Ernest Mancoba
எர்னஸ்ட் (மெத்துயென்) மன்கோபா (29 ஆகஸ்ட் 1904-25 அக்டோபர் 2002) ஒரு அவாண்ட்-கார்ட் கலைஞர் ஆவார், அவர் டிரான்ஸ்வால் காலனியில் பிறந்தார், அவர் தனது வாழ்க்கையின் பெரும்பகுதியை ஐரோப்பாவில் கழித்தார். அவர் அநேகமாக தென்னாப்பிரிக்காவின் முதல் தொழில்முறை கறுப்பின நவீன கலைஞராக இருந்தார், மேலும் 1920 களின் பிற்பகுதியில் இருந்து காட்சிப்படுத்தினார். வாழ்க்கை வரலாறு ஆரம்பகால வாழ்க்கை எர்னஸ்ட் மெத்துவென் மன்கோபா 29 ஆகஸ்ட் 1904 அன்று ஜோகன்னஸ்பர்க், டிரான்ஸ்வால் காலனியில் உள்ள டர்ஃபோன்டைனில் பிறந்தார். ஒரு சுரங்கத் தொழிலாளியின் மகனாகப் பிறந்த மன்கோபா, ரேண்டில் வளர்ந்தார், இறுதியில் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்கு அருகிலுள்ள கிரேஸ் டையுவுக்கு தனது மேல்நிலைப் பள்ளிப் படிப்புக்காக அவரது மாமா, ஒரு ஆங்கிலிகன் அமைச்சரால் அனுப்பப்பட்டார். பட்டம் பெற்ற பிறகு, அவர் 1924 இல் கிரேஸ் டையூவில் மொழி ஆசிரியராக பணியமர்த்தப்பட்டார். தொழில் மற்றும் ஆரம்பக் கல்வி (நாடுகடத்தப்படுவதற்கு முந்தைய) மன்கோபாவின் கலை மீதான ஆர்வம் 1925 ஆம் ஆண்டில் கிரேஸ் டையூவில் நெட் பேட்டர்சன் என்ற துணை ஆசிரியரின் வருகையுடன் தொடங்கியது. அமைச்சகத்திற்குத் தயாராகும் சமீபத்திய கலைப் பள்ளி பட்டதாரியான பேட்டர்சன், மரச் சிற்பங்களை அறிமுகப்படுத்தினார், மேலும் கிரேஸ் டையூவில் கலை ஆர்வமுள்ளவர்களிடையே பின்தொடர்பைப் பெற்றார். ஆரம்பத்தில் மன்கோபா பள்ளியின் அடிப்படை நிவாரண பாணியைப் பயன்படுத்தி பள்ளி தச்சுக் கடையில் அலங்கரிக்கப்பட்ட தளபாடங்களை தயாரித்தார். 1929 ஆம் ஆண்டில், அவர் சுதந்திரமாக நிற்கும் சிற்பத்தில் தனது கையை முயற்சித்தார், மேலும் ஆப்பிரிக்க மடோனா என்ற நியமிக்கப்பட்ட படைப்பை ஒரு மாதிரியைப் பயன்படுத்தி ஒரு முரண்பாடான நிலைப்பாட்டை உருவாக்கினார். ஆப்பிரிக்க மடோனா அநேகமாக ஒரு கறுப்பின தென்னாப்பிரிக்கரால் தயாரிக்கப்பட்ட முதல் நவீன சிற்பம், இப்போது ஜோகன்னஸ்பர்க் ஆர்ட் கேலரியில் நிரந்தரமாக காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டுள்ளது. 1934 ஆம் ஆண்டில், மன்கோபா எதிர்கால ஆப்பிரிக்காவை (ஆப்பிரிக்கா இருக்க வேண்டும்) செதுக்கினார்-ஆப்பிரிக்காவின் பிரகாசமான எதிர்காலத்தின் பிரதிநிதித்துவ தோற்றமாக இரண்டு இளம் ஆப்பிரிக்க உருவங்கள். இரண்டு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, 1936 ஆம் ஆண்டின் வசந்த காலத்தில் தென்னாப்பிரிக்க அரசாங்கத்தின் பூர்வீக விவகாரத் துறையால் மன்கோபாவுக்கு ஒரு வேலை வழங்கப்பட்டது, பின்னர் அந்த இலையுதிர்காலத்தில் ஜோகன்னஸ்பர்க்கில் நடந்த பேரரசு கண்காட்சிக்கு வாங்கக்கூடிய நினைவு பரிசுகளை வடிவமைக்க. அவர் முதலில் யோசித்தார், ஆனால் இறுதியில் மறுத்துவிட்டார். மற்ற கிரேஸ் டையூ சிற்பக் கலைஞர்களுடன் சேர்ந்து, மன்கோபா தென்னாப்பிரிக்க அகாடமியின் வருடாந்திர போட்டிகளில் காட்சிப்படுத்தத் தொடங்கினார். இந்த கட்டத்தில் அவரும் அவரது நண்பர் ஜெரார்ட் செகோட்டோவும் ஐரோப்பாவில் உள்ள கலைப் பள்ளியில் சேர வேண்டும் என்று கனவு காணத் தொடங்கினர், அதற்காக அவர்களுக்கு பி. ஏ. பட்டம் தேவைப்பட்டது. ஃபோர்ட் ஹரேயில் உள்ள தென்னாப்பிரிக்க பூர்வீகக் கல்லூரியில் உதவித்தொகையில் சேர கிரேஸ் டையூவை விட்டு வெளியேறிய பிறகு, அவர் பல ஆண்டுகளாக செதுக்குதலை விட்டுவிட்டார். அவரது நிதி தீர்ந்தபோது, அவர் ஹரே கோட்டையிலிருந்து வெளியேறி, ரோட்ஸ் பல்கலைக்கழக கலைத் துறையிலிருந்து செயல்படும் கமிஷனில் மத சிற்பங்களை தயாரித்து உயிர் பிழைத்தார். 1935 ஆம் ஆண்டில் அவர் முழுநேர கலையைத் தொடர முடிவு செய்து கேப் டவுனுக்கு குடிபெயர்ந்தார், அங்கு அவர் தனது வளர்ந்து வரும் சிற்ப பாணியில் வலுவான தாக்கத்தை ஏற்படுத்திய லிப்பி லிப்ஷிட்ஸ் உட்பட ட்ரொட்ஸ்கைட் கலைஞர்களின் குழுவுடன் தொடர்பு கொண்டார். 1937 ஆம் ஆண்டில், கிரேஸ் டையூ பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள கைசோ மேல்நிலைப் பள்ளியில் ஆங்கிலம் கற்பிக்க மன்கோபாவை மீண்டும் நியமித்தார். மன்கோபா தனது இளங்கலை பட்டத்தை தென்னாப்பிரிக்க பல்கலைக்கழகத்தில் கடிதங்கள் மூலம் பெற்றபோது வாழ்வாதாரத்தை சம்பாதிப்பதே குறிக்கோளாக இருந்தது. ஜெரார்ட் செகோட்டோவின் ஊக்கத்துடன், மன்கோபா வெற்றி பெற்றார். மன்கோபா மரச் சிற்பக்கலையை மேற்கொண்டார், அதில் அவர் 1938 இல் பிரான்சுக்குச் செல்லும் வரை நிபுணத்துவம் பெற்றார். 1938 ஆம் ஆண்டில் அவர் தென்னாப்பிரிக்காவை விட்டு ஐரோப்பாவுக்குச் சென்றார், பாரிஸில் தனது படிப்பைத் தொடர உதவித்தொகை பெற்றார், அங்கு அவர் எகோல் நேஷனல் சூப்பரியூர் டெஸ் ஆர்ட்ஸ் டெக்கோராட்டிஃப்களில் சேர்ந்தார். ஐரோப்பாவில் ஒரு முறை, மன்கோபா கலைகளில் தனது பயணத்தைத் தொடர்ந்தார்; கலை அருங்காட்சியகங்களுக்குச் சென்று கண்காட்சிகளில் கலந்து கொண்டார். ஐரோப்பிய அருங்காட்சியகங்களில் மற்ற ஆப்பிரிக்க கலைகளைப் பார்க்கும்போது, அவருக்கு ஒரு புதிய கண்ணோட்டம் வழங்கப்பட்டது-அவரது சொந்த படைப்புகள் உட்பட. அவரது சிற்பமான "எதிர்கால ஆப்பிரிக்கா" இல், இரண்டு உருவங்களும் விரக்தியடைந்த கண்கள் மற்றும் தலைகளைத் தாழ்த்தி, திகைப்புடனும் நம்பிக்கையற்றவர்களாகவும் தோன்றுகின்றன. அவரது சிற்பத்தில் "சோகமான" பிரதிநிதித்துவ தாக்கம் அவரது முதன்மை இலக்காக இல்லாவிட்டாலும், மேற்கத்திய காலனித்துவத்திலிருந்து விடுபடுவதற்கான ஆப்பிரிக்காவின் நீண்ட போராட்டத்தின் காரணமாக, ஐரோப்பிய அருங்காட்சியகங்களில் ஆப்பிரிக்க கலை "பழமையானது" மற்றும் மோசமானதாக கருதப்பட்டது என்பதை மன்கோபா புரிந்து கொண்டார். ஆப்பிரிக்க கலை பற்றிய மேற்கத்திய கருத்தை கடந்து செல்லும் முயற்சியில், மன்கோபா ஓவியம் சுருக்கத்தைத் தொடர்ந்தார். எர்னஸ்ட் மன்கோபா எழுதிய கருத்துகளின் ஒரு பகுதி, "ஒரு கறுப்பின மனிதர் அந்த இடத்தில் எதுவும் செய்திருக்க முடியும் என்பதை அங்குள்ள மக்களால் புரிந்து கொள்ள முடியவில்லை, அதற்கும் குறைவாக, அவர் சமீபத்தில் அறியப்பட்ட ஒரு பிரெஞ்சு எழுத்தாளரைக் கேட்டிருக்க வேண்டும். ஆனால் நான் வாக்குவாதம் செய்தேன், இறுதியாக உட்கார்ந்து புத்தகத்தைப் படிக்க வாய்ப்பு கிடைத்தது, அவர்கள் தயவுசெய்து எனக்குக் கொண்டு வந்தனர். அதில் நான் கண்டதை உள்வாங்கிக் கொண்டபோது, அது என்னை மிகவும் ஆச்சரியப்படுத்தியது, என் சொந்த நாட்டில் நான் ஒரு முழு மனிதனாகக் கூட கருதப்படாதபோது, ஆப்பிரிக்கர்களின் வெளிப்பாட்டைப் பற்றி இவ்வளவு ஆழ்ந்த மரியாதையுடன் பேசிய அத்தகைய திறந்த மனதுடன் கருத்துக்களைப் பரிமாறிக்கொள்வது எவ்வளவு வளமானதாக இருக்கும் என்பதைப் பற்றி நான் சிந்திக்க ஆரம்பித்தேன் ". மன்கோபா தான் தொடங்கிய மத கலை பாரம்பரியத்தை உணர்வுபூர்வமாக கைவிட்டு, சிற்பத்திலிருந்து ஓவியத்திற்கு நிரந்தரமாக மாறினார். அவரது முதல் ஓவியம், கலவை (1940), ஆப்பிரிக்க நியமத்திலிருந்து உருவ மற்றும் வடிவமைப்பு அம்சங்களைப் பயன்படுத்துவதன் மூலம் உருவாக்கப்பட்ட ஆழமான புதிய கட்டமைப்பில் மனித வடிவத்தை மீண்டும் நிலைநிறுத்தும் வண்ணமயமான வடிவியல் வடிவங்கள் மற்றும் பிரிவுகளை இணைப்பதன் மூலம் ஒரு காங்கோ கியூபா முகமூடியை அடையாளப்பூர்வமாக நவீனமயமாக்குகிறது. மன்கோபாவின் கலவை மற்றும் பாரிஸில் அவர் செய்த பிற ஓவியங்கள் சமகால ஐரோப்பிய நவீன பாணிகள் மற்றும் அழகியல் ஆகியவற்றுடன் அவரது பரிச்சயத்தையும் எளிமையையும் நிரூபிக்கின்றன. நவீன ஆப்பிரிக்க கலைத் துறையில் பலர் அவரது முக்கியத்துவத்தை அங்கீகரித்து மதிக்கிறார்கள், இல்லையென்றால் முதல் கறுப்பின ஆப்பிரிக்க நவீனவாதிகளில் ஒருவர். ஒரு மேற்கோள் (ஹசன், சலா, பக். 19) "இந்த ஓகுயிப் மன்கோபாவின் படைப்புகளில் திருப்புமுனைகளைக் காண்பிப்பதன் மூலமும், அந்த திருப்பங்களின் அடிப்படையிலான உணர்வுகள் என்று அவர் புரிந்துகொள்வதைக் கண்டுபிடிப்பதன் மூலமும், அதாவது, ஐரோப்பிய மரபுகளுக்குள் வெறும் வழிபாட்டு முறைகளுக்கான அக்கறையிலிருந்து ஆப்பிரிக்க சிற்பக்கலையின் இயக்கவியல் மற்றும் சொற்றொடரில் ஆர்வம் மற்றும் இறுதியில் புலம்பெயர்வு மற்றும் ஏக்கம் உள்ளிட்ட காலனித்துவ அல்லது பிந்தைய காலனித்துவ நவீனத்துவத்தை உருவாக்கும் மாறுபட்ட வரலாற்று பாதைகளின் தனிப்பட்ட தீர்மானம்". இது, ஆப்பிரிக்க நனவில் நவீன தனித்துவத்தின் தோற்றத்திற்கு ஒத்த தீர்மானத்தின் ஒரு கட்டத்திற்கு மன்கோபா வரச் செய்தது என்று அவர் வாதிடுகிறார். இந்த மேற்கோள் அத்தகைய மான்கோபாவின் சாதனையில் வாதிடுகிறது, ஒரு தென்னாப்பிரிக்க கலைஞராக இருப்பதன் எதிர்பார்ப்புகள் மற்றும் விடாமுயற்சியிலிருந்து அவர் தைரியமாக துண்டிக்கப்பட்டு, உண்மையிலேயே ஒரு சுதந்திர கலைஞராக மாறுவதில் உள்ளது; அவரது ஐரோப்பிய சமகாலத்தவர்களைப் போலவே, காலனித்துவ கட்டுப்பாடுகள் இருந்தபோதிலும் கலை வெளிப்பாட்டின் வரம்புகளை ஆராய விரும்பினார், சுருக்கத்தில் அவரது ஆர்வம் அதிகரித்து வருவதை எலிசபெத் மோர்டன் ஒரு ஆங்கிலிகன் மாணவராக அவர் கற்றுக்கொண்ட கலைக்கான தந்தைவழி அணுகுமுறையை மறுக்கும் நனவான முயற்சியாக விளக்கியுள்ளார். மோர்டன் குறிப்பிடுவது போல், "அவரது பணி பாணியின் அனைத்து தடயங்களையும் அவரது படைப்புகளிலிருந்து உணர்வுபூர்வமாக நீக்கிய" ஒரு சில பணி பயிற்சி பெற்ற ஆப்பிரிக்க கலைஞர்களில் மன்கோபா ஒருவராவார். மன்கோபா அவரது படைப்பான "விசுவாசம்" பற்றி நேர்காணல் செய்யப்பட்டார். 1936. வூட் "முதலில்" தி ஸ்டார், ஜூன் 8,1936 "இல் பிரபலமான ஆதாரமான" மோமா, மியூசியம் ஃபார் மாடர்ன் ஆர்ட் "இல் வெளியிடப்பட்டது. "ஒரு காலத்திற்கு அவர் தனது மக்களின் பழமையான கலை, செதுக்கப்பட்ட மலம், போராளிகளின் உருவங்கள், சிறந்த பழங்குடி தலைவர்கள், பெண்கள் மற்றும் குழந்தைகளின் உருவங்களில் மட்டுமே ஆர்வத்துடன் உறிஞ்சப்பட்டார் என்று நான் அழைக்க முடியும். "பார்", அவர் என்னிடம் கூறினார், "அவர்கள் அனைவரும் அமைதியானவர்கள். ஏன் என்று உங்களுக்குத் தெரியுமா? வெள்ளை மனிதனுக்கு ஆப்பிரிக்காவைக் காண்பிப்பதற்காக எனது சிற்பங்கள் செய்யப்பட்டுள்ளன. அதனால் தான் அவர்கள் வருத்தப்படுகிறார்கள். இந்த பழங்கால கலைஞர்கள் குழு-வாழ்க்கையை பாதுகாப்பதற்காக பணியாற்றி வந்தனர். கலைஞர்கள், தலைவர்கள் மற்றும் பூசாரிகளுடன், உலகின் சிறந்த தலைவர்கள். ஆப்பிரிக்காவில் அவர்கள் வலுவான மற்றும் அழகான மற்றும் சுதந்திரமான உருவங்களை செதுக்கினர். பாரிஸில் இருந்தபோது அவர் சக மாணவர் சோன்ஜா ஃபெர்லோவை சந்தித்தார். 1940 ஆம் ஆண்டில், இரண்டாம் உலகப் போரின் போது ஜெர்மனி பிரான்சை ஆக்கிரமித்த சிறிது நேரத்திலேயே, மன்கோபா ஜெர்மனியின் மேற்கத்திய முன்னணியின் போது சோன்ஜா ஃபெர்லோவுடன் பாரிஸில் தங்கியிருந்தார். ஊரடங்கு உத்தரவு மற்றும் ஜெர்மன் கட்டுப்பாட்டில் இருந்தபோதிலும், அவர்கள் பின்னர் 1942 இல் திருமணம் செய்து கொண்டனர். ஒரு பிரிட்டிஷ் குடிமகனாக எடுத்துக் கொள்ளப்பட்ட மன்கோபா, 1944 வரை ஒரு பி. ஓ. டபிள்யூ முகாமில் இருந்தபோது தடுத்து வைக்கப்பட்டார். நேச நாட்டுப் படைகள், அமெரிக்க துருப்புக்களுடன் சேர்ந்து, ஜேர்மன் படைகளை பிரான்சிலிருந்து வெளியேற்றி 1945 இல் போரை முடிவுக்குக் கொண்டுவந்தன. 1946 ஆம் ஆண்டில், அவர்களுக்கு வோங்கா (1946-2015) என்ற மகன் பிறந்தார், அவரும் ஒரு மரியாதைக்குரிய கலைஞராக மாறுவார். 1947 ஆம் ஆண்டில், மன்கோபா ஃபெர்லோவுடன் கோபன்ஹேகனுக்கு வெளியே ஒரு சிறிய நகர கிராமத்திற்கு குடிபெயர்ந்தார். அங்கு அவர் மான்கோபாவை ஹோஸ்ட் ஆர்ட்டிஸ்ட் அசோசியேஷனின் ஒரு பகுதியாகவும், கோப்ராவின் நிறுவன உறுப்பினராகவும் இருந்த அஸ்கர் ஜார்னுக்கு அறிமுகப்படுத்தினார். அடுத்த வருடாந்திர கண்காட்சிக்கு (1948), அஸ்கர் ஜோர்ன் மன்கோபா மற்றும் ஃபெர்லோவ் ஆகியோரை மற்ற இரண்டு கோப்ரா கலைஞர்களான கான்ஸ்டன்ட் நீவென்ஹுயிஸ் மற்றும் கார்னெய்ல் கில்லூம் பெவர்லூ (பொதுவாக அவரது புனைப்பெயரில் கார்னெய்ல் என்று அழைக்கப்படுகிறார்) ஆகியோரை சந்தித்து சந்திக்க அழைத்தார். பல நாட்களுக்கு முன்பு கோப்ரா அறிக்கை எழுதப்பட்டு கையெழுத்திடப்பட்டதிலிருந்து முதல் கோப்ரா கண்காட்சி என்று கலை வரலாற்றாசிரியர்களால் இந்த கண்காட்சி அறியப்பட்டது. ஆம்ஸ்டர்டாமில் உள்ள ஸ்டெடலிஜ்க் அருங்காட்சியகம் 1949 ஆம் ஆண்டில் "எக்ஸ்போசிஷன் இன்டர்நேஷனல் டி ஆர்ட் எக்ஸ்பெரிமெண்டல்" என்று அழைக்கப்படும் கான்ஸ்டன்ட் மற்றும் கார்னெய்லின் கோப்ரா கண்காட்சியை நடத்தியது. கான்ஸ்டன்ட் மற்றும் கார்னெய்ல் ஆகியோர் பங்கேற்காத மன்கோபா உட்பட ஏழு டேனிஷ் கலைஞர்களை அழைத்தனர். அவர் இல்லாததால், மன்கோபா கண்காட்சியின் பட்டியலில் பட்டியலிடப்படவில்லை, இதன் விளைவாக அவர் கோப்ரா கலைஞர்களின் பட்டியலில் இருந்து விலக்கப்பட்டார். மன்கோபா ஏன் பங்கேற்கவில்லை என்பதற்கான காரணம் எதுவும் தெரியவில்லை என்றாலும், உறுப்பினர்களுக்கிடையேயான தனிப்பட்ட சிக்கல்கள் குழுவுடன் அவரது ஈடுபாட்டில் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியிருக்கலாம். கோப்ரா உறுப்பினர்களுடனும் பிற்கால கலை இயக்கங்களிலும் மன்கோபா ஒரு தீவிர பங்கேற்பாளராக இருந்தபோதிலும், அவரது பங்கு கலை வரலாற்று அறிவாற்றலில் அதிக கவனத்தைப் பெறவில்லை. முன்னணி கலைஞரும் அறிஞருமான ரஷீத் அரெய்ன் 2004 ஆம் ஆண்டில் மான்கோபாவின் அழிவு இனவெறி மற்றும் இன மையவாதத்தின் விளைவாகும் என்று வாதிட்டார். 1950 களில், மன்கோபா பாரிஸுக்குத் திரும்பினார், அங்கு அவர் ஒரு பிரெஞ்சு குடிமகனாக ஆனார். 1957 ஆம் ஆண்டில், மன்கோபா "பெயரிடப்படாத 1957" என்ற ஓவியத்தை வரைந்தார். தைரியமான வண்ணங்கள் மற்றும் கோரும் கோடுகளின் ஆற்றல்மிக்க சைகைகளைக் கொண்ட கேன்வாஸ் ஓவியம். சுருக்கத்தின் மூலம் கருத்துச் சுதந்திரத்தை சித்தரிக்கும் போது அவர் தனது ஓவிய செயல்முறையில் வெளிப்படைத்தன்மையை நாடினார். எர்னஸ்ட் மான்கோபாவின் பாணி பெரும்பாலும் மைய உருவம் போன்ற வடிவத்தை உள்ளடக்கிய கோடு இயக்கத்தால் ஆனது, இது வண்ணமயமான எண்ணெய்கள், கரி, மை அல்லது பச்டெல் மதிப்பெண்களின் சுற்றியுள்ள சுருக்க வளிமண்டலத்தில் கரைகிறது. 1980 களின் பிற்பகுதியிலும், அவர் இறக்கும் வரையிலும், மன்கோபா தனது வடிவமைப்பை நிலப்பரப்புக்கு மாற்றி, ஒரு மைய உருவத்திலிருந்து பல்வேறு ஊடகங்களுடன் பல கையெழுத்து ஸ்ட்ரோக்குகளுக்கு வழிதவறினார். அவர் 2002 இல் பாரிஸ் அருகே தனது 98 வயதில் இறந்தார். கண்காட்சிகள் சோடர்டால்ஜே கான்ஸ்டால் வழங்கிய மூலத்தில், எங்களுக்கு எர்னஸ்ட் மான்கோபாவின் பாரம்பரிய கண்காட்சி வழங்கப்படுகிறது, இதில் சோடர்டால்ஜே கான்ஸ்டால் இயக்குனர் ஜோனா சாண்டெல் மற்றும் சென்டர் போம்பிடோவின் கண்காணிப்பாளர் அலிசியா நாக் ஆகியோருக்கு இடையிலான உரையாடல் அடங்கும். மனித நிலைமையைச் சுற்றியுள்ள தெளிவைத் தேடும் ஒரு கலைஞரின் பாரம்பரியத்தை எர்னஸ்ட் மன்கோபா வெளிப்படுத்துகிறார். வடிவத்திலும் நிறத்திலும், வரைபடங்கள், ஓவியங்கள் மற்றும் சிற்பங்களில் தனது இயக்கத்தைப் பயன்படுத்துவதன் மூலம் அவர் இதைச் செய்கிறார். மான்கோபா பூமியில் மனிதனின் கலவையை ஆராய்ச்சி செய்வதில் ஆழமான உறவைக் கொண்ட ஒரு கார்ப்புல் மற்றும் கவனம் செலுத்தும் கலைஞராக விவரிக்கப்படுகிறார். ஆப்பிரிக்கா மற்றும் அதன் கலை வடிவங்களுடனான ஐரோப்பாவின் ஒருதலைப்பட்ச உறவைப் பற்றி விவாதிக்க மன்கோபா பயப்படவில்லை, மேலும் கலைக்குள் நவீனத்துவத்தின் தனது சொந்த முன்னேற்றத்தை உருவாக்கினார். கண்காட்சியில் டென்மார்க்கில் உள்ள எர்னஸ்ட் மன்கோபா சோன்ஜா ஃபெர்லோவ் தோட்டத்தின் டேனிஷ் சேகரிப்புகளிலிருந்து எர்னஸ்ட் மன்கோபாவின் படைப்புகளுக்கான ஒரு சிறிய அருங்காட்சியகமும், ஜோர்ன் சில்க்போர்க் அருங்காட்சியகமும் உள்ளன. குறிப்புகள் ஆதாரங்கள் "அடையாளம் மற்றும் சுருக்கம்ஃ லண்டன் மற்றும் பாரிஸில் எர்னஸ்ட் மன்கோபா, 1938-1940". போஸ்ட், 9 மே 2018, https://post.moma.org/identity-and-abstraction-ernest-mancoba-in-london-and-paris-1938-1940. ஓப்ரிஸ்ட், ஹான்ஸ் உல்ரிச். "எர்னஸ்ட் மான்கோபாவுடன் ஒரு நேர்காணல்". மூன்றாம் உரை, தொகுதி. 24, இல்லை. 3, மே 2010, பக்கங்கள். 373-84. டெய்லர் மற்றும் பிரான்சிஸ் + NEJM, https://doi.org/10.1080/09528821003799544. ஓப்ரிஸ்ட், ஹான்ஸ் உல்ரிச். "எர்னஸ்ட் மான்கோபாவுடன் ஒரு நேர்காணல்". மூன்றாம் உரை, தொகுதி. 24, இல்லை. 3, மே 2010, பக்கங்கள். 373-84. டெய்லர் மற்றும் பிரான்சிஸ் + NEJM, https://doi.org/10.1080/09528821003799544. சோடர்டல்ஜே கான்ஸ்டால்-எர்னஸ்ட் மன்கோபா. https://www.sodertaljekonsthall.se/en/exhibitions/ernest-mancoba. அணுகப்பட்டது 26 அக்டோபர் 2021. <ஹாசன், சலா எம். "ஆப்பிரிக்க நவீனத்துவம்ஃ மாற்று நவீனத்துவங்களுக்கு அப்பால் சொற்பொழிவு". தெற்கு அட்லாண்டிக் காலாண்டு, தொகுதி. 109, இல்லை. 3, ஜூலை 2010, pp. 451-73. சில்வர்சேர், https://doi.org/10.1215/00382876-2010-001. வெளிப்புற இணைப்புகள் தெம்பா கா மாதே, "வீட்டிலிருந்து வெகு தொலைவில் இறந்த கலைஞர்". 1904 பிறப்புகள் 2002 இறப்புகள் சுருக்க ஓவியர்கள் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தென்னாப்பிரிக்க ஓவியர்கள் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் ஆண் கலைஞர்கள் தென்னாப்பிரிக்க ஆண் ஓவியர்கள் பிரான்சில் தென்னாப்பிரிக்க வெளிநாட்டவர்கள்