title: Скачать презентацию или конспект История Храма Христа Спасителя в Москве

extracted_text:
История Храма Христа Спасителя в Москве
Г.И. Непершина, МОУ СОШ № 15 г. Балашова Саратовской области
Кафедральный Соборный храм Христа Спасителя (собор Рождества Христова)
«…в сохранение вечной памяти того беспримерного усердия, верности и любви к Вере и Отечеству, какими в сии трудные времена превознес себя народ российский, и в ознаменование благодарности Нашей к Промыслу Божию, спасшему Россию от грозившей ей гибели»
ИЗ ВЫСОЧАЙШЕГО МАНИФЕСТА О ПОСТРОЕНИИ В МОСКВЕЦЕРКВИ ВО ИМЯ СПАСИТЕЛЯ ХРИСТА25 ДЕКАБРЯ 1812 ГОДА
Исторический очерк
Идея построения храмов-памятников восходит к древней традиции обетных храмов, возводившихся в знак благодарения за победу и в вечное поминовение о погибших. Традиция храмов-памятников известна ещё с домонгольских времен:
Ярослав Мудрый воздвиг в Киеве Софию Киевскую на месте битвы с печенегами.
София Киевская
Ярослав Владимирович
 (или Яросла́в Му́дрый
ок. 978 —  1054) —
 Ростовский князь (987—1010), Новгородский князь (1010—1034),
 великий князь Киевский (1016—1018, 1019—1054).
Исторический очерк
В эпоху Куликовской битвы были построены многочисленные храмы в честь Рождества Пресвятой Богородицы — праздника, выпавшего на день сражения русского воинства с войсками Мамая.

Храм Рождества Пресвятой Богородицы на Куликовом Поле в селе Монастырщина. Село стоит у слияния Дона и Непрядвы. Именно в этом месте, согласно летописцам, московские полки форсировали Дон.

            В Москве в память о павших и в ознаменование военных побед построены: Храм Всех святых
Собор Покрова на рву (более известный под именем Василия Блаженного)
 Собор Казанской иконы Божией Матери (Казанский собор) на Красной площади
25 декабря 1812 года,
когда последний солдат 600-тысячной армии Наполеона был изгнан из пределов России, Император Александр I в честь победы российского воинства подписал Манифест о построении в Москве церкви во имя Христа Спасителя.
Идея строительства храма-памятника принадлежала генералу армии Михаилу Ардалионовичу Кикину и была передана Александру I через адмирала Александра Семеновича Шишкова.
Александр Семёнович Шишков (1754 —  1841) — русский писатель, военный и государственный деятель. Государственный секретарь и министр народного просвещения. Один из ведущих российских идеологов времён Отечественной войны 1812 года, известный консерватор, инициатор издания охранительного цензурного устава 1826 года. Президент Российской академии, филолог и литературовед. Адмирал.
На создание храма-памятника было проведено два конкурса.
В первом конкурсе принимали участие выдающиеся русские архитекторы: Д. Кваренги, А. Воронихин, А. Мельников, А. Витберг, В. Стасов.
Во втором - К. Тон, Ф. Шестаков, А. Татищев, А. Кутепов, И. Таманский и многие другие известные архитекторы той эпохи.
Участники первого конкурса
Джакомо Антонио Доменико Кваренги (итал. 1744, Бергамо — 1817, Санкт-Петербург) — известный архитектор и живописец, один из ярких представителей классицизма в русской архитектуре.
Английский парк — первый пейзажный парк в Петергофе. Основан при Екатерине II.
Здание Петербургской академии наукна Васильевском острове
Архитектура Кваренги
Александровский дворец — дворец в городе Пушкине, в Царском селе.
Церковь Смоленской иконы Божией Матери
Смольный институт
Участники первого конкурса
Андрей Никифорович Воронихин (1759  —  1814) — русский архитектор и живописец, представитель классицизма, один из основоположников русского ампира.
Собор Казанской иконы Божией МатериКазанский собор
Архитектура Воронихина
Санкт-Петербургский государственный горный университет
Павловский дворец
Дворец графа А.С. Строганова
Строгановский дворец
Участники первого конкурса
Авраам (Абрам) Иванович Мельников ( 1784 -  1854) — русский архитектор, представитель позднего классицизма, академик Петербургской Академии художеств.
Автопортрет, дата создания не известна
Архитектура Мельникова
Собор Казанского монастыря, Ярославль
Единоверческая церковь
Участники первого конкурса
Александр Лаврентьевич Витберг (1787— 1855) — российский художник и архитектор шведского происхождения, автор проекта храма Христа Спасителя в Москве (не завершен), Александро-Невского собора в Вятке. Академик Академии художеств. Член петербургской масонской ложи «Умирающий сфинкс». Близкий друг русского философа и революционера Александра Герцена. Крестник императора Александра I.
Участники первого конкурса
Василий Петрович Стасов ( 1769 -  1848) — русский архитектор.
Спасо-Преображенский соборСобор Преображения Господня всей гвардии
Собор Святой Живоначальной Троицы лейб-гвардии Измайловского полка, Троице –Измайловский собор
Участники  второго конкурса
Константин Андреевич Тон ( 1794 — 1881) — русский архитектор немецкого происхождения. Автор многочисленных архитектурных проектов во многих городах России, придворный архитектор Николая I, ректор Императорской Академии художеств.
Фёдор Михайлович Шестаков (1787—18 августа 1836) — российский архитектор, мастер московского ампира.
Нет прижизненного портрета
Никольский Собор
Проект Витберга
На первый конкурс было представлено 20 вариантов проекта Храма. Император утвердил проект, представленный А.Л. Витбергом, художником (даже не архитектором), масоном и притом лютеранином. Проект, по отзывам современников, был действительно исключительно красив. По сравнению с нынешним храм Витберга был втрое больше, включал Пантеон погибших, колоннаду (600 колонн) из трофейных пушек, а также памятники монархам и видным полководцам. Во имя утверждения проекта Витберг крестился в православие.
Закладка храма
12 октября 1817 года, через пять лет после выступления французов из Москвы, состоялась торжественная закладка храма Христа Спасителя на Воробьевых горах, между Смоленской и Калужской дорогами. Средства на строительство выделили огромные: 16 миллионов рублей от казны и немалые народные пожертвования.
Остановка строительства
По восшествии на престол Николая I в 1825 году строительство пришлось остановить, по официальной версии, в связи с недостаточной надёжностью почвы; Витберг и руководители строительства были обвинены в растратах и отданы под суд. Процесс длился 8 лет. В 1835 году «за злоупотребление доверием императора и за ущербы, нанесенные казне» подсудимые были оштрафованы на миллион рублей. Сам Витберг был сослан в Вятку.
Новый проект Храма
10 апреля 1832 года Император Николай I утвердил новый проект Храма, составленный архитектором К.А. Тоном. Тону удалось гармонично соединить идею храма с его обликом и достойным местоположением. Использовав в проекте тип традиционного пятикупольного храма, восходивший к византийским образцам, архитектор дополнил его рядом элементов, которые ассоциировались только с московскими прототипами XV-XVI веков.
Закладка нового Храма
Император лично избрал место для сооружения храма Христа Спасителя - на берегу реки Москвы, неподалеку от Кремля, и в 1837 году учредил особую Комиссию по построению нового храма. Алексеевский женский монастырь и церковь Всех святых, находившиеся на месте, где предполагалось построить Храм Христа Спасителя, были разрушены, монастырь переведен в Сокольники. 10 сентября 1839 года состоялась торжественная закладка нового Храма. Строился новый храм на средства казны.
Алексеевский женский монастырь
Церковь Всех Святых
Строительство Храма
Храм Христа Спасителя строился почти 44 года. В 1841 году стены были выровнены с поверхностью цоколя; в 1846 году - сведен свод большого купола; три года спустя завершены работы по внешней облицовке и начата установка металлических крыш и глав. Свод большого купола закончен в 1849 году. В 1860 году наружные леса были разобраны, и Храм Христа Спасителя впервые предстал перед москвичам в своем величии. В 1862 году на крыше установили бронзовую балюстраду, отсутствовавшую в первоначальном проекте. К 1881 году были закончены работы по устройству набережной и площади перед храмом, а также установлены наружные фонари.
Строительство Храма
К этому времени подошли к концу работы по внутренней росписи Храма. Над созданием храма по проекту К.А. Тона трудились лучшие архитекторы, строители и художники того времени. Уникальная роспись создавалась художниками Российской Академии Художеств В. Суриковым, бароном Т. Неффом, Н. Кошелевым, Г. Семирадским, И. Крамским, В.П. Верещагиным, П. Плешановым, В. Марковым, В.Маковским. Авторами 48 фасадных рельефов стали барон П. Клодт, Н. Рамазанов, А. Логановский. Врата Храма были исполнены по моделям графа Ф. Толстого. Храм являлся живой летописью борьбы русского народа с завоевателем Наполеоном, и имена доблестных героев были начертаны на 177 мраморных досках, расположенных в нижней галерее храма.

Освещение Храма
Храм стал самым высоким зданием Москвы и самым большим храмом России - высота 103,5 м, вместимость 10 000 человек.
13 декабря 1880 года новому храму присвоено наименование Кафедрального во имя Христа Спасителя Собора, утвержден штат духовенства и причта.
26 мая 1883 года, в День Вознесения Господня, состоялось торжественное освящение храма, совпавшее с днем коронования на престол императора Александра III.
12 июня того же года совершилось освящение придела во имя Николая Чудотворца, а 8 июля был освящен и второй придел храма - во имя Александра Невского. С этого времени в храме начались регулярные Богослужения.
Разрушение Храма
В феврале 1918 г. для предотвращения закрытия храма создано Братство Храма Христа Спасителя, фактически содержавшее храм. В 1922–1923 гг. храм был захвачен обновленцами, а в 1931 г. закрыт.
Предложение воздвигнуть "новый дворец рабочих и трудящихся крестьян" на месте "дворцов банкиров, помещиков и царей" внес С.М. Киров на I-ом съезде советских депутатов, проходившем в 1922 году.
 А в 1924 году возникла необходимость увековечить память В.И. Ленина в связи с его смертью. Сначала обе идеи существуют порознь, и лишь на определенном этапе возникает мысль об объединении в одном грандиозном сооружении памятника вождю мирового пролетариата и Дворца Советов.
Проект Дворца Советов архитектора Иофана на месте Храма Христа Спасителя -  грандиозное здание, которое должно было стать одновременно памятником Ленину, Коминтерну и образованию Союза ССР.
Разрушение Храма
18 августа 1931 года на месте храма Христа Спасителя начались работы по его разборке. Разобрать храм до основания не получилось, тогда было решено его взорвать.
Перед разрушением (1931)
Фрагменты первого Храма, сохранившиеся в Донском монастыре

5 декабря 1931 года в 12 часов дня храм-памятник воинской славы, главный храм России был варварски уничтожен. После первого взрыва храм устоял, пришлось закладывать новый заряд взрывчатки. В несколько часов все было кончено. Национальная духовная святыня России была превращена в руины...

Мрамором из храма выложили станции метро "Кропоткинская" и "Охотный ряд", скамейки украсили станцию "Новокузнецкая". Часть часть плит с именами героев войны 1812 года раскрошли и посыпали дорожки в московских парках, а часть пошла на отделку городских зданий...
Несостоявшееся строительство
Строительству Дворца Советов, начатому в 1937 году, не суждено было завершиться — началась Великая Отечественная война, и из подготовленных для монтажа металлических конструкций были изготовлены противотанковые ежи для обороны Москвы, а вскоре едва поднявшееся от уровня фундамента здание пришлось разобрать совсем.
Бассейн «Москва»
Многие годы после взрыва на месте величественного храма зияла чудовищная яма, где в 1960 году появился бассейн "Москва".
Воссоздание Храма Христа Спасителя
7 января 1995 года состоялась торжественная закладка нового храма на прежнем месте. Проект восстановления храма Христа Спасителя был создан архитекторами мастерской, возглавляемой М.М.Посохиным. При строительстве был использован мощный фундамент, сделанный в 1930-е годы. Храм построили на стилобате, в который поместили нижний храм во имя святителя Николая, музей храма Христа Спасителя и зал Церковных Соборов.
Михаил Михайлович Посохин
Действительный член Российской академии художеств, лауреат Государственной премии Российской Федерации, Заслуженный архитектор России.

19 августа 2000 года Патриарх Алексий II совершил освящение Храма Христа Спасителя.

Интернет-ресурсы
http://mosday.ru/forum/viewtopic.php?t=1542
http://ru.wikipedia.org/wiki/%D5%F0%E0%EC_%D5%F0%E8%F1%F2%E0_%D1%EF%E0%F1%E8%F2%E5%EB%FF
http://www.nkj.ru/archive/articles/9196/
http://www.vidania.ru/temple/temple_moscow/hss13_osveshenie_hrama.html


title: Скачать презентацию или конспект Китайская живопись

extracted_text:
Китайская живопись

Относительно времени зарождения этого искусства существуют разночтения. Сама традиция приписывает создания китайской живописи четырём отцам основателям: Гу Кайчжи (кит. 顧愷之) (344 — 406 гг.), Лу Таньвэй (кит. 陆探微 сер. V века), Чжан Сэнъяо (ок. 500 - ок. 550гг.) и У Даоцзы (кит. 吴道子, 680 — 740 гг.), живших с V-го по VIII века нашей эры.

Второй известный представитель «живописи интеллектуалов», известный пейзажист Го Си в своём трактате «О живописи»[2], считает картину своеобразным психологическим портретом автора, подчеркивая высокий смысл личности и благородства художника. Художник особо выделяет необходимость совершенства личности мастера. Другим важным аспектом произведения живописи он считает поэтичность, приводя принадлежащую неизвестному автору фразу: «Поэзия – это лишенная формы живопись; живопись – это обретшая форму поэзия».

Начиная со времён художника Ван Вэя (VIII век) многие «художники-интеллектуалы» отдают предпочтение монохромной живописи тушью, над цветами, считая что: «Средь путей живописца тушь простая выше всего. Он раскроет суть природы, он закончит деяние творца».[3]
Именно в этот период зарождаются основные жанры китайской живописи:
Жанр живописи растений, в частности живопись бамбука. Основателем живописи бамбука стал Вэнь Тун.

Начиная со времён зарождения китайской живописи на шёлке и бумаге в V веке н. э. множество авторов предпринимают попытки теоретизации живописи. Первым среди всех, пожалуй, был Гу Кайчжи, с подачи которого были сформулированы шесть законов - «люфа»:
Шэньцы — одухотворённость,
Тяньцюй — естественность,
Гоуту — композиция живописного произведения,
Гусян — постоянная основа, то есть структура произведения,
Мосе — следование традиции, памятникам древности,
Юнби — высокая техника письма тушью и кистью.

Китайская живопись после эпохи Сун
Периоды правлений династий Тан и Сун считаются временем наивысшего расцвета китайской культуры. Это же можно сказать и о китайской живописи. На протяжении последующих династий Юань, Мин и Цин художники ориентировались на образцы именно Сунского периода. В отличие от художников Тан и Сун, живописцы последующих эпох не стремились к созданию новых стилей, а наоборот, всячески подражали стилям ушедших эпох. И часто делали это на очень хорошем уровне, как художники времён монгольской династии Юань, последовавшей за эпохой Сун.
Китайская живопись XVIII – XX веков. Эпоха перемен.
XVI - XVII века обернулись для Китая эпохой больших перемен и не только из-за маньчжурского завоевания. С началом колониальной эры Китай начинает всё сильнее подвергаться культурному влиянию европейцев. Отражением этого факта стала трансформация китайской живописи. Одним из интереснейших китайских художников эпохи Цин считается Джузеппе Кастильоне (1688 — 1766), итальянский монах-иезуит, миссионер и придворный художник и архитектор в Китае. Именно этот человек стал первым художником, совместившим китайские и европейские традиции в своём рисунке.

XIX и XX века стали для Китая большим испытанием на прочность. Китай вступил в эпоху перемен, невиданного доселе масштаба. В течение XIX века Китай проиграл 2 опиумные войны европейским колонизаторам и подвергся значительному разорению со стороны европейцев. В 1894 – 1895 Китай проигрывает войну Японии и оказывается разделён между европейскими колониальными империями (в т. ч. и Россией), США и Японией на зоны влияния.

Однако, самой яркой личностью в Китайской живописи XX века был, безусловно Ци Байши (1864 - 1957), совместивший 2 несовместимые ранее для китайского художника черты биографии, он был приверженец «живописи интеллектуалов» и одновременно – выходец из бедной крестьянской семьи. Ци Байши также получил широкое признание на западе, в 1955 году он был удостоен международной премии Мира.
Китайская живопись маслом
Сегодня многие китайские художники предпочитают европейские масло и холст, взамен традиционных туши, акварельных красок и тонкой бамбуковой и рисовой бумаги. Начало китайской живописи маслом положил итальянский монах иезуит Д. Кастильоне.
Символизм в Китайской живописи
Для китайской живописи также характерен крайне изящный язык образов. Часто изображая что-либо, китайский художник закладывает в рисунок определённый подтекст. Некоторые образы встречаются особо часто, например четыре благородных растения: орхидея, бамбук, хризантема, слива мэйхуа. Кроме этого каждое из этих растений соотносится с определённым качеством характера. Орхидея нежна и утончена, ассоциируется с нежностью ранней весны. Бамбук - символ непреклонного характера, настоящего мужа высоких моральных качеств (Сюнь-цзы). Хризантема — прекрасна, целомудренна и скромна, воплощение торжества осени. Цветущая дикая слива мэйхуа ассоциируется с чистотой помыслов и стойкостью к невзгодам судьбы. В растительных сюжетах встречается и другая символика: так, рисуя цветок лотоса, художник рассказывает о человеке, который сохранил чистоту помыслов и мудрость, живя в потоке бытовых проблем.


Скачать презентацию или конспект Зрелое Средневековье Готический стиль XIII - XV века


Скачать презентацию или конспект Карл Павлович Брюлов. Биография


title: Скачать презентацию или конспект Иудаизм как религия

extracted_text:
Иудаизм
Прусаков Денис
Prezentacii.com
Введение
Религия евреев — иудаизм — одна из немногих национальных религий древнего мира, сохранившаяся лишь с небольшими изменениями вплоть до наших дней. В общей истории религий иудаизм сыграл чрезвычайно большую роль, так как вошел весьма существенной частью в состав христианства и ислама — двух крупнейших современных мировых религий.
Иудаизм называют иногда также религией Моисея, Моисеевым законом (англичане говорят даже “мозаизм”)— по имени легендарного законодателя евреев.
Основной источник изучения древнееврейской религии—Библия. Других, независимых от нее источников почти нет. Библия — по-гречески означает “книги” (перевод еврейского соферим с тем же значением).

Запреты
К древнейшей же эпохе относится множество запретов — табу. Одни из них связаны с половой жизнью и коренятся, видимо, в обычаях общинно-родового строя; другие — с пищей. Многочисленные пищевые запреты — запрещение есть мясо верблюда, тушканчика, зайца, свиньи, пресмыкающихся, многих птиц и пр. — связаны по происхождению, очевидно, с условиями скотоводческого кочевого хозяйства, но корни их не совсем ясны: верблюда было запрещено убивать на еду, вероятно, потому, что это главный рабочий и тягловый скот пустыни; свинью — потому, что это типично “оседлое” животное, принадлежащее земледельческим народам, с Которыми кочевники были во вражде. Большинство пищевых запретов давно оторвалось от своего хозяйственного основания и приняло чисто религиозную окраску; корни их распознать трудно. Один из самых строгих запретов касался употребления в пищу крови.
Культ Ягве
Наконец, в древней допалестинской эпохе кроются корни культа национального бога Ягве, ставшего впоследствии не только, главным, но даже единственным предметом почитания для всех евреев.
Вопрос о происхождении культа бога Ягве, этой центральной фигуры еврейской религии,— самый важный вопрос в изучении иудаизма, но в то же время и наиболее трудный. В науке он до сих пор окончательно не решен. Самое имя Ягве, или Яхве (раньше неправильно читали Иегова; некоторые полагают, что древняя форма имени была Ягу), не поддается убедительной расшифровке. Возможно, что оно не еврейское по происхождению.
Для самих евреев Ягве не всегда был общим богом. Он даже не был вначале богом всех израильтян — основного ядра еврейской группы племен. Но тут есть неясность. Обычно считается, что Ягве был богом собственно племени иудеев, а уже потом стал общенациональным богом всех евреев-израильтян.
Завоевание евреями Палестины имело последствием изменение всего их образа жизни, хозяйственного и общественного уклада, а вместе с тем, конечно, и их религии. Евреи постепенно перешли от кочевой жизни к оседлой, от скотоводства к земледелию. От местного палестинского населения евреи усвоили ряд религиозных праздников, связанных с земледелием: маццот — весенний праздник опресноков, который слился с древней скотоводческой пасхой; шеббуот — пятидесятница, праздник жатвы пшеницы; суккот — праздник кущей, в честь сбора плодов, и др.

Палестинский период
Раввинат
Однако огромное большинство евреев, особенно еврейская беднота, ремесленники, мелкие торговцы, часть рабочих, по-прежнему находилось в духовном рабстве у раввинов-талмудистов. Дух Талмуда продолжал господствовать в синагогальных общинах.
В Талмуде разработаны до мельчайших деталей предписания и запреты, касающиеся всех сторон повседневной жизни верующего еврея. Насчитывается 613 таких предписаний и запретов. Чтобы легче было разобраться в обширных талмудических правилах, еще в XVI в. в качестве своего рода справочника-конспекта Талмуда был составлен свод религиозно-обрядовых правил — Шулхан-Арух, призванный служить как бы настольной книгой религиозного еврея. Ни одна другая религия мира не наполнена до такой степени мелочными предписаниями.
Модернизм. Государство Израиль
В новейшее время — с начала XIX в. - стали делаться и сейчас делаются попытки модернизировать еврейскую религию, смягчить ее очевидное несоответствие современному социально-экономическому строю и культуре. Многие “просвещенные” защитники религии толкуют иносказательно библейские рассказы, объявляют ненужными талмудические предписания. В наши дни в государстве Израиль буржуазно-реакционное правительство пытается возродить ортодоксальный иудаизм. Он объявлен государственной религией. В законодательстве, в суде господствуют библейско-талмудические принципы. Смешанные браки, евреев с неевреями, запрещены законом.
Prezentacii.com


Скачать презентацию или конспект Кто хочет стать миллионером


title: Скачать презентацию или конспект Исторические темы в творчестве В.И. Сурикова

extracted_text:
Исторические темы в творчестве В.И.Сурикова
Учитель изобразительного искусства
МАОУ «Лицей №9» г. Новосибирска
Михайлюк Елена Владимировна
	Углубление и расширение знаний
	о сюжетно-тематической картине
Цель урока:
Познакомиться с биографией великого русского художника В.И.Сурикова.
Рассмотреть исторические полотна художника, установить взаимосвязь смысла картины и средств художественной выразительности.

Задачи урока:
Страницы биографии
	Родился 24 января 1848 г. в Красноярске в семье казачьего офицера.
	Умер 19 марта 1916 г. в Москве.
	Первые уроки живописи получил от преподавателя гимназии Гребнева.
Страницы биографии
	С 1869 по 1875 г. учился в Академии художеств в Петербурге.
	В 1877 г. переехал в Москву.
	В 1881 г. вступил в Товарищество передвижных художественных выставок.
«Утро стрелецкой казни». 1881 г.
«Утро стрелецкой казни». 1881 г.
«Меншиков в Берёзове». 1883 г.
«Боярыня Морозова». 1887 г.
«Боярыня Морозова». 1887 г.
«Боярыня Морозова». 1887 г.
«Боярыня Морозова». 1887 г.
«Боярыня Морозова». 1887 г.
«Взятие снежного городка». 1891 г.
«Покорение Сибири Ермаком». 1895 г.
«Покорение Сибири Ермаком». 1895 г.
«Переход Суворова через Альпы». 1899 г.
«Степан Разин». 1907 г.
«Посещение царевной женского монастыря». 1912 г.
Страницы биографии
	В.И.Суриков умер 19 марта 1916 г. в Москве, после продолжительной болезни.

Тема большинства работ Сурикова — прошлое России. На его полотнах реальные исторические 	лица соседствуют с людьми самых разных сословий.
В основе композиции картин находится, как правило, конфликт между изображаемыми персонажами.
Вывод:
Узнай картину по фрагменту
А)
Проверь себя
Б)
В)
Узнай картину по фрагменту
Проверь себя
А) «Утро стрелецкой казни»
Б) «Меньшиков в Берёзове»
В) «Боярыня Морозова»
	А)   В картине «Боярыня Морозова» автор изобразил         	момент казни Феодосии Прокопьевны Морозовой 	– защитницы старообрядчества.
Проверь себя
Верно ли утверждение, что…
НЕТ!
	Б) 	События в картине «Утро стрелецкой казни» 	разворачиваются на фоне пейзажа одной из 	московских улиц.
Проверь себя
Верно ли утверждение, что…
НЕТ!
	В) 	На картине «Меншиков в Берёзове» главный 	герой 	изображен в окружении семьи – жены и 	двоих детей.
Проверь себя
Верно ли утверждение, что…
НЕТ!
Использованные источники

Статья «Суриков. Биография и картины художника В. Сурикова. Русская историческая живопись» http://www.bibliotekar.ru/kSurikov/index.htm
Изображение «Автопортрет В.И.Сурикова»
	 http://artsurikov.ru/img/kartina/avtoportret.jpg
Изображение картины «Утро стрелецкой казни»
	http://artsurikov.ru/img/kartina/utro-streleckoi-kazni.jpg
Изображение картины «Боярыня Морозова»
	http://artsurikov.ru/img/kartina/boyarynya-morozova.jpg
Изображение картины «Взятие снежного городка»
	 http://artsurikov.ru/img/kartina/sneg.jpg

Использованные источники

Изображение картины «Посещение царевной женского монастыря»
	http://www.bibliotekar.ru/kSurikov/14.files/image001.jpg
Изображение картины «Степан Разин»
	http://www.bibliotekar.ru/kSurikov/7.files/image001.jpg
Изображение картины «Переход Суворова через Альпы»
	http://www.bibliotekar.ru/kSurikov/3.files/image001.jpg
Изображение картины «Меншиков в Берёзове» http://www.bibliotekar.ru/kSurikov/6.files/image001.jpg
Изображение картины «Покорение Сибири Ермаком»
	http://www.bibliotekar.ru/kSurikov/4.files/image001.jpg


title: Скачать презентацию или конспект Искусство стран Западной Европы в средние века

extracted_text:
Муниципальное общеобразовательное учреждение
основная общеобразовательная школа №2 п. Эльбан
Хабаровского края Амурского района
Искусство стран Западной Европы в средние века.
Урок изобразительного искусства 5 класс
 Программа Б.М. Неменского
Разработан: Е.В. Крамаревой – учителем ИЗО

Эльбан
2009
Сегодня на уроке
1. Побываем во Франции и Германии  в период средневековья  и поближе познакомимся с  искусством  этих  народов.
2. Выясним какую роль играло декоративно – прикладное искусство в жизни средневекового  общества.
3. Выполним композицию на тему «Бал в интерьере дворца» по мотивам сказки Ш. Перро «Золушка».
Архитектура Германии
Замок
Нойшванштайн   Янк К.
Германия 1869 - 1886
Собор в Кёльне.  Южный фасад
Германия 1248 - 1437;  1842 - 1880
Архитектура Франции
Аббатство Сен-Дени
Франция 1137 - 1140
Замок Шамбор  Кортона Д.
Франция  1519
Замок Шенонсо
Франция 1533 - 1580
Сен-Шапель
Франция 1243 – 1248
Архитектура Франции
Резиденция короля Франции Людовика XIV
Версаль. Парк
Франция
1661
Версаль. Парк
Франция
1661
Интерьер резиденции короля Франции Людовика  XIV
Версаль. Зеркальный зал.
Франция 1661
Версаль. Дворцовая капелла. Свод.
Франция 1698 - 1710
Версаль. Интерьер. Франция 1661
Версаль. Интерьер. Франция 1661
Интерьер резиденции короля Франции Людовика  XIV
Версаль. Интерьер. Франция 1661
Версаль. Лестница.
Франция 1679 - 1681
Интерьер резиденции короля Франции Людовика  XIV
Работа с учебником
 стр. 126 - 129.
Найди  в учебнике описание костюма короля
и придворных.
Творческое задание.
Собираясь на первый бал в своей жизни, Золушка даже и представить себе не могла, каким будет этот бал, с какими людьми она познакомится в какие костюмы они будут одеты, как будет украшен зал. Придумать её первый бал она поручает вам.
Таким увидел бал Золушки художник Станислав Ковалев
Список  литературы и ресурсов
Н.А. Горяева. Изобразительное искусство: декоративно – прикладное искусство в жизни человека. М.: Просвещение, 2009.
А.Ф. Конев, И.Б. Маланов. Рисуем костюм. - Мн.: Харвест, 2003.
Старые добрые сказки. Для детей среднего школьного возраста. Челябинск -  издательство «Аркаим» 2004.
Мировая Художественная Культура. ЗАО «Инфостудия
        Экон», 2003. РС CD – ROM.


Скачать презентацию или конспект Марлен Дитрих


Скачать презентацию или конспект Картины Ивана Ивановича Шишкина 1832-1898


Скачать презентацию или конспект Изготовление изделий из упаковочной сетки для цветов


Скачать презентацию или конспект Маньеризм


Скачать презентацию или конспект Культура Востока.Шедевры Китая


title: Скачать презентацию или конспект Культура западноевропейского средневековья

extracted_text:
КУЛЬТУРА ЗАПАДНОЕВРОПЕЙСКОГОСРЕДНЕВЕКОВЬЯ
ЭТАПЫ
СРЕДНЕВЕКОВОЙ КУЛЬТУРЫ
Западной  Европы:

раннее Средневековье
V-XI века
зрелое (романское) Средневековье
XI-XII века
позднее (готическое) Средневековье
 XII-XVвека
Раннее Средневековье

V-XI вв.
СРЕДНЕВЕКОВОЙ принято называть культуру стран Европы и Востока периода феодализма, длящегося почти тысячелетие (от падения Римской империи в V веке и почти до  XV века.
ОБЩИЕ ЧЕРТЫ И ОСОБЕННОСТИ СРЕДНЕВЕКОВОЙ КУЛЬТУРЫ
Стремление к универсализму, обобщённости.
Объединение наследия древних цивилизаций и энергии молодых народов
Столкновение христианских идей и языческих представлений
Развитие религиозной, светской и народной культур
 Прикладной характер искусства в последний период расцвета ремесленного  труда
- Выражение жизненных позиций через систему условностей, символов, аллегорий
Обращение к внутреннему миру человека. Восприятие души и тела как 	двух противоположных начал.
Господство религиозного мировоззрения

В эпоху Средневековья формируется новый тип культуры – религиозный.
В центре христианства находится личность Иисуса Христа – и человека, и божества
ХРИСТИАНСКИЕ СИМВОЛЫ
БИБЛИЯ – ГЛАВНАЯ КНИГА ХРИСТИАНИНА

В эпоху Средневековья почти единственная.
Библия - с греческого «книги».
Ветхий завет – история еврейского народа от сотворения мира

Новый Завет или Евангелие – (В переводе с греческого «благая весть») – сочинение о земной жизни Иисуса Христа, главным образом о последних трёх годах.
«И внезапно вместе с ангелом явилось множество воинства небесного…
…И было: когда отошли от них на небо ангелы, пастухи стали говорить друг другу: дойдём же до Вифлеема  и посмотрим, что такое произошло, о чём Господь объявил нам.»
Лука: 2:8-15
Книга кельтов – древнейшая рукописная книга, сочетающая языческий стиль иллюстраций и христианское содержание.
Человек – символ св. Матфея
Орёл – символ св. Иоанна
Лев – символ св. Марка
Бык – символ св. Луки
РЕЛИКВАРИИ - СОКРОВИЩНИЦЫ ДЛЯ ХРАНЕНИЯ РЕЛИКВИЙ – мощей святых
Хоть иногда лампады Рок гасил,
Рим до конца исполнил труд владыки,
Он был свершён, когда под вопль и крики
Сонм варваров империю свалил.

                                     В. Брюсов
НАШЕСТВИЕ ВАРВАРОВ

Римляне называли
«варварами»
племена, жившие на границах
Римской империи – кельтов, германцев, славян.
В 476 году под натиском варваров пала Западная Римская империя.
ВЫЕМЧАТАЯ И ПЕРЕГОРОДЧАТАЯ ЭМАЛЬ ФРАНКОВ-
Эмалью заполняются углубления, сделанные на поверхности металла
Или ёмкости, сделанные тонкими перегородками.
ЮВЕЛИРНОЕ ИССКУСТВО ГЕРМАНЦЕВ
Особенности: яркие краски, звериная символика, использование дорогих  металлов и драгоценных камней
Резьба по камню и дереву
Резная голова фантастического
существа, украшавшая корабль.
 IX век. Норвегия.
Каменный крест.
Х век. Ирландия.
Высокие достижения варварских народов в прикладном искусстве и ремёслах отразились в оформлении окладов первых рукописных книг.
Христианские храмы раннего Средневековья –
наследники римских построек
мавзолеи
капеллы
Крестово-купольные храмы
Восточной Европы
базилики
Романские и готические храмы
Западной Европы
Центрические в плане
Прямоугольные
 в плане
мавзолеи
капеллы
Сооружения
 круглые или восьмиугольные
в плане
Мавзолей Теодориха,
императора остготов, Равенна
453-526г. арх.Франк Одо из Меца
базилика
базилика
базилика

Атриум – двор перед христианской церковью ( римским домом),
«райский сад».
Неф – внутреннее пространство храма, ограждённое стенами или аркадами.
Апсида – полукруглый алтарный выступ, ориентированный на восток
Романские и
 готические
 храмы
 Западной Европы

КАРОЛИНГСКОЕ ВОЗРОЖДЕНИЕ
При Каролингах – так называлась династия,
происходившая от франкского короля и императора Карла Великого (768г. – 814г.) – античность провозглашалась идеалом государственности и культуры.

«Каролингский ренессанс» - так называют искусство этой эпохи.
При Карле возрождается  искусство объёмной скульптуры. Статуэтка из бронзы.
Капелла КарлаI в Ахене,788-805г.
Какие элементы римской архитектуры вы здесь видите?
архитектура
Монастырские ворота, Лорш. Германия, ок. 800 г.
Какая римская постройка лежит в основе данного сооружения?
Каменная скульптура по-прежнему представляла собой рельефы .
Рельефы, выполнялись на библейские сюжеты
скульптура
«Живопись допустима в церквах для того, чтобы неграмотные могли читать, глядя на стены, находя то, чего они не в состоянии почерпнуть в книгах.»

Папа Григорий I (590г.-604г.)
живопись
Фрески
 эпохи
 правления
 династии
Каролингов
Фрески из королевского дворца в Барселоне, Каталония, Испания
ИСКУССТВО КНИЖНОЙ МИНИАТЮРЫ
В эпоху раннего Средневековья зародилось искусство книжной миниатюры.
Украшению книг уделялось огромное внимание. Сами книги помещались в драгоценные оклады, а их страницы расписывались причудливыми узорами, в которые вплеталась характерная для варваров языческая «звериная» и новая христианская символика.
Еще в эпоху каролингов необычайного расцвета достигло искусство миниатюры - книжной иллюстрации.
Слово миниатюра происходит от латинского названия киновари - красной краски (лат. minium), которой было принято выделять начало текста.

Художники-миниатюристы часто переезжали с места на место. Потому школ миниатюры не сложилось, а существовали центры изготовления иллюстрированных рукописей при монастырях.
В конце VIII века под покровительством Карла Великого была основана книгописная мастерская в Ахене.
Именно здесь в 781-789 годах по заказу Карла Великого мастер Годескальк выполнил особое Евангелие, где увековечил визит Карла в Рим на Пасху в 781 году и крещение его сына Пипина папой Адрианом I.
На пурпурном фоне пергамена мастер четко вывел золотые и серебряные буквы, которые символизируют красоту небес и вечной жизни.
Самой же богатой каролингской рукописью стала знаменитая Утрехтская Псалтирь (IX век), названная по месту ее хранения (университет нидерландского города Утрехта). В ней 165 миниатюр, каждая из которых соответствует определенному псалму.
На рубеже ХII-ХIII веков в одном из баварских монастырей была создана и знаменитая Carminа Burana. Сборник был полон миниатюрами, которые окружал орнамент из деревьев и трав разнообразными зверями и птицами.
Особенности культуры и искусства раннего Средневековья

ВЫВОДЫ:
-Художественное творчество варварских народов представлено предметами прикладного характера с фольклорными орнаментами.

Архитектура имела культовый характер. Её главные постройки – это храмы и монастыри. Зарождается два основных типа христианского храма – крестово-купольный и базиликальный.

 Скульптура представлена рельефами, похожими на античные образцы, но иллюстрирующими христианские сюжеты; возрождается объёмная скульптура.

 Живопись раннего средневековья – это мало сохранившиеся фрески и книжные миниатюры.

 Центры культуры возникают при монастырях или при дворах новых европейских королей -  императоров Карла Великого, Оттона III

 Изобразительное искусство и архитектура раннего Средневековья были разрозненными, подражательными, то есть характерными для переходного периода.


Скачать презентацию или конспект Малевич


Скачать презентацию или конспект Культура Древней Греции


Скачать презентацию или конспект Любимая книга - Зеленая Миля


Скачать презентацию или конспект Литература Средневековья


title: Скачать презентацию или конспект Культура Аргентины

extracted_text:
Культура Аргентины

Кухня
Главное блюдо аргентинской кухни - жареное мясо на гриле

Эмпанадас - пирожки с различными начинками
Религия
90% населения исповедуют католическую религию
Музыка
Самый известный аргентинский танец – танго
Достопримечательности
Площадь Плаза-де-Майо

«Розовый дом» Резиденция президента
Каса-Росада

Театр  колон

Водопад Игуасу
Немцева Ксюша Майорова Виктория 7 «А»


Скачать презентацию или конспект Культура Западноевропейского Ренессанса


Скачать презентацию или конспект Культура Древней Индии


Скачать презентацию или конспект Милий Алексеевич Балакирев


title: Скачать презентацию или конспект Лувр

extracted_text:
Лувр. Париж.
Выполнил(а): ….
Учитель: …
     Лувр - один из крупнейших  музеев мира
Лувр — один из крупнейших художественных музеев мира (третий в мире по занимаемой площади: 160 106 квадратных метров, из которых на 58 470 располагаются экспозиции). Музей расположен в центре Парижа, на правом берегу Сены.

Лувр — один из старейших музеев с богатой историей коллекционирования художественных и исторических реликвий Франции, начиная со времён династии Капетингов и до наших дней.

Первоначально Лувр – это королевский дворец построенный на месте замка.
История строительства Лувра

За цитаделью закрепилось название  Лувр, возможно потому, что в этой местности издавна водилось много волков, и ее называли «волчье место» – Лувения.

Король Карл V (годы правления 1364–1380) сделал  Лувр своей резиденцией, в связи с чем архитектору Р. дю Тамплю  было поручено переделать и расширить замок.

С 1674  Людовик XIV принял решение сделать своей резиденцией Версаль. Работы в Лувре были приостановлены, многие помещения так и остались недостроенными в течение длительного времени.

В связи с тем, что Лувр утратил значение королевской резиденции, его стали постепенно занимать различные учреждения. Здесь отводились помещения для мастерских художников и для квартирантов. В Лувре жили мебельщик Буль, знаменитый декоратор Берен, скульптор Жирадон, разместивший в Лувре собственную коллекцию, в которой даже была египетская мумия.
    Лувр становится музеем
В 1793 часть залов Лувра была преобразована, и музей был открыт для публики. Однако работы в нем продолжались. Особенно грандиозный размах они приняли при Наполеоне Бонапарте. Крупнейшие архитекторы этой эпохи Ш.Персьеи  П.Фонтен значительно расширили площадь Лувра за счет новых пристроек. В это время была возведена еще одна галерея, параллельная Большой галерее.

Работы по реконструкции Лувра и увеличению его площади продолжали осуществляться и в последующие десятилетия, особенно интенсивно они производились в годы правления Наполеона III (с 1848).

 В настоящее время вход в музей расположен в большой пирамиде. В центральную колонну вмонтирован лифт. В главном вестибюле расположились различные службы музея, билетные кассы, доска объявлений, гардероб и др. По установленным здесь эскалаторам можно подняться в разные залы музея.

Во время проведения строительных работ под двором Лувра, называемом «кур карре» – квадратный двор, были раскрыты фундаменты, часть стен и помещений старинной цитадели, построенной в 13 в. при Филиппе Августе. Этот комплекс, получивший название «Средневековый Лувр», стал новым подразделением музея.

     Отдел Древнего Египта
Отдел Древнего Египта был образован в 1826. Первым его возглавил великий египтолог Ф.Шампольон, открывший тайну иероглифов. В коллекции отражены все этапы развития культуры Древнего Египта. Наряду с круглой скульптурой, рельефами, художественными предметами, украшениями, в экспозиции находятся саркофаги, папирусы, живопись и др.

Среди древнейших памятников – кремневый нож из Джебель-эль-Арака, рукоятка которого украшена изображением человеческих фигур (преддинастический период, ок. 3400 г. до н.э.). Имя одного из первых властителей Египта Джета (царя – змея) доносит до нас надгробная стела из Абидоса (ок. 3 тыс. до н.э.).

В Лувре находятся знаменитые портреты: Чиновник из Мемфиса и его жена (ок. 2500 г. до н.э.), Сельский староста,Сидящий писец р и др.

Отдел Древней Греции и Рима
Отдел Древней Греции и Рима был образован в 1800 году. В его основу были положены коллекции античных памятников, приобретенных французскими королями еще в XVI–XVII вв. Однако впоследствии собрание было значительно приумножено за счет трофеев, полученных во время военных походов Наполеона в Италию и другие страны, а также за счет археологических находок.
В античной коллекции находится большое количество подлинных греческих памятников, начиная с эгинской эпохи (т.н. кикладские идолы 2–3 тыс. до н.э.) и до эпохи эллинизма. С большой полнотой в Лувре отражен период архаики. Среди скульптур этого времени Гера Самосская (1 пол. 6 в. до н.э.), Архаический курос (1 пол. 6 в. до н.э.), Аполлон из Пьомбино (нач. 5 в. до н.э.), т.н. голова Рампэн (названная по имени дарителя; 6 в. до н.э.).

Период классики представлен такими выдающимися произведениями, как фрагмент фриза Парфенона (442–432 до н.э.), 2 метопы храма Зевса в Олимпии (460 до н.э.).

  Отдел живописи и рисунка
Отдел живописи и рисунка – самый обширный отдел Лувра, его коллекции занимают основную часть комплекса музейных зданий (2 и 3 этаж). Это самое большое в мире собрание, не имеющее себе равных по обилию шедевров, которое позволяет представить развитие европейской живописи от средневековья до конца 19 в.

Две трети коллекции живописи – произведения мастеров Франции.

Самая ценная часть коллекции итальянской живописи в Лувре – 5 картин Леонардо да Винчи, это самое большое в мире собрание живописных произведений великого художника.
         Отдел скульптуры
Отдел скульптуры начал формироваться в 1817, когда в Лувр было передано собрание музея французских памятников, созданное после революции на базе произведений, изъятых из храмов и покинутых особняков эмигрантов. Позднее в Лувр поступили скульптуры из Фонтенбло, Сен-Клу, Версаля и других королевских дворцов.
Как и в отделе живописи, здесь преобладают произведения французских скульпторов от раннего Средневековья до 19 в. Особого внимания заслуживают произведения лучшего французского скульптора эпохи Ренессанса Жана Гужона(рельефы Фонтана нимф и Фонтана невинных), а также скульптурный памятник Жермена Пилона, заказанный вдовой Генриха II – Екатериной Медичи: три женских фигуры, олицетворяющие добродетели, несут на голове урну, которая предназначалась для сердца короля.
Выдающимися произведениями представлены все ведущие скульпторы Франции 17–19 вв: Куазевокс, Жирардон,Кусту, Пажи, Ж.-Б.Пигаль, Фальконе, Гудон и др.


Скачать презентацию или конспект Луис Комфорт Тиффани (1848-1933)


title: Скачать презентацию или конспект Культура как искусство

extracted_text:
Говоря о культуре, оставть без внимания столь важную её составную часть, как искусство.
Искусство.
- Искусство в широком смысле – это художественное творчество в целом: литература, архитектура, скульптура, живопись, и т.д.- Искусство в узком  смысле – только изобразительное искусство: живопись, скульптура, графика.- Искусство как высокая степень умения, мастерства в любой сфере деятельности.
Искусство надо понимать как минимум в трех значениях

Как вы думаете вообще что такое искусство?

Термины:
Искусство это – специализированная профессиональная деятельность, построенная на способности человека выражать свои ощущения в художественно – образных средствах и жанрах .
Изобразительное искусство – раздел пластических искусств, объединяющий живопись, скульптуру и графику.
Художественная культура – совокупность всех видов художественной деятельности.

В английском языке искусства (во множественном числе) называются arts. Это слово происходит от латинского ars, artis – ремесло, занятие; искусство, наука. Если к нему прибавить прилагательное, то получим конкретные виды занятий, например: artes liberalis – свободные искусства, artes sordidae – ремесло, и др. Возможно во множественном числе слово artes обозначало произведение искусства. Таково его прямое значение, а переносное моральные качества, поступки стремления .

Функции художественной культуры и искусства.

Воспитательная 			Коммуникативная

Познавательная 			Гедонистическая

			Рекреационная

Давайте в них разберемся:
1- Воспитательная – искусство должно воспитывать людей .
2- Коммуникативная – общение людей с их сверстниками
3- Познавательная – людям нужно познавать окружающий мир и себя.
4- Гедонистическая – получения удовольства от искусства.
5- Рекреационная – хорошие впечатления от искусства.

Критерии произведений искусства.
Сегодня к сфере искусства относят только то, что соответствует трем обязательным критериям. Произведение искусства должно обладать;
Познавательной ценностью;
- эстетической ценностью;
-нравственной ценность.
Искусство ведения боя соответствует одним и не соответствует другим критериям. То же самое можно сказать о ювелирных украшениях или медицине (подумайте самостоятельно, какими именно критериями они не соответствуют).
Три указанных вида ценностей, которым подчиняются произведение искусства, можно сформулировать иначе:
1- Истина
2- Красота
3- Добро.

Истина 		Красота  			Добро
Три кита, на которых покоится духовная сфера общества.


title: Скачать презентацию или конспект Мифологические персонажи

extracted_text:
Мифологические персонажи
Учитель: Долгополова Ирина Валерьевна
Ба́ба-Яга́  — персонаж славянской мифологии и фольклора (особенно волшебной сказки) славянских народов. Уродливая старуха, владеющая волшебными предметами и наделённая магической силой. В ряде сказок уподобляется ведьме, колдунье. Чаще всего — отрицательный персонаж, но иногда выступает в качестве помощницы героя
Яри́ла — восточнославянский мифологический и ритуальный персонаж, связанный с идеей плодородия.Образ Ярилы сходен с образами Костромы,чучела Масленицы. Во многих деревнях данные персонажи были в виде кукол, которые украшали и носили с песнями по деревне.
Кострома́ — сезонный мифологический персонаж, воплощение весны и плодородия в русской культурной традиции.В русских обрядах «проводов Весны» Кострома — молодая девушка, закутанная в белые простыни, с дубовой веткой в руках, сопровождаемая хороводом.
Коляда́ — славяно-русский мифологический персонаж, олицетворение новогоднего цикла. В образе ряженого  — участник народных рождественских обрядов с играми и песнями (колядование, колядки).
Ма́сленица — народный праздничный цикл, сохранившийся у славян с языческих времён. Обряд связан с проводами зимы и встречей весны.Чучело Масленицы сжигают в последний день.
Купа́ло — предполагаемый мифологический персонаж у восточных славян, олицетворение праздника летнего солнцестояния — Ивана Купалы.Имя Купала произошло от названия праздника.
Русалка — в славянской мифологии и фольклоре человекоподобное существо, преимущественно женского пола, связанное с водоёмами, ржаными полями и лесом, часто — утопленница . По традиционным русским представлениям, русалки внешне мало отличаются от людей. В поздней русской литературе образ русалки заменяется образом Морской девы и приобретает в нижней части тела вместо ног плоский хвост, похожий на хвост рыбы.
Ле́ший  — дух, хозяин леса в мифологических представлениях славянских народов.
Это главный хозяин леса, он следит, чтобы никто в его хозяйстве не навредил. К хорошим людям относится хорошо, помогает выйти из леса, к не слишком хорошим — плохо: путает, заставляет ходить кругами. Он поет голосом без слов, бьет в ладоши, свищет, аукает, хохочет, плачет.
Водяно́й — в славянской мифологии дух, обитающий в воде, хозяин вод. Воплощение стихии воды, как отрицательного и опасного начала.Водяного представляли в виде голого обрюзглого старика, пучеглазого, с рыбьим хвостом. Он опутан тиной, имеет большую окладистую бороду и зелёные усы. Мог обернуться крупной рыбой, бревном.
Домово́й — у славянских народов домашний дух, мифологический хозяин и покровитель дома, обеспечивающий нормальную жизнь семьи, здоровье людей и животных, плодородие.Домовой, если любит хозяина или хозяйку, не причиняет им зла, а только шутит иногда, даже оказывает услуги.
Кики́мора  — преимущественно отрицательный персонаж славянской мифологии, один из видов домового.Народ представляет себе кикимор в виде безобразных карликов или малюток, у которых голова с наперсток, а туловище — тонкое, как соломинка. Они обладают способностью быть невидимыми, быстро бегать и видеть на далекое расстояние, не носят ни одежды, ни обуви — это вечно юные девочки, маленькие и неугомонные.
Жар-птица - сказочная птица из славянского эпоса, воплощение лучезарного бога солнца и в то же самое время гневного бога грозы.
В народном воображении Жар-птица неразрывно связана с небесным огнем-пламенем, и ее сияние так же слепит глаза, как солнце или молния. За Жар-птицей отправляются сказочные добры молодцы, и к тому, кто овладеет хоть одним ее пером, приходит великое счастье.
Змей Горыныч.В древнерусских мифах и легендарном эпосе крылатый многоголовый змей. Как и европейский дракон, Змей Горыныч изображался огнедышащим чудовищем с 3, 6, 9, а то и с 12 головами. Змей Горыныч связан с огнем и водой, летает по воздуху и имеет многочисленное потомство (змеенышей). Живет Змей Горыныч то на Сорочинских горах, то в глубоких пещерах, уходящих в неизведанные глубины гор, где собраны у него несметные богатства и томятся в неволе похищенные царевны и другой честной люд.
Кощей Бессмертный - в славянском народном эпосе злой волшебник, похожий на скелет, олицетворявший разрушительные силы смерти, холода и тьмы. Кощей Бессмертный играет ту же роль скупого хранителя сокровищ и опасного похитителя красавиц, что и Змей Горыныч.
Алёша Попо́вич — фольклорный собирательный образ богатыря в русском былинном эпосе. Алёша Попович как младший входит третьим по значению в богатырскую троицу вместе с Ильёй Муромцем и Добрыней Никитичем. Алёшу Поповича отличает не сила (иногда даже подчёркивается его слабость, указывается его хромота и т. п.). Ему свойственны удаль, натиск, сметливость, находчивость, хитроумие.
Иван Дурак-мифологический персонаж русских волшебных сказок.
 Воплощает особую сказочную стратегию, исходящую не из стандартных постулатов практического разума, но опирающегося на поиск собственных решений, часто противоречащих здравому смыслу, но в конечном счёте приносящих успех, также образ Емели-дурака; другого «удачника» русских сказок.
Мороз (Морозко) - персонаж славянского сказочного фольклора, навеянный суровой русской зимой. Представляли его по-разному. Иногда Мороз — богатырь-кузнец, сковывающий реки и озера «железными» морозами. Иногда это старичок с седой бородой, бегающий по полям и лесам и ударами своего посоха вызывающий «трескучие» (т. е. очень сильные, когда от холода потрескивают в лесу деревья) морозы.
Мифологический персонаж-Илья Муромец. Многие сюжеты, связанные с ним, складываются в былинный цикл. Он возглавляет всех богатырей и выступает как главный в троице наиболее знаменитых героев — Ильи Муромца, Добрыни Никитича, Алеши Поповича. Именно он совершил наибольшее количество подвигов, что и дает ему право представительствовать за все русское богатырство и выступать от его имени перед Владимиром Красное Солнышко.
Соловей-разбойник - персонаж русских народных сказаний. Внешний облик его в былине не описан. Известно только, что Соловей-разбойник свил себе гнездо на двенадцати дубах и, сидя в нем, ровно тридцать лет преграждал прямоезжую дорогу к городу Киеву. Человеку по ней было ни пройти, ни проехать, и дикий зверь пробежать не мог. Даже птицы не пролетали мимо этого места. Соловей-разбойник шипел по-змеиному, завывал по-звериному, а уж свистел так сильно и громко, что все сметал своим разбойничьим посвистом, словно напором стремительного вихря.
Спасибо за внимание☺


Скачать презентацию или конспект Культура раннего Средневековья


title: Скачать презентацию или конспект Леонардо да Вінчі

filepath: files/


Скачать презентацию или конспект Культура эпохи великих потрясений


title: Скачать презентацию или конспект Культура современного Китая

extracted_text:
Культура Китая
    Существуют три основные философско-религиозные системы: даосизм, конфуцианство, моизм. Человек и его творения, согласно китайским философским учениям, воспринимаются, как малая частица природы.
Архитектура Китая, помимо ярко выраженного художественного своеобразия, отличается от европейских и других восточных архитектур устойчивостью традиций. Все основные декоративные и конструктивные приемы сложились еще в древности и сохраняются с небольшими изменениями.
     Основным принципом строительства жилищных зданий является фэн - шуй. По его канонам возводились целые города, в которых все здания должны «смотреть» на юг.
     Также по фен - шую практически каждый двор имеет небольшой водоем. Если для нас искусственные водоемы это какое-то излишество, то для китайцев – это основополагающий принцип гармонии. Вода, зелень, камни. У них может не быть детской площадки, но водоем – обязательно.

ВЕЛИКАЯ КИТАЙСКАЯ СТЕНА

Сооружалась с IV-III вв. до н. э. для защиты северо-западных границ империи от нападений кочевых народов, впоследствии неоднократно достраивалась и ремонтировалась.  Длина, по одним предположениям, около 4 тыс. км, по другим - свыше 5 тыс. км; высота 6,6 м (на отдельных участках до 10 м).
Площадь Тяньаньмынь (Тяньантмэнь).
Пекин. Храм молитвы за богатый урожай. 1420-1530 гг.
Билдинг «Цзиньмао» в Шанхае. называется "самым высоким зданием Китая". Оно было построено в августе 1999 года.
Мост Лудин в провинции Сычуань.

Среди жанров китайской живописи выделяют следующие:
пейзажи «горы – воды»,
ветки и птицы,
живопись бамбука,
анималистическая живопись,
живопись фигур и портретная живопись.
Наши представления о том, что в Китае едят рис с экзотическими изысками типа акульих плавников, змей, консервированных яиц и ласточкиных гнезд верны лишь отчасти. Эти блюда относятся к «парадным» и подаются в ресторанах, на банкетах и дипломатических приемах. В то время как домашняя кухня использует традиционные даже для нас продукты.
Во время трапезы на столе должны присутствовать блюда включающие пять основополагающих вкусов :
кислый (уксус)
сладкий  (патока)
соленый  (соль)
острый  (имбирь)
горький  (вино)

Основными продуктами, используемыми в кулинарии Китая, являются рис, соя (масло, молоко и творог, соусы) и изделия из муки (лапша и вермишель).
Утка по-пекински
Лапша быстрого приготовления


title: Скачать презентацию или конспект Культура Древней Руси 9-11 века

extracted_text:
Культура древней Руси 9-11 века

Письменность IX-XI века


title: Скачать презентацию или конспект Культура Византии и ее особенности

extracted_text:
Культура Византии.
Фёдорова И.А. Лицей №36
Вспомните понятие «культура».».
  Культура – это совокупность материальных и духовных ценностей, созданных руками человека.
С культурой какого государства мы уже познакомились?
   Как вы думаете, какие вопросы мы рассмотрим на сегодняшнем уроке?
1)Особенности культуры Византии.2)Периоды развития культуры Византии.3)Развитие образования.4)Научные знания.5)Путешествие в Константинополь. Архитектура Византии. 6)Живопись7)Культурные связи Византии.
План
Особенности культуры Византии.
1)Византия не переживала такого упадка культуры, как Западная Европа.
2)Византия стала наследницей культурных достижений античного мира и стран Востока.

Периоды развития культуры Византии.
1)V-VΙ вв. - расцвет культуры. Наличие нескольких культурных центров: Александрия, Константинополь,
   Афины.
2) VΙΙ-Ιx- упадок государства и культуры. Иконоборческое движение.
3) Ιx- xΙ- экономический и культурный подъём. Возрождение образования .
Откройте §5 и §7, заполните таблицу, сравнивая  образование Европы и Византии.
1)Чем вы можете объяснить различия в образовании.
2)С какими особенностями государства они связаны?
Приём иностранных послов.
    Перед троном императора стояло медное дерево, ветви, которого наполняли разного рода птицы. Птицы издавали каждая свою собственную мелодию. Сиденье императора было так устроено, сначала казалось низким, почти на уровне земли, затем более высоким и, наконец, висящим в воздухе. Трон окружали позолоченные львы, которые били своими хвостами землю.
О чём свидетельствует этот отрывок?
Развитие науки. Заполните таблицу.
Лев Математик первым стал применять буквы в качестве алгебраических символов. Благодаря ему византийцы первыми в Европе в XII в. начали употреблять и арабские цифры, которые затем заимствовали итальянцы. Он сконструировал систему сигнальных башен, огнями оповещавших столицу об арабских набегах на империю, построил знаменитые автоматы в императорском дворце (поющие птицы, рычащие львы, возносящиеся троны).
Греческий огонь -зажигательная смесь из нефти и смолы.
В 941 году при походе на Византию с греческим огнём встретились войска князя Игоря.
Путешествие в Константинополь.
Представим, что мы перенеслись в то время и задали местным жителям , где находится Византия. Почему они бы ответили. Что не знают такого государства?
История Византии связана с историей Константинополя.
Назовите какие события произошли в:
330 году.
1204 году.
1453 году.
Среди имён города — Византий, Новый Рим, Константинополь, Царьград .
Какими водными объектами омывался Константинополь.
1-стена Константина, 2-Феодосия. О чём свидетельствует появление стены Феодосия?
1
2
Назовите объекты, отмеченные на карте.
План средневекового Константинополя.
Константинополь в период расцвета Византийской империи.
Храм Святой Софии.
Невиданное и неслыханное великолепие храма до такой степени поражало народную фантазию, что сложились легенды о непосредственном участии в его сооружении небесных сил. По одной легенде, Юстиниан хотел покрыть золотом стены Святой Софии от пола до сводов, но астрологи предрекли, что «в конце веков придут очень бедные цари, которые, с целью захватить все богатства храма, сроют его до основания», и император, заботившийся о своей славе, ограничил роскошь постройки.
Ангел показывает Юстиниану модель храма.
Архитекторы: Анфимий из Тралл и Исидор из Милета. Строительство шло с 532-537гг.
Высота храма-55 м, длина – 77м.Диаметр купола -32 м.
Строительство собора поглотило три годовых дохода Византийской империи. «Соломон, я превзошёл тебя!» — такие слова произнес, по преданию, Юстиниан, войдя в построенный собор и имея в виду легендарный Иерусалимский Храм. Торжественное освящение храма 27 декабря 537 года совершил константинопольский патриарх Мина.
План Святой Софии.

Мозаика в храме Святой Софии.
До разграбления крестоносцами Константинополя в 1204 году в соборе хранилась Туринская плащаница  — христианская реликвия, четырёхметровое льняное полотно, в которое, по преданию, Иосиф из Аримафеи завернул тело Иисуса Христа после Его Крестных страданий и смерти.
Айя –София –здесь остановиться
Судил господь народам и царям!
Ведь купол твой, по слову очевидца,
Как на цепи подвешен к небесам.
Но что же думал твой строитель щедрый,
Когда, душой и помыслом высок,
Расположил апсиды и акседры,
Им указав на запад и восток?

Прекрасен храм, купающийся в мире,
И сорок окон – света торжество;
На парусах под куполом четыре
Архангела прекраснее всего.
И мудрое сферическое зданье.
Народы и века переживёт,
И серафимов гулкое рыданье
Не покоробит тёмных позолот.

О.Мандельштам.
Апсиды - выступ здания, полукруглый, гранёный или прямоугольный в плане, перекрытый полукуполом или сомкнутым полусводом.
Акседра - полукруглая глубокая ниша, обычно завершаемая полукуполом.
Княгиня Ольга в Константинополе.
Ссылки.
http://img1.liveinternet.ru/images/foto/b/3/929/1257929/f_19035337.jpg
http://im4-tub-ru.yandex.net/i?id=99507272-21-72&n=21
http://img11.nnm.ru/5/7/2/d/0/b6eb4b48fb11c60dc191e931c0d.jpg
http://young.rzd.ru/dbmm/images/41/4080/1931430
http://www.vostlit.info/Texts/rus17/Psell_M/2.JPG
http://www.saratov-lepnina.ru/f/i/glossary/krest-kup%20hram%203.jpg
http://lib.rus.ec/i/29/298829/_33.png
http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/9/91/Map_of_Constantinople_%281422%29_by_Florentine_cartographer_Cristoforo_Buondelmonte.jpg
http://img13.nnm.ru/9/1/c/7/c/17c2ec07979569045d07817022b.jpg
http://www.uncp.edu/home/rwb/constantinople.jpg
http://www.cheshuyka.ru/foto/raznoe/091017183156/Knyaginya-Ol1ga-vstupaet-v-hram-Svyatoi-Sofii.jpg
http://img-fotki.yandex.ru/get/5806/anilow.102/0_7c53c_556add36_orig
http://adamses.files.wordpress.com/2009/11/stambul25.jpg
http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/b/bf/Deesis_Hagia_Sophia.jpg/800px-Deesis_Hagia_Sophia.jpg
http://fr.academic.ru/pictures/frwiki/78/Narthex.png
http://www.altaystroy.ru/upload/iblock/be6/05e1bd7648a7e21b2ebfb3bb743792fd.jpg
http://900igr.net/datai/istorija/KHram-Svjatoj-Sofii/0005-007-KHram-Svjatoj-Sofii.png
http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/5/59/Angel_shows_a_model_of_Hagia_Sofia_to_Justinian_in_a_vision.gif/420px-Angel_shows_a_model_of_Hagia_Sofia_to_Justinian_in_a_vision.gif
http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/2/27/Turin_plasch.jpg
http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/2/24/Turin-plash.jpg/345px-Turin-plash.jpg


Скачать презентацию или конспект Лучшие образцы эстонского кино


Скачать презентацию или конспект Культура Двуречья


Скачать презентацию или конспект Культура Руси в X-XIII вв


Скачать презентацию или конспект Культура России в 17 веке


Скачать презентацию или конспект М И Глинка


title: Скачать презентацию или конспект Мировые религии

extracted_text:
Мировые религии
В наше время существует великое множество религий, но каждый человек выбирает для себя ту, которую считает самой правильной и которая ближе всего к нему по восприятию и убеждениям.
Статистика
Буддизм – это философия, построенная на учениях Будды.  Гаутама Будда родился в пределах нынешней восточной границы Непала. Всю жизнь провел в Индии и посвятил её философии бытия. Его притчи были основаны на страданиях Сансары (одно из основных понятий в буддизме, обозначающее рождение и смерть). Одним из важнейших символов индийской философии является душа.  Душа тонет в «водах Сансары», пытается избавиться от своих  прошлых ошибок,  очиститься. Миллионы людей в Азии, а также в других частях мира практикуют буддизм.
                                            Ислам «Ислам» значит «покорность Богу», это                                                                  религия основана на учении Мухаммеда.                                         Пророку Мухаммеду Аллахом была ниспослана                                         священная книга Коран. Последователи ислама                                                               известны как мусульмане. Они придерживаются                                         пяти основных принципов ислама, пяти правил,                                          на которых основывается вера настоящего мусульманина (единобожие, пятикратная ежедневная молитва, благотворительность, соблюдение поста в месяц Рамадан, паломничество в Мекку). Насчитывается более 1 миллиарда мусульман по всему миру, что делает это религию второй по численности после христианства.
                                                     Христианство – это религия, география                                                   которой является самой обширной. Учение                                                   Иисуса Христа легло в основу данной религии,                                                    отсюда и название «христианство».                                                      Христиане считают, что Иисус – это сын                                                    Божий и веруют в Троицу                                                    (Бог Отец, Бог Сын и Бог Дух Святой).                                                       В Библии написано,  что Иисус вернется на                                                                   землю,  чтобы судить живых и мертвых.        Библия – священная книга христиан,  она состоит из двух частей:  Ветхий Завет и Новый Завет.  В Ветхом Завете описана жизнь до рождения Иисуса Христа, в Новом Завете описаны жизнь и учения уже самого Иисуса.  Насчитывается более двух миллиардов последователей христианства  в мире.
В наши дни в христианстве существуют следующие основные направления:
Протестантизм.Основные конфессии (более 10 млн. членов церкви)-Адвентисты Седьмого Дня-Англиканство-Баптизм-Кальвинизм  Реформатство-Кальвинизм-Пресвитерианство-Лютеранство-Методизм-Пятидесятничество-И другие конфессии
    Невозможно искоренить веру в человеке. Пока человек остаётся личностью он будет верить, любить, делать добро… Многие религии учат этому, без любви наш мир был бы  жестоким, и явно уже                                                                              погиб.                                                                              Не важно                                                                              какие рамки                                                                              ставит религия,                                                                              важно то, какую                                                                              картину в этих                                                                              рамках                                                                             заключить…
Спасибо за внимание!


Скачать презентацию или конспект Культура раннего Возрождения в Италии Особенности


Скачать презентацию или конспект Мифы. Славянская мифология


Скачать презентацию или конспект Константин Васильев Художник по зову сердца


title: Скачать презентацию или конспект Культура Древнего Китая

extracted_text:
Выполнила: Воронина В.А. гр 341
Проверил: Чудинов С.И.
Культура Древнего Китая
Китай — самая большая из обособленных цивилизаций и самая обособленная из больших. Государственность в Китае возникла во II тыс. до н. э. Преобладающим расовым типом на древнекитайской равнине издревле — со времен неолита — были монголоиды, и именно это весьма существенно отличает древний китайский очаг цивилизации от всех остальных в Старом Свете. Однако ученые считают, что определенную роль в процессе генезиса китайской цивилизации и культуры сыграли мигрировавшие в сторону Средней Азии во II тыс. до н. э. индоевропейские племена.
Философско-религиозныесистемы Китая
Жители Древнего Китая создали интересную и самобытную культуру, как материальную, так и духовную. Они верили, что жизнь — это творение божественной, сверхъестественной силы. Все в мире находится в движении и постоянно изменяется в результате столкновения двух противоположных космических сил — Света и Тьмы.

В середине I тыс. до н. э. в Китае зародились основные идеологические направления, которые впоследствии трансформировались в философско-религиозные системы. Это были даосизм, монизм и конфуцианство. К этим исконно китайским учениям добавился буддизм, первоначально возникший в Индии, но вскоре широко распространившийся в Поднебесной — таково было название страны в древности. Эти учения сыграли огромную роль в истории Китая и продолжают оказывать важное влияние ца жизнь китайцев до сих пор.

Даосизм возник на рубеже VI — V вв. до н. э. Его основателем был мудрец Лао-цзы, автор знаменитой «Книги о дао и дэ». Главное слово в этом труде дао, что буквально означает
путь. Этим словом обозначали также и другие понятия: правило, порядок, смысл, закон и т. д. Дао вечно единое, неизменное, непреходящее. Оно корень всего, мать всех вещей:

Человек зависит от земли, земля от неба (космоса), небо — от дао, а дао — от себя самого.
           Лао-цзы
Лао-цзы
Примерно в те же времена, на рубеже VI—V вв. до н. э., в Китае возникает другая важнейшая религиозно-мировоззренческая система — конфуцианство. Ее основателем был проповедник Кун-цзы, известный в европейской транскрипции как Конфуций (Учитель Кун).
Причину всех невзгод и беспорядков в обществе — а время действительно было неспокойное, недаром этот период вошел в историю как период «воюющих царств» — Конфуций усматривал в упадке нравственности людей. Конфуций считал, что основные добродетели человека — верность, послушание и почитание родителей и старших. Поэтому первая и самая важная заповедь, данная Конфуцием, звучала так:
Почитание родителей и уважение к старшим является сущностью жизни.
Конфуций
  Конфуций
В V в. до н. э. в идеологическую и религиозную борьбу включилась еще одна школа, одна из тех ста философских школ, которые, как уверяет китайская традиция, существовали тогда в стране. Речь идет о школе моистов. Название этой школы произошло от имени ее основателя Мо Ди, или учителя Мо. Моисты выступили против важнейших положений конфуцианства, в частности, против обоснования привилегированного общественно-политического и социально-экономического положения наследственной аристократии.
Мо Ди выдвинул свою программу переустройства общества на традиционном китайском принципе «всеобщей любви и взаимной пользы». Он предложил выдвигать на руководящие должности мудрых людей из народа независимо от их происхождения и формировать аппарат управления исходя из личных качеств человека. Идеи моистов подвергались критике со стороны других школ, прежде всего конфуцианства, а сами моисты — преследованиям и гонениям.
Развитие науки, литературы
и искусства

К знанию и учености относились с большим уважением. Под знанием обычно подразумевались постулаты из сферы гуманитарных дисциплин. Что касается других наук (математики, астрономии, медицины, пр.), то накопленные в течение многих сотен лет данные эмпирических наблюдений обобщались и систематизировались, но теоретически почти не осмыслялись. В целом эти сферы знания были не престижны, так же как и изобретательство и техническое творчество, и «лучшие умы» предпочитали идти в гуманитарии. Таким образом, для Древнего Китая было характерно, с одной стороны, наличие культа знания и преклонения перед ученостью, с другой, — чрезвычайная ограниченность самого знания.
Что же было сделано китайцами в области точных и технических наук? Математика зародилась в Китае в глубокой древности. За несколько сот лет до новой эры китайские математики написали сочинения о расчетах при помощи шеста, стоящего в круге. С V в. до н. э. китайцы знали свойства прямоугольного треугольника, в I в. н. э. был создан знаменитый трактат «Математика в девяти главах», суммирующий математические знания, накопленные в Китае за несколько веков. Китайские ученые впервые в истории человечества ввели понятие отрицательных чисел, они знали действия с обыкновенными дробями, которые умели сокращать, решали задачи на проценты, знали арифметическую прогрессию, составляли системы уравнений.
Развивалась астрономия. Уже во II тыс. до н. э. древние жители Китая делили год на 12 месяцев, месяц — на четыре недели. С V в. до н. э. они вели регулярные астрономические наблюдения и дали названия 28 созвездиям, которые к тому времени они выделили из множества звезд. В IV в. до н. э. ими был составлен первый в мировой истории звездный каталог на 800 светил. Тогда же ими были написаны две самые первые книги по астрономии, впоследствии сведенные в одно сочинение.
Они регистрировали солнечные затмения, а в 28 г. до н. э. впервые в истории описали солнечные пятна, они же впервые отметили появление на небе новой звезды — взрыв «сверхновой». В книгах по астрономии имелись карты звездного неба, составленные впервые астрономом Чжан Хэн, жившим во II в. н. э. Он же впервые создал первый в мире небесный глобус, воспроизводивший движение небесных тел.

Значительный вклад в мировую медицину внесли китайские врачи. Одним из самых крупных достижений китайских лекарей стало изобретение наркотиков — уже в I тыс. до н. э. их широко применяли в лечебной практике. Самая ранняя из книг о лекарственных средствах была составлена во II в. до н. э. Авторство ее приписывают императору Шэнь Нунцу, которого считают основателем китайской фармакологии. В I в. н. э. китайцы составили каталог медицинских книг, в которых были собраны рецепты лечения многих болезней. В нем содержались сведения о 36 специальных трактатах по медицине. Велики были достижения китайских врачей в области изучения заболеваний и их диагностики. Китайские врачи также были лидерами в применении иглоукалывания и прижигания — они активно применяли эти методы уже в I тыс. до н. э.

Из технических изобретений следует назвать магнитный прибор — предшественник компаса, который появился на свет в III в. до н. э;, водяную мельницу, .изобретенную на рубеже новой эры, созданную тогда же водоподъемную машину-насос, поднимающую воду на поверхность земли. Кроме того, именно китайцами был сконструирован первый в мире сейсмограф.
Модель китайского компаса периода династии Хань
Сейсмограф. Изобретатель: Чжан Хэн
Современные представления о жизни Древнего Китая основываются на письменных источниках, многие из которых были составлены в самые ранние периоды китайской истории. Известно, что уже в XV в. до н. э. в Китае существовала развитая система иероглифического письма, насчитывавшая более 2000 иероглифов.
Развитию языка и письменности способствовал переход от письма на узких бамбуковых дощечках царапающей палочкой к письму на шелке натуральными красками специальной кисточкой, изобретение которой приписывают Мын Тяню. Великим изобретением было изготовление бумаги, производство которой началось в 105 г. н. э. Ее варили из древесной коры, тряпья, конопли. Автором этого крупнейшего в истории человечества открытия был чиновник Дай Лунь. Примерно тогда же была создана тушь.
Изобретения древнего Китая: бумажная банкнота хуэйцзи, напечатанная в 1160 году
Архитектура
Интересна и необычна архитектура Китая. Уже в I тыс. до н. э. китайцы умели строить здания в два-три и более этажей с многоярусной крышей. Типичным было здание, состоящее из опор в виде деревянных столбов, с черепичной крышей, которая имела поднятые вверх края и четко обозначенный карниз, — пагода. Самыми известными являются пагода Сун-юэ-сы в Хэнани (523 г.), «Большая пагода диких гусей» (Да-янь-та) в Сиане, основанная в 622 г.
«Большая пагода диких гусей»
Время, когда страна объединилась в единое централизованное государство (221—207 до н. э.), ознаменовалось строительством основной части Великой китайской стены, которая частично сохранилась до настоящего времени. Известно, что ее строили более двух миллионов заключенных, многие из которых были наказаны за свое инакомыслие. Стена протянулась более чем на 4 тыс. км.
СПАСИбо за внимание! 


title: Скачать презентацию или конспект Культура России в первой половине XIX века

extracted_text:
Культура в первой половине XIX века
Учитель истории
МСКАОУ СКОШ VII, VIII вида
Г. Москва г. Троицк
Кучеренко Ирина Анатольевна
План
Архитектура
Живопись
Театр
Музыка

    В начале  XIX века русское зодчество развивалось в духе классицизма, особенно оно отразилось в архитектурном облике древних городов Москвы и Петербурга.
    Классицизм – это течение культуры, которое основано на античном (древнегреческом и древнеримском) искусстве.
    Постройки в стиле классицизма характеризуются уравновешенностью, симметрией пропорций и общей гармонией.

Архитектура
Андреян Дмитриевич
 Захаров построил  в
 городе на Неве в
 1806-1823 гг. здание
Адмиралтейства.
Ж.Тома де Томон  спроектировал здание Биржи на  стрелке Васильевского
 острова.
В 1801-1811 гг. по проекту Андрея  Никифоровича
 Воронихина (сына крепостного  крестьянина)
 был возведен  Казанский  собор.  Автор проекта
взял за образец собор  св. Петра в Риме.
С 1818 по 1858 г. строился Исаакиевский собор в Петербурге – самое большое здание возведенное в первой половине XIX в. Проект собора был разработан Огюстом Монферраном.
По проекту Монферрана была возведена и 47 – метровая
 колона из гранитного монолита на Дворцовой площади
 (1829-1834) – памятник Александру I  и  одновременно
 монумент в честь победы русского оружия в 1812 г.
В Москве по проекту архитектора О. И. Бове было возведено здание  Большого театра.
Под руководством
 Константина Андреевича
 Тона в 1839 г. на берегу
 Москвы – реки был
 заложен храм
 Христа Спасителя в
 память избавления
России от наполеонов-
ского нашествия.
Живопись
Карл Павлович Брюллов изобразил «Последний день
 Помпеи», в момент когда город был  засыпан раскаленным
 пеплом  проснувшегося Везувия.
Александр Андреевич Иванов более 20 лет трудился над
 картиной «Явление Христа народу». Фигура Христа дана
в отдалении. Он еще не  пришел ,но обязательно придет,
Говорит  художник. И светлеют лица и души тех, кто
 ожидает  Спасителя.
Два замечательных портретиста своего времени:
О.А. Кипренский
В.А. Тропинин
написали портреты А. С. Пушкина
и
Художник –сатирик П. А. Федотов. Его картина: «Свежий
 кавалер».
Театр
В Москве и Петербурге выступали талантливые артисты,
закладывая основы русской театральной школы:

П. С. Мочалов
В. А. Каратыгин

Музыка
В 1836 г. на сцене
петербургского
Мариинского театра
была поставлена
 опера
 М. И, Глинки
 «Жизнь за царя».
 Глинка первый
 создал неувядаемые
 образцы новой
 национальной
 русской музыки.
В основу оперы
 А. С. Даргомыжского
 «Русалка» лег
 пушкинский сюжет.
 Композитор умел
 передавать  душевное
 состояние своих героев
 взволнованной
 музыкальной речью.
Вывод: первая половина XIX века характеризуется
 крупными достижениями
 в области культуры и называется ее «золотым веком». Традиции заложенные в этот период развивались и приумножались  в последующее время.
Спасибо за внимание!
Ссылки:
http://pdesovet.su/_ld/328/54847959.jpg
Шаблон презентации
Исаакиевский собор
http://files.adme.ru/files/comment/part_740/7398905_1332308460.jpg
Адмиралтейство
http://dic.academic.ru/pictures/enc_pictures/22.jpg
Биржа
http://mini-spb.ru/_files/page/110/217.jpg?rnd=9654
Казанский собор
http://i-postroika.ru/wp-content/uploads/2012/09/%D0%9A%D0%B0%D0%B7%D0%B0%D0%BD%D1%81%D0%BA%D0%B8%D0%B9-%D0%A1%D0%BE%D0%B1%D0%BE%D1%80-5.jpg
47-метровая колона
http://pics2.pokazuha.ru/p442/y/m/7540790ymy.jpg
Большой театр
http://www.archi.ru/files/img/news/large650/101814.jpg
Храм Христа Спасителя
http://s019.radikal.ru/i643/1203/f3/2694e09e8e94.jpg
 «Последний день Помпеи»
http://shkolazhizni.ru/img/content/i72/72317_or.jpg
«Явление Христа народу»
http://pic.atr-ltd.com/wp-content/uploads/2010/10/Ivanov_Uvlenie_Hrista.jpg
http://art19.info/gallery/image/tropinin/portret-a-s-pushkina.jpg
В.А. Тропинин
 «А.С. Пушкин»
О.А. Кипренский
 «А. С. Пушкин»
http://www.museum.ru/imgB.asp?40466
Актер П. С. Мочалов
http://dic.academic.ru/pictures/bse/jpg/0215619570.jpg
Актер В. А. Каратыгин
http://dic.academic.ru/pictures/bse/jpg/0223920836.jpg
М. И. Глинка
http://new.runivers.ru/upload/iblock/8f4/levitsky%20s_ih000001010_glinka_mi-1_preview.jpg
А. С. Даргомыжский
http://livecoins.ru/uploads/posts/2013-01/1357368437_dargomyzhsk.jpg
 Используемая литература:
П. Н. Зырянов «История России XIX века», 8 класс, «Дрофа»,
 М., 2009.


title: Скачать презентацию или конспект Мифы славян

extracted_text:
МИФЫ СЛАВЯН
Выполнила: студентка группы МО-20 Кузнецова Анастасия
Славянская мифология- это мифологические представления о мире древних славян, времени их единства, то есть до конца I тысячелетия н.э. До наших дней дошла в основном в поверьях, земледельческом календаре и в обрядовых, игровых ритуалах, проводимых во время праздников.
Также некоторые сведения о мифологии славян получено из летописей, созданных славянскими авторами (служителями церкви, монахами), и средневековых хроник путешественников, написанных на латинском или немецком языке. Отдельные фрагменты славянской мифологии представлены в произведениях византийских и арабских средневековых писателей.
 В IX веке Русь приняла христианство. Языческие верования было запрещено, поэтому записи славянских мифов на Руси беспощадно уничтожали. Православная церковь, приспосабливаясь к местной среды, соединила праздники поклонения языческим богам с культами христианских святых. Праздник Купала, персонажа летнего праздника солнцестояния был заменен в день Иоанна Крестителя, бога грозы Перуна- в день Ильи Пророка. Так шел постепенный процесс замены язычества православием.
Некоторые люди и сейчас верят в домовых и леших - богов низшего уровня славянского пантеона. Память об этих божеств сохранилась в обрядах и сказках. Но главные герои сказок, дошедших до нашего времени- это уже богатыри- христиане, хотя некоторые из них носят древние языческие имена (например, Добрыня Никитич).

ПРОИСХОЖДЕНИЕ
БОГОВ
 Древние славяне верили, что существовал первый бог, который начал все. Они называли его Всевышним. Он создал своим мнением яйцо, из которого появился Род. Род начал творить мир. Многие слова происходят от имени этого бога: "родной", "родить", "природа".Род родил Сварога, бога неба и огня.

Бог грома Перун
Величайшим богом у славян считался Велес, его называли сыном Сварога, братом бога грома Перуна. Существовал миф о том, что благодаря Велесу земля, создана его отцом, начала двигаться.
Бог плодородия и богатства Велес
Некоторые исследователи древности утверждают, что у славян была "Велесова книга", в которой была изложена история славян и других народов к IX в. Также в ней содержались молитвы и заклинания. До настоящего времени она не дошла.

Интересный факт:
СЛАВЯНСКИЕ ВЫСШИЕ БОГИ

В славянской мифологии существуют высшие и низшие боги. Высшие управляли природными явлениями и стихиями. Их уважали и боялись, пытались умилостивить жертвоприношениями и молитвами.На Руси было три похожих бога Солнца - Дажьбог, Хорс и Ярило. Каким образом они различались? Дажьбог был богом дневного света, в любую погоду светит в нашем мире. Он противостоял темноте. Одна из самых коротких молитв, которые дошли до нас, и с которой славяне обращались к Дажьбога: "Дай Бог!"
Хорс- бог солнечного диска. От его имени происходят слова "хороший" и "хоровод". Ему поклонялись земледельцы.
Ярило был богом весеннего света, тепла и возрождения жизни. Его праздник отмечался в апреле. В этот день парня с рыжими                      волосами                      одевали в белые                      одежды и плели                      ему венок из первых                      полевых цветов.
Стрибог - бог ветра. Он родился с дыхания Рода. Этот бог управлял ветром и мог вызвать и унять бурю.
Древние славяне считали землю живой и называли ее матушкой сырой землей. Ее представляли в виде человека с волосами (трава, деревья, цветы ), костями (скалы, камни), кровью (реки) и жилами (корни деревьев). Ураган означал, что она сердится , солнечный и погожий день - радуется. Люди приходились к земле, чтобы набраться сил.

БОГИНИ ВОСТОЧНЫХ СЛАВЯН
Богиня Жива олицетворяла весну, красоту и юность. Люди считали кукушку воплощением Живы. Она может сказать, сколько осталось человеку жить на земле, девушки узнавали, удачное будет в них замужество. Этот ритуал сохранился и поныне. Люди, приходя в лес, обязательно спрашивают у кукушки: "Кукушка, кукушка, сколько мне осталось жить?" - И считают, сколько раз она прокует.
 Берегиню почитали наравне с Родом. Она оберегала людей. Славяне верили, что берегинь множество, они живут в лесах. В день Ивана Купала (день солнцестояния) люди устраивали берегиням провода. Они водили хороводы, пели песни и прыгали через костер. Считалось, что берегини в этот день шли из земли, чтобы вернуться в этот мир.
Богиней судьбы у славян была Макошь. Она пряла судьбу. Помогали ей с этой нелегкой работой богиня счастья Судьба и богиня бедствия Скорбь. Праздник в честь богини Макоши проводили 12 раз в год.
.

Лада - богиня красоты, любви и брака. Животным, которое символизирует Ладу, был у славян белый лебедь. Ее имя часто встречается в весенних, летних и свадебных песнях.

Верховные божества забылись, но в народной памяти навсегда остались представления о домовых, ведьмах, нимфах, леших, водяных и прочих существах.
СПАСИБО ЗА ВНИМАНИЕ!


title: Скачать презентацию или конспект Мир и человек в искусстве

extracted_text:
Мир и человек в искусствеМХК   7 класс
Автор: Салимова М.Г. ,
учитель  МХК  МБОУ  гимназия
г.Сафонова Смоленской области
1.
Человек в культуре
 народов мира
Эпиграф
Вращается весь мир
вкруг человека.
А.С.Пушкин
Человек – главная тема искусства
Всё, что создано на Земле, - дело рук человеческих.
С тех пор как существует искусство, его главной и неизменной темой был и остаётся Человек.
Лучшие произведения мирового искусства отражают идеальные представления о внешнем и внутреннем облике Человека.
Поиски идеала
Древнегреческий философ Аристотель  писал: « Красоту души не так-то легко охватить взором, как красоту тела».
Вот почему вся  история искусства есть поиски духовной красоты Человека.
Понятие об идеале
        «Когда природа лишила человека его
 способности ходить на четвереньках,
 она дала ему в  виде посоха – идеал! И
 с той  поры он бессознательно, инстинктивно стремится к лучшему – всё выше и выше! Сделайте это стремление сознательным, учите людей понимать, что только
в сознательном стремлении к лучшему - истинное счастье».
Максим Горький
Что такое идеал?
Идеал – совершенное воплощение, лучший образец.
«Каждый народ имеет свой идеал человека» (К.Д.Ушинский)
Каждая историческая эпоха представила свой идеал человека..
Античное искусство

Известное латинское изречение:
«Mens sana in corpore sano»,
         то есть
«В прекрасном теле – здоровый дух»
Искусство средних веков
Идеалом становится монах-аскет
Образы мучеников и страдальцев за веру представлены в скульптурах готических соборов ,
      в византийских мозаиках и древнерусских иконах.
Они чужды радостям земной жизни, серьёзны
      и сосредоточены.
Они мучительно размышляют о смысле  бытия.
Силятся понять тайны человеческого духа.
Слева – Преподобный Сергий Радонежский.
Внизу – святые мученики Борис и Глеб.

Искусство Возрождения
Человек торжествует.
Осознаёт себя венцом творения.
Возвеличивает  земную красоту Человека, влюблённого в жизнь.
Идеал Человека – воплощение доблести и красоты, мужества и благородства.
«Давид»  Микеланджело
 - подлинный идеал Возрождения –
библейский
герой-атлет, вдохновлённый могучим и благородным порывом к свободе и подвигу.
Флоренция. Площадь Синьории. Микеланджело. Давид – жемчужина мировой культуры
Флоренция. Копия «Давида» на пьяццале Микеланджело
Благодарю за внимание !
Источники
Интернет ресурсы


Скачать презентацию или конспект Культура России XVIII века Два стиля одного века


Скачать презентацию или конспект Музеи мира


title: Скачать презентацию или конспект Музыкальный кроссворд

extracted_text:
Музыкальный кроссворд
Семейство струнно-смычковых инструментов!
Мы в Италии родились-
Во всем мире пригодились.
Вот наш папа-контрабас,
Басовитый он у нас.
Наша мама-виолончель,
Всех нас любит и балует,
Душевным  пением чарует.
А мы детки-альт да скрипка,
Очень мы семье нужны.
Наши звуки так нежны,
Можем плакать и смеяться,
Чтоб концерту состояться!
В Интернете нас ищите
И кроссворд быстрей решите.

я
р
ф
л
у
т
т
в
р
е
а
п
у
л
ь
а
п
с
р
и
к
к
о
и
л
к
в
а
л
в
ь
и
д
ф
л
о
и
н
к
ь
т
р
а
а
б
о
к
н
ф
н
а
р
т
п
о
е
и
и
а
д
р
у
с
к
н
и
в
а
ь
т
л
о
и
ь
н
ч
л
о
е
л
р
и
р
н
в
а
г
я
а
и
л
т
а
л
о
и
т
о
с
е
к
р
1
2
Что приглушает
звук на струнных
инструментах?

Большой по размеру, низкий по звучанию.
Играют стоя.
3
Она больше скрипки.
Играют сидя, упирая в пол
шпилем.
4
Композитор,
написавший четыре
концерта для скрипки
«Времена года»
5
Где стоят ноты у музыкантов?
6
Деталь для
настройки
струнных
инструментов

7
Большой
коллектив
музыкантов
8
Твердый предмет
для переноски
струнного
инструмента
9
Тип старинных
струнных
смычковых
инструментов
с ладами на грифе
1
10
Страна, где
жили скрипичные
мастера:
Гварнери,
Амати,
Страдивари
Чем натирают
волос на
смычке?
11
Какой
инструмент
аккомпанирует
струнным
инструментам?
2
На какой
интервал
настраивают
струнные
инструменты?
3
«Старший брат»
скрипки
4
Этот
инструмент
называют
«королевой»
оркестра
5
Фамилия
знаменитого
скрипичного
мастера
6
Ансамбль,
состоящий
из четырех
музыкантов?
а
Колки служат для настройки струн
Сурдины
Пульт для нот
Футляры

Контрабас
Самый крупный струнный
смычковый  инструмент.  Обладает
густым, хриплым, глуховатым
 тембром, из-за чего редко
используется  в качестве сольного
инструмента. Основная сфера  его
применения-симфонический оркестр,
 в котором группе контрабасов
принадлежит  важнейшая роль басового фундамента общей звучности. Контрабас-незаменимый участник
камерного ансамбля, используется в джазе и других жанрах. Приемы игры на контрабасе и штрихи те же, что и на скрипке, однако из-за его крупных  размеров и менее  удобного положения смычка  ( на весу) техника игры на контрабасе значительно  ограниченнее. На контрабасе играют стоя  или сидя на высоком табурете .

Виолончель
Струнно-смычковый инструмент
басового и тенорового регистра,
 такого же  строения,  что и скрипка,
но значительно больших размеров.
Диапазон звучания виолончели очень
велик. Ноты пишутся в басовом,
теноровом и скрипичном ключах.
Каждая струна имеет свою собственную
 окраску звука. Виолончели доступны все
 технические  тонкости, свойственные
 скрипке и альту, но требуют большей
затраты труда и физических сил.

Виолончель широко
распространена как
сольный инструмент,
участник струнного
 квартета и других
 ансамблей. Группа
виолончелей применяется
в камерном и симфоническом оркестрах.

Альт

Струнно-смычковый
инструмент  такого же
устройства, что и скрипка,
но  несколько больших
размеров, отчего  звучит
в более низком  регистре.
на альте немного отличаются от приемов игры на скрипке, способом звукоизвлечения  и техникой,
как следствие,  необходимости  большой  растяжки  пальцев  левой руки.  В качестве  сольного
инструмента  альт  использовался  относительно
 редко до сего времени. Однако, в наше время
появилось  очень  много  хороших альтистов,
среди них  Ю. Башмет  и др. Основная  сфера применения  альта-симфонический  и камерный  оркестры.  Альт-обязательный  участник
струнного  квартета,  трио и фортепианного
 квинтета. Альтистами не становятся с детства, на этот инструмент  переходят  в училище  или консерватории.
Ноты пишутся в альтовом и скрипичном ключах . Приёмы игры

Фортепиано
Рояль
-собирательное  название клавишных музыкальных инструментов: пианино, рояля и др. Предшественниками  фортепиано являлись клавесины и клавикорды. Их недостатками были  быстро затухающий звук, что  мешало игре legato, и постоянный  уровень громкости, что исключало  динамику звучания. Изобрёл  фортепиано итальянский  мастер  Б.Кристофори. В его изобретении
 были заложены  основные  детали
Механизма фортепиано-молоточек,

струн. Фортепиано используется как сольный инструмент и с  оркестром, а также как аккомпанирующий инструмент. Начинать обучение желательно с 5-7 лет, а в ДМШ общее
шпиллер, шультер, фенгер,  демпфер. В последующие
 годы улучшение  конструкции фортепиано
было связано  с эволюцией клавишного
механизма, введением чугунной рамы,  педалей,
увеличением диапазона, изменением расположения
фортепиано является обязательным
предметом для струнников.

Скрипка
Среди струнно-смычковых
инструментов скрипка звучит
в самом высоком регистре.
Она составляет основу
симфонического и камерного
оркестров, струнного квартета,
исполняет сольные партии
в различных стилях музыки
от авангарда до электроники.
Скрипка имеет народное
происхождение, была популярна

среди бродячих музыкантов из-за небольшого размера и звучания в высоком регистре. Формы скрипки установились к XVI веку. Расцвет скрипки как профессионального инструмента

пришелся на период барокко. Итальянский скрипач и композитор Н. Паганини написал для скрипки соло
 « 24 каприса», показав  высокие технические возможности скрипки. Заниматься на скрипке начинают с пяти-шести лет, поэтому она имеет как и виолончель разные размеры:-от 1/16 до 4/4.

Оркестр
Симфонический
Камерный

Большой коллектив музыкантов  для исполнения академической музыки. Сложился в эпоху ранней венской классики в связи с появлением нового крупного жанра-классической симфонии. Основу симфонического
оркестра составляют  четыре группы
инструменталистов:-струнно-смычковые,
деревянные  и медные духовые, ударные.
В ряде случаев в состав оркестра
включаются арфа, фортепиано, орган,
челеста, клавесин. Большой  состав
оркестра может состоять из 110
музыкантов, а оркестры малого состава
 могут состоять из 50 музыкантов.
За время появления  симфонических
оркестров сменилось  много вариантов
расположения  музыкантов. Ко второй
половине XX века  сложились два типа
рассадки оркестра-немецкий и американский.

Антонио Лючио Вивальди (1678-1741).
Карикатура на Вивальди
«Рыжий священник»
Итальянский композитор, скрипач, педагог,
дирижер, католический священник.
Вивальди-крупнейший представитель
итальянского скрипичного искусства
XVIII века, при жизни  получил широкое
 признание  во всей  Европе. Мастер
оркестрового концерта-кончерто гроссо, автор
90 опер. Его наиболее известным сочинением
является опус из четырёх скрипичных
концертов « Времена года». Музыкальное
наследие Вивальди
 находилось в забвении почти 200 лет и лишь
в 20-х годах XX века итальянским  музыковедом  были обнаружены рукописи композитора и предпринято  издание полного собрания инструментальных опусов Вивальди. Творчество Вивальди оказало влияние  на И.С.Баха. По словам А.Казеллы,- « Бах его величайший почитатель,
кто смог понять все величие гения Вивальди».

Виола-Viola
-тип старинных
струнно-смычковых инструментов с ладами на грифе. Из-за крупного
первоначального размера на виоле
играли сидя, зажав ногами или ставя
у ноги,-поэтому её звали виола да гамба.
Позже появились виолы меньшего размера. Конкурентом для виол было
семейство скрипок. Скрипку держали у плеча, отчего назвали инструмент
виола да браччо. Вытеснение виольного семейства скрипичным происходило постепенно. Разновидностью виол была
 также виоль д’амур. Контрабас сочетает
в себе свойства виольного и скрипичного
семейств. Виолы широко бытовали
в церковной и придворной музыке,
а скрипки в народной музыке. Виолы
были 4-х видов: дискантовые, альтовые,

теноровые и басовые.
Семья итальянских скрипичных мастеров.

Д.Гварнери дель Джезу
Андреа Гварнери (1626-1698)-знаменитый изготовитель смычковых инструментов,  был учеником Н.Амати, жил в Кремоне. В начале следовал  стилю Амати, затем изменил  модель. Размер его скрипок средний, виолончели часто очень велики. Звук нежный, не очень сильный.
приобрёл наибольшую славу.
Он прославился после своей смерти
благодаря Н.Паганини. Однажды Паганини
предложили  купить  скрипку  неизвестного
мастера, на  деке  которой был знак  «I.H.S.».
Паганини  влюбился в скрипку Гварнери,
 назвал её  «Пушка»  за мощь звука  и завещал
 родному  городу Генуя. Истинная стоимость этой скрипки
 неизвестна, она бесценна!

Джузеппе (Иосиф) Гварнери (1666-1739),
второй сын А.Гварнери. В начале свободно
комбинировал форму моделей отца и Н. Амати,
затем подражал работам своего сына.
Джузеппе Гварнери дель Джезу (1698-1744), внук Андреа,
Инструкция для учителя!
Анимированный кроссворд с триггерами и гиперссылками,
при работе следует придерживаться следующих правил:
1.  Разгадывать кроссворд можно с любого вопроса, нажав
стрелку с порядковым числом.
2.  Каждую стрелку нажимаем три раза:
       1 раз-появление вопроса, 2 раз-отгаданное слово,
        3 раз-вопрос исчезает (нажимать обязательно).
3.  Гипперссылки-это кликабельные кнопки красного цвета в конце слова.
Желаем удачи!
http://zvuk.kostus.pro/ottohttp://www.liveinternet.ru/users/entre_nosotros/-jos-klier-4-4-no-8
Анимированный кроссворд выполнила
Гавриленко Татьяна Васильевна преподаватель высшей категории
КГКП ДМШ№ 1 Акимата г. Усть-Каменогорска ВКО РК.
Ссылки на Интернет ресурсы:
http://stilleben-art.ru/gal3/1_1_28-3.htm -натюрморт с муз. инструментами
http://www.answers.com/topic/mute
http://nnm.ru/blogs/speaker13/apocalyptica-plays-metallica-by-four-cellos-1996-flac-tracks-cue-lossless/
http://musicsteps.spb.ru/?page_id=1156
http://www.forumklassika.ru/album.php?s=
http://notoboz.ru/instrumets/page/13/
http://www.liveinternet.ru/users/entre_nosotros/
http://www.mythemes.ru -фон
http://povatanobus.supercharts.ru/montazh-prikolnix-foto-onlajn.php-рамка
http://www.myspace.com/vampirehttp://
http://ru.wikipedia.org/wiki
http://24tv.ua/home/showSingleNews.do?17_oktyabrya_lyudi_v_istorii
http://rss.vipadvert.net/lastnews-100087.html
http://si-bemol.moy.su/publ/1


Скачать презентацию или конспект Людвиг ван Бетховен. Биография


Скачать презентацию или конспект Морское дно Декоративный пейзаж


title: Скачать презентацию или конспект Микеланджело ди Лодовико ди Буонарроти Симони

extracted_text:
Микеланджело ди Лодовико ди Буонарроти Симони.

Биография Микеланджело
Микеланджело родился 6 марта 1472 в тосканском городке Капрезе к северу от Ареццо, в семье обедневшего флорентийского дворянина Лодовико Буонарроти, городского советника.О своей матери, Франческе ди Нери ди Миниато дель Сера, рано вышедшей замуж и умершей от истощения частыми беременностями в год шестилетия Микеланджело, последний ни разу не упоминает в своей объёмной переписке с отцом и братьями.
Лодовико Буонарроти не был богатым, и дохода от его маленького владения в деревне едва хватало на то, чтобы содержать множество детей. В связи с этим он вынужден был отдать Микеланджело кормилице, жене «скарпелино» из той же деревни, называвшейся Сеттиньяно. Там, воспитанный супружеской парой Тополино, мальчик научился разминать глину и владеть резцом раньше, чем читать и писать. Во всяком случае, своему другу и биографу Джорджо Вазари сам Микеланджело потом говорил: «Если есть что хорошее в моём даровании, то это от того, что я родился в разрежённом воздухе аретинской вашей земли, да и резцы, и молот, которыми я делаю свои статуи, я извлёк из молока моей кормилицы».

Микеланджело
Юный скульптор
В 1488 г. отец Микеланджело смирился с наклонностями сына и поместил его учеником в мастерскую к художнику Доменико Гирландайо. Он занимался там в течение одного года. Год спустя Микеланджело переходит в школу скульптора Бертольдо ди Джованни, существовавшую под патронажем Лоренцо де Медичи, фактического хозяина Флоренции.
Самая известная работа Микеланджело: «Пьета»
Скульптура «Давид»
Смерть Микеланджело
Скончался Микеланджело 18 февраля 1564 г. в Риме. Погребён в церкви Санта-Кроче во Флоренции. Перед смертью он продиктовал завещание со всей свойственной ему немногословностью: «Я отдаю душу Богу, тело земле, имущество родным».По словам Бернини, великий Микеланджело перед смертью сказал, что сожалеет, что умирает именно тогда, когда только научился читать по слогам в своей профессии.
Афоризмы Микеланджело

Мелочи ведут к совершенству, а совершенство не мелочь.
P.S. Микеланджело.

Благодарение Богу, что я всегда желаю большего, чем могу достичь.
P.S. Микеланджело


Скачать презентацию или конспект Музыка Возрождения


Скачать презентацию или конспект Монументальная живопись