[转载]如何进行速写的训练
原文地址:如何进行速写的训练作者:泪鱼儿如何进行速写的训练 1.默识强记 速写离不开记忆,所以速写和默写是很难分开的. 速写离不开记忆,所以速写和默写是很难分开的,速写中已带有默写的成分,所以从此意义上讲,速写实际上是画家记忆力大小的体现.所以着手速写时,先不要急于下笔,先多看几眼,观察默记,只有这样,画家才能掌握捕捉对象的主动权.当该做到,第一眼就把对象的形态扼要地印在脑子中,第二眼,第三眼仅仅是加深、修正和补充罢了.没有第一眼的完整记忆,接下去会处在被动局面,因为当你再抬头观看时,对象的动态可能已变.当然一些缓慢和重复的动作,还可能有机会弥补,但这也不及第一眼看到的生动. 2.简约取舍 到底需要取舍什么,很难用一句话讲清,因为哪一幅画都有哪一幅的"华彩".取舍归纳还由具体某一幅画的要求而定,如画动态时,面部五官就可省略或只点两只眼；而画人物半身肖像时,就可省去衣服上琐碎的衣纹、口袋服饰等.但同一幅画的内容每个画家取舍的地方也不尽然相同,允许"仁者见仁,智者见智"因为画家的喜恶兴趣是不同的。 3.收拾整理 一般来讲,速写是忌讳整理的,因为经过整理加工,速写中原始的生动性就要减弱；但也不是说速写绝对不能整理,如果您觉得画完后效果比您第一感觉弱,那您可以去加强它,如果有些地方琐碎.不整,那您可以涂改支离破碎之处,让主体更突出,如果有些地方有多余的败笔,那您可以去涂掉,让画面更舒畅,如果有的速写添加、修改仍不可补救,而这个画面又非常难得,画不好遗憾,那重新整理一幅也无妨.一遍不成二遍,有时可能比原始速写更生动,速写味更浓.总之,加工整理是以保持画面的整体、简练为原则的. 4.速写离不开默写 默写这一造型方法与照对象写生不同,它是通过大脑信息储存的形象积累,将片断的局部、零散的画面和形体,经过推敲、酝酿、分析、组合,去粗取精,然后以记忆追写的造型手段再现物象的形态.默写中的画面,大都是画家最感兴趣的事物,流逝过的瞬间留在艺术家脑海中的东西,大都是事物中最精彩的东西,这些往往是画家产生创作灵感的火花. 慢写是由素描到速写的一个过渡阶段,也是一种应用素描。它是一种可以在较短时间内完整记录物体,具有使用价值的绘画形式。慢写所占用的时间视画者的熟练程度和对象的复杂程度而定,成熟的画家可以在1个小时内完成包括人体在内的复杂对象的慢写. 慢写有两种表现形式:一种是"再现"性形式,另一种是"表现"性形式。再现性形式以客观观察为依据,忠实地再现慢写对象的形体特征,真实揭示对象的精神状态和脾气性格；表现性形式以画者的主观感受为依据,运用夸张和变形的手法,强调对象形体中的情感因素,强烈表现画者对对象的体验和评判。 凡是静态的物体都是慢写的对象。由于慢写侧重于应用价值,所以慢写最能体现不同绘画专业的不同特点。例如,学习国画专业的慢写多使用"线描法",油画专业的慢写多使用"线面结合法"、工艺专业的侧重结构,版画专业的侧重黑白。有的时候所画对象的特点,也决定你选择哪一种慢写方法。比如人物和复杂的物体使用线描法,简单物体和风景使用线面结合法。因此,每一个学习美术的人都应该熟练掌握这两种表现方法。 慢写的作画方式与素描基本相同,都要经过准备、起草、刻画、完成这几个过程,所不同的是,慢写的操作更直接、更简洁。慢写的起草要求快捷、简练,可以忽略对象的体面和光影。慢写的线条不一定非要用直线,可以用弧线和圆形直接表明物体的特征。要以对象的主要部位或部分为依据,先确定这一部分,再依此迅速画出其它部分。慢写起草更注重整体和结构,简化辅助线,往往采用大体块的对比关系,强调物体的组织和构成。 慢写的刻画阶段,不要求像素描那样整体同步进行,它可以直接从局部开始,一部分一部分地刻画完成。局部进行是对画者的一个考验,它特别要求初学者在进行这一阶段时,要有非常强的整体意识,否则会造成局部之间的孤立,甚至连形体也画不准。局部进行要求作画要准确果断,下笔要"绘之有物",每一笔都要表现对象的特征和要点。这里的"准确"不一定是数学上的精确,慢写要的是感觉上的"准确"和"传神"。 速写的表现方法主要有"线描法"和"线面结合法" 线描法是以单线的形式将物体的轮廓、结构概括成线,有时配以装饰线条,主要表现物体的特征和传达人物的神态。此法近似中国画中的"白描"。 线面结合法以线为主,适当配以表示灰度的排线,表明物体的明暗或固有色彩。 速写的表现类型由作画时间和目的而定,作画时间较长的称"慢写",慢写的时间一般在两个小时以内；时间较短的叫"速写",时间一般在几分钟至十几分钟；还有一种是"默写",是在对象已经离开和变化的情况下,凭记忆作画。在创作中,默写的作用最大。