title: Скачать презентацию или конспект Книжная иллюстрация

extracted_text:
«Книжная иллюстрация»
В мире литературных героев. Урок изобразительного искусства  № 24-25 в 7 классе по программе В.С.Кузина
Автор: учитель изобразительного искусства  и черчения Маливанчук Н.Ю.
Цели и задачи урока:
Цель урока: ознакомить учащихся с выразительностью изображений действия сюжета, персонажей литературных произведений. Одежда как показатель общественного положения человека.
Задачи:
Научить учащихся выполнять  иллюстрации к литературным произведениям;
Развивать творческие способности учащихся;
Воспитывать  самостоятельность и художественный вкус при проектировании художественного произведения.
Учащиеся должны узнать на уроке:
- задачи, стоящие перед художником-иллюстратором ;
- отдельные произведения художников-иллюстраторов, их особенности;
вид графики - книжной.
Научиться на уроке:
- выразительно изображать действие сюжета, персонажей;
- выполнять иллюстрации к произведению.
Красочные иллюстрации к "Дон Кихоту"
От художника Рамона Агилар Море
Иллюстрации А.Н. Бенуа к поэме Пушкина "Медный всадник"
В первые десятилетия ХХ века сделаны рисунки Александра Николаевича Бенуа (1870 – 1960) к "Медному всаднику" – лучшее, что создано за всю историю иллюстрирования Пушкина.
 В рисунках А.Н.Бенуа образы «Петербургской повести» А.С.Пушкина как бы окрашены размышлениями и переживаниями человека начала XX столетия.
Поэтому именно «современность» иллюстраций Бенуа бросалась в глаза ценителям искусства в начале ХХ века, она представлялась им не менее существенной, чем свойственное художнику чувство стиля, понимание пушкинской эпохи и умение искусно театрализовать действие, разработав ряд «мастерски срежиссированных мизансцен».
Иллюстрации А.Н. Бенуа к поэме Пушкина "Медный всадник"

Ужасный день! Нева всю ночь Рвалася к морю против бури…

Иллюстрации А.Н. Бенуа к поэме Пушкина "Медный всадник"

И всплыл Петрополь, как тритон,По пояс в воду погружен...
Иллюстрации А.Н. Бенуа к поэме Пушкина "Медный всадник"

На звере мраморном верхом, Без шляпы, руки сжав крестом...
Иллюстрации А.Н. Бенуа к поэме Пушкина "Медный всадник

Вода сбыла, и мостовая Открылась, и Евгений мой...

Иллюстрации А.Н. Бенуа к поэме Пушкина "Медный всадник

И он по площади пустойБежит и слышит за собой...
Иллюстрации А.Н. Бенуа к поэме Пушкина "Медный всадник

И с той поры, когда случалось Идти той площадью ему...

Иллюстрации Гюстава Доре к роману Мигеля де Сервантеса — «Хитроумный идальго Дон Кихот Ламанчский»
ДОН КИХОТ — герой романа великого испанского писателя Мигеля де Сервантеса Сааведры (1547-1616) «Хитроумный идальго Дон Кихот Ламанчский» (первый том — 1605 г., второй — 1615 г.); он же — Рыцарь Печального Образа; он же — Рыцарь Львов; он же — идальго, обедневший дворянин Алонсо Кихана по прозвищу Добрый.
Образ Дона Кихота
О внешности Дон Кихота Сервантес сообщает скупо и только в самом начале книги: «Было нашему идальго лет под пятьдесят; крепкого сложения, тощий телом и худощавый лицом»…
К данному эскизу придётся добавить все те шишки и тумаки, которые судьба уготовила идальго в его странствиях: частый голод и отсутствие тёплого ночлега, сломанные рёбра, выбитые зубы, помятые бока, нелепость рыцарской амуниции.

Красочные иллюстрации к "Дон Кихоту"
От художника Рамона Агилар Море
Иллюстрации Гюстава Доре к роману Мигеля де Сервантеса — «Хитроумный идальго Дон Кихот Ламанчский»
Немолодой идальго Алонсо Кихана, житель некоего села в захолустной испанской провинции Ла Манча, начитавшись рыцарских романов, воображает себя странствующим рыцарем и отправляется на поиски приключений. Старой кляче он даёт звучное имя Росинант, себя называет Дон Кихотом Ламанчским, а крестьянку Альдонсу Лоренсо объявляет своей прекрасной дамой Дульсинеей Тобосской. В оруженосцы идальго берёт хлебопашца Санчо Пансу и в первой части романа совершает два выезда: принимает постоялый двор за замок, нападает на ветряные мельницы и стада баранов, в которых видит злых великанов и волшебников. Родня и окружающие принимают Дон Кихота за сумасшедшего, на его долю достаются побои и унижения, которые сам он считает обычными злоключениями странствующего рыцаря. Третий выезд Дон Кихота описан во второй, более драматичной и горькой части романа, которая заканчивается избавлением от безумия и смертью Алонсо Киханы Доброго.

Красочные иллюстрации к "Дон Кихоту"
От художника Рамона Агилар Море
Костюмы Испании (15-17 века)
Задание:

Выполните иллюстрирование отрывка романа «Дон Кихот» или выполните зарисовку героя этого литературного произведения в любой технике: графика, живопись. В фигурах соблюдаем пропорции человеческого тела и соответствие костюма эпохе (Испания 17 века).
Источники
Иллюстрации Бенуа к поэме «Медный всадник». Режим доступа: http://il.rsl.ru/html/028/j02780.html;
Иллюстрации Бенуа к поэме «Медный всадник». Режим доступа: http://literatura5.narod.ru/medny_vsadnik.html;
Иллюстрации Доре к роману «Дон Кихот». Режим доступа:
http://art-club.su/art/don_quixote/001.jpg,
http://art-club.su/art/don_quixote/002.jpg,
http://art-club.su/content/view/1234/1237/,
http://art-club.su/content/view/1234/1237/,
http://art-club.su/art/don_quixote/015.jpg,
http://art-club.su/art/don_quixote/016.jpg,
http://art-club.su/art/don_quixote/017.jpg.
4.«Вот это книга!» текст о романе «Дон Кихот». Режим доступа: http://bibliogid.ru/articles/2570;
5. Красочные иллюстрации к "Дон Кихоту«. От художника Рамона Агилар Море. Режим доступа: http://buro247.ru/books/rare-editions/12241.html.


title: Скачать презентацию или конспект Знатоки искусства

extracted_text:
Подготовила:
Учитель ИЗО
МКОУ Нижнекисляйской СОШ  им. Полякова
Ходаева Алла Николаевна

Викторина
по изо
«Знатоки искусства»

Меню вопросов
Галерея
Виды и жанры ИЗО
Инструменты и материалы
5
10
5
5
15
20
25
30
20
10
25
30
10
15
20
25
30
15
Итог игры
Портрет художника,
выполненный им самим.

Что такое автопортрет?
Палитра.

Как называется небольшая доска, на которой художник смешивает краски?

Анималистический.

Как называется жанр изобразительного искусства, посвященный изображению животных?
Графики.

Основой какого вида изобразительного искусства является однотонный рисунок?

Сангина

Материал для рисования, изготовленный в виде палочек красно-коричневого цвета.
Что это?
О кистях.

Они могут быть мягкие и жесткие, плоские и круглые, короткие и длинные, заостренные и тупые. О чем идет речь?
Специальный нож – мастихин.

Какой инструмент применяют для очистки палитры и для удаления еще не высохшего красочного слоя с отдельных мест полотна?

Этюдник.

 Как называется специальный ящик для переноски кистей, красок, палитры и т. п.?
             Диптих – это произведение изобразительного искусства, состоящее из двух самостоятельных частей, а триптих – из трех.

Чем отличается диптих от триптиха?
Виктор Михайлович Васнецов (1848–1926).

Кто из двух выдающихся художников, братьев Виктора и Аполлинария Васнецовых, создал известнейшие полотна на темы русских былин и сказок («Аленушка», «Богатыри» и др.)?
Колорит

Система цветовых сочетаний в картине.
(Может быть теплым и холодным)
Кубизм.

В наименовании какого течения в изобразительном искусстве присутствует название геометрического тела?
 Батальный жанр.

Как называется жанр изобразительного искусства, посвященный военной тематике?
Как называются художники, посвятившие свое творчество изображению моря?

Маринисты.

Кто является автором одной из величайших картин всех времен и народов – «Джоконды»?
Леонардо Да Винчи (1452-1519г.)
Название какого популярного жанра изобразительного искусства переводится с французского языка  как «мертвая натура»?
Натюрморт.

Как называется деревянный остов, на который натягивается полотно для живописи?
Подрамник.

Собрание произведений искусства, место для их экспонирования, а также хранения с целью продажи. Как все это назвать одним словом?

Галерея.

Источники информации
http://ru.wikipedia.org/wiki/Мона_Лиза
http://www.slovopedia.com/15/204/1528984.html
http://www.calc.ru/artz.html

Спасибо за игру!
Поздравляем победителей!


title: Скачать презентацию или конспект Изображение головы человека

extracted_text:
Какие бывают портреты?Какие бывают лица?

Есть лица, подобные пышным порталам,
Где всюду великое чудится в малом.
Есть лица – подобие жалких лачуг,
Где варится печень и мокнет сычуг.
Иные холодные, мертвые лица
Закрыты решетками, словно темница.
Другие - как башни, в которых давно
Никто не живет и не смотрит в окно.
Но малую хижинку знал я когда-то,
Была неказиста она, небогата.
Зато из окошка ее на меня
Струилось дыханье весеннего дня.
Поистине мир и велик и чудесен!
Есть лица – подобье ликующих песен.
Из этих, как солнце, сияющих нот
Составлена песня небесных высот.
        Н. Заболоцкий

Конструкция головы человека и ее пропорции
Цели урока:
1) Изучить закономерности в конструкции головы человека: пропорции лица человека, величину и форму глаз, носа, расположение и форму рта.
2) Учиться передавать при изображении головы человека (на плоскости и в объёме) пропорции, характер, выражение лица.
3) Дать понятие средней линии и  симметрии лица.
4)Развивать наблюдательность, умение видеть характер человека в портретном изображении.

Портрет- это изображение одного человека или группы людей Но портрет- это еще и характер.

Мимика лица:
1)Спокойствие
2) Печаль
3) Радость
4) Боль
5) Смех
6) Плач
7) Презрение
8) Внимание
9) Размышление.

Лицо и эмоции человека
Пропорции лица человека
Пропорция – это соотношение величин, составляющих одно целое.
Еще в Древней Греции прославленный скульптор Поликлет создал трактат «Канон», где изложил сложные расчеты пропорциональных соотношений  частей тела человека.
Рисунок головы человека
Изображение черт лица
Изображение черт лица человека

Спасибо за урок!


title: Скачать презентацию или конспект Иллюстрации к сказкам Андерсена

extracted_text:
В нашей школе стартует проект «Нарисуй сказку!» Руководитель проекта Туркина А. С. Приступила к созданию Волшебной книги сказок.
Иллюстрация к сказке  Х. К. Андерсена
Иллюстрация к сказке Х. К. Андерсена
«Принцесса  на горошине»
Иллюстрация к сказке Х. К. Андерсена  «Дюймовочка»

Иллюстрация к сказке Х. К. Андерсена  «Ангел»
Иллюстрация к сказке Х. К. Андерсена
«Снежная королева»

Иллюстрация к сказке Х. К. Андерсена
«Дюймовочка»

Иллюстрация к сказке Х. К. Андерсена
«Дюймовочка»

Нарисуй сказку! Пусть каждый поверит в чудо! Волшебная книга сказок ждет продолжения…Любой из вас может стать счастливее…Стоит только взять кисть, краски и вспомнить любимых героев. Вперед, мечтатели!!!

В нашей школе стартует проект «Нарисуй сказку!»
 Руководитель проекта Туркина А. С. Приступила к созданию Волшебной книги сказок.

Дорогие ребята! Ждем ваших работ!


title: Скачать презентацию или конспект Иллюзии

extracted_text:
Иллюзии
Иллюзия Геринга (иллюзия веера)Прямые параллельны?
Иллюзия кафе «Well»
Иллюзия Дж. ФрейзераКруги или спирали?
Иллюзия Эббингауза Какой круг больше? Тот, который окружен маленькими кругамиили же тот, который окружен большими?
Иллюзия кинескопа.Какая из красных линий длиннее?
Человек на заднем плане и карлик на переднем - одного роста?
Иллюзия мерцающей решётки
Смотрите в центр на чёрную точку Цветные пятна должны исчезнуть
В течении 30 секунд непрерывно смотрите на четыре точки в центре картинки. Теперь закройте глаза, откиньте голову назад и посмотрите на потолок.Попробуйте быстро поморгать.
Иллюзия Мак-Кея. Классический рисунок, вызывающий неприятные ощущения. Если после рассмотрения этого рисунка перевести взгляд на пустую стену, возникает эффект последействия, похожий на движущиеся зерна риса.
Смотрите не отрываясь 30 секунд на точку в центре. Теперь переведите взгляд на эту фотографию.
Видите волны? Это не анимация, а статическая картинка!
А круги, ведь, совсем неподвижны.
Эффект Струпа (John Ridley Stroop, 1935).Попытайтесь назвать ЦВЕТ каждого слова, а не само слово.
С какой бы стороны вы не рассматривали бы эту картину, персонаж на ней будет смотреть вам прямо в глаза.
Два одинаковых лица? Прищурьтесь и посмотрите снова.
Это просто точки? Взгляните на картинку издалека и увидите Мерилин Монро
Это старики или же поющие мексиканцы?
Иллюзия Ястрова (Jastrow, 1899) Кого вы здесь видите? Зайца или утку?
Кого здесь вы видите?Молодую девушку или грустную старуху?
Это осел или тюлень?
Наполеон, его жена и их сын.
Ваза Рубина (Edgar Rubin, 1915)
Кого вы видите: огромную ворону или рыбака в лодке?
Лошадь и лягушка
Спасибо за внимание!


title: Скачать презентацию или конспект Цвет - основа языка живописи

extracted_text:
Основные средства художественной выразительности:

цвет - это один из признаков видимых нами предметов

Тёплые  цвета

Холодные  цвета
Основные характеристики цвета:
- Цветовой тон
- Насыщенность
- Светлота
Сравнение  цвета с  окраской хорошо знакомых предметов
Цветовой  тон
Насыщенность
Изменение насыщенности ахроматических цветов при добавлении серой краски.
Светлота
более светлый цвет чем предыдущий
Светлота
изменяется при добавлении белого цвета
Группы  цветов

Ахроматические цвета
Хроматические цвета
Колорит
Гармоничное сочетание цветов
Тёплый колорит
А.К. Саврасов. Летний пейзаж с мельницами.
Холодный колорит
М.А. Врубель. Царевна-лебедь.
Светлый колорит
А.К. Саврасов. Сельский вид.
Тёмный колорит
И.К. Айвазовский. Лунная ночь на Капри
Фактура
Характер поверхности художественного произведения, её обработки
Ван Гог. Спальня Винсента в Арле.
Многоцветие живой природы по-своему радует нас во все времена года: весна, лето, осень, зима.Каждому времени года соответствует определённая палитра сочетающихся друг с другом красок.
Весенняя палитра состоит из мягких пастельных тонов: кремового, розового, абрикосового, голубого, светло-жёлтого и охристого.
Весна
Краски лета сочные, яркие и радостные. палитру составляют: травянисто-зелёный. алый, малиновый, синий, тёмно жёлтый,  и оранжевый цвета.
Лето
Краски с тёплым основным тоном, контраст синего и оранжевого, жёлтого и фиолетового, красного и жёлтого, тёмные красно-коричневый, бордовый и фиолетовый в сочетании со светлыми охристыми тонами
Осень
Осень
Светлые оттенки голубого, фиолетового, синеватые тон, контрасты белого и чёрного цветов. Нежные цвета, сочетающиеся с нейтральными серыми оттенками.
 Зима
1. Как известно в природе существует 7   основных цветов, какой из перечисленных цветов лишний?

Жёлтый

Оранжевый

Голубой

Изумрудный

Зелёный

Синий

Красный

Фиолетовый

Ответ правильный,молодец,нажми на кнопку дальше

Нет, неправильноиди назад

2. Какой из этих цветов не относится к холодному?

Синий

Фиолетовый

Жёлтый

Зелёный

Голубой

Молодец!  Ответ правильный, дальше

Неправильно!иди назад

3. Какая из этих основных характеристик цветов подходит определению?
- Это сравнение, ассоциация с окраской хорошо знакомых предметов.

Цветовой тон

Насыщенность

Светлота

Молодец! Очень хорошо мои поздравления

Ха, ха, ха это неверный ответ

4. Как вы думаете, верное ли определение?
Ахроматические цвета - это все цвета, кроме белого, чёрного и оттенков серого.

Да

Нет

Ответ правильный,молодец,нажми на кнопку дальше

Вернись обратно, подумай хорошо

5. Как вы думаете, на ваш взгляд, какому термину принадлежит данное определение?
-Это общая эстетическая оценка цветовых качеств произведения искусства, богатство и согласованность цветов.
Цвет
Колорит
Фактура
Гамма

Ответ неправильный, вернись обратно, подумай хорошо

Молодец ! Все ответы правильные,поздравляю с победой !Так держать !
Задание 1: составить гармонию тёплого цвета
Задание 1: составить гармонию    холодного цвета
Задание 2: Передать всем богатством гармонии цвета время года - лето
Лето
Задание 2: Передать всем богатством гармонии цвета время года -осень
Осень


title: Скачать презентацию или конспект Линейная перспектива

extracted_text:
перспектива
pptcloud.ru
Наука, помогающая правильно изображать предметы в пространстве называется
перспектива.

Линейная перспектива
изучает правила изображения  объектов при помощи линий

Воздушная перспектива
изучает правила изображения объектов в цвете

Деревья, имеющие одинаковую высоту, кажутся
уменьшающимися, а река более узкой по мере  их  удаления  и на горизонте  превращаются в точки.
Иван Шишкин «Рожь». 1878 г.
Профессор пейзажной живописи.
В своих работах художник умело передает законы
 линейной и воздушной перспективы.

Иван Айвазовский
«Бриг «Меркурий» после победы
Над турецкими судами встречается
с русской эскадрой». 1848 г.
Альфред Сислей
«Улица Севр в Лувесьенне». 1873 г.
Владимир Орловский «Летний день». 1884 г.


title: Скачать презентацию или конспект Развитие творческих способностей детей дошкольного возраста

extracted_text:
Муниципальное казенное дошкольное образовательное учреждение «Никольский детский сад»
«Развитие творческих способностей детей дошкольного возраста через нетрадиционные формы изобразительной деятельности»

Выполнила:
 воспитатель Ясинская Т.Я.
«… Это правда!
Ну чего же тут скрывать?
Дети любят, очень любят рисовать!
На бумаге, на асфальте, на стене.
И в трамвае на окне….»

Рисование с использованием нетрадиционной техники –
это рисование направленное на умение отходить от стандарта..
Осмысление окружающего мира через рисование
Осмысление окружающего мира
Развивает зрение и движение
Конструирует зрительные образы
Помогает овладеть формами
Развивает чувственно-двигательную координацию
Помогает постичь свойства материалов
Обучает движениям, необходимым для тех или иных форм и линий
Рисование
Влияние рисования на развитие психических функций
Рисование
Психические функции
Память
Внимание
Речь
Воображение
Образное мышление
Логическое мышление

Применение нетрадиционных техник изобразительной деятельности:
способствует обогащению знаний и представлений детей о предметах и их использовании, материалах, их свойствах, способах применения;

стимулирует положительную мотивацию у ребенка, вызывает радостное настроение, снимает страх перед процессом рисования;

дает возможность экспериментировать;

развивает тактильную чувствительность, цветовосприятие;

способствует развитию зрительно-моторной координации;

не утомляет дошкольников, повышает работоспособность;

развивает нестандартность мышления, раскрепощенность, индивидуальность.

 Нетрадиционные способы изображения в рисовании
Тампонирование
Рисунок своими
руками (рисование пальцами
 и ладошками)
Рисование по мокрому
Изонить
Рисование штампом,
тычковое рисование,
оттиск
Монотипия
И другое
Граттаж

Кляксография

Рисование расческой,
зубной щеткой

Рисование солью, крупами,
песком

Нетрадиционные техники изобразительной  деятельности

Уголок творчества «»

Нетрадиционные техники рисования
в разных возрастных группах детского сада

Младшая группа (2-4 года)
рисование  жесткой полусухой кистью
пальчиком
рисование ладошкой
 рисование ватной палочкой
 оттиск пробкой

Средняя группа (4-5 лет)
оттиск поролоном
Печать листьями
восковые мелки + акварель
свеча +акварель
 рисование мятой бумагой
монотипия предметная

Старшая и подготовительная группа (5-7 лет)
 монотипия пейзажная
 рисование зубной щеткой
набрызг
кляксография с трубочкой
граттаж черно- белый, цветной
рисование нитками
рисование солью, рисование манной крупой

Рисование пальчиками  и ладошкой.
Оттиск печатками
Рисование мятой бумагой
 Отпечатки листьев
Кляксография
Монотипия пейзажная
Рисование по мокрому фону
Сравнительные результаты диагностического обследования детей по развитию художественно – творческих способностей. Период: первое полугодие 2014-2015 у.гВторое полугодие 2013 – 2014 у.г
Синий – высокий уровень
Красный – средний уровень
 Зеленый – низкий уровень
Рекомендации педагогам
используйте разные формы художественной деятельности: коллективное творчество, самостоятельную и игровую деятельность детей по освоению нетрадиционных техник изображения;

в планировании занятий по изобразительной деятельности соблюдайте систему и преемственность использования нетрадиционных изобразительных техник, учитывая возрастные и индивидуальные способности детей;

повышайте свой профессиональный уровень и мастерство через ознакомление, и овладение новыми нетрадиционными способами и приемами изображения.

18
Рекомендации родителям:
 материалы (карандаши, краски, кисти, фломастеры, восковые карандаши и т.д.) необходимо располагать в поле зрения малыша, чтобы у него возникло желание творить;

знакомьте его с окружающим миром вещей, живой и неживой природой, предметами изобразительного искусства, предлагайте  рисовать все, о чем ребенок любит говорить, и беседовать с ним обо всем, что он любит рисовать;

не критикуйте ребенка и не торопите, наоборот, время от времени стимулируйте занятия ребенка рисованием;
  хвалите своего ребёнка, помогайте ему, доверяйте ему,         ведь ваш ребёнок индивидуален!

19
СПАСИБО ЗА ВНИМАНИЕ!
20


title: Скачать презентацию или конспект Жостовский букет

extracted_text:
Урок
изобразительного  искусства
Автор
учитель начальных классов
Красавина Ю.А.
ГОУ лицей №533
образовательный комплекс «Малая Охта»
Г.Санкт-Петербург
2010

жостовский
букет

история
галерея
мастер-класс
ковали
художники
Знаменитый жостовский букет!
Красно-алые бутоны
В изумрудах листьев тонут.
Незабудки и пионы
Обрамляют розы омут.
Есть на жостовском подносе
И букет, в ночи горящий,
Птица-жар, что весть приносит,
Есть поднос, плоды дарящий…
Букеты сказочных цветов
Глядят на нас с подносов звонких
И шёлк волшебных лепестков ,
и трепет трав в сиянии тонком…
Венки цветов, букеты роз –
Их аромат неувядаем.

Ах, это жостовский поднос
 благоухает русским чаем.

Кто смел раскинуть на подносе такие яркие цветы?
В своём бесхитростном вопросе едва ль ответ не спрячешь ты:
Смел – смелый, смелая – сумела.

Из-под руки, как ветерки,
Как стая ласточек взлетела, разбрасывая лепестки,
Кипень цветочная.
И странно – она напомнила на миг,
 Как возникает из тумана давно готовый к жизни стих:
То восклицаньем, то вопросом, то в полумраке, то в огне,
То звонким жостовским подносом вдруг полыхнёт на белизне.
Как удивительно тепло
и хмурый день наполнен светом,
когда в руках ожившим летом
Горит такое мастерство.

    Долгое время  в России в ходу были подносы из папье-маше.
Их изготавливали  в  местах традиционных лаковых промыслов в Подмосковье .
   С чьей-то лёгкой руки технология лаковой росписи перешла на металлические подносы, которые  ладно делали жостовские  кузнецы.
    В старых книгах нашли запись о том, что в 1825 году крестьяне Вишняковы открыли подносную мастерскую.

Вычерчивание формы подноса
Крой подноса
Выравнивание формы подноса
Выстукивание формы подноса
Вытягивание края подноса
Шлифовальщики

Жостовский мастер не работает по образцам, перед ним нет и живых цветов.
ФОРМЫ ПОДНОСОВ

Композиция
венок
букет
полувенок
 букет в раскидку
роспись с углов

ЗАМАЛЁВОК

Начало и основа композиции будущего узора. Разбавленной краской на подготовленную поверхность художник наносит силуэты в соответствии со своим замыслом.

Полупрозрачными красками художник наносит цветные тени.
Слово «тенёжка» созвучно слову «тень».  У  цветов появляется объём.
ТЕНЁЖКА

Самый ответственный этап росписи. Форма букета обретает плоть – уточняются многие детали.

ПРОКЛАДКА
Наложение бликов выявляет свет и объём. Букет кажется освещённым множеством независимых источников света.
Бликовка создаёт настроение.
 БЛИКОВКА

ПРИВЯЗКА
    При помощи тонких стебельков, травинок и усиков букет оформляется в единое целое и связывается с фоном.

 При помощи специальной тонкой кисти художник наносит небольшие, но очень значительные штрихи – рисует прожилки и кружевные края на листочках.
ЧЕРТЁЖКА

УБОРКА
Украшение борта подноса, состоящее из геометрических и растительных узоров. Без уборки поднос выглядит незаконченным.
Полировщицы

замалёвок
тенёжка
бликовка
чертёжка

ЭЛЕМЕНТЫ РОСПИСИ

Источники:
http://www.ruspromysel.ru/zhostovo/original01.html

http://www.livemaster.ru/topic/23451

http://www.rusarch.ru/timofeeva_pers_chocolate.htm

Дорожин Ю.Г. Жостовский букет
           М., «Мозаика—Синтез» 2008
Вы скачали эту презентацию с сайта VIKI.RDF


title: Скачать презентацию или конспект Игра по изобразительному искусству

extracted_text:
Изобразительная
игра
«Братья- мастера»
Кто такой художник?
Братья - Мастера
Мастер
изображения
Мастер
украшения
Мастер
постройки
Какой мастер создал?
Мастер - изображения
Какой мастер создал?
Мастер - украшения
Какой мастер создал?
Мастер - постройки
Художественные материалы
мастер ИЗОБРАЖЕНИЯ
учит видеть
Чем это нарисовано?
акварель
гуашь
Чем это нарисовано?
Простой
карандаш
Цветные
карандаши
мастер УКРАШЕНИЯ
учит украшать
Мастер -Украшения
узор
орнамент
мастер ПОСТРОЙКИ
строит и создает новые вещи
Элементы дома
крыша
основание
окно
дверь


title: Скачать презентацию или конспект Краски осени

extracted_text:
Лебедь С.Г.
pptcloud.ru
Черный Ивашка-
Деревянная рубашка,
Где носом поведет,
Там заметку кладет.

         Разноцветные сестрицы
         Заскучали без водицы,
         Дядя длинный и худой
         Носит воду бородой,
         И сестрицы вместе с ним
         Нарисуют дом и дым.

Если ей работу дашь-
Зря трудился карандаш.

Однажды Художник выглянул в окно и с удивлением заметил, что все в мире переменилось. Его взору предстала необыкновенно пёстрая, но очень красивая картина - наступила Осень.
Конечно же, Художник решил изобразить это чудо. Но вот беда, он никак не мог решить, какая же краска у Осени самая главная. И тогда Художник отправился в путешествие, чтобы спросить об этом у самой  Осени. Госпожу Осень он встретил на опушке леса. Она разводила на палитре краски и раскрашивала  деревья. Полюбовался Художник  работой мастерицы и понял, что все краски важны, что красота в их многообразии. И тогда взял он кисти и краски и написал необыкновенно красивую картину. Ребята, кто знает, как называется картина , на которой изображена природа? А какие краски взял Художник для осеннего пейзажа?

Унылая пора! Очей очарованье!Приятна мне твоя прощальная краса –Люблю я пышное природы увяданье,В багрец и в золото одетые леса…

Кустик гнётся на ветруИ роняет он листву.Ветерок его качает,Ветки до земли сгибает.Лишь затихнет ветерокКустик ветками взмахнёт
Яблоня в моём садуГнётся низко на ветру.Наклонилась вправо, влево.Покачаться захотела.Ветки вниз и вверх качнулаИ вперёд их протянула.А как стихнет ветерокМоя яблонька заснёт
Поднимает руки класс – это раз,
Повернулась голова – это два,
Руки вниз, вперёд смотри – это три,
Руки в стороны пошире развернули на четыре,
С силой их к плечам прижать – это пять.
Всем ребятам тихо сесть – это шесть!
Краски осени
Задание


title: Скачать презентацию или конспект Искусство полиграфии

extracted_text:
Искусство полиграфии
poly – много
grafo - пишу
ПОЛИГРАФИЯ
техника многократного получения одинаковых изображений (оттисков) путем переноса красочного слоя с печатной формы на бумагу или другой материал
Основные процессы полиграфии
набор
изготовление печатной формы
печатание
брошюровочно-переплетные работы
Способы размножения текста и иллюстраций
высокая печать
глубокая печать
плоская печать
Высокая печать
Самый старый способ
Печатающими являются рельефные элементы печатной формы, возвышающиеся над непечатающими (пробельными) элементами
Печатание осуществляется, когда печатающая поверхность, покрытая краской, прижимается к бумаге.
Глубокая печать
Печатающие элементы печатной формы заглублены
Краска наносится на всю поверхность формы, а затем стирается так, что остается только в углублениях, соответствующих изображению.
Когда к форме глубокой печати прижимается бумага, краска переходит из углублений на бумагу подобно влаге, впитываемой полотенцем.
Плоская печать
Печатающие и пробельные элементы формы расположены на одном уровне
Метод основан на различиях в смачиваемости разных участков поверхности (поверхность формы химически обрабатывается так, что печатающие элементы смачиваются краской, а пробельные ее не принимают)
Виды - офсетная печать и литография
Ручной набор
Самый старый вид набора
Для каждой буквы алфавита используется отдельная типографская литера (металлический брусок, на верхнем торце которого имеется рельефное изображение буквы)
Из литер вручную составляют слова, фразы, абзацы и т.д.
Машинный набор
Выполняется на специальных наборных машинах
Машины не производят набор типографского шрифта, а отливают шрифт из расплавленного металла
Преимущества машинного набора перед ручным
Быстрота выполнения
Простота набора
Не изнашивается шрифт, поскольку при машинном наборе он каждый раз отливается заново
Печать иллюстраций
Клише - специальные формы высокой печати.
Это твердые печатные формы, которые могут изготавливаться вручную, но чаще выполняются фотомеханическими и электромеханическими методами.
Виды клише
штриховые
полутоновые
комбинированные
Штриховые клише
Применяются для воспроизведения рисунков, выполненных пером, рукописного текста, чертежей, графиков и других аналогичных оригиналов, состоящих из линий и сплошных темных участков
При фотомеханическом методе изготовления воспроизводимую иллюстрацию фотографируют и полученный негатив помещают на металлическую пластину, покрытую растворимым в воде фоточувствительным материалом. Свет от мощной лампы, проходя через прозрачные участки негатива, вызывает затвердевание покрытия. Покрытие же под непрозрачными участками негатива сохраняет растворимость в воде и вымывается, оставляя чистую металлическую поверхность. После этого всю поверхность пластины подвергают воздействию кислоты, но травление происходит только на участках, не защищенных,  в результате чего и возникает необходимый рельеф.
Полутоновые клише
Поскольку печатная машина может наносить лишь ровный слой краски, для передачи полутонов изображение на иллюстрации фотографическим методом разбивают на отдельные точки, размер которых изменяется в зависимости от интенсивности тона в том или ином месте.
На темном участке изображения растр дает крупные темные точки, а на светлом — мелкие, более удаленные друг от друга.
На основе полученного негатива изготовляется клише таким же способом, как и штриховые клише.
Комбинированные клише
необходимы для воспроизведения иллюстраций, подобных, например, рисунку пером с наведенными тенями
используются элементы обоих указанных выше способов изготовления клише
Офсетная печать
необходимо фотографическое преобразование изображения набранного материала в прозрачное изображение на пленке
выполненный шрифтовой набор сначала фотографируется, а затем полученный пленочный негатив используется как диапозитив для переноса изображения набора на материал, покрытый светочувствительным слоем, который изготовляется из металлической фольги толщиной 0,01-0,05 мм
Глубокая печать
 процесс печатания с сотовых красочных ячеек, химически вытравленных вглубь от поверхности медного, чугунного, стального или алюминиевого цилиндра (на один квадратный сантиметр площади цилиндрической поверхности металлической печатной формы приходятся тысячи таких ячеек)
Процесс глубокой печати
перенос на фотопленку изображения
вытравливание участков изображения на необходимую глубину (от глубины ячейки зависит количество заполняющей ее краски, а следовательно, и тон (градация серого) на данном участке печатаемого изображения)

Брошюровочно-переплетные процессы
Разрезка отпечатанных листов до нужного размера на одноножевых бумагорезальных машинах
Фальцовка - сгибание отпечатанных листов в тетради заданного формата (может выполняться вручную и на автоматических машинах)
Брошюровка – переплет листов
Виды брошюровочно-переплетных работ
изготовление книг в жестких переплетных обложках,
изготовление книжно-журнальных изданий в мягких обложках
механическое скрепление тетрадей (спиралью, кольцами, скобами и т.д.)
Книжная графика
создание иллюстраций для книг
разработка общего художественного оформления книг
Требования к иллюстрации
Соответствие характеру и стилю литературного произведения
Эмоциональная выразительность
Композиционная организованность
Учет способа печати книги
Соответствие назначению книги
В каких случаях уместны такие иллюстрации?Какие художественные образы они создают? Опишите их художественные особенности.
В каких случаях уместны такие иллюстрации?Какие художественные образы они создают?Опишите их художественные особенности.
В каких случаях уместны такие иллюстрации?Какие художественные образы они создают?Опишите их художественные особенности.
В каких случаях уместны такие иллюстрации?Какие художественные образы они создают?Опишите их художественные особенности.
Творческое задание
Создайте иллюстрацию к любому литературному произведению
Домашнее задание
Уметь объяснить требования к созданию иллюстраций


title: Скачать презентацию или конспект Загадки по изобразительному искусству

extracted_text:
        ИЗО - загадки
  Загадки Умные
Разгадайте кроссворд

                            Умники будьте готовы!

1-изображение природы               2-изображение предметов 3-сине-белая роспись         4-Ряд противоположных качеств 5-инструмент художника 6-вид искусства, работа карандашом, штрихами и линиями 7- вид изобразительного искусства
К
И
Д
А
Г
А
З
Т
Р
О
М
Р
Ю
Т
Н
Е
Л
Ь
Ж
А
Р
А
Н
К
О
Н
Т
Р
А
Ж
А
Ш
А
Т
С
К
Ф
И

Е
Й
Т
Г
Р
А
Е
Т
К
У
А
Р
Х
А
Р
П

1
2
3
4
5
6
7

МОЛОДЦЫ!

Виды изобразительного искусства
ГРАФИКА
Виды изобразительного искусства
АРХИТЕКТУРА
ВИДЫ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА
СКУЛЬПТУРА
Виды изобразительного искусства
ЖИВОПИСЬ
Виды изобразительного искусства
Декоративно
Прикладное
Искусство
Загадки Подвижные
Каждой команде нужно выстроиться по цвету волос:
От светлого к темному
От темного к  светлому
Жанры живописи и графики

ПОРТРЕТ
Жанры живописи и графики
ПЕЙЗАЖ
Жанры живописи и графики

НАТЮРМОРТ
Жанры живописи и графики

ЖАНРОВЫЕ
КОМПОЗИЦИИ

Загадки Художественные
Узнай портрет по описанию и нарисуй его
«Вот как она выглядела: волосы цвета морковки были заплетены в две тугие косички, торчавшие в разные стороны; нос походил на крошечную картофелину, да к тому же еще и в крапинку – от веснушек; в большом широком рту сверкали белые зубы. На ней было синее платье, но так как синей материи у нее видно, не хватило, она вшила в него кое-где красные лоскутки. На очень тонкие и худые ноги она натянула длинные чулки разных цветов: один- коричневый , а другой – черный. А огромные черные туфли, казалось, вот-вот свалятся …»
Загадки Фантастические

На листочках линии, кружочки, завитушки, черточки и точки. Вы применив свое воображение, нафантазировать должны изображение.


title: Скачать презентацию или конспект Морозные узоры на окне

extracted_text:
МОРОЗ
Кто нанес орнамент сложныйНа окно моей квартиры?Это все один художник,Это все его картины.
Февральская лазурь Разукрасилась зима...На деревьях бахрома -Из прозрачных льдинок,Звездочек-снежинок.Все в алмазах, жемчугах,В разноцветных огоньках,Льют вокруг сиянье,Шепчут заклинанье:"Лягте, мягкие снега,На леса и на луга,Тропы застелите,Ветви опушите!"

Художники   о зиме

В.М.Васнецов   «Снегурочка»
И.И.Шишкин  «Зима в лесу»
А.К.Саврасов  «Зимний пейзаж.Иней»
И.Э. Грабарь « Февральская лазурь»
УЗОРЫ НА НАШИХ ОКНАХ

НАШИ   РАБОТЫ


title: Скачать презентацию или конспект Невероятные краски

extracted_text:
Муниципальное образовательное учреждениесредняя общеобразовательная школа №93Барабинского района Новосибирской области
Выполнила:
Думбровская Арина
4 «Б» класс

Руководитель:
Акулич Ритта
Викторовна

учитель изобразительного искусства

    НЕВЕРОЯТНЫЕ КРАСКИ
Введение

НЕОБИТАЕМЫЙ ОСТРОВ

Объект исследования – краскиЦель исследования:выяснить, из каких веществ состоят краски, определить преимущества и недостатки «самодельных красок»

Задачи исследования:1. ознакомиться с научно-популярной, учебной   литературой по теме исследования;2. изучить из каких веществ состоят краски, рецептуры их приготовления;3. провести эксперимент: изготовить краски самостоятельно в домашних условиях;4. сравнить краски, сделанные в домашних условиях и купленные в магазине;5. нарисовать рисунок из полученных красок.

Методы исследования:

 метод зрительного восприятия информации;
 метод передачи информации с помощью практической деятельности;
 метод эксперимента.
Гипотеза исследования

Я предполагаю, что краски можно изготовить самостоятельно в домашних условиях, но они будут отличаться от магазинных.
                     Рисунки на коже                          Рисунки в пещерах

                     Икона, написанная                              Икона, написанная                   более 600 лет назад                                  в наше время

Состав красок
Итак, я выяснила, что краски состоят из пигмента и связующего вещества.

Мы с друзьями пришли к выводу, что сможем сделать некоторые краски сами и сравнить их с магазинными красками
Процесс приготовления красок
Сначала необходимо приготовить сырьё. Это может быть глина, уголь, мел, зёрна кофе, луковая шелуха. Сырьё нужно очистить от посторонних примесей, затем измельчить до порошка. Из луковой шелухи можно приготовить отвар. Затем пигмент нужно смешать со связующим веществом. В качестве связующего вещества можно использовать яйцо, масло, воду, клей, мёд. Краску необходимо хорошо промешать, чтобы не было комочков. Получившуюся краску можно использовать для    рисования.

Эксперимент 1Рецептура изготовления чёрной акварельной краски
1.Таня решила мне помочь и провела эксперимент, она взяла активированный уголь.

2.Измельчила уголь в порошок в ступке пестиком.

3.Просеяла порошок.

4.Смешала уголь с клеем ПВА.

Также смешала уголь с мёдом.

Уголь+ клей ПВА= красивый ровный чёрный цвет.
Уголь+ мёд= серый цвет (рисунок высыхал очень долго)

Эксперимент 2Рецептура изготовления акварельных красок красных оттенков

1. А Лиза взяла ягоду: смородину, клюкву, клубнику
2. Выдавила сок в разные стаканы

3. Смешала сок с мёдом.

4. Нарисовала красивые и нежные цветы.

Краска хорошо ложится на бумагу, но цвета  тусклые.

Эксперимент 3Рецептура изготовления масленых красок
1. Георгий- мой друг, решил использовать розовую глину.

2. Смешал глину с подсолнечным маслом.

Краска хорошо ложилась на бумагу, но образовывалось жирное пятно.

Создать масленую краску ближе к натуральному не удалось.

Эксперимент 4Рецептура изготовления темперных красок
1. Полина измельчила мел в порошок и просеяла его.

2. Смешала мел с яйцом.

Рисунок при высыхании не растрескался и не обсыпался.

Результаты экспериментов

Выводы
    Приготовить некоторые краски можно в домашних условиях. Полученные краски отличались по качествам и по консистенции, имеют преимущества и недостатки.

Преимущество- экологически чистые,  почти бесплатные, имеют естественные цвета.

Недостатки- трудоёмкие, нет ярких цветов и их неудобно хранить
Огромное спасибо за помощь моим друзьям!!!

Спасибо за внимание!!!


title: Скачать презентацию или конспект Цвет

extracted_text:
Какие бывают цвета?
Цвет
Основные цвета                              (жёлтый, красный, синий).

Составные цвета(оранжевый, фиолетовый, зелёный).

Теплые цвета

Холодные цвета                                       (голубой, синий, фиолетовый).


title: Скачать презентацию или конспект Осевая симметрия. Конструирование узора на основе осевой симметрии

extracted_text:
«Осевая симметрия.Конструирование узора на основе осевой симметрии»

Полуянович Н.В. –
учитель начальных классов
 МБОУ СОШ №59
 п. Белозерный

Занятие направлено на:
- применение знаний о симметрии, полученные на уроках окружающего мира, информатики и ИКТ, Истоков в практической деятельности;
применение умений анализировать формы предметов, объединять предметы по определенным признакам в группы, вычленять из группы предметов «лишний»;
- развитие  пространственного воображения и мышления

Горизонтальная симметрияв природе
В тихой заводи пруда
Где течет водица,
Солнце, небо и луна
Точно отразится.
Вода отражает пространство небес,Прибрежные горы, берёзовый лес.Над гладью воды вновь стоит тишина,Затих ветерок и не плещет волна.
Чудеса симметрии
Шевелились у цветка все четыре лепестка
Я сорвать его хотел, он вспорхнул и улетел
Покружилась звездочка
В воздухе немножко,
Села и растаяла
На моей ладошке
Центральная симметрия
Центральная симметрия
Центральная симметрия
Осевая симметрия в архитектуре
Осевая симметрия в архитектуре
Осевая симметрия в архитектуре
Работы учащихся кружка ДПИ
Орнамент в Домовой резьбе
Орнамент в Домовой резьбе
Орнамент в Домовой резьбе
Знаки Солнца – солярные символы
Знаки Солнца – солярные символы

Как работать в группе
Работать надо дружно.
Спокойно высказывать своё мнение.
Терпеливо выслушивать мысли других.
Вместе находить правильное решение.
Уважительно относиться друг к другу.
Работы детей


title: Скачать презентацию или конспект Познание мира. Изобразительное искусство

extracted_text:
Познание мира.Изобразительное искусство

Тема: Природа зимой.Тема: Рисуем зиму.
Отгадайте загадку.

Тройка, тройка прилетела,
Скакуны в той тройке белы.
А в санях сидит царица,
Белокоса, белолица.
Как махнула рукавом -
Всё покрылось серебром.
Зима.

Сравните зимнюю природу с осенней.

.

    Прослушивание музыкального           произведения П. И. Чайковского
     « Зима»
Какие вы испытываете чувства, слушая музыку?
Какую картину при этом себе представляете?
  Признаки зимы.
1Дни становятся короче, а ночи длиннее.
2.	Приходят морозы.
3.	Замерзают реки.
4.	Земля покрывается снежным покровом.
      Назовите зимние месяцы.
Декабрь
Январь
Февраль
Декабрь.

Месяц долгих ночей и морозных
узоров на окнах. Декабрь год кончает,
зиму начинает.

Январь.
	Самый холодный и ветреный месяц в году. Январь – году начало, зиме – середина.

Февраль.
	Месяц снегопадов, злых вьюг и первого тёплого солнца.

Какие пословицы, поговоркио зиме знаете?
Мороз не велик , да стоять не велит.
Береги нос в большой мороз.
«Покормите птиц зимой.»
Покормите птиц зимой.
Пусть со всех концов
К вам слетятся , как домой,
Стайки на крыльцо.
Не богаты их корма.
Горсть зерна нужна
Горсть одна-
И не страшна будет им зима.
Сколько гибнет их - не счесть,
Видеть тяжело
А ведь в нашем сердце есть
И для птиц тепло.

И. Левитан Деревня зимой

И. Шишкин Зима в лесу

И. Шишкин на севере диком.

Молодцы!


title: Скачать презентацию или конспект Рисование с использованием изоленты

extracted_text:
Презентация преподавателя дополнительного образованияСоболевой Екатерины Валерьевны
«Рисование» с использованием изоленты, станет необыкновенно-увлекательным занятием для Вас и вашего малыша!
Страничка для родителей
«Учимся вместе- учимся играя!»
Для работы нам понадобятся следующие материалы:
-цветная изолента,
- скотч,
- гуашь,
 -белая или цветная бумага.

Последовательность выполнения работы
Изолента или скотч наклеивается на бумагу

Поверх листа наносится краска

После того, как краска подсохнет, надо снять скотч
По желанию, можно обвести получившееся изображение по контуру
Наши работы
Аппликация с использованием изоленты
Детям старшего возраста, нравиться создавать абстрактные картины
Работая с изолентой, ребёнок получает большое удовольствие, так, как видит сразу результат своей деятельности. Работы получаются яркими, красочными, живыми.


title: Скачать презентацию или конспект Натюрморт с цветами

extracted_text:
НАТЮРМОРТ с цветами
Урок
 изобразительного искусства
1

НАТЮРМОРТ (фр. nature morte — мертвая природа, натура) — жанр изобразительного искусства или произведение этого жанра. Сама постановка, которая является объектом изображения, тоже называется натюрмортом. Он может состоять не только из неодушевленных предметов, но и включать природные формы. Поэтому более точно название, принятое в англоязычных странах, still life или немецкое Stilleben — тихая жизнь.

2

3
4

5

6

Искусство натюрморта как жанр появилось в Голландии в начале XVII в. Художники изображали самые обычные вещи, но показывали их красоту и поэтичность

7
Разновидностей натюрморта по эмоциональной окраске может быть множество: героический, торжественный, интимный, бытовой, иронический, грустный, праздничный, камерный, созерцательный. А «тематическое» содержание натюрморта определяется в основном целью постановки, набором основных «персонажей».
8

.
9
Питер Клас
А.Ю.Никич.«Торжественный натюрморт»
Стожаров. Лен
Неменский.«Память Смоленской земли»
13
Агеев «Букет»
14
15
Составила: Ломонос Ольга Сергеевна
учитель ИЗО
МОУ СОШ №4
С.Малые Ягуры


title: Скачать презентацию или конспект Тест по ИЗО

extracted_text:
Тест по ИЗО
7 класс
1. Какие виды пластических искусств относятся к изобразительным?
А) графика
Б) архитектура
В) дизайн
Г) живопись
Д) скульптура

2. Жанр изобразительного искусства, определяемый кругом тем и сюжетов из повседневной жизни человека.
А) Исторический
Б) Батальный
В) Бытовой
Г) Мифологический
3. Жанр, в котором главный герой – природа.
А) Натюрморт
Б) Пейзаж
В) Портрет
Г) Анимализм
4. Художник, изображающий море.
А) Маринист
Б) Баталист
В) Анималист
Г) Портретист.

5. Художественное произведение, повторяющее другое
А) Копия
Б) Подлинник
В) Репродукция
Г) Оригинал.

6. Художник, изображающий животных.
А) Маринист
Б) Анималист
В) Пейзажист
Г) Баталист.

7. Художник, изображающий преимущественно лица людей
А) Пейзажист
Б) Маринист
В) Портретист
Г) Анималист.

8.  Как называется эпоха в истории культуры Европы, ознаменовавшая переход от Средневековья к Новому времени?
А) Романтизм;
Б) Возрождение;
В) Сентиментализм
9. В убранстве интерьера романского храма главное место принадлежало:
А) витражу
Б) фреске
В) гобелену

10. Удлиненность пропорций скульптур, симметричность форм – характерные черты скульптуры какого периода искусства?
А) Романского
Б) Готического
В) Ренессанса

11. Набор вставленных в оконный проем цветных стекол, составляющих орнаментальный узор или изображение.
А) Витраж
Б) Мозаика
В) Панно

12. . В какой художественный стиль переродился со временем классицизм?
А) Символизм
Б) Маньеризм
В) Академизм

13. Кто из немецких художников является основоположником искусства немецкого Возрождения?
А) А.Дюрер;
Б) А.Ретель;
В) Л.Клаус
14. Назовите итальянского скульптора, живописца и архитектора, автора статуй «Оплакивание Христа», «Давид», «Моисей», росписи свода Сикстинской капеллы в Ватикане, фрески «Страшный суд».
А) Джорджоне.
Б) Микеланджело;
В) Рафаэль.

15. Художественный стиль 17 – 18 вв., в буквальном переводе означающий «причудливый», для которого характерно богатство и пышность форм, обилие декора.
А) Классицизм
Б) Модерн
В) Барокко

16. Какой архитектурный стиль в Средние века характеризуется стрельчатыми сводами, обилием каменной резьбы и скульптурных украшений, применением витражей, а также подчиненностью архитектурных форм вертикальному ритму?
А) Барокко
Б) Готика
В) Рококо

17.  Какой художественный стиль в западноевропейском искусстве XVII - нач. XIX века и в русском XVIII - нач. XIX в. обращался к античному наследию как к идеалу для подражания
А) Классицизм
Б) Маньеризм
В) Ренессанс

18. Назовите итальянского живописца и архитектора, представителя Высокого Возрождения, автора известных картин росписей: «Сикстинская Мадонна», «Афинская школа» и др.
А) Донателло;
Б) Тициан
В) Рафаэль.

19. Название какого направления  западного искусства второй половины XVIII века переводится как «чувство»?
А) романтизм
Б) сентиментализм
В) импрессионизм

20. Название какого направления  западного искусства последней трети XIX – начала XX в., возникшее во Франции, переводится как «впечатление»?
А) романтизм
Б) сентиментализм
В) импрессионизм


title: Скачать презентацию или конспект Стили изобразительного искусства

extracted_text:
Стили изобразительного искусства
Урок изобразительного искусства в 8 классе
pptcloud.ru
Сегодня на уроке мы:
Узнаем, что называют стилем
Узнаем, какие стили существуют в изобразительном искусстве
Познакомимся с отличительными особенностями основных стилей
Увидим работы мастеров, представителей каждого стиля
Стиль-
Стиль (лат. stilus, stylus от греч. stylos – остроконечная палочка для письма), устойчивое единство образной системы, выразительных средств, характеризующее художественное своеобразие тех или иных совокупностей явлений искусства, будь то крупная художественная эпоха, отдельное художественное направление или манера отдельного художника. В искусствознании особо выделяются исторические стили – этапы развития искусства, когда вырабатывалась цельная система, охватывающая различные виды художественной культуры, обладающая формальным и содержательным единством, создающая единый образно-пластический строй в произведениях архитектуры, скульптуры, живописи, декоративного искусства (романский стиль, готика, Возрождение, барокко, классицизм и др.).

Основные стили:
Классицизм
		Романтизм
			Готика
				Возрождение
					Импрессионизм
						Барокко
Классицизм

Ф.Блондель
«Ворота Сен-Дени в Париже»
Ж.Л.Давид
«Двтопортрет»
И.Г.Шадов
«Кронтпринцесса Луиза и принцесса Фридерика»
В архитектуре:
В живописи:
В скульптуре:

Романтизм
Э.Деларуа
«Львиная охота в Марокко», 1854
У.Тёрнер
«Догана и Сан Джорджо
В Венеции»

Импрессионизм
Э.Дега
«Голубые танцовщицы»
К.Моне
«Бульвар капуцинок в Париже»
Возрождение (Ренесcанс)
Микеланджело
«Пьета»

Рафаэль
«Сикстинская
Мадонна»

Л.Б.Альберти «Фасад церкви
Санта-Мария новелла во Флоренции»

В архитектуре:
В живописи:
В скульптуре:
 Барокко
Бернини
«Аполлон и Дафна»

Ф.Борромини
«Церковь Сан-Карло
Алле Куатро
в Риме»

Ван Дейк
«Семейный портрет»
В скульптуре:
В архитектуре:
В живописи:

Готика
Собор в Амьене

Словарь
Готика (от итал. gotico, буквально – готский, т.е., относящийся к германскому племени готов), художественный стиль, ставший заключительным этапом в развитии средневекового искусства стран Западной, Центральной и частично Восточной Европы и существовавший между серединой 12 и 15–16 вв.

Барокко (итал. barocco, буквально – причудливый, странный), один из главенствующих стилей в архитектуре и искусстве Европы и Латинской Америки конца 16 – середины 18 вв. Искусству барокко свойственны грандиозность, пышность и динамика, патетическая приподнятость, интенсивность чувств, пристрастие к эффектной зрелищности, совмещению иллюзорного и реального, сильным контрастам масштабов и ритмов, материалов и фактур, света и тени.

Возрождение, Ренессанс (франц. Renaissance, итал. Rinascimento, эпоха в культурном развитии ряда стран Европы (в Италии 14–16 вв., в других регионах – конце 15–16 вв.), переходная от средневековья к новому времени и отмеченная ростом светских тенденций, гуманистическим в своей основе мировоззрением, обращением к античному культурному наследию, своего рода "возрождению" его.

Импрессионизм (франц. impressionnisme, от impression – впечатление), направление в искусстве последней трети 19 – начала 20 вв., мастера которого, фиксируя свои мимолетные впечатления, стремились наиболее естественно и непредвзято запечатлеть реальный мир в его естественности и изменчивости.

Романтизм (франц. romantisme), идейное художественное движение в европейской и американской культуре конца 18 – начала 19 вв. В его основе устремленность к безграничной свободе и бесконечному, жажда совершенства и обновления, пафос личной и гражданской независимости.

Классицизм- художественный стиль в европейском искусстве 11–начала 19 вв., одной из важнейших черт которого было обращение к формам античного искусства, как к идеальному эстетическому и этическому эталону.

Проверь себя:
С какими стилями изобразительного искусства ты был знаком раньше?
С какими стилями познакомился только сегодня?
В чём отличие этих стилей?
Интернет-ресурсы
htth://image?yandex.ru/yandsearech?text
Мультимедийный диск «Художественная энциклопедия зарубежного классического искусства»


title: Скачать презентацию или конспект Традиции народного орнамента

extracted_text:
  Тема:
Декоративно-прикладное искусство.
Традиции народного орнамента.
                 Мастера

Жизнь мастеров, как всех людей, - мгновенье.
Ушли и мастера – пришла пора.
И говорю я, видя их творенья:
Бедняги мастера,
Счастливцы мастера!
В железе, в слове, в камне воплощенье,
Застыло в очертанье серебра
Все то, что вам примнилось и приснилось,
Бедняги мастера,
Счастливцы мастера!
Пусть сердце и у вас не вечно бьется,
Но след мотыги, молота, пера,
След мастерства навеки остается.
Бедняги мастера,
Счастливцы мастера!
                                                    Кайсын Кулиев
Наблюдать умиранье ремесла – все равно, что себя хоронить.
                       А.Тарковский
ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОЕ ИСКУССТВО – ЧАСТЬ ИСКУССТВ НАРОДОВ.
Декоративное
Прикладное
Красота
предмета
Украшение
Орнамент
Классификация декоративно-прикладного искусства
1.По функциональному признаку
   (мебель, посуда, ювелирные изделия,
   кухонная утварь, орудия труда,
   оружие, игрушки).
2.По материалу (металл, дерево, кера-
   мика, стекло, текстиль, эмаль, лаки)
3.По технике выполнения (резьба, рос-
   пись, ковка, чеканка, литье, лепка, круже-
   воплетение, ковроткачество, тиснение).
Виды декоративно-прикладного искусства

Керамика
Резьба и роспись по дереву
Ткачество
Кружево
Вышивка
Ковка, литье, чеканка
Резьба по камню
Резьба по кости
Изделия из стекла
Самым древним видом украшения является орнамент
Традиции народного орнамента
ОРНАМЕНТ –
(от лат. – украшение) – узор,  построенный на ритмичном чередовании и организованном распо-ложении геометрических или изобразительных элементов.
По характеру композиции можно выделить такие типы орнамента:

1) ленточный, имеющий семь разных
    видов симметрии (фриз, бордюр,
    кайма);
2) орнамент в круге (розетка);
3) орнамент в квадратной или прямоу-
    гольной фигуре, сетчатый (может
    быть семнадцать принципиально
    разных типов сеток, на которых
    располагаются элементы орнам.).
Ленточный
орнамент
Орнамент
в круге
 (розетка)
Сетчатый орнамент
Элементы – мотивы древнейших орнаментов
Круг
Квадрат
Ромб
Волнистые
  линии
Роль орнамента
в декоре и
в культуре Древнего Египта
Скарабей
Солнечные
диски
Пучки цветов лотоса и папируса
Вазопись краснофигурного стиля
Вазопись чернофигурного стиля
Русский народный орнамент - наследие наших предков
Прялки и их орнаменты
Павловские головные платки
Жостовские
подносы
Геометрический орнамент
может состоять из точек, линий (прямых, ломаных, зигзагообразных, сетчато-пересекающихся), кругов, ромбов, многогранников, звезд, крестов, спиралей и др. Сложные орнаменты типа меандр, встречаю-щиеся в искусстве Древней Греции, тоже можно отнести к геометрическому орнаменту.
Растительный орнамент составляется из стилизованных листьев, цветов, плодов, веток и т. п. (лотоса, папируса, пальмы и др.). Наиболее часто встречающийся у всех народов мотив «Дерево жизни», кото-рый может изображаться и как цветущий куст, и более декора-тивно-обобщенно, является растительным орнаментом.
Зооморфный орнамент изображает стилизованные фигуры или части фигур реальных и фантастических животных. Иногда подобный орнамент называют звериным стилем. Декора-тивные изображения птиц и рыб также относятся к этому виду орнамента.
  Антропоморфный орнамент

в качестве мотивов используются мужские и женские стилизованные фигуры или части лица и тела человека.


title: Скачать презентацию или конспект Истоки и современное развитие промысла

extracted_text:
Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение средняя общеобразовательная школа с.Киселевка Ульчского района Хабаровского края Урок изобразительного искусства 5 класс ТЕМА    УРОКА «Искусство   городца. Истоки  и  современное  развитие  промысла».Практическая работа «Роспись  разделочных   досок  по  мотивам  городецкой  росписи  с  использованием  образа  птицы,    растительных  элементов». Учитель Погребняк Амина Амировна
Алый  кокошник
Яркий  наряд  в  кружочек
Упирается  рука
В  глиняные  бока.
Дымковские игрушки
Дымковские игрушки
Филимоновские игрушки
Тут  поют  свои  частушки
Знаменитые  игрушки -
Филимон  с  подружкой.
- Вы  откуда, Филимоны?
Каргопольская игрушка
А  эти  игрушки
Человечки  и  зверюшки
Разрисованы  красиво
Малым  деткам  на  диво.
Гжель
Синяя  сказка – глазам  загляденье ,
Словно  весною  капель.
Ласка, забота ,тепло и терпенье
Русская  звонкая . . .
Подумай и ответь
1.С  какими  игрушками  вы  познакомились?
 2.Что  общего  в  этих  игрушках?
 3.Чем  они  отличаются?
        4.Из  какого  материала  выполнена
            гжельская посуда?
Городецкая роспись
Если  взглянешь  на  дощечки
Ты  увидишь  чудеса
Городецкие  узоры
Тонко  вывела рука .
Городецкий  конь  бежит
Вся  земля  вокруг  дрожит!
Птицы  яркие  летают
И  кувшинки  расцветают.
Городецкая роспись
Городецкая роспись
Городецкая роспись
Городецкая роспись
Городецкая роспись
Городецкая игрушка
Купавка и бутон
Листья и кустики
Розан и ромашка
Элементы городецкой росписи
Городецкая роспись
Рефлексия
Как  вы  считаете, справились  вы  со  своей  задачей?
Посмотрите  на  свои  работы, удалось ли  вам  их  расписать  по  мотивам  городецкой  росписи?
Что  было  сложным  в  росписи  досок?
Что  у  вас  очень  хорошо  получилось?
Что  не получилось?


title: Скачать презентацию или конспект Цвет - основа языка живописи

extracted_text:
Урок-игра, подготовленный учителем ИЗО и черчения МОУ СОШ № 2 г.Нарткалы
 Пашко Татьяной Викторовной.
Цвет - основа
языка живописи

Я природой живу и дышу,
Вдохновенно и просто пишу,
Растворяясь душой в простоте,
Я живу на земле в красоте!
            Игорь Северянин, 1925 г.

Как много в нашей жизни значит цвет
В.Серов «Девочка с персиками»

Необыкновенное превращение

Фрукты и ягоды приобретают цвет

При смене времени года листва меняет цвет

В различное время дня ,в зависимости
     от цвета, освещения, изменяются оттенки неба, земли и воды.
Весь мир во всей его красоте, мы видим благодаря разнообразию цвета.
Цвет – это один из признаков видимых нами предметов, осознанное зрительное ощущение.

Каждому времени года соответствует определённая палитра сочетающихся друг с другом красок
Какие цвета  успокаивают, а какие возбуждают ?

Значение цвета

Торжественность, величие

    Чистота, невинность

Надежда,
Доброта,
умиротворение

Горе, смерть, печаль

Холод
Игра «Цвет и чувства»

Чувства
Персонажи

Состояние

Место
Подведём итоги урока


title: Скачать презентацию или конспект Цветоведение

extracted_text:
Цветоведение
Серия уроков изобразительного искусства для 3 класса

Составила учитель ИЗО  Смирнова Татьяна Евгеньевна
Шолоховская средняя школа
Красносельский район, Костромская область.
Содержание презентации.
I. Цели блока уроков.
II. Теплые цвета.
III. Холодные цвета.
IV. Контраст теплых холодных цветов.
V. Цвет в маринистическом пейзаже.
VI. Контрастные цвета.
VII. Контрольная работа.
VIII. Наш вернисаж.
I. Цели блока уроков.
- Дать понятие о теплых цветах и холодных, о контрасте теплых и холодных цветов, об эмоциональном воздействии цвета;
- учить пользоваться знаниями по цветоведению в практической деятельности,учить пользоваться художественными материалами;
-содействовать формированию творческой личности, дать учащимся возможность самореализоваться в творческой деятельности;
- содействовать воспитанию эстетического вкуса, привитию культуры грамотно вести творческую деятельность.

II. Теплые цвета.Ход урока:
1. Объяснение нового материала (15 минут).
2. Работа учащихся над заданием (25 минут).
3. Итоговая часть урока. (5 минут).

1. Объяснение нового материала.
- Проговариваем вслух названия теплых цветов.
-Выясняем, почему их так называют.
-Формулируем понятие ТЕПЛЫЕ ЦВЕТА.
-Рассуждаем, для чего художнику в работе теплые цвета.
-Выполняем упражнение по составлению теплых цветов.
-Знакомимся с понятием МОНОТИПИЯ и ходом работы над рисунком.
- Просматриваем ученические работы прежних лет.

2. Работа учащихся над заданием: «Композиция Бабочка»
Этапы работы над композицией:
1.Сгибаем лист пополам.
2. Кистью набираем цвет и прорисовываем крылья бабочки. РАБОТАЕМ ТОЛЬКО ТЕПЛЫМИ ЦВЕТАМИ.
3. Сгибаем лист, прикладывая к уже нарисованному чистую половину листа, получаем отпечаток.
4. Добавляем в композицию мелкие детали.

3. Итоговая часть урока.
- Рассматриваем импровизирован-ную выставку, обсуждаем работы.
-Выясняем, какие цвета помогли нам в работе.
-Что нового мы узнали на уроке, чему научились?
-Понравилось ли вам работать в технике монотипии?

III. Холодные цвета.Ход урока:
1. Повторение изученного материала (5 минут).
2. Изучение нового материала (10 минут).
3. Самостоятельная работа учащихся (25 минут).
4. Итоговая часть урока ( 5 минут ).

Т. Маврина «Васильки на окне»
1. Повторение изученного материала:
- С какими цветами мы познакомились на прошлом уроке?
- Назовите теплые цвета.
- Почему их так называют?
- Что может изобразить художник с помощью теплых цветов, какое настроение можно создать?
- В какой технике вы работали на прошлом уроке?

2. Изучение нового материала:
- Перечисляем вслух названия холодных цветов.
- Выясняем, почему их так называют.
- Что можно изобразить с помощью холодных цветов?
- Как можно получить составные холодные цвета? ( Выполняем упражнения ).
- Знакомимся с понятием КОЛОРИТ.

3. Самостоятельная работа учащихся над композицией    «Зонтик». Ход работы:
- Обвести контур трафарета зонтика.
- Карандашом добавляем мелкие детали.
- Кистью холодными цветами выполняем узор на зонтике.
- Холодными цветами кистью добавляем мелкие детали в композиции.

4. Итоговая часть урока.
- Рассматриваем импровизированную выставку рисунков.
- Выясняем, какое настроение удалось создать в композиции, какой КОЛОРИТ?
- Какие художественные средства нам помогли в работе?

IV. Контраст теплых и холодных цветов.
1. Повторение изученного материала (5 минут).
2. Изучение нового материала (10 минут).
3. Работа учащихся над композицией (25 минут).
4. Итоговая часть урока (5 минут).

И. Левитан «Золотая осень» (фрагмент)
1. Повторение изученного материала.
- На какие две большие группы художники делят цвета?
- Перечислите теплые цвета, почему они так называются?
- Перечислите холодные цвета, почему они так называются?
- Как художник в творчестве использует знания о теплых и холодных  цветах?

2. Изучение нового материала.
- Выясняем, когда в окружающей нас действительности встречаются рядом теплые и холодные цвета?
- Как человек воспринимает их соседство?
- Формулируем понятие КОНТРАСТ в цветоведении.
- Выполняем серию упражнений.
И. Левитан «Золотая осень» (фрагмент)

3. Самостоятельная работа учащихся над композицией «Контраст теплых и холодных цветов»

- Выбрать тему для композиции:
Радуга после дождя.
Костер в ночи.
Золотая рыбка в синем море.
Северное сияние.
Салют в ночном небе.
Жар-птица в синем небе.

4. Итоговая часть урока.
- Рассматриваем импровизированную выставку.
- Отмечаем, что удалось.
- С каким изобразительным средством мы сегодня познакомились, как нам удалось его использовать в практической работе?

V. Цвет в маринистическом пейзаже.
1. Изучение нового материала (10 минут).
2. Самостоятельная работа учащихся (30 минут).
3. Итоговая часть урока (5 минут).
И. Айвазовский «Девятый вал»
1. Изучение нового материала.
-Знакомимся с творчеством художника XIX века   И.К.Айвазовского.
- Выясняем, почему пейзаж называется МАРИНИСТИЧЕСКИМ, а  художники МАРИНИСТАМИ?
- Рассказ учителя про обитателей моря.

2. Самостоятельная работа учащихся над рисунком.

- Выполнение коротких упражнений.
- Тема рисунка «Маринистический пейзаж».
- Цель работы: создать особый колорит в пейзаже.
- Ход работы на выбор:
    -монотипия;
    -кистью по сырому .

3. Итоговая часть урока.
- Рассматриваем импровизированную выставку, обсуждаем работы.
- Какой колорит вам удалось создать?
- Что нового вы узнали на уроке?
- Понравилось ли вам изображать море?

VI. Контрастные цвета.
1. Объяснение нового материала (10 минут).
2. Самостоятельная работа учащихся (30 минут).
3. Итоговая часть урока (5 минут).
«Прощай, Масленица» учащиеся Суксонской ДХШ
1. Объяснение нового материала.
- Рассматриваем репродукцию картины И.Э.Грабаря «Рябинка».
- Знакомимся с различными КОНТРАСТНЫМИ ЦВЕТАМИ.
- Выполняем упражнения: кладем мазки кистью разного цвета один возле другого, подбираем контрастные цвета.
- Выясняем, как художник использует контрастные цвета.
И.Грабарь «Рябинка»

2. Самостоятельная работа учащихся.
- Выполнить композицию, используя контрастные цвета (тема на выбор).

3. Итоговая часть урока.
- Рассматриваем импровизированную выставку, обсуждаем работы.
- Какое средство художественной выразительности мы использовали в работе?

VII. Контрольная работа по теме «ЦВЕТОВЕДЕНИЕ».
1.Определи ТЕПЛЫЕ ЦВЕТА.
2.Что такое МОНОТИПИЯ ?
3.Найди ХОЛОДНЫЕ ЦВЕТА.
4.Что такое КОНТРАСТ?
5.Найди МАРИНИСТИЧЕСКИЙ пейзаж.
6.Определи МАСТЕРА.
7.Что такое КОЛОРИТ?
8.Практическое задание.
9.Ответы к контрольной  работе.
1.Определи ТЕПЛЫЕ ЦВЕТА.
1) красный, синий, оранжевый;
2) лимонный, зелено-голубой, малиновый;
3) умбра, охра, коричневый;
4) желтый, охра, фиолетовый.
2. Что такое МОНОТИПИЯ?
1)расплывчатый рисунок;
2)четкий рисунок;
3)отпечаток от красок;
4)один отпечаток.
3. Найди ХОЛОДНЫЕ ЦВЕТА.
1)фиолетовый, зелено-голубой, умбра;
2)ультрамарин, фиолетовый, сине-зеленый;
3)темно-зеленый, лимонный, малиновый;
4)ультрамарин, охра, бордовый.
4. Что такое КОНТРАСТ?
1)уникальный отпечаток;
2)сочетание цветов;
3)расплывчатый рисунок;
4)резкая разница.
5. Найди МАРИНИСТИЧЕСКИЙ пейзаж.
1)изображение моря;
2)изображение лугов и полей;
3)изображение лесной поляны;
4)изображение морских животных.
6.Определи МАСТЕРА.
1)И.Айвазовский;
2)Т.Маврина;
3)И.Левитан;
4)И.Грабарь.
1) «Васильки на окне»;
2) «Золотая осень»;
3) «Рябинка»;
4) «Девятый вал».
7. Что такое КОЛОРИТ?
1)уникальный отпечаток;
2)расплывчатый рисунок;
3)резкая разница;
4)особое сочетание красок.
8. Практическое задание.
- Обведи карандашом по трафарету контур ЗАМКА,
-Выполни композицию в цвете, создавая особый КОЛОРИТ.
9. Ответы на задания контрольной работы.
1.ТЕПЛЫЕ цвета – 3)умбра, охра, коричневый.
2. МОНОТИПИЯ – 4)один отпечаток
3.ХОЛОДНЫЕ цвета – 2)ультрамарин, фиолетовый, сине-зеленый.
4. КОНТРАСТ – резкая разница.
5. МАРИНИСТИЧЕСКИЙ пейзаж – изображение моря.
6.МАСТЕРА и шедевр»: Айвазовский «Девятый вал», Маврина «Васильки на окне», Левитан «Золотая осень», Грабарь «Рябинка».
7.КОЛОРИТ – особое сочетание цветов.
8.Композиция «ЗАМОК» с особым колоритом.

8. Композиция «ЗАМОК».

VIII.Наш вернисаж.

Презентация иллюстрирована работами учащихся Шолоховской средней школы


title: Скачать презентацию или конспект Книжная иллюстрация

extracted_text:
«Книжная иллюстрация»

«…Красота – это любовь, это добро, она живёт в душе человека, в душе народа. А душу свою он раскрывает в сказке, в песне, в предании…»
                                       В.М.Васнецов.
Повторение пройденного материала по теме: «Хохломская роспись».
КРОССВОРД
              По горизонтали:
2. Один из элементов хохломской росписи, имеющий вид узких, заостренных травинок.
3. Ведущий стебель в хохломской росписи.
4.Жидко разведенная глина для грунтовки «белья», устраняющая трещины, дефекты поверхности.
6.Главный хохломской растительный  узор.
                По вертикали:
1. Роспись по дереву преимущественно красными и черными красками по золотому или серебряному фону.
3.  Хохломской затейливый узор в виде пышных завитков.
5. Хохломской мотив в виде ромба, в середине которого находится символ солнца, а из углов растут пучки трав, словно косы.

Х
О
Х
Л
О
М
А
С
О
Ч
К
А
Ь
У
И
Р
К
Н
Д
А
У
И
Р
А
П
В
Р
И
Я
К
Н
Т
Р
В
А
А
Книжная иллюстрация
Историческая справка
История иллюстрации уходит далеко вглубь веков.
В Древнем Египте иллюстрации сопровождали написанные на папирусах заклинания и гимны.
Сохранились античные образцы первых веков нашей эры а также иллюстрации в византийских, средневековых рукописях.

Рис. 1.  Папирус с надписями и их иллюстрациями

Иллюстрация (от лат. illustratio - освещение, наглядное изображение) - вид книжной графики, ее основа. Термин «иллюстрация» можно понимать и в широком, и в узком смысле этого слова. В широком значении это всякое изображение, поясняющее текст. Известно много рисунков, произведений живописи и скульптуры, которые выполнялись на литературные темы, но при этом имели самостоятельное художественное значение.

Историческая справка
В узком, строгом смысле иллюстрации - это произведения, предназначенные для восприятия в определенном единстве с текстом, то есть находящиеся в книге и участвующие в ее восприятии в процессе чтения.
Иллюстрации к литературному произведению вместе с ним представляют собой единое целое.

Рис. 2. Страница из старинной книги
Историческая справка
Книжные иллюстрации, изъятые из текста, могут порой сделаться малопонятными и невыразительными.
Иллюстрации не самостоятельны и по сюжету, они должны соответствовать содержанию литературного произведения.

Рис. 3. Иллюстрация В.М.Васнецова к сказке «Царевна лягушка»

В часы скуки и долгих раздумий на Руси  существовало немало развлечений для ума. Одним из таких являются русские народные загадки. Сначала они могут показаться простой забавой, однако не каждый из нас с вами сможет самостоятельно придумать такую загадку, чтобы была и не слишком проста и не слишком сложна в угадывании. Надо немало потрудиться, чтобы с первого раза разгадывать самые хитрые из них. А пока - попробуйте разгадать известные русские загадки!
Самостоятельная работа
Задание:
На листе формата А 4 выполнить иллюстрирование одной или нескольких загадок (поговорки, пословицы).
Начинаем работу с выбора загадки.
Далее придумываем что или кого изобразить на рисунке (главный герой).
 Со всех сторон размечаем поля примерно по 2 см., чтобы получилась рамочка, отмечаем тонкими линиями расположение рисунка и текста к нему.

Рис. 5. Разметка  страницы на начальном этапе работы
Самостоятельная работа
Выполняем надпись печатными буквами, отгадку не пишем.
Прорисовываем главного героя сначала простым карандашом, затем в цвете. Работа может быть выполнена цветными карандашами, фломастерами, гелевыми ручками или красками по вашему выбору.
В готовом виде работа может выглядеть  как показано на рисунке 6.

Рис. 6. Готовая работа
Закрепление изученного материала
Вопросы:
1. Что такое иллюстрация, дайте определение.
2. Когда  и где появились первые иллюстрации?
3. Может ли книжная иллюстрация быть самостоятельным произведением искусства?

Рис. 7. Иллюстрация к книге Биатрис Поттер «Кролики»
Подобрать рисунки из книг  иллюстрирующие народные загадки и пословицы.
Доделать работу начатую на уроке.
Домашнее задание

Источники

Словарь терминов. Режим доступа: http://www.prosv.ru/ebooks/Goryaeva_prikladnoe_isskustvo/25.htm
Предпосылки возникновения первой книги. Режим доступа: http://art.ioso.ru/wiki/index.php/%D0%98%D1%81%D1%82%D0%BE%D1%80%D0%B8%D1%8F_%D1%80%D0%B0%D0%B7%D0%B2%D0%B8%D1%82%D0%B8%D1%8F_%D0%BA%D0%BD%D0%B8%D0%B3%D0%B8
Загадки.  Режим доступа: http://zagadka.yaxy.ru/russkie_narodnie_zagadki.html
Книжная графика. Режим доступа: http://www.webkursovik.ru/kartgotrab.asp?id=-17994;
      Режим доступа: http://www.websib.ru/fio/works/117/group3/page10.htm#3.

Спасибо за внимание!


title: Скачать презентацию или конспект Праздничный пир в теремных палатах

extracted_text:
Праздничный пир в теремных палатах
ИЗО и художественный труд
4 класс
Учитель Власова С.В.
Пир
Пир — большой званый обед, угощение с обильным возлиянием.
Пиры проводились с древних времён до реформ Петра I, когда были введены ассамблеи.
     Пиры, традиции и обряды были практически идентичными в различных слоях общества.
		         Типы пиров
Пиры были двух типов: Пир и Братчина. Пир устраивал один хозяин, братчина проводилась вскладчину, например жителями одного села.
Пиры давались по праздникам: Пасха, Рождество, Троица, Николин день, Петра и Павла, масленица, а также по семейным праздникам: рождение, крещение детей, свадебный пир, на новоселье и т. д.
Крестьяне получали от помещиков разрешение на пир 4 раза в году: на Великий день, Дмитровскую субботу, масленицу в Рождество, а также на крестины и свадьбу. Крестьян отпускали на пир на 3 дня, или на неделю
Приглашение гостей

		Почётных гостей хозяин приглашал лично, к другим отправлял слуг. Тем самым между гостями делалось различие: одни получали честь придти на пир, у других хозяин сам искал чести пригласить гостя на пир. На неофициальные пиры приглашались и жёны гостей. Для них хозяйка дома устраивала отдельный стол.
		Царь за почётными гостями посылал специальный экипаж. К послам ездил окольничий с посольским приставом. Улицы убирались, вдоль дороги стояли стрельцы. Поезд гостя начинал стрелецкий полковник. Поезд сопровождали дворовые люди с протазанами в руках. Гостю устраивали три встречи: при выходе из экипажа (меньшая), на крыльце (средняя) и в сенях (большая). Почётным гостям устраивали четвёртую встречу. На первую встречу выходили два стольника и дьяк, на вторую встречу — окольничий, стольник и дьяк, на третью — боярин, стольник и думный дьяк.
А Рябушкин «Едут!»

		Вдоль дороги,
	 по которой проезжали гости,
	стояли стрельцы.
Русские женщины 18 столетия

		Среди самых известных исторических полотен А.П. Рябушкина «Боярин» (1896), «В гости» (1896), «Русские женщины XVII столетия в церкви» (1899), «Свадебный поезд в Москве» (1901), «Пожалован шубой с царского плеча» (1902), «Московская девушка XVII века» (1903), «Стрелецкий дозор у Ильинских ворот в старой Москве» (1897), «Едут!» (1901). В этих произведениях, созданных мастером, пленяет сплетение вымысла и точного знания исторического материала, веселой насмешливости и мечтательной грусти, чувства восхищения и легкой иронии. В его жажде подлинности, точности деталей сокрылась страстная любовь ко всему художественно выразительному в народной жизни, к ее пестрым контрастам, сочной красочности. Именно это чувство заставило его идти от документальной точности к правде художественной, вскрывая в каждой изображаемой детали ее образный и поэтический смысл. Отсюда и присутствие в картинах А.П. Рябушкина свободы образной интерпретации прошлого, не позволяющей «превратить историческую картину в наглядное пособие»
Место проведения пира

		Пир устраивали в специальной столовой, или сенях. Комнату украшали заранее: на пол стелили ковры или половики, вешали занавески на окна, на столы стелили скатерти, на лавки — полавочники. Столы ставили вдоль стен, от красного угла.
		В царском дворце Приёмную палату убирали в большой, средний или меньший наряд в зависимости от торжественности случая.
			 Столовые приборы
		На стол ставили: перечницу, уксусницу, лимонник и солонку на каждые четыре персоны. Еда подавалась на стол порезанной на мелкие куски, поэтому не было необходимости в ножах и вилках. Гости ели вдвоём из одного блюда — это называлось «разделить трапезу». Есть с кем-либо из одного блюда считалось определённой честью
Пир

		Хозяин сам резал хлеб и подавал его с солью гостям. Получить хлеб-соль от хозяина означало получить его расположение.
		После раздачи хлеба подавали напитки, и начинался пир. Гости сами требовали напитков; при подаче гуся говорили, что «гусь плавает по воде», при подаче индейки говорили, что «индейская курица воду пьёт».
		Подавали до пяти перемен блюд: холодное, горячее, жаркое, пироги и «верхосыток» (десерт). Из напитков первым подавался квас, на царских пирах — вино. В XVI веке на царских пирах первым подавали жаркое. Царь начинал с жареного павлина или лебедя. В XVII веке первым блюдом стало холодное — обычно студень из говяжих ног, или икра. Напитков подавалось до девяти: три подачи вина, три подачи красного мёда, три подачи белого мёда. Обычаи гостеприимства требовали напоить гостей допьяна.
		Царские пиры продолжались пять или шесть часов. В конце пира произносилась молитва «Достойно есть», и все расходились по домам. Гостям царь посылал на дом несколько вёдер вин и медов. Стольникам, стряпчим и жильцам, которые стояли с протазанами и прислуживали за столами, после пира выдавали по блюду сахаров зеренчатых, ягоды и изюм. В пирах участвовали 200—300 стольников, чашников, и стряпчих.
Е.Маковский «Боярский свадебный пир»

Местничество
		В русской избе, обычно ориентированной по сторонам горизонта, красный угол устраивался в дальнем углу избы, с восточной стороны, в пространстве между боковой и фасадной стенами, по диагонали от печи. Это всегда была самая освещённая часть дома: обе стены, образующие угол, имели окна. Иконы помещались в «красный» или «передний» угол комнаты с таким расчётом, чтобы икона была первым, на что обращал внимание человек, входящий в комнату.
		В переднем углу устанавливался стол, который назывался большим. К большому столу вдоль стены приставляли ещё один стол, который назывался прямым. Вдоль стен избы стояли лавки. Лавка, расположенная в красном углу, называлась большая лавка. В красном углу, на большой лавке за столом сидел хозяин дома. Место хозяина дома называлось большим местом. Остальные члены семьи садились за стол в порядке старшинства. Если все не умещались за большой и прямой стол, к прямому столу под углом приставляли кривой стол
Местничество
		Большое место считалось почётным, и предлагалось важным гостям. Гость должен был ритуально отказываться от места. Священнослужители садились на большое место, не отказываясь. Последнее место за кривым столом называлось полатный брус, так как располагалось под потолочным брусом, на который укладывали полати. В былинах богатыри на княжеских пирах садились обычно на полатный брус, а затем уже пересаживались на более почётные места, исходя из своих подвигов.
		Место по правую руку от хозяина считалось почётным. Гости занимали места, сообразно своему достоинству, родству, роду, отчеству. Заслуги человека считались не значительными в сравнении с родовыми счетами. Сесть выше кого-то, кто считался выше по достоинству, означало нанести ему оскорбление
Местничество
		Скромный человек намеренно занимал более низкое место с тем, чтобы хозяин пересадил его на подобающее ему место. Те, кто садился на неподобающе ему высокое место, мог быть обнесён блюдом, или получить тарелку с меньшим количеством еды, чем у соседа. Стулья (кресла) были редким предметом и предназначались только для старейшин, патриархов и князей (царей). Остальные сидели на лавках, занимая места выше, или ниже соседа — пир был частью родовой, а не общественной жизни. В XVIII веке застолье переместилось на стулья — независимые друг от друга места.
		Царь сидел за отдельным столом на большом месте. На царских пирах кроме прямого и кривого столов ставили столы посольские, властелинские (для духовенства), боярские и другие.
Руслан и ЛюдмилаА.С.Пушкин

Руслан и Людмила

Боярин
		Боя́рин (ж.р. боя́рыня, мн.ч. боя́ре) — в узком смысле высший слой феодального общества в X — XVII веках в Киевской Руси, Московском княжестве, Болгарии, Молдавском княжестве, Валахии, с XIV века в Румынии.
		Происхождение слова «боярин» до конца не выяснено. По одной версии оно происходит от славянских слов «бой» — воитель, или «болий» — большой, по другой — от тюркского слова «баяр» — вельможа, богатый муж, господин, по третьей — от исландского «боеармен » — знатный человек, по четвертой от позднелат. baro — слово франкского происхождения с первоначальным значением — человек, мужчина [1]. В церковных книгах употреблялось написание Болярин. В более широком смысле в XVII веке боярами называли всех помещиков зависимые от них крестьяне, отсюда происхождение слова «барин».
Боярин

Боярин

Боярыня

Боярыня

Царские стрельцы

Музыканты и гусляры

В.ВаснецовЦаревна- лягушка
		Царе́вна-Лягу́шка — персонаж некоторых русских народных волшебных сказок. По типичному сюжету сказки - Царевну-Лягушку Иван-Царевич находит случайно. Иван-Царевич стрелял из лука, чтобы стрела привела его к невесте, но вместо девушки находит лягушку в болоте, которая держит его стрелу. При этом стрелы всех остальных братьев (их обычно двое) попадают в дома боярской или купеческой дочери. Иногда Царевна-Лягушка оказывается дочерью какого-либо царя, иногда - нет. Царевна-лягушка обычно умная, доброжелательная, умелая девушка, которая делает работу быстро и споро. Часто работу по дому она делает ночью, чтобы её жених - Иван-Царевич не видел этого. В образе Лягушки Царевна-Лягушка должна жить 3 года, так как она ослушалась своего отца (вариант : не захотела выйти замуж за Кощея Бессмертного).


title: Скачать презентацию или конспект Тема крестьянского труда в изобразительном искусстве

extracted_text:
ТЕМА КРЕСТЬЯНСКОГО ТРУДА
В ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОМ ИСКУССТВЕ
Лучшие картины известных русских художников
А. Васнецова, Г. Мясоедова,
И. Крамского и многих других посвящены жизни крестьян.
Художники любовно писали светлые, прекрасные лица тружеников, их вдохновенный труд на родной земле-кормилице.
Алексе́й Гаври́лович Венециа́нов
(1780—1847)
А. Венецианов был известен как хороший мастер-портретист. Когда художник переехал в свою усадьбу Сафонково  Тверской губернии, он увидел здесь жизнь, прежде ему не известную, очень хотел нарисовать её и создал серию картин на темы крестьянской жизни. Картины Венецианова наполнены поэзии, они радуют глаз своей красотой, покоем изображаемых сюжетов.
А. Венецианов. На пашне. Весна
Красотой и покоем наполнена картина. После зимнего отдыха проснулись поля, земля напиталась влагой, на деревьях зеленеет молодая весна, по небу плывут лёгкие облачка. Крестьянка, вышедшая боронить, ведёт двух золотистых лошадей. Она с нежной улыбкой смотрит на играющего ребёнка. Освещённая солнцем крестьянка в праздничном наряде сама похожа на радостно шагающую по земле весну.
Алексей Гаврилович заметил, как мать и сын любуются бабочками, которые присели на руку жницы, после он попросил их позировать ему. Серпы в руках жнецов и колосья у них за спинами помогают нам понять сюжет.

Лицо мальчика, который смотрит на бабочек, говорит о его восторге. Мальчик в своем юном возрасте воспринимает мир как бесконечный праздник.

А. Венецианов. Жнецы
Природа спокойна, величава. Девушка с коромыслом идет по противоположному берегу реки, застыли на мгновение просторы полей и лугов.
А. Венецианов. «Спящий пастушок»
Григорий Григорьевич Мясоедов
(1834 - 1911)

Мясоедов Г. Г. - выдающийся живописец, автор жанровых и исторических картин, а также ряда пейзажей. Учился в петербургской Академии художеств. В течение сорока лет Мясоедов был постоянным участником передвижных выставок, где экспонировал главным образом произведения на темы крестьянской жизни. В 1870 г. получил звание академика.
Картина полна поэзии, строгого, торжественного чувства. Композиция картины – вытянутый по горизонтали прямоугольник. На переднем плане  из золотого хлебного моря выходят косцы. Первый старик богатырь, за ним косцы помоложе, последний – совсем юный. Их лица спокойны, в движениях нет ни натуги, ни усталости. На голове у старшего крестьянина, словно корона, венок из золотых колосьев.
Такой же радостный, праздничный и пейзаж в картине: золотая рожь, голубое небо, розовые облака, порхающие жаворонки, белоснежные ромашки у края хлебного поля.
Г. Мясоедов. Косцы
Крамской Иван Николаевич
(1837–1887)
Крамской И.Н. - русский художник жанровой, исторической и портретной живописи
Крестьяне в творчестве И. Крамского- это просто люди, проживающие свою «эмоциональную» жизнь там, где им суждено было родиться. Вот конкретика эмоций и интересовала мастера.
И. Крамской. Пасечник
ЖИЗНЬ ДЕРЕВНИ НА КАРТИНАХ
АРКАДИЯ ПЛАСТОВА
 (1893–1972)
А. Пластов родился в семье сельских иконописцев и провёл большую часть своей жизни в деревне Прислонихе Ульяновской области. До конца своей жизни он продолжал работать среди земляков, отражая в своих картинах их повседневную жизнь.
Пластов был неутомимым рисовальщиком. Он никогда не расставался с небольшим альбомом и карандашами. Его многосторонний талант нашёл своё отражение в прекрасных иллюстраторах книг русских писателей. Большинство из них также посвящено деревне.
А. Пластов. Автопортрет
А. Пластов. Полдень
В зависимости от сюжета А.Пластов использует то буйную игру красок, цвета, и тогда всё на полотне залито солнцем, радугой красок, то пишет в сдержанном колорите. Но в любом случае его изображение – сама правда жизни.
А. Пластов.
Ужин тракториста.
А. Пластов. Август колхозника
А. Пластов. Витя-подпасок
А. Пластов. Сбор картофеля
А. Пластов. Сенокос
А. Пластов. Жатва
А. Пластов.  Лето
Проверь себя: кто автор?
А. Венецианов
1
4
3
2
А. Пластов
И. Крамской
Г. Мясоедов
СПАСИБО
ЗА ВНИМАНИЕ !
В презентации использованы материалы сайта http://images.yandex.ru/yandsearch,
ru.wikipedia.org/wiki
Вы скачали эту презентацию на сайте - viki.rdf.ru
Автор презентации
Елизарова Елена Михайловна,
учитель начальных классов
МОУ СОШ № 33 Волгограда
elizarova_em@mail.ru


title: Скачать презентацию или конспект Элементы формообразования

extracted_text:
Элементы
формообразования
Маринчак Е.Н., учитель МОУ СОШ №288
ЗАТО г.Заозёрска Мурманской обл.
ПРОСТЫЕ И СЛОЖНЫЕ ФОРМЫ
Предметы простой формы в своей основе имеют одну геометрическую фигуру, а предметы сложной формы — несколько геометрических фигур.
Геометрическая основа строения объектов окружающего мира вовсе не означает, что при рисовании надо изображать геометрические формы. Проблема заключается в следующем: за внешними очертаниями предмета необходимо увидеть его конструкцию, а затем в рисунке построить форму предмета в виде упрощенных геометрических тел, фигур или плоскостей, усложняя ее до полного реалистического изображения.
Давайте сделаем анализ формы предметов, входящих в несложный натюрморт. Стрелками показаны основные направления формообразования. Зеленые стрелки показывают, в каких направлениях внешние силы «заставляют» искривляться поверхность, а красные — представляют силы внутри самого предмета, которые словно раздвигают форму.
Чтобы наиболее точно передавать в рисунке объем предметов, следует мысленно проводить такой анализ.
Сложным объектом для изображения является лошадь. Вообразить особенности ее строения можно с помощью геометризации и обобщения формы. Сравните геометрическую конструкцию формы лошади и ее реалистическое изображение.
Интересно отметить, что можно образовать новую форму не только за счет прибавления объема, как в лепке, но и отнимая объем, как в скульптуре. При этом внешние очертания предмета могут измениться до неузнаваемости. Посмотрите, какие метаморфозы произошли с яблоком. Как изменилась его круглая форма!
Рисунки выдающегося японского художника К. Хокусая представляют значительное явление в мировой графике. Композиции и рисунки Хокусая построены на основе пластического анализа и конструктивного разбора формы. Он показывает, что в основе всех живых форм лежат геометрические фигуры. Наглядность метода мастера видна из сопоставления схематических рисунков и завершенных работ.
Сложным объектом, с точки зрения формообразования, является человек. Можно представить, что голова — это шар, шея — цилиндр, грудная клетка — бочонок, руки и ноги — тоже цилиндрической формы и т. п.

На примере обобщенно-геометризированной гипсовой головы «обрубовки» видно, что голова в целом построена по принципу геометрических объемов и ее изображение состоит из комбинации усложненных геометрических тел. В такой геометризированно-обобщенной форме очень четко и наглядно расшифровывается объемное построение головы и ее деталей.

В дальнейшем, рисуя живую голову, необходимо не потерять ощущение тех больших плоскостей, которые так хорошо просматриваются в «обрубовке».
А.Дюрер. Аналитический рисунок
 построения головы человека
Рубенс. Схематический рисунок
головы ребёнка
Форму и движения тела человека во многом определяет скелет. Он также играет роль каркаса в строении фигуры.
Полезно, передавая в рисунке форму человеческого тела и любого другого объекта, не только учитывать, но и намечать его каркас.
С помощью таких человечков легко передать любое движение. Сначала рисуем как бы проволочный скелет, а затем превращаем его в человека, наращивая объем.


title: Скачать презентацию или конспект Городецкая роспись

extracted_text:
 Урок ИЗО в 7 классеТема: «Городецкая роспись. Эскиз росписи кухонной разделочной доски»  Вид занятия: декоративное рисование
Цель: познакомить учащихся с цветочным узором в изделиях современного Городца; формировать специальные графические навыки и умения в рисовании кистью декоративных элементов- цветочные круги с применением темной и белой оживки (дужки, точки, штрихи) в розанах и купавках;вырабатывать у ребят способность чувствовать и понимать эстетические начала декоративно – прикладного искусства; воспитывать аккуратность, внимание, точность.
                       Оборудование урока:
    учебные таблицы, иллюстрации, шаблоны, акварель или гуашь, альбом, кисти, баночки для воды, палитра, пословицы (на доске): «Кистью писать – мастерство казать», «На то и руки даны, чтобы даром не болтались».
 Ход урока:1.Организационный момент.2.Беседа «Городецкая роспись как элемент народного декоративно – прикладного искусства».
       Городецкая роспись первоначально возникла в городе Городец Нижегородской губернии. Это по преимуществу фантастические цветы, птицы, кони, выполненные масляными красками и украшающие детскую мебель, прялки, посуду, кухонные доски, разного рода сувениры.
        Городецкая роспись – яркая, лаконичная, ее отличают свободные мазки с белой и черной графической обводкой и характерный рисунок – растения, животные, разнообразные жанровые сценки. Как правило, все элементы узоров городецких мастеров выполнены красными, розовыми, синими, голубыми, зелеными и черными красками на ярко- желтом фоне. Городецкие узоры пользуются особой популярностью, потому что они прекрасно передают все своеобразие русского орнамента.
       Неповторимый облик этой росписи придают упругие ветки и букеты, образуемые декоративными цветами. Легкие, уверенные мазки мастер наносит, не прибегая к подробной прорисовке предварительного контура всех элементов узора, кистью строится вся композиция узора. В течение многих десятилетий отрабатывались приемы декоративной разделки цветов – розана, купавки.
 Попытаемся прочитать приемы, с помощью которых народный мастер быстро и уверенно наносит цветочный узор. (Схемы 2-3 «Поэтапное выполнение бубенчика, купавки, розана»).
         Розан и купавка отражают самые главные признаки, присущие многим цветковым растениям (есть венчик из лепестков, ярко выражен центр цветка). Несколькими движениями кистью мастер определяет силуэт цветка в форме круга. Круги для розана побольше, для купавки – поменьше. Этот первоначальный этап работы над композицией росписи мастера называют подмалевком или замалевком. Уже на этой стадии виден характерный цвет в городецком мотиве, обычно составленный из двух красок для розана или купавки. Одна краска яркого цвета (красный, оранжевый, синий и т.д.), другая – белила. Цветной силуэт венчика получают, смешав белила с одной из ярких красок.
          Следующий этап – определение центра цветка. У розана центр рисуют в середине цветка, у купавки он смещается влево или вправо. Центр исполняют чистой краской, без белил.
          Лепестки цветов имеют форму полукруглых дужек. Чтобы получить дужку красивой формы, ее начинают прописывать кончиком кисти, почти не нажимая на кисть, затем – сильный нажим (он приходится на середину дужки), и заканчивается контур опять без нажима. Кисть мастер держит перпендикулярно расписываемой поверхности. Цвет дужек совпадает с цветом центра цветка. После прописки дужек – лепестков цветы явно преображаются. Поверх первоначального силуэта цветного круга обозначается ажурный венчик розана и купавки.
         Завершающий этап росписи – оживка – линейная разделка пятна. В городецкой росписи она выполняется чаще белилами. Белые штрихи, точки словно освещают цветы, заставляют празднично засиять весь рисунок.
3. Работа учащихся. Учащимся предлагается выполнить по шаблону эскиз разделочной доски и, используя основные декоративные элементы городецкой росписи, выполнить рисунок в цвете.1) Выполнить шаблон доски.2)Выполнить роспись основного фона доски.
3) Прорисовка декоративных элементов: розанов, купавок.

             4) Прорисовка декоративных элементов: листиков, оживки.
4. На доске вывешены пословицы. Прочтите их. Как эти пословицы связаны с темой нашего урока?«Кистью писать – мастерство казать»«На то и руки даны, чтобы даром не болтались».5.Подведение итогов урока. Выставка рисунков.


title: Скачать презентацию или конспект Художники о зиме

extracted_text:
Художники о зиме

  Иван Шишкин
        Зима

  Иван Шишкин
 На севере диком…

В.М.Васнецов
Снегурочка

И.М.Шишкин
 Зима

Петр Козорезенко
Зима

А.И.Куинджи
Зима. Пятна лунного света на крышах хат

К.А.Коровин
Зимний пейзаж


title: Скачать презентацию или конспект Цветная сказка

extracted_text:
Цветная
Цвет в детском
 рисунке
 МДОУ «Детский сад №11 «Ручеек»                                                                  общеразвивающего  вида с приоритетным осуществлением
  художественно-эстетического развития детей»  г. Чебоксары
Воспитатель: Надежда Константиновна Казакова
         2010 год
сказка
Ежедневно ребенок открывает для себя новое в окружающем его мире.
Все, что увидел, что взволновало его, малыш отражает в игре, речи, рисовании...
Он берет карандаш и на листе бумаги пытается показать увиденное.
Одним из самых значимых и объективных свойств
окружающей  действительности
для ребенка является цвет.
Изобразительная практика обогащает восприятие цвета, превращая его в мощное                                   художественное
    средство познания жизни.
Цвет и его сочетания имеют огромную силу эмоционального,
эстетического воздействия, раскрывающего детям
законы красоты окружающего мира.
 Цвет воздействует на эмоциональную сферу ребенка,
 участвует в процессе художественной деятельности,
формирует художественный вкус.
В связи с этим чувство красоты цвета и вообще вкус к цвету
можно и необходимо воспитывать.
Ребенок воспринимает цвет непосредственно, увлеченно и искренне.
Это очень ценное качество, которое надо поддерживать,
развивать в процессе обучения, т. к. оно является условием
 развития  художественного восприятия цвета у дошкольника

Для формирования чувства цвета у детей
необходимо соблюдение ряда условий:

 Создание системы работы по формированию чувства цвета у детей в процессе изобразительной деятельности,
включая все ее виды.
 Широкое использование в работе с детьми классических и
народных произведений  изобразительного искусства.
 Целенаправленный отбор и изготовление пособий
для работы с детьми.
 Систематические наблюдения в природе, выделение цвета
ее объектов и явлений, изменение цветов в природе
в зависимости от времени года, погоды, освещения и т. п.
 Использование дидактических игр в работе с детьми.
 Эстетическое оформление среды,  использование детских работ.
 Компетентность  педагога  в вопросах цветоведения.
 Просветительская  работа дошкольного учреждения с семьёй.

Цель проекта:
развитие художественно-творческих  способностей
детей через  расширение их знаний о цвете
Задачи:
 знакомство с цветовыми эталонами;
 ознакомление детей со свойствами и особенностями цвета;
 знакомство детей со средствами художественной выразительности (контрастом, нюансом, формой, пропорциями, насыщенностью и т. д.);
 знакомство с классификацией цветов и оттенков;
 воспитание эстетического, эмоционально окрашенного
восприятия цвета;
 использование  эмоционального воздействия
 цвета на развитие и гармонизацию личности.

 дети дошкольных групп,

 воспитатель по изодеятельности,

 специалисты дошкольного учреждения:    психолог

музыкальный руководитель

 воспитатели,

 родители,

 Участники проекта
Взаимодействие
с детьми
Цель: дать знания по
цветоведению и
создать условия
для использования
их  в детском
 творчестве.
Формы работы:
специально
организованные
занятия; игры;
экспериментальная
деятельность;
экскурсии;
встречи с
художниками.
Взаимодействие с
педагогами
Цель: повышение пед.
компетентности  в данном направлении, поиск путей реализации задач.
Формы работы:
организация
развивающей среды,
консультации, практикумы,
создание банка
диагностического
и развивающего
инструментария (игры,
литература, упражнения)
Взаимодействие с
родителями
Цель:  педагогическое
просвещение
и приобщение к
совместной
творческой
деятельности с детьми
Формы работы:
консультации,
практикумы,
демонстрация
занятий с детьми,
семейная творческая
деятельность

Направления работы
Методы проекта:

   Наглядные

   Практические

   Исследовательские

   Мониторинговые.
Этапы проекта
Ожидаемые результаты:
          По окончанию проекта по цветоведению
дети могут научиться выражать своё отношение
 к создаваемому образу через цвет, а именно:
 цветовое решение должно
соответствовать поставленной изобразительной задаче;
цветовые соотношения должны быть
близки к реальным;
в цветовых соотношениях образа должны
присутствовать элементы фантазии;
   дети должны уметь передавать насыщенность цвета;
дети должны использовать в рисунках
различные оттенки цвета;
дети должны овладеть правильной техникой
 работы с художественными материалами.

Результаты взаимодействия с педагогами и родителями  в рамках проекта

Углубление представлений педагогов
о роли цвета в организации среды;

         Наработка  практического опыта и внедрение
      его в деятельность педагогов и специалистов
ДОУ с целью  индивидуализации
педагогического процесса;

Формирование детско-родительских
отношений  в процессе совместной
творческой деятельности.
Цветоведение
Наука об изучении цвета называется цветоведением.
Цветоведение должен знать каждый художник,
иначе он не сможет нарисовать хорошую картину.
Основных чистых  истых цветов всего три.
Остальные цвета называются
производными, или составными.

Красный, синий и жёлтый цвет нельзя получить,
смешивая другие,
потому их и называют основными цветами
Три главных цвета

Желтый цвет
Синий цвет
Красный цвет
Смешивая основные цвета,
мы получаем новые,
которые называются составными
Цветовые оттенки основных цветов
Если разбавлять краски водой,
 то тон их будет бледнее,
из красного получится
бледно красный, то есть розовый,
а из синего – голубой и т.д.
Можно добавлять в краски белила
(т.е. белую краску).
Данное свойство по изменению
 цвета называется светлотой.
Добавление черной или серой краски к трем основным, приведет к изменению цвета от просветленно-нежных до сумрачно-тревожных тонов и к проявлению другого свойства – насыщенности цвета.
Кроме того, существуют ещё три нейтральных цвета:
белый, серый и чёрный.
Эти нейтральные цвета
 усиливают основные,
то есть белый лебедь
на чёрном фоне будет
ещё белее.
Нарисуем
в небе радугу
Последовательность расположения цветов радуги
Александр Зайцев
         «Радуга»
Теплые и холодные цвета
Зеленый цвет может быть
 и теплым и холодным
Теплые цвета
Холодные цвета
Литература
 1.    Аллаярова И. Е. Симфония красок. М., 2006.
2.     Дубровская Н. В. Игры с цветом. Знакомство дошкольников 5-7 лет с основами цветоведения. Санкт-Петербург «Детство-Пресс», 2005.
3.      Давыдова Г. Н. Нетрадиционные техники рисования в детском саду. Часть 1. М., 2007.
4.    Евдокимова М. М. Учимся рисовать красками. М. «Дрофа», 2006.
5.     Комарова Т. ,С. Размыслова А. В. Цвет в детском изобразительном творчестве дошкольников. М. Педагогическое общество России,2005.
Нищева Н. В. Разноцветные сказки. Санкт-Петербург«Детство-Пресс», 2004.
7.   Проектный метод в деятельности дошкольного учреждения. М., 2004.
8.   Трофимова М. В. Тарабарина Т. И. И учёба, и игра изобразительное искусство. Ярославль «Академия развития», 1997.
.