title: Rap mongol

text: La musique rap, très différente des productions mongoles habituelles, a eu beaucoup de mal à s'imposer. Le premier groupe de musique rap mongol est , apparu à la fin des années 1980. Il aborde des sujets sociétaux, philosophiques et la rébellion. Il est rapidement suivi, à compter de 1991, par le groupe (Rose noire). Composé de deux frères, il propose une musique forte et brute sur des rythmes de house, qu'ils décrivent comme du "techno-rap". Anthony J. Fonseca décrit leur style comme un mélange de disco et d'electronic dance music, Gregory Delaplace comme un alliage de musique électronique, de rap et de pop. Ils chantent voire crient d'une voix gutturale et grognante (chant de gorge), échangent sans cesse la parole, portent un intérêt aux côtés sombres de la vie et de l'amour. Ils arborent sur scène des costumes fantastiques, des uniformes militaristes, des bottes en cuir, des peintures faciales, de longues perruques et un chapeau haut de forme. Ils sont constamment en mouvement et les poings et les pieds en l'air. De l'avis de l'historien de la musique Peter K. Marsh, ils ont et .


title: Rap mongol

text: Le rap commence à véritablement trouver son public à partir du début des années 2000 avec l'avènement d'une nouvelle génération à laquelle appartiennent les groupes Digital et Tatar. Les jeunes artistes se saisissent de la musique rap et de la culture hip-hop pour traduire dans des formes inexistantes jusqu'à présent dans la musique grand public leurs espoirs, leurs peurs et leurs frustrations. Dans un premier temps cantonné à la capitale où il est apparu, le rap mongol se diffuse ensuite dans le reste du pays, touchant la jeunesse rurale.


title: Rap mongol

text: Entre 1997 et 2002, (Guerre et Paix) chante sur des sujets politiques et sociétaux sur une musique aux rythmes de RnB occidentale et de disco-funk. , actif durant les années 2000, est le premier chanteur solo de RnB et de rap. Les groupes MonTaRap, Lumino et le chanteur adoptent des formes RnB, utilise une musique G-funk, le chanteur et le groupe ont recours à des formes de Gangsta rap et de rap hardcore. Le groupe choisit un gros son élaboré avec des synthétiseurs et une boîte à rythme Roland TR-808. Depuis les années 2010, , , et d'autres emploient des instruments traditionnels et le chant de gorge. Ces deux éléments locaux sont régulièrement associés avec la musique hip-hop. Quelques rappeuses apparaissent, telle que Gennie.


title: Rap mongol

text: Au début des années 2000, il n'est pas rare que les paroles en mongol soient interprétées sur des musiques américaines connues : ' (Je suis inutile, 2001) de utilise ' (1999) de Dr. Dre, et ' ([Elle est] quelqu'un d'autre, 2004) de Lumino, l'un des grands succès du groupe, emprunte ' (2003) de Busta Rhymes et Mariah Carey. Alors que les paroles originales de "" ont pour sujet le dénigrement et la vantardise, la version mongole exprime l'insuffisance personnelle. Dans le deuxième cas, le texte d'origine est une affirmation de l'art érotique tandis que le texte mongol est une déclaration d'amour refusée. Les influences ne sont pas seulement américaines. Ainsi, des rappeurs français servent parfois de référence : MonTaRap avec " Benz" (2002) réinterprète "Ma Benz" (1998) de NTM, et Tatar utilise dans une chanson l'alternance d'une voix basse, parfois gutturale, inspirée de celle Joey Starr (NTM), et une voix forte et plus aiguë comparable à celle d’Akhenaton (IAM). La voix est perçue comme un véritable instrument. Au début des années 2000, la pousse jusque dans ses derniers retranchements. L'écoute est, de l'avis de Grégory Delaplace, .


title: Rap mongol

text: La variété de style des débuts a tendance à diminuer quelque peu par la suite, analyse Grégory Delaplace en 2014 : le rap mongol s'américanise au fur et à mesure de son développement et se rapproche du modèle d'Eminem. Le chanteur , au flux régulier égal, à la voix rugueuse mais claire, en est une incarnation. Ce mouvement n'empêche pas les innovations dans l'utilisation du langage à l'image de " (Roi pour un jour, 2010) de . Enfin, lui-même utilise parfois dans ses musiques des instruments de musique traditionnels comme le et peut employer le (chant de gorge) dans ses chants. Même un artiste mongol comme TulgaT qui vit à Los Angeles et chante en anglais américain conserve des spécificités propres.


title: Rap mongol

text: Le rap est un mouvement musical dans lequel les artistes interagissent avec les formes globales du mouvement hip-hop, principalement influencées par la culture de la communauté afro-américaine où il est né dans les années 1970, et qui reste une référence déterminante, tout en s’enracinant dans le contexte social, économique, culturel et politique local du pays où il est pratiqué. Le rap mongol est donc une réappropriation de l'univers musical et des codes du hip-hop américain dans le contexte local.


title: Rap mongol

text: La scène du rap mongol utilise des références visuelles au mouvement hip-hop américain telles que le graffiti, qu'elle fait apparaître sur les pochettes d'album ou sur des fresques murales, ou l'utilisation du logo américain . Censé prévenir de paroles potentiellement choquantes, il est détourné par nombre de rappeurs américains ou d'autres régions du monde pour l'ériger en label de qualité.


title: Rap mongol

text: Les artistes mongols se créent également des personnages au style ' ou ' qui renvoient à la pratique symbolique du conflit théâtralisé. Ils peuvent ainsi se vêtir de vêtements de sport amples, souvent porteurs de logos d'équipes sportives américaines, ou de vestes et pantalons en cuir moulants, arborent pour certains de nombreux bijoux (bagues, chaînes en collier) ou des piercings et des tatouages. D'autres ont des casquettes de baseball portées à l'envers ou sur le côté. Des rappeurs reprennent également la gestuelle scénique, les jurons et les gestes obscènes vus dans les vidéos de rap occidental, utilisent des images telles que le comptage de piles de billets de banque ou l'imitation du reniflement de cocaïne dans leurs clips ou sur les pochettes d'albums. Il s'agit pour les rappeurs mongols d'. Ces provocations peuvent avoir un impact important. En 2002, le clip vidéo de la chanson ' (Suivez-moi et amusez-vous) du groupe Lumino montre les artistes rappant au milieu de strip-teaseuses dans un club. Le ministre de la Justice, la jugeant pornographique, interdit sa diffusion sur les chaînes de télévision alliées au parti politique au pouvoir. L'effet Streisand assure le succès de la vidéo et de l'album et renforce l'image rebelle du groupe. Une nouvelle version avec des bandeaux « ' » est publiée par dérision.


title: Rap mongol

text: Chez les rappeurs américains, le concept de collectif, de gang (' en anglais), est emprunté au langage du ghetto, et désigne une sorte de famille s'entraidant et partageant un ensemble de codes vestimentaires, corporels ou gestuels. Il n'est que partiellement repris par les groupes de rap mongols, faute, généralement, de posséder un système de marques d'identité aussi défini. Parmi ces ', l'un des plus célèbres est , lequel comprend également un graffeur et un joueur de , ce qui renforce ainsi sa distinction esthétique. Un autre, créé par Gennie, (Les sweats à capuche), parcourt la Mongolie rurale à la recherche de jeunes rappeurs talentueux.


title: Rap mongol

text: L'un des traits caractéristiques du hip-hop mongol est la fréquence des rappels à la période de l'Empire mongol. Sur une pochette de l'album ' du groupe Lumino, les trois membres du groupe, dans une posture de ', sont vêtus de costumes guerriers renvoyant à l’époque de Gengis Khan, le selon le géographe Patrick Rérat. Ce rappel à Gengis Khan s'inscrit dans le cadre d'une revalorisation du passé de la Mongolie et notamment de sa figure tutélaire et incontournable, après la chute du régime communiste mongol. Celui-ci suivait la politique moscovite prohibant l'évocation de ce personnage, auparavant vénéré, de crainte que sa déification ne réveille le nationalisme mongol et n’inspire des velléités d’autonomie. Les bouleversements qui suivent la mise en place d'un régime politique et économique plus ouvert s'accompagnent de la recherche d'une identité nationale : , . Par exemple, en 2002, est posée dans la capitale la première pierre d'un mémorial géant. Un deuxième monument est érigé en 2006. Des intellectuels tels que l’écrivain Galsan Tschinag critiquent ce culte, soutenu par l’État mongol : il s'agit d'une exaltation d'un passé destiné à faire oublier à travers des rêves les difficultés du pays, notamment sa paupérisation. Celle-ci est accentuée par des problèmes climatiques entraînant la mort du bétail. Elle aboutit à une sédentarisation des nomades et donc un accroissement urbain anarchique de la capitale. Les références à l'Empire mongol sont très nombreuses dans le rap mongol, même si elles ne sont pas exclusives à ce genre de musique. Au début des années 2000, le groupe revêt lors de ses concerts les habits des guerriers mongols et interprète des chorégraphies mélangeant la danse hip-hop et la danse traditionnelle. Dans ses pochettes d'album, le groupe Tatar, du nom d'un peuple intégré par Gengis Khan à son empire et qui a fourni de nombreux combattants, représente des personnages des conquêtes en s’inspirant de la technique et de l’esthétique des graffitis. L'écriture traditionnelle empruntée aux Ouïghours sous Genghis Khan, rejetée durant la période communiste à partir de 1941 au profit du cyrillique, est également remise à l'honneur sur les pochettes même si elle est peu pratiquée dans la vie quotidienne. Durant le règne de cet empereur, le bouddhisme tibétain fait son apparition. Réprimé durant la période stalinienne, il connaît une renaissance dès le début des années 1990. L'album " (Les larmes de monsieur Lamba) de Lumino, fait référence à un livre bouddhiste très populaire dans les années 1920, .


title: Rap mongol

text: Les rappeurs mongols abordent une grande diversité de sujets. Le plus répandu, parmi l'ensemble des rappeurs (à l'exception de ) est l'amour romantique, même si, de l'avis de Grégory Delaplace, le sujet n'y est pas développé de la façon la plus profonde et la plus variée. Dans cette thématique, la douleur de l'amour est régulièrement abordée, principalement du point de vue de l'homme, car les artistes femmes sont rares. Ce thème est traité de façon plus sombre que dans les genres pop et pop-rock. L'attirance sexuelle, la romance décontractée, la célébration de la jeunesse et de la fête, des déclarations de principe, la ville d'Oulan-Bator sont d'autres thématiques choisies. Dans certains textes, le rap mongol participe, par ses références aux grandes heures de son histoire, au renouveau nationaliste de la Mongolie. Il est également le vecteur de revendications politiques et de messages contestataires, abordant la corruption dans le monde politique, l'inaction des hommes politiques, les investissements étrangers, l'insensibilité à la souffrance des pauvres, le chômage, la pauvreté, l’alcoolisme ou les mères célibataires. Ces textes peuvent être associés à des clips vidéos tournés dans les espaces sombres et désolés de bâtiments abandonnés ou délabrés. Les rappeurs mongols se sentent investis de l'obligation d’autonomiser et d'enseigner aux jeunes générations. L'incorporation de l'expérience personnelle des rappeurs vise à refléter la réalité. Dans le titre " (Boire), aborde le fléau de l'alcoolisme en Mongolie et utilise quelques jurons pour souligner l'urgence de son message.


title: Rap mongol

text: Dans d'autres textes, les rappeurs masculins jugent les femmes dans leur travail ou leur comportement et leur disent ce qu'elles doivent faire, ou les dépeignent comme des , des trophées ou des armes pour attaquer leurs ennemis masculins. Il se pourrait qu'il ne s'agisse que d'une reprise de thèmes du hip-hop américains. À l'inverse des hommes pour lesquels la société mongole s'attend à ce qu'ils soient indépendants, agressifs et bruyants, les artistes femmes subissent les pressions familiales et sociétales qui veulent les rendre centrées sur la famille et altruistes, des qualités qui vont à l'encontre de la nature du style de vie hip-hop selon Wallace Quinn Graham. De nombreuses femmes arrêtent donc après un à deux ans de rap.


title: Rap mongol

text: Une préoccupation centrale propre à de nombreux textes de rap mongol, mais aussi à de nombreux autres domaines de la société, est celle de l'authenticité, ou comment être un mongol authentique. Ce questionnement trouve son origine dans la montée du nationalisme qui suit la fin du régime communiste. . La préservation culturelle passe entre autres par la transmission du sang à travers les générations, idée nationaliste et eugénique parfaitement illustrée par le titre " (Supérieur, 2009) de , où il est chanté que l'homme mongol est supérieur, le sang mongol est supérieur.


title: Rap mongol

text: Toutefois, ce sont avant tout les obstacles à l'application pratique de l'identité mongole dans le monde actuel, plus que sa définition, qui intéressent les rappeurs. Parmi ces obstacles à cet accomplissement se trouvent le gouvernement, par sa corruption et son inaction, et l'immigration chinoise dont il est craint qu'elle mette en minorité les Mongols et aspire les ressources du pays. et , dans leur titre commun 76 , reprennent ces raisons. Le rappeur est particulièrement virulent dans ses attaques contre la Chine et n'hésite pas à faire appel à la figure de Gengis Khan. Cette haine de la Chine peut aller jusqu'à l'appel au meurtre, comme le fait le groupe 4 (Quatre directions). De telles chansons sont peu nombreuses. Dans ces dénonciations, les rappeurs estiment être la voix de la majorité contre celle de minorités illégitimes. Une troisième raison est avancée pour expliquer ce qui empêche les Mongols de réaliser leur potentiel en tant que nation : les Mongols eux-mêmes. Le groupe Tatar a développé cette position, plus modérée, dans plusieurs titres et notamment " (Soyez votre propre personne) qui les propulsa à la célébrité à l'âge de . Pour ce groupe, les Mongols doivent prendre leurs propres responsabilités en cessant de chercher la faute ailleurs, en arrêtant d'essayer de profiter de l'autre, de s'accrocher à des rêves et croyances insensées.


title: Rap mongol

text: La dureté du langage mongol rend le rap mongol difficile à entendre et à comprendre, selon le rappeur Tsetse. Au contraire, la rappeuse Gennie le juge parfait même si la musique est inévitablement dure. En raison du manque de mots rimant ensemble dans la langue mongole, la plupart des rappeurs n'essaient pas de faire rimer leurs vers. Les critiques du rap mongol reprochent l'utilisation d'un vocabulaire grossier, mais ces mots sont jugés utiles à l'expression par les artistes, même si leur usage doit être minoré selon certains. Ils selon Tsetse. Pour beaucoup de rappeurs, le français, le japonais, l'espagnol, le coréen et le russe mais surtout l'anglais sont utilisés pour nommer les groupes et les artistes (par exemple, en anglais : , , , , , ; en espagnol : ), les titres des chansons et parfois pour l'écriture des paroles. Les paroles des chansons sont, cependant, généralement en mongol, dans quelques cas totalement en anglais. En Mongolie, l'anglais est intégré au paysage linguistique local depuis la fin du régime communiste et tient une place importante dans la vie quotidienne. Si l'utilisation de l'anglais dans la chanson est bien acceptée lorsqu'il s'agit d'une langue pure, de l'anglais standard, elle ne l'est pas toujours lorsqu'il s'agit d'anglais vernaculaire afro-américain et peut entraîner la critique lorsque ce dialecte est intégré à un texte en mongol. La rappeuse Gennie en fait l'expérience avec son titre à thème nationaliste, mais au titre anglais " (Ne pleure pas, 2010). Il lui est reproché d'essayer d'imiter le rap américain. Elle se défend en expliquant qu'elle n'est pas manipulée par l'anglais, mais que c'est elle qui le manipule. L'utilisation de l'anglais dans le rap mongol répond à plusieurs stratégies. Il est un moyen de s'identifier à une scène musicale transnationale (anglais britannique, anglais vernaculaire afro-américain, etc.) ou de se différencier des autres musiciens anglophones. Il est aussi une ressource symbolique pour faire apparaître une « voix étrangère » ou un sujet étranger imaginaire, il est un espace de liberté permettant l'expression des aspects tabous et dérangeants de la culture mongole. Enfin, il est utilisé pour l'invention de termes mongols anglicisés, incompréhensibles pour les anglophones, et qui nécessitent la connaissance de la culture locale pour être compris.


title: Rap mongol

text: Le rap mongol suscite les critiques de la part des anciennes générations de musiciens, qui n'y voient qu'une copie des modèles américains et le résultat d'un lavage de cerveau par le hip-hop américain, mais aussi de la part des défenseurs de la culture traditionnelle : les artistes de rap mongol sont accusés de déformer la langue et la culture mongoles. Les critiques soulignent aussi que les milieux culturels sont différents. Il existe ainsi une mixité de la population dans les différents quartiers d'Oulan-Bator. Les ghettos liés à une classe raciale, ethnique ou socio-économique sont absents. En outre, les rappeurs mongols sont généralement issus de la classe moyenne, sont pour la plupart diplômés, et n'ont jamais eu de conditions de vie difficiles, ce qui, selon ces artistes, tient au fait que les pauvres n'ont pas les moyens de se lancer dans une carrière artistique. Les artistes ayant eu un parcours difficile comme , qui a grandi dans un , un quartier de yourtes, sont particulièrement admirés par leurs confrères. D'autres rappeurs sont jugés commerciaux et qualifiés de faux par d'autres artistes moins connus qui considèrent qu'ils dégradent la qualité de la musique et la rendent moins crédible.


title: Rap mongol

text: En réponse aux critiques sur l'authenticité du rap mongol, Peter K. Marsh souligne que les rappeurs croient que le rap est à la fois authentique et réel en Mongolie, qu'ils ne cherchent pas à strictement copier le rap américain mais à développer un espace d'expression artistique pour défendre les problèmes qui leurs semblent importants et qui ne sont pas abordés par d'autres. Le rap est pour bon nombre d'artistes parfaitement adapté à l'expression réaliste de la critique sociale, au contraire, de l'avis du rappeur Batorgil du groupe , du pop-rock mongol qui ne chante que l'amour. Le public adepte du rap mongol s'attend à des textes sérieux comme souvent dans le rap américain. Pour Sender Dovchin, le rap mongol est un art transmodal, une recombinaison de ressources linguistiques (mongol, anglais, français, etc.), d'éléments traditionnels (chant de gorge, instruments de musique mongols), de symboles nationalistes, d'héritages culturels, de transgressions, d'attitudes comportementales, qui font du hip-hop mongol un mode de vie à part entière.


title: Rap mongol

text: Les moyens technologiques tels qu'internet, notamment les sites de médias sociaux comme YouTube et Facebook, ont amélioré la visibilité et la qualité des productions, facilité les contacts entre les fans et les artistes ou entre les artistes, tout en rendant la concurrence entre artistes plus équitable, l'appui d'un producteur ou d'un label de musique n'étant plus obligatoire. Ces médias offrent également une plus grande liberté artistique, la logique commerciale ne contraignant plus la production.


title: Rap mongol

text: Le rap mongol est abondamment commercialisé en Mongolie et de nombreux rappeurs vendent au moins certaines de leurs chansons, ne serait-ce que pour survivre économiquement. Quelques rares exceptions comme la rappeuse Gennie refusent cette commercialisation.


title: Rap mongol

text: La diffusion du rap mongol outrepasse les frontières nationales. Il est ainsi intégré au réseau du monde musical asiatique et des groupes comme Lumino et Tatar ont donné des concerts en Chine, au Japon et en Corée du Sud et même, pour le groupe Lumino, aux États-Unis auprès de la diaspora mongole. La rappeuse Gennie a été invitée aux États-Unis par un guitariste de rock pour collaborer et enregistrer de la musique. Elle a également participé, en France, au festival de hip-hop mongol-français Hos Ayas. Cette manifestation figure en bonne place dans le documentaire "" (Ghazarian & Binks, 2012) dont le sujet est le rap mongol.


title: Journée mondiale des maladies rares

text: La journée mondiale des maladies rares est une journée internationale qui a lieu tous les ans le dernier jour de février (soit le 28 ou le 29). Parce que vivre quotidiennement avec une maladie rare relève très souvent du parcours du combattant, cette journée a été mise en place dans le but d'attirer l’attention du grand public et des décideurs sur les maladies rares et leur impact sur la vie des personnes qui en souffrent. C'est en 2008 sous l'impulsion de l'Organisation européenne pour les maladies rares (Eurordis) que cette journée a été créée. Au départ, c'était une journée essentiellement européenne, mais elle s'est ensuite internationalisée. Cette journée est célébrée par plus d'une centaine de pays.


title: Journée mondiale des maladies rares

text: En 2010, 46 pays ont participé à la célébration de cette journée dont la Lettonie, la Lituanie, la Slovénie, la Géorgie et trois pays africains qui ont rejoint l'événement pour la première fois. Les mêmes 46 pays ont participé derechef à l'événement en 2011. En 2012, des milliers d'organisations de défense des malades s'y sont impliquées, dont plus de 600 partenaires travaillant avec NORD (National Organization for Rare Disorders) aux États-Unis pour mettre en lumière la Journée consacrée aux maladies rares.


title: Journée mondiale des maladies rares

text: En 2014 la participation a connu une hausse considérable en passant à 84 pays avec plus de quatre cents événements dans le monde. Neuf nouveaux pays ont participé en 2014 : Cuba, l'Équateur, l'Égypte, la Guinée, la Jordanie, le Kazakhstan, le Kenya, Oman et le Paraguay. En 2018, le Cap-Vert, le Ghana, la Syrie, le Togo et Trinité-et-Tobago y ont participé pour la première fois, avec 80 nations participant aux événements de cette année-là. Pour son édition 2021, la journée mondiale des maladies rares a regroupé 103 pays où de nombreux événements virtuels furent organisés (conférences, campagne sur les réseaux sociaux, tables-rondes, webinaires) à cause de la pandémie du covid-19.


title: Homayoun Assefi

text: Homayoun Shah Assefi (parfois orthographié Homayoon Shah Assefi ou Assefy), né en 1939, est un diplomate et homme politique afghan pachtoune.


title: Homayoun Assefi

text: Homayoun Assefi est d'ethnie pachtoune. Il est le beau-frère du roi Mohammad Zaher Shah. Il est élève au lycée français de Kaboul. Il se dit proche du commandant Ahmed Chah Massoud.


title: Homayoun Assefi

text: Exilé en France, il vit à Dijon, où il suit un cursus de sciences politiques à l'université de Bourgogne. Il rejoint ensuite Sciences Po Paris en 1966.


title: Homayoun Assefi

text: Homayoun Assefi est victime d'un enlèvement à Kaboul le . Il est alors détenu pendant une dizaine de jours au fond d'un puits.


title: Homayoun Assefi

text: Ancien diplomate, Homayoun Assefi se rend en 1983 au Pakistan pour y rencontrer le gouvernement et discuter de l'établissement d'une "loya jirga".


title: Homayoun Assefi

text: En décembre 1992, Homayoun Assefi se rapproche de Jamiat-e Islami et soutient l'élection de Burhanuddin Rabbani à la fonction de président de l'État islamique d'Afghanistan.


title: Homayoun Assefi

text: Candidat à l'élection présidentielle de 2004, obtenant 0,3% des suffrages, Homayoun Assefi est un opposant politique au président Hamid Karzaï.


title: Homayoun Assefi

text: Abdullah Abdullah, alors candidat à l'élection présidentielle de 2009, fait d'Homayoun Assefi son numéro deux afin de s'attirer davantage de voix de la part des Pachtounes.


title: Mario D'Acquisto

text: Mario D'Acquisto, né le à Palerme, est un homme politique italien.


title: Mario D'Acquisto

text: Membre de la Démocratie chrétienne, il est président de la Région sicilienne entre 1980 et 1982.


title: Mario D'Acquisto

text: Avocat et journaliste diplômé en droit, il milite dans des associations catholiques et au sein de la DC dont il devient secrétaire provincial adjoint pour Palerme.


title: Mario D'Acquisto

text: Issu du courant d'Amintore Fanfani dans les années 1950, il fait partie de la jeune garde qui prend des responsabilités dans la province de Palerme autour de Giovanni Gioia. Par la suite membre du courant de Giulio Andreotti et de son représentant local Salvatore Lima, D'Acquisto est proche des milieux mafieux de l'île, notamment du clan de Vicari et de son chef Giuseppe Marsala, du fils duquel il est le témoin de mariage.


title: Mario D'Acquisto

text: Il est élu à l'Assemblée régionale sicilienne en 1963 et y siège durant cinq législatures. En avril 1970, il est appelé au gouvernement par Mario Fasino qui lui confie le portefeuille du Travail et de la Coopération jusqu'en février 1971, puis celui des Travaux publics jusqu'à la fin de la législature. Absent des deux dernières juntes de Fasino, il retrouve sous la présidence de Vincenzo Giummarra en décembre 1972 le portefeuille du Travail qu'il conserve dans le premier gouvernement Bonfiglio mais ne participe pas au deuxième gouvernement Bonfiglio formé après les élections régionales de 1976. Puis, il devient assesseur au Budget et aux Finances dans les 33 et 34 gouvernements siciliens, portés par Piersanti Mattarella entre 1978 et 1980.


title: Mario D'Acquisto

text: A cette époque, il est également maire de Mezzojuso.


title: Mario D'Acquisto

text: Après l’assassinat de Mattarella en janvier 1980 qui anesthésie les velléités de réforme de la politique sicilienne, et l'abandon lors du congrés de février de l'ouverture de la DC au PCI défendue par le secrétaire général sortant Benigno Zaccagnini, la coalition des forces progressistes siciliennes semble menacée. La DC sicilienne, représentée par Salvatore Lima pour l'aile droite et Nicoletti pour l'aile gauche, ne souhaite pas mettre fin immédiatement à cette alliance, mais pour clore trois mois de vacances de pouvoir, durant lesquels l'intérim est assuré par le socialiste Gaetano Giuliano, elle porte à la présidence Mario D'Acquisto le 17 avril 1980, lequel forme une junte tripartite DC-PRI-PSDI le 2 mai.


title: Mario D'Acquisto

text: Il assure la gestion courante des affaires, lance quelques chantiers de construction et porte une loi en faveur de l'emploi des jeunes qui pèsera sur les finances régionales. Il forme une nouvelle junte le , après les élections régionales de juin avec les soutiens des trois partis sortants, ainsi que du PSI, qui obtient la présidence de l'ARS, la vice-présidence de la junte et trois ministères importants, et des libéraux. L'activité gouvernementale est alors plus dense, s'inscrivant dans la lignée de Mattarella et travaillant étroitement avec l’État italien.


title: Mario D'Acquisto

text: Durant les presque 3 années de présidence, les assassinats par la mafia se multiplie : le capitaine des carabiniers Emanuele Basile, le procureur général de la République Gaetano Costa, le maire DC de Castelvetrano Vito Lipari, le maréchal Vito Jevolella, le secrétaire régional du PCI Pio La Torre et son collaborateur Rosario Di Salvo (aux funérailles desquels sa prise de parole est huée par la foule qui voit en lui le symbole de la classe politique sicilienne corrompue), le médecin légiste Paolo Giaccone, le préfet Carlo Alberto dalla Chiesa (duquel il s'était opposé avec d'autres membres du courant andréottien à sa nomination à Palerme, selon Virginio Rognoni) et son épouse Emanuela Setti Carraro, le policier Calogero Zucchetto.


title: Mario D'Acquisto

text: En 1983, il est élu à la Chambre des députés. Il est inquiété en 1984 par l'enquête contre les cousins Ignazio et Antonino Salvo qu'il aurait favorisé dans leurs affaires.


title: Mario D'Acquisto

text: Réélu en 1987, il est nommé sous-secrétaire d’État au Budget et à la Programmation économique dans le Gouvernement Goria (30 juillet 1987-13 avril 1988) puis sous-secrétaire d’État aux Grâces et à la Justice dans le Gouvernement De Mita (15 avril 1988-22 juillet 1989). Il est ensuite président de la commission du Budget puis de la commission des Finances à la Chambre, d'octobre 1989 à avril 1992.


title: Mario D'Acquisto

text: Aux élections générales italiennes de 1992, qui se tiennent quatre semaines après l'assassinat par la mafia de Salvo Lima, D'Acquisto est le seul lieutenant andréottien à être réélu à la Chambre.Il est vice-président de la Chambre d'avril 1992 à juin 1993.


title: Mario D'Acquisto

text: Après la chute de la DC, il est l'un des fondateurs du Centre chrétien-démocrate de Pier Ferdinando Casini en Sicile, avec Calogero Corrao, Raffaele Lombardo et Salvatore Cardinale.


title: Mario D'Acquisto

text: Il ne se représente pas aux élections générales de 1994. Il est nommé en 2002 par le Gouvernement Berlusconi II président d'Italia Lavoro Sicilia poste qu'il a occupé jusqu'en juin 2009.


title: Émile Teisseire

text: Émile Teisseire, né le à Cagnes-sur-Mer (Alpes-Maritimes) et mort le dans la même ville, est un coureur cycliste français, professionnel de 1944 à 1953. Son frère Lucien fut également coureur cycliste professionnel.1 participation


title: Katrina Lenk

text: Katrina Lenk est une actrice, chanteuse, musicienne et compositrice américaine. Elle est connue pour avoir joué le rôle de Dina dans la comédie musicale de Broadway "The Band's Visit", pour laquelle elle a remporté le Tony Award 2018 de la meilleure actrice dans une comédie musicale. Elle a également joué dans les productions Broadway de "Spider-Man: Turn Off the Dark", "Once", "Indecent" et "Company", ainsi que des rôles dans des productions théâtrales régionales.


title: Katrina Lenk

text: Lenk est née à Chicago, dans l'Illinois. Elle est diplômée de la School of Music de l'Université Northwestern en 1997, avec une spécialisation en alto et en théâtre musical.


title: Katrina Lenk

text: Lenk est apparue dans "Hedwig and the Angry Inch" au Broadway Theatre de Chicago en mai 2001 sous le nom de Yitzak. Elle joue le rôle de Linda Lovelace dans la comédie musicale "Lovelace: A Rock Musical" en 2008 au Hayworth Theatre, Los Angeles.


title: Katrina Lenk

text: Elle a fait ses débuts à Broadway dans "The Miracle Worker" en mars 2010 en tant que doublure pour les personnages Annie Sullivan et Kate Keller. Elle a rejoint le casting de la comédie musicale "Once" à Broadway en mai 2013, dans le rôle de Réza, le violoniste.


title: Katrina Lenk

text: En 2015, elle est apparue dans la première mondiale du Yale Repertory Theatre d"'Indecent" de Paula Vogel. Lenk est alors apparue dans la production Off-Broadway 2016 au Vineyard Theatre, suivie par la production de Broadway au Cort Theatre en 2017. Pour sa performance, elle a reçu le Theatre World Award 2017 Dorothy Loudon Award for Excellence. Une représentation de la pièce a été filmée pour la télévision et diffusée sur PBS en novembre 2017.


title: Katrina Lenk

text: Lenk est apparue à Broadway dans le rôle de Dina dans la comédie musicale "The Band's Visit", une performance pour laquelle elle a remporté le Tony Award de la meilleure actrice dans une comédie musicale.


title: Katrina Lenk

text: Katrina Lenk joue le rôle principal de Bobbie aux côtés de Patti LuPone qui joue Joanne, dans une reprise de la comédie musicale de Stephen Sondheim "Company" au Bernard B. Jacobs Theatre.


title: Sofiane Selmoune

text: Sofiane Selmoune (en ) est un footballeur international algérien né le à Beni Douala dans la wilaya de Tizi Ouzou. Il évoluait au poste de défenseur.


title: Sofiane Selmoune

text: Sofiane Selmoune évolue en première division algérienne avec son club formateur, la JS Kabylie avant d'être prêté au CR Belouizdad ou il a joué seulement six mois avant de revenir à la JS Kabylie, puis au MC Alger et enfin à l'ASM Oran ou il termine sa carrière footballistique.


title: Sofiane Selmoune

text: Sofiane Selmoune reçoit une seule sélection avec l'équipe d'Algérie, le 28 mai 1996 contre l'Oman (victoire 0-1).


title: Sarcophage dogmatique

text: Le Sarcophage dogmatique, également connu sous les noms de sarcophage de la Trinité ou de sarcophage des Deux Testaments, est un sarcophage paléochrétien datant de 320-340, conservé à Rome au musée Pio Cristiano, dans les musées du Vatican (inv. 31427). Il a été découvert au lors de travaux de restauration à la basilique Saint-Paul-hors-les-Murs.


title: Sarcophage dogmatique

text: Avec le "sarcophage de Junius Bassus", il est l’un des exemples les plus caractéristiques de l'art paléochrétien. Il doit son nom de « dogmatique » à ses enseignements christologiques : quelques années après le concile de Nicée (325), le Christ y est consubstantiel à Dieu le Père, comme le montre l'une de ses sculptures, qui est la plus ancienne représentation de la Trinité.


title: Sarcophage dogmatique

text: La paroi frontale est divisée en deux registres, typiques du style constantinien. Sur les sarcophages « à double registre », les épisodes bibliques se déroulent sur deux niveaux superposés et s'organisent autour du portrait des défunts. Le musée Pio Cristiano, au Vatican, en conserve deux, en marbre, datant sensiblement de la même époque et découverts lors de fouilles à la basilique Saint-Paul-hors-les-Murs : le "Sarcophage dogmatique" et le "sarcophage des Deux Frères".


title: Sarcophage dogmatique

text: Le "Sarcophage dogmatique" comporte des sujets de l’Ancien et du Nouveau Testaments, d'où son nom de « sarcophage des Deux Testaments ». Ses appellations « dogmatique » ou « de la Trinité » viennent des trois personnages qui figurent dans la création d’Ève, en haut à gauche, interprétés comme la toute première représentation de la Trinité.


title: Sarcophage dogmatique

text: Le registre supérieur entoure un "clipeus" en forme de coquille qui contient le portrait des deux époux inhumés, enlacés et vêtus des habits de l'époque : tunique et toge pour l’homme, qui tient un "volumen" à la main, et tunique et "palla" pour la femme. Les visages sont restés inachevés.


title: Sarcophage dogmatique

text: Autour du "clipeus", se succèdent cinq épisodes : deux références au Livre de la Genèse et trois miracles de Jésus qui mettent en valeur sa puissance créatrice.


title: Sarcophage dogmatique

text: À l'extrémité gauche, trois hommes barbus et identiques représentent la Trinité. Le personnage central, assis sur un trône, est Dieu le Père bénissant Ève créée à partir de la côte d’Adam, qui est étendu sur le sol. Adam et Ève sont visibles en format réduit. Cette image de la Trinité correspond à l'enseignement doctrinal du concile de Nicée (325), qui formule le Credo trinitaire pour la première fois. Le dogme est ici affirmé par la similarité des trois personnages et par la présence du Christ lors de la création d’Adam puis entre Adam et Ève.


title: Sarcophage dogmatique

text: Adam et Ève réapparaissent en effet à droite, cette fois nus et de haute taille. Ils reçoivent les symboles du travail auquel ils sont condamnés après le péché originel et entourent un homme jeune, imberbe et aux cheveux mi-longs, qui tient un agneau et correspond à l’apparence du Christ dans l'iconographie conventionnelle de l'époque. Juste à côté du groupe, le serpent est enroulé autour de l’Arbre de la connaissance du Bien et du Mal.


title: Sarcophage dogmatique

text: Les trois scènes suivantes évoquent les noces de Cana, la multiplication des pains et la résurrection de Lazare, cette dernière étant partiellement perdue.


title: Sarcophage dogmatique

text: Le registre inférieur souligne l'étroitesse de la relation entre les Deux Testaments et insiste sur le thème de la Rédemption. Il contient six scènes : une liée à la Nativité, deux à l'Ancien et au Nouveau Testaments, et trois à l'apôtre Pierre.


title: Sarcophage dogmatique

text: L'adoration des Mages est représentée par la Vierge à l'Enfant siégeant sur un trône, face aux trois Rois mages en robe orientale et bonnet phrygien. Le prophète Balaam est debout derrière le trône, conformément aux codes iconographiques. La scène est suivie par la guérison de l'aveugle de Bethsaïde.


title: Sarcophage dogmatique

text: Sous le "clipeus", Daniel dans la fosse aux lions occupe le centre du registre, accompagné par Habacuc avec le panier de pain et l’ange. Selon les Pères de l'Église, l'épisode de la fosse aux lions préfigure la Passion et la Résurrection du Christ.


title: Sarcophage dogmatique

text: Pierre renie le Christ avant le chant du coq, qui se trouve à ses pieds, puis est arrêté par deux soldats. Enfin, Pierre fait jaillir une source en présence du centurion Corneille revêtu de son armure.


title: Harding's Gallery

text: La Harding's Gallery est une galerie d'art située à Boston, Massachusetts, expose des œuvres d'artistes européens et américains dans les années 1830-1840. Le bâtiment situé sur School Street abritait également une presse à journaux ; la Mercantile Library Association ; l'Association des artistes de Boston et des ateliers d'artistes. Le nom du bâtiment vient du peintre Chester Harding, qui y a gardé son atelier.


title: Harding's Gallery

text: En juillet 1833, à la Harding's Gallery, certaines des toiles achetées par Thomas Jefferson à Paris, puis accrochées dans sa maison de Monticello ont été en vente aux enchères. Les œuvres originales de cette vente comprenaient un portrait de George Washington par Joseph Wright / John Trumbull (1784); un portrait de John Adams par Mather Brown (1788); et un portrait de Lafayette par Joseph Boze (1790). La vente aux enchères offrait également des copies d'œuvres de Domenichino ; Holbein ; Godfrey Kneller (portrait de John Locke); Leonardo; Le Sueur ; Raphael ; Ribera ; Rubens ; Van Dyck ; et d'autres. Certaines des copies représentaient des originaux au Palazzo Pitti et ailleurs.


title: Harding's Gallery

text: Les peintures "Natural Bridge" et "The Potomac Coming Through the Blue Ridge" de William Roberts ont été vendues lors de cette vente aux enchères à la Harding's Gallery. L'achat original de ces deux tableaux est enregistré dans le registre de Jefferson. Les acheteurs de cette vente aux enchères comprenaient James W. Sever; Israel Thorndike, Jr. ; et Mme John W. Davis. Une copie du catalogue de vente aux enchères de la première vente aux enchères de Jefferson en 1828 est conservée à la Bibliothèque publique de New York. Un exemplaire du catalogue de la vente aux enchères Harding en 1833 est conservé à la bibliothèque Alderman de l'Université de Virginie.


title: Harding's Gallery

text: "En 1839, il y avait une exposition des œuvres de Washington Allston qui pouvaient être empruntées pour l'occasion. Cela a été géré par les amis de l'artiste à son profit. L'exposition a eu lieu dans la Harding's Gallery, dans une pièce carrée et bien éclairée, mais trop petite pour les grandes images. C'était cependant la meilleure salle qui pouvait être achetée à cet effet. Ici a été montré quarante-cinq images, dont un ou deux dessins. En entrant, la présence de l'artiste semblait envahir la pièce. Le portier tenait la porte, mais Allston tenait la pièce."


title: Harding's Gallery

text: Parmi les œuvres figuraient: « L'homme mort a été restauré »; « Le Valentin »; « Isaac d'York »; « Portrait de Benjamin West, défunt président de la Royal Academy de Londres »; « Portrait de Samuel Williams »; « Rosalie »; « Jessica et Lorenzo »; « Portrait de feu Mme. Wm. Channing » et autres. Les prêteurs de l'exposition comprenaient David Sears, James F. Baldwin, George Ticknor, Warren Dutton, Nathan Appleton, Thomas Handasyd Perkins, Thomas H. Perkins Jr ., William H. Sumner, et d'autres.


title: Harding's Gallery

text: La première exposition publique de la nouvelle Boston Artists 'Association en 1842 à la Harding's Gallery présentait des œuvres d'artistes principalement locaux, ainsi que quelques-unes par (ou d'après) des maîtres européens (par exemple Tintoret, Rembrandt). Les visiteurs de la galerie ont pu voir des pièces récentes de Fitz Henry Lane et Gilbert Stuart. TH Perkins et d'autres ont prêté des œuvres à l'exposition. Les deuxième et troisième expositions de l'association ont eu lieu de 1843 à 1844. Margaret Fuller, visitant Harding's le 6 juillet 1844, écrivit dans son journal: «Je suis allée en ville. Galerie des artistes, triste triste spectacle."


title: Coulée Bonito

text: La coulée Bonito ( en anglais) est une coulée de lave située dans le comté de Coconino, en Arizona, dans le sud-ouest des États-Unis. Issue du cratère Sunset, elle est pour l'essentiel protégée au sein du Sunset Crater Volcano National Monument, un monument national géré par le National Park Service. Elle est parcourue par plusieurs courts sentiers de randonnée, parmi lesquels le A'a Trail et le Lava Flow Trail.


title: Mohand Larbi

text: Mohand Larbi (en ) est un footballeur algérien né le à Tizi Ouzou. Il évoluait au poste d'attaquant.


title: Mohand Larbi

text: Mohand Larbi évolue en première division algérienne avec son club formateur, la JS Kabylie pendant plus de huit ans, ou il remporté deux titres nationaux et trois internationaux.


title: Bendix Woods

text: Le parc du comté Bendix Woods est le nom d'un parc situé dans le canton d'Olive, comté de St. Joseph, Indiana, au sud de New Carlisle, aux États-Unis . Le parc est sous le contrôle du Département des parcs et des loisirs du comté de St. Joseph.


title: Bendix Woods

text: Le nom Bendix Woods vient de la Bendix Corporation qui a fait don du terrain au comté pour la création d'un parc. Cependant, l'importance historique du parc remonte à sa création par la Studebaker Corporation, anciennement située à proximité de South Bend, Indiana, en tant que première installation d'essai de modèles pour une société automobile américaine.


title: Bendix Woods

text: Studebaker a développé les de terrain en 1926 en tant que tout premier terrain d'essai automobile contrôlé pour sa gamme de produits, devançant Packard (futur partenaire commercial de Studebaker) d'un an. Studebaker a fortement promu le terrain comme un «laboratoire d'essai extérieur d'un million de dollars» dans les publicités. La piste d'essai qui traversait le terrain simulait une variété de terrains et de conditions routières. Studebaker a aménagé le parc en conservant les caractéristiques naturelles et a planté un immense bosquet d'arbres qui épelle «STUDEBAKER» vu d'en haut.


title: Bendix Woods

text: À la suite de la fermeture des installations de production américaines de Studebaker en 1963, le terrain a été acquis par Bendix Corporation, qui l'a utilisé à des fins commerciales. En 1996, Bosch a acheté la propriété; en 2015, Navistar l'a acquis de Bosch et l'a rebaptisé "Navistar Proving Grounds".


title: Bendix Woods

text: Le parc abritait également des montagnes russes pour toboggans qui n'ont jamais été ouvertes après que les propriétaires aient été éjectés lors d'un essai.


title: Bendix Woods

text: Le Studebaker Clubhouse est un club-house historique. Construit en 1926, il s'agit d'un bâtiment en brique de style néo-colonial de deux étages en forme de «U». La façade avant comporte un porche à ossature d'un étage soutenu par des colonnes d' ordre toscan. Le bâtiment a été rénové en 1947, 1961 et 1966-1967. Il a été construit pour permettre aux quelque 100 employés du terrain d'essai de manger, de se détendre en dehors des heures de travail, d'y rester par mauvais temps et de lieu de pension s'ils le souhaitent. Il abrite actuellement le Centre Nature des parcs et des bureaux.


title: Bendix Woods

text: Il a été inscrit au registre national des lieux historiques en 1985 avec le bosquet d'arbres.


title: Bendix Woods

text: En 1938, l'entreprise a planté pins selon un schéma qui, vu d'en haut, épelait "STUDEBAKER".


title: Bendix Woods

text: Fin décembre 2004, le bosquet «STUDEBAKER», reconnue comme l'une des plus grandes publicités vivantes au monde et inscrite au registre national des lieux historiques, a été gravement endommagée lors d'une tempête de verglas pendant la semaine de Noël. Cependant, le bosquet persiste; en 2011, une subvention a été accordée pour sa gestion et sa préservation à long terme, en 2012, un plan de gestion a été complété. Des arbres morts ou malades ont été enlevés en 2013 et 2014, et des volontaires ont planté de jeunes arbres en remplacement entre le 15 avril et le 19 avril 2015.


title: Bataille de Scey-sur-Saône (1674)

text: La bataille de Scey-sur-Saône est une bataille de la guerre de Hollande qui eut lieu à Scey-sur-Saône et ses environs, le . Elle est menée dans le cadre de la deuxième conquête française de la Franche-Comté en prélude au siège de Vesoul le surlendemain. Cette bataille oppose un détachement de l'armée française commandé par Jean-Jacques de Chantrans, à la garnison de Vesoul commandée par Claude de Mâcon d'Esboz .


title: Bataille de Scey-sur-Saône (1674)

text: L'événement se déroule en pleine guerre de Hollande (1672-1678). Louis XIV attaque toute la Franche-Comté, alors sous domination des Habsbourg d'Espagne.


title: Bataille de Scey-sur-Saône (1674)

text: Après que la ville de Gray eut été prise, le duc de Navailles divisa son armée en deux et en envoya une pour assiéger Vesoul. Cette armée était composée de régiments de cavalerie, dirigés par le duc de La Feuillade et le marquis de Listenois.À cette époque le commandant de la place de Vesoul est le capitaine Claude François de Mâcon d'Esboz. Apprenant l'arrivée prochaine des Français, ce dernier décide aller au devant des avant-gardes ennemies et de les contenir sur la Saône ou le Durgeon pour pallier le déséquilibre des forces qu'il sait être supérieur. Il sort le de la place de Vesoul et est rejoint par une compagnie d'infanterie du tercio de Saint-Mauris commandé par Gérard de Rosières de Sorans. A Chemilly, ses éclaireurs lui apprennent que les Français sont entrés dans Scey-sur-Saône il y a quelques jours sans résistance de la cité. Un détachement d'environ 400 hommes, commandé par Jean-Jacques de Chantrans y est présent et isolé du reste de l'armée française. Le capitaine de Chantrans est un officier comtois révolté qui l'année précédente avec son chef, Listenois, avait rejoint la cause française.


title: Bataille de Scey-sur-Saône (1674)

text: Au soir du , les Comtois gagnent les hauteurs qui dominent Scey-sur-Saône sans être vu des Français. De là, ils font acheminer du ravitaillement en vue de l'attaque du lendemain.


title: Bataille de Scey-sur-Saône (1674)

text: Au petit matin les Comtois lancent l'assaut. Les Français sont totalement pris par surprise. Avec leur canon ils parviennent à enfoncer les portes de la ville et les combats se font à l’intérieur. Durant toute la journée du 2 mars les combattants s'affrontent dans un difficile combats de rues avec de lourdes pertes des deux côtés. À la tombée de la nuit, la position comtoise à l’intérieur de la ville est trop difficile à tenir : Mâcon d'Esboz opère un repli stratégique sur la butte d'où il avait lancé l'attaque. Voyant les Comtois battre en retraite, les Français pensent avoir l'opccasion de détruire l'armée comtoise. Ils lancent alors une contre-attaque générale sur la position comtoise mais se voient également refoulés. Durant toute la soirée les français vont persister dans leurs attaques qui seront à chaque fois repoussés, les comtois ne seront pas délogés et restent maître du terrain. Pendant la nuit, Mâcon d'Esboz apprend que les combats de la journée se sont en fait étendus dans tous les hameaux voisins ; certains ont pu résister comme celui de La Tour ou réside sa tante, et d'autres non comme celui de Montchevrey où il possède des terres et sa maison.


title: Bataille de Scey-sur-Saône (1674)

text: Le lendemain matin à l'aube les Français attaquent les hameaux et habitations isolées autour du bourg et cette fois ci pillent détruisent tout sur leur passage. Les habitants de ces lieux, supplient les soldats comtois de ne pas renouveler leur attaque par peur d'autres représailles. Mâcon d'Esboz qui connaît bien les habitants accède à leur supplication et choisis de quitter le secteur pour continuer le combat sur pont de Chariez. Avec de faibles pertes, les comtois retraitent en bon ordre, invaincus.


title: Bataille de Scey-sur-Saône (1674)

text: La bataille n'aura que peu de répercussion sur la suite de la guerre. Mais elle demeure une des très rares initiatives comtoises du conflit, les comtois étant dans une stratégie systématiquement défensive. Mâcon d'Esboz livre bel et bien un combat à Chariez le lendemain, obtenant une petite victoire tactique qui n’empêchera pas l'ennemi d'entreprendre le siège de Vesoul le surlendemain.


title: École d'architecture de Nanterre

text: L'école d'architecture de Nanterre est un établissement supérieur d'enseignement en architecture située à Nanterre, près du parc André-Malraux. Les bâtiments qui composent l'école sont construits en 1971 sur les plans de Jacques Kalisz et Roger Salem, avec la participation de l'entreprise Geep-Industries.


title: École d'architecture de Nanterre

text: L'école est construite en 1971 sur les plans de Jacques Kalisz et Roger Salem, avec la participation de l'entreprise Geep-Industries. En France, elle constitue un exemple rare de construction métallique en préfabriqué. Elle témoigne d'une architecture modulaire et industrialisée. Ses concepteurs utilisent .


title: École d'architecture de Nanterre

text: L'école ferme ses portes entre 2003 et .


title: École d'architecture de Nanterre

text: En 2012, l’État propose de créer deux-cents logements sociaux avant de renoncer, à cause de la modification par la ville de Nanterre de son plan local d'urbanisme.


title: École d'architecture de Nanterre

text: En 2017, l'école laissée à l'abandon depuis sa fermeture est très dégradée par l'usure du temps et les squatteurs. Elle est mise en vente par l’État au mois d'août pour un coût de 13 millions d'euros. L'appel d'offre à projet "Inventons la métropole du grand Paris" doit permettre le financement par la métropole du Grand Paris.


title: École d'architecture de Nanterre

text: En , 224 candidatures ont été déposées depuis l'appel d'offre.


title: École d'architecture de Nanterre

text: En , avec le concours d'Eiffage Immobilier, le pôle universitaire Léonard-de-Vinci annonce que l'école, très délabrée, sera réhabilitée pour un coût d'environ 100 millions d'euros. Le projet baptisé "Open Source" par la société maitre d'œuvre It's doit aboutir en 2023.


title: Jubël

text: Jubël est un duo suédois originaire de Halmstad. Il est composé de Sebastian Atas et Victor Sjöström. Le groupe est signé chez Warner Music.


title: Jubël

text: Après avoir travaillé séparément pendant de nombreuses années, les deux artistes s’associent pour une collaboration dans "Illusion". Cette collaboration fait naître une certaine notoriété, notamment après avoir été choisi en tant que thème d'une publicité mondiale pour le détaillant et la ligne de mode H&M. Cependant, leur remix de la chanson "Dancing in the Moonlight" initialement enregistrée en 1970 par le groupe de Kelly Sherman Boffalongo, fait un énorme succès, par King Harvest.


title: Jubël

text: La version du groupe suédois est sortie en 2018 et avec la voix de Neimy initialement lancée en Suède, en Norvège et en Belgique. Une réédition en 2020 lui donne une plus grande impulsion internationale avec une présence dans le UK Singles Chart. Le titre culmine à la onzième place ; il est également classé sur ARIA, Australian Official Singles Chart, en 2020. La chanson a été utilisée dans la saison 6 de l'émission de téléréalité Love Island en 2020 et s'est propagé à TikTok.


title: Lumir Abdixhiku

text: Lumir Abdixhiku (né le ) est un membre de l'Assemblée du Kosovo et le président de la Ligue démocratique du Kosovo. Il a été l'ancien ministre du Kosovo des Infrastructures et de l'Environnement sous le gouvernement Kurti I. Auparavant, Abdixhiku a été président du Comité du budget et des finances de l'Assemblée du Kosovo entre 2017 et 2019. Aux élections de 2019, Abdixhiku était le 9 homme politique le plus voté au Kosovo et a entamé son second mandat en tant que député.


title: Lumir Abdixhiku

text: Lumir Abdixhiku est né à Pristina, au Kosovo. Abdixhiku possède un doctorat en Économie, obtenu à l'Université du Staffordshire. Avant l'engagement politique, Abdixhiku était militant de la société civile. Il a dirigé la plus ancienne et la plus grande institution de réflexion au Kosovo, le Riinvest Institute, où lui et d'autres éminents chercheurs nationaux ont plaidé dans le domaine de la privatisation, du développement économique et de la démocratisation du pays.


title: Blackie Carter

text: Otis Leonard Carter (né le 30 septembre 1902 à Langley, Caroline du Sud, et mort le 10 septembre 1976 à Greenville, Caroline du Sud) était un joueur de la Ligue majeure de baseball aux USA. Il a joué pour les Giants de New York de 1925 à 1926, apparaissant dans six matchs.


title: Blackie Carter

text: De 1933 à 1940, il fut joueur et manager dans la Ligue mineure de baseball. Il a travaillé dans la Ligue Piedmont, le Bi-State League, la Southern League et la Ligue d'État de Caroline du Nord.


title: Chester Harding

text: Chester Harding ( - ) était un peintre portraitiste américain connu pour ses peintures de personnalités aux États-Unis et en Angleterre.


title: Chester Harding

text: . Il était le quatrième des douze enfants nés de sa mère, Olive (née Smith) Harding, et de son père, Abell Harding. Il a été élevé dans la nature sauvage de l'État de New York. Sa famille a déménagé à Caledonia, New York, à l'âge de quatorze ans. Il a dû très tôt compter sur ses propres ressources pour subvenir à ses besoins, en exerçant le métier de tourneur.


title: Chester Harding

text: Pendant la guerre de 1812, il participe en tant que batteur avec la milice jusqu'au Saint-Laurent. Il est devenu par la suite fabricant de chaises, colporteur, aubergiste et peintre en bâtiment, peignant des enseignes à Pittsburgh, en Pennsylvanie. Il a travaillé à cette dernière occupation pendant un an, lorsque la connaissance d'un portraitiste itinérant l'a amené à s'essayer à cet art. Ayant réussi à dresser un portrait grossier de sa femme, il se consacre avec enthousiasme à la profession.


title: Chester Harding

text: Il a peint plusieurs autres portraits à Pittsburgh, puis est allé à Paris, Kentucky, où il a terminé 100 portraits en six mois à chacun. Cela lui permis de gagner assez d'argent pour entrer dans les écoles de la Pennsylvania Academy of the Fine Arts de Philadelphie. Il s'établit ensuite à Saint-Louis, et finit par prendre la route en tant que portraitiste itinérant. En août 1823, il se rend en Angleterre et s'installe un studio à Londres pour y passer trois ans à étudier et à peindre. Il a rencontré un grand succès, peignant des portait de la royauté et de la noblesse. Malgré le manque d'éducation précoce et d'expérience sociale, il est devenu un favori dans tous ces cercles.


title: Chester Harding

text: À son retour aux États-Unis en 1826, il s'installe à Boston, résidant initialement à Beacon Hill (Boston), dans ce qui est devenu connu sous le nom de Chester Harding House, un monument historique national qui abrite maintenant le Boston Bar Association. Il y resta jusqu'en 1830. En 1845, après la mort de sa femme, il retourna en Angleterre pour une seconde visite de neuf mois. A son retour, il a résidé à Springfield (Massachusetts), passant ses hivers fréquemment à Saint-Louis ou dans certaines des villes du sud. En 1828, il fut élu à la National Academy of Design en tant qu'académicien honoraire.


title: Chester Harding

text: Il a écrit "My Egotistography", qui a été imprimé en privé.


title: Chester Harding

text: Il a peint des portraits de nombreux hommes et femmes éminents de son temps. Parmi les personnes qui ont posé pour lui, on retrouve James Madison, James Monroe, John Quincy Adams, John Marshall, Nicholas Brown, Jr., Dudley Leavitt Pickman, Charles Carroll, William Wirt, Henry Clay, John C. Calhoun, Washington Allston, Stephen Van Rensselaer, Samuel Rogers, Sir Archibald Allison et les ducs de Norfolk, Hamilton et Sussex. Chester Harding est le seul peintre connu à avoir peint Daniel Boone d'après nature. Son dernier travail est un portrait de Gen. William T. Sherman. Son portrait de Daniel Webster est revenu à l'Association du Barreau de New York et celui de John Randolph à la Galerie Corcoran à Washington, DC.


title: Chester Harding

text: Le 14 février 1815, Harding se marie à Caroline Matilda Woodruff (1795–1845) près de Caledonia dans le comté de Livingston, New York. Caroline est la fille de James Woodruff. Ensemble, ils sont parents de neuf enfants, dont quatre fils, deux chacun ayant combattu dans des camps opposés pendant la guerre civile.


title: Chester Harding

text: Son épouse est décédée le 27 août 1845 à Springfield, Massachusetts. Chester Harding est mort à Boston, enterré dans le cimetière de Springfield.


title: Chester Harding

text: Par son fils Horace, il est le grand-père paternel de William PG Harding (1864–1930), le président de la Réserve fédérale et président de la Federal Reserve Bank de Boston, et Chester Harding (1866–1936), le gouverneur de la zone du canal de Panama de 1917 à 1921 qui, tard dans la vie, devint également un portraitiste reconnu.


title: Zied Ghanney

text: Zied Ghanney (), né le à Nabeul, est un homme politique tunisien.


title: Zied Ghanney

text: Il est député à l'Assemblée des représentants du peuple depuis les élections législatives de 2019.


title: Zied Ghanney

text: Après avoir obtenu un baccalauréat en section mathématiques, il obtient une licence en chimie organique puis intègre l'université Paris-Est-Créteil-Val-de-Marne pour y étudier la chimie quantique. En parallèle, il y travaille aussi comme fonctionnaire au service de santé.


title: Zied Ghanney

text: Il est membre fondateur du Courant démocrate et devient membre de son conseil national ; il est membre du bureau politique depuis son élection en mars 2016.


title: Space Spartans

text: Space Spartans (Les Spartiates de l'espace pour la version canadienne francophone) est un jeu vidéo de combat spatial développé et publié par Mattel Electronics, sorti en 1982 sur la console Intellivision. Il est le premier jeu à utiliser le module de synthèse vocale "Intellivoice".


title: Space Spartans

text: Le titre est une allusion à la bataille des Thermopyles au cours de laquelle une poignée de soldats spartiates décida de combattre jusqu'au sacrifice contre une armée perse largement supérieure en nombre afin de laisser le temps aux Grecs d'organiser leurs défenses.


title: Space Spartans

text: Vous êtes le capitaine d'un vaisseau spatial explorant l'univers, et rencontrez une flotte d'invasion hostile. Seul contre un flot incessant d'ennemis, vous engagez le combat pour les retarder et laisser le temps à votre Fédération de préparer sa défense face à cet envahisseur.


title: Space Spartans

text: Au premier coup d'œil, "Space Spartans" peut ressembler à un croisement entre une version parlante de "Space Battle" et le hit d'Atari "Star Raiders". Après la sélection du niveau de difficulté, le jeu commence sur l'écran « Grille », une carte quadrillée de l'espace, où chaque case représente un secteur. Le joueur commence à déployer ses 3 bases spatiales dans les 3 secteurs de son choix. Il peut ensuite déplacer le curseur d'une case à l'autre pour envoyer son vaisseau vers le secteur correspondant. Les cases colorées (vert, jaune, orange, rouge et violet) indiquent la présence d'une flotte ennemie dans un secteur et une estimation de sa taille (de 1 à 4 vaisseaux pour une case verte, jusqu'à plus de 33 vaisseaux pour une case violette). Les cases colorées et contenant l'icone « base » marquent l'emplacement d'une base ennemie. Une case avec l'icone « base » jaune indique les bases du joueur, où il peut déplacer son vaisseau pour effectuer des réparations ou se ravitailler en énergie. Si le vaisseau entre dans un secteur occupé par une flotte, l'écran passe en mode « Combat », représentant la vue depuis la tourelle de tir, avec un viseur au centre de l'écran. Pour parfaire l'immersion, aucune information textuelle n'est affichée sur l'écran de combat, tous les renseignements sont donnés par synthèse vocale.


title: Space Spartans

text: Trois voix différentes guident et informent le joueur pendant le combat :


title: Space Spartans

text: Une quatrième voix, celle du commandant alien, intervient uniquement en fin de partie, pour signaler laconiquement que la bataille est terminée (« "The battle is over" »).


title: Space Spartans

text: Brian Dougherty commence le développement en 1981, mais il quitte l'équipe peu de temps après pour aller fonder Imagic avec quelques autres anciens d'Atari et de Mattel. Mike Minkoff prend le relais quelque temps, puis, promu manager, il passe la main au duo composé de Bill Fisher et Steve Roney, qui mènera le projet à son terme. Bill Fisher et Bill Goodrich composent les effets sonores. L'actrice Keri Tombazian prête sa voix à l'ordinateur de bord du vaisseau.


title: Space Spartans

text: Trois versions supplémentaires du jeu sont développées plus tard : "Gli Spartani Dello Spazio", "Les Spartiates de l'espace" et "Spartaner Aus Dem All", corrigeant quelques bogues mineurs et comprenant respectivement des enregistrements vocaux en italien, en français et en allemand. Destinées au marché européen et annoncées pour l'été 1983, elles ne seront finalement jamais mises en vente, Mattel ayant entre-temps renoncé à commercialiser le module "Intellivoice" à l'international.


title: Équipe de Somalie des moins de 20 ans de football

text: L'équipe de Somalie de football u20 est constituée par une sélection des meilleurs joueurs des moins de 20 ans somaliens sous l'égide de la Fédération de Somalie de football.


title: Charlotte Mutsaers

text: Charlotte Jacoba Maria Mutsaers (prononcé en néerlandais ), née le à Utrecht (Pays-Bas), est une peintre, écrivain en prose et essayiste néerlandaise. Elle a remporté le prix Constantijn Huygens en 2000 et le prix P. C. Hooft en 2010 pour son œuvre littéraire.


title: Charlotte Mutsaers

text: Charlotte Jacoba Maria Mutsaers est née le 2 novembre 1942 à Utrecht, aux Pays-Bas. Elle est la fille de l'historien de l'art Barend Mutsaers, qui travaillait à l'Université d'Utrecht. Elle a fréquenté un gymnase et a étudié le néerlandais à Amsterdam.


title: Charlotte Mutsaers

text: Par la suite, elle devient enseignante dans un institut d'enseignement professionnel supérieur. Le soir, elle étudie la peinture et l'estampe à l' Académie Gerrit Rietveld d'Amsterdam. Après avoir obtenu son diplôme, elle est retenue comme enseignante dans cette institution. Elle reste professeur d'art pendant plus de dix ans.


title: Charlotte Mutsaers

text: En tant qu'artiste, elle fait des peintures, conçoit des timbres, des magazines culturels illustrés ("Vrij Nederland") et des couvertures de livres. Elle expose ses peintures à la Galerie Clement (Amsterdam), au Musée Frans Hals (Haarlem), au Musée d'art moderne (Arnhem), de Nieuwe Kerk (Amsterdam) et au Museum de Beyerd (Breda).


title: Charlotte Mutsaers

text: Elle commence à écrire vers l'âge de 40 ans, dans les années 1980. Elle s'était fait connaître comme peintre mais choisit finalement l'écriture. Son roman "Rachels rokje" ["La jupe de Rachel"], notamment, la fait connaître comme auteure. La jupe est une métaphore de la vie, et les plis du vêtement structurent en courts chapitres ce révit consacré aux amours d'une lycéenne pour un de ses professeurs. Le 2 avril 2010, la télévision néerlandaise a diffusé un documentaire, "De wereld van Charlotte Mutsaers" ("Le Monde de Charlotte Mutsaers"), réalisé par Suzanne Raes. Elle publie également des recueils d'essais ou de nouvelles, dont les plus connus sont "Kersebloed" en 1990, "Paardejam" en 1996 et "Zeepijn" (1999). Fiction romanesque, essais et écriture autobiographique peuvent se mêler dans ses écrits{. En mai 2010, Charlotte Mutsaers reçoitle prix P. C. Hooft, pour un autre roman, publié en 2008, "Koetsier Herfst".


title: Charlotte Mutsaers

text: Charlotte Mutsaers est mariée au spécialiste universitaire néerlandais de littérature Jan Fontijn. Ils n'ont pas d'enfants. Ils vivent alternativement à Amsterdam, Ostende et en France.


title: Charlotte Mutsaers

text: En tant que candidate politicienne, elle figurait sur la liste du Parti pour les animaux à l'occasion des élections néerlandaises à la Chambre des représentants en 2006.


title: Dany Caligula

text: Dany dit Dany Caligula (pseudonyme) est un vidéaste, streameur, squatteur et producteur français né le 5 septembre 1992 à Thiais, France.


title: Dany Caligula

text: Il est connu pour avoir créé et animé sa chaîne YouTube de vulgarisation philosophique à travers son émission Doxa entre 2013 et 2015. Il continue ensuite à créer du contenu vidéo politique et philosophique varié, comme par exemple autour de la Loi Travail El Khomri.


title: Dany Caligula

text: En 2020, il lance avec son ami Raz sa chaîne Twitch qui rencontre un certain succès notamment grâce aux Squat Philo, un format où il invite différentes personnalités artistiques et intellectuelles dans un squat.


title: Dany Caligula

text: En février 2013, Dany Caligula publie sur YouTube, le premier épisode de Doxa « Être libre et penser par soi-même », co-écrit avec Ovis Solo. Il aborde avec et des références pop culture une multitude de thèmes philosophiques qui traversent la société : le bonheur, le travail, la démocratie… Les 20 épisodes de la série rencontrent un certain succès, dépassant les 100 000 vues en moyenne.


title: Dany Caligula

text: Ses références philosophiques principales gravitent autour de Friedrich Nietzsche, Albert Camus et Spinoza, des penseurs qui le suivront dans tous ses projets.


title: Dany Caligula

text: En , il publie le dernier épisode de Doxa. Il se consacre ensuite à des vidéos d’actualité plus politiques. En 2016, alors que la loi relative au travail, à la modernisation du dialogue social et à la sécurisation des parcours professionnels portée par Myriam El Khomri cristallise des tensions sociales, Dany Caligula s’engage avec d’autres créateurs et créatrices de vidéos contre cette loi au sein du collectif #OnVautMieuxQueÇa. Il publie ainsi une série de vidéos autour du travail qu’il co-écrit avec le vidéaste et historien Histony. .


title: Dany Caligula

text: En 2016, Dany Caligula publie sur YouTube une vidéo décortiquant la rhétorique du vidéaste Raptor Dissident. Ce dernier aura riposté par une vidéo visant à analyser et déconstruire à son tour le discours tenu par Dany Caligula, l'accusant notamment de se laisser aller facilement dans le sophisme dont celui par association. Peu après, il aura subi de multiples assauts sur Snapchat, raison pour laquelle il décidera prendre quelque temps ses distances avec les réseaux sociaux et YouTube.


title: Dany Caligula

text: Dany Caligula revient sur YouTube en 2018 avec Réponse à Internet, une vidéo reprenant 5 insultes qu’il a reçu («Cuck», « Pédé », etc.) comme prétexte pour aborder un certain nombre de sujets liés à la polarisation des opinions sur les réseaux sociaux.


title: Dany Caligula

text: La vidéo tranche esthétiquement avec ses précédents travaux de vulgarisation, montrant une facette plus intime et artistique de Dany, et marque une transition vers la suite de son travail.


title: Dany Caligula

text: En 2019, alors qu’il est sans domicile fixe, il écrit, réalise, et produit Le Seum du Sens sur YouTube, un essai expérimental et artistique où se mêlent questionnements existentiels, poésie et philosophie. Cet essai sera mal reçu par la plupart des spectateurs et rencontrera difficilement son public.


title: Dany Caligula

text: En février 2020, Dany Caligula lance sa chaîne Twitch. Il s'essaye d'abord au gaming solo sur "God of War" (2018) puis à plusieurs sur (2020) peu de temps après sa sortie. Il recentre sa chaine sur des discussions et du commentaire/react de vidéos à travers une série de lives appelé "La tierlist des gauchistes" dans lequel il expose sa vision de la gauche et de ceux qui la composent, le tout accompagné de son co-animateur Raz (de son pseudo Raz404). Puis ils commentent l’actualité, animent des radios libres, réagissent à des vidéos et abordent sans tabou un certain nombre de sujets culturels, politiques et sociétaux.


title: Dany Caligula

text: En août 2021, ils soutiennent le vidéaste Yohann de la chaîne Canard Réfractaire lors une altercation numérique qui l'oppose au Bouseux Magazine. Les amenant à se réclamer d'un nouveau militantisme de gauche surnommé « la gauche Naruto » qui à l'instar du personnage principal de l’œuvre de Masashi Kishimoto, combat et vainc ces adversaires par l'empathie et le dialogue. Ce mouvement, initialement intitulé « gauche no-cap » par d'autres, en référence à l'argot anglais signifiant « parler vraiment, sans exagérations » n'étant que la cristallisation de leur engagement politique depuis leur arrivée sur la plateforme.


title: Dany Caligula

text: Fin 2020, il crée sa société de production « Zawa Prod » et lance avec son équipe une émission culturelle mensuelle, le Squat Philo, comprenant des performances artistiques et des discussions sociétales avec des invités tels que Navo, Kronomuzik, VVS Panther, François Bégaudeau, Mehdi Maïzi, Zuukou Mayzie, Yacine Belhousse ou encore Jérémie Perrin. L'émission fut tourné dans un squat d'Ivry-sur-Seine nommé le Totoro. De nombreux artistes de ce squat furent présentés au cours des différentes émissions.


title: Dany Caligula

text: En 2021, Dany Caligula sort sur sa chaîne YouTube une série en trois épisodes autour de la masculinité avec son ami diplômé de Sciences Po Paris, Cassandre, chercheur en science politique spécialisé en genre et en paix. La série se nommant "les Mythes de la Virilité" est dans la continuité de son discours sur le genre, l'homosexualité et la transidentité.


title: Doúli

text: Doúli, en , est un village du dème de Gortyne, dans le district régional de Héraklion, de la Crète, en Grèce. Selon le recensement de 2011, la population de Doúli compte .


title: Doúli

text: Le village est situé à une distance de de Héraklion et à une altitude de .


title: Doúli

text: La première référence à Doúli est faite dans un document des Archives Ducales de Chandakas, en 1372. En 1583, il est mentionné dans le recensement de Castrofilaca sous le nom "Dugli" avec .


title: Cléo Palacio-Quintin

text: Cléo Palacio-Quintin, née en , est compositrice, flûtiste et improvisatrice.


title: Cléo Palacio-Quintin

text: Doctorante en composition , elle est la première femme à obtenir un doctorat en composition électroacoustique à l’Université de Montréal (2012). Elle active au sein du Centre interdisciplinaire de recherche en musique, média et technologies (CIRMMT).


title: Cléo Palacio-Quintin

text: Depuis 1999, lors de ses études au Conservatoire de La Haye, aux Pays-Bas, elle développe ses instruments, les hyper-flûtes, qui sont des flûtes augmentées de capteurs lui permettant de contrôler le traitement en temps réel du son de celle-ci. Fiolûtröniq, dont elle est la directrice artistique, produit des concerts qui mettent de l'avant ces instruments.


title: Cléo Palacio-Quintin

text: Elle compose principalement de la musique de chambre avec médias. L'improvisation et le traitement en temps réel sont généralement au cœur de ses œuvres.


title: Cléo Palacio-Quintin

text: Flûtiste, elle joue dans plusieurs ensembles, y compris l'ensemble SuperMusique, et en solo.


title: Cléo Palacio-Quintin

text: Compositrice en résidence à la Chapelle historique du Bon-Pasteur à Montréal (2009 à 2011)


title: Narratio Prima

text: De libris revolutionum Copernici narratio prima, généralement appelé Narratio Prima est un résumé de la théorie héliocentrique de Nicolas Copernic, écrit par Georg Joachim Rheticus en 1540. C'est une introduction au travail principal de Copernic, "De revolutionibus orbium coelestium", publié en 1543, en grande partie à l'instigation de Rheticus. "Narratio Prima" est la première publication imprimée de la théorie de Copernic.


title: Pataal Bhairavi

text: Pataal Bhairavi est un film de cape et d'épée fantasy du cinéma indien, en hindi, de 1988, réalisé par . Il met en vedette , Dimple Kapadia et Jaya Prada.


title: Le Retour de Croc-Blanc

text: Le Retour de Croc-Blanc ("") est un film franco-ouest-germano-italien réalisé par Lucio Fulci, sorti en 1974. C'est la suite de "Croc-Blanc", du même réalisateur et sorti un an plus tôt.


title: Le Retour de Croc-Blanc

text: Le film est une adaptation du roman éponyme de Jack London, "Croc-Blanc". Comme le premier épisode "Croc-Blanc", ce film a été tourné en Autriche à Bad Mitterndorf, qui représente la cité canadienne de Dawson ainsi que dans la montagne voisine de . Contrairement au premier film, une deuxième équipe a pu faire le voyage au Manitoba pour tourner certaines séquences de la course de chien de traineau.


title: L'Enfant roi

text: L'Enfant roi est un opéra en cinq actes composé en 1905 par Alfred Bruneau sur un livret d'Émile Zola.


title: Manasi Pradhan

text: Manasi Pradhan, en , (née le ) est une militante des droits des femmes et une poétesse indienne. Elle est la fondatrice du mouvement social (en ) visant à mettre fin à la violence contre les femmes en Inde. En 2014, le président indien lui décerne le prestigieux prix Nari Shakti Puraskar, la plus haute récompense civile indienne. Avec Mary Prema, responsable mondiale des Missionnaires de la Charité, elle remporte le " (en ), en 2011.


title: Manasi Pradhan

text: Elle est fréquemment citée par des publications et organisations internationales. En 2016, le ", basé à New York, la nomme parmi les 20 auteurs et militantes féministes les plus inspirants. En 2017, le "Welker Media Inc.", de Los Angeles, la cite parmi les 12 plus puissantes faiseuses de changement féministe. En 2018, l'Oxford Union Society, association d'étudiants de l'Université d'Oxford, l'invite à s'adresser à l'union.


title: Manasi Pradhan

text: Elle est la fondatrice de , et . Elle a fait partie des membres du Central Board of Film Certification, l'office de régulation et de censure du cinéma indien et du comité d'enquête de la (en ).


title: Manasi Pradhan

text: Née dans une famille pauvre d'un village reculé dans l’État d'Odisha, elle combat avec succès le tabou social largement répandu contre l'éducation des femmes. Elle parcourt par jour à pied, au milieu des collines et des marécages, pour se rendre à l'unique lycée de la région et devenir la première femme diplômée de son village, puis la première femme diplômée en droit de sa région. L'histoire de la vie de Manasi Pradhan fait l'objet de documentaires aux États-Unis et en Israël.


title: Manasi Pradhan

text: Manasi Pradhan naît dans une famille pauvre, dans un village éloigné à Ayatapur, , district de Khordha, Odisha. Elle est l'aînée de deux filles et d'un fils nés de Hemalata Pradhan et Godabarish Pradhan. Son père est fermier et sa mère une femme au foyer.


title: Manasi Pradhan

text: L'éducation des femmes est alors considérée comme un tabou majeur dans la plupart des zones rurales de . Les filles sont rarement autorisées à aller au lycée. Après avoir terminé le collège du village, elles subissent une forte pression pour mettre fin à leurs études. De plus, il n'y a pas d'école secondaire dans les zones voisines.


title: Manasi Pradhan

text: Elle marche par jour, au milieu des collines et des marécages, jusqu'au seul lycée de toute la région, pour devenir la première femme à passer l'examen du lycée dans son village.


title: Manasi Pradhan

text: Après avoir terminé sa scolarité au lycée Patitapaban de Gambharimunda, la famille s'installe à Purî pour qu'elle puisse poursuivre ses études supérieures. Avec les faibles revenus tirés des terres agricoles du village, il est devenu difficile de subvenir à ses besoins. Peu après avoir passé l'examen intermédiaire, elle doit travailler pour subvenir aux besoins de sa famille et à ses études. Elle obtient un B.A. en économie du Government Women's College de Purî, puis un M.A. en de l'. Elle obtient également un baccalauréat universitaire en droit du G.M. Law College de Purî.


title: Manasi Pradhan

text: Elle travaille pour le département des finances du gouvernement d'Odisha et de l'Andhra Bank pendant une courte période, mais elle quitte ces deux institutions pour poursuivre sa propre passion. En , à l'âge de , elle lance sa propre imprimerie et un journal littéraire. En quelques années, l'entreprise connait une croissance exponentielle, la plaçant dans la ligue des quelques femmes entrepreneurs qui réussissent à son époque.


title: Manasi Pradhan

text: En 1987, elle fonde . Son objectif initial est d'aider les jeunes filles à accéder à l'enseignement supérieur et à devenir de futurs leaders dans la société. OYSS Women organise des ateliers de leadership, des camps d'éducation et de formation professionnelle, des camps de sensibilisation juridique et d'autodéfense, faisant de milliers de jeunes femmes des leaders potentiels dans leur domaine de prédilection.


title: Manasi Pradhan

text: En dehors de ce qui précède, l'organisation entreprend de nombreuses activités et événements et est largement reconnue pour sa contribution pionnière à l'autonomisation des femmes. L'organisation est également le fer de lance de la campagne nationale "Honneur aux femmes". Manasi Pradhan est une auteure et une poète acclamée. Son quatrième livre "Urmi-O-Uchchwasn" est traduit dans huit langues majeures.


title: Mugongomanga

text: La commune de Mugongomanga est l'une des communes de la province de Bujumbura rural. Elle est frontalière avec les communes de Nyabiraba, Mukike, Gisozi, Rusaka, Isare et Muramvya.


title: Mugongomanga

text: Elle se trouve sur la crête Congo-Nil. Elle trouve son nom des collines Mugongo où se trouve l'antenne de l'ONATEL (Office national des télécommunications et de Manga où est installée l'antenne de l'émetteur relais de la RTNB (Radio-télévision nationale du Burundi).


title: Mugongomanga

text: L'élevage et la culture principalement du maïs, du blé et du petit pois dominent les activités économiques de la région. Elle est l'une des communes ayant connu beaucoup d'intellectuels du pays grâce principalement à l'implantation de la Paroisse Saint Aloys d'Ijenda depuis 1946.


title: 26 février 1985

text: Le mardi 26 février 1985 est le 57 jour de l'année 1985.


title: Haïti aux Jeux olympiques d'été de 1928

text: Haïti participe aux Jeux olympiques d'été de 1928, à Amsterdam, pour la seconde fois de son histoire olympique. Ce pays est représenté par une délégation des plus réduite ne comprenant que deux membres qui concourent en Athlétisme. En l’occurrence, le sprinter André Théard et le sauteur en longueur et décathlonien Sylvio Cator. Ce dernier parvenant à devenir vice-champion olympique dans l’épreuve du Saut en longueur. Une médaille d ‘argent qui permet à Haïti d’intégrer le tableau des médailles, en 30ème position.


title: John Mordaunt (député)

text: L'honorable John Mordaunt (v. 1709 - ) est un officier et homme politique britannique.


title: John Mordaunt (député)

text: Mordaunt est le deuxième fils de John Mordaunt, vicomte Mordaunt et de Frances Powlett et fait ses études à la Westminster School. Il rejoint l'armée en tant que cornette dans les Royal Horse Guards de 1726 à 1736. En 1745, pendant la rébellion jacobite, il rejoint l'armée pour servir comme lieutenant-colonel du régiment de chevaux légers du duc de Kingston, qu'il commande à la bataille de Culloden.


title: John Mordaunt (député)

text: Il est élu au Parlement en 1739 en tant que député de Nottinghamshire, siégeant jusqu'en 1747, puis est élu pour représenter Winchelsea jusqu'en 1754. Il siège pour Christchurch de 1754 à 1761 .


title: John Mordaunt (député)

text: Il meurt en 1767. Il épouse en novembre 1735 l'hon. Mary Howe (d. 1749), la fille de Scrope Howe (1er vicomte Howe) et la veuve de Thomas Herbert (8e comte de Pembroke). Il se remarie à Elizabeth Hamilton, mais n'a aucun enfant à l'une ou l'autre des deux épouses.


title: Gare d'Eden Park

text: La gare d'Eden Park (), est une gare ferroviaire de la ', en zone 5 Travelcard. Elle est située sur lUpper Elmers End Road" à "", sur le territoire du borough londonien de Bromley, dans le Grand Londres.


title: Gare d'Eden Park

text: C'est une gare "Network Rail" desservie par des trains "Southeastern" de "National Rail".


title: Gregory Page (1er baronnet)

text: Sir Gregory Page, baronnet (vers 1669-), de Greenwich, Kent, est un brasseur, marchand et homme politique whig anglais qui siège à la Chambre des communes entre 1708 et 1720.


title: Gregory Page (1er baronnet)

text: Page est le fils aîné de Gregory Page (mort en 1693) et de sa deuxième épouse Elizabeth Burton. Son père est un riche marchand londonien, constructeur naval et directeur de la Compagnie britannique des Indes orientales, qui possède une brasserie à Wapping. Il est également échevin de la Cité de Londres en 1687. Elizabeth Burton est une veuve de Stepney . Page Junior épouse Mary Trotman, la fille de 17 ans de Thomas et Mary Trotman de Londres, le 21 janvier 1690.


title: Gregory Page (1er baronnet)

text: Page suit les traces de son père en tant que brasseur et marchand, bâtissant une vaste fortune dans le commerce avec l'Asie du Sud et de l'Est. Il est membre du comité de la Old East India Company de 1706 à 1708. Lors d'une élection partielle en décembre 1708, il est élu député whig de New Shoreham, dans le Sussex de l'Ouest où la principale industrie est la construction navale. Au Parlement, il vote en faveur de la naturalisation des Palatins en 1709 et de la destitution du Dr Sacheverell en 1710. Il est administrateur de la Compagnie des Indes orientales de 1709 à 1712. Aux élections générales britanniques de 1710, il est réélu député de Shoreham malgré les accusations selon lesquelles il aurait soudoyé des électeurs pour leur soutien. Cependant, il ne se présente pas aux élections générales de 1713. De 1713 à 1714, il est directeur de la Compagnie des Indes orientales et est créé baronnet le 3 décembre 1714 .


title: Gregory Page (1er baronnet)

text: Page est réélu comme député whig pour New Shoreham, à l'élection générale de 1715, et soutient le gouvernement hanovrien à partir de là. En 1715, il devient directeur de la Compagnie des Indes orientales et en 1716, il devient directeur du Royal Hospital Greenwich, occupant les deux postes pour le reste de sa vie .


title: Gregory Page (1er baronnet)

text: Page est mort le 25 mai 1720 et est enterré à Greenwich le 2 juin 1720. Il laisse quatre enfants: deux fils (Gregory et Thomas) et deux filles (Mary et Sophia) . Le titre de baronnet, avec son «immense fortune» passe à son fils aîné, Grégory. Sa veuve est décédée à Greenwich le 4 mars 1729 à l'âge de 56 ans. Elle est enterrée dans un caveau à Bunhill Fields à la périphérie de la ville de Londres. Son épitaphe fait allusion à une maladie douloureuse, qui est peut-être le syndrome de Meigs .


title: Gregory Page (1er baronnet)

text: Le deuxième fils du premier baronnet, Thomas, épouse une sœur du vicomte Howe et est mort sans descendance à Greenwich le 4 novembre 1763. Gregory Page (2e baronnet), meurt en 1776, et le titre s'éteint. Le domaine passe à Sir Gregory Turner, baronnet, qui prend en conséquence le nom de Page-Turner. Il est le petit-fils de la fille du premier baronnet Mary (inhumée le 18 février 1724 à Greenwich), qui a épousé le premier baronnet Turner, Edward Turner. L'autre fille du premier baronnet, Sophia, est la première épouse de Lewis Way (membre de l'Inner Temple, directeur de la Compagnie de la mer du Sud et président de Guy's Hospital). Elle meurt sans descendance le 2 janvier 1735 .


title: Achill Sound

text: Gob an Choire ou Gob a'Choire (nom anglais : Achill Sound ), anciennement anglicisé en Gubacurra, est un village Gaeltacht du comté de Mayo, en Irlande. Il se trouve sur la côte est de l'île d'Achill. C'est la première agglomération que l'on atteint après avoir traversé le pont Michael Davitt, un pont tournant qui relie l'île d'Achill à la péninsule de Corraun sur le continent. Autrefois, l'entrée sud était gardée par le château de Carrickkildavnet.


title: Achill Sound

text: Achill Sound est également le nom de la voie navigable qui sépare l'île d'Achill de l'île d'Irlande.


title: Achill Sound

text: Achill Sound est situé sur la route régionale R319.


title: Achill Sound

text: La ligne 440 des Bus Éireann, Dooagh - Westport - Aéroport de Knock (Ireland West Airport Knock), fonctionne une fois par jour dans chaque direction, sauf le dimanche. La ligne 52 « Expressway » offre un trajet en soirée dans chaque sens vers / depuis Westport et Galway.


title: Jim Dear

text: Jim Dear, né en 1910 à Fulham et mort en 1981, est un joueur de squash représentant l'Angleterre. Il est vainqueur du British Open en 1939, le champion du monde officieux. Il est aussi champion du monde au jeu de raquettes et au jeu de paume.


title: Jim Dear

text: Né à Fulham en 1910, Jim Dear rejoint le Queen's Club en tant qu'apprenti ramasseur de balles dans les années 1920. Dan Maskell, qui deviendra plus tard la voix du tennis sur la BBC, suggère au jeune Dear de se mettre au tennis.


title: Jim Dear

text: Jim Dear n'avait jamais joué au squash avant une rencontre fortuite avec le grand champion égyptien, F. D. Amr Bey. Dear atteint la finale du British Open à trois reprises dans les années 1930, mais perd à chaque fois contre Bey. Il y parvient finalement en 1939 après la retraite de Bey.


title: Jim Dear

text: La guerre intervient. De retour au Queen's Club, Dear découvre que les vrais courts de tennis ne sont pas encore disponibles, car ils ont été réquisitionnés pour une utilisation en temps de guerre, mais que les courts de jeu de raquettes sont disponibles, et il consacre toute son énergie à remporter un deuxième titre mondial.


title: Jim Dear

text: Il conservera ce titre pendant sept ans, un exploit.


title: Jim Dear

text: En 1948, les courts du Queen's Club étant à nouveau disponibles pour un usage plus paisible, Dear se tourne vers le sport de raquette originel, le jeu de paume, et joue un match d'exhibition contre le légendaire joueur basque français Pierre Etchebaster, alors âgé de 55 ans et champion du monde depuis 1928.


title: Jim Dear

text: Il lui faudra sept ans pour remporter le titre mondial, alors que le Français, âgé de 60 ans, s'est retiré.


title: Gare d'Elmers End

text: La gare d'Elmers End (), est une gare ferroviaire de la ', en zone 4 Travelcard. Elle est située sur lElmers End Road" à "", sur le territoire du borough londonien de Bromley, dans le Grand Londres.


title: Gare d'Elmers End

text: C'est une gare "Network Rail" desservie par des trains "Southeastern" de "National Rail". Elle est en correspondance avec une station terminus du tramway "Tramlink".


title: Claude Lebet

text: Claude Lebet, né le à La Chaux-de-Fonds, est un luthier suisse de renommée internationale et auteur de livres de référence sur l'histoire de la lutherie et l'organologie des instruments à cordes.


title: Claude Lebet

text: Fils d'un pasteur réformé, il s'initie dès l'âge de douze ans à la lutherie dans l'atelier d'un luthier de La Chaux-de-Fonds. Après des études de violoncelle au Conservatoire, il part à Crémone et entreprend sa formation à la Scuola internazionale di liuteria d'où il sort diplômé en 1979-1980. Il effectue ensuite des séjours de perfectionnement chez des maîtres luthiers de Genève, New York et Paris, parmi lesquels Étienne Vatelot.


title: Claude Lebet

text: De retour en 1984 à La Chaux-de-Fonds, il ouvre son propre atelier. En 1993, Claude Lebet ouvre une succursale à Rome, avant de s'y installer pleinement en 2001 avec son atelier.


title: Claude Lebet

text: Claude Lebet a construit des instruments pour de nombreux musiciens et ensembles, dont I Musici di Roma, le "Quatuor Ravel" de Lyon, le Beaux Arts Trio de New York, Paul Tortelier, Arthur Grumiaux, Henryk Szeryng et d'autres. Les musiciens du "Lebet String Quartet" de Rotterdam, qui jouent sur des instruments de sa facture, ont même donné son nom à leur ensemble.


title: Claude Lebet

text: Claude Lebet a réalisé les instruments et assuré le rôle d'Andrea Amati dans le film de Gérard Corbiau "Saint-Germain ou la Négociation" (2003) et apparaît dans les romans de Jean Diwo "Les Violons du Roi" (éd. Denoel 1990) et "Moi, Milanollo, Fils de Stradivarius" (éd. Flammarion 2007). Il est en outre le personnage central du roman d'Emiliano Marinucci "Les Yeux du Violon" (2013).


title: Claude Lebet

text: Claude Lebet, qui est également spécialiste d'histoire de la lutherie et d'organologie, est l'auteur du seul ouvrage exclusivement consacré à la pochette de maître à danser. Il a également publié des études sur l'histoire des luthiers et de la lutherie dans ses deux pays d'exercice, la république de Neuchâtel et Rome.Claude Lebet a également organisé depuis 1978 de nombreuses expositions de lutherie en Suisse, en Italie et ailleurs.


title: Horloge de Shortt

text: L'horloge de Shortt ou horloge synchronome à balancier libre est un instrument de mesure du temps, mis au point en 1921 par , ingénieur britannique, qui fut pendant plus de vingt ans la méthode de mesure du temps la plus précise disponible.


title: Horloge de Shortt

text: Shortt n'a pas inventé un nouvel organe régulateur : il a poussé à la perfection l'organe régulateur le plus ancien de l'horlogerie, le pendule. L'horloge comprend deux pendules. Un pendule primaire qui constitue la référence de mesure du temps, et un pendule secondaire qui actionne effectivement le mécanisme d'horlogerie, tout en étant asservi au premier.


title: Horloge de Shortt

text: L'air qui enveloppe le balancier d'une horloge à pendule influe son fonctionnement par deux mécanismes distincts. D'un part, la poussée d'Archimède exercée par l'air sur le balancier réduit son poids apparent, sans pour autant changer son inertie. Cela se traduite par une un ralentissement du mouvement du pendule. D'autre part, la traînée aérodynamique ralentit le balancier, notamment lorsqu'il passe par la position neutre (vitesse maximale). Ces effets sont dépendants des conditions atmosphériques (pression, température et humidité) et induisent une erreur. Il existe différentes procédures de compensation pour les réduire.


title: Horloge de Shortt

text: Le pendule primaire de l'horloge de Shortt est placé dans un bâti étanche en cuivre. Une pompe manuelle permet de créer un vide relativement poussé qui annule pratiquement ces effets.


title: Horloge de Shortt

text: Une autre cause d'erreur sur une horloge à balancier est la dilatation thermique du bras du balancier. Celle ci modifie la longueur "l" entre le pivot et le pendule, et donc la période d'oscillation. Dans l'exemple d'un bras en acier, avec un coefficient de dilatation thermique formula_1, chaque kelvin de variation de température modifie la fréquence du pendule de , soit une demi-seconde d'erreur par jour. Plusieurs méthodes ont été utilisées dès le pour réduire cette dépendance à la température. L'une des méthodes est le pendule à mercure : le pendule contient un thermomètre à mercure, et la montée du mercure dans le tube avec la température, déplaçant le centre de gravité du pendule, compense l'allongement du bras. Une autre solution est d'utiliser un bras prenant la forme d'une grille, qui fait travailler les coefficients de dilation de deux métaux en sens opposés pour les compenser.


title: Horloge de Shortt

text: Pour construire le bras du pendule principal, Shortt utilise l'invar, un alliage fer-nickel dont la dilatation thermique est extrêmement faible, nettement inférieure à formula_2, un ordre de grandeur en-dessous de tous les métaux usuels.


title: Horloge de Shortt

text: Le pendule primaire est totalement "libre", il n'actionne aucun mécanisme d'échappement. La mesure et l'entretien de son mouvement sont électromagnétiques. Chacun des deux balanciers est dimensionné pour battre la seconde, ce qui correspond a une longueur très légèrement inférieure à un mètre - le balancier secondaire est néanmoins conçu pour être infinitésimalement plus lent que le primaire. Ils sont suffisamment éloignés, ou placés dans des plans orthogonaux, pour éviter tout couplage entre eux.


title: Horloge de Shortt

text: Toutes les (à chaque rotation de la roue d'échappement liée au balancier secondaire), le balancier primaire reçoit un appoint d'impulsion grâce à des électroaimants pour entretenir son mouvement. Cet appoint est minime, car il perd très peu d'énergie : son facteur de qualité est de 110000. Ensuite, le pendule secondaire est, à son tour, relancé. Ici, intervient l'asservissement sur la balancier principal : au plus il est en retard sur le balancier primaire, au plus il est relancé fortement, ce qui réduit la durée de cette oscillation. Ce système peut être considéré comme une forme électromécanique de boucle à phase asservie.


title: Horloge de Shortt

text: L'horloge de Shortt était un instrument scientifique coûteux et complexe à entretenir, elle ne fut jamais produite en grand nombre. Elle servit d'horloge de référence pour réseaux nationaux de synchronisation, disséminant une heure précise (via les services d'horloge parlante par exemple).


title: Horloge de Shortt

text: Des horloges de Shortt furent installées dans les observatoires. Auparavant, la référence absolue de mesure du temps était la rotation de la Terre. L'horloge de Shortt, pour la première fois, est plus précise que la rotation de la terre, elle permet de prouver que celle-ci accélère ou ralentit très légèrement au cours de l'année, sous l'effet de la marée solide.


title: Horloge de Shortt

text: La fréquence d'un pendule simple est proportionnelle à formula_3, "g" étant la valeur de l'accélération de la gravité. Ainsi, mesurer la dérive d'une horloge à pendule est un moyen indirect de mesurer l'accélération de la gravité. Cela nécessite bien sur de pouvoir comparer la marche de l'horloge à une référence qui n'est pas influencée par la gravité (et pour cela ne fonctionne pas avec un pendule). C'est cette méthode (avec un pointage astral comme référence) qui a permis, en 1672, en mesurant la différence de gravité entre Paris et Cayenne, de prouver que la terre n'était pas parfaitement sphérique.


title: Horloge de Shortt

text: L'accélération de la gravité varie (au septième chiffre significatif) selon la position apparente de la Lune et du Soleil, ce qui cause les marées. En 1928, le géophysicien britannique Harold Jeffreys calcule l'influence que chacun des termes de marées peut avoir sur une horloge à pendule. L'horloge de Shortt est si précise qu'elle a permis de mettre en évidence cette variation. La première mesure fructueuse de ce genre fut obtenue en 1929, en comparant une horloge de Shortt avec un oscillateur à quartz.


title: Horloge de Shortt

text: En 1984, une horloge de Shortt conservée dans un musée américain fut soumise à un test, en l'opposant à une horloge atomique. Il en ressort que la dérive de l'ancienne horloge est de l'ordre d'une seconde tous les douze ans.


title: Gare de Hayes

text: La gare de Hayes (), est une gare ferroviaire terminus de la "", en zone 5 Travelcard. Elle est située sur la "Station Approach" à " ", sur le territoire du borough londonien de Bromley, dans le Grand Londres.


title: Gare de Hayes

text: C'est une gare "Network Rail" desservie par des trains "Southeastern" de "National Rail".


title: Andor Szanyi

text: Andor Szanyi (né le ) est un haltérophile hongrois.


title: Andor Szanyi

text: Il remporte le titre mondial en 1985 dans la catégorie , et la médaille de bronze lors des deux championnats du monde qui ont suivi. Il est champion d'Europe en 1987.


title: Andor Szanyi

text: Sa médaille d'argent remportée lors des Jeux olympiques d'été de 1988 lui a été retirée après un contrôle anti-dopage positif au stanozolol, un stéroide anabolisant.


title: Ford Taunus P3

text: La Ford Taunus 17 M est une berline familiale de taille moyenne produite par Ford Allemagne entre septembre 1960 et août 1964. Le nom Taunus 17M avait été appliqué à la prédécesseur de la voiture et s'appliquerait également aux modèles Ford suivants, c'est pourquoi la 17M introduite en 1960 est généralement identifiée, rétrospectivement, en tant que Ford Taunus P3. C'était la troisième Ford allemande nouvellement conçue à être lancée après la guerre et pour cette raison, elle était depuis sa création connue au sein de la société sous le nom de Ford Project 3 (P3) ou de Ford Taunus P3.


title: Ford Taunus P3

text: Les membres de la presse avaient apparemment concouru pour trouver une épithète convenablement irrespectueuse pour décrire la première Taunus 17M au style controversé, et c'était dans la même tradition que la nouvelle 17M de 1960 devint connue sous le nom de "Badewannetaunus" (Taunus Baignoire).


title: Ford Taunus P3

text: La Ford Taunus P3 a été un succès commercial. unités ont été produites au cours d'une période de production de quatre ans, ce qui donne un taux annualisé plus du double que celui atteint par le modèle précédent au cours de ses trois années de production.


title: Ford Taunus P3

text: La voiture a été lancée au public au Beethoven Hall de Bonn. Fait inhabituel pour un lancement de voiture, le chancelier allemand de 91 ans aujourd'hui, Konrad Adenauer, et le petit-fils du fondateur de l'entreprise, Henry Ford, étaient présents. En plus de la dernière Ford Taunus, ils fêtaient le trentième anniversaire de l'usine Ford de Cologne. C'est le 2 octobre 1930 qu'Henry Ford et le maire de Cologne de l'époque, Konrad Adenauer, avaient posé la première pierre de l'usine Ford de Cologne.


title: Ford Taunus P3

text: Les premiers modèles de Taunus d'après-guerre avaient été conçus en Amérique du Nord. La Taunus P3 a été conçue par Uwe Bahnsen, un designer d'origine allemande qui dominera la conception automobile chez Ford Allemagne pendant près de trente ans et dont les conceptions ultérieures incluaient la Ford Capri de 1969 et ses successeurs. Vers la fin de son temps de responsable du design chez Ford Allemagne, Bahnsen a également dirigé les équipes qui ont conçu les Ford Sierra et Scorpio. Dans le contexte des années 1960, la Taunus P3 peut néanmoins être considérée comme la conception la plus innovante de Bahnsen pour une voiture de série.


title: Ford Taunus P3

text: Le design de la Taunus de 1960 présentait une forme géométrique récurrente, qui était un croisement entre une saucisse courte et une longue pastille. Le panneau arrière et les panneaux latéraux respectaient la même forme de base que la calandre avant, sous réserve de deux grandes découpes pour les phares.