تصویر کے بہترین مواد کیلئے کیا چیز بنتی ہے؟ آسکر اڑچنوں والے چشموں کا بدلہ دینے کے ل a بہت ساری چھڑیوں میں نکلا ہے جن کی عمر بہت کم ہے اور ان "اچھ "وں" کو نظر انداز کر رہے ہیں جو آنے والے عشروں میں معزور ہوجائیں گے۔ ایسا اس لئے نہیں تھا کہ ہالی ووڈ فن یا تخلیقی صلاحیتوں کے خلاف تھا۔ اکیڈمی ایوارڈ انڈسٹری نے ہی انتخابات کا انتخاب کیا ہے ، اور یہی وجہ ہے کہ کم از کم کلاسیکی دور میں ، وہ تخلیقی ذہنوں کی سب سے زیادہ سنسنی خیز میٹنگوں کو ، سب سے بڑے تعاون کو انعام دیتے تھے۔ ایم جی ایم میں آرتھر فریڈ یونٹ کے لئے پابند کیا گیا تھا۔ آسکر ایوارڈ یافتہ وقار کئی سالوں تک اس مقام پر۔ فریڈ سے پہلے صرف وقت کی بات تھی ، اس کے سب سے مضبوط ہدایتکار ونسنٹے مینییلی اور اس کاروبار میں کچھ بہترین میوزیکل اسٹار کی مدد سے ، وہ ایک بہترین تصویر میں اترے گی۔ آزادانہ طور پر کسی اور کے مقابلے میں میوزیکل کا درجہ بلند کرنے کے لئے زیادہ سے زیادہ کام کیے گئے تھے ، ایسی تصاویر تیار کی گئیں جو 30 کی دہائی کے میوزیکل کا متحرک تماشہ کھونے کے بغیر کہانی اور گیت کو اکٹھا کرتی تھیں۔ فریڈ میوزیکل کے بارے میں اہم بات یہ ہے کہ گانوں کی دھن ، ہیمرسٹین یا لیرنر کی طرح ، کہانیوں کو بتانے یا اس سے متعلق نہیں رکھتے ہیں۔ سب سے اہم بات یہ ہے کہ گانے کے لہجے اور جس طرح سے اس کو پیش کیا گیا ہے وہ فلم کے ڈھانچے کے مطابق ہے۔ پیرس میں ایک امریکی تین فریڈ میوزیکل میں سے پہلا تھا (دوسرا دو بارش اور دی بینڈ ویگن میں سنگین تھا) موجودہ کلاسیکی نمبروں کو اپنے اصل سیاق و سباق سے ہٹا کر ایک مکمل غیر متعلقہ کہانی میں کام کرنے پر مجبور کردیا۔ الفاظ پلاٹ پر فٹ نہیں بیٹھتے ہیں ، لیکن معمولات شو میں فٹ بیٹھتے ہیں۔ چنانچہ ، جب جین کیلی نے مجھے گوتھل گانا گایا ، ابھی تک انھیں ایک لڑکی بھی نہیں ملی ، لیکن فرانسیسی بچوں کے ساتھ شامل ہونے کا طریقہ اس کی خصوصیت کی ایک بہت بڑی مثال ہے ، اور حوصلہ افزا دھن اور رقص نے فلم کو چھوٹی سی لفٹ عطا کردی ہے۔ اس وقت اس کی ضرورت ہے۔ پیرس میں ایک امریکی بھی اس کہانی کو سنانے کے لئے غیر معمولی پروازوں کو شامل کرنے کے لئے اس طرز میں اجازت دی گئی قاعدہ توڑ کا استعمال کرتا ہے ، جیسے کہ لیسلی کارون کے کردار کی تفصیل کے ساتھ رقصوں کا سلسلہ۔ اور اس منصوبے کے لئے مینییلی سے بہتر ڈائرکٹر کیا ہوگا۔ ، خود پینٹر اور پیانوادک۔ اس وقت واقعی میں کوئی نہیں تھا جسے ٹیکنیکلر کے لئے بہتر احساس تھا۔ اگرچہ کچھ ڈائریکٹرز ہر منظر کو ایک رنگ میں مطمئن کرتے تھے یا اسکرین کو تصادم کے رنگوں سے بھر دیتے تھے ، مینییلی کے رنگ سکیموں پر سختی سے قابو پایا جاتا ہے لیکن کبھی مجبور نہیں ہوتا ہے۔ افتتاحی مناظر میں ٹنیں کافی خاموش ہوجاتی ہیں ، لیکن داب نہیں ہیں ، اور خاص طور پر سرخ رنگ کی عدم موجودگی ہے۔ کیفے میں آسکر لیونٹ اور جارجس گیتری کی میٹنگ کے دوران ، کچھ اور متحرک سایہ متعارف کروائے گئے۔ پھر ، پہلی میوزیکل نمبر کے دوران ، "اسٹراس کے ذریعہ" مینییلی آہستہ آہستہ سرخ رنگ کی چھڑکیاں لاتا ہے - ایک ٹیبل کپڑا ، گلابوں کا ایک گچھا - جب تک کہ بالآخر غلبہ حاصل نہ کر لے ، گویا اس گیت نے تصویر کی رنگین اسکیم کو جنم دیا ہے۔ زیادہ تر گانوں کے لئے ، لوگوں کی طرح رنگین کوریوگراف کیا گیا ہے۔ تاہم ، کچھ تعداد میں ، جیسے "ٹرا-لا-لا" وہ شیڈز کو ایک جیسا ہی رکھتا ہے اور بجائے اس کی جگہ کھولتا ہے جیسے ہی گانا پھول جاتا ہے اور کردار مزید متحرک ہوجاتے ہیں۔ پیرس میں ایک امریکن کی اچیلز کی ہیل اس کی ہے کہانی. مجھے ذاتی طور پر یہ رومانٹک زاویہ خاص طور پر ناقابل تسخیر لگتا ہے ، جیسے یہ کھیل رہا ہے کہ 30 کی دہائی میں ایسی بدقسمت محبت کی کہانیوں پر ایک آخری طوفان برپا تھا جس نے سپریم پر راج کیا تھا۔ ہیڈ اسٹرانگ ، آزاد عورت کو مسترد کردیا جاتا ہے جبکہ شائستہ ، نازک لڑکی ہیرو سے محبت کرنے میں ہراساں ہوتی ہے۔ یہاں تک کہ اگر آپ کو اس سے کوئی اعتراض نہیں ہے تو ، کہانی کے ساتھ جذباتی طور پر جڑنا مشکل ہے کیونکہ گانے اور ناچوں کی وجہ سے یہ مستقل طور پر چھا جاتا ہے۔ اس کا موازنہ بارش کے دوران سنگین سے کریں ، جس میں واقعی اتنے عظیم معمولات یا پیرس میں ایک امریکی کی طرح یادگار سیٹ ٹکڑے نہیں ہوتے ہیں ، لیکن اس کی ایک جیتنے والی کہانی ہے۔ 1952 کے آسکر میں سنین کی بارش کو نظرانداز کیا گیا تھا ، اس کے باوجود اسے آج کل اس صنف کا کلاسک سمجھا جاتا ہے۔ لیکن میرا خیال ہے کہ لوگ کبھی کبھی یہ بھول جاتے ہیں کہ سنیما بصری تفریح ​​کی ایک مکمل شکل ہے ، کہانی سنانے کا ایک ذریعہ نہیں۔ پیرس میں ایک امریکی گہری نہیں ہے یا دل چسپ یا حیرت زدہ ہے لیکن ، اس طرح کے ایک خاص ڈیمیل تصویر کی طرح جس نے اگلے سال ٹاپ ایوارڈ جیتا ہے ، یہ یقینی طور پر ایک عمدہ نمائش ہے۔