Viktor Kosenko
விக்டர் ஸ்டீபனோவிச் கோசென்கோ (அக்டோபர் 3,1938) ஒரு உக்ரேனிய இசையமைப்பாளர், பியானோ கலைஞர் மற்றும் கல்வியாளர் ஆவார். அவரது சமகாலத்தவர்களால் அவர் பாடலாசிரியராக கருதப்பட்டார். அவரது முதல் பாடல்கள் அலெக்ஸாண்டர் ஸ்க்ரியாபின், பியோட்டர் இலிச் சைக்கோவ்ஸ்கி, செர்ஜி ராச்மனினோஃப் மற்றும் அவரது தோழர் மைக்கோலா லைசென்கோ போன்ற இசையமைப்பாளர்களின் படைப்புகளால் குறிப்பிடத்தக்க தாக்கத்தை ஏற்படுத்தின. கோசென்கோவின் வாழ்க்கை மூன்று தனித்துவமான கட்டங்களாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளது, வார்சாவில், அவர் புகழ்பெற்ற ஆசிரியர்களான மைக்கேல் சோகோலோவ்ஸ்கி மற்றும் இரினா மிக்லாசோவ்ஸ்காயாவுடன் படித்தார், ஜைட்டோமிர், அங்கு அவர் மியூசிக் டெக்னிகத்தில் பியானோ மற்றும் இசைக் கோட்பாட்டைக் கற்பிக்கத் தொடங்கினார், பின்னர் ஜைட்டோமிர் மியூசிக் பள்ளியின் இயக்குநரானார், இறுதியாக கீவ், அங்கு அவர் தனது வீர ஓவர்ச்சர் போன்ற சிம்போனிக் பாடல்களுக்கு அதிக நேரத்தை அர்ப்பணித்தார், இது சோவியத் இசை உலகில் அவருக்கு உரிய அங்கீகாரத்தை அளித்தது. 20 ஆம் நூற்றாண்டின் சோவியத் இசையின் பரந்த மனப்பான்மை கொண்ட கலைக் குழுவில் அவர் ஒரு முன்னணி நபராக இருந்தார். கோசென்கோவின் இசை ஸ்லாவிக் நாட்டுப்புற பாடல்கள் மற்றும் மேற்கத்திய-ஐரோப்பிய தாக்கங்களின் ஒலிப்பதிவுகளுடன் ஒரு பிந்தைய காதல் முட்டாள்தனத்தை ஒருங்கிணைக்கிறது. அவரது குரல், அறை மற்றும் சிம்போனிக் படைப்புகள் சோவியத் யூனியனில் அந்த காலத்தின் மிக முக்கியமான படைப்புகளில் ஒன்றாகும். வால்ட்ஸ், முன்னுரைகள், இரவு நேரங்கள், சொனாட்டாக்கள் மற்றும் மஸுர்காக்கள் இடையே பியானோவுக்காக 100 க்கும் மேற்பட்ட பாடல்களை இயற்றினார், அவரது சிம்போனிக் மோல்டாவியன் கவிதை, வயலின் மற்றும் பியானோ கச்சேரிகள், ட்ரையோஸ் மற்றும் ஸ்ட்ரிங் குவார்டெட்டுகள் போன்ற மொத்தம் 250 இசைப் படைப்புகளில் அவரது குறுகிய இசை வாழ்க்கையில். அவரது குரல் பாடல்களில் ஏராளமான பாடல்களும், கோரல் மற்றும் நாட்டுப்புற ஏற்பாடுகளும் அடங்கும். வாழ்க்கை மற்றும் தொழில் ஆரம்பகால வாழ்க்கை மற்றும் கல்வி கோசென்கோ 23 நவம்பர் 1896 அன்று செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில், ஒரு பெரிய ஜெனரல் ஸ்டீபன் கோசென்கோவின் பெரிய குடும்பத்தில் பிறந்தார். அவரது குடும்பம் 1898 ஆம் ஆண்டில் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் இருந்து வார்சாவுக்கு குடிபெயர்ந்தது, பின்னர் அவர் ஃபிரிட்ஸ் கிரெய்ஸ்லர், ஃபெருசியோ புசோனி மற்றும் பப்லோ காசல்ஸ் போன்ற இசைக்கலைஞர்களின் நிகழ்ச்சியைக் கேட்கும்போது சிறந்த உலக இசை கிளாசிக்ஸை எதிர்கொண்டார். அவரது தாயார் லியோபோல்டா பியானோ வாசித்தார், பாடினார், இசையமைத்தார். இதுபோன்று இளம் கோசென்கோ ஃப்ரெடெரிக் சோபின், ஜோஹன்னஸ் பிராம்ஸ், உக்ரேனிய மற்றும் ரஷ்ய நாட்டுப்புற பாடல்கள் போன்ற இசை பாடல்களால் நிரப்பப்பட்ட சூழலில் வளர்ந்தார். கோசென்கோ சுமார் ஐந்து அல்லது ஆறு வயதாக இருந்தபோது, அவர் பியானோவில் பழக்கமான மெல்லிசைகளைத் தேர்ந்தெடுக்கத் தொடங்கினார், ஏனெனில் அவருக்கு முழுமையான சுருதி மற்றும் நல்ல இசை நினைவகம் இருந்தது. அவர் தனது இசைத் திறனின் அறிகுறிகளைக் காட்டி, மேம்படுத்த முயற்சிப்பார். ஒன்பது வயதில், பீத்தோவனின் பாத்டிக் சொனாட்டாவை நினைவிலிருந்து விளையாட முடிந்தது, ஏனெனில் அவரது மூத்த சகோதரி மரியா இந்த பகுதியை பயிற்சி செய்வதைக் கேட்டார். பின்னர் கொசென்கோவுக்கு பியானோவில் தனது முதல் பாடங்களைக் கொடுத்தது அவள்தான். ஆனால் இசையில் அவரது முறையான பயிற்சி 1905 ஆம் ஆண்டில் பேராசிரியர் யூடிட்ஸ்கியிடமிருந்து தனியார் பியானோ பாடங்களுடன் தொடங்கியது, அவருடன் அவர் இரண்டு ஆண்டுகள் படித்தார். 1908 முதல், வார்சா கன்சர்வேட்டரியில் அப்போதைய பேராசிரியரான அலெக்ஸாண்டர் மைக்கலோவ்ஸ்கியின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் அவரது திறன்கள் தொடர்ந்து வளர்ந்தன. 1914 கோடையில், கொசென்கோ பியானோ கற்றுக்கொள்வதற்காக வார்சா கன்சர்வேட்டரியில் நுழைய தயாராகிக் கொண்டிருந்தார். இருப்பினும், முதலாம் உலகப் போர் தொடங்கியவுடன், குடும்பம் போலந்தை விட்டு வெளியேற வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது. 1915 ஆம் ஆண்டில், அவர் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் கன்சர்வேட்டரியில் மேல்-பிரிவு பியானோ வகுப்பில் அனுமதிக்கப்பட்டார், அங்கு அவர் இசையைப் பார்த்து, அதை ஒதுக்கி வைத்து, நினைவகத்திலிருந்து விளையாடுவதன் மூலமும், இசை மாற்றத்திற்கான இயற்கையான திறமை மூலமும் தனது பார்வை-வாசிப்பு திறன்களால் குழு உறுப்பினர்களை ஆச்சரியப்படுத்தினார். பல ஆண்டுகளாக, அவர் மைக்கேல் சோகோலோவ்ஸ்கியின் கீழ் கலவை மற்றும் இசைக் கோட்பாட்டைப் பயின்றார், இரினா மிக்லாசோவ்ஸ்காயாவுடன் பியானோ மற்றும் மரின்ஸ்கி தியேட்டரில் கச்சேரி ஆசிரியராக விளையாடினார். இந்த நேரத்தில், அவர் நிறுவனத்தின் இயக்குனர் அலெக்சாண்டர் கிளாஸுனோவிடமிருந்து நேர்மறையான மதிப்பீடுகளைப் பெற்றார், அவர் கோசென்கோவிடம் "சிறந்த பியானோ மற்றும் கலவை திறன்கள் மற்றும் சரியான சுருதி" இருப்பதாக எழுதினார். பேராசிரியர் மிக்லாசோவ்ஸ்காயாவும் ஒரு நல்ல கருத்தை வழங்கினார், அவர் ஒரு "திறமையான இசைக்கலைஞர், மிகவும் எளிமையானவர் மற்றும் நல்ல நடத்தை கொண்டவர்" என்று கூறினார். தனது படிப்பின் போது, கோசென்கோ பியானோவுக்கு கவிதைகள், முன்னுரைகள் மற்றும் மஸுர்காக்களை எழுதினார். அவரது இசை ரொமாண்டிக் மற்றும் பிந்தைய ரொமாண்டிக் திசைகளின் பாணியிலான இசை பண்புகளுடன் வகைப்படுத்தப்படுகிறது, இது ஒரு தேசிய உக்ரேனிய உறுப்புடன் ஐரோப்பிய பாரம்பரியத்தின் கலவையைக் கொண்டுள்ளது. 1918 ஆம் ஆண்டில் கன்சர்வேட்டரியில் பட்டம் பெற்ற பிறகு கோசென்கோ அந்த நேரத்தில் வோலின் மாகாணத்தின் கலாச்சார மையமான ஜைட்டோமிரில் உள்ள தனது குடும்பத்துடன் சேர்ந்தார். அடுத்த ஆண்டு அவர் மியூசிக் டெக்னிக்கத்தில் பியானோ வகுப்புகள் மற்றும் இசைக் கோட்பாட்டைக் கற்பிக்கத் தொடங்கினார், பின்னர் ஜைட்டோமிர் மியூசிக் பள்ளியின் இயக்குநரானார். பிப்ரவரி 1920 இல், கோசென்கோ ஏஞ்சலினா கனெப்பை மணந்தார். அவள் மீதான அவரது அன்பும் ஆழ்ந்த போற்றுதலும் என்னவென்றால், அவர் கிட்டத்தட்ட ஒவ்வொரு நாளும் அவளுக்கு கடிதம் எழுதுவார், எந்த காரணத்திற்காகவும் அவர் விரும்பிய அளவுக்கு விரைவாக பதிலளிக்க முடியாவிட்டால் ஏமாற்றமடைந்தார். 1919 மற்றும் 1924 க்கு இடையில் உருவாக்கப்பட்ட படைப்புகள் ஆழ்ந்த பாடல் உணர்வுகளை வெளிப்படுத்துகின்றன, எனவே அவர் தனது வெளியீடு முழுவதையும் அவளுக்கு அர்ப்பணித்தார். செப்டம்பர் 1922 இல், கோசென்கோ தனது முதல் கச்சேரியை வழங்கினார், அவரது குடும்பத்தினர் மற்றும் நெருங்கிய நண்பர்கள் கலந்து கொண்டனர், அடுத்த ஆண்டு இசையமைப்பாளர்கள் மற்றும் இசைக்கலைஞர்களை சந்திக்க மாஸ்கோவுக்கு பயணம் செய்தார். இந்த நேரத்தில் அவர் தனது முதல் பியானோ பாடல்களை வெளியிட ரஷ்ய பாட்டாளி வர்க்க இசைக்கலைஞர்கள் சங்கத்தால் அனுமதிக்கப்பட்டார். கோசென்கோ தனது இசை வாழ்க்கையில் மிகவும் பணக்காரர்களில் ஒருவராக இருந்தார், ஏனெனில் அவர் அந்த நேரத்தில் மிகவும் சுறுசுறுப்பாக இருந்த இசைக்கருவி, குரல் மற்றும் அறை இசையில் தனது சொந்த கலை பாணியை முழுமையாக்கினார். அங்கு, அவர் ஏராளமான பியானோ துண்டுகள், இருபதுக்கும் மேற்பட்ட காதல் கதைகள், வயலின் மற்றும் செலோ சொனாட்டாக்கள், குழந்தைகளுக்கான படைப்புகள் மற்றும் நாடகங்களுக்கான இசையை எழுதினார். ஒரு இசைச் சங்கத்தின் உருவாக்கம், கச்சேரி தோற்றங்கள், அவரது பியானோ சேம்பர் மூவரின் அமைப்பு, குரல் குவார்டெட்டுகள் மற்றும் ஒரு சிம்பொனி ஆர்கெஸ்ட்ரா போன்ற எண்ணற்ற இசை நடவடிக்கைகளிலும் அவர் பெரிதும் ஈடுபட்டார், மேலும் நகரத்தின் இசை வாழ்க்கையில் பல்வேறு குழுக்களுக்கு துணை இசைக்கலைஞராக பணியாற்றினார். 1921 ஆம் ஆண்டில், கோசென்கோவும் அவரது சக இசைக்கலைஞர்களும் லியோன்டோவிச் மியூசிக்கல் சொசைட்டியை நிறுவினர். செப்டம்பர் 1922 இல், அவர் ஜைட்டோமிர் படத்தில் அறிமுகமானார், தனது சொந்த பாடல்களை நிகழ்த்தினார். இரண்டு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, சமகால இசைக்கான சங்கத்தில் ஒரு சொற்பொழிவுக்காக மாஸ்கோவுக்கு அழைக்கப்பட்டார், அங்கு அவர் இசையமைப்பாளர்கள் மற்றும் இசைக்கலைஞர்களை சந்தித்தார். இந்தக் காலகட்டத்தில், கோசென்கோவின் பியானோ படைப்புகள் முதன்முறையாக வெளியிடப்பட்டன. பின்னர் அவர் பாடங்களில் ஒரு திறமையான பியானோ கலைஞராக நிகழ்த்தினார், மேலும் வயலின் கலைஞர் வோலோடிமிர் ஸ்கோரோகோட் மற்றும் செல்லிஸ்ட் வாஸிலி கொலோமைட்ஸேவ் ஆகியோருடன் இணைந்து பியானோ மூவரையும் உருவாக்கினார், 1923 மற்றும் 1929 க்கு இடையில் உக்ரேனிய எஸ். எஸ். ஆர் முழுவதும் நூற்றுக்கும் மேற்பட்ட இலவச கச்சேரிகளை வழங்கினார். 1927 ஆம் ஆண்டில், உக்ரேனிய எஸ். எஸ். ஆரின் பாட்டாளி வர்க்க இசைக்கலைஞர்கள் சங்கத்தால் கோசென்கோ அழைக்கப்பட்டார், அந்த நேரத்தில் உக்ரேனிய எஸ். எஸ். ஆரின் தலைநகரான கார்கிவில் ஒரு கச்சேரி நடத்த. இதே சங்கம் 1928 மற்றும் 1929 ஆம் ஆண்டுகளில் அவரை மீண்டும் அழைத்தது. கோசென்கோ கார்கிவ், கீவ், நிப்ரோபெட்ரோவ்ஸ்க், லுஹான்ஸ்க் மற்றும் அருகிலுள்ள நகரங்களில் கச்சேரிகளை வழங்கத் தொடங்கினார். கச்சேரிகளின் நிகழ்ச்சியில் உக்ரேனிய இசையமைப்பாளர்களான போரிஸ் லியாதோஷின்ஸ்கி, லெவ்கோ ரெவட்ஸ்கி மற்றும் பைலிப் கோஸிட்ஸ்கி ஆகியோரின் பாடல்களும் அடங்கும். புதிய ஸ்ராலின் ஆட்சியுடனான கீவ் படைப்பாற்றல் மோதல்கள் அவரை கீவ் நகர்த்தத் தூண்டியது, அங்கு அவருக்கு 1929 இல் மைக்கோலா லைசென்கோ இன்ஸ்டிடியூட் ஆஃப் மியூசிக் அண்ட் டிராமாவில் ஒரு அறை இசைக்கலைஞராகவும் இசை ஆய்வாளராகவும் ஒரு பதவி வழங்கப்பட்டது, அதைத் தொடர்ந்து 1932 இல் இசை பேராசிரியராக பதவி உயர்வு பெற்றார். கொசென்கோ முதலில் பியானோ மற்றும் சேம்பர் குழும வகுப்புகளை கற்பித்தார், ஒரு வருடம் கழித்து, வரலாற்று-கோட்பாட்டு மற்றும் கலவை துறைகளில் வடிவத்தின் பகுப்பாய்வு குறித்த ஒரு சிறப்பு பாடத்தையும் கற்பிக்கத் தொடங்கினார். பின்னர் பள்ளி மறுசீரமைக்கப்பட்டது, இசை வகுப்புகள் கீவ் கன்சர்வேட்டரிக்கு மாற்றப்பட்டன, அங்கு அவர் 1934 முதல் 1937 வரை கற்பித்தார், மீதமுள்ள பள்ளி நாடகம், திரைப்படம் மற்றும் தொலைக்காட்சியின் தேசிய பல்கலைக்கழகமாக மாறியது. இருப்பினும், இந்த நேரத்தில், அவர் மிகவும் நேசித்த தனது நடிப்பு மற்றும் இசையமைப்புப் பணியை கைவிடவில்லை. நன்கு அறியப்பட்ட கலைஞராகவும், மரியாதைக்குரிய ஆசிரியராகவும் இசை நிகழ்ச்சிகளின் நடுவர் குழுவில் இருக்க அவர் அடிக்கடி அழைக்கப்பட்டார். 1931இல் மாஸ்கோவுக்கும், 1933இல் கார்கிவுக்கும், 1934இல் லெனின்கிராட்டுக்கும் மேற்கொண்ட பயணம் இதில் அடங்கும். சோவியத் இசை உலகில் தன்னை நிலைநிறுத்திக் கொண்ட கோசென்கோவுக்கு இந்த காலகட்டம் முதிர்ச்சியான பணியின் காலமாக மாறியது. அவரது வெளியீடு புதிய வகைகளை, குறிப்பாக சிம்பொனி இசைக்குழுவிற்கான அவரது வீர ஓவர்ச்சரை சேர்க்கத் தொடங்கியது. கொசென்கோ உக்ரேனிய நாட்டுப்புற பாடல்களையும் ஏற்பாடு செய்தார், 1936 ஆம் ஆண்டில், சோவியத் நாட்டுப்புற பாடல்களின் முதல் தொகுப்பு அவரது பங்கேற்புடன் ஏற்பாடு செய்யப்பட்டது. கோசென்கோ தனது வாழ்க்கையின் பெரும்பகுதியை ஜைட்டோமிரில் கழித்தார், வறுமையில் வாழ்ந்தார், அதில் அவர் பெரும்பாலும் அலட்சியமாகத் தோன்றினார். அக்கால சோவியத் அரசாங்கத்தால் மற்ற குடும்ப உறுப்பினர்களுடன் தனது குடியிருப்பைப் பகிர்ந்து கொள்ளுமாறு வற்புறுத்தப்பட்ட பிறகு, தெருக்களில் இருந்து மக்களை அடிக்கடி அழைத்து வந்து அவர் உணவையும் பணத்தையும் வழங்கினார், அவருக்கு கீவில் உள்ள மிகைலா தெருவில் உள்ள ஒரு பழைய கட்டிடத்தின் இரண்டாவது மாடியில் ஒரு சிறிய மூன்று அறைகள் கொண்ட அடுக்குமாடி குடியிருப்பு வழங்கப்பட்டது, உண்மையான உக்ரேனிய தேசியவாத இசையை பிரபலப்படுத்துவதில் கோசென்கோவின் முயற்சிகளை அங்கீகரிப்பதற்காக சோவியத் உக்ரேனிய அரசாங்கத்திற்கு அவரது மனைவி வலியுறுத்திய கோரிக்கைகளுக்கு அவர்கள் அனைவரும் நன்றி தெரிவித்தனர். இறுதியாக 1938 ஆம் ஆண்டில், நோய்வாய்ப்பட்ட கோசென்கோ தனிப்பட்ட முறையில் உக்ரைன் கம்யூனிஸ்ட் கட்சியின் முதல் செயலாளர் நிகிதா குருஷேவ் என்பவரால் ஆர்டர் ஆஃப் தி ரெட் பேனர் ஆஃப் லேபர் விருது வழங்கப்பட்டது. அந்த நேரத்தில் அவர் பெற்ற மருத்துவ சிகிச்சை இருந்தபோதிலும், கோசென்கோ 42 ஆண்டுகள் மட்டுமே வாழ்ந்தார், அக்டோபர் 3,1938 அன்று சிறுநீரக புற்றுநோயால் இறந்தார், இந்த நிலை அவரும் அவரது குடும்பத்தினரும் நீண்ட காலமாக வாழ்ந்த சுகாதாரமற்ற நிலைமைகளுடன் தொடர்புடையது. கீவ் நகரில் உள்ள பைக்கோவ் கல்லறையில் அவர் அடக்கம் செய்யப்பட்டார். அவரது மனைவி ஏஞ்சலினா அவர் இறந்த நீண்ட காலத்திற்குப் பிறகும் அவரது இசையை தொடர்ந்து விளம்பரப்படுத்தினார். கோசென்கோ தனது முடிக்கப்படாத ஓபரா மெரினா மற்றும் குழந்தைகளுக்கான அவரது இருபத்து நான்கு துண்டுகள், ஆப் போன்ற டஜன் கணக்கான படைப்புகளை எதிர்கால சந்ததியினருக்கு விட்டுச் சென்றார். 25, 1936 இல் இயற்றப்பட்டது, இது கற்பித்தலின் கருவூலமாகும், இது குழந்தைகளின் இசையில் முதல் வெற்றிகரமான சோவியத் உக்ரேனிய இசையமைப்பாளர்களில் ஒருவராக கோசென்கோவை உருவாக்கியது. இசை பாணி கீவ் கன்சர்வேட்டரியின் பேராசிரியராக இருந்த காலத்திலும், அவர் பாடுவதைக் கேள்விப்படாத அவரது சிம்போனிக் மோல்டாவியன் கவிதையின் கலவையிலும், கோசென்கோ ஏற்கனவே மோல்டாவியன் நாட்டுப்புற-இசை பற்றிய தகவல்களைக் கற்றுக்கொள்வதிலும் சேகரிப்பதிலும் ஆழ்ந்த ஆர்வம் கொண்டிருந்தார். ரொமாண்டிக் காலத்தின் பிற்பகுதிக்கும் அவரது நாட்டின் தேசிய இசை பாணிக்கும் இடையிலான ஒரு குறுக்குவெட்டு என்பதால், அவரது இசை அவரது பாடல்களில் எந்தவொரு குறிப்பிட்ட நாட்டுப்புற பாடலும் பயன்படுத்தப்பட்டதற்கான நேரடி அறிகுறிகளைக் காட்டவில்லை. கொசென்கோ பின்னர் மெல்லிசை, ஹார்மோனிகள், டோரியன், லைடியன் மற்றும் ஃப்ரைஜியன் முறைகளைப் பயன்படுத்தினார், எனவே அவரது படைப்புகளை உக்ரேனிய நாட்டுப்புற இசைகளுடன் இணைத்தார். இந்த கூறுகளில் சில "திறந்த" ஐந்தில் ஒரு பங்கு மற்றும் மிதி புள்ளிகளைப் பயன்படுத்தி மூன்றில் ஒரு பங்கு, ஆறில் ஒரு பங்கு மற்றும் பத்தில் ஒரு பங்கு பாடல்களை இரட்டிப்பாக்குவதை உள்ளடக்கியது. குழந்தைகள் இசை கோசென்கோ தனது கவனத்தை குழந்தைகளுக்காக அர்ப்பணித்தார். 1930 களில், அவரது வெளியீட்டின் ஒரு பகுதி மிகவும் கோரும் மற்றும் பக்கச்சார்பற்ற பார்வையாளர்களை மையமாகக் கொண்டிருந்தது. குழந்தைகளுக்கான அவரது முதல் படைப்புகள், பியானோவுக்கான குழந்தைகளுக்கான நான்கு துண்டுகள் (1930) என்ற தலைப்பில், உக்ரேனிய சோவியத் பியானோ திறனாய்வுக்காக குறிப்பாக எழுதப்பட்டன, இது குழந்தை உளவியல் பற்றிய அவரது புரிதல் மற்றும் ஒரு ஆசிரியரின் முக்கிய நோக்கங்களைப் பற்றிய ஆழமான அறிவை நிரூபிக்கிறது. அடுத்தது பியானோவுக்கான குழந்தைகளின் துண்டுகளின் தொகுப்பு (1930). பியானோவுக்கான குழந்தைகளுக்கான அவரது இருபத்தி நான்கு துண்டுகள் (1936) அதைத் தொடர்ந்து, குழந்தைகளுக்கான மிகவும் பிரபலமான தொகுப்புகளில் ஒன்றாக மாறியது. வரவேற்பு கோசென்கோவின் கலவை திறமை ஆரம்பத்தில் அங்கீகரிக்கப்பட்டது. செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் கன்சர்வேட்டரியின் மாணவராக, இளம் இசையமைப்பாளரின் முக்கிய கவனம் ஒரு பியானோ கலைஞராக மாறுவதாக இருந்தது, அவர் கோட்பாட்டு வகுப்புகளில் அவ்வாறு செய்ய வேண்டியிருக்கும் போது மட்டுமே இசையமைத்தார். இருப்பினும், பேராசிரியர் மிகைல் சோகோலோவ்ஸ்கி கோசென்கோவின் காதல் "கவனக்குறைவான காற்று" கான்ஸ்டான்டின் பால்மாண்ட்டின் உரையில் அவரது மாணவர்களின் பணிக்கு ஒரு எடுத்துக்காட்டு என்று குறிப்பிட்டபோது இது மாறியது. அலெக்சாண்டர் கிளாஸுனோவ் இசையமைப்பின் திறமையையும் குறிப்பிட்டார். இந்த சூழ்நிலை கோசென்கோவை கலவைக் கோட்பாடு, இசை வடிவத்தின் பகுப்பாய்வு மற்றும் கருவிகளை இன்னும் ஆழமாக படிக்கத் தூண்டியது. இதன் விளைவாக அவர் இசையமைக்க அதிக நேரத்தை செலவிடத் தொடங்கினார். கோசென்கோ 1922 ஆம் ஆண்டில் ஜைட்டோமிர் என்ற திரைப்படத்தில் தனது இசையை அறிமுகப்படுத்தினார். தனது எல்லைகளை விரிவுபடுத்துவதற்காக, அவர் 1924 இல் மாஸ்கோவுக்குச் சென்றார், அங்கு அவர் இளம் இசையமைப்பாளரை ஆதரித்த நிகோலாய் மியாஸ்கோவ்ஸ்கி, அலெக்சாண்டர் கோய்டிக் மற்றும் ஃபெலிக்ஸ் ப்ளூமென்ஃபீல்ட் ஆகியோரை சந்தித்தார். அங்கு அவரது படைப்புகள் முதல் முறையாக வெளியிடப்பட்டன. கீவில், இசையமைப்பாளரின் கலை அறிமுகங்களின் வட்டம் வளர்ந்தது. இசையமைப்பாளர்களான போரிஸ் லியாதோஷின்ஸ்கி மற்றும் லெவ்கோ ரெவட்ஸ்கி போன்ற கலைஞர்களுடனும், பாடகர்களான இவான் பட்ரோஷின்ஸ்கி மற்றும் மரியா லிட்வினென்கோ-வோல்ஹெமட் போன்றவர்களுடனும் அவர் நெருக்கமாக இருந்தார், அவர்கள் அனைவரும் அவரது இசை மற்றும் கற்பித்தல் செயல்பாடு இரண்டையும் மிகவும் மதிப்பீடு செய்தனர். லெவ்கோ ரெவட்ஸ்கி எழுதினார், "கோசென்கோ உயர் கலாச்சாரத்தின் உண்மையான மாஸ்டர். அவர் கலைஞர்களைச் சேர்ந்தவர், அவர்களைச் சுற்றி ஒரு கலைச் சூழல் உருவாக்கப்படுகிறது, இது படைப்பாற்றலுக்கான உயிருள்ள, முக்கியமான மற்றும் சுறுசுறுப்பான தூண்டுதலாகும் ". உக்ரேனிய சோவியத் எழுத்தாளர் பாவ்லோ டைச்சினா, அவரது படைப்பான கோசென்கோவும் இசையை அமைத்தார், இசையமைப்பாளரின் கலை பங்களிப்புகளை மிகவும் மதித்தார், அவரைப் பற்றி இவ்வாறு கூறினார்ஃ "அவரது படைப்பு ஆத்மாவின் பிரதிபலிப்பு எனது சுயசரிதையில் வெயில் ஒளியை நிரந்தரமாக விட்டுச் சென்றுள்ளது". சோவியத் உக்ரைன் அரசாங்கம் கோசென்கோவை மதிக்கிறது. 1935 ஆம் ஆண்டில், அவர் தனது பாடல்களின் வானொலி கச்சேரியை தனது குடியிருப்பில் நேரலையில் நிகழ்த்தினார். 1938 இல் அவர் இறந்ததைத் தொடர்ந்து, அவரது படைப்புகளின் முழுமையான தொகுப்பு வெளியிடப்பட்டது. பியானிஸ்டிக் வாழ்க்கை செல்வாக்கு மற்றும் பாணி கோசென்கோ ஒரு இசையமைப்பாளராக மட்டுமல்லாமல், பரந்த அளவிலான செயல்பாடுகளைக் கொண்ட ஒரு சிறந்த பியானோ கலைஞராகவும் பிரபலமாக இருந்தார். அவர் ஜைட்டோமிரில் தனது வாழ்க்கையைத் தொடங்கியபோது, இசையமைப்பது மற்றும் கற்பிப்பதைத் தவிர, ஒரு தனிப்பாடலாசிரியராகவும், இசைக் கலைஞராகவும் நடிப்பதில் நேரத்தை முதலீடு செய்யத் தொடங்கியபோது அவர் ஒரு திறமையான நபராக அங்கீகரிக்கப்பட்டார். அவரது விளையாடும் பாணி, புத்திசாலித்தனமான நுட்பம், சக்திவாய்ந்த கலை விளக்கம் ஆகியவற்றை அவரது சமகாலத்தவர்கள் குறிப்பிட்டனர். அவர் வளர்ந்த இசைச் சூழலால் ஈர்க்கப்பட்டார். அவரது தாயும் சகோதரியும் பியானோ வாசித்ததால், ஃப்ரெடெரிக் சோபின், லுட்விக் வான் பீத்தோவன், பியோட்டர் இலிச் சைக்கோவ்ஸ்கி மற்றும் ஃபிரான்ஸ் ஷுபர்ட் ஆகியோரின் பியானோ இசையை அவர் வெளிப்படுத்தினார். வார்சாவில் கோசென்கோவின் பியானோ ஆசிரியரான அலெக்ஸாண்டர் மைக்கலோவ்ஸ்கி, அவரது இளமை பருவத்தில் அவருக்கு மற்றொரு பெரிய தாக்கத்தை ஏற்படுத்தினார். அவருடன் கோசென்கோ ஜோஹன் செபாஸ்டியன் பாக், வொல்ப்காங் அமாடியஸ் மொஸார்ட், ஃப்ரெடெரிக் சோபின் மற்றும் பல காதல் சகாப்த இசையமைப்பாளர்களின் இசையைப் படித்தார். மைக்கலோவ்ஸ்கியும் கோசென்கோவை குழுக்களில் விளையாட ஊக்குவித்தார். கொசென்கோ மீது மேலும் ஆரம்பகால தாக்கங்கள் வார்சாவில் நிகழ்ந்தன, அங்கு அவர் ஓபரா ஹவுஸ் மற்றும் பல்வேறு கச்சேரிகளில் கலந்து கொண்டார், பியானிஸ்டுகள் ஃபெருசியோ புசோனி, ஜோசப் ஹாஃப்மேன் மற்றும் செர்ஜி ராச்மனினோஃப் ஆகியோரின் நிகழ்ச்சிகளைக் கேட்டார், மேலும் ஃபியோடர் சாலியாபின், லியோனிட் சோபினோவ், அன்டோனினா நெஷ்தானோவா மற்றும் சோலோமியா க்ருஷெல்னிடஸ்கா ஆகியோரின் பாடல்களையும் பாடினார். செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் கன்சர்வேட்டரியில் பியானோ கற்க அவர் விண்ணப்பித்த நேரத்தில், அவர் தனது பார்வை-வாசிப்பு மற்றும் இடமாற்ற திறன்களுக்காக அறியப்படத் தொடங்கினார். ஒரு கச்சேரி பியானோ கலைஞராக கோசென்கோவின் நற்பெயர் சோவியத் யூனியனைச் சுற்றியுள்ள பியானோ போட்டிகளில் நடுவராக பங்கேற்க அவருக்கு அழைப்புகளைக் கொண்டு வந்தது. அவர் ஒரு பியானோ பேராசிரியராகவும் ஆனார், கீவில் சிறப்பு பியானோ மற்றும் சேம்பர் குழும வகுப்புகளை கற்பித்தார், முதலில் மைக்கோலா லைசென்கோ இன்ஸ்டிடியூட் ஆஃப் மியூசிக் அண்ட் டிராமா மற்றும் பின்னர் கீவ் கன்சர்வேட்டரியில் கற்பித்தார். கொசென்கோ வயலின் கலைஞர் வோலோடிமிர் ஸ்கோரோகோட் மற்றும் செல்லிஸ்ட் வாஸிலி கொலோமைட்ஸேவ் ஆகியோருடன் பியானோ மூவரையும் ஏற்பாடு செய்தார், இதனால் ஒரு கலைஞராக பிரபலமடைந்தார். மைக்கேல் கிளின்கா, அன்டன் ரூபின்ஸ்டீன், செர்ஜி தனியேவ், அலெக்சாண்டர் கிரெட்சானினோவ், ஜார்ஜி கட்டோயர் மற்றும் ராபர்ட் ஷூமான் ஆகியோரின் பாடல்களை இசைத்து, சைட்டோமிர் பகுதி முழுவதும் நூற்றுக்கும் மேற்பட்ட இலவச இசை நிகழ்ச்சிகளை இந்த குழு வழங்கியது. மற்ற இசைக்கலைஞர்கள் சேர்க்கப்பட்டவுடன் அவர்கள் அலெக்ஸாண்டர் போரோடின், ஜோசப் ஹெய்டன், ஜோஹன் நெபோமுக் ஹம்மல், அன்டோனின் ட்வோராக் மற்றும் பிறரின் குவார்டெட்டுகள், குவிண்டெட்டுகள் மற்றும் செக்ஸ்டெட்டுகளை நிகழ்த்தத் தொடங்கினர். சைக்கோவ்ஸ்கி, ராச்மனினோஃப், சோபின் மற்றும் கிரிக் ஆகியோரின் பியானோ கச்சேரிகளில் உள்ளூர் இசைக் கலைஞர்களைக் கொண்ட ஒரு இசைக்குழுவுடன் தனி இசைக்கலைஞராகவும் பணியாற்றினார். ஐரோப்பிய கிளாசிக்குடன் சேர்ந்து, லெவ்கோ ரெவட்ஸ்கி, போரிஸ் லியாடோஷின்ஸ்கி, மைக்கைலோ வெரிகிவ்ஸ்கி மற்றும் பைலிப் கோஸிட்ஸ்கி போன்ற இசையமைப்பாளர்களால் ரஷ்ய மற்றும் உக்ரேனிய இசையை பிரபலப்படுத்துவதில் கோசென்கோ ஈடுபட்டார், இதனால் உக்ரேனிய சோவியத் அரசாங்கத்தின் அனுதாபத்தைப் பெற்றார். 1922 ஆம் ஆண்டில் அவர் தனது சொந்த இசையை பொதுமக்களிடம் அறிமுகப்படுத்தியபோது, அவரது கச்சேரி இரண்டு பிரிவுகளாகப் பிரிக்கப்பட்டது. முதலாவதாக, நிகழ்ச்சியில் ஃப்ரெடெரிக் சோபின் மற்றும் ஃபிரான்ஸ் லிஸ்ட் ஆகியோரின் இசை இருந்தது, இரண்டாவதாக அவர் தனது சொந்த பாடல்களை நிகழ்த்தினார், இது அடுத்தடுத்த பல கச்சேரிகளில் அவரது திறனாய்வின் ஒரு பகுதியாக இருந்தது. செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் இருந்த காலத்தில், கோசென்கோ மரின்ஸ்கி தியேட்டரில் ஒரு துணை கலைஞராக பணியாற்றினார். கன்சர்வேட்டரியில் பட்டம் பெற்ற பிறகு, அவர் வோல்ஹைனியன் கவர்னரேட்டின் தலைநகரான ஜைட்டோமிருக்கு குடிபெயர்ந்தார், அங்கு இசையமைத்தல் மற்றும் கற்பித்தல் தவிர, அவர் ஒரு தனிப்பாடலாசிரியராகவும், துணை கலைஞராகவும் நிகழ்ச்சிகளில் அதிக நேரத்தை செலவிட்டார். அவரது இசையின் வெற்றிகரமான அறிமுகத்தைத் தொடர்ந்து, கோசென்கோ கார்கிவ், நிப்ரோபெட்ரோவ்ஸ்க், லுஹான்ஸ்க் மற்றும் மாஸ்கோ போன்ற இடங்களுக்கு தனது சொந்த இசையை நிகழ்த்த பல பயணங்களை மேற்கொள்ளத் தொடங்கினார். 1928 ஆம் ஆண்டில், சோவியத் உக்ரைனின் பில்ஹார்மோனிக் பாடகர் ஒக்ஸானா கோலோடப்புடன் டோன்பாஸ் பகுதிக்கு சுற்றுப்பயணம் செய்ய அவர் ஒரு வாய்ப்பை ஏற்றுக்கொண்டார். கீவ் நகருக்குச் சென்றதைத் தொடர்ந்து, அவர் தொடர்ந்து தீவிரமாக நிகழ்ச்சிகளை நிகழ்த்தினார். 1935 ஆம் ஆண்டில் அவர் தனது கடைசி கச்சேரியை நிகழ்த்தினார், அப்போது அவர் பாஸ் பாடகர் இவான் பட்ரோஷின்ஸ்கி மற்றும் சோப்ரானோ மரியா லிட்வினென்கோ-வோல்மூட் ஆகியோருடன் தனது சொந்த இசையை நிகழ்த்தினார். இந்த கச்சேரி பிட்வால்னா தெருவில் உள்ள அவரது குடியிருப்பில் இருந்து வானொலியில் நேரடியாக ஒளிபரப்பப்பட்டது. தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட படைப்புகள் ஆர்கெஸ்ட்ரல் வீர ஓவர்ச்சர் (1932) மோல்டாவியன் கவிதை (1937) கச்சேரி வயலின் கச்சேரி (1919) பியானோ கச்சேரி (1928) செலோ மற்றும் பியானோவுக்கான சேம்பர் மியூசிக் சோனாட்டா, ஆப். 10 (1923) வயலின் மற்றும் பியானோவுக்கான சொனாட்டா (1927) கிளாசிக்கல் ட்ரையோ (1927) வயோலா மற்றும் பியானோவுக்கான சொனாட்டா (1928) பாடல்கள், கோரஸ்கள் மற்றும் நாட்டுப்புற-பாடல் ஏற்பாடுகள் ஐ ஆம் சாட் (1922) ஸ்பீக், ஸ்பீக் (1922) ஐ ஆம் ஹியர், இனெஸிலியா (1936) பியானோ த்ரீ ப்ரிலூடஸ், ஆப். 1 (1910-1915) நான்கு முன்னுரைகள், ஆப். 2 (1911-1915) மூன்று மசூர்காஸ், ஆப். 3 (1916-1923) பியானோவுக்கான பதினொரு பதிவுகள், ஆப். 8 (1922-1923) மூன்று துண்டுகள் ஃபார் பியானோ, ஆப். 9 (1921) த்ரீ பீசஸ் ஃபார் பியானோ, ஆப். 11 (1921) டூ போயம் லெஜெண்ட்ஸ், ஆப். 12 (1921) பியானோ எண். பி-பிளாட் மைனரில் 1, ஆப். 13 (1922) பியானோ எண். சி-ஷார்ப் மைனரில் 2, ஆப். 14 (1924) பியானோ எண். 3 இன் பி மைனர், ஆப். 15 (1926-1929) பழைய நடனங்களின் வடிவத்தில் பதினொரு எட்யூட்ஸ், ஆப். 19 (1922-1923) டூ கச்சேரி வால்ட்ஸ், ஆப். 22 (1931) குழந்தைகளுக்கான இருபத்தி நான்கு துண்டுகள், ஆப். 25 (1936) திரைப்பட மதிப்பெண்கள் தி லாஸ்ட் போர்ட் (1934) ரெக்கார்டிங்ஸ் பியானோ இசை தொகுதி. 1, பழைய நடனங்களின் வடிவத்தில் பதினொரு எட்யூட்ஸ், ஆப். 19 நடாலியா ஷ்கோடா-டோக்காட்டா கிளாசிக்ஸ் விக்டர் கோசென்கோஃ பியானோ இசை தொகுதி. 2, தி கம்ப்லீட் பியானோ சொனாடாஸ்/நடாலியா ஷ்கோடா-சென்டார் ரெக்கார்ட்ஸ் வயலின் கச்சேரிஃ அலெக்ஸி கோரோக்கோவ், கீவ் சேம்பர் ஆர்கெஸ்ட்ரா தொகுத்துள்ளார். அலெக்ஸி கோரோக்கோவ் (நடத்துனர் & வயலின்)-மெலோடியா (1980) வயலின் கச்சேரிஃ உக்ரைனின் தேசிய வானொலி நிறுவனத்தின் சிம்பொனி இசைக்குழுவின் ஹீர்ஹி மைபோரோடா தொகுத்து வழங்கினார். அனடோலி பஷேனோவ், வோலோடிமிர் சிரென்கோ ஸ்லாவிக் நோபிலிட்டிஃ அலெக்சாண்டர் ஸ்க்ரியாபின்-விக்டர் கோசென்கோ (பியானோ படைப்புகள்ஃ கவிதைகள், மஸுர்காஸ், சொனாடாஸ்), வயலினா பெட்ரிஸ்சென்கோ, ஆர்ஸ் புரொடக்ஷன், நக்ஸோஸ் நூலக அட்டவணை எண். : ஏஆர்எஸ்38153 உக்ரேனிய மனநிலைகள்-பியானோ மினியேச்சர்கள் (ஐயோன் படைப்புகள்ஃ லெவ் ரெவுஸ்கிஜ், விக்டர் கோசென்கோ, மைக்கோலா கொலேசா, இகோர் ஷாமோ, யூரிஜ் ஷாமோ, வயலினா பெட்ரிஸ்சென்கோ) ஆர்ஸ் புரொடக்ஷன்-ஏஆர்எஸ் 38195, டிஸ்காகஸ் மேலும் காண்க விக்டர் கோசென்கோ விக்டர் கோசென்கோ அருங்காட்சியக குறிப்புகள் குறிப்புகளின் தொகுப்புகளின் பட்டியல் ஆதாரங்கள் வெளிப்புற இணைப்புகள், நடாலியா மார்டிநோவா-குஜுல் நிகழ்த்தியது, லெரா அவுர்பாக் 1896 பிறப்புகள் 1938 இறப்புகள் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் பாரம்பரிய இசையமைப்பாளர்கள் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் ஆண் இசைக்கலைஞர்கள் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் உக்ரேனிய இசைக்கலைஞர்கள் கீவ் கன்சர்வேட்டரி செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் கன்சர்வேட்டரி முன்னாள் மாணவர்களின் பியானோ இசைக்கலைஞர்களுக்கான இசையமைப்பாளர்கள்