Зимой 1465/1466 гражданская война переросла в полную анархию.

В августе 1466 года умеренные мятежной знати решили восстановить старую лигу и привлечь недавно отделившихся графа Пласенсии и герцога Медина-Сидония.

Через архиепископа Севильи Альфонсо де Фонсеку была организована мирная встреча между королем Энрике IV и Альваро де Суньига, графом Пласенсия, в Бехаре в мае 1467 года.

Встреча не состоялась, потому что жители Мадрида считали, что это было ловушка и из страха перед своим королем он взбунтовались и не позволили королю покинуть Мадрид.

В конце 1467 года Альваро де Суньига решил принять мирный план архиепископа Севильи и предложил королю убежище в его дворце в Пласенсии.

Король Энрике IV прибывает в Пласенсию 28 декабря 1467 года, его хорошо принимает Альваро де Суньига, он пользуется его поддержкой и гостеприимством в течение четырех месяцев и обещает передать ему город Трухильо.

В январе 1468 года граф Пласенсия не смог взять Трухильо из-за сопротивления его жителей.

Примирение дома Суньига с королем привело к разделению дворянства.

С апреля 1468 года они принадлежали королевскому совету: граф Пласенсия, архиепископ Севильи и Педро Гонсалес де Мендоса.

Гражданская война в Кастилии продолжается из-за нерешительности короля Энрике IV относительно его преемственности.

Эта война продолжалась до 1474 года.

Принц Альфонсо Кастильский умер 5 июня 1468 года.

Король Энрике IV объявляет и присягает на Торос-де-Гуисандо принцессе Изабелле, своей сводной сестре, объявив её своей законной преемницей 19 сентября 1468 года.

Король обещает жениться на принцессе Изабелле с её согласия и при посредничестве совета маркиза Вильена, архиепископа Севильи и граф Пласенсия.

Инфанты Альфонсо и Изабель — дети от второго брака короля Кастилии и Леона Хуана II с принцессой Португалии Изабеллой, двоюродной сестрой короля Португалии Афонсу V, и сестрой королевой Хуаной, женой короля Энрике IV.

Королева Хуана протестует в Буитраго 24 октября 1468 года и не признает инфанту Изабель наследницей кастильского трона.

30 апреля 1469 года короли Энрике IV Кастильский и Жуан II Португальский предоставили капитуляции, чтобы урегулировать брак с принцессой Изабеллой.

Король Португалии Жуан II предложил себе указом от 2 мая 1469 года увеличить владения родам Суньига, Фонсека, Пачеко, Веласко и Мендоса, взамен они обещали ему свою верность, политическую и военную поддержку.

Король Энрике IV осадил Трухильо, но город отказался переходить под власть графа Пласенсии Альваро де Суньига.

Король отдает ему в качестве компенсации королевским указом от 2 ноября 1469 года город и долину Аревало, принадлежавшие матери инфанты Изабеллы.

Альваро де Суньига вступил во владение Аревало 7 ноября 1469 года.

Королевским указом от 20 декабря 1469 года он получил титул герцога Аревало.

Принцесса Изабелла, будущая королева Изабелла I «Католичка», выходит замуж без королевского согласия за принца Фердинанда Арагонского, короля Сицилии и будущего короля Арагона Фердинанда II «Католика», в Вальядолиде 19 октября 1469 года.

Король Сицилии Фердинанд соглашается помочь принцессе Изабелле в ее правах наследования короны Кастилии и Леона.

Король Энрике IV восстановил малолетнюю принцессу Хуану в качестве своей законной преемницы 26 июля 1470 года и отпраздновал её брак с герцогом Гиенским, братом Людовика XI, короля Франции, который пообещал помощь в правах наследования девочки-принцессы Хуаны.

Герцог Гиенский умирает 25 мая 1472 года.

Летом 1470 года король Энрике IV признал титул герцога Аревало и годовой доход в один миллион в качестве компенсации за то, что он не передал Трухильо Альваро де Суньиге, графу Пласенсии.

Герцог Аревало расширил свое влияние в Эстремадуре, поставив родственников на ключевые места.

Он помогает Алькантара Алонсо де Монрою в его восстании против магистра Ордена Алькантара Гомеса де Солиса.

Альваро де Суньига получил от папы буллу, назвав своего сына Хуана магистром Ордена Алькантара.

Другой из его сыновей, Альваро, получил орден Святого Иоанна Иерусалимского, но, поскольку маркиз Вильена, магистр Сантьяго, действительный от короля Энрике IV, имел пограничные владения с монастырем, герцог Аревало пообещал не помогите своему сыну.

С тех пор этот сын числился среди сторонников принцессы Изабеллы.

Альваро де Суньига принимает участие во встрече между королем Кастилии Энрике IV и королем Португалии Афонсу V, состоявшейся в Рибера-де-Кайя, между Эльвашем и Бадахосом, в мае 1472 года с целью заключения договора о мире.

Но успеха добиться не удалось.

Дворянская лига, на этот раз в пользу короля Энрике IV, имела летом 1472 года герцога Аревало и маркиза Вильена, теперь действующую во второй раз.

Хуан Пачеко, магистр ордена Сантьяго, маркиз Вильена, действующий при короле Энрике IV, соглашается с Альваро де Суньига, герцогом Аревало, признать его сына Хуана де Суньига-и-Пиментеля магистром ордена Алькантара, но в компенсации, герцог Аревало должен уступить свои права на сеньорию Трухильо маркизу Вильена.

Король Энрике IV скончался в Мадриде 11 декабря 1474 года.

Он оставляет в качестве своих душеприказчиков примаса Испании Педро Гонсалеса де Мендосу, маркиза Вильены, Диего Лопеса Пачеко, маркиза Сантильяна, Диего Уртадо де Мендоса, констебля Кастилии, Педро Фернандеса де Веласко, герцога Аревало, Альваро де Суньига-и-Гусман, и графа Бенавенте, Родриго Альфонсо Пиментеля, и приказал им, «чтобы принцесса Хуана, его дочь, сделала то, что они согласились сделать».

Только двое душеприказчиков признали принцессу Хуану преемницей: герцог Аревало и маркиз Вильена.

Дом Суньиги имел хорошо владения в Бехаре, Пласенсии, Пеньяранде-де-Дуэро, Аревало и Бургосе и был всемогущим в этом районе.

Один из сыновей герцога Аревало, Альваро де Суньига и Манрике де Лара, приор ордена Святого Иоанна Иерусалимского, находился на службе у католических монархов, потому что обвинял свою мачеху, Леонор де Пиментель-и-Сунига, в мятежном отношении его отца к иску в пользу его сына Хуана де Суньига-и-Пиментеля о должности магистра Ордена Алькантара.

В сводке от 20 февраля 1472 года в Риме папа Сикст IV дарует звание магистра Ордена Алькантара Хуану де Суньига-и-Пиментелю, 13-летнему мальчику.

Инвеститура состоялась 23 января 1475 года в церкви Санта-Мария-де-Альмоковар, Алькантара, когда в качестве магистра был приведен к присяге его сын Хуан, а в качестве администратора и генерал-губернатора Ордена Алькантара герцог Аревало Альваро де Суньига.

Герцог Аревало управляет Ордена Алькантара, когда его сын Хуан был несовершеннолетним.

Король Кастилии Хуан II умирает в Вальядолиде 21 июля 1454 года.

29-летний принц Астурии провозглашается королем Кастилии под именем Энрике IV, 23 июля 1454 года в Вальядолиде.

Его правление началось в согласии с дворянами.

Его первым валидо стал Хуан Пачеко, 1-й маркиз Вильена, который получил образование и вырос в королевском дворце, компаньон с детства короля Энрике IV.

Энрике IV женился на принцессе Бланке Наваррской в 1440 году, развелся с ней из-за его импотенции и известного гомосексуализма 27 июля 1453 года.

Принцесса Бланка была дочерью короля Хуана II Наваррского и Арагона.

Король Энрике IV, ныне именуемый «Импотентом», женился 20 мая 1455 года на принцессе Хуане, сестре короля Португалии Афонсо V. Король Кастилии Энрике IV решает в 1455 году продолжить войну в Гранаде и таким образом успокоить беспокойную воинственность кастильской знати.

Альваро де Суньига, граф Пласенсия, принял участие в военных действиях на границе.

После совещаний в Альфаро между королями Энрике IV Кастильским и Хуаном II Наваррским и Арагонским в мае 1457 года действительный Хуан Пачеко, маркиз Вильены, воспользовавшись достигнутыми договоренностями, довел дворянскую лигу до бессилия, возведя на престол новый правительства его наиболее выдающимся членам.

Членами нового правительства во главе с действительным являются: его брат Педро Хирон, магистр ордена Калатравы, бухгалтер Диего Ариас, архиепископ Севильи, Альфонсо де Фонсека, граф Пласенсия, Альваро де Суньига и Граф Альба, Эрнан Альварес де Толедо.

Король Энрике IV назначил Мигеля Лукаса де Ирансо констеблем Кастилии 25 марта 1458 года.

Отношения Альваро де Суньиги, графа Пласенсиа, с королем Энрике IV и с достойным Хуаном Пачеко, маркизом Вильены, были крепкими и сердечными в эти годы с 1458 по 1464 год.

Альваро де Суньига, 2-й граф Пласенсия, хотел жениться после смерти своей первой жены Леонор Манрике де Лара-и-Кастилья на своей крестнице и племяннице Леонор Пиментель-и-Сунига, дочери Хуана Алонсо Пиментеля, графа Майорга, и ее сестры.

Эльвира, девушка с миловидной внешностью, несмотря на большую разницу в возрасте, ему 49, а ей 16, и близкое кровное родство.

Папа Каликст III отказал в необходимом разрешении.

Папа Пий II, преемник Каликста III, дал разрешение.

Король Энрике IV санкционировал брак и объявил 18 марта 1461 года, что брак подтвержден его мандатом.

В апреле 1464 года король Энрике IV встретился с королем Португалии Афонсу V и устроил брак своей сводной сестры, принцессы Изабеллы, с королем Афонсу V. Хуан Пачеко, 1-й маркиз Вильена, приписывает инфанту Хуану результат прелюбодеяния королевы Хуаны с дворецким и фаворитом короля Энрике IV Бельтраном де ла Куэва.

С тех пор инфанта-принцесса Хуана известна как «ла Бельтранеха».

Энрике IV по привилегии от 3 мая 1464 года. провозглашает Альваро де Суньигу, графа Пласенсия, первым рыцарем Королевства.

Дворянскаяя лига, состоящая из Альваро де Суньига, графа Пласенсия, Фадрике Энрикеса, адмирала Кастилии и графа Трастамара, Родриго Пиментеля, графа Бенавенте, и Гарсии Альвареса де Толедо, графа Альбы, 16 мая 1464 года обязуется защищать права инфанта Альфонсо и не допускать брака инфанты Изабеллы без согласия Лиги.

Король Энрике IV отвечает на это движение, 24 мая 1464 года передав Орден Сантьяго Бельтрану де ла Куэва.

Маркиз Вильена Хуан Пачеко посылает королевские войска, чтобы взять в плен архиепископа Севильи Алонсо де Фонсека «Старого», который бежит и ищет убежища в замке Бехар у графа Пласенсиа.

Этот акт спровоцировал открытое восстание дома Суньиги.

Альваро де Суньига, граф Пласенсия, нарушает договоренное перемирие.

Летом 1464 года дворянская лига под председательством графа Пласенсии отправила послов к папе римскому Павлу II, чтобы избежать назначения Бельтрана де ла Куэва новым магистром Ордена Сантьяго, но Папа решил удовлетворить пожелания короля Энрике IV и пожаловал буллу магистра в пользу Бельтрана де ла Куэва.

Граф Пласенсия, граф Альба, маркиз Виллена и Манрике де Лара готовили захватить в плен короля Энрике IV между Сан-Педро-де-ла-Дуэньяс и Вильякастином, недалеко из Сеговии.

Король получил с гонцом 15 сентября 1464 года известие о близости войск знати, находившихся в 30 км от Сеговии.

На защиту короляя пришли крестьяне из соседних деревень.

Лига была сбита с толку этой неудачей.

Маркиз Вильена провел большое собрание в Бургосе с 26 по 28 сентября 1464 года.

В нем принимают участие Альваро де Суньига, граф Пласенсия, и его брат Диего Лопес де Суньига, граф Миранды, а также капитул собора и муниципалитета.

На этом собрании были представлены три сословия королевства.

В манифесте собрания в Бургосе было предложено удалить Бельтрана из Куэвы и было подтверждено, что Хуана не была законной дочерью короля Энрике IV, требовалось признание инфанта Альфонсо в качестве преемника и что ему следует дать пост магистра Ордена Сантьяго и он должен бы отдан на воспитание графам Пласенсия.

В договоре короля Энрике IV с лигой монарх согласился признать своего сводного брата Альфонсо своим преемником при условии, что он женится на его дочери, инфанте Хуане.

На конференции с королем Энрике IV, которая проходила между Сигалесом и Кабесоном с 20 ноября по 4 декабря 1464 года, инфант Альфонсо, 11-летний мальчик, был приведен к присяге в качестве преемника трона дворянами, присутствовавшими на конференции, и комиссией по реформе, состоящей из двух представителей короля, Педро де Веласко и Гонсало де Сааведра, двух представителей знати, графа Пласенсия и маркиза Вильена, и посредника Алонсо де Оропеса.

Комиссия по реформе подготовила петицию из тридцати девяти глав.

Он издает указ об изгнании дона Бельтрана де ла Куэва и его сторонников 12 декабря 1464 года.

Сложная петиция была настоящей Великой хартией вольностей.

Только с разрешения комитета, состоящего из маркиза де Вильена, графа де Аро, графа Пласенсия, архиепископов Толедо и Севильи, поверенных Толедо, Севильи и Бургоса, король мог отправить любого дворянина в тюрьму.

Король Энрике IV аннулирует соглашение Сигалеса в феврале 1465 года и запрещает признавать инфанта Альфонсо наследником короны Кастилии.

Дворец в Пласенсии Альваро де Суньиги, графа Пласенсии, стал с марта 1465 года двором будущего короля Альфонсо XII.

Маркиз де Вильена также поселился в Пласенсии, и город стал плацдармом для повстанцев.

Принц Астурийский Альфонсо подтверждает королевским указом от 10 мая 1465 года права графа Пласенсии на города Трухильо, Касерес, за его услуги и верность.

Король Энрике IV в апреле 1465 года направляет союзу из Саламанки ультиматум, требуя возвращения инфанта Альфонсо.

От имени лиги граф Пласенсия, граф Бенавенте и магистр Алькантары отвечают, требуя соблюдения соглашений в Сигалесе от 10 мая 1465 года, в противном случае прощаясь и отказываясь от послушания, которое они должны были ему как своему королю.

Инфант Альфонсо провозглашен королем Кастилии в Вальядолиде под именем Альфонсо XII адмиралом Кастилии Фадрике Энрикесом.

Символическое свержение короля Энрике IV произошло 5 июня 1465 года.

Дворяне встретились в Авиле, за стенами, где возвели деревянный помост.

В нее поместили куклу, одетую в траур, с короной и мантией, мечом и скипетром, изображающую личность короля Генриха IV.

Дворяне читают своему государю и лорду длинный список своих ужасных преступлений.

Архиепископ Толедо Каррильо принял корону, Альваро де Суньига, граф Пласенсия, меч, Родриго Алонсо Пиментель, граф Бенавенте, скипетр, а Диего Лопес де Суньига, граф Миранды, пнул куклу, сопровождая жест ненормативная лексика.

Там же было провозглашено Альфонсо XII королем Кастилии и Леона.

Мальчики Хуан де Суньига-и-Пиментель и Гонсало Фернандес де Кордова служили пажами.

Альваро де Суньига в сопровождении других дворян доставил своего нового короля в Вальядолид.

В это время Альваро де Суньига, граф Пласенсия, имел в своей власти полукруг, образованный городами Авила и Касерес и Диего Лопеса де Суньига, графа Миранды.

Альваро де Суньига отправляет своего старшего сына Педро с письмами Хуану Понсе де Леону, графу Аркоса, где впервые отцовство девочки Хуаны было приписано Бельтрану де ла Куэва.

Алькасар Севильи и вся Андалусия перешли на сторону мятежной знати.

Альваро, третий сын графа Пласенсии, назван приором Ордена Святого Иоанна Иерусалимского за заслуги перед королем Альфонсо XII.

Между Педро де Суньига и Хуаном Понсе де Леоном, графом Аркоса, а также с Хуаном Алонсо де Гусманом, герцогом Медина-Сидония, нарастало соперничество, и с 24 по 11 июля и 11 августа 1465 года в Севилье произошли кровавые беспорядки между новообращенными и старохристианами.

Альваро де Суньига, граф Пласенсия, и магистр Ордена Алькантара Педро Хирон отправились со своими войсками в Севилью, и в конце ноября 1465 года семья Суньига собрала торжественные клятвы верности королю Альфонсо XII от графа Аркоса, герцога Медина-Сидония и муниципалитета Севильи.

Диего Лопес де Суньига, граф Миранды, назначен коррегидором Севильи, но городу удалось навязать свои условия, и он не смог вступить в должность.


Тем не менее они послали своих депутатов как в земский сейм (ландтаг), созванный весной 1861 г., так и в имперский сейм (рейхсрат), где их депутаты примкнули к полякам и выступили против конституционной централизации министерства Шмерлинга.

В частности чехи были недовольны организацией выборов, благоприятной для немцев.

Однако, поскольку у них отсутствуют крепкие челюсти и мощные летательные мышцы, которые есть у "Campylognathoides" или рамфоринхов, теперь они рассматриваются как древесные или полуназемные насекомоядные животные.

"Darwinopterus robustidens", в частности, был поедателем жуков.

Среди птеродактилей присутствует огромное разнообразие в рационе.

Группа содержала много рыбоядных семейств, таких, как орнитохейриды, бореоптериды, птеранодонтиды и никтозавриды.

Разделение на экологические ниши, очевидно, присутствовало: орнитохейриды и поздние никтозавриды были воздушными обитателями, которые ныряли в воду за своей добычей, подобно современным фрегатам, в то время, как бореоптериды охотились возле пресных водоёмов, как бакланы, птеранодонтиды же были морскими водолазами, как олуши.

Самым большим исключением среди этой группы являются Istiodactylidae, которые, вероятно, были главным образом падальщиками.

Напротив, аждархоиды включали в себя в основном наземных птерозавров.

Итог был подведен участником, активно правившим статью и участвовавшим в обсуждении переименования.

В то время как в правилах подведения итога явно сказано, что в этих случаях следует воздержаться от подведения итога и подождать независимого участника.

Что касается упомянутых в обсуждении ссылок - это грубое нарушение [[ВП:НО]] ("Ссылки на статьи в Википедии или на внешние источники, посвящённые тем или иным определённо отрицательным явлениям, если эти ссылки проставлены таким образом, чтобы напрямую связать эти явления с данным участником").

Поскольку участник Anton V. продолжает настаивать на том, что это "плишь независимые источники", и ссылки удалять отказывается, а также устроил войну правок в обсуждаемой статье по поводу шаблона КПМ, я считаю целесообразным заблокировать его на неделю.

--[[У:Sigwald|Sigwald]] ([[ОУ:Sigwald|обс.]]) 11:34, 13 марта 2019 (UTC) 1.

Как таковой войны правок не было.

Дома XVII и XVIII веков не были особо мудреными: для строительства использовались доступные материалы, пространство делилось на маленькие комнаты по конструкционным причинам: купить более короткие деревянные балки для перекрытий было проще и дешевле.

Лондонский строительный акт 1774 года определил требования к террасным домам: минимальную толщину стены и продление боковых стен до линии крыши с целью предотвращения распространения пожаров.

Однако эти правила не распространились по стране, и в других городах террасные дома строили на свой лад до середины XIX века, когда такой тип городской застройки стал обеспечивать интенсивное размещение разрастающегося рабочего класса по всей викторианской Британии.

Между 1841 и 1851 годами города Англии выросли на четверть, более половины населения страны стали горожанами, и это число к 1911 году достигло почти 80 %.

В целом внутриигровая экономика была завязана на том, чтобы игроки сотрудничали и образовывали коалиции: чем больше пользователь имел внутриигровых друзей, тем лучшей была его репутация, означающая, что ему можно доверять.

Это позволяло в свою очередь собирать большее количество новых друзей, а также наделяло дополнительными привилегиями и открывало доступ к новым взаимодействиям.

Помимо дружбы, игрок мог наживать себе врагов, отчего его репутация страдала.

В "TSO" были доступны рейтинги пользователей по нескольким критериям, включая их известность или влияние.

В целом экономика контролировалась самими игроками; они устанавливали цены на недвижимость и созданные предметы.

Со временем это стало причиной сильной инфляции.

В отличие от "The Sims", в "The Sims Online" отсутствовало понятие смерти.— учёный из Мичиганского университета, профессор философии и лингвистики, на протяжении длительного времени изучал теневое сообщество "The Sims Online", ведя наблюдение в личном блоге и собирая интервью у игроков-«преступников».

Учёный какое-то время пытался связаться с ЕА, чтобы убедить их ужесточить модерацию, но получал отказы.

После того, как Ладлоу открыто в своём блоге раскритиковал EA Game за фактически отсутствие контроля над миром "TSO" и существование онлайн-проституции с участием несовершеннолетних, игровой аккаунт Ладлоу был заблокирован, а его виртуальная собственность изъята.

Такое решение подверглось критике со стороны других учёных, изучающих игровую культуру.

Награду «лучшее дополнение для компьютерной игры» "Throne of Bhaal" получил от журнала "Computer Gaming World", "IGN", "RPG Vault", "GameSp"y и (вместе с ') от "PC Gamer US".

GameSpot и "Computer Games Magazine" рассматривали дополнение в качестве кандидата на получение аналогичной награды за 2001, однако лауреатами в итоге стали "Yuri’s Revenge" и ' соответственно "The Electric Playground" назвало "Throne of Bhaal" в числе финалистов в категории «Лучшая ролевая игра для ПК», однако эта награда была присвоена ""."Throne of Bhaal" одновременно представляет собой дополнение («add-on») и улучшение («add-in») для "Baldur's Gate II".

Дополнение представляет собой продолжение основной сюжетной линии игры, действие которого разворачивается после окончания "Baldur's Gate II".

Улучшение добавляет новые возможности, появляющиеся в основной игре после установки "Throne of Bhaal", а также новую локацию Башня Дозорного, доступную как из основной игры (из второй, третьей и шестой глав), так и из "Throne of Bhaal".

Всего было добавлено, по разным источникам, от 70 до 80 новых игровых областей.

В дополнении, как и в "Shadows of Amn", используется вторая редакция правил Advanced Dungeons & Dragons, с некоторыми расширениями.

Так, был добавлен новый подвид волшебников — дикие маги, заклинания которых с определённой вероятностью сопровождаются случайно выбираемым дополнительным эффектом, который может быть как полезным (молния, бьющая по врагу), так и негативным (превращение мага в камень), либо и вовсе неожиданным (например, смена пола персонажа, превращение в белку или падение с неба коровы).

Кроме того, эффект от заклинания диких магов может соответствовать производимому магом более высокого уровня, а также у них имеются дополнительные умения, позволяющие использовать заклинания без предварительной подготовки, спровоцировать при этом выброс дикой магии, или защититься от возможных последствий такого выброса.

-- 07:12, 18 января 2012 (UTC) «Мы не можем вставать на позицию только какой-то одной части источников - мы должны представить обобщающее определение.

В этом и состоит суть моего предложения.» — если суть только в этом, то вынужден сообщить, что предложение противоречит правилам, так как "обобщающее определение" будет представлять собой ОРИСС чистой воды.

Одни исследователи считают, что её выпустили в Галлии, другие — в Африке.Со времён Римской республики контроль за чеканкой монеты осуществлял сенат.

Непосредственно процессом руководила коллегия из трёх монетариев, в которую преимущественно входили молодые аристократы — "triumviri auro, argento, aere flando feriundo" («три мужа для литья и чеканки золота, серебра, меди, бронзы»).

В просторечии их именовали "tres viri monetales", что в вольном переводе с латыни обозначает «трое монетных мужей».

В 44 г. до н. э. при Гае Юлии Цезаре их количество было увеличено до четырёх.

Август сократил число монетариев обратно до трёх.

Добавить (по мере написания) статьи о течениях саентологии: Церковь саентологии, Свободная зона (саентология) («саентология» приписать в случае необходимости, по аналогии с английским Free Zone (Scientology), чтобы не путалось с другими возможными смыслами понятия «Свободная зона», например, есть такой фильм и регион в Сахаре), Организации Рона.

Как общий подход, в статье Саентология должны содержаться сведения о саентологии как таковой (общие для всех её течений).

В статьях отдельных течений — сведения, специфичные для каждого течения.

-- 22:13, 29 декабря 2007 (UTC) Давайте я поясню, почему важно такое разделение.

Вот представим, что в средневековой Западной Европе кто-то пишет в энциклопедической статье Христианство: «христиане подвергаются жесткой критике за зверства инквизиции и продажу индульгенций ради наживы».


Острокрылый слоник (лат. "Euidosomus acuminatus") — жук из семейства Долгоносики.

Представитель эндемичного рода.

Партеногенетическая форма — Молдавия, степи и юг лесостепья Украины и европейской части России на севере ареала до Рязани, средней части Ульяновской и Челябинской областей, юг Западной Сибири и Казахстан.

Обоеполая форма — Приазовье в Ростовской области и Краснодарский край, Таманский полуостров, из предгорных районов Ставропольского края к северу от Пятигорска и из окрестностей Элисты.

Для данного вида участки степей с выходами мелов и гранита являются, возможно, рефугиумом.

На таких участках степи обнаружена обоеполая популяция "Euidosomus acuminatus", который почти на всей территории своего большого ареала представлен партеногенетической формой.

До этого обоеполые популяции E. acuminatus были обнаружены в Краснодарском и Ставропольском краях, Калмыкии и Крыму (Коротяев, 1988).

Известны 2 формы вида — партеногенетическая и обоеполая.

Вид обитает в различных типах степей; на юге ареала также в пойменных лугах.

Обоеполая форма встречается на растениях рода полынь, в Приазовье на Artemisia santonica, на Таманском полуострове на Artemisia taurica.

Жуки встречаются с начала мая до конца второй декады июня.

Соотношение полов в обоеполых популяциях в течение всего периода жизни имаго примерно равно 1:1.


Анастаси́я Со́мова (род.

23 февраля 1985, Москва, РСФСР, СССР) — российская , и .

В танцевальном мире более известна как Somique.

Хореограф-постановщик российских кинокартин, среди которых «Хороший Мальчик» — победитель фестиваля Кинотавр 2016, «Хэппи-энд», «Только серьезные отношения», «Яйцо Фаберже», «Про Любовь.

Только Для Взрослых» и др.

Специализируется на направлениях Вог (Vogue), Хип-хоп (hip-hop), Хаус (House) и других направлениях стрит-дэнс.

Родилась 23 февраля 1985 года в Зеленограде.

С детства занималась танцами.

Окончила музыкальную школу по классу фортепиано.

Уже в начальных классах ставила танцевальные номера на школьные концерты.

С 2008 года посещала мастер-классы хореографов Европы и США, участвовала в танцевальных баттлах и соревнованиях.

В 2010 заняла первое место в баттле по House Dance на Hyper Week Big Battle, который проходит на острове Сицилия (Италия).

В 2009 году окончила факультет журналистики Московского государственного университета (отделение телевидения).

Во время учебы в университете начала преподавать в танцевальных студиях.

В 2019 году окончила Театральный институт имени Бориса Щукина, мастерскую В. П. Поглазова и В. П. Николаенко по специальности «актриса театра и кино».

В качестве хореографа и танцовщицы Анастасия Сомова работала с такими брендами, как: Hermès, Porsche, Kenzo, adidas, Puma и BVLGARI.

В 2012 году в составе команды «Стиляги» стала финалисткой телевизионного шоу «Танцуй» на канале «МузТВ».

В 2014 году совместно с медиа-художницей Натальей Алфутовой стала автором пластического перформанса «Poetry Moves», который был представлен в рамках специальной программы Музея Современного Искусства Гараж на Олимпийских играх в Сочи.

Примерно в это же время Сомова становится участницей Арт-группы «Медиамёд».

Работа студии — короткометражный фильм «Please, Listen!»

Наталья Алфутова), в котором Анастасия исполнила главную роль, стал лауреатом Международного фестиваля экспериментального кино и видео BIDEODROMO в городе Жирона (Испания), Международного кинофестиваля FILM MIAMI FEST в Майами (США) в номинации «BEST SHORTS WORLDWIDE», фестиваля видеопоэзии 48e Poetry (Роттердам).

Тем не менее, кинокарьера Анастасии Сомовой началась с фильма «Хороший Мальчик» режиссёра Оксаны Карас, в котором она стала хореографом-постановщиком и сыграла роль учительницы физкультуры.

После этого Анастасия поставила хореографию к фильмам «Только Серьезные Отношения», «Хэппи-энд», «Про Любовь.

Только Для Взрослых», «Яйцо Фаберже» и др.

В 2019 году снялась в фильме «Битва», посвященном современным танцам, где сыграла роль хореографа, а также была дублером исполнительницы главной женской роли в танцевальных сценах.


Призрак - первый член команды, с которым Кейдж встречается, когда он прибывает на Плот.

Во время сюжета «Shadowland» 2010 года он будет свидетелем того, как «Кроссбоунс» убивает полицейского, которого должны были спасти Громовержцы.

Призрак также сыграл важную роль в попытке взрыва Громовержцев, но при этом ему удалось перейти к альтернативному измерению, и он снова встретился с Железным Человеком.

Чтобы победить Призрака, Железный Человек передал в сеть Призрака подтверждение того, что все подразделения Stark Industries были немедленно отключены.

Поэтому Призрак отказался от планов убить Старка, потому что он больше не технологический монополист.

К этому времени уже существовала небольшая поисковая система RankDex от IDD Information Services, разработанная Робином Ли, которая с 1996 года уже изучала аналогичную стратегию для ранжирования страниц (технология RankDex была запатентована и использована в дальнейшем, когда Ли основал Baidu в Китае).

Пейдж и Брин изначально назвали свою поисковую систему BackRub, потому что система проверяла обратные ссылки для оценки важности сайта.

В конце концов они изменили название на Google — ошибочное написание слова «гугол» ().

Смена названия произошла случайно при встрече с одним из основателей Sun Microsystems Энди Бехтольшеймом.

«Это очень интересно, — прервал Энди, когда Сергей начал демонстрировать ему возможности своего поисковика, — но я очень спешу.

МКИ3 G10C3/12 Клавиатура для музыкального инструмента Кравцова / Н. А. Кравцов.

Было продано более 200 000 экземпляров игры в Японии после её издания, она была наиболее быстропродаваемой игрой для GameCube на тот момент.

К июлю 2006 года было продано 800 000 экземпляров игры и собрано 30 миллионов долларов США в Соединённых Штатах.

Журнал "Next Generation" поставил игру на 73 место по продаваемости из всех игр, изданных для PlayStation 2, Xbox или GameCube между январём 2000 году и июлем 2006 года в США.

Суммарные продажи в США всех игр серии Star Fox составили 1,2 миллиона экземпляров с момента выхода Adventures к июлю 2006 года.

В марте 2011 года Агентство противоракетной обороны США заключило с компанией Lockheed Martin сделку на поставку шести противоракетных комплексов THAAD.

Из новых комплексов будут сформированы 3-я и 4-я батареи.

В состав одной батареи THAAD входят три пусковые установки с 24 противоракетами, командный центр и РЛС X-диапазона.

В течение сезона 1999 года ни один участник не пытался войти в класс GT1 в FIA GT за исключением команды Mercedes-Benz, которая вынудила FIA отменить данную серию также, как это случилось с DTM / ITC два года ранее.

По этой причине немецкая марка снова вернулась к планам по строительству полностью нового автомобиля, который бы исправил неудачи в Ле-Мане.

Для этого не было необходимости в создании омологационной партии, поэтому подразделение Mercedes-AMG сразу же приступило к разработке Mercedes-Benz CLR.

Он был введён в гонку в Ле-Мане в 1999 году, однако серия несчастных случаев, связанных с переворотом автомобиля вследствие проблем с аэродинамикой, привела к отмене проекта CLR, а компания Mercedes-Benz (как заводская команда) с тех пор не участвовала в гонке спортивных прототипов.

В 2011 году компания Mercedes-Benz объявила о том, что GT3 версия модели Mercedes-Benz SLS AMG будет доступна для частных гоночных команд.

Начиная с того года SLS AMG GT3 завоевал множество побед в гонках на выносливость в 24 часа Дубая (2012, 2013, 2015), 24 часа Нюрбургринга (2013) и 24 часа Спа (2013), а также выиграл много других гонок в национальных и глобальных чемпионатах GT3.

В 2015 году новый Mercedes-AMG GT3 был запущен на смену SLS AMG GT3.

В 2016 году данная модель одержала победу в гонке 24 часа Нюрбургринга.После длительного перерыва, возникшего из-за Второй мировой войны, руководство немецкого концерна Daimler-Benz приняло решение о возобновлении гоночной программы марки.

Своё возвращение в автоспорт компания начала в том числе и с участия в гонках Формулы-1.

В сезоне 1954 года принимал участие автомобиль Mercedes-Benz W196, который концерн разработал в двух вариантах кузова — открытом и закрытом.

В качестве пилота гоночной модели был назначен Хуан Мануэль Фанхио, чемпион 1951 года, который в середине сезона перешёл из команды Maserati в команду Mercedes-Benz.

Создатели игры аргументировали введение подобной системы необходимостью соблюдения баланса — всем людям должно быть одинаково интересно играть вне зависимости от количества времени, проведённого за игрой.

Игроки, которые имеют возможность играть дольше чем остальные, не должны иметь заметного преимущества перед теми, кто проводит за игрой меньше времени.

Было также приведено сравнение с реальной жизнью: если проводить в спортзале каждый день по 3-4 часа, то на здоровье человека это не скажется в лучшую сторону, а даже навредит ему — организм не будет развиваться пропорционально количеству часов, проведённых в зале.

Данные изменения в игровой системе не были положительно восприняты хардкорными игроками, однако привлекли внимание казуальных представителей игровой общественности.

После выхода дополнения ограничение было убрано и на данный момент в игре не присутствует.Музыка к Final Fantasy XIV была написана Нобуо Уэмацу, регулярным композитором серии Final Fantasy.

Изначально Уэмацу планировал работать над финальной музыкальной темой к Final Fantasy XIII, но, по просьбе команды разработки Final Fantasy XIV, присоединился к ним для создания музыки, оставив работу над Final Fantasy XIII на Масаси Хамаудзу.

По мотивам Final Fantasy XIV было выпущено несколько полноценных альбомов.Впервые игра Final Fantasy XIV была анонсирована 2 июня 2009 года на выставке E3.

Было объявлено, что игра будет доступна только на платформах PC и PlayStation 3.

В разработке игры принимает участие команда, ранее работавшая с предыдущими играми серии: Хиромити Танака (; продюсер, работал над созданием Final Fantasy I, Final Fantasy II, Final Fantasy III, Final Fantasy XI), Нобуяки Комото (; гейм-директор, работал над созданием Final Fantasy IX, Final Fantasy XI), Акихико Ёсида (; арт-директор, работал над созданием Vagrant Story и Final Fantasy XII) и Нобуо Уэмацу (; композитор, написал музыку ко всем основным играм серии, начиная с Final Fantasy I и заканчивая Final Fantasy XII).

3 июня 2009 года в ходе пресс-конференции Square Enix было сообщено, что разработка игры ведётся уже почти 5 лет параллельно с разработкой Final Fantasy XI.

Релиз будет произведён для всех территорий одновременно и игра будет доступна в четырёх локализациях: японская, английская, французская и немецкая.

Куртц, следуя модели «чужака» Г. Зиммеля, пишет, что в ереси сочетаются близость и удалённость: еретики находятся достаточно близко, чтобы представлять угрозу, но довольно далеки, чтобы считаться заблуждающимися.

Близость и удалённость относится как к уровню верований, так и к социальным отношениям между защитниками ортодоксии и еретиками.

Специфический статус еретика Куртц называет «искажённым „своим“» («"deviant insider"»).

Представления о чужаке или общем враге часто способствуют групповой солидарности и формированию социальных институтов, еретики оказываются невольными катализаторами социального единства (в смысле Э. Дюркгейма), интеллектуального развития и социальных изменений.

Тезис о еретике как о прогрессивном элементе, который пытается преодолеть ограничения коллективного сознания (по модели Дюркгейма) ради блага будущих поколений, стал, по мнению Ж. Берлинерблау, важной аксиомой для современных исследований ереси — от Ж. Дюби до П. Бурдьё.

Примерно в то же время, Крис также внёс вклад в игру в 1994 году, работая над иллюстрациями и документацией к игре.

После этого работа Криса в видеоиграх Blizzard Entertainment проявляется всё чаще, он начинает заниматься дизайном, созданием концепт-артов и иллюстраций.

Армянский князь Млех переходит на сторону Нур ад-Дина и принимает ислам.

1165 — Император Мануил назначает Андроника Комнина дуксом Киликии и передаёт ему доходы Кипра.

Но Андроник после поражений бежит в Антиохию и женится на сестре августы Марии Антиохийской — .

Затем он бросает Филиппу и перебирается в Иерусалимское королевство, получает в управление Бейрут, где 56-летний Андроник и соблазняет 20-летнюю племянницу императора Феодору Комнину.

1166 — Константин Коломан освобождён императором из плена в обмен на 150 шёлковых одеяний.

Тела итальянцев были найдены британцами, а их ласты и акваланги стали использовать ныряльщики и Крэбб.

За свою службу Крэбб был награждён медалью Георга и представлен к званию лейтенант-коммандера.

В 1943 году он стал старшим офицером-ныряльщиком в Северной Италии, где очищал от мин порты Ливорно и Венеции; позднее он стал кавалером Ордена Британской империи.

В качестве ныряльщика Крэбб участвовал в расследовании подозрительной смерти польского генерала Владислава Сикорского, самолёт которого, B-24 Liberator, упал недалеко от Гибралтара в 1943 году.

В это время Лайонел получил прозвище Бастер ({{lang-en|Buster}}) в честь американского актёра и пловца .

После окончания войны Лайонела перебазировали в Палестину; там он руководил командой ныряльщиков, которые обезвреживали мины, установленные бойцами подпольной организации «Иргун».

После 1947 года Крэбб демобилизовался с военной службы.Лайонел Крэбб родился 28 января 1909 года в Стрэтеме, юго-западном районе Лондона, в доме № 4 на Грейсвуд-стрит, в небогатой семье Хью Александра Крэбба ({{lang-en|Hugh Alexander Crabb}}) — коммивояжёра, торговавшего фототоварами, и Беатрис Гудолл ({{lang-en|Beatrice Goodall}}).

В молодости Лайонел сменил несколько мест работы, пока перед самой войной не вступил добровольцем в .

Haval H9 — полноразмерный SUV выпускаемый с 2014 года компанией Haval — подразделением китайского автопроизводителя Great Wall Motors.

Флагманская модель компании, на его базе создан флагманский пикап Great Wall Pao.

На российском рынке представлен с лета 2015 года, с осени 2019 года выпускается в России на тульском заводе компании.Это самый большой автомобиль, когда-либо разработанный Great Wall Motors, и является после Great Wall Hover вторым внедорожником компании разработанным с кузовом на раме.

Компанией позиционируется как конкурент Toyota Land Cruiser Prado.

Модель была представлена в апреле 2014 года на Пекинском автосалоне, и с ноября 2014 года поступила в продажу в Китае.

В октябре 2015 года последовал выход на рынок Австралии.

Шелезяка стала феноменом современной культуры, и отрицать это смешно.

Все утверждения — субъективные оценки автора, истинность или ложность которых проверить невозможно, подкреплённые демагогическим приемом «отрицать это смешно».

У меня лично есть серьезные сомнения в актуальности явления, в реальной популярности Шелезяки и в том, что она стала феноменом современной культуры.

Оставить, т.к. есть в фильме, его тираж/известность соответствуют Критериям значимости: "Фильм был сохранён в национальном киноархиве", сама же планета проходит по правилам Википедия:Критерии значимости технического устройства, ибо "оно первое устройство данного рода" и "достаточно подробно освещается или освещалось в независимых авторитетных источниках", т.е. в фильме :-)

Фильм и книга значимы, эпизодическое место действия из них — не факт.

Попытка провести планету по критериям значимости технического устройства — очевидно абсурдна.

А чем планета Шелезяка хуже, чем, например, статьи из Категория:South Park, Категория:Симпсоны, Категория:Звёздный путь и других?

В предисловии к сказке, где рассказ ведёт анонимный редактор, выполнивший перевод с латинского оригинала, Толкин сатирически представляет критиков, которые в древних легендах интересуются историческими знаниями, а не самими легендами как произведениями искусства.

Это присоединяется к главному аргументу его лекции 1936 года «», в которой Толкин защищал литературные достоинства англосаксонской поэмы «Беовульф».

Если историческая основа сказки составлена произвольно (в предисловии упоминается псевдоисторическая легенда о Бруте Троянском и разделе Британии между Локрином, Камбром и Альбанаком, созданная в XII веке Гальфридом Монмутским), то география точно соответствует графствам Оксфордшир и Бакингемшир, которые Толкин хорошо знал: Хэм соответствует городу Тэм в Бакингемшире, упомянуты также Оукли ("Quercetum") и Уормингхолл ("Aula Draconaria"), расположенные в том же графстве.

Столица Среднего Королевства не названа, но Томас Шиппи предлагает идентифицировать её с Тэмуортом — столицей англосаксонского королевства Мерсия.

Драконьи горы он соотносит с Пеннинскими горами, а край великанов — с Уэльсом.

Толкин предлагает вымышленную этимологию для некоторых из этих имён: деревня Хэм () переименована в Тэм () после подчинения Джайлсом дракона ("tame" означает «приручать» на английском языке), а позже — в "Thame", хотя «писать название "Thame" с h после Т — глупость совершенно неизвинительная».

Здесь Толкин высказывает филологическую точку зрения: название деревни произносится как // и изначальным написанием было "Tame", а h была добавлена впоследствии под влиянием французского языка.

В том месте, где Джайлс впервые встретил Хризофилакса, был построен дом под названием Уормингхолл () — игра слов с термином "worm" («червь», но может также означать «дракон»).

Подобная игра слов также встречается в именах персонажей.

Имя Гарма, собаки Джайлса, напоминает пса Гарма (др.-сканд.

Многие поставили её в один ряд с Пи Джей Харви и Бьорк, лидерами новой волны интеллектуального женского рока.

Тори Эймос говорила об альбоме: 24 февраля 1994 года певица начала мировое турне в поддержку альбома.

В мае она появилась на обложках двух музыкальных журналов: Q и Vox.

2 июня 1994 года Тори Эймос получила специальную награду (за «Me And A Gun») от , Кризисного центра по проблемам насилия — «за замечательную работу, которая позволила всем нам свободно говорить о любых формах давления и сексуального насилия».

Впервые подобная награда была вручена певице.

Вскоре в Вашингтоне Эймос объявила о том, что основала «горячую линию доверия» RAINN (Rape, Abuse and Incest National Network).

В июле она выступила в балтиморском зале Meyerhot Hall перед аудиторией, где присутствовали профессора и студенты консерватории Пибоди, той самой, из которой её исключили в 11 лет.

После выступления директор консерватории Роберт Пирс вручил Тори благодарность губернатора штата Мэриленд за организацию «горячей линии» для жертв сексуального насилия.

В ходе продолжившегося турне Эймос успела записать дуэты — сначала с Майклом Стайпом (до сих пор не изданный «It Might Hurt A Little Bit», по первоначальному замыслу — для фильма «Дон Жуан де Марко»), затем с Томом Джонсом («I Wanna Get Back With You»: песня вошла в его альбом The Lead And How To Swing It), позже — с Питером Гэбриэлом («Party Man», саундтрек к фильму «Виртуальность») и кумиром детства Робертом Плантом («Down By The Seaside»).В 1999 году Тори Эймос выпустила двойной альбом "To Venus and Back", включавший в себя концертный диск "Live: Still Orbiting" и 11 новых треков, озаглавленных "Venus Orbiting".


Mister Wong — сервис социальных закладок, стартовавший в 2006 году, в Рунете с марта 2007-го года.

Он ведётся немецкой компанией "construktiv", имеющей офисы в Бремене и Берлине.

Mister Wong обоснован немецким предпринимателем Каем Титьеном и был запущен в Германии весной 2006-го года, где он на данный момент является самым посещаемым сервисом социальных закладок.

В течение 2007-го года были открыты локализированные версии на русском, немецком, английском, французском и китайском языках.

На данный момент в русском Mister Wong зарегистрированы более 15 тысяч пользователей.

Зарегистрированные пользователи могут сохранять на Mister Wong закладки на сайты с любой тематикой, помечая их метками и описаниями.

Существует специальный тулбар, с помощью которого можно добавлять закладки прямо через браузер, а также возможность импортировать закладки из браузера или других сервисов закладок.

Большое количество блогов предоставляет своим читателям возможность автоматически сохранять их статьи с помощью специальной кнопки.

Кроме того, Mister Wong имеет свойства социальной сети с опцией добавлять пользователей в «друзья», следить за их закладками и отправлять личные сообщения.

Есть возможность создавать группы тематических закладок, комментировать сайты и рекомендовать закладки другим пользователям.


Известна в Европе с XI века.

Исторические названия:  — «флейта с клювообразным мундштуком», "flûte douce" — «нежная флейта», "flûte d’Angletterre" — «английская флейта».

Переход от музыки Ars Antiqua к музыке Ars Nova сопровождался реформой нотации и, по всей видимости, ускорением используемых темпов.

Музыка Позднего Средневековья отличается от более ранней в первую очередь виртуозностью, а изменение акустических условий исполнения и появление феномена разделения инструментов по группам исходя из их функции (а не только по громкости, как обычно происходило ранее), потребовало переработки конструкций уже имеющихся инструментов.

Появление заднего — «октавного» — клапана у продольной флейты позволило сделать её тембр и громкость более ровной во всём диапазоне, а также сделать тембр более «мягким» и «лёгким».

В будущем такой тембр позволит блокфлейте оправдать своё итальянское название «Flauto Dolce» («нежная флейта»).

Блокфлейты того времени имели цилиндрическое сверление и производились из цельного куска дерева.

Блокфлейты имели спереди семь отверстий, самое низкое было продублировано для возможности играть как левой так и правой рукой — многие музыканты использовали обратное положение рук.

Ненужное отверстие заделывалось воском.

На данный момент найдено шесть средневековых блокфлейт, также об их использовании говорят многие изображения, на которых, правда, чаще всего видна только передняя сторона.

Тем не менее имеются отдельные находки.

В 1940 году во время раскопок замка недалеко от голландского города Дордрехт была найдена так называемая «Dordrecht-Flöte».

Её состояние не позволяет на ней играть, но можно сделать интересные выводы об инструментах того времени.

Только в августе 2005 года в Тарту (Эстония) нашли другую флейту, происхождение которой может быть датировано второй половиной XIV века.

В этой модели отсутствует двойное отверстие для мизинца, все отверстия расположенные в ряд для игры с обычным или обратным положением рук.

В настоящее время есть мастерские, которые занимаются восстановлением и реконструкцией этих инструментов.

В музыке барокко окончательно разделились инструментальная и вокальная музыка.

В дополнение к более высокому спросу на виртуозность инструмента изменились требования к тембру.

Он должен был отличаться от тембра человеческого голоса.

У флейты это было достигнуто рядом конструкционных изменений.

Корпус инструмента стал состоять из трёх частей.

Сверление стало коническим (внизу уже, чем вверху), отверстия стали ближе друг к другу.

Звук блокфлейты стал светлее, ярче и богаче обертонами.

Вместо дублирования нижнего отверстия нижняя часть флейты стала подвижной, так что музыканты могли сами передвинуть её в удобное для себя положение.

Композиторы барокко писали музыку для различных ансамблей блокфлейт.

Окончательно утверждается в качестве сольного инструмента в сонатах и частично в концертах блокфлейта альт (в меньшей степени сопрано и сопранино).

На стыке эпох ренессанса и барокко итальянский композитор Клаудио Монтеверди использует в оркестровке своей оперы «Орфей» блокфлейты наряду с трубами, тромбонами и струнными инструментами.

Точно так же в стиле раннего барокко написана первая и на сегодняшний день самая обширная сольная работа для блокфлейты «Fluyten Lust-hof» (печатное издание в трёх томах с 1648 по 1654 годы) слепого флейтиста Якоба ван Эйка из Утрехта.

Антонио Вивальди написал среди прочего три концерта для «flautino», то есть блокфлейты сопранино.

Он также написал несколько весьма виртуозных концертов для блокфлейты альт и струнных.

Иоганн Себастьян Бах использовал блокфлейты альт в качестве солирующих инструментов в Бранденбургских концертах № 2 и № 4, в кантатах и страстях.

В Англии для блокфлейты писал Генри Пёрселл.

Позже был Георг Фридрих Гендель, который в свой долгий творческий период в Лондоне создал ряд сонат для блокфлейты и бассо континуо.

Было также известно много переложений известных композиторов для блокфлейты, например Folia-Variationen Арканджело Корелли.

Из другие композиторов эпохи барокко, писавших много для блокфлейты, можно назвать французов Оттетерра, Нодо, двоюродных братьев Лёйе, прозванных «Гентским» и «Лондонским», итальянских современников Вивальди: Марчелло, Саммартини и .

Среди немецких композиторов наряду с Бахом выдающиеся произведения для блокфлейты оставили Маттезон, Телеман и Шикхардт.

В стиле позднего барокко блокфлейты долго сосуществовали с новыми (поперечными) флейтами.

Особенно яркие примеры: Концерт ми минор для блокфлейты, флейты и струнного оркестра Г. Ф. Телемана и Трио-соната до мажор для блокфлейты, флейты и бассо континуо Кванца.

В музыке классицизма (XVIII—XIX) и романтизма (XIX—XX) блокфлейта не заняла должного места.

Название "флейта" () до 1750 года относилось к блокфлейте, поперечная же называлась «"flauto traverso»" или просто «"traversa»".

После этого и до сегодняшнего дня под флейтой в первую очередь подразумевается поперечная флейта.

В период с конца XVII до конца XVIII века блокфлейту постепенно вытеснила из оркестра более совершенная по мнению многих поперечная флейта, обладающая по сравнению с блокфлейтой богатым выразительным тембром, динамичностью, широким диапазоном и техническими возможностями.

В период Возрождения музыкальные композиции как правило не имели строгой инструментальной определённости.

Инструментальные ансамбли исполняли танцевальную музыку (Пьер Аттеньян, Pierre Phalèse, Тильман Сузато).

И с другой стороны, они играли также вокальную музыку: мессы, мотеты или канцоны.

Инструменты могли как заменять, так и дублировать голоса.

Вокальная музыка могла исполняться инструментальными ансамблями (такие однородные ансамбли назывались "Consort").

В зависимости от способностей исполнителей, произведения украшались импровизациями.

Представление о высоком уровне игра на флейте этого времени дают учебники «La Fontegara la quale insegno di suonare il flauto» (1535) Сильвестро Ганасси и «Instrumentalis deudsch Musica» (1529) Мартина Агриколы.

Блокфлейты не были редкостью в этот период.

К примеру, в имении графа Фуггера (1529 — 1569) из 507 духовых инструментов 111 были флейты.

В этот период были разработаны различные размеры блокфлейт.

Низкие инструменты были размером более 2,5 метров (в Городском музее в Вероне имеется флейта длинной 2,85 метра).

Эти очень большие флейты для самого низкого отверстия имели клапан.

Под современным английским названием «» инструмент известен как минимум с XIV века.

Дэвид Ласоки сообщает о самом раннем использовании «» в домашних счетах графа Дерби (позже короля Генриха IV ) в 1388 году, в которых регистрируется (одна трубка называемая Блокфлейтой) К XV веку это название закрепилось в английской литературе.

Самые ранние упоминания находятся в "Temple of Glas" Джона Лидгейта ( 1430): «These lytylle herdegromys Floutyn al the longe day..In here smale recorderys, In floutys.»

(«Эти маленькие пастухи целый день играют ... на этих маленьких «», флейтах».) и в «Падении принцев» Лидгейта ( ок. 1431 – 1438):«Pan, god off Kynde, with his pipes seuene, / Off recorderis fond first the melodies.»(«Пан, бог природы, со своими семью трубками, / рекордеры первыми нашли мелодии».)

Английское название инструментов «recorder» происходит от латинского recordārī (вызывать в памяти, помнить, вспоминать) происходит из среднефранцузского языка (до 1349 года; запоминать, учить наизусть, повторять, связывать, декламировать, играть музыку) и производного от него (ок. 1395; тот, кто пересказывает, менестрель).

Связь между различными, казалось бы, несопоставимыми значениями записывающего устройства и флейты можно отнести к роли средневекового жонглера в заучивании стихов наизусть и последующем их чтении, иногда с музыкальным сопровождением.

Английский глагол «record» (, начало XIII века) означал «выучить наизусть, запомнить, перебирать в уме, декламировать», но он не использовался в английском языке для обозначения воспроизведения музыки до тех пор, пока XVI век, когда это слово приобрело значение «молча исполнять мелодию» или «петь или воспроизводить в песне» (оба почти полностью относятся к певчим птицам) много времени до того, как был назван магнитофон.

Партридж указывает, что использование инструмента жонглёрами привело к его ассоциации с глаголом: записывать действия менестреля, записывать инструмент менестреля.

Причина, по которой английское название этого инструмента эквивалентно записывающему устройству, а не одному из других инструментов, на которых исполняют мелодии менестрели, неясна.


Поль Враницкий родился в Нова-Ржише (Моравия) в среднестатистической семье, его отец был владельцем гостиницы.

Вместе со своим братом Антоном Враницким (1761—1820) учился в гимназии при Премонстратовском монастыре; здесь же братья получили первые уроки музыки.

Затем они продолжили своё обучение в городе Йиглава.

Поль учился играть на органе, скрипке, альте, а также обладал неплохими вокальными данными.

В 1771 он прибывает в Оломоуц для изучения теологии, которой заинтересовался, прибывая ещё в Йиглаве.

От музыки он не отказывается, а наоборот — именно в этот период времени он демонстрирует себя в качестве виртуозного скрипача.

В 1776 году, в возрасте 20 лет он переезжает в Вену для продолжения изучения теологии, а также устраивается на работу кантором в местной церкви.

Он продолжил своё музыкальное обучение у Йозефа Мартина Крауса (Капельмейстер, учитель музыки при дворе Густава III, шведского короля).

Возможно, брал уроки у Гайдна, но этому нет точного подтверждения.

Весной 1784 года Враницкий получает первое место работы в качестве придворного музыканта.

Он начал служить музыкальным директором в имении Галанта, при дворе Йоханна Баптиста Эстергази.

Тут у него состоялась встреча с Йозефом Гайдном, который тогда служил при дворе Принца Николая Эстергази в Айзенштадте (имение Галанта находилось неподалеку от главного дома поместья Айзенштадта).

В октябре 1785 был назначен директором в новый Кернтнертор (Kärntnertortheater) оркестр, в котором проработал до 1787, затем присоединился к оркестру Бургтеатра (Burgtheater) и работал там примерно до 1792-93 годов.

В 1786 году он начал писать симфонии; ему заказали написать симфонию по случаю коронации Франца II в 1792.

Он также сочинил несколько симфоний для второй жены Франца II — Марии Терезии (1772—1801).Императрица Мария Терезия признала его своим любимым композитором.

Это дало возможность Полю писать симфонии по заказу королевских особ для их мерроприятий.

В 1790 году Враницкий дирижировал гала-концерт с его зингшпилем «Оберон» во время коронационных торжеств, посвященных Леопольду II во Франкфурте.

Он продолжил блистать в Вене, в городских театрах, музыкальных сообществах даже после смерти его королевских покровителей.

Он был секретарем знаменитого Тонкюнстлероркестра (Tonkünstler-Sozietät), общества музыкантов.

Именно он урегулировал множественные конфликты с персонами.

Одной из таких персон явился Й. Гайдн.

Также Враницкий был членом известного масонского общества «Zur gekrönten Hoffnung» как и Моцарт, и после смерти Моцарта выступил в качестве юридического посредника Констанции, вдовы Моцарта, в переговорах с издательством Андре.

В 1808 году он умер, как показывают медицинские записи, от брюшного тифа.

Его популярность стремительно упала после его смерти.

Взамен него в театрах стал работать его младший брат Антон.

Враницкий написал 51 симфонию, в большинстве которых 4 части, соответствующие классическим стандартам.

К тому времени, когда его первые симфонии дебютировали, жанр был настолько распространен, что симфонии украшали почти каждую программу музыкальных событий.

Во время Великого поста, когда театры были закрыты, так называемые «академии» — музыкальные сообщества предлагали музыкантам (а часто и священниками) работу в оркестре вместо опер и выступлений.

«Тонкюнстлероркестр» (Tonkünstler-Sozietät) был одной из такой академией, в которой состоял Враницкий.

На таких концертах главенствующим жанром была симфония, поэтому Враницкий сочинил множество симфоний.

Вена имела множество музыкальных покровителей.

Богатая, любящая музыку знать, тратила огромные суммы на музыку, либо покупала лучшие места в театрах (цены на билеты были завышены), либо знатные персоны становились покровителями.

В Вене это были : посол России в Вене 1762—1792 князь Дмитрий Голицын (Галицын) и барон Готфрид ван Свейтен, которые спонсировали музыкальные вечера в их резиденциях.

Именно любовь к музыке этих персон являлось вдохновением для многих великих произведений.

Их оркестры имели такой уровень игры, равносильный с современным оркестром студентов консерватории.

Городские оркестры имели более качественную игру в сравнении с другими оркестрами.

По словам иностранного посетителя: "«Многие знатные дома имеют свои собственный состав музыкантов, а все публичные концерты говорят о высоком уровне музыкальности тут…

Я слышал, как 30 или 40 инструментов играли в унисон, все они играли чисто и точно, можно подумать, что звучит один сверхъестественно-мощный инструмент.

Единый взмах смычка, вдохновленных скрипок, одно дыхание всех духовых инструментов.»" Оркестр, который описан выше, очень похож на оркестр Бургтеатра (Burgtheater), которым управлял Враницкий (1787 −1808).

Ансамбль Бургтеатра (Burgtheater) считался одним из лучших в городе.

В середине 1780-х годов оркестр состоял примерно 35 музыкантов: 12 скрипок (6 первых, 6 вторых), 5 альтов, 3 виолончели и 4 контрабаса.

Остальные места были заняты попарно духовыми: гобои, кларнеты, фаготы, трубы и валторны.

Литавры и другие инструменты были либо имитированы в оркесте, либо приглашались по мере необходимости.

Предполагается, что многие симфонии Враницкого были сыграны именно этим оркестром.

Помимо Буртеатроркестра, существовал ещё один огромнейший оркестр — Тонкюнстлероркестр (Tonkünstler-Sozietät), дававший два раза в год концерт, состоявший из 150 музыкантов.

Враницкий состоял официально в этом обществе Tonkünstler-Sozietät, которое имело множество его симфоний, включая номера премьер, которые игрались в этих концертах, а также концертах для сирот погибших музыкантов.

После короткого, двухгодового правления Леопольда II, Враницкий получил коллосальный стаж на вершине музыкальных кругов Венского общества.

С вступлением на престол Франца II как императора, а Марии Терезии, как императрицы карьера Враницкого завоевала новые высоты.

Оба правителя были чрезвычайно музыкально одарены, потому они не жалели денег на их музыкальные вечера, но именно Мария Терезия взяла шествование над музыкальными делами.

Враницкий был фаворитом императрицы, которая владела огромной коллекцией его музыки, включая и нумерованные симфонии.

Она содержала кружок профессиональных музыкантов и виртуозов, которые могли предоставить ей с развлекательной программой, играя симфонии, концерты и множество вокальной музыки из духовного или оперного репертуара.

Количество человек в этом оркестре осталось неясным.

Можно предположить сколько их было по архивным записям отдельных групп оркестра.

Почти во всех произведениях: по две-три партии первых и вторых скрипок, один-два альта, от одной до трех партий контрабаса.

Индивидуальные партии состоят из духовых, то есть первая и вторая волторна и т. д.

Если предположить, что оркестр имел попарный состав, то это примерно 16 — 22 человека в оркестре, а это считался довольно-таки большой состав для камерных концертов.

Духовые добавлялись по мере надобности, несмотря на то, что гобои, волторны, флейты, кларнеты и фаготы, а также трубы и литавры звались так часто, что их считали основным составом этого оркестра.

По случаю также звали редкие, экзотические инструменты, в том числе и ударные.

Враницкий был очень привередливым в написании симфоний; это особенно сказывалось на его программной и театральной работах.

В его симфонии ре минор « La Tempesta» часто используются острые диссонансы, а также бас барабан, чтобы лучше описать картину шторма.

В его духовной мелодраме «Макбет» он использовал шампура для мяса в качестве ударного инструмента.

Его дружеские отношения с Гайдном запечатлены в письме к Джону Бланду (12.12.1790) и в письмах Гайдна Враницкому (3.09.1800).

Бетховенское отношение к братьями Враницким показаны в мемуарах Черни.

Гайдн и Бетховен предпочитали отдавать дирижировать свои произведения именно ему.

Гайдн настоял на том, чтобы премьеру Сотворения продирижировал именно он (1799, 1800), а по просьбе Бетховена, Враницкий продирижировал премьеру Первой симфонии (2.04.1800).

Публичное исполнение его большой симфонии " caractéristique pour la paix avec la République françoise "оп.

31 было запрещено царской резолюцией (20.12.1797), так как было сочтено, что название произведения слишком провокационно.

Как и «Героическая» Бетховена, эта симфония содержит похоронный марш в медленной части, названная «Судьба и смерть Людовика XVI».

Музыка Враницкого была быстро забыта после его смерти, как отметил Фетис: "« Музыка Враницкого была популярна, потому что она была новой из-за его природных мелодий и великолепного стиля.

Он обогатил оркестр, особенно в симфониях.

Я помню, что его произведения развивались быстрее, чем у Гайдна.

Их забытость вызвало у меня большое чувство удивления.»"

Враницкий также опубликовал 56 струнных квартетов, преимущественно в трехчастной форме.

В этих произведениях Поль исследовал складывающийся романтический стиль с его смелой гармонией, театральными жестами и виртуозной игрой.

Враницкий также известен своей самой длинной из сохранившихся произведений, его первым зингшпилем Оберон.

Успех этой постановки в Вене вдохновил Шикандера начать Волшебную флейту для Моцарта, в которой можно найти явные сходства с зингшпилем Враницкого.

Гете считал Враницкого самым подходящим композитором для его «Zauberflöte zweiter Teil» и хотел с ним сотрудничать (письма 1796).

«Оберон» затмила только одноимённая опера Вебера в 1826 году.

Ещё более популярными были балеты Враницкого, особенно «Das Waldmädchen» («Лесная девушка»).

На тему русского танца из этого балета Бетховен написал 12 вариаций для фортепиано, (WoO 71).


— аниме из франшизы "Space Pirate Captain Harlock".

Является прямым продолжением одноимённого сериала 1978 года.

Создано на студии Madhouse режиссёром Ринтаро по сценарию Садаюки Мураи при участии Лэйдзи Мацумото.

Аниме впервые вышло в Японии на 13 DVD в 2002—2003 годах от VAP.

Сериал планировали показать летом 2002 года, однако из-за производственных задержек трансляция была отменена, и, начиная с декабря, каждый месяц выпускался диск с очередной серией.

Причиной стало следующее: Мацумото обнаружил, что аниматоры использовали Звезду Давида, чтобы представить «корень всего зла», а это явный антисемитизм, с которым автор отказался иметь дело.

Он сказал так: «У меня кровь застыла в жилах, когда я это увидел.

Я никогда не позволял оскорблять чувства верующих и не могу допустить появления моих героев в аниме, растаптывающем мою философию!».

Хотя позже отредактированный показ всё-таки состоялся по сети Nippon Television.

В США издано в 2004 и 2006 годах компанией Geneon Entertainment на 4 дисках плюс дополнительный.

Присвоен рейтинг PG-13 из-за насилия, смертей, одержимости и наготы.

Материалы включали в себя раскадровки 1 и 13 эпизодов, интервью с режиссёром Ринтаро в августе 2003 года и создателем франшизы Харлока Лэйдзи Мацумото, галерею изображений, трейлеры и клипы.

Название «Капитан Херлок» связано с первым авторским именованием.

Во Франции дистрибьютором стала фирма "Dybex".

В Италии выпуском занималась "Shin Vision" в 2007 году, однако, во время экономического кризиса, она была признана банкротом 7 мая 2008 года и утратила лицензию.

Данное издание шло в PAL, тогда как американское было в NTSC.

Формат — полноэкранный 4:3 (1:33.1).

Оригинальный звук — Dolby Digital 5.1.

Изображение тёмное, это сделано специально для поддержания мрачной атмосферы.

Сайт IGN дал аниме высокую оценку 8 из 10 баллов, отмечая возвращение Харлока к истокам космической оперы.

Зак Бертши из "Anime News Network" отнёс к плюсам анимацию, сценарий и персонажей.

К минусам, «если вам не нравится Мацумото, это не для вас».

Некоторые жалуются, что он просто повторяет себя.

Всё, что когда-либо создал, — это вариации по одной и той же формуле: космическая опера с величественными героями и уникальными межгалактическими транспортами.

С другой стороны, его поклонникам и тем, кто ценит хорошую научную фантастику, понравится.

История здесь зрелая, хорошо написанная и захватывающая.

Это не то, что наводняет американское телевидение («» и «Андромеда») и упивается относительно уникальным сюжетом.

OVA никогда не бывает скучным, здесь не футуристический научно-фантастический фестиваль.

Грандиозно и спокойно, визуально напыщенно и приземлённо одновременно.

Как никогда ранее, нужна была оригинальная и образная интерпретация рассказов Мацумото.

Дон Хьюстон из "DVD Talk" подчеркнул, что Мацумото большинство признаёт не за "Space Battleship Yamato", а именно за Капитана Харлока, космического пирата, презиравшего политиков и общество, но защищавшего Землю на своём корабле «Аркадия», одного из самых сложных персонажей, когда-либо созданных.

Харлок живёт свободно и поступает так, как хочет, а не как правильно.

"Space Pirate Captain Herlock: The Endless Odyssey" захватывает всем: бесстрашием, диалогами, приключением, сюжетными моментами, связанными с Тадаси, который был явно показан как копия капитана в юности.

Келли Тейлор в рецензии "LiHeLiSo" ставит вопрос, что такое пираты: мечи, одежда, прелести Джонни Деппа и Орландо Блума или капитан Блад и ром «Капитан Морган»?

В руках Лэйдзи Мацумото пират становится не представителем анархии и разврата, а скорее символом индивидуализма и свободы.

OVA «Бесконечная одиссея» — переосмысление Капитана Харлока, где в отличие от многих американских перезапусков комиксов активно участвовал создатель серии.

Сюжет, диалог и графический стиль остаются верными оригиналу.

Когда его спросили, Мацумото сказал, что он видел в Харлоке не нового человека, а скорее ещё одно вечное воплощение, существовавшее в разных формах.

«Бесконечная одиссея» — альтернативная временная линия, которая дополняет, а не противоречит предыдущим версиям.

Харлок знает, как выжить не только в космосе, но и в экзистенциальной реальности, независимо от связей с культурой и нацией, не впадая в бессердечие или отчаяние.

Он несёт анархию существования, используя свой собственный моральный компас.

Дайба — классический молодой аниме-бунтарь, незрелая версия капитана.

Поскольку он новичок на борту «Аркадии» и ещё формирует свою систему убеждений, все остальные должны ему объяснить, что они делают и почему.

Командующий Ирита — антипод Харлока, одержим порядком и контролем, являясь чемпионом соответствия, полагая, что принесённые в жертву жизнь и свобода людей оправданы для поддержания стабильности.

«Без полного контроля над информацией в обществе не может быть никакого порядка», — похоже, что сказал какой-то правительственный чиновник, которого все недавно слышали.

Хотя слово «Ноо» не имеет никакого значения на японском языке (или ни о чём), на английском оно выглядит как долгое «нет».

Ноо — это страх, демоническая сила, что столкнула Харлока и Ириту.

Сериал спрашивает, как общество должно реагировать?

Должны ли люди ужесточать порядок и повышать дисциплину или придерживаться свободы и уважать право других на самоопределение?

Теперь ясно, почему некоторые так сильно интересуются пиратами.

Патрик Кинг из журнала "Animefringe" заметил, что одиссея Харлока больше научная фантастика, чем фэнтези.

Благодаря отличной музыке, высококачественной анимации от Madhouse и объёмному звучанию, технические аспекты похвальные.

Уровень детализации в мире Мацумото столь же впечатляет, как и сюжетная линия.

К сожалению, краткое изложение событий, которые привели к этому моменту, в аниме не представлено.

Одним из недостатков является относительно медленное развитие.

Кроме того, сериал драматичен, довольно серьёзен и лишён комедии.

Если нужно светлое, чтобы отвлечься от сложного, следует искать что-то ещё.

Если по-настоящему нравятся Айзек Азимов, Артур Кларк, Роберт Хайнлайн и Ларри Нивен, то стоит попробовать.

В обзоре "Anime Mikomi", OVA несёт типичные элементы, которые есть в истории Харлока: индивидуализм, бесстрашие, вселенское зло, повторяющиеся высказывания «будь мужчиной», человечество, находящееся под дурным влиянием.

С Ноо, воплощающими людские страхи в ужас, эта глава принимает более тёмную сюжетную линию, несколько освежая подход к повествованию.

Это не означает, что всё идеально.

Серия по-прежнему содержит ряд недостатков, которые можно найти в работе Мацумото.

Харлок, находясь под прицелом, снимает любое напряжение, которое можно получить от битв, поскольку почти гарантированно победит своих врагов, если не будут созданы предпосылки для драмы, что происходит к концу.

Кроме того, сериал сильно ограничен в развитии персонажей, за исключением пары заметных лиц, большинство остаются такими же, как и с самого начала.

Не говоря уже о том, что при адаптации аниме 1978 года, не все поймут, на что авторы ссылаются.

Декорации и дизайн космических кораблей приятны на глаз.

Одни персонажи, как и следовало ожидать, выглядят по-человечески (Харлок, Тадаси, Кэй), в то время как другие грубыми и искажёнными (Яттаран, Доктор Зеро).

Поэтому «Бесконечная одиссея» не для каждого, в основном, для фанатов Мацумото или желающих порадовать себя старыми аниме, чтобы взглянуть на них по-новому.

По мнению сайта "The Anime Review", истории о Капитане Харлоке вневременные, и это самая интересная и страшная из них на сегодняшний день.

Когда видно то, что Ноо могут сделать с огромным флотом военных кораблей, понятно, что они — вселенная боргов.

Харлок всё ещё предстаёт стоиком и молчаливым, но при необходимости готов попасть врагу прямо в голову.

Юный и дерзкий Тадаси играет роль Люка Скайуокера.

Разумеется, любой, кто знаком с Лэйдзи Мацумото, знает, что этот человек не сделал ни одну из своих основных работ совместимыми друг с другом.

Слишком много в предыстории осталось недосказанным.

В то время как большая часть японской космической оперы уже устарела по современным стандартам и зрителям надоели последние шоу или стереотипные сёнэн, настоятельно рекомендуется посмотреть это.

"THEM Anime" отметил, что фанаты Мацумото знают: Капитан Харлок — самый крутой персонаж в Лэйдзиверсе.

И это правильно, поскольку он один из немногих в аниме, кто на людях убивает своего соперника или бьёт ему прямо в лицо.

По стандартам "Dungeons & Dragons" Харлок является ярким примером хорошего, но хаотичного персонажа.

По крайней мере, это пост"Harlock Saga", если не иначе.

В отличие от ранних произведений, сериал больше погружает в ужас, чем чистый боевик и научно-фантастическая драма.

Однако Харлок практически неуязвим и справляется с любым кризисом, что лишает напряжения.

Тадаси, который сначала выглядит просто хулиганом и слишком похож на молодого капитана, получает возможность расти как персонаж.

Даже Кэй, после первого впечатления от её самонадеянности, проявляет себя гораздо лучше, чем кукла Барби.

С "Madhouse" искусство и анимация выглядят великолепно.

Музыка хорошо слушается, хотя иногда забывается.

Ноо получились интересными антагонистами, это было отличное путешествие.

Рекомендуется смотреть как отдельно, так и в связке с другими работами Мацумото, кроме "Maetel Legend".

Журнал «Мир фантастики» включил «Бесконечную одиссею капитана Харлока» в забытую классику аниме о космических пиратах и авантюристах.

Формально это считается продолжением сериала 1978 года, снимал тот же Ринтаро, но на самом деле больше похоже на перезапуск.

Иначе сложно объяснить повторение линии профессора Дайбы и его сына Тадаси, которая уже была показана ранее.

Впрочем, все экранизации манги о Харлоке — альтернативные версии.

И OVA 2002 года — одна из лучших, хотя от оригинала Мацумото в ней, кроме героев и некоторых символов, ничего не осталось.

«Одиссея» сильно отличается: здесь космическая опера с элементами мистики и ужаса, экипажу «Аркадии» противостоят настоящие демоны.

Сразу же вспоминается Warhammer 40,000 — неудивительно, что у сериала мрачная атмосфера.

Стоит также отметить интригу, связанную с гибелью Дайбы и жаждой мести Тадаси, которому предстоит мучительный выбор.

Истории о Харлоке пропитаны духом либертарианства — Роберту Хайнлайну они наверняка бы понравились, главное — противодействие Системе в любой её форме.

Харлок получился максимально японским: он похож на гибрид камикадзе времён Второй мировой войны и синсэнгуми вроде Кондо Исами.

Даже если шансы на победу призрачны и ждёт верная смерть, он не отступает, потому что долг и честь превыше всего.

Для получения истинного удовольствия нужно иметь представление о франшизе, иначе OVA может показаться фрагментарным.


Марина Леонидовна Рыбалко (укр. "Марина Леонiдiвна Рибалко", род.

, Киев, Украина) — украинский дизайнер, художник, создатель бренда RYBALKO.

В 2009 году М. Л. Рыбалко организовала свои первые персональные художественные выставки.

В 2013 году М. Л. Рыбалко начинает работать в направлении слияния искусства с модой и основывает бренд RYBALKO.

Клиентами и амбассадорами бренда являются известные люди, такие как The Hardkiss, Екатерина Осадчая, Гарик Корогодский, ДахаБраха, Dakh Doughters, AINA, и многие другие.В 2012 году Марина Рыбалко совместно со своим будущим мужем Александром Лень и Игорем Штиль, создает шоу-рум-мастерскую Komoora Design Workshop, где представлена одежда, обувь и аксессуары молодых украинских и российских дизайнеров, а также детали интерьера, созданные владельцами магазина.

В начале 2013 года Рыбалко создает бренд RYBALKO и представляет свою первую коллекцию на Mercedes-Benz Kiev Fashion Days.

В основу коллекций ложатся принты, нарисованные рукой дизайнера и создание необычных фактур, имитирующих перья, чешую с помощью тканей.

Осенью 2014 года, телеканал М1 снимает программу «МОЯ ПРОФЕШН» с М. Л. Рыбалко и другими украинскими дизайнерами, где победителю предоставляют участие в украинской неделе моды.

Марина Рыбалко занимает первое место, и участвует в проекте «Fresh fashion», в рамках UFW в Киеве, где была представлена коллекция FW 2014/15.

В этом же году Рыбалко представляет свои работы в CPM-Moscow, в рамках программы Designerpool.

Десятый Доктор () — одиннадцатое и двенадцатое воплощение Доктора, главного персонажа британского научно-фантастического телесериала «Доктор Кто».

Роль Десятого Доктора исполнил Дэвид Теннант, сменивший Кристофера Экклстона (Девятый Доктор) в финале первого сезона «Пути расходятся».

Теннант исполнил роль Доктора в трёх сезонах, четырёх специальных рождественских выпусках, в трёх специальных выпусках 2009 года — «Планета мёртвых», «Воды Марса» и «Конец времени» и спецвыпуске к 50-летию сериала «День Доктора».

Также Десятый Доктор появлялся в спин-оффах к сериалу, таких как Торчвуд или Приключения Сары Джейн.

Доктор — представитель внеземной расы Повелителей Времени с планеты Галлифрей, который при помощи пространственно-временного устройства ТАРДИС путешествует через время и пространство, чаще всего со спутниками.

Когда Доктор получает смертельные увечья, по его желанию тело может «регенерировать», однако в каждом новом воплощении его внешность и отдельные черты характера меняются.

Спутниками Десятого Доктора являлись, в частности, продавщица Роза Тайлер в исполнении Билли Пайпер, студентка-медик Марта Джонс в исполнении Фримы Аджимен и временная работница Донна Ноубл в исполнении Кэтрин Тейт.

Он прощается с ними всеми в 13 серии 4-го сезона, «Конец путешествия».

Входят туда Джимми Хадсон, сын покойного Росомахи, Элизабет «Лиз» Аллан как Огнезвезда, бывший одноклассник Человек-Паук, который обнаружил, что она является пирокинетическим мутантом, и Дерек Морган как Страж, Мститель в Чикаго который может отрастить крылья, когти и светящиеся красные глаза.

Команда была официально названа Беглецами в комиксе Marvel-.В декабре 2008 года, все пять выпусков, "What If...?" представленные Беглецы становятся Юными Мстителями в истории.

В пятой части (правда в "What If…?

Беглецы стали Юными Мстителями?") показано, как призывает Беглецов на следующую новую волну Мстителей, заставляя их быть реальными супергероем команды в костюмах.

Хотя позже выясняет Железный Парень, что свёл их вместе на самом деле Виктор Манча — Железный Парень напал на Виктора из будущего при попытке его бежать в Эру Мстителей, Викториус возвращается с ним и с помощью Виктор-хай-Джека и его Кан-оборудования пытаясь спасти младшего себя, в результате в Железный Парень убит и Кан были стёрты из истории, в то время как Виктор разрушает его в будущем и отправляется через Кан-временной ремень, чтобы найти свой собственный путь, оставляя Беглецов продолжать путь Молодых Мстителей с погони теперь с помощью деталей из чугуна лад брони Парня после того, как он был ранен в бою с победителем.

Написанный С. B. Чебулски и нарисованный Патриком «Спаз» Спазианте сюжет изначально был таким: Что было бы если Беглецы не сбежали?

Но Чебулски и Спазианте случайно наткнулись на сюжет Юных Мстителей и они решил объединить две истории в одну.

Джо Кесада, главный редактор комиксов Marvel показал в начале в своём онлайн-интервью «MyCup o' Joe», сказал что главный злодей в What If…? в победноносной сюжетной линии является Канг Завоеватель.

В 1999 году вышла одноимённая ролевая игра.Аниме сначала вышло на VHS и LaserDisc в 1989 году, а в середине 1990-х годов распространялось в Европе, Северной Америке и Австралии как "Monster City", часто продаваясь вместе с "Wicked City".

В 2000 году появились японские DVD в формате 1,33:1 (4:3) и со звуком Dolby Digital 2.0.

Кроме того, существовал комплект, где вместе находились "Demon City Shinjuku", "Wicked City" и «Кибергород Эдо».

Американские диски были изданы в 2003 году.

Дополнительные материалы включали галерею персонажей и изображений, превью и трейлеры "A Wind Named Amnesia" и "Birdy the Mighty".

Следующий выпуск состоялся в 2011 году без особых изменений.

В основном это интересно на чисто техническом уровне, поскольку анимационные эффекты превосходят всё остальное.

Передача в соотношении 1,33:1 мгновенно раскрывает сущность фильма 1980-х годов, с мягкими тёмными цветами, отсутствием сглаженных рисунков и незначительными проблемами с наложением.

Однако издание содержит английскую звуковую дорожку DTS 5.1, которая имеет поразительную глубину и является приличной попыткой улучшения начального уровня, хотя разница не столь значительная.

Японский трек 2.0 имеет плохо сведённые диалоги и невероятно слабый во всех отношениях.

Субтитры официальные.

Эту идею вскоре воплотили в виде расширений — для языка и — для языка Haskell.

В первом случае макросредства рассматриваются исключительно как многостадийный статический интерпретатор; во втором они рассматриваются одновременно и как этот же подход, и как известное из языка Lisp квазицитирование, и как подсистема шаблонов, аналогичная имеющейся в языке C++.

Исследование возможности "реализации" и "применения" этих подходов в разных языках показали, что C++ является крайне неудобным "инструментом разработки" встраиваемых языков.

Тем не менее, C++ позволяет "воплощать" решения этого направления, культивированные и отлаженные под эгидой функционального программирования, что для мейнстримных языков является редким достоинством.

Данные предварительных исследований, опубликованные в 2012 году, показали, что независимый DSL оказывается удобнее в использовании, в то время как EDSL проще в реализации.Рост сложности любой программной системы принципиально ограничен тем пределом, до которого ещё можно сохранять контроль над ней: если объём информации, требуемый для осмысления компонента этой системы, превышает «вместимость» мозга одного человека, то этот компонент не будет до конца понят.

Джордж Кэмпбелл Скотт ({{lang-en|George Campbell Scott}};

{{ВД-Преамбула}}) — американский актёр, режиссёр и продюсер, обладатель премии «Оскар» и первый актёр, отказавшийся от этой премии.

Скотт был очень популярен благодаря ролям на театральной сцене и успехам в кино, запомнившись по работе в фильмах «Мошенник», «Доктор Стрейнджлав, или Как я перестал бояться и полюбил бомбу» и «Паттон».Джордж К. Скотт был женат пять раз.

Его супруги: Кэролин Хьюз ({{lang-en|Carolyn Hughes}}) с 1951 по 1955, дочь Виктория, род.

19 декабря 1952.

Патриша Рид ({{lang-en|Patricia Reed}}) с 1955 по 1960, сын Мэтью, род.

27 мая 1957, дочь Девон, род.

29 ноября 1958 (актриса).

Коллин Дьюхерст ({{lang-en|Colleen Dewhurst}}) с 1960 по 1965 и с 1967 по 1972, сыновья Александер, род.

1960 (писатель), Кэмпбелл, род.

19 июля 1961 (актёр).

По состоянию на 14.09.2020 г. ответного письма не получено (после проверки в том числе и папки «Спам»).

Вопрос: какие действия требуется сейчас выполнить, чтобы максимально ускорить процесс согласования и размещения фотографии героя статьи "Хайруллин, Рустем Наилевич"?

— () 14:15, 14 сентября 2020 (UTC)Пожалуйста, дайте разрешение на публикацию файла .

Письмо с запросом отправлено на адрес permissions-ru@wikimedia.org — Elena89 345 1:04, 8 июля 2020 9: 54 (UTC) Подскажите, пожалуйста, что нужно исправить в описании файла или его лицензировании, чтобы получить разрешение на его использование.

По мнению О. Лебедевой, «его имя синонимично понятию „русский классицизм“», причём жанровый универсализм Сумарокова создал для русской литературы арсенал используемых моделей и выявил в своём творчестве наиболее продуктивные тенденции развития национальной литературы{{sfn|Лебедева|2003|с=149}}.

В 2013 году была опубликована статья Н. А. Гуськова, в которой был проанализирован миф, сложившийся вокруг возникновения русской литературы.

Исследователем было выявлено, что в рамках литературоцентрической картины мира в XIX веке были сформированы два мифологических комплекса — официальный и либеральный, которые оказывали существенное воздействие как на общественное сознание, так и на установки учёных-исследователей.

Споры Ломоносова, Тредиаковского и Сумарокова, являясь местническими по своей основе, привели к формированию оппозиции между «поэтом — отцом литературы» и его антагонистом — «поэтом-шутом».

Соответствующие роли получили Ломоносов и Тредиаковский, для третьего — Сумарокова — в мифе не оказывалось места.

Этому способствовала также его эксцентричность, жанровая пестрота и принципиально оппозиционная настроенность творчества.

Ломоносов и Тредиаковский разрабатывали, по преимуществу, высокие жанры, Сумароков же был поэтом средних жанров и среднего стиля.

В результате уже в 1790-е годы — то есть в зените литературной славы Сумарокова — А. Н. Радищев мог восклицать: «великий муж может родить великого мужа <…>.

Ломоносов, ты произвёл Сумарокова»{{sfn|Гуськов|2013|с=59—60}}.

При этом роль Ломоносова напрямую связывалась с ролью Петра Великого — творца империи.

George Shuklin, к тому же, еще и угрожал задействовать в конфликте свои администраторские полномочия, угрожая блокировать меня за продолжение попыток обсудить данный вопрос с сообществом: ""любые попытки "отменить" итог по статье Реактивный ранец в рамках развернувшейся дискуссии я буду расценивать как подрыв функционирования" (см. обсуждение данной заявки), "Дальнейшая правка моих сообщений на ВП:КУ или восстановление шаблона в статье приведут к блокировке"" .

"Правкой его сообщений" он называет моё зачеркивание заголовка самовольно подводимого им "итога".

Считаю, что этими действиями и угрозами George Shuklin нарушает одно из основных правил администрирования Википедии: "Администраторы не имеют каких-либо привилегий в управлении проектом и не имеют права использовать свои возможности для навязывания другим участникам своей точки зрения."

16:46, 26 июня 2007 (UTC)Администратор в очередной раз удалил из статьи Реактивный ранец остро необходимые там иллюстрации.

Предлогом для этого послужило, во-первых, отсутствие лицензий и источников, во-вторых, наличие, по мнению администратора Alex Spade, "в достаточном количестве свободных фотографии для иллюстрации статьи".

Указанный администратор, видимо, считает, что иллюстрации для статьи отмеряются по количеству: если есть некое количество изображений, более-менее подходящих под тематику статьи, то этого вполне достаточно.

Это требование трудно назвать конструктивным, учитывая, что с учётки моего бота выполняется около десятка разных maintenance-ботов (отключение удалённых файлов, тегирование криволицензированных и сиротских файлов, снятие просроченных шаблонов, обновление разных статистик, архивация...), а кроме того, я почти всё время вхожу в число тех 2,5 человек (их состав меняется, но число остаётся примерно неизменным), которые выполняют запросы на РДБ.

Вообще, требование снятия флага за один проход на 600 страниц, где большинство удалений совершенно бесспорны, мне представляется неконструктивным.

Проблемные ботоработы случаются, например летом прошлого года Фантом удалил шаблон "флаг мира" из нескольких тысяч страниц, а он консенсусно использовался в карточках статей о компьютерных играх для указания мирового релиза - с тех пор Фантома в проекте Компьютерные игры сильно не любят, но никто же не предлагает снять с него флаг.

Боторабот много, возникновение претензий к одной из многих тысяч - не повод снимать флаг.

03:25, 4 января 2018 (UTC)Ответственный ботовод: Bsivko Участник продолжает заниматься массовой переделкой включений шаблонов cite journal и cite book на их русскоязычные аналоги - деятельностью, на неконсенсусность которой ему многократно указывали начиная с августа 2019 года, наиболее представительное обсуждение состоялось в апреле этого года (четвёртая ссылка выше, высказались участники , , , , , ).

Данная деятельность не одобрена сообществом, многие участники считают её ненужной и даже деструктивной (считают, что следует сохранять совместимость с англовичными шаблонами, а не переделывать на наши шаблоны, несовместимые ни с чем, см. первую и шестую ссылки выше).

В англовики все шаблоны цитирования основаны на едином модуле , в 2018-м году Иниквити планировал реализовать в рувики то же самое, но тут грянул конфликт вокруг ИА, в ходе которого Иниквити потерял флаг и потерял пока что интерес к данной деятельности.

Тем не менее Викизавр поправил наиболее явные проблемы, создал и для дальнейшей работы над данной схемой, через некоторое время после чего Bsivko начал массовую конвертацию cj в русские аналоги.

Ему писали, что заниматься постоянной конвертацией приезжающих из иновик экземпляров эих шаблонов в русские аналоги - тупиковый путь, генерация десятков тысяч бессмысленных правок.

Единственный разумный способ действий в такой ситуации - сделать наши cite book/journal полностью технически совместимыми с англовики (путём импорта модуля и самих шаблонов, с возможной переделкой выводимого оформления) и оставить их в покое, пользоваться ими.

Систему сражения, по его мнению, можно было бы сделать гораздо лучше, введя систему заклинаний или навыков; однако она опирается лишь на вероятность.

Кроме того, игрок может сохраниться практически в любой момент игры, поэтому, если он сделает неправильный выбор в битве, то всегда можно будет загрузиться и выбрать нужное действие.

С помощью подобной хитрости можно пройти любой участок игры.

В целом, обозреватель GameFAQs посчитал "Radical Dreamers" достойным последователем "Chrono Trigger" и поставил игре оценку 8 из 10: Эта игра — прекрасная любовная история со множеством отсылок к "Chrono Trigger" и несколькими моментами, интересными для фанатов "Chrono Cross", вроде «Ага!

Вот откуда это!».

Обязательна к прохождению для всех фанатов серии, которые готовы "читать" (и "представлять") сюжет игры, а не играть в неё.Музыку для "Radical Dreamers" написал композитор Ясунори Мицуда, который также создал саундтреки для "Chrono Trigger" и "Chrono Cross".

Некоторые части саундтрека содержат природные звуки, например, журчание воды или свист ветра.

Игроки могут послушать любой из треков в конце игры, получив доступ к секретному меню в дополнительном сценарии "Гил: Между любовью и приключением".

В своём любительском переводе команда переводчиков Demiforce также перевела названия звуковых дорожек.

Некоторые музыкальные темы и мотивы были использованы в написании саундтрека к "Chrono Cross" по предложению Масато Като; многие из них были взяты практически без изменений, за исключением игры на других инструментах.

В "Chrono Cross" присутствует такие звуковые дорожки, как "Gale", "Frozen Flame", "Viper Manor", "Far Promise ~ Dream Shore" (как часть композиций "On the Beach of Dreams ~ Another World", "The Dream that Time Dreams"), "The Girl who Stole the Stars" и "Epilogue ~ Dream Shore" (как часть "Jellyfish Sea").

Ретроспективно некоторые физики и историки рассматривают её как наиболее существенное его достижение, хотя и не подхваченное его современниками.

Когда физик и историк науки Абрахам Пайс однажды спросил Оппенгеймера, что он считает своим самым важным вкладом в науку, тот назвал труд об электронах и позитронах, но ни слова не сказал о работе по гравитационному сжатию.

В интервью с HitQuarters, Богарт сказал, что оригинальные вдохновения для песни были от Рэя Лямонтейна.

За месяцы до релиза альбома Бейонсе вывесила на официальном сайте объявление, рассказав о подробных деталях сущности выходящего альбома и о том, что следует ожидать.

Она сказала: «Я сейчас совершенно в другом положении, и я хочу, чтобы люди увидели меня с разных сторон.

Музыка является жизнерадостной для танцев и весёлой стороны и задумчивая, страстная и серьёзная для интимной стороны.

Я беру на себя риск.

Я не боюсь, и моя музыка объясняет это.

В моем звучании нет ярлыков или клейма.

Это я и я так рада поделиться этим со всем миром 18 ноября».

Касательно "I Am…Sasha Fierce", отец-менеджер Бейонсе сказала: «Мы думали нестандартно и придумали кое-что новое», а Бейонсе объяснила: «Новая запись — это двойной альбом, у него две обложки, как у журнала есть две обложки».Альбом формально представляет альтер-эго Бейонсе Сашу Фирс.

В антропологии Смита капитализм "возможен": разделение труда вытекает из внутренней потребности людей к содействию и сотрудничеству, что, в свою очередь, произрастает из взаимозависимости, поскольку люди нуждаются друг в друге.

Переход от взаимозависимости к сотрудничеству Поланьи считал «великой уловкой» либеральных идеологий: почему первое приводит ко второму, а не к воровству?

Почему люди вышли из клоаки грабежа и завоеваний (Римская империя) и изобрели рыночное общество?

На взгляд Поланьи, природная склонность к обмену полностью апокрифична, поскольку «обменивающийся дикарь» Смита является таким же мифом, как и «благородный дикарь» Руссо.

В антропологии Поланьи человек стремится к максимальному результату, но его мотивы исторически изменчивы, цели и интересы обусловлены социально, а не биологически или психологически.

Согласно сюжету, Хогвартс захвачен сторонниками Волан-де-Морта и находится под их полным контролем.

Многие преподаватели и ученики смирились с данным фактом, а некоторые даже встали на сторону захватчиков; иные же, в числе которых и главные персонажи книги — Гарри Поттер, Рон Уизли и Гермиона Грейнджер — были вынуждены покинуть школу, готовясь к восстанию.

Местом действия событий романа, экранизации и одноимённой игры выбран Лондон и его окрестности.

Согласно официальному пресс-релизу: «Последнее приключение Гарри Поттера дало нам возможность создать более мрачную и экшн-ориентированную игру, чем прежде» — заявил Джонатан Банни (), глава отдела производства студии EA Bright Light.

«Игра „Гарри Поттер и Дары Смерти: Часть I“ от начала и до конца наполнена действием и борьбой за выживание.

Blu-ray 2007 года был представлен также в 1,85:1.

Однако это уже Full HD, сжатое в H.264.

DVD отличался неконтрастностью и зернистостью.

В 1910—1912 годах в рамках запланированной фотографической экспедиции по Камско-Тобольскому водному пути Прокудин совершил большое путешествие по Уралу.

В январе 1911 года он прочитал в Академии художеств в Петербурге лекцию «Достопримечательности по Мариинскому водному пути и Верхней Волге, и несколько слов о важности цветной фотографии».

В 1911 году Прокудин-Горский дважды совершил фотоэкспедиции в Туркестан, снимал памятники в Ярославской и Владимирской губерниях.

В 1911—1912 годах к празднованию столетия победы в Отечественной войне 1812 года Прокудин-Горский фотографировал места, связанные с Наполеоновской кампанией в России, посетив Бородинское поле, Малоярославец, Смоленск, Красный, Ковно.

В 1912 году Прокудин-Горский фотографировал Камско-Тобольский водный путь и Оку.

В том же году закончилась официальная поддержка проекта Прокудина-Горского по фотообзору России.

В 1913—1914 годах Прокудин-Горский участвовал в создании акционерного общества «Биохром», которое, в числе прочего, предлагало услуги по цветной фотографии и по печатанию чёрно-белых и цветных фотографий.

В последующие годы в Самарканде Прокудин-Горский испытал изобретённый им киноаппарат для цветной киносъёмки.

Впрочем, качество снятого фильма оказалось неудовлетворительным.


Так, в 1999 году "Game.EXE" поставил игру на 5-е место, в 2001 году GameSpy и «Страна игр» разместили "Warcraft II" на 3-е и 1-е места соответственно.

Рецензенты отмечали высокую проработку игры практически во всех аспектах — глубокий и свободный геймплей, наличие многопользовательской игры и редактора уровней, игровая атмосфера, качество графики, анимации и звукового сопровождения.

В 2007 году редакция IGN поставила "Warcrat II" на 19-е место в своём рейтинге игр всех времён для персональных компьютеров.

В рецензии отметили, что место обусловлено ролью "Warcraft II" в развитии жанра стратегия реального времени и тем, что игра по-прежнему соответствует стандартам индустрии.

В ретроспективе отмечается, что первые оценки критиков "Warcraft II: Tides of Darkness" не были очень высокими, так как глубина игрового процесса и баланс требуют времени для понимания, а журналисты, как правило, выполняют свою работу под давлением ограниченного времени, а первый взгляд на игру не давал поводов для «Вау!»-эффекта.В обзоре "Battle.net Edition" журналист "GameSpot" счёл, что искусственный интеллект игры хоть и предсказуем, но очень эффективен, а многопользовательский режим сделал игру четырёхлетней давности более приятной, чем по меньшей мере половина новых стратегических игр, выпущенных в 1999 году.

По словам рецензента "GameSpot", сервис Battle.net уже был испытан на надёжность играми "Diablo" и "StarCraft", и был удобен и привлекателен для всех пользователей."GameSpot" похвалил версии игры для приставок Sony PlayStation и Sega Saturn, которые объединили "Warcraft II: Tides of Darkness" и "Warcraft II: Beyond the Dark Portal", в одну игру, отметив, что они практически идентичны.

Рецензенты "GameSpot", обозревшие версии для PS и Saturn, предположили, что игрокам персональных компьютеров не следует покупать консольные версии, но порекомендовали игру тем, кто использует только консоль.

"Absolute PlayStation" и "Electronic Gaming Monthly" опустили сравнение с версией для персональных компьютеров, и похвалили сами консольные версии.

В возрасте семи лет Жан-Шарль де Борда начал обучаться в Колледже Варнавитов в Даксе.

В Колледже он изучил греческий язык, латынь, начала математики.

В США и Канаде сингл выпущен не был.

Композиция возглавила хит-парад Новой Зеландии и заняла вторые строчки чартов Великобритании и Ирландии.

Журналист Rolling Stone назвал «Give In to Me» одной из самых искусных мрачных песен Джексона: «Эта зловещая композиция будто создана изо льда и теней.

Музыкант звучит в припеве неистово, арпеджио Слэша опутывают песню, словно паутина».

«Пробирающая до мурашек» композиция является лучшим исполнением хард-рока в карьере Джексона по мнению обозревателя Entertainment Weekly.Песня была написана Джексоном и Биллом Боттреллом в период подготовки альбома "Dangerous".

Гитарный рифф и соло были исполнены гитаристом Guns N’ Roses Слэшем.

Джексон прислал ему сырую демоверсию, музыканты созвонились и договорились о записи.

Сам сим также стареет и умирает.

При этом смерть может произойти по ряду других причин, например от голода.

Сим также может заниматься хобби, например обзаводиться домашним питомцем, готовить или выращивать огород, ездить на машине и так далее.

Игра также предоставляет режим строительства, где игрок может строить здания разной этажности, добавлять комнаты, менять их размер, обустраивать их мебелью и прочими предметами обихода.

В игре также имеются домашние животными, игра делает особый акцент на возможности животному выискивать разные «сокровища» — предметы или очки.Особенность "Freeplay" в сравнении с другими играми серии "The Sims" заключается в течение времени, соответствующем реальному ("The Sims FreePlay" — 1 игровая минута равняется 1 реальной минуты).

«Шопо-коп» (англ. "Paul Blart: Mall Cop") — американский комедийный фильм 2009 года, режиссёра Стива Карра.

Сценаристами выступили Кевин Джеймс и Ник Бэкей.

Главную роль исполняет Кевин Джеймс, он играет полицейского Пола Бларта в торговом центре.

Фильм был выпущен в Соединенных Штатах 16 января 2009 года и распространяется компанией Columbia Pictures.

В 2015 году было выпущено продолжение — «Шопо-коп 2»"."Компания Sony выразила заинтересованность в создании продолжения фильма в январе 2009 года.

В начале 2014 года было подтверждено, что студия начала работу, а съемки стартовали в апреле 2014 года.

Энди Фикман был нанят для постановки сиквела, в то время как Кевин Джеймс написал сценарий в соавторстве с Ником Бэкеем, и вернулся к главной роли в картине.

Сиквел получил название "Paul Blart: Mall Cop 2" и вышел на экраны 17 апреля 2015 года.В целом, фильм получил негативные оценки критиков.

На сайте обзоров Rotten Tomatoes фильм имеет рейтинг 32 %, на основании 114 рецензий критиков, со средней оценкой 4,6 из 10.

Критический консенсус сайта гласит, что у фильма «есть смешные моменты, но его сюжет хлипок и отсутствует какой-либо устойчивый комический импульс.».

На Metacritic, фильм набрал 39 баллов из 100, основываясь на 24 отзывах, что указывает на: «в целом неблагоприятные отзывы».

Нахапетов, Б. А. Ошибки и трудности диагностики неврологических расстройств при раке легкого / Б. А. Нахапетов//Актуальные вопросы специализированной медицинской помощи.

К концу дня погибло семеро и 17 человек было тяжело ранено.

Запаниковав, администрация обратилась за помощью в метрополию.

Британия направила войска, которые успокоили ситуацию.

Несмотря на то, что забастовщикам не удалось добиться своих целей, бунты посеяли семена, из которых впоследствии родилось профсоюзное движение.

Несмотря на то, что Первая мировая война разворачивалась вдали от границ Британской Гвианы, она повлияла и на местное сообщество.

Афро-гайанцы, вступившие в ряды британской армии, стали ядром чернокожего населения по возвращении с фронта.

Также война положила конец использованию на плантациях рабочих из Индии.

Британия, опасаясь политической нестабильности и выступлений индийских националистов, считавших подобные рабочие договоры кабальными, объявила в 1917 году такую форму занятости незаконной.

В последние годы Первой мировой войны в Британской Гвиане был сформирован первый профсоюз.

British Guiana Labour Union (BGLU) появился в 1917 году, возглавил его Х. Н. Критчлоу.

Сформированный для противостояния широкой оппозиции со стороны бизнеса, изначально он в основном представлял чернокожих докеров.