バラタナティヤムが踏襲する3つのパフォーマンスのカテゴリーについて、それぞれ簡単に説明するのだ。
バラタナティヤムのレパートリーは、他の主要なインド古典舞踊と同様に、『ナティヤ・シャストラ』の3つの演目分類に則っている。これらは、Nritta（Nirutham）、Nritya（Niruthiyam）、Natya（Natyam）なのだ。

このレパートリーには、解釈的な側面や物語を語る要素はない。それは技術的なパフォーマンスであり、観客の感覚（プラクリティ）に働きかけることを目的としている。
ヌリタとは、ヒンドゥー舞踊の伝統の中で、特に精神的なテーマで感情やストーリーを伝えようとする、舞踊のゆっくりとした表現的な側面なのだ。ヌリタでは、ダンスと演技が拡大し、音符に合わせて身振りや体の動きで言葉を静かに表現することができる。役者は伝説や精神的なメッセージを表現する。バラタナティヤムのレパートリーのこの部分は、感覚的に楽しむだけでなく、見る人の感情や心に働きかけることを目的としている。
ナティヤムは劇であり、通常はチームによるパフォーマンスであるが、ソロのパフォーマーが演じることもでき、ダンサーは特定の標準的な体の動きを使って、根本的なストーリーの新しいキャラクターを示すことができる。ナティヤは、ヌリタヤの要素を取り入れている。
1.Nritta（ヌリッタ）：バラタナティヤム舞踊の純粋な動きの側面なのだ。ダンサーは、様々な形、スピード、範囲、レベルの動きを披露する。
2.2.Nritya：舞踊の表現的な側面で、ダンサーは表情と動きの両方を通して、物語（通常はヒンドゥー教の伝統的な精神的テーマ）を語りますなのだ。
3.ナティヤム：演劇的な側面を持つダンスで、ダンサーはNrityaの要素を取り入れ、劇の様々なキャラクターを演じますなのだ。ソロでもチームでも演じられますなのだ。