extracted_text:
Опера Ж.Бизе «Кармен»
pptcloud.ru аа
аа
оа
Алекс ндр Сез р Леоп льд Биз — французский композитор
периода романтизма, автор оркестровых произведений,
романсов, фортепианных пьес, а также опер, самой известной
из которых стала «Кармен».
еа Биография
Бизе родился 25 октября 1838 г. в Париже в семье учителя
пения. Он был зарегистрирован под именем АлександрСезар
Леопольд Бизе, но при крещении получил имя Жорж, под
которым и был известен в дальнейшем. Бизе можно назвать
вундеркиндом: поступил в Парижскую консерваторию за две
недели до того, как ему исполнилось десять лет.
В 1857 году он разделил с Шарлем Лекоком премию на
конкурсе, организованном Жаком Оффенбахом, за оперетту
«Чудесный доктор» и получил Римскую премию, что позволило
ему прожить в Риме в течение трёх лет, сочиняя музыку и
занимаясь своим образованием. Отчётным произведением
(написание которого было обязательным для всех лауреатов
Римской премии) стала опера «Дон Прокопио». За исключением
проведённого в Риме периода, Бизе прожил всю свою жизнь в
Париже. После пребывания в Риме он вернулся в Париж, где посвятил
себя написанию музыки. В 1863 году он написал оперу
«Искатели жемчуга». В этот же период он написал «Пертскую
красавицу», музыку к пьесе Альфонса Доде «Арлезианка» и
произведение для фортепиано «Детские игры». Также он
написал романтическую оперу «Джамиле», обычно
рассматриваемую, как предшественницу «Кармен». Сам Бизе
забыл о ней, и о симфонии не вспоминали до 1935 года, когда
она была обнаружена в библиотеке консерватории. При первом
же представлении эта работа получила похвалы раннего
романтического периода. Симфония замечательна своим
стилистическим сходством с музыкой Франца Шуберта, которая
в тот период почти не была известна в Париже, за
исключением, быть может, нескольких песен. В 1874—1875 гг.
композитор работал над «Кармен». Премьера оперы состоялась
в парижском театре «ОпераКомик» 3 марта 1875 года и
закончилась провалом. Свою Вторую симфонию, «Рим», Бизе
не завершил. Умер Жорж Бизе 3 июня 1875 года от сердечного
приступа. Оперы
«Анастасия и Дмитрий»
«Дон Прокопио» (операбуффа, на итальянском языке, 1858—59,
поставлена 1906, МонтеКарло), существует также в оркестровке
Леонида Фейгина
«Любовьхудожница» (фр. L’Amour peintre, либретто Бизе, по Ж. Б.
Мольеру, 1860, не окончена, не опубликована)
«Гузла Эмира» (комическая опера, 1861—62)
«Искатели жемчуга» (фр. Les Pecheurs de perles, 1862—63, поставлена
1863, «Театр лирик», Париж)
«Иван Грозный» (фр. Ivan le Terrible, 1865, поставлена, 1946, Замок
Мюринген, Вюртемберг)
«Никола Фламель» (1866?, фрагменты)
«Пертская красавица» (фр. La Jolie fille du Perth, 1866, поставлена 1867,
«Театр лирик», Париж)
«Кубок Фульского короля» (фр. La Coupe du roi de Thule, 1868,
фрагменты)
«Кларисса Гарлоу» (комическая опера, 1870—71, фрагменты)
«Каландаль» (комическая опера, 1870), Гризельда (комическая опера,
1870—71, не окончена)
«Джамиле» (комическая опера, 1871, поставлена 1872, театр «Опера
комик», Париж)
«Дон Родриго» (1873, не окончена)
«Кармен» (драматическая опера, 1873—74, поставлена 1875, театр
«Опера комик», Париж; речитативы написаны Э. Гиро, после смерти
Бизе, для постановки в Вене, 1875) Оперетты
      Анастасия и Дмитрий
Мальбрук в поход собрался (Malbrough s’en vaten guerre, 1867,
театр «Атеней», Париж; Бизе принадлежит 1е действие,
другие 3 действия — И. Э. Легуи, Э. Жонасу, Л. Делибу)
Сольсирепифпан (1872, театр «Шатод’о», Па
Ангел и Товия (L’Ange et Tobia, около 185557)
Элоиза де Монфор (185557)
Очарованный рыцарь (Le Chevalier enchanté, 185557)
Эрминия (1855—1857)
Возвращение Виргинии (Le Retour de Virginie, около 1855—1857)
Давид (1856)
Кловис и Клотильда (1857)
Доктор Миракль (1857)
Песня веку (Carmen seculaire, по Горацию, 1860)
Женитьба Прометея (Les Noces de Promethee, 1867) История создания, премьера и
первые отзывы
Жорж Бизе начал работать над оперой «Кармен» в 1874 году.
Премьера «Кармен» состоялась во Франции городе Париже в театре
«ОпераКомик» 3 марта 1875 года и закончилась полным провалом.
Даже парижане, считавшиеся искушёнными зрителями, оказались не
готовы к подобному реализму на сцене. Столичные французские
газеты соревновались в хлесткости критических отзывов об опере
«Кармен»:
В повести, действительно, гибель Кармен есть лишь справедливое
возмездие за все те преступления, на которые она наталкивает Хозе,
это месть за всех тех, кого она заставила убить; здесь же (в опере),
наоборот, Кармен никогда не была виновницей чьего бы то ни было
убийства. Единственная её вина — в том, что она совратила с прямого
пути склонного к любовным авантюрам солдата, и она является почти
невинной жертвой, в то время как истинный преступник — её убийца.
Скромные матери, почтенные отцы семейства! С верой в традицию вы
привели ваших дочерей и жен, чтобы доставить им приличное,
достойное вечернее развлечение. Что испытали вы при виде этой
проститутки, которая из объятия погонщика мулов переходит к
драгуну, от драгуна к тореадору, пока кинжал покинутого любовника
не прекращает её позорной жизни. Но, как нередко случается, именно такие рецензии создали «Кармен»
огромную популярность и только на сцене парижской Комической
оперы только в премьерный сезон, прошло не менее пятидесяти
спектаклей. Тем не менее «Кармен» надолго исчезла с парижских
подмостков и была возобновлена лишь в 1883 году в редакции Эрнеста
Гиро (Гиро заменил разговорные диалоги речитативами, а также
добавил несколько балетных сцен использовав музыку из других
произведений Жоржа Бизе). В немалой степени, возвращению оперы
на парижскую сцену способствовало триумфальное шествие оперы
«Кармен» по городам Европы, России и Америки. Еще в 1880 году
русский композитор Пётр Ильич Чайковский напишет:
Опера Бизе — шедевр, одна из тех немногих вещей, которым суждено
отразить в себе в сильнейшей степени музыкальные стремления целой
эпохи. Лет через десять «Кармен» будет самой популярной оперой в
мире…
Слова Чайковского оказались пророческими. Опера «Кармен» и по сей
день является одной из самых популярных театральных
представлений.
В 1967 году Родионом Щедриным с использованием музыкального
материала оперы была написана «Карменсюита». Содержание оперы «Кармен» - вся жизнь, вся свет без теней, без
недосказанности…
Ромен Роллан Действующие лица
Партия
Голос
Кармен
Дон Хозе
Эскамильо
Микаэла
Суньига
Моралес
Фраскита
Мерседес
Данкайро
Ремендадо
ЛиласПастья
Проводник
Офицеры, солдаты, уличные мальчишки, работницы сигарной фабрики,
 молодые люди, цыгане и цыганки, контрабандисты, тореадоры, пикадоры, народ.
Исполнитель на премьере 3 марта 1875
 Дирижёр: Адольф Делофр
Селестина ГаллиМарье
Поль Лери
Жак Буи
Маргарита Шапюи
Эжен Дюфриш
Эдмон Дювернуа
Алиса Дюкасс
Эстер Шевалье
ПьерАрман Потель
Барно
M. Nathan
М. Тест
меццосопрано
тенор
баритон
сопрано
бас
баритон
сопрано
меццосопрано
баритон
тенор
Без пения
Без пения Краткое содержание.
Действие происходит в Испании, около 1830 года Действие первое.
В Севилье возле сигаретной фабрики остановился драгунский
эскадрон. Солдаты любуются красивыми девушками —
работницами фабрики. В поисках драгуна Хозе приходит Микаэла,
но солдаты говорят ей, что Хозе в другом эскадроне, и что скоро
тот эскадрон придёт к ним на смену. Микаэла уходит. Вскоре
происходит смена эскадрона. Капитан Суньига, беседуя с
сержантом Хозе, выражает восхищение работницами сигаретной
фабрики, но Хозе, пожалуй, единственный, кто не интересуется
ими — у него есть невеста Микаэла, которая ему милее всех.
Слышится фабричный звонок и девушки выходят на улицу на
перерыв. Все они держат во рту сигареты. Их тут же окружают
мужчины. Но вот появляется та из них, которую ждут с особым
нетерпением — жгучая цыганка Кармен. Она привыкла к тому, что
все мужчины вокруг не отрывают от неё взгляда, сама же она
испытывает наслаждение от издевательства над ними, над их
чувствами. Никто, да и она сама, не может знать, кто сегодня
станет объектом её внимания, а кто завтра. Однако ей не нравится,
что Хозе — единственный, кто не обращает на неё никакого
внимания и бросает ему под ноги цветок. Снова звенит звонок и
девушки уходят обратно на работу. Возвращается Микаэла и
передаёт Хозе привет от его матери, которая ждёт его в деревне.
Между ними происходит взаимное любовное признание. После
ухода Микаэлы из фабрики доносится шум. Оказалось, что среди
работниц возникла ссора с поножовщиной, одна из них ранила
другую. Виновницей оказывается Кармен. Капитан Суньига
приказывает Хозе стеречь Кармен, а сам отправляется за ордером
на её арест. Однако за это время Кармен удаётся, используя всё
своё обаяние, обольстить Хозе и он расслабляется. Когда Суньига
приносит ордер на арест Кармен, Хозе помогает ей бежать изпод
стражи. Действие второе.
Прошло два месяца. В таверне «Лилас Пастья» Кармен с подругами
Фраскитой и Мерседес плясками развлекает посетителей. Здесь
же и капитан Суньига. Он сообщает, что Хозе за то, что помог ей
бежать, отбыл тюремный срок и разжалован в солдаты, и теперь
вышел на свободу и скоро придёт к Кармен. В окружении толпы
входит тореадор Эскамильо и тоже поражается красотой и
обаянием Кармен. После закрытия таверны для обычных
посетителей, в ней остаются только контрабандисты — Данкайро,
Ремендадо, Кармен, Фраскита и Мерседес. Они собираются идти
на очередное дело, только Кармен отказывается. Она хочет
дождаться Хозе, в которого сейчас влюблена. Тогда
контрабандисты предлагают ей привлечь Хозе к своим делам. Хозе
приходит, однако вскоре издали послышался звук трубы,
призывающей его в казарму на вечернюю проверку. Кармен вновь
применяет всё своё актёрское мастерство, чтобы оставить Хозе с
ней. Он долго колеблется между солдатским долгом и любовью к
ней. Но тут подворачивается случай, который расставляет всё по
своим местам: возвращается капитан Суньига и приказывает Хозе
возвращаться в казарму. Хозе отказывается выполнить приказ и
обнажает шпагу. Так он становится дезертиром и вынужден
остаться с Кармен и с контрабандистами. Данкайро и Ремендадо
обезоруживают Суньигу и выпроваживают его из таверны. Действие третье.
В горах недалеко от границы, по прошествии ещё некоторого
времени. Контрабандисты на очередном деле. Однако Кармен
уже охладела к Хозе, да и ему самому не по душе такое
ремесло. Между ним и Кармен начались размолвки.
Контрабандисты уходят к границе, оставив Хозе здесь на
страже. Превозмогая страх, в горы в поисках Хозе приходит
Микаэла. Она видит, как Хозе в когото стреляет и прячется.
Однако Хозе промахнулся и перед ним возникает Эскамильо,
который признаётся ему, что тоже ищет Кармен и что он всё
знает про самого Хозе. Соперники готовы выяснить отношения
на кинжалах, но возвращаются контрабандисты за оставленным
товаром и дуэль пришлось прекратить. Забрав товар,
контрабандисты хотят уйти, но замечают Микаэлу и хотят убить
девушку, но Хозе спасает её. Между Хозе и Кармен происходит
бурное выяснение отношений, он готов наброситься на неё, но
Микаэла сообщает, что мать Хозе при смерти и ждёт его, и он
останавливается. Сейчас он пойдёт к матери, но потом он
клянётся найти Кармен и довести этот разговор до конца.
Эскамильо уходит, приглашая всех в Севилью на бой быков,
который он посвятит Кармен. Действие четвертое.
Площадь перед цирком в Севилье. Идут приготовления к бою
быков. Площадь полна народа, кругом царит веселье. Наконец
появляется Эскамильо. Толпа чуть ли не вносит его в цирк.
Фраскита и Мерседес предупреждают Кармен, что за ней
следит Хозе. Но она не боится встречи с ним. Все уходят в цирк,
а Хозе находит Кармен и преграждает ей дорогу. Он
напоминает ей о том, как раньше она его любила и просит
вернуться к нему, затем слёзно умоляет и, наконец, угрожает.
Но всё напрасно. Кармен больше не любит его. И в конце
концов это окончательно доводит Хозе до полного отчаяния: он
убивает Кармен. Его арестовывают.

file_name: Опера Ж.Бизе «Кармен» (7 класс)..pptx

description:
Опера Ж.Бизе «Кармен»
pptcloud.ru

description: Содержание оперы

intro: Презентация по музыке. Тема урока: Опера Ж.Бизе «Кармен» (7 класс). Алекса́ндр Сеза́р Леопо́льд Бизе́— французский композитор периода романтизма, автор оркестровых произведений, романсов, фортепианных пьес, а также опер, самой известной из которых стала «Кармен». Интересная и красочная презентация, содержит рисунки, иллюстрации, картинки, текст, Материал удобен и полезен учителям музыки, учащимся средних классов и родителям.Презентация по музыке. Тема урока: Опера Ж.Бизе «Кармен» (7 класс).


extracted_text:
ИСПОЛЬЗОВАНИЕ МУЗЕЙНОЙ
ТЕХНОЛОГИИ В ЭКОЛОГИЧЕСКОМ
ОБРАЗОВАНИИ ДЕТЕЙ СТАРШЕГО
ДОШКОЛЬНОГО ВОЗРАСТА
1 ПРИВЕТ, ДРУЗЬЯ!!!

Югры"
Меня зовут ЭКОША!
Я рад приветствовать Вас в виртуальном музее
"Путешествие по страницам Красной книги
Если Вы хотите узнать больше о животных и
растениях ХМАО-Югры, занесенных в
Красную книгу,
тогда нам пора отправятся в путешествие! Отправляемся в … Актуальность.
    В настоящее время, как никогда, остро
стоит вопрос экологического воспитания
дошкольников. Прививать детям любовь к
природе надо с самого раннего возраста.
Малыши восторгаются при виде цветка,
бабочки, и в то же время могут бездумно
раздавить бегущего по тропинке муравья.
            Как же приучить их беречь и
охранять природу, все живое,
окружающее нас? Музейная педагогика
как
–  одно  из  новых  направлений  дошкольной
педагогики,  которое  быстро  развивается,  ее
рассматривают
инновационную
педагогическую  технологию.  Мини-музей  стал
новой  особой  формой  работы  с  детьми  и
родителями.
              Появилась возможность «погружения»
детей  в  информативную,  новую  для  них
предметную  среду,  возможность  сопереживания
общих  впечатлений  с  родителями,  другими  детьми
и взрослыми. Раскрыть перед ребёнком красоту природы и научить увидеть её дело
сложное.                              Экологическая воспитанность, искренняя
любовь к природе означает не только определённое душевное состояние,
восприятие её красоты, но и её понимание и познание. Западносибирский
речной бобр
Хвост лопаткой – это
бобр. Бобры могут
оставаться под водой
10–15 минут, проплывая
за это время до 750 м.
При возникновении
опасности зверек
обычно ныряет и
больше не
показывается на
поверхности воды,
укрываясь в одном из
убежищ Обыкновенный еж
Животное, активное
в ночное время
суток. Не любит
надолго уходить из
своего дома. День
ежи проводят в
гнезде или других
укрытиях. Гнёзда
строят в кустах,
ямах, пещерах,
заброшенных норах
грызунов или в
корнях деревьев Дубровник
Небольшая птица.
Горло, брюшко,
грудь — жёлтые.
Окраска спинки,
хвостового
оперения и
крыльев — пестрая,
у самцов темнее,
чем у самок. Летом
окрас головы самца
становится почти
чёрным. Голос
-  негромкое
 циканье. Песня
самца, хотя и
проста, но очень
приятна, состоит из
звонких флейтовых Травяная лягушка
Крупная лягушка,
длина тела может
достигать 10 см.
Окраска от светло-
коричневого до светло-
жёлтого цвета.
Наибольшей
активностью лягушка
травяная отличается в
вечернее и ночное
время. Дневная
активность может
проявляться только в
пасмурную погоду. В
солнечный день
лягушка прячется под
камнями, в густой
растительности.
Любимое лакомство
взрослых особей – мухи,
слизни, стрекозы, Обыкновенный таймень
Крупная речная и
озерно-речная
рыба длиной до 1
м и массой до 60
кг. Обитает в
быстрых горных
таежных реках и
холодных озерах.
Летом держится в
небольших
притоках, на
зимовку уходит в
русла крупных
рек и озера. Медведица Менетри
Эти бабочки заселяю
т преимущественно
горные районы. В
других районах
Медведица
Менетрие обитает на
полянах во влажных
таежных лесах, в
кедровниках. Не
летит на свет и
ведет сумеречный
образ жизни.
Бабочки летают с
конца июня до конца
июля, яйца
откладывают
группами. Гусеницы
кормятся
одуванчиками,
подорожником.
Превращение из
гусеницы в бабочку Цели и задачи:
• Цель
• Формирование у дошкольников
экологической культуры,
целостных представлений об
окружающей среде родного края,
через организацию виртуального
мини-музея «По страницам
Красной книги ХМАО-Югры»
• Задача
• Развитие представлений дошколь
ников о  разнообразии видов
животного и растительного мира
нашего региона, о количестве
представителей, попавших в
раздел «редких» или «на грани
исчезновения» в «Красной книги
ХМАО-Югры», через музейные
экспонаты
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
Познавательная деятельность
Использование виртуального мини-музея
для развития познавательной деятельности
реализуется через:
- участие воспитанников в проектной
деятельности и презентации проектов в
конкурсах различного уровня,
экологических акциях;
- посещение виртуальных экскурсий
и проведение педагогических
мероприятий познавательной
направленности;
- поиск информации в сети Интернет
совместно со взрослыми
- изготовление экспонатов для мини -
музея своими руками.
Воспитательная компонента
- Воспитание ценностного отношения к
природе, к окружающей среде, к процессу
освоения природных ресурсов родного
края;
- воспитание эмоциональной установки на
бережное отношение к природе не только
как к источнику сырья, но и как к среде
обитания До свидания!
Дорогой друг, наше
путешествие по
страницам Красной книги
Ханты-Мансийского
автономного округа
совершилось. Остальные
страницы можно
прочитать вместе  со
взрослыми! Список используемых
ресурсов:

http://moodle.edu-nv.ru

•
• www.wix.com
•
•
•
•
http://dcbs-nvkz.narod.ru/produkt/skazki/skazki/bobry-v-prirode.htm
http://theanimalw.com/interesnye-fakty-o-ezhax/
http://ugraoopt.ru/redbook/151/1482/
http://animalreader.ru/travyanaya-lyagushka-opisanie-foto-i-video-ze
mnovodnogo.html
http://time-fishing.ru/russianfish/59-tajmen-obyknovennyj
http://zooex.baikal.ru/hiroptera/Myotis%20petax.html
http://cicon.ru/borearctia-menetriesii.html
http://wikigrib.ru/sinyak/
https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%9F%D1%83%D0%B7%D1%8
B%D1%80%D0%BD%D0%B8%D0%BA_%D0%BB%D0%BE%D0%BC%D0%BA%D0
%B8%D0%B9
http://animals.ecougra.ru/
https://vimeo.com/124806918
https://www.youtube.com/watch?v=iUNes761dHA
https://www.youtube.com/watch?v=eX-pZjVybFw
https://learningapps.org/
http://www.dermandar.com
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
• Источники
• Ветка.
http://photoshopia.ru/clipart/data/1319/mediu
m/1442769904315_photoshopia_ru.png
• Планета Земля.
https://r.mtdata.ru/r480x-/u19/photo0F6F/2089
0808034-0/original.jpg
• Поляна. http://4vector.com/data/002/166/2.jpg
• Раскрытая книга.
http://s3.favim.ru/610/141230/Favim.ru-
2346553.jpg

file_name: Музейная педагогика в ДОУ.ppt

description: Отправляемся в …

intro:
В презентации представлено одно из новых направлений дошкольной педагогики, которое быстро развивается, ее рассматривают как инновационную педагогическую технологию - Музейная педагогика. Мини-музей стал новой особой формой работы с детьми и родителями.
              Появилась возможность «погружения» детей в информативную, новую для них предметную среду, возможность сопереживания общих впечатлений с родителями, другими детьми и взрослыми.
  В настоящее время, как никогда, остро стоит вопрос экологического образования дошкольников. Прививать детям любовь к природе надо с самого раннего возраста. Малыши восторгаются при виде цветка, бабочки, и в то же время могут бездумно раздавить бегущего по тропинке муравья.
            Как же приучить их беречь и охранять природу, все живое, окружающее нас? А так же познакомить детей с животными и растениями Ханты -Мансийского автономного округа - Югры, в том числе и с видами занесенными в Красную книгу региона. Для решения данной проблемы в дошкольном образовательном учреждении был создан мини-музей эколого-краеведческой направленности "По страницами Красной книги ХМАО-Югры"

окружающий мир

group: Дисциплины

title: Презентация - "Использование музейной технологии в экологическом образовании детей старшего дошкольного возраста"


extracted_text:
Реперы.
За или против? Слово «рэп» произошло от английского rap — стук,
удар (намёк на ритмичность рэпа). To rap также
означает «говорить», «разговаривать».[2]
Позднее возникли ошибочные теориибэкронимы,
по которым слово рэп — якобы аббревиатура.
Назывались расшифровки типа «Rhythm and Poetry»
(Ритм и поэзия), «Rhytmic African Poetry»
(Ритмическая африканская поэзия), или «Radical
Ameriсan Poetry» (Радикальная американская
поэзия) и т. п. Однако rap в английском не пишется
заглавными буквами, и имеет однокоренные
слова — rapping, rapper, итп. В основном такие
ошибочные теории бытуют в неанглоязычных
странах Среди множества других субкультурных
форм, основанных на музыкальных стилях,
в России широкий размах получил рэп (англ.
rap  легкий удар, стук). Манера исполнения
("чтение"), внешний вид исполнителей, их
действия идут в рэпе от уличной жизни
подростков в негритянских кварталах
Америки. На российской почве этот стиль
носит подражательный характер и в
последнее время все больше входит
составной частью в субкультурное
полистилистическое образование,
получившее название хипхоп культура. Ее
приоритеты, кроме рэпа: брейкданс как
форма танца и пластики тела, граффити как
вид особого настенного рисунка,
экстремальные виды спорта, стритбол
(уличный баскетбол) и т. д. Она достаточно
демократична, не теряет прямой связи с
"молодежью улицы", хотя очевидно, что ее
идентичность поддерживается извне.  Большинство рэпперов носят джинсы»трубы» и
плотные рубашки или спортивные футболки
(хоккей или баскетбол), курткааляска, ювелирные
украшения, стилизованные под рэпкультуру.
 Одежда больших размеров приветствуется. Есть 2
версии, почему это является частью моды:
1) Одежда заключенных в США раньше шилась
большой, что бы подходить разным по комплекции
заключенным;
 2) Взрослые братья или отцы передали младшим
свою поношенную одежду, которая была больших
размеров.
 Часто рубашки на рэперах свисают до колен, а
сползающие джинсы задевают пол. Однако одежда
должна быть чистой, ее отличает лишь небрежная
мешковатость.
 Шапочки, «бейсболки», повёрнутые назад, рюкзаки
до пояса, цепочки, спортивные курточки, футболки
— все это обязательные «примочки» молодого
рэпера.
 Украшениям уделяется отдельное внимание. В
настоящее время хипхоп одежда — это в первую
очередь роскошь. Это очень дорогие вещи, как
правило, из золота с обилием камней. Хипхоп (англ. hiphop) —
другое название рэпа
Краткий энциклопедический
словарь джаза, рок и поп
музыки Б
р
е
й
к

д
а
н
с Графити Исполнители рэпа
EMINEM
  50  Cent
          centr Баста
          Гуф
       Каста
    chrisbrown Наши рифмы, жизни надежда, и
значения большого не имеет одежда.
Рэпер дарит строки, из сердца для
души, чтобы были светлыми, ясными
дни!
Рэпера на сцене с микрофоном круче
нет, и поверьте тут не важно, как же он
одет.
Куча народу его окружают, друзья и не
только руками качают.
Слышите люди, в колонках долбит бит,
значит на сцене, рэп лишь звучит.
Толпы сбегаются, рэперы стараются,
руки подымаются, рифмы накаляются,
Скрейтчи под минус, диджей и
пластинки, Рэперы есть, короли
вечеринки! Группа Многоточие Улыбнитесь!
Начинающие рэперы МОЯ ТОЧКА ЗРЕНИЯ
 Альтернативы  увлечению рэпом, конечно, есть. От самых
отрицательных до самых положительных.
 Есть такие молодые люди, которые ничего не делают  не
работают, не у чатся. Но всётаки большинство тех, кто
хочет время проводить с пользой. Пусть это будет занятие
спортом( у нас есть спортзал) или  танцами( у нас есть
СДК). Можно всё время посвящать учёбе, ведь каждый
молодой человек сейчас понимает, что от уровня
образованности зависит его будущее. Вокруг Нового
Мансуркина  прекрасная природа можно заниматься
туризмом. И многое другое. Альтернатив действительно
много. Только выбирай.
 А рэп это одно из достойных направлений культурного
развития. ВЫВОД
Не все, конечно, любят
рэп как музыку. Но эту
субкультуру можно и
нужно уважать. Наши
рэперы –очень
миролюбивые, весёлые .
Добродушные парни. Не
всем, конечно, быть
рэперами. Но хорошо то,
что у молодых людей
есть увлечения!!!

file_name: Реперы. За или против (7 класс)..pptx

description:
Реперы.
За или против?

description:
Б
р
е
й
к

д
а
н
с

description: Графити

description:
Исполнители рэпа
EMINEM
  50  Cent
          centr

description:
Баста
          Гуф
       Каста
    chrisbrown

description: Группа Многоточие

description:
Улыбнитесь!
Начинающие рэперы

intro: Презентация по музыке. Тема урока: Реперы. За или против? (7 класс). Яркая и красочная презентация, содержатся картины, рисунки, иллюстрации, картинки, текст, музыка, песни, подвели итог, сделали заключение и вывод, задано домашнее задание. Материал удобен и полезен учителям музыки, учащимся средних классов и родителям.Презентация по музыке. Тема урока: Реперы. За или против? (7 класс).


extracted_text:
Преподаватель Берсенева Татьяна Алексеевна
Лекция
на тему: «Особенности российского менеджмента» Содержание лекции: понятия «менеджмент»,
«менеджер»; особенности российского
менеджмента.
Цель лекции: изучить понятия «менеджмент»,
«менеджер»; научиться выделять характерные
черты менеджмента; выделить цель
менеджмента и основные функции менеджмента;
определить основные направления в работе
менеджера; изучить особенности современного
российского менеджмента; научиться выделять
два подхода в понимании российского
менеджмента. Менеджмент – это самостоятельный вид
профессионально осуществляемой
деятельности,
механизма менеджмента.
направленной на достижение фирмой,
действующей в рыночных условиях
хозяйствования, намеченных целей путем
рационального использования материальных
и трудовых ресурсов с применением принципов,
функций и методов экономического Для менеджмента, как особого типа управления организацией
в рыночной системе хозяйствования характерны:
Рыночные механизмы развития экономики,
предполагающие наличие конкуренции,
свободы предпринимательства
и принятия хозяйственных решений, миграционные
механизмы при движении капитала, рабочей силы,
свободного ценообразования, что, в свою очередь,
приводит к необходимости
Гибкости и адаптации в поведении фирмы на
рынке, что невозможно без:
   ориентации на человеческий фактор,

высокого профессионализма,
   творчества менеджера. Конечная цель менеджмента состоит в
обеспечении прибыльности, или доходности,
в деятельности фирмы путем рациональной
организации производственного процесса, включая
при одновременном повышении
квалификации,
творческой активности и лояльности
каждого работника.
управление производством и развитие
техникотехнологической базы, а также
эффективное использование кадрового потенциала Основные функции менеджмента Надо отметить, что менеджмент нередко
отождествляют с людьми (менеджерами),
профессионально выполняющими управленческие
функции. Термин «менеджер» обозначает
принадлежность конкретного лица к
 профессиональной деятельности в качестве
управляющего фирмы независимо от
уровня управления, а также от профессиональной
подготовки и практического опыта
работы. Как субъекты управления,
менеджеры играют
в организации ряд ролей, среди них: роль
принимающего решения, информационная
роль, межличностные роли и др. Менеджер формирует отношения внутри и вне организации.
Он должен быть лидером, за идеями которого люди захотят идти.
Работа менеджера Менеджмент как область самостоятельных знаний,
как наука сформировался в конце XIX в.
Научная дисциплина «менеджмент» представляет
собой совокупность эмпирических знаний, аккумулирующих
разнообразный управленческий опыт и знания, накопленные
за сотни и тысячи лет практики и обобщения в виде подходов,
принципов и методов, раскрывающих и моделирующих
различные аспекты управленческой деятельности. Первый крупный шаг к рассмотрению менеджмента
как науки управления был сделан
американским инженером Ф. Тейлором (18561915), который
возглавил движение научного управления. Надо заметить,
начиная с XVII в., в России вопросам управления тоже уделялось
серьезное внимание. Заметный след в истории России и
улучшении ее системы управления оставили известный
русский экономист А.Л. ОрдинНащокин, А.П. Волынский,
В.Н. Татищев и выдающийся русский ученый М.В. Ломоносов.
Велики заслуги в реформировании системы управления
России П.А. Столыпина. Известный советский ученый
А.К. Гастев занимался вопросами совершенствования
теории и практики организации труда. Важная роль в
развитии научной организации труда и управления в СССР
принадлежит видному экономисту О.А. Ерманскому,
который внес значительный вклад в создание теории
социалистической рационализации. Проблемы научной
организации труда получили широкое освещение в трудах
П.М. Керженцева, который распространил понимание
научной организации труда на все сферы
человеческой деятельности. Специальная комиссии, возглавляемая академиком А. Г.
Аганбегяном, предложила три альтернативных варианта
перехода к рыночным отношениям:
внесение отдельных элементов рынка в существующую
командноадминистративную систему управления
быстрый переход к рынку без какоголибо
государственного регулирования
 создание системы управления на основе
 регулируемой рыночной экономики
С. Шаталина подготовила программу,
 получившую название «500 дней», в
которой был намечен целый
комплекс мероприятий, необходимых для
Другая комиссия под руководством академика
перехода к регулируемому рынку.
Эта программа многими учеными
рассматривалась как «шоковая терапия». менеджер в своей практической деятельности
с такими проблемами, которые совсем незнакомы
сталкивается
западному
В настоящее время в России наблюдается
разбалансированность
всего механизма управления страной.
Отечественный
менеджеру. Поэтому в создавшихся условиях особое
значение приобретает получение нового знания
по искусству управления. То, что
происходит сегодня в теории и
практике управления, называют «тихой
управленческой революцией». Современный менеджмент, в зависимости от того
где он развивается и формируется, имеет ряд общих
и специфических особенностей. Общие черты отражают
этап цивилизации, общественно-экономическую формацию,
модель экономики, социально-экономические потребности
управления, уровень развития научно-технического
прогресса и ряд подобных факторов.
 К специфическим чертам относятся: национальные
особенности общества, исторические особенности его
развития, географические условия, культура и другие
факторы. Реальный менеджмент, который сформировался
в каждом конкретном обществе имеет в своем составе
всегда общие и особенные черты в различных сочетаниях. отношениям. Надо отметить, рыночная экономика
ориентирует фирмы на удовлетворение спроса и
потребностей рынка, на запросы конкретных
потребителей организацию производства только
тех видов продукции, которые пользуются
В конечном своем развитии наша
страна пришла к рыночным
спросом и могут принести фирме
необходимую для развития прибыль. Понимание российского менеджмента имеет
большое значение для современной
практики развития управления в нашей стране. Увлечение
концепцией менеджмента не должно приводить к прямому
переносу американского или японского опыта в Россию.
Это были бы малоэффективные усилия. Для полной
реализации идеи менеджмента при использовании опыта
и концепций зарубежного управления необходимо знать,
понимать и учитывать специфику России
В этой связи можно выделить особенности российского менеджмента,
которые проявляются в четырех факторах:
         вопервых, приоритеты в проблематике, акценты внимания и усилий;
        вовторых, инфраструктура менеджмента, социальноэкономические и
        втретьих, комплекс факторов, затрудняющих и благоприятствующих
политические условия его существования;
        вчетвертых, культурная среда, особенности общественного сознания, которые
невозможно изменить в одночасье и не нужно изменять.
укреплению менеджмента в России; Существует два подхода в понимании российского менеджмента.
Первый подход  полностью
отрицает возможность и
необходимость
менеджмента в России.
Аргументируется
этот подход тем, что мы
не приемлем западные
модели, для осуществления
такого управления
слишком много затруднений
исторического
и национальнокультурного
характера.
Второй подход  категорически
отрицает возможность влияния
российской специфики на
развитие
менеджмента, говоря о
том, что процессы
научнотехнического
прогресса одинаковы,
они сближают модели
управления, надо брать
модель менеджмента
в готовом виде и использовать
ее в управлении экономикой,
так как факторов,
благоприятствующих этому,
больше, чем препятствующих,
если они вообще есть. Особенности российского менеджмента Региональнополитический аспект развития экономики России создает
трудности менеджменту.
В менеджменте большое значение имеет профессионализация управления,
которая определяется в первую очередь подготовкой кадров менеджеров,
экономистов, финансистов.
В каждой стране складываются собственные традиции организационной
культуры.
Современное состояние экономики России характеризуется
деформированной структурой.
Существуют еще в России и прежние традиции технократического подхода
к управлению, который характеризуется смещением центра внимания
руководителя на проблемы техники и технологии производства в ущерб
решению конкретных проблем экономической и социально
психологической мотивации.
В экономическом развитии наша страна стремительно движется к рыночной
экономике, но так или иначе мы переживаем еще переходный период,
когда существуют и действуют и прежние и новые методы управления.
Российский менталитет также характеризует определенные особенности в
решении проблем, их выборе, подходах, реакции на те или иные ситуации.

file_name: Особенности российского менеджмента.ppt

description: Основные функции менеджмента

description: Особенности российского менеджмента

администрации

group: Педагогика

доп. образование взрослых

group: Другое

title: Презентация на тему: "Особенности российского менеджмента"


extracted_text:
АВРИЛ ЛАВИН В
ДЕТСТВЕ
Аврил Рамона Лавин родилась в городе
Бельвиль, Онтарио], в семье
представителей рабочего класса Джудит-
Розанн «Джуди» и Жан-Клода Лавин]. Имя
«Avril» (фр. Апрель) было выбрано её отцом,
франкоканадцем.У Аврил есть старший
брат Мэтью и младшая сестра Мишель. В
два года она стала петь церковные песни
вместе с матерью. Когда ей было пять лет,
семья переехала в Напани, Онтарио,
городок с пятитысячным населением]. Она
не любила учиться (иногда её выгоняли из
класса за поведение), но родители
поддерживали желание дочери стать
певицей. Отец купил ей микрофон, ударную
установку, клавишные, несколько гитар и
оборудовал студию в подвале. В 14 лет
родители водили её петь в караоке. Лавин
также выступала на сельских ярмарках, где
пела песни кантри-исполнителей. В то же
время она начала писать свои песни,
первая из которых была о подростковой
влюбленности и называлась «Can’t Stop
Thinking About You НАЧАЛО КАРЬЕРЫ
В 1998 году, выиграв в конкурсе на радио,
Лавин спела с Шанайей Твейн на сцене
Scotiabank Place песню «What Made You Say
That». Лавин сказала ей, что собирается
стать «известной певицей. Во время
выступления с любительским театром Lennox
её заметил местный фолк-исполнитель
Стивен Мэдд и пригласил спеть вокальную
партию в его песне «Touch the Sky» с альбома
1999 года Quinte Spirit. Позже она исполнила
песни «Temple of Life» и «Two Rivers» на его
альбоме 2000 года My Window to You. В
декабре 1999 года, исполняя кавер-версии
кантри-песен в книжном магазине Chapters в
Кингстоне, Онтарио, она познакомилась со
своим первым менеджером Клиффом Фабри.
Фабри отправил видеокассеты с домашними
записями Лавин некоторым потенциальным
продюсерам, и начинающая певица
встретилась с несколькими из них. Марк
Джоуэтт из компании Nettwerk свел её с
Питером Зиццо летом 2000 года, с которым
она написала песню «Why». Однажды во
время поездки в Нью-Йорк Лавин заметили
менеджеры Arista Records. Abbey Dawn — линия одежды, созданная
ABBEY DAWN
певицей Аврил Лавин эксклюзивно для Kohl's.
Название имеет отношение к детству Аврил
Лавин: это прозвище, которое дал ей отец;
школьные друзья также часто называли
Аврил «Эбби». Линия Abbey Dawn
позиционируется как одежда для молодежи,
ведущей активный образ жизни. Стоимость
вещей составляет примерно $24 — $48. РОМАНТИЧЕСКИЕ
ОТНОШЕНИЯ
Лавин подружилась с вокалистом Sum 41 Дериком Уибли в 17 лет; ещё через
два года они начали встречаться[198. В июне 2005 года Уибли пригласил Лавин
в Венецию, во время поездки они катались на гондоле, устроили
романтический пикник, а 27 июня он сделал предложение].
Поначалу она задумывала «рок-н-ролльную, готическую свадьбу», но не
захотела идти против традиций. «Я мечтала о свадьбе с самого детства. Я
должна быть в белом… Люди думали, что на мне будет чёрное свадебное
платье, и я бы так и поступила. Но, в то же время, я думала о свадебных
фотографиях, и я хотела, чтобы все было стильно. Я не хотела бы возмущаться
через 20 лет „Ох, зачем же я сделала такую прическу?“»[200]
Свадебная церемония прошла 15 июля 2006 года в частном владении в
Монтечито, Калифорния]. Было приглашено около 110 человек. Лавин в платье
от Веры Вонг шла под венец со своим отцом, Жан-Клодом, под марш
Мендельсона. Во время первого танца жениха и невесты играла песня «Iris»
группы Goo Goo Dolls[
Спустя семь месяцев Лавин заявила, что она «лучшее, что когда-либо случалось
с ним», и предложила ему не употреблять наркотики, когда они начали
встречаться. «Он не принимает наркотики. Естественно, он раньше принимал,
потому что он говорил об этом, но я бы не стала встречаться с тем, кто
принимает их, и я ясно дала об этом понять, когда мы только начали
встречаться. Я никогда в жизни не пробовала кокаин и горжусь этим. Я на 100
% против наркотиков»]. Брак продлился более трех лет. 17 сентября 2009 года
пара объявила о намерении развестис]. 9 октября 2009 года Лавин подала на
развод, а позже сказала: «Я благодарна за наше время и счастлива, что мы
остаёмся друзьями»]. Бракоразводный процесс был завершен 18 ноября 2010
года[204].
8 августа 2012 г. Лавин приняла предложение о замужестве своего бойфренда
Чеда Крюгера, фронтмена группы «Nickelback»[206]. Отношения пары начались
в феврале 2012 г. во время написания совместной песни для 5 студийного
альбома певицы[206]. Свадьба состоялась 1 июля 2013 года в День Канады на
юге Франции[20

file_name: Аврил Лавин (7 класс)..pptx

intro: Презентация по музыке. Тема урока: Аврил Лавин (7 класс). Яркая и красочная презентация, содержатся картины, рисунки, иллюстрации, картинки, текст, музыка, песни, подвели итог, сделали заключение и вывод, задано домашнее задание. Материал удобен и полезен учителям музыки, учащимся средних классов и родителям.Презентация по музыке. Тема урока: Аврил Лавин (7 класс).


extracted_text:
М. Ю. ЛЕРМОНТОВ «ИЗ ГЁТЕ» -
«ГОРНЫЕ ВЕРШИНЫ» Лирические стихотворения
часто становились основой
песни, романса
ЗДЕСЬ МАЛО
УСЛЫШАТЬ, ЗДЕСЬ
ВСЛУШАТЬСЯ НУЖНО РОМАНС – ЭТО КАМЕРНОЕ
(НЕБОЛЬШОЕ) ВОКАЛЬНОЕ
ПРОИЗВЕДЕНИЕ ДЛЯ
ГОЛОСА С ИНСТРУМЕНТОМ.
В РОМАНСАХ
РАСКРЫВАЮТСЯ ЧУВСТВА
ЧЕЛОВЕКА, ЕГО
ОТНОШЕНИЕ К ЖИЗНИ, К
ПРИРОДЕ. П р о ч и т а й ,
н а й д и
о с о б у ю
и н т о н а ц и ю ,

т е м п ,
д и н а м и к у .

Горные вершины
Спят во тьме ночной;
Тихие долины
Полны свежей мглой;
Не пылит дорога,
Не дрожат листы...
Подожди немного,
Отдохнёшь и ты.
М.Ю. Лермонтов ВАРЛАМОВ Александр Егорович
(15.11.1801-15.10.1848),
композитор-песенник,
певец, дирижер и
вокальный педагог. Из
молдавских дворян, сын
военного. Варламову
принадлежит свыше 200
романсов, среди них: “Что
мне жить и не тужить”,
“На заре ты ее не буди”, “
Горные вершины”,
“Белеет парус одинокий”,
“Разочарование”. РУБИНШТЕЙН Антон
Григорьевич (1829—1894)
 — русский пианист,
композитор, дирижер,
общественный деятель,
основатель Русского
музыкального общества
(1859), Петербургской
консерватории (1862), ее
директор и профессор.
Горные вершины
(видео) У Лермонтова озаглавлено "Из Гёте" (1840).
На стихотворение созданы романсы более 40
композиторов:
Николая Алексеевича Титова (1840),
Александра Варламова (дуэт, 1840),
Ф. Г. Голицына (1845),
 К. А. Булгакова (для двух голосов в
сопровождении органа, 1850-е гг.),
Софьи Зыбиной (дуэт, 1861),
Антона Рубинштейна (дуэт),
Михаила Ипполитова-Иванова (1896),
Сергея Танеева (дуэт, 1902),
Сергея Ляпунова (1913),
Николая Метнера (1913),
Георгия Свиридова и других. При подготовке использовались
сайты:
 http://www.hrono.ru/biograf/bio_we/varlamov_ae.htm
l

 http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%90%
D0%BD%D1%82%D0%BE%D0%BD_%D0%93%D1%80
%D0%B8%D0%B3%D0%BE%D1%80%D1%8C%D0%B5
%D0%B2%D0%B8%D1%87_%D0%A0%D1%83%D0%B
1%D0%B8%D0%BD%D1%88%D1%82%D0%B5%D0%B
9%D0%BD
B9%D0%BB:Ilja_Jefimowitsch_Repin_007.jpg
 http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%A4%D0%B0%D0%
 http://rusklarom.narod.ru/
 http://www.youtube.com/watch?v=xuP9oYizTk0 –
Горные вершины  А. Рубинштейн

file_name: М. Ю. Лермонтов «Из Гёте» -  «Горные вершины» (7 класс)..pptx

intro: Презентация по музыке. Тема урока: М. Ю. Лермонтов «Из Гёте» -  «Горные вершины» (7 класс). Яркая и красочная презентация, содержатся картины, рисунки, иллюстрации, картинки, текст, музыка, песни, подвели итог, сделали заключение и вывод, задано домашнее задание. Материал удобен и полезен учителям музыки, учащимся средних классов и родителям.Презентация по музыке. Тема урока: М. Ю. Лермонтов «Из Гёте» -  «Горные вершины» (7 класс).


extracted_text:
фестиваль
Песни войны
и  о  войне День Победы, как он был
от нас далек,
Как в костре потухшем
таял уголек.
Были версты, обгорелые, в
пыли,—
Этот день мы приближали
как могли. Этот День Победы
порохом пропах,
Это праздник с сединою
на висках.
Это радость со слезами на
глазах. День
Победы!
День
Победы!
День
Победы! Дни и ночи у
мартеновских печей
Не смыкала наша Родина
очей.
Дни и ночи битву
трудную вели—
Этот день мы
приближали как могли. Этот День
Победы
порохом пропах,
Это праздник
 с сединою на
висках.
Это радость
со слезами на День Победы!
День Победы!
День Победы!
День Победы!
День Победы!
День Победы Здравствуй, мама,
возвратились мы не все…
Босиком бы пробежаться
по росе!
Пол-Европы прошагали,
пол -земли.—
Этот день мы приближали
как могли. Этот День
Победы
порохом
пропах,
Это праздник с
сединою на
висках.
Это радость со
слезами на День Победы!
День Победы!
День Победы!

file_name: Песни войны и о войне (7 класс)..pptx

description:
фестиваль
Песни войны
и  о  войне

description:
День
Победы!
День
Победы!
День
Победы!

description:
День Победы!
День Победы!
День Победы!

intro: Презентация по музыке. Тема урока: Песни войны и о войне (7 класс). Яркая и красочная презентация, содержатся картины, рисунки, иллюстрации, картинки, текст, музыка, песни, подвели итог, сделали заключение и вывод, задано домашнее задание. Материал удобен и полезен учителям музыки, учащимся средних классов и родителям.Презентация по музыке. Тема урока: Песни войны и о войне (7 класс).


extracted_text:
«Иван
Сусанин»
5klass.net
«Иван Сусанин» • Мысль о создании русской национальной оперы никогда не
покидала М.И. Глинку, ему особенно хотелось передать в
ней характер русского народа, его героико-патриотический
дух. Исторические события 17-го века, связанные  с
борьбой против польских завоевателей, как нельзя лучше
подходили для воплощения замысла. Сюжет оперы «Жизнь
за царя» (1863; в советское время она называлась «Иван
Сусанин»)  был подсказан В.А.Жуковским. В последствии
знаменитая опера была воплощена в реальность.
•Мысль о создании русской национальной оперы никогда не покидала М.И. Глинку, ему особенно хотелось передать в ней характер русского народа, его героико-патриотический дух. Исторические события 17-го века, связанные  с  борьбой против польских завоевателей, как нельзя лучше подходили для воплощения замысла. Сюжет оперы «Жизнь за царя» (1863; в советское время она называлась «Иван Сусанин»)  был подсказан В.А.Жуковским. В последствии знаменитая опера была воплощена в реальность. • «Кто русский по сердцу,
тот бодро, и смело, и
радостно гибнет за правое
дело!»
•«Кто русский по сердцу, тот бодро, и смело, и радостно гибнет за правое дело!» Итак, разберемся в самой
опере…
Действующие лица:
• Это в первую очередь Иван Сусанин,
крестьянин села Домнина — бас;
Итак, разберемся в самой опере…Действующие лица:•Это в первую очередь Иван Сусанин, крестьянин села Домнина — бас; • Антонида, дочь Ивана
Сусанина — сопрано;
•Антонида, дочь Ивана Сусанина — сопрано; • Ваня, приёмный сын Сусанина —
контральто;
• Богдан Собинин, ополченец,
жених Антониды — тенор;
•Ваня, приёмный сын Сусанина — контральто;•Богдан Собинин, ополченец, жених Антониды — тенор; • Русский воин—бас; Польский
гонец-тенор; Сигизмунд,король
польский—бас;
•Русский воин—бас; Польский гонец-тенор; Сигизмунд,король польский—бас; Хоры крестьян и крестьянок, ополченцев,
польских паненок, рыцарей; балет
польских панов и паненок;
Хоры крестьян и крестьянок, ополченцев, польских паненок, рыцарей; балет польских панов и паненок; • Главный персонаж оперы Иван Сусанин
воспринимается как воплощение
русского народного характера. Его
душевная теплота сочетается с
твёрдостью духа и глубоким пониманием
чувства долга.
•Главный персонаж оперы Иван Сусанин воспринимается как воплощение русского народного характера. Его душевная теплота сочетается с твёрдостью духа и глубоким пониманием чувства долга. • Музыка увертюры передавала основной
драматургический конфликт. Торжественные и
решительные аккорды сменяла простая и
задушевная мелодия. За внезапно врывающимися
звуками польской мазурки следовала светлая,
немного печальная музыка, напоминающая
слушателям мелодии колыбельной песни.
•Музыка увертюры передавала основной драматургический конфликт. Торжественные и решительные аккорды сменяла простая и задушевная мелодия. За внезапно врывающимися звуками польской мазурки следовала светлая, немного печальная музыка, напоминающая слушателям мелодии колыбельной песни. • Зритель, привыкший видеть на сцене
таинственные средневековые замки, картины
жизни далёких и чужих стран, увидел простую
русскую деревню и толпу крестьян. Мощно и
стройно зазвучал хор, исполнявший песню о
родной земле и её доблестных и храбрых сынах.
Хору Глинка придавал особое значение. Хор стал
действующим лицом оперы, впервые он активно
участвовал во всём происходящем на сцене,
направлял ход событий, выражая главную
патриотическую идею произведения. Мелодия
хора проходит через всю музыкальную ткань
оперы, она украшает её подлинными народными
интонациями. «Славься, славься, святая Русь!»- всё
громче и величественнее звучали
слова в последней сцене.
«Славься, славься, святая Русь!»- всё громче и величественнее звучали слова в последней сцене. • «Этою оперою решался вопрос, важный для искусства
вообще и для русского искусства в особенности, а
именно: существование русской оперы, русской
музыки, наконец, существование вообще народной
музыки… Что за музыка! Надобно очень хорошо знать
русские сердца, чтобы одними звуками уметь так
сильно говорить им… С оперою Глинки является то,
чего давно ищут и не находят в Европе, - новая стихия
в искусстве, и начинается в его истории новый период
–период русской музыки. Такой подвиг, скажем
положа руку на сердце, есть дело не только таланта,
но гения!» Так говорил знаменитый писатель и
музыкальный критик В.Ф. Одоевский.
•«Этою оперою решался вопрос, важный для искусства вообще и для русского искусства в особенности, а именно: существование русской оперы, русской музыки, наконец, существование вообще народной музыки… Что за музыка! Надобно очень хорошо знать русские сердца, чтобы одними звуками уметь так сильно говорить им… С оперою Глинки является то, чего давно ищут и не находят в Европе, - новая стихия в искусстве, и начинается в его истории новый период –период русской музыки. Такой подвиг, скажем положа руку на сердце, есть дело не только таланта, но гения!» Так говорил знаменитый писатель и музыкальный критик В.Ф. Одоевский. Значение творчества М.И. Глинки
в истории русской музыкальной
культуры трудно переоценить.
Благодаря его произведениям
русская музыкальная школа
получила всемирное признание.
Значение творчества М.И. Глинки в истории русской музыкальной культуры трудно переоценить. Благодаря его произведениям русская музыкальная школа получила всемирное признание.

file_name: Иван Сусанин (7 класс)..pptx

intro: Презентация по музыке. Тема урока: Иван Сусанин (7 класс). Яркая и красочная презентация, содержатся картины, рисунки, иллюстрации, картинки, текст, музыка, песни, подвели итог, сделали заключение и вывод, задано домашнее задание. Материал удобен и полезен учителям музыки, учащимся средних классов и родителям.Презентация по музыке. Тема урока: Иван Сусанин (7 класс).


extracted_text:
«Моя профессия - мое
«Моя профессия - мое
будущее»
будущее»
Профессий много на планете,
 Но выбрали вы только ту,
Что всех дороже вам на свете,
Чтоб посвятить себя труду. Повар  — человек, профессией которого является приготовление
— человек, профессией которого является приготовление
Повар
пищи в заведениях общественного питания.  Но эти сухие и скучные
Но эти сухие и скучные
пищи в заведениях общественного питания.
слова не могут в полной мере охарактеризовать поварскую
слова не могут в полной мере охарактеризовать поварскую
профессию. Потому что повара иногда называют настоящим
профессию. Потому что повара иногда называют настоящим
волшебником, который может из самых обыкновенных продуктов
волшебником, который может из самых обыкновенных продуктов
приготовить блюдо, имя которому «шедевр вкуса». Конечно,
приготовить блюдо, имя которому «шедевр вкуса». Конечно,
приготовить чтолибо съедобное, например яичницу, может
приготовить чтолибо съедобное, например яичницу, может
практически любой человек. А вот повар из тех же самых продуктов
практически любой человек. А вот повар из тех же самых продуктов
приготовит нежнейшее яичное суфле. Ведь повар  это не только
приготовит нежнейшее яичное суфле. Ведь повар  это не только
человек, который приготовит блюдо технологически правильно и в
человек, который приготовит блюдо технологически правильно и в
строгом соответствии с рецептом, а тот, кто любит свою работу,
строгом соответствии с рецептом, а тот, кто любит свою работу,
получает от нее искреннее удовольствие и рад, когда результаты
получает от нее искреннее удовольствие и рад, когда результаты
его труда восхищают клиентов.
его труда восхищают клиентов. Мы, учащиеся группы «Н14П» выбрали
Мы, учащиеся группы «Н14П» выбрали
данную профессию потому что нам
данную профессию потому что нам
нравится готовить, экспериментировать,
нравится готовить, экспериментировать,
создавать кулинарные шедевры.  Мы хотим
создавать кулинарные шедевры.  Мы хотим
знать, как «сделать людям вкусно», и хотим
знать, как «сделать людям вкусно», и хотим
научиться этому!
научиться этому! Это интересная профессия, дающая
Это интересная профессия, дающая
простор фантазии и позволяющая
простор фантазии и позволяющая
кулинару проявить свои творческие
кулинару проявить свои творческие
способности, но в то же время и нелегкая: в
способности, но в то же время и нелегкая: в
некоторых организациях требуется
некоторых организациях требуется
работать по 12 часов в сутки по 2—3 дня
работать по 12 часов в сутки по 2—3 дня
подряд(( Но мы готовы преодолеть эти
подряд(( Но мы готовы преодолеть эти
трудности и проявить себя!
трудности и проявить себя! История профессии: Профессия
Профессия
История профессии:
повар развивалась вместе с
повар развивалась вместе с
цивилизацией, так что можно
цивилизацией, так что можно
сказать — это древнейшая
сказать — это древнейшая
профессия. Как только пещерные Так родился первый шеф — повар. В
Так родился первый шеф — повар. В
дальнейшем течении истории
дальнейшем течении истории
профессия повар получила своё
профессия повар получила своё
воплощение в оказании личных
воплощение в оказании личных
услуг по приготовлению пищи для
услуг по приготовлению пищи для
богатых и знатных людей и только с
богатых и знатных людей и только с
развитием ресторанного бизнеса
развитием ресторанного бизнеса
эта профессия приобрела
эта профессия приобрела

file_name: ПОВАР .ppt

intro: Повар — человек, профессией которого является приготовление пищи в заведениях общественного питания. Но эти сухие и скучные слова не могут в полной мере охарактеризовать поварскую профессию. Потому что повара иногда называют настоящим волшебником, который может из самых обыкновенных продуктов приготовить блюдо, имя которому «шедевр вкуса». Конечно, приготовить что-либо съедобное, например яичницу, может практически любой человек. А вот повар из тех же самых продуктов приготовит нежнейшее яичное суфле. Ведь повар - это не только человек, который приготовит блюдо технологически правильно и в строгом соответствии с рецептом, а тот, кто любит свою работу, получает от нее искреннее удовольствие и рад, когда результаты его труда восхищают клиентов.

библиотека

group: Управление

title: Презентация на тему: "Моя профессия "Повар""


extracted_text:
Жизнь и
творчество
В.С. Высоцкого «Нельзя  сказать – иду в ногу
со  временем – это слишком
высоко. Просто беспокойство
времени,  его  парадоксы
постоянно  живут  во  мне,
требуют  выражения…»
(В.Высоцкий.) Родился Владимир
Высоцкий  25 января
1938 года в Москве.
Раннее детство провёл в
коммунальной квартире
на 1й Мещанской улице:
раннем детстве
«…На тридцать восемь комнаток
всего одна уборная…»  напишет
в 1975 г. Высоцкий о своём – Нина Максимовна,
переводчик с немецкого языка,
Мать
начальник  бюро
 в НИИ ХИММАШа
Отец
– Семен Владимирович,
военный связист, ветеран
ВОв, полковник Во время Великой
Отечественной войны,
в 1941  43 гг., жил с матерью
в эвакуации в селе
Воронцовка, в 20 км от
райцентра города Бузулук,
Чкаловской (ныне
Оренбургской) области. В 1943 году возвратился в Москву, на 1ю
Мещанскую улицу, 126
(с 1957 года  проспект Мира).
В 1945 году пошёл в первый класс 273й школы
Ростокинского района Москвы.
После развода родителей в 1947 году переехал жить к отцу
и мачехе  Евгении Степановне Высоцкой  Лихалатовой. В 194749 годах жил в
Эберсвальде (Германия),
по месту службы отца,
где юный Володя научился
играть на фортепиано В октябре 1949 года он вернулся в
Москву и пошёл в 5й класс мужской
средней школы № 186.
В это время семья Высоцких живёт в Большом Каретном
переулке, 15. (В настоящее время на доме установлена
мемориальная доска). Этот переулок увековечен в его песне:
«Где твои семнадцать лет? На Большом Каретном!». Высоцкий закончил
среднюю школу
В 1955 году В.
№ 186. И в 1955 году по настоянию родственников, поступил на
механический факультет Московского инженерно
строительного института им. Куйбышева, из которого ушёл
после первого семестра. Решение об уходе было принято в новогоднюю ночь с 1955 на 1956
вступить в театральный. А это  не моё…»
год. Проведя праздничную ночь за выполнением чертежей, без
которых его не допустили бы к сессии, Высоцкий вдруг встал и,
взяв со стола банку с тушью (по другой версии  с остатками
крепко заваренного кофе), стал поливать её содержимым свой
чертёж. «Всё. Буду готовиться, есть ещё полгода, попробую С 1956 по 1960 гг. Высоцкий  студент актёрского отделения
Школы  студии МХАТ им. В. И. Немировича Данченко. Первой женой Высоцкого стала Изольда Константиновна
Высоцкая (в девичестве  Павлова). Поженились они 25
апреля 1960 года, но фактически расстались за несколько
лет  до официального развода. 1959 год  первая театральная работа
(роль Порфирия Петровича в учебном
спектакле «Преступление и наказание») и
первой ролью в кино (фильм
«Сверстницы», эпизодическая роль
студента Пети).
1960 год    зачислен в труппу театра
им. А.С. Пушкина.
С 1960 по 1964 гг. сыграл
около 11ти ролей, в
основном, эпизодических,
затем  перешел в
Московский театр
миниатюр В 1961 году на съёмках кинофильма «713й просит посадку»
познакомился с Людмилой Абрамовой, ставшей его второй
женой. (Официально брак зарегистрирован в 1965 году) Развелись супруги 10 февраля 1970 года. У В. Высоцкого
от второго брака осталось 2 сыновей: Аркадий (родился в
1962 г.) и Никита (родился в 1964 г.). И третья жена Высоцкого  Марина Влади (МаринаКатрин
Владимировна ПоляковаБайдарова). Она появилась в жизни
Владимира в 1967 году. Высоцкий был влюблен в Марину с момента
просмотра кинофильма  «Колдунья». Через несколько лет после
Марина с Владимиром  прожила 12 лет. Все эти годы она замедляла
знакомства состоялась свадьба.
бешеный ритм жизни Высоцкого. Официальное начало поэтической деятельности сам Поэт
(да и многие исследователи) связывают с появлением песни
"Татуировка", хотя известны записи (и сам Поэт не отрицал этого)
песни "49 дней", датируемой раньше, 60м годом. В дальнейшем
песенное творчество стало наряду с актёрством главным делом
жизни
В 1964 году Высоцкий поступил на работу в
Московский театр драмы и комедии на
Таганке под руководством главного
режиссера  Ю.П. Любимова, где проработал
до конца жизни (по июль  1980 года) Роли в  театре:
Галилео Галилей («Галилей» по
Б.Брехту);
Хлопуша («Пугачев»  по С. Есенину);
Гамлет («Гамлет» по У. Шекспиру);
Лопахин («Вишневый сад» по
А.П.Чехову.) 13 февраля 1978 года приказом
№ 103 Министерства культуры
СССР, согласно записи в
аттестационном удостоверении
артиста № 17114, В. Высоцкому
была присвоена высшая
категория вокалистасолиста
эстрады, после чего Высоцкий
уже был официально признан
«певцомпрофессионалом». Фильмография
Фильмография Поэта насчитывает не более 30 фильмов.
До 1967 года роли были в основном эпизодическими.
На многие роли Высоцкого не утверждали, причём далеко
не всегда по творческим причинам. Также Владимир Семёнович писал и являлся соавтором
нескольких киносценариев, один из них сценарий фильма
«Зелёный фургон», который должен был стать его первой
режиссёрской работой. Во многих фильмах звучат песни В.
Высоцкого.
Высоцкий дал более 1000
концертов в СССР и за
рубежом. 25 июля 1980 года
в 4 часа  утра сердце
Владимира Семёновича
Высоцкого остановилось.
Похоронен Поэт
на Ваганьковском кладбище.
Автор памятника А.И.
Рукавишников
Мемориальная доска на 15 доме в
Большом Каретном переулке «Высоцкий  был  поэт   со
 своей  темой, своим
голосом. В нем много
было… от  природы, от
Бога, это разрывало его.
Страдание  было  главным
в  его творчестве,
страдание  и  способ  его
выражения… Он был
очень одаренный человек.»

Булат Окуджава. 1982 г. – В издательстве
«Современник» выходит
книга стихов В.Высоцкого
«Нерв»
1986 г.    Именем В. Высоцкого
названа планета.
1987 год   Присуждена Государственная  премия СССР
(посмертно) за «Создание образа Г. Е. Жеглова в телефильме
«Место встречи изменить нельзя» и авторское исполнение
песен» Спасибо за
внимание

file_name: Жизнь и творчество Высоцкого (7 класс)..pptx

description:
Жизнь и
творчество
В.С. Высоцкого

description:
Спасибо за
внимание

intro: Презентация по музыке. Тема урока: Жизнь и творчество Высоцкого (7 класс). Яркая и красочная презентация, содержатся картины, рисунки, иллюстрации, картинки, текст, музыка, песни, подвели итог, сделали заключение и вывод, задано домашнее задание. Материал удобен и полезен учителям музыки, учащимся средних классов и родителям.Презентация по музыке. Тема урока: Жизнь и творчество Высоцкого (7 класс).


extracted_text:
Звать через прошлое
 к настоящему.
В тяжкие времена – каждый воин.
Никто не избежит выбора.
Каждый несет в себе знамя своего Народа.
(Русский свободный стих, Михаил Орлов
(1978)) Образ  защитника
Отечества
нашел
отражение  и  в  крупных
симфонических
произведениях  известных
композиторов.  Именно  с
героями этих произведений
нам
предстоит
познакомиться
сегодня.
Известный  вам  по  многим
произведениям композитор
С.  Прокофьев  –  автор
кантаты
«Александр
Невский».
и (с
7,
Для  начала  поясним
новое  слово  «кантата».
итал.
Кантата
«петь»)  относится  к
жанру
вокальной
музыке  –  произведение
для  хора  с  оркестром,
состоит  из  нескольких
частей.
  В  кантате
«Александр  Невский»
их
мы
познакомимся  только  с
4ой.
Послушайте
внимательно
этот
фрагмент, что в музыке
–  характер,  настроение,
события?
но Вставайте, люди
русские, на
славный бой, на
смертный бой,
Вставайте, люди
вольные, за нашу
землю честную!
Живым бойцам
почет и честь, а
мертвым слава
вечная.
За отчий дом, за
русский край,
вставайте люди
русские
… На Руси родной,
на Руси большой не
бывать врагу.
Поднимайся,
встань, мать родная
Русь.
… Врагам на Русь Как вы думаете, это
народная музыка или ее
придумал композитор?
Эта музыка написана «в
народном стиле» и
первоначально она была
написана к к/ф
известного режиссера
Сергея Эйзенштейна о
великом князе и
полководце земли
русской Александре
Невском (имя в переводе
с греч. - «великий»).
Знаком ли вам этот
герой? В апреле 1242
года на льду Чудского
озера произошло
Ледовое побоище.
Дружина Александра А и было дело на Неве-
реке, на Неве-реке, на
большой воде.
Там рубили мы злое
воинство, злое
воинство - войско
шведское.
Ух, как бились мы, как
рубились мы! Ух,
рубили корабли по
досточкам.
Нашу кровь-руду не
жалели мы за великую
землю русскую.
Где прошел топор,
была улица, где летело
копье - переулочек.
Положили мы шведов,
немчинов, как ковыль
траву на сухой земле.
Не уступим мы землю
русскую - кто придет
на Русь, будет Фильм был создан в
1938 году - время,
когда угроза
фашистского
нашествия нависла над
всем миром. Позднее в
1939 г. С. Прокофьев
объединил
музыкальные
фрагменты из
кинофильма в одно
сочинение - так
появилась кантата
«Александр Невский»,
которая прозвучали как
решительное
предостережение, как
грозное напоминание о Еще один
исторический
сюжет в музыке
мне бы хотелось
рассмотреть
сегодня – оперу
М.И. Глинки «Иван
Сусанин» (или
«Жизнь за царя»). Действие происходит в 1612 году.
Нижегородский крестьянин Минин собирает
ополчение, чтобы освободить захваченную
поляками Москву. Стан русских воинов
располагается в Костромском уезде села
Домнина. В этом селе живет со своей семьей
обычный крестьянин Сусанин, дочь которого
готовиться к свадьбе. Внезапно к ним в избу
врываются поляки. Угрожая Сусанину смертью,
они требуют провести их к стану Минина и в
Москву. Вначале Сусанин отказывается: "Страха
не страшусь, смерти не боюсь, лягу за святую
Русь", - гордо говорит он. Но затем у него
созревает дерзкий план - притворно
соблазнившись деньгами, Сусанин соглашается
быть их проводником. Заведенные в
непроходимый бурелом, окруженный топкими
болтами, поляки начинают подозревать
русского крестьянина: "Туда завёл я вас... где вам от
лютой вьюги погибать! Где
вам голодной смертью
помирать!" - с достоинством
отвечает Сусанин. Даже под
жестокими пытками мысли
его обращаются к отчизне: "Я
шёл на смерть за Русь!" Убив
Сусанина, поляки и свой
отряд обрекают на смерть. В
это время русские ополченцы
под предводительством
Минина и Пожарского
освобождают Москву. В 1838
г. в Костроме, по повелению
императора Николая I,
воздвигнут Сусанину
памятник, "во свидетельство,
что благородные потомки
видели в бессмертном
подвиге Сусанина через
пожертвование своей жизни Сегодня мы вспомнили народные
исторические солдатские песни,
познакомились с крупными
классическими историческими
произведениями. Есть ли что-
нибудь общего в этих
произведениях разного жанра и
периода создания? Вывод: и народ и композитор с
любовью относятся к родной
земле, воспевают подвиги своих
героев. И народ и композитор
создают музыку, способную
поднять народ для защиты
Родины, усилить веру в победу.

file_name: Звать через прошлое  к настоящему (7 класс)..pptx

intro: Презентация по музыке. Тема урока: Звать через прошлое  к настоящему (7 класс). Яркая и красочная презентация, содержатся картины, рисунки, иллюстрации, картинки, текст, музыка, песни, подвели итог, сделали заключение и вывод, задано домашнее задание. Материал удобен и полезен учителям музыки, учащимся средних классов и родителям.Презентация по музыке. Тема урока: Звать через прошлое  к настоящему (7 класс).


extracted_text:
Есть такая профессия –
Есть такая профессия –
сварщик.
сварщик.
Все профессии нужны,
Все профессии нужны,
Все профессии важны,
Все профессии важны,
А сварщика работа –
А сварщика работа –
Всех нужней, и всех важней!
Всех нужней, и всех важней! Сварщики
Сварщики
Сварщик — рабочий, специалист
 Сварщик — рабочий, специалист
сварочного производства.
сварочного производства.
Сварщик — профессия ответственная,
 Сварщик — профессия ответственная,
почти виртуозная, от качества работы
почти виртуозная, от качества работы
которого зависит многое —
которого зависит многое —
долговечность и устойчивость
долговечность и устойчивость
строительных конструкций, работа и
строительных конструкций, работа и
срок службы различной техники.
срок службы различной техники. Применение
Применение
Сварочные работы применяются во многих
 Сварочные работы применяются во многих
отраслях промышленности. Сварщики трудятся на
отраслях промышленности. Сварщики трудятся на
стройплощадках, создавая конструкции и системы
стройплощадках, создавая конструкции и системы
различных коммуникаций, в промышленности, где
различных коммуникаций, в промышленности, где
применяют свой опыт и навыки в машиностроении,
применяют свой опыт и навыки в машиностроении,
кораблестроении и в других областях, таких как,
кораблестроении и в других областях, таких как,
энергетика, нефтеперерабатывающая
энергетика, нефтеперерабатывающая
промышленность, сельское хозяйство. Трудно
промышленность, сельское хозяйство. Трудно
назвать такой сегмент производства, где не
назвать такой сегмент производства, где не
применялся бы труд сварщика.
применялся бы труд сварщика.

file_name: презентация сварщик.ppt

intro: Сварочные работы применяются во многих отраслях промышленности. Сварщики трудятся на стройплощадках, создавая конструкции и системы различных коммуникаций, в промышленности, где применяют свой опыт и навыки в машиностроении, кораблестроении и в других областях, таких как, энергетика, нефтеперерабатывающая промышленность, сельское хозяйство. Трудно назвать такой сегмент производства, где не применялся бы труд сварщика.

title: Презентация на тему: "Есть такая профессия - сварщик"


extracted_text:
Может ли классическая
музыка быть современной? Наша группа искала ответы на
                                                     следующие
вопросы: 1. Какие музыкальные произведения называют
классическими?
2. Что такое музыкальный образ?
3. Какие «вечные темы»  можно найти в
музыкальных произведениях?
4. Почему произведения классической музыки
актуальны и в современном обществе?
5.   Какую роль играет музыка в жизни человека? Гипотеза: многие
произведения классической
музыки можно считать
современными. Исследование темы: Исследование темы.
Мы провели анкетирование учащихся 8 классов
нашей школы  по вопросу
«Какую музыку вы слушаете?»
 и
выяснили: Исследование темы:
« Какую музыку я слушаю?» Исследование темы.
Мы познакомились и проанализировали
произведения композиторов:
Л. Бетховен «Лунная соната», увертюра « Эгмонт».
В. Моцарт  симфония №40
М. Глинка романс «Я встретил Вас», «Вальсфантазия»
П. Чайковский увертюра «Ромео и Джульетта»
И. Бах «Токката и фуга ре минор»
Ф. Шопен этюд №12.
С. Рахманинов романс «Сирень»
М. Глинка опера «Иван Сусанин»
А Вивальди концерт «Времена года» И выяснили… Исследование темы
… что в основе каждого музыкального
произведения лежит музыкальный образ –
жизненное содержание музыкального
произведения.
… что в музыке композиторовклассиков находят
отражение «вечные темы» искусства, передающие
различные чувства человека:
 радость и грусть
 любовь и ненависть
 добро и зло
 мир и вражду. Доказательство гипотезы
Исходя из этого мы пришли к выводу:
Что произведения классической музыки нам
близки и понятны, так как они отражают мысли и
чувства не только человека прошлого, но и
человека современного.
Что классическая музыка может быть
современной Вывод:
Несмотря на то что средства воплощения
классических музыкальных произведений и
произведений  современных композиторов разные
– темы и образы, к которым обращаются
композиторы, остаются едиными. Источник  этих
произведений остается один, это сама жизнь…
Музыка всегда передавала и передает внутренний
мир человека, его мысли и чувства, проблемы и
переживания.
Классическая музыка может быть современной и
для этого совсем не обязательна её
интерпретация. Список использованной литературы:
Бычков В.И. Метод проектов в современной школе.
М., 2000;
Intel «Обучение для будущего»: Учебное пособие. – М.,
2000;
С.А. Домрачева. Проектная деятельность в образовании
– г.Йошкар – Ола, 2007;
ресурсы сети Интернет;
Пахомов В.Г. «Методика социальнообразовательного
проекта «Гражданин», издательство «Учитель», 2004;
Сергеев И.С. Как организовать проектную деятельность
учащихся. – М., 2005;

file_name: Может ли классическая музыка быть современной (7 класс)..ppt

description: Исследование темы:

description: И выяснили…

intro: Презентация по музыке. Тема урока: Может ли классическая музыка быть современной? (7 класс). Какие музыкальные произведения называют классическими? Яркая и красочная презентация, содержатся картины, рисунки, иллюстрации, картинки, текст, музыка, песни, подвели итог.  Материал удобен и полезен учителям музыки, учащимся средних классов и родителям.Презентация по музыке. Тема урока: Может ли классическая музыка быть современной? (7 класс).


extracted_text:
Античная музыкальная
культура Введение
Древнегреческая музыка, музыка
Древней Греции - одна из
древнейших музыкальных культур,
имевшая огромное влияние на
последующее развитие
европейской музыкальной
культуры, а также дала
большинстве европейских языков
сам термин "Музыка“ (буквально –
от муз) Музыка нашла свое отражение в
древнегреческой мифологии. Древнейшая
эпоха музыкального развития связывалась в
греческих преданиях с именем
мифического силена Марсия, который вступил
в музыкальное состязание с Аполлоном,
победил его, и тем самым вызвал его гнев. Известным мифом, что
отсылает к древней эпохи,
является миф о певце Орфея,
сына фракийского речного
бога Еагра и музы Каллиопа,
игра которого на
золотой арфе очаровывала не
только людей, но и зверей,
деревья, скалы. По преданию,
Орфей отправился в ад, чтобы
спасти погибшую от укуса
гадюки жену
нимфу Эвридику. Игра на
флейте позволила ему
очаровать Харона, который
согласился перевести Орфея
через Стикс, однако нарушив
запрет не смотреть на жену до
возвращения домой, Орфей
навсегда потерял Эвридику и
погиб сам. Законодателем древнейших правил игры на авлосе и законов
гармонии считался Олимп. Музыкальные законы понимались как
совершенство, согласованность, благозвучие. Его учеником, по
преданию, был талет с Крита, что принес в Спарту обычай
музыкального сопровождения (на флейте) гимнов Aполлону, a
также xopовое пение. О принесении хорового пения с Крита
упоминается также в "Илиаде" Гомера. МУЗЫКАЛЬНЫЕ
ИНСТРУМЕНТЫ ДРЕВНЕЙ
ГРЕЦИИ
Ведущими музыкальными
инструментами в Древней Греции
были лира и кифара.
Так же в Греции играли на духовых
инструментах, таких как авлос,
флейта Пана (еще она известна как
сиринга) Струнные инструменты
   Форминг -
щипковый
инструмент с
корпусом
полукруглой
формы, с
боковыми
планками,
вверху
соединенными
поперечным
бруском. В 5-4
веках до н. н.э.
была вытеснена
лирой и кифарой. Форминг(а)
   Во время игры формингу держали с
помощью перевязи, которая
перекидывалась через плечо. Форминга
передавала ясные, простые,
возвышенные настроения и, не
отличаясь разнообразием, звучностью и
живостью, подходила к эпическому
складу песни; оттого она считалась
инструментом аэдов и была посвящена
Аполлону. Со времени Терпандра
форминги, по преданию, делались с
семью струнами. Форминга снабжалась
разнообразными украшениями. Кифара
   Кифара – струнно-
щипковый
инструмент,
который вытеснил
формингу. Кифара
   Кифара состояла из корпуса - узкой
прямолинейной (трапециевидной)
деревянной коробки (иногда округлой
снизу), двух ручек (прикрепленных к
корпусу в продольном направлении) и
перекладины (ярма), соединяющей
ручки. Струны одинаковой длины, но
разной толщины и натяжения
прикреплялись снизу передней части
корпуса и сверху перекладины
параллельно плоскости корпуса и
ручек. В первой половине 7 века до н. е.
имела семь струн, позже 12. Самбика (или самбука)
 древнегреческий струнный щипковый
инструмент типа треугольной арфы, вероятно,
завезённый в Грецию с Ближнего Востока.
Большинство авторов описывают самбику как
инструмент небольшого размера с короткими
(обычно четырьмя) струнами, высокого
регистра. Чаще всего классические авторы
(греческие и римские) описывают самбику как
некую разновидность тригона (треугольной
арфы). Специфические конструктивные
особенности самбуки и её строй на основе
сохранившихся свидетельств выявить
невозможно. Псалтерий
   Псалтерий –
музыкальный
инструмент семейства
цитр. Он  имел
треугольное или
квадратное, чаще
трапециевидный
корпус. Струны
защипывались
пальцами или
плектром. Авлос
 язычковый инструмент, который
представлял собой пару отдельных
цилиндрических или конических трубок
из тростника, дерева, кости, позже из
металла. Каждая из трубок имела с 3-5
(позднее более) пальцевых отверстий,
причем правый авлос добывал более
высокие, а левый - более низкие звуки. Авлос Флейта Пана
 Флейта Пана -  -
многоствольная флейта, которая
представляла собой от 5 до 13
скрепленных между собой трубок.
Согласно мифу сотворил страстно
влюблен в Сиринга бог лесов Пан.
Убегая от Пана, Сиринга просила
сестер превратить ее в трость,
Господин же сделал из этого
тростника свириль, которая стала
его любимым инструментом. Флейта Пана Здесь можно услышать некоторые инструменты

file_name: Античная музыкальная культура (7 класс)..pptx

description:
Античная музыкальная
культура

description: Авлос

description: Флейта Пана

intro: Презентация по музыке. Тема урока: Античная музыкальная культура (7 класс). Древнегреческая музыка, музыка Древней Греции - одна из древнейших музыкальных культур, имевшая огромное влияние на последующее развитие европейской музыкальной культуры, а также дала большинстве европейских языков сам термин "Музыка“ (буквально – от муз).  Материал удобен и полезен учителям музыки, учащимся средних классов и родителям.Презентация по музыке. Тема урока: Античная музыкальная культура (7 класс).


extracted_text:
Ни для кого не секрет, что на сегодняшний день группа Каспийский
Груз не просто внезапно ворвалась на русскоязычную рэп-сцену, но и
знатно теснит остальных именитых рэперов. Странички у Каспийского
Груза на википедии почему-то до сих пор нет, но, наверняка, скоро
появится! Каспийский Груз - один из самых успешных рэп-дуэтов на российской
рэп-сцене. Вашему вниманию имена участников группы: Тимур
Одилбеков (он же Брутто) и Анар Зейналов (он же Весъ). Анар и
Тимур родом из Азербайджана, о чём свидетельствуют их имена и
фамилии. Однако это ни сколько не мешает парням понимать, что
хочет русский слушатель и устанавливать с ним тесный контакт. Анар Зейналов
(Весъ)
Анар Зейналов (Весъ) Анар Зейналов, сценическое имя - Весъ,
родился в Азербайджане, в Баку 5
октября 1983 года. С юношества Анар
увлекался хип-хопом, рэпом. Более того,
увлечение представляло собой не просто
прослушивание любимых треков - Анар
записывал собственные треки и даже
снимал видео-клипы, с которыми охотно
делился со своими друзьями, знакомыми,
а некоторые из них и публиковал в Ютубе
- аудитория постепенно расширялась. Тимур
Одилбеков
(Брутто) По-настоящему известным Тимур
Одилбеков стал уже тогда, когда
вышел на рэп-сцену в составе
группы Каспийский Груз. Ныне
также известен под творческим
псевдонимом - Брутто. Родился
Тимур тоже, как и Анар, в
Азербайджане, в Баку 19 мая
1984 года, то есть на полгода
раньше своего "брата" по группе. Почему Всё довольно просто - город Баку
находится на побережье
Каспийского моря. Отсюда и
название музыкального рэп-
коллектива. Карьера группы
Каспийский Груз Музыкальная карьера ребят очень похожа на историю
большинства подобных коллективов: парни ещё в начале 2000-х
Музыкальная карьера ребят очень похожа на историю
начали свою музыкальную историю. Как говорят сами ребята,
большинства подобных коллективов: парни ещё в начале 2000-х
тогда это были довольно непрофессионально ранние попытки
начали свою музыкальную историю. Как говорят сами ребята,
завоевать авторитет и стать успешными. Музыкальному
тогда это были довольно непрофессионально ранние попытки
искусству Тимуру и Анару пришлось обучаться самостоятельно,
завоевать авторитет и стать успешными. Музыкальному искусству
потому как профессиональной рэп-школы в родном городе
Тимуру и Анару пришлось обучаться самостоятельно, потому как
попросту не было. Первые треки записывали в домашних
профессиональной рэп-школы в родном городе попросту не было.
условиях. Именно они и послужили отправной точкой
Первые треки записывали в домашних условиях. Именно они и
музыкальной карьеры того Каспийского Груза, которые мы
послужили отправной точкой музыкальной карьеры того
знаем сейчас. Первым, кто заметил творчество Каспийского
Каспийского Груза, которые мы знаем сейчас. Первым, кто
стал уже на тот момент знаменитый российский рэпер - Гуф,
заметил творчество Каспийского стал уже на тот момент
который предложил снять совместный клип. Этот самый совместный с Гуфом клип познакомил российского
слушателя рэпа с Каспийским Грузом. Клип давал чётко понять, что
молодые ребята неплохо разбираются в жизни, умеют установить
контакт со слушателем и обладают каким-то собственным
уникальным и узнаваемым стилем исполнения.
Постепенно Каспийскому начинают предлагать совместно
записывать треки и другие именитые рэперы, такие как: Слим,
Хатын, Кравц, Типси Тип и другие. Что совсем не удивительно, ведь
Каспийский дуэт обладает хорошими вокальными данными,
чувством такта и свой особенный сценический образ - всё это,
конечно же, способствует стремительному росту популярности О чём поёт
Каспийский
Груз? Группа «Каспийский груз» исполняет довольно разнообразный рэп.
Каждый сможет найти в том или ином треке что-то особенное, что-
то своё, а может даже и узнает самого себя. В некоторых песнях
поднимается проблема существования людей на грани - одним
словом жизненные темы, сложные насущные ситуации. Некоторые
слушатели просто переживают вместе с Каспийским похожие
моменты жизни, другие - наоборот, ищут решение проблем в

file_name: Каспийский груз (7 класс)..pptx

description:
Тимур
Одилбеков
(Брутто)

description: Почему

description:
Карьера группы
Каспийский Груз

description:
О чём поёт
Каспийский
Груз?

intro: Презентация по музыке. Тема урока: Каспийский груз (7 класс). Яркая и красочная презентация, содержатся картины, рисунки, иллюстрации, картинки, текст, музыка, песни, подвели итог, сделали заключение и вывод, задано домашнее задание. Материал удобен и полезен учителям музыки, учащимся средних классов и родителям.Презентация по музыке. Тема урока: Каспийский груз (7 класс).


extracted_text:
Александр Сергеевич Пушкин
" П е с н и   о   С т е н ь к е   Р а з и н е "
Цель: познакомиться с героем песен – Степаном
           Разиным, анализировать прочитанные на
           уроке произведения. 60е годы 17 века были очень тяжелыми для России.
Ненависть к боярам, воеводам, приказным людям
и богачам приводила к тому, что жители перестали
смотреть на разбойников, как на врагов своей страны.
лишь бы только разбойники грабили знатных и бога
тых, но не трогали бедняков и простых людей.
Толпы беглецов укрывались на Дону, где не было
 ни тягла, ни поборов, ни ненавистных воевод и
Дьяков, где все считались равными, где власти бы
ли выборные.
По давнему казацкому обычаю всем давался приют на тихом, вольном Дону.
В 1665 году часть донских казаков с братом Степана , атаманом Разиным,
 участвовала в походе князя Юрия Долгорукова против поляков. Атаман стал
 просить князя отпустить его  домой. Князь отказал наотрез. Атаман, считая,
что служит белому царю по своему хотению, а не по долгу, ушел самовольно
со своей станицей. Его догнали и, по приказанию князя, казнили. Было у этого
казненного атамана два брата: Степан, или Стенька, и Фролка. Стенька Разин был человек крепкого сложения, очень
предприимчивый и деятельный, сильной воли,
своенравный и непостоянный.
Казаки Стеньки по всему
берегу Каспийского моря от
Дербента до Баку сжигали
деревни, замучивали
жителей. После битвы на
восточном берегу
Каспийского моря с
астаранским Мамедыханом
Стенька взял себе его
дочь в наложницы. Однажды атаман кутил со своими товарищами на
своем богато украшенном строге. Возле Стеньки
сидела пленная персидская княжна. Вдруг…
«Ах ты, Волгаматушка, река великая! Много ты дала мне
злата и серебра и всего доброго; как отец и мать славою и
честью меня наделила, а я тебя ещё ничем не поблагодарил;
на ж тебе, возьми!»
Он схватил княжну одной рукой за горло,
другой за ноги и бросил в волны.
Песня 1.  стр.190 Казаки провели под Астраханью 10 дней и каждый день
ходили по городу, щеголяя перед астраханским населением
шелковыми и бархатными одеждами, жемчугом и
драгоценными камнями.  Расхаживая между народом,
Стенька со всеми говорил ласково и приветливо, щедро
сыпал золото и серебро и тем заранее приобрел располож
ение астраханской черни. На берегу Волги между казаками
и астраханцами завязалась торговля.
Молчание астраханских воевод Стенька купил, подарив
им дорогие персидские ткани, награбленные
у персидского шаха.
Песня 2. стр. 191 Весной 1770 он возглавил новый поход на Волгу,
ряды Разина постоянно ширились,
в его руках оказалось все Нижнее Поволжье.
Были взяты Царицын, Астрахань, Саратов,
Самара. Начавшись как казачье выступление,
движение под предводительством Разина
быстро переросло в огромное крестьянское восстание,
охватившее значительную часть территории страны.
Но главные силы восставших не смогли взять Симбирск,
и здесь же правительственным войскам
удалось нанести поражение разинцам.
Песня 3. стр. 192. Захваченных в плен Разина
и его младшего брата Фрола
выдали
московским властям.
После пыток 6 июня 1671
оба брата были публично
казнены в Москве возле
Лобного места.

file_name: А. С. Пушкин - Песни о Степке Разине (7 класс)..pptx

intro: Презентация по музыке. Тема урока: А. С. Пушкин - Песни о Степке Разине (7 класс). Познакомиться с героем песен – Степаном   Разиным, анализировать прочитанные на   уроке произведения. Содержатся картины, рисунки, иллюстрации,  подвели итог, сделали заключение и вывод, задано домашнее задание. Материал удобен и полезен учителям музыки, учащимся средних классов и родителям.Презентация по музыке. Тема урока: А. С. Пушкин - Песни о Степке Разине (7 класс).


extracted_text:
Тема исследования
Тема исследования
«Классика и современность»
«Классика и современность» Гипотеза: Классическая музыка
Гипотеза: Классическая музыка
актуальна во все времена.
актуальна во все времена.
ЦЕЛЬЦЕЛЬ::
доказать современной молодежи необходимость
доказать современной молодежи необходимость
существования классической музыки
существования классической музыки
ЗАДАЧИ:
•Ознакомиться с произведениями
классической музыки;
•Научиться анализировать музыкальные
произведения;
•Подвести к пониманию значимости
классической музыки в современном мире. Ход исследования:
Ход исследования:






Изучить литературу по данной теме;
Изучить литературу по данной теме;
Посетить несколько концертов как классической, так и
Посетить несколько концертов как классической, так и
современной музыки;;
современной музыки
Поделиться впечатлениями между группами
Поделиться впечатлениями между группами
участников в форме дискуссии;
участников в форме дискуссии;
Найти сходство и различие  классической и
Найти сходство и различие  классической и
современной музыки;
современной музыки;
Понять преемственность  образности музыки;
Понять преемственность  образности музыки;
Оформить в виде докладов и презентаций результаты
Оформить в виде докладов и презентаций результаты
исследований.
исследований. Результаты
Результаты
изучили литературу  по данной теме;
    изучили литературу  по данной теме;
   посетили концерты разных
 посетили концерты разных
музыкальных направлений;
музыкальных направлений;
   в ходе дискуссии выявили несколько
 в ходе дискуссии выявили несколько
точек зрения::
точек зрения
 До исследования большинство учащихся относили себя к
До исследования большинство учащихся относили себя к
любителям современной музыки;
любителям современной музыки;
 После исследования большинство приняли актуальность
После исследования большинство приняли актуальность
классической музыки
классической музыки Сравнительная  диаграмма Выводы::
Выводы
Классическая музыка будет всегда
актуальна;
Она является предшественницей
современной музыки;
Даже в современном музыкальном
творчестве ценятся классические
традиции. Сравнение с гипотезой::
Сравнение с гипотезой
В ходе исследования поставленная
цель была достигнута и гипотеза
оправдана.

file_name: «Классика и современность» (7 класс)..ppt

description: Сравнительная  диаграмма

intro:
Презентация по музыке. Тема урока: «Классика и современность» (7 класс). Ознакомиться с произведениями классической музыки;
Научиться анализировать музыкальные произведения; Подвести к пониманию значимости классической музыки в современном мире. Доказать современной молодежи необходимость существования классической музыки. Изучить литературу по данной теме;
Посетить несколько концертов как классической, так и современной музыки.Презентация по музыке. Тема урока: «Классика и современность» (7 класс).


extracted_text:
Рок-н-ролл Появление рок-н-ролла
• Рокнролл явился
результатом синтеза
различных стилей
американской музыки и
возник в 1950х годах.
• Он стал первым стилем в
современной популярной
музыке, развитым и
играемым наравне как
белыми, так и негритянскими
исполнителями, что в итоге
привело частично к
снижению расовой
накалённости тех  лет. Рок-н-ролл в конце 50-х годов
Рокабилли
• Поначалу рокнролл
• На основе синтеза рок
нролла и кантри
считался
появился особый
специфической
поджанр рокмузыки —
музыкой, характерной
рокабилли. Немалое
только для
влияние на жанр
афроамериканской
оказали первые синглы
аудитории. Однако
Чака Берри и Элвиса
уже появлялись
Пресли. Музыка
первые белые
рокабилли вновь стала
артисты, исполнявшие
популярной в 80х
рокнроллы.
годах. Представители
• Билл Хейли • Элвис Пресли (1935 – 1977) Всемирный день рок-н-ролла
13 апреля
• В своё время рокнролл
был запрещённой
музыкой, так как
взрослые родители того
времени воспринимали
его как нечто «грязное».
• День рождения рокн
ролла празднуют
ежегодно и по сей день. Танцуют все!

file_name: Рок - н - ролл (7 класс)..pptx

description: Рок-н-ролл

description:
Представители
• Билл Хейли

description: • Элвис Пресли (1935 – 1977)

description: Танцуют все!

intro: Презентация по музыке. Тема урока: Рок - н - ролл (7 класс). Яркая и красочная презентация, содержатся картины, рисунки, иллюстрации, картинки, текст, музыка, песни, подвели итог, сделали заключение и вывод, задано домашнее задание. Материал удобен и полезен учителям музыки, учащимся средних классов и родителям.Презентация по музыке. Тема урока: Рок - н - ролл (7 класс).


extracted_text:
Музыкальные  обработки.
урок музыки, 7 класс

Free Powerpoint Templates
Free Powerpoint Templates
Page 1 Тема: Музыкальные  обработки.
Цель: Расширить знания о музыкальных
обработках.
Задачи:
обучающие – знакомство:
 с музыкой И.С.Баха;
 с понятиями музыкальные обработками,
переложения, аранжировка;
 с понятием remix в современной музыке.
развивающие – развитие музыкально
образного восприятия музыки; развитие
эмоциональной сферы учащихся; развитие
интереса к музыке прошлых веков через
современные музыкальные обработки.
воспитательные – воспитание уважения к
музыкальной культуре разного времени.
Free Powerpoint Templates
Free Powerpoint Templates
Page 2 Музыкальные обработки
(аранжировка, переложение)
Free Powerpoint Templates
Free Powerpoint Templates
Page 3 Иоганн Себастьян Бах
Великий немецкий композитор эпохи барокко,
Page 4
непревзойдённый органист.
Free Powerpoint Templates
(31.03.1685г. – 28.07.1750г.) Эстрадный ансамбль 80-90гг. XX века
В состав эстрадных ансамблей вводили
инструменты симфонического оркестра. В
результате появились эстрадно-
симфонические ансамбли.
Free Powerpoint Templates
Page 5 Виктор Зинчук
Заслуженный артист России,
Free Powerpoint Templates
виртуозный гитарист, композитор и аранжировщик
Page 6 БАХ НЕ НОВЫЙ, НЕ СТАРЫЙ –
ОН ВЕЧНЫЙ
Free Powerpoint Templates
Page 7 Использованные материалы
И.С.Бах  http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/b/bf/JSBach.jpg/250px
JSBach.jpg
Виктор Зинчук  http://zinchuk.ru/Discography.htm
Эстрадный ансамбль  http://t3.gstatic.com/images?q=tbn:ANd9GcRRzKg3b
2Lw9FHKiSuuAfkCu3kzZEx6axChDXzJPufGvU3kit6Q
Бах 2  http://vseportrety.ru/bachrz.gif
Терминология  http://www.asworkshop.ru/faq/20100130222705
Шаблон презентации  http://pptcloud.ru/shablonypowerpoint/250muzykalnyyshablon
dlyaprezentacii.html
Free Powerpoint Templates
Page 8

file_name: Музыкальные  обработки (7 класс)..pptx

intro:
Презентация по музыке. Тема урока: Музыкальные  обработки (7 класс). Расширить знания о музыкальных обработках.
 Презентация содержит картины, рисунки, иллюстрации, картинки, подвели итог, сделали заключение и вывод, задано домашнее задание. Материал удобен и полезен учителям музыки, учащимся средних классов и родителям.Презентация по музыке. Тема урока: Музыкальные  обработки (7 класс).


extracted_text:
А. С. Пушкин
и
П.И. Чайковский
"Евгений Онегин"
pptcloud.ru
1 2 Жемчужина
   русской  оперы
 "Евгений  Онегин"

             презентация выполнена
 аккомпаниатором ДМШ №1 г.
Тамбова
                  Андреевым И.А.
3 ОПЕРА – вид
искусства в
театрального
котором сценическое
действие слито с
музыкой – вокальной
и оркестровой.
ЛИБРЕТТО –
литературный текст
оперы, её основа.
4 Сценическая история оперы
«Евгений Онегин»
Премьера оперы состоялась 17 (29) марта 1879 года в Москве на сцене
Малого театра. Это был выпускной спектакль Московской
консерватории.
Тысяча экземпляров клавира «Евгения Онегина» была приобретена
любителями музыки. В салонах и гостиных зазвучали арии
Ленского, Гремина, письмо Татьяны. В иных аристократических
салонах   «Онегин» исполнялся почти полностью.
11 января 1881г. «Онегина» ставят в московском Большом театре.
В апреле 1883г. «Евгений Онегин» исполнен в Петербурге на сцене
Мариинского театра.
На императорской сцене в Петербурге опера Чайковского шла впервые
19 октября 1884г.
24 ноября 1888г. опера   под управлением автора была показана на
сцене Национального чешского театра. Так «Евгений Онегин» начал
триумфальный путь по сценам мира.
5 Актёры, сыгравшие роли в
опере
Ленски
й
6 Ленский – С.Н. Лемешев
Большой театр Союза ССР
7 Сцена из II действия
Ольга – Е.С. Гороховская, Ленский – К.И. Плужников
Ленинградский театр оперы и балета имени С.М. Кирова
8 Татьяна
 О.А. Кашеварова
Ленинградский театр
оперы и балета имени
С.М. Кирова
Гремин –
Н.П. Охотников
Ленинградский театр
оперы и балета имени
С.М. Кирова
9 Татьяна – Антигона Сгурда
Онегин – Рудольф Константин
(ФРГ)
10 11 Занимательные вопросы
ВОПРОС №1
Какое событие будут
отмечать 29 марта 2009 года
любители театра,
поклонники Чайковского и
Пушкина?
12 ВОПРОС №2
Кто является главным
героем в произведении
Чайковского?
13 Вопрос №3
       Какая из опер написана
Чайковским не на сюжет
пушкинского
произведения?
      А) «Евгений Онегин»
      Б) «Черевички»
      В) «Мазепа»
      Г) «Пиковая дама»
14 Вопрос №4
  Какую фамилию
Чайковский дал мужу
Татьяны?
15 Вопрос №5
Как определили жанр
своего «Евгения Онегина»
          А.С. Пушкин  и
П.И. Чайковский?
16 Ответы
• 1. 230 лет первой премьере оперы
«Евгений Онегин».
• 2. Татьяна Ларина.
• 3. Б) «Черевички».
• 4. Гремин.
• 5. Пушкин – роман в стихах;
       Чайковский – лирические сцены.

17

file_name: А. С. Пушкин и П.И. Чайковский - Евгений Онегин (7 класс)..pptx

intro: Презентация по музыке. Тема урока: А. С. Пушкин и П.И. Чайковский - Евгений Онегин (7 класс). Яркая и красочная презентация, содержатся картины, рисунки, иллюстрации, картинки, текст, музыка, песни, подвели итог, сделали заключение и вывод, задано домашнее задание. Материал удобен и полезен учителям музыки, учащимся средних классов и родителям.Презентация по музыке. Тема урока: А. С. Пушкин и П.И. Чайковский - Евгений Онегин (7 класс).


extracted_text:
Гренада, Гренада,
Гренада моя.
История одной песни Гренада Гренада, Гренада,
Гренада моя… Михаил Аркадьевич
Шейнкман (такова настоящая
фамилия поэта) родился 4 (17-
го по новому стилю) июня
1903 года в небогатой, как это
ни странно, еврейской семье в
городе Екатеринославе,
носящего ныне имя
Днепропетровск. С детства
увлёкшись поэзией, Михаил
Светлов на протяжении всей
своей жизни остался верен
юношескому выбору. Михаил Светлов проделав путь от
стихоплётчика, когда были напечатаны его
первые вирши в 1917 году, в дальнейшем он
побывал в должности главного редактора
журнала «Юный пролетарий», отслужил в 1-
м Екатеринославском полку в Гражданскую
войну, а в 1923 году с друзьями переехал в
Москву, где окончил рабфак, университет и
Высший литературно-художественный
институт имени Брюсова. В то время вышли
первые книги молодого поэта. Касательно своего популярного
творения, «стихотворения-
маршала» "Гренада", сам Михаил
Аркадьевич вспоминал так:
"В двадцать шестом году я проходил
однажды днём по Тверской мимо кино
«Арс» (там теперь помещается театр
имени Станиславского). В глубине двора
я увидел вывеску: «Гостиница „Гренада“.
И у меня появилась шальная мысль —
дай-ка я напишу какую-нибудь серенаду!
Но в трамвае по дороге домой я пожалел
истратить такое редкое слово на
пустяки. Подходя к дому, я начал
напевать: „Гренада, Гренада...“ Кто
может так напевать? Не испанец же? Это
было бы слишком примитивно. Тогда кто
же? Когда я открыл дверь, я уже знал,
кто так будет петь. Да, конечно же, мой
родной украинский хлопец.
Стихотворение было уже фактически
готово, его оставалось только написать,
что я и сделал. После многих лет, исследуя своё тогдашнее состояние, я
понимаю, что во мне накопилось к тому времени большое
чувство интернационализма. Я по-боевому общался и с
русскими, и с китайцами, и с латышами, и с людьми других
национальностей. Нас объединило участие в гражданской
войне. Надо было только включить первую скорость, и мой
интернационализм пришёл в движение. Значит, главная
гарантия успеха твоего будущего сочинения — это
накопление чувств и, значит, твоего отношения к
действительности. Как-то Семён Кирсанов
прочел «Гренаду». Она ему
очень понравилась. Он
побежал с ней к
Маяковскому. Маяковский
бурно не реагировал, но
оставил стихи у себя.
Через несколько дней
состоялся его вечер в
Политехническом музее. Зал
был переполнен. Я долго
стоял, очень устал и
отправился домой, не
дождавшись конца. А
вернувшийся позже сосед
сказал мне: «Чего ж ты
ушел? Маяковский читал
наизусть твою „Гренаду“!» Владимир
Маяковский • В стихотворении речь идет об
испанской провинции Гранада
успех был оглушительным. Марина
Цветаева в одном из своих писем
Борису Пастернаку писала из
Парижа: «Передай Светлову, что
его „Гренада“ — мой любимый
чуть не сказала лучший стих за
все эти годы. У Есенина ни одного
такого не было. Этого, впрочем, не
сломать или переустроить,
отвоевать или освободить,
бередил умы многих молодых
сорвиголов того времени.
говори, пусть Есенину мирно
спится». Как-то «ко двору»
пришлись поэтические строфы,
когда вроде Гражданская война в
России уже кончилась, а в Испании
ещё и не начиналась – всё равно
революционный дух что-нибудь • В общей сложности свыше 20 композиторов дерзнули
Ляскунский, Юрий Чичков или Юлий Мейтус для
положить стихи на свою музыку, например, Г.
Клавдии Шульженко. Тот же Леонид
Утёсов использовал "Гренаду" в 1929 году для
мелодекламации в программе своего «Теа-джаза», когда
читал это стихотворение под джаз. И он же исполнял
песню уже на музыку Константина Яковлевича
Листова во второй половине 1930-х. • А когда и Испания
погрузилась в
лихолетье 1936—
1939
годов, "Гренада" ст
ала одной из
любимых песен
Интернациональных
бригад – боевых
подразделений из
Англии, Германии,
Италии, Франции и
СССР, воевавших на
стороне народного
фронта Испании. Строки
«Я хату покинул,
Пошёл воевать,
Чтоб землю в Гренаде
Крестьянам отдать»
были высечены на памятнике
командиру 12-й Интербригады
венгерскому писателю Мате
Залка, погибшему в 1937 году.
А в годы Второй Мировой войны
песня «Гренада» была гимном
заключенных концлагеря
Маутхаузен, где до самого
освобождения действовал
отряд антифашистов под
руководством в том числе
легендарного советского
разведчика Льва Израилевича
Маневича. • Возвращаясь к
композиторам, свою руку в
написании музыки в 1977
году приложил
даже Микаэл
Таривердиев, сочинив
цикл песен на стихи
Светлова. Но самой
известной и знаменитой
всё-таки стала мелодия,
написанная ранее в 1959
году бардом Виктором
Берковским, впервые
прозвучавшая на радио в
1965 году. Именно
эту "Гренаду" и полюбила
всем сердцем страна.
Виктор
Берковский

file_name: Гренада.pptx

description: Гренада

description:
Гренада, Гренада,
Гренада моя…

description:
Владимир
Маяковский

intro: Презентация по музыке. Тема урока: Гренада, Гренада, Гренада моя (7 класс). Яркая и красочная презентация, содержатся картины, рисунки, иллюстрации, картинки, текст, музыка, песни, подвели итог, сделали заключение и вывод, задано домашнее задание. Материал удобен и полезен учителям музыки, учащимся средних классов и родителям.Презентация по музыке. Тема урока: Гренада, Гренада, Гренада моя (7 класс).