Court painter
দরবারের চিত্রশিল্পী এমন একজন শিল্পী ছিলেন যিনি রাজকীয় বা রাজকীয় পরিবারের সদস্যদের জন্য চিত্র আঁকেন, কখনও কখনও নির্দিষ্ট বেতনে এবং একচেটিয়া ভিত্তিতে যেখানে শিল্পীর অন্য কোনও কাজ করার কথা ছিল না। চিত্রশিল্পীরা সবচেয়ে সাধারণ ছিলেন, তবে দরবারের শিল্পীও দরবারের ভাস্কর হতে পারেন। পশ্চিম ইউরোপে, ভূমিকাটি 13 শতকের মাঝামাঝি সময়ে আবির্ভূত হতে শুরু করে। রেনেসাঁর সময়, প্রধানত পরিবারের প্রতিকৃতিগুলি তাদের কমিশনের একটি ক্রমবর্ধমান বড় অংশ ছিল এবং আধুনিক যুগের গোড়ার দিকে একজন ব্যক্তিকে কেবল প্রতিকৃতি তৈরি করার জন্য এবং অন্য একজনকে নতুন ভবন সাজানোর মতো অন্যান্য কাজের জন্য নিয়োগ করা যেতে পারে। বিশেষত মধ্যযুগের শেষের দিকে, তাদের প্রায়শই ভ্যালেট ডি চ্যাম্ব্রে অফিস দেওয়া হত। সাধারণত তাদের একটি বেতন এবং আনুষ্ঠানিক উপাধি এবং প্রায়শই আজীবন পেনশন দেওয়া হত, যদিও ব্যবস্থা অত্যন্ত পরিবর্তনশীল ছিল। কিন্তু প্রায়শই শিল্পীকে শুধুমাত্র একটি অনুচর দেওয়া হত, এবং তার কাজের জন্য অতিরিক্ত অর্থ প্রদান করা হত বা, কম প্রায়ই, তিনি রাজার জন্য তৈরি করেছিলেন। শিল্পীদের জন্য, আদালতের নিয়োগের সুবিধা ছিল স্থানীয় চিত্রশিল্পীদের গিল্ডগুলির সীমাবদ্ধতা থেকে তাদের মুক্ত করার, যদিও মধ্যযুগে এবং রেনেসাঁসে তাদের প্রায়শই প্রাসাদ সম্পর্কে আলংকারিক কাজ করতে এবং আদালতের বিনোদন এবং প্রদর্শনের জন্য অস্থায়ী কাজ তৈরি করতে প্রচুর সময় ব্যয় করতে হত। কিছু শিল্পী, যেমন জ্যান ভ্যান আইক বা দিয়েগো ভেলাজকুয়েজ, আদালতের অন্যান্য পদে কূটনীতিক, কর্মী বা প্রশাসক হিসাবে ব্যবহৃত হত। ইংল্যান্ডে সার্জেন্ট পেইন্টারের ভূমিকাটি আরও জাগতিক আলংকারিক কাজের জন্য স্থাপন করা হয়েছিল, যার ফলে "রাজার চিত্রশিল্পী" (এবং রানীর) বেশিরভাগ প্রতিকৃতি আঁকার জন্য স্বাধীন ছিল। স্টুয়ার্টস থেকে রানী ভিক্টোরিয়া পর্যন্ত এই কাজটি ছিল নিয়মিত আদালতের নিয়োগ, যাকে প্রিন্সিপল পেইন্টার ইন অর্ডিনারি বলা হত এবং সাধারণত প্রতিকৃতি বিশেষজ্ঞের দ্বারা পরিচালিত হত। কখনও কখনও সমান্তরাল এবং কম সরকারী নিয়োগ করা হত, যেমন রাজকীয় ল্যান্ডস্কেপ পেইন্টার হিসাবে ফ্রান্সিস বুর্জোয়া বা সাধারণ ফুল পেইন্টার, যিনি রানীর জন্য কাজ করতেন। প্রিমিয়ার পেইন্ট্রে ডু রয় ("রাজার প্রথম চিত্রশিল্পী") 1603 থেকে 1791 সাল পর্যন্ত প্রধান ফরাসি নিয়োগ ছিল, সবসময় দখল করা ছিল না। এটি কোনওভাবেই প্রতিকৃতি-চিত্রশিল্পীদের মধ্যে সীমাবদ্ধ ছিল না, তবে অন্যান্য আদালতের মতো নয়, ধারক সর্বদা ফরাসি স্থানীয় ছিলেন। দরবারের ভাস্করদের সাধারণত নিয়োগ করা হত যখন ভাস্কর্যের জন্য একটি বড় বিল্ডিং প্রোগ্রাম ছিল, বা সময়কালে, যেমন প্রায় 1500 দশক এবং বারোক সময়কালে, যখন প্রতিকৃতি ভাস্কর্যের বিশেষ চাহিদা ছিল। 18 শতকের কিছু জার্মান দরবারে, দরবারের ভাস্করদের বেশিরভাগ কাজ ছিল যুবরাজের চীনামাটির কারখানার জন্য মূর্তি এবং অন্যান্য জিনিসপত্রের নকশা করা। কোনও দরবারের ভাস্করও মুদ্রার মাথা নকশা করতে পারেন। দরবারের ভাস্কর্যের জন্য কোনও নিয়মিত ইংরেজি ভূমিকা ছিল না, যদিও গ্রিন্লিং গিবনসকে দ্বিতীয় চার্লসের জন্য "রাজার খোদাইকারী" বলা হত। ব্যতিক্রম রয়েছে, বিশেষত গিয়ামবোলোগ্না, যাকে মেডিসি কখনও ফ্লোরেন্স ছেড়ে যেতে দেয়নি এই ভয়ে যে হাবসবার্গরা তাকে ধরে ফেলবে। রেনেসাঁর সবচেয়ে বিখ্যাত শিল্পীদের জন্য, একটি একক কোর্টের দ্বারা ফাঁদে ফেলা এড়ানো উচিত ছিল, যেমন টিটিয়ান ভেনিসে থেকে সতর্কতার সাথে করেছিলেন। আদালতের প্রতিকৃতি মধ্যযুগীয় এবং রেনেসাঁর রাজারা সাধারণত একে অপরের সাথে খুব কমই দেখা করতেন, যদিও আত্মীয়তার ঘন জাল তাদের একত্রে বেঁধে রেখেছিল। বিদেশে বিবাহিত রাজকন্যারা প্রায়শই তাদের ঘনিষ্ঠ পরিবারকে আর কখনও দেখতে পেতেন না এবং রাজকীয় সন্তানরা সাধারণত দরবার থেকে দূরে বড় হয়ে ওঠেন এবং তাদের বাবা-মাকে যথেষ্ট সময়ের জন্য দেখতে পেতেন না। জাঁকজমকের প্রতীক হওয়ার পাশাপাশি, প্রতিকৃতিগুলি এমন হতে পারে যা পরিবারের সদস্যরা বহু বছর ধরে একে অপরের দেখেছেন এবং প্রায়শই গভীরভাবে অপেক্ষা করা হত এবং যত্ন সহকারে পরীক্ষা করা হত। বিশেষত, পরিবারের মধ্যে প্রচারিত রাজকীয় শিশুদের প্রতিকৃতিগুলি উদ্বেগের সাথে পরীক্ষা করা যেতে পারে এবং স্বাস্থ্য সমস্যা নির্ণয়ের জন্য ব্যবহার করা যেতে পারে। আলোচনা করা একটি বিবাহের জন্য উভয় পক্ষের প্রতিকৃতিগুলি প্রায়শই বিনিময় করা হত এবং পুরুষদের জন্য স্ত্রী বেছে নেওয়ার ক্ষেত্রে প্রায়শই গুরুত্বপূর্ণ বলে মনে হয়; ভদ্রমহিলার কাছে নিজের চিত্রশিল্পী পাঠাতে পছন্দ করা হত, যদিও পুরুষদের প্রায়শই বাড়ির পাশের কোনও শিল্পী দ্বারা আঁকা হত। অ্যাস্টুরিয়াসের যুবরাজ কার্লোস (1545-1568)-এর এমনই একটি প্রতিকৃতি ভিয়েনায় পাঠানো হয়েছিল, যেখানে একটি বিয়ের কথা বিবেচনা করা হচ্ছিল, মাদ্রিদে অস্ট্রিয়ান রাষ্ট্রদূতের একটি প্রচ্ছদ চিঠির সাথে তাঁর চেহারার দিকগুলি উল্লেখ করে যা চিত্রশিল্পী লুকিয়ে রেখেছিলেন। বিয়েটা কখনও হয়নি। এই ধরনের প্রতিকৃতিগুলি প্রকৃতপক্ষে দরবারের প্রতিকৃতির প্রাচীনতম ব্যবহারগুলির মধ্যে একটি বলে মনে করা হয়, 15শ শতাব্দীর উদাহরণ সহ, যেমন ইংল্যান্ডের ষষ্ঠ হেনরি 1442 খ্রিষ্টাব্দের গোড়ার দিকে চতুর্থ জন, কাউন্ট অফ আর্ম্যাগনাকের কন্যাদের আঁকার জন্য "হ্যান্স দ্য পেইন্টার" প্রেরণ করেছিলেন। ষোড়শ শতাব্দীর মাঝামাঝি থেকে, রাজকীয় প্রতিকৃতির বিনিময় বাড়ার সাথে সাথে ইউরোপ জুড়ে বৃহত্তম দরবারে চিত্রশিল্পীদের কাজ দেখা যায়, যা তাদের শৈলীর প্রচারের দুর্দান্ত সুযোগ দেয়। স্প্যানিশ দরবারে শৈলীগত ধারাবাহিকতা বিশেষভাবে চিহ্নিত করা হয়েছিল, টিটিয়ান থেকে শুরু করে, যিনি পঞ্চম চার্লস এবং দ্বিতীয় ফিলিপকে আঁকেন, কিন্তু স্পেনে চলে যেতে প্ররোচিত করা যায়নি। নেদারল্যান্ডসের অ্যান্টোনিস মোর বেশ কয়েক বছর ধরে হাবসবার্গদের জন্য কাজ করেছিলেন এবং এমন একটি শৈলী তৈরি করেছিলেন যা টিটিয়ানের প্রতিকৃতির বেশিরভাগ জাঁকজমক এবং মনস্তাত্ত্বিক অনুপ্রবেশকে আরও তীব্র এবং আনুষ্ঠানিক উপস্থাপনার সাথে একত্রিত করে, স্পেনে প্রশংসিত এবং বিস্তারিত এবং সমাপ্তির প্রতি নেদারল্যান্ডীয় মনোযোগ। তাঁকে স্পেনে বেশি দিন রাখা যায়নি, কিন্তু 1588 সালে তাঁর মৃত্যুর আগে পর্যন্ত 28 বছর ধরে ফিলিপের দরবারের চিত্রশিল্পী আলোনসো সানচেজ কোয়েল্লোকে প্রশিক্ষণ দিয়েছিলেন। 1608 খ্রিষ্টাব্দে তাঁর মৃত্যুর আগ পর্যন্ত তিনি তাঁর উত্তরসূরি হুয়ান প্যান্টোজা দে লা ক্রুজকে প্রশিক্ষণ দিয়েছিলেন। তাঁর শিষ্য, বিশিষ্ট রদ্রিগো ডি ভিলান্ড্রান্ডো 1622 সালে তাঁর মৃত্যুর আগ পর্যন্ত এই দায়িত্ব পালন করেন, যখন 23 বছর বয়সী দিয়েগো ভেলাজকুয়েজকে মাদ্রিদে তলব করা হয় এবং শীঘ্রই আদালতের জন্য নিয়োগ করা হয়, 1660 সালে তাঁর মৃত্যুর আগ পর্যন্ত তিনি এই দায়িত্ব পালন করেন। তাঁর প্রতিকৃতিগুলি অনেক দিক থেকে তাঁর পূর্বসূরীদের প্রতি আকৃষ্ট করে। সপ্তদশ শতাব্দীর সরকারী প্রতিকৃতিতে একটি সম্মত মডেল ছিল, মাঝে মাঝে পুনর্নবীকরণ করা হত, যা ক্রমবর্ধমানভাবে প্রচুর সংখ্যায় অনুলিপি করা হত, প্রায়শই সম্পূর্ণরূপে দরবারের শিল্পীর কর্মশালা দ্বারা। একজন নতুন রাজার প্রতিকৃতির কূটনৈতিক বিনিময় একটি আদর্শ সৌজন্যে পরিণত হয়েছিল এবং দেশীয় আভিজাত্যদের সেগুলি দেওয়া যেতে পারে বা শিল্পীর কাছ থেকে সেগুলি কেনা যেতে পারে। বিংশ শতাব্দীর মধ্যে দরবারের চিত্রশিল্পী একটি বেশিরভাগ অপ্রচলিত অবস্থান ছিল, এমনকি যেখানে রাজদরবার রয়ে গিয়েছিল। বিভিন্ন ফ্যাশনেবল প্রতিকৃতিশিল্পীদের রাজপরিবারের দ্বারা বৈঠক দেওয়া হত, তা সে তাদের নিজস্ব কাজের জন্য হোক বা অন্যের কাজের জন্য। এশিয়া ও ইসলামী বিশ্ব ইসলামী সংস্কৃতিতে, বিশেষত 14শ থেকে 17শ শতাব্দীর মধ্যে, অন্যান্য গণমাধ্যমের ক্ষুদ্র চিত্রশিল্পী এবং শিল্পীদের জন্য একই ধরনের ব্যবস্থা পরিচালিত হয়েছিল। ফার্সি ক্ষুদ্রচিত্রে, শাহ এবং অন্যান্য শাসকরা সাধারণত রাজকীয় গ্রন্থাগারিক দ্বারা পরিচালিত ক্যালিগ্রাফার, ক্ষুদ্রচিত্রশিল্পী, বাঁধাই এবং অন্যান্য কারুশিল্পের একটি "আদালত কর্মশালা" বা "অ্যাটেলিয়ার" বজায় রাখতেন। পাশ্চাত্যের তুলনায়, আদালতগুলি বড় আকারের কমিশনের অপরিহার্য পৃষ্ঠপোষক ছিল এবং রাজনৈতিক পরিবর্তন, বা ব্যক্তিগত রুচির পরিবর্তন, একটি শৈলীর বিকাশে উল্লেখযোগ্য প্রভাব ফেলতে পারে। রিজা আব্বাসি সাধারণত যে নামে পরিচিত তার মধ্যে রয়েছে "আব্বাসি" উপাধি, যা তিনি এবং অন্যান্যরা পারস্যের প্রথম শাহ আব্বাস তাদের পৃষ্ঠপোষকের সাথে যুক্ত করার জন্য দিয়েছিলেন। মুঘল সাম্রাজ্যে চলে আসা ফার্সি চিত্রশিল্পী আবদ আস-সামাদকে তাঁর শিল্পী পুত্রের মতো বেশ কয়েকটি উল্লেখযোগ্য প্রশাসনিক কাজ দেওয়া হয়েছিল। মুসলমান বা হিন্দু যাই হোক না কেন, ভারতের "উপ-মুঘল" রাজদরবারে চিত্রকলার পৃষ্ঠপোষকতার কেন্দ্রবিন্দু ছিল আদালত; 18 শতকের চিত্রশিল্পী নৈনসুখ একটি প্রধান উদাহরণ। চীনে দরবারের চিত্রশিল্পীরা সম্পূর্ণ ভিন্ন শৈলীতে কাজ করার প্রবণতা দেখিয়েছিলেন এবং আরও সম্মানিত সাহিত্যিক চিত্রশিল্পীদের থেকে ভিন্ন বিষয়-বস্তু আঁকার প্রবণতা দেখিয়েছিলেন, যারা বেশিরভাগ একবর্ণের কালি ধোয়ার চিত্রকলায় প্রাকৃতিক দৃশ্য আঁকেন, যদিও উভয় দিকেই ওভারল্যাপ ছিল। আদালতের শৈলী সাধারণত ছিল যা গংবি ("সূক্ষ্ম") নামে পরিচিত, উজ্জ্বল রঙিন, মোটামুটি বাস্তবসম্মত এবং সুনির্দিষ্ট ব্রাশ-স্ট্রোক ব্যবহার করে। সাধারণ বিষয়গুলির মধ্যে রাজকীয় পরিবারের তুলনামূলকভাবে অল্প সংখ্যক প্রতিকৃতি অন্তর্ভুক্ত ছিল, যার দর্শন মূলত পরিবারের মধ্যেই সীমাবদ্ধ ছিল, প্রাণী, পাখি এবং ফুল এবং রাজকীয় অনুষ্ঠান এবং অগ্রগতির চিত্রকর্ম। তবে প্রাকৃতিক দৃশ্যগুলি আঁকা হয়েছিল, যার মধ্যে কয়েকটি কেন্দ্রে গ্রামীণ রাজকীয় বাড়ির দৃশ্য ছিল। অন্যান্য মাধ্যমের নকশাকাররা অনেক সময়ে শাসকেরা রাজকীয় কর্মশালা বা কারখানাগুলির মালিকানা বা নিয়ন্ত্রণ করতেন যা উচ্চমানের টেপেস্ট্রি, চীনামাটির বাসন বা মৃৎশিল্প, সিল্ক এবং অন্যান্য ধরনের বস্তু তৈরি করত। বিশেষ করে চীন এবং বাইজেন্টাইন সাম্রাজ্যে এটি ঘটেছিল। প্রায়শই দরবারের চিত্রশিল্পী এবং ভাস্কররা এই পণ্যগুলির নকশায় কাজ করতেন; উদাহরণস্বরূপ পারস্য, অটোমান তুরস্ক এবং মুঘল ভারতের সেরা কার্পেটগুলি অটোমান আলোকসজ্জার মতো অন্যান্য মাধ্যমগুলিতে পাওয়া শৈলীর খুব ঘনিষ্ঠ বিকাশকে প্রতিফলিত করে এবং সাধারণত ধরে নেওয়া হয় যে নকশাগুলি দরবার থেকে তাঁতিদের কাছে পাঠানো হয়েছিল। 17শ শতাব্দীর ফ্রান্সেও একই প্রক্রিয়া আরও ভালভাবে নথিভুক্ত করা যেতে পারে, যেখানে দরবারের চিত্রশিল্পী চার্লস লে ব্রুন রাজকীয় গোবেলিনস ম্যানুফ্যাক্টরির পরিচালক ছিলেন, তারপর কেবল টেপেস্ট্রির চেয়ে অনেক বেশি উত্পাদন করেছিলেন এবং কার্পেটের ব্যক্তিগত স্যাভোনারি ম্যানুফ্যাক্টরি থেকে রাজকীয় কমিশনের নকশাও করেছিলেন। লে ব্রুন চতুর্দশ লুইয়ের প্রাসাদগুলিতে আধিপত্য বিস্তার করেছিলেন এবং মূলত এই শৈলীটি তৈরি করেছিলেন, যা তখন ফ্রান্স এবং সমগ্র ইউরোপে অত্যন্ত প্রভাবশালী ছিল। মহিলা দরবারের শিল্পী বেশ কয়েকজন মহিলা চিত্রশিল্পী আদালতের কমিশন পেতে সফল হয়েছিলেন, যদিও কয়েকজন শীর্ষ পদ অর্জন করেছিলেন। সোফোনিসবা অ্যাঙ্গুইসোলার মতো কেউ কেউ, সবচেয়ে সফলদের মধ্যে একজন, বিশেষত রাজার পরিবর্তে রানীর সেবায় ছিলেন এবং মহিলা-ইন-ওয়েটিং নিযুক্ত করেছিলেন। স্পেনের দ্বিতীয় ফিলিপের তৃতীয় রানী, ভালোইসের এলিজাবেথ একজন আগ্রহী অপেশাদার চিত্রশিল্পী ছিলেন এবং আদালতের প্রটোকলের পরিপ্রেক্ষিতে তাঁর জন্য একজন মহিলা শিক্ষক থাকা সহজ বলে মনে করা হত। চৌদ্দ বছর বয়সী রানীর বিয়ের পরপরই মাদ্রিদ আসার জন্য অপ্রাপ্তবয়স্ক অভিজাতদের একটি ইতালীয় পরিবার থেকে অ্যাঙ্গুইসোলাকে নিয়োগ করা হয়েছিল। পূর্বে তিনি যে স্বচ্ছন্দ প্রতিকৃতি শৈলী গড়ে তুলেছিলেন, তার পাশাপাশি তিনি আনুষ্ঠানিক স্প্যানিশ আদালত শৈলী শিখেছিলেন এবং পুরুষ রাজপরিবারের প্রতিকৃতির জন্য ব্যবহৃত হত। তার কাজ এবং প্রধান দরবারের চিত্রশিল্পী, আলোনসো সানচেজ কোয়েলোর কাজের মধ্যে এখন কিছুটা বিভ্রান্তি রয়েছে, যার এক কন্যাও তার বাবার চিত্রশিল্পী এবং সহকারী হয়েছিলেন। টিউডর দরবারের শিল্পীদের মধ্যে শীর্ষস্থানীয় মহিলা ছিলেন লেভিনা টিয়ারলিঙ্ক, যাকে 1546 থেকে 1576 সালে তার মৃত্যু পর্যন্ত বার্ষিক 40 পাউন্ড বেতন দেওয়া হয়েছিল, তাই প্রধানত প্রতিকৃতি ক্ষুদ্রচিত্র তৈরি করে চার রাজার সেবা করেছিলেন। অন্যান্য মহিলা দরবারের চিত্রশিল্পীদের মধ্যে ছিলেন ফ্লেমিশ রেনেসাঁ চিত্রশিল্পী ক্যাথারিনা ভ্যান হেমেসেন (1528-1565-এর পরে) থেকে শুরু করে হাঙ্গেরির মেরি, পঞ্চম চার্লসের ভাই এবং নেদারল্যান্ডসের তাঁর গভর্নর, ফ্রান্সে অ্যাডেলাইড ল্যাবিল-গুইয়ার্ড (1749-1803), বাডেনের গ্র্যান্ড ডাচেস সোফির কাছে মেরি এলেনরিডার (1791-1863) (রানী ভিক্টোরিয়ার কাছেও কাজ বিক্রি করেছিলেন), এবং বাভারিয়ার ইলেক্টর চার্লস থিওডোরের কাছে ক্যাথারিনা ট্রেউ (1743-1811)। ফুলের চিত্রশিল্পী র্যাচেল রুইশ (1664-1750) 1708 সালে জোহান উইলহেম, ইলেক্টর প্যালাটিনের সাথে একটি আদালতের অবস্থান অর্জন করেছিলেন, তবে যে শর্তে তিনি আমস্টারডামে থাকতে পেরেছিলেন, কেবল চিত্রকর্ম সরবরাহের জন্য পর্যায়ক্রমে ডাসেল্ডার্ফ ভ্রমণ করেছিলেন। 1782 সালে অ্যাঞ্জেলিকা কফম্যান তার স্বাধীনতা রক্ষার জন্য নেপলসের আদালতের একটি প্রস্তাব প্রত্যাখ্যান করেন। দরবারের চিত্রশিল্পীদের (এ-জেড) অসম্পূর্ণ তালিকা উল্লেখ ক্যাম্পবেল, লর্ন, রেনেসাঁ প্রতিকৃতি, 14শ, 15শ এবং 16শ শতাব্দীতে ইউরোপীয় প্রতিকৃতি-চিত্র, 1990, ইয়েল, "অভিধান": মহিলা শিল্পীদের অভিধানঃ প্রারম্ভিক সমীক্ষা; শিল্পী, এ-আই, ডেলিয়া গেজ, মাজা মিহাজলোভিচ, লিয়েন্ডা শ্রিমটন, "কোর্ট আর্টিস্ট", গুগল বই মাইকেল লেভি, পেইন্টিং অ্যাট কোর্ট, ওয়েডেনফেল্ড অ্যান্ড নিকোলসন, লন্ডন, 1971 ট্রেভর-রোপার, হিউ; প্রিন্সস অ্যান্ড আর্টিস্টস, ফোর হ্যাবসবার্গ কোর্টস, টেমস অ্যান্ড হাডসন, লন্ডন, 1976-এ পৃষ্ঠপোষকতা এবং আদর্শবাদ।