Arte Povera
আর্টে পোভেরা (; আক্ষরিক অর্থে "দরিদ্র শিল্প") একটি শিল্প আন্দোলন ছিল যা 1960-এর দশকের শেষ থেকে 1970-এর দশকের শুরুতে ইতালির প্রধান শহরগুলিতে এবং সর্বোপরি তুরিনে সংঘটিত হয়েছিল। অন্যান্য শহর যেখানে আন্দোলনটি গুরুত্বপূর্ণ ছিল সেগুলি হল মিলান, রোম, জেনোয়া, ভেনিস, নেপলস এবং বোলোনিয়া। এই শব্দটি 1967 সালে ইতালীয় শিল্প সমালোচক জার্মানো সেলান্ট দ্বারা উদ্ভাবিত হয়েছিল এবং 1960-এর দশকের শেষের দিকে ইতালিতে প্রবর্তিত হয়েছিল, যখন শিল্পীরা একটি আমূল অবস্থান নিচ্ছিলেন। শিল্পীরা সরকার, শিল্প ও সংস্কৃতির প্রতিষ্ঠিত প্রতিষ্ঠানগুলির মূল্যবোধকে আক্রমণ করতে শুরু করেন। আর্টে পোভেরার সাথে যুক্ত শিল্পীদের প্রথম কয়েকটি প্রদর্শনী তুরিন-এর ক্রিশ্চিয়ান স্টেইন গ্যালারিতে অনুষ্ঠিত হয়েছিল, যা মার্গারিটা স্টেইন দ্বারা পরিচালিত হয়েছিল। সেলান্ট দ্বারা পরিচালিত এবং 1967 সালের সেপ্টেম্বর থেকে অক্টোবর পর্যন্ত ইতালির জেনোয়ার গ্যালেরিয়া লা বার্টেস্কায় অনুষ্ঠিত প্রদর্শনী "আইএম স্পাজিও" (চিন্তার স্থান) কে প্রায়শই আর্টে পোভেরার আনুষ্ঠানিক সূচনা বিন্দু হিসাবে বিবেচনা করা হয়। সেলান্ট, যিনি আর্টে পোভেরার অন্যতম প্রধান প্রবক্তা হয়ে ওঠেন, 1967 এবং 1968 সালে দুটি প্রদর্শনীর আয়োজন করেন, তারপরে 1985 সালে ইলেক্টা দ্বারা প্রকাশিত একটি প্রভাবশালী বই আর্টে পোভেরা স্টোরি ই নায়ক/আর্টে পোভেরা নামে। ইতিহাস এবং নায়ক, একটি বিপ্লবী শিল্পের ধারণার প্রচার, প্রচলিত, কাঠামোর শক্তি এবং বাজার স্থান থেকে মুক্ত। যদিও সেলান্ট সমগ্র আন্তর্জাতিক দৃশ্যের মৌলবাদী উপাদানগুলিকে অন্তর্ভুক্ত করার চেষ্টা করেছিলেন, শব্দটি যথাযথভাবে ইতালীয় শিল্পীদের একটি দলকে কেন্দ্র করে যারা অপ্রচলিত উপকরণ এবং শৈলীর একটি শিল্প দিয়ে কর্পোরেট মানসিকতাকে আক্রমণ করেছিলেন। এই আন্দোলনের সঙ্গে ঘনিষ্ঠভাবে যুক্ত প্রধান ব্যক্তিত্বরা হলেন জিওভান্নি আনসেলমো, আলিঘিয়েরো বোয়েটি, এনরিকো ক্যাস্টেলানি, পিয়ের পাওলো ক্যালজোলারি, লুসিয়ানো ফ্যাব্রো, জ্যানিস কাউনেলিস, মারিয়ো মেরজ, মারিসা মেরজ, জিউলিও পাওলিনি, পিনো পাস্কালি, জিউসেপ পেনোনে, মাইকেলএঞ্জেলো পিস্তোলেটো, এমিলিও প্রিনি এবং গিলবার্টো জারিও। তারা প্রায়শই তাদের কাজগুলিতে পাওয়া বস্তুগুলি ব্যবহার করত। ভিজ্যুয়াল আর্টে আমূল পরিবর্তনের অন্যান্য প্রাথমিক প্রবক্তাদের মধ্যে রয়েছেন প্রোটো আর্টে পোভেরা শিল্পীঃ অ্যান্টোনি টাপিজ এবং দাউ আল সেট আন্দোলন, আলবার্তো বুরি, পিয়েরো মানজোনি এবং লুসিও ফন্টানা এবং স্থানিকতা। শিল্প ব্যবসায়ী ইলিয়ানা সোনাবেন্দ এই আন্দোলনের একজন চ্যাম্পিয়ন ছিলেন। প্রবণতা এবং ধারণাগুলি সহজ বস্তু এবং বার্তাগুলিতে ফিরে আসা শরীর এবং আচরণ হল শিল্প দৈনন্দিন অর্থপূর্ণ হয়ে ওঠে প্রকৃতি এবং শিল্পের উপস্থিতি গতিশীলতার চিহ্ন এবং শক্তি কাজের মধ্যে মূর্ত হয় প্রকৃতি তার শারীরিক এবং রাসায়নিক রূপান্তরের মধ্যে নথিভুক্ত করা যেতে পারে স্থান এবং ভাষার জটিলতার ধারণাটি অন্বেষণ করুন এবং প্রতীকী লক্ষণগুলি অর্থ হারায় গ্রাউন্ড জিরো, কোনও সংস্কৃতি নেই, কোনও শিল্প ব্যবস্থা নেই, শিল্প = জীবন শিল্পী মাইকেলএঞ্জেলো পিস্তোলেটো 1962 সালে আয়নায় চিত্রকর্ম শুরু করেছিলেন, যা চিত্রকর্মটিকে ক্রমাগত পরিবর্তিত বাস্তবতার সাথে সংযুক্ত করে যেখানে কাজটি নিজেকে খুঁজে পায়। 1960-এর দশকের শেষের দিকে তিনি "শিল্প" এবং সাধারণ জিনিসগুলির শ্রেণিবিন্যাস ভেঙে ফেলার জন্য ইতালির সর্বব্যাপী শাস্ত্রীয় মূর্তির কাস্টের সাথে র্যাগ একত্রিত করতে শুরু করেন। দরিদ্র উপকরণের একটি শিল্প অবশ্যই আর্টে পোভেরার সংজ্ঞার একটি দিক। তাঁর 1967 (রাগ ওয়াল)-এ, পিস্তোলেটো ফ্যাব্রিকের ফেলে দেওয়া স্ক্র্যাপগুলিতে সাধারণ ইটগুলি মোড়ানো একটি বহিরাগত এবং সমৃদ্ধ টেপেস্ট্রি তৈরি করেন। জ্যানিস কাউনেলিস এবং মারিও মেরজ শিল্পের অভিজ্ঞতাকে আরও তাৎক্ষণিকভাবে বাস্তব করে তোলার চেষ্টা করেছিলেন এবং সেইসঙ্গে ব্যক্তিকে প্রকৃতির সাথে আরও ঘনিষ্ঠভাবে সংযুক্ত করার চেষ্টা করেছিলেন। তাঁর (আনটাইটল্ড/টুয়েলভ হর্সস) গ্রন্থে, কুনেলিস গ্যালারির দেওয়ালে বারোটি ঘোড়া সজ্জিত করে গ্যালারির পরিবেশে বাস্তব, প্রাকৃতিক জীবন নিয়ে এসেছেন। দাদা আন্দোলন এবং মার্সেল ডুচাম্পের কথা স্মরণ করে তাঁর লক্ষ্য ছিল শিল্প হিসাবে সংজ্ঞায়িত করা যেতে পারে এমন বিষয়টিকে চ্যালেঞ্জ জানানো, তবে ডুচাম্পের বিপরীতে, উভয় সত্তাকে স্বাধীন রাখার পাশাপাশি জীবন ও শিল্পের ধারণাকে নতুন করে সংজ্ঞায়িত করে বস্তুগুলিকে বাস্তব এবং জীবন্ত বজায় রাখা। পিয়েরো গিলার্ডি, আর্টে পোভেরার লক্ষ্যের মতোই, প্রাকৃতিক এবং কৃত্রিমের সেতুবন্ধন নিয়ে উদ্বিগ্ন ছিলেন। তাঁর (নেচার কার্পেটস), 1965-এ, যা তাঁকে আর্টে পোভেরা আন্দোলনে স্বীকৃতি ও একীভূত করে, গিলার্ডি পলিউরিথেন থেকে ত্রিমাত্রিক কার্পেট তৈরি করেছিলেন যা "প্রাকৃতিক" পাতা, পাথর এবং মাটি সজ্জা, নকশা এবং শিল্প হিসাবে ব্যবহার করে যা বাস্তব এবং প্রাকৃতিক কী এবং সমসাময়িক বাণিজ্যিক বিশ্বে কৃত্রিমতা কীভাবে জড়িত হচ্ছে সে সম্পর্কে সামাজিক সংবেদনশীলতা নিয়ে প্রশ্ন তুলেছিল। শিল্পীদের তালিকা জিওভান্নি আনসেলমো আলিঘিয়েরো বোয়েটি আলবার্তো বুরি পিয়ের পাওলো ক্যালজোলারি এনরিকো ক্যাস্টেলানি ক্লাউডিও সিন্টোলি লুসিয়ানো ফ্যাব্রো পিয়েরো গিলার্ডি জ্যানিস কাউনেলিস পিয়েরো মানজোনি মারিয়ো মেরিসা মেরিস জিউলিও পাওলিনি পিনো পাস্কালি জিউসেপ পেনোনি জিয়ান্নি পিয়াসেন্তিনো মাইকেলএঞ্জেলো পিস্তোলেটো এমিলিও প্রিনি গুইলেম রামোস-পোকুই গিলবার্টো জোরিও আরও দেখুন জার্জি গ্রোটোভস্কি নেন্না ওকোর রেফারেন্স সেলান্ট, জার্মানো, আর্টে পোভেরাঃ ইতিহাস এবং প্রধান চরিত্র, মিলানঃ ইলেক্টা, 1985। (আর্টে পোভেরাঃ হিস্ট্রি অ্যান্ড স্টোরিজ, 2011 হিসাবে পুনরায় প্রকাশিত।) সেলান্ট, জার্মানো, টমাসো ট্রিনি, জিন-ক্রিস্টোফ আম্মান, হ্যারাল্ড জিম্যান এবং ইদা জিয়ানেলি। আর্টে পোভেরা, মিলানঃ চার্টা, 2001। ক্রিস্টভ-বাকারগিয়েভ, ক্যারোলিন (এড।)। আর্টে পোভেরা। লন্ডনঃ ফাইডন, 1999। ফ্লাড, রিচার্ড এবং মরিস, ফ্রান্সেস। শূন্য থেকে অনন্তঃ আর্টে পোভেরা 1962-1972। লন্ডনঃ টেট পাবলিশিং, 2001। লিস্টা, জিওভান্নি, ল 'আর্টে পোভেরা, সিঙ্ক কন্টিনেন্টস এডিশনস, মিলান-প্যারিস, 2006। লুমলি, রবার্ট। আর্টে পোভেরা। লন্ডনঃ টেট পাব। ; নিউ ইয়র্কঃ হ্যারি এন আব্রামস দ্বারা উত্তর আমেরিকায় বিতরণ, 2004., জ্যাকোপো গ্যালিম্বার্টি, "একটি তৃতীয়-বিশ্ববাদী শিল্প? জার্মানো সেলান্টের ইনভেনশন অফ আর্টে পোভেরা, "ভলিউম 36, সংখ্যা 2, আর্ট হিস্ট্রি, 2013,418-441। ম্যানাকোর্ডা, ফ্রান্সেসকো এবং রবার্ট লুমলি, মার্সেলো লেভিঃ পোর্ট্রেট অফ আ কালেক্টর, তুরিনঃ হোপফুলমনস্টার, 2005 ইস্টোরিক কালেকশন। লন্ডন। । বাহ্যিক লিঙ্ক আর্টসাইক্লোপিডিয়া টেট সংগ্রহে আর্টে পোভেরা শব্দকোষ সমসাময়িক শিল্প আন্দোলন ইতালীয় শিল্প আন্দোলন 1960-এর দশকে ইতালীয় সমসাময়িক শিল্প আন্দোলন 1960-এর দশকে শিল্পকলা 1960-এর দশকে ইতালিতে 1970-এর দশকে আধুনিক শিল্প আন্দোলন