Morris dance
மோரிஸ் நடனம் என்பது ஆங்கில நாட்டுப்புற நடனத்தின் ஒரு வடிவமாகும். இது வழக்கமாக தங்கள் முழங்கால்கள் மற்றும்/அல்லது காலணிகளில் பெல் பேட்களை அணிந்து, உடையில் நடனக் கலைஞர்களின் ஒரு குழுவால் தாள படிநிலை மற்றும் நடனமாக்கப்பட்ட உருவங்களை நிறைவேற்றுவதை அடிப்படையாகக் கொண்டது. ஆடை அணிந்த ஒரு இசைக்குழு அல்லது ஒற்றை இசைக்கலைஞரும் அவர்களுடன் வருவார். குச்சிகள், வாள், கைக்குட்டைகள் மற்றும் பல்வேறு வகையான கருவிகளை நடனக் கலைஞர்கள் பயன்படுத்தலாம். மோரிஸ் நடனத்தைப் பற்றி முதன்முதலில் அறியப்பட்ட மற்றும் எஞ்சியிருக்கும் ஆங்கில எழுத்துப்பூர்வ குறிப்பு 1448 ஆம் ஆண்டைச் சேர்ந்தது மற்றும் லண்டனில் உள்ள கோல்ட்ஸ்மித்ஸ் நிறுவனத்தால் மோரிஸ் நடனக் கலைஞர்களுக்கு ஏழு ஷில்லிங்குகளை செலுத்தியதை பதிவு செய்கிறது. மோரிஸ் நடனம் பற்றிய மேலும் குறிப்புகள் 16 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் நிகழ்கின்றன, மேலும் வாள் நடனம், சூசிங் மற்றும் பிற நடன நடவடிக்கைகள் மற்றும் மம்மிங் நாடகங்களைக் குறிப்பிடும் ஆயர்களின் "வருகைக் கட்டுரைகள்" போன்ற ஆரம்பகால பதிவுகளும் உள்ளன. மோரிஸின் ஆரம்பகால பதிவுகள் இதை ஒரு நீதிமன்ற அமைப்பில் எப்போதும் குறிப்பிடுகின்றன, மேலும் இது லண்டனில் உள்ள லார்ட் மேயர்களின் ஊர்வலங்களில் சிறிது காலத்திற்குப் பிறகு தோன்றுகிறது, 17 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் இது பாரிஷுகளில் நிகழ்த்தப்படும் ஒரு நாட்டுப்புற நடனத்தின் தன்மையை ஏற்றுக்கொண்டது. மூன்று முக்கிய குழுக்கள் இங்கிலாந்தில் மோரிஸை ஒழுங்கமைத்து ஆதரிக்கின்றனஃ மோரிஸ் ரிங், மோரிஸ் ஃபெடரேஷன் மற்றும் ஓபன் மோரிஸ்; மூன்று அமைப்புகளும் மற்ற நாடுகளைச் சேர்ந்த உறுப்பினர்களையும் கொண்டுள்ளன. அமெரிக்காவில் சுமார் 150 மோரிஸ் அணிகள் (அல்லது அணிகள்) உள்ளன. ஆஸ்திரேலியா, கனடா, நியூசிலாந்து மற்றும் ஹாங்காங்கில் மோரிஸ் பாரம்பரியத்தின் பெரும்பகுதியை ஆங்கிலேய வெளிநாட்டவர்கள் உருவாக்குகிறார்கள். மற்ற நாடுகளில் ஒப்பீட்டளவில் தனிமைப்படுத்தப்பட்ட குழுக்கள் உள்ளன, எடுத்துக்காட்டாக நெதர்லாந்தின் உட்ரெக்ட் மற்றும் ஹெல்மண்ட்; ஹெல்சின்கியின் ஆர்க்டிக் மோரிஸ் குழு, பின்லாந்து மற்றும் ஸ்வீடனின் ஸ்டாக்ஹோம்; அதே போல் சைப்ரஸ் மற்றும் ரஷ்யாவின் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க். பெயர் மற்றும் தோற்றம் அதன் வரலாறு முழுவதும், மோரிஸ் பொதுவானதாகத் தெரிகிறது. எட்டாம் ஹென்றி அரசவை முகமூடி கண்டுபிடித்த பிறகு இது கிராம விழாக்களில் இருந்து பிரபலமான பொழுதுபோக்கிற்கு இறக்குமதி செய்யப்பட்டது. மோரிஸ் என்ற சொல் "மோரிஸ்கோ" என்பதிலிருந்து பெறப்பட்டது, இதன் பொருள் "மூரிஷ்" என்பதாகும். மோரிஸ் நடனங்களின் சேகரிப்பு பலரை அழிவிலிருந்து பாதுகாத்த செசில் ஷார்ப், தேவையான சடங்கு மாறுவேடத்தின் ஒரு பகுதியாக நடனக் கலைஞர்கள் தங்கள் முகங்களை கறுப்பு நிறமாக்கியதில் இருந்து இது எழுந்திருக்கலாம் என்று பரிந்துரைத்தார். இந்த பெயர் முதன்முதலில் 15 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் ஆங்கிலத்தில் பதிவு செய்யப்பட்டுள்ளது, அதாவது. "மூரிஷ் நடனம்". இந்த சொல் ஃப்ளெமிஷ் மூரிஸ்கே டான்ஸ் வழியாக ஆங்கிலத்தில் நுழைந்தது. பிற மொழிகளில் ஒப்பிடக்கூடிய சொற்களில் ஜெர்மன் மொரிஸ்கென்டன்ஸ் (15 ஆம் நூற்றாண்டைச் சேர்ந்த), பிரெஞ்சு மொரிஸ்குகள், குரோஷிய மொரேஸ்கா மற்றும் இத்தாலி மற்றும் ஸ்பெயினில் உள்ள மோரேஸ்கோ, மொரேஸ்கா அல்லது மொரிஸ்கா ஆகியவை அடங்கும். மோரிஸ்-டான்ஸ் என்ற நவீன எழுத்துப்பிழை முதன்முதலில் 17 ஆம் நூற்றாண்டில் தோன்றியது. 1658 ஆம் ஆண்டில் முதன்முதலில் வெளியிடப்பட்ட எட்வர்ட் பிலிப்ஸின் தி நியூ வேர்ல்ட் ஆஃப் இங்கிலீஷ் வேர்ட்ஸில், மோரிஸ்கோ என்ற சொல் "ஒரு மூர்" மற்றும் "மோரிஸ் நடனம், ஏனெனில் இது மூரிஷ் நடனம்" என்று குறிப்பிடப்பட்டது, அதே நேரத்தில் ஜான் புல்லோகர் 1695 ஆம் ஆண்டில் இதை "மூர்களிடையே பயன்படுத்தப்படும் ஒரு குறிப்பிட்ட நடனம்; எங்கிருந்து நமது மோரிஸ் நடனம்" என்று வரையறுத்தார். "அற்புதமான நடனம் அல்லது ஆடைகளைக் குறிக்காவிட்டால்", அதாவது இந்த நடனம் மூரிஷ் என்று எவ்வாறு குறிப்பிடப்பட்டது என்பது தெளிவாகத் தெரியவில்லை. செயல்திறனின் வேண்டுமென்றே "கவர்ச்சியான" சுவை. இவ்வாறு ஆங்கில நடனம் 15 ஆம் நூற்றாண்டின் பரந்த ஐரோப்பிய பாணியின் ஒரு பகுதியாக "மூரிஷ்" காட்சிக்கு தோன்றியது, இது ஸ்பானிஷ் மற்றும் இத்தாலிய நாட்டுப்புற நடனத்திலும் தடயங்களை விட்டுச் சென்றது. இந்த பாணியின் பரிமாற்றத்தின் வழிமுறைகள் மற்றும் காலவரிசை இப்போது கண்டுபிடிக்க கடினமாக உள்ளது; லண்டன் குரோனிக்கல் 1494 ஆம் ஆண்டில் கிறிஸ்துமஸில் ஏழாம் ஹென்றி மன்னருக்கு முன் ஒரு ஆற்றல்மிக்க நடனத்தை நிகழ்த்தியதாக பதிவுசெய்தது, ஆனால் ஹெரோனின் கணக்குகள் நான்கு நாட்களுக்கு முன்பு "மோரிஸ் நடனத்தின் பிளேயிங்" பற்றியும் குறிப்பிடுகின்றன, மேலும் 15 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் இருந்து ஆங்கில வார்த்தையின் சான்றளிப்பு 1494 க்கு பல தசாப்தங்களுக்கு முன்னர் இங்கிலாந்தில் ஒரு "மூரிஷ் நடனம்" நிகழ்த்தப்பட்டதை நிறுவுகிறது. லத்தீன் 'மாஸ், மோரிஸ்' (வழக்கம் மற்றும் பயன்பாடு) என்பதிலிருந்து ஒரு மாற்று வழித்தோன்றலும் பரிந்துரைக்கப்படுகிறது. கிராமப்புற ஆங்கில நடனக் கலைஞர்கள் தங்கள் முகங்களை கறுப்பு நிறமாக்கும் பாரம்பரியம் மாறுவேடத்தின் ஒரு வடிவமாக இருக்கலாம் அல்லது மூர்ஸ் அல்லது சுரங்கத் தொழிலாளர்களைப் பற்றிய குறிப்பாக இருக்கலாம் என்று பரிந்துரைக்கப்படுகிறது; இந்த நடைமுறையின் தோற்றம் தெளிவாக இல்லை மற்றும் தொடர்ந்து விவாதத்திற்கு உட்பட்டது. ஜூன் 2020 இல் கூட்டு மோரிஸ் அமைப்பு பிளாக் லைவ்ஸ் மேட்டர் இயக்கத்திற்கு பதிலளிக்கும் விதமாக கருப்பு ஒப்பனை பயன்பாட்டை நிறுத்த வேண்டும் என்று அழைப்பு விடுத்தது. முக வண்ணப்பூச்சைப் பயன்படுத்திய குழுக்கள் நீலம், பச்சை அல்லது மஞ்சள் மற்றும் கருப்பு கோடுகளாக மாறின. இங்கிலாந்தில் வரலாறு ஆரம்பகால (15 ஆம் நூற்றாண்டு) குறிப்புகள் மோரிஸ் நடனத்தை ஒரு அரசவை அமைப்பில் வைக்கின்றன. 16 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் இந்த நடனம் கீழ் வகுப்பினருக்கான நிகழ்ச்சிகளின் ஒரு பகுதியாக மாறியது. ஹென்றி VIII ஒரு தங்க உப்பு பாதாள அறையை வைத்திருந்தார், இது ஐந்து நடனக் கலைஞர்களுடன் மோரிஸ் நடனம் மற்றும் ஒரு "டேப்ரெட்" ஆகியவற்றை சித்தரிக்கிறது. ஒரு "டேப்ரெட்" என்பது ஒரு சிறிய தபோர் டிரம் ஆகும். ஜனவரி 4,1552 அன்று, ஆறாம் எட்வர்டின் மிஸ்ருல் பிரபுவாகிய ஜார்ஜ் ஃபெரர்ஸ் லண்டனில் ஒரு நிகழ்ச்சியை நடத்தினார், அதில் "மோரேஸ் டான்ஸ், டான்ஸிங் வித் எ டேப்ரெட்" அடங்கும். 1600 ஆம் ஆண்டில், ஷேக்ஸ்பியரின் நடிகர் வில்லியம் கெம்ப் மோரிஸ் லண்டனில் இருந்து நார்விச் வரை நடனமாடினார், இது அவரது நைன் டெய்ஸ் வொண்டர் (1600) இல் விவரிக்கப்பட்டுள்ளது. 17 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதிக்கு முன்னர் இங்கிலாந்தின் நாட்டுப்புற நடனங்களைப் பற்றி கிட்டத்தட்ட எதுவும் தெரியவில்லை. "மோரிஸ் நடனம்" அரசவையிலிருந்து கிராமப்புற அமைப்புக்கு மாறுவது குறித்து ஊகிக்க முடியும் என்றாலும், அது எலிசபெதனுக்கு முந்தைய (இடைக்கால) நாட்டுப்புற நடனத்தின் கூறுகளைப் பெற்றிருக்கலாம், அத்தகைய முன்மொழிவுகள் எப்போதும் மௌனத்திலிருந்து ஒரு வாதத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டவை, ஏனெனில் அத்தகைய கூறுகள் எப்படி இருந்திருக்கும் என்பதற்கான நேரடி பதிவு இல்லை. எலிசபெத் காலத்தில், இத்தாலிக்கும் இங்கிலாந்துக்கும் இடையே குறிப்பிடத்தக்க கலாச்சார தொடர்பு இருந்தது, மேலும் இப்போது பாரம்பரிய ஆங்கில நாட்டுப்புற நடனமாக கருதப்படும் பெரும்பாலானவை, குறிப்பாக ஆங்கில நாட்டுப்புற நடனம், 16 ஆம் நூற்றாண்டில் இறக்குமதி செய்யப்பட்ட இத்தாலிய நடனங்களிலிருந்து வந்தவை என்று கூறப்படுகிறது. 17 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில், உழைக்கும் விவசாயிகள் மோரிஸ் நடனங்களில் பங்கேற்றனர், குறிப்பாக விட்சனில். எவ்வாறாயினும், ஆலிவர் குரோம்வெல்லின் பியூரிடன் அரசாங்கம் விட்சன் அலெஸ் மற்றும் பிற பண்டிகைகளை அடக்கியது. இரண்டாம் சார்லஸால் கிரீடம் மீட்டெடுக்கப்பட்டபோது, வசந்தகால திருவிழாக்கள் மீட்டெடுக்கப்பட்டன. குறிப்பாக, விட்சன் அலெஸ் விட்சுண்டே (பெந்தேகோஸ்ட்) அன்று கொண்டாடப்பட்டது, ஏனெனில் அந்த தேதி இரண்டாம் சார்லஸின் பிறந்த நாளுக்கு அருகில் இருந்தது. 1750 ஆம் ஆண்டில் சசெக்ஸின் ஹார்ஷாமில் ஒரு பிராந்திய குறிப்பு காணப்படுகிறது. தொழில்துறை புரட்சி மற்றும் அதனுடன் இணைந்த சமூக மாற்றங்கள் வரை மோரிஸ் நடனம் பிரபலமாக இருந்தது. நான்கு அணிகள் தங்கள் கிராமம் அல்லது நகரத்திற்குள் பாரம்பரியத்தின் தொடர்ச்சியான பரம்பரையைக் கோருகின்றனஃ அபிங்டன் (அவர்களின் மோரிஸ் அணி ஹெமிங்ஸ் குடும்பத்தால் தொடர்ந்து நடத்தப்பட்டது), பாம்ப்டன், ஹெடிங்டன் குவாரி மற்றும் சிப்பிங் கேம்ப்டன். மற்ற கிராமங்கள் தங்கள் சொந்த பாரம்பரியங்களை புதுப்பித்துள்ளன, மேலும் உலகெங்கிலும் உள்ள நூற்றுக்கணக்கான பிற அணிகள் இந்த பாரம்பரியங்களை ஏற்றுக்கொண்டுள்ளன (மற்றும் மாற்றியமைத்துள்ளன), அல்லது மோரிஸ் படிநிலைகள் மற்றும் உருவங்களின் அடிப்படை கட்டுமானத் தொகுதிகளிலிருந்து தங்கள் சொந்த பாணிகளை உருவாக்கியுள்ளன. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியிலும், குறைந்தபட்சம் மேற்கத்திய நாட்டிலும், மோரிஸ் நடனம் ஒரு செயல்பாட்டை விட உள்ளூர் நினைவாக மாறிக் கொண்டிருந்தது. செல்டென்ஹாமை தளமாகக் கொண்ட பாடகரும், இசை ஆசிரியரும், போட்டிகளின் அமைப்பாளருமான டி 'ஆர்சி ஃபெர்ரிஸ் (அல்லது டி ஃபெரர்ஸ்), பாரம்பரியத்தால் ஆர்வமடைந்து அதை புதுப்பிக்க முயன்றார். அவர் முதலில் மோரிஸை பிட்ஃபோர்டில் சந்தித்து அதன் மறுமலர்ச்சியை ஏற்பாடு செய்தார். அடுத்த ஆண்டுகளில் அவர் மேற்கு நாட்டின் பல இடங்களுக்கு அணியை அழைத்துச் சென்றார், மால்வெர்ன் முதல் பைசெஸ்டர் வரை மற்றும் ரெடிட்சில் இருந்து மார்ஷில் உள்ள மோரெட்டன் வரை. 1910 வாக்கில், அவரும் செசில் ஷார்பும் இந்த விஷயத்தில் கடிதப் பரிமாற்றத்தில் இருந்தனர். பல ஆங்கில நாட்டுப்புறவியலாளர்கள் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் பாரம்பரியத்தை பதிவு செய்வதற்கும் புத்துயிர் அளிப்பதற்கும் பொறுப்பாக இருந்தனர், பெரும்பாலும் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் எஞ்சியிருக்கும் ஒரு சில கிராமப்புற உறுப்பினர்களிடமிருந்து. இவற்றில், செசில் ஷார்ப் மற்றும் மேரி நீல் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்கவை. மறுமலர்ச்சி குத்துச்சண்டை தினம் 1899 மோரிஸ் மறுமலர்ச்சியின் தொடக்க புள்ளியாக பரவலாகக் கருதப்படுகிறது. செசில் ஷார்ப் ஆக்ஸ்போர்டுக்கு அருகிலுள்ள ஹெடிங்டனில் உள்ள ஒரு நண்பரின் வீட்டிற்கு வருகை தந்தபோது, ஹெடிங்டன் குவாரி மோரிஸ் அணி நிகழ்ச்சிக்கு வந்தது. ஷார்ப் இசையால் ஈர்க்கப்பட்டார் மற்றும் நாட்டின் தோட்டங்கள் உட்பட பக்கத்தின் இசைக்கலைஞர் வில்லியம் கிம்பரிடமிருந்து பல பாடல்களை சேகரித்தார். ஒரு தசாப்தத்திற்குப் பிறகு அவர் நடனங்களை சேகரிக்கத் தொடங்கினார், உத்வேகம் அளித்தார், முதலில் எஸ்பெரன்ஸ் கிளப்பின் (லண்டனில் இளம் உழைக்கும் பெண்களுக்கான ஆடை தயாரிக்கும் கூட்டுறவு மற்றும் கிளப்) நிறுவனர் மேரி நீல் மற்றும் எஸ்பெரன்ஸ் கிளப்பின் இசை இயக்குனர் ஹெர்பர்ட் மக்கில்வெய்ன் ஆகியோரால் உதவினார். நீல் தனது பெண்கள் நிகழ்த்த நடனங்களைத் தேடிக்கொண்டிருந்தார், எனவே முதல் மறுமலர்ச்சி நிகழ்ச்சி லண்டனில் உள்ள இளம் பெண்களால் செய்யப்பட்டது. 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் சில தசாப்தங்களில், பல ஆண்கள் அணிகள் உருவாக்கப்பட்டன, 1934 ஆம் ஆண்டில் மோரிஸ் வளையம் ஆறு மறுமலர்ச்சி தரப்பினரால் நிறுவப்பட்டதுஃ கேம்பிரிட்ஜ் மோரிஸ் மென் லெட்ச்வொர்த் மோரிஸ் தாக்ஸ்டெட் மோரிஸ் மென் ஈஸ்ட் சர்ரே மோரிஸ் மென் கிரீன்ஸ்லீவ்ஸ் மோரிஸ் மென் (விம்பிள்டனை தளமாகக் கொண்ட) ஆக்ஸ்போர்டு மோரிஸ் (இது தாக்ஸ்டெட்டில் நடந்த ஆரம்ப வளையக் கூட்டத்தில் இல்லை, ஆனால் வளையத்தின் அரசியலமைப்பை உருவாக்குவதில் செல்வாக்கு செலுத்தியது). 1950 களிலும் குறிப்பாக 1960 களிலும், புதிய நடனக் குழுக்களின் வெடிப்பு ஏற்பட்டது, அவற்றில் சில பெண்கள் அல்லது கலப்பு பக்கங்கள். 16 ஆம் நூற்றாண்டில் பெண் மோரிஸ் நடனக் கலைஞர்கள் இருந்ததற்கான சான்றுகள் இருந்தாலும், அந்த நேரத்தில், மோரிஸ் நடனமாடும் பெண்களின் ஒழுக்கம் மற்றும் சட்டபூர்வமான தன்மை குறித்து அடிக்கடி சூடான விவாதம் நடைபெற்றது. இப்போது ஆண், பெண் மற்றும் கலப்பு பக்கங்கள் காணப்படுகின்றன. ஓரளவு பெண்கள் மற்றும் கலப்பு அணிகள் மோரிஸ் வளையத்தின் முழு உறுப்பினர் பதவிக்கு தகுதியற்றதால் (இது இப்போது மாறிவிட்டது), மோரிஸ் கூட்டமைப்பு மற்றும் ஓபன் மோரிஸ் ஆகிய இரண்டு தேசிய (மற்றும் சர்வதேச) அமைப்புகள் உருவாக்கப்பட்டன. மூன்று அமைப்புகளும் தங்கள் உறுப்பினர்களுக்கு தகவல் தொடர்பு, ஆலோசனை, காப்பீடு, அறிவுறுத்தல்கள் (கற்பித்தல் அமர்வுகள்) மற்றும் சமூக மற்றும் நடன வாய்ப்புகளை வழங்குகின்றன. மூன்று அமைப்புகளும் சில பிரச்சினைகளில் ஒத்துழைக்கின்றன, அதே நேரத்தில் அவற்றின் தனித்துவமான அடையாளங்களை பராமரிக்கின்றன. மூவரையும் உள்ளடக்கிய ஒரு குடை அமைப்பு, கூட்டு மோரிஸ் அமைப்பு, கூட்டு நிகழ்வுகளை ஏற்பாடு செய்கிறது மற்றும் பொது பொறுப்பு மற்றும் தனிப்பட்ட காப்பீட்டு பாதுகாப்பு ஆகிய இரண்டிற்கும் அணுகல் போன்ற அனைத்து உறுப்பினர்களையும் பாதிக்கும் பிரச்சினைகளை விவாதிக்கிறது. வேல்ஸில் மோரிஸ் நடனம் ஐக்கிய இராச்சியம் 1960 களில் நாட்டுப்புற நடனம் மற்றும் மோரிஸ் நடனத்தில் ஒரு மறுமலர்ச்சியை அனுபவித்தது. வேல்ஸில் இது, ஓரளவு, தங்கள் ஆங்கில நடனங்களுடன் சேர்க்க வெல்ஷ் நடனங்களைத் தேடும் பக்கங்களிலிருந்து நாண்ட்கார்வ் பாரம்பரியத்தின் மீதான ஆர்வத்தின் மறுமலர்ச்சியைக் குறிக்கிறது. கார்டிஃப் மோரிஸ் மென் ஒரு குறிப்பிட்ட நடனத்தில் சைன்வென் தாமஸ் எழுதிய குறிப்புகளிலிருந்து மோரிஸ் நடனத்தை ஒன்றிணைக்கத் தொடங்கினார், அதை அவர் ஒய் கசேக் ஏரா என்று அழைத்தார். இந்த 'அசல்' நடனம் மீண்டும் ஒன்றாக இணைக்கப்பட்ட பிறகு, பக்கங்கள் இந்த பாரம்பரிய நாண்ட்கர்வ் மோரிஸ் நடனத்தின் 'பாணியில்' அதிகமான நடனங்களை உருவாக்கத் தொடங்கின. ஒய் டெர்விட் போன்ற இந்த புதிய படைப்புகளில் பல, இப்போது அசல் நடனம் போலவே நாண்ட்கார் பாரம்பரியத்தின் ஒரு பகுதியாகவே கருதப்படுகின்றன. இன்று ஐந்து மோரிஸ் நடனங்கள் உள்ளன, அவை பொதுவாக நாண்ட்கார்வ் பாரம்பரியத்தின் ஒரு பகுதியாக அங்கீகரிக்கப்பட்டுள்ளன. நாண்ட்கார்வ் பாரம்பரியத்தில் உள்ள ஐந்து நடனங்களில் பின்வருவன அடங்கும்ஃ ஒய் கசேக் ஏரா (தி ஸ்னோ மேர்), ஹெலார் ஸ்க்வார்னாக் (ஹண்டிங் தி ஹேர்), டை கோச் கேர்டிட் (ரெட் ஹவுஸ் ஆஃப் கார்டிஃப்), ஒய் டெர்விட் (தி ட்ரூயிட்) மற்றும் ஒய் கோரோன் (தி கிரவுன்). ஒரு பாரம்பரியத்திலிருந்து மோரிஸ் பக்கங்கள் எந்த நடனங்களை நிகழ்த்தலாம் என்பது குறித்து கடினமான மற்றும் வேகமான விதிகள் எதுவும் இல்லை, ஆனால் அசல் நாண்ட்கர்வ் நடனம், ஒய் கசேக் ஏரா, வெல்ஷ் பக்கங்களுக்கு ஒரு நடனமாக கருதப்படுகிறது. இதன் விளைவாக, இது பெரும்பாலும் இஸ்கா மோரிஸ் மற்றும் கார்டிஃப் மோரிஸ் ஆகிய அணிகளால் நிகழ்த்தப்படுகிறது. கார்டிஃப் மோரிஸின் உறுப்பினர்கள்தான் நவீன நாண்ட்கார்வ் நடனங்களை உருவாக்கினர், எனவே அவர்கள் இந்த நடனங்களின் மிகவும் பொதுவான கலைஞர்கள். மோரிஸ் நடனத்தின் வெல்ஷ் நாண்ட்கார்வ் பாணிக்கும் மோரிஸ் நடனத்தின் ஆங்கில லிச்ஃபீல்ட் பாணிக்கும் இடையே "வெளிப்படையான" ஒற்றுமைகள் உள்ளன என்று சுட்டிக்காட்டப்பட்டுள்ளது. நாண்ட்கார்வில் மட்பாண்டங்கள் இருந்ததாகவும், இவை பெரும்பாலும் லிச்ஃபீல்ட் மோரிஸ் நடனமாடிய ஸ்டாஃபோர்ட்ஷையரைச் சேர்ந்த தொழிலாளர்களால் பணியமர்த்தப்பட்டதாகவும் அறியப்படுகிறது. நடனங்கள் ஒய் கசேக் ஏரா (தி ஸ்னோ மேர்) இந்த கைக்குட்டை நடனம் முற்றிலும் தனித்துவமான ஒரு வடிவத்தைக் கொண்டுள்ளது, மேலும் கார்டிஃப் மோரிஸுடன் பகல் ஒளியைக் கண்ட முதல் நாண்ட்கார்வ் நடனம் இதுவாகும். நடனத்தின் பெயர் மிகப் பெரிய பனிப்பந்து என்பதற்கான ஒரு வெல்ஷ் முட்டாள்தனமாகும், மேலும் இது நடனத்தின் ஒரு கட்டத்தில் கை அசைவு அசைவுகள் யாரோ ஒரு பெரிய snowball.This உருளும் அசைவுகளை ஒத்திருப்பதால் இது பெயரிடப்பட்டது, இது அசல் நாண்ட்கார்வ் நடனம் மற்றும் 1974 ஆம் ஆண்டில் கார்டிஃப் மோரிஸால் நடனமாக்கப்பட்டது. 1959 ஆம் ஆண்டில் வெளியிடப்பட்ட வெல்ஷ் ஃபோக் டான்ஸ் இதழில் ஒரு கட்டுரை இந்த நடனம் குறித்த ஒரு கட்டுரையையும், அதை நிகழ்த்தும் ஒரு பக்கத்தின் புகைப்படத்தையும் கொண்டிருந்தது. ஹெலார் ஸ்க்வார்னாக் (முயல்களை வேட்டையாடுதல்) இது ஒரு நிலையான வடிவத்துடன் ஒத்துப்போகும் மூன்று நடனங்களில் முதன்மையானது; இது, சிறிது கவனத்துடன், மனப்பாடம் செய்யப்படலாம், எனவே, அழைப்பு தேவையில்லை. ஒய் கசேக் ஏராவைப் போலவே இது ஒரு கைக்குட்டை நடனம். இசையுடன் தற்போதைய நடைமுறை ஹார்ன்பைப் நேரத்தைப் பயன்படுத்துவதாகும், இது சிலருக்கு கவர்ச்சிகரமானதாக இருக்கும் நடனத்திற்கு ஒரு மென்மையைக் கொடுக்கிறது. இது 1984 வாக்கில் நாண்ட்கார்வின் திறனாய்வில் சேர்க்கப்பட்டது. டை கோச் கேர்டைட் (கார்டிஃப்பின் ரெட் ஹவுஸ்) பதினாறு குச்சிகள் குச்சி பையில் ஒரு குறிப்பிட்ட எடையைக் கொடுக்கின்றன, இல்லையென்றால் நடவடிக்கைகள். குச்சிகள் பனிச்சறுக்கு பாணியில் நடத்தப்படுகின்றன (கீழ்நோக்கிய பகுதியைப் போல, ஸ்லாலோம் அல்லது குறுக்கு நாடு அல்ல) மற்றும் மோதுவதற்கு முகத்திற்கு முன்னால் கொண்டு வரப்படுகின்றன. இது 1984 க்குள் நடனமாடியது. ஒய் டெர்விட் (தி ட்ரூயிட்) முன்பு ஒய் கேமல் (தி ஒட்டகம்) என்று அழைக்கப்பட்டது, அது நடனமாடிய பாடலின் பெயரால் மறுபெயரிடப்பட்டது. இந்த நடனத்தில் எட்டு குச்சிகள் மட்டுமே உள்ளன, கோரஸைத் தவிர வேறு எந்த மோதலும் இல்லை. மூலையில் உள்ள உருவங்கள் முற்றிலும் நட்சத்திரங்களால் மாற்றப்படுகின்றன என்பதைத் தவிர, நடன வடிவம் ஹண்டிங் தி ஹேர் போன்றது, கோரஸில் அரை-ஹீஸ் வரை கூட. இது 1991 இல் ஒன்றாக இணைக்கப்பட்டது. ஒய் கோரோன் (கிரீடம்) இது வட்டமான வைக்கோலை அடிப்படையாகக் கொண்ட ஒரு குச்சி நடனம். நோஸ் கலான் (புத்தாண்டு ஈவ்) இது ஒரு ஊர்வல நடனம். ஒரு இடத்தில் நடைபெறும் மற்ற நடனங்களைப் போலல்லாமல், இந்த நடனம் நடனக் கலைஞர்களை ஒரு இடத்திலிருந்து இன்னொரு இடத்திற்கு அழைத்துச் செல்கிறது. இது ஒரு பழைய வெல்ஷ் கரோலில் இருந்து அதன் பெயரைப் பெற்றது, இது "டெக் தி ஹால்ஸ்" என்ற மெல்லிசைக்கு பயன்படுத்தப்பட்டது. நகர்வுகளின் புள்ளிவிவரங்கள் புள்ளிவிவரங்களை ஃபுட் அப், கார்னர்ஸ் சேஞ்ச், டாப் ஹே, பாட்டம் ஹே மற்றும் வட்ட ஹே என சுருக்கமாகக் கூறலாம், பொதுவாக ஒவ்வொரு நடனத்திற்கும் தனித்துவமான ஒரு தனித்துவமான வசன உருவம் இருக்கும். படிகள் 'சிப்பிங்' (ஒரே நேரத்தில் சுழலும் போது ஒரு இடத்தில் குதிப்பது) தவிர, முழுவதும் இரட்டை படி உள்ளது. அடிப்படை முறை இரண்டு இரட்டை படிகள் மற்றும் அதைத் தொடர்ந்து நான்கு கேப்பர்கள் ஆகும். இரண்டாவது இரட்டை படிநிலையை வெட்டி நேராக கேப்பர்களுக்குள் குதிக்கும் போக்கு இருந்தது, இது சமநிலை மற்றும் சமநிலையை இழக்க வழிவகுத்தது. கை அசைவுகள் நேராக மேலேயும் கீழேயும் உள்ளன, கேப்பர்களுக்கு இடுப்பு மட்டத்தில் அடெர்பரி பாணி வட்ட அசைவுகள் உள்ளன. ஒய் கசேக் ஏரா மற்றும் ஹண்டிங் தி ஹேர் ஆகியவற்றில் உள்ள 'சிப்பிங்' காட்சிகளில், கைகளும் அதனுடன் வரும் ஒற்றை படிநிலையுடன் நேரத்திற்கு ஏற்ப உயர்த்தப்படுகின்றன. இன்று, மோரிஸ் நடனத்தின் ஆறு முக்கிய பாணிகள் உள்ளன, மேலும் ஒவ்வொரு பாணியிலும் வெவ்வேறு நடனங்கள் அல்லது மரபுகள் அவற்றின் தோற்றப் பகுதியின் பெயரால் பெயரிடப்பட்டுள்ளன. காட்ஸ்வோல்ட் மோரிஸ்ஃ பெரும்பாலும் க்ளோசெஸ்டர்ஷைர் மற்றும் ஆக்ஸ்போர்ட்ஷையரில் உள்ள ஒரு பகுதியிலிருந்து நடனமாடுகிறார்; காட்ஸ்வோல்ட்ஸ் இந்த பிராந்தியத்தை ஓரளவு மட்டுமே ஒன்றுடன் ஒன்று இணைப்பதால், ஒரு நிறுவப்பட்ட தவறான பெயர். பொதுவாக கை அசைவுகளுடன் கைக்குட்டைகள் அல்லது குச்சிகளுடன் நடனமாடுகிறார்கள். நடனங்கள் வழக்கமாக 6 அல்லது 8 நடனக் கலைஞர்களுக்கு இருக்கும், ஆனால் தனி மற்றும் இரட்டையர் நடனங்களும் (ஒற்றை அல்லது இரட்டை ஜிக்ஸ் என்று அழைக்கப்படுகின்றன) நிகழ்கின்றன. வடமேற்கு மோரிஸ்ஃ 19 ஆம் மற்றும் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் இங்கிலாந்தின் வடமேற்கில் உள்ள ஆலைகளில் இருந்து உருவான பாணியில் அதிக இராணுவ மற்றும் பெரும்பாலும் ஊர்வலம். ஆங்கிலேய-வெல்ஷ் எல்லையிலிருந்து வந்த பார்டர் மோரிஸ்ஃ ஒரு எளிய, தளர்வான, அதிக தீவிரமான பாணி, எப்போதாவது கருப்பு அல்லது வண்ண முகங்களுடன் நடனமாடினார். யார்க்ஷயர் மற்றும் டீஸ்டேலில் இருந்து நீண்ட வாள் நடனம், பொதுவாக, ஆறு அல்லது எட்டு நடனக் கலைஞர்களுக்கு நீண்ட, கடினமான உலோக அல்லது மர வாள்களுடன் நடனமாடினார். நார்தம்பர்லேண்ட் மற்றும் கவுண்டி டர்ஹாமைச் சேர்ந்த ராப்பர் வாள், குறுகிய நெகிழ்வான எஃகு வாள்களுடன் நடனமாடினார், பொதுவாக ஐந்து நடனக் கலைஞர்களுக்கு. கேம்பிரிட்ஜ்ஷையரில் இருந்து மோலி நடனம். பாரம்பரியமாக கலப்பை திங்களன்று நடனமாடினர், அவை கடுமையான குளிர்காலத்தில் பணம் சேகரிக்க நடனமாடிய விருந்து நடனங்கள். நடனக் கலைஞர்களில் ஒருவர் ஒரு பெண்ணைப் போல ஆடை அணிந்திருப்பார், எனவே இந்த பெயர். ஜோசப் நீதம் மோலி நடனங்களின் இரண்டு தனித்தனி குடும்பங்களை அடையாளம் கண்டார், கேம்பிரிட்ஜ் பகுதியில் உள்ள மூன்று கிராமங்களிலிருந்து ஒன்று மற்றும் எலி பகுதியில் உள்ள இரண்டில் ஒன்று. யார்க்ஷையரின் கிழக்கு மற்றும் வடக்கு மலைத்தொடர்களில் இருந்து ப்லோஸ்டாட்கள் (மாற்றாக வெஸ்ஸல் கப்பிங் மற்றும் பிளே-லேடிங்), ப்லோ திங்களன்று நடனமாடின. நடனக் கலைஞர்கள் பெரும்பாலும் "கொடிகளை" வைத்திருந்தனர், இது காட்ஸ்வோல்ட் மற்றும் பார்டர் நடனங்களில் கைக்குட்டைகளைப் போலவே கை அசைவுகளை வலியுறுத்துவதற்கோ அல்லது மணிகளை அணிவதை விட எலும்புகளை அசைப்பதற்கோ பயன்படுத்தப்பட்டது, ஆனால் அதே நோக்கத்திற்காக. இதேபோன்ற கலப்பை திங்கள் பாரம்பரியம் கிழக்கு மிட்லாண்ட்ஸில் உள்ளது; இந்த நடனங்களில் சில வாள் சம்பந்தப்பட்டவை, பொதுவாக ஆக்ஸ்போர்ட்ஷையரைச் சேர்ந்த பேக்காபிப்ஸ் ஜிக்ஸைப் போலவே நடனமாடுகின்றன. காட்ஸ்வோல்ட் லியோனல் பேக்கன் இந்த நகரங்கள் மற்றும் கிராமங்களிலிருந்து காட்ஸ்வோல்ட் மோரிஸ் மரபுகளை பதிவு செய்கிறார்ஃ அபிங்டன், அடர்பரி, அஸ்காட்-அண்டர்-விச்வுட், பேட், பாம்ப்டன், பிட்ஃபோர்ட், பிளெடிங்டன், பிராக்லி, பக்னெல், சிப்பிங் கேம்ப்டன், டக்லிங்டன், ஐன்ஷாம், ஹெடிங்டன் குவாரி, ஹிண்டன்-இன்-தி-ஹெட்ஜஸ், இல்மிங்டன், கிர்ட்லிங்டன், லீஃபீல்ட் (ஃபீல்ட் டவுன்), லாங்பரோ, ஆடிங்டன், ஷெர்போர்ன், ஸ்டாண்டன் ஹார்கோர்ட், அப்டன்-அபான்-செவர்ன் மற்றும் வீட்லி. காட்ஸ்வோல்ட் மோரிஸ் பகுதியிலிருந்து அந்த நகரம் தொலைவில் இருந்தபோதிலும் காட்ஸ்வோல்ட் போன்ற லிச்ஃபீல்டின் பாரம்பரியத்தையும் பேக்கன் பட்டியலிடுகிறது; இந்த பாரம்பரியத்தின் நம்பகத்தன்மை கேள்விக்குள்ளாகியுள்ளது. 2006 ஆம் ஆண்டில், முன்பு அறியப்படாத பாரம்பரியத்திலிருந்து ஒரு சிறிய எண்ணிக்கையிலான நடனங்கள் பாரி கேர், எம். பி. இ, தி மோரிஸ் ரிங் ஃபோட்டோகிராஃபிக் காப்பகத்தின் கீப்பர் மற்றும் மௌல்டன் மோரிஸ் மென் (ராவென்ஸ்டோர்ப், நார்தாம்ப்டன்ஷையர்) இன் நிறுவன உறுப்பினரால் கண்டுபிடிக்கப்பட்டன-அவற்றில் இரண்டு நடனமாடக்கூடியவை. பேக்கனால் பட்டியலிடப்பட்ட பிற நடனங்களில் பிரிம்ஃபீல்ட், ப்ரோம்ஸ்பரோ ஹீத், ஈவிஷாம், லியோமின்ஸ்டர், மச் வென்லாக், பெர்ஷோர், அப்டன்-அபான்-செவர்ன், அப்டன் ஸ்னோட்பரி, ஒயிட் லேடீஸ் ஆஸ்டன் மற்றும் பல்வேறு அல்லாத காட்ஸ்வோல்ட், ஸ்டீப்பிள் கிளேடன் மற்றும் வின்ஸ்டரின் எல்லை அல்லாத நடனங்கள் ஆகியவை அடங்கும். இருபதாம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் இருந்து சேகரிக்கப்பட்ட பல மரபுகள் உள்ளன, இருப்பினும் சில பரவலாக ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டுள்ளன. காட்ஸ்வோல்ட் பாணியில் பிராட்வுட், டன்ஸ் டெவ் மற்றும் ஓசிங்டன்-அண்டர்-வாஷ் மற்றும் பார்டர் பாணியில் அப்பர் மற்றும் லோயர் பென் ஆகியவை எடுத்துக்காட்டுகளாகும். உண்மையில், பேக்கனில் உள்ள பல "சேகரிக்கப்பட்ட" மரபுகளுக்கு, பத்தொன்பதாம் நூற்றாண்டில் அவை நடனமாடிய விதத்தைப் பற்றிய திட்டவட்டமான தகவல்கள் மட்டுமே கிடைக்கின்றன, மேலும் அவை இருபதாம் நூற்றாண்டின் கண்டுபிடிப்புகளையும் பெரும்பாலும் உருவாக்கும் அளவிற்கு புனரமைக்கப்பட்டுள்ளன. சில மரபுகள் பல வியக்கத்தக்க வேறுபட்ட வழிகளில் புனரமைக்கப்பட்டுள்ளன; ஒரு எடுத்துக்காட்டு அடெர்பரி, அடெர்பரி மோரிஸ் மென் மற்றும் அடெர்பரி வில்லேஜ் மோரிஸ் ஆகியோரால் மிகவும் வித்தியாசமாக நடனமாடினார். வடமேற்கு பாரம்பரியம் இங்கிலாந்தின் வடமேற்கு பிராந்தியத்தின் பெயரால் பெயரிடப்பட்டுள்ளது மற்றும் குறைந்தபட்சம் 18 ஆம் நூற்றாண்டு வரை எப்போதும் கலப்பு மற்றும் பெண் பக்கங்களைக் கொண்டுள்ளது. 1822 ஆம் ஆண்டில் வரையப்பட்ட எக்லெஸ் வேக்ஸின் படம் உள்ளது, இது ஆண் மற்றும் பெண் நடனக் கலைஞர்களைக் காட்டுகிறது. வரலாற்று ரீதியாக, பெரும்பாலான பக்கங்கள் பல்வேறு பாணியிலான காலணிகள் அல்லது பூட்ஸில் நடனமாடின, இருப்பினும் அடைப்புகளில் நடனமாடுவதும் மிகவும் பொதுவானதாக இருந்தது. நவீன மறுமலர்ச்சி பக்கங்கள் அடைப்புகளை அணிவதில் அதிக முனைப்பைக் கொண்டுள்ளன. இந்த நடனங்கள் பெரும்பாலும் உள்ளூர் விழித்தெழுந்த அல்லது விடுமுறை நாட்களில் அவசர வண்டிகளுடன் தொடர்புடையவை, மேலும் பல அணிகள் இந்த சந்தர்ப்பங்களுக்கு மட்டுமே ஒத்திகை செய்தன. சில அணிகள் ஒரு உள்ளூர் திருவிழா அல்லது நிகழ்வுக்கு (அப்ராம் மோரிஸ் நடனக் கலைஞர்கள் போன்றவை) ஒத்திகை செய்து நடனமாடுகின்றன, பெரும்பாலான அணிகள் இப்போது ஆண்டு முழுவதும் ஒத்திகை செய்கின்றன, பெரும்பாலான நிகழ்ச்சிகள் வசந்த காலம் மற்றும் கோடையில் நிகழ்கின்றன. நடனக் கலைஞர்கள் ஒருவருக்கொருவர் உள்ளேயும் வெளியேயும் நெய்யும் மிகவும் சிக்கலான இயக்கங்களை உள்ளடக்கியதால் இந்த நடனங்கள் பெரும்பாலும் 'பிரமை' அல்லது 'மாலை நடனங்கள்' என்று அழைக்கப்பட்டன. நடனக் கலைஞரின் தலைக்கு மேல் ஒரு விக்கர் வளையத்துடன் (மலர்களின் மாலைகளால் அலங்கரிக்கப்பட்ட) சில நடனங்கள் நிகழ்த்தப்பட்டன. சில நடனக் கலைஞர்கள் மம்மிங் பாரம்பரியத்துடன் தொடர்புடையவர்கள் மற்றும் தங்கள் பகுதியில் ஒரு வேக முட்டையிடும் நாடகத்தை நடத்தினர். பாக்கப்பிலிருந்து வெகு தொலைவில் உள்ள ஒரு ஆலையின் பெயரால் பெயரிடப்பட்ட பிரிட்டானியா தேங்காய் நடனக் கலைஞர்கள், பாரம்பரியத்தில் தனித்துவமானவர்கள், அவர்கள் சத்தம் போட சான் பாபின்களைப் பயன்படுத்தினர், மேலும் ஒரு பித்தளை குழுமத்தின் துணையுடன் நிகழ்த்தினர். வடமேற்கு மோரிஸ் குழுக்களில் அவர்கள் இன்னும் தங்கள் முகங்களை கறுப்பு நிறமாக வைத்துள்ளனர். ரோசெண்டேல் குவாரிகளில் வேலை செய்ய குடிபெயர்ந்த கார்னிஷ்மேன்கள் மூலம் இந்த நடனம் இப்பகுதிக்கு வந்ததாக கூறப்படுகிறது. கார்னிவல் மோரிஸ் நடனம் வடமேற்கு மோரிஸ் நடனத்துடன் இணையான வரலாற்றைப் பகிர்ந்து கொள்கிறது, ஆனால் 1940 களில் இருந்து சுயாதீனமாக உருவாகத் தொடங்கியது. இது 8000 க்கும் மேற்பட்ட தற்போதைய நடனக் கலைஞர்களிடையே மிகவும் பிரபலமாக உள்ளது. சிறுமிகளின் திருவிழா மோரிஸ் நடனம் மிகவும் போட்டித்தன்மை வாய்ந்தது மற்றும் பாப் இசைக்கு செயல்படுத்தப்படும் போம்-போம்ஸ் (அல்லது 'ஷேக்கர்கள்') உடன் துல்லியமான, ஒத்திசைவான நடைமுறைகளால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. இது லங்காஷயர், செஷயர் மற்றும் வடக்கு வேல்ஸின் சில பகுதிகளில் பெண்கள் மற்றும் பெண்களால் பிரத்தியேகமாக நிகழ்த்தப்படுகிறது. நிகழ்ச்சிகள் பொதுவாக விளையாட்டு அரங்குகள் மற்றும் சமூக மையங்களில் நடைபெறுகின்றன, மேலும் பங்கேற்பாளர்கள் நாட்டுப்புற மறுமலர்ச்சியின் மோரிஸ் நிகழ்ச்சிகளைக் காட்டிலும் ஜாஸ் கஸூ அணிவகுப்பு இசைக்குழுக்கள், பொழுதுபோக்கு குழுக்கள் மற்றும் மேஜோரெட்டுகள் போன்ற பிரிட்டிஷ் திருவிழா நிகழ்ச்சிகளுடன் மிகவும் நெருக்கமாக இணைகிறார்கள். 2005 ஆம் ஆண்டில், நாடக ஆசிரியர் ஹெலன் பிளேக்மேன் லிவர்பூல் எவ்ரீமேனில் 'தி மோரிஸ்' அரங்கேற்றினார், இது ஒரு திருவிழா மோரிஸ் நடனக் கலைஞராக அவரது குழந்தை பருவ அனுபவத்தால் ஈர்க்கப்பட்டது. 2017 ஆம் ஆண்டில், சவுத்போர்ட்டில் நடந்த கார்னிவல் மோரிஸ் நடனப் போட்டியில் கலைஞர் லூசி ரைட் எடுத்த புகைப்படங்களின் கண்காட்சி செசில் ஷார்ப் ஹவுஸில் வழங்கப்பட்டது. "பார்டர் மோரிஸ்" என்ற சொல் முதன்முதலில் ஈ. சி. காவ்டே என்பவரால் 1963 ஆம் ஆண்டு ஹெர்ஃபோர்ட்ஷையர், ஷ்ராப்ஷைர் மற்றும் வோர்செஸ்டர்ஷையரின் மோரிஸ் நடன மரபுகள் குறித்த கட்டுரையில் பயன்படுத்தப்பட்டதுஃ வேல்ஸ் எல்லையில் உள்ள மாவட்டங்கள். 19 ஆம் மற்றும் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் நடைமுறையில் இருந்த பாரம்பரியத்தின் சிறப்பியல்புகள் பின்வருமாறுஃ கருப்பு முகம் அல்லது வண்ண முகப்பூச்சு (சில பகுதிகளில்), ஒரு சிறிய துண்டு மணிகளைப் பயன்படுத்துதல் (சில பகுதிகளில்) அல்லது மணிகள் எதுவும் பயன்படுத்துதல் (மற்றவற்றில்), பெரும்பாலும் ரிப்பன்களால் அலங்கரிக்கப்பட்ட சாதாரண ஆடைகள், துணி துண்டுகள் அல்லது வண்ண காகிதத் துண்டுகள் ('ராகீஸ்' என்று அழைக்கப்படுகிறது) கொண்ட ஆடை; அல்லது சில நேரங்களில் 'ஆடம்பரமான உடை', குழு திறனாய்வில் சிறிய எண்ணிக்கையிலான பாரம்பரிய நடனங்கள், பெரும்பாலும் ஒன்று மற்றும் அரிதாக இரண்டுக்கு மேல், தொகுப்பு மற்றும் அமைப்புகளின் கட்டமைப்புகளில் மிகவும் மாறுபட்ட எண்ணிக்கையிலான நடனக் கலைஞர்கள் (சில பக்கங்களில் வெவ்வேறு எண்ணிக்கையிலான நடனக் கலைஞர்களுக்கு ஒரு நடனத்தின் வெவ்வேறு பதிப்புகள் இருந்தன), மற்றும் குச்சி நடனங்களுக்கு முக்கியத்துவம் கிட்டத்தட்ட ஹாங்கி நடனங்களைத் தவிர்த்து வாள் நடனம் பொதுவாக மோரிஸின் ஒரு வகையாகக் கருதப்படுகிறது, இருப்பினும் பல கலைஞர்கள் இதை ஒரு பாரம்பரிய நடன வடிவமாக கருதுகின்றனர், இது வாள் நடன பாரம்பரியமாகும், இதில் ராப்பர் வாள் மற்றும் நீண்ட வாள் மரபுகள் இரண்டும் அடங்கும். இரண்டு பாணிகளிலும் "வாள்" என்பது உண்மையான வாள் அல்ல, ஆனால் நடனத்திற்காக குறிப்பாக தயாரிக்கப்பட்ட கருவிகள். நடனக் கலைஞர்கள் வழக்கமாக வாள் வழியாக ஒருவருக்கொருவர் இணைக்கப்படுகிறார்கள், ஒவ்வொன்றின் ஒரு முனையும் ஒரு நடனக் கலைஞரால் பிடிக்கப்படுகிறது, மறுமுனை மற்றொரு முனையால் பிடிக்கப்படுகிறது. ராப்பர் பக்கங்களில் ஐந்து நடனக் கலைஞர்கள் உள்ளனர், அவர்கள் நடனத்தின் போது நிரந்தரமாக இணைக்கப்பட்டுள்ளனர். ராப்பர் வாள் என்பது ஒவ்வொரு முனையிலும் ஒரு மர கைப்பிடியுடன் கூடிய வசந்த-எஃகு கொண்ட மிகவும் நெகிழ்வான துண்டு ஆகும். நீண்ட வாள் சுமார் 2 '6 "(0.8 மீட்டர்) நீளம் கொண்டது, ஒரு முனையில் ஒரு மர கைப்பிடி, ஒரு அப்பட்டமான முனை மற்றும் விளிம்பு இல்லை. சில நேரங்களில் ரிப்பன்கள் வாள் முனையில் ஒரு துளை வழியாக இழுக்கப்படுகின்றன, மேலும் நடனக் கலைஞர்கள் நடனத்தின் போது அவற்றைப் பிடிக்கிறார்கள். நீண்ட வாள் பக்கங்களில் பொதுவாக ஐந்து முதல் எட்டு நடனக் கலைஞர்கள் இருப்பார்கள். ராப்பர் மற்றும் நீண்ட வாள் இரண்டிலும் பெரும்பாலும் ஒரு கூடுதல் "பாத்திரம்" உள்ளது, அவர் செட்டைச் சுற்றி, வெளியே மற்றும் உள்ளே நடனமாடுகிறார். ஆங்கில மம்மர்ஸ் விளையாட்டில் எப்போதாவது மோரிஸ் அல்லது வாள் நடனங்கள் நாடகத்தின் ஒரு பகுதியாக இணைக்கப்பட்டுள்ளன அல்லது அதே நிகழ்வில் நிகழ்த்தப்படுகின்றன. புத்தாண்டு மற்றும் வரவிருக்கும் வசந்த காலத்தைக் கொண்டாட கிறிஸ்துமஸுக்கு அருகிலுள்ள தெருக்களில் மம்மர்ஸ் நாடகங்கள் பெரும்பாலும் நிகழ்த்தப்படுகின்றன. இந்த நாடகங்களில் மரணம் மற்றும் மறுபிறப்பு பற்றிய மையக் கருப்பொருள்கள் உள்ளன. பிற மரபுகள் கேம்பிரிட்ஜ்ஷையரின் மோலி நடனம் பிற வடிவங்களில் அடங்கும். மோலி நடனம், இது கலப்பை திங்கட்கிழமையுடன் தொடர்புடையது, இது வேலை காலணிகளில் நடனமாடும் ஒரு முரண்பாடான வடிவமாகும், மேலும் குறைந்தபட்சம் ஒரு மோலி ஆணாவது ஒரு பெண்ணாக உடையணிந்திருக்க வேண்டும். 1980 ஆம் ஆண்டில் நிறுவப்பட்ட விட்டில்ஸீ வைக்கோல் கரடி விழா மிகப்பெரிய மோலி நடன நிகழ்வாகும், இது ஜனவரி மாதம் கேம்பிரிட்ஜ்ஷையரில் உள்ள விட்டில்ஸியில் நடைபெற்றது. தென்மேற்கில் இருந்து ஸ்டேவ் நடனம் மற்றும் அபோட்ஸ் ப்ரோம்லி ஹார்ன் நடனம் ஆகியவையும் உள்ளன. மோரிஸ் பாரம்பரியத்தின் மற்றொரு வெளிப்பாடு வெசல் கப்பிங் ஆகும். இது 1920கள் வரை ஈஸ்ட் ரைடிங் ஆஃப் யார்க்ஷயரில் நடைமுறையில் இருந்தது. இது மெழுகுவர்த்தியின் காலத்தில் மூன்று அல்லது நான்கு செட்களில் பயணிக்கும் கலப்பைகள் நடனமாடிய ஒரு வடிவமாகும். கூடுதலாக, எல்லைகள் மோரிஸ் பாணியிலிருந்து வேறுபட்ட கலையின் ஒரு குறிப்பிட்ட வெல்ஷ் பதிப்பு உள்ளது. டாஃப் பள்ளத்தாக்கில் உள்ள ஒரு சிறிய கிராமத்தின் பெயரால் இந்த பாணி நாண்ட்கர்வ் பாரம்பரியம் என்று அழைக்கப்படுகிறது. ஒரு நாண்ட்கார்வ் நடனம், ஒய் கேஸ்க் ஏரா, 1890 களில் இருந்து பாரம்பரிய வெல்ஷ் நடனங்களில் செய்யப்பட்ட குறிப்புகளிலிருந்து நேரடியாக பெறப்பட்டது. 1950 களில் செயின் வென் தாமஸ் தனது தாயார் கேத்தரின் மார்கரெட்டா தாமஸின் குழந்தை பருவ நினைவுகளிலிருந்து இந்த குறிப்புகளை உருவாக்கினார். மற்றவை பழைய நடனங்களின் பாணியில் செய்யப்பட்ட நவீன கண்டுபிடிப்புகள் ஆகும். நாண்ட்கார்வ் பாணியில் உள்ள நடனங்களில் அடங்கும்; கேஸ்க் ஏரா (தி ஸ்னோ மேர்), ஹெலா 'ர் ஸ்க்வார்னாக் (ஹண்டிங் தி ஹேர்) மற்றும் டை கோச் கேர்டிட் (தி ரெட் ஹவுஸ் ஆஃப் கார்டிஃப்). இசை பாரம்பரியமாக ஒரு குழாய் மற்றும் தபோர் அல்லது ஒரு பிடீல் மூலம் இசை வழங்கப்பட்டது. இவை இன்றும் பயன்படுத்தப்படுகின்றன, ஆனால் மிகவும் பொதுவான கருவி மெலோடியோன் ஆகும். அக்கார்டியன் மற்றும் கச்சேரிகளும் பொதுவானவை, மேலும் பிற கருவிகள் சில நேரங்களில் பயன்படுத்தப்படுகின்றன. பெரும்பாலும் டிரம்ஸ் பயன்படுத்தப்படுகின்றன. காட்ஸ்வோல்ட் மற்றும் வாள் நடனக் கலைஞர்கள் பெரும்பாலும் ஒரு வீரருடன் வருவார்கள், ஆனால் வடமேற்கு மற்றும் பார்டர் பக்கங்கள் பெரும்பாலும் ஒரு இசைக்குழுவைக் கொண்டுள்ளன, பொதுவாக ஒரு டிரம் உட்பட. காட்ஸ்வோல்ட் மற்றும் (ஓரளவுக்கு) பார்டர் நடனங்களைப் பொறுத்தவரை, பாடல்கள் பாரம்பரியமானவை மற்றும் குறிப்பிட்டவைஃ நடனத்தின் பெயர் பெரும்பாலும் உண்மையில் பாடலின் பெயராகும், மேலும் வெவ்வேறு மரபுகளிலிருந்து அதே பெயரின் நடனங்கள் சற்று வித்தியாசமான பாடல்களைக் கொண்டிருக்கும். வடமேற்கு மற்றும் வாள் நடனத்திற்கு ஒரு நடனத்திற்கு ஒரு குறிப்பிட்ட ட்யூன் குறைவாகவே உள்ளதுஃ வீரர்கள் பல ட்யூன்களைப் பயன்படுத்தலாம், மேலும் ஒரு நடனத்தின் போது பெரும்பாலும் ட்யூன்களை மாற்றுவார்கள். இசையை அமைக்கும் நடனங்களுக்கு, பெரும்பாலும் ஒரு குறுகிய பாடல் இசையில் அமைக்கப்படுகிறது. இதை இசைக்கலைஞர் (கள்) அல்லது முழு பக்கமும் நடனத்திற்கு முந்தைய பாடலின் அறிமுகமாக பாடுகிறார். பாடல்கள் பொதுவாக கிராமப்புற மையமாக இருக்கும் (அதாவது. விவசாய நடைமுறைகள் அல்லது கிராம வாழ்க்கை தொடர்பான) மற்றும் பெரும்பாலும் மோசமான அல்லது மோசமான. சில நடனங்களுக்கான பாடல்கள் பக்கவாட்டில் வேறுபடுகின்றன, மேலும் சில பக்கங்கள் பாடல்களை முற்றிலுமாக விலக்குகின்றன. பல குறிப்பிடத்தக்க ஆல்பங்கள் வெளியிடப்பட்டுள்ளன, குறிப்பாக மோரிஸ் ஆன் தொடர், இதில் மோரிஸ் ஆன், சன் ஆஃப் மோரிஸ் ஆன், மோரிஸ் ஆனின் பேரன், மோரிஸ் ஆனின் பெரிய பேரன், மோரிஸ் ஆன் தி ரோட் மற்றும் அனைத்து மோரிஸின் தாய் ஆகியோர் அடங்குவர். சொற்களஞ்சியம் பல செயல்பாடுகளைப் போலவே, மோரிஸ் நடனமும் சிறப்பு வழிகளில் பயன்படுத்தும் பலவிதமான சொற்களையும் சொற்றொடர்களையும் கொண்டுள்ளது. பல பங்கேற்பாளர்கள் மோரிஸ் நடனத்தின் உலகத்தை ஒட்டுமொத்தமாக "மோரிஸ்" என்று குறிப்பிடுகின்றனர். ஒரு மோரிஸ் குழு பொதுவாக ஒரு பக்கம் அல்லது ஒரு அணி என்று குறிப்பிடப்படுகிறது. இந்த இரண்டு சொற்களும் ஒன்றுக்கொன்று மாற்றத்தக்கவை. சொற்கள் இருந்தபோதிலும், மோரிஸ் நடனம் எப்போதுமே போட்டித்தன்மை வாய்ந்தது அல்ல. ஒரு தொகுப்பு (இது ஒரு பக்கம் என்றும் குறிப்பிடப்படலாம்) என்பது ஒரு நடனத்திற்கான ஒரு குறிப்பிட்ட ஏற்பாட்டில் உள்ள பல நடனக் கலைஞர்கள். பெரும்பாலான காட்ஸ்வோல்ட் மோரிஸ் நடனங்கள் ஆறு நடனக் கலைஞர்களின் செவ்வக தொகுப்பில் நடனமாடப்படுகின்றன, மேலும் பெரும்பாலான வடமேற்கு நடனங்கள் எட்டு செவ்வக தொகுப்பில் நடனமாடுகின்றன; ஆனால் பல விதிவிலக்குகள் உள்ளன. ஜிக் என்பது ஒரு தொகுப்பால் நிகழ்த்தப்படுவதை விட, ஒன்று (அல்லது சில நேரங்களில் இரண்டு) நடனக் கலைஞர்களால் நிகழ்த்தப்படும் ஒரு நடனம் ஆகும். அதன் இசை பொதுவாக மற்ற சூழல்களில் "ஜிக்" என்ற வார்த்தையால் குறிக்கப்படும் தாளத்தைக் கொண்டிருக்கவில்லை. அதிகாரிகளின் பட்டங்கள் பக்கவாட்டில் வேறுபடுகின்றன, ஆனால் பெரும்பாலான தரப்பினருக்கு குறைந்தபட்சம் பின்வருவன உள்ளனஃ படையின் பங்கு மாறுபடும். சில பக்கங்களில் ஸ்கொயர் தலைவர் ஆவார், அவர் பொதுவில் பக்கத்திற்காக பேசுகிறார், வழக்கமாக நடனங்களை வழிநடத்துகிறார் அல்லது அழைக்கிறார், மேலும் பெரும்பாலும் ஒரு நிகழ்ச்சிக்கான நிகழ்ச்சியை தீர்மானிக்கிறார். மற்ற பக்கங்களில் ஸ்கொயர் ஒரு நிர்வாகியாக இருக்கிறார், ஃபோர்மேன் முன்னிலை வகிக்கிறார், மேலும் எந்தவொரு அனுபவம் வாய்ந்த நடனக் கலைஞரும் அழைக்கும் நடனங்கள். ஃபோர்மேன் நடனக் கலைஞர்களுக்கு கற்பிக்கிறார் மற்றும் பயிற்சி அளிக்கிறார், மேலும் பக்கத்தின் நடனத்தின் பாணி மற்றும் தரத்திற்கு பொறுப்பானவர். மேலாளர் பெரும்பாலும் "செயலற்ற" நடனக் கலைஞர்களுடன் "சுறுசுறுப்பாக" இருக்கிறார். பேக்மேன் பாரம்பரியமாக பையின் கீப்பர்-அதாவது, பக்கத்தின் நிதி மற்றும் உபகரணங்கள். இன்று சில பக்கங்களில், பேக்மேன் செயலாளராக (குறிப்பாக முன்பதிவு செயலாளர்) செயல்படுகிறார், மேலும் பெரும்பாலும் ஒரு தனி பொருளாளர் இருக்கிறார். சில பக்கங்களில் ஒரு ராக்மேன் அணியின் கிட் அல்லது உடையை நிர்வகித்து ஒருங்கிணைக்கிறார். பெல்-பேட்கள், ரிப்பன் பேட்ஸ்கள், சாஷ்கள் மற்றும் பிற ஆடைகளை உருவாக்குவது இதில் அடங்கும். பல பக்கங்களில் ஒன்று அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட முட்டாள்கள் உள்ளனர். ஒரு முட்டாள் பொதுவாக ஆடம்பரமாக உடையணிந்து, பேச்சு அல்லது மைம் மூலம் பார்வையாளர்களுடன் நேரடியாக தொடர்பு கொள்கிறார். முட்டாள் பெரும்பாலும் ஒரு நடனத்தின் ஒரு பகுதியாகத் தோன்றாமல் அதன் மூலம் கூட நடனமாடுகிறான், ஆனால் ஒரு திறமையான நடனக் கலைஞர் அத்தகைய முட்டாள்தனத்தை இழுக்க வேண்டும், அதே நேரத்தில் முக்கிய நடனத் தொகுப்பிலிருந்து திசைதிருப்பாமல் இருக்க வேண்டும். பல பக்கங்களிலும் ஒரு மிருகம் உள்ளதுஃ ஒரு உண்மையான அல்லது புராண விலங்கைப் போல தோற்றமளிக்கும் வகையில் செய்யப்பட்ட உடையில் ஒரு நடனக் கலைஞர். மிருகங்கள் முக்கியமாக பார்வையாளர்களுடன், குறிப்பாக குழந்தைகளுடன் தொடர்பு கொள்கின்றன. சில குழுக்களில் இந்த நடனக் கலைஞர் பொழுதுபோக்கு என்று அழைக்கப்படுகிறார். காட்ஸ்வோல்ட் மோரிஸில் ஒரு பாரம்பரியம் என்பது ஒரு குறிப்பிட்ட பகுதியிலிருந்து வரும் நடனங்களின் தொகுப்பாகும், மேலும் பொதுவான ஒன்றைக் கொண்டுள்ளதுஃ பொதுவாக படிகள், கை அசைவுகள் மற்றும் நடன உருவங்கள். பல புதிய மரபுகள் மறுமலர்ச்சி குழுக்களால் கண்டுபிடிக்கப்பட்டுள்ளன. பெரும்பாலான காட்ஸ்வோல்ட் நடனங்கள் ஒரு தனித்துவமான உருவம் (அல்லது கோரஸ்) உடன் மாற்று பொதுவான உருவங்கள் (அல்லது வெறும் உருவங்கள்). பாரம்பரியத்தில் உள்ள அனைத்து (அல்லது சில) நடனங்களுக்கும் பொதுவான உருவங்கள் பொதுவானவை; தனித்துவமான உருவம் அதே பாரம்பரியத்தில் மற்றவர்களிடமிருந்து அந்த நடனத்தை வேறுபடுத்துகிறது. சில நேரங்களில் (குறிப்பாக மூலையில் உள்ள நடனங்களில்) கோரஸ்கள் ஒரே மாதிரியானவை அல்ல, ஆனால் பாரம்பரியத்திற்கு குறிப்பிட்ட அவற்றின் சொந்த வரிசையைக் கொண்டுள்ளன. ஆயினும்கூட, கோரஸ் நடனமாடும் விதத்தைப் பற்றிய ஏதோ ஒன்று அந்த நடனத்தை மற்றவர்களிடமிருந்து வேறுபடுத்துகிறது. பல மரபுகள் பெரும்பாலும் ஒரே நடனத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டுள்ளன, அங்கு பெயர், இசை மற்றும் தனித்துவமான உருவம் ஒரே மாதிரியாகவோ அல்லது ஒத்ததாகவோ இருக்கும், ஆனால் ஒவ்வொரு பாரம்பரியமும் அதன் பொதுவான உருவங்களையும் பாணியையும் பயன்படுத்துகிறது. இங்கிலாந்தில், ஒரு ஆல் என்பது ஒரு தனியார் விருந்தாகும், அங்கு பல மோரிஸ் தரப்பினர் ஒன்றிணைந்து பார்வையாளர்களுக்காக அல்லாமல் தங்கள் சொந்த இன்பத்திற்காக நடனமாடுகிறார்கள். உணவு வழக்கமாக வழங்கப்படுகிறது, சில நேரங்களில் இது ஒரு விருந்து அல்லது ஆல்-விருந்து என்று அழைக்கப்படும் முறையான உணவாகும். எப்போதாவது, ஒரு மாலை ஆர்ல் ஒரு நாள் அல்லது வார இறுதி நடனத்துடன் இணைக்கப்படுகிறது, அங்கு அழைக்கப்பட்ட அனைத்து தரப்பினரும் இப்பகுதியில் சுற்றுப்பயணம் செய்து பொதுவில் நிகழ்த்துகிறார்கள். வட அமெரிக்காவில் இந்த சொல் பொது நிகழ்ச்சிகள் மற்றும் சில நேரங்களில் பட்டறைகளை உள்ளடக்கிய ஒரு முழு வார இறுதி நடனத்தை விவரிக்க பரவலாகப் பயன்படுத்தப்படுகிறது. பதினாறாம் நூற்றாண்டு முதல் பத்தொன்பதாம் நூற்றாண்டு வரை, "ஆல்" என்ற சொல் ஒரு தேவாலயம் அல்லது டேல்-ஸ்பான்சர் செய்யப்பட்ட நிகழ்வைக் குறிக்கிறது, அங்கு ஆல் அல்லது பீர் நிதி திரட்ட விற்கப்பட்டது. இதுபோன்ற நிகழ்வுகளில் மோரிஸ் நடனக் கலைஞர்கள் அடிக்கடி பணியமர்த்தப்பட்டனர். மோரிஸ் பாரம்பரியத்தின் பரிணாமத் தொடர்ச்சி மோரிஸின் தொடர்ச்சியானது, தி மோரிஸ் ரிங் அல்லது தி மோரிஸ் ஃபெடரேஷன் போன்ற நாடு தழுவிய குழுக்களில் இருப்பதைப் போலவே சுயாதீன ஆர்வலர்கள் குழுக்களின் கைகளிலும் உள்ளது. எனவே சில பக்கங்களில் 19 ஆம் நூற்றாண்டில் பதிவு செய்யப்பட்ட இசை மற்றும் நடனம் பராமரிக்கப்பட வேண்டும் என்ற உணர்வு இருக்கும்போது, மற்றவர்கள் தங்கள் திறன்களுக்கு ஏற்ப இசை மற்றும் நடனத்தை சுதந்திரமாக மறுபரிசீலனை செய்கிறார்கள் மற்றும் நவீன தாக்கங்கள் உட்பட. 2008 ஆம் ஆண்டில் இன்டிபென்டன்ட் இதழில் ஒரு முதல் பக்க கட்டுரை நவீன மோரிஸ் பாரம்பரியத்திற்குள் நியோபாகனிசத்தின் வளர்ந்து வரும் செல்வாக்கைக் குறிப்பிட்டது. இந்தக் கட்டுரை நியோபாகன் பக்கங்களான வுல்ஃப் 'ஸ் ஹெட் மற்றும் விக்சன் மோரிஸ் மற்றும் ஹண்டரின் மூன் மோரிஸ் ஆகியோரின் கருத்துக்களைக் கொண்டிருந்தது, மேலும் அவற்றை மிகவும் பாரம்பரியமான லாங் மேன் மோரிஸ் மெனின் கருத்துக்களுடன் ஒப்பிடுகிறது. கிராமப்புற நாட்டுப்புற மரபுகள் பண்டைய பேகன் சடங்குகளின் உயிர்வாழ்வுகள் என்று கருதிய ஜேம்ஸ் ஃப்ரேசரின் அறிவாற்றல் காரணமாக மோரிஸ் நியோபாகனிசத்தில் பிரபலமடைந்திருக்கலாம். ஃப்ரேசரின் சமகாலத்தவர்களாலும் கூட இந்தக் கண்ணோட்டம் கடுமையாக விமர்சிக்கப்பட்டாலும், ஆங்கில நாட்டுப்புற நாடகங்கள் மற்றும் நடனங்கள் குறித்து தீவிரமான எழுத்துக்களை முதன்முதலில் உருவாக்கியவர்களில் ஒருவரான சர் எட்மண்ட் சேம்பர்ஸால் இது முழுமையாக ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டது, மேலும் 20 ஆம் நூற்றாண்டில் மோரிஸ் நடனம் பற்றிய பிரபலமான புரிதலில் பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. வயது மற்றும் பாலின பிரச்சினைகள் ஜனவரி 2009 இல் தி டெலிகிராப் ஒரு அறிக்கையை வெளியிட்டது, மோரிஸ் நடனம் 20 ஆண்டுகளுக்குள் இறந்துவிடும் என்று கணித்துள்ளது, ஏனெனில் பங்கேற்க விரும்பும் இளைஞர்கள் இல்லாததால். இந்த பரவலான கதை மிகவும் பாரம்பரிய மனப்பான்மை கொண்ட மோரிஸ் ரிங்கின் மூத்த உறுப்பினரிடமிருந்து உருவானது, மேலும் அந்த ஒரு அமைப்பின் உறுப்பினர் குழுக்கள் தொடர்பான சூழ்நிலையை மட்டுமே பிரதிபலிக்கக்கூடும். டிசம்பர் 2020 இல் வெளியிடப்பட்ட ஒரு கணக்கெடுப்பு, 2014 இல் வெளியிடப்பட்ட முதல் கணக்கெடுப்பில் இருந்து மோரிஸ் நடனக் கலைஞர்களின் சுயவிவரம் எவ்வாறு உருவானது என்பதை அடையாளம் கண்டது. இங்கிலாந்தில் மோரிஸ் நடனக் கலைஞர்களின் எண்ணிக்கை 2014 இல் 12,800 ஆக இருந்து 2020 இல் 13,600 ஆக உயர்ந்துள்ளது. இங்கிலாந்தில் ஒரு மோரிஸ் நடனக் கலைஞரின் சராசரி வயது 55 ஆக இருந்தது, இது 2014 இல் 52 ஆக இருந்தது. 2020 ஆம் ஆண்டில் ஆண் மற்றும் பெண் கலைஞர்களிடையே சமமான சமநிலையும் இருப்பதாக கணக்கெடுப்பு தெரிவித்துள்ளது. இணையத்தின் பயன்பாடு 1990 களில் இணையத்தின் வருகை மோரிஸ் தரப்பினருக்கு செயல்பட ஒரு புதிய தளத்தை வழங்கியுள்ளது. பல மோரிஸ் தரப்புகள் இப்போது பொழுதுபோக்கு வலைத்தளங்களைக் கொண்டுள்ளன, அவை தனிப்பட்ட தரப்பினரின் பொது ஆளுமையை பிரதிபலிக்க முற்படுகின்றன, அதே போல் அவர்களின் சுரண்டல்களைப் பதிவுசெய்கின்றன மற்றும் வரவிருக்கும் நிகழ்ச்சிகளை பட்டியலிடுகின்றன. மோரிஸ் தரப்புகள் பாரம்பரியமாக பார்வையாளர்களிடமிருந்து பணம் வசூலிப்பதன் மூலம் நிதி திரட்டியுள்ளன, ஆனால் கோவிட்டுக்குப் பிந்தைய நகர்வுகளில் பணமில்லா சமூகத்திற்கு, பல தரப்பினர் இப்போது சிறிய அட்டை கட்டண முனையங்களைப் பயன்படுத்துகின்றனர். மோரிஸ் தொடர்பான ஏராளமான வலைப்பதிவுகள் மற்றும் மன்றங்களும் உள்ளன, மேலும் தனிப்பட்ட பக்கங்கள் முக்கிய சமூக வலைப்பின்னல் தளங்களில் ஒரு ஊடாடும் இருப்பைப் பராமரிப்பதைக் காணலாம். 2021 ஆம் ஆண்டில் மோரிஸ் தரப்பினரால் சமூக ஊடக சேவைகளைப் பயன்படுத்துவது குறித்த ஆய்வுகளில் வெஸ்ட்மின்ஸ்டர் மோரிஸ் மென் யூடியூப் சேனல் 1,00,000 க்கும் மேற்பட்ட பார்வைகளைப் பெற்றுள்ளதாகவும், ஷ்ரூஸ்பரி மோரிஸின் ட்விட்டர் கணக்கில் 100,000 க்கும் மேற்பட்ட பின்தொடர்பவர்கள் இருப்பதாகவும் கண்டறியப்பட்டது. பிரபலமான கலாச்சாரத்தில் டெர்ரி பிராட்செட்டின் டிஸ்க் வேர்ல்ட் நாவல்களின் வெற்றி, முற்றிலும் கண்டுபிடிக்கப்பட்ட டார்க் மோரிஸ் பாரம்பரியத்தை மந்திரவாதி மோரிஸ் மற்றும் ஜாக் ஃப்ரோஸ்ட் மோரிஸ் போன்ற உண்மையான மோரிஸ் தரப்பினரால் ஏதோ ஒரு வடிவத்தில் உயிர்ப்பிக்கப்பட்டுள்ளது. டார்க் மோரிஸ் "பிராந்திய மோரிஸ் பாணிகளில் ஆர்வத்தின் பரந்த நவ-பாரம்பரியவாத எழுச்சியின் ஒரு பகுதியாக இருந்த 1970 களின் எல்லை மறுமலர்ச்சியிலிருந்து உருவானது" என்று விவரிக்கப்பட்டுள்ளது. கோட்ஸ்வோல்ட் பக்கங்களின் பெரும்பாலும் வெள்ளை ஆடைகள் முதல் பார்டர் அணிகள் அணியும் கிழிந்த ஜாக்கெட்டுகள் வரை மோரிஸ் பக்கங்கள் எப்படி ஆடை அணிகின்றன என்பதில் பெரும் பன்முகத்தன்மை காட்டப்பட்டுள்ளது. ஆடைகளின் பொதுவான பொருட்களில் பெல் பேட்கள், வழுக்கை, பிரேஸ்கள், ரோசெட்டுகள், சாஷ்கள், இடுப்பு கோட்டுகள், கீறல்-கோட்டுகள் (அல்லது ராக்கிகள்), முழங்கால் நீளம் கொண்ட குதிகால், மர அடைப்புகள், தொப்பிகள் (வைக்கோல் தொப்பிகள், மேல் தொப்பிகள் அல்லது பந்து வீச்சாளர்கள்), கழுத்தணிகள் மற்றும் கைப்பட்டைகள் ஆகியவை அடங்கும். இந்த நடனம் மூன்று ஆண்கள் மோரிஸ், ஆறு ஆண்கள் மோரிஸ் மற்றும் ஒன்பது ஆண்கள் மோரிஸ் போர்டு கேம்களுக்கு பெயரிட்டிருக்கலாம். ஜெர்மானிய சிற்பியான எராஸ்மஸ் கிராஸர், 15 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் மோரிஸ் நடனக் கலைஞர்கள் என்று அழைக்கப்படும் 16 யதார்த்தமான அனிமேஷன் செய்யப்பட்ட மர உருவங்களை உருவாக்கினார். மோரிஸ் டான்ஸ் என்ற இரண்டு கப்பல்கள் 20 ஆம் நூற்றாண்டில் ராயல் கடற்படையில் பணியாற்றின. மேலும் பார்க்க, டிம் பிளெஸ்டர் மற்றும் ராப் கறி குறிப்புகள் மேற்கோள்கள் பொது குறிப்புகள் ஃபாரஸ்ட், ஜான் (1999) 2011 ஆவணப்படம். மோரிஸ் நடனத்தின் வரலாறு, 1458-1750. கேம்பிரிட்ஜ்ஃ ஜேம்ஸ் கிளார்க் & கோ. வெளிப்புற இணைப்புகள் லண்டனில் உள்ள சிசில் ஷார்ப் ஹவுஸில் உள்ள ஆங்கில நாட்டுப்புற நடனம் மற்றும் பாடல் சங்கம் தி மோரிஸ் & வாள்ஃ இங்கிலாந்தின் நடனங்கள் வீடியோ கிளிப்களைக் கொண்ட கட்டுரைகள்