如何评价石立太一？
石立太一，京都动画所属原画、演出，京都动画养成学校原画、演出讲师。《日常》副监督，《境界的彼方》监督。 石立太一被认为是京都动画着力提拔的新生代，因而被戏称为“太子”。不过实际上，2013年《境界的彼方》播出前后，石立太一可以说是新人监督中几乎唯一的可选项了：整个京都动画里未担任过监督的人选中，比他资格更老或相当的演出家，除了北之原孝将以外，已经一个也没有了（其他几位如荒谷朋惠、山本宽、坂本一也、米田光良、高雄统子等等均已退社）。 即使往前推算，在2011年《日常》播出前后，比他资格更老或相当的演出家实际上除了北之原孝将以外，也就只有坂本一也和米田光良：作为参与2010年《凉宫春日的消失》的六位演出之二（石立太一并不在此六位演出之列），坂本在《中二病也想谈恋爱》之后退社，而米田在《日常》之后退社（注：非常不好意思一开始漏掉了坂本一也）。 据石立在访谈中自称，本来想从事电影电视相关工作，但后来面试失败，再加上发现京都动画离家很近，于是就加入了京都动画（不由让人推测石立不是动画专业出身）。 就原画方面的工作而言，石立最初是因为《凉宫春日的忧郁》ED中的舞蹈场景为人所知。后来《轻音》的平泽唯出门、《冰果》的街舞、《玉子市场》、《玉子爱情故事》的舞棒等等均是其原画。即使我这样不熟悉原画的人，从《声之形》结尾STAFF表中首席原画的标记中，也大致可以推知石立作为原画在京都的地位（尽管这并不意味着这三位首席原画水平超过其他全部原画）。 在石立太一的动作作画中，常常会有大量的动态形变（obake：大致是描绘高速运动时形变、重影、速度线等画法），线条极其奔放，有时运动主体会表现出较大的形变，而且喜欢在动作作画中加入碎片、气流特效。人物演技的作画中，有伴随说话时的略微夸张的身体晃动，以此表达情绪。石立画过很多人物声嘶力竭的呐喊，侧脸的嘴张得非常大非常夸张。 就演出方面的工作而言，石立最初的演出回则是《凉宫春日的忧郁》第四话（2009版顺序）。常常有人吐槽石立不会讲故事，对镜头的理解是京都最差等等，我想虽然的确石立在一些地方暴露了自己的缺点，但这样的评价仍然显得过于苛刻。实际上，在石立的分镜演出回中，《日常》第二话、《冰果》第三话、第十七话、《吹响！悠风号2》第九话等等都是引起相当不错反响的回数，如果要将这些功劳统统归功于监督或是脚本无论如何是不太公平的。 在分镜的风格上，石立会通过镜头的快速切换控制节奏感，有时在一些关键场景中，十秒可以切十几卡（cut）：如《冰果》第三话千反田对折木的告白，《K-ON!!》第五话平泽优的击球，还有《凉宫春日的忧郁》第四话（2009版顺序）中朝仓拔刀袭击阿虚。 除此以外，对于含有隐喻、象征含义的镜头，石立会反复着重进行强调，使得一些分镜中技巧性的处理相对更加突出（有时就体现为“过度演出”的效果）：如《冰果》第三话中折木千反田交流时爱心形的钟摆、玫红色的上色，《吹响！悠风号2》第九话中香织系鞋带时的背光镜头、久美子明日香谈话时镜头大角度的倾斜。如他自己在访谈中所说，石立太一的演出风格总体而言是比较直白的。 （《冰果》第三话0'26"到0'36"，大量切镜所营造的紧张氛围，动画中镜头切换与钟摆声音、声优换气节奏的对应使得观众身临其境。除此以外，注意千反田说出告白前后环境色调的不同，以及钟摆形状的不同。） 不过石立的分镜有时位置关系的交待的确容易让人困惑：如《凉宫春日的忧郁》第四话里朝仓捅阿虚第二刀的场景和后来长门的空翻。在《紫罗兰永恒花园》第一话里在伊夫加登家打翻茶水的场景中，一些位置关系的交待似乎也容易让人困惑。  （《凉宫春日的忧郁》2009版第四话，8:20-8:25，5秒时间切了9个镜头，前两秒切得更快。从实际效果来看，朝仓拿刀的部分，通过镜头切换显得很干脆帅气；但阿虚躲过的部分实际上机位太近而切换镜头太多，导致了看不清楚第七个镜头那里阿虚朝门口跑的过程，所以当第九个镜头切回全景镜头的时候，会有一种位置关系不对的感觉。类似让人觉得位置关系不对的错觉也出现在长门侧空翻的镜头中。） 最后，作为京都最优秀的动作和特效作画之一，石立太一的演出回中也有不少在作画上有看点的部分，比如《日常》第二话和《无彩限的怪灵世界》第十一话等等，很多石立的演出回中可能都有他的作画修正。  （参见私货：关于京阿尼的几大监督 武本康弘 石立太一 山田尚子 几人的分镜风格和评价?） 参考资料： [1]. 石立太一 | Bangumi 番组计划 [2]. /taichi ishidate | sakugabooru [3]. 京都アニメーションホームページ [4]. 京阿尼大佬的脱口秀《平行世界 京都》 或 「京都アニメーション・スタッフ座談会−アニメーション制作の現場から−」行ってきた。 - 戯れ言