2n=16). La floraison a lieu entre juin et août.


title: Draba nivalis

text: "Draba nivalis" est le plus souvent confondue avec "Draba lonchocarpa", et Charles Leo Hitchcock en 1941 a réduit cette dernière à une variété (var. "elongata") de "D. nivalis". Il existe cependant suffisamment de différences pour justifier leur reconnaissance en tant qu'espèces distinctes. "D. nivalis" se distingue par des bases de feuilles non ciliées, des limbes basaux pubescents avec des trichomes de , des tiges et des pédicelles toujours pubescents, et des fruits elliptiques à étroitement elliptiques-oblongs, plats, et de . En revanche, "D. lonchocarpa" a des bases de feuilles ciliées, des limbes basaux pubescents avec des trichomes de , des tiges et des pédicelles glabres ou peu pubescents, et des fruits linéaires à lancéolés ou oblongs, légèrement tordus ou plats, de . À l'exception de l'Alaska, "D. nivalis" ne pousse pas dans la partie continentale des États-Unis, alors que "D. lonchocarpa" pousse dans presque tous les États des montagnes et du Pacifique.


title: Draba nivalis

text: L'espèce pousse sur les affleurements rocheux, dans les champs de fauche, les prairies, la toundra ouverte, les bords de ruisseaux, les plages de gravier, les bords de routes, du bord de mer jusqu'à d'altitude. Elle est indigène en Alaska, au Canada, au Groënland, en Islande, en Scandinavie et au nord de la Russie.


title: Draba nivalis

text: L'espèce est décrite par Samuel Liljeblad en 1792, qui la classe dans le genre "Draba" sous le nom binominal "Draba nivalis" Lilj..


title: Draba nivalis

text: Cette espèce porte en français le noms vernaculaire ou normalisé « Drave des neiges ».


title: Draba nivalis

text: "Draba nivalis" a pour synonymes :


title: Ceiba (Panama)

text: Ceiba est un "corregimiento" situé dans le district d'Almirante, province de Bocas del Toro, au Panama. Il a été créé le , séparé du "corregimiento" de Valle de Riscó.


title: Miraflores (Panama)

text: Miraflores est un "corregimiento" situé dans le district d'Almirante, province de Bocas del Toro, au Panama. Il a été créé le , séparé du "corregimiento" de Barriada Guaymí.


title: Nance de Riscó

text: Nance de Riscó est un "corregimiento" situé dans le district d'Almirante, province de Bocas del Toro, au Panama. En 2010, la localité comptait .


title: Terin-Peulh

text: Terin-Peulh est une localité située dans le département de Pissila de la province du Sanmatenga dans la région Centre-Nord au Burkina Faso.


title: Terin-Peulh

text: L'activité du village est essentiellement agro-pastorale.


title: Terin-Peulh

text: Le centre de soins le plus proche de Terin-Peulh est le centre de santé et de promotion sociale (CSPS) de Pissila tandis que le centre hospitalier régional (CHR) se trouve à Kaya.


title: Merle Karusoo

text: Merle Karusoo, née le juillet 1944 à Rae Parish, est une metteuse en scène et écrivaine estonienne. Elle est également connue pour sa collection d'écrits dédiée à faire vivre la mémoire estonienne.


title: Merle Karusoo

text: Merle Karusoo naît à Rae Parish, en Estonie, en 1944. Elle se forme en philologie estonienne à l'Université de Tartu. Elle en sort diplômée en 1972. Elle obtient également un diplôme de l'École d'art dramatique de Tallinn, en 1976, elle y est l'élève de Voldemar Panso. En 1999, elle soutient sa thèse de maîtrise en sociologie à l'Université pédagogique de Tallinn.


title: Merle Karusoo

text: Dans les années 1980, Merle Karusoo lance un projet autour de la mémoire estonienne et elle commence à collecter des biographies de figures importantes du pays. Cette collection inspire ses créations théâtrales, notamment "Kured läinud, kurjad ilmad" (Les cigognes sont parties, le temps est mauvais)"."


title: Merle Karusoo

text: À partir de 2006, elle travaille en tant que directrice du théâtre dramatique d'Estonie et du théâtre national de la jeunesse estonien, aujourd'hui connu sous le nom de théâtre de la ville de Tallinn. Son approche du théâtre est décrite comme étant relativement unique. Elle défend un angle sociologique de la mise en scène.


title: Merle Karusoo

text: Merle Karusoo est aussi comme chargée de cours à l'Académie estonienne de musique et de théâtre et à l'Académie culturelle de l'Université de Tartu. Depuis 2014, elle est professeure d'arts et enseigne à l'Université de Tartu.


title: Dmitri Barchtchevski

text: Dmitri Iourievitch Barchtchevski (en ; né le à Moscou) est un réalisateur, scénariste et producteur soviétique et russe.


title: Adler (locomotive)

text: L'Adler (en français : l'aigle) est une série de locomotives à vapeur allemandes construites entre 1835 et 1836 au Royaume-Uni.


title: Adler (locomotive)

text: Une réplique de 1935 fonctionne toujours ; d'autres sont désormais inutilisables.


title: Diocèse de Leiria-Fátima

text: Le diocèse de Leiria-Fátima (en latin : "") est une circonscription de l'Église catholique du Portugal, suffragant du patriarcat de Lisbonne. Son siège est la cathédrale Notre-Dame de l'Immaculée-Conception de Leiria.


title: Diocèse de Leiria-Fátima

text: Le diocèse de Leiria est érigé le 22 mai 1545 par le pape Paul III à partir de territoires séparés du diocèse de Coimbra. En 1585 et en 1614, il annexe des zones enlevées à l'archidiocèse de Lisbonne. De 1640 à 1669, le diocèse est considéré comme vacant lors de l’occupation du Portugal par les Espagnols. Les évêques alors nommés par Philippe IV (Diogo de Sousa puis, en 1648, Jerónimo de Mascarenhas), ne sont pas reconnus par le Vatican.


title: Diocèse de Leiria-Fátima

text: Le 30 septembre 1881, le diocèse de Leiria est supprimé lors de la réorganisation des circonscriptions de l'Église du Portugal faite par le pape Léon XIII : le diocèse de Coimbra et le patriarcat de Lisbonne se partagent son territoire.


title: Diocèse de Leiria-Fátima

text: Du 13 mai au 13 octobre 1917 ont lieu les apparitions mariales de Fátima. Le 5 décembre suivant, un coup d'État amène au pouvoir un gouvernement de droite monarchiste et catholique. Il remet en cause la politique anticléricale de la République. Le 17 janvier 1918, le diocèse de Leiria est rétabli par le pape Benoît XV. Fátima devient peu à peu un site de pèlerinage (le pape Pie XI le reconnaît le 13 Octobre 1930).


title: Diocèse de Leiria-Fátima

text: Le 25 mars 1957, le diocèse de Leiria s’agrandit d’un territoire pris au patriarcat de Lisbonne. Le 3 décembre 1962, Jean XXIII fait de Notre-Dame de Fátima la patronne du diocèse. Le 13 mai 1984, le pape Jean-Paul II change le nom du diocèse qui sera désormais celui de Leiria-Fátima (sans co-cathédrale).


title: Diocèse de Leiria-Fátima

text: Le diocèse accueille plusieurs visites papales : celles de Paul VI en 1967, de Jean-Paul II en 1982, 1991 et 2000, de Benoît XVI en 2010, et de François en mai 2017.


title: Valle de Aguas Arriba

text: Valle de Aguas Arriba est un "corregimiento" situé dans le district d'Almirante, province de Bocas del Toro, au Panama. En 2010, la localité comptait .


title: Elio Festa

text: Elio Festa, né le à Riolo Terme (Émilie-Romagne), est un coureur cycliste italien, professionnel entre 1983 et 1989.1 participation


title: Elio Festa

text: 3 participations


title: Effet émergent

text: Un effet émergent est un phénomène social qui se produit sans avoir été recherché par simple convergence d'un grand nombre de cas d'un comportement individuel de même nature. Inventé par Raymond Boudon, il s'agit d'un concept de base de l'individualisme méthodologique en sociologie.


title: Effet émergent

text: L'effet émergent est le résultat macro de l'agrégation d'actions au niveau micro. Il permet donc d'expliquer comment des actions individuelles contribuent à la formation de phénomènes sociaux. En fin de semaine, les citadins désirant quitter la monotonie de la vie à la ville prennent la voiture pour se rendre dans la campagne la plus proche ; mais comme beaucoup de citadins font la même chose en même temps, chaque week-end commence par des bouchons sur les routes. Boudon soutient toutefois dans "Effet pervers et ordre social" qu'un effet émergent peut être positif et non pas uniquement néfaste. Sa caractéristique est de ne pas être voulu : le résultat atteint au niveau collectif ne correspond pas à l'intention initiale de chacun des acteurs.


title: Effet émergent

text: Certaines organisations sociales permettent le contrôle ou la canalisation des effets émergents, tandis que d'autres ne réussissent pas à les empêcher. Il distingue les systèmes de rôle (ou d'interaction fonctionnelle) et les systèmes d'interdépendance. Dans les premiers, une organisation par exemple, les effets émergents existent mais sont plus contrôlés, corrigés. Mais dans les seconds, embouteillage, inflation, krach boursier, etc. les effets émergents prolifèrent. Cela est en partie dû à ce que l'effet du hasard n'est pas négligeable et influe sur le résultat final.


title: Effet émergent

text: L'effet émergent permet à Boudon de réfuter les lois de l'histoire ou les lois du changement auxquelles certaines idéologies, telles que le marxisme, croient. Dans "La place du désordre" il montre que les interdépendances et les effets émergents des actions individuelles sont trop nombreuses pour qu'une loi, qui est absolue et générale, puisse exister.


title: Effet émergent

text: Boudon applique le concept d'effet émergent au système électoral. Le vote est un effet émergent, car il résulte de l'agrégation de l'action de chacun des électeurs. Le résultat représente le phénomène social au niveau macrosocial.


title: Effet émergent

text: Le concept d'effet émergent est critiqué par les structuralistes qui rejettent, avec une intensité diverse, la possibilité pour les agents d'agir de manière libre.


title: Tanyoko-Peulh

text: Tanyoko-Peulh est une localité située dans le département de Pibaoré de la province du Sanmatenga dans la région Centre-Nord au Burkina Faso.


title: Tanyoko-Peulh

text: Le village est, comme son nom l'indique, historiquement peuplé par des populations peulhes.


title: Tanyoko-Peulh

text: Le centre de soins le plus proche de Tanyoko-Peulh est le centre de santé et de promotion sociale (CSPS) de Pibaoré tandis que le centre hospitalier régional (CHR) se trouve à Kaya.


title: Tanyoko-Peulh

text: Le village possède une école primaire publique.


title: Élections législatives de 1876 en Tarn-et-Garonne

text: Les élections législatives de 1876 ont eu lieu les 20 février et 5 mars 1876.


title: The Feminist Art Journal

text: The Feminist Art Journal est un magazine américain, publié trimestriellement de 1972 à 1977, devenue l’une des premières revues couvrant l'art féministe.


title: The Feminist Art Journal

text: "The Feminist Art Journal" est créé en 1972 à New York par plusieurs femmes impliquées dans le mouvement artistique féministe américain, dont Cindy Nemser, Patricia Mainardi et Irene Moss . Elles étaient auparavant membres de l'équipe de "Women and Art", une publication financée par les Redstocking Artists. "Women and Art" avait pour objectif de couvrir des sujets liés au mouvement artistique féminin, mais un seul numéro a été publié en raison de disputes internes au sein du personnel.


title: The Feminist Art Journal

text: Les trois rédactrices fondent "The Feminist Art Journal" avec trois objectifs affirmés, soit être la voix des femmes artistes dans le monde de l'art, améliorer le statut de toutes les femmes artistes, et dénoncer l'exploitation et les discriminations sexistes.


title: The Feminist Art Journal

text: En 1972, Cindy Nemser devient l'unique rédactrice en chef du journal, avant d’être assistée par son mari dès 1975, en qualité de co-rédacteur. La majorité des articles écrits dans "The Feminist Art Journal" sont rédigés par des femmes. Parmi les principaux collaborateurs de la revue figurent Faith Ringgold, Marcia Tucker, Howardena Pindell et Faith Bromberg.


title: The Feminist Art Journal

text: Au cours de ses cinq années d'existence, le "Feminist Art Journal" publie des entretiens avec des artistes féminines de premier plan, ainsi que des articles de création littéraire et des essais sur l'histoire de l'art afin de maintenir la diversité du contenu. Les artistes présentées travaillent dans tous les domaines et plus de vingt profils historiques de figures féminines de l'art ont été publiés.


title: The Feminist Art Journal

text: Les articles comprenent à la fois une critique moderne positive de l'œuvre de l'artiste et une section biographique expliquant pourquoi l'artiste doit être mise en avant. Le "Feminist Art Journal" a également été utilisé afin de dénoncer la discrimination sexuelle dans le monde de l'art.


title: The Feminist Art Journal

text: Dans les deux premières éditions du "Feminist Art Journal", une rubrique intitulée ""Male Chauvinist Exposé"" est présentée dans le média. Des personnes individuelles et des institutions, allant des journaux aux musées en passant par les universités, ont été dénoncées pour leur langage et leurs comportements sexistes.


title: The Feminist Art Journal

text: Au fil du temps, les exposés de la publication sont devenus moins nombreux et se sont concentrés sur les artistes féminines vivantes. Les interviews menées par le média couvrent l'enfance de l'artiste, sa carrière, son éducation, ses influences, l'équilibre entre la charge mentale féminine et sa carrière, et les liens et relations avec des artistes masculins.


title: Poulallé

text: Poulallé, parfois appelé Foulalli, est une localité située dans le département de Pissila de la province du Sanmatenga dans la région Centre-Nord au Burkina Faso.


title: Poulallé

text: Poulallé se trouve à au sud-ouest du centre de Pissila, le chef-lieu du département, et à environ à l'ouest de Kaya, la capitale régionale. Le village est à au sud de la route nationale 3, axe majeur du pays reliant à Tougouri à Kaya.


title: Poulallé

text: L'activité du village est essentiellement agro-pastorale (le village possède une banque de céréale) mais Poulallé possède également un marché notable pour les échanges commerciaux.


title: Poulallé

text: Poulallé accueille un centre de santé et de promotion sociale (CSPS) tandis que le centre hospitalier régional (CHR) se trouve à Kaya.


title: Poulallé

text: Le village possède une école primaire publique ainsi qu'un collège d'enseignement général (CEG) accueille environ 150 élèves en 2018 tandis que le lycée départemental est à Pissila.


title: Paranonychidae

text: Les Paranonychidae sont une famille d'opilions laniatores. On connaît prés d'une trentaine d'espèces dans neuf genres.


title: Paranonychidae

text: Les espèces de cette famille se rencontrent en Amérique du Nord et en Asie de l'Est.


title: Paranonychidae

text: Selon World Catalogue of Opiliones (19/05/2021) :


title: Wendy Lee Queen

text: Wendy Lee Queen (née en 1981 en Caroline du Sud) est une chimiste spécialiste des matériaux américain. Ses recherches portent sur le développement, la conception et la production de matériaux hybrides organiques/inorganiques à l'intersection de la chimie, du génie chimique et des sciences des matériaux. À partir de 2020, elle est professeure assistant permanent à l'École polytechnique fédérale de Lausanne (EPFL) en Suisse, où elle dirige le Laboratoire des matériaux inorganiques fonctionnels.


title: Wendy Lee Queen

text: Wendy Lee Queen étudie la chimie et les mathématiques à l'université Lander de Greenwood, en Caroline du Sud, aux États-Unis. Elle obtient ensuite un doctorat en chimie inorganique à l'université de Clemson, sous la direction de Shiou-Jyh Hwu. En 2009, elle rejoint le Center for Neutron Research du National Institute of Standards and Technology. De 2011 à 2012, elle est chercheuse invitée dans le laboratoire de Jeffrey R. Long à l'Université de Californie Berkeley avant de revenir au Center for Neutron Research en tant que boursière postdoctorale avec Craig Brown.


title: Wendy Lee Queen

text: En tant que scientifique de projet, Wendy Lee Queen rejoint la "Molecular Foundry" (Fonderie moléculaire) du Lawrence Berkeley National Laboratory en 2012. Là, elle aide à construire un nouveau programme utilisateur axé sur la synthèse et la caractérisation des adsorbants poreux. Pendant son séjour, elle travaille sur un certain nombre de projets axés sur l'utilisation de cadres polymères-métal-organique (MOF) ou de membranes à base de MOF pour une variété de séparations de gaz pertinentes au niveau mondial, telles que la capture du dioxyde de carbone des gaz de combustion et la capture de l'eau de l'air.


title: Wendy Lee Queen

text: En 2015, Wendy Lee Queen est nommée professeure assistant au département de génie chimique de l'École polytechnique fédérale de Lausanne en Suisse. Son laboratoire de matériaux inorganiques fonctionnels est basé sur le campus de l'EPFL Valais Wallis à Sion, en Suisse.


title: Wendy Lee Queen

text: La recherche de Wendy Lee Queen est axée sur la synthèse et la caractérisation de nouveaux adsorbants poreux, à savoir les cadres métallo-organiques, et leurs composites correspondants, qui présentent un intérêt pour un certain nombre d'applications hôte-guide. Ses recherches visent à apporter des connaissances pour résoudre des problèmes d'importance mondiale, tels que la réduction de la consommation d'énergie, la diminution des émissions de CO2, la purification de l'eau, l'extraction de produits de valeur à partir de déchets et les processus de conversion chimique.


title: Wendy Lee Queen

text: Wendy Lee Queen s'est fait connaître d'un public plus large grâce à son discours TEDx intitulé "Réduire les émissions de carbone pour sauver des vies (Cut Carbon to Save Lives)", à son article intitulé "L'extraction de l'or à partir de déchets pourrait-elle réduire son coût élevé ?" ("Could mining gold from waste reduce its great cost "?"), et à ses multiples apparitions dans les médias.


title: Wendy Lee Queen

text: En 2020, Wendy Lee Queen est nommée parmi les "12 talents" de Chemical & Engineering News. Elle est membre du comité des conseillers scientifiques de novoMOF.


title: Tanyoko-Mossi

text: Tanyoko-Mossi est une localité située dans le département de Pibaoré de la province du Sanmatenga dans la région Centre-Nord au Burkina Faso.


title: Tanyoko-Mossi

text: Le centre de soins le plus proche de Tanyoko-Mossi est le centre de santé et de promotion sociale (CSPS) de Pibaoré tandis que le centre hospitalier régional (CHR) se trouve à Kaya.


title: Tanyoko-Mossi

text: Le village possède une école primaire publique.


title: Championnats d'Europe d'athlétisme par équipes 2021

text: La des Championnats d'Europe d'athlétisme par équipes se déroule en mai et juin 2021. La Super Ligue se déroule à Chorzów en Pologne, la Première Ligue à Cluj-Napoca en Roumanie, la Deuxième Ligue à Stara Zagora en Bulgarie et la Troisième Ligue à Limassol à Chypre.


text: L'Ukraine déclare forfait, quelques jours avant la compétition, en raison de deux cas positifs au Covid-19. Par conséquent, l'équipe n'est pas remplacée et est automatiquement reléguée pour l'édition suivante, selon l'EAA.Le Portugal est l'équipe promue de Première Ligue en 2019.


text: En 2021, avec le nouveau format de compétition, huit équipes participent à la Super Ligue. Ainsi, en 2019, 5 équipes ont été reléguées en Première Ligue et le vainqueur de la Première Ligue 2019 (Portugal) a accédé à la Super Ligue 2021 où il est immédiatement relégué.


text: sont inscrites à la Première Ligue :Les deux premières équipes sont promues en Super Ligue et les trois dernières, dont l'Irlande, sont reléguées.


text: Classement après 40 épreuves : sont inscrites à la Deuxième Ligue, mais trois équipes déclarent forfait :Classement après 40 épreuves : participent à la Troisième League.Classement après 40 épreuves :


title: Darszyce

text: Darszyce est une localité polonaise de la gmina mixte de Płoty, située dans le powiat de Gryfice en voïvodie de Poméranie-Occidentale. Elle se situe à environ 13 km au sud de la ville de Gryfice et à 63 km au nord-est de la capitale régionale Szczecin.


title: Accident nucléaire de la baie d'Andreïev

text: L’accident nucléaire de la baie d'Andreïev (en ) a eu lieu à la base navale soviétique 569 en . La baie d'Andreïev est un dépôt de déchets radioactifs à au nord-ouest de Mourmansk et à de la frontière norvégienne, sur la rive ouest de la Zapadnaya Litsa (péninsule de Kola). Le dépôt est entré en service en 1961. En février 1982, un accident nucléaire s'est produit au cours duquel de l'eau radioactive a été libérée d'une piscine du bâtiment . Le nettoyage de l'accident a eu lieu de 1983 à 1989. Environ d'eau hautement radioactive se sont déversées dans la mer de Barents pendant cette période. Environ ont participé à l'effort de nettoyage. Vladimir Konstantinovitch Boulyguine, qui était responsable des accidents radioactifs de la flotte, a reçu la distinction de Héros de l'Union soviétique pour son travail.


text: Le dépôt, construit au début des années 1960, est une base navale sur la rive de la baie de Zapadnaya Litsa. Il se compose de deux piliers, d'un quai d'amarrage fixe, d'une installation d'assainissement, de piscines de combustible usé dans le bâtiment (inutilisé depuis 1989), de trois conteneurs de stockage à sec de, une grue de , un dépôt en plein air pour le stockage des conteneurs de combustible nucléaire usagé, un poste de contrôle de sécurité et d'autres installations techniques.


text: Le bâtiment (l'installation de stockage en piscine) contenait deux piscines de stockage des assemblages de combustible usé, enfermées dans des fûts en acier. Chaque fût contenait 5 à 7 assemblages de combustible usé, pesant à pleins. Chacune des piscines était de de long, de large, de profondeur, et avait un volume de . Chacun a été conçu pour environ . Les fûts étaient suspendus sous l'eau à l'aide de chaînes massives, qui étaient attachées à des consoles à une certaine distance les unes des autres pour éviter qu'une réaction nucléaire en chaîne incontrôlée ne se déclenche. L'eau servant de protection biologique. Les fûts étaient placés sous l'eau à l'aide de chaînes et d'une grue, mais en raison du manque de fiabilité de la construction, les fûts tombaient souvent au fond de la piscine. En conséquence, les fûts de combustible nucléaire usagé se sont dangereusement empilés au fond.


text: Les conteneurs de stockage à sec sont constitués de trois blocs souterrains en acier : "3A", "2A" et "2B", de diamètre, chacun. Initialement, les conteneurs étaient conçus comme des structures de filtration des eaux radioactives du bâtiment , mais après l'accident de 1982, ils ont été réaménagés pour servir de stockage à sec pour les déchets nucléaires du bâtiment , ainsi que des sous-marins nucléaires. Chaque conteneur contient des cellules constituées de tuyaux en acier verticaux. Les tuyaux sont placés à une distance définie les uns des autres afin d'éviter de déclencher une réaction nucléaire en chaîne incontrôlée. Chaque tuyau est de de long, de diamètre, et les 250 à d'espace entre les tuyaux sont remplis de béton. Le conteneur "3A" a 900 cellules (pour 900 fûts), tandis que les conteneurs "2A" et "2B" ont chacun . Les fûts ont été chargés à l'aide de la grue KPM-40.


text: Une fois le projet de réaménagement approuvé, des couvercles de béton sur les conteneurs ont été brisés afin de charger les fûts. Les conteneurs étant restés à découverts, le chargement a été effectué dans des conditions extérieures, où les précipitations sont tombées à l'intérieur des conteneurs sans couvercle. Les fûts ont été placés dans les cellules, déplaçant l'eau, qui s'est immédiatement transformée en vapeur radioactive, du fait de la chaleur émise par les assemblages combustibles et le vent l'a dispersée sur toute la base. Dans son livre "La baie nucléaire d'Andreïev", A. N. Safonov écrit, citant des chiffres, que le fond des conteneurs n'était pas recouvert d'acier et permettait aux eaux souterraines de s'infiltrer. Pendant l'hiver, les eaux d'origine souterraine à l'intérieur des cellules ont gelé, déformant leurs couvertures en acier.


text: La piscine de droite du bâtiment a commencé à fuir en février 1982. Trouver des fissures dans le revêtement métallique nécessitait de plonger dans la piscine, ce qui était hors de question en raison des niveaux de rayonnement gamma au voisinage des fûts de déchets nucléaires atteignant . Une tentative de colmatage de la fuite a été faite en versant 20 sacs de farine, remplissant ainsi les fissures de pâte. Cependant, la fuite ne fut pas obstruée et le personnel de service a découvert du givre sur le côté droit du bâtiment. La méthode était clairement inefficace. Le volume de la fuite a été estimé à partir de la taille du givrage à environ par jour. Une commission composée de spécialistes de la marine et des concepteurs du bâtiment a été créée afin de déterminer la cause de la fuite. La cause la plus probable était la destruction du revêtement métallique de la piscine.


text: En avril 1982, une étude a montré que la fuite laissait désormais passer par jour, le givrage sur le côté droit du bâtiment ayant des niveaux de rayons gamma de . La partie sous-sol du bâtiment était remplie de de béton. Cet effort s'est aussi avéré inefficace.


text: Fin septembre 1982, la fuite de la piscine de droite atteint des niveaux dangereux de 30 tonnes par jour. Il y avait un risque d'exposition des parties supérieures des assemblages de combustible nucléaire, conduisant à une irradiation du personnel de service, ainsi qu'à une contamination de l'ensemble de la baie voisine de Zapadnaya Litsa. Afin de se prémunir contre les rayonnements gamma, il a été proposé de recouvrir la piscine d'un capuchon de fer-plomb-béton puis de déplacer les assemblages de combustible nucléaire vers un stockage à sec.


text: En novembre 1982, une forte baisse de la quantité de fuite a été détectée, elle était désormais de 10 tonnes par jour. Les experts attribuent cela à l'affaissement du bâtiment sous le poids des couvertures en fer-plomb-béton montées au-dessus de la piscine, pesant des milliers de tonnes. Il a été déterminé plus tard que seule la chance avait empêché l'effondrement de tout le bâtiment.


text: En décembre 1982 a vu l'achèvement de la construction de la couverture sur la piscine de droite, et la piscine de gauche était couverte à 30 %. Toute l'eau de la piscine de droite a été évacuée dans la baie, et la piscine de gauche a produit une fuite d'environ par jour.


text: Une commission spéciale du ministère de la Défense est arrivée le . Elle a confirmé la fermeture du stockage, à l'exception des travaux liés au nettoyage de l'accident. Plus aucun combustible nucléaire usé n'a été apporté dans le bâtiment .


text: De mars 1983 à septembre 1987, le combustible usé a été déchargé de la piscine de gauche. Tout le combustible a été déchargé et envoyé à l' installation nucléaire de Mayak, à l'exception de 25 fûts, qui n'ont pas pu être extraits. Ils ont tous été enterrés dans du bore pour capter le flux neutronique.


text: Le , tout le combustible nucléaire usé (environ ) du bâtiment , à l'exception des 25 restants au fond de la piscine de gauche, a été déchargé. Le bâtiment n'a plus jamais été utilisé pour stocker du combustible nucléaire usé.


text: Il y a plusieurs causes possibles ayant conduit à la destruction des piscines existent, mauvaise qualité des cordons de soudure dans le revêtement des piscines, Une activité sismique, La piscine de gauche aurait produit une fuite en raison de l'affaissement du bâtiment sous le poids de la protection biologique (les couvercles en fer-plomb-béton) au-dessus de la piscine de droite ou c'est dû a un changements de température dans l'eau de la piscine de droite.


text: Les experts considèrent cette dernière comme la plus probable - les changements de température dans l'eau a soumis les cordons de soudure à un stress continu, les déchirant. Lors de la conception du stockage du bâtiment , on a supposé que l'eau serait maintenue à une température constante grâce à la chaleur des assemblages nucléaires suspendus sous la surface. Un système de chauffage de l'eau séparé a donc été jugé inutile. Mais les concepteurs se sont trompés, le rude climat arctique recouvrait la surface de la piscine d'une couche de de glace en hiver. Afin de résoudre ce problème, la glace a été fondue à l'aide de vapeur de la chaudière, en violation flagrante du protocole de radioprotection. Un trou a été percé dans la couverture de glace et un tuyau a été inséré dans le trou, de la vapeur a été injecté à travers le tuyau sous la glace, la faisant fondre. Des aérosols radioactifs se sont répandus dans tout le bâtiment et dans l'air extérieur.


text: Lors de l'extraction des fûts du fond des piscines, un accident s'est produit qui aurait pu coûter la vie à deux travailleurs. Une fois que la piscine de gauche a été recouverte de couvercles de protection, les agents de nettoyage ont coupé des ouvertures à l'intérieur avec des chalumeaux afin d'alimenter un dispositif de capture qui soulevait les fûts par le bas. Les fenêtres étaient recouvertes de plaques de fer pour protéger les travailleurs des radiations et les empêcher de tomber. Au cours de ces travaux, l'un des ouvriers, un starchina de , a marché par inadvertance sur une plaque de fer recouvrant l'une des ouvertures. La plaque n'a pas supporté son poids et il est tombé dans l'eau radioactive de la piscine. Lorsque le travailleur est tombé, ses jambes se sont coincées sous certains fûts de déchets nucléaires et l'eau a éclaboussé les autres ouvriers, qui n'avaient pas non plus d'équipement de radioprotection.


text: Un instant plus tard, un autre ouvrier, un starchina de , sauta héroïquement dans la piscine pour sauver la vie de son camarade. Quelques secondes plus tard, ils ont tous deux refait surface, complètement imbibés d'eau radioactive. Des témoins disent que leurs visages avaient des expressions de terreur totale.


text: Les deux travailleurs ont été envoyés dans les douches pour décontamination. La flèche du dosimètre passait sans cesse la barre des dizaines de millions de désintégrations bêta. Les deux travailleurs se sont fait épiler les poils de toutes les parties de leur corps, ont dormi séparément de tout le monde et ont reçu de la nourriture à consommer avec des gants en caoutchouc, car leurs corps eux-mêmes étaient désormais des sources de rayonnement gamma. La dose à laquelle ils ont été exposés est inconnue, car leurs dosimètres ont coulé dans la piscine.


text: Lorsque des fûts de combustible nucléaire étaient déchargés du bâtiment pour être chargés dans les conteneurs de stockage à sec, il arrivait souvent que des cellules, déformées à cause des impacts physiques et de la glace, déversaient du combustible nucléaire. Les marins qui travaillent ont ensuite utilisé des pelles pour verser le combustible dans les tuyaux d'acier verticaux encastrés dans du ciment des conteneurs de stockage. Ces actions ont conduit à l'accumulation d'une masse critique et à des réactions en chaîne incontrôlées qui ont suivi, et l'apparition d'un rayonnement de Tchérenkov et émettant un bourdonnement, qui s'est rapidement calmé.


text: Des éclairs bleu-vert ont également été observés dans la piscine de gauche du bâtiment lors des travaux de levage des fûts de déchets nucléaires par le bas. Le fait qu'il s'agissait de réactions en chaîne incontrôlées a été confirmé par le physicien, le lieutenant principal Leonid Grigorievitch Konobritski, qui servait alors dans le bâtiment .


title: Pont de Sandö

text: Le pont de Sandö est un pont en arche au-dessus de la rivière Ångermanälven en Suède, dans la commune de Kramfors, Comté de Västernorrland.


title: Pont de Sandö

text: Il a une longueur de et une hauteur de au-dessus de l'eau.


title: Pont de Sandö

text: Lors de sa construction, le le pont s'est brisé et 18 ouvriers ont été tués. Le pont a été ouvert à la circulation le . Il a été rénové en 1997 et rouvert en 2003.


title: Park Hill

text: Park Hill est un grand ensemble situé à Sheffield, dans le Yorkshire du Sud, en Angleterre.


title: Park Hill

text: Il a été construit entre 1957 et 1961 et a reçu en 1998 le statut de bâtiment classé de Grade II*.


title: Park Hill

text: Ces dernières années, une rénovation du bâtiment était actée.


title: Dobiesław (Gryfice)

text: Dobiesław est une localité polonaise de la gmina mixte de Płoty, située dans le powiat de Gryfice en voïvodie de Poméranie-Occidentale. Elle se situe à environ 13 km au sud de la ville de Gryfice et à 63 km au nord-est de la capitale régionale Szczecin.


title: Les Aventures de Tintin (série, 1957)

text: Les Aventures de Tintin est une série télévisée d'animation belge réalisée en 1957 et 1959 par les studios Belvision. Elle est adaptée des albums "Le Sceptre d'Ottokar" et "L'Oreille cassée" des "Aventures de Tintin" de Hergé. Le premier album y est divisé en huit épisodes et le second en sept. Jean Nohain prête sa voix au narrateur et à tous les personnages.


title: Ernesto Alonso

text: Ernesto Alonso (né Ernesto Ramírez Alonso, à Aguascalientes, au Mexique - à Mexico), est un acteur, réalisateur et producteur mexicain.


title: Ernesto Alonso

text: Né à Aguascalientes, il débute au cinéma dans plusieurs films de Julio Bracho. Il collabore ensuite plusieurs fois avec le réalisateur espagnol Luis Buñuel. Il apportera son témoignage sur le réalisateur dans le documentaire "À propos de Buñuel" (2000).


title: Ernesto Alonso

text: Il se consacre ensuite à la réalisation et à la production de telenovelas, ce qui lui plusieurs prix dans les années 1980. Il découvre plusieurs actrices et acteurs de telenovelas des années 1970-1980 comme Carmen Salinas, Christian Bach, Victoria Ruffo, Eduardo Yáñez… Il fait également débuter la productrice Carla Estrada.


title: Karin Luts

text: Karin Luts, née le et morte le , est une peintre et graveuse estonienne, considérée comme une artiste majeure du pays.


title: Karin Luts

text: Karin Luts naît à Riidaja dans le comté de Valga. Elle est la fille d'Andres et Juuli Mari Luts (née Gentalen). Elle étudie à la Pärnu Estonian School Society Progymnasium dont elle sort diplômée en 1922. Elle se forme auprès de l'artiste Konstantin Süvalo. Elle suit ensuite les cours de l'Art College de Pallas à Tartu et apprendre aux côtés de Konrad Mägi. À la mort de l'artiste, elle continue auprès Ado Vabbe. Karin Luts apprend la gravure et la lithographie auprès de Magnus Zeller et elle obtient son diplôme en 1928. Cette année-là, elle passe quelques mois à l'Académie de la Grande Chaumière, à Paris, avec André Lhote avant son retour définitif à Tallinn.


title: Karin Luts

text: Karin Luts travaille d'abord comme costumière et illustratrice. L'une de ses œuvres sont des illustrations du livre pour enfants d'Eduard Visnapuu "Loomade talu", publié en 1933. Elle commence à réaliser des dessins textiles en 1935. Le ministère de l'Économie lui commande le dessin d'une tapisserie à afficher dans le pavillon de l'Estonie de l'Exposition Universelle de Paris en 1937. L'œuvre remporte une médaille d'or.


title: Karin Luts

text: En 1939, Karin Luts parcourt Rome avec le Tallinn Women's Club où elle en profite pour travailler dans l'atelier de l'artiste Comtesse Mola. Elle prévoit de retourner à Rome mais le déclenchement de la Seconde Guerre mondiale l'en empêche. Elle travaille alors en tant que professeure pour le Konrad Mägi College of Art en 1940. Elle est la première femme à occuper ce poste.


title: Karin Luts

text: En 1944, Karin Luts fuit l'occupation soviétique et déménage en Suède. Là-bas, elle étudie le graphisme de 1960 à 1968 à Stockholm. Elle commence à gagner une reconnaissance internationale grâce à ses peintures, bien qu'elle soit morte relativement peu connue. Elle meurt à Stockholm en 1993. Elle lègue ses œuvres au musée d'art de Tartu et ses écrits au musée littéraire estonien.


title: Karin Luts

text: Karin Luts est mariée au linguiste Peter Arumaa. Sa sœur est l'actrice Meta Luts et son cousin est l'artiste Julius Gentalen.


title: Karin Luts

text: En 2004, le Musée d'Art de Tartu rend hommage à Karin Luts en lui consacrant une grande rétrospective.


title: Raphaèle Biston

text: Raphaèle Biston, née en 1975 à Lyon, est une compositrice française.


title: Raphaèle Biston

text: Elle étudie la flûte traversière à Genève et Lyon et obtient un prix de virtuosité au conservatoire de Genève en 2000 puis un diplôme d'Etat d'enseignement en 2001.


title: Raphaèle Biston

text: Elle se passionne pour la création contemporaine. Elle entre en classe de composition au Conservatoire National Supérieur de Musique de Lyon tout en enseignant la flûte. Elle a comme professeurs Robert Pascal, François Roux et Denis Lorrain, qui lui apprennent la culture musicale contemporaine, l'informatique musicale mais aussi à respecter son esthétique propre. Elle obtient son diplôme en 2007. Elle arrête alors ses études.


title: Raphaèle Biston

text: En 2010, elle compose "Ressac", pour treize instruments, commande de l'ensemble 2E2M et son directeur artistique Pierre Roullier. Puis elle écrit "Sillages", pour ensemble et dispositif électroacoustique, commande de l'Ensemble orchestral contemporain, et du Grame - Centre national de création musicale de Lyon.


title: Raphaèle Biston

text: Elle fait la rencontre des percussionnistes Yi-Ping Yang, Yinhue Wang, Maxime Echardour et Clément Ducol pour qui elle compose "Obliques" en 2007.


title: Raphaèle Biston

text: Elle pratique l'improvisation libre dès ses premières années d'apprentissage de la composition, notamment avec le clarinettiste Jacques Di Donato. Ce geste d'improvisation va influencer son écriture.


title: Raphaèle Biston

text: Elle fonde l'ensemble Le Détrapi en 2005 avec Michel Coppé, Laure Beretti et Émilie Martin. Elle fait aussi partie d'un second ensemble : Si Noir que Bleu.


title: Raphaèle Biston

text: Avoir un enfant l'a amenée à réfléchir à la question de la place des femmes dans la création. Elle regrette notamment l'éducation genrée des enfants et les inégalités encore très présentes.


title: Raphaèle Biston

text: En 2022, elle présente "Ombres" au festival Festival Présences, oeuvre créée pour l'ensemble Proxima Centauri.


title: Raphaèle Biston

text: Le point de départ des compositions de Raphaèle Biston sont le timbre, les gestes instrumentaux et la matière sonore, qu'elle modèle. Elle joue avec l'agogique, le mécanique, le machinal, le répétitif qui se dérègle. Ses inspirations sont multiples, du mouvement spectral aux musiques répétitives. Elle est inspirée par Gérard Grisey, Helmut Lachenmann ou György Ligeti. Ses textures sonores évoquent aussi les arts plastiques et les travaux de Mark Rothko, Pierre Soulages et Antoni Tàpies.


title: Raphaèle Biston

text: Elle écrit beaucoup pour des ensembles homogènes, comme "Stries" pour quatre-vingt-dix flûtes, ou "Mécaniques et fluides" pour deux quatuors à cordes. De tels effectifs permettent l'exploration de la notion du double, du presque semblable. Elle ne se penche que tardivement sur l'écriture vocale lyrique. Elle commence avec "L'Ombre du doute", pour seize chanteurs, ensemble instrumental et dispositif électroacoustique. Cette œuvre se base sur des onomatopées essentiellement.


title: Raphaèle Biston

text: Elle a composé une quarantaine d'oeuvres parmi lesquelles :


title: Île Alcatraz

text: L'Île Alcatraz est une île au large de la sous-préfecture de Kamsar et de Kanfarandé à l'ouest de la république de Guinée.


title: Île Alcatraz

text: Elle est une des îles d'Afrique de l'ouest qui ont les plus grandes concentrations d'oiseaux marins.


title: Île Alcatraz

text: Elle est située à environ au sud-ouest des îles Tristao


title: Île Alcatraz

text: L'île Alcatraz est accidentée avec des rochers, la végétation est absente avec des couches de guano de ses plus de 3000 couples de Sula leucogaster, de tortues marines et de cétacés, ce qui fait de l'île un habitat propice en Afrique de l'Ouest.


title: Île Alcatraz

text: L'île est depuis 1990 recensée comme Site Ramsar en Guinée.


title: La Cène (Nikolaï Gay)

text: La Cène est un tableau du peintre russe Nikolaï Gay (1831-1894), réalisé en 1863. Il fait partie de la collection du Musée russe à Saint-Pétersbourg (inventaire ). Ses dimensions sont de .


title: La Cène (Nikolaï Gay)

text: Nikolaï Gay travaille à cette toile de 1861 à 1863, à l'époque où il est pensionnaire de l'académie et voyage à ce titre en Italie, à Florence. Lorsqu'il revient à Saint-Pétersbourg, il expose le tableau à l'académie lors de l'exposition de 1863. La direction de l'académie des Beaux-Arts apprécie grandement ce tableau, et attribue à Gay le titre de professeur de peinture historique. Le tableau est acquis par l'empereur Alexandre II pour le musée de l'académie.


title: La Cène (Nikolaï Gay)

text: Le tableau représente la Cène, décrite dans le Nouveau Testament comme le dernier repas de Jésus avec ses douze apôtres, au cours duquel il prédit que l'un d'entre eux le trahirait (Judas Iscariote).


title: La Cène (Nikolaï Gay)

text: Le tableau a eu beaucoup de succès et a fait l'objet de nombreuses discussions et les critiques étaient divisés : les uns ont approuvé l'interprétation novatrice de l'épisode des évangiles, d'autres, au contraire, ont estimé que la représentation du Christ et des apôtres s'éloignait trop de l'interprétation traditionnelle et n'était pas suffisamment convaincante.


title: La Cène (Nikolaï Gay)

text: Nikolaï Gay a réalisé au moins deux copies d'auteur de dimensions miniatures de ce tableau, l'une des deux se trouve à la Galerie Tretiakov, et l'autre au musée d'art Raditchev à Saratov.


title: La Cène (Nikolaï Gay)

text: En sa qualité de pensionnaire de l'académie russe des beaux-arts, Nikolaï Gay, ensemble avec son épouse Anna Petrovna, se rend en Italie. À partir du mois d'août 1857, il vit à Rome. Là sont nés leurs deux fils : Nikolaï (le ) et Piotr (le ). En 1860, la famille déménage à Florence. C'est là qu'au mois d'août 1861, Gay entreprend la réalisation du tableau "La Cène". Il est attiré par ce thème du fait de son contenu dramatique, qui lui est venu en tête après avoir relu les évangiles, mais également l'ouvrage de David Strauss "Vie de Jésus". Le peintre écrit lui-même : « En arrivant de Rome à Florence, j'ai  lu les ouvrages de Strauss et j'ai commencé à comprendre les écritures saintes dans le sens moderne, du point de vue de l'art ». En raison de son choix de réaliser cette nouvelle toile, le peintre doit revoir les plans dont il avait informé l'académie des Beaux-Arts. Le , Nikolaï Gay informe la direction de l'académie de l'abandon de son tableau "Destruction du temple de Jérusalem par Titus" et de son choix de réaliser "La Cène" comme tableau de stage en Italie. Une esquisse du tableau non achevé de "La Destruction du temple de Jérusalem" est conservée par la Galerie Tretiakov (1859, toile, huile, , inventaire ).


title: La Cène (Nikolaï Gay)

text: Au fur et à mesure de l'avancement de son travail sur "La Cène", Gay retravaille plusieurs fois sa composition picturale. Ceci est attesté notamment par les souvenirs de l'artiste Iekaterina Ioungue, qui a vécu à Florence l'hiver 1861/1862 et a visité l'atelier de Gay. La composition de l'iconographie de la version primitive de la toile était plus traditionnelle que la version finale : la table, par exemple, était installée en parallèle au bord de la toile et les douze apôtres étaient disposés autour d'elle en un demi-cercle régulier. Iekaterina Ioungue décrit ainsi cette première version de la toile : « La position du Christ sur la toile précédente était la même, mais l'expression du visage était plus douce ; Jean était assis sur le lit si bien que la figure du Christ était moins visible ; Pierre était également assis sur le lit.  Judas se tenait presque de profil, et jetait avec dédain son manteau sur son épaule gauche, et il ne formait pas, comme dans la toile ultérieure, une tache sombre mais était peint en demi-teinte grisâtre  et sa pose dans son drapé portait l'empreinte de l'art académique, plus proche de celle d'un patricien ou d'un hidalgo offensé que de celle d'un roturier juif. Cette figure n'était pas en accord avec les caractéristiques générales du tableau ».


title: La Cène (Nikolaï Gay)

text: Après cette première esquisse, Gay en a peint une seconde et c'est peut-être celle-là qui se trouve actuellement au musée des Beaux-Arts de Dnipropetrovsk (1862, papier, encre, plume, , inventaire ). Le peintre , dans ses mémoires, raconte l'histoire de la version finale de l'œuvre par Gay lui-même comme suit : « Quand j'ai peint "La Cène", la nuit j'allais voir mon tableau avec une bougie. Tout le groupe des personnages, je l'ai moulé dans l'argile  Un soir, j'ai été revoir le tableau et j'ai posé la bougie à un autre endroit et je vois alors que l'éclairage du moule en argile était meilleur que celui du tableau. Tout le groupe se présentait dans une tournure différente et Judas était placé au milieu de la toile. J'ai pris immédiatement une craie, j'ai dessiné sur la toile et j'ai fini par peindre tout un tableau à 3 semaines de l'ouverture de l'exposition. Le premier tableau était peint soigneusement et achevé dans les règles, mais le second était peint rapidement et librement… ».


title: La Cène (Nikolaï Gay)

text: Nikolaï Gay présenta la version finale de "La Cène" à Saint-Pétersbourg au conseil de l'académie russe des Beaux-Arts, en tant que compte-rendu de son voyage de pensionnaire en Italie, le . Ce conseil a grandement apprécié la maîtrise de l'artiste et lui a attribué par la même occasion le titre de professeur de peinture historique (ce qui était un titre plus élevé que celui d'académicien). Son tableau était « exécuté avec un art particulier et une intense expression psychique ». À partir du , "La Cène" a été exposée à l'académie de Saint-Pétersbourg et, le , l'empereur Alexandre II en fait l'acquisition pour le musée de l'académie lui-même. Le prix payé s'est élevé à 10 mille roubles-argent. Lors de l'exposition de l'académie de 1863, la toile de Gay a obtenu un franc succès : selon certains avis, « aucun tableau d'artiste russe depuis "Le Dernier Jour de Pompéi" (1833) de Karl Brioullov n'a recueilli autant de public et autant de critiques dans la presse ». En même temps s'est produite une polarisation significative des opinions : certains critiques rejetaient violemment ce tableau et d'autres le portaient aux nues.


title: La Cène (Nikolaï Gay)

text: Dans ses mémoires, publiées en 1880 dans la revue mensuelle "Rousskaïa Starina", sous la signature du pseudonyme l"Artiste", qui était à l'époque (1859-1864) le secrétaire des conférences de l'Académie des beaux-arts , est rapporté, Lvov parlant de lui-même à la troisième personne : « En 1863, pendant une réunion académique, est arrivée la nouvelle suivant laquelle N. Gay arrivait avec un grand tableau .  Le même jour, dès que la salle a été libérée du public, on a apporté le tableau de N. Gay et on l'a posé sur un cadre. Le tableau a frappé par son originalité. Lors d'une réunion en soirée du conseil de l'académie, Fiodor Lvov s'est exprimé à propos du nouveau tableau ; les membres du conseil ont voulu voir le tableau sans attendre le lendemain. Ils ont apporté des candélabres dans la salle où se trouvait le tableau et ont éclairé celui-ci. Ce soir-là, tous étaient du même avis, tous décidaient que "La Cène" était une œuvre de première classe ; tous étaient ravis et jugeaient que Gay devait recevoir le titre de professeur ; mais comme il fallait rédiger un procès-verbal, ils l'on reporté au lendemain. Le lendemain, les membres du conseil parlèrent tout à fait autrement (comme s'ils voulaient se reprendre de s'être laissés emporter) : ils trouvaient que le tableau de Gay ne satisfaisait pas du tout la critique, que le sujet était traité de manière tout à fait inappropriée et qu'il était même peu probable que pareil tableau puisse être exposé à l'académie. Ils ont beaucoup crié et fait du bruit longuement, mais le titre de professeur a été attribué à Gay et le tableau pouvait être exposé, mais sous un autre titre : "Dernière soirée du Christ avec ses disciples". Quand tout a été décidé et que le tableau fut exposé, tous les membres du conseil l'ont attaqué, critiqué, s'en prenant même à Gay, . Entre-temps, le tableau a été acheté par Alexandre II pour 10 mille roubles et offert par l'empereur à l'académie. Cela a encore renforcé le conseil dans son sentiment et les plus anciens membres avaient la naïveté de dire qu'ils l'avaient "fait passer" et que Gay ne verrait jamais sa charge de professeur ni les 10 mille roubles. ». En 1867, la tableau "La Cène" est exposé à l'Exposition universelle de 1867 à Paris. D'autres toiles y ont été exposées : "La Princesse Tarakanova" de Constantin Flavitski, "Dernier printemps" de Mikhaïl Klodt et "Portrait de " par . Nikolaï Gay assiste à cette exposition et puis passe les mois d'avril et mai 1867 à Paris.


title: La Cène (Nikolaï Gay)

text: En 1897, le tableau est déplacé de l'Académie des Beaux-Arts au musée d'Alexandre III, devenu aujourd'hui le Musée russe. Selon les souvenirs d'Alexandre Benois, après l'ouverture du musée en 1898, elle a été exposée au Palais Mikhaïlovski (appartenant au Musée russe), dans la même salle que "Le Dernier Jour de Pompéi", "Le Siège de Pskov" de Karl Brioullov, ', "Mort de Camille, sœur d'Horace" de Fiodor Bruni, ' d'Alexandre Ivanov, "" de Constantin Flavitski et deux ou trois tableaux d'Ivan Aïvazovski. Dans la catalogue du Musée russe de 1917, le tableau de Gay figure sous la dénomination "Dernière soirée du Christ avec ses disciples". Aujourd'hui, la toile est présentée à la salle où se trouvent également dans la même salle du palais Mikhaïlovski, d'autres toiles de Gay, parmi lesquelles "Saül et la Sorcière d'Endor", "Sortie du Christ dans le jardin de Gethsemani", des portraits de Léon Tolstoï et de Mikhaïl Saltykov-Chtchedrine et une copie d'auteur de "Pierre le Grand interrogeant le tsarévitch Alexis à Peterhof".


title: La Cène (Nikolaï Gay)

text: L'évangéliste Jean est le seul qui reprend l'épisode de la dernière Cène dans son évangile. Il la décrit comme suit :


title: La Cène (Nikolaï Gay)

text: Ayant ainsi parlé, Jésus fut troublé en son esprit, et il dit expressément : En vérité, je vous le dis, l'un de vous me livrera. Les disciples se regardaient les uns les autres, ne sachant à qui il parlait. Un des disciples, celui que Jésus aimait, était couché sur le sein de Jésus. Simon Pierre lui fit signe de demander qui était celui dont parlait Jésus. Et ce disciple, s'étant penché sur la poitrine de Jésus, lui dit : Seigneur, qui est-ce ? Jésus répondit : C'est celui à qui je donnerai le morceau trempé ? Et, ayant trempé le morceau, il le donna à Judas, fils de Simon, l'Iscariote. Dès que le morceau fut donné, Satan entra dans Judas ? Jésus dit ; Ce que tu fais, fais-le promptement. Mais aucun de ceux qui étaient à table ne comprit pourquoi il lui disait cela, car quelques-uns pensaient que, comme Judas avait la bourse, Jésus voulait lui dire : Achète ce dont nous avons besoin pour la fête, ou qu'il lui commandait de donner quelque chose aux pauvres. Judas, ayant pris le morceau, se hâta de sortir. Il était nuit. Le sujet de la "Dernière Cène" a été traité par de nombreux artistes. Alors qu'il était en Italie, N. Gay a pu voir quelques-uns des tableaux les plus connus en original. À Milan, à l'Église Santa Maria delle Grazie, il a pu voir la célèbre fresque de Léonard de Vinci, à Venise le tableau du Tintoret. L'interprétation de la Cène par Gay diffère des interprétations canoniques. Comme l'écrit la critique d'art , « Gay a trouvé sa voie : le thème principal de la rupture, au sein des apôtres, parmi ceux qui partageaient cette vision ». Selon Tatiana Karpova, « dans la trahison de Judas, le peintre n'a pas vu l'acte d'un faible, d'un traître mais une récusation de la doctrine du Christ ».


title: La Cène (Nikolaï Gay)

text: Nikolaï Gay a raconté lui-même comment lui est venue l'idée de peindre ce tableau : « J'ai vu le chagrin du Sauveur qui avait perdu un disciple, un homme, et pour toujours. Jean était couché près de lui : il a tout compris mais ne croit pas qu'une telle rupture soit possible ; j'ai vu Pierre bondir parce qu'il a tout compris aussi et est indigné. C'est un homme bouillant Pierre ; enfin, j'ai vu Judas : il partira certainement.  Enfin, voilà le tableau ! Une semaine plus tard, l'ébauche était réalisée, en taille réelle, sans croquis ».


title: La Cène (Nikolaï Gay)

text: Sur le côté droit du tableau se trouve la silhouette de Judas qui s'en va. Représenté à contre-jour, il est celui qui s'oppose à ceux qui restent dans la pièce éclairée. Selon l'historienne d'art Alla Verechtchaguina, la signification symbolique est la suivante : « Cette sombre affaire de trahison est incarnée par la figure sombre de Judas éclairée seulement de dos. La lumière rassemble ceux qui partagent les mêmes idées ». Parmi les apôtres rassemblés, se trouve, à gauche Jean, et à droite Pierre, qui « légèrement inclinés vers le centre forment ensemble une espèce d'arche sous laquelle Jésus est à demi couché ». Derrière eux, au fond de la pièce, se tiennent les autres apôtres.


title: La Cène (Nikolaï Gay)

text: Le Christ apparaît comme à l'écart des autres non seulement physiquement, mais du fait de son état de profonde réflexion, qui « contraste avec l'émotion manifestée par son entourage : comme un défi de la part de Judas, comme un sursaut chez Pierre, comme de la peur chez Jean et de l'inquiétude chez les autres apôtres ». Le Christ souffre profondément de cet effondrement des idéaux et ressent de l'amertume en comprenant que ce disciple renonce irrévocablement à son enseignement. La passivité du Christ est un signe de tristesse profonde et de soumission au destin, mais aussi de son « sacrifice conscient ». Il semble que pour la réalisation de l'image du Christ, N. Gay ait utilisé une photographie d'Alexandre Herzen, créée par le photographe Sergueï Lvovitch Levitski. L'écrivain a même suggéré que c'était cette photo précisément qui « constituait l'idée même » du tableau "La Cène". La critique d'art Natalia Zograf a prouvé que ce n'était pas exact : bien que la photo ait été prise à Paris en 1861, elle a été envoyée de Londres à Florence (peut-être par A. A. Bakounine, le frère de l'anarchiste Mikhaïl Bakounine) en février 1862 seulement, c'est-à-dire après le début du travail sur le tableau.


title: La Cène (Nikolaï Gay)

text: En outre, pour réaliser le figure du Christ, Gay a utilisé des portraits qu'il a lui-même dessinés au crayon du chanteur d'opéra et du propriétaire foncier de Simbirsk Piotr Gribovski. La critique d'art Tatiana Gorina, dans son ouvrage sur N. Gay, ne mentionne que les représentations de Herzen et Kondratiev. Elle écrit à ce propos que Gay « a utilisé la photo de Herzen, qui était pour lui l'idéal de l'écrivain-citoyen », mais que « dans une certaine mesure, le portrait du chanteur Kondratiev a servi de figure emblématique pour le Christ ». En même temps, la critique note que « les traits réels des visages de Herzen et Kondratiev ont été considérablement retravaillés dans le tableau, ils ont subi une généralisation et une héroïsation ». Dans une étude plus récente, la critique d'art Natalia Zograf mentionne, en plus du portrait photographique de Herzen, le portrait au crayon de Gribovski et celui de Kondratiev, « réalisés en liaison avec le travail sur l'image du Christ ».


title: La Cène (Nikolaï Gay)

text: Nikolaï Gay a réalisé la figure de l'apôtre Pierre à partir de son propre portrait, et la tête de l'apôtre Jean à partir du portrait de son épouse Anna Petrovna.


title: La Cène (Nikolaï Gay)

text: Au Musée russe, se trouve une étude pour cette toile de Gay : "La tête de Jean le théologien" (toile, huile, , inventaire ), entrée dans les collections en 1920, en provenance de la collection de A. Korovine.


title: La Cène (Nikolaï Gay)

text: Deux autres études se trouvent dans les collections de la Galerie Tretiakov : "Tête de Judas" (toile, huile, , du début des années 1860, à l'inventaire sous ) et "Tête de l'apôtre André" (papier sur toile, huile, , du début des années 1860, à l'inventaire sous ). La première étude a été acquise en 1928, et la seconde en 1929 en provenance du "musée Ostroukhov", après avoir été dans la collection d'Ilya Ostroukhov. En outre, l'existence de deux autres études est connue : "Tête de Judas" et "Étude d'une tête", images en noir et blanc qui ont été introduites dans l'album des œuvres de Gay, réalisé par son fils en 1904. Leur emplacement actuel est inconnu.


title: La Cène (Nikolaï Gay)

text: Il existe quelques copies par l'auteur, de taille plus réduite. L'une d'entre elles, datée de 1864, se trouve au Musée d'Art Radichtchev à Saratov (toile, huile, , inventaire ). Elle se trouvait au début au Palais Anitchkov, puis passa au Musée russe et en 1928 elle est donnée au musée de Saratov. Une autre reproduction en copie réduite, datée de 1866, appartient aux collections de la Galerie Tretiakov (toile, huile, , à l'inventaire sous ). Elle a été réalisée sur commande de l'entrepreneur Kozma Soldatenkov. Après sa mort, en 1901, sa collection a été transférée au Musée Roumiantsev, puis après la fermeture de ce musée en 1925, la tableau est entré à la Galerie Tretiakov.


title: La Cène (Nikolaï Gay)

text: L'écrivain et critique Mikhaïl Saltykov-Chtchedrine écrit dans un article consacré à Gay : « le spectateur ne peut pas douter qu'il se passe quelque chose d'extraordinaire, que devant lui se déroule le dernier acte de l'un de ces drames qui se sont préparés, ont mûri et puis se sont déclenchés avec leur poids d'amertume, de reproches et de haine inextinguible ».


title: La Cène (Nikolaï Gay)

text: Le critique littéraire et écrivain remarque que « dans l'ensemble, ce tableau ne présente pas de caractère théâtral, il vise à créer un effet de surprise, dans la raideur et le maniérisme académique », de sorte que, selon lui, « l'impression générale du tableau est d'abord le réalisme puis un profond effet dramatique ».


title: La Cène (Nikolaï Gay)

text: Pour le critique d'art Vladimir Stassov, « les principaux motifs de la toile choisis par Gay sont mal ou pas suffisamment compris ». Stassov note en particulier à ce propos l'image du Christ : « Son Christ ne donne à voir aucune des qualités que l'on attend de quelqu'un sous l'influence de qui un bouleversement mondial sans précédent, inouï va se produire : on nous présente un homme faible, sans caractère, désemparé, perdu dans une fiction, dans je ne sais quel conflit. Est-ce de lui découragé et abattu que va venir la révolution dans le monde ? »


title: La Cène (Nikolaï Gay)

text: Fiodor Dostoïevski a également émis des critiques sur le tableau de Gay. Dans son article "Concernant l'exposition", rédigé en 1873 il remarque : « Dans "La Cène", par exemple, qui avait fait tant de bruit, Gay réalise un tableau accompli dans son genre. Regardez attentivement de plus près : c'est une querelle de gens tout à fait ordinaires.  Absolument rien n'est expliqué, rien qui soit de la vérité historique ; tout est faux même le genre. Quel que soit le point de vue que vous preniez, les évènements n'ont pas pu se passer ainsi : tout se passe de façon démesurée et disproportionnée quant à l'avenir.  Sur le tableau de Gay, de braves gens se sont disputés ; une idée fausse, préconçue est apparue, mais une idée fausse c'est un mensonge et ce n'est déjà plus du réalisme. »


title: La Cène (Nikolaï Gay)

text: Le critique d'art écrit que « Gay s'est tourné vers une pure source d'art et a apporté dans la peinture russe un courant vivant, qui doit rafraîchir la peinture historique et montrer que l'histoire et la peinture de genre dominantes dans notre école ne peuvent être nettement différenciées. Il ajoute que Gay « considère son rôle de peintre d'histoire de manière correcte et a compris que le peintre de ce genre ne doit pas simplement illustrer un récit historique, mais doit lire entre les lignes et transmettre non seulement un évènement extérieur, mais aussi l'esprit d'une époque et sa signification universelle ». Selon Somov, « Gay n'a, à cet égard, qu'un prédécesseur — l'immortel Alexandre Ivanov ».


title: La Cène (Nikolaï Gay)

text: Le collectionneur et mécène Pavel Tretiakov regrettait de n'avoir pas réussi à acquérir ce tableau pour sa collection. Dans une lettre au peintre Ivan Kramskoï du , il écrit : « Parmi tout ce qui est exposé à l'académie, la peinture de N. Gay se distingue et surpasse les autres (en plus des études d'Alexandre Ivanov). C'est dommage qu'elle soit à l'académie, ce n'est pas vraiment sa place ! Quel beau tableau ! »


title: La Cène (Nikolaï Gay)

text: L'écrivain Léon Tolstoï considérait "La Cène" comme le tableau le plus remarquable de l'artiste et notait que « il s'est produit quelque chose d'étrange : sa propre conception de la dernière Cène du Christ avec ses disciples coïncidait avec ce que Gay transmettait par son tableau ».


title: La Cène (Nikolaï Gay)

text: Le peintre russe Ilia Répine appréciait beaucoup le tableau de Gay. Dans son autobiographie "Le passé proche", il écrit: « Les gens des années 1860 se souviennent de la grande réputation de Gay et de l'impression formidable produite par son tableau "La Cène". Et il poursuit : « Non seulement en Russie, mais on peut dire dans toute l'Europe, on peut dire franchement que, pour toutes les périodes de l'art chrétien, il n'y en a pas de pareille à ce tableau sur ce thème ».


title: La Cène (Nikolaï Gay)

text: L'historien d'art français Louis Réau considère que Gay rappelle un peu Alexandre Ivanov par son inquiétude, ses efforts douloureux pour exprimer ses idées. C'était, pour Réau, une nature passionnée qui poussait le réalisme parfois jusqu'à la brutalité. Il juge le peintre comme suit : « Demi-dilettante, dessinateur maladroit, il est dépourvu du sentiment de la forme ou plutôt il sacrifie délibérément l'harmonie des lignes à l'intensité de l'expression. » Dans son cycle de tableaux consacré à la vie du Christ, le plus ancien "La Cène" « choque par des effets d'éclairage assez grossiers, à la Mihály Munkácsy (1844-1900) ».


title: La Cène (Nikolaï Gay)

text: Peter Leek rappelle que l'année de création de "La Cène" est 1863, c'est-à-dire celle de la Révolte des Quatorze entraînée par Ivan Kramskoï au sein de l'Académie des Beaux-Arts de Saint-Pétersbourg. La toile de Gay a provoqué des controverses passionnées. Fiodor Dostoïevski critiqua le côté théâtral de "La Cène". Le Christ semble représenté en "prisonnier politique" alors qu'on l'attendait en "Fils de Dieu".


title: Élections législatives de 1936 en Charente-Inférieure

text: Les élections législatives françaises de 1936 ont lieu les 26 avril et 3 mai.


title: Garden City (Floride)

text: Garden City est un voisinage de Jacksonville, en Floride, aux États-Unis. Situé dans la , il a une population estimée à 1940 personnes. Garden City est situé à proximité de l'Avenue Dunn () et de la Route de Lem Turner ().


title: The Off-Season

text: Les producteurs exécutifs de l'album sont J. Cole, Ibrahim Hamad et T-Minus. Il contient plusieurs featurings avec les artistes Morray, 21 Savage, Lil Baby, Bas et 6lack, devenant le premier album de Cole avec des featurings depuis "Born Sinner", sorti en 2013. Plusieurs producteurs ont travaillé sur l'album, dont Cole lui-même, T-Minus, Timbaland, Boi-1da, Frank Dukes, DJ Dahi, Tae Beast et Jake One.


title: The Off-Season

text: L'album est notamment porté par les singles "The Climb Back" et "Interlude".


title: The Off-Season

text: Le , Cole sort la chanson "Album of the Year (Freestyle)", accompagné d'un clip vidéo. Il annonce "The Off-Season", qui précédera la sortie de "The Fall Off", initialement prévu pour être son sixième album studio. On peut lire dans la description de la vidéo : . Dans une interview accordée au magazine "Billboard" en , Cole annonce son intention de marquer une pause sur sa tournée en 2019 afin de terminer "The Off-Season", "The Fall Off" et son projet Kill Edward.


title: The Off-Season

text: Le , J. Cole publie sur Instagram la photo d'une liste intitulée "The Fall Off Era", sur laquelle étaient rayés le mot "" ainsi que "Revenge of the Dreamers III". Deux mots n'étaient pas rayés : les projets "The Off-Season" et "It's a Boy", que Cole avait l'intention de sortir avant "The Fall Off". Il explique dans la légende de son message : , faisant allusion à une potentielle retraite musicale.


title: The Off-Season

text: La production de l'album a débuté en 2017 entre Cole et T-Minus, l'un des producteurs exécutifs ayant collaboré sur les morceaux "Kevin's Heart", "Middle Child" et "Lion King on Ice". Il s'est exprimé dans une interview quant à la production de l'album : . Interrogé sur l'esprit créatif de Cole sur l'album, il déclare : .


title: The Off-Season

text: La création de la pochette de l'album est organisée par Felton Brown, le directeur artistique de Dreamville. La photo fut prise en Caroline du Nord par Justin Francis. On y voit Cole debout, avec un panier de basket-ball enflammé en arrière-plan. Ce sport est un thème récurrent chez le rappeur : il apparaît sur les pochettes des mixtapes "The Warm Up" (2009) et "Friday Night Lights" (2010) ainsi que de son premier album, "" (2011). Brown confie au magazine "Complex" : Le est annoncée la signature d'un contrat entre J. Cole et le Patriots Basketball Club au Rwanda, faisant partie de la Basketball Africa League. Cole a également fait la couverture du numéro de du magazine américain de basket-ball "Slam". Il explique le titre de son album, lié à sa carrière de basketteur :


title: The Off-Season

text: Le , Cole poste sur les plateformes de streaming musical une playlist intitulée ', contenant tous ses travaux réalisés en 2018. Elle comprend également la chanson ' de Jeezy (2017) ainsi que plusieurs singles de J. Cole : ' (2016), ' (2016), ' (2017), ' (2018) et " (2018).


title: The Off-Season

text: Le , J. Cole annonce officiellement sur les réseaux sociaux la date de sortie et la pochette de son album. Le , il publie un documentaire intitulé " sur YouTube. Dans ce court-métrage divisé en quatre chapitres, Cole partage ses impressions dans les coulisses du studio ainsi que des moments privés durant le processus de création de l'album. Le film a été produit par Cole lui-même et Ibrahim Hamad, réalisé par Scott Lazer et contient un caméo du rappeur 21 Savage. En décrivant l'inspiration qu'il a eu pour l'album, Cole déclare dans ce documentaire : Le , Cole révèle sur les réseaux sociaux quelques heures avant sa sortie la liste des titres de l'album et les crédits de production.


title: The Off-Season

text: Le , Cole sort le morceau ' en tant que double single avec ', sous le titre '. Selon Cole, les deux chansons étaient à l'origine destinées à être les premiers singles de son prochain album '.


title: The Off-Season

text: Le , J. Cole sort "", le deuxième single de l'album, après avoir initialement prévu de sortir l'album en une seule fois sans singles avant sa sortie, comme il l'a fait par le passé à partir de son troisième album studio, "2014 Forest Hills Drive". Il a été produit par T-Minus, Tommy Parker et Cole lui-même. Aux États-Unis, la chanson a été streamée 8,5 millions de fois le premier jour. Elle a également atteint la première place sur Apple Music aux États-Unis en moins de 24 heures.


title: The Off-Season

text: "My Life", collaboration avec 21 Savage et Morray, sort sur les radios américaines dès le comme single extrait de l'album.


title: The Off-Season

text: Le sort le clip vidéo de la chanson ', réalisé par le rappeur Mez, originaire de la ville de Raleigh, qui a également réalisé le clip vidéo du single de Cole ' en 2019.


title: The Off-Season

text: "The Off Season" reçoit des critiques généralement positives de la part de la presse spécialisée. Sur Metacritic, qui attribue une note normalisée sur 100 en se basant sur les avis du public, l'album a reçu une note moyenne de 72, indiquant .


title: The Off-Season

text: "Clash" a attribué une évaluation positive à l'album, disant que Cole . Le critique du magazine continue : . Luke Fox, du journal "Exclaim!" a fait l'éloge de l'album, qualifiant Cole de . Il poursuit en disant: .


title: The Off-Season

text: [[Catégorie:Album certifié disque d'argent au Royaume-Uni]] [[Catégorie:Album certifié disque d'or en Nouvelle-Zélande]] [[Catégorie:Album de J. Cole]] [[Catégorie:Album musical sorti en 2021]] [[Catégorie:Album numéro un au Billboard 200]] [[Catégorie:Album numéro un au Canada]] [[Catégorie:Album numéro un au Danemark]] [[Catégorie:Album numéro un au Top R&B/Hip-Hop Albums]] [[Catégorie:Album numéro un aux Pays-Bas]] [[Catégorie:Album numéro un en Belgique]] [[Catégorie:Album numéro un en Irlande]] [[Catégorie:Album numéro un en Lituanie]] [[Catégorie:Album numéro un en Norvège]] [[Catégorie:Album numéro un en Nouvelle-Zélande]] [[Catégorie:Album publié par Dreamville Records]] [[Catégorie:Album publié par Interscope Records]] [[Catégorie:Album publié par Roc Nation]]


title: Pierre-François Brûlart de Genlis

text: Pierre-François Brûlart de Genlis né à Genlis le et mort le est un noble, abbé commendataire et militaire français.


title: Pierre-François Brûlart de Genlis

text: Sixième enfants d'une fratrie de quatorze, de Florimond Ier Brûlart de Genlis(1602-1685) et de sa première épouse Charlotte de Brunetel de Blécourt de Béthencourt (morte à Genlis en 1676), fille de Louis, seigneur de La Tour-Brunetel de Béthencourt, et des Mares. Son père épouse en secondes noces Élisabeth Marguerite de Bovelles, fille de Jean, seigneur d'Épperville, et d'Élisabeth de L'Espinay, avec qui il aura une enfant prénommée Florimonde Renée, morte jeune. Il rentre dans les ordres, et devient abbé de l'abbaye Sainte-Élisabeth de Genlis, à la suite de son frère Charles III Brûlart de Genlis (1628-1714), archevêque d'Embrun en 1669, également abbé de l'abbaye de Joyenval, et seigneur de Triel. Seul mâle survivant de sa famille, il quitte l'état ecclésiastique en se démettant de sa commende en , qu'il remet au roi Louis XIV (1638-1715).


title: Pierre-François Brûlart de Genlis

text: Pierre-François Brûlart de Genlis épouse en Anne-Claudine Brûlart de Sillery, fille de Roger Brûlart de Sillery et de Claude Godet de Reyneville. De cette union naquirent :


title: Pierre-François Brûlart de Genlis

text: Depuis une époque reculée, Triel était le siège d'une prévôté royale dont dépendaient plusieurs paroisses : Vaux, Andrésy, Maurecourt, Conflans-Sainte-Honorine, Verneuil, Vernouillet.


title: Pierre-François Brûlart de Genlis

text: Cette prévôté fait partie du domaine du roi qui fut le seul seigneur de la terre de Triel jusqu'à la fin du , date à laquelle apparaissent des seigneurs engagistes, sans que soient affectés les droits de propriétaire du roi.


title: Pierre-François Brûlart de Genlis

text: Les biens tenus par engagement du roi comprenaient, outre la terre et la seigneurie de Triel ayant haute, moyenne et basse justice, la prévôté avec la faculté de nommer et de présenter à la personne du roi aux offices de conseiller du Roi, président, prévôt royal, juge civil et criminel, enquêteur et examinateur et à ceux de notaire, tabellion et greffier dans l'étendue de ladite prévôté, autant d'officiers de justice intervenant dans les procès, inventaires et autres affaires passées devant la cour de Triel.


title: Pierre-François Brûlart de Genlis

text: Le premier seigneur engagiste fut le , , chevalier, conseiller du Roi, secrétaire d’État et de ses finances, qui en fait l'acquisition auprès des commissaires du Roi, suite à l'aliénation de la seigneurie de Jeanne Février. Il sera suivi en 1620 de Charles Brûlart qui l'aliène au profit de la marquise de Montpeyroux (morte en 1742) le , laquelle vendit la seigneurie à François Aleaume, ancien marchand (1742-1744) le .


title: Pierre-François Brûlart de Genlis

text: En 1714, il devient seigneur de Triel, qu'il aliène au profit de la marquise de Montpeyroux le , qui vend le fief à François Alleaume le . Pierre-François est capitaine-lieutenant des Gendarmes du duc d'Orléans et en 1690 du duc de Berry, Charles de France (1686-1714), troisième petit-fils de Louis XIV qui lui donne ce titre.


title: Noël (évêque de Grenoble)

text: Noël est un chartreux du milieu du , élu évêque de Grenoble mais dont l'élection est annulée.


title: Noël (évêque de Grenoble)

text: Noël ("Natalis") est un moine chartreux, originaire de la Chartreuse de Portes, près de Belley, en Bugey.


title: Noël (évêque de Grenoble)

text: Il est désigné pour succéder à Hugues II, transféré sur le siège archiépiscopal de Vienne, en 1148. L'abbé et historien Ulysse Chevalier indiquait, dans son "Regeste dauphinois" (1913), . Ce choix, nous dit du Boys (1837), respecte l'orientation donnée par le pape Innocent II qui souhaitait que l'on ne choisisse désormais pour .


title: Noël (évêque de Grenoble)

text: Cette élection créé un débat et reçoit l'annulation par le pape Eugène III, après l'intervention du prieur de la Grande Chartreuse, Anthelme de Chignin , l'abbé de Cluny, Pierre le Vénérable et Bernard de Clairvaux. En effet, il semble que le nouvel élu soit jugé trop jeune et donc manquer d'expérience, voire de craindre son ambition. Par ailleurs, il semble que le choix porter vers un chartreux issu de Porte et ainsi échapper à la Grande Chartreuse soit également à prendre en compte.