Coromandel lacquer
করমন্ডল বার্ণিশ হল এক ধরনের চীনা বার্ণিশ, যা পরে প্রধানত রপ্তানির জন্য তৈরি করা হয়, যা শুধুমাত্র পশ্চিমে বলা হয় কারণ এটি দক্ষিণ-পূর্ব ভারতের করমন্ডল উপকূলের মাধ্যমে ইউরোপীয় বাজারে পাঠানো হয়েছিল, যেখানে 18 শতকে ডাচ ইস্ট ইন্ডিজ কোম্পানি (ভিওসি) এবং বেশ কয়েকটি ইউরোপীয় শক্তির প্রতিদ্বন্দ্বীদের ঘাঁটি ছিল। চীনা গার্হস্থ্য ব্যবহার এবং রপ্তানি উভয়ের জন্যই এই শৈলীতে তৈরি সবচেয়ে সাধারণ ধরনের বস্তু ছিল করমন্ডল পর্দা, বারোটি পাতা সহ একটি বড় ভাঁজ পর্দা, যা কুয়ান কাই (আক্ষরিক অর্থে "ছেঁড়া রঙ") কৌশল ব্যবহার করে বড় ছবি সহ কালো বার্ণিশে প্রলেপ দেওয়া হয়, কখনও কখনও মুক্তো খোদাইয়ের মায়ের সাথে মিলিত হয়। তৈরি অন্যান্য টুকরোগুলির মধ্যে রয়েছে বুক এবং প্যানেল। কিন্তু ইউরোপে ক্যাবিনেট-নির্মাতারা প্রায়শই পর্দাগুলি বেশ কয়েকটি প্যানেলে কেটে ফেলতেন, যা স্থানীয়ভাবে তৈরি আসবাবের টুকরোগুলিতে ঢোকানো হত যা দিনের সাধারণ ইউরোপীয় আকারে তৈরি হত, বা দেয়ালে কাঠের প্যানেলের মধ্যে লাগানো হত। এটি প্রায়শই বিভিন্ন কৌশলে জাপানি বার্ণিশ দিয়েও করা হত, তবে "করমন্ডল" শুধুমাত্র চীনা বার্ণিশকে বোঝাতে ব্যবহার করা উচিত। প্যানেলিং রুমের জন্য ফ্যাশনের শীর্ষটি ছিল 17 শতকের শেষের দিকে। 18 শতকের মধ্যে, চীনা ওয়ালপেপার ইউরোপে পৌঁছতে শুরু করে এবং সাধারণত ল্যাকার প্যানেলগুলিকে দেয়ালের আবরণ হিসাবে প্রতিস্থাপন করে। 17শ শতাব্দীতে প্রথম আমদানির সময়, ইন্দোনেশিয়ার আধুনিক বান্টেমের জাভাতে বান্টামের ভিওসি বন্দরের পরে করমন্ডল বার্ণিশ ইংরেজিতে "বান্টাম ওয়্যার" বা "বান্টাম ওয়ার্ক" নামে পরিচিত ছিল। 1782 সালের প্যারিসের নিলামের ক্যাটালগ থেকে ফরাসি ভাষায় "করমন্ডল বার্ণিশ"-এর প্রথম নথিভুক্ত ব্যবহার পাওয়া যায়। কৌশল এবং মূর্তিতত্ত্ব প্রায়শই করমন্ডল পর্দায় বার্ণিশ কৌশলের সংমিশ্রণ ব্যবহার করা হয়, তবে মূলটি হল কুয়ান কাই বা "ছেঁড়া রঙ", যা সং রাজবংশের সময়কার। এতে কাঠের ভিত্তিটি কালো বা অন্যান্য গাঢ় বার্ণিশের বেশ কয়েকটি পুরু স্তর দিয়ে আবৃত করা হয়, যা একটি উচ্চ পালিশ দেওয়া হয়। তত্ত্বগতভাবে চিত্রগত উপাদানগুলির আকারগুলি তারপর বার্ণিশ থেকে কেটে ফেলা হয়, যদিও পর্দায় যেখানে ক্ষেত্রের একটি উচ্চ অনুপাত চিত্রগত উপাদানগুলি দ্বারা নেওয়া হয়, সম্ভবত প্রধান উপাদানগুলি সংরক্ষণ এবং ব্যয়বহুল বার্ণিশ সংরক্ষণের কিছু পদ্ধতি ব্যবহার করা হয়েছিল। ছবির উপাদানগুলির ক্ষেত্রগুলি বিভিন্ন উপায়ে বিবেচনা করা যেতে পারে। সম্ভবত পুট্টি, গেসো, প্লাস্টার, বার্ণিশ বা ফিলারের মতো অনুরূপ উপকরণ দিয়ে পৃষ্ঠ তৈরি করার পরে, চূড়ান্ত পৃষ্ঠটি রঙিন বার্ণিশ, তৈল রং বা কোনও সংমিশ্রণে আঁকা হতে পারে, যা চিত্রগুলিকে অগভীর স্বস্তি দেয়। একটি ভিন্ন কৌশল ছিল মুক্তোর মায়ের খোদাই ব্যবহার করা, যা কমপক্ষে সং রাজবংশ থেকে বার্ণিশের উপর ব্যবহৃত হত এবং 16 শতকে জনপ্রিয়তায় পুনরুজ্জীবিত হয়েছিল, সম্ভবত কচ্ছপের খোসা, হাতির দাঁত এবং ধাতু, বিশেষত ছোঁয়ার জন্য সোনা ব্যবহার করা হয়েছিল। মুক্তোর মা প্রায়শই খোদাই করা হত এবং রঙে রঞ্জিত হত। মুক্তো কৌশলের জনক, অন্তত প্রাথমিকভাবে, আরও ব্যয়বহুল ছিল এবং আদালতের জন্য তৈরি করা হত (যারা দরবারের শিল্পীদের আঁকা পর্দাও ব্যবহার করত), এবং ভরাট কৌশলটি আপাতদৃষ্টিতে আদালতের বাইরে ধনী গ্রাহকদের জন্য তৈরি করা হয়েছিল। পর্দার বেশিরভাগ অংশ দক্ষিণ চীনের ফুজিয়ান প্রদেশে তৈরি করা হয়েছে বলে মনে করা হয়, যা ঐতিহ্যগতভাবে বার্ণিশ উৎপাদনের একটি মূল ক্ষেত্র। বার্ণিশের ত্রিশটি স্তর পর্যন্ত ব্যবহার করা যেতে পারে। প্রতিটি স্তরে খোদাই করা, আঁকা এবং খোদাই করা ছবি এবং নিদর্শন থাকতে পারে এবং এটি একটি অন্ধকার পটভূমির বিপরীতে দাঁড়িয়ে থাকা একটি নকশা তৈরি করে। পর্দাগুলি চীনে তৈরি করা হয়েছিল এবং 17শ শতাব্দীতে ইউরোপে প্রদর্শিত হয়েছিল, 18শ শতাব্দী পর্যন্ত জনপ্রিয় ছিল। প্রধান নকশাগুলি সাধারণত দুটি প্রধান গোষ্ঠীর হয়ঃ প্রথমত রাজসভার "প্যাভিলিয়নে মূর্তি", যা প্রায়শই "হান প্রাসাদে বসন্ত" দেখায় এবং দ্বিতীয়ত প্রাকৃতিক দৃশ্যের নকশাগুলি, যা প্রায়শই পাখি এবং প্রাণীদের উপর জোর দেয়। কিছু পর্দা সাহিত্য বা ইতিহাসের নির্দিষ্ট পর্বগুলি চিত্রিত করে। সাধারণত সীমানা প্রধান দৃশ্যের উপরে এবং নীচে চলে। এগুলি প্রায়শই বিচ্ছিন্ন "পণ্ডিতের বস্তু", প্রাচীন চীনা অবজেট ডি আর্ট, ফুলের স্প্রে বা দুটির সংমিশ্রণের "শত প্রাচীন নিদর্শন" নকশা দেখায়। প্রধান চিত্র এবং এগুলির মধ্যে এবং প্রান্তগুলিতে প্রায়শই ছোট সীমানা থাকে। কখনও কখনও পর্দার উভয় দিক সম্পূর্ণরূপে সজ্জিত করা হয়, সাধারণত বিপরীত বিষয়গুলিতে। চীনা বাজারের জন্য তৈরি করা পূর্ববর্তী উদাহরণগুলিতে প্রায়শই জন্মদিনের মতো অনুষ্ঠানে উপহার হিসাবে তাদের উপস্থাপনা রেকর্ড করা শিলালিপি থাকে; তারা ঊর্ধ্বতন কর্মকর্তাদের অবসর গ্রহণের সময় একটি মানক উপহারের প্রতিনিধিত্ব করতে এসেছিল। ভিএন্ডএ অনুসারে, "এখন পর্যন্ত সমস্ত পরিচিত তারিখের কুয়ান কাই পর্দা কাংশি যুগের" (1654-1722)। পরবর্তী টুকরোগুলি বেশিরভাগই ইউরোপীয় বাজারের জন্য তৈরি করা হয়েছিল এবং নিম্ন মানের, অনেকগুলি বরং অপরিশোধিত। ইউরোপে চিকিৎসা প্রায় 1700 দশকের শীর্ষ সময়ে ভিওসি দ্বারা প্রেরিত পর্দার প্রধান গ্রাহক ছিলেন ইংরেজরা। মূল ফ্যাশনটি ডাচ হতে পারে; এটি 1688 সালের গৌরবময় বিপ্লবের পরে ইংল্যান্ডে এবং অরেঞ্জের প্রিন্স ফ্রেডরিক হেনরি এবং সলমস-ব্রাউনফেলসের তাঁর স্ত্রী আমালিয়ার কন্যাদের রাজকীয় বিবাহের মাধ্যমে জার্মানিতে আনা হয়েছিল। বার্নিতে 1685-95, মিউনিখে 1693 সালে আরেকটি 1695 সালে এবং ড্রেসডেনে 1701 সালে বার্ণিশ, "বার্ণিশ ক্যাবিনেট"-এ প্যানেল করা ছোট কক্ষগুলি নির্মিত হয়েছিল। 1700 সালের পরে এই ফ্যাশনটি দ্রুত চলে গেছে বলে মনে হয়, সম্ভবত ইংল্যান্ডে রয়্যালটি এবং বাজারের শীর্ষের জন্য অনুরূপ এশীয় আইকনোগ্রাফি ব্যবহার করে টেপেস্ট্রি দিয়ে প্রতিস্থাপিত হয়েছিল (উদাহরণস্বরূপ বেল্টন হাউসে রয়ে গেছে), এবং তারপরে পরবর্তী ওয়ালপেপার। ল্যাকারে প্যানেল করা ইংরেজ বা কক্ষগুলির কোনওটিই বেঁচে নেই, তবে আমস্টারডামের রিজক্সমিউসিয়ামে লিউওয়ার্ডেন-এ স্ট্যাডথোল্ডারের প্রাসাদ থেকে একটি ঘর রয়েছে, যা সম্প্রতি পুনরুদ্ধার করা হয়েছে এবং প্রদর্শনীতে রাখা হয়েছে (ফিলিপস উইং)। নেদারল্যান্ডসে চিত্তাকর্ষক প্রাচ্য নকশা সহ সোনালি চামড়ার ইংরেজি বিশেষত্ব 1720-এর দশকে গ্র্যান্ড হাউসগুলির জন্য আমদানি করা হয়েছিল। ইউরোপীয়রা চীনা, জাপানি, ভারতীয় এবং অন্যান্য পূর্ব এশীয় শৈলীর মধ্যে পার্থক্য সম্পর্কে অস্পষ্ট ছিল এবং ইংরেজ টেপেস্ট্রি নির্মাতারা মুঘল ক্ষুদ্রচিত্র থেকে অভিযোজিত পৃথক পৃথক চিত্রের সাথে করমন্ডল বার্ণিশের বিষয়গুলির অনুভূতির প্রতিলিপি তৈরি করেছিলেন। আগ্রহ তখন ল্যাকার প্যানেলগুলিকে অন্তর্ভুক্ত করার দিকে মোড় নেয়, তা সে আমদানি করা হোক বা পর্দা থেকে কাটা হোক, আসবাবের টুকরোতে, "জাপানিং" অনুকরণ ল্যাকারে ইউরোপীয় কাঠের একটি মৃতদেহের উপর, প্রচুর পরিমাণে অরমোলু মাউন্ট দিয়ে সজ্জিত। দ্বিতীয় বার্নার্ড ভ্যান রিসাম্বার্গ, যিনি তাঁর টুকরোগুলি "B.V.B.R" শুরু করেছিলেন। 18 শতকের মাঝামাঝি সময়ে প্যারিসের একজন শীর্ষস্থানীয় ébéniste ছিলেন, যারা প্রায়শই তাঁর টুকরোগুলিতে চীনা এবং জাপানি উভয় বার্ণিশকে অন্তর্ভুক্ত করতেন, পরেরটি সাধারণত কালো এবং সোনার মাকি-ই শৈলীতে। এই ধরনের টুকরোগুলি উভয় পাশে সাজানো হলে কেটে ফেলা হত এবং কখনও কখনও বম্ব কমোড এবং অন্যান্য টুকরোগুলির জন্য ধীরে ধীরে বাঁকানো আকারে বাঁকানোর প্রয়োজন হত। ম্যাডাম ডি পম্পাদোর আসবাবপত্রে এশিয়ান বার্ণিশের প্যানেলের প্রতি বিশেষ আগ্রহী ছিলেন এবং সম্ভবত এই ধরনের জিনিসের জন্য রেকর্ড করা খুব উচ্চ মূল্যের জন্য দায়ী ছিলেন, কখনও কখনও সমমানের সাধারণ আসবাবপত্রের দামের 10 গুণ বা তার বেশি। অষ্টাদশ শতাব্দীতে করমন্ডল বার্ণিশের ফ্যাশন চলে যাওয়ার পরে, 1880-এর দশকে পুনরুজ্জীবিত না হওয়া পর্যন্ত পর্দার চাহিদা মোটামুটি কম ছিল, যখন এটি নীল এবং সাদা চীনামাটির বাসন দ্বারা পরিচালিত প্রাচ্য শিল্পের সাধারণ স্বাদের অংশ হিসাবে পুনরুজ্জীবিত হয়েছিল। ভিক্টোরিয়া এবং অ্যালবার্ট মিউজিয়াম 1900 সালে একটি পর্দার জন্য £1,000 প্রদান করেছিল, যেখানে 1882 সালের বিখ্যাত হ্যামিল্টন প্যালেস সেলের একটি মাত্র £189 পেয়েছিল। ভিটা স্যাকভিল-ওয়েস্টের 1930 সালে প্রকাশিত উপন্যাস দ্য এডওয়ার্ডিয়ান্সে, একটি "করমন্ডল পর্দা" এমন একটি ঘরে উল্লেখ করা হয়েছে যা "নৈর্ব্যক্তিক, প্রচলিত, সঠিক", যারা "নিঃসন্দেহে ব্যয়বহুল ফ্যাশন অনুসরণ করে" তাদের শৈলীকে চিহ্নিত করে। বিংশ শতাব্দীর মধ্যে আবার চীনে পর্দা তৈরি করা শুরু হয় এবং ব্যবসায়ীদের জন্য হংকংয়ের মাধ্যমে আমদানি করা হয়। বিংশ শতাব্দীতে, বিখ্যাত ফ্যাশন ডিজাইনার কোকো চ্যানেল (1883-1971) চীনা ভাঁজ পর্দা, বিশেষত করমন্ডল পর্দার একজন আগ্রহী সংগ্রাহক ছিলেন এবং বিশ্বাস করা হয় যে 32টি ভাঁজ পর্দার মালিক ছিলেন যার মধ্যে আটটি প্যারিসের 31 রু ক্যাম্বনে তাঁর অ্যাপার্টমেন্টে রাখা হয়েছিল। তিনি একবার বলেছিলেনঃ আমি আঠারো বছর বয়স থেকে চীনা পর্দা পছন্দ করি। আমি আনন্দে প্রায় অজ্ঞান হয়ে গেলাম যখন, একটি চীনা দোকানে প্রবেশ করে, আমি প্রথমবার একটি করমন্ডল দেখতে পেলাম। পর্দা ছিল আমার কেনা প্রথম জিনিস। বরং হ্রাস পাওয়ায়, শিল্প বাজারে চীনা অর্থের আগমনের সাথে সাথে করমন্ডল পর্দার দাম কিছুটা পুনরুজ্জীবিত হয় এবং 2009 সালে একটি পর্দা 602,500 মার্কিন ডলারের অনুমানের চেয়ে অনেক বেশি পেয়েছিল, যা তখন এশিয়ার একজন ব্যবসায়ীর কাছে বিক্রি করা রেকর্ড মূল্য ছিল। আলেয়ারাক-ফিল্ডিং, ভ্যানেসা-এর উল্লেখঃ ফিসার, আন্দ্রেয়া, গোগিন, মরিন ডালি, ফোক্স টবিন, বেথ (সংস্করণ), দ্য ম্যাটেরিয়ালিটি অফ কালারঃ দ্য প্রোডাকশন, সার্কুলেশন, অ্যান্ড অ্যাপ্লিকেশন অফ ডাইজ অ্যান্ড পিগমেন্টস, 1400-1800,2012, অ্যাশগেট পাবলিশিং, লিমিটেড, 9781409429159, গুগল বুকস কের, রোজ, সংস্করণ, চাইনিজ আর্ট অ্যান্ড ডিজাইনঃ দ্য টিটি। সুই গ্যালারি অফ চাইনিজ আর্ট, 1991, ভিক্টোরিয়া অ্যান্ড অ্যালবার্ট মিউজিয়াম, অসবর্ন, হ্যারল্ড (সংস্করণ), দ্য অক্সফোর্ড কম্প্যানিয়ন টু দ্য ডেকোরেটিভ আর্টস, 1975, ওইউপি, পেডারসন, বেন্ট এল।, চায়না, এক্স, ল্যাকার। 7. কিং এবং তার পরে (1644 সাল থেকে)। ", অক্সফোর্ড আর্ট অনলাইন, সাবস্ক্রিপশনের প্রয়োজন ছিল" পেলহ্যাম ": পেলহ্যাম গ্যালারি," এ ম্যাগনিফিসেন্ট চাইনিজ টুয়েলভ-ফোল্ড করমন্ডল ল্যাকার স্ক্রিন, কাংজি, সার্কা 1680 "রসন, জেসিকা (সংস্করণ)। দ্য ব্রিটিশ মিউজিয়াম বুক অফ চাইনিজ আর্ট, 2007 (2য় সংস্করণ), ব্রিটিশ মিউজিয়াম প্রেস, রেইটলিংার, জেরাল্ড; দ্য ইকোনমিক্স অফ টেস্ট, ভলিউম 2য়ঃ দ্য রাইজ অ্যান্ড ফল অফ অবজেটস ডি 'আর্ট প্রাইসস সিন্স 1750,1963, ব্যারি অ্যান্ড রকলিফ, লন্ডন ভ্যান ক্যাম্পেন, জ্যান,' 'রিডিউসড টু এ হিপ অফ মনস্ট্রুয়াস সিভার্স অ্যান্ড স্প্লিন্টারস': সাম নোটস অন করমন্ডল ল্যাকার ইন ইউরোপ ইন দ্য 17শ এবং 18শ সেঞ্চুরিজ, 'দ্য রিজক্সমিউসিয়াম বুলেটিন, 2009,57 (2), পিপি। 136-149, JSTOR "V & A 130-1885", একটি পর্দার জন্য ডাটাবেসের বিবরণ, ভিক্টোরিয়া এবং অ্যালবার্ট মিউজিয়াম ওয়াট, জেমস সি. ওয়াই., ফোর্ড, বারবারা ব্রেনান, পূর্ব এশীয় ল্যাকারঃ দ্য ফ্লোরেন্স এবং হারবার্ট ইরভিং কালেকশন, 1991, মেট্রোপলিটন মিউজিয়াম অফ আর্ট (নিউ ইয়র্ক), 978087099621, সম্পূর্ণ অনলাইন আরও পড়ুন ডব্লিউ. জি. ডি কেসেল এবং জি. ধন্ট, করমন্ডলঃ ল্যাকার স্ক্রিন, 2002, গেন্ট চীনা আসবাবপত্র চীনা ল্যাকারওয়্যার