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### 제목: 2021 경기도무용단 레퍼토리 시즌 &lt;본(本)&gt;

### 본문:
2021 경기도 무용단 레퍼토리 시즌 본 공연 최고의 풍속화가 혜원 <NAME> <무녀신무> , 그리고 <NAME>의 <무동도>를 모티브로 하는 두 작품을 한자리에서. 한국과 경계를 허무는 기발함과 자유함의 만남 경기도 무용단(예술감독 <NAME> )은 12월 16일(목)부터 12월 18일(토)까지 3일에 걸쳐 이번 시즌 작품'본'을 경기 아트센터 대극장 무대에 올린다. 한국 전통춤의 깊은 호흡과 우리 문화를 바탕으로 하는 이번 공연은 우리의 무대 안에서만 머무는 것이 아닌 우리의 삶 가운데로 스며들 수 있기를 바라는 간절한 바람을 담았다. 코로나로 시름하는 현시대를 반영한 작품으로 1부는 2018 대한민국 무용대상 제를 수상자인 <NAME> 안무가의 제2부는 2019년 경기도 무용단 공전에서 함께한 고블린 파티 <NAME> 의는 흥이다. 현대무용가로 활동하고 싶던 두 안무가는 한국무용을 기반으로 하는 경기도 무용단의 무용수들과 함께 호흡하며 한국무용의 경계를 허무 컨템퍼러리 무용으로 외연을 확장한다. 기존에 한국무용이 갖고 있는 색채와 정서 호흡이 우리의 시대상을 담아내는 움직임과 함께 보다 적극적으로 관객들의 마음을 두드린다. 이러한 젊은 감성의 한 무대 두 작품 사람들을 관찰하고 우리 안에서 발견되는 공통점에 관심을 가지고 작업하는 <NAME> 의는 사회의 여러 모습들 속에서 자신과 자신의 이야기를 보여주고자 애쓰는 <NAME> 의는 작업은 자칫 멈춰있는 것처럼 보이는 회화 작품에 자신들만의 색채와 숨결을 담아내어 살아 움직이는 이야기로 만들어낸다. 각 안무가의 렌즈를 통해 들여다보는 이색적인 작품 해석이 지금을 살고 있는 관객들에게 보다 현실적인 소통과 공감을 불러일으킬 것으로 기대한다. 최근 부임한 <NAME> 예술감독은 무대에만 머무는 예술보다 대중과 함께 호흡하는 공연을 지향하고자 애쓴다. 이번 작품은 예술성과 대중성을 두루 섭렵하기 위해 노력을 기울였다. 그 일환으로 JTBC 팬텀싱어 시즌 3의 만능 무대로 <NAME> 과 제15회 한국뮤지컬대상 여우주연상 수상자 <NAME> 이 각각의 작품에 출연한다. 두 명의 아티스트 출연은 비단 흥행을 위한 도구만이 아니다. 그와 스타성은 노력과 열정이 빚어낸 실력에서 탄생했다. 이들은 자신이 가진 장점을 살려 각각의 작품에 출연하여 자신과 메시지와 이미지를 부각하며 작품의 완성도를 높여요 관객들의 이해를 돕는다. ■ 공연개요 ○ 출 연 명:2021 경기도 무용단 레퍼토리:『본』○ 일시/장소 12.16(목), 12.17(금)- 오후 8시/12.18(토)/오후 4시) 관 람 료:R석 4만 원에서 S석 3만 원, A석 2만 원 ○ 출무:총 90분(1부 40분/인터미션 10분/2부 40분)○ 예술감독 - <NAME> ○ 안 무: <NAME> , <NAME> ■ 출 연:경기도 무용단, <NAME> , <NAME> , <NAME> · <NAME> (경기도 극단)○ 관람연령  만 7세 이상 ○ 할인내역 ○ 안무 의도 및 시놉시스 안무 의도 <1부 - 제> 인생을 살아가다 보면 나 혼자만의 힘으로는 도저히 풀 수 있을 것만 같은 난제에 맞닥뜨린다. 철학이나 예술에 대한 독실한 믿음이 없을지라도, 이때만큼은 초인적인 누군가에게 기도하고 그을을 헤쳐 나가고자 한다. 매일 정갈하게 기도를 드리러 왔다는 마음이나, 무속인의 깊은 신념이 담긴 간결하지만 아름다운 제의식, 등 결국 우리 내면의 바람을 이루기 위해 정성을 쏟아서 한발 내딛는 과정이라고 생각한다. 그 정성의 결실과 행위가 반복되고 쌓여 결국 성취하게 되는 힘. 이번 작품에서는 이러한 한국적인 제 모습을 기도하는 모습들을 현대적으로 재해석해 표현하고자 하였다. <2부> 흥'흥'은'한'과 대조되는 말로 재미있고 즐거운 것을 일컫는 말이다. 한은 우리와 사람 사이에서 일어나는 이별과 죽음 속에서 느낄 수 있다. 슬픔도 지나가면 할수록이 나아지는 것을 느낀다며 한은 일회적이고 비주기적이다. 그에 반해 흥은 함께 몸을 틀고 사는 삶과 사람과 사람 사이의 만남에 있어 일상적이고 주기적이다. 한보다는 훨씬 더 우리 문화에 있는 흥의 감정은 우리 문화에서 본질적인 부분에 속하며 흥은 때로는 신명으로 풀어내기도 한다. 우리의 전통춤과 음악은'맺고 - 푸는'원리의 과정이 무한히 반복되면서 흥과 감동을 강하게 이끌어낸다. 춤과 음악의 단순한 구성 원리가 끝없이 반복되면서도 변화무쌍하게 이루어지기 때문에 몰입이 일어나고, 이러한 몰입 속에서 벌어지는 신명은 흥이 최고조에 이르게 한다를 작품에서는'맺고 - 풀림'이 아닌 원리보다는 흥의 원리에 가깝게 표현하고자 한다. 시놉시스 우리는 언제나 무언가를 소원한다. 나를 향한, 타인을 향한 소원들 그 간절함은 잠시만 노력을 넘어'제'를 통한 절대자의 도움을 받아야 한다. 누군가에게는 자신을 송두리째 드려야 하는 것이 이 누군가에게는 그저 구경거리가 될 뿐이다. 절대 가치를 위한 갈구. 누구를 위한 바람이며 누구를 위한<NAME>인가? 그럼에도 우리는 계속해서 무언가를 소원하며 자신의 일을 해결하기 위해 희생을 치른다. 타인에게 웃음거리가 될지라도 포기할 수 없다. 간절히 빌고 또 빈다. 사람에 눈을 피하는'굿'으로 그리고 두 손을 모은'기도'로 꿈을 이루기 위한 간절한'노력'과 자신을 모두 태우는'열정'으로 오늘도 우리는 우리의 정성을 다한다.  <제2부 흥 노랫소리가 들려온다.> 가 고될수록 더욱 신명나는 가락. 그에 고통이 진해지면 잠재되어 있던 흥이 살아난다. 춤을 춘은 아이들의 허술한 옷차림 미소 짓는 노인의 목소리와 허리 도처에 흩어진 역경들 속에 우리네 흥이 숨어있다. 비어 있는 건물들. 차가운 아스팔트 흩어져 있는 사람들 속에 조상들의 흥이 피어오른다. 모진 고난 속에서 살아남기 위해서다 살아 내기 위해, 살아있기 때문에 흥이 오른다.<|endoftext|>