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### 제목: 부서질 때까지 춤추는 무용수들, 그 질주에 담아낸 삶을 향한 헌사

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무용수들이 온몸을 부들부들 떨면서 우리를 찾아온다. 인천광역시(시장 <NAME>)는 9월 10일 2시, 인천 시립무용단의 기획공연 인사이드 아웃 Inside-Ou"이 온라인 중계로 관객들을 찾아온다고 밝혔다.
인천문화 예술 회관이 지난 2020년부터 진행한 온라인 중계 공연 <문화 백신>의 일환인 이번 공연 영상은 9월 10일(금) 오후 2시에 최초 공개된다. 인천 시립무용단과 인천문화 예술 회관의 유튜브, 네이버 TV 채널 등을 통해 누구나 무료로 감상할 수 있다. 인천 시립무용단의 기획공연인 [인사이드 아웃 Inside-Out]은 안무가로서 능력을 갖춘 단원들의 기량을 보여 주는 것이다. 새로운 시각과 새로운 춤 언어의 창조를 통해 단체의 새로운 레퍼토리 공연으로 지속할 수 있는 작품을 키워내고자 하는 의도를 담고 있다. 인천 시립무용단은 2017년부터 <산-64번지>, <월정명-달빛나나니>등의 작품을 만들어 왔으며, 올해 온라인 신작 <꼰대(Ft. 더 클래식)>을 선보인다. 올해는 관록의 주역 무용수이자 꾸준한 작품 활동을 통해 인천을 대표할 수 있는 안무자로 손꼽히는 <NAME> 단원이 [인사이드 아웃 Inside-Out]에 선정되었다. 인천 시립무용단의 대표작 <만찬-진, 오구>에서 박수무당 역을 완벽하게 소화해 내며 '믿고 보는 춤꾼'으로서 다시 한번 존재감을 드러낸 <NAME> 단원은 2008년부터 4년 연속 인천의 연말을 빛냈던 <호두까기 인형>에서 호두까기 역을, 한국적 댄스컬로 주목받았던 <풍속화첩-춘향>에서 변학도 역을 맡아 차별화된 춤 연기를 선보이며 명실상부 인천 시립무용단의 주역 무용수로 활약해왔다. 무용수로서의 역량을 2009 PAF 춤연기상 수상 등으로 인정받은 <NAME> 단원은 이에 그치지 않고 창작 활동에 도전해 2014 인천 무용제 대상, 전국무용제 은상, 2015 인천 무용제 대상 수상 및 2019 서울무용제 개막공연 안무 등 다양한 활동을 펼쳐왔다. 이제 그동안의 노력을 한데 모아 작품 <꼰대 (Ft. 더 클래식)>으로 다져진 안무가로서의 작품 세계를 펼쳐내고자 한다. 코로나 시대를 살고 있는 공연예술인, 사회의 한 구성원으로서 인생의 여정에서 겪게 되는 수많은 역경, 그럼에도 멈추지 않는 우리의 삶에 대한 안무가의 시선이 담겨 있는 작품이 <꼰대 (Ft. 더 클래식)>이다. 안무자는 평생 춤을 추는 무용수들의 삶에 빗대어 각자의 어려움을 딛고 버티고 버텨 만들어진 지금의 모습을 꼰대라는 자조가 섞인 표현으로, 그러나 한 편으로는 클래식이라는 자부심 가득한 이름으로 그려낸다.
'꼰대'라는 타이틀에서 연상되는 B급 정서, 혹은 세상을 향한 반어법적 시니컬함과는 달리 작품은 생경하지만 세련된 분위기를 자아내는 의상, 손끝까지 계산된 움직임과 무대 구성을 통해 자아내는 정제된 이미지로 사람들이 흔히 생각하는 아름다운 '무용가'의 이미지를 무대 위에 구현한다. 그리고 그 아름다움을 눈앞에 펼쳐내기 위해 무용수들이 겪는 신체적, 정서적 고통과 인내를 작품의 서브 구조로 동시에 풀어가며 두 개의 층위가 하나로 만나는 순간을 향해 나아간다. 이번 작품은 '클래식'이라는 타이틀을 획득하기 위해 겪어야 하는 수많은 시련과 그것을 이겨냈을 때 비로소 생겨나는 생명의 가치를 그린 작품으로 인천 시립무용단 단원들로 대표되는 무용인들에게 바치는 헌사로 보인다. 하지만 그 헌사의 대상은 무용인만이 아니라 세상을 살아가는 모든 사람에게로 확대된다. 연초부터 준비해 온 공연이 온라인으로 바뀌면서 작품은 새로운 국면에 접어들었다. 무용수에서 안무자로의 변신과 함께 스크린으로 무대를 옮긴 춤에 대한 새로운 고민이 시작된 것이다. 안무가로서 새로운 도전이자 코로나 판데믹을 겪는 공연예술가로서 새로운 길을 향한 도전인 2021년의 [인사이드 아웃 Inside-Out]이 있다. 무용수들이 무대에서 뿜어내는 에너지와 무대 위의 감정이 객석에 동화되는 그 순간의 전율은 오직 공연장에서 무용수와 관객이 함께 '겪어야'만 획득되는 것이다. 현장성이 사라진 온라인에서 관객이 작품과 조금 더 동화되어 그 순간을 '겪을 수' 있는 방법을 찾아 영화적 기법을 도입하고, 온라인에 적합한 공연 장면을 안무하되 무대 예술의 본질을 놓치지 않기 위해 탐구와 실험을 거듭하고 있다. 단순한 온라인 공연을 넘어 춤이 무대와 화면을 오갈 수 있도록 구성한 댄스 필름으로서, 영상 역시 영화 화면비율로 제작하고 화면 연출과 색감 등 영상의 요소 하나하나에 세심하게 신경을 썼다. 사회적 거리 두기를 위해 공연장이 문을 닫은 후에도 무대 위 무용수들의 삶은 핸드폰, 모니터, TV로, 크고 작은 화면 속에서 계속된다. 공연을 하는 무용가뿐 아니라 방역 최전선의 의료진도, 학교를 다니는 학생도, 모든 사람의 삶에는 자신만의 시련이 있다. 이번 공연을 통해 코로나가 증폭시킨 이 어려움을 이겨내고 결국 이 삶을 이어나가는 카타르시스의 한순간을 느껴보시기 바란다.<|endoftext|>