Da Capo (Love album)
দা ক্যাপো হল আমেরিকান রক ব্যান্ড লাভের দ্বিতীয় স্টুডিও অ্যালবাম, যা 1967 সালের জানুয়ারিতে ইলেক্ট্রা রেকর্ডস দ্বারা প্রকাশিত হয়। অ্যালবামটি 1966 সালের সেপ্টেম্বর থেকে অক্টোবরের মধ্যে ক্যালিফোর্নিয়ার হলিউডের আরসিএ স্টুডিওতে রেকর্ড করা হয়েছিল, ব্যতীত "7 এবং 7 ইজ" (পূর্বে জুনে রেকর্ড করা), একক যা অ্যালবামের বিতরণের আগে এবং ব্যান্ডের সবচেয়ে বড় বাণিজ্যিক হিট হয়ে ওঠে। ব্যান্ডটির একই নামের আত্মপ্রকাশের বিপরীতে যার প্রায় সামঞ্জস্যপূর্ণ গ্যারেজ রক সাউন্ড ছিল, দা ক্যাপোতে বিস্তৃত সংগীত শৈলী রয়েছে, যা "জ্যাজ রক"-এর প্রথম উদাহরণগুলির মধ্যে একটি হিসাবেও বিবেচিত হয়। যদিও এটি বাণিজ্যিকভাবে সফল হয়নি, অ্যালবামটির সমালোচনামূলক প্রতিক্রিয়া সাধারণত ইতিবাচক; তবে বছরের পর বছর ধরে এর খ্যাতি লাভের তৃতীয় স্টুডিও অ্যালবাম, ফরএভার চেঞ্জস (1967) দ্বারা অনেকাংশে ছাপিয়ে গেছে। 1966 সালের মার্চ মাসে, লাভের স্ব-শিরোনামের প্রথম অ্যালবাম, একক "মাই লিটল রেড বুক" সহ, বিলবোর্ড শীর্ষ এলপি-তে 57 নম্বরে পৌঁছে মাঝারি বাণিজ্যিক সাফল্যের জন্য মুক্তি পায়। লেখক বার্নি হোস্কিনসের মতে, অ্যালবামটি "এল. এ দৃশ্যে একটি বড় নতুন সঙ্গীত শক্তির উপস্থিতির ইঙ্গিত দেয়।" এটি ইলেক্ট্রা রেকর্ডসের জন্যও একটি গুরুত্বপূর্ণ মুক্তি ছিল, যা তাদের প্রথম রক অ্যালবামের পাশাপাশি তাদের প্রথম হিট একক দিয়েছিল; যাইহোক, ব্যান্ডটি লেবেলের প্রযোজনা এবং প্রচারমূলক প্রচেষ্টায় দ্রুত অসন্তুষ্ট হয়ে পড়ে। লেবেল থেকে বেরিয়ে আসার প্রয়াসে, ব্যান্ডলিডার আর্থার লি প্রকাশ করেছিলেন যে 1966 সালের 4ঠা জানুয়ারি যখন তিনি রেকর্ডিং চুক্তিতে স্বাক্ষর করেছিলেন, তখন তাঁর বয়স তখনও 21 বছর হয়নি, যার ফলে চুক্তিটি বাতিল হয়ে যায়। এটি ইলেক্ট্রা সভাপতি জ্যাক হোলজম্যানকে ক্ষুব্ধ করেছিল, যিনি পরে বলেছিলেনঃ "আর্থারের সাথে আমার সম্পর্কের মূল বিষয় ছিল যেখানে তিনি একজন বদমাশ থেকে সম্পূর্ণ অসৎ হয়ে গিয়েছিলেন। তিনি বলেছিলেন যে তিনি দ্বিতীয় অ্যালবাম তৈরি করছেন না, যার অর্থ [তিনি যদি এই হুমকি দিতেন] যে দা ক্যাপো হত না। " 25শে এপ্রিল তারিখে চুক্তিতে একটি সংযোজন করা হয়েছিল, যা ব্যান্ডটিকে নগদ 2,500 ডলার দিয়েছিল এবং তাদের রয়্যালটির হার 5 থেকে 7 শতাংশে বৃদ্ধি করেছিল; তবে, ভবিষ্যতের অ্যালবামে ইলেক্ট্রা প্রকাশের জন্য তাদের আরও 20টি রেকর্ডিং তৈরি করতে হয়েছিল। লি পরে দাবি করেছিলেন যে তিনি প্রকাশনার অধিকারের 100% দাবি করেছিলেন, কিন্তু হোলজম্যান বলেছিলেন যে এটি কখনই সম্মত হয়নি। সদস্যদের বয়স সম্পর্কিত আরও সমস্যা রোধ করার জন্য 6ই মে চুক্তিটি নোটরাইজ করা হয়েছিল; হোলজম্যান আরও নিশ্চিত করেছিলেন যে লি 'র ড্রাইভিং লাইসেন্সের একটি ফটোকপি নথিতে স্ট্যাপল করা হয়েছে। "7 এবং 7 ইজ" এবং লাইনআপ পরিবর্তন 17 এবং 20 জুন, লাভ তাদের দ্বিতীয় একক, "7 এবং 7 ইজ" রেকর্ড করে। গানটি ব্যান্ডের মূল লোক রক সাউন্ড থেকে একটি আমূল প্রস্থান ছিল; জীবনীকার জন আইনারসন লিখেছেন যে এটি "এমন কিছু ছিল যা কেউ আগে কল্পনাও করেনি বা শোনেনি. একটি জোরে, আক্রমণাত্মক, কোনও বাধা ছাড়াই, গ্যারেজ-স্টাইলের পাঙ্ক গান, সেই বাদ্যযন্ত্র শব্দটি বর্তমান হওয়ার এক দশক আগে।" একটি সৃজনশীল সাফল্য সত্ত্বেও, হলজম্যান প্রযোজনা এবং ব্রুস বটনিক ইঞ্জিনিয়ারিংয়ের সাথে সানসেট সাউন্ড রেকর্ডারে অনুষ্ঠিত গানের রেকর্ডিং সেশনগুলি প্রথম অ্যালবামের পাঁচ-পিস লাইনআপের বৈশিষ্ট্যযুক্ত ছিল। ড্রামার আলবান "স্নুপি" ফিস্টারের সীমিত দক্ষতার কারণে, তিনি এবং লি পালা করে গানের তীব্র ড্রাম অংশটি চেষ্টা করেছিলেন। ফিস্টার পরে বলেছিলেনঃ "অধিবেশনটি একটি দুঃস্বপ্ন ছিল। আমার আঙুলে ফোসকা ছিল। আমি জানি না কতবার আমি এই বাজে জিনিসটি খেলার চেষ্টা করেছি এবং এটি ঠিক বেরোচ্ছিল না। আর্থার চেষ্টা করবে, তারপর আমি চেষ্টা করব। অবশেষে তা পেয়েও গেলাম। তিনি তা পারতেন না। " জুলাই মাসে মুক্তিপ্রাপ্ত, "7 অ্যান্ড 7 ইজ" বিলবোর্ড হট 100-এ আরোহণ করতে দশ সপ্তাহ অতিবাহিত করে, 33 নম্বরে উঠে আসে এবং ব্যান্ডের কর্মজীবনের সর্বোচ্চ চার্টিং একক হয়ে ওঠে। একই সময়ে, ব্যান্ডটি তাদের দ্বিতীয় অ্যালবামের জন্য তাদের লাইনআপে কিছু পরিবর্তন করার সিদ্ধান্ত নেয়। ফিস্টারকে বরখাস্ত করতে অনিচ্ছুক, লি পরিবর্তে তাকে কীবোর্ড-অর্গান, পিয়ানো এবং হার্পসিকর্ডে স্থানান্তরিত করার সিদ্ধান্ত নিয়েছিলেন-কারণ তিনি ছোটবেলায় ক্লাসিকভাবে প্রশিক্ষিত ছিলেন। ড্রামে তাঁর স্থলাভিষিক্ত হওয়ার জন্য, লি মাইকেল স্টুয়ার্টকে নিয়োগ করেছিলেন-পূর্বে সন্স অফ অ্যাডামের, যিনি মাঝে মাঝে লাভের জন্য মুখ খুলতেন এবং লির একটি গান, "ফেদারড ফিশ" দিয়ে স্থানীয় হিট করেছিলেন। এরপর লি একজন জ্যাজ স্যাক্সোফোনবাদক এবং বংশীবাদক জে ক্যান্ট্রেলিকে (জন্মনাম জন বারবেরিস) নিয়োগ করেন, যার সাথে তিনি 1960-এর দশকের গোড়ার দিকে পথ অতিক্রম করেছিলেন, যা ব্যান্ডটিকে সাতটি অংশে নিয়ে আসে। দলের সাথে স্টুয়ার্টের প্রথম দিনে, লি এবং প্রধান গিটারবাদক জনি ইকোলস তাকে ইলেক্ট্রার অফিসে নিয়ে আসেন যেখানে, তার অজান্তে, তারা লেবেলের সাথে তাদের প্রতিশ্রুতি শেষ করার আরেকটি প্রচেষ্টার পরিকল্পনা করেছিলেন। স্টুয়ার্ট তার 2003 সালের আত্মজীবনী বিহাইন্ড দ্য সিনস অন দ্য পেগাসাস ক্যারোসেল উইথ দ্য লিজেন্ডারি রক গ্রুপ লাভ-এ মুখোমুখি হওয়ার কথা স্মরণ করেছেনঃ আর্থার [নির্বাহীকে] বলেছিলেন, "আমি ইলেক্ট্রার প্রতি প্রতিশ্রুতি থেকে আমাদের মুক্তি দেওয়ার বিষয়ে আপনার সাথে কথা বলতে চাই। আপনার সত্যিই আমাদের দল পরিচালনা করার ক্ষমতা নেই। লেবেল থেকে বেরিয়ে আসার জন্য আমাদের কী করতে হবে? " এবং জনি বলে, "হ্যাঁ, এবং আপনার রেকর্ডগুলি সস্তায় তৈরি করা হয়। দেখুন, আপনি অন্য কোনও রেকর্ড দিয়ে এটি করতে পারবেন না ", এবং তিনি ভিনাইলটি বের করে অর্ধেক করে টেবিলের উপর ফেলে দেন। লোকটি হেসেছিল এবং তাদের বলেছিল যে তারা তাদের প্রতিশ্রুতি থেকে বেরিয়ে আসছে না। তিনি বলেন, "আপনি আমাদের কাছে আরও তিনটি অ্যালবাম ঋণী।" আমরা বেরিয়ে পড়লাম। রেকর্ডিং এবং প্রযোজনা দা ক্যাপোর জন্য সেশনগুলি হলিউডের 6363 সানসেট বুলেভার্ডে আরসিএ ভিক্টরের স্টুডিওতে শুরু হয়েছিল। ইকোলস পরামর্শ দিয়েছিলেন যে স্টুডিওতে পরিবর্তনের কারণ ছিল সানসেট সাউন্ড লেবেল-মেটস দ্য ডোরস দ্বারা দখল করা। অ্যান্ড্রু স্যান্ডোভাল লিখেছেন যে নতুন পরিবেশ প্রেমকে তাদের নতুন উপাদানের জন্য "সঠিক পরিবেশ" প্রদান করেছে। পরিবর্তনের কারণে বটনিক অধিবেশনগুলি ইঞ্জিনিয়ার করতে অক্ষম ছিলেন, তাই পরিবর্তে কাজটি ডেভ হাসিঞ্জার করেছিলেন, যার "সোনিক দক্ষতা", স্যান্ডোভাল আরও বলেছেন, "গোষ্ঠীটিকে তাদের কাজের প্রতি আরও আস্থা দিয়েছে"। ইকোলস সেটিং সম্পর্কে ইতিবাচক স্মৃতিচারণের কথা জানিয়েছিলেনঃ "সেখানে সবকিছু শিথিল ছিল। আর. সি. এ-তে এটি সানসেট সাউন্ডসের মতো শক্তিশালী ছিল না। বেশ কয়েকবার 'সানসেট সাউন্ড'-এ আমাদের মুষ্টিযুদ্ধ হয়েছিল, কারণ এটি একটি ছোট ধরনের ক্লস্ট্রোফোবিক ধরনের জায়গা ছিল। পরিবেশ এবং জনগণ-ব্রুস এবং এই সমস্ত কিছু-ডেভ হাসিঞ্জারের সাথে আরসিএ যেভাবে ছিল ঠিক তেমন পরিবাহী ছিল না। " পল এ রথচাইল্ড, যিনি সবেমাত্র 1966 সালের আগস্টে ডোরসের স্ব-শিরোনামের প্রথম অ্যালবামের অধিবেশন শেষ করেছিলেন, তাকে দা ক্যাপো প্রযোজনায় আনা হয়েছিল। দলটি তার আগের কাজ দেখে মুগ্ধ হয়েছিল এবং কিছুদিন আগে তিনি গাঁজা রাখার জন্য কারাগারে সময় কাটিয়েছিলেন। ইকোলস এবং বটনিক উভয়ই স্বীকার করেছেন যে তাঁর "নন-ননসেন্স" শৈলীর প্রযোজনা লি-র প্রায়শই কমান্ডিং স্টুডিও উপস্থিতি নিয়ন্ত্রণ করতে সহায়তা করেছিল। ইকোলস বলেছিলেন যে লি "একটি বাচ্চার মতো হতে পারে, সে যা পারে তা নিয়ে পালানোর চেষ্টা করছে। জ্যাক আর্থারকে সেটা নিয়ে পালাতে দেয় এবং তাকে চারপাশে দৌড়াতে দেয়। রথচাইল্ড সেরকম ছিল না। তিনি আশা করেছিলেন যে আমরা তাঁর প্রতি মনোযোগ দেব, এবং আমরা তা করেছিলাম। হোলজম্যান রথচাইল্ডের কাজের প্রশংসা করে বলেন যে, "দা ক্যাপো একটি শৈল্পিক প্রসার ছিল এবং আমি মনে করি যে অ্যালবামটির অনেক প্রসার পল দ্বারা সরবরাহ করা হয়েছিল।" বটনিক মন্তব্য করেন, "সেই অ্যালবামে যথেষ্ট পরিমাণে পল রথচাইল্ড রয়েছে।" ইকোলসের মতে, দা ক্যাপোর বেশিরভাগ গান "স্টুডিওতে পুনর্লিখন এবং পুনর্বিন্যাস করা হয়েছিল", যার ফলস্বরূপ তারা "সেই জায়গায় সময় নষ্ট করে"। ব্যান্ডের প্রধান গীতিকার লি তাঁর কালো গিবসন অ্যাকোস্টিক গিটারে মৌলিক কর্ড অগ্রগতি বাজিয়ে এবং গানের কথা গেয়ে তাঁর নতুন গান উপস্থাপন করেছিলেন। প্রতিটি সদস্য তখন তাদের নিজস্ব অংশ লিখেছিলেন, লি পথে পরামর্শ দিয়েছিলেন; যাইহোক, ফিস্টার, যিনি উন্নতি করতে অক্ষম ছিলেন, বলেছিলেন যে তাঁর অংশগুলি হয় লি লিখেছিলেন বা "আমাকে ঠিক ব্যাখ্যা করেছিলেন"। লি 'র নতুন গান সত্ত্বেও, 27শে সেপ্টেম্বর প্রথম ট্র্যাকের চেষ্টা করা হয়, রিদম গিটারবাদক এবং সেকেন্ডারি গীতিকার ব্রায়ান ম্যাকলিন-এর গান "অরেঞ্জ স্কাইস"। একোলস ক্যান্ট্রেলির বাঁশি অংশ নিয়ে অধিবেশন চলাকালীন উত্তেজনা ছড়িয়ে পড়ার কথা স্মরণ করেনঃ "তারা হার্বি মানকে ফোন করার হুমকি দিতে থাকে কারণ টিজে এই অংশটি ঠিক করতে পারেনি কারণ আমরা সুরের বাইরে ছিলাম। আমরা এই হার্পসিকর্ডটি সুর করেছিলাম এবং হার্পসিকর্ডটি বন্ধ ছিল। তারা ভেবেছিল এটা তার দোষ। পরের তিন দিন ছিল লির গান "কে ভিদা!"-এর জন্য উৎসর্গ করা। "", সে কমস ইন কালার্স "এবং" দ্য ক্যাসল ", যথাক্রমে। 2রা অক্টোবর, ব্যান্ডটি সাইড-লং ট্র্যাক "রেভিলেশন" দিয়ে অ্যালবামটি শেষ করার জন্য সানসেট সাউন্ডে ফিরে আসার আগে "স্টেফানি নোস হু" রেকর্ড করে। অ্যালবামটি তখন বটনিক মিশ্রিত করেছিলেন, যিনি অনুভব করেছিলেন যে হাসিঞ্জার "প্রেমের শব্দকে আমার চেয়ে আলাদা করেছেন" এবং নিশ্চিত করতে চেয়েছিলেন যে "[তার] কাজ এবং আমার কাজের মধ্যে কোনও পার্থক্য থাকবে না"। গানের সংক্ষিপ্ত বিবরণ লেখক উইলিয়াম ই. স্পেক দা ক্যাপোকে বিভিন্ন শৈলীর একটি অ্যালবাম হিসাবে দেখেন, যেখানে প্রতিটি গান "রক-এর একটি উপ-ধারার প্রতিকৃতি"। লেখক বার্নি হোস্কিনস এবং রবার্ট ডিমেরির মতে, প্রথম দিকের সঙ্গীত সাইকেডেলিয়া, বারোক পপ, জ্যাজ, ল্যাটিন সঙ্গীত এবং প্রোটো-পাঙ্কের শৈলীগত প্রভাবকে অন্তর্ভুক্ত করে। "রেভিলেশন" ট্র্যাকটি, যা দুই পার্শ্ব জুড়ে রয়েছে, রক, ব্লুজ, রিদম এবং ব্লুজ, সাইকেডেলিয়া, জ্যাজ এবং শাস্ত্রীয় সংমিশ্রণ করে। মাইক সেগ্রেটো লিখেছেন যে প্রথম দিকটি লাভের প্রথম অ্যালবামের গ্যারেজ রক এবং তাদের পরবর্তী অ্যালবাম, ফরএভার চেঞ্জসের "আরও পরিমার্জিত" শব্দকে "সেতু" করে; যাইহোক, "[গুলি] যেহেতু এই অ্যালবামগুলি সম্পূর্ণ আলাদা, দা ক্যাপো তাদের দুটির থেকে সম্পূর্ণ আলাদা শোনাচ্ছে"। সেগ্রেটো আরও বলেছেন যে অ্যালবামটি "লাভের হার্ড রককে যতদূর যেতে পারে ততদূর ঠেলে দিয়েছে। তারা কখনই '7 এবং 7 ইজ'-এর চেয়ে বেশি ওয়াইল্ড রেকর্ডিং বা 'রেভিলেশনস'-এর চেয়ে বেশি আনন্দদায়ক রেকর্ডিং করতে পারেনি। লোক রক থেকে ব্যান্ডটিকে সরিয়ে দেওয়ার জন্য লি-র প্রচেষ্টা সত্ত্বেও, সমালোচক রিচি আনটারবার্গার বলেছেন যে 'দ্য ক্যাসল' এবং 'শি কামস ইন কালার্স'-এর মতো সুন্দর গানের গিটার রিফগুলিতে এই ধারাটি এখনও স্পষ্ট। দা ক্যাপো হল জ্যাজ রক হিসাবে বর্ণনা করা প্রাচীনতম অ্যালবামগুলির মধ্যে একটি, এই ধারাটি ব্যাপকভাবে প্রতিষ্ঠিত হওয়ার কয়েক বছর আগে। লি সেই সময়ে মাইলস ডেভিসের কথা শোনার জন্য অ্যালবামের জ্যাজ প্রভাবকে দায়ী করেছিলেন। যদিও লি এই সময়কালে ব্যান্ডের শৈলীকে জ্যাজ রক হিসাবে বর্ণনা করতে এসেছিলেন, তবে তিনি প্রথমে লেবেলটিকে প্রত্যাখ্যান করেছিলেন, হিট প্যারাডারের সাথে একটি সমসাময়িক সাক্ষাত্কারে বলেছিলেনঃ "যারা আজ সঙ্গীত শোনেন তারা সম্ভবত এটিকে 'জ্যাজ রক' বলবেন তবে আমি এটিকে তা বলি না। এটি বিনামূল্যে সঙ্গীত। আমাদের এমন উপাদান বেছে নিতে হবে যা এই দলের সঙ্গে মানানসই হবে এবং সেটি হল বিনামূল্যে সঙ্গীত। আমরা কোনও প্যাটার্ন চাই না; আমরা সম্পূর্ণভাবে বইয়ের বিরুদ্ধে যাই। ইকোলস জন কোল্ট্রেনকে ব্যান্ডের শব্দের উপর প্রভাব হিসাবে উল্লেখ করেছেন, যাকে তিনি "মুক্ত-ফর্ম ফিউশন" বলে অভিহিত করেছেন। স্পিভাক উল্লেখ করেছেন যে, আউট অফ সাইট অ্যান্ড সাউন্ড বাই দ্য ফ্রি স্পিরিটস অ্যালবামটি, যা প্রায়শই প্রথম জ্যাজ রক রেকর্ড হিসাবে বিবেচিত হয়, দা ক্যাপোর প্রায় এক মাস পরে প্রকাশিত হয়েছিল। গীতিকবিতায়, স্পিভাক বলেছেন যে লি দা ক্যাপোতে "তাঁর কণ্ঠ খুঁজে পেয়েছেন", তাঁর "বিমূর্ত বাক্যাংশ এবং বুদ্ধিমান তত্ত্বগুলি" "মাত্র কয়েক মাস আগের তাঁর গানের চেয়ে হালকা বছর এগিয়ে"। লেখক মিক হটন লির আত্মজীবনীমূলক গানগুলিকে ফরএভার চেঞ্জের "ভূমিকা" হিসাবে বিবেচনা করেন। দা ক্যাপোর নরম গানগুলি, যেমন "অরেঞ্জ স্কাইস" এবং "দ্য ক্যাসল", লির মসৃণ কণ্ঠস্বরের প্রথম উপস্থিতি চিহ্নিত করে-প্রেস দ্বারা "অ্যাসিড-ম্যাথিস" ডাব করা-যা ফরএভার চেঞ্জস, ফোর সেইল এবং আউট হিয়ারের মাধ্যমে একটি বৈশিষ্ট্য হিসাবে অব্যাহত থাকবে। প্রথম দিকের "স্টেফানি নোস হু" লি-র অনুপ্রেরণা "স্টেফানি নোস হু"-এর অনুপ্রেরণা স্টেফানি বাফিংটনের কাছ থেকে এসেছিল, একজন যুবতী মহিলা যার সাথে তিনি এবং ম্যাকলিন উভয়ই ডেটিং করতে আগ্রহী ছিলেন। আইনারসনের মতে, ফিস্টারের হার্পসিকর্ড এবং ম্যাকলিন-এর ফিঙ্গারপিক গিটারের মধ্যে উদ্বোধনী বিল্ড-আপ লাভের প্রথম অ্যালবাম থেকে একটি তাৎক্ষণিক "চিহ্নিত বৈপরীত্য" প্রদান করে। গানটি একটি স্থানান্তর মিটার ব্যবহার করে, কারণ 3/4 এর ভিত্তি রূপান্তর বিভাগে 4/4 দিয়ে পরিবর্তিত হয় এবং স্যাক্সোফোন এককটির জন্য 5/4 এ চলে যায়। স্পিভাক লিখেছেন যে "লির সম্পর্কের কথাগুলি এখন স্তরযুক্ত এবং ঘন, কোনও সহজ রৈখিক অর্থের অভাব রয়েছে" এবং তাঁর কর্কশ কণ্ঠস্বরের অভিনয়কে "আশ্চর্যজনকভাবে কাব্যিক" হিসাবে স্বীকৃতি দেয় কারণ তিনি "একটি সাধারণ চিৎকারের চেয়ে আরও শৈল্পিকভাবে পড়ার জন্য লাইনগুলিকে পরিচালনা করেন"। গানটি 1966 সালের নভেম্বরে "অরেঞ্জ স্কাইস"-এর সাথে একক হিসাবে প্রকাশিত হয়েছিল, তবে দ্রুত প্রত্যাহার করা হয়েছিল এবং ডিসেম্বরে "শি কামস ইন কালার্স" দ্বারা প্রতিস্থাপিত হয়েছিল। এই মূল সংস্করণগুলির একটি ছোট পরিমাণ ছাপানো হয়েছিল এবং রেকর্ড সংগ্রাহকদের দ্বারা সন্ধান করা হয়। "অরেঞ্জ স্কাইস" ম্যাকলিন দাবি করেন যে, "অরেঞ্জ স্কাইস" তাঁর লেখা প্রথম গান, যা 1965 সালের। তিনি সেই সময় বাইর্ডসের জন্য রোডি হিসাবে কাজ করছিলেন এবং "দ্য বেলস অফ রাইমনি" থেকে রজার ম্যাকগুইনের গিটার একক দ্বারা অনুপ্রাণিত হয়েছিলেন। ইকোলস স্মরণ করেন যে ম্যাকলিন-এর গানের মূল সংস্করণটি "আমাদের রেকর্ড করার জন্য অনেক বেশি অস্থির এবং 'শো টিউন-ইশ' ছিল। তাই অনেক পরিবর্তন এবং পুনর্লিখনের পরে, গানটি একটি জাঁকজমকপূর্ণ, গ্যারি ম্যাকফারল্যান্ডের মতো সুরে পরিণত হয়েছিল, যা সামগ্রিকভাবে অ্যালবামের ধারণার সাথে সামঞ্জস্যপূর্ণ ছিল। এটিই একমাত্র গান যা ম্যাকলিন লাভের জন্য লিখেছিলেন যেটিতে তিনি গানও গাইতেন না, কারণ শেষ পর্যন্ত এটি লির কণ্ঠের জন্য আরও উপযুক্ত হওয়ার সিদ্ধান্ত নেওয়া হয়েছিল। গ্রীষ্মের সময় মজা বর্ণনা করে গানের কথাগুলি দিয়ে, স্যান্ডোভাল গানটিকে "সহজেই প্রেমের ক্যাটালগের সবচেয়ে উজ্জ্বল অংশ" বলে মনে করেন। "স্টেফানি নোস হু" এবং "শি কামস ইন কালার্স"-এর বি-সাইড হিসাবে প্রকাশিত, ইকোলস বলেছিলেন যে "অরেঞ্জ স্কাইস" "লস অ্যাঞ্জেলেসে বেশ কিছুটা সম্প্রচার পেয়েছিল" এবং ব্যান্ডটি "ভেবেছিল যে এটি সম্ভবত বন্ধ হয়ে যেত" যদি তারা ইলেক্ট্রা থেকে আরও প্রচার পেত। "কি বিদায়!" স্পেক লি-র "কি লাভ!"-এর বর্ণনা দিয়েছেন। একটি "ল্যাটিন-টিন্ডেড" পপ গান হিসাবে। স্টুয়ার্ট এটিকে "প্রারম্ভিক স্কা" বলে অভিহিত করেছিলেন, অন্যদিকে ইকোলস কর্ডগুলিকে "একটি বাতাসযুক্ত ব্রাজিলিয়ান শব্দ" হিসাবে চিহ্নিত করেছিলেন। সমালোচক ম্যাথিউ গ্রিনওয়াল্ড বোসা নোভা ছন্দকে অ্যান্টোনিও কার্লোস জোবিমের সমসাময়িক কাজের সাথে তুলনা করেছেন। যদিও এটি প্রথম দিকের দীর্ঘতম গান, তবে এটির সহজতম কাঠামো রয়েছে, যার মধ্যে মাত্র চারটি শ্লোক এবং একটি সংক্ষিপ্ত বিরতি বিভাগ রয়েছে। এই ট্র্যাকটিতে শ্যাম্পেন কর্ক পপিং এবং স্লেইঘ বেলের সাউন্ড এফেক্টও রয়েছে-যা ইলেক্ট্রার বিস্তৃত সাউন্ড লাইব্রেরি থেকে নেওয়া হয়েছে। গীতিকবিতায়, সেগ্রেটো বলেছেন যে "কি বিদাই!" এটি "ফরএভার চেঞ্জের যে কোনও কিছুর মতোই প্রতিফলিত" এবং চ্যাপম্যান পর্যবেক্ষণ করেছেন যে এটি "অনেক লি গানের মধ্যে প্রথম যা শান্ত বিপদ এবং অস্থির মন্তব্যে শেষ হয়।" এটি 1967 সালের মার্চ মাসে একক হিসেবে মুক্তি পায়, যা তাদের প্রথম অ্যালবাম থেকে ব্যান্ডের "হে জো" সংস্করণের সাথে সমর্থিত ছিল, কিন্তু সামান্য প্রচারের কারণে এটি তাদের বিরলতম ইলেক্ট্রা একক হয়ে ওঠে। "7 এবং 7 হল লি রচিত" 7 এবং 7 হল "হলিউডের কলোনিয়াল অ্যাপার্টমেন্টে, মূলত বব ডিলানের শৈলীতে একটি লোকসঙ্গীত হিসাবে। শিরোনামটি লির উচ্চ বিদ্যালয়ের বান্ধবী অনিতা বিলিংস দ্বারা অনুপ্রাণিত হয়েছিল, কারণ তারা 7ই মার্চ একটি জন্মদিন ভাগ করে নিয়েছিল। গানের কথাগুলি শৈশবে তাঁর ঘরোয়া জীবনকে বর্ণনা করে। ব্যান্ডটি স্টুডিওতে প্রতিক্রিয়া এবং ফাজ বাসের মতো প্রভাব নিয়ে পরীক্ষা-নিরীক্ষা করার সাথে সাথে একটি "নিয়ন্ত্রিত বিশৃঙ্খলা" শব্দটি ধরার চেষ্টা করে, গানটি "1960-এর দশকের সবচেয়ে বিস্ফোরক আক্রমণাত্মক গানগুলির মধ্যে একটি" হিসাবে বিকশিত হয়েছিল। ট্র্যাকটি পারমাণবিক বিস্ফোরণের শব্দ প্রভাবের সাথে ক্লাইম্যাক্স করে, যদিও বোটনিক বলেছিলেন যে এটি একটি বন্দুকের গুলি ধীর হয়ে থাকতে পারে। পরে, গানটি সান্টো অ্যান্ড জনের "স্লিপ ওয়াক" থেকে অভিযোজিত একটি ব্লুজ কোডা দিয়ে শেষ হয়। পাঙ্ককে প্রভাবিত করা প্রাচীনতম রক গানের মধ্যে, "7 এবং 7 ইজ" প্রায়শই লাভের সেরা পারফরম্যান্স হিসাবে বিবেচিত হয়। "দ্য ক্যাসেল" "দ্য ক্যাসেল" "আরেকটি গান যা স্টেফানি বাফিংটনের সাথে লির সম্পর্ক থেকে অনুপ্রাণিত হয়েছিল।" লস অ্যাঞ্জেলেসের লস ফেলিজ এলাকায় দলটি যে প্রাসাদটি ভাগ করে নিয়েছিল সেখান থেকে এই উপাধিটি এসেছে। যদিও গানের কথাগুলি বিরল, মাত্র তিনটি সংক্ষিপ্ত শ্লোক নিয়ে গঠিত, ব্যান্ডটি একটি অস্বাভাবিক কাঠামো দিয়ে গানটি পূরণ করে, যার মধ্যে একটি বর্ধিত যন্ত্রগত উপসংহার রয়েছে যার দুটি মিথ্যা সমাপ্তি রয়েছে। স্যান্ডোভাল গানটিকে "ফরএভার চেঞ্জসের অ্যাকোস্টিক ভদ্রতার (এবং শেষ পর্যন্ত অসঙ্গতিপূর্ণ কৌতূহল) একটি সাইনপোস্ট" বলে অভিহিত করেছেন। ইকোলসের মতে, "সি কামস ইন কালার্স" লি-র আরেক বান্ধবী অ্যানেট ফেরেল দ্বারা অনুপ্রাণিত হয়েছিল, যিনি "সর্বদা উজ্জ্বল, রঙিন পোশাক পরতেন"। লি পরে দাবি করেছিলেন যে শিরোনামটি একজন মহিলার মাসিক চক্রকে বোঝায়; তবে, স্যান্ডোভাল বলেছেন যে এর গুরুত্ব অজানা। ইকোলস আরও মনে রেখেছিলেন যে এটির "অদ্ভুত" কর্ডের কারণে এটি "আমাদের করা সবচেয়ে কঠিন গান"। গিটার পরিচয়ের কাঠামো-আস্তে আস্তে শুরু হয় এবং কোরাসে আঘাত করার সময় গড়ে ওঠে-1990-এর দশকের বিকল্প রক প্রত্যাশা করে। "অরেঞ্জ স্কাইস"-এর এ-সাইড হিসেবে "স্টেফানি নোস হু"-এর পরিবর্তে গানটি 1966 সালের ডিসেম্বরে একক গান হিসেবে মুক্তি পায়। যদিও এটি লস অ্যাঞ্জেলেসে প্রচুর সম্প্রচার পেয়েছিল, স্থানীয় তালিকায় স্থান করে নিয়েছিল, তবে এটি হট 100-এ উপস্থিত হতে ব্যর্থ হয়েছিল। প্রত্যাশিতভাবে, আনটারবার্গার গানটিকে "সম্ভবত লির সেরা রচনা" হিসাবে দেখেন। সাইড টু "রেভিলেশন" "রেভিলেশন" ব্যান্ডের প্রথম দিকের লাইভ সেটে "জন লি হুকার" নামে একটি জ্যাম হিসাবে উদ্ভূত হয়েছিল। ইকোলসের মতে, এই অনুষ্ঠানগুলিতে একাধিক একক গান থাকে এবং কখনও কখনও এক ঘন্টার জন্য স্থায়ী হয়। দা ক্যাপোর পুরো দ্বিতীয় পক্ষকে এর জন্য উৎসর্গ করার বিতর্কিত সিদ্ধান্তটি অনেক অনুমানের বিষয় হয়ে দাঁড়িয়েছে। একটি গুজব হল যে লি ব্যান্ডটিকে তাদের সাথে তাদের চুক্তি ভাঙতে না দেওয়ার প্রতিশোধের জন্য ইলেক্ট্রা থেকে তার গানগুলি আটকে রেখেছিলেন, যদিও বটনিক এটি অস্বীকার করে বলেছিলেন যে এটি কেবল "সেই সময়ে দীর্ঘ গান করা খুব জনপ্রিয় ছিল"। ইকোলস ব্যাখ্যা করেছিলেন যে "ইলেক্ট্রা আমাদের পর্যাপ্ত সময় না দেওয়ায় এটি সত্যিই হয়েছিল। । আমরা যদি আরও রেকর্ড করতে পারতাম, তাহলে আমাদের একটি ভিন্ন অ্যালবাম থাকত। " ব্যান্ডটি 45 মিনিটের জ্যাম রেকর্ড করে যা রথচাইল্ড সম্পাদনা করেন। জোহান সেবাস্টিয়ান বাখের একটি পার্টিতার উদ্ধৃতি দিয়ে ফিস্টারের হার্পসিকর্ড অংশটি ট্র্যাকের শুরু এবং শেষে বিভক্ত করা হয়েছিল। গানটিতে লি (হারমোনিকায়), ইকোলস, ক্যান্ট্রেলি এবং স্টুয়ার্টের একক গান রয়েছে। এটি অ্যালবামের একমাত্র গান ছিল যা ব্যান্ডটি অতীতের দিকে তাকাতে অপছন্দ করেছিলঃ স্টুয়ার্ট ভেবেছিলেন যে এটি "একটি বিষ্ঠা" এবং "একটি অ্যালবামের একটি পাশের অপচয়", যেখানে লি এটিকে "আমার জীবনের সবচেয়ে খারাপ যৌনসঙ্গম গান" বলে অভিহিত করেছিলেন। শিরোনাম এবং প্যাকেজিং প্রেমের থিমের সাথে তাদের শব্দকে "পুনরায় চালু" করে, লি সংগীত পড়তে পারে এমন ব্যান্ডের একমাত্র সদস্য ফিস্টারকে জিজ্ঞাসা করেছিলেন, শুরুতে ফিরে যাওয়ার জন্য সংগীত শব্দ, যার উত্তরে তিনি "দা ক্যাপো" দিয়ে উত্তর দিয়েছিলেন। অ্যালবামের সামনের প্রচ্ছদটি, উইলিয়াম এস হার্ভে দ্বারা ডিজাইন করা, তাদের প্রথম অ্যালবামের প্রচ্ছদে প্রদর্শিত লরেল ক্যানিয়নের একই পোড়া বাড়িতে ব্যান্ডের একটি ফ্রেমযুক্ত ছবি দেখিয়ে এই থিমটি চিত্রিত করে। স্টুয়ার্টের মতে, প্রচ্ছদ ছবিতে লি একটি জয়েন্ট থেকে শ্বাস ছাড়ছেন। অ্যালবামের পিছনের প্রচ্ছদ ছবিটি হুইস্কি এ গো-এর উপরের তলার অফিসে গাই ওয়েবস্টার তুলেছিলেন। ইকোলস বলেছিলেন যে এটিই ছিল একমাত্র ফটোশুট যা ব্যান্ডটি করেছিল যেখানে তারা একটি স্টুডিওতে পোজ দিয়েছিল, কারণ "অন্য সব কিছুর জন্য আমরা বাইরে গিয়েছিলাম"। মুক্তি এবং অভ্যর্থনা লাভ 1966 সালের অক্টোবর 19-30 থেকে হুইস্কিতে একটি আবাসনের সাথে জনসাধারণের কাছে তাদের নতুন লাইনআপ এবং শব্দ উন্মোচন করে। লস অ্যাঞ্জেলেস টাইমসের একটি সমসাময়িক পর্যালোচনা অনুসারে, ব্যান্ডটি "সানসেট স্ট্রিপের সেলিব্রিটিদের একটি ক্রিম ফসলকে আকৃষ্ট করেছিল যারা পরিবর্তনের বিচার করতে এসেছিল"। স্পেকের ভাষায়, অনুষ্ঠানগুলি "সব দিক থেকে উল্লেখযোগ্যভাবে সফল" ছিল এবং স্থানীয় সংবাদমাধ্যমের কাছ থেকে প্রচুর পর্যালোচনা পেয়েছিল। দ্য টাইমসের ডিগবি ডিয়েল ব্যান্ডের শব্দকে "একটি সম্মোহনী মিশ্রণ" হিসাবে উল্লেখ করেছেন এবং আরও লিখেছেন যেঃ "'স্টেফানি নোস হু' এবং 'অরেঞ্জ স্কাইস'-এর মতো সংখ্যার উপর বাঁশি এবং হার্পসিকর্ড জ্যাজ ইম্প্রোভাইজেশনগুলি একটি সাধারণ রক পিস হতে পারে যা একটি নতুন উত্তোলন দেয়।" কাগজ থেকে একটি পরবর্তী পর্যালোচনা ব্যান্ডের "পরিষ্কার" উপস্থাপনা এবং বিটলস এবং বাফেলো স্প্রিংফিল্ডের সাথে "যন্ত্র এবং ভূমিকার ভারসাম্য" স্থাপন করে। ইকোলস সম্প্রসারিত লাইনআপের সাথে ব্যান্ডের পারফরম্যান্সকে "সম্ভবত আমাদের খেলা সবচেয়ে মজাদার" হিসাবে স্মরণ করেছিলেন। 1967 সালের জানুয়ারিতে দা ক্যাপো মুক্তি পাওয়ার আগেই, "7 অ্যান্ড 7 ইজ" অ্যালবামের বিক্রয় বৃদ্ধিতে সহায়তা করে বাণিজ্যিক ও সমালোচনামূলক সাফল্য পেয়েছিল। এটি 1967 সালের 11ই ফেব্রুয়ারি বিলবোর্ড টপ এল. পি. চার্টে প্রবেশ করে এবং 8ই এপ্রিল 80 নম্বরে উঠে আসে, ব্যান্ডটি যে বাণিজ্যিক সাফল্য আশা করেছিল তা অর্জন করতে ব্যর্থ হয়। লি অ্যালবামের হতাশাজনক পারফরম্যান্সের জন্য ইলেক্ট্রা-কে দায়ী করেছিলেন, কিন্তু বটনিক দ্বিমত পোষণ করে বলেছিলেন, "আর্থার বাইরে গিয়ে এটির প্রচার করবেন না!" স্টুয়ার্ট পরে প্রতিফলিত করেছিলেন যে ব্যান্ডটির "এর পিছনে সফর করা উচিত ছিল"; তবে, তিনি স্বীকার করেছিলেন যে লি "আলাদা হওয়ার জন্য নিজেকে গর্বিত করেছিলেন। যদি ব্যান্ডগুলি একটি অ্যালবাম প্রকাশের পরে ভ্রমণ করে, তবে তিনি এটি ভিন্নভাবে করবেন। অ্যালবামটিকে "1966 সালের জন্য একটি অনস্বীকার্য যুগান্তকারী মুক্তি" হিসাবে উল্লেখ করে আইনারসন জিজ্ঞাসা করেন যে "সেই সময় পর্যন্ত [রক]-এ অন্য কোনও প্রসঙ্গ বা রেফারেন্স ছিল না", লি কি "তার নিজের শ্রোতাদের খুব বেশি জটিল এবং তাদের স্বাদের জন্য গূঢ় সংগীত দিয়ে অতিরিক্ত মূল্যায়ন করেছিলেন"। লেখক জিম বিকহার্টের পর্যবেক্ষণে, "ততদিনে আর্থার দেখিয়ে দিয়েছিলেন যে তিনি তাঁর শ্রোতারা কে এবং কীভাবে তাদের কাছে আবেদন করবেন সে সম্পর্কে তিনি একরকম অজ্ঞ ছিলেন। তিনি ভাবছিলেন না, 'আমি আমার শ্রোতাদের আমার সাথে নিয়ে আসব', তিনি কেবল ভাবছিলেন, 'আমি যা করতে চলেছি তা করতে চলেছি। দা ক্যাপো সমসাময়িক পর্যালোচকদের কাছ থেকে অনুকূল স্বীকৃতি পেয়েছিলেন। মোজো-ন্যাভিগেটরের ডেভিড হ্যারিস এটিকে লাভের প্রথম অ্যালবামের তুলনায় "একটি দুর্দান্ত অগ্রগতি" বলে অভিহিত করেছেন এবং তাদের "সংগীতের একটি নতুন রূপে জ্যাজ এবং [রক]-এর সংহতকরণকে" স্বীকৃতি দিয়েছেন। এসকোয়ার ম্যাগাজিনের জন্য আরও সমালোচনামূলক পর্যালোচনায়, রবার্ট ক্রিস্টগাউ অনুভব করেছিলেন যে, যদিও "7 এবং 7 ইজ" একটি "নিখুঁত রকার" ছিল, তবে বাকি দিকটি "বিশৃঙ্খল শোনাচ্ছে এবং এতে সকের অভাব রয়েছে", পরের সমালোচনাটি লি-র কণ্ঠকে "তার উপাদানের জন্য প্রায়শই খুব মিষ্টি" বলে নির্দেশ করে। "রেভিলেশন" সম্পর্কে ক্রিস্টগাউ লিখেছেনঃ "এর মধ্যে রয়েছে চমৎকার গিটার এবং হারমোনিকার কাজ এবং দুর্দান্ত চিৎকার। এর মধ্যে কিছু মাঝারি মানের আল্টো স্যাক্স এবং (আমি কেঁপে উঠি) একটি দীর্ঘ ড্রাম সোলোও রয়েছে। রক এবং জ্যাজের মধ্যে কোথাও একটি লক্ষ্যে একটি সাহসী ছুরিকাঘাত, আমি মনে করি এটি ব্যর্থ হয়, তবে এটি ভবিষ্যদ্বাণীমূলক প্রমাণিত হতে পারে। লিগ্যাসি দা ক্যাপো লাভের তৃতীয় অ্যালবাম ফরএভার চেঞ্জস দ্বারা ব্যাপকভাবে ছাপিয়ে গেছে, যা সর্বকালের অন্যতম সেরা অ্যালবাম হিসাবে বিবেচিত হয়। স্পিভাক লিখেছেন যে অনেক ভক্ত এবং সমালোচক যারা ফরএভার চেঞ্জস শিরোনামটি দিয়েছেন তারাও দা ক্যাপোর "নিখুঁত অ্যালবাম সাইড" ঘোষণা করেছেন এবং লি বা ম্যাকলিন থেকে সম্ভাব্য আরও ছয়টি গানের পরিবর্তে পুরো অন্য দিকটি "রেভিলেশন"-এ উৎসর্গ করার সিদ্ধান্তের ফলে লাভের "দুটি নয়, কেবল একটি সর্বজনীন প্রিয় মাস্টারপিস এলপি রয়েছে"। অলমিউজিকের জন্য লিখতে গিয়ে রিচি আনটারবার্গার বলেছেন যে যদিও প্রথম দিকটি "সত্যিকারের ক্লাসিক বডি অফ ওয়ার্ক" হিসাবে দাঁড়িয়ে আছে, তবে দ্বিতীয় দিকটি সামগ্রিকভাবে অ্যালবামটিকে সেই মর্যাদা অর্জন থেকে বিরত রাখে। মাইক সেগ্রেটো অ্যালবামটিকে "হতাশাজনক" বলে অভিহিত করেছেন কারণ এটি "তার অসাধারণ প্রতিশ্রুতি অনুসরণ করছে না"। তিনি বলেছিলেন যে প্রথম দিকটি "ব্যান্ডের রেকর্ড করা প্রেমের গানের সেরা রান হতে পারে" এবং দ্বিতীয় দিকে "কিছু গান থাকলে" অ্যালবামটি তাদের সেরা হতে পারে। তা সত্ত্বেও, সেগ্রেটো বলেছিলেন যে প্রথম পার্শ্বের শক্তি এখনও অ্যালবামটিকে "তার সমসাময়িকদের অধিকাংশের থেকে অনেক উপরে" স্থাপন করেছে। অ্যালবামটি বেশ কয়েকটি রেকর্ড গাইডে প্রদর্শিত হয়েছে, যেমনঃ জন টবলারের ষাটের দশকের 100টি দুর্দান্ত অ্যালবাম (1994); কলিন লারকিনের সর্বকালের শীর্ষ 1000 অ্যালবাম (2000), যেখানে এটি 331 নম্বর ভোট পেয়েছিল; টম মুনের 1,000 রেকর্ডিং টু হিয়ার বিফোর ইউ ডাই (2008), যদিও ফরএভার চেঞ্জসের পরে "ক্যাটালগ চয়েস" হিসাবে; এবং রবার্ট ডাইমেরির 1001 অ্যালবাম ইউ মাস্ট হিয়ার বিফোর ইউ ডাই (2018)। অ্যালিস কুপার, যিনি তাঁর 1981 সালের অ্যালবাম স্পেশাল ফোর্সেস-এর জন্য "7 অ্যান্ড 7 ইজ"-এর প্রচ্ছদ রেকর্ড করেছিলেন, তিনি দা ক্যাপোর নাম তাঁর সর্বকালের অন্যতম প্রিয় অ্যালবাম হিসেবে রেখেছেন। "অরেঞ্জ স্কাইস" (ব্রায়ান ম্যাকলিন) এবং "রেভিলেশন" (লি/ম্যাকলিন/জন ইকোলস/কেন ফোর্সসি) ছাড়া সমস্ত গান আর্থার লি লিখেছেন। প্রথম দিকে "স্টেফানি কে জানে"-2ঃ33 "কমলা আকাশ"-2ঃ49 "কি হবে!" - 3ঃ37 "7 এবং 7 ইজ"-2ঃ15 "দ্য ক্যাসেল"-3ঃ00 "সি কামস ইন কালারস"-2ঃ43 সাইড টু "রেভেলেশন"-18:57 2002 পুনঃপ্রকাশ দা ক্যাপোর 2002 সিডি পুনঃপ্রকাশ অ্যালবামের মোনো এবং স্টেরিও মিশ্রণ উভয়ই রয়েছে, পাশাপাশি নিম্নলিখিত বোনাস ট্র্যাক রয়েছেঃ "7 এবং 7 ইজ (ট্র্যাকিং সেশন)"-উইলিয়াম ই. স্পেক এবং ব্রুনো সেরিওটির মতে 3ঃ13 কর্মী। লাভ আর্থার লি-লিড ভোকাল, রিদম গিটার, হারমোনিকা, ড্রামস, পার্কাসন জন ইকোলস-লিড গিটার, "রেভেলেশন"-এর সহ-প্রধান ভোকাল ব্রায়ান ম্যাকলিন-রিদম গিটার, ব্যাকিং ভোকাল কেন ফোর্সসি-বেস আলবান "স্নুপি" ফিস্টার-অর্গান, হার্পসিকর্ড, ড্রামস অন "7 অ্যান্ড 7 ইজ" জে ক্যান্ট্রেলি-স্যাক্সোফোন, বাঁশি মাইকেল স্টুয়ার্ট-ড্রামস প্রোডাকশন পল এ রথচাইল্ড-প্রযোজক জ্যাক হোলজম্যান-প্রযোজক, প্রোডাকশন সুপারভাইজার ব্রুস বটনিক-ইঞ্জিনিয়ার ডেভ হাসিঞ্জার-ইঞ্জিনিয়ার উইলিয়াম এস হার্ভে-ফ্রন্ট কভার ফটোগ্রাফি এবং ডিজাইন গাই ওয়েবস্টার-ব্যাক কভার ফটোগ্রাফি উদ্ধৃতি সূত্র 1966 অ্যালবাম আমেরিকান শিল্পীদের অ্যালবাম গ্যারেজ রক অ্যালবাম পল দ্বারা উত্পাদিত