Marathi theatre
மராத்தி நாடகம் என்பது மராத்தி மொழியில் உள்ள நாடகமாகும், இது பெரும்பாலும் இந்தியாவின் மகாராஷ்டிரா மாநிலத்திலும், மராத்தி புலம்பெயர்ந்தோருடன் பிற இடங்களிலும் தோன்றியது அல்லது அமைந்துள்ளது. 19ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் தொடங்கி, 1950கள் மற்றும் 1960களில் இது செழித்தது. இன்று, இந்தியாவின் பிற பகுதிகளில் உள்ள பெரும்பாலான திரையரங்குகள் சினிமா மற்றும் தொலைக்காட்சியின் தாக்குதலை எதிர்கொள்வதில் கடினமான நேரத்தை எதிர்கொண்டுள்ள நிலையில், விசுவாசமான பார்வையாளர்களைக் கொண்ட மகாராஷ்டிரா மாநிலத்தில் இது குறிப்பிடத்தக்க இருப்பைக் கொண்டுள்ளது. நகைச்சுவை சமூக நாடகங்கள், கேலிச்சித்திரங்கள், வரலாற்று நாடகங்கள், இசை, 1970 களில் இருந்து விஜய் டெண்டுல்கர், பி. எல். தேஷ்பாண்டே, மகேஷ் எல்குஞ்ச்வர் மற்றும் சதீஷ் அலெக்கர் ஆகியோரின் சோதனை நாடகங்கள் மற்றும் தீவிரமான நாடகங்கள் வரை அதன் தொகுப்பு உள்ளது, அவை இந்தியா முழுவதும் நாடகங்களில் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியுள்ளன. சுதந்திரத்திற்குப் பிந்தைய சகாப்தத்தில், வங்காள நாடகம் மற்றும் மராத்தி நாடகம் இந்திய நாடகத்தில் புதுமைகள் மற்றும் குறிப்பிடத்தக்க நாடகங்களில் முன்னணியில் உள்ளன. வரலாறு பண்டைய மற்றும் இடைக்கால காலம் மஹாராஷ்டிராவின் பிராந்தியத்தில் நீண்ட நாடக பாரம்பரியம் உள்ளது, 1 ஆம் நூற்றாண்டின் சாதவாஹனா ஆட்சியாளரான கௌதமிபுத்ர சதகர்ணியின் தாயார் கௌதமிபாலஸ்ரீ எழுதிய நாசிக்கில் உள்ள குகை கல்வெட்டுகளில் ஆரம்பகால குறிப்புகளில் ஒன்று காணப்படுகிறது. கல்வெட்டு அவர் தனது குடிமக்களுக்கு நாடக பொழுதுபோக்கின் உத்சவா மற்றும் சமஜா வடிவங்களை ஏற்பாடு செய்ததாகக் குறிப்பிடுகிறது. இன்றைய தமிழ்நாடு மாநிலத்தில் தஞ்சையின் போஸ்லே ஆட்சியாளருக்காக மராத்தி மொழியில் அரங்கேற்றப்பட்ட லட்சுமைகல்யாணம் மற்றும் கங்கா-காவேரி சம்வாத் போன்ற 17 ஆம் நூற்றாண்டைச் சேர்ந்த நாடகங்களைப் பற்றி ஆதாரங்கள் குறிப்பிடுகின்றன. இருப்பினும், இவை அரசவையில் நிகழ்த்தப்பட்ட நாடகங்கள். பிரிட்டிஷ் காலனித்துவ காலம் (1818-1947) மராத்தியில் ஒரு மேடை நாடகத்தின் முதல் பொது நிகழ்ச்சி விஷ்ணுதாஸ் பாவே எழுதிய சீதா சுயம்வர் (சீதையின் திருமணம்) ஆகும், இது ராமாயண காவியத்தின் பிரபலமான அத்தியாயத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது. 1843 ஆம் ஆண்டில் சாங்லி சமஸ்தானத்தின் ஆட்சியாளருடன் பார்வையாளர்களுடன் அரங்கேற்றப்பட்ட இது, அண்டை கர்நாடக பிராந்தியத்தைச் சேர்ந்த யக்ஷகானா என்ற நாட்டுப்புற நாடக வடிவத்தை அடிப்படையாகக் கொண்ட ஒரு சோதனை நாடகமாகும். அவரது நாடகத்தின் வெற்றிக்குப் பிறகு, ராமாயணத்தின் பிற அத்தியாயங்களைப் பற்றிய பல நாடகங்களை அவர் அரங்கேற்றினார். அவரது நாடகங்கள் பெரும்பாலும் ஷேக்ஸ்பியர் மற்றும் பார்சி திரையரங்குகளால் ஈர்க்கப்பட்டன. பாவே ஒரு பயண நாடகக் குழுவை உருவாக்கினார். வரவிருக்கும் தசாப்தங்களில் ஜான்சிச்சியா ராணிச்சே நாடக் (1870), சவாய் மாதவரவஞ்சா மிருத்யு (1871), அஃப்ஜல் கானாச்சியா மிருத்யுச்சே நாடக் (1871) மற்றும் மல்ஹாராவ் மகாராஜ் (1875) போன்ற குறிப்பிடத்தக்க நாடகங்கள் காணப்பட்டன. இருப்பினும், 1880 ஆம் ஆண்டில் அன்னசாகேப் கிர்லோஸ்கர் எழுதிய சகுந்தல் என்ற இசைப் படைப்பை அடிப்படையாகக் கொண்டு மராத்தி மேடை ஒரு தனித்துவமான நாடக வடிவத்தை எடுத்தது, அவரது நாடக நிறுவனமான கிர்லோஸ்கர் நாட்டிய மண்டலியின் வெற்றியின் மூலம் அபிஜ்னநாசகுந்தலம் மராத்தி நாடகத்தில் வணிக ரீதியான நாடகங்களுக்கு வழி வகுத்தது, பின்னர் நாடக நிறுவனங்கள் உருவாக்கப்பட்டது. மராத்தி நாடகத்தின் ஆரம்ப காலத்தில் கோலாட்கர், கிருஷ்ணா பிரபாகர் காதில்கர், கோவிந்த் பல்லால் தேவல், ராம் கணேஷ் கட்கரி மற்றும் அன்னாசாகேப் கிர்லோஸ்கர் போன்ற நாடக எழுத்தாளர்கள் ஆதிக்கம் செலுத்தினர், அவர்கள் சங்கீத நாடகம் என்று அழைக்கப்படும் சிறந்த இசை நாடகங்களால் சுமார் அரை நூற்றாண்டு காலம் மராத்தி நாடகத்தை வளப்படுத்தினர். இத்தகைய நாடகங்களில் பயன்படுத்தப்படும் இசை வகை நாட்டிய சங்கீதம் என்று அழைக்கப்படுகிறது. மராத்தி நாடகத்தின் இந்த சகாப்தத்தில்தான் பால் காந்தர்வா, கேசவராவ் போலே, பௌராவ் கோலாட்கர் மற்றும் தீனநாத் மங்கேஷ்கர் போன்ற சிறந்த பாடகர்-நடிகர்கள் செழித்து வளர்ந்தனர். சுதந்திரத்திற்குப் பிந்தைய காலம் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில், சில நாடக பயிற்சியாளர்கள் தமாஷா மற்றும் தசாவதாரம் போன்ற பாரம்பரிய வடிவங்களை தங்கள் நாடகங்களில் இணைத்துள்ளனர். 1970 களில், விஜய் டெண்டுல்கரின் காசிராம் கோட்வால், பெர்டோல்ட் ப்ரெக்டின் தி குட் வுமன் ஆஃப் செட்ஜுவானை தேவஜினே கருணா கெலி (1972) என்ற விஜயா மேத்தாவின் மராத்தி தழுவல்கள் மற்றும் அஜாப் நியாயா வர்துலாச்சாவாக காகசியன் சாக் சர்க்கிள் (1974), பி. எல். தேஷ்பாண்டேவின் தீன் பைஷாச்சா தமாஷா (1978), பிரெக்டின் தி த்ரீபென்னி ஓபராவின் தழுவல் போன்ற பல குறிப்பிடத்தக்க நாடகங்களில் தமாஷா வடிவம் கதை கருவியாகவும் பாணியாகவும் பயன்படுத்தப்பட்டது. மேத்தாவும் தழுவினார் மற்றும் அயோனெஸ்கோ நாற்காலிகளுடன். "Pu.la.Deshpande" எழுதிய மிகவும் பிரபலமான மற்றும் நகைச்சுவை நாடகமான "வர்யவர்ச்சி வரத்" மற்றும் இந்த நாடகம் இன்னும் புதிய நடிகர்கள் மற்றும் குழுவினருடன் திரையரங்குகளில் உள்ளது. Pu.La ஆல் உருவாக்கப்பட்ட எழுத்துக்கள் என்றாலும். கற்பனையானவை, பலர் இன்னும் அவற்றுடன் தொடர்புபடுத்தப்படுகிறார்கள். மராத்தி ரங்கபூமி தின் நவம்பர் 5 அன்று "மராத்தி ரங்கபூமி தின்" என்று கொண்டாடப்படுகிறது. மேலும் காண்க மராத்தி நாடக நடிகர்களின் பட்டியல் இந்தியாவில் நாடகம் நூலியல் குறிப்புகள் வெளிப்புற இணைப்புகள் மராத்தி நாடகத்தின் வரலாறு மானியங்களுக்கு, இந்தியாவில் ஒரு நல்ல தரமான நாடகத்தைப் பெறுங்கள் டி மும்பையின் புனே கலாச்சாரத்தின் கலாச்சாரம்