“Switzerland – A Prison?” Literary and Pictorial Reactions to the Swiss Narrowness
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The border is not just a line; it's a space which shows a sense of belonging to a community and to a region. Swiss borders appear extremely strict and insurmountable if we consider the essay by Friedrich D&uuml;rrenmatt Die Schweiz: ein Gef&auml;ngnis (1990) in which he compares the small country to a prison: the Swiss themselves choose this detection because only in this prison they feel safe from outward aggression. Neutrality is a source of suffering and has an ambivalent connotation: it makes sure to be free from the worldwide conflicts but, at the same time, it makes prisoners because it limits the freedom to act. What emerges from the words of one of the most important Swiss writers of the twentieth century and from the most part of the Swiss intelligentsia is the indication of a deep identity crisis, a desire to escape the narrowness Paul Nizon wrote about in 1973 in his essay Diskurs in der Enge, in which he also implies a lack of freedom in Swiss Literature: in Swiss daily life nothing happens. The Swiss writer could describe his daily life, but he would be obvious, meaningless or simply boring. Narrowness is therefore the main precondition for a Swiss artist and it causes the escape. Escape and isolation are recurring themes in the art of painting (for example in the works of Giacometti and Meret Oppenheim) too.
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2039-6597
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it
Maurizio Basili
Between
Alternative History
“La Svizzera. Una prigione?” Reazioni letterarie e pittoriche alla ristrettezza elvetica
Text.Serial.Journal
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Writing and Visions:  Threshold Crossings
2011-05-15
2011-05-15
2011-04-21
2011-05-18
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Maurizio Basili
2011/05/15
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Università degli Studi di Roma Tor Vergata
2039-6597
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Alternative History
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“La Svizzera. Una prigione?” Reazioni letterarie e pittoriche alla ristrettezza elvetica
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          “La Svizzera. Una prigione?”
          Reazioni letterarie e pittoriche
             alla ristrettezza elvetica
                                  Maurizio Basili

      Dal punto di vista geografico ed economico la formazione di uno
stato svizzero e la creazione di una coscienza nazionale sono
difficilmente spiegabili e, agli occhi di uno storico attento – ma anche,
forse, eccessivamente meticoloso – potrebbero addirittura sembrare
impossibili: l'assenza di un confine naturale fatto di monti o acque fa
cadere subito l'idea di un'unità dovuta a esigenze naturali; le
montagne, per di più, sono al centro del Paese e le Alpi occupano gran
parte del territorio, per cui logica deduzione sarebbe che la Svizzera è
un paese improduttivo. Ci indurrebbe a tale pensiero anche l'assenza
di materie prime, ma si sa bene che la Confederazione ha raggiunto da
anni un ottimo livello economico, limitando il più possibile gli acquisti
dall'estero e, non a caso, nell'immaginario collettivo, è tutt'altro che
una nazione povera e poco efficiente.
      Agli occhi dello stesso storico diligente e razionale, degna di una
qualche preoccupazione potrebbe anche essere la gran varietà di etnie,
lingue e dialetti; ma in un territorio di 41.285 Kmq convivono
tranquillamente, per quanto possibile, quasi 7.600.000 persone: circa il
64% di queste è di madrelingua tedesca, il 21% ha il francese come
idioma principale, il 6% è di lingua italiana, una minoranza, lo 0,5%
della popolazione ha come prima lingua il romancio – un idioma
neolatino appartenente al sottogruppo delle lingue retoromanze che,
come tale, ha grandi affinità col ladino e col friulano parlati in Italia – e
il rimanente 9% circa è rappresentato dai numerosi stranieri che hanno



Between, vol. I, n. 1 (Maggio/May 2011)
Maurizio Basili, “La Svizzera. Una prigione?”



portato sul suolo elvetico i loro idiomi come, ad esempio, i serbo-croati,
che costituiscono il maggior gruppo linguistico straniero1.
      Il piccolo stato dell'Europa centrale, nonostante le forti differenze
interne, ci è sempre stato presentato da grandi intellettuali, italiani e
tedeschi per la maggior parte, rifugiatisi nella Confederazione – basti
pensare a Thomas Mann, Ignazio Silone, Robert Musil e Luigi Einaudi
– come un'oasi di libertà dove poter esprimere le proprie concezioni
senza il timore di incorrere in censure che in Patria sarebbero invece
inevitabili.
      È lecito chiedersi se anche per gli intellettuali nati nella
Confederazione Elvetica, la Svizzera possa essere considerata un'oasi
di libertà.
      Già a partire dai titoli di alcune opere a carattere saggistico di
autori, in particolare di lingua tedesca, incentrate sul rapporto tra
Patria e intellettuali – Unbehagen im Kleinstaat di Karl Schmid2, Diskurs
in der Enge di Paul Nizon3, Die Schweiz: ein Gefängnis di Friedrich
Dürrenmatt4 – si capisce che lo spazio elvetico non viene concepito
propriamente come un idillio. Particolarmente aspra la disamina della
situazione svizzera realizzata da Friedrich Dürrenmatt nel novembre
del 1990, in occasione della visita in territorio elvetico, per il
conferimento del premio Gottlieb Duttweiler, di Václav Havel, il
grande scrittore, drammaturgo e uomo politico, ultimo presidente
della Cecoslovacchia e primo presidente della Repubblica Ceca. Nella
sua dissertazione l'autore di opere di grande successo come Der Richter


      1 I dati sono relativi al censimento del 2000.
      2 Karl Schmid (1907-1974) è stato un filologo e germanista zurighese,

rettore dell'ETH di Zurigo dal 1953 al 1957.
      3 Paul Nizon è nato a Berna nel 1929. Ha studiato storia dell'arte,

archeologia classica e germanistica alle università di Berna e Monaco. Nel
1960 è a Roma come Stipendiat dell'Istituto Svizzero. Dal 1977 vive a Parigi.
      4 Friedrich Dürrenmatt è nato a Konolfingen il 5 gennaio 1921. Il suo

esordio in teatro avviene con Es steht geschrieben e provoca uno scandalo che
gli vale da subito notorietà anche oltre i confini elvetici. Muore il 14 dicembre
1990 in seguito a un infarto.


2
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und sein Henker e Die Physiker paragona la Svizzera a una prigione, ben
diversa da quella in cui Havel è stato per diversi anni rinchiuso, un
carcere nel quale gli stessi elvetici si sono volontariamente rifugiati
perché soltanto lì si sentono al riparo dalle aggressioni (cfr. Dürrenmatt
1991: 15). Dürrenmatt afferma: «Die Schweizer fühlen sich frei, freier
als alle andern Menschen, frei als Gefangene im Gefängnis ihrer
Neutralität» (ibid.). È la neutralità quindi il problema; proprio quella
equanimità tutta svizzera, sinonimo di libertà, in virtù della quale
Mann, Musil e Silone hanno potuto portare avanti le loro battaglie
ideologiche. La neutralità è motivo di discussione, di sofferenza, ha
una connotazione ambivalente: rende liberi perché sicuri di non essere
aggrediti e coinvolti nei conflitti del resto del mondo ma, allo stesso
tempo, rende prigionieri perché limita la libertà di agire, la possibilità
di scendere in campo attivamente. Il problema di questa prigione è
dimostrare che essa deve essere vissuta come un baluardo della libertà
(cfr. ibid.: 15-16). Continua Dürrenmatt:


        Von außen ist doch gesehen ein Gefängnis ein Gefängnis und
     seine Insassen Gefangene, und wer gefangen ist, ist nicht frei: Als
     frei gelten für die Außenwelt nur die Wärter, denn wären diese
     nicht frei, wären sie ja Gefangene. Um diesen Widerspruch zu
     lösen, führten die Gefangenen die allgemeine Wärterpflicht ein:
     Jeder Gefangene beweist, indem er sein eigener Wärter ist, seine
     Freiheit. (Ibid.)


     Quasi vent'anni dopo l'illuminante analisi di Dürrenmatt, la
situazione della Confederazione non appare molto diversa; gli svizzeri
continuano ad essere contemporaneamente carcerieri, carcerati e
guardie penitenziarie della dorata prigione dell'ipocrisia: basti pensare,
per meglio comprendere la situazione, a quanto avvenuto nel gennaio
del 2010 attorno alla pubblicazione del romanzo postumo di Jacques




                                                                                  3
Maurizio Basili, “La Svizzera. Una prigione?”



Chessex5 Le dernier crâne de M. de Sade. L'opera, provocatoria e
volutamente scandalosa, narra gli ultimi mesi di vita – dal maggio al
dicembre del 1814 – che Donatien-Alphonse François de Sade, all'epoca
settantaquattro anni, trascorre nel manicomio di Charenton, dove è
ricoverato già da undici anni. Seppur obeso e gravemente malato, il
marchese de Sade fino all'ultimo istante di vita non riesce a placare la
sua «frénésie anale» (Chessex 2009: 57) e non vede spegnersi le sue
perversioni sessuali che riesce a realizzare con l'aiuto di Madeleine
Leclerc, una ragazzina di quindici anni che «a fait sa première visite au
marquis à l'âge de douze ans» (ibid.: 38). Come in altre opere di
Chessex, quali ad esempio La confession du pasteur Burg (1967) o Une vie
nouvelle (2010), l'ossessione per il sesso e il pensiero angosciante della
morte si incrociano con la materia religiosa («J'écris des romans parce
qu'il y a Dieu le Père. Ou son absence» (Chessex 2001: 94) afferma il
narratore romando):


         L'association constante du sacré et du sexe féminin (considéré
      dans notre culture comme le profane par excellence quand il n'est
      pas tenu pour la source de tout mal) peut choquer de nombreux
      lecteurs. La culture occidentale n'arrive pas à tenir l'amour
      physique pour une source d'élévation spirituelle, union qui est, en
      revanche, au cœur de la plupart des religions orientales. Mais
      Jacques Chessex se réfère à la tradition chrétienne aussi bien dans
      son langage que dans ses métaphores, et il prend
      intentionnellement un certain nombre de ses symboles au pied de
      la lettre. Il illustre dans la plus grande partie de son œuvre la
      fusion entre l'amour physique et le sentiment religieux. (Jaton
      2001: 124)


    Anche Sade descritto da Chessex finisce per turbare i lettori a
causa della stessa associazione costante – qui ancora più provocatoria


      5
        Jacques Chessex è nato a Payerne nel 1934. Pubblica la sua prima
raccolta nel 1954 col titolo Le jour proche, ma è grazie al romanzo L'ogre che
vince il Prix Goncourt nel 1973. Muore il 9 ottobre 2009.


4
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che in altre opere – tra sesso e religione di cui parla Anne Marie Jaton:
il marchese fa dei piaceri estremi del sesso il suo unico credo, non ha
fede in Dio, non vuole croci piantate sulla sua tomba con la stessa
convinzione con cui si oppone all'idea che il suo corpo possa venir
dissezionato una volta esalato l'ultimo respiro, e non perde occasione
di pronunziare espressioni blasfeme, non ravvedendosi neanche negli
attimi finali della sua esistenza: «Il criait "crèvedieu". Et "mort à Dieu"»
(Chessex 2009: 95).
      Per la Svizzera perbenista è davvero troppo; si ritiene ci siano gli
estremi per brandire l'articolo 197 comma 3 del codice penale elvetico
che vieta la circolazione di materiale che verte «su atti sessuali con
fanciulli, animali, escrementi umani o atti violenti» 6 e permettere la
vendita dell'ultimo romanzo di uno dei più grandi scrittori della
letteratura romanda solo ed esclusivamente sigillato con del cellophane
e con l'avvertenza reservé aux adultes sulla copertina. Ma è giusto
censurare quello che, malgrado esplicite narrazioni a sfondo sessuale
ed espressioni poco ortodosse, potrebbe pur sempre essere per gli
studenti romandi un modello di prosa bella e diretta arricchita da
descrizioni scrupolose, quando su internet sono a disposizione di tutti i
cittadini immagini che lasciano molto meno spazio alla fantasia
rispetto alle parole di Chessex? Ma perché applicare questa misura di
restrizione soltanto per Le dernier crâne de M. de Sade mentre le opere
dello stesso 'Divin Marchese', intrise di erotismo, vengono vendute
liberamente? E perché in passato lo stesso provvedimento
precauzionale non è stato adottato, limitandoci alle opere di Chessex
stesso, per L'Ogre, premio Goncourt 1973, e Le vampire de Ropraz, opere
intrise di violenza, morte e pericolosa superstizione, piuttosto che per
Confession du pasteur Burg e Carabas che mostrano la sua ossessione per
il sesso? L'unica certezza è che tanta spregiudicatezza contenuta in Le
dernier crâne de M. de Sade al cospetto del rinnovato perbenismo elvetico
non fa altro che creare un gran bailamme e dar manforte al battage
pubblicitario. Il dubbio che questo perbenismo svizzero non sia altro

     6
       L'intero articolo del codice penale elvetico è consultabile sul sito
internet http://www.admin.ch/ch/i/rs/311_0/a197.html.


                                                                                 5
Maurizio Basili, “La Svizzera. Una prigione?”



che mera ipocrisia è ancora una volta molto forte e nella
Confederazione tutti sembrano riconoscerlo, qualche giornalista e
intellettuale di spicco di tanto in tanto osa mormorarlo ma si preferisce
non minare l'ordine e la stabilità: la prigione è così salva. Lo svizzero,
proprio come afferma Dürrenmatt, ha quindi la facoltà di essere
contemporaneamente libero, prigioniero e carceriere e la prigione non
ha bisogno di muri perché sono i prigionieri a vigilare su se stessi.
      Eppure non tutto il mondo intellettuale elvetico appare essere
d'accordo con la posizione espressa dallo scrittore di Konolfingen:
Thomas Hürlimann, ad esempio, nel suo scritto a carattere saggistico
che prende il titolo di Neutralien e che è contenuto nella raccolta Das
Holztheater. Geschichten und Gedanken am Rand, pur non assumendo una
posizione precisa e univoca riguardo al discorso di Dürrenmatt,
sembra non sposare pienamente la metafora sulla situazione elvetica:
«Zum einen, denke ich, hat Dürrenmatt recht, zum andern nicht»
(Hürlimann 1997: 46). L'autore originario di Zug approfondisce il suo
pensiero affermando che quando si trova a Berlino, quindi al di fuori
dei confini elvetici, non avverte la neutralità del suo Paese come una
prigione, bensì come un'opportunità per sentirsi libero. È al rientro in
Svizzera che Hürlimann ha la sensazione di trovarsi prigioniero in
quella che agli occhi dei cittadini di tutto il mondo può sembrare
un'oasi di libertà:


         Hier *…+ erfahre ich das gutschweizerische Abwägen nicht
      mehr als Qualität, nein, da erscheint mir das Vermeiden von
      Standpunkten, das Verwischen von Gegensätzen als eine perfekt
      funktionierende Demokratie-Maschine. (Ibid.: 47)


     Nello stesso scritto Hürlimann arriva ad affermare che «kaum ein
Politiker hat eine Meinung – noch schlimmer: die meisten haben nicht
einmal keine!» (ibid.). La Svizzera è prigioniera della sua macchina
burocratica, i politici non devono pensare a nulla, tutto viene regolato
dalle leggi che esistono e che servono a mandare avanti il paese; la
burocrazia elvetica è un meccanismo ben oleato, è come gli ingranaggi



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perfetti di un orologio, uno di quelli che la Svizzera produce e di cui va
fiera. E si pensi però che il piccolo stato dell'Europa centrale è
diventato ormai un'attrazione mondiale al punto che fa gola a molti
diventare prigionieri di questa realtà elvetica e a volte vi si riesce se si
possiedono i mezzi finanziari o le conoscenze per farlo; Dürrenmatt
asserisce:


        So dass von außen solche ins Gefängnis gelassen werden
     müssen, die, bloss um Geld zu verdienen, das Gefängnis
     renovieren, restaurieren, umbauen und in Gang halten, auf die
     wiederum jene Gefangenen, die zwar auch Geld verdienen, aber
     frei sind, wie auf Gefangene hinunterblicken, die nicht frei sind.
     (Dürrenmatt 1991: 17)


     Dürrenmatt si mostra successivamente critico anche nei confronti
dei festeggiamenti che lo stato elvetico negli anni Novanta si appresta a
realizzare per i settecento anni della nascita della Confederazione;
l'autore di Das Versprechen etichetta così l'evento: «Die
Gefängnisverwaltung         sich      anschickt,     die      angebliche
Gefängnisgründung vor siebenhundert Jahren zu feiern, wenn auch
damals das Gefängnis kein Gefängnis war, sondern ein gefürchtetes
Raubnest» (ibid.: 18-19). Ma cosa dovevano festeggiare gli svizzeri? La
prigionia o la libertà? La Svizzera è una prigione o un'oasi di libertà?
La risposta di Dürrenmatt è alquanto enigmatica:


        Feiern wir das Gefängnis, fühlen sich die Gefangenen gefangen,
     und feiern wir die Freiheit, so wird das Gefängnis überflüssig.
     Weil wir aber nicht ohne Gefängnis zu leben wagen, werden wir
     wieder einmal unsere Unabhängigkeit feiern, denn im
     unabhängigen Gefängnis unserer Neutralität ist es von außen für
     niemand auszumachen, ob wir gefangen oder frei sind. (Ibid.: 19)


     Dürrenmatt presenta quindi la Svizzera come uno stato artificiale,
pratico e funzionale ma un po' noioso:



                                                                                 7
Maurizio Basili, “La Svizzera. Una prigione?”



         So ist denn das Gefängnis in Verruf geraten. Es zweifelt an sich
      selber. Die Gefängnisverwaltung, die alles gesetzlich zu regeln
      versucht, behauptet, das Gefängnis befinde sich in keiner Krise,
      die      Gefangenen    seien     frei,   insofern    sie      echte
      gefängnisverwaltungstreue Gefangene seien, während viele
      Gefangene der Meinung sind, das Gefängnis befinde sich in keiner
      Krise, weil die Gefangenen nicht frei seien, sondern Gefangene.
      (Ibid.: 18)


    Paradossalmente il problema più grande della Svizzera secondo
Dürrenmatt è la condizione di pace a cui porta lo stato di neutralità:


         Der Friede droht gefährlicher zu werden als der Krieg. Ein
      grausamer, aber kein zynischer Satz *…+ Nicht der Krieg, der
      Friede ist der Vater aller Dinge, der Krieg entsteht aus dem nicht
      bewältigten Frieden. Der Friede ist das Problem, das wir zu lösen
      haben. (Ibid.: 20-21)


     Dürrenmatt, artista a tutto tondo, anche nelle sue opere pittoriche
fa emergere il senso di ristrettezza, se è vero, come afferma, che


          meine Zeichnungen sind nicht Nebenarbeiten zu meinen
      literarischen Werken, sondern die gezeichneten und gemalten
      Schlachtfelder, auf denen sich meine schriftstellerischen Kämpfe,
      Abenteuer, Experimente und Niederlagen abspielen7.


      Emblematico è il caso del Minotaurus: piuttosto noto è il racconto
del 1985, caratterizzato da monologhi dal sapore kafkiano, dello
scrittore di Konolfingen, ma pressoché sconosciuto è il dipinto
realizzato nel 1962 (figura 1); Dürrenmatt si sente, come il Minotauro
disonorato che ha creato, rinchiuso in un labirinto – la Svizzera dove


      7
       Friedrich Dürrenmatt citato secondo Peter Rusterholz, Paradox und
Karikatur als Grundformen der Darstellung, in Spedicato 2004: 139.


8
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tutto dove tutto sembra sempre uguale proprio come le mura di un
labirinto – a pagare una colpa non sua: la disgrazia per lui è quella di
essere nato in Svizzera così come il Minotauro sconta l'ardente
desiderio della madre di volersi accoppiare con un toro inviato da
Poseidone al Re di Creta Minosse.
        Il Minotauro rappresenta, inoltre, la parte istintiva e irrazionale
della mente umana, quel lato impulsivo e illogico che poco si confà
all'essere svizzero e che invece ha spesso dominato in Dürrenmatt,
scandalizzando i connazionali benpensanti; la sua arte è stata, dunque,
profanata allo stesso modo in cui è stato disonorato il Minotauro
nell'immagine: i connazionali guardano Dürrenmatt dall'alto delle
mura del labirinto e si prendono gioco di lui.
        Inoltre potrebbe esserci un'altra implicazione che rende il
                                           minotauro una figura tanto cara
                                           all'artista elvetico. Il personaggio per
                                           metà uomo e per metà toro compare
                                           anche nella Divina Commedia, nel XII
                                           canto dell’Inferno: è il guardiano del
                                           girone dei violenti contro il prossimo, che
                                           sbarra la strada a Dante e Virgilio.
                                           Questo particolare può essere un altro
                                           collegamento con la realtà elvetica: la
                                           Svizzera, del resto, con la sua neutralità,
                                           non si pone un po' nella posizione di
Figura 1 Friedrich Dürrenmatt Il Minotauro
disonorato (1962)
                                           giudice e guardiano dei violenti che
                                           agiscono al di là dei confini nazionali?
Giudica ma non agisce.
        È proprio l'arte l'unica risposta possibile a questo isolamento
secondo alcuni intellettuali elvetici come, per esempio, Alberto
Giacometti8:



     8
      Alberto Giacometti (1901-1966) è figlio del pittore postimpressionista
Giovanni Giacometti, dopo aver frequentato la Scuola di Arti e Mestieri di
Ginevra, si iscrive a Parigi ai corsi di scultura di Émile-Antoine Bordelle. Nel


                                                                                       9
Maurizio Basili, “La Svizzera. Una prigione?”



         Io faccio pittura e scultura per mordere nella realtà, per
      difendermi, per nutrire me stesso, per diventare più grosso;
      diventare più grosso per difendermi meglio, per meglio attaccare,
      *…+ per combattere la mia guerra, per il piacere? per la gioia? della
      guerra, per il piacere di vincere e per quello di perdere9.


      Di nuovo, quindi, il piacere di fare la guerra per permettere al
destino di scegliere vincitori e vinti, per mettersi in gioco e vincere la
noia.
Questo termine è essenziale per l'arte di Giacometti: il pittore di
Borgonovo di Stampa ha conosciuto
il filosofo esistenzialista Jean-Paul
Sartre, che vede rappresentato nelle
figure dell'artista elvetico, che
«enfatizzano un senso esistenziale di
immobilismo ed isolamento» (Piper
2000: 177), il senso di angoscia che
caratterizza l'uomo moderno.
      La noia dipinta nel volto dei
personaggi       delle    figure     di
Giacometti (figura 2), così appena
tratteggiate, è molto vicina alla Figura 2 Alberto Giacometti Jean Genet (1955)
nausea di cui parla Sartre: è una
repulsione      dettata    dall'inferno
quotidiano e che non è insita nelle anime dei personaggi abbozzati con
la matita ma che è ovunque, «je la ressens là-bas sur le mur, sur les
bretelles, partout autour de moi. Elle ne fait qu'un avec le café, c'est
moi qui suis en elle» (Sartre 1972: 36) per esprimere il concetto con le
parole di Antoine Roquentin, l'io narrante del capolavoro sartriano.



1928 Giacometti entra a far parte del gruppo surrealista. È vicino alle
problematiche esistenzialistiche.
      9 Cfr. il sito

http://en.asia.it/cgi-bin/adon.cgi?act=doc&doc=371&sid=92.


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                                                 Between, vol. I, n. 1 (Maggio/May 2011)



      La noia (figura 3) è anche un'opera dell'artista, nata a Berlino ma di
adozione svizzera, Meret Oppenheim10, spia di uno stato di malessere
interiore portato dalla monotonia della vita elvetica: la dimensione
della noia è rappresentata con
linee aguzze e rarefatte, non
compatte e inconcludenti, tra le
quali prendono vita uccelli
meccanici e un cane scheletrico;
tutto intorno è il vuoto, il nulla
esistenziale che avvolge, il non
saper che fare di sé e della
propria arte.                         Figura 3 Meret Oppenheim La noia (1936-37)
La ricerca di un altrove è al
centro di un altro disegno della Oppenheim, Allora viviamo più in là
(figura 4), in cui una figura nera porta in braccio una donna
                                  interamente vestita di bianco giù dalle
                                  scale di un tempio; si potrebbe
                                  azzardare che la donna in nero è
                                  l'artista che cerca di portare più in là, al
                                  di fuori dei confini elvetici, la propria
                                  arte.
                                        Ma uno dei soggetti che ritorna
                                  più spesso nella produzione artistica di
                                  Meret Oppenheim è Genoveffa, la
                                   regina di Brabante che, secondo la
Figura 4 Meret Oppenheim Allora viviamo più in
là (1933)
                                   leggenda, viene accusata ingiustamente
                                   di adulterio e condannata a morte.
      La Genoveffa della Oppenheim (figura 5) è una donna costretta
all'inattività, alla quale viene preclusa l'opportunità di comunicare e di
pretendere giustizia.




        Meret Oppenheim (1913-1985) è stata pittrice, scultrice e creatrice di
        10

oggetti d'arte, vicina al Surrealismo.


                                                                                     11
Maurizio Basili, “La Svizzera. Una prigione?”



        Alcuni anni dopo questa figura è stata riproposta e presentata con
una forza espressiva ancora maggiore: ritroviamo, infatti, il
personaggio in un disegno del 1942, un bozzetto per una scultura che
l'artista realizzerà soltanto nel 1971 (figura 6); Meret trasforma la sua
Genoveffa in una sagoma di legno con due manici di scopa spezzati al
posto delle braccia, significativa personificazione della sua impotenza,
della sua incapacità di reagire.
                                                Tornando alla letteratura,
                                          sono prigioni, come quelle di cui
                                          parla Dürrenmatt, anche le case
                                          dei cittadini elvetici, almeno
                                          stando a quanto riporta un altro
                                          scrittore               svizzero
                                          contemporaneo, Peter Bichsel,
                                          considerato l'erede di Robert
Figura 5 Meret Oppenheim Genoveffa (1939)
                                          Walser per quel che concerne la
                                          prosa breve, in Der Virus
Reichtum (1969): «Sie haben sich abends eingeschlossen ins eigene
Gefängnis» (Bichsel 1997: 62). Bichsel fa riferimento a una sua
personale esperienza:

                                              ch war mal bei einem Reichen zu Besuch
                                       und sollte dort übernachten. Bevor man schlafen
                                       ging, wurde ich mit der Sicherheits- und
                                       Überwachungsanlage vertraut gemacht: Ab jetzt
                                       die Fenster nicht mehr berühren. Im Garten eine
                                       Flutlichtanlage, die bei Alarm grell aufleuchtet.
                                       (Ibid.: 61-62)
 Figura 6 Meret Oppenheim Genoveffa.
 Bozzetto per scultura (1942).
                                    Considerando ciò, si potrebbe
                               affermare che le abitazioni degli svizzeri
sono viste come celle all'interno di una grande prigione.
      Dal punto di vista politico la Svizzera sembra esser stata già
costretta a cercare nuovi orizzonti come appare in Himmelsöhi, hilf! Über
die Schweiz und andere Nester (2002) in cui Hürlimann analizza un punto



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                                             Between, vol. I, n. 1 (Maggio/May 2011)



cruciale della recente storia svizzera: la crisi della Swissair. Lo scrittore
fa notare come, fino a quei giorni del'autunno del 2001, la Svizzera si
mostrava 'doppia':


        Ja, bis in diese unseligen Herbsttage hinein, da das weiße Kreuz
     im roten Feld vom Himmel fiel, bewohnten wir Schweizer nicht
     eine, sondern zwei Schweizen. Wir führten ein perfektes
     Doppelleben. (Hürlimann 2002: 10)


      Gli svizzeri, secondo lo scrittore, hanno vissuto fino a quel
momento in due realtà completamente diverse: la grande dimensione,
quella degli affari, il mondo economico internazionale in cui lo stato
elvetico     ricopre     una     certa    importanza   («Unsere     Uhren,
Psychopharmaka, Schokoladen eroberten den Weltmarkt») (ibid.: 12),
l'altra è la ristretta realtà svizzera, la piccola dimensione, quella della
politica interna. Hürlimann afferma che non è un caso che proprio a
Zurigo sia stata scoperta la schizofrenia:


       Ein Staat, zwei Räume *…+ Und weil wir, ähnlich wie die
     Schizophrenen, beide Figuren nicht etwa hälftig, sondern total
     waren, sah es danach aus, als würden wir mit unserem
     Doppelleben doppelt so erfolgreich sein wie die Eindimensionalen
     der andern Staaten. (Ibid.)


     Ma il mondo più ricco, la realtà economica, si modificano sempre
più velocemente influenzando anche i ritmi della realtà più piccola,
quella interna elvetica; la Svizzera inizia così a perdere la sua
Standsicherheit (cfr. ibid.: 15). Thomas Hürlimann porta al proposito
l'esempio della sua città natale Zug che in poco tempo passa da
semplice cittadina a piazza finanziaria dove, quindi, vi si scontrano le
due realtà, i due tempi:


       Ein Städtchen. Zwei Räume. Zwei Zeiten, und da die eine
     immer langsamer, die andere immer schneller wurde,


                                                                                 13
Maurizio Basili, “La Svizzera. Una prigione?”



      entwickelten sie mit- und gegeneinander eine explosive Kraft – da
      tickte, im wahrsten Sinn des Wortes, eine Zeit-Bombe. (Ibid.: 14)


      È evidente che quanto emerge dalle parole di parte del mondo
intellettuale elvetico sin qui riportate è la manifestazione di una
profonda crisi d'identità, un voler sfuggire alla ristrettezza di cui ha
parlato nel 1973 Paul Nizon nel suo saggio Diskurs in der Enge, dove si
sottintende una mancanza di libertà anche nella letteratura elvetica: nel
quotidiano svizzero manca la vita, il vissuto, l'esperienza, il mondo:
«Die Enge, empfunden als Absenz von "Welt"…?» (Nizon 1990: 168).
L'autore di Berna sostiene che uno scrittore elvetico non trova
"materiale di vita" per le sue opere appena esce di casa come invece, ad
esempio, può capitare a un artista americano. Lo scrittore svizzero
potrebbe descrivere la quotidianità ma rischierebbe di diventare
scontato, insignificante o, più semplicemente, noioso. La ristrettezza
risulta così il presupposto principale per l'artista elvetico e provoca la
fuga: «Zu den Grundbedingungen des Schweizer Künstlers gehört die
"Enge" und was sie bewirkt: die Flucht» (ibid.: 167) scrive Nizon.
      Una soluzione per ovviare a questa Schweizer Enge l'ha trovata
Christian Kracht11. Se è vero che la Svizzera non offre grandi spunti
artistici, tanto vale riscrivere la storia, immaginare quindi – così fa
Kracht in Ich werde hier sein im Sonnenschein und im Schatten, titolo che
richiama le parole della ballata irlandese Danny Boy – cosa sarebbe
potuto accadere se Lenin nel 1917 non avesse lasciato la
Confederazione per tornare in patria e dar luogo alla rivoluzione russa:
nel libro, l'evento sociopolitico che ha influenzato la storia mondiale
del XX secolo si svolge in Svizzera, nazione trasformata per l'occasione
nella Repubblica Socialista Elvetica, uno stato comunista e imperialista

      11
         Christian Kracht è nato nel 1966 a Saanen, è uno scrittore e
giornalista. A metà degli anni Novanta è stato il successore di Tiziano
Terzani come corrispondente in India per Der Spiegel. Successivamente ha
vissuto diversi anni a Bangkok. Attualmente vive con la moglie, la regista
Frauke Finsterwalder, a Buenos Aires. Appartiene alla corrente della
Popliteratur.


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                                            Between, vol. I, n. 1 (Maggio/May 2011)



impegnato nella colonizzazione dell'Africa e in perenne guerra con
altri regimi totalitari, in particolare con una federazione di fascisti
britannici e tedeschi. Il romanzo di Kracht ha fatto molto parlare negli
ambienti culturali germanofoni e la critica si è divisa tra giudizi
lusinghieri – «Christian Kracht bricht mit den Erzählmoden der
Literatur und schreibt den wohl besten Roman dieses Herbstes» 12 ha
scritto David Hugendick su Die Zeit – e recensioni meno benevole
come quelle di Eva Behrendt che ha definito, dalle colonne della
Frankfurter Rundschau, l'opera «einfach schwachsinnig»13 e di Wiebke
Porombka che, nelle pagine del Die Tageszeitung, parla di
«drogenvernebelte Kulisse»14.
      Qualora non si volesse ricorrere – come ha fatto Kracht –
all'ucronia, l'unico mezzo per ovviare a questo "disagio nel piccolo
stato", come potrebbe essere definita la situazione elvetica prendendo
in prestito il titolo di un saggio del 1963, addirittura antecedente quindi
a quello di Nizon, di Karl Schmid, sarebbe l'evasione dal contesto
svizzero; la nuova realtà della letteratura del piccolo stato dell'Europa
centrale, che potremmo definire "prospettiva dell'altrove", e che è
caratterizzata da tale fuga, è anticipata anche dal critico letterario Pia
Reinacher: «Die patriotische Hymne verklingt, das Kampflied gegen
die helvetische Enge ist nur noch vor fern zu hören» (Reinacher 2003:
7). La Reinacher con queste parole intende sottolineare che non si
profila più all'orizzonte un timbro politico o una letteratura militante,
bensì la messa in gioco della concezione di sé e del mondo; si ha la

     12
         Hugendick 2008, http://www.zeit.de/online/2008/39/christian-kracht,
on line (ultimo accesso 03/06/2010).
      13 Behrendt 2008,

      http://www.fr-
online.de/in_und_ausland/kultur_und_medien/feuilleton/1599537_Gewaltig-
west-es-imBerg.html, online (ultimo accesso 03/06/2010).
      14 Porombka 2008,

http://www.taz.de/1/archiv/printarchiv/printressorts/digiartikel/?ressort=ku
&dig=2008%2F09%2F20%2Fa0129&cHash=a1e83f7729, online (ultimo accesso
03/06/2010).



                                                                                15
Maurizio Basili, “La Svizzera. Una prigione?”



sensazione che il singolo quasi non possa più respirare, che non abbia
più spazio a sufficienza per evolversi e realizzarsi. Ci vuole una nuova
apertura, sono necessari nuovi orizzonti per evitare il rischio che
intravede Hürlimann: «Diese Schweiz droht ein Land ohne
Eigenschaften zu werden, "ein Gefängnis ihrer Neutralität"»
(Hürlimann 1997: 47).




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                                            Between, vol. I, n. 1 (Maggio/May 2011)




                             Bibliografia

Behrendt, Eva, "Oh Heimat, oh Schutz vor dir", Frankfurter Rundschau,
     23.09.2008,
      http://www.fr-
     online.de/in_und_ausland/kultur_und_medien/feuilleton/1599537
     Gewaltig-west-es-imBerg.html, online (ultimo accesso 03/06/2010).
Bichsel, Peter, Des Schweizers Schweiz, Frankfurt am Main, Suhrkamp,
     1997.
Chessex, Jacques, De l'encre et du papier, Lausanne, La Bibliothèque des
     arts, 2001.
Id., Le dernier crâne de M. de Sade, Paris, Grasset, 2009.
Dürrenmatt, Friedrich, Kants Hoffnung. Zwei politische Reden, Zürich,
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Hugendick, David, "Verloren an diesem Ort", Die Zeit, 24.09.2008,
     http://www.zeit.de/online/2008/39/christian-kracht, online (ultimo
     accesso 03/06/2010).
Hürlimann, Thomas, Das Holztheater. Geschichten und Gedanken am
     Rand, Zürich, Ammann, 1997.
Id., Himmelsöhi, hilf! Über die Schweiz und andere Nester, Zürich,
     Ammann, 2002.
Jaton, Anne Marie, Jacques Chessex. La lumière de l'obscur, Genève,
     Éditions Zoé, 2001.
Nizon, Paul, Diskurs in der Enge, Frankfurt am Main, Suhrkamp, 1990.
Porombka, Wiebke, "Eidgenosse Lenin", Die Tageszeitung, 20.09.2008,
     http://www.taz.de/1/archiv/printarchiv/printressorts/digiartikel/?re
     ssort=ku&dig=2008%2F09%2F20%2Fa0129&cHash=a1e83f7729,
     online (ultimo accesso 03/06/2010).
Reinacher, Pia, Je Suisse, München-Wien, Nagel & Kimche, 2003.
Spedicato, Eugenio, Friedrich Dürrenmatt e l'esperienza della paradossalità,
     Pisa, ETS, 2004.




                                                                                17
Maurizio Basili, “La Svizzera. Una prigione?”




                                       Sitografia

Articolo 197 del Codice penale svizzero, http://www.admin.ch/ch/
    i/rs/311_0/a197.html, web (ultimo accesso 03/06/2010).
Rodoni, Laureto, “Why Do I Feel the Need to Paint Faces?”,
    http://en.asia.it/cgi-bin/adon.cgi?act=doc&doc=371&sid=92, web
    (ultimo accesso 03/06/2010).




                                        L’autore

Maurizio Basili

      è cultore della materia (Letteratura Tedesca) presso l'Università
degli Studi di Roma Tor Vergata. Si occupa di letteratura svizzera in
lingua tedesca, francese e italiana. Ha pubblicato una monografia sullo
scrittore elvetico Thomas Hürlimann dal titolo Thomas Hürlimann
drammaturgo, narratore e saggista e articoli su Robert Walser, Alberto
Moravia e sul romanzo dell'extrême contemporain.

      Email: bamaurizio@libero.it




                                       L'articolo

Data invio: 30/10/2010
Data accettazione: 30/01/2011
Data pubblicazione: 30/05/2011




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                                       Between, vol. I, n. 1 (Maggio/May 2011)




                 Come citare questo articolo

Maurizio Basili, “La Svizzera. Una prigione?” Reazioni letterarie e
pittoriche  alla   ristrettezza elvetica”,  Between,  I.1   (2011),
http://www.between-journal.it/




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