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Sono ormai numerosi i volumi con i quali Michele Cometa ha gettato in questi anni solide basi per un radicamento anche in Italia della disciplina della Visual Culture, ormai saldamente affermatasi a livello internazionale grazie a lavori come quelli di W.J.T. Mitchell (Picture Theory, 1994), Hans Belting (Bilderfragen. Die Bildwissenschaft im Aufbruch, 2007), Gottfried Boehm (Wie Bilder Sinn erzeugen, 2007), fondativi del cosiddetto Pictorial Turn (Mitchell) e Iconic Turn (Boehm) degli studi culturali novecenteschi. L’indagine di Cometa sulla complessa interazione fra verbale e visuale e sui significati che possono assumere, dalla prospettiva del letterato e del teorico della letteratura, le molteplici esperienze della visione (immagini, dispositivi ottici/media visuali e sguardi sulle immagini) contenute nei testi letterari, si è articolata nel tempo attraverso studi decisivi.
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2039-6597
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it
Angela Albanese
Between
Michele Cometa, <i>Archeologie del dispositivo</i>
Text.Serial.Journal
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Between the Texts/Reviews: Eds. G. Iacoli, M. Guglielmi, C. Cao
2017-11-30
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Angela Albanese
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Michele Cometa, <i>Archeologie del dispositivo</i>
https://ojs.unica.it/index.php/between/article/download/3163/2841
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               Michele Cometa
            Archeologie del dispositivo
          Regimi scopici della letteratura
           Cosenza, Pellegrini Editore, 2016, 133 pp.


      Sono ormai numerosi i volumi con i quali Michele Cometa ha
gettato in questi anni solide basi per un radicamento anche in Italia della
disciplina della Visual Culture, ormai saldamente affermatasi a livello
internazionale grazie a lavori come quelli di W.J.T. Mitchell (Picture
Theory, 1994), Hans Belting (Bilderfragen. Die Bildwissenschaft im Aufbruch,
2007), Gottfried Boehm (Wie Bilder Sinn erzeugen, 2007), fondativi del
cosiddetto Pictorial Turn (Mitchell) e Iconic Turn (Boehm) degli studi
culturali novecenteschi.
      L’indagine di Cometa sulla complessa interazione fra verbale e
visuale e sui significati che possono assumere, dalla prospettiva del
letterato e del teorico della letteratura, le molteplici esperienze della
visione (immagini, dispositivi ottici/media visuali e sguardi sulle
immagini) contenute nei testi letterari, si è articolata nel tempo
attraverso studi decisivi. Si ricorderanno almeno, per citarne solo alcuni,
Parole che dipingono. Letteratura e cultura visuale tra Settecento e Novecento
(2004), il volume collettaneo Cultura visuale. Paradigmi a confronto (2008),
Vedere. Lo sguardo di E.T.A. Hoffmann (2009), La scrittura delle immagini.
Letteratura e cultura visuale (2012).
      Anche questo contributo dal titolo Archeologie del dispositivo. Regimi
scopici della letteratura – incluso in parte in traduzione inglese nel corposo
volume Archaeologies of Visual Culture Gazes, Optical Devices and Images
from 17th to 20th Century Literature (V&R unipress, Göttingen, 2016), a
firma dello stesso Cometa, di Roberta Coglitore e Valeria Cammarata –



Between, vol. VII, n. 14 (Novembre/November 2017)
Michele Cometa, Archeologie del dispositivo (Angela Albanese)



definisce immediatamente il campo di indagine dello studioso,
allineandosi alla sua pluriennale e feconda ricerca e aggiungendo un
altro tassello importante allo studio dei fenomeni letterari nelle loro
coniugazioni con gli studi sulla visualità e le tecnologie della visione. In
particolare, l’attenzione di Cometa si concentra intorno alle
modificazioni che le esperienze della visione producono sulla letteratura
non solo dal punto di vista tematologico – le immagini, lo sguardo sulle
immagini e i dispositivi visuali indagati come “temi” della letteratura e
la letteratura quindi come repertorio di racconti sul come si vede – ma
anche sul versante poetologico, approfondendo cioè i modi in cui la
forma stessa della scrittura letteraria si modifica nell’impatto con i
regimi scopici che essa incorpora. La nozione di “regime scopico”,
accolta dagli studi sul cinema di Christian Metz e poi rielaborata da
Martin Jay, intende designare, in questo come nei precedenti lavori di
Cometa, quell’articolato intreccio (interplay) fra le tre componenti
fondamentali dell’esperienza visiva, ossia le immagini, i dispositivi
dello sguardo che rendono possibile la visione (dai dispositivi ottici
tradizionali fino ai recenti media visuali) e gli sguardi che si stendono
sulle immagini.
      «Chi ha più cognizione esatta di un cromatropio, di una diafania,
di un fantascopio, di un eidophusikon o di un peep-egg vittoriano? […] Chi
ha più consapevolezza del fatto che i Nebelbilder (letteralmente:
immagini di nebbia) di Hoffmann, su cui spesso si sono fatte
avventurose interpretazioni sul piano della poetologia fantastica, sono
semplicemente delle “diapositive”, o, più esattamente, i vetri della
lanterna magica? O che la parola Perspektiv indica in prima istanza
semplicemente il cannocchiale (Perspektivglas) […]?» (28-29). È proprio
da una necessaria premessa tematologica che prende le mosse lo studio
di Cometa, mostrando l’importanza e i vantaggi che un’indagine sulla
presenza di strumentazioni visive e temi “ottici” nella letteratura può
avere non solo per conservare memoria o semplicemente riconoscere
dispositivi visuali popolari nei secoli passati, ma anche per comprendere
le profonde trasformazioni antropologiche che le diverse tecnologie
della visione hanno determinato nel tempo sull’atto della percezione. Il
riferimento, in particolare, è ai regimi scopici protagonisti della


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letteratura tra Settecento e Ottocento, senza però, come anticipa il titolo
del volume, trascurare di allungare lo sguardo più indietro,
all’archeologia delle moderne strumentazioni della visione, «ai tempi
lunghi della storia della tecnologia e della storia della percezione» (59),
rinvenibili, contro le semplificazioni di «un modello puramente
teleologico» (59) e di ogni illusoria cesura storicistica fra cultura barocca
da una parte e Illuminismo e Modernità dall’altra, nella magia naturalis
o magia optica seicentesca e in alcuni dei suoi protagonisti quali
Athanasius Kircher, Gaspar Schott e Giambattista Della Porta. «Un filo
sottile, argomenta Cometa, lega le sperimentazioni illusionistiche, la
spettacolarizzazione e la propaganda della cultura gesuitica seicentesca
– con tutte le sue componenti di ciarlataneria e la commistione di istanze
scientifiche e istanze politico-religiose – alla cultura di massa fra
Settecento e Ottocento con curiose e rilevanti estensioni temporali fino
al Novecento dove, ad esempio, il nesso tra spiritismo e
fotografia/cinema è comprensibile proprio a partire dalle culture
dell’invisibile di età barocca» (57).
      Dallo studio delle innumerevoli esperienze della visione e dei modi
in cui la letteratura si è fatta testimone delle modificazioni cronologiche
e spaziali dei regimi scopici, con uno sguardo attento, come si è detto,
all’archeologia e al «tempo profondo» (31) dei nuovi media visuali ma
anche alla preistoria e alla storia degli studi sul Pictorial Turn in
letteratura (cap. III), l’analisi si spinge ad indagare il livello delle
possibili «omologie strutturali» (termine che Cometa accoglie da Lucien
Goldman) fra testo letterario e dispositivi visuali, verificando i modi in
cui «le forme» e le «grammatiche profonde» (13) della stessa scrittura
letteraria si modificano nell’impatto con i regimi scopici che essa
accoglie.
      E qui il caso di studio torna ad essere E.T.A. Hoffmann, la cui
«compiuta antropologia della visione […] lo accredita come autore
centrale per comprendere la cultura visuale dell’età di Goethe» (75) e
nella cui opera narrativa eminentemente e consapevolmente visiva, una
sorta di «enciclopedia dei dispositivi della visione tra Settecento e
Ottocento» (75), trova massima e articolata espressione il concetto di
regime scopico, persino nella forma di una coesistenza, all’interno nella


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Michele Cometa, Archeologie del dispositivo (Angela Albanese)



stessa opera, di regimi scopici del tutto differenti. L’attenzione del critico
si sofferma in particolare sulle «torsioni semantiche» (84) e sull’impiego
poetologico dei dispositivi visuali presenti in tre racconti hoffmanniani:
La finestra d’angolo del cugino, massimo esempio della messa in crisi del
tradizionale regime scopico della prospettiva albertiana a favore del
moderno e «precinematografico» (75) regime scopico del panorama,
Mastro Pulce, pendant del racconto sul cugino, e I confratelli di Serapione
(per i primi due testi l’autore riprende e amplia peraltro l’analisi già
intrapresa nel precedente volume Vedere. Lo sguardo di E.T.A. Hoffmann,
che risulta parte integrante di questo studio). Ecco allora che i dispositivi
presenti nei tre testi – microscopi notturni, lanterne magiche,
cannocchiali, panorami, caleidoscopi, microscopi oculari, anamorfosi
etc. – e le relative esperienze visive da essi suscitate non sono solo,
nell’analisi articolata e ricca di esempi di Cometa, temi funzionali
«all’effetto fantastico» della narrativa di Hoffmann, ma diventano
«principi della sua poetologia» (90), oltre a prefigurare assai
precocemente – questione altrettanto centrale del volume – forme di
visione spettacolare di massa che troveranno compiuta realizzazione
nell’esperienza cinematografica, come nel caso specifico dell’impiego
del «microscopio notturno» in Mastro Pulce (79-84). Il caso più
interessante di «omologia strutturale» fra uso delle tecnologie visuali,
esperienza della percezione e forma specifica della scrittura e della
«poetica del disforme» hoffmanniane è dato dall’anamorfosi (cap. VIII),
che costituisce una delle più incisive deformazioni del regime scopico
prospettico dell’Occidente, di «sovversione del punto di vista» (119) e di
decentramento del soggetto, e che si impone come metafora poetologica
e dispositivo formale su cui è costruita l’intera narrazione del racconto I
confratelli di Serapione. Rimandando alla dettagliata argomentazione di
Cometa, se ne riportano qui solo le riflessioni conclusive, secondo cui
«Hoffmann […] utilizza il dispositivo anamorfotico per dirci come si
rapportano le parti stesse del suo assemblage novellistico. Esse trovano
nell’anamorfosi, in carne e in immagine, nella defigurazione in fin dei
conti, una poetica del disforme la cui regola organizza tutto il testo. […]
Il dispositivo anamorfotico non è più solo l’oggetto della narrazione ma



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diviene, in certo senso, il soggetto dello spiazzamento del lettore e, con
lui, della soggettività tout court» (116; 120).
      Il denso saggio di Cometa sollecita e mette in campo, nel capitolo
che chiude il volume, nuove piste di indagine, per esempio ipotizzando
un modello cartografico possibile per raccontare la storia delle
complesse interazioni fra letteratura e regimi scopici: un modello che
non cada nella trappola degli «eccessi della testolatria» (123) o del
«teleologismo implicito e aprioristico» e che sappia tenere conto delle
asincronie, dei tempi lunghi dei media, di «spostamenti»,
«accelerazioni» o «rallentamenti» che scardinano ogni cronologia o
contiguità spaziale o geografica (122). Questo modello cartografico è per
l’autore rinvenibile nell’atlante, di ascendenza warburghiana, esso
stesso «dispositivo della visione, una forma di display» che offre il
vantaggio di poter organizzare «materiali, visivi e testuali, in una
narrazione con più vie di accesso e di uscita» (123). Di questo possibile
atlante Cometa si spinge a individuare e a tracciare in chiusura, come
prospettive di studio e indicazioni o sollecitazioni per ulteriori percorsi
di ricerca, quattro plausibili coordinate teoriche o macro-temi –
intensificazione, rifunzionalizzazione e inversione di funzioni,
asincronia, spettacolarizzazione e degradazione – intorno a cui
continuare a studiare i rapporti fra dispositivi visuali e letteratura e far
emergere «il ruolo che la letteratura può e deve avere nel sistema della
comunicazione e, più in generale, nella costruzione di un’antropologia
dell’immagine» (125). A condizione però che la letteratura stessa sia
concepita non come disciplina isolata, ma invece parte integrante di un
sistema più ampio di studio e interpretazione delle culture e della
società in cui viviamo.




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Michele Cometa, Archeologie del dispositivo (Angela Albanese)




                                       L’autrice
Angela Albanese

Dottoressa di ricerca in lingue e culture comparate, Angela Albanese
insegna teoria e pratica della traduzione all’Università di Verona e si
occupa di letterature comparate, teoria della traduzione e teatro
contemporaneo.

        Email: angela.albanese@unimore.it; angela.albanese@univr.it



                                   La recensione
Data invio: 15/05/2017
Data accettazione: 30/09/2017
Data pubblicazione: 30/11/2017



                     Come citare questa recensione
Albanese, Angela, “Michele Cometa, Archeologie del dispositivo. Regimi
scopici della letteratura”, Maschere del tragico, Eds. C. Cao, A. Cinquegrani,
E.     Sbrojavacca,        V.    Tabaglio,       Between,     VII.14   (2017),
http://www.betweenjournal.it




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