extracted_text:
НАСТОЛЬН
ЫЙ ТЕННИС НАСТОЛЬНЫЙ ТЕННИС
– ЭТО
  олимпийский вид спорта,
спортивная игра с мячом, в которой
используют ракетки и игровой стол,
разграниченный сеткой. Игра может
проходить между двумя соперниками
или двумя парами соперников.
Задачей игроков является при
помощи ракеток отправить мяч на
сторону соперника так, чтобы тот не
смог его возвратить назад в
соответствии с правилами. Главные
международные турниры —
Чемпионат мира и Олимпийские
игры ИСТОРИЯ ИГРЫ
 Название
 Набор для игры «ПингПонг» братьев Паркер
 Впервые название «ПингПонг» стало встречаться начиная с
1891 года, а до этого в ходу были аналогичные по
интонациям названия: «ФлимФлам», «ВифВаф», а также
«Госсима» (нем.)русск.. В 1891 году компанией Jaques of
London (англ.)русск. был разработан и запущен в
производство комплект для игры в «ПингПонг». Название
получилось из сочетания двух звуков: «пинг» — звук,
издаваемый мячом, когда он ударяется о ракетку, и «понг» —
когда мяч отскакивает от стола. В дальнейшем название
было продано братьям Паркер.
 Сегодня пингпонгом называют аутентичную разновидность
настольного тенниса, где все игроки используют одинаковые
ракетки с наждачным покрытием, как это было в начале XX
века на заре развития настольного тенниса. РАЗВИТИЕ НАСТОЛЬНОГО
ТЕННИСА В РОССИИ
 Увлекательная игра в пингпонг, охватив почти все страны Европы,
проникла в конце XIX века и в Россию, но не как вид спорта, а как
развлечение. С 1860 года пингпонг стал популярен в частных домах
гг. Москвы, Петербурга, Одессы, Ялты и других городов. Это было
одно из модных салонных увлечений российских аристократов.
 В 1909 году популярный журнал в России Нива писал о новой модной
игре, обещающей превратиться во всесветное развлечение : … игра эта
рекомендуется как очень полезная и приятная гимнастика, доступная
как для взрослых, так и для детей . До 1914 года играли резиновым
мячом в домашних условиях на больших раздвижных обеденных
столах. Во время первой мировой войны увлечение игрой угасло.
 После Октябрьской революции в 20х годах снова начали увлекаться
пингпонгом, который претерпел к тому времени коренные
изменения. В него играли вначале только в крупных городах, а к 1927
г. он получил повсеместное распространение. Увлечение настольным
теннисом носило стихийный характер и почти везде развлекательный
а не спортивный. Трудно было найти жилой дом, двор, парк,
общественное место или служебное помещение, в которых после
работы или в обеденный перерыв не сражались бы в пингпонг на
импровизированных столах. ИСТОРИЯ РАЗВИТИЯ НАСТОЛЬНОГО
ТЕННИСА В МИРЕ
 как показывает история человечества, возникновение и
применение игр в процессе жизнедеятельности относится уже к
начальному этапу становления человека. История
свидетельствует, что уже в Древнем Египте и Древней Греции
игры были превращены в одно из самых активных средств
воспитания. И тогда же начали проявляться интересы
господствующих классов в использовании игр, с течением
времени превратившихся в средство приобщения юного
поколения к господствующей классовой идеологии. Характерным
этапом в развитии игр следует считать появление площадок для
игр и турниров в ХХI вв. (эпоха средневековья). Названия многих
игр в мяч указывают на их французское происхождение, а
некоторых – на испанское или итальянское.
 Из всех многочисленных старинных игр с мячом
родоначальником тенниса историки спорта называют тригон ,
известный со времен Древнего Рима, когда маленький твердый
Приблизительно в те же времена была
шар перебрасывался с одной стороны площадки на другую.
распространена похожая игра – фоллис , в которой
перебрасывался полый шар величиной с детскую
головку. Вместо ракеток использовались специальные
надетые на руку щиты . ИСТОРИЯ РАЗВИТИЯ НАСТОЛЬНОГО
ТЕННИСА В МИРЕ
 Игра в мяч руками через
ленту
Игра в мяч Фолис ИСТОРИЯ РАЗВИТИЯ ТЕННИСА В
НОВОСИБИРСКОЙ ОБЛАСТИ
 Началом тенниса в нашем городе можно считать август 1925 года.
В газете "Советская Сибирь" от 19 августа 1925 года читаем:
"Открылся новый вид спорта  лаунтеннис. 19 августа состоится
первое организационное собрание желающих заниматься этим
видом спорта". Но развитие тенниса шло медленными темпами,
что отмечала та же "Советская Сибирь" уже через четыре года.
В книге профессора И.А. Носова "Новосибирск спортивный"
сообщается, что в 1931 году теннис уже входил в программу
краевой спартакиады, а летом 1934 года было разыграно
первенство города, где играли команды Народного хозяйства,
"Динамо", "Кузбассуголь", клуб Сталина. В том же году, в июле,
проводились теннисные соревнования Новосибирск  Уфа. В 1936
году в первенстве города по теннису участвовали чемпионы края
Тисов, Чарухин, Брийдебах, Витте, Ковязин, Константинов,
Егоров. У женщин  Стрельникова, Федотова, Бабкина,
Алексеенко, Горизонтова, Хруцкая. Таким образом, параллельно с
мужским развивался и женский теннис. ИНВЕНТАРЬ И
ИГРОВАЯ ЗОНА
 Теннисный стол — специальный стол, разделённый сеткой
на две половины. Имеет размеры, являющиеся
международным стандартом: длина 274 см (9 футов),
ширина 152,5 см (5 футов), высота 76 см (2,5 фута)[60]. Стол
изготавливается из плотных материалов, таких как ДСП,
алюминий, пластик, меламин, композиционный материал
SMC 1800 (Sheet Molding Compound), выкрашен чаще всего
в зелёный или тёмносиний цвет.
 Игровая поверхность включает в себя верхние кромки
(углы) стола, боковые стороны ниже этих кромок игровой
поверхностью не считаются.
 Игровая поверхность может быть из любого материала и
должна обеспечивать единообразный отскок около 23 см
при падении на неё стандартного мяча с высоты 30 см.
Поверхность стола разделяется на две половины
вертикально стоящей сеткой. Игровая поверхность стола
должна быть матовой, однородной тёмной окраски. Вдоль
каждой кромки стола должна идти разметка — белая
линия шириной 20 мм. При использовании стола для
парной игры посередине стола наносится белая линия
шириной 3 мм, перпендикулярная сетке. СЕТКА
 Комплект сетки состоит из
собственно сетки, подвесного
шнура и опорных стоек вместе с
их креплением к поверхности
стола. Сетку с помощью шнура и
стоек устанавливают так, чтобы
её верхний край находился на
высоте 15,25 см (6 дюймов) от
поверхности. За боковые линии
стола сетка не должна
выступать более чем на 15,25
см. МЯЧ
 Мяч для настольного тенниса изготавливается из целлулоида или
подобной пластмассы. До 2000 года применялись мячи диаметром 38 мм, с
2000 года диаметр мяча стал 40 мм, масса 2,7 г[19]. Мяч может быть
белого или оранжевого цвета, обязательно матовый. Мячи другого цвета
на международных соревнованиях не используются как минимум с 2007
года.
 6 февраля 2014 года Международная федерация настольного тенниса
(ITTF) сообщила о принятии нового мяча для настольного тенниса из
пластмассы вместо целлулоида[65]. Новый мяч маркирован обозначением
«40+», его диаметр немного больше 40 мм. Новый мяч стал обязательным
для официальных мировых соревнований с 1 июля 2014 года. Другие
соревнования по решению организаторов этих соревнований могут
проводиться как с новым пластиковым мячом, так и с целлулоидным.
 Летом 2014 года появились сведения о введении двухцветного, бело
оранжевого мяча для настольного тенниса. Впервые этот мяч был
официально протестирован в китайской суперлиге в августе 2014 года. В
октябре 2014 года двухцветный мяч использовался во время игр Евро
Азиатского Кубка (англ.)русск. В мае 2015 года генеральная ассамблея
ITTF должна была принять решение об использовании двухцветного мяча
на всех официальных соревнованиях, однако на конец 2017 года нет
никаких сведений о планах по использованию таких мячей. РАКЕТКА
 В игре используются ракетки, сделанные из дерева (основание), покрытого одним или
двумя слоями специальной резины (накладки) с обеих сторон (при использовании
игровой хватки «перо» иногда одна из сторон ракетки накладки не имеет, в этом
случае во время игры эта сторона использоваться не должна). Накладки на разных
сторонах ракетки могут быть разными, они должны быть равномерной окраски и
матовыми: одна сторона — чёрного цвета, а другая — яркокрасного.
 Основание ракетки изготавливается из нескольких слоёв древесины различных пород
и нескольких слоёв титана, карбона и других материалов. Накладка обычно состоит
из двух слоёв: наружного из резины (topsheet) и внутреннего из губки (sponge).
Резиновый слой может быть двух типов — шипами внутрь (гладкая) и шипами
наружу (шипы). Губки бывают разной жёсткости и измеряются в градусах — от
примерно 30° (мягкие) почти до 70° (жёсткие). Также одна и та же модель накладки
изготовляется с губками разной толщины, что меняет её характеристики. Правила
ограничивают максимальную суммарную (резина плюс губка) толщину накладок.
Иногда губку не используют и наклеивают резину прямо на основание.
 Профессиональные ракетки не продаются в готовом виде. Игрок или тренер игрока
выбирают основание и накладки по отдельности. В специализированных магазинах
резина (topsheet) и губки (sponge) также могут продаваться и собираться отдельно.
 Согласно правилам ITTF, основание ракетки должно хотя бы на 85 % состоять из
древесины Также на соревнованиях запрещены некоторые виды шипов
(преимущественно длинные), которые позволяют обладателю таких накладок
игнорировать вращения мяча соперника.
 \ ИГРОВАЯ
ПЛОЩАДКА
 Размеры игровых площадок (выделенных
ограждениями из полотна высотой 60—65 см)
≥ 6×12 м; при международных соревнованиях
— 7×14 м. Стол располагается в центре
площадки. Зрители должны находиться вне
пределов площадок. ЗНАМЕНИТЫЕ ИГРОКИ В
НАСТОЛЬНЫЙ ТЕННИС
 На сайте ITTF имеется символический Зал
славы, в который включают тех игроков, кто
завоевал не менее 5 золотых медалей
чемпионатов мира или Олимпиад. Сейчас в
этот Зал славы входит 46 игроков. Среди них
рекордсменами по числу титулов являются:
среди мужчин — венгерский игрок Виктор
Барна (англ.)русск. (1911—1972), у которого 40
медалей чемпионатов мира, среди женщин —
румынская спортсменка Анжелика Розеану
(англ.)русск. (1921—2006), на счету которой 30
медалей чемпионатов мира. Viktor Barna
Angelica Rozeanu ТЕХНИКА ИГРЫ
 Хватка
 Способ, которым игрок держит ракетку в руке,
называется «хватка». Основные виды хватки
— это «европейская» и «азиатская». Азиатскую
хватку также называют «хваткой пером».
Хватка пером в свою очередь подразделяется
на китайскую и японскую.
Европейская хватка ракетки
в исполнении Владимира
Самсонова УДАРЫ В ИГРЕ
 Удар — основное атакующее и защитное действие в
игре. При выполнении ударов спортсменами
высокого класса начальная линейная скорость мяча
достигает 130—180 км/ч, а скорость вращения — 50
—170 об/сек. Темп обмена ударами в партии может
превышать 120 ударов в минуту.
 Удары классифицируются как атакующие и
защитные удары, удары с вращением и без, форхэнд
и бэкхэнд удары, по направлению вращения
(верхнее, нижнее, боковое вращение и плоские
удары) и т. д. Эта классификация достаточно
условная, различные специалисты иногда относят
один и тот же удар к противоположным группам СТРАТЕГИЯ И
ТАКТИКА ИГРЫ
 Стратегия игры — это план поведения спортсмена и ведением им
спортивной борьбы, базирующиеся на его текущем уровне
подготовленности, и направленные на длительный период времени — от
одной конкретной встречи и до турнира или даже целого
соревновательного цикла.
 Тактика игры ориентирована на более короткий период игры, одну партию
или даже на один розыгрыш мяча, и является целенаправленным
использованием спортсменом своего технического уровня и арсенала в
конкретной игровой ситуации с учетом технического уровня конкретного
соперника и его физиологических и психологических особенностей. Тактика
игры в настольный теннис зависит от множества аспектов — от качества
инвентаря, от хватки ракетки, арсенала техникотактических приемов
спортсмена, его способностей к быстрому перемещению.
 В процессе развития игры настольный теннис, инвентарь, который
используется для игры подвергался значительным изменениям —
модифицировались размеры стола, высота сетки, масса и материал мяча,
материал игровой поверхности ракетки и стола. Все это приводило к
изменению техники игры, а значит, и к изменению тактики игры. В
истории развития тактики игры в настольный теннис специалисты
выделяют четыре периода. ПРАВИЛА ИГРЫ
 Определения
 В правилах настольного тенниса есть следующие определения:
 «Розыгрыш» — период времени, когда мяч находится в игре
 «Мяч в игре» считается с последнего момента нахождения его на
неподвижной ладони свободной кисти перед намеренным
подбрасыванием его в подаче до тех пор, пока не будет решено,
что розыгрыш следует переиграть или он завершён
присуждением очка
 «Переигровка» — розыгрыш, результат которого не засчитан
 «Очко» — розыгрыш, результат которого засчитан
 Игрок «ударяет» мяч, если он касается мяча в игре своей
ракеткой, держа её в руке, или своей рукой с ракеткой ниже
запястья
 «Подающий» — игрок, который должен первым ударить по
мячу в розыгрыше
 «Принимающий» — игрок, который должен вторым ударить по
мячу в розыгрыше ПОРЯДОК ИГРЫ
 Игра на соревнованиях состоит из нескольких
партий. Партия состоит из розыгрышей,
каждый из которых начинается с подачи.
Первый подающий обычно определяется
жребием. Далее подающие чередуются
каждые две подачи. Партия продолжается до
достижения одним из игроков 11 очков. В
случае равного счёта 10:10 подача переходит к
другому игроку (команде) после каждого
розыгрыша до тех пор, пока отрыв не составит
два очка ПОДАЧА
 Подача в настольном теннисе производится согласно следующим
правилам[83]:
 В начале подачи мяч должен свободно лежать на открытой ладони
неподвижной кисти свободной руки;
 Подающий должен подбросить мяч почти вертикально вверх, не
придавая ему вращения, так, чтобы мяч поднялся вверх не менее чем
на 16 см с момента отрыва от ладони кисти свободной руки, и затем
опустился вниз, ничего не коснувшись до того, как по нему ударят;
 Когда мяч падает, подающий должен ударить по мячу так, чтобы тот
ударился один раз на его половине стола, а затем коснулся половины
стола принимающего, в парных играх мяч должен последовательно
коснуться правой половины стола подающего, а затем правой
половины стола принимающего, другими словами по диагонали;
 С момента начала подачи до момента удара по мячу мяч должен
находиться позади концевой линии половины стола подающего и
выше уровня игровой поверхности и при этом не должен быть скрыт от
принимающего игрока подающим или его партнёром по паре, или чем
угодно, что "надето на них";
 Как только мяч подброшен, свободная рука подающего должна быть
убрана из пространства между мячом и сеткой;
 Пространство между мячом и сеткой ограничивается мячом, сеткой и
её воображаемым бесконечным вертикальным продолжением  Переподача
 Если мяч зацепил при подаче сетку, но при этом все
остальные правила были соблюдены, проводится
«переподача» — подающий должен повторить
подачу. Количество переподач не ограничено.
Также переигровка может быть назначена ещё в
ряде случаев, определённых правилами.
 Возврат
 Поданный или возвращённый мяч следует ударить
так, чтобы он пролетел над или вокруг комплекта
сетки и коснулся половины стола соперника (сразу
или после касания комплекта сетки) Спасибо за
внимание

file_name: Настольный теннис.pptx

description:
НАСТОЛЬН
ЫЙ ТЕННИС

description:
Viktor Barna
Angelica Rozeanu

description:
Спасибо за
внимание

intro: Будет описана история настольного тенниса в мире и России, Новосибирской области. Элементарные правила настольного тенниса, инвентарь и игровая зона в настольном теннисе. Знаменитые игроки в настольный теннис. Техника игры, основные хваты ракетки, удары в игре и их классификация. Стратегия и тактика игры.

title: Правила игры в настольный теннис (презентация)


extracted_text:
Циклические формы
инструментальной музыки Соната – это жанр инструментальной музыки.
«Соната»  от итальянского глагола «sonare», что переводится
как «звучать».
Соната состоит из трех частей.
Первая часть всегда быстрая, стремительная,
Вторая  медленная и размеренная,
Третья заключительная часть пишется в духе первой (то есть,
быстрая).
 От сюиты соната отличается тем, что все части связаны между
собой. Между ними нет сильного контраста, кроме темпа,
музыкальный материал дополняет предыдущий. Термин «соната» появился в 16 веке, тогда сонатами назвали
любую инструментальную музыку.
 В 17 веке термин уже приобрел современное значение, а сами
сонаты разделились на два вида: церковные и камерные
сонаты.
Церковные сонаты – это произведения, которые писали
специально для сопровождения богослужения.
«Камерные сонаты»  это сонаты, которые исполняли на
концертах один или два инструмента. Соната всегда пишется для камерного (очень маленького)
состава инструментов.
Очень много сонат написано для одного инструмента (как
правило, это сонаты для фортепиано).
Практически каждый композитор обращался к жанру сонаты.
Мировую известность получили произведения, написанные для
фортепиано Й. Гайдном, В. Моцартом, Л. Бетховеном,
Ф. Шубертом, Ф. Шопеном, Ф. Листом, Скрябиным,
С. Прокофьевым. Много сонат написано и для двух инструментов: например,
для скрипки и фортепиано, для виолончели и фортепиано.
Такие сонаты создавали В. Моцарт, Л. Бетховен, С.
Прокофьев, С. Рахманинов, Д.И. Шостакович.
Чаще всего сонаты обозначаются номерами и не имеют
названий.
Иногда композиторы  давали названия своим сонатам.
Например, у Бетховена мы можем услышать «Лунную сонату»
(сонату №14), «Патетическую сонату» и т.д. Джузеппе Тартини Соната « Трели дьявола» Людвиг ван Бетховен Джульетта Гвиччарди
Людвиг ван Бетховен « Лунная соната»       автограф

file_name: Циклические формы инструментальной музыки (9 класс)..pptx

description: Джузеппе Тартини

description: Соната « Трели дьявола»

description: Людвиг ван Бетховен

description:
Джульетта Гвиччарди
Людвиг ван Бетховен

description: « Лунная соната»       автограф

intro: Презентация по музыке. Тема урока: Циклические формы инструментальной музыки (9 класс). Красочная, интересная и яркая презентация, содержит иллюстрации, картины, рисунки, подвели итог, достигли цели и задач урока, сделали вывод, задано домашнее задание. Материал удобен и полезен учителям музыки, учащимся старших  классов и родителям.Презентация по музыке. Тема урока: Циклические формы инструментальной музыки (9 класс).

музыка

group: Дисциплины


extracted_text:
Зарубежная музыка
ХХ века Музыка ХХ века
• Модернистская
• Элитарная
• Авангардистская
• Дегенеративная
• Большевистско-
пропагандистская
• Буржуазная
• Революционная
• Попсовая Музыка модернизма
• «Хватит облаков, волн, туманов,
аквариумов, ночных ароматов.
Нам нужна музыка земная,
музыка повседневности. Мы
хотим музыки острой и
решительной… Чтобы быть
правдивым, нужно быть
твердым…» Композиторы - модернисты
• Густав Малер
• Арнольд Шенберг
(экспрессионизм) Становление
национальных школ
музыки
• Пауль Хиндемит (Германия)
• Бенджамин Бриттен (Англия)
• Бела Барток (Венгрия)
• Джордж Гершвин (США)
• Эйтор Вила-Лобос (Бразилия) Искусство джаза и
его истоки
• Вобрал в себя европейские
традиции и негритянскую
народную музыку (сложный
ритм, создаваемый различными
ударно-шумовыми
инструментами, коллективная
импровизация) Спиричуэлс
• Трогательно-
проникновенные
религиозные напевы Блюз
• Грустная песня,
исподняемая в
сопровождении
музыкальных инструментов
(гитары, губной гармошки,
банджо - струнный
щипковый инструмент) Основа для джаза
• Спиричуэлс
• Блюз
• Регтайм Элла
Фицджеральд
Луи
Армстронг Кантри и вестерн (сельский
фольклор США) Рок-н-ролл
• (раскачиваться, вертеться)
• Танцевально-вокальная музыка
для молодежи с использованием
электромузыкальных
инструментов, вокал
энергичный, эмоциональный. Рок и поп-музыка
• Элвис Пресли
• Битлз
• Лайза Минели
• Роллинг стоунз
• Мадонна
• Майкл Джексон
• Стинг

file_name: Зарубежная музыка  ХХ века (9 класс)..pptx

description:
Зарубежная музыка
ХХ века

description:
Элла
Фицджеральд
Луи
Армстронг

intro: Презентация по музыке. Тема урока: Зарубежная музыка  ХХ века (9 класс). «Хватит облаков, волн, туманов, аквариумов, ночных ароматов. Нам нужна музыка земная, музыка повседневности. Мы хотим музыки острой и решительной… Чтобы быть правдивым, нужно быть твердым…»  Материал удобен и полезен учителям музыки, учащимся старших классов и родителям.Презентация по музыке. Тема урока: Зарубежная музыка  ХХ века (9 класс).


extracted_text:
«Создание предметно
пространственной
 развивающей среды в ДОУ в
соответствии с ФГОС ДО»
Медведева Г.С. «Нет такой стороны воспитания, на которую обстановка не
оказывала бы влияние, нет способности, которая
находилась бы в прямой зависимости от непосредственно
окружающего ребёнка конкретного мира.
Тот, кому удастся создать такую обстановку, облегчит
свой труд в высшей степени. Среди неё ребёнок будет
жить – развиваться собственно самодовлеющей жизнью,
его духовный рост будет совершенствоваться из самого
себя, от природы…»
    Е.И. Тихеева Выдающийся философ и педагог Жан Жак Руссо, одним из
первых предложил рассматривать среду, как условие
оптимального саморазвития личности, считая, что
благодаря ей, ребенок сам может развивать свои
индивидуальные способности и возможности. Роль
взрослого заключается в правильном моделировании такой
среды, которая способствует максимальному развитию
личности ребенка. Образовательная среда – совокупность условий,
целенаправленно создаваемых в целях обеспечения
полноценного образования и развития детей;
Развивающая предметнопространственная среда – часть
образовательной среды, представленная специально
организованным пространством (помещениями, участком и т.
п., материалами, оборудованием и инвентарем), для развития
детей дошкольного возраста, в соответствии с особенностями
каждого возрастного этапа, охраны и укрепления их здоровья,
учёта особенностей и коррекции недостатков их развития. Создавая развивающую предметнопространственную
среду любой возрастной группы в ДОУ, необходимо
учитывать то, что она должна быть:
 содержательнонасыщенной,
 трансформируемой,
  полифункциональной,
 вариативной,
 доступной,
  безопасной. Насыщенность ППР среды предполагает:
 Разнообразие материалов, оборудования, инвентаря в
группе
 Должна соответствовать возрастным особенностям и
содержанию программы Полифункциональность материалов
предполагает:

Возможность разнообразного использования
различных составляющих предметной среды (детская
мебель, маты, мягкие модули, ширмы и т. д.) Трансформируемость пространства обеспечивает
возможность изменений РПП среды в зависимости

 От образовательной ситуации
 От меняющихся интересов детей
 От возможностей детей Вариативность среды предполагает:
 Наличие различных пространств(для игры,
конструирования, уединения и пр.)
 Периодическую сменяемость игрового материала
 Разнообразие материалов и игрушек для
обеспечения свободного выбора детьми
 Появление новых предметов стимулирующих
игровую, двигательную, познавательную и
исследовательскую активность детей. Доступность среды предполагает:
 Доступность для воспитанников всех помещений,
где осуществляется образовательная деятельность
 Свободный доступ к играм, игрушкам, пособиям,
обеспечивающим все виды детской активности
 Исправность и сохранность материалов и
оборудования Безопасность среды:
Соответствие всех её элементов по обеспечению
надёжности и безопасности, т. е. на игрушки должны
быть сертификаты и декларации соответствия При построении предметно – пространственной среды
также учитываются  следующие принципы:
 1.принцип дистанции, позиции при взаимодействии;
 2.принцип активности, самостоятельности, творчества;
 3.принцип стабильности, динамичности;
 4.принцип комплексирования и гибкого зонирования;
 5.принцип эмоциогенности среды, индивидуальной
элементов в эстетической организации среды;
 7.принцип открытости – закрытости;
 8.принцип учёта половых и возрастных различий детей.
комфортности и эмоционального благополучия каждого
ребёнка и взрослого;
 6.принцип сочетания привычек и неординарных Создавая предметноразвивающую среду необходимо
помнить:
 Среда должна выполнять образовательную, развивающую,
воспитывающую, стимулирующую, организованную,
коммуникативную функции. Но самое главное – она должна
работать на развитие самостоятельности и
самодеятельности ребенка.
 Необходимо гибкое и вариативное использование
пространства. Среда должна служить удовлетворению
потребностей и интересов ребенка.
  Форма и дизайн предметов ориентирована на безопасность
и возраст детей.
 Элементы декора должны быть легко сменяемыми.
 В каждой группе необходимо предусмотреть место для
детской экспериментальной деятельности.  Организуя предметную среду в групповом помещении
необходимо учитывать закономерности психического
развития, показатели их здоровья, психофизиологические и
коммуникативные особенности, уровень общего и речевого
развития, а также показатели эмоционально
потребностной сферы.
  Цветовая палитра должна быть представлена теплыми,
пастельными тонами.
  При создании развивающего пространства в групповом
помещении необходимо учитывать ведущую роль игровой
деятельности.
  Предметноразвивающая среда группы должна меняться в
зависимости от возрастных особенностей детей, периода
обучения, образовательной программы. Таким образом, предметно – развивающая среда создаёт
условия для взаимодействия, сотрудничества, обеспечение
максимального комфортного состояния ребёнка и его
развития. СПАСИБО
ЗА
ВНИМАНИЕ!

file_name: Презентациясделать1.pptx

description:
СПАСИБО
ЗА
ВНИМАНИЕ!

intro:
Презентация «Создание предметно-пространственной  развивающей среды в ДОУ в соответствии с ФГОС ДО» для воспитателей ДО.
В презентации дано определение образовательной среды и определение предметно -пространственной среды, отражены цели, задачи и принципы построения  предметно-пространственной  развивающей среды. Высказывание ыдающего философа и педагога Жан Жак Руссо, Е.И. Тихеева.


extracted_text:
Музыка и музыкальные
инструменты села
Ичиксы
5klass.net Из истории…
Музыка родилась в глубокой древности, когда
человеческое общество находилось на самом раннем
этапе своего развития. Первые музыкальные
произведения, скорее всего, были звукоподражаниями,
при помощи которых первобытный «композитор»
пытался выразить свой восторг перед огромным
удивительным миром, окружавшим его. Важно помнить
о том, что в древности музыка играла магическую роль,
а музыкантам и певцам приписывались магические
способности. Родившись из первобытных верований,
музыка и сегодня не утратила своей колдовской силы.
Многим знакомо ощущение, когда мелодия полностью
захватывает вас, уводя в нереальный мир гармонии,
покоя, счастья.
 В минувшие эпохи вся жизнь человека проходила в
сопровождении музыки. Сразу после рождения ребёнок
встречался с ней и не расставался даже в зрелом
возрасте. Различия в музыке и
музыкальных инструментах.
Каждый народ на протяжении своей долгой
истории создает только ему присущие
песни, танцы, мелодии и ритмы. Характер
этих мелодий тесно связан с образом жизни
народа, видом трудовой деятельности, его
темпераментом и эстетикой.  Вот поэтому
музыка (а именно песни, частушки, мелодии)
 и музыкальные инструменты села Ичиксы
не похожи ни на чью другую музыкальную
культуру. Песни села Ичиксы.
Песни которые существовали и существуют в моем
селе делились на некоторые группы. Среди них были
колыбельные песни, песни о Родине, об урожае, об
грусти, о любви, об отношениях молодых людей, об
уважении к родне, отцу-матери, шуточные песенки
(частушки) и многие другие. Все они передавались из
поколения в поколение и стали называться народными. Колыбельные песни.
Музыка, пение сопровождают человека с
первых дней жизни, когда над его колыбелью
поются колыбельные напевы. Именно в
колыбельных напевах понятно и доступно
давались ребенку сведения об окружающем
мире. Как мне рассказывала моя бабушка,
почти во всех текстах колыбельных
говорилось о родном доме, о природе, о любви
матери к ребенку. Ай, люли, люли,люленьки,
Прилетели гуленьки.
 Залетели в уголок,
  Зажигали огонек,
Стали кашку варить,
Стали деток кормить.
Котя, котенька, коток,
Котя, серенький лобок,
Приди, котя,  ночевать
Мою деточку качать.
Уж вы коты вы коты
Принесите дремоты
А ты котенька с поморья
Принеси дочке здоровья.
Этот котенька-коток
Нам здоровья приволок
Целый полный коробок
Бросил в зыбку в уголок.
А баю-баю-баю
Сидит ворон на краю,
И играет во трубу.
Звоко трубушка играет,
Сон и дрему нагоняет.
Баю -баюшки-баю
Не ложися на краю
Придет серенький волчок
Вот эти колыбельные песни пела моя прабабушка моей
И ухватит за бочок
бабушке. Конечно, эти  песни отличаются от современных
даже тем, что в наше время дети не лежат в колыбелях,
И утащит во лесок
да и песни сочиняют поэты, а музыку пишут композиторы.
Под ракитовый кусток… Моя бабушка
рассказала мне, что в
ее детстве и юности
были популярны
следующие  песни Встань, пройдись!
Встань пройдись со мной родная
 Пляшем "русскую" вдвоём
 Видишь удаль молодая
Заходила ходуном
Заходи не удивляйся
Видишь скинул я зипун
Играй балалайка
Не жалей хозяйских струн
Ох махнула ты платочком
 Разуважила меня
Ох пошла вперёд носочком
Раскрасавица моя
Уж я выкину коленки
Удивится-то народ
 Вот на стенке полотенце
 Кого банька разберёт
 Еще то ли мы умеем
 Еще то ль узнаем мы
 Поцелуемся согреем
 В самый лёд среди зимы
 Прочь людские пересуды
 Подходите дайте хлеб
Прежде нас любили судьи
 Но и нам любить не грех
 У меня промежду прочим
 За душою ни гроша
Эх дотошная красотка
Нарасхват гуляй душа
Ах, вы сени, мои сени
Ах вы, сени мои, сени,
Сени новые мои,
 Сени новые, кленовые,
Решетчатые!
Как и мне по вам, по сенечкам,
Не хаживати,
Мне мила друга за рученьку
Не важивати!
Выходила молода
За новые ворота,
Выпускала сокола
 Из правого рукава.
Ты лети, лети, соколик
, На родиму сторону;
На родимой на сторонке
 Грозен батюшка живёт.
Не пускает молоду
 Поздно вечером одну.
Я не слушала отца,
Спотешала молодца.
Ах вы, сени мои, сени,
Сени новые мои
, Сени новые, кленовые,
Решетчатые! «Коробейники»("Коробочка")
Трава моя, трава.
Ой, полным-полна моя коробушка,
 Есть и ситцы, и парча.
Пожалей, душа-зазнобушка,
Молодецкого плеча!
Выйди, выйди в рожь высокую,
Там до ночки погожу,
Как завижу черноокую –
 Все товары разложу.
Цены сам платил не малые,
Не торгуйся, не скупись.
Подставляй-ка губки алые,
Ближе к молодцу садись!
Вот и пала ночь туманная,
Ждёт удалый молодец…
Чу, идёт – пришла желанная,
Продаёт товар купец.
Катя бережно торгуется,
Всё боится передать.
Парень с девицей целуется,
Просит цену набавлять.
Знает только ночь глубокая,
Как поладили они…
Распрямись ты, рожь высокая,
Тайну свято сохрани!
Трава моя, трава, трава зеленая,
 Я по той по травке ходила-гуляла.
 Ходила-гуляла, да не нахожуся,
Кого верно люблю, да не
налюблюся.
 – Люблю я деву, деву молодую.
 Ох, дева молодая, душа - моё
сердце!
 По двору ходила, коника водила,
Коня вороного, своего милого.
Что ж ты, мой милый, недавно
приехал,
Недавно приехал, опять уезжаешь?
Заночуй, мой милый, ноченьку со
мною.
 - Ну что ж, заночую, сбуди меня
рано!
Сбуди меня рано, чтоб не
рассветало,
Чтоб те трубачи в трубы не играли,
Чтоб те казаки коней не седлали.
Трава моя, трава, трава зеленая,
Я по той травке ходила-гуляла. Сама садик я садила!
Сама садик я садила,
 Сама буду поливать
Сама милого любила,
Сама буду забывать.
  Ах, что это за садочек
За зелененький такой,
 Ах, что это за мальчишка,
Разбессовестный такой.
Пустил славушку худую
, Все соседи говорят,
За глаза меня ругают,
 А в глаза меня хвалят.
 На гулянье при народе
Стал он девку целовать,
 А девчонке стыдно стало,
 Стала плакать и рыдать.
 И мальчишке жалко стало,
Стал ее он утешать
Kупил шелковый платочек,
Начал слезы утирать.
Свекровушка!
Солнце красное за реченьку садится,
Золотятся у церквушки купола.
Что ж тебе, моя свекровушка, не спится,
 Что ж ты, милая, всю ночку да не спала…
А мы с тобою, да как подружки,
 Сядем рядом за столом,
Да чайку попьём из кружки,
Да поговорим о том, о сём.
 Мы с тобою, да как подружки,
Обе любим одного.
Я люблю свого милого,
 Ты сыночка своего.
Расскажи, как ты жила,
Да как любила,
Как ночами у кроватки не спала,
Как в солдаты со слезами проводила
 И два года у окошечка ждала.
 А мы с тобою, да как подружки,
Сядем рядом за столом,
Да чайку попьём из кружки,
 Да поговорим о том, о сём.
Для тебя я просто девочка чужая,
Но пойми меня, свекровушка моя,
Ведь и ты была когда-то молодая
И любила точно так же, как и я
. А мы с тобою, да как подружки,
Сядем рядом за столом,
Да чайку попьём из кружки,
 Да поговорим о том, о сём.
Мы с тобою, да как подружки,
 Обе любим одного.
Я люблю свого милого,
Ты сыночка своего. Песни о любви.
Ивушки!
Ивушки, вы, ивушки,
Деревца зелёные,
 Что же вы наделали,
На любовь ответили.
 Что же вы наделали
, На любовь ответили.
У крыльца высокого
 Встретила я сокола,
Встретила, поверила,
На любовь ответила.
Встретила, поверила,
На любовь ответила.
Лодочка качается,
К берегу причалится,
 Ивушки, вы, ивушки,
 Деревца зелёные,
Что же вы наделали,
 На любовь ответили.
Что же вы наделали,
На любовь ответили.
Цветет черемуха
к похолоданию .
Я не поверила в примету давнюю:
Цветет черемуха к похолоданию,
 К похолоданию, ветрам неистовым...
Цветет черемуха, цветет душистая.
В ту пору майскую неслышной
поступью,
Дурманом веяло, да белой россыпью,
 Светла, как вешний сад, как даль
заречная,
 Пришла любовь моя, печаль
сердечная...
Пришла, прихлынула и встала гордая
Над пересудами, недоговорками.
 Ему навстречу я летела птицею.
Крута тропиночка - не оступиться
бы...
Я не поверила в примету давнюю:
Цветет черемуха к похолоданию,
Темным-темна вода в глубоком омуте.
 А у любимого - невеста в городе... Песни о любви
Ты ждешь, Лизавета.
Скакал казак через долину
Скакал казак через долину,
Через широкие края,
 Скакал он садиком зеленым,
Кольцо блестело на руке.
Кольцо казачка подарила,
Когда казак ушёл в поход,
 Она дарила, говорила:
"Что через год буду твоя".
Вот год прошел. Казак стрелою
 В село родное прискакал,
Навстречу шла ему старушка,
Шутливо речи говоря:
"Напрасно ты, казак стремишься,
Напрасно мучаешь коня,
Тебе казачка изменила,
 Другому сердце отдала".
Казак колечко золотое
В Кубань бурливую бросал.
Он повернул коня гнедого
 И в чисто поле ускакал.
Ты ждёшь, Лизавета,
От друга привета.
Ты не спишь до рассвета,
Всё грустишь обо мне.
 Одержим победу,
К тебе я приеду
 На горячем боевом коне.
Одержим победу,
К тебе я приеду
 На горячем боевом коне.
 Приеду весною,
 Ворота открою,
Я с тобой, ты со мною
Неразлучны вовек.
В тоске и тревоге
Не стой на пороге,
Я вернусь
           Когда растает снег.
В тоске и тревоге
 Не стой на пороге,
 Я вернусь,
Когда растает снег.
Моя дорогая,
Я жду и мечтаю,
Улыбнись, повстречая,
Был я храбрым в бою.
Эх, как бы дожить бы
До свадьбы-женитьбы
И обнять любимую свою.
Эх, как бы дожить бы До свадьбы-женитьбы
И обнять любимую свою. Грустные  песни…
Падают листья уснувшего сада…
Падают листья уснувшего сада,
А ветер стучится и воет в окно.
Ветер, не плачь, милый ветер, не надо:
Кончено всё между нами давно.
Ветер, не плачь, милый ветер, не надо:
Кончено всё между нами давно.
Оба с тобой мы свободу любили,
Плохо ценили  домашний уют.
Только теперь мы с тобой расценили,
Что не для всех даже птицы поют.
Только теперь мы с тобой расценили,
Что не для всех даже птицы поют.
Так разойдемся дорогами разными,
Чтоб не случилось у нас на пути,
Сердцу хотелось сказать очень многое,
А ты постарался скорее уйти…
Сердцу хотелось сказать очень многое,
А ты постарался скорее уйти…
Падают листья уснувшего сада,
А ветер стучится и воет в окно.
Всё пережито и плакать не надо,
Кончилось всё между нами давно….
Всё пережито и плакать не надо,
Кончилось всё между нами давно….
Ничто в полюшке не колышется.
Ничто в полюшке
Не колышется,
 Только грустный напев
Где-то слышится.
Пастушок то напевал
Песню дивную;
Он в той песне вспоминал
Свою милую.
Будем жить да поживать
Лучше каждого,
Будем друг друга любить
Лучше прежнего.
Ничто в полюшке
Не колышется,
Только грустный напев
Где-то слышится. Военные песни.
Ой, туманы, мои!..
Ой, туманы мои, растуманы,
Ой, родные леса и луга!
Уходили в поход партизаны,
Уходили в поход на врага.
 На прощанье сказали герои:
 -Ожидайте хороших вестей! –
И на старой смоленской дороге
Повстречали незваных гостей.
Повстречали - огнем угощали,
Навсегда уложили в лесу
 За великие наши печали,
За горючую нашу слезу.
Не уйдет чужеземец незваный,
Своего не увидит жилья...
 Ой, туманы мои, растуманы,
Ой, родная сторонка моя!
Снег седины.
Снег на ромашке, снег на рябине,
Снег на черёмухе, снег на калине,
Снег на висках Ветеранов войны,
Снег пережитого, снег седины..
Не позабыты печальные списки,
Как часовые, стоят обелиски,
Около настежь открытых дверей
Лица скорбящих седых матерей.
Лица седых матерей.
Над камышами, над ковылями
Вдовья печаль говорит с журавлями,
Просит - возьмите меня в дальний путь,
Чтоб на могилы погибших взглянуть!
Чтоб на могилы взглянуть!
Просит - возьмите меня в дальний путь,
Чтоб на могилы погибших взглянуть!
Чтоб на могилы взглянуть!
Лето проходит, краснеют рябины,
Но никогда не уходят седины,
Незабываемо горе войны,
 Снег пережитого, снег седины!
Снег седины.
Незабываемо горе войны
, Снег пережитого, снег седины!
Снег седины. снег седины. Песни о родном крае…
С этим краем меня
обвенчали.
С этим краем меня обвенчали
Степи, белый туман и заря.
Уплывают с туманом печали,
Уплывают за лес, за моря.
Уплывают с туманом печали,
 Уплывают за лес, за моря.
Уплывают в далёкие дали,
Журавлей за собою маня.
 Мне ромашки в лугах нагадали,
Что печали забудут меня.
 Мне ромашки в лугах нагадали,
Что печали забудут меня.
 Степи, степи - вы боль и отрада,
Словно клятву себе говорю.
Ничего от судьбы мне не надо,
Лишь бы видеть степную зарю.
 Пробежать босиком на рассвете,
Где в траве серебрится роса.
Если землю покинем мы эту –
Журавлями взлетим в небеса.
Уплывают по небу печали,
Уплывают за лес, за моря,
А меня с этим краем венчали
Степи, белый туман и заря.
А меня с этим краем венчали
Степи, белый туман и заря.
Деревенька моя.
Деревня моя, деревянная, дальняя,
Смотрю на тебя я, прикрывшись рукой,
Ты в лёгком платочке июльского
облака,
В веснушках черемух стоишь над рекой.
Ты в лёгком платочке июльского
облака,
В веснушках черемух стоишь над рекой.
Деревня моя, деревянная, дальняя,
Смущённой улыбкой меня обожгла,
К тебе моё сердце по-пpежнему
просится,
А я всё не еду, дела и дела.
К тебе моё сердце по-пpежнему
просится,
А я всё не еду, дела и дела.
Мне к южному моpю нисколько не
хочется
 Тебе говорю я о том говоpя,
Тебя называю по имени-отчеству,
Святая, как хлеб, деpевенька моя.
Тебя называю по имени-отчеству,
Святая, как хлеб, деpевенька моя.  Весёлые песни 
Топится, топится в огороде баня.
Топится, топится
 В огороде баня.
 Женится,
Мой милёнок Ваня.
 А у кого какая баня,
 У меня с белой трубой.
У кого какой залётка,
А мой самый дорогой.
 Не успела моргануть,
Да убежал уже к другой.
До свиданья, Ванечка,
 Да я тебе не парочка.
 Тебе тридцать, тридцать, вот,
А мне семнадцатый идёт.
Да у тя рожа бородата,
Я девчонка молода.
 Тебя, милый, за измену
Лихорадка затрясит,
Да на четырнадцать недель,
Да по четыре раза в день.
Топится, топится
 В огороде баня, ох!
А мне Ваня изменил,
Да и опять ко мне пришёл.
 Дорогая Наденька,
 Да лучше тебя не нашёл, ох! Истопилась, изгорела
В огороде баня.
Женился на мне
Да мой милёнок Ваня.
Женился на мне
Да мой милёнок Ваня!
Выйду на улицу.
Выйду на улицу, солнца нема,
Девки молодые свели меня с ума.
 Выйду на улицу, гляну на село,
 Девки гуляют, и мне весело.
Выйду на улицу, гляну на село,
Девки гуляют, и мне весело.
Матушка родная, дай воды холодной,
Сердце моё так и кидает в жар.
Раньше гулял я в зелёном саду,
Думал на улицу век не пойду.
Раньше гулял я в зелёном саду,
Думал на улицу век не пойду.
 А теперь под вечер аж пятки горят,
Ноженьки резвые в пляску хотят.
 Я пойду на улицу, к девкам пойду,
Голосом звонким я им подпою.
 Я пойду на улицу, к девкам пойду,
Голосом звонким я им подпою.
Матушка, слышишь, соловушка поёт,
А там под горою пляска идёт.
 Девки голосистые звонко поют,
Мне, добру молодцу, спать не дают.
Девки голосистые звонко поют,
Мне, добру молодцу, спать не дают. Песня о маме.
За рекой непогода,
Над рекою туманы,
 За холодным туманом
Где-то солнце встаёт.
Только мама седая,
 Моя милая мама,
У крылечка родного
 Своих деточек ждёт.
 Только мама седая,
 Моя милая мама,
У крылечка родного
 Своих деточек ждёт.
Я приеду к тебе, моя мама,
Поцелую морщинки твои.
Пусть проносятся годы
упрямо,
Только ты, моя мама, живи.
Разлетаются дети,
Это часто бывает,
Кто на юг, кто на запад,
Много дел да забот.
Только мама всё помнит,
 Мама не забывает
И на твой день рожденья
Телеграмму пришлёт.
Я приеду к тебе, моя мама,
Поцелую морщинки твои.
Пусть проносятся годы упрямо,
Только ты, моя мама, живи.
Будет вечно работа,
Будут вечно проблемы,
И дежурные фразы, И пустые слова.
Только мама не вечна,
Ты пойми это сразу,
Ты пойми это раньше,
 Пока мама жива.
Только мама не вечна,
 Ты пойми это сразу,
Ты пойми это раньше,
Пока мама жива.
Я приеду к тебе, моя мама,
Поцелую морщинки твои.
Пусть проносятся годы упрямо,
Только ты, моя мама, живи.
Только ты, моя мама, живи. Фольклор села Ичиксы.
         Частушка – один из видов словесно-музыкального народного творчества.
       Это –  короткие рифмованные песенки, в большинстве случаев состоящие
из четырёх строк и исполняющиеся полуговорком в характерной звонкой
манере. Исполняются частушки под гармонь, баян, балалайку, а часто без
всякого музыкального сопровождения.
         Частушки относятся к лирическому роду поэзии. Их главное назначение в

передаче самых разнообразных мыслей, чувств и настроений.
         Мне бабушка рассказывала, что раньше улица была своеобразным клубом
под открытым небом. Весной, летом, в хорошую погоду зимой и осенью она
лучшее место для забав. Для молодых людей, девочек и мальчиков в селе
Ичиксы главной забавой были уличные частушки. Девушки - стайкой, парни -
ватагой ходили по всей длине улицы и пели частушки, просмеивая друг
друга.. По современной улице не только в городе, но и в деревне  в
настоящее время особенно не походишь, машины её заполонили. Но
частушки могут сыграть свое весёлое место на школьных вечерах. Тем
хороши они, что сочинять их можно самим и петь в них о самих себе.
          Частушка (ее местные названия - "припевки", "наговорки". "набирушки"
"повертушки"), разнообразные по бытовому назначению и тематике. Те из
них, что приурочены к календарным праздникам (зимним святкам,
масленице, троице). Неприуроченные частушки имеют обычно любовное
либо социально-бытовое содержание. В каждом населенном пункте бытуют
типовые общерусские ("Подгорная", "Семеновна", "Сербиянка и др.), а также
местные частушечные напевы, именуемые по названию села или деревни. Шила милому кисет,
А вышла рукавица.
Пришел милый, похвалил:
— Какая мастерица!
Хорошо иметь бы туфельки
На легоньком ходу,
Чтобы маменька не слышала,
Когда домой иду.
Ой, гора, гора,
А под горой - ручей.
Проводил меня,
Сама не знаю - чей.
 Ты зачем же завлекала,
Когда я тебе не мил?
Ты бы с осени сказала,
Я бы зиму не ходил.
Дорогой по осени
Сказал словечко тайное:
— Припасай, сударушка,
Колечко обручальное.
Мы с миленочком гуляли
Возле нашего пруда;
Нас лягушки напугал:) —
Не пойдем больше туда)
Шел деревней — девки спали,
Заиграл в гармошку — встали,
Встали, пробудилися,
Окна растворилися.
Ох, кошка, брысь!
На-порог не садись:
А то миленький пойдет,
Спотыкнется — упадет.
Ой, Семеновна,
Девка модная:
Купила часики,
Сама - голодная.
Ходи, хата, ходи, хата,
Ходи, курица, хохлата,
Ходи, сени и порог,
И сметана, и творог. Музыкальные инструменты села
Ичиксы.
Жители моего села очень любили исполнять
песни ,но не меньше они любили делать это
под аккомпанемент музыкальных
инструментов. Первые инструменты на земле
появились тогда, когда человек только ещё
становился человеком. Вставая на задние
конечности, он пытался добыть огонь, стуча
двумя камнями друг о друга. Так он издавал
звук, ритм. Этот инструмент нельзя назвать
музыкальным, так как на нём невозможно
сыграть мелодию. Позднее возникли первые
музыкальные инструменты — струнные,
ударные, духовые. У каждого из этих
инструментов уже был свой собственный
«голос». Струнные инструменты звучали
нежно, ударные задавали ритм, духовые
рождали боевой задор. Балалайка.
В моем селе популярным
инструментом была балалайка.
Как рассказывала мне моя
бабушка, балалайка была почти в
каждом доме. Игра на балалайке
была очень занимательной , а
мелодия интересной .Эти весёлые
бренчливые, лёгкие и забавные
звуки помогали нашим
прабабушкам, прадедушкам,
бабушкам и дедушкам забыть о
всей тяжести их жизни, а может
быть эти звуки и передавали всю
суть жизни   и теперь,  услышав
звук балалайки,  мы с лёгкостью
можем посмотреть на историю
глазами наших предков. Кто
знает, какие взлёты и падения
ждёт этот уникальный русский
народный инструмент, но
сейчас с уверенностью можно
сказать, что балалайка - это
самый узнаваемый во всём мире
русский народный инструмент. Гармонь
Гармонь- клавишно-пневматический
инструмент. Корпус состоит из двух
частей, между которыми помещается
воздушный резервуар - мех.В правой
части корпуса размещаются один или
несколько комплектов язычков,
предназначенных для исполнения
мелодии. При сжатии меха воздух
движется в одном направлении, при
растяжении - в другом. Язычки
располагаются парами; один из них
звучит при сжатии, другой - при
растяжении меха. Если оба они
настроены по-разному, то нажатие
кнопки позволяет извлекать
различные звуки при растягивании и
сжатии меха. Вот такой
удивительный этот музыкальный
инструмент-гармонь.
Моя бабушка сказала, что «Деревня
без гармони, что вдова». Гармонь
звучала  в Ичиксах на праздниках,
вечеринках, проводах в армию. Под
гармонь исполняли  песни и даже
частушки. Гусли.
На этом инструменте
играли и женщины, и
мужчины, и дети. Гусли
могли быть разных
размеров и соответственно
иметь разное количество
струн – от 15 до 40. Чаще
всего встречались
инструменты с 20-28
струнами. Корпус  гуслей
был изготовлен из досок
хвойных или лиственных
пород. Играли на
инструменте сидя, держа
гусли в наклонном
положении на коленях и
упирая вершиной в грудь.
Левой рукой извлекались
более низкие звуки, правой
– более высокие. По гусли
исполняли: старинные и
современные народные Гитара.
История происхождения
современной гитары, которую
мы видим сейчас, восходит к
глубокой древности. Ее
прародителями считаются
инструменты,
распространенные в странах
Ближнего и Среднего Востока
несколько тысячелетий назад.
Одними из представителей
которых являются египетская
кифара, набла, вина, киннора и
др. - древние инструменты с
резонирующим корпусом и
шейкой.  Гитара в селе Ичиксы
появилась сравнительно
недавно, примерно 5о лет
назад. Как рассказывал мой
дедушка на гитаре было
сложно научится играть, но всё
таки находились мастера,
которым это легко удавалось.
Под гитару пели песни, а
иногда даже танцевали. Баян.
Баян – один из самых
распространенных
музыкальных
инструментов. Это
неизменный спутник не
только классической
музыки, но и народных
напевов. Баян
сопровождает людей в
различных этапах их
жизни.  В селе Ичиксы
была традиция
приглашения
баянистов на свадьбу. Деревянные ложки.
Деревянные ложки
использовались в
селе Ичиксы,как
музыкальный
инструмент. Игровой
комплект составлял
от 3 до 5 ложек,
иногда разного
размера. Звук
извлекается путём
ударения друг о
друга задних сторон
черпаков. Особое спасибо хотелось бы
сказать помощникам моей
работы, которыми были:
Чипкова Вера Васильевна.
Чипков Анатолий Лазаревич.
Тюряхина Надежда Степановна.
Сазонкина Антонина Фёдоровна.
Краснёнкова Екатерина Николаевна. Заключение.
Музыка может творить чудеса. Она может дать человеку
крылья, может блокировать и растворить негативные
эмоции, остановить бег в суете жизни и унести в
фантастически красивый мир. Музыка - это один из
инструментов, который дан нам для погружения в глубины
себя. Так музыкальное творчество села Ичиксы
неповторимо и восхительно! Музыка моего села– это часть
моей жизни. Жизнь рождает музыку, а музыка глубоко
воздействует на жизнь.  И я очень не хотела бы, чтобы все
песни, частушки, напевы, колыбельные забывались в моем
селе, этого не должно произойти! Ведь когда-то мы будем
рассказывать своим детям, внукам,  правнукам о том, что
рассказывали нам наши бабушки, дедушки, прабабушки и
прадедушки, а это значит что музыкальное творчество села
Ичиксы будет уже традицией, которая не должна быть
стерта из памяти людской! Нельзя этого допустить! Так как
красота музыки таинственным образом влияет на жизнь
каждого человека и вносит в его внутренний мир частицу
радости и умиротворения

file_name: Музыка и музыкальные инструменты села Ичиксы (9 класс)..pptx

intro: Презентация по музыке. Тема урока: Музыка и музыкальные инструменты села Ичиксы (9 класс). Красочная, интересная и яркая презентация, содержит иллюстрации, картины, рисунки, подвели итог, достигли цели и задач урока, сделали вывод, задано домашнее задание. Материал удобен и полезен учителям музыки, учащимся старших классов и родителям.Презентация по музыке. Тема урока: Музыка и музыкальные инструменты села Ичиксы (9 класс).


extracted_text:
Библейские мотивы в
музыке Содержание:
 Связь музыки с религиозной жизнью
 Музыкальные библейские жанры
   1) Пассионы
   2) Оратории
   3) Кантаты
 Сюжеты некоторых произведений
   1) опера «Юдифь»
   2) опера «Руфь»
   3) пассион «Страсти по Матфею»
   4) опера «Ave Maria» Цель проекта
Познакомить
одноклассников
с музыкальными
библейскими
жанрами
Познакомить
одноклассников
с сюжетами
некоторых
произведений
Найти связь музыки
с религиозной
жизнью Связь музыки с
религиозной жизнью
       О глубокой связи музыки с религиозной жизнью
свидетельствует тот факт, что важнейшие этапы
священной истории сопровождались
гимнотворчеством. Об этом же говорят
разнообразные песенные жанры, такие как новые
песни, песни восхождения и вообще все виды
псалмов. Правда, Ветхий Завет знал и светскую
музыку, но центральное место в ветхозаветной
общине играла музыка духовная, в частности,
храмовая. Нередко музыка сопровождала
вдохновенные речи пророков. Певцами и
музыкантами в Храме были левиты, возглавляемые
особыми руководителями хоров и оркестров. Пение
носило речитативный характер. Отсутствие в
древности нот не позволяет восстановить храмовую
ветхозаветную музыку, но отголоски ее сохранились
в древнем синагогальном пении, донесенном
традицией до более поздних времен. В этот период
музыкальное искусство в ветхозаветной Церкви не
исчезло. Распевное чтение Библии и молитв в
синагогах стало одним из источников певческой
культуры Христианской Церкви. Музыкальные библейские
жанры
     Между 16 и 18 вв. на Западе окончательно
складывается музыкальный библейский жанр  П а
с с и о н о в, «Страстей», зародившийся еще в 4 в.
Темой пассионов являются события последних
дней Страстной Недели (Тайная Вечеря,
предательство Иуды, суд над Христом, Распятие).
Родоначальником пассионов Нового времени
считается немецкий протестант Генрих Шютц
(1585-1672). Шютц, по словам А.Швейцера,
«обратился целиком к Библии, погрузился в ее
богатство, чтобы черпать там драматические
тексты, которые не мог получить у стихоплетов
своего времени». Вершиной пассионного
творчества явились «Страсти» Иоганна Себастьяна
Баха. Они включают хоралы, арии, речитативы с
музыкальным сопровождением. Текст их выходит
за формальные рамки Евангелия, сохраняя дух, а
не букву. Музыкальные библейские
жанры
     О р а т о р и и  на сюжеты Священного Писания
занимают видное место в мировом музыкальном
наследии. Они сформировались в эпоху
католичества. Реформы (16-17 вв.) и
предназначались для исполнения вне храма.
Участие солистов, хора и оркестра открыло
авторам ораторий возможность разворачивать
грандиозные панорамы, создавать мощные
эпические образы. Так, характеризуя ораторию
Г.Ф.Генделя «Иуда Маккавей», Р.Роллан писал: «В
этой победной эпопее порабощенного народа,
восставшего и вытеснившего угнетателя,
отдельные индивидуальности почти сливаются с
героической душой народа». Музыкальные библейские
жанры
   Подобно ораториям, к а н т а т ы пишутся для солистов,
хора и оркестра, но в отличие от ораторий они проще по
композиции и связаны с каким-либо одним текстом.
Библейские кантаты появились в 17 в. Одна из первых
принадлежит И.С.Баху, а позднейшая, написанная на
текст Ин 1:1, — австрийскому композитору А.Хайлеру
(1965).
     На библейские сюжеты создано немало о п е р. Первая
была написана итальянским композитором
К.Монтеверди («Магдалина», 1617). Существуют также
в о к а л ь н о - и н с т р у м е н т а л ь н ы е  и           ч и с
т о - и н с т р у м е н т а л ь н ы е произведения с
библейской  программой. Опера «Юдифь»
     Юдифь - тема оперы заимствована из предания, не
вошедшего в канонический текст Библии. Город
Ветилуя осажден ассирийскими войсками,
возглавляемыми Олоферном. Голод и смерть грозят
жителям. Смелая Юдифь отправляется в лагерь врага.
Олоферн покорен ее красотой. Он устраивает пиршество
и, опьянев, засыпает. Юдифь отрубает ему голову и
возвращается в Ветилую. Войска ассирийцев, увидев
голову своего военачальника, водруженную над
крепостной стеной, в ужасе разбегаются.

      Непревзойденной исполнительницей партии «Юдифи»
была Ф. Литвин, создавшая мощный образ народной
героини. Легко преодолевая трудную тесситуру этой
партии, великая певица раскрывала мужество, чистоту и
нравственное благородство Юдифи, пожертвовавшей
своей честью, разделившей ложе с тираном, для того
чтобы освободить от ига свой народ. Литвин выступала в
«Юдифи» вместе с Шаляпиным в Париже, партию
Ахиора исполнял И. Ершов. Замечательными
исполнительницами «Юдифи» были также                  Н.
Ермоленко-Южина и М. Валицкая. Опера «Руфь»
       Руфь -  первая уже полноценная опера - лирическая опера
«Руфь» (в 3-х действиях с прологом) - была написана
Ипполитовым-Ивановым в грузинский период. История ее
создания сама по себе занимательна и овеяна определенной
мифологией. По легенде, юного Мишу Иванова родители
однажды летом 1875 года привезли в гости к А.К.Толстому, с
которым были в дружеских отношениях. Узнав о любви
подростка к музыке, Толстой в шутку поинтересовался, не
хочет ли он, подобно другому Михаилу Глинке, написать оперу,
еще одну «Жизнь за царя»? На что мальчик ответил, что хотел
бы лучше написать оперу на библейский сюжет. И тогда
Толстой, проникшийся симпатией к юному дарованию, набросал
в тетрадке текст для либретто будущей оперы «Руфь». После
смерти Толстого вдова отдала черновики наброски будущему
композитору, а тогда еще студенту консерватории, и идея
создания оперы была реализована. Помимо А.К.Толстого, к
разработке этого либретто приложил руку поэт Д.Н.Цертелев, а
консультировал композитора по части драматургии сам
А.Н.Островский.
по мелодике представляющая собой смесь русских,
ближневосточных и еврейских мотивов, была положительно
встречена критиками и музыкальной общественностью. В ней
присутствовали не только серьезные вокальные партии, но и
интересные хоровые фрагменты.
      Опера основана на сюжете Ветхого Завета - книги Руфи. Опера, Пассион «Страсти по
Матфею»
           Сюжет «Страстей по Матфею»
охватывает события последних
трех суток жизни Христа - тайная
вечеря, предсказание о
предательстве Иуды,
установление таинства
причастия, моление Христа о
чаше на горе Елеонской, взятие
Христа под стражу, суд над
Христом, шествие на Голгофу,
распятие Христа, смерть и
погребение.
      «Страсти по Матфею» И.С.Баха
для солистов, двух хоров и двух
оркестров. Впервые исполнены в
1727 г. Либретто составлено из
Библейских текстов, поэзии
немецких авторов (Пикандера и
др.), а также традиционных
лютеранских хоралов.
Произведение состоит из 78
музыкальных номеров, в том
числе речитативов, арий,
хоралов и хоров, общей
продолжительностью - около 3
часов. После смерти Баха его
музыка была забыта.
Возрождение музыки Баха
началось с исполнения Опера «Ave Maria»
      Молитва Аве Мария вошла в
частое употребление с XI века.
Папа Урбан IV прибавил к ней
заключительные слова: «Иисус
Христос. Аминь». С XVI века к
ней стали прибавлять
следующие заключительные
слова, употребляемые поныне:
«Святая Мария, матерь Божия,
молись о нас грешных, ныне и в
час смерти нашей. Аминь».
      На текст молитвы написано
много музыкальных
произведений. Среди авторов
музыки И. С. Бах, Палестрина,
Шарль Гуно, Антонин Дворжак,
Джузеппе Верди, Пьетро
Масканьи, Джулио Каччини.
Произведение Франца Шуберта
«Третья песня Эллен» часто
неточно называют «Ave Maria
Шуберта», хотя в
действительности текст, на
который написана эта музыка,
взят из немецкого перевода
поэмы Вальтера Скотта о
кельтской Владычице Озера
(«Дева Озера», 1810) и включает
только первые два слова
молитвы. Впоследствии Ave
Maria целиком стали петь на
музыку этой песни Шуберта,

file_name: Библейские мотивы в музыке (9 класс)..pptx

description:
Библейские мотивы в
музыке

intro: Презентация по музыке. Тема урока: Библейские мотивы в музыке (9 класс). О глубокой связи музыки с религиозной жизнью свидетельствует тот факт, что важнейшие этапы священной истории сопровождались гимнотворчеством. Об этом же говорят разнообразные песенные жанры, такие как новые песни, песни восхождения и вообще все виды псалмов. Материал удобен и полезен учителям музыки, учащимся старших классов и родителям.Презентация по музыке. Тема урока: Библейские мотивы в музыке (9 класс).


extracted_text:
«Сее́ктор Гае́за» — советская и российская
рок-группа, основанная 5 декабря 1987
года в Воронеже музыкантом, вокалистом
и автором песен Юрием Клинских, более
известным под псевдонимом «Хой».
Жанры:
панк-рок
хард-рок
фолк-рок
хоррор-панк
рэпкор
альтернативный метал
Годы:
1987—2000 Название группы произошло
от индустриального
Левобережного района
Воронежа, который в народе
в шутку назвали «Сектором
Газа» из-за обилия дымящих
заводов. В этом районе и
проживал Юрий Клинских, а
также находился
Воронежский рок-клуб.
Название «Сектор Газа»
также было навеяно и
популярностью
одноимённого
палестинского региона,
ставшего «горячей точкой» и
частым сюжетом советских
СМИ той эпохи. Начиная с 1996 года Клинских
несколько меняет стиль группы,
многие тексты становятся более
серьёзными и очищаются от
нецензурной лексики.
Результатом этих экспериментов
становится альбом «Газовая
атака», ставший впоследствии
коммерчески успешным за всю
историю группы. Песни с
альбома «30 лет», «Life», «Твой
звонок», «Туман» становятся
хитами, а клип на последнюю
песню попадает в ротацию
многих российских телеканалов. Состав
на момент распада:
Юрий (Хой) Клинских (27 июля
1964, Воронеж — 4 июля 2000,
там же)-лидер-вокал
Игорь (Егор) Жирнов (21
сентября 1964, Томск)-гитара
Игорь (Кот) Аникеев (15
августа) клавишные, ритм-
секция
Вадим Глухов (25 августа 1965,
Воронеж — 18 января 2011,
Воронеж)-(лидер-гитара)

file_name: Сектор газа (9 класс)..ppt

intro: Презентация по музыке. Тема урока: Сектор газа (9 класс). Красочная, интересная и яркая презентация, содержит иллюстрации, картины, рисунки, подвели итог, достигли цели и задач урока, сделали вывод, задано домашнее задание. Материал удобен и полезен учителям музыки, учащимся старших классов и родителям.Презентация по музыке. Тема урока: Сектор газа (9 класс).


extracted_text:
Цель проекта:
Изучить творческое
наследие
 Д.Б. Кабалевского как
выдающегося
композитора,
общественного  деятеля,
основоположника
направления
музыкального
образования и
воспитания детей
Задачи:
1. Изучить
литературные и
музыкальные
источники по теме.
2. Представить
результат работы в
виде компьютерной
презентации.
3. Подготовить проект
к защите. Дмитрий Борисович Кабалевский
   Выдающийся композитор и общественный деятель,
  основоположник важнейших направлений
педагогики
                            искусства ХХ века.
Создал более 70-ти опусов: 5 опер
(среди них «Кола Брюньон»);
оперетта
«Весна поёт»; 13 симфонических
произведений;
7 инструментальных концертов ;
 6 ораторий и кантат
(в том числе «Реквием» на стихи
Р.Рождественского);
фортепианные произведения для
детей и юношества;
Более 100 песен; циклы романсов;
музыка к театральным и
радиопостановкам; к 13
кинофильмам (таким как
«Первоклассница»,
«Антон  Иванович сердится» ) С 1918 года жил в Москве.
Учился в музыкальном техникуме имени
А.Н. Скрябина.
В 1929 закончил консерваторию.
В 1932—1980 преподавал в
Московской консерватории.
1939 — профессор Московской
консерватории.
1952 — секретарь правления Союза
Композиторов СССР.
1959 — почётный профессор
консерватории в Мехико.
1961 — член Совета директоров, вице-
президент ИСМЕ — Международного
общества музыкального образования
при ЮНЕСКО.
1962 — председатель комиссии по
музыкально-эстетическому
воспитанию детей и юношества.
1963 — народный артист СССР.
1965 — доктор искусствоведения.
1970 — член-корреспондент Академии
искусств в ГДР.
1972 — президент Советской секции
ИСМЕ — Международного общества
музыкального образования при
ЮНЕСКО.
1971 — Действительный член
Академии педагогических наук СССР.
1974 — Герой Социалистического
Труда. В 1970 году Д. Б.
Кабалевский разработал
программу «Музыка» для
общеобразовательных
школ.
«Только тогда музыка
может выполнить свою
эстетическую,
познавательную
и воспитательную роль,
когда дети научаться
по-настоящему слышать
её и размышлять о ней » Вырастить культурного слушателя музыки,
способного любить и ценить самые серьезные
произведения великого искусства, — вот задача,
которую должны были решить уроки музыки в
общеобразовательных школах. Любовь к детям Дмитрий Борисович
пронес через всю свою жизнь. Многие
страницы своих сочинений Д. Б.
Кабалевский посвятил молодежной
теме. Образы детства и юности
органично входят в его крупные
сочинения, часто становясь основными
"действующими лицами" его музыки,
не говоря уже о песнях и
фортепианных пьесах, написанных
специально для детей, которые
композитор начал сочинять уже в
первые годы своей творческой
деятельности. Произведения Д. Б. Кабалевского несут детям добро, радость, любовь, воспитывают в них
доброе отношение к людям, к природе. Опора на «трёх китов» вводит нас в три
огромнейшие области музыки: от простой
детской песенки до сложных кантат, от
детских пьес до симфоний и концертов.
Концерт №3 для фортепиано с оркестром.
«Посвящается советской молодёжи». В
музыке звучит радость и красота юности. Реквием на стихи Р.
Рождественского   это не  только
память  о советских воинах, матери,
скорбящей о погибшем сыне, детях,
но и память о самом композиторе. «Счастье в нас, а не вокруг да
около»

file_name: Школьные годы с Д. Б. Кабалевским (9 класс)..pptx

description:
«Счастье в нас, а не вокруг да
около»

intro:
Презентация по музыке. Тема урока: Школьные годы с Д. Б. Кабалевским (9 класс). Изучить творческое наследие
 Д.Б. Кабалевского как       выдающегося композитора, общественного  деятеля, основоположника направления музыкального образования и воспитания детей. Материал удобен и полезен учителям музыки, учащимся старших классов и родителям.Презентация по музыке. Тема урока: Школьные годы с Д. Б. Кабалевским (9 класс).


extracted_text:
Информация: ru.wikipedia.org/wiki/Hollywood_Undead  Hollywood Undead (с англ. голливудская нежить) —
музыкальный коллектив из Лос-Анджелеса, образованный в
2005 году и исполняющий песни в стилях рэпкор, кранккори
хип-хоп. На данный момент группа выпустила два студийных
альбома: Swan Songs иAmerican Tragedy. Участники группы
носят маски, чтобы скрыть свою внешность, однако на
некоторых живых выступлениях не надевают их под лозунгом
«Hollywood Undead без масок».  Формирование (2005—2006)
 Hollywood Undead была образована в 2005 году, после того как Deuce
 (Арон Эрличман) и J-Dog (Джорел Декер) разместили на MySpace
 песню под названием «The Kids». Получив положительный отклик,
они сформировали группу вместе со своими друзьями:Shady Jef
 (Джефф Филипс), Johnny 3 Tears (Джорж Рейган), Funny Man (Дилан
Алварес),Charlie Scene (Джордан Террелл), Da Kurlzz (Мэттью Сент
Клер). В интервью журналуShave J-Dog пояснил: «Тот, кто в нужный
момент был в комнате и играл на инструменте, стал участником
группы»[10]. Касательно названия «Hollywood Undead» J-Dog
рассказал, что первая совместно записанная песня называлась
«Hollywood» (позже название было изменено на «No.5»), а группу
планировали назвать просто «Undead». Увидев диск с песней, один
знакомый группы сказал: «Undead Hollywood», а затем, прочитав
наоборот: «Hollywood Undead? Крутое название!»[11].
автозаправочных станций, специализирующихся на биотопливе[12]. В
коллективе остались шесть участников, которые продолжали
записывать песни о том, что их окружает: секс, выпивка,
несправедливость, любовь. Одной из особенностей группы стали
маски, с помощью которых музыканты скрывают свою внешность. По
мере роста популярности коллектива на Hollywood Undead обратили
внимание в недавно созданном лейбле MySpace Records, и их песня «
No.5» вошла в сборникMyspace Records Vol. 1; тогда же группа сняла
видеоклип на этот трек. Своему успеху на MySpace они во многом
обязаны их общему другу Джефри Стару, который к тому времени
уже был серьёзно раскручен в этой социальной сети и помогал им
продвигать страницу группы.
 Shady Jef позднее ушёл из Hollywood Undead и открыл сеть  Контракт с лейблом, Swan Songs и Desperate Measures (2007—2009)





Charlie Scene (слева) и Da Kurlzz (справа) в 2008 году.
Чуть больше года потребовалось Hollywood Undead на запись треков для альбома. Ещё около
двух лет они занимались поисками лейбла, который не будет подвергать цензуре их альбом.
Изначально у группы был подписан контракт с MySpace Records но после того как лейбл
попытался подвергнуть цензуре их альбом, группа разорвала с ним контракт и стала искать
другой лейбл. В итоге группа подписала контракт сA&M/Octone Records и выпустила свой
дебютный альбом Swan Songs 2 сентября 2008 года. Альбом продюсировали Дон Гилмор (Don
Gilmore) и Дэнни Лонер (Danny Lohner), известные по работе с такими группами как
Linkin Park и Nine Inch Nails. За месяц до выпуска альбома группа дает свое первое live-
выступление на Virgin Mobile Festival с такими песнями как «Undead», «Black Dahlia»,
«California».
первую неделю.[13] 28 июля 2009 года альбом получил сертификатзолотого диска от
Американской ассоциации звукозаписывающих компаний[14][15][16].
Заглавная песня альбома «Undead», частично семплированная с песни Оззи Осборна «
Crazy Train»[17], вышла синглом 19 августа 2008 года и стала настоящим хитом группы,
получив золотую сертификацию от Американской Ассоциации Звукозаписывающих
Компаний.[18] Песня входит в саундтрек к играм «Madden NFL 09» и «UFC 2009 Undisputed» и
является одним из 20 бонусных треков к игре «Rock Band 2». Кроме того песня фигурирует в
трейлерах к фильмам «Бросок кобры» и «Конан Варвар». Песня «Young» в инструментальной
версии есть в игре «Velvet Assassin», разработанной для Xbox 360 и PS3 .
В течение 2008—2009 года группа ездила по стране с турне Vatos Locos Tour, TCB Tour с
такими группами как Atreyu, Senses Failи др. В турне к участникам группы присоединился
невероятно талантливый барабанщик Biscuitz. 23 июня вышло дополнение к альбому Swan
Songs — Swan Songs B-Sides EP. Туда вошли песни, попавшие в альбом в качестве бонус-
треков.
10 ноября 2009 года — дата релиза нового альбома (компиляции) Desperate Measures, куда
входит 6 новых песен, 3 из которыхкаверы, а также 6 концертных записей и ремикс песни «
Everywhere I Go». На DVD диске альбома можно найти концертные видеозаписи с шоу в Нью-
Мексико с комментариями участников группы. В конце 2009 года группа выиграла Rock on
Request Awards в номинации «Лучшая кранк/рэп-рок группа».[19]
 Swan Songs дебютировал на 22 месте в Billboard 200 с 21 000 копий альбома, проданных за


  Тогда группа пригласила своего старого друга
 Конфликт с Deuce
 В 2009 году вокалист и основатель группы Deuce неожиданно
не принял участие в Vatos Locos Tour. Charlie Scene заявил в
интервью: «Он хотел личного помощника во время тура. Ни у
кого из нас не было личного помощника, мы ведь не
эгоманьяки. Нам этого не надо, а он хотел, чтоб группа
платила за это в течение четырёх месяцев! … Мы поехали в
аэропорт, чтобы вылететь на следующее выступление, а он
не явился. Мы позвонили ему, а он не ответил. И в
продолжение двух недель мне пришлось петь вместо него».
[20]
Даниэля Мурильо исполнять вокальные роли Deuce во время
тура.[21] Даниэль согласился, прервав тем самым карьеру
вокалиста в пост-хардкор группе Lorene Drive и выступление
в известном шоу American Idol. В середине января 2010 года
группа официально объявила его новым участником, дав
псевдоним Danny. Весной 2010 года Deuce записывает песню
«Story of a Snitch», в которой утверждает, что его выгнали из
группы. В ответ на это Hollywood Undead заявили, что не
будут поддаваться на эти провокации, чтобы «не опускаться
до его уровня».
группу Nine Lives и выпустив сольный альбом.
 После ухода Deuce занялся сольной карьерой, образовав 








American Tragedy и Redux (2010—2011)

Даниэль на концерте World War 3 Tour, в 2011 году
В начале 2010 года группа начала запись материала для нового альбома.[22][23] 1 апреля на iHeartRadio
открывается станция «Undead Radio».[24] Группа совместо с главой лейблаA&M/Octone Джеймсом Динером
(James Diener) заявили, что собираются выпустить альбом осенью 2010 года. Динер также высказал мнение, что
«альбом ждёт успех, ведь группа сделала большой шаг вперёд».[25] Также группа подтвердила, что
продюсером альбома станет Дон Гилмор.
Запись альбом закончилась в середине ноября. 8 декабря 2010 года группа анонсирует сингл «Hear Me Now». 13
декабря песня попадает в ротацию радиостанций. Цифровой сингл выходит 21 декабря. 11 января группа
сообщает, что новый альбом будет называться American Tragedy, и назначает его выход на 8 марта 2011 года.
[26] На следующий день на канале YouTube группы появляется превью альбома. 21 января становится доступна
демо-версия трека «Comin' in Hot».[27] 22 января группа отправляется в Nightmare After Christmas Tour вместе с
Avenged Sevenfold и Stone Sour.[28] 5 февраля 2011 года становится доступной для скачивания песня «
Been to Hell».[29] 22 февраля группа переносит дату выхода альбома на 5 апреля.[30] 15 марта 2011 года
выходят сразу два сингла в поддержку альбома — «Been to Hell» и «Coming Back Down».
5 апреля 2011 года состоялся выход альбома American Tragedy. В первую неделю было продано около 67 000
копий альбома. Альбом занял 4 позицию в Billboard 200 и первое место в Top Hard Rock Albums. В Канаде альбом
занял 5 место, а в Великобритании — 43.[31] Ремиксованная версия песни «Levitate» звучит в игре «
Shift 2: Unleashed». Песня «Glory» использовалась в рекламе спортивного телеканала «ESPN».
В поддержку альбома Hollywood Undead в апреле — мае 2011 гастролировали вместе с 10 Years, New Medicine и
Drive-A в турнеRevolt Tour.[32] После этого группа отыграла несколько концертов в Европе, Австралии и Канаде.
В середине лета группа вместе сAll That Remains и Hyro Da Hero отправилась в Endless Summer Tour.[33] В
августе был объявлен конкурс любительских видео, лучшие из которых войдут в видеоклип на песню «My Town
», которую планировалось выпустить синглом. Однако сингл и видеоклип так и не вышли.
В августе 2011 года группа объявила о выходе нового альбома, American Tragedy Redux, состоящего из ремиксов
песен с альбома American Tragedy. В конце августа был объявлен конкурс фанатских ремиксов на песни «Le
Deux» и «Bullet», лучший из которых войдёт в альбом, а победитель получит деньги, футболку и аксессуары с
атрибутикой Hollywood Undead. В октябре группа сняла и выпустила сингл и видеоклип на ремикс песни «
Levitate». 1 ноября 2011 года группа отправилась в тур «World War III» вместе с группами Asking Alexandria,
We Came As Romans, Borgore, и DRUGS.[34][35] 21 ноября состоялся релиз альбома American Tragedy Redux. После
этого группа отправилась в турне «Buried Alive» вместе с Avenged Sevenfold, Black Veil Brides и Asking Alexandria.
[36]  Третий студийный альбом (с 2012)
 После продолжительных гастролей в течение 2011, в
поддержку своего второго студийного альбома,
American Tragedy, и первого альбома ремиксов,
American Tragedy Redux, Charlie Scene объявили о планах
начать работу над третьим студийным альбомом в конце
ноября 2011 года. Это заявление было сделано после
окончания тура «World War III» в котором Hollywood Undead
участвовали вместе с группой Asking Alexandria. Charlie Scene
заявил, что группа начнет записывать демо-версии песен во
время турне «Buried Alive» и начнёт запись финальных версий
треков сразу после конца турне, в декабре 2011 года. Он
также заявил, что альбом будет звучать более похоже
на Swan Songs, чем на American Tragedy. Комментируя
разницу в звучании на этот раз, он заявил: «Я бы сказал, что
на этот раз лейбл дал нам полную свободу в плане
творчества. Я думаю, это будет более похоже наSwan Songs,
чем на American Tragedy. Это будет смесь и того и другого, я
имею в виду, что мы все растем как музыканты, мы
взрослеем, и мы занимаемся музыкой довольно таки долго,
поэтому я думаю, это будет больше похоже на Swan Songs и я
думаю, что нашим фанатам это очень понравится.»[37]
 Позже в интервью Charlie Scene заявил, что группа не
собирается затягивать с выходом альбома и планирует
выпустить его в конце лета.[38] В январе 2012 года
музыкальный журнал ArtistDirect назвал новый альбом одним
из самых ожидаемых альбомов года.[39] 

 Музыкальный стиль и распределение вокальных ролей


 Отрывок из песни «Undead», заглавной композиции и второго сингла с альбомаSwan Songs.
Песня заняла 11 место вAlternative Songs и 10 место в Hot Mainstream Rock Tracks.
 Музыка Hollywood Undead представляет собой широкое разнообразие музыкальных стилей, в
основном смесь хип-хопа с альтернативным роком и танцевальной музыкой. Однако, многие
относят их к рэп-року, кранккору или ню-металу.
Половина песен в Swan Songs отображала смешанный стиль, в то время как другая половина
показывала более тяжёлое звучание. Многие критики заявляли, что были в замешательстве
из-за постоянного изменения звучания музыки.[40] Альбом American Tragedy записан в том
же стиле, но с большим количеством классических рок-инструментов, а также синтезаторов
и электронных элементов, и большинство треков можно отнести скорее к рэп-року, чем к
хип-хопу.
Большинство песен Hollywood Undead серьёзные и пессимистические («Paradise Lost», «City»,
«Pour Me», «S.C.A.V.A.»), но встречаются и танцевальные, подходящие для исполнения в
клубах («No.5», «Comin' in Hot», «Le Deux»)
Группа заявила в интервью, что каждый член группы играет свою собственную роль в песне,
написав и исполнив свой отрывок в композициях.[41]
Большинство песен строятся следующим образом: 2, 3 (редко 4) рэп-куплета, припев,
исполняемый чистым вокалом, и бридж, обычно представляющий собой смесь того и другого.
 До 2009 года партии, исполняемые чистым вокалом, пел Deuce. С выходом American Tragedy
 его роль взял на себя Danny. Da Kurlzz обычно не имеет своего отрывка в песне, выполняя
роль скрим-вокалиста. Johnny 3 Tears и J-Dog обычно исполняют куплеты в серьёзных песнях,
а Charlie Scene и Funny Man — в весёлых песнях клубной направленности. Есть песни, все
куплеты в которых исполняет один рэпер: «No Other Place» (Funny Man), «Young», «S.C.A.V.A.»,
«Pour Me» (Johnny 3 Tears), «The Kids» (J-Dog), «This Love, This Hate» (Deuce), «Everywhere I Go»
(Charlie Scene). Только в двух песнях принимают участие сразу шесть членов группы: «
Christmas in Hollywood» и «The Natives».

 






Маски
На всех концертах участники группы носят маски, надевая их также во время фотосессий и некоторых интервью. Участники
сами разрабатывают стиль своих масок.
Первые маски появились в самом начале творческого пути Hollywood Undead и были достаточно примитивными. Их можно
встретить на немногочисленных фотографиях группы того периода. Также они появляются в первом клипе на песню «No.5»
(2006).
Первые изменения маски претерпели перед выходом альбома Swan Songs. Они стали более сложными и продуманными. У
каждой маски появилась ещё одна версия — концертная, с вырезом для рта. На живых выступлениях группа стала снимать
маски после нескольких первых песен.
Следующие изменения произошли в 2010 году, после ухода Deuce и перед выпуском альбома American Tragedy. На масках
Da Kurlzz, Johnny 3 Tears и J-Dog появились светящиеся элементы.
В одном из своих интервью Charlie Scene заявил, что группа будет менять маски с выходом каждого нового альбома.[42]
Участник2005—20072008—2009с 2010J-DogБежевая хоккейная маска с округлыми вырезами для глаз. Рот заклеен
долларом, на щеках бесформенные красные пятна — «кровоподтёки».Белая более рельефная маска, прорези для глаз
сузились. Под глазами — брызги крови, на рту — кровавый доллар.Белая маска с серыми, «обугленными» пятнами. Глаза
«выжженны», светятся, на рту — однодолларовая банкнота.Charlie SceneНа голове — бумажный пакет из ресторана Del
Taco. Поверх — чёрные очки.Чёрно-белая бандана с надписью Charles P. Scene, прикрывающий рот и чёрные очки.Белая
бандана с надписью Charlie Scene и чёрные очки.Johnny 3 TearsБелая хоккейная маска, под глазами чёрные подтёки, рот
заклеен накрест красной/серебряной изолентой, на лбу несколько круглых отверстий.Голубая маска, вокруг правого
глаза — чёрная бабочка, на правой щеке и на подбородке ещё несколько, под левым глазом — цифра 3. На голове — бело-
золотая капитанская фуражка.Маска стала более вытянута по вертикали, цифра 3располагается по всей левой половине
лица и светится, узор бабочки более сложный. Капитанская фуражка стала чёрного цвета.Da KurlzzПростая белая
театральная маска с узкими прорезями для глаз, двумя круглыми отверстиями для носа и маленьким ртом.Белая маска,
правая часть которой ухмыляется, а левая — грустит.Белая маска, левая часть которой — весёлая, а правая — злая. На
маске стало больше морщин, на «злой» половине проступают красные светящиеся прожилки. Также светится линия
посередине маски, разделяющая две половины. Волосы растрёпаны.Funny ManНа голове — чёрная ткань без
прорезей.Чёрная маска с золотыми буквами FM на левой щеке, унылое выражение лица.Чёрная тканевая маска без
прорезей, на левой щеке белый значок с надписью UNDEAD, на правой щеке три белые точки.Danny—Золотая маска с
чёрными пятнамиЗолотая маска с металлическим блеском. Вокруг левого глаза — латинский крест.DeuceБелая/серая маска.
Под круглыми вырезами для глаз — голубые подтёки. Рот заклеен тремя полосками розовой изоленты разной длины.Маска
стала серебряной, голубое пятно окружает розовые полосы, в которых есть вырез для рта. Разрез глаз более узкий.После
ухода из группы Deuce не менял маску до конца 2011 года. Новая маска впервые была представлена в клипе и на обложке
сингла «Let’s Get It Crackin'». Маска покрыта небольшими квадратными зеркальными пластинами. В клипе America маска
Deuce раскрашена как флаг США, вокруг рта кажется бумажно-тряпичной из-за неровного отреза.Shady JefКрасная/чёрная
бандана поверх рта и тёмные очки.

file_name: Hollywood Undead (9 класс)..pptx

intro: Презентация по музыке. Тема урока: Hollywood Undead (9 класс). Красочная, интересная и яркая презентация, содержит иллюстрации, картины, рисунки, подвели итог, достигли цели и задач урока, сделали вывод, задано домашнее задание. Материал удобен и полезен учителям музыки, учащимся старших классов и родителям.Презентация по музыке. Тема урока: Hollywood Undead (9 класс).


extracted_text:
Русская духовная музыка в
Русская духовная музыка в
храмовом синтезе искусств
храмовом синтезе искусств Евангелия
Евангелия
Слово «евангелие» значит «добрая
Слово «евангелие» значит «добрая
весть» или «радостное известие».
весть» или «радостное известие».
Древнерусский художественный канон
Древнерусский художественный канон
явл. системной устоявшихся норм  и
явл. системной устоявшихся норм  и
предписаний, позволяющих воплощать
предписаний, позволяющих воплощать
в искусстве вневременные события
в искусстве вневременные события
священной истории.
священной истории. Церковь Евангелия христиан
Церковь Евангелия христиан
баптистов. Дата постройки 1998
баптистов. Дата постройки 1998
год.
год. Внутренняя обстановка церкви
Внутренняя обстановка церкви Место расположения город
Место расположения город
Кобрин
Кобрин Храмы
Храмы
Храм-это «инструмент» ощущения
 Храм-это «инструмент» ощущения
истины через земные,
истины через земные,
вспомогательные образы.
вспомогательные образы. Храм ХристаСпасителя
Храм ХристаСпасителя В XVI веке на Чертольский холм был перенесен
В XVI веке на Чертольский холм был перенесен
Алексеевский женский монастырь, основанный в XIV
Алексеевский женский монастырь, основанный в XIV
столетии митрополитом Алексеем, наставником Дмитрия
столетии митрополитом Алексеем, наставником Дмитрия
Донского. Когда в 1837 году было решено строить на этом
Донского. Когда в 1837 году было решено строить на этом
месте Храм Христа Спасителя, древние постройки
месте Храм Христа Спасителя, древние постройки
Алексеевского монастыря безжалостно снесли, а монахинь
Алексеевского монастыря безжалостно снесли, а монахинь
перевели в Красное село. Бытует легенда, что
перевели в Красное село. Бытует легенда, что
настоятельница монастыря прокляла место и предрекла,
настоятельница монастыря прокляла место и предрекла,
что более 50 лет ни одно здание здесь не простоит. С
что более 50 лет ни одно здание здесь не простоит. С
одной стороны это както не согласуется с христианскими
одной стороны это както не согласуется с христианскими
нормами и не находит исторического подтверждения, а с
нормами и не находит исторического подтверждения, а с
другой – Храм простоял 48 лет, а бассейн на его месте
другой – Храм простоял 48 лет, а бассейн на его месте
просуществовал – 30.
просуществовал – 30.
Храм Христа Спасителя был построен в честь победы
Храм Христа Спасителя был построен в честь победы
России в войне с Наполеоном.
России в войне с Наполеоном. Ворота в Храм Христа
Ворота в Храм Христа
Спасителя
Спасителя Царский крест
Царский крест Иконы
Иконы
икона — (от греч. eikon —
 икона — (от греч. eikon —
изображение, образ), сакральное
изображение, образ), сакральное
изображение Иисуса Христа,
изображение Иисуса Христа,
Богоматери, святых или ангелов, а
Богоматери, святых или ангелов, а
также событий Священной истории.
также событий Священной истории.
Икона — это моленный образ, в
Икона — это моленный образ, в
отличие от монументальных
отличие от монументальных
повествовательных циклов,
повествовательных циклов,
иллюстрирующих Священное
иллюстрирующих Священное
Писание.
Писание. Иверская икона Божьей матери
Иверская икона Божьей матери 26 октября – Празднование Иверской Иконы Божией
26 октября – Празднование Иверской Иконы Божией
Матери (перенесение в Москву в 1648 году).
Матери (перенесение в Москву в 1648 году).
Иверская икона — покровительница Москвы. Это
Иверская икона — покровительница Москвы. Это
образ, который уже много веков встречает людей,
образ, который уже много веков встречает людей,
прибывающих в русскую столицу. Почитаемая в России
прибывающих в русскую столицу. Почитаемая в России
икона является списком с древнего образа, который
икона является списком с древнего образа, который
хранится в Греции на горе Афон, в Иверском
хранится в Греции на горе Афон, в Иверском
монастыре.
монастыре. Иконы Георгия
Иконы Георгия
Победоносца
Победоносца Фрески
• фреска — (от итал. fresco —
свежий), живопись по сырой
штукатурке красками,
разведенными на воде. Одна из
техник стенных росписей. Фрески Дионисия Мозаики
Мозаики
мозаика — (франц. mosaique),
► мозаика — (франц. mosaique),
изображение или узор,
изображение или узор,
выполненный из цветных камней,
выполненный из цветных камней,
смальты, керамических плиток и т.
смальты, керамических плиток и т.
д.; разновидность живописи,
д.; разновидность живописи,
используемая преимущественно для
используемая преимущественно для
украшения зданий. Возникла в
украшения зданий. Возникла в
античную эпоху.
античную эпоху. Римские мозаики
Римские мозаики
Император Рожеро II -
Император Рожеро II -
Палермо, фрагмент.
Палермо, фрагмент. Свт. Тихон.
► Свт. Тихон.
Фрагмент мозаики
Фрагмент мозаики
в Храме
в Храме
Вознесения (за
Вознесения (за
Серпуховскими
Серпуховскими
Вратами)  Высота
Высота
Вратами)
280 см, в обкладке
280 см, в обкладке
резным камнем.
резным камнем. Свт. Иоан
► Свт. Иоан
Златоустый .Фрагме
Златоустый .Фрагме
нт мозаики в
нт мозаики в
мастерской
мастерской 2й вариант мозаики "Свт. Тихон".

file_name: Русская духовная музыка в храмовом синтезе искусств (9 класс)..ppt

description:
Царский крест
Царский крест

description: Фрески Дионисия

description: 2й вариант мозаики "Свт. Тихон".

intro: Презентация по музыке. Тема урока: Русская духовная музыка в храмовом синтезе искусств (9 класс). Слово «евангелие» значит «добрая весть» или «радостное известие». Древнерусский художественный канон явл. системной устоявшихся норм  и предписаний, позволяющих воплощать в искусстве вневременные события священной истории. Материал удобен и полезен учителям музыки, учащимся старших классов и родителям.Презентация по музыке. Тема урока: Русская духовная музыка в храмовом синтезе искусств (9 класс).


extracted_text:
«Бардовские песни»
Внеклассное мероприятие в 9
классе к уроку музыки. Владимиру Высоцкому
посвящается… Поэт? Певец?
Музыкант? Актёр?

Личность! Владимир Семёнович Высоцкий
 Родился
25января
1938 года в
Москве. С
1947 года
жил в
Германии. В
1949 году
вернулся в
Москву. Владимир Высоцкий студент…
1962 год  МИСИ
 1962 г. МИСИ
1965 год – школа студия МХАТ Большая любовь!
Украду, если
кража тебе по
душе,
Зря ли я столько
сил разбазарил?!
Соглашайся хотя
бы на рай в
шалаше,
Если терем с
Владимир Высоцкий и
дворцом ктото
Марина Влади.
занял. Первое концертное выступление
1965год.
Последнее выступление 16 июля
1980год. Его слушали по всему СССР
Его слушали во Франции, ФРГ, Канаде и США. Венгрии, Болгарии. • Дебют в кино состоялся в 1959году. Высоцкий
снимался у
А.Столпера,
И.Хейфица,М.
Швейцера,
К.Муратовой,
А.Митта,
С.Говорухина
. …Соплеменники, окажите честь- зачеркните «был»,
напишите «есть».     П. Вегин.
• Владимиру Высоцкому не суждено
было узнать о своих наградах:
• Приз Международного
кинофестиваля в Италии,
специальный приз 9 Всесоюз-ного
фестиваля телефильмов в Ерева-
не.
• 1987 год –Государственная премия
СССР(посмертно). Театр…
 Первая роль Высоцкого
Московский театр драмы
и комедии на Таганке.
Далее роли в спектаклях
по произведениям
А.Вознесенского,
В.Маяковского,
Б.Брехта, С.Есенина,
А.Чехова,
Ф.Достоевского.
Спектакль « Вишнёвый сад» 1972 год. «Гамлет» лучшая роль
 1977годвысшая
премия
французской
критики.
 1976годпервая
премия на
Белградском
интернациональном
фестивале.
 1980годпервая
премия на
международном
фестивале
«Варшавские
встречи». Владимир Высоцкий умер 25июля
1980года. Его могила круглый год усыпана живыми цветами.
 Его именем
называют
лучшие сорта
цветов,
труднодоступны
е горные
перевалы, улицы.
Работники
Крымской
астрофизическо
й обсерватории
назвали малую
планету
«Владвысоцкий».

file_name: «Бардовские песни» (9 класс)..pptx

description:
Владимиру Высоцкому
посвящается…

description:
Поэт? Певец?
Музыкант? Актёр?

Личность!

description: • Дебют в кино состоялся в 1959году.

intro: Презентация по музыке. Тема урока: «Бардовские песни» (9 класс). Владимиру Высоцкому посвящается, презентация содержит иллюстрации, картины, рисунки, подвели итог, достигли цели и задач урока, сделали вывод, задано домашнее задание. Материал удобен и полезен учителям музыки, учащимся старших классов и родителям.Презентация по музыке. Тема урока: «Бардовские песни» (9 класс).


extracted_text:
О чём рассказывает
музыкальный ритм?
Многообразие ритмов
рождает многообразие
музыкальных размеров Музыкальный размер 3 /
4•Мазурка
•Полонез
•Болеро Фредерик Шопен
•Мазурка Си
бемоль мажор
•Ритмический
рисунок
мазурки полон
острых
угловатых
интонаций и
резких акцентов Мазурка –
старинны
й
польский
танец Фредерик Шопен
•Полонез ля
мажор
•Музыкальный
ритм  передаёт
церемонную
поступь
кавалеров и
дам Полонез – торжественный
 танец-шествие •Таким образом
музыкальный размер ¾
присутствует в разных
танцевальных жанрах,
там рождаются
неповторимые
музыкальные ритмы.

file_name: О чём рассказывает музыкальный ритм (9 класс)..ppt

description:
Мазурка –
старинны
й
польский
танец

description:
Полонез – торжественный
 танец-шествие

intro: Презентация по музыке. Тема урока: О чём рассказывает музыкальный ритм (9 класс). Многообразие ритмов рождает многообразие музыкальных размеров. Мазурка Си бемоль мажор. Ритмический рисунок мазурки полон острых угловатых интонаций и резких акцентов. Мазурка – старинный польский танец. Полонез ля мажор. Музыкальный ритм  передаёт церемонную поступь кавалеров и дам.Презентация по музыке. Тема урока: О чём рассказывает музыкальный ритм (9 класс).


extracted_text:
СССР в период  1953 -1964гг.
Хрущевская «оттепель»
Смягчение
политическ
ого
режима?
http://www.pettipond.com/german3.jp
g
http://t2.gstatic.com/
http://www.warheroes.r
u
http://img3.nnm.ru
pptcloud.ru
СССР в период  1953 -1964гг.pptcloud.ru Борьба за власть после смерти
И.О. Сталина.
http://www.pseudology.org
Л.П.Берия –первый зам.
предсовмина, вновь
возглавил МВД.
Смерть И.В.Сталина  5 марта
1953 года.
http://baltgames.lv
Г.М.Маленков –
Председатель
Совета
Министров СССР.
http://www.oldgazette.ru
Н.С.Хрущев –
секретарь ЦК
КПСС. Активность,
направленная на
смягчение режима:
 Реабилитация по «делу
врачей»;
 Инициатор массовой
амнистии;
 Стремление ограничить
вмешательство
партийных органов в
хозяйственные дела.
стремление к
захвату власти
истолковывалос
Это
ь как
Socionics.org
Socionics.
org

26 июня 1953г. – арест, суд,
расстрел.
Объединение с
целью устранения
           Берия
http://www.persons-info.com
http://fotki.yandex.ru Второй этап борьбы за
власть
Неуклонное
усиление
Позиции
Хрущева.
Февраль 1955г. –
Маленков снят с поста
Главы Правительства
Процесс над
высшими
руководителями
МГБ, виновных в
фальсификации
«ленинградского
дела»
http://www.leningradka41.ru
http://www.bg-znanie.ru Пленум ЦК
поддержал
Хрущева, а
Третий этап борьбы за власть  ( февраль 1955 –
март 1958гг.)
объявили
«Объединенна
я оппозиция» :
оппозиционеров
Сосредоточ
антипартийной
группой.(лето
1957г.)
ил всю
полноту
власти
Октябрь 1957г. –
лишен своих
постов маршал
Г.К.Жуков.
Март 1958 – с
поста главы
правительства
был снят
Н.Булганин,
поддержавший
летом 1957г.
оппозицию.
http://www.dela.ru
Маленков,
Молотов,
Каганович и
др.
Попытка
упразднения
поста первого
секретаря
решением
Президиума,
где у
противников
Хрущева было
большинство. Разоблачение культа личности
ПРЕДПОСЫЛКИ:
Сталина
Смерть Сталина
ослабила страх
перед
государством и
репрессиями;
Восстания в
системе ГУЛАГа в
1953 – 1956 гг.;
Назревание
социального
протеста в
обществе;
Осуждение
культа как
средство борьбы
в высших
Необходимость
перемен в обществе
XX съезд КПСС,
Доклад Хрущева
Н.С.  о  культе
личности ( февраль
1956г);
Постановление ЦК
КПСС от 30 июня
1956 г.
«О преодолении
культа личности и
его последствий».
Реабилитация жертв
массовых
политических
репрессий. Экономика СССР в 1953
– 1964 гг.
Экономический курс
Маленкова
http://astrofizica.narod.ru Сельскохозяйственная политика Хрущева Н.С.
• Повышение государственных
закупочных цен на сельхозпродукцию;
• Расширение посевных площадей
(освоение целинных и залежных земель
(1954г);
• Увеличение государственных расходов
на социальное развитие села;
• Отмена налога на личное подсобное
хозяйство и разрешение увеличить его
размеры в 5 раз.
                    ( до 1958 года) Сельскохозяйственная политика
в период:
1958 – 1964 гг.
• Ликвидация МТС и продажа техники
• Укрупнение колхозов и создание
колхозам;
агрохозяйств;
• Необоснованное расширение посевов
• Гонения на подсобные личные
кукурузы;
хозяйства;
• Необоснованные задания по заготовке
мяса, сокращение поголовья скота. Последствия:
• Падение
сельскохозяйстве
нного
производства;
• Ухудшение
снабжения
населения
продуктами
питания;
http://sec4u.rul
• Начало импорта
1962 год – события в
Новочеркасске!!!
зерна из-за Развитие промышленности.
• Отказ от курса Маленкова:
• Увеличение диспропорции в
сторону производства средств
производства ( «А»);
• В целом среднегодовые темпы
роста производства превышали
10%;
• Использование НТП как рычага
развития (результаты были
заметны, в основном, в
развитии ВПК). Научно-технический
прогресс
• Первая атомная
электростанция
(1954г.);
• первый искусственный
• развитие химической
промышленности;
• расширение сети НИИ.
http://absite.ru
спутник Земли
(1957г.);
• атомный ледокол
«Ленин» (1959г.);
• испытание водородной
бомбы; 1958г. – реформа в сфере
образования.
Цель: укрепление связи школы и
производства.
  Отказ от обязательного семилетнего и
полного десятилетнего образования.
через:
ШРМ
  Введение обязательного восьмилетнего
Трехгодичные
средние школы с
обязательным
технику
мы
производственным
обучением
Получение высшего образования только
при наличии производственного стажа Реформа управления
Децентрализация
народным хозяйством.
управления
экономикой,
переход с
отраслевого
принципа на
территориальный
Децентрализация управления
экономикой и перестройка
руководства
промышленностью с
Ликвидация 10 промышленных
территориальный.
отраслевого принципа на
министерств и замена их
совнархозами, которые
руководили предприятиями на
Укрупнение совнархозов и
местах.
создание СНХ для
координации их деятельности,
а также госкомитетов по
отраслям промышленности.
Реформа не дала ожидаемых
результатов, а лишь усилила
промышленно-управленческую
(1962г.)
неразбериху.
http://www.davno.ru Социальная политика
ПРОГРАММА МЕР, НАЦЕЛЕННАЯ НА
УЛУЧШЕНИЕ ЖИЗНИ НАСЕЛЕНИЯ:
Повышение минимальной
зарплаты на 35%;
Увеличение размера пенсии по
старости в 2 раза и снижение
на 5 лет пенсионного возраста;
Отмена всех видов оплаты за
обучение;
Продолжительность рабочей
недели была сокращена с 48
до 46 часов в неделю;
Введение денежной оплаты
труда колхозников;
Развертывание массового
жилищного строительства и
поощрение создания ЖСК.
http://www.artvoyage.org «Нынешнее поколение советских
людей будет жить при
коммунизме». (Хрущев Н.С.)
             XXII съезд КПСС (октябрь
УТОПИЧНОСТЬ
УСТРЕМЛЕНИЙ ?
ПРИНЯТИЕ НОВОЙ
ПРОГРАММЫ КПСС.
1961 г.)
ОСНОВНЫЕ ТРИ
ЗАДАЧИ:
СОЗДАНИЕ
МАТЕРИАЛЬНО-
ТЕХНИЧЕСКОЙ БАЗЫ
КОММУНИЗМА;
ФОРМИРОВАНИЕ НОВЫХ
КОММУНИСТИЧЕСКИХ
ОБЩЕСТВЕННЫХ
ОТНОШЕНИЙ;
ВОСПИТАНИЕ НОВОГО
ЧЕЛОВЕКА.
http://img.aucland.ru «Оттепель» в культурной жизни
Гонения на
и ее ограниченный характер.
Б.Пастернака;
Возобновление
• Противоречивость;
• сохранение
арестов за
контроля
партийного
аппарата над
деятельностью
творческой
интеллигенции;
• низкий
художественный
вкус власти.
«антисоветскую
деятельность»,
(«дело молодых
историков»);
гонения на
художников
(случай на выставке
в МАНЕЖЕ);
Новый виток
гонений на
православную
церковь.
http://www.iddk.ru Литература
«честно писать – это значит не думать о выражении
лиц высоких
и невысоких читателей». (В.Померанцев)
И.Эринбург ( «Оттепель» );
В.Панова ( «Времена
года» );
В.Дудинцев ( «Не хлебом
единым» );
Д.Гранин ( «Искатели» );
А.Солженицын ( «Один день
Ивана Денисовича» ,
«Матренин двор» );
попытка А.Фадеева
изменить стиль руководства
Союзом писателей;
появление молодых
талантливых поэтов
(Е.Евтушенко,
А.Вознесенский)
«И качнется бессмысленной высью
  пара фраз, залетевших отсюда…»
(А.Вознесенский)
http://www.mobibook.ru 1958г. – постановление
МУЗЫКА
ЦК КПСС « Об
исправлении ошибок в
оценке опер «Великая
дружба», «Богдан
Хмельницкий» и «От
всего сердца».
В нем прежние оценки
творчества
композиторов:
Д.Шостаковича,
С.Прокофьева,
А.Хачатуряна,
В.Шебалина
признавались
несправедливыми
http://poiskm.ru А.Хачатуря
н
http://enc.permkultura.ru
http://harmonia.toms
k.ru Посещение Н.С.Хрущевым художественной
выставки в Манеже
«…я вам говорю
как Председатель
Совета Министров:
все это не нужно
советскому
народу.»
(Н.С.Хрущев)
http://chron.eduhmao.ru
Особенное негодование у
Хрущева
вызвало творчество
художников
Ю.Соостера,
В.Янкилевского и
Б.Жутовского.
http://www.echo.msk.ru http://ru.wikipedia.org
http://www.ilovecz.ru
Глоток свободы!
Международный фестиваль молодежи и студентов,
начало зарубежных гастролей советских творческих
коллективов, открытие новых театров и новых
журналов. Кремль открыт для посещения!
http://www.bookline.ru Внешняя политика
Либерализация
внешнеполитического курса
• Нормализация отношений с
Югославией (1954 – 1955 гг.);
• Подписание мирного
договора с Австрией (1955г.);
• Попытки добиться
компромисса с западными
странами по вопросам
разоружения:      встреча
Хрущева с Эйзенхауэром
(1959г.),
одностороннее сокращение
Советской Армии;
• СССР, США и Великобритания
– договор о запрещении
ядерных испытаний в
атмосфере и под водой.
Продолжение
«холодной войны»
• Создание военно-
политической организации
соц. Стран – Варшавского
договора (1955г.);
• Подавление народного
восстания в Венгрии
(1956г.);
• Берлинский вопрос:
обострение отношений с
Западом и возведение
Берлинской стены (1961г.);
• Карибский кризис, ядерное
противостояние  СССР и
США (1962г.);
• Ухудшение отношений с
Китаем и Албанией с 1962г. Источники:
Работа выполнена по материалом учебника А.А.Данилова,
Л.Г.Косулиной, М.Ю.Брандта  История России XX – началоXXI века
Для 9-го класса.
Интернет-ресурсы представлены в презентации.

file_name: СССР в период  1953 -1964гг. Хрущевская «оттепель» (9 класс)..pptx

intro: Презентация по музыке. Тема урока: СССР в период  1953 -1964гг. Хрущевская «оттепель» (9 класс). Красочная, интересная и яркая презентация, содержит иллюстрации, картины, рисунки, подвели итог, достигли цели и задач урока, сделали вывод, задано домашнее задание. Материал удобен и полезен учителям музыки, учащимся старших классов и родителям.Презентация по музыке. Тема урока: СССР в период  1953 -1964гг. Хрущевская «оттепель» (9 класс).