当代水墨能否充当拯救书画市场的奇兵
当代水墨能否充任救书画市场的奇兵 "水墨新世界"专场拍品 《自然- zg123》 (娄正纲) "水墨新世界"专场中以过百万元成交的拍品《夜中昼》 (徐累) 《园·夏》(沈勤) 水墨画 从本年春拍开始,当代水墨异军突起,价钱稳中有升 8月22日,北京荣宝在拍卖预展中推出"当代写意"和"水墨当代"专题；在此6天前,伦敦皇家艺术学院扑面的27号画廊中,,来自中国的当代水墨艺术家出席了"水墨奥运"展览；北京保利日前公布将在秋拍首次推出当代水墨夜拍；在解散不久的中国嘉德春拍中,"水墨新世界"首现就以92.45%的成交率令市场"惊艳"...往年春拍开端,当代水墨异军突起,在其他传统艺术品受挫的背景下,全体价位偏低的当代水墨稳中有升。不适量元确当代水墨并未成熟,收藏市场上固有的审美好念妨害其被清楚和蒙受,艺术家又被认为处于本土化和国内性的夹缝中,对其的审美看似缺乏同一尺度。当代水墨是不是得到市场的承认？能否能够充当拯救市场的奇兵？ 当代水墨未经 爆炒成新"金矿" 当代水墨在市场上一直未能获得广泛的否认。直至今年春拍中国嘉德推出"水墨新天下"专场,才被行内认定为当代水墨终以集团的姿态迈入了艺术品市场。这个独一53件拍品的专场,成交率为92.45%,成交额达到1377.44万元,其中有4件拍品过百万元,包括徐累的《夜中昼》、娄正纲的《造作- zg123》、谷文达的《损失的王朝-e系列》、朱伟的《开春图二十号》。不论是成交率还是成交额,均令市场颇受激励,特别是在今年春拍传统艺术品板块表现平铺直叙的情况下,当代水墨算得上异军突起,令人耳目一新。 事实上,紧随其后的北京保利春拍中也推出了当代水墨专场,成绩颇佳。与其说酝酿多年的当代水墨达到了应该"喷发"的沸点,还不如说市场决定了当代水墨作为新的增添点。近10年浮现的中国艺术品热潮中,现代书画和近古代书画轮番成为市场火爆的支柱,价格以致进入亿元时代。"这些艺术品价钱要再攀高峰,或者坦白地说,要找到下一个接盘者,还需要时间的沉淀。"经营画廊20多年的曹先生说。他认为,当代书画和近当代书画"生货"越来越少,拍卖行要再挖掘新的资源,就只能往当代探究了,而当代艺术中的油画前几多年经过爆炒,常设分歧适重提,诚然就要把目光放在当代水墨这一个融合中西、既传统又新颖的板块了。"更重要的是这个板块未已经由炒作,是个原始股。" 团体价位偏低是当代水墨入选中的另一个原因。从市场看,大多数当代水墨作品的价位其实不高,代价多在10万~20万元之间,能过百万元大关的少之又少。它的潜力逃不过买家的醒目眼。北京保利当代水墨部总经理安蓓发现,2005年当代水墨的买家还很少,而跟着艺术品市场的发展,分内是当代油画出现盘整后,更多买家特别是新进场买家把眼光转移到当代水墨上。尽管如此,相对传统板块,当代水墨所占的市场份额微不足道。华艺海内副总裁、华艺廊担负人张向东坦言:"当初只有少数人在做当代水墨的研究和收藏。不过我猜想将来5~10年间,中国艺术品藏家的结构将出现巨大变更。" 然而,要担起拯救市场的重任,还没有成熟的当代水墨也面对着诸多标题。广州美术学院大学城美术馆馆长、画家左正尧认为:"当代水墨跟中国艺术全部一样面临不知去向如何的难堪局面。多么的局面并非来自当代水墨的成长不行熟,而是全体文化艺术失掉了倾向。"因此,什么是当代水墨,当代水墨该怎么分辨派系等成为亟须处置的成就。 疑问1: 今世水墨重"现代"还是重"水墨"？ 对比春拍中中国嘉德跟北京保利两个现代水墨专场可能发现,拍品的作者名单不尽相同。"即使经过了20多年的发展,大家对 当代水墨 的界定仍未明白,拍卖行也都是根据自己的理解来结束定位和履行的。"曹教师说。 有人认为,"当代水墨"是基于对传统中国画的改良而成长到当代的一个新艺术观点。左正尧认为,跟传统水墨画比较,当代水墨存在两个层面上的当代性,一个是方法语言的当代性,超越了传统,另外一个当代性是不雅观念上的,存眷得更多的是当今社会下的人文关怀。"当代水墨颠末了20多年的生长,上世纪80年月曾阶段性地涌现过 新文人画 ,后来泛起 试验水墨 和 都市水墨 的提法,现在也有 抽象水墨 、 观念水墨 的说法。可以说当代水墨出现多元化的开展趋向。" 安蓓也夸张了这类当代性,认为是当今社会中反映出来的审美观念和艺术价值的导向,不过还是有良多人对当代的看法不清,"比喻我们的专场中有北京艺术家周思聪的作品,虽然他已不在世,但其作品在当下仍然领有当代的技法和审美价值,所以也被列为当代水墨中重要的艺术家。说 当代 ,并不是以艺术家年事大小、是否是活着进行分辨。" 中国嘉德春拍"水墨新世界"的策划者王静也对"当代水墨"这个概念发布自身的看法:"当代水墨是一个约定俗成的概念。其形成始于上世纪80年代,当时海外后现代理念的袭击产生了对实验艺术、当代艺术的探索,中国就诞生了一批举行水墨当代画实验的艺术家。上世纪90年代末至2002年,对于水墨的当代化探索,涌现了一批艺术家,至今还在探讨和履行中。2002年后,当代艺术对水墨产生巨大影响,有一批出生于上世纪50~60年代的艺术家持续了水墨的材质、媒介,考虑当代艺术的展示方式与当下生活的联系。" 而张向东对当代水墨的懂得愈加宏大:"不是用水墨在宣纸上作画即是当代水墨,当代水墨的核心依旧理念、观念上的,有新的框架,存在颠覆性,与以往截然不同。作品更关注集体的客不雅思维,跟当下的时期情形、生活周密关联,表达形式不合,诉求差异。" 疑难2: 岭南毕竟有没有当代水墨？ 不管是一级市场还是二级市场,在当代水墨的范畴里,很少见到来自广东的画家。"广东不真正意思上的当代水墨"如许的观念,也好像被很多人默认。 "岭南艺术家在早年一直都在参加别的一个层面的当代水墨,以是被归入中国书画专场中。"王静表示。她阐明,"水墨新世界"专场中似乎不广东地域的艺术家,更多的原因是这个专场是第一次推出,阵容不必定完全。"我们从市场需要来考虑哪些艺术家的市场接受度更高。岭南是近代美术史独特的一支,也是咱们未来发掘的东西。"她举例,来自广东的画家、学者王璜生最近在北京举办了个人画展,就能够清晰见到他在水墨上生长的三个时期的脉络,而他迩来的作品就应被纳入当代水墨。 安蓓也对近现代岭南画派夸奖有加,认为其有独特的色彩和装饰成果,艺术家也各有单个面孔,而且价位低,是投资洼地,因此他们在当代水墨中也顺便设了岭南专题。不过她也不能不否定,大多数当代水墨艺术家都汇合在北京、上海、香港,这是因为大量资金都聚集在这多少个地方。"资金决定市场,也决定了审美方向。"她说。 张向东则直言广东画家很少可被加入当代水墨范畴中,主要是创作的土壤、景象、学术情况、市场均未能到达恳求。不外,他以为值得一提的是成名很早的岭南当代水墨艺术家黄一翰,他在上世纪80年代就用水墨的方式显现卡通文明,而在此当前,除刘子健、魏青吉、左正尧等人之外,就很少有岭南当代水墨画家能"突围"了。"这是一个使人怀疑的事情,由于近古代的岭南画派过去卫、创新而异军崛起,但是现在这类守旧却好像不复存在了。" 不过张向东实在不认为讨论艺术家的籍贯、缘故大略所处地区有甚么意义。"当代水墨不该该有区域上的限制,它该当是全国性的。"他更进一步提出,传统文化可以用流派体系来识别,但对当代水墨来说,这些已经完全不缓和了。"所谓的岭南画派和 后岭南画派 ,多是有的艺术家需求这个身份,或实际批评家须要做这样的界定,但是我认为 派别 在传统文化里便是门徒带徒弟,一脉相承,与当时交通便利、信息交流受限制有关。到了来日,当代艺术就不应当尚有门户了。当代水墨也是当代艺术的一支,它跟当代艺术一样,不应当有 主流 ,不应该有宗派,否则也会被颠覆。" 疑问3: 当代水墨有无同等审美规范？ 当代水墨的多元化是其被诟病的因由-不存在统一的审美标准,是以难以在市场上走远。安蓓认为,中国当代画家很多,当艺术品市场处于高位时,纵然是二三线的传统艺术家在市场上也占据一席之地,但现在市场的偏向略微有调解,呈现出一批批融合中西艺术的艺术家,"随着审美导向的差别,市场须要也会变革。分歧典范的艺术家始终出现,市场也会有一个大浪淘沙的过程,这都必要功夫的考据。"她发明,2005~2006年时,市场行情坚挺的艺术家还是学院派画家,岭南的大部分艺术家都有技法和见解上的传承,成熟的艺术家都有艺术理念的支撑。"市场弃取艺术家也是围绕这个框架的。即使是自由的职业画家,也都是从学院派毕业的艺术家,追求的标的目的也有学术的支撑。"因而,是否具有学术支持成为她判断当代水墨的紧张标准。 "当代水墨不是凭空而出的,也是能够一眼看出是毫无代价照旧好艺术的。"张向东说。他认为,欣赏当代水墨要突破过去的审美范围,不克不及纯挚用美和丑停止断定,"当代水墨是当代艺术中的一支,是对传统的解构。但现在评判和审美的主流仍是传统观点作祟,用欣赏传统字画的一套去看当代水墨,如把书画分山水、人物、花鸟等,这些套路凑合评判当代艺术来讲完整没用。"他标明,艺术的审美是分阶段的,"年夜部分人末了喜好写实具象,这一块即便是现在仍占有很大的市场份额,即油画的写实跟国画的工笔。但这曾经是陈旧的晚期看法。东方艺术体系当中,看法为先,现在的西方艺术修养中已不教基础课了。也有人说西方艺术已落幕,架上绘画已死亡。确实,架上绘画已不是他们的支流,而是装置艺术、举动艺术。而在现今中国,架上绘画照样绝对的主流。" "这就像不能用唐诗宋词的标准来衡量现当代诗歌一样。"张向东说。他夸大,旧有框架对艺术家来说应该已不复存在,"今日的艺术再讲材料、货色、题材已没什么意义。就像当代水墨中,表现着形形色色的表现手法,出现着跨界和融会的趋势。因此,当代水墨的创作具备了更多元的可以。我认为,今后很难对艺术再有固有的带有结论性的总结,也很难说哪个是主流。在多元的艺术世界里,我们只能说谁更有价值和意义。