The Last Laugh (1924 film)
دی لاسٹ لاف (،) ایک 1924 کی جرمن خاموش فلم ہے جس کی ہدایت کاری جرمن ہدایت کار ایف ڈبلیو مرناؤ نے کارل میئر کے لکھے ہوئے اسکرین پلے سے کی ہے۔ اس فلم میں اداکار ایمل جیننگز اور مالی ڈیلشافٹ ہیں۔ اسٹیفن بروک مین نے فلم کے پلاٹ کا خلاصہ اس طرح کیا، "ایک بے نام ہوٹل کا دربان اپنی ملازمت کھو دیتا ہے"۔ یہ کامرسپییل فلم یا "چیمبر ڈرامہ" صنف کی سنیما کی مثال ہے، جو نچلے متوسط طبقے کی زندگی کے مختصر، غیر معمولی ڈراموں کے انداز کی پیروی کرتی ہے جس میں سیٹ اور ایکشن کے بجائے کرداروں کی نفسیات پر زور دیا جاتا ہے۔ اس صنف نے بولی جانے والی مکالمے یا تفصیل کے انٹر ٹائٹلز (ٹائٹل کارڈز) سے بچنے کی کوشش کی جو زیادہ تر خاموش فلموں کی خصوصیت رکھتی ہیں، اس یقین میں کہ بصری خود زیادہ تر معنی رکھتے ہیں۔ 1955 میں اس فلم کو دوبارہ بنایا گیا جس میں ہنس البرز نے اداکاری کی۔ اس فلم کو 1958 کی ورلڈ ایکسپو میں برسلز 12 کی باوقار فہرست میں 11 نمبر پر ووٹ دیا گیا تھا۔ پلاٹ جیننگز کا کردار ایک مشہور ہوٹل کا دربان ہے، جو اپنے کام اور عہدے پر بہت فخر کرتا ہے۔ اس کا منیجر فیصلہ کرتا ہے کہ دربان ہوٹل کی تصویر پیش کرنے کے لیے بہت بوڑھا اور کمزور ہو رہا ہے، اور اس لیے اسے کم مطالبہ والی نوکری، واش روم اٹینڈنٹ میں ڈراپ کر دیتا ہے۔ وہ اپنے جذبات کو اپنے دوستوں اور اہل خانہ سے چھپانے کی کوشش کرتا ہے لیکن اسے شرم آتی ہے کہ وہ دریافت ہو جاتا ہے۔ اس کے دوست، یہ سوچ کر کہ اس نے اپنی باوقار نوکری کے بارے میں ان سے جھوٹ بولا ہے، اسے بے رحمی سے طعنہ دیتے ہیں جبکہ اس کے اہل خانہ اسے شرم کی وجہ سے مسترد کرتے ہیں۔ دربان، حیران اور ناقابل یقین غم میں، واش روم میں سونے کے لیے ہوٹل واپس آتا ہے جہاں وہ کام کرتا ہے۔ اس کے ساتھ مہربان رہنے والا واحد شخص رات کا چوکیدار ہے، جو سوتے وقت اسے اپنے کوٹ سے ڈھانپ دیتا ہے۔ اس کے بعد فلم کا واحد ٹائٹل کارڈ آتا ہے، جس میں کہا گیا ہے: "یہاں ہماری کہانی واقعی ختم ہونی چاہیے، کیونکہ حقیقی زندگی میں، محروم بوڑھے آدمی کے پاس موت کے علاوہ دیکھنے کے لیے بہت کم ہوگا۔ تاہم مصنف نے اس پر رحم کیا اور کافی ناممکن اختتامی بیان پیش کیا۔ " آخر میں دربان اخبار میں پڑھتا ہے کہ اسے اے جی منی نامی ایک میکسیکن کروڑ پتی سے دولت وراثت میں ملی، جو ایک سرپرست تھا جو ہوٹل کے واش روم میں اس کی بانہوں میں دم توڑ گیا۔ دربان ہوٹل میں واپس آتا ہے، جہاں وہ رات کے چوکیدار کے ساتھ خوشی سے کھانا کھاتا ہے جس نے اس پر مہربانی کی۔ گاڑی کی طرف جاتے ہوئے دربان ہوٹل کے تمام سروس اہلکاروں کو تجاویز دیتا ہے، جو جلدی سے اس کے راستے میں قطار میں کھڑے ہو جاتے ہیں۔ فلم کے آخری منظر میں، جب دربان اور رات کا چوکیدار دونوں گاڑی میں ہوتے ہیں، تو ایک بھکاری دربان سے کچھ پیسے مانگتا ہے۔ دربان بھکاری کو گاڑی میں مدعو کرتا ہے اور یہاں تک کہ نئے دربان کو ٹپ بھی دیتا ہے، جو اب مہمانوں کو اندر لانے کا انچارج ہے۔ ایمل جیننگز کو ہوٹل کے دربان مالی ڈیلشافٹ کے طور پر اس کی بھانجی میکس ہلر کے طور پر اس کے دولہے ایمیلی کرز کے طور پر دولہے کی خالہ ہنس انٹرکرچر کے طور پر ہوٹل کے منیجر اولاف اسٹورم کے طور پر نوجوان مہمان ہرمن ویلینٹن کے ساتھ مہمان کے طور پر پاٹ بیلی جارج جان کے طور پر رات کے چوکیدار ایمی وائڈا کے طور پر پتلی پڑوسی پروڈکشن ڈائریکٹر ایف ڈبلیو مرناؤ جرمنی میں اپنے فلمی کیریئر کے عروج پر تھے اور یو ایف اے کے ساتھ اپنی پہلی فلم کے لیے اعلی عزائم رکھتے تھے۔ انہوں نے کہا کہ "ہماری تمام کوششیں ہر اس چیز کو خلاصہ کرنے کی طرف ہونی چاہئیں جو سنیما کا حقیقی دائرہ نہیں ہے۔ ہر وہ چیز جو معمولی ہے اور دوسرے ذرائع سے حاصل کی گئی ہے، تمام چالوں، آلات اور کلیک کو اسٹیج اور کتابوں سے وراثت میں ملا ہے۔ " مرناؤ نے اسکرین رائٹر کارل میئر کو "سنیما کے حقیقی ڈومین" میں کام کرنے والا شخص کہا اور میئر اور فلم ڈائریکٹر لوپو پک کے جھگڑے اور پک کے فلم چھوڑنے کے بعد ڈیر لیٹزٹے مان بنانے پر راضی ہو گئے۔ اس فلم میں مشہور طور پر کوئی انٹر ٹائٹل استعمال نہیں کیا گیا ہے، جو اس سے پہلے کئی سال پہلے میئر اور پک آن شیربن اور سلویسٹر کے ساتھ ساتھ 1923 میں فلم شیٹن میں ہدایت کار آرتھر روبیسن نے کیا تھا۔ فلم کی شوٹنگ مکمل طور پر یو ایف اے اسٹوڈیوز میں کی گئی تھی۔ مرناؤ اور سینماٹوگرافر کارل فرینڈ نے فلم کے لیے کیمرے کی وسیع حرکات کا استعمال کیا، ایک ایسی تکنیک جسے بعد میں "اینٹفیسلٹے کامیرا" (غیر جکڑے ہوئے کیمرہ) کہا گیا۔ ایک منظر میں ایک کیمرہ فرینڈ کے سینے سے جڑا ہوا تھا جب وہ ایک لفٹ میں سائیکل چلا رہا تھا اور نیچے سڑک پر جا رہا تھا۔ ایک اور منظر میں ایک کیمرے کو کھڑکی سے نیچے کی گلی میں ایک تار کے نیچے بھیجا جاتا ہے، اور بعد میں ترمیم میں الٹ دیا جاتا ہے۔ فرانسیسی فلم ساز مارسل کارنے نے بعد میں کہا کہ "camera.glides، اٹھتا ہے، زوم کرتا ہے یا وہاں بناتا ہے جہاں کہانی اسے لے جاتی ہے۔ یہ اب طے نہیں ہوا ہے، لیکن ایکشن میں حصہ لیتا ہے اور ڈرامے میں ایک کردار بن جاتا ہے۔ " برسوں بعد کارل فرینڈ نے مل کر بنائی گئی فلموں میں مرناؤ کی شراکت کو مسترد کرتے ہوئے دعوی کیا کہ مرناؤ کو روشنی میں کوئی دلچسپی نہیں تھی اور نہ ہی کبھی کیمرے کے ذریعے دیکھا، اور یہ کہ "کارل میئر فریمنگ سے کہیں زیادہ دلچسپی لیتے تھے"۔ فلم کے سیٹ ڈیزائنرز رابرٹ ہرلتھ اور والٹر روہرگ نے اس بیان کی تردید کی اور مرناؤ کا دفاع کیا۔ مرناؤ نے فلم کی سنیماٹوگرافی کو "راستے کی وجہ سے بیان کیا۔ [اشیاء] کو رکھا گیا یا فوٹو گرافی کی گئی، ان کی شبیہہ ایک بصری ڈرامہ ہے۔ دیگر اشیاء یا کرداروں کے ساتھ ان کے تعلقات میں، وہ فلم کی سمفنی میں اکائیاں ہیں۔ " مرناؤ نے نوٹ کیا کہ یہ کہانی اس بنیاد پر مضحکہ خیز تھی کہ "ہر کوئی جانتا ہے کہ واش روم کا اٹینڈنٹ دربان سے زیادہ کماتا ہے"۔ فلم میں نشانیاں ایک خیالی زبان میں لکھی گئی ہیں جسے الفریڈ ہچکاک نے ایسپرانٹو کے طور پر لیا تھا۔ جرمن، امریکی اور بین الاقوامی سامعین کے لیے فلم کے تین مختلف ورژن تھے۔ فلم اور فنکارانہ تکنیک کیمرے کے مقام کو منتقل کرنا، اسکرین کے ایک حصے کو دھندلا کرنا، فوکس کرنا اور ڈی فوکس کرنا، مختلف زاویوں کے استعمال کے ساتھ مل کر، ناظرین کے نئے تناظر اور تاثرات پیدا کرنے میں معاون ثابت ہوا۔ مناظر کو ایک ساتھ رکھنے میں جو مونٹیج استعمال کیا گیا تھا وہ بھی اہم تھا: مرناؤ کی تکنیک ابتدائی مناظر میں ہموار اور تیز رفتار کاٹنے کا استعمال کرنا تھا جس کے بعد ان مناظر میں جارڈ کاٹنے کا استعمال کرنا تھا جہاں دربان کی توہین ہوتی ہے۔ شرابی دربان کی نجی بصارت کی عکاسی کرنے والے مناظر میں مسخ شدہ اور تصاویر کے اوور لیپنگ کا ایک مجموعہ استعمال کیا گیا تھا۔ کیمرہ مینوں نے قریبی اپ اور کیمرہ اینگلز کا استعمال کرکے جیننگز کے جسمانی زبان کے تخلیقی استعمال میں اضافہ کیا جس سے ناظرین کو دربان کے نقطہ نظر سے واقعات کو دیکھنے کی ترغیب ملی۔ سجاوٹ اور متضاد ماحول کی پیش کش بھی تاثر پیدا کرنے میں اہم تھی۔ اٹلانٹک ہوٹل کے بھرپور ماحول اور نچلے طبقے کی رہائش کے درمیان تضاد، حالات کی حقیقت پسندانہ پیش کش کا تاثر دیتا ہے۔ ڈیر لیٹزٹ مان کے سجاوٹ رابرٹ ہرلتھ اور والٹر روہرگ تھے۔ اس کے برعکس کا ایک اور استعمال احترام اور بنیادی طور پر وردی کی طاقت کی عکاسی تھی جو اس تضحیک اور نظرانداز کے ساتھ مل کر تھی جس کا تجربہ دربان نے اپنے زوال کے بعد کیا تھا۔ جرمن ثقافت میں وردی کی طاقت کا تجزیہ جون ہیوز کے ایک علمی مضمون میں کیا گیا تھا۔ وردی پہننا شخص کی مردانگی کو بڑھاتا دکھائی دیتا ہے اور کچھ ادارہ جاتی طاقت فراہم کرتا ہے، کیونکہ پہننے والا خود کو متعلقہ ادارے سے شناخت کرتا ہے۔ لہذا، وردی ذاتی اعتماد اور دوسروں کا احترام فراہم کرتی ہے، جیسا کہ ڈیر لیٹزٹے مان میں دکھایا گیا ہے۔ نازیوں کے تیزی سے اقتدار میں آنے کو ان کے وردیوں کے وسیع پیمانے پر استعمال سے بھی منسوب کیا جا سکتا ہے۔ فلم ڈیر لیٹزٹے مان خود اعتمادی اور ذاتی/ادارہ جاتی طاقت کے اس اثر کو واضح طور پر بیان کرتی ہے جو سجا ہوا وردی پہننے سے منسلک ہے۔ تاریخی سیاق و سباق یہ فلم 1924 میں ویمار جمہوریہ کے وقت بنائی گئی تھی۔ جرمنی پر عائد جنگی معاوضے کی ادائیگیاں آسمان کو چھوتی ہوئی افراط زر، معاشی تباہی، خوراک کی قلت، غربت، غذائیت اور بھوک کا سبب بنیں۔ چھوٹے بورژوا جرمن اپنی معاشی صورتحال میں بہتری کے لیے کچھ امید تلاش کر رہے تھے۔ یہاں تک کہ کسی اور سے رقم وراثت میں ملنے کا ایسا غیر حقیقی امکان بھی کچھ امید لے کر آیا۔ امید کی یہ ضرورت اور عام لوگوں کی توقعات کے بارے میں ہدایت کار کا علم ہی وہ وجوہات تھیں جن کی وجہ سے ڈیر لیٹزٹے مان خوش تھے، حالانکہ غیر حقیقی، اختتامی۔ جرمن سنیما نے ہالی ووڈ کے پروڈیوسروں کے ساتھ کوآپریٹو وینچرز کا آغاز کیا، جس کی وجہ سے باہمی اثر و رسوخ پیدا ہوا اور 1926 میں جرمن پروڈیوسروں نے ہالی ووڈ کے ساتھ معاہدہ کیا، جس سے جرمن اداکاروں اور ہدایت کاروں کی ہالی ووڈ کی طرف ہجرت شروع ہوئی۔ یہ اثر دنیا بھر سے سائنسدانوں کے بعد میں مشاہدہ کردہ دماغی ڈرین سے ملتا جلتا تھا۔ اس ابتدائی تعاون کے نتائج میں سے ایک یہ تھا کہ ہدایت کار الفریڈ ہچکاک برلن گئے اور فریڈرک مرناؤ کے ساتھ کام کرنا شروع کیا۔ ہچکاک مرناؤ کی غیر جکڑے ہوئے کیمرے کی تکنیکوں سے بہت متاثر ہوئے اور کہا کہ مرناؤ کے ساتھ ان کا تعاون ایک "بہت زیادہ نتیجہ خیز تجربہ" تھا اور ڈیر لیٹزٹ مان ایک "تقریبا کامل فلم" تھی۔ مرناؤ کے ساتھ تعاون ہچکاک کے لیے بنیادی طور پر ایک "کلیدی حوالہ نقطہ" تھا۔ ہچکاک نے مرناؤ کے کیمرہ پوائنٹس آف ویو اور ساپیکش شاٹس کی بھی تعریف کی جس نے مرکزی کردار کے ساتھ "سامعین کی شناخت" فراہم کی۔ ہالی ووڈ میں ڈیر لیٹزٹ مان کی درجہ بندی بہت زیادہ تھی: "ہالی ووڈ نے صرف دی لاسٹ لاف کے بارے میں سرزنش کی"، جان ہورک نے نوٹ کیا۔ استقبالیہ اور میراث یہ فلم ایک بڑی تنقیدی اور مالی کامیابی تھی اور اس کے فورا بعد مرناؤ کو دو بڑے بجٹ کی فلمیں بنانے کا موقع ملا۔ ناقدین نے فلم کے انداز اور فنکارانہ کیمرے کی نقل و حرکت کی تعریف کی۔ فلم نقاد پال روتھا نے کہا کہ اس نے "یقینی طور پر فلم کو اظہار کے ایک آزاد ذریعہ کے طور پر قائم کیا۔ ہر وہ چیز جو کہا جانا تھا۔ اسے مکمل طور پر camera.The لاسٹ لاف کے ذریعے کہا گیا تھا، وہ اپنی خالص ترین شکل میں سنی فکشن تھی، جو فلم کے لیے مناسب تال پر مبنی کمپوزیشن کی مثالی تھی۔" برسوں بعد سی اے لیجین نے اسے "شاید سب سے کم سنسنی خیز اور یقینی طور پر مرناؤ کی فلموں میں سب سے اہم" قرار دیا۔ اس نے کیمرے کو ایک نیا تسلط، ایک نئی آزادی دی۔ اس نے موشن پکچر فوٹو گرافی کے مستقبل کو متاثر کیا۔ پوری دنیا میں، اور طریقہ کار میں کسی انقلاب کی تجویز کیے بغیر، تنقیدی رائے کو طوفان میں ڈالے بغیر جیسا کہ کالیگاری نے کیا تھا، اس نے تکنیکی توجہ کو تجربے کی طرف موڑ دیا، اور ایک نئی قسم کی کیمرہ سوچ کو ایک قطعی داستانی اختتام کے ساتھ متحرک کیا۔ لوٹے ایزنر نے اس کی "عکاسی، بارش یا روشنی کے ساتھ بہنے والی اوپیلسینٹ سطحوں کی تعریف کی: کار کی کھڑکیاں، گھومنے والے دروازے کے چمکدار پتے جو چمکتے ہوئے سیاہ واٹر پروف میں ملبوس دربان کے نقش و نگار کی عکاسی کرتے ہیں، روشن کھڑکیوں، گیلے فٹ پاتھوں اور چمکتے ہوئے کچرے والے گھروں کا سیاہ مجموعہ۔ اس کا کیمرہ اسٹریٹ لیمپ سے گرنے والی فلٹر شدہ نصف روشنی کو قید کرتا ہے۔ یہ تہہ خانے کی کھڑکیوں سے ریلنگ کو پکڑتا ہے۔" فلم کی کہانی اور مواد کو ناقدین نے بھی سراہا، آئزنر نے کہا کہ یہ "بنیادی طور پر ایک جرمن المیہ ہے، اور اسے صرف ایک ایسے ملک میں سمجھا جا سکتا ہے جہاں وردی بادشاہ ہے، خدا نہیں۔ غیر جرمن ذہن کو اس کے تمام المناک مضمرات کو سمجھنے میں دشواری ہوگی۔ " سیگ فرائیڈ کراکاؤر نے نشاندہی کی کہ "تمام کرایہ دار، خاص طور پر خواتین۔ اعلی اختیار کی علامت کے طور پر اور اس کا احترام کرنے کی اجازت ملنے پر خوش ہیں۔" 2000 میں، راجر ایبرٹ نے اسے اپنی عظیم فلموں کی فہرست میں شامل کیا۔ ہوم میڈیا کینو انٹرنیشنل نے 2008 میں جرمن ورژن کی تعمیر نو اور "غیر منظم برآمدی ورژن" جاری کیا (مؤخر الذکر بظاہر کینو نے پچھلی ریلیزز میں استعمال کیا تھا)۔ ایک بونس 40 منٹ کی دستاویزی فلم جرمن، امریکی اور بین الاقوامی ورژن کا موازنہ کرتی ہے۔ یہ بھی دیکھیں جرمن فلمی تاریخ ایف ڈبلیو مرناؤ کی فہرست جرمن فلموں کی فہرست 1919-32 کامرسپییل فلم انچینڈ کیمرا تکنیک راٹن ٹماٹوز پر 100% ریٹنگ والی فلموں کی فہرست، ایک فلم کا جائزہ جمع کرنے والی ویب سائٹ حوالہ جات بیرونی روابط ادب پر آخری ہنسی ڈیر لیٹزٹ مان آن راٹن ٹام 1924 فلمیں 1924 ڈراما فلمیں خاموش جرمن ڈرامہ فلمیں ویمار جمہوریہ کی فلمیں جرمن خاموش فیچر فلمیں ایف ڈبلیو مرناؤ فلمز کی ہدایت کاری میں برلن میں کارل میئر فلمز کے اسکرین پلے کے ساتھ جرمن بلیک اینڈ وائٹ فلمیں جرمن ایکسپریشنسٹ فلمیں ایرک پومر کے ذریعہ تیار کردہ ایرک پومر یو ایف اے جی ایم بی ایچ فلمیں 1925 ڈرامہ فلمیں 1925 ڈراما فلمیں 1920 کی دہائی کی جرمن فلمیں