Principaux Mouvements artistiques : Définitions & Exemples
Les principaux courants et mouvements artistiques · Qu'est-ce qu'un mouvement ou courant artistique ? · Peinture de la RENAISSANCE · Peinture du XVIIe Siècle.
artistes fauves
Les <anchor>artistes fauves</anchor> réalisent des toiles aux couleurs tape-à-l’œil et à la spontanéité crue. Leur émancipation se fonde sur une vision plus personnelle de l’art.
Qu'est-ce que le fauvisme ? Définition et ArtistesQu'est-ce que le fauvisme ? Définition et Artistes
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# Qu’est-ce le Fauvisme ?

Le fauvisme est avant tout une affaire de générations !

La Seine à Chatou, Maurice de Vlaminck

La Seine à Chatou, Maurice de Vlaminck

Le fauvisme est un mouvement artistique éphémère, que l’on situe généralement de 1904 à 1908. Mais l’évènement fondateur reste une exposition à Paris, en 1905, qui réunit un groupe d’artistes placés sous la direction d’Henri Matisse, André Derain et Maurice de Vlaminck.

Les toiles choquantes couleurs tape-à-l’œil et la spontanéité crue a marqué les imaginaires, au point que la critique contemporaine parlait de « Cage aux fauves ».

On définit avant tout l’œuvre fauve par la couleur. La palette est vive et la facture rageuse. L’usage de la couleur est subjectif ; elle marque la joie.

Big Ben, André Derain

Big Ben, André Derain

## Qu’est-ce que le fauvisme ?

### L’expo choc : rupture avec l’impressionnisme

Le fauvisme ne peut se concevoir qu’en rupture avec les artistes impressionnistes, qui a déjà rejoint les programmes d’enseignement. À une époque où l’art moderne est en passe d’être accepté, et même consacré, l’expérience fauve est bien moins subversive qu’on ne pourrait le croire.

Dans les années 1870, le blocus contre toute expérience plasticienne anti-académique était total. Or, les fauves ouvrent la voie à une institutionnalisation des premières expériences abstraites.

L’esthétique fauve est bel et bien issue hors de l’impressionnisme. Le divorce ne pouvait pas être plus flagrant. Une région française en devient le symbole et la source d’inspiration de prédilection : la Provence méditerranéenne !

L’Estaque, route tournante, André Derain

L’Estaque, route tournante, André Derain

Le chromatisme du paysage illustre au mieux la rupture avec la tradition post-impressionniste, ses conventions d’analyse de la lumière et de l’atmosphère.

### Le tableau manifeste

Portrait de Mme Matisse au Chapeau, Henri Matisse

Portrait de Mme Matisse au Chapeau, Henri Matisse

L’identité du sujet, l’épouse de Matisse, est connue du public ; ce qui souligne d’autant plus les distorsions avec le modèle.

Le Portrait de Mme Matisse au chapeau illustre l’application de la transposition chromatique fauve révolutionnaire à la physionomie humaine.

Ce tableau consacre Matisse, pionnier du mouvement, « roi des fauves », pour les contemporains, comme pour la postérité.

L’état d’esprit des années 1900 considère que la couleur et le graphisme se suffisent pour élaborer une nouvelle grammaire. Tous deux permettent d’accéder à une autre forme, plus personnelle et expressive. Le but est de susciter une excitation de l’œil, de contribuer à la connaissance du visible.

## Comment reconnaître la peinture fauve ?

### Caractéristiques thématiques

#### Thèmes classiques

On retrouve, dans la peinture fauve, des paysages, des portraits et des scènes avec figures, ainsi que des sujets classiques interprétés à neuf.

De manière paradoxale, les artistes s’adonnent toujours aux études partielles, généralement à l’aquarelle et à l’huile, comme leurs prédécesseurs, impressionnistes y compris.

Plus surprenant encore ; ces mêmes études partielles figurent des paysages d’Arcadie, peuplés de nymphes et de bergers, dans la plus pure tradition iconographique pastorale.

Les nus sont striés et tatoués de taches lumineuses. L’exaltation du corps féminin figure également parmi les sujets de choix.

Le Bonheur de vivre, Henri Matisse

Le Bonheur de vivre, Henri Matisse

#### Thèmes modernes

L’iconographie urbaine se trouve magnifiée ; y compris dans le cadre de la représentation de ponts métalliques, de cheminées, de fiacres et d’affiches.

Les deux péniches, André Derain

Les deux péniches, André Derain

Paysage à la tour, Vassily Kandinsky

Paysage à la tour, Vassily Kandinsky

On retrouve aussi de nombreux panoramas de port, et une représentation abondante de la vie nocturne, dans les théâtres comme dans les maisons closes. Les courtisanes et demie mondaines deviennent les héroïnes de la chronique des mœurs modernes.

Dans le même temps, l’autoportrait contribue à la mythologie naissante du peintre maudit et marginal.

Autoportrait symbolique, Émile Bernard

Autoportrait symbolique, Émile Bernard

### Caractéristiques plastiques

Le chromatisme du fauvisme marque un vif plaisir de peindre, un intérêt passionnel pour la peinture en tant que technique. Petit à petit, la notion d’imitation est d’ailleurs abandonnée.

Les touches de peinture sont éparpillées, mais les surfaces restent homogènes. La couleur est non imitative ; les artistes fauves refusent la convention académique du ton local.

L’agressivité des contrastes et la crudité des tons contribuent aux déformations satiriques.

La Belle Fatima, Kees van Dongen

La Belle Fatima, Kees van Dongen

La juxtaposition de frottis colorés ne correspond pas à l’analyse impressionniste, puis pointilliste de la lumière. En effet, ces deux mouvements établissent un lien réaliste entre la couleur et le motif. Le graphisme était également garant de la compréhension et de la lisibilité du tableau.

Luxe, Calme et Volupté, Henri Matisse

Luxe, Calme et Volupté, Henri Matisse
(divisionniste)

Le fauvisme est la première avant-garde à mettre en péril l’idée même de représentation. Plus de dessin au contour visible et au découpage simplificateur.

La composition en ellipse est creusée, tandis que les plans de couleurs traités en aplat ; ce qui explique l’absorption des volumes et des modelés dans la surface colorée. Autrement dit, l’espace n’est pas profond, ni vraiment creusé par la perspective.

Le Jardin à Chatou, Maurice de Vlaminck

Le Jardin à Chatou, Maurice de Vlaminck

Bon à savoir : le bas de la composition est souvent de couleur vive, tandis que le fond est chamarré.

### L’antécédent pionnier

Dans la digne lignée des toiles bretonnes et océaniennes de Gauguin, le respect traditionnel pour la ressemblance est balayé par les fauves. L’œuvre tardive de Gauguin présente déjà le tracé noir, sur fond de nuée écarlate, ainsi que le traitement de la couleur en frottis fluides, qui dessinent des courbes continues.

La Vision après le sermon, Paul Gauguin

La Vision après le sermon, Paul Gauguin

Peut-être pour la première fois en art, la transcription expressive prime sur la description littérale.

## Contemporains et postérité

### Réception immédiate

Dès ses débuts, le fauvisme est observé d’un œil perplexe, tant par le public que les critiques. En revanche, leur cote est immédiatement assurée auprès des marchands d’art et des collectionneurs d’art moderne. Les fauves passent alors pour l’avant-garde des peintres parisiens.

Bord de mer, Louis Valtat

Bord de mer, Louis Valtat

Autoportrait, Robert Delaunay

Autoportrait, Robert Delaunay

L’Estacade du casino Marie-Christine au Havre, Raoul Dufy

L’Estacade du casino Marie-Christine au Havre, Raoul Dufy

Nature morte, bouquet d’oranges dans un pichet ou Collioure, Jean Puy

Nature morte, bouquet d’oranges dans un pichet ou Collioure, Jean Puy

Promenade sur la jetée de Sainte-Adresse, Albert Marquet

Promenade sur la jetée de Sainte-Adresse, Albert Marquet

Hôtel de nuit, Auguste Chabaud

Hôtel de nuit, Auguste Chabaud

### Fortune du fauvisme

Le mouvement est de courte durée ; bientôt, les chemins des artistes fauves se séparent. Beaucoup sont ainsi tentés par la toute nouvelle expérience cubiste.

Le fauvisme ne constitue pas vraiment un mouvement cohérent ; mais plutôt une phase d’émancipation jubilatoire, préliminaire à une mise au point d’une vision plus personnelle de l’art.

On parle d’ailleurs de frontalité et de couleur matissiennes.

Ce mouvement tient sa renommée de son principe fondamental : les lois du tableau ne sont pas les lois de la réalité extérieure, un constat qui ouvre la voie à l’abstraction. L’importance de ce mouvement explique la division en 1908 entre deux camps ; les matissistes (fauves) et les picassoïstes (cubistes).

L'Estaque, Georges Braque

L’Estaque, Georges Braque
(fauvisme)

Violon et chandelier, Braque

Violon et chandelier, Braque
(cubisme)

## La cote des artistes fauves

Sur le marché de l’art, les artistes les mieux cotés restent Matisse, André Derain, et Maurice de Vlaminck (dans la catégorie peintures et sculptures, on enregistre parfois des ventes records à plusieurs millions d’euros pour ces pièces de musée !).

Les artistes fauves plus accessibles sont Jean Puy, Auguste Chabaud, ou encore Louis Valtat : leurs œuvres restent en moyenne dans une fourchette qui se situe en deçà des centaines de milliers d’euros.

### SYNTHÈSE

Avec le cubisme et plus généralement l’essor de l’abstraction, le fauvisme marque le début de l’âge des avant-gardes et des révolutions picturales, à une époque où l’impressionnisme est devenu le nouveau classicisme.

Les fauves promeuvent l’usage de la couleur brute pour transformer le visible. Il n’est plus question de livrer une version adéquate au visible, mais de lui donner une dimension plastique avant tout ; c’est-à-dire, une dimension proprement artistique.

La peinture n’est plus conçue comme un reportage sur le visible. Les artistes fauves s’intéressent en premier lieu à la forme d’animation des couleurs. Elles sont des moyens plastiques mis aux services de la connaissance ; autant d’acquis théoriques qui inspireront, par exemple, les expressionnistes allemands.

La Toilette - Femme au miroir, Ernst Ludwig Kirchner

La Toilette – Femme au miroir, Ernst Ludwig Kirchner
(expressionniste)

Parmi les hauts lieux d’expositions des œuvres fauves, on peut citer le Musée Marmottan-Monet, le Centre Pompidou, le musée de Montmartre, et le Grand Palais.

Si vous pensez détenir une œuvre fauve, n’hésitez pas à la faire expertiser par Barnie’s.

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